ليش الطبول مهمة جداً للموسيقى، وماذا عن هذا النداء ليكون هناك طبول حية في العالم الحديث حيث يمكن بسهولة أخذ عينات من ضربات الطبول، و/أو تقليدها بشكل مثالي بواسطة البرمجيات؟
الموسيقى عادة ما تتحطم الى مكونات أساسية باستخدام هذا النموذج من الفهم: النغمة والانسجام والإيقاع. من بين هذين الثلاثة، الإيقاع الحقيقي هو الأسهل للكمبيوترات ليقوموا بعمل شبه مثالي للتقليد. التطورات في التكنولوجيا من اول آلات الطبول التي ظهرت في السبعينات، إلى آلات الضرب المستخدمة على نطاق واسع في التسعينيات، إلى برامج تكوين الموسيقى اليوم يعني أن لديك الآن الكثير من التحكم في أصابعك لخلق إيقاع. تقدر الان تخلق ضربات طبلات تعتمد على اختلافات التوتير، اختلافات الارتفاع، تغييرات في الديناميكيات، مدى بقاء نمط الطبل على المضرب، نوع الضربة التي يجب ان تستخدمها، كيف يجب ان يبدو التوتر على رؤوس الطبلات، كم من الارتداد ضد رأس الطبل موجود، سرعة العصا، حجم الغرفة المحاكاة حيث توجد علبة الطبلات، كم من الرنين يتأرجح في علبة الطبل نفسها، تباين نغمي لقذائف الخشبية المستخدمة لخلق ضربة الطبل والكثير غيرها. هذا التطور يجعل برامج الطبول واقعيه، ولا يمكن تمييزها عن نظيراتها البشريه لكن دور الطبال في الموسيقى الحديثة لا يمكن ان يكون اكثر اهميه. البشر يحبون الموسيقى الحية، وقليل جداً من الفعاليات الموسيقية الحية الناجحة تجارياً لا تستخدم طبال حية. حتى الراب و الهيب هوب-- نوعين موسيقيين مشهورين بظهورهم في مجال ضربات الطبل "المعينة" و "حلقات الأغاني المعينة"-- غالباً ما يكون لديهم عازف طبل حى على المسرح على الرغم من سهولة بث الموسيقى بصوت عال دون الحاجة إلى واحد. السبب بسيط: الطبول الحي والموسيقيين الذين يعزفون باستخدامها مثيرين بصرياً وصوتياً. هناك انواع حيث لا يوجد طبال مثل "DJ Couture" و "موسيقى الرقص الالكترونية" (أو EDM) ولكنها الاستثناءات وليست القاعدة. من اول البشر يضربون الصخور والعصي مع بعضهم، الى الطبول الحديثة اليوم مستقبل الطبال الحي في الموسيقى لم يكن ابدا اكثر إشراقا.