ليش الطبول مهمة كتير للموسيقى، و شو هيدا الجاذبية في وجود طبول حي في العالم الحديث حيث يمكن بسهولة أخذ عينات من ضربات الطبول، و/أو تقليدها بالكمال بواسطة البرمجيات؟
الموسيقى غالبًا بتتقسّم لمكونات أساسية باستخدام نموذج الفهم دا: النغمة والانسجام والإيقاع. من بين هالتلاتة، الإيقاع الحقيقي هو الأسهل الكمبيوترات ينجزوا عملا شبه مثالي للتقليد. التقدم التكنولوجي من أول آلات الطبول اللي ظهرت في السبعينات، إلى آلات الضربات المستخدمة على نطاق واسع في التسعينات، إلى برامج تكوين الموسيقى اليوم يعني إنك بتتحكم كثيرًا في أطراف أصابعك علشان تخلق إيقاع. فيك تخلق دبابات بتحسب التغيرات في التوتير، التغيرات في الارتفاع، التغيرات في الديناميكا، كم يبقى نمط الطبل قريب من الضربة، نوع الضربة اللي لازم يستخدمها الطبل، كيف المزاج اللي لازم يطلع على رؤوس الطبل، كم الارتداد اللي موجود ضد رأس الطبل، سرعة العصا، حجم الغرفة المحاكية حيث توجد مجموعة الطبول، كم الرنين اللي بيهتز في مجموعة الطبول نفسها، التباين الصوتي لقشرة الخشب المستخدمة لخلق ضربة الطبل وأكتر. هالتطورات بتجعل طبل البرمجيات واقعية، و مش قابلة للتمييز عن نظيراتها البشرية، ومع كدا، دور الطبال في الموسيقى الحديثة مش ممكن يكون أكتر أهمية. البشر يحبون الموسيقى الحية، وقليل جد من الفعاليات الموسيقية الحية الناجحة تجاريا ما بتستخدم طبال حية. حتى الراب والهيب هوب -- نوعين موسيقيين مشهورين بتحطيمهم في مجال ضربات الطبل "المعينة" و "حلقات الأغاني المعينة" -- غالبًا ما يكون ليهم عازف طبل حي على المسرح على الرغم من سهولة الإذاعة الموسيقية بصوت عال من دون الحاجة. السبب بسيط: الطبول الحي والموسيقيين اللي بيأدووا بيستخدموهم مثيرين بصريًا وصوتيًا. في صنوف ما فيهم طبال مثل "دي جي كوتير" و "موسيقى الرقص الإلكترونية" (أو إيدم) بس هيدي الاستثناءات وليش القاعدة. من البشر الأوائل اللي ضربوا الصخور والعصي مع بعض، للطبول الحديثة اليوم، مستقبل الطبال الحي في الموسيقى ما كان أبدًا أشرق.