Frank Zappa non era rock, non era freak, non era pop, non era jazz. Non era sperimentale, non era avanguardia, non era teatro, non era cinema. Non era arte, non era performance, non era happening. Non era colto, non era pazzo, non era un genio. Frank Zappa era tutto questo. Ed era molto di più. All'idea che il compositore crede di aver attinto qualche cosa di artistico corrisponde il fatto che quella musica non offre gran che a chi ascolta. Io ho un altro atteggiamento: anche se la maggior parte della gente non ama quello che faccio, quelli a cui piace si divertono; non la consumano perché è arte, ma perché ci provano gusto Quello che doveva diventare, anche politicamente, la musica di ricerca, nel Novecento si era appiattita su modelli ripetitivi, Sono stanco di suonare davanti a gente che applaude per il motivo sbagliato. Una discografia sterminata, varia quanto imprevedibile, da disco a disco, da concerto a concerto. Una ricerca instancabile che lo ha condotto su tutti i terreni musicali possibili: dal rock al jazz, dalla classica contemporanea alla world music, dalle canzoncine orecchiabili alla complessità strumentale. Ineseguibile (a detta di molti)! Eppure Frank non è quasi mai stato soddisfatto di come venivano suonate le sue partiture, pur avendo avuto a disposizione nelle sue compagini quanto di meglio ci fosse sulla piazza in America (Steve Vai, Alice Cooper, George Duke, Warren Cuccurullo, Adrian Belew, Mike Keneally, Terry Bozzio,Vinnie Colaiuta, Chad Wackerman…).
A vent’anni dalla sua morte Frank Zappa ci manca. Perché manca la libertà di fare i dischi, la voglia di provare a farne di nuovi. Stroncato da un tumore alla prostata il 4 dicembre 1993, di Zappa oggi ce ne vorrebbe un altro. Manca una figura di musicista colto, geniale, impegnato, dissacrante, comunicativo e profetico come lo è stato lui.