Precisione ritmica, cantabilità, capacità improvvisativa e versatilità sono le sue doti che, accompagnate da una vasta cultura musicale, generosa nel trascinarlo sui sentieri del jazz, del flamenco e della musica classica, gli stanno assicurando un successo internazionale destinato a crescere esponenzialmente. La sua passione per la musica e per il mandolino, strumento di tradizione brasiliana oltre che napoletana, affonda le sue radici nel Choro ("pianto", "lamento"), stile musicale del secondo Ottocento, nato a Rio De Janeiro, che Villa-Lobos definì "l'essenza dell'anima musicale brasiliana". Mi sono chiesto se quello che faccio è ‘nuovo Choro' […] forse perché suono il bandolim. Il Choro è come la Gioconda: pensi che abbia bisogno di un ritocco? No! Anche il Choro è continuato nella meravigliosa arte di musicisti come Luperce, Jacob e Pixinguinha. Dal momento che la tradizione si perpetua, non dovete fare altro che apprezzarlo. Quello che io faccio è una sintesi di queste informazioni con influenze Choro, bossa nova, jazz, e dei suoni della strada. È una musica che non ha bisogno di etichette per esistere. Dve solo essere bella. Hamilton De Holanda De Holanda è nato in una famiglia di musicisti Condivide il palco con musicisti del calibro di Maria Bethânia, Ivan Lins, João Bosco, Seu Jorge, John Paul Jones, Richard Galliano, Richard Bona, Béla Fleck e le Flecktones. In Italia ha una grande visibilità grazie ai concerti in duo con Stefano Bollani, che, dopo le sue incursioni nel repertorio brasiliano con "Falando de Amor" (Venus, 2003) e "Caruica" (Emarcy, 2008), decide di portarlo con sé in tour per lo Stivale.
Il mandolino può avere ancora un futuro? Uno dei più talentuosi e promettenti musicisti al mondo viene dal Brasile e suona il mandolino. Sa eseguire Bach come improvvisare in jazz e unisce il flamenco alla musica napoletana con il Choro.