Ci sono delle assi su cui si muove la musica di Malika Ayane, che ama giocare con il tempo e lo spazio su sonorità che al pop uniscono un'elettronica elegante, come spiega lei stessa a Fanpage.it. Come mai "Domino" non sia nelle posizioni alte delle classifiche di vendita è un mistero, ma fortunatamente resta la musica della cantante milanese che dopo il successo di "Naif" e dei suoi singoli, torna con il pop che l'ha caratterizzata fino ad ora, ma mettendosi nelle mani del collettivo Jazzanova ("specializzato sullo sviluppo dei ritmi") e in particolare di Axel Reinemer e Stefan Leisering che, assieme a lei, hanno prodotto quest'album. Domino sono dieci racconti che parlano dello stare insieme in un tempo che passa, qualcosa che va oltre "l'amore", non è "l'amore", ma il suo declinarsi attraverso 12 stanze, che sono cartina di tornasole di una delle migliori artiste italiane, in grado di unire melodie che si piantano in testa, una voce e un cantato immediatamente riconoscibile e testi che riescono a parlare di quotidianità senza mai scadere nella banalità. E a tutto questo si aggiunge la voglia di ricerca e anche sperimentazione che sono un più della sua produzione: "In questo momento in cui posso ancora scegliere di fare tutti gli esperimenti, ne approfitto". Se Naif era un album temporale, questo lo definisci, invece, più spaziale, come mai? Tutto ha luogo dentro alcune stanze, quelle che abbiamo in Domino sono dieci scene che hanno luogo in precisi momenti e in precisi posti, sono scene che accadono nell'arco di una giornata in spazi, se non domestici, almeno chiusi, è difficile che siano spazi aperti. Mi sembrano storie che raccontano molto lo stare insieme, all'interno di un tempo che passa, insomma, difficili da ridurre nella classica canzone d'amore. Sì, guarda, è così: a una prima lettura superficiale è sempre un legare tutto all'amore, quando poi in realtà il fatto di relazionarsi o essere dentro a un contesto può variare in un sacco di situazioni. Parlare a se stessi, ma in un confronto con gli altri. Detto ciò è sempre buffo prendere delle canzoni e analizzarle in un modo così razionale quando poi quando le si scrive non si fanno calcoli razionali. Anche questa volta a livello musicale c'è evoluzione della parte elettronica, che non entra in maniera prepotente, ma aiuta il tuo discorso di sperimentazione pop che porti avanti da un po'. In qualche modo mi ricorda anche John Grant, e volevo capire se e come era un'evoluzione di "Naif". Guarda, Jazzanova è un collettivo specializzato sullo sviluppo dei ritmi e anche su tutta una scelta di suoni particolari, e proprio perché sono specialisti in questo, nel momento in cui abbiamo raccolto tutte le canzoni e dovevamo decidere da che parte andare abbiamo deciso che il discorso di un'elettronica educata ed elegante potesse essere un buon modo per dare questo senso di urbanizzazione che mi interessava dare: benché le città cambino completamente, la vita urbana è diversa dalla concentrazione in grandi spazi, dai lunghi viaggi in spazi sconfinati, quindi quel tipo di timbri, quel tipo di suoni è anche dovuto al fatto che è un disco molto urbano. Come "Naif", anche questo riesce ad essere orecchiabile ed elegante, appunto, spinto da una ricerca che da noi non si trova facilmente: volevo capire in che modo ti vedi all'interno di un mondo in cui non si ascoltano molto spesso queste sonorità declinate in questo modo, soprattutto se parliamo di distribuzioni più grandi.
Si chiama “Domino” il nuovo album di Malika Ayane, la cantante milanese che aveva conquistato definitivamente l’Italia con “Naif”. La Ayane torna con un album che fa del ritmo la propria ragione d’essere senza dimenticare l’importanza dei testi, e quell’equilibrio tra pop ed elettronica che oggi è ancora più forte.