‘Qual è il tuo concetto di bellezza?' chiedo a bruciapelo a Samuel che tentenna per un attimo. Preso in contropiede dalla vastità delle possibili risposte, Samuel si prende pochi secondi e poi risponde in maniera decisa: "La bellezza è una sorta di equilibrio tra quello che si percepisce con i sensi e quello che invece si percepisce all'interno dell'animo umano. Credo sia molto soggettivo ed è proprio un equilibrio tra questi due modi di sentire le cose". La domanda era chiaramente un mezzo per arrivare a parlare dell'ultimo singolo dei Subsonica ‘Specchio', tratto da ‘Una nave in una foresta', settimo album per la band torinese, uscito il 6 giugno, il cui singolo è stato lanciato nell'ambito del #SubsonicaDay, un momento "di contatto tra un gruppo come il nostro che ha sempre vissuto sui palchi e negli studi di registrazione con il cinema". Le nostre canzoni nascono in una maniera molto particolare, nel senso che quando scriviamo la melodia, quando costruiamo una canzone, non c'è quasi mai l'intenzione di parlare di un argomento in particolare, poi le melodie hanno una sorta di magnetismo nei confronti di alcune parole che vi si incollano in maniera del tutto naturale. Queste parole, poi, ci spingono a chiudere il cerchio magari leggendo qualche libro o digitando sui motori di ricerca un aggancio a qualcosa. Nel caso specifico ‘specchio' era la parola che magneticamente si era attaccata alla melodia e che ci ha trascinato verso questo siti che parlavano di disturbi alimentari. Subito ci siamo interrogati sul fatto che l'argomento fosse molto delicato e molto forte e poi ci siamo resi conto che aveva un po' perso di hype, di attenzione negli ultimi anni e quindi ci siamo detti ‘facciamolo'. Abbiamo approfondito, fatto ricerche e cercato delle persone che avevano vissuto questo problema e abbiamo cercato di dare una visione quanto più possibile reale di quello che succede quando si cade in questa trappola. Il rischio di "dire cazzate è dietro l'angolo" continua Samuel che spiega che il rischio di fare più danno che altro è alto e per questo prima di gettarsi a capofitto nella creazione di questo pezzo e del successivo video hanno pensato bene di parlare con un po' di esperti e di persone che avevano affrontato il problema in prima persona, raccontandone le conseguenze "perché magari ci si può anche non morire di anoressia, però ti porti dietro delle ripercussioni per tutta la vita". ‘Boa', ‘ancora', ‘scialuppa': il gergo marittimo che caratterizza – in parte – il nome dell'album si è palesato, all'improvviso, parlando di quale sia stato il feedback del pubblico che cerca nelle canzoni, talvolta, una sorta di ancora di salvezza, un appiglio, arrivando a volte anche a dire ‘Mi avete messo di fronte alla mia stupidità e alla mia debolezza', come racconta il cantante, riportando un'esperienza di qualche mese fa: Devo dirti che a volte capita che la musica sia una sorta di appiglio, un'ancora di salvezza, per cui soprattutto le canzoni che hanno una forte connotazione emotiva umana, che raccontano spesso la debolezza possono diventare delle boe. A volte era capitato che ragazze anoressiche o con problemi di questo tipo avessero utilizzato le nostre canzoni come scialuppa di salvataggio. Ma sorride Samuel se si accenna alla possibilità di una qualche funzione pedagogica dell'artista, di una responsabilità nei confronti delle centinaia di migliaia di ragazzi che la musica e le parole possono raggiungere. Una responsabilità che esiste, al massimo, nel momento in cui si decide di affrontare un certo tipo d'argomento che ha bisogno di uno studio approfondito, di ricerche. Il punto, però, è che la musica ha la possibilità di raccontare gli esseri umani, raccontandone tutte le sfaccettature, positive o negative che siano perché gli esseri umani "vivono di amore, sentimenti positivi e distensivi, ma anche problematiche, di malattie e fa tutto parte del nostro mondo. Per noi è giustissimo raccontarle queste cose, avere la libertà di raccontare l'essere umano in tutta la sua completezza, nel positivo come nel negativo". E il pubblico è da sempre la stella polare della band che il 6 giugno ha organizzato una giornata dedicata ai fan, in cui è stato mostrato il corto girato da Luca Pastore e in cui si incastona il videoclip, e il film concerto milanese girato da Cosimo Alemà, due filmaker da sempre vicini ai Subsonica. Un modo, appunto, per unire musica e cinema, ma che è anche darsi un'alternativa nel rapporto col pubblico. Un rapporto artista/fan che in questi ultimi anni è molto cambiato, che deve essere coltivato quotidianamente e non può esaurirsi nella promozione dell'album e nel tour. I social, piaccia o meno, hanno modificato e disintermediato l'interazione col pubblico che oggi può tranquillamente scrivere al proprio artista preferito, ma Samuel ci tiene a specificare come questo rapporto diretto loro lo abbiano instaurato fin dall'inizio, quando Facebook non era neanche un'idea:
Un singolo (‘Specchio’), un video e un corto che parlano di disturbi alimentari, una giornata che ha unito i Subsonica e il cinema, il tour appena ripartito e il rapporto con i fan. Abbiamo sentito Samuel per parlare un po’ della nuova vita di ‘Una nave in una foresta’.