Siamo arrivati alla fine di un momentum del hip hop italiano, quello della trap, dopo un periodo durato cinque lunghi anni. A sancirlo è uno dei padri fondatori del rap italiano, il producer milanese Don Joe, all'anagrafe Luigi Florio, uscito da pochi giorni con "Milano Soprano", uno dei progetti più attesi degli ultimi mesi. Perché? A sei anni da "Ora o mai più", Don Joe rimane uno dei producer più attivi della scena, in grado di creare un legame con il passato, senza perdere di vista come l'industria musicale evolve. "Musica senza tempo" con riferimenti a Nas e alla sua "Represent", ma anche a "Cose Preziose" di Kaos, senza però far mancare l'episodio drill, la new wave proveniente dagli Uk che sta divorando le classifiche italiane. Non manca il passato con la Dogo Gang, ma anche il presente con i vari Shiva, Massimo Pericolo, Ernia, e il futuro nelle mani di Shiva, Sacky e la scoperta Nerissima Serpe. Poi la malattia, il diabete, scoperto in un tour con i Dogo che diventa anche il filo conduttore che viene rappresentato negli skit, abitudine americana a cui Don Joe non fa che ammiccare. Infine, i Dogo: che di reunion non si parli, ma almeno del passato sì. Tra "Penna Capitale" e "Noi siamo il club", Don Joe ripercorre alcuni dei momenti break del rap italiano. Volevo partire dallo skit di "Condanna": "Il tocco di Mida non l’ho perso". C’era qualcuno che dubitava? Potrebbe essere stato questo uno dei motivi che ti ha convinto a ritornare con un progetto ufficiale? Volevo mettermi a nudo su alcune questioni personali, è stata una delle prerogative principali degli skit di quest'album, piuttosto che raccontare Milano. Lo skit deve fare da filo conduttore, dove non si presentano i personaggi del disco, ma l'intera storia, il concept del progetto. Son partito da questo. La condanna della malattia (il diabete) è stata anche una forza, una notizia che mi è arrivata mentre ero in tour con i Club Dogo, e per cui non c'è cura, ma solo terapie. A sei anni da "Ora o mai più", il tuo ultimo album ufficiale, sono cambiate diverse cose nell'industria discografica italiana, soprattutto rispetto all'ampliamento dei confini del rap italiano. Come hai vissuto da produttore questo momento, e come ha influenzato "Milano Soprano"? Da "Ora o mai più" sono successe molte cose, ho continuato a lavorare come produttore e sono uscite un sacco di cose belle, anche con riferimenti chiari alla corrente trap dell'hip hop italiano. Io sono sempre a cavallo tra classico e moderno, anche nei primi dischi che ho prodotto. Cercavo di tenere un piede nella tradizione, sempre però cercando di costruire il mio suono. Una delle mie abitudini musicali è quella di andare avanti e indietro e quest'album me l'ha permesso. Anche perché ha segnato per me una rinascita e l'ho raccontata attraverso Milano, la terra che mi ha visto nascere. "Obe", "Djungle" e adesso "Milano soprano", in attesa di Night Skinny. Un grande anno per i progetti solisti dei produttori, un concept abbastanza raro in Italia, diversamente che in America. Nel 2011 con "Thori e Rocce", tu e Shablo avete tentato di allargare a un pubblico più ampio l'ascolto del rap italiano, con l'utilizzo di artisti come Francesco Sarcina. Cosa ha significato per te quel progetto e quanto sarebbe possibile ricreare un disco del genere, di carattere nazionale, anche per la provenienza degli ospiti? Sicuramente la commistione di generi è ampiamente sdoganata, basta vedere adesso cosa popola il mercato urban musicale, una discendenza dei canoni hip hop. Quel progetto era molto difficile da fare per il numero di artisti da mettere insieme, anche se rappresentava un manifesto di ciò che era l'hip hop nel 2011. Poi c'era Sarcina nel ritornello di "Le leggende non muoiono mai", c'erano personaggi pop che stavano per esplodere e altri che sono esplosi proprio grazie al progetto stesso. Erano nostri amici cari alla fine, non c'era una scelta mirata di arrivare a un pubblico pop. Oggi le strade sono aperte, basta pensare che nel mio album ho messo assieme J-Ax, Coma_Cose e Myss Keta che è una cosa da matti. Quindi siamo pronti al prossimo passo?
L’analisi del momento storico del rap italiano, una sua fotografia, ci arriva direttamente da “Milano soprano”, il nuovo disco di Don Joe pubblicato la scorsa settimana. Un progetto che sembra mettere la parola fine al periodo della trap in Italia, unendo vecchi e nuovi rappresentanti della scena milanese. Poi i Dogo, il reggaeton e la malattia, che fa da filo conduttore nel disco attraverso gli skit.