La pandemia di Covid-19 ha portato enormi sconvolgimenti nel mondo della musica italiana. Oltre ai problemi economici di cui si è parlato nelle scorse settimane e che stanno trovando più o meno spazio nei vari decreti economici discussi e in discussione, anche problemi strutturali, portando al pettine dei nodi formatisi in tanti anni in cui il settore ha vissuto più in maniera individuale e competitiva che come un vero e proprio corpo unico. Un lavoro lobbystico frammentato, soprattutto per quanto riguarda realtà medie e piccole, che con lo scoppio dell'epidemia ha sollevato problematicità non indifferenti. Il risultato è stato però che finalmente si è presa coscienza della cosa e qualcosa ha cominciato a muoversi. Uno dei prodotti di questo sconvolgimento è la nascita del collettivo La musica che gira, un gruppo nato come uno scambio di informazioni tra alcuni addetti al settore – manager, uffici stampa etc – e pian piano diventato un collettivo in grado di far sentire la propria voce anche nei confronti delle Istituzioni oltre che in campo mediatico, come ha dimostrato la campagna "Senza musica". Abbiamo chiesto a Stefania Giuffrè, con altri colleghi tra le prime a dare vita al progetto, manager di Levante, fondatrice con Ilaria Boccardi di TAIGA società di management e edizioni (che rappresenta artisti come Mannarino, Levante, Eugenio Finardi, Selton, The Jab) di parlarci di cosa ha significato e significherà la nascita di questo progetto Cosa state facendo come La musica che gira? La musica che gira ha parlato con diverse forze politiche, coi sindacati, etc in maniera approfondita e immediata, andando a vedere i vari decreti e la legislazione preesistente, e notando che c'è una legge sulla musica per la quale non si sono mai fatti i decreti attuativi e così ci si è detti: proviamo a partire in una maniera organizzata, ragioniamo su cose concrete piuttosto che sui massimi sistemi o se proprio vogliamo farlo cerchiamo di capire come farlo operativamente, come ottenere interventi concreti, quindi con un'azione di pressione mediatica e istituzionale forte. Le nostre sono istanze che hanno una logica per far ripartire la musica, per gettare le basi per una riforma sensata che non lasci indietro nessuno, quindi questo è il senso. Come vi siete confrontati, visto che siete tantissimi e con ruoli diversi? Ascoltando il maggior numero possibile di voci, ascoltando i coordinamenti dei tecnici, facendo riunioni fiume che hanno anche avuto come effetto positivo quello di farci superare il lockdown, che per molti di noi è stato particolarmente difficile. Questa cosa ci è esplosa in mano, a fine marzo è cominciato un tam tam spontaneo da parte di alcuni di noi, tra quelli che si conoscevano bene, che si sentivano al telefono, nelle chat Whatsapp: ci chiedevamo come andava, ovviamente, ma anche se qualcuno avesse capito come funzionavano un po' le cose per quanto riguarda gli artisti, le detrazioni fiscali, informazioni varie insomma. E a quel punto avete capito che c'erano un po' di cose che non andavano… Sì, questa cosa ha creato un agglomerato di informazioni tra noi e spontaneamente è nato prima un gruppo ristretto, che nel giro di pochi giorni, però, si è allargato e siamo diventati tantissimi. A quel punto ci siamo trovati a doverci organizzare come un vero e proprio coordinamento, darci un organigramma e una struttura, altrimenti sarebbe diventato impossibile capire come procedere. Quando ti dico tantissimi intendo tipo persone come me e Ilaria (Boccardi, ndr) che lavorano in Taiga, che è una microimpresa – anche se ci definiscono piccole e medie imprese -, ma anche partite iva, lavoratori intermittenti che partecipano alle produzioni dei live, figure jolly che fanno un po' di management, ma sanno curare produzioni di eventi e i social, perché alla fine questa è la realtà del mondo musicale. Il coordinamento non è qui per attribuire colpe, ma per cogliere concretamente l'opportunità di non essere lasciati indietro per l'ennesima volta, come settore musica. Il vero problema è che molti dei locali pubblici dove si esegue musica dal vivo, ad esempio, hanno estensione normativa dei ristoranti per le questioni operative, c'è un vuoto normativo. Come la mancanza di un codice Ateco (codici che identificano una attività economica specifica), per esempio?
Si chiama La musica che gira il collettivo di addetti del settore musicale che durante la pandemia si è formato e ha cominciato a portare avanti delle istanze per far ripartire la musica e per gettare le basi per una riforma sensata che non lasci indietro nessuno, come spiega una delle fondatrici, Stefania Giuffrè.