在数字意境中漫步:沉浸式体验缘何成文旅"新宠"
春天正款款走来.走进线下文旅空间,看一场有声有色,沉浸其间的展览,来一次万物生长,光影相随的夜游,成为人们文化生活中一个有趣有益的选择.
沉浸式业态是数字文化产业的一种新兴模式."十四五"期间,"实施文化产业数字化战略,加快发展新型文化企业,文化业态,文化消费模式",被写入了满足人民文化需求,推进社会主义文化强国建设的战略部署.在文化和旅游部去年11月发布的"关于推动数字文化产业高质量发展的意见"中,强调"引导和支持虚拟现实,增强现实,5G+4K/8K超高清,无人机等技术在文化领域应用,发展全息互动投影,无人机表演,夜间光影秀等产品,推动现有文化内容向沉浸式内容移植转化,丰富虚拟体验内容".
当文化旅游与科技手段相遇,在融合碰撞中会产生怎样的火花?近年来,一些地方,文博单位,文创企业等进行了初步探索,积极贯彻落实相关部署.我们邀请几位代表介绍他们的经验与心得,一起感受"沉浸"的趣味,并请专家就该业态的高质量发展分析建言.
接到沉浸式演出"乐动敦煌"的剧本创作邀约前,我写过长篇小说"日落莫高窟",也从"敦煌""大梦敦煌""丝路花雨"等文艺作品中积累了很多创作灵感.于是,我和甘肃省作家协会驻会副主席滕飞合作,编写了一个具有丰富舞台剧要素的剧本.但看到编导发来的演出第一稿时,我完全懵了:这完全颠覆了我们原有的编创理念!
是我们的剧本出了问题吗?我用了整整一晚反复琢磨,也试着去理解"环境戏剧""沉浸式戏剧"等概念.所谓沉浸式,就是让观众置身于场景氛围之中,和剧中角色"零距离".因此,故事情节和人物塑造要相对简化,氛围营造却必须下足功夫.渐渐地我们理解了这种新的艺术样式,决定打消脑子里的条条框框.
2019年国庆期间,经过主创团队反复打磨,"乐动敦煌"在兰州首演.故事讲述了西域乐手白歆在创作瓶颈期来到敦煌,寻找天籁之音的故事,共分为"源起妙音""乐动丝路""上元踏歌""盛世华章"四个章节.观众会随着故事情节的推进,在三个体验功能区中缓缓行走.沙漠戈壁,驼队驼铃,敦煌飞天,上元灯会......丰富生动的场景不断变换,如梦如幻.我第一次亲身体验时也被舞台特效带来的视觉冲击力深深震撼了,演出的逼真感令人惊叹.
我最喜爱的,是白歆与公主之间爱情故事的结局:伴随着敦煌古乐的大美之音,公主再现了婀娜多姿的飞天盛景,白歆仿佛看到了苦苦寻觅的"美音鸟".他回到静谧的月牙泉边,对着一轮明月,实现了自己音乐艺术的升华.唯美的月牙泉风景让我觉得仿佛置身沙漠之中,零距离感受到了敦煌乐舞的艺术感召.
这种沉浸式游走剧场,类似于传统戏剧中"一桌二椅"的表演形式,虽然加入了现代科技手段,但在美学品格上与中国传统戏剧一脉相承.
这次创作经历给了我很大启示:对文化旅游资源的挖掘不能局限于传统形式,而是要与时俱进,满足游客不断提高的观赏需求,审美需求."笔墨当随时代",文艺创作者要处理好传承与创新的关系,依托生机蓬勃的艺术形式,让我们丰富的文化资源走向大众,走向世界.
沉浸式展览:再现中华文明的"高光时刻"
小朋友们在素纱单衣的动作捕捉全息投影中欢快起舞;老人一边听着语音讲解,一边挥动日晷装置,首都博物馆亮相的"物的时空漫游"数字体验展,让观众收获了沉浸式,可互动的深度文化体验.
这个为期51天的展览,共接待了5.3万名游客.兰亭雅集,曲水流觞,翰墨文心,丝路长歌......100件文物被划分在五个"时空"里,用数字影像的方式打破时空,让观众近距离感受优秀传统文化的魅力.
观众可以在各个"时空舱"之间自由穿梭.例如,在青铜主题时空舱,随手一画,便能解锁一个战国时期青铜器了解青铜器背后蕴藏的礼制文化;在秦文化主题时空舱,重走大秦"一统之路",体会第一个大一统封建王朝的骁勇与秩序;在古人生活智慧主题时空舱,挥一挥手就能用古琴弹奏一曲"广陵散",体验古时文人雅士之乐;在兰亭集序主题时空舱,碰触曲水流觞的荷叶杯,一首诗词即刻映入眼帘......我们还邀请了北京舞蹈学院舞蹈家,通过动作捕捉"复制"了她表演的唐代舞蹈,并运用在陕西历史博物馆的唐三彩女立俑数字模型上,让"她"在敦煌唐代古乐中轻舒广袖,"活"了起来.还有很受欢迎的"你好,兵马俑"互动项目,观众上传自己的照片后,图像识别技术会自动识别与该观众最像的兵马俑,给出其位置信息.
在这些有趣的互动玩法背后,是3Dmapping投影技术,全息投影和体感互动技术等的全方位支持.
这次展览得到了广泛关注.下一步,我们会继续把科技与文化结合起来,发展原创动漫,游戏,影视等多形态产品,面向年轻人讲好中华文明故事;同时,我们也会持续探索AI等技术在文博领域的运用,让互联网创新成果为中华优秀传统文化的传承,创新与发展插上翅膀.
3月25日,伴着含苞欲绽的樱花,2021北京国际光影艺术季(玉渊潭站)"万物共生 - 蔚蓝"户外光影艺术沉浸式体验展与观众见面了.体验展将持续至10月10日,整个区域以清波荡漾的水元素为核心,打造出一个梦幻绮丽的"蔚蓝星球 - 晶石世界".
为了那次创作,我曾数十次到玉渊潭公园实地勘察,了解展览场地"樱落花谷"景区的区域结构.初次踏勘时正值初冬,寒风凛凛,草木凋零.我在脑海中一次次地给现场赋予色彩和画面,又一次次推翻重新构思.不久之后,突如其来的新冠肺炎疫情加深了我们对生命的敬畏.最终我们决定以"万物共生"为主题,从光,影,雾,气,水,雷,风等自然现象中提炼元素,引领大家探索生命万物的无限可能.
近几年,我国的沉浸式数字艺术迅速发展,但我们还需要大量的自主研发,需要更多作品的沉淀,以及市场机制的不断优化.
常在公园活动的多为老年人,这个"万物共生"夜游项目却成了景区打卡地,吸引了很多年轻人来到公园.从这个角度来说,沉浸式光影艺术展为城市公园的运营开辟了一条新思路.
"光明日报"(2021年03月29日16版)