整个互动画廊由三个主要区域,14个主题的作品组成,其中6个有"镜头"站. "镜头"站包括46个"多点触控屏幕",提供额外的上下文信息和动态互动活动,让游客可以创造体验,并通过社交媒体与他人分享. 在这个互动的空间中,欣赏画好像作成了最不重要的一件事情,所有年龄段的游客都可以在不同的区域找到理想的参观体验. 馆长认为技术能吸引新观众,尤其是那些喜欢数码科技的观众,同时他相信技术能加深观众对艺术品的理解,从而使观众对博物馆更加流连忘返. 在整座博物馆,观众都可以通过iPad来学习藏品中的信息 馆长说:"我们只能在展厅墙面上展示非常有限的信息,现在也没有人拿着笨重的图录在展厅里走来走去."
画廊最独特和创新的是一面收集墙,一个40英尺(约12.2米)的互动墙,此互动墙是美国最大的多点触控屏,互动墙收藏了4100件艺术品,其中3000多件藏品就在这个博物馆当中.游客可以在墙上浏览这些艺术品,并通过收藏品,与其他游客对话.
在其中一个雕塑镜头的活动中,游客与雕塑的姿势相匹配,通过点和线条的连接,创造出雕塑和游客相互统一的艺术造型.
在画廊最中心的空间里,游客有机会了解藏品,并开发出一种既有趣又有教育意义的艺术形式.随着"第一展厅"的开放,博物馆还可以做更多改进:他们引进了苹果手机和安卓版本的系统,并且还会继续引进新技术.
克利夫兰艺术博物馆目前正在实施"画廊2.0".第二次迭代将采用全新的作品和新的无障碍互动媒体,鼓励探索和创造.人们参观博物馆的目的就是来听故事并被这些故事所吸引,而科技为此建立了无障碍沟通的新渠道.