黄昏片月.似碎阴满地,还更清绝.枝北枝南,疑有疑无,几度背灯难折.依稀倩女离魂处,缓步出,前村时节.看夜深,竹外横斜,应妒过云明灭.
窥镜蛾眉淡抹.为容不在貌,独抱孤洁.莫是花光,描取春痕,不怕丽谯吹彻.还惊海上然犀去,照水底,珊瑚如活.做弄得,酒醒天寒,空对一庭香雪.
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梅,兰,竹,菊,古人称之为"四君子".其中梅以纤尘不染,高洁雅致为世人所称.古人说:梅以韵胜,以格高,即说于此.古今诗词诸家咏梅者众,而张炎的这首咏梅词立意深远,其超脱了梅的形质本体,专咏梅影,其意似在韵格之外.
次笔以"枝北"三句写"疑似影".梅影既至清绝,使词顿生爱意,欲得而甘之,因而枝南枝北,环绕寻觅,及至"背灯"折取,却又不可捉摸."背灯"是指离开灯光.作者用"几度","疑有疑无","背灯难折",了了几笔,勾画出词人对梅影的挚爱,及至到了难舍难分,迷离悄恍的境界,确实为神来之笔.
第三笔,"依稀倩女"几句,写"缥纱影"."倩女离魂"出自唐代陈玄祐的小说"离魂词",言衡州张镒之女倩娘与表兄王宙相恋,但因镒将女另配他人,使王宙含恨离去.倩娘与王宙感情至深,闻王宙离去,神魂离壳于夜间追到王宙船上,随其入蜀.倩娘也因而从此卧床不起.及至五年后,两人回倩娘家,房内卧病的倩娘闻声相迎,两女遂合为一体.从此两人才得到圆满的结局.词人在此以倩女比梅,而又以其"魂"比梅影,魂从倩女出,影从梅中来,其比喻之巧妙,令人叹服.一个"魂"字使梅影的轻盈缥缈脱然而出."缓步"两句更使这首词描述的梅影活化,使人神往.
第四笔,"看夜深,竹外横斜,应妒过云明天"写了"竹外影"."竹外"出自苏轼"和秦太虚梅花"有"竹外一枝斜更好"的诗句,"横斜"出自林逋咏梅名句"疏影横斜水清浅".词句以"横斜"来指梅影,短短几句以忽明忽暗的云彩,以岁寒三友的竹衬托出梅影的美好,衬托梅的高洁.
第五笔,词的下片,以"窥镜蛾眉"三句写"淡洁影",词人不再写月下之梅,竹外之梅,而写镜中之梅.在词人眼里,镜中更显梅的清绝圣洁.深夜,皎洁的月光把梅影映照在屋内镜面上.一个"窥"字,立刻使人一种美人临窗,飘然欲入的美感.一个"淡"字又给人美自天然雕刻的感觉."为容不在貌"化用杜荀鹤"春宫怨""承恩不在貌,教妾若为容"句意.但词人又翻陈出新加上了"独抱孤洁"一句,柳貌而扬神,道出梅影的洁身自好,独抱孤洁的追求.这句话是全词的主旨所在,词人不平的遭遇,内心的愤懑,对美的追求,种种复杂的内心世界,都深深地隐含在其中,使人回味.
第六笔,"莫是花光"三句,写"贞固影".花光即僧仲仁,宋代蘅州花光山长老,与苏轼,黄庭坚同时,黄曾诗言"雅闻花光能画梅,更乞一枝洗烦恼",可见其画笔之神."莫是花光"以疑问的语气表达出肯定的语气.这娟娟的梅影,难道是花光和尚笔下所描取的一痕春色吗?"丽谯"指城门上的城楼."不怕丽谯吹彻",写出梅超俗脱凡,贞而不堕,孤洁长存,即使城楼号角吹响也无所畏惧.梅的傲风霜笑雪雨,其铁骨幽香,不知激励了多少仁人志士.词人在此的含意,熟悉张炎的读者都会不言自明.
温峤传",用晋温峤在采石机燃犀牛角照水底灵怪的故事.依者极具渲染地描写海底的珊瑚,言其玲珑晶莹,活灵活现.其实用意在以尽珊瑚之美,目的在于表现梅影形象之美.
全词以那么多的篇幅,七笔连环,描写梅影.把"影"写活,呼之欲出.然而词的末句,笔锋一转,原来是酒醒天空,空对一庭香雪,使读者从那迷离神往的境界出脱醒悟:原来一切美好的境界,却因为"酒"在做怪,醉眼看世界,似梦似幻还似真!"酒醒"还有一个典故:隋时赵师雄迁罗浮,日暮于林间酒肆旁,见一美人淡装素服出迎,与语,芳香袭人.因与扣酒家共饮.雄醉寝,及至酒醒,始知身在梅花树下,美人已去,雄惆怅不已,才知是遇上了梅花神("龙城录").全词用典颇多,而此故事最是贴切.倩女离魂不就是这样的梅花神吗?怎样才能写好"梅影",这首词给了读者太多的启示.