"李晓林素描手记"讲述了:素描这门艺术,应该说是最严谨也是最自由的艺术.从李晓林的素描作品可以看出他是一位诚实的艺术家,他认真研究自然,善于从客观对象中发现美,并且注意细心领会艺术创造规律,掌握娴熟的艺术技巧.本书收入了他的多幅素描作品,并介绍了画素描的一些方法和技巧.李晓林素描手记书名:李晓林素描手记出版社: 山西人民出版社; 第1版 (2007年6月1日) 平装: 124页 正文语种: 简体中文 开本: 16 isbn: 7203058352 条形码: 9787203058359 商品尺寸: 28.5 x 21 x 1 cm 商品重量: 662 g 品牌: 山西人民出版社"李晓林素描手记"讲述了:素描这门艺术,应该说是最严谨也是最自由的艺术.从李晓林的素描作品可以看出他是一位诚实的艺术家,他认真研究自然,善于从客观对象中发现美,并且注意细心领会艺术创造规律,掌握娴熟的艺术技巧.本书收入了他的多幅素描作品,并介绍了画素描的一些方法和技巧.李晓林,1961年生于中国山西省太原市1990年中央美术学院版画系毕业现为中央美术学院版画系副教授,中国艺术研究院研究生院客座教授,中国美术家协会会员,中国版画家协会理事.个人画集著作2000年出版"当代青年画家素描画丛 -  - 李晓林素描"2001年出版"李晓林速写"2002年出版"速写示范"2003年出版"名师课堂一素描半身人像"2004年出版"全国艺术院校教师素描精品临本一李晓林素描"2005年出版"名家素描头像表现实例一李晓林作品"2005年出版"名师名校学生优秀作品点评 -  - 素描卷"2006年出版"新画风 -  - 李晓林速写"2006年出版"李晓林人物素描表现实例"2006年出版"李晓林人体素描表现实例"2007年出版"李晓林写生画本"2007年出版((李晓林人体素描"2007年出版"李晓林肖像素描"作品作品被中国美术馆,上海美术馆,台湾台北市立美术馆,香港艺术中心,悉尼大学,黄河博物馆,深圳美术馆,山西博物馆,鲁迅博物馆,中国展览交流中心,江苏美术馆,北京市美术家协会,廖修平版画基金会,四川神洲版画博物馆,青岛美术馆,湖北美术学院美术馆,国务院发展研究中心,广东美术馆,安徽省文联等.序 实而慧 -  - 读李晓林的素描 素描随笔 素描的思考 学院的大卫 伊莎贝拉的启示 从示范和改画谈起 素描的法度 如何画好一张速写 伦勃郎与门采尔 生动不择手段 我的黄土情节 北方农民"李晓林素描手记"由山西人民出版社出版.素描这门艺术,应该说是最严谨也是最自由的艺术.从学院的角度看,它是写实造型的基础,有严格的法度;而从艺术创作的角度看,它则拥有很大的自由度和随意性.两者的要求和评品标准不一样,甚至相互对立,这是人所皆知的事实.但说来也奇怪,我们欣赏的可以称之为艺术的素描,不论是"学院型"的,还是"创作型"的,大致上是"你中有我,我中有你".也就是说,前者在严格的法度中,会显示出某种自由而别具风采;同样,后者在随意和自由中,仍然与法度,与规范有或明或暗的联系.艺术创作的一个基本原理是从有法到无法,其高境界是"不法而法"."法"与"不法"相互转化,使美术创作显示出无穷变化的活力,呈现出绚丽多姿的面貌. 像从事一切艺术创作一样,画素描(不论画哪一类型的素描)的艺术家要具备两个基本条件:脚踏实地的劳动精神和相当的智慧和灵性,两者不可缺一.素描的初级阶段是要学习和掌握客观对象的基本结构,要解决造型和形体的转折以及空间深度等课题,即使你不期待成为写实的艺术家,这样的基础训练仍然是必不可少的.因为它能培养心,脑和手协作进行创造的能力.这个阶段的学习要靠勤奋的劳动,才能取得成效;当然,掌握了上述基本技能之后,仍然要态度认真地去进行创造,这是不用说的了.求实,务实的精神是包括素描在内的一切艺术创造的基础.可是,单有这种基础还是不够的,艺术创造还要求艺术家有智慧,有灵性和悟性(包括渐悟和顿悟),这是走向和达到自由境界的必要条件. 上面这些话是我读李晓林素描艺术的一些感想.我喜欢晓林的素描,从他的作品可以看出他是一位诚实的艺术家,他认真研究自然,善于从客观对象中发现美,并且注意细心领会艺术创造规律,掌握娴熟的艺术技巧.他花过大气力接受过学院的训练,造型的基础功力很扎实.但他不满足于此,他清醒地认识到,学院的训练对一般艺术家特别是从事写实创造的艺术家来说,是一座必经的桥梁,但仅仅是桥梁,只有能越过这座桥梁的人才能有所作为.他说过的一段很精彩的话:"我觉得,在学院画素描,你要经过一个'陷阱',学院所传授的养料,是前人一代又一代经验和知识的积累,你必须靠近它,才可能获取它,也才有可能超越它.