本文摘要:"流水闲云 -  - 赵曼散文集"首发式暨"赵曼中国画作品展"于11月29日在山东青州书画艺术城美术馆揭幕.本次活动由青州市委宣传部,青州市政协,青州市文广新局,青州市美术家协会,青州市作家协会,荣宝斋荣兴艺廊,瑾艺画廊,赵曼美术馆,河南金帝拍卖会有限公司,荣宝斋上海拍卖会有限公司主办,青州书画艺术城,青州画廊协会主办.
"流水闲云 -  - 赵曼散文集"首发式暨"赵曼中国画作品展"于11月29日在山东青州书画艺术城美术馆揭幕.本次活动由青州市委宣传部,青州市政协,青州市文广新局,青州市美术家协会,青州市作家协会,荣宝斋荣兴艺廊,瑾艺画廊,赵曼美术馆,河南金帝拍卖会有限公司,荣宝斋上海拍卖会有限公司主办,青州书画艺术城,青州画廊协会主办.
中国艺术研究院研究员,知名美术评论家王镛,香港文化学者吴欢,中国艺术报社副社长朱虹子,著名作家程黧梅,青州市委常委,宣传部部长低凌云,青州市政协副主席贾来友,青州市文广新的局局长郑玉章,青州市美协主席冯聚成,青州市中国作家协会主席张雯以及青州众多画廊代表参加了开幕式.开幕式后,赵曼与嘉宾一起参观展出,并在座谈会后为出售新书的藏家亲笔签名,同时,不应青州众多画廊之邀请,现场即兴创作了一幅水墨山水画人物画作品.展出将持续至12月1日.
文学:流水闲云,遨游千里的文心"流水闲云 -  - 赵曼散文集"2014年11月由中州古籍出版社出版发行,全国各地新华书店下架销售.该文集由"行旅印象","觉不会闲云","书画拔韵","随水如流"四个部分构成,共计收益赵曼的27篇散文.
这些文章有的刻画作者游历世界各地的行旅感觉,有的是从儒释道思想抽绎而出有的具有独特艺术家色彩的个人观点;同时,赵曼对佛教禅宗及"心经"的别具慧心,对书画文坛掌故的全新理解,牵涉到女性与爱情题材的"爱人到八十岁"等文章和"云墟臆度"等对中国美术史和水墨创作的辨别和阐释,都能带来读者尤其是书画爱好者及从业者全新的启迪和读者体验.在"流水闲云 -  - 赵曼散文集"座谈会上,朱虹子,王镛,吴欢,程黧梅等专家学者高度评价了赵曼的绘画创作和散文创作.王镛指出,在青州这样全国著称的画廊产业中心,赵曼首次进了画展与散文集亮相同时举行的风气,对画廊从业者培育读书风气,提高文化品味具有十分大力的意义.
早在2012年王镛首次参与赵曼个展研讨会时,就曾明确提出赵曼的葵风系列组画,堪比莫言的文学作品,其魔幻色彩富裕浓烈的文学气质.此次座谈会莫言虽然没能参加,但也在注目她的文学创作.
在为散文集写出的序言中,王镛指出,"赵曼是当代中国才女型的画家,她不仅擅长于绘画,而且擅长于散文,曾举行"葵风人间世","芳草天涯","霓裳风流"等多次个人画展,已出版发行"尘露微诗""流水闲云"两部散文集;赵曼的散文与绘画都是执着"写心"的:"她的散文传达的是她的心声,她的绘画展现出的是她的心画.她的散文与绘画也是精神相连,互为表里的:她的绘画是对她的散文诗意的自由发挥,她的散文是对她的绘画内涵的自我阐述.她的散文与绘画都具有时代精神的显著印记,通过赵曼的散文,我们可以看见作者从西域南北中原,又从中原走向世界的人生旅途和心灵轨迹,也可以看见女画家绘画创作的文化背景,心理动机,完整素材和构想过程.
"赵曼1976年出生于新疆喀什,祖籍山东费县,作为内地汉族移民的后裔,在她的童年和少年时代,南疆的生活相对于北疆和内地来说还较为匮乏.她的第一部散文集"尘露微诗"中的"故园幽梦"等许多篇章,描述的都是她童年和少年时代西部边陲生活的记忆;殊不知,西部边陲戈壁绿洲 -  - 那片她曾多次设法逃出的荒野,只不过正是她文学生命的沃土和艺术启发的故园.赵曼少年时代之后抱着有文学的梦想,她自小爱好读书文学创作,12岁就已在"喀什日报"上公开发表了纵论天下的文章,16岁在全民爱诗的文学气候病毒感染下的组织了诗社.
她作品中的诗意一方面来自她读者的文学经典的熏陶,另一方面来自她经历的人生旅途的磨练,尤其是西部边陲戈壁绿洲生活的孕育.西部生活塑造成了她的西部性格:耿直,坦荡,真率,大自然 -  - 这既是她的西部性格的本色,也是她的艺术风格的特色.
赵曼的第二部散文集"流水闲云"比"尘露微诗"更为成熟期,题材普遍,视野广阔,情思幽静,文笔流畅,多侧面地袒露了作者的心迹.古人倡导"读万卷书,行万里路"."流水闲云"的不少篇章记录的都是作者读书行路的领悟.从"我的丝路"跟上,她的足迹遍布"尘寰中的梦幻之国"印度,"躺着的帝国"意大利,"欧亚一城"伊斯坦布尔,"小国寡民"的模范韩国......在走向世界的行旅印象中,她广阔了国际视野,加剧了历史思维,不时展开东西方文化艺术的较为,最后即将返回建构新丝路文化的时代课题.
因为读书刻苦,赵曼的中国传统文化学识十分广博而很深,从儒道释思想到诗文,书画,经籍,野史,笔记,小说莫不醉心.她或许对佛教禅宗和"心经"别具会心.
她年纪虽重,却有数俗世轮回的梅山态度."方廉"和"思愚"两篇读书所学,有感而发,针砭时弊,读后令人深思.
"羲之爱人鹅""米芾拜为石""宋人也"呵呵"""泛舟与艺""体验匠心"诸篇,不只是叙述书画文坛的掌故,更加重新加入了作者的艺术人生看法."闲话谈香""爱人到八十岁""柳絮才媛伟丈夫--曹雪芹伉俪"脂砚""诸篇,牵涉到女性与爱情话题,从作者的女性与爱情观念显然,曹雪芹的"红楼梦"和马尔克斯的小说对她的影响十分深刻印象.
"表现手法水墨""暮野葵风""人间世""芳草美人""云墟臆度"诸篇,有些是对中国美术史尤其是水墨画艺术的辨别和阐释,有些是她个人的绘画创作体会,也是对她的绘画内涵的自我阐述,经由这些文章的提醒,我们可以更加了解地走出她的艺术世界.赵曼在她的长篇散文"云墟臆度"中总结:"古人说道'读万卷书,行万里路',这种梦想在今天显得近切而简陋,但浮光掠影的读万卷书和走马灯似的行万里路,都仍然能使人借此受到启迪和裨益,只有将万里路上的历史点滴和万卷书里的思想精华互相参考,才能把古人所体会的人生情趣带入自己的创作体验."因此,这本散文集的出版发行受到了业界广泛赞誉.
在文艺座谈会提倡艺术家弘扬传统文化,展现出艺术的真善美的主体思想的旗帜下,赵曼的散文以一个画家的视角跨越欧亚大陆,纵观古今千年,对比孔子与保罗,谈及但丁与屈原,将艺术家的个人观照带入时代洪流,为艺术家艺术创作必需植根于在中华文化这片热土上做到了最差的这段话,为当代中国画坛引进了徐徐清风.将画展和散文集首发式放到刚好举行,同时更加特别强调文化在美术创作中的导向起到,也是赵曼筹划此次展出力求人们更好去注目艺术作品的文化情怀所做出的希望,为艺术的中国梦唤醒奏响时代凯歌.绘画:葵风中表现手法的女性本次展出汇聚了赵曼的作品140余件,以水墨人物画居多,有"葵风"系列这样的代表作品,也有刻画都市女性及儿童题材的小品,还有诸如"佛罗伦萨","伊斯坦布尔"这样的海外水墨风景,更加有精美绝伦的微型小品,狩猎组画丶小莱系列等多种尺幅与内容的作品.
这些绘画表明出有她匹敌有所不同题材的能力与才华,堪称对她的散文诗意的权利抒写.赵曼的"表现手法人物"作品取得过全国性展出的奖项,她的"都市女性"作品夺得了艺术市场的注目,她的"葵风"系列受到了美术评论界的高度评价.
这三类题材绘画的创作手法,并非毫不相干或相互抵牾,如果没"表现手法人物"的表现手法造型功力,她的"葵风系列"与"都市女性"的人物造型难道也会如此笔法传神.赵曼创作的水墨人物画"瑶露""角度""乡关何处""消费时代"等作品,刻画的大多是社会底层的平民百姓,还包括清晨卖菜的,四处张望的,入城打零工的或促销时装的普通男女,富裕浓烈的现实生活气息.在人物造型和笔墨语言上,这些作品超过了当代中国表现手法水墨人物画的非常高度,例如"瑶露"中近景探讨的剥葱的姑娘,"消费时代"中深宿墨塑造成的女售货员,神态极为现实,大自然而生动.她的"表现手法人物"符合中国主流意识形态和主流审美观念的拒绝,在全国性美术展出中得奖是顺理成章的结果.
虽然赵曼的"表现手法人物"的高度水平取得了美术界的普遍认为,但她并不符合于必要图解现实生活的题材.她在"暮野葵风"一文中写到:"我所渴求的创作,是能让笔墨纵横驰骋,是能用书写触碰心灵.我要的不是装饰,也不是讨巧的雕饰,我渴求的是富裕性灵深度的作品.
""离离原上""似水流年""云谁之思""料峭春寒""尘刹""楚歌""莘莘青芒""流觞"等巨幅大画,就是在这种状态下创作出来的,总称"葵风"系列.这些作品一般呈现出荒野上大片铺天盖地的葵花密林,密林掩映着一个或两三个儿童或少女.人物形象还保有着表现手法造型,但有些风的发型相似飘动的葵花;在这些奇形怪状的植物纠结下,儿童或少女的表情惊慌,惶惑,悲伤或伤感,好像在迷雾的环境围困中找寻着迷宫的决心,或者在人生的"三岔口"辨识着未来的前途,或者沉溺于于睡梦状态的冥想......整个画面笔墨浓厚,格调悲凉,营造了从现实生活中升华而来的超现实的幻想境界,类似于马尔克斯小说的魔幻现实主义,谜样,奇幻,怪异.
美术评论界指出,在她的"葵风系列"中,人是葵的精魂,葵是人的化身.在那些儿童或少女身上,寄寓着女画家的深层心理情感的投影:徬徨,悲哀,渴求,绝望,悲悯或俗世,人们完全可以触碰到她的心灵世界最不为人知,最坚硬的角落.从赵曼的"葵风系列"到她的"都市女性",我们或许又从悲凉的西北突然回到了温润的江南.
屈原,曹植等古代诗人笔下的"芳草美人"一般来说别有含蓄的竭尽,赵曼笔下的"都市女性"则真率地展现出了女画家喜爱女性美,解析时尚的类似方式.她常用萃取自古以来诗词的名字为作品落款,诸如"建安诗意""子夜夏歌""杨柳依依"等,让她的时尚少女既沾溉古雅的诗意,又享有各不反复的名字."都市女性"仅次于的特点是把简洁的表现手法造型与非常丰富的山水画笔墨融合一起,自由发挥了精彩随便,淋漓尽致的散文式优长.