Dia 30 de março, estreia a animação Pirates! Band of Misfits, que tem um pirata albino na tripulação. Na foto acima, ele é o segundo da esquerda. O Pirata Albino é tímido e leal, e fará de tudo para ajudar seu capitão a realizar o sonho de ganhar o prêmio de Pirata do Ano.
Li em um jornal espanhol que o jogador Iniesta, do Barcelona, fará a voz da personagem na versão espanhola.
Em Moçambique, ser albino é sinónimo de mito e todos têm um para contar, como o de que "eles não são enterrados, porque desaparecem" ou "a grávida que encontrar um albino vai ter um bebé albino", avança a agência Lusa.
Mas o que mais dói à comunidade de albinos moçambicanos é a incompreensão "de quem era suposto saber mais", principalmente os professores, que se impacientam com as dificuldades de visão de quem a genética deu melanina a menos.
Para vincarem que são "diferentes, mas iguais", os albinos criaram a Associação Defendendo os Nossos Direitos (ADODS), que completou esta semana um ano.
Além da festa, celebrada na histórica Fortaleza de Maputo, o aniversário da ADODS foi também uma oportunidade para os albinos exorcizarem a angústia provocada pelo estigma, dando testemunhos sobre a sua própria experiência.
Ivo Nhadele, 24 anos, conta à Lusa que perdeu namoradas por não suportar os olhares desconfiados de pais das meninas, amarrados a mitos negativos sobre a condição de albino que existem na sociedade moçambicana.
"Namoradas? Familiares de namoradas, passei por situações que não eram compreensíveis, pois as pessoas não compreendem que, embora a gente tenha uma situação diferente, nós somos parte da sociedade", frisa Ivo Nhadele.
No domingo, com formação de contabilista, considera que pode ter sido prejudicado várias vezes devido à sua condição de albino, mas é da incompreensão dos professores que sente mais mágoa.
"Nós não estamos a exigir nem merecemos tanta atenção, mas a nossa condição cria-nos dificuldades de visão, não vemos com a mesma facilidade o que está escrito no quadro, e mesmo aqueles que era suposto saberem, como os professores, não nos compreendem", conta.
Argentina Luís, 21 anos, teve de fazer de Beyoncé num famoso concurso de talentos musicais de um dos canais de televisão moçambicanos, para ganhar respeito do bairro e pararem os "apelidos" depreciativos com que antes era tratada.
"Nós, os albinos, como todo o mundo sabe, sofremos muita discriminação, principalmente das crianças na rua, que nos dizem o que os adultos não têm coragem de dizer", narra Argentina Luís.
O sonho de ser uma grande cantora tem ajudado Argentina a ignorar o preconceito e a criação da ADODS deu mais força para se impor como “pessoa normal”.
Stela Banze, 26 anos, que na festa de aniversário da organização foi manequim na sala onde foi montada uma exposição fotográfica alusiva à data, para celebrar o "orgulho albino", diz que o facto de ter feito uma licenciatura em Ciências de Saúde provou-lhe que os albinos são capazes de vencer o estigma e viver normalmente.
"Não é fácil ser albino em Moçambique, porque há muita ignorância, mas o meu lema foi preferir não me achar diferente e, dentro das minhas capacidades, ser uma pessoa normal. Isso mantém-me viva", realça, lembrando que lutou durante um ano contra um cancro de pele.
O estigma também atingiu os membros mais famosos da comunidade. O músico moçambicano Ali Faque não foi tocar num certo ano à Tanzânia, porque ali os mitos levam muitas vezes à morte por curandeiros, que prometem riqueza a quem foi "tratado à base de órgãos extraídos de albino".
O reverendo Jamisse Taímo, ex-presidente da Comissão Nacional de Eleições (CNE) e antigo reitor do Instituto Superior de Relações Internacionais conta que viu grávidas desviarem o seu caminho por medo que transmitisse ao bebé o seu albinismo.
Genesis sem Peter Gabriel era um conceito duro de compreender, nos idos de 1975. Phil Collins, Mike Rutherford, Tony Banks e Steve Hackett não passavam de músicos de apoio pro vocalista, na visão de muitos. Assim, apostava-se no sumiço da banda.
Internamente, os músicos sentiam a pressão de não apenas seguirem sem Peter, mas acharem substituto à altura prum (já) ícone do rock progressivo. Fãs e imprensa estavam mais do que nunca de olho no Genesis.
Conta-se que os testes pra vocalista passaram de 4 centenas. Uma tarde, Phil Collins cantarolou Squonk prum candidato que não acertava de jeito nenhum. (Arrepia imaginar Phil soltando o “like father, like son” inicial…). Naquele momento, a epifania: por que não aproveitar alguém da banda como vocalista? Phil assumira o vocal principal em Nursery Cryme e Selling England By the Pound, além de fazer harmonias e backing vocals pra Gabriel no estúdio e no palco. O timbre dos 2 era parecido e um membro da banda talvez angariasse as simpatias dos fãs mais facilmente do que um forasteiro.
Iniciava-se a “era Collins”, que traria megaestrelato, desprezo dos críticos e cisão entre os fãs. Pergunta comum entre devotos genesianos: você prefere Peter Gabriel ou Phil Collins?. Porém, estamos todavia em 1975 e Collins engatinhava inseguro como líder do grupo.
Em fevereiro de 76, saiu A Trick of the Tail, primeiro álbum da formação Collins-Banks-Rutherford-Hackett e único da fase Collins recebido com generosidade pela imprensa. Ao vivo, muitos fãs responderam bem ao novo vocalista. O baterista-cantor conta que num show no Canadá, um fã vestido com uma das fantasias de Gabriel permaneceu em pé na boca do palco durante metade do show, até indicar que Phil estava aprovado.
Phil não quis competir com a teatralidade fantasiada de Gabriel e optou por uma persona de palco mais brincalhona e próxima ao público. As misteriosas letras gabriélicas cederam lugar a fantasias e tentativas de humor. Não há como negar que as de Peter eram superiores.
Pra bateria nos shows, o Genesis contratou Bill Brufford (ex-Yes) e depois acertou-se com Chester Thompson, que permaneceu décadas com o grupo e com Phil em sua carreira solo. 2 bateras garantiam um duelo instrumental em alguns momentos do espetáculo, que marcou as carreiras do grupo e de Phil. Reconheço: esses duetos deviam funcionar ao vivo; no CD/TV sempre soaram algo enfadonhos após um minuto de bate-panela.
A Trick of the Tail parece sucessor de Selling England e não de The Lamb Lies Down on Broadway, tornando esse último, meio que um álbum “sozinho” na discografia dos caras. Um certo tipo de humor inglês e temas fantásticos, acoplados com instrumentação preciosista, marcam a marcha ré do Genesis.
A responsabilidade do primeiro álbum pós-Gabriel exigia uma faixa de abertura genial, concretizada em Dance on a Volcano. Quase 6 minutos de ritmo crescente com seção rítmica urgente, camadas de guitarras e sintetizadores e um instrumental final de tirar o fôlego de fãs de prog sinfônico: um galope ascendente em direção á cratera. Defeito? Ser curto demais!
Em chaves diferentes, Entangled e Robbery, Assault and Battery mostram a vertente cômica meio nonsense adotada pelos rapazes. A primeira canção é sobre tratamentos psiquiátricos e seus preços exorbitantes. Ao instrumental onírico dominado por cordas da primeira parte, Tony Banks sobrepõe um solo de Mellotron que deve ter sido composto em outra dimensão.
Robbery... é um exercício em humor-negro e múltiplos pontos de vista e entonações vocais, bem ao estilo dos álbuns pré-The Lamb. A letra fala sobre um bandido que se aproveita dos furos do sistema judiciário e o instrumental “pra cima” torna tudo muito irônico. O final, brincando com os canais das caixas de som, é uma maravilha!
Ripples tira a banda do terreno do fantástico e fala sobre o processo de envelhecimento, comparando-o com ondas concêntricas em um lago. A instrumentação entre o folk e o clássico, reproduz o efeito dos círculos. Aos 4 minutos e tanto, um daqueles solos chorados da guitarra de Hackett, que fazem valer a pena estar vivo.
Mad Man Moon é puro Tony Banks com sua letra de conto de fadas e sua instrumentação grandiloquente, com muito piano e mudanças rítmicas e líricas. Uma de minhas favoritas do repertório do Genesis. Amo Tony Banks.
A Trick of the Tail atingiu o terceiro lugar na parada britânica e a turnê mundial tirou o Genesis do vermelho financeiramente.
Era 1976 e a Inglaterra estava prestes a ser sacudida pela rebelião punk de 77, que colocaria o Genesis na posição de “careta”, da qual jamais sairia.
Ser aprovado em uma faculdade pública é um sonho de muitos jovens que se tornou realidade para Kallil Assis Tavares, 21 anos, que na próxima segunda-feira começa a estudar geografia no campus de Jataí da Universidade de Goiás (UFG). Para a instituição, a conquista de Kallil é ainda mais importante e precisa ser reverenciada, já que ele é o primeiro aluno com Síndrome de Down a ingressar na universidade. “Isso demonstra que nós estamos conseguindo superar o preconceito, que infelizmente ainda existe em nossa sociedade”, afirma a coordenadora do Núcleo de Acessibilidade da UFG, professora Dulce Barros de Almeida.
Jamais curti o desenho do marinheiro Popeye, aquele que comia espinafre pra ganhar superpoderes. Não gostava da musiquinha e, sobretudo, detestava a personagem. Mas, não há como negar o valor nutritivo dessa verdura.
No início da década de 90, o psiquiatra Thomas Wehr realizou uma experiência na qual um grupo de pessoas ficou em um ambiente escuro durante 14 horas por dia em um período de um mês.
Os voluntários precisaram de um tempo para regular o sono mas, na quarta semana, eles apresentaram um padrão de sono muito diferente: eles dormiam por quatro horas, acordavam durante uma ou duas horas e depois dormiam por mais quatro horas.
Além desta pesquisa, em 2001 o historiador Roger Ekirch, da Universidade Virginia Tech, publicou um estudo depois de 16 anos de pesquisa que revelou várias provas históricas de que o sono humano é dividido em dois períodos.
Quatro anos depois, Ekirch publicou o livro At Day's Close: Night in Times Past ("No Fim do Dia: A Noite no Passado", em tradução livre), que mostra mais de 500 referências a um padrão de sono segmentado, em diários, registros jurídicos, livros médicos e literatura, desde a Odisseia, de Homero, até um relato antropológico a respeito de tribos modernas da Nigéria.
Estas referências descrevem um primeiro período de sono que começava cerca de duas horas depois do anoitecer, seguido de um período em que a pessoa ficava acordada por uma ou duas horas e então um segundo período de sono.
"Não é apenas um número de referências, é a forma como é relatado, como se fosse de conhecimento de todos", disse Ekirch.
Na experiência de Wehr, durante o período de duas horas em que as pessoas ficavam acordadas, havia atividade. Estas pessoas se levantavam, iam ao banheiro ou fumavam e algumas até visitavam os vizinhos.
A maioria das pessoas ficava na cama, lia, escrevia ou rezava. Vários livros de orações do final do século 15 traziam preces especiais para as horas entre os períodos de sono.
Estas horas nem sempre eram solitárias, as pessoas geralmente conversavam ou tinham relações sexuais.
Um manual médico da França do século 16 até aconselhava os casais que a melhor hora para conceber um filho não era no final de um longo dia de trabalho, mas "depois do primeiro sono".
Ekirch descobriu em sua pesquisa que as referências ao primeiro e segundo sono começaram a desaparecer no final do século 17. Isto começou nas classes sociais superiores do norte da Europa e nos 200 anos seguintes se espalhou para o resto da sociedade ocidental.
O historiador Craig Koslofsky, tem uma explicação para como a noite mudou, em seu liro Evening's Empire ("Império da Noite", em tradução livre).
"Antes do século 17, as associações feitas com a noite não eram boas", afirmou o historiador. Segundo Koslofsky, a noite era um período ocupado por criminosos, prostitutas e bêbados.
"Mesmo os ricos, que podiam pagar pela luz das velas, tinham coisas melhores nas quais gastar o dinheiro. Não havia prestígio ou valor social associados à noite."
Mas, tudo começou a mudar na época da Reforma e da Contra Reforma, no século 16, quando protestantes e católicos começaram a participar de cerimônias noturnas.
Esta tendência se espalhou pela esfera social, mas apenas para aqueles que tinham dinheiro para pagar por velas. Mas, com o início da iluminação pública, as atividades noturnas começaram a se espalhar por todas as classes.
Em 1667, Paris se transformou na primeira cidade do mundo a ter luzes nas ruas. Lille ganhou sua iluminação com velas no mesmo ano e Amsterdã, dois anos depois. Londres ganhou suas luzes em 1684 e, no final daquele século, mais de 50 grandes cidades da Europa contavam com iluminação noturna.
E, segundo o pesquisador Roger Ekirch, a Revolução Industrial intensificou ainda mais este processo.
Um livro médico de 1829 pede que os pais obriguem suas crianças a não seguirem o padrão do primeiro e segundo período de sono, por exemplo.
E esta parece ser a raiz do problema que acomete muitas pessoas que acordam durante a noite e não conseguem voltar a dormir.
"Na maior parte da evolução nós dormimos de uma certa forma. Acordar durante a noite é parte da fisiologia normal humana", afirmou o psicólogo do sono Gregg Jacobs.
A ideia de que precisamos dormir em um único período pode ser prejudicial à saude, segundo Jacobs, caso as pessoas que acordem à noite fiquem ansiosas.
"Muitas pessoas acordam durante a noite e entram em pânico. Digo a elas que isto é apenas uma volta ao padrão de sono segmentado", disse o neurocientista especialista em relógio biológico da Universidade de Oxford Russell Foster.
Mas, a maioria dos médicos não reconhece que o sono ininterrupto de oito horas pode não ser natural.
"Mais de 30% dos problemas de saúde relatados por médicos têm origem direta no sono. Mas o sono tem sido ignorado em treinamentos médicos e existem poucos centros para o estudo do sono", afirmou Foster.
Samira Makhmalbaf dirigiu seu primeiro longa aos 17 anos. Filha de Mohsen Makhmalbaf – diretor do ótimo Gabbeh, entre outros – a menina co-escreveu com o papi o roteiro de Sib (A Maçã - 1998).
Baseado em fatos, a narrativa segue o caso de 2 irmãs mantidas em casa, trancafiadas pelo pai desde seu nascimento. Aos 11 anos, vizinhos denunciam ao equivalente iraniano do conselho tutelar o cárcere das gêmeas, que não falavam, não tomavam banho e sequer sabiam comer direito. O pai se compromete a deixar as meninas em liberdade, mas tranca-as de novo assim que retorna da assistência social. Ao descobrir a quebra da promessa, a assistente faz o pai experimentar a mesma sensação das filhas, enquanto libera as crianças para sua primeira aventura nas ruas de Teerã.
As pequenas Zarah e Massoumeh são interpretadas por elas mesmas e Samira consegue atuações comoventes num filme ao mesmo tempo perturbador, tocante e até engraçado. Mistura de drama com documentário, The Apple insiste na imagem da grade como metáfora para a opressão feminina e falta de liberdade política num Irã dividido entre a vontade de ser moderno e a força retardatária da tradição.
A maçã do título transcende o pecado original bíblico pra se tornar metáfora do conhecimento, da liberdade de escolher, de ir e vir.
As cenas onde as crianças perambulam pelas ruas encontrando amigos em potencial e vendedores são frescas como a descoberta da liberdade pela meninas. Claro que não deve faltar quem diga que o filme vai do nada ao lugar nenhum porque se afasta do modelo dramático hollywoodiano. Azar deles, não sabem a profundidade das raízes plantadas pela diretora-menina.
Grande trunfo de A Maçã é o de não demonizar o pai, que tem seus motivos pra trancar as meninas: pobre, sem instrução, com uma esposa cega e criado segundo os rígidos códigos da tradição de honra islâmica, ele teme pela segurança e virgindade das petizes. Não é o caso de se concordar com o cárcere. Antes, trata-se de compreender as razoes do outro. Proveniente de lar privilegiado, Samira não caiu na cova rasa de olhar a alteridade tentando explicá-la a partir de seu próprio código de classe. Muita estupidez seria evitada se âncoras “inteligentes” da TV e escribas de revistas e jornais tivessem tal postura...
A Maçã foi fatiada em 8 partes e está no You Tube, com legendas em inglês. Não é permitido inserir o vídeo aqui, mas a primeira fatia pode ser acessada no link
A exposição de fotografia e o livro são resultado de um projecto de dois anos sobre pessoas portadoras de albinismo que vivem em Moçambique e que são membros da Associação ADOD.
“Filhos da Lua” é o título do livro que será lançado esta quarta-feira na Fortaleza de Maputo. O título também é da exposição que será inaugurada na mesma ocasião.
A exposição de fotografia e o livro são resultado de um projecto de dois anos sobre pessoas portadoras de albinismo que vivem em Moçambique e que são membros da Associação ADOD (Associação Defendendo os Nossos Direitos).
O albinismo é uma anomalia genética caracterizada por insuficiência de melanina, substância responsável pela coloração da pele, cabelos e olhos. É genética, isto é, transmite-se de pais para filhos, caso os pais sejam portadores deste gene na sua informação genética.
Os mitos associados ao albinismo e a falta de informação levam a que muitas pessoas portadoras de albinismo sejam discriminadas e, por vezes, perseguidas para fins de obscurantismo, violando, assim, os direitos mais elementares de todo o cidadão, a violação dos Direitos Humanos.
A fotografia pode ajudar a melhorar a compreensão desta minoria como importante instrumento de intervenção social que é.
Procurou-se, neste trabalho, colocar as pessoas portadoras de albinismo não como vítimas, mas sim realçando a beleza que existe da diferença.
O Livro “Filhos da Lua” procura fazer o cruzamento entre a imagem e o testemunho deixado pela pessoa fotografada.
Pretende-se, com este projecto, celebrar a extraordinária beleza e riqueza da diversidade no ser humano; desafiar e eliminar ideias pré-concebidas sobre o que é “normal”; celebrar a nossa individualidade, unicidade e semelhanças; melhorar a situação emocional e social e de saúde das pessoas que vivem com albinismo.
Rendendo-me momentaneamente ao truísmo que reza que no Brasil o ano começa só após o Carnaval, selecionei um texto de nosso cronista-filosofal, onde ele responde à questão “professor, na sua vida faria tudo do mesmo jeito?”
Dizem que são as perguntas que movem o mundo, e não as respostas. Há sabedoria nisso, com certeza. Mas, questões podem nos perturbar. Muito. Lembro-me que na juventude, frente às primeiras namoradinhas, eu sempre começava qualquer encontro com uma chuva de perguntas. Era um jeito de disfarçar a timidez e provocar reações, mas nem sempre dava certo. Era essa uma estratégia diferente dos amigos que encantavam as garotas com elogios diversos, decantando belezas às vezes inexistentes, que poderiam recair no rosto, jeito de dançar, cabelo, sorriso. Isso, porém, não funcionava comigo. Antes de tomar qualquer iniciativa eu punha a cabeça para funcionar e elaborava diálogos que, contudo, nunca se realizavam do jeito que supunha. Estava sempre fadado ao insucesso galanteador. Na minha cabeça a coisa funcionava mais ou menos assim: imaginava uma pergunta inicial e esperava que as respostas viessem nas poucas alternativas que eu elaborava. Como raramente acertava, não conseguia substituir o plano por outros. Pois bem, essas recordações me vieram à cabeça quando alguém pouco dado à censura lançou a sentença: professor, na sua vida faria tudo do mesmo jeito? Gelei. Na realidade, não precisava dar uma resposta fiel, dizer algo definitivo, expressar exegeses ontológicas. Mas, a surpresa abriu um buraco em minha perplexidade. Sabe como reagi? Apelei para a MPB e ressuscitei Gonzaguinha balbuciando um trecho de “Começaria tudo outra vez”, carro-chefe de seu primeiro álbum, de 1977: “Começaria tudo outra vez, se preciso fosse meu amor/ A chama no meu peito ainda queima, saiba, nada foi em vão”. Dei uma manhosa pulada no teor romântico e recobrei a parte, digamos, civil que me interessava “e então eu cantaria a noite inteira/ Como eu já cantei e cantarei/ As coisas todas que já tive, tenho e sei que um dia terei/ A fé no que virá e a alegria de poder olhar pra trás”. Com chave de ouro, já sem cantarolar, cravei: “começaria tudo outra vez”. Como peste ameaçadora, no entanto, a pergunta foi impregnando minha alma e convocando o meu “eu caçador de mim”, como se um Milton Nascimento cantasse dentro de mim. Logo me veio à mente outra música, esta provocando diálogo inverso. Dessa feita, era Ivan Lins cantando a superação de tramas, sem o que não valeria a experiência. Novamente, abdiquei o sentido amoroso e no lugar insisti no sentido existencial das palavras que diziam “Começar de novo e contar comigo/ Vai valer a pena ter amanhecido/ Ter me rebelado, ter me debatido/ Ter me machucado, ter sobrevivido/ Ter virado a mesa, ter me conhecido/ Ter virado o barco, ter me socorrido/ Começar de novo e só contar comigo”. Alinhei outras canções até o ponto de responder que deveria buscar meu próprio exame, pois, afinal, faria tudo outra vez?
Devo dizer que era um fim de tarde, um quase anoitecer desses em que o não frio se disfarça em não calor e tudo fica incerto. Sentei-me, troquei o olhar para fora, buscando no interior ver o essencial. Fiquei surpreso com a rapidez da resposta. E logo fui me sentenciando favoravelmente. Acho que acertei muito. Fiz muitas coisas dignas de saudação pessoal. Mesmo delegando aos outros direitos de opiniões diversas, creio que acertei como pai, fui bom marido, fiz excelentes amigos, profissionalmente fui sucedido com algum sucesso e, creio, deixo um legado que não envergonhará minha memória. Mesmo assim, creio que não repetiria algumas coisas. Na altura dos tempos, tenho concluído que perdi muito tempo com alguns detalhes tolos, deixei de elogiar ou reconhecer méritos devidos a alguns parceiros, chorei demais algumas perdas pífias e demorei-me muito em outras que não deixo calar. Talvez tenha sido muito severo com os filhos na primeira infância e agido com muito rigor com alunos que precisavam de tempo para expressar seu melhor. Mas, nada que me convidasse à negação. Para mim mesmo, desdobrei a questão: o que aprendi da vida? Meio que companheiro de mim mesmo, como uma espécie de anjo clemente, me vieram alguns sentimentos que procurei cultivar com zelo extremo: não guardar mágoas; saber que tudo pode ser dito desde que de forma adequada; ter capacidade de pedir perdão se necessário e sobretudo negociar diferenças. Estava nesse ponto quando fui virado pelo avesso e de fora. Vez mais, aflorou um verso que se pôs em lugar de canções. Foi Fernando Pessoa quem, como colocando a mão em meu ombro, disse: tudo vale a pena se a alma não é pequena.