Aproximações | Fábrica de Arte Marcos Amaro
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27 de março de 2019 Rafael Kamada
Fábrica de Arte Marcos Amaro recebe mostra com curadoria de Aracy Amaral
Exposição Aproximações apresenta ao público breve introdução à arte brasileira do século XX, abarcando produções de antes do modernismo até as décadas de 1930 e 1940
Ainda que os olhos começassem a se voltar para o contexto nacional, os pintores brasileiros ainda estudavam em Paris, muitas vezes bancados por bolsas oferecidas pelas Escolas de Belas Artes. Dos ateliês de mestres franceses ao Brasil, raros eram os que se envolviam em experimentações ou que, já aqui tomavam conhecimento com tendências em voga na Europa. Muitos cultivavam o realismo projetando a imagem do Brasil que viam a seu redor, sem outras preocupações. "Quando Visconti traz para o Rio de Janeiro, capital da República, inovações impressionistas embora já tardiamente, é considerado um abridor de caminhos", pontua a curadora.
No Brasil, internacionalismo e nacionalismo são simultaneamente as características básicas do movimento modernista. Isso porque o aguçamento da percepção em relação à realidade brasileira se deu, paradoxalmente, em decorrência da ampliação dos horizontes culturais de nossos artistas. Tarsila do Amaral, por exemplo, despertara para o popular brasileiro quando ainda na França. O mesmo acontecera com Vicente do Rego Monteiro, e Di Cavalcanti – representados na mostra organizada por Aracy Amaral.
A década seguinte reuniria uma produção singular sem igual, criações daqueles que marcariam o movimento modernista nas artes plásticas no Brasil. Deste período, a mostra traz Mulher com flores (1930), de Di Cavalcanti; Aqui é desembarque porque? (1928), de Cícero Dias – obras que jogam holofotes à cultura brasileira.
Décadas de 1930 – 1940
Em 1956, mais uma performance. O artista criou um modelo de roupa masculina, concebido especialmente para um país tropical. Os trajes, um deles hoje exposto na FAMA, consistiam em uma saia de pregas e uma blusa de mangas bufantes. Na ocasião então denominada de Experiência n° 3 – New Look, Flávio de Carvalho desfilou pelas ruas do centro de São Paulo, causando escândalo na multidão. Seu objetivo era levar à reflexão as convenções sociais para o traje mais pertinente para um país tropical.
"Um artista em quem o expressionismo emerge com força nesse período é o gravador Oswaldo Goeldi, com suas gravuras 'noturnas' de extrema densidade e beleza. Ao mesmo tempo, o recado de índole política de Livio Abramo, desenhista e gravador, comparece com força como profissional da gravura e professor de várias linhagens de jovens artistas formados por ele", pontua a curadora. Deles, a xilogravura policromada Tarde (s.d.) e Paisagem paulista (déc. 1940), respectivamente.