Godard essencial - Jornal O Globo
Godard essencial
'Acossado' (1960)
Estreia de Godard na direção de longas-metragens, o filme é uma homenagem ao cinema americano e conta a história de Michel Poiccard (Jean-Paul Belmondo), um ladrão que mata um policial e depois é denunciado pela namorada (Jean Seberg).
'Viver a vida' (1962)
Terceiro filme de Godard com sua mulher à época, Anna Karina, no qual ela faz o papel de Nana, que abandona o marido e filhos para tentar carreira como atriz. Dividido em doze "quadros", levanta questões filosóficas, políticas e sociais, além de propor novas formas de filmar diálogos.
'O demônio das onze horas' (1965)
Outro longa repleto de referências ao cinema americano, que Godard desconstrói criticamente ao longo da narrativa, no qual Jean-Paul Belmondo faz o papel de um professor entediado com a vida de casado que foge com a babá interpretada por Anna Karina.
'Duas ou três coisas que eu sei dela' (1967)
Neste docudrama, Godard narra de própria voz a história de Juliette Janson (Marina Vlady), uma dona de casa dos subúrbios franceses que se prostitui para conseguir mais dinheiro. Juliette é Paris, ou qualquer outra grande metrópole ocidental.
'A chinesa' (1967)
Da fase politicamente mais radical de Godard, o filme se inspira no romance "Os demônios", de Dostoiévski, para centrar foco nas interações entre cinco jovens universitários franceses pertencentes a uma célula maoista que passam as férias em um apartamento em Paris.
'Week-end à francesa' (1967)
Outro libelo político do diretor franco-suíço, o filme acompanha um casal em viagem de fim de semana que presencia uma escalada de violência no caminho até o interior da França gerada pelos abismos sociais e outras distorções do modo de vida consumista.
'Salve-se quem puder (a vida)' (1980)
Um homem (Jacques Dutronc) e duas mulheres (Isabelle Huppert e Nathalie Baye) se envolvem em um triângulo amoroso. Essa história aparentemente linear serve como pretexto para o diretor, que abandona o radicalismo, falar de cinema e arte.
Provocativo e desafiador, Godard usa o dogma da maternidade divina como inspiração para duas histórias paralelas, a de Maria, que trabalha num posto de gasolina, e de um professor que se envolve com uma aluna. O filme foi proibido no Brasil durante o governo Sarney.