Agenda do Suplemento Cultural: 2018-07-15
O espetáculo marca o retorno do ator ao gênero que o consagrou em
montagens como 'Regurgitofagia', 'Dinheiro Grátis' e 'Homemúsica'
Um palco sobre o palco. Assim começa 'Monólogo Público', rompendo a linha entre dentro e fora, público e privado, ator e personagem. O novo trabalho marca a volta de Michel Melamed aos monólogos, dez anos após sua Trilogia Brasileira, composta pelos espetáculos Regurgitofagia (2004), Dinheiro Grátis (2006) e Homemúsica (2007), sucessos de público e crítica em algumas das principais cidades do Brasil e do exterior, tais como Nova Iorque, Berlim e Paris.
Uma vez mais, o projeto é transdisciplinar – espetáculo, manifesto e performance – e tem como ponto de partida o Brasil contemporâneo: em 'Monólogo Público' a disputa não é pela narrativa, mas pela linguagem. Assim, Michel recria sua vida até o presente, até o próprio espetáculo, para então se tornar seu próprio público.
Produzido por Bianca de Felippes – parceira em todos os trabalhos de Michel desde 'Regurgitofagia' –, 'Monólogo Público' apresenta-se como uma alegoria das relações entre o público e o privado no país, partindo da auto ficção (ou pós-verdade) até, finalmente, "sermos todos artistas". A montagem foi indicada, este ano, ao prêmio SHELL de Teatro e ao Prêmio APTR de Teatro, nas categorias Luz e Cenário. Michel Melamed assina o texto, a direção e também é o ator em cena no espetáculo que conta com cenografia de Sérgio Marimba, Luz de Adriana Ortiz, Figurino de Luiza Marcier e Música do DJ Ansioso.
Transgressor é um adjetivo frequentemente usados para definir o trabalho de Michel Melamed. Não é à toa. Na última década, ele despontou no cenário artístico brasileiro com espetáculos, programas de televisão, filmes e livros marcados pela mistura de linguagens artísticas e um discurso singular, de alta densidade poética e humor corrosivo. Seus dois últimos espetáculos foram 'Seewatchlook' (2011), também série de TV e longa-metragem, fruto de uma bolsa de pesquisa em Nova Iorque; e 'Adeusàcarne' (2012), ambos com elenco. Na TV, atualmente escreve, apresenta e dirige a terceira temporada do "Bipolar Show", no Canal Brasil. Como ator, esteve recentemente na minissérie 'Dois Irmãos', na Rede Globo (2017), e em 'Edifício Paraíso', no canal GNT (2017).
Teatro: "Monólogo Público", com Michel Melamed
Data: de 27 a 29 de julho de 2018 (sexta a domingo).
Ingressos: vendas a partir de 21 de julho (sábado). R$ 10 e R$ 5 (meia – conforme legislação e correntistas que pagarem com cartão de débito CAIXA). A compra pode ser feita com o cartão vale-cultura.
Postado por Eduardo Cruz às 7/19/2018 07:30:00 AM 0 comentários
Editora 34 lança CINEMA 2 - A IMAGEM-TEMPO, de Gilles Deleuze
Cinema 2 — A imagem-tempo
Coleção Trans | 424 p. | 14 x 21 cm | 460 g. | ISBN 978-85-7326-711-2 | R$ 68,00
O volume Cinema 2 — A imagem-tempo completa o projeto de Gilles Deleuze para fazer da sétima arte uma forma de pensamento. Nele, o filósofo deixa o território diversificado da arte cinematográfica clássica, predominante em A imagem-movimento e que já havia atingido o ápice na virada da década de 1930 para a de 1940, para mergulhar em filmes deliberadamente fora dos enquadramentos dessa linguagem. O marco histórico foi a Segunda Guerra Mundial, que havia levado a experiência humana a extremos nunca antes vistos; e o marco estético foi o neorrealismo italiano, criação original em meio às ruínas da guerra, ambos exemplificados magistralmente nos filmes de Roberto Rosselini.
Gilles Deleuze nasceu em 1925, em Paris. Estudou no Liceu Carnot e depois filosofia na Sorbonne, onde obteve o Diploma de Estudos Superiores em 1947. Entre 1948 e 1957 lecionou nos liceus de Amiens, Orléans e no Louis-Le-Grand, em Paris. Trabalhou como assistente em História da Filosofia na Sorbonne entre 1957 e 1960, e foi pesquisador do CNRS até 1964, ano em que passou a lecionar na Faculdade de Lyon, lá permanecendo até 1969. De 1969 a 1987, deu aulas na célebre Universidade de Vincennes, um dos polos do ideário de Maio de 1968, quando firmou a sólida e produtiva relação com Félix Guattari de que resultaram os livros O anti-Édipo (1972), Kafka (1975), Mil platôs (1980) e O que é a filosofia? (1991). É autor também de obras fundamentais como Diferença e repetição (1968), Lógica do sentid o (1969), Cinema 1 — A imagem-movimento (1983), Cinema 2 — A imagem-tempo (1985) e Crítica e clínica (1993), além de estudos sobre Hume, Kant, Bergson, Nietzsche, Espinosa e Foucault, entre outros. Faleceu em Paris, em 1995, e é hoje considerado um dos mais importantes filósofos do século XX.
Eloisa Araújo Ribeiro nasceu em Belo Horizonte e vive no Rio de Janeiro. É graduada em Artes Cinematográficas pela Universidade de Paris VIII — Vincennes-Saint-Denis, e obteve o título de mestre em Língua e Literatura Alemã pela Universidade de São Paulo com dissertação sobre o escritor suíço-alemão Robert Walser. Traduziu, entre outros: Cinema 2 — A imagem-tempo, de Gilles Deleuze (1990); O que é o cinema?, de André Bazin (1990); O sequestrado de Veneza/Veneza, de minha janela, de Jean-Paul Sartre (2005); e Novelas (2006), O despovoador/Mal visto mal dito (2008) e Textos para nada (2015), de Samuel Beckett.
Quando, após a Segunda Guerra Mundial, as imagens cinematográficas passam a ser encadeadas por cortes irracionais e o tempo deixa de decorrer do movimento, surgem os signos ópticos e sonoros puros, desprendidos das situações sensório-motoras.
Tendo abandonado a figura do todo aberto, próprio da imagem-movimento — objeto do livro Cinema 1, que precede este volume —, atraído por um fora que não era mais o do fora de campo, governado pelo discurso indireto e a visão livres, o cinema permitia ao espectador experimentar, enfim, de dentro, diretamente, as múltiplas formas do tempo, tornadas visíveis e sonoras.
Postado por Eduardo Cruz às 7/19/2018 07:29:00 AM 0 comentários
Inspirado no personagem da noite dub-reggae, Jimmy The Dancer, Bixiga 70 lança clipe para "Quebra-Cabeça"
Quarto álbum da banda será lançado pela gravadora Deck em CD, cassete, vinil e nas plataformas digitais
Na semana de estreia do seu novo disco, o instrumental dançante Bixiga 70 lança o clipe de "Quebra-Cabeça", faixa que dá nome ao novo trabalho do grupo. Com a participação de Jimmy The Dancer, mito da noite dub-reggae paulistana, o vídeo se passa nas ruas do bairro que a banda traz em seu nome e trajetória.
Contando a história de um sonho de Jimmy, o protagonista vive uma aventura noturna pelo Bixiga. Tudo se completa com sutileza e cada detalhe é uma peça diferente do quebra-cabeça sonoro que aos poucos vai sendo montado. No elenco, os músicos do Bixiga 70 dão vida aos personagens que contornam o imaginário do artista.
Com figurino assinado por Fabiana Souza, o clipe foi dirigido por Chico Porto e a produção é da Awake Film.
"Quebra-Cabeça" é o novo single do primeiro disco de estúdio do Bixiga 70, intitulado "Quebra-Cabeça", com lançamento digital nessa sexta-feira (20). O álbum também chegará às lojas em CD, vinil e cassete em agosto pela gravadora Deck.
Para assistir: https://www.youtube.com/watch?v=RfhOsjeLRLI&feature=youtu.be
Direção e Roteiro: Chico Porto
Assistência de Direção: Gabriela Jacob e Luciana Waszak
Produção: Gui Vieira e Tarcila Villa
Assistentes de Produção: Eduarda Fellsman e Giovana Campanelli
Assistente de Camera: Carlos Taparelli
Logger: Gabriel Avelar
Eletricista: Tiego Barroso
Assistente Eletrica: Duane Nogueira
Maquiagem: Cris Malta
Montagem: Gabriel Avelar
Finalização: André Francisco
Pós-produção: André Francisco
Cor: Psycho n' look
Ajudantes de Produção: Dede Santos e Claudio Santos
Segurança: Alex Thomaz, Jardson Silva e José Eduardo Faria
Transporte: MWM Rent Car e Caio Zambom
Fornecedores: MR5 Locadora, Moving Track, Cine e Video e Emporio 56
Dançarino - Jimmy The Dancer
Coadjuvantes - Ivy Moreira, Juliana Gonçalves, Mauricio Caetano, Julia Moraes Mota, Luiz Poeira, Giovana Campanelli, Dede Santos e José Eduardo Faria
Cris Scabello - Guitarra
Marcelo dworecki - Baixo
Daniel Gralha - Trompete
Maurício Fleury - Teclado e Guitarra
Cuca Ferreira - Sax Baritono
Romulo Nardes - Percussão
Decio 7 - Bateria
Produção Bixiga 70: Márcia Godoy
Postado por Eduardo Cruz às 7/19/2018 07:27:00 AM 0 comentários
Postado por Eduardo Cruz às 7/19/2018 07:24:00 AM 0 comentários
Postado por Eduardo Cruz às 7/19/2018 07:22:00 AM 0 comentários
TEATRO VEM À TONA
Pelo segundo ano consecutivo, sete companhias de teatro
viabilizam mostra independente com rifa cultural
Entre os dias 12 de julho e 12 de agosto sete companhias de teatro de Curitiba somam esforços e dividem o palco do Teatro Novelas Curitibanas durante a II Mostra Emergente. Nesta segunda edição, os grupos travam um diálogo dentro e fora de cena, levando para mesas de debate questões atuais do teatro contemporâneo. Assim como no ano anterior, o esforço colaborativo foi a chave para a viabilizar a proposta financeiramente.
Este ano serão levadas ao público produções que passeiam por diversas vertentes artísticas. Desde o teatro de bonecos, até a teatro contemporâneo passando pelo teatro de rua e pela cena feminista. A mostra é formada pelas companhias Cia Projétil de Teatro, Cia Corpa, [A]grupa ORGÓSMICA, Cia dos Cães, Cia Laica, Grupo Olho Rasteiro e Cia. Sonora.
Com esse clima de "Um polaco de cada colônia ", essas forças artísticas voltam a se encontrar este ano, promovendo uma rica troca de vivências teatrais, e fazendo emergir a cultura durante cinco semanas intensas de espetáculos.
Assim como no ano passado a II Mostra Emergente é viabilizada pela venda de rifas de produtos financiados por apoiadores do comércio local, como chopp artesanal, mapa astral, sessão de massagem, ensaio fotográfico e até bolo de aniversário. Ao comprar uma rifa, o mesmo bilhete também vale automaticamente como entrada para qualquer espetáculo da Mostra.
Quando: de 12 de julho a 12 de agosto
Onde: Teatro Novelas Curitibanas (Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 1222, Curitiba-PR)
Horário: De quinta a domingo sempre às 20h00 (confirmar programação no site do evento)
Pelo site: Facebook.com/mostraemergente.
Instagram: @mostraemergente
Postado por Eduardo Cruz às 7/19/2018 07:20:00 AM 0 comentários
Marcadores: II MOSTRA EMERGENTE
No próximo dia 22, o Estação Bistrô Restaurante-escola serve um almoço mais do que especial: serão três chefs dividindo as panelas para um menu que reprisa, também, sabores da última edição do The Taste Brasil, programa da GNT, no qual Bruno Justo participou da finalíssima. Outro Bruno - o Monreal - também foi um dos 11 mil selecionados deste ano para as 16 vagas existentes no programa. O chef Júnior Monteiro, do Estação Bistrô, coordenou os testes, e garante que o resultado vai ser surpreendente.
Os convites já estão à venda no restaurante-escola.
Que tal uma experiência gastronômica digna dos mentores do The Taste Brasil, o programa de culinária do GNT que este ano registrou 11 mil inscritos para as 16 vagas e contou com dois santistas de nome Bruno, um dele na finalíssima?
Os convites para o primeiro horário, das 12h às 14h, já estão à venda por R$ 140,00 no próprio restaurante-escola (Largo Marquês de Monte Alegre,2, Valongo, Centro Histórico), que também aceita reservas pelo telefone 3219-2975. O valor inclui duas colheres degustação, entrada, dois pratos principais e sobremesas, além de bebidas - vinhos tinto e branco, refrigerantes, águas com e sem gás.
HORÁRIO – Marcela Figueiredo, coordenadora do Estação Bistrô junto à UniSantos, parceira da Setur (Secretaria de Turismo) no projeto do restaurante-escola, adianta que os convidados devem comparecer às 12h, uma vez que os três chefs apresentarão detalhes dos pratos, que serão servidos em uma sequência lógica, de forma a extrair o melhor sabor dos ingredientes. O horário das 14h às 16h somente será aberto após esgotados os 60 lugares disponíveis no primeiro lote de convites.
A ideia do almoço especial foi oferecer elementos do programa, para uma experiência semelhante à obtida pelos mentores do The Taste Brasil, conforme explicou o chef Júnior Monteiro. "Tanto que duas colheres avaliadas durante o programa serão servidas primeiro", explicou, referindo-se ao moussaka caipira, com carne de cordeiro e abóbora em camadas, e ao arroz frito, cogumelos frescos e abacaxi. Este último oferecerá a experiência do umami, palavra de origem japonesa que representa um dos cinco gostos básicos do paladar humano, junto com o doce, azedo, amargo e salgado.
PRATOS – O almoço a seis mãos terá, como entrada, beterraba assada e em creme com queijos, servidas com molho de iogurte e chancliche (queijo árabe). O primeiro prato será peixe crocante com emulsão de bacon e quiabos tostados, criação de Bruno Justo, enquanto porco irlandês remete à vivência de Bruno Monreal na Irlanda – trata-se de uma picanha suína com splash de beterraba e cogumelos shimeji curtidos no Baileys, creme de licor irlandês, feito a partir do uísque.