Ouvir o Sal da Terra é respirar um pouco do ar do nordeste. A sua música só podia ser feita por quem foi nascido e criado por lá. Por quem conhece, de muito perto, o calor, o sol, o solo, o povo e a música do sertão. Fomos perguntar então ao Marcos, sobre seus prediletos.
"A maior influência atual é o cantador do sertão de Alagoas, Roberto Diamanso. Seu trabalho de vanguarda é exemplar e ímpar."
"Indiscutivelmente, o maior mestre regional do nordeste. Quem faz música nordestina sem a sua influência?"
O Som do Céu é conhecido, entre tantas outras virtudes, pela sua diversidade. Do forró do Sal da Terra à MPB sofisticada de Jorge Camargo. Das violas de Carlinhos Veiga ao reggae do Cia. de Jesus. E nessa mistura de ritmos não poderia falatar uma boa banda de Rock. Todos os anos o Som do Céu teve um representante de peso. E um dos mais marcantes nos últimos anos foi o grupo Gólgotha, de Curitiba. Os caras fazem um rock pesado, consciente e maduro, com letras inteligentes e presença de palco marcante. E a energia que eles já mostraram em edições passadas nós vamos conferir no SDC 2009.
Daniel Montoya, o baterista da banda, escreveu um texto muito legal para o blog, falando pra nós algumas lembranças do Som do Céu. Confira abaixo!
"Conhecer o Som do Céu, para mim, foi como entrar no guarda-roupa que levou os irmãos Pevensie à fantástica Nárnia: havia um mundo desconhecido e cheio de aventuras que eu nunca tinha explorado!
De fato, para quem mora no sul do Brasil (onde as coisas demoram um pouco mais pra chegar!) e estava acostumado a ouvir somente o que rolava no mainstream cristão, o Som do Céu foi a porta para um mundo novo. Ter a oportunidade de ouvir, ser ministrado, e conversar com figuras como Carlinhos Veiga, Sal da Terra, Baixo & Voz e por aí afora foi inacreditável. Conhecer um pouco do testemunho desses caras e a sonoridade totalmente diferente do que eu era acostumado a ouvir abriu meus horizontes. Foi ver, mais um pouco (esse processo ocorre dia-a-dia), que Deus é muito maior do que a minha compreensão limitada e o modo como ele se expressa através de seus filhos pode ser ilimitado.
Aliás, foi num Som do Céu que começamos a tomar algum rumo como banda: na edição de 2002 conhecemos Nelsinho Rios (na época baixista da banda do Carlinhos Veiga), que acabou por se tornar o produtor da banda e realmente deu uma guinada em nosso ministério.
É bom voltar ao Som do Céu três anos depois! Estou ansioso para conhecer novas pessoas, rever antigas amizades e saber para qual mundo Deus vai me levar desta vez!
E se você já está curioso pra saber mais sobre a banda, entre no site www.golgotha.com.br . Você pode conferir textos, fotos e ouvir algumas músicas ( dica do blog: escute a música "Anestesia", que dá nome ao segundo disco da banda).
Ultimato é uma revista cristã que há 40 anos faz um trabalho muito legal, de linha editorial bem equilibrada, uma ótima equipe de articulistas e que preza pela seriedade do evangelho.
Na última edição é possível conferir um texto sobre o Som do Céu, assinado por Carlinhos Veiga. Confira um trecho:
"Deus tem me dado grandes privilégios. Um deles é ser o músico que mais pisou nos palcos do Som do Céu. Para quem não conhece, o Som do Céu é um acampamento promovido pela Mocidade Para Cristo (MPC), realizado nos arredores de Belo Horizonte, no feriado da Páscoa.
Em 1985 aconteceu a sua primeira edição, com a participação do Rebanhão, Vozes da Promessa, Logos e Quarteto Vida. Desse eu não participei; o Expresso Luz não havia sido convidado. Porém, um ano depois estávamos em Belo Horizonte emocionados em cantar num evento de repercussão nacional, dividindo o palco com aqueles músicos cristãos que eram inspiração para nós.
Os tempos eram outros. Ainda não se ouvia falar do movimento gospel, a repercussão dos movimentos neopentecostais ainda era pequena, quase não se ouvia música cristã no rádio e a participação da igreja evangélica na televisão era ainda tímida. Falo de tempos em que o processo de gravação era ainda bastante caro e de difícil acesso. Praticamente tudo vinha do eixo Rio–São Paulo.
Seguimos com o nosso TOP 5! O entrevistado da vez é o Paulo Nazareth, do grupo Crombie. E a pergunta pre ele foi:
Acho que não é dos mais badalados mas as primeiras coisas do Milton que eu ouvi na vida foram através desse CD, que meu pai me deu quando eu era criança. Memórias muito legais da minha infância, músicas lindas!
Músicas maravilhosas, classicos da bossa mundial na interpretação "atemporal" de João Gilberto. Ele é sempre original e sofisticado. Esse disco tem Chega de Saudade, Desafinado, Brigas nunca mais, Saudade fez um samba, etc. Show!
Só tem musica linda, um bom gosto enorme, arranjos maravilhosos. Um dos 90 melhores discos da história da música brasileira, segundo a revista Rolling Stone. É mesmo imperdível.
Esse CD tem as "versões originais" de Samurai (com a participação de Stevie Wonder, tocando gaita), Sina, Capim e Esfinge, dentre outras das músicas mais conhecidas do Djavan. Muito bom.
Pra mim, esse CD tem algumas das músicas mais lindas do Gil. O Gil tem coisas muito lindas em toda a sua obra, o tempo todo! Mas gosto muito de uma música deste CD, chamada Cores vivas. Vale a pena ouvir.
Vamos começar uma seção nova no blog, chamada "TOP 5!" . Vamos perguntar aos convidados do Som do Céu qual é a lista dos 5 melhores, sobre temas específicos. Músicas, livros, discos, filmes.... vocês vão ver.
5. Sunday Bloody Sunday - pela reflexão sobre o conflito entre cristãos (?) na Irlanda do norte. (confira a música abaixo, interpretada pelo próprio Jorge Camargo).
4. Grace - a metáfora da garota que vê a vida colorida, aplicada à graça como expressão do amor divino.
1. E disparado... I Still Haven't Found What I'm Looking For - A canção cristã símbolo da pós-modernidade: "eu acredito na vinda do reino... mas ainda não achei o que estou procurando." (!) Confira abaixo o vídeo do Jorge cantando essa canção:
Quem não ouviu o Stênio Marcius está perdendo muito. Perdendo por não conhecer a sensibilidade de um excelente contador de histórias. Suas canções, de uma maneira bem sutil, nos envolve e nos carrega para lugares, tempos e épocas as quais geralmente passeamos em sonhos. Stênio tem esse talento único de nos ambientar, de apresentar os personagens e explicitar momentos de alegria, tristeza ou tensão. Não são músicas comuns, divididas em parte A, parte B e refrão. A música segue o caminho que o personagem ou narrador indicar. São como pequenas jornadas, pequenas conversas, cheias de beleza e conteúdo. Um talento raro, sem dúvida. Aqui, ele canta para nós a música "Acordo", especialmento pro Blog do SDC. Aproveite!