Não deixa de ser irônico o fato de o cinema político italiano, na figura de mestres como Elio Petri, Vittorio De Seta e Dino Risi, seja um dos temas principais da 30.ª Mostra de Cinema de São Paulo, que acaba nesta quinta-feira, com a premiação dos melhores filmes segundo o júri, a crítica e o público. Ironia esta porque durante a mesma Mostra foram exibidos filmes como o polêmico O Crocodilo, de Nanni Moretti, e o hilário Bye Bye Berlusconi!, de Jan Henrik Stahlberg. São filmes que propagam os ecos de uma Itália que acaba de passar por momento especial da política, que em suas mais recentes eleições, ocorridas no primeiro semestre deste ano, desbancou de vez o magnata das telecomunicações e o tirou do cargo de primeiro-ministro, o mais alto cargo político do país, que atualmente é ocupado por Romano Prodi, líder da coligação centro-esquerdista Oliveira. Mas um terceiro, que tem sua última exibição nesta quinta, às 21 horas, no Cine Morumbi Shopping, merece atenção redobrada. Trata-se de Política Zero, de Alberto Piccinini, Giovanni Giommi, e Massimo Coppola, que fez sua pré-estréia mundial em São Paulo e ainda está inédito na Itália, onde estréia no fim deste mês, no Festival de Cinema de Turim.Fase de desilusões políticasO nome é profético e conclusivo. Mas vale acompanhar os 125 minutos desta investigação sobre cidadãos que não estão acima de qualquer suspeita. Em uma Itália (aliás, toda Europa e, o mundo globalizado) que vive plena fase de desilusões políticas, ninguém é inocente. Nem mesmo aqueles que se deixam seduzir pelos letreiros coloridos e material de divulgação de altíssima qualidade, como muito bem observa Massimo Coppola, que é diretor e inquisidor das convicções políticas de um país que já teve mais ?forza? política tanto em suas eleições quanto em seu próprio cinema. Coppola pergunta a uma ativista: ?Qual são os valores na coligação Forza Italia (a de Berlusconi) que o fizeram entrar para o movimento?? Ela responde: A liberdade. Ele retruca: ?Liberdade de que?? Ela: ?De tudo?. Ele não se dá por satisfeito: ?Mas há algum valor além da liberdade? ? Ela finaliza:?Não?. Conclusão óbvia: Política zero. A liberdade, como concluiu o contundente Coppola, não é um valor. É uma emoção. E é a emoção, e não a razão, nem bases políticas sólidas, nem o diálogo político, que permeiam as eleições e a vida política italiana (e por que não dizer mundial) atual. Para revelar estes fatos e destrinchar o cenário político recente italiano, os diretores optaram por acompanhar quatro jovens candidatos do país, que variam da extrema esquerda à extrema direita. Surpreendentemente, não é exclusividade nem dos mais conservadores nem dos mais progressistas a falta de diálogo com seu interlocutor. ?Na maioria das vezes, os candidatos possuem um monólogo sobre suas plataformas e convicções que são repetidas à exaustão. Não havia diálogo entre a gente. Este é o caso de Mara Carfagna (que já foi show girl da RAI, rede de TV que pertence, não por acaso, a Berlusconi). Os candidatos da Forza Italia ganham um kit pronto quando se aliam e repetem este discurso pronto feito papagaios?, comenta Coppola. ?Uma das raras exceções é quando o candidato Arturo Scolto, ao fim de um debate televisivo, afirma que também não lhe agradava aquele tipo de política televisiva, feito em dois minutos de discurso?, completa. Privilégio de acompanhar eleições no BrasilCoppola e Piccinini, que passaram a última semana em São Paulo participando da Mostra, de onde partem nesta quinta-feira de volta para Milão, observam que tiveram um privilégio, o de testemunhar as eleições em uma América Latina em que, ao contrário do que se observa na Europa, o povo presta mais atenção às questões políticas. ?Claro que há a corrupção e é muito triste que tenham acontecido coisas tão desagradáveis. Mas Alberto observou e acho que ele tem razão. Agora, ao menos, se sabe dos atos de corrupção que são cometidos?, argumenta Coppola, que também escreveu, dirigiu e apresentou a série de documentários Avere Ventanni, em que retrata a juventude italiana na era Berlusconi. De volta à questão inicial, o cinema italiano há tempos não produzia com tamanha contundência filmes voltados à questões políticas e sociais que o consagraram. Estaria este tão festejado cinema político italiano em crise? Ou é só um reflexo da crise que permeia a própria sociedade italiana? ?Acho que os dois. O filme se chama Política Zero porque a resposta dos jovens às nossas questões era sempre esta: Política? Zero. Apesar de ter tido sempre muito diálogo com o jovem nas séries que dirigi, em que questionávamos estes jovens sobre suas convicções políticas, estou um tanto quanto cansado de tratar de política. Foi um processo exaustivo?, afirma Coppola. ?E, na minha opinião, quanto ao cinema, não já uma crise do cinema político, mas uma crise da política italiana. O cinema político dos filmes exibidos na Mostra, quando foram realizados, não tinham consciência de que seriam tachados assim. Elio Petri é uma referência para nós, italianos, mas não necessariamente como ?cineasta político?. Este fato não deixa, realmente, de ser engraçado.?Por fim, a resposta, tanto à presença no cinema quanto à vida dos jovens italianos de hoje, vem implacável neste importante documentário, que pode vir a ser o documento de uma época, de uma geração. A voz do povo é a voz de Deus, não? E Política Zero é uma carta aberta não a Deus, mas à juventude italiana. Carta esta que pode ser lida também pela juventude brasileira.
Regina Duarte assume o palco do Teatro Eva Herz, na noite desta terça, 5. Não se trata de uma estreia, pois acontecerá somente uma apresentação. Ela assume o papel que vinha sendo ocupado por Alessandra Negrini na peça Volta ao Lar, desde o início de outubro. “Ela não conseguirá participar da última encenação, pois vai filmar. Como não quis convidar alguém para apenas uma encenação, decidi fazer”, conta Regina, que assina a direção do espetáculo, a terceira de sua carreira - já assinou Raimunda, Raimunda, em 2012, e A Volta para a Casa (2014).
Foi ela quem decidiu montar agora o texto de Pinter (1930-2008), um dos principais dramaturgos da cena mundial, ganhador do prêmio Nobel de Literatura de 2005. “Vivemos hoje tempos conturbados, com muita falta de afeto”, crê Regina. “E esse texto espelha essa intransigência nas relações com perfeição.”
Estreada em 1964, Volta ao Lar reconta a lenda bíblica da volta do filho pródigo, mas aqui tal retorno não é festejado. O ressurgimento do primogênito Teddy (Mauricio Agrela) dá início a um diabólico ritual, no qual as ansiedades são exacerbadas e as revoltas, liberadas. Isso porque Teddy volta ao lar depois de oito anos e apresenta sua mulher, Ruth (hoje, Regina Duarte), aos familiares.
Os parentes de Teddy têm tradição no trabalho com açougue e, desde a morte da mãe do rapaz, o clã tornou-se eminentemente masculino: seu pai Max (Igor Kowalewski), os irmãos Lenny (Rodrigo de Castro) e Joey (João Carlos) e o tio Sam (Ivan Bellangero). É a chance para Pinter dissecar a dinâmica familiar estruturada no paternalismo.
Autora da tradução da peça para o português (“Claro que me apoiei na já clássica versão de Millôr Fernandes”), Regina assumiu a função pois decidiu promover cortes no original. “Tirei quase uma hora de texto, pois, nos tempos atuais, as pessoas não têm mais a concentração que tinham em 1964”, justifica ela, sentindo-se satisfeita. “Acho até que o Pinter gostaria das eliminações que fiz.”
E, para viver hoje o papel de Ruth, Regina também excluiria palavras que ressaltam a juventude da personagem. “Não é preciosismo - acho que ficaria ridículo, pois não tenho mais a idade dela.”
Aos 70 anos e 38 novelas no currículo, Regina Duarte se sente confortável em seu atual papel artístico. Nos últimos anos, fez importantes participações especiais como em Sete Vidas (2015), na qual viveu a homossexual Esther, A Lei do Amor (2016) e, neste ano, em Pega Pega. A falta de protagonismo a incomodou, ela confessa, mas fez um ajuste de forma a encarar a situação de frente.
Ainda uma das grandes atrizes da teledramaturgia brasileira, ela está na novela das 18h da Globo, Tempo de Amar, em que vive a dona de um cabaré e que logo fará par romântico com Tony Ramos, algo que não acontecia desde A Rainha da Sucata, de 1990. “Já estou me divertindo por antecipação, pois é sempre estimulante dividir a cena com alguém tão talentoso como o Tony”, diz ela, que vive Madame Lucerne. “Não podemos dizer que ela é dona de um bordel, mas de um cabaré, pois se trata da novela das 6”, diverte-se.
Regina conta que escolhe os papéis pelo desafio oferecido em cada novela e já se sente confiante para recusar personagem quando percebe que será a repetição de algo que já fez. Foi assim, por exemplo, em Três Irmãs (2008), em que pediu para não fazer novamente um mesmo tipo e acabou ganhando a divertidíssima Valdete.
Apesar da grande experiência na televisão, Regina não se arrisca a dirigir algum programa. “Os produtos da TV são muito mais complexos que uma peça de teatro, envolvem muitas pessoas. Meu trabalho criativo funciona melhor com poucas pessoas.”
Na conversa que teve com o Estado, Regina pediu para que o assunto não enveredasse para a política - ainda se sente incomodada com a polêmica em que acabou envolvida às vésperas da eleição de 2002, quando confessou seu receio em relação a uma possível vitória do PT na Presidência.
A entrevista, no entanto, segue naturalmente para o tema quando Regina conta que pretende dirigir um dos grandes sucessos de Juca de Oliveira como autor, Caixa 2, de 2000. O projeto foi aprovado na Lei Rouanet e agora seu produtor busca patrocínio incentivado.
O enredo traz uma trama simples: planejando um calote, um banqueiro inescrupuloso aproveita a ingenuidade de sua secretária e a usa como “laranja” para a transferência de uma enorme quantidade de dinheiro. O problema surge quando o depósito, em vez de ser realizado na conta da moça, vai para a do gerente do banco, um homem honesto e reputado.
“A peça tem a possibilidade de mostrar para as pessoas como funciona o caixa dois e como somos roubados, quando isso acontece”, afirma. “É um assunto que continua atual e espero que, no ano vem, o Brasil dê a grande virada: é na eleição que temos de escolher, pois muitos políticos são muito legais apenas para eles.”
Nascido em Londres, em 1930, foi dramaturgo e ativista político. Estreou com Festa de Aniversário (1967), em que revelou sua principal característica: retratar vidas cotidianas colocadas diante do inesperado. Escreveu ainda Traição e O Porteiro, num total de 29 peças. Morreu em 2008.