Jazz.pt | Ponto de escuta | O outro lado da Creative Sources
A editora de Ernesto Rodrigues não publica apenas as novidades do reducionismo e da improvisação electroacústica. O seu catálogo inclui também alguns títulos com instrumentações mais convencionais e um mais claro alinhamento com o jazz. Analisamos aqui sete exemplos recentes (foto acima: Louis-Michel Marion)…
Como não podia deixar de ser, esta outra, e menos comentada, vertente da Creative Sources surge com vários matizes. Pode ir desde a mais explícita incursão na estética do grito inaugurada por Albert Ayler, aquilo a que os improvisadores mais experimentais chamam – mal ou bem – "old school", até uma música exploratória com vagas ligações reminiscentes com a gramática e o património do jazz. Entre um "estado" e o outro passando por diversos níveis de relacionação com essa matriz, entre distanciamentos e aproximações. Vejamos como, caso a caso…
Foils Quartet: "The Jersey Lily"
Aliás, este quarteto não é mais do que a junção de um par de duos, o do contrabaixista e do baterista ingleses que já gravou (para a Emanem) como tal e que se juntou a figuras como Evan Parker e Trevor Watts, e o dos sopradores alemães que conhecemos por Foils. A soma não chega a fazer-se sentir – das poucas vezes que Schubert (sobretudo este) e Muller continuam o que lhes é sugerido pelos seus parceiros de ocasião, acabam por deitar a perder a oportunidade. Foi devido a práticas como esta que a tendência reducionista surgiu na improvisação, e muito provavelmente terá sido por isso que o patrão da Creative Sources lançou este trabalho.
Neuser / Miethe / Floridis / Gschlössl / Anissegos / Ando / Martin: "The Alliteration"
Isso é tanto mais estranho quando se torna evidente que, contrariamente ao exemplo anterior, o que aqui vem foi estruturado, composto e/ou arranjado. Esta música foi pensada e pré-organizada, mas nem isso lhe deu foco. Até o jogo com as referências do passado jazzístico não é suficientemente explorado – em vez de surgir como um motivo ou, pelo menos, uma coordenada, acaba por funcionar como uma mera, se bem que recorrente, piscadela de olho. Quando o disco chega ao fim, fica-nos na ideia mais o que poderia ter sido feito do que aquilo propriamente que está lá. Seria de esperar mais de músicos como Floros Floridis, Akira Ando e Gerhard Gschlössl.
Glue: "Chats with the Real McCoy"
O jazz deste CD não é propriamente o do free, a não ser que conotemos o Jimmy Giuffre de "Free Fall" com essa corrente. Há uma enorme contenção de notas e tudo parece ter proveniência no silêncio e remeter-se a ele. O "drive" específico do jazz é bem explícito, e no entanto não há propriamente uma narrativa rítmica. Como já um crítico escreveu a propósito, o conteúdo deste disco «está mais próximo dos Jazz Messengers de Art Blakey do que dos AMM». É verdade: para todos os efeitos, é como se estivéssemos perante uma versão cubista do bop.
The Wisseltangcamatta: "Movements"
Se a improvisação reducionista tem mais conexões com a música escrita erudita do que com o jazz, a que aqui consta não deixa dúvidas quanto à sua ascendência. É a precariedade dos equilíbrios realizados, de resto, o que cativa nestes "movimentos": estamos sempre à espera de verificar para onde pendem mais os três trapezistas. E sim, no meio de tantos desafios à gravidade temos o jazz, sempre o jazz.
Shibolet / Jacoby / Frangenheim / Bymel: "Skulking in the Big House"
Deste lote, "Skulking in the Big House" é o álbum que mais navega pelas águas do reducionista "near silence". Porque o volume é baixo, muito baixo, mas não por haver qualquer frugalidade nas emissões sonoras – na realidade, há sempre algo a acontecer, numa mimetização do zumbido dos insectos. O que significa que não é por haver uma bateria (a de Ofer Bymel, um dos intervenientes israelitas que encontramos na companhia do alemão Alexander Frangenheim) que a música deixa de ser "pequena". Se do reducionismo tivermos a perspectiva fundamentalista de um Radu Malfatti, não é disso que se trata: há demasiada actividade. Provavelmente, a mesma do free jazz, mas com uma drástica diminuição de decibéis e emoções. Mas não chega, o que neste CD vem, a ser um jazz de câmara – em lado algum se vislumbra o "deixar-se ir" que define o jazz.
Aliás, este é um trabalho algo monótono. Não há intriga nem surpresa. Nada que contrarie o que vem antes, nenhuma mudança de rumo, nenhum acrescento. O disco ouve-se bem até deixar de nos apetecer ouvi-lo, simplesmente porque a escuta se esgota.
Duthoit / Frangenheim / Turner: "Kochuu"
Isabelle Duthoit, essa, desilude. Os seus tão distintivos vocalismos guturais surgem nestas faixas como que amordaçados. Se, a crer no título japonês (que refere a integração da arquitectura na natureza), está em causa a exploração do espaço, o que implica uma noção de abertura, de relacionação com o que está em volta, este virar para dentro por parte de músicos habitualmente tão extrovertidos torna-se incompreensível. Seja um erro de "casting" ou algo de intencionado, saímos da fruição deste disco bastante frustrados. O que "The Jersey Lily" tem a mais, "Kochuu" tem a menos…
Clinamen Trio: "Décliné"
Entre o jazz e a música contemporânea (há qualquer coisa nestes temas do Messiaen do "Quatuor pour la Fin du Temps"), o que descobrimos leva-nos numa viagem sobre superfícies texturais constantemente em movimento. Curiosamente, é o único destes CDs que não inclui uma bateria. Não precisa: o coração está lá todo, a bater, mesmo que descompassadamente.
The Jersey Lily (Creative Sources)
Frank Paul Schubert (saxofone soprano); Matthias Muller (trombone); John Edwards (contrabaixo); Mark Sanders (bateria)
The Alliteration (Creative Sources)
Neuser / Miethe / Floridis / Gschlössl/ Anissegos / Ando / Martin
Nikolaus Neuser (trompete, fliscórnio, trompete piccolo); Gerhard Gschlössl(trombone); Manuel Miethe (saxofone soprano); Floros Floridis (clarinetes soprano e baixo); Antonis Anissegos (piano); Akira Ando (contrabaixo); Maurice de Martin (bateria, objectos)
Chats with the Real McCoy (Creative Sources)
Tom Arthurs (trompete); Miles Perkin (contrabaixo); Horgos Dimitriadis (bateria, percussão)
Movements (Creative Sources)
Georg Wissel (saxofone alto preparado, clarinete); Achim Tang (contrabaixo); Simon Camatta (bateria, percussão)
Skulking in the Big House (Creative Sources)
Ariel Shibolet (saxofone soprano); Nori Jacoby (viola); Alexander Fragenheim (contrabaixo); Ofer Bymel (bateria)
Kochuu (Creative Sources)
Isabelle Duthoit (clarinete, voz); Alexander Frangenheim (contrabaixo); Roger Turner (bateria, percussão)