Têm nomes próprios, características únicas, são todos diferentes sendo todos iguais... enfim... são apenas eles o motivo da nossa existência profissional.
O melhor da nossa energia profissional deve ser-lhes consagrado e mal está o ensino quando desvia as suas atenções do principal para o acessório, do fundamental para o fait-divers. Sim, estou a referir-me a reuniões inúteis e papeladas sem fim que só têm o condão de nos cansar e distrair do foco central que deve nortear a nossa profissão.
O filme que agora publico está no YouTube, publicado que foi, presumo eu, com o consentimento dos encarregados de educação dos meninos e meninas que por aqui aparecem com caras a transbordar de felicidade genuína.
Muitas destas caritas povoam ainda o meu Agrupamento e a minha Escola em particular, algumas povoam mesmo a minha sala de aula e continuo a vê-las, no meu dia-a-dia, predominantemente felizes.

Em 1972 é publicado o famoso ensaio de Leo Steinberg, Reflexões sobre o estado da crítica, no qual o crítico e historiador das artes visuais realiza um esforço intelectual em pensar sobre a produção artística da primeira metade do século XX para além do entrincheiramento teórico formalista de Clement Greenberg e sua superestimação do expressionismo abstrato estadunidense. Personagens relevantes da história da arte ocidental recente, como Duchamp e Rauschenberg, haviam sido convenientemente esquecidos por Greenberg e são recuperados por Steinberg com o objetivo contundente de apresentar a profunda limitação do pensamento greenberguiniano e sua geração de uma imagem distorcida tanto da modernidade artística, quanto do estado das artes visuais na contemporaneidade.
Os ready-mades de Duchamp e a nova superfície (não mais planar, formal, mas fenomenológica, exibidora de mundos) de Rauschenberg aparecem enquanto paradigmas, modelos exemplares, de uma arte desinteressada das questões formais e gestuais do suporte pictórico tradicional e capaz de assentar, assim, as condições de possibilidade para o que se convencionou chamar de arte conceitual – marca indelével, mas não essencial, nem totalizante, da contemporaneidade nas artes.