CBL: Algumas das tuas obras são "produzidas" fora do teu atelier. Como é a tua relação diária com este espaço?
JS: O espaço do atelier é um espaço importante para o meu processo criativo, mas não é o único espaço onde trabalho e acho que isso é verdade para todos os artistas. Normalmente não vou ao atelier todos os dias, porque uma parte do trabalho pode ser feito em qualquer sítio. Começo quase sempre pela escrita. Escrevo ideias, escrevo textos que têm, de várias formas, ligações às ideias que pretendo desenvolver. Só após algum tempo de convivência com as ideias é que começo a pensar e a articular essas ideias em textos, imagens e objetos, e só a partir daí é que o atelier, no seu sentido mais tradicional, se torna necessário . Muitas vezes há coisas que não passam de textos, de pequenos desenhos num caderno ou num ficheiro qualquer, outras precisam de ser materializadas e é aí que entra o atelier. É um espaço onde se testam coisas, se produzem outras e se findam coisas que foram construídas noutro local, onde em última instância as ideias encontram os seus corpos. É a vários tempos um laboratório, uma oficina e uma sala de convívio. Um atelier nunca foi nenhum templo ou torre de marfim como já foi afirmado noutros tempos...
CBL: No teu caso, parece-te que o atelier deverá ser um local de concepção e experimentação, mais do que de execução?
JS: É um pouco tudo isso. Acima de tudo um local de experimentação e concepção, mas também pode ser um local de execução ou fabrico, um local onde as coisas se encontram, onde as pessoas e as coisas conversam. Gosto da ideia da “sala de convívio” porque são espaços que existem para apoiar outras atividades, o atelier é isso, um espaço que existe para apoiar outra atividade. O que o atelier é depende sempre do que se pretende em cada peça, ideia, projeto, e das condições que possam existir para dar resposta a determinada situação. Na verdade é um espaço de mediação de ideias e do seu processo de formalização e construção, e como tal, tudo é possível.
CBL: Na exposição "Geometria Silenciosa" está reflectido o trabalho que tens desenvolvido acerca da relação ambígua dos objectos e o seu lugar. É tua intenção colocar o espectador numa situação de confronto ou incerteza perante aquilo que observa e toma por real?
JS: A exposição Geometria Silenciosa foi feita com peças de três exposições que tinha feito antes. Nunca tinha feito uma exposição dessa forma e pareceu-me bem nessa altura articular trabalho de várias proveniências para perceber de que maneira é que os elementos que desenvolvi em vários momentos podiam ser conectados. A consciência dessa situação de confronto ou incerteza de que falas é importante para mim, faz parte do meu processo de trabalho e já vem muito de trás. É na verdade um elemento comum a muita da arte dos últimos 200 anos e tem uma afinidade às proximidades e distâncias que enquanto criadores tentamos estabelecer com o real, com o visível, com o palpável, com o “entendível”, etc. Tem a ver com as condições de conhecimento do que nos rodeia...a arte serve para complexificar essa teia de relações, não para a simplificar ou comunicar...faz este ano precisamente 200 anos desde que Coleridge cunhou a expressão “willing suspension of disbelief”, talvez para nos ajudar a perceber essa condição de imanência da estranheza do artístico como condição permanentemente perturbadora da relação entre o real e o imaginado...e tantas vezes essa expressão foi admitida pelas artes visuais e com tantas variantes...
JS: Os livros têm uma grande importância na minha vida e no meu trabalho, portanto é natural que por vezes apareçam fisicamente. Sempre li, sempre me interessei pelo potencial libertador do livro, do seu carácter eminentemente democrático; é por isso que por vezes os uso como parte de algumas peças escultóricas, pela relação que têm desempenhado na construção das narrativas históricas e pela proximidade que favorecem entre pessoas, épocas, contextos, culturas...
JS: É uma pequena publicação, um livro de artista se quiseres, que circunscreve o conjunto de objetos existentes num edifício modernista de utilização pública algures no centro de Portugal. É uma espécie de depósito, e o livro segue essa lógica – imagens, sem qualquer tipo de legibilidade artística, que testemunham a existência desses objetos dentro desse espaço. É um livro muito simples, humilde até, que fará parte de uma das peças da exposição que farei em Fevereiro de 2018.
JS: Em Fevereiro, uma exposição individual na Galeria do Parque, Parque de Escultura Contemporânea Almourol em Vila Nova da Barquinha. Por agora é nisso que estou a trabalhar.

O minicurso Juventudes e Empreendedorismo Comunitário disponibiliza os materiais que têm sido utilizado nas atividades promovidas durante a capacitação. São eles o manual “Como elaborar um plano de negócios“, o teste “Qual o seu perfil de empreendedor?”, o relatório executivo do GEM 2019 sobre Empreendedorismo no Brasil e duas atividades do curso de Administração. É só clicar em cada uma delas e baixar.

O sistema é usado para a medição da distribuição de energia espectral, radiação, irradiância, exposição à radiação, energia ultravioleta radiante efetiva específica (mW / klm), iluminância, tamanho da fonte aparente, temperatura de cor, coordenadas de cores, índice de renderização de cores, SDCM e outros parâmetros.
Os elementos de medição incluem a radiação UV actínica ponderada pelo risco, a irradiância UV próxima, a radiação luminosa da luz da retina, o risco térmico da retina, a irradiância infravermelha, a irradiância visível e infravermelha, etc. Além de classificar as lâmpadas e os sistemas com lâmpadas de acordo com o risco fotobiológico.
Função opcional: Medir a segurança de radiação da fonte pulsada, incluindo produtos de iluminação e produtos a laser.

"Seria grandioso poder jogar ao lado dele", declarou Can. "Para qualquer jogador seria grandioso poder jogar com alguém como Cristiano Ronaldo. Estou concentrado em fazer meu trabalho, mas seria um grande reforço para o time", prosseguiu.
"É um clube com mentalidade ganhadora e vim aqui para ganhar mais títulos", disse. "Recebi muitas propostas de clubes importantes, mas escolhi a Juventus por seu retrospecto. Tem objetivos grandes e quero fazer parte disso. O primeiro objetivo é ganhar o Campeonato Italiano. Logo virá a Liga dos Campeões. O clube tenta esse título há 22 anos e todos querem ganhá-la. Eu quero ajudar e sei que todos juntos podemos", finalizou.

A primeira acontece quando você vende vários produtos, mas nunca mais vê o cliente. A excelente venda é quando você vende alguns produtos, mas fideliza o seu cliente e faz com que ele retorne várias vezes e compre novamente em sua loja virtual.
Manter a satisfação do cliente após a realização de uma compra é tão importante quanto atraí-lo para ela. A fidelização do cliente é essencial para o sucesso do qualquer negócio.