Pixar: Criadores de 'SOUL' - Arnold's
Pixar: Criadores de 'SOUL'
jhenifer29 de dezembro de 202001.4k
O novo filme da Pixar, Soul, conta a história de Joe Gardner (dublado por Jamie Foxx), um professor de música do ensino médio que parece estar prestes a finalmente realizar seus sonhos quando ele consegue um show para se apresentar com um aclamado artista de Jazz – apenas para prontamente cair em um bueiro. Isso envia Joe – que se recusa a tomar o caminho para a verdadeira vida após a morte – em uma jornada metafísica para "O Grande Antes", o lugar onde as almas humanas são aperfeiçoadas e encontram seu caminho antes de ir para a Terra.
Enquanto Joe tenta desesperadamente retornar ao seu corpo, ele encontra o cínico 22 (dublado por Tina Fey), que não se impressiona com nada que ela ouviu sobre a vida como um humano e fez tudo o que podia para evitar deixar o Grande Antes.
Soul estreou no Dia de Natal no Disney+, um dos muitos filmes produzidos com um cinema em mente que teve seus planos de lançamento drasticamente mudar graças ao Covid-19 (ele ainda vai tocar nos cinemas em países sem Disney+). Fandom falou com os cineastas sobre seu filme emocional e notavelmente trippy e o que torna a Pixar tão capaz quando se trata de incorporar temas e materiais que você nem sempre pode esperar em um filme de família animado.
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CONFIRA: SOUL E VALOR DA VIDA
Soul é o mais recente filme da Pixar a lidar com a morte de alguma forma, na esteira de projetos como Coco e Onward. Brincou com o co-roteirista e diretor do filme, Pete Docter (Monsters, Inc., Inside Out), "É porque estamos todos envelhecendo". Ele disse que mesmo lidando com um assunto sombrio ou complicado, "Há muitas boas oportunidades para o humor. Pode ser humor negro. mas há um monte de coisas engraçadas que podem ser enfrentados, e eu acho que significativo [coisas] também."
Ele acrescentou: "A morte é o que faz a vida valer a pena e precioso né? Então, acho que é algo em que tendemos a pensar. Eu me senti como com este, eu não sei como ele sai, mas para nós, nossa esperança era que é bastante cômico mesmo que seja meio desagradável e então ele cai em um bueiro e então ele está neste espaço estranho e você é como, "O que está acontecendo?" de uma maneira inquietante e divertida."
O escritor e codiretor Kemp Powers (One Night in Miami) disse que também achava importante notar que Soul não é realmente sobre a morte, porém, explicando: "O filme sempre foi sobre a vida. Sim, o homem enfrenta sua morte, mas você poderia argumentar que para Coco,nós literalmente passamos muito do filme na vida após a morte. Em Soul, o mais perto que chegamos da vida após a morte é aquela bola brilhante que vemos à distância e então ele vai na outra direção."
A produtora Dana Murray acrescentou: "Eu tenho filhos mais novos e no início foi como, 'Oh meu Deus, o que esta cena vai fazer, quando ele está indo para a luz? Eles vão surtar? De modo algum. Eles apenas meio que fizeram grandes perguntas sobre isso, mas não era baseado em medo.
Phylicia Rashad, que dubla a mãe de Joe, Libba Gardner, em Soul,disse sobre a abordagem inicial dos cineastas para abordar esses assuntos: "Eu acho que é ótimo, porque as crianças realmente não gostam de ser condescendentes. Eles não gostam disso, eles não apreciam isso, eles entendem quando está acontecendo. Eles podem não dizer nada para você, mas confiar e acreditar que eles são muito interessados, e isso faz com que eles se sintam como se a pessoa que está se aproximando deles dessa maneira é ao mesmo tempo desrespeitosa e desinformada."
A alma se passa em dois ambientes distintos: The Great Before e New York City. Mas enquanto os cineastas estavam determinados a fazer Nova York se sentir vibrante e genuína, quando se tratava de descobrir como retratar os dois locais, Kemp disse que o Grande Antes era de longe o mais desafiador, observando: "Nós nem sabíamos como faríamos muito disso enquanto estávamos escrevendo."
Kemp trouxe à tona a decisão sobre como retratar as figuras de autoridade do Grande Antes, os "Jerrys", observando: "Embora fosse divertido escrever todas essas cenas para eles e ver bobinas com eles em storyboards, estávamos muito profundamente nos storyboards antes de vê-los em movimento pela primeira vez em seu primeiro teste de animação, então como o novo cara eu definitivamente senti que o mundo da alma estava apenas sendo inventado como ele estava sendo animado."
Disse Murray: "Nova York teve seus próprios desafios só porque, sim, você quer que ele se sinta como Nova York e nós estávamos tentando colocá-lo em um desenho animado estilizado nossa versão de Nova York. Foi colocado através do processo cultural de trabalhar com consultores, de modo que trouxe diferentes desafios de processamento. Mas sim, tecnicamente, o mundo da alma era muito mais difícil.
Acrescentou Docter: "Vou dizer que para o mundo humano queríamos desafiar a nós mesmos. Fizemos muitos filmes com humanos neles, mas queríamos que esses caras parecessem diferentes, únicos e específicos para este filme. O objetivo era que eu não quisesse ser capaz de pegar Joe e colocá-lo no fundo de Procurando Nemo ou algo assim. Ele precisava ter seu próprio selo pessoal.
Uma coisa que é notável sobre Soul é o quão deliciosamente estranho é, com a peculiar e offbeat representação do filme do Grande Antes, e, em seguida, uma grande reviravolta no segundo ato do filme que os cineastas prefeririam que não falássemos ainda.
Docter disse que eles gostaram de ficar um pouco malucos desde o início com o projeto, dizendo: "Esse foi um dos grandes apelos desde o início, certo, Dana? Apenas o "como diabos vamos fazer isso?"
Respondeu Murray: "Sim, totalmente. Eu acho que uma coisa sobre a Pixar é quando você está na sala de histórias, ou na sala do escritor, ou edição ou qualquer outra coisa, todo mundo está apenas jogando fora tais ideias selvagens. Você pode facilmente seguir o caminho lógico de "Bem, você sabe -", mas é incrível o que o público vai comprar quando você alimentá-lo para eles. Eles só vão com você se é visual e eles podem comprá-lo.
Acrescentou Docter, de não se restringir pelo "mas como?", comentou: "Nosso editor, Kevin Nolting, tinha um grande sinal em seu escritório que dizia 'Lógica' com uma grande barra vermelha através dele. Como não pensar lógica – porque é tudo sobre emoção, sabe? É a razão pela qual você faz esses filmes.
Em relação a essa segunda reviravolta de ato, que traz a ação de volta à Terra, Docter observou: "A primeira versão da história ocorreu inteiramente no Grande Antes e isso foi antes de Kemp entrar, mas o outro escritor, Mike Jones, e eu meio que descobri, você sabe, se você vai tentar provar a alguém o quão grande a Terra é e apenas mostrar-lhes imagens não é muito dramático. Não é muito interessante. E então pensamos bem, temos que ter algum dispositivo para levá-lo de volta à Terra e como esse dispositivo em particular não será falado antes do lançamento do filme, vamos reter detalhes, mas acho que foi essencial."
Como Docter observou, da luta de Joe para convencer 22 de que a vida vale a pena realmente viver: "Uma das coisas legais e interessantes sobre pensar em uma alma é que eles não têm um corpo para que eles não comam, não durmam, não cagam, eles não sentem ou gosto ou qualquer coisa. Então, como você realmente convencer alguém de alguma coisa? É um exercício muito intelectual, que foi uma espécie de apelo dele. Há um pouco de filosofia, niilismo e essencialismo e todo esse tipo de coisa, então foi um projeto divertido."
A decisão de mudar o Soul para o Disney+ foi relativamente recente e Fandom falou com os cineastas do Soul em 18 de novembro, na semana em que o filme teria estreado nos cinemas se tivesse aderido ao seu segundo lançamento teatral pretendido. Disse Docter: "Quero dizer, sabendo que teria saído em dois dias, você pode imaginar? Como se tudo fosse fechado, tudo está fechado."
Quando se tratava da mudança para o Disney+, Docter disse: Acho que na época estávamos tipo, 'Oh, é uma espécie de porque fizemos isso para a tela grande, mas eu acho que é provavelmente a escolha mais sábia que Bob Iger fez para nós.
Acrescentou Murray: "Sim, estamos muito gratos que agora as famílias podem assistir em casa com segurança. Pensamos muito sobre, tipo, devemos empurrar para o próximo ano? Mas o filme parece tão oportuno e parece um pouco como um presente, se as pessoas podem levá-lo assim em torno dos feriados, então nos sentimos bem sobre isso agora. Nós tivemos que ir nessa jornada, porém, emocionalmente.