“A catástrofe do Covid-19 parou a vida como a conhecíamos tão livremente e estar no meio dessa tragédia faz-nos repensar o significado de “dança” e “dançarinos”. No passado distante, a dança era um meio primordial de expressão e comunicação por meio de gestos; tornando-se arte performática que movia a alma e inspirava o público. É uma arte momentânea que é difícil de restaurar à sua forma original uma vez concluída porque é criada com todo o corpo e alma. A dança é feita de momentos efémeros, que destinam os bailarinos a estarem em movimento para sempre. No entanto, o Covid-19 restringiu e até bloqueou a arte da dança na sua forma original.
Embora a situação esteja a melhorar, as apresentações de dança ainda estão sujeitas a muitas restrições. Isso faz-nos acalentar as preciosas lembranças de tempos em que danças e dançarinos brilhavam como joias, transmitindo angústia e ansiedade humana, vontade e esperança de vida, e iluminavam o mundo.
Da mesma forma, é importante lembrar que durante as réplicas da Peste Negra na Europa Medieval, o balé Giselle que retrata o amor além morte foi apresentado na Ópera de Paris a 28 de Junho de 1841 e recebeu uma resposta explosiva. Desde então, Giselle tem sido apresentada em toda a Europa e em todo o mundo para confortar e encorajar as almas da humanidade devastada pela pandemia. Também é minha compreensão desse ponto, que foi demonstrado pela primeira vez naquela mesma performance de Giselle, é o espírito magnífico de uma bailarina tentando escapar da gravidade das dificuldades do mundo.
O público solitário e cansado está sedento pela simpatia e conforto dos bailarinos. Como bailarinos, acreditamos que o bater das nossas asas dá esperança aos corações daqueles que amam a arte da dança e dá-lhes coragem para superar esta pandemia.