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Corpos atléticos
Projeto autoral em P&B do fotógrafo curitibano Manoel Guimarães reúne atletas que fazem performances dentro do estúdio dele. Confira os detalhes
O projeto Corpos começou a ser feito em 2013 com acrobatas e atletas
Força, beleza, elasticidade, flexibilidade e equilíbrio mesclados a um conjunto de luz expressivo dão origem a imagens em P&B de ações congeladas em que corpos atléticos se impõem como tema. Essa é uma forma resumida de definir o trabalho autoral que vem sendo executado desde 2013 pelo conceituado fotógrafo curitibano Manoel Guimarães.
O projeto Corpos começou quando ele foi procurado pela acrobata Fernanda Jorge (atualmente diretora da Escola de Circo no Paraná) para realizar um ensaio pessoal. Aproveitando-se das habilidades de Fernanda, Guimarães apostou na ideia de fotografá-la fazendo acrobacias em uma cama elástica.
A partir desse trabalho, a mente do fotógrafo começou a idealizar novas possibilidades com outras modalidades atléticas para incluir performances aéreas, no solo e até aquáticas. Hoje, ele já soma cerca de 40 ensaios.
Guimarães conta que o maior desafio do projeto é criar algo inusitado e que ao mesmo tempo valorize a anatomia corporal, a luz e a habilidade de cada atleta. "A princípio, o objetivo era apenas desenvolver meu olhar sobre os atletas fotografados em ambiente de estúdio com luz controlada, sem o viés erótico, e sim com propósito estético e escultural. Entretanto, depois desses anos todos reunindo material, é bem provável que vire um livro de arte", conta ele.
As peças de figurino, quando usadas, se resumem ao mínimo: tops, hotpants, shorts e sungas
Para fotografar os atletas em seu estúdio, o fotógrafo conta com elementos como trapézio, barras de polidance, cubos de madeira e até uma pequena piscina plástica
Em busca de modelos sob medida
No início, Guimarães não sabia como e onde buscar novos modelos para os ensaios. A única certeza que tinha era a de ir ao encontro de atletas com um perfil estético não musculoso demais, mas com corpos bem definidos e com habilidades, como a flexibilidade, e de pertencer a modalidades pouco exploradas pela grande mídia, como acrobatas, bailarinos e ginastas.
Foi preciso fazer muita pesquisa na internet e receber várias indicações de quem sabia o que ele procurava para conseguir encontrar o perfil ambicionado. Para isso, bateu em portas de academias, centros de danças e escolas de circo. No começo da captação, mesmo sendo um profissional renomado em Curitiba (PR), ele encontrou dificuldades. Com pouco material para mostrar, precisava explicar detalhadamente o projeto para os candidatos para "vender" a ideia e convencê-los a posar.
Conforme conseguia fotografar um atleta, outros ficavam sabendo, gostavam do trabalho e chegavam a ele na base da indicação. Foi com dedicação e ajuda de amigos que Guimarães conseguiu reunir uma lista de modalidades diferentes no projeto, como ginastas olímpicos das categorias artística e rítmica e atletas de nado sincronizado, além de bailarinos, ciclistas, artistas circenses, skatistas e praticantes de pilates e yoga. Em troca do uso de imagem para Corpos, cada participante recebeu de presente todas as imagens digitais em um pendrive.
A seleção dos modelos partiu da busca por um perfil de corpos bem definidos, porém não muito musculosos
No estúdio de 150 m² que ele mantém em Curitiba, o fotógrafo costuma suspender tecidos de suplex para que os atletas façam acrobacias aéreas durante o ensaio. Também conta com um trapézio colocado no teto para o mesmo princípio. Outro recurso é deixar o suplex em cima de um colchão ou cama elástica, incentivando os modelos a pularem para criar movimento no tecido. Barras de polidance e de academia, além de cubos de madeira, também fazem parte do acervo do estúdio e ficam disponíveis para que os atletas possam usar durante a sessão de fotos.
Manoel Guimarães explica que todas as imagens são captadas em fundo infinito, com algumas exceções, como na série aquática, em que ele usou a pequena piscina que tem no estúdio para fotografar algumas atletas do nado sincronizado. Nela, também gosta de submergir tecidos de suplex, que acabam tendo a função de fundo e ao mesmo tempo de acessórios de interação para os atletas.
Uma peculiaridade evidente na maioria das imagens captadas para o projeto é o isolamento dos rostos dos atletas. Segundo o fotógrafo, essa ação é essencial para que o olhar se volte apenas para os corpos e os movimentos flexíveis dos modelos. Já o figurino é outra preocupação para que os corpos fiquem ainda mais em destaque. Normalmente, ele opta pelo nu ou, no caso das mulheres, tops e peças de hotpants (shorts mais curtos, que lembram as calcinhas vintage) e, no caso dos homens, sunga ou shorts.
O uso de tecidos nas produções de estúdio é para dar a ideia de movimento na ação de atletas e acrobatas
Uma iluminação contrastante
Guimarães diz que realiza aproximadamente mil cliques por sessão, aprovando no máximo dez imagens. Os ensaios são feitos com câmera Canon EOS 5D Mark III e a lente 50 mm. Ele capta as imagens em cor e as converte para P&B no Photoshop usando um plugin da Nik Colection.
Para conseguir o resultado de atletas e tecidos em movimentos congelados, ele usa velocidades altas do obturador (1/160s ou 1/250s). O fotógrafo lembra que a velocidade do obturador depende muito da velocidade do assunto registrado, e nesse caso os movimentos são leves e moderados, diferente de congelar o movimento de um carro de Fórmula-1, que precisaria de velocidades muito mais altas que 1/250s (geralmente acima de 1/1.000s).
A ideia é produzir o ensaio usando muito contraste, o que favorece o volume dos corpos atléticos e dá ênfase a eles. Para isso, Guimarães ilumina os ensaios com dois tipos de luz: uma suave, feita com um softlight de tamanho 40 x 140 cm totalmente na lateral e em ângulo de 45 graus; e uma luz dura, vinda de um refletor parabólico colocado na contraluz.
Nas imagens feitas com fundo infinito, a cor é sempre o branco, mas como não há iluminação direcionada para ele o resultado é cinza. Como o estúdio de Guimarães é grande, a iluminação se espalha pelo ambiente, criando efeitos bem diferentes do que se fosse realizada em um estúdio menor. "Como o trabalho está em andamento, ainda estou aberto a receber mais candidatos para o projeto", comenta o fotógrafo. Para quem se interessar ou para saber mais sobre o trabalho do fotógrafo, acesse: www.manoelguimaraes.com.br.