Acredite, sempre haverá algo que passou desapercebido depois que apertamos o botão do rec. Nosso olhar normalmente só observa o que está acontecendo no ponto principal da cena. Na hora de editar é que vamos notar que apareceu algum curioso passado pelo local, um objeto esquecido do outro lado… e com isso você perde o material.
Só não esqueça que os arquivos deste tipo de filmagem são muito maiores, se vai gravar mais, tenha em mente que irá precisar de mais espaço de armazenamento. Tenha cartões de memória com muito espaço à mão.
Os tripés são os acessórios mais utilizados nas filmagens (acredito eu). Estabilizam a câmera, diminuem o risco de queda de equipamento, permitem fazer movimentos laterais de câmera… resumindo, ótimos equipamentos. Mas não no 360. Motivo? Vão aparecer na filmagem para seus espectadores quando olharem para baixo.
Calma, exagerei um pouco no parágrafo acima. Eles continuam sendo ótimos aqui também. Mas você terá de remover digitalmente na pós-edição. Então tente não abrir muito as pernas de seu tripé, isso irá facilitar a remoção na edição.
Será que usar um monopé é melhor? Ajuda na hora de editar já que aparece em uma área menor do vídeo que o tripé. Mas (tem sempre um “mas”) cuidado se for utilizar em um dia de vento ou você verá a sua câmera cair no chão. Lembra que não dá para ficar perto dela no momento da filmagem? Pois é, uma câmera onde suas lentes são sobressaltadas basta uma pequena queda para ficar no prejuízo.
Aprenda como remover isso em seu software de edição, os melhores (FinalCut Pro X, Premiere…) tem este recurso. Se o software que está utilizando não faz isso troque de programa, este não vai lhe ajudar na edição deste tipo de produção.
Não necessariamente isso é uma regra, vai depender bastante da escolha que você fez antes de adquirir uma câmera para seus trabalhos em 360º. Boa parte dos modelos vendidos no mercado tem problema para trabalhar com pouca luz. Felizmente isso está mudando e as mais recentes conseguem lidar bem com esta restrição. Algumas das mais modernas conseguem captar bem até mesmo de noite.
Mas mesmo as melhores do mercado vão demandar que você as conheça bem e que saiba como configurá-las para estas situações. A dica principal é fazer uma boa pesquisa de mercado para saber quais vão lhe proporcionar os melhores recursos para filmar em dias de céu nublado por exemplo.
Outra coisa: Mesmo que a sua câmera seja de excelente qualidade, que permita ser utilizada em baixo d’água e tudo mais, não vá filmar em dia de chuva. Gotas de água sobre as lentes irão estragar toda a filmagem.
Iluminação. Aqui está um dos pontos principais de qualquer produção, mas nas produções imersivas é outro desafio diferente. Como iluminar um ambiente sem que seus equipamentos apareçam? Não dá para simplesmente colocar um softbox ou rebatedor aqui e ali.
Primeiro tente utilizar a iluminação já presente. Acenda todas as luzes possíveis, abra as janelas, as portas e tudo mais que permita entrada de luz. Claro, com cuidado para que isso não atrapalhe a cena. Faça isso aliado às configurações de exposição e ISO de sua câmera.
Se ainda assim não resolver parta para a iluminação profissional. Pode ser complicado devido à área de captação da câmera já que qualquer outro equipamento irá aparecer. Abuse da criatividade e “ilumine sem iluminar”, quer dizer, ilumine em locais onde não atrapalhe a produção. Ilumine por trás de móveis, carros ou outros objetos que componham o set, do lado de fora da cena (ex. por fora de janelas e portas)… O importante é “iluminar sem iluminar”.