BMS Criatividade | Brasília Marketing School - BMS
70 horas/aula dedicadas ao desenvolvimento da sua criatividade.
O curso mais completo da área em Brasília.
Módulo 1 - Processos Criativos
O curso será ministrado por Roberto Sá Filho, shortlist no Festival Internacional de Criatividade de Cannes e Professor da Escola Superior de Propaganda e Marketing do Rio de Janeiro (ESPM-RJ).
O curso contempla apresentação, análise e prática de diferentes processos e técnicas empregados por profissionais criativos de diversas áreas, para potencializar a criatividade e fomentar a geração de ideias diferenciadas.
Ao final do curso, o aluno deverá ser capaz de resolver problemas em diversas áreas, buscando soluções criativas adequadas às necessidades verdadeiras do problema. Entendendo que solucionar um problema é bem diferente de encontrar a solução, estimulando o próprio cérebro a encontrar outros caminhos para o pensamento.
Profissionais e estudantes de diversas áreas, incluindo do marketing e da comunicação
1. Componentes do pensamento
2. Atributos básicos da solução dos problemas
3. Estímulos ao desbloqueio
4. Técnicas de processos criativos individuais e em grupos
5. Técnicas de elaboração de um Brainstorm
Módulo 2 - Direção de Arte
O curso pretende debater e praticar Direção de Arte publicitária através dos atributos de codificação e decodificação visual: ver e entender. Mais do que a prática, no Século XXI é necessário ser capaz de construir um discurso sobre a sua própria visualidade.
Isso obriga encarar a direção de arte como ela deve ser tratada: uma ferramenta de transformação de ideias e criadora de imagens potentes.
Imagem potente é aquela que se alicerça em aspectos instrumentais (tipografia, cor, grid, fotografia, ilustração), em relações entre eles (equilíbrio, harmonia, entropia), mas acima de tudo em um pensamento voltado à construção de marcas e mensagens memoráveis.
Indo da formação da tipografia clássica até aos Leões de Titanium e Integrated, o curso pretende atualizar e instrumentalizar o profissional para os desafios de se manter com o olhar sempre a frente do mercado.
Estudantes e profissionais de diversas áreas, incluindo publicidade e design, que tenham interesse em Direção de Arte.
1.Quem é o DA e quais suas competências?
2.O criativo como gestor de seu trabalho: agora todo mundo é planning.
3.Da tipografia clássica à pós-moderna, que história é essa? Você consegue entender uma fonte?
4.Diretor de Arte como organizador do espaço: o uso do grid na organização da mensagem.
5.Teoria básica das cores e seus usos na publicidade.
6.O rough, o layout (a manipulação de imagens) e a finalização das peças.
7.Ter boas ideias é saber nutrir uma marca: o marketing na construção da criatividade.
8.Campanhas Integradas X Campanhas Replicadas: como um vídeo no YouTube mudou tudo.
9.Mão na massa: algumas maneiras de associar ideias visuais que vão salvar sua vida. Ou seu fim de semana.
Módulo 3 - Redação Publicitária Do On ao Off
A criação publicitária totalmente desmistificada. Um curso que ensina um passo a passo do início do processo criativo até a campanha sedutora, envolvendo o conceito, linguagem, argumentação e principalmente a criatividade.
Ao final, o aluno será capaz de fazer um texto criativo, envolvente, rico em expressividade e adequado para cada tipo de mídia e público. Afinal, se propaganda é a alma do negócio, o texto publicitário é a alma da propaganda.
Profissionais e estudantes de diversas áreas, incluindo do marketing e da comunicação.
1.Componentes do texto publicitário: o processo e a persuasão publicitária
2.Linguagem e raciocínio publicitário
3.Conceito Publicitário
4.Atributos básicos do texto publicitário
5.Construção da linguagem direcionada a cada tipo de público
6.Mídia impressa: Tipos de anúncios / campanhas
7.Mídia eletrônica: Spots de Rádio e Comerciais para TV e Cinema –
a sinopse como ferramenta de criação
8.Mídias Diferenciadas
Módulo 4 - Storytelling
O curso de Storytelling e Transmídia ensina como os conceitos utilizados por escritores, roteiristas e demais profissionais da indústria do entretenimento, podem ser aplicados à comunicação corporativa em diversas vertentes: branded content, product placement, mídias sociais, eventos, apresentações, branding etc. No final os alunos vivem o processo autoral de criar histórias na prática, além das possibilidades de explorar todo esse potencial com a transmídia.
1.Introdução ao Storytelling
Esse é um módulo introdutório que explica os conceitos básicos do storytelling e o que está por trás de seu uso como técnica de comunicação.
2.Storytelling aplicado à comunicação
O segundo módulo tem como objetivo mostrar como o storytelling pode ser aplicado às diversas vertentes da comunicação, havendo uma grande carga de discussão de casos.
3.Processo Autoral
Nesse módulo os alunos terão contato com o processo de criação de histórias do ponto de vista do autor. Ao final dele todos terão criado uma história em formato de conto, que será dividida com a classe.
4.Transmídia
O último módulo do curso tem como objetivo desvendar e explorar o conceito de transmídia. Aqui haverá uma continuação do exercício anterior, quando, a partir das histórias criadas os alunos devem propor desdobramentos transmidiáticos.