Mas antes que eu me detenha de maneira mais aprofundada nos aspectos musicais do álbum (composições, melodias, arranjos, letras, produção técnica e por aí vai), preciso escrever aqui (nesse meu comeback às resenhas musicais escritas, já que desde que comecei a veicular meu canal no YouTube há um ano, deixei um pouco de lado meu fazer jornalístico musical textual, com o qual trabalhei e convivi ao longo de trinta anos de profissão) algumas linhas mais pessoais e sentimentais sobre como conheci PB&H.
Virada do ano de 2018 para 2019. Como faço há décadas passei o réveillon no bucolismo paradisíaco que é a cidade de São Thomé Das Letras, no sul de Minas Gerais (amo MG desde sempre). De lá rumei para outra cidade próxima, São Lourenço, para passar alguns dias hospedado e visitando meu amigo de longa data João Carvalho, também o editor do meu canal de cultura pop Zapnroll no YouTube. Assim em uma bela tarde durante o almoço e enquanto degustava uma saborosa macarronada preparada pelo “chef” João (a gastronomia é uma das muitas habilidades do rapaz), ele me disse: “vou colocar um som pra você ouvir. Me diz o que acha”. E as músicas começaram a tocar no celular de dom Carvalho. Ao escutar a primeira, já franzi a testa. Quando passou a segunda, parei de saborear o macarrão por alguns instantes. Ao fim da terceira canção desviei o olhar do prato, levantei os olhos em direção a João e perguntei à queima roupa: “que PORRA é essa, afinal?”. “Pedro Bala & Os Holofotes”, respondeu ele com um sorriso de triunfo nos lábios, como quando descobrimos uma ótima novidade cultural antes do resto da humanidade. Eu, novamente: “Ok. E que porra é esse Pedro Bala & Os Holofotes?”. João explicou: “Quatro moleques de Paraisópolis, também no sul de Minas. Banda sensacional. Gostou?”.
Eu tinha enlouquecido ao ouvir aquelas três músicas, claro. Um torpor que tomou conta dos meus sentidos e que eu não sentia com a mesma intensidade desde que, talvez, quando descobri o hoje consagrado Vanguart lá em Cuiabá, no já longínquo carnaval de 2005. Não perdi tempo e fui atrás de conhecer tudo do grupo, inclusive seus integrantes. Entrei em contato com os rapazes, me apresentei, expliquei como tinha conhecido o som deles e bla bla blá. Logo estreitei contatos com o baixista Pedro Alves (sendo que o line up atual do quarteto é completado pelo guitarrista e vocalista Mateus Cursino, pelo também guitarrista Caio Rennó e pelo baterista Júlio Dias), um guri de apenas 24 anos de idade e que toca baixo com a destreza de um músico rock veterano. E aí partiu dele um convite bastante amistoso: “Venha passar o carnaval aqui. Dá pra ficar em casa, você conhece a cidade e o restante da banda”.
E assim foi: o jornalista musical ainda algo loker e eternamente rocker, além de sempre apaixonado pela estrada e por conhecer cidades interioranas minúsculas, se mandou para a cidadela de menos de 20 mil habitantes. Sendo que na minha cabeça a única Paraisópolis que eu conhecia era a comunidade homônima e pobre que existe em Sampa mesmo, espremida entre as mansões e prédios chics do bairro nobre do Morumbi (antro da zona sul reaça, burguesa e endinheirada da zona sul paulistana), e que ficou nacionalmente conhecida pelo triste episódio ocorrido lá no início deste ano onde, graças à repressão truculenta da PM idem paulista em cima dos frequentadores de um baile funk tradicional da comunidade, nove adolescentes foram pisoteados pelos demais frequentadores em fuga, que tentavam desesperadamente escapar de bombas de gás atiradas pelos PMs (além de balas de borracha e de golpes de cassetete desferidos pelos mesmos), e mortos.
Ao longo dos quatro dias em que passei em Paraisópolis no carnaval do ano passado, pude conhecer bem a banda, além de sua trajetória e repertório. Mais do que isso: presenciei os garotos tocando ao vivo em um mini festival em outra cidade vizinha, ao mesmo tempo em que eles alternavam visitas ao estúdio Mato Records (localizado dentro de uma fazenda, na cidade de Carmo De Minas, também nas redondenzas), onde realizavam as sessões de gravação de seu disco de estreia sob a batuta do produtor e experiente músico Renato Cortez (que viveu praticamente sua vida toda na capital paulista e foi baixista de um dos melhores nomes da cena rock alternativa paulistana no início dos anos 2000, a banda Seychelles). Disco que agora finalmente está sendo lançado pelo selo gaúcho 180 e que reafirma para mim tudo o que inferi sobre a PB&H desde que escutei o som produzido pelos quatro mineiros, durante aquele almoço na casa do brow João Carvalho: o grupo produz um compêndio avassalador de rock psicodélico, combinando o mesmo com as melhores ambiências da MPB clássica e mineira setentista, aquela legada para a posteridade por nomes como Milton Nascimento e Lô Borges (este, um dos ídolos dos “Balinhas”). E tudo cantado em ótimo português, em letras que perscrutam o bucolismo pastoral, idílico, amoroso e algo melancólico que é viver entre riachos e montanhas, além de também resvalar em temas políticos e sociais, ainda que estes dois não sejam exatamente o ponto forte e o escopo preferencial e dominante dos temas – e na verdade talvez desvelem que as letras do grupo produzam mais empatia e admiração em quem as ouve quando tratam mais das já mencionadas imagens bucólicas e pastorais da vida interiorana, e quando falam de relacionamentos amorosos.
O que nos leva então à estreia em álbum completo da Pedro Bala. São dez músicas apenas. Algo ótimo e uma raridade nesses tempos de discos (apenas virtuais ou ainda em plataforma física) que têm quinze faixas ou mais, e que torram nosso saco com mais de uma hora de duração. A estreia dos mineiros é rápida e concisa como todo bom (ou ótimo) disco de rock nunca deveria deixar de ser. Já abre com guitarras em brasa (e com solos curtos mas certeiros) em “Não Vá Se Ferrar Por Aí”. E segue em alta voltagem com “Bongadance” mas com um swing algo funkeado na melodia, o que a torna muito boa pra dançar, sendo que a letra reclama que “a gente devia ter limpado o bongue” (ah, os prazeres da marijuana…), ulalá! Já “Coisas” desacelera um pouco para mostrar as primeiras evidências psicodélicas (elas irão surgir com mais apetite e força nas faixas seguintes) de um grupo que musicalmente está azeitadíssimo (duas ótimas guitarras e uma seção rítmica precisa, que dá gosto ouvir tocando), mesmo porque a formação atual está junta já há bastante tempo e a qualidade dos instrumentistas é um dos detalhes que torna a música produzida por eles extremamente bem executada e agradável aos ouvidos.