Uma semana de Eric Clapton para você e seus filhos – última parte | Regis Tadeu
Para encerrar a nossa semana dedicada ao lendário guitarrista, nada melhor que indicar um belo álbum em que ele buscou se divertir depois que resolveu levar a sério um dos passos do programa de desintoxicação dos Alcoólicos Anônimos: procurar as pessoas que sacaneou no passado e reconciliar-se com as mesmas.
A sorte é que Clapton fez isso também de um modo musical de altíssima qualidade com algumas delas. Se isso deu bem certo por um lado – vide os shows que fez ao lado de Steve Winwood, que rendeu em 2009 um CD/DVD fantástico, Live From Madison Square Garden, e em 2066 o bom disco que gravou com J.J. Cale, The Road to Escondido –, ele não foi capaz de fazer com que o baixista Jack Bruce e o baterista Ginger Baker esquecessem completamente as rusgas do passado e se tornassem amigos novamente, o que impediu uma turnê da volta do Cream, que acabou restrita a três shows em Londres.
Feito tudo isso, Clapton chegou à conclusão que queria mesmo se divertir. Isso está muito claro quando você e seus filhos ouvem Old Sock, o álbum de 2013 em que resolveu resgatar algumas de suas canções favoritas ouvidas ao longo de sua atribulada vida.
O curioso é que Clapton disse que a ideia do álbum veio depois de uma conversa que teve com David Bowie e de ter certamente ouvido o lindo disco que Paul McCartney gravou no ano anterior, Kisses on the Bottom, no qual o ex-Beatle resgatou algumas das mais belas canções que ouviu na infância. E não é que Clapton resolveu fazer o mesmo, só que estendendo o período para o restante de sua vida?
Bem, do Bowie ele também certamente seguiu o conceito "disco com capa qualquer nota". Tanto que botou em Old Sock uma foto que ele tirou de si mesmo com o seu iPhone enquanto estava de férias em uma praia em Antiqua. Mais tosco e despojado, impossível.
Assim, no disco estão apenas duas novas composições. "Gotta Get Over" é um daqueles rocks sacolejantes e bem vindos, ainda mais porque rola a participação especial da extraordinária cantora Chaka Khan, que ainda está com o gogó em dia. Já "Every Little Thing" tem lá seus bons momentos apesar da pieguice, que se estende da letra até o coral infantil mais brega que sapato verde-limão, formado pelas três filhas do guitarrista. No mais, é só repertório alheio da melhor qualidade.
As lembranças da infância surgem com o resgate de belíssimas canções de folk e country, como "Our Love is Here to Stay" (dos irmãos George e Ira Gershwin), "Born to Lose" (de Ted Daffan), "The Folks Who Live on the Hill" (de Oscar Hammerstein e Jerome Kern) e as divertidas "All of Me" (de Gerald Marks e Seymour Simons) e "Goodnight Irene" (de Huddie Ledbetter e John Lomax), a primeira trazendo o próprio McCartney no contrabaixo acústico.
Outra característica interessante é que Clapton botou alguns dos autores de certas canções do disco para gravar junto com ele. É assim em "Further on Down the Road", de Taj Mahal, que traz a participação do próprio autor e é um daqueles reggaes deliciosos que Clapton aprendeu a fazer muito bem desde que botou "I Shot the Sheriff" de Bob Marley nas paradas na primeira metade dos anos 70 – ele volta ao gênero também no bom resgate de "Till Your Well Runs Dry", de Peter Tosh. A mesma postura foi empregada na doce "Angel", que traz J.J. Cale dividindo guitarras e vocais com Clapton, que praticamente sussurra candidamente a letra da canção para torná-la tão delicada quanto os lindos solos que fez.
Melhor ainda são dois momentos sublimes. O primeiro é a versão "blues dor de cotovelo em boteco esfumaçado" de "Still Got the Blues", a antológica canção do falecido guitarrista irlandês Gary Moore, que traz o certeiro e conciso órgão Hammond de Steve Winwood, um arranjo de cordas de chorar, solo de guitarra e violão simplesmente matadores e uma interpretação que faria Adolf Hitler chorar jorrando lágrimas de mangueira aberta. O outro é "Your One and Only Man", de Otis Redding, que Clapton teve a manha de transformar em um reggae tão ensolarado que faz o UB40 soar como o Bauhaus.
No final, o interessante é notar que Old Sock é um disco que serve como excelente trilha sonora para quem está de bem com a vida. E isso vale tanto para você quanto para o próprio Clapton. Sei que nos dias de hoje é quase impossível ter esse tipo de sentimento, mas não custa tentar…
Regis Tadeu2020-04-03T17:42:32-03:00
Sandro Silva 4 de abril de 2020 em 11:38- Responder
Mais um texto maravilhoso… me sinto de bem com a vida toda vez que leio tuas "mal traçadas linhas", Régis.
Regis Tadeu 7 de abril de 2020 em 10:42- Responder
Eduardo Baptista 4 de abril de 2020 em 19:54- Responder
Olá, Régis. Espero que esteja bem. Eric Clapton me estimulou a aprender violão e guitarra .Gostaria de saber, se for possível, quem lhe estimulou à aprender tocar bateria ? Abraços !!!
Regis Tadeu 7 de abril de 2020 em 10:41- Responder
Estou bem, Eduardo. Ouvir caras como Bill Ward , John Bonham, Cozy Powell e Ian Paice foi o principal estímulo que tive…
Eduardo Baptista 7 de abril de 2020 em 11:21- Responder
Que legal !!! Ótimos músicos !!! Grande abraço pra você !!!
Eduardo Pereira Charão 7 de abril de 2020 em 01:08- Responder
Com todo respeito ao Clapton, mas eu não gostei dessa versão de "Still Got The Blues"…a guitarra ficou apagada demais.