Tem posts que ficam em branco nos meus rascunhos por séculos… Este é um deles. Fico esperando por um momento de motivação pra começar a escrever e já postar (porque geralmente só numa tacada é que estes posts saem mesmo kkk). E eis que este momento chegou! “Finalmente” chacoalho a poeira da preguiça e começo a olhar tudo minimamente relevante que foi lançado pouco antes de A Garota Não Legal da HyunA até a Bicicletinha da Chung Ha (com uma ou duas coisas dessa semana no meio). Já digo que não foi muita coisa memorável não, hein…
Eu estava crente que ia desgostar disto aqui. Logo ao apertar play já estava na minha cabeça “eu tento gostar do AB6IX, mas…”, mas nada. Uma musiquinha motivacional bonitinha, com umas transições bem dramáticas entre baladão, rap melancólico e o refrão com uma vibe meio opera pop. Eles tão lindinhos, super naturais e, talvez por eu meio já querer curtir o grupo, gostei logo de primeira. Poderia ser melhor, mas não estou reclamando não.
Foi-se o tempo que uma thumbnail com roupas esportivas poderia lembrar Grease Lightning (culpe glee por deixar esta referência fresca na minha cabeça) ou Give Me the Love, né? Cravity aparentemente fez bastante barulho ano passado seguindo a modinha da boyband, então não é muita surpresa vê-los neste trap pseudo-desconstruído com muito swag e não-sei-quantos versos em rap… Pra mim o grupo ainda soa genérico demais para eu me lembrar deles depois de uns minutos…
ONEUS não ficou nas minhas graças depois do ótimo pós-refrão mal aproveitado de To Be or Not To Be e, novamente, o direcionamento da RBW pareceu gastar muito mais com o clipe do que com a música. DE NOVO, clipe está LINDO, todos os integrantes estão memoráveis, tirando o melhor que este conceito de psicótico pode trazer (parece um festival de cosplay bons de personagens de anime e de games). Já a música mira em tanta coisa ao mesmo tempo que me deixou confuso, ainda mais pelo refrão ser aqueles sintetizadores de peidos. Se qualquer outra parte da faixa (o trap do segundo verso, o country pop dos versos, o industrial do começo, o techno do pré-refrão…) fosse o refrão talvez até rolasse pela beleza deles no clipe, mas não rolou não…
Berrygood tinha tudo pra acertar aqui. A primeira leva de versos é hipnótica e super agradável de ouvir, com o enfoque no baixo e tudo mais. Mas aí no pré-refrão as coisas começam a ficar meio aegyo Apink meio inespecífico e ficamos nessa até o final (com o obrigatório break de rap no meio, claro). A ponte é tão Apink que a voz dela até PARECE a da Eunji o.o’ Funciona como música feel good, mas o kpop tem tantas músicas boas assim que Time for Me não parece ser memorável o suficiente pra entrar na lista…
Baekhyun conseguindo me conquistar num single é, claramente, uma surpresa. Get You Alone é ótima em melodia, em letra e em clipe. Tudo se conversa para a mensagem de conquistar a menina e querer um relacionamento aberto, criando um clima levemente sensual, que não chega a ser sexy, mas também não é santo. A faixa é um retrô meio disco, meio synthpop que te cativa logo no começo e te mantem preso neste clima por todos os seus quatro minutos, conseguindo, não soar derivativa da modinha disco!!
A cada comeback, Cherry Bullet parece mais nugu. Felizmente, desta vez, a música que trouxeram é empolgante o suficiente para lembrarmos delas sozinhas e não como algo derivativo do AOA ou da onda “teen crush” dos girlgroups. Love So Sweet é um dance-pop suave que tem paciência o suficiente para entender que menos é mais. A faixa toca suave sobre nossos ouvidos (o que é sempre uma coisa boa, considerando o tanto de barulheira que temos ultimamente) mesmo com suas influências de synthpop retrô E referências de trap E future bass. Mas nada disso assusta, porque o pré-refrão em assovios é tão mínimo e contido que dá um certo respiro para o nosso ouvido entre uma série de sintetizadores e outro.
Melhor pós-refrão do ano até agora, sem sombra de dúvidas. Boa sorte em tentar tirar o “da da da da da da” da sua cabeça…
Saturday não tem nada demais com sua performance vocal fofinha e adorável, mas elas viraram praticamente as underdogs da Blogosfera no ano passado, então seria um crime não mencioná-las aqui.
Um número de dance-pop retrô vindo direto de 2013 como single da compilação de músicas japonesas do SuJu. É bem gostosinha de ouvir e recomendo dar uma ouvida se você não tem um certo ranço/preguiça do grupo (como eu… -.-‘).
Não entendi porque agora que a música é legal, não tem um clipe completo em canais oficiais. A faixa traz uma seriedade que eu sentia MUITA FALTA no grupo desde Target. Talvez estivessem esperando algumas integrantes crescerem pra fazer este conceito com todas? Enfim, D-D-Dance é a primeira música divertida do grupo desde 2019, o que já é um grande feito. Com todos os seus suspiros, seus sintetizadores atmosféricos e refrão desafiando os limites do house da modinha, D-D-Dance soa como uma ótima b-side do GWSN, o que é um tremendo de um elogio. Que elas continuem assim nesta reta final do grupo…
Só pela thumbnail eu esperava um clipe super colorido e divertido de assistir. Não foi exatamente o que eu esperava, mas a música trouxe sentimentos mistos. Ela parece uma versão masculina do que elogiei aqui mais cedo do IZ*ONE e do Cherry Bullet, mas ainda assim é soft demais (talvez caia para um lado meio feel good que nem a do AB6IX?), muito pelo fato de eles cantarem de uma forma tão suave que até dá uma desanimada. É quase como uma demo de city pop em que o instrumental gostosinho engole completamente a voz da cantora.