Dobras de Si é um curso online de livro de artista, que oferece orientação para a concepção de obras poéticas individuais no formato de livros, além de uma exposição coletiva online e presencial.
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Journal - Hedi Kyle
Sobre o curso
SOBRE O CURSO
Suporte completo a seu projeto
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Com base na rica experiência do Curso Livro de Artista: “entre a obra e a dobra”, realizado na Biblioteca Mário de Andrade em 2016, Estela Vilela, educadora e especialista em encadernação, e Ana Francotti, artista visual, unem suas expertises e oferecem uma experiência criativa em forma de curso, oficina e exposição. Reunindo convidados de diferentes áreas e criando uma dinâmica de estímulos, o curso oferece um ambiente fértil para a construção de trabalhos autorais que utilizem o livro como suporte.
A QUEM SE DESTINA?
Dobras de Si é um curso livre apropriado a qualquer pessoa que tenha o desejo de colocar sua expressão artística em forma de livro.
Traga suas ideias, compartilhe seu processo de criação com profissionais do livro, e experimente todas as etapas de construção de um projeto, com suporte e orientação do início a finalização do seu trabalho.
Conheça o conteúdo →
tema da edição 3 – 2º Semestre 2021
Alteridade
Como suspender as expectativas e se abrir para o risco de experimentar o outro diferente? Parece correto e seguro manter aquilo tudo que já conhecemos, experimentamos e construímos. Mas o que perdemos quando chega o medo do novo e deixamos de experimentar o desconhecido? Como interagir e se comunicar com uma subjetividade diferente da nossa? O tema dessa edição é um convite para refletirmos sobre o que uma caminhada em direção ao outro diferente pode nos trazer, de risco e de festa.
Orientadoras
Orientação prática e teórica
Estela Vilela
Estela Vilela se dedica à encadernação e artes visuais desde 1986. Participou em diversas exposições coletivas internacionais em países como Suíça, Bélgica, França e Alemanha. Desde 2015 se dedica à prática educacional oferecendo cursos e workshops voltados para encadernação, publicação independente e livro de artista, além de participar de projetos educativos em diversas instituições.
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Ana Francotti
Ana Francotti é designer e artista visual independente, produz zines e livros de artista desde 2011. Sua produção parte de questionamentos que envolvem a filosofia da arte e o cotidiano. Oferece cursos sobre processo de criação, participa de feiras de publicações desde 2014, é criadora do Calendário de Feiras de Publicações e organiza a Feira de Publicação Maru99, na zona leste da cidade de São Paulo.
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Convidados
Orientação Extra
O curso conta com a presença de dois dos principais pesquisadores do livro de artista no Brasil. Amir Brito Cadôr no início do curso e Paulo Silveira na finalização.
Amir Brito Cadôr
Amir é professor na Escola de Belas Artes da UFMG, onde também é curador da Coleção Livro de Artista. É editor com dez livros publicados pelas edições Andante, realiza pesquisas sobre livros de artista desde 2014 e publica artigos em periódicos acadêmicos e revistas especializadas em livros de artista. Sua pesquisa de doutorado foi publicada pela editora da UFMG e se transformou no livro "O livro de artista e a enciclopédia visual", referência fundamental para quem se interessa pelo tema. Em nosso curso, teremos o prazer de contar com Amir em uma aula sobre a História do Livro de Artista.
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Paulo Silveira
Paulo é mestre e doutor em História, Teoria e Crítica da Arte, professor do Instituto de Artes da UFRGS. É autor de vários livros entre eles "A página violada: da ternura à injúria na construção do livro de artista". É pesquisador do campo das Artes Visuais, com ênfase em História e Teoria da Arte, especialmente arte contemporânea, percepção da obra de arte, estética e retórica das publicações de artistas e temas da intermídia. Teremos o prazer de contar com o Paulo para uma aula especial no final do curso, quando serão apresentados todos os trabalhos para um bate papo a partir de sua apreciação.
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CONVIDADOS ESPECIAIS
Edição 3 – 2º Semestre 2021
Outros pontos de vista
JOZZ ZUGLIANI
ATELIER GARABATO
Jozz atua como ilustrador e designer editorial. No Mestrado, pesquisou a relação do design com as publicações independentes experimentais. Atualmente está no Doutorado na Unesp/Bauru-SP, investigando os processos de design nos livros experimentais quando voltados à educação. Ganhou o Troféu HQMix 2008, de desenhista revelação. Desde então, publicou diversos trabalhos. Suas aulas podem ser encontradas no seu canal Youtube. Aqui no curso, vamos conhecer o seu processo de Narrativa Gráfica Experimental.
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EDER RIBEIRO
ALTER EDIÇÕES
Eder é Mestre em Arquitetura [École National Superièure d’Architecture Paris Malaquais] e Arte Contemporânea/Fotografia [Université Paris 8]. É fundador da alter edições, uma editora independente especializada em livros fotográficos, coordena o Grupo de Estudos: Narrativas visuais e o fotolivro, na Casa Contemporânea, e tem diversos trabalhos publicados. Teremos a chance de conhecer seu olhar e processo sobre a Narrativa Visual na Fotografia.
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LILIA GOES
PRODUTORA GRÁFICA
Formada em Artes Plásticas pela UNICAMP, e pós-graduada em Produção e Tecnologia Gráfica pela Universidade Anhembi-Morumbi e pelo SENAI de Artes Gráficas “Theobaldo De Nigris”. Atua como produtora gráfica há 16 anos, mas diz que gosta de papel e tinta desde que nasceu =) Em 2020 passou a integrar a equipe da gráfica Ipsis como produtora gráfica e professora da plataforma Ipsis Cursos. Em sua aula, Lilia traz para nosso curso além de técnicas industriais do processo gráfico, toda a sua experiência nessa área.
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Conteúdo
Conteúdo
O curso Dobras de Si é planejado de forma a oferecer uma série de recursos práticos e teóricos, dentro de um cronograma projetado para nutrir a realização de trabalhos individuais de livros de artista. Os encontros são realizados às terças e quintas-feiras, às 18h30. Clique aqui para registrar seu interesse em novas turmas.
EXPERIMENTAÇÕES GRÁFICAS E ENCADERNAÇÃO
Ao longo de 9 aulas, Estela Vilela apresenta recursos gráficos e estruturais que apoiam o processo de criação, através de três tipos de impressões gráficas, Estêncil, Monotipia e Linoleogravura, e três tipos de encadernação, Fishbone Fold, Livro Dobradura e Franklin Fold.
6 AULAS GRAVADAS
3 AULAS AO VIVO
TEORIA E PROCESSO CRIATIVO
Como base teórica, participantes entram em contato com a História do Livro de Artista com Amir Brito Cadôr, um dos principais pesquisadores do livro de artista no Brasil. E para as reflexões do processo criativo, mergulham nas 3 aulas com a Ana Francotti: Genealogia das Ideias, O que é o livro de artista? e Trabalho Autoral e Singularidade.
1 AULAS GRAVADAS
5 AULAS AO VIVO
AMPLIANDO POSSIBILIDADES
Com o objetivo de ampliar os olhares para criação, apresentamos 3 convidados especiais que completam a dinâmica de realização dos trabalhos: Jozz Zugliani com a aula Narrativa Gráfica Experimental, Eder Ribeiro com a aula Narrativa Visual na Fotografia e Lilia Goes trazendo a aula Alternativas do Processo Gráfico.
3 AULAS AO VIVO
ACOMPANHAMENTO DOS PROJETOS
No segundo módulo temos 10 encontros ao vivo com as orientadoras Estela Vilela e Ana Francotti para acompanhamento da produção dos trabalhos de cada participante, com o tema desta edição: “Alteridade”. E ao final, temos 2 encontros especiais com o professor Paulo Silveira, nesse momento os participantes têm a oportunidade de apresentar o seu trabalho para um dos principais pesquisadores do livro de artista no Brasil.
12 ENCONTROS AO VIVO
EXPOSIÇÃO COLETIVA, online e presencial
Para a exposição dos trabalhos ao final do curso, são planejadas realizações de lives com transmissões ao vivo, além de um site para apresentação de cada artista e cada trabalho realizado. Nesta terceira edição, contamos também com uma exposição presencial na Lovely House, casa de livros localizada na Galeria Ouro Fino, na cidade de São Paulo. Clique na imagem e conheça esse espaço de grande importância para a pesquisa e divulgação de trabalhos editoriais sobre arte, fotografia e design, com destaque para títulos e autores independentes <3
Inscrições
Inscrições encerradas
• 4 meses de curso;
• Acesso a 7 aulas gravadas durante todo o curso;
• 7 aulas ao vivo, que complementam as aulas gravadas;
• 7 aulas ao vivo com profissionais convidados;
(todas as aulas ao vivo são gravadas para acesso posterior)
• 10 encontros ao vivo para acompanhamento do projeto;
• Suporte remoto ao longo de todo o curso;
• Exposição dos trabalhos em ações coordenadas na web;
• Certificado de conclusão.
Carga horária total: 39 horas
Informe seu e-mail no formulário através do botão abaixo para receber novidades de uma próxima edição do curso!
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Kit Boas Vindas
Os participantes inscritos recebem via correio nosso Kit Boas Vindas, com um sketchbook para desenho e anotação, em uma caixa especial com o tema dessa edição, Alteridade.
Exposições
exposições anteriores
IMPERMANÊNCIAS
Trabalhos desenvolvidos na primeira edição do curso, durante o segundo semestre de 2020.
E de repente algumas certezas se foram. Aprendemos a seguir receitas certeiras mas agora parece que elas não bastam. Sem receitas, sem certezas, a constante mudança é o novo normal? Os trabalhos da exposição nos traz um convite a mergulhar na famosa frase de Heráclito de Éfeso “Tudo flui e nada permanece”.
ARTISTAS PARTICIPANTES
Adriana Rosa
Fabiana Grassano
Germana de Araujo
Giba Gomes
Heloísa de Melo
Leila Rachel
Luiza Martins
Mayara Maluceli
peter O sagae
Rossana Di Munno
Suryara
Thyana Hacla
IMPONDERABILIDADES
Trabalhos desenvolvidos na segunda edição do curso, durante o primeiro semestre de 2021.
Aquilo que acontece e não estava previsto, o imprevisto, o que não se pode avaliar. Os trabalhos da exposição foram desenvolvidos através do tema “imponderável” e nos traz um convite para refletirmos sobre os desafios de suportar essa dimensão do incalculável.