title: Grandeza de España

text: En el siglo XIX dejó de diferenciarse entre los "grandes de inmemorial" o "grandes de primera clase" y el resto de los poseedores de esta dignidad, siendo asimismo en ese siglo en el que más aumentó el número de grandes de España, concediéndose esta elevada dignidad a diversas personalidades políticas y militares.


title: Grandeza de España

text: No obstante, se sigue considerando a los célebres veinticinco primeros como la cabeza del estamento nobiliario español, y aunque sus prerrogativas honoríficas sean hoy en día las mismas que las del resto de los grandes, su estimación como representantes de los más grandes y poderosos linajes de la Baja Edad Media continúa intacta.


title: Grandeza de España

text: El título de grande de España, como el resto de los títulos nobiliarios, estuvo abolido durante la Segunda República Española mediante el "artículo 25" de la Constitución de la República Española de 1931.


title: Grandeza de España

text: La legislación nobiliaria se restauró en 1947 con la promulgación de la Ley de Sucesión en la Jefatura del Estado, en la que según su artículo 1, España se declara constituida en reino y en su artículo 2 establece: «La jefatura del Estado le corresponde al caudillo de España y de la Cruzada, generalísimo de los Ejércitos don Francisco Franco Bahamonde». Desde entonces, Francisco Franco se arrogó el derecho de reconocer y conceder títulos nobiliarios.


title: Grandeza de España

text: Los monarcas españoles han continuado concediendo, con mesura, esta alta distinción a destacadas personalidades de la nobleza y de la vida pública nacional, como por ejemplo, la concedida por Juan Carlos I al que fue presidente del Gobierno durante la transición a la democracia, Adolfo Suárez, junto con el título de duque.


title: Grandeza de España

text: La Constitución española de 1978, en su artículo 62, reconoce al rey "conceder honores y distinciones con arreglo a las leyes", al amparo del cual se desarrolla la vigente legislación española en materia de títulos nobiliarios.


title: Grandeza de España

text: Aunque la Grandeza de España es una dignidad que se asocia tradicionalmente al título de duque —que es el de mayor jerarquía— puede acompañar a los títulos de marqués, conde, vizconde, barón y señor, e incluso en algunas ocasiones puede concederse por sí misma, llamada "grandeza personal", sin estar adscrita a un determinado título nobiliario. Existen siete personas con esta categoría.


title: Grandeza de España

text: En la actualidad hay 417 títulos nobiliarios que ostentan esta dignidad, aunque el número de grandes es menor, ya que varias Grandezas de España están en posesión de un mismo individuo (i.e., el duque de Alba, el de Osuna o el de Medinaceli, entre otros, poseen varios títulos con Grandeza).


title: Grandeza de España

text: Los hijos de los infantes en España, de acuerdo con la legislación vigente (Real Decreto 1368/1987), reciben como tratamiento y honores el de Grandes de España y no otros, indicación de la importancia reconocida a la Grandeza de España.


title: Grandeza de España

text: Los grandes de España gozaron durante la historia de numerosos privilegios, los cuales fueron cayendo en desuso a partir del siglo XIX y especialmente tras la desaparición de la corte con la caída del rey Alfonso XIII en 1931. Por lo general, el monarca nombraba a un nuevo grande de España con el procedimiento de ordenarle que se pusiera el sombrero en su presencia:


title: Grandeza de España

text: Los grandes de España reciben por parte del rey el de «excelentísimos señores», al igual que sus inmediatos sucesores, sus consortes legales y los cónyuges viudos mientras permanezcan en este estado, mientras que sus hijos no primogénitos reciben el de «ilustrísimos señores». Los caballeros grandes de España pueden «cubrirse» ante el rey, haciéndolo por primera vez en el acto denominado cobertura de grandes, por el que se convertían en grandes efectivos y las mujeres grandes de España por derecho propio y las esposas de los grandes de España se convertían en efectivas en el acto denominado la toma de almohada, que es como se denomina a la ceremonia de sentarse en presencia de la reina.


title: Grandeza de España

text: Gozaban además de varios importantes privilegios, que han caído en desuso, como ir a la guerra con categoría mínima de jefes y sueldo de generales, de no poder ser apresados más que por una cédula especial del rey, de tener entrada libre en palacio hasta la galería de retratos, dos estancias antes de la regia cámara y de recibir honores militares.


title: Grandeza de España

text: El último privilegio legal del que gozaron los grandes de España fue la posesión de pasaporte diplomático en sus viajes, privilegio suprimido en 1984. Poseían el pasaporte porque, en cierto modo y de forma histórica, eran altos representantes de la Corona de España. Este documento era similar al resto de pasaportes diplomáticos, a excepción de su preámbulo, en el que el ministro de Asuntos Exteriores, en nombre del rey, señalaba la concesión de transitar libremente por el país, pidiendo a los países extranjeros que no le pusiesen inconvenientes en sus viajes y lo ayudasen en lo que necesitase por corresponder al bien del servicio nacional.


title: Grandeza de España

text: Se trata de un arma de terciopelo, de color escarlata, forrado de armiños y recogido a ambos lados con dos lazos de cordones y borlas de oro. En su centro se dispone el escudo con sus armas, y los Grandes que no dispongan de la dignidad ducal y posean otro título nobiliario de menor rango, deben rematar el escudo con su respectiva corona, aunque el manto lo haga con la ducal. Esta corona consiste en un cerco de oro adornado de perlas y pedrería, realizado de ocho florones en forma de hojas de apio, levantadas, y cubierta de un bonete de terciopelo rojo rematado en un botón de oro. Sus armas están timbradas por la corona heráldica del título nobiliario de mayor rango. Si por ejemplo se trata de un conde y grande de España, timbrará sus armas con la corona condal que estarán sobre el manto de los grandes de España que tiene la corona ducal.


title: Grandeza de España

text: Los Grandes de España son representados hoy en día a través de la Diputación Permanente de la Grandeza y Consejo de la Grandeza de España, la cual ocupa el vértice de la pirámide formada por el asociacionismo nobiliario de los grandes de España.


title: Grandeza de España

text: La diputación fue creada en 1815, por decisión real, como órgano rector de una corporación institucional formada solamente por los grandes, tanto grandezas cargadas sobre títulos como las personales. Sus estatutos se reformaron por real orden de 21 de julio de 1915 y luego en 1999.


title: Grandeza de España

text: Su naturaleza es sin duda especial, no solo por cuanto agrupa en la actualidad únicamente a los grandes y títulos del reino, que constituyen la única nobleza legalmente regulada, sino también por sus funciones asesoras de la administración pública y del rey en cuanto a su prerrogativa constitucional sobre honores y distinciones y sobre sucesión y rehabilitación de títulos nobiliarios.


title: Grandeza de España

text: Desde la reforma de 1999 la Diputación Permanente y Consejo de la Grandeza de España es una corporación integrada tanto por grandes como por títulos del reino, aunque mantiene inalterada su denominación tradicional. Su gobierno se estructura a través de asambleas ordinarias y extraordinarias y de una diputación permanente y consejo compuesto por el decano y sesenta diputados; de estos, cuarenta y el decano elegidos entre los grandes, y veinte elegidos entre los títulos del reino sin grandeza; además, hay dos diputados más en representación de cada cuerpo de nobleza, maestranza y por cada orden militar (Real Consejo de Órdenes). El desempeño de los cargos es por cuatro años y sus titulares son reelegibles.


title: Cuento de hadas

text: Un cuento de hadas, cuento mágico o cuento maravilloso es una historia ficticia que puede contener personajes folclóricos —tales como hadas, duendes, elfos, brujas, sirenas, troles, ogros, gigantes, gnomos y animales parlantes— e incluir encantamientos, normalmente representados como una secuencia inverosímil de eventos. En el lenguaje contemporáneo, así como fuera del contexto literario, el término es utilizado para describir algo que está vinculado con princesas. Por ello, existen expresiones tales como «un final de cuento de hadas» —un final feliz— o «un romance de cuento de hadas», aunque no todas las narraciones de esta clase terminan con un final feliz. De igual manera, en el aspecto coloquial un «cuento de hadas» puede ser asociado con cualquier historia rocambolesca y extraordinaria. Por lo general, este tipo de relatos suele atraer a los niños pequeños, al compenetrar estos de forma fácil y rápida con los personajes arquetípicos de cada historia.


title: Cuento de hadas

text: En las culturas donde los demonios y las brujas son percibidos como seres reales, los cuentos de hadas pueden mimetizarse con el género de las leyendas, en el que el contexto es percibido, tanto por el narrador como por los oyentes, como si se tratara de una realidad histórica. Sin embargo, a diferencia de las leyendas y epopeyas, que tienden a tener referencias superficiales a la religión y a lugares, personas y sucesos reales, este tipo de historias tiene lugar en un período indefinido («Érase una vez», «Había una vez») más que en un instante preciso.


title: Cuento de hadas

text: Los cuentos de hadas se encuentran ya sea en forma oral o literaria. Intentar detallar con exactitud su desarrollo histórico resulta una labor difícil, puesto que solo las formas escritas han sido capaces de sobrevivir con el paso del tiempo. No obstante, la evidencia escrita al menos da una indicación de que los cuentos de hadas han existido durante miles de años, aunque tal vez no reconocidos desde un principio como un género propiamente dicho; el término «cuento de hadas» se les aplicó a partir de la obra de Madame d'Aulnoy, quien propuso la denominación francófona «"Contes des Fées"». Muchos de estos relatos han evolucionado hasta la forma en que se conocen hoy en día a partir de historias con cientos de años de antigüedad, aparecidas con múltiples variantes y recogidas por los folcloristas. Incluso, se siguen redactando cuentos de hadas y obras derivadas del mismo género. Los folcloristas han clasificado los cuentos de hadas de diversas formas; entre las más notables agrupaciones están el sistema de Aarne-Thompson y el análisis morfológico del erudito Vladímir Propp. Por otro lado, otros folcloristas han interpretado el significado de los cuentos, pero no existe ningún movimiento intelectual que haya abordado el significado de este tipo de relatos.


title: Cuento de hadas

text: Aun cuando los primeros cuentos de hadas estaban destinados principalmente a las audiencias adultas, y en menor grado a los niños, estos comenzaron a asociarse con los infantes desde los escritos de los preciosistas. Desde que los hermanos Grimm titularan su colección como "Kinder- und Hausmärchen" (trad. literal: «"Cuentos de los niños y el hogar"»), el vínculo con los niños ha ido fortaleciéndose con el transcurso de los años.


title: Cuento de hadas

text: Aunque el cuento de hadas es claramente un género distintivo, la definición que marca a una obra como un relato de este tipo es fuente de controversias. Vladímir Propp, en su "Morfología del cuento", criticó la distinción entre «cuentos de hadas» y «relatos de animales» basándose en que muchos cuentos contienen tanto elementos como animales fantásticos. Sin embargo, para seleccionar obras para su análisis, Propp utilizó todos los cuentos populares rusos clasificados en el conjunto de tipos 300-749 en el sistema de clasificación Aarne-Thompson —en un intento por brindarles una distinción— para establecer propiamente un nuevo grupo de cuentos. Su propio trabajo identificó a los cuentos de hadas por los elementos de la trama, aunque se lo criticó porque su análisis no se aplica fácilmente a los cuentos que no impliquen una búsqueda y, además, los mismos elementos de la trama se los puede encontrar en obras que no son consideradas como cuentos de hadas.


title: Cuento de hadas

text: Un punto sobre el que hay consenso generalizado es que la naturaleza de un cuento no depende de si las hadas aparecen en él. Muchas personas, entre ellas Angela Carter en su introducción al "Virago Book of Fairy Tales" («"Libro virago de los cuentos de hadas"»), han observado que una gran parte de los llamados cuentos de hadas no contienen los mencionados seres fantásticos. Esto se debe en parte a la historia del término en inglés, «"fairy tale"», que deriva de la frase francesa «"conte de fées"» y que fue usada por primera vez en la colección de Madame D’Aulnoy en 1697.


title: Cuento de hadas

text: Tal y como Stith Thompson y Carter hacen notar, los animales parlantes y la presencia de la magia parecen ser más comunes en el género que las propias hadas. No obstante, la mera presencia de animales que hablan no convierte un relato en un cuento de hadas, sobre todo cuando el animal es claramente una máscara de un rostro humano, como sucede en las fábulas. En su ensayo "Sobre los cuentos de hadas", J. R. R. Tolkien manifestó estar de acuerdo con la exclusión de las «hadas» de la definición, concibiendo a los cuentos de hadas como historias sobre las aventuras de los hombres en «Faërie», la tierra de las hadas, los príncipes y princesas, enanos, elfos, y no solamente especies mágicas sino muchas otras maravillas. A pesar de ello, el ensayo omite cuentos que son considerados cuentos de hadas, como por ejemplo "The Heart of a Monkey", incluido en "El libro lila de los cuentos de hadas" de Andrew Lang.


title: Cuento de hadas

text: Steven Swann Jones consideró que la magia es la característica que permite diferenciar a los cuentos de hadas de otro tipo de narraciones. A su vez, Davidson y Chaudri identificaron la «transformación» como el rasgo principal del género. Desde un punto de vista psicológico, Jean Chiriac subrayó la necesidad de los elementos fantásticos en este tipo de narrativa.


title: Cuento de hadas

text: Algunos folcloristas prefieren utilizar el término alemán «"Märchen"» (trad. lit: «cuento maravilloso») para referirse al género, una práctica que se ha reforzado con la definición de Thompson en su edición de 1977 de "The Folktale": «un cuento de cierta longitud que implica una sucesión de motivos o episodios. Se mueve en un mundo irreal, sin localidad o criaturas definidas y está lleno de cosas maravillosas. En esta tierra de nunca jamás, los héroes humildes matan a sus adversarios, heredan los reinos y se casan con princesas». Los personajes y motivos de los cuentos de hadas son simples y arquetípicos: princesas, hijos jóvenes y príncipes valientes, ogros, gigantes, dragones, troles, madrastras malvadas y falsos héroes, hadas madrinas y otros ayudantes mágicos, a menudo caballos, zorros o aves parlantes, montañas de vidrio así como prohibiciones y ruptura de restricciones. Otras características de los cuentos —la rítmica, lo grotesco, lo extraño y lo gracioso— son mera recreación para alegría de los niños, mientras que los peligros y terrores les inspiran fascinación. Los cuentos de hadas son el escenario del mundo de la infancia, un reino de vida vicaria, más elemental y libremente repleto de fantasías que los dramas perfeccionistas de los adultos sofisticados cuya aceptación arraigada de atar las realidades exige cosas más severas. Italo Calvino citó a los cuentos de hadas como el principal ejemplo de «viveza» en la literatura, debido a la brevedad y consistencia de sus historias.


title: Cuento de hadas

text: De acuerdo con la autora Rosemary Jackson, en su obra "Fantasy: the literature of subversion", los cuentos de hadas difieren de los relatos fantásticos en cuestiones narrativas, pues son neutrales, impersonalizados y ofrecen un contexto por separado de la perspectiva del lector. El consumidor de este tipo de historias pasa a convertirse en un receptor pasivo de una serie de hechos que le ocurren al protagonista sin permitir su involucración en la historia, mientras que los relatos fantásticos cuestionan los principios morales y sociales de los personajes y del lector al mismo tiempo, en medio de una combinación de elementos como el romance y la nostalgia, entre otros. A su vez, el escritor Tzvetan Todorov ofrece una distinción propia del género en su libro "The fantastic: a structural approach to a literary genre", donde destaca el estilo de redacción de los cuentos de hadas como uno de sus rasgos característicos que permite distinguir al género de los relatos fantásticos; en especial, se refiere a la estructura de las tramas.


title: Cuento de hadas

text: Al principio, las historias que ahora catalogamos como cuentos de hadas eran solamente un tipo de cuento y no eran concebidas como un género independiente. El término alemán «"Märchen"» literalmente significa «cuento», por lo que no intenta referirse a un tipo específico de obra. Las raíces del género provienen de diferentes narraciones orales transmitidas en culturas europeas. No fue sino hasta la época de la literatura del Renacimiento que el género empezó a ser definido pues los escritores de este período comenzaron a delimitar una clasificación de cuentos que se consolidó a través de las obras de otros muchos escritores, como Giovanni Francesco Straparola y Giambattista Basile, para conformarse como un género incuestionable con los escritos de Charles Perrault y los hermanos Grimm. En ese proceso de consolidación, las artistas del Preciosismo acuñaron el término específico que identificaría al género a la vez que empezaron a escribir ellas mismas cuentos de hadas; la denominación proviene específicamente de Madame d'Aulnoy, quien propuso la etiqueta «"contes de fée"».


title: Cuento de hadas

text: Antes de que se definiera el género de la fantasía, muchos trabajos, que generalmente se clasifican como relatos fantásticos, eran catalogados como cuentos de hadas, incluyendo las novelas "El hobbit" de Tolkien, "Rebelión en la granja" de George Orwell, "El maravilloso Mago de Oz" de Lyman Frank Baum y "The Turn of the Screw" de Henry James. De hecho, "Sobre los cuentos de hadas" de Tolkien contiene discusiones sobre la "construcción de mundos" (o proceso de construcción de mundos imaginarios), reflexiones que son consideradas una parte vital de la crítica del género fantástico. Aunque la fantasía, particularmente en el subgénero «fantasía de cuento de hadas», se basa en gran medida en los motivos de los cuentos de hadas, actualmente ambos géneros son apreciados como apartados distintos.


title: Cuento de hadas

text: El cuento de hadas, en su expresión oral, es una de las manifestaciones del cuento folclórico. De hecho el cuento de hadas convive en la oralidad con otros tipos de narraciones como la epopeya, leyenda o mito y en tal forma no tiene autor; se trata de relatos que no estaban dirigidos en sus inicios a los niños ya que tenían más bien un carácter anecdótico (esto es, contaban cosas que pasaban en aldeas o bosques así como los sueños y ambiciones de las clases bajas) y que posiblemente se deformaron por la transmisión oral con la adición de lo fantástico. Varios escritores han redactado igualmente relatos pertenecientes al género, a los cuales se les denomina con la palabra alemana "Kunstmärchen" («cuentos de hadas literarios»). Las formas más antiguas, desde el clásico hindú "Pancha-tantra" hasta el "Pentamerón", muestran una considerable reelaboración de las formas orales. Los hermanos Grimm estuvieron entre los primeros que intentaron preservar las características de los registros orales. Inclusive, las historias impresas bajo su autoría han sido editadas en más de una ocasión para adaptarlas a la forma escrita.


title: Cuento de hadas

text: Ambos tipos de cuentos de hadas, en su forma escrita y oral, intercambiaron libremente tramas, motivos y elementos entre sí, así como con otros cuentos extranjeros. Varios folcloristas del intentaron recuperar el folclore «puro» que aún no se había visto afectado por las versiones escritas. A pesar de que la evidencia señala la existencia de cuentos orales miles de años antes que las formas escritas, no se tiene conocimiento de cuentos que guarden reminiscencia del «folclore puro». Cabe señalar que cada cuento de hadas literario se inspira en las tradiciones populares, aunque sea solo evidente en la parodia; por ende, esto hace imposible trazar las formas de transmisión de un cuento de hadas. Además, se sabe que las personas que cuentan este tipo de relatos vía oral leen cuentos de hadas en forma escrita, con tal de incrementar su número de historias e interpretaciones. En la actualidad, existen narradores orales que se forman para relatar cuentos en voz alta, ya sean cuentos de autores contemporáneos o cuentos populares, como los de hadas.


title: Cuento de hadas

text: La tradición oral de los cuentos de hadas llegó mucho antes que la forma escrita; al inicio, las narraciones eran contadas o difundidas frente a una audiencia en forma histriónica por el narrador, en lugar de ser escritas, y se transmitían de generación en generación. Debido a esto, el análisis de su desarrollo histórico es notablemente confuso. Los cuentos de hadas escritos más antiguos de los que se tiene noticia surgieron en el Antiguo Egipto, hacia el 1300 a. C. (por ejemplo, la "Historia de los dos hermanos"), reapareciendo de vez en cuando en la literatura escrita de culturas letradas. Ejemplos de esto pueden encontrarse en el autor romano Apuleyo y su obra "El asno de oro", en la cual se incluye la narración «Cupido y Psique» (Antigua Roma, 100-200 d. C); también está la colección de fábulas indias titulada "Panchatantra" (India, 200-300 d. C.) como ejemplo del cuento de hadas en la antigüedad. Sin embargo, se desconoce en qué medida estos reflejan los verdaderos cuentos tradicionales, incluso de su propio tiempo. La evidencia estilística indica que dichas obras, junto con muchas colecciones posteriores, reelaboraron los cuentos populares de tal forma que se los adaptó a las formas escritas. Lo que muestran es que el cuento de hadas tiene raíces antiguas, incluso superando en antigüedad a la recopilación de cuentos mágicos "Las mil y una noches" (compilada hacia 1500 d. C.), en la que figuran "Baital Pachisi" y la "Historia de Bel y el Dragón". Además de esas colecciones y los cuentos individuales, en China, la obra Lie Zi y el filósofo Zhuangzi, ambos pertenecientes al sistema taoísta, incluyeron o difundieron cuentos de hadas. En la definición más amplia del género, los primeros cuentos de hadas occidentales que alcanzaron notoriedad son los de Esopo () en la Antigua Grecia, aunque en un sentido más estricto, las narraciones de Esopo son fábulas o apólogos.


title: Cuento de hadas

text: Las alusiones a los cuentos de hadas predominan en colecciones medievales como "Los cuentos de Canterbury" de Geoffrey Chaucer, o ya en el Renacimiento en el poema épico "The Faerie Queene" de Edmund Spenser y los guiones teatrales de William Shakespeare. Al igual que "El agua y la sal" y "Cap O' Rushes", "El rey Lear" puede ser considerado como una variante literaria de los cuentos de hadas. En sí, esta historia volvió a aparecer en la literatura occidental en los siglos XVI y XVII, con la colección "Noches de placer" de Giovanni Francesco Straparola (Italia, 1550 y 1553), la cual contiene varios cuentos de hadas en sus relatos, y los cuentos napolitanos de Giambattista Basile (Nápoles, 1634-1636), todos ellos pertenecientes al género. Carlo Gozzi hizo uso de varios motivos del género entre sus escenarios de comedia del arte, incluyendo entre ellos uno basado en "The Love For Three Oranges" (1761), escrito por Basile. Simultáneamente, Pu Songling, en China, incluyó varios cuentos de hadas en su colección, "Strange Stories from a Chinese Studio" (publicada de forma póstuma en 1766). El cuento de hadas se hizo popular entre los preciosistas franceses de la clase alta (1690–1710), y entre los cuentos contados en aquellos tiempos estaban los de Jean de La Fontaine y los "Contes" de Charles Perrault (1697), quien estabilizó en sus formas actuales a "La bella durmiente" y "Cenicienta". Aunque las colecciones de Straparola, Basile y Perrault contienen las formas más antiguas conocidas de varios cuentos de hadas, en la evidencia estilística, todos los escritores reescribieron los cuentos para proporcionarles un efecto literario.


title: Cuento de hadas

text: Los hermanos Grimm se convirtieron, junto a su contemporáneo Franz Xaver Schönwerth, que conservó unos quinientos cuentos de hadas, en los primeros recopiladores en intentar preservar no solo la trama y los personajes de los cuentos, sino también su estilo, al compilar cuentos de hadas alemanes. Irónicamente, aunque su primera edición (1812 y 1815) prevalece como un tesoro para los folcloristas, ambos se vieron en la necesidad de reescribir los cuentos en ediciones posteriores para volverlos más aceptables, algo que les aseguró buenas ventas y la consecutiva popularidad de sus trabajos.


title: Cuento de hadas

text: Tales formas escritas, además de extraer rasgos de los cuentos populares antiguos, influyeron en los relatos del folclore de dicha época. Los hermanos Grimm rechazaron varios cuentos para su colección, aunque muchos otros los escucharon de los alemanes, debido a que los cuentos eran derivados de Perrault. Al final, estos concluyeron que eran cuentos franceses y no alemanes. Ante esto, rechazaron una versión oral de "Barba Azul", y decidieron incorporar en cambio al cuento "Briar Rose", claramente relacionado con "La bella durmiente" de Perrault, dado que Jakob Grimm convenció a su hermano de que la figura de Brunilda probaba que la historia de la princesa durmiente pertenecía al folclore alemán. Esta cuestión relacionada con el origen de "La bella durmiente" reflejó una creencia común entre los folcloristas del : que en la tradición popular se preservaban cuentos de hadas en formas antiguas, excepto cuando estos habían sido «contaminados» por las formas escritas, hecho que llevó a la gente a relatar cuentos no auténticos o «contaminados». Dado que se concebía al pueblo como el «ermitaño analfabeto y convenientemente aislado», los folcloristas alemanes les contaron cuentos populares puros, entre los que se incluyen los cuentos de hadas. A veces, llegaron a considerar a los cuentos de hadas como una forma de «fósil»; para ellos, cada relato del género era el residuo de lo que alguna vez había sido un cuento perfecto. No obstante, investigaciones posteriores han concluido que los cuentos de hadas nunca tuvieron una forma fija, e independientemente de la influencia literaria, los narradores orales constantemente los alteraban para sus propios propósitos.


title: Cuento de hadas

text: El trabajo de los hermanos Grimm influyó a otros recopiladores, a quienes inspiró a seleccionar cuentos y a creer con un espíritu de nacionalismo romántico que los cuentos de hadas de un país eran particularmente representativos de este, hasta el punto de poner en duda cualquier influencia cultural externa en su contenido. Entre los influenciados estuvieron el ruso Alexander Afanasiev (cuyo legado comenzó a publicarse en 1866), los noruegos Peter Christen Asbjørnsen y Jørgen Moe (en 1845), el rumano Petre Ispirescu (en 1874), el inglés Joseph Jacobs (en 1890) y Jeremiah Curtin, un estadounidense que reunió cuentos irlandeses, a partir de 1890. Algunos etnógrafos compilaron cuentos de hadas en todo el mundo, encontrando cuentos parecidos en África, América y Australia. Andrew Lang fue capaz de recurrir no solamente a los cuentos escritos de Europa y Asia, sino también a los recogidos por los etnógrafos, para completar una serie de libros de hadas que se caracterizó por estar conformada de episodios que hacían referencia a diferentes colores (tales como "El libro azul de las hadas", "El libro verde de las hadas", entre otros). Además, los Grimm alentaron a otros recopiladores de cuentos de hadas, caso de la colección de Yei Theodora Ozaki, "Japanese Fairy Tales" (1908), creada por los ánimos de Lang. Simultáneamente, escritores como Hans Christian Andersen y George MacDonald continuaron la tradición de los cuentos de hadas en su forma escrita. El trabajo de Andersen, en ocasiones, se basó en cuentos populares antiguos, aunque resultó más frecuente el hecho de que utilizara motivos y tramas del género para crear nuevos relatos. MacDonald incorporó asimismo motivos de los cuentos de hadas en nuevos cuentos, tales como "La princesa de la luz", y en trabajos del género que habrían de convertirse en fantasía, caso de "La princesa y el duende" y "Lilith". Un caso que complejiza la tarea de especificar los rasgos del cuento de hadas es la obra "The Turn of the Screw" que algunos críticos, siguiendo declaraciones el autor en que dice que para él el género fantástico estaba más cerca del cuento de hadas, han clasificado esta obra como cuento de hadas siniestro.


title: Cuento de hadas

text: En la literatura contemporánea, muchos autores han recurrido al género «cuentos de hadas» por diversas razones, entre ellas examinar la condición humana desde el marco sencillo que proporciona un cuento de este género. Algunos autores buscan recrear una cierta sensación de lo fantástico en un discurso contemporáneo, mientras que otros escritores usan las características del cuento de hadas para explorar temas modernos, lo que puede incluir usar los conflictos psicológicos de manera implícita en la historia, como cuando Robin McKinley adaptó una nueva versión de "Piel de asno" en su novela "Deerskin", la cual hace énfasis en el trato abusivo de un padre para con su hija. A veces, especialmente en la literatura infantil, los cuentos de hadas son reelaborados con un nuevo giro en la trama simplemente para añadir un efecto cómico, como con "El apestoso hombre queso y otros cuentos maravillosamente estúpidos" de Jon Scieszka y "The ASBO Fairy Tales" de Chris Pilbeam. Un motivo cómico común es un mundo donde elementos de todos los cuentos de hadas coexisten, y los personajes son conscientes de su rol en la historia, como por ejemplo en la serie cinematográfica de "Shrek", que consiste en una parodia del género.


title: Cuento de hadas

text: Otros autores pueden tener razones más específicas, tales como revalorizaciones multiculturales o feministas de cuentos dominados por el machismo eurocéntrico, implicando la crítica de las antiguas narrativas. La figura de la damisela en apuros ha sido especialmente atacada por muchos críticos feministas. Ejemplos de inversiones narrativas en donde se rechaza esta figura son "La princesa vestida con una bolsa de papel" de Robert Munsch, un libro infantil ilustrado en el que una princesa rescata a un príncipe, o "La cámara de los horrores" de Angela Carter, donde se relatan varios cuentos de hadas desde un punto de vista feminista, además de la colección de relatos "Los cuentos de Beedle el bardo" donde la autora utiliza personajes femeninos que no requieren del auxilio del hombre. Un uso interesante del género ocurrió en un periódico sobre tecnología militar titulado "Defense AT&L", el cual publicó un artículo en forma de un cuento de hadas denominado "Optimizing Bi-Modal Signal/Noise Ratios". Escrita por el comandante estadounidense Dan Ward (Fuerza Aérea), esta historia incorpora a una hada llamada Garble con el fin de representar las averías existentes en la comunicación entre los operadores y los desarrolladores de tecnología. El artículo citado resultó influenciado directamente por George MacDonald.


title: Cuento de hadas

text: Otras figuras destacables que han empleado cuentos de hadas en sus obras son Oscar Wilde, A. S. Byatt, Jane Yolen, Terri Windling, Donald Barthelme, Robert Coover, Margaret Atwood, Kate Bernheimer, Espido Freire, Tanith Lee, James Thurber, Robin McKinley, Isaac Bashevis Singer, Kelly Link, Bruce Holland Rogers, Donna Jo Napoli, Cameron Dokey, Robert Bly, Gail Carson Levine, Annette Marie Hyder, Jasper Fforde, entre muchos otros más.


title: Cuento de hadas

text: Podría ser difícil establecer una regla entre los cuentos de hadas y las fantasías que usan motivos del género cuento de hadas, o incluso tramas completas, sin embargo la distinción es comúnmente hecha, incluso dentro de los trabajos de un autor individual: "Lilith" y "Phantastes" de George MacDonald son considerados como relatos fantásticos, mientras que sus obras "La princesa de la luz", "La llave dorada" y "La mujer sabia" son catalogadas como cuentos de hadas. La diferencia más notable es que las fantasías hacen uso de las convenciones novelísticas de la prosa, la caracterización y el escenario.


title: Cuento de hadas

text: Los cuentos de hadas han sido difundidos de forma histriónica; existen registros de ello en la comedia del arte, y más tarde en la pantomima. La llegada del cine ha significado que estas historias pueden ser presentadas en una manera más plausible con el uso de efectos especiales y animación; la película de Disney "Snow White and the Seven Dwarfs", estrenada en 1937, se convirtió en un filme innovador para los cuentos de hadas y, de hecho, para el género de los relatos fantásticos en general. La influencia de Disney ayudó en cierta forma a establecer los cuentos de hadas como un género para niños, si bien se le ha criticado por hacer que los finales de los cuentos de hadas terminaran en situaciones positivas, en contraste al dolor y el sufrimiento («finales no felices») de muchos cuentos de hadas antiguos.


title: Cuento de hadas

text: Varios cuentos de hadas que han sido filmados se destinaron primordialmente a los niños, desde los proyectos contemporáneos de Disney hasta la reedición de Aleksandr Rou de "Vasilisa la hermosa", la primera película soviética en usar cuentos del folclore ruso en una producción de gran presupuesto. Otros han usado las convenciones de los cuentos de hadas para crear nuevas historias con sentimientos más relevantes para la vida moderna, como el caso de "Labyrinth", las producciones visuales de Michel Ocelot, y la producción "Por siempre jamás" de Andy Tennant.


title: Cuento de hadas

text: Otros trabajos han adaptado los cuentos de hadas familiares en una variante más aterradora o psicológica destinada principalmente para los adultos. Ejemplos notables de ello son "La Bella y la Bestia" de Jean Cocteau y "En compañía de lobos", basada en una reedición de Angela Carter del popular relato "Caperucita Roja". Asimismo, "La princesa Mononoke" y "El laberinto del fauno" incorporaron características de los cuentos de hadas a partir de motivos propios del género y el folclore.


title: Cuento de hadas

text: Las series animadas de televisión y cómics "The Sandman", "Shōjo Kakumei Utena", "Princess Tutu", "Fables" y "MÄR" , hacen uso todas ellas de elementos estandarizados de los cuentos de hadas en varias extensiones, aunque se considera que pertenecen exactamente al género fantástico debido a las locaciones y personajes categóricos, elementos que una narrativa más larga requiere. Una producción cinemática más moderna de un cuento de hadas sería "Noches blancas" de Luchino Visconti, protagonizada por el aún desconocido Marcello Mastroianni. La película contiene varias convenciones románticas del género, a pesar de tomar lugar en la Italia posterior a la Segunda Guerra Mundial y contar con un final más realista.


title: Cuento de hadas

text: Un par de teorías sobre los orígenes de los cuentos de hadas ha intentado explicar los elementos comunes que aparecen en este tipo de cuentos en todo el mundo. Una de ellas afirma que un único punto de origen generó un determinado cuento, que luego se habría de difundir a lo largo de los siglos, y la otra considera que los cuentos de hadas se derivan de la experiencia humana común y, por lo tanto, pueden aparecer por separado y provenir de muchos orígenes diferentes. Se pueden encontrar los cuentos de hadas con tramas, personajes y motivos muy similares en varias culturas diferentes. Muchos investigadores sostienen que esto es consecuencia de la difusión de los cuentos, pues la gente repite los relatos que ha escuchado en países extranjeros, aunque la naturaleza oral hace imposible trazar la ruta, excepto por inferencia. A su vez, algunos folcloristas han tratado de determinar el origen por evidencia interna, que no siempre puede ser considerada como del todo comprensible; Joseph Jacobs, al comparar el cuento escocés "The Ridere of Riddles" con la versión de los hermanos Grimm, "The Riddle", percibió que en el primero un héroe finaliza casado de forma poligámica, un aspecto que podría derivarse de una costumbre antigua, aunque en el último, hasta la adivinanza más sencilla podría sugerir una mayor antigüedad.


title: Cuento de hadas

text: Folcloristas de la corriente finlandesa intentaron vincular los cuentos de hadas con sus orígenes, obteniendo resultados inconclusos al respecto. A veces, la influencia si se trata en especial de un área y tiempo limitados es más evidente, por ejemplo si se considera la influencia de los cuentos de Perrault en los escritos recopilados por los Grimm. Al parecer, bajo este razonamiento, "Little Briar-Rose" toma prestados elementos de "La bella durmiente", así como el cuento de los Grimm aparenta ser la única variante independiente en Alemania. De forma parecida, el acuerdo final entre el inicio de la versión de los Grimm de "Caperucita Roja" y la historia de Perrault señala una influencia del segundo sobre el primero —aunque el relato de los hermanos Grimm incorpora un final distinto, probablemente derivado de "El lobo y los siete cabritos"—.


title: Cuento de hadas

text: Asimismo, los cuentos de hadas tienden a adoptar el tono correspondiente a su ubicación por medio de la elección de los motivos, el estilo en el que están contados y las descripciones tanto del personaje como de la región.


title: Cuento de hadas

text: Al principio, la principal audiencia de los cuentos de hadas era la población adulta; inclusive, las versiones escritas del género aparecieron originalmente en obras para adultos, aunque en los siglos XIX y XX el cuento de hadas empezó a ser asociado con la literatura infantil.


title: Cuento de hadas

text: Los preciosistas, entre ellos Madame d'Aulnoy, destinaron sus trabajos a los adultos, pero consideraron que estos podían haber sido relatados a los hijos de sirvientas y mujeres de clase baja por sus madres. En efecto, en una novela de esa época, donde se describe el ofrecimiento del pretendiente de una condesa para contar un cuento, la condesa exclama que adora los cuentos de hadas tanto como una pequeña infante. Jeanne-Marie Leprince de Beaumont, una de las últimas preciosistas, redactó una versión infantil de "La Bella y la Bestia", la cual permanece aún como la versión más conocida del cuento original. A su vez, los hermanos Grimm denominaron a su colección "Kinder- und Hausmärchen" ("Cuentos de los niños y el hogar") pero fueron obligados a reescribir sus cuentos debido a varias quejas de que sus relatos no eran aptos para las audiencias infantiles.


title: Cuento de hadas

text: En la Edad Contemporánea, los cuentos de hadas han sido alterados de forma que puedan ser leídos a los niños. Los hermanos Grimm se concentraron sobre todo en erradicar las referencias sexuales; en la primera edición de "Rapunzel" se revelan las visitas del príncipe cuando se menciona que las ropas de la muchacha se han encogido, lo que le permite a la bruja deducir que ha quedado embarazada; en subsecuentes ediciones esto se alteró. Por otro lado la violencia, especialmente el castigo a los villanos, se incrementó más, aunque posteriormente otros minimizaron este aspecto; J. R. R. Tolkien percibió que las versiones infantiles de «El enebro» ("«The Juniper Tree»") excluían frecuentemente su tono caníbal. La tendencia moralista de la época victoriana alteró los cuentos clásicos convirtiéndolos en literatura pedagógica, como por ejemplo cuando George Cruikshank reescribió "La Cenicienta" en 1854 para incorporar temas de abstinencia de alcohol; Charles Dickens protestó al respecto: «En una época utilitaria, de entre todas, es sumamente importante que los cuentos de hadas sean respetados». Psicoanalistas como Bruno Bettelheim, que consideró la crueldad de los antiguos cuentos de hadas como un indicio de los conflictos psicológicos, criticaron fuertemente esta expurgación dado que ello debilitaba su utilidad para que niños y adultos resuelvan sus problemas en el plano simbólico. Bettelheim consideró al respecto: «Puede aprenderse mucho de los cuentos de hadas sobre los problemas de los seres humanos, y de las soluciones correctas a sus predicamentos en cualquier sociedad, más allá que cualquier otro tipo de relato que sea comprensible para un niño». En su análisis, el psicólogo detalla que frecuentemente los cuentos de hadas sirven a manera de espacio de expresión de las preocupaciones y el terror que sufren los menores de edad, aspectos que los adultos no comprenden en su totalidad. Esto les ayuda a crecer y desenvolverse mejor en una vida futura. En encuestas recientes, los cuentos de hadas populares han sido descritos como «escalofriantes y desactualizados» para su lectura a los niños; los cuentos originalmente surgieron con finales donde el protagonista muere de manera súbita ante sus preocupaciones y temores, algo que no puede contemplarse en la pedagogía infantil.


title: Cuento de hadas

text: La adaptación de cuentos de hadas para niños sigue vigente; la película "Snow White and the Seven Dwarfs" de Walt Disney Pictures se destinó primordialmente (aunque no solamente) para el mercado infantil. mientras que el anime "Las Aventuras de Gigi" está basado en el cuento de hadas "Momotarō". De manera semejante, Jack Zipes ha pasado varios años trabajando en la adaptación de cuentos antiguos y tradicionales con tal de volverlos más accesibles para los lectores modernos y sus hijos.


title: Cuento de hadas

text: En las dependencias escolares de Waldorf, los cuentos de hadas son usados en primer grado como una parte central del currículo. El trabajo de Rudolf Steiner en el desarrollo humano muestra que entre las edades de seis y siete años, la mente de un niño aprende mejor a través de la narración de cuentos, ya que los arquetipos y la naturaleza mágica de los cuentos de hadas atraen a los niños de esas edades. La naturaleza de los cuentos de hadas, en la tradición oral, mejora además la habilidad de un infante para visualizar una narrativa hablada, así como para recordar la historia conforme la ha escuchado.


title: Cuento de hadas

text: Los cuentos de hadas también pueden ser analizados desde una perspectiva construccionista. En «The Domain of Style» del libro "Analyzing Prose", Richard Lanham sugirió que «la forma en que decimos algo determina lo que decimos». Bajo este enfoque, los cuentos de hadas producen impresiones en las interpretaciones que los niños efectúan acerca de la comunicación y de la vida; este tipo de historias les transmiten a los niños mensajes sobre el amor, la vida, los milagros y los finales felices. Lanham opinó lo siguiente acerca de este proceso: «Percibimos el mundo tanto activa como recreativamente; no solo registramos un mundo que 'ya está ahí'. Percibir el mundo también significa componerlo, con tal de darle sentido a las cosas». La mente de un niño es joven e influenciable; lo que ellos ven y escuchan cuando son pequeños puede afectar a la manera en la que concebirán la vida. Los padres entonces tratan de brindarle y enseñarle todo lo que pueden a sus hijos, aunque ciertamente no hay un manual sobre cómo educar a los niños. De esta forma, los padres de familia pueden ver en los cuentos de hadas un recurso para mostrarles a sus hijos una perspectiva distinta de los significados del amor, las relaciones sociales y la felicidad. En un ensayo de "Communication as…: Perspectives on Theory", John Durham Peters añadió:


title: Cuento de hadas

text: Siendo niños, intentamos bloquear y olvidar los horrores que conlleva el crecimiento, por lo que definitivamente no tendremos la oportunidad de volver a experimentar esa misma sensación en ningún otro momento de nuestras vidas. «Olvidar es una parte del aprendizaje. La revelación es relativamente excepcional. En efecto, la mayor parte de lo que experimentamos en cualquier contexto no se registra ni siquiera en la conciencia: el momento presente proporciona la sensación suficiente para escapar de una vida de análisis». Los cuentos de hadas serán fuente de referencia para el niño en los años venideros; los infantes recurrirán a este tipo de historias para mostrar cómo comprendieron lo que hasta ese momento conocían y qué es lo que quieren obtener de la vida. Este mismo género se comunica a cada persona de una forma diferente; depende de nosotros expresar lo que un cuento de hadas nos transmite y nuestras interpretaciones al respecto. La visión construccionista trata de comprender la comunicación a través de diversos conceptos e interpretaciones; y al igual que esta, los cuentos de hadas cuentan con una serie de versiones e interpretaciones diferentes.


title: Cuento de hadas

text: Cualquier comparación de los cuentos de hadas rápidamente hace notar que varios relatos del género tienen características semejantes entre sí. Dos de las clasificaciones más influyentes son la de Antti Aarne, revisada por Stith Thompson y convertida en el sistema Aarne-Thompson, y la obra "Morfología del cuento" de Vladimir Propp.


title: Cuento de hadas

text: Este sistema agrupa los cuentos tradicionales y de hadas basándose en su trama completa. Así, se seleccionan características de identificación en común para decidir cuáles cuentos se agrupan entre sí.


title: Cuento de hadas

text: Por ejemplo, cuentos como "La Cenicienta" —en el que una heroína perseguida, con la ayuda del hada madrina o un ayudante mágico semejante, asiste a un evento (o tres) en donde se enamora de un príncipe y es identificada como su verdadera esposa—, son clasificados como tipo 510, correspondiente a la «heroína perseguida». En esta misma clasificación también se incluyen los relatos "The Wonderful Birch" (versión finlandesa de "Cenicienta"), "Aschenputtel" (versión alemana), "Katie Woodencloak" (versión noruega), "The Story of Tam and Cam" (versión vietnamita), "Ye Xian" (versión china), "Cap O' Rushes" (versión inglesa), "Catskin" (otra versión inglesa), "Fair, Brown and Trembling" (versión irlandesa), "Finette Cendron" (versión francesa), "Allerleirauh" (versión de los Grimm), "Tattercoats" (versión inglesa) y "Estrellita de oro" (versión española).


title: Cuento de hadas

text: Un análisis más profundo de los relatos muestra que en "Cenicienta", "The Wonderful Birch", "The Story of Tam and Cam", "Ye Xian", y "Aschenputtel", la heroína es perseguida por su madrastra y no se le concede el permiso para asistir a un baile u otro evento, mientras que en "Fair, Brown and Trembling" y "Finette Cendron" es acechada por sus hermanas y otras figuras femeninas, por lo que son clasificados como 510A; por otro lado, en "Cap O' Rushes", "Catskin" y "Allerleirauh", la protagonista es impulsada desde su hogar por las persecuciones de su padre, y debe ponerse a trabajar en una cocina radicada en otro sitio. Estos últimos pertenecen a la agrupación 510B. Sin embargo, en "Katie Woodencloak", ella se encarga de las labores hogareñas siendo acechada por su madrastra para luego prestar sus servicios en una cocina. Finalmente, en "Tattercoats", es el padrastro quien rehúsa que la heroína acuda al baile. Con características en común de ambas divisiones del grupo 510 (esto es 510A y 510B), "Katie Woodencloak" es clasificado como 510A debido a que el villano es la madrastra, mientras que "Tattercoats" es marcado como 510B debido a que el padrastro asume el rol de padre de la protagonista.


title: Cuento de hadas

text: No obstante, este sistema tiene sus debilidades en la dificultad de no tener una manera de clasificar las subporciones de un cuento como lo son los motivos. "Rapunzel" es de tipo 310 («La doncella en la torre»), aunque inicia con una niña a la que se le exigen ciertas tareas a cambio de comida robada, tal y como "Puddocky"; sin embargo, en "Puddocky" no hay una doncella en la torre, mientras que el relato italiano "The Canary Prince" sí entra en el tipo señalado, pues comienza con una madrastra celosa.


title: Cuento de hadas

text: Además, el sistema Aarne-Thompson permite enfocarse en elementos comunes, en la medida en que el folclorista puede percibir a "Black Bull of Norroway" como la misma historia que "La Bella y la Bestia". Lo anterior resulta útil en primera instancia, pero erradica el tono y los detalles empleados en una historia.


title: Cuento de hadas

text: Aunque Vladímir Propp estudió específicamente una colección de cuentos de hadas rusos, su análisis ha sido útil también para la examen de cuentos de otros países.


title: Cuento de hadas

text: Tras haber criticado el análisis de Aarne-Thompson por ignorar el "efecto" de los motivos en las historias, y porque los motivos usados no eran del todo claros, Propp analizó los cuentos por la "función" que cada personaje y acción cumplía, concluyendo que un relato estaba compuesto de 31 elementos y ocho tipos de personajes. Tomando en consideración que no se requieren todos los elementos para cada uno de los cuentos, cuando estos aparecían lo hacían en un orden invariable —excepto que cada elemento individual debía ser negado en dos ocasiones—, por lo que aparecería hasta tres veces, como cuando en "Brother and Sister" el hermano rehúsa beber de fuentes encantadas en dos ocasiones, siendo en el tercer intento cuando resulta encantado.


title: Cuento de hadas

text: Uno de esos elementos es la hada madrina que le proporciona asistencia mágica al héroe, en ocasiones poniéndolo a prueba. En "El pájaro de oro", el lobo parlante evalúa al héroe al advertirle que no entre a una posada y, después de que lo logra, le ayuda a encontrar el objeto de su búsqueda; en "The Boy Who Drew Cats", el sacerdote aconseja al héroe que se quede en sitios pequeños por la noche, lo cual habría de protegerlo de un espíritu maligno; en "Cenicienta", la hada madrina le da a Cenicienta el vestido que necesita para asistir al baile, tal y como los espíritus de sus madres lo hacen igualmente en "Bawang Putih Bawang Merah" y "The Wonderful Birch"; en "The Fox Sister", un monje budista le da unas botellas mágicas a los hermanos protagonistas con tal de que las usen para protegerse contra el espíritu de un lobo. No obstante, en ocasiones los roles pueden antojarse más complicados. Tal es el caso de "The Red Ettin", donde el protagonismo se divide en la madre —quien le ofrece al héroe la totalidad de un pastel de viaje con su maldición o la mitad con su bendición— y cuando él toma la mitad, un hada le apoya con consejos; en "Mr Simigdáli", el sol, la luna y las estrellas le dan a la heroína un obsequio mágico. Además, los personajes que no siempre actúan como las hadas madrinas pueden asumir dicho rol. En "Kallo and the Goblins", los duendes villanos también le dan regalos a la heroína, aunque en realidad son falsos; en "Schippeitaro", los gatos antagonistas revelan su secreto al héroe, dándole los medios para que este los derrote. Incluso, en otros cuentos de hadas, como "The Story of the Youth Who Went Forth to Learn What Fear Was", no existe ninguna hada madrina. Las analogías se han trazado entre este sistema y el análisis de los mitos hecho en el "El héroe de las mil caras". No obstante, el análisis de Propp ha sido también criticado por ignorar el tono, humor, los personajes y, de hecho, todo lo que diferencia a un cuento de hadas de otro.


title: Cuento de hadas

text: Muchas variantes, especialmente las que están orientadas a los niños, incorporaron una moraleja en sus tramas. Perrault concluía sus versiones con una, aunque no siempre se les consideró como un aprendizaje moral: "Cenicienta", por ejemplo, finaliza con la observación de que la belleza y personalidad de la heroína podrían llegar a ser inútiles sin la presencia de su madrina, reflejando la importancia de las conexiones sociales, aunque también podría simbolizar un significado de tipo espiritual.


title: Cuento de hadas

text: Varios cuentos de hadas han sido interpretados por su supuesta importancia. Una interpretación mitológica consideró que muchos cuentos de hadas, incluyendo a "Hansel y Gretel", "La bella durmiente" y "El rey sapo", son mitos solares; este modo de interpretación es menos popular hoy en día. Varios han sido también sometidos a análisis psicológicos como el freudiano y el junguiano, pero nunca se ha establecido un modo de interpretación definitivo.


title: Cuento de hadas

text: Análisis más específicos con frecuencia han sido criticados por prestar una gran importancia a los motivos que no forman, en realidad, parte del relato; esto tiende a menudo a derivarse del trato de un cuento de hadas como el texto definitivo, en el cual el cuento ha sido contado o reeditado en muchas variaciones. En las variantes de "Barba Azul", la curiosidad de la esposa es traicionada por una llave manchada de sangre, por la rotura de un huevo o por el canto de una rosa que ella llevaba en ese momento, sin que ninguno de estos factores afecte en sí al cuento, aunque las interpretaciones de las variantes específicas consideraron que el objeto preciso forma realmente parte del relato.


title: Cuento de hadas

text: Otros folcloristas han interpretado los cuentos como documentos históricos; varios folcloristas alemanes creen que los cuentos que han sido preservados de tiempos antiguos, usaron los cuentos de Grimm para explicar algunas costumbres arcaicas. Otros a su vez han explicado la figura de la madrastra malvada de forma histórica: muchas mujeres morían durante el parto, sus esposos se volvían a casar, y las nuevas madrastras competían entonces con los niños del primer matrimonio por diversas razones.


title: Marcial Maciel

text: Marcial Maciel Degollado (Cotija, Michoacán, México, 10 de marzo de 1920-Naples, Estados Unidos, 30 de enero de 2008) fue un sacerdote mexicano, fundador de la asociación seglar "Regnum Christi" y de la congregación católica Legión de Cristo.


title: Marcial Maciel

text: Fue acusado formalmente de cometer abusos sexuales por varios miembros de la congregación y estudiantes de los establecimientos de los legionarios a partir de 1997, aunque hay constancia de la existencia de quejas desde los años 1940, según declara el diario español "El País".


title: Marcial Maciel

text: En 2006, como resultado de un proceso canónico interrumpido, la Santa Sede indicó el retiro de Maciel del ministerio sacerdotal. En 2009 saltó a la luz la noticia de que Maciel era padre de una joven española. A través de un comunicado en 2019, la Legión de Cristo reconoció las acusaciones de abuso sexual de al menos 60 menores por parte de su fundador.


title: Marcial Maciel

text: Marcial Maciel Degollado era el cuarto de los once hijos de Francisco Maciel y Maura Degollado Guízar, hermana del general cristero Jesús Degollado Guízar. Los alzamientos cristeros llegaron a Cotija en 1927, cuando él tenía siete años. Su familia se trasladó a Zamora (Michoacán), donde recibió su primera comunión.


title: Marcial Maciel

text: En 1936, con quince años de edad, se trasladó a la ciudad de México para empezar su formación sacerdotal en el seminario dirigido por su tío abuelo Rafael Guízar y Valencia, obispo de Veracruz.


title: Marcial Maciel

text: En Veracruz, el 3 de enero de 1941, Maciel —con casi 21 años de edad— fundó los Misioneros del Sagrado Corazón y la Virgen de los Dolores, congregación que pasaría a denominarse Legión de Cristo, y diez años después (en 1951) el movimiento de apostolado Regnum Christi.


title: Marcial Maciel

text: Recibió el orden sacerdotal el 26 de noviembre de 1944 en la Basílica de Nuestra Señora de Guadalupe, México. Dos años más tarde se trasladó a España con el primer grupo de jóvenes que cursarían sus estudios humanísticos en la Universidad Pontificia de Comillas, de donde serían expulsados.


title: Marcial Maciel

text: Cuando Maciel visitó al papa Pío XII en 1946, este acogió con especial interés su proyecto apostólico y educativo, y bendijo la nueva congregación. Cuatro años más tarde, Maciel instauró el Centro de Estudios Superiores de la Legión de Cristo en Roma. Fue Pablo VI quien en 1965 concedió a la congregación de los Legionarios de Cristo el «Decreto de Alabanza», por el que la congregación fue plenamente reconocida en el derecho universal de la Iglesia católica.


title: Marcial Maciel

text: El periodista Jason Berry, del National Catholic Reporter, ha investigado este periodo y ha documentado los métodos empleados por Maciel para hacer crecer su organización: su habilidad para granjearse las simpatías de las aristocracias mexicanas, su maestría para obtener recursos económicos y la red de protectores que tejió en la Santa Sede a través de «donaciones oscuras».


title: Marcial Maciel

text: Maciel acompañó a Juan Pablo II en los viajes que este realizó a México en 1979, 1990 y 1993. Durante el pontificado de Juan Pablo II, Maciel fue parte de varios grupos de trabajo eclesial, entre ellos, la Asamblea Ordinaria del Sínodo de los Obispos sobre la formación de los candidatos al sacerdocio en las circunstancias actuales (1991), la Comisión Interdicasterial para la Justa Distribución del Clero (1991), la IV Conferencia General del Episcopado Latinoamericano (1992), el Sínodo de los Obispos sobre la Vida Consagrada y su Misión en la Iglesia y en el Mundo (1993). Fue consultor permanente de la Congregación para el Clero (1994) y miembro de la Asamblea Especial para América del Sínodo de los Obispos (1997).


title: Marcial Maciel

text: El 3 de enero de 1991, la Legión de Cristo y el movimiento laico Regnum Christi celebraron 50 años de existencia. Ese día el papa Juan Pablo II ordenó 60 nuevos sacerdotes legionarios en la Basílica de San Pedro. La Legión de Cristo inició en noviembre de 1992 su segundo Capítulo General Ordinario. Dos días después, tanto los Legionarios como los miembros del Movimiento Regnum Christi recibieron el anuncio oficial de la reelección de Marcial Maciel como superior general de la Congregación y del Movimiento Regnum Christi. El 18 de diciembre, una vez concluido el capítulo, Juan Pablo II recibió en audiencia a los padres capitulares.


title: Marcial Maciel

text: El 26 de noviembre de 1994, Maciel celebró sus cincuenta años sacerdotales. Con motivo de este aniversario, el papa Juan Pablo II le envió una carta de felicitación que se leyó durante la acción de gracias de la celebración eucarística; diez años después recibió una carta similar.


title: Marcial Maciel

text: En el último capítulo general celebrado en Roma en enero de 2005, Maciel renunció a la reelección de los padres capitulares, dejando la dirección general de la Legión y del Movimiento Regnum Christi a su sucesor, Álvaro Corcuera, y poder así acompañarlo en sus primeros pasos.


title: Marcial Maciel

text: El 19 de mayo de 2006, la Santa Sede confirmó que el papa Benedicto XVI había ordenado al padre Maciel que se abstuviera de ejercer su ministerio públicamente para llevar «una vida de oración y penitencia». De esta manera le prohibió el ejercicio del sacerdocio por haber sido acusado de abuso sexual contra seminaristas.


title: Marcial Maciel

text: Maciel falleció el 30 de enero de 2008 a los 87 años de edad, en medio de acusaciones de abuso sexual.


title: Marcial Maciel

text: En vida y después de la muerte de Maciel se han hecho públicos algunos detalles sobre su vida privada; en los casos más graves se trata de delitos como el abuso sexual contra menores de edad o el fraude y la extorsión. A pesar de la existencia de rumores desde mediados de los años cincuenta, hasta los últimos años de su vida no se divulgaron, fueron aceptados por la jerarquía católica y, en última instancia, por las congregaciones que fundó.


title: Marcial Maciel

text: En 1997, a través de una carta abierta al papa Juan Pablo II, ocho exmiembros de la Legión de Cristo acusaron a Maciel de haber abusado sexualmente de ellos y de que ni la congregación ni otros miembros de la jerarquía católica les habían atendido hasta el momento.


title: Marcial Maciel

text: Como consecuencia de estas acusaciones, Maciel dejó la dirección de la Legión de Cristo en 2004. Tiempo después Joseph Ratzinger —prefecto de la Congregación para la Doctrina de la Fe— permitió continuar la investigación canónica contra él por acusaciones de abuso sexual contra niños, así como hacia sus compañeros. En 2005, Ratzinger encargó a Charles Scicluna, entonces promotor de justicia de la Congregación para la Doctrina de la Fe, que recogiera los testimonios de abuso sexual cometidos por Maciel. En 2006, cuando Ratzinger ya era papa, anunció el cierre de la investigación sobre Maciel debido a su avanzada edad y quebrantada salud, ordenándole el retiro del sacerdocio público para consagrarse a una vida de «oración y penitencia».


title: Marcial Maciel

text: El comunicado de la Santa Sede agregaba que la decisión se emitió con la aprobación del Papa Benedicto XVI, «después de estudiar cuidadosamente los resultados de una investigación» del departamento doctrinal de la Santa Sede. Señaló que Maciel había sido «invitado» a retirarse a «una vida reservada de oración y penitencia y a no cumplir con su ministerio público».


title: Marcial Maciel

text: La Santa Sede no dio detalles de las limitaciones en su comunicado, pero el semanario dijo que la orden afectaba a la actividad pública de Maciel, incluida su capacidad para celebrar misas públicas o dar conferencias, presentaciones públicas o entrevistas. La oficina de prensa de la Santa Sede confirmó la noticia al día siguiente.


title: Marcial Maciel

text: Jason Berry, uno de los dos periodistas del "National Catholic Reporter" que dieron a conocer el caso Maciel en los noventa, publicó el 2 de junio de 2006 cómo los miembros de la Legión de Cristo aún trataban de resistirse al castigo de la Santa Sede contra Marcial Maciel. La postura inicial de la congregación religiosa en aquel entonces fue expuesta en el comunicado «La Legión de Cristo y el Movimiento Regnum Christi, ante los escollos, renuevan su compromiso de servir a la Iglesia» en donde hacen del conocimiento público que Maciel acepta la resolución «con fe, con total serenidad y con tranquilidad de conciencia, sabiendo que se trata de una nueva cruz», y que al mismo tiempo la congregación aceptaba la invitación de la Santa Sede y reafirmaba su compromiso de fidelidad al Papa y servicio a la Iglesia.


title: Marcial Maciel

text: En 2010, la Legión de Cristo reconoció a los hijos y los actos de abuso sexual de Maciel, al tiempo que se desvinculó de la conducta de su fundador. Ese mismo año, la investigación de la Santa Sede sobre los Legionarios de Cristo reveló que «los gravísimos y objetivamente comportamientos inmorales» de Marcial Maciel habían sido «confirmados por testimonios incontrovertibles».


title: Marcial Maciel

text: En febrero de 2009, el periódico estadounidense "New York Times" confirmó que Maciel tuvo una relación con una mujer, con quien procreó una hija de nombre Norma Hilda Rivas, cuya madre Norma Hilda Baños quedó embarazada de Maciel cuando ésta tenía 26 años, en la década de los noventa.


title: Marcial Maciel

text: Por otro lado, el director general de los Legionarios, Álvaro Corcuera, visitó las comunidades religiosas y seminarios de la congregación en Estados Unidos para informar a sus miembros sobre la noticia.


title: Marcial Maciel

text: El 3 de marzo de 2010, en el programa radiofónica "Noticias MVS con Carmen Aristegui" se presentaron Blanca Estela Lara Gutiérrez y sus hijos Omar, Raúl y Cristian González Lara. Los dos últimos son hijos de Maciel, quien tuvo una relación con Blanca Lara desde que se conocieron en Tijuana en los años setenta. La señora Lara y sus hijos no se enteraron de la identidad de su padre, al que conocían como José Rivas o José González, hasta 1997, en que vieron su fotografía en la portada de la revista "Contenido". En la entrevista radiofónica, Omar y Raúl González Lara narraron los abusos sexuales que realizó su padre contra ellos a lo largo de 8 años y presentaron una grabación en la que el rector de la Universidad Anáhuac reconoce en la letra de las cartas en poder de la familia González Lara la letra del fundador de la Legión de Cristo.


title: Marcial Maciel

text: Maciel era también adicto al demerol, un potente tranquilizante, el cual conseguía gracias a sus seminaristas, que se lo suministraban regularmente, con el pretexto de padecer dolores de espalda y cabeza. Sus mismas víctimas denunciaron su afición a la morfina.


title: Marcial Maciel

text: Maciel publicó "", que había sido el libro de cabecera de la Legión de Cristo. Después se supo que Maciel lo había plagiado en más del 80% del "Salterio de mis horas", un texto escrito por el abogado y político católico Luis Lucia Lucia (1888-1943) y publicado en 1956.


title: Marcial Maciel

text: Este plagio ya ha sido admitido públicamente por la congregación religiosa y la noticia ha sido publicada en diversos medios, como el diario español "El Mundo" en diciembre de 2009.


title: Marcial Maciel

text: Es suyo el libro "La formación integral del sacerdote católico", publicado en 1990 por la Biblioteca de Autores Cristianos, en que se recoge su experiencia como «formador» de candidatos al sacerdocio. El libro ha sido traducido al inglés, francés, italiano y portugués.


title: Marcial Maciel

text: En una carta firmada por dos directores territoriales de la Legión de Cristo en Estados Unidos, dirigida a los miembros y amigos de la congregación y Regnum Christi, los legionarios reconocen «graves fallos» en su fundador y dicen que han retirado fotografías suyas en sus centros y que editan sus páginas en Internet «para asegurar que no existan referencias inapropiadas sobre el padre Maciel». Según Europa Press, en la misiva firmada por los religiosos Scott Reilly y Julio Martí, se solidarizan con quienes han sufrido «por las conductas sexuales de su fundador» y dicen que «como sacerdotes, nuestros corazones están con todos aquellos que han sufrido o se han escandalizado por estas acciones». Asimismo pidieron disculpas en nombre del director de la Legión, Álvaro Corcuera, quien «ha comenzado a encontrarse personalmente y en privado con quienes él sabe han sufrido más, ofreciéndoles una sentida disculpa y consuelo».


title: Marcial Maciel

text: El 3 de marzo de 2010 la Oficina de Comunicación de los Legionarios de Cristo reconoció los abusos de Marcial Maciel por medio de un comunicado —a raíz de la aparición en público de tres de sus hijos— donde menciona lo siguiente:


title: La Familia Michoacana

text: La Familia Michoacana es una organización criminal mexicana que se dedica al narcotráfico y a diversas actividades ilícitas. Tras la declaración del supuesto abatimiento de su principal líder, Nazario Moreno Gonzalez , "El macabro", "El Doctor" o "El más loco"; sin embargo, el líder criminal no fue abatido sino hasta 2014.


title: La Familia Michoacana

text: La Familia Michoacana comenzó en los años 1980 cuando un grupo de vigilantes clandestinos se dedicaban a combatir el narcotráfico en el estado de Michoacán. En los años 1990, la organización se alió con el Cártel del Golfo para expulsar a la Familia Valencia. En 2011 La Familia Michoacana se fracturó en dos frentes, uno que conservó el mismo nombre, La Familia Michoacana, encabezado por José de Jesús Méndez Vargas, "El Chango Méndez" y el que se autodenominó Los Caballeros Templarios, dirigido por Enrique Plancarte Solís, "Kike Plancarte" y Servando Goméz Martínez, "La Tuta", lo que desató una cruenta guerra en su bastión, Michoacán, y estados aledaños.


title: La Familia Michoacana

text: Con esta división, La Familia Michoacana fue expulsada casi en su totalidad de Michoacán y se replegó hacia la región entre el Estado de México y Guerrero, pero "El Chango Méndez" fue capturado en junio ese mismo año, por lo que el liderazgo fue asumido por José María Chávez Magaña, "El Pony", quien delegó la zona de Guerrero y límites del Estado de México a sus lugartenientes, los hermanos Bartolo Viveros García, "El 5-5" y Felipe Viveros García, "El F". Bartolo Viveros García fue detenido en agosto de 2011 y asesinado en el penal de El Altiplano el 17 de junio de 2012, mientras que Felipe Viveros García fue detenido en diciembre del 2013 en Jalisco, adonde había huido tras una traición de sus sublugartenientes, los hermanos Johnny Hurtado Olascoaga, "El Pez", "El Fish" o "El Mojarro" y José Alfredo Hurtado Olascoaga, "La Fresa".


title: La Familia Michoacana

text: El liderazgo se conservó en José María Chávez Magaña, quien delegó a los hermanos Hurtado Olascoaga el control de la zona antes dominada por los hermanos Viveros García, aunque con fricciones y diferencias que concluyeron el 30 de junio de 2014 con la Matanza de Tlatlaya, una estratagema urdida por los hermanos Hurtado Olascoaga en colusión con el 102° Batallón del Ejército con el fin de arrebatar el liderazgo de la organización a Chávez Magaña, "El Pony", quien sin embargo logró escapar, pero fue capturado tan sólo 22 horas después (si bien el gobierno mexicano manejó que la matanza se debió a la disputa con Guerreros Unidos, cártel que no obstante no tenía ni ha tenido presencia hasta el momento en Tlatlaya, corazón de las operaciones de La Familia Michoacana en el Estado de México).


title: La Familia Michoacana

text: Capturado José María Chávez Magaña, el liderazgo pasó a los hermanos Johnny Hurtado Olascoaga, "El Pez" y José Alfredo Hurtado Olascoaga, "La Fresa", quienes con declives y escisiones lo detentan hasta la actualidad, aunque bajo su poder la organización redujo su territorio al Norte y Tierra Caliente de Guerrero, sur del Estado de México y poblados limítrofes de Michoacán. Económica y operativamente debilitados, su principal fuente de financiamiento se ha vuelto el secuestro, la extorsión, y los delitos de alto impacto.


title: La Familia Michoacana

text: Con la fragmentación y el debilitamiento de Los Caballeros Templarios, pasaron a ser las organizaciones criminales de Guerreros Unidos y Los Tequileros, esta última prácticamente desmantelada. Tanto Guerreros Unidos como Los Tequileros surgieron como escisiones de La Familia Michoacana, los primeros en conjunción con remanentes del cártel de los Beltran Leyva, y los segundos como escisión autónoma, lo que explica la pérdida de territorios para los reductos de La Familia Michoacana.


title: La Familia Michoacana

text: Se sabe que el cartel produce grandes cantidades de metanfetamina en laboratorios clandestinos en Michoacán. A pesar de que la mayoría de su estructura y actividades históricamente han sido realizadas en el estado de Michoacán, el grupo ha tomado en años recientes al Estado de México como su nuevo bastión (teniendo control en municipios como Valle de Bravo, Luvianos, Tejupilco, Temascaltepec, San Simón, Amatepec, Tlatlaya, Sultepec, Texcaltitlán, Almoloya de Alquisiras, Villa Guerrero, Coatepec Harinas, Ixtapan de la Sal, Tonatico y Zacualpan). Desde la administración del entonces gobernador Enrique Peña Nieto, ya que a partir de los años 2005 al 2011 pudieron operar bajo el resguardo de elementos policíacos y de la PGR tal y como es descrito por la averiguación (PGR/SIEDO/UEIDCS/2008) realizada por la Subsecretaría de Investigación Especializada en Delincuencia Organizada.


title: La Familia Michoacana

text: A partir del 2019, el Cártel Jalisco Nueva Generación (CJNG) se ha sumado a los enemigos de La Familia Michoacana, al incursionar en Michoacán y el estado de México., por lo que La Familia Michoacana se ha visto obligada a aliarse con "Los Viagras" y los reductos de Los Caballeros Templarios, para hacer frente al CJNG. En la actualidad el cartel es comandado por Johnny Hurtado Olascoaga, alias "El Pez" y José Alfredo Hurtado Olascoaga alias "El Fresa", quienes han seguido combatiendo al CJNG llegando a controlar 55 de los 125 municipios que tinene el Estado de México. El CJNG solo está presente en 31 municipios. Además el grupo ha tenido una segunda incursión en varios municipios Tierra Caliente y la Zona Norte.


title: La Familia Michoacana

text: Se describía al cartel de La Familia michoacana como un "culto pseudo-religioso" debido a que pretendian justificar la tortura de policías federales y homicidio de sus rivales como "Justicia Divina". El líder religioso de La Familia, Nazario Moreno, muerto en 2014 al enfrentarse a tiros con la armada mexicana, captaba a nuevos miembros de la banda a través de una organización religiosa llamada La Nueva Jerusalém. El cartel tiene su propia "biblia" o manual espiritual. El adoctrinamiento de este grupo consistía en lecturas y cursos que ellos consideraban de crecimiento personal, valores y principios de la banda criminal. Se les pedía a los subordinados evitar consumir estupefacientes, manteniendo la "unidad familiar familia unidad... ".


title: La Familia Michoacana

text: El cartel basaba la mayor parte de su doctrina en los libros publicados por el autor cristiano y estadounidense John Eldredge, en especial su libro titulado "Salvaje de corazón" legendarios dio a conocer que Moreno González exigió a sus más cercanos el estudio de la obra de este autor estadounidense, y paga a profesores rurales y ex promotores del Consejo Nacional de Fomento Educativo (CONAFE) para que difundieran los preceptos contenidos en los libros de Eldredge en colonias populares de las ciudades y los pueblos michoacanos. El objetivo de este adoctrinamiento parecía ser el tener un mejor control motivacional y emocional sobre los miembros del cartel.


title: La Familia Michoacana

text: En julio de 2009 y noviembre de 2010, La Familia Michoacana ofreció retirarse e incluso disolver su cartel, "con la condición de que tanto el Gobierno Federal como la Policía Estatal y Federal se comprometan a salvaguardar la seguridad del estado de Michoacán". Sin embargo, el gobierno del presidente Felipe Calderón Hinojosa se negó a llegar a un acuerdo con el cartel y rechazó sus llamados al diálogo. Según fuentes federales y estatales, La Familia Michoacana se ha involucrado cada vez más en la política de Michoacán, impulsando a sus candidatos favoritos, financiando sus campañas y obligando a otros partidos a renunciar a sus candidaturas.


title: La Familia Michoacana

text: En febrero de 2010, los principales cárteles se alinearon en dos facciones. Uno estaba compuesto por el Cártel de Juárez, el Cártel de Tijuana, Los Zetas y el Cártel de Beltrán Leyva. La otra facción estaba compuesta por el Cártel del Golfo, el Cártel de Sinaloa y La Familia Michoacana. La Familia Michoacana se convirtió en rival de su grupo escindido Caballeros Templarios. La Procuraduría General de la República (PGR) informó que el Cartel de La Familia fue "exterminado" en 2011. No fue hasta el años después cuando el cártel mueve su estructura al Estado de México, donde actualmente mantiene una lucha por el control del noroeste del estado contra el Cártel de Jalisco Nueva Generación, siendo el principal cártel de interés para las autoridades en el estado. También en esta nueva etapa del grupo parece haber perdido su adoctrinamiento pseudoreligioso, además de haber incrementado el uso menores de edad como "halcones" o sicarios, siendo común que presuman sus armas y artículos de lujo en redes sociales (casos mediáticos como María Artel “N” alias la Chimo su novio Juan Gerardo "N" alias "El Canguro").


title: La Familia Michoacana

text: El 22 de octubre de 2009, las autoridades federales de Estados Unidos anunciaron los resultados de una investigación de cuatro años sobre las operaciones de La Familia Michoacana en Estados Unidos, denominada Proyecto Coronado. Fue la redada más grande de Estados Unidos contra los cárteles de la droga mexicanos que operan en Estados Unidos. En 19 estados diferentes, 303 personas fueron detenidas en un esfuerzo coordinado por la policía local, estatal y federal durante un período de dos días. Durante la fase de arresto se incautaron más de 62 kilogramos de cocaína, 330 kilogramos de metanfetamina, 440 kilogramos de marihuana, 144 armas, 109 vehículos, dos laboratorios clandestinos de drogas y $ 3.4 millones de dólares.


title: La Familia Michoacana

text: Desde el inicio del "Proyecto Coronado", la investigación ha llevado al arresto de más de 1,186 personas y la incautación de aproximadamente $ 33 millones. En total, casi 2 toneladas métricas de cocaína, 1.240 kilogramos de metanfetamina, 13 kilogramos de heroína, 7.430 kilogramos de marihuana, 389 armas, 269 vehículos y los dos se incautaron laboratorios de drogas.


title: La Familia Michoacana

text: En julio de 2011, el Departamento de Justicia de los Estados Unidos anunció que una operación de 20 meses de duración conocida como "Proyecto Delirium" había resultado en más de 221 arrestos de miembros del cártel de La Familia en los Estados Unidos, junto con importantes incautaciones de efectivo, cocaína , heroína y metanfetamina. Fuera de Estados Unidos, la operación resultó en el arresto de más de 2000 miembros. Los miembros del cártel fueron arrestados en todo Estados Unidos y enfrentan cargos en Alabama, California, Colorado, Georgia, Kansas, Míchigan, Minnesota, Misuri, Nuevo México, Carolina del Norte, Tennessee, Texas y Washington, D.C. Este anuncio se produjo apenas un mes después de que las autoridades mexicanas anunciaran la captura del líder del cartel José de Jesús Méndez Vargas.


title: Ana de la Reguera

text: Anabell Gardoqui de la Reguera, conocida como Ana de la Reguera (Veracruz, Veracruz; 8 de abril de 1977), es una actriz mexicana de cine, teatro y televisión. Ha participado en varias telenovelas y en el cine, incluidas algunas películas de Hollywood.


title: Ana de la Reguera

text: Hija de Augusto Gardoqui y de su esposa Nena de la Reguera, periodista y personalidad de televisión que fue "Miss Veracruz."


title: Ana de la Reguera

text: Ana de la Reguera empezó sus estudios de cine y artes en el Instituto Veracruzano de Cultura y fue anfitriona de "Pasarela" en Televisa Veracruz. Más tarde estudió con Rosa María Bianchi, Patricia Reyes Spíndola, Hugo Argüelles, Odin Dupeyron y Rafael López Miarnau, entre otros más en el Centro de Educación Artística Eugenio Cobo (CEA) de Televisa.


title: Ana de la Reguera

text: Su carrera de actuación empezó con el rol en la telenovela "Azul" (1996), seguida por "Pueblo chico, infierno grande" (1997), por el cual recibió el premio Heraldo por mejor actriz femenina, y "Desencuentro", que fue su tercera telenovela bajo la dirección de Ernesto Alonso.


title: Ana de la Reguera

text: "Tentaciones" (1998) marcó su comienzo con Producciones Argos. Obtuvo su primer rol protagónico en el año 2000 como la protagonista juvenil de la telenovela "Todo por amor".


title: Ana de la Reguera

text: "Cara o cruz" fue su primera telenovela, coproducida entre Argos Comunicación y Telemundo, la cual fue hecha para la audiencia hispana en los Estados Unidos. Luego fue retransmitida en México, por el canal independiente CNI. Participó en la telenovela "Por ti" de TV Azteca y la miniserie escindida de Pedro el escamoso, "Como Pedro por su casa" la cual fue una coproducción entre Caracol Televisión de Colombia y Telemundo.


title: Ana de la Reguera

text: En el año 2007, de la Reguera fue protagonista del vídeo musical de la canción No se me hace fácil, interpretada por el cantante mexicano Alejandro Fernández.


title: Ana de la Reguera

text: Su carrera en el cine se inició en "Por la libre", bajo la dirección de Juan Carlos de Llaca. Más tarde actuaría en la película "Un secreto de Esperanza" y en 2003 "Ladies' Night", al lado de Ana Claudia Talancón. En 2005 estelarizó "Gitanas", transmitida por Telemundo en los Estados Unidos. Luego realizó "Así del precipicio" y "Sultanes del sur".


title: Ana de la Reguera

text: El papel por el que se dio a conocer fuera de América Latina fue el de la Hermana Encarnación en "Nacho Libre", película de Jared Hess, director de "Napoleon Dynamite".


title: Ana de la Reguera

text: Reguera también participó en cintas como "Sultanes del Sur" y "Paraíso Travel", del colombiano Simón Brand, estrenada en 2008, y en la película "A Happy Death".


title: Ana de la Reguera

text: Igualmente participó con Argos Comunicación en la serie de HBO Latinoamérica "Capadocia", al lado de Dolores Heredia, Cecilia Suárez y otras actrices latinoamericanas.


title: Ana de la Reguera

text: Inició el 2009 con el estreno en cine de "", dirigida por Carlos Carrera, donde Ana de la Reguera interpreta a Blanca, una policía que investiga un asesinato que la conduce a la larga serie de asesinatos de mujeres: los cientos de mujeres que han sido asesinadas en los últimos años en Ciudad Juárez, en el estado de Chihuahua, en la frontera México-Estados Unidos.


title: Ana de la Reguera

text: En 2010 intervino en la película "Cop Out", protagonizada por Bruce Willis y Tracy Morgan, con quienes comparte escena. Ella interpreta a Gabriela, una mexicana que se ve envuelta en una serie de incidentes cuando un par de policías la descubren en el maletero de un coche. Para este trabajo, la actriz debió decir sus líneas por completo en español.


title: Ana de la Reguera

text: Además, participa en la adaptación de la célebre obra "Otelo", de William Shakespeare, la cual se presenta en el Centro Cultural Universitario de la UNAM.


title: Ana de la Reguera

text: Una aparición reciente en el cine es en la película mexicana "", dirigida por Antonio Serrano, al lado de Demián Bichir, en la que el actor interpreta a Miguel Hidalgo y ella a una mujer con la que él tiene una relación que la Iglesia católica aún considera prohibida.


title: Ana de la Reguera

text: En 2011 participó en la película "Cowboys & Aliens" donde interpretó a una mujer que es secuestrada por los aliens.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: Woo, una abogada extraordinaria (en hangul, 이상한 변호사 우영우; RR: "Isanghan byeonhosa uyeongu; "título en inglés: "Extraordinary Attorney Woo") es una serie de televisión surcoreana dirigida por Yoo In-shik y protagonizada por Park Eun-bin, Kang Tae-oh y Kang Ki-young. Fue emitida por el canal coreano ENA (antes SkyTV) desde el 29 de junio hasta el 18 de agosto de 2022, todos los miércoles y jueves a las 21 horas (hora local coreana). También se distribuye en Netflix para algunos países.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: "Woo, una abogada extraordinaria" cuenta la historia de Woo Young-woo (Park Eun-bin), una abogada dentro del espectro autista, que trabaja en un gran bufete. Tiene un alto coeficiente intelectual, de 164, una memoria sobresaliente y una forma creativa de pensar, y es la abogada más inteligente de Corea del Sur. Sin embargo, sus habilidades sociales son algo débiles.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: El guion de la serie está a cargo de Moon Ji-won, también guionista de la película "The Witness." Yo In-sik, el director, también lo fue de las series "Kim, el doctor romántico" y "Vagabond." Casi todas las causas legales representadas en la serie son adaptaciones de casos reales documentados por abogados en algunas publicaciones.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: El productor Lee Sang-baek, director ejecutivo de AStory, declaró que Netflix se había ofrecido a realizar "Woo, una abogada extraordinaria" como una producción original, pero tras la experiencia habida con "Kingdom" (también producida por AStory pero con la propiedad intelectual vendida a Netflix) él consideró que la base para la supervivencia de una productora es asegurar la propiedad intelectual, y por este motivo declinó el ofrecimiento y accedió a vender a Netflix solo los derechos de transmisión. Esto le permitió comercializar la serie a través de venta de objetos con esa marca, "webtoon," un proyecto de musical, etc. Después encontró un canal nuevo, ENA, para la emisión en Corea del Sur. Al ser un canal desconocido por el público, pensó que sería un éxito si la audiencia llegaba al 3%.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: La empresa productora AStory anunció el 25 de agosto de 2021 que la serie entraría en producción en la segunda mitad del año. El rodaje comenzó en noviembre de 2021 y se concluyó el 14 de julio de 2022, ya en pleno período de emisión. El primer tráiler fue publicado por ENA el 18 de mayo. Un "poster teaser" de la serie se hizo público el 27 de mayo, en tanto que el cartel principal salió a la luz el 2 de junio. El segundo tráiler se lanzó el 13 de junio. Además, KT Studio Genie creó en la plataforma de metaverso ZEP el espacio de la serie con localizaciones como la habitación de Young-woo, el restaurante de su padre, el bufete Hanbada y la sala de tribunal.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: Para celebrar el éxito de la serie, AStory, KT Studio Genie y ENA convocaron a los espectadores a ver juntos el último capítulo en el CGV Yongsan, el jueves 18 de agosto a las 21 horas, al que asistieron el director y los protagonistas. Además, ENA Channel organizó un sorteo entre los espectadores de la serie que enviaron sus impresiones sobre los dos últimos episodios, con quinientos premios, como viajes a Jeju, cupones de alojamiento, dispositivos electrónicos, carteles autografiados de los actores y un libro de guiones del episodio n.º 16.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: Al concluir la emisión de la serie, el 19 de agosto de 2022, el director ejecutivo de AStory Lee Sang-baek confirmó que se estaba ya planificando una segunda temporada tratando de compatibilizar las agendas de los actores. Ya días antes habían circulado noticias sobre ello, en las que se mencionaba que para dicha segunda temporada se esperaba contar con el 90% del reparto, y que se estaba proyectando para su emisión en 2024. Sobre el reparto, existía la duda de si podría estar presente Kang Tae-oh, pues tenía que cumplir con el servicio militar. De hecho, el actor anunció el 31 de agosto que se alistaría el 20 de septiembre, apenas un mes después de la conclusión de la serie.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: En julio de 2021 se anunció que la protagonista sería la actriz Park Eun-bin; esta, no obstante, tuvo dudas sobre si aceptar el papel o no, a pesar de su atractivo: «me asusté un poco cuando pensé si podría hacerlo bien sin lastimar a nadie y sin molestar a nadie», dado que era la primera vez que interpretaba un personaje de estas características. Sin embargo, para el director Yoo In-sik era esencial que el papel fuera para ella: «no hay muchas actrices que puedan interpretar el papel de Woo Young-woo. [...] Pensé que sería difícil hacer el proyecto si (Park Eun-bin) no lo hacía».


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: La actriz preparó su personaje volviendo a estudiar incluso el manual de psicología que había utilizado en sus estudios universitarios, antes de graduarse en el invierno de 2021. Se propuso dos objetivos: no imitar a personas reales con autismo vistas directamente o en vídeo, y no obsesionarse con los síntomas: «me preocupaba que la vida real de una persona autista pudiera verse como una actuación, y centrarme en los síntomas podría oscurecer el mensaje del drama», declaró la actriz; «pensé que el personaje Woo Young-woo no podía ser el modelo de las personas autistas ni representarlas. Entonces, en la visión del mundo de "Woo, una abogada extraordinaria", pensé que podría haber una persona real llamada Woo Young-woo, así que me concentré en el personaje (no autista)».


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: En la preparación de la serie, la productora recibió el asesoramiento de Kim Byung-gun, profesor del Departamento de Educación Especial para la Primera Infancia de la Universidad Nazarene. Aunque en principio se mostró reacio a colaborar, cambió de opinión tras leer el guion: «mirando el guión, pensé que este trabajo ayudaría a crear un poco de conciencia sobre el autismo en la sociedad [...] Cuando vi películas o dramas que han mostrado el autismo en el pasado, pensé que los personajes estaban estereotipados [...] El autismo no siempre es así, como sugiere el nombre del diagnóstico».


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: El modo peculiar de saludarse entre Young-woo y su amiga Geurami, que se hizo famoso entre el público, lo tomó Joo Hyun-young de la canción "Last Farewell" del grupo Big Bang, y lo adaptó con la ayuda de Park Eun-bin.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: El éxito de la serie disparó el valor de las acciones de la casa productora, AStory, que creció en un 36,8% en los cuatro días hábiles sucesivos al 4 de julio, en contraste además con la tendencia bajista del mercado. El 20 de julio, la subida era del 74%. Los elevados índices de audiencia dieron a los inversionistas la esperanza de que el productor pudiera tener un éxito similar al de otro gran éxito de Netflix en meses anteriores: "El juego del calamar."


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: A finales de julio, aún en periodo de emisión, se estimaba que los beneficios económicos directos e indirectos de la serie podrían ser para ENA y AStory de hasta diez veces el costo de producción, que había ascendido a veinte mil millones de wones. El éxito de la serie se repercutió en las demás empresas del sector del entretenimiento, que había quedado estancado tras haberse absorbido los efectos de la mencionada "El juego del calamar." Entre los beneficios indirectos pueden contarse no solo la adaptación para un "webtoon" del mismo tema, sino también la venta de derechos, las visitas turísticas a lugares que aparecen en la serie, como el pueblo ficticio Sodeok-dong o el restaurante del padre de la protagonista; o incluso la venta de objetos relacionados con ella, como la bolsa que lleva habitualmente, sus auriculares o su llavero con una ballena, productos sujetos a una gran demanda por parte del público.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: La serie ha servido para presentar el canal ENA, hasta entonces casi desconocido por el público. ENA registró índices de audiencia que superaban los de las emisoras terrestres solo tres meses después de que SkyTV y Media Genia lo pusieran en marcha.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: Un aspecto particular del rendimiento económico de la serie es el relacionado con su difusión en China. En este país el interés por aquella fue muy alto. Lo probaban hechos como que las publicaciones con la etiqueta 'Woo Young-woo' en la plataforma Weibo rondaban los 700 millones a finales de agosto, que la página web de la serie registraba millones de visitas diarias desde dicho país, y que en el sitio web de revisión de contenidos Douban se habían publicado más de reseñas de "Woo, una abogada extraordinaria". Sin embargo, los derechos de autor de la serie no se han exportado oficialmente a China, y una parte muy relevante de los vídeos se distribuye sin permiso por sitios de transmisión ilegales o por redes sociales. Según algunos observadores surcoreanos, es una prueba más de que la distribución ilegal de contenido coreano en China constituye un gran problema desde hace mucho tiempo.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: El 19 de agosto de 2022 el sello Dreamus publicó un disco doble especial con 38 temas, titulado 이상한 변호사 우영우 OST Special "[Strange Lawyer Woo Young-woo OST special]."


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: La serie comenzó su andadura con un decepcionante 0,9%, pero experimentó un notable salto de audiencia en el tercer episodio, con el que superó el 4% en el índice nacional, alcanzó un pico por minuto del 5,4% y se situó como la primera entre las series de miércoles y jueves, además de conquistar la cota más alta entre las series emitidas por ENA. El quinto capítulo supuso un nuevo salto de audiencia, que superó el 9% a nivel nacional y el 10% en el área metropolitana de Seúl, doblando casi las cifras de la semana precedente, y en el sexto capítulo continuó la tendencia ascendente. El séptimo rompió la barrera de los dos dígitos, difícil de superar incluso para la televisión terrestre, y el noveno episodio registró un 15,8%. A partir de entonces se mantuvo entre el 13,5% y el 15%: los temas de los capítulos 9 y 10 (la educación de los niños y la autodeterminación sexual de las personas con discapacidad intelectual), y en menor medida el desarrollo de la relación romántica entre Young-woo y Joon-ho, fueron motivo de controversias en una parte de la audiencia. También el acumularse de clichés en los últimos capítulos (el secreto de nacimiento, la madre biológica rica, el cáncer repentino de un personaje) así como el giro injustificado de la relación entre Choi Soo-yeon y Kwon Min-woo fueron objeto de críticas por parte de algunos espectadores. A pesar de todo, el último episodio alcanzó el mejor resultado de la serie, con un 17,5% de audiencia a nivel nacional y un 19,21% para los hogares del área metropolitana de Seúl, entre noticias sobre la posibilidad de una segunda temporada. Según la empresa de medición de audiencias TNMS, en términos absolutos el episodio final fue visto por 12,71 millones de espectadores acumulados, es decir sumando los cinco canales de ENA y los distintos horarios de emisión.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: Por lo que respecta a su popularidad, Good Data Corporation la situó en el primer lugar durante seis semanas consecutivas entre las series emitidas en su país, con un fuerte aumento de 197 puntos porcentuales respecto a la primera semana de emisión. La popularidad obtenida durante la transmisión llevó al director Yoo In-sik y la guionista Moon Ji-won a dar una conferencia de prensa el 26 de julio para hablar sobre su trabajo.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: Coincidiendo con el final de la emisión de la serie, una encuesta periódica realizada por Gallup Korea sobre los programas de televisión favoritos de los espectadores la situó en la primera posición por segundo mes consecutivo. Además, fue el programa favorito de los últimos diez años con un 16,4%, superando el 16% que obtuvo en enero de 2015 el programa de variedades Infinite Challenge de MBC. Es la cota más alta entre todos los canales y géneros en la encuesta desde enero de 2013.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: También en el plano internacional obtuvo grandes resultados, ocupando el primer puesto entre las de habla no inglesa en la plataforma Netflix, con casi veinticuatro millones de visitas entre el 4 y el 10 de julio de 2022, a gran distancia de la segunda. El 28 de julio alcanzó el tercer puesto en la lista general (incluyendo las de habla inglesa), y fue la primera en veinte del total de 53 países donde se distribuye, la novena en Estados Unidos, donde más adelante ascendería a la sexta posición. El número de visualizaciones en Netflix siguió creciendo de semana en semana, y en la primera de agosto, del 1 al 7, alcanzó los 67 millones, para superar los 77 millones en la tercera semana, siendo así la serie (incluyendo las de lengua inglesa) que registró mayor número de horas de visualización en todo el mundo. Además fue la número uno en tiempo de visualización durante siete semanas seguidas. El impacto en Netflix continuó durante el mes de septiembre: solo en la segunda semana del mes tuvo más de 31 millones de visualizaciones. En total, acumuló 400 millones de horas de reproducción en el tercer trimestre del año, y gracias al impulso generado por "Woo, una abogada extraordiaria," la plataforma recibió 1,4 millones de abonos solo en Asia durante este período, invirtiendo la tendencia a la baja de los dos trimestres precedentes.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: A medida que creció la popularidad de la serie en su país, también lo hicieron las controversias, en especial entre personas que se mostraban incómodas sobre el modo de presentar el espectro autista, pues entre quienes viven esta condición son muy pocos los que la acompañan con rasgos de genio. La serie podría inducir a pensar lo contrario. El director Yoo In-sik resaltó que su personaje no debe ser representante de todas las personas con este diagnóstico.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: A las pocas semanas de emisión de la serie una abogada norteamericana, Haley Moss, la primera abogada con trastorno de espectro autista que desde 2019 está en ejercicio en Florida, emitió un juicio positivo sobre la representación de la protagonista y marcó una serie de similitudes entre ambas: la pasión de Woo por las ballenas, que en el caso de Moss es pasión por el dibujo; la costumbre de consumir siempre la misma comida; el uso de auriculares para aislarse del ruido; el ver cómo en el mundo profesional se tiene más en cuenta su condición autista que sus cualificaciones profesionales; la memoria extraordinaria que poseen; y su facilidad para conectar con clientes con experiencias similares a las suyas. Según Moss, «Woo se equivoca, aprende y crece junto con los demás. Lo que suele suceder en los medios es que nos enfocamos en personas autistas que no parecen humanos con personalidades e intereses completos. No tenemos la misma oportunidad», por lo que se pronuncia en favor de más representaciones positivas en los medios de personas con autismo.


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: Lee Seung-han ("Huffington Post") señala un aspecto positivo y un peligro potencial de la serie: «El personaje Woo Young-woo, creado por la cobertura detallada y el guion del escritor Ji-won Moon, y la actuación completa de la actriz Park Eun-bin, presenta una reproducción con alta precisión con la que las personas reales con autismo pueden simpatizar. Sin embargo [...] una narrativa de un autista 'genial' escrita y reproducida por personas sin discapacidad siempre conlleva el riesgo de transformarse en una narrativa innocua para discapacitados. Lee critica asimismo la falta de espacio que sufren los actores con discapacidad: la serie «es inevitablemente un trabajo de transición. Es un claro progreso que un personaje con discapacidad aparezca como protagonista con voz propia, pero la actuación de una actriz sin discapacidad revela las limitaciones de Corea, que es tacaña para dar oportunidades a los actores con discapacidad».


title: Woo, una abogada extraordinaria

text: Shin Yoon-jae ("News MT") se pregunta por el motivo que explica el gran crecimiento de audiencia de la serie desde el 0,8% inicial en el área metropolitana de Seúl, hasta superar el 10% en el quinto episodio. La define como una serie de personajes, donde el encanto de la protagonista captura la atención del público. Pero por otra parte señala que es además un producto de género bien elaborado; no de un género puro, sino complejo, que mezcla el drama humanista con el romance, el misterio (en el caso del padre de Young-woo), y por último el drama legal. El secreto del éxito consiste en la armonía de estos ingredientes que acompañan la figura de Young-woo, en «la sólida fusión de géneros que sustentan a este personaje».