title: Reactor nuclear

text: Los ingenieros rusos mejoraron este modelo dando paso al Tokamak en el que un arrollamiento de bobina primario inducía el campo sobre el plasma, aprovechando que es conductor, y utilizándolo de hecho como un arrollamiento secundario. Además la resistencia eléctrica del plasma lo calentaba.


title: Reactor nuclear

text: El mayor reactor de este tipo, el JET (toro europeo conjunto) ha conseguido condiciones de fusión nuclear con un factor Q>0,7. Esto significa que el ratio entre la energía generada por fusión y la requerida para sostener la reacción es de 0.7. Para que la reacción se auto sostenga deben alcanzarse parámetros superiores a Q>1 y más aún para su viabilidad económica. El primer objetivo debe ser alcanzado con el proyecto ITER y el segundo con DEMO.


title: Reactor nuclear

text: Se ha comprometido la creación de un reactor aún mayor, el ITER uniendo el esfuerzo internacional para lograr la fusión. Aun en el caso de lograrlo seguiría siendo un reactor experimental y habría que construir otro prototipo para probar la generación de energía, el llamado proyecto DEMO.


title: Reactor nuclear

text: La reacción óptima para producir energía por fusión es la del deuterio y tritio debido a su elevada sección eficaz. Es también, por ello, la más usada en las pruebas experimentales. La reacción es la siguiente:


title: Reactor nuclear

text: Obtener deuterio no es difícil ya que es un elemento estable y abundante que se formó en grandes cantidades en la sopa primordial de partículas (véase Big Bang). En el agua una parte por cada 6500 presenta deuterio en lugar de hidrógeno, por lo que se considera que existe una reserva inagotable de deuterio. En un reactor automantenido la reacción deuterio-tritio generaría energía y neutrones. Los neutrones son la parte negativa de la reacción y hay que controlarlos ya que las reacciones de captación de neutrones en las paredes del reactor o en cualquier átomo del reactivo pueden inducir radiactividad. De hecho, los neutrones, con tiempo suficiente pueden llegar a debilitar la estructura del propio contenedor con el consecuente riesgo de que se produzcan peligrosas fisuras. Para ello están los moderadores y blindajes de neutrones tales como el agua pesada, el berilio, el sodio o el carbono como moderadores muy usados en las centrales de fisión, o el boro y el cadmio, usados como productos que paran completamente los neutrones absorbiéndolos. Si se quiere fabricar un reactor realmente "limpio" habrá que buscar otras fórmulas. Se ha planteado una doble solución al problema de los neutrones y al de la abundancia del tritio. El tritio no se encuentra en la naturaleza ya que es inestable así que hay que fabricarlo. Para obtenerlo se puede recurrir a las centrales de fisión, donde se puede generar por la activación del hidrógeno contenido en el agua, o al bombardeo del litio, material abundante en la corteza terrestre, con neutrones.


title: Reactor nuclear

text: Hay dos isótopos estables del litio el litio-6 y el litio-7 siendo este último mucho más abundante. Por desgracia, la reacción que absorbe neutrones es la que se da con el litio-6, el menos abundante. Todo esto tampoco evita que muchos neutrones acaben impactando con las paredes del propio reactor con la subsiguiente fabricación de átomos radiactivos. A pesar de ello una de las propuestas para el ITER es la de recubrir las paredes con litio-6 el cual pararía una buena parte de los neutrones para producir más tritio. Debido a todos estos problemas se están investigando otras reacciones de sección eficaz alta pero más "limpias". Una de la más prometedoras es la del deuterio más helio-3.


title: Reactor nuclear

text: El problema en esta reacción reside en la menor sección eficaz con respecto a la de deuterio-tritio y en la propia obtención del helio-3 que es el isótopo más raro de dicho elemento. Los protones no entrañan tanto peligro como los neutrones ya que estos no serán fácilmente captados por los átomos debido a la barrera coulombiana que deben atravesar cosa que con las partículas de carga neutra como los neutrones no ocurre. Además un protón puede ser manipulado mediante campos electromagnéticos. Una solución para obtener helio-3 artificialmente sería la de incorporar, en el propio reactor, la reacción deuterio-deuterio.


title: Reactor nuclear

text: El problema es que, de nuevo, obtenemos un neutrón residual, lo que nos devuelve de nuevo al problema de los neutrones. Quizá la clave fuera la obtención de helio-3 natural, pero este es extremadamente raro en la Tierra. Hay que tener en cuenta que el poco helio-3 natural que se produce por radiactividad tiende a escapar de nuestra densa atmósfera. Lo curioso es que dicho isótopo es abundante en la Luna. Se encuentra esparcido por su superficie y proviene del viento solar que durante miles de millones de años ha bañado la desnuda superficie lunar con sus partículas ionizadas. Este helio lunar podría ser, en un futuro, la clave para los reactores de fusión.


title: Reactor nuclear

text: Mientras tanto se está investigando en materiales que aunque se activen, solo den lugar a isótopos de vida media corta, con lo que dejando reposar un periodo corto a esos materiales, podrían considerarse como residuos convencionales (no radiactivos). El problema principal, en cualquier caso, seguiría estando en la dificultad de mantener en condiciones al armazón del núcleo sin que este se deteriorara y hubiese que cambiarlo cada poco tiempo.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: Nueva Rusia (, "Novoróssiya"; , "Novorosiya"), también conocida como la Unión de Repúblicas Populares (, "Soyúz Naródnij Respúblik"; , "Soyuz Narodnij Respublik"), fue un proyecto de confederación que incluía a las autoproclamadas repúblicas populares de Donetsk (RPD) y Lugansk (RPL) en los territorios de los óblasts de Donetsk y Lugansk de mayoría étnica rusa. Su creación fue proclamada el 22 de mayo de 2014, y un mes después los portavoces de ambas repúblicas declararon su fusión en una "Unión de Repúblicas Populares" confederada. Sin embargo, internacionalmente el país no obtuvo reconocimiento alguno como Estado independiente, salvo por Osetia del Sur. En este contexto, el proyecto fue suspendido el 1 de enero de 2015 y, el 20 de mayo siguiente, los miembros constituyentes anunciaron la congelación del proyecto político. Desde entonces prosigue la guerra del Dombás dentro de la cual nació el proyecto.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: La confederación estaba ubicada en la zona oriental de Ucrania, limítrofe con Rusia. Su denominación evocaba el nombre de la región histórica de Nueva Rusia (también llamada «Novorrusia» o «Rusia Nueva») que ha sido el nombre histórico de un territorio del Imperio ruso surgido tras la conquista en 1774 del Janato de Crimea, tras las guerras ruso-turcas. La región fue poblada principalmente por ucranianos y rusos que establecieron grandes ciudades, tales como Odesa. La región novorrusa fue incorporada en 1922 a la República Socialista Soviética de Ucrania. Tras la disolución de la Unión Soviética, el término «Novorrusia» volvió a emplearse en las convocatorias independentistas de las regiones correspondientes a la zona histórica. El término empezó a ser de uso común entre la propaganda promovida por el Kremlin tras el Euromaidán.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: Con la incorporación de ambas repúblicas a la Federación Rusa, tras el referéndum de adhesión del 30 de septiembre, representantes de estas han sugerido el posible resurgimiento de la confederación, que con la "inevitable" victoria rusa, abarcaría toda la región original, es decir, todo el sur de Ucrania, desde Odesa hasta Járkov.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: El 7 de abril de 2014 fue proclamada la República Popular de Donetsk en el contexto de las protestas prorrusas en Ucrania derivadas del Euromaidán que generaron también la crisis que llevó a la adhesión de Crimea a Rusia. Ese mismo día un grupo de diputados regionales de Járkov, proclamó la República Popular de Járkov, más tarde recuperada por Ucrania.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: El 8 de abril, fue tomado el edificio administrativo regional del Servicio de Seguridad de Ucrania en Lugansk con la colaboración necesaria de agentes rusos, anunciándose la proclamación de la República Popular de Lugansk. Agentes de las fuerzas del orden leales al régimen del destituido Víktor Yanukóvich, junto con turbas de exaltados y agentes de Moscú también tomaron el edificio de la administración del óblast de Lugansk y anunciaron la creación de un «Ejército Popular del Sureste de Ucrania» con otros grupos de mercenarios y agentes del orden de otras ciudades de la región.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: Hacia el 14 de abril, miembros de las fuerzas del orden leales al expresidente ucraniano, coordinados por los susodichos Borodái y Bashírov, y el exmiembro de los servicios de inteligencia rusos, Ígor Guirkin, alias Strelkov, tomaron el control de varios edificios gubernamentales de diversas ciudades del óblast de Donetsk como Mariúpol, Horlivka, Yenakiieve, Makiivka, Sloviansk, Druzhkivka, Zhdanivka y Kramatorsk, entre otras. El 29 de abril, cerca de 3.000 personas participaron conjuntamente con los citados agentes y desertores en la ocupación de la sede de la administración del óblast de Lugansk.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: El Partido Nueva Rusia (PNR), fundado el 13 de mayo de 2014 en Donetsk, declaró en su I Congreso del 22 de mayo la formación de un nuevo Estado autodeclarado llamado Nueva Rusia, inspirado en la región histórica homónima. Pocos días antes, el 16 de mayo el ciudadano ruso Aleksandr Borodái se autoproclamó primer ministro de Donetsk. Asistieron al primer congreso del PNR desertores de las fuerzas ucranianas de la República Popular de Donetsk (RPD), la milicia de Donbás así como también el autoproclamado líder de la república de Donetsk, Pável Gúbarev, el líder del partido Eurasia Aleksandr Dugin, al que se ha prohibido la entrada en diversos países, y Valeri Korovin.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: El nuevo estado confederal tendría por ciudad capital Donetsk y nacionalizaría las industrias de mayor importancia. Según declaraciones de Gúbarev, el reciente estado incluiría las principales localidades que todavía no estában bajo el control de los separatistas: Járkov, Jersón, Dnipropetrovsk, Nicolaiev, Odesa y Zaporiyia. El 26 de mayo, Borodái y el primer ministro de Lugansk Alekséi Kariakin firmaron un documento en el que acordaron la creación del estado confederado. Vyacheslav Ponomaryov, también ruso y autoproclamado alcalde de Slaviansk, fue detenido el 9 de junio por las nuevas autoridades.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: El proyecto de Nueva Rusia resultó efímero, llegando a su fin el 20 de mayo de 2015, después de que quedó claro que carecía de apoyo popular. Sin embargo este episodio mostró la importancia de las ideas históricas y filosóficas para la guerra híbrida líbrada por Rusia.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: Con la adhesión por parte de Rusia de las repúblicas populares, políticos de estas han sugerido reconstituir la confederación, al ser posible llevarla a cabo bajo la protección de Rusia, sumándose los nuevos óblasts rusos de Jersón y Zaporoye, además de querer extenderla a las "inevitables" Odesa y Járkov, cuando estos sean conquistados por Rusia.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: La estructura del gobierno y el programa político del nuevo Estado se detallan en el programa oficial del Partido de la Nueva Rusia, proclamada en Donetsk y publicado en línea el 23 de mayo de 2014.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: La autoridad legislativa suprema corresponde a la "Consejería Popular" , término equivalente a los Soviets de la Cámara de Representantes de la antigua URSS. Los representantes pueden ser escogidos como portavoces mediante elecciones.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: La Cámara Alta de Nueva Rusia es el gabinete formado por el presidente después de la aprobación de los consejeros.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: El 20 de junio de 2014, un portavoz del Consejo Supremo de la República Popular de Donetsk informó que basándose en el principio de autodeterminación de los pueblos, la República dirigió una carta a la ONU para que dicho organismo reconozca su independencia. Cartas similares fueron enviadas a los parlamentos de Serbia y Osetia del Sur. La República Popular de Lugansk ya se había dirigido a la ONU el 19 de mayo con la misma petición.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: El 17 de junio, Osetia del Sur reconoció la independencia de Donetsk y Lugansk, sin embargo, el resto de las naciones del mundo no han respondido al reconocimiento de Nueva Rusia como un Estado independiente.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: Las fuerzas armadas de "Novorossia" estaban compuestas por la Milicia Popular de Defensa, formada tanto por militares como por voluntarios. El Consejo Popular se reservó el derecho a desplegar a los reservistas en caso de que su soberanía se viese afectada. Todos los oficiales debían jurar lealtad a la población de la confederación, en caso contrario serían «sancionados» por desobediencia.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: Solo las no reconocidas República Popular de Donetsk y la República Popular de Lugansk se habían puesto de acuerdo para participar en el proceso de unificación. Sin embargo, según Pável Gúbarev, la medida definitiva prevista del Estado debía abarcar no solo las regiones de Donetsk y Lugansk, sino también a los presentes óblasts ucranianos de Járkov, Jersón, Odesa, Mykoláiv, Zaporiyia y Dnipropetrovsk.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: Se estima la población en más ( de la población de los dos Oblast) con una mayoría de rusos étnicos y rusófonos superior al .


title: Nueva Rusia (confederación)

text: La tierra, el subsuelo, el agua, la flora y la fauna, así como los principales activos industriales y financieras creadas por «el trabajo de las personas» eran de propiedad pública, y no podían ser de propiedad privada. Los principales centros industriales y financieros pasarían a ser controlados por el Estado. La remuneración de cada persona sería acorde con su contribución en la vida laboral.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: La lengua oficial del Estado era el idioma ruso, y el uso de otros idiomas era libre para el propósito de la comunicación. El ruso es la lengua materna del de la población residente en los territorios de ambas repúblicas.


title: Nueva Rusia (confederación)

text: Se reconocía las 3 religiones tradicionales y más importantes de la región: cristianismo ortodoxo, islam suní y rodismo. El estado permitía la libertad de culto, excepto en los casos en que considerase que se podría «destruir la estructura de la sociedad y la armonía social.»


title: Cuando el destino nos alcance

text: Cuando el destino nos alcance (título original en inglés: Soylent Green) es una película estadounidense de ciencia ficción distópica estrenada en 1973, dirigida por Richard Fleischer, protagonizada por Charlton Heston, Edward G. Robinson y Leigh Taylor-Young en los papeles principales.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Está basada en la novela "¡Hagan sitio!, ¡hagan sitio!" escrita por Harry Harrison y publicada en 1966 y es considerada una película de culto y una de las más destacables de su género. Obtuvo una nominación, en los Premios Hugo (1974), y tres galardones entre los que destacan el premio a mejor película en los Premios Saturn (1975).


title: Cuando el destino nos alcance

text: La industrialización del siglo XX llevó al hacinamiento, la contaminación y al calentamiento global debido al "efecto invernadero" causando un desastre ecológico en todo el planeta Tierra. En el año 2022, en este futuro distópico, la ciudad de Nueva York está habitada por más de 40 millones de personas, físicamente separadas en una pequeña élite que mantiene el control político y económico, con acceso a ciertos lujos como verduras y carne, y una mayoría hacinada en calles y edificios donde malvive con agua en garrafas, y dos variedades de un producto comestible: "Soylent rojo" y "Soylent amarillo", que son la única fuente de alimentación, pues la comida fresca es un privilegio reservado para los sectores dominantes. La compañía Soylent es una empresa que fabrica y provee los alimentos procesados de concentrados vegetales a más de la mitad del mundo. Es entonces cuando sale al mercado el nuevo producto alimenticio "Soylent verde" basado en plancton, según la publicidad de la empresa.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Robert Thorn es un policía y detective de la ciudad. Vive con su amigo "Sol" Roth, un anciano exprofesor y oficialmente ayudante suyo (al que se refiere con el apodo de ""Libro"" y que investiga datos en numerosos libros para ayudar a resolver los casos asignados a Thorn). Roth vive rememorando el pasado, cuando el planeta era más habitable y existía suficiente alimento de calidad para todos. Sin embargo, Thorn, que ha vivido toda su vida en la época de la catástrofe ecológica, no se muestra interesado en estas historias, las cuales encuentra difíciles de creer.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Thorn se ve involucrado en la investigación del asesinato de uno de los principales accionistas de la compañía Soylent, William R. Simonson, que ha sido encontrado muerto en su apartamento. Decide hacer una visita al lugar y encuentra el cadáver en un charco de sangre, con múltiples golpes en la cabeza. Recorre el lugar y se encuentra con cosas que nunca había visto antes, como un refrigerador con alimentos; licores, una ducha con agua caliente y jabón, y una biblioteca con libros de calidad.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Más tarde llegan la concubina de Simonson, Shirl, una hermosa joven de 21 años llamada eufemísticamente "parte del mobiliario" que le había sido asignada como esclava, y el guardaespaldas de Simonson, Tab Fielding. Al ser interrogado, Fielding dice que Simonson le había ordenado acompañar a Shirl de compras, y que por esa razón ellos no estaban en el apartamento en el momento del asesinato, mientras que Shirl menciona que Simonson tenía la mente perturbada desde hace tiempo. Thorn los deja ir, para luego decomisar algo de comida, dinero y un par de libros, antes de regresar a su propio apartamento para disfrutar allí de la comida junto con Roth.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Después Thorn asigna a Sol a investigar quién es Simonson y toda la información que pueda de él. Roth nota que Simonson era miembro de la mesa directiva de Soylent y, al leer los libros que Simonson tenía en su casa, propiedad de Soylent y por tanto confidenciales descubre que los océanos y el plancton se están muriendo, que la crisis ecológica en la superficie terrestre impide obtener alimentos suficientes para la humanidad, y que "Soylent Green" es una "comida" fabricada a partir de seres humanos. De hecho, Roth advierte que Simonson entró en conflicto con los demás directivos de Soylent, temiendo que el real origen de estos productos sea conocido por el público, y hastiado de encubrir estos hechos.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Impactado por su descubrimiento, Roth decide morir con ayuda del gobierno para lo cual acude a "El Hogar"; éste es una institución pública donde la gente puede ir a que pongan fin a su vida en un entorno de calma y paz. De hecho, en "El Hogar" Roth puede disfrutar, por 20 minutos antes de morir, de música clásica y escenas bellas de la naturaleza, en las cuales se podía ver el mundo como era antes del desastre ecológico. Thorn se entera de lo que pretende Roth y acude rápidamente a "El Hogar" para disuadirlo, pero llega muy tarde, cuando ya empezó el procedimiento para morir.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Mientras agoniza Roth logra decirle a Thorn (aunque se oyen solo fracciones del mensaje), que siga investigando el asesinato de Simonson pues necesitaban pruebas de que se fabricaban alimentos a partir de cadáveres, que por causa de la polución ya no había plancton comestible en el mar, y "Soylent Green" no podía tener ese origen, además pide a Thorn exponer el caso ante un tribunal mundial para tratar de frenar a Soylent.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Thorn recibe órdenes de sus jefes de poner fin a la investigación sobre la muerte de Simonson y archivar el caso, tras lo cual nota que extraños le espían y siguen en la calle. Ante ello, Thorn decide secretamente hacer seguimiento del cadáver de Roth, llegando así a una planta industrial severamente vigilada en las afueras de la ciudad. En esa planta, a escondidas, Thorn conoce que el destino real de los cadáveres humanos es acabar procesados como ingrediente de "Soylent Green" y que Soylent asesinó a Simonson por temor a que revele este secreto.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Thorn es descubierto en la planta pero logra huir, siendo perseguid por los guardias. De vuelta en la ciudad, agentes de Soylent tratan de matar a Thorn y lo cercan en una iglesia; estalla un tiroteo y Thorn logra matar a sus perseguidores quedando malherido, Thorn aprovecha la llegada de compañeros suyos y de paramédicos para gritarles su hallazgo con el grito ""Soylent Green...es gente...!!"", concluyendo la historia.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Durante la Guerra Fría y con el auge del comunismo en los países asiáticos, en la década de 1960 y hasta 1980 se extendió en Estados Unidos la obsesión por el peligro de un crecimiento amenazador de la población en esos países y en general la amenaza de la superpoblación también llamada "Explosión demográfica". Tanto el libro "Make Room! Make Room!", de Harry Harrison, como la película "Soylent Green" son creaciones de ficción construidas por este fenómeno, a lo cual se une la ocurrencia de un gigantesco desastre ecológico causado por la industrialización y un consumismo desbocados que acabaría con los recursos naturales de la Tierra, siendo que tal desastre motivaría una escasez generalizada de alimento a nivel mundial.


title: Cuando el destino nos alcance

text: El rodaje de la obra cinematográfica empezó el 5 de septiembre de 1972 y teminó a finales del mismo año. Para hacerla se filmó completamente en California en diferentes localidades como Los Ángeles. En ese rodaje hubo lugar para la improvisación en algunas escenas, sobre todo en la escena donde Thorn y Roth disfrutan una comida fresca, cosa muy rara en ese futuro, y que no estaba en el guion. El resultado convenció tanto que se incluyó en el metraje final.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Cabe también destacar que fue difícil hacer las escenas con Edward G. Robinson, ya que estaba muy enfermo, lo que, entre otras cosas, tuvo también el efecto de que se había vuelto casi sordo, lo que causaba malentendidos durante la filmación. Por ello se tuvo que filmar su parte varias veces para que pudiese tener la calidad requerida por el director. Aun así actuó como un auténtico profesional en su última película antes de morir.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Esta película ganó fama por ser una de las primeras producciones cinematográficas que tratan del tema de la ruptura del equilibrio ecológico y que ofrece su particular visión acerca del desarrollo tecnológico y sus interconexiones con la política. De esa manera esta película expresa las preocupaciones vigentes de la década de los 70, cuando la idea de un futuro negativo empezaba a aparecer en la mente de las personas, algo que también se reflejó en posteriores películas tan conocidas como "Blade Runner" (1982) o "Terminator" (1984).


title: Cuando el destino nos alcance

text: En los portales de información cinematográfica y entre la crítica profesional obtiene valoraciones positivas. En IMDb con 64.256 votos registrados obtiene una media ponderada de 7,0 sobre 10. En FilmAffinity, además de estar incluida en su listado "Mejores películas de ciencia ficción" (137ª posición) tiene una media de 6,7 sobre 10 con 9.686 votos de sus usuarios. En Rotten Tomatoes tiene la consideración de "fresco" para el 69% de las 39 críticas profesionales, cuyo consenso resume "es melodramático y desigual en algunas partes (pero) tiene éxito con su visión oscura y plausible de un futuro distópico" y para el 70% de las más de 10.000 valoraciones de los usuarios del agregador. En Metacritic obtiene una valoración profesional de 66 sobre 100 computando 13 críticas, lo que implica "opiniones mayoritariamente favorables", y una puntuación media de 6,2 sobre 10 entre los usuarios del portal web.


title: Cuando el destino nos alcance

text: Jordi Batlle en el periódico "El País" la califica de "agradable fábula futurista". La redacción de la revista "Fotogramas" le concedió 3 de 5 estrellas destacando "su planteamiento tiene ciertos puntos de contacto con ""Blade Runner"", de la que podría ser considerada un antecedente, aunque sigan caminos divergentes. La labor de Fleischer resulta sólida, aunque se eche en falta una mayor dosis de inspiración, sobre todo para crear un sentido opresivo de la atmósfera". Sergio Benítez para "Espinof" destacó en su crítica de 2014 que es "poseedora pues de una belleza puntual que juega a contrarrestar la sobrecogedora brutalidad de su final -un final de un nihilismo completamente desanozador-, sobran los motivos para calificar a "'Cuando el destino nos alcance"' como un clásico imprescindible de la ciencia-ficción de todos los tiempos".


title: Cuando el destino nos alcance

text: Finalmente hay que añadir que la película es considerada hoy en día como película de culto y que ha recibido además la honra de ser la primera película en la que aparece un videojuego.


title: Cuando el destino nos alcance

text: El compuesto Soylent Green ha sido mencionado en varias series de televisión, canciones, videojuegos, cortometrajes o películas, tanto para conseguir un efecto dramático como cómico.


title: Æsir

text: Los æsir (singular áss, femenino ásynja, femenino plural ásynjur, en anglosajón Ós, en protogermánico Ansuz) son los principales dioses del panteón nórdico. Están emparentados con Odín y habitan en Asgard, siendo mencionados bajo el término genérico "guðin", «dios». Puede también encontrarse la versión castellanizada como Ases.


title: Æsir

text: Aparecen en la religión escandinava después de las invasiones indoeuropeas y fueron incorporados a un panteón de dioses más antiguos (los "vanir"), en lugar de suplantarlos. Se encuentran trazas de esta fusión en la Völuspá, uno de los principales textos de la mitología nórdica.


title: Æsir

text: El jefe de los "æsir" es Odín, que creó el mundo junto con sus hermanos Ve y Vili. Los enemigos de los æsir son los "jotun", con los cuales se encuentran en una guerra constante; anteriormente habían luchado contra los "vanir", con quienes luego se reconciliaron e intercambiaron prisioneros.


title: Æsir

text: Los æsir se mantenían siempre jóvenes comiendo las manzanas de Iðunn aunque, a pesar de ello, podían morir. De hecho, según la profecía casi todos morirían en el Ragnarök y solo quedarían unos pocos para reconstruir el mundo.


title: Æsir

text: Los vanir se enfrentaron a los æsir en una guerra, tras la cual algunos dioses vanir, como Njörðr y sus hijos, Freyr y Freyja, se unieron a los æsir al ser tomados como rehenes. Los vanir estaban relacionados principalmente con los cultivos y la fertilidad, los æsir con el poder y la guerra.


title: Æsir

text: La interacción entre los vanir y los æsir es un aspecto interesante de la mitología nórdica. Mientras que en otras culturas había familias de dioses "antiguos" y "modernos", como es el caso de los Titanes y los Olímpicos de la antigua Grecia, los Æsir y los Vanir eran contemporáneos. Los dos clanes pelearon batallas, concluyeron tratados e intercambiaron rehenes (Freyr y Freyja). Es tentador especular que el tipo de intercambio que ocurría entre los æsir y los vanir refleja el tipo de interacción que se daba habitualmente entre varios clanes nórdicos de la época. De acuerdo a otra teoría, el culto a los vanir (que está relacionado con la fertilidad y es relativamente pacífico) podría ser de una época más antigua, y el culto a los æsir (que está relacionado con la guerra) de una época posterior, por lo cual cabe especular que la guerra mítica entre los vanir y los æsir podría ser el reflejo de algún conflicto religioso y cultural.


title: Æsir

text: La runa a , runa de Futhark , probablemente deba su nombre a los æsir. El nombre en este sentido sobrevive solamente en el poema de runas islandés como Óss, refiriéndose a Odín en particular.


title: Æsir

text: El nombre de "a" en el alfabeto gótico es "ahsa". El nombre germánico para la runa podría haber sido "ansuz", «Dios, uno de los æsir».


title: Æsir

text: Desde una perspectiva evemerista, Snorri Sturluson ha presentado a los æsir como hombres venidos de Asia que fueron tomados por dioses. Esta versión figura de manera similar, tanto en el prólogo de las Edda como en la Saga de los Ynglings. Según el prólogo de la "Edda", los orígenes de Odín se remontan a un rey troyano que había desposado a una hija del rey Príamo. El prólogo de la Saga de Ynglingar relata además cómo Odín, que tenía el don de la videncia, comprendió que debía marcharse hacia el norte y abandonar Turquía con un séquito numeroso. Superiores en belleza y sabiduría a los otros hombres, los æsir fueron considerados como dioses.


title: Lucy Liu

text: Lucy Alexis Liu Yu Ling (Nueva York, 2 de diciembre de 1968) es una actriz, productora y artista estadounidense que ha trabajado tanto en televisión como en cine. Ha recibido dos Premios del Sindicato de Actores, un premio de la Crítica Televisiva y un premio Seoul International Drama. También ha sido nominada para un premio Primetime Emmy a la mejor actriz de reparto en una serie de comedia y ha recibido nominaciones para tres premios People's Choice Awards y dos premios Saturn.


title: Lucy Liu

text: Liu ha interpretado a Ling Woo en la serie de televisión "Ally McBeal" (1998-2002), Alex Munday en dos películas de "Los ángeles de Charlie" (2000 y 2003) y la Dra. Joan Watson en la serie de drama criminal, "Elementary" (2012-2019). Su trabajo cinematográfico incluye "Payback" (1999), "Shanghai Noon" (2000), "Chicago" (2002), "Kill Bill" (2003), "Lucky Number Slevin" (2006), "El hombre de los puños de hierro" (2012) y "Set It Up" (2018). Prestó su voz para Master Viper en la franquicia "Kung Fu Panda" (2008-2016) y Silvermist en la franquicia de "Tinker Bell" (2008-2015). Sus otros créditos de voz incluyen "Mulan II" (2004), así como las versiones dobladas en inglés y mandarín de "Magic Wonderland" (2014) y "El cuento de la princesa Kaguya" (2013).


title: Lucy Liu

text: Liu nació el 2 de diciembre de 1968 en Jackson Heights, Queens, Nueva York. En la escuela secundaria, adoptó un segundo nombre, Alexis. Es la menor de tres hijos de Cecilia, que trabajaba como bioquímica, y Tom Liu, un ingeniero civil capacitado que vendía bolígrafos de reloj digitales. Los padres de Liu vinieron originalmente de Pekín y Shanghái y emigraron a Taiwán cuando eran adultos antes de conocerse en Nueva York. Tiene un hermano mayor, John, y una hermana mayor, Jenny. Sus padres tuvieron muchos trabajos mientras Lucy y sus hermanos crecían.


title: Lucy Liu

text: Liu ha declarado que creció en un vecindario con mucha diversidad. Aprendió a hablar mandarín en casa y comenzó a estudiar inglés cuando tenía 5 años. Estudió el arte marcial kali-eskrima-silat como pasatiempo cuando era joven. Liu asistió a la escuela secundaria Joseph Pulitzer (I.S.145) y se graduó de la escuela secundaria Stuyvesant. Más tarde se matriculó en la Universidad de Nueva York y se trasladó a la Universidad de Míchigan en Ann Arbor, Míchigan, donde fue miembro de la hermandad Ji Omega. Liu obtuvo una licenciatura en lenguas y culturas asiáticas.


title: Lucy Liu

text: A la edad de 19 años, mientras viajaba en el metro, un agente descubrió a Liu. Hizo un comercial. Como miembro del grupo de teatro dirigido por estudiantes de Basement Arts, audicionó en 1989 para la producción de "Alicia en el País de las Maravillas" de la Universidad de Míchigan durante su último año de universidad. Aunque originalmente había probado solo para un papel secundario, Liu fue elegida para el papel principal. Mientras hacía cola para una audición para el musical "Miss Saigon" en 1990, le dijo a The New York Times: "No hay muchos papeles asiáticos, y es muy difícil poner un pie en la puerta". En mayo de 1992, Liu hizo su debut teatral en Nueva York en "Fairy Bones", dirigida por Tina Chen.


title: Lucy Liu

text: Liu tuvo pequeños papeles en películas y televisión, marcando su debut. En 1992, hizo su debut en la pantalla grande en la película de Hong Kong, "Rhythm of Destiny", protagonizada por Danny Lee y Aaron Kwok. En 1993, apareció en un episodio de "L.A. Law" como una viuda china dando su testimonio en mandarín.


title: Lucy Liu

text: Poco después del final de "Pearl" en 1997, Liu fue elegida para un papel en "Ally McBeal". Liu originalmente audicionó para el papel de Nelle Porter (interpretada por Portia de Rossi), y el personaje Ling Woo fue creado más tarde específicamente para ella. La participación de Liu en la serie fue originalmente temporal, pero las altas calificaciones de audiencia aseguraron a Liu como miembro permanente del elenco. Además, obtuvo una nominación al premio y una nominación al Premio del Sindicato de Actores por Mejor Actuación de una Actriz en una Serie de Comedia.


title: Lucy Liu

text: En 2002, Liu interpretó a Rita Foster en "Brainstorm", de Vincenzo Natali. Apareció como O-Ren Ishii en la película de 2003 de Quentin Tarantino, "Kill Bill". Mientras estaban en negociaciones para "Kill Bill" con Tarantino, los dos se unieron para ayudar a producir el documental deportivo húngaro, "Freedom's Fury". Ganó un premio MTV como Mejor Villana de Película por su papel en "Kill Bill". Posteriormente, Liu apareció en varios episodios de "Joey" con Matt LeBlanc, quien interpretó a su interés amoroso en las películas de "Los ángeles de Charlie". También tuvo papeles menores como Kitty Baxter en la película, "Chicago" y como psicóloga junto a Keira Knightley en el thriller, "Domino". En "Lucky Number Slevin", interpretó al principal interés amoroso de Josh Hartnett. "3 Needles" fue estrenado el 1 de diciembre de 2006, Liu interpretó a Jin Ping, una mujer china VIH positiva.


title: Lucy Liu

text: En 2007, Liu apareció en "Code Name: The Cleaner; Rise: Blood Hunter", un thriller sobrenatural coprotagonizado por Michael Chiklis en el que Liu interpreta a una reportera no muerta (por la que ocupó el puesto número 41 en "Los 50 vampiros más sexys"); y "Watching the Detectives", una película independiente de comedia romántica, coprotagonizada por Cillian Murphy. Hizo su debut como productora y también protagonizó un remake de Charlie Chan, que había sido planeado ya en 2000.


title: Lucy Liu

text: En 2007, "Empire" nombró a Liu número 96 de sus "100 estrellas de cine más sexys". Los productores de "Dirty Sexy Money" crearon un papel para Liu como regular en la serie. Liu interpretó a Nola Lyons, una poderosa abogada que se enfrentó a Nick George (Peter Krause). Liu prestó su voz a Silvermist en "Disney Fairies", la franquicia basada en Tinker Bell y Viper en "Kung Fu Panda". En marzo de 2010, Liu hizo su debut en Broadway en la obra ganadora del premio Tony, "God of Carnage" como Annette en el segundo elenco de reemplazo junto a Jeff Daniels, Janet McTeer y Dylan Baker.


title: Lucy Liu

text: En marzo de 2012, fue elegida como Joan Watson para "Elementary". "Elementary" es una adaptación estadounidense de Sherlock Holmes, y el papel que se le ofreció a Liu es interpretado tradicionalmente por hombres. Ha recibido elogios por su papel de Watson, incluidas tres nominaciones consecutivas a los premios People's Choice Awards a la actriz favorita de televisión sobre crimen. También ha interpretado a la oficial de policía Jessica Tang en Southland, un programa de televisión que se centra en la vida de agentes de policía y detectives en Los Ángeles, como actriz invitada recurrente durante la cuarta temporada. Recibió el premio de la Crítica Televisiva a la mejor actriz invitada de drama por este papel.


title: Lucy Liu

text: En agosto de 2011, Liu se convirtió en narradora del grupo musical, "The Bullitts". En 2013, Liu fue invitada a convertirse en miembro de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. Liu fue nombrada Artista del Año 2016 de Harvard. Recibió la medalla de artes de la Fundación Harvard en la ceremonia anual de premios de la Fundación Harvard, durante el Festival de Ritmos Culturales en Sanders Theatre. También forma parte del elenco del thriller post-apocalíptico, "Future World", dirigido por James Franco y Bruce Thierry Cheung.


title: Lucy Liu

text: En abril de 2021, Liu fue elegida como la villana Kalypso en la próxima película de superhéroes, "Shazam! Fury of the Gods" (2023).


title: Giorgio Moroder

text: Giovanni Giorgio Moroder (Val Gardena, Trentino-Alto Adige, 26 de abril de 1940) es un productor, cantante, compositor y "DJ" italiano que innovó en la llamada música disco especialmente por la incorporación de sintetizadores y cajas de ritmos, convirtiéndose en una gran influencia para la música de baile posteriormente conocida como música techno y también de la aparición de nuevas variantes musicales del disco, tales como el eurodisco y el hi-NRG. Tres veces ganador del Premio Óscar como compositor, es particularmente conocido como productor musical de Donna Summer. Canciones como "Love to Love You Baby" y "I Feel Love" (con su poderoso uso de sintetizadores, clavinet y caja de ritmos) son célebres y muy reproducidas por grupos incluso en estos días.


title: Giorgio Moroder

text: Moroder, cuyo nombre completo es Giovanni Giorgio Moroder, nació el 26 de abril de 1940 en Val Gardena, Trentino-Alto Adigio, Italia. La madre de Moroder lo llamaba «Hans-Jörg» (en alemán: ['hansjœʀk mɔ'ʀoːdɐ]), la versión alemana de su primer y segundo nombre, ya que en su infancia vivía en un entorno donde dominaban una mezcla de habla germana, italiana y Ladina, situados en el norte de Italia, cerca de la frontera con Austria.


title: Giorgio Moroder

text: A principios de la década de los 70's del siglo XX trabajaba en Alemania con Pete Bellotte, y allí conocieron a una joven cantante estadounidense: LaDonna Adrian Gaines, quien subsistía con trabajos como corista y actriz de musicales. La futura gran estrella Donna Summer inició, con la canción de corte erótico "Love to Love You Baby", una fructífera colaboración con Moroder que la convertiría en reina de la música disco y cuya influencia es reconocida en el género dance actual.


title: Giorgio Moroder

text: En 1978 Moroder grabó "The Chase", tema de la película "El expreso de medianoche" por la cual obtuvo el Óscar a la mejor banda sonora.


title: Giorgio Moroder

text: Entre 1977 y 1979 lanzó el álbum "From Here to Eternity". En 1979 produjo su álbum "E=MC²". Este disco sentó un ilustre precedente en tecnología: fue el primero en grabarse en forma digital utilizando samplers, sequencers, teclados modulares, Vocoders, marcando un antes y un después en la música Techno. Si Kraftwerk experimentaba con sonidos electrónicos sintéticos, Moroder lo hacía para producir música bailable.


title: Giorgio Moroder

text: Fue el fundador de "Musicland Studios" (1970-1990) en Múnich, que fue la casa editora de cantantes en el rango de Led Zeppelin, Electric Light Orchestra, Queen y Elton John durante gran parte de las décadas de 1980 y 1990.


title: Giorgio Moroder

text: También produjo melodías disco para el grupo femenino The Three Degrees, además ejerció de productor y/o compositor para artistas como Madleen Kane, Olivia Newton-John, Melissa Manchester, Debbie Harry, Nina Hagen, Sigue Sigue Sputnik, David Bowie, etc.


title: Giorgio Moroder

text: En la década de 1980, produjo música para las bandas sonoras de muchas películas, como "The Never Ending Story", "Cat People" (con el tema central cantado por David Bowie), "American Gigolo" (su tema central "Call Me", compuesto por Moroder y Debbie Harry fue un éxito para el grupo de esta, Blondie), y "Scarface", entre otras.


title: Giorgio Moroder

text: En 1983 la película "Flashdance" recibió el Óscar a la mejor canción interpretada por la cantante estadounidense Irene Cara por su canción "What a Feeling".


title: Giorgio Moroder

text: En 1984 compuso la banda sonora del filme "Electric Dreams", cuyo tema homónimo, cantado por Philip Oakey (líder de The Human League) tuvo cierto éxito comercial.


title: Giorgio Moroder

text: El mismo año, produjo la restauración del clásico de cine mudo "Metrópolis". Esta versión editada y modificada, incluía el coloreado de escenas y por supuesto una moderna banda sonora que además de efectos electrónicos y pasajes instrumentales y sintéticos creados por Moroder, contaba con canciones originales interpretadas por Jon Anderson, Bonnie Tyler, Freddie Mercury, Pat Benatar, Adam Ant, Billy Squier y Loverboy.


title: Giorgio Moroder

text: En 1986 su canción "Take My Breath Away" tema principal del filme "Top Gun" e interpretada por la banda new wave Berlín también recibió el Óscar a la mejor canción.


title: Giorgio Moroder

text: También compuso el tema "The Fight" para la película interpretada por Sylvester Stallone "Yo el Halcón" ("Over the Top").


title: Giorgio Moroder

text: Escribió los temas oficiales para los Juegos Olímpicos de Los Ángeles 1984, los Juegos Olímpicos de Seúl 1988 y la Copa Mundial de Fútbol de 1990.


title: Giorgio Moroder

text: En el año 2004, Moroder fue homenajeado en el Dance Music Hall of Fame, en Nueva York, por su sobresaliente trabajo como productor.


title: Giorgio Moroder

text: En el año 2005 fue condecorado por el presidente de Italia con el grado honorífico de "Commendatore".


title: Giorgio Moroder

text: En 2012 mediante una entrevista confirmó su participación en el nuevo álbum de estudio del grupo francés Daft Punk, titulado Random Access Memories.


title: Giorgio Moroder

text: El 3 de abril de 2013 se revela la primera entrevista en el episodio 1 de «The Collaborators» en el sitio web del nuevo trabajo del dúo francés Daft Punk, donde da a conocer anécdotas sobre sus inicios y su admiración por el grupo anfitrión.


title: Giorgio Moroder

text: El 13 de mayo del mismo año se publica mediante iTunes íntegramente en escucha gratuita por tiempo limitado el nuevo álbum Random Access Memories de Daft Punk, 8 días antes de salir a la venta, en la que la letra de la tercera pista titulada "Giorgio by Moroder" corresponde a fragmentos de la entrevista anteriormente mencionada brindada por el propio Moroder, en el episodio 1 de "The Collaborators", juntamente con la música elaborada con sintetizadores propia del dúo francés y el compositor italiano.


title: Giorgio Moroder

text: En noviembre de 2014, se anunció que Moroder lanzaría un nuevo álbum en la primavera de 2015 en el hemisferio norte, llamado «Déjà Vu» con la participación de artistas como Britney Spears, Kylie Minogue, Sia, Charli XCX, Mikky Ekko, Foxes, entre otros. El mismo día fue lanzada la canción que da título al álbum. El 16 de enero de 2015 llegó a la internet la canción con Minogue llamada "Right Here, Right Now", y fue lanzada cuatro días más tarde, con su clip siendo estrenado el 2 de febrero.


title: Giorgio Moroder

text: En la actualidad vive en la ciudad de Beverly Hills, en Los Ángeles, junto a su esposa Francisca y su hijo Alex.


title: R. Kelly

text: Robert Sylvester Kelly (Chicago, Illinois, 8 de enero de 1967), más conocido por su nombre artístico R. Kelly, es un cantante, compositor, productor musical y delincuente sexual convicto. Nativo de Chicago, Kelly comenzó a actuar desde 1980 y debutó en 1992 con el grupo Public Announcement. En 1993, Kelly lanzó su primer álbum como solista con el álbum 12 Play. También se le conoce por una colección de grandes éxitos, incluyendo la mundialmente conocida "I Believe I Can Fly", "Bump N’ Grind", "Your Body’s Callin’", "Gotham City", "Ignition (Remix)", "If I Could Turn Back the Hands of Time", "The World’s Greatest" y "I’m a Flirt (Remix)". En 1998, ganó tres premios Grammy por "I Believe I Can Fly". Su sonido distintivo y estilo ha influido en numerosos artistas de hip hop y R&B contemporáneo. Kelly se convirtió en la primera estrella de música en jugar baloncesto profesional, cuando firmó en 1997.


title: R. Kelly

text: Kelly ha escrito, producido y remezclado canciones y álbumes para muchos artistas, incluyendo el álbum debut de Aaliyah, Age Ain’t Nothing but a Number, en 1994. En 1996, Kelly fue nominado a los Premios Grammy por la composición y producción musical de la canción de Michael Jackson "You Are Not Alone". En 2002 y 2004, Kelly lanzó dos álbumes de colaboración con el rapero Jay-Z y ha sido vocalista invitado para otros artistas como Sean Combs, Snoop Dogg, Jennifer Hudson, Celine Dion, Justin Bieber, Mariah Carey, The Notorious B.I.G., Ludacris, Tyrese Gibson, Bruno Mars, Wisin & Yandel, Kanye West, Lady Gaga o Michael Jackson.


title: R. Kelly

text: La Recording Industry Association of America (RIAA) ha reconocido a R. Kelly como uno de los artistas musicales más vendidos en los Estados Unidos con 40 millones de discos vendidos, así como el quinto artista negro en romper el top 50 en la misma lista. En marzo de 2011, R. Kelly fue nombrado el artista R&B más exitoso de los últimos 25 años por Billboard.<ref name="Date: 11/18/2010 9:19:22 PM"></ref> Kelly ha lanzado 13 álbumes de estudio en solitario, y vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo haciendo de él, el artista masculino más exitoso de R&B de la década de 1990. Ha sido acreditado por ayudar a redefinir el R&B y el hip hop, ganándose apodos como “Rey del R&B” y “Rey del Pop-Soul”. A lo largo de su carrera, Kelly ha ganado numerosos premios, incluyendo un Récord Guinness, así como otros premios, entre ellos 3 Premios Grammy, 11 Soul Train Music Awards y 2 Premios American Music.


title: R. Kelly

text: El 22 de febrero de 2019, Kelly fue acusado de 10 cargos de abuso sexual criminal agravado. El 11 de julio de 2019, fue arrestado por cargos federales alegando delitos sexuales, trata de personas, pornografía infantil, extorsión y obstrucción de la justicia. Kelly enfrentó un total de 22 cargos federales, incluidos pornografía infantil, secuestro y trabajo forzado, al 29 de enero de 2021. El juez federal ordenó que R. Kelly fuera encarcelado en espera de juicio por los cargos. El 27 de septiembre de 2021, un jurado de un tribunal federal declaró a R. Kelly culpable de nueve cargos de extorsión y violación de la Ley Mann. El juez ordenó que R. Kelly permanezca bajo custodia en espera de la sentencia, que se fijó para el 4 de mayo de 2022.


title: R. Kelly

text: Robert Sylvester Kelly nació el 8 de enero de 1967 en el Hospital de Hyde Park, Chicago. Kelly es el tercero de cuatro hijos. Joanne, la madre soltera de Kelly, se ocupó de sus hijos y vivieron en una vivienda pública, en el barrio de Bronzeville, Chicago. A los ocho años de edad, Robert comenzó a cantar en el coro de la iglesia.


title: R. Kelly

text: Con una edad muy temprana, Kelly creció en una casa llena de mujeres, quienes, según dijo, actuaban de manera diferente cuando su madre y sus abuelos no estaban en casa. Fue víctima de abusos sexuales por una mujer que era, al menos, diez años mayor que lo que él era. Según lo que escribió en su libro autobiográfico, Kelly nunca se lo dijo a nadie porque "tenía mucho miedo y vergüenza". A los 11 años, recibió un disparo en el hombro mientras iba a su casa en bicicleta; se supone que la bala sigue alojada en el hombro.


title: R. Kelly

text: Kelly tenía 8 años de edad cuando tuvo su primera novia: Lulu. Ellos se daban la mano y "se comprometieron a ser novio y novia para siempre." Su último día de juego se volvió trágico cuando, después de luchar con algunos niños de mayor edad, a Lulu la empujaron al agua. La corriente se movía muy rápido, y la barría mientras gritaba el nombre de Kelly. Poco después, fue encontrada muerta aguas abajo. Kelly llama a Lulu su primera inspiración musical.


title: R. Kelly

text: Kelly entró en la Academia de Kenwood, en el barrio de Hyde Park de Chicago, en otoño de 1980, donde conoció a su profesora de música Lena McLin, que animó a Kelly a interpretar “Ribbon in the Sky” de Stevie Wonder en un concurso de talentos de la escuela secundaria. Lena Mclin alentó a un joven Kelly a dejar el equipo de baloncesto. Ella dijo que Kelly estaba furioso al principio, pero después de su actuación en la escuela de talentos, cambió de opinión. Kelly jugó al baloncesto en la escuela con el fallecido jugador de baloncesto Ben Wilson. Cantó "It’s So Hard to Say Goodbye to Yesterday" en el funeral de Wilson.


title: R. Kelly

text: En su adolescencia, Kelly comenzó a actuar en las calles de Chicago después de formar un grupo con sus amigos Marc McWilliams, Vincent Walker y Shawn Brooks. En 1989, Kelly, McWilliams, Walker y Brooks formaron el grupo MGM (Musically Gifted Men). En 1990, MGM grabó y lanzó su primer sencillo “Why You Wanna Play Me", después de lanzar el sencillo el grupo se disolvió. En 1991, Kelly firmó con Jive Records y se asoció con un nuevo grupo de Chicago llamado Public Announcement.


title: R. Kelly

text: Kelly comenzó su carrera profesional en 1989 cuando él, junto con Marc McWilliams, Vincent Walker y Shawn Brooks, participaron en el programa de Televisión Big Break, presentado por Natalie Cole. Kelly ganó 100000 USD, y más tarde Kelly y su grupo vocal, Public Announcement, lanzaron su álbum debut "Born Into the 90s". El álbum se lanzó durante la época del New Jack Swing, fue un éxito tanto en crítica como en ventas y le llevó a Kelly al estrellato. En junio de 1993, Kelly se separó del grupo.


title: R. Kelly

text: El 9 de noviembre de 1993, Kelly lanzó su primer álbum de estudio en solitario, "12 Play". El álbum alcanzó al número 2 en Billboard 200. El álbum fue promocionado con los exitosos sencillos "Bump N' Grind" (número 1, USA), "Your Body's Callin'" (número 12, USA) y "Sex Me" (número 20, USA). En 1994, el álbum fue certificado Oro por RIAA. "12 Play" le colocó a Kelly en un estatus de compositor y productor muy demandado por otros artistas.


title: R. Kelly

text: En 1995, Kelly logró su primera nominación a los Premios Grammy; dos nominaciones por escribir y producir el que sería el último número 1 de Michael Jackson, "You Are Not Alone". El éxito de Kelly continuó con el lanzamiento de su segundo álbum de estudio, "R. Kelly". "R. Kelly" fue su segundo número 1 en las listas de álbumes R&B y el primero de todos sus álbumes en alcanzar el número 1 en Billboard 200. "R. Kelly" recibió mayormente críticas positivas por parte de la crítica profesional y el 27 de abril de 2011, la revista Rolling Stone, incluyó el álbum en el puesto 88 de Los 100 Mejores Álbumes de los Años 90. El álbum fue promocionado con el exitoso "Down Low (Nobody Has To Know)", un dueto con Ronald Isley, vendió 4 millones de copias y recibió un total 4 certificaciones Platino de RIAA.


title: R. Kelly

text: El 26 de noviembre de 1996, Kelly lanzó "I Believe I Can Fly", una mezcla de R&B y Gospel, lanzada originalmente para la banda sonora de la película Space Jam. "I Believe I Can Fly" alcanzó el número 2 en el Billboard Hot 100, fue nominada a 5 Premios Grammy y le fueron otorgados 3 galardones.


title: R. Kelly

text: En 1997, Kelly firmó un contrato para jugar baloncesto con los Atlantic City Seagulls de la USBL. Kelly llevó el número 12 en honor a su álbum "12 Play". El contrato de Kelly con la USBL contenía una cláusula que le permitía cumplir con su obligación respecto a la música siempre y cuando fuese necesario. Kelly es el primer artista musical en jugar baloncesto profesional.


title: R. Kelly

text: Desde el éxito de "I Believe I Can Fly", Kelly ganó notoriedad por prestar canciones para bandas sonoras populares como Batman & Robin ("Gotham City") y Life ("Fortunate").


title: R. Kelly

text: El 17 de noviembre de 1998, Kelly lanzó su cuarto álbum de estudio y su primer álbum doble "R.". Musicalmente, el álbum contiene diferentes tipos de géneros, desde Pop, Street Rap a Blues. Este álbum fue el primero en el que Kelly aceptó otros productores para producir o co-producir música en su álbum, también fue la primera vez que colaboró con otros artistas. Actualmente, es el álbum más vendido de Kelly, habiendo vendido 8 millones de copias en los EE. UU. según RIAA y 12.4 millones de copias en todo el mundo.


title: R. Kelly

text: "R." debutó número 1 en las listas de álbumes R&B, y fue número 2 en Billboard 200, con 216,000 copias vendidas la primera semana. El álbum fue promocionado el sencillo "I'm Your Angel", un dueto con Céline Dion, e incluyó la aclamada "I Believe I Can Fly", que fue lanzada dos años antes para la banda sonora de la película Space Jam. También aparece la canción "Gotham City", que forma parte de la banda sonora de la película de Batman y Robin.


title: R. Kelly

text: A medida que el año 2000 comenzaba, Kelly se estableció como una super-estrella de R&B. En enero del año 2000, Kelly ganó el premio American Music Awards en la gategoría de Artista de R&B/Soul Favorito, y en febrero fue nominado a varios Premios Grammy, incluyendo Mejor Álbum R&B y Mejor Interpretación Masculina de R&B por la canción "When a Woman's Fed Up" y Mejor Interpretación de Rap por Dúo o Grupo ("Satisfy You") con P. Diddy.


title: R. Kelly

text: El 7 de noviembre de 2000, Kelly lanzó su quinto álbum de estudio "TP-2.com". Promocionado como la "secuela" del álbum de Kelly "12 Play", "TP-2.com" contiene una gran variedad de temas y géneros de música, entre ellos, canciones de fiesta, baladas centradas en relaciones sentimentales, canciones influenciadas por gospel y temas de hip hop. Aun así, el álbum también contiene temas sensuales y explícitos, incluyendo "The Greatest Sex" y "Strip for You". El álbum fue notable por los número 1 "I Wish", el remix de "Fiesta", en colaboración con Jay-Z y "Feelin' On Yo Booty".


title: R. Kelly

text: "TP-2.com" debutó número 1 en las listas de Billboard, y también fue número 1 en las listas de Álbumes R&B/Hip-Hop, vendiendo un total de 543000 copias la primera semana. El álbum terminó por vender un total de 4 millones de copias y fue certificado x4 Platino.


title: R. Kelly

text: La canción "I Wish" fue nominada en la categoría de Mejor Interpretación R&B Masculina en el año 2001.


title: R. Kelly

text: "The World's Greatest, de la banda sonora de la película Ali, fue un éxito, y la cantó durante los Juegos Olímpicos de Invierno. En 2001, Kelly confirmó que estaba trabajando con Jay-Z en un álbum colaborativo llamado "The Best of Both Worlds"; el álbum se lanzó el 26 de marzo de 2002, debutó número 2 en Billboard 200 y vendió un total de 285000 copias su primera semana. Durante ese tiempo, Kelly comenzó a trabajar en la continuación de su quinto álbum de estudio "TP-2.com", llamado "Loveland".


title: R. Kelly

text: En mayo de 2002, El que inicialmente sería el sexto álbum de estudio de Kelly, "Loveland", se filtró y se retrasó su lanzamiento hasta noviembre. Kelly, re-grabó el álbum entero, lo llamó "Chocolate Factory" e incluyó muchas de las canciones que fueron filtradas en la edición limitada del álbum.


title: R. Kelly

text: A principios del año 2003, "Chocolate Factory" se convirtió en otro gran éxito de Kelly, vendiendo un total de 3 millones de copias gracias al notoriedad que ganaron canciones como "Ignition", "Snake" y "Step in the Name of Love". Más tarde, Kelly siguió su éxito lanzando el recopilatorio de grandes éxitos "The R in R&B Collection Volume 1".


title: R. Kelly

text: En 2002, Kelly lanzó su segundo doble-álbum tras "R.", "Happy People/U Saved Me", con el primer disco incluyendo temas basados e inspirados en la felicidad y en el Stepping, un tipo de baile urbano originado en Chicago. El segundo disco contiene temas basados en el Gospel y más inspiracionales. En octubre de 2004, Kelly se reunió con Jay-Z para hacer una continuación de "The Best of Both Worlds". El dúo lanzó "Unfinished Business" y debutó número 1 en Billboard 200. "Unfinished Business" marcó la última colaboración entre Jay-Z y Kelly tras una serie de enfrentamientos y rivalidad entre los dos cantantes


title: R. Kelly

text: Según los medios Vibe y Chicago Sun-Times, Kelly, de 27 años, y su prometida Aaliyah de 15, se casaron ilegalmente en una ceremonia secreta el 31 de agosto de 1994, en el condado de Cook, en el estado estadounidense de Illinois. Al haber conocido a Kelly antes de las nupcias, Aaliyah admitió que había declarado falsamente que tenía 18 años. Asimismo, en 2008, durante una entrevista, el gerente de la gira de Kelly, Demetrius Smith, confirmó que él había facilitado la boda al obtener una identificación falsificada de Aaliyah, que probaba que tenía 18 años de edad. Kelly había sido presentado a Aaliyah por su tío, Barry Hankerson, apenas tres años antes cuando tenía 12 años. El matrimonio fue anulado en febrero de 1995 a petición de la familia de Aaliyah por un juez de Michigan. Kelly y Aaliyah, sin embargo, negaron que se hubiera producido el matrimonio e incluso negaron que su relación hubiera ido más allá de la amistad. A pesar de las denegaciones de matrimonio, en mayo de 1997, Aaliyah presentó una demanda en el condado de Cook para que se borraran sus registros matrimoniales existentes, alegando que era menor de edad en el momento de casarse y confesó que mintió al firmar el certificado de matrimonio a los 18 años de edad, ya que ella no podía legalmente contraer matrimonio sin el consentimiento de los padres. La solicitud de cancelación estuvo en medio de una demanda presentada por Tiffany Hawkins, que estaba buscando usar los documentos de matrimonio en su caso contra Kelly. En 1998, Hawkins aceptó más tarde un acuerdo de confidencialidad por el que Kelly le pagó US$ 250.000.


title: R. Kelly

text: El 3 de febrero de 2002 apareció un video que supuestamente mostraba a Kelly teniendo relaciones sexuales con una niña menor de edad y orinando sobre ella. La historia, que fue publicada por una fuente desconocida, se envió al Chicago Sun-Times, el periódico publicó la historia el 8 de febrero de 2002. Esta noticia surgió cuando Kelly debía presentarse en la ceremonia de apertura de los Juegos olímpicos de invierno en 2002. Kelly dijo en entrevistas que él no era el hombre del video. En junio de 2002, Kelly fue procesado en Chicago por 21 cargos de tenencia de pornografía infantil. Ese mismo mes Kelly fue arrestado por el Departamento de Policía de Miami bajo una orden de arresto en Chicago. La presunta víctima se negó a declarar en el juicio y un jurado de Chicago determinó que Kelly no era culpable de ninguno de los 14 cargos de tenencia de pornografía infantil en junio de 2008. Los fiscales especificaron la misma presunta víctima en nuevos cargos presentada en 2019.


title: R. Kelly

text: Mientras investigaba las fotografías reportadas en el Chicago Sun-Times, la Oficina del Sheriff del Polk County realizó un allanamiento de la residencia de Kelly en Davenport, Florida. Durante la búsqueda, los agentes recuperaron 12 imágenes tomadas con una cámara digital de una supuesta niña menor de edad -envuelta en una toalla en una bolsa de lona- que supuestamente mostraba a Kelly "involucrado en conducta sexual con la menor de edad". Según el Chicago Sun-Times, la chica de las imágenes obtenidas de la casa de Kelly en Florida también aparece en la cinta de video que hizo que Kelly fuera procesado en Chicago. Kelly fue arrestado en enero de 2003 por esos cargos. En marzo de 2004 estos cargos se retiraron debido a la falta de una causa probable para la orden de allanamiento.


title: R. Kelly

text: El 17 de julio de 2017 Jim DeRogatis de BuzzFeed News reporta que tres grupos de padres acusaron a Kelly de mantener a sus hijas en una "secta abusiva". Kelly y las presuntas víctimas niegan las acusaciones.


title: R. Kelly

text: En marzo de 2018 la BBC emitió en el Reino Unido un documental titulado 'R Kelly: Sex, Girls and Videotape' presentado por el reportero Ben Zand y exploró las acusaciones de 2017. Esto fue seguido, en mayo, por el documental 'R Kelly: El escándalo sexual continúa', que incluyó entrevistas con los padres de las hijas Savage.


title: R. Kelly

text: Kelly fue nuevamente acusado de mala conducta el 17 de abril de 2018, por una ex compañera suya que afirmó que Kelly la había "infectado" intencionalmente con una enfermedad de transmisión sexual. Un representante de Kelly declaró que "niega categóricamente todas las reclamaciones y alegatos".


title: R. Kelly

text: En un artículo de BBC News publicado en enero de 2019, una mujer llamada Asante McGee a quien Kelly había conocido en 2014 y llevado a vivir con él algunos meses después, dijo que ella vivía no solo con Kelly, sino también con otras mujeres. Ella dijo: "Él controlaba todos los aspectos de mi vida, mientras vivía con él". McGee más tarde se mudó por su propia cuenta.


title: R. Kelly

text: En mayo de 2018, la rama Women of Color del movimiento Time's Up llamó a boicotear la música y las actuaciones de Kelly por las muchas acusaciones en su contra. El boicot estuvo acompañado por una campaña de medios sociales llamada Mute R. Kelly. En respuesta, su representante dijo que Kelly apoya al movimiento en principios, pero apuntarle a él fue "el intento de linchamiento de un hombre negro que ha hecho contribuciones extraordinarias a nuestra cultura".


title: R. Kelly

text: El servicio de transmisión de música Spotify anunció el 10 de mayo que dejaría de promover o recomendar música tanto de R. Kelly como de XXXTentacion. Spotify declaró: "No censuramos el contenido debido al comportamiento de un artista o creador, pero queremos que nuestras decisiones editoriales, lo que decidamos programar, reflejen nuestros valores". Dos días después, Apple Music y Pandora también anunciaron que ya no presentarán ni promocionarán la música de R. Kelly. Spotify recibió críticas de miembros de la industria musical que expresaron su preocupación por una "pendiente resbaladiza" de artistas en silencio, ya que R. Kelly nunca había sido condenado por ningún delito. Spotify finalmente revirtió esta decisión.


title: R. Kelly

text: The Washington Post publicó un extenso artículo en mayo de 2018 en el que se afirmaba que los ejecutivos de la industria de la música habían estado al tanto del comportamiento de abuso sexual de Kelly hacia las mujeres jóvenes durante años, pero hicieron poco o nada sobre ellas debido a su éxito como intérprete y compositor. Ya en 1994, el periódico informó que su representante de la gira había instado al fundador de Jive Records, Clive Calder, a decirle a Kelly que no publicaría los registros del cantante si continuaba teniendo "incidentes" con mujeres después de cada concierto que daba. Calder le dijo al Post que se arrepintió de no haber hecho más en ese momento, diciendo "Claramente, nos perdimos algo".


title: R. Kelly

text: El expresidente de Jive, Barry Weiss, le dijo al periódico que durante sus 20 años en la discográfica nunca se preocupó por la vida privada de Kelly y que no tenía conocimiento de las 2 demandas presentadas contra Kelly y la discográfica por mujeres que alegaban conducta sexual inapropiada, demandas en las que la discográfica había argumentado con éxito que no era responsable. Larry Khan, otro ejecutivo de Jive que trabajó estrechamente con el cantante incluso después de ver el video sexual, también dio a entender que no era responsabilidad del sello, y señaló a Chuck Berry y Jerry Lee Lewis como músicos cuyos sellos continuaron lanzando y promoviendo sus discos a pesar del público conocimiento sobre sus involucramiento con mujeres menores.


title: R. Kelly

text: Los ejecutivos de Epic Records también adoptaron una actitud relajada ante las acusaciones de conducta sexual inapropiada de Kelly, afirmó el Post. En 2002, después de que firmó con el sello, el ejecutivo David McPherson supuestamente evitó ver una copia de una cinta que presuntamente mostraba al cantante teniendo relaciones sexuales con una menor de edad, incluso cuando había advertido al asistente de Kelly que si resultaba ser Kelly en esa cinta, la discográfica abandonaría el trato. McPherson no respondió a las solicitudes de comentarios del Post. Una pasante de la discográfica, cuyo trabajo terminó después de que comenzó una relación con Kelly, costándole finalmente el puesto, arregló con Epic por US$ 250,000; Cathy Carroll, la ejecutiva para la que trabajaba, reprendió regularmente a su antigua subordinada por tener un romance con un hombre casado cada vez que se reunían en funciones sociales durante años, y el daño a la reputación de la mujer la llevó a abandonar su carrera en la industria musical. Carroll le dijo al periódico que la mujer estaba "destrozada... Muchas veces no son realmente los hombres".


title: R. Kelly

text: El Washington Post también sugirió que las discográficas fueron cómplices en las acusaciones de culto sexual de la nota de BuzzFeed del verano anterior. Los empleados de los estudios donde grabaron Kelly debían firmar acuerdos de no divulgación y no entrar en ciertas habitaciones, que según ellos creían era donde Kelly hacía que las mujeres se quedaran mientras él trabajaba. A pesar de los acuerdos, el periódico pudo publicar capturas de pantalla de intercambios de texto en los que las mujeres de las habitaciones pidieron a los asistentes de Kelly que los dejaran salir para que pudieran ir al baño o buscar comida. El periódico también publicó fotos tomadas después de que Kelly hubiera concluido una sesión de seis semanas en un estudio de Los Ángeles, pagado por su sello en ese momento, RCA Records, que muestra una taza de orina sobre un piano y manchas de orina en el piso de madera de otra habitación.


title: R. Kelly

text: Kelly lanzó el sencillo "I Admit It" de 19 minutos en SoundCloud el 23 de julio de 2018 como respuesta a las acusaciones. La canción no contiene admisiones criminales a pesar de su título y estribillo, que repite la letra "Lo admito, lo hice". En "I admit it", Kelly niega las acusaciones de violencia doméstica y pedofilia, afirmando que son asuntos de opinión. Kelly también denuncia a Jim DeRogatis y repudia la afirmación de su informe de investigación de que opera un "culto sexual". Dirigiéndose a la campaña de medios sociales Mute R. Kelly, Kelly canta: "solo Dios puede silenciarme". La canción fue criticada por revisores, quienes la describieron como un acto de trolling. Andrea Kelly y Carey Killa Kelly, la exesposa y hermano de R. Kelly, respondieron a "I Admit it" con un remix y un diss track.


title: R. Kelly

text: En enero de 2019, Lifetime comenzó a emitir una serie documental de seis partes que detalla las acusaciones de abuso sexual y conducta indebida contra Kelly. Según un informe de TMZ, Kelly planea emprender acciones legales contra los creadores de la serie y Lifetime.


title: R. Kelly

text: A las dos semanas de emisión, Kelly lanzó una página de Facebook en la que buscaba desacreditar a los acusadores que aparecían en la docuserie pero Facebook eliminó la página por violar sus normas. Parecía contener información de contacto personal de sus acusadores.


title: R. Kelly

text: El 22 de febrero de 2019 la Oficina del Fiscal del Estado del Condado de Cook en Illinois acusó a Kelly con 10 cargos de abuso sexual agravado. Los cargos alegan que de 1998 a 2010 Kelly abusó sexualmente de cuatro mujeres, tres de las cuales eran adolescentes menores de edad en ese momento, con pruebas que incluyen un video provisto por Michael Avenatti que presuntamente describe un nuevo crimen. Kelly se entregó el día en que se anunciaron los cargos. El juez estableció una fianza de US$ 1 millón y le ordenó a Kelly que no tuviera contacto con ningún menor de 18 años o presunta víctima. Kelly se declaró inocente de todos los cargos a los que llamó mentiras. Fue puesto en libertad bajo fianza después de dos noches en la cárcel.


title: R. Kelly

text: El 6 de marzo de 2019 el programa de televisión CBS This Morning emitió una entrevista con Kelly de Gayle King, en la que Kelly insistió en su inocencia y culpó a las redes sociales por las acusaciones. Atraer la atención de los medios de comunicación fue un arrebato emocional de Kelly durante la entrevista, donde se puso de pie, se golpeó el pecho y gritó. Durante la misma transmisión, dos mujeres que residen con Kelly, cuyos padres dicen que son cautivas con lavado de cerebro, declararon su amor por Kelly y lo defendieron.


title: R. Kelly

text: El 22 de febrero de 2019, Kelly fue acusado de 10 cargos de abuso sexual criminal agravado. El 11 de julio de 2019, fue arrestado por cargos federales alegando delitos sexuales, trata de personas, pornografía infantil, extorsión y obstrucción de la justicia. Kelly enfrentó un total de 22 cargos federales, incluidos pornografía infantil, secuestro y trabajo forzado, al 29 de enero de 2021. El juez federal ordenó que R. Kelly fuera encarcelado en espera de juicio por los cargos. El 27 de septiembre de 2021, un jurado de un tribunal federal declaró a R. Kelly culpable de nueve cargos de extorsión y violación de la Ley Mann. El juez ordenó que R. Kelly permanezca bajo custodia en espera de la sentencia, que se fijó para el 4 de mayo de 2022.


title: R. Kelly

text: Finalmente el 29 de Junio del 2022, fue sentenciado a 30 años de cárcel por el tema del abuso a menores de edad.


title: R. Kelly

text: Después de una pelea en julio de 1996 en el club deportivo Lafayette, en Louisiana que involucra a Kelly y sus acompañantes, Kelly fue puesto en libertad condicional sin supervisión durante un año a partir del 13 de agosto de 1997, después de ser declarado culpable de agresión. Una de las víctimas necesitó 110 puntos faciales. También ese año, una joven de 20 años acusó a Kelly en la corte civil de tener relaciones sexuales con ella cuando tenía 24 años y ella tenía 15 años. Kelly resolvió la demanda en 1998 por US$ 250,000 según el Chicago Sun-Times.


title: R. Kelly

text: El 8 de abril de 1998 Kelly fue arrestado por tres delitos menores de mala conducta, incluido un cargo por disturbios al poner la música extremadamente alta desde su auto. Los fiscales retiraron los dos primeros cargos el 7 de mayo y el cargo por el ruido el 22 de julio de ese año.


title: R. Kelly

text: El 6 de marzo de 2019, Kelly fue encarcelado nuevamente en el condado de Cook después de no pagar US$ 161,633 en manutención infantil. El 9 de marzo de 2019 fue liberado después de que alguien, que no quería ser identificado, pagó la pensión alimenticia. Su abogado dice que no pudo discutir el pago debido a una orden discreción.


title: R. Kelly

text: La música de Kelly se inspira mayormente en los géneros R&B, hip hop y soul. Uno de los primeros recuerdos musicales de Kelly es escuchar a su madre, Joanne Kelly cantar. Como un niño pequeño, él fue influenciado por el trabajo de los músicos tales como Stevie Wonder, Marvin Gaye, Al Green, Donny Hathaway, Sam Cooke y los hermanos Isley. Aunque Stevie Wonder tuvo una influencia sustancial en Kelly, Marvin Gaye y Donny Hathaway son las mayores inspiraciones de Kelly. En referencia a Hathaway, Kelly declaró: "Un tipo como Donny Hathaway tenía una textura sexual enfocada en su voz que siempre quise en la mía". "Tenía tonos suaves y conmovedores, pero era espiritual al mismo tiempo". Kelly estaba fuertemente influenciado por la imagen de seductor sin escrúpulos de Marvin Gaye. "Tenía que hacer un álbum para hacer bebés, si Marvin Gaye lo hacía, yo también quería hacerlo", dijo Kelly. Kelly trabajó con el grupo de R&b Public Announcement durante su debut en el final de la nueva era del New Jack Swing, con ellos, evolucionó y nutrió aún más su sonido. Mientras que Kelly creó una mezcla suave y profesional de ritmos de hip hop, soulman crooning y funk, el elemento más distintivo de su música es su carnalidad explícita. Canciones como "Sex Me", "Bump n' Grind", "Your Body's Callin" y "Feelin on Yo Booty" son ejemplos notables.


title: R. Kelly

text: La voz de Kelly fácilmente cambia de Barítono en auge a un Alto seductor. El amor y el sexo son los temas de la mayoría del contenido lírico de Kelly, aunque ha escrito sobre una amplia variedad de temas como la inspiración y la espiritualidad. Kelly ha dicho que escribe de experiencias cotidianas y se enorgullece de ser versátil. Larry Khan, vicepresidente senior de marketing y promoción urbana de Jive, ha dicho que la brújula musical de Kelly es insuperable.


title: R. Kelly

text: Kelly nunca escribe ninguna letra; Normalmente suele hacer sus propios freestyles en el estudio. Él dice: "Nunca escribo nada, ya que he estado en el negocio de la escritura de canciones - 20 años, nunca escribo nada en el papel, todo sale de lo alto de mi cabeza. Sea cual sea el sentido de la pista, eso es lo que hago".


title: R. Kelly

text: Los premios Grammy son una distinción otorgada por la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación (una asociación estadounidense) para dar reconocimiento a un logro especialmente destacado de la industria musical. Es el equivalente musical de los Óscars (cine), Emmys (televisión) y Tonys (teatro). Kelly ha sido nominado 25 veces, y ha conseguido 3 premios.


title: Bossa nova

text: La bossa nova es un género musical de la música popular brasileña derivado del samba y con una fuerte influencia del "jazz".


title: Bossa nova

text: En los inicios, el vocablo se usó para designar una nueva manera de cantar y tocar la samba y vino a ser una «reformulación estética» dentro de la moderna samba urbana carioca. Basándose en una instrumentación simple y un elegante manejo de las disonancias, desarrolló un lenguaje propio con un íntimo lirismo.


title: Bossa nova

text: Surgió a finales de los años cincuenta gracias a músicos como João Gilberto, Tom Jobim, Vinícius de Moraes y otros jóvenes cantores y compositores de clase media de la zona sur de Río de Janeiro. Con el pasar de los años, la bossa nova se convirtió en uno de los movimientos más influyentes de la historia de la música popular brasileña, llegando a alcanzar proyección mundial. Algunos ejemplos fundamentales de bossa lo constituyen canciones como «Garota de Ipanema» (La chica de Ipanema) y «Chega de saudade», compuestas ambas por Vinícius de Moraes y Antônio Carlos Jobim.


title: Bossa nova

text: La palabra "bossa" proviene del francés "bosse" y se introdujo al portugués desde el . El significado original es «protuberancia» o «que sobresale», y se refería básicamente a las protuberancias óseas. Con el tiempo la palabra ganó varios significados tales como ‘moda, estilo, instinto, maestría, talento especial para alguna actividad o el producto de ese talento’.


title: Bossa nova

text: En el caso de la bossa nova el concepto podría interpretarse como ‘estilo nuevo’ lo cual se correspondería con la esencia del género, una versión renovada de la samba tradicional.


title: Bossa nova

text: El uso del vocablo "bossa" en la música del Brasil es anterior al surgimiento del género. En 1932, Noel Rosa utilizó la palabra "«bossa»" en una samba.


title: Bossa nova

text: En los finales de los años cincuenta y el principio de los sesenta, solamente los jóvenes usaban la denominación "bossa nova" en su modismo para definir cualquier cosa nueva, o estilo nuevo. El término finalmente llegó a ser mundialmente conocido para referirse a un nuevo estilo de la música carioca.


title: Bossa nova

text: La "bossa nova" es un subgénero de la samba y el "jazz" y constituye, junto al jazz afrocubano, una de las dos principales ramas del jazz latino.


title: Bossa nova

text: La "bossa nova" es reconocida por su importancia dentro de la historia de la música popular brasileña. Recogió los rasgos de la samba callejera, estridente y carnavalesco pero suavizado y refinado para ser llevado a espacios más reducidos y de tranquilidad. Surgieron nuevas y sofisticadas armonías, con irregularidades que tenían una relación directa con el espíritu de la música de posguerra estadounidense aunque su característica principal es su ritmo de raíz carioca.


title: Bossa nova

text: En 1956, el pianista y compositor Tom Jobim y el poeta Vinícius de Moraes hicieron la banda sonora de la obra "Orfeu da Conceição" ―basada en la tragedia griega "Orfeo"―, que fue su primer trabajo en conjunto. Allí compusieron una de sus más bellas canciones, «Se todos fossem iguais a você» en la que se comienzan a vislumbrar los elementos melódicos, rítmicos y armónicos de la "bossa nova".


title: Bossa nova

text: Durante el año siguiente (1957) el género fue impulsado por un grupo de estudiantes y músicos de clase media que se reunían en apartamentos de la zona sur de Río de Janeiro, en la Avenida Atlântica, en el barrio de Copacabana e Ipanema, situados junto a la playa.


title: Bossa nova

text: En estos frecuentes, los músicos se reunían para oír y hacer música. Entre los participantes estaban nuevos compositores como Billy Blanco, Carlos Lyra, Roberto Menescal y Sérgio Ricardo. Poco más tarde, el grupo fue aumentando, con Chico Feitosa, João Gilberto, Luiz Carlos Vinhas y Ronaldo Bôscoli, entre otros.


title: Bossa nova

text: En mayo de 1958, el guitarrista bahiano João Gilberto (considerado el «Papa» del movimiento bossa nova), participó en el álbum "Canção do amor demais", dedicado exclusivamente a las canciones de la incipiente dupla Tom/Vinícius, e interpretado por la cantante fluminense Elizeth Cardoso. De acuerdo con el escritor Ruy Castro, en su libro "Chega de saudade" (1990), este LP no obtuvo un éxito inmediato en su lanzamiento, pero se lo puede considerar uno de los inicios de la "bossa nova", no solo por presentar algunas de las más clásicas composiciones del género ―como «Chega de saudade», «Estrada branca», «Luciana» y «Outra vez»―, sino también por el célebre tañido de guitarra de João Gilberto, con sus acordes disonantes inspirados en el "jazz" estadounidense.


title: Bossa nova

text: En agosto de 1958, el mismo Joao Gilberto grabó un sencillo que contenía las canciones «Chega de saudade» (de Tom Jobim y Vinicius de Moraes) y «Bim bom» (del propio cantautor). Según los críticos, la "bossa nova" empezó oficialmente con este disco.


title: Bossa nova

text: En 1959 fue lanzado el primer LP de João Gilberto, "Chega de saudade". En la contraportada del álbum Tom Jobim escribió:


title: Bossa nova

text: Jobim desarrolló arreglos no convencionales para sus canciones, que los cantantes de la época no lograban interpretar, porque consideran que la "bossa nova" de Jobim era «desafinada». Sylvia Telles fue la primera intérprete que cantó con espontaneidad el estilo de Jobim.


title: Bossa nova

text: Hasta la aparición de João Gilberto, Jobim proyectaba sus arreglos con una orquesta, la percusión a contrarritmo de la batida diferente de la guitarra de Gilberto y el fraseo espontáneo y sincopado.


title: Bossa nova

text: En 1959, cuando la canción «Presidente bossa nova» (Juscelino Kubitscheck) del artista Juca Chaves se volvió un gran éxito en la radio, el término llegó a estar muy de moda y fue utilizado libremente por cada uno. Para la nueva manera de realizar la samba surgió el término originalmente llamado "samba bossa nova" y luego, poco más tarde, solo "bossa nova".


title: Bossa nova

text: La "bossa nova" se hizo tremendamente popular en Brasil y en otras partes de Latinoamérica, aunque su éxito internacional estuvo limitado a pequeños períodos de tiempo, como por ejemplo tras el estreno de la película "Orfeo negro" (1959) o con los lanzamientos de los nuevos trabajos de Stan Getz en los años sesenta.


title: Bossa nova

text: Gracias a Dorival Caymmi («Saudade de Bahía», 1957) y al descubrimiento que figuras estadounidenses como Stan Getz o Charlie Byrd hicieron de la "bossa nova", se produjo un importante intercambio cultural entre estos músicos y otros como el precursor Laurindo Almeida, Antonio Carlos Jobim, João Gilberto o Astrud Gilberto, generando así una nueva rama de la síncopa que se basó en los esquemas de la música brasilera. Además de los ya nombrados, artistas como Flora Purim, Edu Lobo, Airto Moreira, Baden Powell, Paulinho Da Costa, Vinícius de Moraes, Zimbo Trío, Hermeto Pascoal, Dom Um Romão, Paulinho da Viola o Eliane Elias, han desarrollados trabajos en el ámbito de la fusión del "jazz" y la "bossa".


title: Bossa nova

text: Quizás la canción más conocida de la "bossa nova" es «Garota de Ipanema» de Tom Jobim y Vinicius de Moraes, conocida a lo largo y ancho del mundo tanto en su versión original portuguesa como en su traducción al inglés.


title: Bossa nova

text: A mediados de los años sesenta, el movimiento presentó una especie de escisión ideológica, formada por Marcos Valle, Dori Caymmi, Edu Lobo y Francis Hime, y estimulada por el Centro Popular de Cultura de la União Nacional dos Estudantes (UNE, Unión Nacional de los Estudiantes). Inspirada en una visión popular y nacionalista, este grupo hizo una crítica a las influencias del "jazz" estadounidense en la "bossa nova" y propuso en cambio una reaproximación a los compositores más populares, como el sambista Zé Ketti. Uno de los pilares de la "bossa", Carlos Lyra, se adhirió a esta corriente; también Nara Leão, que promovió agruparse con artistas de la samba (como Cartola y Nelson Cavaquinho) y del baião y el xote nordestinos (como João do Vale). En esta fase de relecturas de la "bossa nova", Vinicius de Moraes y el guitarrista y compositor Baden Powell lanzaron en 1966 el antológico LP "Os afro-sambas".


title: Bossa nova

text: Entre los artistas que se destacaron en esta segunda generación (1962-1966) de la "bossa nova" se encuentran:


title: Bossa nova

text: En la "bossa nova" se utiliza normalmente la guitarra acústica con cuerdas de nailon y se ejecuta con los dedos, es decir, sin púa. En su forma más pura basta con la guitarra sin acompañamiento y la melodía cantada, como puede escucharse en numerosas interpretaciones de João Gilberto. Incluso en los arreglos de más envergadura que se hacían para grandes grupos, casi siempre una guitarra lleva el ritmo principal.


title: Bossa nova

text: Aunque no sea tan importante como la guitarra, el piano es otro de los instrumentos usado normalmente en la "bossa nova". Jobim escribió e interpretó en él la mayor parte de sus grabaciones. El piano ha servido también como puente estilístico entre la "bossa nova" y el "jazz".


title: Bossa nova

text: Los tambores y la percusión no se consideran una parte esencial de la instrumentación en la "bossa nova" (de hecho los creadores tendían a prescindir de ellos). No obstante, la percusión en "bossa nova" tiene su personalidad propia con ejecuciones caracterizadas por corcheas continuas en los timbales, a la forma del pandero de la samba, y golpeando ligeramente el aro, generalmente en un ritmo de dos compases en el que en el primer compás se golpea a contratiempo y en el segundo a tiempo.


title: Nissan GT-R

text: El Nissan GT-R es un automóvil deportivo gran turismo cupé 2+2 con motor delantero montado longitudinalmente y tracción en las cuatro ruedas, producido por el fabricante japonés Nissan, lanzado en Japón el 6 de diciembre de 2007, en Estados Unidos el 7 de julio de 2008 y en el resto del mundo en marzo de 2009.


title: Nissan GT-R

text: Dos prototipos fueron exhibidos en ferias de automóviles antes de que fuera presentado el modelo de producción. El primer prototipo fue presentado en el Salón del Automóvil de Tokio en 2001, mostrando cómo se vería un GT-R del . En el Salón del Automóvil de Tokio de 2005, Nissan dio a conocer un nuevo prototipo del GT-R, indicando que el GT-R de producción se basaría en un 80 o 90% en este prototipo.


title: Nissan GT-R

text: En 2001, el fabricante japonés presentó un prototipo llamado GT-R Concept, con forma de coupé bastante definido con un interior para cuatro pasajeros, panel de instrumentos digital y dos salidas de escape.


title: Nissan GT-R

text: En 2005, el por aquel entonces director ejecutivo de Nissan, Carlos Ghosn presentó el GT-R Proto, un ejercicio de diseño muy cercano al modelo de producción que dos años más tardes vio la luz. Por último, hubo una "mula" que usaron para realizar los primeros ensayos del GT-R R35 en carretera y circuito, un Infiniti G35 coupé completamente modificado para albergar toda la técnica del superdeportivo de Nissan, que por aquella época dejó a todos con la boca abierta, ofreciendo una experiencia y prestaciones que todavía a día de hoy son difíciles de igualar.


title: Nissan GT-R

text: La versión de producción se estrenó en el Salón del Automóvil de Tokio el 6 de diciembre de 2007, siendo su lanzamiento en el mercado japonés, mientras que el lanzamiento oficial en los Estados Unidos fue 7 meses más tarde: el 7 de julio de 2008. El lanzamiento en Canadá también fue en julio de ese mismo año. Europa se convirtió en el tercer mercado de consumo. La gran disparidad en la comercialización inicial entre estas emisiones regionales, se debe a que Nissan debió construir centros de desempeño donde el coche cuente con los servicios necesarios.


title: Nissan GT-R

text: Iba camino de llevarse el premio al deportivo de la década, siendo un coche complicado de modificar: la ingeniería japonesa no parece estar diseñada para cambiar ni un milímetro. Lo que sí es posible es darle un retoque que cambie radicalmente su aspecto pintándolo de negro mate. Sus deportivas formas, mezcladas con el aire de brutalidad que le dan las superficies planas con pintura negro mate, crean un crisol de sensaciones.


title: Nissan GT-R

text: El jefe de diseño de Nissan, , asemeja el nuevo GT-R con el epónimo de robots gigantes de la serie Gundam. Los diseñadores de Nissan en América rediseñaron tres cuartas partes la parte trasera del vehículo, mientras que sus diseñadores europeos hicieron lo propio con el techo.


title: Nissan GT-R

text: Polyphony Digital, compañía creadora del videojuego de carreras "Gran Turismo", estuvo implicada en el desarrollo del GT-R, siendo contratada para diseñar la pantalla multifunción del coche.


title: Nissan GT-R

text: Tiene un navegador con disco duro de 30 GB y una pantalla táctil. La pantalla del centro de la consola, además de mostrar la información del navegador y del sistema de sonido, sirve para mostrar datos como la aceleración lateral y longitudinal, el ángulo de giro del volante, la presión ejercida sobre el pedal del freno, la apertura de la mariposa de admisión, la presión de sobrealimentación y el reparto de fuerza entre el eje delantero y trasero. También muestra las información sobre el estado del aceite y del agua.


title: Nissan GT-R

text: La carrocería está hecha a partir de elementos de fundición de aluminio, también en ciertas partes de la suspensión, acero y fibra de carbono, algunas piezas del frontal y el difusor de la parte trasera de la carrocería. Su coeficiente de resistencia aerodinámica es de 0.26.


title: Nissan GT-R

text: Está equipado con un motor V6 a 60º VR38DETT Biturbo de , con una distribución de doble (DOHC) árbol de levas en la cabeza por cada bancada de cilindros y cuatro válvulas por cilindro (24 en total), que desarrolla una potencia máxima de a las 6400rpm.


title: Nissan GT-R

text: Según pruebas dinamométricas independientes, el GT-R produce y a las cuatro ruedas. Su velocidad máxima es de y acelera de 0 a en 3.5segundos. El motor también cumple la ULEV.


title: Nissan GT-R

text: La transmisión es una caja de cambios de doble embrague GR6 de seis marchas, desarrollada por BorgWarner junto con Nissan para el GT-R. El principio de funcionamiento debe ser similar al de la transmisión DSG de Volkswagen.


title: Nissan GT-R

text: Está equipado con frenos de disco ventilados y perforados, cuyas pinzas (cálipers) son monobloque fabricadas por Brembo. Las delanteras tienen seis pistones y las traseras cuatro.


title: Nissan GT-R

text: La suspensión es de paralelogramo deformable en los dos ejes. Los amortiguadores Bilstein Damp Tronic, tienen un sistema de control electrónico que permite dar la fuerza de amortiguación necesaria en cada momento, la cual es ajustable mediante un mando desde el panel de instrumentos.


title: Nissan GT-R

text: Los neumáticos son del tipo Run Flat desarrollados por Dunlop y Bridgestone, que permiten rodar sin presión durante a . Los delanteros son 255/40 R y los traseros son 285/35 R. Los neumáticos están inflados con nitrógeno para favorecer que la presión se mantenga constante a pesar de los cambios de temperatura que se producen al rodar.


title: Nissan GT-R

text: Cuenta con mejoras en el rendimiento del motor que aumenta a a las 6800rpm y un par máximo de a las 3600rpm, gracias a unos turbocompresores más grandes, los mismos que posee la versión de competición NISMO GT3 y un reajuste de la centralita. Además, sufre una modificación estética que mejora la aerodinámica. En 2018 es nuevamente modificado para aumentar dicha potencia.


title: Nissan GT-R

text: Para diferenciar un GT-R normal del GT-R NISMO tendremos que fijarnos en algunos detalles como el frontal, siendo en la versión NISMO completamente en fibra de carbono con el objetivo de reducir peso. La apertura de la parrilla delantera se ha incrementado en tamaño incorporando ahora el diseño V-motion en cromado oscuro, facilitando la refrigeración del motor. El GT-R NISMO genera mucha carga aerodinámica, por lo que es importante incrementar la estabilidad a alta velocidad. Para ello se ha mejorado el flujo del aire alrededor del vehículo y se ha redirigido el aire de alrededor de las ruedas para mejorar la aerodinámica.


title: Nissan GT-R

text: El rendimiento de las cuatro ruedas motrices también se ha mejorado gracias en parte a la estructura de la carrocería reforzada lo que ha permitido afinar aún más los amortiguadores, muelles y estabilizadores del vehículo. El modelo 2020 estaba equipado con frenos de disco carbono-cerámicos de delante y detrás.


title: Nissan GT-R

text: El interior es igual de sofisticado que su exterior. Llaman la atención dentro del habitáculo el rediseñado tablero de instrumentos, el volante y reposabrazos central forrados en Alcantara de alta calidad. También destaca en esta versión el acabado de los asientos Recaro de carbono con inserciones de color rojo en Alcantara.


title: Nissan GT-R

text: Nissan presentó el GT-R SpecV el 7 de enero de 2009 en el Salón del Automóvil de Tokio. Los cambios exteriores sobre la base del GT-R fueron los siguientes: un alerón trasero, parrilla y conductos de freno de fibra de carbono junto con una exclusiva pintura «Ultimate Opal Black». Los cambios interiores incluyen unos nuevos asientos Recaro en cuero y fibra de carbono más livianos y la eliminación de los asientos posteriores.


title: Nissan GT-R

text: El motor se alimenta por un biturbo sin ningún aumento de potencia, pero incorpora un nuevo controlador de impulso de marcha que aumenta temporalmente la presión, con lo que debería entregar un mayor par de medias a altas revoluciones. Otros cambios incluyen un escape de titanio, revisiones en la suspensión, frenos carbono-cerámicos y de ruedas Nismo de . El peso total se redujo en , respecto al GT-R estándar.


title: Nissan GT-R

text: En Japón las ventas comenzaron el 2 de febrero de 2009 a siete distribuidores preseleccionados pre entrenados en la mecánica especial del GT-R y buenos conocedores de las carreras de circuito de conducción. En la versión Nismo, el GTR cuesta 186000 € o la edición Premium con un precio de 108000 €.


title: Nissan GT-R

text: El 15 de diciembre de 2009, en conmemoración del 40 aniversario llegaron 40 GT-R SpecV a Madrid, España, los cuales se entregaron a clientes que previamente lo habían reservado. Esta versión del Nissan GT-R cuesta el doble que la versión de serie.


title: Nissan GT-R

text: El GT-R 2017 Track Edition Enginiereed by NISMO cuenta con equipamiento adicional a su versión estándar, incluyendo llantas RAYS de 6 brazos ultraligeras en aluminio forjado exclusivas NISMO, spoiler delantero específico y un spoiler trasero de fibra de carbono. Además del Sistema de suspensión Bilstein Damp Tronic ajustada por NISMO con 3 modos seleccionables por el conductor, mayor rigidez de la carrocería específica para uso en pista. Así mismo, cuenta con asientos Recaro V-Spec de carbono que reducen el peso en y el portón del maletero en carbono que lo rebaja en con el objetivo de mejorar la prestaciones en pista.


title: Nissan GT-R

text: Diseñado para reemplazar al legendario GT-R , el GT-R Track Edition ofrece una suspensión preparada especialmente para la competencia, frenos con guía de enfriamiento y spoiler delantero con entradas de aire fabricadas con fibra de carbono.


title: Nissan GT-R

text: Cabe destacar que gran parte del desarrollo de la suspensión del GT-R Track Edition tuvo lugar en el circuito de Nürburgring, donde se refinó la fuerza de amortiguación adicional por puntos de referencia.


title: Nissan GT-R

text: El análisis del sistema de aire para los frenos delanteros y traseros también se perfeccionó a través de pruebas rigurosas en este demandante circuito de competencias.


title: Nissan GT-R

text: El motor desarrolla y de par máximo. La potencia se transmite al piso gracias a una transmisión que pre selecciona los cambios inmediatamente, para que se puedan aplicar de forma más rápida.


title: Nissan GT-R

text: Es una versión del Nissan GT-R 2011, un pequeño "restyle" que se caracteriza por sumar el lujo a la deportividad convirtiéndolo en un modelo tan exclusivo en su aspecto como caro en su etiqueta. Combina partes del Nissan GT-R SpecV, como el alerón de fibra de carbono, las llantas o el escape, con unos acabados interiores hasta ahora desconocidos en el Nissan GT-R, más propios de Ferrari.


title: Nissan GT-R

text: Existen combinaciones de 20 colores distintos para el interior: 10 en la parte superior y 10 en la inferior, desarrollados por una empresa alemana especializada en el tratamiento del cuero. También cambian otros detalles como un sistema de sonido Bose, los asientos específicos, un logotipo en el volante que cambia con el tiempo.


title: Nissan GT-R

text: Los mayores cambios están en el interior, donde se puede elegir entre más de 84 combinaciones, todas ellas con piel de alta calidad. Los acabados del interior se preparan en Alemania y luego se envían a la fábrica en Japón, donde se montan sobre todo el interior. La base de los asientos delanteros, el marco de los anclajes de los cinturones de seguridad, los pilares A y B, la consola central y el túnel de transmisión e incluso el interior de los posavasos y los umbrales de las puertas están tapizados.


title: Nissan GT-R

text: Lo más llamativo es que Nissan asegura que , empresa elegida por la japonesa y otras marcas de lujo para proveer la piel de sus interiores, cría solamente una raza de ganado bovino que son controladas en Baviera, en el sur de Alemania. Hasta tal punto llega el control al que se les somete, que los terneros se crían durante 18 meses en un entorno controlado para asegurar una alimentación más consistente y una ausencia de lesiones en la piel provocadas por picaduras de insectos o por arañazos con cables, vallas u otros objetos.


title: Nissan GT-R

text: También se controla su alimentación para conseguir que los animales crezcan más de lo normal, de forma que no hagan falta más pieles de las habituales para tapizar cada coche. A pesar de ello, para tapizar un GT-R Egoist hacen falta 15 pieles.


title: Nissan GT-R

text: El logotipo del volante tiene un detalle diferente, ya que el GT-R “normal” tiene un emblema barnizado, elegante pero producido en serie, mientras que para el Egoist se emplea un emblema pintado siguiendo un antiguo arte japonés tradicional llamado "Urushi".


title: Nissan GT-R

text: Fue presentado en el SEMA Show de 2015 el kit para el GT-R denominado como "NISMO N Attack Package". Este paquete desarrollado para el GT-R NISMO (R35), contiene los mismos elementos que utilizó el GT-R que logró el récord de la vuelta más rápida en Nürburgring en 7:08.679, tiempo que le mereció ser catalogado como el auto de producción en serie más rápido del ""Infierno Verde"".


title: Nissan GT-R

text: Entre los cambios que obtiene el GT-R, están los amortiguadores ajustables y los diferenciales de deslizamiento limitado, tanto para el eje delantero como el trasero. Asimismo, este kit contiene varios componentes de fibra de carbono que reducen el peso del vehículo y mejoran la aerodinámica, así como mejoras en la ECU y en el control de tracción.


title: Nissan GT-R

text: Junto a estos cambios que permiten un mejor desempeño del auto, tiene asientos Recaro de carbono y un sistema de escape de titanio que permite una mejor resonancia de los .


title: Nissan GT-R

text: Desarrollado por Nissan Motorsport International, todo este nuevo kit se instala directamente en el Nissan GT-R Nismo en la propia factoría de Omori, Japón de donde salen todos los GT-R que se comercializan a nivel mundial. Semejante kit N-Attack afecta a la aerodinámica, las suspensiones, la ligereza y también en la mecánica.


title: Nissan GT-R

text: La electrónica se reprograma para su motor y su caja de cambios. No consigue extraer ningún caballo adicional, pero consigue que la respuesta de ambos componentes sea más agresiva ante los actos de su piloto.


title: Nissan GT-R

text: Los que homologa el Nissan GT-R Nismo se reducen ligeramente gracias a la adopción de nuevas piezas que están fabricadas en fibra de carbono. De este ligero material se fabrican el cofre, las defensas, el impresionante alerón trasero móvil o la estructura de sus asientos delanteros, además de que se ofrecerá la posibilidad de elegirlo con dos o cuatro plazas.


title: Nissan GT-R

text: Precisamente el alerón antes mencionado, fabricado en carbono y aluminio se puede regular de forma manual y permite variar la carga que ejerza sobre el eje posterior, dependiendo del tipo de circuito sobre el que se vaya a rodar, aunque este GT-R Nismo N-Attack es un vehículo completamente de serie y por lo tanto, matriculable.


title: Nissan GT-R

text: Suma también piezas exclusivas a nivel dinámico que influyen en su comportamiento, como unos nuevos amortiguadores que trabajan junto a unos muelles también de nuevo desarrollo. Ambos componentes son heredados de los que utilizan los Nissan GT-R GT3 de competición. Junto a ambos elementos se encuentran también nuevas barras estabilizadoras, además de un nuevo diferencial autoblocante para su eje delantero, pues su eje trasero ya contaba con este elemento.


title: Nissan GT-R

text: El Nissan GT-R50, es fruto de la colaboración entre el estudio de diseño Italdesign y la marca nipona. Se trata de una versión de edición limitada a 50 unidades con un precio de 990000 €.