title: Carlos III del Reino Unido

text: Entonces ya se convirtió en el heredero en primera línea de sucesión al trono, lo cual hizo que, inmediatamente, obtuviera el título de duque de Cornualles, por un estatuto del rey Eduardo III de los títulos del primer hijo varón de un monarca con el tratamiento de ". El título de príncipe de Gales lo recibió el 26 de julio de 1958. En Escocia ostentaba el título de duque de Rothesay. Además poseía los otros títulos de conde de Carrick, barón Renfrew y señor de las Islas y gran senescal de Escocia.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Como era lo habitual para los niños de clase alta en ese momento, se le nombró a una institutriz, Catherine Peebles, para emprender su educación entre los cinco y los ocho años. El Palacio de Buckingham anunció en 1955 que asistiría a la escuela en lugar de tener un tutor privado, lo que lo convirtió en el primer príncipe heredero en ser educado de esa manera.


title: Carlos III del Reino Unido

text: El 7 de noviembre de 1956, comenzó sus clases en la escuela Hill House, en el oeste de Londres. No recibió un trato preferencial del fundador y director de la escuela, Stuart Townend. Dicho director le aconsejó a la reina que Carlos debía jugar fútbol, ya que los niños nunca diferenciaban a nadie en el campo de juego.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Luego asistió a dos de las antiguas escuelas de su padre: Cheam Preparatory School en Berkshire (Inglaterra) desde 1958 y Gordonstoun en el noreste de Escocia desde 1962. Gordonstoun, conocido por su plan de estudios especialmente riguroso, lo describió como si fuera el «Castillo de Colditz pero con kilt». Posteriormente elogió a Gordonstoun, al afirmar que le enseñó «Mucho sobre mí y mis propias habilidades y discapacidades. Me enseñó a aceptar desafíos y tomar iniciativas». En una entrevista de 1975, dijo que estaba «contento» de haber asistido a Gordonstoun y que la «dureza del lugar» era «muy exagerada».


title: Carlos III del Reino Unido

text: Pasó dos semestres en 1966 en el campus Timbertop de Geelong Grammar School en Victoria (Australia). En ese tiempo también visitó Papúa Nueva Guinea en un viaje escolar con su tutor de historia, Michael Collins Persse. En 1973, describió su tiempo en Timbertop como la parte más agradable de toda su educación. A su regreso a Gordonstoun, imitó a su padre por convertirse en prefecto de su escuela. Se fue en 1967. Sobre su educación temprana, comentó más tarde «No disfruté la escuela tanto como podría haberlo hecho. Pero solo fue porque yo disfruto más estar en casa que en cualquier otro lugar».


title: Carlos III del Reino Unido

text: Terminada su educación secundaria en Gordonstoun se inscribió en el Trinity College, cursó estudios de antropología y arqueología en un comienzo, aunque después se cambió a historia en el segundo semestre, durante los años 1967-1968. además de cursar un semestre en la universidad de Aberystwyth para aprender galés con el profesor Edward Millward como tutor, ampliamente conocido por sus tendencias nacionalistas. Terminados sus estudios, consigue el título de Master of Arts, se convierte en el primer miembro de la familia real y en el primer príncipe heredero británico en tener un título universitario.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Fue nombrado príncipe de Gales y conde de Chester 26 de julio de 1958, su investidura no se llevó a cabo hasta el 1 de julio de 1969, cuando fue coronado por su madre en una ceremonia televisada celebrada en el castillo de Caernarfon. En 1970 tomó su asiento en la Cámara de los Lores y pronunció su discurso inaugural en junio de 1974. Comenzó a asumir más funciones públicas, fundó The Prince's Trust en 1976 y viajó a Estados Unidos en 1981. A mediados de la década de 1970, expresó su interés en servir como gobernador general de Australia, a sugerencia del primer ministro australiano Malcolm Fraser, pero debido a la falta de entusiasmo público, la propuesta terminó en nada. Aceptó el poco entusiasmo del público, donde dijo: «Entonces, ¿Qué se supone que debes pensar cuando estás preparado para hacer algo que ayude y simplemente te dicen que no te quieren?»


title: Carlos III del Reino Unido

text: Fue el príncipe de Gales con más años de servicio y superó el récord que ostentaba Eduardo VII el 9 de septiembre de 2017. Fue el heredero británico de mayor edad y con más años de servicio: 70 años y 214 días. Al convertirse en monarca del Reino Unido es la persona de mayor edad en hacerlo: el poseedor del récord fue Guillermo IV, que tenía sesenta y cuatro años cuando ascendió al trono en 1830.


title: Carlos III del Reino Unido

text: El 8 de septiembre de 2022 era anunciado, mediante un comunicado oficial del palacio de Buckingham, el fallecimiento de la reina Isabel II mientras se encontraba en el castillo de Balmoral, en Escocia. Desde ese mismo momento, y siguiendo la tradición británica, el príncipe Carlos de Gales se convirtió en rey. El Consejo de Ascensión del Reino Unido proclamó de forma oficial el ascenso al trono del nuevo rey dos días más tarde, el 10 de septiembre de 2022. El Palacio de Buckingham; anuncio el 11 de octubre del 2022, por medio de un comunicado que la fecha de la coronación del rey Carlos III será el 6 de mayo de 2023, en la Abadía de Westminster, Londres.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Desde que fundó The Prince's Trust en 1976, estableció dieciséis organizaciones benéficas más. Desempeña el cargo de presidente de todas ellas. Juntas, forman una alianza flexible llamada "The Prince's Charities", que se describe a sí misma como «La empresa benéfica de causas múltiples más grande del Reino Unido, recaudó más de 100 millones de libras esterlinas al año... [y está] activa en una amplia rama de áreas que incluyen la educación y los jóvenes, sostenibilidad ambiental, construcción de un mejor medio ambiente, y negocios y empresas responsables e internacionales».


title: Carlos III del Reino Unido

text: En 2010, The Prince's Charities se estableció en Canadá para las mismas causas por las que ya apoyaba en Reino Unido. También es patrón de más de otras cuatrocientas organizaciones benéficas y organizaciones, y lleva a cabo tareas relacionadas con estas en todos los países de la Mancomunidad; por ejemplo, utiliza sus giras por Canadá como una forma de ayudar a llamar la atención sobre los jóvenes, los discapacitados, el medio ambiente, las artes, la medicina, los ancianos, la conservación del patrimonio y la educación. En Canadá, apoyó proyectos humanitarios. Junto con sus dos hijos, participó en las ceremonias que marcaron el Día Internacional para la Eliminación de la Discriminación Racial de 1998. En 2014 también creó The Prince's Charities en Australia. The Prince's Charities Australia proporcionará una presencia coordinadora para los esfuerzos benéficos internacionales y australianos del príncipe de Gales.


title: Carlos III del Reino Unido

text: En su juventud, estuvo vinculado sentimentalmente a varias jóvenes. Sus novias incluyeron a: Georgiana Russell, la hija de John Russell, embajador británico en España; Lady Jane Wellesley, la hija del octavo duque de Wellington; Davina Sheffield; lady Sarah Spencer; y Camilla Shand, su futura segunda esposa.


title: Carlos III del Reino Unido

text: A principios de 1974,junto con su tío abuelo (hermano de su abuela paterna), Luis Mountbatten comenzaron a mantener correspondencia sobre un posible matrimonio con Amanda Knatchbull, que era nieta de su propio tío abuelo. Carlos le escribió a la madre de Amanda, Lady Brabourne, quien también era su madrina, expresó interés en su hija, a lo que ella respondió con aprobación, aunque sugirió que un noviazgo con la niña que aún no tenía diecisiete años era prematuro.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Cuatro años después, su tío abuelo organizó que Amanda y él acompañaran a Carlos en su gira de 1980 por la India. Ambos padres, sin embargo, objetaron; Felipe temía que Carlos fuera eclipsado por su famoso tío (que había sido el último virrey británico de la India y primer gobernador general de la India), mientras que Lord Brabourne advirtió que una visita conjunta concentraría la atención de los medios en los primos antes de que pudieran decidir convertirse en una pareja. Sin embargo, en agosto de 1979, antes de su partida solo hacia la India, su tío abuelo fue asesinado. Cuando regresó, le propuso matrimonio a Amanda, pero además de su abuelo, ella había perdido a su abuela paterna y al hermano menor Nicolás en el ataque con bomba y ahora se mostraba reacia a unirse a la familia real.


title: Carlos III del Reino Unido

text: En 1977, un informe de un periódico anunció por error su compromiso con la princesa María Astrid de Luxemburgo.


title: Carlos III del Reino Unido

text: El 29 de julio de 1981 contrajo matrimonio en la catedral de San Pablo de Londres con la aristócrata lady Diana Spencer, hija del conde de Spencer, quien se desempeñaba como profesora de guardería. Todas las casas reales asistieron al enlace con la excepción del rey de España Juan Carlos I, que fue obligado por el Gobierno español a declinar la invitación, ya que el viaje de novios de la pareja incluía una escala en la colonia británica de Gibraltar, enclavada en pleno territorio español.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Tras el matrimonio, Diana se convirtió en "Su Alteza Real la princesa de Gales", y se transformó en una estrella mediática, perseguida por la prensa e imitada incluso en su estilo de peinado. La princesa recibió también muchas críticas que afirmaban que poseía una personalidad inestable.


title: Carlos III del Reino Unido

text: La relación matrimonial empezó a deteriorarse a fines de la década de 1980 de forma pública y para principios de la década de 1990 el distanciamiento entre ambos cónyuges fue evidente. La prensa sensacionalista aprovechó la situación para presentar a una solitaria y rebelde Lady Di (como era conocida popularmente) y dejar al príncipe de Gales como un ser aburrido sujeto a las rígidas costumbres monárquicas frente a la opinión pública.


title: Carlos III del Reino Unido

text: En 1992 el matrimonio se separó de hecho, Carlos perdió mucha popularidad, debido sobre todo al escándalo conocido como «tampongate» en 1993 y de la entrevista concedida a la televisión nacional británica en 1994 de Diana en la que hizo pública su infidelidad antes de la separación con Camilla Parker Bowles, y que terminó en divorcio el 28 de agosto de 1996. Como consecuencia de éste, Diana perdió el tratamiento de "alteza real", aunque conservó el título de "princesa de Gales". El 31 de agosto de 1997, Diana murió en un accidente de automóvil en París. El papel de padre en solitario del príncipe Carlos, le hizo recuperar parte de la popularidad que había perdido con el inicio de su crisis matrimonial.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Para cuando murió su esposa, el príncipe y Camila ya estaban consolidado una relación de forma pública, aunque su matrimonio se demoró varios años.


title: Carlos III del Reino Unido

text: El 1 de mayo de 1994, la Casa Real anunció el «cese temporal de su convivencia matrimonial» con la princesa de Gales, afirmó que ello no significaba la separación definitiva y que permitía, mientras durase la separación, que Diana de Gales siguiera utilizando el título de princesa de Gales en su condición de consorte. Tras catorce años de matrimonio, se trasladó a otro domicilio en una urbanización cercana al antiguo domicilio de la pareja. Algunas informaciones al respecto fueron motivo de polémica mediática, como los presuntos problemas surgidos en relación con los hijos menores y, en mayor medida, el hecho de que, según la revista "Time", por parte del príncipe se alegaba contra su mujer «consumo ocasional de alcohol» para justificar la solicitud de nulidad canónica.


title: Carlos III del Reino Unido

text: En el mes de mayo de 1996, diversos medios de comunicación británicos afirmaron que podría anunciarse de forma inminente el divorcio del príncipe y Diana de Gales, noticia con la que se venía especulando desde el año anterior. El 13 de mayo de 1996 los abogados de ambas partes confirmaron en una nota de prensa que los príncipes de Gales habían iniciado los trámites de «mutuo y común acuerdo» con la firma de un convenio regulador. Aunque en este comunicado no se hizo mención a una solicitud de la nulidad eclesiástica del matrimonio, en la prensa se publicó que ya se podían haber iniciado los primeros pasos para obtenerla. El 3 de junio de 1996 el matrimonio firmó la ratificación del convenio de su divorcio ante un juez en el Juzgado de Familia número 22 de Londres. A los príncipes de Gales se les concedió el privilegio de acceder a la sede judicial por unas dependencias no abiertas al público para evitar ser vistos. Pocos días después, con la firma de la sentencia por parte del juez, se produjo el divorcio. El expediente del divorcio de los príncipes de Gales fue depositado en una caja fuerte de grado de seguridad IV perteneciente al juzgado en el que se tramitó el procedimiento. Esta medida, poco habitual, se adoptó para evitar que el expediente pudiese ser sustraído.


title: Carlos III del Reino Unido

text: El 9 de julio de 1996 fue inscrito, en el Registro Civil de la Familia Real, el acuerdo de divorcio, quedó divorciado legalmente desde ese día, aunque ello no fue dado a conocer por la Casa Real hasta el 28 de agosto de 1996.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Se comprometió con Camila Parker Bowles y la boda tuvo lugar en el Windsor Guildhall el sábado 9 de abril de 2005. Las multitudes se reunieron en las calles desde el amanecer antes del servicio. A la ceremonia asistieron altos miembros de la familia real


title: Carlos III del Reino Unido

text: Se realizó un servicio de oración y dedicación para orar por el matrimonio de Su Alteza Real Carlos, príncipe de Gales y Camila Parker Bowles. el servicio se realizó según Libro de Oración Común, encabezado por el arzobispo de Canterbury Rowan Williams. Después del servicio de bendición, la pareja saludó a las personas que se habían alineado fuera de la capilla. La fiesta luego se trasladó a los apartamentos de Estado del Castillo de Windsor, donde la reina ofreció una recepción para varios invitados.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Pasaron su luna de miel en Birkhall, la casa de campo en Royal Deeside, Aberdeenshire, Escocia, heredada de la Reina Madre de Inglaterra.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Ha recibido cuestionamientos por algunas posibles actitudes racistas referidas a su nieto, también se afirma que aceptó una donación monetaria de la familia Bin Laden para su fundación benéfica, por su eventual participación en actos de corrupción y tráfico de influencias, así como por incurrir en maltrato y violencia de género contra su primera esposa, lady Di.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Carlos ha creado controversia al sostener una postura que apoya y defiende el uso de la medicina alternativa. Primero expresó públicamente su interés en la medicina alternativa en diciembre de 1982 en un discurso ante la Asociación Médica Británica (BMA). Este discurso fue visto como 'combativo' y 'crítico' de la medicina moderna, y algunos profesionales médicos expresaron su malestar al respecto del mismo. La "Prince's Foundation for Integrated Health" (FIH) atrajo la oposición de la comunidad científica y médica por su campaña que alentaba a los médicos generales a ofrecer tratamientos a base de hierbas y otros tratamientos alternativos a los pacientes del Servicio Nacional de Salud Británico.


title: Carlos III del Reino Unido

text: En junio de 2004, durante un discurso ante profesionales de la salud en una conferencia, abogó por el uso de tratamientos de la terapia Gerson, como enemas de café, para tratar a pacientes con cáncer y dijo que conocía a un paciente con cáncer terminal que se curó gracias a ellos. Diciendo: "Sé de una paciente que recurrió a la Terapia Gerson cuando le dijeron que sufría de cáncer terminal y que no sobreviviría a otro ciclo de quimioterapia. Felizmente, siete años después, está viva y bien". Estos comentarios generaron críticas de profesionales médicos como Michael Baum. En mayo de 2006, Carlos pronunció un discurso en la Asamblea Mundial de la Salud en Ginebra, instando a la integración de la medicina convencional y alternativa y abogando por la homeopatía.


title: Carlos III del Reino Unido

text: En abril de 2008, "The Times" publicó una carta de Edzard Ernst, profesor de Medicina Complementaria de la Universidad de Exeter, que pedía a la FIH que retirara dos guías que promovían la medicina alternativa, diciendo que "la mayoría de las terapias alternativas parecen ser clínicamente ineficaces y muchas son francamente peligrosas". Un orador de la FIH respondió a las críticas afirmando: "Rechazamos por completo la acusación de que nuestra publicación en línea ""Complementary Healthcare: A Guide"" contenga afirmaciones engañosas o inexactas sobre los beneficios de las terapias complementarias. Por el contrario, trata a las personas como adultos y adopta un enfoque responsable al alentar a las personas a buscar fuentes de información confiables. ... para que puedan tomar decisiones informadas. La fundación no promueve terapias complementarias". Ese año, Ernst publicó un libro con Simon Singh, burlonamente dedicado a "HRH el Príncipe de Gales", llamado "Trick or Treatment: Alternative Medicine on Trial". El último capítulo es muy crítico hacia la defensa de Carlos de los tratamientos complementarios y alternativos.


title: Carlos III del Reino Unido

text: La marca de productos orgánicos propiedad de Carlos "Duchy Originals" (Hoy llamada "Waitrose Duchy Organic") produjo una variedad de "productos medicinales complementarios", incluida una "tintura de desintoxicación" que Edzard Ernst denunció como "explotación financiera de los vulnerables" y " charlatanería absoluta". En 2009, la Autoridad de Normas de Publicidad del Reino Unido criticó un correo electrónico que Duchy Originals había enviado para anunciar sus productos Echina-Relief, Hyperi-Lift y Detox Tinctures diciendo que era engañoso. Carlos escribió personalmente al menos siete cartas a la Agencia Reguladora de Medicamentos y Productos para el Cuidado de la Salud (MHRA) poco antes de que relajaran las reglas que rigen el etiquetado de dichos productos a base de hierbas, una medida que ha sido ampliamente condenada por científicos y organismos médicos. En octubre de 2009, se informó que Carlos había presionado personalmente al Secretario de Salud, Andy Burnham, con respecto a proveer una mayor oferta de tratamientos alternativos en el NHS.


title: Carlos III del Reino Unido

text: En abril de 2010, luego de irregularidades contables, un ex funcionario de la FIH y su esposa fueron arrestados por fraude por una suma que se cree asciende a 300.000 libras esterlinas. Cuatro días después, la FIH anunció su cierre, alegando que "había logrado su objetivo clave de promover el uso de la salud integrativa". El director financiero de la organización benéfica, el contador George Gray, fue declarado culpable de robo por un total de 253.000 libras esterlinas y condenado a tres años de prisión. La FIH fue subsecuentemente renombrada y relanzada más tarde en 2010 con el nombre de "The College of Medicine", y Carlos se convirtió en su patrocinador en 2019. En 2016, Carlos dijo en un discurso que usaba medicamentos veterinarios homeopáticos para reducir el uso de antibióticos en su granja. Recibió también críticas después de que el 27 de junio de 2019 se convirtiera en patrocinador de la Facultad de Homeopatía británica.


title: Carlos III del Reino Unido

text: "Su Majestad, Carlos III, por la gracia de Dios, del Reino Unido de Gran Bretaña e Irlanda del Norte, y de sus otros reinos y territorios, Rey, jefe de la Mancomunidad de las Naciones, defensor de la fe."


title: Carlos III del Reino Unido

text: Ostentó, entre otros, los títulos de príncipe de Gales y conde de Chester, duque de Cornualles, duque de Rothesay, conde de Carrick, barón de Renfrew, señor de las Islas y príncipe y gran senescal de Escocia. Tras la muerte de su padre, se convierte también en duque de Edimburgo, conde de Merioneth y barón Greenwich.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Militarmente, ostenta el rango de mariscal de campo del Ejército británico, almirante de la flota de la Royal Navy y mariscal de la Royal Air Force (2012).


title: Carlos III del Reino Unido

text: Tras la muerte de su madre, el príncipe Carlos se convirtió en el rey Carlos III y, por lo tanto, heredó el escudo de armas real del Reino Unido.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Tras la muerte de su madre, el príncipe Carlos se convirtió en rey Carlos III y, por lo tanto, adoptó el estandarte real. Esta bandera se usa para representar al rey no solo en el Reino Unido sino también en el extranjero cuando realiza visitas de Estado. Son las armas reales en forma de estandarte indiferenciadas, que fueron utilizadas por sucesivos monarcas británicos desde 1702.


title: Carlos III del Reino Unido

text: Los estandartes utilizados variaban según dónde se encontrase. Su estandarte personal era el estandarte real del Reino Unido diferenciado en sus armas con un label de plata de tres pies, y al centro el escudo del Principado de Gales. Se utilizaba fuera de Gales, Escocia, Cornualles y Canadá, lugares donde poseía un estandarte diferente, y en todo el Reino Unido cuando actuaba a título oficial asociado con las Fuerzas Armadas británicas.


title: Tom Bombadil

text: Tom Bombadil ("Iarwain ben-adar" en sindarin, que significa «el más viejo y el que no tiene padre») es un enigmático personaje literario creado por J. R. R. Tolkien en el poema «Las aventuras de Tom Bombadil», publicado en el poemario del mismo nombre, donde se le describe así:


title: Tom Bombadil

text: Aparece posteriormente en el Libro I de "El Señor de los Anillos", en donde asiste a Frodo, a Sam, a Merry y a Pippin en su periplo fuera de la Comarca. Aquí se nos da una descripción de su aspecto físico:


title: Tom Bombadil

text: Si bien el origen y la naturaleza de Tom Bombadil continúan siendo un misterio, una cosa está clara: Tom Bombadil mantiene una relación especial y muy cercana con la naturaleza. En apariencia, Tom Bombadil no es más que un hombre más bien bajo de estatura que lleva un abrigo azul, unas grandes botas amarillas y un sombrero adornado con una pluma azul. Su cara rojiza está enmarcada por una larga barba marrón y ojos de color azul brillante. Tom vivía junto con su esposa, Baya de Oro, en una casa junto a la colina entre el Bosque Viejo y la Quebradas de los Túmulos. A esta zona, Tom la llamaba "mi país", y no solía cruzar sus fronteras, aunque sabemos que salió de ahí para visitar al Granjero Maggot en La Comarca y para ponerse al corriente con Cebadilla Mantecona en la posada «El Pony Pisador» de Bree.


title: Tom Bombadil

text: El origen de Tom es incierto, pero según él mismo ya vivía en la Tierra Media antes de que Melkor llegara a ella y que Beleriand desapareciera bajo los mares. Esto significa que ya se encontraba en ella antes de la llegada de los Valar, de entre los cuales Melkor fue el primero en llegar a Arda.


title: Tom Bombadil

text: No se sabe muy bien qué rol y qué importancia tuvo en las batallas de la Primera y Segunda Edad, pero fue testigo, o al menos contemporáneo, de éstas. También fue testigo de la destrucción de la mayoría de los bosques que antiguamente cubrían la mayoría de la Tierra Media. Tampoco se sabe muy bien el nivel de interacción con los pueblos de la Tierra Media, pero en algún momento se convirtió en un icono folclórico de los elfos, hombres y enanos.


title: Tom Bombadil

text: Como cada año al final del verano, Tom recogía lirios para su mujer, Baya de Oro, y fue en una de estas salidas en septiembre del año 3018 de la Tercera Edad cuando se encontró con Frodo y Sam y les ayudó a rescatar a Merry y Pippin del Viejo Hombre-Sauce. Tras conseguir con una canción que el Hombre Sauce soltara a los Hobbits, Tom los invita a su casa, donde pasan un par de noches. Normalmente, siempre cantaba o hablaba en forma de versos, lo que le hacía parecer un ser absurdo, pero dentro del Bosque Viejo su poder era absoluto y no había mal lo bastante poderoso para alcanzarlo. Uno de esos días, en su casa, Tom se puso el Anillo Único y, ante el asombro de todos, no se volvió invisible, devolviéndolo con una sonrisa a su portador.


title: Tom Bombadil

text: Tom Bombadil les aconsejó antes de partir que debían dirigirse al Gran Camino del Este, pero los Hobbits acabaron perdidos al desorientarse en la niebla. Tras ser capturados por los Tumularios, Frodo cantó la canción que le enseñó Tom Bombadil y este acudió en su ayuda. Tras liberar a los Hobbits, Tom les proporcionó armas de los Tumularios y escogió para Baya de Oro un broche con una gran piedra azul.


title: Tom Bombadil

text: Cuando los ponis de Merry desaparecieron de los establos de «El Póney Pisador», acabaron reuniéndose con Gordo Terronillo, el poni de Tom y se quedan al cuidado de Bombadil hasta que este los envió de vuelta con Cebadilla Mantecona. Muchos elfos de Rivendel, como Elrond o Erestor, u otros seres de la Tierra Media, como Gandalf, quisieron que Tom asistiese al Concilio de Elrond, pero no le invitaron debido a que supusieron que no se desplazaría más allá de sus fronteras.


title: Tom Bombadil

text: Durante el Concilio de Elrond una opción sugerida fue entregarle el anillo a Tom, pero esta idea fue rechazada, ya que aunque el anillo no tenía poder sobre él, Tom podía no tener el suficiente poder para protegerlo de Sauron o para destruirlo, y en cualquier caso no parecía que fuera a ser un guardián muy atento. Tras la Guerra del Anillo, Gandalf fue a visitar a Tom Bombadil y disfrutó con él de largos paseos. Nadie sabe con certeza qué ocurrió en estos paseos y de qué charlaron.


title: Tom Bombadil

text: De origen desconocido, más viejo que la misma tierra, ama la naturaleza sobre todas las cosas y puede controlarla gracias a la poesía. Su naturaleza es motivo de discusión entre los seguidores de la serie de libros:


title: Tom Bombadil

text: Probablemente el personaje sea, tal y como llegó a sugerir el mismo Tolkien, un enigma intencional, inclasificable dentro del mundo imaginario de la Tierra Media. Por ello, queda claro que Tom es una presencia única en la Tierra Media.


title: Tom Bombadil

text: Dentro de la familia de J. R. R. Tolkien, Tom Bombadil era originalmente un muñeco neerlandés perteneciente a la infancia de Tolkien. Tolkien escribió después un poema acerca de él llamado «Las aventuras de Tom Bombadil», publicado en la Revista Oxford en 1934, mucho antes de que comenzara a escribir "El Señor de los Anillos". En la carta 19, del 16 de diciembre de 1937 Tolkien le dice al editor de "El hobbit": «¿Piensa que Tom Bombadil, el espíritu de la campiña (en proceso de desvanecimiento) de Oxford y Berkshire, podría convertirse en el héroe de una historia? ¿O está, como lo sospecho, por entero atesorado en los versos que le adjunto? (“Las aventuras de Tom Bombadil”). Aun así, podría ampliar el retrato». Y claro que lo hizo.


title: Tom Bombadil

text: Cuando Tolkien decidió introducir a Tom en la trilogía, necesitó ser cambiado un poco respecto a él o su poema, excepto por la pluma en su sombrero - cambió de una de pavo real a una de cisne, debido a que los pavos reales no vivían en la Tierra Media. En el tomo uno de la Historia del Señor de los Anillos, gracias a Christopher Tolkien, podemos leer como Tolkien lo fue configurando. En una carta escrita al original corrector de la Trilogía en 1954, Tolkien revela un poco acerca del papel literario de Tom o lo que podría ser su función. Al principio de la carta, escribe que "aún en una Edad mitológica debe haber algunos enigmas, como siempre los hay. Tom Bombadil es uno de ellos (intencionadamente)".


title: Tom Bombadil

text: En un primer borrador Tom ni siquiera aparece, salva a los hobbits cantando de lejos. Luego los vuelve a salvar en los Túmulos y ahí los lleva a su casa. En anotaciones más tardías, la historia se parece más a la de ahora, pero la naturaleza de Tom no era segura, solo ideas. Incluso quería que el granjero Maggot fuese pariente de Tom, dice refiriéndose al granjero: “que no sea un hobbit, sino otra criatura; no un enano, sino alguien emparentado con Tom Bombadil”. En este esquema incluso, los hobbits solo se quedaban una noche en la casa de Tom y se iban, o sea que Tom no tenía mucha importancia hasta ese momento. Luego, con el tiempo, las relecturas y las correcciones, le iría dando más importancia al personaje, convirtiéndolo cada vez en un ser más enigmático y neutral.


title: Tom Bombadil

text: Gandalf denomina a Tom Bombadil el más viejo de la existencia; esto es reafirmado por su nombre en sindarin que es «Iarwain Ben-adar», que significa ‘el más viejo y sin padre’. Los enanos le llaman «Forn», que en escandinavo quiere decir ‘antiguo’ y ‘que pertenece al pasado’. Los hombres le llaman «Orald», en alemán se puede traducir como ‘muy antiguo’. Todos tienen en común que aparentemente significan ‘viejo’. Todo ello se puede simplificar en que seguramente Tom Bombadil es el ser más viejo de toda la Tierra Media y moraba allí antes que todos los demás seres.


title: Tom Bombadil

text: Tom Bombadil no aparece en ninguna de las tres películas dirigidas por Peter Jackson (alegó que no era necesario para la historia), como tampoco lo hacen ninguno de los hechos narrados en la novela sobre el Bosque Viejo en la . Sin embargo, en la versión extendida en DVD de la segunda de las películas de la trilogía (""), se incluyó una escena muy similar a la del Viejo Hombre-Sauce, pero trasladada a Fangorn y protagonizada por un ucorno. En esta escena el que «canta» para liberar a Merry y Pippin no es Tom Bombadil sino Bárbol.


title: Tom Bombadil

text: Sin embargo, sí aparece en el videojuego de "", y en "". La representación del personaje en los dos videojuegos es diferente: en "La batalla por la Tierra Media II" se le presenta como un alegre anciano de cabellera y barba largas y blancas, ataviado con la ropa que se describe en el libro, y con el poder de usar su voz como un arma, combatiendo a sus enemigos cantando y bailando; mientras tanto, en el primer videojuego mencionado, Bombadil es más fiel a la descripción de la novela, con pelo castaño.


title: Tom Bombadil

text: También aparece en el videojuego "Lord of the Rings Online" y se lo puede encontrar en su casa entre el bosque y la quebrada de los túmulos. También aparece en el videojuego "Lego El Señor de los Anillos", como personaje disponible para "comprar" y conserva su aspecto característico: chaqueta azul, botas amarillas, barba y cabello castaños y el sombrero. Aparece en los límites de Hobbiton y solo se puede comprar de día.


title: Joan Crawford

text: Lucille Fay Le Sueur (San Antonio, Texas; 23 de marzo de 1904-Nueva York; 10 de mayo de 1977), conocida como Joan Crawford, fue una actriz estadounidense de cine y televisión ganadora de un Óscar de la Academia en 1945. En 1999 el American Film Institute la situó como la décima estrella femenina del cine de todos los tiempos.


title: Joan Crawford

text: Comenzó su carrera como bailarina de segunda en varias compañías teatrales antes de debutar como corista en Broadway, luego gracias a su carisma, personalidad y competitividad, Crawford ganó un contrato cinematográfico con la Metro Goldwyn Mayer en 1925 y se erigió a finales de esta década como una de sus actrices más admiradas, en los últimos años del cine mudo.


title: Joan Crawford

text: Tras adaptarse con éxito al naciente cine sonoro, Joan Crawford se convirtió durante la década de los años 1930, 1940 y 1950, en una de las actrices más aclamadas de la industria de Hollywood y en una de las mejores pagadas de su tiempo junto con otras colegas como Greta Garbo, Marlene Dietrich, Myrna Loy, Bette Davis o Katharine Hepburn. A menudo interpretaba papeles de jóvenes emprendedoras y luchadoras que al final encontraban el amor; estas historias fueron bien recibidas por la crítica y el público (especialmente el femenino) en la época de la gran depresión. Después de un periodo infructuoso a finales de los años 1930 donde fue catalogada como "veneno para la taquilla", ella regresó triunfante a mediados de los años 1940 ganando el Oscar a la mejor actriz en 1945 por la película "Mildred Pierce" ("Alma en suplicio" en español). Contrajo matrimonio con el presidente de la compañía Pepsi Cola Alfred Steele e incluso después de la muerte de este, fue directora de la compañía durante un tiempo. Continuó trabajando regularmente durante los años 1960 en filmes de terror y, después de protagonizar "Trog" en 1970, se retiró definitivamente de la gran pantalla.


title: Joan Crawford

text: Crawford se casó 4 veces, los tres primeros acabaron en divorcio y del último, enviudó. Falleció el 10 de mayo de 1977 víctima de un cáncer de páncreas (otras fuentes citan infarto agudo de miocardio). No tuvo hijos biológicos pero sí adoptó a cuatro (Christina, Christopher, Cathy y Cyndi) siendo muy famosas y polémicas las declaraciones de su hija mayor Christina Crawford, la cual retrató su supuestamente dura infancia al lado de su famosa madre en un libro convertido inmediatamente después de su publicación en un best-seller: "Mamita querida", en donde la acusaba de ser una madre cruel, egoísta y manipuladora, un verdadero escándalo en ese tiempo ya que era la primera vez que la vida de un famoso se contaba de una manera tan dura por uno de sus hijos.


title: Joan Crawford

text: Nació el 23 de marzo de 1904 en San Antonio (Texas), en una familia modesta. Su padre, Thomas Le Sueur, de origen francocanadiense, abandonó la familia antes del nacimiento de Crawford. Luego, su madre, Anna Bell, de origen sueco, contrajo matrimonio en segundas nupcias con Henry Cassin, empresario de teatro, lo que mejoró ostensiblemente la economía y la vida de la pequeña Lucille.


title: Joan Crawford

text: Tenía dos hermanos mayores, Daisy LeSueur, que falleció muy joven, y Hal Hays LeSueur, nacido en 1903.


title: Joan Crawford

text: En 1915 ya trabajaba como camarera en un hotel de Kansas City, compaginándolo con sus estudios en St. Agnes Convent, más tarde en la Rockingham School y finalmente en el Stephen College de Columbia (Missouri) donde aprendió a bailar. El baile fue su primera vocación, pese a que sufrió un accidente que le afectó las piernas. En 1921 debutó en el coro de la revista de Katherine Emerine, también en Kansas City.


title: Joan Crawford

text: En 1925 ganó un concurso de danza que facilitó su lanzamiento como actriz por la Metro Goldwyn Mayer, en un principio únicamente como doble de Norma Shearer. En 1925 colaboró en la película "Sally, Irene and Mary", todavía en los años del cine mudo.


title: Joan Crawford

text: En 1926 actuó en la película "Noches en París" junto a Charles Ray y en 1927 apareció en "Garras humanas (The Unknown"), de Tod Browning, y en "Fiebre de primavera" ("Spring Fever"), de Edward Sedgwick. En conjunto, hizo 23 filmes mudos.


title: Joan Crawford

text: Por entonces, era considerada una "flapper", chica de conducta poco convencional y atuendos raros, muy avanzada en sus relaciones amorosas.


title: Joan Crawford

text: Al contrario que otras divas de esta época, como Mary Pickford y Lillian Gish, pudo adaptarse al naciente cine sonoro, y su matrimonio con Douglas Fairbanks Jr. (el 3 de junio de 1929), impulsó su carrera.


title: Joan Crawford

text: La película con la que pasó al cine sonoro fue "La fierecilla" ("Untamed", 1929), la cual, no tuvo éxito, pero en ella, pasó la prueba de sonido ya que su voz era potente y expresiva. Destacó por un duro film "Enfermeras de noche" (1931), dirigida por William A. Wellman.


title: Joan Crawford

text: En "El mundo que baila" ("Dance, Fools, Dance", 1931), el público pudo ver a Joan Crawford con Clark Gable por primera vez. El magnetismo entre los dos fue tal que el estudio decidió reunirlos en varios proyectos. Joan encontró un actor de su talla y ello quedó plasmado en "Possessed" (1931), de Clarence Brown, donde ella interpreta a una trabajadora de una fábrica que decide ir a buscar nueva vida en la ciudad.


title: Joan Crawford

text: En 1932 participó en "Grand Hotel", famosa película de Edmund Goulding, que ella definiría como «punto crucial» en su carrera. Fue la primera película que agrupaba superestrellas como Greta Garbo, Wallace Beery, John Barrymore y Lionel Barrymore. Hizo además "Bajo la lluvia" (1932), de Lewis Milestone.


title: Joan Crawford

text: En 1934 rodó "Encadenada" con Clark Gable, de Clarence Brown, que se iba a llamar "Amor sagrado y amor profano", y donde vemos el paso del cine libre al cine ya censurado por el Código Hays; además de "Así ama la mujer", con el mismo director: narra de nuevo un amor desesperado que protagoniza la actriz.


title: Joan Crawford

text: Entre otras películas que siguieron, destacan "Maniquí" (1938), y "La hora radiante", las dos dirigidas por Frank Borzage; "Mujeres" (1939), de George Cukor; "Extraño cargamento" (1940), rodada otra vez por Frank Borzage; "Susana y Dios" (1940), y "Un rostro de mujer" (1941), las dos dirigidas de nuevo por George Cukor; así como "Reunión en Francia" y "Todos besaron a la novia", ambas realizadas en 1942 por Jules Dassin.


title: Joan Crawford

text: A pesar de mantenerse muy activa profesionalmente, estos años no fueron fáciles para la actriz: la recaudación de sus películas estaba decayendo, por lo que fue incluida en el grupo de estrellas etiquetadas por la prensa como "veneno para la taquilla" al que también pertenecieron (muy a su pesar) otras "divas" como Greta Garbo, Marlene Dietrich, Mae West y Katharine Hepburn.


title: Joan Crawford

text: En 1944 abandonó su relación de exclusividad con la "Metro" y empezó a trabajar en varias productoras al tiempo sin llegar a atarse a ninguna: la Warner Brothers, la Columbia Pictures y, al final de su carrera, la RKO Pictures.


title: Joan Crawford

text: Obtuvo el destacado premio Óscar a la mejor actriz en 1945 por "Alma en suplicio" ("Mildred Pierce"), la versión cinematográfica —por Michael Curtiz— de una novela de James Cain. Curiosamente, ella no acudió a la ceremonia de entrega de los premios, al suponer que sería derrotada por Ingrid Bergman. En 1947 por segunda vez fue nominada al premio Óscar por "Possessed", de Curtis Bernhardt, y en 1952 por tercera vez por "Miedo súbito" ("Sudden Fear"), de David Miller.


title: Joan Crawford

text: Trabajó en total en más de setenta películas, entre ellas la mítica "Johnny Guitar" (1954); se cuenta que en su madurez prefería rodar únicamente en platós, no en espacios al aire libre, para poder controlar totalmente la iluminación y aparecer favorecida en pantalla. Poseía un temperamento muy fuerte que le valió numerosos roces con distintos personajes. Su boca ancha, su rostro cuadrado y sus inmensos ojos la convirtieron en una de las actrices más carismáticas y con mejor registro dramático de Hollywood. Para muchos, encarna excepcionalmente la lucha de la mujer por lograr independencia vital y autonomía de decisiones. La guionista de la MGM Frederica Sagur Maas dijo: «Nadie decidió hacer de Joan Crawford una estrella. Joan Crawford se convirtió en estrella porque ella quiso llegar a serlo».


title: Joan Crawford

text: Crawford se mantuvo activa durante toda la década de 1960 y se centró en roles tanto cinematográficos como televisivos. En 1962, participó en la película de terror "What Ever Happened to Baby Jane?" (1962), una adaptación cinematográfica de la novela homónima escrita por Henry Farrell, donde actuó al lado de Bette Davis. Crawford y Davis interpretaron a dos hermanas actrices entradas en años forzadas por las circunstancias a compartir una decadente mansión en Hollywood. El director del filme, Robert Aldrich, explicó que ambas actrices fueron cada una conscientes de lo importante que era la película en sus respectivas carreras y comentó: «Es apropiado decir que realmente se detestaban entre sí, pero se comportaron perfectamente». Después de que el filme fuera acabado, las declaraciones públicas de una contra la otra provocaron que se forjara una tensión que luego propició una enemistad de por vida. Cuando Davis fue nominada para un premio de la Academia, Crawford se puso en contacto con las otras actrices nominadas en el mismo rubro que no podían asistir a la ceremonia y se ofreció a aceptar el premio de cualquiera de ellas en caso de que ganaran. Sobre Davis, Crawford dijo: «Nunca tuve tiempo de ser su amiga».


title: Joan Crawford

text: Tras abandonar el hospital retomó su carrera y participó en las películas de terror "I Saw What You Did" (1965) y "Berserk!" (1968), dirigidas por William Castle y Jim O'Connolly, respectivamente. Por otro lado, apareció interpretándose a sí misma en la serie de televisión "The Lucy Show" en el episodio titulado «Lucy and the Lost Star», el cual salió al aire el 26 de febrero de 1968. Durante los ensayos previos a las grabaciones, Crawford se presentó alcoholizada y la protagonista del programa -Lucille Ball- llegó incluso a pensar en reemplazarla con Gloria Swanson por temor a que no pudiera realizar su trabajo. Sin embargo, al momento de grabar sus escenas la actriz se presentó estando sobria y recibió dos ovaciones por parte del público en las grabaciones.


title: Joan Crawford

text: En octubre de 1968, Crawford se ofreció a reemplazar a su hija mayor Christina (que había sido operada de urgencia) en la telenovela grabada en Nueva York "The Secret Storm". La productora del programa Gloria Monty aceptó y la actriz a pesar de tener 63 años asumió el rol de la joven Joan Borman Kane. Su estadía en el programa se prolongó por cuatro episodios en los que su audiencia habitual se incrementó considerablemente. En 1969, interpretó el papel protagonista en una película para televisión que fue pensada como piloto para una serie de la NBC: "Night Gallery", en el segmento titulado «Eyes», dirigida por Steven Spielberg.


title: Joan Crawford

text: Durante 1970, Crawford fue agasajada por su trayectoria con el premio Cecil B. DeMille que recibió en manos de su colega John Wayne en la ceremonia de premiación de los Globos de oro, que tuvo lugar en la ciudad de Los Ángeles. Su última actuación cinematográfica tuvo lugar en la película británica "Trog" (1970) dirigida por Herman Cohen. Crawford continuó actuando en televisión y se presentó como invitada en las series "The Virginian" (1970), "The Name of the Game" (1971) y "The Sixth Sense" (1972).


title: Joan Crawford

text: Su declive comenzó a hacerse más notorio en el cine a finales de los años 50 y se fue dedicando cada vez más a los negocios. Pero como mujer madura regresó a las pantallas para encarnar a mujeres complejas, papeles en los que siempre estuvo muy a gusto. Interesantemente, en 1968, sustituyó por unos capítulos a su propia hija adoptiva, Christina Crawford en un papel del “culebrón” "The Secret Storm" ("La Tormenta Secreta"). Su última interpretación fue en la película "Trog" en 1970.


title: Joan Crawford

text: Tras su matrimonio con Douglas Fairbanks, Jr., se casó en tres ocasiones más: con Franchot Tone, con Philip Terry y, en 1955, con Alfred Nu Steele; este último era presidente de Pepsi-Cola, y, al morir, dejó a Joan como miembro de la mesa directiva de dicha empresa. Adoptó a cuatro niños.


title: Joan Crawford

text: Fue autora de dos tomos de memorias, separadas casi diez años: "A portrait of Joan" (1962) y "My way of life" (1971), que permiten conocer su punto de vista en los conflictos y en las aspiraciones de su vida. Su hija adoptiva Christina Crawford publicó la biografía "Mommie Dearest" ("Mamita querida"), tras su muerte en 1977; en ella aparecía Crawford como una mujer dominante y dura. Este relato puede ponerse, con precaución, al lado de los documentos aportados por la actriz: su trayectoria cinematográfica dentro de Hollywood fue, en todo caso, notable y seguramente modélica, dada la capacidad para modificarse en circunstancias dispares y el rigor que manifestó siempre en su trabajo. En 1981 "Mommie dearest" fue adaptada al cine, con Faye Dunaway encarnando a Crawford.


title: Joan Crawford

text: Su última aparición pública fue el 23 de septiembre de 1974, en una fiesta en honor a su vieja amiga Rosalind Russell (quien estaba enferma de cáncer de mama) en Nueva York.


title: Joan Crawford

text: Joan Crawford falleció el 10 de mayo de 1977 en Nueva York, a causa de un infarto al miocardio; también llevaba tiempo padeciendo cáncer de páncreas.


title: Joan Crawford

text: En su herencia no dejó nada a sus dos hijos mayores, según dejó escrito, «por motivos que ellos conocen de sobra», y a sus dos hijas menores les dejó 77 500 dólares a cada una. También dejó dinero para fines benéficos e instituciones como la American Cancer Society, American Heart Association y The Motion Picture Home, entre otros.


title: Joan Crawford

text: Joan Crawford era poseedora de una fuerte personalidad, enérgica y carismática. En los platós era muy diligente con el equipo de trabajo y generosa, apasionada en el desarrollo de sus papeles, pero en la vida íntima según algunos íntimos, era una mujer de personalidad bipolar, obsesiva con la pulcritud, adicta al alcohol y manipuladora.


title: Joan Crawford

text: Su mayor enemiga profesional y personal fue la actriz Bette Davis, otro mito del cine. Ambas se detestaban, y curiosamente les tocó trabajar juntas como protagonistas en el excelente film "¿Qué fue de Baby Jane?" donde Crawford encarna Blanche Hudson, víctima de los horrendos malos tratos de su hermana Jane Hudson, interpretada por Davis. Durante el rodaje, Bette Davis hizo instalar una máquina dispensadora de Coca-Cola en el set, para hacer enfadar a Joan Crawford ya que su esposo, Alfred Steele, era un ejecutivo de Pepsi-Cola. La rivalidad prosiguió tras el estreno del filme: Bette Davis era candidata al premio Óscar por su papel, y Joan Crawford no; y esta última se ofreció a las restantes actrices nominadas para recoger el premio si alguna no pudiese hacerlo (y arrebatar así el protagonismo a Davis). La estratagema de Crawford resultó acertada: el Óscar fue para Anne Bancroft, ausente por una función teatral, y Crawford salió al escenario a recoger la estatuilla en su lugar, dejando estupefacta a Bette Davis.


title: Joan Crawford

text: Años antes, Crawford había sido nominada al Óscar por "Mildred Pierce", pero no acudió a la ceremonia (simulando estar enferma) al suponer que la ganadora sería Ingrid Bergman por "Las campanas de Santa María"; Crawford no quería verse derrotada en público. Pero resultó la ganadora, de modo que en pocas horas se vistió y preparó su dormitorio para recibir a un enviado de la Academia con el trofeo (y para posar ante los periodistas).


title: Joan Crawford

text: Crawford tenía otra enemiga menos conocida: odiaba a Norma Shearer, que estando casada con un gran ejecutivo de la MGM acaparaba los mejores papeles. Al adaptar el libro "A Free Soul", cierto guionista había pensado en Crawford, y Crawford peleó en vano por conseguir el papel: estando Irving Thalberg en la producción de la película, el papel 'Jan Ashe' recayó en su esposa, Norma. La película fue nominada para tres premios Óscar, incluyendo mejor actriz principal para esta. Comentando la "ventaja" que tendría Shearer para obtener los buenos papeles, Crawford decía: «Se acuesta con el jefe. ¿Quién puede competir con eso?». Y descalificaba la apariencia y talento de Shearer: «No lo entiendo. Es bizca, patizamba, y como actriz no vale un duro. ¿Qué es lo que le ven?». Ante lo cual Shearer respondió: «Es imposible hacer algo bien hecho sin pisarle los pies a algunas personas; tener enemigos es inevitable cuando uno hace las cosas bien».


title: Joan Crawford

text: Durante la grabación de la comedia de 1939 "The Women", su rivalidad se volvió más evidente (Crawford tejía fuertemente durante las grabaciones de las escenas de Shearer); por ello, George Cukor, el director, tuvo que echarla del plató. El enfrentamiento fue bueno para la película: la buena publicidad y la buena producción hicieron de la ella un éxito. El personaje de Crawford en esa película roba el marido al personaje de Shearer; Crawford dijo: «Adoro interpretar a perras, y ella me ayudó en eso».


title: Joan Crawford

text: Joan dejó huella en el cine y en el público en general. Cuando el American Film Institute publicó una lista de los 50 mejores actores del , ella fue situada en el puesto número 10, más de 20 años después de su fallecimiento.


title: Joan Crawford

text: El grupo musical Sonic Youth hizo una canción llamada como una de sus películas más famosas, "Mildred Pierce" y, en el videoclip, aparecen imágenes de dicha estrella en el Paseo de la Fama. El grupo musical Blue Öyster Cult le dedicó una canción homónima en su disco Fire Of Unknown Origin. La conocida pintora Margaret Keane la retrató en un cuadro. En 2012 se subastó el Óscar que ganó por su papel principal en "Mildred Pierce", y se llegó a pagar por él una suma de aproximadamente 427 000 dólares.


title: Joan Crawford

text: En 2017 se estrena la serie "Feud", dirigida por Ryan Murphy, que protagonizan Bette Davis y Joan Crawford, basada en su enemistad durante el rodaje de "¿Qué fue de Baby Jane?". Jessica Lange interpreta a Joan mientras que Davis es caracterizada por Susan Sarandon.


title: Europa ocupada por la Alemania nazi

text: Europa fue ocupada por la Alemania nazi durante la Segunda Guerra Mundial (1939-1945). Gran parte de Europa cayó bajo el control directo o indirecto de las Fuerzas alemanas, y aunque algunos países se aliaron con el "Reich", otros muchos fueron ocupados o conquistados durante las primeras fases del conflicto, como parte de la política expansionista del nacionalsocialismo encabezado por Adolf Hitler.


title: Europa ocupada por la Alemania nazi

text: Muchos de estos países iniciaron la guerra como Aliados del Reino Unido o de la Unión Soviética, pero se vieron obligados a rendirse o fueron sometidos y posteriormente ocupados por la "Wehrmacht". Otros países ocupados por los nazis se habían declarado oficialmente neutrales. A medida que la guerra fue avanzando y desaparecía la posibilidad de una victoria alemana, algunos miembros de las Potencias del Eje intentaron buscar la paz con las potencias aliadas y por ello fueron ocupados por el Ejército alemán. A partir de 1943 los países aliados (especialmente la Unión Soviética, desde el Frente oriental) comenzaron a avanzar sobre la Alemania nazi y a liberar las zonas ocupadas por los alemanes.


title: Europa ocupada por la Alemania nazi

text: Ya antes del estallido de la Segunda guerra Mundial en 1939, Alemania comenzó la ocupación de territorios: en 1935 por plebiscito recuperó el Territorio de la Cuenca del Sarre administrado por la Sociedad de Naciones. En marzo de 1938 se anexionó Austria y en octubre hizo lo mismo con la región checoslovaca de los Sudetes. Al año siguiente Hitler invadió el resto de Checoslovaquia y la desmembró, creando un protectorado alemán con capital en Praga y una Eslovaquia independiente. Estos movimientos de la política exterior alemana se veían favorecidos por la inacción o las cesiones hechas por las Democracias occidentales, que ya en 1936 permitieron a Hitler la remilitarización de Renania, que contravenía las cláusulas del Tratado de Versalles.


title: Europa ocupada por la Alemania nazi

text: El 1 de septiembre de 1939 la "Wehrmacht" invadió Polonia y comenzó la conflagración. A lo largo de los siguientes años, las tropas germanas se hicieron con la práctica totalidad del continente europeo mediante la conquista directa o el sometimiento y la alianza de algunas naciones. En algunos países se estableció una administración militar, como fue el caso de Bélgica, el Reino de Grecia o el Reino de Yugoslavia (con un territorio muy reducido en torno a Serbia), que se encontraban al frente de un Gobernador militar. Los alemanes también modificaron el mapa europeo: en algunas zonas establecieron administraciones especiales como el "Reichskommissariat Niederlande" en los Países Bajos, o incluso establecieron gobiernos títeres con la ayuda de colaboracionistas locales, como fue el Estado Independiente de Croacia que se fundó sobre las ruinas del desmembrado Reino de Yugoslavia. Francia fue un caso especial, ya que tras el Armisticio del 22 de junio de 1940 se estableció una administración militar al norte y oeste del país, mientras que en el sur se estableció un gobierno colaboracionista, la llamada «zona libre» de la Francia de Vichy, de la que también dependían los territorios africanos del vasto imperio colonial francés. Este gobierno títere mantuvo una cierta autonomía interna respecto a las decisiones de Berlín, hasta que en noviembre de 1942 fue ocupada la «zona libre» e integrada en la administración militar que regía en el resto del país.


title: Europa ocupada por la Alemania nazi

text: El control alemán del continente europeo tuvo como consecuencia dejar al Reino Unido prácticamente solo ante la amenaza nazi. Muchos países ocupados por los alemanes como los Países Bajos, Noruega, Checoslovaquia, Polonia o el Reino de Yugoslavia establecieron gobiernos en el exilio en Londres. En algunos casos, los gobiernos en el exilio fueron formados en el interior por algunos de sus ciudadanos (como fue el caso de los partisanos yugoslavos de Josip Broz «Tito»).


title: Europa ocupada por la Alemania nazi

text: El 22 de junio de 1941 los Ejércitos alemanes invadieron la Unión Soviética, con el objetivo de destruir al Ejército Rojo en 4 meses y hacerse con el control de los territorios rusos que se extendían hasta los Urales y el Cáucaso. En pocos meses fueron conquistados los Estados Bálticos, Bielorrusia y Ucrania, y las tropas de la "Wehrmacht" se situaron a las afueras de Moscú, pero allí se vieron detenidas y nunca pudieron atacarla. En el verano de 1942 las fuerzas alemanas ocuparon la zona de los ríos Don y Volga, y también una importante parte del Cáucaso, lo que constituyó el límite del avance militar germano durante la contienda. Mientras las divisiones "pánzer" se dirigían hacia el sur, los alemanes reorganizaron la estructura administrativa en los antiguos territorios soviéticos: fueron creados los "Reichskommissariat Ostland" y "Reichskommissariat Ukraine", como el primer paso para la posterior colonización alemana de estos territorios y la expulsión o esclavización de las poblaciones eslavas locales. Esta colonización se basaba en las teorías nazis del "Lebensraum" y la búsqueda de «espacio vital» para la población alemana.


title: Europa ocupada por la Alemania nazi

text: A pesar de lo que radiaba la propaganda nazi, Alemania no estuvo interesada en la creación de un nuevo Orden europeo y sus acciones buscaban más en la construcción de una Europa orientada hacia los intereses germanos. En un teórico futuro, Alemania concentraría todo el poder político, además de la industria pesada y armamentística, mientras que el resto de países y territorios europeos quedarían relegados a meros suministradores de trigo, alimentos y materias primas. Dentro del mapa europeo, en el centro se situaba una crecida Alemania y sus territorios anexiados. En lo que se denominó el «Gran Reich Alemán» había dos territorios que formalmente se encontraban fuera de Alemania: este era el caso del Protectorado de Bohemia y Moravia y del Gobierno General de Polonia. En segundo lugar se encontraban los aliados o satélites alemanes (Reino de Italia, Reino de Rumanía, Reino de Hungría, Reino de Bulgaria, Eslovaquia o Croacia) y en tercer lugar se situaban los estados neutrales (Turquía, Irlanda, Suecia y Suiza). El caso de España en la Segunda Guerra Mundial fue particular, ya que su política exterior osciló entre la neutralidad y la «no beligerancia». Las políticas alemanas en los países ocupados tuvieron resultados desiguales: si bien se lograron la adhesión de importantes sectores de la población hacia la colaboración con la causa alemana, en otros casos la brutalidad y violencia que estos ejercieron provocaron el surgimiento de un importante movimiento de resistencia. Mientras en la Europa occidental los ocupantes tuvieron una política relativamente benévola, en la Europa oriental tuvo un carácter absoluto, inflexible y comparativamente mucho más violento. Sin embargo, los nazis sí aplicaron una política común para todos los países: la seguridad policial-militar, la dominación racial y la explotación económica completa de las zonas ocupadas.


title: Europa ocupada por la Alemania nazi

text: Hasta el invierno de 1942-1943, la Alemania nazi mantuvo una superioridad militar abrumadora. Pero tras las graves derrotas de Stalingrado, Túnez y Kursk, la posibilidad de una victoria alemana se esfumó. En julio de 1943 Benito Mussolini fue derrocado y los italianos intentaron negociar su salida de la guerra, pero los alemanes se adelantaron y en septiembre invadieron el país, desarmando a sus antiguos aliados. Llegaron a crear un estado títere (República Social Italiana) donde repusieron a Mussolini como "Duce", pero en realidad era una marioneta y los alemanes siguieron manteniendo el control del país. En marzo de 1944 también fue ocupada Hungría, en previsión de que intentara cambiar de bando. Pero ello fue en vano, ya que los desastres militares alemanas durante el verano (Campaña de Normandía y la Operación Bagration) supusieron prácticamente la liquidación del sistema europeo de Hitler. Las severas derrotas en el Frente oriental llevaron a la desmembración del sistema de alianzas en los Balcanes. A comienzos de 1945 las fuerzas de la "Wehrmacht" se encontraban no muy lejos de las fronteras alemanas anteriores a la guerra y la derrota estaba cerca; después de la caída de Berlín, entre el 7 y el 9 de mayo de 1945 se produjo su rendición incondicional y el fin de la guerra en Europa. En ese momento los alemanes todavía mantenían bajo su control importantes territorios ocupados, como Dinamarca, Noruega o parte del Protectorado de Bohemia y Moravia.


title: Belanova

text: Belanova fue un grupo de electro pop y synth pop mexicano, originario de Guadalajara, Jalisco. El grupo estuvo integrado por Denisse Guerrero (voz), Edgar Huerta (teclado) y Ricardo Arreola (bajo). Aunque estos son los únicos tres miembros oficiales, varios otros músicos actuaron en la formación en vivo, especialmente Israel Ulloa (batería) y Richo Acosta (guitarra).


title: Belanova

text: Belanova se formó en el año 2000 y para el año 2002, firmaron con la discográfica Virus Records, propiedad de Universal Music.Considerados como una banda de pop muy popular en México a mediados de los años dos mil. Además se presentaron en países de América Latina, así como en España y Estados Unidos.


title: Belanova

text: El nombre de la banda surgió por la recomendación de un amigo, quien comentó que "Belafunk" podría ser su nombre. Aunque la banda solo usó la primera mitad de esa sugerencia "Bela", que significa "bello" en italiano. Más tarde adoptaron la palabra "nova", la cual hace alusión al momento donde brilla con más intensidad una estrella debido a su muerte. Y de esta manera, surgió "Bellanova", que significa literalmente «bella estrella». Con un nombre establecido, comenzaron a tocar en algunos bares de Guadalajara. Sin embargo la gente pronunciaba la doble "L" en su nombre, por lo que decidieron quitar una y quedar simplemente como "Belanova".


title: Belanova

text: Cuentan con seis álbumes de estudio: "Cocktail" (2003), "Dulce beat" (2005), "Fantasía pop" (2007), "Sueño electro I" (2010), "Sueño electro II" (2011) y "Viaje al centro del corazón" (2018). A lo largo de su carrera han logrado reconocimiento en diferentes países con sencillos como: «Baila mi corazón», «Cada que...», «Eres tú», «Mariposas», «Me pregunto», «Nada de más», «Niño», «No me voy a morir», «One, two, three, go!», «Paso el tiempo», «Por ti», «Hasta el final», «Rosa pastel», «Suele pasar», «Tus ojos» o «Aun así te vas». Fueron premiados al Latin Grammy a mejor álbum pop dúo o grupo por "Fantasía pop" en 2008.


title: Belanova

text: En 2011 la banda fue elegida para promover los Juegos Panamericanos de 2011. Con el gran éxito en Guadalajara, Belanova firmó un contrato deportivo internacional, y fueron invitados a representar a América en los Juegos Olímpicos de verano de 2012 en Londres, Inglaterra, con la canción promocional «Siente el movimiento», en alianza con Coca-Cola, y fue un gran éxito en los países hispanos que les garantizó el reconocimiento Billboard como Mejor Campaña de Televisión en América Latina en 2012.


title: Belanova

text: Con el lanzamiento de "Fantasía pop", vendieron digitalmente 5 veces más que sus álbumes físicos y establecieron el récord del álbum mexicano más vendido en la historia digital, luego del lanzamiento de la versión Belanova para celular Sony Ericsson W580, la banda alcanzó el récord del "ringtone" digital más vendido en México con «Baila mi corazón». Cuando se lanzó el último sencillo de "Fantasía pop", para Universal Music, se estaba estableciendo un nuevo récord: la mayor cantidad de canciones que alcanzaron el número 1 de forma consecutiva en las listas de México, más los sencillos de "Dulce beat" y "Fantasía pop" juntos; este récord iguala al de artistas como Michael Jackson y Katy Perry en el "Billboard" Hot 100 en su país de origen, Estados Unidos. En 2013, en sociedad con Pepsi, se lanzó el álbum "Canciones para la luna - Sinfónico en vivo"; este es un disco en directo que mezcla el electro-pop de Belanova con la orquesta sinfónica. El disco obtuvo la certificación Platino.


title: Belanova

text: Los tres miembros de la banda tenían pasión por la música desde la infancia. Richie, de Guadalajara, desarrolló su interés en la música a partir de una admiración por el miembro de The Beatles, Paul McCartney cuando era niño. Edgar, también de Guadalajara, se interesó por primera vez en la música cuando su hermano recibió un pequeño teclado como regalo de Navidad, mostrando poco interés en él, por lo que Edgar simplemente comenzó a tocarlo un día. Denisse, originaria de Los Mochis, Sinaloa, disfrutaba cantar desde que era una niña, y anteriormente fue miembro de una banda llamada 40 Grados. El trío se conoció en Guadalajara en un bar donde trabajaban Edgar y Denisse.


title: Belanova

text: Su primer álbum se tituló "Cocktail" y fue lanzado en 2003. El primer sencillo del álbum fue «Tus Ojos», que ganó popularidad debido a su inclusión en una campaña publicitaria de "Mitsubishi", justo después de la llegada del fabricante de automóviles japonés a México. La canción alcanzó el número uno en el Top 100 mexicano y permaneció allí durante 3 semanas consecutivas. El álbum alcanzó el número cinco en la lista de álbumes mexicanos y fue certificado Oro; en consecuencia, el álbum fue nombrado uno de los cinco mejores álbumes de 2003 por Rolling Stone México.


title: Belanova

text: Además de «Tus ojos», el álbum también generó otros dos éxitos entre los veinte primeros, «Suele pasar» y «Aun así te vas». La banda pasó 2003 y 2004 en una gira de 100 conciertos por México promocionando el álbum. Tras el éxito de "Cocktail", la gerencia de la compañía Universal Music México alentó a la banda a adoptar un sonido más comercial. Belanova voló a Argentina para grabar su segundo álbum, pasando de la música electrónica a la electropop.


title: Belanova

text: En 2005, Belanova lanzó su segundo álbum, "Dulce beat", que ganó popularidad en el mercado de la música latinoamericana gracias en gran parte a las estaciones de televisión como "MTV". El álbum fue lanzado el 21 de junio de 2005 en México, alcanzando el puesto número uno y manteniendo el lugar durante cuatro semanas no consecutivas. El álbum vendió más de 200,000 copias solo en México. El primer sencillo fue «Me pregunto», con un sonido similar al de "Cocktail". El sencillo fue seguido poco después por «Por ti», mucho más basado en la música pop. Ambas canciones alcanzaron el número uno en México. «Rosa pastel» fue lanzado en julio de 2006 como el tercer sencillo.


title: Belanova

text: El cuarto sencillo, «Niño», se utilizó en promociones para Pizza Hut México. El gran éxito del álbum llevó a la sucursal latinoamericana de Disney a pedirle a la banda que grabara una versión en español de la canción «What I've Been Looking For» («Eres tú») para el lanzamiento de la banda sonora de High School Musical en América Latina.


title: Belanova

text: El álbum tuvo mucho éxito en América Latina, con ventas de más de 500.000. Esto llevó al lanzamiento del primer álbum en vivo de la banda "Dulce beat Live", que se convirtió en disco de oro en México solo unas horas después de su lanzamiento. El álbum incluye un conjunto de 16 canciones interpretadas en vivo en el Foro Expo en Guadalajara, Jalisco, México, el 10 de marzo de 2006. Una edición de lujo de "Dulce beat", con varias versiones acústicas de canciones de los dos primeros álbumes de Belanova y una nueva grabación vocal de «Te quedas o te vas», también fue lanzado, titulado «Dulce Beat 2.0».


title: Belanova

text: El video de Belanova «Por ti» rompió el récord de la mayoría de las semanas en el Top 20 de "MTV México", llegando al número uno durante veintinueve semanas. Cuando el álbum fue lanzado en los Estados Unidos en la primavera de 2006, alcanzó el número cincuenta y nueve en la lista de los mejores álbumes latinos de Billboard y alcanzó los diez primeros en la lista de los mejores álbumes electrónicos. La banda obtuvo una nominación al Grammy por Mejor Álbum Vocal Pop de un Grupo o Dúo, pero perdió ante La Oreja de Van Gogh. Belanova se convirtió en la actuación mexicana más nominada en los MTV Video Music Awards 2006 de América Latina, además de haber ganado el premio Mejor Artista Norte.


title: Belanova

text: El tercer álbum de Belanova, "Fantasía pop", presentó un movimiento más alejado del electropop y más hacia el pop. El álbum fue lanzado el 10 de septiembre de 2007 en México y América Latina, y el 11 de septiembre de 2007 en los Estados Unidos. El álbum fue grabado en Argentina. El primer sencillo, «Baila mi corazón», se estrenó el 2 de julio en la estación de radio mexicana Los 40 Principales. En julio de 2007, la banda firmó un contrato con Sony Ericsson México para lanzar el modelo "W580" como una edición especial de Belanova, que incluía tres nuevas pistas del álbum, así como un video musical y un juego de baile.


title: Belanova

text: El 18 de agosto de 2007, la banda filmó el video para el segundo sencillo de su álbum, «Toma mi mano». La canción fue incluida en la banda sonora de la película mexicana Hasta el viento tiene miedo y sirvió como sencillo promocional para la película. El 12 de septiembre de 2007, se informó que el álbum había vendido más de 50.000 copias en solo tres días en México, lo que le valió la certificación de oro de AMPROFON. La promoción para el tercer sencillo, «One, two, three, go!», comenzó en el verano de 2008. El sencillo recibió gran difusión entre las estaciones de radio pop mexicanas. El video musical fue lanzado el 10 de julio y se estrenó en MTV. La banda fue nombrada como las más solicitada en México en 2008 con el sencillo «Cada que...» encabezando las listas de fin de año. «Paso el tiempo» fue lanzado como el sencillo final del álbum, coincidiendo con el lanzamiento del segundo álbum en vivo de la banda, Tour Fantasía Pop.


title: Belanova

text: El álbum trajo al grupo un mayor éxito en los mercados extranjeros. Recorrieron México, Iberoamérica y los Estados Unidos. Belanova fue nombrada "Mejor Banda Nueva" por Yahoo! España, después del lanzamiento del álbum a principios de 2008. «Baila mi corazón» alcanzó la cima de las listas de reproducción en España, pero las ventas de álbumes nunca despegaron. El álbum obtuvo la certificación de oro (Latin Gold) en los Estados Unidos después de vender más de 100.000 copias y la banda anunció su primera gira en ese país con 20 fechas. «One, two, three, go!» se presentó como "Sencillo de la Semana" gratuito en la tienda de música Apple, iTunes en los Estados Unidos, a partir de la semana del 29 de julio. El 23 de noviembre de 2008 ganaron un Grammy Latino por su álbum "Fantasía pop". En septiembre de 2008, se anunciaron los nominados para , Belanova recibió el segundo mayor número de nominaciones junto con la banda argentina Babasónicos, con seis nominaciones cada una, justo detrás del cantante colombiano Juanes. Belanova fue la agrupación mexicana más nominada. La banda también fue nominada en las Lunas del Auditorio Nacional y los Grammy Latinos.


title: Belanova

text: Los álbumes de estudio cuarto y quinto de Belanova se grabaron simultáneamente, pero se lanzaron por separado como "Sueño electro I" en 2010 y "Sueño electro II" en 2011. La banda llamó a "Sueño Electro" un «proyecto en varias partes» cuando se le preguntó sobre la importancia del número "I" en el título del primer lanzamiento. La vocalista Denisse Guerrero expresó que dividir el lanzamiento en dos partes le dio a la banda más libertad para experimentar en géneros fuera de su synthpop habitual. "Sueño Electro I" es el cuarto álbum de estudio de Belanova, nominado para el Grammy Latino en 2011 bajo Mejor Álbum Pop por un dúo o grupo.


title: Belanova

text: Fue anunciado en la página de Twitter de la banda con una ventana de lanzamiento inicial para el otoño de 2010. Belanova declaró en varias entrevistas que el álbum presentaría varios estilos musicales, expresando que experimentaron con muchos instrumentos y sonidos nuevos, centrándose en gran medida en el proceso de producción y grabación. El álbum fue lanzado temprano en algunas áreas de México el 23 de octubre de 2010, y en el resto del país, así como en los Estados Unidos y América Latina, el 25 de octubre. Debutó en el número seis en el Top 100 de AMPROFON y en número nueve en la lista Billboard Top Álbumes Latinos, también llegaron a promocionar a "Pronósticos", una empresa de lotería estatal mexicana.


title: Belanova

text: "Sueño electro II" es el quinto álbum de estudio de la banda. Presenta estilos musicales similares a los de su predecesor, y también experimenta con la música tradicional mexicana ranchera. El álbum fue lanzado el 6 de septiembre de 2011 en todo México, Estados Unidos y América Latina, en formatos estándar y de lujo. Debutó en el número ocho en la lista Billboard Top Álbumes Latinos. En México, debutó en el número 20 en la lista Top 100 de AMPROFON.


title: Belanova

text: "Sueño electro I" lanzó dos sencillos, el primero, «Nada de más», fue lanzado en línea y por radio el 2 de agosto de 2010. El video musical se estrenó en televisión el 27 de septiembre de 2010. «No me voy a morir» pasó a convertirse en el segundo sencillo de "Sueño Electro I" a finales de 2010, y el video musical se estrenó a principios del año siguiente. Mostró varios instrumentos nuevos para la banda, incluyendo una orquesta de cuerda y trompas francesas. En mayo de 2011, la banda anunció «Mariposas» como el primer sencillo de "Sueño electro II". El segundo sencillo «Hasta el final» fue lanzado a fines de 2011, una canción inspirada en la música de mariachi.


title: Belanova

text: La banda pasó los últimos meses de 2010 haciendo una gira corta en varias ciudades de los Estados Unidos en apoyo de "Sueño electro I". A principios de 2011, hicieron una gira breve en México y América Latina, especialmente como parte de The Pop Festival Tour de Shakira en Colombia y México. La banda también expresó interés en ramificarse en Europa y Asia. Una gira titulada Belanova Sessions comenzó en junio de 2010 para promocionar los álbumes de Sueño electro en todo México, Sudamérica y Estados Unidos. En abril de 2012, comenzó el Tour Sueño Electro II en los Estados Unidos. A finales de 2012, la banda formó parte de una corta gira con Moderatto.


title: Belanova

text: En febrero de 2012, durante la promoción para Diseñadores Internacionales de México, una convención de moda en la que estuvo involucrada Denisse Guerrero, mencionó a la prensa que Belanova había comenzado a trabajar en el seguimiento de los álbumes de Sueño Electro. En una entrevista con Terra TV, el grupo confirmó que habían comenzado a escribir y grabar nuevo material, centrándose en la música de baile. Por primera vez en su historia, la banda trabajó con otros músicos para escribir canciones para el álbum, incluido Jay de la Cueva de la banda mexicana Moderatto. Denisse Guerrero reiteró que el álbum es «un paso adelante y más orientado hacia el baile». La banda también confirmó que Armando Ávila es uno de los productores que trabajan en el nuevo álbum después de haber trabajado juntos en los álbumes de Sueño Electro.


title: Belanova

text: "Canciones para la luna" se reveló como el título del álbum en una entrevista con El Universal en septiembre de 2013. El álbum en vivo se lanzó digitalmente el 8 de octubre de 2013 para su descarga gratuita en México en asociación con Pepsi. El álbum es una compilación de éxitos de álbumes pasados que con nuevos arreglos e interpretados junto a una sinfonía y músicos invitados. También presenta dos nuevas canciones interpretadas en vivo: «Juegos de amor» y «Solo dos». El álbum fue grabado ante una audiencia en vivo el 2 de septiembre en la Ciudad de México. Varias canciones grabadas en esta presentación no están incluidas en el lanzamiento digital. «Solo dos» fue lanzado como el primer sencillo el 8 de octubre y posteriormente saldría «No voy a parar» cómo segundo sencillo a dueto con Jay de la Cueva.


title: Belanova

text: Luego de tres años de estar alejados de la música, la banda dio un adelanto de su sexto álbum de estudio, como primer paso del trabajo de "Viaje al centro del corazón", Belanova lanzó el 11 de marzo de 2016 el sencillo «Cásate conmigo» el cual estuvo acompañado de un videoclip que fue publicado el mismo día en la plataforma digital, YouTube. «Tenemos una ideología de disfrutar, estamos contentos, abiertos y sin prejuicios. ‘Cásate conmigo’ refleja todo eso» comentó Edgar, por su parte Denise declaró «Pienso que vale la pena tomar el riesgo por amor, nosotros tenemos amor a la música y lo que reflejamos aquí es la madurez de pareja pero también el arriesgarnos con un tema más bailable; lo que queremos es que la gente se case con Belanova» anunciaron los miembros ante la presentación del álbum a los medios.


title: Belanova

text: Belanova lanzó "Viaje al centro del corazón" el 15 de junio de 2018, casi dos años después desde la publicación del primer sencillo en 2016. Este álbum fue publicado después de 7 años desde su último álbum de estudio "Sueño electro II" publicado en 2011, y 5 desde su álbum en vivo "Canciones para la luna" de 2013. El disco se compone de 10 canciones. Acerca del nombre del álbum, la banda explicó:«Es un material que nos tocó mucho a nosotros como músicos y compositores, de repente esta impregnada esa dualidad en la que te expones en las canciones que vienen desde adentro, de esa introversión y es algo con lo que todos los artistas trabajamos mucho y le damos ese tratamiento con esas dos cosas distintas y a la vez las combinas y sacas un disco como este»


title: Belanova

text: Para la promoción del disco, Belanova realizó varias firmas de autógrafo en la Ciudad de México. El sencillo «Nada es igual» fue publicado el 8 de febrero de 2018 al igual que un video musical, posteriormente se lanzaría el tercer sencillo oficial titulado «Polaroid» publicado el 2 de agosto de ese mismo año acompañado también de un videoclip. La grabación de las canciones fue hecha en Estocolmo, Suecia en el estudio "Soundtrade" y contó con la participación de productores como Joel Isaksson y Oskar Nyman.


title: Belanova

text: En 2020 salieron rumores sobre una supuesta separación del grupo, ya que estuvieron ausentes prácticamente durante el 2019, no obstante Edgar Huerta, tecladista de la banda, confirmó que solo se trata de una pausa en sus carreras y pretendían regresar con un material nuevo como celebración de sus 20 años de trayectoria musical, cosa que a 2022 aún no sucede.


title: Belanova

text: La banda trabajó con Aleks Syntek en la canción «Laberinto», que aparece en el álbum de Syntek, "Lección de vuelo", así como con la banda mexicana Moenia en la canción «Me equivoqué» de su álbum "Solar". La banda participó en el segundo volumen de un álbum tributo a la banda mexicana Caifanes, que fue lanzado en 2011, grabando una versión de la canción «Viento». Belanova proporcionó música para una campaña publicitaria de televisión que promocionaba a Wella América Latina con anuncios televisivos que se emitieron tras el lanzamiento de su tercer álbum "Fantasía pop".


title: Belanova

text: En 2009, las canciones «Yo nunca vi televisión» y «Oye Tweety!» fueron grabados para la promoción del programa de televisión chileno 31 minutos y una campaña que involucra al personaje de dibujos animados Piolín, respectivamente. Durante los Juegos Olímpicos de verano de 2012 en Londres, Inglaterra, Belanova (como parte de UMLE) se asoció con Coca-Cola, grabando una versión en español y un video de la canción «Anywhere in the World» (llamada en español «Únete al movimiento») como parte de la campaña promocional. En 2014, Belanova participó en el álbum "Dancing Queens": un tributo para ABBA interpretando una versión en español de «Chiquitita».


title: Belanova

text: A través de entrevistas ellos han citado influencias de géneros musicales desde el Rock-pop al Techno, como por ejemplo ABBA, Daft Punk, New Order, The Cure, Fischerspooner, Prince y Pet Shop Boys.


title: Felipe Caicedo

text: Felipe Caicedo (Guayaquil, Guayas, Ecuador, 5 de septiembre de 1988) es un futbolista ecuatoriano que juega en la posición de delantero en el Abha Club de la Liga Profesional Saudí.


title: Felipe Caicedo

text: Felipe Caicedo se formó futbolísticamente en el Rocafuerte Fútbol Club con 10 años de edad. Desde 1998 hasta 2006 jugó torneos de segunda categoría, llamando la atención de clubes como el Olympique de Lyon y el F. C. Barcelona tras varios partidos disputados con la selección sub-17 de Ecuador.


title: Felipe Caicedo

text: Con tan solo 16 años, Caicedo fichó por el F. C. Basilea para la temporada 2005-06. Debido a su juventud, se formó en las categorías inferiores. Más tarde pasó a jugar al primer equipo, donde disputó 20 partidos. Debido a su calidad de juego varios clubes europeos como el A. C. Milan, el Manchester City, Juventus de Turín y Chelsea F. C. se fijaron en él.


title: Felipe Caicedo

text: El 31 de enero de 2008 se anunció que el Manchester City se había hecho con los servicios de Caicedo por un año con opción a compra, el coste del fichaje fue de £5,2 millones (€7 millones), lo que le convirtió en uno de los traspasos más caros en la historia de Ecuador. En aquel momento, Caicedo fue descrito por su director como "uno de los grandes talentos de América del Sur", llegado a ser comparado con Adriano. Hizo su debut el 10 de febrero en una victoria a domicilio 2-1 contra su rival el Manchester United, jugando la segunda mitad. Terminó la temporada con 10 partidos en la Premier League, todos ellos de entrando desde el banquillo.


title: Felipe Caicedo

text: Caicedo anotó su primer gol con el Manchester City en la temporada siguiente en un partido de Copa de la UEFA contra el Racing de Santander. Su segundo gol lo anotó de tacón en un encuentro contra el West Bromwich Albion, aunque finalmente el árbitro lo anotó como gol en propia meta, ya que pegó en el palo y luego en el portero antes de acabar finalmente en el fondo de la red. Después de estas actuaciones saliendo desde el banquillo, Mark Hughes le dio la oportunidad de ser titular en su primer partido de liga. El delantero no desaprovechó la oportunidad y consiguió marcar por tercer partido consecutivo, esta vez anotando los dos primeros goles ante el Hull City el 26 de diciembre del 2008 (partido que terminó con una victoria 5-1). Caicedo abrió el marcador en el partido de ida de los dieciseisavos de la Copa de la UEFA frente al Aalborg BK en el estadio Ciudad de Mánchester, partido que terminaría 2-0.


title: Felipe Caicedo

text: Felipe Caicedo anotó su sexto gol de la temporada en el Manchester City ante el Hamburgo S. V. el 16 de abril de 2009, aunque no fue suficiente para darle el pase a las semifinales de la Copa UEFA debido a la derrota 4-3 global. El séptimo gol del jugador ecuatoriano lo anotaría en la victoria 3-1 sobre el Blackburn Rovers, el 2 de mayo. Caicedo anotó su octavo gol en el Manchester City en la victoria por 1-0 sobre el Bolton Wanderers en la última jornada de la temporada.


title: Felipe Caicedo

text: En la temporada 2009-10, Caicedo fue obligado a abandonar el club con el fin de obtener experiencia puesto no tendría oportunidades de jugar, debido a la contratación de los delanteros Roque Santa Cruz, Emmanuel Adebayor y Carlos Tévez. Así, el 23 de julio de 2009, el Sporting Clube de Portugal y el Manchester City llegaron a un acuerdo de préstamo por un año con opción a compra. Este nuevo contrato le permitiría al jugador ecuatoriano desarrollarse como delantero antes de regresar a la ciudad de Mánchester y obtener experiencia en la Liga de Campeones de la UEFA. Sin embargo, Caicedo no consiguió aclimatarse al Sporting y su contrato de préstamo fue interrumpido en enero de 2010.


title: Felipe Caicedo

text: Después de su breve paso por el Sporting de Lisboa, clubes como el Málaga C. F. y el Hull City se interesaron en hacerse con los servicios del atacante. El 8 de enero de 2010 Caicedo decidió incorporarse al Málaga Club de Fútbol en calidad de cedido, y rechazó la oferta del Hull City. Anotó su primer gol en el Málaga con una hermosa jugada individual en el partido contra el Racing de Santander, que terminó ganando el equipo andaluz por 3-0. Además de este, Caicedo anotó otro 3 goles más, ante el Sporting de Gijón, Osasuna y ante el Sevilla Fútbol Club. Además, un pase suyo de tacón a Duda permitió el empate ante el Real Madrid en la última jornada, lo cual le daba la permanencia al Málaga.


title: Felipe Caicedo

text: Una hora antes del cierre del periodo de traspasos en Europa firmó un contrato con el Levante Unión Deportiva tras ser cedido una vez más por el Manchester City.


title: Felipe Caicedo

text: Caicedo anota su primer gol con el Levante ante el Villarreal Club de Fútbol en la tercera jornada de liga, el 19 de septiembre de 2010.


title: Felipe Caicedo

text: Además de este, anotó ante la Real Sociedad, por partida doble ante el Racing de Santander y ante el Atlético de Madrid, saldándose todos estos partidos con victoria, además, permitió el pase a octavos de la Copa del Rey ante el Xerez C. D. anotando el 1-2.


title: Felipe Caicedo

text: El 6 de marzo de 2011 se convirtió en el máximo anotador de la historia del Levante en una temporada en Primera División con 11 goles, superando a Pepín que marcó 10 tantos en la temporada 1963-64.


title: Felipe Caicedo

text: Tres jornadas antes de terminar la Liga Española, el Levante recibía la visita del F. C. Barcelona. En este partido logró marcar el gol del empate en los últimos minutos aprovechando un fallo de Piqué con su portero, Víctor Valdés. El ecuatoriano logró robar el balón y marcar el 1-1 final, y su gol número 13 en su cuenta personal.


title: Felipe Caicedo

text: Con esto Felipe logró convertirse en uno de los "jugadores revelación" de la liga Española solamente superado por el venezolano José Salomón Rondón, y fue elegido en el once ideal de la UEFA, además fue uno de los jugadores más efectivos de la Liga BBVA. Pasó a la historia del Levante U. D. ya que fue el máximo anotador en una sola temporada entre Liga y Copa en Primera División.


title: Felipe Caicedo

text: La temporada en el Levante Unión Deportiva le supuso el interés de varios equipos. El más interesado fue el Lokomotiv de Moscú, quien logró hacerse con sus servicios. Caicedo firmó un contrato por cuatro años y valor de €7,5 millones, después de varias propuestas. El jugador ecuatoriano se bautizó con la camiseta del Lokomotiv de Moscú anotando el único tanto contra el Kubán Krasnodar el domingo 28 de agosto de 2011. En el equipo ruso comenzó bien, pero fue de más a menos y nuca dio el rendimiento que se esperaba de él tras contratarle por más de €7 millones. Las lesiones también fueron un lastre para el ecuatoriano durante su estancia en el Lokomotiv.


title: Felipe Caicedo

text: El 15 de julio de 2014 firmó un contrato por 2 temporadas con el R. C. D. Espanyol. Su fichaje fue recomendado por su excompañero y ahora entrenador en el R. C. D. Espanyol Sergio González Soriano. Su primer gol con la camiseta "perica" llegó en la cuarta jornada, ante precisamente su exequipo el Málaga C. F. en un empate a dos. En su primera temporada hizo una gran sociedad en ataque con Sergio García y Christian Stuani, marcando entre los tres un total de 42 goles sumando Liga y Copa del Rey. De esos 42, Caicedo anotó 12 (9 en la competición regular y 3 en la Copa). En el plano colectivo, el equipo espanyolista tuvo una temporada tranquila en la Liga, y llegó a las semifinales en la Copa del Rey, donde fue eliminado por el Athletic Club.


title: Felipe Caicedo

text: De cara a la temporada 2015-16, tras las marchas de Stuani y Sergio García, se convirtió en el claro referente y en la estrella arriba del Espanyol para la temporada.


title: Felipe Caicedo

text: Tras una temporada R. C. D. Espanyol en la que logró tan solo 2 goles, en el verano de 2017 fue fichado por la Società Sportiva Lazio por la cantidad de tres millones de euros, más 2 millones de euros en variables.


title: Felipe Caicedo

text: Hizo el primer gol y realizó una asistencia en la victoria 1 a 3 frente al O. G. C. Niza de Francia por la Liga Europa de la UEFA, anotando su segundo gol en la competición europea y siendo figura en ese partido. También hizo 3 goles en un partido amistoso.


title: Felipe Caicedo

text: Debutó en octubre de 2020 en la Liga de Campeones de la UEFA ante el Borussia Dortmund jugando los últimos 8 minutos. El 4 de noviembre marcó su primer gol en la Liga de Campeones ingresando en el segundo tiempo y marcando el gol del empate a un gol en su visita al Zenit San Petersburgo siendo el quinto ecuatoriano en marcar en dicha competición.


title: Felipe Caicedo

text: El 31 de agosto de 2021 fue anunciado por el Genoa Cricket & Football Club de la Serie A italiana, el contrato es por dos años hasta 2023 con opción a uno más.


title: Felipe Caicedo

text: El 28 de enero de 2022 fue anunciado en formato de cesión por el Inter de Milán para lo que quedaba de temporada.


title: Felipe Caicedo

text: El 28 de agosto, tras haber rescindido su contrato con el conjunto genovés, fichó por un año con el Abha Club saudí.


title: Felipe Caicedo

text: Antes de su marcha al F. C. Basilea, había participado en unos cuantos encuentros con la selección de su país, incluyendo un partido amistoso de gran prestigio a la edad de 16 años contra a mediados de 2005, esto a pesar de no ser considerado para jugar las eliminatorias del mundial 2006. Ha sido uno de los jugadores más importantes del Ecuador, Caicedo participó en el Sudamericano Sub-20 de 2007, también fue convocado por el técnico Luis Fernando Suárez para dos amistosos internacionales contra los , en el que anotó un gol, y el 25 y 28 de marzo de 2007, respectivamente, después de casi 2 años de ausencia, Felipao fue vuelto a llamar para disputar amistosos frente a la selección de y .


title: Felipe Caicedo

text: Felipe Caicedo inició su camino en la tricolor en la Copa América 2007, en donde hizo apariciones en dos encuentros ante y .


title: Felipe Caicedo

text: Fue convocado disputando las eliminatorias Sudáfrica 2010 donde se destaco como una de las principales figuras del proceso dirigido por Sixto Vizuete, llegando a marcar un gol en la victoria de Local con la selección boliviana, sin embargo fue criticado debido a su poca efectividad o carencias de técnica en la clasificación al no poder marcar en varios partidos entre ellos los de local contra Colombia, Uruguay, Paraguay y Brasil respectivamente.


title: Felipe Caicedo

text: Participó en la Copa América 2011, donde cerró su participación frente a Brasil con un marcador de 4-2 a favor de los brasileños, en ese partido Caicedo fue el autor de los 2 goles, y se convirtió en el jugador revelación del torneo.


title: Felipe Caicedo

text: En la clasificación Brasil 2014 tuvo su mejor proceso al ser uno de los principales goleadores de la eliminatorias con 7 goles y su buen juego, solo detrás de Luis Suárez, llegando hacer el goleador de la tricolor superando a las anotaciones de Édison Méndez, Segundo Castillo, Jefferson Montero, y Christian "El Chucho" Benítez, el 13 de mayo de 2014 el técnico de la selección ecuatoriana, Reinaldo Rueda, incluyó a Caicedo en la lista preliminar de 30 jugadores que representarán a Ecuador en la Copa Mundial de Fútbol de 2014.


title: Felipe Caicedo

text: Fue confirmado en la nómina definitiva de 23 jugadores el 2 de junio, si bien participó en el Mundial Brasil 2014 sería una de la mayores decepciones de la tricolor debido a las lesiones que le arrastraron antes de disputar el torneo, lo que impidió que jugara en su nivel habitual.


title: Felipe Caicedo

text: Por varias lesiones en su respectivo equipo no fue convocado Gustavo Quinteros para disputar con la tricolor la Copa América 2015 y Copa América 2016 respectivamente.


title: Felipe Caicedo

text: Su última eliminatoria fue en la de Rusia 2018 que al igual que la anterior clasificación fue uno de los goleadores del torneo al marcar un total de 7 goles, siendo también el goleador de la tricolor superando a Enner Valencia que marcó 5 goles, debido a la mala campaña de la tricolor, las lesiones que sufrió en su equipo y poca regularidad, ganó muchas críticas en varios partidos de la eliminatoria siendo los más destacados la derrota con Perú en Lima donde el portero Pedro Gallese lo dejó muy mal parado, como las derrotas de local frente a , Colombia y Perú respectivamente, donde destacó por bajo nivel, su último gol que marcó en la tricolor fue en la derrota de visitante frente a Paraguay por 2 a 1 y su último partido jugado con la tricolor fue también derrota de local por 2 a 1 con la selección de Ricardo Gareca, ambos encuentros jugados en 2017 pertenecientes a la eliminatoria a Rusia 2018, siendo el partido de Perú donde anunció su renuncia.


title: Felipe Caicedo

text: Debido a los pésima campaña de la tricolor como el rechazo de la aficionados ecuatorianos a la selección de Gustavo Quinteros después de la derrota histórica con el equipo de Ricardo Gareca, anunció su renuncia de la tricolor asegurando que ya no quiere ser llamado y no tiene intención de regresar a jugar para la tricolor, su renuncia a la selección desató muchas especulaciones siendo las más resaltantes no la críticas que recibió o decisión personal, sino que renunció a la tricolor debido a malos tratos por parte de la FEF de Carlos Villacís, que renunció en respuesta al despido de Gustavo Quinteros, la mala relaciones internas que empezó a tener con algunos jugadores entre ellos con Antonio Valencia, Enner Valencia, o Alexander Domínguez, la musculatura que había ganado en sus años como delantero lo que le hacía propenso a lesionarse y la más controversial de todas, que ""Jugaba en la tricolor para hacerse rico"," siendo esta la que la prensa más aseguraba.


title: Felipe Caicedo

text: En el año 2018 cuando Hernán Darío Gómez llegó al mando de la tricolor, se supo que no pretendían llamarlo para disputar los partidos amistosos, respetando su decisión de haber renunciado a la tricolor, cuando llegó al año 2019 y el nivel como reputación de la tricolor se vio en vuelta en polémica tras el escándalo del piso 17 en la Copa América 2019, se mantuvo neutral sin responder a nada de lo ocurrido en la tricolor, cuando Jorge Celico asumió el cargo de la tricolor en los últimos meses de 2019, tampoco fue llamado a la tricolor respetando nuevamente su opinión, pero esto trajo malestar en la afición dado a que los delanteros de la tricolor de ese 2019 no presentaban un buen nivel.


title: Felipe Caicedo

text: En el 2020 cuando Gustavo Alfaro asumió el cargo de Director Técnico, se supo que el lo invitó a jugar esta eliminatoria dada su experiencia, pero la rechazo, debido a los buenos resultados que tuvo la tricolor en el 2020 con jugadores jóvenes como Michael Estrada, Gonzalo Plata o Moisés Caicedo, se supo que la aficionados habían perdido el interés en que volviera a la tricolor, sin embargo debido a los dos derrotas con Brasil y Perú como la decepcionante campaña en la Copa América 2021, la afición exigió su regreso y a su vez hubo muchas especulaciones sobre que fue llamado para regresar a la tricolor, algo que solo fueron especulaciones, después de la clasificación de la tricolor al mundial de Catar 2022 con el empate de Perú, nuevamente la prensa habló de que había sido llamado a la tricolor para jugar el último partido de la eliminatoria, algo que Francisco Egas presidente de la FEF negó por completo, afirmando que nunca se volvieron a contactar con el después del llamado que le hizo Gustavo Alfaro en 2020, marcando su fin en la ciclo en la selección ecuatoriana.


title: Felipe Caicedo

text: A pesar de ser uno de los jugadores ecuatorianos más destacados de la tricolor durante el año 2007, 2012 o 2015 respectivamente y ser considerado por mucha gente incluyendo a los periodistas como el segundo mejor jugador ecuatoriano de la presente generación; solo siendo superado por Antonio Valencia y al ser uno de los goleadores de Ecuador con 22 goles, al no dar una respuesta clara hacia su renuncia a la tricolor, los conflictos que tuvo con la FEF y supuestas especulaciones que al final nunca se aclararon de ""Jugar o marcar goles por dinero"" durante la época negra de la Tricolor en 2016 o 2017, le ha echó ganar una mala fama en la afición ecuatoriana, donde varios jugadores de la eliminatoria 2022 o del Campeonato Ecuatoriano entre ellos a Michael Estrada, Gonzalo Plata, Moisés Caicedo, Leonardo Campana, Piero Hincapié, Robert Arboleda, Félix Torres, Jeremy Sarmiento, Hernán Galíndez o Jordy Caicedo.


title: Felipe Caicedo

text: Esta mala fama también se ha visto reflejado en la afición como de jugadores históricos de la Tricolor como Carlos Tenorio quienes al principio de 2018 querían su regreso a la selección por la mala eliminatoria Rusia 2018 como el desempeño en la Copa América 2019 y Copa América 2021, no obstante tras la consolidación de la selección de Gustavo Alfaro, su negatividad de regresar, sus diferentes lesiones que le arrastraron y su completa ausencia como titular en el Ínter donde solo disputó 21 minutos en un total 20 partidos, muchos se han retractado, viendo su regreso como innecesario y una mala decisión, a pesar de su experiencia como delantero, no obstante hubo una gran cantidad de fanáticos que todavía respaldaban su decisión.


title: Felipe Caicedo

text: Sin embargo Felipao perdió respeto de los fanáticos en el 2022, año donde fue ampliamente criticado por parte de la afición ecuatoriana cuando en el año 2022 apareció en un post junto Arturo Vidal, subido por este último y acompañado del siguiente mensaje: "Este si es ecuatoriano;" haciendo alusión al caso de supuesta alineación indebida de Byron Castillo, denunciado por la Federación Chilena. Este acto provocó que muchos fanáticos ecuatorianos, incluyendo a los que lo defendían su decisión de renuncia a la selección, se pronunciarán muy negativamente en contra de él a quien llamaron ""Vende Patria"", lo cual se incremento cuando la FIFA desestimo la demanda de Chile, siendo esta acción y controversia la que llevó a que muchos fanáticos como la prensa aseguraran que Felipao ya no será bienvenido o formara parte de la tricolor.


title: Nadia Ferreira

text: Nadia Tamara Ferreira (Villarrica, 10 de mayo de 1999) es una modelo internacional y empresaria paraguaya. Fue designada Miss Universo Paraguay 2021 y representó al Paraguay en el Miss Universo 2021, terminando como primera finalista.


title: Nadia Ferreira

text: Ferreira había sido coronada anteriormente Miss Teen Universe Paraguay 2015 y se ubicó como la tercera finalista en .


title: Nadia Ferreira

text: Como modelo, Ferreira comenzó su carrera a los 13 años y obtuvo reconocimiento en 2017, luego de ser seleccionada para caminar en el desfile O / W 2018 de Custo Barcelona en la Semana de la Moda de Nueva York. Desde entonces ha aparecido en "Harper's Bazaar", "Cosmopolitan", "L'Officiel" y "Robb Report Singapore".


title: Nadia Ferreira

text: Como modelo obtuvo el reconocimiento por primera vez en 2018, luego de ser seleccionada para el desfile O / W 2018 de Custo Barcelona en la Semana de la Moda de Nueva York. Desde entonces ha aparecido en "Harper's Bazaar", "Cosmopolitan", "L'Officiel" y "Robb Report Singapore".


title: Nadia Ferreira

text: También participó en varios desfiles, incluida la Semana de la Moda de Nueva York, creando un alboroto en los medios locales e internacionales tanto de partidarios como de críticos.


title: Nadia Ferreira

text: También ha desfilado en el Arab Fashion Week en Doha, Qatar como también otros desfiles de moda en Milán, Santiago, París, Brasil, Uruguay y Paraguay.


title: Nadia Ferreira

text: En 2018, firmó con la agencia de modelos , famosa por modelos como Nicki Minaj, Demi Lovato y Nick Jonas. Apareció en la fotografía editorial de Gettyimages.


title: Nadia Ferreira

text: En marzo del 2019, publicó una nueva foto en su cuenta de Instagram anunciando que había sido seleccionada para aparecer en Cosmo Fashion Night en la Ciudad de México. En la foto, se la ve caminando cerca de los mariachis.


title: Nadia Ferreira

text: Ferreira se convirtió en una celebridad local luego de su participación en el programa "Parodiando" de Telefuturo en el 2015, en el que los participantes imitan a cantantes famosos, como Taylor Swift y Violetta.


title: Nadia Ferreira

text: En 2015, Ferreira representó a Guairá en Miss Teen Universe Paraguay 2015 y finalmente ganó el título. Ella representa a su país en que se llevó a cabo en Guatemala y se ubicó como la tercera finalista. El 31 de agosto de 2021, Ferreira fue nombrada Miss Universo Paraguay 2021. Al final del evento, sucedió a la saliente Miss Universo Paraguay 2020, Vanessa Castro. Ferreira luego representó a Paraguay en el certamen de Miss Universo 2021 en Eilat, Israel, colocándose como la primera finalista, la posición más alta que ha tenido su país en la historia del certamen.


title: Nadia Ferreira

text: Desde finales del 2018, mantenía un noviazgo con el empresario paraguayo Omar Castorino Montanaro, nieto del entonces ministro del Interior durante el régimen del dictador Alfredo Stroessner, Sabino Augusto Montanaro, hasta inicios del 2020.


title: Nadia Ferreira

text: Actualmente mantiene una noviazgo con el popular cantante Marc Anthony, con el que está comprometida.


title: Rebecca De Mornay

text: Rebecca Jane Pearch (Santa Rosa, California, 29 de agosto de 1959) conocida como Rebecca De Mornay, es una actriz de cine y televisión estadounidense. Es popularmente conocida por sus actuaciones en las películas de terror "La mano que mece la cuna" y "Mother's Day".