title: 20th Century Studios

text: Joseph Schenck y Darryl F. Zanuck, de Twentieth Century Pictures, dejaron a United Artists tras una disputa de acciones, y comenzaron las conversaciones de fusión con la dirección de Fox Film, bajo el presidente Sidney Kent. Spyros Skouras, entonces director de los teatros de Fox West Coast, ayudó a que esto sucediera (y más tarde se convirtió en presidente de la nueva compañía). Aparte de la cadena teatral y de un estudio de primera clase, Zanuck y Schenck sintieron que Fox no tenía mucho más, ya que había estado tambaleándose desde que el fundador William Fox perdió el control de la compañía en 1930. La estrella más grande del estudio, Will Rogers, murió en un accidente aéreo semanas después de la fusión. Su principal estrella femenina, Janet Gaynor, se estaba desvaneciendo en popularidad y los prometedores James Dunn y Spencer Tracy habían sido abandonados debido al consumo intensivo de alcohol.


title: 20th Century Studios

text: Cuando su rival Marcus Loew murió en 1927, Fox intentó comprar las propiedades de la familia; Loew's Inc., que controlaba más de doscientas salas así como también el estudio MGM. Cuando la familia accedió a vender, la fusión de Fox y Loew's Inc. se anunció en 1929. Pero el jefe del estudio de MGM Louis B. Mayer -que no fue incluido en el trato- rehusó, usando conexiones políticas, hizo un llamado a la Unidad antimonopolios del Departamento de Justicia para que bloqueara la fusión. Con la fortuna favoreciendo a Mayer en una curiosa forma, Fox sufrió un accidente automovilístico, y para cuando se recobró, la caída de la bolsa de 1929 había tomado casi toda su fortuna, y puso fin a su ansiada fusión.


title: 20th Century Studios

text: Expandido en exceso, y cerca de la bancarrota, Fox fue despojado de su imperio. Fox Film Corporation, con más de quinientas salas, fue puesto bajo administración judicial; una reorganización regulada por la banca se apropió de la compañía por un tiempo, pero era claro que una fusión era la única alternativa para que la corporación pudiera sobrevivir.


title: 20th Century Studios

text: En Warner Brothers, el director de producción Darryl Zanuck se encontraba en una pelea encarnizada por el dinero; el puño duro de los Warner habían reducido costos en la presión bajando los salarios. Cuando Zanuck pidió su pago completo, rehusaron y el renunció. Días después anunció la creación de una nueva compañía -Twentieth Century Pictures, en asociación con Joseph Schenck, presidente de United Artists. Comenzó a operar a mediados de 1933, estrenando de cuatro a seis películas al año a través de United Artists, Twentieth Century fue un éxito, en parte debido al apoyo financiero de L. B. Mayer y Nicholas Schenck, el hermano de Joseph y director de Loew's Inc.


title: 20th Century Studios

text: Dos años después, Joseph Schenk y la jefatura de Fox Films acordaron la decisión de hacer una fusión, Zanuck iba para director de producción y Schenk como jefe ejecutivo. Los observadores de esta combinación ratón-elefante esperaban que la nueva compañía tomara el nombre de "Fox-Twentieth Century". Pero, tomando el nombre de Twentieth Century-Fox Film Corporation, la nueva compañía se creó en 28 de diciembre de 1934.


title: 20th Century Studios

text: Además de una cadena de salas y un estudio de primera clase con un gran terreno colindante, Zanuck y Schenck tenían la impresión de que no había mucho más de valor en la compañía Fox Films. La estrella más grande del estudio, Will Rogers, murió en un accidente aéreo, semanas después de la fusión. Su estrella femenina más dominante, Janet Gaybor, estaba cayendo en popularidad. Las promesas masculinas más importantes, James Dunn y Spencer Tracy fueron despedidos por su excesivo consumo de bebidas alcohólicas. Apresuradamente Zanuck contrató a jóvenes actores quienes sostuvieron a la compañía por años: Tyrone Power, Don Ameche, Carmen Miranda, Henry Fonda, la patinadora Sonja Henie y Betty Grable. Y en la nómina encontró dos artistas con quienes construiría grandes ganancias, Alice Faye y una niña de siete años llamada Shirley Temple. Zanuck también fue amigo de Marilyn Monroe, también actriz de la Fox y la actriz más memorable de ella.


title: 20th Century Studios

text: En 2006 fue declarada culpable por daños ecológicos en la isla de Phi Phi y sacó un fallo a favor de la justicia para anular el contenido directamente sin editar de sus series, programas y películas que se encuentren en las cadenas más conocidas de vídeos de internet.


title: 20th Century Studios

text: El 14 de diciembre de 2017, The Walt Disney Company anunció planes para comprar 21st Century Fox, lo que incluye también a 20th Century Fox, por 52 400 millones de dólares, El 23 de mayo de 2018, USA Today informó que Comcast planeaba superar a Disney con una oferta en efectivo de aproximadamente 60 000 millones de dólares, que se aumentó a 65 000 millones de dólares en efectivo el 13 de junio ofreciendo a los accionistas de Fox 35 dólares por acción y "el 100 % de las acciones que la compañía dejó después del trato" (relacionado con New Fox). Comcast esperaba que Disney aumentase su oferta e incluyera efectivo como parte del trato. A la semana siguiente, Disney aumentó su oferta a 71 300 millones de dólares y el 19 de julio de 2018, Comcast anunció oficialmente que había retirado su oferta en los activos de Fox para concentrarse en la adquisición del operador europeo de TV de pago Sky. La adquisición de la división de espectáculos 21st Century Fox por Disney dio un paso más hacia su conclusión el día 27 de julio de 2018, cuando los accionistas de ambas compañías aprobaron el acuerdo después de una reunión en un hotel de Nueva York. El voto de los accionistas pone fin a una guerra de ofertas con Comcast que comenzó en mayo de 2018. El trato con Fox ayudará a Disney a competir con el sector tecnológico en el que destacan plataformas como Amazon y Netflix. Después de un proceso de adquisición que tardó 15 meses, el 20 de marzo de 2019 se cerró la compra por 71 300 millones de dólares tras la aprobación de los países restantes.


title: 20th Century Studios

text: Pero después de la compra de 20th Century Fox Breakthrough se convirtió la primera película de 20th Century Fox en ser distribuida por Walt Disney Studios Motion Pictures.


title: 20th Century Studios

text: El día 17 de enero de 2020 Disney mediante un anuncio por revista cambia el nombre del estudio a "20th Century Studios", debido a que la marca "Fox" quedó en manos de Fox Corporation (conformada por los activos de 21st Century Fox que no fueron adquiridos por Disney).


title: 20th Century Studios

text: El 99% de las películas, series y documentales producidas por 20th Century Studios están disponibles en las siguientes plataformas:∴


title: Gráfico circular

text: Un gráfico circular, diagrama sectorial o gráfica circular, también llamado "gráfico de pastel", "gráfica de pizza", "gráfico de tarta, gráfico de torta",gráfico de nome Banes, "gráfico de quesitos" o "gráfica de 360 grados," es un recurso estadístico que se utiliza para representar porcentajes y proporciones. El número de elementos comparados dentro de una gráfica circular suele ser de más de cuatro 44444


title: Gráfico circular

text: El gráfico circular más temprano conocido se atribuye generalmente al escocés era bait, en la obra "Statistical Breviary."


title: Gráfico circular

text: Se utilizan en aquellos casos donde interesa no solamente mostrar el número de veces que se dan una característica o atributo de manera tabular sino más bien de manera gráfica, de tal manera que se pueda visualizar mejor la proporción en que aparece esa característica respecto del total.


title: Gráfico circular

text: A pesar de su popularidad, se trata de un tipo de gráfico poco recomendable debido a que nuestra capacidad perceptual para estimar relaciones de proporción o diferencias entre áreas de sectores circulares es mucho menor que, por ejemplo, entre longitudes o posiciones, tal y como sucede en otras gráficas.


title: Gráfico circular

text: Donde se multiplica la amplitud completa (360º), por la frecuencia relativa (h) de una tabla de frecuencias, ya que es circular y círculo ocupa en total 360 grados.


title: Gráfico circular

text: Para determinar los grados en una gráfica tipo pastel, debemos multiplicar el porcentaje ocupado por cada categoría por 360 grados y dividirlo entre un 100%.


title: Alfarería

text: Alfarería es el arte de elaborar objetos de barro o arcilla y, por extensión, el oficio que ha permitido al ser humano crear toda clase de enseres y artilugios domésticos a lo largo de la historia. En el Occidente culturalmente tecnológico la alfarería popular, cacharrería ruda y evocadora obra de artesanos "barreros" ha pasado en gran medida a convertirse en artículo decorativo y de coleccionismo y en materia de interés etnográfico, sumado a su valor arqueológico.


title: Alfarería

text: La industria alfarera, además de la vajilla y la cacharrería, abarca la azulejería sencilla, la tejería, la ladrillería y la fabricación de baldosas sin esmaltar.


title: Alfarería

text: Popularmente, alfarería es sinónimo de cerámica, si bien suele denominarse y aplicarse el término "cerámica" a un conjunto de técnicas más depuradas en que intervienen varias cocciones de la pieza, esmaltados más sofisticados y decoración más fina. Otras técnicas cuyos términos se asocian a la alfarería y la cerámica son la loza y la terracota.


title: Alfarería

text: "Alfarería" y "cerámica" son dos términos en permanente conflicto semántico (véase semántica lógica). Ambos se usan para definir el conjunto de actividades artesanales, artísticas e industriales a partir del barro cocido, así como el producto o los productos de las mismas y su cultura.


title: Alfarería

text: En general, en los diccionarios (ideológicos y de sinónimos) y los manuales léxicos "alfarería" aparece redirigida o referida a "cerámica", dándosele así a esta última mayor valor troncal.


title: Alfarería

text: La palabra "alfarería", como "alfar", proviene del árabe hispánico "alfaj jár", ‘barro’, y este del árabe clásico , y a su vez del hebreo "hhafar" (tierra, barro). En 1789 se documenta «alfaharería» y en 1866, «alfarería», finalmente. Por su parte, apoyándose en el "Diccionario de Autoridades", el "Diccionario de la lengua española" conserva el término «alcaller» (para «alfar» y «alfarero») y «alcallería» (conjunto de vasijas de barro).


title: Alfarería

text: Por otro lado, «cerámica» procede del griego antiguo "κεραμική" (keramiké), femenino de "κεραμικός" ("keramikós", hecho de arcilla), "cerámico", que designaba originalmente al barrio de los alfareros de la antigua Atenas, Kerameikos, al noroeste de la Acrópolis.


title: Alfarería

text: Si bien Nebrija, en el umbral del siglo , ya utilizó el término griego "ceramion", se le atribuye al arqueólogo Giovanni Battista Passeri la responsabilidad de incluir la voz "cerámica" en el contexto lingüístico moderno en una obra impresa en Venecia en 1768. Joan Corominas anota de que dicho vocablo llegó a España en 1869, un siglo después.


title: Alfarería

text: Emilio Sempere hace una distinción de cantidad y calidad, proponiendo que "la alfarería es la cerámica popular, la más corriente, la que se hacía en los pueblos para uso popular. Después vino la cerámica, todo aquello que es decorado, con carácter suntuario, artístico."


title: Alfarería

text: En conjunto, las definiciones con más peso oficial, luego de coincidir en que ambos términos se refieren al arte de elaborar objetos de barro, relacionan la "alfarería" con los "espacios" de fabricación y venta, y a la "cerámica" con el conjunto de "objetos" y sus vertientes científicas asociadas a la arqueología.


title: Alfarería

text: En un manual clásico de términos de arte, ambos términos se relacionan con el "arte y técnicas del barro y la arcilla"; dándole preferencia a la "alfarería" en esta acepción y reservando a "cerámica" la definición de los objetos fabricados con dichas características y haciéndolo extensivo a otros términos más concretos como: loza, porcelana, mayólica y terracota.


title: Alfarería

text: Alfarería de basto, generalmente referida al obrador donde se producen piezas sin vidriar de escasa calidad.


title: Alfarería

text: Alfarería de fino, referido a los alfares con producción más cuidada, aunque no necesariamente vidriada.


title: Alfarería

text: Alfarería popular, también llamada tradicional, enmarcada en lo rural preindustrial. Engloba todo tipo de cacharrería utilitaria, funcional y barata. Su entorno, originalmente, era local: arcillas y combustibles del lugar, obradores anexos o incluso dentro de la vivienda, técnicas elementales; pero con el tiempo ha incluido también la fabricada con recursos modernos pero respetando el espíritu tradicional de las piezas y su simbolismo.


title: Alfarería

text: Los primeros objetos de alfarería se remontan al período Gravetiense (Paleolítico Superior) y se trata de pequeñas representaciones de divinidades maternales y de culto a la fertilidad como la llamada Venus de Dolní Věstonice datada cerca de Una de las piezas más antigua que se conoce es una vasija del período Jōmon de la época de la prehistoria del Japón (), pieza que actualmente se expone en el Museo Nacional de Tokio. Su nombre se le da por las marcas de cuerda con el que está decorada.Se han encontrado otras evidencias en la cuenca del río Amur en Rusia que han revelado rastros de cerámica que datan del Existen trozos de alfarería encontrados en el sur de China que fueron datados por carbono 14 a finales de 1990 y que se fecharon entre el 9000 y el , en nuevas excavaciones realizadas en la cueva Xianrendong en la Jiangxi los nuevos encuentros se remontan hacia el 20000 a. C.


title: Alfarería

text: Una de las técnicas que caracterizan las culturas neolíticas, y que se considera una prueba para la ordenación cronológica, es la cerámica o arcilla modelada. Las pequeñas figuras de arcilla cocida ya se encontraban en el Paleolítico Superior, aunque es en el Neolítico cuando aparece el vacío a partir del trabajo con arcilla y, por tanto, se encuentra una utilidad en las vasijas, que se usan para la elaboración de los alimentos cocinados al fuego. En el Próximo Oriente, se ha encontrado cerámica de uno o dos milenios anteriores a la aparición del cultivo de los cereales, por lo que esta asociación del nacimiento de la alfarería con la práctica agrícola y culinaria se encuentra aún dentro de una cierta confusión.


title: Alfarería

text: Los primeros artesanos especializados aparecieron en Mesopotamia, que inventaron las herramientas para trabajar mejor la arcilla, como el torno de alfarero y el horno para cocerla hacia el 3400 a. C. Igualmente en Grecia como en los Balcanes la influencia de la cultura de Anatolia se aprecia en las vasijas con forma de tulipa y con engobe, rojo y blanco. En Grecia empezaron a decorarse las piezas con motivos geométricos, que eran los detalles más habituales junto con reproducciones de plantas y escenas cotidianas, que se hacían imitando el arte de la escultura.


title: Alfarería

text: Estrabón y Plinio el Viejo atribuyeron la invención de la rueda del alfarero al escita Anacarsis que murió cerca de 550 a. C. Sin embargo, Homero habla ya de ella en sus obras y se sabe que el padre de la poesía griega precedió en varios siglos al discípulo de Solón. Los toscanos, en tiempo de Porsena, trabajaban tan bien en este arte que sus artefactos se pagaban a un precio más elevado en tiempos de Augusto que los mismos de plata y oro.


title: Alfarería

text: En Europa mediterránea las piezas más antiguas son, probablemente, las encontradas en el yacimiento de Camprafaud (Lenguadoc) y Verdelpino (Cuenca), piezas datadas en el ; no presentan ningún tipo de decoración. También hay piezas del encontradas en Cataluña, Provenza, Córcega y Dalmacia; en este caso, su decoración se basa en la impresión con conchas característica de la cerámica cardial (también llamada «montserratina» por su gran abundancia en el macizo de Montserrat.


title: Alfarería

text: Los hallazgos arqueológicos en el Alto Egipto, en la fase Naqada I, hacen suponer que desde el 4500 al 3500 a. C. se practicaba la agricultura. También se enterraban los muertos en tumbas, donde era frecuente el uso de ajuares funerarios entre los que era normal encontrar vasijas de terracota roja con motivos pintados en blanco; las decoraciones que predominaban eran las de tipo geométrico, como por ejemplo triángulos, semicírculos y espigas.Hacia el 4000 a. C. en el pueblo de Badari se fabricaban vasijas de alfarería de paredes finas y pulidas y del aproximadamente 3600 a. C. se han encontrado grandes cantidades de objetos pintados, con figuras de animales y también con escenas de barcos de remos.


title: Alfarería

text: Durante el Neolítico medio, la cultura Dímini, en Grecia, produjo una cerámica con una gran variedad de formas y con una ornamentación policroma, sobre todo de espirales y grecas. Al final de este periodo y a principios del Neolítico final se utilizó una alfarería negra bruñida, de influencia anatólica. El llamado Neolítico danubiano del centro de Europa, que existió a comienzos del V milenio, producía una cerámica que estaba caracterizada por la decoración de «bandas», con unas formas que eran extremadamente sencillas de vasos sin asas y de cuello ancho. Las líneas de la decoración estaban realizadas a base de incisiones paralelas y puntuados.


title: Alfarería

text: En el mismo periodo Neolítico, la alfarería doméstica apareció en pequeñas poblaciones como en el yacimiento de Hacilar (oeste de Turquía), estas piezas se reducían en vasijas cocidas a baja temperatura y decoradas con franjas lisas pintadas con arcilla blanca no ferrosa. Del IV milenio son los grupos de alfarería encontrados en los yacimientos de Gumelnitsa, Salcutsa en Rumanía y Tripole y Cucuteni en Ucrania de formas con perfil convexo en la parte superior y cóncavo en la inferior, la decoración era geométrica.


title: Alfarería

text: La influencia de dicho tipo de alfarería se aprecia en zonas del Adriático y de Italia con características propias, como las realizadas en Venecia y Lombardía durante el IV milenio. Entre sus peculiaridades, cabe destacar, que son vasos con boca cuadrada. La llegada e influencia de gente de dichas zonas que se establecieron en Cataluña significó la producción de piezas de cerámica similares, como son los vasos de boca cuadrada, que se han encontrado en algunas sepulturas de la llamada cultura de los sepulcros de fosa que hay especialmente por la zona del Solsonés.


title: Alfarería

text: En el periodo inicial de la Edad del bronce la mayor parte de las vasijas están realizadas, en la civilización micénica, a mano sin la ayuda de ninguna rueda de alfarero, que fue introducida al final de esta época, consiguiendo con ello una mejor regularidad en la producción. Casi todos las piezas están pulidas con una herramienta que deja unas marcas, la pintura primitiva se hacía con arcilla líquida y las líneas grabadas se llenaban con otra arcilla blanca. En Creta se produjo una técnica de horneado que producía un acabado de las piezas con salpicaduras en rojo y negro. Las jarras con pitorro son comunes durante el estilo cicládico y normalmente realizadas con una pintura mate.


title: Alfarería

text: En la antigüedad americana la mayoría de sus pueblos eran agrícolas y, por tanto, sedentarios, lo que hizo que se produjeran grandes cantidades de utensilios domésticos para su uso culinario o de almacenaje. Aunque se utilizaron distintas arcillas según el territorio donde se fabricaban, el horno abierto era el único conocido en toda la América indígena. La técnica de la realización era, en general, a mano, sin ayuda de torno, y se utilizó el molde según la época y la cultura. Las formas son similares, aunque con ciertas particularidades, en las de México, por ejemplo, donde también se utilizaban los cuencos pequeños éstos tenían patas y el fondo rallado con incisiones que servían para moler el chile y otros condimentos. También se realizaron urnas funerarias, sobre todo en el territorio sudamericano.


title: Alfarería

text: El origen de la cerámica se produce en la costa de la Ecuador hacia el 3200 a. C. Se hicieron unos estudios por arqueólogos norteamericanos y ecuatorianos, donde se trató de demostrar las semejanzas de esta cerámica con la de la cultura japonesa de período Jōmon. En ambos países, las formas y técnicas tenían relación con sus economías, preferentemente marítimas. En Colombia se encuentran hallazgos de cerámica datadas en el año 2925 a. C. con utensilios muy toscos de cuencos semiesféricos. Ollas de color rojizo y negro aparecen en Perú ya en el período un poco más tardío, hacia el 2000 a. C. La cultura Huari, fue una civilización andina que floreció en el centro de los Andes aproximadamente desde el hasta el XIII, entre las piezas que destacan se hallan los huacos. Una de las formas más característica de los incas peruanos fue el aríbalo incaico, utilizado principalmente para el transporte del agua.


title: Alfarería

text: En los Estados Unidos, destaca la cultura existente en la parte este del país, llamada «del bosque», aparece hacia el y es una cerámica con impresiones a base de cuerdas o tejidos, técnica que se realizaba palmeando la superficie de los utensilios con paletas de madera donde se habían enrollado, previamente, cuerdas o tejidos.


title: Alfarería

text: Las técnicas se fueron transmitiendo lentamente desde el Oriente Próximo hacia Europa occidental, y también a la península ibérica, con un desfase de unos dos mil años aproximadamente. Este proceso evolucionó de acuerdo con una serie de factores:


title: Alfarería

text: Según las últimas dataciones, se considera que las cerámicas más primitivas de este ámbito fueron las del tipo cardial, como las de los yacimientos de la Cova de l'Or (4770 a. C.) en Beniarrés, y las de Las Cenizas (4670-4160 a. C.) en Aitana de la Comunidad Valenciana. Otras dataciones obtenidas se remontan al VI milenio, como las halladas en la Cueva Fosca de Ares del Maestrazgo en Castellón, el Abrigo Grande de los Grajos de Cieza en Murcia, la Cueva de los Murciélagos de Albuñol y del Nacimiento de Pontones en Granada.


title: Alfarería

text: Hacia el 2000 a. C., grupos de emigrantes orientales se esparcieron por la península ibérica de las costas del sur hacia el interior, desarrollándose la cultura almeriense, que dio origen a la cultura del vaso campaniforme que más tarde se extendería hacia Francia y Alemania. Un poco más tarde, hacia el 1700 a. C., apareció la cultura de El Argar, al sur de la península ibérica, donde se han encontrado sepulturas realizadas en tinajas ubicadas en el propio subsuelo de las viviendas, con gran cantidad de objetos, entre ellos, gran cantidad de cerámica. Las tinajas son para personajes individuales, sin ninguna clase de ornamentación, en muchos casos bruñidas y con unas dimensiones de un metro de altura por 70-80cm de diámetro, las mayores fueron encontradas en la región de Murcia. Se observa que cuando el difunto, como consecuencia de su tamaño, no cabía, se utilizaban dos jarras opuestas por ambas bocas. En estos ajuares funerarios se encuentran diversos tipos de vasijas: las de «tulipa», con base semiesférica y la parte superior cónica, y las «copas», con el pie bajo aunque algunas son de pie alto, con el receptáculo de forma esférica.


title: Alfarería

text: Entre el 1300 y el 750 a. C. se produce la llamada cultura de los campos de urnas. El rito de la incineración se introduce en la península a través de los Pirineos en dirección hacia el noreste, en los valles leridanos de los ríos Segre y Cinca; los objetos guardan una gran similitud con los del bajo Aragón y el valle del Ebro. Las cerámicas de referencia son las «acanaladas».


title: Alfarería

text: Una de las necrópolis más estudiadas es la de La Punta del Pi en el Puerto de la Selva que contiene unos setenta enterramientos; en la necrópolis de Espolla se han encontrado más de doscientas urnas. Las urnas se colocaban en el centro de la fosa y tienen una dimensión de 25 a 30 centímetros, la mayoría con una tapadera también de cerámica y decoradas con franjas de surcos estriados, de ahí el nombre de acanaladas. La incineración se extendió por el resto de la península, como se puede ver en las necrópolis de la Peña Negra de Crevillente, o en la Meseta Central los hallazgos de Las Cogotas de Cardeñosa en Ávila y de La Osera de Chamartín en Ávila, con más de dos mil enterramientos, donde muchas de sus vasijas se encuentran con incrustaciones de arcilla blanca que forman decoraciones. En Andalucía occidental el tipo de urnas presenta una decoración punteada mientras que en la parte oriental son lisas y bruñidas. En toda la península se encuentra la cerámica negra.


title: Alfarería

text: A comienzos de la Edad del Hierro, a la cerámica se añaden pinturas policromas, barnices y se utilizan hornos de doble cámara. La vajilla presenta toda una variedad de formas y decoraciones que han ido adoptando los artesanos del lugar, a partir de las aportaciones realizadas por los fenicios, griegos y cartagineses. La cultura de los Tartessos se sitúa entre las ciudades de Huelva, Cádiz y Sevilla y toda la región suroeste de Andalucía; abarca un período que va desde el año 1000 a. C. hasta el 535 a. C., año de la Batalla de Alalia. La señal más evidente en cuanto a la cerámica es el modelado del alfarero y el horno de doble cámara. La decoración es la del tipo Carambolo, o sea, con la influencia geométrica de imitación fenicia y griega y los acabados de las piezas con asas, bordes hacia el exterior y de base plana, detalles que caracterizan la producción de Andalucía occidental. En Carmona se encontraron vasijas decoradas con influencias orientales, probablemente iban destinadas como ofrendas a los dioses y aparecen figuras realistas de grifos, bueyes y pájaros fantásticos.


title: Alfarería

text: Las Islas Baleares acompañando a la arquitectura ciclópea de los talayots, navetas y taulas, presentan una cultura determinada donde se encuentran restos de cerámica, que se divide en dos fases: la primera entre el 1400 a. C. y el 700 a. C., y la segunda entre el 700 y el 123 a. C. ya en la época de la invasión romana. La cerámica talayótica proviene principalmente de los yacimientos funerarios donde se han encontrado varios tipos de vasijas, en su mayoría pequeñas, que tienen una forma cónica, con mango, copas, cazoletas, ollas y jarrones con dos asas. La realización es tosca, con el sistema de urdimbre y una textura rústica, que es una consecuencia de la arcilla empleada que contiene una gran cantidad de cuarzo. Esta cultura talayótica solamente se dio en las islas de Mallorca y Menorca. Más tarde, la cerámica imita las formas púnico-cartaginesas que se produjeron a partir del  a. C. y hasta el a. C. Se encuentran muestras de este tipo de cerámica en la necrópolis del Puig des Molins de la isla de Ibiza.


title: Alfarería

text: Los griegos establecieron su comercio con la población ibérica entre el 600-550 a. C., sobre todo con vajillas seriadas. En general, estas piezas eran producidas para el gran consumo, y presentaban una decoración sencilla, lo que demuestra que la economía de la península no era muy buena en comparación con la de los etruscos que si compraban verdaderas obras de arte en cuanto a la cerámica griega. En esta importación peninsular destacan los Kílix, de un tamaño entre 10-15 centímetros de diámetro y con una base de unos 10 centímetros, la mayoría de estas piezas se han encontrado en Valencia y al sureste de la península. Esta vasija, junto con las cráteras, son las piezas más reproducidas por los alfareros ibéricos junto con pequeños cántaros del tipo askos. Los vasos griegos encontrados en Ampurias representan más del setenta y cinco por ciento del total de los vasos encontrados en España.


title: Alfarería

text: Durante más de cinco siglos, los griegos, celtas, iberos y cartagineses se yuxtaponen por toda la península. Las diferencias entre las diversas regiones son evidentes y se conservan hasta la Edad Contemporánea. La cerámica evoluciona a partir de la llegada de los recién llegados que se establecen en el territorio y que enseñan nuevas técnicas artesanales, así como nuevos hábitos en la agricultura y en la cultura culinaria.


title: Alfarería

text: Los griegos fueron los que denominaron con la palabra Iberia las costas occidentales del Mediterráneo y, por tanto, los íberos eran sus habitantes. Según las excavaciones arqueológicas la zona comprendía desde Narbona hasta el valle alto del Guadalquivir. La arqueología agrupa la producción de cerámica en cinco áreas: Murcia, Valencia, Aragón, Cataluña (con el sur de Francia), y una gran parte de Andalucía y de Castilla-La Mancha.


title: Alfarería

text: Entre los se produce una concentración de poblamientos. Se crean nuevas pinturas para la decoración de las vasijas, obras en las que se aplican tierras naturales a base de óxidos minerales, la presencia de hierro proporciona colores anaranjados y rojizos a las piezas. El material de los pinceles es pelo animal, especialmente de la barba de la cabra. Las decoraciones van desde simples bandas geométricas a motivos florales, hasta figuras zoomórficas de caballos, toros, peces o perros, y antropomórficas, con damas y guerreros como personajes. En las alfarerías ibéricas, el mismo autor de la vasija era quien también pintaba la pieza, al contrario de los alfareros griegos que disponían de pintores para realizar las decoraciones de las piezas de artesanía.


title: Alfarería

text: Cuando Hispania cae bajo la potestad de Roma, el oficio de alfarero experimenta un gran desarrollo. No solo llegan a la península grandes cantidades de cerámica, sino también operarios que traen e implantan su técnica y su saber. A partir del a. C., procedente de la Magna Grecia, se introduce en todo el territorio las primeras vajillas finas y los vasos de colores vivos, piezas que son copiadas en todos los talleres artesanos. Destacan las obras de barniz negro y barniz rojo, con paredes finas y la cubierta vidriada, y los tipos más abundantes son las ánforas, lucernas y vajillas. Las vajillas se realizan en diversas modalidades pero la de terra sigillata es la preferida y se solía realizar con una decoración en relieve, con galba de color rojo. Los centros de producción en la península se encontraban en Teruel, Granada, Andújar, Linares Solsona, Mérida y La Rioja.


title: Alfarería

text: Antiguamente decoraban las vasijas mediante trabajos adicionales practicados en su superficie; un gran avance fue la decoración con caña, después el pulimento y finalmente el vidriado.


title: Alfarería

text: Pueden usarse aditivos cerámicos para darle color a la arcilla, previo a su modelado. También pueden agregarse varios aditivos para darle un aspecto más rústico. El uso de arena y otros materiales le dan al producto final un acabado con variadas texturas. Así mismo, pueden mezclarse partículas combustibles junto con la arcilla, o presionar la superficie, para obtener diferentes texturas.


title: Alfarería

text: Pueden crearse efectos visuales interesantes mediante el uso de arcillas de diferente color. Las arcillas de pigmentación distinta son ligeramente amasadas en una misma bola, antes de comenzar el modelado de la pieza. Aunque generalmente cualquier arcilla puede ser utilizada en este proceso, las diferentes velocidades de secado y expansión durante la cocción hacen que sea usual la utilización de solo una pasta cerámica clara, añadiéndole colorante a una parte de ella. También se puede hacer una analogía con la marquetería, presionando pequeños bloques de arcilla coloreada conjuntamente.


title: Alfarería

text: El bruñido, al igual que la técnica del mismo nombre con la que se trabaja el metal, requiere frotar la superficie de la pieza contra otra superficie pulida (generalmente se utiliza acero o piedras) hasta alisar, pulir y sacar brillo a la arcilla. Las arcillas más finas quedan más pulidas y brillantes que las ásperas, y también permiten un mejor secado de la pieza antes de bruñirla, aunque esto aumenta el riesgo de quebraduras. Para conseguir una superficie más acabada, puede aplicarse una fina capa de barbotina sobre la arcilla semiseca.


title: Alfarería

text: Finalmente, la arcilla puede pintarse con distintas clases de esmaltes. Los engobes generalmente son aplicados cuando la pieza se encuentra cruda, en estado de «cuero». Es usual que las piezas decoradas con engobe tan solo pasen por el horno cerámico una vez. Tanto los esmaltes cerámicos como las calcinas que dan un acabado vítreo necesitan que las piezas hayan pasado una vez por el horno antes de ser aplicados, y una segunda vez para fijarlos a la cerámica, aunque algunos ceramistas hacen tres o más horneadas, dependiendo de los resultados que busquen.


title: Alfarería

text: Todas las piezas cerámicas pasan por varias fases durante su elaboración: preparación del barro, modelado, secado, primera cocción u horneado (alfarería tradicional) y cocciones de aplicación de técnicas cerámicas.


title: Alfarería

text: Primero, la arcilla es amasada para que la humedad y demás partículas se distribuyan homogéneamente y para sacar cualquier burbuja de aire que tenga en su interior (lo que puede provocar explosiones durante el horneado o quema).


title: Alfarería

text: Luego, es modelada manualmente o mediante diversas herramientas. El agua es utilizada para mantener la plasticidad de la arcilla durante el modelado, sin que aparezcan rajaduras. Los trabajos realizados en torno generalmente necesitan ser desbastados o retorneados para hacer que el espesor de la pared sea uniforme en toda la pieza o para modelar el pie de la pieza. Este proceso es llevado a cabo cuando la pieza se ha secado lo suficiente como para resistir este tipo de manipulación.


title: Alfarería

text: La pieza se deja al aire hasta que se seca y endurece lo suficiente. Esta fase es denominada «estado de cuero». Las piezas que se encuentran así son muy quebradizas, por lo que deben ser manipuladas cuidadosamente. Una vez que la pieza se termina, se deja secar nuevamente para que pierda el resto de la humedad que aún contiene, quedando con un aspecto similar al hueso. Cuando la pieza está totalmente seca, su color es más claro, y adquiere mayor dureza. En este momento es cuando se le suele pasar una lija fina y una esponja húmeda con el fin de pulirla.


title: Alfarería

text: Posteriormente es llevada al horno, en donde pierde la humedad química y adquiere una mayor resistencia y sonoridad. Puede ser que con esta cocción la pieza ya se dé por acabada, como es el caso de la alfarería, o que aún requiera de horneados posteriores, como sucede en la cerámica.


title: Alfarería

text: Pueden requerirse varias sesiones de horno para lograr efectos decorativos especiales, como por ejemplo para obtener la llamada decoración negativa, utilizada en varias culturas ancestrales, como la Vicús. El efecto de decoración negativa se logra al cubrir con arcilla algunas partes de la vasija en la fase final de su cocción, de este modo, las partes cubiertas conservan su color original, mientras que las partes descubiertas se tornan oscuras o negras mediante la reducción.


title: Alfarería

text: El vocabulario alfarero abarca una gran variedad de formas con la consecuente riqueza de léxico, ya que, según las regiones o comarcas, un mismo objeto tiene distinto nombre. Hay vasijas que han ido desapareciendo y otras que, a pesar del paso de los siglos, siguen haciéndose con la misma forma y en ocasiones similar proceso de elaboración. No obstante, desde la segunda mitad del sigloXX, las piezas de alfarería, aunque no cumplen con su primitiva función, son apreciadas como elementos decorativos.


title: Alfarería

text: Existen también juguetes, con diferente grado de antigüedad: "siurells", pitos, flautas, zambombas y figuras de belén, además de miniaturas de casi toda la vajilla. Otra pieza muy típica en barro es la hucha. Los instrumentos musicales también tienen su representación en la alfarería, como todo tipo de flautas populares, el cuerno, la ocarina —la más completa suele tener ocho agujeros y la más sencilla uno o dos—, que también se utilizan como reclamo de caza.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial es la serie final de postemporada de las Grandes Ligas de Béisbol, que se juega entre los campeones de las ligas Nacional y Americana. Por jugarse en el mes de octubre, se le conoce también como el "Clásico de Otoño".


title: Serie Mundial

text: El ganador de la serie es el primero en ganar cuatro de siete juegos salvo en los años 1903, 1919, 1920 y 1921 cuando fue el ganador de cinco de nueve juegos. La Serie Mundial se ha disputado anualmente desde 1903, con la excepción de los años 1904 y 1994. El equipo con más series ganadas es el de los New York Yankees que ha ganado la serie en 27 ocasiones. En 1994 la Serie Mundial no se jugó debido a una huelga de peloteros que puso fin a la temporada el 30 de agosto tras no llegar a concretarse un acuerdo laboral con los dueños de equipos.


title: Serie Mundial

text: El nombre dado a la Serie de 1903 fue "Serie de Campeonato Mundial" ("World's Championship Series") fue una serie de ocho partidos entre los Pittsburgh Pirates, de la Liga Nacional y los Boston Americans (después conocidos como "Red Sox") de la Liga Americana, ganando el equipo de Boston 5 a 3, más adelante la serie fue conocida como "Serie del Mundo" ("World's Series") y posteriormente "Serie Mundial" ("World Series").


title: Serie Mundial

text: En 1904 el dueño del equipo campeón de la Liga Nacional (New York Giants), John T. Brush, se negó a participar aduciendo una diferencia muy grande de nivel entre las dos ligas (a pesar de que la Liga Americana había ganado la anterior edición del evento). Pero para 1905 propuso reglas que permitirían disputar el certamen a partir del año siguiente. La primera regla consiste en que los jugadores recibirán pago solo durante los cuatro primeros juegos de la Serie, de esa manera no habría interés en prolongar la serie más allá de lo necesario. La segunda es que la administración del evento la haría la organización de las Grandes Ligas y no los clubes. Estas reglas aun se conocen como las "Reglas Brush".


title: Serie Mundial

text: En 1925, se adoptó la secuencia de juegos 2-3-2, es decir, un equipo recibe los dos primeros juegos, su contrincante los tres siguientes y el primer equipo los dos últimos. Hasta los comienzos de la década 2000 la secuencia de 2-3-2 se alternaba por año entre liga pero después se impuso una regla que la liga ganadora del Juego De Estrellas en julio de cada año tiene la ventaja de la Secuencia.


title: Serie Mundial

text: En 1994 no hubo Serie Mundial debido a una huelga de peloteros. En el 2000, la final de la Serie Mundial se disputó entre los dos equipos de Nueva York, los Mets y los Yankees, obteniendo estos últimos el gran triunfo y dándose por primera vez en un siglo la anhelada "Serie del Tren" o "Subway Series".


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2001 la ganaron los Arizona Diamondbacks a los New York Yankees 4 juegos a 3, poniendo fin a la dinastía de Nueva York en los últimos 5 años. Este fue considerada como una de las mejores Series Mundiales de todos los tiempos.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2004 la ganaron los Boston Red Sox a los Cardinals de Saint Louis 4 juegos a 0, terminando así la tan llamada "Maldición del Bambino" después de 86 años.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2005 la ganaron los Chicago White Sox a los Astros de Houston 4 juegos a 0, terminando así la tan llamada "Maldición de los Medias Negras" después de 88 años.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2009 la ganaron los New York Yankees a los Philadelphia Phillies 4 juegos a 2, obteniendo así el más reciente título número 27.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2010 la ganaron los San Francisco Giants en su primera aparición desde el 2002 a los Texas Rangers 4 juegos a 1, recibiendoles el primer título para la organización desde 1954.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2013 la disputaron por la Liga Americana el equipo Boston Red Sox contra el equipo de la Liga Nacional, los Cardinals de Saint Louis y la serie fue ganada por los Boston Red Sox en 6 juegos, adjudicándose así su octava corona y primera victoria en el estadio Fenway Park después de 95 años. El jugador más valioso de esta final fue el dominicano David Ortiz.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2014 la ganaron los San Francisco Giants a los Kansas City Royals 4 juegos a 3, primera vez desde 2002 que dos equipos comodines se enfrentaron en el Clásico de Otoño.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2015 la ganaron los Kansas City Royals a los New York Mets 4 juegos a 1, primera vez en la historia del Clásico de Otoño que dos equipos de expansión se enfrentan y primer título para Kansas después de 30 años.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2016 la ganaron los Chicago Cubs en su primera aparición desde el año 1945 a los Cleveland Indians 4 juegos a 3, primera vez desde el año 1908 que los Cubs ganan el campeonato, poniendo fin a la "Maldición de la Cabra".


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2017 la ganaron los Houston Astros (en su segunda aparición en el Clásico de Otoño desde el año 2005) y primero como equipo de la Liga Americana, vencen a Los Angeles Dodgers, 4 juegos a 3, y ganan su primer campeonato. Que años después quedó marcado por un escándalo de espionaje.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2018 la ganaron los Boston Red Sox a Los Angeles Dodgers 4 juegos a 1, convirtiéndolos como el equipo más dominante de la temporada y el primero de las Grandes Ligas con más campeonatos en el siglo XXI.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2019 es ganada por los Washington Nationals a los Houston Astros en 7 partidos, siendo este el primer título para la organización, antes conocida como Montreal Expos, el primero en ganar todos los 7 partidos como visitantes y el primero para un equipo de la capital estadounidense desde 1924.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2020 es ganada por Los Angeles Dodgers a los Tampa Bay Rays en su segunda aparición desde el 2008 en 6 partidos. Este el séptimo título para la organización y el primero desde 1988, a pesar de que lo ganáran en el Globe Life Field (hogar de los Texas Rangers) por la pandemia de COVID-19.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial se emitió en radio por primera vez en 1921. Desde 1922 hasta 1926, Westinghouse emitió los partidos en cadena. NBC y CBS emitieron los partidos en cadena nacional por primera vez en 1927. Mutual se sumó a las transmisiones radiales en 1935, y obtuvo los derechos exclusivos en 1939. NBC tuvo los derechos exclusivos desde 1957 hasta 1975, y CBS desde 1976 hasta 1997. Desde 1998, ESPN Radio tiene los derechos exclusivos.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial se emitió en televisión por primera vez en 1947. En 1951, NBC obtuvo los derechos exclusivos y comenzó a emtir los partidos en cadena nacional. La Serie Mundial 1955 fue la primera en emitirse en televisión en color. En 1977, ABC comenzó a emitir los partidos los años impares, y NBC continuó los años pares. CBS obtuvo los derechos exclusivos desde 1990 hasta 1993. Luego de la huelga de 1994, ABC y NBC se repartieron los partidos de la Serie Mundial 1995. Fox y NBC alternaron las transmisiones desde 1996 hasta 1999. Fox tiene los derechos exclusivos de la Serie Mundial desde 2000. En 2004 comenzó a transmitir la Serie Mundial en alta definición.


title: Serie Mundial

text: La Serie Mundial de 2016 tuvo un promedio de 23,4 millones de espectadores por la cadena Fox, alcanzando 40,0 millones de espectadores promedio en el séptimo partido.


title: Königsberg

text: Königsberg () fue la capital de Prusia Oriental desde la Baja Edad Media hasta 1945, cuando fue tomada por los soviéticos y renombrada como "Kaliningrado", capital del actual óblast de Kaliningrado. Fundada por la Orden Teutónica, fue una importante ciudad portuaria situada en un enclave en la desembocadura del río Pregolia, que desemboca en la laguna del Vístula, comunicado a su vez con el mar Báltico por el estrecho de Baltisk.


title: Königsberg

text: El significado literal del nombre antiguo de la ciudad es 'Montaña del Rey'. En el dialecto bajo alemán local, hablado por muchos de sus antiguos habitantes alemanes, el nombre era Königsbarg (pronunciado [kʰeˑnɪçsbɒɐç]). Otros nombres incluyen el ruso "Кёнигсберг", el prusiano antiguo "Kunnegsgarbs", el lituano "Karaliaučius", el polaco "Królewiec", y el nombre oficial en ruso, Калининград, transliterado como "Kaliningrad", del que proviene el español "Kaliningrado".


title: Königsberg

text: Königsberg fue fundada en 1255 en el sitio de la antigua Twangste, asentamiento prusiano de los caballeros teutónicos durante las Cruzadas del Norte, y fue nombrado en honor al rey Ottokar II de Bohemia. Con un puerto en el mar Báltico, la ciudad se convirtió posteriormente en la capital de su estado monástico y a partir de 1525 fue la capital del Ducado de Prusia hasta que la capital se trasladó a Berlín en 1701. A partir de entonces y hasta 1945, fue la capital de la región de la Prusia y posteriormente de Alemania, provincia de Prusia Oriental.


title: Königsberg

text: Siendo una ciudad universitaria, sede de la Universidad Albertina (fundada en 1544), Königsberg se convirtió en un importante centro intelectual y cultural de Alemania, y fue la residencia de Simon Dach, Immanuel Kant, Käthe Kollwitz, E. T. A. Hoffmann, David Hilbert, Agnes Miegel, Hannah Arendt, Michael Wieck, Karl August Burow entre otros.


title: Königsberg

text: Entre los siglos XIII y XX, los habitantes hablaban predominantemente alemán, pero la ciudad multicultural también tuvo una profunda influencia en las culturas lituana y polaca. La ciudad era un centro editorial de la literatura en lengua polaca y del luteranismo polaco. La primera traducción al polaco del Nuevo Testamento fue impresa en la ciudad en 1551. Además, el primer libro en idioma lituano y el primer catecismo luterano fueron impresos en Königsberg en 1547. Bajo el régimen nazi, las minorías judías y polacas fueron clasificadas como subhumanas ("Untermensch") y perseguidas por las autoridades. La ciudad albergó a miles de personas internadas de fe judía que se vieron obligadas a realizar tareas en las condiciones más deplorables durante la Segunda Guerra Mundial. La ciudad también albergó a prisioneros de guerra rusos.


title: Königsberg

text: Para el final de la guerra, Königsberg fue gravemente dañada por los bombardeos aliados en 1944 y durante su asedio en 1945. La ciudad fue capturada y anexada por la Unión Soviética. Su población alemana fue expulsada, y la ciudad se repobló con rusos y otros ciudadanos de la Unión Soviética. Brevemente rusificado como Kiónigsberg (Кёнигсберг), pasó a llamarse Kaliningrado en 1946 en honor del líder soviético Mijaíl Kalinin. Ahora es la capital del óblast de Kaliningrado de Rusia, un área completamente aislada por tierra del resto de Rusia.


title: Königsberg

text: Fue fundada con el nombre de "Königsberg" en 1255 por el rey Ottokar II de Bohemia, que acudió en ayuda de los caballeros de la Orden Teutónica durante la conquista y cristianización de la región histórica de Prusia, ocupada por los pueblos bálticos. Durante gran parte de la Edad Media fue miembro de la Liga Hanseática.


title: Königsberg

text: El nombre proviene de "König" = "rey" y "Berg" = "monte", puede decirse que significa "Monterreal" o "Monterrey", en alemán; aunque la traducción literal sería "Monte del Rey".


title: Königsberg

text: Durante el y bien entrado el , en ediciones académicas se latinizaba Königsberg, capital de la Prusia Oriental, como "Regimonte".


title: Königsberg

text: Königsberg fue posesión prusiana hasta la unificación de Alemania, de la que pasó a formar parte. Tras la Primera Guerra Mundial, el territorio prusiano, junto con Königsberg (Prusia Oriental), quedó aislado de Alemania por el corredor polaco de Danzig.Durante la Segunda Guerra Mundial, sobre todo durante la ofensiva del Vístula-Óder entre enero y abril de 1945, se libraron duros combates en los alrededores de la ciudad entre el Ejército Rojo y fuerzas defensoras alemanas, que culminaron con la derrota alemana y la captura de casi 100 000 soldados alemanes, incluyendo cuatro generales, en la batalla de Königsberg.


title: Königsberg

text: La gran mayoría de la población pertenecía a la Iglesia Luterana y otras denominaciones protestantes.


title: Königsberg

text: Königsberg fue el lugar de nacimiento del matemático Christian Goldbach y el escritor Hoffmann, así como la casa del filósofo Immanuel Kant, que vivió allí toda su vida y nunca viajó más de diez millas (16 km) de distancia de la ciudad. Kant entró en la universidad de Königsberg a los 16 años y fue nombrado catedrático de metafísica en 1770, a la edad de 46. Mientras trabajaba allí publicó su "Crítica de la razón pura" (argumentando que el conocimiento surge de la aplicación de conceptos innatos a la experiencia sensorial) y su metafísica de la moral que sostiene que la virtud se adquiere por el cumplimiento del deber por su propio bien. En 1736, el matemático Leonhard Euler usó la disposición de los puentes y de las islas de la ciudad como base para el problema de los siete puentes de Königsberg, lo que llevó a las ramas matemáticas de la topología y teoría de grafos. En el Königsberg fue el lugar de nacimiento del matemático David Hilbert.


title: Königsberg

text: El dialecto hablado por la mayoría de los ciudadanos era prusiano, ahora una lengua moribunda. Sigue habiendo gente que lo habla, pero son personas de edad avanzada y se encuentra en vías de desaparición.


title: Königsberg

text: En la Königstrasse (Calle del Rey) está la Academia de las Artes con una colección de más de 400 pinturas, de las cuales cerca de 50 obras son de maestros italianos y algunas son pinturas holandesas.


title: Königsberg

text: En el Königstor (Puerta del Rey) se pusieron estatuas del rey Ottokar I de Bohemia, Alberto de Prusia y Federico I de Prusia. Königsberg tuvo un magnífico cambio (completado en 1875) con bellas vistas del puerto. También cuenta con Bahnhofsstraße ("La Calle de la estación de Ferrocarril") que fueron las oficinas de la famosa Real Obra de Ámbar, que fue nombrada como la "Costa del Ámbar". También hubo un observatorio equipado por el astrónomo Friedrich Bessel, un jardín botánico y un museo zoológico. El "Physikalisch", cerca del Heumarkt, contenía colecciones botánicas y antropológicas y antigüedades prehistóricas. Dos grandes teatros construidos durante la época guillermina fueron el Stadt (ciudad) y el Teatro Apolo.


title: Königsberg

text: El Castillo de Königsberg era una de las estructuras más notables de la ciudad. La antigua sede de los Grandes Maestres de los Caballeros Teutónicos y los duques de Prusia, que contenía la Schlosskirche, o Palacio de la Iglesia, donde Federico I fue coronado en 1701 y Guillermo I en 1861. También contenía el amplio Moscowiter-Saal, una de las salas más grandes del Reich alemán, y un museo de historia de Prusia.


title: Königsberg

text: Königsberg se convirtió en un gran centro de educación en la Universidad Albertina que fue fundada por el duque Alberto de Prusia en 1544. La universidad estaba situada al lado norte y al este de la Catedral de Königsberg. El erudito lituano Stanislovas Rapalionis, uno de los padres fundadores de la universidad, fue el primer profesor de teología.


title: Königsberg

text: Como consecuencia de la Reforma Protestante, las órdenes de la iglesia de Prusia 1525 y posteriores llamadas para proporcionar literatura religiosa en los idiomas hablados por los destinatarios. El Duque Albrecht llama así en una impresora libro Danzig (Gdansk), Hans Weinreich, quien fue pronto acompañado por otros impresores de libros, publicar literatura luterana no solo en alemán sino también en letón, lituano, polaco y antiguo prusiano. La audiencia eran habitantes del ducado, refugiados religiosos, y los luteranos en la vecina Ermland (Warmia), Lituania y Polonia, así como sacerdotes luteranos de Polonia y Lituania llamados por el Duque.


title: Königsberg

text: Königsberg por lo tanto se convirtió en un centro de impresión de libros alemanes y de otros idiomas: En 1530, el primer libro polaco de traducción de Catecismo Menor de Lutero fue publicado por Weinrich. En 1545, Weinreich publicaron dos ediciones prusianas viejas del catecismo, que son las segundas más antiguas, de libros impresos y en ese idioma después del "diccionario Elbing" escrito a mano del . El primer libro en idioma lituano, "Catechismvsa prasty szadei, makslas skaitima raschta yr giesmes" por Martynas Mažvydas, también fue impreso en Königsberg, publicado por Weinreich en 1547. Otras impresiones polaco-lituano-religiosas y no religiosas le siguieron. Uno de los primeros periódicos en lengua polaca se publicó en Königsberg entre los años 1718-1720 llamado Poczta Królewiecka.


title: Königsberg

text: Había una torre Bismarck a las afueras de Königsberg, en la Galtgarben, el punto más alto de la península Sambian. Fue construida en 1906 y destruida por las tropas alemanas en algún momento en enero de 1945 debido a que los rusos se acercaron.


title: Königsberg

text: Hubo varios clubes deportivos que jugaron en Königsberg incluidos VfB Königsberg y SV-Prusia Samland Königsberg. Lilli Henoch, el poseedor del récord mundial en el disco, lanzamiento de peso, y 4 × 100 metros en pruebas de relevos que fue asesinado por los nazis, nació en Königsberg. Segelclub RHE, el más antiguo club de vela de Alemania, fue fundado en Königsberg en 1855 . El club todavía existe, y ahora tiene su sede en Hamburgo.


title: Königsberg

text: Königsberg era conocido dentro de Alemania por su cocina regional única. Un plato popular de la ciudad era Königsberger Klopse, que todavía se hace hoy en día en algunos restaurantes de especialidades en Kaliningrado y la Alemania actual.


title: Königsberg

text: Las fortificaciones de Königsberg comprenden numerosas murallas, fuertes, baluartes y otras estructuras. Componen el Primero y el Segundo Cinturón Defensivo, construidos en 1626-1634 y 1843-1859, respectivamente. El Primer Cinturón de 15 m de espesor fue erigido debido a la vulnerabilidad de Königsberg durante las guerras polaco-sueco. El Segundo Cinturón se construyó en gran medida en el lugar del primero, que estaba en mal estado. El nuevo cinturón incluye doce baluartes, tres revellines, siete taludes y dos fortalezas, estaba rodeado por un foso de agua. Diez puertas de ladrillo sirvieron como entradas y pasajes a través de las líneas defensivas y estaban equipados con puentes móviles.


title: Königsberg

text: En la ciudad de Königsberg nacieron, entre otros, el filósofo Immanuel Kant, el físico Gustav Kirchhoff, el matemático David Hilbert, el escritor y compositor alemán E. T. A. Hoffmann y el físico Arnold Sommerfeld.


title: Königsberg

text: Esta ciudad, de muy rica historia debido a la diversidad cultural producida por pertenecer a diferentes países, fue variando su nombre según quien ejerciera soberanía sobre el territorio:


title: Kevlar

text: El poliparafenileno tereftalamida, más conocido por la marca registrada Kevlar, es una poliamida sintetizada por primera vez en 1965 por la química polaco-estadounidense Stephanie Kwolek, quien trabajaba para DuPont. La obtención de las fibras de Kevlar fue complicada, y destaca el aporte de Herbert Blades, quien solucionó el problema de qué disolvente emplear para el procesado. Finalmente, DuPont empezó a comercializarlo en 1972. Es muy resistente, y su mecanización resulta muy difícil. A finales de los años setenta, la empresa AkzoNobel desarrolló una fibra con estructura química similar que posteriormente comercializó con el nombre de Twaron.


title: Kevlar

text: La ligereza y la excepcional resistencia a la rotura de estas poliamidas permiten que se empleen en neumáticos, velas náuticas y en chalecos antibalas.


title: Kevlar

text: El descubrimiento supuso un gran avance en el desarrollo de nuevos materiales poliméricos. A comienzos de los años sesenta, la compañía DuPont estaba interesada en obtener una fibra más resistente que el nailon (poliamida 6,6). Hasta entonces, las soluciones empleadas para la formación de fibras eran transparentes; por eso, cuando obtenían soluciones opalescentes mientras trabajaban con poli (para-fenilen-tereftalamidas) y poli (benzamidas), estas se descartaron. La opalescencia se debía a la naturaleza cristalina de estas soluciones (cristales líquidos), algo relativamente novedoso para aquellos tiempos y para ese campo en particular. A pesar de ello, un día Kwolek decidió hilar el producto de esas soluciones. El resultado fue una fibra más resistente que el nailon, que hoy en día es sinónimo de alta resistencia y que actualmente se usa en más de 200 aplicaciones diferentes.


title: Kevlar

text: Más tarde, se descubriría que la seda de araña también se forma a partir de una solución de cristal líquido de manera análoga a la síntesis del Kevlar, pero con una composición diferente.


title: Kevlar

text: Asimismo, la compañía Akzo desarrollaría un nuevo método de procesado de la poli (para-fenilen-tereftalamida), empleando como disolvente N-metil-pirrolidona, menos dañino que el empleado hasta entonces por DuPont, la hexametilfosforamida, emplearía también este método y esto dio lugar a una guerra de patentes, que no hicieron más que mitificar más la historia de desarrollo y producción de este material.


title: Kevlar

text: La síntesis de este polímero se lleva a cabo en solución N-metil-pirrolidona y cloruro de calcio, a través de una polimerización por pasos a partir de la "p"-fenilendiamina y el dicloruro de ácido tereftálico o cloruro de tereftaloílo. La reacción se lleva a cabo a temperaturas bajas debido a su gran exotermicidad. Posteriormente el polímero se hace precipitar y se disuelve en ácido sulfúrico concentrado en el cual kevlar (y otras poliarilamidas) forma una solución cristalina que se emplea para precipitar o coagular las fibras a la vez que se estiran mediante un sistema de hilado.


title: Kevlar

text: En otras variantes de síntesis de poli(aril)amidas, otros autores emplean otros disolventes como la dimetilacetamida (DMAc).


title: Kevlar

text: La poli(arilamida) así obtenida (se trata de una aramida) tiene un alto grado de orientación molecular, a la vez que ahí se dan un gran número de interacciones por puentes de hidrógeno entre los grupos amida. Por estas interacciones y este empaquetamiento, las fibras obtenidas presentan unas muy altas prestaciones.


title: Kevlar

text: El Kevlar 29 es la fibra tal y como se obtiene de su fabricación. Se usa típicamente como refuerzo en tiras por sus buenas propiedades mecánicas, o para tejidos. Entre sus aplicaciones está la fabricación de cables, ropa resistente (de protección) o chalecos antibalas.


title: Kevlar

text: El Kevlar 49 se emplea cuando las fibras se van a embeber en una resina para formar un material compuesto. Las fibras de Kevlar 49 están tratadas superficialmente para favorecer la unión con la resina. El Kevlar 49 se emplea como equipamiento para deportes extremos, para altavoces y para la industria aeronáutica, aviones, satélites de comunicaciones y cascos para motos.


title: Kevlar

text: El Kevlar posee una excepcional rigidez para tratarse de una fibra polimérica. El valor del módulo de elasticidad a temperatura ambiente es de en torno a 80 GPa (Kevlar 29) y 120 (Kevlar 49). El valor de un acero típico es de 200 GPa.


title: Kevlar

text: El Kevlar posee una excepcional resistencia a la tracción, de en torno a los 3,5 GPa. En cambio, el acero tiene una resistencia de 1,5 GPa. La excepcional resistencia del Kevlar, y de otras poliarilamidas similares, se debe a la orientación de sus cadenas moleculares, en dirección del eje de la fibra, así como a la gran cantidad de enlaces por puentes de hidrógeno entre las cadenas, entre los grupos amida (ver estructura).


title: Kevlar

text: La tenacidad no p(energía absorbida antes de la rotura) del Kevlar está en torno a los 50 MJ m, frente a los 6 MJ m del acero.


title: Kevlar

text: El Kevlar se descompone a altas temperaturas (entre 420 y 480 grados Celsius), y mantiene parte de sus propiedades mecánicas incluso a temperaturas cercanas a su temperatura de descomposición.


title: Kevlar

text: El módulo elástico se reduce en torno a un 20 % cuando se emplea la fibra a 180 grados Celsius durante 500 h.


title: Kevlar

text: Esta propiedad, junto con su resistencia química, hacen del kevlar un material muy utilizado en equipos de protección.


title: Kevlar

text: El Kevlar ha desempeñado un papel significativo en muchos usos críticos. Los cables de Kevlar son tan fuertes como los cables de acero, pero tienen solo cerca del 20 por ciento de su peso lo que hace de este polímero una excelente herramienta con múltiples utilidades.


title: Kevlar

text: Las aramidas pertenecen a una familia de nailones, incluyendo el nomex y el kevlar. El kevlar se utiliza para hacer chalecos a prueba de balas y neumáticos resistentes a los pinchazos.


title: Kevlar

text: Las mezclas de nomex y de kevlar se utilizan para hacer ropas resistentes al fuego, motivo por el que lo emplean los bomberos.


title: Kevlar

text: El kevlar es una poliamida en la cual todos los grupos amida están separados por grupos para-fenileno. Es decir, los grupos amida se unen al anillo fenilo en posiciones opuestas entre sí, en los carbonos 1 y 4. El kevlar es un polímero altamente cristalino. Llevó tiempo encontrar una aplicación útil para el kevlar, dado que no era soluble en ningún disolvente. Por lo tanto, su procesado en disolución estaba descartado. No se fundía por debajo de 500 °C.


title: Kevlar

text: El nomex, por otra parte, posee grupos meta-fenileno, es decir, los grupos amida se unen al anillo fenilo en las posiciones 1 y 3.


title: Kevlar

text: El polietileno de peso molecular ultraalto tiene una capacidad elástica mayor que la del kevlar, sustituyendo a este en la confección de chalecos antibalas.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: High-Definition Multimedia Interface («Interfaz Multimedia de Alta Definición») es una norma de video, cifrado sin compresión apoyada por la industria para que sea el sustituto de las anteriores normas de video análogo como son el conector RCA y el euroconector. HDMI provee una interfaz entre cualquier fuente de audio y vídeo digital como podría ser un sintonizador TDT, un reproductor de Blu-ray, un "tablet PC", un ordenador (Microsoft Windows, GNU/Linux, Apple Mac OS X, etc.), un ordenador portátil, un receptor A/V y un monitor de audio/vídeo digital compatible, tal como un televisor digital (DTV).


title: High-Definition Multimedia Interface

text: HDMI permite el uso de vídeo digital de alta definición, así como audio digital multicanal en un único cable. Es independiente de los varios estándares DTV como ATSC, DVB (-T,-S,-C), que no son más que encapsulaciones de datos del formato MPEG. Tras ser enviados a un decodificador, se obtienen los datos de vídeo sin comprimir, pudiendo ser de alta definición. Estos datos se codifican en formato TMDS para ser transmitidos digitalmente por medio de HDMI. HDMI incluye también ocho canales de audio digital sin compresión. A partir de la versión 1.2, HDMI puede utilizar hasta ocho canales de audio de un bit. El audio de 309 bit es el usado en los Super audio CD.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Entre los creadores de HDMI se incluyen los fabricantes más importantes de electrónica de consumo: Hitachi, Matsushita Electric Industrial (Panasonic), Philips, Sony, Thomson (RCA), Toshiba y Silicon Image. Digital Content Protection, LLC (una subsidiaria de Intel) provee la "High-bandwidth Digital Content Protection" (HDCP) -"Protección anticopia de contenido digital de gran ancho de banda"- para HDMI. HDMI tiene también el apoyo de las grandes productoras de cine: Fox, Universal, Warner Bros. y Disney; operadoras de sistemas: DirecTV , Dish Network y SKY.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: El conector estándar de HDMI tipo A tiene 19 pines. Se ha definido también una versión de mayor resolución -tipo B-, pero su uso aún no se ha generalizado. El tipo B tiene 29 pines, permitiendo llevar un canal de vídeo expandido para pantallas de alta resolución. Este último fue diseñado para resoluciones más altas que las del formato 1080p, es decir, mayor tamaño de imagen.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: El HDMI tipo A es compatible hacia atrás con un enlace simple DVI, usado por los monitores de ordenador y tarjetas gráficas modernas. Esto quiere decir que una fuente DVI puede conectarse a un monitor HDMI, o viceversa, por medio de un adaptador o cable adecuado, pero el audio y las características de control remoto HDMI no estarán disponibles. Además, sin el uso de HDCP, la calidad de vídeo y la resolución podrían ser degradadas artificialmente por la fuente de la señal para evitar al usuario final ver o, mayormente, copiar contenido protegido. El HDMI tipo B es, de forma similar, compatible hacia atrás con un enlace trial DVI.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Nombres alternativo para CEC son Anynet (Samsung); Aquos Link (Sharp); BRAVIA Sync o BRAVIA Link (Sony); Kuro Link (Pioneer); CE-Link y Regza Link (Toshiba); RIHD (Remote Interactive over HDMI) (Onkyo); Simplink (LG); HDAVI Control, EZ-Sync, VIERA Link (Panasonic); EasyLink (Philips); y NetCommand for HDMI (Mitsubishi).


title: High-Definition Multimedia Interface

text: La conexión HDMI está diseñada para que no se puedan realizar copias (permitidas o no) del contenido de audio y vídeo transmitido, de acuerdo con las especificaciones HDCP 1.0. Para ello, todo fabricante de equipos con HDMI debe solicitar al consorcio un código de autorización, el cual, en caso de fabricar equipos que permitieran la copia, le sería retirado e incluido en una "lista negra" para que en adelante los equipos HDMI de otros fabricantes no les transmitan contenido de audio-vídeo.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Presentado en diciembre de 2002. Su interfaz física es un cable único de conexión digital audio/vídeo con tasa de transferencia máxima de 4,9 Gbit/s. Soporte hasta 165 Mpíxeles/s en modo vídeo (1080p 60Hz o UXGA) y 8-canales/192 kHz/24-bit audio.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Presentado en agosto de 2005. Añadido soporte para One Bit Audio, usado en Super Audio CD, hasta 8 canales. Permite seleccionar resoluciones personalizadas sin estar predefinidas por el consorcio HDMI.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Presentado el 22 de junio de 2006. En esta versión fue incrementado el ancho de banda a 340 MHz, equivalentes a una tasa de datos de 10,2 Gbit/s. Fue


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text: añadido soporte para Dolby TrueHD y DTS-HD, que son formatos de audio de bajas pérdidas usados en HD-DVD y Blu-ray Disc. Disponibilidad de un nuevo formato de miniconector para videocámaras.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Las versiones superiores de la norma HDMI son completamente compatibles con las anteriores, aunque de momento no se puede actualizar a versiones superiores de la norma HDMI, pues las actualizaciones actuales requieren tanto modificaciones hardware como de "firmware". Algunos dispositivos requieroen HDMI 1.3 para funcionar perfectamente, tales como la Playstation 3 (la primera en acogerse al HDMI 1.3), la Xbox 360 o algunos reproductores multimedia.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Su interfaz física es un cable por el que es posible enviar vídeo y audio de alta definición, además de datos y vídeo en 3D. A partir de esta norma, se pasa de la resolución denominada FullHD a XHD (eXtended High Definition) ya que esta soporta vídeo de hasta 4096 × 2160 píxeles a 24 imágenes por segundo o de 3840 × 2160 a 30 imágenes por segundo. Existen también mejoras en el soporte extendido de colores, con imágenes en colores más reales sobre todo, al conectar cámaras de vídeo. Soporta también vídeo de alta definición en movimiento y permite mantener la calidad de la imagen a pesar de las vibraciones en el monitor o el ruido eléctrico, lo cual haría posible implementarla en automóviles y transportes públicos.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: En cuanto a la salida de audio, HDMI 1.4 ofrece un canal de retorno de audio que hará necesarios menos cables para tener un sistema de sonido envolvente conectado al televisor.


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text: Otra importante novedad de esta revisión de la norma es que permite la posibilidad de enviar y recibir datos a través de una conexión Ethernet incorporada en el propio cable con velocidades de hasta 100 Mbit/s, dado que actualmente existe una tendencia entre los fabricantes de televisores y equipos reproductores de sonido a incorporar la conectividad a Internet como algo lógico y así son añadidos puertos Ethernet o incluso para WiFi.


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text: Presentada el 4 de septiembre de 2013, esta versión ofrece un incremento de ancho de banda de hasta 18 Gbit/s que soportan características claves, acorde con los nuevos requerimientos del mercado, para mejorar la experiencia de los usuarios de audio y vídeo.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: El 4 de enero de 2017, durante el CES en Las Vegas, el HDMI Forum anunció el HDMI 2.1, aunque no fue lanzado hasta el 28 de noviembre de 2017. .


title: High-Definition Multimedia Interface

text: La especificación HDMI no define una longitud máxima del cable. Al igual que con todos los cables, la atenuación de la señal se hace demasiado alta a partir de una determinada longitud. En lugar de ello, HDMI especifica un mínimo nivel de potencia. Diferentes materiales y calidades de construcción permitirán cables de diferentes longitudes. Además, el mayor rendimiento de los requisitos debe cumplirse para soportar los formatos de vídeo de mayor resolución y/o el marco de las tasas de los formatos del estándar HDTV. La atenuación de la señal y la interferencia causada por los cables pueden ser compensadas mediante la utilización de un ecualizador adaptativo.


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text: En la norma HDMI 1.3 fueron definidas dos categorías de cable llamado Categoría 1 (estándar de HDTV) y Categoría 2 (de alta velocidad o superior a HDTV) para reducir la confusión acerca de cuáles son los cables que dan soporte a distintos formatos de vídeo. Usando conductores de calibre 28 AWG, un cable de 5 metros se puede fabricar de manera fácil y económica para las especificaciones de la categoría 1. Un cable con conductores de mayor grosor, como 24 AWG, de construcción más estricta en cuanto a tolerancias y otros factores, puede alcanzar longitudes de 12 a 15 metros. Además, los cables activos (fibra óptica o de doble cable Cat-5 en vez del estándar de cobre) se pueden utilizar para ampliar HDMI a 100 metros o más. Algunas compañías también ofrecen amplificadores, ecualizadores y repetidores que pueden encadenar varios estándares de cable HDMI no activos.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Ambos se introdujeron en el 2006, Blu-ray Disc y HD DVD ofrecen nuevas características de alta fidelidad de audio que HDMI necesita para obtener los mejores resultados. Dolby Digital Plus (DD +), Dolby TrueHD y DTS-HD Master Audio usan tasas de bit superiores que sobrepasan la capacidad de TOSLINK. HDMI 1.3 puede transportar los flujos de bit DD +, TrueHD y DTS-HD en formato comprimido. Esta capacidad permitiría un preprocesado o una recepción de audio/vídeo con el necesario descodificador para descifrar los datos, pero teniendo limitada la utilidad para HD DVD y Blu-ray.


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text: HD DVD y Blu-ray permiten el "audio interactivo", donde el contenido del disco le dice al reproductor la combinación de múltiples fuentes de audio juntas, antes de la salida. En consecuencia, la mayoría de los reproductores se encargarán de la descodificación de audio interno, y simplemente de la salida de audio LPCM. El Multicanal LPCM puede ser transportado a través de una conexión HDMI 1.1 (o superior). Mientras el receptor de audio/vídeo (o preprocesador) soporta múltiples canales de audio LPCM sobre HDMI, y soporta HDCP, la reproducción de audio es igual en la resolución HDMI 1.3. Sin embargo, muchos de los más baratos receptores AV no dan soporte de audio HDMI y con frecuencia son etiquetados como dispositivos "HDMI passthrough".


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Se debe tener en cuenta que no todas las características de una versión HDMI pueden aplicarse en productos adheridos a esa versión, ya que ciertas características de HDMI, como Deep Color y soporte xvYCC, son opcionales.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: <nowiki>*</nowiki> = 36 bits de profundidad es obligatorio para los dispositivos Deep Color compatibles con CE con 48 bits es optativo.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: <nowiki>**</nowiki> = CEC ha estado en la especificación HDMI desde la versión 1,0, pero solo ha empezado a ser utilizado en los productos "CE" con HDMI versión 1,3.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: <nowiki>***</nowiki> = Gran número de adiciones y aclaraciones de los comandos de CEC. Un comando CEC añadido es el que permite el control de volumen de un receptor AV.


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text: <nowiki>****</nowiki> = Reproducción de SACD puede ser posible para viejas revisiones si la señal de fuente (como la Oppo 970) se convierte a LPCM. Para aquellos receptores que sólo tienen convertidores PCM DAC y no DSD, esto significa que no se produce pérdida de resolución adicional.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: <nowiki>*****</nowiki> = Incluso en el caso de los formatos de audio de flujo de bits que vienen con una determinada revisión HDMI no pueden transportarse, esto puede ser posible descifrando el flujo de bit en el reproductor y transmitiendo el audio como LPCM.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: La principal crítica al conector HDMI es que incorpora el protocolo HDCP, y por tanto los equipos que lo utilizan impiden al usuario realizar copia del contenido de audio-vídeo transmitido, mediante el cifrado de dichos datos.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Otra de las críticas de HDMI es que los conectores no son tan sólidos como los conectores previos de pantalla. Actualmente la mayoría de los dispositivos con capacidad HDMI están utilizando conectores de montaje en superficie y no a través de agujeros o reforzando conectores, lo que los hace más susceptibles a los daños de las fuerzas exteriores. Tropezar con un cable conectado a un puerto HDMI puede fácilmente causar daño a ese puerto.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Además, HDMI es criticado, especialmente por los sistemas de instaladores, por su falta de cualquier mecanismo de bloqueo o garantía incorporada en sus conectores (como los incorporados a DVI y conectores BNC). Como estos, los conectores HDMI son fácilmente desconectados inadvertidamente y, lo que es peor, el enchufe y el conector son más propensos a los daños físicos o eléctricos. Con la participación de terceros en HDMI se puede disponer de los mecanismos de bloqueo, pero estos son escasos y caros.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Aunque a una pantalla HDMI se le permite definir un «modo nativo» para el vídeo, que podría ampliar la línea activa hasta abarcar la línea 21, la mayoría de los decodificadores MPEG no pueden trabajar con formatos de vídeo digital que incluyen líneas adicionales y envían sólo el blanqueado vertical. Incluso si fuera posible, los caracteres de los subtítulos ocultos tendrían que ser codificados de alguna manera a los valores de píxeles de la línea 21. En este caso, sería necesario tener un receptor lógico en la pantalla para descifrar los códigos de construcción y las leyendas.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Es posible, aunque no esté estandarizado, que una cierta parte del contenido en formato de texto se pueda transmitir de la fuente al destino, utilizando comandos CEC o paquetes InfoFrame. Sin embargo, dado que no existe un formato normalizado para este tipo de datos, es probable que esto solo funcione entre fuentes y destinos de un mismo fabricante. Esa excepción es contraria a la misión de normalización de HDMI, que se centra en parte en la interoperabilidad.


title: High-Definition Multimedia Interface

text: Por supuesto, es posible que en una futura ampliación de la especificación HDMI se puedan transportar los subtítulos ocultos.


title: Gregorio Magno

text: Gregorio Magno, Gregorio I o también San Gregorio (Roma, -, ) fue el sexagésimo cuarto papa de la Iglesia católica. Es uno de los cuatro grandes Padres de la Iglesia latina o de Occidente, junto con Jerónimo de Estridón, Agustín de Hipona y Ambrosio de Milán. Fue proclamado doctor de la Iglesia el 20 de septiembre de 1295 por Bonifacio VIII. También fue el primer monje que alcanzó la dignidad pontificia, y probablemente la figura definitoria de la posición medieval del papado como poder separado del Imperio romano. Hombre profundamente místico, la Iglesia romana adquirió gracias a él un gran prestigio en todo Occidente, y después de él los papas quisieron en general titularse como él lo hizo: «siervo de los siervos de Dios».


title: Gregorio Magno

text: Gregorio nació en Roma en el año 540, en el seno de una rica familia patricia romana, la "gens Anicia", que se había convertido al cristianismo hacía mucho tiempo: su bisabuelo era el papa Félix III, también fue pariente suyo el papa Agapito I y dos de sus tías paternas eran monjas. Sus padres, ambos venerados como santos, eran Gordiano y Silvia. Gregorio estaba destinado a una carrera secular, y recibió una sólida formación intelectual.


title: Gregorio Magno

text: De joven se dedicó a la política y en 573 alcanzó el puesto de prefecto de Roma ("præfectus urbis"), la dignidad civil más grande a la que podía aspirarse. Pero, inquieto sobre cómo compatibilizar las dificultades de la vida pública con su vocación religiosa, renunció pronto a este cargo y se hizo monje.


title: Gregorio Magno

text: Tras la muerte de su padre, en 575 transformó su residencia familiar en el Monte Celio en un monasterio bajo la advocación de san Andrés (en el lugar se alza hoy la iglesia de San Gregorio Magno). Trabajó con constancia por propagar la regla benedictina y llegó a fundar seis monasterios aprovechando para ello las posesiones de su familia tanto en Roma como en Sicilia.


title: Gregorio Magno

text: En el año 579 el papa Pelagio II lo ordenó diácono y lo envió como apocrisiario (una suerte de embajador) a Constantinopla, donde permaneció unos seis años y estableció muy buenas relaciones con la familia del emperador Mauricio y con miembros de las familias senatoriales italianas que se habían establecido en la capital oriental. En Constantinopla conoció a Leandro de Sevilla, el hermano del también doctor de la Iglesia Isidoro de Sevilla. Con Leandro mantuvo una constante correspondencia epistolar que se ha conservado. Durante esta estancia disputó con el patriarca Eutiquio de Constantinopla acerca de la corporeidad de la resurrección.


title: Gregorio Magno

text: Gregorio regresó a Roma en 585 o 586 y se retiró nuevamente al monasterio. Luego solicitó permiso de ir a evangelizar en la isla de los anglosajones. Pero al saber el pueblo de Roma de sus intenciones, se pidió al Papa que no lo dejara ir. Ocupó desde entonces el cargo de secretario de Pelagio II hasta la muerte de este víctima de peste en febrero de 590, tras lo cual fue elegido por el clero y el pueblo para sucederle como pontífice.


title: Gregorio Magno

text: Al acceder al papado el 3 de septiembre de 590, Gregorio se vio obligado a enfrentar las arduas responsabilidades que pesaban sobre todo obispo del siglo VI pues, no pudiendo contar con la ayuda bizantina efectiva, los ingresos económicos que reportaban las posesiones de la Iglesia hicieron que el papa fuera la única autoridad de la cual los ciudadanos de Roma podían esperar algo. No está claro si en esta época existía aún el Senado romano, pero en todo caso no intervino en el gobierno, y la correspondencia de Gregorio nunca menciona a las grandes familias senatoriales, emigradas a Constantinopla, desaparecidas o venidas a menos.


title: Gregorio Magno

text: Solo él poseía los recursos necesarios para asegurar la provisión de alimentos de la ciudad y distribuir limosnas para socorrer a los pobres. Para esto empleó los vastos dominios administrados por la Iglesia, y también escribió al pretor de Sicilia solicitándole el envío de grano y de bienes eclesiásticos.


title: Gregorio Magno

text: Intentó infructuosamente que las autoridades imperiales de Rávena repararan los acueductos de Roma, destruidos por el rey ostrogodo Vitiges en el año 537.


title: Gregorio Magno

text: En el año 592, la ciudad fue atacada por el rey lombardo Agilulfo. En vano se esperó la ayuda imperial; ni siquiera los soldados griegos de la guarnición recibieron su paga. Fue Gregorio quien debió negociar con los lombardos, logrando que levantaran el asedio a cambio de un tributo anual de 500 libras de oro (probablemente entregadas por la Iglesia de Roma). Así, negoció una tregua y luego un acuerdo para delimitar la Tuscia romana (la parte del ducado romano situada al norte del Tíber) y la Tuscia propiamente dicha (la futura Toscana), que a partir de entonces sería lombarda. Este acuerdo fue ratificado en 593 por el exarca de Rávena, representante del Imperio bizantino en Italia.


title: Gregorio Magno

text: En una oportunidad, Gregorio fijó su atención en un grupo de cautivos que estaba en el mercado público de Roma para ser vendidos como esclavos. Los cautivos eran altos, bellos de rostro y todos rubios, lo que resultó más llamativo para Gregorio. Movido por la piedad y la curiosidad preguntó de dónde provenían. «Son anglos», respondió alguien. «"Non angli sed angeli"» («No son anglos sino ángeles»), señaló Gregorio, frase cuya interpretación no literal podría ser: «no son esclavos, son almas».


title: Gregorio Magno

text: Este episodio motivó a Gregorio a enviar misioneros al norte, trabajo que estuvo a cargo del obispo Agustín de Canterbury. Cuando Agustín llegó a Inglaterra escribió una carta a Gregorio, preguntándole qué debía hacer con los santuarios paganos en donde se practicaban sacrificios humanos. La respuesta de Gregorio (preservada en el libro de Beda) fue: «No destruyan los santuarios, límpienlos», en referencia a que los santuarios paganos debían ser re-dedicados a Dios.


title: Gregorio Magno

text: Gregorio trabó alianzas con las órdenes monásticas y con los reyes de los francos en la confrontación con los ducados lombardos, adoptando la posición de un poder temporal separado del Imperio.


title: Gregorio Magno

text: Gregorio falleció el 12 de marzo del año 604; su epitafio lo denominó "Cónsul de Dios". Fue declarado doctor de la Iglesia por Bonifacio VIII el 20 de septiembre de 1295, aunque el título ya aparecía hacia 800. Es uno de los cuatro grandes Padres de la Iglesia occidental, junto con Jerónimo de Estridón, Agustín de Hipona y Ambrosio de Milán.


title: Gregorio Magno

text: Gregorio es autor de una "Regula pastoralis", manual de moral y de predicación destinado a los obispos. Mandó recopilar y contribuyó a la evolución del canto gregoriano, llamado en su honor el "Antifonario de los cantos gregorianos". En el año 600 ordenó que se recopilaran los escritos de los cánticos cristianos primitivos (conocidos también como "Antífonas", "Salmos" o "Himnos"); dichos cantos de alabanza a Dios eran celebradas en las antiguas catacumbas de Roma.


title: Gregorio Magno

text: Estas antífonas fueron perdidas debido al cisma o diáspora de los ciudadanos romanos por las constantes guerras romano-bárbaras al tratar de catequizarlas (Edicto de Tesalónica). También contribuyeron los cambios de estructura de los cantos por personas que decidieron crear sus obras propias y gustos a la desaparición de estos documentos.


title: Gregorio Magno

text: El antifonario de los cantos gregorianos permaneció atado al altar de San Pedro, pero estos desaparecieron. El papa Pío X encomendó a los monjes benedictinos de la abadía de Solesmes la reproducción fiel de estas melodías cristianas tras una búsqueda infructuosa de estas obras por parte de Francia en el siglo XIX.


title: Gregorio Magno

text: La nueva recopilación de estas melodías fue llamada "Edición Vaticana del Canto Gregoriano", haciéndose esta edición oficial el 22 de noviembre de 1903, cuando el canto gregoriano quedó plenamente reconocido por la iglesia como el canto oficial de la Iglesia católica.


title: Gregorio Magno

text: Entre sus obras conocidas encontramos el libro "De Vita et Miraculis Patrum Italicorum et de aeternitate animarum" conocido comúnmente con el nombre abreviado de "Libro de Los Diálogos", que narra la vida y milagros de diversos santos italianos del siglo IV, destacando en su segundo capítulo a San Benito de Nursia.


title: Gregorio Magno

text: Gregorio desarrolló la doctrina del purgatorio en 593, a poco tiempo de asumir la cátedra de San Pedro. Hasta el siglo VII reinaba la creencia de que los difuntos estaban reducidos a una situación de sombras ("refrigerium") y permanecían en un lugar de tránsito a la espera del juicio final y definitivo. Solo los mártires quedaban exentos de ese "lugar de sombras" al acceder directamente a la visión beatífica. En sus "Diálogos", Gregorio presentó otra concepción: que después de la muerte, el difunto enfrentaría un primer juicio particular, no general, a partir de cual podría resultar temporalmente relegado al purgatorio para expiar sus faltas, es decir, como forma de purificación.


title: Gregorio Magno

text: Se conservan 866 cartas de Gregorio en su "Registrum" o "Archivo de correspondencia", el 63% de las cuales son rescriptos (respuestas a solicitudes de normativa en asuntos eclesiásticos o administrativos). Se estima que durante su pontificado se enviaron desde Roma unas veinte mil cartas; el mismo Gregorio seleccionaba cuáles de ellas debían ser copiadas en el "Regestum".


title: Gregorio Magno

text: Es patrono del sistema educativo de la Iglesia, de los mineros, de los coros y el canto coral, los estudiosos, profesores, alumnos, estudiantes, cantantes, músicos, albañiles, fabricantes de botones; protector contra la gota y la peste.


title: Gregorio Magno

text: Es "abogado de las almas del purgatorio". Su nombre también figura entre las celebraciones del Calendario de Santos Luterano.


title: Casa de Glücksburg

text: La Casa de Schleswig-Holstein-Sonderburg-Glücksburg-Beck (en danés: "Slesvig-Holsten-Sønderborg-Lyksborg"), llamada también Casa de Glücksburg, por tener su origen en Glücksburg, ciudad del norte de Alemania, es la dinastía reinante en Dinamarca y Noruega, y fue la casa de los reyes de Grecia hasta la abolición de la monarquía en ese país. Su lema es "Ισχύς μου ἡ ἀγάπη τοῦ λαοῦ" ("Isjís mu i agápi tu laú", que en español significa "Mi fuerza es el amor del pueblo").


title: Casa de Glücksburg

text: Se cuentan entre sus miembros, la reina Sofía de España y el fallecido duque Felipe de Edimburgo. Es una rama de la dinastía de los Oldenburgo, casa real danesa descendiente del rey Cristián III. Esta particular rama de la realeza de Dinamarca proviene del ducado de Schleswig-Holstein-Sonderburg-Beck. Este último luego se llamaría Glücksburg y cambió su título de acuerdo a los deseos del duque Federico Guillermo de Schleswig-Holstein-Sonderburg-Glücksburg, que estuvo casado con la princesa Luisa Carolina de Hesse-Kassel, una nieta del rey Federico V de Dinamarca.


title: Casa de Glücksburg

text: Ni el ducado de Beck ni el de Glücksburg eran soberanos de su territorio, pues ocuparon el feudo a los duques de Schleswig y Holstein —el rey de Dinamarca y (antes de 1773) el ducado de Holstein-Gottorp—.


title: Casa de Glücksburg

text: Cristián IX, el cuarto hijo de Federico Guillermo, fue elegido por el rey Federico VII de Dinamarca, quien no tenía hijos, para ser su heredero. Como Cristián se casó con la prima hermana de Federico, Luisa de Hesse, Guillermo, el segundo hijo del príncipe heredero a la corona Cristián y la princesa Luisa, fue elegido rey de Grecia el 30 de marzo de 1863 para suceder al depuesto representante de la casa de Wittelsbach, Otto de Grecia, y tomó el nombre de Jorge I de Grecia. Su padre llegó a ser rey de Dinamarca tomando el nombre de Cristián IX el 15 de noviembre de 1863. El príncipe Carlos, segundo hijo de Federico VIII de Dinamarca, el hijo mayor de Cristián IX, subió al trono de Noruega el 18 de noviembre de 1905 llamándose Haakon VII de Noruega. Las hijas de Cristián IX: Alejandra de Dinamarca y Dagmar de Dinamarca (quien se llamaría luego María Feodorovna), se casaron con Eduardo VII del Reino Unido y Alejandro III de Rusia, respectivamente. Lo que significa que para 1914, los descendientes del rey Cristián IX habían asumido casi tantos tronos europeos como los descendientes de la reina Victoria.


title: Casa de Glücksburg

text: El príncipe Carl de Dinamarca dejó de usar sus títulos daneses al aceptar el trono noruego, convirtiéndose en el rey Haakon VII de Noruega.


title: Casa de Glücksburg

text: El príncipe Felipe de Grecia y Dinamarca (futuro duque de Edimburgo) renunció al uso de sus títulos griego y danés antes de casarse con la princesa Isabel, heredera del trono británico y futura reina Isabel II.


title: Casa de Glücksburg

text: La familia real griega continúa usando el título de «Príncipe [princesa] de Grecia y Dinamarca», pero ninguno de ellos tiene derechos de sucesión en Dinamarca desde 1953.


title: Maléfica (película)

text: Maléfica (titulada Maleficent en inglés) es una película estadounidense de fantasía basada en la malvada bruja y hada antagonista de la película de 1959 "La bella durmiente", y está basada en el cuento de hadas homónimo de Charles Perrault y de los Hermanos Grimm. Está dirigida por Robert Stromberg y protagonizada por Angelina Jolie, Elle Fanning, Sharlto Copley, Sam Riley, Lesley Manville, Kenneth Cranham, Hannah New, Brenton Thwaites, Imelda Staunton y Juno Temple. Su filmación comenzó el día 18 de junio de 2012. Y su estreno en cines fue el día 30 de mayo de 2014.


title: Maléfica (película)

text: Maléfica (Angelina Jolie) es un hada joven y bella con unas enormes alas de águila que vive en el Páramo, un reino fantástico dentro de un inmenso y gran bosque muy cercano a un reino humano. De niña, conoció y rápidamente se hizo amiga de un joven campesino llamado Stefan (Sharlto Copley), que vivía en la pobreza, con un establo como su casa, y que soñaba con vivir en el castillo del reino de los humanos algún día. Al igual que Maléfica, él también perdió a sus padres. A medida que crecieron, ambos se enamoraron, e incluso culminaron con un beso de amor verdadero a los 16 años. Luego, terminaron alejándose debido a la progresiva y desmedida ambición de Stefan. Debido a esto, con el paso del tiempo, él deja de visitarla, dando fin a la relación.


title: Maléfica (película)

text: Un día, Henry (Kenneth Cranham), el entonces rey del castillo decide conquistar las Ciénagas, pero Maléfica se alza como feroz protectora de su hogar y junto a su ejército termina derrotándolo. El Rey Henry, vencido y humillado, enferma y decide recompensar con la mano de su única hija, la Princesa Flor (Hannah New), y también con el trono a cualquiera que logre asesinar a Maléfica. Ante tan tentadora propuesta, Stefan vuelve al Páramo y le advierte a Maléfica de la amenaza del Rey Henry; ambos pasan el tiempo juntos como lo hacían antes y durante su conversación, Stefan le da a beber un somnífero a Maléfica y se queda dormida. Stefan intenta matarla, pero por alguna razón (probablemente por los escasos recuerdos de lo que alguna vez fue su amor hacia ella) no es capaz de hacerlo, por lo que en su lugar, le corta sus alas y se las quita con hierro (sustancia letal para las hadas) y se las presenta al Rey Henry moribundo como prueba de que la ha asesinado. El Rey Henry, muy agradecido por esto, le concede a Stefan el regalo de convertirse en el nuevo rey casándose con su única hija, la Princesa Flor. Con el corazón hecho pedazos por la traición de Stefan, además de la pérdida de sus alas, Maléfica comienza la construcción de un reino oscuro en las Ciénagas y se convierte en una bruja pérfida, siniestra y malvada. Ella toma a un cuervo, Diaval (Sam Riley), como su único compañero y confidente, para que sea "sus alas" y vigile el reino; a menudo suele transformarlo en hombre y otros animales cuando lo necesita.


title: Maléfica (película)

text: Un día, Diaval le informa a Maléfica que el Rey Stefan y la Reina Flor celebrarán el bautizo de su hija recién nacida, la Princesa Aurora (Elle Fanning), En venganza por la traición de Stefan, Maléfica llega sin invitación y luego de darle un don especial inmediatamente maldice a la bebé Aurora para que duerma eternamente, lo que tendrá efecto en su 16°cumpleaños, tras pincharse el dedo con el huso de una rueca antes de que se ponga el sol. Sin embargo, en un acto de misericordia ante la niña inocente, le da un antídoto a la maldición: "un beso de amor verdadero". Stefan, cada vez más paranoico de Maléfica y su venganza, quema todas las ruecas del reino y las coloca bajo llave en las mazmorras del sótano de su castillo. Para su seguridad envía a Aurora a vivir con tres hadas buenas, Knotwang (Imelda Staunton), Thistlewit (Juno Temple) y Flittle (Lesley Manville) en una cabaña en un claro del bosque, hasta el día después de su cumpleaños. Mientras tanto, en el castillo la paranoia y el odio del Rey Stefan hacia Maléfica aumentan con cada año que pasa e incluso se niega a ver su propia esposa moribunda, la Reina Flor, en su lecho de muerte.


title: Maléfica (película)

text: A pesar del odio inicial hacia Aurora, Maléfica comienza a cuidar de ella a escondidas cuando las hadas no lo hacen. Cuando Aurora cumple quince años, finalmente se pone en contacto directo con Maléfica, creyendo que es su hada madrina ya que se acordaba de las veces que vio su sombra siendo más pequeña. Al darse cuenta de que le tomó cariño a la princesa, Maléfica intenta revocar la maldición pero la magia se lo impide. En el día de su decimosexto cumpleaños, Aurora decide que quiere vivir con Maléfica en el Páramo, a lo que ella acepta, con la esperanza de que eso evite la maldición. Sin embargo, en una conversación con sus tías (las hadas que la cuidaban), a ellas se les escapa la verdad sobre su origen y el papel de Maléfica en la maldición. Con el corazón roto por la verdad, Aurora enfrenta a Maléfica y se va por su propia cuenta, corriendo y cabalgando con un caballo al castillo del Rey Stefan, su padre.


title: Maléfica (película)

text: El Rey Stefan recibe a Aurora aterrado ya que regresó antes de tiempo al castillo y la encierra en su habitación hasta que pase el crepúsculo del sol en su cumpleaños. Sin embargo, la maldición se afianza y Aurora es conducida hasta las mazmorras del sótano del castillo, dónde se pincha el dedo con el huso de una vieja rueca, haciendo que así se cumpla el hechizo del hada. Maléfica, al haber fallado en la protección de la maldición, se cuela en el castillo con el príncipe Phillip (Brenton Thwaites), un joven que se enamora de Aurora mientras se topa con ella en el bosque cuando se dirigía al castillo, esperando que éste sea la solución de la maldición de su hechizo. El beso del príncipe no funciona y Maléfica se disculpa por lo que ha hecho a la princesa dormida, jurando que no le pasará nada y la besa en la frente. Aurora despierta, acto que deja perplejo a Diaval ya que solo un beso de "amor verdadero" podría romper la maldición, mismo amor que Maléfica sintió por Aurora a través de los años. Aurora perdona a Maléfica y reafirma su deseo de vivir con ella en el Páramo.


title: Maléfica (película)

text: Sin embargo, mientras intentan huir del castillo, Maléfica es capturada en el salón del trono por el desquiciado Rey Stefan con una red de hierro; sin tener ninguna salida y en un acto de desesperación convierte a Diaval en un dragón para que luche contra los soldados del castillo. Aurora es sacada del salón del trono y halla la habitación donde su padre había encerrado las alas de Maléfica en una urna de cristal, las cuales logra liberar. Maléfica es casi asesinada por Stefan, vestido con una armadura hecha enteramente de hierro, hasta que finalmente recupera sus alas y posteriormente inicia una batalla con el rey. Maléfica consigue derrotar al rey en la cima de una torre afirmando que la batalla ha terminado pero Stefan no queriendo aceptar la derrota ataca a Maléfica y juntos caen en una muerte segura desde lo alto de la torre, pero Maléfica consigue liberarse de las manos de Stefan mientras que este cae a su muerte.


title: Maléfica (película)

text: Después de ello, Aurora es nombrada por Maléfica como la reina de los humanos y también como reina del Páramo, consiguiendo la unificación de los dos reinos para siempre, mientras el príncipe Phillip, que está a su lado y totalmente enamorado de ella, la observa. Maléfica se vuelve junto con Diaval y ambos se alzan en vuelo al cielo, y Aurora narra que esa es la verdadera historia, ya que ella fue aquella famosa princesa que por muchos años llamaron La Bella Durmiente, dando así fin a la película.


title: Maléfica (película)

text: Angelina Jolie se había unido desde hace mucho tiempo (mayo de 2011) al proyecto, cuando Tim Burton había planeado tentativamente dirigir la película, pero luego optó por no hacerlo. Linda Woolverton fue la encargada de escribir el guion de la película. Luego, el 6 de enero de 2012, Disney anunció que Robert Stromberg, el diseñador de producción de Alicia en el País de las Maravillas y Oz el Poderoso, dirigiría la película. Joe Roth, Don Hahn y Richard D. Zanuck fueron contratados como productores, aunque Zanuck murió más tarde. Roth dijo que la película no se habría hecho si Angelina Jolie no hubiera aceptado tomar el papel de Maléfica... ""Ella parecía la única persona que podía hacer el papel de Maléfica, no tenía sentido en la toma de la película si no era ella"".