title: El pífano

text: Como en el cuadro del pintor español, Manet concibe un fondo sin profundidad, en que los planos vertical y horizontal son apenas distinguibles. En opinión de Peter H. Feist, "El pífano" muestra la atracción de Manet por «el efecto decorativo de unas figuras individuales de gran tamaño, con contornos enfáticos y colocadas ante una superficie de fondo». Frente al fondo monocromo, resalta la figura enérgicamente coloreada sobre la base de una paleta reducida pero de colores vivos, en la que predomina la técnica del empaste: el negro muy nítido de la guerrera y los zapatos, el rojo de los pantalones, el blanco de la bandolera, etc. Como resultado, la figura destaca «firme, armoniosa y viva».


title: El pífano

text: Además Manet retrata a un personaje anónimo, un adolescente, músico de la banda de la Guardia Imperial, que fue enviado a Manet por el comandante Lejosne, «tratado como un Grande de España».


title: Doug Reinhardt

text: Douglas Francis Reinhardt (Torrance, Los Ángeles, California; 22 de octubre de 1985) es un beisbolista y actor estadounidense. Es más conocido por sus apariciones en el "reality show" "The Hills" y jugar béisbol para los afiliados de ligas menores de Los Angeles Angels of Anaheim y Baltimore Orioles. Se desempeña como CEO de Mobile y Fugen Facter diversión.


title: Doug Reinhardt

text: Reinhardt nació el 22 de octubre de 1985 en Torrance, California. Hijo de John y Kelly Reinhardt (en la actualidad Kelly Roberts). Se crio en Murrieta, California con su hermana, Casey Reinhardt, que es dos años menor. Después de que sus padres se divorciaran, su madre se casó con Duane Roberts, el inventor del burrito congelado y dueño de la Mission Inn, un histórico hotel situado en el Riverside, California. Reinhardt se trasladó a Laguna Beach, California con su madre, padrastro y hermana, que finalmente apareció en la temporada 2 de" ".


title: Doug Reinhardt

text: Reinhardt comenzó a jugar al béisbol a los cuatro años y continuó hasta sus años en la Santa Margarita Catholic High School. Rechazó una beca de béisbol con la Universidad del Sur de California a firmar con el Los Angeles Angels de Anaheim como su décima ronda de selección (293o total). En 2007, Reinhardt firmó con los Orioles de Baltimore y se sonó la rodilla hacia fuera. Su contrato era hasta la temporada siguiente.


title: Doug Reinhardt

text: Reinhardt asistió a la Universidad de Pepperdine como estudiante y fue aceptado en la escuela de Derecho de Pepperdine antes de ser tener la oportunidad de jugar al béisbol.


title: Doug Reinhardt

text: Reinhardt comenzó a salir con Paris Hilton en febrero de 2009; Hilton también se había referido a su intención de casarse con Reinhardt, diciendo: "Va a ser mi marido." La pareja se separó en junio de 2009, sólo para volver a estar juntos de nuevo en agosto de ese mismo año. El 13 de abril de 2010, según informes Hilton se había separado definitivamente de Reinhardt, porque él la estaba usando para seguir con su carrera.


title: Doug Reinhardt

text: El 30 de julio de 2019 anunció que se había convertido en padre de gemelos, llamados Maverick y Beau, junto a su actual novia, Mia Irons.


Isabel Cristina de Brunswick-Wolfenbüttel (en alemán: "Elisabeth Christine von Braunschweig-Wolfenbüttel"; Brunswick, 28 de agosto de 1691 - Viena, 21 de diciembre de 1750) fue una princesa de Brunswick-Wolfenbüttel, emperatriz consorte del Sacro Imperio Romano Germánico y y Bohemia por su matrimonio con el emperador Carlos VI.


title: Isabel Cristina de Brunswick-Wolfenbüttel

text: Isabel Cristina era la hija mayor del duque Luis Rodolfo de Brunswick-Luneburgo y de su esposa Cristina Luisa de Oettingen-Oettingen. Fue famosa por su delicada belleza y también por ser madre de la emperatriz María Teresa.


text: A la edad de 13 años, Isabel Cristina fue prometida a Carlos VI, el emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, mediante negociaciones llevadas a cabo entre su ambicioso abuelo, Antonio Ulrich, duque de Brunswick-Wolfenbüttel, y la cuñada de Carlos, la emperatriz Guillermina Amalia, cuyo padre era Juan Federico, duque de Brunswick-Luneburgo, y así pertenecía a otra rama de la misma familia.


text: Sin embargo, la novia que era protestante se opuso inicialmente al matrimonio, ya que esto significaba su conversión al catolicismo. Finalmente accedió y el 1 de mayo de 1707 se convirtió en Bamberg.


text: En el momento de la boda, Carlos luchaba por sus derechos al trono español contra el rey Felipe V de España, por ese entonces él vivía en Barcelona. Isabel Cristina llegó a España durante julio de 1708 y contrajo matrimonio con Carlos el 1 de agosto de 1708 en la iglesia de Santa María del Mar en Barcelona. Con motivo del enlace de Carlos e Isabel Cristina fue representada el 2 de agosto de 1708 en el Palacio de la Llotja de Mar de Barcelona la primera ópera italiana en España: "Il più bel nome" ("El más bello nombre"), del compositor veneciano Antonio Caldara.


text: Cuando el archiduque Carlos partió hacia Viena para tomar posesión de la corona imperial en 1711, dejó a Isabel Cristina en Barcelona, nombrándola gobernadora general de Cataluña durante su ausencia. Isabel Cristina gobernó Cataluña con prudencia hasta 1713, cuando tuvo que dejar definitivamente Barcelona y reunirse con su esposo en Viena. Más tarde, tendrían dos hijas que sobrevivieron la primera infancia, la emperatriz María Teresa y la archiduquesa de Austria María Ana.


title: Cárcel de San Pedro

text: La Cárcel de San Pedro o el Penal de San Pedro, es un centro penitenciario boliviano ubicado en la ciudad de La Paz. Se popularizo internacionalmente por la difusión de los problemas de regulación, condiciones precarias y de autoorganización de los reos, problemas compartidos con una gran parte de las prisiones bolivianas.


title: Cárcel de San Pedro

text: La Cárcel de San Pedro, al igual que otras cárceles en Bolivia presenta particularidades en sus sistema de control y problemas de hacinamiento y de condiciones inapropiadas para la reclusión. Los reos suelen desempeñar trabajos dentro de las instalaciones, pagan o alquilan sus dormitorios y a menudo viven con sus familiares.


title: Cárcel de San Pedro

text: La prisión está dividida en ocho sectores con distintos grados de comodidad cada una, las celdas se venden o rentan por el tiempo que dure la condena del prisionero. Las áreas más caras proveen a los reos de baños propios, una cocina, y televisión por cable; estas celdas son vendidas por alrededor de 15.000 dólares estadounidenses. Un preso puede pagar por una extensión a dos pisos para poder tener una vista a través de la ciudad.


title: Cárcel de San Pedro

text: Aun así, la mayor parte de los reos viven en condiciones restringidas por lo que comúnmente viven cinco personas en un solo cuarto-celda.


title: Cárcel de San Pedro

text: Existen áreas con sus propios puestos de ventas y áreas destinadas a juegos como billar y damas chinas. Las cantina y los restaurantes son propiedad de los reos y son operados por ellos mismos. También hay lugares que venden productos de abarrotes e ingredientes para que los reos cocinen su comida.


title: Cárcel de San Pedro

text: Una cancha de fútbol es uno de los recintos abiertos más grandes dentro de la cárcel, con equipos que representan a cada uno de los ocho sectores, los cuales compiten con regularidad. Paredes adentro existe también un hotel para visitas, un hospital y una iglesia.


title: Cárcel de San Pedro

text: Dentro del Penal de San Pedro los reos han desarrollado sus propias leyes y reglas. Cada sector elige anualmente un delegado (líder) y un tesorero. existe muy poca tolerancia hacia aquellos que han cometido crímenes en contra de mujeres o niños y estos son severamente castigados por los otros reos. Muchos han muerto, y aquellos que sobreviven deben pagar por los servicios del hospital del penal.


title: Cárcel de San Pedro

text: Líderes de la prisión elegidos previamente hacen cumplir las leyes de la comunidad, entre las actividades reguladas por los propios reos se encuentran la asignación, remodelación y cobro de alquileres por la comunidad de prisioneros, estas prácticas han sido denunciadas en numerosas ocasiones, en 2019 este tipo de acusaciones suponieron el traslado del exalcalde Edgar Patana a un recinto penitenciario diferente.


title: Cárcel de San Pedro

text: Por las condiciones de precariedad las visitas de los familiares y allegados se convierten en una posibilidad de mejorar las condiciones de vida de los reclusos, ya que estos pueden vender las artesanías que producen.


title: Cárcel de San Pedro

text: La prisión alberga aproximadamente 1,500 reos, más los invitados que se hospedan en el hotel de la prisión. El libro “"Marching Powder"” (“"Polvo que se va"” en español), escrito por Rusty Young, acerca de sus experiencias durante una estancia de cuatro meses de visita en la prisión fue publicado en el año 2003.


title: Cárcel de San Pedro

text: La publicación supuso un gran interés en los turistas y la implementación de un circuito turístico al interior de la cárcel. Actividad que fue cuestionada implementando medidas de control por parte de la policía las cuales lograron su disminución pero no la desaparición de la práctica que podría ser catalogada dentro del Porno de la pobreza.


title: Lujuria (banda)

text: Lujuria es un grupo de heavy metal en castellano de Castilla y León formado en 1990 por cinco segovianos, consideran su estilo como "Heavy Erotic Metal".


title: Lujuria (banda)

text: La mayoría de sus letras hablan de sexo, a veces en serio y a veces con tono humorístico, pero que no les ha impedido implicarse seriamente con toda clase de causas sociales.


title: Lujuria (banda)

text: Se comprometieron con la ""Asociación de Asistencia a Víctimas de Agresiones Sexuales y Malos Tratos"" cuando editaron el sencillo "Espinas en el Corazón". Donaron todos los derechos de autor de este sencillo para demostrar que lo habían compuesto sin ningún ánimo de lucro. Se editaron pocos ejemplares de este sencillo pero ante la oleada masiva de compras decidieron editar un tiraje más largo del mismo.


title: Lujuria (banda)

text: El grupo se formó en 1990 en la ciudad de Segovia como una banda que revolucionaría los esquemas del heavy metal nacional con su fusión de textos sexuales y ritmos contundentes. Bajo el definitorio nombre de Lujuria, y procedentes algunos de sus miembros de otras bandas segovianas como TYC, Dotación Z o Ácido, tras algunos cambios iniciales, se consolidaría en 1990 la formación con Óscar Sancho como vocalista, Jesús Sanz “Chepas” a la guitarra rítmica, Julio Herranz “Julito” como guitarra solista, Javier Gallardo al bajo y César Frutos “El Oso” a la batería. Tras una primera maqueta roquera. Su tercera maqueta, "Estrellas del Porno", marcará claramente la temática principal en la que el grupo ahondará en todos sus discos, además de permitirles actuar en el emotivo concierto homenaje a La Abuela Roquera, la abuela Angeles, en la mítica sala Canciller de Madrid junto a bandas consagradas del rock duro español, fiel indicio del interés que Lujuria comenzaban a despertar, llamando a su estilo Heavy Erotic Metal.


title: Lujuria (banda)

text: En 1995 se embarcan en la grabación de su primer LP, Cuentos Para Mayores, totalmente autoproducido y editado bajo la distribuidora BOA. Con sus letras erótico-festivas y su combinación de heavy metal y rock and roll, temas como La Costilla de Adán o Estrella del Porno les hacen darse a conocer en el panorama roquero de España, extendiendo sus directos más allá de su Segovia natal. De la mano de Txus di Fellatio, batería de Mägo de Oz, entran en contacto con la discográfica Locomotive, una joven compañía que empezaba a apostar fuerte por el heavy metal nacional, con la que se les ofrece grabar su segundo trabajo. De esta manera se edita en 1997 República Popular del Coito, muy en la línea de su anterior disco, pero grabado y apoyado por mejores medios, lo que sin duda repercute de manera positiva en que la banda continúe con paso firme ganando terreno y actuando en cada vez mayor número de lugares, gracias en parte a la entrada de los hermanos Sanz Vallés como representantes del grupo, motivando su posterior inclusión en la agencia de management Alacrán Producciones.


title: Lujuria (banda)

text: Su gira "Sex On Tour" da paso a la preparación de su tercer trabajo, consolidados en Locomotive, para el cual se plantean la inclusión de nuevas armonías e instrumentos con los que enriquecer el sonido del grupo. Sin embargo, en medio de este proceso, sufren el robo de todos sus instrumentos, lo que sin duda supone a la formación segoviana el golpe más duro de su carrera, llegando incluso a plantearse abandonar el proyecto. Por fortuna recuperan el material, pero la grabación del nuevo disco se les echa encima, con lo que con más rabia que nunca se embarcan de nuevo en los estudios Box de Madrid para dar forma en 1999 a "Sin Parar de Pecar", un álbum con un carácter más marcado por el heavy metal, pero en el que quizás las premuras de tiempo y los contratiempos anteriores motivan que el resultado no refleje los planteamientos realmente esperados. Lejos de amilanarse, con temas como Sperman, Corazón de Heavy Metal o el clásico de Obús "Vamos Muy Bien", la banda emprende una nueva gira, De Cama En Cama Tour, que les conduce por todos los rincones del país a la par que el grupo se coloca a la vanguardia del renacer del heavy nacional. Intervienen en el tributo nacional a Iron Maiden, Transilvania 666, y culminan la gira con una exitosa actuación en el Rock Machina 2000.


title: Lujuria (banda)

text: En 2001, con la incorporación de Nuria de la Cruz (Lilith) a los teclados, la banda graba su cuarto LP, "Enemigos de la Castidad", sin duda el disco más maduro y trabajado, enraizado en un heavy metal más evolucionado donde las composiciones de El Oso se conjugan con los mordaces textos de Óscar, ahondando en nuevas melodías y temas más elaborados como Cinturón de Castidad, Carne de Cañón o María Martillo, además del homenaje a Barón Rojo con la versión de Larga Vida Al Rock’n’Roll. El disco supone el salto definitivo para la banda, llegándose a editar en Hispanoamérica, y llevándoles en 2002 a una exitosa gira que les consagra de manos de un directo provocativo.


title: Lujuria (banda)

text: Al año siguiente se publica "El Poder del Deseo", con nuevos himnos como Dejad que los niños se acerquen a mi, Sólo son Rosas, la versión de Traidor de Muro o la ya mítica Joda a Quien Joda. Una gran producción, presentación e interpretación dan pie a una incansable búsqueda de incorporar nuevos matices y nuevas ideas a su contundente y particular sonido. Ese mismo año sale también el DVD 10 años por el puto rock and roll, que recoge la trayectoria del grupo en este tiempo, vídeoclips, anécdotas...


title: Lujuria (banda)

text: Estamos ya en 2005 cuando Lujuria sacan su sexto disco, "Únete al Escuadrón", un doble CD grabado en directo en la sala Aqualung de Madrid el 1 de abril, junto a su versión en DVD "Por el Puto Rock And Roll". Este disco recoge todos los éxitos de la banda grabado con una sala llena y siendo el público el gran partícipe de este nuevo álbum y donde la banda debuta por primera vez como discográfica. Además, lanzan un sencillo junto con otros grupos, "Espinas en el Corazón", que dedicó todos sus beneficios a la Asociación de asistencia a víctimas de agresiones sexuales y malos tratos. Para terminar, ese mismo año también sale "Las maquetas", un recopilatorio de las primeras maquetas del grupo, así como un disco titulado "Lo mejor de Lujuria" que no fue otra cosa que la pataleta por parte de Locomotive cuando Lujuria decidió abandonar dicha compañía discográfica.


title: Lujuria (banda)

text: Y llegado ya 2006 el grupo lanza un disco radicalmente distinto a su estilo habitual. Bajo el nombre "...Y la yesca arderá", esta vez se trata de un disco conceptual sobre la Guerra de las Comunidades de Castilla de 1521, y la temática se enfoca desde un punto de vista muchísimo más serio del que nos tenían acostumbrados. Las letras, extraídas del poema "Los Comuneros" de Luis López Álvarez, narran la lucha de los sublevados contra el monarca con un nuevo estilo, lo cual ha causado que en algunos casos se critique al grupo por ello. Destacar también que el disco fue lanzado en una edición limitada en una caja de madera.


title: Lujuria (banda)

text: El 15 de septiembre de 2008 salió a la venta su séptimo álbum de estudio, "Licantrofilia", con 11 temas nuevos, entre ellos "Qué es mejor", homenaje a Shalom, tal y como venían haciendo en discos anteriores.


title: Lujuria (banda)

text: En 2010 sale a la venta Llama Eterna, disco que homenajea a grandes bandas del rock español como Barricada, Goliath, Bruque, Topo, Burning, V8, Santa o Triana.


title: Lujuria (banda)

text: En 2011, Lujuria comienza una gira de celebración del XX aniversario de la banda, en los conciertos de esta gira, se hacía un repaso a los temas más importantes de Lujuria, mezclados con cortes de su último disco, "La Llama Eterna", disco de versiones de los himnos más clásicos del Heavy Metal Español. En el ecuador de esta gira de aniversario, se modifica el set list para los directos, y la banda regala en sus conciertos, un DVD lanzado para recordar el XX aniversario de la banda, “La muy ilustre y lujuriosa ciudad de Segovia”, grabado en Segovia junto a invitados de auténtico lujo como Víctor de WarCry, Ángel de Tierra Santa y Cifu de Celtas Cortos. Tras terminar esta gira, Lujuria volvía al estudio para preparar el que sería su próximo trabajo de estudio, "Sexurección", el 12º trabajo de su carrera.


title: Lujuria (banda)

text: En este disco hay que destacar la colaboración de Leo Jiménez en "Amor y Lujuria" y de Udo Dirkschneider en "Deséame como si me odiaras."


title: Lujuria (banda)

text: En 2018, en el mes de febrero, Lujuria ha lanzado su sencillo homónimo adelanto del nuevo álbum “Somos Belial” que verá la luz próximamente. Además está realizando su gira “Siempre Metal, Invicto Metal” .


title: Sistema algebraico computacional

text: Un sistema algebraico computacional o sistema de álgebra computacional (CAS, del inglés "computer algebra system") es un programa de ordenador o calculadora avanzada que facilita el cálculo simbólico. La principal diferencia entre un CAS y una calculadora tradicional es la habilidad del primero para trabajar con ecuaciones y fórmulas simbólicamente, en lugar de numéricamente. Es decir, una expresión como "a + b" es interpretada siempre como "la suma de dos variables", y no como "la suma de dos números" (con valores asignados).


title: Sistema algebraico computacional

text: Un CAS permite automatizar manipulaciones tediosas o difíciles, como por ejemplo, desarrollar por el binomio de Newton la expresión formula_1.


title: Sistema algebraico computacional

text: En los párrafos precedentes, la palabra "algunos" indica que la operación no siempre puede ser realizada por el sistema. Un programa de esta clase puede encontrar limitaciones a la hora de resolver ciertas expresiones derivadas, integrales, antiderivadas, límites, cuando éstas tienen alguna ambigüedad o indefinición, o por las propias limitaciones del sistema.


title: Sistema algebraico computacional

text: Algunas versiones ofrecen al usuario la posibilidad de programar sus propios algoritmos matemáticos y solventar, en parte, tales limitaciones. El estudio de algoritmos aplicables a los sistemas algebraicos computarizados se denomina álgebra computacional.


title: Sistema algebraico computacional

text: Los sistemas de álgebra computacional aparecieron al principio de la década de los 70, y evolucionaron a partir de la investigación en inteligencia artificial, aunque hoy en día constituyen campos ampliamente separados. Los primeros trabajos fueron dirigidos por el Premio Nobel Martin Veltman, quien diseñó en 1963 un programa para matemática simbólica, llamado Schoonship, especializado en Física de Altas Energías.


title: Sistema algebraico computacional

text: Hoy en día, una versión copyleft de Macsyma llamada Maxima es mantenida activamente. Posteriormente, en los años 1980 adquirió popularidad Derive.


title: Sistema algebraico computacional

text: Los actuales líderes del mercado son Maple y Mathematica; ambos son usados frecuentemente por ingenieros, investigadores matemáticos y otros científicos. Matlab es el otro sistema comercial líder, diseñado para ingenieros y científicos, destacando en el cálculo numérico aunque también permite cálculo simbólico. Algunos sistemas algebraicos computacionales se centran en un área específica de aplicación, estos últimos suelen ser sistemas libres desarrollados por universidades.


title: Sistema algebraico computacional

text: En 1987 Hewlett-Packard introdujo por primera vez un CAS en una calculadora con la HP-28. Posteriormente, en 1995, Texas Instruments sacó al mercado la calculadora TI-92 luego TI-voyage200, que incluían un CAS avanzado basado en el software Derive.


title: Sistema algebraico computacional

text: Para medir su importancia en el mundo del software matemático, contabilizamos el número de citas posteriores al año 2000 de la base de datos swMATH. Resumimos la funcionalidad de los CAS de carácter general más citados.


title: Sistema algebraico computacional

text: Pueden usarse de forma independiente (incluso en teléfonos inteligentes, como Maxima o Giac), incorporados en otros programas (como es el caso de Giac en GeoGebra, o de Maxima o Sympy en SageMath) o embebidos en dispositivos (como Giac en la calculadora HP Prime). Su funcionalidad suele cubrir las necesidades de un usuario medio. Entre estos sistemas destacamos:


title: Sonata de otoño

text: Sonata de otoño (en sueco: Höstsonaten) es una película sueca de 1978 dirigida por Ingmar Bergman interpretada en sus papeles principales por Ingrid Bergman, Liv Ullmann y Lena Nyman. Tiene por argumento la relación entre una famosa pianista y sus hijas, Eva y Helena, a las que dejó de lado por desarrollar su carrera profesional internacional.


title: Sonata de otoño

text: La película fue galardonada con el Globo de Oro a la mejor película extranjera. Fue también candidata a dos premios Oscar, en la categoría de mejor actriz protagonista (Bergman) y al mejor guion original, aunque finalmente no obtuvo ninguno. El filme fue el último proyecto cinematográfico en el que Bergman estuvo involucrada (su última cinta, A Woman Called Golda, fue hecha para la televisión) antes de morir de cáncer de mama el 29 de agosto de 1982 (dicho cáncer le fue diagnosticado durante el rodaje de esta película)


title: Sonata de otoño

text: Charlotte es una pianista de fama internacional. Tiene dos hijas: Eva y Helena. Helena está gravemente incapacitada desde hace muchos años. Eva, la hija mayor, ha perdido a su único hijo, ahogado en un accidente. Está casada con Viktor, pastor en la pequeña parroquia de un pueblo de Noruega. Charlotte acaba de asistir a la muerte de su compañero y amigo durante muchos años, Leonardo, también músico. Eva, que no ha visto a su madre en casi siete años, aprovecha la circunstancia de la muerte de Leonardo para escribirle a su madre y pedirle que vaya a descansar unos días en la tranquila casa parroquial.


title: Sonata de otoño

text: Charlotte llega a la casa. Tras su llegada, Eva le hace saber que Helena, a la que ella creía en una clínica, se encuentra allí desde hace tiempo, al cuidador de Viktor y Eva. En una charla caracterizada por su crudeza emocional, salen a la luz recuerdos y humillaciones entre Charlotte y Eva a lo largo de los años. Durante una conversación nocturna entre madre e hija las emociones se desbordan. Eva dice a Charlotte que la infancia de sus dos hijas ha sido infeliz por ella y que Charlotte tiene la culpa de la enfermedad de Helena.


title: Sonata de otoño

text: Cuando se ha calmado todo, Charlotte abandona la tranquila casa junto al lago para volver a su actividad cosmopolita como concertista de piano.


title: Sonata de otoño

text: Eva la envía una carta en la que lamenta sus acusaciones contra su madre que, como Eva ahora entiende, siempre ha sido tan vulnerable como sus hijas. Eva deja en claro a Charlotte que ha ahora superado la ira, la amargura y el dolor de su infancia. Como están las dos heridas y vaciadas por la soledad, sugiere que se reconcilien.


title: Sonata de otoño

text: Charlotte, cuando lo lee, parece sorprendida por la carta. Sin embargo, en el camino a un nuevo concierto, está feliz de olvidarse de su familia y una vez más escapar de sus propios sentimientos. Tampoco recuerdo a su amigo recientemente fallecido, Leonardo.


title: Sonata de otoño

text: En la pequeña parroquia Eva y Viktor siguen con su vida tranquila, el cuidado de Helena y el recuerdo de su hijo desaparecido.


title: Sonata de otoño

text: En 2017 se estrenó en Helsinki la ópera Höstsonaten del compositor Sebastian Fagerlund para Anne Sofie von Otter.


title: Sonata de otoño

text: Con doblaje en español, fue editada en DVD por primera vez por Manga Films (Barcelona, 2006), dentro de la "Colección Ingmar Bergman", y en Blu-ray Disc por Vértice Cine (Barcelona, 2012).


title: Sonata de otoño

text: La película obtiene críticas positivas en los portales de información cinematográfica. En la revista Fotogramas obtiene una puntuación de 4 sobre 5 y las valoraciones de los lectores otorgan una valoración de 3,4 sobre 5.


title: Sonata de otoño

text: En RottenTomatoes obtiene una valoración positiva del 91% de los críticos, con una puntuación media de 8,5 sobre 10, y del 92% de los usuarios de la página, con puntuación media de 4,2 sobre 5.


title: Pokémon negro 2 y Pokémon blanco 2

text: Pokémon Edición Negra 2 y Edición Blanca 2 (en inglés: Pokémon Black Version 2 & White Version 2), conocidos en Japón como , son dos videojuegos pertenecientes a la quinta generación y los sucesores de "Pokémon Negro y Blanco". Fueron anunciados el 26 de febrero de 2012 en el programa de televisión japonés Pokémon Smash!. Son para la consola Nintendo DS (también compatibles con Nintendo 3DS pero compatible solo con una característica exclusiva de esta consola: el RAdar Pokémon). Su salida al mercado japonés fue el 23 de junio de 2012, mientras que en América salió el 7 de octubre de 2012, en Europa el 12 de octubre (11 para España) del 2012 y en Australia el 11 de octubre de 2012.


title: Pokémon negro 2 y Pokémon blanco 2

text: Estos videojuegos no son una reedición de "Pokémon Negro y Blanco" como pasó con entregas anteriores de generaciones pasadas, sino una secuela que tiene una nueva trama que transcurre en la misma región pero con una nueva historia, personajes y objetivos. Tal como afirmó la revista japonesa CoroCoro, estas nuevas versiones solamente comparten el motor gráfico con sus predecesoras, pues cuentan con una historia inédita y con nuevas características (como una mayor compatibilidad con Pokémon Global Link).


title: Pokémon negro 2 y Pokémon blanco 2

text: Las mascotas de estos juegos son las formas alternativas nunca antes vistas de Kyurem: Kyurem Negro en la versión "Pokémon Negro 2", y Kyurem Blanco en "Pokémon Blanco 2". Estas nuevas formas tienen rasgos de Zekrom y de Reshiram, respectivamente.


title: Pokémon negro 2 y Pokémon blanco 2

text: No se lanzó un juego de "Pokémon Edición Gris" debido a que el título choca con el tema de los puntos opuestos de las ediciones Blanca y Negra, y para sorprender a los jugadores que esperan que sigan el mismo patrón de nombres que los títulos anteriores.


title: Pokémon negro 2 y Pokémon blanco 2

text: Estos videojuegos no son una reedición de Pokémon Edición Negra y Pokémon Edición Blanca como pasó con entregas anteriores de generaciones pasadas, sino que son una secuela y tienen una nueva trama que transcurre en la misma región pero 2 años después, con personajes nuevos. La historia principalmente aparece descrita en el sitio oficial de pokémon como:


title: Pokémon negro 2 y Pokémon blanco 2

text: Los juegos recibieron críticas generalmente positivas de parte de los críticos desde su lanzamiento. La revista "Famitsu" le dio a "Negro 2" y "Blanco 2" una puntuación total de 36/40, una puntuación más baja que las puntuaciones perfectas de sus predecesores. La nota que famitsu suele entregar a las "ediciones superiores" de la saga, a pesar de que estas, son una segunda parte. El juego también recibió un 9.6/10 en IGN, alabando los cambios en general hacia sus predecesores. Hacia enero de 2013, "Pokémon Negro 2" y "Blanco 2" tuvieron ventas combinadas de 7.81 millones de copias mundialmente.


title: Heartbreakers

text: Heartbreakers ("Las seductoras") es una película estadounidense de 2001, dirigida por David Mirkin y protagonizada por Sigourney Weaver, Jennifer Love Hewitt, Gene Hackman, Jason Lee, Ray Liotta y Anne Bancroft en los papeles principales.


title: Heartbreakers

text: Una madre, Max Conners ("Sigourney Weaver"), y su hija Page ("Jennifer Love Hewitt"), se ganan la vida estafando a hombres ricos. Su forma de operar consiste en que Max se casa con el hombre elegido, y en la noche de bodas cuando su marido quiere hacer el amor, ella se queda profundamente dormida. Entonces aparece Page y seduce al marido, lo que es descubierto por Max, quien le pide el divorcio y demanda al marido por una gran suma de dinero.


title: Heartbreakers

text: Pero Page desea cambiar de papeles con su madre Max, y quiere encontrar a un hombre muy rico, el más rico de todos los que han engañado. Lo encuentran en William B. Tensy ("Gene Hackman"), pero Page también conoce a un chico Jack Withrowe ("Jason Lee") del cual se enamora. Surge el conflicto entre madre e hija, ya que Page quiere dejar el estilo de vida que lleva. Para complicar más la situación, uno de los exmaridos, Dean Cumanno ("Ray Liotta"), las está buscando para vengarse.


title: Libro de viaje

text: Libro de viaje, es la exposición de las experiencias y observaciones realizadas por un viajero, y puede acompañarse de mapas, dibujos, grabados, fotografías, etcétera, realizadas por el autor o por sus compañeros de viaje. Tuvo especial desarrollo en el siglo , dentro de la vertiente de la literatura costumbrista.


title: Libro de viaje

text: El viaje constituye algo intrínsecamente literario, como elemento asociado a la esencia de la epopeya, así en la "Odisea" de Homero, las "Argonáuticas" de Apolonio de Rodas, la "Eneida" de Virgilio, etc. Entre los griegos era conocido como periégesis, destacando en especial Pausanias. A partir del siglo se asocia al fenómeno turístico, con publicaciones especializadas sobre viajes.


title: Libro de viaje

text: De forma muy elemental pueden diferenciarse dos tipos, los libros que escriben los propios naturales de un país sobre su mismo país, y los que escriben los extranjeros sobre un país que no es el suyo. Estos últimos revisten un particular interés porque revelan puntos de vista diferentes y a veces enriquecedores para los habitantes del país visitado o inspeccionado. Muchos de ellos son fantasiosos, escritos a veces con interés puramente comercial o con una idea chauvinista, y no penetran en la verdadera idiosincrasia de un país del que ni siquiera conocen la lengua o la historia, o se han escrito sin documentación previa. Otros, por el contrario, hacen gala de un gran poder de observación y análisis y profundizan realmente en la identidad y problemática de un país; en este segundo tipo gozan de particular fama los "Diarios de viaje" de Guillermo de Humboldt.


title: Libro de viaje

text: Es preciso distinguir el libro de viajes de otro género literario, el libro de viajes anovelado, como el que cultivaron el francés Jules Verne y el español Esteban Hernández y Fernández en el siglo XIX. El libro de viajes real es un género que cuenta con numerosos precedentes medievales ("Al aya'ib al-Hind" o "Maravillas de la India" de Buzurg Ibn Shahriyar en el siglo X; el del judío Benjamín de Tudela en el siglo XII; el de Ibn Battuta (primera mitad del siglo XIV) a través de todo el islam, de Occidente a Oriente, que duró veinte años y constituye el más conocido entre los grandes viajeros árabes, dictado al granadino Ibn Yuzayy; los viajes de Marco Polo o "Libro de las maravillas"; la "Embajada a Tamerlán" de Ruy González de Clavijo, etcétera).


title: Libro de viaje

text: En el renacimiento y el barroco hubo un gran desarrollo del género a causa de los grandes descubrimientos geográficos facilitados por el desarrollo del arte de la navegación, de forma que se creó el rico subgénero de la crónica de Indias. Entre los cronistas de indias más famosos hay que destacar en particular a Hernán Cortés y sus "Cartas de relación"; a Gonzalo Fernández de Oviedo, a Álvar Núñez Cabeza de Vaca y a Bernal Díaz del Castillo, de profundo sabor épico.


title: Libro de viaje

text: La costumbre, a partir del siglo XVIII, del "Grand Tour" o viaje por Europa que solía culminar la formación universitaria de los jóvenes miembros de las grandes familias de la nobleza y la burguesía para desarrollar el aprendizaje de idiomas y el establecimiento de relaciones internacionales comerciales (e incluso matrimonios), fue desarrollando el género a partir del siglo XVIII. Muchos funcionarios coloniales, militares, comerciantes, diplomáticos y marinos desplazados con motivo de su cargo a tierras ignotas escribieron, asimismo, relaciones de sus viajes; también, los que se veían forzados a viajar por exilios políticos o persecuciones religiosas, y, menos frecuentemente, los científicos, arqueólogos, historiadores, geógrafos, naturalistas y estudiosos embarcados en expediciones académicas o incluso de espionaje industrial o militar. Los franceses Jean-François de La Harpe y Alexandre de Laborde compilaron todos estos materiales en colecciones de viajes, que luego amplió el español Pedro Estala en una popular gran colección de 43 volúmenes: "El viajero universal o noticia del mundo antiguo y nuevo, obra recopilada de los mejores viajeros, traducida al castellano y corregido el original e ilustrado con notas por don Pedro Estala" (Madrid, 1795-1801).


title: Libro de viaje

text: Sobre los libros de viajes a España escribió una importante bibliografía el hispanista Raymond Foulché-Delbosc ("Bibliographie des voyages en Espagne et en Portugal", Paris: H. Welter, 1896), donde se acogen 858 títulos de libros de viajes en dieciséis lenguas y 1730 ediciones, todo en orden cronológico, aunque faltan referencias a los importantes viajes de Wilhelm von Humboldt por todo el imperio español, tacha menor en un esfuerzo semejante. También Arturo Farinelli hizo aportaciones, así como Elena Fernández Mel o Richard Herr, que escribió sobre la imagen que de España ofrecieron los viajeros franceses entre el siglo XVIII y XIX; modernamente, la bibliografía se ha multiplicado prodigiosamente.


title: Libro de viaje

text: En cuanto a los libros de viajes escritos por españoles de siglos pasados, en el XVIII existen los viajes de Antonio Ponz, quien pretendía tomar nota del arte que quedaba en la España de su tiempo; las "Memorias" de Eugenio Larruga, atento a las posibilidades de desarrollo económico del país; los de José de Viera y Clavijo por La Mancha y Europa y los de Leandro Fernández de Moratín a Italia y Londres, entre otros; en el siglo XIX tenemos los de Emilia Serrano de Wilson, Francisco de Paula Mellado, Sinesio Delgado, Pedro Antonio de Alarcón, Juan Valera, Emilio Castelar, Eugenio de Ochoa, Amós de Escalante y Joaquín Francisco Pacheco, y ya a comienzos del XX los de Vicente Blasco Ibáñez, que circunnavegó el globo, los de Sofía Casanova, los de José Gutiérrez Solana, redescubridor de la España negra, y los de la viajera Generación del 98, que realizó numerosos viajes por España para conocerla profundamente, en particular Azorín y Unamuno. Asimismo, el polígrafo José García Mercadal estudió y editó en tres gruesos volúmenes los libros de viajes de extranjeros por España desde la Edad Media hasta el siglo XVIII.


title: Libro de viaje

text: La literatura se ha enriquecido permanentemente a lo largo de los tiempos mediante el aporte de la narrativa de viaje, apareciendo un nuevo género: la literatura de viajes. Existen muchos ejemplos que ilustran lo anterior. Entre ellos podemos citar a escritores como James Cook, Joseph Conrad, Herman Melville, David Livingstone, Robert Louis Stevenson, Jerome Klapka Jerome, que escribe libros de viajes humorísticos, F. W. Up De Graff, Alí Bey, John Byron, Thomas Edward Lawrence, Mark Twain, Julio Verne, Karen Blixen, Santiago Rusiñol, Ernest Hemingway, Somerset Maugham, Gabriel Pernau, Paul Theroux, Alberto Moravia, André Gide, Patrick Leigh Fermor, Robert D. Kaplan, Alexandra David-Néel, Cees Nooteboom, Javier Reverte, Ryszard Kapuscinski, Ted Simon, Ana Briongos, Jordi Esteva, Claudio Magris, Fernando Sánchez Dragó, etcétera.


title: Libro de viaje

text: En definitiva, bien se puede decir, si lo analizamos concienzudamente y a fondo, que el tema del viaje es un tópico reiterado en la literatura universal. La evocación de la travesía vista, vivida y posteriormente plasmada en algún tipo de escrito o narración, va a seguir acompañando la oferta literaria por mucho tiempo más. Una muestra de ello son los numerosos libros de viaje que se editan en la actualidad, de los que muchos son elaborados por verdaderos profesionales del arte de viajar, y que ofrecen un amplio abanico de posibilidades para los que quieren conocer el mundo.


title: Sobrecarga sensorial

text: La sobrecarga sensorial es una sensación que experimentan uno o más de los sentidos del cuerpo al producirse una sobreestimulación del entorno. Hay muchos elementos ambientales que afectan a un individuo. Ejemplos de estos elementos son la urbanización, el hacinamiento, el ruido, los medios de comunicación, la tecnología y el crecimiento explosivo de la información.


title: Sobrecarga sensorial

text: Hay una amplia variedad de síntomas que se han asociado con la sobrecarga sensorial. Estos síntomas pueden ocurrir tanto en niños como en adultos. Algunos de estos síntomas son:


title: Sobrecarga sensorial

text: La sobrecarga sensorial puede ser el resultado de la sobreestimulación de cualquiera de los sentidos.


title: Sobrecarga sensorial

text: Hay muchas formas diferentes de tratar la sobrecarga sensorial. Una forma de reducir esta tensión es participar en terapia ocupacional ; Sin embargo, hay muchas maneras para que las personas con síntomas lo reduzcan ellos mismos. Ser capaz de identificar los propios factores desencadenantes de sobrecarga sensorial puede ayudar a reducirlos, eliminarlos o evitarlos. Con mayor frecuencia, la forma más rápida de aliviar los síntomas de sobrecarga sensorial es alejarse de la situación. La presión profunda contra la piel combinada con la entrada propioceptiva que estimula los receptores en las articulaciones y los ligamentos a menudo calma el sistema nervioso. Reducir la información sensorial, como eliminar sonidos molestos y bajar las luces, puede ayudar. Calmante, centrarse en la música funciona para algunos. Si un descanso rápido no alivia el problema, se recomienda un descanso prolongado. Las personas con problemas de procesamiento sensorial pueden beneficiarse de una dieta sensorial de actividades y adaptaciones diseñadas para prevenir la sobrecarga sensorial y volver a entrenar al cerebro para procesar la información sensorial más típicamente. Es importante en situaciones de sobrecarga sensorial calmarse y volver a un nivel normal.


title: Sobrecarga sensorial

text: Puede ser difícil distinguir y comprender la información cuando se experimenta una sobrecarga sensorial. Incluso estímulos sin sentido como el ruido blanco o las luces parpadeantes pueden inducir una sobrecarga sensorial.  La sobrecarga sensorial es común entre los consumidores, ya que muchas empresas compiten entre sí, especialmente cuando se anuncia. Los anunciantes utilizarán los mejores colores, palabras, sonidos, texturas, diseños y mucho más para llamar la atención de un cliente.  Esto puede influir en el consumidor, ya que se sentirán atraídos por un producto que atraiga más la atención.  Sin embargo, los encargados de formular políticas y los anunciantes deben ser conscientes de que demasiada información o productos que llamen la atención pueden causar sobrecarga sensorial.


title: Sobrecarga sensorial

text: Los consumidores de hoy se ven obligados a aprender a sobrellevar la sobrecarga y la abundancia de información  través de la radio, vallas publicitarias, televisión, periódicos y mucho más. La información está en todas partes y se lanza a los consumidores desde todos los ángulos y direcciones. Por lo tanto, Naresh K. Malhotra, el autor de Información y sobrecarga sensorial presenta las siguientes pautas.  Primero, los consumidores deben tratar de limitar la ingesta de información externa y entradas sensoriales para evitar la sobrecarga sensorial. Esto se puede hacer desconectando la información irrelevante presentada por los medios y los vendedores para llamar la atención del consumidor. Segundo, registre información importante externamente en lugar de mentalmente. La información puede olvidarse mentalmente fácilmente una vez que el individuo se sobrecarga por su sentido.  Por lo tanto, se recomienda que un consumidor escriba información importante en lugar de almacenarla mentalmente. Tercero, al examinar un producto, no sobrecargue sus sentidos examinando más de cinco productos a la vez.  Esto conducirá a confusión y frustración.  Cuarto, procesar información donde haya menos información irrelevante. Esto eliminará la información externa y las distracciones sensoriales, como el ruido blanco y otra información presentada en un entorno. Finalmente, es importante hacer que consumir sea una experiencia agradable y relajada.  Esto ayudará a disminuir el estrés, la sensación abrumadora y la experiencia de sobrecarga sensorial.


title: Sobrecarga sensorial

text: No se han realizado muchos estudios sobre la sobrecarga sensorial, pero Lipowski (1975)  informó un ejemplo de un estudio de sobrecarga sensorial como parte de su revisión de investigación sobre el tema que discutió el trabajo realizado por investigadores japoneses en la Universidad de Tohoku. Los investigadores de Tohoku expusieron a sus sujetos a intensos estímulos visuales y auditivos presentados al azar en una condición de confinamiento con una duración de tres a cinco horas. Los sujetos mostraron una excitación elevada y sostenida, así como cambios de humor como agresión, ansiedad y tristeza. Estos resultados han ayudado a abrir la puerta a nuevas investigaciones sobre la sobrecarga sensorial.


title: Jaim Weizmann

text: Jaim Azriel Weizmann (en hebreo, חַיִים וַיְצְמַן) (Motol, Bielorrusia, 27 de noviembre de 1874-Rehovot, Israel, 9 de noviembre de 1952), conocido como Jaim Weizmann, fue un químico, importante dirigente sionista británico de origen bielorruso y el primer presidente del Estado de Israel desde su creación en 1948.


title: Jaim Weizmann

text: Weizmann nació en la aldea de Motol, cerca de Pinsk, en la actual Bielorrusia y entonces dentro de las fronteras del Imperio Ruso, en 1874, en el seno de una familia judía acomodada. Estudió Química en la Universidad de Friburgo, en Suiza, licenciándose en 1899. Se doctoró en la Universidad de Ginebra (1901-1903) y en 1904 entró a trabajar como investigador en el Departamento de Química Orgánica de la Universidad Victoria de Mánchester, en el Reino Unido.


title: Jaim Weizmann

text: En 1910 obtuvo la ciudadanía británica. Entre 1916 y 1919, durante la Primera Guerra Mundial, desempeñó el cargo de director de los laboratorios del Almirantazgo británico. Se hizo famoso porque logró obtener acetona, un disolvente cuya carencia amenazaba la producción de cordita (explosivo utilizado por los cañones de la Armada), a través de la fermentación de la bacteria Clostridium acetobutylicum, conocida después en su honor como "organismo Weizmann". Jaim Weizmann fue el primero en determinar cómo utilizar la fermentación bacteriana en la producción de diversas sustancias y es considerado el padre de la fermentación industrial.


title: Jaim Weizmann

text: La Primera Guerra Mundial situó a la Organización Sionista Mundial entre la neutralidad y la germanofilia. Sus oficinas centrales seguían estando en Berlín y muchos de sus miembros, alemanes o procedentes del Imperio Ruso y otras zonas del este de Europa, deseaban la victoria alemana o más bien la derrota del zarismo, que había perseguido y masacrado a los judíos. Weizmann fue uno de los pocos cuadros sionistas de origen oriental (junto a otros como Najum Sókolov) que apostó por una victoria aliada.


title: Jaim Weizmann

text: Convencido de que el desenlace de la guerra dejaría a Palestina en manos británicas, trabajó por obtener un compromiso de apoyo al establecimiento de un "hogar nacional judío" bajo tutela de Londres en lo que entonces aún era una provincia otomana (los sionistas berlineses intentaban por su parte obtener un compromiso parecido de Alemania). El compromiso británico llegó a finales de 1917 con la Declaración Balfour, un texto que generó controversia en Downing Street y que apoyaba de un modo poco preciso las reivindicaciones sionistas, pero lo suficiente como para que Weizmann lo llamara «carta magna de las libertades judías». Una leyenda relaciona la Declaración Balfour con la producción de cordita: el Almirantazgo le habría ofrecido el premio que él pidiera, y Weizmann pidió un Estado judío.


title: Jaim Weizmann

text: Al año siguiente, en 1918, Weizmann se traslada a tierras palestinas, recién conquistadas por las tropas británicas, como parte de una comisión sionista encargada de entrevistarse con varios dirigentes árabes, tanto palestinos como de otros lugares, para tomar el pulso de la situación e intentar tranquilizarles respecto a las intenciones sionistas.


title: Jaim Weizmann

text: Puesto que los árabes aseguraron a los dirigentes locales palestinos que no pretenden en principio sino proporcionar un lugar de acogida para judíos de la diáspora, remitiendo la cuestión del estatuto político de Palestina a un futuro más o menos incierto, los palestinos dicen no ser contrarios a la presencia judía siempre y cuando no pretenda imponerse a la mayoría árabe. Más fructíferos aún son los contactos de Weizmann con el príncipe hachemí Faysal ibn Husayn, hijo del jerife de La Meca Husayn ibn Ali y líder de la Rebelión Árabe que acababa de entrar victoriosa en Damasco.


title: Jaim Weizmann

text: En el acuerdo que ambos firman el 3 de enero de 1919, Faysal reconoce a los sionistas su derecho a desarrollar la Declaración Balfour, incluida la inmigración judía masiva o Aliyá (el principal punto de conflicto con los árabes palestinos) sin más reserva que la igualdad entre las distintas comunidades religiosas. A cambio, los sionistas deberían apoyar activamente la creación de un Estado árabe unificado en toda la región (excluida Palestina) prometido por los británicos en la famosa correspondencia Husayn-McMahon y que empezaba a esbozarse desde Damasco, la actual capital de Siria. En realidad, este entendimiento era un espejismo: apenas un mes después, los sionistas manifiestan en la conferencia de París su reivindicación de control judío de una Palestina bastante más grande que la considerada por Faysal, y los árabes, por su parte, celebran un congreso patriótico en Damasco en el que rechazan la creación de un Estado judío. Los patrocinadores británicos de la alianza entre sionistas y hachemíes estaban, por otra parte, en aras de negociar el reparto de toda la región con una Francia ajena a los primeros y opuesta a los segundos.


title: Jaim Weizmann

text: Líder del Movimiento Sionista a lo largo de los años, Jaim Weizmann fue la principal figura del llamado sionismo sintético, situado entre el sionismo de izquierda, representado entonces por David Ben-Gurión, y el sionismo revisionista o derechista, a cuyo frente estuvo Zeev Jabotinsky. La política de Weizmann se caracterizó por su anglofilia y por la preeminencia absoluta de una minuciosa acción diplomática. Logró movilizar importantes apoyos y capitales en favor de la causa del Estado hebreo y fue uno de los principales diseñadores de la estrategia sionista. Su figura perdió peso cuando la explosiva situación en Palestina hizo al Reino Unido reconsiderar su apoyo al Estado judío hasta prácticamente abandonar la idea. Muchos sionistas vieron en ello el fracaso de los métodos de Weizmann, quien fue desplazado en el liderazgo efectivo del sionismo por Ben-Gurión. El sionismo, y especialmente el yishuv, adoptó una política de presión y enfrentamiento con el Reino Unido. Weizmann, en cualquier caso, conservó su prestigio y realizó una considerable labor diplomática de cara a conseguir el apoyo de Harry Truman, el presidente de los Estados Unidos desde 1945, al proyecto sionista.


title: Jaim Weizmann

text: A pesar de su intensa actividad política, Weizmann no abandonó nunca su trabajo como científico. En 1918 fue uno de los fundadores de la Universidad Hebrea de Jerusalén, institución cuyo establecimiento tuvo un doble carácter académico y político. En 1934 fundó en Rejovot (su lugar de residencia en Palestina) un instituto científico que más adelante sería conocido como Instituto Científico Weizmann.


title: Jaim Weizmann

text: Una vez establecido el Estado de Israel, Weizmann fue nombrado presidente del Consejo Provisional del Estado. En febrero de 1949, un mes después de las primeras elecciones israelíes, fue elegido primer presidente del nuevo Estado en una sesión especial de la Knesset. El papel que se le reservaba en su nuevo cargo era más bien simbólico, a pesar de lo cual Weizmann siguió desplegando su diplomacia. En abril visitó Estados Unidos, donde recaudó la suma récord de 23 millones de dólares en contribuciones para el nuevo Estado judío. Por otro lado, sus relaciones personales con figuras claves en los círculos políticos británicos fueron de suma importancia para el reconocimiento de Israel por parte del Reino Unido ("de facto" en enero de 1949 y "de jure" en abril de 1950).


title: Jaim Weizmann

text: En 1950 Weizmann enfermó y debió restringir su actividad. Fue reelegido en noviembre de 1951 y prestó juramento en su residencia de Rejovot (convertida desde entonces en residencia oficial del presidente de Israel) el 25 de noviembre. Falleció un año más tarde, el 9 de noviembre de 1952 y fue sepultado, conforme a su deseo, en el jardín de su casa, hoy parte del campus del Instituto Weizmann.


El Frente Democrático para la Reunificación de la Patria (en coreano: 조국통일민주주의전선, romanización revisada: "Joguk tong(-)il minju juui jeonseon"; McCune-Reischauer: "Choguk t'ongil minju chuŭi chŏnsŏn") es un frente popular de Corea del Norte fundado el 22 de julio de 1945, que aglutina a los tres principales partidos políticos del país.


title: Frente Democrático para la Reunificación de la Patria

text: El FDRP está compuesto por el Partido del Trabajo de Corea, al Partido Social Demócrata de Corea, el Partido Chondoísta Chong-u y otras organizaciones como la Unión de Niños de Corea, la Liga de la Juventud Kimilsungista-Kimjongilista, la Liga Democrática de Mujeres Coreana y la Federación General de Sindicatos de Corea.


text: Según el gobierno de Corea del Norte, el frente sostiene la ideología Juche y su tarea fundamental es ""estrechar en torno al líder Kim Jong-il a todas las fuerzas democráticas y patrióticas que aspiran a las libertades y la independencia del país"" y ""propagar activamente los lineamientos y políticas de reunificación de la Patria"".


title: Miguelitos

text: Los Miguelitos son unos pastelillos típicos de la localidad de La Roda en la provincia de Albacete en España, hechos a base de hojaldre, rellenos de crema pastelera y espolvoreados con azúcar. Durante la Feria de Albacete se despachan miles de ellos en el círculo interior del Recinto Ferial, normalmente acompañados de café, orujo de miel o sidra.


title: Miguelitos

text: Según la historia popular, el rodense Manuel Blanco López fue el creador de este pastel, allá por los años 1960. La historia dice que Manuel le dio a probar el pastel a uno de sus mejores amigos, Miguel Ramírez, conocido popularmente como Miguelito. Este pastel gustó tanto a Miguel que volvía continuamente a por más y en una de sus visitas se le ocurrió preguntarle a Manuel si había pensado un nombre para él. Ante esta pregunta, Manuel respondió: "pues mira, como tú, Miguelito".


title: Miguelitos

text: La receta actual, que alcanzó finalmente la fama, fue creada por Roque Andrés Navarro, quien obtuvo un premio en el II Reconocimiento a la Excelencia Empresarial de dicha localidad en el apartado de “Trayectoria empresarial” gracias a su labor en la Confitería La Moderna.


title: Miguelitos

text: Roque Andrés Navarro aprendió de su padre a hacer el hojaldre y la crema. El nombre viene de un artista de La Roda, Miguel Ramírez, el cual reclamaba dicho pastel. Se empezó a decir los pasteles de Miguelito, que eran de este hojaldre y esta crema. De ahí surgió el nombre de “Miguelito”.


title: Miguelitos

text: Todo el mundo para en La Roda, en Albacete, a comprar miguelitos. Pero los originales están dentro del pueblo, en la Confitería La Moderna.


title: Miguelitos

text: Actualmente tienen gran popularidad dentro de la gastronomía española, haciendo de La Roda un lugar conocido por sus Miguelitos.


title: Miguelitos

text: A pesar de que los miguelitos fueron creados en los años 1960, no fue hasta el año 2000 cuando se creó la Asociación de Productores de Miguelitos de La Roda y se solicitó la patente de estos. Aun así, hasta 2015 no se consiguió que el Ministerio de Industria, Energía y Turismo les diera el título de registro de marca.


title: Miguelitos

text: Se descongela el kilo de hojaldre y se corta en cuadraditos. Se meten en el horno previamente calentado a 200 °C durante diez o quince minutos, hasta que suban y se doren un poco. Se abre cada cuadradito para luego poder rellenar con la crema.


title: Miguelitos

text: Se pone a hervir la leche con la canela y el limón, se deja enfriar para después, sin dejar de remover a fuego medio-fuerte, sin dejar que hierva y sin dejar de mover, se añaden los huevos, el azúcar, la mantequilla, la harina y el azúcar avainillado. Al cabo de un buen rato, siempre removiendo, se irá cuajando hasta quedar la crema en su punto.


title: Miguelitos

text: Tras años de preparación de este pastel, se han ido creando nuevas variedades como el de chocolate, de chocolate blanco, el bañado y el conocido como "centenario". Estas nuevas variedades de los miguelitos gustan mucho al público, sin embargo, no han conseguido dejar de lado al tradicional y original.


title: Miguelitos

text: También están los "miniguelitos" de menor tamaño, y los miguelitos bombón, que también pequeños, están recubiertos de chocolate.


title: Grifón

text: Grifón hace referencia a una serie de razas originariamente de perro de caza. Su principal característica es el manto de pelo áspero y duro. Existen tres líneas del tipo Grifón reconocidas por la FCI: la del "Grifón vandeano" (ver Grifón vandeano basset pequeño), la de los perros de muestra de pelo duro y la de los "Smousje", perros de compañía belgas o


title: Grifón

text: Los grifones fueron llamados así por el nombre de Jenofonte (Xenophon), los perros de caza que utilizaban los galos, los "Canis Segusius", eran grifones.


title: Grifón

text: Entre las razas más antiguas se encuentra el "pointer italiano de pelo duro" o "spinone" italiano (FCI #165) y las razas criadas por Eduard Karel Korthals originadas en los Países Bajos y norte de Francia, que cuentan con un hocico corto y barbudo.


title: Grifón

text: El "smousje", un pequeño perro mencionado desde la Edad Media en los Países Bajos, conocido por su temperamento firme y pelaje áspero fue el reproductor inicial para el grifón de Bruselas.


title: Grifón

text: Perros pequeños belgas de compañía, "Smousje" (FCI Grupo 9, Sección 3). Considerados tres variedades de la misma raza:


title: In vivo

text: In vivo (Latín: "dentro de lo vivo") significa "que ocurre o tiene lugar dentro de un organismo". En ciencia, "in vivo" se refiere a experimentación hecha dentro o en el tejido vivo de un organismo vivo, por oposición a uno parcial o muerto (denominado "in vitro"). Pruebas con animales y los ensayos clínicos son formas de investigación "in vivo".


title: In vivo

text: Este tipo de investigación se refiere al sujeto de experimentación como un organismo íntegro. Es, a menudo, más apropiado para la observación de efectos finales y totales de un experimento en el sujeto viviente. En biología molecular, se opone a "in vitro," que se refiere a experimentación a nivel celular.


title: In vivo

text: En el pasado, los conejillos de indias fueron tan comúnmente usados "in vivo" como sujeto experimental, que se hizo parte del idioma español tanto como del inglés: “ser un conejillo de indias para alguien/algo”. Sin embargo, estos animales han sido reemplazados por un tipo de rata que más pequeño, barato y rápido en reproducción.


title: In vivo

text: También puede hacer referencia a cualquier tipo de experimentación por oposición a aquella que se hace "in vitro", por ejemplo, los experimentos de propagación de plantas que se hacen en viveros se consideran "in vivo", contrario a lo que sucede cuando se propagan plantas en tubos de ensayo, que se considera "in vitro". En ambos casos el sujeto de experimentación está vivo.


title: Odessa A'zion

text: Odessa Zion Segall Adlon (Los Ángeles, 17 de junio de 2000), también conocida como Odessa A'zion, es una actriz estadounidense. Es conocida por sus papeles televisivos en la serie "Fam de" CBS y "Grand Army de" Netflix.


title: Odessa A'zion

text: A'zion nació en Los Ángeles y pasó parte de su infancia en Boston y Neufahrn, Alemania. Es hija de la actriz Pamela Adlon y del director Felix O. Adlon, a su vez es hermana deGideon y Valentine "Rocky" Adlon. Su abuelo paterno es el cineasta alemán Percy Adlon y su abuelo materno es el escritor y productor estadounidense Don Segall. Su abuelo materno nació en una familia judía y su abuela materna, en una familia anglicana de origen británico.


title: Odessa A'zion

text: Odessa fue inicialmente acreditada como Odessa Adlon. A'zion consiguió su primer papel notable en 2017 como Liv en la quinta temporada de "Nashville". Sus papeles cinematográficos incluyen la película "Ladyworld de" 2018 y la película de terror de 2020 "Let's Scare Julie". Apareció en 2 episodios de la serie "Wayne".


title: Odessa A'zion

text: A'zion consiguió su primer papel protagónico como Shannon, la hermana menor del personaje de Nina Dobrev, en la comedia de situación "Fam" de CBS en 2019.


title: Odessa A'zion

text: En octubre de 2019, se anunció que interpretaría a Joey Del Marco, el personaje principal de "Slut: The Play", en la serie "Grand Army" de Netflix. Odley Jean y ella recibieron elogios de la crítica por sus actuaciones.


title: Odessa A'zion

text: Tiene papeles en varias películas próximas como "Mark, Mary & Some Other People", "Hell House" y "The Inhabitants".


title: Escudo de Belice

text: El escudo de Belice data de 1981, año de la independencia, si bien es muy parecido a la versión anterior, adoptada en 1967, a la que se añadió la corona de hojas exterior y la terraza de vegetación bajo los dos tenantes y se hizo más grande el árbol que timbra el escudo. El escudo colonial originario de Honduras Británica, que ya era terciado e incluía el barco y los símbolos de la industria de la madera, data de 1819 y se cambió significativamente en 1907 y en 1967 hasta adoptar la forma actual.


title: Escudo de Belice

text: Los diversos motivos representados en el escudo hacen referencia a un aspecto importante de la historia de Belice, la industria de la caoba, que formó la base de la economía del país en los siglos XVIII y XIX.


title: Escudo de Belice

text: Escudo terciado en perla: el primero, de plata, un remo y un hacha cuadrada al natural pasados en aspa; el segundo, de oro, una sierra y un hacha triangular también al natural y pasadas en aspa; el tercero, de color celeste, un barco al natural navegando sobre un pie ondulado de azur sobre dos fajas de sinople y oro.


title: Escudo de Belice

text: Por timbre, un árbol de caoba al natural. Como tenantes: a la derecha, un leñador mestizo al natural, con pantalones de plata, que lleva un hacha en la mano derecha; a la izquierda, un leñador negro al natural, también con pantalones de plata, que lleva un remo en la mano izquierda; ambos sobre una terraza de sinople al natural.


title: Escudo de Belice

text: Bajo el escudo, una cinta de oro con el en latín: ""Sub umbra floreo"" ("Bajo la sombra yo florezco").


title: Pledis Entertainment

text: Pledis Entertainment es una compañía discográfica surcoreana fundada en 2007 por Han Seoung-su. La compañía opera como sello discográfico y agencia de talentos. Esta agencia es hogar de los grupos de K-Pop Seventeen y Fromis 9. En mayo de 2020, la compañía fue adquirida por HYBE.


title: Pledis Entertainment

text: Han Sung Soo fue bailarín de grupos surcoreanos pertenecientes a SM Entertainment y YG Entertainment, entre otros. Alcanzó mayor repercusión cuando pudo viajar fuera de su natal Corea del Sur, como a Estados Unidos, Japón, Tailandia y Malasia. Posteriormente fue mánager de BoA y trabajó para el sello SM Entertainment.


title: Pledis Entertainment

text: En 2007, Han Sung Soo crea el sello discográfico llamado "Pledis Entertainment", que desde su creación hasta la fecha no ha poseído edificios, oficinas o grandes espacios para preparar a sus artistas, pero Sung Soo ha tenido la certeza de lograr su objetivo en la industria de la música y el entretenimiento, lo cual ha estado logrando progresivamente. Actualmente sus artistas se preparan en un pequeño cuarto de práctica.


title: Pledis Entertainment

text: Poco después, el mismo 2007, Son Dam Bi debuta como primer artista de la compañía. En poco tiempo Son Dam Bi alcanza el éxito en Corea del Sur.


title: Pledis Entertainment

text: Casi dos años después a principios de 2009, Pledis Entertainment lanza su primer agrupación musical, denominada After School con sus primeras integrantes que son Kahi, Jungah, Soyoung, Juyeon y Bekah.


title: Pledis Entertainment

text: En 2010 debuta la primera sub-unidad de la compañía, conocida como Orange Caramel, la cual está integrada por la tercera generación de "After School", que son Raina, Nana y Lizzy. En septiembre de 2012, la sub-unidad pasa a agrupación independiente, esto declarado por sus integrantes.


title: Pledis Entertainment

text: A mediados de 2011 debutan otras dos sub-unidades de la compañía, conocidas como "After School Red" y "After School Blue".


title: Pledis Entertainment

text: En marzo de 2012 debuta la primera agrupación masculina, conocida como NU'EST. Dos meses después, en mayo del mismo año, salta a la fama la segunda agrupación femenina, conocida como Hello Venus.


title: Pledis Entertainment

text: En septiembre de 2012, la integrante Kahi de After School, se gradúa para comenzar una carrera como solista bajo administración de Pledis Entertainment.


title: Pledis Entertainment

text: En el 2012 el sello lanzó la segunda agrupación masculina formada por 13 jóvenes, se llama Seventeen. Quienes debutaron en el año 2015.


title: Underground Producciones

text: Underground Producciones es una productora de medios de Argentina que produce en televisión y cine.La empresa fue creada en 2006 por Sebastián Ortega-Pablo Culell y es propiedad de NBCUniversal


title: Underground Producciones

text: Sebastián Ortega y Pablo Culell fueron los responsables de la producción de las ficciones de Ideas del Sur desde 2002 hasta 2005, creando en ese entonces programas como "Tumberos", "Costumbres Argentinas", "Los Roldán", "Criminal", entre otros.


title: Underground Producciones

text: En 2006, Ortega decidió fundar su propia productora, Underground Producciones. Su primer proyecto fue la telenovela dramática "El tiempo no para", emitida por Canal 9. El mismo año también produjo la sitcom "Amo de casa" y la telecomedia "Gladiadores de Pompeya" para el mismo canal, cada una con un estilo marcado.


title: Underground Producciones

text: Gladiadores de Pompeya, emitido por Canal 9, intentó salirse del costumbrismo, revisar la moda de las ficciones sobre clubes barriales con una historia paródica de luchadores de catch en busca de revancha en clave decadentista. Esta serie fue un fracaso, debido al escaso índice de audiencia que presentaba. El tiempo no para fue una historia de romances cruzados entre treintañeros; fue nominada a dos Martín Fierros. Amo de casa es la historia de Alberto (Carlos "Carlín" Calvo) es un broker que trabaja en la bolsa de Buenos Aires. A causa del estrés, Alberto sufre un problema de corazón y se le recomienda reposo absoluto, por lo que ha de dejar su trabajo y quedarse en casa con sus hijos. Mientras tanto, su mujer Mariana (Andrea Bonelli) encuentra empleo en una empresa asentada en Puerto Madero cuyo titular es un exnovio de juventud.


title: Underground Producciones

text: En 2007, en asociación con Dori Media, Sebastián Ortega idea "Lalola" para América TV. Esta telecomedia también logró ganar importantes premios (incluyendo el Martín Fierro de Oro) y fue vendida a más de 70 países. Cuenta la historia de un hombre Ramiro "Lalo" Padilla (Juan Gil Navarro), un hombre machista y exitoso en los medios de comunicación que es hechizado por Romina (Marcela Kloosterboer) al sentirse desechada por el mismo. Este hechizo lo convierte en una mujer muy hermosa para que sienta lo desesperante que es para una mujer ser acosada con la mirada. Esta telecomedia consiguió ganar dos premios Martín Fierro (incluyendo el Martín Fierro de oro) y un Premio Clarín. En este año también produjo "Travesía Chubut".


title: Underground Producciones

text: En 2008, en asociación con Telefe Contenidos y Endemol, crea y produce "Los exitosos Pells", vendida a más de 40 países, incluyendo adaptaciones. Gonzalo Echagüe (Mike Amigorena) debe reemplazar a un conocido conductor de noticias luego de su muerte accidental, aprovechandose de su parecido físico. Esta telecomedia consiguió ganar un premio Martín Fierro y un Premio Clarín.


title: Underground Producciones

text: En 2009 crea la telenovela policial "Botineras", emitida hasta agosto de 2010 por la misma cadena. Una policía (Romina Gaetani) se infiltra en el mundo futbolístico para investigar la muerte del jugador Andrés Cappa (Adrián Navarro) donde parece estar implicado su rival Chiqui Flores (Nicolás Cabré). Para ello será entrenada por la reina de las botineras, Giselle (Florencia Peña).


title: Underground Producciones

text: Finalmente en 2011 se estrena la comedia dramática "Un año para recordar", con la misma protagonista de "Lalola" y "Los exitosos Pells", Carla Peterson.


title: Underground Producciones

text: En 2012 produjo para Telefe, la multipremiada telecomedia "Graduados", un proyecto pensado en 2004 y retomado dicho año. "Loli" (Nancy Dupláa) y "Andy" (Daniel Hendler) que fueron compañeros del secundario en los 80' y no volvieron a verse en 19 años. El cruce de ellos dos les revelará un secreto inesperado que cambiará sus vidas para siempre, y los obligará a ellos y al resto de los graduados, a replantearse que han hecho con sus deseos de la adolescencia. Se conformó como la ficción más vista de la productora, logrando en su último episodio picos de hasta 37 puntos de índice de audiencia. Esta ficción le valió el segundo Martín Fierro de Oro a la productora.


title: Underground Producciones

text: En 2013 produce la comedia Los vecinos en guerra, con las actuaciones de Eleonora Wexler, Diego Torres, Mike Amigorena, Mónica Antonópulos y Marco Antonio Caponi. Debido a que no consiguió cosechar el índice de audiencia esperado y debido a la baja de Mike Amigorena y Mónica Antonópulos, la comedia tomó un giro más policial con la incorporación antagónica de Juan Gil Navarro.


title: Underground Producciones

text: En 2014 se estrena el unitario de 13 capítulos La celebración que cuenta historias alrededor de diferentes festejos, como un cumpleaños, una boda o la Navidad. Contó con un destacado elenco.


title: Underground Producciones

text: Durante el segundo semestre del mismo año produjo para Telefé una de las comedias más exitosas del año, Viudas e hijos del rock and roll con las actuaciones de Damián De Santo, Paola Barrientos, Juan Minujín y un gran elenco. Ganó un Premio Tato como Mejor ficción diaria y un Martín Fierro para Minujín como mejor actor protagonista.


title: Underground Producciones

text: En 2015, estrena el exitoso unitario Historia de un clan con la dirección de Luis Ortega y las actuaciones de Alejandro Awada, Cecilia Roth, Chino Darín, Verónica Llinás, Rita Pauls, Tristán, entre otros. Narró la historia real del Clan Puccio. Fue aclamada por la crítica, recibiendo el Premio Tato a Mejor Programa del año.


title: Underground Producciones

text: En 2016 estrena la comedia familiar Educando a Nina con Griselda Siciliani, Esteban Lamothe y Rafael Ferro, entre otros, donde se cuenta la historia de dos gemelas separadas al nacer.


title: Underground Producciones

text: Ese mismo año estrena el unitario El marginal por TV Pública con el papel protagónico de Juan Minujín sobre un policía que entra encubierto a una cárcel para averigüar el paradero de la hija de un juez que fue secuestrada. El marginal recibió excelentes críticas del prensa especializada y del público. Ganó 13 premios Tato y dos Martín Fierro, entre otros reconocimientos. Fue adquiridad por diversas cadenas para su distribución mundial, siendo estrenada en octubre de 2016 por Netflix y en enero de 2018 por Universal Channel.


title: Underground Producciones

text: Underground estrena en 2017 la comedia Fanny la fan con Agustina Cherri, Luciano Cáceres y Nicolás Furtado. Además de la serie Un gallo para Esculapio que estrenan en agosto con la dirección de Bruno Stagnaro y las actuaciones de Luis Brandoni y Peter Lanzani.


title: Underground Producciones

text: En 2018 se espera la segunda temporada de El marginal (que será una precuela) y el estreno de Gigoló, El extranjero y Cien días para enamorarse.


title: Underground Producciones

text: Es la 2.ª productora que ganó más Premio Martín Fierro de Oro con 4 galardones por detrás de Pol-ka Producciones que posee 8 galardones


title: Finis Gloriae Mundi

text: Finis Gloriae Mundi es una pintura acompañante de otra obra realizada por Juan de Valdés Leal, "In Ictu Oculli", ambas fueron pedidas por Miguel Mañara para colocarse debajo del coro de la iglesia del Hospital de la Caridad en Sevilla, sus dimensiones son 220 x 216 cm terminando en arco de medio punto en la parte superior, en conjunto toman el nombre de "Los" "Jeroglíficos de las postrimerías" o "Las Postrimerías de la Vida". La obra está hecha en óleo sobre tela y su realización data de entre 1670 y 1672.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Juan de Valdés Leal nace en Sevilla (1622-1690) Es en 1667 cuando ingresa en la Hermandad de la Caridad de Sevilla, cuyo fundador había sido Miguel de Mañara, este personaje permanecería en contacto con nuestro artista en un futuro.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Valdés Leal trabajó en Sevilla a pesar de las constantes crisis que se enfrentaron en dicha ciudad los años que vivió, su trabajo principalmente provenía de iglesias y órdenes monásticas que hacían encargos de cuadros religiosos para sus espacios. De aquí y de su trato con Miguel de Mañara provendrían sus obras más conocidas que fueron realizadas para la iglesia de la Santa Caridad de Sevilla.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Las obras en la iglesia de la Caridad son tres, la primera es el lienzo que se encuentra en la parte alta del templo, en el coro "La exaltación de la cruz", esta obra se enfrenta al retablo de la iglesia manteniendo un mismo discurso iconográfico, luego le siguen las dos "Postrimerías" encargadas por Mañara para poner en claro la fugacidad de los bienes materiales retomando las vanitas populares en este periodo.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Juan de Valdés con su estilo de claroscuros y fuerza en el estilo tenebrista mantiene la fuerza del mensaje que Mañara quería  transmitir.


title: Finis Gloriae Mundi

text: El tiempo en el que se desarrolla es en la contrarreforma, donde los católicos defienden la salvación de los hombres por sus propios medios y buscan endulzar los sentidos de su público para fortalecer el cada vez más golpeado catolicismo debido a la reforma protestante, las iglesias se empiezan a cubrir de complicadas y bellas figuras, de dorados retablos y de punturas que expresen el mensaje de la su fe.


title: Finis Gloriae Mundi

text: También el autor se desenvuelve en este momento en Sevilla, la gran metrópolis de España donde la población pasó de 150.000 habitantes en 1588 a 85.000 un siglo más tarde, esto debido a la epidemia de peste que afecto fuertemente a esta ciudad.


title: Finis Gloriae Mundi

text: La Gran Peste duró de 1647 a 1652, y afectó sobre todo a Andalucía y a la zona oriental de España. A pesar de observar a sus vecinos y las fatales consecuencias que la epidemia estaba teniendo, Sevilla no tomó medidas de cuarentena. Un error garrafal, pues experimentó un cúmulo de adversidades que debilitaron su economía en el peor momento.


title: Finis Gloriae Mundi

text: El crecimiento de la ciudad se había dado de formas inmensurables, la higiene dentro de la mancha urbana era muy mala, el intercambio comercial que también llevaba consigo enfermedades procedentes del extranjero, hacían de Sevilla una parada muy atractiva para la peste, agreguemos además las fuertes lluvias que acompañaron al año de 1649 o la inundación de 1683, las crecidas de los ríos y el arrastre de cadáveres por los mismos, aquí es donde entra la Hermandad de la Santa Caridad, esta institución nace para enterrar a los muertos ahogados, suicidados o aquellos que no tenían a nadie que les diera cristiana sepultura, esta institución se sumó a muchas otras que nacieron en Sevilla gracias a la contrarreforma, Sevilla se transformó en una ciudad-convento pues para 1671 existían 45 monasterios de frailes y 28 conventos femeninos, incluidas todas las órdenes importantes, franciscanos, dominicos, agustinos y jesuitas.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Se puede separar la obra en tres planos principales, en el primero se observan dos cuerpos dispuestos cada uno en su ataúd, el primero es un esqueleto ataviado con atuendo religioso, rodeado por insectos que caminan sobre él, el segundo, un cuerpo de un hombre cubierto por una capa. Delante de ellos hay una cintilla con la frase que da título al cuadro “"Finis Gloriae Mundi"” (El fin de la gloria del mundo), en segundo plano se ve cómo surge de la parte superior una mano iluminada entre nubes que sostiene una balanza con varios objetos en ambos platillos, de entre los cuales se distinguen a primera vista en el platillo izquierdo un puerquito, una cabra y lo que pareciera ser un perro, los acompaña la frase “ni más”, mientras que del lado derecho se observa un libro, un corazón con las letras JHS y la frase “ni menos”.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Por último, en la parte del fondo se observan de izquierda a derecha, una lechuza que apenas logra escapar de la luz reflejada en la pared, hay también cráneos apilados con varios huesos esparcidos en el piso y un tercer cadáver recostado.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Comenzando con el primer plano antes mencionado se observa el primer cuerpo, un obispo, lo sabemos por las ropas litúrgicas que lleva.


title: Finis Gloriae Mundi

text: El segundo cuerpo se trata de un caballero de la Orden de Calatrava envuelto en su capa. “Los caballeros de la Orden de Calatrava probablemente estaban llenos de connotaciones positivas para el artista, como el valor y el coraje que demostraron en su origen histórico, expulsando a  los moros  de  tierras cristianas.


title: Finis Gloriae Mundi

text: En el fondo se encuentra la lechuza, animal relacionado con las tinieblas además de tener huesos acompañándola en este tercer plano. En el segundo plano y compartiendo el protagonismo con los dos cuerpos se observa una alusión al juicio de las almas que normalmente sería representado por San Miguel Arcángel sosteniendo una balanza, en este caso es la mano de Cristo, por las marcas de los clavos en ella, rodeada por nubes y un halo dorado que la ilumina, esta mano sujeta la balanza en la que los platillos contienen las leyendas “ni más”, “ni menos”, en el primer platillo, el de la izquierda sobre el cuerpo del obispo aparecen los símbolos de los pecados capitales, destaca también por su color rojo un objeto que parece un corazón podrido, en realidad es una manzana, reconocible por su tallo, los animales reconocibles a simple vista son el puerco con la gula, el pavorreal que rodea la manzana con la soberbia, el perro que gruñe puede quizá identificarse con la ira y hay un pequeño murciélago sobre la manzana que es apenas visible que se puede relacionar con la envidia pues se decía que por no ser ni pájaro ni ratón terminó envidiando a ambos seres.


title: Finis Gloriae Mundi

text: En el plato derecho se pueden ver diferentes elementos relacionados con la virtud, la oración y la penitencia, “el significado queda perfectamente claro gracias a las inscripciones pintadas sobre cada platillo: Ni necesito hacer más para caer en el mortal pecado ni se debe hacer menos para salir del pecado".  esto reafirma la idea de que los humanos poseen la capacidad de nivelar la balanza según sus acciones, de ellas dependerá el juicio que se les dé al final de la vida.


title: Finis Gloriae Mundi

text: Entonces se deduce que esta es una obra alegórica bajo el género de vanitas que trata sobre la fugacidad de la vida humana y de los placeres que esta conlleva, dejando al libre albedrío la salvación del alma. Los elementos que acompañan a esta obra brindan un mensaje moralizante a quien la ve y cumple con el propósito de la contrarreforma para dejar en claro que la salvación puede ser alcanzada por medio de las acciones que realicen los seres humanos.


title: Asalto y robo de un tren

text: Asalto y robo de un tren (título original: The Great Train Robbery) es un cortometraje mudo estadounidense estrenado el 1 de diciembre de 1903, del género Wéstern escrito, producido y dirigido por Edwin S. Porter. Es considerada como la primera película de acción estadounidense y la primera del género Wéstern con una "forma reconocible".


title: Asalto y robo de un tren

text: La película utilizó una serie de técnicas no convencionales, incluyendo edición compuesta, rodaje en locaciones y un movimiento de cámara frecuente. La película es una de las primeras en utilizar la técnica de "cross-cutting", en el que se muestran dos escenas produciéndose simultáneamente pero en lugares diferentes.


title: Asalto y robo de un tren

text: En 1990, la película fue considerada «cultural, histórica y estéticamente significativa» por la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos y seleccionada para su preservación en el National Film Registry.


title: Asalto y robo de un tren

text: La película se distribuía junto con un plano medio donde el jefe de los bandidos mira a la cámara y dispara, el cual los exhibidores podían insertar al principio o al final de la película, según su propio criterio.


title: Asalto y robo de un tren

text: En los inicios de la década de 1900, Thomas Alva Edison se benefició de la piratería alegando que inventó la fotografía animada. Sin embargo, el control más férreo de creadores como George Méliès empezaron a abrir sucursales en Estados Unidos, obligó Edison a la producción de películas propias. Su principal realizado fue Edwin S. Porter, jefe del estudio de 1902 a 1910 con obras como "Salvamento en un incendio" imitando una previa de la escuela de Brighton. Pero fue con "Asalto y robo de un tren" consolida su técnica narrativa que serviría de base para el posterior cine de acción.


title: Asalto y robo de un tren

text: Para tomar influencias para su obra, Porter se vio y analizó las películas de Méliès, quedando sorprendido por la longitud y factura de las misma y creyó que él podría hacer ese tipo de propuestas.


title: Asalto y robo de un tren

text: Las fuentes utilizadas para los westerns en sus inicios se nutrieron de la mitología creada por la conquista y colonización del oeste.


title: Asalto y robo de un tren

text: En sólo una docena de planos y casi diez minutos de duración (al menos en la versión restaurada por el British Film Institute), "Asalto y robo de un tren" plantea una historia completa con un desarrollo narrativo y una tensión dramática nuevas para el espectador de la época.


title: Asalto y robo de un tren

text: El interés y la novedad de este filme en relación con sus contemporáneos radica en su capacidad para articular un lenguaje audiovisual de forma coherente; es decir, para superar la acumulación de "tableaux" en beneficio de la sucesividad de las acciones. A ello contribuye el raccord entre los planos y las secuencias, como cuando se observa la continuidad de la dirección entre los planos B y C de la secuencia 4 (los ladrones salen del encuadre por la izquierda y entran por la derecha) o entre la sec. 4 y la 5 (en ambos casos el tren se mueve de derecha a izquierda). La inserción de las secuencias 6 y 7 en medio de la huida de los ladrones establece una acción paralela que proporciona tensión dramática al texto; tensión incrementada por la ralentización del ritmo mantenido hasta ese momento que supone la secuencia del baile. Por su parte, las imágenes de exteriores insertadas en ventanas en las secuencias primera y tercera otorgan realismo y desteatralización al relato. Los movimientos de cámara, aunque breves, muestran el interés en que sea el encuadre quien esté subordinado a la acción y no al contrario (como era entonces habitual), al mismo tiempo que dirigen la mirada del espectador en función de la acción dramática. A pesar de que el encuadre se mantiene en todo momento en plano general, la puesta en escena permite que los movimientos de los personajes otorguen dinamismo a la acción y varíe la escala, como es evidente en la secuencia 7.


title: Cámara sin espejo de objetivos intercambiables

text: Una cámara sin espejo de objetivos intercambiables, también conocidas como MILC (del inglés "mirrorless interchangeable lens camera") o como cámaras de sistema compacto. Es una familia de cámaras digitales fotográficas orientadas al aficionado avanzado por sus prestaciones, situadas por encima de las cámaras compactas avanzadas por el tamaño del sensor y por debajo de las cámaras réflex digitales, teniendo como desventaja principal respecto a estas últimas las dificultades existentes en el sistema de enfoque, en las cuales se obtiene por diferencia de fase con un segundo sensor dedicado a enfoque y un espejo secundario. En sus inicios también se consideraba una desventaja la ausencia de un sistema de formato completo, restringiéndose los tamaños de sensor al Micro Cuatro Tercios (Panasonic, Olympus), y el APS-C (Sony); sin embargo, en los últimos años esta situación ha cambiado después de que el último fabricante lanzase el sistema de Montura E y sus primeras cámaras "full frame", y el fabricante Hasselblad lanzase incluso una cámara de formato medio.


text: Otros nombres que recibe habitualmente son cámaras EVIL ("Electronic Viewfinder with Interchangeable Lens", es decir: cámaras de "visor electrónico con objetivos intercambiables"), CSC ("Compact System Camera"), MSC ("Mirrorless System Camera") o DSLM ("Digital Single Lens Mirrorless"). Esta variedad de términos se debe a que por su corta historia no se han estandarizado las denominaciones entre los fabricantes.


text: Como un claro antecesor de estas cámaras, se puede considerar a la serie M de Leica, que presentó en 2004 su sistema de compactas telemétricas, consideradas una continuación de sus sistemas anteriores. A diferencia del resto de cámaras sin espejo, éstas han sido presentadas como alternativas a una réflex para el usuario profesional, con prestaciones y calidad óptica de acuerdo a esta filosofía. Sin embargo, se considera como el inicio de la comercialización de este tipo de cámaras la alianza entre Olympus y Panasonic del sistema Micro Cuatro Tercios, el 5 de agosto de 2008. Panasonic lanzaría con este sistema la primera cámara, bautizada Lumix DMC-G1 en octubre de ese mismo año. Un poco más de un año después de esta propuesta (4 de enero de 2010), Samsung lanzaría el sistema NX, con la NX-10 como su primera exponente, dotada de un sensor de tamaño APS-C en lugar del tamaño Micro cuatro tercios. Unos meses después (11 de mayo de 2010), sería Sony la encargada de lanzar una cámara con similares características, con un sensor APS-C al igual que Samsung; su propuesta sería bautizada NEX y sería la NEX-3 su primer lanzamiento. En años posteriores otras marcas lanzarían productos con las mismas características, como la Pentax Q y el sistema Nikon 1, ambos en 2011, y el sistema X-Series de Fujifilm, lanzado en 2012 con la Fujifilm X-Pro1.


text: Mientras que las cámaras réflex tienen un espejo en su interior que sirve para reflejar la imagen que entra por el objetivo y se proyecta directamente en el visor. En el sistema sin espejo esto se ha eliminado. Esto significa que las cámaras "mirrorless" no tienen un visor óptico pentaprisma y un conjunto de espejo.


text: La falta de este mecanismo los hace más compactos y manejables que las cámaras réflex. A diferencia de las compactas avanzadas, este tipo de cámaras incorporan sensores de mayor tamaño; incluso algunos modelos vienen equipados con un sensor de formato APS-C, lo cual les pone un paso por encima del segmento anterior y, en términos de calidad de imagen, a la par con la mayoría de réflex digitales de los segmentos aficionado y aficionado avanzado; la ausencia del espejo réflex les pone en desventaja con estas últimas, en especial porque pierden el enfoque por comparación de fase posible solamente a través del mismo, y la visualización óptica directa, por lo cual en ciertos modelos se recurre al visor electrónico que hace uso del sensor principal. Sin embargo, la no incorporación de este elemento contribuye en una reducción importante del tamaño -similar a las compactas avanzadas-, y un aumento en el tiempo de vida y en la resistencia de la cámara (por carecer de un sistema mecánico para la obturación).


text: Los objetivos de este tipo de cámaras son intercambiables, igual al de las cámaras del segmento réflex. Algunas, incluso, tienen la posibilidad de adoptar ópticas de sus hermanas mayores mediante adaptadores, lo cual se convierte en una ventaja en términos de compatibilidad. Los fabricantes han diseñado modelos exclusivos de objetivos para este segmento, que se distinguen por un tamaño y peso reducido respecto a los objetivos réflex tradicionales, y en algunos casos porque poseen un control de zoom motorizado, lo cual se presenta como una ventaja para las funciones de video en alta definición que también poseen.


title: Matías Rossi

text: Matías Leonardo Rossi (Del Viso, Buenos Aires, Argentina; ) es un piloto argentino de automovilismo de velocidad. Compitió en diferentes categorías, destacándose en las cuatro principales categorías del automovilismo argentino. Actualmente se desempeña como piloto oficial de Toyota Gazoo Racing Argentina en el Turismo Carretera y el Súper TC 2000 y piloto de Toyota Gazoo Racing Brasil en el Stock Car Brasil.


title: Matías Rossi

text: En el Turismo Carretera obtuvo el campeonato en , el subcampeonato en , , y ; el tercer puesto en y el cuarto puesto en 2010. En el TC 2000/Súper TC 2000, obtuvo cinco campeonatos en 2006, 2007, 2011, 2013 y 2020, así como el subcampeonato en 2012 y 2016, el cuarto puesto en 2015 y el quinto en 2008 y 2009. En el Turismo Nacional fue campeón de la Clase 3 en 2014 y finalizó cuarto en 2013. En el Top Race resultó campeón en 2019 y 2020, quinto en 2009 y sexto en 2012.


title: Matías Rossi

text: Empezó su carrera en karts a la edad de 11 años en donde se destaca al punto de lograr competir fuera de Argentina en el "Campeonato Norteamericano de Fórmula A" y en el "Campeonato Mundial Fórmula A".


title: Matías Rossi

text: En 2000 empieza a competir en la Fórmula Renault Argentina y posteriormente en la Fórmula Súper Renault. Para 2003 dio el salto al Turismo Carretera, con resultados destacados.


title: Matías Rossi

text: Debuta en el TC 2000 en 2005 con el equipo Chevrolet Pro Racing. Un año después de su debut, se consagra campeón.


title: Matías Rossi

text: En 2007 lográ su primer triunfo en Turismo Carretera en el Autódromo General San Martín de Comodoro Rivadavia, seguido de dos más (en Rafaela y Buenos Aires), y termina 2.º en el campeonato detrás de Christian Ledesma. Además, unas semanas más tarde, se consagra campeón del TC 2000 por segunda vez consecutiva y se transforma en el bicampeón más joven de la historia de la categoría (23 años). En diciembre resulta como ganador de los Premios Olimpia en la categoría de mejor piloto de carreras del año 2007.


title: Matías Rossi

text: En 2008 compite en TC 2000 en el equipo Renault como compañero de Guillermo Ortelli, donde logra dos victorias y terminar 5.° puesto en el certamen. Además continúa en el Turismo Carretera con el equipo JC del cual no fue un muy buen año ya que termina 17.° en el campeonato. Debuta en Top Race a bordo de un Mercedes-Benz en el equipo Tauro Motorsport.


title: Matías Rossi

text: Al año siguiente continúa en las mismos campeonatos en las que compite. En el Turismo Carretera logra clasificar para la Copa de Oro Río Uruguay Seguros, donde termina 12.° y 13.° en la general. En el TC 2000 tiene como nuevo compañero de equipo a Néstor Girolami y en el campeonato termina 5.°; y con respecto al Top Race con el Mercedes del Pro Racing, llega a la “Etapa Final” y queda 11.°, mientras que 5.° en la tabla general.


title: Matías Rossi

text: En el año 2010 se desvincula del JC para llegar al Dole Racing, donde consigue tres victorias (Termas de Río Hondo, Buenos Aires y La Plata); y la clasificación a la Copa de Oro Río Uruguay Seguros donde termina 3.° y 4.° en la general. En el TC 2000 continúa con el equipo Renault pero con un nuevo compañero de equipo: Juan Manuel Silva. Rossi logra la única victoria en Potrero de los Funes para el equipo en el campeonato. Con respecto al Top Race decide no participar de la categoría. Corre en el Master de Pilotos que se realizó en el Obelisco de Buenos Aires y el cual lo gana por segunda vez, habiéndolo ganado anteriormente en la edición del 2007.


title: Matías Rossi

text: En el 2011 se desvincula del Dole Racing para competir en el Turismo Carretera junto al JP Racing. En el TC 2000 sale de las filas de Renault para llegar al equipo Toyota. Ya antes de mitad de año logró concretar victoria en cada una de las categorías: en el TC lo logra en la carrera disputada en San Luis y en el TC 2000 lo hace en dos oportunidades consecutivas: en el autódromo El Zonda de la provincia de San Juan y en el autódromo de Resistencia, Chaco. Se consagró por tercera vez campeón del TC 2000 y ganando la carrera final el 27 de noviembre del mismo año en el autódromo de Paraná, en la provincia de Entre Ríos. Rossi se impuso de principio a fin y alcanzó así su 16.° victoria en el TC 2000 y la tercera con Toyota, convirtiéndose además en el piloto más ganador del año. Sus rivales en la lucha por el título eran Leonel Pernía, que llegaba como líder, y su compañero de equipo, Mariano Werner. En el Turismo Carretera termina segundo en el "play off" y tercero en el campeonato regular, siendo Guillermo Ortelli el campeón de esta temporada de la categoría. Para cerrar, corre en el Master de Pilotos donde lo gana por tercera vez, quedando segundo Leonel Pernía y tercero Norberto Fontana.


title: Matías Rossi

text: En el año 2012 se incorpora nuevamente al Top Race con un Ford Mondeo del equipo PSG-16 Team, con el cual logra su primera victoria con el equipo y segunda en la categoría en el Autódromo Eusebio Marcilla de Junín y otra victoria en el Autódromo de Salta. Se consagra ganador del "play off" una fecha antes del inicio de la Copa de Oro. Consigue la segunda victoria en el Autódromo Rosendo Hernández de San Luis. Termina 5.º en el "play off" y es subcampeón de la categoría. Y a lo que respecta al TC 2000 sigue con el equipo con el cual fue campeón, el Toyota Team Argentina logrando la victoria en la primera fecha en el Autódromo Oscar Cabalén de Córdoba. También en la cuarta fecha, donde se corrió en el Autódromo Eduardo Copello de San Juan y en la décima fecha, en la carrera diurna del callejero de Santa Fe. Termina siendo subcampeón de la categoría, dándole el pase del número "1" a José María López.


title: Matías Rossi

text: En el año 2013, gana el título del Súper TC 2000 (campeonato sucesor del TC 2000) con Toyota, logrando cuatro victorias en Rosario, Junín, Rafaela y San Juan. En tanto, que esta temporada se convierte en piloto titular del Campeonato Argentino de Turismo Nacional Clase 3; al volante de un Citroën C4 del equipo Boero acumuló una victoria en Pigüé, un segundo puesto y un cuarto, resultando cuarto en el campeonato. Además, resulta quinto en el Turismo Carretera con una victoria y tres podios. En 2014, Rossi estuvo al comando de un Chevrolet Chevy del equipo Donto Racing. Cosechó cinco victorias en Paraná, La Pampa, Concepción, Alta Gracia y San Luis, y 11 podios en el Turismo Carretera, de forma que se consagra campeón de la categoría. En el Súper TC 2000, no pudo defender con éxito el título, finalizando noveno en la tabla de pilotos con cuatro podios. En el Turismo Nacional logró el campeonato al volante de un Citroën C4 del equipo oficial Citroën Boero Carrera Pro, dándole a la vez el primer título a la marca francesa en el automovilismo nacional. De esta manera, Rossi obtuvo su primer doble corona a nivel nacional.


title: Matías Rossi

text: En 2015, Rossi obtuvo dos victorias en el TC, resultando subcampeón frente a las cuatro victorias de Omar Martínez. En el Súper TC 2000 acabó cuarto con dos victorias y cinco top 5 en 13 carreras. En el Turismo Nacional resultó quinto con una victoria. En el año siguiente, Rossi, resultó subcampeón en el Turismo Carretera, subcampeón en el Súper TC 2000 y logró el cuarto puesto de campeonato de pilotos del Turismo Nacional.


title: Matías Rossi

text: Para 2017, Rossi volvió al Top Race de la mano del equipo de Toyota, así de esta manera dejaría de competir en Turismo Nacional. En el Súper TC 2000 siguió compitiendo con una unidad del equipo Toyota. Por su parte en el Turismo Carretera, pasó de conducir el Chevrolet Chevy del Donto Racing, a subirse a un Ford Falcon de su propia estructura, pero con asesoramiento del propio Donto Racing. Desde ese año hasta 2019 continúa en los tres campeonatos con las mismas marcas, siendo subcampeón del STC 2000 y campeón del TRV6 en este último año.


title: Matías Rossi

text: Para 2020, dejó el Turismo Carretera para correr en el Stock Car Brasil, también de la mano de Toyota.


title: Matías Rossi

text: El piloto regresó al Turismo Carretera en 2022, siguiendo con Toyota en el debut de la marca japonesa en la categoría.


title: Yeoman

text: Yeoman (pronunciado [yo-man], en plural yeomen) es un término del idioma inglés con el que se designa a un campesino que cultiva su propia tierra. Históricamente, en la estructura de clases de la Edad Media y Moderna en Inglaterra estaba por debajo de la gentry, pero tenía derechos políticos y representaba a grandes rasgos el ideal de inglés libre de nacimiento ("free-born englishman") que sustentaba buena parte del imaginario sociopolítico inglés. Más genéricamente, se puede aplicar a otros contextos históricos, sociales, temporales o espaciales. También puede designar a un guarda o a un funcionario subalterno.


title: Yeoman

text: Un "yeoman", especialmente en la época isabelina de finales del XVI y comienzos del XVII, era un hombre libre que poseía una pequeña propiedad, un pequeño propietario o campesino próspero que se había ganado con su esfuerzo una reputación de valentía, lealtad y capacidad para el trabajo duro ("yeoman's job"); lo que en la Monarquía Hispánica del Antiguo Régimen se denominaba villano o labrador rico (el Pedro Crespo de "El Alcalde de Zalamea", por ejemplo). Un término equivalente en la Alemania de época similar era el de "freibauer", y en Rusia el de "odnodvorets".


title: Yeoman

text: También "yeoman" era un rango de la corte inglesa, en la que se otorgaban títulos como "Yeoman of the Chamber, Yeoman of the Crown, Yeoman Usher, King's Yeoman" y otros, en su mayor parte conectados con la protección física como guardaespaldas del soberano o de otros dignatarios, así como otras tareas.


title: Yeoman

text: En el uso británico moderno, "yeoman" se refiere específicamente a un miembro de la reserva militar del arma de caballería (unidad llamada yeomanry), que funcionaba como una milicia formada por los miembros del común de moderada riqueza y que tenían un cierto estatus de respeto y estimación en las comunidades de Inglaterra y Gales, y en la actualidad forman parte del Ejército Territorial ("Territorial Army"). Existen los "Yeomen of the Guard" o "Yeomen Warders" de la Torre de Londres, y los que sirven en la "Royal Household" del Castillo de Windsor ("Yeoman of the Cellar") y otros puestos militares en el Cuerpo de Señales, en la Marina Real Británica y en la Marina de los Estados Unidos ("Yeoman of Signals").


title: Yeoman

text: Desde el siglo XIX los "yeomen" pueden ser mujeres, pero formalmente no se denominan "yeowomen" (lo que sería un vulgarismo que han llegado a registrar los diccionarios, vicio del lenguaje bastante frecuente formado por congruencia, casi similar a decir en castellano "conmigo o "sinmigo""), sino "yeomen", y desempeñan "tareas propias de su sexo". Ello se ejemplifica, por ejemplo, en las fotografías de la Primera Guerra Mundial que ilustran la obra de Janet Lee "War Girls: The First Aid Nursing Yeomanry in the First World War" (Manchester University Press, 2012). Asimismo en inglés, ocasionalmente, cuando una pieza de un sistema robótico desempeña en una misión compleja funciones ancilares de cierta autonomía, como en la misión de explorar el cielo el Telescopio Espacial Hubble mencionado más abajo, analógicamente se la considera "yeoman" o parte del "yeomanry".