title: Samora Machel

text: Esto conllevó al cese del apoyo sudafricano a la guerrilla de la Resistencia Nacional Mozambiqueña, principal grupo opositor del régimen comunista, y una provisión de ayuda económica en un momento en el que la sequía amenazaba seriamente la vida media mozambiqueña.


title: Samora Machel

text: En la ceremonia de la firma de estos acuerdos se presentó ante el presidente sudafricano, Pieter Wellel Botha, vestido con el uniforme de Jefe de las Fuerzas Armadas de Mozambique, simbolizando con ello que la firma no suponía una derrota.


title: Samora Machel

text: Poco después, el avión soviético en el que volvía de Lusaka se estrelló en una colina de la localidad sudafricana de Mbuzini, pereciendo todos sus ocupantes, incluido el presidente Machel. Se acusó al gobierno sudafricano de este hecho aunque el gobierno de Pretoria siempre lo negó rotundamente.


title: Samora Machel

text: El 19 de enero de 1999, Nelson Mandela, su mujer Graça y el presidente de Mozambique Joaquim Chissano inauguraron un monumento en honor a Samora Machel en Mbuzini, la localidad donde se estrelló el avión que lo transportaba. El monumento fue diseñado por el arquitecto mozambiqueño José Forjaz y costó al gobierno sudafricano 1,5 millones de rands ( dólares estadounidenses). Consta de 35 tuberías de acero que simbolizan el número de vidas perdidas en la colisión. Al menos ocho extranjeros murieron allí, incluidos los cuatro soviéticos miembros de la tripulación, los dos médicos cubanos de Machel y los embajadores zambiano y zaireño en Mozambique.


title: Samora Machel

text: En el centro de Dar es Salaam, la capital "de facto" de Tanzania, hay una vía denominada Avenida Samora. Una de las vías principales de Harare, la capital de Zimbabue, la Avenida Jameson, fue rebautizada como Avenida Samora Machel tras la independencia, como gesto de gratitud al apoyo de Machel a la liberación negra. En 2017 la calle Luanda Sur de Angola pasó a llamarse Avenida Samora Machel. También lleva su nombre una calle de Moscú.


title: Samora Machel

text: Uno de los éxitos musicales del grupo zimbabuense R.U.N.N. family rememora la pérdida de Samora Machel.


title: Australopithecus garhi

text: Australopithecus garhi es una especie de homínido extinto que habitó en la zona de la actual Etiopía hace unos 2,5 millones de años, en el Gelasiense (Pleistoceno inferior). Sus restos fósiles se descubrieron en 1996 por un grupo de investigación dirigido por el paleontólogo etíope Berhane Asfaw y el antropólogo estadounidense Tim White.


title: Australopithecus garhi

text: Inicialmente se creyó que era el eslabón perdido entre los géneros "Australopithecus" y "Homo", y por lo tanto un ancestro de nuestra especie. Sin embargo "A. garhi" es más avanzado que cualquier otro australopiteco, y una especie contemporánea (o casi) de las especies ancestrales de "Homo", por lo tanto no es probable que sea un ancestro humano. Tim White fue el científico que halló el primero de los fósiles de "A. garhi" en 1996 cerca de la ciudad de Bouri, en el río Awash medio de la Depresión de Afar en Etiopía. El ejemplar tipo de "A. garhi" fue encontrado por el paleoantropólogo etíope Yohannes Haile-Selassie el 20 de noviembre de 1997. El nombre de la especie ""garhi"" significa "sorpresa" en la lengua local Afar.


title: Australopithecus garhi

text: Los rasgos de "A. garhi" son algo distintos de los típicamente vistos en "Australopithecus afarensis" y en "Australopithecus africanus". Un ejemplo de las diferencias puede verse al comparar el maxilar encontrado en Hadar, Etiopía ("A. afarensis") con el espécimen de Bouri de "A. garhi". La capacidad craneal de "A. garhi" es de 450 cm³, parecida a la de otros australopitecos. La mandíbula hallada por Asfaw tiene una morfología general compatible con la misma especie, aunque es posible que pertenezca otras especies de homínidos encontradas en los mismos depósitos. Los estudios hechos en los premolares y molares muestran cierta similitud con los de "Paranthropus boisei" que son más grandes que en otras formas gráciles de australopitecos. Se ha sugerido que si "A. garhi" es un ancestro de "Homo" (ie. "Homo habilis") la morfología maxilar debería haber tenido que evolucionar rápidamente en apenas 200.000 o 300.000 años.


title: Australopithecus garhi

text: Los pocos artefactos primitivos de piedra descubiertos con los fósiles de "A. garhi" y datados en 2,5-2,6 millones de años, recuerdan vagamente a la tecnología Olduvayense. El 23 de abril de 1999 la revista "Science" publicó que estas herramientas son más antiguas que las de "Homo habilis", que es considerado un posible ascendiente directo de homínidos más modernos. Durante mucho tiempo los antropólogos sostuvieron que la habilidad de fabricar complejas herramientas era exclusiva de especies tempranas de "Homo". Sin embargo, estas antiguas herramientas (cantos tallados y lascas) muestran el uso de varias técnicas que pueden observarse en las industrias más tardías de Olduvay y St. Acheul (Achelense). Asimismo, en Bouri se encontraron 3.000 artefactos toscos de piedra de una edad estimada en 2,5 millones de años.


title: Smooth jazz

text: Smooth jazz es un subgénero del jazz, y concretamente del jazz fusión, influido estilísticamente por el rhythm and blues, el funk y el pop.


title: Smooth jazz

text: A mediados de la década de 1970 el soul jazz experimentó un viraje hacia terrenos más comerciales, que tuvo como protagonistas a destacados músicos de jazz como George Benson. Benson, que había registrado una serie de aclamados discos en la tradición "bop" se situó, desde mediados de la década de 1970, como un fenómeno comercial con álbumes como "Breezin" (1976) o "Give me the Night" (1980), en los que primaba su faceta como cantante. Chuck Mangione, desde una perspectiva similar, se especializó en baladas que integraban elementos bop con melodías ligeras inspiradas en el pop más comercial, inaugurando en discos como "Bellavia" o "Chase the Clouds Away" (1975) el sonido característico de lo que luego se conocería como "smooth jazz". Al Jarreau había comenzado una prometedora carrera como cantante de jazz con "We Got By" (1975), pero pronto derivó hacia la interpretación de baladas "soul" y jazz-pop de índole más comercial ("Jarreau", 1983). The Yellowjackets, por su parte, exhibía un sonido a medio camino entre el jazz fusión más experimental de Weather Report y el pop-soul más comercial ("Mirage a Trois" [1982], "Samurai Samba" [1983]). También ya en los años 1980, la banda Spyro Gyra obtuvo un éxito comercial sin precedentes con una música que mezclaba elementos del pop ligero, el soul y el jazz fusión, desempeñando un importante papel al familiarizar al público con los sonidos del jazz. Destaca también la banda Fourplay, del pianista estadounidense Bob James.


title: Smooth jazz

text: Entre otros artistas que han trabajado en el género cabe destacar a Kenny G, David Sanborn, Michael Franks, Russ Freeman & The Rippingtons, Gerald Albright, Yellowjackets, Ben Sidran, George Howard, Chris Botti, Bob James, Bob Baldwin, Tom Schuman, Pat Metheny, Don Grusin, Dave Grusin, Lee Ritenour, Larry Carlton, Najee, Roberto Tola, Brian Culbertson, Eric Marienthal, Kirk Whalum, Paul Taylor, Candy Dulfer, Dave Koz, Donald Fagen, Stevie Wonder, Jeff Lorber, Sergio Mendes, Shakatak, Simply Red, Dionne Warwick, Eryka Badu, Lalah Hathaway, Lionel Richie, Iván Lins, Rita Lee, Djavan, Michael McDonald, Kim Carnes, Chaka Khan, Philip Bayley, Bobby Caldwell o Fattburger.


title: Smooth jazz

text: El "smooth jazz" se desarrolló a partir de una reelaboración más comercial del legado que habían dejado los músicos de "soul jazz" y "fusión", caracterizándose por el uso frecuente de sintetizadores; por un ritmo ligero y sin pretensiones, de bases "funky"; por un sonido elegante y alejado de la racionalidad del "bebop" o de la energía del "soul jazz" o del "funk"; y donde el aporte general de la banda importaba más que cada uno de sus elementos por separado. Uno de los instrumentos más ampliamente asociados con este estilo es el saxo soprano, inspirándose en ejecutantes como Grover Washington, Jr., Wayne Shorter y Nathan Davis, junto con cierto acento de guitarra eléctrica, influido por artistas como Wes Montgomery y Grant Green.


title: Smooth jazz

text: Con derivados modernos —incluyendo el reciente jazz adulto contemporáneo— el smooth jazz ha logrado bastante éxito como formato para radio; sin embargo, desde 2007, la popularidad del formato al parecer comenzó a declinar en ese medio, siendo abandonado por algunas emisoras de renombre a lo largo de Estados Unidos, lo que contrasta con el fuerte apoyo que continúan brindándole sus aficionados en conciertos y venta de grabaciones.


title: Francisco González Ledesma

text: Francisco González Ledesma (Barcelona, 17 de marzo de 1927-ibíd., 2 de marzo de 2015) fue un abogado, periodista, guionista de historietas y novelista español.


title: Francisco González Ledesma

text: Especializado en los últimos años en el género policíaco, fue considerado como uno de los principales impulsores de la novela negra de corte social en España.


title: Francisco González Ledesma

text: Según sus propias palabras, en su escritura influyeron autores como los europeos Hugo, Dumas, Flaubert, Dostoyevski y Zweig y los estadounidenses John Dos Passos y Tom Wolfe.


title: Francisco González Ledesma

text: Su padre era mozo de almacén y su madre era una modista del Pueblo Seco, barrio popular de la capital catalana. Con cinco años ya contaba historias a cambio de merienda en el patio del colegio público donde acudía.


title: Francisco González Ledesma

text: Marchó a vivir a Zaragoza, a casa de una tía que también cosía, para estudiar en un colegio religioso de cuyas sórdidas relaciones curas-alumnos dejaría constancia en su libro "Tiempo de venganza". En 1941 ocuparon su lugar otros de sus hermanos y volvió a Barcelona, al barrio del Pueblo Seco. Cursó el bachillerato en los escolapios y en el instituto Balmes; en este último encontró profesores que le enseñaron y estimularon, como Guillermo Díaz-Plaja; pues la tía de Zaragoza sufragaba los estudios siempre y cuando no hubiera suspensos. Ya entonces comenzó a llevar originales a la Editorial Molino.


title: Francisco González Ledesma

text: Novelista precoz, se inició escribiendo guiones de historietas para la editorial Bruguera, lo que le proporciona oficio y recursos literarios, además de permitirle costearse la carrera de Derecho.


title: Francisco González Ledesma

text: Obtuvo en 1948, con solo 21 años, el Premio Internacional de Novela, instituido por el editor Josep Janés i Olivé por su novela "Sombras viejas" y en cuyo jurado se encontraba Somerset Maugham y Walter Starkie. Sin embargo, la censura franquista prohibió su publicación, tildando a su autor de «rojo» y «pornógrafo», lo que le sumió en el silencio como autor de novelas, aunque continuó con su producción de historietas.


title: Francisco González Ledesma

text: Se graduó en Derecho en 1950, dedicándose primero a la abogacía y, después, al periodismo, en el "El Correo Catalán" y, durante 25 años, en "La Vanguardia", donde llegó a ser redactor jefe. Ambas profesiones le proporcionaron un buen conocimiento de la sociedad, de las calles de Barcelona, de los políticos y del mundo de las finanzas, que utilizaría en sus futuras novelas.


title: Francisco González Ledesma

text: Contrajo matrimonio con María Rosa Torralba Serra, y tuvieron tres hijos; Enric, Gloria y María Victoria González Torralba. Enric siguió sus pasos como periodista, y su hija María Victoria ha colaborado con él en algunas de sus últimas novelas.


title: Francisco González Ledesma

text: En 1952 creó el prolífico seudónimo Silver Kane, bajo el cual escribe novelas del Oeste, y con el que llegó a publicar casi una novela semanal. En total, habrá compuesto unos mil títulos, de los que "Grafito", publicación especializada en cultura popular, comprobó que la Biblioteca Nacional sólo conservaba tres en 1986. Además ha publicado novelas de bolsillo bajo los seudónimos de Taylor Nummy, Rosa Alcázar y Fernando Robles.


title: Francisco González Ledesma

text: También encontró tiempo para escribir novelas largas: "Los napoleones" (que también fue prohibida), "Las calles de nuestros padres" y "Expediente Barcelona" (finalista del Premio Ciutat de València, en 1983), que solo pudieron ser publicadas con la transición política a la democracia. En 1984 recibió el Premio Planeta por "Crónica sentimental en rojo", lo que le supuso popularidad y ánimos para seguir escribiendo.


title: Francisco González Ledesma

text: Su novela "Expediente Barcelona" fue traducida y publicada por la prestigiosa editorial Gallimard, lo cual le proporcionó un prestigio y éxito editorial en Francia muy superior del que gozaba en España, hasta el punto que sus nuevas novelas aparecían antes en el país vecino. El protagonista de sus novelas, el comisario Ricardo Méndez, mezcla de escepticismo y pundonor, sigue los cánones del relato criminal. Méndez aparece por vez primera precisamente en "Expediente Barcelona" e inaugura una serie novelística que, junto a la propia ciudad de Barcelona, constituye el nexo central de sus novelas.


title: Francisco González Ledesma

text: El 23 de julio de 2009, frente a su familia, admiradores y las autoridades locales, descubrió una placa que conmemora su nacimiento. El 9 de octubre del mismo año recibió la Medalla de Oro de la ciudad francesa de Toulouse y además participó en el I Festival des Littératures Policières organizado por Toulouse Polars du Sud, que presidió el especialista francés Claude Mesplède.


title: Francisco González Ledesma

text: El 4 de febrero de 2010 fue citado, por su lucidez definitoria de los delitos, por David Martínez Madero, fiscal y Director de la Oficina Antifraude de Cataluña, en una mesa de la Bcnegra sobre la corrupción. Al día siguiente, reivindicó él a Terenci Moix como autor de dos novelas negras.


title: Francisco González Ledesma

text: Falleció el 2 de marzo de 2015, dos semanas antes de cumplir 88 años, después de dos años de grave enfermedad a consecuencia de un ictus cerebral.


title: Francisco González Ledesma

text: Bajo el seudónimo de Silver Kane publicó más de un millar de novelas, la mayoría del oeste, aunque también escribió bajo los seudónimos de Taylor Nummy y Silvia Valdemar, así como novelas románticas como Rosa Alcázar y Fernando Robles, siendo Enrique Moriel el último seudónimo que utilizó, en 2007 y 2008, para dos de sus últimas novelas.


title: Distrito de Canoas de Punta Sal

text: El distrito de Canoas de Punta Sal es uno de los tres que conforman la provincia de Contralmirante Villar ubicada en el departamento de Tumbes en el Norte del Perú. Limita por el Norte y por el Oeste con el golfo de Guayaquil (océano Pacífico); por el Noreste con el distrito de Zorritos; por el Sureste con el distrito de Casitas; y, por el Suroeste con el departamento de Piura.


title: Distrito de Canoas de Punta Sal

text: El distrito fue creado el 3 de abril del 2006 mediante Ley N° 28707, en el gobierno del presidente Alejandro Toledo Manrique.


title: Distrito de Canoas de Punta Sal

text: Según datos del Censo de 2007, el 83 % de la población del distrito es católica, el 13% es miembro de alguna iglesia evangélica, el 2 % manifiesta no profesar ninguna religión, mientras que el 2 % dice profesar alguna otra creencia.


title: Distrito de Canoas de Punta Sal

text: En el caso de los católicos, desde el punto de vista jerárquico de la Iglesia católica, forman parte de la Vicaría foránea de Tumbes de la Arquidiócesis de Piura.


title: Marin Ireland

text: Marin Yvonne Ireland (Camarillo, California, 30 de agosto de 1979) es una actriz estadounidense de teatro, cine y televisión. En 2009 ganó el Theatre World Award y el mismo año también fue nominada en la bajo la categoría de por su interpretación en "Reasons to be Pretty".


title: Marin Ireland

text: Interpretó a Julia Bowman en la serie de Amazon Studios "Sneaky Pete" (2015–2019), y luego apareció como Sissy en "The Umbrella Academy" (2020).


title: Marin Ireland

text: Ireland nació y se crio en Camarillo, California. Estudió en la Idyllwild Arts Foundation en Idyllwild-Pine Cove, California, y consiguió una licenciatura en Bellas Artes de The Hartt School, el conservatorio de artes escénicas de la Universidad de Hartford, en West Hartford, Connecticut.


title: Marin Ireland

text: Refiriéndose a sus roles, el crítico del "The New York Times" Jesse Green la describió en 2018 como "una de las grandes reinas del drama en los escenarios de Nueva York."


title: Marin Ireland

text: Ireland hizo su debut en Off-Broadway con la obra "Nocturne" (2001), escrita por Adam Rapp, la cual se presentó en el New York Theater Workshop. También trabajó en la obra durante su presentación en el American Repertory Theatre New Stages, en el Hasty Pudding Theatre, en Cambridge, Massachusetts, en octubre del 2000.


title: Marin Ireland

text: Su trabajo en los teatros de Off-Broadway incluye la obra de Caryl Churchill "Far Away" (2002), en el New York Theatre Workshop. Interpretó el rol principal de "Sabina" (2005), de Willy Holtzman, en el Primary Stages. También apareció en la adaptación teatral de 2008 de "The Beebo Brinker Chronicles", una serie de novelas "pulp fiction lésbicas" de Ann Bannon. Luego actuó en la reversión del New Group de "A Lie of the Mind" en febrero y marzo de 2010, y protagonizó la producción de Abe Koogler "Kill Floor", en el Lincoln Center Theatre, en 2015.


title: Marin Ireland

text: Su debut en los escenarios de Broadway le llegó con "Reasons to be Pretty", de 2009. Por su actuación en dicha obra recibió una nominación al Premio Tony en la categoría de Mejor actriz secundaria en una obra de teatro, y ganó el Theatre World Award. A continuación actuó en "After Miss Julie", en una presentación de la Roundabout Theatre Company, de una obra del Donmar Warehouse, en el American Airlines Theatre, entre septiembre y diciembre de 2009. En noviembre de 2012, interpretó el papel protagonista en "Marie Antoinette" en el estreno en el Yale Repertory Theatre.


title: Sitio de Sebastopol (1854-1855)

text: El Sitio de Sebastopol fue una batalla de gran importancia para el desarrollo de la Guerra de Crimea. La principal base rusa en Crimea, Sebastopol, fue sitiada durante 11 meses por las fuerzas aliadas inglesas, francesas y otomanas. Con la caída de la ciudad en manos aliadas, el desenlace de la guerra prácticamente se dio por concluido.


title: Sitio de Sebastopol (1854-1855)

text: La derrota de la armada otomana en la batalla de Sinope a manos de la armada rusa obligó a Francia e Inglaterra a enviar sus flotas, mucho más modernas, al mar Negro. Eso obligó a los rusos a refugiarse en sus bases de la península de Crimea. Pero los aliados, para poder acabar completamente con el poder naval ruso, tenían que ocupar la principal base enemiga, Sebastopol. El asedio se convirtió en el episodio más largo de la guerra. Se movilizaron 400.000 hombres (300.000 franceses y 100.000 ingleses), que se unieron a las tropas otomanas. Las batallas de Almá, Balaclava e Inkerman hicieron retroceder a los rusos, que se encerraron en la ciudad.


title: Sitio de Sebastopol (1854-1855)

text: A pesar de las victorias obtenidas, los aliados se demoraron cerca de un mes en llegar a Sebastopol, dando tiempo así a los rusos a organizar la defensa de la ciudad. Durante esas semanas, más de 100.000 carros requisados a los campesinos fueron abasteciendo a la ciudad de municiones y provisiones. Fue casi exclusivamente la marina rusa, unos 30.000 hombres, la que asumió la resistencia, bajo el mando del almirante Pável Najímov y del coronel . Este, un ingeniero militar prusiano al servicio del zar Nicolás I, trazó una excelente red de trincheras, fuertes y parapetos que frenaron a los atacantes. Viendo, por otra parte, la inferioridad de su flota frente a la de los aliados, decidieron usar sus buques de una manera poco convencional: hundieron siete de ellos en la boca del puerto para impedir la entrada del enemigo y desmontaron sus piezas de artillería, que ubicaron en sus defensas terrestres.


title: Sitio de Sebastopol (1854-1855)

text: Durante el siguiente año las operaciones militares se centraron en torno a la ciudad sitiada. Fue una acción típica de asedio, de minas, zanjas, trincheras y parapetos, en donde día a día, en un duro combate de desgaste, ambos bandos luchaban por el control de las posiciones. Como en toda batalla de este tipo, la victoria se acabó decantando por quien tenía más efectivos y más reservas. Los rusos sufrieron un 60% de bajas mortales, incluyendo a seis almirantes y a su comandante en jefe, lo que supuso un duro golpe a su moral. Los asaltantes, bien abastecidos de municiones, llegaban a disparar 52.000 cañonazos al día sobre la ciudad. Al final, tras casi un año de asedio, y viendo que la plaza estaba irremediablemente perdida, los rusos emprendieron una ordenada retirada sobre un puente de barcas que habían levantado. Con la caída de Sebastopol, la guerra tocó a su fin.


title: Philippa Foot

text: Philippa Ruth Foot, nacida con el apellido Bosanquet (Lincolnshire, 3 de octubre de 1920 – Londres, 3 de octubre de 2010), fue una filósofa británica, especialmente conocida por ser una de las fundadoras de la ética de las virtudes contemporánea, inspirada por la ética aristotélica, desde un punto de vista de la filosofía analítica y una fuerte influencia de Wittgenstein. Su trabajo fue fundamental para el resurgimiento de la ética normativa, llegando a competir con otras teorías éticas más populares como la deontológica o la utilitarista.


title: Philippa Foot

text: Philippa Ruth Foot nació en 1920 en Lincolnshire y fue educada en Somerville College, Oxford, 1939–1942, donde estudió Filosofía, Política y Economía ('PPE'). Fue nieta del presidente estadounidense Stephen Grover Cleveland, por lo que su madre había nacido en la Casa Blanca, como hija del presidente. Fue educada en una familia acomodada junto con su hermana Marion, con quien compartía afición por la caza, que posteriormente le serviría para construir metáforas para ilustrar sus discusiones filosóficas.


title: Philippa Foot

text: Se formó principalmente en el ámbito privado antes de ir a Somerville. Su estancia en Somerville fue interrumpida de 1942 a 1947 durante la Segunda Guerra Mundial, prestando sus servicios como economista al gobierno. Durante el resto de su vida, fue profesora de Filosofía (1947–1950), becaria y tutora (1950–1969), investigadora principal (1969–1988), y becaria honorífica (1988–2010).


title: Philippa Foot

text: En las décadas de los 60-70 fue catedrática en distintas universidades estadounidenses, entre ellas: Cornell, MIT, Berkeley, City University of New York y UCLA, donde fue nombrada “Griffin Professor of Philosophy”.


title: Philippa Foot

text: Su trabajo cambió de rumbo, respecto de sus posturas mantenidas en los 50 y 60, al intentar modernizar la teoría aristotélica, adaptándola al mundo contemporáneo y compatibilizándola con otras teorías modernas como la ética deontológica y utilitarista. Cuestionó “la ortodoxia de pensamiento” de Alfred Jules Ayer y Richard Hare y fue una de las pioneras de la ética de la virtud.


title: Philippa Foot

text: Parte de su obra resulta crucial para el resurgimiento de la ética normativa dentro de la filosofía analítica, especialmente su crítica del consecuencialismo (un ejemplo familiar de ello es su continua discusión del conocido como «dilema del tranvía»).


title: Philippa Foot

text: La filosofía de Foot estaba influenciada por la obra final de Wittgenstein y la filosofía analítica, aunque en pocas ocasiones se ocupa explícitamente de los temas tratados por él.


title: Philippa Foot

text: Sus obras giran en torno a la ética, y cuestiona temas como el aborto, la eutanasia, la libertad de voluntad, la objetividad y racionalidad de la moral, la virtud y los vicios, una crítica al utilitarismo y diversos dilemas morales.


title: Philippa Foot

text: Las obras de Philippa Foot de finales de la década de 1950 tenían un carácter metaético: Es decir, se referían al estado del juicio moral y el discurso. Los ensayos "Moral Arguments" y "Moral Beliefs", en particular, fueron cruciales para anular la regla del no cognitivismo en los enfoques analíticos de la teoría ética en las décadas precedentes.


title: Philippa Foot

text: El enfoque no cognitivista ya se puede encontrar en Hume, pero se dieron las formulaciones analíticas más influyentes en los trabajos de A. J. Ayer, C. L. Stevenson y R. M. Hare. Estos escritores se enfocaron en los llamados "conceptos éticos ligeros", como "bueno", "malo", "correcto" o "incorrecto", argumentando que no están empleados para afirmar algo verdadero de la cosa en cuestión, sino más bien, para expresar una emoción o (en el caso de Hare) un imperativo.


title: Philippa Foot

text: Este tipo de análisis de conceptos éticos "ligeros" se vinculó a una división especial de conceptos más concretos o "gruesos", como "cobarde", "cruel" o "glotón". Se suponía que estos combinaban un elemento "evaluativo" no cognitivo con el elemento obvio, "meramente descriptivo".


title: Philippa Foot

text: El propósito de Philippa Foot era criticar esta distinción y la explicación subyacente de los conceptos ligeros. Debido a la manera particular en que abordó la defensa del carácter cognitivo y evaluable de la verdad del juicio moral, estos ensayos fueron cruciales para poner de relieve la cuestión de la racionalidad de la moralidad.


title: Philippa Foot

text: Las consideraciones prácticas que involucran conceptos éticos "densos": "Pero sería cruel", "sería cobarde", "es de ella", o "le prometí que no", movería a las personas a actuar de una manera en lugar de otra, pero son tan descriptivas como cualquier otro juicio referente a la vida humana. Se diferencian de un pensamiento como el qué se haría en un martes o se necesitarían unos tres galones de pintura, no por la mezcla de lo que ella considera un elemento "moral" no fáctico, que expresa una actitud, sino por el hecho de que los seres humanos tienen razones intrínsecas para no hacer cosas que son cobardes o crueles.


title: Philippa Foot

text: A través de la división de los conceptos éticos "densos" y "ligeros", Philippa Foot se cuestiona la racionalidad de la moralidad y trata de dar respuesta a la pregunta de por qué los seres humanos son morales (Que a su vez, se divide en las preguntas "¿Por qué son justos?", "¿Por qué son templados?", etc.). Su dedicación a esta pregunta fue de por vida, pues aparece en prácticamente todas sus obras:


title: Philippa Foot

text: En su obra "Natural Beliefs", ella había argumentado que las virtudes recibidas (coraje, templanza, justicia, etc.) se cultivan racionalmente y que, por lo tanto, era racional actuar de acuerdo con ellas. Los conceptos éticos "densos" que ella enfatizó (sin usar esta expresión) en su defensa del carácter cognitivo del juicio moral se asociaron con tales rasgos cultivados racionalmente, es decir, las virtudes; así es como difieren de las descripciones de acción elegidas al azar. El punto crucial fue que la diferencia entre "acción justa" y "acción realizada el martes" (por ejemplo) no era una cuestión de significado "emotivo", como en Ayer y Stevenson, o una característica imperativa secreta, como en Hare.


title: Philippa Foot

text: Quince años más tarde, en el ensayo "Morality as a System of Hypothetical Imperatives" invirtió esto cuando se trataba de justicia y benevolencia, es decir, las virtudes que se refieren especialmente a otras personas. Aunque todos tienen motivos para cultivar valor, templanza y prudencia, independientemente de lo que la persona desee o valore, la racionalidad de los actos justos y benevolentes debe, según ella, recurrir a motivaciones contingentes. Aunque muchos consideraron que la tesis fue impactante, en su (entonces) relato, debe ser, en cierto sentido, inspiradora: en una famosa reinterpretación de un comentario de Kant, ella dice que "No somos reclutas en el ejército de virtud, sino voluntarios": el hecho de que no tengamos nada que decir en prueba de la irracionalidad de al menos algunas personas injustas no debería alarmarnos en nuestra propia defensa y cultivo de justicia y benevolencia: "No golpeó a los ciudadanos de Leningrado que su devoción a la ciudad y su gente durante los terribles años del asedio fue contingente".


title: Philippa Foot

text: En su libro "Natural Goodness" intenta una línea diferente. La pregunta de "¿Qué tenemos más razones para hacer?", está vinculada a la idea del buen funcionamiento de la razón práctica. Esto, a su vez, está ligado a la idea de que la especie de un animal proporciona una medida de lo bueno y lo malo en las operaciones de sus partes y facultades. Así como uno tiene que saber con qué tipo de animal está tratando, por ejemplo, para decidir si su vista es buena o mala, la cuestión de si la razón práctica de un sujeto está bien desarrollada, depende del tipo de animal que sea. (Esta idea se desarrolla a la luz de una concepción de los tipos o especies de animales que contiene implícitamente contenido "evaluativo", que puede ser criticado por motivos biológicos contemporáneos; aunque es discutible, incluso sobre esa base, que está muy profundamente arraigada en cognición humana.) En nuestro caso, lo que constituye una razón práctica bien constituida, depende del hecho de que "Somos seres humanos caracterizados por ciertas posibilidades de emoción y deseo, cierta anatomía, organización neurológica..."


title: Philippa Foot

text: Una vez que se da este paso, es posible defender la racionalidad de las consideraciones morales de una manera nueva. Los seres humanos comienzan con la convicción de que la justicia es una virtud genuina. Por lo tanto, la convicción de que la razón práctica humana bien constituida opera con consideraciones de justicia significa que tener en cuenta a otras personas de esa manera es "cómo viven juntos los seres humanos". (El pensamiento de que así es como viven debe entenderse en un sentido que es compatible con el hecho de que los individuos reales no lo hacen, al igual que los dentistas entienden el pensamiento de que "los seres humanos tienen dientes" de una manera que es compatible con muchas personas que tienen menos). No hay nada incoherente en el pensamiento de que el cálculo práctico que tenga en cuenta a los demás y su bien pueda caracterizar a algún tipo de animal racional y social.


title: Philippa Foot

text: Similarmente, por supuesto, no hay nada incoherente en la idea de una forma de vida racional dentro de la cual tales consideraciones sean ajenas; donde solo pueden imponerse dañando y perturbando a la persona individual. No hay nada analítico sobre la racionalidad de la justicia y la benevolencia. Más bien, la convicción humana de que la justicia es una virtud y que las consideraciones de justicia son razones genuinas para la acción, es la convicción de que el tipo de ser racional que somos, es decir, los seres humanos, es del primer tipo. No hay razón para pensar que semejante tipo de animalidad racional es imposible, por lo que no hay razón para sospechar que las consideraciones de justicia son fraudes.


title: Philippa Foot

text: Por supuesto, se podría sugerir que este no es precisamente el caso, que los seres humanos son del segundo tipo y, por lo tanto, que la justicia y la benevolencia que estimamos son artificiales y falsas. Philippa Foot sostendría que las consideraciones de masculinidad y feminidad son artificiales y falsas; Son asuntos de "mera convención", que tienden a apartar una de las cosas principales. Siendo así como es la justicia, fue la posición de los "inmoralistas" platónicos y Trekímaco, y siendo así con benevolencia, fue la opinión de Friedrich Nietzsche.


title: Philippa Foot

text: En el caso de Callicles y Nietzsche, esto aparentemente debe demostrarse afirmando que la justicia y la benevolencia, respectivamente, solo pueden ser inculcadas al deformar el aparato emocional del individuo. El libro termina tratando de desactivar la evidencia que Nietzsche trae contra lo que podría llamarse "La posición del sentido común".


title: Philippa Foot

text: Ella acepta la premisa básica de que una forma de vida que solo se puede inculcar dañando las pasiones del individuo, llenando una con remordimiento y resentimiento no es cierta. Emplea exactamente la forma nietzscheana de argumentación contra ciertas formas de feminidad, por ejemplo, o formas exageradas de aceptación de la etiqueta. Justicia y benevolencia, afirma, sin embargo, "se adapta" a los seres humanos, y "no hay razón para aceptar la crítica de Callicles o Nietzsche en este caso", en palabras de la propia autora.


title: Philippa Foot

text: El dilema del tranvía, es un experimento mental ético, creado por Philippa Foot en un artículo en 1967 y que, posteriormente, fue utilizado y analizado por otros filósofos. El dilema original, escrito por Philippa Foot era el siguiente:"Un tranvía corre fuera de control por una vía. En su camino se hallan cinco personas atadas a la vía por un filósofo malvado. Afortunadamente, es posible accionar un botón que encaminará al tranvía por una vía diferente, por desgracia, hay otra persona atada a ésta. ¿Debería pulsarse el botón?"El objetivo de este dilema era poner sobre la mesa la ética de las virtudes como una corriente del estudio de la moral y competir la hegemonía de otras teorías éticas más prestigiosas, en concreto, el utilitarismo.


title: Philippa Foot

text: Este dilema, desde un punto de vista utilitarista, tenía una solución muy fácil: Era un imperativo moral pulsar el botón y matar tan sólo a una persona, salvando así a las otras cinco. Por un mero cálculo racional, el valor de la vida de esos cinco individuos era superior al valor de la vida de un individuo y, por lo tanto, la acción correcta era accionar el botón.


title: Philippa Foot

text: No obstante, esto no era así con la ética de la virtud, ya que esta corriente de pensamiento afirmaba que la moral surge de rasgos internos de las personas, las virtudes, en consecuencia, no depende del acto, ni de las reglas. La ética de la virtud era especialmente crítica con el consecuencialismo, pues para Philippa Foot, el fin no podía jamás justificar los medios. La respuesta al dilema del tranvía, desde un prisma de la ética de la virtud, pasaría necesariamente por la versión opuesta al utilitarismo: Apretar el botón y pasar por la otra vía, constituiría una participación en el mal moral, haciendo que el sujeto sea parcialmente responsable de la muerte, mientras que, si no hiciese nada, nadie sería responsable de esas muertes, por lo que, la opción más deseable, sería no apretar el botón y dejar que el tren arrolle a las cinco personas.


title: Philippa Foot

text: El dilema del tranvía, será el escenario de combate entre diversas corrientes de estudio de la moral: La ética de la virtud, que afirmaba que la moral surge de los rasgos internos de las personas, las virtudes, en contraposición a la deontología, donde la moral surgiría de las normas, y del consecuencialismo, donde la moral depende del resultado del acto. Estos tres enfoques de la moral tendrían distintas formas de abordar, tanto este dilema moral, como todas las modificaciones que se hizo de éste a posteriori por otros autores.


title: Philippa Foot

text: Además, el dilema del tranvía tuvo otras aplicaciones posteriores con problemas modernos, entre ellos, destaca su uso para generar patrones de comportamiento humano en la toma de decisiones de vehículos de conducción automática, tecnología de drones bélicos con inteligencia artificial que pueda tomar decisiones basadas en estándares humanos para minimizar el daño o en protocolos de ética médica que dicten las decisiones a tomar en casos genéricos sobre vidas humanas .


title: Philippa Foot

text: Robert Loudon en su obra “On Some of Virtue Ethics”, 1984 critica la ética de las virtudes que Philippa Foot defiende:


title: Philippa Foot

text: “[…] es común para los teóricos de la virtud enfocarse sobre los agentes buenos o malos más que los actos correctos o incorrectos. Fijarse en agentes buenos o malos, implica para los teóricos de la virtud estar forzados a no-resaltar los actos discretos en favor de caracterizar modelos de comportamiento a largo plazo.”


title: Philippa Foot

text: Otras críticas que ha recibido la ética de las virtudes y, en concreto, Philippa Foot, es que el concepto de virtud es un concepto ambiguo y abstracto, que depende del contexto. Aristóteles propuso un modelo de nueve virtudes, mientras que Walter Kaufmann propuso otro sistema con tan solo cuatro. Por lo tanto, no hay consenso teórico sobre las virtudes, ya que es algo difícil y volátil, por lo tanto, lo racional es actuar en función de los resultados esperados de las acciones y no en función de la supuesta moralidad intrínseca de las acciones o su virtuosidad, como defendían los teóricos de la ética de la virtud.


title: Malena Costa Sjögren

text: Con sólo once años Malena, participó en un desfile de moda. En 2005 se presentó al concurso "Elite Model Look 2005" y quedó finalista en sexto lugar. En 2007 se presentó al concurso de belleza, "Miss Baleares". En 2006 participó en el programa de TV "Super Modelo" y comenzó su carrera como modelo para diferentes compañías como Swatch o Don Algodón. Ha aparecido en todas las publicaciones de moda, como "Vogue". Firmó un contrato con la empresa Model Management.


title: Malena Costa Sjögren

text: Actualmente se encuentra promocionando de forma activa la marca de gorras de moda Laps Caps, una pequeña startup española que en muy poco tiempo ha conseguido convertirse en todo un referente en su sector.


title: Malena Costa Sjögren

text: Su padre es mallorquín y su madre es sueca. Su familia vive en el Puerto de Alcudia. Malena es aficionada a la hípica, la pintura y al spinning. Salió con el hijo del Presidente de la empresa de viajes "Halcón Viajes", Javier Hidalgo. Posteriormente tuvo una relación de un año con el jugador del FC Barcelona, Carles Puyol. Desde 2012 mantiene una relación con el futbolista del Rayo Vallecano, Mario Suárez, con quien tuvo una hija llamada Matilda Suárez Costa el que nació el 28 de junio de 2016 y en julio de 2017 se casó con Mario Suárez


title: Hawái (canción)

text: «Hawái» es una canción del cantante colombiano Maluma. Se lanzó el 29 de julio de 2020 por Sony Music Latin, como el adelanto de su quinto álbum de estudio "Papi Juancho".


title: Hawái (canción)

text: La canción fue anunciada el 27 de julio de 2020, cuando el cantante publicó un adelanto del video oficial en su cuenta de Instagram. El tema que presenta un estilo de «reggaetón suave y pegajoso» fue compuesto por el cantante junto a Keityn, Edgar Barrera y Bull Nene, bajo la producción de Rude Boyz.


title: Hawái (canción)

text: En agosto de 2020, el jugador del Paris Saint-Germain FC Ángel Di Maria publicó una historia en Instagram cantando «Hawái» junto a otros compañeros de equipo, incluido Neymar, de quien la prensa notó que se hizo amigo cercano de la exnovia de Maluma. Poco después, Maluma cerró su cuenta de Instagram, con la reacción recibiendo cobertura mediática. El cantante explicó más tarde que este último no tenía relación con el video y que estaba agradecido de que interpretaran la canción, negando tener algún problema con Neymar. Maluma también negó que la canción estuviera inspirada en su vida personal, a pesar de varias similitudes.


title: Hawái (canción)

text: El video musical dirigido por Jessy Terrero fue lanzado el 29 de julio de 2020. Se grabó en Ancient Spanish Monastery de Miami en junio de 2020 y está protagonizado por Maluma y la modelo Yovanna Ventura. En el video, Maluma discute con su novia (interpretada por Ventura) y, en consecuencia, rompe con ella. Maluma procede a interrumpir la ceremonia de la boda de su ex para recuperarla.


title: Hawái (canción)

text: El 30 de agosto de 2020, Maluma interpretó «Hawái» en los . Actuó en un autocine en un escenario cerca del Río Este.  También interpretó la canción en los "Billboard" Latin Music Awards 2020 y en los en un popurrí con «Djadja (Remix)».


title: Hawái (canción)

text: Un día después de la publicación de una foto juntos en sus respectivas cuentas de Instagram, se anunció una colaboración entre los cantantes. Una remezcla de «Hawái» con el cantante canadiense The Weeknd se lanzó el 5 de noviembre de 2020. The Weeknd abre la canción con un verso en Inglés y canta el gancho en español. Un video musical dirigido por Jessy Terrero también acompañó el lanzamiento en el que ambos artistas interpretan la canción en un «club con luces de neón».


title: Hawái (canción)

text: En "Billboard" , Leila Cobo notó que «no era un remix de último minuto, vamos a pegar esto juntos, sino un déjame escribir un nuevo verso y trabajar en mi español colaboración». En una entrevista con la revista, el socio musical de Maluma, Miguel Lua, afirmó que, «Originalmente, Maluma no quería hacer un remix ... no tiene ningún remix bilingüe, y en este caso particular, no estaba mirando por un lado ... [sin embargo] tenía una lista corta de artistas en los que quería trabajar en general». El mánager de The Weeknd, Sal Slaiby, se puso en contacto con Lua a principios de octubre para decirle que el cantante estaba considerando «hacer algo para el mercado latino» y pidió que escucharan las pistas inéditas de Maluma, mientras que la otra parte les propuso la idea del remix.la noche anterior al lanzamiento.


title: Hawái (canción)

text: Justin Curto de "Vulture" comentó que The Weeknd «lleva su anhelo de R&B» al primer verso de la pista, que «parece una extensión de su universo "After Hours"», hasta que «comienza a cantar en español y a relajarse». También opinó que «el español está bien, pero el baile es inesperadamente tonto, sobre todo comparado con el propio Papi Juancho, que todavía rezuma sex appeal aquí» y concluyó que su rutina de baile «puede que sea lo que te haga sonreír hoy». La agencia de noticias de EFE opinó que «la canción fluye mientras ambos artistas mantienen intactas sus identidades musicales». Andrew Tendrell de "NME lo" llamó «elegante» y Jessica Roiz de "Billboard lo" consideró un remix «ardiente».


title: Federico Arreola

text: Federico Arreola Castillo (Monterrey, Nuevo León - 1956) es un periodista y empresario mexicano, fundador del diario Milenio, quien es conocido por su trayectoria en medios tradicionales, así como por ser uno de los periodistas más populares en "Twitter" según la revista "Forbes".


title: Federico Arreola

text: También es fundador y actual director del medio digital "SDPNoticias", uno de los medios digitales de noticias más leídos en Latinoamérica según un equipo de investigadores de la Universidad Iberoamericana, encabezado por Gabriela Warkentin.


title: Federico Arreola

text: Nacido en la ciudad de Monterrey el 15 de octubre de 1956, Federico Arreola Castillo, obtuvo el título de licenciado en Economía en el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey y estudió filosofía y matemáticas en la Universidad Autónoma de Nuevo León en 1979.


title: Federico Arreola

text: De 1980 a 1986 colaboró como miembro investigador de la división de investigación de la Universidad Regiomontana. También realizó diversos trabajos en materia de economía, filosofía de la ciencia y educación.


title: Federico Arreola

text: Para 1982 obtuvo el premio IMEF-BANCAM de investigación bancaria y financiera, con el trabajo "Análisis de la Bolsa Mexicana de Valores", donde publicó junto con Enriqueta Medina, bajo el seudónimo de ""A. Coronel"", la página semanal "Crítica Social" en el periódico "El Porvenir", donde colaboró de 1983 a 1986.


title: Federico Arreola

text: Posteriormente participó como columnista político en el diario "El Norte", convirtiéndose en uno de los más leídos de Monterrey para el año de 1994. A su vez, colaboró junto con un equipo de este mismo diario, en una serie de reportajes sobre las condiciones económicas, sociales y políticas en Cuba, trabajo que fue premiado por la Sociedad Interamericana de Prensa.


title: Federico Arreola

text: En 1993 fue invitado por el entonces candidato del  Partido Revolucionario Institucional a la presidencia de México, Luis Donaldo Colosio, a participar como observador en su campaña.


title: Federico Arreola

text: Un año después abandonó los diarios "El Norte" y "Reforma", este último del que fue fundador, debido a lo que Arreola resumió en un conflicto de intereses políticos; en donde afirmaba que otros directivos del diario "Reforma", apoyados por el entonces presidente de México Carlos Salinas de Gortari, estaban haciendo proselitismo a favor de Manuel Camacho Solís, para que obtuviera la candidatura del PRI en lugar de Colosio.


title: Federico Arreola

text: De 1994 a 1996 Arreola Castillo, publicó en "El Financiero" y en el "Diario de Monterrey" una extensa serie de artículos sobre diversos temas políticos relacionados con lo que había sucedido en la campaña de Luis Donaldo, quien había sido asesinado meses antes de la votación.


title: Federico Arreola

text: En el año de 1996, fue nombrado director general editorial del "Diario de Monterrey", "La Opinión de Torreón" y el "Diario de Tampico".


title: Federico Arreola

text: Para el año siguiente, dejó "El Financiero" y continuó con sus artículos en el "Diario de Monterrey" y "El Economista", mismo en el que fundó la revista "Milenio" en Monterrey, de la que fue director general en la división de prensa de Multimedios Estrella de Oro.


title: Federico Arreola

text: A principios del año 2000 se traslada a la Ciudad de México y funda el periódico "Milenio Semanal", en el cual fue vicepresidente ejecutivo de Multimedios Estrella de Oro.


title: Federico Arreola

text: Para el 2001, negoció la adquisición de una emisora de FM en Madrid y se desempeñó como secretario técnico de las Redes Ciudadanas en México.


title: Federico Arreola

text: Fue uno de los promotores del sistema de redondeo como forma de captar recursos para la campaña del entonces candidato a la presidencia de México, Andrés Manuel López Obrador, proyecto que fue rechazado por el IFE. También fue coordinador de Finanzas de la Campaña del antes mencionado.


title: Federico Arreola

text: En 2004, Víctor Hernández creó el blog el ""Sendero del Peje"" para exponer opiniones sobre el desafuero de Andrés Manuel López Obrador, quien en ese entonces era jefe de Gobierno de la Ciudad de México, mismo que al poco tiempo se convirtió en uno de los sitios más leídos en internet y que Federico Arreola adquirió tres años después. Durante las elecciones presidenciales de 2006, un equipo de investigadores de la Universidad Iberoamericana, encabezado por Gabriela Warkentin, monitorearon el tráfico en internet y encontraron que ""senderodelpeje.com"" era una de las bitácoras más visitadas en México y Latinoamérica.


title: Federico Arreola

text: En 2011, junto con su hijo Federico Arreola Jr. convierte dicho blog en un diario electrónico al que llamaron "SDPNoticias" que posteriormente, gracias al auge de los dispositivos móviles, dispararon las visitas al sitio, convirtiéndose desde 2014 en uno de los diarios más leídos en México, después del diario "El Universal", según el ranking de ComScore.


title: Federico Arreola

text: Según la revista Forbes, en 2013 Arreola Castillo fue reconocido como uno de los periodistas mexicanos más populares en Twitter con 136,552 seguidores.


title: Federico Arreola

text: Actualmente su cuenta de Twitter es seguida por 190,000 usuarios y SDPnoticias.com es considerado uno de los medios de opinión política de mayor consulta en México, mismo que cuenta con ediciones en Baja California Sur, Chiapas, Ciudad de México, Guerrero, Jalisco, Morelos, Nuevo León, Oaxaca, Puebla, Quintana Roo, Sonora, Tamaulipas, Veracruz.


title: Índice de Jaccard

text: El índice de Jaccard ( I ) o coeficiente de Jaccard ( I ) mide el grado de similitud entre dos conjuntos, sea cual sea el tipo de elementos.


title: Índice de Jaccard

text: Es decir, la cardinalidad de la intersección de ambos conjuntos dividida por la cardinalidad de su unión.


title: Índice de Jaccard

text: Siempre toma valores entre 0 y 1, correspondiente este último a la igualdad total entre ambos conjuntos.


title: Índice de Jaccard

text: En ecología se usa para medir la similitud, disimilitud o distancias (estas dos últimas si se le resta el índice a 1) que existen entre dos estaciones de muestreo, con una formulación equivalente:


title: Índice de Jaccard

text: En este sentido 0 significa que las estaciones no presentan especies en común, y tiende a 1 a medida que aumenta el número de especies compartidas.


title: Índice de Jaccard

text: En informática se utiliza para medir la distancia entre vectores definidos sobre un espacio vectorial booleano (las componentes del vector sólo pueden ser 0 o 1).


title: Pablo Domínguez Prieto

text: Pablo Domínguez Prieto (Madrid, 3 de julio de 1966-Moncayo, 15 de febrero de 2009) fue un sacerdote diocesano, filósofo y teólogo español, y decano de la Facultad de Teología San Dámaso de Madrid. Impulsó, así mismo, la fundación de la Facultad de Filosofía San Dámaso de Madrid. Ambas instituciones se encuentran en la actualidad englobadas en la Universidad Eclesiástica San Dámaso


title: Pablo Domínguez Prieto

text: Estudió en San Dámaso entre 1984 y 1989 y fue ordenado sacerdote en 1991. Continuó sus estudios de filosofía en la Universidad de Münster, en la Universidad Pontificia Comillas y en la Universidad Complutense de Madrid. En esta última obtuvo un doctorado y trabajó como capellán. Ejerció como catedrático de Filosofía sistemática en San Dámaso desde 1998.


title: Pablo Domínguez Prieto

text: Como filósofo y teólogo impartió numerosos cursos y conferencias y escribió varios artículos y libros. Fue miembro del consejo de redacción de la revista "Communio" y de la "Revista española de teología", así como colaborador asiduo del programa "La linterna de la Iglesia" en la cadena Cope. Además, fue profesor invitado en varias universidades, como la de Alcalá de Henares, la Facultad de Teología del Callao (Perú) y el Seminario Redemptoris Mater de Ámsterdam.


title: Pablo Domínguez Prieto

text: Muy aficionado al montañismo, falleció en un accidente en el Moncayo junto con Sara de Jesús Gómez, profesora de la Universidad Francisco de Vitoria. En 2010 se publicó su «testamento espiritual», "Hasta la cumbre" (ISBN 978-84-285-3534-2), que recoge las conferencias que dio antes de morir en el Monasterio de Santa María de la Caridad, en Tulebras (Navarra).


title: Pablo Domínguez Prieto

text: El documental "La última cima", dirigido por Juan Manuel Cotelo y estrenado el 3 de junio de 2010, relata su vida. Fue un éxito en España y algunas ciudades de Latinoamérica.


title: Pablo Domínguez Prieto

text: El aula principal de conferencias de la Universidad San Dámaso de Madrid, en la planta baja de su sede central en la calle Jerte, lleva su nombre.


title: Ezio Oliva

text: Ezio Luis Oliva Ricci (Lima, 14 de noviembre de 1988), es un cantante y compositor peruano. Se dio a conocer en 2004, en el programa de canto “Súper Star”. En el 2007, formó parte de la banda Ádammo la cual fue galardonada en el 2009 como “Mejor Artista Revelación” en los Premios MTV.


title: Ezio Oliva

text: Se inició en el grupo Adammo junto a su compañero de banda, pues ambos querían tocar temas que habían compuesto desde la secundaria. En el 2007 se unieron 3 integrantes más para formar una agrupación.


title: Ezio Oliva

text: En 2015, incursiona como solista lanzando su primer sencillo ""Siempre has sido tú"", el tema describe su relación con su esposa. En 2016, saca sus sencillos ""El calendario"" y ""Ven morena"".


title: Ezio Oliva

text: Tras dos años de relación sentimental con la conductora de televisión y exreina de belleza Karen Schwarz, se casaron en octubre del 2015.


title: Tipos de carreteras

text: Muchos tipos de carretera existen alrededor del mundo, todo de los cuales son vías que pueden ser utilizados por tráfico motorizado. Las carreteras no siempre están disponibles para uso por el público general , aunque por lo general las carreteras están disponibles para ser de uso público, en algunos casos se puede cobrar peaje por su uso. En algunos lugares el término "carretera de alta velocidad" (highway), se reserva para caminos de capacidad alta, en Europa hay diferencia entre carreteras de alta velocidad y carreteras de dos vías.


title: Tipos de carreteras

text: Los términos empleados para referirse a las distingas carreteras pueden ser diferentes según el país en donde se utilicen. Por ejemplo en EE. UU. se utiliza la palabra autopista (freeway), mientras que en Reino Unido de se utiliza la palabra motorway y en Alemania se usa la palabra autobahn aun así todos los términos son similares. Una carretera puede constar de uno o más calzadas.


title: Región Chorotega

text: La Región Chorotega es una región socioeconómica en la parte noroccidental de Costa Rica. Corresponde a la totalidad de la provincia de Guanacaste, siendo por lo tanto una de las subdivisiones más grandes del país (con una superficie de 11.721,38 km²). Su ciudad más importante es Liberia.


title: Región Chorotega

text: La Región Chorotega está formada por los cantones de la provincia de Guanacaste: Liberia, Nicoya, Santa Cruz, Bagaces, Carrillo, Cañas. Abangares, Tilarán, Nandayure, La Cruz y Hojancha. Upala y Lepanto son incluidos dependiendo del contexto.


title: Región Chorotega

text: Limita al norte con la Nicaragua, al este con la Región Huetar Norte, al oeste y sur con el Océano Pacífico, y al sureste con la Región Pacífico Central.


title: Región Chorotega

text: El relieve de la Región Chorotega incluye a la Cordillera Volcánica de Guanacaste, llanuras del Tempisque, cerros de Nicoya y llanuras costeras.


title: Región Chorotega

text: Guanacaste es el nombre del árbol nacional del país (Enterolobium cyclocarpum). Su terreno es plano, accidentado por la Cordillera de Limon hacia el límite con Alajuela, con elevaciones entre los 500 y 1000 msnm, y con algunas zonas altas en la Península de Nicoya. En su división política se presentan 11 cantones. El potencial económico de Guanacaste radica en la ganadería y el turismo, ya que sus playas son de gran atractivo escénico y su clima caliente es ideal.


title: Región Chorotega

text: La temperatura media anual de Guanacaste oscila entre 26 y 33 °C en la parte baja, y entre 9 y 11 °C en la parte alta, siendo la zona del Arenal la más fría y húmeda.


title: Región Chorotega

text: La precipitación anual de Guanacaste está entre 1 500 y 2 000 mm, y se da una estación seca desde noviembre hasta mediados de mayo, la cual crea las condiciones para el bosque tropical seco, como una adaptación natural a la sequía en esos meses. Es una provincia rica en biodiversidad gracias a estas condiciones climáticas, encontrándose paisajes como llanuras, bosques secos, bosques lluviosos, montañas, volcanes y playas.


title: Región Chorotega

text: Las playas de Guanacaste, además de ser escenario de extraordinarios atardeceres, son muy populares en Costa Rica, incluyen Playa Hermosa, Playas del Coco, Tamarindo, Langosta y Avellana entre otras.


title: Región Chorotega

text: De la Cordillera de Guanacaste (con los volcanes Orosí, Rincón de la Vieja, Miravalles y Tenorio y la de Tilarán.


title: Región Chorotega

text: A pesar de ser una región con un gran potencial turístico, presenta un nivel de desempleo relativamente elevado, aunque cercano a la media nacional.


title: Región Chorotega

text: Según datos del Instituto Nacional de Estadísticas y Censos, el ingreso promedio por hogar fue de 811.253 colones mensuales en 2017 (aproximadamente US$1.423 mensuales). Mostró una disminución de -0.8% respecto al año 2016.


title: Provincia de La Unión

text: La provincia de La Unión es una de las ocho que conforman el departamento de Arequipa en el Sur del Perú.


title: Provincia de La Unión

text: Limita por el Norte con el departamento de Apurímac y con el departamento del Cusco, por el Este y por el Sur con la provincia de Condesuyos, y por el Oeste con la provincia de Caravelí y el departamento de Ayacucho.


title: Provincia de La Unión

text: Desde el punto de vista jerárquico de la Iglesia católica forma parte de la Prelatura de Chuquibamba en la Arquidiócesis de Arequipa.


title: Provincia de La Unión

text: La provincia fue creada mediante Ley del 4 de mayo de 1835, en el gobierno del presidente Luis José de Orbegoso y Moncada.


title: Provincia de La Unión

text: El Río Cotahuasi, que atraviesa la provincia, da origen al Cañón del Cotahuasi, que es el más profundo del mundo, alcanzando 3 535 metros de profundidad, según afirman investigadores.


title: Provincia de La Unión

text: La provincia tiene una extensión de 4 746,40 kilómetros cuadrados. La sede de la municipalidad provincial se encuentra en Cotahuasi y se encuentra dividida administrativamente en once distritos o municipalidades distritales. Además existen al 2017 442 centros poblados en el territorio.


title: Provincia de La Unión

text: En la pirámide de población se puede apreciar el efecto de la migración que se da principalmente en los jóvenes de 15 a 30 años además de la baja en la natalidad consecuente de esto.


title: Susana Fortes

text: Licenciada en Geografía e Historia por la Universidad de Santiago de Compostela, y en Historia de América por la Universidad de Barcelona, combina su pasión por la novela con el trabajo como profesora en Valencia, en el Instituto Sorolla. Ha dado clases de español e Historia del arte y conferencias en Estados Unidos (Luisiana y California). Es hija del escritor Xosé Fortes Bouzán y hermana del periodista Xabier Fortes.


title: Susana Fortes

text: Es autora de diversas novelas. Su primera novela "Querido Corto Maltés" ganó el premio Nuevos Narradores 1994. Su obra más destacada es "El amante albanés", con la que quedó finalista del Premio Planeta en su edición de 2003. En ambas novelas se desarrolla una historia de amor, en la primera inserta en la dictadura franquista y la segunda desarrollada bajo la albanesa de Enver Hoxha. Su obra se caracteriza por bordear el género policíaco. También es artículista en diversos medios relacionados con la literatura y el cine, al que considera muy vinculada su obra: «es como si tuviera interiorizada la sintaxis del cine en la literatura».


title: Valle de Ángeles

text: El primer nombre del lugar fue, La Marranera, dicho nombre pudo deberse a la crianza de cerdos en el lugar, o a la fauna que imperaba en la zona, particularmente por la gran cantidad de Chanchos de monte que existían en La Tigra y que bajaban a los poblados. También era conocido el municipio con el nombre de El Cimarrón en referencia a los esclavos negros que huían del trabajo en las minas de Santa Lucía y San Antonio de Oriente.


title: Valle de Ángeles

text: Fue productor de cítricos y de flores durante la época de la colonial en Nueva España, se habla que uno de los inicios del caserío fue una hacienda llamada Cimarrón en la cual se producía trigo; en el inventario municipal estuvo durante muchos años incluido un molino para trigo que actualmente está deteriorado totalmente. En 1791, para el recuento población de 1791, aparece con el nombre del Cimarrón, en esa fecha el municipio formaba parte del Curato de Santa Lucía (SCT 1993).


title: Valle de Ángeles

text: En 1801, según un documento que data del 1801, "'El Cimarrón" ya aparecía con 44 habitantes españoles, cuando fungía como gobernador intendente deHonduras, el señor Ramón de Anguiano.


title: Valle de Ángeles

text: Posteriormente se le dio la categoría de Aldea, para ese entonces pertenecía al 'Municipio de San Antonio de Oriente, Distrito de San Antonio de Oriente, Departamento de Tegucigalpa.


title: Valle de Ángeles

text: En 1958, se inicia un cambio para la mejora de Valle de Ángeles a mano de su hijo predilecto Héctor V. Medina. Ya para 1959, se comienzan a abrir las puertas del progreso iniciando la construcción de una carretera, industrias, servicios básicos para la población como ser Agua potable, luz eléctrica, alcantarillado sanitario, empedrado de las calles, transporte, teléfono, construcción de un parque central, remodelación del Palacio Municipal, remodelación del templo, un mercado municipal y la voluntad y el empeño de sus hijos por verla crecer.


title: Valle de Ángeles

text: En 1966, se fundó el Centro de Adiestramiento Artesanal de Valle de Ángeles (CAAVA) con proyección nacional e internacional y el Hospital Adventista quienes fueron las instituciones que han aportado mucho a la comunidad de Valle de Ángeles.


title: Valle de Ángeles

text: En 1997 (4 de octubre), día del Patrón “San Francisco de Asís” La Comisión Especial de Soberano Congreso Nacional entregó a la Corporación Municipal en sesión solemne el Decreto legislativo número 184-96 que eleva a la cabecera del municipio a la categoría de Ciudad Turística siendo Presidente de la Nación Carlos Roberto Reina y Presidente del Congreso Nacional Carlos Roberto Flores.


title: Valle de Ángeles

text: En las diligencias para solicitar la elevación a municipio en 1864 se le llama Valle de Ánjeles (nombre que le fue asignado por el Obispo de Honduras Fray Juan de Jesús Zepeda y Zepeda).


title: Valle de Ángeles

text: En 1864 (15 de octubre), en oficio dirigido a los señores Alcaldes Auxiliares de la Aldea de El Mineral de Ángeles el señor Gobernador Político Departamental de Tegucigalpa les ordenó que el primero de noviembre de 1864 debía procederse a la elección da la Junta Electoral y posteriormente a la elección de su primera municipalidad; se seleccionaron:


title: Valle de Ángeles

text: En 1865 (1 de enero), la Municipalidad electa fue juramentada por el Señor Alcalde Auxiliar de la aldea y tomó posesión con su primer Alcalde Baltazar Medrano' fecha del nacimiento del Municipio de Valle de Ángeles.


title: Valle de Ángeles

text: Desde ese momento hasta 1957 se elegían anualmente las autoridades, después por períodos de dos años y actualmente por períodos de cuatro años.


title: Valle de Ángeles

text: La región formó parte de la historia minera de Honduras, con explotaciones como la de Las Animas y El Socorro; que dieron oro, plata, cobre, estaño, plomo y zinc. Actualmente el turismo ha crecido convirtiéndose en uno de los destinos turísticos para los pobladores del distrito central.


title: Valle de Ángeles

text: Con el surgimiento de Centro de Adiestramiento Artesanal de Valle de Ángeles (CAAVA)", fundado 1966 y clausurado en 1992, algunos de sus talleres pasaron a formar parte del Instituto Nacional de Formación Profesionales (INFOP). los pobladores se habían dedicado la mayoría a la fabricación de artesanías.


title: Valle de Ángeles

text: A pocos kilómetros se encuentra la reserva forestal, un bosque nuboso de una rica biodiversidad que abastece de agua dulce al 40% de los habitantes de la capital hondureña.


title: Valle de Ángeles

text: Está situado a unos 22 km al noreste (NE) de la capital, Tegucigalpa, en el valle de su mismo nombre, entre las montañas de Los Lagos, El Carrizal, Palo Hueco y Chinacla.


title: Historia de las banderas de México

text: La historia de las banderas de México comienza desde antes de la conquista, los Abanderados de los mexicas. La Bandera de Atzacoalco era una especie de gran parasol de plumas amarillo oro que llevaba el general del ejército. El estandarte de Cuepopan estaba formado de tres banderas blancas, atzapámitl, unidas y con penachos de Quetzal que pertenecían al


title: Historia de las banderas de México

text: El conquistador [Hernán Cortés] usó un [Bandera de Hernán Cortés estandarte para la conquista de México], iniciada en el año de 1521, el estandarte esta representado con el busto de la Virgen.


title: Historia de las banderas de México

text: Estaba pintado sobre un damasco rojo, ciñendo en la cabeza una corona de oro acompañada de rayos y doce estrellas formando un semicírculo. A partir del 13 de agosto de 1528, día de San Hipólito, Cortés ordenó que anualmente se verificara el "Paseo del Pendón". El Paseo del Pendón era una especie de fiesta oficial de la Bandera, haciéndose un recorrido por las principales calles de la ciudad y terminando en la iglesia de San Hipólito. El Pendón Real era llevado por un alférez de la Guardia Colonial montado a caballo, y detrás de él, en orden jerárquico, seguía la nobleza, oidores, oficiales militares, y por último, el pueblo en general.


title: Historia de las banderas de México

text: El último, que prevaleció hasta el 24 de agosto de 1821, fecha en que se celebró entre [Agustín de Iturbide] y el último virrey de la Nueva España el tratado por medio del cual se declaraba a México nación independiente, era de forma cuadrada, de color pardo leonado, y del centro y hacia las esquinas partía la Cruz de San Andrés, de brazos aspados y de color morado. En cada uno de los extremos de la cruz remataba un escudo de la Ciudad de México, con leones coronados, y sobre cada uno de los escudos una corona real.


title: Historia de las banderas de México

text: El domingo 16 de septiembre de 1810, Miguel Hidalgo y Costilla, iniciador de la independencia de México, tomó de la sacristía del curato de Atotonilco el Grande, del Estado de Guanajuato, un óleo que representaba la imagen de la Virgen de Guadalupe. Este estandarte sería la bandera en la lucha por la Independencia que los insurgentes iban a emprender. Se tomó a la Virgen Guadalupana como protectora por ser ésta la virgen mestiza y para hacer sentir a los insurrectos que su lucha no era condenada por su religión.


title: Historia de las banderas de México

text: José María Morelos y Pavón utilizó en su campaña contra los realistas una bandera de forma rectangular, de fondo azul pálido, y con otro rectángulo blanco en el centro. En el mismo sitio se destacaba un puente de tres letras "V.V.M." (Viva la Virgen María). Descansando sobre el puente, y pasando sobre este, había un águila coronada. Su posición mostraba medio perfil.


title: Historia de las banderas de México

text: Ya avanzada la Guerra de Independencia los insurgentes usaron otra bandera. El estandarte con la Virgen poseía una marcada connotación religiosa y por ello se consideró a conveniente el sustituirlo. Siendo anterior a la de Iguala, usaba también tres colores: blanco, azul y encarnado. La nueva bandera era desplegada en los barcos mercantes que corrían en las costas del Golfo entre México y los Estados Unidos. Su aceptación fue inmediata, al punto que en Norteamérica fue saludada con salvas de 21 cañonazos.


title: Historia de las banderas de México

text: En el año de 1821, como resultado del acuerdo entre el general Vicente Guerrero y Agustín de Iturbide, la lucha por la Independencia llegada a su fin. Después de firmado el Plan de Iguala, el 24 de febrero, los dos ejércitos se unieron en uno solo, que recibió el nombre de "Ejército Trigarante". Refiere la tradición que un sastre de Iguala, Don José Magdalena Ocampo, hizo la primera bandera enarbolada por este ejército. Los tres colores adoptados tenían el siguiente significado: el blanco, la pureza de la Religión; el verde, la Independencia; el encarnado, la Unión. Los colores estaban colocados en el orden indicado y las franjas en sentido diagonal, teniendo cada una de ellas una estrella bordada con hilos de oro. Esta bandera entró a la capital al frente del Ejército Trigarante el 24 de febrero de 1821, siendo vitoreada por la ciudadanía.


title: Historia de las banderas de México

text: En abril de 1823, el diputado Don José Joaquín Herrera sugirió agregar a la bandera existente (la del Imperio) una rama de encino y una de laurel que representaran al México republicano. Don Florencio Martínez propuso, y fue aceptado, que se quitara la Corona Imperial. Los colores permanecieron dado que se consideraba que éstos estaban vinculados a las emociones del pueblo mexicano.


title: Historia de las banderas de México

text: En 1892 Porfirio Díaz, a la sazón Presidente de la República, decretó modificaciones al lábaro patrio. Manteniendo los colores y el orden sin alterar, el escudo presenta al águila en posición frontal, con las alas recogidas y sosteniendo a la serpiente con la garra derecha. Se nota una rama de laurel y otra de olivo colocadas en semicírculo bajo el nopal. Así permaneció el escudo hasta 1917, año en que fue sustituido por su diseño actual .


title: Historia de las banderas de México

text: Ya en el siglo xx, Venustiano Carranza restableció al águila de perfil parada sobre un nopal y en el pico sosteniendo una serpiente de cascabel: la imagen aparece orlada por un semicírculo de hojas de laurel y encino . En 1973 , el entonces presidente Luis Echeverría ordenó un nuevo diseño, el actual, en el que se aprecia el ave más esbelta y erguida, con el penacho erizado y las alas más juntas y el nopal se extiende de manera horizontal.


title: Historia de las banderas de México

text: Fue en 1934 en que, mediante un decreto, se comenzó a conmemorar el día de la bandera cada 24 de febrero, pero fue hasta 1984 que se reconoció y se ratificaron las características de los emblemas de la nación. De esta forma, se inició el fortalecimiento del culto y respeto a los símbolos patrios nacionales.


title: Chelsea Handler

text: Chelsea Jane Handler (Livingston, Nueva Jersey; 25 de febrero de 1975) es una comediante, actriz y escritora estadounidense que trabajaba para la cadena E! Entertainment Television. Actualmente tiene su propio programa en Netflix, que se emite miércoles, jueves y viernes.


title: Chelsea Handler

text: Handler es conocida por presentar el programa de entrevistas "Chelsea Lately", junto con sus participaciones en "Girls Behaving Badly", "After Lately" y "Are You There, Chelsea?". Y, en octubre de 2017, se anunció que el espectáculo terminaría después de su segunda temporada.


title: Chelsea Handler

text: Handler nació en el pueblo suburbano de Livingston, Nueva Jersey. Es la menor de seis hermanos, de Rita ("née" Stoecker), una ama de casa, y de Seymour Handler, un vendedor de autos usados. Fue criada como judía por su madre mormona y su padre judío. Cuando Chelsea mencionó su fe en el actor Rainn Wilson durante su "talk show", Wilson le dijo: ""Eres la judía más rubia que he conocido"".


title: Chelsea Handler

text: Handler es una comediante en vivo que ha realizado múltiples apariciones a través de Estados Unidos. Todo comenzó cuando fue arrestada por conducir ebria en Los Ángeles, siendo obligada por la corte a participar en una terapia donde debía narrar su drama a un grupo de personas. Allí su monólogo resultó ser tan gracioso para los demás —según ella, ha sido el mayor orgasmo de su vida—, que terminó dándose cuenta de su vocación.


title: Chelsea Handler

text: Ha participado regularmente en la serie "Girls behaving badly" del canal Oxygen. Ha aparecido en diversos programas de televisión, incluyendo "Weekends at the D.L.", "The Bernie Mac show" y "The practice".


title: Chelsea Handler

text: Chelsea es comentarista estable en los programas de la señal E!, y también participa como corresponsal en "The tonight show". Además, ha sido invitada por los programas "Red eye w/ Greg Gutfeld" y "The view", siendo coanimadora de este último el día 2 de agosto de 2007.


title: Chelsea Handler

text: Handler escribió sus memorias en el libro "My horizontal life: a collection of one-night stands" (ISBN 1-58234-618-6). También es la autora de "Are you there vodka? It's me, Chelsea" (ISBN 0-06-117339-8).


title: Chelsea Handler

text: En el año 2007, Handler participó en la gira "Hour stand-up comedy", del canal por cable Comedy Central, a través de Estados Unidos. Su número ha sido televisado por HBO, VH1 y Comedy Central.


title: Chelsea Handler

text: En julio de 2007, Handler comenzó su propio "late show" de 30 minutos de duración, "Chelsea lately", transmitido por E!. En el episodio número 100, Chelsea reveló que E! había ordenado otros 150 capítulos más de su show.


title: Chelsea Handler

text: En el "reality show" "Sunset Tan", también de E!, Handler admitió ser alcohólica. Ella suele ofuscarse cuando oye que el régimen de bronceado "Sunset cocktail", ofrecido en el salón "Sunset Tan", no incluye alcohol.


title: Chelsea Handler

text: Chelsea fue la presentadora del "reality show" "On the lot" del canal FOX. El programa, producido por Steven Spielberg y Mark Burnette, era una competencia de cineastas por alcanzar el estrellato. Luego de un episodio, Handler fue reemplazada por Adrianna Costa.


title: Chelsea Handler

text: Desde el 2007, Handler en el programa transmitido por Internet "In the motherhood". En la serie cómica, Handler interpreta a Heather y comparte con las actrices Leah Remini y Jenny McCarthy.


title: Chelsea Handler

text: Handler ha escrito seis libros que han llegado a la lista de los más vendidos del New York Times, cinco de los cuales han alcanzado el número uno. Su primer libro, "My Horizontal Life: A Collection of One-Night Stands" (2005), describe la variedad de encuentros sexuales que ha experimentado a lo largo de su vida. Su segundo libro, "Are You There, Vodka? Soy yo, Chelsea" (2008), una colección de ensayos humorísticos, llegó a la cima de la lista de los más vendidos de no ficción del New York Times el 11 de mayo de 2008, con una tirada de más de 350.000. Hizo una gira por todo el país para promocionar su tercer libro, titulado "Chelsea Chelsea Bang Bang", que fue lanzado el 9 de marzo de 2010. Chelsea Chelsea Bang Bang alcanzó el número 1 en la lista de libros más vendidos de no ficción del New York Times el 21 de marzo de 2010.


title: Chelsea Handler

text: Chelsea ha confirmado que es pareja de Ted Harbert, quien, como gerente del grupo Comcast Entertainment, supervisa al canal E!. En el episodio de "Chelsea lately" emitido el 29 de enero de 2008, Handler afirmó que fue invitada a participar en el programa de baile "Dancing with the stars", pero se negó. Handler dice no querer casarse ni tener hijos.


title: Tolvaptan

text: Tolvaptan es un medicamento de uso hospitalario que se emplea en el tratamiento de la hiponatremia (disminución del nivel de sodio en sangre) causada por el síndrome de secreción inadecuada de la hormona antidiurética y en pacientes que presentan una cirrosis avanzada para disminuir la posibilidad de una encefalopatía hepática, aunque es menos frecuente este uso. Su uso fue aprobado por la FDA de Estados Unidos el 19 de mayo de 2009, lo fabrica la empresa Otsuka Pharmaceutical Co. que lo comercializa bajo la marca Samsca en la mayor parte del mundo.


title: Tolvaptan

text: Es un antagonista selectivo de la vasopresina, actúa uniéndose a los receptores celulares para la Vasopresina V2, bloqueando por lo tanto la acción de la vasopresina y aumentando la eliminación de agua por la orina, disminuyendo la osmolaridad de la orina y favoreciendo el aumento de la concentración de sodio en sangre. Se muestra por tanto eficaz para combatir la disminución de los niveles de sodio en sangre causados por el síndrome de secreción inadecuada de hormona antidiurética.


title: Tolvaptan

text: Se recomienda realizar el tratamiento en un centro hospitalario para un control periódico de los niveles de sodio en sangre y volemia. La dosis inicial recomendada es 15 mg por vía oral una vez al día, con ajustes posteriores.


title: Tolvaptan

text: Los efectos secundarios observados con más frecuencia son: Sensación de sed, sequedad de boca, orinar a menudo y mucha cantidad (poliuria), sensación de cansancio y episodios de taquicardia ventricular. Debido a que puede causar daño hepático se recomienda limitar la duración del tratamiento a 30 días y no utilizarlo en pacientes con enfermedad previa del hígado.


title: Johannes Eckerström

text: Johannes Mikael Gustaf Eckerström (2 de julio de 1986), también conocido como The Clown, es un músico de nacionalidad sueca. Junto a John Alfredsson, Jonas Jarlsby, Tim Öhrström y Henrik Sandelin, forma parte de Avatar, una banda de metal nacida en Gotemburgo, en la cual desempeña el rol de vocalista y compositor.


title: Johannes Eckerström

text: Eckerström nació el 2 de julio de 1986 en Lindome, al sur de Gotemburgo, Suecia; siendo el tercero de cinco hermanos. Descubrió su gusto por la música desde muy pequeño debido a que sus padres eran apasionados a la música clásica. Influenciado principalmente por Beethoven, alrededor de los 5 años deseaba ser director de orquesta, durante este tiempo tomó lecciones de piano. Al cumplir 8 años comenzó a escuchar artistas más contemporáneos como The Beatles y Michael Jackson. Cuatro años más tarde, su afición por bandas como Black Sabbath y Helloween lo llevó a dejarse crecer el cabello y sumergirse de lleno en el género metal.


title: Johannes Eckerström

text: A la par que estudiaba la preparatoria, tomaba clases de música y canto. Al unirse a sus primeras bandas, prefería ofrecerse a tocar algún instrumento como la guitarra o el trombón en lugar de cantar, que era lo que realmente quería, debido a que le parecía "aterrador". Posteriormente, se vio obligado a tomar el rol de vocalista una vez que los demás instrumentos estuvieron ocupados.


title: Johannes Eckerström

text: En 2002 se unió a la banda Avatar que había sido formada un año antes por el baterista John Alfredsson y el guitarrista Jonas Jarlsby, en la cual permanece hasta la fecha como vocalista y letrista principal; han publicado ocho álbumes de estudio.


title: Johannes Eckerström

text: Johannes Eckerström tomó la decisión de comenzar a maquillarse como "The Clown" a partir del álbum Black Waltz de Avatar en el año 2012, este maquillaje sería uno de los rasgos que más lo distinguirían. En más de una ocasión ha declarado sentirse "desnudo" cada vez que lo utiliza, es decir, no es un personaje sino una manera de sentirse más como él mismo y salirse de su "zona de confort", es por ello que disfruta tanto usarlo.


title: Johannes Eckerström

text: Este cantante suele por emplear su voz de manera limpia, rasgada y gutural. Siendo capaz de cantar tanto suave y profundamente; así como estridente y perforantemente. Su clasificación vocal corresponde al barítono, en ocasiones puede llegar a alcanzar 4 octavas; sin embargo, no considera esas notas altas como parte de su verdadera tesitura porque le parecen más bien "chillidos" y algo que no podría recrear apropiadamente en vivo, por ello, prefiere mantener una extensión vocal que oscile entre 2.5 y 3 octavas.


title: Johannes Eckerström

text: Johannes trabajó como maestro sustituto por casi una década, principalmente en escuelas preescolares. Mide 1.93 m, le gusta la lucha libre profesional, es ateo y vegano. Contrajo matrimonio en 2018.


title: Johannes Eckerström

text: Aparte de sueco e inglés, habla alemán debido a que su madre es originaria de ese país. Dado que actualmente vive en Finlandia, ha comentado que le gustaría aprender también finlandés.


title: Muñeco Troll

text: Los muñecos "troll" son un tipo de muñeco de juguete que se puso de moda tras su creación en 1959 por el leñador danés Thomas Dam. Los originales, también llamados «Dam Dolls», eran de excelente calidad, con pelo de lana de oveja y ojos de cristal. Su repentina popularidad, junto con un error en el aviso de copyright del producto original de Thomas Dam, hizo que imitaciones y copias de menor calidad inundaran el mercado.


title: Muñeco Troll

text: Los muñecos trol se convirtieron en uno de los juguetes más de moda en Estados Unidos desde el otoño de 1963 hasta 1965. Con su pelo de colores chillones y sus caras sonrientes, se encontraban en todas las tiendas del país. Aparecieron en 1964 en las revistas "Life" y "Time" en sendos artículos que comentaban la «buena suerte» que traían a sus dueños.


title: Muñeco Troll

text: Volvieron a ponerse de moda en breves periodos de los años 1970, 1980 y 1990, con hasta diez fabricantes diferentes.


title: Muñeco Troll

text: También conocidos como «Wishniks», «Troles del tesoro», «Norfins» y otros nombres, no fue hasta 2003 cuando una ley del congreso estadounidense permitió a la familia danesa de Elvio recuperar sus derechos de autor en aquel país y convertirse de nuevo en el único fabricante oficial. Mucha gente colecciona los muñecos trol, manteniendo los originales su mayor valor. Algunos coleccionistas tienen miles de ellos, desde el tamaño de un premio en una máquina de chicles hasta unos 30 cm. Otro ejemplo de muñecos trol son los llamados «Ny Form troles», de látex y realizados a mano en Noruega. Al igual que los «Wishniks», son coleccionados por muchas personas. Su precio puede llegar a sobrepasar los mil dólares.


title: Muñeco Troll

text: Desde 2015 existe una nueva versión del Troll de Thomas Dam. GoodLuck Troll se transformó de un juguete a un objeto de decoración con un gran resultado ya que en los últimos años se ha convertido en un ícono del diseño escandinavo. El actual troll es un objeto de decoración y de coleccionismo. Esta hecho de resina y el pelo es de lana natural de oveja. El muñeco troll de Thomas Dam no ha perdido su esencia ni encanto.


title: Muñeco Troll

text: Una película de comedia musical de animación por computadora basada en los muñecos troll fue producida por DreamWorks Animation. La película, dirigida por Mike Mitchell, cuenta con las voces Anna Kendrick y Justin Timberlake, Se estrenó el 28 de octubre de 2016 en España, y el 4 de noviembre del mismo año en USA y otros países.


title: Instituto de las Artes de California

text: El Instituto de las Artes de California (), también llamado CalArts, es una institución superior ubicada en la ciudad Santa Clarita, en el barrio de Valencia, Los Ángeles, California. Fue fundado en 1961 como la primera institución que ofrecía estudios superiores para estudiantes de artes visuales e interpretación. La escuela tuvo varios benefactores a principios de los años 60 entre ellos , Walt Disney, Lulu Von Hagen, y Thornton Ladd.


title: Instituto de las Artes de California

text: Este instituto surgió como un sueño de Disney en el que los estudiantes pudieran trabajar en una atmósfera artística, desarrollando sus propios trabajos como respetados miembros de una comunidad de artistas donde el intercambio cultural les ayudaba a entender y practicar el arte en los mayores contextos posibles.


title: Instituto de las Artes de California

text: El Instituto de las Artes de California fue originalmente creado a partir de la fusión del Chouinard Art Institute (fundado en 1921) junto al Conservatorio de Música de Los Ángeles (fundado en 1883). Ambas instituciones sufrían de problemas financieros a finales de los 50 y la fundadora del Instituto de Arte Chouinard, , estaba gravemente enferma. Estos dos hechos propiciaron la fusión y compra de ambas instituciones por parte de Walt y Roy O. Disney.


title: Instituto de las Artes de California

text: En 1965 la Asociación de Alumnos de esta escuela, fue fundada como una asociación sin ánimo de lucro y fue liderada por 12 miembros para servir a los intereses del Instituto y sus programas. Algunos de estos miembros era grandes profesionales tales como artistas y músicos, quienes contribuyeron con sus conocimientos, experiencias y sus habilidades para fortalecer el Instituto. Los 12 fundadores de esta asociación fueron: Mary Costa, Edith Head, Gale Storm, Marc Davis, Tony Duquette, Harold Grieve, John Hench, Chuck Jones, Henry Mancini, Marty Paich, Nelson Riddle y Millard Sheets.


title: Instituto de las Artes de California

text: El novedoso campus del Instituto se creó el 3 de mayo de 1969. Sin embargo, esta construcción se vio afectada por lluvias torrenciales y problemas laborales, además de un terremoto en 1971. Por ello la escuela empezó su primer curso en los edificios de "Villa Cabrini Academy", una escuela católica femenina. Finalmente, el "CalArts" se trasladó a su campus actual en noviembre de 1971.


title: Instituto de las Artes de California

text: En un principio "CalArts" se vio afectada por las tensiones entre los artistas y sus aspiraciones no comerciales y la función de la escuela como una institución privada con intereses económicos por parte de la familia Disney. El fundador de la junta directiva había considerado inicialmente que "CalArts" sería un complejo donde el entretenimiento y el enriquecimiento personal fueran sus valores principales.


title: Instituto de las Artes de California

text: El primer presidente del Instituto, Robert W. Corrigan, Decano de la Facultad de Artes de la Universidad de Nueva York, estaba interesado en fusionar las disciplinas artísticas de su facultad y las de "CalArts". Corrigan despidió a la mayoría de artistas y profesores provenientes del Instituto Chouinard en un intento de rehacer el Instituto de las Artes de California desde su visión personal. A él se unió el año siguiente su amigo Herbert Blau, contratado como Rector del Instituto y Decano de la Escuela de Teatro y Danza. Posteriormente, Blau contrató a un gran número de profesionales entre los que se encontraban Mel Powell (Decano de la Escuela de Música), Paul Brach (Decano de la Escuela de Arte), Alexander Mackendrick (Decano de la Escuela de Cine y Vídeo), el sociólogo Maurice R. Stein (Decano de Estudios Críticos) y Richard Farson (Decano de la Escuela de Diseño).


title: Instituto de las Artes de California

text: Durante el paso de los años el Instituto desarrolló en su campus laboratorios interdisciplinarios como el "Center of Experiments in Arts, Information and Technology", "Center for Integrated Media", "Center of New Performance at CalArts".


title: Instituto de las Artes de California

text: En 2003, CalArts estableció su teatro de artes escénicas en Los Ángeles, llamado REDCAT ("Roy and Edna Disney Cal Arts Theater") en el "Walt Disney Concert Hall". Este centro aporta un espacio de trabajo en el que estudiantes y profesionales pueden combinar sus creaciones.


title: Instituto de las Artes de California

text: En otoño de 2009, el Instituto abrió un auditorio de música conocido como ""Wild Beast"". La superficie de 300 m² supone una estructura que sirve como espacio para clases en exterior e interior.


title: Instituto de las Artes de California

text: El Instituto de las Artes de California ofrece grados en música, arte, danza, cine y vídeo, animación, teatro, teatro de marionetas y escritura. Los estudiantes reciben entrenamiento intensivo profesional en el área laboral de su grado sin estar sometidos a un patrón rígido. Todos estos grados se centran en un arte contemporáneo interdisciplinario y el Instituto tiene fijada la misión de formar a los artistas del mañana. Con estos objetivos en mente, el Instituto anima a los estudiantes a reconocer la complejidad de las cuestiones políticas, sociales y estéticas para que sean capaces de responderlas informados y de manera independiente.


title: Instituto de las Artes de California

text: Las admisiones en esta institución están basadas únicamente en el talento creativo y el futuro potencial de los aspirantes. Cada escuela del Instituto requiere que los aspirantes realicen una memoria artística junto con un portfolio o una audición (dependiendo del grado) para ser admitidos.


title: Selección de fútbol sub-17 de España

text: La selección de fútbol sub-17 Masculina de España es el equipo formado por jugadores de nacionalidad española menores de 17 años de edad, que representa a España a través de la Real Federación Española de Fútbol, en las dos competiciones oficiales de la categoría, el Europeo sub-17 y el Mundial sub-17.


title: Selección de fútbol sub-17 de España

text: Es la primera de las categorías inferiores de la selección nacional y sustituyó en competiciones oficiales a la selección sub-16, ya que internacionalmente esa categoría pasó a «sub-17» en 1991 para la FIFA y en 2002 para la UEFA. España es la selección más laureada de la categoría con nueve títulos continentales.


title: Tour de Francia 1990

text: El 77.º Tour de Francia se disputó del 30 de junio al 22 de julio de 1990 sobre un recorrido de 22 etapas y con un total de 3504 km, que se cubrieron a una velocidad media de 38,621 km/h. La carrera comenzó en Futuroscope y terminó en los Campos Elíseos.


title: Tour de Francia 1990

text: El ganador final fue el estadounidense Greg LeMond, quien lograba su tercera y última victoria en la carrera.


title: Tour de Francia 1990

text: Greg LeMond, ganador del Tour de Francia 1989, partía como gran favorito. El subcampeón del año anterior, Laurent Fignon, era la gran alternativa francesa. Gianni Bugno, que venía de ganar el Giro de Italia 1990, Pedro Delgado y Erik Breukink, eran otros de los candidatos a destronar al corredor estadounidense.


title: Tour de Francia 1990

text: La primera etapa de este Tour de Francia era una etapa doble: primero, una semietapa en línea, de 138,5 km y después una contrarreloj por equipos. Esa primera semietapa iba a marcar el desarrollo del Tour, al producirse una escapada de cuatro corredores (Frans Maassen, Claudio Chiappucci, Ronan Pensec y Steve Bauer) que llegarían a meta con más de diez minutos sobre el pelotón. El canadiense Bauer se enfundaría el maillot amarillo al final del día.


title: Tour de Francia 1990

text: Este año el Tour contaría con una gran cantidad de kilómetros contra el reloj. Tras el prólogo y la contrarreloj por equipos, llegó la primera crono individual, en la séptima etapa, no sin antes asistir al abandono de Laurent Fignon, aquejado de problemas de espalda. Miguel Induráin comenzó a brillar con luz propia, quedando por delante de todos los favoritos y solo superado por el ciclista mexicano Raúl Alcalá.


title: Tour de Francia 1990

text: En la novena etapa, el español Eduardo Chozas buscó la victoria de etapa, la cual terminó jugándose con el italiano Massimo Ghirotto, que se impuso finalmente al sprint.


title: Tour de Francia 1990

text: El francés Thierry Claveyrolat demostró su fuerza en la montaña venciendo en la décima etapa tras una larga escapada. Al día siguiente, en la etapa con final en Alpe d'Huez, volvería a intentar repetir el éxito del día anterior. Sin embargo, en esta ocasión, Miguel Induráin realizó una tremenda labor de desgaste en el descenso del Glandon, consiguiendo neutralizar al francés. Al pie de Alpe d'Huez, el ciclista navarro se quedaba descolgado, tras un excelente trabajo para su jefe de filas, Pedro Delgado. En la escalada a la mítica cima, el segoviano se queda descolgado de los primeros, y la etapa finalmente se la llevaría el italiano Gianni Bugno. Ronan Pensec era el nuevo líder del Tour de Francia, con más de nueve minutos sobre los grandes favoritos.


title: Tour de Francia 1990

text: Sin embargo, en la contrarreloj del día siguiente, Claudio Chiappucci le arrebataría el maillot amarillo al ciclista francés, compañero de equipo de LeMond.


title: Tour de Francia 1990

text: El ciclista de la ONCE, Eduardo Chozas, logrará una merecida victoria de etapa en Saint-Étienne, al tiempo que los favoritos le recortaron casi cinco minutos al líder, Chiappucci. Al día siguiente, volvería a ganar otro español, Marino Lejarreta.


title: Tour de Francia 1990

text: La etapa decisiva de este Tour fue la decimosexta, con final en Luz Ardiden, y con ascenso al Col d'Aspin y al Tourmalet. El italiano Claudio Chiappucci, que era líder con casi dos minutos de ventaja sobre el segundo clasificado, atacó desde muy lejos, y coronaba el Aspin destacado. Sin embargo, sería neutralizado en el descenso del Tourmalet. Greg LeMond, decidido a atacar, puso un ritmo muy fuerte en la ascensión final a Luz Ardiden. El único que pudo aguantar su rueda fue Induráin, que estaba completando un excelente Tour y que comenzaba a lamentarse del desgaste en los Alpes que le había supuesto un lastre de casi doce minutos. Finalmente, la victoria de etapa sería para el corredor navarro. Chiappucci conseguía mantener el liderato por tan solo cinco segundos, lo cual, a falta de la última contrarreloj, era claramente insuficiente.


title: Tour de Francia 1990

text: El estadounidense LeMond tenía el Tour en el bolsillo, con solo cinco segundos de retraso y 45,5 km contra el cronómetro por delante, especialidad en la cual destacaba muy por encima del italiano Chiappucci. Pedro Delgado, al mismo tiempo, se jugaba la tercera posición en el podio contra el neerlandés Erik Breukink, otra lucha muy desigual. Al final del día, se cumplieron los pronósticos, y LeMond se vistió de amarillo y Breukink se aupó al tercer puesto de la general, en una etapa en la que Marino Lejarreta fue tercero y Miguel Induráin, cuarto.


title: Tour de Francia 1990

text: Johan Museeuw, ganador de dos etapas, se impuso en la meta final de París, si bien el maillot verde se lo llevó el alemán Olaf Ludwig. Eduardo Chozas fue el vencedor en la clasificación de la combatividad y el farolillo rojo de esta edición fue el italiano Rodolfo Massi, a más de tres horas del vencedor.


title: Tour de Francia 1990

text: Greg LeMond ganaba así su tercer y último Tour de Francia, en el año del debut de Claudio Chiappucci y el descubrimiento de Miguel Induráin, ciclistas ambos, que darían mucho de qué hablar en los años venideros.


title: Rob Cohen

text: Robert "Rob" Cohen (Cornwall, estado de Nueva York; 12 de marzo de 1951) es un director de cine y televisión, productor y guionista estadounidense. Ha dirigido películas como "Dragonheart" (1996), "Daylight" (1996), "The Fast and the Furious" (2001), "xXx" (2002), "" (2005) y "" (2008).


title: Rob Cohen

text: Rob Cohen nació el 12 de marzo de 1949 en la ciudad Cornwall, en el estado de Nueva York, Estados Unidos. Se graduó por la Universidad de Harvard. Rob Cohen es judío. En el año 2006 se convirtió en un ávido surfista, siendo un gran aficionado. Ha dirigido numerosas cintas de acción en las cuales suele intervenir como actor en pequeños papeles o cameos. Es padre de trillizos; Zoe, Jasi y Sean, nacidos el 20 de marzo de 2008. En la actualidad está casado con Barbara Cohen. La boda se celebró en Bali en diciembre de 2006, lugar donde el director tiene una de sus casas.


title: Georges Duby

text: Georges Duby (París, 7 de octubre de 1919-Le Tholonet, Provenza-Alpes-Costa Azul, 3 de diciembre de 1996) fue un historiador francés especializado en historia social e historia de las mentalidades de la Edad Media. Se encuentra entre los medievalistas más influyentes del siglo XX, siendo uno de los más prominentes intelectuales franceses en la década de 1970 hasta su muerte. Es autor de "Los tres órdenes o lo imaginario del feudalismo", una obra fundamental en la historiografía medieval que ahonda en la construcción de la ideología feudal a través de los textos de Adalberón de Laon.


title: Georges Duby

text: Nacido en una familia de artesanos provenzales que vivían en París, fue inicialmente educado en el campo de la geografía histórica antes de entrar a especializarse en historia. Obtuvo una licenciatura en Lyon en 1942 y completó su tesis de postgrado en la Sorbona ante Charles-Edmond Perrin en 1952. Enseñó primero en Besançon y luego en la Universidad de Aix-en-Provence antes de ser nombrado presidente de la Sociedad de Historia Medieval en el Collège de France en 1970. Permaneció unido al Collège hasta su jubilación en 1991. Fue elegido miembro de la Académie française en 1987.


title: Georges Duby

text: Obtuvo en 1941 "l'agrégation de lettres", y en 1942 empezó su carrera en la capital francesa. Fue alumno de Charles-Edmond Perrin. Luego enseñó en Besançon y en Aix-en Provence, donde permaneció veinte años. Tras la defensa de su tesis de Estado, en 1953, obtuvo una cátedra. En 1970, pasó a París, al ser elegido profesor del Colegio de Francia. En 1987, ingresó en la Academia francesa. Fue miembro de varias academias nacionales y extranjeras: la de Bélgica, la británica, la romana (dei Lincei) y la estadounidense.


title: Georges Duby

text: Particularmente especializado en los siglos X, XI y XII de la Europa occidental, estuvo asociado con la Escuela de los Annales, fundada en 1929 por Marc Bloch y Lucien Febvre, que promulgaban una "Nueva Historia", con énfasis en los procesos de larga duración, sociales y económicos, y que tuvo luego como máximo exponente a Fernand Braudel.


title: Georges Duby

text: Su estudio sobre la base material del Medievo le permitirá irrumpir con agudeza en la historia de las mentalidades, analizando el utillaje mental (vocabulario, sintaxis, lugares comunes, cuadros lógicos, etc.), de entonces de un modo nuevo. Pues, según Duby, si se da demasiada autonomía a las estructuras mentales se tiende a caer en círculos viciosos. Así que con el ejemplo de Mauss (los hechos sociales totales) y Lévi-Strauss (las dimensiones simbólicas de lo social) trabaja sobre el matrimonio, la sexualidad y ciertos sistemas del pensamiento, e investiga sobre la ideología entendida como «proyecto de acción sobre lo vivido».


title: Georges Duby

text: Desde 1953, la aparición de sus publicaciones se ha prodigado mucho. A libros fundamentales como "Guerreros y campesinos", o como "Hombres y estructuras de la Edad Media" se añadieron textos de interpretación más vasta sobre la sociedad medieval: "La época de las catedrales", "San Bernardo y el arte cisterciense", "El caballero, la mujer y el cura", "El amor en la Edad Media", así como su poderoso y fecundo estudio "Los tres órdenes o lo imaginario del feudalismo". A ellos cabe añadir dos monografías, que tuvieron muchas decenas de miles de lectores "Guillermo el Mariscal", "El domingo de Bouvines". Entre otras conversaciones, donde ofrece un balance personal, destacan "Diálogo sobre la historia", "La historia continúa" y "Passions communes".


title: Georges Duby

text: A su obra individual, atenta a los impulsos culturales más ricos, se suma su empuje en la realización de proyectos como "La Edad Media" (en la "Historia general de las civilizaciones"); "Histoire de la France rurale"; "Historia de la vida privada", la "Historia de las mujeres", o un "Atlas histórico". Prácticamente, han sido traducidos todos sus libros al castellano, y han podido verse en España muchos de sus programas televisivos (fue presidente de la SEPT, cadena de televisión cultural fundada en 1985).


title: Eupátridas

text: Los eupátridas (, "eupatrídai", «los bien nacidos» o «de buenos padres») es el término que designa a la aristocracia o antigua nobleza de la región griega del Ática. Algunas de las familias de eupátridas son las de los Eumólpidas, Alcmeónidas, Filaidas.