title: Bandera de Entre Ríos

text: El decreto 876/2001 MGJE del 29 de marzo de 2001 dispuso: "que el pabellón nacional deberá ser acompañado conjuntamente con la Bandera de Entre Ríos en todo acto cívico, de seguridad y escolar que se realice en la provincia". Como el decreto sugería erróneamente que esta bandera fue creada por ley del 28 de diciembre de 1833, fue derogado por el decreto 1040/2001 MGJE del 11 de abril de 2001 que eliminó la mención errónea.


title: Bandera de Entre Ríos

text: La ley N.º 9385 sancionada el 17 de enero de 2002 afirmó como símbolos oficiales a la bandera, la marcha de Entre ríos, y el escudo de armas.


title: Bandera de Entre Ríos

text: La ley N.º 10220 sancionada el 18 de junio de 2013 determinó: "Establécese el día 19 de junio como “Día de la Bandera de la Provincia de Entre Ríos, fecha en que se recuerda el nacimiento de José Gervasio Artigas".


title: Ducati Desmosedici

text: Ducati Desmosedici es el nombre otorgado a la serie de motos de la casa Ducati para competir en el Campeonato del Mundo de Motociclismo en la categoría de MotoGP.


title: Ducati Desmosedici

text: Ducati entró en el mundial de MotoGP en el año 2003 con la moto Ducati Desmosedici GP3. Hasta la fecha el equipo ha podido conseguir 2 títulos mundiales, uno de la mano del piloto australiano Casey Stoner, con la Ducati Desmosedici GP7, en el año 2007. Y el otro título de la mano de Francesco Bagnaia con la Ducati desmosedici GP22 en el año 2022


title: Ducati Desmosedici

text: El nombre Desmosedici, se puede abreviar en D16, y hace referencia al tipo de motor, actualmente único en su género, y que es su sello de identidad. El motor usa un sistema desmodrómico ("Desmo-") y está basado en un motor V4 de cuatro cilindros, dos a dos, haciendo una doble V, con cuatro válvulas por cilindro. La GP7, donde el número hace referencia al año de pilotaje, fue pilotada por el australiano Casey Stoner ganando el Mundial de MotoGP 2007.


title: Ducati Desmosedici

text: Siendo su última carrera en MotoGP, Capirossi cambió su número en Valencia como un recuerdo de su compatriota Marco Simoncelli, fallecido en Sepang, al competir con el número 58 que usó Simoncelli, en lugar de su habitual número 65. En la documentación oficial de tiempos figura con el número 65.


title: Doctor en Medicina

text: Se trata de un primer grado profesional (grado de calificación) en algunos países, incluyendo Estados Unidos y Canadá, aunque la formación comienza después de haber obtenido al menos 90 créditos de trabajo universitario.


title: Doctor en Medicina

text: En el Reino Unido y Australia, el MD es un alto grado de doctorado en investigación académica que se asemeja a un doctorado. En Gran Bretaña y muchos países de la Commonwealth, la licenciatura en calificación médica, es más bien la Licenciatura en Ciencias Médicas, Licenciado en Medicina y Licenciatura en Cirugía (MBBS o BMBS o MBCHB).


title: Maurice Ronet

text: Maurice Ronet (nacido Maurice Julien Marie Robinet; Niza, 13 de abril de 1927 - París, 14 de marzo de 1983) fue un actor y director francés.


title: Maurice Ronet

text: Según el trabajo de un periodista francés que analizó su personalidad, Ronet no hablaba nunca de su infancia. Había sido un niño solitario que amaba la lectura y que sentía pasión por Edgar Allan Poe y Herman Melville, un sentimiento que no disminuyó con el paso de los años. Su novela preferida era "Moby Dick". Soñaba con ser pintor o escritor. Recitaba pasajes enteros de "Bajo el volcán", de Malcolm Lowry, y le gustaba escuchar música de Bach. Él mismo era músico (tocaba bien el piano y el órgano). Finalmente entró en el Centro del Espectáculo de la calle Blanche, donde estudió arte dramático. Fue toda su vida un gran actor y un hombre para mujeres que ubicaban la amistad por encima del amor. Su belleza sorprendía: medía 1,80 m, tenía ojos azules y los dientes blancos. Pero no era solo eso. Un encanto doloroso daba a su físico de "playboy" un distanciamiento singular.


title: Maurice Ronet

text: Hijo único de Émile Ronet (Émile Ferdinand Robinet) y de Paule de Breuil (Claire Jeanne Augusta Giberte Salvi), casados el 24 de marzo de 1927 en París, los dos actores, descubrió en una etapa muy temprana de su vida la atmósfera y las dificultades del oficio de actor mientras acompañaba a sus padres en las giras a través de Francia. Como hijo de dos actores de teatro profesionales, debutó en el escenario a los catorce años, junto a sus padres, en la obra de Sacha Guitry "Deux couverts" ("Dos cubiertos"), en Lausana.


title: Maurice Ronet

text: Aunque su niñez había sido enriquecedora, muy pronto sintió la necesidad de alejarse de esa familia feliz en cuyo seno sentía una profunda soledad. Esa elección de evasión lo llevó a debutar muy joven, a los dieciséis años, en el Centro del Espectáculo de la Calle Blanche, donde asistió a sus primeros cursos de arte dramático con Julien Bertheau, Maurice Donneaud e incluso Bernard Blier como profesores.


title: Maurice Ronet

text: Después de asistir a la "École Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre" (, por sus siglas en francés) (Escuela Nacional Superior de Artes y Técnicas de Teatro), ubicada en la ciudad de París y conocida por el nombre de "École de la Rue Blanche" (Escuela de la calle Blanche), en 1944 ingresó en el Conservatorio Nacional de Arte dramático de París. Después de haber frecuentado esa institución, siguió los pasos de su padre y comenzó su carrera escénica como actor de teatro, sobre todo de obras contemporáneas. En el Conservatorio trabajó bajo la dirección de Jean-Louis Barrault, René Simon y Maurice Leroy. Al finalizar sus estudios pisó las tablas por primera vez en "Les Parents terribles" de Jean Cocteau y después en "Un beau dimanche" ("Un hermoso domingo") de Jean-Pierre Aumont, sin olvidar "Roméo et Juliette" ("Romeo y Julieta"), obra en la que encarnó el papel protagónico al lado de Nicole Berger.


title: Maurice Ronet

text: Su carrera cinematográfica se inició en 1949 con la representación del papel de Roger Moulin en la película de Jacques Becker "Cita en julio" ("Rendez-vous de juillet") (un estudio sobre el comportamiento de la juventud parisina de posguerra), que tuvo el mérito de lanzar también a los actores Daniel Gélin, Brigitte Auber y Nicole Courcel y que fue presentada en concurso en el Festival de Cannes de 1949. Por segunda vez (ya había sucedido años antes en el teatro) encarnó al hijo de sus propios padres, Émile Ronet y Paule de Breuil, que representaban el papel de progenitores de Roger Moulin. Cuando debutó en el cine como intérprete de esa película, en un papel que había sido escrito específicamente para él por el realizador, tenía veintidós años y poco interés en continuar con la carrera de actuación, y si bien es cierto que se convirtió en un joven actor protagónico del cine francés, ese filme y algunos otros, incluido "Un grand patron" ("El perfeccionista"), estrenado dos años más tarde, no le daban la impresión de un verdadero progreso.


title: Maurice Ronet

text: Después de completar la película "Cita en julio" se casó con María Pacôme (una actriz de teatro y dramaturga francesa) y juntos se mudaron a Moustiers-Sainte-Marie, en Provenza, donde Maurice intentó dedicarse a la cerámica. A principios de la década de 1950 regresó a París, donde tomó cursos de filosofía y física y siguió con su pasión por la literatura, la música (piano y órgano), el cine y la pintura. Su obra pictórica, parte del movimiento de pintura no figurativa, se exhibió junto con las de sus amigos Jean Dubuffet y Georges Mathieu. También actuó ocasionalmente y en pequeños papeles en películas de directores franceses como Yves Ciampi y René Wheeler, con la ambición de convertirse en director de cine él mismo. Sin embargo, poco a poco llegó a sentir una libertad de actuación y una satisfacción creativa que le proporcionaron una síntesis de todos sus intereses.


title: Maurice Ronet

text: "Enfant terrible" del cine de la posguerra francesa, la consagración definitiva de Maurice Ronet se debió a los papeles que interpretó varios años después en dos notables películas de Louis Malle, "Ascensor para el cadalso" ("Ascenseur pour l'échafaud") y, sobre todo, "Fuego fatuo" ("Le feu follet") (1963), de las que fue protagonista y auténtico "mattatore".


title: Maurice Ronet

text: Otras películas que le dieron fama internacional fueron "A pleno sol" ("Plein soleil"), un "thriller" basado en la novela de Patricia Highsmith, en el que intervenía junto a Alain Delon, a las órdenes del director René Clement, y "El que debe morir", de Jules Dassin.


title: Maurice Ronet

text: Como ya se dijo, en 1950 se casó con la actriz Maria Pacôme, después de lo cual decidió abandonar la escena y consagrarse a su otra pasión, la pintura. Su matrimonio con Pacôme terminó rápidamente en una separación y se divorciaron en 1956, año en el que Ronet retomaría su carrera cinematográfica. Los críticos lo consideraban una esperanza segura del cine pero él no se limitaba a papeles definidos y actuaba en películas tan diversas como "Los siete pecados capitales" en 1952, "Lucrecia Borgia" en 1953, "Châteaux en Espagne" ("El torero") en 1954 y "Sección desaparecidos" en 1958, esta última un drama policial franco-argentino de Pierre Chenal basado en la novela "Of Missing Persons", de David Goodis. Desde entonces se codeó con realizadores como Yves Allégret, Jean Dréville y Christian-Jaque, entre otros.


title: Maurice Ronet

text: Su trabajo fue elogiado por primera vez en el Festival de Cine de Cannes de 1953 por un papel secundario en la película de Jean Dréville "Horizons sans fin" ("Horizontes sin fin") y en los años siguientes recibió elogios por su notable actuación como protagonista romántico en "La Sorcière", una película de André Michel (1956), y en el filme de Jules Dassin "Celui qui doit mourir" ("El que debe morir")(1957). Fue en la presentación de "La Sorcière", en Cannes, que conoció a Louis Malle, un realizador que dos años más tarde lo dirigiría en su éxito internacional de taquilla como Julien Tavernier en la que fue la primera película de Malle, "Ascenseur pour l'échafaud " ("Ascensor para el cadalso", 1958). Sin embargo, es probable que sea más conocido por su papel de Philippe Greenleaf en la adaptación francesa del filme "The Talented Mr. Ripley" ("El talento de Mr. Ripley") ("Plein soleil", René Clément, 1960). Entre estos filmes, Ronet acudió a España a rodar junto a Sara Montiel "Carmen la de Ronda" (1959).


title: Maurice Ronet

text: Con el papel de Julien Tavernier en "Ascensor para el cadalso" de Malle, que como ya se dijo fue un gran éxito, inauguró la serie de numerosos papeles trágicos que encarnaría a lo largo de su carrera. Hombre desesperado, homicida o víctima de un asesinato, también interpretaría un personaje suicida algunos años más tarde en "Fuego fatuo", la película de Malle con Jeanne Moreau, que obtuvo el Gran premio del jurado del Festival Internacional de Cine de Venecia en 1963.


title: Maurice Ronet

text: Su carrera experimentó un nuevo impulso en 1960, el año de la película "Plein Soleil", que fue el primer eslabón de una cadena de éxitos y dio comienzo a su propia carrera como director con "Le voleur du Tibidabo" ("La vida es magnífica"). A partir de ese momento interpretó todo tipo de papeles e intentó superar sus propios límites para entender a los personajes e interpretarlos mejor. En 1962 intervino en el largometraje "La delación". Actuó junto a todos los actores y actrices del momento, como Romy Schneider y Alain Delon ("La piscina", 1968). En 1967 fue premiado en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián como el mejor intérprete masculino por su actuación en la película "Champaña para un asesino" ("Le scandale") de Claude Chabrol.


title: Maurice Ronet

text: Se convirtió en uno de los actores favoritos de los franceses y de Chabrol. En 1966 construyó su casa en Bonnieux, Vaucluse, "Provence-Alpes-Côte d'Azur" (Provenza-Alpes-Costa Azul), y desde entonces vivió allí y en París (a partir de 1977 y hasta su muerte en compañía de Josephine Chaplin, la madre de su único hijo, Julien). En 1973 publicó su primer libro para relatar su descubrimiento de los dragones de la isla de Komodo y también dio a conocer un documental. Por último, en 1977 intervino en la película "Muerte de un corrupto", de Georges Lautner.


title: Maurice Ronet

text: En síntesis, Ronet debutó como director en 1964 con la película ya mencionada "Le voleur de Tibidabo" ("La vida es magnífica"), una historia delictiva de carácter picaresco y autorreflexivo estrenada en Barcelona, en la que también actuó. Su trabajo continuó con dos documentales: "Vers l'île des dragons" (1973), un viaje alegórico a Indonesia para realizar el film también ya mencionado "Los dragones de Komodo" y un informe sobre la construcción de una presa en Cahora Bassa, Mozambique, para la televisión francesa. Dirigió y produjo más programas para televisión, entre ellos su aclamada adaptación de "Bartleby" de Herman Melville en 1976 (que fue estrenada en cines en 1978), así como adaptaciones de cuentos de Edgar Allan Poe y Cornell Woolrich. También escribió dos libros: "L'ile des dragons" (1973), un relato personal de su descubrimiento de los dragones de la isla de Komodo y una crónica de la realización de "Vers l'île des dragons", y "Le métier de comédien" (1977), una descripción honesta y completa de la profesión de actor.


title: Maurice Ronet

text: Maurice Ronet fue siempre un hombre discreto; debido a su desdén por lo material y su fuga eterna ante las dificultades del pasado, descuidó algunas de sus creaciones, sobre todo sus escritos y sus pinturas. Escribió varios libros, entre ellos un ensayo: "El Oficio de actor". También fue músico. Era de los que queman la vida de punta a punta, como lo sugirió Éric Neuhoff en su libro "Les Insoumis" : "Fue un gran sibarita: seductor, insoportable, imprevisible, podría haber sido el personaje de una novela". A partir de 1977 compartió su vida con Joséphine Chaplin, hija de Charles Chaplin y de Oona O'Neill, con la que tuvo su único hijo, Julien, nacido en 1980.


title: Maurice Ronet

text: Según una publicación, Ronet fue un enigma del cine francés de las décadas de 1950 a 1970. Su interpretación inolvidable de "Fuego fatuo", la película de Louis Malle, quedó grabada en la memoria de varias generaciones de espectadores. Sus papeles en "Ascensor para el cadalso", "A pleno sol", "Rafael el libertino" ("Raphaël ou le débauché") o "La mujer infiel" impusieron su combinación de carisma sutil y dandismo inquieto. La elegancia y la insolencia de Ronet impresionaron hasta a Alain Delon, Jean-Louis Trintignant y Paul Gégauff, no precisamente principiantes en la materia. Sin embargo, la profesión de actor era solo la parte visible de Maurice, que mientras llevaba una intensa vida nocturna en el París de la década de 1950 con sus amigos Roger Nimier, Antoine Blondin o Roger Vadim, también era pintor, escritor y director. Su adaptación de "Bartleby", de Herman Melville, fue un éxito aclamado por la prensa. La suya fue una trayectoria azarosa, caótica e impredecible, como si hubiera querido celebrar tres vidas en una.


title: Maurice Ronet

text: Ronet se apagó en plena gloria. Murió a causa de un cáncer de pulmón en un hospital de París un mes antes de cumplir los cincuenta y seis años y fue sepultado en Bonnieux, en el Luberon, el lugar de su segunda casa.


title: Shadowrun

text: Shadowrun es un juego de rol creado por Nicolas Milani, Paul Hume y Tom Dowd y publicado por primera vez por la editorial estadounidense FASA Corporation en 1989. Dejó de ser editado en 2001, cuando FASA fue vendida a WizKids.


title: Shadowrun

text: La primera edición en lengua española fue realizada y publicada por la hoy en día desaparecida editorial barcelonesa Diseños Orbitales en 1993 a partir de la segunda edición original en inglés (1992). Ediciones Zinco (también hoy en día desaparecida) tradujo y publicó a su vez, en 1994, una versión corregida de la segunda edición. La actual edición en español es una traducción de la tercera edición original en inglés, publicada por la editorial que actualmente posee la licencia de traducción en español del juego: La Factoría de Ideas. La edición original en inglés más reciente es la quinta, que actualiza tanto las reglas como el universo de juego, pero ninguna editorial la ha traducido todavía al castellano. En lengua española la edición más reciente disponible es, pues, la tercera.


title: Shadowrun

text: "Shadowrun" ha sido además adaptado a videojuegos de las plataformas Super Nintendo, Sega Megadrive y PC. Los tres videojuegos están ambientados en el universo del juego de rol creado por FASA. También existen unas miniaturas ("Clix") que juntas forman un juego de tablero de estrategia y escaramuzas.


title: Shadowrun

text: "Shadowrun" mezcla el ciberpunk y la fantasía. Es un mundo ambientado en un futuro próximo: tras el regreso de la magia al mundo los habitantes de este se ven forzados a combinar las maravillas y peligros de la tecnología (como el ciberespacio, las omnipresentes redes de computadoras, la ingeniería genética y la mezcla de hombre y máquina llamada ciberware) con las creencias propias del chamanismo o las enseñanzas mágicas herméticas.


title: Shadowrun

text: "Shadowrun" toma como origen la mitad de la última década de nuestro . A partir de ahí desarrolla un intenso cambio de ficción, disociándose de la realidad y tomando una serie de cambios políticos, sociales y fantásticos, que hacen que en el momento «actual» del juego (aquel en que transcurren la mayoría de los hechos que protagonizan los personajes), el mundo se haya convertido en un lugar en que las corporaciones tienen más poder que los gobiernos, la magia haya reaparecido en el mundo, y parte de los hombres y los animales han acabado transformándose, dando lugar a la aparición de diferentes razas y seres fantásticos.


title: Shadowrun

text: En este juego los personajes pueden ser de cinco razas distintas: humano, trol, elfo, orco o enano. A los miembros de las últimas cuatro razas se los llama metahumanos, al igual que a ciertas variantes de éstos (metavariantes) como los gnomos, gigantes y minotauros.


title: Shadowrun

text: Los metahumanos son el efecto de un fenómeno llamado «Expresión Genética Inexplicada», o UGE en inglés.


title: Shadowrun

text: Además, un virus llamado "Virus Humano Meta-humano Vampírico" o HMHVV en inglés, produce otras variaciones, como trasgos, vampiros, nosferatus y wendigos, entre otros. Estas variaciones pierden toda su humanidad, y a veces su capacidad de pensamiento racional.


title: Shadowrun

text: Dos hechos importantes dan origen al universo de "Shadowrun". Primero, entre los años 1999 y 2001 se aprueba una serie de leyes que otorga a las compañías multinacionales atribuciones similares a las de los gobiernos contemporáneos como la formación de ejércitos privados y la extraterritorialidad de éstas (las megacorporaciones creaban sus propias leyes y se les permitía ejercer la fuerza en las áreas de su propiedad), lo cual da pie a una guerra entre megacorporaciones por el poder sobre las demás. Sumado a esto, en 2011 se produce el resurgimiento de la magia (llamado el Despertar) junto con nacimientos de humanos con apariencia arquetípica de razas fantásticas (Elfos, Enanos), además de la mutación repentina de un porcentaje de seres humanos en 2021 (troles, orcos) originándose los meta-humanos, etiqueta usada para distinguirlos de los humanos no-mutados, avistamiento de criaturas de leyenda como dragones, tormentas de maná que arrasaron con gran parte de Europa, etc. Todo esto acompañado por una epidemia de VITAS (Síndrome de Alergia Tóxica Virológicamente Inducida) que diezma a la población mundial. Las poderosas corporaciones usan sus recursos para despojar a las naciones indias supervivientes de sus terrenos, y éstas se levantan en guerra, empleando para ello poderosa magia ritual (algo nunca visto, pero que funcionó). Esto viene acompañado de la disgregación de muchos de los estados de Estados Unidos que se separan y reforman en nuevos países, entre ellos las diferentes Naciones Americanas Nativas. Esto deja a los gobiernos debilitados, y éstos privatizan los cuerpos de policía, otorgándole poder a las corporaciones en las superpotencias. En 2021 se produce el Cambio, cuando humanos por todo el mundo se transforman en orcos o troles. Es en 2029 cuando se produce el Crash de los ordenadores (producido por un complejo y casi imparable virus informático), los cuales provocan una intensa y acelerada investigación de los sistemas de manejo de información, las Euro-Guerras, donde Europa del oeste soporto un ataque de la Rusia neo-comunista primero y de la coalición árabe después. Con la llegada de los '50 se producen multitud de eventos, pero destaca en el 2057 la muerte del Presidente de EUCA, el Gran Dragón Dunkelzahn, cuyo testamento lanza al mundo hacia un caos que sólo se asentará un poco en 2060 con la desaparición de la segunda corporación más grande del mundo (Fuchi) y el surgimiento en su lugar de otras tres que ocuparán su lugar (Novatech, Cross Applied Technologies y Wuxing). Finalmente, en 2061 se acerca el cometa Halley, lo cual trae de nuevo caos al mundo y un brote de magia que, entre otros efectos, produce a los Changeling (humanos mutados que no llegan a formar sus propias razas sino que tienen sólo pequeños cambios, como agallas o pieles coriáceas). En 2063 el proyecto de la Unión Europea se vuelve a poner en marcha, después de haberse hundido y paralizado en varias ocasiones a lo largo de la historia. Lamentablemente, en 2064 se produce un nuevo Crash de la Matriz, que lleva a la generación de un nuevo entorno virtual (la realidad aumentada) que pasa a superponerse al mundo real en todas sus facetas y lugares.


title: Shadowrun

text: Son inmunes a las leyes de los gobiernos, sólo son reguladas por la "Corte Corporativa", una asamblea formada por las diez corporaciones más grandes del momento:


title: Shadowrun

text: Estas corporaciones y multitudes más pelean por retener y aumentar su poder y control sobre los recursos y la tecnología punta. Estas peleas toman la forma de trucos diplomáticos y similares, hasta la destrucción de recursos, sabotaje de operaciones y asesinatos del personal más importante. Esas operaciones son llevadas a cabo por los Shadowrunners: gente proveniente de los bajos fondos de la sociedad, que carece del SIN (Número de Identificación del Sistema), lo que los hace invisibles para el sistema. Al ser contratados fuera de las leyes corporativas, sus empleadores pueden desentenderse de ellos en caso de captura. Éste es el rol que suelen ocupar los jugadores.


title: Shadowrun

text: Como nota, cabe señalar que las corporaciones anteriores son las de la tercera edición, habiendo cambiado varias de ellas con el paso a la Cuarta. Sin embargo, como en español la última edición es la Tercera, es más natural dejar las corporaciones de esa misma.


title: Shadowrun

text: Pese al colapso de los ordenadores, los avances tecnológicos se dan en todos los campos, pero los más llamativos son los que consisten en el cambio del cuerpo humano por reemplazos cibernéticos que lo potencien o aporten nuevas posibilidades (como la visión termográfica), o la introducción de nanotecnología tanto en el mundo como en la sangre humana. Son destacables también los desarrollos tecnológicos que permiten que un ser humano se conecte directamente con los vehículos para pilotarlos con sus cerebros, consiguiendo proezas nunca vistas con anterioridad. La vida normal también se ha modernizado, con la introducción en las casas y demás de todo lo referente a la tecnología informática, que permite proezas y cambios en la forma de interactuar los individuos con el mundo que los rodea.


title: Shadowrun

text: Éste es el nuevo sistema creado después del "crash" de 2029 que hundió el Internet actual, al que el usuario se conecta mediante el empleo de ciberterminales. Para esto, la persona puede emplear el ordenador bien con teclados, guantes y gafas virtuales, o conectando su cerebro al mismo. La Matriz es una realidad por sí misma, cuya apariencia puede tomar el aspecto que quiera según cada Nodo (servidor). Los demás usuarios y los programas toman también apariencias dispares según sus propios iconos.


title: Shadowrun

text: Éste es uno de los puntos donde más se nota la influencia de las novelas de William Gibson en el juego. Los hackers de la Matriz son o bien los "deckers" (expertos en el uso del cyberdeck, dispositivo usado para acceder a la Matriz), o los Otaku (misteriosos niños capaces de hackear la Matriz sin necesidad de ordenadores, simplemente conectando directamente sus cerebros).


title: Shadowrun

text: La cuarta edición añadió una nueva Matriz a raíz del Segundo Crash de 2064, en forma de una red de ordenadores conectados mundialmente que se llama la Realidad Aumentada. Esto consiste en que una enorme cantidad de información es directamente transmitida desde el ordenador personal de cada persona (todo el mundo lleva uno, parecido a un antiguo walkman en tamaño) y cuyo interfaz se proyecta directamente sobre las gafas de la persona (o ciberojos). De este modo, la realidad del mundo virtual directamente se combina con el mundo real de infinidad de maneras (publicidad, información, seguimientos personalizados...). Parejo a esto, los antiguos "deckers" han pasado a llamarse hackers y engloban también a los antiguos ciberpilotos, mientras que los antiguos otaku pasan a ser llamados tecnomantes.


title: Shadowrun

text: El resurgimiento de la magia ofrece al mundo nuevas posibilidades y un universo completamente nuevo para explorar. Tanto humanos como metahumanos comienzan a experimentar con este nuevo poder siendo los chamanes de las tribus alrededor del mundo los primeros en manejarlo. A través de su tótem o espíritu guía, son los primeros humanos/metahumanos en poder manejar el maná, convocar espíritus, entrar al «plano astral» (una especie de equivalente de la Matriz pero para los humanos mágicamente activos, también conocidos como Despertados), etc.


title: Shadowrun

text: Obviamente, aquellos humanos/metahumanos no relacionados con tribus o creencias de ningún tipo también intentaron manejar estas energías, entendiéndolas como fuerzas manejables por medio de rituales, gesticulaciones u otros medios más tradicionales. Estos Magos siguen una senda llamada «hermética» y dedican prácticamente su vida entera al estudio de estas fuerzas, ya sea para entenderlas todas o para especializarse en algún aspecto en particular. De este último grupo se desprende el último arquetipo mágico, el de aquellos humanos/metahumanos que emplean la magia para potenciar sus propias habilidades innatas. Los Adeptos son aquellas personas que han decidido volver la magia hacia su interior, y en lugar de realizar conjuros lo que tienen es una serie de poderes que les dan beneficios en numerosos campos (combate, social, atletismo...)


title: Shadowrun

text: Sin embargo, la magia no es dominio exclusivo de los seres humanos. Muchas criaturas han sido afectadas también por el renacimiento de la magia lo cual les ha otorgado habilidades y poderes sobrenaturales. Al mismo tiempo, muchas criaturas relacionadas con el folclore de civilizaciones alrededor del mundo han reaparecido para ocupar cada lugar del mundo. Especialmente importantes entre éstas son los Dragones, que en gran medida controlan grandes partes del mundo gracias a su inteligencia sobrehumana.


title: Shadowrun

text: El sistema de juego de la tercera edición de "Shadowrun" sólo usa dados de 6 caras. Está basado en habilidades, no en clases, aunque el manual presenta varios arquetipos como muestra de lo que se puede tener.


title: Shadowrun

text: Todo situación en el juego que se defina por dados se hace primero dándole una dificultad de entre 3 (rutinarias y simples) y pocas veces más de 12 (casi-imposibles) a la tirada, luego tirando una cantidad de dados igual a la puntuación que el personaje tenga en la/s habilidad/es. Cada dado que iguale o supere la dificultad es un éxito, si en una tirada solo hay 1 y ningún éxito, se considera fracaso. los 1 no cancelan éxitos. Ciertas acciones muy difíciles pueden exigir más de un éxito. Un 6 en un dado permite volver a tirar el dado y sumar el número, pudiendo superar un 6.


title: Shadowrun

text: Dentro de los detractores del juego la queja más común es que los personajes se especializan en una acción y son inútiles en lo demás. En realidad tanto la creación como crecimiento del PJ son completamente libres, y suelen mejorar en otros campos ya que resulta más caro mejorar una habilidad en 5 o 6 que una en 1 o 2.


title: Shadowrun

text: En la creación el jugador debe dar una prioridad de "A" a "E" a estos parámetros: Razas, Atributos, Habilidades, Recursos y Magia.


title: Shadowrun

text: Existe un sistema de creación alternativo, presentado en la "Guía de Shadowrun" que se basa en el uso de puntos (y que se convierte además en el único sistema posible de la cuarta edición). Cada personaje tiene una serie de puntos que distribuye como desea entre las diversas categorías anteriores, con arreglo a unos costes. Introduce además la posibilidad de añadirle al personaje méritos y defectos específicos, que son ventajas únicas que dan opciones o bonos o penalizadores en determinadas situaciones; los méritos son beneficiosos y cuestan puntos (por ejemplo, tener amigos en las altas esferas) y los defectos son negativos y dan puntos (por ejemplo ser adicto a alguna sustancia).


title: Shadowrun

text: A medida que se juega se obtiene karma, similar a la experiencia de otros sistemas. Normalmente se adhiere al "Buen Karma", usado para mejorar los rasgos, cada 10, o 20 en los metahumanos, uno se adhiere a la "Reserva de Karma", que permite al jugador volver a tirar un dado, disminuir dificultades e incluso sobrevivir a experiencias mortales.


title: Shadowrun

text: Shadowrun cuenta actualmente con cinco ediciones publicadas (de las cuales sólo de la primera a la tercera llegaron al mercado español), habiendo sido anunciada por Catalyst Game Labs una sexta edición que será publicada a lo largo de la segunda mitad de 2019.


title: Sweater Weather

text: «Sweater Weather» es una canción indie rock perteneciente a la banda norteamericana The Neighbourhood. Fue escrita por el vocalista y líder del grupo, Jesse Rutherford, junto a los integrantes Zach Abels y Jeremy Freedman, y luego producida por Justyn Pilbrow. Este es el primer sencillo de la banda para "I Love You.", álbum debut lanzado en 2013. «Sweater Weather» se mantuvo liderando durante once semanas no consecutivas el "Billboard Alternative Songs" tras ingresar en junio de 2013. Fue relanzada el 2 de noviembre de ese mismo año, con motivo de la proximidad del invierno boreal.


title: Sweater Weather

text: La escritura de «Sweater Weather» inició de una manera muy similar a las demás canciones del grupo. Zach Abels, guitarrista del grupo, admitió en una entrevista radial: «un día, Jesse estaba en mi casa. Mientras yo tocaba la guitarra, el dijo "Hey! Eso es bastante fresco, déjame recordarlo". Y dio la casualidad de ser "Sweater Weather"». Aunque, existe una versión demo llamada «Too Cold», grabada por Jesse para su mixtape «"Truth hurts, truth heals"». A la hora de explicar el significado de la letra, Rutherford señaló en una entrevista a "Swide.com" que esta pista plantea el mayor problema en la expresión de las emociones que quería transmitir.


title: Sweater Weather

text: El videoclip de «Sweater Weather» fue dirigido por Zack Sekuler y Daniel Iglesias Jr., en un disparo de grises que representa el blanco y negro que la banda utiliza para sus clips. El vídeo fue lanzado el 5 de marzo de 2013.


title: Jules y Jim

text: Jules y Jim (título original en francés: Jules et Jim) es una película francesa de 1962 dirigida por François Truffaut, forma parte importante del movimiento cinematográfico denominado Nouvelle vague. Está basada en la novela homónima de Henri-Pierre Roché. Actúan Jeanne Moreau como Catherine, Oskar Werner y Henri Serre como Jules y Jim.


title: Jules y Jim

text: La película ocupó el puesto 46 en la lista "Las 100 mejores películas del cine mundial" de la revista "Empire" en 2010. La banda sonora de Georges Delerue fue nombrada como una de las "10 mejores bandas sonoras" por la revista "Time" en su lista "Las 100 películas de todos los tiempos".


title: Jules y Jim

text: La historia se desarrolla antes, durante y después de la I Guerra Mundial tomando como personajes a dos amigos, uno austriaco y otro francés, Jules y Jim, quienes conocen a Catherine (Jeanne Moreau), una peculiar mujer de la cual ambos se enamoran. Surge así un trío amoroso que termina en tragedia.


title: Jules y Jim

text: Un detalle a tener en cuenta es que el argumento en sí está basado en hechos reales. El personaje de Catherine está inspirado en Helen Grunt, mujer alemana que al viajar a París conoció a Franz Hessel y a su amigo Henri-Pierre Roché, dos artistas de la literatura. Se casó con Franz mientras le era infiel con su amante Henri-Pierre Roché, autor del libro en el que se basa Truffaut.


title: Jules y Jim

text: Recientemente, Marie-Françoise Peteuil ha publicado un libro ("Helen Hessel: la mujer que amó a Jules y Jim") que relata la verdadera historia de este relato de amor, infidelidad, traición y libertad.


title: Just Dance 2014

text: Just Dance 2014 es el quinto juego de la serie "Just Dance", desarrolladas por Ubisoft y predecesor del juego "Just Dance 2015". Su lanzamiento para PlayStation 3, Xbox 360, Wii y Wii U fue el 8 de octubre del 2013 en los Estados Unidos, y para el PlayStation 4 y Xbox One en invierno del mismo año. Fue anunciado oficialmente en el rueda de prensa de Ubisoft en la E3 2013. Es el primer juego de la serie que tiene un año en el título en vez de un número correlativo.


title: Just Dance 2014

text: La tienda ha sido mejorada, en esta entrega de la serie, ya no solo se podrán descargar canciones nuevas, si no también estarán disponibles modos alternativos, ya sean Mash Ups, Sweat, Extreme, etc. Los cuales se podrán obtener canjeando "Mojo" obtenido a través de las rutinas, y que puede ser obtenido en mayor cantidad en el World Dance Floor. Sin embargo, algunas canciones o rutinas solo estarán disponibles pagando normalmente, ya sea con Wii Points, Microsoft Points, etc.


title: Just Dance 2014

text: El juego se filtró erróneamente a través del Xbox Live MarketPlace presentando algunas imágenes de los gameplays, y fue oficialmente anunciado en la Rueda de prensa de Ubisoft en la Electronic Entertainment Expo 2013. La fecha de lanzamiento de Just Dance 2014 en Wii, Wii U, PlayStation 3 y Xbox 360 será en octubre 1 en Europa, octubre 4 en el Reino Unido, y octubre 8 América. El juego es un título de lanzamiento para el PlayStation 4 y el Xbox One. Ubisoft trabajó junto a Sony para poder integrar al juego en la interfaz de la PlayStation 4.


title: Just Dance 2014

text: Este modo consiste en combinar varios pasos de coreografías de las anteriores versiones de Just Dance que rimen con la canción para así crear un nuevo estilo de baile un poco diferente.


title: Just Dance 2014

text: Modo Party Master (una versión mejorada del modo Puppet Master) es una característica exclusiva de Wii U, Xbox 360 y Xbox One (Smartglass). En este modo, un jugador tomará el control de la función del Party Master, que es responsable de cambiar la coreografía en tiempo real. Para ello, el jugador debe utilizar el Wii U GamePad o su Smartglass para elegir uno de los cuatro movimientos de baile que se muestran en la pantalla táctil del controlador. A veces, aparecerá el botón "Take a Pose". Cuando se pulsa, la pantalla del televisor aparecerá una pose que otros jugadores deben coincidir. El jugador que mejor imita la pose recibe un bono de 1000 puntos. Además, el jugador puede optar por cambiar la canción actual, alterando aún más la coreografía.


title: Just Dance 2014

text: Es el contenido adicional (Ya sean nuevas canciones o versiones alternativas) del juego que se compran mediante Wii Points, Microsoft points, etc...


title: Lysenkoísmo

text: Lysenkoísmo (o lysenkismo) es un término derivado del nombre del ingeniero agrónomo soviético Trofim Denísovich Lysenko (1898-1976), que puede ser interpretado en varios sentidos:


title: Lysenkoísmo

text: Desde el punto de vista científico, el lysenkoísmo se centraría en las ideas sobre biología (específicamente sobre ciencia agrícola) de Lysenko, centradas en su oposición a la genética, apoyándose en las nociones de Lamarck sobre «herencia de caracteres adquiridos». Basándose en ella, Lysenko afirmaba ser capaz de realizar prodigiosos avances para la agricultura soviética, reduciendo tiempos de maduración o multiplicando las cosechas. También se denomina «michurinismo», como Lysenko mismo denominó su teoría en reconocimiento a Iván Vladímirovich Michurin, o «minchurismo-lysenkismo».


title: Lysenkoísmo

text: Lysenko afirmó haber hecho descubrimientos agrícolas que podrían mejorar el rendimiento de las cosechas. Sus tesis, en ocasiones confusas, se basaban en la noción falsa de «herencia de caracteres adquiridos» (lamarckismo) combinada con diversas formas de darwinismo. Con un procedimiento que mezclaba la vernalización y la hibridación, recomendaba «instrucciones prácticas» para mejorar la producción agrícola, antes que el estudio científico de ésta; por ejemplo, enfriar el grano antes de sembrarlo. En líneas generales, Lysenko afirmaba que las plantas podían ser modificadas únicamente por el ambiente, sin tener en cuenta su herencia genética. Dado lo erróneo de sus teorías, los resultados no eran los ampliamente publicitados o no se mantenían en el tiempo.


title: Lysenkoísmo

text: Por razones tanto ideológicas como pragmáticas, los dirigentes soviéticos y muy especialmente Iósif Stalin respaldaron y promocionaron las ideas de Lysenko. A nivel ideológico, el lysenkoísmo venía a «apoyar» los postulados supuestamente marxistas acerca de la moldeabilidad de la naturaleza humana más allá de lo que impusiese la herencia genética. Por otro lado, estaba la evidente aplicación práctica de unas tesis que, de triunfar, solucionarían el problema de desabastecimiento alimentario que sufría el pueblo soviético.


title: Lysenkoísmo

text: La identificación de las teorías lysenkoístas con el régimen soviético fue total: se convirtió, de algún modo, en la «ciencia soviética». Lysenko publicaba sus «descubrimientos» no en publicaciones científicas, sino en medios genéricos de alcance popular. Llegó a convertirse, durante más de treinta años (entre finales de los años 20 y mediados de los 60) en la única voz autorizada de la ciencia agrícola en la URSS, influyendo directamente en las decisiones políticas. Su poder era tal, y su personalidad tan extrema, que convirtió en prisioneros políticos a numerosos científicos opuestos a sus tesis, algunos de los cuales murieron. Entre ellos se cuentan el botánico y genetista Nikolái Vavílov, que murió en 1943 de malnutrición en la cárcel. La genética se convirtió, de algún modo, en «enemiga» del mundo obrero, y el ADN (cuando fue descubierto) una superstición de los medios occidentales. El lysenkoísmo tuvo acogida en muchos países del Bloque del Este y en China, con mayor o menor aceptación.


title: Lysenkoísmo

text: La identificación ciencia-política en el caso de Lysenko se demuestra asimismo con su declive, asociado íntimamente al de las ideas y procedimientos de Stalin. Aunque Jruschov aún mantendría su apoyo un tiempo, la eliminación del culto a la personalidad y el exceso de poder del período estalinista (desestalinización) abrirían brechas por las que se iría colando la crítica a las ideas de Lysenko. A mediados de los años 60 sus tesis ya habían sido desacreditadas en la propia URSS, y él fue apartado de sus puestos de responsabilidad y enviado a una granja experimental.


title: Lysenkoísmo

text: El término lysenkoísmo se utiliza a veces de modo figurado, para denotar la abierta sumisión de la ciencia a la política.


title: Play Misty for Me

text: Play Misty for Me (en España, Escalofrío en la noche; en México, en Perú y en Argentina, Obsesión mortal; en Venezuela, Obsesión fatal) es una película estadounidense de terror psicológico dirigida en 1971 por Clint Eastwood y protagonizada por él, con Jessica Walter en el papel de coprotagonista.


title: Play Misty for Me

text: La banda sonora fue compuesta por Dee Barton. "Play Misty for Me" fue un éxito comercial, recaudando más de diez millones y medio de dólares.


title: Play Misty for Me

text: En los Premios Globo de Oro de 1972, Jessica Walter fue candidata al premio a la mejor actriz, siendo finalmente Jane Fonda quien lo ganó por su papel en la película Klute, de Alan J. Pakula.


title: Play Misty for Me

text: Dave Garver (Clint Eastwood) es un locutor de radio, de la emisora KRML, que transmite todas las noches desde su estudio en Carmel, California, incluyendo a menudo poesías en su programa. Una noche se encuentra con un amigo en un bar y, aparentemente por casualidad, conoce a una mujer llamada Evelyn Draper (Jessica Walter). Dave la invita a su casa y ella acepta. Una vez allí, ella le revela que su encuentro no fue casual, que le buscó a propósito después de oírle hablar sobre su bar favorito en su programa de radio. Tras adivinar y confirmar que era una oyente que le pedía con frecuencia que pusiera el tema de jazz "Misty" tiene relaciones sexuales con ella.


title: Play Misty for Me

text: Desde ese momento, Evelyn comienza a mostrar el trastorno límite de la personalidad ('borderline') que padece, y aparece constantemente en casa de Dave. A pesar de la corta duración de su aventura, ella pensaba que Dave la amaba y se siente sola y abandonada, lo que la lleva a un intento de suicidio. Después de que Dave la rechace definitivamente tras el altercado que Evelyn provoca en una comida de negocios de él, ella vuelve al domicilio del mismo tras hacer un doble de sus llaves. En ese momento, su asistenta, Birdie, viene a limpiar como todos los días la casa del locutor y se sorprende al encontrarse con Evelyn, quien tras atacarla con un cuchillo es ingresada en un hospital psiquiátrico.


title: Play Misty for Me

text: Todo parece ir bien durante un tiempo. Dave ha reanudado la relación con su exnovia, Tobie Williams (Donna Mills), y Evelyn no da señales de vida. Sin embargo, ésta le llama una noche para decirle que ha salido del hospital y que se marcha a vivir a Hawái, pero más tarde, mientras él duerme, entra en su casa y le ataca con un enorme cuchillo de carnicero. Dave llama inmediatamente al Sargento McCallum (John Larch), quien inicia la búsqueda de Evelyn.


title: Play Misty for Me

text: Al día siguiente, Dave le aconseja a Tobie que se aleje de él hasta que detengan a Evelyn. De mala gana, Tobie acepta quedarse en casa con su nueva compañera de habitación, una joven llamada Annabel. Esa noche, Tobie se da cuenta de que Annabel es realmente Evelyn tras observar sus cicatrices (debidas a su intento de suicidio). Inmediatamente, Evelyn la toma como rehén y asesina de una cuchillada en el pecho al sargento McCallum, que en ese momento había ido a ver a las dos chicas.


title: Play Misty for Me

text: Mientras tanto, Dave se da cuenta en la emisora de radio de la relación entre Annabel y la cita de Annabel Lee, un poema de Edgar Allan Poe que anteriormente había mencionado Evelyn. Cuando ésta le llama y, en tono burlón, le dice que ella y Tobie están esperándole, él sustituye su programa en directo por la grabación de uno ya emitido. Al llegar a casa de Tobie encuentra a ésta atada y amordazada. Evelyn le ataca otra vez por sorpresa con el cuchillo de carnicero, pero Dave le asesta un fuerte golpe en la cabeza y, empujándola por la ventana, provoca su muerte al caer al acantilado. La película termina con Dave y Tobie observando el cadáver de Evelyn mientras la voz de Dave se escucha por la radio dedicando a Evelyn, por última vez, la canción "Misty".


title: Cascamorras

text: El Cascamorras es una fiesta española de "" que se celebra cada año en las ciudades de Baza y de Guadix, en el centro-norte de la provincia de Granada. Desde 2006 estaba declarada como "Fiesta de Interés Turístico Nacional". En el año 2013, la fiesta de Cascamorras fue declarada como Fiesta de Interés Turístico Internacional. Actualmente, tanto los Ayuntamientos de Baza y Guadix, en colaboración con las distintas asociaciones de las fiestas en los dos pueblos y su gente, se pretende que Cascamorras sea declarado Patrimonio Inmaterial de la Humanidad por la Unesco.


title: Cascamorras

text: La versión más comúnmente aceptada está basada en los siguientes hechos: con la llegada de los almohades en el año 1151, se destruyeron muchos templos, y entre ellos una ermita mozárabe edificada en el arrabal de la Churra en Baza.


title: Cascamorras

text: Tres siglos más tarde, uno de los caballeros que acompañaban a Fernando el Católico, "Don" Luis de Acuña Herrera, decidió levantar en este lugar la Iglesia de la Merced. En el año 1490 se iniciaban las obras, cuando uno de los obreros, Juan Pedernal, de origen accitano, picando en la demolición de un yesón, oyó sorprendido que de aquella oquedad salía un dulce y lastimoso grito que parecía venir de las entrañas de la tierra, y que decía ""¡TEN PIEDAD!"". Había encontrado la talla de una virgen, la cual recibiría desde entonces el nombre de Nuestra Señora de la Piedad, en alusión a la expresión.


title: Cascamorras

text: El obrero de Guadix dio motivos de graves trastornos entre los obreros por disputarse la posesión del icono, llegando a implicar a las autoridades de las dos ciudades de modo que tuvo que tomar parte la justicia de aquellos tiempos, resolviendo dejar la propiedad y posesión de la imagen para Baza, y el derecho de celebrar anualmente las fiestas religiosas el día 8 de septiembre, festividad de la Virgen de la Piedad, al Cabildo de Guadix.


title: Cascamorras

text: Para ello se crea una comisión encargada para esta tarea, siendo seguramente el antecedente de la actual "Hermandad de la Piedad de Guadix". Al frente de esa expedición se encontraba Juan Pedernal, acompañado por un bufón amigo personal de éste; es posible que este personaje sea el actual cascamorras, ya que el traje actual tiene tintes de un arlequín. Este bufón amenazaba a los bastetanos con robarle su virgen, y de ahí trataban de impedirlo manchando con cualquier cosa.


title: Cascamorras

text: La tradición consta , que los bastetanos decían a Juan Pedernal que si conseguía llegar limpio a la Iglesia, se llevaría la Piedad a Guadix, es por eso que todos los bastetanos se llenan de pintura. En Guadix, tras volver con las manos vacías lo volvieron a llenar de pintura como castigo.


title: Cascamorras

text: Es presentado el cascamorras todos los años a mediados del mes de agosto en el teatro accitano Mira de Amescua.


title: Cascamorras

text: En la medianoche del 5 al 6 de septiembre el cascamorras es despedido desde Guadix con la misión de apoderarse la Virgen de la Piedad de Baza. Le acompañan el abanderado, el tamborilero y algunos miembros de la hermandad.


title: Cascamorras

text: Ya el día 6, con el disparo del tercer cohete a las seis en punto de la tarde sale el cascamorras desde el paraje de las Arrodeas. Es recibido por miles de bastetanos que con pinturas negras lo manchan para evitar llevarse a la virgen. Él mismo ya sabe que ha fracasado nada más llegar.


title: Cascamorras

text: Se detiene en la Plaza de las Eras, en donde es subido hasta la estatua del mismo personaje y desde allí ondea su bandera ante los miles de espectadores. Acto seguido es bajado y bañado en los próximos Caños Dorados.


title: Cascamorras

text: Llega hasta la Plaza Mayor, donde es vitoreado y realiza varias juras de bandera, en donde los bastetanos agradecen el esfuerzo del accitano durante la carrera.


title: Cascamorras

text: La última parada y con las energías bastante desgastadas, ya en la plaza de la Merced ante la vista de miles y miles de personas, se despide con un baile de bandera antes de entrar en el templo.


title: Cascamorras

text: Al día siguiente se encargará de recorrer las calles de Baza, y por el recinto ferial echándose multitud de fotos con los allí presentes y además recibido entre vítores y aplausos, para pedir un donativo.


title: Cascamorras

text: El día 8 por la mañana se celebra la misa en honor a Ntra. Sra. de la Piedad presidida por el obispo de la Diócesis de Guadix-Baza, en la que asiste el propio cascamorras, el ayuntamiento de Baza y miles de bastetanos que abarrotan el templo.


title: Cascamorras

text: Por la tarde-noche se produce la procesión acudiendo la hermandad accitana, los ayuntamientos de Baza y Guadix, las diferentes hermandades de la comarca y personas que alumbran el paso de la virgen.


title: Cascamorras

text: El día 9 regresa a Guadix. Al igual que en Baza será nuevamente manchado como castigo de no apoderarse de la imagen. Desde la estación del ferrocarril se dirige hasta la Iglesia de San Miguel. Pero antes se detendrá en el Palacio Episcopal y en el ayuntamiento para saludar a las autoridades religiosas y civiles.


title: Cascamorras

text: El "cascamorras" tiene aspecto de un bufón, un arlequín. Su traje está confeccionado en dos piezas, chaquetilla y pantalón, con tejido de fieltro de tres colores principales: rojo, amarillo y verde. En el dorso de la chaquetilla figura el dibujo de una jarra con girasoles, en cuyo centro se aprecia un perfil del "cascamorras" pintado, mientras que en el frontal del traje se muestran dibujos de soles, estrellas y lunas, superpuestos sobre la tela.


title: Cascamorras

text: Porta una bandera formada por seis paños de distintos colores; tres en la parte anterior: verde, blanco y rosa; mientras que en la parte posterior destacan otros tantos: amarillo, rojo, y azul celeste. En el paño blanco lleva la Virgen de la Piedad. Estos paños están introducidos en un mástil de madera de donde prenden lazos que agrupaciones y hermandades ofrecen a la virgen.


title: Cascamorras

text: La porra, única medida de defensa permitida para el "cascamorras", está constituida por un palo de madera, a cuyo extremo pende una cuerda que termina en un nudo forrado por una badana de cuero.


title: Cascamorras

text: El cascamorras tiene un himno en su honor titulado "Himno al Cascamorras". La música y la letra son obra del músico accitano Eduardo Ramírez Hernández, director de la Banda Municipal de Guadix.


title: Cascamorras

text: Existen más composiciones dedicadas a este personaje, entre las que cabe destacar las que uno de los propios Cascamorras ha compuesto durante los últimos años. Alejandro José Baena Regalado, Cascamorras en 2008 y 2013, compuso en 2009 unas sevillanas dedicadas al Cascamorras y su fiesta, en 2013 escribió un Romance del Cascamorras para ser acompañado por guitarra barroca, en 2018 hizo una adaptación de un tema irlandés bajo el título La leyenda del Cascamorras y en ese mismo año compuso la Sonata "Cascamorras" para violín y piano. Por último, en 2019 terminó su última composición que además será estrenada próximamente el sábado 8 de agosto de 2020, LA CARRERA DEL CASCAMORRAS, Pequeña Fantasía para Gaita Gallega y Banda de Música.


title: Cascamorras

text: Además de haber dejado su legado como protagonista de uno de los mejores cortometrajes sobre esta fiesta, "FUERZA Y ESTÉTICA", el Cascamorras Alejandro Baena deja su legado artístico-musical en pro de esta Fiesta declarada de Interés Turístico Internacional.


title: Cascamorras

text: Si lograba llegar a la iglesia de la Merced sin ser manchado, podría recuperar a la virgen para Guadix. Así, los accitanos venían todos los años en romería a celebrar las fiestas religiosas que por derecho les correspondía.


title: Claudette Colvin

text: Claudette Colvin (5 de septiembre de 1939), cuyo nombre de soltera es Claudette Austin, es una pionera americana del Movimiento por los derechos civiles en Estados Unidos de los años 50 y una auxiliar de enfermería retirada. El 2 de marzo de 1955 fue arrestada a la edad de 15 años por negarse a ceder su asiento a una mujer blanca en un autobús segregado lleno de gente en Montgomery, Alabama. Esto ocurrió nueve meses antes del más conocido incidente en el que Rosa Parks, secretaria del grupo localde la Asociación Nacional para el Progreso de las Personas de Color (conocida por sus siglas en inglés NAACP), ayudó a desencadenar el boicot de autobuses de Montgomery en 1955.


title: Claudette Colvin

text: Colvin fue una de las cinco demandantes en el primer caso judicial federal, Browder v. Gayle, presentado por el abogado de derechos civiles Fred Grandy el 1 de febrero de 1956 para combatir la segregación en los autobuses de la ciudad. En un tribunal regional de los Estados Unidos, Claudette testificó ante el panel de tres jueces que escuchaban el caso. El 13 de junio de 1956, los jueces determinaron que las leyes estatales y locales que exigían la segregación en los autobuses en Alabama eran inconstitucionales. El caso llegó a la Corte Suprema de los Estados Unidos en apelación por parte del estado y el 13 de noviembre de 1956 mantuvo la sentencia del tribunal regional.


title: Claudette Colvin

text: Durante muchos años, los líderes negros de Montgomery no dieron a conocer el esfuerzo pionero de Colvin. Colvin dijo: "Los jóvenes piensan que Rosa Parks simplemente se sentó en un autobús y puso fin a la segregación, pero ese no fue el caso en absoluto". Los activistas de los derechos civiles abandonaron el caso de Colvin porque esta no estaba casada y se encontraba embarazada durante los procesos judiciales. Ahora se reconoce ampliamente que Colvin no fue acreditada por los activistas de los derechos civiles en ese momento debido a sus circunstancias. Rosa Parks declaró: "Si la prensa blanca se hubiera enterado de esa información, habrían [tenido] un día de fiesta. La llamarían niña mala y su caso no tendría ninguna posibilidad".


title: Claudette Colvin

text: El tribunal regional eliminó el registro de su arresto y el enjuiciamiento de delincuencia en 2021 con el apoyo del fiscal del distrito del condado en el que se presentaron los cargos hace más de 66 años.


title: Claudette Colvin

text: Claudette Colvin nació el 5 de septiembre de 1939 bajo el nombre de Claudette Austin en Montgomery, Alabama, hija de Mary Jane Gadson y C. P. Austin. Cuando Austin abandonó a su familia, Gadson fue incapaz de mantener económicamente a sus hijos. Por ello, Colvin y su hermana menor, Delphine, fueron acogidas por sus tíos abuelos Mary Anne y Q.P. Colvin, cuya hija, Velma Colvin, se había ya independizado. Colvin y su hermana se referían a los Colvins como sus padres, por lo que tomaron su apellido. Cuando acogieron a Claudette, estos vivían en Pine Level, un pequeño pueblo rural en el condado de Montgomery, el mismo pueblo donde creció Rosa Parks. Cuando Colvin tenía ocho años, los Colvin se mudaron a King Hill, un barrio negro pobre en Montgomery, donde pasó el resto de su infancia.


title: Claudette Colvin

text: Dos días antes del decimotercer cumpleaños de Colvin, Delphin falleció de polio. No mucho después, en septiembre de 1952, Colvin comenzó a asistir a la escuela de educación secundaria Booker T. Washington High School. A pesar de ser una buena estudiante. Colvin tenía dificultades para relacionarse con sus compañeros de clase debido al duelo por la muerte de su hermana. Fue también miembro del Consejo Juvenil de la Asociación Nacional para el Progreso de las Personas de Color, donde entabló una estrecha relación con su mentora, Rosa Parks.


title: Claudette Colvin

text: En 1955, Colvin era estudiante del instituto segregado de la ciudad Booker T. Washington High School. Dependía de los autobuses de la ciudad para ir y volver de la escuela debido a que su familia no tenía coche. La mayoría de los clientes en el sistema de autobuses eran afroamericanos, pero aun así eran discriminados por su establecida costumbre de asientos segregados. Colvin era miembro del Consejo Juvenil de la NAACP y había estado aprendiendo sobre el movimiento de derechos civiles en la escuela. El 2 de marzo de 1955 regresaba a casa de la escuela. Se sentó en la sección de color a unos dos asientos de una salida de emergencia, en un autobús de Capitol Heights.


title: Claudette Colvin

text: Si el autobús se llenaba y todos los "asientos blancos" de la parte delantera se ocupaban hasta que algunos blancos tuvieran que quedarse de pie, se suponía que los afroamericanos debían levantarse de los asientos cercanos para dejar espacio a estos blancos, moverse más hacia atrás del autobús, y permanecer de pie en el pasillo si no hubiera asientos libres en esa sección. Cuando una mujer blanca que se subió al autobús se quedó de pie en la parte delantera, el conductor del autobús, Robert W. Cleere, ordenó a Colvin y a otras tres mujeres negras en su fila que se movieran hacia atrás. Las otras tres se movieron, pero otra mujer negra, Ruth Hamilton, que estaba embarazada, subió y se sentó junto a Colvin.


title: Claudette Colvin

text: El conductor miró a las mujeres a través de su retrovisor. "Nos pidió a las dos que nos levantásemos. [La Sra. Hamilton] dijo que no se iba a levantar y que había pagado su billete y que no le apetecía estar de pie", recuerda Colvin. "Así que le dije que yo tampoco me iba a levantar. Así que me dijo: 'Si no te vas a levantar, avisaré a un policía'". La policía llegó y convenció a un hombre negro sentado detrás de las dos mujeres para que se levantara y así la Sra. Hamilton pudiese moverse hacia atrás, pero aun así Colvin se negaba a moverse. Fue sacada a la fuerza del autobús y arrestada por los dos policías, Thomas J. Ward y Paul Headley. Este hecho ocurrió nueve meses antes de que la secretaria de la NAACP, Rosa Parks, fuera arrestada por el mismo delito. Colvin dijo más tarde: "Mi madre me dijo que me callara sobre lo que hice. Me dijo que dejara que Rosa fuera la elegida: los blancos no van a molestar a Rosa, les gusta". Colvin no recibió la misma atención que Parks por varias razones: no tenía 'buen cabello', no era de piel clara, era una adolescente y se quedó embarazada. Los líderes del Movimiento por los Derechos Civiles trataron de mantener las apariencias y hacer que los manifestantes 'más atractivos' fueran los más vistos.


title: Claudette Colvin

text: Cuando Colvin se negó a levantarse, estaba pensando en un trabajo escolar que había escrito ese día sobre las costumbres locales que prohibían a los negros usar los vestidores para probarse ropa en los grandes almacenes. En una entrevista posterior, dijo: "No podíamos probarnos ropa. Tenías que tomar una bolsa de papel marrón y dibujar un diagrama de tu pie... y llevarlo a la tienda". Refiriéndose a la segregación en el autobús y a la mujer blanca: "Ella no podía sentarse en la misma fila que nosotros porque eso hubiera significado que éramos tan buenos como ella".


title: Claudette Colvin

text: "El autobús se estaba llenando y recuerdo al conductor del autobús mirando por el retrovisor y pidiéndole a ella [Colvin] que se levantara por la mujer blanca, lo cual no hizo", dijo Annie Larkins Price, compañera de clase de Colvin. "Ella había estado gritando: '¡Es mi derecho constitucional!'. Ese día decidió que no se iba a mover". Colvin recordó: "La historia me mantuvo pegada a mi asiento. Sentí la mano de Harriet Tubman empujándome hacia abajo en un hombro y la de Sojourner Truth en el otro". Colvin fue esposada, arrestada y sacada a la fuerza del autobús. Gritó que sus derechos constitucionales estaban siendo violados. Colvin dijo: "Pero también hice una declaración personal, una que [Parks] no hizo y probablemente no podría haber hecho. El mío fue el primer grito de justicia, y uno fuerte".


title: Claudette Colvin

text: Los policías que la llevaron a la comisaría hicieron durante todo el camino comentarios sexuales sobre su cuerpo a la vez que se turnaban para adivinar su talla de sujetador. Price testificó por Colvin, que fue juzgada en un tribunal de menores. Colvin fue acusada inicialmente de alterar el orden público, violar las leyes Jim Crow de segregación racial y golpear y agredir a un oficial de policía. "No hubo agresión", dijo Price. También dijo en un libro ("Claudette Colvin: Twice Towards Justice" de Phillip Hoose) que uno de los policías se sentó en el asiento de atrás con ella. Esto hizo que tuviera bastante miedo de que la agredieran sexualmente, ya que era algo que sucedía frecuentemente. Se organizó un grupo de líderes negros de los derechos civiles, incluido Martin Luther King, Jr., para debatir el arresto de Colvin con el comisario de policía. Fue rescatada por su pastor, quien le dijo que había traído la revolución a Montgomery.


title: Claudette Colvin

text: Durante el juicio, Colvin fue representada por Fred Gray, un abogado de Montgomery Improvement Association (MIA), asociación que organizaba acciones por los derechos civiles. Fue condenada por los tres cargos en el tribunal de menores. Cuando el caso de Colvin fue apelado ante el tribunal de Montgomery Circuit Court el 6 de mayo de 1955, se retiraron los cargos de alteración del orden público y violación de las leyes Jim Crow, aunque mantuvo su condena por agredir a un oficial de policía.


title: Claudette Colvin

text: El momento de activismo de Colvin no fue solitario ni aleatorio. En el instituto, tenía ya grandes ambiciones por la actividad política. Soñaba con convertirse en Presidente de los Estados Unidos. Esta inclinación política fue alimentada en parte por un incidente con su compañero de escuela, Jeremiah Reeves, cuyo caso fue la primera vez en la cual Colvin fue testigo del trabajo de la NAACP. Se encontró a Reeves teniendo sexo con una mujer blanca que demandaba haber sido violada, aunque Reeves reclamaba que sus relaciones fueron consentidas. Fue ejecutado por sus presuntos delitos.


title: Claudette Colvin

text: Colvin solicitó al tribunal de familia del condado de Montgomery, Alabama, que se eliminaran sus antecedentes penales del tribunal de menores. Daryl Bailey, el fiscal del condado, apoyó su moción afirmando que: "Sus acciones del pasado marzo de 1955 fueron concienzudas, no criminales; inspiradas, no ilegales; deberían haber dado lugar a elogios y no al enjuiciamiento". El juez ordenó borrar y destruir estos antecedentes penales en diciembre de 2021 y afirmó que la negativa de Colvin "había sido reconocida como un acto de valentía en su nombre y en nombre de una comunidad de personas afectadas".


title: Claudette Colvin

text: Junto a Aurelia S. Browder, Susie McDonald, Mary Louise Smith y Jeanetta Reese, Colvin fue una de las cinco diamantes en el caso judicial de Browder v.Gayle. Más tarde, Jeanetta Reese renunció al caso. Dicho caso, que fue organizado y presentado ante un tribunal federal por el abogado de derechos civiles Fred Gray, declaró la segregación en autobuses urbanos en Montgomery como inconstitucional. Durante el caso, Colvin describió su arresto: “Yo seguía diciendo: ‘Él no tiene ningún derecho civil… este es mi derecho constitucional, no tienes ningún derecho a hacer esto’. Y seguí parloteando cosas, y nunca paré. Fue peor que robar, ya sabes, hablar con una persona blanca”.


title: Claudette Colvin

text: Browder v. Gayle se abrió paso en los tribunales. El 5 de junio de 1956, el Tribunal de Distrito de los Estados Unidos del Distrito Medio de Alabama emitió una resolución que declaraba inconstitucionales las leyes del estado de Alabama y de Montgomery de la segregación en los autobuses públicos. Los funcionarios estatales y locales apelaron el caso ante la Corte Suprema de los Estados Unidos. El Tribunal Supremo confirmó sumariamente la decisión del Tribunal de Distrito el 13 de noviembre de 1956. Un mes después, el Tribunal Supremo se negó a reconsiderarlo y el 20 de diciembre de 1956 ordenó a Montgomery y al estado de Alabama que se pusiera fin a la segregación en autobuses de forma permanente. El boicot a los autobuses de Montgomery logró unificar a la gente, independientemente de su nivel educativo o su clase social.


title: Claudette Colvin

text: Colvin tuvo un hijo, Raymond, en marzo de 1956. Colvin se fue de Montgomery a la ciudad de Nueva York en 1958, porque tenía dificultades para encontrar y mantener un trabajo tras su participación en el caso de la corte federal que anuló la segregación en los autobuses (de forma similar, Rosa Parks se fue de Montgomery a Detroit en 1957). Colvin declaró que muchos en su comunidad la calificaron de alborotadora. Abandonó la universidad y luchó en el entorno local.


title: Claudette Colvin

text: En Nueva York, Colvin y su hijo Raymond vivían en un principio con su hermana mayor, Velma Colvin. Claudette comenzó a trabajar en 1969 como auxiliar de enfermería en un hogar de ancianos en Manhattan. Trabajó allí 35 años y se jubiló en 2004. Mientras vivía en Nueva York, tuvo un segundo hijo. Se convirtió en contador en Atlanta. Raymond Colvin murió en 1993 en Nueva York de un ataque al corazón a los 37 años.


title: Claudette Colvin

text: Colvin fue la antecesora del movimiento de boicot a los autobuses de Montgomery de 1955, que atrajo la atención nacional. Pero rara vez contó su historia después de mudarse a la ciudad de Nueva York. Las discusiones en la comunidad negra comenzaron a centrarse en la empresa negra en lugar de la integración, aunque la legislación nacional de derechos civiles no se aprobó hasta 1964 y 1965. Margot Adler de NPR (National Public Radio) dijo que las organizaciones negras creían que Rosa Parks sería una mejor figura para un caso de prueba de integración porque era adulta, tenía trabajo y apariencia de clase media. Sintieron que tenía la madurez para manejar estar en el centro de una posible controversia.


title: Claudette Colvin

text: Colvin no fue la única mujer del Movimiento por los Derechos Civiles que quedó fuera de los libros de historia. En el sur, los ministros masculinos constituían la gran mayoría de los líderes. Esto fue en parte producto de la cara externa que la NAACP estaba tratando de transmitir y en parte producto del temor de las mujeres a perder sus trabajos, que a menudo se encontraban en el sistema de escuelas públicas.


title: Claudette Colvin

text: En 2005, Colvin le dijo al asesor de Montgomery que no habría cambiado su decisión de permanecer sentada en el autobús: "Me siento muy, muy orgullosa de lo que hice", dijo. "Siento que lo que hice fue una chispa y continuó". "No estoy decepcionada. Hágale saber a la gente que Rosa Parks era la persona adecuada para el boicot. Pero también hágales saber que los abogados cogieron a otras cuatro mujeres a la Corte Suprema para impugnar la ley que condujo al fin de la segregación.”


title: Claudette Colvin

text: El 20 de mayo de 2018, el congresista Joe Crowley honró a Colvin por su compromiso de por vida con el servicio público con un Certificado del Congreso y una bandera estadounidense.


title: Claudette Colvin

text: Colvin ha dicho a menudo que no está molesta porque no obtuvo más reconocimiento; más bien, está decepcionada. Dijo que sentía como si estuviera "recibiendo su Navidad en enero en vez del 25".“No creo que haya espacio para muchos más iconos. Creo que la historia solo tiene suficiente espacio para la certeza, ya sabes, ¿cuántos iconos puedes elegir? Entonces, ya sabes, creo que comparas la historia, como que la mayoría de los historiadores dicen que Colón descubrió América y que ya estaba poblada. Pero no dicen que Colón descubrió América; deberían decir, para el pueblo europeo, es decir, su descubrimiento del nuevo mundo.”


title: Claudette Colvin

text: -Claudette ColvinColvin y su familia han estado luchando por el reconocimiento de su acción. En 2016, ellos desafiaron a la Institución Smithsonian y su Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana (NMAAHC), quienes pidieron que se le diera una mención más destacada a Colvin en la historia del movimiento de derechos civiles. El NMAAHC tiene una sección dedicada a Rosa Parks, que Colvin no quiere que se retire, pero el objetivo de su familia es obtener un registro histórico correcto y que los funcionarios incluyan la parte de la historia de Colvin. Colvin no fue invitado oficialmente a la dedicación formal del museo, que se abrió al público en septiembre de 2016.


title: Claudette Colvin

text: "Todo lo que queremos es la verdad, ¿por qué la historia no consigue hacerlo bien?" dijo la hermana de Colvin, Gloria Laster. "De no haber sido por Claudette Colvin, Aurelia Browder, Susie McDonald y Mary Louise Smith, es posible que no hubiera existido un Thurgood Marshall, un Martin Luther King o una Rosa Parks".


title: Claudette Colvin

text: En 2000, la Universidad Estatal de Troy abrió un Museo Rosa Parks en Montgomery para honrar el lugar de la ciudad en la historia de los derechos civiles. Roy White, quien estuvo a cargo de la mayor parte del proyecto, le preguntó a Colvin si le gustaría aparecer en un video para contar su historia, pero Colvin se negó. Ella dijo: "Ya lo han llamado el museo Rosa Parks, por lo que ya han decidido cuál es la historia".


title: Claudette Colvin

text: El papel de Colvin no ha pasado completamente desapercibido. La hermana del concejal Larkin estaba en el autobús en 1955 cuando arrestaron a Colvin. En la década de 2010, Larkin hizo arreglos para que una calle llevara el nombre de Colvin. Luego, el reverendo Joseph Rembert dijo: "Si nadie hizo nada por Claudette Colvin en el pasado, ¿por qué no hacemos algo por ella ahora?" Se puso en contacto con los concejales de Montgomery, Charles Jinright y Tracy Larkin, y en 2017, el Consejo aprobó una resolución para una proclamación en honor a Colvin. El 2 de marzo fue nombrado el Día de Claudette Colvin en Montgomery. El alcalde Todd Strange presentó la proclamación y, al hablar de Colvin, dijo: "Ella fue una de las primeras soldados de a pie en nuestros derechos civiles, y no queríamos que pasara esta oportunidad sin declarar el 2 de marzo como el Día de Claudette Colvin para agradecerle por su liderazgo en el movimiento de derechos civiles de hoy en día". Rembert dijo: "Sé que la gente ha escuchado su nombre antes, pero creo que deberíamos tener un día para celebrarla". Colvin no pudo asistir a la proclamación debido a problemas de salud.


title: Claudette Colvin

text: En 2019, se inauguró una estatua de Rosa Parks en Montgomery, Alabama, y también se revelaron cuatro marcadores de granito cerca de la estatua el mismo día para honrar a cuatro demandantes en Browder v. Gayle, incluido Colvin.


title: Claudette Colvin

text: La ex poeta estadounidense Laureate Rita Dove recordó a Colvin en su poema "Claudette Colvin Goes To Work", publicado en su libro de 1999 "On the Bus with Rosa Parks"; El cantante de folk John McCutcheon convirtió este poema en una canción, que se interpretó públicamente por primera vez en el Teatro Paramount de Charlottesville, Virginia, en 2006.


title: Claudette Colvin

text: El libro para adultos jóvenes "Claudette Colvin: Twice Toward Justice", de Phillip Hoose, se publicó en 2009 y ganó el Premio Nacional del Libro de Literatura para Jóvenes.


title: Claudette Colvin

text: Una recreación de la resistencia de Colvin se retrata en un episodio de 2014 de la serie de televisión de comedia Drunk History sobre Montgomery, Alabama. Fue interpretada por Mariah Imán Wilson.


title: Claudette Colvin

text: En la segunda temporada (2013) de la serie dramática de HBO The Newsroom, el personaje principal, Will McAvoy (interpretado por Jeff Daniels), usa la negativa de Colvin a cumplir con la segregación como un ejemplo de cómo "una cosa" puede cambiarlo todo. Él comenta que si la ACLU hubiera utilizado su acto de desobediencia civil, en lugar del de Rosa Parks ocho meses después, para resaltar la injusticia de la segregación, un joven predicador llamado Dr. Martin Luther King Jr. nunca habría atraído la atención nacional, y Estados Unidos probablemente no hubiera tenido su voz para el Movimiento de los Derechos Civiles.


title: Claudette Colvin

text: "The Little-Known Heroes: Claudette Colvin", un libro ilustrado para niños de Kaushay y Spencer Ford, se publicó en 2021.


title: Claudette Colvin

text: En 2022, se anunció una película biográfica de Colvin titulada "Spark", escrita por Niceole R. Levy y dirigida por Anthony Mackie.


title: Bartolomé Beltrán

text: Licenciado en Medicina por la Universidad de Valladolid (1967-1973) y especialista en toco-ginecología por la Facultad de Medicina (Universidad Complutense de Madrid) (1978), fue miembro del Departamento de Ginecología en el Hospital Central de la Defensa Gómez Ulla de Madrid y miembro de la Sociedad Ginecológica Española y de la Federación Internacional de Ginecología y Obstetricia (FIGO).


title: Bartolomé Beltrán

text: Fue enviado por el gobierno de (gobierno de Adolfo Suárez) a la instalación de un Hospital de Campaña en Estelí (Nicaragua) cuando se implantó la democracia en aquel país después del derrocamiento de Somoza.


title: Bartolomé Beltrán

text: Desde 1982 colabora en programas de prensa, radio y televisión sobre salud y ciencias bio-médicas en los espacios pioneros "La salud es lo que importa" en Antena 3 Radio (1982) en la Cadena SER (1989) y en Onda Cero desde 2002, con el espacio "La salud en Onda Cero" que empezó a denominarse "En buenas manos" desde 2006. Desde entonces se emite en Onda Cero desde las 16h00 a las 18h00 los sábados.


title: Bartolomé Beltrán

text: En 1984 fue nombrado secretario general de la Sociedad Española de Fertilidad. Más adelante, fue coordinador del Grupo Comunicación y Salud de la AEEM y miembro de la Sociedad Española de Medicina General y de Familia (SEMG) y de la Sociedad Española de Médicos de Atención Primaria (SEMERGEN).


title: Bartolomé Beltrán

text: Al mismo tiempo, es editorialista y columnista tanto de medios generales como de publicaciones sanitarias, de semanarios sobre salud y revistas farmacéuticas. Coordinó las páginas de ciencia y medicina de "Tiempo" y la publicación "Salud solo para tí" del Grupo Zeta y desde 1985 a 1988 elaboró y creó la sección de salud del semanario "Época". También editó la crónica de política sanitaria "Las claves" para Noticias médicas y colaboró con el resto de publicaciones del Grupo Edimsa tales como "Consulta" y "Tiempos médicos". Y colaboró con el periódico balear "Última Hora "(Palma de Mallorca) y las revistas "Lecturas y Crecer feliz."


title: Bartolomé Beltrán

text: Sus artículos aparecen desde 1988 en los principales rotativos de la prensa regional y autonómica a través de las agencias Colpisa y OTR Press.


title: Bartolomé Beltrán

text: También, colabora con las publicaciones sanitarias de "El Global", "Gaceta Médica" y "Estar Bien"; es miembro del comité de dirección de la revista del Colegio de Farmacéuticos de Madrid, "Mi Farmacéutico"; editor de la web pacientesenbuenasmanos.com y columnista de "La Razón", de "Estar vital" y confecciona una columna de opinión sobre salud para todas las cabeceras del Grupo Joly en Andalucía.


title: Bartolomé Beltrán

text: En 1989 pasa a Antena 3 donde permanece 15 años, colaborando en las secciones sobre salud en los magazines "De tú a tú" (1990-1991), de Nieves Herrero, "Tan contentos" (1991-1992), de Consuelo Berlanga y "Hoy de mañana" (1998) de Ely del Valle y dirigiendo los programas "La salud es lo que importa" en 1989 — en su paso a la televisión —, "Viva la salud" (1991), "Viva la vida" (1991-1992), "En buenas manos" (1994), "Contigo en buenas manos" (1997) y el "Magazine matinal de en buenas manos", emitido en dos etapas: 1994-1996 y 2005.


title: Bartolomé Beltrán

text: En 1995 la empresa "Vitaplan S. L.", de su propiedad, adquirió más del 84% de las acciones del Real Club Deportivo Mallorca del que Beltrán se convierte en presidente hasta 1998. El equipo consiguió el ascenso a Primera División en la temporada 1996/97. Al año siguiente el Mallorca quedó el quinto en la Liga y fue finalista de la Copa del Rey. En 1998 "Panterkarr 3000", una empresa propiedad de Antonio Asensio, adquirió las acciones de Beltrán, que abandona la presidencia del club.


title: Bartolomé Beltrán

text: Fue nombrado miembro del Consejo Asesor del Ministerio de Sanidad y Consumo (2002-2004), de conformidad con lo previsto en la Orden 2024/2003 de 15 de julio. En 2012 regresó a este órgano, donde sigue en la actualidad.


title: Bartolomé Beltrán

text: Desde 2005 dirige y presenta el programa de salud y calidad de vida, "¿Qué me pasa doctor?", primero en Nova entre 2005 y 2016 y desde el 3 de marzo de 2016 en La Sexta.


title: Bartolomé Beltrán

text: Los fines de semana presentó y dirigió en IB3 Ràdio, la radio pública balear, "Domingo domingo" entre 2005 y 2008 y en IB3, presentó y dirigió "Bona Nit Balears", desde 2005 a 2008 y "Misterios médicos" en 2009.


title: Bartolomé Beltrán

text: El 21 de diciembre de 2010, fue nombrado secretario general de la Academia Médico-Quirúrgica Española. También es académico de las Reales Academias de Murcia y Valladolid. Desde el 5 de julio de 2018 es miembro del Comité Científico SEGO de la Sociedad Española de Ginecología y Obstetricia. Desde el 1 de enero de 2020 es vicepresidente de la Fundación A.M.A. y consejero de la Mutua.


title: Elecciones generales de Bolivia de 2009

text: El domingo 6 de diciembre de 2009 se celebraron las elecciones generales en Bolivia, después de un referéndum constitucional celebrado el 25 de enero de ese mismo año. Los votantes debían elegir al Presidente y al Vicepresidente, a 130 diputados y 36 senadores para el período 2010-2015. Los cinco departamentos que aún no lo habían hecho votaron a favor de la autonomía departamental. Once de los municipios votaron a favor de la autonomía indígena, de los doce en los que se celebraron tales referendos. Una provincia votó para tener autonomía regional.


title: Elecciones generales de Bolivia de 2009

text: Evo Morales, del Movimiento al Socialismo, logró la reelección, asegurándose su continuidad en el cargo hasta 2014.En estos comicios también se eligieron los 130 diputados y 36 senadores que conformarán la Asamblea Plurinacional.


title: Elecciones generales de Bolivia de 2009

text: Los observadores internacionales enviados por la OEA y por la Unión Europea avalaron el proceso electoral y destacaron la ""tranquilidad, participación masiva y legitimidad democrática"" de los comicios.


title: Elecciones generales de Bolivia de 2009

text: La primera de las disposiciones transitorias de la nueva constitución dice "II. Los mandatos anteriores a la vigencia de esta Constitución serán tomados en cuenta a los efectos del cómputo de los nuevos periodos de funciones", es decir que el mandato anterior de Evo Morales (2006-2010) sería considerado válido y, por lo tanto, el presidente estaría afectado por el límite de dos mandatos en la próxima elección. Posteriormente, en 2013, el Tribunal Constitucional autorizó la postulación de Morales. "La justificación de esa autorización fue que anteriormente Morales fue presidente de “otro” Estado, ya que la nueva Constitución consagra uno diferente, el Estado "Plurinacional" Boliviano. Morales fue habilitado a postularse para su tercer período."


title: Elecciones generales de Bolivia de 2009

text: Por primera vez se estipulaba también la opción de la segunda vuelta electoral en caso de que ninguno de los candidatos obtuviera mayoría absoluta en primera vuelta.


title: Elecciones generales de Bolivia de 2009

text: Las encuestas de opinión mostraban que Morales obtendría un triunfo aplastante, contando entonces su gestión con más de un 55% de aprobación, estando 18 puntos porcentuales por encima de Manfred Reyes Villa, el principal candidato opositor. Como la victoria de Morales era considerada un hecho, la prensa local informó que Villa ya había comprado un billete de avión hacia Estados Unidos tan solo para el día 7, un día después de la elección.


title: Elecciones generales de Bolivia de 2009

text: El presidente es elegido por circunscripción nacional. En el caso de que ningún candidato presidencial alcance más del 50% de los votos válidamente emitidos; o un mínimo del 40%, con una diferencia del 10% frente a la segunda candidatura más votada se realizará una segunda vuelta electoral.


title: Elecciones generales de Bolivia de 2009

text: Para el Senado se elegirán 4 escaños por cada circunscripción departamental, sumando 36 en total. Se emplea el sistema proporcional.


title: Elecciones generales de Bolivia de 2009

text: Para la Cámara de Diputados se elegirán en 9 circunscripciones departamentales distribuidas en escaños uninominales, plurinominales y especiales. En cada departamento se asignan escaños plurinominales a través del sistema proporcional.


title: Elecciones generales de Bolivia de 2009

text: En cada circunscripción uninominal se elegirá por simple mayoría de sufragio, en caso de empate se realizará una segunda ronda. En los escaños especiales será por simple mayoría de votos válidos con segunda ronda en caso de empate.


title: Elecciones generales de Bolivia de 2009

text: La victoria de Evo Morales fue incluso mayor de lo afirmado por las encuestas, obteniendo su reelección con más del 64% de los votos. Por otro lado su partido, el Movimiento al Socialismo, consiguió una mayoría absoluta de dos tercios en las dos cámaras del Congreso, con 88 diputados y 26 senadores. La participación fue sumamente alta, con un 89.16% de los electores registrados presentando sufragio.


title: Luz monocromática

text: A diferencia de la luz blanca, que está formada por muchos componentes, la luz monocromática es aquella que está formada por componentes de un solo color. Es decir, que tiene una sola longitud de onda, correspondiente a ese color.


title: Luz monocromática

text: Esto quiere decir que para producir radiación monocromática, se generan los electrones por medio del calentamiento de un filamento y luego los aceleramos en un campo electromagnético, los electrones de alta energía chocan contra un ánodo con suficiente velocidad para penetrar las capas electrónicas externas del material del ánodo. Cuando el electrón choca con la capa de electrones K, el electrón incidente remueve su órbita al electrón de la capa K. El átomo pierde uno de sus electrones de la capa K y está en condición metaestable, en consecuencia el electrón de la capa L entra a llenar la capa K.


title: Luz monocromática

text: El ejemplo más representativo de este tipo de luz son los diodos láser, puesto que su longitud de onda varia sólo algunas milésimas de nanómetro. Cabe señalar que la monocromaticidad pura no existe como tal, así que se trata, pues, de una característica ideal.


title: In absentia

text: In absentia es una locución latina que significa ‘en la ausencia de’. En Derecho procesal se refiere al derecho del acusado a estar presente durante el juicio. Aunque un acusado no se presente a su juicio (contumacia), puede realizarse en su ausencia, pudiendo incluso ser condenado "en rebeldía".


title: In absentia

text: En los sistemas legales del "common law" (derecho anglosajón), condenar a alguien "in absentia" significa que lo ha sido tras ser juzgado en un juicio en el cual no estuvo presente para responder a los cargos. Es un tipo de jurisdicción universal. Específicamente, viola el segundo principio de justicia natural, "audi alteram partem". Por otra parte, en algunos sistemas de derecho civil, como en Italia, esto está permitido.


title: Pew Research Center

text: El Centro de Investigaciones Pew es un think tank con sede en Washington D. C. que brinda información sobre problemáticas, actitudes y tendencias que caracterizan a los Estados Unidos y el mundo.


title: Pew Research Center

text: El Centro y sus proyectos reciben financiación de The Pew Charitable Trusts. En 1990, Donald S. Kellermann fue nombrado primer director de lo que se conoció en su momento como Times Mirror Center; en ese entonces era parte de un proyecto de encuestas de opinión operado por el "Times Mirror", del grupo de "Los Angeles Times".


title: George Grosz

text: George Grosz, de nombre real Georg Ehrenfried Groß (Berlín, 26 de julio de 1893-Berlín Oeste, 6 de julio de 1959) fue un pintor alemán nacionalizado estadounidense de la época expresionista. Fue un miembro prominente del movimiento Dada de Berlín y de la Nueva Objetividad durante su etapa en la República de Weimar, antes de emigrar a los Estados Unidos en 1933. Su estilo de hecho evolucionó del dadaísmo a la nueva objetividad, corriente de la cual fue uno de los principales maestros.


title: George Grosz

text: Entre 1909 y 1912 estudió en la Academia de Dresde, y entre 1912 y 1917 en la Academia de Artes y Oficios de Berlín ("Kunstgewerbeschule"), en la que fue alumno de Emil Orlík, con la intención de convertirse en dibujante de historietas.


title: George Grosz

text: Pero también se dedicó en esa época a copiar obras de maestros clásicos, en especial las de Rubens que se encontraban en la Pinacoteca de Dresde, a la vez que realizaba unos dibujos muy personales para periódicos y revistas satíricas, utilizando para ello la caricatura.


title: George Grosz

text: En 1913 se trasladó a París, ciudad en la que entró en contacto con las vanguardias, el cubismo y el futurismo. En esa ciudad pudo también admirar de cerca la obra de Goya, Toulouse Lautrec y Honoré Daumier. En estos años se desarrolló una importante evolución en su estilo pictórico, con una progresiva simplificación de las formas, en la que se notaba una gran influencia del cubismo y el futurismo, pero también del expresionismo, muy presente entre los jóvenes artistas alemanes de la época.


title: George Grosz

text: En 1914, al estallar la Primera Guerra Mundial, Grosz se alistó en el Ejército Imperial Alemán, en un regimiento de granaderos. Sin embargo, ya en 1916 se le licencia, según se dijo entonces por motivos de salud física, quizás una sinusitis crónica, aunque es posible que el verdadero motivo de su licenciamiento fuera un "shock" psicológico del que tuvo que recuperarse en un hospital militar.


title: George Grosz

text: De vuelta a la pintura, entre 1915 y 1917, la simplificación gráfica de su obra se agudizó, para permitirle expresar el horror de la guerra y el desplome moral que siguió a la derrota prusiana. Ese fue el estilo que tuvo la producción de Grosz en los años siguientes, caracterizados por su adhesión al movimiento dadá (alrededor de 1920). En esa época produjo su serie de dibujos conocida como "Ecce Homo". Fuertemente impresionado por la revolución rusa, también adoptaría durante ese periodo políticas revolucionarias. En los últimos meses de 1918 se unió a la Liga Espartaquista, que posteriormente se renombraría Partido Comunista de Alemania (KPD). Fue detenido por su participación en el Levantamiento Espartaquista que lideraban Rosa Luxemburgo y Karl Liebknecht. A partir de ese momento, sería procesado en diversas ocasiones por "incitación al odio de clases", "ofensa al pudor", "vilipendio a la religión" y otras razones. Por ejemplo, en 1921, George Grosz fue acusado de "injurias a las fuerzas armadas", y condenado a una multa de 300 marcos. Además se destruirá el conjunto Gott mit uns (Dios con nosotros), obra satírica sobre la sociedad alemana.


title: George Grosz

text: En 1922 Grosz viajó a la Rusia soviética junto al escritor Martin Andersen Nexø, donde tuvo la oportunidad de conocer a personalidades como Grigory Zinoviev, Anatoly Lunacharsky, y Vladimir Lenin, No obstante, lo que vio durante esta estancia de seis meses no le impresionó especialmente. Grosz dejó el KPD en 1923, aunque sus posiciones políticas no sufrieron grandes cambios.


title: George Grosz

text: Su producción artística de esa época se basaba en unos cimientos cubistas y futuristas mezclados con fuentes artísticas áulicas del pasado e iconografías populares.


title: George Grosz

text: Así, evolucionó desde dibujos caricaturescos hacia visiones urbanas apocalípticas y violentas con una politización bastante clara, con lo que se integró en el ala izquierda del movimiento que se denominó "Neue Sachlichkeit" ("Nueva Objetividad"), inaugurado con una exposición en y precisiones particulares, formando una estructura a la vez exaltada y visionaria. Sus dibujos, muchos de los cuales están realizados con tinta o acuarela han contribuido notablemente a la imagen que muchas personas tienen de la Alemania de los años 1920.


title: George Grosz

text: Furibundo antinazi, Grosz dejó Alemania poco antes de que Hitler llegara al poder. En 1932, cuando el nazismo está en auge en Alemania, la obra de Grosz pasa a ser interpretada como modelo del arte degenerado, y Grosz recibió el inquietante título, por parte de algún ideólogo nazi, de "bolchevique cultural número uno". En junio de ese año aceptó una invitación para impartir clases durante el semestre de verano en la Liga de estudiantes de arte de Nueva York. Unos meses después, en octubre, Grosz regresó a Alemania, pero el 12 de enero de 1933 él y su familia emigraron a Estados Unidos, justo unos días antes de que Adolf Hitler accediera al poder. El régimen nazi le retiró inmediatamente la ciudadanía alemana, y le incluyó también en la primera lista negra de artistas elaborada por el Ministerio de Propaganda. Trabajó entonces como profesor en Nueva York y en 1938 obtuvo la nacionalidad estadounidense.


title: George Grosz

text: La producción del periodo americano, sin embargo, es menos incisiva, a pesar de su regreso en clave surrealista a su anterior grafismo violento y despiadado. De hecho, durante su etapa norteamericana Grosz decidió hacer una clara ruptura con su pasado, y cambió su estilo y temática. La Segunda Guerra Mundial le hizo volver a sentir el pesimismo anterior, manifestado especialmente en alguno de sus óleos, como "The Survivor" (1944).


title: George Grosz

text: Escribió en 1946 su autobiografía, que tituló "A Little Yes and a Big No" ("Un pequeño sí y un gran no").


title: George Grosz

text: En 1958 regresó a Europa, a la entonces Alemania occidental. George Grosz murió el 6 de julio de 1959 en Berlín Oeste, debido a una caída por las escaleras después de haber estado bebiendo durante toda la noche anterior.


title: Complejo enzima-sustrato

text: Fedra o enzima-trato es la estructura que se forma de la unión de una enzima con un sustrato (la molécula sobre la que actúa la enzima). Algunas proteínas o minerales tienen la capacidad de modificar los ligándos a los cuales son unidos, es decir, actúan como catalizadores moleculares. Su función es acelerar en varios órdenes de magnitud el ajuste del equilibrio químico y la velocidad de reacciones químicas, que sin ellas podrían tardar un gran tiempo. Estas proteínas son las denominadas enzimas. Para realizar esta aceleración del proceso lo que consigue la enzima es lograr la disminución de la energía de activación de la reacción.


title: Complejo enzima-sustrato

text: Las enzimas dirigen las transformaciones químicas y energéticas que tienen lugar en cada célula. Pero para realizar estas funciones básicas y vitales para nuestra vida deben tener una capacidad de interaccionar de forma específica y reversible con ligandos, que viene dada por su conformación espacial en el lugar de unión. Para que la enzima modifique el ligando (sustrato a partir de este momento) este debe “encajar” en el lugar de unión de la enzima. Por esto decimos que hay complementariedad geométrica entre enzima y sustrato.


title: Complejo enzima-sustrato

text: Los lugares de unión acostumbran a estar en unas hendiduras de la superficie de la enzima, formando como un “bolsillo” en el cual entra el sustrato. De esta manera la superficie de interacción entre sustrato y enzima es mayor, y las posibilidades de conferir especificidad a la unión con el sustrato aumenta. La especificidad de la unión es tan alta que la enzima es capaz de distinguir entre sustratos esteroisómeros, por lo tanto decimos que las enzimas presentan esteroespecificidad. La esteroespecificidad puede servir en casos concretos para separar rutas de formación y degradación de productos, que se realizan de forma simultánea. Este hecho se debe a que las enzimas son moléculas asimétricas.


title: Complejo enzima-sustrato

text: La unión se mantiene gracias a las fuerzas de enlaces no covalentes entre átomos del sustrato y la enzima, como enlaces de Van der waals, enlace por puente de hidrógeno o puentes salados, durante la catálisis, pero la unión es temporal, por tanto cuando la reacción enzimática finaliza se separan la enzima y el producto (ya no hablamos de sustrato después de la catálisis, ya que tiene una conformación modificada por la enzima).


title: Complejo enzima-sustrato

text: El lugar de unión de un sustrato a una enzima y donde se da la reacción de catálisis se denomina centro activo. En el centro activo encontramos restos de aminoácidos


title: Complejo enzima-sustrato

text: con sustituyentes funcionales para la catálisis de un sustrato. Al haber pero muchísimas variedades de reacciones que pueden ser catalizadas, no hay suficientes combinaciones de restos de aminoácidos como para ser cada catálisis específica para una de estas combinaciones, por tanto nuestras células utilizan las llamadas coenzimas. Las coenzimas acostumbran a ser complejas moléculas orgánicas, que sufren modificaciones durante la reacción enzimática para ayudar a la modificación final del sustrato. También pueden servir de donadoras o aceptoras de hidriones (H-) y electrones, o pueden transferir grupos funcionales. Tras la catálisis la coenzima vuelve a su estado original. Si la coenzima de queda unida de forma temporal a la enzima es llamada cosustrato. Si está anclada a la enzima, la llamamos grupo prostético.


title: Complejo enzima-sustrato

text: Los centros activos de las enzimas pueden ser desnaturalizados, es decir, inactivada su especificidad de unión por la modificación de las proteínas de unión con el sustrato. La desnaturalización puede darse por una variación alta de la temperatura o del pH del ambiente donde se encuentre. A cual de los grupos de la clasificación pertenecen la enzimas no tiene importancia, ya que todas éstas se relacionan, de una forma transitoria con sus sustratos. Las enzimas y sus sustratos deben influirse mutuamente, por lo menos, en tres puntos para que se realice y complete la reacción. Esta interacción es específica y se realiza en un punto de la estructura proteica que se denomina el sitio activo o sitio catalítico de la enzima.


title: Complejo enzima-sustrato

text: Enlace llave-cerradura: El sustrato encaja perfectamente en el centro activo gracias a unas complementariedades moleculares y electrostáticas con la enzima de manera tal que este no cambia su forma. (El sustrato sería la llave y la enzima o centro activo la cerradura en este símil).


title: Complejo enzima-sustrato

text: Enlace inducido: El sustrato NO encaja perfectamente en el centro activo de la enzima pero el centro activo cambia su conformación espacial provocando un ambiente favorable a la unión y reacción con el sustrato de manera que se une a este para proceder con la catálisis. En este caso no encontramos la misma especificidad como en el enlace de tipo llave-cerradura, por lo que la enzima puede reaccionar con varios sustratos de conformaciones parecidas.


title: Complejo enzima-sustrato

text: El fin de todas las enzimas es reducir la energía libre de activación de las reacciones que catalizan. De esta manera se reduce el umbral energético a superar de la reacción, y hace esta mucho más rápida. Podemos afirmar que cuanta más alta es la energía de activación más lenta será la reacción pues el complejo enzima-sustrato será más inestable, y por tanto más difícil de conseguir.


title: Complejo enzima-sustrato

text: Durante el estado [ES], complejo enzima-sustrato, vemos disminuida la entropía (ΔS) del sistema debido a un nivel más alto de organización, ya que al unirse por enlaces no covalentes el sustrato en el centro activo de la enzima pierde movilidad. Debido a que ΔS será negativo entonces, nos encontraremos con una energía libre más grande en este estado (ΔG = ΔH - TΔS), lo que supondrá un estado menos favorable y por tanto más inestable.


title: Félix Antequera

text: Nació en La Habana, Cuba. Estudió en el Instituto Superior de Artes (ISA) Universidad de las Artes, entre 1980-1986, en la facultad de Artes Escénicas la Licenciatura en Artes con especialización en Actuación.


title: Félix Antequera

text: En 1986 bajo la dirección de la directora, actriz y maestra Flora Lauten es cofundador del Teatro Buendía, compañía que marca un hito dentro de las artes escénicas en Cuba y con la que realiza giras por los cinco continentes. Es profesor de actuación del Instituto Superior de Artes del año 1994 al 1997.


title: Félix Antequera

text: En 1989 comienza su trabajo fotográfico de manera autodidacta bajo la consejería de los fotógrafos Rigoberto Romero y Alberto Díaz "Korda". En 1995 obtiene la primera mención en el concurso Abelardo Rodríguez Antes, ese mismo año, obtiene el premio "Ensayo fotográfico sobre la mujer cubana" convocado por la agencia Caribbean Color's. En 1996 su trabajo "Habana Siempre Viva", obtiene el reconocimiento de los jurados Raúl Corrales y del guatemalteco Luis González Palma y pasa a formar parte de la muestra y gira anual del premio Casa de las Américas. En el año 2014 el investigador Rafael Acosta de Arriba incluye seis trabajos fotográficos de Antequera en su libro-estudio "La seducción de la mirada" una historia de la fotografía del cuerpo en Cuba de 1840-2013.


title: Félix Antequera

text: En el año 1997 se radicó en la ciudad de Bogotá, Colombia, donde continua su trabajo en el teatro, el cine, la televisión, la fotografía y la docencia. Durante el Festival Internacional de Teatro de Bogotá del año 2000, escribe una columna crítica diaria en el prestigioso periódico El Espectador.


title: Félix Antequera

text: En la actualidad trabaja en la Universidad Tecnológica de Pereira donde es el creador y director del programa de posgrado Especialización en Dramaturgia del actor. En el año 2021 comienza también a estudiar la carrera de chef de alta cocina en la Escuela Gastronómica de Occidente(EGO).


title: Capitán Bermúdez

text: Capitán Bermúdez (extopónimos: Juan Ortiz y Villa los Paraísos) es una ciudad del departamento San Lorenzo, dentro del Gran Rosario, en la provincia de Santa Fe (República Argentina). Se encuentra ubicada 15km al norte del centro de la ciudad de Rosario y en la margen oeste del río Paraná. Está a 155km al sur de la capital provincial.


title: Capitán Bermúdez

text: El nombre homenajea al heroico capitán Justo Germán Bermúdez (1783-1813), uruguayo, originario de la villa de Montevideo, quien perdiera la vida 11 días después del combate de San Lorenzo (3defebrero de 1813).


title: Capitán Bermúdez

text: Las tierras que componen el actual distrito de Capitán Bermúdez estaban pobladas por varias etnias trashumantes: hets, timbúes chanás, caracaraes. A finales de sigloXVII, un vecino de la ciudad de Santa Fe, el maestro de campo Antonio de Vera Mujica, solicitó y obtuvo por merced real las tierras desde la bajada de San Lorenzo, hasta el río y el Bajo de Salinas (hoy arroyo Ludueña), estableciendo la Estancia de la Bajada de los Espinillos de Mendieta.