Leben.

Malkine in der surrealistischen Bewegung.

Georges Malkine wuchs in der Rue du Cardinal Lemoine im 5. Arrondissement auf; sein Vater Jacques Malkine war Russe und stammte aus Odessa. Der Geiger war 1893 nach Paris gekommen. Georges Mutter Ingeborg Magnus kam aus Kopenhagen nach Paris, um ihr Geigenspiel zu vervollkommnen und Konzertmusikerin zu werden. Nach ihrer Hochzeit 1898 nahmen sie die französische Staatsbürgerschaft an. Georges Malkine besucht nach der Primarschule das Lycée Janson-de-Sailly, dann das Lycée Condorcet. Bei seinem Vater hatte er Geigenunterricht, bevor er zum Piano wechselte. Während seine Eltern auf Konzerttourneen waren, lebte er bei seiner Tante Gerda, einer Pianistin, in Boulogne-sur-Mer. Im Ersten Weltkrieg wurde er 1917 eingezogen und war an der Front in den Ardennen, wo er Anfang 1918 verwundet wurde. Im Pariser Lazarett Val-de-Grâce lernte er Guillaume Apollinaire und 1919 den jungen Claude-André Puget kennen.  Nach dem Tod der Mutter 1919 an den Folgen einer Tuberkulose-Erkrankung reiste Malkine nach Afrika; nach seiner Rückkehr nach Paris schlug sich Malkine, der bereits im Alter von fünfzehn Jahren zu malen begonnen hatte, mit Gelegenheitsarbeiten durch, nacheinander als Geiger, Fabrikarbeiter, Soldat, Fotograf, Krawattenverkäufer, Bankangestellter, Korrektor, Schauspieler, Monteur von Jahrmarktskarussellen und Taucher.  1921 beschloss er, sich ernsthaft mit Malerei zu beschäftigen und vernichtete all seine zuvor realisierten Arbeiten. 1922 lernte er Robert Desnos kennen, mit dem ihn lange Jahre eine tiefe Freundschaft verbund; durch Desnos lernte er schließlich Louis Aragon, André Breton und Paul Éluard kennen, mit denen er sich mit den Ideen des Dadaismus beschäftigte. 1923 fand er bei einem städtischen Betrieb in Nizza Beschäftigung und blieb mit Desnos in intensivem brieflichem Kontakt. 1924 begann sich Malkine vermehrt in der surrealistischen Bewegung zu engagieren; er war der erste Maler, der "Texte automatique" für die erste Ausgabe der Zeitschrift "La Révolution Surréaliste" schrieb, die im Dezember 1924 erschien. Auf Anfrage von André Breton schuf er das Logo für das Blatt. Von Nizza aus schrieb er 1925 einen zweiten Text für die Nummer 4 der "La Révolution Surréaliste". In diesem Jahr traf er Francis Picabia in Cannes, später in Paris, lernte Jacques Prévert, Marcel Duhamel und Yves Tanguy kennen; in Nizza traf er auf André Breton und dessen Frau Simone, außerdem André Masson, Georges Neveux und Max Morise. Im November stellte er auf Anregung von Robert Desnos erstmals seine Zeichnungen bei einer Ausstellung der Surrealisten in der Galerie Pierre in Paris aus.  Mitte der 1920er Jahre gehörte er zu der Gruppe von Künstlern (wie Joan Miró) in der 45 Rue Blomet in Paris, wo er sich mit Robert Desnos ein Atelier teilte, nachdem er 1926 wieder in Paris lebte. Er lernte in dieser Zeit die Schauspielerin Caridad de Laberdesque kennen, die 1930 in Luis Buñuels "Das goldene Zeitalter" mitwirkte. Nachdem er zunächst ein langes Gedicht von Desnos, "The Night of Loveless Nights" illustriert hatte, entstanden die Gemälde "Die Liebesnacht" (1926, "La Nuit de l'amour") und "Die Ekstase", die in "La Révolution Surréaliste" erschienen, wie auch seine Arbeiten "La Vallée de Chevreuse, L'Espoir" und "Sénégal"; sein Gemälde "Magie Blanche" wurde von Louis Aragon erworben. Außerdem schrieb Malkine einen Artikel für Paris-Soir mit dem Titel "La peinture d'exploration", in dem er seine künstlerische Konzeption erklärt.  Im Januar 1927 widmete ihm die "Galerie Surréaliste" eine erfolgreiche Ausstellung; seine Bilder wurden von Breton, Aragon, Charles-François Baron, Jacques Doucet und Nancy Cunard erworben. Eine weitere Ausstellung fand 1928 in der "Galerie Au Sacre du Printemps" statt. Die Spannungen in der Gruppe der Surrealisten führten zum Ausscheiden von Desnos, Prévert, Raymond Queneau und Masson. Malkine selbst entschied sich für eine Reise nach Tahiti, wo er die Amerikanerin Yvette Ledoux kennenlernte, mit der er nach Paris zurückkehrte; das Paar heiratete im Februar 1930. Seine Freundschaft zu Desnos hatte sich abgekühlt; er hatte in dieser Zeit Kontakt zu Antonin Artaud, Georges Neveux und Claude-André Puget. 1930 fotografiert ihn Man Ray, wie er seine Frau küsst; im Hintergrunds des Fotos sieht man Robert Desnos und den Bildhauer André Lasserre. Obwohl Malkine weiterhin Arbeiten verkaufen konnte, hatte sich seine ökonomische Situation verschärft. 1931 gehörte er zu den Unterzeichnern einer Petition mit dem Titel "Front Rouge", mit der die Surrealisten Position gegen Louis Aragon bezogen.  Im Jahr 1932 lernte Malkine den Dichter, Kritiker und Kunsthistoriker Patrick Waldberg (1913–1985) kennen; die Freundschaft hielt bis zu seinem Lebensende an. 1933 hatte er in der "Galerie Clausen" eine weitere Ausstellung, doch er beendete nun seine Aktivitäten als Maler. An der Seite von Danielle Darrieux, Pierre Blanchar, Michèle Morgan und Jean Gabin wirkte er von 1933 bis 1941 bei Filmen u. a. von Billy Wilder ("Mauvaise graine" 1934), Christian-Jaque, Marc Allégret, Marcel L’Herbier, Louis Daquin, Georges Lacombe, Jacques Feyder, Jean Grémillon, Leopold Hainisch und Robert Siodmak mit. 1937 hatten Georges und Yvette Malkine den japanischen Künstler Yozo Hamaguchi (1909–2000) kennengelernt, mit dem sie eine Zeitlang auf Haiti lebten; in dieser Zeit verfiel Yvette Malkine der Heroin- und Alkoholsucht. Malkine selbst war 1938, nach seiner Rückkehr nach Paris vom Opium abhängig.  Im September 1939 entging Georges Malkine aus gesundheitlichen Gründen der Mobilisierung zur Armee; Yvette entschied sich bei Kriegsausbruch zur Rückkehr zu ihrer Familie nach New York; Georges schlug sich als Dockarbeiter, später als Arbeiter in einer Biskuitfabrik in Marseille er und als Schausteller in Paris durch. Ab 1941 war er in der Résistance aktiv, im Dezember 1943 wurde er von der Gestapo verhaftet, gefoltert und in einem Arbeitslager bei Berlin interniert.

Die Nachkriegsjahre.

Nach Kriegsende verschlechterte sich Malkines Gesundheitszustand. Er war am Boden zerstört, als er bei seiner Rückkehr nach Paris feststellen muss, dass seine bisherigen Arbeiten und Skizzen vernichtet worden sind; erschüttert wurde er außerdem von dem Tod seines Freundes Robert Desnos im Juni 1945. Im selben Jahr starb auch seine Frau Yvette in New York an Tuberkulose. Ab 1946 betätigte sich Malkine als Gestalter von Buchumschlägen, dann als Lektor. In dieser Zeit hatte er Kontakt mit der Autorin und Anarchistin May Picqueray und deren Tochter Sonia Niel, mit der er eine Beziehung einging. Er nahm eine kleine Rolle in einem Theaterstück von Roger Vitrac an, an der Seite von Juliette Gréco und Michel de Ré. In dieser Phase ermutigte ihn seine Freundin Sonia, erneut zu malen. Am 18. März 1948 heirateten sie, nachdem bereits im Februar 1947 die gemeinsame Tochter Monelle zur Welt gekommen war, der Sohn Gilles dann im November 1948.  Ende des Jahres 1948 entschied sich das Paar mit ihren Kindern nach New York City zu ziehen; sie lebten im Stadtteil Brooklyn. Malkine arbeitete als Maler, daneben schrieb er den Roman "A bord du Violon de mer", den er bereits im Sommer 1947 in Paris begonnen hatte. Im April 1950 kam das dritte Kind, die Tochter Fern, dann das vierte Kind Shayan im Dezember 1951 zu Welt. Obwohl Malkine nicht voll mit seinen neuen Arbeiten zufrieden war, stellte er 1955 in der "Galerie Weingarten" in Manhattan aus. 1956 zog Sonia mit den Kindern in ihr Haus in Shady nahe bei Woodstock, das sie bereits 1953 erworben hatten; Sonia lebte fortan in Woodstock, wo sie zu den Mitbegründern des "Woodstock Folk Festivals" gehörte.  Malkine blieb in New York, um sich ganz auf seine Malerei zu konzentrieren. Es entstanden die Arbeiten "Narcissus" und "Dimanche", die Ende 1960 in Galerien von Woodstock ausgestellt wurden, ohne dass ihnen Erfolg beschieden war. 1962 wurden seine Arbeiten in Paris bei einer Retrospektive de Surrealisten in der "Galerie Charpentier" gezeigt. 1966 hielt er sich wieder in Paris auf und zeigte eine neue Serie von Bildern. Dort kam es erneut zu Kontakten mit Claude-André Puget, Yozo Hamaguchi, Georges Neveux, Jacques Prévert, André Breton, Louis Aragon, André Masson und Max Ernst; Patrick Waldberg organisierte eine Ausstellung in der Galerie Mona Lisa, die ein großer Verkaufserfolg wurde, wie auch 1967 die Ausstellung im "Salon de Mai" im Musée d'Art Moderne in Paris, anschließend in der "Galerie Laporte" in Antibes. Trotz seiner Krankheit setzte Malkine das Malen fort; er lebte zuletzt zurückgezogen in Sceaux, dann in der Rue Blondel in Paris. 1968 wurden seine Arbeiten in Belgien in einer Gruppenausstellung mit dem Titel "Trésors du Surréalisme" gezeigt. 1970 erwarb das Musée d'Art Moderne im Centre Pompidou seine Arbeit "La Fête"; sein Freund Patrick Waldberg veröffentlichte eine Monographie. Georges Malkine starb kurz nach Vollendung seines letzten Bildes "La Mer" am 22. März 1970 an den Folgen eines Gehirnschlags.  Der älteste Sohn Gilles Malkine ist als Musiker und Komponist tätig, er trat 1969 mit Tim Hardin auf dem Woodstock-Festival auf und arbeitete lange Jahre mit dem Lyriker Mikhail Horowitz; Monelle Malkine-Richmond ist ebenfalls Musikerin. Seine Tochter Fern Malkine-Falvey betätigte sich als Journalistin, Übersetzerin und Korrespondentin für Paris Match; sie schrieb eine Biografie über ihren Vater und beriet das Museum Pavillon des Arts in Paris bei einer Retrospektive dessen Werks.

Werk.

Georges Malkine hinterließ ein Œuvre von annähernd 500 Arbeiten. André Breton meinte über Malkines Werk zu Patrick Waldberg:

Georges Alexandre Malkine (* 10. Oktober 1898 in Paris; † 22. März 1970 ebenda) war ein französischer Künstler und Schauspieler, der mit der surrealistischen Bewegung verbunden war.


Leben.

Stetson besuchte von 1969 bis 1971 das Massachusetts Bay Community College. Danach studierte er von 1972 bis 1974 an der "University of Bridgeport" in Connecticut und von 1975 bis 1978 am Art Center College of Design in Pasadena Industriedesign. Nach seinem Abschluss lernte er ein Jahr Industriemodellbauer bei General Electric in Bridgeport. Im Jahr 1979 arbeitete er bei "" erstmals als Modellbauer für die Filmindustrie. Es folgten "Die Klapperschlange" und "Blade Runner". In den 1980er Jahren wirkte er an verschiedenen Projekten als Leiter des Modellbaus mit. In dieser Zeit arbeitete er ebenfalls für die "Boss Film Studios" an Filmen wie "Stirb langsam" und "Vibes – Die übersinnliche Jagd nach der glühenden Pyramide". 1985 wurde er für "" für den Oscar in der Kategorie "Beste visuelle Effekte" nominiert.  Nach seinem Weggang bei den "Boss Film Studios" gründete er 1989 mit "Stetson Visual Services" sein eigenes Modellbau-Unternehmen, mit dem er an Filmen wie "Die totale Erinnerung – Total Recall", "Batmans Rückkehr" und "True Lies – Wahre Lügen" arbeitete. 1995 schloss er seine Firma und arbeitete ab Juli 1995 als VFX Supervisor bei "Digital Domain" für "Das fünfte Element". In den folgenden Jahren arbeitete er für verschiedene auf Visuelle Effekte spezialisierte Unternehmen wie "New Line Pictures", "Century Fox", "Disney" und "Sony Pictures Imageworks". Im Jahr 2002 erhielt er für "" zusammen mit Jim Rygiel, Randall William Cook und Richard Taylor den Oscar für "Beste visuelle Effekte". Eine weitere Nominierung brachte ihm 2007 "Superman Returns" ein. Seit 2010 arbeitet er bei den Zoic-Studios als Leiter der Filmabteilung.

Mark A. Stetson (* 1952) ist ein US-amerikanischer Spezialeffektkünstler, der 2002 für "" den Oscar in der Kategorie "Beste visuelle Effekte" erhielt.


Leben.

Kris Peeters wuchs in einem christlich-demokratisch orientierten Elternhaus auf. Sein Vater war über lange Jahre Vorsitzender der Christelijke Volkspartij (CVP) in Ruisbroek. Peeters studierte Jura und Philosophie an den "Universitaire Faculteiten Sint-Ignatius Antwerpen" (UFSIA), einer Studieneinrichtung, die später Teil der Universität Antwerpen wurde. Er arbeitete von 1986 bis 1988 als Anwalt und danach (1988–1991) als Berater beim "NCMV-Studiedienst". Im Anschluss (1989–1991) nahm er eine Dozententätigkeit am "Postuniversitair Centrum Limburg" (LUC) auf. 1991 kehrte er zum NCMV-Studiedienst zurück und hatte dort bis 1994 die Position des Direktors inne. 1994 stieg er beim NCMV ("Nationaal Christelijk Middenstandsverbond") zum Generalsekretär auf, eine Stellung, die er bis 1999 innehatte. Ab 1999 war er als "gedelegeerd bestuurder" weiterhin an der Spitze dieser Organisation und baute sie erfolgreich zum flämischen Unternehmerverband UNIZO ("Unie van Zelfstandige Ondernemers") um.  Nach zehn Jahren an der Spitze verließ er im Jahr 2004 diese Organisation, um Minister für 'Openbare Werken, Havens, Energie, Leefmilieu en Natuur' in der flämischen Regierung zu werden, obwohl er kein Abgeordneter des flämischen Parlaments war. Als Yves Leterme im Juni 2007 belgischer Ministerpräsident wurde, war Peeters der einzige zurückgebliebene CD&V-Politiker in der flämischen Koalitionsregierung und trat dadurch die Nachfolge von Leterme an. Am 28. Juni 2007 wurde er vereidigt und zog in den Amtssitz des flämischen Ministerpräsidenten am Martelarenplein in Brüssel ein. Nach den erfolgreich verlaufenen Wahlen vom 7. Juni 2009 bildete Peeters sein zweites Kabinett, bestehend aus seiner eigenen Partei CD&V und den Koalitionspartnern von sp.a und N-VA. In diesem zweiten Kabinett trug er auch die ministerielle Verantwortung für die Bereiche Landwirtschaft, Meeresfischerei, Ländlicher Raum und Äußere Angelegenheiten.  Nach den Wahlen vom Mai 2014 in Belgien, bei der Bart De Wevers N-VA sowohl auf föderaler wie auf flämischer Ebene zulegen konnte, kündigte Peeters am 26. Mai 2014 den Rücktritt seiner flämischen Regierung an. Peeters war der Ansicht, dass aufgrund des Wahlergebnisses die Initiative zur Regierungsbildung in Flandern bei Bart de Wever liege. Andererseits war Kris Peeters auch als zukünftiger belgischer Ministerpräsident im Gespräch. Am 25. Juli 2014 wurde Peeters dann vom bisherigen flämischen Innenminister Geert Bourgeois als Ministerpräsident abgelöst.  Kris Peeters wohnt in Puurs in der Provinz Antwerpen und ist dort auch seit 2007 Mitglied im Gemeinderat.  Peeters war in seiner Zeit als flämischer Ministerpräsident einer der populärsten flämischen Politiker. Im Jahre 2012 führte er sogar die Liste der populärsten Politiker mit knappem Vorsprung vor Bart De Wever an.

Politische Positionen.

Kris Peeters sieht Flanderns Zukunft innerhalb von Belgien, ganz im Gegensatz zur Nieuw-Vlaamse Alliantie (N-VA) von Bart De Wever. Politisch setzt sich Peeters deshalb für eine Umsetzung der Sechsten Staatsreform ein. Andererseits wird von französischsprachigen Politikern, wie dem ehemaligen Ministerpräsidenten der Brüsseler Region Picqué, behauptet, dass Peeters sich selbst "Konföderalist" nenne, ein Etikett, mit dem sich Bart De Wever, der offen für die Unabhängigkeit Flanderns eintritt, gerne schmückt.

Kristiaan Peeters (* 18. Mai 1962 in Rumst) ist ein belgischer Politiker der Christen-Democratisch en Vlaams (CD&V). Er war von 2007 bis 2014 Ministerpräsident von Flandern als Nachfolger von Yves Leterme. 2014 bis 2019 war er Vize-Premierminister und föderaler Minister für Arbeit, Wirtschaft und Verbraucher sowie Beauftragter für den Außenhandel in der Regierung Michel I und Michel II.


Geschichte.

Der Flugplatz wurde 1938 als ziviler Flughafen zwischen Schiphol und Eelde eröffnet, zunächst aber kaum genutzt.  Nach der Besetzung der Niederlande durch die deutsche Wehrmacht im Mai 1940 nutzte die Luftwaffe den Platz als Fliegerhorst und stationierte hier Jagdflugzeuge und Bomber. Zwischen Ende Juni und Anfang August 1940 lagen hier nacheinander die Bf 109E der I. Gruppe des Jagdgeschwaders 51 (I./JG 51) und der II. Gruppe des Jagdgeschwaders 27 (II./JG 27). Im Januar 1941 wurde die III. Gruppe des Kampfgeschwaders 4 (III./KG 4) mit He 111H neu aufgestellt und griff in Folge bis Ende Juli in die Luftschlacht um England ein. Zusätzlich lag hier zwischen Mai und Juli 1941 die I. Gruppe des Jagdgeschwaders 52 (I./JG 52) und im Oktober/November 1941 die II. Gruppe des gleichen Geschwaders (II./JG 52), die zu diesem Zeitpunkt schon die Bf 109F flog.  Ab November 1941 wurde Leeuwarden eine wichtige Nachtjagd-Basis und wurde zunächst Heimat der Ju 88C der II. Gruppe des Nachtjagdgeschwaders 2 (II./NJG 2), die hier ein Jahr stationiert blieb. Zwischen Oktober 1942 und März 1944 folgten ihr die Bf 110 der IV. Gruppe des Nachtjagdgeschwaders 1 (IV./NJG 1), gefolgt zwischen Mai und September 1944 von einem Teil der III. Gruppe (III./NJG 1), die neben der Bf 110 auch die Ju 88G im Bestand hatte. Die Basis wurde im Zusammenhang mit der Operation Market Garden am 16. und 17. September 1944 durch das "RAF Bomber Command" angegriffen und erheblich beschädigt.  Nach der Befreiung der Niederlande wurde die Basis in Stand gesetzt und zunächst wiederum zivil genutzt, die KLM flog von hier nach Schiphol.  Bereits ab 1949 jedoch wurde der Flugplatz erneut militärisch genutzt, diesmal durch die "Koninklijke Luchtmacht" der Niederlande. Seit diesem Jahr ist Leeuwarden eine Haupteinsatzbasis von Düsenjägern. Zunächst waren hier Meteor F8 stationiert, die 1956 durch Hunter F6A abgelöst wurden. Diese machten ihrerseits 1964 der F-104G Starfighter Platz und 1979 begann die Einführung der noch heute geflogenen F-16A/B.  Daneben beherbergte die Basis ab 1976 eine geringe Anzahl von Rettungshubschraubern, zunächst des Typs Alouette III und seit 1994 ausschließlich des Typs Agusta AB-412SP. Sie wurden durch die im Alltag als "SAR-Flight" bezeichnete 303. Staffel betrieben. Diese Einheit wurde Anfang 2015 aufgelöst.  Im Zuge der weiteren Verkleinerung der F-16 Flotte und der geringen Anzahl bestellter F-35A wurde 2013 kurz erwogen die Basis vom Status einer Haupteinsatzbasis ("main operating base") auf den niedrigeren Status einer Einsatzbasis ("deployed operating base") zu reduzieren. Dieser Plan wurde aber nach kurzer Zeit verworfen, obwohl die Kampfflugzeug-Flottenreduzierung zu diesem Zeitpunkt noch wie geplant erfolgen sollte.  Leeuwarden wird erster KLu-F-35-Stützpunkt, später gefolgt von Volkel. Als Konsequenz wurde eine der beiden Staffeln, die 323., Ende Oktober 2014 als F-16 Staffel außer Dienst und Anfang November in Eglin als erste F-35 Einheit der KLu neu aufgestellt. Am 23. Mai 2016 landeten auf dem Flugplatz die ersten beiden Maschinen des Typs Lockheed Martin F-35, die den Atlantik zu Testzwecken überquerten. Ende Oktober 2019 traf das erste in den Niederlanden fest stationierte Exemplar aus der Fertigung in Italien kommend hier ein.

Nutzung.

Die Basis wird zurzeit (2018) von folgender fliegender Staffel genutzt:  In der Zukunft wird die 306. Staffel mit MQ-9-Reaper-Drohnen dazukommen, der Kauf wurde von den USA 2015 genehmigt, sollen bis Ende 2020 geliefert werden, wobei das Programm ein Volumen von geschätzten 339 Millionen US-Dollar hat und neben vier Drohen auch vier Bodenstationen und sechs Ersatztriebwerke umfassen soll.  Hinzu kommen auf dem Stützpunkt noch weitere nichtfliegende Verbände.

Die Vliegbasis Leeuwarden ist ein Militärflugplatz der niederländischen Luftstreitkräfte. Die Basis liegt in der Provinz Friesland im Nordwesten des Stadtgebiets der Stadt Leeuwarden. Sie dient den niederländischen Streitkräften ("KLu") insbesondere als einer von zwei Kampfflugzeugstützpunkten.


Leben und Wirken.

Frank Burty Haviland war der Sohn von Charles Haviland (1839–1922) und Madeleine Burty (1860–1900). Sein Vater war der Eigentümer der bekannten Porzellanfabrik Haviland & Co. in Limoges, seine Mutter die Tochter des Kunstkritikers Philippe Burty. Sein älterer Bruder Paul Haviland war Fotograf und Kunstkritiker.  Burty Haviland wurde streng nach der Glaubensauffassung der Quäker erzogen. Nach der Schulzeit in Paris studierte er Musik bei Ricardo Viñes, wo er Déodat de Séverac traf, der ihn mit Manolo Hugué bekanntmachte. Sie wurden Freunde, und durch Manolo bekamen sie engen Kontakt zu den kubistischen Malern in Paris. Im Jahr 1909 kaufte er Picassos "Fabrik in Horta de Ebro". 1910 reisten die drei Freunde nach Südfrankreich, wo Burty Haviland ein Kloster in Céret kaufte, das bis 1914 zur „École de Céret“ wurde. Sie versammelte die wichtigsten Maler der Zeit wie Pablo Picasso, Juan Gris, Georges Braque, Max Jacob und Auguste Herbin. Burty Haviland heiratete 1914 Joséphine Laporta, eine junge Frau aus Céret.  In diesem Jahr wurde Burty Haviland von Amedeo Modigliani porträtiert, und es wird angenommen, dass das Motiv "Der Raucher" von Juan Gris aus dem Jahr 1913 ihn ebenfalls darstellt. Chaim Soutines "Le Rouquin" von 1917/1919 wird auch als sein Porträt angesehen. Eine Büste wurde von seinem Freund Manolo Hugué erstellt.  Im April 1914 hatte er eine Einzelausstellung in Alfred Stieglitz’ Galerie 291 in New York City. Ein Jahr später wurde sein Werk in der ersten Ausstellung von Marius de Zayas' Modern Gallery in New York City ausgestellt, zusammen mit Arbeiten von Picasso, Braque, de Zayas, Francis Picabia und anderen. Die Modern Gallery stellte sein Werk in weiteren Ausstellungen der nächsten Jahre vor. Im November 1917 hatte Burty eine Einzelausstellung in den Galerias Dalmau in Barcelona und 1921 in der Brummer Gallery in New York. Sein späterer Stil war mehr klassisch geprägt und entfernte sich vom Kubismus.  Burty Haviland verbrachte die meiste Zeit seines Lebens in Céret, und er war zusammen mit dem Maler Pierre Brune (1887–1956) im Jahr 1948 die treibende Kraft bei der Planung des Musée d’art moderne de Céret, das 1950 gegründet wurde. Er trug dazu bei, dass 14 Arbeiten von Henri Matisse und 53 von Picasso dem Museum von den Künstlern geschenkt wurden. Als Konservator des Museums war er von 1957 bis 1961 tätig. Das Museum erwarb 2008 das Burty-Archiv, das 88 Gemälde, 727 Zeichnungen und 34 Radierungen umfasst. Eine Retrospektive zeigte das Museum in Céret von 5. Dezember 2009 bis zum 6. Juni 2010.

Frank Burty Haviland, auch "Frank Burty" oder "Frank Haviland", (* 15. Oktober 1886 in Limoges; † 1971 in Perpignan) war ein amerikanisch-französischer kubistischer Maler, Freund von Pablo Picasso und Georges Braque sowie ein Sammler afrikanischer Kunst. Er signierte mit „Frank Burty“. In späteren Jahren war er Mitbegründer und Konservator des Kunstmuseums in Céret.


Geschichte.

Vorgeschichte.

Rumänien unter der Militärdiktatur Ion Antonescus hatte sich von 1941 bis 1944 an der Seite Hitlerdeutschlands am Krieg gegen die Sowjetunion beteiligt. Im Zuge der sich abzeichnenden Niederlage wechselte das Land am 23. August 1944 die Seiten (Königlicher Staatsstreich) und kämpfte bis zum Ende des Zweiten Weltkrieges gemeinsam mit der Sowjetunion gegen Deutschland. Trotzdem besetzten sowjetische Truppen das Land. Die politische Führung der Sowjetunion verleibte Rumänien zielstrebig ihrem Machtbereich ein; die zahlenmäßig bis dahin sehr schwache Rumänische Kommunistische Partei (rumänisch: "Partidul Comunist Român") eroberte

Bewaffneter Widerstand in der Nachkriegszeit.

Die nichtkommunistischen Parteien Rumäniens setzten sich bis zu ihrer Auflösung 1947 entschieden gegen die Machtübernahme der Kommunisten zur Wehr; auch die Kirchen verteidigten in dieser Phase noch ihre traditionellen Rechte.  Bei den Widerstandskräften handelte es sich um ähnliche Erscheinungen wie in den anderen osteuropäischen Ländern in der Phase des Übergangs zum Kommunismus. Neben der Volksrepublik Polen, der Ukrainischen SSR und dem Baltikum gab es nur in Rumänien bewaffnete Widerstandsgruppen. Diese hatten sich vor allem in unzugänglichen Gebieten der Karpaten verschanzt, aber

Bauernaufstände in den 1950er Jahren.

Während der Zeit der Kollektivierung der Landwirtschaft in Rumänien zwischen 1945 und 1962 kam es in weiten Teilen Rumäniens immer wieder zu Revolten und Aufständen der Bauernschaft, die von bewaffneten Truppen gewaltsam niedergeschlagen wurden.<ref name="Kilzer/Müller-Enbergs">Katharina Kilzer, Helmut Müller-Enbergs: "Geist hinter Gittern: Die rumänische Gedenkstätte Memorial Sighet", Band 16 von Forum: Rumänien, Frank & Timme Verlag, 2013, ISBN 3-86596-546-6, 213 S., S. 79 f.</ref> Sie wurden unter anderem ausgelöst durch Handgreiflichkeiten, die von Parteivertretern als Mittel der Überzeugung eingesetzt wurden, sowie durch die Schikanierung mit hohen Pflichtabgaben für Landbesitzer, die mit ihren Agrarflächen bisher nicht in Kollektiven eingetreten waren.  In den Monaten Juli und

Proteste von 1956.

Am 5. November 1956 bereitete sich die Studentenschaft in Bukarest, Timișoara, Cluj-Napoca und Târgu Mureș auf öffentliche Proteste gegen die sowjetische Intervention in Ungarn vor. Durch das massive Auftreten der Sicherheitskräfte kam es aber lediglich zur Studentenrevolte in Timișoara, wo etwa 300 Personen verhaftet und fünfzig zu Gefängnisstrafen verurteilt wurden. In Cluj-Napoca und Târgu Mureș kam es nicht sofort zur Festnahme aller Organisatoren, da eine breite Solidarisierung der ungarischen Minderheit befürchtet wurde, jedoch kam es auch hier im Verlauf der folgenden zwei Jahre schrittweise zu Repressionen.  Selbst in den rumänischen Gefängnissen kam es zu Protestaktionen. Die größte von ihnen ereignete sich im Zuchthaus von Aiud, eines der berüchtigtsten Umerziehungs- und Arbeitslager, wo 1956 etwa 3000 Häftlinge

Kronstädter Schriftstellerprozess 1959.

Im Kronstädter Schriftstellerprozess (rumänisch: "Procesul scriitorilor germani, der Prozess der deutschen Schriftstellergruppe") wurden 1959 die fünf siebenbürgisch-sächsischen Schriftsteller Wolf von Aichelburg, Hans Bergel, Andreas Birkner, Georg Scherg und Harald Siegmund angeklagt und verurteilt. Ihnen wurde vorgeworfen, eine systemfeindliche

1960er Jahre.

In den 1960er Jahren drang kaum etwas über politischen Widerstand in Rumänien nach außen. 1964 wurde in Rumänien eine Amnestie ausgerufen, bei der alle politischen Gefangenen, mehr als 50.000, freigelassen wurden. Nicolae Ceaușescu wurde 1965 Generalsekretär der Kommunistischen Partei und fand in den Anfangsjahren seiner Herrschaft aufgrund seiner nationalistischen Kritik an der Sowjetunion Resonanz. Ceaușescu distanzierte

Paul Goma.

Goma war als Student im November 1956 verhaftet worden und hatte erst nach zwei Jahren Gefängnis und fünf Jahren Zwangsaufenthalt 1965 sein Studium wiederaufnehmen dürfen. Im August 1968 kam sein erstes Buch "Das Zimmer von nebenan" () in Rumänien heraus. Der bereits 1967 geschriebene Roman "Ostinato", der sich mit dem Gefängnisleben und den Protestaktionen in Rumänien von 1956 auseinandersetzte, scheiterte an der staatlichen Zensur. Der Roman erschien allerdings 1971 in deutscher Sprache und wurde als „das Buch des rumänischen Solschenizyn“ auf der Frankfurter Buchmesse präsentiert. In der Folge verließen die Vertreter Rumäniens demonstrativ die Messe. Goma konnte danach in Rumänien nicht mehr veröffentlichen und verlor 1973 auch seinen

Politische Zwangspsychiatrisierung.

Pitești-Experiment.

Unter der Herrschaft von Gheorghiu-Dej wurden von 1949 bis 1951 politische Gefangene durch die Securitate gezwungen einander zu foltern, zu töten oder zu kommunistisch orientierten Personen umzuerziehen. Dies wurde als „Pitești-Experiment“ bekannt.  Folter und Erniedrigung hatten den Zweck, die Persönlichkeit der Gefangenen zu zerstören. Die dazu dienenden Maßnahmen wurden vorwiegend von Mithäftlingen ausgeübt bzw.

Vasile Paraschiv.

In den siebziger Jahren nahmen die Fälle zu, bei denen Menschen wegen ihres Regime-kritischem Verhaltens in psychiatrische Kliniken eingewiesen wurden. Durch den Fall des Arbeiters Vasile Paraschiv wurde diese Praxis, die sich damals auch in der Sowjetunion ausbreitete, im westlichen Ausland bekannt. Paraschiv war bereits 1946 in Ploiești in die Kommunistische Partei eingetreten und hatte bis 1963 keinerlei Zweifel am System gehegt. Damals wurde er mit seiner Frau und zwei kleinen Kindern aus der Wohnung ausgewiesen, da ein Oberleutnant der Polizei diese für sich beanspruchte. Das angerufene Gericht entschied zu Gunsten des Polizisten, was zur Verbitterung des Arbeiters führte und in ihm den Wunsch wachsen ließ im Oktober 1968 aus der Partei auszutreten.  In einem "Offenen Brief" an Ceaușescu schrieb er, dass die Beschlüsse der Partei nicht richtig umgesetzt würden. Als er diesen Brief im Betrieb vorlesen wollte, wurde er durch die Direktion daran gehindert. Im Juli 1969 wies die Polizei ihn zum ersten Mal in eine psychiatrische Klinik ein. Bei dieser gezielten Aktion wurden gleichzeitig zwischen 80 und 100 Personen eingeliefert mit dem Ziel kritische Geister mundtot zu machen. Paraschiv trat in einen Hungerstreik und wurde nach fünf Tagen entlassen.  Als er danach die rechtliche Grundlage seiner Einlieferung in

Bergarbeiterstreik im Schiltal 1977.

Im Juni und Juli 1977 kam es in mehreren Großbetrieben von Bukarest, Galați, Pitești, Craiova und Brașov bereits zu Unruhen. Anfang August 1977 ereigneten sich die größten Arbeiterproteste in Rumänien vor Dezember 1989. Im Schiltal, wo etwa 60 % der rumänischen Kohlevorräte lagerten, sollen etwa 35.000 Bergarbeiter an dem Streik beteiligt gewesen sein. Anlass waren die im Juli angekündigten Veränderungen der Sozialgesetzgebung, durch die das Krankengeld und andere soziale Leistungen eingeschränkt wurden. Die den besonderen Belastungen der Bergarbeiter Rechnung tragenden Sonderbedingungen sollten abgeschafft werden, so sollte die Dauer einer Arbeitsschicht von sechs auf acht Stunden und das Mindestrentenalter von 50 auf 55 Jahre angehoben werden. In Lupeni versammelten sich am 1. August spontan Arbeiter zum Protest, die bald Unterstützung aus den Bergwerken der Umgebung wie Uricani, Vulcan, Bărbăteni, Paroșeni, Aninoasa, Livezeni, Dâlj, Petrila und Lonea bekamen. Die Bergarbeiter hielten drei Tage lang das Betriebsgelände besetzt und verlangten Verhandlungen mit Ceaușescu. Die Menge wich auch nicht nach dem Einsatz von den auf sie gerichteten Wasserspritzen der Feuerwehr. Die Politbüro-Mitglieder Ilie Verdeț und Gheorghe Pană trafen am 2. August vor Ort ein, jedoch schenkten die Bergarbeiter

Gründung „Freier Gewerkschaften“ 1979.

In den Jahren 1978 und 1979 kam es zu einer größeren Welle von Solidarität in Rumänien. "Radio Free Europe" berichtete zu dieser Zeit verstärkt über die Menschenrechtsbewegung in der ČSSR und die „Freien Gewerkschaften“ in Polen und Russland. In Anlehnung an eine Organisation der tschechoslowakischen Dissidenten wurde im November 1978 in Brașov der „Verein zur Verteidigung der zu Unrecht Verfolgten“ gegründet. Ende Februar 1979 folgte die Gründung der „Freien Gewerkschaft der Arbeiter Rumäniens“ (Sindicatul Liber al Oamenilor Muncii din România, SLOMR) durch fünf Bukarester Intellektuelle sowie fünfzehn Arbeiter und Arbeiterinnen aus Drobeta Turnu Severin.  Die Gewerkschaft forderte bessere Arbeitsbedingungen sowie die

Proteste der nationalen Minderheiten.

Deutsche Minderheit.

Aus der deutschen Minderheit der Banater Schwaben entstand 1972 eine kleine Studentengruppe, die sich Aktionsgruppe Banat nannte. Sie beschäftigte sich hauptsächlich mit Literatur und blieb anfangs unbehelligt. Erst als Ceaușescu am 11. Parteikongress 1974 die Existenz einer einheitlichen sozialistischen Nation proklamierte und die Politik der „ethnischen Homogenisierung“ begann, geriet sie unter zunehmenden Druck. Im Herbst 1975 wurden Gerhard Ortinau, William Totok und Richard Wagner sowie der Bukarester Literaturkritiker Gerhardt Csejka unter dem Vorwand

Ungarische Minderheit.

Während die deutsche Minderheit 1977 nur noch 1,6 Prozent der Gesamtbevölkerung betrug, waren es nach rumänischen Angaben bei den Ungarn 7,9 Prozent. Ungarische Dissidenten fanden bei dieser einen weitaus bedeutenderen Teil der Gesamtgesellschaft stellenden Minderheit Rückhalt.  Károly Király aus Târgu Mureș – bis 1972 Politbüro-Mitglied und 1975 im Zentralkomitee (ZK) der Rumänischen Kommunistischen Partei (rumänisch: "Partidul Comunist Român") – schrieb im Herbst 1977 mehrere Offene Briefe, in denen er gegen die Verschlechterung der Lage der ungarischen Minderheit protestierte. Bis zur Veröffentlichung seiner Briefe im Ausland Anfang 1978 bekleidete er die Position des Vizepräsidenten des "Werktätigenrates der ungarischen Nationalität". Der erste, noch sehr zurückhaltend formulierte Brief richtete sich an das ungarische Politbüro-Mitglied Fazekas und der nachfolgende kritischere an János Vincze, der im Zentralkomitee die ungarische Nationalität vertrat. Király beklagte, dass seine Vorschläge zur Verbesserung der Lage der Minderheiten von den zuständigen Parteiorganen ignoriert würden und verlangte, dass im Politbüro über seine Briefe diskutiert würde. Die 1967 eingerichteten Nationalitätenräte seien zu einem Propagandainstrument zur Täuschung des Auslandes verkommen. Da sie bloß beratenden Charakter hätten, würden ihre Vorschläge zumeist in den Ablagen enden. Die Lage der Minderheiten habe sich in den letzten Jahren immer weiter verschlechtert, so wäre das Bildungswesen in den Minderheitensprachen seit 1976 stark beschnitten worden. In Orten mit mehrheitlich ungarischer Bevölkerung würden oft Rumänen ohne Kenntnisse der ungarischen Sprache als Bürgermeister oder Parteisekretäre eingesetzt, auch verstünden viele Betriebsleiter nicht die Sprache der Mehrheit der Belegschaft. Seit 1975 seien alle ungarischen Ortsschilder verschwunden.  Die Parteiführung reagierte auf diese Briefe im Oktober 1977 mit einer Vorladung vor die

Proteste in den 1980er Jahren.

Trotz anhaltender Repression kam es auch in den 1980er Jahren zu weiteren Arbeiterprotesten. Im Februar 1981 breiteten sich Unruhen in einem Walzwerk und einer chemischen Fabrik von Bukarest sowie in den petrochemischen Betrieben von Ploiești und Pitești aus. Im Oktober 1981 streikten die Bergarbeiter im Gebiet der Stadt Motru. Über diese Proteste und ihre Unterdrückung ist bis heute wenig bekannt. Während die Proteste aus den Reihen der Minderheiten zumeist von einer Gruppe Intellektueller getragen wurden, kritisierten einige rumänische Intellektuelle das System bis 1989 eher individuell. Die Literaturwissenschaftlerin Doina Cornea aus Cluj-Napoca schilderte, wie sich selbst gute Freunde und Verwandte nach ihren ersten „Problemen mit der Securitate“ zurückzogen. Sie verlor 1983 aufgrund eines kritischen Briefes an "Radio Free Europe" ihre Stelle an der Babeș-Bolyai-Universität Cluj. 1987 war sie fünf Wochen in Untersuchungshaft, weil sie unmittelbar nach den Arbeiterunruhen von Brașov alleine 160 Flugblätter verteilt hatte. Erst 1988 unterzeichneten der Arbeiter Iulius Filip, der Arzt Dumitru Alexandru Pop, der Dichter Teohar Mihadaș, der Maler Isaiah Vâtcă sowie die Lehrer Gina und Dan Sâmpleanu Corneas Kritik an der "Systematisierung". Einige Unterzeichner wurden bei Verhören geschlagen. Cornea stand bis Dezember 1989 unter Hausarrest. Einen Besuch des

Gedenken.

Das Memorial Sighet ist eine Gedenkstätte für die Opfer des Kommunismus und des antikommunistischen Widerstands in Rumänien. Die Gedenkstätte befindet sich in Sighetu Marmației, im äußersten Norden Rumäniens, unmittelbar an der Grenze zu der heutigen Ukraine (in der kommunistischen Zeit an der Grenze zur Sowjetunion), im Gebäude einer ehemaligen Strafvollzugsanstalt.  Das bereits 1897 von den österreichisch-ungarischen Behörden als gemeinrechtliches Gefängnis erbaute Gebäude im damaligen Komitat Máramaros wurde 1948 vom kommunistischen Regime zum politischen Gefängnis umgewandelt und war bis 1989 wegen der besonders strengen Haftbedingungen gefürchtet.  Seine besondere Bedeutung als Gefängnis für die Elite des Landes erhielt das Gefängnis im Mai

Bewertung.

William Totok, ehemals Mitglied der "Aktionsgruppe Banat", schrieb 1997:  Die Historikerin Mariana Hausleitner schrieb 1996:

Antikommunistischer Widerstand in Rumänien bezeichnet den Widerstand durch politische, militärische und zivile Gruppen sowie Einzelpersonen gegen das kommunistische Regime der Rumänischen Kommunistischen Partei zur Zeit der Volksrepublik und Sozialistischen Republik Rumänien zwischen dem Ende des Königreichs Rumänien 1947 und der Rumänischen Revolution 1989.


Geschichte.

Benannt wurde die Insel, in den Jahren um 1850 durch die Hudson’s Bay Company, nach dem britischen Admiral Phipps Hornby. Dieser war von 1847 bis 1851 Befehlshaber der Royal Navy Pazifik Schwadron im nahegelegenen Esquimalt. Die Briten waren jedoch nicht die ersten Entdecker der Insel. Bereits 1791 hatte eine Expedition unter der Leitung von José María Narváez die Insel entdeckt. Unter diesem erhielt die Insel, zusammen mit "Denman Island", den Namen "Islas de Lerena". Vor dem Eintreffen der europäischen Entdecker und Siedler war die Insel jedoch bereits von First Nations, vom Stamm der Pentlatch besiedelt. In deren Sprache hieß die Insel "Ja-dai-aich", was sich mit "Die äußere Insel" übersetzen lässt.  Die Besiedlung der Insel war wechselhaft. Die zuerst auf der Insel lebenden Pentlatch starben hier etwa um 1860 aus, so dass die Insel bei der Ankunft der ersten europäischen Siedler unbewohnt war. In den nächsten 100 Jahren wuchs die Bevölkerung auf der Insel nur auf rund 150 Einwohner an. Diese lebten hauptsächlich von Land- und Forstwirtschaft sowie Fischerei. Nach 1960 wuchs die Einwohnerzahl dann in den nächsten 35 Jahren auf rund 1000 Einwohner an und liegt dort nun stabil. Die nun hinzugezogenen leben vielfach vom Kunsthandwerk.

Verkehr.

Hornby Island ist regulär nur mit Fähren der BC Ferries zu erreichen. Diese verkehren vom Gravelly Bay Ferry Terminal auf Denman Island zum Shingle Spit Ferry Terminal auf Hornby Island.  Einen offiziellen Wasserflugplatz gibt es auf bzw. um die Insel nicht, jedoch ist eine entsprechende Landung trotzdem möglich. Auf Grund der schroffen Küstenlinie ist ein Anlegen jedoch nur nahe dem Fährterminal möglich.

Parks.

Neben verschiedenen kommunalen Parks finden sich auf der Insel auch mehrere Provincial Parks. Dies sind neben dem Helliwell Provincial Park, der Mount Geoffrey Escarpment Provincial Park und der Tribune Bay Provincial Park. Diese drei Parks schützen etwa 25 % der Inselfläche.

Hornby Island ist eine Insel in der kanadischen Provinz British Columbia. Sie gehört zu den in der Straße von Georgia zwischen dem kanadischen Festland und Vancouver Island liegenden Gulf Islands. Von ihrer westlichen Nachbarinsel Denman Island ist sie durch den etwa 1,5 Kilometer breiten "Lambert Channel" getrennt.


Karriere.

High School.

Darius Morris ging an der Windward High School in seiner Heimatstadt Los Angeles zur Schule. Morris wurde zu renommierten All-Star Basketball Trainings-Camps von NBA-Größen wie LeBron James und Steve Nash, aber auch von der NBA selbst und Nike eingeladen. Er wurde zweimal für das first-team All-State first-team California nominiert. Außerdem wurde er als Most Valuable Player (MVP) von zahlreichen und renommierten Turnieren ausgezeichnet. Des Weiteren wurde er zu diversen All-Star Games, einschließlich des Academic All-American Classic, eingeladen. Morris führte die Windward High School zur California Division V State Championship, er erzielte im Finalspiel 25 Punkte, 8 Rebounds und 4 Assists. Darius Morris wurde als MVP der Olympic League, des CIF Division 5A Southern Section Player of Year und als CIF Division 5A State Player of Year ausgezeichnet. Er erhielt den John Wooden "High School Player of the Year Award". Im ESPN National College Player Ranking wurde Morris als 11. platziert.

College.

Als Freshman des Michigan Colleges erzielte Morris 2009–2010 durchschnittlich 4,4 Punkte und 2,6 Assists pro Spiel in 24,3 Minuten pro Spiel. Am 23. Dezember 2010 erzielte Morris gegen die Bryant University als nur einer von drei Wolverines vier Dreier in einem Spiel. Am 27. Dezember 2010 wurde er als Big Ten Conference player of the week ausgezeichnet. Michigan Wolverines Basketball Saison Assist-Bestleistungen:  Morris erzielte einen neuen Michigan College Einzel-Saisonrekord in der Kategorie Assists, indem er in 35 Spielen 235 Assists erzielte (s. Tabelle). Somit war er zudem der beste Assistgeber des 2011 NCAA Men’s Division I Basketball Tournament. Des Weiteren führte Darius sein Team in Punkten-, Assists- und Steals pro Spiel an. Am 4. Mai 2011 erklärte Morris, trotz einiger Spekulationen, sich nicht bis zum 8. Mai 2011 vom NBA Draft 2011 abzumelden.

NBA.

Saison 2011/12 (Rookie).

Im Vorfeld des NBA-Drafts 2011 beschrieb ESPN-Fernsehexperte Chad Ford, Morris (196 cm) als größten echten Point Guard im Draft. Darius Morris wurde am 23. Juni 2011 im Prudential Center von Newark, New Jersey an 41. Stelle von den Los Angeles Lakers, seiner Heimatstadt, gedraftet. Die Lakers entschieden sich damit gegen vermeintlich bessere verfügbare Talente wie Josh Selby oder Isiah Thomas, um einen Spieler aus ihrer Stadt zu draften. Am 11. Januar 2012 spielte er sein erstes Spiel für die Lakers, im Spiel gegen die Utah Jazz stand Morris 13 Minuten auf dem Platz. Er konnte in diesem Spiel seine ersten vier Punkte, zwei Assists und 1 Rebound für sich verbuchen. Durch eine Verletzung von Steve Blake stand Morris für 7 Spiele in der Rotation der Lakers. Nachdem alle Spieler wieder gesund waren, wurde Morris nicht mehr gebraucht und folglich am 7. März 2012 zu den Los Angeles D-Fenders, in der NBA D-League spielend, zugeordnet. Er debütierte mit 21 Punkten für die D-Fenders am 10. März 2012. Aufgrund konstant starker Leistungen wurde Morris am 16. März 2012 wieder in den NBA-Kader der Lakers berufen.

Saison 2012/13 (Sophomore).

Morris einigte sich am 2. Juli 2012 auf einen neuen Vertrag. Morris gehörte zum Lakers-Team, welches vom 13. bis 22. Juli die Las Vegas NBA Summer League bestritt. Er führte das Team in Punkten und Assists an. Aufgrund der Verletzungen von Steve Nash und Steve Blake stand Darius am 13. November 2012 das erste Mal in der Startformation der Lakers, wo er bis zum 4. Dezember spielte, bis Chris Duhon seinen Startplatz übernahm. Als Steve Nash am 22. Dezember wieder gesund in die Startformation zurückkehrte, startete Morris zuerst anstelle von Metta World Peace als Small Forward, was Teil des Konzeptes von Trainer Mike D'Antonio war, Spieler auf Positionen spielen zulassen, für die sie nicht prädestiniert sind. Am 4. Januar übernahm Metta World Peace wieder seinen Startplatz, Ende Januar verlor Morris seinen Rotationsplatz an Jodie Meeks und den wieder genesenen Steve Blake.

Darius Aaron Morris (* 3. Januar 1991 in Los Angeles, Kalifornien, Vereinigte Staaten) ist ein US-amerikanischer Basketballspieler. Er spielt zuletzt bei den Brooklyn Nets in den nordamerikanischen Profi-Liga NBA. Morris wurde an 41. Stelle im NBA Draft 2011 von den Los Angeles Lakers ausgewählt. Er spielt auf der Position des Point Guards/Small Forwards.


Entstehung und Veröffentlichung.

Nach "Home" verließ die langjährige Sängerin Anneke van Giersbergen im Sommer 2007 die Band. The Gathering kündigten Anfang 2009 ein neues Album an und gaben einen Monat später bekannt, dass die Norwegerin Silje Wergeland neue Sängerin sei. Mit Marcela Bovio (Stream of Passion) und Anne van den Hoogen als Gastsängerinnen wurde "The West Pole" aufgenommen. René Rutten und Zlaya Hadzich mischten und masterten das Album.

Stil.

Hans Rutten kündigte "The West Pole" als „lebhaftes, atmosphärisches und extrovertiertes“ Rockalbum an, das typisch für The Gathering sei, aber auch einige neue Stilelemente enthalte. Bezüge zu früheren Alben wie "Mandylion" oder "How to Measure a Planet?" sind wahrnehmbar. Im Vordergrund steht meist Wergelands Gesang, der dem van Giersbergens ähnelt. Viele Stücke auf dem Album sind ruhig und teilweise spärlich instrumentiert, die Stimmung ist melancholisch.

Rezeption.

Die Reaktionen der Presse auf das Album fielen gemischt aus und fokussierten sich oft die neue Sängerin. Michael Edele von "laut.de" urteilt: „Zwar verfügt Silje über eine warme, angenehme Stimme, die zu den Songs [...] soweit ganz gut passt. Allerdings wage ich zu behaupten, dass ihr sowohl das Volumen, als auch das unvergleichliche Charisma ihrer Vorgängerin abgeht.“ Er kritisiert außerdem die „mitunter nur bedingt spannenden Songs“. Boris Kaiser vom "Rock Hard" findet, „die Mischung aus Alternative- und Postrock klingt 2009 nicht mehr progressiv und spannend wie noch vor zehn Jahren, sondern irgendwie ein wenig angestaubt“ Kristian Selm von den "Babyblauen Seiten" resümiert jedoch, dass „der Anspruch und die Erwartungshaltung natürlich recht hoch sind, aber vielleicht befinden sich The Gathering einfach noch im Findungsprozess, wie es nun wirklich weitergehen soll. Alles in allem eine solide, gute Scheibe, die in Augenblicken aufblitzen lässt, dass in dieser Band immer noch genügend Feuer brennt.“

The West Pole ist das neunte Studioalbum der niederländischen Band The Gathering. Es erschien im Jahr 2009 beim bandeigenen Label Psychonaut Records.


Handlung.

Arctic Air ist ein kleines Lufttransport-Unternehmen im kanadischen Yellowknife. Sie wird von Mel Ivarson (Kevin McNulty), einem älteren und erfahrenen Piloten geleitet. Sein Partner wird nach dem Tod seines alten Partners dessen Sohn Bobby Martin (Adam Beach), der zu Anfang der Serie nach Yellowknife zurückkehrt. Auch Ivarsons Tochter Krista (Pascale Hutton) arbeitet als Pilotin für Arctic Air.  Mit den inzwischen schon betagten Flugzeugen vom Typ Douglas DC-3 und de Havilland Canada DHC-3 transportieren die Piloten Fracht und Passagiere zu entfernten Orten in den endlosen Weiten des kanadischen Nordens. In jeder Folge werden ein oder mehrere Flugeinsätze gezeigt.

Produktion.

Schöpfer der Serie ist der Kanadier Ian Weir, Ausführende Produzenten sind Michael Chechik, Gabriela Schonbach, Ian Weir und Gary Harvey.  "Arctic Air" wird von Omni Film Productions zusammen mit CBC produziert. An der Finanzierung waren unter anderem der Canada Media Fund, COGECO Production Development Fund, The Province of British Columbia Incentive BC und das Canadian Film and Video Production Tax Credit Program beteiligt.  Die Dreharbeiten zur Serie begannen am 6. September 2011. Gedreht wurde an verschiedenen Orten in Vancouver und vor Ort in Yellowknife. Innenaufnahmen werden in Soundstages in der Lower-Mainland-Region nahe Vancouver gedreht. Dort befinden sich auch die Flugzeug-Cockpits, in denen die Flugszenen gefilmt werden. Diese Aufnahmen werden später digital mit Aufnahmen der kanadischen Arktis verknüpft.  Im April 2012 wurde die Produktion einer zweiten Staffel bekannt gegeben. Die Dreharbeiten fanden zwischen Juli und Dezember 2012 statt. Etwa einmal pro Monat flogen Darsteller und Stab nach Yellowknife, um dort dann mehrere Tage lang Aussenaufnahmen vor Ort zu machen. Im April 2013 wurde bekannt, dass CBC die Serie für eine dritte Staffel verlängert hat.  Während der Ausstrahlung dieser Staffel wurde im März 2014 bekannt, dass der Sender die Serie nicht für eine vierte Staffel verlängern würde.

Ausstrahlung.

Die erste Staffel von "Arctic Air" wurde zwischen dem 10. Januar und 13. März 2012 jeweils dienstags um 21:00 Uhr auf CBC Television ausgestrahlt. Sie war die meistgesehene Debüt-Staffel einer Dramaserie für den Sender seit 15 Jahren. Eine zweite Staffel wurde zwischen dem 9. Januar und 17. April 2013 jeweils mittwochs auf CBC gezeigt. Die Ausstrahlung der dritten Staffel begann am Dienstag, den 7. Januar 2014.  Im deutschsprachigen Raum begann die Ausstrahlung der ersten Staffel am 27. November 2014 beim Pay-TV-Sender Passion. Die zweite Staffel wurde ab dem 20. April 2015 auf dem ehemaligen deutschen Free-TV-Sender QLAR mit englischer Tonspur und deutschen Untertiteln ausgestrahlt.

DVD-Veröffentlichung.

Die bisher in den USA und Kanada erschienenen Staffeln wurden an folgenden Terminen veröffentlicht:  In Deutschland wurden bisher keine DVDs veröffentlicht.

Rezeption.

"Arctic Air" wurde im Januar 2013 für einen Canadian Screen Award als Beste Drama-Serie nominiert. 2012 war "Arctic Air" für gleich neun Leo Awards nominiert, darunter als beste Serie, bestes Drehbuch und beste Nebendarsteller. Die Serie gewann jedoch nur in einer Kategorie: Susin Nielsen wurde für das beste Drehbuch in einer Dramaserie für die Folge "Vancouver Is Such a Screwed Up City" ausgezeichnet.

Arctir Air ist eine kanadische Abenteuer-Dramafernsehserie, die zwischen 2012 und 2014 auf dem Fernsehsender CBC Television ausgestrahlt wurde. Die Serie handelt von einer kleinen kanadischen Fluglinie.


Geschichte und Worte.

Bach arbeitete ab 1708 für den Weimarer Hof. Am 2. März 1714 wurde er zum Konzertmeister ernannt. In dieser Position hatte er unter anderem die Aufgabe, einmal im Monat eine Kirchenkantate zu komponieren, die in der Schloßkirche aufgeführt wurde. Bach schrieb diese Kantate für den Sonntag Sexagesimae, den vorletzten Sonntag vor der Passionszeit. Die vorgeschriebenen Lesungen waren – und, das Gleichnis vom Sämann.  Bach vertonte einen Text von Erdmann Neumeister, den dieser für den Hof in Eisenach geschrieben und in Gotha 1711 in der Sammlung "Geistliches Singen und Spielen" veröffentlicht hatte. Georg Philipp Telemann hatte ihn bereits zuvor vertont. Der Text zitiert zunächst Jesaja (), der die Wirkung von Gottes Wort durch einen Vergleich mit Regen und Schnee veranschaulicht, mit Bezug zum Evangelium. Im folgenden Satz fügt der Dichter eine Warnung vor den Gefahren, die Gottes Wort bedrohen, abschnittsweise Bitten aus der Litanei Martin Luthers ein. Der Schlusschoral ist die achte Strophe von Lazarus Spenglers Kirchenlied „Durch Adams Fall ist ganz verderbt“ (1524).  Die Kantate ist ein frühes Werk Bachs. Alfred Dürr datiert sie auf spätestens den 24. Februar 1715, wahrscheinlicher ein oder zwei Jahre früher. Christoph Wolff stellt dagegen fest: „Die originalen Aufführungsstimmen haben sich erhalten und erlauben eine Datierung auf das Jahr 1713“. Bach führte die Kantate erneut in Leipzig 1724 auf, mit erweitertem Instrumentarium und in einer anderen Tonart. Das Werk wurde dann wahrscheinlich zusammen mit der neu komponierten Kantate "Leichtgesinnte Flattergeister" aufgeführt.

Besetzung und Aufbau.

Wie andere Kantaten aus der Weimarer Zeit ist das Werk für ein kleines Ensemble gesetzt, drei Solisten, Sopran, Tenor und Bass, vierstimmigen Chor, vier Violen und Basso continuo mit Violoncello und Fagott. In einer Leipziger Fassung von 1724 oktavieren zwei Blockflöten die beiden höchsten Viola-Stimmen. John Eliot Gardiner vergleicht ihren Einsatz mit dem eines Orgel-Vierfußregisters. Die Kantate beginnt in der Weimarer Fassung in g-Moll, in der Leipziger Fassung in a-Moll.  Die Kantate, die mit einer Sinfonia beginnt, enthält fünf Sätze.

Musik.

Die Tonarten in diesem Abschnitt sind die der Weimarer Fassung, während die Aufnahme von Masaaki Suzuki, die von Klaus Hofmann kommentiert wird, die Leipziger Tonarten benutzt. Hofmann bemerkt den lutherischen Charakter des Werkes, das eine Litanei Luthers im dritten Satz zitiert, und bezeichnet es als „Rezitativetüde“, die das Secco-Rezitativ der italienischen Oper, das Neumeister in Kirchenkantaten einführte, ebenso verwendet wie ein reich instrumentiertes Accompagnato.  Die Kantate beginnt mit einer Sinfonia in g-Moll, die fallenden Regen und Schnee durch fallende Phrasen veranschaulicht. Sie ist in Da capo-Form und erinnert sowohl an eine Chaconne als auch ein Concerto. Die vier Bratschen und das Continuo mit Fagott und Cello sorgen für ein ungewöhnliches Klangbild.  Das Zitat von Jesaja wird vom Bass, der Vox Christi (Stimme Christi), gesungen als Secco-Rezitativ. Es ist Bachs erste Verwendung eines Rezitativs in einer Kirchenkantate.  Der zentrale Satz ist in Bachs Kantaten einzigartig: Der Chor-Sopran unterbricht viermal das Rezitativ der männlichen Solisten durch eine Bitte, die vom Chor durch den Ruf „Erhör uns, lieber Herre Gott!“ verstärkt wird. Das Rezitativ ist Adagio bezeichnet und steht in Es-Dur, während die eingeschobene Litanei dramatisch erscheint, Allegro in c-Moll.  Die einzige Arie, in Es-Dur, wird von den vier Bratschen unisono begleitet. Die Kantate schließt mit einem schlichten vierstimmigen Satz von Spenglers Lied, dem ersten von Bachs zahlreichen Choralsätzen als Abschluss von Kirchenkantaten.

Einspielungen.

LP / CD DVD

Gleichwie der Regen und Schnee vom Himmel fällt (BWV 18) ist eine Kirchenkantate von Johann Sebastian Bach. Er komponierte sie in Weimar für Sexagesimae, wahrscheinlich bereits 1713.


Merkmale.

Habitus.

Das Braunborsten-Gürteltier erreicht eine Kopf-Rumpf-Länge von 26 bis 34 cm, der Schwanz weist eine Länge zwischen 11 und 16 cm auf. Das Gewicht variiert von 1 bis 3,9 kg und liegt im Durchschnitt bei 2,4 kg; Tiere in Gefangenschaft können weitaus schwerer werden, da diese dazu neigen, Fett anzusetzen. Mit dem Gewicht stellt die Gürteltierart den größeren der beiden Vertreter aus der Gattung der Borstengürteltiere dar. Der Kopf des Tieres besitzt eine kurze und breite Form und ist durch den markanten Kopfschild charakterisiert. Dieser ist sehr groß und dreieckig geformt, besitzt seitlich ein deutlich gekrümmtes Profil und ragt fast bis zur Nasenspitze vor. Aufgebaut ist der Kopfschild aus kleinen knöchernen Plättchen, die aber eine eher unregelmäßige Form haben. Die Ohren stehen weit auseinander, sind trichterartig geformt und rund 2,4 cm lang. Der Körper ist typisch für Gürteltiere von einem Panzer bedeckt der bis zu den Beinansätzen reicht. Er besteht aus mehreren Reihen kleiner Knochenplättchen und wirkt insgesamt sehr flach, die Bereiche über dem Schulter- und dem Beckengürtel sind dabei fester ausgebildet. Dazwischen befinden sich 7 bis 8 bewegliche Bänder, die ebenfalls aus kleinen Knochenplättchen aufgebaut sind. Als zusätzlicher Schutz treten am Nacken ähnliche Bänderungen auf, ebenso am kräftigen, an der Basis bis zu 8 cm breiten Schwanz. in den mittleren Knochenplättchen des Beckenpanzers sind zwei bis drei kleine Öffnungen für Drüsen eingelassen. Auf dem Rückenpanzer wachsen einzelne lange und dicke Haare, an den seitlichen Körperpartien, an den Beinen, auf dem Bauch und an den Wangen ist das Fell dichter. Die Färbung der Haare reicht von schwarz auf dem Rücken und an den Seiten zu helleren Farbtönen überwiegend am Bauch. Die Haut und der Panzer des Tieres sind dunkelbraun gefärbt mit etwas helleren Farbtönen an den Seiten. Die kurzen Gliedmaßen enden in jeweils fünf Strahlen, die krallenbewehrt sind. Dabei sind die Krallen seitlich abgeplattet und erreichen an den Vorderfüßen 1,5 bis 2,5 cm Länge. Der Hinterfuß wird etwa 4,9 cm lang.

Skelettmerkmale.

Der Schädel ist 10 cm lang und an den Jochbeinen bis zu 11 cm breit. Der Unterkiefer weist einen generell recht schlanken Bau auf und erreicht bis zu 7,3 cm Länge und 0,51 bis 1,14 cm Höhe (gemessen am ersten und letzten Zahn). Bemerkenswert ist, dass Weibchen einen durchschnittlich größeren Unterkiefer als Männchen haben, einer der wenigen diagnostizierbaren Geschlechtsunterschiede beim Braunborsten-Gürteltier. Auch die Länge der Zahnreihen am Unterkiefer übertrifft bei Weibchen mit 4,6 cm jene der Männchen mit 4,2 cm. Die Zähne entsprechen dabei nicht denen der meisten Säugetiere. Sie sind allgemein molarartig geformt, wobei im Oberkiefer neun, im Unterkiefer zehn solcher Zähne je Kieferast vorkommen, insgesamt also 38. Die Höhe der Zähne liegt bei 0,5 cm. Wie bei den anderen Gürteltieren zeigt die Ulna markante Anpassungen an eine grabende Lebensweise: So ist der gesamte Knochen 6,4 cm lang, das obere Gelenkende (Olecranon) nimmt aber allein 2,6 cm ein. Das proportionale Verhältnis dieser beiden Längen ist aber etwas geringer als bei anderen Gürteltieren, etwa den Nacktschwanzgürteltieren.

Sinnesleistungen und Lautäußerungen.

Wie die meisten Gürteltiere hat das Braunborsten-Gürteltier einen nur gering entwickelten Sehsinn. Weibliche Tiere, die am Bau gestört werden, geben ein Knurren von sich, von Tieren aus Gefangenschaften ist auch ein Grunzen bekannt. Saugende Jungtiere machen sich durch ein katzenartiges Schnurren bemerkbar.

Verbreitung und Lebensraum.

Der Lebensraum des Braunborsten-Gürteltiers umfasst das südliche Südamerika. Es kommt vom äußersten Westen Brasiliens über den Südosten Boliviens, den Westen und Nordwesten Paraguays bis nach Argentinien und das östliche Chile vor, das Hauptverbreitungsgebiet ist dabei Argentinien bis zur Südspitze des Kontinents. Die extrem westlichen Refugien in Chile erreichte die Gürteltierart relativ spät, erste Belege stammen aus dem 19. Jahrhundert. Frühe Funde wurden aus der Región del Bío-Bío im zentralen Landesteil registriert, aus den weit südlich gelegenen Gebieten nahe der Magellanstraße sind erste Beobachtungen in den 1970er Jahren bekundet. Das gesamte Verbreitungsgebiet umfasst 2,53 Millionen Quadratkilometer, die Populationsdichte ist aber unbekannt. In Uruguay ist das Braunborsten-Gürteltier trotz ähnlicher klimatischer Verhältnisse nicht heimisch, hier wirkte wohl die Wasserbarriere des Río de la Plata als Ausbreitungshindernis. Kleinere Populationen wurden auf der Großen Feuerland-Insel ab dem Jahr 1982 als Nahrungsressource für die Arbeiter auf den Erdöl-Förderstellen eingeführt, diese Gruppen vermehrten sich aber rasch und verteilten sich bis zum Jahr 2005 auf bereits über 480 km2. Als Lebensraum dienen häufig offene, trockene bis halbwüstenartige Landschaften, so kommt es in den Trockenwäldern und Dorngebüschsavannen des Gran Chaco vor, ebenso wie in den Bergstrauchsteppen Patagoniens und in den Grasländern der Pampa. Gelegentlich wird die Gürteltierart auch in landwirtschaftlich kultivierten Regionen beobachtet. Weitgehend werden Tiefländer bewohnt, das Braunborsten-Gürteltier ist allerdings auch bis in 1500 m über der Meereshöhe nachgewiesen. Die Populationsdichte wurde bisher kaum untersucht, für Bolivien liegen Angaben von etwa 0,58 Tieren je Quadratkilometer vor, in Argentinien kann sie in einzelnen Bereichen bis zu 200 Individuen auf einer vergleichbar großen Fläche betragen. In Teilen des Verbreitungsgebietes lebt die Gürteltierart sympatrisch mit dem Kleinen Borstengürteltier ("Chaetophractus vellerosus") und dem Sechsbinden-Gürteltier ("Euphractus sexcinctus").

Lebensweise.

Territorialverhalten.

Das Braunborsten-Gürteltier ist sowohl tag- als auch nachtaktiv und meist ein Einzelgänger, es tritt aber auch paarweise auf. Es lebt teilweise unterirdisch in selbst gegrabenen Bauen, die gelegentlich auch in großer Nähe zu menschlichen Siedlungen angelegt werden. Diese haben einen windabgewandten Eingang von bis zu 20 cm Breite und 15 bis 20 cm Höhe und führen schräg in den Boden, verlaufen weiter im Untergrund aber eher horizontal. Es sind unterschiedliche Bautypen bekannt: In weichem, sandigem Boden sind die Baue relativ einfach und reichen rund 50 cm tief in den Untergrund, wobei sie bis zu 70 cm Länge aufweisen. Diese einfachen Höhlen dienen häufig der Nahrungsbeschaffung und dem Schutz vor Fressfeinden. Deutlich komplexere Baue finden sich in härteren, häufig kalkigem Untergrund und sind rund 1 m tief und bis zu 4,9 m lang. Diese bestehen teilweise aus mehreren, manchmal sternenförmig angelegten Gängen und Kammern. Die Kammern selbst sind 20 bis 30 cm lang und 50 cm hoch. Solche Baue nutzt das Braunborsten-Gürteltier als permanente Behausung oder zur Aufzucht von Jungen, wobei diese in Gebieten angelegt werden, die nicht von Überschwemmungen bedroht sind. Beide Bautypen verwendet die Gürteltierart auch zum Schlafen, was in Rücken- oder Seitenlage geschieht, wobei maximal sechs Stunden schlafend verbracht werden.

Ernährung.

Das Braunborsten-Gürteltier ist ein Omnivore. Untersuchungen an Magen-Darm-Inhalten ergaben zu über 60 % Früchte, vor allem der in der trockenen Chaco-Region heimischen Pflanzen wie Caesalpinien, "Prosopis", "Ziziphus" und "Sideroxylon", darüber hinaus aber auch von Kakteen wie etwa "Quiabentia". Der restliche Anteil umfasst überwiegend Insekten, vor allem Termiten und Ameisen, zusätzlich auch Heuschrecken oder Käfer wie Lauf- und Rüsselkäfer. Die aufgenommene Menge an pflanzlicher und tierischer Nahrung schwankt dabei und ist wohl abhängig von den Jahreszeiten, so werden im Winter mehr Insekten verzehrt als im Sommer. Beobachtungen zufolge kann die Gürteltierart aber auch Aas zu sich nehmen und wird manchmal an Kadavern oder Abfällen beobachtet. Aktiv erbeutet sie auch kleinere Wirbeltiere wie Amphibien und Reptilien, eine gelegentlich postulierte Jagd auf Lämmer konnte bisher nicht bestätigt werden. In Gebieten mit dichterer menschlicher Besiedlung stöbert das Braunborsten-Gürteltier auch Eigelege von Hühnern auf, weiterhin auch jene des Nandus. Seine Nahrung sucht es mit tief gesenktem Kopf dicht über dem Erdboden, teilweise schwingt der Kopf zur Seite. Der Geruchssinn spielt hierbei eine große Rolle, nach dem Aufspüren der Beute gräbt das Braunborsten-Gürteltier diese rapide mit den Vorderbeinen aus. Bekannt ist, dass die Gürteltierart längere Zeit ohne Wasser auskommt, was Voraussetzung für das Überleben in den trockenen Gebieten ist.

Fortpflanzung.

Die Paarung erfolgt hauptsächlich von November bis Mai. Männchen werben um weibliche Tiere, indem sie ihre Genitalien beschnüffeln. Die Tragzeit dauert etwa 60 bis 75 Tage. In der Regel werden zwei Jungtiere, meist ein männliches und ein weibliches Tier geboren. Die Geburt selbst verläuft recht schnell innerhalb von rund 10 Minuten und erfolgt in einem Versteck. Die Jungtiere haben einen sehr weichen, lederartigen Panzer, der im Laufe des Wachstums verhärtet. Außerdem sind der Mund bis auf den vordersten Bereich und die Augen vollständig geschlossen. Das Gewicht eines Neugeborenen liegt bei etwa 117 bis 155 g. Die Augen öffnen sich erst nach 16 bis 30 Tagen, zu dieser Zeit verlässt das Jungtier auch erstmals das Versteck, ab dem 35. Tag beginnt es auch feste Nahrung zu sich zu nehmen. Insgesamt wird ein Junges rund zwei Monate gesäugt, während dieser Zeit nimmt es bis auf 1,5 kg zu. Nach dem Ende der Saugphase ist das Muttertier wieder bereit für eine neue Befruchtung, der Abstand zwischen einzelnen Geburten liegt bei 72 bis 74 Tagen. Junge Braunborsten-Gürteltiere sind mit neun Monaten geschlechtsreif. Die maximale Lebensdauer beträgt 20 Jahre.

Beutegreifer und Feindverhalten.

Vor allem der Puma und der Jaguar sind Fressfeinde des Braunborsten-Gürteltiers, gelegentlich wird die Gürteltierart auch von Füchsen erlegt, die aber meist Jungtiere stellen. Dabei ist seit den 1990er Jahren ein Anstieg der Bejagung durch die Raubkatzen zu verzeichnen, was möglicherweise mit dem Rückgang der Bestände des Viscacha als eigentliche Hauptbeute zusammenhängt. In von Menschen besiedelten Gebieten fällt das Braunborsten-Gürteltier gelegentlich auch Hunden zum Opfer. Bei nahender Bedrohung erhebt sich ein Tier unter Zuhilfenahme des Schwanzes schnüffelnd auf die Hinterbeine, bevor es in Zickzacklinien davonläuft oder einen Bau aufsucht. Auch kann es sich bei Gefahr relativ schnell eingraben. Als weiteres Bedrohungsverhalten ist bekannt, dass ein Tier eine mit Hilfe der beweglichen Bänder des Panzers gekrümmte Stellung einnimmt und die Füße mit den Krallen in den Boden verankert, in dieser Position ist es durch Beutegreifer nur schwer zu bewegen.

Parasiten.

Als äußerer Parasit ist die Zecke "Amblyomma" bekannt, von der mehrere Arten das Braunborsten-Gürteltier befallen. Weiterhin sind auch Flöhe wie "Tunga" und "Phthiropsylla" belegt, erstere Gattung wurde an 25 % aller untersuchten Braunborsten-Gürteltiere im östlichen Argentinien festgestellt. Innere Parasiten umfassen vor allem Fadenwürmer. Hier treten häufig Vertreter der Gattungen "Aspidodera", "Orihelia", "Trichohelix" und "Mazzia" auf. Zudem ist die Gürteltierart als Wirt des Fadenwurms "Trichinella" bekannt, welcher beim Menschen durch Verzehr von rohem Fleisch Trichinose-Erkrankungen hervorrufen kann.

Systematik.

Das Braunborsten-Gürteltier gehört zur Gattung der Borstengürteltiere ("Chaetophractus"), die eine weitere Art beinhaltet. Die Borstengürteltiere wiederum sind Mitglieder der Gruppe der Gürteltiere (Dasypoda), innerhalb dieser werden sie in die Familie der Chlamyphoridae und die Unterfamilie der Euphractinae gestellt. Die Euphractinae setzen sich neben den Borstengürteltieren zusätzlich aus dem Sechsbinden-Gürteltier ("Euphractus") und dem Zwerggürteltier ("Zaedyus") zusammen. Die Unterfamilie bildet die Schwestergruppe einer Klade bestehend aus den Chlamyphorinae mit den Gürtelmullen und den Tolypeutinae, denen unter anderem auch die Kugelgürteltiere ("Tolypeutes") und die Nacktschwanzgürteltiere ("Cabassous") angehören. Die Aufspaltung der Chlamyphoridae in die drei heute bestehenden Unterfamilien begann bereits im Oberen Eozän vor 37 Millionen Jahren. Die stärkere Diversifizierung der Euphractinae setzte im Oberen Miozän vor rund 11 Millionen Jahren ein. Es sind keine Unterarten des Braunborsten-Gürteltiers bekannt.  Der stammesgeschichtliche Ursprung des Braunborsten-Gürteltiers liegt möglicherweise in der Region der Pampa, dort sind auch die bisher ältesten Fossilfunde bekannt, die aus Chapadamalal in der Provinz Buenos Aires, Argentinien, stammen und ins mittlere Pliozän vor etwa 4 bis 3,2 Millionen Jahren datiert werden. Sie stellen gleichzeitig den ältesten Nachweis der Gattung "Chaetophractus" dar. Ein frühpleistozänes Alter haben Fossilreste aus der Region des Río de la Plata, aus dem Jungpleistozän stammen Knochenplättchen aus der Toropí-Formation in der argentinischen Provinz Corrientes in Argentinien, was außerhalb des heutigen Verbreitungsgebietes liegt. Da das Braunborsten-Gürteltier an eher trockene Klimate angepasst ist, könnte dies für derartige Verhältnisse während der letzten Kaltzeit in Mesopotamia sprechen. Möglicherweise erreichte die Gürteltierart das heutige Patagonien erst nach dem Temperaturminimum der letzten Kaltzeit vor 16.000 Jahren, worauf die sehr hohe genetische Variabilität der Populationen in dieser Region hinweist.  Die Erstbeschreibung erfolgte durch Anselme Gaëtan Desmarest im Jahr 1804 unter dem wissenschaftlichen Namen "loricatus villosus", als Grundlage diente der Bericht "Le Tatou Velu" von Félix de Azara über das Braunborsten-Gürteltier, welchen er 1801 im Buch "Essais sur l’Histoire Naturelle des Quadrupèdes de la Province du Paraguay" veröffentlicht hatte. Das lokale Guaraní-Volk bezeichnet das Braunborsten-Gürteltier als "tatu poju ́i", wobei "poju" sich auf die nadelartigen Klauen am Vorderfuß bezieht und "i" „klein“ bedeutet.

Bedrohung und Schutz.

Generell sind keine größeren Bedrohungen bekannt. Von einigen indigenen Volksgruppen wird das Braunborsten-Gürteltier gelegentlich als Nahrungsressource genutzt, vor allem im Winter, wenn das Tier über größere Fettreserven verfügt, die verspeiste Menge erreicht aber Untersuchungen zufolge weniger als 1 % der gesamten verzehrten Biomasse pro Jahr. Der Panzer dient auch als Resonanzkörper für Musikinstrumente wie das Charango. In verschiedenen Gegenden, so in Patagonien, gilt das Tier aber als unsauber und als Schädling und Überträger verschiedener Erkrankungen, vor allem in landwirtschaftlich genutzten Gebieten. Außerdem wird der Gürteltierart nachgesagt, Verletzungen bei Pferden und Rindern hervorzurufen, die gelegentlich durch ihr Gewicht die Baue in den weichen Böden zum Einsturz bringen. Häufig getötet werden Tiere in dichter besiedelten Gebieten bei Autounfällen, hier unterliegen sie auch der Bejagung durch frei lebende Hunde. Aufgrund der weiten Verbreitung und einer angenommenen Bestandsvermehrung gilt das Braunborsten-Gürteltier laut IUCN als „nicht gefährdet“ ("least concern"). Es ist in mehreren geschützten Gebieten heimisch. Weiterhin ist das Tier eine der am häufigsten in zoologischen Einrichtungen gehaltenen Gürteltierarten.

Das Braunborsten-Gürteltier oder Braunhaar-Gürteltier ("Chaetophractus villosus") ist der größte Vertreter der Borstengürteltiere und lebt hauptsächlich im südlichen Bereich von Südamerika, östlich der Anden. Es bevorzugt trockene und offene Landschaften und ernährt sich omnivor, wobei die Menge an pflanzlicher als auch tierischer Nahrung abhängig von den Jahreszeiten ist. Darüber hinaus erbeutet die Gürteltierart auch kleine Wirbeltiere. Die vom Braunborsten-Gürteltier angelegten unterirdischen Baue sind teilweise recht komplex. Der Bestand der Gürteltierart gilt als nicht gefährdet.


Beschreibung.

Auktionskataloge werden typischerweise für eher hochpreisige Sammlerobjekte z. B. im Bereich Kunstobjekte, Numismatik oder Philatelie, aber auch für Antiquitäten erstellt. Die zur Versteigerung angebotenen Objekte werden mehr oder weniger ausführlich beschrieben. In der Regel enthalten die Kataloge heute farbige Abbildungen der Objekte. Zum Teil sind die Ausrufpreise bzw. Mindestpreise angegeben, manchmal steht aber auch nur der offene Vermerk „gegen Gebot“ dabei. Oft ist die Liste der bekannten Vorbesitzer als sogenannte Provenienz angegeben, weil das wertsteigernd sein kann – Objekte aus bekanntem Besitz erzielen oft höhere Gebote als vergleichbare Stücke ohne prominente Herkunft. Andererseits werden manchmal aus Diskretionsgründen nur vage Angaben gemacht (z. B. "aus süddeutschem Adelsbesitz" oder ähnlich). Bei besonders exklusiven Sammelstücken sind mitunter zusätzliche Hintergrundinformationen rund um das Objekt enthalten.  Je nach Art der Auktion werden grundsätzlich zwei verschiedene Arten von Auktionskatalogen unterschieden:  Bei Versteigerungen größerer Auktionshäuser gibt es oft mehrere verschiedene Auktionskataloge pro Auktion. So kann es spezialisierte Kataloge für verschiedene Kategorien von Objekten (z. B. Gemälde, Möbel, Porzellan usw.) oder alternativ für verschiedene Sammlungen bzw. größere Posten geben. Bei besonders exklusiven einzelnen Sammelstücken, gibt es manchmal separate Kataloge mit Hintergrundinformation, wie etwa die Vorbesitzergeschichte, bisherige Zeitschriftenartikel oder Prüfungsberichte und Echtheitsgutachten. Bei Gemälden kann etwa ein positives Gutachten eines maßgeblichen Experten für den betreffenden Künstler wertsteigernd sein.  Nach den Auktionen werden teilweise Listen mit Ergebnispreisen an die Katalogbesteller verschickt. Mittlerweile verschicken die Auktionshäuser jedoch oft schon keine Ergebnislisten mehr, weil die resultierenden Preise jetzt online abrufbar sind.  Auktionskataloge sind oft eine wichtige Dokumentation für die wissenschaftliche Forschung, da viele der in ihnen beschriebenen und abgebildeten Stücke vor der Versteigerung unbekannt waren und ihr Verbleib nach der Auktion nicht mehr feststellbar ist. Auch die Zusammensetzung von historischen Sammlungen oder z. B. ganzen Schlossausstattungen lässt sich oft nur noch anhand von Versteigerungskatalogen rekonstruieren. Für die Erforschung der Provenienz von Kunstwerken, die vor allem zur Ermittlung von Raubkunst wichtig ist, werden Auktionskataloge häufig herangezogen.  Sie können darüber hinaus als Anhaltspunkte für die Preise von Objekten dienen, sowohl für den aktuellen Wert eines Objekts als auch für die Preisentwicklung in der Vergangenheit. Deshalb werden heute auch historische Auktionskataloge digitalisiert, um sie für Forschungszwecke zugänglich zu machen, wie z. B. im Projekt “Kunst – Auktionen – Provenienzen. Der deutsche Kunsthandel im Spiegel der Auktionskataloge der Jahre 1901 bis 1929” Für neuere Auktionsergebnisse gibt es verschiedene Datenbanken, aus denen sich etwa die Preise ermitteln lassen, die für Werke eines bestimmten Künstlers in den letzten Jahren erzielt wurden.  Nicht zuletzt sind hochwertige Auktionskataloge auch selbst Sammelobjekte. Privatleute und Fachbibliotheken sammeln mitunter Kataloge, insbesondere von Auktionen renommierter Sammler oder berühmter Sammlungen bzw. Sammelobjekten.

Ein Auktionskatalog ist ein Verzeichnis der bei einer Auktion zur Versteigerung angebotenen Objekte. Er dient vor allem der Vorabinformation potentieller Interessenten, aber auch zur Dokumentation von Sammlungen oder als Nachschlagewerk. Parallel zu den in Buch- oder Heftform gedruckten und gebundenen Auktionskatalogen erscheinen inzwischen zunehmend auch Onlinekataloge im Internet. Bei den Onlineauftritten können oft nicht nur Objekte und Artikelbeschreibungen eingesehen, sondern auch Gebote abgegeben werden.


Leben und Karriere.

William Girdler, geboren 1947 in Louisville, Jefferson County, im Bundesstaat Kentucky, war bereits in seiner Kindheit ein großer Filmenthusiast. Im Alter von nur fünf Jahren experimentierte er mit der ersten Filmkamera herum und sollte diese technischen Handwerkszeuge zu Lebzeiten auch nur noch selten aus der Hand legen. So entstanden in der Jugendzeit bereits die ersten Filmaufnahmen. Nach der High School leistete er zuerst seinen Dienst in der U.S. Air Force ab, wo er sich die professionellen Grundlagen des Filmemachens, bei Dokumentarfilmen und pädagogische Kurzfilmen aneignete. Danach gründete er seine eigene Produktionsfirma namens "Studio One Productions" in seiner Heimatstadt Louisville. Girdler begann damit TV-Spots für lokale Geschäftsleute zu drehen, und bat sie darum ihn bei der Herstellung von Spielfilmen finanziell zu unterstützen. Neben der Arbeit an den eigenen Drehbüchern, schrieb er für drei seiner Filme auch selbst die Musik.  Zu seinen frühen Filmen zählen "Asylum of Satan" (1972), "Three on a Meathook" (1973), "The Zebra Killer" (1974), "Abby" (1974) und "Sheba Baby" (1975).  Nach dem überragenden kommerziellen Erfolg von Steven Spielbergs Horror-Klassiker "Der weiße Hai" an den Kinokassen im Jahre 1975, sprang Girdler auf diesen Erfolgstrend auf und legte 1976 mit "Grizzly" einen eigenen Boxoffice Hit hin, der die Produktionskosten des Films um ein Vielfaches wieder einspielte. In den Hauptrollen sah man Christopher George, Andrew Prine und Richard Jaeckel. Noch im selben Jahr entstand "Projekt Kill – Ein Mann will raus", ein Action-Drama mit Leslie Nielsen, Gary Lockwood und Nancy Kwan.  1977 drehte er den Science-Fiction-Film "Panik in der Sierra Nova" in der Besetzung Christopher George, Leslie Nielsen, Lynda Day George und Richard Jaeckel. Girdler vertraute seinen Schauspielern und ließ ihnen viele Freiheiten. Häufig verpflichtete er bewährte Darsteller, mit denen er bereits gearbeitet hatte. 1978 inszenierte und produzierte er den Horrorfilm "Der Manitou" nach seinem eigenen Drehbuch. Tony Curtis konnte er für die Hauptrolle gewinnen. Erneut griff er auf den Komponisten Lalo Schifrin zurück, der bereits die Musik für "Panik in der Sierra Nova" geschrieben hatte.  Als neue Drehorte für sein nächstes Filmprojekt "Die Overlords" auf den Philippinen gesucht wurden, stieg er mit der Kamera selbst in den Hubschrauber. Bei einem Tiefflug über Manila verfingen sich die Rotorblätter in Stromleitungen und der Hubschrauber stürzte ab. Der Pilot und Girdler kamen dabei ums Leben. William Girdler starb am 21. Januar 1978. Er wurde nur 30 Jahre alt.

William Brent Girdler (* 22. Oktober 1947 in Louisville, Jefferson County, Kentucky; † 21. Januar 1978 in Manila, Philippinen) war ein US-amerikanischer Filmregisseur, Drehbuchautor und Filmproduzent, der vor allem für seine trashigen Horror- und Science-Fiction-Filme der 1970er Jahre bekannt wurde, darunter "Grizzly", "Panik in der Sierra Nova" oder "Der Manitou".


Kindheit.

Albertsen wurde in Kopenhagen, Dänemark, geboren. Ihre erste Arbeit, im Alter von 10 Jahren, war das Austragen von Zeitungen in ihrer Heimatstadt Kopenhagen. Später war sie als Tellerwäscherin in einem Restaurant, sie arbeitete in einer Metzgerei und verkaufte Schokolade in einem Süßwarenladen. Als junges Mädchen litt Albertsen unter Fettleibigkeit. Sie konnte das Gewicht schließlich verlieren und ihr wurde, wie sie sagt, zu dieser Zeit „nachdrücklich geraten, es als Model zu versuchen“.  Im Alter von 17 Jahren gewann sie 1993 das weltweite Finale des jährlichen Modelwettbewerbs Elite Model Look, der Modelagentur Elite Model Management, an dem jedes Jahr mehr als 350.000 Kandidatinnen aus 80 Städten in 70 Ländern der 5 Kontinente teilnehmen. Innerhalb weniger Wochen zog Albertsen nach Manhattan, um dort ihre neue Karriere als Supermodel zu verfolgen.

Karriere.

Albertsen machte im Laufe ihrer Karriere verschiedene Werbungen in Zeitschriften und im Fernsehen. Seit den 90er Jahren ist sie auf Laufstegen, in Zeitschriften, Filmen und Werbungen auf der ganzen Welt aufgetreten. Sie war auf dem Cover und in Zeitschriften wie "Vogue", "Harper’s Bazaar", "Elle", "Sports Illustrated", "Cosmopolitan", "Vanity Fair", "Shape", "Woman", "M!" sowie mehreren Fitnesszeitschriften. Sie arbeitet als Model in zahlreichen Kampagnen von La Perla, L’Oréal, Guess, Nicole Miller, Roberto Cavalli und Victoria’s Secret. Sie ist in MTV, E-Channel, Oxygen, "Good Morning America" und anderen Shows aufgetreten. Albertsen hat unter anderem auch für American Express, Armani, Comme des Garçons, Clairol, Dove (Unilever), Fruit of the Loom, Neutrogena und Vera Wang gearbeitet.  Die Zeitschrift "Fitness" wählte sie im Jahr 2000 zum "Body of the Year".  Die Fotoshoots mit der Designerin Nicole Miller, einer Freundin von Albertsen; ebenso wie Fotoshoots für Escada mit dem Fotografen Albert Watson in Nizza, Frankreich und mit dem Fotografen Fabrizio Ferri in Mailand, Italien; sowie für das Titelbild und den Kalender des Magazins "Max" mit dem Fotografen Antoine Verglas, zählen, so Albertsen, zu den spannendsten ihrer Karriere.  Zusätzlich zu ihren Auftritten in der Werbung und in Magazinen wirkte Albertsen auch in einigen Filmen mit. Sie arbeitete mit Nicolas Cage in "Das Vermächtnis der Tempelritter", mit Ben Stiller in "Zoolander", in "Celebrity" von Woody Allen und in David Breashears IMAX Film "Kilimandscharo: To the Roof of Africa" für die National Geographic Society.  Albertsen wurde 2000 von Breashears ausgewählt, um an der Kilimanjaro-Besteigung teilzunehmen, dem höchsten frei stehenden Berg der Welt, in Tansania, Afrika. An der Expedition nahmen sieben Bergsteiger teil, unter ihnen Albertsen. Sie absolvierte die Besteigung zweimal, das erste Mal im Juni 2000 und danach im November 2000. Albertsen beschrieb diese Herausforderung, den Gipfel in 5.895 Meter Höhe zu besteigen, als eine Erfahrung, die sie „körperlich, emotional und intellektuell“ herausforderte. Sie dokumentierte die Klettertouren durch das Drehen eines eigenen Dokumentarfilms sowie durch Skizzen, Zeichnungen und Fotoaufnahmen.  Albertsen hatte auch beachtenswerte Auftritte als Jurorin in Model- und Schönheitswettbewerben. 2005 war sie Star-Jurorin des Miss-Universe-Schönheitswettbewerbs, der in Thailand stattfand. 1994 war Albertsen Star-Jurorin im weltweiten Finale des Modelwettbewerbs Elite Model Look, das in Ibiza, Spanien stattfand. Zwischen 1995 und 1999 arbeitete sie als Jurorin für die nationalen Elite-Model-Look-Wettbewerbe von Dänemark, Indonesien und Thailand.  2011 nahm Albertsen an der dänischen Ausgabe der Fernsehshow "Masterchef" teil, die die höchsten Einschaltquoten in allen nationalen "Masterchef"-Ausgaben in Europa erreichen konnte.

Wohltätigkeitsarbeit.

Albertsen ist Sprecherin vieler Wohltätigkeitsorganisationen, die Waisenkinder, Kinder mit HIV und AIDS und Obdachlose unterstützen. Sie arbeitet weiterhin als "Goodwill"-Botschafterin für verschiedene Wohltätigkeitsorganisationen. Sie ist Botschafterin und Sprecherin des "Life Project for Africa", einer Nichtregierungsorganisation, deren Ziel es ist, Leben zu retten und die Armut in Afrika zu bekämpfen, indem sie Projekte zur Gesundheitsförderung, Bildung und Armutsbekämpfung sowie Unterkünfte für Obdachlose organisiert. Sie ist Botschafterin und Sprecherin für das "Lower Eastside Service Center" ("LESC"), einer Nichtregierungsorganisation, die eine große Bandbreite an Behandlungen und Pflegemaßnahmen für New Yorker, die unter Drogenabhängigkeit oder psychischen Problemen leiden, anbieten will. Sie setzt sich für das "Pregnant Women and Infants Program" (Programm für schwangere Frauen und Säuglinge) des LESC ein, das geschaffen wurde, um bisher nicht versorgte, schwangere Frauen, die unter einer Opiat-Abhängigkeit leiden, zu unterstützen. Sie setzt sich auch für "Bridge2Life" ein, ein Hilfsprojekt des LESC, das vor allem Kinder aus Familien, die einen Entzug durchmachen, unterstützt.

Ausbildung.

Zwischen 2006 und 2010, während ihrer Arbeit als Model, ging Albertsen Teilzeitstudien in New York City an der National Academy of Design, dem Hunter College und der City University of New York nach. Zusätzlich besuchte sie die Parsons The New School for Design und die Art Students League of New York.

Privatleben.

Albertsen setzt sich für einen gesunden, ausgeglichenen Lebensstil ein, der Fitness, Schönheit, Stärke und Stil vereinbart. Sie ist eine aktive Sportlerin. Unter anderem kocht und malt sie, klettert, fährt Wasserski, läuft Marathons, spielt Tennis und Golf und macht Yoga. Sie wohnt in Manhattan, einem der Stadtbezirke von New York City.

Heidi Albertsen (* 1. September 1976 in Kopenhagen) ist ein dänisches Fotomodell und Schauspielerin. Sie ist "Goodwill"-Botschafterin für "Life Project for Africa" und das "Lower Eastside Service Center".


Geschichte.

Das "Journal of Environmental Economics and Management" wurde erstmals im Mai 1974 durch Academic Press mit Ralph C. d’Arge (University of Wyoming) und Allen V. Kneese (Resources for the Future) als Chefredakteure veröffentlicht. Motivation für die Gründung der Zeitschrift war der Wunsch eine Fachzeitschrift zu schaffen, die dem gestiegenen Interesse der Fachwelt an Umweltökonomik und verwandten Themen gerecht werden würde. Des Weiteren sollte JEEM gemäß d’Arge und Kneese unter anderem speziell der Analyse politisch-institutioneller Managementprobleme bezüglich der Interaktion zwischen menschlichen Institutionen und ihrer natürlichen Umgebung gewidmet sein. Ursprünglich wurde JEEM jedoch mit einer Frequenz von vier Ausgaben pro Jahr veröffentlicht, die erst 1989 auf die heutige Frequenz von drei Ausgaben pro Semester anstieg. Zu der Liste vergangener Chefredakteure des "Journal of Environmental Economics and Management" gehören neben Ralph C. d'Arge (1974–1986) und Allen V. Kneese (1974–1986) Ronald G. Cummings (Georgia State University, 1987–1996), Robert T. Deacon (University of California, Santa Barbara, 1997–2000), Joseph A. Herriges (Iowa State University, 2001–2005), Charles F. Mason (University of Wyoming, 2006–2010) und Daniel James Phaneuf (University of Wisconsin–Madison, 2011–2013).  Von 1974 bis 2014 war JEEM eine der beiden Hauszeitschriften der Association of Environmental and Resource Economists.

Inhalte.

Das "Journal of Environmental Economics and Management" veröffentlicht theoretische und empirische Artikel, die spezifischen Themen der Ressourcen- und Umweltökonomik gewidmet sind. Um publiziert zu werden, sollten Artikel (1) wesentliche Bestandteile bezüglich der Verbindung zwischen ökonomischen Systemen und ökologischen oder Ressourcensystemen enthalten oder (2) von wesentlicher Bedeutung für das Verständnis der Gestaltung politischer Maßnahmen mit Bezug zur Umwelt sein. Obgleich die allgemeine Ausrichtung der Zeitschrift wirtschaftswissenschaftlich ist, werden auch interdisziplinäre Artikel von Forschern aus anderen Wissenschaftsbereichen willkommen geheißen, sofern diese Interessensgebiete für Ressourcen- und Umweltökonomen darstellen. Die Zeitschrift beabsichtigt nach Eigenaussage nicht nur für forschende Ökonomen, sondern auch für jene wissenschaftliche Gemeinschaft, die sich professionell mit Fragen der Forschung zum Ressourcen- und Umweltmanagement beschäftigt, von Interesse zu sein.

Redaktion.

Das "Journal of Environmental Economics and Management" wird durch Till Requate, Jared C. Carbone, Fredrik Carlsson, Ujjayant Chakravorty, Matthew A. Cole, Linda Nostbakken, Jay Shimshack, Roger H. Von Haefen und Hendrik Wolff geleitet. Ihnen zur Seite steht ein 38-köpfiger Redaktionsrat.  Die folgenden Ökonomen leiteten das Journal of Environmental Economics and Management als Chefredakteure:

Rezeption.

In einer Studie von Kalaitzidakis u. a. (2003) belegte das "Journal of Environmental Economics and Management" Platz 25 von 159 ausgewerteten Publikationen, sank jedoch in einer aktualisierten Studie von Kalaitzidakis u. a. (2011) auf Platz 59 von 209 verglichenen Publikationen ab. Im wirtschaftswissenschaftlichen Publikationsranking des Tinbergen-Instituts an der Universität Amsterdam wird das "Journal of Environmental Economics and Management" in der Kategorie A („sehr gute allgemeine wirtschaftswissenschaftliche Fachzeitschriften und Spitzenzeitschriften im jeweiligen Fachgebiet“) geführt. Eine weitere Studie der französischen Ökonomen Pierre-Phillippe Combes und Laurent Linnemer listet das Journal mit Rang 30 von 600 wirtschaftswissenschaftlichen Zeitschriften in die drittbeste Kategorie A ein.  Der Impact Factor des Journal of Environmental Economics and Management lag im Jahr 2012 bei 1,969. In der Statistik des Social Sciences Citation Index wurde das Journal mit diesem Impact Factor an 30. Stelle von 116 Zeitschriften in der Kategorie "Business" und an 49. Stelle von 333 Zeitschriften in der Kategorie "Wirtschaftswissenschaften" geführt. Im Bereich "Umweltwissenschaften" belegte das Journal Rang 22 von 93 Zeitschriften.

Meistzitierte Artikel.

Folgende Artikelliste zeigt jene Artikel im "Journal of Environmental Economics and Management", die gemäß Web of Knowledge am häufigsten zitiert wurden (Stand: Februar 2013):

Das Journal of Environmental Economics and Management (JEEM) ist eine wirtschaftswissenschaftliche Fachzeitschrift, welche dem Thema Umweltökonomik gewidmet ist. Bis 2014 fungierte sie neben dem Review of Environmental Economics and Policy (REEP) als offizielle Fachzeitschrift der Association of Environmental and Resource Economists (AERE). Das "Journal of Environmental Economics and Management" wird mit einer Frequenz von drei Ausgaben pro Semester durch den niederländischen Verlag Elsevier herausgegeben.


Leben.

In eine Schauspielerfamilie geboren, machte Farnum sein Debüt als Theaterschauspieler bereits mit zehn Jahren in "Julius Cäsar" an der Seite von Edwin Booth. In der Schauspieltruppe seines Vaters engagiert, spielte Farnum zunächst in zahlreichen Stücken von William Shakespeare. Nach seiner Titelrolle als Ben Hur konnte Farnum ab 1900 als Schauspieler große Erfolge verzeichnen, zeitweise betrieb er sogar eigene Theater in Buffalo und Cleveland. Am Broadway spielte er zwischen den 1900er- und 1920er-Jahren in zahlreichen Kostumstücken Hauptrollen. 1914 gelang ihm der Sprung ins Filmgeschäft, insbesondere die Hauptrolle im Western "The Spoilers" machte ihn dort sofort populär. In "The Spoilers" kam es zu einer zehnminütigen Saloon-Kampfszene zwischen Farnum und Schauspieler Tom Santschi, die in späteren Jahrzehnten vielfach zitiert wurde. Es folgten weitere Filme wie "The Battle of Hearts" (1916), "Les Miserables" (1917) und "If I Were King" (1920), die zu ihrer Zeit allesamt Erfolge waren.  William Farnum gehörte über Jahre zu den bestverdienenden Filmstars und bekam zeitweise rund 10.000 US-Dollar in einer Woche. Die Mehrzahl seiner Filme gilt allerdings heute als verschollen. Schon vor Ende des Stummfilms verlegte sich Farnum notgedrungen wieder weitgehend auf das Spielen am Theater, da er sich beim Dreh des Filmes "The Man Who Fights Alone" (1924) eine schwere Verletzung zugezogen hatte. In seinen stuntreichen Rollen hatte Farnum häufig Schwertkämpfe ausfechten müssen. Nach dem Ende der Stummfilmzeit zog es Farnum wieder nach Hollywood zurück, wo er allerdings auch altersbedingt nicht an alte Erfolge anknüpfen konnte. In den 1930er- und 1940er-Jahren blieb er vor allem als gefragter Nebendarsteller im Kino präsent, der besonders häufig in Westernfilmen oder als respektable Autoritätsfigur auftrat. Seine letzte Rolle spielte er 1952 als König im Film "Jack and the Beanstalk" an der Seite des Komikerduos Abbott und Costello.  William Farnum war dreimal verheiratet. In erster Ehe mit Mabel Eaton wurde er Vater der späteren Drehbuchautorin Dorothy Farnum (1900–1970), mit seiner zweiten Frau Olive White hatte er die Tochter Sara Adele und aus dritter Ehe entstammen noch die Kinder Isabelle, Elizabeth und William Farnum Jr. Sein älterer Bruder Dustin Farnum (1874–1929) war ebenfalls ein Filmstar und sein jüngerer Bruder Marshall (1879–1917) war bis zu seinem Tod als Filmregisseur tätig. Als Farnum 1953 im Alter von 76 Jahren an einer Krebserkrankung starb, hielt Pat O'Brien auf seiner Beerdigung die Grabrede. Weitere Gäste waren Cecil B. DeMille, Jesse Lasky, Frank Lloyd, Clarence Brown, Charles Coburn und Leo Carrillo. William Farnums Verdienste um die Filmindustrie wurden mit einem Stern auf dem Hollywood Walk of Fame geehrt.

William Farnum (* 4. Juli 1876 in Boston, Illinois; † 5. Juni 1953 in Hollywood, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Schauspieler, der in der Stummfilmzeit den Höhepunkt seiner Popularität erreichte.


Geographie.

Geographische Lage.

Das Municipio Ameca befindet sich zentral-westlich innerhalb des Bundesstaates Jalisco, ungefähr 83 km von Guadalajara entfernt. Die Koordinaten sind 20o25’ bis 20o42’ nördlicher Breitengrad und zwischen 103o53’15′′ und 104o17’30′′ westlicher Längengrad. Das Municipio hat eine Ausdehnung von 841,5 km2 und eine Bevölkerungsanzahl von 56.681 Personen im Jahr 2000. Gemäß der Volkszählung im Jahr 2010 der INEGI beträgt die Einwohnerzahl 57.340.  Das Municipio Ameca grenzt an die Municipios San Marcos, Etzatlán, Ahualulco de Mercado, Atengo, Tecolotlán, Teuchitlán, San Martín Hidalgo und Guachinango sowie an den Bundesstaat Nayarit.  Die größten Erhebungen Amecas sind die Hügel "La Tetilla" und "Cuauhtépetl (Cerro del Águila)", welche einen wesentlichen Teil des Nordens des Municipios einnehmen. Darüber hinaus gibt es eine unregelmäßige Struktur durch aufeinanderfolgende Täler und ausgedehnte Hügelketten in fast allen Gebieten des Municipios.  Die Wasserversorgung stammt überwiegend aus dem Río Ameca, welcher im Norden durch die Bäche El Cajón, Los Llanitos, La Barranca, La Arena, El Carrizo, Las Bolas und weitere gespeist wird. Im Süden gibt es die Quellen El Magistral, Arroyo Grande, El Zoquite, El Palmarejo, El Alamo y Las Canoas und weitere kleinere Zuflüsse. Zur Sicherstellung der Versorgung gibt es die Staudämme in San Ignacio, de la Vega, Los Pocitos und in Texcalame.

Orte.

Im Bezirk von Ameca befinden sich mehrere Dutzend Dörfer. Die Orte mit 500 oder mehr Einwohnern sind:

Geologie.

Der Untergrund besteht aus vulkanischem Fels, sauer und basaltisch; in einigen Gegenden findet sich auch kalkiges Gestein. Im Municipio kommen verschiedene Mineralien vor, darunter Gold, Silber, Blei, Kupfer, Zink, Baryt, Granit und Diamant.

Klima.

Das Klima in Ameca ist semiarid, im Herbst und Winter trocken. Es gibt keinen klar markierten Winter, das ganze Jahr über herrschen hohe oder sehr hohe Temperaturen. Die jährliche Durchschnittstemperatur liegt bei 21,3 °C, bei einer durchschnittlichen Niederschlagsmenge von 864 mm, die Regenperiode reicht von Juni bis September. Winde kommen überwiegend aus nordöstlicher Richtung und im Durchschnitt herrschen 10,9 Tage im Jahr Temperaturen unter dem Gefrierpunkt.

Boden.

Der Boden besteht aus Vertisol, verbunden mit Regosolen, Foezem und Planosol. Der Boden ist gut für die Landwirtschaft und Futtergras geeignet. Der Großteil des Bodens wird ejidal bewirtschaftet.

Vegetation.

Der Großteil der Vegetation besteht aus Steineiche, Kiefer, Mesquiten, Lakritze, Hülsenfrüchtler, Eukalypten und Fruchtbäumen. Im Municipio liegen 9.862 Hektar Wald.

Fauna.

Die Fauna beheimatet Wildschweine, Pumas, Wildkatzen, Dachse, Eichhörnchen, Kojoten, Hasen, verschiedene Vögel und Reptilien.

Kultur und Sehenswürdigkeiten.

Für Bauwerke, Sehenswürdigkeiten und regelmäßige Veranstaltungen, siehe auch Stadt Ameca.

Infrastruktur.

Medien und Kommunikation.

Für die Kommunikation bietet der Bezirk Post, Telefon, Internet über Telefon und Kabel, Sprech- und Mobilfunk, Fax, Radio und Fernsehsignal.  Zu den lokalen Radiosendern gehören: XEED Radio Ameca 900 AM La Líder, RADIO CUValles (gehört zu dem Netzwerk von Radiosendern der Universität von Guadalajara) XHUGA 105.5 FM.  Des Weiteren bietet das Unternehmen Telecable einen Pay-TV Service an, welcher die unabhängigen Programme „Unsere Leute“ und „Unsere Region Ameca“ ausstrahlt, sie werden von lokalen Produzenten hergestellt.

Öffentliche Einrichtungen.

Es gibt viele Organisationen in Ameca, darunter das Rote Kreuz, Club Rotario, Club de Leones, Zivilschutz und die Altenhilfe.  Der Bezirk bietet den Einwohnern elektrische Energie, Parks und Gärten, Erholungszentren, Wasser, Abwasser, Märkte, Versorgungszentrum, Friedhof, Gericht, Flohmarkt, Lagerräume, öffentliche Sicherheit und sportliches Sportzentren.  Bezüglich öffentlichen Versorgung verfügen 94,4 % der Einwohner über fließendes Wasser. Die Kanalisation besitzt eine Abdeckung von 86,4 %, 98,1 % der Einwohner verfügen über elektrische Energie.

Gesundheitsversorgung.

Der Gesundheitsversorgung im Bezirk wird vor allem durch die öffentliche Gesundheitsversorgung (Seguro Popular) Rechnung getragen, das vom Gesundheitsministerium des Bundesstaates unterhalten wird. Die Außenstelle Ameca bildet die 9. Niederlassung des Bundesstaates Jalisco. Es gibt außerdem eine Klinik der Sozialversicherung (Instituto Mexicano del Seguro Social - IMSS), des Institutes für die Sicherheit und öffentliche soziale Dienste der Arbeiter des Staates (ISSSTE) und spezielle Kliniken der Armee (Secretaría de la Defensa Nacional - SEDENA). Ameca hat außerdem eine Beratungsstelle für die Vorsorge von AIDS.

Bildung.

Im Stadtgebiet gibt es eine Vielzahl verschiedener privater und öffentlicher Schulen, darunter die 1. Föderale Sekundarschule, José María Luis Mora 50, die Sekundarschule Patria, die Juana de Arco Schule und die Schule Niños Heroes, das El CETis 63, das CECATI 180, die regionale Vorschule Ameca und das CUValles (Universitäres Zentrum von Valles). Die letzten zwei gehören zur Universität von Guadalajara.  Ameca gehört somit zu den Bezirken innerhalb von Jalisco und der Valles Region, die viel in Bildung investieren.

Verkehr.

Die wesentlichsten Straßen sind Ameca–Guadalajara, welche vierspurig ausgebaut ist, Ameca–Puerto Vallarta und Ahualulco–Ameca–San Martín. Außerdem ist das Netz unbefestigter Strassen wichtig, welches die kleineren Kommunen und Weiler mit der Bezirkshauptstadt verbindet.  Des Weiteren gibt es zwischen Ameca und Guadalajara eine Schienenverbindung für den Güterverkehr, die allerdings seit längerem nicht mehr in Betrieb ist. Für außerstädtische Verbindungen gibt es sowohl Direktbusse, als auch Busse mit Zwischenhalten. Innerhalb der Stadt bewegt man sich zu Fuß, mit Miet- oder Privatautos.

Wohnen.

Der überwiegende Teil des Wohnraumes ist in Privatbesitz, die meisten Häuser sind an Wasser und Elektrizität angeschlossen und in wenigen Fällen mit Drainage.  Die Konstruktionsweise basiert auf dünnen Wänden, Ziegel und Luftziegeln in den Mauern, Gewölbe oder kleinen Keramik-Dachziegeln für die Dächer.  Gemäß der zweiten Volkszählung im Jahr 2005 hat der Bezirk insgesamt 13.664 Wohneinheiten, von den 13.227 als im Privatbesitz gelten.

Ameca ist ein Municipio im mexikanischen Bundesstaat Jalisco in der Region "Valles". Teil des Verwaltungsbezirks sind neben der Stadt Ameca, die der größte Ort des Municipios und dessen Verwaltungssitz ist, noch mehrere Dutzend kleinerer Orte. Das Wort Ameca kommt von „Amecatl“ aus der Sprache Nahuatl. Es bedeutet „Wasserschnur“ und bezieht sich auf den Río Ameca, der durch das Tal fließt. Momentan ist Ameca der Austragungsort regionaler Veranstaltungen des Bundesstaates Jalisco.


Leben.

Gardini studierte Agrarwissenschaften. Gardini war mit Idina Ferruzzi verheiratet. Nach dem Tod seines Schwiegervaters Serafino Ferruzzi im Jahre 1979 durch einen Flugzeugabsturz übernahm Gardini die Unternehmensnachfolge der Ferruzzi-Gruppe. Dieses Familienunternehmen besaß ganze Landstriche in Südamerika und verfügte über Ölmühlen und Zuckerraffinerien. Gardini kontrollierte über die weitverzweigte Ferruzzi-Gruppe unter anderem das Versicherungsunternehmen La Fondiaria aus Florenz. Über dieses Versicherungsunternehmen wurden 1988 25 Prozent der seit langem zum Verkauf stehenden Volksfürsorge in Hamburg – wie auch die deutsche Gruppe Aachener und Münchener Beteiligungs-AG (AMB) – erworben. 1987 wurden 40 Prozent am italienischen Unternehmen Montedison erworben und später die Mehrheit an Montedison erlangt. In Frankreich erwarb er die Mehrheit am französischen Zucker- und Papierunternehmen Béghin-Say. Für 630 Millionen Dollar kaufte er die europäischen Beteiligungen des amerikanischen Lebensmittelkonzerns Corn Products International (heute "Ingredion") aus Illinois. Ende der 1980er kontrollierte er über den Familienkonzern rund 45 Prozent aller nationalen Getreideimporte in Italien.  Die Übernahme des italienischen Energiekonzerns Eni 1990 durch das mehrheitlich kontrollierte Unternehmen Montedison hingegen misslang ihm, nachdem Familienangehörige unter Führung seines Schwagers Carlo Sama rebellierten.  Gardini, dessen Hobbys Reiten, Jagen und Segeln waren, gehörte die Segelyacht "Il Moro di Venezia" ("Mohr von Venedig"), dessen Kapitän zeitweise Dennis Conner war. In Venedig gehörte ihm der Palazzo Dario am Canal Grande. In Argentinien besaß er das landwirtschaftliche 20.000 ha große Anwesen "Estancia Las Cabezas" nahe Buenos Aires. Im Rahmen der juristischen Untersuchungen Mani pulite geriet Gardini unter Korruptionsverdacht und gegen ihn liefen staatsanwaltschaftliche Ermittlungen in Mailand. 1993 beging Gardini unter bis heute unaufgeklärten Umständen Selbstmord.

Raul Gardini (* 7. Juni 1933 in Ravenna; † 23. Juli 1993 in Mailand) war ein italienischer Unternehmer und Agronom.