Lage.

Die historische Siedlung Sing liegt im Amphoe Sai Yok, Gemeinde Sing, etwa 49 Kilometer von Kanchanaburi oder 175 Kilometer von Bangkok entfernt.  Die Stadt liegt malerisch zwischen Bergen aus Kalkstein am Ufer des Mae Nam Khwae Noi "(Khwae-Noi-Fluss)", dort wo die Flussufer enger zusammentreten und die Fließgeschwindigkeit des Mae Nam Khwae Noi sich erhöht.

Anlage.

Das Stadtgebiet wird von einer auch heute noch imposanten, etwa fünf Meter hohen Stadtmauer umgeben und umfasst eine Fläche von 800 m mal 1.500 Meter. Der größte Teil der Stadtmauer ist rechtwinklig und gerade, der nach Süden hin gelegene Teil folgt der Schleife des Mae Nam Khwae Noi. Gräben und Erdwälle dienen der Kontrolle des Wassersystems und waren früher auch Teil der Befestigung.  Heute findet sich auf dem Gelände noch der Prasat Mueang Sing, der architektonisch an die Anlagen in Lop Buri erinnert und im Stadtzentrum steht. Daneben gibt es weitere Gebäudekomplexe, die ebenfalls hauptsächlich aus Laterit-Blöcken aufgebaut sind und im Stil der Khmer gehalten sind. Da hier allerdings die üblichen architektonischen Feinheiten der Khmer-Bauwerke fehlen, kann es sich auch um eine Anlage der lokalen Bevölkerung handeln, die den Stil der seinerzeitigen Besatzungsmacht nachahmte.

Geschichte.

Mueang Sing ist eine alte Siedlung der Khmer, deren Reich sich vom 9. bis zum 14. Jahrhundert über das heutige Thailand erstreckte. Die Stadt lag an dessen Westgrenze.  Der architektonische Stil lässt darauf schließen, dass die heutige Anlage aus der Spätzeit des hiesigen Khmer-Reiches stammt, vermutlich der Regierungszeit von König Jayavarman VII. (1181–1220), zu dessen Ehre eine Steinstele errichtet wurde, die 23 Städte des Reiches erwähnt, darunter "Srichaya Singhapura". Man nimmt an, das sich hier der westliche Außenposten des Khmerreiches zur Zeit seiner größten Ausdehnung befand.  In den offiziellen Städtelisten von Ayutthaya findet sich der Name dagegen nicht. Erst unter König Phra Phutthayotfa Chulalok "(Rama I.)" kehrte wieder Leben in die Gegend. Es wurde eine Grenzsiedlung an der siamesisch-birmanischen Grenze errichtet. König Mongkut "(Rama IV.)" verlieh den lokalen Herrschern der Stadt den Titel "Phra Saming Sing Burin" (Thai: ). König Chulalongkorn "(Rama V.)" ließ Mueang Sing innerhalb seiner landesweiten Gebietsreform als Tambon (Gemeinde) einrichten.  1985 fand man bei Ausbesserungs- und Säuberungsarbeiten prähistorische Gräber, in denen neben menschlichen Skeletten auch vollständig erhaltene Töpfe und Objekte aus Bronze gefunden wurden.

Geschichtspark Mueang Sing (Thai:, gesprochen: [], englisch: "Mueang Sing Historical Park") ist ein Geschichtspark in der Provinz Kanchanaburi in Zentral-Thailand. "Mueang Sing" bedeutet übersetzt „Stadt der Löwen“.


Geographie.

Vratimov befindet sich am rechten Ufer der Ostravice im Ostrauer Becken. Nördlich der Stadt liegt das Areal der Mittal Steel Ostrava a.s. Im Süden der Stadt zeugen zwei Burgställe an der Ostravice von der schlesisch-mährischen Grenze entlang des Flusses.  Nachbarorte sind Bartovice im Nordosten, Horní Datyně und Václavovice im Osten, Řepiště und Paskov im Süden, Hrabová im Westen, sowie Hrabůvka und Kunčice nad Ostravicí im Nordwesten.

Geschichte.

Vratimov wurde in der 2. Hälfte des 13. Jahrhunderts im Zuge der Besiedelung des Teschener Landes durch den aus einer alten Lausitzer Adelsfamilie stammenden Jan von Baruth gegründet. Seit der Erbteilung von 1281 war Vratimov Teil des Herzogtums Teschen und gehörte zur Herrschaft Polnisch Ostrau. Die erste urkundliche Erwähnung als "Wrothimow" erfolgte im Jahre 1305. Der Ort befand sich an der Grenze Schlesiens zu Mähren.  Zum Ende des 19. Jahrhunderts setzte die Industrialisierung ein, in den 1880er Jahren wurde eine Zellulosefabrik errichtet. Am 16. Oktober 1923 ereignete sich zwischen Vratimov und Paskov ein schweres Zugunglück durch den Zusammenstoß von zwei Gegenzügen.  1951 entstand unmittelbar nördlich der Stadt in Kunčice nad Ostravicí die Nová huť, die neben Eisenhüttenstadt und Nowa Huta eines der bedeutendsten Eisenhüttenkombinate des Ostblocks wurde und heute als ArcelorMittal Ostrava a.s. firmiert. Bis zum 1. Jänner 2007 gehörte Vratimov zum Okres Frýdek-Místek.

Ortsgliederung.

Die Stadt Vratimov besteht aus den Ortsteilen Horní Datyně ("Ober Dattin") und Vratimov ("Rattimau"). Horní Datyně ca. 1050 Einwohner und in Vratimov sind es etwa 5700.

Vratimov (deutsch "Rattimau") ist eine Stadt in Tschechien. Sie liegt sieben Kilometer südlich des Stadtzentrums am Stadtrand von Ostrava und gehört zum Okres Ostrava-město.


Geografie.

Zwischen Dinan (24 km östlich) und Saint-Brieuc (40 km westlich) ist es eingebettet zwischen den beiden Seen Étang Jugon und Lac Arguenon. Die Entfernung zum Meer beträgt etwa 20 km (Ärmelkanal, frz. „La Manche“); nach Saint-Malo im Nordosten sind es etwa 50 km. Nördlich des Ortes verläuft die Route nationale N 176 / Europastraße 401, einige Kilometer südlich verläuft die N 12 / Europastraße 50. Der Ort liegt am Zusammenfluss der Rosette mit dem Arguenon.

Geschichte.

Das erste Mal wurde der Ort 1034 in Verbindung mit der Errichtung des Schlosses erwähnt, die Eudon (oder Odo), dem ersten Herzog von Penthièvre zugeschrieben wird. Seit dem 12. Jahrhundert ist der Ort in den Händen der Herren von Dinan, die der Abtei Marmoutier Ländereien vermachten, damit dort ein Priorat gegründet würde. Im 13. Jahrhundert fiel die Gegend an Pierre de Dreux, Herzog der Bretagne. Im 14. Jahrhundert, während des Bretonischen Erbfolgekriegs, wechselte das Schloss mehrmals den Besitzer, bis es schließlich wieder in herzoglicher Hand war. Auf Geheiß Karls V. wurde es diesem aber 1373 wieder entzogen, nachdem er mit den Engländern paktiert haben soll. 1616 wurde das Schloss endgültig zerstört. Auf seinem Areal entstand ein Verwaltungs- und Handelsort. 1973 wurde die ehemalige Gemeinde durch Fusion der Orte Jugon, Lescouët-Jugon und Saint-Igneuc gebildet. Die Geschichte des Ortes ist eng mit dem Wasser verbunden, liegt die Gemeinde doch zwischen zwei Wasserläufen, die mehrere Mühlen antrieben und auch für die Textilfärberei genutzt wurden. In der Gegend hatte nämlich auch die Zucht von Schafen als Lieferanten für Wolle eine lange Tradition.  Mit Wirkung vom 1. Januar 2016 wurde die ehemalige Gemeinde Dolo mit "Jugon-les-Lacs" fusioniert und bilden zusammen eine "Commune nouvelle" mit der Bezeichnung Jugon-les-Lacs - Commune nouvelle.

Baudenkmäler.

Siehe: Liste der Monuments historiques in Jugon-les-Lacs

Partnerschaften.

Seit 1975 bestand eine Partnerschaft mit der deutschen Gemeinde Lenzkirch im Hochschwarzwald. Die neue Gemeinde hat diese Partnerschaft übernommen und setzt sie fort.

Jugon-les-Lacs ist eine Ortschaft und eine Commune déléguée in der französischen Gemeinde Jugon-les-Lacs - Commune nouvelle mit Einwohnern (Stand: ) im Département Côtes-d’Armor in der Region Bretagne.


Geschichte.

Die Verbindung wurde 1877 und damit nach den Bahnstrecken entlang der Ruhr von der Bergisch-Märkischen Eisenbahn-Gesellschaft als Verbindungsbahn von der Ruhrtalbahn zum Essener Hauptbahnhof erbaut. Die starke Steigung zwischen Essen-Werden und Essen-Stadtwald stellt seit jeher eine hohe Anforderung an die eingesetzten Fahrzeuge. Der Haltepunkt Essen-Hügel liegt inmitten der Gefällestrecke. Er wurde auf Betreiben der Familie Krupp 1890 direkt an der Villa Hügel errichtet.  Das Kursbuch von 1944 verzeichnete auf der Verbindung werktags 51 Zugpaare und weitere Verstärker zwischen Essen Hbf und Essen-Stadtwald. Seit 26. Mai 1974 wird von der Linie S 6 der S-Bahn Rhein-Ruhr befahren, nachdem schon seit dem 26. Mai 1968 ein S-Bahn-Vorläuferverkehr eingeführt worden war.  Die Deutsche Bahn ließ die Strecke zwischen dem 7. Juli und dem 19. August 2012 sanieren. Die Personenhalte Essen Süd, Essen-Stadtwald, Essen-Hügel und Essen-Werden wurden im Rahmen dieser Arbeiten modernisiert und einheitlich mit 96 Zentimeter hohen Bahnsteigen ausgestattet.

Streckensperrung.

Aufgrund eines Bergschadens an einer Stützwand nördlich des Bahndamms zwischen Essen-Stadtwald und Essen-Hügel war die Strecke seit dem 18. Oktober 2017 gesperrt und die Züge der S 6 aus Richtung Düsseldorf endeten bereits im Bahnhof Kettwig. Zunächst ging man von einer Sperrung für wenige Tage oder sogar Stunden, danach von wenigen Wochen aus. Nachdem 40 Erkundungsbohrungen durchgeführt wurden, gab die Deutsche Bahn Altbergbau als Ursache für den Schaden an. Die entdeckten Hohlräume wurden verfüllt. Die Arbeiten und die Streckensperrung dauerten bis 29. April 2018 an. In dieser Zeit fuhren Busse als Schienenersatzverkehr zwischen Kettwig und Essen Hauptbahnhof. Am 8. März gab die Deutsche Bahn als Betreiberin der Strecke bekannt, dass eine Wiederinbetriebnahme im April 2018 realistisch sei. Laut örtlicher Essener Presse erfolgt dies am 30. April 2018.

Die Bahnstrecke Essen-Werden–Essen ist eine elektrifizierte und bis auf den "Stadtwald-Tunnel" zweigleisige Hauptbahn innerhalb des Stadtgebiets von Essen. Sie verbindet den Bahnhof Essen-Werden mit dem Essener Hauptbahnhof.


Beschreibung.

Das National Monument liegt auf dem "Pajarito Plateau" im Sandoval County im nördlichen New Mexico. Vor etwa 7–6 Millionen Jahren stießen die Vulkane des "Jemez volcanic fields" westlich des heutigen Schutzgebiete vulkanische Aschen aus, pyroklastische Ströme hinterließen eine mehrere hundert Meter dicke Schicht aus Bims- und Tuff-Gestein, das dort, wo es nicht von eingelagerten härteren Schichten geschützt wurde, schnell erodierte. Im Schutzgebiet liegt ein maximal 180 m tief eingeschnittenes Tal, in dessen mittlerem Teil an den Flanken zeltförmige Gesteinskegel (die "tent rocks") stehen. Sie entstanden wie das Tal selbst durch Erosion des weichen Felsens.  Vom Parkplatz aus führt ein etwa 2 km langer befestigter Rundweg durch den unteren Teil des Tales. Im hinteren Teil führt ein 1,8 km langer unbefestigter Weg durch einen Slot Canyon und steigt auf das Plateau auf, von dem man einen Blick über das Tal mit den Erosionsformen und die benachbarten Ketten der Jemez Mountains und Sangre de Cristo Mountains hat. Dieser Teil ist bei Regen auf dem Plateau gesperrt.  Im Gebiet wachsen mehrere Arten Wacholder und Kiefern, darunter Pinyon-Kiefern und Gelb-Kiefern. Das Unterholz bilden Manzanita-Büsche. An geschützteren Stellen auch Sträucher der Johannisbeeren. Die Fauna umfasst Buntfalken, Steinadler, Rotschwanzbussarde, wildes Truthuhn und verschiedene Arten Schwalben, sowie Kojoten, Wapiti, Maultierhirsch, Erdhörnchen und mehrere Eidechsenarten.  Eine Besiedelung des Gebietes lässt sich seit etwa 4000 Jahren nachweisen, im 14. und 15. Jahrhundert errichteten Indianer der Pueblo-Kultur kleine Siedlungsbauten aus Adobe-Lehmziegeln und unbehauenen Steinen. Bereits in den 1990er Jahren wurde der Wanderweg durch das Gebiet als "National Recreation Trail" ausgewiesen. Das Bandelier National Monument und seine bekannte "Painted Cove" liegen in unmittelbarer Nachbarschaft, die Gebiete berühren sich aber nicht und es gibt auch keine direkte Verbindung durch die dazwischenliegende Bergkette.  Die Zufahrt zum Gebiet erfolgt vom Interstate-Highway I 25 südwestlich von Santa Fe über eine Stichstraße durch das Gebiet der Cochiti-Indianer, die sich vorbehalten ihre Reservation anlässlich besonderer Feiern für alle Außenstehenden zu sperren. In diesem Fall ist ein Besuch des Gebietes nicht möglich.

Kasha-Katuwe Tent Rocks National Monument ist ein kleines Naturschutzgebiet vom Typ eines National Monuments im US-Bundesstaat New Mexico. Es schützt ein Wüstental mit bizarren Erosionsformen in vulkanischem Gestein. Präsident Bill Clinton widmete es 2001 in seinen letzten Amtstagen und übertrug die Verwaltung dem Bureau of Land Management, einer Behörde unter dem Dach des US-Innenministeriums.


Leben.

Nach dem Besuch der Kadettenschule in Alkmaar, die er am 25. Juli 1908 als Leutnant der KNIL verließ, diente ter Poorten in der Artilleriekonstruktionswerkstatt der Artillerie in Delft.  Kurz darauf erwachte sein Interesse für die militärische Luftfahrt. 1910 erwarb er die Lizenz als Ballonkommandant und richtete ein Ersuchen an den Kolonialminister, der oberster Befehlsherr der in den Niederlanden verbliebenen KNIL-Streitkräften war, ihn zur Fliegerausbildung zuzulassen. Der Minister gab dem Ersuchen statt und ter Poorten begann seine Ausbildung zuerst in Antwerpen an einer belgischen Flugschule und später in Frankreich. Als erster niederländischer Berufsoffizier erlangte er am 30. August 1911 den internationalen Flugschein, wobei er die Ausbildung privat finanzieren musste. In den nächsten Jahren sammelte er Flugerfahrung in vielen Manövern, bei denen er als Flieger teilnahm. Im Auftrag des Kolonialministers untersuchte er die Möglichkeit eine Fliegerstaffel der KNIL auf Java aufzustellen.  Im Februar 1913 kehrte ter Poorten nach Java zurück und diente vorerst wieder bei der Artillerie. Erst 1915 kam er wieder mit der Luftfahrt in Berührung, als er als Kommissionsleiter in die Vereinigten Staaten reiste, wo bei der Glenn L. Martin Company zwei Flugzeuge für die KNIL zum Einsatz bereit gemacht wurden.  Im Februar 1916 stürzte ter Poorten mit einem der gelieferten Glenn Martin Flugzeuge auf Java ab. Er selbst erlitt schwere Verletzungen, der mitgeflogene KNIL-Kommandant J. P. M. Michielsen kam dabei ums Leben. Daraufhin erhielt ter Poorten aus gesundheitlichen Gründen ein Flugverbot von vier Monaten auferlegt. Daher konnte er in der Folge die neu in Auftrag gegebenen Wasserflugzeuge für die KNIL in den USA nicht probefliegen. Damit war seine Karriere bei der Luftfahrt beendet und ter Poorten kehrte wieder in den Dienst der Artillerie zurück.  Hein ter Poorten besuchte ab 1919 in den Niederlanden die höhere Militärakademie in Den Haag und diente im Rang eines Obersts ab 1922 wieder auf Java. Er wurde dem Generalstab der KNIL zugewiesen, bei dem er zwischen 1926 und 1931, sowie zwischen 1933 und 1936 diente. Zum Schluss bekleidete er die Ämter eines Dienststellenleiters und Inspekteur der Artillerie als Generalmajor. 1939 folgte ter Poorten Generalleutnant G. J. Berenschot im Amt des Generalstabschefs. Nach einem Flugzeugabsturz, bei dem Berenschot am 13. Oktober 1941 ums Leben kam, übernahm er dessen Amt des Oberbefehlshabers aller Armeeeinheiten der KNIL auf Java und wurde zum Generalleutnant befördert.  Ter Poorten war für die Verteidigung Javas verantwortlich, nachdem die Japaner im Dezember 1941 mit der Invasion Südostasiens begonnen hatten. Dazu arbeitete er mit den alliierten Briten, Australiern und US-Amerikanern zusammen und war Stabsmitglied beim ABDACOM, das ihm die Führung aller Landstreitkräfte übergab. Ter Poortens Hauptquartier befand sich in Lembang auf West-Java.  Nachdem die japanische Armee am 1. März 1942 mit der Invasion Javas begonnen hatten und innerhalb weniger Tage die Alliierten an den Abgrund einer Niederlage brachten, besprach sich ter Poorten mit dem niederländischen Generalgouverneur Tjarda van Starkenborgh Stachouwer und begann anschließend Kapitulationsverhandlungen mit dem japanischen Generalleutnant Imamura Hitoshi, die mit der niederländischen Kapitulation am 9. März endeten.  Den Rest des Kriegs verbrachte Hein ter Poorten in verschiedenen japanischen Kriegsgefangenenlagern, zuerst auf Java, dann auf Taiwan und ab Oktober 1944 in der Mandschurei. Dort wurde er am 17. August 1945 befreit und kehrte in die Niederlande zurück.  Bis zu seinem Lebensende kämpfte Hein ter Poorten um die Anerkennung seiner Dienste für die Niederlande, da er immer wieder damit konfrontiert wurde, dass man ihn für die Kapitulation der KNIL auf Java verantwortlich machte. Er verstarb 1968 in's-Gravenhage. Hein ter Poorten war zweimal verheiratet und hatte aus der ersten Ehe zwei Töchter.

Hein ter Poorten (* 21. November 1887 in Buitenzorg auf Java; † 15. Januar 1968 in Den Haag, Niederlande) war ein Generalleutnant der niederländischen Armee.


Biografie.

Zusammen mit dem ebenfalls aus Port Arthur stammenden Bun B bildete der Rapper seit 1987 die Hip-Hop-Formation UGK. 1988 veröffentlichten Pimp C und Bun B ihr erstes Album, "The Southern Way", als UGK. Es erschien über das Label "Bigtyme Recordz". Vier Jahre später unterzeichneten die beiden Rapper einen Vertrag über fünf Alben bei "Jive Records".  Am 28. Januar 2002 wurde Pimp C unter anderem wegen schwerer Körperverletzung zu einer achtjährigen Gefängnisstrafe verurteilt. Bei der Gerichtsverhandlung wurde ihm der Besitz einer Waffe zur Last gelegt. Pimp C äußerte sich in einem Interview zu den Vorfällen und erklärte, dass er in einem Einkaufszentrum einer Frau seine Waffe gezeigt hat. Dies ist im Bundesstaat Texas gleichbedeutend mit schwerer Körperverletzung. Im Lauf der Verhandlungen, so Pimp C, wollte der zuständige Richter Informationen zu J. Prince, dem Chief Executive Officer von "Rap-A-Lot Records". Da Pimp C die Aussage verweigerte, erhielt er im Rahmen der Verhandlung keine Strafmilderung.  Das erste Jahr seiner Haftstrafe verbrachte Pimp C im "County Jail". Im Dezember 2002 wurde der Rapper in die Huntsville Unit verlegt. Im März 2005 veröffentlichte Pimp C sein Debütalbum "Sweet James Jones Stories" über das Label "Rap-A-Lot Records". Zur Zeit der Veröffentlichung befand sich der Texaner noch in Haft. Das Album enthält bisher unveröffentlichtes Material des Rappers und wurde durch die von Rap-A-Lot und Bun B initiierte Kampagne "Free Pimp C" vermarktet. Die Haftentlassung des Rappers aus der "Terrell Prison Unit" in Livingston (Texas) erfolgte am 30. Dezember 2005; seine Bewährungszeit hätte im Dezember 2009 geendet. Laut eigener Aussage verfasste Pimp C im Verlauf seiner Haftstrafe 3.000 Lieder.  Am 11. Juli 2006 wurde das zweite Soloprojekt "Pimpalation" des Rappers veröffentlicht. Das Album erschien über "Rap-A-Lot Records" und enthält Gastbeiträge unter anderem von Mike Jones, Jazze Pha, Lil Keke, Trae, Chamillionaire und Bun B. Als Managerin von Pimp C fungierte dessen Mutter. Der Rapper war Besitzer des Labels "Trill Entertainment", welches ein Sublabel der Warner Music Group ist. Auf der Plattenfirma, welche Pimp C zusammen mit Bun B führte, sind die Hip-Hop-Künstler Webbie, Lil' Boosie, 3 Deep, Big Head, Foxx und der Produzent Mouse unter Vertrag. Nach der Haftentlassung gründete Pimp C zusammen mit Bun B das Label "UGK Records". Über dieses veröffentlichten die Rapper zunächst Mixtapes der Hip-Hop-Gruppen Mddl Fngz und V12 Boyz. Die Leitung des Labels übernahm Pimp C. Im Jahr 2007 veröffentlichte Pimp C zusammen mit Bun B das Album "Underground Kingz". Mit diesem gelang es dem Duo erstmals Platz 1 der US-amerikanischen Charts zu belegen.  Am Morgen des 4. Dezember 2007 wurde Pimp C tot im "Mondrian Hotel" in West Hollywood aufgefunden. Die Todesursache war eine ungewollte Überdosis Codein, vermutlich nach Konsum der codeinhaltigen Partydroge purple drank. Des Weiteren litt Pimp C unter dem Schlafapnoe-Syndrom. Im Zusammenwirken der beiden Faktoren führte dies zum Tod des Rappers. Zwei Tage nach seinem Tod wurden UGK für einen Grammy in der Kategorie "Bester Rap eines Duos oder einer Gruppe" nominiert. Bei der Verleihung des Grammys konnte das Duo keinen Preis gewinnen, jedoch wurde Pimp C mit einer Traueranzeige, die am Ende der Verleihung eingeblendet wurde, bedacht.  Die Beerdigung des Rappers fand am 13. Dezember 2007 im Bob Bowers Civic Center in Port Arthur statt. An der Zeremonie nahmen unter anderem prominente Musiker wie Bun B, Chamillionaire und Mike Jones teil. Der Nachlass Pimp Cs wird von seiner Ehefrau verwaltet. Diese führt nun auch die Geschäfte von dem Label "UGK Records" weiter. Am 3. Juni 2008 erschien das "Best Of"-Album "Greatest Hits" von Pimp C über "Asylum"/"Warner".  Anfang Oktober 2010 erschien unter dem Titel "The Naked Soul of Sweet Jones" über "Rap-A-Lot Records/Fontana Records" ein posthumes Soloalbum von Pimp C. Bun B erklärte, dass Pimp C vor seinem Tod noch zahlreiche Aufnahmen vorgenommen habe, die Bun B verwendete, um neue Songs zu kreieren.  Das letzte veröffentlichte Werk "Still Pimping" erschien über Rap-A-Lot Records im Juli 2011.  Den Tod von Pimp C durch Drogenkonsum thematisiert Macklemore auf seinem 2014 veröffentlichten Album "For My People" in dem Lied "The Otha Side".

Pimp C (* 29. Dezember 1973 in Port Arthur, Texas; † 4. Dezember 2007 in West Hollywood, Kalifornien; eigentlich "Chad Butler") war ein US-amerikanischer Rapper und Hip-Hop-Produzent aus dem Süden der Vereinigten Staaten. Er wurde auch unter den Pseudonymen Sweet James Jones, Tony Snow und Mick Jagga bekannt.


Zodiac – Auf der Spur eines Serienkillers

Biografie.

Der Historiker.

Ponomarjow war von 1920 bis 1923 in Saraisk Komsomolze in der Sozialdemokratischen Arbeiterpartei Russlands. Er studierte ab 1926 und wurde Historiker. Von 1932 bis 1934 war er als Direktor an einem Historischen Institut der Partei und von 1934 bis 1937 als Professor im Direktorium des Historischen Instituts der Partei des Moskauer Komitees tätig.

In der Komintern.

Unter der Führung von Georgi Dimitrow war er in der Kommunistischen Internationale (Komintern) als Politreferent, von 1936 bis zur Auflösung der Komintern im Jahr 1943, als Leiter einer Gruppe tätig und zeitweise auch Chef von Herbert Wehner in seiner Moskauer Exil-Zeit (damaliger Deckname: Kurt Funk). Wehner schreibt: Er „... zeichnete sich persönlich durch große Zurückhaltung, ausgeprägte Bescheidenheit im Auftreten und die Fähigkeit, seinem Gegenüber zuhören zu können aus; er gehörte zu einem speziellen Typ junger russischer Funktionäre, der durch die Schule der persönlichen Umgebung Stalins gegangen war und die Kunst der Anpassung.... bis zur Vollkommenheit erworben hatte.“ Er galt als einer der Ideologen der KPdSU. Er war Erster unter den Historikern der UdSSR und 1962 Herausgeber der offiziellen Parteigeschichte der Kommunistischen Partei der Sowjetunion (KPdSU).

Im ZK-Sekretariat.

Ponomarjow, der ewige Sekretär des Zentralkomitees (ZK) der KPdSU, der typische „Apparatschik“, arbeitete zunächst schon als Mitarbeiter und seit 1955 als Abteilungsleiter im ZK und war zuständig für die internationale kommunistische Bewegung, vor allem für die „Bruderparteien“, die nicht im Bereich des Warschauer Pakts agierten. Nikita Chruschtschow förderte den Gegner des Stalinismus und danach Michail Suslow, den eigentlichen „Parteiideologen“.

25 Jahre ZK-Sekretär.

Von 1961 bis 1986, also über 25 Jahre, war er als ZK-Sekretär zuständig für Internationale Angelegenheiten. Von 1972 bis 1986 stieg er auf zum Kandidaten des Politbüros, aber er wurde nie Vollmitglied im höchsten politischen Gremium der UdSSR, dem Politbüro der KPdSU. Gleichwohl war er, wenn es um internationale Politik ging, einer der mächtigsten sowjetischen Politiker in den Zeiten, als Chruschtschow, Breschnew, Andropow und Tschernenko Generalsekretäre der Partei waren.  Der Stalingegner war ein konservativer Vertreter einer sowjetischen Außenpolitik der Stärke und der friedlichen Koexistenz, aber nur wenn es der UdSSR nützte. Die neue Ostpolitik der deutschen Regierung unter Brandt und Scheel (1969 bis 1975) begleitete er mit Vorsicht. Herbert Wehner (1973) und Egon Bahr (1982) bemühten sich bei ihm um ein besseres Verständnis der politischen Lager und um eine militärische Abrüstung der Systeme.  Ponomarjow war für den militärischen Einmarsch in die Tschechoslowakei (1968) genauso wie für den in Afghanistan (1981). Er lehnte die neuen Wege (Der Dritte Weg) der Kommunistischen Parteien im Westen (Eurokommunismus) aus ideologischen Gründen entschieden ab und hatte deshalb heftige Dissense u. a. mit dem italienischen KP-Führer Palmiro Togliatti.

Boris Nikolajewitsch Ponomarjow (; auch als Ponomarew zitiert; * in Saraisk; † 21. Dezember 1995 in Moskau) war ein sowjetischer Historiker und Politiker.


Unternehmensgeschichte.

Du Pont Motors wurde von E. Paul du Pont (1887–1950) gegründet. Unternehmenssitz war die Ortschaft Moore in Pennsylvania. Du Pont fertigte zunächst Schiffsmotoren, die während des Ersten Weltkriegs an die amerikanische Marine geliefert wurden. Nach dem Kriegsende wechselte das Unternehmen in die Automobilbranche. Das erste Automobil von Du Pont, das "Model A", wurde 1919 vorgestellt.  Der Sitz war von 1920 bis 1930 in Wilmington in Delaware und danach in Springfield in Massachusetts, während das Werk von 1922 bis 1925 in Moore in Pennsylvania war.  Ab 1928 wurde das "Model G" produziert, das einen 5,3 Liter großen, 125 PS leistenden Achtzylindermotor von Continental hatte. Das Chassis des "Model G" hatte einen Radstand von 3657 mm. Das "Model G" galt wie seine Vorgänger als Oberklassefahrzeug, das mit den Fahrzeugen von Cadillac, Packard oder Dusenberg konkurrierte. In den meisten Fällen wurde das "Model G" mit Karosserien Merrimac oder Waterhouse ausgeliefert. Das letzte Fahrzeug von Du Pont Motors war das 1931 vorgestellte "Model H", das einen 3708 mm langen Radstand hatte. Von ihm entstanden nur drei Exemplare.  1932 fiel Du Pont Motors in Insolvenz. Die Zahlungsunfähigkeit war eine Spätfolge der Weltwirtschaftskrise. Das Unternehmen fusionierte 1933 mit der Indian Motorcycle Company, die zuvor von E. Paul Du Pont übernommen worden war.

Du Pont im Motorsport.

Obwohl die Autos von Du Pont in erster Linie Luxusfahrzeuge waren, wurden einzelne Autos auch bei Motorsportveranstaltungen eingesetzt. Beim 24-Stunden-Rennen von Le Mans 1929 gingen Alfredo Luis Miranda und Charles Moran Jr. mit einem "Model G" an den Start. Sie fielen nach 20 Runden aus.

Du Pont Motors war ein US-amerikanischer Automobilhersteller, der in der Zeit nach dem Ersten Weltkrieg eine geringe Zahl an Oberklassefahrzeugen produzierte.


Aufgabenbereiche.

Der Erste Minister und sein Stellvertreter sind in der Amtsausführung gleichgestellt und treffen Entscheidungen zusammen. Sie sitzen den Versammlungen des Exekutivkomitees (: " Executive Committee") vor und koordinieren die Aufgaben des Komitees, welches aus dem Ersten Minister, seinem Stellvertreter und den Ministern Nordirlands besteht.  Inhaltlich sind sie u. a. für folgende Themenbereiche zuständig:

Wahl.

Die Nordirland-Versammlung wählt den Ersten Minister, seinen Stellvertreter und die übrigen Minister.  Der Erste Minister und sein Stellvertreter konnten bis 2006 nur gemeinsam gewählt werden. Bei dieser Doppelherrschaft musste sichergestellt sein, dass nicht nur die Mehrheit der Versammlung, sondern auch eine Mehrheit innerhalb der Gruppen der Nationalisten und Unionisten vorlag. Dazu wurden die Abgeordneten der Versammlung in die Kategorien "Unionisten", "Nationalisten" oder "Andere" eingeordnet.  Durch das "St Andrews Agreement", welches im Oktober 2006 zwischen den Regierungen des Vereinigten Königreichs, der Republik Irland und den Parteien Nordirlands vereinbart wurde, änderten sich die gesetzlichen Grundlagen. Seitdem nominiert die größte Partei der größten Gruppe (Unionisten oder Nationalisten) in der Nordirland-Versammlung den Ersten Minister, die Partei mit der größten Anzahl an Sitzen der anderen Gruppe (Nationalisten oder Unionisten) den Stellvertretenden ersten Minister. Eine Wahl findet nicht mehr statt.  Sollte der Amtsinhaber sein Amt aufgeben, muss innerhalb von sieben Tagen ein Nachfolger bestimmt werden und das Amt mit dem Amtseid antreten, da sonst der britische Minister für Nordirland das Datum für eine Neuwahl festlegen muss.  Allerdings ist es möglich das Amt für einen Zeitraum bis zu sechs Wochen ruhen zu lassen. Dies geschah etwa am 11. Januar 2010, als der Erste Minister Peter Robinson vorübergehend die Amtsgeschäfte niederlegte. Bis zum 3. Februar 2011 vertrat ihn Arlene Foster im Amt. Vom 10. September bis 20. Oktober 2015 wurde er erneut von Arlene Foster vertreten. Peter Robinson hat zum 11. Januar 2016 seinen endgültigen Rückzug aus der Politik angekündigt, danach folgte ihm Arlene Foster als Erste Ministerin. Der stellvertretende Erste Minister Martin McGuinness legte am 19. September 2011 vorübergehend sein Amt nieder, weil er in der Republik Irland Ende Oktober 2011 zur Präsidentschaftswahl antrat. Er wurde bis zum 31. Oktober 2011 von John O’Dowd vertreten, der ebenfalls Mitglied der Nordirland-Versammlung ist. Am 9. Januar 2017 trat McGuinness aus gesundheitlichen Gründen von diesem Amt zurück.

Liste der Amtsinhaber.

Erster Minister.

Am 15. Oktober 2002 wurde die Nordirische-Versammlung durch die britische Regierung aufgelöst. In dieser Zeit wurde das Amt des Ersten Ministers und des stellvertretenden ersten Ministers durch den Nordirland-Minister wahrgenommen. Am 8. Mai 2007 trat die Versammlung wieder zusammen.

Weblinks.

Offizielle Website (engl.)

Der First Minister and deputy First Minister "(deutsch:" "Erster Minister und stellvertretender Erster Minister", : "an Céad-Aire agus an leas-Chéad-Aire") sind Positionen in der Exekutive Nordirlands. Sie stehen dem "Büro des Ersten Ministers und stellvertretenden Ersten Ministers von Nordirland" (engl. "Office of the First Minister and deputy First Minister", OFMDFM) vor.


Karriere.

Puerta spielte während seiner kompletten Karriere für den spanischen Erstligisten FC Sevilla. Sein Debüt in der ersten Mannschaft gab er im März 2004 in einem Ligaspiel gegen den FC Málaga. In der Spielzeit 2005/06 avancierte er zum Stammspieler. Im Halbfinale des UEFA-Pokals traf er gegen den FC Schalke 04 und trug somit wesentlich zum UEFA-Cup-Sieg bei. Auch 2007 kam er mit Sevilla in das UEFA-Cup Finale und verwandelte dort im Elfmeterschießen den letzten Elfmeter. Wegen seiner internationalen Erfolge interessierten sich Manchester United und Arsenal London für den Mittelfeldspieler. Zu einem Wechsel kam es aber nicht.  Sein einziges Länderspiel für Spanien absolvierte er als Einwechselspieler gegen Schweden am 7. Oktober 2006.

Tod.

Beim ersten Saisonspiel der Spielzeit 2007/08 am 25. August 2007 gegen den FC Getafe erlitt Puerta in der 31. Minute einen Kollaps. Nach seiner Auswechslung brach er in der Kabine erneut zusammen und erlitt einen Herz-Kreislauf-Stillstand. Die Ärzte mussten ihn insgesamt fünfmal wiederbeleben und brachten ihn später ins Krankenhaus, auf dessen Intensivstation er künstlich beatmet wurde. Drei Tage nach dem Spiel verschlechterte sich sein Zustand. Er starb am 28. August gegen 15:45 Uhr.  Puerta hinterließ seine schwangere Lebensgefährtin, die im Oktober 2007 den gemeinsamen Sohn zur Welt brachte.  Der behandelnde Arzt Francisco Murillo berichtete, dass Puerta mehrfaches Organversagen in Verbindung mit einer irreversiblen Schädigung des Gehirns als Folge des mehrfachen längeren Herzstillstandes erlitten hatte. Ursache hierfür sei eine unheilbare, erblich bedingte Herzkrankheit, bekannt als Arrhythmogene Rechtsventrikuläre Kardiomyopathie.

Erinnerung.

Zur Siegerehrung der EM 2008, WM 2010 und EM 2012 trug Sergio Ramos ein T-Shirt mit der Aufschrift „Siempre con nosotros“ („Immer bei uns“), mit dem er an Antonio Puerta erinnerte.

Antonio José Puerta Pérez (* 26. November 1984 in Sevilla; † 28. August 2007 ebenda) war ein spanischer Fußballspieler, der bis zu seinem Tod beim FC Sevilla in der spanischen Primera División unter Vertrag stand.


Geschichte.

Im Jahr 1922 gab es das erste „Hallesche Händelfest“, das die Voraussetzungen eines Festspiels erfüllte. Auf dem Programm standen Opern, Oratorien und Instrumentalmusik. Reichspropagandaminister Joseph Goebbels ernannte die Stadt zur „Reichs-Händelfeststadt 1935“. Zwischen 1936 und 1944 wurden in Halle Händel-Tage veranstaltet. Mit der Eröffnung des Händel-Hauses 1948 und der ersten „Händeltage der Stadt Halle“ vom 22. Februar bis 2. März wurde der Händel-Enthusiasmus in Halle befeuert. 1951 wurde das hallesche Stadttheater, das bei den Luftangriffen auf Halle (Saale) 1945 zerstört wurde, wiedereröffnet. Der Generalmusikdirektor und Chefdirigent des Händelfestspielorchesters des Landestheaters Halle, Horst-Tanu Margraf war einer der maßgeblichen Initiatoren der ersten offiziellen „Händel-Festspiele“ 1952. Diese fanden vom 5. bis 13. Juli statt. Nahezu alle Musikinstitutionen der Stadt waren in ein Projekt eingebunden, das gesamtdeutschen Anspruch hatte. Die Konzeption beruhte auf fachlichen Beratungen von u. a. Max Schneider und Walter Serauky. Händels Opern sollten für das „zeitgenössische Theater“ erneuert werden. 1952 wurden die drei Händel-Opern "Agrippina", "Alcina" und "Tamerlan" inszeniert.  Schon ab dem darauffolgenden Jahr sollten die Festspiele regelmäßig stattfinden. Sie waren für rund fünf Tage angesetzt. Zentrale Figuren der Anfangsjahre waren neben Margraf, die Regisseure Heinz Rückert und Siegmund Skraup sowie der Bühnenausstatter Rudolf Heinrich. Mit der Oper "Alcina" begann in den 1950er Jahren die „goldene Zeit“ und "Radamisto" und "Poro" standen für die Renaissance von Händel-Opern. Man stützte sich auf das Inszenierungsprinzip des „Realistischen Musiktheaters“ von Walter Felsenstein. Im Jahr 1955 wurde die internationale Georg-Friedrich-Händel-Gesellschaft in Halle gegründet, welche die "Hallische Händel-Ausgabe" und das "Händel-Jahrbuch" verantwortete. Diese rief den Komponisten auch bei Musikern immer mehr ins Bewusstsein. Die Sängerin Philine Fischer avancierte zur Primadonna jener Jahre. Zu den Interpreten im Konzertanten gehörten in dieser Zeit u. a. die Singakademie Halle, der Stadtsingechor zu Halle, der Chor der Evangelischen Hochschule für Kirchenmusik Halle, das Landes-Sinfonieorchester Sachsen-Anhalt und das Ludwig-Schuster-Quartett. 1957 wurde ein „Kollektiv der Händelfestspiele“ mit dem Nationalpreis der DDR III. Klasse ausgezeichnet.  Zum 200. Todestag von Georg Friedrich Händel 1959 gab es einen Staatsakt mit Ministerpräsident Otto Grotewohl. Das Händel-Fest sollte internationalisiert werden. Dazu wurden der Russische Akademische Staatschor der UdSSR, der Tschechische Philharmonische Chor, das Prager Rundfunk-Sinfonieorchester, das britische Deller Consort und die französische Pianistin Hélène Boschi nach Halle eingeladen. Während der Festspiele wurde dann zum ersten Mal der Händel-Preis vergeben. Außerdem fand 1959 im Rahmen der Festspiele erstmals eine wissenschaftliche Konferenz statt, an der sich internationale Forscher beteiligten. Darüber hinaus wurden in Halle die Händel-Oratorien gepflegt. Aufgrund des Bedeutungszuwachses der Veranstaltung wirkten ab Mitte der 1950er Jahre immer wieder das Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin und der Rundfunkchor Berlin mit. Insbesondere "The Triumph of Time and Truth" wurde bei den Festspielen 1959 positiv aufgenommen.  Mit dem „Bitterfelder Weg“ 1959/64 sollten auch die Festspiele konfrontiert werden. Ein „neues Händelbild“ war erstrebenswert geworden, beispielsweise sah Walther Siegmund-Schultze Händel als „Realist, Humanist, Aufklärer“. Der Bedeutungswandel des Komponisten führte zur Berücksichtigung der historischen Aufführungspraxis. Bei den Festspielen 1961 gab die Londoner Handel Opera Society ein Gastspiel mit der Oper "Rinaldo". Auch personell kam es zu Veränderungen: Solisten wie Kurt Hübenthal und Beate Lenk gewannen an Bedeutung. Die Dramaturgin Waldtraut Lewin und der Regisseur Harry Kupfer nahmen ihre Arbeit auf. Wolfgang Kersten wurde Operndirektor und Thomas Sanderling musikalischer Leiter. 1964 wurde das Goethe-Theater Bad Lauchstädt wiederhergestellt.  Ab 1972 nannten sich die Festspiele „Händel-Festspiele der DDR in Halle“. Die sozialistischere Ausrichtung der Festspiele in den 1970er Jahren führte zur Ausweitung der Spielstätten u. a. auf die Klosterruine Memleben und das Hydrierwerk Zeitz. Die Festspiele waren auf der Suche nach internationaler Anerkennung. 1974 kam es zur Gründung des Barock-Consorts Halle (dann umbenannt in Hallesches Consort) unter Festspiel-Konzertmeister und Collegium instrumentale-Leiter Manfred Otte. Generalmusikdirektor Christian Kluttig konnte in den 1970er Jahren u. a. auf Martin Schneider, Andreas Baumann und Bernd Leistner zurückgreifen.  Ab Mitte der 1980er Jahre kam es zur Durchsetzung originalsprachlicher Fassungen. Außerdem löste man sich von naturalistischen Elementen. 1984 fand mit Peter Konwitschnys Operninszenierung "Floridante" das Regietheater Einzug in die Händel-Festspiele. Die 34. Händel-Festspiele wurden in die „Bach-Händel-Schütz-Ehrung der DDR 1985“ inkorporiert. Zwei Jahre zuvor war das Georg-Friedrich-Händel-Zentrum unter Claus Haake im Händel-Haus etabliert worden, dem sich auch das ständige Büro der Festspiele sowie die Konzerthalle am Boulevard und das Redaktionskollektiv der "Hallischen Händel-Ausgabe" anschlossen. Zum 300. Geburtstag des Komponisten sangen bei den Festspielen die English Baroque Soloists und der Monteverdi Choir unter John Eliot Gardiner das Oratorium "Israel in Egypt". Darüber hinaus gab es einen Gastauftritt der Welsh National Opera mit "Tamerlano". Seit der Vorstellung des Händel-Werke-Verzeichnis durch Bernd Baselt wird dieses in den Programmen der Festspiele verwendet. Zeitgenössische Musik wurde beim Festival in die Reihe „Konfrontation“ von Hans Jürgen Wenzel integriert. Nach der Wende wurde das Händel-Zentrum aufgelöst. Es bildete sich ein Programmbeirat und ein Förderverein. Die Festspiele wurden fortan von der Stadt Halle, dem Veranstalter, und der Landesregierung von Sachsen-Anhalt getragen. Außerdem gewann man private Sponsoren. 1992 ging das Opernhaus Halle aus dem "Theater des Friedens" hervor. Außerdem konnten neue Händel-nahe Spielstätten wie die Marktkirche Unser Lieben Frauen und der Dom zu Halle gewonnen werden. Nach zweijähriger Pause wird seit 1993 auch wieder der Händel-Preis der Stadt Halle verliehen. 1999 fand eine Erweiterung der Festspielzeit auf zehn Tage statt. Seit 1993 gibt es zudem ein neuformiertes Händelfestspielorchester.  Anlässlich der 50. Händel-Festspiele 2001 übernahmen Bundeskanzler Gerhard Schröder und Premierminister Tony Blair die Schirmherrschaft. Sir John Eliot Gardiner wurde mit dem Händel-Preis ausgezeichnet. Der Preisträger dirigierte Händels "Messiah". Außerdem stand eine Gemeinschaftsproduktion von "Tamerlano" unter Mitbeteiligung des Pariser Théâtre des Champs-Élysées und des Londoner Sadler’s Wells, geleitet von Trevor Pinnock. Am Opernhaus Halle fand mit "Rodrigo" die 58. Premiere einer Händel-Oper statt. Seit 2002 werden die Händel-Festspiele aufgrund der zahlreichen Veranstaltungen vor 1952 im Titel nicht mehr durchnummeriert.  Im Jahr 2006 begann die Kooperation mit dem Bachfest Leipzig. Seit 2011 findet zur Herbstzeit ein Vorkonzert zum Händel-Festival statt. Die „kleinen“ Händel-Festspiele sind seit 2018 unter dem Namen „Händel im Herbst“ als Wort-Bild-Marke geschützt. Im Jahr 2013 wurden die Händel-Festspiele im Zuge des Hochwassers in Mitteleuropa durch Oberbürgermeister Bernd Wiegand (parteilos) und Sachsen-Anhalts Ministerpräsident Reiner Haseloff (CDU) erstmals kurzfristig abgesagt werden. Die Entscheidung stieß auf sehr viel Unverständnis unter den Kulturschaffenden. Man fürchtete Schadensersatzforderungen in Millionenhöhe.  Mit der Premiere 2018 von Händels "Berenice, Regina d’egitto" wurden alle seine 42 Opern mindestens einmal szenisch bei den Händel-Festspielen aufgeführt.

Händel-Preis.

Der Händel-Preis der Stadt Halle wird durch die Stiftung Händel-Haus vergeben. Diesjähriger Preisträger ist der Countertenor Valer Sabadus (2020).  Ab 1996 wurde ein internationaler Musikwettbewerb zur Vergabe des Händel-Förderpreises der Stadt Halle in die Festspiele integriert.

Programm.

Seit dem Händel-Festival 1952 etablierten sich folgende Programmelemente: Feierstunde mit Kranzniederlegung am deutschlandweit einzigartigen Händel-Denkmal auf dem Marktplatz in Halle. Kammermusikkonzerte finden sowohl im Händel-Haus als auch in der Aula im „Löwengebäude“ der Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg statt. Beim Eröffnungskonzert wird der Händel-Preis verliehen. Das Abschlusskonzert ist stets mit Feuerwerk und einem Begleitprogramm Open Air in der Galgenbergschlucht im Norden Halles vorgesehen. Nach der politischen Wende kamen auch wieder Orgelkonzerte, Geistliche Musik und musikalisch umrahmte Gottesdienste hinzu. Bis heute gehört zum alljährlichen Festspielprogramm die Aufführung einer Händel-Oper am Opernhaus Halle und die Darbietung des populären Händel-Oratoriums "Messiah". Die Festspiele geben auch anderen Musikrichtungen (Jazz, Rock u. a.) Raum. Außerdem werden Tanz und Schauspiel berücksichtigt.

Spielstätten.

Zu den derzeitigen Veranstaltungsorten der Händel-Festspiele gehören:

Themenschwerpunkte.

Seit den Händel-Festspiele 2010 existiert kein Motto mehr, sondern jeweils ein Themenschwerpunkt:

Schirmherren.

Nachfolgend einen Überblick über die Schirmherren der Händel-Festspiele in Halle seit 1991:

Förderer.

Sponsoren der Händel-Festspiele sind die Stadt Halle (Saale), das Land Sachsen-Anhalt, der Beauftragte der Bundesregierung für Kultur und Medien, die Gesellschaft Lotto Sachsen-Anhalt, die Ostdeutsche Sparkassenstiftung gemeinsam mit der Stiftung der Saalesparkasse, die Hallesche Wohnungsgesellschaft, die TOTAL Raffinerie Mitteldeutschland, das Netzwerk Mitteldeutsche Barockmusik, das Immobilienmanagement Orbis Real Estate, die Unternehmensgruppe GP Günter Papenburg, der Lebensmittelhersteller Kathi Rainer Thiele und die Stadtwerke Halle.  Die Händel-Festspiele 2019 wurden bei ARTE Concert, Deutschlandfunk Kultur und MDR Kultur im Konzert ausgestrahlt.

Publikationen.

Im Jahr 1922 erschien bei Karras & Koennecke eine erste Festschrift zum "Hallischen Händelfest". Hans Schnoor veröffentlichte 1925 bei Breitkopf & Härtel das Heft "Deutsches Händelfest in Leipzig. 6. bis 8. Juni 1925". Von 1928 bis 1930 erschien ein "Fest- und Programm-Buch" zum "Händelfest" der Händel-Gesellschaft. 1934 wurde in Krefeld ein Beitrag über das "Deutsche Händelfest" veröffentlicht. 1952/53 gab das Händelfestkomitee eine Festschrift für das "Händelfest Halle" heraus. Von 1954 bis 1956 publizierte der Händelfestspielausschuß im Deutschen Verlag für Musik in Leipzig eine "Festschrift der Händelfestspiele... Halle". Eine Zeitschrift unter dem Titel "Händelfestspiele Halle" wurde 1957/58 und von 1960 bis 1971 vom Festspielausschuss veröffentlicht. 1959 erschien im Deutschen Verlag für Musik eine extra "Festschrift zur Händel-Ehrung der Deutschen Demokratischen Republik". Von 1979 bis 1989 brachte der Festspielausschuss die Zeitschrift "Händelfestspiele der Deutschen Demokratischen Republik" heraus. Seit 2010 gibt die Stiftung Händel-Haus in Halle (Saale) das "Magazin der Händelfestspiele" heraus.

Die Händel-Festspiele in Halle (Saale) sind das größte Musikfest des Landes Sachsen-Anhalt und seit 2012 Mitglied im Verbund Musikfeste Sachsen-Anhalt. Es gilt als eines der bedeutendsten und ältesten Festivals für Barockmusik in Deutschland. Die auf das Jahr 1922 zurückgehenden und seit 1952 jährlich überwiegend im Juni stattfindenden Festspiele in Georg Friedrich Händels Geburtsstadt werden als „Zentrum der europäischen Händel-Pflege“ angesehen. Seit der Internationalisierung der Festspiele 1959 werden im Rahmen des Festes der Händel-Preis verliehen und eine wissenschaftliche Konferenz ausgerichtet. Die siebzehntägigen Festspiele werden von der Stadt Halle in Koordination mit der Georg-Friedrich-Händel-Gesellschaft veranstaltet. Im Händel-Haus in Halle befindet sich die Festspieldirektion, Intendant ist seit 2009 der Musikwissenschaftler Clemens Birnbaum.


Geschichte.

Das Geschlecht stammt aus Lauingen in Schwaben und ist ab Mitte des 13. Jahrhunderts mit der Stammreihe mit "Hans im Hof" (* um 1260, † 1341), Mitglied des Rats der Stadt Lauingen, belegt. Ulrich im Hof war Ritter und tritt 1316 als Ministeriale des Bischofs von Augsburg, sowie 1333 und 1342 urkundlich bei Lauingen auf. Im 14. Jahrhundert kam die Familie nach Nürnberg, um ab 1350 der Angehörige rats- und gerichtsfähigen Geschlechtern der Stadt als Mitglieder des Stadtrates, und in weitere hohe Ämter anzugehören. Der Begründer der Nürnberger Linie, Hans II., war mit Reichslehen belehnt. Sein Bruder Heinrich war der Stammvater der weitverzweigten schwäbischen Linie, die im 16. Jahrhundert erlosch.  Zu Wohlstand kamen die Imhoff durch den Fernhandel, da sie von Lauingen aus die Märkte und Messen in Frankfurt, Köln, Straßburg, die Oberpfalz und Böhmen belieferten. Die Nürnberger „Imhoffsche Handelsgesellschaft“ wird erstmals 1381 im Handel zwischen Venedig, Nürnberg und Osteuropa erwähnt. Sie arbeitete wie die Groß, Mendel, Pfinzing und die Pirckheimer eng mit der Stromerschen Handelsgesellschaft zusammen, von deren Konkurs sie partizipierte und 1430 als einer der Vorteilsnehmer hervorging. 1441/48 erwarben die Imhoff den Anteil der Handelskammer der Mendel im „Fondaco dei Tedeschi“ in Venedig. Seit dieser Zeit war die Imhoffsche Handelsgesellschaft eine der großen Handelsfirmen Europas. Ihr Handelssortiment war sehr umfangreich und umfasste vor allem Gewürze, Farben, Edelmetalle, Seide und Seidenwaren, Leinwand und andere Tuche, Weine, Montanprodukte, Rauchwaren, Leder und Häute, Waffen und die Nürnberger Handwerksprodukte.  Ab der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts konzentrierte sich die Imhoffsche Handelsgesellschaft auf die Handelsplätze Westeuropas und begann, sich in Geldgeschäften, im sächsischen Silberbergbau sowie im schlesischen Goldbergbau zu engagieren. Zu den alten Niederlassungen in Venedig, Salzburg, Linz, Prag, Brünn und Olmütz bauten sie neue Handelsfilialen in Neapel, Aquila, Messina, Lyon, Saragossa, Lissabon, Antwerpen und Amsterdam auf. Der Handel mit Safran begann gegenüber dem angestammten Warensortiment zu dominieren. 1510 gründeten die Imhoff eine Faktorei zum Absatz des italienischen Safrans in Bari. Mit den Nürnberger Welser schlossen sie ein Einkaufskartell.  1505/06 beteiligten sich drei Imhoff, die Hirschvogel und die Welser in Form einer Expedition an der ersten Handelsfahrt oberdeutscher Kaufleute nach Indien. Unter der Leitung von Andreas (Endres) I. Imhoff (1491–1579) wurde die daraufhin folgende Umorientierung vom reinen Ost- und Orienthandel zum überwiegenden West- und Überseehandel abgeschlossen.  Ab 1540 engagierten sich die Imhoff verstärkt in Geldgeschäften, vor allem mit Krediten an die französische, portugiesische und spanische Krone sowie an die Herzöge von Bayern. Um 1565 erreichte die Imhoffsche Handelsgesellschaft ihre größte Ausdehnung. Das Handelsnetz umspannte den Raum Lübeck, Krakau, Prag, Venedig, Aquila, Lissabon, Antwerpen und Amsterdam. Obwohl auch im späten 16. und frühen 17. Jahrhundert der Handel mit Safran noch eine herausragende Rolle spielte, engagierten sich die Imhoff stark im mitteldeutschen Kupfergeschäft (Gräfenthaler Saigerhandel).  Während bereits viele Patrizierfamilien nichts mehr von ihrer Herkunft als Handelsleute wissen wollten und sich darauf beschränkten, „adelig zu sein“ oder ihre Grundherrschaft auszuüben, blieben die Imhoff im 17. Jahrhundert, zusammen mit der Tucherschen Handelsgesellschaft – seit dem frühen 16. Jahrhundert einer der größten Konkurrenten im Safranhandel –, die letzte in größerem Umfang aktive Handelsgesellschaft des Nürnberger Patriziats.  Der Nürnberger Kaufmann Andreas (Endres) I. Imhoff war ab 1564 vorderster Losunger (Verwalter der städtischen Steuern) und ab 1571 Reichsschultheiß. Nur die von ihm begründete Linie blieb dauerhaft mit Nürnberg und Franken verbunden. Seine Nachkommen saßen bis zum Ende der reichsstädtischen Zeit im Nürnberger Rat und bekleideten im 16. und 17. Jahrhundert mehrfach das Amt des Reichsschultheißen. 1815 in den einfachen bayerischen Adel immatrikuliert, wurden sie 1871 in den Freiherrenstand erhoben.  Andreas Lazarus Imhoff († 1704) wurde kurpfälzischer Geheimer Rat und schrieb den historischen Bildersaal, der nach seinem Tod noch lange fortgesetzt und auch ins Französische übersetzt wurde.  Jakob Wilhelm Imhoff († 1728) war ein bedeutender Genealoge. Er bearbeitete 1684 unter anderem die "Notitia S. R. I. G. Procerum".  Johann Baptist Imhoff zu Untermeitingen, Geheimer Rat des Bischofs von Augsburg, wurde von Kaiser Leopold I. 1685 in den Reichsfreiherrenstand erhoben.  Hieronymus Imhoff, geboren 1606 in Nürnberg, starb 1668 als Hofrat des Herzogs August von Braunschweig. Seine drei Söhne, die in herzoglich-braunschweigischen und in fürstlich-ostfriesischen Diensten standen, erlangten ebenfalls von Kaiser Leopold I. 1679 den Reichsfreiherrenstand.  Ein weiterer Hieronymus Imhoff, kurmainzischer und fürstlich-bambergischer Rat, Stadtpfleger zu Vilseck, erhielt von Kaiser Leopold die Erlaubnis, sich Imhoff von Mörlach zu nennen, da er die Hofmark Mörlach in Pfalz-Neuburg seit mehr als 40 Jahren besaß. Außerdem wurde ihm gestattet, sein Wappen mit dem des erloschenen reichsritterlichen Geschlechts der Imhoff zu St. Johannis aus Oberfranken zu vermehren. Leopold Alois von Imhoff auf Spielberg und Oberschweinbach wurde 1781 von Kaiser Joseph II. und sein Bruder Joseph Adrian, Stadtpfleger in Augsburg, vom bayerischen König Maximilian I. 1814 in den Freiherrenstand erhoben.  Das Geschlecht blühte am Anfang des 20. Jahrhunderts noch in sieben Hauptlinien.

Ehemalige Besitzungen (Auszug).

In und um Nürnberg herum hatten die Imhoff große Besitzungen. Ihr Nürnberger Stammhaus lag in der Nähe der Lorenzkirche und ihr Handelshaus, das im Zweiten Weltkrieg zerstörte Imhoffhaus am Egidienplatz 25/27, lag direkt neben dem Pellerhaus. Als weiteren Besitz hatten sie unter anderem:

Wappen.

Das Stammwappen zeigt in Rot das Vorderteil eines goldenen Löwen mit einem rückwärts nach oben gebogenen Fischschwanz (ein so genannter Seelöwe) und einer gespreizten linken Pranke. Auf dem Helm ist der Seelöwe wie auf dem Schild, hier mit roter Zunge. Die Helmdecken sind rot-golden.

Die Imhoff (auch: "Imhof") sind eine der ältesten Patrizierfamilien der Reichsstadt Nürnberg mit Zweigen in der Reichsstadt Augsburg und anderen Städten, erstmals urkundlich erwähnt im 13. Jahrhundert. Die Nürnberger Imhoff waren ab 1402, mit kurzen Unterbrechungen, bis zum Ende der reichsstädtischen Zeit im Jahre 1806 im "Inneren Rat" vertreten, gehörten nach dem "Tanzstatut" zu den "neuen" ratsfähigen Geschlechtern und waren Mitglieder der Reichsritterschaft.


Leben.

Militärische Karriere in Europa.

Nicolls war der Sohn des Juristen Francis Nicolls, der den Rang eines Knappen des 2. Lord Bruce of Kinloss innehatte, und Margaret Nicolls, Tochter des schottischen Landadligen und Unternehmers Sir George Bruce. Sein Vater war Pächter in der königlichen Jagddomäne Amptshill Park; durch diesen Umstand und wegen seiner familiären Verbindungen zum schottischen Adel verwundert es nicht, dass Nicolls nach Ausbruch des englischen Bürgerkriegs auf Seiten der Royalisten in den Militärdienst eintrat. Er kommandierte eine Kavallerieeinheit, seine beiden Brüder Edward und Francis wurden Kommandeure von Infanterieeinheiten. Nach der Niederlage der Royalisten folgte er mit seinen Brüdern der Königsfamilie ins französische Exil und schloss sich dort dem Gefolge des Duke of York an, der 1685 als James II. König von England werden sollte. 1652 nahm er als Teil einer vom Duke geführten Militäreinheit unter dem Oberbefehl Turennes an der Niederschlagung der Fronde teil. Nach der Restauration 1660 kehrte er nach England zurück und wurde Kammerjunker ("groom of the bedchamber") des Dukes; seine Brüder waren unterdessen im französischen Exil verstorben.

Gouverneur von New York.

Am 12. März 1664 sprach König Charles II. seinem Bruder James, dem Duke of York, die gesamte Atlantikküste zwischen Neuengland und Maryland zu; die neue Kolonie sollte nach ihrem Eigentümer den Namen New York erhalten. So sollte die niederländische Kolonie Nieuw Nederland für die englische Krone erobert werden, um die englische Vormachtstellung in Nordamerika zu stärken. Der König setzte in dieser Hinsicht die Außenpolitik Oliver Cromwells fort, der gegenüber den Niederländern in Nordamerika eine zunehmend aggressive Expansionspolitik betrieben hatte. Nicolls wurde die Führung der Expedition nach Nordamerika aufgetragen. Ihr Ziel war neben der Eroberung Nieuw Nederlands auch, die Autorität der wiederhergestellten Monarchie auch in Neuengland sicherzustellen – die dortigen englischen Kolonien waren puritanisch dominiert und hatten sich im Bürgerkrieg auf die Seite Cromwells geschlagen.  Die Expedition stach am 25. Mai 1664 mit vier Schiffen und rund 300 Soldaten in Portsmouth in See. Neben Nicolls gehörten zu den Leitern der königlichen Delegation Sir Robert Carr, George Cartwright und Samuel Maverick. Am 27. Juli des Jahres erreichte die Expedition Boston, wo Nicolls Verstärkung aus den Reihen der neuenglischen Kolonisten anforderte. Noch bevor diese 200 zusätzlichen Mann mobilisiert waren, ergab sich Nieuw Amsterdam, die Hauptstadt der niederländischen Kolonie, gegen den Willen Pieter Stuyvesants wenige Tage nach Ankunft der englischen Flotte vor dem Hafen der Stadt am 27. August 1664 kampflos.  Nicolls übernahm so als kommissarischer Gouverneur die Leitung der neuen englischen Kolonie, die fortan den Namen New York trug. Im Umgang mit den geschlagenen Niederländern war er um Ausgleich und Nachsicht bemüht; er garantierte ihnen Besitzstand, Religionsfreiheit und den Fortbestand vieler niederländischer Zivilrechte. Das englische Recht wurde umgehend in den bereits überwiegend oder teils von Engländern besiedelten Gebieten Long Island, Staten Island und Westchester eingeführt, in den niederländisch dominierten schrittweise. Nicolls setzte mit seinem Sekretär Mathias Nicolls schließlich ein Landrecht für die Kolonie auf, die so genannten "Duke’s Laws". Sie wurden bei der ersten Generalversammlung der Kolonie am 12. März 1665 in Hempstead, Long Island, verkündet und blieben bis 1683 in Kraft. Nicolls stützte sich bei der Formulierung dieser Gesetze teils auf Rechtskodizes der neuenglischen Kolonien, so in der Einführung von Geschworenengerichten und einer progressiven Vermögenssteuer. Trotz dieser Zugeständnisse waren die "Duke’s Laws" im Grunde eher absolutistisch geprägt. So behielt sich der Duke of York als Eigentümer der Kolonie das Recht auf die Erteilung von neuen Pacht- und Siedlungspatenten vor.

Rückkehr nach Europa.

Nicolls kehrte im Sommer 1668 nach England zurück und begab sich wiederum in die Dienste des Duke of York; sein Nachfolger im Gouverneursamt wurde Francis Lovelace. Nicolls wurde im Dritten Englisch-Niederländischen Seekrieg in der Seeschlacht von Solebay am 28. Mai 1672 tödlich verwundet, als sein von Sir John Cox kommandiertes Schiff "Royal Prince" beschossen wurde. Die Kanonenkugel, die ihn tötete, wurde als Teil seines Grabmals im Altarraum der Kirche seines Geburtsorts Ampthill verbaut.

Richard Nicolls (* 1624 in Ampthill, Bedfordshire; ⚔ 28. Mai 1672 vor Suffolk, Nordsee) war von 1664 bis 1668 der erste englische Gouverneur der Provinz New York.


Einteilung.

Das Genom von "E. cuniculi" ist 2.9 Mbp groß und ist auf 11 Chromosomen mit Größen zwischen 217 und 315 kbp verteilt. "E. cuniculi" wird heute in drei genetisch und serologisch unterscheidbare Stämme untergliedert. Morphologisch sind diese drei Varianten nicht unterscheidbar. Sie werden als Typ I bis III oder nach ihrem jeweiligen Hauptwirt benannt.:

Morphologie.

"Encephalitozoon cuniculi" stellt sich in histologischen Präparaten als etwa 2–2,5 × 0,8–1,2 μm großes, leicht gebogenes Stäbchen mit abgerundeten Enden dar. Dem Erreger fehlen einige Zellorganellen, wie z. B. Mitochondrien.  Außerhalb der Wirtszellen kommt der Erreger als infektiöses Dauerstadium in Form einer Spore vor. Die etwa 2 μm großen Sporen bestehen aus einer Außen- ("Exospore") und einer dickeren, chitinreichen Innenschicht ("Endospore"). Im Zellplasma der Spore ("Sporoplasma") befindet sich ein spiralig aufgerollter Polfaden.

Entwicklungszyklus.

Die Infektion des Wirts erfolgt über Sporen. Encephalitozoon cuniculi besitzt einen nur bei Mikrosporidien auftretenden Infektionsmodus: Der Polfaden wird ausgestülpt, durchdringt die Zellmembran und injiziert das Sporoplasma in die Wirtszelle. Etwa 10-mal häufiger gelangt die Spore jedoch durch gewöhnliche Phagozytose in eine Fresszelle (Makrophage). Dann wird als Zeichen der Keimung der Spore erst innerhalb der Fresszelle der Polfaden ausgestülpt, was die Entwicklung der Phagosomen in Lysosomen und damit ihren Abbau verhindert.  Im Zytoplasma der Wirtszelle kommt es zu einer mehrfachen ungeschlechtlichen Vermehrung (Merogonie) und schließlich zur Sporenbildung. Dabei können bis zu 100 Sporoblasten je Zelle auftreten. Die Art der Erregerausbreitung im Wirt ist noch nicht genau bekannt. Der Erreger befällt vor allem die Nieren und das Gehirn. Die Ausscheidung der infektiösen Sporen erfolgt über den Urin.  Die Sporen sind sehr umweltresistent. Bei 25 °C sind sie drei Wochen, bei 10 °C drei Monate infektiös. Bei 100 °C sind sie nach 5 Minuten inaktiviert. Zur Desinfektion eignen sich kochendes Wasser, 2%iges Lysol, 1%iges Formaldehyd oder 70%iger Alkohol.

Encephalitozoon cuniculi (früher auch als "Nosema cuniculi" bezeichnet) ist ein obligat intrazellulär in Niere, Gehirn und anderen Organen lebender parasitischer Einzeller. Er wird den Mikrosporidien zugerechnet, die genaue systematische Stellung dieses Parasiten ist jedoch noch nicht endgültig geklärt. Er ist der Erreger der Encephalitozoonose, einer vor allem bei Kaninchen, Altweltmäusen und Hundeartigen auftretenden Erkrankung, die auch auf Menschen mit einer Immunschwäche übertragbar ist.


Herstellung und Weincharakteristik.

Die besten Prošeks werden in kleinen Familienbetrieben nach der Methode eines Passito hergestellt und ausgebaut. Zugelassen sind die Trauben von etwa 15 roten und weißen Rebsorten, deren Moste reinsortig, viel häufiger jedoch als Cuvėe ausgebaut werden. Das überreife Lesegut wird auf Strohmatten oder Folien einige Wochen getrocknet und danach entrappt. Durch den Feuchtigkeitsverlust erhöhen sich sowohl die Zucker- als auch die relativen Extraktwerte. Für qualitativ hochwertige Produkte werden nur Vorlaufmoste verwendet, die unter Kühlung (entweder in tiefen Kellern oder in gekühlten Gärtanks) langsam gären, bis die Gärung bei etwa 15–16 Volumenprozent Alkohol von selbst abbricht. Diese Weine enthalten trotz der maximalen Zuckerumwandlung noch immer einen Restzuckergehalt von über 120 Gramm/Liter. Geringeres Lesegut vergärt den Zucker jedoch weitgehend, sodass bei besseren Produkten nach (oder bereits während) der Gärung mit Traubenmostkonzentrat aufgezuckert wird. Das kroatische Weingesetz erlaubt jedoch auch eine Aufzuckerung mit karamelisiertem Zucker, die bei qualitativ minderen Weinen die Regel ist. Eine Aufspritung ist nicht üblich, wird aber gelegentlich angewendet. Die Zusammensetzung der Grundweine ist sehr unterschiedlich; Bogdanusa, Marastina, Pošip, verschiedene Malvasier-Arten und vor allem Vugava sind die häufigsten und meist dominierenden Sorten, denen oft kleinere Mengen von Mosten anderer, oft nur lokal bekannter Reben wie Prč oder Grk zugesetzt werden. Auf Hvar und auf der Halbinsel Pelješac wird ein roter, häufig gespriteter, entfernt an Portwein erinnernder Prošek sortenrein aus der Mali Plavac erzeugt.  Eine einheitliche Weincharakteristik ist nicht beschreibbar; gemeinsam sind jedoch allen Prošek-Varianten die relativ intensive, zuweilen auch als vordergründig wahrgenommene Süße und ein relativ hoher Alkoholgehalt von etwa 15 Volumenprozent; bei Weinen dieses Namens mit noch höheren Alkoholgraden handelt es sich um gespritete Weine. Prošeks, die vor allem aus Mosten weißer Trauben bestehen, sind von heller bis dunkler Bernsteinfarbe, bei stärkerem Rotmostzusatz herrschen hell-rötlichbraune bis braunrötliche Farbtöne vor. Weine mit hohem Bogdanusa- oder Marastinaanteil bewahren meist einen erfrischenden Säurerest; sie wirken trotz ihrer Süße und Konzentration leichter und lebendiger. Vugava-basierte Prošeks dagegen erinnern häufig etwas an einen süßen Sherry. Sowohl die aus der Mali Plavac sortenrein gekelterten Prošeks als auch Cuvées mit Vugava, Bogdanusa, vereinzelt – vor allem auf Korčula auch mit Grk – gelten zurzeit neben den weißen Bogdanusa-Vugava-Cuvées als die besten Produkte.  Ein gelungener, sorgfältig vinifizierter Prošek verdient heute durchaus Beachtung. In vielen Fällen erreichen diese Weine, insbesondere die von den Inseln Hvar und Vis und inzwischen auch aus Postup (Pelješac) stammenden, die Qualität bemerkenswerter Vini Santi, aus deren Tradition sie stammen. Prošeks sind in der Regel gut lagerfähig.

Namensstreit.

Gegen Ende der Beitrittsverhandlungen Kroatiens mit der EU reklamierte Italien den Schutz des Markennamens Prosecco und forderte mit Erfolg das Verbot der Verwendung des ähnlich klingenden Namens Prošek. Obwohl die Charakteristik beider Weine völlig unterschiedlich ist und die korrekte Aussprache von Prošek (=Proschek) eine Verwechslung weitgehend ausschließt, darf der Name Prošek für Exportprodukte in die EU seit dem Beitritt Kroatiens am 1. Juli 2013 nicht mehr verwendet werden. Dagegen hat Kroatien Einspruch erhoben und die Sache ist anhängig. Einige Großkellereien reagierten auf den Entscheid und verwenden seitdem neu kreierte Namen, andere exportieren weiterhin unter dem alten Namen. Für Kleinbetriebe, die nur geringe Quantitäten in besonders guten Jahren herstellen, ist dieser Rechtsstreit ohnehin gegenstandslos.

Unter dem Namen Prošek (sprich "Proschek") sind verschiedene dalmatinische Dessertweine zusammengefasst, die jedoch in Bezug auf die Vinifizierung und die Zusammensetzung der Rebsorten sehr unterschiedlich sind. Gemeinsam ist nur die äußerst späte Lese der oft schon rosinierten Trauben, ihre fallweise anschließende Trocknung und die sehr langsame, möglichst kühle Gärung. Entsprechend verschieden sind auch Farbe, Bukett und insgesamt die Qualität der Weine.


Geschichte.

Der Bakara-Markt wurde im Oktober 1972 unter Siad Barre eröffnet. Ziel war die Modernisierung der Hauptstadt und des Handels, da Mogadischu deutlich gewachsen und der alte Hauptmarkt im Stadtteil Hamar Weyne mittlerweile überfüllt war. Zuvor war das Land, auf dem sich der Markt befindet, vorwiegend als Viehweide genutzt worden. Es befand sich größtenteils im Besitz von Hawiye.  Während sich Ende der 1980er Jahre die Sicherheitslage in Mogadischu verschlechterte, blieb der Bakara-Markt weitgehend sicher, da der entsprechende Stadtteil von der Regierung und deren Armee als „unfreundlich gesinnt“ gemieden wurde. In dieser Zeit verlegten deshalb auch etliche Händler aus den Vierteln Hamar Weyne und Medina ihre Aktivitäten hierher. Es wurde ein Komitee für Sicherheitsfragen gegründet und die Bewachung der Geschäfte organisiert. So überstand der Bakara-Markt die unsichere Zeit Ende 1991/Anfang 1992 unbeschadet, was seinen Ruf als sicherer Ort stärkte.  Mit der Ankunft der UNITAF-Truppen 1993 kam Geld in die Stadt, von dem etliche Händler profitieren wollten. So wuchs der Bakara-Markt weiter.  2007 wurde bei Kämpfen zwischen regierungstreuen Truppen und deren Gegnern ein großer Brand auf dem Markt ausgelöst. Im November 2007 führten weitere schwere Kämpfe zu einem weitgehenden Erliegen der Handelstätigkeiten auf dem Bakara-Markt.

Bereiche und Sortiment.

Der Markt ist in verschiedene Bereiche eingeteilt, darunter den Medikamentenmarkt, den Treibstoffmarkt, den Markt für einheimische und für importierte Nahrungsmittel, den Palmblättermarkt und den Waffenmarkt.  Die meisten auf dem Medikamentenmarkt gehandelten Medikamente stammten aus Indien und Pakistan, daneben aus Kenia, Ägypten, Jordanien, Griechenland und Syrien und selten aus Westeuropa. Traditionelle Heilmittel werden in einem eigenen Bereich verkauft.  Unter den importierten Nahrungsmitteln sind Reis (aus Indien, Pakistan und Thailand) und Zucker (aus Brasilien und Thailand) am bedeutendsten. Sie werden über den Hafen El Ma'an und über Kismaayo eingeführt. Auf dem Markt für lokale Landwirtschaftsprodukte werden Mais, Bohnen, Erdnüsse, Sesam, Weizen und Reis angeboten. Weizen und Reis – deren Anbau in Somalia nicht weit verbreitet ist – stammen teilweise auch aus internationalen Hilfslieferungen. Der Mais kommt aus den Regionen Unter- und Mittel-Shabeelle und Mittel-Jubba, Sorghum aus Bay, Bakool, Mittel-Jubba und Gedo (Gebiet von Baardheere). Die kleineren Bohnen stammen aus Gebieten in Galguduud und die größeren aus den Shabeelle-Regionen. Aus diesen beiden Regionen sowie aus Mittel-Jubba wird der Sesam eingeführt. Erdnüsse kommen vorwiegend aus Unter-Shabeelle. Die Preise für diese Produkte variieren entsprechend der Sicherheitslage in den Anbauregionen und dem Zustand der Straßen nach Mogadischu.  Für Milch besteht ein eigener Markt, der täglich mit Kuh- und Kamelmilch aus Dörfern um Mogadischu beliefert wird. Wie auf dem Gold- und Kleidermarkt sind hier hauptsächlich Frauen tätig.  Das Gold auf dem Goldmarkt wird hauptsächlich aus Saudi-Arabien und Dubai importiert, wo es verhältnismäßig günstig ist. Vor dem Bürgerkrieg wurde dieser Markt von Indern, Pakistanern, Reer Hamar und wenigen Jarir und Tumaal kontrolliert. Die meisten haben das Land verlassen oder wurden getötet, und ihre Geschäfte wurden geplündert. Heute sind hier nur mehr Reer Hamar, Jarir und Tumaal tätig. Das verkaufte Gold dient als Schmuck, vor allem aber auch als Geldanlage, die bei Bedarf verkauft werden kann.  Auf dem Waffenmarkt – "Cir-toogte" für „Schuss in den Himmel“ genannt, da eine Waffe vor dem Kauf üblicherweise durch einen Schuss in die Luft ausprobiert wird – ist ein breites Sortiment verfügbar, obschon ein internationales Waffenembargo für Somalia gilt.  Das Angebot auf dem "Cabdalla Shideeye"-Markt, der seinen Namen von einem erfolgreichen Gebrauchtelektronik-Händler hat, besteht heute einerseits in Computern und sonstigen Elektronikwaren, andererseits aus gefälschten Dokumenten sowie Drogen.

Der Bakara-Markt (Somali: "Suuqa Bakaaraha", von "baqaar" für „(Getreide-)Silo“) in der somalischen Hauptstadt Mogadischu ist der größte Markt Somalias. Das Sortiment auf dem offenen Markt reicht von Nahrungsmitteln und Alltagsgütern bis hin zu Waffen und gefälschten Dokumenten. Die gehandelten Güter stammen aus ganz Somalia, aus den angrenzenden Ländern und der übrigen Welt.


Leben.

Foulkes wurde 1932 in St Helens in der Grafschaft Lancashire geboren. Sein Großvater war Kapitän der englischen Rugbynationalmannschaft. Die ersten Erfahrungen mit dem Fußball machte der Engländer beim Whiston Boys Club. In der Anfangszeit seiner Karriere arbeitete er in der Lea-Green-Kohlengrube.

Karriere.

Der Engländer wurde 1950 von Matt Busby zu Manchester United geholt. Seine bevorzugte Position war im Verlauf der Karriere die des Innenverteidigers bzw. des Vorstoppers. Er bestritt 679 Pflichtspiele für die Red Devils und ist damit noch heute hinter Ryan Giggs und Sir Bobby Charlton der Spieler mit den drittmeisten Einsätzen für den Verein. In den Spielzeiten 1957/58, 1959/60, 1963/64 und 1964/65 bestritt der Verteidiger alle Spiele in der Saison. Foulkes erzielte neun Pflichtspieltore in 18 Spielzeiten als Profi, gewann dabei vier Meisterschaften, einen FA Cup, sowie im Jahr 1968 einmal den Europapokal der Landesmeister. Trotzdem spielte er nur ein Mal für die englische Fußballnationalmannschaft.

1950–1957.

Foulkes wurde 1950 während eines Spiels für den Whiston Boys Club von Manchester United entdeckt. Er unterschrieb im März desselben Jahres 18-jährig seinen ersten Profivertrag und wurde im August 1951 in die erste Mannschaft befördert. Sein Pflichtspieldebüt gab er am 12. Dezember 1952 als rechter Außenverteidiger gegen den FC Liverpool. In dieser Zeit absolvierte er auch zwei Spiele für die englische U-23-Auswahl. Parallel arbeitete Foulkes weiterhin halbtags in der Kohlenmine, da er von seinen eigenen Qualitäten als Fußballprofi noch nicht überzeugt gewesen war. Das erste Tor für die „Red Devils“ schoss Foulkes am 2. Januar 1954 im St. James’ Park gegen Newcastle United. Am 2. Oktober 1954 spielte er gegen Nordirland (2:0) das erste und letzte Mal für die englische Nationalmannschaft. Nach der Einberufung ins Team gab der Verteidiger seine Arbeit in der Mine auf, um sich nun voll auf den Fußball zu konzentrieren. In der Saison 1955/56 gewann Foulkes seine erste englische Meisterschaft und knapp zwei Jahre später war Bill Foulkes Mitglied der United-Mannschaft, die am 6. Februar 1958 nach einem Europapokalspiel auf British-European-Airways-Flug 609 auf dem Flughafen München-Riem verunglückte. Während Mannschaftskameraden wie beispielsweise Duncan Edwards, Tommy Taylor und Roger Byrne verstarben, blieb Foulkes aber nahezu unverletzt und konnte seine Karriere unmittelbar fortsetzen.

1958–1969.

Nach dem Flugzeugunglück wurde Foulkes Kapitän der Red Devils und dabei Nachfolger von Roger Byrne. Die dezimierte Mannschaft belegte anschließend nur den neunten Platz in der Meisterschaft und schied zudem im Landesmeisterpokal im Semifinale aus. In der Saison 1962/63 erreichte Manchester United nur den 19. Rang in der Liga, gewann dafür aber das FA-Cup-Finale gegen Leicester City. In der Saison 1964/65 errang Manchester United die erste englische Meisterschaft seit dem Flugzeugunglück.  Drei Jahre später errang Bill Foulkes international seinen größten Erfolg, nachdem Manchester United in der vorangegangenen Spielzeit ein weites Mal Meister geworden war. Bill Foulkes war neben Bobby Charlton der einzige Überlebende des Unglücks von München, der auch zehn Jahre später noch Teil der Mannschaft war. Im Halbfinale des europäischen Landesmeisterpokalwettbewerbs stand der Klub Real Madrid gegenüber und nach einem 1:0-Hinspielerfolg in Old Trafford, lag United zur Halbzeit des Rückspiels mit 1:3 hinten. Das Spiel endete schließlich 3:3 und Bill Foulkes besorgte in der 77. Minute selbst den Ausgleich zum Endstand. Im Endspiel wurde Benfica Lissabon nach zwei Toren von Bobby Charlton in der Verlängerung mit 4:1 besiegt.  Das letzte seiner 683 Pflichtspiele machte Foulkes am 16. August 1969 gegen den FC Southampton.

Trainerkarriere.

Unmittelbar nach dem Ende seiner aktiven Laufbahn begann Foulkes seine Tätigkeit als Trainer. Von 1970 bis 1975 betreute er die Jugendspieler von Manchester United und arbeitete anschließend vorzugsweise im Ausland. Dazu zählten in den USA die Vereine Chicago Sting, Tulsa Roughnecks und San José Earthquakes, sowie in Norwegen die Klubs IL Bryn, Steinkjer FK, Lillestrøm SK und Viking Stavanger. Mit seinem letzten Engagement in Japan beim FC Mazda (heute: Sanfrecce Hiroshima) verließ er nach mehr als vierzig Jahren im Geschäft den Fußballsport.

Sonstiges.

Seit Juni 2000 führte Foulkes japanische Touristen durch das Old-Trafford-Stadion.

William Anthony „Bill“ Foulkes (* 5. Januar 1932 in St Helens; † 25. November 2013) war ein englischer Fußballspieler und -trainer.


Leben.

Zumárraga wurde in der Provinz Vizcaya geboren, trat den Franziskanern bei und leitete um 1520 den Orden in der Provinz Concepción. 1527 ernannte Kaiser Karl V. ihn zum ersten Bischof von Mexiko ("„Protector de los Indios“"). Zumárraga kam 1528 nach Amerika, wo er die Bekehrung der Indianer organisierte und Pfarrbezirke schuf. Zumárraga stritt mit den weltlichen Behörden gegen missbräuchliche Machtanwendung und musste daher 1532 nach Spanien zurückkehren. Doch 1534 kam er wieder nach Mexiko, wo er seine ganze Energie in die Entwicklung von Schulen ("„Colegio de la Santa Cruz de Tlatelolco“", "„Colegio de San Juan de Letrán“") steckte, an denen hauptsächlich die Söhne des indianischen Adels lernen sollte. Er gründete das Hospital "„Amor de Dios“" und ließ 1539 die erste Druckerei in Mexiko errichten.  Am 27. Juni 1535 wurde Zumárraga vom Erzbischof von Sevilla, Don Alonso Manrique, Generalinquisitor von Spanien zum ersten Apostolischen Inquisitor gegen Häresie und Glaubensabfall für Mexiko-Stadt und Umgebung ernannt und blieb dies bis 1543. Er trat für die Zerstörung der alten Tempel ein und ließ Inquisitionsverfahren durchführen. Unter anderem ließ er am 30. November 1539 den Kaziken Don Carlos, dessen Vater Nezahualpilli und Großvater Nezahualcóyotl Tlatoani (Fürsten) von Texcoco gewesen waren, wegen Weiterpraktizierung der alten Religion auf dem Scheiterhaufen hinrichten. Carlos war der erste, der von der Inquisition in Mexiko verbrannt wurde. Für das Todesurteil wurde Zumárraga von Spanien gerügt, begründet damit, dass die Indios die neue Religion nach so kurzer Zeit noch gar nicht richtig kennen.  Zumárraga schrieb Werke zum Katechismus, die in Mexiko erschienen. 1547 wurde er Erzbischof. Sein Grab findet sich in der Kathedrale von Mexiko-Stadt.

Juan de Zumárraga OFM (* um 1468 in Durango, Provinz Vizcaya; † 3. Juni 1548 in Mexiko-Stadt) war erster spanischer Erzbischof von Mexiko.


Geschichte.

Bereits Ende der 1960er Jahre begannen Landbesitzer im Westen der USA, kleine Schuppen zu bauen, um sie lokal den Bewohnern von Appartements als Stau- und Lagerraum anzubieten. Das wahrscheinlich erste Self Storage in Europa war das von Ingo Protz 1979 eröffnete "Ministorage" in Zürich-Oerlikon, das laut Firmenangabe 2008 in der Firma "Zebrabox Ministorage AG" aufging. Für 1984 ist ein ähnliches Projekt in England bekannt, in dem der Engländer Carl Hanauer einen Stall in London umbaute und als Lagerraum vermietete. Über Frankreich, Belgien und die Niederlande fand Selfstorage schließlich den Weg nach Deutschland und hat inzwischen auch Österreich, die Schweiz, Spanien und Portugal erreicht. Auch in Skandinavien finden sich mittlerweile erste Anbieter von Lagerhäusern. Der Kunde ist hier sein eigener Lagerist.  Seit einigen Jahren macht sich auch im Selfstorage ein Trend hin zur Digitalisierung sichtbar. Von der Online-Buchung bis hin zur hin zum digitalen Zutritts-System, mit welchem 24/7 Zugang zum Lager gewährleistet, vereinfacht Prozesse für den Kunden sowie den Lageranbieter. Vorreiter mit einem solchen System war die Schweizer Storage Anbieterin placeB.

Die Selfstorage-Industrie in den USA und Europa.

USA.

Im Jahr 2011 gab es in den USA 50.048 Selfstorage-Standorte mit etwa 237 Mio. m2 vermietbarer Lagerfläche, was einem Standort pro 6.876 US-Bürgern bzw. 0,69 m2 vermietbare Selfstorage-Lagerfläche pro Bürger entspricht. Ist der Markt in den Jahren 2004 bis 2007 mit durchschnittlich 14,8 % p. a. verhältnismäßig stark gewachsen, so waren die Steigerungsraten der zu vermietenden Flächen in den Jahren 2008 bis 2011 mit durchschnittlich 5,36 % p. a. deutlich geringer. Von 2009 auf 2010 ist die vermietbare Fläche sogar geringfügig zurückgegangen, während die Anzahl der Standorte aber weiterhin wuchs. Der US-amerikanische Markt scheint dennoch nicht vollkommen saturiert zu sein. Basierend auf der durchschnittlichen Industrie-Auslastung von 79,7 % im Jahr 2011, ergibt sich somit eine tatsächlich vermietete Fläche von 0,55 m2 für jeden US Bürger oder eine Penetration des Produkts „Selfstorage“ von rund 6,5 % an der Gesamtbevölkerung der Vereinigten Staaten. Die Größe und Attraktivität der Branche haben für einen intensiven Wettbewerb gesorgt: Die „Top 10“-Gesellschaften besitzen nur 12,42 % Marktanteil (vermietbare Fläche). Public Storage mit 5,29 % Marktanteil und 2.241 Selfstorage-Standorten ist bei weitem der größte Anbieter, etwa dreimal so groß wie „Extra Storage“, der zweitgrößte Marktteilnehmer, und bereits mehr als 18 mal so groß (Fläche) wie der zehnt-größte Anbieter.

Europa.

Im Vergleich zu den USA steht der europäische Selfstorage-Markt mit seinen knapp 3.247 Selfstorage-Standorten im Jahr 2017 und ca. 8,7 Mio. m2 vermietbarer Fläche noch am Anfang. Derzeit gibt es in Europa 6,6 Selfstorage-Standorte pro 1 Mio. Einwohner, bzw. 0,018 m2 vermietbare Selfstorage-Fläche pro europäischem Bürger. Das bedeutet, dass die Bewirtschaftungsdichte in Europa erst bei rund 1,5 % des US-Markts liegt. "Shurgard" mit fast 200 Standorten im Vereinigten Königreich, Frankreich, Belgien, Niederlande, Deutschland, Dänemark und Schweden ist klarer Marktführer in Europa.  Auch wenn Europa wegen geringerer Mobilität, anderer Wohn-/Lebenskultur und besserer Verfügbarkeit von Kellern in Häusern wahrscheinlich nie die Marktdurchdringung der USA erreichen wird, zeigt sich am Vergleich dieser Zahlen doch das ein Wachstumspotential der Branche in Europa.  Innerhalb von Europa ist Großbritannien am stärksten ausgebaut mit ca. 1432 Standorten und rund 4 Mio. m2 vermietbarer Lagerfläche. Das entspricht etwa 26,6 Selfstorage-Standorten pro 1 Mio. Einwohner, bzw. 0,06 m2 vermietbarer Selfstorage-Lagerfläche pro Bürger. "Safe Store" mit knapp 100 Standorten war im Jahr 2013 klarer Marktführer in UK, gefolgt von "Big Yellow Selfstorage" mit 67 Standorten, "Access Selfstorage" mit 55 Standorten, "Storage King" (24 Standorte) sowie "Lock ́n Store" (24 Standorte) und "Shurgard" mit 22 Standorten in UK.  Der deutschsprachige Raum mit seinen rund 100 Millionen Einwohnern steht mit derzeit knapp 300 Standorten und über 0,6 Mio. m2 vermietbarer Selfstorage-Fläche noch ganz am Anfang der Marktentwicklung. In Deutschland (202 Standorte), Österreich (32 Standorte) und der Schweiz (59 Standorte) kommen etwa 0,5 Mio. Bürger auf einen Selfstorage-Standort respektive 0,006 m2 vermietbare Selfstorage-Lagerfläche auf jeden Bürger. Marktführer im deutschsprachigen Europa ist "MyPlace-SelfStorage" mit derzeit 38 operativen Filialen in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Neun weitere Standorte in Berlin, Leipzig, Mainz, Offenbach, Stuttgart und Wien befinden sich in Planung, bzw. Bau. Potential wird insbesondere in Ballungsräumen vermutet, da die meisten Bewohner großer Städte in einem Mietverhältnis leben und deutlich begrenztere Lagermöglichkeiten haben, als es in ländlichen Regionen der Fall ist.  Erhebungen der "FEDESSA" ergeben, dass für Gesamteuropa im Jahre 2014 etwa 750.000 Mieter von Self-Storage-Lagermöglichkeiten einen Jahresumsatz von mehr als 900 Mio. Euro herbeiführten.

Wissenschaftliche Betrachtung von Mietlagern und Selfstorage.

Seit einigen Jahren wird Selfstorage auch von Wissenschaftlern unterschiedlicher Disziplinen als gesellschaftlich relevantes Thema betrachtet. 2011 starteten das "Institut für Europäische Ethnologie" an der Humboldt-Universität zu Berlin unter Leitung von Wolfgang Kaschuba und "MyPlace-SelfStorage" die Online-Plattform „Platzprofessor“. Dort werden Texte und wissenschaftliche Arbeiten zum Thema Mietlager und Selfstorage gesammelt und veröffentlicht. Die ersten umfassenden wissenschaftlichen Arbeiten stammen von der Ethnologin Petra Beck und der Soziologin Carmen Keckeis. Mittlerweile wird zu Selfstorage auch von Wissenschaftlern aus den Bereichen Stadtplanung, Architektur und Ökonomie intensiv geforscht.

Ein Mietlager, auch "Selbstlagerzentrum, Miet-Box, Selfstorage" ist ein Angebot bzw. ein Ort zur Lagerhaltung nicht ständig benötigter Möbel und anderer Dinge, das in den 1960ern als "Self Storage" erstmals in Nordamerika angeboten wurde.


Biografie.

Martha Cooper fotografierte bereits im Alter von drei Jahren. Nach dem Collegeabschluss am Grinnell College in Iowa ging sie 1963 mit dem Friedenskorps als Englischlehrerin nach Thailand.  Nach zwei Jahren Unterricht fuhr sie 1965 mit einem Motorrad über 20.000 Kilometer von Thailand nach Oxford, England und begann ein Studium der Ethnologie. Sie ist der Meinung, die Möglichkeiten der Kamera nicht zu nutzen und sucht nach einem Weg, Fotografie und Anthropologie zu verbinden („Ethnografin hinter der Kamera“).  Nach Anstellungen am Smithsonian Institut, der Universität Yale und einem Praktikum beim National Geographic heiratete sie 1969 den Anthropologen Stewart Guthrie; beide lebten bis 1971 in Japan.  Nach der Rückkehr in die Vereinigten Staaten arbeitete sie ab 1973 als Fotografin für die New York Post. Im Zuge dessen traf sie 1979 in Manhattans Lower East Side den Graffiti-Writer HE3, der sie in Kontakt mit der Writing-Szene brachte. Cooper lernte schnell weitere bekannte Sprüher wie Dondi kennen und begann, die Arbeiten der Jugendlichen systematisch abzulichten.  Im Januar 1980 machte Martha Cooper die ersten Fotos von einem Phänomen, was heute als Breakdance bekannt ist. Bei den Bildern handelt es sich um die ersten Dokumente, die über Breakdance berichten.  Das Buch "Subway Art", das sie 1984 zusammen mit dem Fotografen Henry Chalfant veröffentlichte, wurde zum Meilenstein der Writing-Dokumentation und sorgte maßgeblich für eine mediale Verbreitung des Phänomens in Europa.  Im Jahr 2006 nahm Cooper am Outsides-Projekt, einer "corporate streetart attack" in Wuppertal, teil und schrieb das Vorwort für die als Buch erschienene Projekt-Dokumentation.  Im Mai 2018 veröffentlichte sie mit der 1UP Crew das Buch „One Week with 1UP“. Die Fotografin begleitete die Crew eine Woche lang und dokumentierte diese Zeit in dem Buch.

Martha Cooper (* 1942 in Baltimore, Maryland) ist eine US-amerikanische Fotojournalistin, die mit ihren Bildern insbesondere die Entwicklung der New Yorker Hip-Hop-Kultur dokumentiert hat.


Handlung.

John Hall ist ein viel herumkommender Bursche mittleren Alters, der sich in einer Spinnerei in einer kleinen Provinzstadt der USA um einen Job bewirbt. Der Chef der Firma, Warwick, ist ein skrupelloser und ziemlich gewissenloser Mann. John Hall bekommt die Stelle eines Mitarbeiters, der erst vor kurzem bei seiner alleinigen Nachtschicht mysteriös und blutig umgekommen ist. In der Spinnerei herrschen schlimme Zustände. Tausende von Ratten bevölkern sie und sind ein ständiges Ärgernis der Angestellten und von Tucker Cleveland, dem beauftragten Kammerjäger mit seinem Hund Maxi, der gegen die tausenden von Ratten vorgehen soll. Die Spinnerei liegt vor einem großen Abgrund, durch welchen sich ein Bach bahnt, der einen alten, von Nebel umhüllten Friedhof fast vollständig unter Wasser gesetzt hat. Das Gebäude der Firma besitzt außerdem ein uraltes Kellergewölbe, in dem sich Schutt, Müll, Ratten und noch ein mysteriöses Wesen, von dem allerdings niemand weiß, befinden. John Hall und einige andere Mitarbeiter werden beauftragt, diesen Keller auszuräumen, damit er als Arbeitsbereich genutzt werden kann. John Hall entdeckt dabei eine alte Falltür, die hinunter zu noch mehr Kellergewölben führt, die seit sicherlich einem Jahrhundert nicht mehr betreten wurden. Beim Erkunden dieses Kellers, der sich als ein wahres Labyrinth entpuppt, werden nach und nach alle Mitglieder der Reinigungstruppe von dem mysteriösen Wesen zerfleischt, welches anscheinend eine riesige Kreuzung aus Fledermaus und Ratte ist.  Nachdem das Wesen beim Versuch Hall umzubringen mit dem Schwanz in einer Zerpflückungsmaschine hängen bleibt, gelingt es Hall die Maschine mit Hilfe einer Schleuder zu starten und das Monstrum zu töten.

Auszeichnungen.

Der Film wurde 1991 für einen "International Fantasy Film Award" nominiert.

Nachtschicht ist ein 1990 in den USA gedrehter Horrorfilm in Anlehnung an eine in den 1970er Jahren erschienene, gleichnamige Kurzgeschichtensammlung von Stephen King.


Inhalt.

Miguel Littín, chilenischer Filmemacher und Allende-Anhänger, flieht mit seiner Familie unmittelbar nach der Machtübernahme durch Augusto Pinochet ins Ausland. Er lebt in Spanien und Mexiko und dreht weiter Filme. Ab Herbst 1984 plant er seine Rückkehr nach Chile. Er nimmt Kontakt zu Widerstandsorganisationen auf und stellt drei Filmteams zusammen: ein niederländisches, ein französisches und ein italienisches. Die Teams beantragen unter verschiedenen Vorwänden Drehgenehmigungen und drehen Anfang 1985 in verschiedenen Regionen Chiles. Aus Sicherheitsgründen wissen die Teams nichts voneinander und nur der Leiter jedes Teams kennt den wahren Grund für die Dreharbeiten.  Littín veränderte sein Aussehen, seinen Gang, seinen Akzent und nimmt die falsche Identität eines uruguayischen Werbefachmanns an. Die äußerliche Tarnung war so gut, dass er später selbst von seiner Mutter zunächst nicht erkannt werden sollte. Sein Verhalten zu ändern fiel Líttin jedoch schwer und er glitt manchmal in seine alte Identität zurück.  Mit einer ebenfalls falschen Ehefrau, die organisatorische Aufgaben des Projekts übernahm, reiste er den Filmteams nach. Er leitete zunächst in der Hauptstadt Santiago de Chile die Arbeit des italienischen Teams und koordinierte das gesamte Unternehmen. Chilenische Widerstandskämpfer stellen weitere sechs Teams zusammen, um das Projekt zu unterstützen. Líttin ließ sich auch selbst filmen, damit seine Anwesenheit später nicht von der Regierung dementiert werden konnte.  Wegen der allgegenwärtigen Geheimpolizei und der nächtlichen Ausgangssperre waren die Dreharbeiten eine logistische Herausforderung. Littín wechselte alle paar Tage das Hotel, nahm bei Fahrten innerhalb der Stadt nacheinander mehrere Taxis in verschiedene Richtungen und wurde für längere Strecken von Mitarbeitern in immer anderen Mietwagen abgeholt. Als die Überwachung zunahm und eine Verhaftung drohte, inszenierte er mit Hilfe einer befreundeten Journalistin seine Ausreise und gleichzeitige Enttarnung. Kurze Zeit später reiste er 1000 km entfernt wieder ein.  Littín wollte unter anderem die Stimmung im Land widerspiegeln. So drehte er auch in den Armenvierteln der großen Städte und interviewte die Bewohner über deren Haltung zur Militärregierung und zum ermordeten früheren Präsidenten Salvador Allende. Weitere Drehorte waren z. B. die Bergwerksregion um Concepción, Allendes Geburtsort Valparaíso oder das Haus Pablo Nerudas in dem Dorf Isla Negra. Außerdem war ein Interview mit einem General geplant, der angeblich über die Zustände innerhalb des Militärapparats berichten will. Littín wird aber immer wieder hingehalten und letztendlich kommt der Kontakt nicht zustande.  Die über 32.000 m Filmmaterial wurde nach und nach zu Littíns (echter) Ehefrau nach Madrid geschmuggelt und nach seiner Rückkehr dort geschnitten. Das Ergebnis waren ein vierstündiger Fernsehfilm und eine zweistündige Kinoversion.  Neben dem Fortgang der Dreharbeiten und den persönlichen Eindrücken Líttins von seinem Heimatland beschreibt die Reportage in einem zweiten Handlungsstrang rückblickartig die Situation Chiles unter Allende und die Ereignisse des Jahres 1973, also den Militärputsch, die Machtübernahme Pinochets und den Mord an Allende. Dies wird mit Líttins persönlichem Schicksal – seiner Emigration und dem Verbot der Rückkehr – verbunden.

Entstehung.

Nach Littíns Rückkehr nach Madrid erzählte er Márquez von seinem Unternehmen. Dieser erkannte das Potential der Geschichte und interviewte Littín fast eine Woche lang. Aus den entstandenen 18 Stunden Tonbandaufzeichnungen erarbeitete er eine Reportage. Bestimmte Namen und Umstände veränderte er dabei, um die entsprechenden Personen zu schützen. Die Erstveröffentlichung war 1986; in Deutschland kam das Buch 1987, übersetzt von Ulli Langenbrinck bei Kiepenheuer & Witsch heraus.

Stil.

Márquez war um inhaltliche und stilistische Authentizität bemüht: Er behielt die Ich-Perspektive Littíns bei und versuchte auch, dessen Tonfall zu erhalten. Auch enthält der Text subjektive Einschätzungen und Bewertungen Líttins, die Márquez nicht zugunsten größerer Neutralität tilgte. Somit bewegt sich der Text zwischen Reportage und persönlichem Erlebnisbericht.

Das Abenteuer des Miguel Littín – Illegal in Chile (span. Originaltitel: "La aventura de Miguel Littín clandestino en Chile") ist eine Reportage von Gabriel García Márquez über den sechswöchigen illegalen Aufenthalt des Filmemachers Miguel Littín in Chile im Frühjahr 1985 und die geheimen Dreharbeiten zu einem Dokumentarfilm über den Zustand des Landes während der Pinochet-Diktatur.


Geschichte.

Als bereits im ersten Jahr der Französischen Revolution die Kirchengüter verstaatlicht wurden und es auch zur Auflösung des Colmarer Unterlindenklosters kam, setzten sich Bürger der Stadt für die Erhaltung der Gebäude und Kunstwerke ein und ließen das bewegliche Kulturgut zur Aufbewahrung ins Collège national (heute Lycée Bartholdi) bringen. Die Klostergebäude selbst gingen 1792 endgültig in den Besitz der Stadt Colmar über und wurden zuerst als Militärkaserne genutzt; im Laufe des 19. Jahrhunderts wurden dann das südliche Seitenschiff der Kirche und fast alle Klausurbauten abgerissen. Erst 1847 konnte der Colmarer Archivar und Bibliothekar Louis Hugot (1805–1864) das Ende des Abbruchs bewirken und Kirche und Kreuzgang vor der Zerstörung retten, indem die von ihm gegründete „Schongauer-Gesellschaft“ eine neue Nutzung der Klosteranlagen als Museum forderte. Die Entdeckung eines gallo-römischen Mosaiks im nahegelegenen Bergheim, das in der Kirche des Unterlinden-Klosters gelagert wurde, beförderte diese Pläne. Am 3. April 1853 wurde dann in den noch erhaltenen Bauten des alten Dominikanerinnenkonvents das neue Museum eröffnet. Wenig später (1854) erhielt die gesamte Anlage die Klassifizierung als "Monument historique".  2012 wurde eine Erweiterung des Museums durch die Basler Architekten Herzog & de Meuron unternommen, um den umfangreichen Sammlungsbestand des Museums vollständiger und in moderner ausstellungsdidaktischer Konzeption zeigen zu können. Dabei wurde auch die angrenzende ehemalige städtische Badeanstalt einbezogen, ein ebenfalls architektonisch bemerkenswerter Bau von 1906 mit Stilelementen des Art nouveau und einer imposanten neo-barocken Fassade. Eine unterirdische Galerie mit drei Ausstellungsräumen verläuft unter der "Rue des Unterlinden" und dem "Mühlbach". Sie führt zum neuen Gebäude, dem Ackerhof, so genannt nach dem alten Bauernhof des Klosters. Nach der umfassenden Neugestaltung des gesamten Museumskomplexes wurde das Museum am 12. Dezember 2015 neu eröffnet. Die Gesamtkosten für das Projekt beliefen sich auf 44 Mio. €.

Sammlungen.

Das Museum besitzt internationalen Ruf, insbesondere durch sein wichtigstes Exponat, den weltberühmten Isenheimer Altar von Matthias Grünewald (entstanden Anfang des 16. Jahrhunderts). Als hervorragend gilt auch die Sammlung von Gemälden und Skulpturen des späten Mittelalters und der Renaissance, u. a. mit Werken von Martin Schongauer, dessen Meister Caspar Isenmann, Cranach dem Älteren und Holbein dem Älteren.  Die enzyklopädische Dimension des Museums erweist sich in einer Sammlung archäologischer Fundstücke vom Neolithikum bis hin zur Merowingerzeit, ebenso wie in der Sammlung von Kunstgewerbe und Volkskunst vom 16. bis zum 19. Jahrhundert und in einer vielfältigen Kollektion von Gemälden des 19. Jahrhunderts. Weiterhin eine Sammlung fernöstlicher Kunst von Florine Langweil. Der sehr reiche Fundus an moderner und zeitgenössischer Kunst wurde aufgrund von Platzmangel bis 2012 nur unregelmäßig zur Schau gestellt, ist aber seit der Wiedereröffnung der auf 8.000 m2 erweiterten Ausstellungsfläche Ende 2015 fester Bestandteil der Dauerausstellung. Die Erweiterung des Museums besteht aus dem angrenzenden ehemaligen Schwimmbad und einem Neubau von Herzog & de Meuron.  Das Unterlinden-Museum ist als ein "Musée de France" ausgezeichnet. Mit jährlich ca. 200 000 Besuchern nimmt es unter den meistbesuchten französischen Kunstmuseen außerhalb von Paris den zweiten Platz ein.  Das Museum liegt in der Colmarer Innenstadt, Rue d’Unterlinden Nr. 1.

Ehemaliges Dominikanerinnenkloster.

Historisch und baugeschichtlich von Bedeutung ist das ehemalige Dominikanerinnenkloster, in dessen erhaltenen Gebäuden sich heute das Museum befindet. 1232 hatten zwei adelige Witwen aus Colmar, Agnes von Mittelheim und Agnes von Hergheim (Herenkheim), mit Unterstützung von Dominikanern aus Straßburg ein Kloster "Unter den Linden („sub tilia“)" gegründet, das dann 1245 in den Dominikanerorden inkorporiert wurde. Im Laufe des 13. Jahrhunderts baute man eine umfangreiche Klosteranlage; die 1252 begonnene und 1269 durch Albertus Magnus geweihte Kirche wurde auch für andere Klöster vorbildlich. 1289 konnte der Kreuzgang fertiggestellt werden. Religions- und literaturgeschichtlich bedeutend ist das wahrscheinlich Anfang des 14. Jahrhunderts von der Priorin Katharina von Gebersweiler († 1330/45) in lateinischer Sprache verfasste Schwesternbuch von Unterlinden; von mystischer Spiritualität beeinflusst, berichtet es, hagiographisch überhöht, vom Tugendstreben, der harten asketischen Praxis und den Gnadenerfahrungen verstorbener Nonnen. Im 15. Jahrhundert schloss sich das Kloster schon 1419 der klösterlichen Reformbewegung an und beteiligte sich in der Folgezeit geistig und personell auch an der Reform anderer Klöster; dazu erweiterte es beträchtlich seine Bibliothek.  Trotz wechselvoller geschichtlicher Ereignisse in den folgenden Jahrhunderten der Neuzeit erlebte das Kloster bis zu seiner erzwungenen Aufhebung keinen Niedergang.

Das Unterlinden-Museum (französisch: "Musée Unterlinden", früher: "Musée d’Unterlinden") ist ein Kunstmuseum im elsässischen Colmar. Es verfügt über eine große Sammlung von Objekten vom Neolithikum bis hin zur Gegenwart, besonders auch von oberrheinischer Sakralkunst vom Mittelalter bis zur Renaissance. Das Museum nutzt die Gebäude des ehemaligen Dominikanerinnen-Klosters "Unter den Linden", das in der ersten Hälfte des 13. Jahrhunderts errichtet worden war. Nach dessen Auflösung während der Französischen Revolution wurde in der Folgezeit ein Großteil der Gebäude abgerissen. 1853 konnte das Museum in den noch erhaltenen Teilen der Klosteranlage eröffnet werden.


Frühe Jahre.

Raimond Valgre (bis 1937 "Raimond Tiisel") wurde in die Familie eines Schuhmachers geboren. Schon als Kind beherrschte er mehrere Instrumente und zeigte eine außergewöhnliche musische Begabung. Nach der Schule in Rapla und Paide zog er nach Tallinn. 1931 schloss er das dortige Staatliche Allgemeintechnische Gymnasium ("Tallinna Riigi Ühistehnikagümnaasium") mit der Fachrichtung Bautechniker ab. Anschließend wurde er zum estnischen Wehrdienst eingezogen.

Unterhaltungskomponist.

Von 1932 bis zu seinem frühen Tod war Raimond Valgre als professioneller Komponist, Salonmusiker und Dirigent in Tallinn, Tartu und Pärnu tätig. Seine Stücke feierten große Erfolge und wurden schnell prägender Teil der estnischen Unterhaltungskultur der Zwischenkriegszeit. 1939 lernte Valgre in Pärnu seine zeitweilige Lebensgefährtin Alice Feillet kennen, die viele englische Texte seiner Lieder verfasste.  Während des Zweiten Weltkriegs wurde Raimond Valgre im Juni 1941 zum Militär eingezogen. Ab 1942 spielte er in einem Militärorchester. Mit der sowjetischen Besetzung Estlands ab 1944 wurden die Verhältnisse schwieriger. "Westliche" Musik wie Saxophon, Tango oder Foxtrott wurden verboten und Valgre sah sich Repressalien bei seiner Arbeit ausgesetzt. 1948 wurden seine Lieder von den sowjetischen Besatzungsbehörden mit einem öffentlichen Aufführungsverbot belegt.  Raimond Valgre starb verbittert im Dezember 1949. Er ist auf dem Tallinner Waldfriedhof beigesetzt. 1988 wurde am ehemaligen Wohnhaus von Raimond Valgre in Rapla eine Erinnerungstafel zu Ehren des Künstlers angebracht.

Werk.

Raimond Valgre komponierte über 100 Schlager, Walzer und Lieder. Er schrieb meist auf Estnisch, aber auch auf Deutsch und Englisch. Valgre war der erfolgreichste Unterhaltungskomponist seiner Zeit in Estland und darüber hinaus. Außerdem schrieb er die Musik zu populären estnischen Filmen. Seine Stücke und Liedtexte sind heute zum Allgemeingut geworden.  Valgres bekanntestes Werk ist der "Saaremaa valss" (Saaremaa Walzer), der die Schönheit der estnischen Insel Saaremaa bei einem Fest im Juni beschreibt.

Raimond Valgre (* 7. Oktober 1913 in Riisipere; † 31. Dezember 1949 in Tallinn) war einer der erfolgreichsten estnischen Komponisten und Unterhaltungsmusiker.


Handlung.

Franziska Lukas lebt in einem bürgerlichen Milieu in Deutschland und empfindet ihre Ehe mit Herbert Lukas als äußerst langweilig. Auch eine Liebesaffäre mit einem anderen Mann ändert nur wenig an diesem Zustand. Zwar fehlt es ihr an nichts, doch sie geht auf die 40 zu und möchte ihrem Leben noch eine Wendung geben. Das aktuelle Leben scheint ihr absehbar. Sie bricht aus und geht nach Venedig. Dort sucht sie sich Arbeit und beginnt in einem Hotel als Zimmermädchen. Die Veränderung und neue Bekanntschaften lassen ihr Leben nun aufregender erscheinen. Erotische und kriminelle Abenteuer erwarten sie. Sie lernt einen ehemaligen britischen Offizier kennen, der sich an einem deutschen Nazi rächen will. Franziska muss allerdings erkennen, dass dieser Mann sie nur für seine Pläne benutzt. Also flieht sie auch aus der neuen Lebenssituation.

Produktionsnotizen.

Der Film wurde vom 15. Januar bis zum 15. März 1962 gedreht. Als Atelier diente das Studio Tirrenia in Pisa. Die Außenaufnahmen entstanden in Venedig und Mailand. Die Uraufführung erfolgte am 30. Juni 1962 im Rahmen der IFF Berlin 1962, der Kinostart dann am 4. Juli 1962 im Zoo Palast.

Kritiken.

Der Film wurde zunächst als enttäuschend bewertet. Das "Lexikon des internationalen Films" schrieb: „Käutners Film erreicht nicht annähernd die erzählerische Qualität, Vielschichtigkeit und zeitkritische Bedeutung der Romanvorlage. Ruth Leuwerik bleibt der Hauptfigur ihre intelligente Vitalität schuldig. Gert Fröbe allerdings liefert in der Rolle des Nazimörders Kramer eine Glanzleistung.“ Das Heyne Filmlexikon (1996) urteilte: „Mißlungener, langweiliger Film, in dem allein Gert Fröbe als Schauspieler brilliert.“  Später wurde an dem Film eine bewusste Doppelbödigkeit hervorgehoben. So schrieb Georg Seeßlen in seinem Essay zu "Helmut Käutner" in "CineGraph – Lexikon zum deutschsprachigen Film", Käutners Neigung zur Distanzierung und Verfremdung führe gelegentlich wie bei "Monpti" und "Die Rote" „zu einer heftigen Revolte gegen den Geist der literarischen Vorlage“. In einem Interview der "Süddeutschen Zeitung" zum 80. Geburtstag wurde Ruth Leuwerik auf den Film angesprochen: „Einer der letzten Filme damals ist einer Ihrer schönsten, "Die Rote", nach dem Roman von Alfred Andersch.“ Antwort von Ruth Leuwerik: „Der lief auf der Berlinale, und es war ganz trostlos. Aber die Arbeit war sehr schön. Und die Atmosphäre von Venedig ist wunderbar eingefangen. Diese ganze'morbidezza' (=Weichheit).“ Auch der Filmwissenschaftler Norbert Grob sah das Werk im Nachhinein positiv. Helmut Käutner sei gerade durch die Besetzung der nervösen, innerlich zerrissenen Titelfigur mit der biederen, etwas steifen Ruth Leuwerik ein „wundersamer Effekt“ gelungen: „Statt das Gefühl der Zerrissenheit zu desavouieren, wie das die zeitgenössische Kritik betonte, konturiert das betuliche Spiel der Leuwerik gerade das Uneinheitliche von Tun und Denken/Fühlen nur umso deutlicher.“

Auszeichnungen.

Der Film lief 1962 im Wettbewerb der Berlinale, ging bei der Preisvergabe allerdings leer aus.

Die Rote ist ein deutsch-italienischer Spielfilm aus dem Jahr 1962. Er basiert auf dem gleichnamigen Roman von Alfred Andersch, der auch das Drehbuch schrieb. Erstaufführung war am 30. Juni 1962.