Biographie.

Née le dans une famille « bavarde » d'origine juive, son père, George Gellhorn, est une personnalité progressiste et un des gynécologues les plus connus de Saint-Louis. Sa mère, Edna Fischel Gellhorn est avocate pour les personnes privées de leurs droits, une militante féministe et une ancienne camarade de classe d'Eleanor Roosevelt. Très proche de sa mère, elle lui écrira quotidiennement durant toute sa vie.  Elle est diplômée de la de Saint-Louis en 1926 et commence ses études supérieures au Bryn Mawr College près de Philadelphie. Un an plus tard, elle abandonne l'université sans être diplômée pour se lancer dans le journalisme.  Elle part en France en 1930 sur un navire de la Holland America Line avec juste sa machine à écrire et 75 dollars. Vivant à Paris entre 1930 et 1934, elle rencontre Bertrand de Jouvenel, beau-fils de la romancière Colette, et l'épouse. À propos de Colette, elle avouera à ses amis Donna Tartt et Nicholas Shakespeare : "".  Elle rencontre Harry Hopkins en 1931 à une soirée à Washington et commence à travailler pour lui. Elle voyage à travers les États-Unis pour faire des rapports sur la vie des petits gens face à la Grande Dépression, rapports qui sont réunis par la Federal Emergency Relief Administration qui vient en aide aux plus démunis. Au cours de ses pérégrinations, elle travaille avec la photographe Dorothea Lange pour décrire la vie au jour le jour des travailleurs pauvres. Ses portraits deviendront plus tard un recueil, sous le titre "J'ai vu la misère : Récit d'une Amérique en crise".  Au bout d'un an, elle est renvoyée pour avoir incité des travailleurs ruraux sans emploi à manifester dans l'Idaho. Elle est alors invitée par Eleanor Roosevelt, épouse du président des États-Unis, à venir s'installer à la Maison-Blanche. Elle passe alors deux mois dans ce qui s’appellera, plus tard, la chambre de Lincoln.  En 1936, elle rencontre Ernest Hemingway à Key West. Quelques mois plus tard, elle s'envole pour Madrid pour couvrir la Guerre d'Espagne aux côtés des Républicains espagnols pour le compte du magazine "Collier's" avec seulement 50 dollars en poche. Elle retrouve Ernest Hemingway, à l’hôtel Florida, point de rencontre incontournable de tous les intellectuels internationaux. Dans ses articles, elle raconte avec toute sa sensibilité, comment vivent au quotidien les Madrilènes sous les bombes, le froid et la faim.  En 1939, elle achète une ferme à Cuba, la Finca Figía qu'elle rénove elle-même. C'est dans cette maison qu'elle écrit deux de ses nouvelles, "A Stricken Field" et "Liana". Après leur divorce en 1945 parce qu'elle refuse d'être "« une note de bas de page dans la vie de quelqu'un d'autre »", Hemingway refuse de lui renvoyer ses affaires et ses manuscrits, qu'elle a laissés dans la maison. Dans les années 1960, la ferme devient le Museo Hemingway Finca Vigía, consacré à son ex-mari Ernest Hemingway.  Correspondante de guerre, elle est la seule femme à participer au Débarquement de Normandie avec les troupes américaines à bord d'un navire-hôpital. Elle participe aussi à des bombardements britanniques au-dessus de l'Allemagne et accompagne les troupes Alliées lors de la libération du Camp de concentration de Dachau. Elle a aussi couvert la Guerre d'Espagne, la Guerre d'Hiver en 1939, la Guerre du Viêt Nam ainsi que celle au Salvador en 1983. Elle est depuis toujours très impliquée dans des organisations humanitaires, aux côtés d'Eleanor Roosevelt. En 1989, alors âgée de 81 ans, elle couvre l'invasion du Panama par les États-Unis pour ce qui sera son dernier reportage de guerre. Lorsque le conflit dans les Balkans débute au début des années 1990, elle décide de ne pas y aller, se considérant comme trop âgée.  Après la Seconde Guerre mondiale, elle travaille pour "The Atlantic" pendant près de trente ans. En 1961, elle couvre pour eux le procès d'Adolf Eichmann en Israël puis, deux ans plus tard, elle part en reportage en Allemagne sur la reconversion idéologique du peuple allemand depuis la Seconde Guerre mondiale.  Pendant sa vie, elle écrit aussi cinq romans, quatorze nouvelles. "The Smell of Lilies" reçoit le O. Henry Award en 1958. Le roman raconte les relations entre un homme adultère et sa femme gravement malade.  Atteinte d'un cancer, elle se suicide le en avalant une capsule de cyanure de potassium.

Martha Gellhorn ( – ) est une journaliste, correspondante de guerre et écrivaine, née à Saint-Louis dans le Missouri et morte à Londres. En tant que journaliste, elle a couvert tous les grands conflits mondiaux du XXe siècle, de la Guerre d'Espagne à l'invasion du Panama par les États-Unis.

玛莎·盖尔霍恩(英语:Martha Gellhorn,1908年-11月8日-1998年-2月15日),美国小说作家、旅行作家、记者,《伦敦每日电讯报》称她是美国20世纪最伟大的战地记者之一。在六十年的职业生涯中,担任战地记者长达五十年。她报道过西班牙内战、芬兰战争、第二次世界大战、中国抗日战争、越南战争等八次世界上著名的战争,美国著名作家海明威第三任妻子。她去世后,新闻界设立了以她的名字命名的新闻奖。


Histoire.

1964-1992 : les origines - fondation, croissance et dislocation de la "Militant Tendency".

L'histoire de la Tendance Marxiste Internationale est intimement liée à celle de l'organisation marxiste anglaise "Militant Tendency" (Tendance Militante) et de son principal fondateur : Ted Grant.

1964-1974 : les débuts de la "Militant Tendency".

La "Militant Tendency" est fondée en 1964, autour de la revue "Militant". Son principal théoricien est déjà Ted Grant. Alors qu'à cette époque, la Quatrième Internationale considère que la révolution mondiale est imminente dans les pays capitalistes et que les contradictions internes des bureaucraties staliniennes vont les faire s'effondrer, la "Militant Tendency" ne partage pas cet optimisme. Grant et ses co-penseurs ont quant à eux compris que le stalinisme était en train de se renforcer considérablement et que la croissance économique allait également renforcer pour toute une période historique le poids des partis réformistes et sociaux-démocrates. C’est cette analyse qui fonde l’orientation générale de "Militant" vers un entrisme de longue durée au sein du "Labour Party" (Parti travailliste).  Au moment de sa fondation, la "Militant Tendency" était largement minoritaire au sein de l'extrême-gauche britannique, la ligne triomphaliste étant largement répandue. Au niveau international, plusieurs groupes en accord avec les théories de Ted Grant collaborent avec la "Militant Tendency" au sein du "Committee for a Workers International" (Comité pour une Internationale ouvrière), fondé en 1974.

1975-1990 : le développement.

À partir de la fin des années 1970, le travail d'entrisme au sein du "Labour" commença à porter ses fruits. Le groupe poursuivit une croissance régulière au cours de la seconde moitié du, atteignant environ 7000 militants à la fin des années 1980.  Surtout, en 1983, Militant anime une équipe de la gauche travailliste remportant la majorité à la mairie de Liverpool. Cette victoire sans précédent (et inédite depuis dans toute l'Europe) permet une série de réalisations sociales considérables pour une municipalité. Margaret Thatcher réagit avec une brutalité totale, engageant un bras de fer de cinq ans avec le conseil municipal, ponctué de grèves générales dirigées par Militant et impliquant plus de salariés de la ville. Le gouvernement central, qui pense un temps envoyer l'armée, utilise tous les artifices juridiques pour se débarrasser des conseillers municipaux de Liverpool et en finir avec cet affront.  La lutte contre la Poll tax est resté un des plus grands succès de la tendance, qui incitait les gens à refuser de payer ce nouvel impôt. En Écosse, la campagne prend un tour massif, le rôle central étant joué par Tommy Sheridan, un militant particulièrement charismatique et combatif qui est emprisonné pour avoir refusé de payer la Poll Tax. Il est loin d'être le seul : alors que 18 millions de britanniques suivent les consignes de non-paiement, les supporters du Militant sont emprisonnés par dizaines. La Fédération nationale contre la Poll Tax, qu'ils dirigent, appelle à une manifestation de masse qui rassemble plus de personnes à Londres. Finalement, la campagne contre la Poll Tax obtient totale satisfaction après deux ans de lutte : l'impôt est retiré et Margaret Thatcher, la figure emblématique de la droite la plus réactionnaire sur le plan international, doit quitter le pouvoir.  À partir de ce moment, Militant est installé durablement à la "une" des média et devient la bête noire de la droite et de la bureaucratie du "Labour Party". Cette dernière lance une chasse aux sorcières hystérique contre "Militant" et exclut les députés qui n'ont pas payé leur Poll Tax.

1991-1992 : la chute.

Au début des années 1990, un conflit éclata au sein de l'organisation. La campagne contre la Poll Tax a d'une part provoqué un choc très violent avec la direction travailliste mais aussi amené à la tendance un nombre considérable de sympathisants qui ne se reconnaissaient pas dans le parti. C'est particulièrement épineux en Écosse, où les supporters de Militant ont une audience de masse dans certains secteurs de la jeunesse radicalisée influencée par les idées nationalistes. Il est alors décidé d'opérer le lancement d'une organisation publique : Scottish Militant.  C'en est trop pour une partie de la direction de la tendance - en particulier Ted Grant et Alan Woods - qui s'oppose à toute sortie du "Labour". À l'opposé se trouvent les partisans de Peter Taaffe, qui prônent la scission avec le Parti Travailliste pour fonder un nouveau parti révolutionnaire, arguant que la "Militant Tendency" est assez grande pour cela. Un référendum interne a lieu qui approuve à 93 % la ligne scissionniste de Taaffe.  Grant et Woods sont exclus mais conservent une majorité dans les partisans internationaux du Militant. Ils lancent alors le site "".

1993-2010 : du Comité pour une Internationale Marxiste à la Tendance Marxiste Internationale.

1993-2001 : les débuts.

Alors que les scissionnistes fondent leur nouveau parti ; Ted Grant, Alan Woods et leurs partisans se regroupent autour du journal "Socialist appeal" afin de continuer leur travail au sein du "Labour Party". Au niveau international, ils créent le Comité pour une Internationale Marxiste (CIM) en 1993.

2002 : lancement de la campagne internationale "Hands off Venezuela!".

Le, des opposants au président vénézuelien de gauche Hugo Chávez, soutenus par une partie de l'armée ainsi que par la chaîne de télévision RCTV, tentent de prendre le pouvoir par un coup d'État. Les putschistes sont dirigés par le président de la chambre de commerce du Venezuela : Pedro Carmona. Une mobilisation populaire massive fera échec au coup d'État et rétablira Chávez à la tête du pays dès le lendemain.  Voyant dans cette tentative de putsch la main de l'impérialisme américain, le CIM, qui avait soutenu les mesures sociales de Chávez tout en en critiquant le caractère trop modéré, lance une campagne internationale de solidarité avec la révolution bolivarienne baptisée "Hands off Venezuela!" (Pas touche au Venezuela!).

2003-2010 : changement de nom, croissance et crise interne.

En 2006, le Comité pour une Internationale Marxiste change de nom pour « Tendance Marxiste Internationale » (TMI), afin de refléter son orientation en direction des organisations du mouvement ouvrier.  La TMI connait une progression importante au cours des 17 ans de son histoire, enregistrant la création de nombreuses nouvelles sections notamment en Amérique et en Europe. Par exemple sa section espagnole, El Militante (fondée en 1989), dirige le Sindicato de estudiantes, principal syndicat étudiant espagnol au niveau national. La plus grande section nationale de la TMI demeure cependant la section pakistanaise "The Struggle" qui constitue la tendance marxiste du PPP avec quelque adhérents (ce qui en fait la plus grande organisation marxiste pakistanaise).  En 2009, la TMI connait une crise interne qui se solde par le départ des sections espagnole (plus grande section européenne), vénézuelienne et colombienne ainsi que d'une minorité de la section mexicaine. En Espagne et au Venezuela, les minorités restées fidèles à la TMI fondent de nouvelles sections.  Malgré ces départs, la TMI tient son congrès normalement en 2010, la collecte organisée pour l'occasion atteignant même un record de montant.

Théorie politique.

La TMI revendique le socialisme scientifique de Karl Marx comme étant la base fondamentale de sa théorie politique et philosophique. Elle adjoint d'autres auteurs à son corpus théorique, principalement Lénine et Trotsky, mais également Friedrich Engels et Rosa Luxemburg.  Ted Grant, le fondateur de cette organisation, se définissait lui-même comme marxiste, léniniste et trotskiste.  La TMI se veut donc une organisation internationale révolutionnaire dont l'objectif est l'abolition du capitalisme et l'instauration au niveau mondial d'une société socialiste, sans classe sociale et sans État, où la production serait gérée collectivement par tous au profit de tous.

Stratégie.

La TMI se distingue principalement des autres groupes se réclamant du marxisme par son attitude envers les organisations de masse de la classe ouvrière (syndicats et partis politiques). Elle considère qu'il faut diffuser les idées du marxisme au sein de ces dernières car cela permet de toucher les éléments les plus militants du salariat. La TMI considère que se couper de ces organisations est une attitude sectaire, cantonnant le discours marxiste à la marginalité au sein des classes populaires. Les militants de la TMI adhèrent donc prioritairement aux partis communistes ou social-démocrates - s'ils existent.  Cette stratégie principale est appliquée de manière très flexible selon les pays. Plutôt qu'une doctrine rigide, il s'agit donc d'une ligne générale devant servir de guide pour l'action. Par exemple, la section française de la TMI (Révolution) milite au sein de la France Insoumise alors que la section britannique ("Socialist appeal") milite au sein du "Labour Party" social-démocrate et que la section américaine milite exclusivement au sein des syndicats sans s'impliquer dans un parti politique existant.

Activité internationale.

La Tendance Marxiste Internationale s'illustre notamment par sa campagne internationale "Hands Off Venezuela" ("Pas Touche au Venezuela") qui défend la révolution bolivarienne menée par Hugo Chávez tout en ayant un regard critique sur celle-ci. En effet, selon la TMI, les réformes engagées ne vont pas assez loin et risquent de provoquer un sentiment de lassitude chez les Vénézueliens ce qui, à terme, pourrait mettre le processus révolutionnaire en danger par un retour de la bourgeoisie au pouvoir.  En 2008, en réaction face à la crise économique, la TMI a publié un manifeste intitulé "The crisis, make the bosses pay!" dénonçant la responsabilité du capitalisme dans la crise et appelant les travailleurs à mettre fin à ce système par l'instauration d'une société socialiste.  Tous les deux ans, la TMI organise son congrès international, le dernier s'étant déroulé en 2010 à Massa, en Italie. Les années sans congrès voient se tenir une université d'été de la TMI au sein de la même ville. En plus de cette réunion annuelle, la TMI organise régulièrement des rassemblements internationaux à l'échelle d'un continent ou d'un sous continent. Ainsi, lors de l'année 2008, l'internationale a organisé des universités d'hiver à Berlin à l'occasion du de la mort de Rosa Luxemburg et Karl Liebknecht. En 2009, la TMI a également organisé sa première conférence panaméricaine, rassemblant des militants marxistes venus d'une dizaine de pays américains.

Implantation internationale.

La TMI possède des sections dans plus de 30 pays, la plupart sont référencées ci-dessous.

La Tendance marxiste internationale est une organisation internationale marxiste de filiation trotskiste dont le principal fondateur fut Ted Grant. Son porte-parole actuel est Alan Woods.

国际马克思主义倾向(英语:International Marxist Tendency,缩写为IMT)是一个托洛茨基主义国际组织。1992年,被工人国际委员会开除的泰德·格兰特及其追随者创建了马克思主义国际委员会。2006年,该组织改用现名。 该组织在世界上超过30个国家开展活动。 该组织坚持“打入主义”战略,其成员通常会加入所在国的主要左翼政党。该组织现在的主要领导人是阿兰·伍兹。该组织最重要的支部是英国的社会主义呼吁。


Trame.

Placement dans les franchises.

'est le deuxième opus de la série "Mana", suivant le jeu sorti en 1991 en Europe sous le titre de '. C'est cependant le premier jeu à être commercialisé sous l'appellation "Mana", puisqu'au Japon le premier jeu, ses suites et la franchise sont intitulés '. Malgré le titre utilisé en

Univers.

'prend place dans un monde de'appelé Pays de Mana, dans lequel est mise en scène une source d'énergie éthérée appelée Mana. Le jeu prend place dans un monde pastoral et charmant qui comporte plusieurs îles, dans lequel de manière classique, l'arc narratif retrace l'histoire d'un héros qui tente de sauver le monde de l'empire du mal. Ce pays comporte aussi des zones arides et désertiques habités de créatures spécifiques, mais aussi des zones enneigées ou glacée, appelé Monde de glace, où un hiver rude perdure. D'autres zones

Personnages.

Le joueur dirige simultanément un groupe de trois personnages, qui ne portent pas de nom dans les versions occidentales (sauf dans les versions iOS et, qui adoptent les noms japonais). Le jeune garçon (Randi au Japon) est le héros. Sa mère est venue au village de Potos et l'a abandonné avant de disparaître. L'ancien, le chef du village, l'a recueilli et élevé. Il est le descendant du héros légendaire ayant détruit le fort Mana et ramené la paix. C'est un guerrier ne maîtrisant pas la magie, plus puissant et agile au combat rapproché que ses équipiers. La fille (Purim au Japon) est la fille d'Elman, un habitant du royaume de Pandore. Elle rejoint le héros car elle pense qu'il peut lui permettre de retrouver Tom, son fiancé parti pour affronter Sorcia, la sorcière. Elle est plus à l'aise avec la magie qu'au combat, essentiellement pour agir défensivement ou sur ses coéquipiers. L'elfe (Popoie au Japon), à l'aspect androgyne, se joue du héros et de la fille.

Contexte.

Sur cette terre, un peuple vit en paix et en liberté, sans maitre, ni même l'adoration d'un dieu. Ce peuple puise sa force de l'arbre Mana, une source d'énergie puissante et obscure. Le royaume est en paix, mais les sages racontent qu'il y a longtemps, ce ne fut pas toujours le cas. Une vieille légende prétend que les habitants utilisèrent un jour les pouvoirs du Mana

Scénario.

Un jour près de la cascade, alors qu'il cherche avec deux camarades quelque chose qu'il pense être un trésor, un jeune garçon tombe dans le lac en contrebas. Alors qu'il rentre seul au village, il réussit à retirer l'épée Mana de son socle. L'affaiblissement de la magie Mana lui a permis de décoincer l'épée légendaire du rocher dans lequel elle était scellée. Malheureusement, lorsqu'il est de retour dans son village, Potos, tout le monde s'aperçoit que les monstres se mettent à attaquer, ceci en raison du descellement de l'épée. Il est alors banni du village, espérant par cet acte la clémence des monstres.

Système de jeu.

Généralités.

'est un jeu d'action-RPG mêlant action-aventure et éléments de jeu vidéo de rôle, affiché dans une vue de dessus typique de l'ère 16 bits et qui intègre un système de combat en temps réel. Les graphismes sont donc en deux dimensions et la technique du'est utilisée sur chaque zone. Plusieurs séquences, jouables et non-jouables utilisent la technique du Mode 7 de la Super Nintendo. Le jeu intègre un système de menu circulaire (appelé aussi en bague ou en anneau) qui permet de sélectionner et configurer de nombreuses fonctionnalités, comme l'équipement, l'intelligence artificielle gérant les personnages du groupe. Celui-ci est placé autour du personnage joueur et affiche des icônes organisées en cercle qui peuvent tourner dans le vide, les boutons et la croix directionnelle permettant d'afficher plusieurs autres sous-menus en anneaux donnant accès à

Personnages.

Le joueur dirige simultanément un groupe de trois personnages, dont deux le sont par l'intelligence artificielle. Le joueur peut choisir de contrôler à tout moment n'importe lequel des personnages. Le joueur peut décider du comportement de chaque personnage dirigé par l'. Ainsi, chaque personnage peut se tenir automatiquement éloigné des ennemis ou proches d'eux, ou passer à l'attaque directement sinon être attentiste et opter pour la contre-attaque. Le réglage se fait par l'intermédiaire d'un échiquier sur lequel est représenté un personnage qui doit être déplacé. Son placement représente donc ses actions, chaque côté correspondant à un comportement, garder ou attaquer, et approcher ou repousser. Le jeu permet également à un deuxième et troisième joueur de rentrer à tout moment dans la partie, autorisant ainsi le jeu en multijoueur coopératif. Le jeu à trois nécessite un, afin de permettre le branchement d'une troisième manette de jeu. Les personnages peuvent courir. Cet aspect est géré

Combats et objets.

Les combats se déroulent en temps réel, et les ennemis sont visibles et peuvent être facilement évités au besoin. Une barre de puissance pour chaque personnage, affichée en permanence en bas de l'écran, détermine la quantité de dégâts infligés à un ennemi en attaquant (mais aussi la course des personnages). Cette jauge se vide automatiquement à chaque coup porté, puis se remplie au fur et à mesure en quelques secondes. Le pourcentage de remplissage au moment de l'attaque représente alors la puissance du coup. Un petit "bip" est émis lorsque la barre est pleine.  " propose trois types d'items outre les armes et sphères. Les objets destinés à la résurrection, la guérison ou la restauration d'état (noix, herbes, bonbons, coupe, chocolat...), des objets sans limite d'utilisation (Tambour-Flammy, Corde, Marteau) et des équipements de protection pour l'armure des personnages.  Le jeu intègre huit types d'armes différentes (épée, lance, arc, hache, boomerang, gant, fouet et javelot) et chaque personnage peut manier toutes les armes. Celles-ci apportent différents avantages et inconvénients, comme le combat à distance, ou le combat rapproché. Chaque personnage dispose également d'un niveau de maîtrise

Magie.

La fille et l'elfe maîtrisent la magie, que le héros ne peut utiliser, profitant d'une force plus importance qui privilégie le combat. L'intelligence artificielle ne lance aucun sort de magie, ce qui oblige donc le joueur à prendre le contrôle de ces personnages ou de passer par le menu circulaire, s'il veut en lancer. La magie se divise en huit éléments (eau, feu, terre, vent, ombre (pour l'elfe uniquement), lumière (pour la fille uniquement), lune et arbre, offerts respectivement par Ondine, Gnome, Sylphide, Athanor, Luna, Ombre, Lumina, et Dryade. Afin d'apprendre la magie, le joueur doit sauver

Développement.

Équipe.

Les ventes du premier jeu de la série,'sorti sur, permettent d'envisager la création d'une suite.'est donc développé par. Le jeu est conçu par Kōichi Ishii, et le concepteur vétéran de chez Hiromichi Tanaka. Le jeu est produit par ce dernier et réalisé par Ishii. Ce dernier était déjà chargé de la réalisation du premier opus. Il a déclaré que'est plus que tout autre projet sur lesquels il a travaillé, notamment dans la franchise '. Ishii a travaillé sur tous les jeux de la série

Conception.

Après la production de "", l'équipe veut réaliser un jeu plus dynamique, plus basé sur l'action, ne séparant pas les phases de combat, et se met donc à travailler sur sa suite "". Le projet comporte une très grosse quantité de contenu. D'autre part, développe aussi un autre jeu d'une taille importante, ". Cependant, durant le processus le jeu évolue tellement que l'équipe décide de réaliser un nouveau jeu plutôt qu'une suite dans la série.  L'équipe pense d'abord reprendre une grande partie du code du jeu ", mais en modifie de nombreuses parties, et inclut également des éléments d'autres jeux populaires de. Le système de jauge de puissance gérant la force de l'attaque est modifié, dans le but de la rendre plus attrayante, mais aussi pour permettre un son et des graphismes de meilleure qualité que dans le précédent opus. Le système de

Support de stockage.

À l'origine, le jeu doit être commercialisé sur CD pour fonctionner sur le lecteur Super Nintendo CD-ROM à ce moment-là en cours de développement, un périphérique destiné à la Super Nintendo permettant de faire fonctionner ses disques numériques. Cependant, le contrat entre Nintendo et Sony pour produire ce périphérique est annulé. Le jeu doit donc changer de support. Pourtant, les développeurs continuent à travailler sur le projet sans rien modifier, malgré l'arrêt de la création du lecteur, prétextant une trop grande partie du jeu à supprimer. Mais la direction les oblige à arrêter et le jeu est alors radicalement réduit, pour tenir sur une cartouche de Super Nintendo standard, possédant un espace de stockage inférieur à celui d'un CD-ROM. Par conséquent, un grand nombre d'éléments a du purement et simplement être retiré et certaines autres fonctionnalités qui était terminées ont dû être reprogrammées. Ishii estime que près de 40 % du contenu a été supprimé

Traduction.

La version japonaise est la seule dans laquelle les trois protagonistes portent un nom, indiqués dans le manuel de jeu. Cependant, dans toutes les nouvelles traductions réalisées à l'occasion de la sortie sur iOS et, les personnages reprennent les noms japonais.  La traduction anglaise de "" est achevée en seulement trente jours, quelques semaines après la sortie japonaise. Le jeu est tout d'abord dévoilé sous le titre " ". Lors de sa sortie américaine, les critiques estiment la traduction réalisée à la hâte, probablement dans le but de permettre la sortie à temps en Amérique du Nord pour les fêtes de Noël 1993. Selon le traducteur de cette version, Ted Woolsey, une grande partie du texte est amputée à cause des limitations d'espace. La traduction utilise une police de largeur fixe pour les textes affichés durant le jeu et limite ainsi la quantité d'espace disponible pour l'afficher. Woolsey doit donc limiter les dialogues au strict nécessaire, laissant de côté une bonne partie du texte originel, et déclare plus tard à ce sujet :. De plus, il fait face à d'autres complications. Le script est difficile à traduire, puisque le texte lui est

Musique.

La bande-son de'est composée par Hiroki Kikuta et arrangée par Kenji Itō, qui a composé la bande-son du premier opus '. Itō est pourtant au départ aux commandes de la réalisation de la partie musicale, mais il est remplacé par Kikuta, alors qu'il est déplacé sur d'autres projets, tel que '.'est la première bande-son que crée Kikuta en matière de jeu vidéo. Le compositeur tente de faire cohabiter deux dans ses compositions, dans le but de donner naissance à des musiques originales qui ne seraient ni de la pop, ni de la musique standard de jeu vidéo. Il travaille seul sur la musique, passant près de 24 heures par jour dans son bureau, alternant entre composition et édition pour créer une bande-son qu'il qualifie d' et. À l'époque de la création du jeu, les compositeurs de musique de jeu créent des'd'instruments. Plutôt que de demander à des ingénieurs du son de s'acquitter de la tâche, Kikuta réalise ses propres échantillons, en fonction des capacités de la Super Nintendo. Il dévoile par ailleurs avoir rencontré des difficultés à gérer les limitations des capacités matérielles de la plate-forme au niveau sonore. Ses'lui permettent

Commercialisation.

'est commercialisé au Japon sous le titre le sur Super Nintendo, puis en Occident sous le titre ', le en Amérique du Nord et le en Europe. La version occidentale est commercialisée conjointement avec un guide de jeu.  En 1999, annonce le portage de'sur la console portable de Bandai, la, parmi les neuf jeux que l'entreprise a prévu de développer sur la plate-forme. Cependant, il n'a jamais été réalisé. Le jeu sort sur la console virtuelle de la Wii le au Japon, le en Amérique du Nord, et le en Europe. Cette version prend en charge le jeu à trois grâce à l'usage d'une manette de jeu ou d'un contrôleur

Accueil.

Critiques de la version originale.

Lors de sa sortie,'est très apprécié et reçoit des louanges de la part de la presse spécialisée, grâce à ses graphismes aux couleurs vives, à son scénario vaste, au menu circulaire et à son système de combat en temps réel innovant. Les critiques apprécient également la bande-son et la possibilité de personnaliser l' des alliés. Le jeu est très fréquemment comparé à'sorti deux ans auparavant (1991), et est parfois considéré comme meilleur. Le magazine'qualifie de parfait l'équilibre entre action et résolution d'énigmes, ce que confirme '. "Consoles +" juge le'imposé par le jeu comme une plongée

Rééditions.

La version Wii de ', sortie en 2008 sur la console virtuelle, est bien accueillie par la presse spécialisée. "IGN" le désigne comme et estime qu'il est considéré comme l'un des meilleurs jeux jamais créés grâce à son système de combats. Selon le site, l'attrait du jeu n'a pas diminué, grâce à un'unique et amusant même quinze ans après sa sortie (en 2008). Les menus en anneaux fonctionnent toujours bien, malgré la nécessité d'une courte prise en main en début de partie.'recommande l'achat, le qualifiant même de meilleur du moment sur la console virtuelle, et le décrit comme un jeu essentiel, fondateur de la série "Mana".'évoque un et

Ventes.

's'écoule à 1,83 million d’exemplaires à travers le monde, dont 1,5 million au Japon. La livraison initiale de cartouches au Japon est écoulée en quelques jours seulement. Le magazine'remarque qu'en, il est et totalise un nombre élevé de ventes,

Postérité.

Distinctions.

'reçoit quelques distinctions et figure dans plusieurs classements réalisés par la presse spécialisée.'lui décerne le titre de jeu du mois en et meilleur jeu de rôle de la même année. Lors de sa remise de prix annuelle intitulée ','lui décerne le prix de meilleur jeu d'action-RPG.'le gratifie du titre de jeu de rôle de l'année en 1993. En 1996, le magazine'le classe au dans sa liste des cent meilleurs jeux Super Nintendo de tous les temps. En 2001,'place le jeu dans sa liste des cent tests significatifs que le magazine a réalisé jusque-là. Le site "IGN" lui accorde la en 2003, la en 2005, la en 2006 et la en 2007, dans son classement des cent meilleurs jeux de tous

Influence et popularité.

Selon ', le jeu est à l'époque de sa sortie étonnamment populaire pour un jeu de rôle, et contribue à la démocratisation croissante du genre en Occident. Il contribue d'autant plus à la popularisation du genre du jeu de rôle japonais en Europe, que ni les jeux de la série ', ni ceux de "" ne sont sortis sur le vieux continent jusque-là (1993). Selon "Jeuxvideo.com", il.'est considéré comme un classique de la Super Nintendo. En 2014, le magazine'le décrit comme, et estime que sa popularité n'a par la suite été dépassée sur Super Nintendo que par '. Selon ', c'est l'un des jeux de rôle les plus populaires de l'ère des consoles 16 bits. Pour "Jeuxvideo.com",'est, expression qu'emploie également '. Selon Hiromichi Tanaka, la popularité de'auprès toutes sortes de profils de joueurs est due au fait qu'il ne

Série et suites.

La série "Mana" connait de très nombreuses suites et jeux dérivés. Dès 1995, "3" ('), suite de ', sort sur Super Nintendo, mais n'est pas commercialisé en Europe. La ROM originale est hackée en 2000 par Neill Corlett, qui la traduit intégralement en anglais. L'année suivante, le groupe amateur Terminus Traduction réalise une version française non officielle à partir des textes anglais. La série connait deux autres suites respectivement publiées en 1999 puis 2014,'sur et'sur (iOS et ) et. Deux'du premier opus'sont publiés, intitulés ', en 2003 sur et ', en 2016 sur (iOS et ) et. Plusieurs jeux dérivés sortent dans la série, dont'sur Nintendo DS en, puis'sur 2 à la fin de la même année. Le jeu'est également publié uniquement au Japon sur téléphone mobile. En 2007, parait'sur Nintendo DS. En 2013, publie également ', un jeu social de cartes à collectionner, uniquement au Japon sur iOS et, disponible sur GREE. En 2017, une compilation intitulée'est publiée uniquement au Japon sur, comprenant ','et "".  Une fausse idée persistante selon laquelle produit alors ', son unique jeu original, en remplacement de la suite de ', est véhiculée pendant de nombreuses années. Effectivement, " 3" n'est finalement pas traduit et publié en dehors du Japon.'serait donc une suite spirituelle de '. En effet,'partage de nombreux éléments de'issus de ', comme les combats en temps réel, le système de menu circulaire, ou la possibilité de diriger n'importe quel avatar du duo de personnages joueurs. Tous ces éléments ont été copiés parce qu'ils ont prouvé leur efficacité. Malgré ces similarités dans les mécanismes de jeu, le genre, la plate-forme,

" mêle action-aventure et éléments de jeu vidéo de rôle, comme l'évolution des personnages et la magie. Il intègre également un système de combat en temps réel plutôt que l'habituel tour par tour du genre et un système de menu circulaire typique. Le joueur dirige simultanément un groupe de trois personnages, dont deux sont dirigés par l'intelligence artificielle. Le jeu permet à un deuxième et troisième joueur de rentrer à tout moment dans la partie, permettant ainsi de jouer en multijoueur coopératif. Le jeu est conçu par Kōichi Ishii et Hiromichi Tanaka, produit par ce dernier et réalisé par le premier, et programmé par Nasir Gebelli. La bande-son est composée par Hiroki Kikuta.

是由史克威尔(今史克威尔艾尼克斯)开发,并于1993年在超级任天堂平台首发的动作角色扮演游戏。游戏是1991年游戏《圣剑传说 最终幻想外传》的续作,游戏是首部脱离最终幻想名义的圣剑传说作品,并确立了系列在西方的名称“玛娜”(英语:"Mana")。游戏设定于高度奇幻的世界,讲述了三名英雄阻止帝国用古代战舰征服世界的故事。


L'auteur du massacre.

Pekka-Eric Auvinen, né le était, au moment des faits, lycéen dans le collège-lycée de Jokela à Tuusula. Il se surnommait "Sturmgeist89" (esprit de tempête en allemand) sur sa page YouTube où il exprimait ses convictions existentialistes, athées et où il prônait la sélection naturelle.

Tueries similaires.

Le mode opératoire n'est pas sans rappeler la fusillade de l'Université Virginia Tech () aux États-Unis, la fusillade au collège Dawson (), au Canada, ou encore la fusillade d'Emsdetten () en Allemagne, où les auteurs avaient également transmis des documents aux médias avant de perpétrer leur massacre.  C'est la plus grave fusillade scolaire qui soit survenue en Finlande. C'est également le crime qui a fait le plus de morts, plus que l'attentat-suicide de Myyrmanni de 2002 où un jeune de 19 ans avait fait exploser une bombe dans un centre commercial de Vantaa (banlieue d'Helsinki) en 2002 faisant 7 morts. En 1989, un jeune de 12 ans avait ouvert le feu dans son collège faisant deux morts.

Détention d'arme en Finlande.

Selon une étude de l'Institut de hautes études internationales de Genève, avec 56 armes légères pour 100 habitants, la Finlande se classe au troisième rang mondial pour sa possession d’armes à feu par habitant, après les États-Unis et le Yémen. En Finlande, en 2007, toute personne de plus de 15 ans peut être autorisée à détenir une arme à feu sous conditions de détenir un permis de chasse ou d'appartenir à un club de tir. Selon le ministère de l'Intérieur finlandais, 12 % des Finlandais possèdent une arme dont 60 % sont des armes de chasse.

La fusillade de Jokela ou tuerie de Tuusula est une tuerie scolaire survenue au collège-lycée public de Jokela, à Tuusula en Finlande le. Le massacre a été perpétré par un élève du lycée âgé de 18 ans au moyen d'un Sig Sauer.22 Long Rifle. Cet élève, Pekka-Eric Auvinen, avait auparavant mis en ligne sur YouTube une vidéo pour annoncer le massacre et expliquer ses motivations, notamment sa haine de l'humanité. Le bilan est de neuf morts (la principale du lycée, cinq lycéens, deux lycéennes et l'auteur du massacre) et une douzaine de blessés, dont trois par arme à feu.

约凯拉校园枪击事件在2007年11月7日发生于芬兰新地区图苏拉市镇约凯拉区的公立中学约凯拉中学(Jokelan koulukeskus)中。


Histoire.

Bien que la date de 1370 soit parfois avancée, l'archéologie n'a pu déterminer avec précision la date de fondation du site de Lamu mais on estime qu'elle a été fondée au. Lamu n'est pas la plus ancienne ville de l'archipel de Lamu, il s'agit de Shanga (sur l'île de Pate), de Pate et de Manda, toutes trois apparues vers le milieu du.  Depuis les années 1970, les travaux historiques et archéologiques ont démontré que Lamu, comme les autres cités swahili, n'a pas été fondée par des colons arabes ou persans mais résulte bien d'une adaptation des populations africaines locales à l'environnement naturel et commercial de la côte orientale de l'Afrique, à laquelle s'est ajoutée l'adoption précoce de l'islam et un métissage d'influences africaines, arabo-persanes, voire indiennes.  Lamu est une ville swahili dont l'histoire est semblable à celle de ses voisines : elle fut fondée par des habitants de la côte, locuteurs d'une langue bantoue qui adoptèrent l'islam sous l'influence des marchands arabo-persans qui fréquentaient le littoral est-africain et s'y établissaient parfois et y concluaient des intermariages, attirés par les perspectives commerciales. Comme Pate, Mombasa ou Kilwa, Lamu était une cité-État de culture swahilie, ouverte à la fois sur les échanges de l'océan Indien et l'arrière-pays continental. C'est au (avec son enregistrement auprès du Qadi) que l'archipel et la ville commencent à prendre une importance croissante dans le commerce avec les Arabes (notamment la traite d'esclaves), qui y érigent des mosquées et des fortifications.  L'archipel est conquis par les Portugais en 1506, ce qui en diminua l'influence jusqu'à ce que les européens en soient chassés par le Sultanat d'Oman entre 1652 et 1698. En 1744, le clan Mazrui prend la tête de Mombasa et de Pate, obligeant Lamu à se augmenter sa dépendance militaire vis-à-vis de l'Oman. En 1812, la bataille de Shela remportée par la dynastie Busaidi d'Oman finit d’asseoir l'influence du sultanat, qui fait ériger le fort. Cette influence signa l'âge d'or de l'archipel, qui devint une place commerciale majeure entre Mombasa et Mogadiscio sur la route des épices, de l'ivoire et des esclaves, et ce encore plus lors de la scission du sultanat en deux en 1840 (date à partir de laquelle Lamu fait partie du Sultanat de Zanzibar), jusqu'à ce que la région passe sous domination anglaise à la fin du. L'abolition du commerce d'esclaves dans l'empire britannique en 1872 porte un coup fatal au développement de l'île, qui se fige alors dans un état étonnamment proche de ce qu'elle est toujours.  En 1962 et en 1981, des incendies meurtriers dévastent une partie de la ville (quartier de Gademi en particulier).  En 1963, le Kenya proclame son indépendance et Lamu devient capitale de la province de la côte nord, et vit chichement du commerce et du tourisme (notamment de la part de groupes hippies attirés par le calme, le charme et l'isolement du lieu), jusqu'à la Guerre civile somalienne qui rend la zone instable à partir des années 1990 et voit un fort déclin du tourisme malgré la beauté célèbre de l'île, qui est inscrite au Patrimoine Mondial de l'Humanité par l'UNESCO en 2001. Les actions de piraterie et les actes terroristes des Shebabs somaliens ont contribué à diminuer encore le tourisme occidental dans les années 2000.

Urbanisme.

L'essentiel de la ville date de son âge d'or, de la fin du au milieu du, avec quelques monuments plus anciens (notamment les mosquées). La plupart des bâtiments anciens sont construits en pierre de corail fossile, avec des charpentes (souvent monumentales) en bois de palétuvier provenant des mangroves locales. L'architecture est caractérisée par des ruelles étroites, de nombreuses places publiques ou de détente ("barazas"), des cours intérieures arborées ("kiwanda"), des plafonds peints, des vérandas et des portes arrondies très sculptées (caractéristique de la culture swahilie). Selon le site de l'UNESCO,.  Le climat permet une vie relativement confortable malgré l'absence d'infrastructures de base, palliée par l'utilisation d'eau de pluie (ou filtrée par le sable) et des générateurs électriques (les panneaux solaires ont également fait leur apparition ces dernières années) ; un système d'égouts est également présent, rudimentaire mais efficace. Les hôtels les plus luxueux et les quelques villas de riches touristes sont cependant équipées de tout le confort moderne.  En raison de l'étroitesse des rues, l'implantation d'automobiles est impossible sur l'île - mais il est facile d'explorer la ville à pied, à vélo, ou, comme les habitants locaux, à dos d'âne. Le calme de la vie à Lamu et l'absence de tourisme de masse valent ainsi à l'archipel une réputation de charme intemporel et de dépaysement total chez les touristes qui s'y aventurent.  En 2012, le président Mwai Kibaki présente un projet de port ultra-moderne pour Lamu, comprenant un complexe ferroviaire et pétrolier destiné à servir d'accès à la mer pour le jeune Soudan du Sud et l'Éthiopie. Ce projet extrêmement controversé sur les plans écologique, culturel, et sécuritaire est encore en cours d'élaboration en 2013.

Culture.

Habib Salih, un "Sharif" lié aux Hadramaut du Yémen, s'installa à Lamu dans les années 1880 et devint rapidement un théologien extrêmement respecté. Habib Salih connut un énorme succès, attirant des foules d'étudiants et en 1900 la Mosquée Riyadha fut construite grâce à lui. Il introduisit le Maulid Habshi, pour lequel ses étudiants chantaient des sourates accompagnés par des tambourins. Après sa mort en 1935 ses fils ont continué la "Madrassa", qui est devenu un des centres les plus prestigieux pour des Études Islamiques en Afrique orientale.  La ville est au cœur de la zone culturelle swahilie, où elle exerça une influence culturelle, économique et religieuse de premier plan pendant plusieurs siècles. Le kiamu est un des dialectes les plus influents des langues swahilies.  L'île ayant été un centre stratégique du commerce des esclaves, la population de Lamu est marquée par une grande diversité ethnique. Lamu était une étape majeure sur la principale route des esclaves empruntée par les commerçants arabes, et la population est en grande partie musulmane, mais les influences culturelles sont autant africaines que perses, arabes et indiennes.  Lamu est le lieu d'un important festival qui a lieu chaque année à l'occasion de l'anniversaire de la naissance de Mahomet, qui constitue également un pèlerinage religieux. Organisé pour la en, le festival appelé localement Maulidi a attiré plus de visiteurs venant principalement de la côte est-africaine, mais aussi du Moyen-Orient, de toute l'Afrique orientale ainsi que quelques touristes occidentaux.

Patrimoine.

La vieille ville de Lamu, située à environ 3 km au sud du nouveau centre urbain, est inscrite depuis 2001 sur la liste du patrimoine mondial de l'Unesco.  La ville s'est développée au et contient beaucoup d'excellents exemples d'architecture swahilie. La vieille ville est inscrite dans la liste de patrimoine mondial de l'humanité de l'UNESCO en tant que « patrimoine swahili le plus ancien et le mieux conservé d'Afrique de l'Est ».  Lamu compte plusieurs musées, y compris le "Lamu Museum", où se trouve le cor de cérémonie de la ville (appelé "siwa") ; d'autres musées sont consacrés à la culture swahilie et au service postal local. On trouve aussi plusieurs monuments notables :

Lamu est le chef-lieu du comté de Lamu. Elle est située sur la « côte Nord » du Kenya à une centaine de kilomètres de la frontière somalienne. Localisée à l'est d'une île maritime au nom éponyme d'une superficie d'environ, la ville est baignée par le chenal maritime naturel de Mkanda et à de l'océan Indien.

拉穆镇(Lamu)是肯尼亚拉穆岛最大的城镇,而该岛属于拉穆群岛的众多岛屿之一。拉穆镇是肯尼亚拉穆区的首府,历史悠久,已列入联合国教科文组织世界遗产名录。该镇由滨海省负责管辖,处于蒙巴萨东北面341公里,是拉穆郡的首府,始建于1370年,面积1.275平方公里,2009年人口18,382,人口密度每平方公里14,417人。


Environnement physique.

La Commune de Saint-Marc se situe entre le bassin de l'Artibonite et le golfe de la Gonâve (entrée de la baie de Saint-Marc), face au versant nord de la chaîne des Matheux. Elle est bornée au nord par la Commune de Grande-Saline, au sud par la Commune de l'Arcahaie et à l'ouest par le golfe de la Gonave. Elle s'étend sur une superficie de 545,23 km répartie en six sections communales.  Sections Communales et superficie (km)

Réseau hydrographique.

La Commune de Saint-Marc est traversée par un important réseau de cours d'eau: la Grande Rivière de Saint-Marc et la Petite Rivière de Saint-Marc, les rivières Lanzac et Abricot situées dans la Section de Délugé, la rivière de Freycineau et le fleuve Artibonite prenant sa source en République dominicaine.  Il convient de souligner que la Grande Rivière de Saint-Marc reçoit les eaux de deux affluents : la rivière Veuve et la rivière Gobé.

Occupation des sols.

L'agriculture occupe près de 40 % des terres de la commune. Elle est de type pluvial dans les et et de type irrigué dans les,,, et. Les zones de montagnes totalisent 41,6 % de la superficie totale de la commune et les zones de plaines 24,74 %. Les zones de plaines sont essentiellement couvertes de bananiers, d'arbres véritables, de cocotiers et d'avocatiers. Les zones de savane (zone rizicole) viennent en troisième position dans la commune et occupent 17,32 %. Cette zone correspond à la Section communale de Bocozelle. À côté des zones de savane, on retrouve des pâturages avec une superficie représentant près de 6 %. Les espaces de forets et d'agroforesterie représentent respectivement 3,54 % et 4,63 % de la superficie totale.

Conditions climatiques.

La Commune de Saint-Marc se trouve dans la zone de climat tropical semi-aride. Elle est caractérisée par deux grandes variations climatiques : une saison pluvieuse s'étendant du mois d'avril à octobre (1 300 mm/an) et une période sèche de novembre à mars (220 mm/an). La pluviométrie moyenne mensuelle est de. La température moyenne annuelle de la Commune se situe autour de 26 degrés Celsius.

Contraintes et potentialité.

La Ville de Saint-Marc est localisée dans la partie nord d'une plaine littorale en forme de croissant, limitée à l'ouest par la mer et à l'est par des reliefs montagneux qui la verrouillent au sud et au nord.

Démographie.

La commune est peuplée de habitants(recensement par estimation de 2009).  Plus de la moitié de la population réside dans le milieu urbain de Saint-Marc, environ 53 %.

Histoire.

La ville est située sur le site d'une ancienne bourgade indienne Taïno, appelée « Amany-i ». La ville a été fondée par les Français en 1716, durant la période coloniale.  Elle a vu grandir un des grands planteurs de coton de Saint-Domingue, Joseph Larigaudelle-Dubuisson, fils du lieutenant gouverneur de Saint-Marc, possédait cinq cotonneraies et indigoteries au quartier de l'Artibonite en indivision avec son frère et sa belle-sœur née Poirier, propriétés exploitées par près de 900 esclaves, produisant annuellement plus de 15 milliers d'indigo, environ 80 milliers de coton, et qui furent estimées 2,24 millions de francs en 1826 en vue de ses droits à l'indemnité, et pour lesquelles il avait encore 100.000 francs de dettes en 1791. Des personnalités historiques sont enterrées à Saint-Marc : le général Gabart, héros de l'Indépendance, Les présidents Philippe Guerrier et Nissage Saget.

Administration.

La commune est composée des sections communales de :  Elles sont toutes rattachées à la ville de Saint-Marc.  La ville de Saint-Marc (appelée aussi cité de Nissage Saget) est dirigée par un conseil municipal de trois membres dont le maire titulaire tandis que chacune des sections communales est administrée par un Conseil de la Section Communale ou CASEC.  Selon la Constitution haïtienne de 1987 (en vigueur), le conseil municipal devrait être assisté d'une Assemblée Municipale composée de représentants des Sections Communales. Pour les Sections Communales, les décisions des CASEC doivent être ratifiées par les ASEC ou Assemblées des sections communales.  La Vice-délégation, anciennement appelée préfecture (jusqu'en 1986), a son siège dans la Ville et représente le Président de la République au niveau de l'arrondissement de Saint-Marc (Ensemble des communes de Saint-Marc, de Verrettes et de la Chapelle).  Différentes administrations déconcentrées de l'État existent dans la commune et siègent dans la ville : la Direction générale des impôts (DGI), le Bureau Régional des Travaux publics, Transports et Communications (TPTC), le Bureau Régional de l'Électricité d'Haïti (EDH), le Bureau Agricole Communal (BAC), le Bureau de l'Administration portuaire nationale (APN), le Bureau Régional de l'ONA (Office National d'Assurance), la Bibliothèque municipale.  Une firme privée, la SESAM, détient le monopole de l'exploitation de l'eau dans l'espace urbain à la suite de la loi sur la réforme de l'eau et grâce aux contrats et autres concessions accordés par la DINEPA.

Desserte routière.

Saint-Marc est située à 100 kilomètres de Port-au-Prince, la capitale, et à 50 kilomètres de la ville des Gonaives. Toute la Ville est traversée du nord au sud par une des plus importantes routes du pays : la Route Nationale 1. Cette route emprunte, dans sa traversée de Saint-Marc, la principale artère commerciale de la ville : la rue Louverture.

Port de Saint-Marc.

Comme la quasi-totalité des villes haïtiennes, Saint-Marc s'est développée autour de la fonction portuaire. Le port est ouvert au commerce extérieur. Le wharf est localisé en plein centre historique. Les activités portuaires et le trafic routier qu'elles génèrent, sont en conflit avec les activités urbaines ; elles ont même un impact négatif sur l'environnement urbain.

Utilisation de l'espace urbain.

La cité de Saint-Marc sert de support à de multiples activités économiques regroupées en quartiers spécialisés. La croissance démographique et l'arrivée non contrôlée d'immigrants posent de sérieux problèmes en matière de ravitaillement, de logement, de salubrité, d'assainissement, de chômage et de criminalité. Il y a une place publique, une salle de spectacle, un parc de football, sept night-clubs, deux marchés communaux et un abattoir.

Niveau de développement humain.

Selon la Carte de pauvreté d'Haïti, Saint-Marc constitue une commune mal classée si l'on considère les conditions de vie de sa population en terme d'accès à l'éducation de base, à la santé, à l'eau courante et à l'assainissement.  Pour le premier indice, c'est le département de l'Artibonite en général qui connaît un accès défavorable à l'éducation de base et Saint-Marc présente également une forte carence en ce domaine. D'ailleurs, les résultats officiels en taux de réussite lors des cinq dernières années s'avèrent déplorables: moins de 10 % en moyenne.  Le département de l'Artibonite se révèle aussi mal classé en matière de services de santé. En dépit de la prise en charge administrative de l'hôpital Saint-Nicolas par une puissante ONG américaine et la supervision des dispensaires par le Bureau Régional de l'UCS (Unité Communale de Santé), Saint-Marc occupe une place modérément faible et se classe parmi 12 des quinze communes du département dont les rangs varient entre « extrêmement faible », « très faible » et « faible ». Selon l'Unité de Coordination du Programme National d'Alimentation et de Nutrition du MSPP (Ministère de la Santé et de la Population), l'insécurité alimentaire y est fort élevée avec un taux de prévalence qui varie entre 51 % et 60 %. La malnutrition chronique s'élève, quant à elle, à un taux de 29,6 %.  Quoique Saint-Marc ne soit considérée comme une région aride, la disponibilité en eau courante (ou eau potable) s'avère assez précaire sur le territoire communal. Saint-Marc n'est pas classée parmi les 26 communes (sur 133)qui ont une accessibilité plus ou moins satisfaisante en eau courante. D'ailleurs, la forte densité démographique a provoqué un déséquilibre dans la disponibilité en eau que même la gestion assumée par la firme franco-haïtienne SESAM (Société des Eaux de Saint-Marc)n'arrive à endiguer. Plus de 60 % des domiciles urbains, sans compter les quartiers périurbains, ne sont pas raccordés au réseau de distribution actuel. À peine 20 % de la population rurale de Saint-Marc consomme l'eau à partir d'un SAEP (Système d'adduction d'eau potable) indépendamment de la fiabilité de sa structure.  Le peu de services publics d'assainissement devrait être fourni dans chaque commune par le pouvoir municipal ou, comme le prescrit la loi sur la réforme de l'eau de 2009, par la DINEPA (Direction Nationales de l'Eau Potable et de l'Assainissement), via SESAM. La gestion des ordures ménagères, de l'épuration des eaux usées, de la collecte des déchets solides et des excrétas pose de sérieux problèmes environnementaux et sanitaires au niveau de la Ville de Saint-Marc et des quartiers périurbains. Les déchets de toutes sortes sont déversés dans les canaux de drainage, les égouts ou tout simplement sont déposés sur les trottoirs des rues provocant la présence d'immondices sur le pavé. Lors des pluies, cette situation complique non seulement le blocage des canaux d'évacuation des eaux, l'éparpillement des détritus sur la chaussée, mais aussi contribue beaucoup à la pollution marine. La pollution de la nappe phréatique par la filtration des excréta contenus dans les latrines constitue une autre menace de santé publique et d'hygiène pour la population de toute la ville.

Culture et loisirs.

Saint-Marc offre une large gamme d'activités de détente et de divertissement, desservies par des endroits les plus divers.  La Place Philippe Guerrier a beaucoup perdu de son allure avec le temps et surtout le retrait de toute initiative d'entretien. Jusqu'à la fin des années 80, elle a été une espèce de jardin public qui faisait la fierté des habitants, un lieu de promenade et de jeux pour les enfants, de rendez-vous amoureux pour les jeunes, de repos, de rencontre et de bavardage pour les vieux. Elle était utilisée également pour des activités culturelles et festives.  Les plages sont très prisées par les Saint-Marcois ; les plus fréquentées sont Amani-Y et Grosse Roche situées toutes deux sur le littoral urbain. Mais les plus magnifiques activités balnéaires se pratiquent un peu plus au sud en dehors de la ville, dans la section communale de Délugé. On y trouve les sites classés parmi les plus attrayants et confortables du pays: l'hôtel Xaragua et les clubs resort Indigo et Moulin sur Mer.  Les boites de nuit pullulent à Saint-Marc mais seulement trois tiennent le flambeau: Club 2000, Kay Grégoire et La Brise. Des soirées dansantes ont lieu également sur la piste de Le Corsaire Night Club et dans les enceintes des hotels Le Gou-T, La Colline ou Rose Garden, mais seulement lors des grandes occasions comme le Jour de l'An ou le jour de la Fête Patronale de Saint-Marc(). D'autres boîtes dansantes, Vénus et Petit Club (autrefois club multisport), se partagent le public adolescent et ouvrent leurs guichets tous les weekends.  Les lieux les plus convoités par les Saint-Marcois sont quelques restaurants nocturnes situés à Pivert: Kay Foun et Villane-Marie et Stop Ma Bar Restaurant situé en plein cœur de Pont Tambour, un quartier en pleine expansion depuis peu. Spécialisés dans la préparation de mets de qualité à base d'ingrédients locaux, ils affichent un cadre et une ambiance typiquement haïtiens semblables à ceux du bon vieux temps des années 70 et 80, ce qui leur donne une allure quelque peu exotique dans le panorama local actuel et attire en même temps la plupart des expatriés qui surpeuplent les ONG de la région et alentour.  Saint Marc est l'une des rares villes à avoir une salle de cinéma qui fonctionne régulièrement. « Colombes Ciné » situé à la rue Bonnet, est la première salle de cinéma de la ville qui dans le temps a fait impact et a contribué au divertissement de beaucoup de jeunes. À la suite de nombreuses difficultés d’ordre économique et structurelles le cinéma a fermé ses portes pendant 12 ans jusqu'à sa réouverture le.  Enfin l'endroit le plus singulier de cette catégorie s'appelle Le Troquet, lui aussi situé à Pivert, car multifonctionnel et multiévénementiel. Il s'agit d'un centre culturel doté à la fois d'un théâtre, d'un restaurant, d'une salle de conférence ou de spectacle et prolongé d'une cour protégée par toutes sortes de plantes (arbres et fleurs) qui ajoutent une certaine fraîcheur et une certaine discrétion à l'endroit.

Associations.

Le CIDeCS ou Centre d'Initiatives pour le Développement de la Commune de Saint-Marc est une association à buts non lucratifs, fondée en 2002, et dûment enregistrée au ministère des Affaires sociales en Haïti sous le label STC - 03621 en 2005.  Le CIDeCS travaille en partenariat avec l'association sœur "Le CIDeCS Haiti-Belgique", elle-même fondée en 2006 dans la ville de Nivelle, Belgique.  Le CIDeCS belge est dirigé par Jacques Sartiaux et le CIDeCS haïtien par Harold Errié.  En, le CIDeCS a réalisé avec le concours de l'organisation belge ENERGY ASSISTANCE un projet d'électrification dans le village de Badomo (Barbe, Dorval, Moreau) à l'est de la commune de Saint-Marc.  Entre 2007 et 2008, le CIDeCS a réalisé un projet d'adduction d'eau potable dans les Hauts de Saint-Marc avec l'aide conjointe de la Ville de Paris "via" Aquassistance et celle de l'USAID via CHF International. Les bénéficiaires sont les habitants des villages de Barbe et de Moreau. Aquassistance : numéro d'été 2011 de la Revue "Actions"

Médias.

Les principaux mass médias de Saint-Marc se trouvent concentrés dans la Ville. Ce sont pour la plupart des stations de radio et des stations de télévision. Les plus connues sont: Radio Max Fm, Média Pam Haiti, Radio Tête à Tête, Radio LJS, Radio Millénium 3, Radio Télé Delta, Télé Dynasty, Télé Quisqueya, Télé LJS et Télé Nissage Saget.

Sport.

Deux clubs sportifs spécialisés dans la pratique du football, dominent le panorama sportif de la Ville de Saint-Marc et d'Haïti. Fondés respectivement en 1970 et 1974, ils sont affiliés à la Fédération haïtienne de football (FHF) et se partagent la masse sociale du football local. Ce sont le Tempête FC et le Baltimore SC, pourtant classés tous deux parmi les clubs les plus titrés du Championnat national.  Il s'agit également des deux uniques rescapés de l'ancienne ligue saint-marcoise, l'USSSM (Union des Sociétés Sportives Saint-Marcoises), fondée le et vainqueur en deux occasions (1976 et 1979) de l'Interrégionale ou Coupe.  Les deux clubs manquent totalement de structures associatives, administratives et financières. L'amateurisme des organes directeurs ne concorde nullement à la dimension (quoique embryonnaire) de professionnalisation qui secoue les deux clubs. Sans plan d'action et infrastructures propres, les deux clubs continuent à évoluer dans l'enceinte du Parc Levelt qui offre une capacité de 6 000 places assises environ.  Le basket-ball est pratiqué dans le complexe sportif G&C, mais les clubs, qui prennent part au tournoi local, sont peu stables. Ce sport ressemble plus à un phénomène de mode pour un public jeune en quête d'émotions fortes.

Saint-Marc est une commune d'Haïti, deuxième ville du département de l'Artibonite et chef-lieu de l'arrondissement homonyme. Les habitants de Saint-Marc sont nommés Saint-Marcois.

圣马克(法语:)是海地阿蒂博尼特省的一座城市,位于戈纳夫湾内圣马克湾畔、海地西岸。东南距太子港77公里。2003年有人口160,181人。周围为肥沃谷地,农产品在此集散。主要输出咖啡、圆木等。 1716年建港,让-雅克·德萨林等人在海地革命期间在圣马克以东23公里处的克里特阿皮耶罗(Crète-à-Pierrot)击败了法国,赢得了海地革命的决定性战役。 1905年,海地铺设了一条国家铁路,并将其由圣马克连接到太子港,并延伸至圣马克东南部30公里远的韦雷特。


Biographie.

Un jeune noble.

Fernando Martins de Bulhões est né vers 1195 à Lisbonne, dans une famille noble et militaire.

Un jeune franciscain.

En 1220, les dépouilles des Franciscains martyrs du Maroc sont ramenées au Portugal. Le témoignage de ces vies bouleverse le jeune prêtre de 25 ans et le conduit à demander son admission parmi les disciples de François d'Assise ; il y devient « frère Antoine ».

Un jeune missionnaire.

À sa demande, il part en mission au Maroc, mais doit être rapatrié en Europe dès 1221 à cause de problèmes de santé. Son bateau est poussé par les vents vers la côte de Sicile, où il rencontre les franciscains de Messine. Il participe au côté de François d'Assise au Chapitre généraldu, et passe près d'un an au couvent de Montepaolo, pratiquement isolé du reste de la communauté.  En 1222, lors de l'ordination de plusieurs franciscains, il doit prendre la parole à la place d'un frère et montre un grand talent d'orateur et d'érudit. François d'Assise l'envoie alors prêcher en Italie et en France.

Un jeune prédicateur.

Antoine connaissait très bien la théologie, et ses prédications rencontrent un succès important. Il prêche et enseigne la théologie à Bologne, puis va s'établir dans le sud de la France, à Toulouse et à Montpellier, favorisant la conversion de nombreux cathares. Il fonde un monastère à Brive, où il obtient de nombreuses conversions. Tout comme Vincent Ferrier et Torquemada, il sera d'ailleurs surnommé le « marteau des hérétiques ». Sa connaissance remarquable des Saintes Écritures lui fait conférer le titre de « Trésor vivant de la Bible » par le pape Grégoire IX, qui ne cache pas son admiration.

Un jeune provincial.

En 1226, il est custode de Limoges et, en 1227, après la mort du fondateur de son ordre, François d'Assise, il est provincial d'Italie du Nord, tout en continuant ses prêches et ses controverses face aux albigeois. La tradition rapporte qu'en 1227, au moment de son retour de France, il aurait fait édifier un sanctuaire dédié à la Bienheureuse Vierge des Grâces dans la ville de Gemona del Friuli, située dans le Frioul (Italie). Gemona abritait à l'époque une importante communauté de patarins, secte considérée comme hérétique, et contre laquelle Antoine prêchait. Ce sanctuaire, qui existe toujours, sera le premier consacré à saint Antoine dans le monde.  En 1230, au chapitre, il renonce à sa charge de ministre provincial.

Un jeune conseiller du pape.

Il est alors envoyé à Rome, où il devient l'un des conseillers du pape Grégoire IX, qui s'interroge sur la validité du Testament de François d'Assise.

Un jeune Saint.

En 1231, il est envoyé à Padoue (République de Venise), où il poursuit ses prêches durant le Carême. Il meurt d'hydropisie et d'épuisement le 13 juin suivant, à, près de Padoue à l'âge de 36 ans.  Si son apostolat dura moins de dix ans, le rayonnement de ses paroles et de ses actes aura une portée internationale jusqu'à nos jours. Antoine est canonisé dès le par le pape Grégoire IX, en raison d'une quarantaine de guérisons. Les foules viennent nombreuses. Aujourd'hui encore, elles se pressent dans la basilique qui lui est dédiée à Padoue, en Italie.  Le culte du saint se répand surtout aux et s. Il devient le saint national du Portugal, dont les explorateurs le feront connaître au monde entier ; au début du, au Congo, le mouvement antonianiste lancé par Kimpa Vita fait de lui un « second dieu ». Il est ainsi le patron des marins, des naufragés et des prisonniers (voir sa fiche pour le reste). Également vénéré en Italie, son culte ("dulie") sera ensuite propagé en France par l'immigration italienne après la Première Guerre mondiale.  À partir du, il est également invoqué pour retrouver les objets perdus, puis pour recouvrer la santé et, enfin, pour exaucer un vœu. L'idée d'invoquer saint Antoine pour retrouver les objets perdus vient du fait qu'un voleur (qui deviendra un pieux novice) lui aurait dérobé ses commentaires sur les Psaumes et se serait ensuite senti obligé de les lui rendre.  Les récits le concernant contiennent de nombreux épisodes surnaturels, comme sa faculté de bilocation, celle de se faire entendre et comprendre des poissons, ou l'épisode selon lequel il aurait une nuit tenu l'Enfant Jésus dans ses bras.

Iconographie.

Les principaux attributs d'Antoine de Padoue sont la bure franciscaine, l'Enfant Jésus, une mule, un livre, des poissons, un cœur enflammé, un lys.  Au Moyen Âge, les représentations de saint Antoine de Padoue sont assez rares, mais elles deviennent très courantes à partir du. La plupart des églises comptent aujourd'hui une statue de lui. Il est généralement représenté comme un homme chétif (), vêtu de la bure franciscaine nouée par une cordelière à trois nœuds, et tenant dans ses bras l'Enfant Jésus et en main un exemplaire de l'Evangile.  On le représente aussi souvent prêchant aux foules ou aux poissons, en discussion avec François d'Assise, guérissant des malades, remettant en place la jambe qu'un homme s'était coupée en signe de pénitence, faisant s'agenouiller une mule devant le Saint Sacrement pour convaincre un Juif qui doutait de la présence réelle de Dieu dans l'hostie, ou encore assistant à l'apparition de la Vierge Marie et de l'Enfant Jésus (assis ou debout sur un livre).

Fernando Martins de Bulhões, en religion Frère Antoine, né en 1195 à Lisbonne et mort le près de Padoue (Italie), est un prêtre franciscain, maître de doctrine spirituelle, prédicateur de renom et thaumaturge, qui fut canonisé en 1232, moins d’un an après sa mort, et déclaré docteur de l'Église en 1946. Liturgiquement, il est commémoré le et vénéré sous le nom de saint Antoine de Padoue.

帕多瓦的圣安多尼(Sant'Antonio di Padova),又称里斯本的圣安多尼,原名,是一位天主教圣人,出生富裕家庭。今日他是最著名的圣人之一。在遗失物品时,常为天主教徒所呼求协助。


Biographie.

George Mosse est né dans une famille juive influente : son grand-père, Rudolf Mosse, avait fondé le "Berliner Tageblatt", qui connut un grand succès et resta jusqu'en 1933 un bastion de l'antinazisme ; au début des années 1930, les Mosse étaient à la tête d'un empire de la presse et de l'édition. George Mosse était quant à lui plutôt de gauche (il était membre d'un groupe d'étudiants socialistes durant sa jeunesse) mais antimarxiste et sioniste, et il assumait publiquement son homosexualité.  En 1933, il fuit en Suisse avant de s'installer en Angleterre avec sa famille en raison de la montée du national-socialisme. Il étudia à la Bootham School puis il s'installa aux États-Unis en 1936. Il obtint un BS du Haverford College (Pennsylvanie) en 1941 et un PhD de Harvard en 1946. Par la suite, il enseigna dans plusieurs université prestigieuses : à l'Université de l'Iowa (1944-1955), à l'Université du Wisconsin à Madison à partir de 1955 - où il resta jusqu'à sa retraite en 1988. Il enseigna par ailleurs également à Stanford, à l'Université hébraïque de Jérusalem, à Munich, Cornell, Amsterdam, Tel Aviv, ou encore Cambridge.

Un historien des mentalités et particulièrement du fascisme.

Ses premiers travaux ont porté sur la Réforme et l'Angleterre du. Ce n'est que progressivement que ses recherches s'orientent vers l'histoire intellectuelle de l'Europe occidentale en général, avant de se focaliser sur le et finalement l'Allemagne, le nazisme, le racisme et l'antisémitisme. Il se range clairement dans le camp historiographique des intentionnalistes.  Historien des mentalités, il est en particulier à l'origine du concept de appliqué aux sociétés qui sortent de la Guerre 1914-1918. Mosse y voit la.  Une autre spécificité de l'œuvre de George L. Mosse est qu'il n'hésite pas à se placer « dans l'œil du cyclone », en participant (sous une fausse identité) à des réunions d'anciens nazis en Allemagne, ou en dialoguant avec Albert Speer, l'architecte de Hitler, pour mieux comprendre l'esthétisme du nazisme.  Dans son livre "La Révolution fasciste. Vers une théorie générale du fascisme", George L. Mosse partage la thèse de Zeev Sternhell qui énonce que la France a été le vrai berceau du fascisme.

George Lachmann Mosse (né le à Berlin, mort le, à Madison, au Wisconsin) est un historien américain d'origine allemande. Historien des mentalités, il est en particulier à l'origine du concept de appliqué aux sociétés qui sortent de la Guerre 1914-1918. Mosse y voit la.

格尔奥格·拉赫曼·摩瑟(;1918年-9月20日-1999年-1月22日),是历史学家。自纳粹德国移民到英国后,再前往美国,在爱荷华大学、威斯康辛大学麦迪逊分校和希伯来大学教授历史。 摩瑟以研究纳粹主义闻名,写作超过25本书,涉及宪政史,新教神学和男性气质的历史等广泛的主题。 1966年,摩瑟和共同创办了。


Système de jeu.

"Fallout: Brotherhood of Steel" diffère grandement des autres jeux de la série car il ne s'agit pas d'un jeu de rôle ou d'un jeu de stratégie au tour par tour, mais d'un hack 'n slash. Le joueur dirige son personnage en vue à la troisième personne (la caméra étant placée à la verticale du personnage) dans une série de niveaux linéaires, et doit éliminer tous les adversaires qu'il rencontre.  Le jeu conserve toutefois certains éléments propres au jeu de rôle, notamment un inventaire simplifié, des points d'expérience, des niveaux et des aptitudes à débloquer. De plus, le joueur doit également effectuer plusieurs quêtes obligatoires et optionnelles pour avancer, et peut acheter de l'équipement et des armes auprès de vendeurs.  Des bornes de sauvegarde sont disponibles à intervalles réguliers dans les différents niveaux pour enregistrer sa progression.  Le jeu propose également un mode coopératif à deux joueurs, auquel cas un joueur contrôle la caméra qui s'éloigne légèrement pour répondre au déplacement du second.

Musique.

Là encore, le jeu diffère des autres épisodes de la série, puisque les thèmes musicaux habituels ont été abandonnés pour une bande-son nu metal:

Scénario.

Le joueur incarne un jeune Initié de la Confrérie de l'Acier, à qui l'on confie la mission de retrouver une caravane disparue de Paladins de la Confrérie. Le joueur devra se rendre dans la petite ville de Carbon, puis à Los et enfin dans l'Abri privé de Vault-Tec pour retrouver les Paladins disparus. L'initié devra par ailleurs déjouer les plans d'une division de l'armée des mutants qui a pour but de s'emparer de l'antidote contre la stérilité (détenu dans l'abri privé de Vault-Tec), ce qui leur permettrait de se reproduire et d'étendre leur domination sur la Terre entière.

Les personnages.

Trois personnages jouables sont disponibles au début du jeu:  De plus, il est possible de débloquer trois autres personnages jouables bonus: Patty (chef de la sécurité de l'abri de Los). Le Paladin Rhombus (un général de la confrérie). L'Habitant de l'Abri (le héros du premier Fallout).

Les armes.

Gantelets : armes de corps à corps de base, peu puissants si non équipés de technologies scientifiques.  Massues et marteaux : armes de corps à corps à faible vitesse mais plus puissantes que les gantelets. Tout comme les gantelets, des massues améliorées peuvent être obtenues au fur et à mesure du jeu.  Armes légères : pistolets et fusils, armes bon marché mais puissance médiocre. Consomme des munitions et Calibre 12.  Armes lourdes : Desert Eagle, mitrailleuses et lance-roquettes. Dégâts élevés mais coûtent cher.  Armes énergétiques : Pistolets et fusils laser ou plasma. Dégâts très élevés mais ces armes ne s'obtiennent qu'à la fin du jeu et sont hors de prix (mieux vaut bien fouiller les niveaux pour se les procurer sans rien payer).  Explosifs et grenades : Diverses armes explosives aux dégâts variables. Du simple bâton de dynamite au mini-nuke.

Les ennemis.

Il existe 3 factions ennemies à affronter tout au long du jeu :  Les pillards : Ce sont des humains sans scrupules qui terrorisent les habitants du Wasteland et s'emparent de tout ce qui peut leur servir. Ils ne sont pas particulièrement bien armés (pistolets, fusils...) et leurs armures (cuir, anti-émeute) sont facilement destructibles. Ils sont dirigés par une cheffe sadique, une gothique nommée Jane. Elle excelle au maniement du Desert Eagle.  Les goules : Ce sont les survivants de la grande guerre. Les radiations les font se décomposer et ils ne ressemblent désormais plus qu'a des zombies. Mais ce qu'ils perdent en chair, ils le gagnent en résistance et en longévité. Ils combattent aux fusils d'assaut et aux fusils lasers standards, portent des armures en métal et sont dirigés par un fanatique religieux nommé Blake.  Les mutants : Résultat d'expériences scientifiques à l'éthique douteuse, les mutants sont des humains au code génétique modifié, ce qui les rend incroyablement puissants et résistants, mais aussi très bêtes. Ils portent des armures en métal améliorées ainsi que des armes lourdes et des armes lasers expérimentales, ce qui les rend très dangereux. Leur chef est le général Attis, un guerrier d'une cruauté et d'une robustesse inouïes.

Accueil.

À la sortie du jeu, le producteur exécutif Chuck Cuevas fut accusé par les fans de ne pas avoir respecté le style et la continuité scénaristique de la franchise.  De plus, la presse spécialisée réserva en général des critiques mitigées vis-à-vis de cet opus, pointant du doigt l'abandon de la finesse et de la liberté que proposaient les anciens Fallout.  Le jeu fut un échec commercial, avec seulement 17,000 exemplaires vendus à travers le monde.

Fallout: Brotherhood of Steel est un jeu vidéo de type "action-RPG" situé dans l'univers de Fallout, édité sur PlayStation 2 et Xbox par Interplay en 2004.

是一款由Interplay Entertainment在2004年开发与发布的动作角色扮演游戏,也是辐射3之前的Interplay的《辐射》系列游戏中唯一的游戏机游戏,有Xbox和PlayStation 2版本。


Équivalence et subdivisions.

Son équivalent en chronostratigraphie s'appelle une série.  L'époque se subdivise en âges géologiques, qui constituent l'unité de base du temps géologique, même si celle-ci peut encore se décliner en sous-âges, puis en zones, sous-zones et horizons biostratigraphiques.

Époques géologiques.

La Commission internationale de stratigraphie définit, dans le cadre de l'Union internationale des sciences géologiques (I.U.G.S.), les différents intervalles de l'Échelle des temps géologiques.

Époques du Précambrien.

Pour les temps antérieurs à l"'explosion cambrienne" (apparition de la plupart des grands embranchements actuels de métazoaires et grande diversification des faunes, il y a environ ), les données de géochronologie sont insuffisantes pour définir des époques. Les différents éons du Précambrien restent sans subdivision (Hadéen), divisés seulement en ères pour l'Archéen et jusqu'au niveau des périodes pour le Protérozoïque.

Époques des périodes du Phanérozoïque.

L'éon du Phanérozoïque couvre les temps géologiques depuis la base de l'âge Cambrien, il y a, jusqu'à nos jours. Les époques portent les mêmes noms que leur équivalent en chronostratigraphie, les séries. Les périodes du Phanérozoïque se découpent généralement en 2 ou 3 époques appelées tout simplement du nom de la période auquel sont accolés les qualificatifs d'inférieur, moyen ou supérieur; par exemple le Jurassique inférieur.  La dernière ère de l'échelle des temps géologiques, le Cénozoïque, est quant à elle divisée en trois périodes, elles-mêmes découpées en un total de 7 époques. Du plus ancien à l'actuel:  A la fin du XXe siècle, une nouvelle époque géologique, l'Anthropocène, est proposée pour caractériser l'ensemble des événements géologiques qui se sont produits depuis que les activités humaines ont une incidence globale significative sur l'écosystème terrestre. Elle aurait débuté à la fin du XVIIIe siècle avec la révolution industrielle, et succéderait ainsi à l'Holocène. Dans les années 2020, l'Anthropocène reste un sujet de controverses..

Une époque en géologie est une subdivision d'une période sur l'échelle des temps géologiques basée sur la géochronologie, c'est-à-dire sur les résultats obtenus par datation absolue. C'est une unité de temps de quatrième ordre (voir tableau ci-contre).

世(epoch)是指地质学和考古学的一个时间单位。


Histoire.

L'histoire du monastère commence avec celle de son fondateur, un saint anachorète local prénommé Luc de Steirion (ou Steiris), né en 896 dans l'ancien village de Delphes appelé Castri, en Phocide. Il s'installe en ermite sur les lieux de son futur monastère en 945, sur les flancs du mont Hélicon, sous l’acropole de l’antique cité de Steirion, à l’emplacement même du temple de Déméter. Avec le soutien et l’aide financière de riches fonctionnaires et du stratège du thème d’Hellade, le protospathaire byzantin, saint Luc et les moines venus le rejoindre bâtissent une grande église dédiée à sainte Barbe, mais de nos jours consacrée à la Vierge, sous le nom de Panaghia. Il y demeure jusqu'à sa mort le ; ses ossements sont recueillis dans un reliquaire que l’on peut voir dans la crypte. L’église est achevée en 955. En 961, la libération de la Crète du joug arabe, prophétisée par saint Luc quelques années auparavant, contribue à la renommée du monastère, qui reçoit de nombreux dons et bénéfices impériaux. En 1011, l’higoumène Philothéos et les moines élèvent une seconde église, le catholicon, dédiée à saint Luc. Le monastère est occupé par des moines latins pendant la période franque ; la région dépendait alors du duché d'Athènes. Les moines latins furent remplacés par des moines orthodoxes après la conquête turque, à la fin du.  En 1790, un tremblement de terre endommage sérieusement l’église de la Vierge, et des travaux de consolidation sont entrepris en 1846. Les surfaces intérieures de cette église ont été malheureusement recouvertes de crépi en 1870-71, et on y ajouta même des corniches et des ornements de plâtre. Ce n'est qu'en 1971 que ces ornements surajoutés qui déparaient le style de l’église ont été supprimés. Le monastère a été pillé à de nombreuses reprises au cours de différents conflits depuis le Moyen Âge, et a servi parfois de base à certains chefs militaires : c’est ainsi qu’en 1821, l'évêque Salonon Isaias y déclara son soutien à la cause de l'indépendance nationale, en bénissant les armes des Grecs de Roumélie insurgés contre l’occupant turc. En 1943, le réfectoire des moines est détruit par un bombardement, mais a été restauré par la suite. Des travaux de conservation et de consolidation ont été effectués dans le catholicon du monastère dans les années 2000. De nos jours, le monastère est encore occupé par quelques moines orthodoxes.

Description des bâtiments.

Le monastère d'Osios Loukas, dont les premiers bâtiments datent du, est l'un des plus importants témoignages d’architecture médiévale byzantine en Grèce. Il fut construit en 1011 sur les fondations d'une église bâtie à partir de 946, sous le règne de Basile II. Le plan du monastère est documenté par la relation de voyage et les relevés que fit en 1743 le célèbre moine Basil Grigorovitch Barsky. Ses dessins montrent un mur d’enceinte, flanqué de trois hautes tours d’angle, et clôturant tout le monastère. De ces trois tours, ne subsiste plus que la tour carrée à quatre étages remaniée à une date postérieure. Autour d’un espace carré, le monastère rassemble tous les bâtiments conventuels comme les cellules à deux et trois étages, les bâtiments utilitaires, la tour du clocher à l’angle sud-ouest, et le réfectoire rectangulaire bâti au sur le côté sud. La topographie accidentée du site a imposé un plan en forme de pentagone irrégulier ; au milieu de la cour centrale, à ciel ouvert, s’élèvent les deux églises du monastère, la petite église de la Vierge, et attenant, le catholicon dédié à saint Luc. Ces deux églises sont partiellement mitoyennes de façon très particulière : le mur du narthex et du porche de la première, et une partie du mur nord du catholicon sont incorporés l'un dans l’autre.

Église de la Vierge.

Vue de l’extérieur, l’église de la Vierge peut être considérée comme un des meilleurs exemples que nous possédions de l’architecture décorative byzantine d’époque médiévale. Le chœur est formé de trois absidioles adoptant un tracé demi-hexagonal, en saillie sur la façade. Celle-ci présente un décor de moellons et de briques typiquement grec c’est-à-dire local. Il est disposé en tranches alternées soulignées visuellement par des « cordons de dents » intercalés entre les assises horizontales, ce qui produit un élégant contraste entre la couleur claire des pierres lisses et le rouge des briques ; les corniches dentelées en céramique et les frises de briques ornées de caractères coufiques apportent une note décorative soignée ; les fenêtres simples géminées ou trilobées sont situées à des niveaux différents ; le jeu des volumes résulte de la variété des toits, à un ou deux versants. La coupole à haut tambour octogonal en marbre orné de fenêtres bilobées, dont la partie supérieure a été reconstruite, s’élève avec élégance au-dessus de cet ensemble. Les parties sculptées sur le tympan de ces fenêtres étaient autrefois remplies de stuc, et le tympan lui-même était peint.  À l’intérieur, l’église adopte le plan en croix grecque avec une nef carrée dont le pavement de marbre offre un décor très intéressant ; elle est surmontée d'une coupole que soutiennent quatre colonnes. Deux chapiteaux de ces colonnes présentent une variante originale du style corinthien, avec leurs feuilles d’acanthe, leurs chérubins et des cabochons encastrés au milieu des entrelacs stylisés. L’iconostase en marbre blanc est d’une grande beauté, avec ses colonnettes octogonales, leurs chapiteaux et un entablement délicatement sculptés. Dans l’ensemble, au dire du professeur et archéologue Pavlos Lazaridès, Le large narthex est surmonté de six basses voûtes en plein cintre soutenues par deux colonnes de granite. Devant ce narthex, le porche à travées avec voûte d'arêtes est un ajout tardif, l'une de ces travées voûtées ayant été incorporée à la nef de l’église saint Luc. Des peintures murales d’origine, ne subsistent plus que les fresques de quelques saints, dont celle de Saint Ignace d'Antioche. Une œuvre picturale d’un style exceptionnel a été découverte sur ce qui était jadis la façade occidentale de l’église, paroi libre donc autrefois visible de l’extérieur, mais aujourd’hui incluse dans une travée voûtée d’arêtes de l’église saint Luc : elle date par conséquent de la seconde moitié du. Il s’agit du général en chef de l’armée des Hébreux, Jésus de Navé, en tenue militaire ornée de perles, au moment où lui apparaît l’archange Michel, peu avant la prise de Jéricho. Armé d’une lance, portant une épée à la ceinture et un bouclier suspendu dans le dos, le personnage traduit l’esprit triomphal des campagnes militaires victorieuses. Son visage auréolé respire la force et la beauté de la jeunesse. La vigueur parfaite de l’exécution picturale exprime la sérénité, la grâce et l’harmonie qui caractérisent l’art byzantin du après la crise iconoclaste de 843. On y trouve aussi Sa présence à l’entrée du monastère doit probablement être mis en relation avec la reconquête de la Crète en 961, qu’avait prophétisée saint Luc.

Catholicon.

L'église a un plan en croix grecque surmonté d'une coupole de 9 m de diamètre et d’une hauteur de 5,25 m. Son tambour comporte seize pans ornés de fenêtres. Cette coupole présente un caractère original : à l’intérieur, elle n’est pas soutenue par des colonnes, mais s’appuie sur huit piliers par l’intermédiaire de niches ou trompes d’angle, ce qui dégage un grand espace au cœur de l’église, dans le naos. Ces piliers sont disposés par couples, et reliés par les quatre trompes d’angle et quatre arcades. Le carré de base au centre du plan est ainsi entouré sur trois côtés par des galeries aux travées voûtées d’arêtes et surmontées de tribunes à l’étage supérieur. Le plan octogonal de cette église principale est devenu une référence pour l'architecture byzantine tardive, et a été adopté en particulier au Monastère de Daphni et à l’église russe de Sotira Lykodimou à Athènes.
  La grandeur de l’église de saint Luc et sa très riche décoration de mosaïques, fresques et marbres précieux aux couleurs variées laissent penser que sans la participation financière d’un empereur byzantin, la construction d’un tel édifice n’aurait pas été possible ; la tradition avance le nom de l’empereur Romain II mais sans qu’on puisse l’affirmer avec certitude.
 Le décor intérieur, extrêmement riche et d’une exécution très soignée dans les moindres détails, est constitué de belles mosaïques dorées à la feuille d'or, probablement œuvres d'artistes provenant de Constantinople, de peintures murales à la coupole et dans les chapelles, tandis que le sol et les murs sont revêtus de grandes plaques de marbre disposées de manière à mettre en valeur les veinures et les couleurs du matériau. Le monastère était renommé et plusieurs dons furent effectués par des empereurs byzantins. Dans son état primitif, le décor de mosaïques tapissait toutes les voûtes et tous les arcs de l’église monastique. Mais certaines des mosaïques ont été remplacées par des fresques au XVIIe siècle, après un tremblement de terre en 1593. Le programme iconographique, un des plus complets et des plus anciens de l’art byzantin, suit pour l’essentiel le cycle des fêtes liturgiques, et un grand nombre de portraits complète ce répertoire d’images sacrées. Ces portraits, L’art de ces mosaïques à Hosios Loukas est en effet plus graphique que celui de Sainte-Sophie de Constantinople dont le modelé et le colorisme sont finement nuancés ; ici
 Dès l’entrée, dans le narthex et sur le tympan de la porte royale qui ouvre vers la nef, une mosaïque du Christ sur fond d’or traduit une impression de puissance ; le Christ tient l’Évangile ouvert, où est écrite la formule célèbre, « Je suis la lumière du monde », et désigne le livre d’un geste de la main ; dans les quatre voûtes d’arêtes, des médaillons représentent la Vierge, saint Jean Baptiste, et les archanges Michel et Gabriel. Dans ce vestibule nord, deux mosaïques offrent une composition tout à la fois dramatique et majestueuse : la Crucifixion et la Résurrection. Le Christ en croix, les yeux fermés et la tête inclinée, est entouré de la Vierge et de saint Jean qui expriment leur douleur : c’est la plus ancienne représentation connue du Christ en croix figuré mort. Dans le vestibule sud, la Résurrection prend la forme d’une Descente aux Limbes dans une belle composition symétrique et équilibrée. On trouve aussi dans le narthex les mosaïques du Lavement des pieds et de l’Incrédulité de Thomas. Les artistes qui ont exécuté les mosaïques ont donné une place d’honneur à de très nombreux saints populaires et locaux, en particulier des saints monastiques et militaires, qui évoquent la période de luttes acharnées auxquelles l’empire byzantin dut faire face ; l’esprit monastique se manifeste aussi dans le magnifique ensemble de portraits d’ascètes et de saints fondateurs de la foi orthodoxe, parmi lesquels saint Basile, saint Jean Chrysostome et saint Grégoire le Thaumaturge.
 Dans la conque de l’abside centrale, se détache sur un fond d’or la grande figure de la Vierge trônant avec, sur ses genoux, l’Enfant, Sauveur du monde, qu’elle présente aux fidèles. Elle apparaît ainsi comme un trait d’union entre le ciel et la terre. Au-dessus, la Pentecôte, descente du Saint-Esprit sous la forme d’une langue de feu sur la tête des apôtres, est encadrée par les Tribus () et les Langues (). Dans les trompes d’angle du sud sont représentés la Nativité, la Présentation au temple et le Baptême. Au rez-de-chaussée, dans les chapelles latérales des absidioles, appelées du nom de leurs autels secondaires, "prothèse" et "diaconicon", sont représentés trois thèmes importants de l’art paléochrétien, Trois Hébreux dans la fournaise, Daniel dans la fosse aux lions et Abraham et Melchisédech.
 Enfin, le pavement de l’église est décoré d’un beau travail de marqueterie de marbres colorés, aux motifs de boucles, chevrons et entrelacs de porphyres rouges et verts sur fond blanc qu’on désigne du nom d’ ou cosmatesque.  Situées dans les parties secondaires de l’église comme les petites chapelles, les peintures murales datent de la même époque que les mosaïques, sauf pour la représentation du Pantocrator, entouré des anges et des prophètes à la coupole : c’était à l’origine une mosaïque, mais elle a été détruite par le tremblement de terre de 1593 ; après la restauration de la coupole et le nettoyage entrepris en 1971, une peinture, réalisée dès le, est apparue et se signale par sa qualité comme l’œuvre d’un grand artiste. Le diamètre du cercle dans lequel figure le Pantocrator mesure 2,92 m. Tout autour, dans un deuxième cercle concentrique, sont représentés la Vierge, saint Jean Baptiste en ange incarné, et quatre archanges, chacune de ces figures mesurant 2,25 m. Dans le troisième cercle concentrique, entre les seize arcs des fenêtres, figurent les seize prophètes majeurs et mineurs qui ont annoncé la naissance, la vie et la passion du Christ.  Parmi les peintures murales les plus remarquables, on notera la décoration très dense de la chapelle du rez-de-chaussée, dans l’angle sud-ouest, où figurent dans des médaillons des martyrs et des saints entre de beaux motifs géométriques et floraux couvrant toute la surface des arcades et des voûtes d’arêtes : les saints Serge et Bacchus de Rasafa, et saint Nicétas le Patrice, représentés de face et en pied, se détachent sur un fond ocre chaud qui imite le fond or des mosaïques ; un encadrement sombre les met en valeur. Revêtus de riches habits de cour avec des bandes d’or, cousues sur la tunique blanche, ils portent une ceinture de pierres précieuses à la taille, et une agrafe de grande valeur retient leur chasuble sur l’épaule droite ; ils se présentent en martyrs, tenant de la main droite une croix sur la poitrine et de l’autre faisant un geste d’imploration. La dignité des personnages est illuminée d’une lumière surnaturelle par l’auréole, peinte dans des tons dégradés de bleu, qui entoure leur visage. Dans cette même chapelle, on trouve une Vierge à l’Enfant dite « "hodigitria" » (en grec ) ainsi que la scène dramatique du Christ qui s’avance vers saint Jean Baptiste, avant son baptême.  L’ensemble des peintures murales qui présentent un programme iconographique très important, relève, par la qualité de leur exécution, de l’art d’au moins deux peintres différents. Ces œuvres sont contemporaines des mosaïques ou légèrement postérieures.

Crypte.

En raison de la déclivité du terrain vers le sud, une crypte sous-terraine a été aménagée au moment de la construction du catholicon de saint Luc, de manière à avoir le plancher au même niveau que celui de l’église de la Vierge. Cet espace cruciforme a servi de chapelle funéraire pour les tombes de saint Luc et de diverses personnalités locales. Cette crypte fut consacrée à sainte Barbe.
  Le très dense et très riche décor de peintures murales, qui couvre les arcs, voûtes et voûtes d’arêtes, comporte plusieurs dizaines de médaillons représentant les douze apôtres, des saints et des moines, ainsi que onze scènes peintes sur les parois verticales, parmi lesquelles neuf ont été conservées bien qu’endommagées. Elles figurent, entre autres, l’Incrédulité de Thomas, la Crucifixion, l’Assomption, la Descente de croix et la Mise au tombeau. Ces peintures peuvent être datées du premier quart du.
  Sur la paroi nord, la scène de l’entrée de Jésus à Jérusalem est traitée avec toute la sobriété qui caractérise le style iconographique et la composition de l’art byzantin des. Au centre, Jésus monté sur un âne, est suivi d’un jeune disciple, probablement Philippe, vêtu d'un "himation" sous lequel on aperçoit le balancement des plis de son "chiton". À l’arrière-plan, un décor stylisé de montagne avec des rameaux éparpillés apporte une humble note végétale. À droite, devant la porte de Jérusalem, quatre dignitaires officiels accueillent le Christ, le plus âgé tendant une palme en sa direction. Un enfant étend au sol un vêtement rouge sur le passage de l’âne, tandis qu’un autre a grimpé sur le tronc d’un palmier pour mieux observer la scène. Les couleurs sobres et harmonieuses, le petit nombre de personnages,  Deux autres peintures murales complètent le cycle iconographique de la Passion du Christ : sur la paroi Est, la Descente de croix est l’une des représentations les plus belles de la crypte. La grande croix sombre se détache, au centre, sur un ciel de nuit bleu foncé qui ajoute au caractère dramatique de la scène ; à droite, saint Jean demeure éploré, tandis que Nicodème se penche pour retirer les clous des pieds du Christ. À gauche, Joseph d'Arimathie est encore sur l’échelle qui lui a permis de descendre le corps de Jésus, qu’il tient dans ses bras. À ses côtés, la Vierge retient la main de son fils. Comme dans la représentation de la Mise au tombeau, sur la paroi sud, une riche palette de nuances chromatiques accompagne la narration tout en retenue des événements.

Le monastère d’Ósios Loukás (en grec : / "moní Osíou Louká", « monastère du bienheureux Lucas », ou simplement / "Hósios Loukás") compte parmi les plus beaux monastères byzantins de Grèce. Situé près de Dístomo, entre la Béotie et la Phocide, il est classé au patrimoine mondial de l'UNESCO depuis 1990 avec le monastère de Daphni et celui de Nea Moni de Chios. Il est réputé pour ses mosaïques à fond d'or du, ses fresques et le raffinement de sa décoration : pavements de marbre, jaspe et porphyre.

俄西俄斯罗卡斯修道院()是位于希腊中希腊地区迪斯托莫附近赫利孔山山麓的一座修道院,修建于10世纪,其教堂是中世纪拜占庭式建筑的杰作,并且修道院还保留有11世纪的马赛克。1990年,俄西俄斯罗卡斯修道院和达夫尼修道院及希俄斯的新修道院同时被登录为世界文化遗产 。


Histoire.

Elle a été conçue vers la fin des années '80, d'après un besoin exprimé par le ministère de la défense singapourienne de remplacer les Browning M2HB de, alors omniprésentes au sein des forces armées de Singapour.  L'objectif était d'obtenir un tout nouveau concept de mitrailleuse lourde, capable de tirer les mêmes munitions de calibre.50 ( x OTAN) que l'ancienne M2 et aussi de disposer plus facilement de pièces de rechange disponibles, en raison d'un assouplissement de la chaîne d'approvisionnement logistique des forces armées singapouriennes.

Caractéristiques.

Les ingénieurs de "CIS" ont tiré parti des leçons apprises au cours de l'échec du programme américain, leur permettant de créer une arme modulaire adaptée aux nouvelles doctrines tactiques et aux nouvelles techniques de fabrication.  En 1988, après deux ans de développements et de tests, ils présentent une nouvelle mitrailleuse de, qu'ils nomment rapidement CIS 50MG.  La CIS.50 est une mitrailleuse lourde fonctionnant par emprunt de gaz, utilisant deux pistons à gaz, placés de chaque côté de la culasse. La culasse fonctionne par un système de verrou rotatif doté de multiples ailettes, ce qui limite la dilatation du canon et élimine la nécessité d'effectuer en permanence des ajustements au niveau des assemblages. La CIS.50 emploie le même système que celui de la Ultimax 100 et possède aussi un canon démontable rapide (système )équipé d'une poignée pour en faciliter la maniement pendant les manœuvres opérationnelles.

Particularités.

L'une des particularités de la CIS.50 est son système de double approvisionnement par bande, permettant un basculement facile et rapide d'un type de munition à un autre. On peut par exemple passer d'une munition à une autre de type ou, munition anti-blindage qui utilise un pénétrateur en tungstène capable de perforer une plaque d'acier laminé de d'épaisseur à une distance de.  De tels systèmes sont habituellement utilisés dans les canons automatiques modernes, comme le M242 Bushmaster de et le de, armes qui sont d'ailleurs déjà utilisées sur les véhicules de combat d'infanterie "" de l'armée de Singapour.  Cette notice est issue de la lecture des revues spécialisées de langue française suivantes :

La CIS.50 est une mitrailleuse lourde fonctionnant par emprunt de gaz, refroidie par air et alimentée par bande de munitions, conçue par la firme Chartered Industries of Singapore (CIS), maintenant connue sous le nom de Singapore Technologies Kinetics, ou plus simplement "ST Kinetics".

CIS 50MG(现称:STK 50MG)是一挺由新加坡国防企业新加坡特许工业公司(现改称为)在1980年代后期自主研发和生产的气动式操作、气冷及弹链供弹式重机枪,发射12.7×99毫米(.50 BMG)北约口径制式步枪子弹。


Reconquête de la Birmanie (1550–1555).

Bayinnaung est le nom que lui avait donné son beau-frère, le roi Tabinshwehti (règne de 1530 à 1550), après la bataille de Naungyo. Après le meurtre de Tabinshwehti par des Môns de sa cour de Pégou en 1550, Bayinnaung eut fort à faire pour récupérer le royaume. Il reprit Taungû et Prome en 1551, Pégou, Martaban et Pathein en 1552, et finalement l'ancienne capitale Ava en 1555.

Conquêtes extérieures.

S'étant ainsi ressaisi de la Haute comme de la Basse-Birmanie, il lança une expédition contre les Shans du Nord-Ouest. Il s'empara de Mong Mit, Thibaw, Yawnghwe, Mong Yang et Mogaung en 1557.  L'année suivante, il marcha sur Mong Nai et Chiang Mai ("Zin Mè"), capitale du royaume de Lanna ; il s'empara des deux cités (1558). En 1563 il soumit l'État sino-thaï de Mong Mao.  La même année, il lança aussi une campagne contre le royaume d'Ayutthaya. Il rencontra une farouche résistance, mais réussit finalement à prendre sa capitale en 1569. Des milliers de captifs furent déportés en Birmanie et le Siam devint un État vassal du Royaume Taungû (il se libéra en 1584, sous Maha Tammaratchathirat).  À la fin des années 1560, plusieurs voyageurs européens comme Cesar Fedrici et Gaspero Balbi visitèrent Pégou, et laissèrent des descriptions détaillées du royaume de Bayinnaung

Dernières années.

Dans les années 1570, Bayinnaung attaqua le royaume de Lan Xang ("Lin Zin", ou "Million d'éléphants") dans le Laos actuel. Son roi Setthathirat et les habitants de la capitale Vientiane s'enfuirent dans la jungle où ils poursuivirent la lutte.  Bayinnaung les y poursuivit, mais le combat se transforma en guérilla, face à un ennemi insaisissable, et en l'absence de victoire décisive, Bayinnaung dut quitter le pays.  De retour au Lan Xang en 1574, il essaya de faire revenir les habitants à Vientiane pour reconstruire le royaume avec un souverain de son choix.  Il dut également lancer une expédition pour réaffirmer son contrôle sur l'État Shan de Mogaung en 1576.  Au moment de son décès en 1581 Bayinnaung était sur le point de lancer une attaque contre le royaume d'Arakan. Son fils Nandabayin lui succéda.

Bayinnaung (birman lit. "le frère aîné du roi" ; en portugais "Braginoco" ; en thaï "พระเจ้าบุเรงนอง" "Burinnaung" ou "Burengnong"; 16 janvier 1516 – 10 octobre 1581 ) fut le troisième roi de la dynastie Taungû, dans l'actuelle Birmanie (règne de 1550 à 1581). Vénéré dans le pays, il est surtout connu pour avoir achevé son unification et conquis l'État Shan, ainsi qu'une partie de la Thaïlande et du Laos. Il est aussi bien connu en Thaïlande grâce à une chanson populaire titrée "Pu Chanah Sip Tit", signifiant "Conquérant des Dix Directions."

勃印曩(,意为「王兄」;1516年-1月16日-1581年-10月10日),又译勃应曩,《明史》称之为莽应龙,全名勃印曩瑙亚塔明绍(),本名耶图(),缅甸东吁王朝的统治者之一,德彬瑞梯的继承者,1551年至1581年在位。勃印曩善于用兵,他率军统一上下缅甸、制服掸人,亦曾两次攻陷暹罗国都阿瑜陀耶,其统治下的东吁帝国辖有缅甸史上最辽阔的疆域,因而在缅甸广泛受到崇敬,被冠以「大帝」尊称。