生平.

早年生涯.

希思于1916年7月9日生于肯特郡的布罗德斯泰斯(Broadstairs),父亲是一位木匠,而母亲则是一位女佣。他早年就读于拉姆斯盖特(Ramsgate)的查塔姆楼文法学校,随后于1935年入读牛津大学的贝利奥尔学院,修读哲学、政治及经济学。入大学前,他曾两次申请奖学金,但都遭到拒绝,因此他的学费主要由父母和肯特郡教育委员会的贷款提供。希思是一位音乐天才,曾在第一段学期获得书院的音乐奖学金。在1939年,希思最终以二等荣誉成绩毕业。另外,希思在大学的时候已十分热心于参与保守党的政治活动,但他却极力反对斯坦利·鲍德温和内维尔·张伯伦所推行的绥靖政策。而在1938年的牛津市国会补选中,希思更反对保守党的官方候选人奎尼汀·霍格(Quintin Hogg),转移支持独立进步党(Independent Progressive)的林赛博士(Dr. Lindsay)。在同年11月,希思在贝利奥尔学院的赞助下,以抵制绥靖政策为政纲,当选为牛津辩论学会(Oxford Union Society)的主席。  据了解,希思之所以反对绥靖政策,是因为他曾在1937年出席过纳粹党的纽伦堡大会,并曾在党卫队的鸡尾酒会中见过赫尔曼·戈林、约瑟夫·戈培尔和海因里希·希姆莱等纳粹党领导人。当中,希思在后来回忆道:「希姆莱是我见过最邪恶的人。」  在第二次世界大战期间,希思在皇家砲兵队服役,砲兵队遣散后,他于1946年8月加入荣誉砲兵连,并获擢升为指挥官。另外,希思又一度获民航处聘用,成为公务员,但他因为有意参选国会而旋即于1947年11月辞职。辞职后,希思曾成为《教会时代》的编辑,又在正式参选前在布朗与席普利公司(Brown, Shipley & Co)当过银行家。在1950年,希思以133票之差,击败对手阿什利·布拉莫尔(Ashley Bramall),成为下议院议员,代表贝克斯利(Bexley)选区(希思与布拉莫尔在大学辩论队时代已经是对手)。

国会生涯.

1951年2月,希思获丘吉尔任为党鞭,随后保守党在1951年大选后重新上台,希思虽然留在党鞭办公室,但他仍得到多番擢升,并在1955年12月获安东尼·艾登起用为党鞭长(Chief Whip)。由于党鞭无须在国会发言,因此当苏伊士运河危机爆发后,希思未有受牵连。至于在安东尼·艾登宣布辞去首相一职后,希思提交了一份报告,收集保守党议员对艾登继承人的意见,这份报告得到麦美伦的欣赏,更帮助他成为首相,因此麦美伦在1959年大选后,立即任用希思为劳工大臣。  希思一直强烈支持英国在政治和经济上加入共同市场。而在1960年,他被麦美伦改任为掌玺大臣,负责就英国加入欧洲共同体进行谈判,但是谈判最后以失败告终。亚历克·道格拉斯-休姆爵士上任首相后,希思被改派为贸易委员会主席和工业、贸易和地区发展大臣(Secretary of State for Industry, Trade, and Regional Development),任内见证著零售业价格管制的废止。  保守党在1964年大选落败后,道格拉斯-休姆辞去党魁一职,并在辞职前通过更改党魁选举规则,只让下议院议员拥有投票权。党魁选举在翌年举行,结果希思以150票意外当选,他的热门对手雷金纳·麦德宁(Reginald Maudling)只得133票,而另一对手埃诺奇·鲍威尔(Enoch Powell)亦仅得15票。希思当选后,成为有史以来最年轻的保守党党魁,虽然保守党后来在1966年大选再次落败,但希思没有宣布请辞。  1970年大选临近的时候,保守党在塞尔斯登公园酒店意外泄露一份政策文件,内容大约指出保守党将会任用颇激进的货币主义者,推动以自由市场为方针的政策,去解决国内的通货膨胀和失业问题。消息传出后,工党首相哈罗德·威尔逊立即指出保守党的政策失当,并以「塞尔斯登人」(Selsdon Man)来取笑保守党的政策反动保守。尽管当时舆论一致认为工党的威尔逊将在大选胜出连任,但希思带领的保守党却出乎意料地在大选中击倒威尔逊,希思遂成为首相。

首相生涯.

希思与其他1960年代及70年代的英国首相一样,经历了十分艰难的日子。他甫上任后不久,财政大臣伊安·麦克劳德(Iain Macleod)即于1970年7月20日遽逝。麦克劳德的死,使很多原先计划好的经济政策(包括把税制由直接税改为间接税)都被迫暂缓实施,而「塞尔斯登文件」也在1972年搁置起来。改革工会成为了最大难题。不论是保守党还是工党政府,都未能成功对工会进行改革,希思出任首相的时期,工会更日益变得激进好斗。结果希思对工会的改革变成为长时间的政治角力,但通胀和失业情况却愈益严峻。1973年,全球又正值陷入了能源危机,希思唯有对工厂实行三天工作周,以减低能源消耗。这些事件已经使希思政府的声望大大下降。  希思至政府曾削减社会福利方面的开支,他的教育大臣撒切尔夫人除了取消向学童免费供应牛奶外,又削减对公开大学的拨款。但如果比较日后撒切尔夫人的政府,希思在这方面已显得较温和仁慈了。  北爱尔兰问题在希思任首相期间急剧恶化,并在1972年爆发了著名的血腥星期日。当日伦敦德里(Londonderry)举行了非法游行,英军向群众开火,结果有14名手无寸铁的人被击毙,而希思在2003年的一个听证会上,声明自己没有推广或同意在北爱尔兰使用任何违法的武力。事后在1972年7月,希思指派他的北爱尔兰事务大臣威廉·怀特劳(William Whitelaw)与爱尔兰共和军的代表在伦敦举行非正式的会谈,但会谈没有达成共识,希思政府唯有接触一些较温和的北爱尔兰党派,并成功在1973年12月9日年发表了《桑宁代尔协议》(Sunningdale Agreement)。不过,《桑宁代尔协议》一直被爱尔兰共和军杯葛,而不少统一论者也对协议大表不满,这引致阿尔斯特统一党(Ulster Unionist Party)后来脱离与保守党的合作及联盟关系(自爱尔兰),不再支持保守党政府,使希思政府的声望进一步受挫,更成为他下台的伏笔。  1973年成功使英国加入欧洲共同体。到了1974年2月28日,为了巩固国民对保守党的支持,希思决定提前大选,但选举的结果却是非决定性的。虽然保守党在选票数量上取得相对多数,但工党在议席数量上却得到了相对多数。由于失去了北爱尔兰统一党国会议员的支持,希思企图寻求与自由党组成联合政府,不过却因自由党要求选举制度改革但遭到拒绝。结果在1974年3月4日,希思宣布辞去首相一职,由工党的威尔逊组成少数党政府,复任首相,工党并在同年10月再次举行的大选中,取得了些微的多数。至于《桑宁代尔协议》则在1974年5月28日,即希思卸任首相后废止。  基思·约瑟夫爵士(Sir Keith Joseph)与撒切尔夫人在1974年成立了政策研究中心(Centre for Policy Studies),继承了希思的「塞尔斯登文件」,提倡激进的自由市场政策。

卸任首相以后.

在希思多年带领下,保守党多次在大选失利,使不少保守党议员和报纸编辑也开始视希思本身为保守党的一个不利因素。但由于希思常表示自己希望可以组成一个令全国团结一致的政府,因此他仍得到了普遍选民的同情。  落选首相后,希思在前坐议员的支持下,仍旧出任党魁一职。但由于在当时,根据党规,党魁选举只会在党魁一职出缺的情况下才会举行,而党规却不容许党魁指派接班人,或接受其他党员的挑战。因此当时希思仍备受压力,迫使他在1974年底宣布重新检讨党规,以便举行党魁选举,让党员向他作出挑战。最初,希思相信自己不会被成功挑战,因为他过往的竞争对手埃诺奇·鲍威尔早已退党,而另一热门人选基思·约瑟夫爵士又在控制生育的议题上备受批评。可是,始料不及的是,保守党的后坐议员一直对希思表示不满,而他们的代表艾瑞·尼夫(Airey Neave)更决意物色一位有分量的人选挑战希思,最后他找到了有份创立政策研究中心的撒切尔夫人,遂揭开了党魁选举的序幕。  除了让党员挑战党魁外,新的党规又列明,胜出的候选人若未能取得多数而指定的票数,就要进入第二轮选举。撒切尔夫人最初被外界视为掩护性候选人(stalking horse),但她的竞选经理艾瑞·尼夫其后却认为撒切尔夫人有足够能力击败希思。最后,选举结果在1975年2月4日公布,撒切尔夫人以130票击败希思的119票。而希思在第一轮选举落败后,决定退出选举,并以他心目中的接班人威廉·怀特劳出选。但撒切尔夫人仍然在一星期后,以146票击败怀特劳的79票。至此,撒切尔夫人正式接替希思,成为保守党首位女性党魁及女性官方反对党领袖。

晚年.

希思被击败后,一直对撒切尔夫人领导保守党的新方向和新理念,特别是保守党的政经政策向右转予以抨击。随后1979年英国大选,保守党重新上台,希思获委任为驻美国大使,但他拒绝。一直至1981年的保守党大会,希思仍被党内的自由派人士视为象征性的领袖。  希思在晚年仍活跃于国际舞台,曾参与过布兰特委员会(Brandt Commission)。另外,希思一直对旧同僚埃诺奇·鲍威尔表示憎恶;而鲍威尔在1998年逝世后,希思一直拒绝对其家人表示同情。  1974年2月大选,希思曾表示期望可以组成一个由各党派参与的「联合政府」。不少评论员认为,希思这种想法是希望国家政局出现危难的时候,自己可以以「较老练的政客」的身份出掌一个类似的「联合政府」。然而,这种机会一直也没有来临。  希思卸任首相和保守党魁后,以后坐议员的身份继续在下议院,并代表伦敦的旧贝克斯利和西德卡普选区(Old Bexley and Sidcup)。2001年希思才正式从下议院退休,而他早在1992年已获授予嘉德勋章。另外,希思是任职下议院议员和拥有「下院之父」名衔时间最长的人,见证过不少英国下议院议长的任免。  1991年,希思认为美国所要建立的以西方价值观为指导的世界新秩序「只不过是一种新帝国主义」。  2003年8月,希思在奥地利萨尔茨堡旅游时患上了肺栓塞,此后一直留在索尔兹伯里(Salisbury)休养,最后在2005年7月17日因肺炎病逝,享年89岁,遗体随后安葬于索尔兹伯里大教堂。

身后.

2006年1月,有消息指依据遗嘱,希思生前留下了5百万英镑,但由于他终生不娶,没有后嗣,所以当中绝大部分的遗产,均捐赠予一个以自己的名称命名的慈善基金,而该基金主要是为他那幢在18世纪建成的宅第进行保育(宅第名叫Arundells,位于索尔兹伯里大教堂旁)。另外,希思将20000英镑遗赠予他兄长的遗孀,而希思的管家则获分到2500英镑。  2015年,一名64岁男子称,12岁时曾遭希思性侵。经过两年调查后,英国警方指出他共涉及7宗案件,其中受害人包括一名十岁男童,希思还被控对其他男性或男童猥亵,也被控嫖童妓,犯案期间横跨1956至1992年之间。但由于希思已经过世,警方无法追溯。

个人嗜好.

希思是一位出色的帆船运动员。他在1969年购入了首部属于自己的游艇「Morning Cloud」,并在同年于悉尼至荷伯特帆船大赛(Sydney to Hobart Yacht Race)中胜出。其后,他又在1971年和1979年的海军上将杯(Admiral's Cup)带领英国队参赛,当中更在1971年胜出。  希思也特别钟爱于古典音乐,曾将一台施坦威三角钢琴搬到首相府唐宁街10号。另外,他又常为自己选区的周年诗歌音乐会担任指挥。  希思曾写有三本与政治无关的书,主题分别是航海、音乐和旅游。此外,他又写有一本自传《The Course of My Life》。

希思与中国.

希思在1974年卸任首相后,首次访问中华人民共和国,并与当时的领导人毛泽东和邓小平等人会面;此后在27年的时间里,他访问中国达25次之多。在希思的任内,英国与中国成功在1972年建交,并促进了中英交往。及后在1980年代,希思又多次与邓小平会谈,协助中英双方就香港前途问题展开谈判。  希思曾经认为,「一国两制将可在香港成功落实」,而香港主权移交予中华人民共和国是「对中国、香港、英国和全世界的最好交代」。2002年11月26日,中国人民对外友好协会对希思颁赠「友好证书」和勋章,并授予他「人民友谊使者」的称号,以答谢他多年来对中英关系所付出的努力。在他死后,中国的《人民日报》和英文报章《中国日报》都引用邓小平的话,以「中国人民的老朋友」(old friend of China)来形容他。

绰号.

「泰德·希思」(Ted Heath)和「泰德」(Ted)是希思最广为人知的绰号。自从希思于1962年11月就英国在共同市场的食品价格问题上进行谈判后,《Private Eye》杂志便开始称呼他作「杂货店主」(The Grocer)或「杂货店主希思」(Grocer Heath)。最初这绰号并不常用,但希思在1970年大选承诺减低杂货价格后,这绰号再被该杂志广泛使用。  希思对自己被撒切尔夫人击败一事一直感到丢脸和不满,这股怒气在撒切尔夫人担任首相的时候也没有退减,因此希思又被戏称为「难以置信的怒汉」(The Incredible Sulk)。后来,希思在他的回忆录发行会上打趣地说,「怒气已不复存在」(The sulk is over)。  少数的欧洲怀疑主义者会以「卖国贼希思」(Traitor Heath)来称呼希思,因为他们认为,希思带领英国加入欧洲共同体(欧盟前身)是出卖英国主权及利益的行为,事实上当时保守党的绝大多数是亲欧派,与现时保守党受脱欧派主导不同。希思亲欧的立场及政策也使保守党陷入数十年对欧盟态度的分歧及政治斗争。

爱德华·理查·乔治·「泰德」·希思爵士,KG,MBE(英语:Sir Edward Richard George 'Ted' Heath,又译奚斯,1916年-7月9日-2005年-7月17日),英国军人和政治家,1965年至1975年出任保守党党魁,1970年至1974年间出任英国首相。作为平民出身的保守党党魁,希思的前任大多都是地主和贵族出身(如麦美伦),而后继者却来自精英管理阶层(如撒切尔夫人和马卓安),因此他扮演了两个时期之间的过渡角色。不过,希思亲欧共体的立场及政策也使保守党陷入数十年对欧盟态度的分歧及政治斗争。

Sir Edward Richard George Heath, (9 July 1916 – 17 July 2005), often known as Ted Heath, was a British politician who served as Prime Minister of the United Kingdom from 1970 to 1974 and Leader of the Conservative Party from 1965 to 1975. Heath served 51 years as a Member of Parliament from 1950 to 2001. He was a strong supporter of the European Communities (EC), and after winning the decisive vote in the House of Commons by 356 to 244, he led the negotiations that culminated in Britain's entry into the EC on 1 January 1973. It was, says biographer John Campbell, "Heath's finest hour". Although he planned to be an innovator as Prime Minister, his government foundered on economic difficulties, including high inflation and major strikes. He became an embittered critic of Margaret Thatcher, who supplanted him as party leader.


第14钢琴奏鸣曲 (贝多芬)

背景.

贝多芬将“月光奏鸣曲”于1802年题献给贝多芬的学生裘莉塔·圭齐亚蒂(Giulietta Guicciardi),据说贝多芬曾与她有过一段恋情。但据称,题献给圭齐亚蒂其实并非贝多芬的原意,在该曲的创作过程中,贝多芬并未考虑到圭齐亚蒂。在亚历山大·会德丰·泰勒(Alexander Wheelock Thayer)所撰的《贝多芬的一生》("Life of Beethoven")一书中表示,贝多芬原本要题献给圭齐亚蒂的作品是《C大调轮舞曲 作品51/2》(Rondo in G major, Op. 51, No. 2),但该作品由于某些原因已经题献给里奇洛乌斯基(Lichnovský)伯爵夫人。贝多芬于是在出版的最后一刻撰文,将“月光奏鸣曲”改为题献给圭齐亚蒂。

名字来源.

该作品的首版被命名为“幻想曲式的奏鸣曲”(),与贝多芬的前一首作品《降E大调第十三钢琴奏鸣曲 作品27/1》(Piano Sonata No. 13 in E-flat major Op. 27, No. 1)采用相同的标题。而“月光”(英语:Moonlight Sonata)一名来源于音乐评论家路德维希·莱尔斯塔勃在1832年(贝多芬逝世5年后)撰写的一篇评论,他说第一乐章的朦胧气氛有点像琉森湖夜晚的月色。。在此后十年闲,德国与英国出版物普遍采用“月光奏鸣曲”作为该曲的标题。该奏鸣曲在十九世纪后期便以此标题闻名于世。  但许多批评家对于“月光”标题所表达的浪漫性质表示反对。他们认为“月光”这一标题很荒诞,且会有将此作品误导成葬礼进行曲之嫌。据评论家费舍尔所说,“月光”这个标题极具误导性,并非贝多芬本意。他更指出贝多芬在手稿上有对莫扎特《唐·乔望尼》的备注,其中点明唐璜杀人后的音乐也是升C小调,且与贝多芬作品的第一乐章有相近之处。亦有人称此乐曲表达了对裘莉塔·圭齐亚蒂的爱意,甚至称后者即是所谓“不朽的爱人”。  而其他批评家则表示接受“月光”这一称呼,认为这个名字令人回味,而且与该曲自身所表达的含义相符。  后人根据“月光”的名字编纂出许多传说,其中一篇名为《月光曲》的文章被收录入中国大陆的人教版小学六年级上册课本。

结构.

该作品由3个乐章组成:  全长约14到20分钟。

第一乐章.

首乐章(迟延的柔板,Adagio sostenuto),升c小调,二二拍,十分粗糙的奏鸣曲式(其第二主题并非在属调上,而是在不相关的b小调上)。乐章以左手的八度音和右手的三连音琶音开头,渐渐引入右手的主旋律;同时,右手的三连音固定节奏型依然不停,一直贯穿全曲。力度非常弱,多标注有“pp(很弱)”,最响处也不过是“mf(中强)”。该乐章时长约6分钟。  该乐章气氛沉着、朦胧、有着静想的意味,令人印象深刻。柏辽兹评论说:“这是人类语言所不能描述的诗篇。”他亦将右手的旋律称为“追悼”,这与“月光”的解读大相径庭。即便在贝多芬的时代,该乐章也享有盛名,甚至到了令贝多芬烦恼的地步——他对自己的学生卡尔·车尔尼说:“我绝对写过更好的东西。”

第二乐章.

第二乐章(稍快板,Allegretto),降D大调,三四拍。是较常规的谐谑曲,包括谐谑曲主题和三声中部,之后谐谑曲主题再现一次。采用了升c小调的和声大调降D大调(之所以称“降D”是为了记谱识谱上的方便)。乐章时长仅2至3分钟。  该乐章篇幅短小,主题简短(四音固定音型),有多次重复;较为平静、优美,充当前后两乐章之间的桥梁作用。李斯特称之为“两道深邃的鸿沟间的一朵小花”。

第三乐章.

末乐章(激烈的急板,Presto agitato),升c小调,四四拍,奏鸣曲式。该乐章是全曲的重心,也是贝多芬实验性质的一曲。第一主题是右手爬升的琶音,左手是强烈的断奏。第二主题较如歌,与第一主题交织细密。发展部开头回顾了两个主题,并在再现部结尾处达到戏剧性的高潮。该乐章时长约5至6分钟。  该乐章情感爆发十分激烈,有许多快速的琶音、颤音和夸张的表情记号,对于演奏者的技巧和情感体验有着很高的要求。查尔斯·罗森曾就该乐章说过:

艺术特点.

此曲在结构上颇有革新之处:并没有遵照传统的规矩,采用“快—慢—快”的结构,其第一乐章也并非奏鸣曲式;反而该曲的重心和高潮部分都在最为戏剧性第三乐章。这种突破是贝多芬所追求的。德国评论家保罗·贝克撰文称:“如果一部作品以奏鸣曲式的快板乐章起头,那么一上来就定下了基调,让后面的乐章只能补充而不能改变;但贝多芬想要的是一个前奏曲、一个序幕、一个引言,而非一个概括性的呈示。”  该曲第三乐章充分利用了“sforzando(突强)”的力度记号。贝多芬经常使用这个记号来表达激烈、跌宕的情感起伏,以增强乐曲的戏剧性。因而虽然第三乐章还是以“piano(弱)”为主,但却有着很强的冲击力。  全曲没有两个完全一样的小节,但大多都有着紧密的关联,例如第一乐章中的固定节奏型,以及第三乐章中类似但有所变化的上行音组。这样的处理增强了张力和多样性。

解读.

对于本曲,尤其是第一乐章,历来有着不同的解读,包括对自然景色的描摹、对朋友的追思和对女学生单恋的宣泄等。柏辽兹认为其气氛如哀歌一般。费舍尔也认为第一乐章是葬礼上的歌。贝多芬的一位传记作者阿诺德·谢灵则称此作品与莎士比亚的《李尔王》在情绪上有所关联。在具体内容的诠释上,并没有共识。

第一乐章的踏板记号.

贝多芬在乐曲开头写有意大利文提示“Si deve suonare tutto questo pezzo delicatissimamente e senza sordino”,意为全乐章都应当踩延音踏板。然而这一指示是针对当时的钢琴而言的;现今钢琴的延迟音已经长得多,如果全程踩踏板,会造成极其不和谐的混杂声响。有些演奏家特地使用复古的乐器,以营造贝多芬原设想的效果。  对于现代钢琴演奏而言,大多数演奏家都尽量多地踩踏板,只要不造成负面效果即可。也有使用“半踩踏板”的,这样可以避免太过分的混音。巴诺维茨(Banowetz)提出了另一个建议:在第一乐章开头轻轻按下最低的几个音,并固定使之持续整个乐章,以达到共振的朦胧效果。

《升c小调第十四钢琴奏鸣曲》(英语:Piano Sonata No. 14 in C♯ minor),作品27/2,是路德维希·范·贝多芬于1801年在匈牙利创作的独奏钢琴作品,别称“月光奏鸣曲”(英语:Moonlight Sonata、)。该作品是贝多芬最受欢迎的钢琴作品之一。

The Piano Sonata No. 14 in C minor ""Quasi una fantasia", Op. 27, No. 2, popularly known as the Moonlight Sonata", is a piano sonata by Ludwig van Beethoven. It was completed in 1801 and dedicated in 1802 to his pupil, Countess Giulietta Guicciardi.


生平.

家世.

祖父苏序,表字仲先。祖母史氏。父苏洵,母程氏。宋仁宗景祐三年(1037年),苏轼生于眉州眉山(今四川省眉山市)。其父亲将他命名“轼”,意为车前的扶手,取其默默无闻却扶危救困,不可或缺之意。苏轼有一个弟弟苏辙,小他两岁(1039年出生),两兄弟从小到大一起读书游玩,后来也同一年中进士。  苏轼年幼时父亲出游在外,母亲将其养大,并教他读书,曾令其以范滂为榜样。苏轼生性放达,好交友。和其父苏洵、其弟苏辙并称“三苏”。  苏洵修编族谱,自称是初唐相国苏味道后裔。然而苏洵自己也承认苏味道的后人与自己的高祖之间世系不可考证,苏洵的高祖才是信史的上限。苏洵的寻根方法,在当时就有人不以为然。柳立言认为苏洵修撰族谱编写世系,将三百多年前的唐代宰相苏味道当做自己家族的始迁祖,是看中苏味道的知名度,苏洵编订族谱的目的是不问亲疏,团结苏姓人士,争取共享政治和社会资源,以虚构始祖来联宗。

仕途.

嘉佑二年(1057年),苏轼才20岁,与弟弟苏辙一同进京参加会考,苏轼中进士第2名。当时主试官是欧阳修,苏轼以一篇《刑赏忠厚之至论》的论文得到考官梅尧臣的青睐,并推荐给主试官欧阳修。到了礼部复试时,苏轼再以《春秋对义》居曾巩之前,中乙科。  治平三年(1066年),父苏洵过世,苏轼回蜀守丧,英宗怜之,同意以官船载运苏轼一家。  熙宁二年(1069年),任祠部员外郎,反对王安石变法中的一些作为,王安石于是屡次在神宗面前诋毁苏轼,司马光、范镇举荐苏轼作谏官,王安石力反之,神宗想让苏轼写起居注,王安石向神宗进言,说苏轼在回家守丧时,乘机贩运苏木(一种染料),最后神宗放弃这个任命。三年,因为苏轼一直反对王安石,王安石门下的御史谢景温又诬陷苏轼贩卖私盐,范镇极辩苏轼贩盐之诬,并愿意退休负责。  熙宁三年(1070年),苏轼担任当年度的科举主考官,苏轼本欲拟上官均为第一名(状元),因发现上官均的策论有诋毁王安石变法的情况,便改上官均为第二名。  熙宁五年(1072年)苏轼因不堪新党的迫害,求外职,神宗本欲予以知州,但王安石只愿予之颍州通判,神宗最后折中,让苏轼担任比较好的杭州通判,三年之后升为知州,连知密州、徐州、湖州。熙宁十年四月,赴任徐州,是年七月七日,黄河决口,水困徐州,苏轼参加救灾。  元丰二年(1079年),四十三岁时,因乌台诗案入狱,几死,因为写文章向朝廷诀别,太皇太后曹氏、王安礼等人出面力挽,神宗动心,苏轼终免一死,贬谪为「检校尚书水部员外郎黄州团练副使本州安置」,为其文学创作生涯的重要阶段,而神宗亦爱其才,终得以保全,翌年被贬至黄州(今湖北省黄冈市),在黄州“深自闭塞,扁舟革履,放浪山水之间,与渔樵杂处”,与张怀民交游,也结交禅门人士,当时佛印担任庐山归宗寺住持,与苏轼时有往来。苏轼有〈戏答佛印偈〉曰:“百千灯作一灯光,尽是恒沙妙法王,是故东坡不敢借,借君四大作禅床。”元丰七年离开黄州。  元祐元年(1086年),宋哲宗即位,高太皇太后垂帘听政,回朝任礼部郎中、中书舍人、翰林学士,元祐四年(1089年)拜龙图阁学士,曾出知杭州、颍州等,官至礼部尚书。  绍圣元年(1094年)被哲宗贬谪至惠州、儋州(海南岛)。  元符三年(1100年),宋徽宗即位,向太后垂帘听政,下诏让苏轼北还。  建中靖国元年(1101年),夏天因冷饮过度,下痢不止,又误服黄芪,结果病情恶化,“齿间出血如蚯蚓者无数”,七月二十八日于常州孙氏馆病卒,享年六十四岁。由弟苏辙归葬于郏县小峨眉山。南宋宋孝宗追赠谥号“文忠”。  苏轼疲于应付新旧党争,遇事“如食内有蝇,吐之乃已”,苏轼既反对王安石比较急进的改革措施,也不同意旧党司马光尽废新法,所以虽然新党一直称苏轼为旧党,但其实他在新旧两党之间均受排斥,仕途坎坷,时常远贬外方,不过他在各地居官清正,为民兴利除弊,政绩颇善,口碑甚佳,杭州西湖的苏堤就是实证。

性格.

好美食,创造许多饮食精品,好品茗,亦雅好游山林,黄庭坚称他“真神仙中人”。

风格.

其文汪洋恣肆,明白畅达,曾自谓:“大略如行云流水,初无定质,但行于所当行,常止于所不可不止,虽嬉笑怒骂之辞,皆可书而诵之。”其诗清新豪健,善用夸张比喻。其体浑涵光芒,雄视百代,有文章以来,盖亦鲜矣。一时文人如黄庭坚、晁补之、秦观、张耒、陈师道,举世未之识,轼待之如朋俦,未尝以师资自予也。  黄州词,是苏词的奇观;黄州文,则是苏文的高峰;《赤壁赋》是其高峰之巅。黄庭坚曾批评苏轼说:“东坡文章妙天下,其短处在好骂,慎勿袭其轨也”。陈岩肖说:“坡为人慷慨疾恶,亦时见于诗,有古人规讽体”。陈师道说:“苏诗始学刘禹锡,故多怨刺,学不可不慎也”。

诗风.

苏轼工诗,与黄庭坚合称“苏黄”。现存约二千七百多首,其诗内容广阔,风格多样,而以豪放为主。对后人影响最大的也是抒发人生感慨和歌咏自然景物的诗篇,表现出宋诗重理趣,好议论的特征。〈饮湖上初晴后雨〉写西湖之美:“水光潋滟晴方好,山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜。”  元丰四年暮春三月,东坡写下〈黄州寒食诗帖〉。此帖为两首五言古风,诗句沉郁苍劲,低回长叹,极富感染力。其书法不拘小节,字形章法布局俱佳,颇有右军遗意,唯用笔失之草率,在书法史上影响很大,二十世纪末更被誉为〈兰亭序〉、〈祭姪帖〉之后的“天下第三行书”。黄庭坚在此帖后题跋:“东坡此诗似李太白,犹恐太白有未到处。此书兼颜鲁公、杨少师、李西台笔意,试使东坡复为之,未必及此。它日东坡或见此书,应笑我于无佛处称尊也。”朱弁《曲洧旧闻》:「东坡文章至黄州以后,人莫能及,唯黄鲁直诗时可以抗衡;晚年过海,则鲁直亦瞠乎其后矣。」  白称诗仙,古体绝伦;杜诗律圣,拓宇七言;东坡晚出,各体皆能,无题不作,比配诗神。

词风.

现存三百四十多首《》、《》、《定风波》传诵甚广。  苏轼扩大词的内容,抒情写景、说理怀古、感事等题材,无一不可入词。苏轼提高词的意境,扩大和开拓词境,提高格调,豪放词以外,也有清旷飘逸、空灵隽永、以至缠绵妩媚之作。  苏轼词风豪放(王国维曰「东坡之词旷」),将词「诗化」,笔力雄健,个性鲜明,展现出作者旷达、爽朗的个性,多豪情壮语,意气昂扬,感情奔放,想像丰富奇特。  体裁和音律上,苏轼不喜剪裁以就声律,词的文学生命重于音乐的生命。苏词作品往往有序,阐明词的内容,或作词的原委、时间、地点,事实分明。  相传苏轼官翰林学士时,曾问幕下士:“我词何如柳七(柳永)?”幕下士答曰:“柳郎中词只合十七八岁女郎,执红牙板,歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词须关西大汉,铜琵琶、铁绰板,唱‘大江东去’。”  苏轼的词风被归类在「豪放派」,所以与周邦彦的「格律派」大相径庭。南宋时知名的词人辛弃疾也是豪放派的词人,后世将苏东坡与辛弃疾并称为「苏辛」。

赋风.

前赤壁赋,后赤壁赋,洞庭春色赋,中山松醪赋。

书风.

苏轼晚年用笔沉着,早期书法代表作为〈治平帖〉,笔触精到,字态妩媚。中年代表作为〈黄州寒食诗帖〉。此诗帖系元丰五年(1082年)苏轼因为乌台诗案遭贬黄州时所写诗两首。诗句沉郁苍凉又不失旷达,书法用笔、墨色也随着诗句语境的变化而变化,跌宕起伏,气势不凡而又一气呵成,不拘小节,率意为之,二十世纪末被誉为“天下第三行书”。晚年代表作有行书〈洞庭春色赋〉、〈中山松醪赋〉等,此二赋以古雅胜,姿态百出而结构紧密,集中反映了苏轼书法“结体短肥”的特点。其最晚的墨迹当是〈与谢民师论文帖〉(1100年)。  其代表作有〈黄州寒食诗帖〉、〈天际乌云帖〉、〈洞庭春色赋〉、〈中山松醪赋〉、〈春帖子词〉、〈爱酒诗〉、〈寒食诗〉、〈蜀中诗〉、〈人来得书帖〉、〈答谢民师论文帖〉、〈江上帖〉、〈李白仙诗帖〉、〈次韵秦太虚诗帖〉、〈渡海帖〉、〈祭黄几道文卷〉、〈梅花诗帖〉、〈前赤壁赋〉、〈东武帖〉、〈北游帖〉、〈新岁展庆帖〉、〈宝月帖〉、〈令子帖〉、〈致南圭使君帖〉、〈次辩才韵诗〉、〈一夜帖〉、〈宸奎阁碑〉、〈致若虚总管尺牍〉、〈怀素自序〉等。苏轼的书法,后人赞誉颇高。最有发言权的莫过于黄庭坚,他在《山谷集》里说,“本朝善书者,自当推(苏)为第一”。

画风.

能画竹,学文同,也喜作枯木怪石。存世画迹有〈枯木怪石图卷〉、〈潇湘竹石图〉等。

著作.

苏轼现存于世的文学著作共有2700多首诗,300多首词,以及大量散文作品。  最早的词则写于熙宁五年(1072年)。  诗文有《东坡七集》《东坡集》《东坡词》等。  存世书迹有〈答谢民师论文帖〉、〈祭黄几道文〉、〈前赤壁赋〉、〈黄州寒食诗帖〉、〈题西林壁〉、〈饮湖上初晴后雨〉等。  画迹有〈枯木怪石图〉、〈潇湘竹石图〉等。  题画作品有〈净因院画记〉、〈提憩寂图诗〉等。  因南宋皇帝宋高宗、宋孝宗等对他其人其作的推崇,有宋一朝整理出版了《苏文忠公诗合注》《苏文忠公全集》等多部集作。《苏文忠公全集》又称《东坡全集》,传世的,至今所见,可分两大类。一类为分集编订,号称东坡七集本,亦标东坡全集,即东坡集四十卷,后集二十卷,奏议十五卷,内制集十卷,外制集三卷,和陶诗四卷,应诏集十卷,其出自苏轼原本原目,后人稍加增益,为之善本,风行海内;一类为分类合编,号称东坡大全集,《四库提要辨证》云:“分类合编者,疑即始于居世英本,宋时所谓大全集者类用此例,”又云:“宋时所刊大全集者,乃麻沙书坊所刻。”

家庭.

祖父: 父亲: 母亲:  兄弟姐妹: 苏洵与程氏共生有三男三女,然长子景先与三名女儿皆卒于程氏去世之前。虽然传说的「苏小妹三难新郎」故事中,苏东坡有个嫁与秦观的妹妹,但根据考证,苏东坡笔记著作中从未曾提到有妹妹,而且秦观在二十九岁并且已经娶妻之后,才初遇苏东坡,苏小妹应为虚构人物。  妻妾: 子女:  堂妹:

注本.

从宋代开始,苏轼作品的注本不断出现,较著名有:

参看.

纪录片.

《苏东坡》,该片为中国央视所拍摄纪录片,2017入选中国优秀国产纪录片。

苏轼(1037年-1月8日-1101年-8月24日),眉州眉山(今四川省眉山市)人,北宋时著名的文学家、政治家、艺术家、医学家。字子瞻,一字和仲,号东坡居士、铁冠道人。嘉佑二年进士,累官至端明殿学士兼翰林学士,礼部尚书。南宋理学方炽时,加赐谥号文忠,复追赠太师。有《东坡先生大全集》及《东坡乐府》词集传世,宋人王宗稷收其作品,编有《苏文忠公全集》。

Su Shi () (8January103724August1101), courtesy name Zizhan, (), art name Dongpo (), was a Chinese calligrapher, gastronome, painter, pharmacologist, poet, politician, and writer of the Song dynasty. A major personality of the Song era, Su was an important figure in Song Dynasty politics, aligning himself with Sima Guang and others, against the New Policy party led by Wang Anshi.


概述.

Müller的目标是建立一种简单的、可以用最小的编译器来实现的、符合图灵完全思想的编程语言。这种语言由八种运算符构成,为Amiga机器编写的编译器(第二版)只有240个字节大小。  就像它的名字所暗示的,Brainfuck程序很难读懂。尽管如此,Brainfuck图灵机一样可以完成任何计算任务。虽然Brainfuck的计算方式如此与众不同,但它确实能够正确运行。  这种语言基于一个简单的机器模型,除了指令,这个机器还包括:一个以字节为单位、被初始化为零的数组、一个指向该数组的指针(初始时指向数组的第一个字节)、以及用于输入输出的两个字节流。  下面是这八种状态的描述,其中每个状态由一个字符标识:  按照更节省时间的简单说法,codice_1也可以说成“向前跳转到对应的codice_2状态”。这两解释是一样的。  第三种同价的说法,codice_2意思是“向后跳转到对应的codice_1”,codice_1意思是“向前跳转到对应的codice_2指令的次一指令处,如果指针指向的字节非零。”  Brainfuck程序可以用下面的替换方法翻译成C语言(假设codice_7是codice_8类型):

例子.

Hello World!

一个在屏幕上打印Hello World!的程序:

字符I/O.

从键盘读取一个字符并输出到屏幕上。

简单的循环.

这是一个连续从键盘读取字符并回显到屏幕上的循环。注意,这里假定0表示输入结束,事实上有些系统并非如此。以-1和“未改变”作为判断依据的程序代码分别是和。

指针维护.

通过移动指针保存所有的输入,供后面的程序使用。

加法.

把当前位置的值加到后面的单元中(破坏性的加,它导致左边的单元被归零)。

条件指令.

这个程序会把从键盘读来的小写字符转换成大写。按回车键退出程序。  首先,我们通过codice_9读入第一个字符并把它减10(10 在大多数情况下为换行符 LF 的值)。如果用户按的是回车键,循环命令(codice_2)就会直接跳转到程序的结尾:因为这时第一个字节已经被减到了零。如果输入的字符不是换行符(假设它是一个小写字符),程序进入循环。在这里我们再减去剩下的22,这样总共减掉32:这是ASCII码中小写字符和大写字符的差值。  下面我们把它输出到屏幕。然后接收下一个输入字符,并减去10。如果它是换行符,退出循环;否则,再回到循环的开始,减去22并输出......当循环退出时,因为后面已经没有其他的指令,程序也随之终止。

加法器 add(summand, addend, *sum).

»[-]>[-]«< // clear cell #2 and #3 [-»+>+«<] // transfer cell #0 to #2 and #3 该代码以 cell #3 作为临时变量,将保存在 cell #0 和 cell #1 中的两个整数相加, 结果保存在 cell #2;同时维持原来的两个存储单元数值不变,方便以后使用。  代码运行前,设定指针指向 cell #0,  第一步,先将 cell #2 和 cell #3 清空,确保不会有脏数据影响运算结果;  第二步,将 cell #0 的数值转移到 cell #2 和 cell #3,随后利用 cell #3 这个来恢复 cell #0 的值;  第三步,将 cell #1 的数值转移到 cell #2 和 cell #3,随后利用 cell #3 这个来恢复 cell #1 的值;  最后,指针归位(回到初始位置,即指向 cell #0),方便后续运算。

乘法器 multiply(multiplicand, multiplier, *product).

»[-]>[-]>[-]«« // clear cell #2 and #3 and #4 <] »»[-««+»»]«« // move cell #4 back to #0 跟上面的“加法器”类似,这个“乘法器”将保存在 cell #0 和 cell #1 的两个整数相乘,结果保存在 cell #2;同时维持原来的两个存储单元数值不变,方便以后使用。  更多代码解析请参见 https://github.com/moky/BrainFuck

外部链接.

[[Category:深奥的编程语言]]

Brainfuck,是一种极小化的程序语言,它是由Urban Müller在1993年创造的。由于fuck在英语中是脏话,这种语言有时被称为Brainf*ck或Brainf***,或被简称为BF。

Brainfuck is an esoteric programming language created in 1993 by Urban Müller, and is notable for its extreme minimalism.


古今概念变迁与范围限定.

惠栋倡导“弃宋复汉”,在汉学与宋学之间划分了一条径渭分明的学术界线。惠栋指出,“宋儒经学不惟不及汉,且不及唐,以其臆说居多,而不好古也”,治经“则断推两汉”“宋儒不可以穷经”,以汉学方法作为治经的标准,经学研究中没有宋学存在的余地,把宋学从经学研究领域断然剔除,“汉学”专注整理古籍,遂成为考据之学的代名词。日本藩士著《汉学纪源》,从儒学的起源开始记述,详尽地介绍了日本各个时代儒学的状况。僧俊艿建久十年(公元1199)游于宋多购儒书回日本,有佛教典籍1008卷,世俗典籍819卷,碑帖96卷,儒道书籍256卷。菅原道真、、三善清行、管原文时、源顺(兼平亲王)、具平亲王、藤原公任、大江匡房等皆精通汉学。

研究领域.

汉学最初只是对中国古代文化的研究,主要研究古文和哲学、文学、音韵学、史学等,不包括现代中国的研究。二战后,也逐渐开始研究现代中国。  汉学可以分为古代汉学和现代汉学。古代汉学根据不同的划分,主要是对于1850年以前或者1911年以前或者1949年以前中国的研究,这以后的时期则属于现代汉学的领域。

三大地域特征.

东亚汉学.

日本人自隋唐时开始学习中国典籍制度,日本与中国汉学的渊源最为深远,明治维新前,日本朝野以模仿唐朝的一切为时尚。近年来,韩国在东亚汉学所扮演的角色地位上,也日益重要。而越南作为汉字文化圈的成员,也一直致力于越南汉学的研究,尤其是汉喃学的研究。  雍正六年(1728年)《恰克图条约》签定之后,中俄始有往来,俄国传教士团和41位留学生来到北京,努力学习中华文化,致力于掌握满、汉、藏、蒙等多种文字。这些留学生后来成为汉学家的有伊拉里昂·罗索兴、阿列克谢·列昂季耶夫、等人。早期俄罗斯汉学的研究中心在北京,后来逐渐转移到圣彼得堡大学。咸丰五年(1855年)圣彼得堡大学成立东方学系,其中最著名的汉学家是,汉名为王习礼,并将《论语》、《聊斋志异》和唐人小说《李娃传》译为俄文,还编纂了《满俄大辞典》。

欧洲汉学.

一些人认为它的出现可追溯到遥远的马可·波罗()时代,即13世纪。史料显示,系统的汉学研究最早产生于16世纪,那时诸如利玛窦()、南怀仁()和安东尼·托马斯()等基督教传教士正尝试向中国地区输入基督教,所以最初的汉学更多的是被看作中国文化与基督教的融合。  启蒙时代是对探索与发现新大陆怀有极大好奇的时代。那些曾经流传于教士之间的叙述与信函被收录进《耶稣会士中国书简集()》中,在欧洲广为流传。清国此一大帝国震惊了每一个对这片土地有所向往的人,与此同时,汉学者们(这在当时是一份伟大的工作)开始向西方世界传播中国的哲学、伦理、法制观念以及审美观。尽管这种介绍难免片面且有所歪曲,但这在当时的确养活了不少依靠贩卖“中国工艺品”生存的小商贩,当然,也一度引起热议。那时,清国常常被描述为一个开明的王国。  法王路易十四时期,由法国科学院派传教士前往中国进行研究,马约瑟发表有《书经以前之时代与中国神话之关系》,杜赫德编著的《中华帝国史全志》。19世纪初有法国雷慕沙和德国克拉勃罗德两位汉学大师成立亚洲协会,发行期刊《亚洲学报》。1823年英国皇家亚洲学会成之,刊行《皇家亚洲学会会报》,可视为汉学成立之年。此后英国、荷兰、瑞典都出现了汉学研究,荷兰人施古德最早研究中国天文学。  伏尔泰(Voltaire),作为一位伟大的作家的同时,也是《耶稣会士中国书简集》的一位读者,在元曲读记《赵氏孤儿记()》中,他也曾表达他对那片神奇土地的无限向往。莱布尼茨(),微积分的发明者,对中国哲学尤其是《易经》极感兴趣,他在《易经》中发现了一个完美演绎出来的素数序列。他还从中文本身提炼出了一个理想的、渊博的语言规则,即数学的本质——通过底层分析找出悖论。  1795 年,根据法国宪法,将于1796 年建立国立东方语言与文化研究院()。在法国,杜赫德(),一位从未踏上中国地区土地的人,于1725 年出版了《中国简述()》(4 卷插图本),这本书的大量资料是基于他与教友的书信中所描述的内容。这本书在当时具有相当的权威并随即被译成四种语言出版。  到了17-18世纪,其他的传教士如理雅各(Legge,1815-1897)在争取设立汉学学科方面作出了很大贡献,而1810～1830年代马礼逊在东印度公司广州商馆,进行了英国人最早的汉语教学。在1834年广州商馆退出历史舞台前,商馆持续近一个世纪的汉语教学,具有相当持久的影响,广州商馆甚至可说是英国最早的汉学机构。到1837年士丹顿以设置中文教授席位为条件,将马礼逊私人购置带回英国的中文书籍一万册捐予伦敦大学学院,而校方聘请的第一位讲座教授,就是马礼逊的学生(英语:Samuel Kidd,1797-1843)。  到了20世纪,汉学家逐渐脱离了传教士的身份,并建立了一个可靠的标准研究体系。由汉学家在政治上提出的建议也使得汉学对政治产生了影响,如美国的费正清(John Fairbank)。  冷战期间,在法国,李克曼(西蒙·利斯())强烈的批评了汉学对于政治的干预——左的或右的——对汉学独特但不失科学性的分析加以否定。他还尖刻的讽刺了对汉学有所辩护的专家们,如阿兰·佩雷菲特()。  在21世纪,汉学被广泛传播,因为它对中国来说,具有极重要的经济意义和战略意义。

敦煌学.

20世纪初,敦煌石窟藏经洞被发现,出土了大量藏文、蒙古文和其他文字的写本卷子及文物。西方汉学家前来敦煌考察时偷窃了大批文物,形成敦煌学之研究,促进了汉学研究的新发展。  日本学者稻叶君山很早就进行清史及满洲史的研究。1981年5月26日,日本学者藤枝晃于西北师范学院演讲时表示有学者说:“敦煌在中国,敦煌学在日本”(或说“敦煌在中国,敦煌学在外国”)。曾有学者认为日本学者在汉学研究的分量可能会超过中国。

汉学研究的意义.

海外汉学与中国本土学术进行对话,才能洞悉中国文化的深层奥秘;中国学人向世界敞开自己,才能进一步激活古老的传统和思想的底蕴。高本汉是第一位重构了中古汉语及上古汉语的语音的人。

中国学亦称汉学是指中国以外的学者对有关中国的方方面面进行研究的一门学科。包括中国历史、政治、社会、文学、哲学、经济等等,甚至也包括对于海外华人的研究。中国人研究汉学,通常称为国学。

Sinology or Chinese studies, is an academic discipline that focuses on the study of China primarily through Chinese philosophy, language, literature, culture and history and often refers to Western scholarship. Its origin "may be traced to the examination which Chinese scholars made of their own civilization."


华沙条约组织机构(1955-1991).

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华约组织解散后加入北约的国家.

华约解体后,北约开始了东扩,1999年接纳波兰、匈牙利、捷克三国为北约新成员国。之后三次不断东扩,见下表。

影响和结局.

北约、华约两大国际组织的成立,代表双方以冷战形式的军事对抗正式开始。1968年8月,捷克斯洛伐克发生布拉格之春的改革运动,华约组织武装力量在苏联的领导下大规模武装入侵捷克斯洛伐克,招致普遍抗议。阿尔巴尼亚于同年9月13日宣布退出华约。  1960年代中苏交恶后,华沙条约国家对同是社会主义国家的中华人民共和国采取了与北约相同的敌对措施,并威胁进行核攻击,直到1967年中国氢弹实验成功后,局势才相对缓和。  1990年10月3日东德在两德统一后退出华约,转往北大西洋公约组织。华约于1991年3月31日停止一切活动,1991年7月1日在捷克斯洛伐克首都布拉格签署了终止华沙公约的议定书,华沙公约组织正式宣布解散。

华沙条约组织(,简称华约组织或华约;亦称华沙公约组织)曾经是为对抗西方资本主义阵营北大西洋公约组织势力而成立的共产党国家政治军事同盟。1955年德意志联邦共和国(西德)加入北约后,欧洲社会主义阵营国家(包括德意志民主共和国即东德)签署《华沙公约》(又称「苏东条约」,全称《阿尔巴尼亚人民共和国、保加利亚人民共和国、匈牙利人民共和国、德意志民主共和国、波兰人民共和国、罗马尼亚人民共和国、苏维埃社会主义共和国联盟、捷克斯洛伐克共和国友好合作互助条约》)。该条约由原苏共中央第一书记赫鲁晓夫起草,1955年5月14日在波兰首都华沙签署。

The Warsaw Treaty Organization (WTO), officially the Treaty of Friendship, Cooperation and Mutual Assistance, commonly known as the Warsaw Pact (WP), was a collective defense treaty signed in Warsaw, Poland between the Soviet Union and seven other Eastern Bloc socialist republics of Central and Eastern Europe in May 1955, during the Cold War. The Warsaw Pact was the military complement to the Council for Mutual Economic Assistance (CoMEcon), the regional economic organization for the socialist states of Central and Eastern Europe. The Warsaw Pact was created in reaction to the integration of West Germany into NATO in 1955 per the London and Paris Conferences of 1954, but it is also considered to have been motivated by Soviet desires to maintain control over military forces in Central and Eastern Europe.


历史.

管风琴首先出现于公元前250年前后。在西方宗教中,尤其是基督宗教的弥撒仪式上,扮演着莫大的信仰角色。因为管风琴的结构是直接依附在建筑结构之上,所以一般与教堂或歌剧院同时建造。因此,管风琴没有明确的规格限制。  18世纪之前,管风琴都是为每一个教堂单独设计,并在现场制造组装。到了19世纪,法国工程师(Aristide Cavaillé-Coll, 1811-1899)开始试验工厂化生产管风琴。他大幅提升了管风琴的制作工艺,其生产的管风琴品质很好,演奏强音的时候音量巨大,能够制造出以前的管风琴所无法企及的雷霆般声音,也能够奏出低声细语般的音色,表达细腻而微妙的情感。现在的巴黎天主圣三教堂、斯特拉斯堡大教堂等20余座教堂中的管风琴都出自卡瓦叶的工厂。  演奏管风琴时,会同时使用高音谱号、低音谱号或中音谱号,脚踏键盘部分用低音谱号。管风琴的音量宏大,音色饱满,尤其适合在庄严的气氛中演奏严肃神圣的宗教音乐,能够在著名的大教堂中担任管风琴师,是音乐家们引以为豪的荣誉。而在中世纪的欧洲,几乎每个小镇的教堂中都拥有或大或小的管风琴。  20世纪新型的管风琴通过演奏前设定好音栓,能模仿各种不同的乐器,如弦乐器,木管乐器,铜管乐器,打击乐器等不同类乐器的音色。

发音方法.

踩下踏板时,踏板鼓风进入风道,如果不弹奏,则整个风道是密闭的;当手指按下某琴键后,该键对应的音管的管塞就会打开,气流通过而吹响音管,则发出一个乐音。靠鼓动风箱内的空气,通过铜制、锌制或木制音管来发音。  高音部  高音谱号,不移调记谱。  低音部  低音谱号,不移调记谱。  最低音声部  (用于脚踏低音键盘) 低音谱号,不移调记谱。

音域.

管风琴音域极广,管长则是决定音高的要素。  下列管长(英尺')或(英寸")及音高(hz): 128' 4hz,64' 8hz,32' 16hz,16' 32hz,8' 64hz,4' 128hz,2' 256hz,1' 512hz,6" 1024hz,3" 2048hz,1 1/2" 4096hz,3/4" 8192hz,3/8" 16384hz,3/16" 32768hz。  人之听觉范围约在20hz至20000hz之间。 在人的听觉范围以外的音的高低,是依靠感觉的。

音栓配置法.

每首管风琴或管风琴改编作品,根据不同的演奏者会有不同的音栓配置法。即便作曲家标明了音栓的配置法,因作曲家所使用的管风琴和演奏者所使用的管风琴不尽相同,所以演奏者需要根据大师的指点,和自己的理解与经验来配置音栓。音栓也叫拉栓,是圆形突钮,可推进推出,通过轨杆机操纵滑板,控制音管;滑板上有与该排各音管对应的洞孔。音栓主要有:主要栓、笛音栓、弦音栓、簧音栓、变化音栓、混合音栓、联键音栓等。管风琴音量洪大,气势雄伟,音色优美、庄重,并有多样化对比、能模仿管弦乐器效果,能演奏丰富的和声。  管风琴由音管、音栓、键盘、轨杆机、风箱、琴箱组成。  音管  音管有两种,分别称作哨管和簧管,采用不同的发音方式。  哨管有圆柱形管体,圆锥形管脚,发声原理与管弦乐队中的长笛非常相像,演奏者的肺代替风箱来供给气流。气流通过哨管的根部进入,当气流在哨管的腔内分裂的时候就产生振动而发声。这个声音在通过笛腔或哨管的其余部分时被放大了。多组木制和金属制的音管,其长度(决定音高)和形状(决定音质)各不相同;其尺寸与音高相一致,长的奏低音,短的奏高音。  簧管在圆锥形管体内安装金属簧片发音,除本身音色外还可发出类似铜管、木管独奏的音色。簧管的发声原理是:空气从哨管底部进入,振动却发生于簧舌(通常是黄铜做的)与哨管底部的一个凹槽(即共鸣器)之间。  键盘  管风琴上有一层或多层键盘。这些用手来操作的键盘叫做手键(manual)。大一些的哨管往往要用一种特殊的键盘来操作,即用演奏者的脚来操作,叫做脚键盘或脚踏板(pedal)。 现代的管风琴都有这两种键盘,一般手键盘有61个音,从C～c4,5个完整的八度。脚键盘32个音,从c～g1,两个半八度。与其他重要的键盘乐器如克拉维科德、羽管键琴和钢琴不同,它是通过管子而不是琴弦发音。  键盘与储气箱相连接,即通过一种联动装置(action)与哨管相连接的。有若干种不同的联动装置,最古老、也是最耐久的一种联动装置叫做滑片(tracker)。当琴键被按动时,掣子拉动滑片至指定位置,滑片上的小孔正好对准指定的音管。

管风琴(英语:Pipe organ)是一种流传于欧洲的大型气鸣式键盘乐器,也是世界上体积最大的乐器,距今已有2200余年的历史。管风琴通过送风设施送风,吹响音管,并配合双手键盘弹奏来运作。管风琴于公元前三世纪由古希腊的非洲亚历士山大城工程师Ktesibris所发明。早期演奏管风琴通常需要两个人搭档,一人演奏、一人鼓风,后来管风琴越来越发达,有蒸气机及电力设备推动鼓风,因而又发展出了更复杂的键盘机械结构。现代常见的管风琴有机械式管风琴、机电式管风琴和电动压气式管风琴。一个中型教堂内安装的管风琴,大约有1200根音管及23个音栓控制音色、两层手键盘和一个脚键盘,制造一台管风琴通常需要花费许多年的时间,才能制造完成。装配时,还要根据演奏地点的室内声学特性来调节音响效果。目前全世界最大的管风琴在美国新泽西州大西洋城的一个礼堂内,不过其受到了一定的损坏。

The pipe organ is a musical instrument that produces sound by driving pressurized air (called "wind") through the organ pipes selected from a keyboard. Because each pipe produces a single pitch, the pipes are provided in sets called "ranks", each of which has a common timbre and volume throughout the keyboard compass. Most organs have many ranks of pipes of differing timbre, pitch, and volume that the player can employ singly or in combination through the use of controls called stops.


生平.

奥尔夫一生与慕尼黑这座城市紧密相连,他生于慕尼黑,就学于慕尼黑学院,1914年第一次世界大战爆发后离校参军,1920年随卡明斯基深造又回到慕尼黑。1924年与舞蹈家歌特(Dorothee Günther)在慕尼黑创办冈特学校,从此开始了他长达半个世纪的儿童音乐教育事业,这也使得他和匈牙利作曲家柯达伊并称为儿童音乐教育专家。1982年3月29日,奥尔夫逝世于慕尼黑。

奥福教学法.

公元1924年,奥福与舞蹈家歌特(Dorothee Günther)女士共同创办结合音乐、律动和舞蹈教育的歌特学校(Günther Schule)。从观察儿童学习音乐的过程中,奥福了解到儿童学习音乐,应该从培养节奏感开始,先从节奏乐器体验音乐的趣味,再逐渐加入旋律、和声等元素,后来逐渐发展而形成「奥福音乐教学法(Orff Schulwerk)」。

音乐.

奥尔夫的音乐创作以《布兰诗歌》(,英:Songs of (Otto)Beuren,亦译为《博伊伦之歌》或《布朗尼之歌》)最为著名。博伊伦之歌首演于1937年,是奥尔夫的舞台作品《胜利——三联剧》的第一部,副标题为“世俗歌曲”(cantiones profanae);后两部分别为《卡图利之歌》(带布景的表演)和《阿芙洛狄忒的胜利》(带布景的协奏曲)。博伊伦之歌最初作为有布景的舞台音乐发表,后来奥尔夫表示也可以作为音乐会演出使用。  奥尔夫成熟期的舞台音乐风格冷峻,强调节奏的支配地位,这也和他的儿童音乐教育理论相适应。他的作品大量使用打击乐,和声简化到只留下基本的三和弦等几种,旋律创作也强调配合节奏型,但是他的节奏运用非常丰富,具有很大的震撼力和感染力。  奥尔夫早年曾经整理意大利作曲家蒙特威尔第的几部歌剧,包括《波佩阿的加冕》(L'incoronazione di Poppea)。

卡尔·奥尔夫(,1895年-7月10日-1982年-3月29日),又译卡尔·奥福或卡尔·奥夫,德国作曲家,音乐教育家,指挥家。

Carl Orff (; – ) was a German composer and music educator, best known for his cantata "Carmina Burana" (1937). The concepts of his Schulwerk were influential for children's music education.


德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇

生平.

早年.

肖斯塔科维奇1906年生于圣彼得堡。家庭中排行第2。1919至1925年,肖斯塔科维奇进入了当时由作曲家格拉祖诺夫所领导的圣彼得堡音乐学院,跟随史坦伯格学习作曲;索格罗夫学习和声法及对位,并随尼古拉耶夫学习钢琴,他的《第1号交响曲》便是作曲毕业作品。  毕业后,肖斯塔科维奇曾打算以作曲家及钢琴家的双职身份发展。1927年,他参加了华沙萧邦国际钢琴比赛,获得荣誉奖。不过,当时的音乐评论家普遍对他的钢琴诣艺并不欣赏,指他的演奏是「干硬的风格」、「缺乏情感」等不客气的批评。比赛过后,肖斯塔科维奇遇上指挥家布鲁诺·华尔特。对方对他的《第1号交响曲》十分欣赏,并于翌年在德国柏林作演出。自此,肖斯塔科维奇专心发展他的作曲事业,钢琴演出亦自此起改为只会演奏自己的作品。1927至1928年先后完成了《第2号交响曲》,亦开始创作他的首部歌剧-根据作家尼古莱·果戈理的《赌徒》("The Gamblers")改编而成的《鼻子》。但很快便被带官方背景的俄罗斯无产阶级音乐家协会批评为形式主义,令到1930年1月的首演并不受落。  而在1920年代末期至1930年代初期间,肖斯塔科维奇受雇于已改名为列宁格勒的圣彼德堡工人青年剧场,因此这个时期他创作了大量的剧场音乐、电影配乐、管弦乐组曲、舞剧等。其中他的三出芭蕾舞剧:《黄金时代》(1929年-1930年)、《螺丝栓》(1930年-1931年)、《清澈的溪流》(1934年-1935年)都是这段时期的代表作。但讽刺的是,这三首作品,当时都全被苏联当局认为意识形态有问题,上演不久就被撤换。

第一次谴责.

与之同时,剧场的工作量亦不算太多,因此他除了创作工作上的音乐外,亦能投放时间在其他类型的创作内。其中《第3号交响曲》、《第4号交响曲》、《第1号钢琴协奏曲》和《大提琴奏鸣曲》等都是这个时期的作品。另外,他亦将不少时间和精力投放于第二出歌剧《穆森斯克郡的马克白夫人》上,但他万万想不到,这出歌剧竟然成为了他的音乐生涯的第一次灾难。  1932年,“俄罗斯无产阶级音乐家协会”改组为“苏联作曲家协会”,用“社会主义现实主义原则”要求作曲家“以高度的技巧,简洁、明快、真实地表现社会主义现实主义内容”。《穆森斯克郡的马克白夫人》的题裁敏感,而肖斯塔科维奇和另一位作家共同所写的台词亦较为大胆和露骨,所用的配器手法和写作手法亦属新颖。但由于是根据十九世纪的俄罗斯自由主义作家尼古拉·谢苗诺维奇·列斯科夫的同名小说所改编而成,属当时官方认可的作品。作品于1934年首演时,初期还是备受好评,官方评论亦对这首作品予以肯定,表示该剧是“在社会主义建设和党的正确政策下成功的结果”,及“只有在一个有优良传统苏联文化下的苏联作曲家才能够写出(这首作品)。”歌剧在往后的一年多时间,不论在苏联国内或是国外,每次都座无虚席,并且还得到观众和评论家的赞赏。  然而1936年1月,斯大林亲自观看了这出歌剧后却大发雷霆,大肆抨击歌剧的内容意识极度不良,完全不符合「苏维埃音乐」的标准。于是,他透过官方报章《真理报》,发表了一篇名为《混沌代替了音乐》的社论,斥责这出歌剧为「低俗、粗鄙、有如原始人的行为」。及后数天,《真理报》连续发表了多篇抨击《穆森斯克郡的马克白夫人》的宣传文章,就这样,《穆森斯克郡的马克白夫人》在短时间就被下画,亦被禁止再作公开演出,连带肖斯塔科维奇其他的音乐作品也遭禁演,他尝试以《第4号交响曲》的首演来回应,可惜在人心惶惶,各音乐团体对他也敬而远之的情况下,本来安排好的首演,也要逼取消。  基于收入上的减少及各类型的压力,肖斯塔科维奇于1937年另以《第5号交响曲》作为「对党的批评的回应」。这首作品大幅地减少早期作品中较新颖的创作手法及和声,当中第四乐章更加是采用近乎保守的传统创作手法写成-主调音乐、调性明显、弃用现代和弦及不协调的音程等等。结果反应正面,官方亦逐步解禁他的作品发表(但如《穆森斯克郡的马克白夫人》则仍然维持禁演令)。另一方面,肖斯塔科维奇开始意识到要在官方的「意识框架」及「创作自由」中找出平衡点,这因而造就了他开始创作室内乐作品。他写成了第一首弦乐四重奏,而同年九月,他亦在列宁格勒音乐学院找到了作曲教席,令他得以有较稳定的收入。  自此,世间对其此后的创作一直存在争议,有人认为“他与苏维埃体制之间的关系暧昧不清”,有人认为“他和马雅科夫斯基一样都是屈从于斯大林体制内的御用艺术家”,也有人认为“他是一位顽强不屈,秉持异议品质,敢于反对斯大林的音乐家”。

二战时期.

1941年,纳粹德军攻打列宁格勒,肖斯塔科维奇在战火中开始创作《第7号交响曲》(亦被称为《列宁格勒交响曲》),后来他和家人被安排撤离至古比雪夫,该曲亦在那里完成。1943年春天,全家再被安排移往莫斯科。在这段不断搬迁的时期,一些他的创作不幸在途中遗失了,当中包括令他耿耿于怀,未能首演的《第4号交响曲》总谱,一些室内乐作品乐章等。另一方面,肖斯塔科维奇在这时创作了阴沉而带暴力的《第8号交响曲》及《第2号钢琴奏鸣曲》。除此以外,他还创作了《第2号钢琴三重奏》、《第2号弦乐四重奏》以及一些剧乐。  二战结束后,肖斯塔科维奇获委约在一场庆祝苏联战胜德军的胜利音乐会中发表一首新的交响曲(即《第9号交响曲》),而他亦本来属意像其他作曲家般,将《第9号交响曲》写成和前两首交响曲一模大规模,兼且加入人声的作品,就连斯大林亦热切期待他能写出比贝多芬《第9号交响曲》更宏大的作品,但最后出来的,却是一首近似海顿风格:编制小、演奏时间不长、气氛轻松愉快的作品。这明显和官方所希望的「大规模的胜利赞歌」相距甚远,结果种下遭苏共作第二次谴责的伏线。  虽然肖斯塔科维奇在战争时期创作了多首重要而爱国色彩浓厚的作品,但一首被认为于1939年写成,受列宁格勒市党委书记所委托为庆祝苏联在芬兰扶植的傀儡政权(芬兰民主共和国)而作的《芬兰主题组曲》,作曲家一直都否认是他的作品。有学者指出这是因为「芬兰民主共和国」成立不足半年便垮台,而且苏联在后来的冬季战争中更惨败于芬兰军中,成为了他们的国耻之一,因此肖斯塔科维奇生前极力否认曾创作过这首乐曲。

第二次谴责.

1946年,主张艺术作品要社会主义化的安德烈·日丹诺夫被斯大林任命为文化部长,便对各文化界进行大规模的整治。1948年2月,他的整顿延伸至音乐界。他藉穆拉德里的歌剧《伟大的友谊》作为借口,实际以形式主义的指控对当时多位举足轻重的作曲家进行批评。同年4月召开的苏联作曲家协会会议,最后变成批判大会。肖斯塔科维奇是其中一人,同时期被批判的还有浦罗哥菲夫、米亚斯科夫斯基、卡巴列夫斯基、舍巴林等,和第一次谴责的情况相同,肖斯塔科维奇绝大部分的作品被禁演;国家福利被收回;音乐学院的教职被中止;而且一直由他领导的苏联作曲家协会,更被由斯大林和日丹诺夫所信任的赫连尼科夫接任。(赫连尼科夫一直担任这个位席,直至1991年苏联政权瓦解为止。)但讽刺的是,1949年肖斯塔科维奇又成为了访美代表团的其中一员,为此苏共不得不对他的限制放宽。同年,他创作了清唱剧《森林之歌》,当中将斯大林比喻为「伟大的园丁」。1951年,他首次晋身进入最高苏维埃。

重生期:斯大林之死.

对于肖斯塔科维奇而言,管治了30年的斯大林于1953年去世(然而,浦罗哥菲夫亦于同日逝世)让他踏上全新的一页,所有在第二次谴责时被褫夺的各种福利和工作慢慢地恢复过来。他的作品亦可以重新演奏。其中,同年首演的《第10号交响曲》成为了新时代的代表作,同时亦开始确立了他以自己命字而创作的「DSCH动机」,学者认为,「DSCH动机」在他晚期的作品不断出现,背后的象征意义就是代表个人的意念战胜了一切的压制。另外,一些在第二次谴责期间所创作的作品,亦陆续得到公演.这包括了多首富浓厚犹太旋律的作品,如《第1号小提琴协奏曲》、《犹太歌集》、《第4号弦乐四重奏》等。

作品.

肖斯塔科维奇著名的作品包括他的交响曲和弦乐四重奏,各15首,其中交响曲创作的高峰期在1930-1940年代,弦乐四重奏则是在后期(1960-1970年代)。另外他分别为钢琴、小提琴及大提琴各写了两首协奏曲;室乐方面,他亦创作了唯一的一首钢琴五重奏及两首钢琴三重奏;歌剧方面,则以《穆森斯克郡的马克白夫人》和《鼻子》较为著名。他一生中亦创作了不少的电影音乐、舞台音乐及管弦乐组曲,近年来开始有唱片商陆续为此录制唱片。当中以他两套“爵士乐组曲”尤为最著名。

衍生作品.

《证言》的真实性.

沃尔科夫声称借由1971年-1974年间所默录的口述记录而写就了《证言》一书,并由作曲家签名证实后,再整理出版。不过,其手稿却从未公开过。多位肖斯塔科维奇生前的作曲家好友、他的两名子女,以及晚期形影不离的第三任妻子伊丽娜等,都质疑此书的可信性。但亦有多位曾和他共事的亲友,包括好友兼前苏联的音乐评论家利柏定斯基(Lev Lebedinsky)、女婿马克列维诺夫(Maxim Litvinov)、大提琴家罗斯卓波维契(Mstislav Rostropovich)等人表态支持本书的真实性。1991年苏联解体后,肖斯塔科维奇的儿子马克森(Maxim Shostakovich)曾公开表示,《证言》的确是父亲的亲身口述。  由于当时政治环境的特殊,《证言》的内容与取向恰恰满足了西方人士的期待,使得《证言》在西方风行一时。汤尼‧帕尔玛在1987年曾将全书拍摄成电影作品。

家庭.

肖斯塔科维奇经历过三段婚姻,第一任妻子妮娜(Nina Varzar,1932年-1954年;其中于1935年曾离婚,后来因怀孕而恢复夫妻关系,1954年逝世。)为他誔下两名子女:加丽娜(Galina)及马克森(Maxim);当中马克森继承了父亲的音乐事业,现时为指挥及钢琴家,并经常演奏及灌录父亲的作品。肖斯塔科维奇的《F大调第2号钢琴协奏曲》就是为儿子19岁生日时所写及题献的,马克森亦在他于莫斯科音乐乐院的毕业考试时作首演。  第二任妻子是苏联共青团的活跃分子玛嘉列塔·卡依诺娃(Margarita Kainova,1956年-1960年),两人婚后的生活完全不美满,最终令这段婚姻只维持了三年便结束,玛嘉列塔没有为肖斯塔科维奇诞下任何子女。  第三任妻子是伊利娜(Irina Supinskaya,1962年-1975年),两人年龄相距达29年,伊利娜一直陪伴肖斯塔科维奇直至他离世。同样亦没有为他诞下任何子女。

德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇(,1906年-9月25日-1975年-8月9日),前苏联时期俄国作曲家。他一生大部分时间都留在苏联,但同时也是当年少数名气能传至西方世界的作曲家,被誉为是二十世纪其中一位最重要的作曲家。

Dmitri Dmitriyevich Shostakovich (, ; (9 August 1975) was a Russian composer and pianist. He is regarded as one of the major composers of the 20th century, with a unique harmonic language and a historic importance due to his years of work under Stalin. Shostakovich achieved fame in the Soviet Union under the patronage of Soviet chief of staff Mikhail Tukhachevsky, but later had a complex and difficult relationship with the government. Nevertheless, he received accolades and state awards and served in the Supreme Soviet of the RSFSR (1947) and the Supreme Soviet of the Soviet Union (from 1962 until his death). A polystylist, Shostakovich developed a hybrid voice, combining a variety of different musical techniques into his works. His music is characterized by sharp contrasts, elements of the grotesque, and ambivalent tonality; he was also heavily influenced by the neoclassical style pioneered by Igor Stravinsky, and (especially in his symphonies) by the late Romanticism of Gustav Mahler. Shostakovich's orchestral works include 15 symphonies and six concerti. His chamber output includes 15 string quartets, a piano quintet, two piano trios, and two pieces for string octet. His solo piano works include two sonatas, an early set of preludes, and a later set of 24 preludes and fugues. Other works include three operas, several song cycles, ballets, and a substantial quantity of film music; especially well known is "The Second Waltz", Op. 99, music to the film "The First Echelon" (1955–1956), as well as the suites of music composed for "The Gadfly".


生平.

1822年7月20日孟德尔生于奥地利的海因岑多夫(今捷克的亨奇采)一个德语家庭。他是Anton 和 Rosine (Schwirtlich) Mendel的儿子,有一个姐姐Veronika和一个妹妹Theresia。孟德尔在童年时期曾担任园丁,并研究养蜂。他于1840年毕业于特罗保的预科学校,进入帕拉茨基大学哲学学院学习理论哲学以及物理学。1843年因家贫而辍学,同年10月到圣奥斯定隐修院做修士。1847年被任命为神父。1849年受委派到茨纳伊姆中学任希腊文和数学代课教师。1851年-1853年在维也纳大学学习物理、化学、数学、动物学和植物学。1853年,他从维也纳大学毕业回修道院。1854年被委派到布吕恩技术学校任物理学和植物学的代理教师。并在那里工作了14年。1884年1月6日卒于布吕恩(今捷克的布尔诺)。

研究.

遗传研究.

约从1856年到1863年,他进行了8年的豌豆杂交实验。豌豆通常是自花授粉的,但是孟德尔人工地将一个高的同一个矮的品种进行杂交,获得了只产生高植株的种子。当这种种子自花受精时,它产生的高植株和矮植株是3:1。这样产生的矮植株总是繁育同样的后代,但是三个高植株中只有一个如此,其他两个仍是以三与一的比例生出高和矮的植株来。  孟德尔把他的实验结果解释为每一植株都具有两个决定高度性状的因子,每一亲体赋予一个因子。高的因子是显性,而矮的因子是隐性,因此杂交后第一代的植株全都是高的。当这一代自花受精后,这些因子在子代中排列可以是两个高因子在一起,或者两个矮因子在一起,或者一高一矮,一矮一高。前两种组合将会繁育出同样的后代,各自生出全是高的或全是矮的植物,而后面的两种组合则将以三与一之比生出高的或矮的植物来。  孟德尔的研究支持了遗传的颗粒说,他并且把研究结果送给提出颗粒说的耐格里。但是耐格里对孟德尔的发现不予重视,因为他认为这些发现是“依靠经验的而不是依靠理智的”。  孟德尔于1865年在布吕恩自然科学研究协会上报告了他的研究结果。1866年又在该会会刊上发表了题为《植物杂交试验》的论文。他在这篇论文中提出了遗传因子(现称基因)显性性状、隐性性状等重要概念,并阐明其遗传规律,后人称之为孟德尔定律(包括基因的分离定律及基因的自由组合定律)。  但是他的这些发现当时并未受到学术界的重视 。直到1900年,孟德尔定律才由3位植物学家荷兰的德弗里斯、德国的科伦斯和奥地利的切尔马克通过各自的工作分别予以证实,成为近代遗传学的基础。从此孟德尔也被公认为科学遗传学的奠基人。

第二遗传定律未突变之研究.

豌豆种子的两种特征分别是:圆形(R)对皱型(r)为显性,黄色(Y)对绿色(y)为显性。 基因型分别是RrYy(提供花粉)和rryy(做为雌株)。 1.RrYy产生的配子所有基因型比例为1:1:1:1 2.授粉后所结的种子表现型为皱型黄色 3.胚乳细胞的基因型为RrrYyy、Rrryyy、rrrYyy、rrryyy 4.外观圆型黄色、圆型绿色、皱型黄色、皱型绿色等四种的种子比例为9:3:3:1

孟德尔,全名格雷戈尔·约翰·门德尔(,1822年-7月20日-1884年-1月6日)是一位奥地利科学家,天主教圣职人员。孟德尔出生于奥地利帝国(今天的捷克共和国)的西里西亚,已成为现代遗传学的创始人。尽管几千年来农民就知道动植物的杂交可以促进某些理想的性状,但孟德尔在1856年至1863年之间进行的豌豆植物实验建立了许多遗传规则,现在被称为孟德尔定律。

Gregor Johann Mendel (; 20 July 1822 – 6 January 1884) () was a scientist, Augustinian friar and abbot of St. Thomas' Abbey in Brno, Margraviate of Moravia. Mendel was born in a German-speaking family in the Silesian part of the Austrian Empire (today's Czech Republic) and gained posthumous recognition as the founder of the modern science of genetics. Though farmers had known for millennia that crossbreeding of animals and plants could favor certain desirable traits, Mendel's pea plant experiments conducted between 1856 and 1863 established many of the rules of heredity, now referred to as the laws of Mendelian inheritance.


历史.

术语“青铜时代”起源于希腊神话中的“人类世纪”,指人类存在于地球上的时段。其中的“黄金时代”和“白银时代”被现代历史学家归类于神话虚构,而“青铜时代”和“铁器时代”被视为恰当地阐释了历史。这个时代总体上以在很多地域大量采用青铜为特征,尽管在各地区各时段青铜技术的引入和发展程度并不都相同。人工冶炼锡铜的技术需要集合生产技术。锡必须被开采出来(主要来自锡石),熔化分离,接着加入熔化的铜形成青铜合金。青铜时代是一个大量利用金属和发展贸易网络的时代。

亚洲的青铜文化.

近东.

青铜时代在古代近东开始于前4千纪的苏美文明的崛起。有些认为古代近东是人类文明的摇篮,他们实践了精耕细作的全年农业,发展了一套文字书写系统,发明了陶工旋盘,创建了一个中央集权的政府、法典、帝国、社会阶层、奴隶制度和组织化的战争。这个地区的社会为天文学和数学的发展奠定了基础。

中亚.

位在现今俄罗斯南部及蒙古国中部的阿尔泰山脉被认为是塞伊玛-图尔宾诺现象之发源地,推测是公元前二千年此地区的气候变化以及引发的生态、经济及政治变化,让许多人迅速的往外移居,往西到达东北欧,往东移居到中国,往南则移居到越南及泰国,横跨四千英里的边界,移居的过程只经历了五到六代,使得从芬兰到泰国东部的人有相同的金属工艺,以及(其中一些区域)养马和骑马的技术。而且也推测同一次的大迁移也使得乌拉尔语系的语言拓展到欧洲及亚洲,其中有39种语言是现存的,包括匈牙利语、芬兰语、爱沙尼亚语及萨米语。  不过最近在南西伯利亚及哈萨克斯坦(安德罗诺沃文化)的遗址研究及基因化验,较支持这些青铜文化是因为往东的印欧迁徒造成的观点,因为这些技术在西方已为人熟知相当一段时间。

中国.

中国出土最早的青铜器物是甘肃马家窑文化的青铜小刀,年代约为公元前2900-2740年 。  最早提出「青铜器时代」观念的是张光直院士,他在《中国青铜时代》一书中明确指出夏、商、周三代为鼎盛期,而后还有春秋战国时代,现存至今的后母戊鼎是世界上罕见的大型青铜器。  根据考古的发现,商朝前期,以郑州的二里岗为中心,辉县的琉璃阁、洛阳的东干沟等殷商时期的遗址属于这个时代;商朝的后期,以安阳的小屯村为中心,郑州公园区的上层、洛阳的泰山庙遗址和墓葬属这个时代;周朝前期(西周),主要代表遗址以西安市丰镐村地带、宝鸡西周时期的墓葬;春秋时期以洛阳涧滨(涧滨)为中心、上村岭虢墓、新郑郑墓、寿县蔡侯墓为这个时期的代表;战国时期,洛阳涧滨为中心,辉县琉璃阁、古围村,长沙和唐山的战国墓地属于这个时代。  根据最新的发掘成果,中国南方也在商朝前期进入了青铜时代,最有代表性的是四川的三星堆遗址,湖北武汉的盘龙城遗址,湖南长沙的炭河里遗址,江西新干大洋洲商代大墓等的出土青铜器,证实了长江流域也有发达的青铜文明。  在青铜时代,中国已经建立了国家(郭沫若按照马克思主义历史观的分法认为属于奴隶制国家,有争论),有了发达的农业和手工业,并且从其上之铭文,如毛公鼎可知汉字已发展成熟。

南亚.

印度次大陆的青铜时代从公元前3300年起,也是印度河流域文明的开始。印度河流域的居民哈拉帕人发展了冶金及炼制铜、青铜、铅及锡的技印度的青铜时代之后是铁器的吠陀文化,哈拉帕文化约在公元前1700至1300年,横跨了青铜时代及铁器文化,因此不易精确的定年。

东南亚.

历史上第一个青铜鼓是东山鼓,是在越南的红河三角洲及中国的南方。这和史前越南的东山文化有关。在泰国班清发现的考古遗物可追溯到约是公元前2100年。在缅甸的娘甘内(Nyaunggan),有发现青铜器、陶瓷及石器,年代约在公元前3500至500年之间。查尔斯·海亚姆发现的Ban Non Wat,其中有六十个坟墓,其中有复杂的铜器,埋葬的人可能有相当的社会地位。

欧洲的青铜文化.

爱琴海.

爱琴海的青铜文化开始于公元前3200年,当时的文明形成一个贸易网络,提供锡及木炭给塞浦路斯,开采铜矿,治炼后再和锡制成青铜。青铜物品出口的范围很广,也支持了当时的贸易。根据地中海青铜器遗迹的同位素分析,发现一些青铜器可能起源自英国。

中欧.

中欧的早期青铜器Unetice文化(公元前1800至1600年)包括许多小的群体,例如施特劳宾文化、Adlerberg文化及豪特万文化等。有些的陪葬物很丰富,像Leubingen的一个墓穴中有金制的陪葬物,表示Unetice文化中,社会已有明显的阶级。不过此时代的墓穴不多,而且体积很小。以后是青铜器时代中期的坟堆文化(公元前1600至1200年),其特色是土葬的墓地。在匈牙利东部的克勒什河,发现有青铜时代早期遗迹,包括Mako文化、Otomani文化及Gyulavarsand文化。

南欧.

亚平宁文化也称为意大利青铜文化,是在意大利中部和南部的文化,跨越了铜石并用时代及青铜时代。Camunni是一群不确定从哪里来的人(根据老普林尼的说法,他们是Euganei人,根据斯特拉波的说法,他们是拉埃提亚人),住在梵尔·卡莫尼卡,是今天的伦巴第中部。

高加索.

北高加索Maykop文化中用的砷青铜遗物年代约在公元前四千年,因此砷青铜的技术开始在南欧和东欧传播。

非洲的青铜文化.

埃及.

由于埃及境内缺乏铜矿资源,所以古埃及所留存的青铜器不多。古埃及第二王朝时期开始出现青铜器皿,从此进入青铜时代,但直到新王国时期才开始普遍应用青铜器。

撒哈拉以南非洲.

一般认为撒哈拉以南非洲的青铜器比铁器更晚产生,是从石器时代直接过渡到铁器时代。其掌握青铜制造技术应不晚于公元前第1千年。

美洲的青铜文化.

南美莫切文化也有使用青铜器青铜器技术被印加文化发扬光大,用在实用物品和雕塑中。后来在西墨西哥也有少量的青铜器制品,可能和安地斯山文化有接触,或者是独立的发展出青铜器技术。

青铜时代(Bronze Age),又称青铜器时代、青铜文明,在考古学上是以使用青铜器为标志的人类文化发展的一个阶段。

The Bronze Age is a historical period that was characterized by the use of bronze, and in some areas proto-writing, and other early features of urban civilization. The Bronze Age is the second principal period of the three-age Stone-Bronze-Iron system, as proposed in modern times by Christian Jürgensen Thomsen, for classifying and studying ancient societies.


历史.

布列塔尼人来源颇为复杂。有一部分人是原始高卢人的后裔,另一部分是大不列颠岛西南部的威尔士人和康沃尔人的后裔。由于英格兰人的入侵他们往南迁徙,越过英吉利海峡,到达布列塔尼定居。而由不列颠迁移至此的海岛凯尔特人的语言和当地民族的语言很相近,经过了漫长的岁月的融合,成为现代的布列塔尼人。在法语中,大不列颠(Grande Bretagne)就是大布列塔尼,而英语当中的“布列塔尼”(Brittany)一词的意思就是“小不列颠”,由此可见此地人民和不列颠岛之间的渊源关系。  直到15世纪,布列塔尼是完全独立的公国,处于法国和英国两个大国的影响下。  1499年,布列塔尼女公爵布列塔尼的安妮(法语:Anne de Bretagne,布列塔尼语:Anna Breizh)嫁给法国国王路易十二,此后布列塔尼失去了自治权。1532年,布列塔尼公国正式成为法国的一部分。  在法国大革命之前,布列塔尼是按照主教的管辖区(法语:évéché)而划分的。1790年法国大革命期间,布列塔尼被划分成五个省,即莫尔比昂省(Morbihan)、北部海岸省(原名Côtes-du-nord,1990年改名为Côtes-d'Armor,即阿摩尔滨海省)、非尼斯泰尔省(Finistère)、伊勒-维莱讷省(Ille-et-Vilaine)以及Loire-Inférieure(1956年改名为Loire-Atlantique,即大西洋卢瓦尔省)。按照当时的行政体制,省是最大的行政单位。法国政府把布列塔尼分成几个省,而不承认这几个省之间在历史上和文化上的联系,等于否定了布列塔尼作为一个地区的存在。  在1956年,法国政府建立一个新的行政单位:大区(Région),每个地区由几个省组成。现在的布列塔尼地区由莫尔比昂省、阿摩尔滨海省、非尼斯泰尔省、伊勒-维莱讷省四个省组成,而大西洋卢瓦尔省被划入另外一个地区。很多布列塔尼人对此表示不满,认为该省应该归回布列塔尼。  时至今日,布列塔尼人当中仍然有一些民族主义者认为,该地区应该获得完全的政治独立。少数激进分子选择了暴力斗争,布列塔尼解放阵线(Armée Révolutionnaire Bretonne, ARB)就是一个典型的例子,法国警方认为,2000年4月19日发生在布列塔尼地区一家麦当劳餐馆附近的炸弹爆炸案,很可能就是该组织所为。在这次爆炸中,一名妇女身亡。  布列塔尼也被分为Arvor(即:“滨海地区”)和Argoat(即:“森林地区”),因为沿海地区的居民和大陆内地的居民在文化和生活方式等方面显示出许多不同之处。

传统文化.

布列塔尼的传统语言是布列塔尼语,但是这种语言现在面临消亡。至今,仍然使用布列塔尼语的地区在西部莫尔比昂省、阿摩尔滨海省和非尼斯泰尔省三个省。自从12世纪,伊勒-维莱讷省和大西洋卢瓦尔省的地区放弃了布列塔尼语而换用法语。使用布列塔尼语的地区被称为"Breizh Isel" / "Basse Bretagne" “下布列塔尼”(因为离法国中心距离比较远),而换用法语的地区叫"Breizh Uhel" / "Haute Bretagne" “上布列塔尼”。布列塔尼东部的法语方言为加罗语,这种方言有布列塔尼的底层。  布列塔尼的特产食品包括:

玫瑰海岸.

从布雷斯特(Brest)到雷恩两城之间的粉红色海岸,位于布列塔尼北部,被称为玫瑰海岸(Côte de Granit Rose)。这一带可以看到许多玫瑰红色花岗岩散落在海岸,奇形怪状的石头形成了极为特殊的景观,这些石头在阳光照射下显示浪漫的玫瑰色,而石头本身就透着淡淡的粉红色,而且还散布着点点的光芒。 高卢海岸(Côte du Goêlo)位于玫瑰海岸东面,从Pointe de L’Arcouest出发,可搭乘船前往布雷阿岛。 普卢格雷斯康海岸Plougrescant拥有十分特殊的地质景观,包括海蚀地形、海水退去后形成的咸水湖。这是数万年前火山爆发后,熔岩遇水急速冷却所形成的特殊景观。黑色岩石及崎岖的地形,是这一区海岸的一大特色。

布列塔尼大区(;,发音:[bʀəˈtaɲ])是位于法国西北部的布列塔尼半岛、英吉利海峡和比斯开湾之间的一个大区,首府是雷恩。

Brittany (, ;, ) is the farthest west of the 13 regions of Metropolitan France. It is named after the historic and geographic region of Brittany, of which it constitutes 80%. The capital is Rennes. It is a peninsular region bordered by the English Channel to the north and the Bay of Biscay to the south, and its neighboring regions are Normandy to the northeast and Pays de la Loire to the southeast. Bro Gozh ma Zadoù is the anthem of Brittany. It is sung to the same tune as that of the national anthem of Wales, Hen Wlad Fy Nhadau, and has similar words. As a region of France, Brittany has a Regional Council, which was most recently elected in 2015.


生平.

早年.

据《新唐书》记载李白为兴圣皇帝(凉武昭王李暠)九世孙,如果按照这个说法李白与李唐诸王实际上同宗,应是唐太宗李世民的同辈族弟。亦有野史说其祖是李建成或李元吉,因为被李世民族灭而逃往西域;但此说缺乏佐证,且李建成、李元吉诸子尚在幼年即在玄武门之变后全数被害,留有亲生后嗣的可能性很小。据《旧唐书》记载,李白之父李客为任城尉。更为了学习而隐居。  李白于武则天大足元年(701年)出生,关于其出生地有多种说法,现在主要有剑南道绵州昌隆县(今四川省江油市)青莲乡(今青莲镇)和西域的碎叶(Suyab,位于今日的吉尔吉斯托克马克附近)这两种说法,其中后一种说法认为李白直到四岁时(705年)才跟随他的父亲李客迁居蜀地,入籍绵州。李白自四岁(705年)接受启蒙教育,从景云元年(710年)开始,李白开始读诸子史籍,开元三年时十四岁(715年)——喜好作赋、剑术、奇书、神仙:“十五观奇书,做赋凌相如”。在青年时期开始在中国各地游历。开元五年左右,李白曾拜撰写《长短经》的赵蕤为师,学习一年有余,这段时期的学习对李白产生了深远的影响。开元六年,在戴天山(约在四川昌隆县北五十里处)大明寺读书。二十五岁时只身出四川,开始了广泛漫游,南到洞庭湘江,东至吴、越,寓居在安陆(今湖北省安陆市)、应山(今湖北省广水市)。

中年.

李白曾经在唐玄宗天宝元年(742年)供奉翰林。有一次皇帝因酒酣问李白说:“我朝与天后(武后)之朝何如?”白曰:“天后朝政出多门,国由奸幸,任人之道,如小儿市瓜,不择香味,惟拣肥大者;我朝任人如淘沙取金,剖石采用,皆得其精粹者。”玄宗听后大笑不止。但是由于他桀骜不驯的性格,所以仅仅不到两年他就离开了长安。据说是因为他作的《清平调》得罪了当时宠冠后宫的杨贵妃(因李白命“力士脱靴”,高力士引以为大耻,因而以言语诱使杨贵妃认为「可怜飞燕倚新妆」几句是讽刺她)而不容于宫中。天宝三年(745年)「恳求还山,帝赐金放还」,离开长安。  后来他在洛阳和另两位著名诗人杜甫、高适相识,并且成为了好朋友。

晚年.

天宝十一年(752年)李白年届五十二岁,北上途中游广平郡邯郸、临洺、清漳等地。十月,抵幽州。初有立功边疆思想,在边地习骑射。后发现安禄山野心,登黄金台痛哭。不久即离幽州南下。  安史之乱爆发时,李白游华山,南下回宣城,后上庐山。756年12月,李白被三次邀请,下山赴寻阳入永王李璘幕僚。永王触怒唐肃宗被杀后,李白也获罪入狱。幸得郭子仪力保,方得免死,改为流徙夜郎(今贵州关岭县一带),在途经巫山时遇赦,此时他已经59岁。(参见李璘之乱)  李白晚年在江南一带漂泊。在他61岁时,听到太尉李光弼率领大军讨伐安史叛军,于是他北上准备追随李光弼从军杀敌,但是中途因病折回。第二年,李白投奔他的族叔、当时在当涂(今属安徽省马鞍山)当县令的李阳冰。同年11月,李白病逝于寓所,终年61岁,葬当涂龙山。唐宪宗元和十二年(817年),宣歙观察使范传正根据李白生前“志在青山”的遗愿,将其墓迁至当涂青山。

去世.

《新唐书》记载,唐代宗继位后以左拾遗召李白,但李白当时已去世。  李阳冰在《草堂集序》中说李白是病死的;皮日休在诗作中记载,李白是患“腐胁疾”而死的。  《旧唐书》则记载,李白流放虽然遇赦,但因途中饮酒过度,醉死于宣城。中国民间有「太白捞月」的传说:李白在舟中赏月,饮酒大醉,想要跳下船至水里捞月而溺死;在民间的求签活动中亦有「太白捞月」一签文,乃是下下签。

作品.

李白一生创作大量的诗歌,绝大多数已散佚,流传至今的只有九百多首。他的诗歌创作涉及的中国古典诗歌的题材非常广泛,而且在许多题材都有名作出现,而且因为际遇的不同,每个时期的诗风都有所不同。

诗歌.

李白在所有诗歌体裁都有千古绝唱。李白钟好古体诗,擅长七言歌行、五言古诗、乐府诗、五七言绝句和五言律诗。  沈归愚曰:「太白七古,想落天外,局自变生。大江无风,波浪自涌,白云从空,随风便灭,此殆天授,非人所及。」代表作有:《春思》、《侠客行》、《古朗月行》、《下终南山过斛斯山人宿置酒》、《春日醉起言志》、《经下邳圯桥怀张子房》、《望鹦鹉洲怀祢衡》、《赠何七判官昌浩》、《月下独酌》四首、《古风》五十九首、《拟古》十二首、《宣州谢朓楼饯别校书叔云》、《把酒问月》、《庐山谣寄卢侍御虚舟》、《梦游天姥吟留别》、《金陵酒肆留别》、《答王十二寒夜独酌有怀》、《江上吟》、《扶风豪士歌》、《梁园吟》、《鸣皋歌送岑征君》、《南陵别儿童入京》、《金陵西楼月下吟》、《三五七言》。  胡应麟《诗薮》评:「乐府则太白擅其古今。」代表作有:《关山月》、《子夜吴歌》四首、《长干行》、《妾薄命》、《远别离》、《蜀道难》、《将进酒》、《长相思》二首、《行路难》三首、《梁甫吟》、《乌夜啼》、《乌栖曲》、《襄阳歌》、《上留田》、《战城南》、《饮马长城窟行》。  李攀龙《唐诗选》评:「太白五七言绝句,实唐三百年一人。」胡元瑞评:「太白五言如静夜思、玉阶怨等,妙绝古今。」沈德潜《唐诗别裁》评:「七言绝句,以语近情遥,含吐不露为贵,只眼前景,口头语,而有弦外音,使人神远。太白有焉。」代表作有:  五言:《静夜思》、《玉阶怨》、《怨情》、《独坐敬亭山》、《秋浦歌》十七首、《送陆判官往琵琶峡》、《自遣》、《劳劳亭》、《哭宣城善酿纪叟》、《重忆贺监》、《夜宿山寺》。  七言:《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、〈早发白帝城〉、《峨眉山月歌》、《长门怨》二首、《望庐山瀑布》其二、《春夜洛城闻笛》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》、《赠汪伦》、〈望天门山〉、〈清平调〉三首、〈横江词〉六首、〈山中问答〉、〈客中作〉、〈与史郎中饮听黄鹤楼中吹笛〉、〈陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭〉五首、〈山中与幽人对酌〉。  明姚鼐评:「盛唐人,蝉也。太白则仙也,于律体中以飞动票姚之势,运旷远奇异之思,此独成一境者。」李白的七言律诗写得较少,只有十余首,但也有流芳百世的名作,如《登金陵凤凰台》。代表作有:  五言:〈太原早秋〉、〈赠孟浩然〉、〈渡荆门送别〉、〈听蜀僧濬弹琴〉、〈送友人〉、〈夜泊牛渚怀古〉、〈塞下曲〉六首、〈宫中行乐词〉十首(今存八首,序亦亡佚)、〈谢公亭〉、〈秋登宣城谢朓北楼〉、〈送友人入蜀〉、〈访戴天道士不遇〉、〈金陵〉三首、〈过崔八丈水亭〉、〈赠钱征君少阳〉。  七言:〈登金陵凤凰台〉、〈鹦鹉洲〉、〈送贺监归四明应制〉、〈别中都明府兄〉、〈别匡山〉。  王国维《人间词话》评太白纯以气象胜,「西风残照,汉家陵阙。」遂关千古登临之口。唐代尚未普及的词,有两首被认为是李白的作品,即被南宋人黄升称为「百代词曲之祖」的〈忆秦娥〉与〈菩萨蛮〉。也有少数人怀疑不是李白所作。

辞赋.

魏颢《李翰林集序》:白入翰林,名动京师,《大鹏赋》时家藏一本。  代表作有:《大鹏赋》、《明堂赋》、《大猎赋》、《剑阁赋》、《拟恨赋》、《惜余春赋》、《愁阳春赋》、《悲清秋赋》。  代表作有:《春夜宴从弟桃花园序》 代表作有:《与韩荆州书》

书法.

李白现存于世的唯一真迹《上阳台帖》现藏于北京故宫博物院,其纵28.5公分、横38.1公分。行草书5行,共25字。天宝三年,李白与杜甫在洛阳相见,与高适等结伴同游济源王屋山,登临王屋山华盖峰南麓的阳台宫后,写下此帖。细品此帖,笔法超放,如游龙翔凤,迅如奔雷、疾如掣电;出规入矩、飞舞自得。与其潇洒奔放、豪迈俊逸之人品诗风相为表里,堪称稀世珍宝。  现帖引首被乾隆帝用楷书题了「青莲逸翰」四字;正文右上宋徽宗则用瘦金书题签:「唐李太白上阳台」一行。后纸有宋徽宗,元代张晏、杜本、欧阳玄、王余庆、危素、驺鲁和清乾隆皇帝题跋和观款。

风格.

李白诗风浪漫,包罗万象,继承陈子昂提倡的诗歌革命,反对南齐、萧梁以来的形式主义,把南朝以来柔弱华靡的文风,一扫而空。无论在内容或形式上,唐诗都得到创造性发展。  李诗富个性,有强烈的主观抒情色彩,内容表现出蔑视庸俗,反抗和不媚权贵的叛逆精神,歌颂游侠和仙道,被誉为「诗侠」、「诗仙」,后世亦以诗仙李白称之。  李诗想像丰富,结构奇特,极度夸张,比喻生动,并运用大量神话传说。  李诗歌唱雄伟壮丽的自然,善于描写和歌咏山河,气势豪迈而奔放,不屑于细微的雕琢与对偶的安排,而用大刀阔斧、变幻莫测的手法与线条,涂写心目中的印象和感情,创造艺术的鲜明形象,雄放无比的风格。  李白擅用乐府民歌的语言,很少雕饰,自然率真。乐府精神和民歌语言的运用,达到了极其成熟和解放的阶段。

评价及地位.

李白诗歌取材广阔,想像丰富,豪迈奔放,为唐诗冠冕。后世诗人如宋代的苏轼、陆游、辛弃疾、明代的高启、清代的龚自珍等均深受李白诗歌的影响。

唐.

唐代诗人皮日休认为李白文字磊落,「言出天地外,思出鬼神表」,读他的作品时「神驰八极」、「心怀四溟」,一般人写不出来。李阳冰对此认为李白非圣贤之书不读,所以他的文字优美地像天上神仙讲出来的话,在近千年来只有李白可以如此。  贺知章赞叹李白是“天上谪仙人”(从天界被贬到凡间的仙人)。杜甫对李白评价甚高,称赞他的诗可以“惊风雨”、“泣鬼神”,且无敌于世、卓然不群。  贞元十年(794),元稹作《代曲江老人百韵》,诗中有“李杜诗篇敌”之句。元稹是中国文学史上第一位并尊李、杜者。不过元稹仍认为杜甫之诗较李白佳,因此被视为“李杜优劣论”之始祖。但韩愈对此不以为然,认为二人都很伟大。韩愈也曾感叹“少陵无人谪仙死”。  白居易有《李白墓》诗,凭吊李白“可怜荒陇穷泉骨,曾有惊天动地文。”但在《与元九书》则对李、杜有均有批评:“诗之豪者,世称李杜。李之作才矣、奇矣,索其风雅比兴,十无一焉。杜诗最多,可传者千余首,尽工尽善,又过于李。然撮其《新娄》、《石壕》诸章,亦不过三四十。杜尚如此,况不迨杜者乎?”

宋.

朱熹《朱子语类》卷一百四十:「 李太白诗非无法度,乃从容于法度之中,盖圣于诗者也。 」  曾巩〈代人祭李白文〉:「子之文章,杰力人上。地辟天开,云蒸雨降。播产万物,玮丽瑰奇。大巧自然,人力和施?又如长河,浩浩奔放。万里一泻,末势尤壮 。大骋阙辞,至于如此。意气飘然,发扬俦伟。」  苏轼〈戏徐凝瀑布诗〉:「帝遣银河一派垂,古来唯有谪仙词。」  黄庭坚:「太白歌诗,超越六代,与汉、魏乐府争衡 。 」  苏辙在《诗病五事》中认为李白的诗:「 类其为人,骏发豪放,华而不实,好事喜名,不知义理之所在也。 」  王安石编《四家诗集》时将李白殿后,说李白诗歌「不知变也」。对此,张戒《岁寒堂诗话》为李白辩护:「王介甫云:白诗多妇人,识见污下。介甫之论过矣。孔子删诗三百,说妇人者过半,岂可亦谓识见污下耶」。

金.

元好问〈论诗绝句三十首〉其十五:「笔底银河落九天,何曾憔悴饭山前。」

明.

宋濂〈答章秀才论诗书〉:「李太白宗风(国风)骚(离骚)及建安七子,其格极高,其变化若神龙之不可羁。」  杨慎:「太白为古今诗圣。」  王世贞《艺苑卮言》:「五七言绝,太白神矣,七言歌行圣矣。」、「太白五言冠绝古今。」

清.

方植之:「太白当希其发想超旷,落笔天纵,章法承接,变化无端,不可以寻常胸臆摸测。如龙跳天门,虎卧凤阙,瑶台降阙,有非地上凡民所能梦想及者。」

传说.

据宋代祝穆《方舆胜览》载,传说李白在象耳山中读书时未有成绩就想放弃,渡过一溪,见到一名老妇磨铁杵,就问她磨来做什么,老妇回答说要磨成针。于是李白悟到学习像把铁杵磨成针那样有恒心,于是回去努力读书。  民间盛传李白醉酒时在「水里捞月」,因而溺死,由于这个传说,而尊奉他为海神水仙王之一,认为文豪李白在另一个世界也可以庇佑船员、渔民及水上贸易商旅。  小说《警世通言》、《古今奇观》、《隋唐演义》中,有李白于并州游玩时,见到一辆囚车经过,一问官吏之下得知乃是尚未出名、稍晚声威大震的郭子仪,时为校尉,隶属名将哥舒翰麾下。因出火计欲破贼,不巧因风势逆吹,反烧到自军军饷,遂而获罪待刑。李白见之,立即保释郭子仪,为唐朝留下了一个中兴名将。(这即是郭子仪于李白获罪后力保李白免死,而后得到赦免的报恩。)

家族.

父母.

据《旧唐书》记载,李白之父名叫李客,为任城尉。

学术考证.

冯承钧于〈唐代华化蕃胡考〉中,根据李白生于碎叶城,家族曾于条支生活等记载,认为他是胡人。陈寅恪则认为李白之父为西域胡人。胡怀琛在〈李太白的国籍问题〉中认为李白为突厥化的汉人。  郭沫若反对陈寅恪说,认为李白为汉人。

文献.

诗文集及注解.

李白生前并未为自己编修文集,临终前,李白将诗文稿交予族叔李阳冰,李白没后,李阳冰为李白整理编成《草堂集》,并为其作序,《草堂集》今已亡佚。后世李白诗文集皆后人重新收集所得。  中国有许多文人为李白的作品评论、注释。节录如下:  其他收有李白诗文的文集:

生平传记.

中国也有许多文人为李白立传。节录如下: 新、旧唐书中的李白本传不是第一手资料,基本为根据以上诸文撰写,且有错误,在李白研究中的权威性较低。其他各种研究所依据的史料也不外乎以上几种。

李白,字太白,号青莲居士,中国唐朝诗人,自言祖籍陇西成纪(今甘肃省天水市秦安县),先世西凉武昭王李暠之后,与李唐皇室同宗。幼时内迁,寄籍剑南道绵州(今四川省江油市青莲镇)。另外,郭沫若研究认为李白出生于吉尔吉斯碎叶河上的碎叶城,属唐安西都护府(今楚河州托克马克市),该说有一定影响。有“诗仙”、“诗侠”、“酒仙”、“谪仙人”等称呼,活跃于盛唐,为杰出的浪漫主义诗人。与杜甫合称「李杜」。被贺知章惊呼为「天上谪仙」。

Li Bai ("Chinese:" 李白, pinyin: "Lǐbái", 701–762), also known as Li Bo, courtesy name Taibai (太白), was a Chinese poet acclaimed from his own day to the present as a genius and a romantic figure who took traditional poetic forms to new heights. He and his friend Du Fu (712–770) were the two most prominent figures in the flourishing of Chinese poetry in the Tang dynasty, which is often called the "Golden Age of Chinese Poetry". The expression "Three Wonders" denote Li Bai's poetry, Pei Min's swordplay, and Zhang Xu's calligraphy.


实验原理.

当时的物理理论认为,光的传播介质是“以太”,由此产生一个问题:地球以每秒30公里的速度绕太阳运动,就必然迎面受到每秒30公里的“以太风”,从而必然对光的传播产生影响。这个问题出现以后,立即引起人们探讨“以太风”存在与否。迈克耳孙-莫雷实验就是在这个基础上进行的。  当“以太风”速度为0时,两束光应同时到达,因而相位相同;若“以太风”速度不为零,即装置相对以太运动,则两列光波相位不同。  假设装置在以太中向右以速度formula_1运动,且从部分镀银的玻璃片到两面镜子的距离为formula_2,那么向右的那一束光在向右的过程中相对装置速度为formula_3,花费的时间formula_4,返回时速度为formula_5,时间formula_6。所以总的时间是  formula_7  而对于向上的那一束光,设它到达镜子所需的时间为formula_8,在这段时间里镜子向右移动了formula_9,所以光走过的路程是一个直角三角形的斜边,于是有  formula_10  由此可得formula_11  而返回时间与此相同,所以总时间formula_12  所以两束光的到达时间是不同的,根据这个实验应该能测量出地球通过以太的速度。

空气介质的影响.

由于实验是在空气介质中进行,此时光的介质相对于实验装置的速度为0, 所以在两个路径上的来回的时间均为2l/c。 因此,在装置旋转90°后,没有干涉条纹的移动。

实验结果.

莫雷不确信他自己的结论,继续与戴顿·米勒做更多的实验。米勒制作了更大的实验设备,最大的安装于威尔逊山天文台的臂长32米(有效长度)的仪器。为了避免实体墙可能造成的对以太风的阻挡,他使用了帆布为主体的流动墙。他每次旋转设备都会观测到不同的小偏移,不论是恒星日还是年。他的测量值仅达到约10 km/s,而不是从地球轨道运动所期待的约30 km/s。他仍然不确信这是由于局部拖拽造成的,他没有尝试进行详细的解释。  肯尼迪后来在威尔逊山上作了实验,米勒发现1/10的漂移,并且不受季节影响。米勒的发现当时认为非常重要,并于1928年在一份会议报告上与迈克耳孙、洛伦兹等人讨论。普遍认为需要更多的实验来检验米勒的结果。洛伦兹认可这个结论,造成漂移的原因不符合他的以太说或者爱因斯坦的狭义相对论。爱因斯坦没有出席会议,但是感觉这个实验结果恐怕是实验误差。后来的实验没能重新获得米勒的结果,现代实验的精度推翻了此实验结论。

近代实验.

近代版的迈克耳孙-莫雷实验变得司空见惯。激光和激微波通过让光线在充满高能原子的精心调整的空间内来回反射,以放大光线。这样的有效长度可达千米。还有一个好处,同一光源在不同光线角度产生同样的相位,给干涉计增加了额外精确度。  第一个这样的实验是由查尔斯·汤斯做的,第一个激微波制作者之一。他们1958年的实验把漂移的上限,包括可能的实验误差,降低到仅仅30m/s。在1974年通过三角形内修剪工具精确的激光重复实验把这个值降低到0.025m/s,并且在一个光臂上放上玻璃来测试拖拽效果。在1979年布里耶-霍尔实验把人以方向的上限降低到30m/s,但是双向因素降低到0.000001 m/s(即静止或者夹带以太)。希尔斯和霍尔在经过一年的重复实验之后,于1990年公布,各向异性的极限降低到2×10。  实验结果证明,不论地球运动的方向同光的射向一致或相反,测出的光速都相同,在地球同设想的“以太”之间没有相对运动。当时迈克耳孙因此认为这个结果表明以太是随着地球运动的。

对实验结果的解释.

乔治·斐兹杰惹在1892年对迈克耳孙-莫雷实验提出了一种解释。他指出如果物质是由带电荷的粒子组成,一根相对于以太静止的量杆的长度,将完全由量杆粒子间取得的静电平衡决定,而量杆相对于以太在运动时,量杆就会缩短,因为组成量杆的带电粒子将会产生磁场,从而改变这些粒子之间的间隔平衡。这一来,迈克耳孙-莫雷实验所使用的仪器,当它指向地球运动的方向时就会缩短,而缩短的程度正好抵消光速的减慢。  有些人曾经试行测量乔治·斐兹杰惹的缩短值,但都没有成功。这类实验表明乔治·斐兹杰惹的缩短,在一个运动体系内是不能被处在这个运动体系内的观察者测量到的,所以他们无法判断他们体系内的绝对速度,光学的定律和各种电磁现象是不受绝对速度的影响的。再者,动系中的短缩,乃是所有物体皆短缩,而动系中的人,是无法测量到自己短缩值的。  1904年,荷兰物理学家洛伦兹提出了著名的洛伦兹变换,用于解释迈克耳孙-莫雷实验的结果。他提出运动物体的长度会收缩,并且收缩只发生运动方向上。如果物体静止时的长度为formula_13,当它以速度formula_1以平行于长度的方向运动时,长度收缩为  formula_15  引入这条规律后formula_16,成功地解释了实验结果。  1905年,爱因斯坦在抛弃以太、以光速不变原理和狭义相对性原理为基本假设的基础上建立了狭义相对论。狭义相对论认为空间和时间并不相互独立,而是一个统一的四维时空整体,并不存在绝对的空间和时间。在狭义相对论中,整个时空仍然是平直的、各向同性的和各点同性的。结合狭义相对性原理和上述时空的性质,也可以推导出洛伦兹变换。  里茨在1908年设想光速是依赖于光源的速度的,企图以此解释迈克耳孙-莫雷实验。但是威廉·德西特于1931年在莱顿大学指出,如果是这样的话,那么一对相互环绕运动的星体将会出现表观上的异常运动,而这种现象并没有观察到。由此也证明了爱因斯坦提出的光速和不受光源速度和观察者的影响是正确的,而且既然没有一种静止的以太传播光波振动,牛顿关于光速可以增加的看法就必须抛弃。  有人认为,爱因斯坦在提出狭义相对论的过程中,曾经受到过迈克耳孙-莫雷实验结果的影响。约翰·施塔赫尔在《爱因斯坦和以太漂移实验》("Einstein and aether drift experiments")一文中指出,有间接的有力证据表明,爱因斯坦在1889年一定知道迈克耳孙-莫雷实验,并从1889～1901年间,持续感兴趣于设计光学实验,以检查地球穿行于以太的假定运动。  爱因斯坦在1922年,在《我是怎样创造了相对论》中说道:「那时我想用某种方法演示地球相对以太的运动......,在给自己提出这一问题时,我没有怀疑过以太的存在和地球的运动。于是,我预料如果把光源发出的光线用镜子反射,则当它的传播方向是平行或反平行于地球的运动方向时,应该具有不同的能量。所以我提出使用两个热电偶,利用测量它们所生热量的差值,来证实这一点。」

对实验结果的再验证.

1893年欧里佛·洛兹在伦敦发现,光通过两块快速转动的巨大钢盘时,速度并不改变,表明钢盘并不把以太带着转。对恒星光行差的观测也显示以太并不随着地球转动。  人们在不同地点、不同时间多次重复了迈克耳孙-莫雷实验,并且应用各种手段对实验结果进行验证,精度不断提高。除光学方法外,还有使用其他技术进行的类似实验。如1958年利用微波激射所做的实验得到地球相对以太的速度上限是3×10 km/s,1970年利用穆斯堡尔效应所做的实验得到此速度的上限只有5×10 km/s。综合各种实验结果,人们基本可以判定地球不存在相对以太的运动。

迈克耳孙-莫雷实验是为了验证“以太”存在与否而做的一个实验,1887年由阿尔伯特·迈克耳孙与爱德华·莫雷合作在美国的克利夫兰进行。

The Michelson–Morley experiment was an attempt to detect the existence of the luminiferous aether, a supposed medium permeating space that was thought to be the carrier of light waves. The experiment was performed between April and July 1887 by Albert A. Michelson and Edward W. Morley at what is now Case Western Reserve University in Cleveland, Ohio, and published in November of the same year. It compared the speed of light in perpendicular directions in an attempt to detect the relative motion of matter through the stationary luminiferous aether ("aether wind"). The result was negative, in that Michelson and Morley found no significant difference between the speed of light in the direction of movement through the presumed aether, and the speed at right angles. This result is generally considered to be the first strong evidence against the then-prevalent aether theory, and initiated a line of research that eventually led to special relativity, which rules out a stationary aether. Of this experiment, Einstein wrote, "If the Michelson–Morley experiment had not brought us into serious embarrassment, no one would have regarded the relativity theory as a (halfway) redemption."


发展历程.

从17世纪至18世纪末,印欧语系的概念逐渐成型。最早提出这个假设的是荷兰人Marcus Zuerius von Boxhorn。当时的学者发现欧洲的语言虽然跟阿拉伯语、希伯来语有明显区别,却和印度的语言很相近。他们设想印度和欧洲的语言源于同一个的原始语。这种原始语随着年代的变迁,演变成古典语言拉丁语,希腊语,梵语和现代的语言。很多人认为19世纪语言学最显赫的成绩是印欧语的构拟。  19世纪初,德国的葆扑是第一个对印欧语进行深入研究的学者,他针对几个主要语言的名词和动词形态进行比较,并且试图探测原始语的形态,但是他始终没有提出语音构拟的标准。后来涌现了一批出色的学者,他们依次对印欧语的语音演变进行了精确的研究。

原始印欧语的构拟.

用历史比较法和内部拟测只能构拟出语言的一部分特征,主要是语音系统、词汇和构词法。最近也有人试图发现印欧语系古语言在句法和写诗技巧上的共同点,但是曾未获得理想的结果。  因为构拟形式只是一种假设,不能确定其实际的发音,必须在所有构拟形式之前加个*符号,来和实际的语言形式区分开来。 例如,在原始印欧语中,“太阳”被构拟成'或者 '、 '、'、""、等等。  在不同的语言中,这个原始形式演变成许多迥然不同的形式:

主要定律.

通用:  日耳曼语族:

原始印欧语(英语:Proto-Indo-European, PIE)是后世语言学家根据现时印欧语系诸语的特色,透过比较语言学的方法而所倒推出来的假想语言。这种假想语言被认为是现时印欧语系诸语的共同祖先。虽然原始印欧语没有得到直接证实,但其基本的发音和词汇都通过比照法重构了出来。

Proto-Indo-European (PIE) is the linguistic reconstruction of the ancient common ancestor of the Indo-European languages, the most widely spoken language family in the world.


生平与影响.

齐美尔1858年3月1日生于柏林一个信仰基督教的犹太商人家庭,为七个孩子中最年轻的一个。父亲早逝(1874年死),其后齐美尔被一位音乐出版商(Julius Friedländer (1827–1882))收养为被监护人,在这段期间之后,他留下丰厚遗产,足以令齐美尔无经济烦忧。于Friedrichwerderschen 中学毕业后,齐美尔在柏林大学修读历史、民族心理学和哲学,后转为哲学与艺术史,并以拉丁文为副修。1881年获得博士学位,并于1885年获得讲师资格,此年开始以自由职业者(或私人性质的哲学讲师)身份任教于柏林大学。  1890年,齐美尔与女作家Getrud Kinel成婚。他们的寓所坐落于柏林夏洛腾堡区(Charlottenburg-Westend),到访者中有里尔克、胡塞尔、李凯尔特、莱普修斯夫妇和马克斯·韦伯夫妇。由于当是学术体制以及既有的反犹主义背景,齐美尔一直无法获得正式教职,也在这些当时颇有影响力的朋友的帮助下,齐美尔到1900年方克服德国学术管理机构的阻挠,得到柏林大学无薪编外哲学教授(eine unbezahlte außerordentliche Professur)一职。1908年他在海德堡大学的求职,也因为历史学者谢佛(Dietrich Schäfer)反对而失利。  他的授课出自于富于魅力的演讲特色,对逻辑、伦理、审美、宗教社会学、社会心理学和社会学等问题的探讨相当受学生喜爱。另外,他也在报纸上发表对当时社会问题的各种看法,因此齐美尔的影响力远超出了既有学术范围的框架,作家图霍夫斯基、克拉考尔乃至恩斯特·布洛赫都对他评价很高。  齐美尔的哲学观属于先验观念范畴的认识论(von vorbestimmten ideellen Kategorien der Erkenntnis)。他认为,随着演进的选择,人的认识会不断向前发展,且个体性(Individuum)也会因此发展开来,但是,人类在思想上是无法获得生活的全体性(die Totalität des Lebens)。这么说,人类不断发展文明,意图获得更多的生活可能,在不知不觉中,却产生了意想不到的更多东西,反过头来使自己偏离的原本道路。诸如货币产生,为了便利生活与交易而生,但最后衍生出来的新的、高度匿名化的现代生活,却使传统社会一去不返。这种论调类似韦伯在看资本主义与科层制度,对现代社会的影响。  在他1900年出版的重要著作《货币哲学》中,齐美尔认为,货币对社会、政治和个体性的影响将持续扩大。货币经济的发展,不但彻底摧毁了封建制度的统治,还让现代民主制度发展起来。根据齐美尔的观点,现代社会的货币组是以自身为目的而推展—人类的自我感觉(Selbstwertgefühl),以及人们对生活的安排都会透过货币这种媒介日益确定下来。  齐美尔发现,货币成了上帝,因为它已经指向绝对目标的绝对工具。在现代社会,银行比教堂更大、更有势力。银行是现代城市的中心。人的一切感官知觉都与货币有关。但人仍应保有自由权,在货币之外拓展视野——例如建立基于精神交往的社交圈子。借此,令货币的权势止于文化领域:艺术家不仅仅为钱,更应为自己的精神而创作。  相对于魏森(Leopold von Wiese),齐美尔是形式社会学(formale Soziologie)的奠基者之一。形式社会学的目的是,针对所有社会现象,抽象出一些形式予以探讨。因此内容不会是讨论的重点。齐美尔的学说特别试图探讨的是社会连结以及关系的形式,比如在不同社会关系中的层级(Hierarchien),如在家庭、国家等领域。  1903年齐美尔发表了《大都会与精神生活》(Die Großstädte und das Geistesleben)论文,为其都市社会学的奠基之作;但这一份研究发表后并未引起什么回响,但其后间接影响到了美国的社会学发展。 在齐美尔生前,他的著作就被一本本的翻译成意大利语、俄语、波兰语以及法语。在德国,他对后世学人的影响也非常大,比如卢卡奇、马丁·布伯、马克斯·舍勒、卡尔·曼海姆以、魏斯以及后来的法兰克福学派。年轻时期的恩斯特·布洛赫就深受齐美尔影响,他在第一次世界大战时就曾与晚年的齐美尔针对爱国主义进行批评。  齐美尔等人跟当时的大学者们都有往来,比如他跟滕尼斯、韦伯以及宋巴特在1909年设立了德国社会学学会(Deutsche Gesellschaft für Soziologie (DGS))。  齐美尔终身并未建构一个连续不变的哲学,或者是社会体系,当然他也没有自成一个学派。他人生最后的一段时间在现在法国史特拉斯堡任教授度过,从1914年开始任职,并从此获得正式讲师资格。  齐美尔对后续社会研究的世代影响很大。他有公开的作品有15部,以及超过200篇专业文章或报纸评论。在都市社会学以外,他对后来的角色社会学影响也很大,但是他并未精确地运用过「社会角色」(sozialen Rolle)这个词汇。在他《社会学》一书(1908年出版)内论冲突的一章,也是后来冲突社会学(Lewis Coser等人的学说)的基础。  作为哲学人,齐美尔经常针对生活哲学进行讨论。探讨此一方向的学者,如法国的伯格森,他的作品也受到了齐美尔思想的影响。齐美尔的出版其实并非全部都是社会学类的。在1908-1917年间,他就没有发表社会学类的文章,而是哲学(1910)、歌德(1913)以及林布兰(1915)。  1911年他在佛莱堡大学获得国家学科荣誉博士(Ehrendoktorat der Staatswissenschaften)的职位,以荣耀他为社会学奠基的成果。在1914年他才获得在Kaiser-Wilhelm-Universität(现为史特拉斯堡大学)的正式教职。  1918年9月26日,齐美尔病逝于史特拉斯堡,死因为肝癌。

齐美尔的社会学.

齐美尔认为社会学是一门综合性的知识(eklektische Wissenschaft)。也就是说:社会学不是单一的学问,而是一个运用其他学科总整而成的新学问。它运用了历史研究、人类学、统计、心理学以及其他专门学科构成。在其中它所使用的并非使这些学科的原始资料,开创新的总整体系,突显出另一层意义。作为社会学,齐美尔想要描绘人类集体生活的形式,并且试图归整出一些规则,再从这里面找到个体性。因为在物理世界中,并不存在「社会」或「个体性」这样的东西。也就是说,对于社会学而言,它所研究的对象是无法被直接观察到的——唯有个体轮廓消失,认识上升到某种抽象层次时才能理解和把握。  齐美尔的第一个著作《论社会差异》(Über sociale Differenzierung)就在处理这样的核心议题。他认为,现代的个体性是在持续发展,持续差异化的,并且越来越明显。个体性的养成,其实是仰赖社会团体紧密的连带(比如乡村相对于都市的生活)。社会化的程度,也就在于个体在社会网络中,跟其他个体交换、交织的复杂而深入程度,当然也影响他们形成差异化的程度。当我们致力于拓展我们的兴趣范围时,我们也为了发展我们自己个体性,拓展更多的空间。齐美尔在最后提到,社会差异化有其进化上的好处,在每个知识领域里面,可以借此不断发展出来,甚至达到极微细的技术发展(技术进步、分工配置、负责组织等)。然而,这样的细微发展也有其代价,那就是在不断扩张、深化的社会认同网络,其实也持续地对个体的生活世界有系统性的介入。 在这个主题上,齐美尔有两本最主要的著作:《货币哲学》。这一本著作是齐美尔对大都市货币经济兴趣的基础,同时也跟其他研究现代性的社会学有所连结(比如韦伯的目的理性)。他认为,现代社会将为出自于货币计算的巨大计算理性模型所主导,时间内的钟点就是个例子。时间的计算与货币的计算,才可能使现代性落实。  齐美尔也认为,起初人们对产品的价值,是出自主观评估。但当社会日益复杂化以后,就会影响到社会交流的内涵。为了让交流简化,货币的地位就越来越重要。货币就成了反应价值的工具。在货币里面,价值的世界以及具体的事物就跟他彼此混杂在一起:「货币如同蜘蛛,是人际社会网络交缠的中介。」(Das Geld ist die Spinne, die das gesellschaftliche Netz webt.)货币就是人们比较与让渡事物的原因。只要能换成或货币,所有东西都能够交换,因为它就是被认可的价值单位,同时也是比较的单位(所有事物都被它夷平了(Nivellierung)),在其中再也没有事物可以以质的方式来认识。货币占领生活世界,就是以量的方式战胜质,让手段超越目的—变的只有货币才有价值,产生颠倒。最后货币就控制着我们,而不是原来仅是统一的功能而已。货币是一个毫无面目、没有差异的东西,并且会把所有事物的价值、不可取代性通通磨平。  最后,现代性的个体性就会遭遇以下困境:生活中所有具体的面向尽管已经获得更好的进展,或许获得某种自由,但其实又被困住。相同的对现在的宗教、生活意义以及对未来的承诺纵使获得了更大的发展,但在现代性里面,货币经济犹如新的宗教一样出现,让所有的社会与个人关系都透过它重新构成,也掌管着人们的感觉。

货币哲学.

《货币哲学》乃齐美尔针对现代社会生活特征的归总式论述,全本分作两大部分、六大章节。前一部为论货币本身,第二部分论货币所产生的生活型态。  比较要补充上述《货币哲学》部分的论述在于:货币并非如自然科学的自变项,可以毁灭封建、开创民主制度,这中间关键在于,透过货币在数个世纪内渐次大量运用中,已经改变人们的生活型态,其中一样他相当强调的是如人们原本要追求more life,却从中产生了意想不到more than life的东西。但是他也认为,现代社会在人身自由上比过去封建社会更多,原因在于人与土地关系断裂开来了,可以自由移动(这一点在马克思理论中也出现过),大都会生活是其中最典型的生活型态,活在都会里面,人们具有高度的匿名性,也显示著货币交换过程中的高度匿名性。  虽韦伯对齐美尔评价很高,且法国书评曾经出现涂尔干从道德评论《货币哲学》,但本书问世时评价两极。

大都会的生活型态.

也被翻译为《大都会与精神生活》  作品简析 首先要理解大城市精神生活的理性主义特点,大城市的精神生活跟小城市的不一样,确切地说,后者的精神生活是建立在情感和直觉的关系之上的。直觉的关系扎根于无意识的情感土壤之中,所以很容易在一贯习惯的稳定均衡中生长。相反,当外界环境的潮流和矛盾使大城市人感到有失去依靠的威胁时,他们——当然是许许多多个性不同的人——就会建立防卫机构来对付这种威胁、他们不是用情感来对这些外界环境的潮流和矛盾作出反应,主要的是理智,意识的加强使其获得精神特权的理智。 典型的大城市人的相互关系和各种事务往往是各种各样的,复杂的。这使得现代的聪明才智越来越变成一种计算智慧。首先,这么多人聚居在一起,利害关系千差万别,他们的各种来往和活动相互间有多方面的有机联系,如果在约好的事情上和工作中没有准确的时间观念,那就会全都乱了套, 大城市生活的复杂性和广泛性迫使生活要遵守时间,要精打细算,要准确,这不仅与它的货币经济和理性主义的特点有密切的关系,而且也使生活的内容富有色彩,有利于克服那种要由自己来决定生活方式、拒不接受被认为是普普通通千篇一律的外界生活方式的非理性的、本能的、主观独断的性格特点和冲动。 另一方面,准确地一分钟一分钟地规定生活方式而形成最无个性的同样的因素也在谋求最有个性的东西。当主体必须完全接受这种存在形式的同时,他们要面对大城市进行自卫,这就要求他们表现出社会性的消极行为。大城市人相互之间的这种心理状态一般可以叫做矜持。在小城市里人人都几乎认识他所遇到的每一个人,而且跟每一个人都有积极的关系。在大城市里,如果跟如此众多的人的不断表面接触中都要像小城市里的人那样作出内心反应.那么他除非要会分身术,否则将陷于完全不可设想的心理状态。这种心理状态,或者说我们面对在短暂的接触中瞬息即逝的大城市生活特点所拥有的怀疑权利,迫使我们矜持起来,于是,我们跟多年的老邻居往往也互不相见,互不认识,往往教小城市里的人以为我们冷漠,毫无感情。 为什么偏偏只有大城市才会引起最独特的个人存在的欲望呢(不管它是否总有道理,也不管它是否都能成功)?我认为最根本的原因是:通过那种可以称之为客观精神的东西对主观精神的优势,现代文明的发展形成了自己的特点,即在诸如语言和法律、生产技术和艺术、科学和家庭环境问题上体现出了一种总体精神,这种总体精神日渐发展,结果是主观的精神发展很不完善,距离越拉越大。如果我们纵观一下一百年来由于各种事物和知识、由于教育和舒适的条件而形成的文明,用它来跟同一时期的人的文明进步比较一下(哪怕跟最高的水平比较),就可以发现,两者之间的发展差异是令人吃惊的。在某些方面,如教养、关心体贴人和献身精神,人的文明与过去相比反而有所倒退。这种差异的主要原因是分工的越来越细。因为分工越来越细,对人的工作要求也越来越单一化。这种情况发展到极点时,往往就使作为整体的人的个性丧失殆尽,至少也是越来越无法跟客观文明的蓬勃发展相媲美。人被贬低到徽不足道的地步,在庞大的雇佣和权力组织面前成了一粒小小的灰尘。 还需要指出的是,大城市是超越于一切个性的文明的舞台。在大城市里,雄伟舒适的公寓建筑、学校的集体生活方式和明确的校服制度,都说明大城市充满着具体的无个性特点的思想。可以说,这种情况不能使个人保持自己的特点。一方面,个人的生活变得极为简单,个人的行动、兴趣、时间的度过以及意识都要由各方面来决定,他们似乎被放到河面上托着,几乎不需要自己游泳。可是另一方面,生活却越来越由无个性特点的内容和现象组成,而这些无个性特点的内容和现象要排斥本来有个性的色彩和特点,这就刚好使得这种必定能产生最大特点的个性丧失了。

论流行.

这是一篇论文,并非专书。事实上齐美尔书目著作不多。  齐美尔认为,在流行发展过程中兼具两种貌似矛盾特色,一个是模仿群体特征的「趋同」(imitation),但个体在其中却又有一种要突显自己的「标异」(demarcation),所以流行始终都在一窝蜂、又快速消散之间的双元性摆荡,原因就在此。齐美尔特别提到14-15世纪佛罗伦斯没有流行,因为当时每个人都自有一套的穿着方式,因此无法产生趋同。 另外,流行还有一种强烈的「活在当下之感」(sense of present),强调流行是一种忘却过去,也不想未来的运动过程。 其他在论流行里面约略提到的,诸如第三阶级的出现、流行在现代社会尤其特出原因在于国家体制的关系、流行与忌妒的关系等等。  关于流行的社会学研究,在齐美尔之前有史宾塞的;在<论流行>之后,最出名者一个是美国布鲁默的「集体选择」研究,以及法国罗兰·巴特的《流行体系》。 一般后世学者论流行时,往往会认为齐美尔是一个「涓滴理论」(trickle down),即他主张流行是由上阶层开始带动,下阶层模仿的过程,其他研究散布过程理论者,出现由下而上、水平传递等观点,认为自己是跟齐美尔传统观点不同的。事实上齐美尔虽有这种说法,但是并非紧扣阶级观点,只是被后世过度诠释。

齐美尔身后.

齐美尔由于犹太人身份,加之并非完全科学化的论述,在死后与20世纪初期没没无闻,事实上思想却广为其他社会学家引用,影响甚钜。如功能论帕森思对现代社会的观点、法兰克福学派霍克海默曾为他与韦伯的学生、象征互动论从他观察大都会生活上获得理论基础与方法论、德国哲学与社会学家哈伯玛斯等人,而社会学家卢曼更是在1980年代后大力复兴与倡导齐美尔观点与哲学。现在,齐美尔也广为后现代论者重视。  在两岸三地,台湾部分有由联经出版社出版,刘小枫翻译与撰写的《金钱、性别、现代生活风格》。在中国大陆有由华夏出版社出版的《货币哲学》、《社会学》全本翻译。

格奥尔格·齐美尔(,1858年-3月1日-1918年-9月28日,又译为西美尔或齐默尔),德国社会学家、哲学家。主要著作有《货币哲学》和《社会学》。是形式社会学的开创者。

Georg Simmel (; ; 1 March 1858 – 26 September 1918) was a German sociologist, philosopher, and critic.


生平.

少年与学徒岁月.

人们对于海涅的出生地杜塞尔多夫并没有疑问,然而确定他确切的出生日期却并非易事。所有与此相关的当时的文献都已在过去的200年中散佚了。根据目前的研究可以确定,哈利·海涅——他出生时的名字——生于1797年12月13日。  哈利是布商萨姆逊·海涅和他的妻子贝蒂(本名佩拉)的四个孩子中最大的一个。他成长于一个逐渐与社会融合的、受启蒙思想影响的犹太家庭,在受到晚期启蒙运动思想影响的杜塞尔多夫中学接受教育。上中学时,海涅就写下了他的第一批诗歌。1814年,他未获毕业证书就离开了中学。根据家族的传统,他要到一所商业学校,为从事商人一职做准备。  1815年到1816年,海涅首先在法兰克福的银行家林兹考普夫那里实习,后来又到他富有的叔叔所罗门·海涅的位于汉堡的银行工作。所罗门跟兄弟萨姆逊相反,在生意方面非常成功,他收留了侄子。海涅一直受到叔叔的经济资助,直到叔叔1845年去世,尽管后者不怎么理解他对文学的兴趣。他叔叔的“名言”流传了下来:“假如他能学点正经东西,他就不用写书了。”  因为海涅对财务往来既没有兴趣又没有天赋,最后,他的叔叔为他开了一家布店。但是“哈利公司”很快就不得不登记破产。这位店主在那时就已经偏爱诗艺了。哈利对堂姐阿梅莉的徒劳的爱情也没能使家庭更和睦。后来他在《歌集》中将这段未获回报的衷情加工成了浪漫主义的情诗。他在诗歌《Affrontenburg》中描述了叔叔家中压抑的气氛,置身其中,他感到自己越来越不受欢迎。也许正是家庭不和使得所罗门·海涅决定迁就侄子的愿望,让他远离汉堡,去上大学。

在波恩、哥廷根与柏林的求学生涯.

尽管海涅对法学没有特别的兴趣,1819年,他开始了法学的学习。起先,他在波恩注册,在那里,奥古斯特·威廉·施莱格尔是他的老师之一。  1820年的冬季学期,他来到哥廷根大学,在那里,他参加了一个学生组织。然而,仅仅在1821年1月,他就被迫离开了学校和这个组织。起因是一场决斗。那时极力想隐瞒自己出身的海涅,因为身为犹太人而被一个同学侮辱,他向此人要求决斗。学校为此开除他一学期的学籍,也正为此,学生组织因为他的“不良行为”而开除了他。其实海涅确实去过妓院,但是这在当时的学生中间是相当普遍的。因此,一些传记作家认为这样的理由不过是借口,用来掩盖真实的反犹主义的动机。  这次事件后,海涅去了柏林。1821年至1823年,他在柏林学习,听过黑格尔讲课。不久,他接触到了城里的文人圈子,成了列文和冯·恩瑟沙龙的常客。1822年,他从柏林出发,到波兰中西部城市波兹南旅游。在那里,他第一次遇见了进行爱与慈善运动的犹太人。一方面,他受到了他们的吸引,一方面,他又无法同他们一样。在他皈依基督教的两年前,他写道:“我也没有勇气留着胡子,让人用犹太德语在后面叫我。”

洗礼和普拉腾事件.

还是在哥廷根,海涅1825年获得法学博士学位。此前不久,他接受了新教的洗礼,有了克里斯蒂安·约翰·海因里希这个名字。从此以后,他就叫自己海因里希·海涅。在他的家人面前,他竭力将受洗的事保密。他对宗教相当无所谓,只将受洗证明当成“欧洲文化的入场券”。然而他必须确定,许多欧洲文化的承载者仍不把一个像他这样受过洗的犹太人看成他们的同类。  当诗人奥古斯特·格拉夫·冯·普拉腾因为海涅是犹太人而公开攻击他时,海涅没有被吓退,他把普拉腾是同性恋一事公之于众,令其不能在社会上立足。后来,海涅多次明确抱怨皈依基督教,原因之一就是他预期的结果没有发生。其后的几年里,海涅多次努力——如在慕尼黑——谋求国家公职。因为这些尝试都失败了,他做出了一个在当时的条件下相当不寻常的决定,透过当自由职业作家赚取生活费。

最初的文学成就.

海涅1821年就已经在柏林出版了第一批诗歌。接着,在1823年出版了一些悲剧,包括一部抒情插曲。1824年出版了39首诗歌的合集,其中有海涅在德国最脍炙人口的作品《罗蕾莱》。同年,在哈尔茨山旅行期间,他到魏玛拜访了他极为敬仰的约翰·沃尔夫冈·冯·歌德。两年前,他就把第一部诗集题词寄给过这位枢密顾问。但这次访问令海涅相当失望,因为他自己——与他的禀性相反——表现得既拘谨又笨拙,而歌德只是礼貌、带有距离地接待了他。  1826年海涅出版了他的哈茨山旅行见闻。同年他开始了和汉堡的霍夫曼和坎普出版社的生意关系。尤利乌斯·坎普应该一直是海涅的出版商,直到海涅去世。1827年10月,他出版了诗集《歌集》,这部作品奠定了海涅的声誉,它直到现在仍受到喜爱。这些和以后的一些诗歌——它们被多次配上曲调,如在舒曼的歌曲集《诗人之爱》中——的浪漫的、常带有民歌风情的风格,不仅仅打动了当时读者的心。那些诗歌,如《美丽的五月》,《一个少年爱一个少女》,拨动着海涅同时代人和二十一世纪读者的心弦。  但是海涅很快超越了浪漫主义风格。他用讽刺性的手段破坏它,也将浪漫主义诗歌的艺术特征运用于有政治内容的诗歌。他把自己称为一个“逃跑的浪漫主义者”。  1827年,1828年,海涅到英国和意大利旅行时才第一次见到大海。他在后来的发表于1826到1831年间的游记中描述了他的印象。这一时期的作品有:《北海集》、《卢卡浴场》和《思想·勒格朗集》,后一本书表达了对拿破仑和法国大革命的成就的拥护。在此期间,人们逐渐认识到海涅是一个伟大的文学天才。从19世纪30年代起,海涅的名声开始在德国和欧洲传开。

巴黎岁月.

海涅因为他的政治观点而越来越多地受到攻击,尤其是在普鲁士,而他对德意志的书报检查制度也感到厌恶,所以,海因利希·海涅1831年在法国七月革命爆发之后去了巴黎。他在这里开始了生活与创作的第二个阶段。终其一生,海涅都思念着德意志。但他只能再见祖国两次了。最后,巴黎成了海涅的流亡地,因为他的作品——还有他以后所有的作品——1833年在普鲁士被禁;1835年,根据法兰克福联邦议会的决议,在所有德意志联邦的成员国被禁。那些“青年德意志”组织的诗人的命运也是如此。联邦议会的决议中写道,这个组织的成员的目的在于“用各个阶层都能接受的文学形式肆无忌惮地攻击基督教,贬低目前的社会状况,破坏所有的纪律与道德。”  但是,1832年,海涅就通过为歌德和席勒的出版商约翰·腓特烈·科塔的奥斯堡汇报写巴黎通讯找到了新的收入来源。海涅这段时间的报刊专栏文章于1833年以《法国的状况》的书名出版。  这一年,疾病的初步症状——麻痹、头疼、视力减退——显现了出来,这种病让他在生命的最后八年被禁锢在了床榻上。  但他首先享受着巴黎的生活。他遇见了空想社会主义者圣西门和法国、德意志文化生活中的大人物,如:赫克托·柏辽兹,路德维希·波纳,弗雷德里克·肖邦,乔治·桑,大仲马和亚历山大·冯·洪堡。  这个世界性的大都市在随后的几年里给了海涅以灵感。他写出了大量的杂文、政论文章、论战文章、专题文章、诗歌和散文。在《法国的状况》一类的作品中,他努力把法国的情况介绍给德国人,把德国的情况介绍给法国人。  海涅比多数人更早地意识到了德意志民族主义的破坏性特征,它与法国的民族主义不同,没有跟民主和人民主权意识结合在一起。  他在那些年里的重要作品有《论浪漫派》(1836),《论路德维希·多纳》(1840)以及小说片断《巴哈拉赫的拉比》(1840)。1841年,他和他1834年认识的鞋类售货员欧仁妮·克莱仙蒂亚·米拉结了婚。他爱玛蒂尔德——他对她的昵称——的原因之一很特殊:她是文盲,不懂德语,对文化或知识问题毫无兴趣。甚至在婚后的很长一段时间内都不清楚她的丈夫是一个多么伟大的诗人。  1843年,海涅写下了《夜思》一诗,它开头的句子经常被人引用:  "当我在夜里想到德国," "我便不能安睡。"  在诗中,让海涅不能安睡的,是德国的政治状况,更是他对他独居德国的老母的担忧。为了再次见到母亲并把妻子介绍给她,海涅于1843年和1844年最后两次来到德国。那时他结识了卡尔·马克思和斐迪南·拉萨勒。后来海涅参与了马克思的《前进报》和《德法年鉴》的工作。  40年代中期,海涅写下了伟大的叙事诗《阿塔·特罗尔》和由他的第二次德国之行激发产生的《德国,一个冬天的童话》。

海涅与马克思主义.

19世纪40年代中期,海涅的思想明显变得激进了。1843年和卡尔·马克思相识。他属于第一批认识到正在开始的工业革命的结果和在作品中思考刚诞生的工人阶级的困苦的作家。他1844年6月的诗《西里西亚织工》就是这样一部作品。它脱胎于那个月在西里西亚的彼德斯瓦尔道和朗恩比劳两镇发生的织工起义。  这首也以《织工之歌》的名字而闻名的诗7月在由马克思出版的《前进报》上发表,又被印刷5万份在起义地区作为传单分发。普鲁士内政部长阿宁姆在给国王腓特烈·威廉四世国王的报告中将这首作品描述成:“针对臣民中穷人的,充斥着煽动性语言和罪恶的表达的讲话”。普鲁士王国的最高法院颁布了对这首诗的禁令。1846年,在普鲁士,一个胆敢在公共场合朗诵它的人会被判入狱。 弗里德里希·恩格斯——他是在1844年八月在巴黎认识海涅的——把“织工之歌”翻译成了英语,并于同年12月在《新道德世界报》上发表。  尽管海涅与马克思、恩格斯的关系友好,但他却始终不是马克思主义者。他认识到,正在形成的工人阶级的要求是完全合理的,也支持这些要求;但他同时意识到,共产主义思想中的唯物主义和激进将会摧毁他所热爱和赞赏的欧洲文化中的很多东西。

失败的革命.

作为坚定的民主主义者,海涅欢迎1848年发生在整个欧洲的革命,尤其是德国的四月革命。但很快,随着革命的发展,他就失望地不再关心它。因为支持共和制—民主制国家形式的人一开始就是少数。在法兰克福国家议会对建立一个王权世袭的民族君主国家的尝试中,他只看到企图复兴1806年崩溃的神圣罗马帝国的无用的、浪漫的政治幻梦。  在革命的第二股浪潮,即1849年春夏的有力的民主革命被镇压之后,海涅心灰意冷地写下了《在1849年十月》一诗。

床褥坟墓.

1848年2月,巴黎爆发革命的同一个月,海涅的身体垮了。海涅本人相信,他得的是梅毒,但他被详细记录下的病程说明他得的是多发性硬化症。在几乎瘫痪的情况下,他在自己命名的“床褥坟墓”中度过了八年,直到去世。  在此之前,海涅对宗教已经有了一种更温和的评价,在1815年的遗嘱中赞成对人格化神的信仰,但他却没有再接近一个教堂或犹太教。  海涅精神上的创造力在他痛苦的卧床岁月中并没有减弱。由于他已经无法自己书写,他就向秘书口授诗歌和文章。这样,在1851年10月,他出版了诗集《罗曼采罗》,1854年出版了他的政治遗言《卢苔齐娅》。 尽管病痛缠身,海涅却没有失去幽默与激情。在他生命的最后几个月,来自布拉格的女崇拜者艾尔瑟·克里尼兹——他温柔地将她称为“美容斑”——的多次拜访减轻了他的痛苦。他叫她“被爱慕的荷花”,但这种爱慕由于他的衰弱的身体只发生在精神层面。  1856年2月17日,海涅离开了世界。三天后,他被葬在法国蒙马特的墓地。27年后,根据诗人的愿望,玛蒂尔德也在这里找到了永久的居所。在1901年树立的海涅的墓碑上装饰着丹麦雕塑家路易斯·哈瑟里斯制作的大理石海涅半身像和这位诗人的诗《哪里?》

作品.

根据以书籍形式出版的年份

克里斯蒂安·约翰·海因里希·海涅(,1797年-12月13日-1856年-2月17日),出生时用名哈里·海涅(),19世纪最重要的德国诗人和新闻工作者之一。海涅既是浪漫主义诗人,也是浪漫主义的超越者。他使日常语言诗意化,将报刊上的文艺专栏和游记提升为一种艺术形式,赋予了德语一种罕为人知的风格上的轻松与优雅。作为批评家、热心于政治的新闻工作者、随笔作家、讽刺性杂文作家、论战者,他既受喜爱,又遭惧怕。他是作品被翻译得最多的德国诗人中的一员。海涅最广为人知的一首诗可能是由门德尔松为之作曲的通过音乐传播的《乘着歌声的翅膀》。

Christian Johann Heinrich Heine (; born Harry Heine; 13 December 1797 – 17 February 1856) was a German poet, writer and literary critic. He is best known outside Germany for his early lyric poetry, which was set to music in the form of "lieder" (art songs) by composers such as Robert Schumann and Franz Schubert. Heine's later verse and prose are distinguished by their satirical wit and irony. He is considered part of the Young Germany movement. His radical political views led to many of his works being banned by German authorities—which, however, only added to his fame. He spent the last 25 years of his life as an expatriate in Paris.


什么是Smalltalk.

Smalltalk和许多程序设计语言不同,它不仅仅是一门语言。下面从几个不同的角度来解释Smalltalk。

Smalltalk中的对象.

在Smalltalk中所有的东西都是对象,或者应该被当作对象处理。例如下面的表达式:  2 + 3.  应当被理解为:向对象2发送消息+,参数为对象3。  纯面向对象使得Smalltalk在语言结构方面有许多与其他语言不同的特点,例如在Smalltalk语言中没有条件语句,取而代之的是一些发送给对象true或者false的消息,因此它们不属于语言部分,而属于Smalltalk的类库;也没有循环重复语句(C语言中的for, while),Smalltalk用向数字对象或块对象发送消息来实现重复执行。

Smalltalk的历史.

最早的Smalltalk原型由艾伦·凯于70年代初提出。类(来自Simula-67)、海龟绘图(来自MIT的LOGO)以及图形界面等概念的有机组合,构成了Smalltalk的最初的蓝图。

Smalltalk-71与Smalltalk-72.

在1971年到1975年之间,艾伦·凯在Xerox PARC的小组设计并实现了第一个真正的Smalltalk语言系统,编译器由Dan Ingalls负责主要实作。这个系统具有以下几个技术创新:  开发环境的革新相当迅速。虽然当时的位图显示器十分昂贵,但是艾伦·凯却说服了PARC让他使用这些位图显示器,这使得艾伦·凯和他的小组能够实现不同大小和字体的文字,使用多窗口环境,以及一些对图像处理的高端支持。

Smalltalk-76.

1975-76年间,艾伦·凯小组认识到应当对执行效率和规模进行优化。于是他们在许多重要方面重新设计了Smalltalk系统,在语言上:  前述的所有Smalltalk系统都是在特殊的硬件上实现的,直到1977-78年,Bruce Horn和Ted Kaehler把Smalltalk-76移植到由Intel 8086处理器和自定显示器所组成的硬件环境(被称为NoteTaker)上。虽然这种硬件环境只生产了10台,但是它证明了在通常的处理器上实现Smalltalk的可能性。

Smalltalk-80.

在1979-80年,部分受NoteTaker项目的影响,Smalltalk小组的注意力转移到Smalltalk的销售可行性上。小组设计并实现了新一代的Smalltalk系统,这次修改的目标着重于在标准硬件上的移植性等方面,包括:

程序实例.

数学计算.

codice_1  可以理解为:向15发送消息'*',参数为19;向37发送消息squared;最后向15*19的结果发送消息'+',参数为37 squared的结果。

Smalltalk是一种面向对象的、动态类型的编程语言。Smalltalk由艾伦·凯,Dan Ingalls,Ted Kaehler,Adele Goldberg等于70年代初在Xerox PARC开发。

Smalltalk is an object-oriented, dynamically typed reflective programming language. Smalltalk was created as the language underpinning the "new world" of computing exemplified by "human–computer symbiosis". It was designed and created in part for educational use, specifically for constructionist learning, at the Learning Research Group (LRG) of Xerox PARC by Alan Kay, Dan Ingalls, Adele Goldberg, Ted Kaehler, Diana Merry, Scott Wallace, and others during the 1970s.


旧约圣经书序.

注:东正教接受的次经比天主教多4卷。普世圣公宗会在特殊场合使用次经。

早期译本.

撒马利亚五经.

有一本称为撒马利亚五经的译本年代相当久远。顾名思义,它仅包含希伯来文圣经的最初五本书,即摩西五经。它其实仅是把希伯来语的经文用撒马利亚字母拼写出来,而后者则是从古希伯来文发展成的。对研究当日的希伯来语经文来说,它是个有用的指针。  公元前740年,北方十支派的以色列王国被亚述帝国征服,当时亚述人把许多外族人迁入以取代被掳往外地的以色列人。当地剩下的居民和外来移民的后代便是所谓的撒马利亚人。上述按字母直译的译本就是由撒马利亚人译成的。撒马利亚人把自己的异教神祇带进以色列的崇拜中,并且接纳摩西五经。  有人认为他们大约在公元前第四世纪制成他们的音译本,虽然有些学者认为这部译本迟至公元前第二世纪才完成。当他们诵读经文时,其实就是把希伯来语音读出来。虽然这部译本跟希伯来文文本有出入的地方约达6000处,其中许多差异只是无关重要的细节而已。这部译本存留至今的手抄本很少是公元第13世纪之前的产品。

亚兰语意译本(塔古姆).

亚兰语塔古姆一词的原意是“解释”或“意译”。自尼希米的日子以后,亚兰语成为许多散居波斯各地的犹太人的通用语言,故此在诵读希伯来文圣经时必须同时把经文翻译成亚兰语。这种口语意译经文很可能到公元第五世纪才成为目前的形式。它们虽是希伯来文圣经的意译而非精确的译本,却对经文提供丰富的背景资料,因此可以帮助人决定若干艰深经文的真意。

希腊文《七十士译本》.

希腊文的《七十士译本》(Septuagint,意思是“七十”)是希伯来文圣经的早期译本中最重要的一部,也是译自希伯来语的译本中第一部实际用文字写下来的译本。这部译本的翻译工作始于公元前280年左右。据传统的说法,翻译的工作是由72位来自埃及亚历山大的犹太学者担任的。后来人们由于某种原因只提及70个译者,于是译本遂称为《七十士译本》。看来这部译本是在公元前2世纪完成的。它成为操希腊语的犹太人的圣经,直到耶稣和使徒的日子均为一般人普遍采用。在基督教希腊文圣经里,直接引录希伯来文圣经的地方有320处,连同提及希伯来文圣经的地方也许共达890处,其中大部分都是根据《七十士译本》的。  今日仍有相当多写在纸莎草纸上的《七十士译本》残篇存留下来供人研究。这些残篇成于基督教的早期,因此深具价值。虽然它们时常只包含几章或几节的经文,但却有助于向我们披露《七十士译本》的经文原貌。1939年在埃及发现了福阿德纸莎草纸抄本集(目录第266号),是早至公元前1世纪写成的。它含有创世记和申命记的片段。创世记的片段由于抄本的残缺而不含有上帝的名字。但这名字却在申命记的多处地方出现,以方体希伯来字母写成,加插在希腊文的文本中。其他的纸莎草纸抄本则是公元第四世纪左右的产品,那时人们开始采用较耐久的犊皮纸,即用牛犊、小绵羊或小山羊皮精制而成的上等纸,把经文抄在其上。  上帝的名字(四字神名)也在奥利金于公元245年左右编成的《六文本合参》所收录的《七十士译本》中出现。在诗篇2:2的注释中,奥利金论及《七十士译本》说:“在最准确的抄本里,上帝的名字以希伯来文字母写成,但不是用现今的希伯来文“字母”,而是用最古的希伯来文字母。” 可能有肯确的证据显示,《七十士译本》在早期曾给人窜改过,用基里奥斯(Ky′ri·os,主)及提奥斯(The·os′,上帝)两字取代了四字神名。可见早期的基督徒使用含有上帝圣名的手抄本,现今自不能贸然断定他们跟从犹太人的传统,避免读出“上帝的名字”来。  现今仍有数以百计的希腊文《七十士译本》犊皮纸手抄本存留下来,其中有若干本完成于公元第四至第九世纪期间。这些抄本相当重要,因为它们含有颇大量的希伯来文经书。这些手抄本称为安色尔字体抄本,因为它们全部用较大而不相连的大写字母抄成。其余的则称为小书写体抄本,因为是用较小的草写字体写成。从第九世纪直至印刷术发明的时候,小书写体或草写字体均相当流行。第四至第五世纪杰出的安色尔字体抄本,诸如梵蒂冈抄本第1209号、西奈抄本、亚历山大抄本等,都含有希腊文《七十士译本》,彼此之间只有若干微小的差异。

《通俗拉丁文本圣经》.

通俗拉丁文本圣经是许多天主教译者在翻译圣经时所依据的母本,结果在西方基督教国产生了多种文字的译本。《通俗拉丁文本》名称中拉丁文「瓦尔吉图斯」()一字的意思是“通俗、流行”。《通俗拉丁文本》最初面世时是以当日流行的通俗拉丁文写成,故此当时西罗马帝国的平民百姓也能够很容易明白。译者是圣经学者哲罗姆,较早时候他曾参照希腊文《七十士译本》将古拉丁文的诗篇两次加以修订。可是他的《通俗拉丁文本圣经》直接译自希伯来及希腊原文,因此并不是依据译本而译成的。哲罗姆大约于公元390年至405年间专注于将圣经从希伯来文译成拉丁文的工作。虽然完成的版本把外典也包括在内(当时《七十士译本》已收录了这些书),哲罗姆却把圣经的正典与不属正典的经书清楚区别出来。

希伯来文文本.

从古至今,抄写《希伯来圣经》的人称为文士或苏弗令(Sofrim),这些人精心抄写托拉以保持其原貌。《新约圣经·马太福音》曾经记载,耶稣曾直斥这些以律法保管者自居的人越权行事。这些改动中比较明显或被留意到的记载如下:

马所拉学士.

马所拉把改动之处揭露出来。在基督之后的各世纪中,继承文士职责的人称为马所拉学士。这些人留意到以前文士们曾改动经文的地方,于是将其逐一记录在希伯来文文本旁边的空白处或末了。这些边旁的批注统称为马所拉。马所拉把文士抄本中15处不寻常之点——意即在希伯来文文本内用小圆点或笔画作标记的15个字词或词组——列明出来。这些不寻常之点有一部分对英语的翻译或解释并没有什么影响,但另一些却有相当重要的影响。文士们随从迷信的见解,因为害怕读出耶和华的名字而擅自在134处地方把上帝的名字改为亚当尼(’Adho·nai′,主),另一些地方则改为以鲁谦(’Elo·him′,神)。马所拉把这些窜改列明出来。此外,据马所拉的注解透露,古代的文士(苏弗令)至少曾作了18处修订(修改),虽然实际的修改数目看来超过此数。文士作出这些修订的用意很可能是好的,因为原本的经文看来若非对上帝不敬便是对他的地上代表缺乏尊重。

辅音文本.

希伯来字母没有元音,仅由22个辅音组成。起初,读者要凭本身对这种语言的认识而自行加上元音。希伯来文字与缩写词类似。甚至现代英语也有许多标准的缩写词仅由辅音组成。(如英文的“ltd.”是“limited”(有限)一词的缩写词)希伯来语由一系列仅含有辅音的字词所组成。因此,“辅音文本”的意思就是指完全不含有元音音标的希伯来文文本。希伯来文圣经手抄本的辅音文本约于公元第一至第二世纪之间成为固定形式,虽然在此之后含有不同文本的手抄本仍流传一段时候。文本固定了之后,就无需像以前的文士一般再作任何改动了。

马所拉文本.

在公元第一个千年的后半期,马所拉学士(希伯来文ba·`aleh′ ham·ma·soh·rah′,巴阿里·哈马所拉,意思是“传统的大师”)设计出一种包括元音点和重音符号的音标系统。这些写下来的音标可以帮助人把元音读出来,但以前各字的读音则是凭口头传统去传授的。马所拉学士对文本完全不作任何改动,但在他们认为适当的时候在马所拉中记下边旁批注。他们小心翼翼地力求保全文本的原貌。除此之外,他们在马所拉中指出文本的特殊之处,并且提出他们认为必需的正确文句。  曾有三个不同的马所拉学派致力于发展辅音文本的注音和重音符号工作,他们分别是:巴比伦派、巴勒斯坦派和提比哩亚派。现今希伯来文圣经的印刷版本所含的乃是马所拉文本,所采用的音标系统则属于提比哩亚派。这个音标系统是由提比哩亚(加利利海西岸的一个城市)的马所拉学士发展成的。《新世界译本》的脚注曾多次参引马所拉文本(符号M)及其边旁批注马所拉(符号M,margin)。  巴勒斯坦派把元音符号置于辅音上方,只有少数这样的手抄本流传至今,由此可见这种音标制度并不完善。巴比伦派的音标制度也同样把元音点置于字的上方。一部采用巴比伦派音标制度的手抄本是成于公元916年的彼得斯堡先知书册式抄本,现今收藏在俄罗斯的列宁格勒公共图书馆里。这部册式手抄本含有以赛亚书、耶利米书、以西结书和众“小”先知书,并附有边旁批注(马所拉)。学者们曾仔细查阅这部抄本,并将其与提比哩亚文本作过比较。虽然这部抄本采用写在字上方的音标制度,它在辅音文本及其元音和马所拉方面却其实跟从提比哩亚文本。大英博物馆藏有一部巴比伦派文本的摩西五经,学者发觉它的内容与提比哩亚文本大致相同。

死海书卷.

1947年在死海地带希比特库姆兰的一个洞穴里,有人发现了第一卷《以赛亚书》、其他的圣经书卷以及若干不属圣经的书卷。不久之后,有关方面把这份保持完好的以赛亚书卷(1QIsa)全部影印出来供学者研究。学者相信这书卷写成于公元前第二世纪的末了。而研究发现一份希伯来文手抄本较现存最古老的马所拉文本的以赛亚书早了一千年。在库姆兰的其他洞穴内进一步发现了超过170份书卷的残篇,除了以斯帖记之外,整部希伯来文圣经的各书均包括在内。对这些书卷所作的研究现今仍在进行中。  一位学者指出,他对一份重要的死海诗篇书卷中诗篇第119篇所作的校勘透露,它在文字方面跟马所拉文本的诗篇第119篇几乎完全吻合。论到诗篇书卷,桑德斯(J. A. Sanders)教授指出:“大部分[差异]属于拼字方面,这些差异惟独对研究古希伯来字发音及类似问题的学者才重要。”这些杰出的古代手抄本的其他例证表明,在大多数事例上均没有任何重大差异。虽然以赛亚书卷在拼音和文法结构方面含有若干差异,但对圣经的教义却没有丝毫影响。  希伯来文圣经的几个主要流传渠道主要来说,包括:撒马利亚五经、阿拉米文意译本(塔古姆)、希腊文《七十人译本》、提比哩亚希伯来文文本、巴勒斯坦希伯来文文本、巴比伦希伯来文文本、死海书卷的希伯来文文本。对这些不同的文本作过一番研究和比较之后,基本可以确信经过20多个世纪的流传,希伯来文圣经在基本上仍保存着原貌。

当前的希伯来文版本.

直至19世纪,希伯来文圣经的标准印刷版本是1524-1525年出版的蔡英姆(Jacob ben Chayyim)第二拉比圣经。到18世纪,学者们才开始提倡希伯来文文本的校勘工作。  基特尔文本把马所拉的边旁批注全部辑录起来,而马所拉则把基督教之前文士们在经文方面所作的许多窜改罗列出来。

《旧约圣经》是基督教对《圣经》全书的前一部分的常用称呼。旧约圣经原是犹太教主要经籍《塔纳赫》。有学者认为是由巴比伦之囚时期开始直到公元前一世纪,在此段约240年的时间写成,后来被基督宗教全盘收纳为《圣经全书》的前部分。

The Old Testament (abbreviated OT) is the first part of the Christian biblical canon, which is based primarily upon the twenty-four books of the Hebrew Bible (or Tanakh), a collection of ancient religious Hebrew writings by the Israelites believed by most Christians and religious Jews to be the sacred Word of God. The second part of Christian Bibles is the New Testament, written in the Koine Greek language.


主要职能.

人力资源管理的主要职能包括:人员招募;培训及开发;薪酬及福利管理;绩效考核;员工关系;企业文化。 这六项人力资源职能是依据西方的人力资源管理实践所归纳的职能,对于大部分中小型企业而言已经足够,大型集团企业往往还会包括人力资源信息化、干部管理等;具体到中国的管理实践中,还有传统的人事档案、职称资质管理等有中国特色的模块。  人员招募:  人员招募又称为人员招聘。主要是基于组织(公司,政府,非盈利组织等)的近期及远期的业务需要,来制定人员需求的计划,并通过各种招聘手段来完成组织的人员需求。  人员招募主要涉及人员规划,简历收集,选聘,录用及员工入职培训。  培训及开发:  培训及开发主要是通过一些培训及开发的技术及手段,提高员工的技能,以适应公司所处经营环境中的技术及知识的变化。  主要的技术及手段有:培训、在岗培训、轮岗、员工继续教育计划、辅导、训导。  薪酬及福利管理:

人力资源部的组织设置.

有以下三种方式:

人力资源管理是指为了完成管理工作中涉及人或人事方面的任务所进行的管理工作。

Human Resource Management (HRM or HR) is the strategic approach to the effective management of people in a company or organization such that they help their business gain a competitive advantage. It is designed to maximize employee performance in service of an employer's strategic objectives. Human resource management is primarily concerned with the management of people within organizations, focusing on policies and systems. HR departments are responsible for overseeing employee-benefits design, employee recruitment, training and development, performance appraisal, and reward management, such as managing pay and benefit systems. HR also concerns itself with organizational change and industrial relations, or the balancing of organizational practices with requirements arising from collective bargaining and governmental laws.


概述.

简单地说,计算机图形学的主要研究内容就是研究如何在计算机中表示图形、以及利用计算机进行图形的计算、处理和显示的相关原理与算法。图形通常由点、线、面、体等几何元素和灰度、色彩、线型、线宽等非几何属性组成。从处理技术上来看,图形主要分为两类,一类是基于线条信息表示的,如工程图、等高线地图、曲面的线框图等,另一类是明暗图,也就是通常所说的真实感图形。  计算机图形学一个主要的目的就是要利用计算机产生令人赏心悦目的真实感图形。为此,必须建立图形所描述的场景的几何表示,再用某种光照模型,计算在假想的光源、纹理、材质属性下的光照明效果。所以计算机图形学与另一门学科计算机辅助几何设计有着密切的关系。事实上,图形学也把可以表示几何场景的曲线曲面造型技术和实体造型技术作为其主要的研究内容。同时,真实感图形计算的结果是以数字图象的方式提供的,计算机图形学也就和图像处理有着密切的关系。  图形与图像两个概念间的区别越来越模糊,但还是有区别的:图像纯指计算机内以位图形式存在的灰度信息,而图形含有几何属性,或者说更强调场景的几何表示,是由场景的几何模型和景物的物理属性共同组成的。  计算机图形学的研究内容非常广泛,如图形硬件、图形标准、图形交互技术、光栅图形生成算法、曲线曲面造型、实体造型、真实感图形计算与显示算法、非真实感绘制,以及计算可视化、计算机动画、自然景物仿真、虚拟现实等。

计算机图形学的分支学科.

这个科学广义的分支学科,可大致可分为以下几类

几何.

几何学的一个分支,研究将三维对象用离散数字表示。因为模型的外观很大程度上取决于它的外表面,所以边界表示法(BREP)是最常用的。对于大多数模型来说二维表面很好的表示方法,虽然他们可能是非流形。 多边形网格是最常见的表示形式,尽管基于点的表示方法最近开始变得受欢迎,这些表示方法被称作拉格朗日。另外,一些变形曲面可以进行许多拓扑变化(如流体就是最显著的例子)。

动画.

动画研究是曲面或其他的对象,随着时间的推移而移动或变形的一个分支。从历史上看,大部分在这一领域的工作,都专注于调节参数来使模型运动,但最近动力学模拟已成为更受欢迎更强大的方法。

渲染.

将模型通过渲染生成图像,渲染可能会模拟光线跟踪来创造真实的图像或者用它创建具有特殊艺术风格而非真实感绘制的图像。其中真实感绘制的两个基本运算是传递(多少光线从一个地方到另一个地方)和散射(表面如何与光相互作用)。

计算机图形.

计算机图形在学术中的广义被用来描述为“在计算机里除了文字与声音以外的一切”。

二维计算机图形.

二维计算机图形(2D computer graphics),是产生基于计算机的数字图像(例如二维几何模型,文本,和数字图像)。二维计算机图形被利用在许多方面,例如字体、地图、工程制图、广告、等等。

三维计算机图形.

三维计算机图形(3D computer graphics)是计算机和特殊三维软件帮助下创造的作品。一般来讲,该术语可指代创造这些图形的过程,或者三维计算机图形技术的研究领域,及其相关技术。

计算机动画.

计算机动画(computer animation),又称计算机绘图,是通过使用计算机制作动画的技术。它是计算机图形学和动画的子领域。近年动画师越来越多的借助于三维计算机图形学,纵使二维计算机图形学仍然被广泛使用着。有时动画最后播放的地方就是计算机本身,有时候则是另外的媒体,例如电影。

计算机图形学(英语:computer graphics,缩写为英语:CG)是研究计算机在硬件和软件的帮助下创建计算机图形的科学学科,是计算机科学的一个分支领域,主要关注数码合成与操作视觉的图形内容。虽然这个词通常被认为是指三维图形,事实上同时包括了二维图形以及影像处理。

Computer graphics is a sub-field of computer science which studies methods for digitally synthesizing and manipulating visual content. Although the term often refers to the study of three-dimensional computer graphics, it also encompasses two-dimensional graphics and image processing.


历史.

词义演变.

象棋、象戏,在中文有多种含意:从古到今可指六博、弹棋、围棋、双陆、象征的游戏、中国象棋简称、各种象棋类游戏。

源头.

波斯象棋传入中国成宝应象棋。最后中国人在宋代改造成中国象棋。德国国际象棋历史学家Peter Banaschak指出,唐代宰相牛僧孺的《玄怪录》内没有“炮”的宝应象棋是中国象棋的真正来源。

早期传说与发展.

民间相传象棋是始创于韩信。韩信被吕后监禁,本欲著作兵法,但被禁止,于是取纸笔发明一种「纸上谈兵」的游戏与狱卒玩,棋盘中以鸿沟为界(楚河汉界),韩信被杀死之后,狱卒退隐,并把此种游戏定名为「象棋」。  在中国能确认属于象棋类游戏的棋类是唐代宝应象棋。唐代至宋朝时逐渐演变现在的中国象棋。明朝方以智《通雅》: 「象棋始于唐,周武之《象经》,非今之象戏也。」  有说法称有一幅唐宋之间、主题为棋琴书画的苏州织锦,棋盘图是八乘八的黑白棋盘,认为是唐朝的象棋棋盘,是将宋锦误会是宋代生产的织锦。该图案乃中华人民共和国建国后,由生产宋锦的苏州织锦厂新设计的七彩重锦「琴棋书画锦」,棋盘图是取自国际象棋,并非唐宋古物图案。  宣称唐代武则天梦见与大罗天女下宝应象棋的说法,则为以讹传讹,根据《唐国史补》、宋元话本小说《梁公九谏》中〈第六谏〉、《狄仁杰传》、《天中记》、《渊鉴类函》,武则天是梦见下双陆棋。

宋朝:现代象棋成形.

北宋的象棋有大象戏与小象戏。据朝鲜李圭景说法《象戯图法》记载小象戏没有象,而有弩这兵种,其他则是将、士、车、马、砲、卒(另一方写成步)。  之后象棋更平民化,不少文人雅士都喜爱下象棋,下象棋者更成为一种职业。北宋末至南宋时,已成为现代象棋的形式,将帅待在九宫底,棋子有用陶瓷或铜质,后者称为象棋钱,为花钱的一种,有图有文,钱文写将、士、象、马、砲、车、卒,并无帅、仕、相、炮、㐷、伡等异体字区分,下棋时可能是一方执字面,一方执图面;若两面全字的棋钱可能以涂朱砂等方式从颜色上区分。南宋晚期陈元靓所著的《事林广记》中,记载了最早的两局完整的象棋棋谱和最古老的排局「二龙出海势」。

明朝.

元朝至明朝初期,由于统治者不重视,象棋的发展处于低潮。明朝中叶起,象棋再度发展起来,并跨越明、清两代,持续约三百年的盛况。明朝最著名的棋手是李开先(1502-1568年),棋力远胜当时的国手。李开先留下《象棋歌》两首,描述他的对局场面及心得,可惜并未留下棋谱。  明朝编著或出版的象棋谱有《梦入神机》、《适情雅趣》、《橘中秘》、《百变象棋谱》、《自出洞来无敌手》等。

清朝.

康熙年间著名的围棋国手徐星友(1650-?)也是一位象棋国手,他遨游燕赵齐鲁等地,尽数击败当地名手,有「钱塘双绝」之誉。康熙末年,徐星友被另一位围棋、象棋双栖的青年棋手程兰如(约1692-?)击败,让出象棋的「棋王」头衔。到了乾隆中叶,象棋大为盛行,人才辈出,著名的棋手有九派十一人,其中武进周廷梅尤为杰出。他走遍南北各省,击败各派名手,门生多达二百余人。  清朝编著的象棋谱有《梅花谱》、《韬略元机》、《五大臣象棋谱》、《心武残编》、《百局象棋谱》、《竹香斋象戏谱》、《渊深海阔》、《烂柯神机》、《反梅花谱》等;其中《心武残编》、《百局象棋谱》、《竹香斋象戏谱》、《渊深海阔》号称「四大排局谱」。  四大排局谱几乎在同一时代产生,由于内容多挑选自当时流行的民间棋局,故有一些重复者。代表清朝排局艺术高度水准的棋局为「七星聚会」、「蚯蚓降龙」、「野马操田」、「千里独行」,因其编排精巧、变化多端而引人入胜,号称「四大名局」。

近代.

清末至中华民国大陆时期,时局纷扰,象棋发展一时受挫。1930年代前期,曾出现过短暂的盛况。1930年9月,「华东、华南分区大棋战」在香港举行。华东代表为上海的周德裕、林弈仙,华南代表为广州的李庆全、冯敬如。双方大战十六局,最终平手。其中华南主将李庆全系唯一不败者,获授「无敌」称号。  次年初,「华东、华北分区棋赛」在上海举行。华东代表为周德裕、万启有,华北代表为赵文宣、张德魁。比赛结果华东周德裕积分最高,由于当时华北有五省,华东指江、浙两省,因此棋友尊称周德裕为「七省棋王」。  筹办上述两次分区棋赛的象棋活动家谢侠逊本身既是象棋名手,同时也是国际象棋国手。他曾于1935年、1937年两次远赴南洋,名声因而扩及海外。他还编辑了《象棋谱大全》、《新编象棋谱》、《南洋象棋专辑》等棋书。  中华人民共和国成立后,杨官璘、陈松顺、何顺安、李义庭、王嘉良等棋手先后站到棋坛的第一线。1956年1月,国家体委宣布将棋类列入体育运动项目。同年12月,在北京举行首届「全国象棋锦标赛」,由当时的棋坛「第一人」杨官璘获得冠军。随后,他又于1957、1959、1962年三次获得全国冠军,此时期号称为象棋史上的「杨官璘时代」。  到了1960年代,杨官璘的霸主地位逐渐被来自上海的小将胡荣华取代。1960年,年仅15岁的胡荣华初次参加全国比赛即夺得个人冠军。至1979年,他连夺十次全国冠军(其中仅1962年与杨官璘并列),有「棋坛十连霸」之称。1980年,来自湖北的柳大华打破胡荣华的连霸而夺冠,并于隔年再获冠军。此后,其坛呈现群雄并立的局面,李来群、胡荣华、吕钦、徐天红、赵国荣、许银川、陶汉明等人先后在该项比赛称雄。

棋具.

棋盘.

象棋的棋盘由9条纵线和10条横线相交而成。棋子放在各条线的相交点上,并在线上移动。棋盘中间的一行没有画上纵线,称为「河界」,通常标上「楚河汉界」字样,象征楚汉相争时的鸿沟。据刘国斌考证古书与古棋具,棋盘写有楚河汉界是在1920年代到1930年代之间才开始有。河界亦有标上「观棋不语真君子,起手无回大丈夫」字样。这一行的纵线实际上是隐藏的,并不影响棋子移动。  现行的中式记录方法是:9条纵线,红方从右到左用汉字「一」至「九」表示,黑方在自己的那一面从右到左用数字「1」至「9」表示。也就是说,红方的纵线「一」就是黑方的纵线「9」,以此类推。第四条纵线(或第6条纵线)和第六条纵线(或第4条纵线)称为「两肋」、「两肋线」,简称「肋」。棋盘上,划有斜交叉线而构成「米」字形方格的地方,双方各有一块,称为「九宫」,是将(帅)和士(仕)活动的区域。

棋子.

棋子的颜色分为红色和黑色(也有绿色和蓝色代替黑色)。  在古代因为特殊颜色的颜料价格较高,故使用同意字或近音字来代表另一方同等的棋子,但最后也演变为特色。  双方各有16枚棋子:  分别是一枚将(帅)、2枚士(仕)、2枚象(相)、2枚车(伡)、2枚马(㐷)、2枚砲(炮)、5枚卒(兵)。  棋子通常用木材或塑胶制造。圆形的棋子上刻有文字,另一面空白。这个特色产生了中国象棋变体,特别是盲棋。  后来亦有出现立体的棋子,以人物雕刻(尤其是电影和漫画人物)、物件等形象出现,但不普及,较多时会作为摆设装饰。

胜负与和棋.

胜负.

对一般棋局来说,只要一方「欠行」或者被「将死」,又或者自动认输,另一方即可得胜。欠行和将死定义如下:  被将军的一方必须应将,即移动将帅或别的棋子来化解。无法应将的情况称为“被将死”。 比赛时除了以上的一般情况,还有其他方法判定胜负,略述如下。

和棋.

符合以下情况该局将做和

记谱方法.

中式记谱法.

棋盘上的坐标是对每个棋手由右至左的9条直线分别为1至9路。红方用汉字(一、二、三......)书写,黑方用阿拉伯数字(1、2、3)书写 中式记谱法一般使用四个字来记录棋子的移动。  如果记谱只包括中局或残局部分,一开始就轮到黑方走子,那么红方的步数会标上省略号。以下是一个比较完整的例子,记载中炮屏风马对三步虎的头3步:  (「炮二平五」表示红炮从二路平移到五路;「马8进7」表示黑马从8路向前走到7路。)

速记法.

为了适应形势需要,提高记录速度,有人对原来的中式记谱法记录进行了改革:  如:炮formula_1(炮6退2)、车formula_2(车七平二)、后车formula_3(后车进二)。

西式记谱法.

西式记法将中式记法转成英文字母和数字。各种棋子H(Horse - 马)、R(Rook - 车)、C(Cannon - 炮)和P(Pawn - 兵)代替。「平」用「=」或「.」代替;「进」、「退」和「前」、「后」分别用「+」、「-」取代。

棋局阶段.

象棋的全局通常会被分为开局、中局、残局,这三个阶段。各阶段之间无明显分界。大抵双方各走八至十二步为开局,至双方只余一、两只大子(车、马、炮)为残局,其间为中局。

开局.

开局主要是布置棋子的去向,为之后的作战打好基础,作好准备。因为在棋局开始时,棋子的位置是规定的,所以出现了林林总总,五花八门的常见开局。

中局.

中局与开局不同,无以跟从棋谱走法。并且中局的棋子很多,变化很大。故此中局往往需要花费最多的时间来思考。

残局.

残局承继了开局和中局,走到了棋局的尾声。通常双方各剩下两只强子(车、马、炮)时,就可说是进入了残局阶段。  经过在中局双方的吃子,使棋盘上的棋子减少了,虽然还有很多变化,但比起中局要平稳一些。  残局一般可分为两种:定式残局(就是有谱可依的,例如「单马胜单士」、「自行车不胜马双仕单缺相」等),和实战残局(就是无谱可从的),例如「马炮双兵仕相全对双炮双卒士象全」。

象棋文化.

棋谱.

棋谱是一盘棋局发展的流程纪录,多是古今中外的对局,或者是某人排拟的棋局。目前这些棋谱都会刊辑成书供人阅读。由古至今,出现过不少的象棋棋谱。不过比较出名的,多数是古代流传下来的棋谱,例如《橘中秘》和《梅花谱》等等,而且大多是手抄,很少有刻印的版本,到了近数十年才大量出版成书。  另外很多象棋大师、著者都撰写过很多棋谱研究不同的开局、中局、残局。胡荣华著的《反宫马专集》和杨官璘著的《弈林精华》、《弈林新编》便是好例子。

传播.

近年来,由于下象棋可以提升孩子脑力发展,象棋用作教育在各大城市显得非常普遍。在发展象棋的工程中,象棋棋院扮演着非常重要的角色,世界各地棋院如雨后春笋。中国大陆近代设立多家官办及民办的象棋棋院,中国香港则有中国香港棋院等等,在海外例如东南亚国家中,马来西亚首间专业棋院的弈智棋院则在发展象棋教育办得非常出色,也使到象棋这中华文化得以传播。

琉球.

琉球象棋()实与中国象棋无异,而与日本将棋相差甚远。象棋传播到琉球的时间尚不确定。

必不败步法.

自古以来,无数棋手钻研棋法,寻找必胜之法。到二十一世纪初,依然没有报告指出有任何棋手未尝一败。但在博弈论中,可以通过数学归纳法可以证明如下定理(策梅洛定理):任何能在有限步内结束的二人棋类游戏,都必定存在着一方有必不败之法。也就是说,中国象棋是部分解构的已解游戏。

象棋是中国大陆、台湾、马来西亚、新加坡、越南、琉球地区所流行的传统的2人对弈棋类游戏。由于中国大陆称西方的Chess为国际象棋,因此为作区别中国象棋;但台湾将Chess翻译为「国际象棋」,因此象棋不需加中国二字来区别。

Xiangqi (; ), also called Chinese chess, is a strategy board game for two players. It is one of the most popular board games in China, and is in the same family as Western (or international) chess, "chaturanga, shogi", Indian chess and "janggi". Besides China and areas with significant ethnic Chinese communities, "xiangqi" is also a popular pastime in Vietnam, where it is known as.


生平.

达盖尔学过建筑,戏剧设计和全景绘画。以舞台画闻名。发明立体透视模型并在1822年7月于巴黎开始展示。  1827年尼埃普斯制作了世界上第一张永久性的照片(即“日光蚀刻法”)。两年后达盖尔与尼埃普斯合作,开始了两人为时四年的合作。1833年尼埃普斯突然逝世。尼埃普斯与达盖尔合作的主要原因是为了利用他发明透视画获得的名誉。尼埃普斯本人是一个印刷师,他的技术基于快速生产印刷板。达盖尔则觉得通过尼埃普斯的技术他可以加快透视画的生产过程。  1839年达盖尔宣布达盖尔摄影法获得圆满成功。同年1月9日法国科学院在其杂志中做出同样的宣布。法国政府向达盖尔征购其专利,同年8月19日法国政府宣布这个发明是一个对“免费送给世界”的礼物。  达盖尔从政府获得了一份养老金,但是尼埃普斯的后代却没有获得。最后尼埃普斯的儿子告政府也获得了一份养老金来认可他父亲的成就。  达盖尔在离巴黎12公里的马恩河畔布里()逝世,墓地上有一座纪念碑。同时也是埃菲尔铁塔上所刻的72人列表之一。

与威廉·福克斯·塔尔波特的竞争.

在达盖尔研究摄影过程的同时威廉·亨利·福克斯·塔尔波特在英国也正在研究卡罗法。两人都清楚他们从事的工作对于艺术世界有革命性的作用。当时流行的《欧洲大陆游》杂志上印着风景画,而照相术不但可以提高图片质量,而且轻轻松松就能把假期的美好回忆变成现实的相片。  为了保护他的发明,达盖尔于1839年8月12日申请了英国的专利(也就是在法国宣布该技术“免费送给世界”前一周)。此举大大减慢了摄影技术在英国的发展。英国是世界上唯一保护这个专利的地方。在英国能合法使用达盖尔照相术人寥寥无几,安托万·克劳德特是其中之一。  达盖尔不需要依靠他的发明的专利来养活自己,因为他已经从法国政府获得了一笔养老金。福克斯·塔尔博特花了一大笔钱来搞自己的照相术(估计为十九世纪30年代货币5000镑),亟需挽回因达盖尔专利权妨碍而造成的损失。

研制达盖尔摄影法.

世界上的第一张永久性照片是1826年约瑟夫·尼塞福尔·涅普斯拍的,它基于约翰·亨里奇·舒尔兹1724年的发现:在光作用下银和白垩的混合会变黑。涅普斯和达盖尔改善了这个过程。达盖尔首先把铺盖着银的铜板浸入碘中获得碘化银,然后使它曝光数分钟,然后他把汞在75摄氏度的温度下覆盖到铜板上,来使得银汞齐化。最后他用食盐水定影。这些步骤组成达盖尔摄影法。  板上留下的是一幅与原来景象一模一样的镜像。看图像最好的方式是从特定的角度照明与观看,而且由于图像表面柔软又会被空气破坏,为了密封保护以及防止手印,图像一般装在前面是玻璃的相框或是可折叠的盒子里。  一些装在这样的盒子里的安布罗法成影的照片也被当作是达盖尔摄影,但是这些照片的过程比达盖尔摄影要便宜。  一般达盖尔摄影是肖像。这样的肖像需要几分钟才能拍成,被拍照的人必须一动不动。萨缪尔·摩尔斯很吃惊地看到巴黎街头拍的达盖尔摄影上一个人也没有,直到认识到这是因为曝光的时间太长了,因此活动的人看不到。后来使用比较快速的镜头使得曝光时间可以缩短。  虽然达盖尔摄影有无法复制的缺点(除非用照相机对原版再进行拍摄),人们还是用达盖尔摄影拍摄了上百万照片。1851年,达盖尔逝世的那一年,通过湿版柯罗酊法塔尔波特的摄影法获得了更大的改善,其玻璃负板可以复制无限多清晰的照片。这个发展使得达盖尔摄影法很快就过时消失了。

路易·雅克·曼德·达盖尔(,1787年-11月18日-1851年-7月10日),出生于法国瓦勒德瓦兹省帕里西地区科尔梅耶(),逝世于巴黎附近,是一名法国发明家、艺术家和化学家。原为舞台背景画家,后发明达盖尔银版法,又称达盖尔摄影法。1839年8月19日法国科学与艺术学院购买了其摄影法专利,并公布与世,宣告摄影的诞生。

Louis-Jacques-Mandé Daguerre (; ; 18 November 1787 – 10 July 1851), better known as Louis Daguerre, was a French artist and photographer, recognized for his invention of the daguerreotype process of photography. He became known as one of the fathers of photography. Though he is most famous for his contributions to photography, he was also an accomplished painter and a developer of the diorama theatre.


奥斯卡金像.

设计制作.

米高梅电影公司的艺术总监塞德里克·吉班斯(英语:Cedric Gibbons)负责设计了这个现在世界知名的小金人:一个手持宝剑站立在电影胶片卷轴上的骑士。胶片卷轴上的5根辐条代表美国电影艺术与科学学院最初的5个分支:演员、编剧、导演、制片与技术人员。吉班斯的助手弗雷德里克·霍普设计了黑色大理石的基座。来自洛杉矶的雕塑家乔治·史丹利(英语:George Stanley)完成了石膏雕像。  目前,雕像高13.5英寸(早期为10.25英寸),重8.5磅(早期为6.75磅)。雕像起初是由青铜镀金制作,二战期间,由于资源匮乏,战后才补发镀金雕像。目前,小金人是由锡锑铜合金磨光后,镀10K金箔,再经过精磨,镀24K金箔,最后在外层涂上发光漆而制成的。

名称由来.

奥斯卡小金人最早曾被称作“学院奖雕像”、“金奖杯”等,但奥斯卡这一名称却更为常用,而这一名称的由来,至今也没有一个准确的说法。  一种说法是:学院的首席秘书玛格丽特·赫丽克女士在看见小金人后惊异的说:“这真像我的叔叔奥斯卡!”,在美国电影艺术与科学学院前院长贝蒂·戴维斯的一份自传中,声称她使用了她第一任丈夫,乐队领唱哈蒙·奥斯卡·尼尔森的名字命名了奥斯卡这个名字。  这之后,学会内的人员都开始以奥斯卡来作为小金人的昵称。1934年的第六届颁奖典礼后,好莱坞的专栏作家西德尼·斯科尔斯基(英语:Sidney Skolsky)在他的文章中第一次公开使用了奥斯卡这个称谓。1939年,学会最终认可了奥斯卡这个名字,并且开始正式的使用它。比如学院奖的官方网站的域名便是“"oscar.com"”(现在最新的域名是"oscar.go.com")。至今,「奥斯卡」与「学院奖」两个名称都还在使用。

评审委员与影片提名.

奥斯卡评审委员即学院会员资格的获得,必须先经过所在分会两名以上会员提名或学院邀请产生。学院不公布其所属会员的名单,但一般媒体对获邀请的知名导演演员均有报道。  学院对获奖影片的资格有严格的规定,必须是前一年1月1日到12月31日间在洛杉矶地区的影院首映,并连续放映不少于7天的影片。此外对影片长度、胶片规格等都有明确的规定。  具体奖项的提名只能由相关分会的成员提出,如演员会员只能提名最佳演员的奖项。在提名后的投票时,则所有会员均可以对所有奖项投票。

投票者.

2012年,美国电影艺术与科学学院的会员人数达到5783名。学院会员会区分成不同领域,亦即代表电影制作之间的不同领域。演员是其中最大的一群,共有1311位,约占全体会员的 22%。过去 73 届的投票都是由认证公司普华永道(PricewaterhouseCoopers )(前身为 Price Waterhouse ) 认证。  所有的学院会员都必须受到学院理事会的邀请,并代表学院执行委员会的一员。学院会员可以成为被提名竞争的入围者,或是提名其他人在该领域的贡献。每年会固定邀请新的成员加入。学院本身并不公开学院会员名单,不过 2007 年时曾经公布新加入的会员名单。2007年时公布的资料中也表明可投票会员低于 6000 名会员。虽然会员成员不断增加,不过严格的政策会使人数不会过度扩张。  2012年,洛杉矶时报 的研究报导显示,约有 88 % 的会员拥有投票资格。在经常投票的 5100 位以上的投票会员中,94% 是白人,77% 是男性,54% 超过 60 岁。14% 曾经入围过以及 19% 获奖过。  2011年5月,学院寄送了通知给 6000 位以上的可投票会员表示将于 2013 年开始实行线上投票系统。

规则.

根据奥斯卡奖官方规则二以及三显示,该电影必须在过去一年,从1月1日的午夜起一直到12月31日结束,至少在洛杉矶郡地区内上映七天,才有资格参与奥斯卡奖(最佳外语片例外) 。举例来说,2010年的奥斯卡最佳影片奖得主,危机倒数的首次上映时间为 2008 年,但是无法参加2009年的第81届奥斯卡金像奖,因为这部电影一直到2009年中才在洛杉矶上映,所以只能参加2010年的第82届奥斯卡金像奖。外语片必须附上英语字幕,而每一年每一个国家只能投一部作品。  规则二也说明电影的长度,除了短片电影,长片电影必须至少 40 分钟。报名电影也必须使用35毫米胶片或是70毫米胶片冲印,或是使用至少2048乘以1080画素,24帧/秒或是48帧/秒逐行扫描的数码电影格式。  制作方得在报名截止日期前依照官方的报名表上网报名;如果没有在该年度报名,该电影还是可以在其他年度报名。报名表包括制作方的工作人员名称以及报名奖项。之后会逐一确认报名项目并将结果通知。  在十二月下旬时,奥斯卡委员会就会将选票以及报名清单寄给 6000 位可投票会员。大多数的奖项,都是由各领域的会员投票选出该领域的相关入围者(举例,只有导演可以投导演奖,编剧投编剧奖,演员投演员奖等等)。而最佳影片奖则是全部的会员都可以决定入围电影。在主要奖项中,采用可转移单票制的形式投票,每一个会员都可以选择五个入围者(最佳影片则是十部电影),采优先级形式。 在部分奖项,包括外语片,纪录片以及动画电影奖,则是由特别组成的委员会成员投票选择。  大部分的奖项获奖者都是由全体成员依照简单多数制中,从入围者里投票表决。 从2009年起,最佳影片奖改采用排序复选制选出。  电影公司会花费数百万元美金替电影在最佳电影奖中拉票,以增进进入奥斯卡奖的机会。因此学院制定规则限制成员的公开拉票活动,并尽力消除过度的竞争行为,并防止过程不公。在学院中有相关的工作人员会建议成员可行的竞选方式,并且会对违反规定的人处以罚款。 举例来说,2009年的最佳电影入围之一的危机倒数,其中一位制作人被禁止参加奥斯卡颁奖典礼,因为他过度拉票,不过最终「危机倒数」还是获得最佳电影奖。

历史.

1927年5月4日,在美国电影艺术与科学学院成立的宴会上,由与会者提议发起,并于1929年5月16日在好莱坞举行第一次授奖典礼。当时参会的人约270人。第一个奥斯卡金像奖颁发给了埃米尔·杰宁斯(Emil Jannings),他获得了第一届奥斯卡最佳演员奖。  最初的颁奖典礼不像现在这样充满着惊喜感,获奖者在事前就已经得知。1940年,学院改变了这一做法,来宾将不再提前知道获奖的结果,而改在颁奖典礼会上通过打开密封的信封来知道获奖者。这一制度一直延续至今。  奥斯卡奖从颁发的最初开始,就受到了电影业及大众的高度关注,传媒也积极参加转播。在第二届典礼上,洛杉矶电台进行了一小时的实时现场转播。从此,每年的颁奖会都有媒体进行相应报道。  前十五届,颁奖典礼都是在酒店以宴会的方式进行,但后来由于参与的人数不断增加,颁奖只好改在剧院进行。并先后在中国大剧院、洛杉矶神圣大礼堂(Los Angeles Shrine Auditorium)、梅尔罗斯街剧院(Melrose Avenue theater)、潘太及斯剧院(Pantages Theater)、桑塔莫尼卡公民大礼堂 (英语:Santa Monica Civic Auditorium)、洛杉矶音乐中心(英语:The Music Center of Los Angeles County)等处举行。由2002年第75届奥斯卡金像奖颁奖典礼开始,柯达剧院成为奥斯卡第一个永久固定颁奖地点。  学院奖颁奖会每年都将按照事先的安排如期举行(未曾取消过),在其历史上仅有三次因为特殊的原因被推迟:第一次是在1938年,当时的洛杉矶大水灾使颁奖典礼推迟了一周举行;第二次是在1968年,当时学院奖的日程安排与著名的人权运动者马丁·路德·金的葬礼发生了冲突,故颁奖典礼延期举行;最后一次是在1981年,因有人试图暗杀当时的美国总统雷根,而导致颁奖典礼推迟24小时举行。

奖项.

当前奖项.

在奥斯卡金像奖最初的两年间,最佳导演奖被分为两个类别(戏剧和喜剧),最佳原创音乐奖也亦曾被分为两个类别(戏剧和喜剧/音乐剧)。自1930年代至1960年代间,艺术指导、摄影和服装设计也被分为两个类别(黑白电影和彩色电影)。最佳视觉效果奖前期名为最佳特技效果奖(Special Effects),其中特技效果还分视觉类(摄影类)特效和听觉类(音效类)特效两部分。  最佳原创音乐奖是学院奖历史上变动最多的,曾按不同类型片分开颁奖(如音乐剧类和正剧/喜剧类分开,或正剧类和喜剧/音乐剧类分开),也曾按不同创作来源分开颁奖(原创配乐与改编配乐分开),还曾按曲目有无人声演唱分开颁奖(歌曲类音乐和背景配乐分开,但歌曲类又与原创歌曲奖保持区别)等等。  另外一个称为「最佳原创音乐剧」的奖项仍然存在于演艺学院的正式规则手册内并未取消。但由于多年来缺乏候选电影,因此自1984年起就没有再颁发过。  奥斯卡奖得主均经由几千名评审投票选出,其公正性已是全球同类奖项中的翘楚,但奥斯卡奖自1928年颁发迄今,学院也曾多次修正评奖规则。例如第5届的最佳男主角奖,开票结果弗雷德里克·马奇只比华莱士·比里多一张支持票,当时规则是如此接近的差距,双方都有资格获奖,因此两人并列该届影帝。此规定后经学院修正,双方票数必须相同时才能并列得奖人,例如1968年第41届的最佳女主角奖,老将凯瑟琳·赫本和新人芭芭拉·史翠珊两人支持票数相同,因此共同获奖。

批评.

由于奥斯卡金像奖广受尊重,各电影公司在所谓的“奥斯卡颁奖季”花费上百万美元进行公关宣传,并雇佣了记者来推销他们的电影。这也导致人们批评奥斯卡金像奖越来越受到市场推广的影响,而不是依靠影片的品质来赢得奖项。威廉·弗莱德金(William Friedkin),一位获得金像奖的导演和前典礼制片人,曾于2009年在纽约的一次会议上表达了这种批评。他把这种现象描述为“有史以来各行各业中最大规模的推销”。

拒绝受奖.

一些获奖者曾联合抵制奥斯卡典礼,并拒绝接受所获得的奖项。第一位做抵制的人是杜德利·尼可斯(Dudley Nichols,1935年,依靠The Informer获得最佳编剧)。他抵制了第8届金像奖典礼,理由是奥斯卡与美国作家工会有冲突。乔治·史考特(George C. Scott)在第43届金像奖典礼上成为第二位拒绝接受奖项的人(1970年,他在电影巴顿将军里,获得最佳男主角)。Scott把颁奖典礼描述为“行尸走肉般的典礼”,并说“我不想成为其中的一部分”。第三位是马龙·白兰度(Marlon Brando),他拒绝了最佳男主角奖项(1972年,他凭借电影教父里的角色获得最佳男主角)。他抵制的理由是,电影工业里面存在种族歧视,并且白人在电影工业里过于主流。在第45届金像奖典礼上,马龙·白兰度(Marlon Brando)委派Sacheen Littlefeather阅读了长达15页的演说来详细描述他的批评。另外,在第75届奥斯卡最佳动画长片,得奖的神隐少女导演宫崎骏也拒绝领奖,理由是不想去在轰炸伊拉克的国家,那时美国在打伊拉克战争。

电影不均等.

Tim Dirks,作为AMC电影网站filmsite.org上的编辑,曾为奥斯卡写过这样一段话:  不幸的是,有价值的评论,艺术家的洞察,文化上的影响力,和许多电影中高质量的创造力,在权重相同的投票体系里,这些因素都没有得以凸显。特别是自1980年代起,一哄而起的商业大片依靠高成本的“公式化制作”和骄人的收益,成为强势的大赢家(和最佳影片奖的获得者)。但是它们并没有那些伟大电影所具有的深度,也没有以任何方式被评论家广泛认可。  典型的对于奥斯卡最佳影片的批评是,在获奖者和提名者之中,史诗大片、传记类电影、浪漫喜剧,以及剧情夸张的家庭题材这些种类的比重过高。它们之中的大部分都是在美国发行,并且是在颁奖典礼前的三个月中发行的。这些电影就是所谓的“奥斯卡鱼饵”。  整体来说,奥斯卡的获奖热门似乎存在某种趋势。1940年代的早期,以战争为主题的影片更容易获奖;1940年代的后期,1960年代的后期,和2000年的的中期,是社会问题类电影更容易获奖。音乐剧和历史题材在1960年的早期到中期更容易获奖;在1970年代的晚期和整个1980年代,家庭题材和传记电影是热门;“B级片”在1970年代早期和1990年代是热门;历史题材在1990年代的晚期和2000年代的早期是热门;由被评论家称赞的导演所制作的暴力内容独立电影2000年代的晚期是热门;而到了2010年代,历史电影重新变得热门。人们批评说奥斯卡的评审和观众渐行渐远。电影公司正在为了获奖而制作电影,而并不是为了照顾观众的喜好,也并不在乎评论家的认可。  表演类奖项也受到一些批评。人们认为有些演员并没有在影片中展示出高人一筹的表演。他们之所以获奖是因为观众的喜爱或同情,或者评委会为了挽回某些评审错误或者进行平衡而颁发了表演类奖项。同样的批评也适用于“终生成就”奖。

得奖争议.

2018年2月,《英国心理学期刊》刊出一份研究报告,指出奥斯卡金像奖中评审们在选择最佳演员时并非只看演技。在报告中,他们比较了自1968年起奥斯卡金像奖和英国电影学院奖的最佳男、女主角名单,共计908位,结果美国演员入围几率超过60%,而胜出的比率分别达达69%及52%。

拉票行为.

人们对拉票行为褒贬不一,提名和最终投票的结果均因电影公司的公关活动而有失偏颇。然而,那些赞成公关活动的人们声称拉票并不只局限于奥斯卡,比奥斯卡更具声望的诺贝尔奖也受到科学家们发起的广泛的拉票运动之影响。尽管如此,两者还是有区别的。前者由电影公司或参选人运作,后者则是由学界同仁发起和组织。

得奖电影抄袭争议.

动物方城市、水底情深等电影,因抄袭诉讼使电影得奖的合理性遭到质疑,但动物方城市、水底情深的电影抄袭诉讼最终被驳回。  到目前为止,并没有电影因为抄袭争议被取消资格。

取消资格.

有7部电影因为违反规定在正式颁奖前被撤销资格,包含: 1部电影于颁奖后被追回奖项。

国际化.

绝大多数最佳影片是在美国以外拍摄的,这说明了电影制作国际化水平的提高,也模糊了所谓好莱坞电影的定义。事实上,1999年的《美国丽人》是自1976年之后23年里唯一在好莱坞完成全部拍摄的最佳影片。  英国人每年获得的奥斯卡提名比例大约是50%。曾有记者煞有介事地声称:「美国曾经帮英国赢了二战,但不应该帮他们赢得『我们的奥斯卡』。」奥斯卡影后梅丽尔·斯特里普(Meryl Streep)评价英国演员时说:「一想起英国演员我就胆战心惊。我们美国演员跟他们比起来简直就是一群懒鬼,他们个个能把莎士比亚倒背如流。」英国演员在奥斯卡表演奖项中始终表现突出,有胜过影片奖项。奥斯卡和英国演员之间其实双赢关系,奥斯卡使演员成为国际明星,演员反过来以自身的演技证明奥斯卡不愧是一个识英雄重英雄的一流电影奖。

商标.

术语“Oscar”是AMPAS的注册商标; 然而,在意大利语言,它被用于一般指任何裁决或颁奖典礼,无论哪个领域。

学院奖(英语:Academy Award),全名学院功绩奖(英语:Academy Award of Merit),通称奥斯卡金像奖、金奖、奥斯卡奖或奥斯卡(英语:The Oscars;2013年2月20日起成为正式名称),是每年由美国电影艺术与科学学院组织与颁发,旨在鼓励过去一年间优秀电影的创作与发展的奖励活动,不仅是美国电影业界年度最重要的活动,亦是目前最受世界瞩目的电影奖之一。目前设有20多个不同的奖项,囊括了各种电影类型。身为世界历史最悠久的演艺奖励活动,其在美国演艺业界的地位与针对流行音乐的格莱美奖、针对电视的艾美奖、针对舞台剧的托尼奖相当,而这些奖也都是以奥斯卡金像奖为榜样而创建的。

The Academy Awards, popularly known as the Oscars, are awards for artistic and technical merit in the film industry. Given annually by the Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS), the awards are an international recognition of excellence in cinematic achievements, as assessed by the Academy's voting membership. The various category winners are awarded a copy of a golden statuette, officially called the "Academy Award of Merit", although more commonly referred to by its nickname, the "Oscar". The statuette depicts a knight rendered in the Art Deco style.


介绍.

晶体管发明并大量生产之后,各式固态半导体元件如二极管、晶体管等大量使用,取代了真空管在电路中的功能与角色。到了20世纪中后期半导体制造技术进步,便使集成电路成为可能。相对于手工组装电路使用个别的分立电子元件,积体电路可以把很大数量的微晶体管集成到一个小芯片,是一个巨大的进步。集成电路的规模生产能力、可靠性,电路设计的模块化方法确保了快速采用标准化集成电路代替了设计使用离散晶体管。  集成电路对于离散晶体管有两个主要优势:成本和性能。成本低是由于芯片把所有的元件通过照相平版技术,作为一个单位印刷,而不是在一个时间只制作一个晶体管。性能高是由于元件快速开关,消耗更低能量,因为元件很小且彼此靠近。2006年,芯片面积从几平方毫米到350 mm2,每mm2可以达到一百万个晶体管。  第一个集成电路雏形是由杰克·基尔比于1958年完成的,其中包括一个双极性晶体管,三个电阻和一个电容器,相较于现今科技的尺寸来讲,体积相当庞大。  根据一个芯片上集成的微电子器件的数量,集成电路可以分为以下几类:  而根据处理信号的不同,可以分为模拟集成电路、数字集成电路、和兼具类比与数码的混合讯号积体电路。

集成电路的发展.

最先进的集成电路是微处理器或多核处理器的核心,可以控制一切电路,从数字微波炉、手机到电脑。内存和特定应用积体电路是其他集成电路家族的例子,对于现代信息社会非常重要。虽然设计开发一个复杂集成电路的成本非常高,但是当成本分散到数以百万计的产品上时,每个集成电路的成本便能最小化。集成电路的性能很高,因为小尺寸带来短路径,使得低功率逻辑电路可以在快速开关速度应用。  这些年来,集成电路持续向更小的外型尺寸发展,使得每个芯片可以封装更多的电路。这样增加了每单位面积容量,可以降低成本和增加功能-见摩尔定律,集成电路中的晶体管数量,每1.5年增加一倍。总之,随着外形尺寸缩小,几乎所有的指标改善了-单位成本和开关功率消耗下降,速度提高。但是,集成纳米级别设备的IC不是没有问题,主要是泄漏电流。因此,对于最终用户的速度和功率消耗增加非常明显,制造商面临使用更好几何学的尖锐挑战。这个过程和在未来几年所期望的进步,在半导体国际技术路线图中有很好的描述。

集成电路的普及.

仅仅在其开发后半个世纪,集成电路变得无处不在,电脑、手机和其他数字电器成为现代社会结构不可缺少的一部分。这是因为,现代计算、交流、制造和交通系统,包括互联网,全都依赖于集成电路的存在。甚至很多学者认为有集成电路带来的数码革命是人类历史中最重要的事件。IC的成熟将会带来科技的大跃进,不论是在设计的技术上,或是半导体的制程突破,两者都是息息相关。

分类.

集成电路的分类方法很多,依照电路属类比或数码,可以分为:类比积体电路、数码积体电路和混合讯号积体电路(类比和数码在一个芯片上)。  数码积体电路可以包含任何东西,在几平方毫米上有从几千到百万的逻辑门、正反器、多工器和其他电路。这些电路的小尺寸使得与板级集成相比,有更高速度,更低功耗(参见低功耗设计)并降低了制造成本。这些数字IC,以微处理器、数字信号处理器和微控制器为代表,工作中使用二进制,处理1和0信号。  类比积体电路有,例如传感器、电源控制电路和运放,处理类比讯号。完成放大、滤波、解调、混频的功能等。通过使用专家所设计、具有良好特性的类比积体电路,减轻了电路设计师的重担,不需凡事再由基础的一个个晶体管处设计起。  集成电路可以把类比和数码电路集成在一个单芯片上,以做出如类比数码转换器和数码类比转换器等器件。这种电路提供更小的尺寸和更低的成本,但是对于信号冲突必须小心。

制造.

从1930年代开始,元素周期表中的化学元素中的半导体被研究者如贝尔实验室的威廉·肖克利(William Shockley)认为是固态真空管的最可能的原料。从氧化铜到锗,再到硅,原料在1940到1950年代被系统的研究。今天,尽管元素中期表的一些III-V价化合物如砷化镓应用于特殊用途如:发光二极管、激光、太阳能电池和最高速集成电路,单晶硅成为集成电路主流的基层。创造无缺陷晶体的方法用去了数十年的时间。  半导体集成电路制程,包括以下步骤,并重复使用:  使用单晶硅晶圆(或III-V族,如砷化镓)用作基层,然后使用光刻、掺杂、CMP等技术制成MOSFET或BJT等元件,再利用薄膜和CMP技术制成导线,如此便完成芯片制作。因产品效能需求及成本考量,导线可分为铝制程和铜制程主要的制程技术可以分为以下几大类:黄光微影、蚀刻、扩散、薄膜、平坦化制成、金属化制成。  IC由很多重叠的层组成,每层由影像技术定义,通常用不同的颜色表示。一些层标明在哪里不同的掺杂剂扩散进基层(成为扩散层),一些定义哪里额外的离子灌输(灌输层),一些定义导体(多晶硅或金属层),一些定义传导层之间的连接(过孔或接触层)。所有的元件由这些层的特定组合构成。  因为CMOS设备只引导电流在逻辑门之间转换,CMOS设备比双极型元件消耗的电流少很多,也是现在主流的元件。透过电路的设计,将多颗的晶体管管画在硅晶圆上,就可以画出不同作用的集成电路。  随机存取存储器是最常见类型的集成电路,所以密度最高的设备是存储器,但即使是微处理器上也有存储器。尽管结构非常复杂-几十年来芯片宽度一直减少-但集成电路的层依然比宽度薄很多。元件层的制作非常像照相过程。虽然可见光谱中的光波不能用来曝光元件层,因为他们太大了。高频光子(通常是紫外线)被用来创造每层的图案。因为每个特征都非常小,对于一个正在调试制造过程的过程工程师来说,电子显微镜是必要工具。  在使用自动测试设备(ATE)包装前,每个设备都要进行测试。测试过程称为晶圆测试或晶圆探通。晶圆被切割成矩形块,每个被称为芯片(“die”)。每个好的die被焊在“pads”上的铝线或金线,连接到封装内,pads通常在die的边上。封装之后,设备在晶圆探通中使用的相同或相似的ATE上进行终检。测试成本可以达到低成本产品的制造成本的25%,但是对于低产出,大型和/或高成本的设备,可以忽略不计。  在2005年,一个制造厂(通常称为半导体工厂,常简称fab,指fabrication facility)建设费用要超过10亿美元,因为大部分操作是自动化的。

封装.

最早的集成电路使用陶瓷扁平封装,这种封装很多年来因为可靠性和小尺寸继续被军方使用。商用电路封装很快转变到双列直插封装,简单来说,即开始是陶瓷,之后是塑料。1980年代,VLSI电路的针脚超过了DIP封装的应用限制,最后导致插针网格阵列和芯片载体的出现。  表面贴着封装在1980年代初期出现,该年代后期开始流行。它的针脚使用更细的间距,引脚形状为海鸥翼型或J型。以Small-Outline Integrated Circuit(SOIC)为例,比相等的DIP面积少30-50%,厚度少70%。这种封装在两个长边有海鸥翼型引脚突出,引脚间距为0.05英寸。  Small-Outline Integrated Circuit(SOIC)和PLCC封装。1990年代,尽管PGA封装依然经常用于高端微处理器。PQFP和thin small-outline package(TSOP)成为高引脚数设备的通常封装。Intel和AMD的高端微处理器现在从PGA(Pine Grid Array)封装转到了平面网格阵列封装(Land Grid Array,LGA)封装。  球栅阵列封装封装从1970年代开始出现,1990年代开发了比其他封装有更多管脚数的覆晶球栅阵列封装封装。在FCBGA封装中,芯片(die)被上下翻转(flipped)安装,通过与PCB相似的基层而不是线与封装上的焊球连接。FCBGA封装使得输入输出信号阵列(称为I/O区域)分布在整个芯片的表面,而不是限制于芯片的外围。如今的市场,封装也已经是独立出来的一环,封装的技术也会影响到产品的品质及良率。

集成电路(英语:integrated circuit,缩写作 IC;),或称微电路(英语:microcircuit)、微芯片(英语:microchip)、芯片(英语:chip)在电子学中是一种将电路(主要包括半导体装置,也包括被动元件等)集中制造在半导体晶圆表面上的小型化方式。

An integrated circuit or monolithic integrated circuit (also referred to as an IC, a chip, or a microchip) is a set of electronic circuits on one small flat piece (or "chip") of semiconductor material that is normally silicon. The integration of large numbers of tiny MOS transistors into a small chip results in circuits that are orders of magnitude smaller, faster, and less expensive than those constructed of discrete electronic components. The IC's mass production capability, reliability, and building-block approach to integrated circuit design has ensured the rapid adoption of standardized ICs in place of designs using discrete transistors. ICs are now used in virtually all electronic equipment and have revolutionized the world of electronics. Computers, mobile phones, and other digital home appliances are now inextricable parts of the structure of modern societies, made possible by the small size and low cost of ICs.


特性.

微波的基本性质通常呈现为穿透、反射、吸收三个特性。根据电子学和物理学的理论,微波具有不同于其他波段的以下特点

穿透性.

微波比其它用于辐射加热的电磁波,如红外线、远红外线等波长更长,因此具有更好的穿透性。微波透入介质时,由于微波能与介质发生一定的相互作用,使介质的分子产生每秒24亿次的高速震动,介质的分子间互相产生摩擦,引起的介质温度的升高,使介质材料内部、外部几乎同时加热升温,形成体热源状态,大大缩短了常规加热中的热传导时间,且在条件为介质损耗因数与介质温度呈负相关关系时,物料内外加热均匀一致。

加热选择性.

物质吸收微波的能力,主要由其介质损耗因数来决定。介质损耗因数大的物质对微波的吸收能力就强,相反,介质损耗因数小的物质吸收微波的能力也弱。由于各物质的损耗因数存在差异,微波加热就表现出选择性加热的特点。物质不同,产生的热效果也不同。水分子属极性分子,介电常数较大,其介质损耗因数也很大,对微波具有强吸收能力。而蛋白质、碳水化合物等的介电常数相对较小,其对微波的吸收能力比水小得多。因此,对于食品来说,含水量的多少对微波加热效果影响很大。

低热惯性.

微波对介质材料是瞬时加热升温,升温速度快。另一方面,微波的输出功率随时可调,介质温升可无惰性的随之改变,不存在“余热”现象,极有利于自动控制和连续化生产的需要。

似光性和似声性.

微波波长很短,比地球上的一般物体(如飞机、舰船、汽车、建筑物等)尺寸相对要小得多,或在同一量级上,不容易发生绕射现象,呈现几何光学性质。因此使用微波工作,能使电路元件尺寸减小;使系统更加紧致;可以制成体积小,波束窄方向性很强,增益很高的天线系统,接受来自地面或空间各种物体反射回来的微弱信号,从而确定物体方位和距离,分析目标特征。  由于微波波长与物体(实验室中无线设备)的尺寸有相同的量级,使得微波的特点又与声波相似,即所谓的似声性。例如微波波导类似于声学中的传声筒;喇叭天线和缝隙天线类似与声学喇叭,萧与笛;微波谐振腔类似于声学共鸣腔

非电离性.

微波的量子能量还不够大,不足与改变物质分子的内部结构或破坏分子之间的键(部分物质除外:如微波可对废弃橡胶进行再生,就是通过微波改变废弃橡胶的分子键)。根据物理学理论,分子原子核在外加电磁场的周期力作用下所呈现的许多共振现象都发生在微波范围,因而微波为探索物质的内部结构和基本特性提供了有效的研究手段。另一方面,利用这一特性,还可以制作许多微波器件

资讯性.

由于微波频率很高,所以在不大的相对带宽下,其可用的频带很宽,可达数百甚至上千兆赫兹。这是低频无线电波无法比拟的。这意味着微波的资讯容量大,所以现代多路通信系统,包括卫星通信系统,几乎无例外都是工作在微波波段。另外,微波信号还可以提供相位信息,极化资讯,多普勒频率资讯。这在目标检测,遥感目标特征分析等应用中十分重要

微波产生.

微波能通常由直流电或50Hz交流电通过半导体器件或真空管来获得。真空管是利用电子在电磁场的影响下,于真空中运动而产生微波。在电真空器件中能产生大功率微波能量的有磁控管、速调管、回旋管、行波管等。在微波加热领域中使用的主要是磁控管。  半导体器件能产生低功率微波,如场效应晶体管,隧道二极管,耿氏二极管,以及雪崩光电二极管 。低功率源可为台式仪器、机架式仪器、嵌入式模块和卡级别的格式。激微波是使用类似激光器的原理放大微波的固态装置,它可以放大较高频率的光波。

微波(英语:Microwave,)是指波长介于红外线和无线电波之间的电磁波。微波的频率范围大约在 300MHz至300GHz之间。所对应的波长为1米至1mm之间。微波频率比无线电波频率高,通常也称为“超高频电磁波”。微波作为一种电磁波也具有波粒二象性。微波的基本性质通常呈现为穿透、反射、吸收三个特性。对于玻璃、塑料和瓷器,微波几乎是穿越而不被吸收。对于水和食物等就会吸收微波而使自身发热。而对金属类东西,则会反射微波。

Microwaves are a form of electromagnetic radiation with wavelengths ranging from about one meter to one millimeter; with frequencies between and. Different sources define different frequency ranges as microwaves; the above broad definition includes both UHF and EHF (millimeter wave) bands. A more common definition in radio-frequency engineering is the range between 1 and 100 GHz (wavelengths between 0.3 m and 3 mm). In all cases, microwaves include the entire SHF band (3 to 30 GHz, or 10 to 1 cm) at minimum. Frequencies in the microwave range are often referred to by their IEEE radar band designations: S, C, X, K, K, or K band, or by similar NATO or EU designations.


智力的理论.

心智量度理论.

为了量化这一高低之别,人们提出用测试的方法去实现,这就是我们说的智力商数测试(智商测试)。  智力在狭窄的定义中是以智力测验来衡量(见智商)。这些测验在一定的程度上有它的可靠性,但它不是用来量度创造力、个性、性格或智慧。智力测验有很多方式,但全都是量度相同的智力。g因素一直被认为是智力测验中的一个主要测量因素。(见g因素理论)。  一些研究员曾经建议智力不是一个单一的数量或概念而是包含着一组相对独立的能力。

智力三因素理论.

罗伯特·斯腾伯格(Robert Sternberg)提出了智力的三因素理论,认为智力包括三个部分——成分、经验和情境。

多元智能理论.

哈佛大学心理学家加德纳在1983年提出了多元智能理论。他认为过去对智力的定义过于狭窄,未能正确反映一个人的真实能力。他在《心智的架构》(Frames of Mind)这本书里提出,人类的智能至少可以分成七个范畴(后来增加至八个):  详细内容请参考多元智能理论条目。

情绪智商.

丹尼尔·高尔曼(Daniel Goleman)和其他几个研究者,揭露了情绪智商(简称情商EQ,"Emotion Quotient")的概念并声称它至少像更传统的“智力”一样重要。  多元智能理论的支持者们通常认为,对g因素的测量是对学业能力的最佳测量方法。他们认为其他种类的智能在学校教育之外会同等重要。  作为回应,g因素的研究者认为,在进行实际测量的时候(hunt2001)多元智能理论还没有诞生。他们还指出,g因素对个人行为有根本性的影响,个人的工作表现也不例外。(坎贝尔,Campbell, 1991)。

认知理论.

智力的认知理论代表是信息加工理论,由斯腾伯格提出。信息加工理论包括了以下三个核心观念:

争议.

研究人类智力的学者面临了许多舆论的批判—甚至多到一般科学家所无法忍受的地步。一些备受争议的课题包括:

智力或智能(英语:Intelligence)是指生物一般性的精神能力。这个能力包括以下几点:推理、理解、计划、解决问题、抽象思维、表达意念以及语言和学习的能力。尽管智力的定义与重要性存在争论,特别是在主流刊物中,研究者们还是能够在不少与智力相关的问题上持有共识。

Intelligence has been defined in many ways: the capacity for logic, understanding, self-awareness, learning, emotional knowledge, reasoning, planning, creativity, critical thinking, and problem-solving. More generally, it can be described as the ability to perceive or infer information, and to retain it as knowledge to be applied towards adaptive behaviors within an environment or context.


历史.

自从石器时代,人类开始制作地图。其中最早的地图公元前6200年于土耳其地区出现。古埃及人使用芦苇绘制地图,但芦苇不易保存,故存世的古埃及地图很少。中国的地图最早见于2400年前的战国。根据实物考古发现中国的最早的地图,是湖南长沙马王堆三号汉墓中,三幅绘在帛上的地图,绘制年代约在西汉时期公元前168年。在中国的出土最早的纸上绘制的就是一幅战场地图。1895年在俄罗斯迈科普古墓出土的银壶上的线刻地图,于公元前3000年制作。两条河流相汇成湖,山地、树木、鸟兽皆为侧面图。颇为写实的把高加索山脉的轮廓描绘出来。古希腊在地图方面作出了许多贡献。埃拉托斯特尼首先推算出了地球的大小以及子午圈的长度,绘制出默认地球为球体的地图。喜帕恰斯创立投影法,提出将地球圆周划分360°。托勒密于公元2世纪编纂的《地理学指南》详细叙述了地图绘制的方法,创立了更多新的投影法。该书附地图27张(1张世界地图,26张分区地图),认为是世界最早的地图集之雏形。中国西晋时期的地图学家裴秀发明了“制图六体”,开创了东方精确制图的先河。  在现今世代,人类倾向觉得地图是理性及科学的产物,其实地图本身也有神秘的一面。古代地图,尤其是在未知的领域中,常常跟非科学的宇宙观结合来表达人于宇宙的关系。例如:中世纪的「TO地图」把耶路撒冷描绘成世界的中心,把地球当作耶稣的躯体。此时的地图没有经纬网和比例尺,科学实用价值丧失。相反地,地中海人的航海地图却是非常准确。1568年,荷兰制图学者墨卡托创立了正轴等角圆柱投影。这个投影将等角航线绘制为直线,因此至今还在海图制图时使用。  随着地理大发现的开始,各种行业都对精确的地图产生需求,当时是使用三角测量绘制精准地图很风行。到了18世纪,很多国家开始绘制详细的军用地图。19世纪末,各国出于经济利益的需要,开始编绘国际统一规格的详细地图。此时,自然科学发展起来,出现了描述气候、土壤、水文等自然专题的专题地图。20世纪时,飞机发明后,航空测绘地图兴起。

构成要素.

地图大多以可视的图形形式出现。地图的载体多样,纸和萤幕最常见。而所有地图及其介质的共同构成要素是图形要素、数学要素、辅助要素以及补充说明。

分类.

随着地图的不断发展,其数量和品种日益增多,为更加有效的管理与使用,地图分类的重要性就凸显出来。地图的分类方法有很多。包括按分类标志划分、普通地图分类、专题地图分类、系列地图分类和地图集分类。

地图,是根据一定的数学法则,即某种地图投影,将地球或其他星球的自然现象和社会现象通过概括和符号缩绘在平面上的图形。按照统一的设计和要求编制的多幅地图的汇集被称作“地图集”或者“地图册”。

A map is a symbolic depiction emphasizing relationships between elements of some space, such as objects, regions, or themes.


家世背景.

大仲马的祖父安东尼-亚历山大·达维·德·拉巴叶特里侯爵(1714年-1786年)曾在法国政府任职炮兵总军需官;1760年移居圣多明各(即现在的海地)。1762年3月27日,一个名叫塞塞特·仲马的女黑奴为他生下一个男孩,取名托马·亚历山大,即大仲马之父,仲马是这位女黑奴的姓。  1780年前后,侯爵和他的儿子回到巴黎。1786年托马·亚历山大从军,他以仲马为姓入伍,是为亚历山大·仲马。在不久之后爆发的法国大革命中,他以自己过人的勇武与胆识,从行伍的最底层,成为了拿破仑麾下的一名将军。

生平.

大仲马于1802年7月24日生于法国的维莱科特雷(靠近巴黎),与母亲相依为命,到了十三岁还未能好好就学,只能整天在森林游荡,肚子饿了,就射猎野鸟以果腹。后来在公证人事务所当见习生,认识了一个叫阿道夫的贵族朋友,引导他进入文学的殿堂,阿道夫带着大仲马认识戏剧,以及拉马丁等诗人作品,于是大仲马立志要成为一个作家。  大仲马拿了打弹子赢来的九十块法郎,前往巴黎打天下,一位将军看在他父亲的面子上,又见他写得一手好字,推荐他到奥尔良公爵府里当书记员,使他能勉强糊口。由于书法精良,他经常替法兰西喜剧院誊写文字,贴补家用,后来忍不住也自己写起了剧本来,写了三年后,他的第一出剧本《亨利三世与其宫廷》使他在文学界崭露头角。  1839至1841年,大仲马在几位朋友的帮助下,编写了《著名犯罪》(Celebrated Crimes)系列文集,主题为欧洲历史上著名的罪行和罪犯,全8卷,共18篇文章,讲述了包括贝亚特丽切·倩契、马丹·盖赫、切萨雷·波吉亚和卢克雷齐亚·波吉亚等人物。  1844年的《基督山伯爵》一书,使他成为家喻户晓的大作家,从此声名不衰。大仲马风流之极,情妇无数,私生子也无数,小仲马也是其私生子,直到小仲马七岁时,大仲马才将之认领。  大仲马原本生性豪爽不羁,在成名后就变本加厉,奢靡不堪,他一掷千金,经常游历四方,足迹遍及整个欧洲,他以自己笔下的“基度山伯爵”自居,不惜花费巨资二十万法郎,在巴黎附近的圣日尔曼昂莱森林里盖了一座新哥特式的「基督山城堡」,在那里款待朋友和情妇们,举行盛宴和舞会。1847年7月25日,大仲马宴请50位客人,也包括法国大作家巴尔扎克。他又在一片森林中建造了另一个城堡式的别墅,一样命名「基督山城堡」。但他挥金如土的生活,使他负债累累,他虽然聘请了许多门客为他捉刀,刊行了大量作品,得到大量的稿酬,但是晚年的大仲马依然非常贫困,为了抵债,他将两座基度山城堡都拍卖了。他的最后一位情妇是一位美国女演员阿达·孟肯,后来演戏时坠马摔死,大仲马埋葬她以后,撑著一把蓝色的雨伞,醉醺醺的来到其子小仲马家中,喊道:“孩子,我是来你这等死的。”半个月后,大仲马去世,享年六十八岁,小仲马整理他的遗物,发现大仲马遗产只有几块钱。  2002年,法国总统希拉克宣布,将大仲马移灵巴黎的先贤祠,从而与作家维克多·雨果、左拉等人共享此殊荣。

子女.

大仲马的儿子小仲马也是法国著名的作家,是大仲马贫困时和一名女裁缝卡特琳·拉贝(Marie-Catherine Labay)的私生子,大仲马成名后,混迹于上流社会,将他们母子抛弃,直到小仲马七岁时,大仲马终于良心发现,在法律上承认了这个儿子,虽然大仲马仍担负着拉贝的生活费用,但是他始终没有承认拉贝是他的妻子。小仲马善于写戏剧,其中《茶花女》等为代表作。

政治信仰.

大仲马信守共和政见,反对君主专政。他因为自己的黑人、白人的混血儿身份,一生都受种族主义的困扰。

文学特色.

大仲马有句名言:「什么是历史?就是给我挂小说的钉子啊。」他的小说大多以真实的历史作背景,情节曲折生动,往往出人意料,有历史惊险小说之称。结构清晰明朗,语言生动有力,对话灵活机智等构成了大仲马小说的特色。大仲马并非小说的唯一笔者,有一位中学教师奥古斯特·马凯也参与创作。马凯经人介绍,把三幕剧《狂欢节之夜》送去请大仲马修改润色,改名为《巴蒂尔德》,在巴黎舞台上公演获得好评。马凯又写历史小说《老好人杜韦》,将手稿送给大仲马过目。大仲马把内容单薄的《老好人杜韦》改写成《德·阿芒达尔骑士》,在《新闻报》上连载大获成功。大仲马从此欲罢不能,一生写下数百部的小说。英国学者、诗人安德鲁·朗格说过:「大仲马在一展歌喉之前,先得有个音叉定一下音;而他一旦认准了音高,就能一泻千里地唱下去。」  一本大仲马的传记说:“如果您只要读一本大仲马的小说,那请读《三剑客》;如果您有时间读上三本,那么请加上《基督山恩仇记》和《玛戈王后》;如果您要读五本,再加上《二十年后》和《蒙梭罗夫人》;如果您选择十册大仲马的作品,那么便再加上《大野心家》、《四十五卫士》、《我的回忆录》、《安东尼》和《布拉热洛纳子爵》。如果这十本书您都看过了,那么您铁定已经上了瘾,毋须我们推荐您阅读其他的作品了......”  他一生著有150多部小说,90多个剧本,文集250卷,创作量惊人,作品多达两百七十卷,他也是一位美食家,甚至还写了一部《烹饪大全》,在法国通俗文学的魅力历久不衰。不过由于经济问题,他以大量的作品赚取巨额的稿酬,托人代写、捉刀,成为他谋生必要的手段,甚至有些作品大仲马自己都没看过,因此大仲马的作品普遍良莠不齐,饱受研究者的批评。

主要作品.

历史小说.

瓦卢瓦王朝三部曲(也作:“三亨利之战”的三部曲, 背景为法国宗教战争时期) 达达尼昂-三部曲(背景为路易十四时代, 法国鼎盛时期): 描写法国君主制崩溃的系列小说《一个医生的回忆》(背景为法国大革命时期): 描写拿破仑时期的小说: 为数罕见的爱情小说: 其他小说:

亚历山大·仲马(,, 原名,,1802年-7月24日-1870年-12月5日),19世纪法国浪漫主义文豪,世界文学名著《基度山恩仇记》的作者。

Alexandre Dumas (, ; ; born Dumas Davy de la Pailleterie ; 24 July 1802 – 5 December 1870), also known as Alexandre Dumas (French for 'father'), was a French writer. His works have been translated into many languages, and he is one of the most widely read French authors. Many of his historical novels of high adventure were originally published as serials, including "The Count of Monte Cristo", "The Three Musketeers", "Twenty Years After", and "". His novels have been adapted since the early twentieth century into nearly 200 films.


历史.

黄金比例是属于数学领域的一个专有名词,但是它最后涵盖的内容不只是有关数学领域的研究,根据目前的文献探讨,我们可以说,黄金比例的发现和如何演进至今仍然是一个谜。但有研究指出公元前6世纪古希腊的毕达哥拉斯学派研究过正5边形和正10边形的作图,因此现代数学家们推断当时毕达哥拉斯学派已经触及甚至掌握了黄金分割的一些规则,也发现无理数。他侧重于从数学关系去探讨美的规律,并认为美就是和谐与比例,按照这种比例关系就可以组成美的图案,这其实是一个数字的比例关系,即将一条线分成两部分,较长的一段与较短的一段之比等于全长与较长的一段之比,它们的比例大约是1.618:1,知名的费氏数列也体现了这个数学原则,按此种比例关系组成的任何事物都表现出其内部关系的和谐与均衡。  公元前4世纪,古希腊数学家欧多克索斯第一个系统研究了这一问题,并建立起比例理论。公元前300年前后欧几里得撰写《几何原本》时吸收了欧多克索斯的研究成果,进一步系统论述了黄金分割,成为最早的有关黄金分割的论著(即中末比)。  中世纪后,黄金分割被披上神秘的外衣,意大利数学家卢卡·帕乔利称中末比为神圣比例,并专门为此著书立说。德国天文学家约翰内斯·开普勒称神圣比例为黄金分割。到19世纪黄金分割这一名称才逐渐通行,而证据在于德国数学家马丁·欧姆所写的《基本纯数学》第2版注释中写到有关黄金比例的解释:「人们习惯把按此方式将任一直线分割成两部分的方法,称为黄金分割」。而在1875年出版的《大英百科全书》的第9版中,苏利有提到:「由费区那......提出的有趣、实验性浓厚的想法宣称,『黄金分割』在视觉比例上具有所谓的优越性。」可见黄金分割在当时已经流行了。20世纪时美国数学家马克·巴尔给它个名字叫phi。黄金分割有许多有趣的性质,人类对它的实际应用也很广泛,造就了它今天的名气。最著名的例子是优选学中的黄金分割法或0.618法,是由美国数学家杰克·基弗于1953年首先提出的,70年代在中国推广。

基本计算.

两个数值formula_5和formula_6构成黄金比例formula_1,如果:formula_8  一个得出formula_1数值的方法是从左边的分数式入手。经过简化和代入,  于是:  两边乘以formula_1就得到:  即是formula_14  找出该方程的正解,  黄金分割奇妙之处,在于其倒数为自身减1,即:1.618...的倒数为formula_16,并时常被称为「黄金比例共轭」。  从上面的formula_11得到:  这个0.618...的数值常用希腊字母formula_19表示,即:

替代或其他形式.

公式formula_22可以被递归扩展来获得黄金比例的连分数: 而它的倒数是: 平方根表示:  以三角函数的特殊值表示: 即是:

贵金属分割.

贵金属分割即formula_31,其中formula_32为正整数。formula_33时为黄金分割(formula_3),formula_35时为白银分割(formula_36),formula_37时为青铜分割(formula_38)。用连分数可表示为formula_39

黄金比例,又称黄金分割,是一个数学常数,一般以希腊字母formula_1表示。可以透过以下代数式定义: 这也是黄金比例一名的由来。 黄金比例的准确值为formula_3,所以是无理数,而大约值则为(小数点后20位,): 应用时一般取1.618,就像圆周率在应用时取3.14159一样。

In mathematics, two quantities are in the golden ratio if their ratio is the same as the ratio of their sum to the larger of the two quantities. The figure on the right illustrates the geometric relationship. Expressed algebraically, for quantities "a" and "b" with "a" > "b" > 0,