Handlung.

Gräfin Diana Gastaldi lernt Vittorio Serra, den Enkel eines Unternehmers, kennen. Die zweifache Witwe ist überzeugt, in Vittorio den Mann ihres Lebens getroffen zu haben. Beide lieben sich und verbringen viel Zeit miteinander, doch beide sind herrisch und egozentrisch. Der begeisterte Rennfahrer Vittorio und die Gräfin leiden immer öfter unter Streitereien und Missverständnissen. Sie trennen sich friedlich, sind jedoch beide überzeugt, ohne einander nicht leben zu können.  Diana will Vittorio wieder für sich gewinnen. Deshalb lädt sie ihn auf eine von ihr ausgerichtete Party ein. Hier lernt Vittorio die junge Adriana kennen, die sich in ihn verliebt. Vittorio kann sich zwischen den beiden nicht entscheiden. Sowohl Adriana als auch Diana werden immer eifersüchtiger. Um zur Ruhe zu kommen macht Vittorio Adriana einen Antrag, den diese jedoch ablehnt. Vittorio wird klar, dass seine wahre Liebe der Gräfin gilt. Doch Diana will sich an Adriana und Vittorio rächen, da sie sich von ihnen für verraten hält. Diana zerbricht vor Wut eine Vase, die für den abergläubischen Vittorio wichtig war.  Vittorio nimmt mit seinem Freund und Kollegen Bonelli an einem Autorennen teil. Er erfährt, dass Adriana Bonelli geheiratet hat. Unglücklich nimmt Vittorio sein Glücksarmband ab. Bei dem Rennen kommt er ums Leben. Diana hat eine Vorahnung von dem Unglück und erfährt von seinem Tod. Nun leidet sie an einem gebrochenen Herzen und fühlt sich alt.

Kritiken.

Das Lexikon des internationalen Films beschreibt das Werk als „ein wirres Melodram, durch getragene Gesten und geschraubt-dunkle Worte zur Bedeutsamkeit emporstilisiert.“  Das italienische Filmportal "ComingSoon" schrieb, die bloße Erwähnung des Namens Lewis Milestone reiche nicht aus, die vielen Mängel des Filmes zu überdecken. Die Geschichte sei zu unoriginell.

Hintergrund.

Die Uraufführung fand am 1. August 1955 statt. In Deutschland wurde der Film erstmals am 26. März 1957 in den Kinos gezeigt.

Geständnisse einer Frau (Originaltitel: "La vedova nera") ist ein italienisches Filmdrama des US-amerikanischen Regisseurs Lewis Milestone aus dem Jahr 1955. Das Drehbuch des Films basiert auf einem Roman von Susan York.


Werdegang.

Erstmals in Kontakt mit dem Wassersport kam Welsink 1967, als er mit seiner Familie von Marl nach Dormagen gezogen war. Nachdem Welsink Schwimmen und Leichtathletik ausprobiert hatte, schloss er sich dem WSC Bayer Dormagen an. Fortan trainierte der damals 10-Jährige bei Zons auf dem Rhein und auf der Erft. Im Verein gehörte er schnell der Leistungssportgruppe an. Komplett in den Bann zog Welsink die Sportart nach der Olympiateilnahme des Dormagener Zweier-Kanadiers um Theo Nüsing und Hans Jakob Hitz 1972 in München.  In den Jahren 1977–1979 waren die Zeitsoldaten Welsink/Czupryna als Angehörige der Sportlehrkompanie Sonthofen zum Bundesleistungszentrum für Kanuslalom und Wildwasser nach Augsburg abkommandiert, wo sie auf dem Eiskanal, der ersten künstlichen Wildwasserstrecke, trainieren konnten. Die sportlichen Erfolge ließen nicht lange auf sich warten.  Das erste Mal nahmen Welsink/Czupryna im Jahr 1977 an einer Weltmeisterschaft teil. Den Höhepunkt ihrer sportlichen Karriere erreichte das Duo zwei Jahre später im Jahr 1979. In Jonquière (Kanada, Quebec) verwiesen die Dormagener Kanuten Pierre Calori/Jacques Calori (Fra) und Wojciech Kudlik/Jerzy Jez (Pol) auf die Plätze zwei und drei und errangen den Weltmeistertitel im Kanuslalom. Das Duo war das jüngste Weltmeister-Team aller Zeiten. 1981 verpassten Welsink/Czupryna den erneuten Sieg nur knapp und wurde Zweite bei der Kanuslalom-Weltmeisterschaft in Bala (Wales).  16 Mal konnte Welsink im Zweier-Kanadier die deutsche Meisterschaft gewinnen. Den zweiten Platz im Europapokal belegten die beiden in den Jahren 1978 und 1980. In den Jahren 1976–1982 waren Welsink/Czupryna zudem Mitglied der deutschen Nationalmannschaft. Trainiert wurde das Erfolgsduo von Hans-Peter Köpping (Vereins- und Bundeshonorartrainer) und Günter Brümmer (Bundestrainer).  1982 wurde Dieter Welsink mit dem silbernen Lorbeerblatt ausgezeichnet. Im Jahr 2009 erhielt er das Bundesverdienstkreuz am Bande.

Ausbildung und Beruf.

Nach dem Abitur am Bettina-von-Arnim-Gymnasium in Dormagen studierte Welsink ab dem Jahr 1979 Sport an der Sporthochschule in Köln. Er spezialisierte sich auf den Bereich Rehabilitation und Behindertensport und schrieb seine Diplomarbeit über den Genesungsprozess des Handballnationaltorwarts Andreas „Hexer“ Thiel nach einer schweren Verletzung. In den Jahren 1983–1986 erhielt Welsink ein Stipendium der Stiftung Deutsche Sporthilfe und absolvierte eine Ausbildung zum Physiotherapeuten in der Universitätsklinik Düsseldorf.  1986 gründete Dieter Welsink seine erste Praxis für Physiotherapie in Dormagen und legte damit den Grundstein für die heutige medicoreha Welsink Unternehmensgruppe, zu der auch die "medicoreha Dr. Welsink Akademie" gehört.

Politisch.

Erste kommunalpolitische Erfahrungen sammelte Welsink 1996, nachdem er in den Vorstand des Sportbundes im Rhein-Kreis Neuss gewählt worden war. Den Kreissportbund führte er von 2002 bis 2009 als dessen Vorsitzender. Seit 2004 ist der ehemalige Kanuslalom-Weltmeister direkt gewählter Abgeordneter des Kreistages mit Wahlkreis in Neuss; seit 2009 führt er die CDU-Kreistagsfraktion als Vorsitzender. Seit 2014 sitzt Dieter Welsink im Rat der Stadt Neuss.  2009 wählte ihn der Kreistag des Rhein-Kreises Neuss zum Präsidenten des Kuratoriums der Sparkassenstiftung Sport des Rhein-Kreises Neuss. Hier setzt er sich für die Weiterentwicklung der Talentförderung für junge Sportler und Sportlerinnen mit nationalen und internationalen Karrieren in enger Zusammenarbeit mit dem Olympiastützpunkt Rheinland, der Stiftung Sport NRW und den regionalen Sportvereinen ein.  Neben dem Bereich Sport und Sportförderung ist die Gesundheitspolitik ein wichtiger Bestandteil seiner kommunalpolitischen Arbeit. Als Vorsitzender (seit 2007) des Gesundheitspolitischen Arbeitskreises der CDU im Rhein-Kreis Neuss ist es ihm wichtig, die Leistungsfähigkeit der regionalen Gesundheitsversorgung auszubauen. 2010 wurde Dieter Welsink in die Vollversammlung der IHK-Niederrhein kooptiert, er war von 2011 bis 2016 Mitglied der Vollversammlung. Seitdem ist er Vorsitzender des neu gegründeten Ausschusses Gesundheitswirtschaft der IHK-Niederrhein. Zudem ist Welsink Delegierter im Deutschen Industrie- und Handelskammertag (DIHK) und dort ebenfalls im Fachausschuss Gesundheitswirtschaft.  Bundespolitisch engagierte sich Dieter W. Welsink viele Jahre im Deutschen Verband für Physiotherapie ZVK e.V. Bis 2001 wirkte er im Bundesvorstand mit, zuletzt als Bundesvorsitzender. Seit 2008 ist er Mitglied des Gesprächskreises Sport und Leistungssports der Bundes-CDU in Berlin und arbeitet am sportpolitischen Programm der CDU mit.  Dieter Welsink ist Mitglied des Rotary Club Kaarst-Korschenbroich und in diversen Vereinen aktiv, so auch im Grenadierzug Sportfreunde 1987 beim Neusser Schützenfest.

Dieter Welsink (* 12. November 1957 in Marl) ist ein deutscher Kanute und Gesundheitsunternehmer. Gemeinsam mit Peter Czupryna wurde er im Zweier-Kanadier 1979 Weltmeister in Jonquière (Kanada).


Biographie.

Radsportler.

Fritz Fliegel war der Sohn des Geologen Gotthard Fliegel, er hatte drei Schwestern.  Als Primaner gewann Fliegel, ein Freund von Walter Rütts Sohn Oscar, bei der Eröffnung der Rütt-Arena in Berlin 1926 sein erstes Radrennen. 1929 wurde er auf der heute noch bestehenden Radrennbahn "Stettin-Westend" deutscher Meister im Sprint der Amateure. Im selben Jahr startete er bei den Bahnweltmeisterschaften in Zürich, wo er im Achtelfinale gegen den Österreicher August Schaffer ausschied. Ende des Jahres erklärte Fliegel, Jurastudent im vierten Semester, öffentlich in der Zeitschrift "Illustrierter Radrenn-Sport" seinen Rücktritt vom Radsport, um sich fortan stärker auf sein Studium zu konzentrieren. Er hoffe, in zwei Jahren sein Examen absolviert zu haben, um anschließend wieder Rennen zu fahren und bei Olympischen Spielen antreten zu können.

Kampfflieger.

Ab 1931 absolvierte Fliegel eine Ausbildung zum Flugzeugführer und trat 1934 in die Reichswehr ein. 1935 ging er als Leutnant zur Luftwaffe und war als Fluglehrer tätig, unter anderem in Salzwedel und in Brünn. Am 1. März 1939 wurde er zum Hauptmann befördert.  Nach der Invasion der deutschen Wehrmacht in Polen flog er Angriffe auf das Land und wurde am 15. September 1939 mit dem Eisernen Kreuz II. Klasse ausgezeichnet. Ab Mai 1940 flog er Einsätze mit dem Kampfgeschwader 40, das mit der Focke-Wulf Fw 200 ausgerüstet war. Mit seiner Staffel war er zunächst von Dänemark aus zur Bombardierung von feindlichen Schiffen eingesetzt. Im Sommer 1940 wurde die Staffel nach Bordeaux-Mérignac verlegt, um feindliche Schiffe auf dem Atlantik zu bekämpfen. Ende Oktober 1940 übernahm er als Staffelkapitän die 2. Staffel, die unter anderem 39 Handelsschiffe versenkte und weitere 20 Schiffe schwer beschädigte; Fliegel selbst war daran mit der Versenkung von sieben und der Beschädigung von sechs Schiffen beteiligt. Für die Versenkung von fünf Dampfern des Geleitzuges HG 53 wurde er am 10. Februar 1941 als Staffelkapitän namentlich im Wehrmachtbericht des Oberkommandos der Wehrmacht (OKW) erwähnt.  Am 25. März 1941 wurde er mit dem Ritterkreuz ausgezeichnet, und es folgte seine Ernennung zum Gruppenkommandeur. Wenig später wurde er erneut im Wehrmachtbericht genannt. Inzwischen hatte sich die Zahl der Versenkungen durch seine Staffel auf 109 Handelsschiffe erhöht. Die Zahl der Menschen, die bei den Bombenangriffen unter Beteiligung Fliegels ums Leben kamen, ist nicht bekannt.  Am 18. Juli 1941 kehrte Fritz Fliegel von einem Feindflug in das Meeresgebiet nordöstlich von Irland nicht zurück. Gemeinsam mit seiner Crew galt er als vermisst. Posthum erfolgte seine Beförderung zum Major.

Fritz Fliegel (* 30. November 1907 in Wilmersdorf, heute Berlin; † 18. Juli 1941 über dem Nordatlantik) war ein deutscher Bomberpilot und ehemaliger Bahnradsportler.


Preisgeld / Weltranglistenpunkte.

Um 20.000 £ stieg das verteilte Preisgeld gegenüber der ersten Turnierausgabe. 2.500 £ bekam der Sieger mehr, entsprechend stiegen auch die weiteren Rundenprämien. Anders als im Vorjahr bekamen auch die Verlierer der letzten Qualifikationsrunde eine Prämie von 250 £.  Die Punkte für die Weltrangliste waren vor dieser Saison reformiert worden. Statt einzelner Punkte für die Letzten 32 gab es bis hinunter zur zweiten Qualifikationsrunde Punkte und 3.600 Punkte für den Sieg.

Finalrunde.

Die Top 32 der Weltrangliste waren für das Hauptturnier gesetzt. Ihnen wurden die 32 Spieler zugelost, die sich im Vorjahr in der Qualifikation durchgesetzt hatten.

Finale.

Beide Finalisten befanden sich in ihrem dritten Profijahr und beide hatten schon Endspielerfahrung sammeln können. Ken Doherty hatte bei zwei Profiturnieren ohne Ranglistenpunkte schon Titel geholt und früher in der Saison beim Grand Prix hatte er nur knapp mit 9:10 verloren. Die einzige Begegnung der beiden im Jahr zuvor hatte aber Alan McManus gewonnen. Die Partie begann ausgeglichen, nach Zwischenständen von 2:2 und 3:3 konnte dann aber Doherty zum Ende der ersten Session einen 5:3-Vorsprung herausspielen. Am Abend kam dann McManus immer wieder auf einen Frame heran, aber umgehend stellte danach Doherty den Abstand von 2 Frames wieder her. Der Ire verteidigte den Vorsprung während der ganzen Session und vollendete dann zum 9:7. Damit holte er im dritten Anlauf seinen ersten Ranglistentitel.

Qualifikation.

547 Snookerspieler hatten sich für das Turnier angemeldet, 100 mehr als im Vorjahr. Bereits am 20. Juni 1992 begann die Qualifikation für das Turnier, die in insgesamt 9 Runden bis zum 24. September ausgetragen wurde. Am Ende blieben 32 Spieler übrig, die ab 21. Januar 1993 in Newport gegen die Top 32 der Weltrangliste antraten.

Century-Breaks.

11 Spieler erzielten im Hauptturnier 17 Breaks von mindestens 100 Punkten. Die beiden Finalisten vereinten 7 Centurys auf sich und erzielten 4 davon im Endspiel, darunter auch das höchste Turnierbreak von 140 Punkten durch Alan McManus. Dies brachte ihm eine Zusatzprämie von 4.000 £.

Die Welsh Open 1993 waren ein Snooker-Turnier der Saison 1992/93, das zwischen 21. Januar und 6. Februar 1993 in Newport stattfand. Das im Vorjahr neu eingeführte Turnier wurde zum zweiten Mal im "Newport Centre" der südwalisischen Küstenstadt ausgetragen.


Lage und Aufbau.

Der U-Bahnhof Hirschlandplatz liegt zwischen den U-Bahnhöfen Essen Hauptbahnhof und Berliner Platz. Er befindet sich unter dem "Hirschlandplatz" nahe dem Grillo-Theater und westlich abseits der Kettwiger Straße, der zentralen Fußgängerzone in Essen.  Der U-Bahnhof besitzt eine Verteilerebene und eine darunter liegende Bahnhofshalle mit zwei normalspurigen Gleisen mit 80 cm hohen Seitenbahnsteigen für Hochflurfahrzeuge. Sie können über Treppen und Rolltreppen durch insgesamt zwei Eingänge erreicht werden.

Geschichte.

Der U-Bahnhof wurde mit dem Namen "Wiener Platz" zu Pfingsten 1977 zusammen mit der Stammstrecke I eröffnet. 1985 wurde der ursprüngliche Wiener Platz in Hirschlandplatz umbenannt, und damit folglich auch der Name des U-Bahnhofs. Namensgebend ist die jüdische Familie Hirschland, die die nahe gelegene, ehemalige Simon Hirschland Bank gründete und betrieb. Sie musste die Bank 1938 durch Verfolgung in der Zeit des Nationalsozialismus aufgeben.  Zunächst war der U-Bahnhof Wiener Platz Endstation der ersten Essener Stadtbahnstrecke, die über Essen Hauptbahnhof, Bismarckplatz, Savignystraße, Hobeisenbrücke und Wickenburgstraße nach Mülheim-Heißen Kirche führte. Am 27. November 1981 wurde die Tunnelverbindung zum U-Bahnhof Berliner Platz eröffnet.  2008 wurde der U-Bahnhof mit einer Investition von 1,2 Millionen Euro modernisiert. Dazu gehörten neue Elektroinstallationen, verbesserte Brandschutzmaßnahmen sowie die Verkürzung der ehemals 110 Meter langen Bahnsteige auf 90 Meter Länge, womit die Länge der Fluchtwege verbessert wurde. Die Neugestaltung folgte dem Konzept eines Themenbahnhofs. So wurden in der Verteilerebene Wandbilder des Grillo-Theaters, der Lichtburg, der Volkshochschule Essen und historischer Straßenbahnwagen angebracht. In der Bahnhofshalle wird die Straßenbahngeschichte anhand von Bildern und Fahrzeugteilen, wie beispielsweise einem alten Stromabnehmer, dargestellt. Am 21. Dezember 2008 wurde der U-Bahnhof nun mit der Farbgebung alter Straßenbahnwagen in Laubgrün und Elfenbeingelb feierlich neu eröffnet.

Bedienung.

Der U-Bahnhof Hirschlandplatz wird von allen Linien der Stadtbahn Essen (U11, U17 und U18) bedient.

Trivia.

Hirschlandplatz ist die einzige Haltestelle im Essener Stadtbahnnetz, an der alle drei Stadtbahnlinien halten, aber keine Straßenbahn.

Der U-Bahnhof Hirschlandplatz (von 1977 bis 1985 U-Bahnhof Wiener Platz) ist ein U-Bahnhof der Stadtbahn Essen. Sie liegt im Essener Stadtkern nahe dem Grillo-Theater.


Traditionelle "Regency Romance".

Georgette Heyer.

Als erster Regency-Liebesroman der Literaturgeschichte gilt Georgette Heyers 1935 publiziertes Werk "Regency Buck", das allerdings gleichzeitig ein Kriminalroman war. Charakteristisch für Heyers Werk war, dass der sozialgeschichtliche Rahmen für ihre Romanhandlungen keine bloße – und letztlich austauschbare – Kulisse war, sondern das Geschehen im Gegenteil steuerte und bestimmte. Ihre Romane zeichnen sich durch ausgeprägte Detailschilderungen aus; Heyer hatte das Zeitalter, über das sie schrieb, akribisch studiert und ließ ihr Wissen sichtbar in die Romane einfließen. Zwar wiesen viele von Heyers Hauptfiguren moderne Befindlichkeiten auf, etwa den Wunsch nach einer Liebesheirat, diese wurden von den konventionelleren Figuren jedoch als Exzentrizitäten kritisiert. Heyers Werk zeigt fast ausschließlich die Welt der wohlhabenden Oberschicht; Themen wie Armut, Religion oder Politik erscheinen höchstens am Rande. Weitere stilistische Kennzeichen der traditionellen Regency Romance sind geist- und temporeiche witzige Dialoge und ein hohes Maß an Romantik.  Zu Heyers bekanntesten Regency-Liebesromanen zählen "Arabella" (1949), "Frederica" (1965), "False Colours" (1963), "Venetia" (1958) und "The Grand Sophy" (1950).  Viele namhafte englische und schottische Autoren haben das Regency als Zeitgenossen beschrieben, darunter Maria Edgeworth, Sir Walter Scott, Susan Edmonstone Ferrier, Thomas Love Peacock, Lord Byron, Percy Bysshe Shelley und Mary Shelley. Die bedeutendste Autorin des Regency war jedoch Jane Austen. Mit Austens Werk lassen sich Heyers Romane nur eingeschränkt vergleichen. So steht im Mittelpunkt von Austens Romanen anders als bei Heyer die Kritik an den gesellschaftlichen Verhältnissen der Zeit, die weiblichen Mitgliedern der Gentry keine andere Wahl erlaubt hat als eine gute Heirat. Zwar heiraten auch Austens Heldinnen am Ende stets; ihr Ziel besteht jedoch nicht wie bei Heyer darin, einen Mann zu finden und zu heiraten, den sie lieben. Vielmehr wollen sie die schwierige Aufgabe lösen, sich so zu verheiraten, dass sie damit einerseits ihre gesellschaftlich auferlegte Pflicht erfüllen, andererseits aber eine Ehe eingehen, die emotional und menschlich befriedigend ist.

Beispiel: "Regency Buck" von Georgette Heyer (1935).

Ort der Handlung ist London, die Zeit das Jahr 1811. Die Geschwister Judith und Peregrin (Perry) Taverner, attraktive junge Aristokraten vom Lande (Yorkshire), stürzen sich nach ihrer Ankunft in der Großstadt lebenshungrig in den Trubel des gesellschaftlichen Lebens. Zu ihrem Vormund wurde infolge eines Irrtums der undurchsichtige Earl of Worth (Julian) bestellt. Die Geschwister können ihn nicht leiden. Judiths Abneigung verstärkt sich noch, als Julian die Heiratsanträge, die die junge Frau in großer Zahl bekommt, vereitelt. Besondere Zuneigung fassen die Geschwister zu ihrem Cousin Bernard Taverner.  Perry hat viel Geld, aber umso weniger Verstand und gerät laufend in Schwierigkeiten. Er wird zu einem Duell gefordert, überfallen und entgeht nur knapp einem Giftanschlag. Julian hält Bernard für den Schurken, der hinter allem steckt, während dieser Judith davon zu überzeugen sucht, dass umgekehrt Julian der Schuldige sei. Der wahre Täter entlarvt sich am Ende selbst, und nachdem Judith entdeckt, wem der beiden Männer sie vertrauen darf, findet sie auch ihren Liebespartner und Bräutigam.

Charakteristik.

Die traditionelle "Regency Romance" (kurz oft: "Trad") gilt bei vielen Kennern als das intellektuell anspruchsvollste Genre der seriellen englischsprachigen Liebesromanliteratur. Charakteristisch für das Subgenre ist eine relativ große Treue zur Geschichtlichkeit. Die Autorinnen haben das Regency eingehend studiert, und ihre Leserinnen sind notorisch dafür, große und kleine Ungenauigkeiten der Darstellung der Epoche aufzuspüren und zu kritisieren. Zentrales Thema sind die Sitten und sozialen Gepflogenheiten der Zeit. Im Vordergrund stehen die Figuren, ihre Beziehungen zueinander und ihre jeweilige Position im streng hierarchischen gesellschaftlichen Gefüge. Der Schauplatz, die sehr begrenzte Sphäre der Londoner High Society, agiert oft wie eine selbstständige Handlungsfigur. Die Aktivitäten der Figuren beschränken sich weitgehend auf Dinge wie Kutschfahrten, "Morning Calls" (= formelle Vormittagsbesuche), Dinnerpartys und Bälle. Ihr Verhalten ist, ähnlich wie in Jane-Austen-Filmadaptionen, ausgeprägt korrekt und beherrscht.  Traditionelle Regency-Liebesromane waren anfangs meist etwa 65.000 Wörter lang und damit um gut ein Drittel kürzer als die meisten anderen historischen Liebesromane. Ihr Ton ist stets leicht und entspricht fast dem einer Sittenkomödie. Erotische Spannung ist in diesen Romanen durchaus präsent, die explizit beschriebenen Handlungen gehen über Küsse aber kaum hinaus.

Weitere Autorinnen.

Als „traditionell“ werden innerhalb der Regency Romance solche Werke eingestuft, die sich inhaltlich und stilistisch am Werk von Georgette Heyer orientieren. Nachdem Heyers Werk in den 1960er Jahren in den USA populär wurde, haben amerikanische Verlage Autorinnen gefördert, die ähnliche Romane schrieben, darunter Clare Darcy und Elizabeth Mansfield. Ebenso wie Bodice-Ripper-Literatur wurde Regency Romance in den USA ausschließlich in Taschenbuchausgaben publiziert, etwa bei Signet, Dell und Fawcett; Fawcett entwickelte für Regency Romance ein eigenes Imprint, "Fawcett Coventry".  Um 2000 herum verlor die traditionelle Regency Romance an Popularität. Weil viele Leserinnen inzwischen stärker erotische Romane bevorzugten, folgten einige der Autorinnen, die bisher traditionell geschrieben hatten, dem Erfolgsrezept von Autorinnen wie Mary Jo Putney und schrieben fortan "Regency Historical Romance". Andere Autorinnen, denen – wie etwa Joan Wolf – das erotische Genre nicht lag, wechselten in die Nische der christlichen Liebesromanliteratur ("Christian Romance", "Inspirational Romance"). Schon um 2009 herum erlebte die traditionelle Regency Romance mit Autorinnen wie Carla Kelly, Julie Klassen und Julianne Donaldson aber eine Wiederbelebung, die bis heute anhält.

"Regency Historical Romance".

Als "Regency Historical" (kurz: "Historicals") werden solche Regency-Liebesromane eingestuft, die von den inhaltlichen und stilistischen Vorgaben des traditionellen Regency-Liebesromans abweichen. Dies betrifft erstens Romane, die sich durch ein erhöhtes Maß von sozialem Realismus auszeichnen, zweitens aber auch solche Werke, die im Gegenteil historisch untreu sind und Figuren, deren Verhalten modernen Wertvorstellungen entspricht, in die Kulissen des Regency versetzen. Der Begriff "historical" (engl. für „historisch“) ist insofern irreführend. "Historicals" sind auch umfangreicher als "Trads".  Einige Autorinnen, die mit traditioneller Regency Romance begonnen hatten, schrieben später "Historicals", darunter Mary Balogh, Jo Beverley, Loretta Chase und Mary Jo Putney. Autorinnen wie Amanda Quick, Eloisa James, Christina Dodd, Mary Balogh, Jo Beverly, Loretta Chace, Lisa Kleypas, Stephanie Laurens und Julia Quinn haben diese Freiheit besonders genutzt, um in die Romane stärkere Emotionen, leidenschaftlichere Liebesbeziehungen und viele explizit beschriebene erotische Szenen einflechten zu können. Cat Sebastian hat eine Reihe von erotischen Regency-Liebesromanen mit LGBT-Hauptfiguren veröffentlicht.

Literatur.

Für eine Liste von Regency-Liebesromanen siehe: Regency Romance/Titelliste.

Regency Romance ( für „Regency-Liebesromanliteratur“) ist ein Genre von Liebesromanen, deren Handlungen in der Epoche des britischen Regency (1811–1820) angesiedelt sind.


Geschichte.

Die Wurzeln für "No Fashion Records" reichen bis in das Jahr 1988 zurück, als der damals 14-jährige schwedische Tape-Trader Thomas Nyqvist das Fanzine "Putrefaction Magazine" gründet. Trotz der geringen Auflage im dreistelligen Bereich werden Hefte auch aus dem Ausland bestellt und mit der Kombination aus Tape-Trading und Fanzine wird Nyqvist Anfang 1992 aktuelle Musik von Bestial Summoning aus den Niederlanden zugespielt. Die Musik sei das chaotischste gewesen, was er je gehört habe, und er konnte kein einzelnes Instrument ausmachen, berichtete Nyqvist später in einem Interview. Ihm sei aber sofort klar gewesen, dass er die Musik regulär veröffentlichen müssen. Das Startkapital für sein Label – und die Erstauflage bestehend aus 1.000 Schallplatten – setzte sich aus den Erlösen des Fanzines und dem Erbe seiner früh verstorbenen Mutter zusammen, auf das er als 18-Jähriger den Zugriff bekam. Anschließend folgten u. a. die Debütalben von Marduk ("Dark Endless", 1992), Katatonia ("Dance of December Souls", 1993) und Dissection ("The Somberlain", 1993). Nur wenige Veröffentlichungen später, genauer: nach dem Throne Of Ahaz' Debütalbum "Nifelheim" 1995, gab Nyqvist die Verantwortung an "House of Kicks" ab.  In einem undatierten Interview aus dem Jahr 1998 stellte Nyqvist die Übergabe als vernünftigen Schritt dar: Er sei nach der Veröffentlichung von "In The Forest Of The Dreaming Dead" (Unanimated, 1993) durch eine persönliche Krise gegangen und habe kein großes Interesse an den Belangen des Labels gehabt. Zudem sei er aufgrund der Kosten u. a. für Aufnahmestudios Pleite gewesen, so dass er "House of Kicks" als seinen Hauptdistributeur fragte, ob sie die Betreuung nicht übernehmen könnten. Er bereue diesen Wechsel nicht, da die Macher hinter "House of Kicks" sehr gute Menschen seien, und das Label seit dem Wechsel vernünftig laufe.  Im 2006 erschienenen Buch „Swedish Death Metal“ schildert Daniel Ekeroth in knappen Worten eine andere Variante: „Später geriet "No Fashion Records" unter dubiosen Umständen in die Fänge von "House of Kicks."“ ()  Mit etwas mehr als 20 Jahren Abstand schilderte Nyqvist den Wechsel mit Details, die näher an der Zusammenfassung Ekeroths liegen. "House of Kicks" hätte ihn mit Zahlungen für gelieferte Tonträger hingehalten, ihn später in ihr Büro eingeladen, um einen besseren Vertrag abzuschließen (jeweils 5 % für jeden verkauften Tonträger an Nyqvist und die jeweilige Band, wenn die komplette Verantwortung bei "House of Kicks" läge), um mit diesem Vertrag, von dem er keine Kopie erhielt, das Label zu übernehmen. Als eine der betroffenen Bands wollten die Musiker von Katatonia die Rechte an ihrer Musik zurück, da sie den Labelwechsel als Vertragsbruch ansahen. Tatsächlich hielt sich "House of Kicks" schadlos und stattdessen musste Nyqvist Bankrott anmelden. Später ging auch Dark Funeral in einen letztlich sieben Jahre dauernden Rechtsstreit um die Veröffentlichungsrechte, der im Jahr 2008 zugunsten der Band beigelegt wurde.

No Fashion Records ist ein schwedisches Musiklabel aus Stockholm, dessen Schwerpunkt insbesondere auf Bands aus den Bereichen Black Metal und Death Metal liegt. Die aktivste Veröffentlichungsphase lag in dem Zeitfenster 1998 bis 2000. Ein offizielles Ende wurde nicht verkündet, gleichwohl datiert die letzte Veröffentlichung mit einer "NFR"-Katalognummer aus dem Jahr 2004 und eine Website besteht nicht.


Geschichte.

Im Jahre 1586 erwarb John Lindsay, Lord Menmuir verschiedene Ländereien in Fife, darunter auch Balcarres, und vereinte sie 1592 zu einer freien Baronie. Balcarres House entstand 1595 als Tower House als Hauptresidenz Lindsays. Hierbei wurden Fragmente eines 1511 von "John Stirling of Keir" erbauten Gebäudes inkorporiert. Das Anwesen wurde innerhalb der Familie vererbt. Alexander Lindsay wurde 1651 zum ersten Earl of Balcarres mit dem Stammsitz Balcarres House erhoben. Nach dem Glencairn-Aufstand flüchtete Lindsay ins französische Exil. Balcarres wurde beschlagnahmt und Lindsay nach seinem Tod im niederländischen Breda 1659 im Jahre 1668 auf dem Anwesen beigesetzt. Auch sein Sohn Charles Lindsay, 2. Earl of Balcarres verstarb im Exil.  Sein Bruder Colin Lindsay folgte als zehnjähriger Earl nach. Als Unterstützer Jakob VII. wurde er auf Edinburgh Castle festgesetzt. Nach seiner Entlassung 1693 siedelte Lindsay nach Utrecht über und kehrte erst 1700 verarmt nach Schottland zurück. Zwischenzeitlich ins Privy Council berufen, wurde er nach den Jakobitenaufständen 1715 nach Balcarres verbannt. Dort gründete er die Ortschaft Colinsburgh. Möglicherweise wurde die Grundlage der Parkanlage von Balcarres House zu dieser Zeit geschaffen.  Alexander Lindsay, 6. Earl of Balcarres veräußerte 1791 das Anwesen an seinen Bruder Robert, der sein Vermögen auf den Westindischen Inseln gemacht hatte. Um diese Zeit wurden Balcarres House durch einen Anbau im georgianischen Stil erweitert und diverse Außengebäude hinzugefügt. "James Lindsay" beauftragte den schottischen Architekten William Burn mit der Erweiterung von Balcarres House. Unter "Coutts Lindsay" fand zwischen 1863 und 1867 eine weitere Bauphase nach Entwürfen von David Bryce statt. 1886 erwarb James Lindsay, 26. Earl of Crawford Balcarres und führte das Anwesen somit wieder zur Familie der Earls of Balcarres zurück. Im Laufe des 20. Jahrhunderts wurden weitere Außengebäude ergänzt. Nachdem ein Brand Teile von Pitcorthie House, den Sitz Robert Lindsay, 29. Earl of Crawford zerstört hatte, ließ Lindsay in den Gärten ein weiteres Landhaus errichten.

Balcarres House ist ein Herrenhaus nahe der schottischen Ortschaft Colinsburgh in der Council Area Fife. 1972 wurde das Bauwerk als Einzeldenkmal in die schottischen Denkmallisten in der höchsten Denkmalkategorie A aufgenommen. Das Gesamtanwesen ist im schottischen Register für Landschaftsgärten verzeichnet. In vier von sieben Kategorien wurde das höchste Prädikat „herausragend“ verliehen. Des Weiteren ist eine Sonnenuhr aus dem 17. Jahrhundert in den Gärten separat als Kategorie-A-Bauwerk klassifiziert.


Karriere.

Twitchin wurde als Jugendlicher von Don Mills bei einem Kleinfeldturnier in Dawlish entdeckt und dem lokalen Profiklub Torquay United empfohlen. Twitchin, selbst Anhänger dieses Vereins, wurde in die Jugendabteilung aufgenommen und brachte es in der Folge bis zum englischen Juniorennationalspieler. Im Januar 1970 erhielt er gerade 17-jährig unter Trainer Allan Brown seinen ersten Profivertrag und kam zum Saisonende hin in den sportlich bedeutungslosen Third-Division-Spielen gegen die Tranmere Rovers und die Doncaster Rovers erstmals im Profiteam zum Einsatz. In der folgenden Saison 1970/71 brachte er es bereits auf 21 Einsätze und erzielte bei einem 2:1-Heimsieg gegen den FC Bury sein erstes Profitor. In der Saison 1971/72 etablierte er sich endgültig als Stammspieler, der Verein musste allerdings am Saisonende als Vorletzter den Gang in die Fourth Division antreten.  Twitchin ragte die folgenden neun Viertligaspielzeiten mit seiner Kondition und seinem Trainingsfleiß heraus, auf dem Platz bestach er mit beständigen Leistungen, seiner schnörkellosen Spielweise und seiner variablen Einsetzbarkeit sowohl in der Abwehr als auch im Mittelfeld. Bis 1981 gehörte Twitchin fast durchgehend zum Stammpersonal von Torquay – unabhängig davon ob der Trainer Jack Edwards, Malcolm Musgrove oder Mike Green hieß – und bestritt neben 401 Ligaspielen auch 35 Einsätze im FA Cup und League Cup. Sportlich war die Zeit eher ereignislos. Im FA Cup schaffte es der Klub nie über die dritte Hauptrunde hinaus und auch im League Cup war spätestens in der dritten Runde Schluss. In der Liga befand man sich in einigen Spielzeiten zwar zeitweise in der Nähe der Aufstiegsplätze, letztlich endete aber jede Saison mit einer Mittelfeldplatzierung zwischen Rang 9 und 18. Auch die 1977 von Green initiierte „Green Revolution“, bei der binnen 18 Monaten nahezu der gesamte Kader erneuert wurde, überstand Twitchin und wurde 1977/78 vereinsintern als Spieler des Jahres ausgezeichnet. Nach der Saison 1980/81 wurde sein Vertrag nicht mehr erneuert und Twitchin ließ seine Laufbahn im lokalen Non-League football beim FC Minehead in der Southern League, als Spielertrainer bei Newton Abbot Spurs und schließlich bei seinem Heimatverein Teignmouth ausklingen. Im August 1983 wurde ihm ein Abschiedsspiel zuteil, in dem Torquay die Erstligamannschaft von Aston Villa mit 2:1 besiegte.  Twitchin blieb in Teignmouth wohnhaft und war treuer Anhänger seines lokalen Klubs Teignmouth. Er starb 65-jährig im Dezember 2017 und hinterließ eine Ehefrau sowie vier Kinder. Im folgenden Heimspiel von Torquay gegen den FC Gateshead wurde ihm mit einer Applausminute gedacht.

Ian Robert Twitchin (* 22. Januar 1952 in Teignmouth; † 3. Dezember 2017 ebenda) war ein englischer Fußballspieler, der zwischen 1970 und 1981 436 Pflichtspiele (17 Tore) für Torquay United bestritt.


Walnut Street Bridge (Susquehanna River)

Geschichte.

Mit der Errichtung der "People's Bridge" wurde das Monopol der "Harrisburg Bridge Company" gebrochen, die an der Stelle der heutigen Market Street Bridge mit der "Camelback Bridge" die erste Brücke über den Susquehanna errichtete und seit der Fertigstellung 1820 hohe Mautgebühren erhob. Anfang Februar 1889 kam es zur Gründung der "The People's Bridge Company of Harrisburg". Nach einigen juristischen Auseinandersetzungen mit den Betreibern der "Camelback Bridge", konnte mit den Bauarbeiten im April begonnen werden, die ein Jahr später abgeschlossen waren. Die offizielle Eröffnung fand am 25. April 1890 statt. Planung und Bau übernahm "Dean and Westbrook" aus New York City, verantwortlicher Ingenieur war Albert Lucius. Der Überbau wurde von der "Phoenix Bridge Company" aus Phoenixville gefertigt. Nach der Eröffnung kam es zu einem Preiskampf der beiden Brückenbetreiber, was zur Senkung der Mautgebühren für beide Brücken führte. Von 1894 bis 1936 verlief ein Straßenbahngleis über die "People's Bridge", die in Harrisburg in Höhe der heute namensgebenden "Walnut Street" liegt. Neben vielen anderen Straßenbrücken erwarb der Bundesstaat Pennsylvania in den 1950er-Jahren die Brücke und machte sie 1957 mautfrei, heutiger Betreiber ist das Pennsylvania Department of Transportation (PennDOT).  Ein Hochwasser durch Hurrikan Agnes Ende Juni 1972 überspülte fast den Fahrbahnträger und sich ansammelndes Treibgut führte zur Beschädigung einiger Bereiche der Brücke. Daraufhin wurde diese permanent für den Autoverkehr gesperrt und als Fußgängerbrücke umgebaut. Im gleichen Jahr wurde die "Walnut Street Bridge" ins National Register of Historic Places aufgenommen (NRHP#: 72001115). Eine Flut mit starkem Eisgang in Folge des nordamerikanischen Blizzards von 1996 verschob zwei Brückenpfeiler, wodurch am 20. Januar zwei Fachwerkträger des Westteils mitgerissen und an der nachfolgenden Market Street Bridge zerstört wurden. Die Pfeiler und ein weiterer Fachwerkträger mussten später abgerissen werden. Der heute noch verbliebene Westteil der Brücke ist seitdem gesperrt.

Beschreibung.

Die Fachwerkbrücke ist durch einen 236 m langen Abschnitt auf der Flussinsel zweigeteilt. Der Ostteil bestand ursprünglich aus acht Fachwerkträgern mit einer Länge von 53,3 m, von denen noch fünf verblieben sind. Der heute noch genutzte Ostteil besteht von der Inselseite beginnend aus vier weiteren 53,3 m langen Fachwerkträgern, an die sich in Richtung Harrisburg drei längere mit 73,2 m anschließen. Die Verbindung auf der Insel bestand bis 1907 aus einer hölzernen Trestle-Brücke und wurde dann durch einen Erddamm ersetzt.  Die Fachwerkträger mit unten liegender Fahrbahn bestehen aus zwei speziellen parallelgurtigen Ständerfachwerken, die durch zusätzliche seitliche Streben in der unteren Hälfte verstärkt (Baltimore-Fachwerk) und durch horizontale Streben oben und in der Mitte miteinander verbunden sind. Die einzelnen Elemente der Träger, die durch Bolzen- und Nietverbindungen zusammengehalten werden, sind aus Schmiedeeisen gefertigt. Der Fahrbahnträger ist 6,7 m breit und bietet zwischen den 10,7 m hohen Fachwerken einer 5,5 m breiten Fahrbahn Platz. Zusätzlich besaß die Brücke beidseitig einen Fußweg auf seitlichen Auslegern an den Außenseiten des Fahrbahnträgers. Die Fahrbahn und Fußwege waren ursprünglich durch Holzplanken realisiert, die 1950 durch Gitterroste ersetzt wurden. Mit dem Umbau zur Fußgängerbrücke 1972 wurden diese auf der Südseite durch einen Betonbelag teilweise ausgetauscht und die Gehwege an den Außenseiten entfernt.

Die Walnut Street Bridge, auch People’s Bridge, ist eine Fußgängerbrücke über den Susquehanna River zwischen Harrisburg und der Flussinsel City Island im Bundesstaat Pennsylvania der USA. Die ehemalige Straßenbrücke wurde 1890 eröffnet und 1972 als Fuß- und Radweg ausgebaut. Sie verlief ursprünglich bis nach Wormleysburg am Westufer des Susquehanna, aber eine Flut mit Eisgang in Folge eines Nor’easter 1996 verschob zwei Brückenpfeiler und riss daraufhin einige Fachwerkträger der Westseite der Brücke mit sich. Die heute noch verbliebenen Brückenteile dieser Seite sind seitdem gesperrt. Die "Walnut Street Bridge" wurde 1972 durch Aufnahme ins National Register of Historic Places unter Denkmalschutz gestellt und 1997 in die Liste der historischen Meilensteine der Ingenieurbaukunst aufgenommen.


Handlung.

Allie Evans aus Brooklyn wäre eigentlich gern Kunstmalerin geworden. Nach dem frühen Tod der Eltern kümmerte sie sich aber liebevoll um die Erziehung ihrer jüngeren Geschwister statt zu studieren. Den Unterhalt der Familie verdiente sie mit Arbeit als Zimmermädchen, bis zuletzt in einem New Yorker Luxushotel. Dort wird Fergus, der Butler eines abreisenden Gasts zufällig Zeuge, wie sie nur zwei Wochen vor Weihnachten dafür gekündigt wird, die Suite des Gasts nicht rechtzeitig gereinigt und wieder bezugsfertig gemacht zu haben. Er sucht sie und ihre inzwischen erwachsenen Geschwister anschließend in ihrer kleinen Wohnung auf. Eigentlich will er ihr einen Scheck anbieten, aber von ihrem einnehmenden Wesen und ihrer kleinen glücklichen Familie angetan, bietet er ihr bis nach Weihnachten die vorübergehende Anstellung als Kindermädchen auf einem Schloss in Europa an. Theodora, die 10-jährige Tochter seines Arbeitgebers, zeigt sich seit dem Tod der Mutter zunehmend aufsässig, so dass die Stelle für ihre Gouvernante in immer kürzeren Abständen neu zu besetzen ist. Nach anfänglich bescheidenem Zögern lässt sich Allie darauf ein.  Bei ihrer Ankunft entpuppt sich das Schloss als Residenz des kleinen Königreichs Winshire, ihr Dienstherr als dessen König Maximilian und seine Tochter Theodora als Prinzessin. Allie gelingt es sehr schnell, das Vertrauen und die Zuneigung des Mädchens sowie das Herz ihres Vaters zu gewinnen. Der König steht zwar kurz vor einer durch seinen Kanzler Riggs arrangierten und politisch motivierten Hochzeit mit Countess Celia, entscheidet sich zur größten Freude seiner Tochter aber schließlich für die Liebe und heiratet Allie.

Hintergrund.

Die Dreharbeiten erfolgten in Bukarest (Rumänien) und am Bleder See in Slowenien.

Kritik.

Kritiker der Fernsehzeitschrift "TV Spielfilm" vergaben eine mittelmäßige Wertung mit Daumen zur Seite und kommentierten den Unterhaltungswert knapp mit „Vorhersehbarer Kitsch zur Weihnachtszeit“.

Eine Königin zu Weihnachten (Originaltitel: "Crown for Christmas)" ist eine US-amerikanische Weihnachtsromanze von Alex Zamm aus dem Jahr 2015. Der Film wurde von Hallmark Entertainment für die Reihe der Hallmark Channel Original Movies produziert.


Handlung.

Da es den Bewohnern der zwölften Ebene an Eisen mangelt, werden für eine derartige Aufgabe qualifizierte Dämonen durch Los ausgewählt, sich im Austausch gegen einen Hundert-Pfund-Barren Eisen von den Bewohnern der ersten Ebene beschwören und für ein Jahr dienstverpflichten zu lassen. Solches geschieht Zdim, einem fortgeschrittenen Studenten der Philosophie, der sich als Knecht des Magiers und Wahrsagers Doktor Maldivius wiederfindet. Allerdings ist er mit der unpräzisen Ausdrucksweise der Menschen nicht vertraut und als sein Meister verreist und ihn anweist, ausnahmslos jeden, der vor seiner Rückkehr das Sanktum betritt, lebendigen Leibes zu fressen, folgt Zdim der Anweisung buchstäblich und frisst den von einem Ausflug heimkehrenden Zauberlehrling.  Dies ist nur das erste einer Reihe bedauerlicher Missgeschicke Zdims, der stets bemüht ist, Anweisungen buchstäblich zu befolgen. So wird sein Dienstvertrag von dem enttäuschten Maldivius an den Zirkusdirektor Bagardo verkauft, der ihn als wildes, zähnefletschendes Monster vorführen will. Als Zdim sich nicht wild genug aufführt und deswegen vermahnt wird, beherzigt er das bei der nächsten Vorführung. Er tobt und wütet und bricht schließlich aus seinem Käfig, wodurch er eine Panik unter den Besuchern verursacht. Bagardo ist ruiniert und muss fliehen, sein Eigentum wird versteigert und mit diesem Zdims Kontrakt. Dessen neuer Eigentümer ist Madame Roska, Angehörige der reichen Oberschicht der Handelsstadt Ir.  Als Ir von einer Invasion der kannibalischen Paalunaer bedroht wird, entsendet man Zdim zu den Nomaden Shvens, um diese als Söldner zu werben. Nach einigen Abenteuern gelingt es Zdim, seinen Auftrag zu erfüllen, er kehrt mit einem Entsatzheer zurück und wird zum Retter der Stadt. Als Belohnung gestattet man ihm, mit einer Extraportion Eisen vorzeitig zur zwölften Ebene zurückzukehren. Er nimmt sich zwar vor, für immer dort zu bleiben und ein ruhiges, geordnetes Leben zu führen mit seiner Frau und den inzwischen aus den Eiern geschlüpften Kindern, am Ende aber ist es ihm dort jedoch zu ordentlich und auch zu langweilig und er beschließt, zurückzukehren in die Welt der unlogischen Menschen, eine Welt, die „trotz ihrer Gefahren und Erschwernisse, trotz der zügellosen Irrationalität ihrer Bewohner viele Reize besitzt. Man langweilt sich nie, wie es, so fürchte ich, auf unser gut funktionierenden Welt oft der Fall ist.“

Ein Dämon mit kleinen Fehlern (Originaltitel: The Fallible Fiend) ist ein 1973 erschienener Fantasy-Roman von Lyon Sprague de Camp. Eine erste Fassung erschien im Dezember 1972 im amerikanischen Magazin "Fantastic". Die erweiterte Romanfassung erschien im folgenden Jahr als Taschenbuch bei "Signet Books". Der Roman gehört zum "Novaria"-Zyklus, zu dem auch die "Reluctant King"-Trilogie gehört. Der Roman ist ein Beispiel klassischer Satire in Fantasy-Form, in dem die seltsamen Sitten und Gebräuche der Bewohner einer exotischen Welt aus Sicht eines zeitweilig in diese Welt verschlagenen Reisenden geschildert werden. Die Welt ist die Parallelwelt Novarias und der Reisende ist Zdim, ein Dämon der zwölften Ebene, der über die Menschen eingangs bemerkt: Neben der deutschen Übersetzung gibt es eine italienische Ausgabe. 1973 wurde der Erstdruck in der Kategorie „Beste Kurzgeschichte“ mit dem British Fantasy Award ausgezeichnet.


Leben und Wirken.

Hanson begann, ohne über eine professionelle Schauspielausbildung zu verfügen, seine kurze aber intensive und keine zehn Jahre währende Karriere gegen Ende des Ersten Weltkriegs am Dramaten seiner Heimatstadt Stockholm, der bedeutendsten Bühnenstätte seines Landes. Dort wurde er für den Film entdeckt und zur Jahreswende 1918/19 mit einer kleinen Rolle für eine Strindberg-Verfilmung vor die Kamera geholt. Starregisseur Mauritz Stiller gab ihm 1922 die Hauptrolle des Gunnar Hede in seiner Lagerlöf-Verfilmung "Herrenhofsaga", mit der Hanson der Durchbruch zum schwedischen Leinwandstar gelang. Nach weiteren Rollen in schwedischen Produktionen erreichte Hanson in der zweiten Jahreshälfte 1924 Berlin und erhielt dort eine weitere, tragende Rolle in Richard Oswalds Inszenierung "Lumpen und Seide".  Mit seiner Landsmännin Greta Garbo trat er im Frühjahr 1925 gemeinsam in G. W. Pabsts legendärem Wiener Zeitdrama "Die freudlose Gasse" vor die Kamera. Sowohl die Garbo als auch Hanson wurden daraufhin nach Hollywood verpflichtet, um dort zu neuen Kinostars aufgebaut zu werden. Greta Garbos Aufstieg zum neuen Superstar gelang sehr schnell, und auch Hansons Karriere im US-Stummfilm -- zunächst unter der leicht veränderten Schreibweise Einar Hansen -- ließ sich unter dem Dach von Paramount Pictures zunächst gut an. Er drehte 1926 und 1927 Film auf Film und war Partner von so illustren Stars wie Clara Bow und zuletzt Pola Negri (auch wenn er mehrfach nur die zweite männliche Hauptrolle spielen durfte). Hansons Karriere nahm ein jähes Ende, als er Anfang Juni 1927 infolge eines Verkehrsunfall auf der kalifornischen Küstenstraße, Höhe Topanga Canyon, ums Leben kam.

Einar Hanson, in drei US-Filmen auch als "Einar Hansen" (* 16. Juni 1899 in Stockholm; † 3. Juni 1927 in Santa Monica, Kalifornien, Vereinigte Staaten) war ein schwedischer Stummfilmschauspieler in Schweden, Deutschland und den Vereinigten Staaten.


Geschichte.

Das Gebäude wurde auf dem Höhepunkt des Wohlstands des Britischen Weltreichs als Teil der allgemeinen britischen Politik gebaut. Es wurde vom Architekten D.M. Hahn entworfen und am 17. September 1892 von M.S. Devenish aufgrund der Unpünktlichkeit des Gouverneurs Sir F. Napier Browne eröffnet. Mikroskopische Exponate wurden dort zum ersten Mal in Trinidad von der Öffentlichkeit gesehen. Bald darauf erhielt das Museum verschiedene Geschenke, von denen eines ein Anker war, den Christoph Kolumbus auf seiner Reise vermutlich benutzt hat. Der Anker wurde im Jahr 1877 an einer Stelle ausgegraben, dessen Lage den Aufzeichnungen über die Position auf See entspricht, an der Columbus am 2. August 1498 einen Anker verlor.  Das Royal Victoria Institute wurde für Forschungsausstellungen der Naturgeschichte und Archäologie sowie für Kunst- und Handwerksklassen genutzt. Im Jahr 1901 wurde das Gebäude um einen Lesesaal und einen Aufenthaltsraum erweitert und auf dem Gelände wurden Tennisplätze errichtet.  Am 18. April 1913 wurde die "Marie Louise Hall" von Prinzessin Marie Louise von Schleswig-Holstein errichtet. Diese Halle befindet sich im King Edward VIII Memorial Flügel im ersten Stock an der Ostseite des Gebäudes. Zu dieser Zeit beherbergte das Institut eine Reihe von einzigartigen naturkundlichen Sammlungen. Unter ihnen waren zum Beispiel ausgestopfte Vögel, eine wertvolle Sammlung von Muscheln und eine Sammlung von verschiedenen Reptilien und Insekten.  Am 19. Mai 1920 brannte das Gebäude, wobei die meisten Sammlungen verloren gingen. Der Hauptteil des Gebäudes wurde nach dem gleichen Plan des alten Gebäudes wieder aufgebaut. Es wurde im Juni 1923 wiedereröffnet und zunächst für theatralische und musikalische Unterhaltung sowie kommerziellen Unterricht genutzt. 1945 beschloss die Kolonialregierung jedoch, die Ausstellungen und Aktivitäten auszuweiten und gab dem Institut den Status eines Museums.  Bei der Unabhängigkeit im Jahr 1962 wurden die Sammlungen in das ehemalige Gouverneurshaus verlegt. Dort sollte das Nationalmuseum und die Kunstgalerie eingerichtet werden. Dieser Plan wurde jedoch nicht ausgeführt und die Sammlungen gingen daher an das Gebäude des Royal Victoria Institute zurück.

Museum.

Die Gesellschaft, die das frühe 16. bis 19. Jahrhundert von Trinidad und Tobago beherrschte, war eng mit der Wirtschaft verbunden. Diejenigen, die Firmen besaßen, waren reich, während es diejenigen, die arbeiteten, nicht waren.  Die Darstellung der Wohlstandsgesellschaft im Nationalmuseum und der Kunstgalerie richtet sich an alle Alters- und Interessensgruppen. Man kann Artefakte von Kommoden über Zinnkaraffen bis hin zu einer vergoldeten Kasse sehen. Die Artefakte werden durch zusätzliche Informationen vervollständigt. Der Blick auf die frühe Gesellschaft von Trinidad und Tobago hört jedoch nicht mit dem 18. Jahrhundert auf, sondern geht bis in die 1940er Jahre zurück. Dort kann man zum Beispiel Darstellungen einer typischen Küche und eines Wohnzimmers sehen. Außerdem kann man für die Zeit typische Gegenstände, wie ein Re-Diffusion-Radiosystem, Morris-Stühle, einen Pech-Öl-Kocher, ein Grammophon und einen handbetriebenen Wäschetrockner sehen.

Galerie.

Kunstgalerie.

Die Kunstgalerie des Nationalmuseums besteht aus etwa tausend Ausstellungsstücken. Die Sammlung umfasst Gemälde, Skulpturen und Installationen, die mehr als einhundertfünfzig Jahre Kunst aus Trinidad und Tobago umfassen. Die exklusive Sammlung von Werken von Michel-Jean Cazabon ist die älteste Sammlung des Museums. Sie stammt aus den Jahren 1847 bis 1857. Die Sammlung umfasst zudem 28 Gemälde von Margret Mann, die während ihrer Zeit in Trinidad eine Schülerin von Cazabon war. Die Kunstausstellung ist im internationalen Vergleich relativ jung. Sie besteht aus Objekten, die durch Übertragung von anderen Regierungsbehörden, durch Schenkung und Vermächtnis oder durch einen Kauf erworben wurden. Um zusätzliche Informationen zu erhalten, gibt es die Möglichkeit einer Führung durch die Galerie.

Geschichtsgalerie.

Die Geschichte von Trinidad und Tobago ist eine verwobene Reihe von politischen, wirtschaftlichen und sozialen Ereignissen und Umständen, die die Kultur und Lebensweise des Landes beeinflussen. Diese Ereignisse in einzelne Schnappschüsse zu zerlegen, ist keine leichte Aufgabe, aber das Nationalmuseum und die Kunstgalerie von Trinidad und Tobago versuchen dies in ihrer Geschichtsgalerie. Die historischen Galerien sind die wichtigsten Angebote für die breite Öffentlichkeit. Sie bringen die vielfältige Kulturgeschichte der Nation zum Leben und bieten dem Besucher einen Kontext, in dem man Trinidad und Tobago analysieren kann.  Diese Galerien dienen als zusätzliches Lehrmittel für die Schulen und bieten eine visuelle und greifbare Methode, wichtiges und notwendiges Wissen zu vermitteln. Die Geschichte von Trinidad und Tobago ist in Ausstellungsstücken verkörpert, die sich sowohl im ersten als auch im unteren Stockwerk des Gebäudes befinden. Die Galerien verfolgen die Geschichte von Trinidad und Tobago beginnend mit der vorkolonialen Ära und der Geschichte der indigenen Bevölkerung, den Indianern. Sie kulminieren mit der Unabhängigkeitsära, berühren den nationalen Sport, Karneval und die Wirtschaftsfaktoren von Kakao, Zucker und Öl. Die Ausstellungen des Museums zeigen Objekte und Fotografien mit fast 2000 ausgestellten Objekten. Ziel ist es, dass ein Besucher ein wirklich eindringliches Erlebnis erlebt und die Momente der Geschichte erleben kann, als ob er dabei gewesen wäre.

Sonstiges.

Zu den Einrichtungen gehört ein audiovisueller Raum, der in einem aktiven Bildungsprogramm der Schulen genutzt wird.  Der National Museum Service hat ein Programm mit dem Namen Museums Assistance Program (MAP) entwickelt, das technische Unterstützung und eine kleine finanzielle Unterstützung bietet, um die Organisatoren bei der Pflege ihrer Ausstellungsstücke zu unterstützen.  Das Museum ist Dienstag bis Samstag von 10 bis 18 Uhr geöffnet. Sonntags und montags ist es geschlossen.

Außenstellen.

Das National Museum hat zwei Außenstellen in Port of Spain:

Museum of the City of Port of Spain.

Das Museum im Fort San Andres zeigt die Geschichte und Entwicklung der Stadt. Das ursprüngliche Fort wurde 1757 von den Spaniern gebaut, um den Hafen zu schützen. Als die Briten 1797 die Festung übernahmen, wurde das Fort aufgegeben. Jedoch wurde es 1885 aufgrund der Landgewinnung mehr im Landesinneren rekonstruiert. Auf den Fundamenten des alten Forts wurde ein neues Gebäude gebaut, in dem sich der "Commercial Newsroom" und später das Hafenmeisteramt befanden.  Dieses Gebäude wurde später zur Unterbringung verschiedener Regierungsbüros genutzt. Als die Polizeidienststelle das Gebäude 1995 räumte, wurde beschlossen, das Gebäude zu restaurieren und es in das Museum of the City Port of Spain umzuwandeln.

Police Service Museum.

Das Museum liegt im Stadtteil Downtown und zeigt die Geschichte der Polizei von Port of Spain. Es wurde am 22. September 2004 von Minister Edward Hart im Ministerium für gemeinschaftliche Entwicklung, Kultur und Genderangelegenheiten in einer Zeremonie eröffnet. Das Polizeimuseum befindet sich in dem Gebäude des alten Polizei-Hauptquartiers in der St. Vincent Street. Das Nationalmuseum war verantwortlich für die Umsetzung des Projekts im Rahmen der Erweiterung der Museumsversorgung. Sie sicherten sich dabei die Dienste von dem Historiker und Ausstellungsdesigner Gerard Besson sowie von Sgt. Prinz und einem Polizisten.

Die National Museum and Art Gallery ist das Nationalmuseum von Trinidad und Tobago in Port of Spain. Dies ist ein allgemeines Museum mit einer permanenten Ausstellung von über 10.000 Objekten. Sie sind in sieben großen Galerien ausgestellt – Kunst, Sozialgeschichte, Naturgeschichte, Wirtschaftsgeschichte, Erdöl und Geologie. Es liegt am nördlichen Ende der Frederick Street, gegenüber dem Memorial Park und südlich der Queen's Park Savannah.


Geschichte.

Die Strecke wurde in zwei Schritten eröffnet: zunächst die Hauptlinie von Mundka nach Inderlok am 3. April 2010 mit einer Länge von 15,1 Kilometern. Die 3,5 Kilometer lange Abzweiglinie Kirti Nagar–Ashok Park folgte am 27. August 2011. Beide Abschnitte waren Teile der Phase II. Die Linie verbindet vor allem die Gewerbe- und Wohngebiete wie Punjabi Bagh, Paschim Vihar, Nangloi und Mundka mit dem Zentrum Delhis.  Am 6. August 2012 beschloss die Unionsregierung Indiens, mit der Phase III die Linie von Delhi nach Bahadurgarh in Haryana zu verlängern, um die Anbindung der Hauptstadtregion an das Umland zu verbessern. Die 11,2 Kilometer lange Strecke umfasst sieben Stationen, davon vier auf dem Gebiet von Delhi und drei in Haryana. Der Abschnitt folgt geradlinig der Rohtak Road (NH 10) und ist als Hochbahnviadukt ausgeführt.  Die Bauarbeiten begannen im Jahr 2013, die Eröffnung – ursprünglich für 2016 vorgesehen – ist nun für Juni 2018 geplant. Denn Ende Dezember 2016 waren erst 86,34 Prozent der Bauarbeiten fertig gestellt. Als Hauptgrund für die Verzögerungen wurden Schwierigkeiten bei der Landnahme angegeben. Mit der Eröffnung der Strecke im Juni 2018 bleibt aber die Anbindung des Depots in der Nähe der Station Modern Industrial Estate weiterhin ungeklärt, da die Landnahme nicht erfolgen konnte. So lange dieses zweite Depot nicht zur Verfügung steht, sollen die erforderlichen Wartungsarbeiten im bestehenden Depot in Mundka durchgeführt werden und die Züge auf der Strecke abgestellt werden. Eskönnen aber nicht alle erforderlichen Züge auf dem neuen Abschnitt eingesetzt werden, da insgesamt nicht genug Abstellbereiche zur Verfügung stehen. Der Takt auf dem neuen Teil der Strecke soll deshalb dann bei 20–25 Minuten Abstand liegen und bleibt damit deutlich hinter dem üblichen Standard der Metro zurück. Die Eröffnung des neuen Streckenabschnitts erfolgte am 24. Juni 2018 durch Präsident Modi in einer Videokonferenz.

Abzweiglinie.

Der Abzweig nach Kirti Nagar sollte ursprünglich die Fahrzeit zum Umstieg in die Linie 3 verkürzen, die zunächst über einen Umstieg an den Stationen Kashmere Gate und Rajiv Chowk möglich war. Die Geschwindigkeit der neuen Verbindung war zunächst aber so langsam, dass sich kein zeitlicher Vorteil ergeben hat. Inzwischen ist die Geschwindigkeit erhöht worden, nichtsdestotrotz entlastet der Abzweig die Umsteigepunkte vor allem in der Hauptverkehrszeit.

Die Linie 5 („Grüne Linie“) der Metro Delhi ist die erste Linie, die in Normalspur ausgeführt wurde, im Gegensatz zu den Linien 1–4, die in Breitspur (1676 mm, auch als Kolonialspur bezeichnet) gebaut sind. Die Linie verkehrt zwischen Mundka und Inderlok (Anschluss an die Linie 1) bzw. Kirti Nagar mit Anschluss an die Linie 3. Die Strecke hat insgesamt sechzehn Stationen und eine Gesamtlänge von 18,6 Kilometern.


Geographie.

Rodney Bay ist in erster Linie der Name der Bucht im Nordwesten der Insel, zwischen "Mount Pimard" und Pigeon Island. Die Bucht selbst ist hufeisenförmig. Reduit Beach ist der beliebteste Strand der Insel.  Die Bucht gibt auch einem Wohngebiet von Gros Islet seinen Namen, welches südlich des Ortskernes direkt an der Küste liegt. Die Siedlung befindet sich auf einer Halbinsel, die nach Süden mit dem Land verbunden ist und nur durch einen schmalen Kanal vom Hauptort Gros Islet, beziehungsweise dem Ortsteil "Edge Water" getrennt ist. Im Osten erstreckt sich die Rodney Bay Marina und nach Süden schließt sich die Siedlung Reduit an. An der Nordwestspitze der Halbinsel liegt der Wasserpark "Splash Island Water Park" und von da ziehen sich luxuriöse Hotels entlang des Strandes nach Süden. Die Rodney Bay Marina erstreckt sich vom Kanal im Norden geweihartig entlang eines Halbkreises nach Süden. Mehrere kleine Bäche bilden die Enden dieser Bucht. Die Marina ist das zweitgrößte Yachting-Center in der Karibik, nach dem "Yacht Haven Grande" in Saint Thomas. Die Marina wurde 1985 angelegt und 207 von IGY Marinas aufgekauft. Die Marina verfügt über 221 Ankerplätze und 32 Mega-Yacht-Docks. Es gibt eine jährliche Atlantic Rally for Cruisers im Dezember die etwa 270 Boote und 1200 Besucher anzieht.

Klima.

Die Temperaturen sind ganzjährig hoch, der kühlste Monat ist der Januar und der wärmste der August. Die größten Niederschlagsmengen gibt es von Mai bis Dezember. Dezember ist dabei der feuchteste und April der trockenste Monat.

Geschichte.

Die Bucht wurde nach Admiral George Brydges Rodney benannt, der ein Fort als Stützpunkt auf Pigeon Island errichten ließ. Pigeon Island ist heute ein National Landmark. 1972 wurde die Insel mit dem Festland verbunden. Als die Engländer 1778 die Franzosen von der Insel vertrieben, vertrieb Rodney zugleich auch alle Ureinwohner (Arawak) und fällte die Bäume auf Pigeon Island, so dass er von dort auf die französische Marinebasis in Martinique ausspähen konnte. Von da aus konnte er die Franzosen in der Schlacht von Les Saintes 1782 besiegen. Noch heute stehen die Ruinen von "Fort Rodney".

Tourismus.

Rodney Bay ist ein beliebtes Touristenziel. Dort befindet sich das Unterhaltungs- und Erholungszentrum der Insel. Dutzende Hotels und Ferienwohnungen, sowie die beiden größten Einkaufszentren der Insel und das Treasure Bay Casino befinden sich hier. Daneben gibt es eine ganze Anzahl von Restaurants und Cafés. An der Reduit Beach Ave gibt es einige Nachtclubs und verschiedene Spas und therapeutische Angebote wie Yoga, Reflexologie, ayurvedische Massagen werden angeboten. Im "Island Mix Art Emporium" gibt es eine Galerie; der "Union Nature Trail and Zoo" zeigt einheimische Tiere und bietet einen Rundweg durch den Regenwald an.

Rodney Bay ist eine Bucht und ein Ort im Quarter Gros Islet auf der Karibikinsel Saint Lucia. Darüber hinaus gibt die Bucht auch der "Rodney Bay Marina", einem Kanal- und Hafensystem im Ortszentrum von Gros Islet/Rodney Bay, ihren Namen.


Mechanismen.

Eine Artbildung durch eine Flussbarriere erfolgt, wenn ein Fluss breit genug ist, um allopatrische Artbildung (Artbildung durch räumliche Trennung, mit vikarianter Verbreitung der Tochterarten) auszulösen, oder wenn der Fluss groß genug ist, um genetischen Austausch (Genfluss) zwischen zwei Populationen auf den gegenüberliegenden Ufern zu verhindern. Eine genetische und morphologische Auseinanderentwicklung der Population einer Art, deren Individuen ihn nicht überqueren können, wird der Hypothese gemäß eingeleitet, wenn der Fluss seinen Lauf sekundär in ihr Habitat hinein verlegt, oder wenn sich die Art auf beiden Seiten des Flusses von der Quelle zur Mündung hin ausbreitet, wodurch ihre Population am Unterlauf geteilt wird. Durch einen Zufall (etwa auf Treibgut schwimmend) könnte auch einmalig eine kleine Gründerpopulation einer anfangs nur auf einer Seite heimischen Art über den die gewöhnliche Ausbreitung verhindernden Fluss hinweg transportiert werden.  Gewöhnlich ist die Wahrscheinlichkeit, dass ein Fluss zur Barriere wird, proportional zu seiner Breite; je größer die Distanz, die zu überwinden ist, desto größer die Schwierigkeit, dass weiterhin Genaustausch stattfindet. Die Stärke der Barrierewirkung verändert sich im Verlauf eines Flusses; die schmalen Quellbäche sind leichter zu überqueren als die weiten Flussbetten im Flachland. Flüsse, die in einer Region für bestimmte Arten eine Barriere bilden, stellen für andere Arten kein Hindernis dar. Die Wanderungsbarriere ist also von Art zu Art (oder allgemeiner Klade zu Klade) unterschiedlich und trennt je nachdem unterschiedlich stark; Isolation und Differenzierung auf den gegenüberliegenden Ufern zeigen ein spezifisches Muster.  Große Säugetiere und Vögel haben nur wenig Schwierigkeiten, die großen Ströme zu überqueren, während kleine Vögel, die nur kurze Flugstrecken zurücklegen können, und kleine Säugetiere wahrscheinlich weniger häufig große Strecken überwinden und bei ihnen häufiger eine Auswirkung sichtbar sein sollte. Zudem ist bekannt, dass es zahlreiche Vogelarten vermeiden, über offene Wasserflächen zu fliegen. Flüsse können durch Mäanderbildung die zu überwindende Strecke für Tiere, die trockenere Wälder bevorzugen, vervielfachen. Umgekehrt kann die Abschnürung von Mäanderschlingen als Altwassern in Überschwemmungsgebieten Landgebiete im Inneren der Schlinge, mit ihren Besiedlern, von einem Ufer des Flusses zum anderen verfrachten.

Stützende Indizien.

Viele Forschungsprojekte im Amazonasbecken hatten das Ziel, die Gültigkeit dieser Hypothese zu überprüfen. Der Südliche Rotschwanz-Ameisenvogel ("Sciaphylax hemimelaena") ist eine Art, die die Hypothese in der Natur bestätigt. Die Diversifikation und Verteilung des Ameisenvogels wurde im Amazonasgebiet untersucht. Dabei konnten drei monophyletische, genetisch abgrenzbare Populationen ausgemacht werden; zwei davon sind mittlerweile als Unterart anerkannt. Auf beiden Seiten des Rio Madeira kommen zwei der Kladen vor und die dritte hatte ihren Lebensraum zwischen dem Rio Madeira und zwei Zuflüssen, dem Jiparaná und dem Rio Aripuanã. Die Untersuchungen weisen darauf hin, dass diese Vogelart sich durch Flussbarrieren aufgespalten hat, indem der Genfluss unterbrochen wurde. Eine andere Studie an Sattelrückentamarinen ("Leontocebus" sp.) untersuchte die Voraussage, dass der Genfluss an verschiedenen Flussabschnitten unterschiedlich verläuft. Dabei wurde tatsächlich festgestellt, dass der Genfluss vor allem über die schmaleren Quellflüsse stattfindet, während er zur Mündung hin immer weiter abnimmt. Auch dies stimmt mit der Hypothese überein. Jedoch ist fraglich, ob ein einziger Mechanismus ausreichend ist, die Diversifikation in den Tropen zu erklären. Beispielsweise gibt es Hinweise darauf, dass genetische Variation beim Blauscheitelpipra ("Lepidothrix coronata") nur durch eine Kombination durch Flussbarrieren, Anden-Auffaltung und Ausbreitung der Art erklärbar sind. In der Primatologie wird die River-Barrier-Hypothese weitgehend akzeptiert. So teilte die Regenwaldexpertin und Primatologin Laura K. Marsh die Sakis ("Pithecia") in einer Revision der Affengattung in 16 Arten ein und ging bei ihrer Arbeit davon aus, das die großen Flüsse Amazoniens gemäß der River-Barrier-Hypothese nicht von den Affen überquert werden können und somit als Barrieren für eine allopatrische Artbildung wirken. Ähnliche Verbreitungsmuster zeigen sich bei den Totenkopfaffen ("Saimiri"), z. B. im östlichen Amazonasbecken, wo der Gewöhnliche Totenkopfaffe nördlich des Amazonas vorkommt und der sehr ähnliche Collins-Totenkopfaffe südlich des Amazonas lebt, bei den Ungehaubten Kapuzinern ("Cebus"), den Bartsakis ("Chiropotes"), den amazonischen "Saguinus"-Arten und bei den vier Gibbonarten ("Hylobates" sp.) auf Borneo.

Kritik.

Nicht alle Studien erbrachten positive Beweise für die Hypothese. Eine Studie überprüfte die Riverine Hypothesis anhand der Populationen von vier Arten von Fröschen entlang des Rio Juará. Das Team erwartete Genfluss in geringerem Ausmaß, wenn es die Populationen auf gegenüberliegenden Ufern mit solchen verglich, die auf demselben Ufer lebten. Dies war jedoch nicht der Fall. Genfluss schien in beiden Fällen in gleich großem Ausmaß erfolgt zu sein.  Eine andere Studie überprüfte die Hypothese in einem größeren Zusammenhang. Dabei gingen die Forscher von der These aus, dass Flüsse nicht nur Barrieren für den Genfluss innerhalb bestimmter Arten darstellen, sondern sogar auf Ebene ganzer Artengemeinschaften. Dazu wurde die Variation bei Froscharten und kleinen Säugetieren entlang von Flüssen und auf den gegenüberliegenden Ufern des Juará River untersucht. Dabei wurde keine sichtbare Abweichung zwischen den Froscharten und Säugetierarten an den Quellflüssen und an der Flussmündung festgestellt. Und es wurden auch keine größeren Ähnlichkeiten zwischen den Arten festgestellt, die auf demselben Ufer des Flusses leben, als zwischen Arten die auf gegenüberliegenden Uferseiten vorkommen.  Diese Resultate stellen die Hypothese teilweise in Frage. Die Gültigkeit der Hypothese wurde daraufhin durch Studien an Baumsteigerfröschen weiter auf die Probe gestellt. Dabei ergab sich, dass die Populationen auf derselben Seite des Flusses durchaus nicht alle monophyletisch verwandt waren. In der Studie von Lougheed sollte gezeigt werden, dass die Ridge Hypothesis (Gebirgskamm-Barrieren-Theorie) viel wahrscheinlicher ist, als die untersuchte Hypothese.  81 Arten von flugunfähigen Säugetieren wurden in einem weiteren Experiment auf gegenüberliegenden Ufern des Rio Juará in Fallen gefangen. Der Fluss schien nur für wenige Arten eine Barriere zu sein, während der Großteil der Arten entweder im Untersuchungsgebiet homogen oder in monophyletische Kladen zwischen Oberlauf und Unterlauf unterteilt war. Patton argumentiert, dass die geographische Verteilung dieser Kladen eher darauf schließen lässt, dass Landform-Evolution (also Aufspaltung nach Geländehöhe, Untergrund etc.) ein unterschätzter Faktor der Diversifikation in Amazonien sei.  Diese Untersuchungen sprechen dafür, dass auch andere Faktoren Einfluss auf die Artentstehung in Amazonien nehmen. Ein Mangel der Hypothese ist auch, dass sie fast ausschließlich in Amazonien untersucht wurde und noch kaum in anderen Strombecken. Außerdem ist es sehr wahrscheinlich, dass regelmäßige Verlagerungen des Flussverlaufs die Bildung von erkennbaren Mustern verhindern und es aus diesem Grund sehr schwierig ist, die Glaubwürdigkeit der Hypothese mit wissenschaftlichen Untersuchungen zu überprüfen.

Die River Barrier Hypothesis (auch: Riverine Hypothesis, dt.: These, dass Flüsse Artbarrieren bilden; Flussbarrieren-Hypothese) ist eine wissenschaftliche Hypothese, die die hohe Biodiversität im Amazonasbecken erklären soll. Sie wurde zuerst von Alfred Russel Wallace in seiner Studie von 1852 "On Monkeys of the Amazon" (Über Affen des Amazonas) vorgestellt. Die Theorie besagt, dass Lauf und Strömung des Amazonas und einiger seiner Nebenflüsse groß genug seien, dass sie als Hindernisse wirken und damit bei einigen Tierpopulationen allopatrische Artbildung herbeiführen. Aufgrund von abweichendem Selektionsdruck und Gendrift sowie fehlendem Genaustausch entwickeln sich die Populationen auf beiden Seiten auseinander und die Art spaltet sich auf.


Aufbauorganisation.

Die Staatsschreiber gehörten einem Berufsstand ("ordo scribarum") in der römischen Gesellschaft an, der in der Zuordnung zu der jeweils bedienten Magistratur (siehe "cursus honorum"), getrennt in drei Dekurien, denen auch die Herolde ("praecones") und Amtsboten ("viatoren") angehörten, gegliedert war. Die einzelnen Abteilungen besaßen einen Vorstand ("curatores"), dem ein erster Vorsitzender ("princeps") übergeordnet war. Die Anzahl der verfügbaren Staatsschreiber variierte am jeweiligen Amt. So waren die quaestorischen Schreiber, bedingt durch die zusätzlich zu verwaltenden Provinzen, am zahlreichsten vertreten. Abnehmend an der Zahl folgten die Schreiber der Ädilen ("scribae aedilicii"), die mit den quaestorischen Schreibern auch das Personalkontingent für die höheren Ämter bildeten.

"Scribae libraii".

Die einfachen Schreiber waren zum größten Teil Freigelassene, die überwiegend in der Quaestur ("scribae quaestorii") ihre Verwendung fanden. Die Kernbereiche der Tätigkeiten bestanden in der Finanzbuchhaltung, die neben der Erfassung der Einnahmen und Ausgaben der römischen Staatskasse mit ihren Provinzen auch die Verwaltung des Staatsarchives in Rom betrafen. Auf Anforderung oblag den Schreibern zudem das Her- und Bereitstellen von Abschriften, wie Inventarlisten, Rechnungsabschlüsse, und das Aufzeichnen von Senatskonsulten.

"Scribae".

Die höheren Schreiber ("scribae"), die den "scribae libraii" vorgesetzt waren, rekrutierten sich aus römischen Bürgern, wobei einige dem Ritterstand ("eques") angehörten. Neben der Dienst- und Fachaufsicht über die untergeordneten Schreiber arbeiteten die übergeordneten Beamten den Magistraten bei ihren Amtsaufgaben zu, indem sie diese bei der Rechtspflege in der Öffentlichkeit unterstützten, wobei sie neben verwaltungsmäßigen Aufgaben ihren Dienstherrn in der Durchführung von Untersuchungsverfahren behilflich waren. Der Aufstieg in das angesehene und hoch dotierte Amt eines "scriba" gelang den einfachen "scribae libraii" äußerst selten. Einem römischen Bürger hingegen öffnete sich bei entsprechender gezeigter Eignung und Leistung die Möglichkeit, in den Ritterstand aufzusteigen.

Der Schreiber (, Plural "scribae") war eine Person, die im besoldeten Dienst des römischen Staates stand oder als Sekretär in privaten Haushalten beschäftigt war. Die staatlichen Schreiber gehörten zum festen Personalstamm der Magistratur und waren als ständige Hilfsbeamte den jährlich wechselnden Magistraten und den Promagistraten in der römischen Republik sowie den höheren Amtsinhabern im darauffolgenden Prinzipat zugeteilt. Die Privatsekretäre wurden wegen ihrer besonderen Loyalitätspflicht gegenüber ihren Dienstherren, die ein Amt innehatten, nicht selten mit der Erledigung amtlicher Angelegenheiten – und damit offizielle Statuten ignorierend – betraut.


Handlung.

Spanien, im Mittelalter. Don Ramiro kehrt von gewonnener Schlacht gegen die Mauren heim. Ganz Toledo ist auf den Beinen, um den siegreichen Helden zu feiern. Besonders Donna Claras Jubel ist von tiefer Aufrichtigkeit, verband die beiden doch eine innige Liebe, bevor Ramiro ins Schlachtengetümmel zog. Diese Beziehung wird von Don Fernando mit argwöhnischen und missgünstigen Augen beobachtet, zeigt dieser doch selbst großes Interesse an der Nichte des Königs, um deren Hand er (bislang vergeblich) angehalten hat. Da der spanische König Don Ramiro mit einem Herzogtitel auszeichnet, glaubt dieser nunmehr, dass der Monarch ihm nicht länger den Wunsch abschlagen werde, Prinzessin Donna Clara zu ehelichen.  Doch der hinterlistige Fernando kommt Ramiro zuvor und hat nun den König bezüglich eigener Heiratsabsichten auf seiner Seite. Don Ramiro wird auf königlichem Befehl nach Granada fortgeschickt, wo er als neuer Gouverneur eingesetzt wird. Beim tränenreichen Abschied von seiner Liebsten schwört ihm Donna Clara ewige Treue. Den lästigen Konkurrenten im fernen Granada wissend, sieht Don Fernando seine Chance und will, mit des Königs Hilfe, endlich Clara zum Traualtar führen. Schließlich willigt sie ein. Wie alle anderen Gouverneure des Landes wird auch Ramiro zur anstehenden Vermählung als Hochzeitsgast eingeladen. Doch auf dem Ritt zur Feier verunglückt der Caballero bei einer Klippe und kommt dabei ums Leben. Im Sterben liegend, gibt er seinem Knappen den Auftrag, seine Leiche als titelgebender toter Hochzeitsgast auf die Hochzeitsfeier zu tragen, um der verhassten Eheschließung doch noch beizuwohnen.

Produktionsnotizen.

"Der tote Hochzeitsgast" wurde in Wien gedreht, besaß eine Länge von 2000 Meter, verteilt auf fünf Akte, und am 8. November 1921 uraufgeführt.  Max und Eugen Neufeld in den Rollen der Gegenspieler um die Gunst der Dame waren Brüder.  Otto Kreisler hatte die künstlerische Oberleitung, die Filmbauten schufen Julius von Borsody, Artur Berger und Hans Rouc.

Kritik.

Paimann’s Filmlisten fand „Stoff, Szenerie und Photos ausgezeichnet“, und dass „das Spiel sehr gut“ sei.

Der tote Hochzeitsgast ist ein österreichisches Stummfilmdrama aus dem Jahre 1921 von und mit Max Neufeld, nach dem Gedicht „"Don Ramiro"“ von Heinrich Heine.


Handlung.

Irgendwo in der ungarischen Puszta. Honvéd-Leutnant Franz Graf von Graf von Turoczy geht vollkommen in seinem Beruf als Berufsoffizier und Husar auf. Sein Herz gehört dem hübschen Bauernmädchen Marika Doczy, der Tochter eines Gutsverwalters. Jetzt, als die Ernte eingefahren wird, findet ein großes Fest statt. Leutnant Franz nutzt die Gelegenheit, schleicht sich zu dem Fenster von Marikas Kemenate und ruft ihren Namen. In der Sommerhitze der Nacht kommen sich beide im Park näher, und Marika hofft sehnlichst darauf, dass ihr fescher Husar ihr endlich einen Heiratsantrag machen wird. Doch Turoczy liebt seinen Beruf mehr als alles andere, und die Ehe mit einem Bauernmädchen, der zuliebe er die Uniform ausziehen und an ihrer Seite auf dem Feld mitarbeiten müsste, kommt aus diesem Grund nicht für ihn in Frage, zumal er auch die Heiratskaution nicht aufbringen kann. Tief verletzt lässt Marika ihn stehen.  Turoczy bleibt nicht lang allein, er beginnt auf dem Erntedankfest einen Flirt mit der Gattin seines obersten Vorgesetzten, Generalfeldmarsch-Leutnant Sedlacek, der mit seiner deutlich jüngeren Gattin auf dem gutseigenen Puszta-Schloss weilt. Camilla ist ganz Grand Dame und weiß, wie man sich die Männer gefügig macht. Für sie ist alles nur ein Spiel, und genau so wirft sie auch dem in einem Wirtshaus aufspielenden Zigeunerprimas eine Blume zu, woraufhin das Herz des heißblütigen Magyaren augenblicklich entflammt. Als dieser Musikus nun sieht, wie auch Graf Turoczy mit der Offiziersgattin tanzend und küssend turtelt, kocht in ihm schlagartig die Eifersucht hoch. Der Primas telefoniert mit dem Generalsgatten während die untreue Madame Turoczy in ihr Boudoir mitnimmt.  Marika hat von ihrem Zimmerchen die ganze Szenerie beobachtet und ist daraufhin tieftraurig. Als der vom Zigeunerprimas informierte General vor dem Schloss eintrifft, macht sich Marika rasch auf den Weg, um ihren Liebsten, der gerade mit Camilla in die Horizontale will, zu warnen. Sie klopft diskret an die Zimmertür der Generalsgattin, so dass Leutnant Franz gerade noch genügend Zeit bleibt, sofort das Weite zu suchen. General Sedlacek stürmt in das Boudoir seiner Gattin...und findet diese allein vor. Als er auch eine andere Tür öffnet, trifft er dort seinen Husaren-Leutnant an, an dessen Seite: die Bauernmaid Marika. Erst jetzt wird Franz von Turoczy klar, dass dieses Mädchen die Liebe seines Lebens ist und entscheidet sich dafür, die Leutnant-Uniform auszuziehen, um an ihrer Seite ein neues, ein Landleben zu beginnen.

Produktionsnotizen und Wissenswertes.

"Ungarische Rhapsodie" entstand im Spätsommer 1928 in den UFA-Studios in Neubabelsberg sowie im ungarischen Mezohegyes. Der Film besaß eine Länge von 2652 Meter, verteilt auf acht Akte, passierte am 16. Oktober 1928 die Filmzensur und wurde am 22. November 1928 in Berlins UFA-Palast am Zoo uraufgeführt. In Österreich lief der Film am 4. Dezember 1928 an.  Für Filmveteran Erich Kaiser-Titz war dies der letzte Film, er starb nur wenige Tage nach der Uraufführung.  Produzent Erich Pommer und sein Produktionsassistent Max Pfeiffer übernahmen auch die Produktionsleitung, Nebendarsteller Max Wogritsch und Robert Wuellner waren für die Aufnahmeleitung zuständig. Erich Kettelhut entwarf die Filmbauten. Der Ungar Geza Fargo übernahm die künstlerische Beratung. Der üblicherweise als Regisseur arbeitende Joe May beteiligte sich am Drehbuch unter dem Pseudonym Fred Majo. Sein Co-Autor Hans Szekely lieferte auch die Vorlage zu dem Filmstoff, eine Erzählung.  Für den britischen Markt wurde auch eine englische Fassung unter dem Titel "Hungarian Rhapsody" hergestellt. Für Frankreich entstand die Version "Rhapsodie Hongroise".  Eine Tonfilm-Fassung von "Ungarische Rhapsodie" wurde im Herbst 1929 hergestellt und im Mai 1930 in Wien gezeigt.  Hauptdarsteller Willy Fritsch und Dita Parlo spielten hier das erste Mal ein Liebespaar. Im Jahr darauf wurden sie erneut als Liebespaar zusammengeführt und zwar für den ebenfalls in Ungarn spielenden und gedrehten Streifen "Melodie des Herzens", dem ersten Tonfilm der UFA.

Kritiken.

Paimann’s Filmlisten lobte den Film dafür, dass der Filmtitel das Sujet perfekt getroffen habe und die Stimmung der Landschaft restlos eingefangen wurde. Die „durch ihre Einfachheit packende Handlung“ sei „mit Sorgfalt und Treffsicherheit detailreich inszeniert“ und „einem gewählten Ensemble die Verkörperung ihrer Hauptgestalten anvertraut“ worden. Besonders herausgestellt wurden die Leistungen der beiden Antagonisten Dita Parlo und Lil Dagover sowie die Kameraarbeit Carl Hoffmanns. „Gesamtqualifikation: Ein Schlager.“  Auch die Österreichische Filmzeitung zeigte sich begeistert. "Ungarische Rhapsodie" sei „bildhafte Augenmusik, braucht aber auch die Musik des Landes, das er so lebendig vor Augen führt, die schmeichelnde Zigeunermusik, die in allen Bildern, im Spiel und in der Handlung durchdringt“. Weiters werden die Einzelleistungen der Schauspieler herausgestellt, vor allem die Willy Fritschs, Dita Parlos, Andor Heltais und Lil Dagovers. „Über allem aber schwebt die Meisterarbeit der überaus verständnisvollen Regie von Hanns Schwarz.“

Ungarische Rhapsodie ist ein deutscher Stummfilm aus dem Jahr 1928. Unter der Regie von Hanns Schwarz spielen Willy Fritsch und Dita Parlo die Hauptrollen als Liebespaar.


Leben und Wirken.

Wilson erhielt als Teenager an der Juilliard School eine Ballett- und Pantomime-Ausbildung. Ende Mai 1963 gab er am New York City Center sein Debüt als Tänzer und Sänger in dem Musical „"Pal Joey"“. Es folgten Auftritte in den New Yorker Musicals „"Anyone Can Whistle"“ (1964) und „"Golden Boy"“ (1966). Während der Dreharbeiten zu dem Film „"A Man Called Adam"“ lernte Wilson den wie er schwarzen Hauptdarsteller Sammy Davis junior kennen, der ihn noch im selben Jahr 1966 in seine gleichnamige Fernsehshow holte. Unter der Regie des deutschen Showspezialisten Heinz Liesendahl wirkte Lester Wilson 1967 auch in Davis‘ europäischem Showaufguss „"Sammy Davis Jr. in Europa"“ mit.  Während Davis in die USA zurückkehrte, entschloss sich Wilson dazu, in Deutschland zu bleiben. Er ließ sich in München nieder und wurde als Showgast (Tanz, Gesang) sowohl für Unterhaltungssendungen (Liesendahls „"Die Senta Berger Show"“ und viele andere mehr) als gelegentlich auch für Filme (eine "Kommissar"-Folge) vor die Kamera geholt. Wilsons Popularität in der Bundesrepublik erlangte zu Beginn der 1970er Jahre ihren Höhepunkt, sodass die ARD es wagte, mit ihm eine eigene Personality-Show („"Die Lester Wilson Show"“, wiederum unter der Regie Liesendahls) zu produzieren. Weitere deutsche Gastauftritte absolvierte der schwarze Entertainer unter anderem in „"Münchner Bilderbogen"“, „"Pauls Silvesterparty"“ (mit Paul Kuhn) und „"Alice und Ellen"“ (mit den Kessler-Zwillingen).  Im Lauf der frühen 1970er Jahre kehrte Wilson in die USA zurück und fand ab 1974, seit seiner Choreografieassistenz bei "Funny Lady" mit Barbra Streisand, in Los Angeles Beschäftigung als Choreograph bei mehreren Filmproduktionen, darunter den Tanzfilmklassiker "Nur Samstag Nacht", zwei Komödien mit Whoopi Goldberg und die beiden turbulenten "Hot Shots"-Komödien mit Charlie Sheen. Hin und wieder kehrte Lester Wilson an das Tanz- und Gesangstheater New Yorks zurück. Dort war er von Oktober 1975 bis Dezember 1976 als Tänzer in dem Zuschauererfolg „"Me and Bessie"“ zu sehen und wirkte als Choreograph im November 1984 am Zuschauerflop „"The Three Musketeers"“ und in ebensolcher Position von April bis Juni 1985 an dem Musical „"Grind"“ mit. Wilson erkrankte zu dieser Zeit an AIDS und verstarb an den Folgen eines Herzinfarkts.

Filmografie.

"Auftritte vor der Kamera"  "als Choreograph"

Lester J. Wilson (* 13. April 1942 in Harlem, New York City, Vereinigte Staaten; † 14. Februar 1993 in Los Angeles, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Sänger, Tänzer und Choreograph in Deutschland und den USA.


Kultur und Sehenswürdigkeiten.

In São Domingos gibt es einen Markt für Kunsthandwerk und Gebrauchsgegenstände in der Tradition des hiesigen Felupe-Volkes. Am langsam verfallenden Hafen des Ortes hat man zudem einen guten Blick auf die weiten Mangroven und kann hier einen formvollendeten Sonnenuntergang fotografieren. Sehenswerte Gebäude sind dagegen in São Domingos nur wenige zu finden.  Der Sektor São Domingos beherbergt mit der "Praia de Varela" einen der bekanntesten Strände des Landes, der jedoch zunehmend unter der Erosion durch die Meeresgezeiten leidet. Er liegt nahe der namensgebenden Ortschaft Varela. Weitere weiße Sandstrände sind hier die "Praia dos Pescadores" und die schwer zugängliche "Praia de Niquim".

Wirtschaft.

São Domingos hat als Handelsort und wichtigster Ortschaft nördlich der Regionalhauptstadt Cacheu Bedeutung, auch dank seiner Lage am wichtigsten Grenzübergang des Landes zum Senegal.  Ein sanfter naturnaher Tourismus ist hier potentiell aussichtsreich, vor allem in Varela ist mit dem italienisch geführten "Aparthotel Chez Hélène" ein wichtiger Schritt gemacht.

Verkehr.

São Domingos ist über eine vergleichsweise gute, asphaltierte Straße mit der 123 km südlich gelegenen Hauptstadt Bissau verbunden.  Der kleine hölzerne Anlegehafen von São Domingos ist dem Verfall preisgegeben, gleichwohl er täglich genutzt wird.  São Domingos verfügt über einen Flugplatz mit dem ICAO-Code GGSD.

Gliederung.

Der Sektor São Domingos umfasst gut 100 Ortschaften, überwiegend ländliche Dörfer ("Tabancas").  Die Sektorhauptstadt São Domingos ist in sechs, mit Untergliederungen zehn Ortsteile ("Bairros") gegliedert. Zu den wichtigsten Orten im Sektor zählen außerdem:  Auch eine Insel gehört zum Sektor:

São Domingos ist eine Kleinstadt im Nordwesten Guinea-Bissaus mit 5102 Einwohnern (Stand 2009). Der Ort ist Sitz des gleichnamigen Verwaltungssektors mit einer Fläche von 1035 km2 und 29.116 Einwohnern (Stand 2009), vorwiegend der animistischen Ethnie der Felupe angehörend.


Merkmale.

Falter.

Die Flügelspannweite der Falter beträgt 40 bis 48 Millimeter. Die Farbe der Flügeloberseiten variiert von Hellgrau über Grauviolett bis hin zu Graubraun. Auffällig ist die große, schwarzbraune Nierenmakel in Form eines L oder V, die die Falter unverwechselbar macht. Neben der Nierenmakel befinden sich zuweilen kleine schwarze Flecke. Die Ringmakel ist zu einem schwarzen Punkt reduziert. Die Querlinien verlaufen undeutlich, der Submarginalbereich ist leicht verdunkelt. Hinterkopf und Nacken sind auffällig schwarzbraun samtig behaart.

Raupe, Puppe.

Ausgewachsene Raupen sind graubraun bis bläulich grau gefärbt. Die feine Rückenlinie sowie die Nebenrückenlinien sind orange gelb, die Seitenstreifen weißlich und nach unten breit braun angelegt. Auf der gesamten Körperoberfläche befinden sich weiße, schwarz gekernte Punktwarzen sowie kleine schwarze Flecke. Der graubraune Kopf ist fein schwarz punktiert.  Die schlanke Puppe ist am spitzen Kremaster mit feinen Borsten versehen.

Verbreitung und Lebensraum.

Das Verbreitungsgebiet der Nierenfleck-Wickeneule erstreckt sich durch nahezu ganz Europa und weiter durch Zentralasien bis nach China und Japan. In den Alpen reicht das Vorkommen bis in Höhenlagen von 1800 Metern. Die Art besiedelt in erster Linie warme Hänge, Waldränder, Lichtungen, Heidegebiete und Ödländereien.

Lebensweise.

Die nachtaktiven Falter fliegen im Norden in einer sowie im Süden in zwei Generationen von Juni bis Juli bzw. im Mai und September. Sie besuchen künstliche Lichtquellen und Köder. Eier werden einzeln auf den Blättern der Nahrungspflanze abgelegt. Die jungen Raupen ruhen bei Tag an der Pflanze, ältere unter der Blattoberfläche. Sie sind nachtaktiv. Die Raupen ernähren sich von den Blättern der Vogel-Wicke ("Vicia cracca"). Zu den weiteren Nahrungspflanzen zählen Wald-Wicke ("Vicia sylvatica"), Kronwicken ("Coronilla") und Bärenschote ("Astragalus glycyphyllos"). Die Art überwintert im Raupenstadium. In der Regel findet die Verpuppung an oder in der Erde statt, zuweilen auch zwischen zusammengesponnenen Blättern.

Die Nierenfleck-Wickeneule ("Lygephila pastinum") ist ein Schmetterling (Nachtfalter) aus der Familie der Eulenfalter (Noctuidae). Das Artepitheton leitet sich vom lateinischen Wort "pastinum" mit der Bedeutung Hacke ab und bezieht sich auf die gebogene Form der Nierenmakel.


Allgemeines.

In marktwirtschaftlichen Systemen können Marktpreise auf freien Märkten unbegrenzt schwanken, denn sie sind ausschließlich den Markt- und Preismechanismen von Angebot und Nachfrage und der freien Preisbildung unterworfen. Dabei kann es jedoch zum Marktversagen kommen, das sich auch in extrem hohen oder extrem niedrigen Preisen äußern kann. Dann kann die Wirtschaftspolitik zunächst durch moralische Appelle oder – im Falle der Nichtbeachtung durch die Marktteilnehmer – auch ausnahmsweise gesetzliche oder behördlich angeordnete Maßnahmen durch Höchst- oder Mindestpreise ergreifen. Es handelt sich dabei um systemwidrige und nicht marktkonforme Markteingriffe, weil Höchst- oder Mindestpreise die freie Preisbildung außer Kraft setzen. Die Einführung von Höchstpreisen dient dem Nachfragerschutz, die Setzung von Mindestpreisen dem Anbieterschutz.

Geschichte.

Höchstpreise gab es bereits in der Antike. Kaiser Diokletian schrieb im Jahre 301 durch sein Höchstpreisedikt Höchstpreise für Waren und Dienstleistungen vor, deren Überschreitung in der ultima ratio mit der Todesstrafe geahndet werden konnte. Im Mittelalter wurden Höchstpreise manchmal in Kirchenmauern eingemeißelt. In den damals häufigen Mangellagen war es selbstverständlich, dass die Behörden für lebensnotwendige Güter Höchstpreise festsetzten. Bei den Getreidepreisen aus England und Antwerpen ließen sich drei Zyklen mit Höchstpreisen in den Jahren 1367, 1369/70 und 1374 unterscheiden. Der Konstanzer Stadtrat sah sich zu Beginn des Jahres 1415 genötigt, Höchstpreise festzusetzen, und zwar für Getreide und Brot, das nicht nur in Konstanz selbst gebacken, sondern mit Karren und mit Schiffen auf den Konstanzer Markt gebracht wurde; sodann für Bohnen, Linsen, Gerste, Zwiebeln, Rüben und Weißkohl, desgleichen für Weine.  Maximilien de Robespierre führte auf Druck der Sansculotten und zur Versorgung der Armee im Mai 1793 durch das Maximumgesetz Höchstpreise für Getreide ein, im September 1793 folgte dann das „Große Maximum“ (), das nicht nur Lebensmittel, sondern auch die Löhne betraf und für dessen Missachtung die Todesstrafe drohte.  Im August 1914 verabschiedete der Reichstag zur Vorbereitung der Wirtschaft auf den Kriegsfall auch ein „Gesetz betreffend Höchstpreise“. Es ermächtigte die Behörden, Höchstpreise für Massengüter und Gegenstände des täglichen Bedarfs festzusetzen, um Preissteigerungen zu verhindern, die nicht „in der Natur der Verhältnisse begründet sind“. Erst die administrativen Höchstpreise machten eine Unterscheidung zwischen "offener" und "gestauter" (verdeckter) Inflation erforderlich.  Im Dirigismus des Sozialismus oder der Zentralverwaltungswirtschaft sind Höchstpreise systemimmanent und allgegenwärtig. Sie sollen vor allem die Verbraucher schützen, indem der Staat insbesondere die Preisobergrenze für Grundbedürfnisse (Lebensmittel, Wohnungsmiete, Heizung oder ÖPNV) oder Haushaltsgegenstände administrativ festlegt, um einkommensschwachen Bevölkerungsschichten das Finanzrisiko zu vermindern. In der ehemaligen DDR war staatlich geregelt, dass Preise ein bestimmtes Niveau nicht übersteigen dürfen. Die Subventionierung von Lebensmitteln, Energie, Miete und Fahrpreisen galt als Gegenstück zur kapitalistischen Lohn-Preis-Spirale. So gab es in der DDR bis zur Wende im März 1990 Höchstpreise für Haushaltsstrom und Haushaltsgas, während die Höchstpreise für Heizenergie des Haushaltsbedarfs bis April 1991 galten.

Funktionsweise.

Bei zu knappem Angebot steigen die Marktpreise so stark, dass die angebotenen Güter oder Dienstleistungen für breite Verbraucherschichten unerschwinglich werden. Die hohen Marktpreise begünstigen damit die Anbieter und benachteiligen die Nachfrager. Marktbedingte Knappheit des Angebots (etwa wegen Missernten, Produktionsengpässen, Monopolbildung, auch beim natürlichen Monopol) oder durch externe Ereignisse (Naturkatastrophen, Kriege, Ölpreiskrise) führen zu deutlichen Preissteigerungen, bis der Staat durch Marktregulierung eingreift, um mit Hilfe von Höchstpreisen weitere Preissteigerungen zu verhindern. Höchstpreise werden eingeführt, um Produzenten- und/oder Faktorrenten zu verhindern oder sie an die Konsumenten umzuverteilen.  Höchstpreise formula_1 liegen unter dem Gleichgewichtspreis formula_2, sogar auch unter den Herstellungskosten. Dadurch wird es für die Anbieter unattraktiv, ihr Angebot zu erhöhen, vielmehr ist sogar eine weitere Angebotsverknappung zu beobachten, die die Preissituation noch verschärft. Weil in der früheren DDR die Wohnungsmieten (Höchstpreise) nicht ausreichten, um die Häuser instand zu halten, verfielen die Bauten (Angebotsverknappung). Höchstpreise verhindern, dass die Preise bis auf das Marktgleichgewicht steigen, während Mindestpreise verhindern, dass die Preise bis auf das Marktgleichgewicht fallen. Preisstopps während einer Inflation oder Hyperinflation haben den Charakter von Höchstpreisen, wenngleich sie meist alle Waren oder Dienstleistungen (auch Löhne durch gleichzeitigen Lohnstopp) erfassen, während Höchstpreise nur bestimmte Waren betreffen. Während des Preisstopps verschieben sich meist die Knappheitsrelationen, was in den Preisen nicht zum Ausdruck kommt. Daher ergeben sich nach Ablauf des Preisstopps oft drastische Preisänderungen durch aufgestaute Inflation.

Arten.

In Deutschland gab es seit Januar 1937 eine staatliche Zinsreglementierung, die mit Hilfe der „Zinsverordnung“ den Kreditinstituten im „Sollzinsabkommen“ Höchstzinssätze vorschrieb, die im Kreditgeschäft nicht überschritten und im „Habenzinsabkommen“ beim Einlagengeschäft maximal vergütet, aber auch unterschritten werden durften. Sollzinsen und Habenzinsen blieben dadurch stabil. Diese Zinsverordnung endete im April 1967. In der Währungspolitik stellen die im Juli 1944 eingeführten Wechselkursbandbreiten bei Fremdwährungen Mindest- oder Höchstpreise dar, die durch Devisenmarktintervention der Zentralbanken eingehalten werden. Erreicht eine Währung den Höchstpreis („oberer Interventionspunkt“), muss die betroffene Zentralbank durch Verkauf von Devisen eingreifen. Zwischen 1948 und 1958 gab es einen Höchstpreis für Kohle, um das allgemeine Preisniveau zu stabilisieren, bis September 1963 bestand ein Höchstpreis für Trinkmilch. 1950 erließ die Bundesregierung Rechtsnormen, "Anordnung PR Nr. 31/50 und PR Nr. 32/50" über Höchstpreise für Kupfer und Zink.  Die Ölpreiskrisen nach Oktober 1973 und nach Januar 1979 führten zwar zu einer drastischen Verknappung und Verteuerung der Kuppelprodukte wie Benzin oder Heizöl, doch reagierten die betroffenen Staaten anstatt mit Höchstpreisen durch Beschränkungen der Nachfrage. Das deutsche "Energiesicherungsgesetz" verhängte an vier autofreien Sonntagen, beginnend mit dem 25. November 1973, ein allgemeines Fahrverbot und führte für sechs Monate generelle Geschwindigkeitsbegrenzungen (100 km/h auf Autobahnen, ansonsten 80 km/h) ein.  Der knappe Wohnraum löste immer wieder Mietpreisbindungen aus. Die erste staatliche Preisbindung der Miete erfolgte durch das "Reichsmietengesetz" vom März 1922, im Oktober 1936 wurden von den Nationalsozialisten ein Mietpreisstopp verhängt und weitere Mietpreisbehörden eingerichtet. Ab August 1963 durften die Vermieter in Westdeutschland ihre Mietforderung „angemessen“ bis zu einem Höchstsatz von 25 Prozent erhöhen, ab 1964 gab es auch für Altbaumieten keine Höchstgrenzen mehr. Seit Juni 2015 ist das als Mietpreisbremse bekannte "Mietrechtsnovellierungsgesetz" in Kraft, wonach in einem so genannten „angespannten Wohnungsmarkt“ die verlangte Miete höchstens 10 % über der ortsüblichen Vergleichsmiete liegen darf ( BGB).  Höchstpreise können jedoch auch das Ergebnis eines verbotenen Preiskartells sein. Hierbei treffen Wettbewerber untereinander unzulässige Preisabsprachen mit dem Ziel, bestimmte Produkte nicht über einem Höchstpreis zu verkaufen.

Folgen.

Höchstpreisregulierungen für einzelne lebenswichtige Güter werden in der Regel dann eingeführt, wenn in Mangelsituationen eine Verteilung der vorhandenen Güter unter die Nachfrager mit Hilfe des Preises und damit aufgrund der begrenzten Zahlungsfähigkeit der Nachfrager als unbefriedigend und ungerecht empfunden wird. Höchstpreise zielen darauf ab, sozial oder volkswirtschaftlich unerwünschte Gewinne zu vermeiden. Durch Höchstpreise sinkt die Produzentenrente gegenüber dem Marktgleichgewicht, während die Konsumentenrente entsprechend steigt. Beim Höchstpreis unterbleibt die gewünschte Ausweitung des Angebots. So macht beispielsweise die Mietpreisbindung wegen limitierter Mietrendite den Wohnungsbau unattraktiv, es entsteht ein Verkäufermarkt, bei dem die Verhandlungsmacht beim Verkäufer (Vermieter) liegt. Mit der Einführung von Höchstpreisen ist oft eine Rationierung verbunden, es werden Bezugsscheine ausgeteilt, Wartelisten oder Warteschlangen sind die Folge. Es entsteht ein Nachfrageüberschuss, auch weil für die Anbieter die Produktion betroffener Waren unattraktiv wird und sie deshalb ihr Angebot verknappen. Eine Überschreitung der Höchstpreise wird oft mit Strafe bedroht, es entsteht schließlich ein Schwarzmarkt.

Höchstpreise () sind in der Wirtschaft ein Instrument der staatlichen Marktregulierung, bei denen ein bestimmter Preis nicht überschritten, wohl aber unterschritten werden darf. Höchstpreise gelten als staatlich festgelegte (administrierte) Preisobergrenze. Gegensatz sind die Mindestpreise.


Vorkommen und Darstellung.

Die Darstellung von 5-Aminotetrazol (damals als Amidotetrazotsäure bezeichnet) durch Einwirkung von salpetriger Säure HNO auf Aminoguanidin wurde 1892 von Johannes Thiele beschrieben und die Verbindung als Ausgangsstoff für Azofarbstoffe patentiert.  Bereits damals wurde gefunden, dass bei der Synthese in wässrigen Medien 5-Aminotetrazol als Monohydrat „in Blättern oder Prismen“ kristallisiert, das beim Erhitzen in die wasserfreie Substanz übergeht. Eine Strukturformel konnte für die so genannte „Amidotetrazotsäure“ noch nicht angegeben werden. Die korrekte Strukturformel wurde von Arthur Hantzsch 1901 publiziert, der 5-Aminotetrazol bei der Reaktion von Cyanamid und Stickstoffwasserstoffsäure erhielt.  Statt Cyanamid kann auch sein Dimer Dicyandiamid eingesetzt werden. Den Umgang mit der äußerst problematischen Stickstoffwasserstoffsäure vermeidet der Einsatz von Natriumazid und konzentrierter Salzsäure, wobei 5-Aminotetrazol als Hydrat in 73 %iger Ausbeute entsteht.  In einer wesentlich effizienteren und besser kontrollierbaren Eintopfreaktion wird Cyanamid mit Hydraziniumchlorid zu Aminoguanidiniumchlorid umgesetzt, das ähnlich wie in der Vorschrift von J. Thiele angegeben mit salpetriger Säure im Sauren zum Guanylazid-hydrochlorid diazotiert wird. Anschließend wird mit Ammoniak oder Natriumhydroxid schwach sauer gestellt und erhitzt, wobei Cyclisierung zum 5-Aminotetrazol erfolgt, das nach Trocknung als wasserfreies Produkt in 74 %iger Ausbeute anfällt.  Die Aminierung von 1"H"-Tetrazoliumsalzen mit Hydroxylamin-O-sulfonsäure liefert kein 5-Aminotetrazol, sondern ein 2:1-Gemisch von 1- und 2-Aminotetrazol in einer Gesamtausbeute von 38 %. Im Gegensatz zum C-Aminotetrazol 5-AT neigen N-Aminotetrazole, insbesondere das 2-Aminotetrazol, beim raschen Erhitzen zu heftigen Explosionen.

Eigenschaften.

Wasserfreies 5-Aminotetrazol ist ein weißer kristalliner Feststoff, der sich in Wasser und Ethanol löst. Die Verbindung ist wenig toxisch, temperaturstabil und nicht schlagempfindlich. Als Ampholyt reagiert 5-AT als schwache Säure und gegenüber starken Säuren, wie z. B. wässrigen Halogenwasserstofflösungen, Salpetersäure, Perchlorsäure usw. als schwache Base und bildet die entsprechenden 5-Aminotetrazoliumsalze.

Anwendungen.

5-Aminotetrazol bildet mit Alkalihydroxiden und besonders mit basischen Aminoverbindungen, wie z. B. Hydrazin, Guanidin oder Aminoguanidin thermisch und hydrolytisch stabile Salze mit extrem hohen Stickstoffgehalten. Die Alkalisalze eignen sich als flammenfärbende Zusätze in Feuerwerkskörpern, die Ammoniumsalze als ionische Flüssigkeiten und als Treibsatzadditive.  Aus 5-Aminotetrazol ist die Stammverbindung Tetrazol durch Dediazonierung, also Diazotierung und anschließende Reduktion des Diazoniumsalzes mit hypophosphoriger Säure, in 77 %iger Ausbeute zugänglich.  Alkylierung von 5-Aminotetrazol, z. B. mit Dimethylsulfat oder Methyliodid führt zu einem Gemisch von überwiegend 1-Methyl-5-aminotetrazol neben 2-Methyl-5-aminotetrazol.  Ist die 1-Stellung durch einen Substituenten blockiert, dann wird die 5-ständige Aminogruppe alkyliert.  Die Acylierung von 5-Aminotetrazol mit Carbonsäureanhydriden oder Carbonsäurechloriden erzeugt die entsprechenden 5-Acylamidotetrazole, die sich als Schaummittel für Polymerschäume und zur Gaserzeugung in Airbags eignen.  Mit Monochloressigsäure reagiert 5-AT zu 5-Aminotetrazol-1-essigsäure in 53 %iger Ausbeute, die mit Salpetersäure zur 5-Nitroiminoverbindung nitriert werden kann. Die mit stickstoffreichen Kationen gebildeten Salze der 5-Nitroiminotetrazol-1-essigsäure werden von den Autoren als umweltfreundliche Explosivstoffe klassifiziert.  Einen effizienten Zugang zu Isocyaniden in hohen Ausbeuten eröffnet die Oxidation von 5-Aryl- bzw. 5-Alkylaminotetrazolen.  Benzylisocyanid wird auf diesem Wege in einer Gesamtausbeute von 67 % erhalten.  Mit 1-Tetralon und einem aromatischen Aldehyd reagiert 5-Aminotetrazol in einer Mehrkomponentenreaktion unter Mikrowellenbestrahlung zu einem viergliedrigen heterocyclischen Ringsystem.  Acylierung von 5-AT mit Methacryloylchlorid führt zu dem wasserlöslichen Monomer 5-(Methacrylamido)tetrazol, das mit Acrylamid copolymerisiert und mit "N","N"′-Methylenbisacrylamid zu vernetzten Gelen mit Superabsorbereigenschaften polymerisiert werden kann.  5-Aminotetrazol ist Ausgangsverbindung für eine Reihe von so genannten (hoch)energetischen Materialien (engl. ""), d. h. Sprengstoffen und Treibladungen.  Die wichtigste Anwendung von 5-Aminotetrazol ist derzeit als N-Gasgenerator in Airbags, da es im Gegensatz zum früher verwendeten Natriumazid praktisch untoxisch, thermisch stabiler und wenig stoßempfindlich, sowie im Gegensatz zu dem von Takata als Treibmittel verwendeten kostengünstigeren Ammoniumnitrat nicht hygroskopisch ist.

5-Aminotetrazol ist ein von Tetrazol abgeleiteter fünfgliedriger heterocyclischer Aromat, bei dem das H-Atom am einzigen Kohlenstoffatom im Ring durch eine Aminogruppe ersetzt ist. Die Substanz ist ein Ampholyt, d. h. sie besitzt saure und basische Eigenschaften und ist Reaktionen an der aziden NH-Gruppe in 1-Stellung und an der 5-Aminogruppe zugänglich. Wegen seines extrem hohen Stickstoffanteils von 82,3 Gewichtsprozent eignet sich 5-Aminotetrazol als Gasgenerator in pyrotechnischen Anwendungen, wie z. B. in Airbags und als Ausgangsverbindung für Explosivstoffe.