Biografie.

Chen Pokong ist Assistenzprofessor für Wirtschaftswissenschaften an der Zhongshan-Universität in der Stadt Guangzhou, Provinz Guangdong gewesen, als 1989 die prodemokratischen Demonstrationen in China begannen. Chen war Mitorganisator der Proteste und wurde 1989 verhaftet. Nach fast fünf Jahren Gefängnis wurde Chen 1996 in die Vereinigten Staaten verbannt. Dort wurde er Gastwissenschaftler an der Columbia-Universität, wo er einen Master-Abschluss erhielt. Chen baute in den Vereinigten Staaten als Direktor einer Wirtschaftsschule in Manhattan, New York eine Karriere auf.  In den USA tritt Chen Pokong regelmäßig als Analytiker in Programmen über aktuelle chinesische Angelegenheiten auf, darunter Voice of America, Radio Free Asia, New Tang Dynasty Television, BBC und andere. Chens Themen betreffen das politische System der Volksrepublik China, wie Demokratie, Meinungsfreiheit, Instabilität, Korruption, Wirtschaftsangelegenheiten, Militärangelegenheiten, Außenbeziehungen, grenzüberschreitende und strategische Angelegenheiten sowie politische Reformen. Chen schreibt häufig politische Kolumnen für Radio Free Asia, das Hong-Kong-Open-Magazine und andere Publikationen. Chen ist Autor mehrerer Bücher über die politische Kultur Chinas und veröffentlichte einige Bücher in Hongkong, Taiwan und Japan.  Als Kritiker und Schriftsteller schrieb Chen für einige Medien und hielt Reden, unter anderem bei Radio Free Asia, Voice of America und Beijing Spring sowie bei Pressekonferenzen, Podiumsdiskussionen, und anderen Veranstaltungen.  Chen Pokong wurde von der Oxford-Union eingeladen, am 1. Juni 2017 an einer Debatte teilzunehmen. Das Thema der Debatte war „This House Welcomes China’s Impact Overseas“. Chen, Sprecher der Opposition, betonte, dass China über seine Grenzen hinaus Einfluss ausübe, doch glaube er nicht, dass China daran interessiert sei, der Welt zu nützen, sondern an Chinas Eigenbelang, insbesondere dem der Roten Elite interessiert sei. Als zweitgrößte Volkswirtschaft der Welt und jüngste Supermacht wächst Chinas Einfluss in Übersee von Tag zu Tag. Die Methoden, Prozesse und Ergebnisse zeigen jedoch, dass China im Allgemeinen nicht konstruktiv, sondern eher zerstörerisch wirken und dass China nicht zum Weltfrieden beiträgt, sondern vielmehr Gefahren und Risiken für die Welt darstelle, so Chen.

Haftzeit.

Chen Pokong wurde zweimal zu Gefängnis und Zwangsarbeit verurteilt:  Chen hatte nach seiner Haftentlassung im Juli 1992 wieder politische Aktivitäten aufgenommen und wurde 1993 von der Regierung gesucht. Er floh nach Hongkong und beantragte politisches Asyl, was abgelehnt wurde. Nach seiner Rückführung wurde er in ein Zwangsarbeitslager gebracht.  In einem Brief an die internationale Gemeinschaft im Jahr 1994 behauptete Chen, dass Gefangene im Lager zur Umerziehung-durch-Arbeit Nr. 1 in Guangzhou oft geschlagen wurden und „Bedingungen ausgesetzt seien, die grausamer, unmenschlicher und erniedrigender Behandlung gleichkommen“. Chen ließ den Brief in der zweiten Hälfte des Jahres 1994 aus dem Lager schmuggeln. Chen sagte, dass Produktionsquoten die Häftlinge dazu zwangen, 14 Stunden am Tag, sieben Tage die Woche zu arbeiten und sie nur drei Tage im Jahr frei hätten. Tagsüber hätten sie Steine von einem Steinbruch zu einem Boot transportieren und verladen müssen. Nachts seien die Gefangenen gezwungen worden, künstliche Blumen für den Export herzustellen, so Chen. Die von den Lagerbehörden gelieferten Lebensmittel seien oft unzureichend gewesen und bestanden laut Amnesty International aus „grobem Reis und faulen Gemüsen“.  Chens Brief soll erwähnt haben, dass Insassen, die etwas langsamer arbeiteten, brutal geschlagen und von Vorgesetzten und Teamleitern (selbst Insassen) misshandelt worden seien. Häftlinge sollen oft geschlagen worden sein, bis sie überall blutbefleckt waren, zusammenbrachen oder das Bewusstsein verloren. Chen erwähnte, dass kurz bevor er im Lager ankam, ein Häftling zu Tode geprügelt worden sei. Viele Häftlinge, so wie er selbst, hätten von den großen Steinen zerquetschte Hände und Füße gehabt, die mit Blut und Eiter befleckt waren, doch mussten sie weiter arbeiten. Chen bemerkte, dass dadurch viele Häftlinge verkrüppelt wurden. In seinem Brief sagte er, dass das Umerziehungslager Nr. 1 in Guangdong, Steinbruch 1, Betrieb 9 in der Gemeinde Chini, Kreis Hua, Guangdong, das „grausamste“ gewesen sei, und dass er dorthin geschickt wurde, damit die Behörden von Guangdong ihren „bitteren Hass auf ihn“ zum Ausdruck bringen konnten, so Chen.  Bei einer Aussage vor dem Kongress über das Thema der chinesischen Zwangsarbeit, bezeichnete Nancy Pelosi den Brief von Chen als „einen unwiderstehlichen Hilferuf, der die schreckliche Geschichte von Misshandlung und Sklavenarbeit“ in chinesischen Gefangenenlagern darstelle. Chen war Berichten zufolge der erste Mensch, der den Vereinten Nationen Beweise dafür geliefert haben soll, dass die chinesische Regierung und ihre Behörden durch Zwangsarbeit Produkte für den Verkauf im Ausland herstellen sollen.

Publikationen.

Zu den Büchern, Monografien und Studien, die Chen verfasste oder zu deren Autorenschaft er beigetragen hat, gehören:

Chen Pokong (* 20. Dezember 1963 in Santai, Sichuan, Volksrepublik China) ist der Künstlername von Chen Jinsong, einem chinesischen Autor und politischen Kommentator, der in den Vereinigten Staaten lebt. Chen ist Absolvent der Hunan-Universität und der Tongji-Universität in China sowie der Columbia-Universität in USA. Als Doktorand schickte er 1985 einen gemeinschaftlichen Brief an den ehemaligen Generalsekretär der Kommunistischen Partei Chinas, Hu Yaobang, in dem er politische Reformen forderte. Chen ist ehemaliger Professor für Wirtschaftswissenschaften und einer der Führer der Studentenproteste 1986 in Schanghai und der pro-demokratischen Bewegung 1989 in Guangdong.


Leben.

Inger Exner wuchs als eine von fünf Töchtern des Metallwarenhändlers Frederik Emil Würtzen (1880–1950) und Anna Simone Marcussen (1886–1978) in einem christlich geprägten bürgerlichen Elternhaus in Randers auf. In ihrer Kindheit interessierte sie sich für das Zeichnen.  Johannes Exner wuchs zusammen mit seinem Bruder Bent Exner, der später ein bekannter Goldschmied und Kirchenkünstler wurde, in Hald, nördlich der ostjütländischen Hafenstadt Randers, als Sohn von Gunild Holt und des evangelischen Propstes Johan Exner auf. Dieser war, ebenso wie Johannes, im Dänischen Widerstand aktiv. Im Februar 1945 wurden Johan und Johannes Exner von der Gestapo verhaftet, Johannes Exner wurde zwei Wochen lang misshandelt und bis April 1945 im Internierungslager Frøslev festgehalten.  Inger und Johannes besuchten das örtliche Gymnasium "Randers Statsskole". Nach ihrem Abschluss im Jahr 1945 studierten sie zusammen bis 1954 an der Königlich Dänischen Kunstakademie (Det Kongelige Danske Kunstakademis Skoler for Arkitektur, Design og Konservering - Arkitektskolen). In diese Zeit fällt ihre Heirat im Jahr 1952. Während ihres Studiums arbeitete Inger Exner von 1951 bis zur Geburt des ersten Kindes Hans 1953 in der neugegründeten Kopenhagener Designfirma Bernadotte & Bjørn Industridesign A/S von Sigvard Bernadotte und Acton Bjørn. Weitere Kinder folgten: Karen (1957), Anne-Mette (1962), Morten (1964). 1956 arbeitete das Paar bei dem dänischen Architekten, Möbeldesigner und Professor an der Königlich Dänischen Kunstakademie, Mogens Koch, an Kirchenrestaurationen. Persönlich war das Ehepaar im Christentum verankert, und sie führten theologische Gespräche, wie sie es aus der Studienzeit kannten, unter anderem mit dem Architekten und Universitätsprofessor Johan Otto von Spreckelsen. 1958 gründeten sie ihr eigenes Architekturbüro in Aarhus und spezialisierten sich auf die Konstruktion von Kirchen und restaurative Arbeiten. Johannes Exner war ab 1965 Dozent und von 1984 bis 1992 Professor an der Architekturschule Aarhus. 1991 wurde die Firma in eine Aktiengesellschaft mit Inger und Johannes Exner als Eigentümer umgewandelt und firmierte seitdem unter dem Namen "Exners Tegnestue A / S". Ab 1998 wurde die Firma durch die beiden Töchter, die Architektinnen Karen Exner und Anne-Mette Exner sowie Finn Larsen als neuen Eigentümern geleitet. Mit deren Ausscheiden wurde die Firma im April 2012 in "E + N Arkitektur A / S" umbenannt.

Werk.

Die Arbeit von Inger und Johannes Exner gliedert sich in zwei Hauptkategorien: Kirchengebäude und Restaurierungen. Ihren Konstruktionen gingen aufwändige Planungen voraus, in denen sie Modelle und Studien erstellten. Sie ließen sich auch von Kirchenbauten unterschiedlicher Epochen und Regionen inspirieren. Dazu unternahmen sie zahlreiche Reisen, etwa nach Rom 1953 und 1983, zu mehreren Kirchen in Westeuropa 1958, Spanien 1971, zu Kirchen in Osteuropa 1978, Deutschland 1983, Norditalien 1985, USA 1992. Darüber hinaus reisen sie nach Israel, Ägypten, Hongkong, Bangkok, Singapur und Südchina. In ihren Kirchenentwürfen verbinden sie moderne Elemente mit traditioneller Bauweise.  In den 1960er und 1970er Jahren führte das Paar eine große Anzahl von Restaurierungen durch, die den Wandel der Gebäude im Laufe der Zeit sichtbar bleiben ließen, im Gegensatz zu einer starren Restaurierung in den Originalzustand. Die Gebäude sollten Zeugnis ihrer ganzen vorhergehenden Geschichte ablegen und ihr „narrativer Wert“, wie Johannes Exner es nannte, betont werden. Ihre Restaurierungsarbeit umfasst unter anderem den Rundetårn und die Trinitatis Kirke in Kopenhagen, Schloss Koldinghus sowie einen neuen Westflügel am "Klooster Ter Apel" im niederländischen Ter Apel.

Sakralbauten (Auswahl).

Ihre Pläne zeigen einen Gegenentwurf zur Bauweise katholischer Prozessionskirchen, deren räumliche Organisation ihrer Ansicht nach im Widerspruch zur protestantischen Liturgie stehe, in der der Priester nicht über der Gemeinde stehen, sondern das Wort inmitten dieser verkünden solle. Dieses Prinzip zieht sich als Hauptthema durch die Planungen von Kirchengebäuden der Exners, abgesehen von ihren ersten Kirchen: St. Clemens bei Randers 1963, die in der Tradition der Bauweise von Kaare Klint steht, und Hald Ege Kirke aus den Jahren 1966 bis 1967, die ein völlig eigenständiger Entwurf war, der auf einem niedrigen Budget aufbaute und unprätentiöse und erschwingliche Materialien verwendete. In den späteren Kirchen sind die Kirchenräume quadratisch oder kubisch ausgeführt, der Zugang führt meist von einer Ecke aus diagonal durch den Raum, wie in der Præstebro Kirke in Herlev und der Nørrelandskirken in Holstebro. In der 1977/78 gebauten Sædden Kirke wird dieses Prinzip konsequent umgesetzt, so befindet sich der Altar etwa in der Mitte der Kirche. Viele der Kirchen wurden mit unverwechselbaren, futuristisch wirkenden Campanilen gebaut.  Zu den Kirchenkonstruktionen zählen neben Restaurierungen von kleineren Dorfkirchen als der erste große Auftrag der Exners der Entwurf der Sankt Clemens Kirke in Randers zusammen mit Knud Erik Larsen, die Præstebro Kirke in Herlev, Nørrelandskirke in Holstebro, Islev Kirk in Kopenhagen, Gug Kirke in Aalborg und Sædden Kirke in Esbjerg. Da die Kirchen sich ab etwa 1970 vermehrt zu kirchlichen Gemeindezentren entwickelten, wurden in einer Reihe von ihnen der Versammlungs- und Kirchenraum eng miteinander verbunden, nur abgetrennt durch eine Faltwand wie in den Kirchen Islev, Præstebro, Gug und Sædden. Für einige Kirchen schufen die Goldschmiede Helga und Bent Exner Kruzifixe, Leuchter und Altarsilber.

Auszeichnungen.

Für ihr Schaffen wurden die Exners vielfach ausgezeichnet:

Ausstellungen (Auswahl).

Das "KØS - Museum for kunst i det offentlige rum" (Museum für Kunst im Öffentlichen Raum) in Køge besitzt hölzerne Architekturmodelle zur Islev Kirke in København, Nørrelandskirken in Holstebro und Opstandelseskirken in Albertslund. Die Pläne und Zeichnungen der Exners wurden mehrfach ausgestellt:

Inger Augusta Exner (* 20. August 1926 in Randers, Dänemark) und Johannes Exner (* 25. März 1926 in Hald bei Randers; † 16. Mai 2015), ein dänisches Architektenpaar, wurden als bedeutende Kirchenbauer und Experten für Restaurierungen bekannt.


Leben.

Alison Prince wurde 1931 in dem zum London Borough of Bromley gehörenden Distrikt Beckenham geboren. Sie wuchs im südlichen London auf und besuchte dort eine Mädchenschule. Nach ihrem Schulabschluss besuchte Prince für einen Studiengang die Slade School of Fine Art, fand danach jedoch nur Gelegenheitsjobs. Sie ging daher an die Goldsmiths University, wo sie ein Diplom als Lehrerin erhielt. Anschließend unterrichtete Prince an der Elliott School in Putney. Nachdem sie dort einen Lehrer geheiratet hatte und dreifache Mutter wurde beendete Prince ihre Lehrtätigkeit. Nachdem die Ehe geschieden wurde betrieb Prince für acht Jahre eine kleine Farm in Suffolk.  Alison Prince begann ihre Laufbahn im Kinderfernsehen. So war sie unter anderem ab 1967 als Drehbuchautorin für die Stop-Motion-Fernsehserie "Trumpton" tätig. Ihr erstes Kinderbuch erschien 1968 unter dem Titel "Joe and a Horse and other stories about Joe from ’Watch with Mother‘", welches ebenfalls auf einer Fernsehserie basierte. In den späten 1970ern verließ Prince das Fernsehen und war fortan ausschließlich als Autorin von Kinder- und Jugendbüchern tätig.  Für ihre Werke wurde Alison Prince mehrfach ausgezeichnet. So war sie unter anderem 1987 für einen Nestlé Smarties Book Prize nominiert. 1996 gewann sie für den Jugendroman "The Sherwood Hero" den Guardian Award und gehörte zu den Nominierten für den Angus Book Award des Jahres 2003 für ihr Werk "Orangen, Mörder und ein Buch". 2005 wurde Prince von der University of Leicester mit einem Ehrendoktortitel ausgezeichnet. Sie blieb bis zu ihrem Tod als Schriftstellerin tätig. Zu ihren im deutschsprachigen Raum veröffentlichten Werken gehören unter anderem die 1989 und 1990 erschienenen Sammelbände "Aus heiterem Himmel" und "Auf leisen Pfoten", die kurze Gruselgeschichten für Jugendliche beinhalten.  Alison Prince lebte auf der Isle of Arran und hatte vier Kinder, drei davon mit ihrem 1991 verstorbenen Ehepartner und ein Sohn aus einer vorherigen Beziehung. Sie starb nach längerer Krankheit am 12. Oktober 2019 im Alter von 88 Jahren.

Alison Prince (* 26. März 1931 in Beckenham, Greater London; † 12. Oktober 2019 auf der Isle of Arran) war eine britische Schriftstellerin und Drehbuchautorin.


Geschichte.

J. D. Souther schrieb zunächst nur den Refrain. Laut Souther würde es ein Hit für die Band werden. Doch er wusste nicht, wie er es zu einem kompletten Lied schreiben konnte. Etwa ein Jahr später versammelten sich Frey und Henley zum Schreiben der Lieder für das Album Hotel California. Da präsentierte Souther ihnen den Refrain und zu dritt wurde das Lied vollendet.  Später sagte Souther, dass das Lied als Ergebnis ihrer „fascination with gunfire as an analogy“ (deutsch: Faszination eines Gewehrfeuers als Analogie) zustande kam und schrieb im Song auch die Zeile: „At some point some kid would come riding into town that was much faster than you and he'd say so, and then he'd prove it.“ (deutsch: Irgendwann reitet ein Kind durch die Stadt, das viel schneller wäre als du und würde sagen, dass es das beweisen kann.) Er fügte hinzu: „We were just writing about our replacements.“ (deutsch: Wir schrieben über unsere Ersatzmitglieder.) Ähnlich äußerte sich Henley über die Bedeutung in den Liner Notes des Albums "The Very Best Of".  Über den Text wurde gemunkelt, dass es um Bruce Springsteen gehe und dieser das Lied geschrieben habe, was Souther dementierte.  Eagles-Biograf Marc Elliot sagte, dass "New Kid in Town" einen präzisen und spektakulären Moment einnimmt, dass jedem Mann, der jeweils den Schmerz, die Eifersucht, die Wut und den herzbrecherischen Moment seiner Freundin, die einen Anderen besser findet, darstellt. Er fügte auch hinzu, dass es auch abstrakte Themen wie die wankelmütige Natur der Musen und Massen enthalte.  Auf Henleys Debütalbum "I Can’t Stand Still" spielt er auf "New Kid in Town" mit dem Song "Johnny Can’t Read" an.  Im Jahr 2016 bewerteten Redakteure des Rolling Stone "New Kid in Town" als das fünftbeste Lied, das als exquisites Stück südlich der grenzüberschreitenden Melancholie mit komplexen überlappenden Harmonien gelobt wurde. Dank der Komposition gewann die Band mit dem Song bei den Grammy Awards 1978 in der Kategorie Bestes Gesangsarrangement.  Den Hauptgesangspart übernahm Glenn Frey, während Don Henley die zweite Stimme im Song sang. Randy Meisner spielte die Guitarrón, Don Felder die E-Gitarre und Joe Walsh das Hybridpiano.  Die Veröffentlichung war am 2. Dezember 1976. In den Vereinigten Staaten und in Kanada war der Softrocksong ein Nummer-eins-Hit.

New Kid in Town ist ein Lied von den Eagles aus dem Jahr 1976, das von Don Henley, Glenn Frey und J. D. Souther geschrieben wurde. Es erschien auf dem Album "Hotel California".


Geschichte.

Die Fachwerkbrücke wurde zwischen 1906 und 1908 durch die "Washington Bridge Company" errichtet und war die erste Brücke über den Columbia in Wenatchee. Hauptsächlich als Teil eines Bewässerungssystems für den auf der Ostseite des Flusses sich entwickelnden Obstbau geplant, war sie zusätzlich bis zur Errichtung der benachbarten Senator George Sellar Bridge 1950 auch die einzige Straßenbrücke und führte den U.S. Highway 2. Finanziert wurde die Brücke u. a. durch die Betreiber der Bewässerungsanlagen und den Gründer der Great Northern Railway James J. Hill. Aufgrund der geplanten Erhebung einer Maut wurde auf Initiative der lokalen Bevölkerung die Brücke 1911 vom "Washington State Highway Board" erworben und ging mit der Einstellung des Straßenverkehrs 1951 in den Besitz des "Wenatchee Reclamation District" über. Sie ist seitdem als Fußgängerbrücke nutzbar und heute Teil des 10 km langen Radweges "Apple Capital Loop Trail" im Chelan und Douglas County.  Aufgrund ihrer Bedeutung für die Entwicklung des Obstbau in East Wenatchee und als erste Straßenbrücke über den Columbia in den USA, wurde die "Columbia River Bridge" 1982 ins National Register of Historic Places aufgenommen (NRHP#: 82004198), sie ist heute die einzige Fachwerkbrücke dieser Bauart in Washington.

Beschreibung.

Die Brücke besteht aus einem 305 m langen Gerberträger. Die äußeren Fachwerkträger mit einer Länge von 122 m bilden dabei je einen Ausleger von 73 m zum Ufer und einen 49 m langen Ausleger zur Flussmitte, zwischen denen ein 61-m-Einhängeträger gelenkig montiert ist. Der Fachwerkträger auf der Ostseite besitzt ein Gefälle von 6 Prozent in Richtung des Widerlagers. An den waagerechten westlichen Fachwerkträger schließt sich eine 18 m lange Balkenbrücke an, ursprünglich gefolgt durch eine 172 m lange Holzkonstruktion als Zufahrt, die später durch eine Fußgängerrampe ersetzt wurde. Die Fahrbahn wurde durch Holzplanken realisiert und besaß eine Breite von 6,2 m. Bis Anfang der 1950er-Jahre waren an den Außenseiten Wasserrohre mit 1,2 m Durchmesser montiert, die nach Einstellung des Straßenverkehrs durch eine größere Pipeline innerhalb der Fachwerkträger ersetzt wurden.

Die Columbia River Bridge, auch Old Wenatchee Bridge, ist eine Fußgängerbrücke über den Columbia River zwischen Wenatchee im Chelan County und East Wenatchee im Douglas County des Bundesstaates Washington. Die Brücke führt zusätzlich eine Wasser-Pipeline des "Wenatchee Reclamation District" für die Bewässerung der Obst-Plantagen in East Wenatchee.


Leben und Wirken.

Jasser Auda wurde 1966 geboren. Er erwarb einen PhD in Philosophie des islamischen Rechts von der University of Wales (Vereinigtes Königreich) und einen PhD in Systemanalyse von der University of Waterloo in Kanada.  Er ist stellvertretender Direktor des "Center of Islamic Legislation and Ethics" (CILE) der Qatar Foundation. Er ist Inhaber des " Al-Shatibi Chair of Maqasid Studies" am International Peace College South Africa und "Visiting Professor" für islamisches Recht an der Carleton University in Kanada. Er ist Gründer und Vorstandsmitglied der International Union of Muslim Scholars, Mitglied des Europäischen Rates für Fatwa und Forschung (European Council for Fatwa and Research) und Mitglied der Islamischen Fiqh-Akademie in Indien (Delhi), und Generalsekretär von Yaqazat Feker, einer ägyptischen Jugendorganisation.  Für das ideologische Training von Studenten islamischer Madrasas in Deoband (UP), Lucknow (UP), Patna (Bihar), Azamgarh (UP), Umarabad, Kerala und Hyderabad (Andhra Pradesh) hielt er Kurse zum Thema Islamische Rechtsprinzipien ("Islamic Principles of Law"). Er war unter anderem auch Mitglied des Advisory Board der India International Islamic Academic Conference (IIIAC) vom 8.–9. Oktober 2016 in Indien am Islamic Cultural Centre New Delhi.  Als Direktor des "Al-Maqasid Research Center in the Philosophy of Islamic Law" in London (Vereinigtes Königreich) war er einer der Unterzeichner der Initiative Ein gemeinsames Wort (A Common Word).  Er ist Verfasser verschiedener Werke, die in viele Sprachen übersetzt wurden.  Einige seiner Publikationen erschienen bei dem sich als Thinktank der Muslimbrüder verstehenden US-amerikanischen International Institute of Islamic Thought (IIIT) mit Sitz in Herndon, Virginia in den Vereinigten Staaten, einer Vorstadt von Washington, D.C.

Jasser Auda (; geb. 1966) ist ein zeitgenössischer islamischer Rechtsgelehrter und eine aus London und Doha (Katar) heraus wirkende global aktive Persönlichkeit des Islams ägyptischer Herkunft, der als Autorität auf dem Gebiet der "islamischen Rechtszwecke" ("maqāṣid aš-šarīʿa") gilt.


Karriere.

Paslawski verbrachte zwischen 1979 und 1981 eine ertragreiche Juniorenkarriere bei den Prince Albert Raiders in der Saskatchewan Junior Hockey League, wo er binnen dieser Zeit 117 Partien bestritt und 164 Scorerpunkte erzielte. Dennoch wurde der damals 19-Jährige von den Franchises der National Hockey League unbeachtet und blieb daher ungedraftet.  Der Stürmer schloss sich daher im Sommer 1981 als Free Agent den Canadiens de Montréal aus der National Hockey League an. Diese setzten ihn in den folgenden beiden Spielzeiten bis zum Sommer 1983 bei ihrem Farmteam, den Nova Scotia Voyageurs aus der American Hockey League, an. Zur Saison 1983/84 schaffte es Paslawski einen Stammplatz im NHL-Kader der Canadiens zu erhalten und bestritt bis zum Dezember 1983 26 Spiele für die Franko-Kanadier. Kurz vor Weihnachten wurde er gemeinsam mit Gilbert Delorme und Doug Wickenheiser zu den St. Louis Blues transferiert, während Perry Turnbull zu den Canadiens wechselte. In St. Louis fand der Angreifer für die folgenden fünfeinhalb Spielzeiten eine neue sportliche Heimat. Nach zwei zunächst durchwachsenen Spieljahren gelang Paslawski im Verlauf der Stanley-Cup-Playoffs 1986 der Durchbruch, als er in 17 Playoff-Spielen ebenso viele Scorerpunkte verbuchte. Die Saison 1986/87 beendete er schließlich mit Karrierebestwerten in allen relevanten Offensivkategorien. So erzielte er 29 Tore und bereitete weitere 35 vor. Nachdem er in der Spielzeit 1987/88 aufgrund einer im November 1987 erlittenen Rückenverletzung nur auf 17 Saisoneinsätze kam, feierte er in der Saison 1988/89 mit 52 Punkten ein respektables Comeback.  Dennoch trennten sich die Blues im Sommer 1989 von ihrem langjährigen Teammitglied, als er via Transfer zu den Winnipeg Jets geschickt wurde. Während mit ihm ein Drittrunden-Wahlrecht im NHL Entry Draft 1981 nach Winnipeg wechselte, erhielten die Blues als Ausgleich ein Drittrunden-Wahlrecht desselben Drafts sowie ein Zweitrunden-Wahlrecht im NHL Entry Draft 1991. Mit dem Wechsel nach Winnipeg begann für Paslawski eine Zeit von vielen Wechseln innerhalb der Liga. Nach eineinhalb Spieljahren in Winnipeg wurde er im Februar 1991 an die Buffalo Sabres verkauft. Bei den Sabres beendete er die Saison 1990/91. Die zwölf Einsätze für Buffalo blieben aufgrund der Auswahl durch die San Jose Sharks im NHL Dispersal und Expansion Draft 1991 die einzigen. Nur einen Tag nach dem Draft verließ Paslawski das neu gegründete Franchise bereits wieder, da er im Tausch für Tony Hrkac zu den Nordiques de Québec wechselte. Dort bestritt der mittlerweile 30-jährige Flügelspieler jedoch nur eine Spielzeit. Im Sommer 1992 schloss er sich als Free Agent den Philadelphia Flyers an. Auch dort fand er keine sportliche Heimat und war schon im März 1993 in das nächste Transfergeschäft involviert. Die Calgary Flames sicherten sich für den Rest der Spielzeit 1992/93 sowie der folgenden im Tausch für ein Neuntrunden-Wahlrecht im NHL Entry Draft 1993 seine Dienste.  Nachdem er als Spieler der Flames bereits in der Saison 1993/94 erste Spiele für die Peoria Rivermen in der International Hockey League absolviert hatte, ließ er dort bis zum Sommer 1996 seine Karriere ausklingen. Nach dem Spieljahr 1995/96 beendete er im Alter von 35 Jahren seine Profilaufbahn.

Gregory Stephen Paslawski (* 25. August 1961 in Kindersley, Saskatchewan) ist ein ehemaliger kanadischer Eishockeyspieler, der im Verlauf seiner aktiven Karriere zwischen 1979 und 1996 unter anderem 710 Spiele für die Canadiens de Montréal, St. Louis Blues, Winnipeg Jets, Buffalo Sabres, Nordiques de Québec, Philadelphia Flyers und Calgary Flames in der National Hockey League auf der Position des rechten Flügelstürmers bestritten hat.


Leben.

Giazotto ist der Sohn des Musikwissenschaftlers Remo Giazotto. Er ging in Mailand zur Schule (Abschluss 1959) und studierte dann an der Universität Rom Physik mit dem Laurea-Abschluss 1964 (mit einer Dissertation in theoretischer Physik bei Rosario Liotta). Danach befasste er sich am nationalen Labor in Frascati bei Edoardo Amaldi und Gherardo Stoppini mit experimenteller Teilchenphysik (Elektroproduktion und Formfaktoren von Mesonen). Als durch die 68er-Unruhen die Forschung dort zum Erliegen kam, ging er an die Laboratorien und das Synchrotron in Daresbury in England, wo er bis 1973 blieb. Danach kehrte er wieder nach Italien zurück und arbeitete in der Gruppe von Lorenzo Foà am CERN. Dort war er an den NA1- und NA7-Experimenten beteiligt.  In den 1980er Jahren war er einer der Initiatoren des "Virgo"-Laserinterferometers als Detektor für Gravitationswellen. Die Forschung in Italien konzentrierte sich in Pisa (beteiligt war auch der Theoretiker Adriano Di Giacomo) und auf erschütterungsfreie Aufhängung der Spiegel. Um 1987 entstand auch eine Zusammenarbeit mit französischen Physikern um Alain Brillet, die vor allem die laseroptische Seite entwickelten, während die Italiener für die mechanische Seite verantwortlich waren. Die endgültige Genehmigung erfolgte 1993 und die Fertigstellung 2003 (während dieser Zeit wechselten sich Giazotto und Brillet in der Leitung ab).  2016 erhielt Giazotto den Premio Enrico Fermi und im selben Jahr die Matteucci-Medaille und die Amaldi-Medaille. 2018 wurde er posthum mit dem Edison-Volta-Preis ausgezeichnet.  Er besaß auch eine bedeutende Mineraliensammlung (vermehrt durch eigene Sammeltätigkeit und durch Aufkauf bedeutender Sammlungen), die im Naturgeschichtsmuseum in Florenz ausgestellt war. Giazotto starb in der Nacht vom 15. auf den 16. November 2017 im Alter von 77 Jahren.

Adalberto Giazotto (* 1. Februar 1940 in Genua; † 16. November 2017) war ein italienischer Physiker und einer der Direktoren des Virgo-Gravitationswellendetektors.


Geschichte.

Das Baronat.

Das Baronat Kersland war einst ausgedehnt, aber nach der Zeit der Kerrs wurde das Land aufgeteilt. "John Smith" aus "Swineridgemuir" kaufte das Anwesen, nachdem es mehr als 500 Jahre der Familie Kerr gehört hatte. Im 15. Jahrhundert hatte die Gemeinde vier weitere Baronate: "Kelburne, Blair, Lynn" und "Pitcon". Kersland lag am Ufer des Flusses "Garnock" und bestand aus den Anwesen "Kersehead", "Coalheugh-glen", "Tod-hills", "Brown-hills", "Davids-hills" und "Auchengree", zusammen etwa 280 Hektar landwirtschaftlich nutzbares Land.

Das Herrenhaus.

Das alte Herrenhaus oder die alte Burg von Kersland stand auf der "Easter Kersland Farm". Die Überreste des Tower House mit L-Förmigem Grundriss wurden in das Bauernhaus eingebaut. Die Einfriedungsmauer ist noch erhalten und besitzt einen starken Eckturm zur Verteidigung. "Paterson" notiert, dass das Tower House vom Feudalherrn, "Robert Ker", fast vollständig abgerissen. Die erhaltenen beiden Kammern mit Gewölbedecken und 2,4 Meter dicken Mauern, die später als Milchkammer und Stall dienten, waren bis vor Kurzem Teil der Büros der "Easter Kersland Farm".  Über der Eingangstür des Wohnhauses befindet sich ein behauener Stein, der von dem alten Herrenhaus stammt und das Wappen der Familie "Ker" und die Inschrift „Daniel Ker Kersland – 1604“ trägt. Dieser Datumsstein wurde übermalt. „Karrisland“ ist auf "Timothy Ponts" Landkarte um 1604 verzeichnet, ebenso die Ortsnamen „Karshead“, „Todsle“, „Dysil“ und „Achingry“. 1685 erscheint der Name „Carsland“. Das Anwesen war von Bäumen umgeben und hatte einen Obsthain von beträchtlichen Ausmaßen. "Kersland Mains" war an der Auffahrtsstraße von Dalry und wurde zur "Wester Kersland Farm", als das Herrenhaus abgerissen wurde.

Kersland Manor House war ein Herrenhaus etwa 2,5 km nordöstlich von Dalry in der schottischen Verwaltungseinheit North Ayrshire. In der Nähe liegt der Fluss "Garnock".


Werdegang.

Schamschurina hatte ihren ersten internationalen Erfolg bei den Nordischen Junioren-Skiweltmeisterschaften 1981 in Schonach im Schwarzwald. Dort gewann sie die Bronzemedaille mit der Staffel. Ihr Debüt im Skilanglauf-Weltcup hatte sie im April 1982 in Kiruna, das sie auf dem 17. Platz über 5 km beendete. Zu Beginn der Saison 1982/83 holte sie in Klingenthal mit dem 11. Platz über 10 km ihre ersten Weltcuppunkte. Im weiteren Saisonverlauf kam sie dreimal unter die ersten Zehn und errang damit den 11. Platz im Gesamtweltcup. Bei den Olympischen Winterspielen 1984 in Sarajevo gelang ihr der 15. Platz über 20 km, der 12. Platz über 5 km, der achte Rang über 10 km und der vierte Platz mit der Staffel. Nach zwei vierten Plätzen zu Beginn der Saison 1984/85 über 5 km in Val di Sole und in Davos über 10 km, wurde sie bei den nordischen Skiweltmeisterschaften 1985 in Seefeld in Tirol Neunte über 20 km und Siebte über 10 km. Die Saison beendete sie auf dem 12. Platz im Gesamtweltcup. Bei der Winter-Universiade 1985 in Belluno gewann sie über 5 km und 10 km jeweils die Bronzemedaille. In ihrer letzten aktiven Saison 1988/89 kam sie bei allen Weltcupteilnahmen unter die ersten Zehn und errang damit den achten Platz im Gesamtweltcup. Dabei holte sie in Davos über 10 km klassisch ihren einzigen Weltcupsieg. Bei den nordischen Skiweltmeisterschaften 1989 in Lahti gewann sie die Silbermedaille mit der Staffel. Zudem wurde sie dort Siebte über 15 km klassisch und Vierte über 10 km klassisch.  Schamschurina siegte bei sowjetischen Meisterschaften zweimal mit der Staffel (1983, 1985) und jeweils einmal über 5 km (1984) und über 15 km (1989).

Julija Michailowna Schamschurina, "gebürtig Stepanowa" (* 16. Juli 1962 in Kamennoye, Udmurtische ASSR) ist eine ehemalige russische Skilangläuferin, die für die Sowjetunion startete.


Leben.

Amira Mohamed Ali wuchs in Hamburg-Fuhlsbüttel auf. Ihr Vater stammt aus Ägypten und ihre Mutter ist Deutsche. Nach ihrem Abitur 1998 an der Gelehrtenschule des Johanneums in Hamburg-Winterhude absolvierte sie ein Jurastudium an den Universitäten Heidelberg und Hamburg, an der sie das Studium begann und abschloss. Ihr Rechtsreferendariat leistete sie zwischen 2005 und 2007 am Oberlandesgericht Oldenburg ab.  Sie ist seit 2008 zugelassene Rechtsanwältin und war bis 2017 als Syndikusanwältin und Vertragsmanagerin bei einem Automobilzulieferer tätig. Sie ist Mitglied der IG Metall und des Deutschen Tierschutzbundes.  Mohamed Ali ist verheiratet und lebt seit 2005 in Oldenburg.

Politisches Wirken.

Mohamed Ali ist seit 2015 Vorstandsmitglied im Kreisverband Oldenburg/Ammerland der Partei DIE LINKE in Niedersachsen. Erstmals für ein politisches Amt kandidierte Mohamed Ali zur Kommunalwahl 2016 auf Listenplatz 2 in Wahlbereich VI der Stadt Oldenburg. Die Linke erreichte bei dieser Wahl ihr bestes Ergebnis bei einer Kommunalwahl seit ihrer Gründung.  Zur Bundestagswahl 2017 trat Mohamed Ali als Direktkandidatin für den Wahlkreis 27 (Oldenburg-Ammerland) an. Sie wurde auf Platz 5 der niedersächsischen Landesliste ihrer Partei gewählt und darüber in den Bundestag gewählt. Im 19. Bundestag ist sie Mitglied im Ausschuss für Recht und Verbraucherschutz sowie im Ausschuss für Ernährung und Landwirtschaft. Sie war Sprecherin für Verbraucherschutz und für Tierschutz der Linksfraktion im Bundestag.  Am 12. November 2019 wurde sie als Nachfolgerin Sahra Wagenknechts – neben Dietmar Bartsch – zur Co-Vorsitzenden der Fraktion gewählt. Sie gewann in einer Kampfabstimmung gegen Caren Lay mit 36 zu 29 Stimmen.

Politische Positionen.

Mohamed Ali wird ebenso wie ihre Vorgängerin Wagenknecht dem linken Flügel ihrer Partei zugerechnet. Im Gegensatz zu Wagenknecht zeigt sie sich allerdings klar offen für eine mögliche rot-rot-grüne Koalition.

Amira Mohamed Ali (* 16. Januar 1980 in Hamburg) ist eine deutsche Politikerin (Die Linke) und seit 2017 Mitglied des Deutschen Bundestages. Seit dem 12. November 2019 ist sie zusammen mit Dietmar Bartsch Fraktionsvorsitzende der Linken im Bundestag.


Geographische Lage.

Das Dorf liegt in Hinterpommern, etwa 28 Kilometer südöstlich von Stettin und etwa 9 Kilometer nördlich der Kreisstadt Pyritz.  Das Dorf liegt als ein in Nord-Süd-Richtung angelegtes Straßendorf etwa in der Mitte zwischen dem Bangastsee im Westen und dem Madüsee im Osten.  Der nächste Nachbarort ist Giżyn "(Giesenthal)", der etwas nördlich in der Form eines Straßendorfes in West-Ost-Richtung entlang des Kattengrabens liegt.

Geschichte.

Das Dorf wurde unter König Friedrich dem Großen gegründet: Der König ließ ab 1770 den Wasserspiegel des Madüsees absenken, wodurch Land gewonnen wurde und vor allem Bruchland trocken gelegt werden konnte. In diesem Zuge ließ der König einige neue Siedlungen („Kolonien“) anlegen. Zu diesen gehört Raumersaue, das im Amt Kolbatz ab 1777 auf der Landfläche westlich des Madüsees, die "Madanzig" genannt, angelegt wurde, ebenso wie gleichzeitig der nördliche Nachbarort Giesenthal. Der König wählte den Ortsnamen „Raumersaue“ nach dem späteren Generalleutnant Karl Albrecht Friedrich von Raumer.  Der Zustand nach Anlegung des neuen Dorfes ist in Ludwig Wilhelm Brüggemanns "Ausführlicher Beschreibung des gegenwärtigen Zustandes des Königlich Preußischen Herzogtums Vor- und Hinterpommern" (1784) überliefert: Damals war Raumersaue eine „Colonie, welche aus 15 Feuerstellen und eben so vielen Holländerfamilien bestehet, wovon eine jede an Lande 75 Morgen besitzet.“  Später wurden die Kolonistenstellen vielfach geteilt. So waren bis 1835 18 Stellen entstanden, bis 1856 22 Stellen und bis 1865 32 Stellen.  Wohl nach 1910 wurde die Gemeinde Raumersaue mit der benachbarten Gemeinde Giesenthal zur Gemeinde Giesenthal-Raumersaue zusammengeschlossen. Bis 1945 gehörte Raumersaue als Teil der Gemeinde Giesenthal-Raumersaue zum Landkreis Pyritz der Provinz Pommern.  Nach dem Zweiten Weltkrieg kam Raumersaue, wie alle Gebiete östlich der Oder-Neiße-Grenze, an Polen. Die Bevölkerung wurde vertrieben. Das Dorf erhielt den polnischen Ortsnamen „Ostrowica“.

Ostrowica (deutsch Raumersaue) ist ein Dorf in der Woiwodschaft Westpommern in Polen. Es gehört zu der Gmina Pyrzyce "(Gemeinde Pyritz)" im Powiat Pyrzycki "(Pyritzer Kreis)".


Handlung.

Die Geschichte spielt in den 1880er Jahren. Der ehrbare Musiklehrer einer Klosterschule, Celestin, führt ein beschwingtes Doppelleben: Unter dem Pseudonym "Floridor" hat er eine Operette komponiert, deren Uraufführung unmittelbar bevorsteht, und als "Floridor" kommt er einem Rittmeister der sich im selben Städtchen befindenden kleinen Garnison ins Gehege. Zur gleichen Zeit erhält der als Herzensbrecher bekannte Leutnant Parsberg die Nachricht, seine Eltern hätten hinter seinem Rücken beschlossen, dass er eine Ehe mit einem ihm unbekannten Mädchen eingehen müsse. Wie sich dann der Leutnant auf Umwegen mit einigen Verwechslungen in seine zuerst von ihm verschmähte Verlobte verliebt und wie – trotz aller Komplikationen – Celestin bzw. "Floridor" mit seinem Bühnenwerk zum großen Erfolg gelangt und sich das naheliegende Happy End einstellt, das ist der Inhalt dieses turbulenten musikalischen Lustspiels.

Produktionsnotizen.

Die Außenaufnahmen entstanden in der "Grønnegades-Kaserne" in Næstved auf der dänischen Hauptinsel Seeland und im Restaurant "Beghuset" in der dänischen Kleinstadt Dragør, die Innenaufnahmen im Saga-Studio in Kopenhagen.

Kritiken.

Der "Evangelische Film-Beobachter" hält nicht viel von dem Streifen: „Die Guckkastenbühne ist hier näher als der Film, das Libretto näher als ein Drehbuch. In seiner Einfachheit läßt der etwas derbe Humor Geist und Witz vermissen, es dominieren die Situationskomik und last not least reichlich flacher Klamauk, der sich allein schon aus der Kombination der schwarzen Röcke von Kirchenleuten mit den bunten der lebens- und liebeshungrigen Soldaten ergibt.“ Das Lexikon des internationalen Films bemerkt kurz und knapp: „Mit allerlei Songs in die Länge gezogenes Konfektionslustspiel dänischer Produktion.“

Fräulein unberührt (Originaltitel: "Frøken Nitouche") ist eine dänische Filmkomödie aus dem Jahr 1963 von Annelise Reenberg. Das Drehbuch stammt von Børge Müller. Es basiert auf dem Libretto der 1883 uraufgeführten französischen Operette "Mam’zelle Nitouche" von Henri Meilhac und Albert Millaud. Die Musik stammt von Hervé. In den Hauptrollen sind Lone Hertz, Dirch Passer und Malene Schwartz zu sehen. Seine Uraufführung erlebte das Werk am 16. August 1963 in Dänemark. In der Bundesrepublik Deutschland hatte es seine Premiere am 20. August 1965.


Leben.

Heiko Heßenkemper wurde 1956 als Sohn eines westfälischen Bergmanns geboren. Er gibt an, nach seiner Geburt habe der Standesbeamte in die Geburtsurkunde statt der eigentlich richtigen Schreibweise "Hessenkemper" fälschlich "Heßenkemper" eingetragen. Heßenkemper studierte Physik an der TU Clausthal und war anschließend bis 1989 Wissenschaftlicher Mitarbeiter am Institut für Nichtmetallische Werkstoffe der TU Berlin. Im gleichen Jahr wurde er mit einer Arbeit zu mechanischen Eigenschaften hochviskoser Glasschmelzen promoviert. Er arbeitete nach seiner Dissertation bis 1992 bei Gerresheimer Glas AG in Düsseldorf und wurde dann Werksleiter der Glashütte Achern. Ein Jahr war er auch Werksleiter bei den Didier-Werken. Heßenkemper ist seit 1995 Professor für Glastechnik an der TU Bergakademie Freiberg. Er lebt in Großschirma.

Politik und Positionen.

Heßenkemper trat 2014 in die AfD ein. Seinen Eintritt begründete er auch damit, dass Thilo Sarrazin wegen seiner Thesen von Medien „fertiggemacht“ würde. Er kämpft nun laut der "Zeit" gegen die „ideologisierten Medien“. Er plädiert dafür, die Rundfunkstaatsverträge zu kündigen.  Heßenkemper ist Mitglied im Kreistag Mittelsachsen. Er kandidierte auf der Landesliste auf Platz 6 der AfD Sachsen 2017 für ein Bundestagsmandat und zog in den 19. Bundestag ein. Als sein „Feindbild“ nannte er die „linksfaschistoide“, „politisch-medialen Klasse“ aus Politikern, Medien, Unternehmern und Gewerkschaften. Die Einwanderung sieht er als ein Versuch der „Umvolkung“, um linkes Wählerpotenzial zu gewinnen und „Deutschland als Zivilisation zu vernichten.“ Er spricht sich für eine Politik nach Vorbild Australiens aus. Heßenkemper wendet sich „gegen die Ausplünderung und Auslöschung Deutschlands“. Sein Ziel für die Legislaturperiode sei der „Aufbau einer umfassenden Rückführungskultur und eine Umstrukturierung der Finanz- und Steuersituation“. Forschungs- und Wirtschaftspolitik soll entbürokratisiert und dem Mittelstand Anreize für Forschung und Entwicklung gegeben werden. In der Verkehrspolitik soll der öffentliche Verkehr und die Bahn stärker gefördert werden, Elektromobilität dagegen weniger. Als Ursache für innenpolitische Probleme sieht Heßenkemper die „politisch-medial geförderte Umvolkungspolitik“, die er bekämpfen will, sowie die Polizei stärken.  Nach der Bundestagswahl charakterisierte die Wochenzeitung "Die Zeit" Heßenkemper als „ultrarechts“ innerhalb der AfD. Im Oktober 2017 nahm er bei der Pegida-Demonstration zum dreijährigen Bestehen der fremdenfeindlichen Bewegung teil, nachdem er sich bereits Anfang des Jahres für eine Zusammenarbeit mit Pegida ausgesprochen hatte. In seinem Heimatwahlkreis rief er Anfang 2018 Lokalpolitiker auf „Widerstand gegen die Flüchtlingspolitik der Bundesregierung leisten, die zu Lasten der deutschen Steuerzahler und Sozialsysteme gehe“.  Von Juni 2018 bis mindestens Februar 2019 konnte Heßenkemper wegen Komplikationen nach einem Unfall seine Aufgaben als Bundestagsabgeordneter nicht wahrnehmen. Inzwischen ist er nach seinem schweren Unfall, einem Schlaganfall und einer Herz-OP auf dem Weg der Besserung.

Heiko Paul Wilhelm Heßenkemper (auch "Hessenkemper"; * 11. Januar 1956 in Hamm) ist ein deutscher Physiker und Politiker (AfD). Er sitzt für seine Partei im 19. Bundestag.


Leben.

Seine Eltern stammen aus Annaberg-Buchholz und Crottendorf im Erzgebirge. Seine Mutter ist Direktorin einer Schule, sein Vater Unternehmer. Müller-Rosentritt wurde 1982 in Karl-Marx-Stadt geboren und verbrachte seine Kindheit in Gersdorf im unteren Westerzgebirge. Er ist mit der promovierten Wirtschaftsingenieurin Caroline Rosentritt verheiratet und führt seit der Heirat den Namen "Müller-Rosentritt". Das Paar hat drei Töchter und lebt im Chemnitzer Stadtteil Reichenbrand.

Studium und Beruf.

Müller-Rosentritt absolvierte das Abitur im Jahr 2001 am Lessing-Gymnasium in Hohenstein-Ernstthal. Von 2001 bis 2002 war er Sanitätssoldat bei der Bundeswehr sowie Trompeter im Heeresmusikkorps 13 in Erfurt. Er studierte von 2002 bis 2005 an der Dualen Hochschule Baden-Württemberg in Stuttgart und schloss das Studium als Diplom-Betriebswirt (BA) ab. Ab 2002 war er Mitarbeiter der Deutschen Bank AG und unter anderem 2005 bei der Deutschen Bank in New York tätig. Von 2005 bis 2010 arbeitete er bei der Deutschen Bank Baden-Baden und wurde 2011 Leiter Private Banking der Deutschen Bank in Dresden.

Unternehmerische Tätigkeit.

Seit 2015 ist Müller-Rosentritt Geschäftsführender Gesellschafter der von ihm mitgegründeten Chemnitzer Grundbesitzgesellschaft bR sowie seit 2016 der Kamenica Immobilien GmbH. Beides sind vermögensverwaltende Gesellschaften.

Politik bzw. Parteilaufbahn.

Nachdem die FDP bei der Bundestagswahl 2013 aus dem Bundestag ausgeschieden war, trat Müller-Rosentritt 2014 in den sächsischen Landesverband der Freien Demokraten ein, um aktiv am Wiederaufbau der Liberalen mitwirken. Er wurde 2016 zum FDP-Direktkandidaten für den Bundestagswahlkreis 162 (Chemnitz) nominiert und 2017 zum stellvertretenden Landesvorsitzenden der FDP Sachsen gewählt. Er setzt sich politisch vor allem für die Stärkung des Wirtschaftsstandortes Sachsen, eine sächsische Start-Up Kultur und eine stärkere internationale Vernetzung des Freistaates Sachsen ein, sowie für Demokratiebildung und interkulturelle Bildung. Bei der Kommunalwahl am 26. Mai 2019 wurde er für die FDP Chemnitz in den Chemnitzer Stadtrat gewählt. Am 2. November 2019 wurde er in Neukieritzsch zum Landesvorsitzenden der FDP Sachsen gewählt.

Abgeordnetentätigkeit.

Bei der Bundestagswahl am 24. September 2017 erhielt er über Platz 3 der Landesliste der FDP Sachsen ein Mandat im 19. Deutschen Bundestag. Im Rahmen seiner Abgeordnetentätigkeit ist er in Chemnitz sowie in den Landkreisen Erzgebirge, Mittelsachsen und Vogtland präsent.  Im Bundestag ist Müller-Rosentritt seit Januar 2018 Ordentliches Mitglied im Auswärtigen Ausschuss und Obmann der FDP-Fraktion im Unterausschuss für Auswärtige Kultur- und Bildungspolitik. Er ist außerdem stellvertretendes Mitglied im Finanzausschuss.

Mitgliedschaften und gesellschaftliches Engagement.

Frank Müller-Rosentritt engagiert sich in verschiedenen Vereinen und Institutionen für folgende soziale und gesellschaftliche Projekte:

Frank Müller-Rosentritt, geborener "Müller" (* 13. Juni 1982 in Karl-Marx-Stadt, jetzt: Chemnitz) ist ein deutscher Politiker (FDP). Der Diplom-Betriebswirt ist seit der Bundestagswahl am 24. September 2017 Mitglied des 19. Deutschen Bundestages und seit dem 2. November 2019 Vorsitzender der FDP Sachsen.


Runde 1.

Die erste Runde wurde nicht ausgetragen.

Runde 2.

Es nahmen 4 Mannschaften an der 2. Runde teil.Die Auslosung der 2. Runde fand am 18. Juli 2017 in Wien statt.Die Hin- und Rückspiele finden an den Tagen 14., 15. sowie 21. Oktober 2017 statt.

Runde 3.

Es nahmen 32 Mannschaften an der 3. Runde teil.Die Auslosung der 3. Runde fand am 18. Juli 2017 in Wien statt.Die Hin- und Rückspiele finden an den Wochenenden 11.–12. sowie 18.–19. November 2017 statt.

Achtelfinale.

Es nahmen 16 Mannschaften am Achtelfinale teil.Die Auslosung der Achtelfinalspiele fand am 21. November 2017 in Wien statt.Die Hin- und Rückspiele finden an den Wochenenden 27./28. Januar, 3.–4. sowie 10.–11. Februar 2018 statt.

Viertelfinale.

Im Viertelfinale nahmen die Gewinner der Achtelfinalpartien teil. Die Auslosung fand am 13. Februar 2018 in Wien statt.

Halbfinale.

Die Halbfinalspiele wurden ebenfalls am 13. Februar 2018 ausgelost.

Finale.

Es nahmen die zwei Sieger aus dem Halbfinale teil. Das Hinspiel fand am 6. Mai 2018 statt. Das Rückspiel fand am 13. Mai 2018 statt.

Hinspiel.

Rocasa Gran Canaria ACE - MKS Lublin 22 : 22  6. Mai 2018 in Telde, Pabellón insular Rita Hernández, 1.300 Zuschauer.  Rocasa Gran Canaria ACE: Hernández, Navarro – Mbengue Rodríguez (7), Macedo (5), Rodríguez Hernández (5), Pizzo (2), Trojaola Cabezudo (2), Toscano Sanchez (1), Falcon Gonzalez, Priolli, Gonzalez Mendez, Hernández Castillo, Pérez Risco, Schuster  MKS Lublin: Januchta, Gawlik – Achruk (5), Drabik (5), Rosiak (5), Gęga (2), Mihdalowa (2), Rola (2), Stasiak (1), Matuszczyk, Nocuń, Repelewska, Skrzyniarz  Schiedsrichter: Roberto Scevola, Tal Alperan  Quelle: Spielbericht

Rückspiel.

MKS Lublin - Rocasa Gran Canaria ACE 27 : 23  13. Mai 2018 in Lublin, Hala Globus, 4.000 Zuschauer.  MKS Lublin: Januchta, Gawlik – Achruk (7), Gęga (6), Drabik (4), Nocuń (3), Matuszczyk (2), Mihdalowa (2), Stasiak (2), Rola (1), Nestsiaruk, Repelewska, Rosiak, Skrzyniarz  Rocasa Gran Canaria ACE: Hernández, Navarro – Pizzo (6), Rodríguez Hernández (5), Mbengue Rodríguez (4), Toscano Sanchez (3), Macedo (2), Trojaola Cabezudo (2), Falcon Gonzalez (1), Priolli, Gonzalez Mendez, Hernández Castillo, Pérez Risco, Schuster  Schiedsrichter: Vagif Aliyev, Alekper Aghakishiyev  Quelle: Spielbericht

Am EHF Challenge Cup 2017/18 nahmen 34 Handball-Vereinsmannschaften teil, die sich in der vorangegangenen Saison in ihren Heimatländern für den Wettbewerb qualifiziert hatten. Die 18. Austragung des Challenge Cups, welche die polnischen Mannschaft von MKS Lublin gewann, begann am 14. Oktober 2017. Der Titelverteidiger war die kroatische Mannschaft RK Lokomotiva Zagreb.


Leben und Werk.

Kindheit und Jugend.

Hadaa Sendoo wurde 1961 in der heutigen Inneren Mongolei geboren und wuchs in der Hauptstadt Hohhot auf. Sein Vater war Direktor eines Theaters in Hohot und seine Mutter Theaterschauspielerin. In der ›Mittelschule‹, die dem deutschen Gymnasium entspricht, lernte er Alt-Mongolisch und Chinesisch. Während der Kulturrevolution wurde er für vier Jahre zu Nomaden ins Shiiliigool-Gebiet verschickt, woher Vater und Großeltern väterlicherseits stammen. 1984 kehrte er nach Hohot zurück und beendete die obere Mittelschule.  Hadaa Sendoo hatte als junger Mensch oft die Gelegenheit, mongolische Literatur zu lesen – so die Klassiker, die tradierten Epen, vor allem das Jangar, auch mongolische Volkslieder sowie moderne mongolische Dichtung (shuleg).

Studium und frühe Gedichte.

Auf Rat des Vaters begann Hadaa Sendoo ein Studium an der Kunsthochschule in Hohhot. Hier wurde er bald Assistent des Herausgebers einer Kunst- und Kulturzeitschrift. Seit jener Zeit schreibt er Gedichte. Im Jahr 1989 veröffentlichte er das erste Gedichtbuch," Nomadenlieder und Mondlicht", mit Texten, die er noch auf Chinesisch schrieb, allerdings mit mongolischen Themen. Der Band wurde von einem Verlag für nationale Minderheiten veröffentlicht.

Die 1990er Jahre.

1991 entschied Hadaa Sendoo sich für den Umzug in die Mongolei, in deren Hauptstadt Ulaanbaatar er heirate und seither lebt. Er lehrt als Professor für Literatur. Sein Forschungsschwerpunkt ist die mongolische Volksliteratur, einschließlich der Volkslieder und der mongolischen Mythologie.  1996 veröffentlichte Hadaa Sendoo das erste in modernem Mongolisch mit kyrillischen Buchstaben geschriebene Gedichtbuch "Felsgesang / Rock Song". Sein Stil unterschied sich jetzt sehr von dem der frühen Dichtung. 1998 trat er dem mongolischen Schriftstellerverband bei. 1999 gründete er zusammen mit Freunden die Kulturzeitschrift "The World's Mongolians", eine zweisprachige (auf Mongolisch und Englisch) in der Mongolei erscheinende Publikation. Im Sommer 1999 organisierte er zusammen mit dem mongolischen Dichter S. Tserendorj das erste Asiatische Poesie-Festival in Ulaanbaatar.

2000 bis heute.

Im Oktober 2006 erschien der "World Poetry Almanac", ein internationales Poesie-Jahrbuch in Zentralasien, das Sendoo initiierte. 2009 erschien "Komm zurück zur Erde", das viel Beachtung fand. Er erhielt unter anderem den "Best Book of Poetry Award der International Writers’ Association". Am 24. September 2011 schloss sich Hadaa Sendoo dem World Poetry Movement an und wurde so eines der Gründungsmitglieder dieser Bewegung.  Im Jahre 2012 wurde Hadaa Sendoo zur Teilnahme am größten je in Großbritannien veranstalteten Poesie-Festival, dem "Poetry Parnassus" des Southbank Centre, eingeladen. Zugleich erschienen Gedichte in der "World Record Anthology", die Bloodaxe herausgab, sowie in einer Anthologie der besten zeitgenössischen Gedichte von 60 repräsentativen Dichtern aus aller Welt.  Hadaa Sendoo ist mit zahlreichen Preise geehrt worden, darunter der Preis des Mongolischen Schriftstellerverbands. Er erhielt Auszeichnungen für literarische Leistungen in der Mongolei, Griechenland, Kanada, den USA und wurde zur Teilnahme an internationalen Poesie-Festivals in Europa, Asien, Nord- und Südamerika eingeladen. Mehrere Gedichte wurden in die Liste der "Top 500 Poems" aufgenommen.  Sendoos Gedichte wurden ins Griechische, Deutsche, Französische, Spanische, Portugiesische, Italienische, Hebräische, Russische, Georgische, Türkische, Litauische und Persische übersetzt.  Im Jahre 2008 wurde Hadaa Sendoo zum Mitglied der Mongolischen Akademie der Geisteswissenschaften gewählt. Hadaa Sendoo ist derzeit consulting editor des "International Literary Quarterly". Er wurde vom einflussreichen International Poetry Festival of Medellin (Festival Internacional de Poesía de Medellín) als Gast eingeladen, ebenso 2011 vom Tokyo Poetry Festival (東京ポエトリー・フェスティバル).  Als 2016 "Süßer Duft des Grases" (بوی شیرین چمن) auf Farsi veröffentlicht wurde, erregte das Buch große Aufmerksamkeit. Das Buch wurde auf der international bekannten "Tehran International Book Fair" vorgestellt und diskutiert. Hadaa Sendoos Gedicht "Der Wind" hört man am Ende des Films "Until There – A Mongolian tale". Dieser Film wurde zuerst auf dem "International Tourism Film Festival" prämiert und erhielt im Jahr 2016 den Young Director Award in Cannes.

Rezeption.

Der an der Meiji-Universität in Japan lehrende Professor Ban’ya Natsuishi 夏石番矢Hadaa nannte Sendoo "einen der besten Dichter, die in der heutigen Welt schreiben". Der peruanische Dichter Carlos H. Garrido Chalen schrieb an alle Mitglieder des Schriftstellerverbandes in Lateinamerika: "Hadaa Sendoo ist eine weltweit bekannte führende Dichter-Gestalt". Hadaa Sendoo wurde im Jahr 2010 vom Amerikanischen Biographischen Institut als "accomplished leader of influence" anerkannt.

Hadaa Sendoo ("Sendoogiin Chadaa"; * 1961 in der Inneren Mongolei, Volksrepublik China) ist ein mongolischer Dichter, Herausgeber und Übersetzer, dessen Gedichte in mehrere Sprachen übersetzt wurden.


Leben.

Alvin Dewey begann seine Karriere im Juni 1936 beim Garden City Police Department. Er besuchte das San Jose State College in Kalifornien, wo er eine polizeiliche Ausbildung absolvierte. Ab 1939 war er als State Trooper der Kansas Highway Patrol tätig.  1940 war er Special Agent beim FBI, für das er zunächst in New Orleans, Louisiana, tätig war. Dort lernte er seine spätere Frau Marie Louise Bellocq (1919–2002) kennen, die er 1942 heiratete. Aus der Ehe gingen zwei Söhne hervor. Dewey war später für das FBI in Texas, Florida und Colorado tätig.  1945 nahm eine einjährige Auszeit von seiner Tätigkeit beim FBI und zog mit seiner Frau nach Garden City, wo er seine Familie bei der Pflege des erkrankten Vaters unterstützte. Zur gleichen Zeit wurde er von der Demokratischen Partei bei der Wahl zum Sheriff des Finney County unterstützt. Dewey gewann die Wahl, kündigte beim FBI und war bis 1955 als Sheriff tätig. Danach wurde er Special Agent des KBI. In dieser Funktion leitete er ab 1959 die Untersuchungen im Mordfall um Herbert W. Clutter. Als Täter wurden schließlich Perry Smith und Dick Hickock ermittelt, zum Tode verurteilt und 1965 hingerichtet. Bei den Ermittlungen lernte Dewey auch Truman Capote kennen, der im Mordfall recherchierte und diesen im Tatsachenroman "Kaltblütig" verarbeitete.  1975 ging Alvin Dewey in den Ruhestand. Er starb 1987 nach einem Schlaganfall.  Seine Frau Marie gründete nach seinem Tod den Alvin A. Dewey Memorial Scholarship Fund am Garden City Community College.

In der Populärkultur.

Dewey ist eine der Hauptfiguren in Truman Capotes Tatsachenroman "Kaltblütig" (1966).  In der ersten Verfilmung des Romans aus dem Jahr 1968 wurde Alvin Dewey von John Forsythe verkörpert. Im Fernsehfilm "Kaltblütig" aus dem Jahr 1996 wurde der Ermittler von Sam Neill dargestellt.  In "Capote" aus dem Jahr 2005 wurde die Rolle des Dewey von Chris Cooper übernommen. Die Figur des Alvin Dewey tauchte auch im Film "Kaltes Blut – Auf den Spuren von Truman Capote" (2006) auf, in dem er von Jeff Daniels verkörpert wurde.

Alvin Adams Dewey, II (* 10. September 1912 in Murdock, Kansas; † 6. November 1987 in Garden City, Kansas) war ein Mitarbeiter des Kansas Bureau of Investigation. Bekannt wurde er 1959 als leitender Ermittler im Mordfall der Familie von Herbert W. Clutter. Truman Capote setzte ihm in seinem Tatsachenroman "Kaltblütig" ein literarisches Denkmal.


Geschichte.

Cricket wurde in Orange Free State seit 1850er Jahren gespielt. Der Bloemfontein Cricket Club wurde 1855 gegründet. Ab der Saison 1903/04 nahm Orange Free State am Currie Cup teil. Jedoch gelang es lange nicht Erfolge vorzuweisen. 1926/27 gelang das erste Mal ein zweiter Platz. Bei der Aufteilung in zwei Divisionen in der Saison 1951/52 fand sich die Mannschaft zunächst in der unteren Division, konnte die aber sogleich für sich entscheiden und Aufsteigen. Die Hochphase des Teams war zu Beginn der 1990er Jahre. Es begann mit dem Gewinn der Benson and Hedges Series 1988/89, dem ersten Wettbewerbsgewinn der Mannschaft. 1991/92 folgte der Gewinn des Nissan Shield. In der Folgesaison gelang dann neben dem dritten Gewinn einer List-A-Trophäe, der Total Power Series, der erste Gewinn beim Currie Cup. Dieser Gewinn konnte in der Folgesaison wiederholt werden, dieses Mal parallel zum Gewinn der Benson and Hedges Series. Der Gewinn der Benson and Hedges Series wurde in den beiden nächsten Saisons wiederholt. 1997/98 wurde dann zum dritten und letzten Mal der Currie Cup gewonnen. In der Saison 2003/04 wurden die Provinzteams fusioniert und Free State formte zusammen mit Griqualand West, die sich gegen die Fusion wehrten, die Eagles. In den folgenden Jahren gelang dem Team mehrfache Gewinne der First-Class- und List-A-Wettbewerbe der nun semi-professionellen Provinzteams zu gewinnen.

Stadien.

Von Gründung bis 1986 spielte das Team vorwiegend im Ramblers Cricket Club Ground in Bloemfontein. Nach einer Übergangsphase ist seit 1989 das Mangaung Oval die Heimstätte der Mannschaft.

Erfolge.

First Class Cricket.

Gewinn des Currie Cups (3): 1992/93, 1993/94, 1997/98  Gewinn des CSA Provincial Three-Day Competition (1): 2016/17 (geteilt)

One-Day Cricket.

Gewinn des One-Day Cup (4): 1988/89, 1993/94, 1994/95, 1995/96  Gewinn des Gillette Cup und Nachfolger (2): 1991/92, 1992/93  Gewinn der CSA Provincial One-Day Competition (2): 2004/05, 2011/12

Twenty20 Cricket.

Gewinn der CSA Provincial T20 (1): 2012/13

Free State, bis 1995 Orange Free State, ist ein südafrikanisches Cricketteam beheimatet in Bloemfontein, das bis zum Oktober 2004 in den professionellen nationalen Wettbewerben teilgenommen hat. Von da an wurden sie zusammengeschlossen mit Griqualand West Bestandteil der Eagles, heutigen Knights, und spielten weiter unter dem Namen Free State in den zweitklassigen südafrikanischen Wettbewerben. Den südafrikanischen First-Class-Wettbewerb, Currie Cup, konnte die Mannschaft insgesamt dreimal gewinnen.


Geschichte.

Anfang der 1980er Jahre benötigte die Finnische Staatsbahn neue Lokomotiven, um die alternden Diesellokomotiven der Baureihen Dr12 und Dv12 zu ersetzen. Zu Versuchszwecken baute das Unternehmen in eine Dr12 einen größeren Motor ein und bezeichnete diese Lokomotive als Baureihe Dr15. Zudem wurde eine Dv12 modifiziert, um mit dieselelektrischen Antrieb statt mit Dieselmotoren zu fahren.  Aus den Versuchen entschied sich VR für eine völlig neue Lokomotive, den Typ M von Valmet, wobei Strömberg die elektrischen Komponenten bereitstellte. VR bestellte ursprünglich 23 Lokomotiven mit einer Option von 20 weiteren nach der Lieferung der ersten Serie.

Prototypen.

Es war ursprünglich geplant, zwei Loks als Prototypen zu bauen. Eine sollte mit einem Wärtsilä-Motor und die zweite mit dem Pielstick-Motor ausgerüstet werden.  Nachdem der erste Wärtsilä-Motor drei Tonnen zu schwer war, wurde der erste Prototyp am 22. April 1985 mit ein Pielstick-Motor ausgestattet. Nachdem sich die Fertigstellung des Wärtsilä-Motors weiter verzögerte, erhielt der zweite Prototyp ebenfalls einen Pielstick-Motor. Aufgrund dieser Probleme wurde die Anzahl der Prototypen im Januar 1986 auf vier erweitert.  Die Lokomotiven mit den Nummern 2801–2804 wurden zwischen 1985 und 1987 in Betrieb genommen, die beiden letztgenannten dann mit einem Wärtsilä-Motor. Am 13. März 1989 entschied VR, dass alle Lokomotiven mit Pielstick-Motoren gebaut werden. Die beiden Prototypen behielten ihre Wärtsilä-Motoren, da die Umrüstung zu teuer gewesen wäre.

Serie.

Die Serienlokomotiven wurden zwischen 1990 und 1992 ausgeliefert. Die Hersteller hatten erwartet, dass eine größere Anzahl als Ersatz für alte Diesellokomotiven bestellt werden sollten. Durch den raschen Fortschritt bei der Elektrifizierung der finnischen Hauptstrecken wurde jedoch der Bedarf geringer, so dass keine weiteren Aufträge zustande kamen.  Die Lokomotiven wurden von "Valmet Oy" in Tampere (2801–2809) sowie von "Transtech Oy" in Otanmäki und Taivalkoski (2810–2823) gebaut.

Technik.

Die Lokomotiven besitzen einen etwas außermittig liegenden Mittelführerstand.  Ursprünglich sollten mit dem "Wärtsilä Vaasa 8R22" finnische Motoren eingesetzt werden, aber nach den Versuchen mit den beiden Prototyp-Lokomotiven wurde der Motortyp in den französischen "Pielstick 12PA4-V-200VG" geändert. Diese Motoren leisteten ursprünglich 1.660 Kilowatt (2.230 PS), wurden jedoch 1997 auf eine Leistung von 1.500 Kilowatt (2.000 PS) gedrosselt, um die Haltbarkeit zu erhöhen.  Die zu dieser Zeit modernen Lokomotiven gehörten zu den ersten, die mit mikroprozessorgesteuerten GTO-Thyristor-Wechselrichtern Drehstrom-Asynchronmotoren betrieben. Die Daten zwischen der modular aufgebauten Konstruktion werden durch Glasfaserkabel übertragen.  Die maximale Geschwindigkeit beträgt 140 Kilometer pro Stunde. Für die Zugheizung liefert die Lokomotive liefert 400 kW bei 1500 V.

Einsatz.

Die Dr16-Lokomotiven werden hauptsächlich im Schwerverkehr in Nordfinnland eingesetzt. Ihre Hauptaufgabe ist der Transport von Zügen auf der nicht elektrifizierten Strecke zwischen Kemi und Kolari in Lappland. Sie wurden auf der Strecke zwischen Oulu und Rovaniemi eingesetzt, bevor die Elektrifizierung der Strecke 2004 abgeschlossen wurde.

Verbleib.

Von den 23 gebauten Lokomotiven wurden fünf aus dem Dienst genommen. Dies waren alle Prototyp-Lokomotiven, von den die 2801 und 2803 am 20. Januar 2004, die 2804 am 30. November 2004 und die 2802 im Juli 2009 ausgemustert wurden.  Zudem wurde die Serienlokomotive 2814 am 9. Februar 2000 ausgemustert und anschließend verschrottet, nachdem sie auf einem Bahnübergang in der Nähe der Gemeinde Ii schwere Schäden erlitten hatte. Nach diesem Unfall wurde die Schienenräumer der Dr16 entsprechend der Empfehlung der Unfalluntersuchungsstelle neu gestaltet und verstärkt.  2014 wurden die Lokomotiven 2807 und 2808 außer Dienst gestellt.  2019 erfolgte die Verschrottung der Dr16 2807 und 2820.

Die Baureihe Dr16 ist eine vierachsige dieselelektrische Lokomotive, die zwischen 1985 und 1992 von der Finnischen Staatsbahn ("VR") beschafft wurde. Es wurden 23 Stück dieser Lokomotiven mit der Achsfolge Bo'Bo' gebaut. Sie sind derzeit (2017) die stärksten Diesellokomotiven der VR.


Merkmale.

Die Sage-Felsenratte erreicht eine Kopf-Rumpf-Länge von 14,0 bis 15,9 Zentimeter bei einem Gewicht von 83 bis 110 Gramm. Der Schwanz ist 58 bis 68 Millimeter lang, die Hinterfußlänge beträgt 26 bis 29 Millimeter und die Ohrlänge 17 bis 19 Millimeter. Damit handelt es sich um die kleinste Art der Südamerikanischen Felsenratten. Das Rückenfell ist dunkelbraun, die Bauchseite gelbbraun. Der Schwanz ist leicht behaart und zweifarbig mit hellerer Unterseite.  Der Schädel ist schmaler und weniger hoch wie bei den beiden verwandten Arten. Der Chromosomensatz besteht aus 2n = 54 (FN=104) Chromosomen.

Verbreitung.

Das Verbreitungsgebiet der Sage-Felsenratte ist auf eine kleine Region in Zentralchile und dem westlichen Argentinien beschränkt. In Chile kommt die Art in den Provinzen Malleco und Cautín in der Región de la Araucanía vor, in Argentinien am Lago Quillén und dem Lago Hui Hui in der Provinz Neuquén.

Lebensweise.

Die Lebensräume befinden sich typischerweise in offenen Grasflächen ohne Weidebetrieb und in jungen Sekundärwaldgebieten von "Nothofagus" mit einem Unterwuchs aus Bambus. Die Tiere sind tagaktiv und strikt herbivor. Sie ernähren sich wahrscheinlich ausschließlich von grünen Pflanzenteilen, der Blinddarm (Caecum) ist entsprechend groß ausgebildet. Sie leben primär unterirdisch und am Boden und sind grabend aktiv. In Gebieten, in denen sie vorkommen, gibt es zahlreiche offene Baue mit kleinen Hügeln aus Auswurfmaterial und darauf angelegten Pfaden. Die Kommunikation erfolgt über hohe Rufe und leise glucksende Lautäußerungen.  Über die Paarungszeiten und die Fortpflanzung der Art liegen keine Informationen vor.

Systematik.

Die Sage-Felsenratte wird als eigenständige Art innerhalb der Gattung der Südamerikanischen Felsenratten ("Aconaemys") eingeordnet, die aus drei Arten besteht. Die wissenschaftliche Erstbeschreibung stammt von dem amerikanischen Mammalogen Oliver Paynie Pearson aus dem Jahr 1984 und erfolgte anhand von Individuen vom Lago Quillén in Argentinien aus einer Höhe von 1050 Metern. Anhand von molekularbiologischen Daten wurde die Südamerikanische Felsenratte ("Aconaemys fuscus") als Schwesterart identifiziert.  Innerhalb der Art werden neben der Nominatform keine Unterarten unterschieden.

Status, Bedrohung und Schutz.

Die Sage-Felsenratte wird bei der International Union for Conservation of Nature and Natural Resources (IUCN) aufgrund fehlender Daten zum Bestand und zur Bestandsentwicklung als „data deficient“ eingestuft. In den Regionen, in denen die Art vorkommt, ist sie häufig, das Gesamtverbreitungsgebiet ist allerdings vergleichsweise klein. Als potenzielle Gefährdung für die Bestände wird der Rückgang geeigneter Lebensräume angenommen.

Die Sage-Felsenratte ("Aconaemys sagei") ist die kleinste Art der Südamerikanischen Felsenratten innerhalb der Trugratten (Octodontidae). Ihr Verbreitungsgebiet ist auf eine kleine Region in Zentralchile und dem westlichen Argentinien beschränkt.


Handlung.

Vorgeschichte.

Der griechische Jüngling Phryxus raubt das Goldene Vlies aus einem Tempel in Delphi und bringt es nach Kolchis, wo er von König Aietes zunächst als Gast aufgenommen wird. Aietes ermordet Phryxus jedoch und bringt das Vlies in seine Gewalt. Er lässt es in einer Höhle von einem Drachen bewachen. Einige Jahre später beauftragt Pelias, der König von Jolkos in Thessalien, seinen Neffen Jason, es nach Griechenland zurückzuholen. Jason reist mit seinen Gefährten, den Argonauten, nach Kolchis. Dort verliebt sich Aietes’ Tochter Medea in ihn. Sie hilft Jason dabei, den Drachen zu besiegen und das Vlies zu gewinnen, und flieht mit ihm aus ihrer Heimat. Medeas Bruder Absyrtos fällt im Kampf. Aietes verflucht das Paar und tötet sich selbst. Nach ihrer Ankunft in Jolkos stirbt König Pelias. Jason und die zauberkundige Medea werden des Mordes verdächtigt. Die beiden fliehen erneut und erreichen nach langer Reise mit ihren beiden Kindern die Stadt Korinth, wo Jason am Hof von König Kreon zusammen mit dessen Tochter Kreusa aufgewachsen war. Er hofft dort auf Aufnahme und Schutz für sich und seine Familie. Auch Medeas Amme Gora findet sich in Korinth ein.

Erster Teil.

Erstes Bild. Vor den Mauern von Korinth  Es ist früher Morgen. Medea verstaut ihre Zauberutensilien und andere aus ihrer Heimat mitgebrachte Gegenstände einschließlich des Goldene Vlieses in einer Kiste, um sie zu vergraben. Ihre Amme Gora warnt sie davor, die Vergangenheit zu ignorieren. Die Zaubermittel hätten ihr früher gute Dienste geleistet und könnten es noch weiterhin, da das hiesige Volk sie und Jason fürchte und hasse, und auch auf Jasons Gefühle für sie kein Verlass mehr sei.  Jason teilt Medea mit, dass die Gerüchte über ihre Schuld am Tod Pelias’ auch hier zu Problemen führen. Kreon sei zwar bereit, ihn und die Kinder aufzunehmen, verweigere ihr aber das Gastrecht. Kreon tritt hinzu. Er drängt Jason, die Wahrheit über Pelias’ Tod zu offenbaren. Jason versichert ihm, dass er von seinen eigenen Kindern ermordet worden sei. Zuletzt nähert sich auch Kreusa. Sie hat immer an Jasons Unschuld geglaubt, hält seine Frau Medea aber für „ein grässlich Weib, giftmischend, vatermörderisch“. Sie ruft die Kinder zu sich, denen sie von nun an Mutter sein will. Da Medea sich aber energisch weigert, ihre Kinder aufzugeben, lässt Kreusa sie wieder gehen. Kreon bekräftigt seine Entscheidung, nur Jason Schutz zu gewähren. Kreusa bittet zögerlich Medea um Verzeihung. Medea erzählt ihr, dass auch sie eine Königstochter sei und ihr nur deshalb verachtet werde, weil sie eine Fremde sei. Sie bittet Kreusa um Unterstützung dabei, die lokalen Gebräuche zu erlernen. Simultan dazu erzählt Jason Kreon von seiner ersten Begegnung mit Medea und ihrer Hilfe bei der Eroberung des Vlieses. Kreon erklärt sich einverstanden, auch sie in die Stadt zu lassen. Doch falls sie in ihren „alten, wilden Sinn“ zurückfalle, werde er sie sofort verbannen.  Zwischenspiel I  Zweites Bild. Halle in Kreons Königsburg zu Korinth  Kreusa bemüht sich, Medea ein Lied auf der Leier beizubringen, von dem sie glaubt, dass es Jason gefallen werde. Jason erinnert sich an seine gemeinsame Jugend mit Kreusa. Als Medea ihn auf ihre ersten gelungenen Klänge auf der Leier hinweisen will, weist er sie schroff ab und erklärt Kreusa, dass Medea andere Künste besser beherrsche. Die schwer getroffene Medea zerbricht die Leier.  Ein Herold vom „Stuhl der Amphiktyonen“, dem griechischen Städtebund, erscheint in Korinth. Er meldet, dass das Gericht in Delphi Jason und Medea für schuldig am Tod Pelias’ befunden und den Bann über die beiden ausgesprochen habe. Medea habe die Krankheit des Königs ausgenutzt und ihn ermordet, als seine Töchter sie um Hilfe angefleht hätten. Jason leugnet dies. Er erklärt, dass er Medea verboten habe, zu Pelias zu gehen, da er ihm (seinem Feind) keine Hilfe zukommen lassen wollte. Der Herold verweist jedoch auf Zeugen, die Medea gesehen haben. Jedem, der den beiden nach Ablauf von drei Tagen und drei Nächten helfe, drohe der Tod. Um Jason zu schützen, beschließt Kreon, ihn mit seiner Tochter Kreusa zu vermählen. Medea jedoch müsse bis zum nächsten Morgen das Land verlassen. Die entsetzte Medea beteuert ihre Unschuld. Sie fleht Jason an, sie nicht allein zu lassen oder ihr wenigstens die Kinder zu geben. Doch letztlich bleiben ihr nur Drohungen: „Ich geh, doch komm ich wieder und hole das, was mir, und bring, was euch gebührt. [...] Die Rache nehm ich mit! Gebt Raum!“

Zweiter Teil.

Drittes Bild. Vorhof von Kreons Burg  Gora hofft, dass Medea nicht nachgeben wird, obwohl sie sich in letzter Zeit ungewöhnlich nachgiebig gezeigt hat. Kreon und Jason fordern sie auf, Medea herbeizurufen. Während Gora ins Haus geht, erklärt Kreon, dass er das Goldene Vlies als Pfand für Jasons Treue verlange. Als Medea gekommen ist, wiederholt Kreon seinen Bannspruch. Wegen ihrer Drohungen müsse sie noch am selben Tag ohne ihre Kinder gehen. Kreon gestattet ihr noch ein privates Gespräch mit Jason. Der glaubt inzwischen auch Medeas Schuld am Tod Pelias’. Sie erzählt ihm, dass sie den todkranken König gesehen habe, als sie das Vlies holen wollte. Er sei im Wahnsinn von seinem Krankenbett aufgesprungen, habe sie für seinen Bruder gehalten und bedroht. Dann habe er sich selbst die Adern aufgerissen und sei tot zusammengebrochen. Medea erinnert Jason an ihre frühere Liebe und fordert ihn auf, mit ihr gemeinsam zu fliehen oder ihr die Kinder zu überlassen. Widerstrebend gestattet er ihr, einen der beiden Knaben nach deren eigener Wahl mitzunehmen.  Kreon kommt mit Kreusa und den Kindern hinzu. Doch vor die Wahl gestellt, fürchten sich beide Kinder und fliehen zu Kreusa. Diese geht singend mit ihnen ab. Kreon und Jason folgen ihr. Medea klagt Gora ihr Leid.  Nach einiger Zeit kommt Kreon zurück, um die Herausgabe des Vlieses zu fordern. Medea leugnet, es zu besitzen. Doch Kreons Leute haben die Kiste bereits gefunden. Medea bittet ihn, Kreusa ein Abschiedsgeschenk machen zu dürfen. Kreon verspricht ihr, dass sie die Kinder noch einmal sehen könne. Während er sie holt, öffnet Medea die Kiste und entnimmt ihr ein Gefäß, das Gora Kreusa als Geschenk überreichen soll – „erglänzen wird die Braut, öffnet sie’s“.  Die Kinder kommen. Gora führt sie zu Medea und zieht sich zurück. Medea umarmt die Kinder und schickt sie in den Säulengang. Bevor sie ihnen folgt, ruft sie: „Nicht dir, den Göttern send ich sie!“ In diesem Moment wird der Palast im Hintergrund von einer inneren Flamme erleuchtet. Gora ruft erschüttert, dass Kreusa tot sei. Medea tritt mit einem Dolch in der Hand aus dem Säulengang.  Zwischenspiel II  Viertes Bild. Wilde einsame Gegend  Jason wurde von Kreon aus der Stadt gewiesen. Er hat alles verloren und will nur noch sterben. Da begegnet ihm Medea, die das Vlies wie einen Mantel um die Schultern geschlagen hat. Sie bestätigt ihm, dass die Kinder tot sind. Obwohl Jason sie jammervoll an ihre einstige Liebe erinnert, verabschiedet sich Medea von ihm. Sie will das Vlies nach Delphi zurückbringen und sich dort dem Urteil der Priester unterwerfen. Jason überlässt sie seinem Schicksal: „Der Traum ist aus, allein die Nacht noch nicht.“

Gestaltung.

Orchester.

Die Orchesterbesetzung der Oper enthält die folgenden Instrumente:

Musik.

Die Besetzung des Herolds mit einem Countertenor erklärte Reimann damit, dass er als Gerichtsbote sogar König Kreon „machtvoll übergeordnet“ sei und quasi „von oben“ komme.  Reimann vermied seiner Gewohnheit gemäß eine syllabische Vertonung des Textes und reicherte die Gesangslinien mit Melismen an. Er wollte damit auch den „Vibrationszustand“ der Charaktere bei ihrer Begegnung mit Medea darstellen. Medeas eigene komplexe Koloraturen drücken ihren „inneren Aufruhr“ aus, der sich infolge der immer heftigeren Angriffe der anderen zunehmend verstärkt. Erst als sie im letzten Bild ihre Ruhe wiedergewonnen hat, benötigt sie keine Koloraturen mehr. Hier ist auch der Orchestersatz stark reduziert. Zu gelegentlichen Harfenakkorden treten Streicherlinien, die den gesamten Tonraum von oben (dreigestrichene Oktave der Violinen) nach unten (Kontrabässe) durchziehen. Die Oper endet im pianissimo in einem Spaltklang der Piccoloflöte und der Kontrabässe ohne mittlere Register. Dieser offene Schluss verweist auf das künftige Urteil der Delphi-Priester. Syllabik oder gesprochenen Text nutzte Reimann nur in Ausnahmefällen, um inhaltliche Informationen zu vermitteln.  Jeder Figur sind spezifische Klangfarben des Orchesters zugewiesen. Für Medea typisch sind leise Schläge des Tamtam und diatonische Bläserfiguren. Kreon wird von „majestätischen“ Blechbläsern begleitet, Kreusa von Harfe und Celesta.  Das Orchester nimmt an mehreren Stellen zukünftige Vorgänge musikalisch vorweg. Beispielsweise erklingt am Anfang der Oper in den Holzbläsern (Bassflöte, Bassklarinette und Fagott) ein Thema, das aus den Tonbuchstaben des Namens „Medea“ abgeleitet ist („e – e – d – e – a“), wobei das erste „e“ dem Tonnamen „Mi“ in der Solmisations-Tonleiter entspricht. Dieses Thema singt Medea selbst erst im dritten Bild, als sie ihre Kiste mit den Zauberutensilien öffnet. Die Streicherbegleitung zu Kreusas Worten „Kommt her zu mir, ihr heimatlosen Waisen“ im ersten Bild verweist bereits auf die Brandkatastrophe im dritten Bild.  Im Gegensatz zu Reimanns früheren Opern "Lear" oder "Troades" gibt es in "Medea" weniger „Klangballungen“. Die Instrumente sind auf vielfache Weise sorgfältig zusammengestellt. Auch die Streicher werden variabel vom Unisono bis hin zur zehnfachen Teilung der Bratschen und zwölffachen Teilung der Violinen eingesetzt. Auf vierteltönige Zwischenstufen verzichtet Reimann nun, verwendet aber häufiger Flageolett-Effekte.

Werkgeschichte.

Reimann erhielt den Auftrag zu seiner neuen Oper im Jahr 2006 von der Wiener Staatsoper. Man wies ihn auf Grillparzers Dramentrilogie "Das goldene Vlies" hin, das er bis zu diesem Zeitpunkt noch nicht gekannt hatte. Er begann mit der Arbeit während eines Lanzarote-Aufenthalts. Außer dem dritten Teil "Medea" nutzte er auch Material aus den ersten beiden Teilen der Trilogie.  Reimann widmete die Oper dem damaligen Direktor der Wiener Staatsoper mit den Worten „Ioan Holender zum Dank“.  Die Uraufführung am 28. Februar 2010 in der Wiener Staatsoper wurde geleitet von Michael Boder. Inszenierung und Bühnenbild stammten von Marco Arturo Marcelli, die Kostüme von Dagmar Niefind. Es sangen Marlis Petersen (Medea), Elisabeth Kulman (Gora), Adrian Eröd (Jason), Michael Roider (Kreon), Michaela Selinger (Kreusa) und Max Emanuel Cenčić (Herold). Nachdem die Premiere nur sehr schlecht besucht war, aber mit langanhaltendem Applaus gewürdigt wurde, stiegen die Zuschauerzahlen bis zu den letzten Vorstellungen stetig. Die Produktion wurde in der Kritikerumfrage der Zeitschrift "Opernwelt" 2010 zur „Uraufführung des Jahres“ gewählt.  Am 5. September gab es die deutsche Erstaufführung in der Oper Frankfurt als Koproduktion mit der Wiener Staatsoper unter der Leitung von Erik Nielsen. Die Hauptdarstellerin Claudia Barainsky wurde für ihre Leistung in dieser Produktion mit dem Deutschen Theaterpreis Der Faust 2011 in der Kategorie „Sängerdarstellerin/Sängerdarsteller“ ausgezeichnet.  Im November 2012 wurde Reimanns "Medea" unter der Leitung von Tatsuya Shimono im Nissay Theatre in Tokio gespielt. Im April 2017 nahm die Wiener Staatsoper das Werk wieder ins Programm. Im Mai desselben Jahres wurde es unter der Leitung von Steven Sloane auch an der Komischen Oper Berlin gegeben. Das Aalto-Theater Essen zeigte "Medea" 2019 in der Regie von Kay Link mit den Essener Philharmonikern unter Robert Jindra und Claudia Barainsky in der Titelrolle.

Medea ist eine Oper in zwei Teilen von Aribert Reimann (Musik) mit einem eigenen Libretto nach dem dritten Teil von Franz Grillparzers Drama-Trilogie "Das goldene Vlies." Sie entstand in den Jahren 2007 bis 2009 und wurde am 28. Februar 2010 an der Wiener Staatsoper uraufgeführt.


Entstehung.

Die Schrift entstand um das Jahr 1140 in der literarischen Tradition eines Spiegels (lat. "speculum"). Der Autor des Werkes ist nicht bekannt. Es wird zumeist dem benediktinischen Philosophen, Dichter und Musiker Konrad von Hirsau zugeschrieben, aber es könnte auch von einem unbekannten mittelrheinischen Regularkanoniker stammen.

Inhalt, Form und Aufbau.

Die Lehrschrift unterteilt sich in zwölf Bücher, in denen in einem Dialog zwischen dem Presbyter Peregrinus und der geweihten Jungfrau Theodora Fragen zum klösterlichen Leben und zur Christusnachfolge erörtert werden. Im Dialog zwischen den beiden fiktiven Personen in den Rollen des Lehrers und seiner Schülerin werden Grundlagen eines monastischen Lebens von Frauen vermittelt und veranschaulicht durch eine theologische Begründung, die historische Herleitung und pragmatische Einrichtung. Der Ermahnung zum rechten Tun, der Exhortatio, wird alles untergeordnet. Dazu gehört auch die Auslegung der Heiligen Schrift im allegorischen Sinn.  Methodisch reflektiert, nach den Richtlinien des mittelalterlichen Schulunterrichts und mit rhetorisch geschulter Prosa wird die didaktische Wirkung unterstrichen. Sie steigert sich zu doxologischen Partien rhythmisch gebundener Reimprosa.  Zur Schrift gehört ein Einleitungsbrief. Jedes der zwölf Bücher, die sich in ihrer Länge unterscheiden, wird durch ein einleitendes doppelchöriges Epithalamium und durch ein Gedicht am Ende gerahmt. Das Epithalamium besteht aus 129 Versen, die ein neumiertes Akrostichon bilden. Vier frühe Handschriften weisen jeweils zu Beginn oder am Ende des Textes ein weiteres Lied auf.

Illustrationen.

Allen Handschriften der Hauptgruppe gemeinsam ist eine Folge von zwölf großen Illustrationen. Sie zeigen:  Es handelt sich um Federzeichnungen, die fast immer farbige Lavierungen aufweisen; sie zeigen die Protagonisten sowie die mystischen Visionen, die im Text diskutiert werden. Sie ordnen sich in das didaktische Konzept ein. Die großen, ausdrucksstarken Federzeichnungen gelten als exemplarisch für die Kunst dieser Epoche. Durch Textverweise sind die Bilder im Text verankert. Die Komposition wird dem Verfasser zugeschrieben.

Rezeption.

Das "Speculum virginum" wurde im 12. und 13. Jahrhundert breit rezipiert und gibt wesentliche Einblicke in die Probleme der Zeit, bei der theologische Fragen ebenso diskutiert werden wie die innere Erneuerung der Kirche. Auch gilt es als frühes Zeugnis für den Einfluss von Frauen an der Reformbewegung der Kirche. Die Schrift wurde ins Mittelniederländische und Altschwedische übersetzt.

Literatur.

Ausgaben Sekundärliteratur

Das Speculum virginum, auch Jungfrauenspiegel, ist eine mittelalterliche Lehrschrift in zwölf Büchern, die in 24 Vollhandschriften und verschiedenen Exzerpten in lateinischer Sprache überliefert ist.


Leben und Werk.

Lynne Overman war Sohn des Pferdezüchters William Overman und seiner Frau Dora. Nach dem frühen Tod seines Vaters lief er von zu Hause weg und verdiente sein Geld zunächst als Jockey und in Pferdeshows. Er studierte kurz an der University of Missouri. Kurz vor dem Ersten Weltkrieg, in dem er auf einem U-Boot eingesetzt wurde, begann er eine Theaterkarriere. Zunächst war er in Musicals beziehungsweise im Vaudevilletheater aktiv. Bald wurde er ein erfolgreicher Theaterschauspieler, auch am Broadway und in England.  Seinen ersten Filmauftritt hatte Lynne Overman 1928 in dem Stummfilm "The Perfect Crime"; dies war sein einziger Film, in dem er nicht im Vor- oder Abspann genannt wurde. Bis 1934 war er in einigen Kurzfilmen zu sehen. Ab 1934 trat er bis zu seinem Tod mehrfach jährlich in Spielfilmen auf. Er war die ganze Zeit über bei Paramount Pictures unter Vertrag. Er spielte in Filmen von Regisseuren wie Frank Capra "(Broadway Bill)", Lewis Milestone "(Paris in Spring)", William A. Wellman "(Men With Wings, Roxie Hart)", Henry Hathaway "(Piraten in Alaska)", Clarence Brown "(Der große Edison)", Charles Vidor "(New York Town)", George Marshall "(Star Spangled Rhythm, Lodernde Flammen)" oder Lloyd Bacon "(Silver Queen)". Ein besonderes Verhältnis hatte er aber mit Cecil B. DeMille, der ihn bereits 1930 für eine Rolle in seinem Film "Madam Satan" haben wollte, was an Overmans Theaterarbeit scheiterte. Er trat aber in DeMilles Filmen "Union Pacific", "Die scharlachroten Reiter" und "Piraten im karibischen Meer" auf und hatte einen Vertrag „für eine wichtige Rolle“ in "Dr. Wassells Flucht aus Java" als er starb. DeMille hielt auch Overmans Grabrede. Lynne Overman war in seinen Filmen zumeist auf Platz drei in der Besetzungsliste zu finden, hatte aber auch Hauptrollen in "Three Married Men", "Partners in Crime", "Unter Mordverdacht", "Sons of the Legion", "Persons in Hiding" und " Death of a Champion".  Lynne Overman war Mitglied des von dem Kolumnisten Sidney Skolsky "Irish Mafia" genannten Freundeskreises von Schauspielern, der sich in den späten 1930ern bildete. Die anderen Mitglieder waren James Cagney, Spencer Tracy, Pat O’Brien, Frank McHugh, Ralph Bellamy und Frank Morgan.  Lynne Overman war bis zu seinem Tode mit der ehemaligen Tänzerin Emily Drange verheiratet. Er starb am 19. Februar 1943 nach mehreren Herzinfarkten.  Synchronisiert wurde er unter anderem von Harald Leipnitz und Franz Nicklisch.

Lynne Overman (* 19. September 1887 in Maryville, Missouri, als "Woodson Lynne Overman"; † 19. Februar 1943 in Santa Monica, Kalifornien) war ein US-amerikanischer Schauspieler.


Ausbildung und Beruf.

Stephanie Krisper wurde am 24. Mai 1980 geboren und besuchte das Neusprachliche Gymnasium St. Ursula in Wien, wo sie 1998 die Matura mit Auszeichnung ablegte. Anschließend begann sie im September 1998 das Studium der Rechtswissenschaften an der Rechtswissenschaftlichen Fakultät der Universität Wien. Dieses Studium schloss Krisper im März 2003 mit der Sponsion zur Magistra iuris (Mag. iur.) ab. Zwischenzeitlich hatte sie von September 2001 bis Juni 2002 ein Erasmus-Jahr an der Universität Panthéon-Assas in Paris verbracht. Von 2003 bis 2004 absolvierte Stephanie Krisper in der Folge ein postgraduales Masterstudium am "European Centre for Human Rights and Democratization" in Venedig, wobei sie einen European Master in Human Rights and Democratization (E.MA) erwarb. Von September 2007 bis Juni 2012 absolvierte Krisper zudem das Doktoratsstudium der Rechtswissenschaften an der Universität Wien, wo sie schließlich mit einer Dissertation zum Thema „The European Union’s Safe Country Concepts versus the Principle of Non-Refoulement“ zur Doktorin der Rechtswissenschaften (Dr. iur.) promoviert wurde.  Neben einer Reihe von juristischen Praktika bei Anwaltskanzleien und menschenrechtlichen NGOs (unter anderem als ehrenamtliche Rechtsberaterin für Asylwerber) arbeitete Krisper unter anderem für das Bundesministerium für auswärtige Angelegenheiten in dessen Menschenrechtsabteilung bei der Vertretung bei den Vereinten Nationen in Genf, beim UN-Flüchtlingskommissariat, der Delegation der Europäischen Kommission bei den Vereinten Nationen in Genf sowie für Kommissionen des Menschenrechtsrates und der Volksanwaltschaft als Folterpräventionsmechanismus. Von Jänner 2009 bis zu ihrer Angelobung im Nationalrat im November 2017 arbeitete Stephanie Krisper zuletzt als Menschenrechts-Expertin mit Fokus auf Folterprävention beim Ludwig Boltzmann Institut für Menschenrechte in Wien.

Politischer Werdegang.

Stephanie Krisper ist seit dem Jahr 2012 Mitglied der Partei NEOS – Das Neue Österreich. Nachdem sie bereits bei der Nationalratswahl 2013 kandidiert hatte, bewarb sie sich auch bei der Nationalratswahl 2017 in den innerparteilichen Vorwahlen um einen Listenplatz für die Wahl. Sie wurde schließlich auf der NEOS-Bundesliste auf Platz 13 sowie auf der NEOS-Landesliste für Wien auf Platz 3 gewählt. Nachdem die Partei bei der Wahl schließlich 2 Grundmandate im Landeswahlkreis Wien erreichen konnte und die Erstplatzierte, Beate Meinl-Reisinger, auf ihr Mandat verzichtete, um weiterhin im Wiener Landtag und Gemeinderat tätig sein zu können, rückte Krisper auf das zweite Grundmandat nach. Sie wurde im Nationalrat am 9. November 2017 erstmals als Abgeordnete angelobt.  Im November 2019 wurde bekannt, dass im Rahmen der BVT-Affäre am 10. Mai 2019 durch das Bundesamt zur Korruptionsprävention und Korruptionsbekämpfung versucht wurde, das Mobiltelefon von Krisper beschlagnahmen zu lassen um ihre Informanten zu identifizieren. Auch das Gerät der "Die Presse"-Journalistin Anna Thalhammer sollte konfisziert werden. Die Staatsanwaltschaft Wien lehnte diese Ansinnen Anfang Juli ab.

Privatleben.

Stephanie Krisper ist verheiratet, Mutter von drei Kindern und lebt mit ihrer Familie in Wien.

Stephanie Krisper (* 24. Mai 1980 in Wien) ist eine österreichische Juristin und Politikerin (NEOS). Krisper war als Menschenrechts-Expertin für das Ludwig Boltzmann Institut für Menschenrechte in Wien tätig. Seit November 2017 ist sie Abgeordnete zum österreichischen Nationalrat.


Produkte.

Feldberg.

Der Nurflügel-Gleiter „Feldberg“ verfügte über ein rechteckiges Flügelmittelteil mit V-Form, das durch ein Strebenwerk abgestützt wurde. Daran schloss sich der nach unten abgewinkelte Außenflügel an. Einzigartig war die Steuerung, denn die Außenflügel konnten mittels Seilzug verstellt werden. Die Gegenkraft wurde dabei durch Federn erzeugt, was sich für den praktischen Flugbetrieb als nicht ausreichend herausstellen sollte.  Das Flugzeug nahm 1921 am zweiten Rhönsegelflugwettbewerb teil. Am 14. August 1921 wurde die Maschine zur Startstelle gebracht und Willy Leusch nahm in der Rumpfgondel Platz. Das extrem leicht gebaute Flugzeug wurde von der Mannschaft gegen den Wind getragen und losgelassen. Leusch gewann etwa 80 m an Höhe. In einer Kurve konnten die Federn nicht mehr genug Rückstellkraft erzeugen und das Fluggerät stürzte mit flatternden Außenflügeln in einer Spirale zu Boden, wobei Leusch getötet wurde. Trotz des Unglücks wird dieser Flug als erster „Segelflug“ angesehen, bei dem ein motorloses Flugzeug die Ausgangshöhe der Startstelle überstieg.

Baden-Baden Stolz.

Wenk gab seine Konstruktionsprinzipien nicht auf und es kam zum Bau eines weiteren Flugzeuges. Die „Baden-Baden Stolz“ hatte einen torsionssteifen Flügel, der zur Rumpfgondel hin mit zwei kurzen Streben abgestützt war. Wieder war der Außenflügel abgewinkelt und die Endleiste war zur Flügelspitze hin stark nach oben gezogen. Diesmal war der Außenflügel aber nicht schwenkbar und die Steuerung erfolgte entweder durch Steuerklappen oder durch eine Flügelverwindung. Die wenigen vorhandenen Aufnahmen geben über die Art der Steuerung keinen Aufschluss. Die Maschine flog nie, da sie beim Transport beschädigt worden war.

Sonstige Flugzeuge.

nach Lange

Die Weltensegler-Werke G.m.b.H. wurde 1920 als Segelflugwerke G.m.b.H in Baden-Baden von Friedrich Wenk gegründet. Das 1922 in Weltensegler-Gesellschaft umbenannte Unternehmen baute Segel- und Leichtflugzeuge. In den Werkstätten, die sich 1921 auf der Wasserkuppe befanden, waren für kurze Zeit auch Alexander Lippisch und Max von Pilgrim als Konstrukteure tätig. Die Stilllegung des Unternehmens erfolgte 1925.


Leben.

Selma Yildirim besuchte von 1976 bis 1978 die Volksschule in Basi in der Türkei, ab 1978 die Volksschule in Jenbach in Tirol und ab 1980 die dortige Hauptschule. Von 1985 bis 1987 absolvierte sie die Bundeshandelsschule in Schwaz. Anschließend war sie als kaufmännische Angestellte tätig. 1995 legte sie die Studienberechtigungsprüfung ab. Von 1997 bis 2005 war sie Lehrbeauftragte an der Akademie für Sozialarbeit der Caritas Innsbruck. 2001 begann sie ein Studium der Rechtswissenschaften an der Universität Innsbruck, das sie 2005 mit einer Diplomarbeit mit dem Titel "Versuchte Bestimmung zum Amtsmissbrauch" als Magistra beendete. 2006 war sie Lektorin am Management Center Innsbruck und Rechtspraktikantin am Oberlandesgericht Innsbruck, seit 2007 ist sie am Finanzamt Innsbruck tätig. Von 2009 bis 2015 gehörte sie dem Aufsichtsrat der "Tiroler gemeinnützige Wohnungsbau- und Siedlungsgesellschaft" (TIGEWOSI) an.

Politik.

Seit 2000 ist sie Mitglied der SPÖ, seit 2001 Mitglied im Bezirksfrauenvorstand und im Bezirksvorstand der SPÖ Innsbruck. Von 2006 bis 2008 und vom 1. Oktober 2016 bis zum 24. Mai 2018 war sie Gemeinderätin in Innsbruck, wo sie von 2012 bis 2016 Ersatzgemeinderätin war. Seit September 2012 fungiert sie als Bezirksfrauenvorsitzende der SPÖ Innsbruck, seit Juni 2014 ist sie Landesfrauenvorsitzende der SPÖ Tirol. Seit November 2014 gehört sie als stellvertretende Bundesparteivorsitzende und stellvertretende Bundesfrauenvorsitzende dem Bundesparteivorstand und Bundesfrauenvorstand und -präsidium der SPÖ an. Bei der Nationalratswahl 2017 kandidierte sie als Spitzenkandidatin für die Tiroler SPÖ.  Im April 2017 wurde sie vom Personalsenat als neue Bundesfinanzrichterin an der Außenstelle Innsbruck vorgeschlagen. Anfang 2018 wurde der Zweitgereihte aufgrund einer Unvereinbarkeitsregelung für Mitglieder des Nationalrates nominiert.  Im SPÖ-Parlamentsklub fungiert sie in der 27. Gesetzgebungsperiode als Bereichssprecherin für Justiz.

Selma Yildirim (* 25. August 1969 in Istanbul) ist eine österreichische Politikerin der Sozialdemokratischen Partei Österreichs (SPÖ). Seit 2014 ist sie stellvertretende Bundesparteivorsitzende und stellvertretende Bundesfrauenvorsitzende der SPÖ. Sie wurde am 9. November 2017 als Abgeordnete zum Nationalrat angelobt.


Leben und Karriere.

Theater.

Leslie French stand seit 1914 als Kinderdarsteller auf Londoner Bühnen, wo er auch Erfahrungen als Sänger und Tänzer sammelte. Im Jahr 1930 wurde er an das renommierte Old Vic Theatre verpflichtet, wo er noch im selben Jahr mit seiner Darstellung des "Ariel" in Shakespeares "Der Sturm" neben John Gielgud und Ralph Richardson für begeisterte Kritiken sorgte. Sein Name blieb mit der Figur des Ariel assoziiert, aber auch den "Puck" in "Ein Sommernachtstraum" spielte in insgesamt über 4000 Aufführungen, sodass er als „bester Puck und Ariel seiner Generation galt.“ Am Old Vic spielte er auch in weiteren Shakespeare-Stücken wie "Antonius und Cleopatra", "König Lear" und "Heinrich IV., Teil 1", vorwiegend in komödiantisch angelegten Rollen.  French spielte auch regelmäßig am Open Air Theatre im Londoner Regent’s Park, wo er zusätzlich mehrere Male Regie übernahm. Neben den Werken Shakespeares trat French auch in Musikkomödien, Balletten und pantomimischen Aufführungen auf. Besondere Verdienste erwarb er sich in den 1950er-Jahren als Regisseur und Schauspieler bei der Entwicklung des Maynardville Open-Air Theatre in Kapstadt, für welche er 1963 den "Key to the City" von Kapstadt erhielt.

Film und Fernsehen.

1935 machte Leslie French sein Kinodebüt im Film "Radio Pirates", doch erst ab Ende der 1950er-Jahre arbeitete er regelmäßig für Film und Fernsehen. Er wandte sich dabei insbesondere dem europäischen Film zu und spielte dreimal Nebenrollen unter Regie von Luchino Visconti. In "Der Leopard" (1963) spielte er einen freundlichen Abgesandten, der vergebens Burt Lancaster zum Einstieg in die Politik überreden will; in "Tod in Venedig" (1971) klärt er als englischer Reiseagent Dirk Bogarde über eine Cholera-Epidemie auf. In den Filmen "Sommer der Verfluchten" (1961) neben Dirk Bogarde und John Mills sowie "Schöne Isabella" (1967) neben Sophia Loren und Omar Sharif übernahm er jeweils die Nebenrolle eines Geistlichen. Im Fernsehen spielte er in Adaptionen klassischer Romane wie "Emma" (als Mr. Woodhouse), "Bleak House" (als Mr. Snagsby) und "Eine Geschichte aus zwei Städten" (als Jarvis Lorry).  Leslie French blieb bis zum Alter von 90 Jahren tätig und spielte in der Spätphase seiner Karriere neben Michael Gambon in der Fernsehserie "Der singende Detektiv" (1986) und übernahm auch eine kleine Rolle als Toilettenmann im James-Bond-Streifen "Der Hauch des Todes" (1987). Im Jahr 1988 trat French als Mathematiker im Doctor-Who-Serial "Silver Nemesis" auf, 25 Jahre zuvor hatte er bei der Entwicklung von "Doctor Who" als Kandidat für die Rolle des ersten Doktors gegolten, doch die Rolle ging an William Hartnell. Insgesamt konnte French, der zeitlebens unverheiratet war, bei seinem Tod im Jahr 1999 auf eine Schauspiellaufbahn von insgesamt 80 Jahren zurückblicken.

Leslie Richard French (* 23. April 1904 in Bromley, Kent; † 21. Januar 1999 in Ewell, Surrey) war ein britischer Schauspieler.


Biografie.

Die Anfänge.

Margherita Salicola entstammte einer Schauspieler- und Musikerfamilie. Ihre Eltern waren Matteo Salicola und seine Frau Laura. Ihre Schwester Angiola Salicola war ebenfalls Sängerin und stand häufig gemeinsam mit ihr auf der Bühne.  Margherita gehörte 1677 in Modena zum Ensemble von Giovanni Legrenzi in dessen Oper "Germanico sul reno", wo sie die Rolle der Claudia sang. Zwei Jahre später wirkte sie in Bologna am Teatro Formagliari in Opern von Giuseppe Felice Tosi und Franceschini, gemeinsam mit dem als „Cecchino“ bekannten Sopran-Kastraten Francesco de Castris.  1682 ist sie zum ersten Mal in Venedig nachgewiesen, wo sie zusammen mit ihrer Schwester Angiola am Teatro San Salvatore in Legrenzis Oper "Lisimaco riamato da Alessandro" auftrat. Im Mai desselben Jahres sang sie im Teatro Ducale von Mantua in Legrenzis Oper "Ottaviano Cesare Augusto", wiederum mit ihrer Schwester Angiola und „Cecchino“, sowie mit dem Kastraten Clementino de Hadersbergh und dem Tenor Giovanni Buzzoleni.  In Reggio Emilia 1683 bekam sie für ihre Auftritte in Pietro Andrea Zianis "Il talamo preservato dalla fedeltà d’Eudossa" bereits eine höhere Gage als alle anderen Sänger. Chassebras de Cramailles, der sie zu dieser Zeit hörte, beschrieb sie folgendermaßen: „Sie hat eine der schönsten Stimmen Italiens, und wohnt derzeit in Bologna. Sie ist blond, von mittlerer Größe, hat einen sehr weißen Teint, ist sehr brillant, hat einen freien und leichten Stil, eine vornehme Art und ist eine gute Schauspielerin.“

Das sächsische Engagement 1685–1693.

Margherita Salicola trat im Karneval 1685 im venezianischen Theater San Giovanni Grisostomo nachweislich als Penelope in der Oper "Penelope la casta" von Carlo Pallavicino auf. Sie war mittlerweile so berühmt, dass sie dafür die „außerordentliche Summe“ von 2.500 Talern (500 Doppie) erhielt. Der sächsische Kurfürst Johann Georg III. hörte sie dort in dieser Oper und engagierte sie gemeinsam mit dem Komponisten Pallavicino und dem als „il Cortona“ bekannten Kastraten Domenico Cecchi an den Dresdner Hof, um dort die italienische Oper wiederzubeleben. Die Salicola wurde noch in Venedig zur Hofdame erhoben, und außer einem Jahresgehalt von etwa 2.800 Talern und diversen anderen Vergütungen gewährte der Kurfürst ihren Eltern und ihrer Schwester eine lebenslange Pension.  Das Engagement von Margherita Salicola führte zu diplomatischen Verwicklungen, da sie unter einer nicht näher geklärten Patronage von Ferdinando Carlo von Gonzaga-Nevers, dem Herzog von Mantua, stand. Daher wurden die Verhandlungen mit dem sächsischen Kurfürsten geheim gehalten (unter anderem musste ihr Vater sein Einverständnis geben) und die Sängerin verließ heimlich und fluchtartig Venedig, in Begleitung ihres Bruder Francesco. Die schon damals und in der späteren Literatur häufig geäußerte Vermutung, es habe sich um eine Entführung gehandelt, wird von Walter anhand dokumentarischen Materials widerlegt. Der Vorfall provozierte einen politischen Konflikt, da der Herzog von Mantua die Sängerin offiziell zurückforderte und nicht davor zurückschreckte, auf diverse Personen Mordanschläge zu verüben, die Familie der Sängerin gefangen zu nehmen und die Salicola selber durch Häscher verfolgen zu lassen. Nur durch Vermittlung des bayerischen Kurfürsten Maximilian II. Emanuel von Bayern konnte eine Eskalation verhindert werden.  In Dresden trat die Salicola in mehreren Opern von Pallavicino auf – darunter besonders "La Gierusalemme liberata" (1687) –, sie feierte große Erfolge und begründete damit eine neue Ära.  Margherita Salicola wurde zudem die Geliebte des sächsischen Kurfürsten und soll die Mutter von Johann Georg Maximilian von Fürstenhoff (1686–1753) gewesen sein, einem legitimierten Halbbruder von August II. von Polen (August dem Starken). Michael Walter meint jedoch, dass Salicolas Mutterschaft von Fürstenhoff wegen unklarer Quellenlage nicht bewiesen sei. Zwischenzeitlich durfte sie 1688 gemeinsam mit dem ebenfalls in Dresden engagierten Domenico Cecchi (genannt „"il Cortona"“) zu einem Gastspiel an den Hof der Wittelsbacher nach München reisen, um bei Festlichkeiten anlässlich eines Sieges über die Türken mitzuwirken.

Die späte Karriere.

Nach dem Tod von Kurfürst Johann Georg III. blieb Margherita Salicola zunächst am Dresdner Hof und sang unter dessen Sohn Johann Georg IV. 1693 ging sie nach Wien und kehrte um 1695 nach Italien zurück, wo sie wegen ihres Dresdner Intermezzos auch als „Margherita di Sassonia“ („Margherita aus Sachsen“) bekannt war. Etwa um diese Zeit heiratete sie Marc’ Antonio Suini und trat nun teilweise unter dem Namen „Margherita Salicola Suini“ auf. Es gelang ihr, sich wieder als Primadonna an verschiedenen Bühnen Norditaliens zu etablieren. Dabei blieb die Rolle der Penelope so etwas wie ihr Markenzeichen, sie sang sie 1696 nochmals im königlichen Theater von Mailand in einer Produktion mit Maria Maddalena Musi und Siface (Giov. Francesco Grossi). Dabei wurde Salicola als „"virtuosa di Sua maestà cesarea"“ (Virtuosin seiner kaiserlichen Majestät) angekündigt, was darauf hindeutet, dass sie in ihrer Wiener Zeit in den Diensten des sehr musikliebenden Kaisers Leopold I. gestanden hatte.  In Reggio Emilia sang sie 1697 in "L' Oreste in Sparta" von Carlo Francesco Pollarolo, der sie im Jahr darauf und am selben Ort wiederum als Penelope in seiner Oper "L' Ulisse sconosciuto in Itaca" einsetzte. Sie sang neben Matteuccio (Matteo Sassano) und Angela Ghering und stand nun beim Fürsten von Modena in Diensten.  Im Jahr 1700 interpretierte sie in Parma die Titelrolle der "Eraclea" in einer Aufführung von Alessandro Scarlattis gleichnamiger Oper.  Zwischen 1703 und 1705 war die Salicola in Venedig, wo sie am Teatro San Cassiano mit Francesco Gasparini zusammenarbeitete. Er schrieb für sie Hauptrollen in seinen Opern "Il miglior d'ogni amore per il peggiore d'ogni odio" (1703), "La fede tradita e vendicata" (1704), "La Fredegonda" (Januar 1705) und "Il principato custodito dalla frode" (Februar 1705). In all diesen Opern sang sie u. a. neben dem berühmten Altisten Francesco Antonio Pistocchi.  Danach ging sie nach Florenz und trat im Karneval 1705–1706 im Teatro del Cocomero nochmals als "Penelope" auf, in einer Version von Alessandro Scarlatti.  Ein wahrscheinlich letzter Auftritt der Salicola ist für 1708 nachgewiesen, als sie im Hoftheater in Modena die Rolle der Coronide in Giacomo Antonio Pertis "L' Apollo geloso" sang.  Der Mediziner Bernardino Ramazzini (1633–1714) erwähnte Margherita Salicola in seiner Schrift "De morbis artificum diatriba" (Modena: Antonio Capponi, 1700). Demnach hatte die Sängerin zwischenzeitlich Stimmprobleme in Form von Heiserkeit wegen zu ausgiebigem Gebrauch ihrer Stimme, und litt unter Schwindelanfällen, wenn sie sehr lange Phrasen zu singen hatte.

Margherita Salicola oder Salicoli (auch: "Margaritina Bolognese", "Margherita di Sassonia"; Vorname auch: "Margarita", Nachname auch: "Selicola", "Selicoli", "Salicola Suini"; * um 1660 in Bologna; † vermutlich 1717) war eine berühmte italienische Opernsängerin (Sopran) und vermutlich Geliebte Johann Georgs III. von Sachsen. Sie trat zwischen 1685 und 1693 als erste italienische Opernsängerin in Dresden auf.