Geschichte.

Das Stadion wurde 1893 gebaut wie auch eröffnet und war damals der Spielort der Rugbymannschaft der "Devonport Albion". Nach Streitigkeiten mit dem Eigentümer über die Stadionmiete zog der Rugbyverein 1898 aus und das Stadion stand drei Jahre leer. Im Jahr 1901 übernahm dann Plymouth Argyle die Spielstätte und nutzt das Stadion bis zum heutigen Tag. Damals bestand das Stadion aus einer Holztribüne mit einer Kapazität von 2.000 Plätzen. An den drei weiteren Seiten waren lediglich Wälle aus Abraum und ein hüfthoher Zaun. 1920 wurde die Tribüne abgerissen und durch einen größeren, überdachten Zuschauerrang mit Umkleidekabinen und Vereinsbüro ersetzt. An den offenen Seiten wurden Steinstufen und Wellenbrecher installiert. Viele der Bauten wurden durch Spenden von Anhängern des Clubs ermöglicht.  Nach dem Zweiten Weltkrieg musste das Stadion wieder aufgebaut werden, weil es 1941 durch Luftangriffe zerstört wurde. Aus Not an Materialien nahm man zum Wiederaufbau z. B. Eisenbahnschienen, ausgediente Busse und Straßenbahnen. 1952 bekam das Stadion eine von Archibald Leitch entworfene Tribüne und Mitte der 1950er Jahre eine Flutlichtanlage. Der "Lyndhurst End" bekam 1964 eine Überdachung. Das Dach des "Devonport End" musste in den späten 1970er Jahren aus Sicherheitsgründen entfernt werden und wurde 1984 neu gedeckt.  Bis in die 1990er Jahre gab es keine Baumaßnahmen der Spielstätte mehr, dann wurde die Renovierung des Stadions angekündigt. Nach längeren Diskussionen über eine Renovierung oder einen Neubau an anderer Stelle, entschied man sich letztendlich für den Umbau des "Home Park". Für die Baumaßnahmen waren zwei Phasen vorgesehen. In Phase Eins wurden "Lyndhurst End", "Devonport End" und der "Barn Park End" erneuert; die Arbeiten wurden im Februar 2002 beendet. Die Phase Zwei sah die Neuerrichtung eines dreistöckigen "Grandstand" vor. Diese Vorhaben wurde wegen finanzieller Schwierigkeiten auf unbestimmte Zeit verschoben. Im Juni 2007 wurden die Stehplätze des "Grandstand" aus Sicherheitsgründen für Besucher gesperrt. So installierte man dort Sitzplätze um die Stadionkapazität bei etwa 20.000 Plätzen zu halten. Zu dem wurde eine neue Beschallungsanlage installiert und das Flutlicht am "Grandstand" verbessert.

Besucherrekord und Zuschauerschnitt.

Der Besucherrekord des umgebauten Stadions wurde am 22. März 2008 erzielt. Zur Partie der Football-League-Championship-Saison 2007/08 zwischen Plymouth Argyle und dem FC Watford kamen 17.511 Zuschauer in das Stadion. Die größte Besucherzahl überhaupt im Stadion kam am 10. Oktober 1936 in den "Home Park". Das Spiel Plymouth Argyle gegen Aston Villa in der Football-League-Second-Division-Saison 1936/37 verfolgten damals 43.596 Zuschauer.

Sonstige Nutzung.

Über die Jahre war das Stadion Gastgeber für verschiedene englische Fußballnationalmannschaften wie die Amateure oder die U23 der Männer. Seit Sommer 2007 findet das "Plymouth Summer Festival" statt. Zu diesem Anlass finden im "Home Park" Konzerte statt und den Anfang machte Elton John am 26. Mai 2007 vor 22.000 Besuchern. Bekannte Künstler und Gruppen wie George Michael, Meat Loaf, Westlife oder Rod Stewart folgten darauf.

Der Home Park ist ein Fußballstadion in der englischen Stadt Plymouth, Grafschaft Devon, im Südwesten des Landes. Es ist Heimat des Fußballclubs Plymouth Argyle, der derzeit in der Football League Two spielt. Heute bietet die Anlage den Besuchern 12.550 Sitzplätze. Es trägt, in Anlehnung an das Old Trafford ("„Theatre of Dreams“") in Manchester, den Spitznamen "„Theatre of Greens“".


Entwicklung.

Nachdem die Kaiserliche Marine mit der Helgoland-Klasse zum 30,5 cm-Kaliber übergegangen war, erhöhte die Royal Navy bei der "Orion"-Klasse das Kaliber der schweren Artillerie auf 343 mm und läutete damit das Zeitalter der „Super-Dreadnoughts“ ein. Außerdem wurden bei ihr erstmals auf einem Schlachtschiff der Royal Navy alle Türme der schweren Artillerie in Mittschiffslinie aufgestellt, wobei zwei Türme überhöhend waren. Diese Konfiguration wurde ursprünglich von der US Navy für die Schiffe der South-Carolina-Klasse entwickelt.

Einsatzgeschichte.

Die Kiellegung der "Orion" erfolgte am 29. November 1909 auf der Marinewerft von Portsmouth, als erstes Schiff der Klasse lief sie am 20. August 1910 vom Stapel. Ihre Abnahmetests begannen im September 1911 und am 2. Januar 1912 wurde sie in Dienst gestellt. Sie löste das Linienschiff "Hibernia" als 2. Flaggschiff der 2. Division der Home Fleet ab. Schon am 7. Januar 1912 wurde sie durch die alte "Revenge" beschädigt, als dieser die Ankerkette brach und sie gegen das neue Schiff trieb.

Im Weltkrieg.

Im Ersten Weltkrieg gehörte die "HMS Orion" zum 2. Schlachtschiffgeschwader der Grand Fleet, welches in Scapa Flow stationiert war. In der Skagerrakschlacht vom 31. Mai 1916 war sie das Flaggschiff von Konteradmiral Sir Arthur Leveson, des Befehlshabers der 2. Division des 2.&nbspSchlachtgeschwaders der Grand Fleet. Beim Abendgefecht der Schlachtflotten erzielte sie keine Treffer, wurde aber auch nicht getroffen. In der Nacht soll sie vier Treffer auf dem deutschen Schlachtkreuzer "Lützow" erzielt haben, den sie zusammen mit dem Schwesterschiff "Monarch" beschoss. Die "Lützow" wurde auf dem Rückmarsch aufgegeben, so dass eine Bestätigung nicht möglich war. Insgesamt verschoss die "Orion" während der Schlacht 51 Schuss. Die "Orion" blieb bei der „Grand Fleet“, deren Schlachtschiffe bis zum Kriegsende nicht mehr in ein Gefecht kamen.

Nach dem Krieg.

Am 3. Oktober 1919 wurde die "Orion" Flaggschiff der Reserveflotte in Portsmouth. Im Juni 1921 wurde sie seegehendes Artillerie-Schulschiff in Portland. Am 12. April 1922 wurde sie aufgrund des Washingtoner Flottenabkommens außer Dienst gestellt und am 19. Dezember an das Abbruchunternehmen Cox & Danks verkauft, die das Schlachtschiff ab Februar 1923 in Upnor zusammen mit der HMS "Erin" zerlegte und verschrottete.

Die HMS Orion war ein britisches Schlachtschiff und Typschiff der "Orion"-Klasse. Die vier Schiffe der Klasse wurden in England auch als Super-Dreadnoughts bezeichnet. Erstmals standen bei einem britischen Dreadnought-Schlachtschiff alle schweren Geschütze auf der Mittschiffslinie. Darüber hinaus wurde bei der "Orion" mit den 13,5-Zoll-Geschützen ein schwereres Kaliber eingeführt.1922 wurde die HMS "Orion" aufgrund des Washingtoner Flottenabkommens außer Dienst gestellt und abgebrochen.


Geschichte.

Entwicklung.

Ab 1940 führte die Kriegsmarine Versuche mit verschiedenen Fahrzeugen für amphibische Landungsoperationen durch. Daraus resultierte ein Forderungskatalog für ein Fahrzeug, das für Landungsoperationen und allgemeine Nachschubaufgaben geeignet sein sollte. Dazu sollte es mit einer Rampe für die Anlandung an Stränden versehen sein. Die Boote sollten bis Seegang Stärke 5 (3 m Wellenhöhe) einsetzbar sein. Bei der Fertigung sollte möglichst wenig strategisch wichtiges Material benötigt werden und der Bau auch von wenig qualifiziertem Personal durchführbar sein.  Zunächst sollten zusätzlich zu einem Dieselmotor für Marschfahrt je zwei ausgediente Flugzeugmotoren für Höchstgeschwindigkeit zum Einsatz kommen. Diese hatten aber eine zu geringe Lebensdauer und erwiesen sich als zu störanfällig und zu hoch im Verbrauch, darum kamen schließlich je drei gleichartige Dieselmotoren zum Einsatz, mit denen nur noch gut 10 kn (gegenüber fast 13) erreicht wurde. Diese Einbuße wurde aber zugunsten der höheren Zuverlässigkeit und Reichweite in Kauf genommen.  Im Laufe des Krieges wurden diverse Varianten entwickelt und auch je nach Verfügbarkeit von Material individuelle Umrüstungen vorhandener MFP vorgenommen. Von der ersten Version „Typ A“ bis zum „Typ D“ wurden insbesondere die Laderaumhöhe und die Tragfähigkeit vergrößert und die Bewaffnung verstärkt. Die Grundversion trug die Kennung „F“ mit einer Nummer ab 100, spezialisierte Versionen trugen zum Teil abweichende Kennungen. Es wurden etwa 1200 Kennnummern vergeben. Davon wurden aber ganze Serien nie benutzt und andere Nummern nach Umbau von Booten etwa zu Artillerieträgern an diese neu vergeben. Es sollen gut 700 MFP fertiggestellt worden sein. Die genaue Zahl ist nicht bekannt.  Ab Anfang 1944 erfolgte keine weitere Entwicklung der MFP. Alle Anstrengungen wurden auf das neu konzipierte Einheitslandungsboot (EL) verwendet, die Produktion ging aber weiter. Am Ende des Krieges befanden sich noch auf diversen Werften im gesamten Reichsgebiet und in besetzten Gebieten MFP in Bau.  Für eine ähnliche Verwendung, jedoch kleiner und mit wesentlich davon abweichenden Konstruktionsmerkmalen waren bei der Kriegsmarine Marinenachschubleichter, Marineartillerieleichter und Siebelfähren im Einsatz.

Einsatz.

Nachdem die Operation Seelöwe aufgegeben wurde, wurden die Prahme als Nachschubfahrzeuge in fast allen Seegebieten eingesetzt. Dabei wurden sie, sofern sie nicht vor Ort gebaut wurden, auch über Binnenwasserwege verlegt. Sie waren in Transportflottillen, Landungsflottillen, Küstenschutzflottillen und Artillerieträgerflottillen zusammengefasst oder wurden gemischten Einheiten wie etwa Sicherungsdivisionen zugeordnet.  In ihrer ursprünglich gedachten Funktion als Landungsboote kamen sie vor allem bei der Besetzung der griechischen Inseln zum Einsatz. MFP wurden außer zum Nachschub auch als Verwundetentransporter, als Tankschiffe, zur Sicherung von Häfen und Geleitzügen, zum Minenlegen und als Artillerieträger eingesetzt. Trotz ihrer geringen Geschwindigkeit wurden sie sogar zur U-Jagd eingesetzt und es wurde versucht sie zum Minensuchen einzusetzen, was allerdings aufgrund ihrer zu geringen Motorkraft nicht gelang. Für Sonderfunktionen wurden MFP auch weitgehend umgebaut.  Bei maximaler Zuladung war die Seegängigkeit der Boote eingeschränkt und ein Einsatz bei mehr als Seegang Stärke 2 nicht mehr möglich. Marinefährprahme, die den Krieg überlebten, wurden zum Teil zivil als Frachtschiffe, Arbeitsplattformen oder Fähren weitergenutzt, einige wurden auch vorübergehend von den alliierten Behörden wie der GMSA oder OMGUS übernommen.

Einsatz im Schwarzen Meer.

Ab Mai 1941 wurden in bulgarischen Werften in Warna (Staatswerft, Werft Koralowag, Marinearsenal) für die Kriegsmarine 93 MFP gebaut, wobei viele Bauteile und die Ausrüstung aus Deutschland angeliefert wurden. Bei den Kampfhandlungen im Schwarzen Meer wurden mindestens 32 MFP und AF versenkt, auf der Donau weitere 19. Ende August 1944 wurden vor Warna 28 MFP selbstversenkt. Einige von ihnen wurden nach dem Krieg gehoben und in die sowjetische Flotte unter der Bezeichnung BDB eingegliedert. Sechs MFP wurden der bulgarischen Marine überlassen. Elf MFP, die in Warna noch im Bau waren, wurden nach ihrer Fertigstellung ebenfalls sowjetische Beute.

Besatzung.

Die Grundversion sollte mit zwei Unteroffizieren und zehn Mannschaften betrieben werden. Aufgrund der zunehmenden Bewaffnung wurde zusätzliches Personal notwendig. Die Besatzung stieg auf 17 und schließlich 25 Mann, in der Version als Artilleriefährprahm je nach Bewaffnung noch mehr.

Technik.

Die verschiedenen Typen der MFP unterschieden sich in Details, das Grundkonzept blieb aber immer weitgehend gleich: MFP waren flache pontonartige Fahrzeuge aus einer genieteten Stahlkonstruktion mit hochgezogenem Boden am Heck und vor allem am Bug. Der Motorraum befand sich im Heck des Bootes, davor war der Fahrstand aufgesetzt, sowohl Motorraum als auch Fahrstand waren mit 20 bis 25 mm Panzerstahl geschützt. Vor dem Fahrstand befand sich ein festes Hallendach über dem hinteren Teil des Laderaums, der vordere Teil des Daches konnte durch abnehmbare Wellblechabdeckungen nach oben geöffnet werden. Der Laderaum konnte über die mechanisch betriebene Laderampe direkt befahren werden.  Zum Schutz gegen Seeminen waren die MFP mit einer MES-Anlage ausgestattet. Diese beeinträchtigte allerdings die Genauigkeit der Kompasse und machte es erforderlich, spezielle Führerboote zu bauen oder die Prahme im Verbund mit anderen Einheiten einzusetzen, die sicher navigieren konnten.  Zum Ablegen nach einer Anlandung am Strand führten die Prahme zusätzlich zu einem Buganker zwei Anker in Davits am Heck mit.

Antrieb.

Die MFP waren mit drei Sechszylinder-LKW-Dieselmotoren von Deutz ausgestattet, die jeweils auf einen Propeller wirkten. Die Ausführung A erreichte mit insgesamt 390 PS (287 kW) eine Höchstgeschwindigkeit von 10,5 kn (etwa 19 km/h). Gegen Kriegsende wurden einige Prahme zur Treibstoffersparnis mit Generatorgasanlagen für die äußeren Motoren ausgestattet.  Bei Marschfahrt mit nur der Mittelmaschine erreichten die Boote noch ca. 7,5 kn (etwa 13,5 km/h), bei voller Zuladung und je nach Seegang war die tatsächlich erreichbare Geschwindigkeit jedoch deutlich geringer. Die Steuerung erfolgte über ein Mittelruder.

Bewaffnung.

Zur Unterstützung der anzulandenden Truppen und zur Eigensicherung vor allem gegen Luftangriffe waren die MFP zunächst mit zwei 20-mm-Flak bewaffnet. Bald wurde ein 7,5-cm-Geschütz vor dem Fahrstand ergänzt, zunächst oft noch auf Radlafetten provisorisch aufgestellt. Im Laufe des Krieges wurde die Bewaffnung ständig weiter verstärkt, so wurden für die letzten Versionen zwei 20-mm-Doppellafetten auf dem Achterschiff, je eine 3,7-cm-Flak auf dem Hallendach und in überhöhter Stellung hinter dem Fahrstand, eine 7,5-cm-Pak auf Marinelafette vor dem Fahrstand sowie zwei Raketenwerfergestelle vorgesehen. Eine einheitliche Bewaffnung war zu dieser Zeit aber nicht mehr möglich, auch Nach- und Umrüstungen geschahen deshalb oft individuell nach Verfügbarkeit von Waffen und Material, in manchen Fällen auch mit Beutewaffen. Unter anderem wurden auch 2-cm-Vierlings-Flak und 8,8-cm-U-Boot-Geschütze zusätzlich oder anstatt anderer Geschütze montiert, im Mittelmeer eingesetzte Boote erhielten regelmäßig Maschinengewehre als zusätzliche Bewaffnung.

Varianten.

Marinefährprahme wurden auf dutzenden Werften auch im Binnenland und in besetzten Gebieten gefertigt. Allein dadurch ergaben sich vielfältige Abweichungen vom Standard. Dazu waren es Verbrauchsboote, die je nach Situation lokal umgerüstet und umgebaut wurden.

Grundtypen.

Die erste Version Typ A wurde in drei Schritten weiterentwickelt.

Artilleriefährprahm.

Die Artilleriefährprahme trugen meistens die Kennung AF und entstanden durch Umbau der Grundtypen. Gegen Ende des Krieges bekamen einige Boote die Kennungen AT (Artillerieträger). Davon zu unterscheiden sind nicht speziell umgebaute MFP mit im Rahmen der ungleichmäßigen Bestückung relativ starker Bewaffnung, die im Mittelmeer als Kampffähren mit der Kennung KF bezeichnet wurden. Dies war eine nur organisatorische Kennung.  Die Umbauten variierten je nach Zeitpunkt und in Abhängigkeit von der ausführenden Werft und dem zur Verfügung stehenden Material. Beim Umbau zum Artilleriefährprahm wurde der Fahrstand vorverlegt, oft fast in die Mitte des Bootes. Das feste Deck über dem Laderaum und dem Heck wurde zur Aufnahme von Geschützen verstärkt und die Bugklappe verschlossen. Die Besatzungsunterkünfte für die Geschützbedienungen wurden erweitert und Munitionsstauraum geschaffen. Die Panzerung des Maschinenraums, der Munitionsräume und der Aufbauten wurde verstärkt, wobei zum Teil die Schanzkleider mit 10 cm Beton ausgegossen wurden. Die vorgesehene Standardbewaffnung bestand aus zwei 2-cm-Flak-Vierlingen, einem 7,5-cm- und zwei 8,8-cm-Geschützen.  Insgesamt wurden dabei meist 70 bis 80 t zusätzliches Material verbaut, so dass die Artilleriefährprahme aufgrund des höheren Konstruktionsgewichtes nur noch eine Geschwindigkeit von etwa 8 kn erreichten und an Seegängigkeit einbüßten.  Sie waren primär als Sicherungsfahrzeuge vorgesehen, wurden aber auch zur artilleristischen Unterstützung von Landoperationen und zum Minenlegen verwendet. Die Besatzungsstärke stieg mit den Geschützbedienungen auf über 30 Mann.

Minenfährprahm.

Vor allem im Schwarzen Meer musste die Marine mit wenigen Einheiten viele Aufgaben wahrnehmen, für die keine spezialisierten Fahrzeuge zur Verfügung standen. Dabei wurden z. B. MFP zum Minenlegen eingesetzt, wobei sie rückwärts fahrend 36 Minen über die herabgelassene Rampe ausbrachten, was nur bei ruhiger See und nur sehr langsam durchführbar war. Auf Grundlage dieser Erfahrungen wurde eine spezialisierte Minenlege-Version der MFP entwickelt.  Je nach dem Ausgangstyp trugen sie die Zusatzbezeichnung „Typ AM“, „CM“ oder „DM“ (Boote des Typs B kamen nicht zum Einsatz).  In der größten Ausführung „DM“ konnten 54 Minen über entlang der Seiten installierte Schienen in Vorausfahrt über das Heck ausgebracht werden. Als Alternative konnten auf den Minenschienen 16 Sturmboote mitgeführt werden. Über zusätzlich installierbare Rutschen konnten die Sturmboote direkt ausgesetzt und wieder aufgenommen werden. Aufgrund des höheren Eigengewichtes der MFP in der Minenlegeversion war die Zuladung und die Spitzengeschwindigkeit in unbeladenem Zustand vermindert.

Typ „MZ“.

Die italienische Marine entwickelte für die gemeinsam mit den Deutschen geplante Besetzung Maltas Landungsboote auf Grundlage der Pläne für die deutschen MFP Typ A. Von diesen „Motozattera“ mit der Kennung „MZ“ wurden ab 1942 knapp 100 Stück gebaut. Nach der deutschen Besetzung Italiens Ende 1943 wurden die verbliebenen Boote von der Kriegsmarine übernommen und als MFP mit der bisherigen italienischen Kennung weiterbetrieben. Die italienischen MZ ähnelten den deutschen Marinefährprahmen sehr. Ihre Abmessungen waren etwas abweichend und es kam eine italienische Motorisierung und Bewaffnung zum Einsatz.

Marinefährprahme (MFP) waren die größten Landungsboote der deutschen Kriegsmarine während des Zweiten Weltkrieges. Sie wurden ab 1941 für die Operation Seelöwe (Invasion der britischen Inseln) entwickelt und in verschiedenen Typausführungen über 700 Mal während des ganzen Krieges gebaut. Sie erwiesen sich in vielen ursprünglich gar nicht vorgesehenen Rollen als vielseitige und robuste Konstruktionen.


Ausbildung und Beruf.

Mitterer besuchte nach der Volks- und Hauptschule zunächst eine landwirtschaftliche Berufsschule und erlernte im Anschluss den Beruf des Kellners. Er leistete 1966 den Präsenzdienst ab und war von 1966 bis 1980 im elterlichen Betrieb als Kellner beschäftigt. Mitterer legte 1980 die Konzessionsprüfung ab und war seit 1981 als selbständiger Gastwirt tätig. 2001 wurde ihm der Berufstitel Kommerzialrat verliehen.

Politik.

Mitterer war zwischen 1973 und 1991 Mitglied des Gemeinderates von Treffen, wobei er von 1979 bis 1985 Vizebürgermeister und von 1985 bis 1991 Mitglied des Gemeindevorstands war. Mitterer vertrat die FPÖ 1989 sowie von 1992 und 2005 im Kärntner Landtag. Zwischen 1992 und 1994 war er Zweiter Präsident, zwischen 2000 und 2004 Dritter Präsident des Landtags. Dazwischen war er vom 5. November 1990 bis zum 27. Mai 1992 Abgeordneter zum Nationalrat, ab 29. Juni 2005 vertrat er die FPÖ im Bundesrat. Mitterer wechselte im April 2005 (bis 2009) zum BZÖ und war von 1. Juli 2005 bis 31. Dezember 2005 an Stelle von Siegfried Kampl Präsident des Bundesrats. Nachdem der BZÖ-Parlamentsklub nach der Nationalratswahl 2006 stark geschrumpft war, übernahm Mitterer bis 2008 auch die Rolle des Bereichssprechers für Volksgruppen und Vertriebene. Am 16. Dezember 2009 spalteten sich das Kärntner BZÖ sowie die 17 Landtagsabgeordneten, drei Nationalräte und die zwei Bundesräte vom Bundes-BZÖ ab und gingen als FPK eine Kooperation mit der FPÖ ein.  Innerparteilich wurde Mitterer 1990 Mitglied des Landesparteivorstandes. Nach fünfzehn Jahren legte er 2007 die Funktion des freiheitlichen Bezirksparteiobmanns zurück. Er war seit 1995 zudem Kammerrat der Wirtschaftskammer Kärnten sowie der Bundeswirtschaftskammer. Mitterer trat 2006 die Nachfolge von Albert Gunzer als Vizepräsident der Wirtschaftskammer Kärnten an.

Peter Mitterer (* 23. November 1946 in Villach; † 25. Oktober 2013) war ein österreichischer Gastwirt und Politiker (FPK, früher FPÖ bzw. BZÖ). Mitterer war Abgeordneter zum Kärntner Landtag, zum Nationalrat und hatte von Juli bis Dezember 2005, sowie von Jänner bis Juni 2010 als Präsident den Vorsitz über den österreichischen Bundesrat.


Karriere.

Matt Keith begann seine Karriere als Eishockeyspieler bei den Spokane Chiefs aus der Western Hockey League, für die er von 1998 bis 2002 insgesamt vier Jahre lang spielte. In dieser Zeit wurde der Center beim NHL Entry Draft 2001 in der zweiten Runde als insgesamt 59. Spieler von den Chicago Blackhawks ausgewählt. Die Saison 2002/03 begann der Rechtsschütze zwar noch bei den Chiefs, jedoch wechselte er während der Spielzeit zum Ligarivalen Red Deer Rebels. Vor der Saison 2003/04 wurde Keith in den Kader der Norfolk Admirals aus der American Hockey League aufgenommen. Neben seinen Einsätzen für das Farmteam der Blackhawks, gab der Angreifer im gleichen Jahr sein Debüt in der National Hockey League für Chicago. Obwohl er in seiner Premierensaison bei den Blackhawks 20 NHL-Spiele bestritt, kam Keith in den beiden folgenden Jahren weiterhin hauptsächlich für deren Farmteam zum Einsatz. Am 28. Dezember 2006 wurde der Kanadier zusammen mit Sébastien Caron und Chris Durno im Tausch für Pierre Parenteau und Bruno St. Jacques an die Anaheim Ducks abgegeben. In den beiden folgenden Spielzeiten spielte er jedoch ausschließlich für AHL-Farmteam der Ducks, die Portland Pirates. Im Tausch für Darryl Bootland wurde der Stürmer am 9. Januar 2008 zu den New York Islanders transferiert, bei denen er bis zum Saisonende 42 Spiele in der AHL für das Farmteam, die Bridgeport Sound Tigers, bestritt.  Nach drei NHL-Einsätzen für die Islanders unterschrieb Keith am 25. Juli 2008 einen Vertrag beim ERC Ingolstadt aus der Deutschen Eishockey Liga. Nach einer Spielzeit in der DEL wechselte er zurück nach Nordamerika und spielte für die Rockford IceHogs in der AHL. Zur Saison 2010/11 unterschrieb er einen Kontrakt bei den Abbotsford Heat. Nach einem einjährigen Engagement beim schwedischen Zweitligisten Örebro HK wurde Keith im Juli 2012 vom HC Energie Karlovy Vary aus der tschechischen Extraliga verpflichtet, verließ den Verein jedoch nach vier Pflichtspielen wieder und wurde vom Dornbirner EC aus der österreichischen Eishockey-Liga verpflichtet. Im Sommer 2013 wechselte er innerhalb der EBEL zum EC Red Bull Salzburg.

Matthew Keith (* 11. April 1983 in Edmonton, Alberta) ist ein kanadisch-britischer Eishockeyspieler, der seit August 2014 beim Braehead Clan in der britischen EIHL unter Vertrag steht.


Geschichte.

Sir George Edward Grey, der Neuseeland zweimal als Generalgouverneur und ein weiteres Mal als Premierminister regierte, kaufte Rakino im Jahre 1862. Er ließ Bäume pflanzen und begann ein Haus in der Home Bay zu bauen, verlor aber das Interesse daran, als Kawau Island für ihn verfügbar wurde. In den 1860er Jahren wurden Gefangene der Neuseelandkriege auf die Insel gebracht. Einige wurden auf Hulks im Hafen untergebracht. Eine kleine Gruppe wurde mit einem Haus und Gartengeräten auf der Insel angesiedelt. Dieses Experiment erwies sich als Fehlschlag und wurde schnell aufgegeben.  Im Jahre 1874 pachtete Albert Sanford die Insel von Grey und kaufte sie später. Er und seine Familie lebten hier für fast 80 Jahre. Er war einer der Gründer der Fischereiflotte von Auckland. Er gründete sein Unternehmen 1881 auf Rakino Island und verkaufte am Kay der Queen Street in Auckland Fisch. Im Jahre 1904 wurde das Unternehmen Sanford Limited gegründet. Das Haus, das er für die Familie baute, steht in der Home Bay. Es wurde aus Kauri-Stämmen gebaut, die als Floß von der Mercury Bay auf der Coromandel Peninsula herangebracht wurden.  1963 wurde die Insel von Maxwell Rickard, dem Präsident von "United peoples' Organisation (Worldwide)", gekauft. Er plante, hier eine philanthropische Gemeinschaft aufzubauen. Rickard war eine schillernde Gestalt. Er war Klinischer Psychologe und Hypnotherapeut, besaß einen Nachtclub in Auckland und bereiste das Land als Hypnotiseur unter dem Künstlernamen "The Great Ricardo". Seine Pläne für die Insel umfassten eine Klinik für Geistes- und Nervenkranke, ein internationales Waisenhaus, ein Heim für ledige Mütter und ein Altenheim. Diese Pläne wurden allerdings nicht realisiert und 1965 wurde die Insel in 25 Parzellen zu je 10 Acre und 125 kleinere Grundstücke aufgeteilt, die für Preise zwischen £2500 und £6000 verkauft wurden.  Da die Nachrichtenverbindungen schlecht waren, wurde auf der Insel das erste solarbetriebene Telefon installiert. Obwohl Mobiltelefone die Abhängigkeit zum Festnetz reduziert haben, ist das Telefon noch in Betrieb und Ortsgespräche nach Auckland sind kostenlos.

Rakino Island ist eine der vielen Inseln im Hauraki Gulf, einem Arm des Pazifischen Ozeans nordöstlich von Auckland in Neuseeland.


Leben.

Lautenschläger hat von 1984 bis 1990 Rechtswissenschaften an der Universität Bonn studiert und in dieser Zeit ein Praktikum am deutschen Generalkonsulat in Chicago absolviert. 1995 begann sie als Referentin beim Bundesaufsichtsamt für das Kreditwesen, einer Vorläuferinstitution der heutigen Bundesanstalt für Finanzdienstleistungsaufsicht (BaFin). Sie arbeitete dort kurz als Bankenaufseherin und wurde dann Pressesprecherin. Als die BaFin gegründet wurde, wurde sie auch deren Pressesprecherin und die rechte Hand des Präsidenten Jochen Sanio. 2005 wurde sie als Nachfolgerin von Uwe Traber, der Ende 2004 die BaFin verließ, Abteilungsleiterin der Abteilung BA 1 („Aufsicht über Großbanken und ausgewählte Kreditbanken“).  Im Zuge der Organisationsreform der BaFin nach Korruptionsvorfällen wurde die Präsidialstruktur zugunsten einer Führung aus dem Präsidenten und vier ihm formal gleichgestellten Exekutivdirektoren abgeschafft. Lautenschläger wurde im April 2008 zur Exekutivdirektorin für Bankenaufsicht ernannt. Ein internes Protokoll der BaFin zeigt, wie sie maßgeblich am Bailout der Hypo Real Estate mitwirkte.  Am 1. Juni 2011 wechselte Lautenschläger als Vizepräsidentin zur Deutschen Bundesbank, wo sie bis zum 26. Januar 2014 für die Bereiche Banken und Finanzaufsicht sowie Revision zuständig war und als Mitglied in den Basler Ausschuss für Bankenaufsicht (BCBS) entsandt wurde.

EZB-Direktorin.

Ende Januar 2014 trat Lautenschläger ihr Amt als Direktorin der Europäischen Zentralbank an. Sie ist die dritte und zurzeit einzige Frau in diesem Gremium. Im September 2019 kündigte Lautenschläger ihren vorzeitigen Rücktritt aus der EZB zum 31. Oktober 2019 an. Lautenschläger galt als Kritikerin einer extrem lockeren Geldpolitik. Vor der letzten geldpolitischen Sitzung der Notenbank, die vor ihrer Ankündigung stattfand, hatte sich die Juristin gegen einen Neustart des Anleihekaufprogramms in Milliardenhöhe ausgesprochen. Dieses wurde dennoch zum 1. November beschlossen.  Lautenschläger ist seit 1991 verheiratet und hat eine 1992 geborene Tochter.

Kritik.

Im Februar 2020 berichtete die Süddeutsche Zeitung, dass Lautenschläger den Ehepartner ungewöhnlich oft auf Kosten der EZB mit auf Dienstreisen genommen habe. Dies sei aber nur bei repräsentativen Anlässen gestattet. Ob das zutreffe, entscheiden die jeweiligen Direktoren nach gewissen Kriterien selbst. Juristisch sei das Verhalten nicht zu beanstanden, es gäbe aber Unmut innerhalb der EZB. Lautenschläger gab keinen Kommentar dazu ab.

Sabine Lautenschläger-Peiter (* 3. Juni 1964 in Stuttgart) ist eine deutsche Juristin und war vom 27. Januar 2014 bis zum 31. Oktober 2019 Mitglied des Direktoriums der Europäischen Zentralbank (EZB). Sie war stellvertretende Vorsitzende der EZB-Bankenaufsicht von Februar 2014 bis Februar 2019 und Mitglied im Basler Ausschuss für Bankenaufsicht (2008–2019). Lautenschläger verzichtet üblicherweise auf den zweiten Teil ihres Nachnamens.


Frühe Jahre.

Bradford besuchte die "Bel Air Academy" und dann bis 1824 das "St. Marys College" in Baltimore. Nach einem anschließenden Jurastudium wurde er im Jahr 1826 als Rechtsanwalt zugelassen. Danach begann er in Bel Air und in Baltimore in seinem neuen Beruf zu arbeiten.

Politischer Aufstieg.

Als Mitglied der Whig Party war Augustus Bradford bei den Präsidentschaftswahlen des Jahres 1844 einer der Wahlmänner von Henry Clay. Zwischen 1845 und 1851 war er beim Bezirksgericht im Baltimore County angestellt. Anfang 1861 war er Mitglied einer Konferenz, die in Washington in letzter Minute erfolglos den Ausbruch des Sezessionskrieges verhindern wollte. Nach dem Ende der Whig Party schloss sich Bradford zunächst der kurzlebigen Union Party und später der Demokratischen Partei an. Am 6. November 1861 wurde er zum neuen Gouverneur seines Staates gewählt.

Gouverneur von Maryland.

Augustus Bradford trat seine vierjährige Amtszeit am 8. Januar 1862 an. Zu dieser Zeit tobte bereits der Sezessionskrieg, von dem Maryland als Grenzstaat zwischen dem Norden und dem Süden besonders hart betroffen war. Der Staat hatte zwar beschlossen, in der Union zu bleiben; trotzdem gab es viele Anhänger des Südens. Der Gouverneur, ein Anhänger der Union, erließ ein Gesetz, wonach jegliche Unterstützung des Südens unter Strafe gestellt wurde. Außerdem stellte er der Armee der Union Truppen zur Verfügung. Bradford war auch einer der Teilnehmer an der Konferenz der loyalen Gouverneure, die im September 1862 in Pennsylvania stattfand.

Weiterer Lebensweg.

Nach dem Ablauf seiner Amtszeit am 10. Januar 1866 wurde Bradford Verwalter des Hafens von Baltimore ("Surveyor for the port of Baltimore"). Dieses Amt bekleidete er zwischen 1866 und 1869. Im Jahr 1872 war er nochmals Wahlmann bei den Präsidentschaftswahlen. Er hätte für Horace Greeley gestimmt, den von den Demokraten unterstützten Kandidaten der Liberaldemokraten; dieser starb jedoch, bevor das Electoral College seine Wahl traf, sodass die Stimmen Marylands an den stattdessen aufgestellten Thomas A. Hendricks gingen.  Danach zog er sich aus der Politik zurück. Augustus Bradford starb im Jahr 1881. Mit seiner Frau Elizabeth Kell hatte er zwölf Kinder.

Augustus Williamson Bradford (* 9. Januar 1806 in Bel Air, Harford County, Maryland; † 1. März 1881 in Baltimore, Maryland) war ein US-amerikanischer Politiker und von 1862 bis 1866 Gouverneur des Bundesstaates Maryland.


Karriere.

Als Spieler.

Thomson begann seine Karriere 1980 in der kanadischen Juniorenliga Western Hockey League bei den Billings Bighorns, für die er in zwei Jahren, in denen er bei den Billings unter Vertrag stand, jedoch nur fünf Spiele absolvierte. In der Saison 1985/86 stand der Linksschütze beim EC Hannover unter Vertrag, was zugleich seine erste Karrierestation in Deutschland war. Dort fungierte er zudem als Mannschaftskapitän. Drei Spielzeiten später konnte er mit dem EC Hannover in die 2. Bundesliga aufsteigen. Der gelernte Verteidiger gehörte damals zu den teamintern besten Scorern und konnte in seiner ersten Saison in der zweithöchsten deutschen Spielklasse in 32 Partien 40 Punkte erzielen. In den folgenden Jahren konnte er seine Punkteausbeute kontinuierlich steigern und kam in insgesamt 113 Spielen auf 157 Scorerpunkte.  Im Sommer 1992 schloss er sich dem Krefelder EV an, mit dem er 1994 Gründungsmitglied der Deutschen Eishockey Liga war. Zum Ende der Spielzeit 1994/95 wurde sein Vertrag in Krefeld nicht verlängert und so wechselte er zum Ligakonkurrenten Frankfurt Lions, bei denen er zwei Jahre spielte. Anschließend unterschrieb er einen Vertrag bei den Hamburg Crocodiles. Dort beendete er 1999 seine aktive Eishockeykarriere im Alter von 39 Jahren. Im Eisstadion am Pferdeturm hängt seine Rückennummer 15 unter dem Stadiondach.

Als Trainer.

Sein erstes Team, welches er als Trainer betreute, waren die Hannover Indians, für die er bereits als Spieler sieben Jahre tätig war. In den Jahren zwischen 2002 und 2006 stand er bei den Indians hinter der Bande, die in dieser Zeit in der Oberliga spielten. Im Dezember 2007 wechselte der gebürtige Kanadier zum ERC Ingolstadt, wo er fortan als Co-Trainer arbeitete. Ende November 2008 übernahm er in Ingolstadt schließlich das Amt des Trainers. Dort hatte er Benoît Laporte beerbt, unter dem er zuvor noch als Co-Trainer tätig war. In der Saison 2009/2010 arbeitete er unter Bob Manno wiederum zunächst als Co-Trainer, um im Februar nach dessen Entlassung die Mannschaft in das Halbfinale der DEL-Play-offs zu führen. Ab der Saison 2010/11 war er bis zum 4. Oktober 2010 Cheftrainer beim ERC Ingolstadt. Zur Saison 2012/2013 wurde Thomson als Co-Trainer der Augsburger Panther neben Cheftrainer Larry Mitchell vorgestellt. Sein erstes Spiel als Cheftrainer, nach der Entlassung von Mitchell, bestritt Greg Thomson am 5. Dezember 2014 gegen die Straubing Tigers. Er blieb bis Saisonende 2014/15 bei den Panthern im Amt.  Im August 2015 wurde er zum Cheftrainer der japanischen Nationalmannschaft ernannt. Bei der U20-WM (Division 1, A-Gruppe) im Jahr 2011 und bei der WM der Division 1 A-Gruppe in Krakau 2015 hatte er als Assistent zuvor unter Mark Mahon bei zwei Turnieren bereits zum Trainerstab Japans gehört. Am 23. Dezember 2016 gaben die Kölner Haie Thomsons Verpflichtung als Co-Trainer bekannt.

Greg Thomson (* 28. Mai 1963 in Edmonton, Alberta) ist ein deutsch-kanadischer Eishockeytrainer. Seit Dezember 2016 ist er Co-Trainer bei den Kölner Haien.


Karriere.

Spikofski begann seine Karriere bei Rot-Weiss Essen in der damals höchsten Spielklasse, der Oberliga West ehe er innerhalb der Liga zum 1. FC Köln wechselte. Nach einiger Zeit bei den ebenfalls rot-weißen Kölnern transferierte er weiter in der höchsten Spielklasse zu Bayer Leverkusen. Im Jahre 1952 wurde Spikofski zum Legionär, als er zum CO Roubaix-Tourcoing nach Frankreich wechselte, der zu diesem Zeitpunkt sogar in der höchsten Spielklasse Frankreichs, in der Ligue 1 angesiedelt war. Insgesamt war der CORT, so die Abkürzung vom CO Roubaix-Tourcoing, zehn Jahre (1945–1955) Teilnehmer in der Ligue 1. Im Jahre 1954, nur ein Jahr vor dem Abstieg des Vereins in die Ligue 2 bekam Spikofski ein Angebot aus Italien. Der Fußballklub Catania Calcio war an dem deutschen Mittelfeldspieler interessiert, was Spikofski auch nutzte, um nochmals Auslandserfahrung zu sammeln. Von 1954 bis 1957 blieb er den Sizilianern treu, bevor er 1957 noch einmal von einem Verein aus einem anderen Land ein Angebot bekam. Diesmal war der niederländische Fußballverein VVV Venlo an dem engagierten Spieler aus Deutschland interessiert. Nach nur zwei Jahren beim Fußballklub aus Venlo transferierte Spikofski 1959 zurück nach Deutschland zum VfR Wormatia Worms, für die er bis zum Jahre 1961 im Einsatz war.

Trainerstationen.

Als Spikofski 1961 beschloss seine Karriere als aktiver Fußballspieler zu beenden, wollte er als Trainer tätig werden und kam so noch im selben Jahr zum FC Sion, wo er auch gleich aufgenommen wurde. Bereits davor hatte er von 12. Mai 1958 bis 20. Februar 1959 den 5. Lehrgang der Hennes-Weisweiler-Akademie absolviert. Bis zum Jahre 1963 trainierte er den Schweizer Traditionsklub, bevor er im gleichen Jahr die freie Trainerstelle beim BC Augsburg übernahm, die er aber nur ein Jahr später wieder abgab, so dem Fußball den Rücken zukehrte und sich zugleich in sein Privatleben zurückzog. Im September 2015 wurden Fotos, vorwiegend aus seiner Jugend, auf der Online-Auktionsplattform eBay vertrieben.

Karl-Heinz Spikofski (* 24. Februar 1927 in Essen) ist ein ehemaliger Fußballspieler und -trainer. Seine Position als Fußballer war die des Mittelfeldspielers. Sein letzter Verein als Trainer war der BC Augsburg in den Jahren 1963 bis 1964.


Klinische Angaben.

Gegenanzeigen (Kontraindikationen).

Bei einer Überempfindlichkeit gegenüber Lomefloxacin, anderen Chinolonen oder einem der pharmazeutischen Hilfsstoffe; bakterielle Keratitis; bakterielle Endophthalmitis; Sonnen- oder UV-Licht-Exposition; Tragen von Kontaktlinsen; Kinder und Jugendliche unter 18 Jahren sollen bis zum Abschluss der Wachstumsphase nicht mit Lomefloxacin behandelt werden. Es besteht die Gefahr der Störung der Knorpelbildung (Arthropathien).

Wechselwirkungen mit anderen Medikamenten.

Sucralfate und Magnesium- oder Aluminium-haltige Antazida (beispielsweise Magaldrat) und Metallkationen aus anderen Quellen können mit Lomefloxacin Chelatkomplexe bilden und die Bioverfügbarkeit beeinflussen. Die Einnahme solcher Substanzen sollte deshalb mindestens vier Stunden vor oder mindestens zwei Stunden nach der Einnahme des Medikaments erfolgen. Probenecid kann bei gleichzeitiger Verabreichung die Elimination von Lomefloxacin verlangsamen.  Mahlzeiten verzögern bei gleichzeitiger Einnahme die Resorption von Lomefloxacin, die globale Bioverfügbarkeit wird jedoch nicht signifikant beeinträchtigt.

Unerwünschte Wirkungen (Nebenwirkungen).

Selten vorübergehendes Augenbrennen direkt nach der Anwendung, Überempfindlichkeitsreaktionen mit Juckreiz und Schmerzen. Bei länger andauernder Therapie mit Antibiotika besteht die Gefahr einer sekundären Pilzinfektion und die Begünstigung des Wachstums nicht empfindlicher Bakterien.

Sonstige Informationen.

Chemische und pharmazeutische Informationen.

Arzneilich verwendet wird das Lomefloxacinmonohydrochlorid.

Stereoisomerie.

Lomefloxacin enthält ein Stereozentrum, folglich gibt es zwei Isomere, ("R")-Lomefloxacin und das enantiomere ("S")-Lomefloxacin. Das Arzneimittel Okacin (D) enthält das Racemat [1:1-Mischung der ("R")-Form und der ("S")-Form] von Lomefloxacin·Monohydrochlorid, wenngleich aus grundsätzlichen Überlegungen die Verwendung eines besser bzw. nebenwirkungsärmer wirksamen Enantiomers zu bevorzugen wäre.

Herstellung.

Die mehrstufige Synthese von Lomefloxacin aus 2,3,4-Trifluoranilin ist in der Literatur beschrieben.

Geschichtliches.

Lomefloxacin wurde 1985 von Hokuriku Pharmaceutical Co. patentiert und ist von Novartis Pharma GmbH ("Okacin") in Form von Augentropfen zur Behandlung der bakteriellen Konjunktivitis; und von Pfizer in der peroralen Darreichungsform ("Maxaquin") gegen Infektionen der Harnwege, Infektionen der Atemwege, Infektionen der Haut und Weichteile im Handel.  Maxaquin (CH), Okacin (D, A, CH)

Lomefloxacin ist ein antibakteriell wirksamer Arzneistoff aus der Gruppe der Fluorchinolone. Es wird zur Behandlung von bakteriellen Infektionen in der Augenheilkunde und der Allgemeinmedizin eingesetzt.


Ausbildung und Beruf.

Er begann mit seiner Ausbildung in Montluçon (Département Allier). Anschließend absolvierte er die Universität von Clermont-Ferrand im wissenschaftlichen Zweig und schloss mit den Diplom in Mathematik ab. In den Jahren von 1964 bis 1969 leistete er seinen Militärdienst in Tunesien, bevor er ab 1970 Lehrer für Mathematik im Lycée Pierre-Mendès-France wurde. Von 1983 bis 1998 war er Schulleiter an einem öffentlichen Gymnasium. Jacques Auxiette ist Witwer und hat zwei Kinder.

Politische Karriere.

Seine politische Laufbahn begann bereits Ende der 1960er Jahre mit der aktiven Arbeit im ältesten und größten französischen Studentenverband Union nationale des étudiants de France (UNEF), seit 1973 ist er Mitglied in der Sozialistischen Partei und wurde noch im gleichen Jahr deren Generalsekretär in La Roche-sur-Yon. Von 1986 bis 1990 war er dann auch Generalsekretär der Landespartei.  1977 kandidierte er erfolgreich als Bürgermeister von La Roche-sur-Yon und behielt dieses Amt für 27 Jahre, 1979 wurde er für vier Jahre außerdem Kanzler des 1973 in zwei Hälften geteilten Kantons La Roche-sur-Yon-Nord. 1986 wurde er in diesem Amt bestätigt, das er noch immer innehat. Seit 1994 ist er auch Vizepräsident des interkommunalen Zusammenschlusses "Communauté des communes du Pays Yonnais" und wurde bereits mehrfach wiedergewählt.

Weitere nationale und internationale Funktionen.

Seit 1984 ist er Mitglied des Verwaltungsrates der Vereinigung französischer Bürgermeister und in Personalunion Mitglied des Verbunds französischer Mittelstädte. Von 1983 bis 1987 war er Vorsitzender der Nationalen Schulaufsicht (ENA) sowie des "Conseil Supérieur de la Fonction Publique Territoriale" (CSFPT) und blieb, französischer Tradition folgend, dem öffentlichen Dienst eng verbunden.  1989 wurde Auxiette außerdem Präsident des 1980 gegründeten "Groupement des Autorités Responsables de Transport" (GART), einem Zusammenschluss von 263 Organisationseinheiten im Transportwesen. Dazu zählen 185 Ballungs- und urbane Verdichtungsräume, 59 Départements und 19 Régionen. Jacques Auxiette gilt als Modernisierer des Öffentlichen Personennahverkehrs (ÖPNV) und hat insbesondere bei den Bemühungen zur Dezentralisierung des Transport express régional (TER) entscheidend mitgewirkt. Er ist Vorsitzender der Transportkommission im Conseil des communes et régions d'Europe (CCRE).  Weitere wichtige internationale Aufgaben sieht Jacques Auxiette in der Dezentralisierung, der nachhaltigen Entwicklung, im Frieden und in der Förderung internationaler Partnerschaften. Er war Mitglied der französischen Delegation der "Fédération Mondiale des Cités Unies" (FMCU) bei der weltweiten Tagung in Johannesburg in Südafrika. Auch ist er Mitglied der "Association française du conseil des communes et régions d’Europe" (AFCCRE) sowie Gründungsmitglied der neugegründeten "Cities & Local Government United".

Quellen.

Offizielle Biografie von der Region Pays de la Loire

Jacques Auxiette (* 3. Dezember 1940 in Monlevicq, Département Indre) ist ein französischer Politiker und Mitglied der Sozialistischen Partei (PS). Seit 2004 ist er für sieben Jahre gewählter Präsident der Region Pays de la Loire.


Leben.

Eckhart Schmidt arbeitete nach dem Abitur in Ulm und dem Studium in München zunächst als Filmkritiker u. a. für die "Süddeutsche Zeitung", "Film" und den Bayerischen Rundfunk. In ihrer Würdigung zu Schmidts 80. Geburtstag schrieb Anke Sterneborg: "Das Kino hat er sich als Autodidakt erobert, nach dem Muster der französischen Kollegen, zunächst als Kritiker unter anderem der "Süddeutschen Zeitung."". Er war einer der ersten, die in Deutschland über Regisseure wie Douglas Sirk, Raoul Walsh, Budd Boetticher und Jean-Pierre Melville schrieben. Mitte der 1960er Jahre wurde Eckhart Schmidt parallel zu seiner journalistischen Tätigkeit auch als Filmemacher aktiv. Er wurde Teil der "Neuen Münchner Gruppe" um Rudolf Thome, Max Zihlmann und Klaus Lemke, die eine Unterhaltungs-Alternative zu der Oberhausener Gruppe und dem Oberhausener Manifest suchte, "für ein Kino das wilder und ungezügelter und zugleich stärker dem Publikum zugewandt ist" (Sterneborg). Erste Kurzfilme entstanden Mitte der 60er Jahre; 1967 drehte er mit "Jet Generation", einem Porträt des "Swinging München" der sechziger Jahre, seinen ersten langen Spielfilm. 1978 gab er das Punk-Magazin "S!A!U!" heraus, in dem u. a. Rainer Werner Fassbinder, Herbert Achternbusch, Werner Schroeter, David Byrne und Patti Smith publizierten.  1982 drehte er nach seinem gleichnamigen Roman den Film "Der Fan" mit Désirée Nosbusch in der Hauptrolle. Es folgten zahlreiche weitere Spielfilme und Buchveröffentlichungen.  1989 realisierte Schmidt die erste große HDTV-Produktion der Welt mit der Verfilmung von Richard Wagners "Ring des Nibelungen". Weitere Opern-Filme folgten, u. a. Hans Werner Henzes Oper "Der Prinz von Homburg" (1993). Danach entstanden mehr als zwanzig Dokumentarfilme über Opern-Stars, Komponisten, Dirigenten, Opern-Inszenierungen und Opern-Häuser wie die Los Angeles Opera. Schmidt ist auch Herausgeber der Memoiren des Dirigenten Wolfgang Sawallisch.  Bei seinen Spielfilmen ließ sich Schmidt zuerst von der Neuen Deutschen Welle ("Der Fan", "Das Gold der Liebe"), dann von den Melodramen Douglas Sirks ("Das Wunder") und schließlich von der deutschen Romantik ("Undine", "Der Sandmann") inspirieren. Nach einer siebenjährigen Spielfilm-Pause drehte Schmidt dann Spielfilme im High-Definition-Format u. a. "Internet Love", "24/7 – Sunset Boulevard" und nach Cesare Paveses Selbstmord-Novelle "Sunset Motel", die alle in Los Angeles entstanden.  Seit 2006 ist Eckhart Schmidt auch als Fotograf aktiv; seine Fotografien wurden in den Büchern "Window Girls" und "Mulholland Drive – Opening Scenes" publiziert und auf Ausstellungen in Deutschland und USA gezeigt. 2011 stellte Schmidt erstmals seine malerischen Arbeiten unter dem Motto „The Art of Passion“ in Los Angeles und München aus. Im gleichen Jahr entwickelte Schmidt ein neues Format, das er „Fotovision“ nennt, eine Kombination von Poesie, Photographie und Musik. Die erste Fotovision erschien 2011 auf DVD bei Jam Entertainment. Seine photographischen Arbeit setzte Schmidt mit Arbeiten zur Graffiti-Kunst in Los Angeles fort, die im Februar 2012 erstmals in München gezeigt wurden, 2013 mit dem Projekt "A la recherche d'une fille perdue", das in München und Los Angeles ausgestellt wurde.  Schmidt veröffentlichte 2011 den Doppelroman "Hotel/Minorella", 2012 die Erzählsammlung "Corridos – Erzählungen", in der Schmidt aus der Perspektive von Club-Girls Grenz-Situationen aus Los Angeles und Mexiko beschreibt. 2014 publizierte Schmidt ein Buch über die aktuelle Jugend mit dem Titel "Niemals allein, für immer einsam". In seinem Fotografie/Poesie-Buch "Bad Girls Are Good Girls" veröffentlichte Schmidt poetische Texte in Englisch, Spanisch, Italienisch und Deutsch, kombiniert mit Fotos, die in Rom, Venedig, Palermo, Los Angeles und München entstanden. 2015 erschien "Love And Hate in L.A." mit Fotos und Poesien und einem lyrischen Epos mit dem Titel "The Killing of Jeanny O.", in dem es um die Hintergründe des Mordes an Ronnie Chasen geht.  Mitte 2015 verließ Schmidt Los Angeles, wo er seit mehr als 30 Jahren regelmäßig arbeitete. Schmidt war 46 Jahre lang mit der Schauspielerin Isi ter Jung verheiratet, die 2007 verstarb.  2015/16 publizierte Schmidt die Romane "Love and Death in the Afternoon" und "Hollywood Girl". Seit 2016 lebt Schmidt auch in Rom, wo er neun Spielfilme drehte, die er unter dem Titel "Der Römische Zyklus" zusammenfasste, ins Kino brachte und auf Blu-ray veröffentlichte. 2017 wurde der Lyrikband "Amore verticale" publiziert.  2018 wurden die Filme aus "Der Römische Zyklus" in Triest auf dem Festival "I MILLE OCCHI Festival internazionale del cinema e delle arti" gezeigt. Im selben Jahr sind seine Memoiren unter dem Titel "Stichworte" sowie der Lyrikband "Pomeriggio a Roma" publiziert worden. Ebenfalls 2018 stellte Schmidt – in Rom und in München – Filme aus seinem "Römischen Zyklus II." im Kino vor, die Anfang 2019 als Blu-ray-Box erschienen sind. "Mit dem Stummfilm "Erster Kuss und so..." ist Eckhart Schmidt an den Ursprungsort seines filmischen Schaffens zurückgekehrt", schrieb Josef Grübl in der "Süddeutschen Zeitung". Die Uraufführung von Schmidts Film "A Little Piece of Horror" fand am 1. Juli 2019 im Münchner Werkstattkino statt.  Seit 2015 ist Schmidt mit der Übersetzerin Gorana Dragas verheiratet, die auch als Produzentin von Schmidts Filmen tätig ist.

Eckhart Schmidt (* 31. Oktober 1938 in Mährisch-Sternberg) ist ein deutscher Filmemacher und Autor. Seit 1985 realisiert er seine Vorhaben in der eigenen Produktionsfirma Raphaela-Film GmbH München.


Frühe Jahre und politischer Aufstieg.

Austin Crothers wuchs auf der Farm seines Vaters auf. Er besuchte die "Nottingham Academy" und studierte dann an der University of Maryland Jura. Nach seiner im Jahr 1890 erfolgten Zulassung als Rechtsanwalt begann er in Elkton zu praktizieren.  Zwischen 1891 und 1895 war Crothers Bezirksstaatsanwalt im Cecil County. Im Jahr 1898 wurde er als Nachfolger seines Bruders Charles in den Senat von Maryland gewählt. Dort verblieb er bis zum Jahr 1901. Zwischenzeitlich war er Vorsitzender des Finanzausschusses. Gleichzeitig war er Parteivorsitzender im Cecil County. Im Jahr 1901 unterlag er einem republikanischen Konkurrenten und musste daher aus dem Senat von Maryland ausscheiden. Ein weiterer Versuch, dorthin zurückzukehren, scheiterte im Jahr 1905. 1906 wurde er Richter im Zweiten Gerichtsbezirk von Maryland, wozu auch das Cecil County gehörte. Am 5. November 1907 wurde er als Nachfolger von Edwin Warfield zum neuen Gouverneur seines Staates gewählt.

Gouverneur von Maryland und Lebensende.

Austin Crothers trat seine vierjährige Amtszeit am 8. Januar 1908 an. In dieser Zeit wurde eine Straßenbaubehörde ("State Road Commission") gegründet. Angesichts des steigenden Verkehrs wurden in Maryland durch die neue Kommission die Straßen ausgebaut. Dazu wurde die Kraftfahrzeugsteuer erhöht. Damals wurde das sogenannte „Corrupt Practices Act“ erlassen, ein Gesetz, mit dessen Hilfe mehr Durchsichtigkeit bei der Verwaltung von Wahlkampfgeldern gebracht werden sollte. Der Gouverneur unterstützte auch ein Lebensmittelkontrollgesetz. Zudem wurde das Amt eines staatlichen Bankbeauftragten geschaffen ("State Bank Commissioner"). Auf dem Gebiet des Gesundheitswesen trat er für eine bessere Versorgung der geistig Behinderten ein.  Crothers versuchte auch der Korruption bei der Polizei in Baltimore Herr zu werden. Seine diesbezüglichen Maßnahmen blieben allerdings erfolglos, weil ihm ein Gericht die Befugnis absprach, in die Polizeiverwaltung von Baltimore einzugreifen. Crothers unterstützte aber auch ein Gesetz, das das Wahlrecht der Schwarzen einschränken sollte. Dieses Gesetz wurde aber in einer Volksabstimmung abgelehnt. Gegen Ende seiner Amtszeit überwarf er sich, ähnlich wie sein Vorgänger, mit anderen Politikern aus Maryland, zu denen auch Mitglieder seiner eigenen Partei gehörten. Zum Zeitpunkt seines Ausscheidens aus dem Amt am 10. Januar 1912 war Crothers schon von einer schweren Krankheit gezeichnet, der er nur wenige Monate später im Mai 1912 erlag.

Austin Lane Crothers (* 17. Mai 1860 im Cecil County, Maryland; † 25. Mai 1912 in Elkton, Maryland) war ein US-amerikanischer Politiker (Demokratische Partei) und von 1908 bis 1912 Gouverneur des Bundesstaates Maryland.


Hügel und Steinkiste.

Der Hügel stammt aus der Zeit zwischen 1700 und 1500 v. Chr. und hat 30 m Durchmesser. Im Jahre 1837 entdeckten steinesuchende Bergleute am östlichen Rand des Hügels eine Steinkiste aus Granit. Die 2,4 m lange und 1,1 m breite Kiste enthielt die Überreste eines menschlichen Skeletts, einen Kupferdolch, Keramik, Perlen und die so genannte "Rillaton Gold Cup".

Der Gold Cup.

Die „Rillaton Gold Cup“ ist eine horizontal gerippte Tasse von 80 mm Höhe. Die Form hat Parallelen in der (Aunjetitzer Kultur), in der Emilia-Romagna (Montecchio Emilia) und in England (Ringlemere Gold Cup, in Kent). Das Stück ist entweder vom Kontinent importiert oder eine lokale Nachahmung. Es erforderte großes Geschick, das gewellte Profil herzustellen. Der Griff ist mit zwei Gruppen von Nuten verziert und am Tassenkörper mit rautenförmigen Scheiben befestigt.  Die Tasse, die sich einige Zeit im Besitz der königlichen Familie befand, ist seit 1936 im Britischen Museum. Eine Kopie der Rillaton Cup steht im Cornwall Museum in Truro. Viele andere Artefakte aus der Steinkiste sind verloren gegangen.

In der näheren Umgebung.

In der Umgebung wurde Bergbau auf Kupfer betrieben. Einziges Überbleibsel aus dieser Zeit ist die Ruine eines Kraftwerks, alle übrigen Überreste sind verschwunden. Die für den Transport des silber-grauen Granits 1844 eröffnete Bahnlinie nach Liskeard und Looe für den Export ist nur noch stellenweise sichtbar und wird von Wanderern oder Reitern verwendet.  Nördlich des Dorfes steht das restaurierte Houseman's Engine House mit einer Ausstellung über die Geschichte und Natur der Umgebung.

Der Rillaton Barrow (auch Craddock Moor barrow genannt) ein großer frühbronzezeitlicher Grabhügel, befindet sich bei dem Dorf Minions, nördlich von Liskeard im Bodmin Moor in Cornwall. Das Dorf liegt am Caradon Hill, der höchsten Erhebung im Südosten Cornwalls. In der Umgebung befinden sich weitere vorgeschichtliche Denkmäler und Kupferbergwerke.


Frühe Jahre und politischer Aufstieg.

Nach der Grundschule studierte Lane bis 1915 an der University of Virginia Jura. Nach seiner Zulassung als Rechtsanwalt praktizierte er in seiner Heimatstadt Hagerstown. Während des Ersten Weltkriegs stieg er bei einer Infanterieeinheit der US-Armee bis zum Major auf. Wegen seiner Tapferkeit wurde er mit dem Silver Star ausgezeichnet. Nach dem Ende des Krieges setzte er seine Anwaltstätigkeit in Hagerstown fort. Außerdem gab er dort zwei Tageszeitungen heraus.  Im Jahr 1919 bewarb Lane sich erfolglos um die Stelle eines Staatsanwalts. Zwischen 1930 und 1934 war er Attorney General von Maryland. Als er in dieser Eigenschaft einen Lynchmord im östlichen Teil des Staates zur Anklage brachte, verlor er vorübergehend die politische Unterstützung der Einwohner dieses Gebietes. Im Jahr 1936 war er einer der Wahlmänner, die für Franklin D. Roosevelts Wiederwahl als US-Präsident stimmten. Zwischen 1940 und 1950 war er Mitglied im Democratic National Committee. Am 5. November 1946 wurde er mit 54 % der Wählerstimmen gegen Theodore McKeldin, der auf 45 % kam, zum neuen Gouverneur seines Staates gewählt.

Gouverneur von Maryland.

Lane trat sein neues Amt am 3. Januar 1947 an. Damit begann seine Amtszeit fünf Tage vor dem von der Verfassung vorgesehenen Termin. Diese Verlegung wurde nötig, weil sein Vorgänger Herbert O’Conor an diesem Tag zurückgetreten war, um in den US-Senat zu wechseln. In Lanes Amtszeit wurden das Schulwesen verbessert und einige Regierungsgebäude erneuert. Die Sitzungen der Legislative fanden nun jährlich, und nicht wie bisher, nur alle zwei Jahre statt. Durch eine Steuererhöhung wurde auch das Gesundheitswesen besser ausgestattet. Außerdem wurden damals die Straßen ausgebaut und die Chesapeake Bay Bridge, die heute nach ihm benannt ist, geplant. Das Bauwerk selbst wurde erst im Jahr 1952, nach Lanes Amtszeit, fertiggestellt.  Die für diese Projekte notwendigen Steuererhöhungen waren aber beim Volk unbeliebt. Daraus resultierte seine Niederlage bei der Gouverneurswahl des Jahres 1950. Bei diesen Wahlen kandidierte wieder McKeldin gegen ihn, der diesmal mit 57:42 Prozent der Stimmen gewann. Deshalb musste Lane am 10. Januar 1951 aus seinem Amt ausscheiden.

Weiterer Lebenslauf.

Nach dem Ende seiner Gouverneurszeit widmete sich Lane seinen privaten und geschäftlichen Interessen. Er war im Aufsichtsrat einiger Firmen und setzte seine Anwaltstätigkeit bis zu seinem überraschenden Tod im Jahr 1967 fort. Mit seiner Frau Dorothy Byron hatte William Lane zwei Töchter.

William Preston Lane Jr. (* 12. Mai 1892 in Hagerstown, Maryland; † 7. Februar 1967 ebenda) war ein US-amerikanischer Politiker (Demokratische Partei) und von 1947 bis 1951 Gouverneur des Bundesstaates Maryland.


Hauptkategorien.

Single des Jahres (Record of the Year):  Album des Jahres (Album of the Year):  Song des Jahres (Song of the Year):  Bester neuer Künstler (Best New Artist):

Pop.

Beste weibliche Gesangsdarbietung – Pop (Best Female Pop Vocal Performance):  Beste männliche Gesangsdarbietung – Pop (Best Male Pop Vocal Performance):  Beste Darbietung eines Duos oder einer Gruppe mit Gesang – Pop (Best Pop Performance by a Duo or Group with Vocals):  Beste Zusammenarbeit mit Gesang – Pop (Best Pop Collaboration with Vocals):  Beste Instrumentaldarbietung – Pop (Best Pop Instrumental Performance):  Bestes Instrumentalalbum – Pop (Best Pop Instrumental Album):  Bestes Gesangsalbum – Pop (Best Pop Vocal Album):

Dance.

Beste Dance-Aufnahme (Best Dance Recording):  Bestes Electronic-/Dance-Album (Best Electronic/Dance Album):

Traditioneller Pop.

Bestes Gesangsalbum – Traditioneller Pop (Best Traditional Pop Vocal Album):

Rock.

Beste Solo-Gesangsdarbietung – Rock (Best Solo Rock Vocal Performance):  Beste Darbietung eines Duos oder einer Gruppe mit Gesang – Rock (Best Rock Performance by a Duo or Group with Vocals):  Beste Hard-Rock-Darbietung (Best Hard Rock Performance):  Beste Metal-Darbietung (Best Metal Performance):  Beste Darbietung eines Rockinstrumentals (Best Rock Instrumental Performance):  Bester Rocksong (Best Rock Song):  Bestes Rock-Album (Best Rock Album):

Alternative.

Bestes Alternative-Album (Best Alternative Music Album):

Rhythm & Blues.

Beste weibliche Gesangsdarbietung – R&B (Best Female R&B Vocal Performance):  Beste männliche Gesangsdarbietung – R&B (Best Male R&B Vocal Performance):  Beste Darbietung eines Duos oder einer Gruppe mit Gesang – R&B (Best R&B Performance by a Duo or Group with Vocals):  Beste Gesangsdarbietung – Traditioneller R&B (Best Traditional R&B Vocal Performance):  Beste Urban-/Alternative-Darbietung (Best Urban/Alternative Performance):  Bester R&B-Song (Best R&B Song):  Bestes R&B-Album (Best R&B Album):  Bestes zeitgenössisches R&B-Album (Best Contemporary R&B Album):

Rap.

Beste Solodarbietung – Rap (Best Rap Solo Performance):  Beste Darbietung eines Duos oder einer Gruppe – Rap (Best Rap Performance by a Duo or Group):  Beste Zusammenarbeit – Rap/Gesang (Best Rap/Sung Collaboration):  Bester Rap-Song (Best Rap Song):  Bestes Rap-Album (Best Rap Album):

Country.

Beste weibliche Gesangsdarbietung – Country (Best Female Country Vocal Performance):  Beste männliche Gesangsdarbietung – Country (Best Male Country Vocal Performance):  Beste Countrydarbietung eines Duos oder einer Gruppe (Best Country Performance by a Duo or Group with Vocal):  Beste Zusammenarbeit mit Gesang – Country (Best Country Collaboration with Vocals):  Bestes Darbietung eines Countryinstrumentals (Best Country Instrumental Performance):  Bester Countrysong (Best Country Song):  Bestes Countryalbum (Best Country Album):  Bestes Bluegrass-Album (Best Bluegrass Album):

New Age.

Bestes New-Age-Album (Best New Age Album):

Jazz.

Bestes zeitgenössisches Jazzalbum (Best Contemporary Jazz Album):  Bestes Jazz-Gesangsalbum (Best Jazz Vocal Album):  Bestes Jazz-Instrumentalsolo (Best Jazz Instrumental Solo):  Bestes Jazz-Instrumentalalbum, Einzelkünstler oder Gruppe (Best Jazz Instrumental Album, Individual or Group):  Bestes Album eines Jazz-Großensembles (Best Large Jazz Ensemble Album):  Bestes Latin-Jazz-Album (Best Latin Jazz Album):

Gospel.

Beste Gospeldarbietung (Best Gospel Performance):  Bester Gospelsong (Best Gospel Song):  Bestes Rock- oder Rap-Gospel-Album (Best Rock or Rap Gospel Album):  Bestes zeitgenössisches / Pop-Gospelalbum (Best Pop / Contemporary Gospel Album):  Bestes Southern-, Country- oder Bluegrass-Gospelalbum (Best Southern, Country, or Bluegrass Gospel Album):  Bestes traditionelles Gospelalbum (Best Traditional Gospel Album):  Bestes zeitgenössisches R&B-Gospelalbum (Best Contemporary R&B Gospel Album):

Latin.

Bestes Latin-Pop-Album (Best Latin Pop Album):  Bestes Latin-Rock- oder Alternative-Album (Best Latin Rock or Alternative Album):  Bestes Latin-Urban-Album (Best Latin Urban Album):  Bestes Tropical-Latinalbum (Best Tropical Latin Album):  Bestes zeitgenössisches Tropical-Album (Best Contemporary Tropical Album):  Bestes regionales mexikanisches Album (Best Regional Mexican Album):  Bestes Tejano-Album (Best Tejano Album):  Bestes Norteño-Album (Best Norteño Album):  Bestes Banda-Album (Best Banda Album):

Blues.

Bestes traditionelles Blues-Album (Best Traditional Blues Album):  Bestes zeitgenössisches Blues-Album (Best Contemporary Blues Album):

Folk.

Bestes traditionelles Folkalbum (Best Traditional Folk Album):  Bestes zeitgenössisches Folk- / Americana-Album (Best Contemporary Folk / Americana Album):  Bestes Album mit indianischer Musik (Best Native American Music Album):  Bestes Album mit hawaiischer Musik (Best Hawaiian Music Album):  Bestes Album mit Zydeco- oder Cajun-Musik (Best Zydeco Or Cajun Music Album):

Reggae.

Bestes Reggae-Album (Best Reggae Album):

Weltmusik.

Bestes traditionelles Weltmusikalbum (Best Traditional World Music Album):  Bestes zeitgenössisches Weltmusikalbum (Best Contemporary World Music Album):

Polka.

Bestes Polkaalbum (Best Polka Album):

Für Kinder.

Bestes Musikalbum für Kinder (Best Musical Album for Children):  Bestes gesprochenes Album für Kinder (Best Spoken Word Album for Children):

Sprache.

Bestes gesprochenes Album (Best Spoken Word Album):

Comedy.

Bestes Comedyalbum (Bestes Comedy Album):

Musical Show.

Bestes Musical-Show-Album (Best Musical Show Album):

Film/Fernsehen/visuelle Medien.

Bestes zusammengestelltes Soundtrackalbum für Film, Fernsehen oder visuelle Medien (Best Compilation Soundtrack Album for Motion Picture, Television or Other Visual Media):  Bestes komponiertes Soundtrackalbum für Film, Fernsehen oder visuelle Medien (Best Score Soundtrack Album for Motion Picture, Television or Other Visual Media): Bester Song geschrieben für Film, Fernsehen oder visuelle Medien "(Best Song Written for Motion Picture, Television or Other Visual Media)":

Komposition/Arrangement.

Beste Instrumentalkomposition (Best Instrumental Composition):  Bestes Instrumentalarrangement (Best Instrumental Arrangement):  Bestes Instrumentalarrangement mit Gesangsbegleitung (Best Instrumental Arrangement Accompanying Vocalist(s)):

Package.

Bestes Albumdesign (Best Recording Package):  Beste Box oder limitierte Spezialausgabe (Best Boxed Or Special Limited Edition Package):

Album-Begleittext.

Bester Album-Begleittext (Best Album Notes):

Historische Aufnahmen.

Bestes historisches Album (Best Historical Album):

Produktion (ohne klassische Musik).

Beste Abmischung eines Albums (Best Engineered Album, Non-Classical):  Produzent des Jahres (Producer of the Year, Non-Classical):  Beste Remix-Aufnahme (Best Remixed Recording, Non-Classical):

Raumklang.

Bestes Raumklang-Album (Best Surround Sound Album):

Produktion (Klassische Musik).

Beste Abmischung eines Albums (Best Engineered Album, Classical):  Produzent des Jahres (Producer of the Year, Classical):

Klassische Musik.

Bestes Klassik-Album (Best Classical Album):  Beste Orchesterdarbietung (Best Orchestral Performance):  Beste Opernaufnahme (Best Opera Recording):  Beste Chordarbietung (Best Choral Performance):  Beste Soloinstrument-Darbietung mit Orchester (Best Instrumental Soloist(s) Performance With Orchestra):  Beste Soloinstrument-Darbietung ohne Orchester (Best Instrumental Soloist(s) Performance Without Orchestra):  Beste Kammermusik-Darbietung (Best Chamber Music Performance):  Beste Darbietung eines Kleinensembles (Best Small Ensemble Performance):  Beste klassische Gesangsdarbietung (Best Classical Vocal Performance):  Beste zeitgenössische klassische Komposition (Best Classical Contemporary Composition):  Bestes klassisches Crossover-Album (Best Classical Crossover Album):

Musikvideo.

Bestes Musik-Kurzvideo (Best Short Form Music Video):  Bestes Musik-Langvideo (Best Long Form Music Video):

Am 8. Februar 2009 wurden im Staples Center von Los Angeles die Grammy Awards 2009 verliehen. Es war die 51. Verleihung des Grammys, des wichtigsten US-amerikanischen Musikpreises. Gewürdigt wurden Anfang 2009 die musikalischen Leistungen, die zwischen dem 1. Oktober 2007 und dem 30. September 2008 veröffentlicht worden waren.


Frühe Jahre und politischer Aufstieg.

Herbert O’Conor besuchte die Grundschule in seiner Heimat und dann bis 1917 das "Loyola College" in Baltimore. Danach studierte er bis 1920 an der University of Maryland Jura. Während seiner Schulzeit war er an der Herausgabe einer Schülerzeitung beteiligt. Im Ersten Weltkrieg diente er in der Reserve der Marine. Nach seiner Zulassung als Rechtsanwalt begann er in Baltimore in diesem Beruf zu arbeiten. In Baltimore war er im Jahr 1920 auch bei den Zeitungen „Baltimore Sun“ und „Evening Sun“ angestellt.  Zwischen 1920 und 1922 war er zunächst stellvertretender Staatsanwalt, ehe er 1923 zum Staatsanwalt befördert wurde. Dieses Amt übte er bis 1934 aus. Zwischen 1935 und 1939 war er Attorney General von Maryland. Im Jahr 1938 wurde er gegen den republikanischen Amtsinhaber Harry Nice zum neuen Gouverneur seines Staates gewählt.

Gouverneur von Maryland.

Herbert O’Conor trat sein neues Amt am 11. Januar 1939 an. Nach einer Wiederwahl im Jahr 1942 konnte er bis Januar 1947 im Amt bleiben. Seine Amtszeit war von den Ereignissen des Zweiten Weltkriegs überschattet. Der Gouverneur unterstützte die Kriegsanstrengungen der Bundesregierung. Außerdem wurde in Maryland ein Verteidigungsrat ("Council of Defense") geschaffen. Neben den kriegsbedingten Aktivitäten wurde damals in Maryland ein Programm zur medizinischen Betreuung für die Armen des Staates entwickelt. O’Conor förderte auch den Ausbau der Infrastruktur. So wurden neue Brücken gebaut und das Transportwesen verbessert. Auch die Handelsbeziehungen zu anderen US-Bundesstaaten wurden verbessert.  O’Conor war im Jahr 1942 Vorsitzender der Konferenz aller US-Gouverneure. Außerdem war er noch Mitglied zahlreicher anderer Gouverneursvereinigungen. Nachdem er im Herbst 1946 in den US-Senat gewählt worden war, trat er am 3. Januar 1947 vom Amt des Gouverneurs zurück, um seinen Sitz im Kongress einzunehmen. Allerdings erfolgte sein Rücktritt ohnehin nur wenige Tage vor Ablauf der regulären Amtszeit. Sein bereits gewählter Nachfolger William Preston Lane übernahm dann seine neue Aufgabe entsprechend früher.

Senator.

Herbert O’Conor trat sein Amt im Kongress am 3. Januar 1947 als Class-1-Senator und Nachfolger von George Radcliffe an. Dort wurde er Vorsitzender eines Ausschusses, der sich mit den Geschäften des organisierten Verbrechens zwischen den einzelnen Bundesstaaten befasste ("Special Committee on Organized Crime in Interstate Commerce"). Für die Wahlen des Jahres 1952 wurde O’Conor nicht wieder nominiert. Sein Sitz ging im Januar 1953 an James Glenn Beall.

Weiterer Lebenslauf.

Nach dem Ende seiner politischen Tätigkeit war Herbert O’Conor als Anwalt in Baltimore und Washington tätig. Er verstarb am 4. März 1960 in Baltimore. Mit seiner Frau Eugenia Byrnes hatte er fünf Kinder.

Herbert Romulus O’Conor (* 17. November 1896 in Baltimore, Maryland; † 4. März 1960 ebenda) war ein US-amerikanischer Politiker (Demokratische Partei) und von 1939 bis 1947 Gouverneur des Bundesstaates Maryland. Zwischen 1947 und 1953 vertrat er seinen Staat im US-Senat.


Merkmale.

Brumback-Nachtaffen sind wie alle Nachtaffen relativ kleine Primaten – zwei gewogene Exemplare erreichten 0,5 und 0,9 Kilogramm. Ihr Fell ist an der Oberseite grau gefärbt, der Bauch und die Innenseite der Gliedmaßen sind rotbraun. Der Schwanz ist buschig und länger als der Körper. Der Kopf ist rundlich und wie bei allen Nachtaffen durch die großen, braunen Augen charakterisiert. Diese sind von weißen Feldern umgeben, entlang des Kopfes ziehen sich drei dunkle Streifen, jeweils einer außerhalb eines jeden Auges und einer über die Stirn bis zur Nase. Von anderen nahe verwandten Arten unterscheiden sie sich in der hellen Färbung ihrer Pfoten und in der Chromosomenzahl.

Verbreitung und Lebensraum.

Brumback-Nachtaffen kommen nur in Kolumbien vor, wo sie ein relativ kleines Tieflandgebiet östlich der Anden bewohnen. Die genauen Ausmaße ihres Verbreitungsgebietes außerhalb des Departamento del Meta sind aber unklar. Ihr Lebensraum sind Wälder.

Lebensweise.

Über die Lebensweise dieser Tiere ist wenig bekannt, vermutlich stimmt sie mit der der übrigen Nachtaffen überein. Demzufolge sind sie nachtaktive Baumbewohner, die tagsüber in Baumhöhlen oder im Pflanzendickicht schlafen. Sie bewegen sich springend oder auf allen vieren durch das Geäst. Nachtaffen leben in monogamen Familiengruppen von zwei bis fünf Tieren und bewohnen feste Reviere, die sie gegenüber Artgenossen verteidigen. Ihre Hauptnahrung besteht aus Früchten, daneben fressen sie auch Blätter und Insekten. Durch ihre nachtaktive Lebensweise vermeiden sie Konkurrenz zu tagaktiven, dominanteren Arten.

Gefährdung.

Die Unkenntnis des genauen Verbreitungsgebietes erschwert auch die Einschätzung des Gefährdungsgrades. In großen Teilen ihres Verbreitungsgebietes wird jedoch ihr Lebensraum zerstört, um landwirtschaftliche Flächen zu schaffen, hinzu kommen die Auswirkungen des bewaffneten Konflikts. Die IUCN listet die Art als „gefährdet“ ("vulnerable").

Der Brumback-Nachtaffe ("Aotus brumbacki") ist eine Primatenart aus der Gruppe der Nachtaffen (Aotidae). Er ist zu Ehren des US-amerikanischen Mediziners und Naturforscher Roger Brumback benannt. Manchmal gilt er als Unterart des Kolumbianischen Nachtaffen.


Leben.

Über Vandivers frühes Leben ist nicht viel bekannt. Er wurde 1869 in Kentucky als eines von zehn Kindern geboren. Seine jüngste Schwester war Melissa, die später Buck Monroe heiraten sollte und neben Bill Monroe auch Charlie Monroe und Birch Monroe gebären sollte. Vandiver heiratete Anna Belle Johnson, mit der er einen Sohn Cecil und eine Tochter hatte. In diesen Jahren verdiente Vandiver seinen Lebensunterhalt als Farmer. Nachdem Vandivers Familie allesamt gestorben war, zog er in die Nachbarschaft seiner Schwester und deren Mann Buck, die eine Farm in Rosine, Kentucky, hatten. Vandivers kleine Hütte lag auf einem Hügel, der sich vor dem Dorf erhob.  Es war vor allem in den kleinen Gemeinden im Ohio County, in denen Vandiver große Bekanntheit als Old-Time-Fiddler erhielt. Er trat auf Barn Dances und Square Dances auf, bei denen er oft von dem jungen Bill Monroe an der Mandoline und der Gitarre begleitet wurde. Vandiver war der erste Fiddler, den Monroe je in seinem Leben hörte und übte einen dementsprechend großen Einfluss auf ihn aus. Monroe selbst schrieb 1972 zu seinem Album "Bill Monroe’s Uncle Pen", dass seinen Onkel ehrte, über Vandiver: "„He was one of Kentucky’s finest old-time fiddlers. And he had the best shuffle with the bow I’d ever seen.“"  Nach dem Tod seiner Schwester und seines Schwagers nahm Vandiver seine Neffen und Nichten für einige Zeit zu sich, obwohl er körperlich in seinen letzten Jahren behindert war. Ein Esel hatte ihn von dessen Rücken geworfen, nachdem der Esel sich vor einem heranfahrenden Zug erschreckt hatte.  Pendleton Vandiver starb 1932 im Alter von 63 Jahren. Bill Monroe war zu dieser Zeit in Chicago, da er dort für eine Ölraffinerie arbeitete. Zu Ehren Vandivers schrieb Monroe den Song "Uncle Pen", dessen Refrain wie folgt lautet: <poem style="text-align:center; font-style:italic;"> „Late in the evenin' about sundown High on the hill and above the town Uncle Pen played the fiddle Lord, how it'd ring You could hear it talk You could hear it sing“ </poem

Pendleton „Uncle Pen“ Vandiver (* 1869 im Butler County, Kentucky; † Juni 1932) war ein US-amerikanischer Old-Time-Musiker. Vandiver wird vor allem zugeschrieben, Bill Monroe, den „Vater des Bluegrass“, stark beeinflusst zu haben.


Geographische Lage.

Krupy liegt etwa acht Kilometer nordöstlich der Stadt Darłowo ("Rügenwalde") und 15 Kilometer nordwestlich der Stadt Sławno ("Schlawe"). Das flach-kuppige Gelände der Gemarkung liegt auf einer Höhe von etwa 20 Metern über NN. Das Wiesental des Bachs Krupianka ("Mühlengraben") durchzieht von Südosten nach Nordwesten den südlichen Teil der Feldmark.  Nachbarorte von Krupy sind: im Westen Sińczyca ("Schöningswalde"), im Nordwesten Zielnowo ("Sellen"), im Norden Borzyszkowo ("Renkenhagen") und Kowalewice ("Alt Kugelwitz"), im Osten Stary Kraków ("Alt Krakow") und im Süden Stary Jarosław ("Alt Järshagen") sowie Nowy Jarosław ("Neu Järshagen").

Ortsname.

Der deutsche Ortsname "Grupenhagen" (früher auch "Grubenhagen") dürfte auf einen Kösliner Bürger "Grube" ("Grubo") zurückgehen, der hier um 1311 nachgewiesen ist. Möglich ist auch eine Ableitung des Namens vom Fürstentum Grubenhagen im heutigen Niedersachsen, da von dort im 13./14. Jahrhundert viele Neusiedler nach Pommern kamen (darauf weisen auch der Name des Grafen von Eberstein, des Camminer Bischofs Hermann von Gleichen ("Gleichen" bei Göttingen) oder auch die Theorie von dem Tod der Hamelner Kinder aus der Rattenfängersage auf der Ostsee nahe Köpnitz (= "Koppen", heute polnisch Kopnica) hin).

Geschichte.

Die Ortschaft ist ein altes Bauern- und Kirchdorf. Die Gründung des Dorfes Grupenhagen als Hagenhufsiedlung wird auf das letzte Viertel des 13. Jahrhunderts angesetzt. Zwischen 1322 und 1330 wird der Ort Rügenwalder Stadtdorf, das er bis zu den Stein-Hardenbergischen Reformen bleibt.  1614 werden für Grupenhagen genannt: 24 Bauern und neun Kossäten, 1718 sind es 19 Vollbauern, acht Halbbauern und zwölf Kossäten. Um das Jahr 1784 hatte das Kirchdorf Grupenhagen einen Prediger, einen Küster, der zugleich Schulmeister war, 34 Vollbauern, zwei Halbbauern, 13 Büdner und insgesamt 54 Haushaltungen.  Im Jahre 1818 leben hier 467 Einwohner. Ihre Zahl wächst bis 1871 auf 619 und sinkt dann bis 1939 auf 508. Die Gemarkung der Gemeinde Grupenhagen hatte eine Flächengröße von 15,1 km2.  Bis 1945 gehörte Grupenhagen mit den Gemeinden Alt Järshagen (heute polnisch: Stary Jarosław), Alt Kugelwitz (Kowalewice), Neu Järshagen (Nowy Jarosław), Neu Kugelwitz (Kowalewiczki), Schöningswalde (Sińczyca) und Sellen (Zielnowo) zum Amtsbezirk Järshagen im Landkreis Schlawe i. Pom. im Regierungsbezirk Köslin der preußischen Provinz Pommern. Das Standesamt befindet sich in Järshagen, das Amtsgericht in Rügenwalde.  Gegen Ende des Zweiten Weltkriegs besetzten am 6. März 1945 sowjetische Truppen den Ort. Zwei Wochen später wurden alle Männer zwischen 14 und 60 Jahren sowie die Frauen ohne Kleinkinder nach Graudenz (Grudziądz) in Westpreußen verschleppt; von diesen kehrten später nur wenige zurück. Nach Kriegsende wurde Grupenhagen zusammen mit ganz Hinterpommern unter polnische Verwaltung gestellt. Es wanderten polnische Zivilisten zu, die sich der Höfe bemächtigten. Grupenhagen wurde in "Krupy" umbenannt. Am 15. Dezember 1945 wurden alle noch im Ort verbliebenen Deutschen in Richtung Westen vertrieben. Sie durften Handgepäck mitnehmen, das jedoch ausgeplündert wurde.  "Krupy" ist heute ein Ortsteil der Verwaltungseinheit Gmina Darłowo im Powiat Sławieński der Woiwodschaft Westpommern ist. Hier leben jetzt ca. 360 Menschen.

Kirchen.

Pfarrkirche.

Die Dorfkirche Grupenhagen ist eine Fachwerkkirche aus dem 16. Jahrhundert, deren Turm bereits aus dem 14. Jahrhundert stammt. Sie wurde nach dem Krieg als evangelisches Gotteshaus zugunsten der Katholischen Kirche in Polen beschlagnahmt und am 2. Februar 1946 auf den Namen "Kościół Matki Boskiej Ostrobramskiej" neu geweiht. Ihren Status als Pfarrkirche hat sie als jetzige Filialkirche eingebüßt.

Kirchengemeinden.

Bis 1945 waren die Einwohner von Grupenhagen nahezu alle evangelischer Konfession. Grupenhagen war Pfarrsitz für das gleichnamige Kirchspiel, in das noch die Orte Sellen (Zielnowo) und Schöningswalde (Sińczyca) eingepfarrt waren. Es lag im Kirchenkreis Rügenwalde (Darłowo) in der Kirchenprovinz Pommern der Kirche der Altpreußischen Union. Letzter deutscher Geistlicher war Pfarrer "Johannes Heberlein".  Seit 1945 ist die Bevölkerung von Krupy fast ausnahmslos katholischer Konfession. Der Ort ist – wie auch das Nachbardorf Kowalewice ("Alt Kugelwitz") – Filialkirche zur Pfarrei Stary Jarosław ("Alt Järshagen") im Dekanat Darłowo im Bistum Köslin-Kolberg der Katholischen Kirche in Polen. Evangelische Kirchenglieder sind dem Kirchspiel Koszalin ("Köslin") in der Diözese Pommern-Großpolen der Evangelisch-Augsburgischen Kirche in Polen zugeordnet.

Schulen.

Die Grupenhagener Schule vor 1945 war einklassig für etwa 50 Kinder. 1922 brannte das Gebäude nieder, wurde jedoch sofort wieder aufgebaut. Letzter deutscher Lehrer war "Wilhelm Otto".

Verkehr.

Krupy ist an die Woiwodschaftsstraße 205 angeschlossen, die von Sławno ("Schlawe") nach Darłowo ("Rügenwalde") führt. Die nächste Bahnstation ist Sińczyca ("Schöningswalde") an der PKP-Linie 418 von Korzybie ("Zollbrück") über Sławno nach Darłowo.

Krupy (deutsch "Grupenhagen") ist ein Dorf in der polnischen Woiwodschaft Westpommern. Es gehört zur Landgemeinde Darłowo ("Rügenwalde") im Powiat Sławieński ("Schlawe").


Empfang.

Der Sender teilte sich den Transponder bis zur offiziellen Abschaltung am 24. Januar 1993 mit "The Children`s Channel", der werktags von 06:00 bis 11:00 Uhr und an den Wochenenden bis 13:00 Uhr sein Programm ausstrahlte. Zeitweilig wurde auf diesem Kanal auch täglich von 21:00 bis 23:00 Uhr das Programm vom japanischsprachigen Fernsehsender JSTV" (Japan Satellite Television)" verbreitet. Nach dessen Umzug auf den Satelliten Astra 1B belegte Lifestyle die dazugewonnene Sendezeit für die überwiegende Ausstrahlung von Teleshoppingangeboten.  Der offizielle Sendebetrieb wurde mit Ablauf des 24. Januar 1993 eingestellt. Ab dem Folgetag übernahm der neugestartete deutsche Fernsehsender VOX zunächst täglich ab 13 Uhr den Transponder. Indirekt wurde der Sendebetrieb von Lifestyle jedoch noch weitere 6 Jahre aufrechterhalten. Zunächst wurden noch wochentags zwischen 11:00 Uhr und 13:00 Uhr unter der Bezeichnung "Sell-A-Vision" die Lifestyle-Teleshopping-Fenster weitergeführt. Nach der im Jahresverlauf 1993 erfolgten Abschaltung des ebenfalls noch auf diesem Transponder verbliebenen ehemaligen paneuropäischen "The Children's Channel", der als Vorreiter von TV-Sendern wie Nick betrachtet werden kann, wurde das Shoppingfenster werktags auf die Sendezeiten von 05:00 Uhr bis 11:00 Uhr verlegt, an den Wochenenden wurde es bis 13:00 Uhr ausgestrahlt. Im Februar 1999 endete die Ausstrahlung von "Sell-A-Vision" und somit auch faktisch der Sendebetrieb von Lifestyle endgültig.

Programm.

Lifestyle sendete u. a. Shows aus den USA (z. B. Oprah und "Sally Jesse Raphael") sowie zahlreiche Soaps/Telenovelas, wie z. B. "Search For Tomorrow" und "The Edge of Night". Auch Serien neueren Datums, z. B. "Remington Steele" und "Divorce Court", wurden im Original ausgestrahlt. An den Wochenenden wurde mit einem leicht abgewandelten Sendelogo gesendet und das Label "Weekend-Lifestyle" verwendet. Darunter wurden überwiegend Spielfilme und Serien älteren Datums aus amerikanischer Produktion, z. B. "Annie Oakley" gesendet. Auch Spielshows, wie z. B. "Lingo", "Classic Concentration", "The Joker's Wild" und "Supermarket Sweep", welche allesamt aus den USA importiert wurden, waren Bestandteil des wöchentlichen Programmes.  Breiten Raum nahmen 30-minütige "Commercial Presentations" aus den USA ein (Teleshopping), z. B. die Sendereihe "Amazing Discoveries" mit dem 2003 verstorbenen Mike Levey. Im Gegensatz zum restlichen Programm wurden die Teleshoppingfenster auch in deutscher Sprache ausgestrahlt.  Täglich ab 23 Uhr strahlte Lifestyle bis 6 Uhr morgens die Lifestyle Satellite Jukebox aus, bei der sich Zuschauer per Telefonvoting Musikvideos wünschen konnten. Damit wurde bereits Anfang der 1990er ein bis heute von Musiksendern praktiziertes Auswahlverfahren angewendet. Dieser Programmblock richtete sich insbesondere an die Zuschauer aus Deutschland.

Paneuropäischer Sender.

Zusammen mit Sendern wie "Europa TV" (1986), Sky Channel (bis 1989, vor dem Einstieg Murdochs) oder dem "European Business Channel" (bis 1990) gehörte Lifestyle zu den Protagonisten eines paneuropäischen Fernsehens, das bis heute aufgrund der vielen seitdem gestarteten nationalen Sender nicht wieder Realität geworden ist. Für wenige Jahre gab es für die Kabel- und Satellitenhaushalte überall in Europa gleiche Sender, während heute aufgrund der Verschlüsselung und anderer Faktoren die Fernsehmärkte fast überall länderspezifisch sind (Beispiel: MTV Europe bis 1997, heute eigene "MTVs" in den meisten Ländern).

Lifestyle war ein britischer Fernsehsender, der ab 30. Oktober 1985 unverschlüsselt zunächst über Kabel und ab März 1989 auch über den Transponder 5 des Astra 1A-Satelliten – und somit auch in Deutschland – empfangen werden konnte. Das Programm bestand aus Magazinen, Shows, Serien, Teleshopping und Spielfilmen.


Anfänge und Namensgebung.

Das bis heute in seiner ursprünglichen Gestalt erhaltene Gebäude wurde im Jahr 1880 aus den Überresten eines alten Walfängerschiffes am Fuße der Webster Street in Oakland erbaut. Nachdem es in den ersten Jahren als Schlafstätte für die Arbeiter in den nahegelegenen Austernbänken gedient hatte, kaufte der deutschstämmige Johnny Heinold († 1933) es im Jahr 1883 für 100 US-Dollar und wandelte es mit der Hilfe eines Schiffszimmermanns in eine Kneipe um.  Während der Prohibition in den 1920er Jahren war das in der Nähe des Fähranlegers für die Strecke zwischen Oakland und Alameda gelegene Heinold’s für viele Reisende die jeweils erste oder letzte Gelegenheit, Alkohol zu trinken, da der Ausschank von Spirituosen in Alameda im Gegensatz zu Oakland verboten war. Aufgrund der Tatsache, dass das Heinold’s auch für viele der in Oakland auf „große Fahrt“ gehenden Seeleute die erste oder die letzte Möglichkeit war, größere Mengen an Alkohol zu trinken, wurde der Name der Kneipe schließlich offiziell in "Heinold’s First and Last Chance" umgewandelt.

Jack London’s Rendezvous.

Schon seine Jugend verbrachte der in San Francisco geborene Schriftsteller Jack London in Oakland. Nachdem er einige Zeit zur See gefahren und als Hobo durch die USA und Kanada gereist war, kehrte er nach Oakland zurück und holte seinen Schulabschluss nach. Im Alter von 17 Jahren gestand er Johnny Heinold während eines seiner Aufenthalte in dessen Kneipe, dass er ein Universitätsstudium plane und Schriftsteller werden wolle. Heinold lieh London daraufhin das hierfür nötige Geld und London schrieb sich an der University of California im nahegelegenen Berkeley ein.  Wenngleich er sein Studium schon nach einem Jahr wieder abbrach, so sammelte London während seiner Abende im Heinold’s in dieser Zeit zahlreiche Anregungen für seine späteren Werke. In seinem autobiographischen Roman "John Barleycorn" erwähnt London das Heinold’s gleich siebzehn Mal. Im Heinold’s fand auch die Begegnung mit Alexander McLean statt, der London als Vorlage für die Figur des Wolf Larsen im "Seewolf" diente.

Das Heinold’s heute.

Die nur spärlich beleuchtete Kneipe verwendet bis heute – und damit als letzte kommerzielle Einrichtung in Kalifornien – Gasbeleuchtung. Stühle, Tische und viele andere Einrichtungsgegenstände stammen noch aus der Zeit, als Johnny Heinold die Kneipe betrieb. An den Wänden hängen Geldscheine mit den Unterschriften von Matrosen, die in den Krieg zogen und bei ihrer Rückkehr Geld für ein Getränk parat haben wollten. An Decke und Wände sind Hunderte von Visitenkarten geheftet. Dieser Brauch stammt noch aus der Zeit, als Stammgäste Johnny Heinold ihre Waren anboten und dieser ihnen antwortete, er werde sie kaufen, sobald er reich sei. Charakteristisch für die Kneipe ist auch ihr abschüssiger Fußboden. Die einseitige Absenkung resultiert aus dem Jahr 1906, als infolge des großen San-Francisco-Erdbebens ein Teil der Pfähle, auf die die Kneipe gebaut ist, im morastigen Untergrund versank. In einer Ecke des Heinold’s befindet sich eine Uhr, die seit genau diesem Moment stillsteht.  Seit dem 1. September 2000 führt die Bundesregierung der Vereinigten Staaten das Heinold’s auf ihrer Liste bedeutender historischer Stätten, dem National Register of Historic Places.

Heinold’s First and Last Chance ist eine 1883 von Johnny Heinold eröffnete Kneipe am heutigen Jack London Square im Hafenviertel von Oakland, Kalifornien.


Handlung.

Die Bordellbesitzerin Ramona D’Alvarez und ihr exaltiertes männliches Kindermädchen sowie ein Sheriff, der nach Dienstschluss als Transvestit in der örtlichen Bar arbeitet, treffen in dem Westernstädtchen Old Tucson auf fünf einsame schwule Cowboys. Die Begegnung mit der sexhungrigen Ramona stellt die Männerfreundschaft der Cowboys bald auf eine harte Bewährungsprobe.

Hintergrund.

Im Herbst 1967 entwickelten Andy Warhol und Paul Morrissey die Idee, einen „richtig erfolgreichen“ Western zu inszenieren. Als Kulisse wählten sie die Westernstadt und Touristenattraktion Old Tucson, die sich in der Sonora-Wüste, etwa 20 km von Tucson, Arizona befindet, und die durch zahlreiche Westernfilme, unter anderem mit John Wayne, bekannt wurde. "Lonesome Cowboys" ist der erste Warhol-Film, der vollständig im Freien und an Originalschauplätzen gedreht wurde und eine der bis dahin aufwändigsten und ehrgeizigsten Produktionen der Factory. So gab es zunächst einen festen Drehplan von fünf Tagen und einen relativ großen Materialaufwand. Warhol und Morrissey verwendeten zehn Rollen 16-mm-Farbfilm zu 35 Minuten Länge, den sie später auf 35-mm-Kinofilm für den Verleih umkopierten. Der Arbeitstitel lautete zunächst "Ramona and Julian" als parodistische Anspielung auf das Romeo und Julia-Thema. In Hinblick auf kommerzielle Aspekte entschieden sich Warhol und Morrissey schließlich für "Lonesome Cowboys".  Tatsächlich sollte der Film einer der meistgespielten und bekanntesten Warhol-Filme werden, obwohl das Ergebnis eher enttäuschend für alle Beteiligten war. Das Drehbuch, falls es überhaupt ein zusammenhängendes Skript gab, wurde mehrmals geändert, weil sich Warhol nur wenig um die Handlung kümmerte und wie gewohnt alles lieber dem Zufall überließ. Zwei Hauptdarsteller, Brigid Polk und Ondine, erschienen überhaupt nicht am Set, weil sie fürchteten, ihre Versorgung mit Drogen wäre in Arizona nicht gesichert. Bei Drehbeginn verkündete Morrissey, man müsse sich nun ein Skript ausdenken, was das Improvisationstalent und die Fantasie der meistens bekifften Darsteller erforderte. Manche Schlüsselszenen wurden schließlich nie gedreht – dem Zuschauer wird beispielsweise die Beziehung der Akteure untereinander nicht erklärt – und gegen Mitte der Dreharbeiten musste selbst Warhol einsehen, dass das Projekt nicht so gelang, wie er es sich vorgestellt hatte. Die Dreharbeiten gestalteten sich zunehmend schwierig; so fühlten sich die Arbeiter, Besucher und Einheimischen von Old Tucson durch die sexuelle Freizügigkeit und den rüden Umgangston der illustren Factory-Crew provoziert, was die Stimmung letztlich in Feindseligkeit umschlagen ließ. Die Angestellten von Old Tucson mokierten sich so lange über die „Perverslinge“ aus New York, bis Warhols Team unter ständiger polizeilicher Beobachtung stand, schließlich aufgab und die restlichen Dreharbeiten sicherheitshalber auf die Rancho Linda Vista Dude in Oracle verlagerte.  Im Verlauf der Dreharbeiten kam es zu Diskrepanzen zwischen Warhol und seinem Superstar Viva, die ihre Rolle als nymphomane Gespielin der Darsteller auch nach Drehschluss auslebte, nach einer dubiosen Vergewaltigungsszene hinwarf und sich nach ihrer Rückkehr nach New York mit Warhol endgültig entzweite. Die mutmaßliche Vergewaltigung führte überdies zu einer Beschwerde beim FBI in New York, das von diesem Zeitpunkt an Andy Warhol wegen des Verdachts der Verbreitung obszönen Materials überwachte.  Die Uraufführung von "Lonesome Cowboys" fand am 20. Dezember 1968 in New York statt, in Westdeutschland hatte der Film am 17. Mai 1974 Premiere.

Lonesome Cowboys ist eine Western-Camp-Persiflage von Andy Warhol aus dem Jahr 1968, dessen Drehbuch Paul Morrissey schrieb. Die Hauptrollen spielen Viva und Joe Dallesandro und weitere Mitglieder des Factory-Ensembles.


Handlung.

Die Freunde Cash und Jeff finden einen Säugling in einem verlassenen Siedlerlager und geraten in Streit, wer sich seiner annehmen soll. Letztlich nimmt sich Cash des Jungen an und zieht ihn wie einen eigenen Sohn auf. Obwohl sie benachbarte Farmen besitzen, besteht selbst nach Jahren deshalb noch eine bittere Fehde zwischen den beiden einstigen Freunden.  Als Bill zu einem jungen Mann herangereift ist, möchte er die Fehde schließlich beenden und reicht Jeff, der inzwischen eine Tochter hat, einen Ölbaumzweig als Friedenssymbol. Nach der scheinbaren Versöhnung bricht die Verbitterung erneut durch und die Situation eskaliert; auf einmal befindet sich Bill zwischen den Fronten und sieht sich seinem eigenen Adoptivvater gegenüber. Es gelingt ihm letztendlich, den Streit um Wasserrechte zwischen den Farmern zu schlichten. Bill heiratet Jeffs Tochter Mary Ellen.

Hintergrund.

"Feindschaft", der am 7. März 1931 Premiere feierte und in der Painted Desert in Arizona gedreht wurde, zeigt Boyd vor seiner Karriere in der US-amerikanischen Westernserie Hopalong Cassidy und die frühe Helen Twelvetrees – ein Starlet des damals noch jungen Tonfilms.  Clark Gables Rolle als "Rance Brett" – einem unrasierten ehemaligen Verbrecher der keine Reue für die begangenen Taten zeigt – machte ihn über Nacht zu einem gefragten Nebendarsteller. Im gleichen Jahr nahm ihn MGM unter Vertrag und Gable avancierte zu einem der bekanntesten männlichen Hollywood-Stars seiner Zeit.  Zwölf Jahre später startete Robert Mitchum, ebenfalls an der Seite von William Boydin, in einer ähnlichen Rolle seine Karriere.  "Feindschaft" wurde auch im Rahmen der 155 Folgen umfassenden Western-Reihe "Western von gestern" gezeigt, die von Mai 1978 bis Juli 1986 im ZDF ausgestrahlt wurde. Die Reihe besteht aus Western der 1930er und 1940er Jahre, bei denen die Filme in Episoden von jeweils 25 Minuten aufgeteilt wurden.

Kritik.

Phil Hardy merkte in "The Encyclopedia of Western Movies" an, dass der Film eine „herausragende Produktion“ sei, was hauptsächlich an Snyders Kameraarbeit liege; seine Landschaftsaufnahmen der Wüste geben dem Film eine „hochgelobte herbe Schönheit“, die ihn vor den „sentimentalen Dialogen“ und der „melodramatischen Geschichte“ rette.

Feindschaft (OT "The Painted Desert") ist ein US-amerikanischer Spielfilm aus dem Jahr 1931 mit William Boyd und Helen Twelvetrees in den Hauptrollen. Der von RKO Pictures produzierte Western stellt den Karrierebeginn von Clark Gable im Tonfilm dar.


Struktur.

Vorstandsvorsitzender des Vereins ist Rudolf Böhmler. Daneben sind zahlreiche offizielle Institutionen wie das Land Baden-Württemberg, die Landeshauptstadt Stuttgart, die Universität Hohenheim und Stuttgart und die Fachhochschulen sowie deutsch-amerikanische Organisationen, die Botschaft der Vereinigten Staaten in Berlin und korporative Mitglieder vertreten. Seit 2010 ist Christiane Pyka die geschäftsführende Direktorin des Instituts. Neben Christiane Pyka besteht das Team des DAZ aus einer Kulturreferentin, einer Sprachkurskoordinatorin und einer Sekretärin. Zusätzlich wird es zeitweise von Praktikanten, FSJlern, studentischen Aushilfen und Ehrenamtlichen unterstützt. Die Arbeit des Kuratoriums mit Vertretern aus Politik und Wirtschaft, welches dem DAZ beratend zur Seite steht, ruht derzeit.

Förderer.

Das Deutsch-Amerikanische Zentrum / James-F.-Byrnes-Institut e.V. wird durch das Land Baden-Württemberg und die Landeshauptstadt Stuttgart gefördert. Darüber hinaus unterstützt die US-Botschaft Projekte des DAZ.

Angebot.

Über die Homepage des DAZ besteht die Möglichkeit, einen Newsletter zu abonnieren, welcher über aktuelle Veranstaltungen und Angebote informiert.

Kulturprogramm.

Das Programm umfasst Vorträge, Seminare und Diskussionen in deutscher und englischer Sprache, musikalische Veranstaltungen, Filme und Ausstellungen zum Thema Politik, Wirtschaft, Geschichte, Kunst und Kultur. Diese haben dabei stets einen engen USA-Bezug und werden von Experten aus Wissenschaft, Journalismus, Medien und Wirtschaft geleitet. Außerdem dient das DAZ einigen deutsch-amerikanischen Gruppen wie Let’s Read!, The Empire Study Group und Transatlantic ArtConneXion, sowie Clubs wie dem Metropolitan Club als Treffpunkt.

Sprachprogramm.

Angeboten werden Englischsprachkurse für Erwachsene und Jugendliche ab Klasse 8 mit unterschiedlichen Schwerpunkten. Die Lehrkräfte sind ausschließlich Muttersprachler aus den USA. Ziel dieser Sprachkurse ist es, sich mit Hilfe der amerikanischen Lehrkräfte mit der englischen Sprache und der amerikanischen Kultur vertraut zu machen.

America Explained - DAZ for schools.

Mit zunehmendem Interesse hat sich in den vergangenen Jahren das Schülerprogramm entwickelt. US-amerikanische Referenten geben den Schulklassen in interaktiven Vorträgen die Möglichkeit, ihr Wissen über die USA zu vertiefen und über die verschiedensten Aspekte aus Politik, Geschichte und Kultur der USA ins Gespräch zu kommen. Des Weiteren werden in Kooperation mit u. a. der Landeszentrale für politische Bildung Baden-Württemberg dem Regierungspräsidium Stuttgart und der Botschaft der Vereinigten Staaten in Berlin Lehrerfortbildungen angeboten. Bibliothek  Die kleine institutseigene Bibliothek verfügt über ein vielfältiges Medienangebot für Leser aller Altersgruppen. Dieses beinhaltet neben Literatur auch Magazine, deutsche und englischsprachige Tageszeitungen, sowie elektronische Medien. Neben über 2000 Büchern, 550 DVDs, 40 Zeitschriften und 30 Gesellschaftsspielen bietet die Bibliothek außerdem kostenlosen Zugang zur Datenbank eLibrary USA.

USA-Information.

In Kooperation mit EducationUSA informiert das DAZ außerdem unabhängig zum Thema Aus- und Weiterbildung und Auslandsaufenthalte in den USA (High school, Universität, Au Pair, Praktikum/Arbeitsaufenthalt).

American Days.

Als American Days wird ein amerikanisches Kulturfestival in der Metropolregion Stuttgart bezeichnet. Es hat seit 2008 mit einer Ausnahme jährlich stattgefunden. Ab 2014 finden sie in zweijährigem Turnus statt. An 11 Tagen präsentieren deutsche und amerikanische Einrichtungen ein facettenreiches Programm zu verschiedenen Aspekten der transatlantischen Beziehungen. Das Deutsch-Amerikanische Zentrum/James-F.-Byrnes-Institut e.V. (DAZ) stellte in Zusammenarbeit mit dem Kulturamt der Landeshauptstadt Stuttgart und der Robert Bosch Stiftung die American Days 2008 zum ersten Mal vor. Die American Days sollen auf bereits vorhandene Aktivitäten und auf die Vielfalt transatlantischen Engagements in der Region Stuttgart aufmerksam machen sowie Anregung für neue Aktionen und Kooperationen mit Bezug zu Amerika sein.

Byrnes-Stipendien.

Für Jugendliche aus dem Regierungsbezirk Stuttgart bietet das DAZ in Zusammenarbeit mit AFS Interkulturelle Begegnungen e.V., Andreas Stihl AG & Co., Daimler AG und der IHK Region Stuttgart Stipendien für einen Schuljahresaufenthalt in den USA an. Durch die Stipendien sollen Jugendliche für die transatlantischen Beziehungen und Verknüpfungen mit der Region Stuttgart interessiert werden. Bis 2016 lief das Stipendienprogramm unter dem Namen Daimler-Byrnes-Stipendium und richtete sich an Jugendliche aus der Region Stuttgart. Seit 2016 und dem Namenswechsel zu Byrnes-Stipendien können sich Jugendliche bewerben, die im Regierungsbezirk Stuttgart leben oder zur Schule gehen.

Das Deutsch-Amerikanische Zentrum/James-F.-Byrnes-Institut (DAZ) ist eine gemeinnützige, überparteiliche, bi-nationale Kultur- und Bildungseinrichtung in Stuttgart zur Förderung der Beziehungen zwischen Deutschland und den Vereinigten Staaten. Das 1995 als Nachfolgeinstitution des "Amerika Hauses" gegründete Kulturinstitut informiert über gesellschaftliche, politische und wirtschaftliche Fragen in beiden Ländern.


Leben.

Ioannis Vilaras wurde in Kythera im Jahr 1771 geboren, wuchs aber in Ioannina, der Heimatstadt seines Vaters auf, wo er auch studierte. Er lernte Latein, Italienisch, Französisch und elementare Mathematik. Sein Vater war ein angesehener Arzt der Region. Er selbst studierte ab 1789 Medizin in Italien, sicher in Padua, (wo er auch sein Diplom erhielt), und auch in Bologna. Bei seiner Rückkehr in die Hauptstadt von Epirus wurde er zum Leibarzt von Beli Pascha, Sohn des Ali Pascha und seines Harems. Er selbst stand mit bekannten geistigen Persönlichkeiten in Ioannina, wie zum Beispiel Athanasios Psalidas, aber auch mit der gesamten griechischen Welt im Kontakt.  Nach der Belagerung von Ioannina durch das türkische Heer verließ Ioannis Vilaras Ali Pascha und kam im Dorf Tsepelovo in der Region Zagori unter. Dort starb er nach drei Jahren (1823) und ließ seine Frau und seine zwei Söhne in schlechten wirtschaftlichen Verhältnissen zurück.  Sein einziges erhaltenes Werk, das in Beziehung zu seiner Familie steht, ist ein zarter väterlicher Brief an einen seiner zwei Söhne, der zu den unmittelbarsten und schönsten Werken des Dichters gehört.

Werk.

Ioannis Vilaras war einer der ersten Dichter der modernen griechischen Geschichte und setzte das Fundament der Neugriechischen Dichtung. Er befürwortete den Demotizismus (er benutzte die Dimotiki und nicht die Koine) und war auch Gegner der historisierenden Orthographie (Akzente, Spiritus, Homophonie). Sein bekanntestes, seinem Freund Athanasios Psalidas persönlich gewidmetes Werk "Romeiki Glosa" ('die Neugriechische Sprache' – in seiner eigenen Orthographie erschien das Werk als „η ρομεηκη γλοσα“, in polytonischer Orthographie hieße es, in heutiger Standardorthographie η ρομαίικη γλώσσα), wurde in Korfu 1814 gedruckt. Darin wurden seine sprachlichen Überzeugungen dargelegt. Die Grammatik wird auf zwei Seiten abgehandelt.  Andere seiner Werke sind die Prosawerke "Amartia" und das vorzügliche "Gnothi sauton" (Erkenne dich selbst). 1953 wurden die gesammelten Werke des Ioannis Vilaras herausgegeben, das auch erotische, satirische und lyrische Gedichte, Märchen und Rätsel enthält. Er wurde stark von der Arkadischen Dichterschule beeinflusst. Über sein reiches schriftstellerisches Werk hinaus übersetzte er auch Teile altgriechischer Werke.

Werkliste.

Lyrik  Prosa

Weblinks.

Arbeiten von Ioannis Vilaras im Project Gutenberg

Ioannis Vilaras (; * 1771; † 1823) war ein Lyriker, satirischer Dichter und Prosaautor mit bedeutenden Beiträgen zum griechischen Sprachenstreit. Er übte den Beruf des Arztes aus.