Histoire.

La Royal Navy avait identifié le besoin de confier deux types de missions à ses destroyers. D'abord l'accompagnement des escadres avec des bâtiments endurants à la mer, dotés d'une bonne puissance de feux (artillerie et torpilles), ensuite l'escorte des convois avec des bâtiments plus légers, spécialisés dans la lutte contre les sous-marin.  Bien que d'anciens destroyers de flotte puissent être affectés à des travaux d'escorte, ils n'étaient pas adaptés à la tâche et une nouvelle construction les a remplacés. Les destroyers de flotte étaient conçus pour la vitesse et leurs machines étaient inefficaces à des vitesses de convoi, réduisant leur portée. Leur forme en faisait des bateaux de mer pauvres à basse vitesse, également exacerbés par des équipements supplémentaires sur la superstructure. Des modifications étaient nécessaires pour atténuer ces problèmes.  Les navires d'escorte ont abandonné l'armement lourd et une partie de la vitesse du type de flotte pour réduire le coût unitaire et mieux s'adapter à la production de masse et aux conditions. Ce nouveau "navire d'escorte rapide" a ensuite été classé comme "destroyer d'escorte".  Quatre-vingt-six destroyers Hunt ont été menés à bien, dont 72 ont été commandés dans la Royal Navy et les 14 autres ont été transférés aux marines alliées;

Conception.

Les Classes Hunt ont été calquées sur le sloop d'escorte Bittern de 1938, un navire de 80 mètres de 1190 tonnes avec 3300 cv (2500 kW) sur des turbines à engrenages pour 18 nœuds et un armement de trois montures jumelles Mark XIX pour le QF 4- canon (102 mm) Mark XVI. Les canons étaient contrôlés par un ordinateur de contrôle de tir Fuze Keeping Clock anti-aérien lors de l'engagement de l'avion. La classe Hunt devait embarquer le même armement, plus un quadruple canon multiple de 2 livres à tir rapide Mark VII sur une coque de la même longueur mais avec 8 pieds (2 m) de maître-bau en moins et une puissance installée élevée à 19 000 shp (14 000 kW) pour donner une vitesse de 27 nœuds (50 km/h). Les vingt premiers ont été commandés en mars et avril 1939. Ils ont été construits selon les normes de l'Amirauté, tout comme les destroyers contemporains, contrairement aux frégates, qui se conformaient beaucoup plus à la pratique mercantile.  De toute évidence, les Classes Hunt posaient un défi de conception majeur. Ils seraient trop courts et étroits et d'une portée insuffisante pour le travail en haute mer, étant limités à la mer du Nord et à la mer Méditerranée. Ce sacrifice a été accepté pour donner toute chance de répondre aux exigences. Les spécifications exigeantes d'un département de conception de l'Amirauté surmené ont entraîné une erreur de calcul majeure. Lorsque les calculs détaillés ont été effectués, le centre de gravité était plus bas que prévu et le faisceau a été augmenté. Au fur et à mesure que les premiers navires étaient en cours d'achèvement, il a été constaté que la conception était jusqu'à 70 tonnes en surpoids, trop lourde, les laissant dangereusement déficients en stabilité. La construction des vingt premiers navires était si avancée qu'il était nécessaire de retirer le support de canon de 4 pouces en «X» et d'ajouter 50 tonnes de ballast permanent. Ces navires sont devenus le groupe de type I, et le canon multiple de 2 livres à tir rapide a été déplacé de l'arrière de l'entonnoir vers la position «X» la plus avantageuse.  Le défaut de conception du Type I a été corrigé en divisant les coques dans le sens de la longueur et en ajoutant une section de 762 mm, augmentant le maître-bau à 9,6 m et la marge de stabilité suffisamment pour que l'armement conçu soit expédié. Ces navires sont devenus le groupe de type II et avaient également une conception révisée du pont avec la plate-forme de la boussole s'étendant vers l'avant jusqu'à la face de la timonerie. Dans le cadre du programme de guerre d'urgence de 1939, 36 destroyers de Classe Hunt supplémentaires avaient été commandées; trois d'entre eux ont été réalisés selon la conception originale (type I). Le stockage des charges de profondeur pourrait également être augmenté de 40 à 110 dans le Type I.  Pour le programme de construction de 1940, des torpilles ont été jugées nécessaires. Les 27 navires suivants ont été achevés selon une conception révisée, le groupe de type III, et étaient destinés spécifiquement aux travaux méditerranéens. Ils ont sacrifié le canon en «Y» pour une paire de tubes lance-torpilles de 533 mm au milieu du navire, le projecteur étant déplacé vers le pont arrière de l'abri en conséquence. Les Hunt de type III pouvaient être facilement identifiés car ils avaient une cheminée droite avec un sommet incliné et le mât n'avait pas de râteau. Quatorze d'entre eux ont vu leurs ailerons stabilisateurs retirés (ou non installés en premier lieu) et l'espace utilisé pour le mazout supplémentaire.  Les deux derniers Hunt provenaient d'une lignée indépendante et ont été construits selon un modèle privé qui avait été préparé avant la guerre par John I. Thornycroft & Company. Soumis à l'Amirauté et rejeté en 1938, un modèle modifié avait été accepté en 1940. Ils étaient connus sous le nom de Type IV. Ils avaient une nouvelle conception de coque, avec une section avant en U avec une double articulation distinctive et une section centrale complète avec un virage carré à la cale. Cette forme était destinée à augmenter l'efficacité à basse vitesse et à réduire le roulement sans avoir besoin de ballast ou de stabilisateurs pour améliorer les navires en tant que plates-formes d'artillerie; les tests ont montré une augmentation de 8% de l'efficacité du flux à 20 nœuds (37 km/h) pour une perte de 2% à l'avance. Les autres caractéristiques comprenaient un long gaillard d'avant s'étirant sur la majeure partie de la longueur du navire, ce qui augmentait l'espace d'hébergement interne (dont le manque était un problème permanent sur les navires en temps de guerre avec des équipages élargis) et permettait à l'équipage de combattre presque complètement sous abri. En conséquence, le canon de «X» était maintenant au niveau du pont du gaillard plutôt que sur un pont abri surélevé. La conception était suffisamment grande pour transporter un triple jeu de torpilles, mais comme elles étaient également au niveau du pont de gaillard, l'appareil d'entraînement devait être monté à distance sur un pont en dessous. L'armement a été complété par une paire de canons Oerlikon simples de 20 mmdans les ailes du pont et une paire de mitrailleuses Vickers jumelées de 12,7 mm à commande électrique au milieu du navire, rapidement découvert comme étant inefficace et remplacé par le montage double canon Oerlikon Mark V. Le niveau de protection accordé aux équipages de ces deux navires s'est avéré bénéfique en temps de guerre, où les équipages étaient souvent fermés aux stations d'action pendant de longues périodes dans des conditions météorologiques épouvantables, et la conception - bien qu'il s'agissait d'une sorte d'impasse - ce type de concept d'escorte a influencé fortement les navires d'après-guerre.  Toutes les classes Hunt à l'exception de trois Type II et du Type IV "Brissenden" avaient des stabilisateurs d'aileron vers l'avant pour réduire le roulement afin de créer une plate-forme de canon plus stable. Ceux-ci ont ensuite été retirés de la majorité des navires de type III pour permettre une augmentation du stockage de 63 tonnes.

Modifications.

La classe Hunt était une conception très satisfaisante, mais avait un déplacement excédentaire limité pour permettre des modifications majeures. Tous les navires avaient une paire de canons Oerlikon simples ajoutés dans les ailes du pont au fur et à mesure qu'ils étaient disponibles, et un radar de type 285 ajouté au télémètre-directeur Mark I transporté sur le pont pour l'armement principal. Le radar d'avertissement aérien de type 286 a été ajouté en tête de mât, puis remplacé par le type 291, et les destroyers "Cotswold", "Silverton", "Bleasdale" et "Wensleydale" ont vu leur projecteur remplacé par le radar de type 272, un ensemble d'indications de cibles centimétriques.  Les navires employés sur les travaux de convoi de la côte est, tous les Type I, les Type I "Avon Vale", "Blencathra" et "Liddesdale" et les Type III "Glaisdale" et "Bleasdale" étaient équipés d'un seul canon QF 2 pounder "bow chaser" pour le combat anti-vedette-torpilleur allemand: les Schnellboote. La plupart des Type III ont plus tard remplacé leurs canons Oerlikon par des supports Mark V, et certains ont ajouté deux canons Bofors de 40 mm, un à l'avant de la timonerie et sur le pont arrière.

Type I.

Les dix premiers de ce qui suit ont été commandés le 21 mars 1939, et les dix autres le 11 avril 1939. Trois autres ont été commandés le 4 septembre 1939 (voir ci-dessous) étaient destinés à être de type II, mais ont été en fait complétés suivant la conception du type I:, et.

Type II.

Dix-huit Hunt type II furent commandés le 4 septembre 1940 et deux autres ( et ) le lendemain. Trois d'entre eux ont été réalisés conformément à la spécification de type I:, et. Un dernier lot de seize a été commandé le 20 décembre 1939.

Type IV.

Ces navires très distincts ont été construits selon un plan privé radicalement différent par Thornycroft à Southampton, commandé le 28 juillet 1940.

La classe Hunt est une classe de destroyers de la Royal Navy. Les premières unités sont commandées au début de l'année 1939. Les navires de cette classe prennent part à la Seconde Guerre mondiale, particulièrement dans la défense de la cote est de la Grande-Bretagne et dans la protection des convois en Méditerranée.

Třída Hunt je souhrnným označením celkem 86 eskortních torpédoborců britského královského námořnictva, postavených v letech 1939–1943 v rámci čtyř podtříd, označených "Hunt I", "Hunt II", "Hunt III" a "Hunt IV". Celá třída byla intenzivně nasazena v druhé světové válce, přičemž tři desítky kusů provozovali různí zahraniční uživatelé.


Définition officielle.

Le drapeau du Texas est défini par la loi américaine comme suit :

Histoire.

Le drapeau du Texas est surnommé, drapeau à l'étoile solitaire (qui a donné au Texas son surnom de l'« État à l'étoile solitaire »). Ce drapeau a été présenté au congrès de la République du Texas le, par le sénateur William H. Wharton. Il a été adopté le comme drapeau national de la République du Texas. Quand le Texas est devenu le État de l'Union le, son drapeau national est devenu le drapeau d'État.  Le créateur du drapeau est inconnu.  De 1879 à 1933, cependant, il n'a été que le drapeau de fait de l'État, celui-ci n'ayant plus de drapeau officiel. Tous les statuts non explicitement renouvelés ont été abrogés au moment des statuts civils révisés de 1879, et ceux concernant le drapeau n'ayant pas été repris avant 1933, le Texas a été formellement un état sans drapeau jusqu'à cette date. Le code de 1933 assigne le symbolisme suivant aux couleurs du drapeau du Texas : le bleu représente la fidélité, le blanc la pureté, et le rouge le courage. Les nuances officielles de Pantone pour le drapeau du Texas sont 193 (rouge) et 281 (bleu-foncé). Le drapeau flotte à travers tout le Texas, aussi bien chez les particuliers qu'aux murs des établissements officiels, révélant la grande estime que lui portent les Texans.

Drapeaux révolutionnaires.

Durant la Révolution texane, un grand nombre de drapeaux variés sont apparus ; voici les plus connus :

Drapeau « Lone Star and Stripes ».

Littéralement « étoile solitaire et bandes », ce drapeau était employé couramment par les forces navales et terrestres texanes. Ce drapeau était tout simplement celui des États-Unis avec une seule étoile dans le canton. Ce drapeau fait écho a une version antérieure, portée par les unités de James Long lors d'une tentative ratée en 1818 d'ôter le Texas du contrôle espagnol. Cette version antérieure du drapeau était identique à celle-ci, à l'exception du canton qui avait un fond rouge et non pas bleu. Il existe des indications que le "Lone Star and Stripes" a été employé lors des batailles de Goliad, de Fort Alamo, et de San Jacinto. Bien que le président intérimaire David G. Burnet ait publié un décret fondant le premier drapeau officiel de la République du Texas, il n'est jamais devenu le drapeau légal de la nation américaine. Il est resté le drapeau naval du Texas jusqu'à l'annexion, et a été qualifié de « salutaire » à la marine texane et à ses marins en raison de sa ressemblance avec le drapeau des États-Unis. En dépit de son statut officieux,. Le drapeau officiel bleu et or de Burnett, d'autre part, était peu connu des Texans, et on n'a découvert aucune illustration contemporaine de lui. Et en 1837, la charte des drapeaux nationaux imprimés à Philadelphie présente le "Lone Star and Stripes" comme drapeau national du Texas. Le sénateur du Texas Oliver Jones, qui a dirigé le comité 1839 qui a approuvé le "Lone Star flag", ignorait alors que le "Lone Star and Stripes" n'était pas le drapeau officiel. Plus tard, avant la guerre de Sécession, ce drapeau était porté par la milice de Floride dans Pensacola lors de la saisie des propriétés fédérales dans cette ville.

Drapeau « Come and take it ».

Le drapeau « Come and take it » a été créé par des habitants de Gonzales. Il comporte une étoile à cinq branches, le canon des forces mexicaines, et la phrase de défi : « "Come and take it "».

Drapeau d'Alamo.

Le drapeau « 1824 » a été créé en remplaçant l'aigle au centre du drapeau tricolore mexicain par l'indication « 1824 », faisant référence à la constitution du Mexique de 1824, pour laquelle le Texas combattait. Il a été le premier drapeau approuvé à l'usage des forces rebelles par un corps législatif texan. En 1835, le gouvernement provisoire texan a approuvé l'utilisation de ce drapeau par des corsaires s'attaquant au commerce mexicain.  On a souvent dit que le drapeau « 1824 » a flotté avec les forces texanes à la bataille d'Alamo. Cependant, cela n'a jamais été allégué qu'en 1860, longtemps après que la bataille se fut produite. Des auteurs modernes ont précisé que la présence du drapeau « 1824 » à cet instant de la bataille est très peu probable. Un pavillon semblable a été porté au moins brièvement par des forces texanes Tejano, comportant deux étoiles noires à six branches à la place de la date. Il est probable que le drapeau d'Alamo qui faisait référence à l'époque était le « Lone Star and Stripes ». Il a été reporté qu'il avait servi lors des batailles telles que celle de Goliad, et avait été désigné très souvent sous le nom de « drapeau texan ».

Drapeau tricolore de Dodson.

Ce drapeau a été conçu et cousu par Sarah Dodson pendant la révolution. Il ressemble au drapeau de la France révolutionnaire, mais de moitié en hauteur et avec l'étoile texane dans le canton. Stephen F. Austin a d'abord été tellement alarmé par le symbolisme évident qu'il a demandé que le drapeau ne soit pas utilisé, mais ce drapeau a néanmoins flotté au-dessus des forces militaires texanes du fleuve Cibolo Creek, et a pu être le premier drapeau texan à s'élever au-dessus de San Antonio. Le drapeau était l'un des deux qui ont flotté au-dessus de la petite cabane dans laquelle les délégués du Texas ont ratifié leur déclaration d'indépendance.

Le Burnet Flag.

Le "Burnet Flag" (du nom de David G. Burnet, président par interim puis vice-président de la république du Texas) a été adopté par le Congrès Texan le 10 décembre 1836. Il consiste en un fond bleu azur marqué d'une étoile d'or centrale. Ce drapeau a été inspiré par le « "Bonnie Blue Flag" » de 1810 de la République de Floride occidentale. Les variantes du « "Burnet Flag "» avec une étoile blanche sont pratiquement identiques au "Bonnie Blue Flag". D'autres variantes ont comporté l'étoile (de l'une ou l'autre couleur) renversée avec éventuellement le mot TEXAS où les 5 lettres de ce mot sont réparties entre les branches de l'étoile.

Serment d'allégeance.

Le serment d’allégeance au drapeau d'État est le suivant:  Littéralement, « Honneur au Texas; Je promets fidélité à toi, Texas, un État sous la garde de Dieu, un et indivisible. »  Le serment a été institué par la législature du Texas en 1933, et se réfère au « drapeau du Texas de 1836 » (le "Burnet Flag" et non le "Lone star Flag" alors en usage). En 1965, l'erreur a été corrigée par la suppression de « en 1836 ».  En 2007, la phrase « "one state under God" » (un État sous la garde de Dieu) a été ajoutée. Ce changement a été contesté devant le tribunal, bien qu'une injonction ait été refusée.

Disposition et orientation.

Une légende urbaine affirme que le drapeau du Texas est le seul drapeau d'État qui a le droit de flotter à la même hauteur que le drapeau des États-Unis. Selon cette légende, le Texas a ce droit inhérent (comme ancienne nation indépendante) ou parce qu'il a négocié des dispositions spéciales quand il a rejoint l'Union. Cependant, la légende est fausse. Ni la résolution commune pour annexer le Texas aux États-Unis, ni l'ordonnance de l'annexion ne contient de dispositions concernant les drapeaux.  Selon le code du drapeau des États-Unis, tous les drapeaux d'État peuvent flotter à la même hauteur que le drapeau des États-Unis, le drapeau des États-Unis devant cependant être sur sa droite (à la gauche de la personne lui faisant face).  Pour être compatible au code du drapeau des États-Unis, le code du drapeau du Texas spécifie que le drapeau d'État doit être sous le drapeau des États-Unis s'ils sont tous les deux sur le même mât ou à la même hauteur que le drapeau des États-Unis s'ils sont sur deux mâts séparés.

Drapeaux similaires.

Le drapeau du Texas ressemble au drapeau du Chili adopté en 1817. Cependant, le drapeau chilien a un canton bleu avec une étoile plutôt du côté gauche. La bande inférieure rouge est sous le canton.  Le drapeau de la Caroline du Nord a la même base que celui du Texas. Cependant, les couleurs sont inversées. En outre, l'étoile est plus petite et entourée par les lettres N et C et deux rubans avec les dates et.  Le drapeau de la Guinée-Bissau a également la même structure, mais des couleurs très différentes, ainsi que les dimensions et les proportions des sections, et une étoile différemment conçue.  Le drapeau de la République démocratique du Congo et surtout ses versions précédentes ont de fortes similitudes avec le «" Burnet Flag" ».

Le drapeau du gouverneur du Texas.

Le drapeau du gouverneur du Texas est fait de la représentation du sceau du Texas centré sur un fond bleu. Comme la plupart des drapeaux de gouverneurs américains, une étoile orne chacun des quatre coins du drapeaux.

Le drapeau du Texas (surnommé aux États-Unis) est le drapeau officiel de l'État américain du Texas. Il s'agit d'un drapeau bleu, blanc et rouge, adopté en 1839 comme drapeau national du Texas, puis devenu drapeau d'état en 1845.

Vlajka Texasu, jednoho z federálních států USA, známá pod jménem „Lone Star Flag" (), dala jméno přezdívce Texasu („The Lone Star State", ). Tato vlajka byla poprvé uvedena na zasedání Kongresu Texaské republiky (1836–1845) dne 28. prosince 1838 senátorem Williamem H. Whartonem. 25. ledna 1839 byla přijata jako oficiální vlajka Texaské republiky.


Étymologie.

Le nom d’"Invercargill", proposé par le gouverneur Thomas Gore Browne le, commémore le capitaine William Cargill, superintendant de la province de Southland à cette époque. Le premier élément "Inver-", d'origine écossaise (gaélique "inbhear" « confluent »), fait allusion à la rencontre des rivières Oreti et Makarewa à cet endroit. L'origine majoritairement écossaise du peuplement initial est également rappelée par les noms de plusieurs rues de la ville, spécialement dans le quartier commerçant et dans le centre, qui célèbrent certaines rivières du Royaume-Uni, et particulièrement d'Écosse.

Industrie.

L'agriculture reste l'activité principale de la ville. Depuis que la réfrigération est devenue disponible dans l'île (dans les années 1880), l'industrie de congélation et de préparation de la viande a façonné le tissu industriel de la région. La viande de mouton constitue la matière première de cette industrie la plus abondante, mais des élevages de bovins et de cervidés se sont aussi implantés.  La diversification de l'industrie de la région est assurée par l'horticulture, la pêche, la sylviculture et le tourisme.  La seule fonderie d'aluminium de Nouvelle-Zélande, qui contribue largement au dynamisme de l'économie locale, se trouve à Tiwai Point près de Bluff. Elle est alimentée en électricité par la centrale électrique souterraine du lac Manapouri.

Climat.

Invercargill possède un climat océanique tel que celui qu'on trouve dans les Îles Britanniques.  Invercargill est la « cité de l'Eau et de la Lumière ». La lumière est celle des longs couchers de soleil de l'été et des aurores australes. L'eau est une allusion humoristique aux trombes d'eau horizontales qu'on peut voir dans les rues de la ville lorsque les vents forts s'y engouffrent.

Sports.

Le sport occupe une grande place dans les activités des habitants.

Le vélodrome.

Invercargill possède le seul vélodrome couvert de taille internationale de Nouvelle-Zélande. Il sert de base d'entraînements aux cyclistes sur piste qui participent aux compétitions internationales.

Le Rugby Park et le Splash Palace.

Les terrains du Rugby Park Stadium et la piscine du "Splash Palace" attirent des équipes de sport et des athlètes de tout le pays. Le stade de rugby ( places), construit au début des années 1900 et temple de ce sport dans le Southland accueille plusieurs matches des Coupes du Monde de Rugby ayant lieu dans le pays en 1987 et en 2011. Il a été rénové en 1991.

Le Southland Stadium.

Le complexe sportif du Stadium Southland est accolé au vélodrome. Il permet de pratiquer du basket-ball, du netball, de l'escalade, du football, du squash, du tennis et du volley-ball.

Jumelages.

La ville d'Invercargill est jumelée avec les municipalités suivantes :

Invercargill () est une ville située à l'extrémité méridionale de l'île du Sud en Nouvelle-Zélande. Elle compte. Il s'agit de l'une des villes les plus australes du monde.

Invercargill je novozélandské město nacházející se na jihu Jižního ostrova v regionu Southland. Podle odhadu z roku 2011 má město 53 000 obyvatel. Ve městě sídlí instituce terciárního vzdělávání Southern Institute of Technology.


Biographie.

Begga est une fille de Pépin de Landen et de Itte Idoberge, fondatrice et première abbesse de Nivelles, et par conséquent sœur de sainte Gertrude, seconde abbesse de Nivelles, et de Grimoald, maire du palais d'Austrasie.  Elle épouse vers 643 ou 644 Ansegisel, fils de saint Arnulf, évêque de Metz depuis 613, et de Dode. Les jeunes époux ont donné naissance :  Deux autres enfants ont été attribués à Ansegisel et à Begga, mais ces propositions sont depuis abandonnées :  La "Vita Beggae", rédigée au raconte qu'Ansegisel est assassiné à Chèvremont (près de Liège) par un noble austrasien du nom de Godin ou Gundoen qu'il aurait auparavant élevé comme son fils. La date de cet évènement n'est pas mentionnée, mais elle est postérieure à 648 (un acte des abbayes de Stavelot et Malmédy le mentionne comme vivant) et antérieure à 691 (quand Begga, veuve, se retire à Andennes), 680 (Pépin le Jeune est déjà l'un des principaux chefs austrasiens) ou 669 (si l'on identifie le meurtrier à un Gundoen qui devient alors duc en Austrasie). Ce Gundoen pourrait être apparenté Otton, maire du palais d'Austrasie, prédécesseur et ennemi de Grimoald. Christian Settipani voit ce meurtre comme une vengeance de la famille d'Otton en réponse au meurtre d'Otton en 643, vengeance rendue possible par la mort de Childebert III l'Adopté en 662.  Devenue veuve, Begge décida de consacrer une partie de sa fortune au service de Dieu. Elle se rend à l'abbaye de Nivelles, fondée par sa mère. En 691, avec l'autorisation de l'abbesse Agnès, elle convainc alors plusieurs nonnes de la suivre lesquelles bâtissent ensemble le monastère à Andenne, actuellement dans la province de Namur en Belgique. Elle y meurt deux ans plus tard, le.

Vie religieuse.

Culte de sainte Begga.

En raison de son nom, sainte Begge a aussi la réputation de guérir du bégaiement.

Sainte Begge ou Sainte Begga († ) est l'épouse d'Ansegisel, la mère de Pépin le Jeune, duc et maire d'Austrasie, fondateur de la dynastie carolingienne, et la fondatrice de l'abbaye d'Andenne en région wallonne. Elle est patronne de la ville d'Andenne et fêtée le 17 décembre (date de son décès) et le 7 juillet (translation de ses reliques).

Svatá Begga, Svatá Begga z Andenne (také "Begue") (cca 620, Landen, Belgie - 17. prosince cca 691-693, Andenne), řeholnice, svatá katolické církve, starší sestra sv. Gertrudy.


Biographie.

Edith Minturn Sedgwick est née à Santa Barbara en Californie d'Alice Delano De Forest et de Francis Minturn Sedgwick. Francis, son père, propriétaire d’un ranch, philanthrope et sculpteur, souffrait d’épisodes aigus de psychose maniaco-dépressive et son médecin lui avait conseillé de ne pas avoir d’enfant. Avec sa femme Alice, ils en eurent finalement huit.  Edie Sedgwick possède une illustre généalogie avec des ancêtres remontant à la Guerre d'indépendance des États-Unis ; son arrière-arrière-arrière-grand-oncle, Theodore Sedgwick, était le porte-parole de la chambre des Représentants du temps de George Washington. Juge à la Cour suprême, il a plaidé et gagné le premier procès en faveur de la libération d’une femme noire.  Après avoir emménagé dans un ranch immense, le ranch "La Laguna" ( hectares), la famille devient dans les années 1950 immensément riche en découvrant du pétrole sur son terrain. La famille fait alors construire sa propre école sur sa propriété, coupant ainsi les enfants du monde extérieur.  Son frère Minty devient alcoolique à l’âge de quinze ans. Après avoir été interné à l'hôpital psychiatrique Silver Hill dans les années 1960, il se pend la veille de ses 26 ans. Son autre frère Bobby souffre lui aussi de troubles psychiatriques.  Edie quant à elle souffre d’anorexie et voit régulièrement un psychiatre dès le début des années 1960. Elle déménage en 1964 à New York et rencontre Andy Warhol en janvier 1965.  Elle fréquente la "Factory" régulièrement et Andy la filme dans "Vinyl" et "Horse". Très rapidement, Andy s’entiche d'elle et il souhaite en faire la reine de la "Factory. "Il fait écrire pour elle "Kitchen" puis "Beauty No. 2" dans lequel on compare alors sa performance à Marilyn Monroe. À cette période, elle devient une muse pour Andy. Leur style de vie excentrique, leurs sorties nocturnes qui tournent en « "happening" » font les choux gras de la presse de l’époque. Durant un an c’est la symbiose totale entre eux deux ; ils s’habillent souvent pareil, se coiffent à l’identique. Edie se fait teindre en gris-blond platine et se fait appeler Miss Warhol. Sa liberté, sa beauté, son look font d’elle un symbole de la culture jeune. Icone emblématique de la Youthquake, elle est l'une des premières aux États-Unis à se faire remarquer avec une minijupe et devient le mannequin préféré de Betsey Johnson.  Comme la majorité de ceux qui fréquentent la "Factory", Edie devient rapidement « accro » à l’héroïne et au speed en sortant avec le plus célèbre dealer d’amphétamines de New York. Edie, à la beauté troublante et extrêmement moderne, fait une brève carrière de mannequin dans "Vogue" et "Life" entre 1965 et 1966, mais n’a jamais pu réellement faire partie de l’industrie de la mode car trop stigmatisée par sa consommation de drogues qui effraie le milieu. Après s’être violemment disputée avec Andy (à propos de la possible rémunération de ses performances d'actrice), celui-ci remplacera les scènes qu'elle a tournées, pour le film "The Chelsea Girls," par des images en couleur de Nico (autre icône de la "Factory"). Elle s’installera à l'hôtel Chelsea où elle fréquente Bob Dylan. En 1966, après avoir été victime d’un accident de moto alors qu’elle est enceinte de Dylan, les médecins la forcent à avorter craignant pour l’enfant à cause de son anorexie et ses addictions aux drogues. Edie Sedgwick devient dépendante des barbituriques et de l’alcool et tente de décrocher de l’héroïne en prenant toujours plus d’amphétamines.  Après de nombreux passages dans des hôpitaux pour différentes surdoses et des internements en hôpitaux psychiatriques où elle subit des électrochocs (jusqu’à vingt en six mois), son frère Jonathan la décrit : La nuit du, son mari (un patient qu'elle avait rencontré durant un séjour dans un hôpital psychiatrique) lui administre son traitement aux barbituriques habituels. Lorsqu’il se réveille à 07 h 30, Edie Sedgwick est morte.

"Ciao! Manhattan".

"Ciao! Manhattan", le film de John Palmer et David Weisman, est sorti aux États-Unis en 1972, quelques mois après la mort d'Edie Sedgwick. Il raconte la vie dans une piscine vide au cœur d'une belle propriété californienne, d'une star new-yorkaise déchue et rongée par la drogue réfugiée chez sa mère. Le tournage débute en 1967 mais doit être interrompu durant trois ans. Le film accumule les flash-backs avec des vraies images des années de gloire d'Edie à la Factory, des images de vidéo-surveillance et des scènes psychédéliques, donnant une atmosphère irréelle contrastant avec le destin tragique de l'actrice, morte une semaine après la fin du tournage d'une overdose. Le film prend donc la dimension d'un documentaire sur l'époque des stars « jetables » en quête du quart d'heure de gloire promis par Andy Warhol.

Edith Minturn Sedgwick, dite Edie Sedgwick, est une actrice et un mannequin américain née à Santa Barbara le et morte le. Elle est surtout connue pour être l'une des égéries d'Andy Warhol. Sedgwick a connu la célébrité pour ses apparitions dans plusieurs courts-métrages de Warhol durant les années 1960.

Edith Minturn „Edie“ Sedgwick (20. dubna 1943 – 16. listopadu 1971) byla americká herečka a modelka. Proslula jako jedna z superstar Andyho Warhola, se kterým spolupracovala i v několika filmech. Její sestřenice Kyra Sedgwick je též herečkou.


Histoire.

Du clipper au paquebot à vapeur (1800 - 1838).

Les premiers paquebots.

Les premiers paquebots apparaissent au milieu du. Ces navires étaient chargés de transporter le courrier — des « "packets" » — entre la Grande-Bretagne et le continent. Ils prenaient parfois à leur bord quelques passagers. La marine britannique est alors la plus puissante du monde. Elle exploite de nombreuses routes commerciales de par le monde pour importer des matériaux exotiques. La mer du Nord et la mer Baltique deviennent également des routes commerciales majeures. Cependant, pendant la première moitié du le service des « "packets" » disparaît au profit du paquebot moderne.  Au début du, la révolution industrielle et la croissance des échanges commerciaux inter-continentaux — par le biais, notamment, des colonies — rend impérieux le développement de liaisons sûres

Les débuts laborieux de la machine à vapeur.

En 1807, l'ingénieur Robert Fulton réussit à appliquer le principe de la machine à vapeur aux navires. Il construit la première embarcation mue par cette technologie, le "Clermont", qui parvient à rallier New York à Albany en une trentaine d'heures, avant d'entamer un service régulier entre ces deux villes. D'autres vaisseaux reprennent rapidement cette innovation. En 1816, l"'Elise" est le premier navire à vapeur à traverser la Manche. 1819 voit un nouveau progrès important. Le "Savannah" devient le premier navire à vapeur à traverser l'Atlantique. Parti de la ville du même nom, il rallie Liverpool en 27 jours. Toutefois, la traversée s'effectue principalement à la voile alors que la vapeur ne sera pas utilisée plus de 72 heures au cours du voyage. L'engouement du public pour cette nouvelle technologie se réduit et, des 32 passagers qui avaient réservé une place à bord, aucun n'embarque sur le "Savannah". À cette époque, la navigation à vapeur ne convainc toujours pas les professionnels qui ne voient en elle qu'une curiosité, au

Des navires de plus en plus imposants et sophistiqués (1838 - 1897).

La naissance des grandes compagnies.

Avec le "Great Western", Brunel pose les bases des nouvelles techniques de construction navale. Il s'est rendu compte que la capacité d'un navire augmente plus rapidement que sa résistance à l'eau ; en d'autres termes, la proportion de charbon à transporter par rapport à la taille du navire diminue lorsque le navire est plus imposant. Construire de grands navires est donc plus rentable. De plus, durant les années 1830, les migrations à destination des Amériques augmentent énormément. Ces mouvements de population sont une manne financière pour les compagnies maritimes dont certaines parmi les plus grandes

Les premiers géants.

La taille des navires allant en augmentant, les coques en bois se fragilisent : l'apparition de coques en fer, à partir de 1845, puis en acier, remédie à ces problèmes. Le premier navire à double coque en fer est le "Great Britain", nouvelle création de Brunel, qui est également le premier navire sur lequel une hélice remplace les roues à aubes ; une fois encore, le navire effraie la clientèle et sa carrière se révèle désastreuse : le navire s'échoue et est reconverti en entrepôt. Il est finalement transformé en musée plus de 150 ans après son inauguration. La compagnie américaine Collins Line suit une autre approche. Elle prend le parti du luxe avec des navires pourvus de chambres froides, de systèmes de chauffage et d'innovations diverses, mais l'opération est coûteuse. Les naufrages de deux de ses navires portent un coup fatal à la Collins Line qui est dissoute en 1858.  En 1858, Brunel construit son troisième et dernier géant, le "Great Eastern". D'une longueur de, ce paquebot reste pendant près de 40 ans le plus grand objet flottant jamais construit. Il peut en théorie

Le premier âge d'or (1897 - 1914).

L'Allemagne entre en scène.

En 1897, l'Allemagne lance le "Kaiser Wilhelm der Grosse" de la Norddeutscher Lloyd suivi quelques années après par trois "sister-ships". Ce navire long-courrier présente de nombreuses innovations : il est très luxueux et rapide et parvient à dérober le Ruban bleu aux Britanniques. Il est également le premier des quatorze paquebots à quatre cheminées qui voient le jour dans l'histoire de la marine. Le navire n'en aurait eu besoin que de deux, mais un plus grand nombre de cheminées donne aux passagers une impression de sécurité et de puissance sur laquelle les constructeurs jouent.  En 1900, la HAPAG réplique avec le "Deutschland", paquebot de quatre cheminées construit pour la vitesse. Celui-ci ravit

Les nouveaux géants britanniques.

Bien que les Allemands dominent sur le plan de la vitesse, les plus gros navires battent pavillon britannique. L"'Oceanic" et les "Big Four" de la White Star Line sont en effet les premiers à surpasser largement le record établi quarante ans plus tôt par le "Great Eastern". Cependant, leur propriétaire est américain. Face à cette importante concurrence, le gouvernement britannique propose à la Cunard Line de participer financièrement à la construction de deux paquebots à la taille et la vitesse inégalée. En contrepartie, ceux-ci pourront être convertis en croiseurs en cas de guerre. Le résultat de cet accord est la mise en service, en 1907, de deux jumeaux : le "Lusitania" et le "Mauretania", qui reprennent le Ruban bleu dès leurs traversées inaugurales respectives. Le deuxième conserve cette distinction pendant plus de vingt ans. Leur vitesse est accrue

D'une guerre à l'autre (1914 - 1939).

La Première Guerre mondiale.

La Première Guerre mondiale est une époque tourmentée pour les paquebots. Certains comme le "Mauretania", l"'Aquitania", le "Britannic" ou encore le "France" sont transformés en navires-hôpitaux durant le conflit. D'autres deviennent des transports de troupes, tandis que certains, tels que le "Kaiser Wilhelm der Grosse", participent en tant que navire de guerre aux hostilités. Ce dernier type d'opérations est cependant vite jugée inutile, les navires offrant des cibles trop faciles. Le transport est en revanche très prisé du fait de leur grande taille. Les navires sont peints de formes géométriques et colorées selon le système de camouflage Dazzle pour éviter leur torpillage par les sous-marins ennemis.  La guerre est cependant marquée par son lot de naufrages de paquebots ; ainsi, le "Britannic" sombre en 1916 en mer

L'entre-deux-guerres : âge d'or et crise.

Après une période de reconstruction, les compagnies maritimes se remettent rapidement des dégâts causés par la guerre. Les navires commencés avant la guerre tel que le "Paris" de la Compagnie générale transatlantique sont achevés et mis en service. Les navires britanniques bien établis tels que l’"Olympic" et le "Mauretania" reprennent également du service et connaissent un grand succès au début des années 1920, tandis que des paquebots plus modernes font leur apparition. Ils sont tout d'abord français, avec l’"Île-de-France", qui est mis en service en 1927. Les États-Unis ont pour leur part récupéré le "Vaterland", qui, renommé "Leviathan" devient le fleuron de leur flotte marchande. Cependant, la Prohibition, qui s'applique sur les navires américains comme sur tout le territoire, les pénalise fortement au profit des navires européens.  L'Allemagne revient sur le devant de la scène en

De la Seconde Guerre mondiale au règne de l'avion (1939 - 1975).

Un conflit meurtrier.

La Seconde Guerre mondiale est un conflit riche en événements concernant les paquebots. Dès le début des combats, les navires allemands sont réquisitionnés dans le cadre des hostilités, souvent comme casernes flottantes. C'est dans le cadre de cette activité que le "Bremen" prend feu et sombre en 1941. À l'inverse, le "Queen Elizabeth", bien qu'inachevé, part pour les États-Unis, après une opération de désinformation conséquente visant à détourner le feu allemand du navire. Ce paquebot et le "Queen Mary" se distinguent

Une nouvelle donne.

Après-guerre, certains navires sont à nouveau transférés des vaincus aux vainqueurs au titre des dommages de guerre. C'est le cas de l"'Europa" ainsi cédé à la France qui lui donne le nom de "Liberté". Par ailleurs, les chantiers de La Ciotat achèvent la construction de "La Marseillaise" (qui devait à l'origine s'appeler "Maréchal Pétain"), destiné à desservir les colonies pour le compte des Messageries maritimes. Cependant, avec la décolonisation, ce type de navire devient inutile et est rapidement revendu à des compagnies de croisières.  Les États-Unis sont pour leur part fortement impressionnés par les

Du liner au navire de croisière (depuis les années 1970).

Le règne de la croisière.

Les navires de croisières ne sont pas un fait nouveau. La P&O en organisait déjà dans les années 1840 et, lorsqu'il s'est montré peu rentable en tant que transatlantique, le "Deutschland" est également devenu un navire consacré aux croisières de luxe. À partir des années 1930, les grandes compagnies consacrent leurs transatlantiques à des croisières durant la morte saison. À partir des années 1950 et 1960, la croisière devient la première activité des paquebots, qui n'effectuent plus que quelques traversées transatlantiques. En 1979, le

Le mythe intact des "liners" transatlantiques.

Les paquebots assurant des liaisons transatlantiques régulières se réduisent rapidement en nombre. Le "United States" est ainsi retiré du service en 1967. La même année, le "Queen Mary" est transformé en musée à Long Beach en Californie. En tout état de cause, ces navires ne sont plus à proprement parler des paquebots de ligne dans la mesure où ils assurent avant tout un voyage d'agrément. C'est ainsi le cas, jusqu'en 2008, du "Queen Elizabeth 2" qui continue à perpétuer la tradition des "liners" en effectuant plusieurs traversées transatlantiques annuelles. À partir de 2004, le "Queen Mary 2", de la même compagnie Cunard Line, fait de même avec un certain succès auprès d'une clientèle désireuse de revivre cette expérience.  D'autres paquebots de ligne ont été conservés comme témoignage de cette époque : le "United States" repose le long d'un quai de Philadelphie en attente d'un repreneur, tandis que le "Rotterdam", fleuron de la marine néerlandaise depuis 1959 est transformé en en hôtel et musée flottants dans la ville dont il porte le nom.

Caractéristiques.

Une course à la puissance.

Toujours plus grands et plus rapides.

Les paquebots de ligne doivent dans un premier temps répondre à une demande croissante. Les premiers paquebots sont par ailleurs souvent considérés comme des « bateaux-cercueils », car les conditions d'hygiène déplorables y entraînent des taux de mortalité dépassant les 25 %. Enrayer ce phénomène nécessite des navires plus grands, pour diminuer l'entassement des passagers, et plus puissants, pour réduire le temps de traversée. La vapeur et les coques en fer puis en acier qui apparaissent au cours du permettent ces avancées. Ainsi, le "Great Western", en 1838, mesure de long, tandis que le "Great Eastern" en mesure 212 vingt ans plus tard. Son record n'est par ailleurs battu que 40 ans plus tard, en longueur par l’"Oceanic" et en tonnage par le "Celtic". Le tonnage croît par la suite de façon exponentielle : alors qu'il atteint pour la première fois les de jauge brute (tjb) en 1901 avec les "Big Four" de la White Star Line, les géants de classe "Olympic" atteignent les dix ans plus tard. Dans les années 1930, le "Normandie" est presque à. Le "Queen Elizabeth" est

Les cheminées comme symbole de force.

Le nombre de cheminées d'un navire est pendant longtemps un facteur important. Jusque dans les années 1890, elles sont accompagnées d'une mâture fonctionnelle destinée à recevoir des voiles. Le gréement est peu à peu abandonné avec le temps, son utilité étant de moins en moins évidente. Jusqu'à cette époque, les paquebots arborent souvent des cheminées au nombre de deux. Outre leur fonction technique, les cheminées signalent également la compagnie à laquelle appartient le navire par le biais d'un code de couleurs : les cheminées

Des services toujours plus nombreux.

De multiples activités et installations.

Les premiers paquebots sont conçus pour transporter majoritairement des migrants. Les conditions sanitaires sont souvent déplorables et les épidémies sont fréquentes. En 1848, des lois maritimes imposant des règles d'hygiène sont adoptées et améliorent les conditions de vie à bord. Peu à peu, deux classes distinctes se développent, la classe cabine et l'entrepont. Les occupants de la première, minoritaires, sont des passagers fortunés qui bénéficient d'un certain confort. Les autres sont des migrants massés dans de grands dortoirs. Jusqu'au début du, ceux-ci ne disposent pas toujours de draps et de repas. Une classe intermédiaire de touristes et de passagers de classe moyenne apparaît peu à peu. Les navires sont alors divisés en trois classes. Au fil du temps, l'immigration disparaît au profit

De véritables « villes flottantes ».

Les paquebots génèrent une forte animation et nécessitent un personnel nombreux. Jules Verne, à la suite d'une traversée à bord du "Great Eastern", écrit ainsi un ouvrage témoignage intitulé "Une ville flottante". Nombre de services sont en effet requis pour satisfaire au bien-être des passagers : l'équipage ne se contente pas du personnel navigant et de mécaniciens mais doit également faire avec une batterie de stewards, cuisiniers, grooms... En 1912, l'équipage du "Titanic" comporte ainsi près de et il n'est pas rare que certains navires excèdent les d'équipage. Les cuisines d'un paquebot moderne sont donc souvent gigantesques, et les réserves transportées pour une traversée sont gargantuesques : le nombre de bouteilles se compte généralement en dizaines de milliers pour une traversée. Sur les très grosses unités telles l’Oasis ou Allure of the Seas, on ne compte pas moins de de chambres réfrigérées (fruits, légumes, produits laitiers, boissons et conserves), et de chambres pour produits congelés à (glaces, viandes,

Pollution.

Les riverains des ports se plaignent de plus en plus de la pollution causée par les paquebots de croisière, qui utilisent comme carburant du fioul lourd, peu coûteux mais très polluant : en Méditerranée, la teneur en soufre autorisée pour les carburants maritimes est actuellement de 1,5 % pour les navires de passagers, soit 1500 fois plus que la limite tolérée du SOx dans le diesel des voitures ou des camionnettes. Dans les ports, ils doivent utiliser depuis 2015 un autre carburant, ne comptant que

Constructeurs, compagnies et lignes.

Chantiers navals.

Britanniques et Allemands.

Les Britanniques et les Allemands sont ceux qui se sont le plus illustrés dans la construction navale lors de la grande époque des paquebots. En Irlande, les chantiers Harland & Wolff de Belfast se montrent particulièrement innovants et réussissent à gagner la confiance de nombreuses compagnies au premier rang desquelles vient la White Star Line. Ces chantiers gigantesques emploient une forte

Autres puissances maritimes.

La France n'est pas en reste et bénéficie également de grands chantiers. À Saint-Nazaire, les Chantiers de Penhoët sont à l'origine du prestigieux "Normandie". Après leur fusion, ils forment les chantiers de l'Atlantique, à l'origine de plusieurs paquebots de classe internationale (comme le "Queen Mary 2"...), et ce même au début du (STX France. Le pays dispose également de chantiers sur les bords de la Méditerranée.  L'Italie et les Pays-Bas disposent également de chantiers capables de construire des paquebots d'une certaine ampleur, bien que ceux-ci soient moins nombreux (Fincantieri, par exemple).

Compagnies de paquebots.

Britanniques.

Les compagnies britanniques sont nombreuses mais deux se distinguent particulièrement : la Cunard et la White Star Line. Toutes deux sont fondées dans les années 1830 - 1840 et se livrent une forte concurrence, alignant au début du les plus gros et les plus rapides navires du monde. Il faut attendre 1934 pour que, la crise aidant, les deux fusionnent sous le nom de Cunard-White Star Line, avant que la Cunard ne rachète le

Allemands et Français.

L'Allemagne voit s'affronter deux compagnies rivales, la Hamburg America Line, souvent appelée HAPAG, et la Norddeutscher Lloyd. Toutes deux connaissent leur heure de gloire dans les années 1900 et 1910. Les deux guerres mondiales sont cependant autant de coups durs et les compagnies, à chaque fois contraintes de céder leurs navires aux vainqueurs, fusionnent pour former

Autres grandes compagnies.

D'autres compagnies maritimes d'importance s'illustrent dans le domaine des paquebots. Aux États-Unis, les United States Lines tentent de s'imposer sur la scène internationale mais ne parviennent pas à concurrencer leurs rivales européennes. En Italie, l’Italian Line est fondée en 1932 à la suite de la fusion de trois grandes compagnies et possède notamment le "Rex" et l"'Andrea Doria".

Lignes principales.

Atlantique Nord.

La plus prestigieuse de toutes les lignes empruntées par les paquebots est la ligne transatlantique. Elle représente en effet une grande part de la clientèle, qui embarque dans les ports de Liverpool, Southampton, Hambourg, Le Havre, Cherbourg ou encore Cobh pour gagner les États-Unis. La prospérité de cette ligne vient donc également en grande partie de la migration vers le nouveau continent. Le besoin de vitesse se répercute également sur les navires et le

Atlantique Sud.

L'Atlantique Sud est également un océan fort fréquenté par les navires à destination d'Amérique du Sud, mais aussi d'Afrique et parfois d'Océanie. La White Star Line dispose ainsi certains de ses navires sur la ligne Liverpool - Le Cap - Sydney, notamment le "Suevic", qui a la particularité d'être coupé en deux en 1907 et de se voir construire une nouvelle proue. Cependant, ces lignes permettent également aux

Méditerranée.

La mer Méditerranée est très fréquentée par les paquebots. De nombreuses compagnies profitent en effet de la migration venant du sud de l'Italie et des Balkans pour installer une ligne allant de la Méditerranée aux États-Unis. Le "Carpathia", venu au secours du "Titanic" lors de son naufrage, desservait ainsi Gibraltar, Gênes et Trieste. De même, les paquebots italiens sillonnent la Méditerranée avant de s'engager dans l'Atlantique Nord. L'ouverture du canal de

Océan Indien et Extrême Orient.

La colonisation rend l'Asie particulièrement attractive pour les compagnies maritimes. Nombreux sont en effet les fonctionnaires et militaires qui doivent s'y rendre. Dès les années 1840, la P&O organise des voyages à destination de Calcutta "via" l'isthme de Suez, le canal n'ayant pas encore été construit. Les parcours sur ces itinéraires à destination de l'Inde, de l'Asie du Sud-Est et du Japon

Autres lignes.

D'autres lignes sont également desservies avec moins d'ampleur : sur l'océan Pacifique, notamment pour aider à l'immigration chinoise ; sur les mers arctiques dans le cadre de croisières, à partir des années 1950 ; les croisières vers le Groenland apparaissent également à la fin du.

Le « mythe du paquebot ».

Paquebots célèbres.

Symboles nationaux.

La construction de paquebots résulte souvent d'une volonté politique. Le regain de puissance de la marine allemande provient de la volonté clairement affirmée du Kaiser Guillaume II d'Allemagne de voir son pays devenir une puissance navale. C'est ainsi que le "Deutschland" a l'insigne honneur de porter le nom de la mère patrie, honneur qu'il perd au bout de dix ans d'une carrière décevante. Le "Lusitania" et le "Mauretania" sont construits avec l'aide du gouvernement britannique pour que le pays reprenne une place de choix dans le trafic maritime. Le "United States" est également l'aboutissement de la

Naufrages et catastrophes maritimes.

Certains paquebots sont tristement célèbres pour leurs naufrages de très grande ampleur. Ainsi, en 1873, l’"Atlantic" sombre au large de la Nouvelle-Écosse en faisant 600 victimes. Il devient ainsi le plus grand naufrage de son époque. Vient en 1912 le naufrage du "Titanic", qui fait environ victimes. Celui-ci met en évidence l'excès de confiance des compagnies maritimes dans leurs navires et le manque de canots de sauvetage à bord. Nombre de mesures sont prises à la suite de la catastrophe. Ceci n'empêche cependant pas l'histoire de se répéter deux ans plus tard avec le naufrage de l"'Empress

Le paquebot dans la culture.

Dans la littérature.

Les paquebots ont eu un fort impact sur la culture, que ce soit durant la grande ère des "liners" ou après. Dès 1867, Jules Verne raconte son expérience à bord du "Great Eastern" dans "Une ville flottante". En 1898, l'écrivain Morgan Robertson écrit le roman "Le Naufrage du Titan" qui raconte une catastrophe imaginaire. Quatorze ans plus tard, certains voient en ce

Au cinéma.

Le thème du paquebot revient également beaucoup au cinéma. Ces navires sont ainsi souvent le théâtre d'histoires d'amour comme dans le film "Elle et lui" ("Love Affair") avec Charles Boyer et Irene Dunne en 1939 et nombre d'autres. Le paquebot est également très utilisé dans les films catastrophe. Le film "The Last Voyage" est ainsi tourné à bord de l"'Île-de-France" qui est racheté et sabordé pour l'occasion. De même, "L'Aventure du Poséidon" est devenu un classique du genre et a fait l'objet de plusieurs remakes et parodies.  Le naufrage du "Titanic" attire également l'attention des cinéastes. Près de quinze films lui sont consacrés, dans différents genres. Le film "Titanic" de 1953 est ainsi réalisé dans la plus pure tradition hollywoodienne, tandis que celui de 1943 est une œuvre de propagande nazie. Enfin, en 1997, le "blockbuster" "Titanic" de James Cameron connaît un succès sans précédent.

Expositions.

Une exposition intitulée "Paquebots de légende" a eu lieu au Musée national de

Un paquebot est un navire spécialisé dans le transport de passagers en haute mer, que son but soit d'assurer une liaison (paquebots de ligne, dont les plus célèbres sont les transatlantiques) ou bien un voyage d'agrément (paquebots de croisière). Le terme est issu de la francisation de l'anglais "packet-boat" qui désignait les navires transportant du courrier.

Zaoceánská loď je loď, která je určená k pravidelné přepravě osob na velké vzdálenosti. Pohybuje se na námořních trasách, které vedou napříč oceány. Zaoceánské lodě mohou přepravovat i náklad nebo poštovní zásilky. Někdy bývají určené i k jiným účelům, například jako výletní lodě nebo plovoucí nemocnice. Do této kategorie nepatří trajekty a jiná velká plavidla, která slouží k přepravě osob a zboží na krátké vzdálenosti.


Étymologie.

En latin, il est appelé "Austremonius" ou "Stremonius". On peut également trouver les variantes "Austromoine", "Strémon" et leurs dérivés en latin. L'origine du nom serait gréco-latine et signifierait littéralement « le moine qui vient du sud ».

Parcours.

Il serait juif de naissance, fils d'un nommé Judas et d'une juive appelée Anne. Il serait né à Emmaüs. Il partirait de Rome en 250 ou 253, voire au début du, accompagné des diacres Marius, Anthemius, Mametus (Mamet), Nectarius ("Nectaire" en français, qui a donné le nom de la commune de Saint-Nectaire dans le Puy-de-Dôme) et Seronatus pour évangéliser l'Auvergne, c'est-à-dire apporter la religion chrétienne dans ce territoire  Saint Privat, évangélisateur du Gévaudan aurait également été au nombre de ses disciples.  Il convertit notamment le prêtre païen Victorin.  "Austremoine" devient le premier évêque de Clermont, évêché qui, sous le nom d'Arverne, est l'un des plus anciens de la Gaule.

Sources.

Grégoire de Tours évoque saint Austremoine en quelques phrases dans deux de ses ouvrages :

La translation de ses reliques.

À sa mort, le corps de saint Austremoine a été transféré dans un premier temps à Volvic, avant que le roi Pépin le Bref en 764 ou Pépin II d'Aquitaine en 848 fasse transporter ses reliques en l'abbaye de Mozac, bien que l'abbaye d'Issoire et l'évêché de Clermont les aient réclamées.  Ses reliques sont aujourd'hui conservées dans la chapelle centrale du collatéral sud de l'abbatiale de Mozac, dans une châsse en bois peint du.  Au milieu du, la tête du saint a été déposée à Saint-Yvoine avant qu'elle ne retourne à Issoire vers l'année 900, lieu d'origine de son inhumation.

Austremoine est le premier évêque légendaire de Clermont et l'évangélisateur de l'Auvergne au III ou au début du. Il serait mort en 286 ou peut-être plus tard au. Il est reconnu comme saint par l'Église catholique romaine et l'Église orthodoxe qui le fêtent le 1er novembre au martyrologe et le 8 novembre dans le diocèse de Clermont.

Svatý Austremon – také Austremoine, Stremonius či Austremonius – (3. století – 286 či 4. století ), „apoštol Auvergne“ byl první biskup clermontský.


L'incident du 26 septembre 1983.

Dans la nuit du dimanche 25 au lundi, Stanislav Petrov était l'officier de garde sur la base d'alerte stratégique de Serpoukhov-15, située dans le village de Kourilovo, dans l'oblast de Kalouga à une centaine de kilomètres au sud de Moscou. Cette base était chargée de recueillir les informations des satellites soviétiques surveillant d'éventuels tirs de missiles nucléaires contre l'Union soviétique. À minuit quinze, heure de Moscou, le système informatique d'alerte anti-missiles "Krokus" du SPRN (Sistemi Predouprejdienia o Raketnom Napadienii, système d'alerte en cas d'attaque par missile) indiqua un, puis quatre nouveaux tirs de missiles balistiques intercontinentaux Minuteman III en provenance de la Malmstrom Air Force Base, aux États-Unis. Ces tirs avaient été détectés par le satellite d'alerte précoce Cosmos 1382, de type Oko.  Stanislav Petrov ne disposa que de quelques instants pour analyser la situation. Devant le faible nombre de missiles détectés, il désobéit à la procédure et indiqua à ses supérieurs qu'il s'agissait selon lui d'une fausse alerte. Son avis fut suivi et permit ainsi d'éviter une riposte soviétique qui aurait pu être le point de commencement d'un conflit nucléaire ouvert.  Par la suite, un diagnostic des systèmes soviétiques mit en cause le logiciel embarqué par les satellites, qui a fait une interprétation erronée de la réflexion des rayons du Soleil sur les nuages, confondue avec le dégagement d'énergie au décollage de missiles. Stanislav Petrov soutient que les enquêteurs qui analysèrent la fausse alerte cherchèrent à faire de lui un bouc émissaire du dysfonctionnement du système ; mais il semble que les conséquences sur sa carrière ne furent finalement ni positives ni négatives. Selon Peter Pry, un ancien analyste à la CIA, cette alerte survint dans un contexte extrêmement tendu dans les relations entre les États-Unis et l'Union soviétique, car Andropov était alors obsédé par la crainte d'une attaque surprise déclenchée par l'Occident, ayant en outre mis sur pied l'opération d'espionnage RYAN.  Pour des raisons de secrets militaire et politique, l'incident ne fut rendu public qu'en 1998.

Les suites.

Stanislav Petrov quitta son poste peu après l'incident en raison de l'état de santé de sa femme, qui décéda en 1997. Quelques mois après l'incident, il reçoit une décoration « pour mérites rendus à la patrie au sein des forces armées ». Le, puis le, il fut distingué pour ses actions par l', une association pour la paix dans le monde basée à San Francisco.

Stanislav Ievgrafovitch Petrov (en ), né le à Vladivostok (RSFSR, URSS), décédé dans son appartement de Friazino, le, bien que sa mort n'ait été connue du grand public qu'en, est un officier de la Voyska PVO, la force de défense anti-aérienne de l'Armée soviétique.

Stanislav Jevgrafovič Petrov (; 9. září 1939 Vladivostok – 19. května 2017 Frjazino) byl ruský voják, příslušník protivzdušné obrany Sovětského svazu na radarové základně Serpuchov-15 (Objekt 455), která byla centrálním velitelským stanovištěm systému včasné výstrahy před jaderným útokem 90 km od Moskvy. Dne 26. září 1983 byl Stanislav Petrov ve službě operačního důstojníka, když systém spustil falešnou zprávu o jaderném útoku. Petrov tuto zprávu vyhodnotil jako falešnou a nedal tak podnět k odvetnému sovětskému jadernému útoku, který by s nejvyšší pravděpodobností vedl k jaderné válce.


Biographie.

Née d'un père collectionneur, Julius Freund, qui lui offre un appareil photographique Leica lorsqu'elle est adolescente, elle se passionne très tôt pour le photojournalisme. Elle étudie la sociologie à Francfort où elle rencontre Norbert Elias, qui lui propose d'écrire sa thèse sur "La Photographie en France au siècle", la toute première sur la sociologie de l'image.  D'origine juive et membre d'un groupe communiste, elle fuit l'Allemagne d'Hitler, qui met en place sa politique antisémite et autoritaire de ""mise au pas"", et elle achève ses études à Paris en 1936. Amie d'Adrienne Monnier, elle côtoie de nombreux écrivains qu'elle immortalise en des portraits devenus célèbres : Virginia Woolf, James Joyce, Colette, André Malraux sur un toit dans le vent, Henri Michaux, Michel Leiris, Marguerite Yourcenar, Jean Cocteau, Sartre, Simone de Beauvoir, Samuel Beckett. Elle prend sur le vif André Gide, Aldous Huxley et Boris Pasternak lors du Congrès international des écrivains pour la défense de la culture en 1935. Elle devient française par mariage en 1936. Elle emploie dès 1938 les pellicules Agfacolor pour réaliser des portraits en couleurs avant l'heure, notamment ceux d'Henri Michaux et Susana Soca.  Pendant la Seconde Guerre mondiale, elle part pour l'Argentine où l'accueille Victoria Ocampo. Elle établit des liens avec Borges, Maria Rosa Oliver, Bioy Casares et les membres de SUR. En 1943 elle rapporte de Patagonie et de Terre de Feu des paysages puissants. Elle rentre en France en 1946 et travaille à partir de 1948 pour l'agence Magnum comme photojournaliste. En 1950, elle se trouve réfugiée en Uruguay, chez Jules Supervielle et aussi Ingheborg Bayerthal, lors d'un départ forcé de l’Argentine, à la suite de la publication d'un reportage paru dans "Life" sur la vie de luxe menée par Eva Perón. Suspectée de communisme, elle est interdite de visa américain et est forcée de quitter Magnum en 1954.  En France, le ministère de la Culture lui décerne en 1980 le grand prix national des Arts pour la Photographie. Elle réalise en 1981 le portrait officiel du président François Mitterrand. En 1991, elle est honorée par une grande rétrospective de son œuvre au Centre Georges-Pompidou. Elle a légué plus de deux cents photographies de cette exposition à l'État français.  Elle est inhumée à Paris, au cimetière du Montparnasse (), tout près de sa maison atelier du 12, rue Lalande.  Des expositions lui ont été consacrées à la Maison de l'Amérique latine (« Susana Soca et sa constellation vues par Gisèle Freund ») ainsi qu'en Allemagne à l'occasion du centenaire de sa naissance.

Gisèle Freund, née Gisela Freund à Berlin-Schöneberg le et morte à Paris le, est une sociologue et photographe portraitiste française d'origine allemande.

Gisèle Freundová (původním jménem Gisela Freund, v některých pramenech uváděna jako Gisèle Freund, 19. prosince 1908, Berlín – 31. března 2000, Paříž) byla francouzská fotografka německého původu, historička a autorka knih o fotografii. Je známá svými dokumentárními fotografiemi a portréty spisovatelů a umělců. Její nejznámější kniha je "" ("Fotografie a společnost") z roku 1974 o užití a zneužití fotografie v médiích.


Histoire.

Le canton de Vitrolles a été créé en 1991.  Un nouveau découpage territorial des Bouches-du-Rhône entre en vigueur à l'occasion des élections départementales de mars 2015, défini par le décret du, en application des lois du (loi organique 2013-402 et loi 2013-403). Les conseillers départementaux sont, à compter de ces élections, élus au scrutin majoritaire binominal mixte. Les électeurs de chaque canton élisent au Conseil départemental, nouvelle appellation du Conseil général, deux membres de sexe différent, qui se présentent en binôme de candidats. Les conseillers départementaux sont élus pour au scrutin binominal majoritaire à deux tours, l'accès au second tour nécessitant 12,5 % des inscrits au. En outre la totalité des conseillers départementaux est renouvelée. Ce nouveau mode de scrutin nécessite un redécoupage des cantons dont le nombre est divisé par deux avec arrondi à l'unité impaire supérieure si ce nombre n'est pas entier impair, assorti de conditions de seuils minimaux. Dans les Bouches-du-Rhône, le nombre de cantons passe ainsi de 57 à 29. Le nombre de communes du canton de Vitrolles passe de 1 à 4.  Le nouveau canton de Vitrolles est formé de communes des anciens cantons de Gardanne (), des Pennes-Mirabeau (), de Marignane () et de Vitrolles (). Avec ce redécoupage administratif, le territoire du canton s'affranchit des limites d'arrondissements, avec incluses dans l'arrondissement d'Aix-en-Provence et deux dans l'arrondissement d'Istres. Le bureau centralisateur est situé à Vitrolles.

Géographie.

Ce canton est organisé autour de Vitrolles. Son altitude varie de (Vitrolles) à (Bouc-Bel-Air) pour une altitude moyenne de.

Composition.

Composition avant 2015.

Le canton de Vitrolles comprenait uniquement la commune de Vitrolles.

Composition depuis 2015.

Le nouveau canton de Vitrolles comprend quatre communes entières.

Le canton de Vitrolles est une division administrative française située dans le département des Bouches-du-Rhône, dans l'arrondissement d'Istres. À la suite du redécoupage cantonal de 2014, les limites territoriales du canton sont remaniées. Le nombre de communes du canton passe de 1 à 4.

Kanton Vitrolles (fr. "Canton de Vitrolles") je francouzský kanton v departementu Bouches-du-Rhône v regionu Provence-Alpes-Côte d'Azur. Skládá se z jediné obce Vitrolles.


Biographie.

Macy Gray est née le à Canton dans l'Ohio.  Sa carrière artistique débute après son passage à Los Angeles, en Californie en 1998. Ses deux titres "I've Committed Murder" et "Why Didn't You Call Me" ont été enregistrés à cet endroit.  En 2001, Macy Gray est récompensée d'un Grammy Award de la meilleure performance vocale pop pour son titre "I Try", titre qui est également nommé pour les prix de la Chanson de l'année et l'Enregistrement de l'année. Le titre "I Try" apparaît dans l'épisode pilote de la série "Gilmore Girls". On peut également entendre ce titre dans l'un des épisodes les plus marquants de la série "Spin City" (dernier épisode de la saison 4, au moment des adieux entre Mike et son équipe). Elle a alors collaboré avec Fatboy Slim dans "Halfway Between the Gutter and the Stars", les Black Eyed Peas (pour la chanson "Request Line") et Slick Rick (pour la chanson "The World is Yours" dans la bande originale du film "Rush Hour 2") alors qu'elle tournait dans "Training Day". Elle est un peu boudée en 2001, lorsqu'elle oublie les paroles de l'hymne national américain.  Au cœur de la polémique, l'album "The ID" est un échec commercial, calant en grande partie dans les bacs des États-Unis, malgré des collaborations avec John Frusciante et Erykah Badu, et malgré le titre "Sweet Baby" qui obtient la onzième place au hit parade. Peut-être cet échec est-il dû à la date de sortie de l'album, une semaine avant les attentats du 11 septembre 2001.  En 2002, elle apparaît dans "Spider-man", jouant son propre-rôle et "Training Day".  Elle travaille avec Carlos Santana pour son album "Shaman". Puis, en 2003, elle réalise son troisième album, "The Trouble With Being Myself". Un projet de dessin animé relatant l'enfance de Macy Gray est également développé mais jamais réalisé.  Macy a réalisé dix albums, un album de compilations et un album live.  Elle participe à l'émission "Dancing with the Stars" en 2009.  Outkast et Sleepy Brown contribuent au nouvel album de Macy Gray, "Big", sorti le. En 2011, elle chante sur "The Mega Song", la chanson promotionnelle de Megaupload.  Macy Gray est mariée à Tracy Hinds de 1996 à 1998 : ils ont trois enfants. En 2005, elle a ouvert une école de musique nommée "The Macy Gray Music Academy".  En 2016, Ariana Grande collabore avec elle pour son nouvel album "Dangerous Woman" sur le titre "Leave Me Lonely".

Natalie Renee McIntyre dite Macy Gray, née le, est une chanteuse américaine de soul, R'n'B et neo soul, auteur-compositrice, productrice et actrice, connue pour sa voix aiguë et cassée.

Macy Gray, vlastním jménem Natalie McIntyre (* 6. září 1967 Canton), je americká R&B a soulová zpěvačka, skladatelka, hudební producentka a herečka, známá díky svému charakteristicky nakřáplému hlasu. Její hudební styl a tvorba jsou silně ovlivněny zpěvačkami Billie Holiday a Betty Davis.


Histoire.

On considérait que la prière fut composée au à Reichenau aujourd'hui en Allemagne et son auteur est anonyme. Il est attribué par le codex 213 de Reichenau au « Pape Innocent » et son indulgence au « Pape Léon ». Dans la liturgie, elle sert à accompagner l'élévation de l'hostie pendant la messe ou pour saluer l'élévation du Christ sur la croix.  Toutefois, des spécialistes estiment maintenant que son origine se trouverait plutôt dans un ancien trope qui accompagnait au Sanctus VIII en grégorien.  Ce chant liturgique a notamment été l'objet d'œuvres composées par William Byrd, Palestrina, Mozart, Schubert, Saint-Saëns, Franz Liszt, Gounod, Gabriel Fauré, Auguste Chérion, Tchaïkovski et Francis Poulenc. Ses quatre premiers vers latins sont rimés en "ine".  Le motet de Mozart fut composé le pour la fête du corps du Christ. Il l'a adressé à son ami Anton Stoll, qui était aussi l'ami de Josef Haydn. Ce motet de quarante-six mesures seulement est simplement écrit en "sotto voce" pour un chœur, des cordes et un orgue.  Quand il l'a écrit, Mozart travaillait sur "la Flûte enchantée", il visitait sa femme Constanze enceinte de son sixième enfant près de Bade et il lui restait moins de six mois à vivre. Mozart mourut juste avant son trente-sixième anniversaire, le. Tchaïkovski a repris cette pièce de Mozart dans son "Mozartiana", et le chœur des garçons de Vienne a fait des enregistrements notables du même "Ave verum corpus".  Ce texte a en fait inspiré de nombreux musiciens, dont Franz Liszt qui l'a paraphrasé sous forme symphonique dans "À la chapelle Sixtine" où il voisine d'ailleurs avec un emprunt au "Miserere" d'Allegri. Mais l'achèvement le plus parfait est certainement celui qu'en fit William Byrd, souvent considéré comme le plus grand compositeur anglais de tous les temps, et dont l"'Ave verum" pour 4 voix atteint la perfection contrapuntique tout en permettant une extraordinaire expression d'humble détresse soumise au divin qui ne peut manquer de frapper le mélomane.  Cette pièce est comme une conclusion de ce grand siècle de la musique sacrée que fut la Renaissance, où Josquin des Prés, Johannes Ockeghem, Giovanni Pierluigi da Palestrina, Roland de Lassus, Thomas Tallis, Tomas Luis de Victoria, pour ne citer que les principaux, transportèrent la musique vocale jusqu'aux portes du ciel, avant que l'avènement du baroque ne renverse les valeurs de la composition en ramenant subitement les élans musicaux à l'expression de l'homme tel qu'il est : l"'Ave verum" de Byrd est à coup sûr une pièce hors du commun.  On a fait remarquer que dans le codex initial, les cinq voyelles sont liées diagonalement, une difficile coïncidence :  AVEVERUMCORPUSNATUMDEMARIAVIRGINE VE REPASSUMIMMOLATUMINCRUCEPROHOMINE CUI USLATUSPERFORATUMFLUXITAQUAETSANGUINE ESTO NOBISPRAEGUSTATUMMORTISINEXAMINE OIESU DULCISOIESUPIEOIESUFILIMARIAE

Interprétation.

La prière médite sur la passion du Christ et sur sa présence réelle. Le « vrai corps » en question, c'est le "Corpus Christi", c'est-à-dire l'Eucharistie, qui est le pain de la vie éternelle dans la religion chrétienne.  Lors du récit de la crucifixion de Jésus-Christ, qui se trouve dans la Bible, Jésus donne son sang ; c'est le vin de la Cène. Dans le même récit, il laisse aussi couler de l'eau de son côté, et cette prière fait allusion à ceci, comme le fait la prière Âme du Christ. La prière n'oublie pas de faire référence à la Vierge Marie, qui a aussi souffert lors de la Passion (cf. Stabat Mater, chapelet des douleurs).  Ici, les fidèles prient un Christ « immolé », sacrifié, comme dans l’"Agnus Dei". Ceux qui prient demandent la rédemption et la miséricorde divine. Le confort à l'heure de mort est un souhait final adressé, comme ceux qui prient « à l'heure de notre mort » à la Vierge Marie dans l"'Ave Maria" et dans "O Sanctissima". Jean-Paul II aimait cette prière, comme il aimait particulièrement le chant Bogurodzica, qui est le plus ancien monument littéraire polonais. Il l'a recommandée pour la liturgie du Jeudi saint et c'est par cette prière qu'il a conclu son encyclique "L'Église vit de l'Eucharistie".

Le texte de la prière.

Français.

Je te salue, vrai corps né de la Vierge Marie, Qui as vraiment souffert et as été immolé sur la croix pour l'homme, Toi dont le côté transpercé a laissé couler du sang et de l'eau. Puissions-nous Te recevoir dans l'heure de la mort. Ô doux, ô bon, ô Jésus fils de Marie. Ainsi soit-il.

Latin.

Ave verum corpus natum de Maria Virgine Vere passum, immolatum in cruce pro homine, Cuius latus perforatum fluxit aqua et sanguine, Esto nobis praegustatum mortis in examine. O Iesu dulcis, O Iesu pie, O Iesu, fili Mariae.  Pour la troisième ligne, Mozart utilise un texte légèrement différent : Cuius latus perforatum unda fluxit et sanguine

Compositions musicales.

En plus de Mozart, beaucoup d'autres compositeurs ont mis en musique ce texte :  - Guillaume Du Fay ;  - Josquin des Prés ;  - Francisco de Peñalosa ;  - Orlando di Lasso ;  - William Byrd ;  - Marc-Antoine Charpentier, H 233, H 266, H 329 ;  - Peter Philips ;  - Richard Dering ;  - Charles Gounod ;  - Camille Saint-Saëns (3 "Ave verum," 1860, 1865) ;  - Edward Elgar ;  - Albert Alain ;  - Enrico Correggia ;  - György Orbán.  Le texte apparaît également dans l'opéra le "Dialogue des Carmélites" de Francis Poulenc. La version de Mozart a été adaptée, de manière instrumentale, par Pyotr Ilyich Tchaikovsky dans le troisième mouvement de sa "Suite n° 4 « Mozartiana »", un hommage au compositeur autrichien. De son côté, Franz Liszt l'a utilisé dans "À la chapelle Sixtine" S.360. Une des versions les plus récentes est l'œuvre de Karl Jenkins, musicien, compositeur et chef d'orchestre britannique, en 2008, et fait partie de son "Stabat Mater".

Ave verum corpus est une prière catholique adressée à Jésus-Christ. Son titre latin signifie Salut, vrai corps en français reconnaissant sa présence réelle dans le pain et vin consacrés au cours de la messe. On rencontre parfois la forme plus courte Ave verum.

Ave verum corpus je krátká eucharistická píseň pocházející ze 14. století, připisovaná papežům Inocenci III., VI. a VI. Titul znamená „Buď pozdraveno tělo Kristovo“. Píseň je založena na básni z rukopisu kláštera v Reichenau u Bodamského jezera. Ve středověku byla zpívána při pozdvihování a požehnání.


Performances et influences.

Leurs tenues habituelles sont constituées de robes légères et de collants, même par grand froid, et leurs visages sont cachés par des cagoules colorées, à la fois pendant leurs concerts et pendant les entrevues. Le collectif est constitué d'une dizaine de chanteuses et d'une quinzaine de personnes qui s'occupent de l'aspect technique de production des vidéos qui sont publiées sur Internet. Le groupe dit s'inspirer du groupe de punk rock américain Bikini Kill et du mouvement riot grrrl des années 1990.  Certains membres du groupe sont liés aux activistes du groupe Voïna dont Nadejda Tolokonnikova qui s'est déshabillée et a participé à une séance filmée de relations sexuelles réelles en groupe et en public à l'intérieur du musée zoologique de Moscou, dans le cadre d'une action anti-Medvedev. L'activité de ce collectif résonne avec celle de l'actionnisme viennois, et plus particulièrement de Günter Brus. Mais c'est surtout dans l'idéologie d'Oleg Kulik que Voïna et Pussy Riot tirent l'essentiel de leur inspiration.

Protestation et condamnation.

Arrestation et procès.

Trois jeunes femmes de ce groupe sont placées en détention provisoire en mars 2012 pour avoir, selon la justice russe, profané l'autel de la cathédrale du Christ-Sauveur de Moscou le, en exécutant, encagoulées, avec guitares et sonorisation, un « Te Deum punk » particulièrement iconoclaste, intitulé "Marie mère de Dieu — chasse Poutine!". Les paroles de la chanson sont entre autres,, et.  Cinq femmes du groupe ont participé à cette action, mais seules trois d’entre elles ont été arrêtées par la police (les deux autres étant toujours recherchées) : Nadejda Tolokonnikova, Ekaterina Samoutsevitch et Maria Alekhina, âgées respectivement de 22, 29 et 24 ans au moment des faits. Elles encouraient jusqu’à sept ans de détention pour « hooliganisme ». Le, elles ont toutes les trois été condamnées à deux ans de détention en camp pour, le juge ayant conclu que et qu'ils avaient également été prémédités. Garry Kasparov, membre de l'opposition au gouvernement, présent à l'extérieur du tribunal, a été arrêté par la police. Les trois condamnées ont refusé de demander la grâce présidentielle mais ont fait appel le. Au terme de cet appel, Ekaterina Samoutsevitch, dont la peine est transformée en condamnation avec sursis, est libérée, les deux autres femmes voient leur condamnation confirmée. Le, le président russe Vladimir Poutine annonce la libération prochaine des deux dernières prisonnières.  Un sondage effectué au moment du procès et alors que le verdict n'était pas connu (entre le 10 et le ) par le Centre Levada indique que 44 % des Russes interrogés considéraient ce procès comme étant juste, impartial et objectif, 17 % pensaient le contraire et 39 % ne se prononçaient pas.

Réactions.

De l'Église orthodoxe russe.

Après ce qui est considéré par certains comme une profanation, des proches du pouvoir tels que Vladimir Loukine, délégué aux droits de l’Homme auprès du Kremlin à l'époque de Medvedev, qualifient ses auteurs de contre lesquelles il faut cependant réagir en chrétien. L'Église orthodoxe russe, directement concernée par cette provocation, réagit plus fermement. Une pétition transmise aux paroissiens de Moscou demande la condamnation de Pussy Riot pour « incitation à la haine religieuse », en dénonçant également ceux qui ont diffusé des informations sur leur action : La pétition a été critiquée par une partie des croyants qui considèrent que les membres de Pussy Riot doivent être jugées mais ne méritent pas une peine d'emprisonnement. Le patriarche Cyrille a qualifié leur action de « sacrilège » et le porte-parole du patriarcat,, a estimé que les jeunes femmes avaient commis un « crime pire qu'un meurtre » et devaient être « punies ».

Réactions diplomatiques et politiques.

Si le département d’État américain s'est dit « préoccupé » pour la liberté d'expression en Russie, les capitales européennes fustigent une sentence « particulièrement disproportionnée ». Angela Merkel a critiqué une peine de prison « démesurée » qui « n'est pas en harmonie avec les « valeurs européennes » d'État de droit et de démocratie pour lesquelles la Russie s'est prononcée en tant que membre du Conseil de l'Europe. » Elles ont également reçu le soutien du maire de Reykjavik Jón Gnarr, et Kerry McCarthy, une députée britannique ayant assisté au procès, qui a affirmé qu'il faut continuer « le combat pour la « liberté » d'expression ». Najat Vallaud-Belkacem, ministre des Droits des femmes et porte-parole du gouvernement français, a twitté que.  Le, le Parti communiste français fait part de sa « consternation face à une peine aussi lourde dont la vocation manifeste est de chercher à freiner un mouvement de protestation populaire et d’aspirations démocratiques qui grandit en Russie ».  Le Premier ministre russe, Dmitri Medvedev, déclare, lors d'une rencontre avec les responsables de Russie unie le 12 septembre : En revanche, le président russe Vladimir Poutine a approuvé la décision du tribunal et a déclaré sur la chaîne NTV le :  Le, coupant court à une remarque embarrassante de la Chancelière allemande, il a accusé l'une d'entre elles d'antisémitisme.

Personnalités du monde artistique.

En juillet 2012, le sociologue Alek D. Epstein a publié un album de travaux artistiques créés par de nombreux artistes russes en soutien à Pussy Riot, intitulé "L’Art sur les barricades : « Pussy Riot », L’Expo Autobus et l’activisme artistique de protestation". Elles ont été considérées comme des prisonnières d'opinion par Amnesty International. Le 22 juillet 2012, plusieurs centaines de personnes se sont rassemblées sur la à Moscou pour défendre l'Église orthodoxe russe et condamner les actes de Pussy Riot.  La chanteuse française Mireille Mathieu, qui était invitée du Festival international de musique militaire de Moscou, s'est démarquée des soutiens occidentaux au groupe des Pussy Riot en adoptant un point de vue critique. Elle a dit lors d’un entretien à la chaîne russe TV Centre — et dont une partie a été coupée selon la chaîne : De même pour la chanteuse Valeria, qui condamne sans appel les outrages des Pussy Riot, qualifiées de « hooligans de la rue ».

Soutiens internationaux.

Les accusées ont reçu de nombreux encouragements et soutiens de la part de musiciens internationaux principalement anglo-saxons, tels que Serj Tankian, Kate Nash, Red Hot Chili Peppers, Sting, Peter Gabriel, Cornershop, Faith No More, Alex Kapranos du groupe Franz Ferdinand, Neil Tennant du groupe Pet Shop Boys, Patti Smith, The Beastie Boys, Refused, Zola Jesus, Die Antwoord, Jarvis Cocker, Pete Townshend, The Joy Formidable, Peaches, Madonna, Genesis, Tegan and Sara, Johnny Marr, Courtney Love,, Propagandhi, Anti-Flag, Rise Against, Corinne Bailey Rae, Peter Hammill, Kathleen Hanna, Björk, Paul McCartney, Yoko Ono, Warren Kinsella, Kiss (dont le chanteur estime cependant que Pussy Riot ), ainsi que du comédien britannique Stephen Fry. Le poète français Serge Pey a publié un texte dans le numéro 3 de la revue "GRUPPEN" et a effectué une série de récitals pour demander la libération de Nadejda Tolokonnikova aux Parvis poétiques de Paris, accompagnés de l'artiste sarde Chiara Mulas.

Mouvements protestataires et ONG internationales.

Le,, professeur à l'université d'Helsinki, a tenté d'imiter l'action des Pussy Riot à la cathédrale Ouspenski, en amenant d'abord un bidon rempli d'urine pour le déverser à l'intérieur du lieu de culte, mais l'entrée lui a été interdite et il a alors organisé une manifestation dans la rue aux abords de l'édifice avec des Finlandaises masquées, ce qui lui vaudra d'être poursuivi en justice par des défenseurs des droits de l'homme et des personnalités publiques, tandis que le recteur de l'université demandera sa démission.  Le, à Marseille, des manifestants pro-Pussy Riot ont été interpellés et verbalisés par la police pour avoir masqué leurs visages, en application de la loi anti-burqa et du décret anti-cagoule. Le même jour () à Kiev, une militante féministe ukrainienne de FEMEN, Inna Chevtchenko, voulant protester contre la décision du tribunal, a scié à la tronçonneuse une croix catholique érigée en mémoire des victimes du stalinisme jusqu'à la faire tomber. Le 26 juillet, une militante de ce mouvement, seins nus et avec les mots en anglais « "Kill Kirill" » (« Tuez Cyrille ») écrits en lettres noires sur son dos, s'était jetée sur le patriarche orthodoxe en visite en Ukraine. Par la suite, de nombreuses églises ont été vandalisées et des croix ont été coupées en Russie. Le 19 août 2012, deux hommes et une femme portant des cagoules colorées ont été arrêtés pour avoir perturbé une messe dans la cathédrale de Cologne en criant « Libérez les Pussy Riot ». L'Église catholique a porté plainte contre elles pour et. Elles risquent une peine maximale de trois ans d'emprisonnement. Un des cadres de l'Église catholique à Cologne a déclaré que  Le, des pirates se réclamant du collectif Anonymous ont réalisé un défacement du site web du tribunal russe où le jugement a été prononcé.

Presse internationale.

En France, le, un article de "Libération" titre, regrettant que,. Le 28 août 2012, 15 célébrités françaises, sollicitées par un journal, apportent leur soutien. La presse européenne, elle, critique ce qu'elle estime être une dérive du gouvernement russe. Dans un article paru le 18 août 2012, le journal français "Le Monde", condamnant sans détour le verdict, écrit : « Au, la Russie de Poutine renoue avec l'Inquisition ».  La presse russe, de son côté, rappelle que des peines équivalentes voire supérieures sont également prévues pour des actions similaires en Occident. Ainsi, en France, le fait de dégrader un lieu de culte en groupe peut être puni de dix ans d'emprisonnement et de euros d'amende. Mais à ce jour, aucune dégradation n’a été constatée lors de leur intervention, et il est plausible que les Pussy Riot aient été en fait condamnées à 2 ans de camp pour dédommager uniquement. Pour Alexandre Douguine, théoricien politique russe, les Pussy Riot ne sont que les « idiotes utiles » d'une guerre d'information dans le but de miner, déstabiliser et discréditer le pouvoir russe en le soumettant à des pressions extérieures. Pour lui, c'est une réelle situation d'ingérence où les États occidentaux se donnent le droit de se mêler des affaires russes. L'économiste et journaliste Paul Craig Roberts, quant à lui, estime que les Pussy Riot ont été utilisées par des ONG financées par des Américains pour déstabiliser la Russie. D'après Alexandre Latsa, journaliste au "Ria Novosti", cette affaire, montée par un oligarque en exil, a servi à attaquer le Kremlin ; les prises de positions en faveur des Pussy Riot auraient été payées.

Condamnation de la Russie par la Cour européenne des droits de l'Homme.

Dans un jugement du 17 juillet 2018, la Cour européenne des droits de l'homme, saisie par Maria Alekhina, Nadejda Tolokonnikova et Iékaterina Samoutsevitch, a considéré la Fédération de Russie était responsable à leur encontre de traitements dégradants et de violation de la liberté d’expression et l'a a condamné la Russie à verser jusqu’à 16.000 euros de dommage moral à chacune des Pussy Riot. Les deux arrêts de la CEDH sont susceptibles de faire l’objet d’appel.

Affaires collatérales.

Le, deux femmes, une mère de 76 ans et sa fille de 38 ans, portant sont découvertes mortes dans un appartement à Kazan, la capitale du Tatarstan, avec, écrit en anglais sur un mur avec du sang : (). L’avocat du groupe, Nikolaï Polozov, a déclaré à l’agence Interfax,, espérant que la police retrouverait rapidement.

Événements ultérieurs.

Le, deux membres des Pussy Riot, Nadejda Tolokonnikova et Maria Alekhin, ont été interpellées dans le centre de Sotchi, en plein jeux olympiques d'hiver. Selon la police locale, elles ont été interrogées à la suite d'un vol avec effraction dans l’hôtel où elles logent puis relâchées plusieurs heures après. L'interpellation est estimée comme « ridicule » par Tania Lokchina, membre de l’ONG "Human Rights Watch" à Moscou. Le lendemain, toujours au centre de Sotchi, 6 de ces membres — cinq femmes et un homme — ont tenté de réaliser une performance artistique visant Vladimir Poutine. Ils ont été frappés à coups de fouet et aspergés de gaz lacrymogènes. Selon "The Guardian", la police n'a finalement procédé à aucune arrestation.  À la minute de la finale de la Coupe du monde de football de 2018, le 15 juillet 2018, trois membres des Pussy Riot font irruption sur le terrain et interrompent ainsi la rencontre pendant deux minutes. Dans un communiqué publié ultérieurement, le groupe s'explique sur ses raisons et déclare notamment réclamer la mise en liberté du cinéaste Oleh Sentsov. Le lendemain, la presse russe annonce que quatre personnes (les trois de l'irruption plus une) seront poursuivies par les autorités et le groupe affirme que certains de ses membres encourent quinze jours de prison. Le 17 juillet 2018, Veronika Nikoulchina, Olga Pakhtoussova, Piotr Verzilov et Olga Kouratcheva sont reconnus coupables d'avoir « gravement enfreint les règles du comportement des spectateurs » et condamnées à 15 jours de prison ainsi qu'à une interdiction d'assister à des événements sportifs pour trois ans.

Films documentaires.

La chaîne américaine HBO achète les droits de télévision pour un film nommé "" au festival de Sundance. Le film, réalisé et produit par Mike Lerner et Maxim Pozdorovkin, a fait sa première mondiale le 18 janvier 2013. Lerner déclare : « C'est l'une des histoires de la décennie », « C'est le féminisme à l'essai ». Le film reçoit le prix spécial du jury au festival du film de Sundance.  Les Pussy Riot apparaissent également dans le film documentaire russe de 2012 "Winter, Go Away!" (en ). Le film, tourné par dix étudiants sous la direction de la réalisatrice Marina Razbejkina, présente les événements qui se produisent en 2012 lors des élections présidentielles. Une des séquences concernant les Pussy Riot montre leur interpellation lors de leur mouvement de protestation dans la cathédrale du Saint-Sauveur à Moscou. Le, à l'issue de la projection du film présenté en compétition au Parlement européen à Bruxelles lors du festival One World, deux membres des Pussy Riot participent au débat portant sur les droits de l'Homme en Russie, débat auquel participait Martin Schulz, président du Parlement européen.

Apparitions.

En 2015, les Pussy Riot apparaissent dans leur propre rôle dans un épisode de la de la série "House of Cards", pour laquelle elles enregistrent une chanson originale "Don’t Cry Genocide". La chanson est diffusée durant le générique de fin de cet épisode.

Pussy Riot (signifiant littéralement « émeute de chattes », en anglais) est un groupe de punk rock féministe russe, originaire de Moscou. Formé en 2011, le collectif organise à Moscou des performances artistiques non autorisées pour promouvoir les droits des femmes en Russie et, en 2012, pour s’opposer à la campagne du Premier ministre Vladimir Poutine en vue de l’élection présidentielle.

Pussy Riot // je ruská feministická punk rocková protestní skupina se sídlem v Moskvě. Skupina byla založena v říjnu 2011 a má variabilní počet členek ve věku od 20 do 31 let. Skupina je známá pořádáním neohlášených provokativních vystoupení. Tato vystoupení byla doposud většinou nelegální a probíhala na různých často neobvyklých místech: na stanicích metra, střechách trolejbusů, na Rudém náměstí v Moskvě nebo v luxusních buticích navštěvovaných především ruskou vyšší třídou.


Biographie.

Kamau wa Ngengi est né dans une famille kikuyu dans le village de Ngenda, Gatundu, dans la colonie britannique d'Afrique orientale (le Kenya). Après la mort de ses parents, il est élevé par son oncle et son grand-père, et éduqué par les missionnaires chrétiens de l'église d'Écosse qui le convertissent au christianisme en 1914 et le baptisent John Peter Kamau, nom qu'il modifiera plus tard en Johnstone Kamau.  Il s'installe alors à Nairobi puis travaille comme clerc à Narok durant la Première Guerre mondiale. En 1920, il épouse Grace Wahu et travaille pour le service des eaux de la ville de Nairobi. En naît son fils Peter Muigai.

Militant indépendantiste et voyages en Europe.

En 1924, Johnstone Kamau commence une carrière politique en rejoignant l'association centrale des Kikuyu (KCA) puis en 1928 commence une carrière d'éditorialiste au quotidien "Muigwithania". En 1929, le KCA l'envoie à Londres pour défendre les intérêts fonciers des Kikuyu. Il est reçu par l"'Union des étudiants d'Afrique de l'Ouest", association inspirée par Marcus Garvey, qui lui offre l'hospitalité. Il est accompagné par Isher Dass, militant anticolonialiste d'origine indienne, qui le met en contact avec la Ligue contre l’impérialisme et le Parti communiste de Grande-Bretagne. Ses articles sur les révoltes noires sont publiés par la revue communiste "Sunday Worker".  En 1932 et 1933, aidé financièrement par George Padmore, un riche militant communiste et panafricain de Trinidad, il quitte la Grande-Bretagne pour s'installer à Moscou où il étudie l'économie à l'école du Komintern. Quand Padmore est exclu de l'internationale communiste pour « tendance à l'unité de race contre l'unité de classe » et quitte l'URSS, Kenyatta choisit d'interrompre ses études et de revenir à Londres. Il marque dès lors ses distances avec le mouvement communiste, dont il semble ne s’être rapproché qu'en raison d'un rejet commun du colonialisme, principalement en raison de l'attitude hostile de Padmore et des camarades communistes de ce dernier envers certaines pratiques tribales (une campagne contre l'excision des filles dans les colonies avait été initiée au début des années 1930).  En 1934, il poursuit ses études à l'université de Londres et étudie l'anthropologie sociale à la London School of Economics. Il continue durant toute cette période de défendre les intérêts fonciers des Kikuyu. Il publie sa thèse en 1938 intitulé "Au pied du mont Kenya" sous son nouveau pseudonyme, Jomo Kenyatta. Durant la Seconde Guerre mondiale, il travaille dans une ferme du Sussex pour éviter la conscription et l'enrôlement dans l'armée britannique.

Retour au Kenya et emprisonnement.

Il épouse en secondes noces une Britannique qui lui donne un fils, Peter Magana en 1943. En 1946, il quitte son épouse et revient au Kenya où il devient le secrétaire général de la Kenya African National Union qui militait pour l’indépendance du Kenya. Le mouvement indépendantiste est alors secoué par des aspirations contradictoires, entre propriétaires terriens kényans qui revendiquaient le droit d'acheter des terres, paysans pauvres qui luttaient pour une réforme agraire et travailleurs urbains qui s'organisaient dans les premiers syndicats africains. Considéré par les Kényans comme leur ambassadeur à l'étranger, Kenyatta avait de plus l'avantage, en raison de son exil à Londres, de ne pas avoir eu à se positionner en faveur des propriétaires ou des pauvres et apparaissait de fait comme une figure consensuelle.  En 1952, l’administration coloniale instaure l'état d'urgence et il est incarcéré avec son collègue Daniel arap Moi, tous deux accusés, faussement, de soutenir la révolte des Mau Mau. En prison, Kenyatta promet à Moi que s’il devenait un jour président, Moi serait son successeur.

Président du Kenya.

Ils sont libérés en 1961, alors que l'indépendance du Kenya se profilait, car les autorités britanniques espéraient s’appuyer sur des personnalités modérées afin de préserver leur influence sur leurs anciennes colonies. Peter Anyang' Nyong'o explique que « quand, en 1954, le gouvernement colonial et le colonat européen reconnurent qu'il fallait mettre fin à l'apartheid au Kenya pour parvenir à un règlement politique de la crise, il était clair que, parmi les Africains, il y avait suffisamment de partisans d'une alliance de classe avec les colons, prêts à partager le pouvoir politique contre les Mau Mau et les autres "nationalistes extrémistes" ».  Kenyatta est élu Premier ministre du Kenya le dont il proclame l'indépendance le 12 décembre suivant. Un an plus tard, le, il devient le premier président de la République et le demeure jusqu’à sa mort en 1978. Dès, des accords militaires signés avec Londres octroient aux Britanniques le droit d'utiliser le Kenya comme base militaire pour d'éventuelles opérations dans la région. Il met aussitôt fins aux espoirs des indépendantistes radicaux de redistribution des terres : les terres sont rachetés aux colons qui veulent partir et revendus aux Kényans qui en ont les moyens, les capitaux britanniques sont épargnés et les investissements étrangers encouragés. Le choix d'une économie de marché renforce une classe de capitalistes locaux au détriment des anciens rebelles, au sujet desquels Kenyatta déclare : « nous ne laisserons pas des gangsters diriger le Kenya, les Mau Mau étaient une maladie qui a été éradiquée et qu'il nous faut oublier à jamais ». Témoin de cette orientation, le journal conservateur britannique "The Economist" lui consacre en 1965 un article élogieux intitulé « Notre homme au Kenya ».  Sur le plan politique, Kenyatta instaure un régime à parti unique fondé sur la doctrine "Haraambee" (« Agir ensemble » en swahili). Le président pratique une politique autoritaire et clientéliste pour assurer l'unité nationale. Pourtant, selon l'historien britannique John Lonsdale, Kenyatta perpétue l'héritage colonial qui « institue un État et non une nation ». Son pouvoir repose sur « un féodalisme ethnique [...] avec son contrat inégal de vassalité garanti par un discours normatif de l'ethnicité morale ».  À sa mort, il laisse un pays en paix mais au futur incertain en raison des rivalités ethniques et des inégalités. À l'étranger, son image auprès des nationalistes africains s'est fortement effritée, passant de celle du père de l'indépendance du Kenya à une image de despote corrompu et complice des anciennes puissances coloniales.

Kamau wa Ngengi baptisé John Peter Kamau avant d'être appelé Johnstone Kamau et d'être connu à partir de 1938 sous le nom de Jomo Kenyatta, né le à et mort le à Mombasa, est un homme d'État kényan d’origine kikuyu. Militant indépendantiste, il est emprisonné de 1952 à 1961 et devient Premier ministre de 1963 à 1964 puis président de la République de 1964 à 1978.

Jomo Kenyatta (1889, Gatundu – 22. srpna 1978, Mombasa) byl první předseda vlády a první prezident Keni. Je považován za "otce zakladatele" keňského národa.


Biographie.

Il est ordonné prêtre pour le diocèse d'Annecy le après des études à Rome. Chanoine, il est vicaire général et directeur des œuvres, ce qui le fera travailler avec l'abbé Camille Folliet, dont il concélébrera la messe de funérailles.  En 1947, le pape le désigne évêque de Constantine et d'Hippone (Bône). En, quelques mois avant le déclenchement de la guerre d'Algérie, Duval devient archevêque d'Alger.  En 1956, il charge l'Abbé Tissot de le représenter à la conférence de l'Appel pour une Trêve Civile lancé par Albert Camus le. La même année, il se prononce en faveur de l’autodétermination des populations d’Algérie. Il intervient notamment afin d'obtenir la grâce de terroristes condamnés à la peine capitale pour un attentat qui a coûté la vie à neuf personnes dans un car de tourisme, ce qui lui vaut le surnom de « Mohamed Ben Duval » par la population européenne qui est lui est très hostile.  Le, deux soldats prisonniers, des appelés pieds-noirs, sont fusillés par le FLN en Tunisie. Le, Duval refuse sa cathédrale pour une messe à la mémoire des deux fusillés.  Après l'indépendance algérienne, il est créé cardinal par Paul VI, avec le titre de cardinal-prêtre de Sainte-Balbine ("Santa Balbina"), lors du consistoire du. Il reçoit, sans l'avoir sollicitée, la nationalité algérienne en 1966 comme un hommage des responsables de l'État issus du FLN.  Jean-Paul II accepte sa retraite en 1988.  Il meurt le. Il est enterré dans la basilique Notre-Dame d'Afrique, où ses funérailles ont été célébrées avec celles des sept moines de Tibhirine, assassinés entre le et le.

Léon-Étienne Duval, né le à Chênex et mort le à Alger, est un cardinal franco-algérien, archevêque d’Alger de 1954 à 1988.

Léon-Étienne kardinál Duval (9. listopadu 1903, Chênex, Horní Savojsko, Francie – 30. května 1996, Alžír, Alžírsko) byl francouzský kardinál a arcibiskup v Alžíru.