Synopsis.

Sam Wheat, un banquier new-yorkais et sa petite amie Molly Jensen, une artiste amatrice de poterie, emménagent dans l'appartement de Manhattan qu'ils viennent de rénover avec l'aide de leur ami et collègue de Sam, Carl Bruner. Un après-midi, Sam confie à Carl qu'il a découvert des montants inhabituellement élevés sur plusieurs comptes en banque obscurs gérés par leur établissement. Sam décide d'enquêter sur la question mais refuse l'offre d'assistance de Carl. Le soir même, alors qu'ils sont dans la rue, Sam et Molly sont attaqués par un agresseur inconnu qui tire sur Sam avant de lui voler son portefeuille. Alors qu'il voit Molly en pleurs au dessus de son corps, Sam se rend compte qu'il est devenu un fantôme, invisible et incapable d'interagir avec le monde des vivants.  Dans les jours qui suivent la mort de Sam, Molly reste chez elle, désemparée. Le fantôme de Sam reste auprès d'elle sans que Molly ne le remarque. Carl rend ensuite visite à Molly et lui suggère d'aller se promener au dehors pour changer d'air. Sam reste dans l'appartement, ne pouvant se résoudre à les suivre. Quelques instants plus tard, son assassin entre dans l'appartement à la recherche de quelque chose ; Sam essaie de le frapper mais ses coups le traversent sans que l'homme n'en soit affecté. Quand Molly revient, Sam fait peur à son chat pour que celui-ci attaque l’intrus, qui s'enfuit. Il suit son meurtrier jusqu'à son appartement à Brooklyn, et apprend que l'homme, dénommé Willie Lopez, a été envoyé chez lui par un commanditaire inconnu.  Après avoir quitté la résidence de Lopez, Sam tombe par hasard sur le cabinet médiumnique de la voyante Oda Mae Brown, une charlatan qui fait semblant de communier avec l'esprit des morts. Durant une séance avec une cliente de son établissement, Oda Mae est choquée de découvrir qu'elle possède un vrai talent psychique quand elle entend la voix de Sam, qui la critique et se moque d'elle à voix haute. Sam la persuade alors de prévenir Molly qu'elle est en danger. Se rendant au domicile de Molly avec Sam, Oda Mae parvient à surmonter le scepticisme de la jeune femme quand elle lui transmet des informations que seul Sam connaissait de son vivant, et l'informe de l’identité de Willie Lopez. Plus tard, Molly donne l'adresse de Lopez à Carl, qui se porte volontaire pour enquêter. Molly va ensuite parler à la police, qui n'a pas d'antécédents sur Willie Lopez mais qui lui montre le long dossier pénal d'Oda Mae Brown en tant que contrefactrice et escroc.  Pendant ce temps, Sam suit Carl et est dévasté d'apprendre que lui et Willie Lopez travaillent ensemble. En effet, Carl, qui blanchit secrètement de l'argent pour le compte de trafiquants de drogue, avait demandé à Willie de voler Sam afin de récupérer la clé de son appartement. Il a ainsi pu ainsi obtenir son livre de mots de passe, ce qui lui a permis de transférer l'argent des comptes en banque suspects sur un compte unique, au nom fictif de « Rita Miller ».  Alors qu'il est dans le métro, Sam apprend d'un autre fantôme qui hante les lieux comment manipuler des objets physiques avec son esprit. Il persuade ensuite Oda Mae de l'aider à déjouer les plans de Carl, la harcelant jusqu’à qu'elle accepte. Peu de temps avant que Carl ne transfère l'argent du compte de Rita Miller aux trafiquants de drogue, Oda Mae se rend à la banque en se faisant passer pour Rita Miller, ferme le compte et, à contrecœur, donne le chèque de banque d'une valeur de 4 millions de dollars à une œuvre de bienfaisance qu'elle croise dans la rue, après que Sam lui ait ordonné de le faire.  Alors que Carl cherche désespérément l'argent qui a disparu du compte de Rita Miller, Sam lui révèle sa présence en tapant son nom sur le clavier de l'ordinateur que Carl utilise. Carl se rend ensuite chez Molly, qui lui révèle avoir aperçu Oda Mae à la banque. Peu après, Carl et Willie Lopez se rendent chez Oda Mae, mais Sam la prévient juste avant qu'ils n'arrivent, Oda Mae et ses sœurs se mettant à l’abri. Alors que Willie inspecte les lieux, Sam lui jette des objets grâce à l’entraînement qu'il a eu du fantôme du métro ; pris de panique, Lopez s'enfuit dans la rue mais est renversé et tué par une voiture qui arrivait en sens inverse. Peu après la mort de Lopez, des créatures ténébreuses et gémissantes émergent de l'obscurité et traînent son fantôme en Enfer.  Sam et Oda Mae retournent à l'appartement de Molly où, en faisant léviter une pièce de monnaie dans la main de Molly, Sam parvient à la convaincre qu'Oda Mae lui a dit la vérité sur lui. Oda Mae permet alors à Sam de posséder temporairement son corps, afin que Molly et lui puissent partager un moment entre eux.  Peu après, Carl fait irruption dans l'appartement mais Sam est trop épuisé pour se battre physiquement contre lui. Les deux femmes s'échappent par l'escalier de secours dans un loft en construction qui jouxte l’appartement de Molly. Mais Carl rattrape Oda Mae et la tient à bout de bras, lui demandant le chèque. Sam récupère ses forces et repousse Carl, ce qui incite ce dernier à prendre Molly en otage pour obtenir le chèque. Sam désarme Carl et l'attaque à nouveau. Alors que Carl tente de s'échapper par une fenêtre et jette un crochet suspendu dans la direction de Sam, le crochet traverse le corps immatériel de Sam puis bascule en arrière, frappant la fenêtre où se trouve Carl. La fenêtre se brise, un morceau glissant vers le bas en empalant Carl, qui meurt peu après. C'est alors que les créatures ténébreuses surgissent de nouveau, emportant le fantôme de Carl en Enfer.  Alors que Sam demande à Oda Mae si elle et Molly vont bien, Molly miraculeusement l'entend parler. Une lumière céleste brille alors dans la pièce, illuminant la présence de Sam aux yeux de Molly et d'Oda Mae. Réalisant qu'il est temps pour lui de partir maintenant que sa tâche sur Terre est terminée, Sam partage avec Molly un au revoir et un dernier baiser. Il remercie ensuite Oda Mae pour son aide, puis regarde Molly tout en se dirigeant vers la lumière, qui l’amène dans les cieux jusqu'au Paradis.

Production.

Scénario.

Le scénariste Bruce Joel Rubin décide d'écrire une histoire de fantôme, du point de vue du fantôme, sans savoir réellement comment s'y prendre. C'est en voyant une version de "Hamlet", et notamment la scène où le fantôme du père de ce dernier demande que sa mort soit vengée, que le scénariste met en forme son concept.  Le scénario est confié par la Paramount Pictures au réalisateur Jerry Zucker, plus connu pour ses comédies déjantées telles que "Y a-t-il un pilote dans l'avion?" ou "Top secret!". Zucker commence à émettre des critiques sur le traitement de l'histoire. D'abord inquiet, Rubin se rend compte que Zucker a parfaitement cerné le sujet et qu'il ne prend pas le film « à la légère ». Les deux hommes reprennent alors le scénario pour l'améliorer.

Distribution des rôles.

Pour le rôle de Sam Wheat, le premier choix du scénariste Bruce Joel Rubin est Patrick Swayze, motivé par une interview de l'acteur donnée à Barbara Walters où ce dernier évoque avec émotion son père disparu. La proposition est soumise au réalisateur Jerry Zucker qui ne voit pas en Swayze l'acteur idéal pour le personnage. Le rôle est proposé à Harrison Ford, Tom Hanks ou encore Tom Cruise, qui refusent tous car aucun ne veut jouer un mort.  Conscient que c'est peut-être le rôle de sa vie, Patrick Swayze réussit à passer une audition malgré la réticence du réalisateur, qui aurait déclaré : « Il faudra me passer sur le corps pour qu'il ait ce rôle! ». Lors de l'audition, l'acteur décroche le rôle grâce à la scène d'adieu à Molly à la fin du film, confortant Rubin dans son choix et convainquant finalement Zucker.  Nicole Kidman et Madonna auditionnent de leur côté, parmi d'autres actrices, pour le personnage de Molly. Molly Ringwald obtient le rôle avant de renoncer, choix qu'elle regrettera plus tard. C'est finalement Demi Moore qui est choisie, après que Zucker voit le film "La Septième Prophétie", et aussi pour sa capacité d'actrice à pouvoir pleurer sur commande.  Pour le rôle d'Oda Mae Brown, le choix est plus compliqué. Plusieurs comédiennes ou chanteuses sont auditionnées, dont Tina Turner, mais aucune ne correspond à l'attente de Rubin ou Zucker. La comédienne Whoopi Goldberg est alors plusieurs fois proposée aux deux hommes, mais les deux ne sont pas convaincus et refusent à chaque fois. Après plusieurs auditions sans résultat, Jerry Zucker et Patrick Swayze se rendent sur le tournage du film "Le Chemin de la liberté" afin de rencontrer Goldberg et faire la lecture d'une scène. La lecture n'est pas extraordinaire, mais l'humour de la comédienne lui permet de décrocher le rôle.

Tournage.

La scène du film où le fantôme du métro (joué par Vincent Schiavelli) enseigne à Sam comment déplacer des objets avec sa « puissance de fantôme » a été filmée dans une plate-forme inférieure abandonnée de la 42nd Street A station à New York.  Le son produit par les voix des démons qui emportent les âmes de Willy Lopez et Carl Bruner en Enfer, est celui d'un enregistrement de cris de bébés passé au ralenti et à l'envers.

Ghost ou Mon Fantôme d'amour au Québec (titre original : "Ghost") est un film fantastique américain réalisé par Jerry Zucker, sorti en 1990 avec dans les rôles principaux Patrick Swayze, Demi Moore, Whoopi Goldberg et Tony Goldwyn.

Duch (anglicky Ghost) je dramaticko-romantický film, ve kterém v hlavní roli hraje Patrick Swayze, Demi Mooreová a Whoopi Goldbergová. Scénář napsal Bruce Joel Rubin ("Sleeping with the Enemy", "Deep Impact"), režie Jerry Zucker ("Připoutejte se, prosím!", "Bláznivá střela"). Film byl třikrát nominován na Oscara v kategorii nejlepší film, nejlepší originální scénář a nejlepší herečka ve vedlejší roli (Whoopi Goldbergová).


Carrière.

Elle finit sixième aux championnats d'Europe de 2006. Elle s'est aussi classée huitième des Jeux olympiques d'été de 2004.  Elle a remporté la médaille d'argent du pentathlon aux championnats du monde en salle de 2004 et le bronze aux championnats d'Europe en salle de 2005. Deux ans plus tard, elle s'est classée cinquième.  Le, Dobrynska remporte la médaille d'or de l'heptathlon des Jeux olympiques de Pékin, établissant un nouveau record personnel avec points. Elle devance finalement sa compatriote Lyudmila Blonska — disqualifiée pour dopage quelques jours plus tard — et l'Américaine Hyleas Fountain.  Vainqueur du Meeting de Götzis en 2009 (6 558 pts), elle échoue au pied du podium des Championnats du monde de Berlin avec points. Vainqueur du Décastar de Talence avec points, elle remporte en fin de saison la Coupe du monde des épreuves combinées.  L'année suivante, lors des mondiaux en salle de Doha, elle prend la seconde place du pentathlon avec points. Elle termine du Décastar derrière la russe Tatyana Chernova et prend à nouveau une médaille d'argent dans un grand championnat, cette fois ci lors des championnats d'Europe 2010 où elle réalise un total de points, devancé comme à Doha en début d'année par Jessica Ennis.  Quelques jours avant les Championnats du monde en salle de mars 2012 à Istanbul, Dobrynska perd son mari, qui était également son entraineur, atteint d'un cancer. Nataliya Dobrynska remporte le concours du pentathlon des championnats du monde, et établit à cette occasion un nouveau record du monde de la discipline avec après avoir battu ses records personnels dans deux épreuves, au saut en longueur () et sur 800 mètres (2 min 11 s 15). Première athlète féminine à franchir la barrière des points à l'occasion d'un pentathlon, elle améliore de 22 points l'ancienne meilleure marque mondiale détenue depuis 1992 par la Russe Irina Belova. Elle devance au terme des cinq épreuves la Britannique Jessica Ennis et la Lituanienne Austra Skujytė. Elle remporte en guise de récompense payé par l'IAAF et est désignée athlète européenne du mois de par l'Association européenne d'athlétisme.  Elle annonce fin octobre 2013 la fin de sa carrière, après avoir renoncé par manque de motivation aux Jeux olympiques d'été de 2012 à Londres.

Nataliya Vladimirovna Dobrynska (ou Natalya, en et en "Natalia Vladimirovna Dobrynskaïa"), née le 29 mai 1982 à Vinnytsia, est une athlète ukrainienne spécialiste des épreuves combinées.

Natalija Volodymyrivna Dobrynská (; * 29. května 1982, Vinnycja) je ukrajinská atletka, jejíž specializací je halový pětiboj a sedmiboj pod širým nebem.


Histoire.

US Steel est né en 1901 de la fusion de plusieurs aciéries américaines, qui ont permis à son PDG, Andrew Carnegie, de faire passer de 1880 à 1900 sa part de marché aux États-Unis de 10 % à 30 %.  Avec l'industrialisation consécutive à la guerre de Sécession (1865), la croissance de la demande d'acier, spectaculaire, est multipliée par huit de 1880 à 1900, pour atteindre 10 millions de tonnes, faisant des États-Unis le premier producteur mondial. Au cours des treize années suivantes cette production triple. En 1913, ils produisent autant que l'Allemagne, le Royaume-Uni et la France réunis  La production de charbon suit au même rythme, tirée par celle de l'acier, qui est elle-même tirée par la forte consommation de métal pour un réseau ferroviaire américain qui emploie en 1900 un million de personnes, soit 3 % de la population active, et se déploie sur kilomètres de rail, soit près de la moitié de la totalité du parc mondial de l'époque.  En 1899, US Steel ne fait malgré tout pas encore partie des trois sociétés sidérurgiques, (spécialisé dans le fil de fer barbelé utilisé dans les Grandes Plaines et plus tard intégrée à US Steel), Tennessee Coal and Iron (achetée en 1907 par US Steel, J.P. Morgan profitant de la panique bancaire de la même année) et Federal Steel, qui sont déjà entrées dans les douze sociétés de l'indice Dow Jones. Après la grande fusion de 1901, deux actions du nouveau groupe US Steel figurent dans l'indice; Federal Steel en sort. En 1901, l'indice compte aussi deux sociétés de cuivre (dont celles qui exploite les formidables gisements de Chuquicamata au Chili et une de plomb).  L'importance de US Steel ne fait que grandir au cours du. En 1980, un an avant l'investiture de Ronald Reagan, c'est la plus grosse société de production d'acier intégré des États-Unis, employant. Cependant, au cours des années 1980, l'automatisation, sur le modèle des grandes entreprises japonaises, conduit à nombre de licenciements: dix ans plus tard, une vingtaine de milliers d'employés suffit à assurer le même résultat.  En 2007, US Steel a acquis la société canadienne Stelco. Dans le but d'obtenir l'aval des autorités canadiennes, US Steel s'était engagé à fermer "temporairement" deux usines de Stelco, mettant en chômage technique environ travailleurs. En, le gouvernement du Canada a décidé d'entamer des poursuites judiciaires à l'encontre d'US Steel, car les usines ne sont toujours pas rouvertes. Selon le gouvernement du Canada, U.S. Steel emploierait environ 20 % de la main d'œuvre canadienne qu'elle s'était engagée à employer lors de l'acquisition de Stelco et la quantité d'acier produite par U.S. Steel « ne représentait qu'une petite quantité du total qu'il doit produire sur une base annuelle ».

U.S. Steel ("United States Steel Corporation") est un producteur d'acier basé aux États-Unis avec d'importantes opérations en Europe centrale. La société a été créée en 1901 par J.P. Morgan et Elbert H. Gary, par la fusion de la Federal Steel Company et des aciéries d'Andrew Carnegie.

United States Steel Corporation známá jako U. S. Steel je americká ocelářská firma založená v roce 1901. Mezi jejími zakladateli jsou významní průmyslníci a bankéři přelomu 19. a 20. století, Andrew Carnegie, J. P. Morgan, Charles M. Schwab, Elbert Henry Gary a William Henry "Judge" Moore.


Biographie.

Enfance et formation.

Rathbone naît à Singapour. Ses parents, Randee Lynn (née Brauner) et Monroe Jackson Rathbone IV sont américains. Son arrière grand-père, Monroe Jackson Rathbone II, était le président de la Standard Oil du New Jersey, qui devient plus tard Exxon. Il est un lointain parent du général de la guerre civile Thomas Jonathan Jackson et du célèbre acteur britannique Basil Rathbone. C'est grâce au travail de son père que Jackson a eu la chance de voyager autour du monde. Il s'est immédiatement impliqué dans la compagnie de théâtre locale et a été accepté dans le programme pour les jeunes acteurs The Pickwick Players. Il était très actif dans les activités extra-scolaires puisqu'il jouait au basketball, au football, au baseball, etc.  Il a déménagé dans le nord-est du Michigan pour fréquenter la prestigieuse Intelochen Arts Academy où il s'est inscrit en théâtre en adorant réciter particulièrement les pièces de Shakespeare. Entre l'avant-dernière et la dernière année de lycée, il a récité dans le Southwest Shakespeare Festival en interprétant le rôle de Ferdinand dans "La Tempête". Après avoir obtenu son diplôme et dans l'optique de rejoindre la Royal Scottish Academy of Music and Drama en tant qu'étudiant en théâtre, il décide de se rendre à Los Angeles durant les vacances d'été pour essayer de donner un départ à sa carrière en compagnie d'un de ses amis chanteur et acteur Alex Boyd qui était déjà là-bas. Rapidement et grâce au manager d'Alex, il est contacté par les studios de Disney. Au début de l'automne, Jackson réalise qu'il serait mieux de rester à Los Angeles pour poursuivre une carrière en tant qu'acteur et parallèlement une carrière de musicien. Jackson a tourné dans de nombreux spots télévisuels.  En tant qu'acteur, Jackson aimerait un jour devenir comme Johnny Depp qui est une sorte de héros pour lui. Son habilité à changer de personnages si facilement et à être connu en tant qu'acteur avant d'être une célébrité est quelque chose qui inspire beaucoup Jackson pour avancer dans le métier.

Carrière.

Il a acquis une certaine notoriété dans le monde du cinéma notamment grâce à son rôle dans "". Il a auditionné pour jouer le rôle d'Edward Cullen, mais il a été rappelé pour jouer le rôle de Jasper Hale. Il a également été embauché pour jouer l'un des rôles principaux dans le film de M. Night Shyamalan, "Le Dernier Maître de l'air". Il joue Sokka, le frère de Katara.  Il a fait partie du groupe 100 Monkeys en tant que chanteur principal et guitariste. Il finit par quitter le groupe le. Il fait partie depuis d'un nouveau groupe, The Gentle Giants.

Vie privée.

Il est sorti pendant plusieurs mois avec sa partenaire dans "Twilight," Ashley Greene.  Il est en couple depuis 2011 avec Sheila Hafsadi, une danseuse burlesque. Ils se sont mariés le à Malibu, en Californie et ont eu trois enfants : un fils Monroe Jackson Rathbone VI né en 2012 et une fille Presley Bowie Rathbone née en 2016. Sa femme accouche de leur troisième enfant, un garçon né le 31 décembre 2019, Felix Valleau Rathbone.  Il est le meilleur ami de Nikki Reed; elle est d'ailleurs la marraine de son fils, Monroe Jackson Rathbone VI (né le ).

Jackson Rathbone (né Monroe Jackson Rathbone V) est un acteur producteur et musicien américain né le à Singapour, principalement connu pour son rôle de Jasper Hale dans les films de la saga "Twilight".

Monroe Jackson Rathbone V (* 14. prosince 1984 v Singapuru) je americký herec a zpěvák. Jeho nejznámější rolí je Jasper Hale ve filmu "Stmívání".


Raisons.

Ce traité visait à stopper la Guerre de Slovénie qui avait éclaté suite aux récentes () déclarations d’indépendance de la Slovénie et de la Croatie. Ces deux républiques étaient jusqu’alors membres de la fédération yougoslave et ce depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale. En échange de l’arrêt des hostilités, la Slovénie et la Croatie devaient geler le processus d’indépendance pendant trois mois. La guerre de Slovénie dura 10 jours et le nombre de victimes fut de moins de 60 yougoslaves et de 20 slovènes.

Conséquences.

Dès les premiers jours après les déclarations d’indépendance, les militaires de l’armée yougoslave d’origines slovènes et croates partirent dans les armées respectives des deux républiques. La proportion des militaires d’origine Serbe, qui était déjà importante avant la guerre vu l’importance de la république de Serbie en Yougoslavie, ne fit qu’augmenter dans l’armée yougoslave. Alors que jusque-là, la politique yougoslave était orientée vers l’existence d’un pays de tous les Slaves, la politique changea après les déclarations d’indépendance. La politique yougoslave, dirigée de plus en plus majoritairement par les Serbes suite aux souhaits d’indépendance des autres républiques, se transforma en effet en une politique de création d’une Grande Serbie. Le but des Serbes est alors de créer un état Serbe, constitué autour de l’ancienne république de Serbie de Yougoslavie et à laquelle s’ajouteraient toutes les régions proches à majorité serbe.  Après cet accord, la Slovénie n’était plus un enjeu important pour la Yougoslavie et sa nouvelle politique. L’indépendance de ce pays, constitué en majorité d’une population de culture slovène, ne posait pas de problème car la région ne disposait que d’une très faible minorité Serbe.  Par contre, la Croatie disposait d’une population serbe importante notamment dans la région croate de Slavonie et de la Krajina où ceux-ci étaient parfois majoritaires. Le retrait des forces yougoslaves de Slovénie se termina totalement en. Dès, les forces serbes en Croatie attaquent et les combats durèrent plusieurs mois. Fin 1991, les forces yougoslaves menées alors par les serbes avaient conquis un tiers du territoire croate. Cela mena en Croatie à la création des trois régions autonomes que sont la République serbe de Krajina, la Slavonie occidentale et la Slavonie orientale. En Croatie, croates et serbes furent tués durant la guerre de Croatie.  La Croatie et la Slovénie ont réaffirmé leurs déclarations d’indépendance le après la fin de la période de gel de processus d’indépendance. L’indépendance de la Slovénie et de la Croatie ne sera officiellement reconnue que le.

Participants.

La délégation européenne était composée des ministres des affaires étrangères Hans van den Broek (Pays-Bas), Jacques Poos (Luxembourg) et João de Deus Pinheiro (Portugal). La délégation yougoslave était composée du président du gouvernement fédéral yougoslave Ante Marković, du ministre de l’Intérieur Petar Gračanin, du ministre des affaires étrangères Budimir Lončar et du vice-amiral Stane Brovet ainsi que d’autres membres des institutions yougoslaves. La république de Slovénie était représentée par son président Milan Kučan, par son premier ministre Lojze Peterle, par son ministre des affaires étrangères Dimitrij Rupel, du représentant slovène de la Yougoslavie Janez Drnovšek et du président du parlement slovène France Bučar. La république de Croatie était représentée par son président Franjo Tuđman.

L'Accord de Brijuni ou Accord de Brioni est un accord signé dans les îles Brijuni en Croatie le entre la Slovénie, la Croatie et la Yougoslavie sous l’égide de la Communauté européenne.

Brionská deklarace nebo též Dohoda z Brioni ( Brionska deklaracija, Brijunska deklaracija, Brioni Declaration) ze 7. července 1991 byla snahou o sjednání mírového řešení počínající jugoslávské krize a také snahou o zabránění rozpadu Socialistické federativní republiky Jugoslávie (SFRJ). Smluvními stranami byly Republika Slovinsko a Republika Chorvatsko na straně jedné a Socialistická federativní republika Jugoslávie na straně druhé, zprostředkovatelem jednání byla ministerská trojka Evropských společenství (ES). Dohoda znamenala ukončení bojů ve Slovinsku a vyřešení ústavní krize v Předsednictvu SFRJ, která trvala od 15. května 1991. Dohoda na tři měsíce přerušila účinnost ústavních zákonů parlamentů Slovinska a Chorvatska z 25. června 1991, kterými země vyhlásily nezávislost, a upravila režim na slovinských hranicích. Tříměsíční moratorium mělo znesvářené strany přinutit k dalším jednáním, na jejichž konci měla být zachována Jugoslávie. Slovinsko potvrdilo nezávislost s účinností okamžitě k uplynutí moratoria. Chorvatský parlament tak učinil až 8. října 1991, kdy na polotajném zasedání mimo své obvyklé sídlo potvrdil nezávislost a přerušení vazeb se SFRJ. Dezintegraci SFRJ se nakonec zabránit nepodařilo.


Biographie.

Jeunesse et formation.

Fils de Kim et Jay Gigandet, copropriétaire de la franchise "The Rock Pizza", il a une sœur, Kelsie, coiffeuse.  Après avoir été diplômé de l'Auburn Senior High School à Auburn (Washington), en 2001, il a déménagé en Californie où il y fréquente le Collège Santa Monica.  Son nom de famille, qui est d'origine française, lui vient de deux de ses arrière-arrière-arrière grands parents paternels, Vincent Gigandet et Mary Humbert, qui étaient des immigrants français. L'autre ascendance de Cam comprend l'anglais, le finnois, l'allemand, le suédois et le néerlandais.

Carrière.

Débuts télévisuels et percée au cinéma.

Cam Joslin Gigandet entre dans le monde de la télévision en 2003 lorsqu'il interprète le rôle de Mark Young dans un épisode de la saison 4 des "Experts" intitulé "Canicule". Dès lors, il va enchaîner les rôles furtifs à la télévision dans des séries telles que "Les Feux de l'amour" ou encore "Jack et Bobby" mais c'est son rôle de Kevin Volchok dans la série "Newport Beach" qui va l'imposer finalement au monde du cinéma.  Cam Gigandet commence alors à tourner dans de petits films indépendants et quelques courts métrages à l'exemple de "Mistaken" en 2004 ou encore "Who's Your Caddy?" en 2007.  En 2008, il est à l'affiche du film "Never Back Down" qui leur vaudra, à lui et à Sean Faris, le trophée du Meilleur combat aux MTV Movie Awards de 2008.  Peu à peu, Cam s'impose dans de plus grandes productions telles que "", adaptation des romans de Stephenie Meyer qui est sortie en janvier 2009 dans laquelle il interprète James, le méchant vampire. Ce rôle lui permet de recevoir, pour la deuxième fois, le prix du Meilleur combat avec Robert Pattinson pour le film "Twilight, chapitre I : Fascination" aux MTV Movie Awards. Outre cette récompense, ce film lui vaut de signer plusieurs contrats afin de s'imposer dans le domaine du cinéma. Dans le même temps, il est à l'affiche, en tant que second rôle, de la comédie dramatique "American Crude" avec notamment Michael Clarke Duncan et Jennifer Esposito et reçoit le Young Hollywood Awards de l'acteur à surveiller.  Désormais considéré comme une valeur montante, Cam Gigandet est de plus en plus demandé et attire même l'attention d'Oliver Stone qui le fait jouer dans "Pinkville" avec Bruce Willis; le projet est cependant suspendu à cause de la grève des scénaristes américains. 2009 toujours, il est à l'affiche du nouveau film d'horreur de David S. Goyer, "Unborn", cette production, dans laquelle il donne la réplique à Odette Annable, Meagan Good et Gary Oldman, rencontre un certain succès au box office, en dépit d'un accueil critique très largement défavorable.  En septembre 2009 sort le film de science fiction "Pandorum" dans lequel il donne la réplique à Dennis Quaid, qui signe une contre performance au box office et déçoit la critique.  Il peut compter sur l'année 2010 pour renouer avec le succès, il apparaît dans plusieurs films : D'abord la comédie dramatique "Easy Girl" avec Emma Stone et Amanda Bynes, réel plébiscite critique et public, le thriller dramatique "The Experiment" avec Adrien Brody et Forest Whitaker, vient ensuite l'indépendant drame romantique "Five Star Day" dans lequel il joue le rôle titre et enfin, la comédie musicale "Burlesque" avec Christina Aguilera et Cher qui rencontre son public et séduit également la profession.

Alternance cinéma et télévision.

En 2011, il est apparu dans le thriller "The Roommate", aux côtés de Minka Kelly et de Leighton Meester, son interprétation lui vaut une citation pour le Teen Choice Awards du meilleur acteur dans un film dramatique. La même année, il était à l'affiche du film de science fiction "Priest" avec Paul Bettany. En novembre 2011, il livre une très solide prestation dans le thriller "Effraction" où figurent notamment Nicolas Cage et Nicole Kidman.  2012 marque un retour à la télévision pour l'acteur : il est supposé tenir l'un des rôles principaux de la série dramatique sur fond de western, "The Tin Star" avec l'actrice mexicaine Ana de la Reguera et la canadienne Karen Allen, mais le projet n'est pas retenu. Sort discrètement, au cinéma, cette même année, le drame indépendant "Making Change" dans lequel il donne la réplique à Steve Guttenberg.  Il incarne ensuite le héros du téléfilm de guerre "" qui suit le raid des forces spéciales américaines contre Oussama ben Laden, en 2011 au Pakistan. Une production citée lors des Primetime Emmy Awards 2013. 2013 encore, il seconde Emily Browning pour le thriller érotique "Plush" qui est un échec cinglant et il décroche un second rôle dans le thriller dramatique indépendant "Free Ride", produit et joué par Anna Paquin.  2014 est une année chargée pour l'acteur : Au cinéma, il incarne le héros du thriller d'action "Red Sky", il est l'une des têtes d'affiche de la comédie potache mal reçue "Bad Johnson" aux côtés de Jamie Chung, ensuite il seconde Gina Carano dans le film d'action "Out of Control" et enfin, il donne la réplique à Kelly Blatz, Richard Jenkins et Kim Basinger pour le drame sportif "One Square Mile". Côté télévision, il joue dans le téléfilm "Une inquiétante baby-sitter" avec India Eisley et porte l'éphémère série judiciaire "", rapidement annulée, faute d'audiences suffisantes.  En 2016, l'acteur revient dans le film salué "Les Sept Mercenaires" avec notamment, Denzel Washington, Chris Pratt et Ethan Hawke. Il s'agit d'un remake du film du même nom sorti en 1960 et réalisé par John Sturges, lui-même inspiré du film "Les Sept Samouraïs" (1954) d'Akira Kurosawa. Il poursuit aussi dans le cinéma indépendant avec le thriller "Broken Vows", dont il est l'une des vedettes aux côtés de Wes Bentley et Jaimie Alexander.  Deux ans après, Cam Gigandet choisit de revenir en tête d'affiche d'une série télévisée avec la dramatique "Ice" dans laquelle il donne la réplique à Ray Winstone et Jeremy Sisto. Tout en continuant à jouer pour le cinéma, il est à l'affiche des films d'action "The Shadow Effect" (sorti sous forme de téléfilm en France) avec Jonathan Rhys-Meyers ainsi que "Black Site Delta", deux productions passées relativement inaperçues.  "Ice" s'arrête au bout de deux saisons, dans l'indifférence. L'acteur participe ensuite au thriller "Mensonges et trahisons" de la plateforme Netflix, donnant la réplique à Camila Mendes, Jessie Usher et Jamie Chung.

Vie privée.

Il a eu le 14 avril 2009 une fille qui se prénomme Everleigh Ray Gigandet, puis un fils le qui se prénomme Rekker Radler Gigandet, avec Dominique Geisendorff, sa compagne depuis 2007. En juillet 2015, Cam et sa femme attendent leur troisième enfant, une petite fille. Sa femme donne naissance le à une petite Armie Heartly Gigandet.

Voix françaises.

Axel Kiener (quatre films et une série), Tanguy Goasdoué (deux films et une série) et David Van de Woestyne (deux films) sont les comédiens ayant le plus doublé Cam Gigandet.  Et :

Cam Joslin Gigandet (prononcé ) est un acteur américain, né le à Tacoma, État de Washington. Dans un premier temps, il se fait connaître à la télévision pour son rôle de Kevin Volchok dans les saisons 3 et 4 de la série télévisée "Newport Beach" (2005-2006). Fort de ce succès, il décroche divers rôles au cinéma, dans des longs métrages comme le blockbuster fantastique à succès "" (2008), le film de science fiction "Pandorum" (2009) ou encore le film d'action "Never Back Down" (2008).

Cam Joslin Gigandet (* 16. srpna 1982 v Tacomě, Washington, USA) je americký herec. Zahrál si v seriálech "O.C." a "Bezohlední" a ve filmech "", "Nikdy to nevzdávej"", Varieté, Panna nebo orel, Dokonalá chůva" nebo "Sedm statečných".


Symboles.

La Croatie utilisa pendant la période communiste, deux drapeaux et deux emblèmes, puis de son changement de nom en 1990 jusqu'à son indépendance la Croatie restaura son drapeau et son blason traditionnels :

Politique.

Au sein de la Yougoslavie de Tito.

La République populaire de Croatie devint l’une des six composantes de la République fédérative populaire de Yougoslavie, créée le et par dirigée le communiste d’origine croate Josip Broz, dit Tito.  En 1946 eut lieu le procès du cardinal Stepinac, partisan de l’indépendance de l’Église catholique croate vis-à-vis du PC dirigé par Tito. En 1948, Andrija Hebrang, résistant et leader communiste croate limogé après la guerre par Tito, mourut en détention à Belgrade de manière suspecte. Favorable dès 1937 à l’établissement d’une Croatie communiste indépendante, Hebrang était devenu gênant dès 1944, notamment car il prônait alors un rapprochement avec le parti paysan et défendait l’identité Croate face au centralisme de Belgrade.  Le pays suivit une phase de reconstruction après la Deuxième Guerre mondiale, s'industrialisant et commençant à développer le tourisme. Les entreprises sont nationalisées, l'expérience auto-gestionnaire lancée en 1950 et l'économie planifiée selon un socialisme de marché.  Tito, lui-même Croate par son père (sa mère était slovène), s'arrange pour mener une politique évitant le conflit entre les ambitions nationales croates et serbes. Toutefois, il adopta une politique prudemment élaborée pour gérer les ambitions nationalistes conflictuelles des deux nations : le nationalisme de chaque côté est réprimé. Avec la Constitution du, la RFPY devint la République fédérative socialiste de Yougoslavie (RFSY) et la République populaire de Croatie céda la place à la République socialiste de Croatie. Cette nouvelle constitution équilibra les pouvoirs dans le pays entre les Croates et les Serbes et atténua le fait que les Croates furent encore minoritaires. Les Croates participent à la politique de l'État au plus haut niveau : cinq des neuf premiers ministres de la République fédérative socialiste de Yougoslavie furent des Croates. Les Serbes, quant à eux, dominent les services secrets et l'armée : la plupart des généraux de l'Armée populaire yougoslave furent soit Serbes, soit Monténégrins.  Alors que la Serbie jouait un rôle de plus en plus prépondérant dans les structures fédérales yougoslaves, Aleksandar Ranković — patron des services secrets et chef de file des partisans de l’hégémonie serbe — fut limogé par Tito en 1966. Il fut le principal maître-d’œuvre de deux décennies de répression face à toute manifestation identitaire au sein de la Yougoslavie. Une Déclaration sur l’identité propre de la « langue littéraire croate » fut faite par des Croates nationalistes en 1967. La fin des années 1960 correspondit à un certain assouplissement de l’activité anti-nationaliste de la UDB-a, la police politique yougoslave. On assiste à un renouveau de l’activité culturelle en Croatie. Ces évolutions conduisent au Printemps croate de 1970-1971, quand des étudiants à Zagreb organisent des manifestations pour revendiquer plus de libertés civiles et une plus grande autonomie pour la Croatie. Ce mouvement fut appuyé en silence par plusieurs membres croates du Parti communiste. À la suite de grèves générales des étudiants et des ouvriers croates réclamant davantage de libertés, Tito limoge la direction communiste croate (Dabcevic-Kucar et Tripalo) en raison de ses élans réformateurs et brise brutalement le mouvement du « Printemps croate ». De nombreux intellectuels, étudiants ou journalistes sont emprisonnés, victimes de purges massives. Parmi eux, Budisa, Djodan, Gotovac, Mesić, Tudjman, Veselica, mais aussi Dabcević-Kucar et Tripalo, figures les plus éminentes de la contestation, lesquelles reviennent vingt ans plus tard sur le devant de la scène politique, lorsque la Croatie accède à l’indépendance. Le régime réprime les manifestations et incarcéra les meneurs, mais le mouvement amène, néanmoins, à la ratification d'une nouvelle constitution, en 1974, accordant davantage de droits aux républiques fédérées. Dans son préambule, elle réaffirme notamment leurs droits issus de la Libération et en premier lieu celui à "l’autodétermination jusqu’à la sécession".

Les conséquences de la mort de Tito.

Josip Broz, dit Tito, fondateur de la deuxième Yougoslavie - fédérale et socialiste - décéda le. Une présidence collégiale à rotation annuelle fut mise en place, permettant à chaque entité fédérée d’accéder à la tête de l’État. Les difficultés politiques et économiques commencent à croître et le gouvernement fédéral à s'effriter.  Les tensions ethniques sont croissantes et ont pour conséquence de mettre fin à l'existence de la Yougoslavie. La crise montante au Kosovo, le mémorandum nationaliste de l'Académie serbe des sciences et des arts, la montée de Slobodan Milošević comme dirigeant de la Serbie,et d'autres événements provoquent des réactions très négatives en Croatie. Les divisions, vieilles de cinquante ans, refont surface, et les Croates expriment de plus en plus leurs sentiments nationalistes et leur opposition au régime de Belgrade.  La crise au Kosovo et l'émergence de Slobodan Milošević en Serbie en 1986 provoquent des réactions très négatives en Croatie et en Slovénie. 1986 - Rédaction du « Mémorandum » de l’Académie serbe des Sciences et des Arts dans la droite lignée des programmes expansionnistes grand-serbes, tels « Nacertanije » [le Plan] (Garasanin, 1844), « Jusqu’à l’extermination » (Stojanovic, 1902), « l’expulsion des Arnaoutes » (Cubrilovic, 1937) ou « la Serbie homogène » (Moljevic, 1941). Véritable texte programmatique d'une nouvelle politique panserbe, il sert de base théorique à l’action politique belliciste du leader serbe, Slobodan Milosevic, qui parvient au pouvoir l’année suivante. Il porte en germe les causes de la dislocation yougoslave et de l’agression armée serbe. Alors que les Serbes ne représentent que 36 % de la population, le Mémorandum prône le contrôle des deux tiers de la Yougoslavie par la Serbie. Or même dans de telles frontières, les Serbes ne constitueraient toujours pas la majorité de la population.  La fédération était prospère jusqu'à la chute du communisme, et la Croatie était la deuxième plus riche des six républiques, derrière la Slovénie. Toutefois, probablement à cause de la fin imminente de la Guerre froide et de tous les bénéfices subtils que la Yougoslavie en tirait, l'inflation explose. Le dernier premier ministre fédéral, Ante Marković, un Croate, passe deux années à appliquer différentes réformes économiques et politiques. Les efforts de son gouvernement sont couronnés de succès en apparence, mais finissent par échouer.  1990 - Refusant les décisions de Milosevic, les délégués slovènes et leurs homologues croates, emmenés par Ivica Racan, claquent la porte du XIVe congrès de la Ligue communiste yougoslave au mois de janvier. En avril et mai, les premières élections législatives libres tenues en Croatie depuis l’entre-deux-guerres voient la défaite du PC et la victoire du HDZ (centre-droit) de Franjo Tudjman. Ancien général de Tito entré en dissidence depuis les années 1960, il est élu le Président de la République par le Sabor, désormais restauré et pluraliste.  À la mi-août, des groupes séparatistes serbes, soutenus et armés par Belgrade et bénéficiant de l'appui logistique des unités de l’armée yougoslave stationnées sur place, coupent la Croatie en deux, en dressant des barricades dans les environs de Knin ainsi que dans d’autres régions où la minorité serbe (12 % de la population de la Croatie en 1991) est majoritaire ou simplement importante.  Dès septembre, ils proclament « l’autonomie » des territoires qu’ils contrôlent en Croatie et commettent les premiers actes de terrorisme. Le, le Sabor adopte la nouvelle Constitution croate qui, à l'instar de celle de la République socialiste de Croatie, prévoit également la possibilité de recourir à l’indépendance.

La nouvelle politique constitutionnelle.

En 1990, lors du Congrès de la Ligue des communistes de Yougoslavie, la délégation serbe dirigée par Slobodan Milošević insiste pour passer de la politique constitutionnelle de 1974, qui accordait le pouvoir aux républiques, à une nouvelle politique de « une personne, un vote », qui ferait basculer le pouvoir aux mains de la population majoritaire, c'est-à-dire les Serbes. En réponse, les délégations slovène et croate (dirigées respectivement par Milan Kučan et Ivica Račan) quittent le Congrès en guise de protestation, ce qui marque l'apogée d'une division au sein du parti au pouvoir.  Les Serbes, qui constituent 12 % de la population de Croatie, rejettent l'idée de la séparation de la Yougoslavie. Les hommes politiques serbes craignent la perte de l'influence dont ils jouissaient par leur appartenance à la Ligue des communistes de Croatie (dénoncée comme disproportionnée par les Croates). Les souvenirs de la Seconde Guerre mondiale sont manipulés et exploités par le régime, de plus en plus militant, de Milošević à Belgrade.  À mesure que Milošević et sa "clique" profitent de la vague de nationalisme serbe à travers la Yougoslavie, parlant de combat contre la Serbie, le dirigeant croate émergent, Franjo Tuđman, évoque l'idée de faire de la Croatie un État-nation. L'utilisation des grands médias permet la diffusion rapide de la propagande favorisant le chauvinisme, suscitant le sentiment de peur et créant un climat de tension important.  En mars 1990, l'Armée populaire yougoslave se réunit avec la Présidence de Yougoslavie (un conseil composé de 8 membres représentant les six républiques et les deux provinces autonomes) et tente de la convaincre de proclamer l'état d'urgence qui permettrait à l'armée de prendre le contrôle du pays. Les représentants de la Croatie (Stipe Mesić), de la Slovénie (Janez Drnovšek), de la Macédoine (Vasil Tupurkovski) et de la Bosnie-Herzégovine (Bogić Bogićević) votent contre. Les autres votent en faveur ; l'égalité du suffrage retarde quelque peu l'escalade.

Économie et société.

Sous le nouveau système communiste, toute propriété privée est nationalisée. En conséquence, les anciens riches propriétaires fonciers ainsi que l'Église catholique en Croatie perdent des quantités énormes de richesses. Le pays traverse un processus majeur de reconstruction afin de se rétablir de la Seconde Guerre mondiale. Un phénomène notable durant ce processus sont les travaux publics bénévoles qui rallient les jeunes pour la construction de routes et d'autres installations publiques.  L'économie évolue en un type de socialisme appelé « auto-gestion » ("samoupravljanje"), où les travailleurs avaient droit à une part des profits des entreprises gérées par l'État. Ce socialisme de marché permet de meilleures conditions économiques que dans les pays du bloc communiste. La Croatie connaît une importante industrialisation dans les années 1960 et 1970, et le bassin industriel de Zagreb rattrape et dépasse même celui de Belgrade. Les usines et autres organisations portent souvent le nom de Partisans qui sont déclarés Héros du Peuple. En même temps la côte Adriatique croate redevient une populaire destination touristique.

La République socialiste de Croatie était l'une des six républiques fédérées de la République fédérative populaire de Yougoslavie (de 1945 à 1963), puis de la République fédérative socialiste de Yougoslavie (de 1963 à 1991). Son territoire correspond à l'actuelle République de Croatie.

Socialistická republika Chorvatsko (zkráceně SR Chorvatsko; chorvatsky Socijalistička Republika Hrvatska, SR Hrvatska) byla socialistickou republikou, jež byla součástí Socialistické federativní republiky Jugoslávie. Součástí AVNOJské Jugoslávie se země stala v roce 1943. V roce 1990 bylo z názvu republiky vypuštěno adjektivum socialistická. 25. června 1991, resp. 8. října 1991, se stala republika samostatnou jako Republika Chorvatsko.


Histoire.

Création de la ligne 7.

Le projet initial de 1898 prévoit à titre éventuel une desserte radiale nord-est dite "Ligne H" entre la Place du Danube et Palais-Royal. Certains ouvrages sont réalisés dès la construction des lignes en correspondance, en particulier l'ouvrage de croisement sous la place de l'Opéra lors de la construction de la ligne 3 en 1903, puis la station double de la gare de l'Est, en 1906 lors de la réalisation de la ligne 5. Le succès des premières lignes pousse rapidement la ville à mettre en chantier les lignes prévues à titre éventuel, dont la ligne H, devenue ligne 7.  En, décision est prise d'adjoindre à la ligne 7 un embranchement, allant de la station "Louis Blanc" à la porte de la Villette et suivant le tracé de la rue de Flandre. Pour permettre la séparation des flux au niveau de la fourche, la station "Louis Blanc" est construite sur deux niveaux et avec quatre

Prolongement au Palais-Royal.

Il est prévu dès la conception de la ligne qu'elle aboutisse au Palais-Royal, afin de donner correspondance à la ligne 1. Une station terminale est prévue selon les premières études sous la place du Carrousel, ce qui permet en outre un prolongement futur vers la rive gauche, à Saint-Germain-des-Prés ou vers le Luxembourg. Mais le refus des Beaux-Arts d'autoriser un passage sous le palais du Louvre, par crainte de l'ébranlement du bâtiment dû au passage des rames, remet en cause le projet. Pendant ce temps, la construction de la ligne est réalisée en jusqu'à l'avenue de l'Opéra, à la hauteur du carrefour de la rue des Petits-Champs. Il faut donc d'urgence trouver un nouvel itinéraire vers l'est, faute de pouvoir

Prolongement à Pont Marie.

À la fin de la Première Guerre mondiale, les travaux d'extension vers l'Hôtel de ville et le boulevard Henri IV sont achevés jusqu'à la rue de Marengo, mais ils ne sont entièrement repris qu'en 1921, s'étendant du Louvre au pont Louis-Philippe. Le

La traversée sous-fluviale.

Le prolongement à Bastille initialement prévu apparaît vite comme peu pertinent, la ville préférant dorénavant réaliser de grands axes traversant Paris de bout en bout. Il est finalement abandonné en, au profit d'une desserte des 5e et du 13e arrondissements. Le tracé redonne de la cohérence au réseau en intégrant l'embranchement prévu du boulevard Saint-Germain à la porte de Choisy. Le terminus sud est ensuite repoussé d'une station jusqu'à la porte d'Ivry.  En 1927, les travaux de prolongement au sud de la ligne démarrent, de

Les remaniements de lignes des années 1930.

Le, le tunnel sous-fluvial de la ligne 7 est achevé ainsi que la station "Jussieu". La réalisation de cette station a nécessité des travaux considérables compte tenu de sa situation sous la halle aux vins de Paris, emplacement de l'actuelle Faculté des sciences de Jussieu. Les cuves sont soutenues par des berceaux de béton prenant appui de chaque côté des

L'extension à Ivry.

Un nouveau prolongement en banlieue de deux stations, jusqu'à la mairie d'Ivry-sur-Seine est prévu par la convention de et mis en chantier en 1936. Le tunnel est presque achevé en 1939

Création de la ligne 7 bis.

Les deux branches nord de la ligne connaissent un important déséquilibre de fréquentation. La branche vers "Porte de la Villette" est nettement plus fréquentée, cette station étant un important terminus de lignes de bus de banlieue. Ainsi, le, la branche "Louis Blanc" - "Pré-Saint-Gervais" est isolée pour constituer une ligne indépendante, la ligne 7 bis.  La

L'extension à Villejuif.

Un prolongement de la ligne vers Villejuif, suivant l'axe de la route départementale 7 est décidé en 1973, afin de desservir un secteur dont la population avait doublé en trente-cinq ans, permettant d'escompter un trafic supplémentaire de 12,6 millions de voyageurs pour la première tranche Maison-Blanche - Le Kremlin-Bicêtre.  Il prend la forme d'un débranchement par le biais d'un saut-de-mouton

Prolongements en Seine-Saint-Denis.

Le plan adopté en 1929 pour les extensions du réseau en banlieue prévoyait un prolongement de la ligne depuis "Porte de la Villette" jusqu'au cimetière de Pantin avec deux nouvelles stations. Cependant ce projet sera mis en sommeil en raison de la Seconde Guerre mondiale.  En, le Syndicat des transports parisiens décide finalement du prolongement de la ligne 7 au nord, cette fois jusqu'au fort d'Aubervilliers, avec deux stations classiques

Tracé et stations.

Tracé.

La longueur totale de la ligne 7 est de 22,5 km. Elle est entièrement souterraine. Desservant 38 arrêts, la ligne 7 est, avec la ligne 8, celle qui compte le plus de stations du réseau. Au sud, deux branches desservies en alternance, se séparent à la station "Maison Blanche" vers "Villejuif - Louis Aragon" et "Mairie d'Ivry".  Au nord, la ligne naît à La Courneuve, dans le département de la Seine-Saint-Denis, au carrefour des Quatre-Routes, au croisement de la route nationale 186 et de la route nationale 2. La station "La Courneuve - 8 Mai 1945" est en correspondance avec la ligne 1 du tramway. La station comporte trois voies, dont une centrale utilisable pour les départs ou les arrivées. Elle se prolonge par trois voies de garage en direction du Bourget, sous la RN 2, dont une sert de tiroir de manœuvre.  Située sous la RN 2, la ligne se dirige en direction du sud-ouest, et dessert les stations "Fort d'Aubervilliers" et "Aubervilliers - Pantin - Quatre Chemins". Quatre cents mètres plus loin, elle pénètre dans Paris en se séparant en

Liste des stations.

Au sud, la ligne 7 comporte deux branches, l'une vers Ivry-sur-Seine au sud-est, l'autre vers Villejuif au sud. La ligne est équipée du système d'information en ligne, couramment désigné par le sigle "SIEL", système

Stations ayant changé de nom.

Plusieurs stations de la ligne 7

Stations à thème ou particulières.

Six stations de la ligne possèdent une décoration culturelle thématique originale.  "La Courneuve - 8 Mai 1945" possède deux murs décorés d'oiseaux et d'un soleil levant ou couchant.  "Cadet" est dotée sur les quais d'une décoration aux couleurs du drapeau des États-Unis.  "Chaussée d'Antin - La Fayette" expose sur la voûte de la station une fresque de, réalisée par Hilton Mac Connico pour le bicentenaire de la Révolution française en 1989. Le marquis de La Fayette montre de son doigt le Nouveau Monde, sous la forme d'un enfant. L'enfant regarde les

Raccordements.

La ligne compte six

Ateliers.

À l'origine, le matériel roulant de la ligne 7 était traité par les ateliers de la Villette. Ils sont raccordés à l'ouest de la station "Porte de la Villette". Ils servent aujourd'hui de base d'entretien des voies pour l'ensemble du réseau.  Depuis 1931 et le prolongement de la ligne 7 à la Porte d'Ivry et la construction des ateliers de Choisy, le matériel de la ligne 7 y est entretenu à l'atelier de maintenance (AMT). Ils sont situés dans le XIII arrondissement de Paris à proximité du boulevard périphérique, et sont raccordés sur l'arrière-gare de

Exploitation.

Desserte.

En 2008, le parcours complet de la ligne (dans les deux sens) demande entre 48 minutes et 56 minutes en fonction du type de marche A, B, C ou D, de "La Courneuve" à "Mairie d’Ivry" comme de "La Courneuve" à "Villejuif – Louis Aragon". Comme sur toutes les principales lignes du métro, le premier départ a lieu de la tête de ligne vers 5 h 30, mais la longueur de la ligne conduit, dans le sens nord-sud, à une première circulation partielle à 5 h 29 au départ de "Porte de la Villette". Depuis "La Courneuve", le premier départ a lieu à 5 h 29 vers "Mairie d’Ivry" et à 5 h 33 vers "Villejuif – Louis Aragon". Depuis cette station, en sens inverse, le premier départ vers "La Courneuve" a lieu à 5 h 28 tandis que depuis "Mairie d’Ivry" le premier départ vers "La Courneuve" a lieu à 5 h 30. Le dernier départ de "La Courneuve" a lieu à 0 h 25 en direction de "Villejuif – Louis Aragon" et à 0 h 27 en direction de "Mairie d’Ivry". Pour le parcours complet de la ligne, le dernier départ de

Matériel roulant.

À l'ouverture de la ligne le, l'exploitation se déroule avec des rames de cinq voitures dont trois motrices de. Mais vu la faiblesse du trafic, des trains de quatre voitures dont deux motrices série 600 sont affectés à la ligne dès le. En 1923, la ligne 7 est exploitée avec des rames de cinq voitures dont trois motrices. Après la décision de la RATP d'équiper la ligne 3 de MF 67, une deuxième tranche de rames MF 67 est commandée fin 1969 pour l'équipement de la ligne 7. La livraison débute le et s'achève en. La ligne reçoit les 20 rames à adhérence totale de série A ainsi que celles de série C. L'ancien

Le personnel d'exploitation.

On distingue deux catégories de personnel : les agents en station et les agents de conduite. Les agents de station ont pour mission de tenir la caisse, d'assurer le contrôle des voyageurs ainsi que

Trafic.

Le trafic de la ligne (incluant la ligne 7 bis) la situe en troisième position du réseau parisien pour sa fréquentation après les lignes 1 et 4. Cependant, de 1992 à 2004, le trafic est en diminution de 0,3 %, ce qui place la ligne en avant-dernière position en termes de croissance sur le réseau (hors ligne 14).  Les stations les

Prolongements envisagés.

Prolongement au nord.

Un prolongement est inscrit en phase 2 (horizon 2013-2020) du projet de schéma directeur de la région Île-de-France (SDRIF) adopté en 2008, mais jamais rendu exécutoire. Les études prévoient une extension de le long de la RN 2 avec deux nouvelles stations, l'une à la gare du Bourget (RER B), et la station terminus avec sortie directe sur le parvis du musée de

Prolongement au sud.

Il a été un temps envisagé de prolonger la ligne 14, à conduite automatisée, jusqu'à "Maison Blanche" et de lui adjoindre la branche sud de la ligne 7 (Villejuif), permettant ainsi à cette dernière de ne plus avoir de branches.  Toutefois, selon le projet de schéma directeur de la région Île-de-France adopté par délibération du Conseil régional d'Île-de-France le, mais jamais rendu exécutoire,

Tourisme.

La ligne 7 traverse entièrement Paris du nord-est au sud-est et dessert plusieurs lieux d'animation, monuments et quartiers touristiques, dont les principaux sont :

La ligne 7 du métro de Paris est une des seize lignes du réseau métropolitain de Paris. Elle traverse la capitale du nord-est au sud-est en suivant un tracé légèrement incurvé, et relie les stations "La Courneuve - 8 Mai 1945", au nord-est en Seine-Saint-Denis, à "Mairie d'Ivry" et "Villejuif - Louis Aragon", au sud-est dans le Val-de-Marne, en passant par le centre de Paris.

Linka 7 je linka pařížského metra a v systému MHD je značena růžovou barvou. Je jednou ze dvou pařížských linek metra (vedle linky 13), která se větví. Navíc je k ní připojená ještě samostatná větev – linka 7bis. Linka 7 prochází městem zhruba vertikálním směrem z La Courneuve – 8 Mai 1945 na severovýchodě Paříže a přes centrum směřuje na jih, kde se ve stanici "Maison Blanche" dělí na jižní větev s konečnou stanicí "Villejuif – Louis Aragon" a jihovýchodní větev do stanice "Mairie d'Ivry". Linka je dlouhá 18,5 km, má 38 stanic a ročně přepraví 120,7 miliónů cestujících (2004).


Biographie.

Jeunesse et formation.

Né à Chicago, Quincy Jones est le fils de Quincy Delight (un charpentier) et de Sarah Wells Jones, il connaît une enfance difficile : pauvreté, mère internée pour maladie mentale... Après plusieurs déménagements, son père s'installe dans la banlieue de Seattle à Bremerton dans l'État de Washington et c’est là que Quincy Jones commence à être fasciné par la musique. Il s’essaie d’abord en autodidacte au piano, puis apprend la trompette à l’école. À treize ans, il reçoit quelques cours de Clark Terry, lors d’un passage de l’orchestre de Count Basie à Seattle. La situation financière de la famille est difficile et, en dehors de ses heures d’école, il exerce l’activité de cireur de chaussures. Il fait la connaissance de Ray Charles, son aîné de trois ans. Les deux amis forment un combo qui se produit dans les clubs de la ville. Quincy Jones fait aussi partie d’orchestres locaux. À dix-huit ans, il obtient une bourse pour poursuivre ses études au Berklee College of Music de Boston.

Carrière.

Il quitte vite cet établissement pour intégrer l’orchestre de Lionel Hampton comme trompettiste et arrangeur. Malgré un salaire dérisoire, Quincy Jones reste quatre ans dans ce big band avec lequel il fait une tournée en Europe. Il s’installe ensuite un temps à New York où il exerce comme trompettiste mais surtout arrangeur « free lance ». Il écrit des arrangements pour de nombreux musiciens (Tommy Dorsey, Gene Krupa, Sarah Vaughan, Count Basie, Dinah Washington, Cannonball Adderley, Ray Charles).  En 1956, Quincy Jones est engagé par Dizzy Gillespie comme trompettiste et directeur musical de son big band pour une tournée organisée par le Département d’État au Moyen-Orient et en Amérique du Sud. Pendant cette tournée, il fait la connaissance de Lalo Schifrin, pianiste-compositeur-arrangeur-chef d'orchestre. Peu après, il enregistre son premier disque comme chef d’orchestre pour le label « ABC Paramount Records ».  En 1957, Quincy s’installe à Paris où il étudie auprès de Nadia Boulanger, directrice du Conservatoire américain de Fontainebleau, et travaille comme « staff arranger » pour le label d’Eddie Barclay (pour des artistes tels que Henri Salvador, Charles Aznavour, Jacques Brel...). Le groupe Les Double Six enregistre un album consacré à ses compositions. Le temps d’une tournée européenne, il est le directeur de la troupe qui joue la comédie musicale "Free and easy" d’Harold Arlen. En 1960, il forme un big band avec dix-huit musiciens. Malgré la qualité musicale de l’orchestre, l’expérience se solde par un fiasco financier et pousse Quincy Jones, homme pourtant foncièrement optimiste, au bord de la dépression.  Il retourne aux États-Unis où, grâce à l’aide d'Irving Green, il devient arrangeur puis directeur musical du label Mercury. C’est dans ce cadre qu’il va arranger des dizaines d’albums de jazzmen mais aussi, et surtout, d’artistes comme Frank Sinatra, Barbra Streisand, Nana Mouskouri ou encore Tony Bennett. En 1964, il est nommé vice-président du label. La même année il écrit sa première musique de film "le Prêteur sur gages" ("The Pawnbroker") de Sidney Lumet. Dans les années qui suivent, il en écrit de nombreuses autres (voir annexe). Il travaille aussi pour la télévision : musiques de "L'Homme de fer" ("Ironside"), "Sanford and son" et du "Bill Cosby Show". Il milite dans de nombreux mouvements anti-racistes et sociaux auprès de Martin Luther King ou du Révérend Jesse Jackson (fondateur du « People United to Save Humanity ») (PUSH). Il aide financièrement l'IBAM (« Institute for Black American Music ») et est un des fondateurs du « Black Arts Festival » de Chicago. En 1973, Quincy Jones coproduit pour CBS "Duke Ellington, We Love You Madly", une émission télévisée en hommage à l’œuvre du Duke à laquelle participent Sarah Vaughan, Aretha Franklin, Peggy Lee, Count Basie, Joe Williams, et le groupe Chicago. En parallèle à son activité de producteur et de compositeur, Quincy Jones continue à enregistrer des disques, pour plusieurs labels, sous son nom, souvent plus proches du rhythm and blues, du funk ou de la pop que du jazz.  En août 1974, il est victime d’une rupture d'anévrisme et subit deux importantes opérations. Après six mois d’arrêt, il reprend une intense activité. Il est le directeur musical du film "The Wiz" pour le compte de la mythique maison de disques Motown. C'est sur le tournage qu'il rencontre le jeune Michael Jackson qui est à la recherche d'un nouveau producteur pour lancer sa carrière solo. Il produit ainsi en 1979 "Off the Wall", le cinquième album de Michael Jackson mais son en tant qu’adulte et son chez le label Epic Records. Cet album est un succès commercial mais l'apothéose vient en 1982 avec le suivant, "Thriller", qui reste à ce jour l'album le plus vendu de tous les temps avec plus de d'exemplaires vendus. Après un troisième album, "Bad", qui est encore un succès, Michael Jackson se sépare de Quincy Jones, mais la fortune de ce dernier est définitivement assurée. Sa situation financière lui permet d'acheter les droits d’édition de compositions de nombreux musiciens (il possède actuellement les droits sur environ titres). Elle lui permet aussi d'être, en 1985, coproducteur du film de Steven Spielberg "La Couleur pourpre" ("The Color Purple"). La même année, il est coorganisateur de l'enregistrement de "We Are the World", titre « humanitaire » contre la famine en Éthiopie (1984-1985). En 1988, il remixe "Blue Monday" de New Order. Quincy Jones n'oublie pas pour autant le jazz. En 1991, par exemple, il dirige au festival de Montreux l'orchestre qui accompagne Miles Davis pour la reprise des arrangements écrits par Gil Evans. En 1993, Quincy Jones et David Salzman organisent le concert d'investiture du président Bill Clinton.  Jones et Salzman fondent la compagnie « QDE » (Quincy Jones/David Salzman Entertainment) qui produit aussi bien de la musique, des pièces de théâtre, des films, des émissions télévisées - dont "Le Prince de Bel-Air" ("The Fresh Prince of Bel-Air)" pour NBC-TV - et d'autres produits multimédias. QDE - dont Quincy Jones est le PDG - édite aussi le magazine "Vibe". Quincy Jones fonde son propre label, "Qwest Records". En 2001, Quincy Jones est fait Commandeur de la Légion d'honneur par Jacques Chirac. Malgré son âge, Quincy Jones est toujours aujourd’hui très actif.

Vie personnelle.

Quincy Jones a été marié par trois fois et a eu sept enfants de cinq compagnes différentes,  En 1957, Quincy épouse Jeri Caldwell, le couple donne naissance à deux filles : la chanteuse de jazz Jolie Jones Levine et Rachel Jones. Ils divorcent en 1966.  En 1963, il a une brève liaison avec la danseuse Carol Reynolds, de cette union naît une fille Rachel Jones.  En 1967, il épouse la photographe, parolière et chanteuse, le couple donne naissance au compositeur et producteur Quincy Jones III. Ils divorcent en 1974.  En 1974, il épouse l'actrice Peggy Lipton (décédée le ), le couple donne naissance à deux filles : la styliste et actrice Kidada Jones et l'actrice Rashida Jones. Ils divorcent en 1990.  De 1991 à 1997, Quincy entretient une liaison avec l'actrice Nastassja Kinski (la fille de Klaus Kinski), le couple donne naissance, en 1993, à la styliste- modéliste.

Autres.

Récemment, les marques d'accessoires audio AKG ainsi que JBL lui ont proposé d'éditer sa propre ligne d'accessoires audio.  En 2017, Quincy Jones et le producteur français Reza Ackbaraly ont lancé Qwest TV, le premier service de vidéo à la demande par abonnement (SVOD) consacré au jazz et à ses musiques affiliées du monde entier. La plateforme propose une sélection de concerts, d'interviews, de documentaires et de contenus originaux et exclusifs, sans publicité.  On a pu le voir en caméo dans l'épisode 9 de la saison 1 de la série "Le Prince de Bel-Air". Il fait aussi une apparition dans le film "The Wiz" et dans Austin Powers 3 de Mike Myers.  Le compositeur japonais Joe Hisaishi (de son vrai nom Mamoru Fujisawa), compositeur des films de Hayao Miyazaki et de Takeshi Kitano a choisi son pseudonyme en hommage à Quincy Jones. En effet, Le kanji pour « "Hisaishi" » pourrait être lu comme « "Kuishi" », qui est proche de la prononciation japonaise de « Quincy », et « Joe » vient naturellement de « Jones ».  Le concert pour son a eu lieu en Suisse au Festival de Jazz de Montreux 2008.  Un concert événement pour célébrer son a eu lieu au Festival de Jazz de Montreux le dimanche. Avec notamment Ibrahim Maalouf, Nate Smith Kinfolk, Jade Elliott, Nik West, Ezra Collective, Richard Bona, Jacob Collier, Alfredo Rodriguez, Talib Kweli, Jowee Omicil et bien d'autres...

Discographie.

Musiques de films.

À titre de curiosité, le thème du générique des trois films de la série "Austin Powers" est en fait "Soul bossa nova", un titre tiré de l'album de Quincy Jones "Big Band Bossa Nova" (1962). Quincy Jones apparait brièvement dans son propre rôle dans l'épisode trois ("Austin Powers dans Goldmember").

Quincy Delight Jones Jr., dit Quincy Jones et surnommé « Q », né le à Chicago (Illinois), est un trompettiste, arrangeur, compositeur et producteur américain. À ce jour, il a remporté 27 Grammy Awards.

Quincy Delight Jones, Jr. (* 14. března 1933, Chicago, Illinois) je americký hudebník, dirigent, hudební producent, aranžér, hudební skladatel filmové hudby a trumpetista. Během své kariéry, která trvá více než půl století, byl 79 krát nominován na cenu Grammy, přičemž 27 krát tuto cenu získal. Je známý jako producent nejprodávanějšího alba na světě — alba "Thriller" od Michaela Jacksona. Je také producentem charitativní písně "We Are the World". Známá je také jeho píseň "Soul Bossa Nova" z jeho alba "Big Band Bossa Nova" z roku 1962. Tato skladba se stala oficiální skladbou mistrovství světa ve fotbale 1998 a zazněla také ve filmu "Seber prachy a zmiz!" od Woodyho Allena.


Caractéristiques de la mission.

Objectifs et nouveautés.

Sur les douze objectifs assignés à la mission, deux étaient liés à la mise en œuvre du satellite "Pegasus 1", premier des trois satellites "Pegasus" devant être tirés par une "". Huit objectifs étaient liés aux performances des systèmes de la fusée, un était lié au largage de la tour de sauvetage et le dernier était lié à la séparation de la maquette du module de commande Apollo.  Les deux objectifs liés au satellite "Pegasus" étaient la démonstration du bon fonctionnement des systèmes électroniques, structurels et mécaniques de l'engin, puis la collecte de données sur les micrométéoroïdes en orbite basse. Comme la trajectoire du lancement avait été calculée pour insérer le satellite dans la bonne orbite, elle différait substantiellement de celle des missions précédentes et.  Le lanceur consistait en un premier étage, un deuxième étage et une case à instruments (', IU). Il emportait une maquette du module de commande, surnommée «'» (en ), jouant en fait le rôle de. Désignée « », elle avait une masse de et reproduisait la forme et la taille du module de commande « réel » totalement équipé. Larguée une fois arrivée en orbite, elle était surmontée d'une tour de sauvetage, qui devait elle être larguée plus tôt pendant l'ascension, juste après la séparation entre le premier et le deuxième étages. L'ensemble était fixé au sommet d'un module de service factice réalisé en aluminium, lui-même fixé au "via" un adaptateur. Le satellite, d'une masse de et mesurant, était replié sur lui-même, enfermé à l'intérieur du module de service et fixé à l'adaptateur, ce dernier étant fixé au deuxième étage de la fusée. La maquette du module de commande servait ainsi également de carénage pour protéger le satellite. Une fois arrivé en orbite, l'ensemble formé par le deuxième étage, la case à équipements, l'adaptateur, le module de service factice et le satellite, avait une masse de. La configuration était telle que ces éléments restaient attachés une fois arrivés en orbite, le satellite se déployant depuis l'intérieur du module de service factice ; seule la maquette du module de commande devait se séparer du reste de la fusée et évoluer sur une orbite différente. Lorsque les panneaux de capteurs du satellite étaient déployés, l'envergure atteignait.  Avec le vol, les lanceurs'commencèrent à embarquer un nouveau type de case à instruments, qui ressemblait de plus en plus aux futures unités à instruments qui seraient embarqués par les vols des fusées'et '. Sur l'ancienne version de cette unité, afin de réaliser un contrôle thermique correct, les baies à équipements tubulaires étaient pressurisées et baignées dans un gaz inerte. Toutefois, sur la nouvelle version, les instruments étaient directement installés sur les parois du segment cylindrique, et la nouvelle conception supprimait la pressurisation et l'emploi de gaz inerte. L'élimination de ces systèmes permit de réduire la masse de la case à équipements, mais également sa hauteur, qui fut divisée par deux, ce qui améliora au passage les caractéristiques aérodynamiques des futurs exemplaires de la'« "" ».  Afin de pouvoir embarquer le satellite "Pegasus", le deuxième étage et la case à instruments durent subir d'autres modifications mineures. Comme l'absorption de chaleur risquait d'affecter l'équilibre thermique du satellite, la compagnie Douglas livra cet exemplaire du avec une couche de peinture spéciale pour diminuer le facteur thermique. Il reçut également un nouvel équipement, qui consistait en un « système auxiliaire d'évents non propulsifs » (en ), devant limiter les oscillations excessives et rendre la stabilisation en orbite plus efficace. Les concepteurs y intégrèrent également la nouvelle version de la case à instruments.

Inversion de l'ordre des lancements.

Initialement prévues pour faire partie du programme de qualification de la fusée "", les trois missions "Pegasus" furent en fait effectuées comme des missions opérationnelles, après que les dirigeants de la NASA décidèrent de déclarer le lanceur opérationnel, à la suite du succès du vol.  La séquence de lancement des missions initialement prévue fut inversée pour les vols et, en raison de changements dans le processus de leur fabrication. En effet, tous les exemplaires du premier étage des lanceurs des précédentes missions avaient été fabriqués au'(MSFC) de la NASA, également concepteur de l'étage. Mais, à partir de l'année 1961, la NASA décida de délaisser l'idée de la fabrication « en interne » du matériel spatial pour se reposer sur des contractants industriels. La'fut désignée comme contractant principal pour la fabrication du au Centre d'assemblage de Michoud, en Louisiane, devant produire et assurer les essais de vingt exemplaires de l'étage pour les fusées '. La compagnie Douglas, qui avait déjà reçu le contrat pour les deuxièmes étages l'année précédente, ne changeait rien et continuait de fabriquer et livrer des étages à Cap Canaveral. Comme la compagnie Chrysler commençait tout juste à accumuler de l'expérience, la fabrication et les tests du premier étage du vol furent bien plus lents que ceux du dernier exemplaire du premier étage fabriqué au Centre Marshall. Finalement, le vol décolla trois mois avant le vol. Ironie du sort, le dernier étage fabriqué par le Centre Marshall allait servir à lancer ', le premier satellite conçu et fabriqué par ce même centre.

Vol.

Préparation pré-vol.

Les différents étages et systèmes constituant le lanceur du vol arrivèrent au Centre spatial de Cap Canaveral entre les 10 et. Le satellite "" arriva le  Les officiels de la NASA planifièrent le lancement de pour le, et les techniciens de la Base de lancement de Cap Canaveral travaillèrent d'arrache-pied pour pouvoir respecter le calendrier des préparations pré-vol. Une fois la charge utile "Pegasus" enfermée dans la maquette de vaisseau Apollo servant de carénage et fixée à son adaptateur, le personnel fixa l'ensemble à l'étage, le. Le jour suivant, les employés finirent de fixer la maquette du module de commande à la fusée. Désireux de réaliser des opérations de manière optimale, le personnel de la NASA et des principaux contractants continuèrent à s'affairer autour du satellite jusqu'aux dernières minutes avant le lancement. Ainsi, le, seulement deux jours avant le lancement, les techniciens du Centre Marshall et de la Fairchild réalisèrent d'ultimes modifications dans le sous-système de détection des micrométéoroïdes du satellite.  Dans l'ensemble, les préparations pré-lancement de la mission se déroulèrent sans problème majeur et, le, la fusée était présente sur son pas de tir, prête à décoller.

Lancement.

La fusée décolla le à UTC ( EST) depuis le pas de tir, à Cap Canaveral, embarquant avec elle le plus gros satellite jamais lancé jusqu'alors. Ce fut également la première fois qu'une fusée " fut utilisée pour emmener une charge utile scientifique dans l'espace.  Il n'y eut que deux arrêts techniques du compte-à-rebours avant le lancement. Le premier, d'une durée de fut utilisé pour effectuer un cycle de décharge/recharge d'une des batteries du satellite, afin de vérifier son bon fonctionnement. Le deuxième, d'une durée de, fut causé par une panne de courant ayant affecté l'ordinateur du centre de sécurité des vols de l".  Le lancement fut nominal et, approximativement après le décollage, le vaisseau spatial fut inséré sur une orbite de avec une inclinaison à et une période orbitale de. La tour de sauvetage fut larguée pendant l'ascension, tandis que la maquette du module de commande fut larguée vers une orbite différente de celle du lanceur, afin de ne pas perturber les mesures scientifiques du satellite "Pegasus". La masse totale placée en orbite était de, dont pour le satellite seul. Une caméra télécommandée, installée au sommet de l'étage, retransmit l'observation étrange du déploiement silencieux et hésitant des « ailes » du "Pegasus".

Analyse post-lancement.

La trajectoire et la vitesse orbitale atteintes furent très proches de celles prévues. La capsule Apollo se sépara du reste de la fusée environ après le lancement, puis le déploiement des longs panneaux de détecteurs du satellite débuta une minute plus tard. La durée de vie prévue du satellite en orbite devait être de. Il fut décommissionné le. Bien que quelques dysfonctionnements mineurs eurent lieu à la fois sur la fusée et sur le satellite, la mission fut quand-même déclarée réussie, car tous les objectifs fixés avaient été atteints. Le vaisseau resta en orbite jusqu'au, puis plongea dans l'atmosphère et s'écrasa dans l'océan.  Les dégâts causés au pas de tir par les moteurs de la fusée pendant le lancement furent décrits comme étant « les plus légers à ce jour ». Il y eut toutefois un léger dégât des eaux à cause d'un joint torique cassé, et une cascade d'eau vint inonder les équipements électriques et de soutien du lanceur.  Au cours de sa quatrième orbite, le satellite enregistra son premier impact de micrométéoroïde. Deux semaines plus tard, le compte atteignit à peine une vingtaine d'impacts, et en mai, on ne comptait pas plus de. Les missions suivantes du programme "Pegasus" n'enregistrèrent pas plus d'impacts et permirent aux scientifiques de se rendre compte que les micrométéoroïdes ne représentaient pas forcément un grand danger pour les futurs vaisseaux Apollo.

', pour « Saturn Apollo-9 », également désigné ', fut le huitième vol du lanceur américain'et le quatrième vol de sa deuxième version, aussi désignée «'». Il fut également le troisième vol à lancer une maquette (aussi désignée « simulateur de masse », ou « "" ») du module de commande Apollo en orbite terrestre basse.

A-103 (SA-9, Saturn-Apollo 9) byla orbitální mise nosné rakety Saturn I. Byla to třetí mise rakety Saturn s maketou velitelského a servisního modulu kosmické lodi Apollo. Raketa dále nesla první satelit programu Pegasus.


Carrière sportive.

2000-2002 - « Chicken Legs », le phénomène du lycée.

D'origine créole française, le père d’Allyson Felix, Paul, est pasteur et sa mère, Marlean, est institutrice ; rien ne la prédispose à devenir une sportive de haut niveau. Elle se découvre un talent pour le sprint lors de son entrée au lycée baptiste de North Hills à Los Angeles en 2000. Le moins qu’on puisse dire est qu'elle n’a pas la morphologie d’une sprinteuse : ses camarades la surnomment "Chicken Legs" (« Jambes de poulet ») à cause de ses jambes très fines. Elle est très fluette, son cou et ses bras aussi sont très fins, son buste est étroit... C'est un poids plume et elle semble trop légère pour fendre l'air à sur. Quoi qu'il en soit, à 14 ans, elle se présente au championnat annuel inter-Lycées de Californie. Sur, après un bon premier tour en 23 s 90, Allyson — qui est la plus jeune finaliste — se classe septième de l'épreuve remportée par Monique Henderson.  Elle progresse très rapidement. Un an plus tard, lors

2003 - Record du monde junior sur.

À l'hiver 2003, elle termine deuxième du en 23 s 14 au championnat des États-Unis en salle, derrière Michelle Collins mais, celle-ci ayant été déclassée pour dopage, le titre lui est décerné officiellement l'année suivante. Ce temps de 23 s 14 est toujours le record national High School (lycée) en salle du.  Au meeting Mt. SAC Relays, elle remporte le High School en 11 s 29 et le en 22 s 51. Avec ce temps sur, elle efface le record national High School qui est aussi le record national junior que détenait Marion Jones depuis 1992 avec 22 s 58. Le,

JO d'Athènes 2004 - Médaille d'argent sur à 18 ans.

En, elle se présente en juin une seconde et dernière fois aux championnats juniors des États-Unis. Elle finit deuxième sur (11 s 23) derrière Ashley Owens, et s'impose sur (22 s 73). En juillet, la sprinteuse – qui est toujours junior – remporte à seulement dix-huit ans le des championnats des

Mondiaux Helsinki 2005 - Plus jeune championne du monde du.

Allyson Felix commence la saison en remportant – pour la fois déjà – le titre de championne des États-Unis sur, synonyme de qualification pour les Championnats du monde 2005 d’Helsinki. Lors de la finale de ces championnats, Allyson Felix, qui semblait largement battue, produit une stupéfiante accélération dans les 50 derniers mètres, elle passe Veronica Campbell-Brown puis la Française Christine Arron et s’envole vers la victoire. Temps :. À seulement, « Chicken Legs » devient la plus jeune championne du monde de l'histoire du. Et c'est une victoire « à la Allyson

Mondiaux Osaka 2007 - Triplé (200 m et relais).

Le, Allyson Felix abaisse son meilleur temps sur avec un 11 s 01 réalisé lors d'une place à New York. Fin juin, elle décide donc de participer au du Championnats des États-Unis, où elle ne décroche qu'une place en 11 s 25. Elle remporte cependant (devant Sanya Richards-Ross) un troisième titre national sur en 22 s 34. Le à Stockholm, elle remporte un en 49 s 70. Ainsi, sur cette distance également, elle améliore son record personnel.La gracile américaine conserve ensuite aisément son titre mondial sur

JO Pékin 2008 - Argent sur, or sur 4 x.

Dominatrice depuis trois ans sur, l'objectif d'Allyson Felix est de devenir championne olympique du. Lors des sélections olympiques américaines, elle décroche un quatrième titre national et se qualifie donc pour Pékin. Elle s'aligne également comme en 2007 sur le, et même si elle passe pour la seconde fois de sa carrière sous les 11 s, elle termine à la place en 10 s 96.  Aux Jeux olympiques de Pékin, elle échoue, dans le temps de, à la deuxième place, une nouvelle fois derrière

Mondiaux Berlin 2009 - Or sur et 4 x.

Pour tenter d'oublier sa déception des Jeux olympiques, elle se fixe pour objectif de remporter un troisième titre mondial consécutif sur lors des Championnats du monde de 2009.  Le, elle est de nouveau sacrée championne des États-Unis du. C'est son cinquième titre en six ans sur la distance. Par contre, elle ne parvient pas à se qualifier pour la finale du ( des demi-finales), remportée par Carmelita Jeter. Le, l'Américaine établit une nouvelle meilleure performance de l'année sur, en signant le temps de lors du meeting DN Galan de Stockholm.  Aux mondiaux de Berlin, Allyson Felix, en remportant son troisième titre mondial sur en, prend sa revanche sur Veronica Campbell et bat aussi la Bahamienne Debbie Ferguson (vidéo). Quelques jours, plus tard, avec ses compatriotes Debbie Dunn, Lashinda Demus et Sanya Richards, elle remporte le relais 4 ×, empochant son

Mondiaux Daegu 2011 - Bronze sur, argent sur, or sur les relais.

Allyson Felix se présente pour la première fois de sa carrière sur lors des Championnats des États-Unis à Eugene. Elle s'y impose en 50 s 40 et se qualifie pour les mondiaux.  Elle devient ainsi la première athlète de l'histoire de l'athlétisme américain à avoir obtenu le titre national sur 100, 200 et. Le, elle confirme sur son compte Twitter qu'en plus des deux relais, elle s'alignera bien sur et aux Mondiaux de Daegu.  Lors des championnats du monde de Daegu, Allyson commence son programme par le. Elle détient alors avec un 49 s 81 le quatrième temps de l'année derrière Anastasiya Kapachinskaya (49 s 35), Sanya Richards-Ross (49 s 66) et Amantle Montsho (49 s 71).

JO Londres 2012 - Triplé olympique (200 m et relais).

En 2012, Allyson Felix ne veut surtout pas compromettre une nouvelle chance de titre olympique sur alors elle prend la décision d'abandonner temporairement le en individuel malgré ses bons résultats de l'année précédente sur cette distance. Elle décide toutefois de retenter sa chance sur le, distance où ses chances de médaille mondiale en individuel restent bien moindre par rapport au, car son déficit d'explosivité au départ ne lui permet pas de rivaliser avec les favorites sur une distance aussi courte. Mais le a plusieurs avantages. Il est beaucoup moins épuisant physiquement que le, et le programme des épreuves le place

2013 - 2014 - Blessure sur aux mondiaux de Moscou et retour à la compétition.

Lors des championnats du monde de Moscou, Allyson Felix réalise le meilleur temps des demi-finales en 22 s 30, qui est également son meilleur temps de la saison. Désireuse de reconquérir son titre mondial, ses espoirs s'envolent lorsqu'elle s'écroule au sol dans le virage de la finale du, victime d'une déchirure aux ischio-jambiers droits. Son grand frère, Wes, vient la rejoindre sur la piste, la soulève et la porte dans ses bras jusqu'aux vestiaires (voir vidéo). En son absence, aucun des deux relais féminins ne parvient à remporter la médaille d'or, battus par la Jamaïquesur 4 x 100 m et la Russie sur 4 x 400m. Depuis le début de sa carrière, les États-Unis ont toujours remporté la médaille d'or lorsque Felix était alignée dans une finale mondiale ou olympique.

2014 : 22 s 02 sur.

Allyson Felix se soigne et l'objectif lors de cette saison sans échéance majeure est de retrouver son meilleur niveau. Fin juin, n'ayant pas encore retrouvée son niveau, elle est en difficulté lors des séries du des championnats des États-Unis et se qualifie de justesse pour les demi-finales. Elle ne se présentera pas au départ du tour suivant et annonce que cela était convenu dés le départ avec son entraineur Bob Kersee afin de ne « pas trop forcer ». Le, elle se classe deuxième du du Meeting Areva au Stade de France en 22 s 34, battue par Blessing Okagbare (22 s 33).  En fin août, elle s'impose sur au meeting de Stockholm puis établit à Bruxelles la meilleure performance mondiale de l'année (pour la sixième fois de sa carrière, record partagé avec Marita Koch) en 22 s 02, et remporte par la même occasion la Ligue de diamant sur la distance pour la seconde fois de sa carrière (après 2010).

Mondiaux Pékin 2015 - Championne du monde sur, argent sur les relais.

En 2015, Felix est qualifiée automatiquement pour les mondiaux sur en tant que vainqueur de la Mètre. Elle décide de s'aligner alternativement sur 200 et durant la saison, avec pour objectif de tenter comme un 2012 le doublé - aux mondiaux, en préparation des Jeux olympiques de 2016 qui doivent être le sommet de sa carrière.  Elle s'aligne donc, comme en 2011, sur le du Championnats des États-Unis afin de se qualifier pour les mondiaux. Alors qu'elle est quatrième à l'entrée de la dernière ligne droite, elle effectue un retour fulgurant et s'impose en 50

Mondiaux de Pékin.

Allyson Felix se présente aux mondiaux de Pékin avec un temps de référence en 2015 de 50 s 05 sur. En l'absence de ses compatriotes Francena McCorory et Sanya Richards-Ross, elle n'est devancée aux bilans mondiaux que par la jeune et immense Shaunae Miller-Uibo des Bahamas (49 s 92). Lors de la finale, Felix utilise sa vitesse de base du et prend un départ très rapide puisqu'elle dépasse la championne du monde en titre, la Britannique Christine Ohuruogu, partie devant elle, en moins de huit secondes. Temporisant dans la ligne opposée, elle laisse la britannique revenir à hauteur puis ré-accélère à l'entrée du dernier virage pour ressortir en tête. Elle maintient un écart confortable jusqu'à la ligne et s'impose finalement en 49 s 26 (nouveau record personnel et le meilleur

JO Rio de Janeiro 2016 - Argent cruel sur, or sur les relais.

Fin, l'Américaine annonce qu’elle a demandé la modification du planning des Jeux olympiques de Rio dans le but de réaliser lors d'un JO un doublé - en sprint individuel. Seules l'Américaine Valerie Brisco-Hooks en 1984 et Marie-José Pérec en 1996 ont réalisé cet exploit. Et Allyson souhaite faire encore mieux en s’alignant en plus sur les relais 4 x 100 et 4 x. Le, sa demande est acceptée.

Sélections olympiques américaines.

Diminuée par une blessure à la cheville en avril lors d’un entraînement, Allyson Felix arrive, en début juillet, aux sélections olympiques américaines avec une préparation insuffisante. Cela ne la handicape pas sur le qu’elle remporte, le, en remontant deux concurrentes dans les 100 derniers mètres. Elle établit même, avec, la meilleure performance de l’année. Elle n’en revient pas : « il y a 2 mois je ne pouvais même pas marcher! »  Mais, le,

Jeux olympiques de Rio : 1) Argent sur.

Le, à Rio de Janeiro, lors de la finale du, selon un scénario désormais éprouvé, Allyson Felix, grâce à son "finish" meurtrier, passe Shaunae Miller-Uibo dans les derniers mètres... Mais – coup de théâtre – celle-ci lui ravit la victoire en plongeant littéralement sur la ligne. La tête d’Allyson passe cette ligne sept centièmes de seconde après celle de Miller qui est déclarée victorieuse en

Frayeur sur le relais 4 x 100 m.

Le sort semble s’acharner sur Allyson Felix quand, sur le relais 4 x, elle se voit éliminée dès les séries avec ses coéquipières Tianna Bartoletta, English Gardner et Tori Bowie. Mais l'équipe américaine dépose une réclamation. En effet, Allyson a été bousculée par la Brésilienne courant à sa droite lors du passage du témoin, elle a tenté de lancer celui-ci à la relayeuse suivante, English

Titre sur 4 x 400 m.

Allyson Felix retrouve le sourire. Le lendemain elle remporte sans coup férir le 4 x avec ses équipières du relais américain, Courtney Okolo, Natasha Hastings et Phyllis Francis. Elle prend le quatrième relais et creuse irrésistiblement l’écart avec la Jamaïcaine qui la talonne pendant les 2 tiers du parcours pour finir en 3 min 19 s 06.  Avec ces 3 médailles supplémentaires, Allyson Felix totalise 9 médailles olympiques, 6 en or, 3 en argent. Elle devient – avec la Jamaïcaine Merlene Ottey – l'athlète féminine la plus médaillée de l'histoire des JO. Si l’on ne comptabilise que les médailles d'or elle surpasse toutes les femmes. Elle n’est devancée que par 4 hommes : Paavo Nurmi, Carl Lewis, Usain Bolt (9 médailles) et Ray Ewry (8).  À l’issue de ces Jeux, à la question de son hypothétique présence aux Jeux olympiques de 2020 – elle aura alors 34 ans – Allyson Felix répond : « Je n’y pense pas encore vraiment, je vais prendre ce qui vient année par année. » Elle sera donc vraisemblablement présente aux Championnats du monde de Londres en 2017.

Mondiaux Londres 2017 - Bronze sur.

Le elle annonce que même si Los Angeles devenait hôte pour les Jeux olympiques de 2024, elle n'y participerait pas. Elle aura alors 38 ans.  Le, Felix fait son retour sur la distance reine du après deux ans sans l'avoir pratiqué, et ce à l'occasion du Jamaica International Invitational. Elle termine de la course en 11 s 07. Fin mai, elle se classe du dy Prefontaine Classic de Eugene, étape de la Ligue de Diamant en 22 s 33, loin derrière Tori Bowie (21 s 77). Le,

Mondiaux de Londres.

Allyson Felix annonce en conférence de presse le (veille du début des championnats) qu'elle s'alignera sur, le relais 4 x 100 et 4 x 400 m, comme à Pékin en 2015. Sur son épreuve individuelle, l'Américaine passe sans encombre les séries (52 s 44) et les demi-finales (50 s 12). La finale a lieu sur une piste détrempée, particulièrement pour les couloirs intérieurs comme le sien. Elle prend un départ assez rapide pour suivre le rythme très élevé de Shaunae Miller-Uibo (partie au couloir 7) et sort du dernier virage en deuxième position derrière sa rivale, mais va coincer dans

Saison 2019 - Retour de grossesse contrasté et deux nouveaux titres aux championnats du monde.

Absente du circuit fin 2018 pour cause de grossesse, Allyson Felix annonce son retour à la compétition pour les championnats des États-Unis 2019. Le, près de huit mois de la naissance de sa fille, elle termine seulement de sa série du 400 m en 52 s 20, et se qualifie au temps pour les demi-finales. Le lendemain, elle termine de sa demi-finale en 51 s 45 et se qualifie pour la finale avec seulement le temps des huit finalistes. Sans surprise elle

Tribune contre Nike.

Le, elle publie dans le New York Times une tribune dans laquelle elle critique la politique post-maternité de son équipementier Nike, dont elle est l’une des égéries. La rémunération des athlètes après leur accouchement étant conditionnée par leurs performances pendant douze mois, la coureuse a vu le montant de son contrat de sponsoring réduit de 70 %. Pour elle, « C'est l'un des exemples d'une industrie du sport où les règles sont encore principalement faites par et pour les hommes ». Cette tribune, où elle raconte également la pression subie pour qu’elle revienne au plus vite à l’entraînement après la naissance de sa fille a conduit Nike à modifier son règlement.

Vie privée.

Le, au travers d'une tribune pour ESPN, Allyson Felix révèle être mariée à, ancien

Lutte contre le dopage.

En, elle annonce, avec son compatriote décathlonien Bryan Clay, qu'elle fait partie d'un projet « secret » de l' (USADA) nommé. Ce projet concerne des tests longitudinaux sur douze athlètes américains.  Elle explique qu'elle a pris la décision de faire partie de ce projet à la suite des révélations concernant Marion Jones. Celle-ci, dont elle était une

Statistiques.

Records personnels.

Autres

Allyson Michelle Felix, née le à Los Angeles, Californie, est une athlète américaine, médaillée dans les grands événements sur,, et. Elle est ainsi, après Betty Cuthbert, la seconde athlète de l'histoire à être médaillée d'or olympique sur les trois distances du sprint ( en individuel, et en relais).

Allyson Felixová, nepřechýleně Allyson Felix (* 18. listopadu 1985 Los Angeles, Kalifornie) je americká sportovkyně, atletka, sprinterka, olympijská vítězka z Letních olympijských her 2008 v Pekingu ve štafetě na 4×100 metrů a olympijská vítězka z Letních olympijských her 2012 v Londýně v závodě na 200 metrů a v obou štafetách, devítinásobná mistryně světa z let 2005 (1 titul), 2007 (3 tituly), 2009 (2 tituly), 2011 (2 tituly) a 2015 (1 titul).


Rugissement.

Dans le rugissement du lion des neiges figurent le "grand vide" (sanskrit : "Śūnyatā"), le courage et la vérité, et parce qu'il est synonyme du Buddhadharma, les enseignements de Bouddha tout comme la liberté du karma ou l'Éveil.  Le cri du lion est si puissant qu'il peut vaincre jusqu'à sept dragons.

Le lion dans l'art bouddhique.

Le lion est un animal sacré, symbole du pouvoir royal, dans beaucoup de cultures, de l'ancienne Égypte aux empires grec et romain ainsi que, plus à l'Est, la Perse et l'Inde. Le lion des neiges est le protecteur de Bouddha et il est souvent présent dans les représentations artistiques de chaque côté du trône. Le corps de l'animal est blanc comme la neige alors que la crinière, la queue et les boucles sur ses pattes sont bleues ou vertes. Si la plupart des lions des neiges sont asexués dans l'art bouddhiste, quand ils sont représentés sous la forme de deux lions affrontés, le lion de droite est le mâle et celui de gauche la femelle.  Deux lions des neiges affrontés sont représentés au centre de l'ancien drapeau du Tibet. Ils tiennent entre leurs pattes deux « joyaux ». Celui du haut, tricolore, symbolise les "Trois joyaux" du bouddhisme : le Bouddha, le Dharma et le Sangha ; celui du bas, bicolore, représente selon le gouvernement du Tibet en exil l'attachement manifesté par les peuples à la discipline personnelle et la bonne conduite morale (selon l'optique bouddhiste, les dix vertus élevées et les seize façons de se comporter avec humanité).

Le chien-lion du Tibet.

Le Do Khy ou dogue du tibet ou tibetan mastiff est une race de chien appartenant au groupe des chiens du Tibet. Selon la légende, ils entretiendraient des liens étroits avec le lion des neiges à cause de leur forte ressemblance.

Timbre, billet et pièce du Tibet.

On retrouve le lion des neiges sur un timbre tibétain de 1934 un lion. Il en est de même sur certains billets de banque tibétains et pièces de monnaie tibétaines.

Le lion des neiges () est un animal légendaire du Tibet. Il incarne les valeurs de courage et de gaieté et symbolise la vivacité, une des quatre dignités de la voie de Shambhala et un des quatre éléments (on lui associe la Terre) avec le dragon, le tigre et le garuda.

Sněžný lev (tibetsky གངས་སེང་གེ་; Wylie "gangs seng ge") je tibetský mýtický tvor symbolizující především nebojácnost. Jeho snad nejznámější zpodobení se nachází na tibetské vlajce a znaku. Bývá často zpodobňován v tibetském buddhismu.


Biographie.

Ilić a étudié à l'École d'État d'instituteurs à Sarajevo et a enseigné pendant un certain temps dans une école en Bosnie. En 1913, Ilić a emménagé à Belgrade, où il est devenu journaliste et membre de la société secrète la Main Noire.  En 1914, Il est retourné à Sarajevo, où il a travaillé comme rédacteur en chef d'un journal serbe local. Il a alors commencé à recruter des jeunes hommes pour la Main noire et accepté, cet été-là, d'aider Gavrilo Princip, Nedeljko Čabrinović et Trifko Grabez à assassiner l'archiduc Franz Ferdinand.  Le dimanche, Franz Ferdinand et Sophie Chotek de Chotkowa sont assassinés par Gavrilo Princip. Princip et Nedeljko Čabrinović sont capturés et interrogés par la police. Ils ne parlèrent pas, mais un autre membre de la bande, arrêté lors d'un contrôle de routine, prit peur et donna les noms des autres conspirateurs. Mehmed Mehmedbašić réussit à s'échapper vers la Serbie mais Ilić,,, et sont arrêtés et inculpés de trahison et de meurtre.  Huit des hommes accusés de trahison et de l'assassinat de l'archiduc Franz Ferdinand furent condamnés. En vertu de la loi austro-hongroise, la peine capitale ne pouvait être prononcée contre une personne de moins de vingt ans au moment du crime. Nedeljko Čabrinović, Gavrilo Princip et Trifko Grabez ont donc reçu la peine maximale de vingt ans, alors que Vaso Čubrilović fut condamné à 16 ans et Cvjetko Popović à 13 ans. En revanche, Danilo Ilić, Veljko Čubrilovic et Miško Jovanović, qui avaient aidé les assassins à tuer le couple royal, furent exécutés, le.

Danilo Ilić (en serbe cyrillique : Данило Илић), né le à Sarajevo où il est mort le, est un instituteur et journaliste, impliqué dans l'assassinat de l'archiduc François-Ferdinand d'Autriche et son épouse, le.

Danilo Ilić (1891, Bosna a Hercegovina – 3. února 1915, tamtéž) byl členem tajné srbské nacionalistické organizace Černá ruka a hlavním organizátorem a vůdcem skupiny osob, které dne 28. června 1914 provedly úspěšný atentát na Františka Ferdinanda d'Este. Vystudoval Státní pedagogickou univerzitu v Sarajevu, po dokončení studia pak určitou dobu vyučoval na základní škole. Ilic se v roce 1913 přestěhoval do Bělehradu, kde pracoval jako novinář a stal se členem tajné organizace Černá ruka.