Historiographie.

C'est l'historien allemand Hans Naumann qui le premier utilise le concept de « Renaissance » pour caractériser la période ottonienne. Plus exactement, son ouvrage publié en 1927 regroupe sous ce terme les périodes carolingienne et ottonienne sous le titre "Karolingische und ottonische Renaissance" ("La renaissance carolingienne et ottonienne").  Cette « renaissance ottonienne » est également évoquée sous le

Préalables.

L'héritage carolingien.

Suites de la renaissance carolingienne.

Le renouveau du ne peut être considéré indépendamment de la renaissance carolingienne. Grâce à Charlemagne et à ses successeurs (particulièrement Louis le Pieux et Charles le Chauve), l'Occident chrétien connaît en effet une période exceptionnelle de renouveau culturel de la fin du à la fin du. Ce renouveau se manifeste d'abord dans le monde des écoles, grâce à une législation scolaire ambitieuse dès l"'Admonitio generalis" de 789 et à un dense réseau de foyers d'études. L'autre manifestation

Le royaume de Germanie, les Ottoniens et la "renovatio imperii".

Lorsqu'en 936 Otton se fait sacrer à Aix-la-Chapelle, il indique clairement qu'il se considère comme le successeur de Charlemagne. Le retour à la tradition carolingienne constitue de fait le principal objectif d'Otton, illustré le par son couronnement impérial à Rome, par Jean XII. Sans titulaire depuis la mort de Bérenger d'Italie en 924, la couronne impériale renforce le prestige dû aux conquêtes d'Otton à l'est de la Germanie et en Italie. Le rêve de la restauration de l'Empire ("renovatio imperii") est ranimé par Otton qui prend le titre d’"Imperator Augustus", et par ses successeurs Otton II (qui préfère le titre d’"Imperator Romanorum") et Otton III.  La restauration impériale n'est pas seulement une réalisation politique, mais également culturelle et religieuse. Les lettrés protégés par les Ottoniens ne manquent pas de glorifier le programme de la "renovatio imperii". Otton, sacré à Aix et couronné à Rome, est investi d'une mission religieuse : la protection de l'Église romaine, l'entente entre les chrétiens, la lutte contre les barbares, et l'extension de la chrétienté. Cette mission demeure celle de ses successeurs, à la source de ce que l'historiographie désigne sous le nom de Saint-Empire romain germanique.

Les moyens du renouveau.

Réorganisation des bibliothèques.

Les bibliothèques créées et enrichies pendant la renaissance carolingienne grâce à l'intense activité des "scriptoria" sont l'objet de nouveaux développements au, comme en témoignent les catalogues qui nous sont parvenus. Le catalogue de Bobbio recense près de 600 œuvres, celui de

Multiplication des échanges.

Grâce à deux siècles de relative stabilité politique, les moyens de communication sont facilités en comparaison avec les siècles antérieurs : les déplacements sont plus aisés, et les influences extérieures à l'Occident se font par conséquent de mieux en mieux sentir : influences gréco-byzantines, comme en témoigne le mariage d'Otton II avec Théophano en 972, et influences arabes, essentiellement via l'Espagne musulmane. Les contacts avec le comté de Barcelone notamment jouent un rôle essentiel : les lettrés affluent à la cour de Borrell II (qui compte notamment le jeune Gerbert de 967 à 970), à Ripoll ou à Vich.  Enfin, des influences juives existent aussi, la diaspora comptant des membres éminents comme Guershom, « lumière de l'exil » ("Meor haGola"), qui enseigne à Mayence puis à Metz et dont l'influence permettra l'émergence de figures comme Rachi.

Foyers d'études en Occident.

La carte des principaux centres scolaires monastiques et épiscopaux d'Occident évolue assez peu entre la fin du et le début du. Les principaux foyers restent les mêmes, bien que certains centres émergent, notamment dans des régions à l'activité culturelle croissante (Germanie, Catalogne).

Germanie.

Au sud de la Germanie (redevenue Empire à partir de 962), l'école de Saint-Gall demeure un centre incontournable grâce à des maîtres remarquables : Ekkehard, auteur d'une épopée de Waltarius, Notker le Physicien, Ekkehard II, puis deux disciples brillants de ce dernier, Burchard, abbé de Saint-Gall entre 1003 et 1022, et Notker Labeo, qui fait surtout œuvre de traducteur des classiques en allemand. Ekkehard IV lui succède, dont l'œuvre principale, le "Casus Sancti Galli", récapitule l'histoire des maîtres de Saint-Gall depuis la

France.

En France, trois écoles dominent, chacune liée à un maître reconnu : Fleury, Reims et Chartres. Fleury gagne en notoriété grâce à Abbon, écolâtre à partir de 965, puis abbé en 988 après un bref séjour à Ramsey, en Angleterre. À ce dernier succède l'abbé Gauzlin dont la vie nous est connue grâce à une biographie de son disciple André de Fleury, selon qui. Reims doit sa réputation à Gerbert, qui y enseigne à partir de 972 avant de devenir archevêque de 991 à 997. Chartres enfin est reconnu grâce à Fulbert, écolâtre

Angleterre.

En Angleterre, les écoles sont réorganisées par trois évêques : Dunstan, archevêque de Cantorbéry (959-988), Æthelwold, évêque de Winchester (963-984) et Oswald, évêque de Worcester et archevêque d'York (961-992). Les

Régions méditerranéennes.

L'activité scolaire est moins intense près de la Méditerranée. En Catalogne, stimulée par les influences arabes, des lettrés et savants — dont Gerbert — sont formés à Barcelone, Vich et Ripoll. Ce dernier monastère est la plus grande école d'Espagne, notamment au sous Oliva, qui en est abbé avant de devenir évêque de Vich.  En Italie, les écoles sont peu actives jusqu'au début du. L'abbatiat de Gerbert à Bobbio (983-984) est trop bref et troublé par les problèmes administratifs pour qu'il donne lieu à un enseignement fructueux. Les écoles urbaines se développent cependant dès les alentours de l'an mille, notamment à Parme, où sont éduqués le prolifique Pierre Damien et Anselme de Besate, auteur d'une "Rhetorimachia" qui rejoint ensuite l'Allemagne. Lanfranc est

Contenu de l'enseignement.

L'enseignement selon Abbon et Gerbert.

Selon les mots de Pierre Riché,. Presque exacts contemporains, tous deux nés vers 940, morts en 1003 pour Gerbert et en 1004 pour Abbon, ils sont tous deux.

Abbon de Fleury.

Né à Orléans, Abbon est présenté très jeune (avant 950) par ses parents à l'abbaye de Fleury (Saint-Benoît-sur-Loire). Il séjourne à Paris et à Reims pour parachever son apprentissage, et revient à Fleury comme écolâtre, vers 965. Il séjourne au monastère anglais de Ramsey entre 985 et 987, mais revient à Fleury pour en devenir l'abbé en 988. Engagé pour la défense des droits de son monastère et contre les abus (simonie, possession de biens ecclésiastiques par des laïcs), il est le conseiller de

Gerbert d'Aurillac.

Auvergnat issu d'un milieu modeste, Gerbert entre comme oblat au monastère Saint-Géraud d'Aurillac avant de rejoindre la Catalogne entre 967 et 969. En 970, il séjourne à Rome où il rencontre Otton. Il devient en 972 écolâtre de Reims sous l'archevêque Adalbéron. Son enseignement fait bientôt de lui l'un des savants les plus réputés d'Occident.  À partir des années 980, le destin de Gerbert le rapproche progressivement des Ottoniens. Brièvement abbé de Bobbio grâce à Otton II, en 983, il revient à Reims avec l'ambition de succéder à Adalbéron. Hugues Capet (à l'élection duquel il contribue) lui préfère

Les nouveautés : la dialectique et les sciences.

Le contenu de l'enseignement n'est donc pas fort différent de l'enseignement carolingien. Deux évolutions le caractérisent néanmoins : l'enseignement du "trivium" laisse une place de plus en plus importante à la dialectique, et le "quadrivium" fait l'objet d'un intérêt plus marqué.

La dialectique.

Alors que jusqu'ici la "logica vetus" (constituée des traductions par Boèce d'Aristote et Porphyre et des "Topiques" de Cicéron) demeurait la base de l'enseignement dialectique, la discipline est stimulée à la fin du par la redécouverte d'écrits de Boèce grâce aux échanges avec l'Empire byzantin : les "Syllogismes catégoriques" et les "Syllogismes hypothétiques", qui s'ajoutent alors à ses "Définitions" et à ses "Divisions".  Gerbert connaît ces livres, et se fait remarquer par sa maîtrise de la dialectique lors de la dispute de Ravenne contre Otric, en 980, et dans son traité "De rationalis et ratione

Les sciences.

L'intérêt croissant pour les disciplines du "quadrivium" est une réalité que semblent traduire, là aussi, les enseignements des principaux érudits de leur temps.  L'enseignement scientifique d'Abbon est évoqué par Aimoin dans sa "Vie d'Abbon" : Précisément, Abbon laisse plusieurs traités d'astronomie, un catalogue des étoiles et un commentaire du "Calculus" de Victorius d'Aquitaine qui lui permet d'établir un calendrier julien perpétuel. Il ignore cependant les innovations mathématiques d'origine arabe.  L'enseignement de Gerbert dans les disciplines scientifiques du "quadrivium" est mieux connu. Richer relate longuement les méthodes de Gerbert en matière d'arithmétique, de musique et surtout d'astronomie :  Outre le monocorde pour la musique et la sphère terrestre, Gerbert construit d'autres sphères pour l'étude des planètes et des constellations, ainsi qu'un

Protecteurs et mécènes de la vie culturelle et artistique.

Les Ottoniens et la culture.

Ottonienne, la renaissance du l'est bel et bien en raison du rôle des Ottoniens dans le renouveau culturel, par ailleurs en phase avec la "renovatio imperii" et son inspiration carolingienne : comme le note Pierre Riché,. Otton s'entoure ainsi de lettrés, en particulier son frère Brunon, son conseiller le plus proche qu'il fait archichapelain puis évêque de Cologne. D'autres lettrés viennent des grands monastères de Germanie (Saint-Gall, Fulda, Reichenau) ou de l'Italie récemment conquise dont proviennent les maîtres Étienne de Novare et Gunzo. Otton II poursuit cette politique : il organise notamment la fameuse dispute de Gerbert contre Otric, sur le thème de la classification des connaissances, à Ravenne, en 972. Son discours inaugural, rapporté par Richer, témoigne de son amour pour l'étude :  Son mariage avec la Byzantine Théphano comprend également d'importantes implications culturelles : princesse cultivée, elle est accompagnée de clercs et artistes grecs, qui construisent notamment la chapelle Saint-Barthélemy de Paderborn. L'influence byzantine est également incontestable sur l'art ottonien, à travers des manuscrits et des objets de luxe (tissus, ivoires) exécutés pour l'empereur et les grands. L'instruction d'Otton III, à la hauteur de cet environnement, est conduite par Willigis (archevêque de

Des protecteurs rares.

Hormis les Ottoniens, les soutiens à la vie culturelle sont finalement assez rares. La Germanie reste la plus fertile en réalisations, grâce à la volonté des acteurs ecclésiastiques. Les foyers monastiques et épiscopaux, déjà mentionnés pour leurs écoles, sont en effet souvent également des centres de création artistique ou architecturale. À Reichenau, si Witigowo est plus souvent à la cour qu'à son abbaye, il fait néanmoins rétablir la nef de Sainte-Marie de Mittelzell et orner Saint-Georges d'Oberzell. Ratwold, abbé de Saint-Emmeran (975-1001) fait restaurer le "Codex Aureus" carolingien de l'abbaye.  Les archevêques des grandes métropoles de Germanie, souvent proches des empereurs, adoptent la même attitude. Egbert (977-993), archevêque de Trèves, ramène

L'évolution de l'Église à l'époque de la renaissance ottonienne.

Sans que l'on observe de rapport direct entre ces évolutions de l'Église, qui aboutiront à la réforme grégorienne, et la renaissance du elle-même (pas de rôle notable de la dynastie ottonienne, ni des principales figures lettrées du temps), il importe de souligner les perspectives qu'ouvre la réforme de l'Église alors ébauchée. Par ailleurs cette évolution est également à la source de la fracture que l'on notera bientôt entre le monde monastique et l'activité scolaire.

Essor clunisien.

Le voit l'émergence en France d'un monastère du Mâconnais, fondé en 909 ou 910, et qui devient le centre d'un réseau ecclésiastique appelé à s'étendre à l'ensemble de la chrétienté : « l'Église de Cluny » ("Ecclesia cluniacensis"), dont dépendent des abbayes et des prieurés au nombre croissant (on ne pourra parler d'« ordre » structuré qu'à partir du ).  Il est à noter que le fondateur de Cluny n'est autre que Guillaume le Pieux, fils du puissant comte d'Auvergne Bernard Plantevelue, et petit-fils de Dhuoda. Guillaume confie la direction de l'abbaye à Bernon (†926), initiateur d'une réforme qui ambitionne de suivre la règle bénédictine et d'en retrouver la lettre. Son œuvre est poursuivi par l'abbé Odon (927-942), puis

Urgence de la réforme à la fin du.

Le rôle de Cluny sera essentiel dans la réforme de l'Église connue sous le nom de réforme grégorienne, mais d'autres foyers agissent dans le même sens de façon spontanée : Brogne est fondé en 919 sous la règle bénédictine et mène la réforme en Belgique et en Flandre ; Gorze est réformé vers 933 et influe sur la Lorraine et, partant, sur le monachisme germanique ; Saint-Victor de Marseille est réformé par Honorat en 977 qui introduit la règle de Benoît.  Ces différents foyers réformateurs répondent à un besoin dont l'urgence se fait sentir avec une acuité grandissante. En effet, le voit se relâcher l'ordre public, ce qui entraîne une véritable de l'Occident, selon les mots de Jean Chélini. On assiste ainsi à la résurgence de pratiques païennes (culte des esprits, sorcellerie), à l'effondrement de la morale sexuelle et conjugale (répudiations, mariages multiples), au renouveau des ordalies les plus barbares dans l'exercice de la justice.

Limites.

Un renouveau restreint.

De cette « renaissance », qu'on la considère avant tout comme ottonienne, comme du, comme caractéristique des alentours de l'an mille, ou encore comme poursuite du renouveau carolingien, on perçoit partout les limites.  Limites géographiques, d'abord. La vitalité culturelle est en effet très contrastée entre la Germanie et le reste de l'Occident, ou encore entre le nord et le sud du continent, et le réseau scolaire est en réalité d'une densité fort variable. Des limites humaines aussi : les grands noms de la période ottonienne, au-delà des deux principaux — Abbon et Gerbert — sont notoirement moins nombreux et moins productifs que les générations exceptionnelles de lettrés de la période carolingienne, depuis Pierre de Pise jusqu'à Jean Scot Érigène. L'héritage

Des lendemains difficiles.

La dernière limite de la renaissance ottonienne concerne la pérennité du renouveau. En effet, l'épanouissement culturel majeur et remarquable du ne suit pas immédiatement le renouveau du, même en considérant les débordements de ce dernier au-delà de l'an

La renaissance ottonienne, également qualifiée de « renaissance (ou renouveau) du (ou de l'an mille) », est une période médiévale de renouveau culturel de l'Occident chrétien, qui s'étend du début du aux environs de l'an 1030.

Otonská renesance je pokračování, resp. poslední fáze renesance karolinské, časově se vymezuje od druhé poloviny 10. století po jeho konec. Plynule na ni navazuje epocha a sloh románský.


Carrière.

Roy commence à jouer de la contrebasse en 1958 avec plusieurs groupes de jazz locaux, à l'âge de 17 ans, il joue avec le Leslie Thorp Orchestra au Aberdeen Beach Ballroom. Puis après être déménagé à Londres, il rejoint le groupe Delivery avec le guitariste Phil Miller, le batteur Pip Pyle et le saxophoniste Lol Coxhill. À la même époque il commence sa carrière de musicien de studio, alors qu'il joue sur le premier album de Mike D'Abo tout simplement intitulé "D'Abo" sur lequel il fait la rencontre du batteur John Marshall, futur Soft Machine à partir de 1972. On le retrouve aussi sur l'album du groupe du pianiste jazz Keith Tippett de 1970 "Dedicated to you but you weren't listening" avec entre autres, le saxophoniste Elton Dean, le cornettiste Marc Charig, le tromboniste Nick Evans, le batteur Robert Wyatt de Soft Machine, le tout dans une pochette sobrement illustrée par les frères Martyn et Roger Dean. Toujours en 1970, il participe à l'album de Elton Dean & Just Us, intitulé "Elton Dean", avec Mike Ratledge, Elton Dean, Marc Charig, Phil Howard et Nick Evans et le producteur Eddie Offord qui a aussi travaillé avec Yes et Emerson, Lake & Palmer. Et en 1971, Roy joue sur l'album "Septober Energy" du super-groupe Centipede, monté par Keith Tippett, entouré de musiciens de King Crimson tels que Ian McDonald et Boz Burrell, ainsi que de Nucleus comme Karl Jenkins, de Soft Machine avec Elton Dean et Robert Wyatt, ainsi que d'autres grands noms comme Julie Tippett, Zoot Money et Mike D'Abo, etc., le tout produit par Robert Fripp.

Soft Machine.

Alors qu'il avait déjà remplacé le bassiste original Kevin Ayers sur les albums "Fourth" en 1971 et "Fifth" en 1972, Roy n'était toutefois pas un membre officiel de Soft Machine, ce fut chose faite en 1973 à partir de l'album "Seven" auprès de Mike Ratledge aux claviers, Karl Jenkins au saxophone et au piano électrique ainsi que John Marshall à la batterie. Puis sur l'album suivant, "Bundles" parut en 1975, ce fut le dernier pour Ratledge qui quitta après l'enregistrement. Le regretté Allan Holdsworth joua aussi sur cet album, pour lequel il a composé deux pièces, "Gone Sailing" et "Land of the Bag Snake". Et en 1976, le dernier album dans la longue carrière de Soft Machine, "Softs" avec John Etheridge comme remplaçant de Allan Holdsworth, Alan Wakeman le cousin de Rick Wakeman est au saxophone alors que Mike Ratledge ne joue du synthé que sur deux pièces seulement.

Après Soft Machine.

Après avoir quitté Soft Machine, Babbington est resté actif sur la scène jazz britannique, jouant avec l'ensemble de Barbara Thompson, Intercontinental Express et divers groupes dirigés par le pianiste Stan Tracey. En 1979, il apparaît sur l'album "Welcome to the Cruise" de Judie Tzuke. Dans les années 1980 et 1990, il revient à ses racines, à la contrebasse et au pur jazz, il est connu affectueusement par la communauté musicale comme le frein à main jazz. Il a également travaillé avec Elvis Costello, Carol Grimes, Mose Allison et le Big Band de la BBC.  En 2008, il joue avec Soft Machine Legacy et remplace Hugh Hopper comme bassiste en 2009.

Roy Babbington, né le à Kempston, Bedfordshire, Angleterre, est un bassiste de jazz/rock fusion. Il est connu pour avoir été membre de Soft Machine, le groupe de l'école de Canterbury, de 1973 sur l'album "Seven" jusqu'à leur tout dernier album studio "Softs" en 1976. Quoiqu'il ait déjà joué avec le groupe en tant qu'invité dès 1971 sur les albums studios "Fourth" en 1971 et "Fifth" en 1972, à l'époque de Mike Ratledge et Robert Wyatt. Cet article a été en partie traduit du Wikipedia anglophone consacré à Roy Babbington.

Roy Babbington (* 8. července 1940 Kempston) je britský baskytarista a kontrabasista. V roce 1969 nahradil Jacka Moncka ve skupině Delivery. V roce 1971 hrál jako doprovodný hudebník na albu "Fourth" a o rok později na "Fifth" kapely Soft Machine. Na obou albech hrál pouze v několika skladbách, zatímco Hugh Hopper hrál na baskytaru. Když Hopper v roce 1973 odešel, nahradil jej právě Babbington a jako člen skupiny hrál ještě na albech "Seven" (1973), "Bundles" (1975) a "Softs" (1976). V roce 1976 ze skupiny odešel a byl nahrazen Percym Jonesem.V roce 2009 nahradil zesnulého Hugha Hoppera ve skupině Soft Machine Legacy, se kterou v roce 2013 nahrál album "Burden of Proof".


Rôle de la taille fruitière.

La taille aide à une meilleure mise à fruit en éliminant les pousses en surnombre se gênant les unes les autres. Elle permet de concentrer un maximum de sève sur les fruits qu'on a choisi de conserver au moment de l'éclaircissage. Elle permet également, par des tailles répétées, de limiter la croissance de l'arbre, ce qui facilite la récolte.  Les tailles importantes se pratiquent pendant le repos végétatif (descente de sève) donc en hiver en évitant les périodes de gel.  On coupe toujours au-dessus d'un œil qu'on souhaite voir pousser (puisque c'est lui qui recevra l'afflux de sève). Il ne faut donc jamais tailler au-dessus d'un œil orienté vers l'intérieur de l'arbre.

Types de tailles.

Chaque espèce, voire chaque variété, obéit à des principes propres mais on distingue deux catégories principales d'arbres fruitiers :

Taille de formation.

Un arbre fruitier peut être conduit de différentes façons afin de mieux s'adapter aux besoins de l'arboriculteur (facilité de récolte des fruits). Une bonne formation de l'arbre permet d'optimiser son ensoleillement et donc sa fructification. Si on laisse pousser l'arbre sans taille, on parle de formes naturelles : plein vent (ou tige ou haute tige) ou demi-tige.  Certaines formes sont plus ou moins adaptées à certaines espèces. Ainsi les châtaigniers, les noyers, les néfliers, les kakis doivent être laissés libres de se développer sans aucune formation.  Les arbres fruitiers à noyaux tels que pruniers, cerisiers et abricotiers sont plus adaptés au plein vent ou demi-tiges (hauteur de ramification : 1,30 à ) pour les petits jardins.  Les pêchers apprécient le fuseau ou la demi-tige.  Les pommiers et poiriers supportent tous types de formation mais avec une fructification plus ou moins optimale.

Évolution des types de taille des arbres à pépins.

Les formes anciennes.

Traditionnellement, la conduite de l’arbre consiste à « construire » ce dernier, c’est-à-dire à lui donner une forme architecturale précise afin de mieux contrôler sa croissance et sa mise à fruit. Il s’agit d’établir une structure forte de l’arbre par la taille de formation (sans tenir compte de la spécificité de la variété taillée) et de contrôler la mise à fruit par la taille de fructification.  Cette pratique de la taille date du et a été développée sous l'impulsion de Jean-Baptiste de La Quintinie par les jardiniers des châteaux et des monastères pour des raisons avant tout esthétiques. Ces formes très contraignantes sont restées populaires en Europe jusqu'au milieu du, avant d'être remplacées par des formes plus libres nécessitant moins de taille.  La taille trigemme (trigemme veut dire « à trois bourgeons ») qui consiste à tailler les rameaux en ne laissant que trois yeux, était souvent utilisée en France pour ce genre de taille traditionnelle. Mais aucun arbre, aucune variété n'est semblable à l'autre, il est donc difficile d'utiliser une méthode unique. La taille trigemme peut être utilisée principalement pour les variétés peu vigoureuses.  Parmi les formes anciennes, on peut citer :

La prise en compte de la variété.

L'inconvénient des anciens types de formations (palmette) et techniques de taille (trigemme) était de ne pas tenir compte de la spécificité de chaque variété.  En effet, difficile de tailler en petite forme une variété à très forte vigueur, sauf si on est prêt à passer beaucoup de temps chaque année à rabattre de façon très importante.

Tailler en fonction du port.

Depuis les années 1970, l'INRA a pris en compte les différentes formes de port du pommier et les a classé selon quatre types (Classification Lespinasse) qu'il est important de connaître avant de tenter de structurer l'arbre ou lorsqu'on crée un verger afin de choisir les variétés adaptées à l'espace disponible.

Les solutions successives.

Les techniques de taille ont aujourd'hui évolué vers des formes beaucoup moins artificielles. Désormais, « tailler un arbre, c'est anticiper les processus naturels d'auto-élagage ».  Les arboriculteurs ont testé successivement les techniques suivantes:  En son temps, l'axe vertical a constitué une véritable révolution, car avec son axe (tronc) non rabattu et ses branches non palissées, il allait à l’encontre des pratiques courantes de taille sévère et palissage important pour donner à l’arbre la forme désirée.  À partir de 1995, le « MAFCOT » (collectif informel qui réunit des ingénieurs Inra pour la Maîtrise de la Fructification - Concepts et Techniques) décide de gérer simultanément le problème de la taille et de l'alternance. Le groupe propose une conduite dite « centrifuge ». À la différence d’un simple éclaircissage de jeunes fruits, cette manipulation supprime définitivement la coursonne en laissant un nombre de fruits proportionnel au diamètre de la branche : lorsque les extinctions ont été effectuées (lors de la première année de forte production : troisième ou quatrième année) elles ne sont plus à refaire (exception faite des nouvelles ramifications sur les croissances nouvelles de l’arbre).  L’extinction est bien un type de taille, mais pratiquée à un stade ultérieur du développement de l’arbre, sur les organes directement engagés dans la fructification. Ainsi, elle se différencie des tailles classiques qui agissent sur la structure de l’arbre, le tronc (taille de formation) ou les branches (taille de renouvellement), qui n’ont pas d’équivalent dans le fonctionnement physiologique normal de l’arbre, qui par conséquent réagit en réitérant le tronc ou la branche taillé. L’extinction permet de maîtriser l’alternance et d’éclairer de manière plus optimale et homogène l’ensemble de l’arbre. Pour ce faire, un puits de lumière ou cheminée est créé après extinction systématique au centre de l’arbre. Les fruits sont répartis davantage en périphérie d’où le terme de conduite centrifuge.  « L’arbre est davantage vu comme un ensemble de branches imbriquées en tuile, qui sont autant de capteurs hémisphériques de la lumière. Seule la partie périphérique est fructifère. L’extinction se produit naturellement à partir du centre de l’arbre et progresse de façon centrifuge quand l’arbre vieillit. Dans ce cas, on veille à dégager régulièrement les coursonnes et rameaux situés à l’intérieur de l’arbre. ».

Taille d'entretien des arbres à noyaux.

Les arbres à noyaux produisent sur le bois âgé d’un an ; ils doivent donc être taillés un minimum en se limitant au bois mort. Si on souhaite pratiquer une taille de formation, le faire juste après la fructification ou en février en supprimant le rameau ou coursonne qui a donné des fruits l’année précédente au niveau du nouveau rameau qui va fleurir.  Le "bouquet de mai" est un rameau très court présent sur les arbres à noyau et le groseillier. Tous ses bourgeons, excepté le terminal, se transforment en boutons à fleurs. Le bouquet de mai, dont les fruits sont les plus beaux, doit être conservé lors de la taille.

Structure d'un arbre fruitier.

Les arbres fruitiers sont constitués de différents éléments qu'il est utile de connaître avant de procéder à la taille :  Un arbre fruitier est constitué d’une part par le tronc et les branches charpentières qui portent des rameaux feuillés et d’autre part par les organes de fructification (bourgeons floraux, fleurs et fruits). Selon la variété, son port naturel est érigé ou retombant, plus ou moins ramifié, mais dans tous les cas, « la branche fruitière constitue l’unité de travail dont l’arboriculteur va optimiser le positionnement dans l’arbre, et contrôler le développement au fil des ans ».  Sur le schéma ci-contre, on peut distinguer :

La taille des arbres fruitiers est une technique d'arboriculture fruitière consistant à tailler les branches et rameaux des arbres fruitiers pour leur donner une forme particulière permettant d'améliorer leur fructification en optimisant leur exposition à la lumière.

Řez ovocných dřevin je způsob formování ovocných dřevin, jehož cílem je dosažení rovnováhy mezi růstem nových výhonů a produkcí ovoce, Prostředkem k tomu je regulace množství větví na stromě tak, aby všechny listy a plody měly dostatek prostoru a světla. Součástí může být regulace velikosti rostliny na stanovišti, odstraňování poškozených nebo nemocných částí a usnadnění údržby.


Biographie.

Enfance.

Jean-Pierre Marielle est le fils de Georges Marielle, industriel qui dirige une entreprise agro-alimentaire, et de Josette Coulbois, couturière vivant à Précy-le-Sec, où il a grandi.

Formation.

Ses premières expériences d'acteur remontent au lycée Carnot de Dijon où il monte quelques pièces de Tchekhov avec ses camarades. Il voulait initialement étudier la littérature mais l’un de ses professeurs l’encourage à devenir plutôt comédien de théâtre. Il monte à Paris, se présente au centre d'art dramatique de la rue Blanche et intègre le Conservatoire national. Il s'y lie d’amitié avec Jean-Paul Belmondo, Jean Rochefort et Bruno Cremer, au sein de la « bande du Conservatoire », et en sort avec le second prix de comédie classique en 1954.  D'abord stagiaire au Théâtre-Français, il joue ensuite sur de petites scènes de la rive gauche, puis est engagé dans la compagnie Grénier-Hussenot.

Carrière.

Débuts.

Ses débuts consistent en quelques rôles sur les planches avec la compagnie Grenier-Hussenot, notamment dans des pièces de Pinter, et en petites apparitions sur grand écran à la fin des années 1950, avec sa voix particulière lui donnant les moyens de jouer des personnages plus âgés. Mais, déçu par ses premiers rôles au cinéma, il se tourne un moment vers le cabaret.  Après un premier film en 1957, "Charmants Garçons", sa carrière cinématographique commence véritablement dans les années 1960. À la suite de l'échec de "Climats," en 1962, Jean-Pierre Marielle tente sa chance au cabaret au côté de Guy Bedos avant de retourner au cinéma. D'abord voué aux seconds rôles (notamment dans "Faites sauter la banque" ou "Le Diable par la queue"), il s'impose comme un acteur de premier plan et compte dans sa filmographie un nombre important de classiques, parmi lesquels "Les Galettes de Pont-Aven", "Que la fête commence", "La Valise", "Coup de torchon", "Uranus", "Tous les matins du monde" ou plus récemment "Les Âmes grises". Alternant films grand public et films d'auteurs, il est devenu une référence dans le cinéma français.  Jean-Pierre Marielle a obtenu des rôles un peu plus consistants dans les années 1960, dans des films tels que "Faites sauter la banque" (1963), jouant aux côtés de Louis de Funès, "Week-end à Zuydcoote" (1964), "Un monsieur de compagnie" (1965) et surtout "Le Diable par la queue" (1969), où le réalisateur Philippe de Broca lui donna l’occasion d’exprimer tout son talent. Mais sa popularité explosa vraiment au cours des années 1970 où il apparut dans beaucoup de comédies notamment dans "Sex-shop" (1972) de Claude Berri dans lequel il incarne un dentiste vicieux fort en gueule, "La Valise" (1973) de Georges Lautner où il incarne un espion israélien qui tente de rejoindre la France dans la valise diplomatique à travers des pays arabes, "Comment réussir quand on est con et pleurnichard" (1974) de Michel Audiard, "On aura tout vu" (1976) de Georges Lautner où il incarne un savoureux producteur de films pornographiques, "Calmos" (1976) de Bertrand Blier considéré comme un véritable pamphlet anti-féministe et "Cause toujours... tu m'intéresses!" (1979) de Édouard Molinaro où il donne la réplique à son amie de toujours, Annie Girardot.

Révélation.

Mais ce sont des rôles dramatiques qui lui apportèrent une grande notoriété dans la profession, notamment dans "Que la fête commence" (1974) de Bertrand Tavernier où Jean-Pierre Marielle incarne un Marquis de Pontcallec grandiloquent, "Les Galettes de Pont-Aven" (1975) de Joël Séria, film devenu culte dans lequel il explose littéralement dans le rôle d'un citoyen banal en quête d'identité et de bonheur, cette performance lui vaudra une nomination en tant que meilleur acteur à la première cérémonie des César, "Un moment d'égarement" (1977) de Claude Berri où il incarne un rôle difficile de père de famille tombant amoureux de la fille de son meilleur ami, et enfin "Coup de torchon" (1981) de Bertrand Tavernier, il y incarne à la fois un proxénète ordurier et son frère militaire, cette double composition lui vaudra une seconde nomination aux César, cette fois-ci en tant que second rôle.

Confirmation.

Les années 1980 sont marquées par de multiples comédies où Jean-Pierre Marielle excelle, notamment dans "Signes extérieurs de richesse" (1983) ou "Hold-up" (1985), mais il prouve une fois de plus son aisance dans le registre dramatique notamment dans "Les mois d'avril sont meurtriers" (1987) de Laurent Heynemann dans lequel incarne un flic désabusé et suicidaire, sa prestation lui permettra d'être récompensé au MystFest. Durant cette décennie, on retiendra aussi "Quelques jours avec moi" (1988) de Claude Sautet, dans lequel il incarne face à Daniel Auteuil et Sandrine Bonnaire, un personnage qui se révèle d'une profonde humanité, avec à la clé une nouvelle nomination pour le César du meilleur acteur dans un second rôle.  Les années 1990 marquent un tournant dans la carrière de l'acteur, il est considéré par beaucoup comme un mercenaire du cinéma français (c'est son ami Bernard Blier qui le qualifiait ainsi). Il tourne notamment "Uranus" (1990) de Claude Berri réunissant une distribution de premier choix, à ses côtés Gérard Depardieu, Michel Blanc, Philippe Noiret, Fabrice Luchini, Gérard Desarthe, Daniel Prévost et Michel Galabru, Marielle y incarne un ingénieur hypocrite rongé de remords dans ses actions durant la Seconde Guerre mondiale.  En 1991, il tourne le film le plus important de sa carrière, "Tous les matins du monde", réalisé par Alain Corneau, qui adapte le roman de Pascal Quignard, et pose des questions existentielles sur l'art, la musique et l'émotion. Jean-Pierre Marielle y incarne Jean de Sainte-Colombe, violiste veuf et janséniste, refusant les honneurs de Versailles et les sollicitations de Louis XIV pour vivre en reclus à la campagne avec ses deux filles avant qu'il n'accepte, malgré lui, de recevoir un élève nommé Marin Marais, interprété à des âges différents par Guillaume et Gérard Depardieu. Le film attire plus de 2 millions de spectateurs en salles et devient le succès inattendu de 1991 avec "Delicatessen" de Jean-Pierre Jeunet. "Tous les matins du monde" est récompensé par le prix Louis-Delluc 1991 et sept Césars en 1992. Néanmoins, à la surprise générale, le César du meilleur acteur n'est pas attribué à Marielle, grand favori, mais à Jacques Dutronc pour sa composition de Vincent van Gogh dans le film homonyme réalisé par Maurice Pialat.  Il est une nouvelle fois nommé pour le César du meilleur acteur dans un second rôle en 1993 pour sa prestation dans "Max et Jérémie" de Claire Devers.

Diversification.

En 1996, Jean-Pierre Marielle livre une performance hilarante aux côtés de ses deux amis Jean Rochefort et Philippe Noiret dans la comédie "Les Grands Ducs", où il interprète un acteur « has-been » râleur et dézingué. Bien que le film n'ait pas rencontré le succès escompté à l'époque, il devient au fil du temps un film culte.  En 1999, il joue son propre rôle dans le film "Les Acteurs" de Bertrand Blier dans lequel il donne la réplique à André Dussollier et Jacques Villeret, eux-mêmes dans leur propres rôles.  En 2005, on le retrouve aux côtés de Jacques Villeret et Denis Podalydès dans "Les Âmes grises" où il interprète un procureur mystérieux et austère mêlé à deux meurtres.  En 2007, il interprète le rôle d'un homme voulant éternellement demeurer jeune et ne pensant qu'à faire « le beau » auprès de femmes bien plus jeunes que lui dans "Faut que ça danse!", ce qui lui vaudra une nouvelle nomination pour le César du meilleur acteur.  En 2007, il double le cuisinier Auguste Gusteau dans le film Pixar : "Ratatouille".

Dernières années.

Jean-Pierre Marielle a également effectué une brillante carrière sur les planches et a reçu un Molière du meilleur comédien en 1994 pour son interprétation dans "Le Retour" de Harold Pinter. Il fait partie de ces grands acteurs à avoir de nombreuses fois été nommé aux César (sept fois au total) sans jamais remporter le prix. Lui-même revendique de ne jamais avoir assisté à la cérémonie et déclare :  En 2014, il est membre du comité de soutien à la candidature d'Anne Hidalgo à la mairie de Paris.

Famille et vie privée.

Jean-Pierre Marielle a été marié quatre fois.  Son premier mariage a lieu le, dans le arrondissement de Paris, avec Noëlle Wolf, comédienne sous le nom de Noëlle Leiris. Il divorce en 1967.  Son second mariage est célébré dans le arrondissement de Paris le avec Michelle Charlotte Bompart. Le divorce est prononcé en 1973.  De sa troisième union, le à Boulogne-Billancourt avec Catherine-Françoise Burette, naîtra un fils, son seul enfant, en 1980 : François-Arthur. Il divorce en 1983.  En quatrièmes noces, il épouse à Florence (Italie) l’actrice Agathe Natanson le. C'est elle qui annonce son décès à la presse.  La fin de sa vie est assombrie par la maladie d'Alzheimer. Le, son interview par un journaliste de France 3–Île-de-France très embarrassé, qualifiée de « surréaliste » par "Le Médiascope", de « lunaire » par Jean-Marc Morandini, avait choqué les téléspectateurs, inquiets de l’état de santé de l’acteur : celui-ci semblait absent, ne pas comprendre qu'il était interviewé et ce moment de malaise pénible s’était achevé par un long silence pesant.... Par contre il a toute sa lucidité le 20 juin 2012, interviewé par Philippe Lefait dans son émission "Des mots de minuit".  Il est un grand amateur de vélo, de jazz et de New York.

Mort.

Il meurt le à Saint-Cloud à l’hôpital des Quatre Villes. Il est inhumé à Précy-le-Sec, dans l'Yonne, dans le caveau familial.

Jean-Pierre Marielle est un acteur français né le à Paris et mort le à Saint-Cloud. Connu pour sa voix chaude et caverneuse, il a joué dans plus de cent films. Habitué des personnages comiques hauts en couleur ("Les Galettes de Pont-Aven", "... Comme la lune", "La Valise", "Le Diable par la queue"...), il s'est aussi fait remarquer dans les rôles dramatiques ("Les mois d'avril sont meurtriers", "Tous les matins du monde", "La Controverse de Valladolid", "Les Âmes grises"...) ou encore dans des rôles nuancés comme "Quelques jours avec moi" de Claude Sautet.

Jean-Pierre Marielle (12. dubna 1932 Dijon - 24. dubna 2019 Saint-Cloud ) byl francouzský divadelní a filmový herec. Hrál ve více než stovce filmů, v nichž hrál značně rozmanité role, od obyčejného občana "(Les Galettes de Pont-Avent)", až po sériového vraha "(Bez motivu)", hrdinu druhé světové války "(Tisíce)", ohroženého špiona "(Kufr na slunci)", nebo bývalého herce "(Velká cesta)".


Jeu d'enfants.

Jeu universel.

La marelle existe dans la plupart des pays du monde. Elle prend des noms divers suivant les pays :  Le nom du jeu peut même varier à l'intérieur d'un pays, voire d'une région.

Règles du jeu.

Il n'existe pas de règles officielles. Celles-ci se transmettent entre enfants, les plus jeunes se les partageant après les avoir apprises des plus âgés, généralement à l'école durant la récréation. Sur une base de règles communes, de nombreuses variantes existent de par le monde, d'une région à une autre, voire d'une école à l'autre. Il est donc tout à fait possible qu'une variante locale puisse différer des règles les plus communément admises.

Règles les plus communes.

À partir de la « Terre », chaque joueur, son tour venu, fait progresser son palet sur le parcours en le plaçant sur la case qui convient. En début de jeu, il commence par la case numérotée « 1 ». Puis c'est la case qui suit numériquement si le tour précédent a été réussi par le joueur. Si le placement du palet est correct, c'est-à-dire s'il s'arrête sur la bonne case, sans mordre sur une ligne et éventuellement si la méthode utilisée est conforme aux conventions, le joueur fait un aller-retour ordonné du parcours, sans mordre sur les lignes, sans poser le pied dans la case du palet, même après l'avoir ramassé juste avant de franchir sa case lors du trajet retour jusqu'à la « Terre ». Tant que le joueur ne commet pas d'erreur, il poursuit son tour en continuant de faire progresser le palet. Dans le cas contraire, son tour se termine et, sauf exception, quand reviendra son tour, il repartira de son dernier placement de palet réussi.

Variantes.

En France, il existe une variante nommée « escargot », « colimaçon » ou « marelle ronde », dessinée sous forme d'une grande spirale, avec les cases de plus en plus petites. Les joueurs partent de l'extérieur et sautent à cloche pied vers le centre.

Jeu de société.

La marelle désigne également un jeu de société qui se joue à deux joueurs sur un tablier en forme de figure géométrique régulière sur lequel on pose des pions aux intersections des lignes. Le gagnant est le premier qui aligne trois pions. Une version plus évoluée est le jeu du moulin.  Ce jeu était déjà pratiqué par les Égyptiens et les Romains. Il fut très populaire au mais fut abandonné au. Il reviendra plus tard sous le nom de jeu du moulin.

La marelle (de "merel, mereau", s., « palet, jeton, caillou ») ou palet, est un jeu enfantin, pratiqué le plus souvent dans la cour de récréation des écoles primaires ou élémentaires.

Skákání panáka je dětská venkovní, ve světě rozšířená pohybová hra, při níž děti přeskáčí dohodnutým způsobem na zemi namalovanou kresbu panáka.


Histoire.

Après un premier single sans succès, le groupe signe avec Laurie Records. Ils percent lorsque "I Wonder Why" se classe # 22 des ventes aux États-Unis, et le groupe apparait pour la première fois dans le show télévisé Dick Clark TV show. Ils suivent l'exemple de ce succès avec "No One Knows" (# 19) et "Don’t Pity Me" (# 40).  Ce succès vaut à Dion and the Belmonts leur première tournée majeure fin 1958, avec the Coasters, Buddy Holly et Bobby Darin, suivie par la tournée "Winter Dance Party" avec Holly, Ritchie Valens et the Big Bopper. Le 2 février 1959, après avoir joué à Clear Lake, Dion estima qu'il ne pouvait pas se payer les 36$ pour le vol à destination de la prochaine étape du tour. L'avion s'écrasa, et Holly et les autres stars périrent. Cependant, la tournée continua, avec Bobby Vee ajouté à la liste des artistes.  En mars 1959, le single suivant de Dion and the Belmonts sort, "A Teenager In Love", réalisant le # 5 des ventes pop aux États-Unis et # 28 au Royaume-Uni, et fut suivi d'un album, "Presenting Dion & the Belmonts". Leur plus grand tube, "Where or When", sort en novembre 1959, et atteint le # 3 des ventes aux États-Unis.  Cependant, au début 1960, Dion fit un examen à l'hôpital pour dépendance à l'héroïne, un problème qu'il avait déjà depuis son adolescence. Les autres singles sortis cette année rencontrèrent moins de succès, où il y eut des conflits financiers et musicaux entre Dion et les membres des Belmonts, puis en octobre 1960 Dion décida de quitter le groupe pour une carrière solo. Les Belmonts continuèrent également de sortir des disques, mais avec moins de succès.  Le groupe se réunit en 1966 pour un album sans succès "Together Again" chez ABC Records, et de nouveau en 1972 pour un spectacle d'un soir au Madison Square Garden, enregistré et sorti en album live.

Albums.

Dion and the Belmonts sortit deux albums durant leur apogée : Il y eut plus tard des compilations, certaines contenant séparément des titres des Belmonts, des titres de Dion, et des titres de Dion and The Belmonts. Les deux albums originaux de Dion and The Belmonts étant les plus compilés.  Dion and the Belmonts apparurent aussi ensemble dans :

Dion and the Belmonts est un groupe de doo-wop basé au Bronx, à New York. Le groupe nait lorsque Dion DiMucci rejoint Les Belmonts - Carlo Mastrangelo, Freddie Milano, et Angelo D'Aleo - fin 1957.

Dion and the Belmonts byla přední americká vokální kapela konce 50. let 20. století. Všichni členové pocházeli z newyorského Bronxu. Kapela vznikla, když se na koci roku 1957 Dion DiMucci, hlavní zpěvák (* 18. července 1939), přidal k The Belmonts, jež tvořili: Carlo Mastrangelo, basový baritonista (* 5. října 1938), Fred Milano, druhý tenor (22. srpna 1939 – 1. ledna 2012) a Angelo D'Aleo, první tenor (* 3. února 1940).


Biographie.

Carrière de joueur.

Début de carrière.

Sylvain Armand est formé à l'AS Saint-Étienne. Il arrive à l'ASSE à l'âge de 16 ans, mais il ne perce pas suffisamment pour rejoindre l'équipe réserve.

FC Nantes (2000-2004).

Repéré par le FC Nantes alors qu'il évolue à Clermont en National, Sylvain Armand ne tarde pas à s'imposer au poste de défenseur latéral gauche. Il réalise sa première apparition en Ligue 1 lors du match opposant Auxerre à Nantes (2-2) le, à 20 ans. À l'issue de la saison, il remporte avec Nantes le titre de champion de France.  Il est par ailleurs l'auteur d'un but en Ligue des champions contre la Lazio de Rome lors de la campagne européenne de Nantes en Ligue des champions en 2002, à la suite d'une chevauchée solitaire dans son couloir gauche.  Lors de la saison 2002-2003, ironie du sort, il inscrit les 2 seuls buts de sa saison face au PSG au Parc des Princes (en championnat pour une victoire 1-0 et un mois plus tard en coupe de la ligue pour une victoire 3-2), club qu'il rejoindra 2 ans plus tard.

Paris Saint-Germain (2004-2013).

Après quatre saisons passés en Loire-Atlantique, il signe à l'intersaison 2004 en compagnie de son coéquipier Mario Yepes en faveur du Paris Saint-Germain, pour une somme avoisinant les 5 millions d'euros. Après une saison très difficile pour le PSG, Sylvain Armand participe à la victoire du PSG en coupe de France en face à l'OM. Il sera élu meilleur joueur parisien pour la saison 2006-2007, du fait de sa saison époustouflante (avec notamment un but très important, face au RC Lens, qui offrira la victoire au club parisien, alors dernier du championnat).  Durant la saison 2007-2008, Sylvain aura un peu de mal, au début du championnat. Il perdra, l'espace d'un match, sa place de titulaire sur le côté gauche de la défense au profit du jeune Mamadou Sakho "(qui deviendra également le plus jeune capitaine de l'histoire du PSG à 17 ans)", pour le déplacement du club parisien à Valenciennes. Finalement, Sylvain reviendra petit à petit à son meilleur niveau, matchs après matchs, pour se rapprocher de celui étant le sien la saison précédente. Il sera notamment l'auteur de 2 passes décisives consécutives : "(les deux pour Amara Diané, lors de PSG-RC Lens en Ligue 1 "(3-0)" puis face à Valenciennes, en Coupe de la Ligue "(4-0)", 3 jours plus tard)".  Entretenant des automatismes avec Jérôme Rothen, il reste une valeur sûre de l'effectif parisien à l'été 2008 et participe à la bonne première partie de saison du PSG en ne ratant qu'un seul match de championnat. Il est sous contrat avec le PSG jusqu'en.  Rarement blessé et suspendu, il n'a raté que 8 match de championnat lors des saisons 2004 à 2008 tout en jouant à différents postes (latéral gauche, arrière central, milieu défensif et milieu gauche).  Au début de la saison 2010/2011, Antoine Kombouaré, alors à la recherche d'un défenseur central pour épauler Mamadou Sakho, décide de le replacer dans l'axe de la défense, son poste de formation. Il délaisse alors le poste d'arrière gauche au profit du néo-parisien Siaka Tiéné.  Il est le deuxième joueur ayant disputé le plus de matchs en compétition officielle au PSG, derrière Jean-Marc Pilorget (435 matches).  Malgré l'arrivée de fonds qataris au PSG et la constitution d'une nouvelle équipe, Sylvain Armand reste dans l'effectif de l'équipe en tant que remplaçant (derrière Sakho, Thiago Silva et Alex en défense centrale et derrière Maxwell sur le côté gauche), trouvant régulièrement du temps de jeu lors de blessures de ses coéquipiers ou lorsque son entraîneur Carlo Ancelotti décide de faire tourner son effectif. Il décroche ainsi un deuxième titre de champion de France en 2013.

Stade rennais FC (2013-2017).

Le, le Stade rennais déclare avoir trouvé un accord avec le joueur, celui-ci ayant satisfait à sa visite médicale. Le joueur s'engage finalement en signant un contrat de deux ans le. Plus de quinze ans après ses débuts, il dispute son de Ligue 1 le à l'occasion de la lors de la réception du Stade de Reims (victoire 3-1) et y délivre sa première passe décisive de la saison, pour Ousmane Dembélé.

Reconversion.

Le, il est nommé coordinateur sportif par le stade rennais. Selon Olivier Létang, président exécutif, son rôle est de coordonner les services de recrutement, l’équipe professionnelle et les équipes de l’académie. Il est inscrit en parallèle à la formation de manager général de club sportif dispensée par le Centre de droit et d'économie du sport de Limoges.

Palmarès.

Sylvain Armand remporte avec le FC Nantes le titre de champion de France en 2001 puis le Trophée des champions 2001. Il est également finaliste de la Coupe de la Ligue en 2004.  Sous les couleurs du Paris Saint-Germain, il est de nouveau champion de France en 2013 et vice-champion de France en 2012. Il remporte avec le club parisien la Coupe de France en 2006 et 2010 ainsi que la Coupe de la Ligue en 2008. Il est également finaliste de la Coupe de France en 2008 et du Trophée des champions en 2004, 2006 et 2010.  Avec le Stade rennais FC, il est de nouveau finaliste de la Coupe de France en 2014.  Avec l'équipe de France espoirs, il est finaliste du championnat d'Europe des moins de 21 ans en 2002.

Vie personnelle.

Marié à Gwenola Lunel (sœur de la journaliste Magali Lunel), Sylvain Armand est le père de deux filles, Anna et Flavie.

Sylvain Armand, né le à Saint-Étienne, est un footballeur français évoluant au poste de défenseur latéral gauche ou de défenseur central reconverti coordinateur sportif au stade rennais.

Sylvain Armand (* 1. srpna 1980, Saint-Étienne) je francouzský fotbalový obránce a bývalý mládežnický reprezentant, který působí od roku 2013 ve francouzském klubu Stade Rennes.


Biographie.

En club.

Scott Parker se révèle avec l'équipe de Charlton Athletic, son club formateur.  Il est alors transféré à Chelsea FC en 2004 où l'on attend beaucoup de ce nouvel international anglais.  Mais à son arrivée à Chelsea, Scott Parker joue assez peu. Il est rapidement mis à l'écart par Claudio Ranieri puis par José Mourinho.  Le, il est transféré à Tottenham, le club qu'il soutenait durant sa jeunesse, il en deviendra un des hommes de base d'Harry Redknapp ou il confirme sa bonne saison qu'il avait connu avec West Ham.  Le, Scott Parker est transféré au Fulham FC.  Le, Scott Parker annonce qu'il met un terme à sa carrière de joueur.

Sélection nationale.

Parker est sélectionné pour la première fois en équipe d'Angleterre le face à l'équipe du Danemark. Le, il est sélectionné par Roy Hodgson dans la liste des vingt-trois joueurs qui participent l'Euro 2012.

Parcours en tant qu'entraîneur.

Récemment retraité des terrains, Scott Parker est nommé entraîneur des moins de dix-huit ans de Tottenham Hotspur en. En, il quitte son poste pour intégrer le staff technique de l'entraîneur Slaviša Jokanović au Fulham FC. L'entraîneur serbe est démis de ses fonctions en début de saison, mais Parker reste en poste aux côtés de Claudio Ranieri, nommé entraîneur de Fulham en. Le, Ranieri est à son tour limogé par Fulham et Scott Parker est nommé entraîneur du club londonien jusqu'à la fin de la saison, alors que le club londonien pointe à la dix-neuvième place au classement de Premier League. Parker ne peut éviter la relégation de Fulham en D2 anglaise mais les dirigeants de celui-ci lui font tout de même signer un contrat de deux ans le.

Scott Matthew Parker, né le à Lambeth, est un footballeur international anglais qui évolue au milieu de terrain entre 1997 et 2017.

Scott Matthew Parker (* 13. října 1980, Londýn, Anglie) je anglický fotbalista v současné době hrající za Fulham a je také oporou anglického národního týmu, se kterým si naposledy zahrál na Euro 2012. Ve své kariéře hrál za 5 londýnských klubů a v Premier League již nasbíral více než 300 startů.


Biographie.

Hjalmar Andersen naît à Rødøy, une île au large des côtes de Nordland en Norvège. Il grandit à Lademoen, un quartier de Trondheim où beaucoup d'ouvriers vivent. Il travaille dans son propre magasin de sports à Trondheim. Il fait ses débuts sportifs lors des Jeux olympiques d'hiver de 1948 à Saint-Moritz en Suisse. Il remporte la course qualificative pour le mais il n'est pas sélectionné dans l'équipe norvégienne dans cette distance. Il est sélectionné dans l'équipe du mais à cause de mauvais état de la glace, il ne termine pas la course.  Andersen devient le meilleur patineur de monde entre 1950 et 1952. Dans chacune de ces trois années, il devient champion du monde toutes épreuves. Il est l'un des cinq patineurs à avoir remporté ce titre pendant trois années consécutives, les quatre autres étant Oscar Mathisen (1912–1914), Ard Schenk (1970–1972), Eric Heiden (1977–1979) et Sven Kramer (2007–2009). Durant ces mêmes années, il est également champion d'Europe et de Norvège toutes épreuves, remportant ainsi le (Championnats du monde, d'Europe et de Norvège toutes épreuves) pendant trois années consécutives. En plus, il bat trois records du monde durant ces trois années et il remporte également trois médailles d'or (sur le 1, le et le ) lors des Jeux olympiques d'hiver de 1952 à Oslo.  Andersen quitte le patinage après ces Jeux mais il renoue avec la compétition en 1954. Il devient champion de Norvège pour la quatrième fois et gagne le et le lors des Championnats d'Europe à Davos en Suisse cette année-là, remportant également l'argent en combiné. Il se qualifie pour les Jeux olympiques de 1956 et prend la sixième place du.  Durant sa carrière, il bat quatre records du monde. Son record du monde du en 1949 (16 min 57 s 4) est le premier record officiel sous les 17 minutes sur cette distance. Comme il avait patiné à l'extérieur de la Norvège, il n'a pas compté comme le record national norvégien même s'il en a battu huit durant sa carrière sportive. Andersen représentait le club de "Sportsklubben Falken" (Sports Club Falcon) à Trondheim.  Andersen était un bon cycliste au niveau national et il a reçu le Egebergs Ærespris– en 1951 pour ses exploits en patinage de vitesse et en cyclisme.  Après la fin de sa carrière de patineur, il déménage à Severin Kjaers vei dans la ville de Toensberg. Il commence alors une longue carrière dans. Il était marié avec son amour d'adolescence Gerd et ils vivaient ensemble jusqu'à la mort de Gerd en 2003. Ils ont trois enfants : Jan Erik, Eli et Gunn Heidi.

Records du monde.

Durant sa carrière, Andersen a battu quatre records du monde :

Records norvégiens.

À noter qu'Andersen devait patiner en Norvège pour battre un record norvégien, ainsi son record du monde à Davos ne pouvait donc pas devenir un record norvégien.

Records personnels.

La colonne RM indique les records du monde officiels sur les dates auxquelles Andersen a fait ses records personnels.

Adelskalender.

Andersen a eu un score Adelskalender de 187,446 points. Il a eu la première place du Adelskalender durant 708 jours entre 1952 et 1954.

Hjalmar "Hjallis" Johan Andersen (né le à Rødøy - mort le à Oslo) est un ancien patineur de vitesse norvégien qui a remporté trois médailles d'or aux Jeux olympiques d'hiver de 1952 à Oslo en Norvège. Il est le seul triple médaillé d'or des Jeux et il est donc le meilleur athlète à Oslo.

Hjalmar Johan „Hjallis“ Andersen (12. března 1923 Rødøy – 27. března 2013 Oslo) byl norský rychlobruslař. Na velké mezinárodní akci se poprvé objevil na Zimních olympijských hrách 1948, kde však závod na 10 000 m nedokončil. V následující sezóně premiérově závodil na Mistrovství Evropy i světa (6. místo), přičemž z evropského šampionátu si přivezl stříbrnou medaili. V letech 1950–1952 tato mistrovství zcela opanoval, všech šest šampionátů v tomto období vyhrál. Svoji medailovou sbírku si doplnil také o tři zlaté medaile ze zimní olympiády 1952, kde zvítězil na všech třech distancích, na něž nastoupil: 1500 m, 5000 m a 10 000 m. Sezónu 1952/1953 vynechal a v roce 1954 vybojoval na evropském šampionátu stříbro, na Mistrovství světa byl šestý. V následujících dvou letech již na své úspěchy nenavázal, nejlépe skončil devátý na světovém šampionátu 1955. Startoval také na ZOH 1956, kde byl na trati 5000 m jedenáctý a na dvojnásobné distanci šestý. Po sezóně 1955/1956 ukončil sportovní kariéru.


Définition.

On explicite cette définition : une algèbre de Banach "A" sur le corps "K" R ou C est un espace vectoriel normé complet sur "K" (on note formula_1 la norme) muni d'une loi interne notée multiplicativement, telle que quels que soient "x", "y", "z" éléments de "A" et formula_2 élément de "K" :  On parle d'algèbre de Banach commutative quand la loi produit est commutative.  Suivant les auteurs, la structure d'algèbre exige ou non la présence d'un élément unité (nécessairement unique). Les termes "algèbre unitaire" et "algèbre non unitaire" permettent de différencier les structures. Dans une algèbre de Banach unitaire non nulle, l'élément unité peut toujours être supposé de norme 1, quitte à remplacer la norme par une certaine norme équivalente.

Propriétés des algèbres de Banach unitaires.

Soit "A "une algèbre de Banach unitaire, d'élément unité "e".

Propriétés de l'application de passage à l'inverse.

Comme dans tout anneau (et une algèbre associative unitaire en est en particulier un), les éléments inversibles de "A" forment un groupe. Tout élément "e – u" de la boule ouverte de centre "e" et de rayon 1 en fait partie, et son inverse peut être exprimé comme somme de la série géométrique de raison "u", absolument convergente.  Il en résulte que le groupe "G" des éléments inversibles d'une algèbre de Banach unitaire est un ouvert.  L'application de passage à l'inverse est un homéomorphisme de "G" sur "G", ce qui confère à "G" une structure de groupe topologique. Il s'agit même d'une application différentiable (infiniment, par récurrence), la différentielle au point étant donnée par :  L'hypothèse de complétude est essentielle et ces résultats tombent en défaut dans les algèbres normées non complètes. Par exemple considérons l'algèbre R["X"] des polynômes à coefficients réels, munie de n'importe quelle norme d'algèbre. Le groupe des inversibles est R* qui est inclus dans le sous-espace vectoriel strict R de R["X"] et est donc d'intérieur vide ; il n'est donc pas ouvert. Ceci montre en particulier que R["X"] ne peut être muni d'une structure de R-algèbre normée complète. D'ailleurs, d'après le théorème de Baire, un espace vectoriel normé de dimension dénombrable n'est jamais complet : voir le § « Complétude » de l'article sur les espaces vectoriels normés.

Idéaux et algèbre quotient.

Les idéaux maximaux d'une algèbre de Banach unitaire sont fermés. Une algèbre de Banach unitaire complexe (non commutative "a priori") dont tout élément non nul est inversible est isométriquement isomorphe au corps des nombres complexes (théorème de Gelfand-Mazur) ; en particulier, les idéaux maximaux des algèbres de Banach unitaires complexes sont des hyperplans fermés.

En mathématiques, l'algèbre de Banach est une des structures fondamentales de l'analyse fonctionnelle, portant le nom du mathématicien polonais Stefan Banach (1892-1945).

V matematice, speciálně ve funkcionální analýze Banachova algebra pojmenována podle Stefana Banacha je asociativní algebra "A" nad reálnými nebo komplexními čísly, která je současně Banachovým prostorem. Algebraické násobení a norma Banachova prostoru musí splňovat následující nerovnost: (tedy norma součinu je menší než nebo rovna součinu norem). To zajistí, že operace násobení je spojitá. Tuto vlastnost lze najít u reálných a komplexních čísel, například |-6×5| ≤ |-6|×|5|.


Genèse de l'album.

Adele annonce que l'album "21" a comme producteurs principaux Rick Rubin, Paul Epworth et Ryan Tedder. Elle confirme que le premier single "Rolling in the Deep" est coécrit avec Paul Epworth. La chanteuse écrit un blog personnel pour l'album où elle explique :L'album a été produit en partie par Rick Rubin à Malibu en Californie et par Paul Epworth à Kensal Rise dans Londres. "Someone like You" est diffusé en live sur "Later... with Jools Holland", "Live at the Jools Holland Hall", "live sur Later.. with Jools Holland", "Live at Later... with Jools Holland", "Later... with Jools Holland", "Live at the Jools Holland Hall" le. Le pianiste Neil Cowley, qui apparait sur l'album, joue les chansons "Rolling in the Deep", "Turning Tables" et "Take It All".  Adele admet que "21" est inspiré d'une rupture, surtout pour la chanson "Someone like You" qui a été écrite lorsque son ancien copain et elle ont rompu. Elle révèle que "21" est également inspiré par l'album "Sigh No More" du groupe folk rock Mumford & Sons car il lui rappelle son ancien petit ami.

Composition.

La première chanson de l'album, "Rolling in the Deep", est décrite comme une sombre chanson blues/gospel/disco, coécrite par elle et Epsworth. La deuxième chanson "Rumour Has It" est produite par Ryan Tedder, membre du groupe OneRepublic, elle contient des claquements de tambours, la chanson est décrite comme un hymme blues/soul. "Turning Tables", troisième chanson, est produite par Jim Abbiss, elle est décrite comme une ballade au piano, elle est coécrite avec Tedder. "Don’t You Remember" est coécrite par Dan Wilson et produite par Rick Rubin, elle est décrite comme une ballade au style folk. Pour la cinquième chanson Adele a travaillé avec le producteur Fraser T. Smith, sur "Set Fire to the Rain", cette chanson a de fortes influences pop. "He Won’t Go" est une chanson sentimentale avec un style lyrique et un thème soul. La chanson "Take It All" a un thème musical gospel le tout accompagné par une chorale et un piano. "I’ll Be Waiting" est un titre qui avec du lyrisme espère voir raviver un amour perdu, le titre a un rythme rapide. La neuvième chanson One and Only a un thème soul avec une voix puissante. "Lovesong", une reprise du groupe The Cure, est suivie par le titre de fin "Someone like You". Il s'agit d'une ballade au piano, elle parle d'une relation terminée de laquelle la femme sort meurtrie en apprenant que son ancien petit ami a refait sa vie avec une autre « I heard that you're settled down, that you found a girl and you're married now..." »."

Singles.

Le premier single extrait de l'album est "Rolling in the Deep", décrit comme une sombre chanson bluesy/gospel/disco par Adele, est sorti fin 2010 avec une réception critique positive. Ce titre est classé numéro 2 dans le "UK Singles Chart", et numéro un en Allemagne, Italie, Belgique et Pays-Bas en autres. Les titres "Someone like You" et "Set Fire to the Rain" sont également utilisés.

Réception.

Critiques.

L'album reçoit des avis positifs de la part des critiques musicaux. Il est même parfois acclamé par ces derniers.

Ventes.

Au Royaume-Uni, albums sont vendus la première semaine ce qui permet à l'album d'être premier au "UK Album Chart", et cela également dans dix autres pays. "Someone like You" devient son premier numéro un au Royaume-Uni à la suite de sa prestation aux Brit Awards 2011, ce qui permet à l'album d'être à nouveau numéro un cette semaine-là. L"Official Charts Company" annonce alors qu'Adele est la première artiste qui classe deux titres dans le top 5 single "UK Singles Chart" et deux albums dans le "UK Album Chart" en même temps depuis The Beatles en 1964. De plus, la semaine du, l'album "21" et son précédent album "19" occupent les deux premières places du classement. C'est le groupe irlandais The Corrs avec leurs albums "Talk On Corners" et "Forgiven, Not Forgotten" qui avait réalisé cet exploit pour la dernière fois. Aux États-Unis l'album se classe numéro un du "Billboard 200", avec ventes la première semaine, ce qui fait d'Adele la deuxième artiste britannique à débuter dans le classement à la première place après la chanteuse Leona Lewis. En France, l'album se classe dixième la première semaine pour atteindre finalement 1,85 million en 2015.  "21" est l'album le plus vendu du et l'un des plus vendus de tous les temps grâce à ses 30 millions d'exemplaires écoulés dans le monde. De plus il est l'album le plus vendu de l'année 2011 ainsi que de 2012.

Crédits.

"Références pour cette section."

21 est le deuxième album studio de la chanteuse britannique Adele. Il est sorti le au Japon, le 21 et le en Europe. Les morceaux "Rolling in the Deep", "Someone like You" et "Set Fire to the Rain" sont utilisés comme singles. Il s'est vendu à 30 millions d'exemplaires depuis sa sortie, dont 1,85 million en France.

21 je druhé studiové album britské zpěvačky Adele. Bylo vydáno dne 24. ledna 2011 ve většině evropských zemí a bylo pojmenováno po věku zpěvačky během natáčení alba. Skládá se z důsledků zpěvaččina odloučení od svého partnera a zkoumá témata jako zlost, pomsta, zlomené srdce, sebezkoumání a odpuštění.


Biographie.

Enfance et débuts de carrière.

Robert Prosinečki est né en Allemagne de l'Ouest dans une famille d'immigrés originaires de l'ex-Yougoslavie, père croate, mère serbe, Emilija Đoković, originaire du village de Ježevica près de Čačak. Il y fera construire en 2011 un terrain de football, ainsi qu'un mini-centre sportif, avec l'aide de la municipalité. C'est en effet dans ce village serbe qu'il fait ses premiers pas et surtout qu'il prend goût au football.  Robert repartira vivre en Croatie vers l'âge 10 ans (devant alors repartir de zéro, réapprendre la langue, car ne parlant que l'allemand), à Kraljevec na Sutli.  Il commence sa carrière professionnelle au Dinamo Zagreb à 18 ans, alors entraîné par Miroslav Blažević.

Étoile rouge de Belgrade.

Ce milieu de terrain offensif reconnaissable à sa chevelure blonde fait partie, à l'instar de Dejan Savicevic, Vladimir Jugović ou Siniša Mihajlović, de la génération dorée de l'Étoile Rouge de Belgrade, vainqueur de la coupe des champions en 1991 contre l'Olympique de Marseille.  Cette performance lui ouvre les portes des championnats étrangers à 22 ans, alors en pleine Guerre de Yougoslavie. Prosinečki choisit alors l'Espagne, bien qu'aucun joueur yougoslave ne pût alors quitter son pays avant 28 ans.

Carrière en Espagne.

Il évolue ainsi six saisons en Espagne, notamment au FC Barcelone, au Real Madrid, au FC Séville, au Real Oviedo, en Belgique au Standard de Liège, et en Angleterre au club de Portsmouth.  Doté d'une excellente technique mais également d'une condition physique déficiente, il ne parvient pas à s'imposer durablement comme titulaire dans les grands clubs où il passe, que ce soit au Real ou à Barcelone. Il fut notamment surnommé lors de son passage en Espagne « "La Petra" », du nom de la mascotte des Jeux paralympiques 1992 de Barcelone, à cause de ses trop nombreuses blessures.  Cet « handicap physique » le prive aussi en partie d'une titularisation en Coupe du monde 1998 avec la Croatie (entraînée par Miroslav Blažević, qui l'avait découvert étant jeune), puisqu'il est considéré alors comme un joker de luxe. Il prend néanmoins part à la « petite finale » contre les Pays-Bas. Il inscrit ce soir-là au parc des Princes l'un des plus beaux buts de la compétition, consécutif à une roulette ayant mystifié Arthur Numan.

Fin de carrière.

À la suite de cette compétition, il plonge dans un certain anonymat jusqu'à la fin de sa carrière, en dépit d'un bref passage en Premier League, à Portsmouth. En 2005, il décide de rechausser les crampons pour aider un petit club croate de cher à son père, le Savski Marof.

Carrière d'entraîneur.

En, il devient entraîneur de l'Étoile rouge de Belgrade. En 2012, il remporte la Coupe de Serbie mais décide de démissionner le à la suite des mauvais résultats du club en championnat.  Un an et demi après avoir quitté le club de la capitale serbe, il s'engage en Turquie avec l'équipe de Kayserispor le après la démission de Shota Arveladze qui fait suite à une début de saison chaotique. La formation turque est alors à la de la "Süper Lig" et donc en position de relégable. En gagnant 13 matchs sur les 27 restants, il parvient à faire remonter l’équipe qui finit du championnat grâce notamment à l'attaquant Bobô qui inscrit 15 buts en 24 matchs. La saison suivante est marquée par des résultats catastrophiques avec seulement deux victoires en dix-sept matchs et une élimination en coupe de Turquie qui précipite son licenciement le.  Le, il est nommé sélectionneur national de l'équipe d'Azerbaïdjan en remplacement de Berti Vogts. Il prend en main l'équipe de Bosnie-Herzégovine en 2018. Il échoue à la qualifier directement pour l'Euro 2020 et démissionne le.  En, Prosinečki revient au Kayserispor, signant un contrat jusqu'en. Le club connaît de sérieuses difficultés en championnat, se trouvant dans la zone de relégation depuis le début de saison, et devant faire face à des soucis financiers.

Robert Prosinečki, né le à Schwenningen (Allemagne), est un footballeur international yougoslave et croate reconverti entraîneur. Il entraîne actuellement le Kayserispor.

Robert Prosinečki (* 12. leden 1969, Schwenningen) je bývalý chorvatský fotbalista narozený v Německu. Hrával na pozici záložníka. V současnosti působí jako trenér bosenské reprezentace. Reprezentoval Jugoslávii (15 zápasů, 4 branky) a Chorvatsko (49 zápasů, 10 branek), s nímž získal bronzovou medaili na mistrovství světa roku 1998. Hrál i na světových šampionátech 1990 (ještě za Jugoslávii), 2002 a Euru 1996. S Crvenou Zvezdou Bělehrad vybojoval v sezóně 1990/91 Pohár mistrů evropských zemí. V anketě Zlatý míč, která hledala nejlepšího fotbalistu Evropy, se roku 1991 umístil na pátém místě.


Biographie.

Née à Wilmington, dans le Delaware et d'origine portoricaine par son père et irlandaise et anglaise par sa mère.

Percée télévisuelle et cinéma indépendant (2009-2015).

À la télévision, elle obtient pour la première fois un rôle important, celui d'April Ludgate dans la série "Parks and Recreation", lancée en 2009.  L'actrice commence à décrocher des seconds rôles au cinéma : dans les comédies "Funny People" (2009), aux côtés d'Adam Sandler et Seth Rogen, qui se passe dans le monde du stand-up, puis incarne Julie Powers dans "Scott Pilgrim" (2010).  Puis elle joue dans des comédies indépendantes : citons "Damsels in Distress" (2011), avec Greta Gerwig, "10 ans déjà!" (2012), "Dans la tête de Charles Swan III" (2013), le thriller "Charlie Countryman" (2013). elle tient aussi le premier rôle féminin du film de science-fiction indépendant "Safety Not Guaranteed", un succès critique surprise.  L'actrice est alors tete d'affiche de plusieurs films indépendants : la comédie romantique "The Sex List" (2013), la comédie fantastique horrifique "Life After Beth" (2014) et le drame "Ned Rifle" (2014).  Lorsque "Parks and Recreation" se conclue en 2015 au bout de sept saisons, l'actrice se concentre dans un premier temps sur le cinéma indépendant : elle tient des seconds rôles dans la comédie romantique "Comment séduire une amie" (2015), portée par Chris Evans et Michelle Monaghan, puis dans le thriller "Destins croisés" (2015), portée par Anton Yelchin et Zooey Deschanel et enfin la comédie "Joshy" (2016), avec Thomas Middleditch et Adam Pally.

Diversification (depuis 2015).

L'actrice revient vers la télévision pour s'aventurer sur un terrain plus dramatique : elle apparaît dans la comédie "Welcome to Sweden" (2015) et la série policière "Esprits criminels" (2016). Puis elle finit par rejoindre le casting d'une nouvelle série fantastique, acclamée par la critique, "Legion", dont la première saison est diffusée en 2017.  L'actrice renoue alors avec des rôles comiques au cinéma : dans les comédies potaches "Dirty Papy" et "Hors contrôle" (2016), puis elle partage l'affiche de la comédie dramatique "Instalife" (2017) avec Elizabeth Olsen et fait partie du casting de la satire "Les Bonnes Sœurs" (2017), avec Alison Brie.  L'année 2018 est marquée par la sortie de la comédie noire "Une soirée avec Beverly Luff" puis par une apparition dans la publicité H&M.  En 2019, elle porte le film d'horreur "" et fait ses adieux à "Legion", qui se conclut au bout de trois saisons.

Vie privée.

Plaza a fait son coming out en tant que bisexuelle.

Aubrey Plaza est une actrice américaine née le à Wilmington, dans le Delaware, connue avec le rôle d'April Ludgate dans "Parks and Recreation".

Aubrey Christina Plaza (narozena 26. června 1984) je americká herečka a stand-up komička, která si získala popularitu díky svému typickému deadpan (kamenná tvář) žánru komedie. Zahrála si roli April Ludgate v úspěšném seriálu "Parks and Recreation". Po spousty vedlejších rolích ve filmech, získala první hlavní roli v komediálním filmu v roce 2012 "Vlastní zbraň podmínkou".


Conception.

Le "1908 Programme" prévoit la construction d'un croiseur de bataille équivalent au, mais au lieu de pallier les faiblesses de la, les navires de la classe Indefatigable sont finalement une copie de ceux-ci. Les caractéristiques dévoilées à l'époque sont exagérées par rapport à la réalité, peut-être en partie à cause de orchestrées par l'amiral Fisher. En réalité, l"Indefatigable" n'est qu'une copie des Invincible, mais rallongée afin de permettre aux tourelles centrales P et Q de tirer sur les côtés. Sa puissance de, fournie par 32 chaudières Babcock & Wilcox alimentant 4 turbines Parsons, lui permet tout juste d'atteindre une vitesse convenable pour son rang ; lors des essais le navire atteint à peine les. Il enregistre tout de même en poussant les machines à, alors que ses deux sister-ships dépassent eux les en régime normal. Pouvant emporter jusqu'à de charbon et de fioul, le navire peut parcourir à une vitesse de.  Lors de sa sortie du chantier, l"Indefatigable" est armé de 8 canons de BL Mk X répartis en 4 tourelles doubles, de 16 canons de BL Mk VII et de 3 tubes lance-torpilles de. En mars 1915, un canon antiaérien de QF 20 cwt est installé. Le tube lance-torpilles de poupe est quant à lui retiré en 1915.

Histoire.

La construction de l"Indefatigable" débute le. Le navire est lancé le avant d'être armé en avril 1911 et de rejoindre la escadre de croiseurs de bataille. En décembre 1913 il est transféré dans la de la "Mediterranean Fleet". Il participe alors à la poursuite du "Goeben" et du "Breslau" en août 1914, en compagnie de l'. Le croiseur de bataille devient le navire amiral de l'amiral Carden jusqu'en janvier 1915, date à laquelle il est remplacé par l'. Après avoir subi des réparations à Malte, le navire rejoint la escadre.  Le, l"Indefatigable" prend part à la bataille du Jutland. Sous le feu roulant du, il encaisse plusieurs obus de ; trois d'entre eux, atterrissant vers l'arrière du navire, le font ralentir et s'éloigner de la ligne des croiseurs de bataille. Deux nouveaux obus touchent alors le navire britannique : l'un au niveau de la superstructure avant, l'autre de la tourelle avant ; les deux explosent à l'impact. Une trentaine de secondes plus tard, le navire commence à se désintégrer et explose ; il chavire alors lentement, continuant sa course et s'enfonçant dans la mer. Sur les de l'équipage, seuls deux en réchappent, récupérés une heure plus tard par un destroyer allemand.

Le HMS "Indefatigable" est un croiseur de bataille de la Royal Navy et le navire de tête de sa classe. Participant à la Première Guerre mondiale, il est coulé à la bataille du Jutland.

HMS Indefatigable byl bitevní křižník britského královského námořnictva. Byl postaven v letech 1909–1911 první ze tří postavených jednotek své třídy. V době vypuknutí první světové války byl "Indefatigable" součástí 2. eskadry bitevních křižníků operující ve Středomoří. V srpnu 1914 se podílel na neúspěšném pronásledování německých křižníků SMS "Goeben" a SMS "Breslau". "Indefatigable" byl potopen 31. května 1916 v bitvě u Jutska palbou německého bitevního křižníku SMS "Von der Tann".


Biographie.

Footballeur.

Il a joué en club professionnel de 1961 à 1975, à Sedan (1961-1969), au Football Club de Nantes (1969-1971), à Nancy (1971-1973), et au Racing Club de Lens (1973-1975).  Il compte six sélections en équipe de France, sans marquer de but.

Entraîneur.

Courtes expériences pour commencer (1975-1986).

En 1975, il devient entraîneur du Red Star de Saint-Ouen (1975-1978), puis revient au RC Lens pendant une saison, en passe deux au Paris FC. En 1983-1984, il est entraîneur au club de l’Espérance sportive de Tunis. À son retour en France, il entraîne à nouveau le Red Star.

Dix ans auprès de l'équipe de France militaire (1986-1996).

Pendant dix saisons, il entraîne l’équipe de France militaire qui sera championne du monde en 1995.  En, l'entraîneur du RC Lens, Slavoljub Muslin est licencié faute de résultat. Le président des sang et or, Gervais Martel fait appel à Roger Lemerre qui quitte l'équipe de France militaire. Le RC Lens occupe alors la seizième place. Il parvient à redresser la situation et le RC Lens se classe treizième du Championnat de France 1996-1997.

Adjoint, champion d'Europe, puis échec au Mondial avec les Bleus (1998-2002).

Adjoint d’Aimé Jacquet, il accompagne les « Bleus » dans leur victoire pendant la Coupe du monde 1998. Il succède à Jacquet au poste de sélectionneur.  Mettant l'attaque en chantier, notamment en relançant Nicolas Anelka et en révélant Sylvain Wiltord, et bien que qualifié de justesse pour le premier tour de la compétition, il amène l’équipe nationale à la victoire pendant l’Euro 2000.  Très conservateur, il s'appuie en grande partie sur le groupe champion du monde en 1998, ne se bornant quasiment qu'à remplacer les retraités.  En 2001, avec une équipe rajeunie, il gagne la Coupe des confédérations. Il rate toutefois l'occasion de concerner une partie de son jeune groupe en vue de la Coupe du monde future en s'appuyant majoritairement de nouveau sur des champions du monde dont la plupart, comme Youri Djorkaeff ou Alain Boghossian, sont en bout de course.  La sélection vieillissante est éliminée au premier tour de la Coupe du monde 2002 en Corée du Sud. À la suite de cet échec, il est remercié par la fédération française.

Six ans avec la sélection tunisienne (2002-2008).

Lemerre ne reste pas longtemps sans équipe nationale puisque la fédération tunisienne (FTF) le choisit pour être le sélectionneur de l’équipe nationale. Fuyant les journalistes français (il s’est marié en octobre 2003 sans que la presse le sache), il mène la Tunisie à la victoire pendant la Coupe d'Afrique des nations en 2004 et à la qualification pour la Coupe du monde de football de 2006. Il est en contrat avec la fédération tunisienne jusqu’en 2006. Juste avant la coupe du monde la fédération tunisienne renouvelle le contrat de Lemerre jusqu'en 2008 avec une option de 2 ans supplémentaires ce qui engendre des critiques de la presse envers lui et la fédération tunisienne rappelant ainsi la dernière coupe du monde lorsque la fédération française avait renouvelé son contrat juste avant la coupe du monde 2002. Après son deuxième échec à la coupe du monde avec la sélection tunisienne des voix s'élèvent demandant sa démission.  Le, pendant une conférence de presse, Jalel Tekaya (un membre du bureau fédéral de la FTF) affirme que le contrat de Roger Lemerre qui s'achève le ne sera pas prolongé, ce qui signe la fin de l'ère Lemerre à la tête des commandes tactiques de la sélection tunisienne. Roger Lemerre aura passé six années d'affilée dans ce poste. Il s'agit du mandat le plus long depuis 1957.

Expériences au Maroc puis en Turquie et encore une fois en Tunisie (2008-2014).

Le, Roger Lemerre est nommé sélectionneur de l’équipe du Maroc de football. Il prend ses fonctions le avec pour principal objectif la qualification du Maroc pour la Coupe du monde de football de 2010 et la Coupe d'Afrique des nations de football 2010.  Il dirige son premier match le avec une victoire contre le Bénin lors d'un match amical.  Il perd son premier match des éliminatoires de la coupe du monde de football 2010 contre le Gabon (un match joué à Casablanca au Maroc) avec le score de 2-1. Suivent deux matches nuls et vierges au Cameroun puis à domicile face au Togo dans ce même groupe des éliminatoires combinées Coupe du monde - CAN. Le, soit après un an presque jour pour jour depuis l'entame de sa mission, il est démis de ses fonctions de sélectionneur du Maroc pour insuffisance de résultats.  Après ces résultats en tant que sélectionneur, Roger Lemerre reprend les rênes d'un club en étant débauché par l'ambitieux club turc d'Ankaragücü. Arrivé en et malgré un recrutement intéressant à l'inter-saison (Darius Vassell, Jérôme Rothen...), le club finit à la onzième place. Le contrat de Roger Lemerre n'est pas renouvelé et il quitte le club. Il est remplacé par son adjoint l'ancien international Ümit Özat.  À la saison suivante (2013-2014), il entraîne l'Étoile Sportive du Sahel à Sousse (Tunisie) avec laquelle il gagne la coupe de Tunisie et y laisse une empreinte indélébile.

Retour à Sedan (2016).

Il est nommé entraineur de Sedan le. Il assiste le au match Chateauroux-Sedan (2-2) des tribunes. Lors de son premier match face à Luçon, Sedan s'impose 2-0.

Retour éphémère au CS Constantine.

Le, il retourne entraîner le CS Constantine. Le, il renonce à entraîner le club.

Retour à l'Étoile Sportive du Sahel.

Le, il signe un contrat d’un an et demi renouvelable avec le club tunisien.

Roger Lemerre dans la culture populaire.

Roger Lemerre a eu sa marionnette aux Guignols de l'info lorsqu'il était le sélectionneur de l'équipe de France de football.<br> Il y était dépeint comme un successeur ayant du mal à sortir de l'ombre d'Aimé Jacquet, qui devait constamment rappeler qui il était aux journalistes (« - "Et vous êtes...?" - "Roger Lemerre, entraîneur de l'équipe de France!" »).

Roger Lemerre, né le à Bricquebec (Manche) est un footballeur international français, qui a occupé le poste d'arrière central, puis s'est reconverti entraîneur.

Roger Lemerre (* 18. červen 1941, Bricquebec) je bývalý francouzský fotbalista a fotbalový trenér. Jako hráč hrával na pozici obránce. Působil ve francouzských klubech Sedan Ardennes, FC Nantes, AS Nancy a RC Lens. Šestkrát nastoupil i ve francouzské reprezentaci.


Vie privée.

Elle est mariée au grand maître polonais Bartosz Soćko.

Carrière individuelle.

Championne de Pologne.

Grand maître international féminin depuis 1995, Monika Soćko a remporté le championnat de Pologne à huit reprises (en 1995, 2004, 2008, 2010, 2013, 2014, 2016 et 2017).

Tournois internationaux.

En 2007, elle remporte le tournoi international féminin de Bakou devant la championne du monde Antoaneta Stefanova.  Elle a obtenu le titre de grand maître international (mixte) en 2008.  En 2009, elle remporte le tournoi de l'Arctique ("Arctic Chess Challenge") à Tromsø, bien qu'elle soit la participante au classement Elo. Elle devance notamment son mari, qui est.  Elle remporte la médaille de bronze au championnat d'Europe d'échecs individuel féminin en 2010.

Championnats du monde féminins.

En 2008, elle participe au championnat du monde d'échecs féminin, passe le premier tour en battant Sabina-Francesca Foisor. La victoire sur Sabina-Francesca Foisor au premier est obtenue après un blitz de départage dit de "mort subite", où Socko avait les Blancs et l'obligation de gagner. Les Noirs perdirent au temps dans une position où il ne restait que les rois et un cavalier dans chaque camp. En appel, la victoire est attribuée à Soćko car une position de mat était possible. Monika Soćko est ensuite éliminée au deuxième tour par la Hongroise Hoang Thanh Trang  Lors du deuxième tour du championnat du monde 2012, elle battit la championne du monde, Hou Yifan (3 à 1), mais fut elle-même éliminée lors du troisième tour par Antoaneta Stefanova.

Compétitions par équipe.

Monika Soćko est championne d'Europe par équipe en 2005 à Göteborg avec l'équipe nationale féminine polonaise où, avec un elo de points elle réalise une performance à.  En 2013 elle fait partie de l'équipe nationale de Pologne qui termine troisième aux Championnats d'Europe d'Échecs par équipe à Varsovie. Elle en est le premier échiquier.

Monika Soćko (née Bobrowska le à Varsovie en Pologne) est une joueuse d'échecs polonaise, meilleure joueuse de ce pays et grand maître international depuis 2008.

Monika Soćko rozená Bobrowska (* 24. března 1978, Varšava) je polská šachistka, od roku 1995 mezinárodní velmistryně. Je první polskou hráčkou, která získala titul mezinárodního velmistra podle mužských norem (v roce 2008).


Biographie.

Joueur.

En club.

Natif de la capitale suédoise, Hamrin est le cinquième fils d'un peintre, Karl. Adolescent, il travaille tout d'abord comme apprenti ouvrier puis comme zincographe (lithographie sur zinc) pour le journal suédois "Dagens Nyheter". En 1953, à 19 ans, il rencontre Marianne (d'un an sa cadette) qu'il épouse 2 ans plus tard (célébrant donc leurs noces d'or en 2005). Le couple a 5 enfants : Susanna, Carlotta, Piero, Riccardo et Erika.  Il a marqué 54 buts en 62 matchs pour AIK Solna.  Après sa retraite, Hamrin devient commerçant, important et exportant entre la Suède et l'Italie des objets en céramique, avant de fermer boutique à cause de la compétition avec les produits chinois.  Hamrin a fait ses débuts dans le championnat d'Italie en septembre 1956 avec la Juve (il est le premier joueur suédois de l'histoire du club de Turin). Hamrin dispute le "bianconero" le lors d'un succès à l'extérieur 3-0 contre la Lazio (rencontre au cours de laquelle il inscrit un doublé). Il a joué 23 matchs avec la "Juve", puis 30 matchs avec Padoue et 20 buts marqués, ce qui a permis à Padoue de terminer du « calcio » en 1958.  Il a fait l’essentiel de sa carrière avec la Fiorentina, jouant 289 matchs de Série A et marquant 150 buts. Il a remporté 2 coupes d'Italie et la Coupe d'Europe des vainqueurs de coupes.  Avec le Milan AC il a remporté un « scudetto » (championnat d'Italie), une Coupe d'Europe des clubs champions et une Coupe d'Europe des vainqueurs de coupes.  En Italie, il était surnommé « "Faina" », « "Bimbo" » ou encore « "l’uccellino" » (le petit oiseau). Au total avec 190 buts marqués, il est le buteur de tous les temps du "calcio" sans jamais avoir terminé meilleur buteur d'une saison de championnat.

En équipe nationale.

Il a participé à la phase finale de la coupe du monde de football de 1958 et a disputé, et perdu, la finale contre l'équipe du Brésil de Pelé. Auparavant il avait été particulièrement brillant en quart de finale contre l’URSS et en demi-finale contre l'équipe d'Allemagne. Lors de cette coupe du Monde, il marque quatre buts avec un doublé contre la Hongrie en phase de poules (victoire 2-1), puis il ouvre le score contre l'URSS en quart de finale (victoire 2-0) et marque contre l'Allemagne de l'Ouest en demi-finale (victoire 3-1).  Entre 1953 et 1965, Hamrin a eu 32 capes et a marqué 17 buts.

Entraîneur.

Hamrin eut, après sa carrière de joueur, une brève parenthèse en tant qu'entraîneur avec le club de Pro Vercelli, entre nov. 1971 et jan. 1972. Il fut ensuite licencié pour cause de mauvais résultats. Après cette expérience, il décide de ne pas poursuivre une carrière d'entraîneur.  Après le licenciement de la part de son club du Pro Vercelli, Hamrin retourne en Suède pour raisons d'affaires (il y gérait quelques magasins et devait s'occuper de faire de la publicité), et fut approché par le président du club de l'IFK Stockholm qui lui proposa de jouer pour le club (l'accord prévoyait comme rémunération un pourcentage sur les recettes des matchs auxquels il participait). Il y marque en tout 5 buts en 10 matchs.  Il vit aujourd'hui dans le quartier de "Coverciano" à Florence, où il enseigne le football à des enfants de l'équipe locale.

Kurt Roland Hamrin (né le à Stockholm en Suède) est un footballeur international suédois, qui évoluait au poste d'attaquant. Il a joué ailier droit principalement pour la Fiorentina et le Milan AC. Il a fait partie de l'équipe de Suède qui a disputé la finale de la coupe du monde de football de 1958. Il est actuellement le sixième meilleur buteur de tous les temps du championnat d'Italie.

Kurt Roland Hamrin (* 19. listopadu 1934, Stockholm) je bývalý švédský fotbalista. Hrával na pozici útočníka. Byl výjimečným střelcem, za celou svou kariéru dal 244 prvoligových gólů, z toho 190 v italské Sérii A, což ho činí sedmým nejlepším střelcem historie italské ligy. Se švédskou fotbalovou reprezentací získal stříbrnou medaili na mistrovství světa 1958. Celkem za národní tým odehrál 32 utkání a vstřelil v nich 17 gólů.


Biographie.

Schnellinger commence le football au club de sa ville natale, le SG Düren. Il est transféré au FC Cologne en 1958. Il est titulaire en défense, joue 131 matchs d"'Oberliga-West" (huit buts) et remporte avec les « boucs » le championnat d'Allemagne en 1962. En 1962, il a été élu par les journalistes sportifs allemands comme le joueur de l'année. Lors de l'élection du Ballon d'or, rarement décerné à des défenseurs, il termine troisième, et sixième en 1963.  En 1963, il quitte l'Allemagne pour l'Italie et devient un des premiers footballeurs allemands à réussir à l'étranger. Il joue tout d'abord à Mantoue en 1963/64 puis signe à la Roma en 1964/65. Il gagne avec ce club la Coupe d'Italie.  C'est avec le Milan AC, de 1965 à 1974, qu'il va écrire les plus belles lignes de son palmarès en club. En 1967, le Milan AC va enfin remporter la Coupe d'Italie. Dans le sillage de ce succès, l'AC Milan s'impose dans le Championnat en 1968 et en Coupe des coupes contre Hambourg SV (2-0) devant personnes, puis en 1969 la Coupe d'Europe des clubs champions contre l'Ajax Amsterdam de Johan Cruyff à Madrid 4-1 et la Coupe intercontinentale contre les Argentins d'Estudiantes de La Plata. Il est le premier Allemand à gagner ces compétitions.  Karl-Heinz Schnellinger et le Milan AC gagnent ensuite deux Coupes d'Italie en 1972 et 1973. En 1973, il remporte également une autre Coupe des coupes contre Leeds United et atteint la finale de cette même compétition en 1974, qu'il perd contre le FC Magdebourg.  Il revient terminer sa carrière en 1974 au Tennis Borussia Berlin et joue encore 19 matchs pour le club berlinois.  À la fin de sa carrière, il revient habiter à Milan.

En équipe nationale.

Après avoir été international amateur le, il est appelé pour la première fois avec la "Mannschaft" le, contre la Tchécoslovaquie. Il est sélectionné ensuite pour la Coupe du monde 1958 en Suède. Il y dispute deux matchs dont celui de la contre la France.  Bien que défait en quart de finale par la Yougoslavie 0-1 lors de la Coupe du monde 1962, il est nommé dans l'équipe-type de la compétition. Schnellinger joue l'année suivante avec l'équipe FIFA contre l'Angleterre.  Après son transfert en Italie en 1963, il doit attendre pour être rappelé en équipe d'Allemagne. De nouveau sélectionné pour la Coupe du monde 1966, il joue tous les matchs avec la "Mannschaft" et perd en finale contre l'Angleterre 4 buts à 2.  Lors de la Coupe du monde 1970 contre l'Italie, il marque son seul but en sélection, ce but est celui de l'égalisation à un but partout en demi-finale contre l'Italie, lors du fameux « match du siècle », but envoyant l'Allemagne en prolongation. Le match s'est terminé par un score de 4-3 pour l'Italie.  Schnellinger a participé à quatre phases finales de Coupe du monde avec l'équipe nationale, il a atteint la quatrième place en 1958, la deuxième en 1966 et la troisième en 1970.  Il connaît sa dernière sélection le en éliminatoires du Championnat d'Europe contre l'Albanie.  Il a également joué deux fois dans une sélection d'Europe à l'occasion des jubilés de Stanley Matthews en 1965 et d'Uwe Seeler en 1972.

Palmarès.

1. FC Cologne  AS Rome  AC Milan  Équipe de RFA

Karl-Heinz Schnellinger est un footballeur allemand, né le à Düren. Il joue en tant que défenseur gauche ou centre de la fin des années 1950 au début des années 1970. Il est considéré comme l'un des meilleurs défenseurs de son époque et reçut le surnom de "Volkswagen" pour la qualité et la quantité de son engagement.

Karl-Heinz Schnellinger (* 31. březen 1939, Düren) je bývalý německý fotbalista. Hrával na pozici obránce. S reprezentací někdejšího Západního Německa získal stříbrnou medaili na mistrovství světa roku 1966 a bronzovou na světovém šampionátu roku 1970. Hrál i na mistrovství světa 1958, kde Němci skončili čtvrtí, a na mistrovství v Chile roku 1962, kde byl zpětně mezinárodní federací FIFA zařazen do all-stars týmu turnaje. Celkem za národní tým odehrál 47 utkání a vstřelil 1 branku.


Géographie.

Polonne est arrosée par la rivière Khomora et se trouve à au nord-est de Khmelnytskyï.

Histoire.

Polonne est connue depuis 996 : elle devait alors des impôts à l'église Desyatynna du prince Volodymyr le Grand. Tout au long du Moyen Âge, Polonne était connue par son château. Elle bénéficiait de privilèges urbains (droit de Magdebourg). En 1648 environ 10 000 Juifs (dont le célèbre kabbaliste Samson ben Pesah Ostropoli) sont assassinés par les troupes de Bohdan Khmelnytsky à la suite du Soulèvement de Khmelnytsky. Une vingtaine de Juifs meurent lors de la campagne de Pogroms antisémites en Russie perpétrée par des ukrainiens et par des soldats de l'Armée rouge à la suite de la révolution russe (1918-1920). Polonne a le statut de ville depuis 1938. Elle est située sur la ligne de chemin de fer Chepetivka – Berdytchiv. La ville possède diverses industries dont la porcelaine et la céramique. À la veille de la Seconde Guerre mondiale, les Juifs sont 4171 habitants soit 30 % de la population totale. En août 1941, les Allemands assassinent 100 hommes de la ville. En septembre,, lors d'exécutions de masse dans la forêt voisine. En octobre, de la ville et des villages voisins sont enfermés dans un ghetto, contraints aux travaux forcés et gardés par policiers ukrainiens. Les conditions sont exécrables, ils souffrent d'épidémie de typhus et de ponctuelles exécutions des plus faibles. Le 25 juin 1942, 750 juifs du ghetto sont exécutés sur un site proche de la gare de Poninka. La ville est libérée par l'Armée rouge le 8 janvier 1944.

Population.

Recensements (*) ou estimations de la population :

Polonne (en ) ou Polonnoïe (en ) est une ville de l'oblast de Khmelnytskyï en Ukraine, et le centre administratif du raïon de Polonne. Sa population s'élevait à habitants en 2013.

Polonne (; " – "Polonnoje") je město v Chmelnycké oblasti na Ukrajině. Leží na řece Chomoře ve vzdálenosti 86 kilometrů na sever od Chmelnyckého, správního střediska celé oblasti. V roce 2011 v něm žilo bezmála dvaadvacet tisíc obyvatel.