Géographie.

L'île a une forme triangulaire et est orientée en direction NO-SE. La partie plus haute et large de l'île est la partie SE. Dans sa partie la plus large, elle mesure environ et sa longueur est de, son point culminant étant de. La pointe nord-ouest est appelée « Artxikote ». Vers le nord-est de l'île et séparé de celle-ci d'environ, existe une roche appelée "Potorro-harri" ou "Harri-ederra". Au sud-est se trouve un embarcadère naturel ou un "port" d'Izaro.  Dans l'esplanade supérieure se trouve un couvent franciscain qui a été rasé par Sir Francis Drake au. Le couvent a été abandonné mais il reste des vestiges. L'île était habituée à recevoir des visites de jeunes pour des campements jusqu'à ce que la Réserve de la Biosphère d'Urdaibai, dont il fait partie, interdise une telle pratique.

Faune et flore.

Izaro possède une véritable colonie d'oiseaux marins, dont l'espèce la plus commune est le Goéland argenté "(Larus argentatus)", bien que nichent aussi le Goéland brun ("(Larus fuscus)" ou l'Océanite tempête "(Hydrobates pelagicus)", l'Aigrette garzette "(Egretta garzetta)" et le cormoran. À des époques précédentes ici des lapins (sûrement emmenés par les frères du couvent), et au on louait l'île pour nourrir les brebis.  Ses côtes ainsi que les alentours sont des zones remarquables pour la plongée et la pêche et l'on peut voir, en été, beaucoup de petits bateaux de pêche sportive dans le port de Mundaka, Sukarrieta et Bermeo.

Croyance locale.

Les gens du lieu ont une solide spéculation sur l'origine de l'île. Vue depuis la plage de Laga, dans l'extrémité nord-est de la réserve, elle ressemble beaucoup au cap d'Ogoño, ce qui a motivé la croyance qu'en des temps éloignés elle s'est détachée de cette roche en descendant dans la mer. En tout cas l'île fait partie de la même composition géologique que la pointe d"'Anzoras", sur la rive droite de la ria.

Les fêtes de la Madeleine.

Un conflit sur l'appartenance de Madeleine est entretenu entre les villes de Bermeo et l'elizate de Mundaka. Les deux localités ont connu le long de l'histoire plusieurs conflits sur leurs limites territoriales avec en fond leur rang différent. L'elizate de Mundaka défendait ainsi ses droits sur la Lur Laua sur laquelle Bermeo avait des prétentions. Ces conflits sont même montés jusqu'aux Juntes générales de Biscaye qui a considéré la nécessité de nommer une commission pour l'établissement des limites. Celle-ci ne résoudra rien pour autant. De ces problèmes il resten des preuves appartenant de Diminigus à Bermeo et l'assignation de leur église à la paroisse de Mundaka.  C'est peut-être de tous ces conflits qu'apparaîtra la légende de la fameuse régate d'Izaro, dont quelques auteurs aujourd'hui encore expriment des réserves sur leur véritable réalisation. On raconte que pour éclaircir la propriété de l'île on a décidé de disputer une régate entre les "Mundakarrak" (gentilé basque de Mundaka) et "Bermeotarrak" sous l'arbitrage d'Elantxobe, puisque cette dernière localité qui réclamait aussi l'île, a apparemment cédé à ses prétentions.  Il a été décidé que cette régate débuterait à l'aube. Elle a eu lieu et les rameurs de la traînière de Bermeo ont été victorieux bien que perdant un de leurs hommes qui soit tombé à la mer et ait péri noyé. Les habitants de Mundaka racontent, à leur tour, que les bermeotarrak ont allumé des feux pour que le coq chante avant, ce qui les a avantagés pour gagner cette régate.  Cette régate est actuellement commémorée le 22 juillet, jour de Sainte Marie Madeleine, avec une festivité de jumelage entre Mundaka, Bermeo et Elantxobe. Au début des fêtes, le maire de Bermeo qui le sera ce jour aussi celui d'Elantxobe et de Mundaka, en présence des maires de Mundaka et d'Elantxobe, lance une tuile à la mer près la côte d'Izaro en disant: Cette formule renouvelle chaque année la possession "bermeane" de l'île, où l'on grimpera pour planter une ikurriña et le drapeau de Bermeo. C'est presque le seul jour de l'année où l'île reçoit de la visite.

Lîle Izaro est une île du golfe de Gascogne située dans la côte de Biscaye, face aux localités de Bermeo à et de Mundaka à. Toutefois, le territoire appartient à la ville de Bermeo. L'île occupe le centre de l'embouchure de la ria de Mundaka, et est flanquée par les caps d'Ogoño et de Matxitxako. Elle se situe dans l'aire naturelle Urdaibai.


Biographie.

Fils de Joseph Henri Féraud (1878-1939), boulanger et de Berthe Louise Domergue (1888-1950). Autodidacte, il est successivement électricien, maître nageur et responsable d'un magasin de sport à Cannes. Arrêté par la Gestapo, il s'évade et décide de changer de métier après avoir été hébergé à Paris par le chroniqueur Yvan Audouard, un autre Arlésien (d'adoption).  En 1947, il crée sa boutique de mode à Cannes et à Paris au 88 faubourg Saint-Honoré.  En 1958, il lance sa maison de couture. Sa renommée vient dans les années 1960 lorsqu'il habille la plastique de Brigitte Bardot. Avec Vadim, Féraud contribue à créer la femme moderne. Sa mode est gaie, naïve et ensoleillée. C’est à cette époque qu’il se lance dans la haute couture. Il est dès lors porté par un tourbillon de bonheur et d’émancipation.  En 1986, c’est la consécration : il reçoit le Dé d'or. Dans ses ateliers, il forme Jean-Louis Scherrer, Margit Brandt et.  Féraud acquiert également une renommée comme peintre de nus et de paysages et se découvre aussi une âme de romancier. Il fait paraître "L’Été des pingouins", aux éditions Julliard, et l"’Hiver des fous" aux Presses de la Cité. Chez lui se pressent les célébrités du moment, Romain Gary ou Roman Polanski.  Louis Féraud a épousé en premières noces le à Paris () Alice Boivin, née le à Paris () et en secondes noces, le à Paris () Mia Vigoureux-Fonssagrives, dont est issue Martine Dominique Féraud (surnommée Kiki), née le à Arles.  Après sa mort, des suites de la maladie d'Alzheimer, il est inhumé dans la cité d'Arles.

Postérité.

Son nom a été donné à une marque de parfums.

Louis Féraud, né à Gagnières (Gard) le et mort le dans le 8ème arrondissement de Paris, est un couturier et artiste français.


Généralités.

Douze équipes nationales ou régionales de dix coureurs prennent le départ de Nantes. Aucune n'arrive au complet à Paris.  Les coureurs français remportent 13 victoires d'étapes.  Jacques Anquetil remporte son premier Tour de France. Il n'est âgé que de 23 ans.  Le journaliste Alex Virot et son chauffeur trouvent la mort à motocyclette dans la seizième étape vers Ax-les-Thermes, remportée par le Breton Jean Bourlès.

Parcours.

Le départ est donné de Nantes (Loire-Atlantique). C'est la huitième ville à accueillir le départ du Tour de France, et s'engage ainsi à verser la somme de au comité d'organisation.  Le parcours emprunte les routes de trois pays : la France, la Belgique et Espagne.  En France, Granville (Manche), Alès (Gard) et Libourne (Gironde), et, à l'étranger Charleroi (Belgique) et Barcelone (Espagne), sont villes-étapes pour la première fois.  Le vélodrome du parc des Princes dans le 16 arrondissement de Paris accueille l'arrivée du Tour comme chaque année de 1905 à 1967.  Ce Tour comporte deux journées de repos pour les coureurs le samedi à Thonon-les-Bains (Haute-Savoie) et le samedi à Barcelone (Espagne).

Déroulement.

Le, à deux jours du départ, les coureurs sont présentés au cours d'une soirée de gala organisée au Vélodrome Petit-Breton de Nantes, en présence d'Hugo Koblet, vainqueur du Tour en 1951. Le départ de l'épreuve est donné le par Henry Orrion, maire de la ville, et la veuve de Lucien Petit-Breton, vainqueur du Tour en 1907 et 1908, à la suite d'une minute de silence en l'honneur du coureur belge Stan Ockers, disparu quelques mois plus tôt.  Le peloton se compose de, répartis en douze équipes de dix coureurs. L'équipe de France est organisée autour de Jacques Anquetil, valeur montante du cyclisme, qui participe à son premier Tour de France. Bien qu'âgé de seulement, il dispute déjà sa cinquième saison professionnelle, au cours de laquelle il s'est notamment imposé sur Paris-Nice. Il est entouré du tenant du titre, Roger Walkowiak, et de coureurs confirmés comme Gilbert Bauvin, André Darrigade ou Jean Forestier. Louison Bobet, triple vainqueur entre 1953 et 1955, annonce son forfait après sa défaite dans le Tour d'Italie, poussé vers la sortie face à la génération montante qu'incarne Jacques Anquetil. Parmi les principaux favoris, on trouve l'Italien Gastone Nencini, qui s'est adjugé le "Giro" quelques semaines plus tôt en devançant Bobet. L'équipe d'Espagne se présente au départ avec les trois premiers de la Vuelta, à savoir le vainqueur Federico Bahamontes, Jesús Loroño et Bernardo Ruiz. L'équipe belge s'appuie sur Jan Adriaensens, Marcel Janssens et Fred De Bruyne, vainqueur au printemps du Tour des Flandres et de Paris-Roubaix. Parmi les équipes régionales, on compte d'anciens vainqueurs d'étapes sur le Tour de France, à l'image de Roger Hassenforder et Jean Dotto.

27 juin - 30 juin : de Nantes à Roubaix.

Les premières étapes de ce Tour de France sont disputées sous une forte chaleur qui perturbe la progression des coureurs. À l'arrivée de la à Granville, ville-étape inédite, André Darrigade l'emporte au sprint devant Miguel Poblet et Joseph Thomin pour apporter à l'équipe de France sa première victoire. L'étape est néanmoins marquée par la chute sans gravité de Jacques Anquetil après de course. La seconde étape qui mène les coureurs à Caen connaît de nombreux abandons, dont celui de Charly Gaul, victime d'une insolation. René Privat profite d'une échappée pour gagner l'étape et revêtir le maillot jaune. Ce dernier conforte son avance au classement général à l'issue du contre-la-montre par équipes disputé sur le circuit de la Prairie à Caen. Jacques Anquetil remporte sa première victoire dans le Tour de France l'après-midi même, à Rouen lors de l'étape la plus courte de ce Tour. Les Belges, largement dominés depuis le début de l'épreuve, retrouvent la victoire à Roubaix grâce à une échappée en solitaire de Marcel Janssens.

juillet - 4 juillet : Anquetil une première fois en jaune puis distancé.

Le Tour de France franchit la frontière franco-belge pour faire étape à Charleroi. Sous l'impulsion de Gilbert Bauvin, une échappée de cinq coureurs se forme et profite de la fermeture d'un passage à niveau juste devant le peloton pour accroître son avance. Gilbert Bauvin s'impose au sprint tandis que Jacques Anquetil, présent dans l'échappée, s'empare du maillot jaune. Le lendemain, les coureurs de l'équipe de France contrôlent la course et laissent s'échapper un groupe de quatre coureurs accusant déjà beaucoup de retard au classement général. André Trochut, membre de l'équipe Sud-Ouest, gagne l'étape au sprint. Un scénario identique se répète dans l'étape suivante, qui profite à Roger Hassenforder, vainqueur à Colmar, dans sa région natale, de sa sixième victoire d'étape dans le Tour de France. L'équipe de France cède pour la première fois le maillot jaune à une autre équipe : Nicolas Barone, membre de l'équipe Île-de-France et du classement général au début de l'étape, bénéficie de l'avance obtenue par l'échappée pour devancer Jacques Anquteil de. La valse du maillot jaune se poursuit dans l'étape entre Colmar et Besançon, où l'Italien Pierino Baffi s'impose, tandis que le Français Jean Forestier, obtient à son tour le maillot de leader du classement général.

5 juillet - 8 juillet : La traversée des Alpes.

Jacques Anquetil réalise un coup de force dans la entre Besançon et Thonon-les-Bains : il s'extrait du peloton à Morez, alors que huit coureurs sont déjà échappés. Il rejoint les hommes de tête, puis assure de puissants relais dans la montée du col de la Faucille avant de s'imposer au sprint sur la ligne d'arrivée. Cette deuxième victoire d'étape sur ce Tour de France lui permet de se replacer à la du classement général à moins de trois minutes de Jean Forestier. Dans cette même étape, l'espagnol Federico Bahamontes, victime de la chaleur et d'une mésentente avec son directeur sportif, abandonne sur le bord de la route. C'est le deuxième favori du Tour, après Charly Gaul, à se retirer.  Dans l'étape suivante, Jacques Anquetil subit une crevaison dans le col de Tamié, puis s'arrête entre Saint-Jean-de-Maurienne et Saint-Michel-de-Maurienne pour réparer son dérailleur. Il aborde ainsi l'ascension du col du Télégraphe en queue de peloton, avec cinq minutes de retard sur les premiers. Bien qu'il lui soit impossible de rattraper l'Italien Gastone Nencini, vainqueur à Briançon, il s'empare toutefois du maillot jaune alors que Jean Forestier cède près de huit minutes. Il accroît son avance le lendemain, alors que son coéquipier René Privat s'impose à Cannes pour remporter son deuxième succès sur ce Tour.

9 juillet - 13 juillet : de Cannes à Barcelone.

L'équipe de France obtient une nouvelle victoire par l'intermédiaire de Jean Stablinski. Après avoir distancé Henry Anglade dans l'ascension du Mont Faron et s'impose à Marseille avec d'avance sur ses proches poursuivants. Bien qu'en surnombre dans l'échappée qui s'illustre lors de l'étape suivante, les coureurs français sont surpris au sprint par l'Italien Nino Defilippis, mais signe une belle performance le lendemain. Accompagnant Roger Hassenforder dans l'échappée victorieuse à Perpignan, François Mahé remonte au troisième rang du classement général, ce qui permet à l'équipe de France d'occuper les trois places du podium. L'équipe de France poursuit ses bons résultats en Espagne grâce à un nouveau succès de René Privat à Barcelone, puis à la victoire de Jacques Anquetil dans le contre-la-montre disputé sur le circuit de Montjuich.

Résultats.

Étapes.

Les coureurs de l'équipe de France remportent au total. Vainqueur du classement général, Jacques Anquetil s'impose quatre fois.

Liste des coureurs.

A : Abandon en cours d'étape ; HD : Hors Délai.

Le Tour de France 1957 est la du Tour de France, course cycliste par étapes qui s'est déroulée du 27 juin au.


Biographie.

Fille de déportée.

Juliette Gréco est née d'un père d'origine corse, le commissaire de la police des jeux Gérard Gréco, et d'une mère bordelaise, Juliette Lafeychine (1899-1978). Ses parents étant séparés, elle est élevée avec sa sœur aînée Charlotte à Bordeaux par ses grands-parents maternels. Leur mère les rejoint en 1933 et les emmène toutes les deux à Paris. Passionnée de danse, Juliette, en 1939, est petit rat à l'Opéra Garnier.  La guerre ayant éclaté, la famille retourne dans le sud-ouest de la France, en Dordogne. Les filles sont scolarisées à Montauban chez les « Dames noires », l'Institut Royal d'éducation Sainte Jeanne d'Arc. C'est là que leur mère participe à une filière d'évasion vers l'Espagne et Gibraltar via Bordeaux. Elle est arrêtée en 1943. Les deux sœurs s'enfuient par le premier train pour Paris mais sont suivies par un des agents de la Gestapo de Périgueux.  Elles sont brutalement capturées cinq jours plus tard devant le café "Pampam", place de la Madeleine, et emmenées au siège de la Gestapo, 80 avenue Foch, où Charlotte est torturée, Juliette violemment battue, mais celle ci a auparavant réussi, en se rendant aux toilettes, à jeter les documents compromettants que sa sœur, agent de liaison, transportait pour la Résistance. Elles sont emprisonnées à la maison d'arrêt de Fresnes. La mère et la sœur aînée sont déportées à Ravensbrück, où elles se retrouvent dans le même block que Denise Jacob, rejointes en février 1944 par Geneviève de Gaulle-Anthonioz. Elles en reviendront, après la libération du camp par l'Armée rouge, le.  En raison de son jeune âge, Juliette est libérée. Après avoir récupéré ses affaires au siège de la Gestapo française dans le de Paris, elle se retrouve seule et sans ressources avec un ticket de métro en poche. Elle se rend alors chez la seule personne de sa connaissance résidant dans la capitale, Hélène Duc, qui a été, avant la guerre, son professeur de français. Elle sait que cette amie de sa mère habite près de l'église Saint-Sulpice, 20 rue Servandoni. L'adolescente y est logée et prise en charge. Elle s'habille des vêtements des garçons de la maison, les seuls disponibles, et d'une paire de chaussures donnée par une amie d'Hélène Duc, Alice Sapritch. Elle invente là le style Saint Germain.

Saint-Germain-des-Prés.

Le quartier Saint-Germain-des-Prés est à deux pas de là et, en 1945, Juliette découvre le bouillonnement intellectuel de la rive gauche et la vie politique à travers les Jeunesses communistes. Hélène Duc l'envoie suivre les cours d'art dramatique dispensés par Solange Sicard. Juliette décroche quelques rôles au théâtre ("Victor ou les Enfants au pouvoir" en ) et travaille sur une émission de radio consacrée à la poésie.  Juliette noue des relations amicales avec de jeunes artistes (elle vit un temps avec le peintre Bernard Quentin au 7, rue Servandoni) et intellectuels du quartier de Saint-Germain-des-Prés, dont Anne-Marie Cazalis et Boris Vian. Jean-Paul Sartre lui permet de s'installer à l'hôtel La Louisiane où il réside : elle vit dans la chambre 10, la seule qui a une baignoire avec de l'eau chaude. Elle y vit une romance avec un autre locataire, celui de la chambre 76, le musicien Miles Davis. Dans l'un des établissements de la rue Dauphine, "Le Tabou", elle découvre par hasard grâce à son manteau qu'elle avait posé sur la rampe et qui était tombé en bas d'un escalier, que celui-ci dispose d'une grande cave voûtée inutilisée que le patron appelle « le tunnel ». Juliette et ses amis trouvent l'endroit idéal pour y faire de la musique et danser tout en discutant de philosophie. Il suffit d'une semaine pour que les curieux viennent en nombre pour observer cette nouvelle et bizarre faune baptisée existentialistes. Juliette, devenue la célèbre muse de Saint-Germain-des-Prés sans avoir rien accompli de probant, décide alors de justifier sa célébrité en optant pour la chanson. Jean-Paul Sartre lui confie une sorte de mélopée qu'il a écrite pour sa pièce de théâtre "Huis clos" et lui conseille d'aller voir le compositeur Joseph Kosma pour que celui-ci en réécrive la musique qu'il ne trouvait pas réussie. C'est ainsi que Juliette interprète la chanson "Rue des Blancs-Manteaux", œuvre née de la plume du chantre de l'existentialisme et d'un compositeur rompu à l'art de mise en musique de la poésie (notamment celle de Jacques Prévert).  Selon l'écrivain espagnol Manuel Vicent, Juliette Gréco fut l'une des amantes d'Albert Camus. Au début des années 1960, elle a également une relation avec le producteur américain Darryl F. Zanuck, juste après avoir rompu avec Sacha Distel.

Débuts.

En 1949, disposant d'un riche répertoire (de Jean-Paul Sartre à Boris Vian...), Juliette Gréco participe à la réouverture du cabaret Le Bœuf sur le toit. Elle rencontre cette année-là Miles Davis, dont elle tombe amoureuse. Il hésite à l'épouser, ce qui est impensable aux États-Unis (à l'époque, les unions entre Noirs et Blancs sont illégales dans de nombreux États américains). Lui ne voulant pas lui imposer une vie aux États-Unis en tant qu'épouse d'un Noir américain, et elle ne voulant pas abandonner sa carrière en France, ils renoncent et Miles rentre à New York à la fin mai.  En 1951, elle reçoit le prix de la SACEM pour "Je hais les dimanches". En 1952, elle part en tournée au Brésil et aux États-Unis dans la revue "April in Paris". En 1954, elle chante à l'Olympia. En mai 1958, son ami Boris Vian devient son directeur artistique (label Fontana, filiale de Philips) et demande à André Popp de composer pour une nouvelle chanteuse, Juliette Gréco, "Musique mécanique" (auteur : Boris Vian), "La Complainte du téléphone♪" (auteur : François Billetdoux) et "De Pantin à Pékin♪" (auteur : Pierre Delanoë).  Elle rencontre le comédien Philippe Lemaire, sur le tournage du film "Quand tu liras cette lettre" de Jean-Pierre Melville et l'épouse le. Ils divorcent en 1956 après la naissance de leur fille Laurence-Marie (née le ).  Elle repart pour New York et ses interprétations des plus grands auteurs français enthousiasment les Américains.  Mel Ferrer, qu'elle a connu sur le tournage d"'Elena et les hommes" de Jean Renoir (1956) et devenu depuis un de ses, lui téléphone depuis Mexico où va se tourner son prochain film, car il pense qu'elle conviendrait. C'est ainsi qu'elle fait la connaissance de Darryl F. Zanuck, avec qui elle entame une relation amoureuse. Elle tourne dans quelques-unes de ses productions, notamment "Les Racines du ciel" (John Huston, 1958) et "Drame dans un miroir" (Richard Fleischer, 1960), films dans lesquels elle partage l'affiche avec Orson Welles. Mais sa relation avec Zanuck est houleuse car celui-ci, "dixit" Juliette Gréco,. En même temps que s'achève sa relation avec Darryl Zanuck, c'est avec le film d'aventure "Le Grand Risque" (Richard Fleischer, 1961) que s'achève sa carrière « hollywoodienne », sans qu'elle ait jamais mis les pieds dans les studios américains de la 20th Century Fox.

Consécration.

Au début des années 1960, elle revient à la chanson et ne la quitte plus. Elle chante notamment Jacques Brel, Léo Ferré, Guy Béart et aussi Serge Gainsbourg, qui est alors un quasi inconnu.  En 1962, elle fait partie des premiers actionnaires de "Minute". À cette époque le journal, fondé par Jean-François Devay, médaillé de la Résistance, « est alors plutôt tourné vers l’actualité « people ». [...] Et s’inscrit également dans la lignée des journaux satiriques » du moment. Il compte parmi ses premiers actionnaires des personnalités comme Françoise Sagan, Eddie Barclay, Fernand Raynaud, Alain Griotteray ou encore Marcel Dassault.  En 1965, elle se produit gratuitement dans les maisons des jeunes et de la culture de la banlieue parisienne, devant un public constitué d'étudiants et d'ouvriers. Toujours en 1965, elle tient un rôle de premier plan dans le feuilleton télévisé "Belphégor ou le Fantôme du Louvre". La même année, lors d'un « dîner de têtes d'affiches » organisé par le magazine "Télé 7 jours", elle est assise aux côtés de Michel Piccoli, dont elle tombe amoureuse. Ils se marient en 1966 et se séparent en 1977.  Du 16 septembre au 23 octobre 1966, le TNP accueille pour la première fois dans sa grande salle ( places) du palais de Chaillot deux chanteurs : Juliette Gréco et Georges Brassens.  En 1968, elle inaugure la formule des concerts de au théâtre de la Ville à Paris. Elle y interprète l'une de ses plus célèbres chansons, "Déshabillez-moi".  Elle enregistre en avril 1969 un titre de Didier Rimaud à la demande de son ami François Rauber, "Faudrait aller plus loin", chanson intégrée à l'album "Difficile amour" de Bernard Geoffroy.  Au début des années 1970, Juliette Gréco effectue de nombreuses tournées à l'étranger (notamment en Italie, en Allemagne, au Canada et au Japon), alors qu'en France, son succès semble marquer le pas. En effet, en 1972, elle quitte les productions Philips, chez qui elle enregistrait depuis plus de vingt ans, pour les productions Barclay et, sous ce label, sort deux albums : "Juliette Gréco chante Maurice Fanon" (1972) et "Je vous attends" (1974), opus essentiellement écrit par Henri Gougaud, exception faite de "Ta Jalousie" de Jean-Loup Dabadie et de la reprise de "L'Enfance", chanson de Jacques Brel (extraite de son film de 1973, "Le Far West"). Parallèlement, Gérard Jouannest, son pianiste et accompagnateur depuis 1968, qu'elle épouse vingt ans plus tard, devient son compositeur attitré.  Elle soutient François Mitterrand pour l'élection présidentielle de 1974.  Nouveau changement de maison de disque en 1975. Elle quitte Barclay pour faire graver ses deux albums suivants chez RCA Victor : "Vivre" en 1975, et "Gréco chante Jacques Brel, Henri Gougaud, Pierre Seghers" en 1977. Pour ces deux albums, elle reprend sa plume de parolière (exercice auquel elle s'est déjà essayée en 1969) pour écrire successivement : "Fleur d'orange", "Le Mal du temps" et "L'Enfant" (1975), "Pays de déraison" et "L'amour trompe la mort" (1977). Sa carrière de parolière s'achève avec ces cinq titres.  Entre 1982 et 1983, elle semble faire un bilan de sa carrière, car consécutivement à la parution de ses mémoires (), Juliette Gréco établit sous la direction artistique de Gérard Meys son anthologie discographique telle qu'elle la conçoit à ce moment-là. François Rauber réalise les arrangements et dirige l'orchestre tandis que Gérard Jouannest est au piano. Cette anthologie est commercialisée en trois volumes séparés chez les disques Meys (voir discographie).  Toujours chez les disques Meys, Gréco enregistre un nouvel album, "Gréco 83" où, encore une fois, de nouveaux auteurs venus d'horizons divers lui écrivent du sur-mesure, dont "Les Années d'autrefois", du journaliste Richard Cannavo, qui devient un titre incontournable de ses tours de chant. Parmi les autres auteurs figurent le dessinateur humoristique Gébé ("Bleu sans cocaïne"), l'auteur-compositeur-interprète Allain Leprest ("Le Pull-over", musique de Jean Ferrat) et le parolier Claude Lemesle ("Y a que les hommes pour s'épouser").  Elle est faite chevalier de la Légion d'honneur par le Premier ministre Laurent Fabius, le.

Carrière internationale.

Elle retrouve son public de l'Olympia en 1991 et l'album du concert est édité par Philips.  Elle enregistre en 1993 un album écrit par Étienne Roda-Gil sur des musiques, entre autres, de João Bosco, Julien Clerc, Gérard Jouannest et Caetano Veloso.  En octobre de la même année, un nouvel Olympia précède une tournée.  Après une absence discographique de quatre ans, elle enregistre, en 1998, pour les disques Meys un album écrit par Jean-Claude Carrière. Son récital au théâtre de l'Odéon à Paris en est enregistré.  Tout au long de ses soixante-dix ans de carrière, depuis sa première tournée au Brésil en 1950 jusqu'à la fin de sa carrière en 2016, Juliette Gréco s'est produite sur les scènes des plus grands opéras ou théâtre d'Europe (Espagne, Portugal, Italie, Belgique, Suisse, Pays-Bas, Grande-Bretagne...). Après la Seconde Guerre mondiale, elle est d’ailleurs la première chanteuse française à se produire en Allemagne (notamment à la Philharmonie de Berlin où elle retourne régulièrement, de la seconde moitié des années 1960 jusqu’aux années 2000). Dès les années 1950, Juliette Gréco s’installe définitivement parmi les rares artistes français capables de remplir des salles dans le monde entier. À titre d'exemple, on compte plus d'une trentaine de tournées au Japon depuis 1961, de multiples concerts aux États-Unis, en Amérique du Sud, au Canada, en Israël... Au Chili, l’un de ses concerts fait date : conviée à chanter devant un parterre de militaires, la chanteuse interprète ce soir-là un programme constitué en majeure partie de chansons antimilitaristes :

Depuis 2000.

En 2003, elle enregistre chez Polydor un nouvel album sur des textes de Christophe Miossec, Marie Nimier et Jean Rouault, Benjamin Biolay et Gérard Manset. L'ensemble est mis en musique par Gérard Jouannest et François Rauber.  Elle retrouve l'Olympia en 2004.  En 2006 elle part pour New York enregistrer un album avec des musiciens de jazz qui paraît en France sous le titre "Le Temps d'une chanson". Elle le chante sur la scène du théâtre du Châtelet à Paris seulement accompagnée d'un piano et d'un accordéon.  Le, les Victoires de la musique la couronnent d'une « Victoire d'honneur » pour toute sa carrière. Pour la première fois, le, elle donne un concert à la salle Pleyel accompagnée d'une formation réduite.  En novembre 2008, elle enregistre en duo la chanson "Roméo et Juliette" avec Abd Al Malik (album "Dante").  Fin 2008, début 2009, elle prépare un nouvel album réalisé à partir de textes d'Olivia Ruiz et d'Abd Al Malik.  En mars 2010, un nouveau documentaire, "Je suis comme je suis" de Brigitte Huault-Delannoy, est projeté en son honneur et en sa présence à Montréal (place des Arts).  Le elle donne le concert de clôture du festival de Valence sur la scène du parc Jouvet, accompagnée par son pianiste Gérard Jouannest et un accordéoniste. Des centaines de spectateurs l'applaudissent et lui offrent une longue ovation debout.  Elle est membre du comité de parrainage de la Coordination pour l'éducation à la non-violence et à la paix.  Proche de la gauche, elle a cosigné, avec Pierre Arditi, Maxime Le Forestier et Michel Piccoli une lettre ouverte, le, à l'intention de Martine Aubry, première secrétaire du Parti socialiste, appelant les députés socialistes à adopter la loi Création et Internet.  En janvier 2012, elle sort un nouvel album "Ça se traverse et c'est beau...", un hommage à Paris et ses ponts. Marie Nimier, Thierry Illouz, Amélie Nothomb, François Morel, Antoine Sahler, Philippe Sollers, Gérard Duguet-Grasser ou encore Jean-Claude Carrière figurent entre autres parmi les auteurs des chansons de cet album. Melody Gardot, Marc Lavoine et Féfé l'accompagnent chacun en duo et Guillaume Gallienne y interprète un texte.  En février 2012, elle est pour trois soirs sur la scène du théâtre du Châtelet de Paris.  Le, à l'occasion de son, elle est la vedette de la soirée sur Arte qui diffuse "Juliette Gréco, l'insoumise" le film documentaire d'Yves Riou et Philippe Pouchain (projeté au « Rendez-vous with French Cinéma » à New-York) suivi de son concert de 2004 à l'Olympia ; pour les téléspectateurs allemands, les chansons de son concert ont été sous-titrées par des textes allemands dus à la plume de Didier Caesar (Dieter Kaiser, Stuttgart).  Le, Juliette Gréco reçoit, des mains du maire Bertrand Delanoë, la Grande médaille de vermeil de la Ville de Paris. Bertrand Delanoë déclare :. La chanteuse, qui a souvent représenté la France et Paris à l'étranger, répond :  En Allemagne, le samedi, elle monte de nouveau sur la scène du pour un concert donné à guichets fermés, accompagnée par son pianiste et mari Gérard Jouannest, devant un public ravi qui, pour la remercier, se lève pour l'applaudir. Dans sa loge elle accueille le traducteur et interprète de chansons françaises Dieter Kaiser, chanteur lui-même de chansons et auteur-compositeur allemand sous le nom de scène Didier Caesar.  Le, elle est faite « citoyenne d’honneur de la Ville de Montpellier » et inaugure la plaque apposée sur la façade de la maison située au 2, rue Doria (quartier des Arceaux) où elle est née le au matin. Elle y a vécu jusqu’à l’âge de trois ans avant d’aller habiter chez sa grand-mère maternelle domiciliée dans le Bordelais.  Le, Juliette Gréco, victime d'un malaise après quarante-cinq minutes, n'a pas pu finir son concert sur la scène de l'espace Montgolfier à Davézieux, près d'Annonay (source "Le Dauphiné/Ardèche").  Le sort, chez Deutsche Grammophon/Universal Music, l'album "Juliette Gréco chante Brel", réunissant douze chansons de Jacques Brel arrangées par le pianiste Bruno Fontaine et par le mari de la chanteuse, Gérard Jouannest. Deux récitals de la chanteuse sont annoncés pour les 16 et à l'Olympia.  En 2014, le trompettiste Ibrahim Maalouf l'invite dans le concert qu'il donne à l'Olympia et l'accompagne dans la reprise de "La Javanaise".  Début 2015, elle annonce une ultime tournée qui débutera fin :, déclare-t-elle durant une interview avec "Le Parisien".  Le, elle commence sa tournée d’adieu intitulée « Merci » qui dure un an. À la première date de sa tournée, le au Printemps de Bourges, elle est obligée d’écourter son récital, victime d’un coup de chaleur. Elle est de nouveau victime d'un coup de chaleur à la première date de sa tournée au Canada à Tadoussac, le, et ne peut terminer son tour de chant.  En, sort "L'Essentielle", une anthologie de ses chansons en 13 CD ainsi qu'une compilation intitulée "Merci!" incluant la chanson inédite "Merci", écrite par Christophe Miossec et composée par Gérard Jouannest.

« Merci », tournée d'adieux.

Sa tournée d'adieux « Merci », comprenant plusieurs dizaines de dates, a lieu en avant-première le à Athènes (Grèce), mais commence officiellement le au Printemps de Bourges. Juliette Gréco chante ensuite à Tel Aviv au début, puis au Canada à Tadoussac, Montréal, Sherbrooke et Toronto en, en Italie à Milan et Spolète puis en Belgique à Anvers en, à la Fête de l'Humanité, au festival de la voix au Pays de Dieulefit ainsi qu'à Amsterdam en, en Allemagne (Berlin, Francfort, Hambourg, Stuttgart) puis une partie de la France (Tours, Limoges, Lons-le-Saunier et Caen) en octobre et. En, elle fait quelques grandes salles parisiennes (Châtelet, théâtre des Champs-Élysées et La Cigale). Le, elle donne un concert exceptionnel dans le musée du Louvre devant la sculpture de la Victoire de Samothrace puis un autre le, jour de ses 89 ans, au théâtre de la Ville de Paris qu'elle avait inauguré en 1968. De la fin février à la mi-, elle continue sa tournée en province française, elle chante à Abbeville, Châtel-Guyon, Nîmes, Sérignan, Saint-Estève. Le, elle est victime d'un AVC dans un hôtel du centre ville de Lyon où elle faisait étape en vue d'un concert à Sausheim prévu le lendemain. Quelque temps après cet AVC, son entourage indique qu'elle a « bien récupéré » et « retrouvé toutes ses facultés physiques et intellectuelles ». Pourtant, début avril, son producteur annonce qu'elle entame une convalescence et qu'elle devra reporter à l'automne 2016 la plupart des concerts prévus au printemps : Sausheim, Maison-Alfort, Chenôve, Langres, au Casino de Paris ainsi qu'à Cardiff, au Barbican Centre de Londres et au Bunkamura Hall de Tokyo. Au fil des mois, elle annule graduellement l'intégralité des dates restantes de sa tournée. On peut donc considérer que le dernier concert en date de Juliette Gréco a eu lieu le au Théâtre de l'Étang à Saint-Estève en France.

Vie privée.

De son union avec le comédien Philippe Lemaire, Juliette Gréco a eu une fille, Laurence Lemaire (née en 1954), à qui elle consacre deux chansons en 1970, l'année de ses 16 ans.  Elle est mariée avec Michel Piccoli de 1966 à 1977. Elle épouse ensuite Gérard Jouannest, qui meurt le après trente ans de mariage.

Style.

Interprète et musicien.

Juliette Gréco s'applique à interpréter et révéler de nouveaux auteurs et compositeurs, démarche artistique qui semble l'enthousiasmer davantage que d'écrire elle-même ses chansons. Elle s'essaie néanmoins à l'écriture en commençant par une fantaisie ; elle interprète, lors de l'émission radiophonique "À la croisée des chemins" diffusée le, accompagnée au piano par Michel Legrand et sur une musique de Marius Constant, une vraie « surprise du chef » : une savoureuse recette de cuisine, le "Suprême de volaille aux crevettes" (pour le réveillon). Ensuite, dans ses deux albums enregistrés sous le label RCA Victor, elle interprète notamment et très sensuellement, sur une musique de Gérard Jouannest, "Le Mal du temps" (1975) et "Pays de déraison" (1977) tandis qu'elle paraît préférer le titre qu'elle consacre à la maternité, "L'Enfant" (1975).

L'interprète et ses auteurs.

"La. La. La." — Émission télé de 1966.

Lors de cette émission qui lui est entièrement consacrée, Gréco est entourée de quelques-uns de ses auteurs et compositeurs, un incroyable plateau rempli de légendes de la chanson française, entre autres : Charles Trenet, Joseph Kosma, Françoise Sagan, Serge Gainsbourg et Pierre Louki. Deux d'entre eux témoignent ainsi : Auprès de Pierre Louki, Gréco se désole que le talent de celui-ci ne soit pas reconnu à sa juste valeur :

Sources, notes et références.

Sources.

Sources principales pour l'élaboration de l'article :

Juliette Gréco, née le à Montpellier, est une chanteuse et actrice française. Figure emblématique de la chanson française à textes avec une carrière longue de soixante-dix ans, elle est notamment célèbre pour avoir été interprète d'auteurs tels que Raymond Queneau, Jacques Prévert, Léo Ferré, Boris Vian et Serge Gainsbourg. Elle apparaît aujourd'hui comme la doyenne des témoins de l'âge d'or du music-hall après Zizi Jeanmaire.


Fonctions.

Le haut représentant collabore à l'élaboration, la préparation ainsi qu'à la mise en œuvre des décisions politiques. Si la présidence tournante le demande, il peut conduire les négociations et le dialogue avec les pays tiers.  Trois entités sont placées directement sous son autorité :

Histoire.

Le traité d'Amsterdam introduit le poste de "haut représentant pour la Politique étrangère et de sécurité commune" pour représenter l'UE au niveau international. Il est décidé que le secrétaire général du Conseil de l'Union européenne serait ce haut représentant. C'est ainsi que le secrétaire général du Conseil lors de l'entrée en vigueur du traité, Jürgen Trumpf, devient le premier haut représentant bien qu'il n'ait servi que quelques mois.  Le premier haut représentant permanent est Javier Solana, l'ancien secrétaire général de l'OTAN. Il est nommé le, lors du Conseil européen de Cologne, secrétaire général du Conseil et haut représentant. Il prend ses fonctions le, peu après avoir quitté l'OTAN. Le poste a un budget de, dont la plupart sont destinés aux opérations dans les Balkans.  Pendant son mandat, le poste s'étend et d'autres fonctions viennent se combiner à celle de haut représentant. Dès le il est nommé secrétaire général de l'Union de l'Europe occidentale (UEO), surveillant ainsi le transfert de responsabilité de cette organisation vers la PESC. En 2004, son mandat de 5 ans est renouvelé. Il devient aussi le président de l'Agence européenne de défense.  En, Solana réalise la stratégie européenne de sécurité qui établit les priorités et identifie les principales menaces de la sécurité pour l'UE, dont le terrorisme. Le, Solana désigne Gijs de Vries comme le coordinateur de l'anti-terrorisme pour la PESC et souligne que sa tâche est de rationaliser, organiser et coordonner le combat de l'UE contre le terrorisme.  Il négocie de nombreux traités d'association entre l'Union européenne et plusieurs pays du Moyen-Orient et d'Amérique latine, dont la Bolivie et la Colombie. Solana joue un rôle pivot dans l'unification des restes de l'ancienne fédération yougoslave. Il propose que le Monténégro forme une union avec la Serbie au lieu d'avoir sa pleine indépendance en considérant que celle-ci entrainerait un effet domino sur les désirs indépendantistes du Kosovo et Vojvodina à cette période. Les médias locaux nomment sarcastiquement le nouveau pays « Solania ».  Le Solana déclare que les détenus du camp de Guantánamo doivent être traités comme des prisonniers de guerre sous la convention de Genève. L'UE précise que cela permettrait d'éviter une autre guerre comme celle de l'invasion de l'Irak et favoriserait la négociation. Solana déclare que l'un des moments les plus difficiles de son travail fut le désaccord entre le Royaume-Uni et la France, les deux membres permanents européens du Conseil de Sécurité, au sujet de cette guerre.  La lettre de Vilnius, une déclaration de soutien des pays de l'Europe de l'est aux objectifs américains de changements de régime en Irak, et la lettre des huit, une déclaration similaire du Royaume-Uni, de l'Italie et de six autres pays, sont généralement perçues comme les points les plus bas du fonctionnement de la PESC.  Solana opère comme un diplomate calme et se retrouve souvent dans les négociations, il permet notamment de faire suivre des missions qui étaient considérées comme impossibles à réaliser.  Solana joue un rôle important dans l'élaboration d'une résolution pour le conflit israélo-palestinien et est l'un des architectes principaux de la « Feuille de route pour la paix » au côté de l'ONU, de la Russie, et des États-Unis dans le Quartet pour le Moyen-Orient. Le, il rencontre Ariel Sharon en Israël. Ce dernier avait originellement refusé de rencontrer Javier Solana, mais il accepte que l'Union soit impliquée dans la feuille de route. Il critique l'obstruction israélienne aux élections présidentielles palestiniennes du, mais rencontre Ariel Sharon le de cette même année.  En il assiste le Royaume-Uni, la France et l'Allemagne dans les négociations visant à geler l'enrichissement de matière nucléaire en Iran. Le même mois, il est impliqué dans la médiation entre les deux candidats au poste présidentiel lors des événements post-électoraux en Ukraine et le il invite le nouveau président ukrainien Viktor Iouchtchenko à discuter d'une future adhésion à l'UE.

Le Haut représentant pour la politique étrangère et de sécurité commune (aussi appelé « monsieur » ou « madame PESC ») était le principal coordinateur de la politique étrangère et de sécurité commune au sein de l'Union européenne depuis le traité d'Amsterdam en 1997.


Géographie.

Cybinka se situe dans la région historique de la Nouvelle Marche près de la rivière Oder et de la frontière allemande. La ville se trouve à environ au sud-est de Słubice, le siège de la powiat, et au nord-ouest de Zielona Góra, le siège de la diétine régionale.  En 2011, la ville comptait 2 947 habitants pour une superficie de 5,32 kilomètres carrés.

Histoire.

Après les grandes invasions, les environs de Cybinka ont été habités par des tribus slaves, nommés "Lubuszanie", membres de la fédération des Vélètes ("Wieleci"). Au ils appartenaient au pays de Lebus ("Lubusz") et aux domaines du duc Mieszko de Pologne, qui s'étendaient aux deux rives de l'Oder proche de la frontière avec la marche de l'Est saxonne à l'ouest. En memoire de l'histoire du "Land Lebus", la région administrative polonaise au rive droit de l'Oder est appelé « voïvodie de Lubusz ».  Vers l'an 1249, le pays de part et d'autre de l'Oder a dû être cédé aux margraves Jean et Othon III de Brandebourg, de la maison d'Ascanie. La tentative du roi Ladislas de Pologne de reconquérir la « Nouvelle Marche » a échoué en 1328. Le lieu de "Ziebingen" fut mentionné officiellement pour la première fois en 1472. De 1535 à 1571, il faisait partie de la principauté du margrave Jean de Brandebourg-Küstrin ; au il fut incorporé au cercle de Sternberg dont le siège administratif se trouve à Drossen (Ośno).  Le chateau de Ziebingen appartenait à l'origine au grand bailliage de Brandebourg à Lagow, il a été acheté par Friedrich Ludwig Karl Finck von Finckenstein, l'ancien chef de gouvernement prussien, en 1802. Son ami le poète Ludwig Tieck y est régulièrement l'hôte. Après la Seconde Guerre mondiale, avec la mise en œuvre de la ligne Oder-Neisse, la ville de Cybinka intègre la République populaire de Pologne (voir Évolution territoriale de la Pologne). De 1975 à 1998, elle appartenait administrativement à la voïvodie de Zielona Góra. Depuis 1999, Cybinka appartient administrativement à la voïvodie de Lubusz

Cybinka (prononciation polonaise: [t͡sɨˈbjiŋka], en ) est une ville située dans la voïvodie de Lubusz dans la partie occidentale de la Pologne. Elle est le siège administratif (chef-lieu) de la gmina appelée Cybinka.


Géographie.

Perrefitte est situé à environ 600 mètres d'altitude. Cet ancien village agricole s'étend à 2 km à l'ouest de Moutier, dans la chaîne du Jura, sur la rive gauche du ruisseau Chalière qui se jette dans la Birse à Moutier.  Sa surface de 8,7 km2 constitue la partie ouest du Grand Val (vallée de Moutier), et est baignée par la Chalière qui prend sa source à l'ouest en dessous du hameau (Les Écorcheresses, commune de Souboz). Dans la région sud se trouve la Combe Fabet, une petite gorge formant une vallée secondaire. La Montagne de Moron constitue la frontière sud de la commune et s'élève à sur le territoire de la commune de Perrefitte. Au nord, le territoire communal s'étend de la chaîne de la Montagne de Moutier à la montagne Sur la Chèvre, la crête qui relie ces 2 montagnes s'élève jusqu'à le point le plus haut de Perrefitte. En 1997, le territoire se répartissait dans les proportions suivantes : 4 % d'habitations, 66 % de forêt, 29 % de surface agricole et un peu moins de 1 % de surface improductive.  Les communes limitrophes sont Haute-Sorne dans le canton du Jura, Champoz, Moutier et Petit-Val dans le canton de Berne. Le ski étant devenu mode dans les années soixante les fins de semaines bien enneigées étaient bondées de Bâlois. Un endroit escarpé porte encore le nom de Cimetière des bâlois.

Histoire.

La première mention écrite du village date de 1295 et fait référence au nom de Pierefite. En 1321 apparaît le terme Perefiten, puis Pierefetteau, et en 1548 Pierrefette. Le village reste attaché à l'Abbaye de Moutier-Grandval jusqu'à la fin du. De 1797 à 1815, Perrefitte fait partie de la France, au sein du département du Mont-Terrible, puis, à partir de 1800, du département du Haut-Rhin, auquel le département du Mont-Terrible fut rattaché. En 1815, le congrès de Vienne attribue l’ancien évêché de Bâle au canton de Berne. Dans les années 1970, les votes d'autodétermination faussés par l'affaire des « caisses noires » de la Loterie cantonale bernoise ont dégagé une majorité favorable à Berne. En 2013, cette majorité n'était plus que de 58 %.

Bourgeoisie.

La bourgeoisie de Perrefitte se compose de trois familles : Girardin, Grandliénard et Mérillat. Les deux dernières nommées habitent encore la localité. Au nombre de 30 personnes, la Bourgeoisie comporte 10 votantes et 10 votants. Son Conseil est formé de 5 personnes, présidé actuellement par M. Michel Mérillat. La Commune bourgeoise est propriétaire d’une ferme sise à la Montage de Moutier, d’une surface totale de. Sur le territoire de la commune elle possède forêts (), pâturages et terrains (), deux loges ainsi qu'un bâtiment servant à récupérer les eaux de pluie destinées à alimenter les fontaines du pâturage de Moron, eux-mêmes loués à des agriculteurs au village. La bourgeoisie est également propriétaire d’une maison d’habitation nommée « La Bergerie ».

Industrie.

Perrefitte a été pendant longtemps caractérisée par l'agriculture. Puis, à la suite de l'industrialisation de Moutier, quelques petites entreprises se sont établies le long de la Chalière, à la frontière de Moutier. Les dernières décennies ont vu le village se transformer en un lieu calme où il fait bon vivre. Beaucoup d'habitants du village travaillent à Moutier ou ailleurs.

Transports.

La commune s'étend le long de la route cantonale qui relie Moutier à Bellelay en passant par Souboz. Avec l'autoroute A16, qui joint le réseau autoroutier de la Suisse avec celui de la France, Perrefitte obtient un accès rapide aux autres régions.

Vie associative.

Le FC Perrefitte, fondé en 1933, est l'une des principales sociétés sportives de la commune. Ses deux équipes sont actuellement en 5e ligue.  Le Ski-Club de Perrefitte (SCP) a été fondé en 1934 par une poignée de mordus du ski. Plusieurs de ses membres se sont illustrés, à l'époque, lors de la course de descente Moron - Perrefitte, longue de plusieurs kilomètres, de même que dans les courses de fond sur le plan régional.

Gastronomie.

Le guide gastronomique Gault-Millau recense un restaurant à Perrefitte : le "Restaurant de l'Étoile (http://www.restaurant-etoile.ch/)" décrochant 13 points sur 20 dans le guide 2013.

Liens externes.

Site officiel de la commune

Perrefitte est une commune suisse du canton de Berne, située dans l'arrondissement administratif du Jura bernois. Du temps de l'Evêché de Bâle ses anciens noms allemands furent Beffert et Pfeffert.


Biographie.

Lorsqu'à partir de 1483 il fréquenta l'école de latin d'Ulm, il habitait chez son oncle, l’échevin Konrad Locher.  Jakob étudia ensuite à Bâle sous la direction de Sébastien Brant, puis en 1488 à Fribourg sous la direction de Konrad Stürtzel et enfin s'inscrivit en 1489 à l'Université d'Ingolstadt. De 1492 à 1493 il accomplit un tour de l'Italie, mais ne passa de diplôme ni en Italie ni en Allemagne. En 1495 il regagna Fribourg, où deux ans plus tard le roi germanique Maximilien Ier le couronna Poète lauréat. En 1497 il publia les "Opuscula: Panegyricus ad Maximilianum Tragoedia de Turcis et Soldano. Dialogus de heresiarchis" chez l'imprimeur strasbourgeois Johann Grüninger.  En 1498 il prit la succession de Conrad Celtis à la chaire de Poésie et de Rhétorique à Ingolstadt, mais dès 1503, fâché avec le théologien Georg Zingel, il repartit à Fribourg, où il publia un pamphlet contre Zingel intitulé "Apologia". Son anticonformisme (il prononçait ses conférences même les dimanches et les jours fériés) lui valut bien des inimitiés. Finalement amnistié par le Sénat de l'université de Fribourg, il repartit en 1506 à Ingolstadt. Là, il composa sa critique en trois volumes de la théologie scolastique intitulée "Vitiosa sterilis Mulae ad Musam roscida lepiditate praeditam comparatio". Au cours des vingt années où Locher enseigna, l'Université d'Ingolstadt s'imposa comme le foyer de l'humanisme en Allemagne.  Il se maria au mois de. Quatre de ses fils moururent prématurément, et le dernier, Joachim, eut Johannes Eck comme tuteur.  Locher demeura fidèle à l'Église catholique, même après la proclamation de la Réforme, ce qui le classe dans la catégorie des « Vieux croyants ».  Outre sa "Tragœdia de Thurcis et Suldano" de 1497, Locher doit sa célébrité à la traduction latine qu'il donna de "La Nef des Fous" ("Stultifera navis", 1497) de Sébastien Brant et de la première grande édition allemande des Œuvres du poète Horace (1498). Il composa également un manuel de grammaire "Grammatica nova" (1495), des pièces de théâtre et des poésies latines dans tous les genres classiques (hymnes, élégies et poésie lyrique).

Emblème.

Le roi Maximilien anoblit à Ulm plusieurs de ses sujets le, au nombre desquels Conrad et son frère Berchtold, secrétaire de la chancellerie impériale, ainsi que les fils de Conrad, Sigmund et Jakob, déjà professeur de rhétorique à Bâle et Strasbourg, et enfin Barthélémy Locher, un cousin de Conrad. Maximilien leur donna pour armoiries celles de la lignée éteinte des seigneurs d'Epfingen bei Ehingen (une licorne bondissant par la moitié gauche). Gaspard et Balthasar Locher reçurent leurs lettres de noblesse le. Le, l'archiduc Maximilien III accordera à leur descendant, le Dr. Georg von Locher, l'hérédité du titre.

Jacob (ou Jacobus) Locher (dit "Philomusus", né dans les derniers jours de juillet 1471 à Ehingen, mort le à Ingolstadt) est un dramaturge humaniste, philologue et traducteur bavarois.


Biographie.

Ce fils de l'architecte Paul Schäffer grandit à Hanovre où il obtient son abitur. Il étudie à Munich, Marbourg et Berlin. En 1915, il revient à Hanovre et devient écrivain indépendant. Avec sa femme Irma Bekk et son fils, il vit à Berlin en 1915, en 1919 près de Rosenheim puis en 1931 à Rimsting. Révolté par le nazisme, mais surtout à cause des enfants à moitié juifs du premier mariage de sa seconde épouse Olga Heymann, mais aussi à cause de ses propres enfants de son second mariage, il émigre aux États-Unis en 1939. Il fonde avec sa femme à Croton, dans l'État de New-York, un foyer pour les enfants émigrés.  D'autres écrivains allemands en exil l'aident matériellement, notamment Thomas Mann qui joint des chèques à ses lettres pour Schaeffer.  Après la mort de sa femme, il retourne en Allemagne en 1950, mais il meurt la même année d'une crise cardiaque dans le tramway de Munich.

Œuvre.

L'œuvre vaste, en grande partie oubliée, d'Albrecht Schaeffer inclut tous les genres littéraires, s'inspire de thèmes antiques, mythologiques, médiévaux, mystiques mais aussi contemporains.  Schaeffer a aussi traduit Oscar Wilde, Paul Verlaine, Apulée et Homère.  L'œuvre majeure de Schaeffer est le roman "Helianth", paru entre 1920 et 1924 chez Insel Verlag (sous-titre : "Bilder aus dem Leben zweier Menschen von heute und aus der norddeutschen Tiefebene in neun Büchern dargestellt" ; "Scènes de la vie de deux personnes d'aujourd'hui des plaines du nord de l'Allemagne figurant dans de nouveaux livres"). Les chapitres varient les formes de prose (il s'agit de la première publication d'un premier dialogue au téléphone). Le roman se passe entre Oldenbourg et Hanovre sur presque pages. Une nouvelle version écrite durant son exil en Amérique est publiée en 1995.  De nombreux romans ("Der Rosskamm von Lemgo", "Gudula", "Elli oder die sieben Treppen", "Josef Montfort"), nouvelles ("Enak"), aussi une épopée versifiée ("Parsival") et d'autres écrits sont publiés par différents éditeurs.

Albrecht Schaeffer, né le à Elbing et mort le à Munich, est un écrivain allemand. Sigmund Freud l'appelait « Mon écrivain ».


Géographie.

La région possède une topographie très hétérogène. La cordillère occidentale, située près de la frontière avec la région de Lima, est parsemée de sommets couverts de neige et de glace. À l'est, il y a des glaciers qui finissent sur les hauts plateaux (Altiplano). Parmi eux se trouve le Plateau de Junín, qui est situé entre les villes de La Oroya et Cerro de Pasco.  La vallée de Mantaro, qui s'étend de Jauja jusqu'à la limite avec la région de Huancavelica, concentre une part importante de la population régionale. Vers l'est, à proximité de la jungle, il y a une abondance de gorges étroites et profondes, avec des pentes très inclinées.  La Cordillère Huaytapallana est située dans la zone centre-sud de la région. Cette cordillère est traversée par une grande faille, cause principale des tremblements de terre qui se produisent dans la région. Le haut de la jungle, avec ses vallées de grande longueur, modelée par le Tulumayo, Paucartambo, Río Perené et les rivières, est situé sur la côte orientale de la région.  Le Lac Junín, est le plus grand lac entièrement péruvien, il se situe entièrement dans la région, à l'exception de son extrémité nord qui appartient à la Région de Pasco.

Divisions.

La région est divisée en neuf provinces (Espagnol: "provincias", singulier: "provincia"), qui sont subdivisées en 123 districts ("distritos", singulier: "distrito") :

Culture.

Un roman de l'écrivain péruvien Prix Nobel Mario Vargas Llosa, Lituma dans les Andes, se déroule dans le département de Junín.

Le département de Junín (en espagnol : "Departamento de Junín") est l'une des 24 régions du Pérou. Sa capitale est la ville de Huancayo.


Biographie.

Commandant de la Feldkommandantur de Marseille entre avril et septembre 1944, le général Elster est nommé chef du groupe sud lors de la retraite des dernières unités allemandes composées de et femmes.  Dès son arrivée dans Poitiers, il prend contact avec la résistance pour se rendre aux troupes américaines le à Beaugency sur un pont de la Loire avec les honneurs militaires pour ses troupes. Lui et ses soldats seront envoyés aux États-Unis comme prisonniers de guerre pendant deux ans.  Le vent de la défaite a commencé à souffler pour les troupes allemandes en France et le général Elster n’est pas pressé de revoir Hitler en Allemagne depuis le putsch manqué de plusieurs généraux allemands le. Le général de brigade Botho Henning Elster est nommé officier responsable des dernières unités allemandes remontant vers l’Allemagne en provenance du sud aquitain, et il arrive à Poitiers le. Il prend en charge la déroute allemande en ordonnant que les différentes unités sous ses ordres respectent impérativement les ordres de ne pas s’en prendre à la population civile française. Négociant depuis quelque temps une trêve avec les responsables des F.F.I., le général Elster cherche à éviter une confrontation sanglante avec les maquis français pour obtenir une possible reddition militaire de son corps d’armée aux unités américaines proches du Val de Loire.  Le jour même de son arrivée à Poitiers, le général Elster reçoit une plainte officielle de Louis Bourgain, préfet de région du gouvernement vichyste, pour les massacres de civils de Gençay et de Bondilly sur la commune de Saint-Cyr (référence préfectorale : document réf. 26399). Rappelons que nous sommes dans les derniers jours de la présence allemande à Poitiers. Aussi, les autorités et la presse de la collaboration cherchent à rallier la population poitevine en la rassurant dans ses derniers rapports avec l’autorité stricte et ferme du général Elster.

Botho Henning Elster, né le à Berlin-Steglitz et décédé le à Böblingen, est un général allemand d’origine prussienne. Anti-nazi convaincu, il sera considéré par Hitler comme l'un des responsable de l'attentat manqué du 20 juillet 1944.


Contexte.

Parlement de Francfort.

La révolution de mars 1848 qui a lieu dans les pays germaniques conduit à la formation d'un pré-parlement à Francfort-sur-le-Main le qui décide des règles électorales pour la création du parlement de Francfort. Celui-ci a la tâche de rédiger une constitution pour le nouvel État-nation unifié devant remplacer la confédération germanique. Il siège pour la première fois le.

Solution petite-allemande.

Le choix entre l'unification par la solution grande-allemande, avec l'Autriche, et la solution petite-allemande, sans, n'est pas encore tranchée le lorsque Schwarzenbergs, alors premier ministre autrichien, déclare que l'empire autrichien est indivisible. Ce faisant, la solution grande-allemande devient très complexe, tous les nationalités constituant l'empire autrichien devant être incorporé dans un État-nation allemand. Un mois plus tard, il est donc devenu clair pour l'assemblée nationale que les meilleures chances de réaliser l'unité allemande se trouvent du côté de la solution petite-allemande.

Négociations.

Monarchie héréditaire.

La " est le résultat d'une très longue série de négociations au sein de l'hémicycle qui se conclut le avec le vote de la constitution de Francfort. Le vote acquis par à 263 marque la victoire d'une coalition formée autour de le fraction casino menée par Heinrich von Gagern avec le soutien de la fraction Westendhall autour de Heinrich Simon. Elle prévoit une monarchie héréditaire comme système politique, solution encore rejetée lors des premières lectures des ébauches de constitution. Ce revirement est dû aux difficultés pratiques qu'il y a à mettre en place les autres systèmes proposés avec notamment la monarchie élective d'une part, et d'autre part au fait que ces alternatives n'ont pas plus de soutien que la monarchie héréditaire. Lors du vote proviennent de membre de la gauche autrichienne, qui ainsi veulent manifester leurs désaveux pour la politique de restauration menée par le gouvernement autrichien.

Élection du roi de Prusse.

Le, le roi de Prusse est élu à la tête du nouvel État à contre 248. Les groupes parlementaires de droite, centre, la moitié de la Westendhall et quelques députés isolés forment la majorité. Frédéric-Guillaume IV et la politique prussienne sont en fait peu appréciés de la majorité des députés. Les partisans de la solution monarchique héréditaire savent de plus que derrière ses discours déclarant que la Prusse doit être dans l'avant-garde pour l'unification allemande, il a en fait de grosse réserves vis-à-vis du travail de l'assemblée nationale. Toutefois, sous pression de son gouvernement, il avait déclaré le que la Prusse accepterait l'idée d'un empire héréditaire. La Prusse a par ailleurs ratifié immédiatement la constitution de Francfort, à la différence par exemple de la Bavière, du Wurtemberg, de la Saxe ou du Hanovre.  Les fonctionnaires du pouvoir central provisoire ont donc cherché à de nombreuses reprises à s'allier avec le gouvernement prussien, notamment pour lutter conte les radicaux-démocrates. Ils argumentent que la monarchie ne peut survivre que si elle fait cause commune avec les libéraux modérés et accepte le principe d'une monarchie constitutionnelle et parlementaire. Bassermann, qui occupe le poste de diplomate auprès de la Prusse, prend une part très active dans ces tractations avec le roi courant.  Le fait que le roi soit élu par le parlement est non de droit de divin a une portée symbolique importante.

Refus de Frédéric-Guillaume.

Le roi, à la fois romantique et versatile, au-delà des implications politiques qu'auraient eu l'unification, n'est en aucun cas prêt à renoncer à son pouvoir de droit divin. Il avait déjà vécu comme une défaite, le fait d'avoir dû, après les émeutes à Berlin le, accepter une constitution et la formation d'une assemblée nationale limitant toutes deux son pouvoir. Pour lui, une couronne impériale provenant d'un parlement démocratique n'a pas de valeur et rien de comparable avec le titre d'empereur du Saint-Empire germanique. Il déclare qu'elle n'est qu'. Le déjà, il écrit à Joseph von Radowitz:  La stratégie de Frédéric-Guillaume et des conservateurs est claire, pouvant s'appuyer sur la puissance militaire prussienne ils peuvent désavouer dans un premier temps les libéraux, comme ceux de la fraction casino sans compromis. Par ailleurs la cote de popularité de ces derniers a beaucoup baissé dans l'opinion publique en particulier comparée à celle des hommes politiques de gauche réclamant l'usage de solutions radicales comme Friedrich Hecker, Gustav Struve ou Karl Marx.  Le, Frédéric-Guillaume reçoit la " à Berlin. Il était informé de leur arrivée bien avant par télégraphe. Il refuse donc la couronne impériale, décevant les derniers espoirs des députés, au motif qu'il ne peut l'accepter.  Peu après, il écrit à Ernest-Auguste de Hanovre qu'il ne peut pas donner ses véritables raisons devant la députation. Il compare ensuite la couronne proposée par l'église Saint-Paul à une laisse pour chien qui lierait son porteur à la révolution de mars.  Il écrit encore à son ambassadeur à Londres Christian Karl Josias Freiherr von Bunsen que contre la démocratie seuls les soldats sont d'une quelconque aide, il continue avec :  Le, la décision est officialisée dans une lettre au pouvoir central provisoire, déposée par l'ambassadeur de Prusse à Francfort Ludolf Camphausen, dans laquelle les raisons du refus sont clairement énumérées. Les justifications parlent beaucoup de l'attitude vis-à-vis des autres souverains allemands, dont l'accord serait nécessaire pour faire du roi de Prusse l'empereur d'Allemagne. Officiellement le roi de Prusse s'attend à des refus de la part des autres princes. En fait ceux-ci auraient très certainement accepté, poussés en cela par les radicaux entre autres. Le fait que le roi de Prusse ne puisse pas amender la constitution est également cité pour justifier le refus.

Influences en jeu.

Alors que les conservateurs prussiens voit dans la constitution de Francfort avant tout la révolution, une usurpation et la déchéance de la Prusse. La gauche est aussi contre. Les deux chambres du parlement prussien se déclare favorable à la couronne impériale. La majorité des ministres, des officiers et des membres de la cour affirme être également pour l'acceptation de la couronne sous condition d'un accord avec les autres souverains allemand, d'un droit de véto absolu pour l'empereur et non suspensif comme prévu et d'une révision du droit électoral. La question est donc au départ loin d'être tranchée, les députés du parlement de Francfort ne pouvaient pas prévoir l'issue malheureuse de leur périple vers Berlin.  Toutefois c'est surtout les réticences de la Russie et de l'Autriche qui priment. Une guerre n'est pas à exclure en cas d'acceptation.

Conséquences.

Le refus de la couronne impériale par le roi de Prusse marque l'échec de la révolution de mars en Allemagne en général et des libéraux modérés en particulier. Cette défaite les dépeint comme naïfs et hésitants. Leur plan de réaliser l'unité allemand par une monarchie constitutionnelle fortement parlementaire est caduc. Cela renforce les démocrates et radicalise la révolution. La campagne militaire pour imposer la constitution à tous les États allemands marque le sommet de cette radicalisation, elle est toutefois vaincue par les troupes prussiennes ce qui met un terme définitif à la révolution.  L'unité allemande, c'est-à-dire par le peuple et le parlement, est un échec. L'union d'Erfurt qui tente également de réaliser l'unité l'année suivante n'a cependant pas plus de succès. La formation de l'Empire allemand en 1871, et donc la réalisation de la solution petite-allemande, n'a lieu qu'en 1871 et se fait, c'est-à-dire par le gouvernement. Elle suit la guerre austro-prussienne qui a confirmé l'hégémonie prussienne.

Membres de la Kaiserdeputation.

Les députés de la " sont Eduard von Simson (président), Ernst Moritz Arndt, Marquard Adolph Barth, Friedrich Daniel Bassermann, Christoph Bauer, Hermann von Beckerath, Georg Beseler, Carl Biedermann, Moriz Adolph Briegleb, Adolph Cnyrim, Friedrich Christoph Dahlmann, Albert August Wilhelm Deetz, Friedrich Federer, Gottlieb Wilhelm Freudentheil, Heinrich von Gagern, Wilhelm Krafft, Wilhelm Loewe, Ernst Merck, Friedrich von Raumer, Theodor Reh, Gabriel Riesser, Maximilian Heinrich Rüder, Gustav Rümelin, Adolph Schoder, Alexander von Soiron, Gustav Adolf Harald Stenzel, Friedrich Carl Stieber, Heinrich Zachariä et Friedrich Zell.

La (approximativement députation de l'empereur) est un groupe de du parlement de Francfort choisi le pour aller proposer la couronne impériale allemande au roi de Prusse de l'époque Frédéric-Guillaume IV afin de réaliser la solution petite-allemande. La proposition, qui a lieu le, est refusée par le monarque. Cela entraîne la fin des derniers espoirs des libéraux modérés d'unifier le pays sous le régime de la monarchie constitutionnelle et en conséquence à une radicalisation de la révolution de mars.


Biographie.

Jeunesse.

Fils d'un avocat, issu d'une famille assez aisée, Vitaliano Brancati arrive à Catane à l'âge de treize ans. Il baigne dans un milieu familial très littéraire : son père écrit des nouvelles et des critiques littéraires. Son grand-père a lui-même publié des poèmes.  À dix-sept ans, il fonde une revue dans laquelle il publie des poèmes. C'est à cette même époque (1924) qu'il s'inscrit au parti national fasciste. Par la suite, il écrit :

Le succès et le malaise.

À Rome, sa fascination pour Mussolini le pousse à écrire une pièce de théâtre à la gloire du Duce, qu'il rencontre personnellement (1931), et à collaborer à des journaux fascistes, malgré son admiration pour Giuseppe Antonio Borgese, violemment opposé au régime. En 1934, à Rome il est le rédacteur en chef de la revue "Quadrivio" (« carrefour »). Cependant sa réussite dans le milieu littéraire ne l'empêche pas d'exprimer son malaise dans "Singulière aventure de voyage", un roman jugé érotique et anti-conformiste, qui lui vaut des critiques acerbes, puis la censure.

L'anti-fascisme.

Dès la fin de 1934, horrifié par ses précédents écrits, il exprime un dégoût du fascisme dans "Les Années perdues" (1934-1936), que l'on retrouve dans ses livres suivants. De retour à Catane, il écrit "Rêve d'une valse" (1938), "Don Juan en Sicile" (1941), "Le Vieillard avec les bottes" (1944), "Le Bel Antonio", qui obtient en 1949 le prix Bagutta, "Les Ardeurs de Paolo", inachevé, publié après sa mort et dont son ami Alberto Moravia dira que c'est

Le professeur.

En 1937, son retour en Sicile pousse Brancati à chercher une activité plus noble que la vie littéraire à Rome dont l'aspect superficiel l'a beaucoup désillusionné. Il reprend ses études et devient professeur dans un collège de Caltanissetta. Cela ne l'empêche pas de continuer à écrire nouvelles, romans, chroniques, pièces de théâtre, scénarios. Mais il reste profondément amer et déprimé. À Leonardo Sciascia qu'il rencontre en, à Rome, il annonce : En effet, Brancati meurt au cours de cette intervention qui aurait dû être bénigne, et Sciascia en conclut :

Œuvres.

Scénarios.

Vitaliano Brancati collabore à six reprises avec le réalisateur Luigi Zampa auquel il propose la trilogie sur des politiciens corrompus et opportunistes constituée par "Les Années difficiles", "Anni facili" et "L'Art de se débrouiller". Il travaille deux fois avec Roberto Rossellini pour lequel, et avec lequel, il écrit le remarquable "Voyage en Italie".  "La Belle Endormie" (1942) en collaboration avec Luigi Chiarini et Umberto Barbaro  "Don Cesare di Bazan" (1942) en collaboration avec Riccardo Freda, Cesare Zavattini, Sergio Amidei et Giacomo Debenedetti  "Gelosia" (1942) en collaboration avec Sergio Amidei, Sandro Ghenzi, Angelo Besozzi, Gino Sensani et Giacomo Debenedetti  "Enrico IV" (1943) en collaboration avec Angelo Besozzi, Stefano Landi, Giorgio Pàstina et Fabrizio Sarazani  "Les Années difficiles" (1948) en collaboration avec Sergio Amidei, Franco Evangelisti, Enrico Fulchignoni d'après sa nouvelle "Le Vieux avec les bottes"  "Fabiola" (1949) en collaboration avec Suso Cecchi D'Amico, Umberto Barbaro, Alessandro Blasetti, Renato Castellani, Emilio Cecchi, "et al."  "Pour l'amour du ciel" (1950) en collaboration avec Cesare Zavattini, Suso Cecchi d'Amico, Diego Fabbri et Giorgio Moser  "L'edera" (1950) en collaboration avec Augusto Genina et Carlo Musso  "Vulcano" (1950) en collaboration avec Mario Chiari, Victor Stoloff et Piero Tellini  "Histoires interdites" (1951) en collaboration avec Augusto Genina, Ercole Patti, Mino Maccari et Ivo Perilli  "Rome-Paris-Rome" (1951) en collaboration avec Agenore Incrocci, Ruggero Maccari, Furio Scarpelli et Luigi Zampa  "Gendarmes et Voleurs" (1951) en collaboration avec Ennio Flaiano, Ruggero Maccari, Aldo Fabrizi, Steno et Mario Monicelli  "Buon viaggio, pover'uomo" (1951) en collaboration avec Fabrizio Sarazani  "Heureuse époque" (1952) en collaboration avec Oreste Biancoli, Alessandro Blasetti, Suso Cecchi D'Amico "et al."  "Voyage en Italie" (1953) en collaboration avec Roberto Rossellini  "L'uomo, la bestia e la virtù" (1953) en collaboration avec Steno, Lucio Fulci et Jean Josipovici  "Anni facili" (1953) en collaboration avec Sergio Amidei, Vincenzo Talarico et Luigi Zampa  "Questa è la vita" (1954) en collaboration avec Giorgio Bassani, Aldo Fabrizi, Giorgio Pàstina, Mario Soldati et Luigi Zampa  "Où est la liberté?" (1954) en collaboration avec Ennio Flaiano, Antonio Pietrangeli et Vincenzo Talarico  "Orient-Express" (1954) en collaboration avec Agenore Incrocci, Aldo De Benedetti et Vittorio Nino Novarese  "L'Art de se débrouiller" (1954) en collaboration avec Luigi Zampa  "Le Village magique" (1954) en collaboration avec Vittorio De Seta

Vitaliano Brancati, né le à Pachino, dans la province de Syracuse en Sicile et mort le à Turin, est un écrivain italien.


Une enfance italo-albanaise.

Son père est originaire de Kavaje (Albanie), mais partage son temps entre l’Albanie et l’Italie. Lui-même naît à Trieste, le dernier de cinq enfants. Son père est un riche marchand d’huile et de grain, sa mère est issue d’une famille cultivée, à moitié italienne, à moitié albanaise. Baignant dans cette double culture, Aleksander s’exprime dans les deux langues et n’apprend l’allemand qu’à l’adolescence lorsqu’il fait des études secondaires à Graz.

Le théâtre, tout le théâtre.

À l’âge de 19 ans, il s’installe à Vienne avec sa mère et deux sœurs. Il y est remarqué par le critique dramatique Paul Schlenther et le grand acteur autrichien Josef Kainz qui l’encourage et lui donne des cours. C’est ainsi qu’il obtient un premier petit rôle au Burgtheater en 1898. Tout va assez vite ensuite, et le jeune homme est engagé au NDT (Neues Deutsches Theater) de Prague en 1901.  En 1904 il entre au nouveau Théâtre allemand de Berlin. Il rejoint la troupe de Max Reinhardt dont il devient le protégé et accompagne la compagnie lors de sa tournée à Saint-Pétersbourg en 1911. Là-bas son interprétation d'Œdipe est saluée par le critique dramatique russe Anatoliy Lunacharsky, et désormais il sera sollicité un peu partout en Europe et en Amérique. À la veille de la Première Guerre mondiale il est sans conteste le plus grand acteur de langue allemande.  Lorsque le conflit éclate, il est mobilisé dans l’aviation. Fait prisonnier en France, il est libéré quelques mois plus tard grâce à un échange de prisonniers. Il travaille quelque temps en Suisse avant de rejoindre Max Reinhardt en Allemagne.  L’acteur était doté – semble-t-il – d’une voix exceptionnelle et d’une remarquable capacité à exprimer les émotions : on l’apprécie tout particulièrement lorsqu’il meurt en scène. Bien que l’allemand ne soit pas sa langue maternelle, il la maîtrise parfaitement et son "Hochdeutsch" constitue une référence.  Ses interprétations couvrent tout le spectre du répertoire dramatique européen, depuis la tragédie grecque antique jusqu'aux auteurs modernes. Dans le rôle d’Hamlet, il rivalise avec l’acteur britannique John Gielgud. Parmi ses plus grands succès figure son incarnation de Fedja dans "Le Cadavre vivant" de Tolstoï, qu’il interprète fois et que verront près de 1,5 million de personnes dans le monde. Le rôle principal lui revient également dans "Der weiße Heiland" de Gerhart Hauptmann, "L'Éveil du printemps" de Frank Wedekind ou encore "Jedermann" de Hugo von Hofmannsthal qui est joué pour la première fois en 1920 lors du spectacle inaugural du Festival de Salzbourg, que Moisiu a lui-même contribué à créer avec Max Reinhardt et l'auteur.

Le cinéma, aussi.

Alexander Moissi fait ses débuts au cinéma en 1913 dans un rôle secondaire de "L'Étudiant de Prague" de Paul Wegener, puis se voit confier le rôle principal dans une quinzaine de films, principalement muets. La plupart sont des adaptations littéraires (Beaumarchais, Pouchkine, Goethe, Dumas), et deux d’entre elles ("Kean" et "Die Königsloge") mettent en scène le personnage de Kean, un autre grand acteur européen. Ce dernier film, sonore, est tourné à Hollywood sous le titre "The Royal Box" (1929), mais c’est un échec. En 1933, Moisiu fait une tournée triomphale en Italie et tourne son dernier film, "Lorenzino de Medici" (1934).

Le déclin.

À partir des années 1920 il a davantage de succès en Russie, en France et en Italie qu’en Allemagne où les engagements se font plus rares, même si on le fête partout, car il a rejoint le rang des stars, un peu à la manière d’un Caruso ou d’un Valentino.  Mais peu à peu son style semble appartenir au passé, notamment avec la montée de l’expressionnisme et l’irruption de formes de théâtre plus politisées comme celles de Brecht ou de Piscator.  Atteint de pneumonie, il meurt à Vienne le et y est incinéré. Il est finalement inhumé à Morcote, un petit village au bord du lac de Lugano.  Alexander Moissi a été marié deux fois. Sa première femme Maria, d’origine viennoise, a créé un cours dramatique à Berlin. En 1919 il a épousé en secondes noces l’actrice Johanna Terwin. Il est en outre l'arrière-grand-père de l'acteur allemand Gedeon Burkhard.

Albanais (Illyrien, Pellazgë).

Aujourd'hui encore l'Albanie célèbre Aleksander Moisiu comme le plus grand acteur du pays. L'École d'art dramatique de Tirana et le théâtre de Durrës portent son nom. À Durrës, la Fondation Aleksander-Moisiu se consacre à la valorisation de son héritage. La médaille d’"Artiste du Peuple" de la République populaire d’Albanie lui a été décernée à titre posthume en 1962. En 1995 le soixantième anniversaire de sa mort a été célébré par l'instauration d'une Année du théâtre.  Pourtant Alexander Moissi n'est pas retourné en Albanie au-delà de ses jeunes années, et certains le considèrent plutôt comme Italien, ou Autrichien. Selon l'universitaire américaine Mary Karen Dahl, le régime totalitaire d'Enver Hoxha aurait su détourner à son profit la notoriété de ce grand acteur européen.

Discographie.

Il existe plusieurs enregistrements d’Alexander Moissi interprétant notamment "Faust" et "Le Roi des Aulnes" de Goethe, et bien d'autres textes du répertoire.

Alexander Moissi était un grand acteur autrichien d'origine albanaise, né le à Trieste (à l'époque Autriche-Hongrie) et mort le à Vienne (Autriche).


Biographie.

Min Ko Naing est né à Rangoun (ou à d'après Wikidata), et est le troisième fils de Thet Nyunt et Hla Kyi, un couple de dans l'État Môn. Il a trois sœurs, Kyi Kyi Nyunt, Ye Ye Nyunt et Thadar Nyunt.  L'intérêt de Min Ko Naing pour la politique a commencé à l'Université des Arts et des Sciences de Rangoon au milieu des années 1980 où il a étudié la zoologie. Au cours de ses années d'études, il était un membre actif du club des arts, où il aimait lire, écrire des poèmes et dessiner des dessins animés, en particulier des dessins satiriques. Selon ses camarades de classe, Min Ko Naing était membre d'une troupe de spectacles qui a participé au traditionnel concours Than Gyat lors de Thingyan (le festival annuel de l'eau en Birmanie) en avril. Prenant le nom de «Bouc et Bouche-Oeil», la troupe a joué des pièces et des sketchs satiriques satirisant le gouvernement militaire birman et le manque de liberté et de démocratie. Bien que la troupe soit populaire, elle a également attiré l'attention des agents du renseignement militaire birman, qui ont commencé à suivre les mouvements de Min Ko Naing. Malgré l'illégalité de la formation de syndicats étudiants en Birmanie, Min Ko Naing et d'autres étudiants ont formé des groupes d'étude clandestins pour discuter de la situation politique de la Birmanie, qui est devenue un syndicat étudiant secret.

Quinze ans d'emprisonnement politique jusqu'en 2004.

Obligé de vivre clandestinement, Min Ko Naing a continué son travail d'organisation tout en se déplaçant de maison en maison chaque nuit pour éviter d'être arrêté. Après plusieurs mois, il a été capturé avec d'autres étudiants. Il a été condamné à 20 ans d'emprisonnement, en vertu de l'article 5(j) de la loi de 1950 sur les dispositions d'urgence pour avoir provoqué. Sa peine a été commuée en dix ans dans le cadre d'une amnistie générale en janvier 1993. Il a été considéré comme un prisonnier d'opinion par Amnesty International, qui a mené une campagne intensive pour sa libération.  Selon Amnesty International, Min Ko Naing a été gravement torturé et maltraité au début de sa détention. Sa santé en a souffert. Lors de son interrogatoire, il aurait été contraint de rester dans l'eau pendant deux semaines jusqu'à ce qu'il s'effondre et, par conséquent, son pied gauche est devenu totalement engourdi. Le 19 novembre 2004, il a été libéré de prison, après avoir été emprisonné pendant quinze ans.

Deuxième emprisonnement.

Min Ko Naing a été arrêté de nouveau fin septembre 2006. Htay Kywe, Ko Ko Gyi, Pyone Cho et Min Zeya ont été arrêtés avec lui, avant la convention nationale de 2006 en Birmanie. En janvier 2007, ils ont été libérés, sans explication officielle ni de leur arrestation initiale ni de leur libération soudaine.  Il a été de nouveau arrêté vers minuit le 21 août 2007, avec treize autres dirigeants du pour avoir organisé des manifestations pacifiques. Le gouvernement des États-Unis a condamné leur arrestation par la junte birmane. Le 11 novembre 2008, Min Ko Naing a été condamné à 65 ans de prison, 22 autres personnes ayant joué un rôle dans les manifestations d'août 2007. Le 15 novembre 2008, Min Ko Naing a été transféré à la prison de Kengtung dans l'État de Shan, où des cellules isolées et sombres ont été construites au milieu des années 2000 pour l'isolement cellulaire.  Min Ko Naing a été libéré avec de nombreux autres militants le 13 janvier 2012, dans le cadre d'une grâce présidentielle de masse pour les militants politiques.

Reconnaissance internationale.

Min Ko Naing a remporté de nombreux prix internationaux pour son militantisme. Il s'agit notamment du prix Gwangju 2009 pour les droits de l'homme ; le Prix du courage civil 2005, qu'il a partagé avec Anna Politkovskaïa et Munir Saïd Thalib, le prix Homo Homini 2000 des personnes dans le besoin ; le Prix de la paix étudiante 2001 et le prix John Humphrey pour la liberté 1999, qu'il a partagé avec Cynthia Maung de la clinique Mae Tao.  En 2012, il a été annoncé comme lauréat d'un prix du National Endowment for Democracy des États-Unis, mais a annoncé son intention de ne pas assister à la cérémonie en solidarité avec d'autres militants birmans à qui un visa avait été refusé.

Paw Oo Tun (en ), mieux connu sous son pseudonyme Min Ko Naing, (မင်းကိုနိုင်, lit. "conquérant des rois") est un éminent militant de la démocratie et dissident du Myanmar.


Aéronautique.

En aviation, ce mouvement est commandé par une action latérale sur le manche. Le manche commande à son tour la déflexion de surfaces mobiles situées sur l'aile : les ailerons.  Les déflexions en sens opposé de ces surfaces génèrent des forces aérodynamiques et un moment de roulis. Si l'avion présente un dièdre suffisant, le roulis peut être obtenu en actionnant la gouverne de direction.  Certains avions non équipés d'ailerons (planeurs dits « deux axes », avions de type « Pou-du-ciel ») effectuent le virage de cette façon.

Marine.

Définition.

Le roulis désigne le mouvement de rotation d'un bateau autour d'un axe longitudinal, il crée une oscillation latérale alternativement sur tribord et sur bâbord. Lorsque l'inclinaison est continu, on parle de gite.  Il est principalement lié à l'action des vagues et du vent, c'est l'un des trois mouvements possibles d'un navire avec le tangage et le lacet.

Causes.

L'état de la mer est à l'origine de ce phénomène. Le navire roule lorsque la houle ou les vagues le prennent par le travers. Il arrive également que certains navires roulent fortement dans une mer venant presque de l'avant à cause d'un couplage entre le tangage et le roulis. Lorsque les périodes des vagues se rapprochent de la période propre de roulis, l'amplitude des mouvements est accentuée par une résonance. Lorsque la raideur du système (la stabilité du navire) est suffisamment faible, toute augmentation de celle-ci conduit donc à une amplification du roulis.

Période propre.

Comme dans tout système stable, au roulis est attachée une période propre des oscillations libres qui croît avec l'inertie et décroît avec la raideur. L'inertie est alors la somme du moment d'inertie classique I et d'une inertie ajoutée I correspondant à l'accélération des particules fluides.  La raideur en rotation est égale au produit du déplacement P par la hauteur métacentrique, distance entre le centre de gravité G et le métacentre M. La période s'écrit :  formula_1

Conséquences.

Le mouvement de roulis qu'il soit brusque ou lent peut entraîner des problèmes à bord : ripage de cargaison, désarrimage de véhicules, désamorçage de pompes, bris de matériel, accidents humains. Ce mouvement perturbe l'équilibre et engendre le mal de mer chez les personnes non habituées.

Lutte contre le roulis.

Divers systèmes sont actuellement disponibles :

Ferroviaire.

Le roulis est le mouvement du train complexe autour de son axe de progression, désagréable pour les voyageurs, et conséquence de défauts sur la voie. Il se caractérise par des mouvements que l'on peut modéliser sur les 3 axes d'un repère orthonormé dans lequel le plan horizontal en rotation sur l'axe des "x" est dénommé le tilting, le plan vertical sur l'axe des "z" le yawing et le plan horizontal sur l'axe des "y" le pitching. Ces données sont recueillies par des rames d'essai et de contrôle de l'odométrie des voies de manière régulière. C'est une déclinaison des coordonnées sphériques des angles d'EULER.

Automobile.

Le roulis est le mouvement du véhicule autour de son axe longitudinal, résultant des déformations de la route ou de l'effet de la force centrifuge en virage. La barre anti-dévers permet de mitiger ce phénomène.

Le roulis est un mouvement de rotation d'un mobile autour de son axe longitudinal (axe de roulis). La vitesse angulaire de cette rotation est aussi appelée taux de roulis.


La route de Prestonpans.

À l'été 1745, le prince Charles Édouard Stuart, communément appelé « Bonnie Prince Charlie », organise une campagne pour s'emparer de l'Écosse, afin de reprendre ce qu'il considère comme son trône. Avec l'appui de Donald Cameron de Lochiel, le chef du clan Cameron, une armée composée d'environ de ses partisans écossais se constitue et marche sur Glenfinnan puis Édimbourg.

La réponse des Hanovriens.

Sir John Cope, le général commandant les forces gouvernementales en Écosse, reçoit l'ordre de briser la révolte. Il réunit ses troupes, mais la grande majorité de ses recrues n'ont aucune expérience réelle, et il est gêné par une multitude de contretemps, notamment la maladie du commandant de sa cavalerie. Malgré tout, les officiers hanovriens semblent persuadés que les rebelles n'oseront jamais attaquer une armée comptant à la fois de l'infanterie et de la cavalerie. Pendant leur marche, ils affirment aux gens du pays qu'il n'y aura aucune bataille.  L'armée de Charles s'empare d'Édimbourg sans combat ou presque le ; Cope, partant d'Aberdeen en bateau, arrive trop tard pour les affronter.

La bataille.

Le, les forces de Cope rencontrent l'avant-garde jacobite. Cope décide de tenir le terrain et d'attaquer l'armée jacobite. Il dispose son armée derrière un fossé, le mur du parc qui entoure Preston House protégeant son flanc droit. Le lieutenant-général de Charles, Lord George Murray, connaît bien le secteur, et, pendant la nuit, il déplace son armée d'un côté à l'autre du fossé, loin vers la gauche de l'armée de Cope. De son côté, Cope laisse se consumer les feux et déplace ses troupes pendant la nuit, tandis que les Highlanders avancent, protégés par l'obscurité.  Dans la crevasse, à l'aube du, les dragons de Cope aperçoivent le spectacle d'une charge de accompagnés du sauvage cri de guerre des Highlands.  Les troupes inexpérimentées de Cope fuient, malgré Cope et ses officiers, qui tentent de les forcer de charger sous la menace du pistolet. L'armée de Cope est débordée à sa gauche par les Jacobites, mais le fossé et le mur du parc bloquent maintenant leur retraite. La bataille est finie en cinq minutes avec des centaines de soldats hanovriens tués ou blessés et. Les Highlanders, pour leur part, n'ont à déplorer la perte que d'une centaine de combattants tués ou blessés. Les Jacobites accordent aux blessés et aux prisonniers les meilleurs soins possibles.

Cope absous par la cour martiale.

En dépit de l'affolement de ses soldats, sans expérience du feu, et du fait humiliant que Cope ait annoncé personnellement son écrasante défaite au commandant de la garnison de North Berwick, les fréquentes accusations affirmant que Cope avait lui-même fui, semblent bien fausses. Cope et ses officiers ont été absous par la cour martiale.  Le compte-rendu de séance de la cour est publié en 1749. Ce qui émerge de ces pages n'est sans doute pas le portrait d'un génie militaire, mais un officier énergique et consciencieux, qui a pesé mûrement ses décisions et anticipé toutes les éventualités, hormis une : que ses hommes paniquent et fuient.

La bataille dans l'art et dans la légende.

L'image que le public garde de la bataille, en général, et du général Cope, en particulier, a été influencée par les chansons populaires d', un fermier des environs. Ce dernier n'a pas vu lui-même la bataille, mais il a visité le champ de bataille peu après. Skirving a écrit deux chansons :  Walter Scott a évoqué la bataille dans les chapitres XLIV à XLVII de "Waverley".  La série télévisée américano-britannique "Outlander", diffusée sur Starz depuis 2014, met habilement l'enjeu de cette bataille au centre de sa saison 2.

Les suites de la seconde rébellion jacobite.

La bataille remonte particulièrement le moral des partisans des Stuarts, qui voient de nombreuses recrues grossir leurs rangs. La victoire paraît du côté des jacobites, mais la situation va changer, l'année suivante, avec la bataille de Culloden, près d'Inverness. Les troupes jacobites vont en effet inquiéter Londres en marchant jusqu'à Derby. En raison du manque de soutien au sein même de la capitale, ils rebroussent chemin, sont victorieux à Falkirk, mais sont défaites par les armées du duc de Cumberland à Culloden.

La bataille de Prestonpans, également connue sous le nom de bataille de Gladsmuir, est le premier combat significatif de la seconde rébellion jacobite. Elle a lieu à Prestonpans, dans l'East Lothian, en Écosse, le. L'armée jacobite de Jacques François Stuart, commandée par son fils, Charles Édouard Stuart défait l'armée hanovrienne de George II sous les ordres de Sir John Cope.


Culture.

Température.

En hiver, de 14 degrés la nuit à 18 degrés le jour ; en été, de 18 à 22 degrés.

Lumière.

Les cattleyas aiment beaucoup la lumière, mais pas le soleil direct, celui-ci doit être filtré par un voilage.

Arrosages.

Un ou deux arrosages par semaine pendant la période de végétation, puis une fois tous les dix ou quinze jours en période de repos, avec de l'eau non calcaire (eau filtrée ou eau de pluie).

Engrais.

En pulvérisation sur les feuilles pendant la période de végétation, toutes les trois semaines.

Substrat.

Écorce de pin, charbon de bois, billes d'argile, racines de fougères.

Autres contextes.

L'expression « faire catleya » ou « arranger les catleyas » est utilisée pour dire « faire l'amour » par Swann, le héros de Marcel Proust dans "Un amour de Swann", avec Odette de Crécy, adoratrice de ces fleurs. Il est à noter que Proust écrit « catleya » avec un seul « t ».  Dans le film "Colombiana", Cataleya est le nom de l'héroïne du film. Elle porte d'ailleurs un cattleya en or autour du cou. Cette chaîne lui a été donnée par son père qui la tenait lui-même de sa mère, qui faisait pousser des cattleyas dans son jardin.  Dans le pilote de la série "Astrid et Raphaëlle", la Cattleya trianae est mentionnée, car l'une de ces fleurs se retrouve sur plusieurs scènes de crime. Il s'avère que la coupable, originaire de Colombie (dont l'espèce est endémique), avait perdu une sœur appelée Cattleya.

Le genre Cattleya est un genre d'orchidée originaire des forêts tropicales d'Amérique centrale et d'Amérique du Sud qui comprend une soixantaine d'espèces. Son nom vient de William Cattley qui fut le premier collectionneur qui réussit à les faire refleurir.


Biographie.

Hoyzer, dont le père fut aussi arbitre, grandit dans la commune berlinoise de Spandau. Il étudia le management sportif à la Haute Ecole d'Administration ("Fachhochschule") de Salzgitter mais il ne termnina pas son cursus.

Carrière d'arbitre.

Robert Hoyzer était affilié auprès du Hertha BSC. Il commença à officier dans les plus hautes divisions à partir de 2001 au en Regionalliga Nord. Au début de la saison 2002-2003, il fut ajouté à la liste des assistants arbitres pour la 2. Bundesliga où il fit 13 apparitions.  En 2003-2004, il presta pour la première fois comme arbitre de champ au allemand ainsi qu'en DFB-Pokal tout en étant encore en fonction en Regionalliga Nord. En deux saisons, il dirigea 26 rencontres dans ces trois compétitions.

Falsification de matchs.

La carrière de Hoyzer eut un coup d'arrêt en janvier 2005. À ce moment, il fut suspecté d'avoir parié sur le résultat d'un match du premier tour de la DFB-Pokal... match qu'il avait dirigé en tant qu'arbitre! Il s'agissait de la rencontre SC Paderborn 07-Hamburger SV, du. Après avoir mené ("0-2"), le club de la ville hanséatique fut éliminé ("4-2"). L'arbitre Hoyzer avait généreusement accordé deux penalties à Paderborn et avait exclu, injustement, l'attaquant belge du HSV, Emile Mpenza durant la première période.  Hoyzer démissionna de sa qualité d'arbitre et de membre du Hertha BSC. La DFB annonça l'ouverture d'une enquête pour savoir si Robert Hoyzer avait ou non falsifié le résultat d'autres rencontres. La justice allemande lança ses propres investigations.  Niant avec véhémence, Hoyzer se trouva confondu et avoua ses délits le. Il apparut que le désormais ancien arbitre avait été en relation avec une mafia croate et que cette organisation criminelle avait placé plusieurs paris importants sur des rencontres dirigées par Hoyzer.  Hoyzer révéla aux enquêteurs qu'il avait été présent lorsque d'autres arbitres recevaient, de la part de cette "mafia croate", leurs commissions pour avoir influencé le résultat de matchs. Hoyzer déclara que des joueurs avaient aussi été corrompus!  Le, quatre arrestations furent opérées à la suite des preuves apportées par Hoyzer. L'affaire fit évidemment grand bruit en Allemagne et ailleurs. Un journal de Francfort/Main avança que le Président de la DFB aurait déclaré que des joueurs avaient aussi été "achetés".  Le, la justice allemande annonça qu'à la suite d'actions de police, 19 suspects avaient été interpelés et que les preuves découvertes impliquaient 25 personnes dont 14 joueurs et trois autres arbitres, rien que pour l'année 2004. Hoyzer accepta de coopérer activement à l'enquête en fournissant des informations précieuses aux enquêteurs.  Le, la DFB déclara que Hoyzer était officiellement suspendu de ses fonctions pour "conduite antisportive". Le, Hoyzer fut suspendu à vie de toutes fonctions liées à l'arbitrage du football en Allemagne.  Le, Hoyzer fut arrêté par la police après que des preuves eussent révélés qu'il avait faussé plus de rencontres que celles qu'il avait initialement reconnu. Le Procureur réclama une lourde peine de prison à son encontre s'il était reconnu coupable. Les informations divulguées par Hoyzer amenèrent à l'arrestation de Dominik Marks, un autre arbitre.  Le, le magazine allemand d'informations "Der Spiegel" révéla que ce scandale de matchs truqués dépassait les frontières allemandes et pourraient même toucher l'UEFA. À la suite de cette publication, Hoyzer raconta aux enquêteurs que la mafia impliquée dans l'affaire disposait, avec une semaine d'avance par rapport à la publication officielle, des noms des arbitres ou assistants arbitres devant officier lors de rencontres de la Ligue des Champions et de la Coupe de l'UEFA. Cela alors que la Fédération européenne ne publie les noms que deux à trois jours avant les matchs!  Avec les charges retenues contre lui, Robert Hoyzer risquait une peine pouvant aller jusqu'à 10 ans de prison. Mais le, Hoyzer bénéficia d'un verdict clément. En raison de son active collaboration à l'enquête, l'ancien arbitre berlinois n'écopa que de 2 ans et 5 mois de prison. Dominique Marks se vit infliger une peine de 1 an et 6 mois. Le chef présumé du réseau mafieux, Ante Sapina fut condamné à 2 ans et 11 mois.  Cette affaire amena la DFB à déployer une nouvelle politique afin de prévenir d'autres incidents similaires dans le futur. La Fédération imposa une interdiction totale des paris à tout son personnel et à tous ses arbitres, mais aussi aux dirigeants de clubs, aux entraîneurs, aux joueurs, etc. La mesure fut effective à partir de la saison 2006-2007. La Fédé' allemande fixa le délai de publication de la désignation des arbitres à 4 jours avant une rencontre. Elle aurait souhaité ne publier les noms que seulement deux jours avant un match mais elle se rendit compte de l'impraticabilité d'un tel délai.  Lors de la procédure d'Appel, débutée le, à Leipzig, le Procureur Hartmut Schneider déclara à la surprise générale, que si Robert Hoyzer avait triché, il n'avait pas commis de faute criminelle! Il demanda que les charges retenues contre Hoyzer soient levées! Mais le suivant, la Cour confirma le verdict initial.

Robert Hoyzer (Berlin-Ouest, ) est un ancien arbitre allemand de football. Il fut le personnage qui scandalisa le football allemand en 2005 pour avoir accepté de participer à la falsification de matchs.