Histoire.

Fondation.

Dans le cadre de la réforme grégorienne, des moines venus de l’abbaye Saint-Blaise s'établirent en 1095 dans cette partie de la Forêt Noire. Le noyau primitif de l'abbaye dut être un "predium", concession accordée aux frères dans le cadre du défrichement du pays au haut Moyen Âge. Ces terres s'étendaient du Nord au sud d'Ehlenbogen à Schenkenzell, et d'est en ouest de la vallée du ruisseau de Wolfbach à la vallée du Heimbach. Ses protecteurs furent les comtes Alwik von Sulz, Adalbert de Zollern et le baron Ruodman von Hausen de Neckarhausen ; elle fut consacrée par l'évêque de Constance le. Ce même évêque, ainsi que l’abbé de Saint-Blaise, Uton, accordèrent aux frères le droit de libre élection de leur propre abbé, ainsi que la propriété et jouissance exclusive de leur domaine. Ainsi le premier abbé fut le frère Cunon de Saint-Blaise. Dès 1099, l’évêque de Constance y consacrait le premier oratoire en pierre. En 1101, l'abbaye reçut la protection du pape Pascal II, confirmée par l’empereur Henri V en 1123. En 1128, l'église fut elle-même consacrée par l'évêque Ulrich II de Constance.  Au cours de ces premières décennies, l'autorité morale de l’Abbaye de Hirsau s'imposa à la confrérie, dont les abbés venaient de Hirsau.

Développement de la congrégation.

Par la suite, la plupart des abbés se recrutèrent dans la petite noblesse locale. Les terres furent divisées en prébendes, et au sein de la confrérie, tandis que les valeurs et le mode de vie aristocratique s'imposaient. L'abbaye connut son apogée au, sous l'autorité des abbés Walter et Brun de Schenkenberg. Certains nouveaux édifices du domaine étaient affermés.  Les sources mentionnent en 1293 une charge d’instituteur ("rector puerorum") qui suppose l'existence d'une école. En 1341, le monastère franciscain de Kniebis devint un Prieuré d’Alpirsbach.  La fonction de bailliage, accordée à l'origine à l'abbaye par les seigneurs de Zollern, passa aux mains des ducs de Teck et d’Urslingen avant d'échoir aux comtes de Wurtemberg. Ces derniers firent refleurir l'abbaye et rétablir dans la confrérie une observance plus stricte de la règle.  Le vit s'élever une querelle entre partisans et opposants d'une application stricte de la réforme clunisienne, qui conduisit à la désintégration de la communauté entre 1451 et 1455. Quelque vingt années plus tard, un nouvel abbé, Georg Schwarz, reconstitua la communauté avec des frères de l’abbaye de Wiblingen, de l’Observance de Melk, et l'abbaye embrassa en 1471 officiellement les principes de la Réforme de Melk, malgré les protestations des moines de la première confrérie d'avant 1450.  L’abbé Hieronymus Hulzing (1479–1495), considéré comme le « refondateur » ("secundus fundator") de l’abbaye, lui rattacha la congrégation de Bursfelde (1482). Le retour à la règle ramena la prospérité de l'abbaye, et le domaine s'enrichit de nouveaux édifices, avec notamment la reconstruction de la clôture religieuse, de l'église (fin du ), enfin la construction de la chapelle Sainte-Marie (début du ).

L'abbaye et la Réforme.

Les bouleversements du, avec la Révolte des paysans et la Réforme, affectèrent l'abbaye de manière décisive. En 1522, sous la direction de l'abbé Alexius Borrenfurer, le futur grand réformateur du Wurtemberg, Ambrosius Blarer, fut nommé prieur de la confrérie. Une fois reconquis son duché, Ulrich VI de Wurtemberg réforma l’abbaye en 1534, et la sécularisa en 1535. Le nouvel abbé, Ulrich Hamma, ne pouvait s’y opposer et se démit de ses fonctions.  Mais avec l’Intérim d'Augsbourg (1548–1555), le duché dut restituer le domaine à la congrégation et son abbé, le père Jakob Hochreutiner, pour commémorer l'événement, fit rehausser l'église d’un clocher et d’un pignon à échelons. Seulement dès 1555, les négociations de la Paix d'Augsbourg stipulaient la conversion de l'abbaye d'Alpirsbach en temple protestant. Le duc Christophe établit en 1556 une école biblique à Alpirsbach, ainsi que dans les treize autres monastères d'hommes du duché ; mais dès 1595, celle-ci fusionna avec l'école biblique d’Adelberg.  L’Édit de Restitution (1629–1631, puis 1634–1648), au cours de la guerre de Trente Ans, permit à l'abbaye d’accueillir une nouvelle congrégation, cette fois avec des moines venus d’Ochsenhausen. Puis à l'issue des Traités de Westphalie (1648), Alpirsbach fut définitivement annexeée au duché de Wurtemberg et fut de nouveau administrée comme une institution religieuse. En 1649 on rasa l'église des laïcs. Un « prélat » prit la place de l’abbé catholique ; il siégeait au parlement ducal ("Landtag"), et bénéficiait de la collaboration d'un administrateur. Sous l'ère napoléonienne (1807–1811), le domaine, jusqu'alors géré de manière autonome, fut intégré purement et simplement au patrimoine du Royaume de Wurtemberg, et son administration fut rattaché à Oberndorf am Neckar. Alpirsbach perdit par là-même son statut de tribunal local.

Destination actuelle.

L’abbaye d’Alpirsbach est aujourd'hui ouverte aux visiteurs. Elles compte au nombre des monuments régionaux et est gérée par l'association Staatliche Schlösser und Gärten Baden-Württemberg. L'église est mise à disposition des fidèles de l'Église luthérienne ; les paroissiens catholiques disposent d'une salle de l'aile sud qu'ils utilisent comme chapelle.

Aspects patrimoniaux.

Le domaine abbatial.

Le domaine foncier primitif de l'abbaye était initialement relativement groupé autour du village d’Alpirsbach et ne s'agrandit guère par la suite : on retrouve trace de granges à Haigerloch, Oberndorf, Rottweil et Sulz. Le domaine était géré comme une seigneurie, puis à la fin du Moyen Âge fut divisé en prébendes. Comme à la fin du l'abbaye était même fortement endettée, on révisa les accords commerciaux passés ce qui permit le rétablissement de la congrégation.  Le bailliage abbatial exerçait les charges de haute et basse justice. Les vidames héréditaires furent d'abord les comtes de Zollern, puis vers le milieu du les ducs de Teck, et (sans doute vers la fin du ) les comtes de Wurtemberg. Ces derniers exigèrent de la congrégation un retour aux canons clunisiens. La sécularisation et la Réforme (1535) signifièrent la fin de l'institution catholique.

Architecture clunisienne.

Au simple cloître avec un oratoire en charpente (1095) succéda bientôt une église en pierre (1099), puis une basilique à trois nefs au toit en terrasse avec transept, chœur et absides (1125–1133), qui fut consacrée en 1130 par Saint Nicolas.  Le plan de l'abbaye s'inspire du schéma-type des couvents bénédictins, tout en manifestant les traits caractéristiques de la réforme clunisienne : style roman archaïsant, simplicité et lisibilité du plan au sol, prédilection pour le développement des surfaces unies à l'intérieur comme à l'extérieur, abandon des concepts de double-chœur, de crypte et de croisée d'ogive, décoration fruste. Les canons en remontaient à la basilique de Cluny (Cluny II, consacrée en 981).  La révision de la liturgie avait relégué à un rôle mineur la vénération des saints. Chaque prêtre devait quotidiennement lire la messe – et devait pour cela traverser l'église par les allées réservées aux prêtres. Les principes de la Réforme de Cluny transparaissent dans l'ordonnance de toutes les églises affiliées, avec une séparation claire des rôles au sein du couvent. On distingue ainsi trois espaces réservés chacun à une fonction pendant les offices :  Les tours se dressent à l'extrémité est du transept, et viennent flanquer le sanctuaire (tradition souabe), marquant une séparation entre l'espace liturgique et le recueillement. Les autels en niches de l’abside intermédiaire, fermée en demi-lune (comme à Hirsau) sont surmontées par une manière de tribune supportant un quatrième autel, à l'ouest du narthex couvert en terrasse. La hauteur sous voûte inhabituelle de l'espace intérieur correspond à l'augmentation des proportions typique des premières décennies du gothique, au début du. Les chapiteaux cubiques hors de proportion rappellent la dilection des artistes souabes pour les formes biscornues.  L'église, orientée est-ouest, se rattache aux édifices conventuels. La salle capitulaire remonte au, le cloître et la clôture religieuse furent édifiés entre 1480 et 1495. À l'est, on trouve le dortoir et les cellules à l'étage, ainsi que les salles réservées au travail et au repos des moines. Au sud, l'édifice se termine par le « chauffoir » ("calefactorium" ; cf. Ordre cistercien) ainsi que le réfectoire et les cuisines. L'ouest abrite les magasins et la cave ainsi que le parloir à l'étage de la porte principale ("Pforte").  Au, l'aile est de la clôture religieuse s'enrichit de nouveaux édifices. Le dortoir fut compartimenté en cellules individuelles. Le cloître gagna un étage, de façon à y créer de nouvelles cellules. Un nouveau réfectoire fut implanté au sud.  Les éléments architecturaux préservés intacts sont le tympan du portail ouest (), des sculptures médiévales, quelques chapiteaux et embases de colonnes, un reliquaire (vers 1520) et les épitaphes des abbés (parmi d’autres).

Le grand orgue.

Les orgues de la chapelle furent réalisées en 2008 par le facteur Claudius Winterhalter. L’instrument comporte 35 registres avec trois claviers et pédale. Les sons du second clavier (jeu solo) sont générés par jumelage de timbres du jeu principal. La présence du timbre "flûte des Alpes" dans le jeu principal en tant que registre horizontal est surprenante. La pédale donne accès à quatre registres supplémentairesister. De façon remarquable, l'instrument peut être translaté jusqu'au milieu de l'église.

L’abbaye d’Alpirsbach est une ancienne abbaye bénédictine de style roman, avec un cloître de style gothique. Elle a été consacrée le par l’évêque de Constance Gebhard III.


Biographie.

L'identification du nom de Giovanni Agostino da Lodi est proposée par Valeri Malaguzzi sur la base de la découverte d'une peinture signée par lui représentant deux saints (Milan, Pinacothèque de Brera) et qui correspond stylistiquement à un peintre dont les œuvres étaient regroupées sous le nom de « pseudo-Boccaccino. »  Il se caractérise par la singularité de son langage et des déplacements constants entre la Lombardie et la Vénétie, devenant l'une des sources principales de la diffusion des nouveautés milanaises à Venise.  C'est donc sous le nom de « pseudo-Boccaccino », peintre anonyme de culture lombarde, actif lors de la dernière décennie du qu'il est d'abord connu. La proposition de Valeri Malaguzzi datant de 1912, n'est pas acceptée par la critique, avant qu'il ne soit par la suite reconnu sous ce pseudonyme par Adolfo Venturi et Bernard Berenson. C'est à Franco Moro que l'on doit d'avoir définitivement confirmé l'identification du pseudo-Boccaccino à Giovanni Agostino da Lodi et clarifié son style par rapport à ceux de Milan avec Bramantino et Léonard de Vinci et de Venise avec Giovanni Bellini, Giorgione, et Dürer durant son séjour en 1506.  Son style est caractérisé par la singularité de son langage, balancement constant entre Lombardie et Vénétie. Son style est à la fois fantaisiste et anti-classique et se reconnaît clairement dans des œuvres comme le "Retable des bateliers" (église San Pietro Martire à Murano), datant du milieu de la dernière décennie du : fondé sur l'exemple d'autres conversations sacrées vénitiennes et leurs jeux de perspective.  Dans le petit tableau "Saint Pierre et Saint Jean l’Évangéliste" conservé dans la Pinacothèque de Brera (sa seule œuvre signée), on retrouve des éléments lombards, issus de Bramantino et Léonard de Vinci, mais également des traits à l'allemande dans les détails (on suppose qu'il aurait rencontré Jacques de Barbary et que celui-ci lui aurait fait connaître l'art de Dürer, présent à Venise en 1494 et 1506). L'historien de l'art Giulio Bora doutait que le sujet de la peinture soient ces deux saints, mais après une restauration en 2007, on est maintenant convaincu que cette œuvre devrait avoir un titre différent. L'inscription en latin et en italien suivante fut découverte : "« Il maestro non vietava minimamente che il giovane pittore lo superasse. »" soit « Le maître n'interdisait pas que le jeune peintre le dépassât ». Il s'agit donc d'un hommage de Giovanni Agostino au maître Léonard de Vinci.  Le premier tableau dans lequel des éléments « léonardesques » se font prépondérants est "Le lavement des pieds", Gallerie dell'Accademia de Venise. On y trouve une connaissance profonde du langage du maître toscan qu'il a connu lors d'un séjour milanais en 1499 ; lors de son retour à Venise (après la chute de Ludovic Sforza la même année), il s'inspire celui-ci et avec "Le Lavement des pieds", c'est Léonard qui fait son entrée à Venise.  Par la suite, il réfléchit au paysage en regardant aux inventions contemporaines de Giorgione. En 1506, il revient à Milan, peut-être attiré par le retour de Léonard (de 1506 à 1513). Ses commanditaires y sont surtout privés, ses peintures de petites dimensions et pleines d'expérimentations très appréciées.  En 1510, il habite dans la paroisse Saint-Étienne à Milan, et l'année suivante dans la paroisse Sant'Eufemia près de la Porte romaine. C'est à cette époque que datent ses œuvres pour la chartreuse de Pavie, maintenant dispersées dans différents musées. Dans ses années milanaises, on retrouve toutes les caractéristiques qui le rapprochent de ce courant d'anti-classicisme expérimental et tourné vers le nord, diffus dans les années 1520 dans la Plaine du Pô, dans des villes comme Crémone, Brescia, Lodi et avec des chefs d'école comme Il Romanino, Boccaccio Boccaccino, Altobello Melone. Grande liberté de composition, typologie léonardesque très chargée, expressivité intense, souplesse d'exécution sont les caractéristiques de son style plein de maturité, reconnaissable dans des œuvres comme "La Montée au Calvaire" de la Galerie nationale à Prague.  Dernière œuvre de sa carrière, le polyptyque de l'église, travail en collaboration avec Marco d'Oggiono, avec lequel il eut toute sa vie une relation intense. Même si la plus grande partie des panneaux sont actuellement perdus, ceux conservés dans la Pinacothèque de Brera montrent un relâchement inventif inhabituel chez lui, peut-être du à la collaboration avec d'Oggiono ou à la rigidité du commanditaire.

Giovanni Agostino da Lodi (né en 1470 à Lodi et mort v. 1519) est un peintre italien de la haute Renaissance, actif de 1495 à environ 1519. Son œuvre est influencée par Bramantino, mais aussi par Léonard de Vinci et Giovanni Antonio Boltraffio.


Enfance.

Hightower étudie à la "Marshall County High School"de sa ville natale de Lewisburg. Lors de ses années lycéennes, il occupe d'abord le poste de running back avant de se voir confier celui de tight end et de linebacker, effectuant quatre-vingt-dix-huit tacles, deux sacks et sept "fumbles" provoqués. En attaque, il reçoit dix-huit passes pour 253 yards et quatre touchdowns.  Pour sa dernière année au lycée, il change une nouvelle fois de poste, adoptant celui de defensive end où il réalise 168 tacles (dont quatorze pour une perte de yards), cinq "fumbles" provoqués, quatre récupérés et cinq interceptions. Il reçoit de nombreux honneurs régionaux et est sélectionné pour le U.S. Army East West All-Star Game à San Antonio. Les sites "Scout.com" et "Rivals.com" le classe tous les deux quatre étoiles sur cinq.

Carrière.

Université.

En 2008, il entre à l'université de l'Alabama où il est un des deux "freshmans" à obtenir un poste de titulaire. Il est titulaire à douze des quatorze matchs de la saison avec à ses côtés Rolando McClain. Hightower fait soixante-quatre tacles, 2,5 tacles pour des pertes de yards, un "fumble" provoqué et deux récupérés. Il fait des excellents matchs notamment contre Tulane où il fait dix tacles et contre les Tigers de Louisiane State, taclant à onze reprises.  En 2009, il se blesse au genou Razorbacks de l'Arkansas et doit déclarer forfait pour le reste de la saison après seulement quatre matchs. Il sera remplacé par Nico Johnson. Il revient lors de la saison 2010 où il montre tout l'étendue de son talent avec soixante-dix tacles et fait une saison 2011 dans la continuité, faisant soixante-six tacles. Il est nommé dans l'équipe "All-America" de l'année.

Professionnel.

Dont'a Hightower est sélectionné au premier tour du draft de la NFL de 2012 par les Patriots de la Nouvelle-Angleterre au vingt-cinquième choix. Le, il signe un contrat de quatre ans, d'une valeur de 7,7 millions de dollars. Pour son premier match avec les "Patriots", il recouvre un "fumble" et le retourne en "touchdown".

QualinDont'a Hightower (né le à Lewisburg) est un joueur américain de football américain. Il joue actuellement avec les Patriots de la Nouvelle-Angleterre.


Histoire.

La SAIS a été créée en 1943 par Paul H. Nitze et Christian Herter et a été intégrée à l'université Johns-Hopkins en 1950. L'école a été créée pendant la Seconde Guerre mondiale par un groupe d'hommes d'État à la recherche de méthodes pour préparer les futurs dirigeants à faire face aux responsabilités internationales qui reviendraient aux États-Unis après la fin de la guerre.  Les fondateurs réunirent des universitaires et des praticiens pour enseigner les relations internationales, l'économie internationale et les langues étrangères à un petit groupe d'étudiants. Les cursus combinait à la fois des enseignements académiques et pratiques. Le site de Washington pour installer l'école s'imposa car la ville concentraient les ressources internationales du pays et était le lieu où se concevait et se mettait en œuvre la politique étrangère des États-Unis. Lorsque l'école a ouvert en 1944, elle ne comptait que 15 étudiants.  En 1955, l'école créa un Centre à Bologne en Italie, qui fut la première école de troisième cycle basé en Europe organisée selon le système de l'enseignement supérieur américain. En 1963, SAIS, devenu trop à l'étroit dans ses bureaux de la Florida Avenue emménagea dans ses locaux actuels, sur Massachusetts avenue. En 1986, le Hopkins-Nanjing Center a été créé à Nankin en Chine, renforçant ainsi la présence de SAIA à travers le monde.

Organisation et programmes académiques.

SAIS est une école mondiale avec des campus sur trois continents. Elle a près de 600 étudiants à temps-plein à Washington, 190 à temps-plein à Bologne, en Italie et 160 à temps-plein à Nankin, en Chine. 60 % des étudiants viennent des États-Unis et 37 % de 70 autres pays. 50 % des étudiants sont des femmes et 22 % sont issus de groupes minoritaires des États-Unis. Le Hopkins-Nanjing Center, qui enseigne à la fois en chinois et en anglais est géré conjointement par la SAIS et l'université de Nankin.  Les cours comprennent 20 programmes parmi lesquels économie internationale, relations internationales, gestion des conflits, énergie, ressources et environnement, théorie globales et histoire, droit international et organisations, études stratégiques, développement international, études africaines, politique étrangère américaine, questions asiatiques, questions européennes, Moyen-Orient, Russie et questions eurasiennes, hémisphère occidental et 15 langues étrangères.  SAIS propose des enseignements multi-disciplinaires pour la préparation des diplômes de Master of Arts, Master of International Public Policy et Doctor of Philosophy. Près de 300 étudiants sont diplômés chaque année du SAIS Washington D.C.

Réputation.

Une étude menée par l'Institut for the Theory and Practice of International Relations a réalisé une étude sur les programmes de troisième cycle en relations internationales à travers les États-Unis en interrogeant plus de professionnels sur le terrain. Les résultats de cette étude ont été publiés dans le magazine "Foreign Policy" de novembre/. 65 % des personnes interrogées ont répondu que la Johns Hopkins University-SAIS était le meilleur programme de troisième cycle en relations internationales, devant celui de l'université de Georgetown (Walsh), l'université Harvard (Kennedy), université Tufts (Fletcher), et université Columbia (SIPA). En 2007, le magazine "Foreign Policy" a réalisé la même étude et la Johns Hopkins University-SAIS a été cité comme le meilleur programme derrière l'université de Georgetown (Walsh).  Depuis 1990, SAIS et la Fletcher School ont été les deux seules universités des États-Unis n'étant pas des écoles de droit à participer à la compétition de Philip C. Jessup International Law Moot Court Competition. Face à des étudiants en droit, les étudiants de SAIS se sont bien comportés.

Thématiques annuels.

Depuis 2005, SAIS a choisi un thème annuel de réflexion pour ses étudiants, programmes, intervenants extérieurs et anciens élèves à considérer du point de vue des relations internationales. Ces thèmes permettent également à SAIS d'organiser des événements spéciaux qui lui permettent de lever des fonds comme en 2005, l'année de l'énergie lorsqu'elle invita le vice-président de BP, Nick Butler.

Publications.

En plus des différents livres et périodiques publiés par les programmes de SAIS et ses centres de recherches, plusieurs publications méritent d'être signalés :

Anciens élèves.

SAIS a plus de anciens élèves travaillant dans près de 140 pays. Parmi eux, 130 ont occupé des postes d'ambassadeurs.

La Paul H. Nitze School of Advanced International Studies (SAIS), est un centre universitaire qui dépend de l'université Johns-Hopkins basée à Washington. Elle est l'une des grandes écoles leaders dans le monde spécialisée dans l'étude des relations internationales, l'économie, la diplomatie, la politique de recherche et l'éducation.


Caractéristiques de l'œuvre.

Les recueils de Leena Krohn forment presque tous des ensembles cohérents de courtes nouvelles (qu'elle appelle des miniatures) consacrées à un personnage donné. Dans "Tainaron" (1985), il s'agit d'une narratrice qui écrit à un destinataire inconnu des lettres décrivant le monde étrange, peuplé de créatures à mi-chemin entre l'homme et l'insecte, dans lequel elle vit désormais. Dans "Umbra" (1990), c'est un médecin confronté à toutes sortes de cas surprenants, qui par exemple rencontre le véritable Don Juan ou est invité dans une sorte d'État dystopique. Dans "Pereat Mundus", l'auteur se livre à des variations sur l'idée de fin du monde.  Dans "Datura" (2001), de la même façon, les textes viennent s'ordonner autour d'un personnage principal pour aboutir à un portrait fragmenté, fait de scènes ponctuelles : il y est question d'une jeune journaliste qui travaille dans une revue consacrée au paranormal, "Le Nouvel Anomaliste". Elle va être amenée, de ce fait, à rencontrer des personnages plus ou moins excentriques, ce qui fait de ce roman, comme "Umbra", une succession de rencontres marquées par une proximité plus ou moins grande de l'imaginaire. Ici de surcroît, le rapport du personnage au réel est modifié (ou soupçonné par le lecteur d'être modifié) par les ingestions de graines de datura auxquelles procède la jeune femme pour soigner son asthme.  Le thème du rapport au réel "objectif" est d'ailleurs l'un des thèmes fondamentaux de l'auteur, qui s'intéresse volontiers à des problématiques philosophiques de ce type (nature du réel et du temps, problème de la perception) dans le cadre de nouvelles courtes au style simple, dans un finnois pur et dépouillé mais non dénué d'humour. Dans son avant-dernier recueil, "Fenêtre factice", le personnage principal est un philosophe qui flotte en permanence dans une cuve, où il reçoit des visiteurs pour s'entretenir avec eux de problèmes philosophiques ou se confronter à des mystères métaphysiques. Il rencontre par exemple un être en train de se transformer en arbre, une femme qui affirme voir les morts, et croise la route d'un mystérieux tueur en série déterministe, le Métamathe.  Son seul recueil publié en français à ce jour, "Doña Quichotte et autres citadins", relève d'une veine très différente de son inspiration fantastique habituelle et se veut plus proche de la prose poétique, au risque de l'obscurité.

Leena Krohn, née le à Helsinki, est un écrivain finlandais contemporain, auteur de nombreux recueils de nouvelles, parfois considérés comme des romans car centrés sur un personnage ou un lieu donné.


Biographie.

Christoph Thomas Scheffler est l'un des trois fils du peintre Wolfgang Scheffler. Après son apprentissage à l'atelier de son père, il part le poursuivre en compagnie de son frère, Felix Anton Scheffler, chez Cosmas Damian Asam à Munich. En, il entre à la Compagnie de Jésus comme frère laïc à son collège de Landsberg am Lech. Dès lors le début de sa carrière est lié aux commandes de la compagnie :  Cependant Scheffler décide de devenir peintre à son compte à Dillingen et quitte la Compagnie, le. Il accompagne son frère Felix Anton à Worms pour honorer la commande de François-Louis de Palatinat-Neubourg, qui est à la fois prince-évêque de Mayence, prince-évêque de Worms et grand-maître de l'ordre Teutonique. Celui-ci leur commande les fresques de l'escalier d'honneur et du grand salon du palais épiscopal. Après avoir rempli leur tâche, les deux frères se rendent en Silésie en 1730 pour décorer l'église Saints-Pierre-et-Paul des croisiers de Neisse. Christoph Thomas Scheffler rentre ensuite à Augsbourg, tandis que son frère poursuit sa carrière en Silésie.  Il ouvre son propre atelier à Augsbourg et épouse Maria Regina Pelle qui lui donnera cinq fils. Il travaille jusqu'en 1740 environ à des églises de Souabe: église d'Unterliezheim (1733), église Sainte-Marguerite d'Augsbourg (1735), église Saint-Laurent-et-Sainte-Élisabeth d'Aulzhausen (1737), église de Todtenweis, église de Witzighausen (1740), église d'Haunstetten.  Scheffler est imprégné du style de Cosmas Damian Asam, auprès de qui il a fait son apprentissage. Il peint de nombreux tableaux d'autel et de paysages de ville. Ses fresques en font l'un des fresquistes baroques les plus significatifs de la Souabe de la première moitié du. Il signait ses œuvres, qui furent pour la plupart d'inspiration religieuse, d'un grand T et d'un grand S. Ses dernières années furent assombries par la progression de la maladie.  Son chef-d'œuvre est sans doute le plafond de l'église Saint-Paulin de Trèves (1743) qui représente la vie de saint Paulin et le martyre de la légion thébaine.

Christoph Thomas Scheffler, né le à Mainburg et mort le à Augsbourg, est un peintre allemand de l'époque du baroque et du rococo.


Localisation.

Situé à au sud-ouest du centre du Cap, sur l'axe reliant Camps Bay au nord et Hout Bay au sud, Llandudno est niché au bord de l'océan atlantique, à l'ouest de la péninsule du Cap. Elle est délimitée à l'est par Victoria Road et à l'ouest par l'océan. Entre Camps Bay et Llandudno, une route de longe la montagne des douze apôtres. Le village et sa plage sont pour leur part accessibles depuis Victoria Road par une petite route en lacets.

Démographie.

Le village de Llandudno comprend 571 résidents (selon le recensement de 2011), principalement issus de la communauté blanche (86,87 %). Les Noirs représentent 10,33 % des habitants tandis que les "Coloureds", population majoritaire au Cap, représentent 2,10 % des résidents.  Les habitants sont à 85,46 % de langue maternelle anglaise, à 5,95 % de langue maternelle afrikaans et à 3,33 % de langue maternelle xhosa.

Historique.

Pendant des siècles, des Khoi vécurent dans les grottes le long de la côte mais les pentes occidentales des montagnes restaient principalement sauvages et indomptées.  La première route côtière reliant Camps Bay à Hout Bay fut réalisée en 1887 pour le jubilé d'or de la reine Victoria "(Victoria road)".  En 1903, les charmes préservées de la baie attirent l'attention notamment ses promontoires rocheux qui rappellent à des Britanniques le village de Llandudno au pays de Galles. C'est ainsi que le lieu prend le nom de Llandudno et est rattaché à la commune de Hout Bay.  Les grottes attirent les randonneurs et les campeurs qui y découvrent des artéfacts confirmant la présence ancienne durant une longue période de personnes y vivant notamment de petit gibier.  Les premières maisons sont érigés en 1904 et 1905 mais l'approvisionnement en eau potable est encore erratique, freinant le développement du village. En 1930, Llandudno ne compte encore que deux résidents permanents. Le raccordement au réseau électrique n'est effectif qu'en 1947 et ses rues goudronnées qu'en 1952. La première école primaire, issue d'une ferme-école, ouvre en 1957.  Exclusivement résidentiel et apprécié d'une clientèle aisée recherchant la discrétion, Llandudno n'a toujours pas de réverbères ni de restaurants ni de commerces au début du.

Politique.

Depuis la refondation de la municipalité du Cap en 2000, Llandudno est situé dans le du Cap "(sub council 16)" et dans le ward 74. Depuis 2016, le conseiller municipal de cette circonscription recouvrant l'ensemble de la localité de Hout Bay est Roberto Quintas (Alliance démocratique).

Llandudno est un village balnéaire situé en banlieue résidentielle de la ville du Cap, sur le versant atlantique de la péninsule du Cap. Rattaché à la localité de Hout Bay, Llandudno est une banlieue très aisée et chic, appréciée des millionnaires, et ne dispose d'aucun commerce ou restaurants.


Historique.

L'AG Copenhague est créé en 2010 après la fusion des clubs FC Copenhague et AG Håndbold grâce à son président et mécène Jesper "Kasi" Nielsen. Ayant pour objectif d’en faire le club scandinave de référence, les nouvelles ambitions du club sur les scènes danoise et européenne sont illustrées par un recrutement de nombreuses stars scandinaves, avec notamment le danois Mikkel Hansen, l’islandais Olafur Stefansson ou encore le suédois Kim Andersson dont l’arrivée était prévue pour la saison 2012-2013. Le succès est tout d’abord au rendez-vous puisque le club remporte par deux fois le championnat du Danemark et atteint le Final 4 de la Ligue des Champions en 2012.  Toutefois, la démission en de son mécène conduit à la mise en liquidation judiciaire du club par les autorités danoises, ce qui pourrait conduire soit à une disparition pure et simple du club, soit à une rétrogradation au 3° niveau national danois. Par conséquent, tous les joueurs sont libérés de leur contrat. Le club est également retiré de la Ligue des champions de handball 2012-2013 (où il devait notamment rencontrer Chambéry) et est remplacé par Silkeborg.  Le, le club annonce sa fusion avec le club voisin de KIF Kolding pour donner naissance au KIF Copenhague.

Saison 2010-2011.

En 2010, les clubs du FC Copenhague et de l'AG Håndbold fusionnent pour former l'AG Copenhague avec pour objectif d'en faire le club scandinave de référence. Dans ce but, de nombreux renforts arrivent à l'intersaison 2010 avec notamment le danois Mikkel Hansen, l’espagnol Cristian Malmagro ou encore le suédois Niclas Ekberg. Ces recrutements s'avèreront payants puisque l'AG Copenhague devient champion du Danemark en ne concédant que deux matchs nuls, soit 54 points sur 56 possibles. Le club ira même jusqu'à faire le doublé en remportant la Coupe du Danemark.

Saison 2011-2012.

À la suite de ce doublé, l'AG Copenhague s'est construit la réputation d'être la ""dream team"" danoise et le président-mécène attire ainsi d'autres stars telles que les islandais Olafur Stefansson et Guðjón Valur Sigurðsson ou encore l'entraineur suédois Magnus Andersson. Sur le plan national, le club réalise à nouveau le doublé championnat-Coupe, mais avec plus de difficultés puisque le club a concédé deux défaites et un match nul en championnat ainsi qu'un match nul en Coupe.  Cette différence provient notamment du fait que, cette saison, le club évolue en Ligue des champions. Lors de la phase de groupe, le club danois finit deuxième du groupe D derrière THW Kiel et devant le Reale Ademar Leon et le Montpellier AHB. Après avoir disposé des suédois du IK Sävehof en huitième de finale, l'AG Copenhague a atteint le "Final Four" en battant en quart de finale le champion sortant du FC Barcelone, devenant de facto le favori pour le titre suprême aux yeux de certains. Toutefois, il échoue en demi finale face au BM Atlético de Madrid (25-23), mais prend tout de même la aux dépens de Füchse Berlin (26-21), ce qui constitue une belle performance pour une première participation à la Ligue des Champions. À noter également que Mikkel Hansen termine meilleur buteur de la compétition avec 98 buts.

Transferts.

Arrivées 2012/13.

Les arrivées suivantes étaient signées avant la liquidation du club :

Départs 2012/13.

Les départs suivants étaient signés avant la liquidation du club :

Infrastructures.

L'AG Copenhague jouait le plus régulièrement ses matchs au Brøndbyhallen qui possède 5600 places. À noter que lors du match retour du Championnat du Danemark de handball 2010-2011, le club, qui devait organiser le match retour face au BSV Bjerringbro-Silkeborg, décida de le faire à la Parken Stadium, stade du FC Copenhague, un match qui vu le vainqueur local s'imposer devant spectateurs, battant ainsi le record du monde pour un match de handball mais actuellement le record a été battu.

L' AG Copenhague est un ancien club de handball situé à Copenhague au Danemark, créé en 2010 et mis en liquidation judiciaire en 2012 à la suite du retrait de son mécène. Il a fusionné avec le club voisin de KIF Kolding pour donner naissance au KIF Copenhague, gardant une partie des joueurs.


Histoire de la communauté juive.

: les débuts de la communauté.

En 1424, un petit groupe de Juifs s'installe à Turin, beaucoup plus tardivement que dans d'autres villes du Piémont. La présence de la population juive est attestée dans le quartier de l'Université où se trouvaient un cimetière juif et une boucherie cachère. Les de 1430 poursuivent les différentes dispositions prises à l'égard des juifs en 1403, voire les précises à travers seize articles. Par exemple, les Juifs doivent s'installer dans des quartiers spécifiques (article 5), porter un signe distinctif, posséder des boucheries éloignées des boucheries chrétiennes ou encore porter un signe distinctif jaune, mais instaurent la liberté religieuse et les Chrétiens ont l'interdiction de les frapper ou de les insulter. Bien que les Juifs soient obligés de vivre dans un quartier séparé du reste de la population chrétienne, cette disposition ne sera pas appliquée strictement pendant plus de 200 ans. Par contre, il leur est interdit de construire de nouvelles synagogues.  Venant des régions côtières du sud de la France, de la Provence, et par des itinéraires plus complexes d'Allemagne, des groupes assez denses de Juifs débarquent au Piémont, à la recherche de sécurité, de stabilité et de possibilités de développement économique.  La condition des Juifs est encore très liée à la politique de renforcement et de centralisation menée par le duché de Savoie afin de devenir un état moderne: leur situation passe par des hauts et des bas, les "condotte" (autorisation de séjour et de travail) sont accordés puis révoqués, les communautés passent rapidement de l'aisance économique à une pauvreté diffuse, et leurs activités varient du grand commerce à de petits trafics ambulants.  La Contre-Réforme marque également une nette détérioration de la situation des Juifs dans le Piémont.

: le temps du ghetto.

En 1679, en conformité avec ce qui se passe ailleurs en Italie depuis maintenant plus d'un siècle (Venise en 1516, Rome en 1555, Florence en 1571), Marie-Jeanne-Baptiste de Savoie, régente pour son fils Victor-Amédée II, décrète que tous les Juifs habitant Turin doivent s'installer dans l'ancien hôpital de la Charité dans le quartier San Philippe (aujourd'hui via Maria Vittoria), derrière le Palais du Prince Carignano (maintenant via Bogino), derrière San Philippe (aujourd'hui via Principe Amedeo), et limité par la via San Francesco di Paola. Le premier ghetto piémontais est établi. D'autres ghettos seront imposés dans les petites villes du Piémont où réside une petite communauté juive à partir de 1723. Dès 1682, sur décision du nouveau duc, les Juifs turinois ont dorénavant la stricte obligation d'y résider, et chaque soir, les portes du ghetto sont fermées.. Le "vecchio ghetto" (Vieux ghetto) comprend cinq cours, reliées entre elles par des passages couverts. Il y a en tout 527 chambres et des magasins situés au rez-de-chaussée. La porte principale du ghetto est située 5 via Maria Vittoria. Dans le ghetto on trouve une synagogue de rite italien, une autre de rite espagnol, une école et en sous-sol un "Mikvé" (bain rituel). En 1723, devenu roi après la guerre de Succession d'Espagne, Victor Amédée II dans ses "Regie Costituzioni" (Constitutions royales) confirme et accentue les règles rigides appliquées à la communauté juive piémontaise. La situation socio-économique des Juifs baisse progressivement conduisant une grande partie de la population juive à un état de misère dans la première moitié du. En raison de l'augmentation de la population juive, les bâtiments de San Benedetto sont ajoutés, formant le "Ghetto nuovo" avec une porte d'entrée au 2 via Luigi des Ambrois. Dans ce nouveau ghetto se situe une synagogue de rite allemand.

Le : l'émancipation.

La Révolution française en 1798-1799, puis l'occupation napoléonienne (1800-1814) apportent une égalité temporaire à la minorité juive, et les portes du ghetto sont enlevées. Mais en 1814, elles sont reposées à la Restauration, après le congrès de Vienne, avec le retour sur le trône de Victor-Emmanuel, pour n'être ôtées de façon définitive qu'en 1848.  En, le Grand-rabbin de Turin, Lelio Cantoni, remet au roi Charles-Albert de Savoie un memorandum "Memoriale presentato dal Rabbino Maggiore di Torino Lelio Cantoni a S. M. il Re Carlo Alberto", demandant l'octroi d'une plus grande liberté pour la minorité juive, en plaçant tous ses espoirs dans la magnanimité du roi, et accompagnant sa lettre d'une description de la situation des Juifs, qui non seulement ont des difficultés à professer librement leur foi, mais sont aussi contraints de vivre dans le ghetto, et ont l'interdiction de s'inscrire dans les écoles, à l'université ou de s'enrôler dans l'armée. Les attentes du rabbin sont rapidement prises en compte: par décrets du 29 mars, du 15 avril et du, Charles-Albert, dans le "statut albertin", accorde aux Juifs l'égalité complète des droits religieux et civils. Après 1848, avec l'émancipation, la communauté juive projette la construction d'une nouvelle synagogue: La construction de la Mole, trop onéreuse est arrêtée et le bâtiment est cédé à la ville en 1875 en échange d'un terrain pour construire une synagogue de dimension plus raisonnable.  Turin dans les années 1850 est la capitale du Royaume de Sardaigne et un centre commercial et financier en forte croissance. Les Juifs vont jouer un rôle important dans la vie de la société environnante, sur le plan tant économique que politique ou culturel et s'engager dans le processus d'émergence du Risorgimento, abandonnant progressivement leurs traditions et le strict respect des préceptes religieux: le judaïsme piémontais s'émancipe et devient de plus en plus urbanisé. De nombreux intellectuels juifs, comme le médecin et criminologue Cesare Lombroso (1835-1909), fortement imbus des principes du positivisme, apportent leur contribution à la culture scientifique.

Le : le fascisme et la Shoah.

Dans les premières années du, la communauté juive de Turin atteint un maximum de membres, représentant environ un pour cent de la population totale. Même si le nombre moyen d'enfants par famille s'est réduit de manière significative depuis le début du, l'immigration continue de l'extérieur, principalement des petites et moyennes communautés du Piémont, a entraîné une augmentation de la population juive tout au cours du.  La très grande majorité des Juifs appartient à la classe moyenne, avec peu de pauvres et quelques grosses fortunes. Parmi les familles très riches, on trouve des banquiers, comme les Fubini ou les Falco, des commerçants, des industriels dans le domaine de la construction, de l'industrie textile, ou dans l'industrie naissante du cinéma, mais aussi des antiquaires et des collectionneurs d'art comme les Bolaffi et leurs collections de timbres. Il y a aussi un nombre important de commerçants, de petites et moyennes entreprises et des artisans, dont beaucoup travaillent en employant d'autres Juifs, démontrant ainsi la persistance des relations de solidarité au sein de la communauté. De nombreux hommes et femmes travaillent dans l'administration, les écoles, les universités, l'armée ou dans le journalisme ou exercent des professions libérales. D'autre part le niveau scolaire plus élevé que la moyenne de la population, permet une meilleure intégration.  À l'arrivée du fascisme, la communauté juive se divise: une partie de la jeunesse va se diriger vers la lutte contre le fascisme et le progrès social, tandis que les notables affichent leur soutien au régime. En 1934, quelques jeunes Juifs turinois adhérents au mouvement "Giustizia e Libertà" (Justice et Liberté) sont arrêtés et non seulement accusés d'activité contraire au régime, mais présentés comme « la pointe émergente de l'hostilité irréductible au fascisme du monde juif dans son ensemble ». Immédiatement un petit groupe de notables de la communauté fait paraitre dans le nouveau périodique "Nostra Bandiera" (Notre Drapeau), revue de quelques Juifs fascisants et violemment antisionistes, un article confirmant « la fidélité absolue des israélites au fascisme et à son chef ».  Le, le recensement fasciste donne pour Turin entre et Juifs, soit 0,532 pourcent de la population totale de la ville, comparé au 0,112 pourcent pour toute l'Italie. 97 pourcents des Juifs du Piémont vivent à Turin, contre un pourcentage de 55 pourcents pour les non-juifs. Entre la fin de l'été et l'automne 1938, plusieurs décrets signés par le chef du gouvernement Benito Mussolini et promulgués par le roi Victor-Emmanuel III, légitiment une vision raciste de la « question juive ». L'ensemble de ces décrets et documents cités constituent l'ensemble des "Leggi razziali" (lois raciales). Les Juifs sont chassés de nombreuses professions, de l'administration, des banques, des écoles, des universités, de l'armée. À Turin, de nombreux Juifs sont licenciés des usines automobiles avec l'approbation de l'Union industrielle de Turin et des syndicats. Leurs biens sont spoliés et leurs appartements confisqués par l'Egeli (Ente gestione e liquidazione immobiliare - Organisme de gestion et de liquidation immobilières) et gérés par la banque San Paolo.  Ces lois justifient le déclenchement d'une violente campagne antisémite dans les journaux turinois, la "Gazzetta del Popolo" et "La Stampa", du groupe Fiat.  Après l'entrée en guerre de l'Italie, pour compenser le manque de main-d'œuvre, le gouvernement impose en mai 1942 le travail obligatoire aux Juifs. On voit alors des intellectuels exercer des travaux manuels pénibles sous l'indifférence générale de la foule.  Après la le, les troupes allemandes envahissent le nord de l'Italie et y installe Mussolini le à la tête de la République sociale italienne (RSI), également appelée République de Salò. Dès leur entrée en Italie, les Allemands commencent les rafles des Juifs et leur déportation vers les camps d'extermination de l'Europe de l'Est.  Au Piémont, de nombreux Juifs tentent de fuir et essayent de rejoindre le sud de l'Italie ou de passer en Suisse, ou tâchent de se cacher dans les villages avoisinants chez des personnes de confiance. Certains n'auront pas de chance, comme ce groupe de 46 Juifs dénoncé par la milice du RSI qui seront livrés aux Allemands et fusillés sur la rive occidentale du lac Majeur ou dans la ville de Novare entre la mi-septembre et le début. Les plus jeunes rejoignent la Résistance. À Turin, la résistance au fascisme est plus forte que dans le reste de l'Italie et la participation des Juifs dans la lutte partisane beaucoup plus importante.  Le nombre de Juifs arrêtés à Turin, déportés et assassinés entre 1943 et 1945 est de 246, auxquels on doit rajouter les 140 personnes habitant à Turin avant la guerre et qui s'étaient réfugiées dans d'autres régions de l'Italie.

De nos jours.

Actuellement, avec plus de mille membres, la communauté juive de Turin est la plus grande communauté du Piémont et la troisième d'Italie après celle de Rome et de Milan. Elle est très active et a absorbé au cours des ans les modestes communautés d'Alexandrie, d'Asti, d'Acqui, de Carmagnole, de Cherasco, de Chieri, de Coni, d'Ivrée, de Mondovi, de Saluces, de Fossano et de Savillan. Ces villes possédaient autrefois de petites communautés dynamiques, mais leur population juive, qui avait déjà fortement diminué avant la Seconde Guerre mondiale en raison d'une importante émigration interne, surtout des jeunes, vers les grandes villes, principalement de Turin et de Milan, a en grande partie été arrêtée, déportée vers les camps de la mort et massacrée par les nazis.  Dans le vieux ghetto de Turin, on trouve encore le Centre communautaire juif qui abrite deux synagogues, une bibliothèque, un centre d'action sociale, une école et une maison pour personnes âgées.

La synagogue.

la Mole Antonelliana.

Avant l'émancipation, les Juifs confinés dans le ghetto possèdent deux synagogues, une de rite italien et l'autre de rite espagnol dans l'ancien ghetto et une de rite allemand dans le nouveau ghetto.  L'émancipation obtenue, les Juifs de Turin décident d'exprimer leur nouveau statut juridique en construisant une grande synagogue digne de la capitale du royaume d'Italie nouvellement formé. Le gagnant du concours public est le projet proposé par l'architecte Alessandro Antonelli (1798-1888), un des architectes les plus célèbres de l'époque. Celui-ci commence les travaux en 1863, d'un bâtiment qui sera connu ultérieurement sous le nom de Mole Antonelliana. Le projet initial ne prévoit qu'un grand dôme surmonté d'une lanterne, mais Antonelli va réaliser, en cours de construction, une série de modifications afin de rendre le bâtiment de plus en plus imposant, portant la hauteur de 47 mètres initialement prévue à plus de 113 mètres.  Ces modifications, ainsi que l'allongement inévitable de la durée des travaux, conduisent à une augmentation vertigineuse des coûts, qui oblige la communauté juive à suspendre les travaux en 1869, par manque de fonds, fermant le chantier par un toit provisoire. En 1873, un accord est finalisé avec la ville de Turin qui, en échange de la Mole, fournit un terrain près de la gare ferroviaire Porta Nuova, pour y édifier la synagogue.  La ville rappelle Antonelli pour finir la Mole. Au fur et à mesure de l'avancement des travaux, le projet continue à évoluer, et la hauteur totale passe à 146 mètres, puis à 153 mètres, pour atteindre finalement les 167 mètres actuels. Le bâtiment terminé accueille tout d'abord le musée du Risorgimento, puis actuellement le musée national du Cinéma.

L'architecte Enrico Petiti.

En 1880, la communauté israélite lance un nouveau concours public qui est remporté par l'architecte éclectique Enrico Petiti. Celui-ci est connu pour son utilisation équilibrée de différents éléments et inserts stylistiques, avec un goût raffiné pour la décoration.  Enrico Petiti (né à Turin le ; décédé dans la même ville le ) a obtenu un diplôme d'hydraulique et d'architecture civile en 1865. Dès ses débuts en 1862, il montre une forte attirance pour le style néogothique qui prévaut à cette époque, mais agrémenté d'éléments renaissance, avec des toits à forte pente et des fers forgés de grande délicatesse. Beaucoup des bâtiments qu'il a construits durant ses trente ans d'exercice ont disparu lors des aménagements ultérieurs de la ville. Seules, quelques rares constructions subsistent comme le palais au 33 cours Inghilterra de 1876, la maison d'habitation résidentielle via Groppello, le palais cours Massimo d'Azeglio de 1882, en grande partie transformé.  Mais Enrico Petiti reste surtout connu pour la construction de la synagogue de Turin. Il se caractérise par une grande précision d'exécution et une élégance raffinée détectable par les différents projets conservés dans les archives de la ville de Turin. Après quatre années de travaux, l'inauguration solennelle de la synagogue a lieu le.

L'extérieur de la synagogue.

La synagogue est située place Primo Levi, anciennement via Pie V. La construction de Petiti est basée sur un plan classique rectangulaire, avec quatre tours d'angle de 27 mètres de haut, coiffées d'un dôme en bulbe s'élevant jusqu'à 38 mètres, évoquant les minarets orientaux. Le bâtiment assez massif est adouci par les éléments décoratifs de style mauresque.  Le traitement des murs extérieurs procure un effet polychrome par l'alternance des pierres de granit du bugnato enchâssées en "opus incertum" sur les deux premiers niveaux des tours, par les pierres blanches de Vérone utilisées pour les corniches et les pourtours de baies et par la coloration brunâtre ou brique en dessous des corniches.  La façade est divisée en trois parties, la partie centrale et les deux tours de chaque côté. La partie centrale est l'ancienne entrée principale de la synagogue, avec un porche d'entrée en haut d'un perron de six marches, ouvert par trois grandes arches crènelées de style mauresque soutenues par trois colonnes torses. Au-dessus du porche, une grande rose, insérée dans un mur blanc strié de bandes de couleur crème avec l'inscription en hébreu tirée du livre d'Isaïe 56-7: « Ma maison sera appelée une maison de prière, pour tous tes peuples ».  Au rez-de-chaussée des deux tours, on trouve une baie à arc outrepassé ou mauresque, encadrée de deux colonnes torses, avec une porte rectangulaire en bois sculpté, et la partie arquée aveugle. Au premier étage, au-dessus de la porte, une baie à arc outrepassé encadrée de deux colonnes torses, avec une fenêtre rectangulaire surmontée d'une petite rose dans la partie arquée, et au second étage de la tour, deux fenêtres rectangulaires étroites dans un encadrement à arc outrepassé. Les tours sont surmontés d'un tambour cylindrique avec quatre petites ouvertures circulaires, coiffé d'un dôme en oignon recouvert d'ardoises disposées en écailles de poisson et terminé par une flèche. La façade latérale côté via San Anselmo, entre la tour avant et la tour arrière, se compose d'un corps de bâtiment de deux niveaux, chaque niveau percé de sept baies à arc outrepassé avec des fenêtres rectangulaires surmontées d'une petite rose et entourées de deux fines colonnes torses. La façade est blanche striée de bandes de couleur crème. Le bâtiment de la synagogue est entouré d'une grille métallique, ne laissant juste qu'un petit passage autour du bâtiment, à l'exception du côté droit du bâtiment où se trouve une allée permettant l'accès au centre communautaire et à la petite synagogue.

L'intérieur de la synagogue.

L'intérieur de la synagogue ne suit pas les préceptes de la tradition. Normalement, la Tevah (estrade où est lue la Torah) est située au centre de la salle et l'Arche Sainte contenant les rouleaux de Torah sur le mur est du bâtiment dans la direction de Jérusalem. Après l'émancipation de 1848, la communauté juive de Turin suit une ligne plutôt réformée et opte pour un lieu de culte à disposition longitudinale, avec trois nefs, ressemblant beaucoup à une basilique, et la Tevah et l'Arche Sainte sont incorporées dans un seul élément comme un autel. La synagogue telle que conçue par Petiti possède un intérieur richement décoré en style mauresque avec un plafond à caissons reposant sur des colonnes de granit. Le, une bombe américaine frappe accidentellement la synagogue et détruit la totalité de l'intérieur du bâtiment. Seuls restent les murs extérieurs et les deux tours. Les premières opérations de consolidation de l'ensemble débutent dans l'immédiat après-guerre en septembre 1945, et l'intérieur est reconstruit et redécoré en 1949. La reconstruction est faite à l'identique en ce qui concerne l'aspect architectural, mais la décoration actuelle est d'une grande sobriété, sans commune mesure avec les décorations mauresques qui existaient auparavant, le seul embellissement étant du marbre et du stuc le long de la colonnade et sur le mur accueillant l'Arche Sainte. La Tevah a été repositionné au centre de la salle.  La grande salle de prière fait 35 mètres de long sur 22 mètres de large, avec une hauteur de 16 mètres. La galerie des femmes au premier étage court sur trois des côtés. La salle a une capacité de places, disproportionnée par rapport à la taille de la communauté, et est utilisée uniquement pendant les grandes fêtes.

Les deux petites synagogues au sous-sol.

Pour les offices quotidiens en dehors des grandes fêtes, les architectes Giorgio Ottolenghi et Giuseppe Rosenthal ont, en 1972, conçu au sous-sol, en dessous de la grande salle, deux petites synagogues.  La première de rite italien, est en forme d'amphithéâtre et se trouve à l'emplacement des anciens locaux destinés à la cuisson des "matzot" (pain azyme). Le plafond a gardé sa voûte originale, et les murs ont été laissés en briques apparentes. L'Arche Sainte et la Tevah récupérées en 1942 de la synagogue de Chieri, fermée en 1937 et actuellement partiellement en ruine, sont de style baroque richement décoré. La Tevah est ornée de laque bleue et or. L'Arche est encadrée de chaque côté par une colonne en simili marbre bleu avec chapiteau corinthien ; sur le fronton, les Tables de la Loi avec des lettres dorées sur fond noir, surmontées d'une couronne en or..  La seconde, est plutôt un petit oratoire séparé de la précédente par un mur de briques. Dans cette pièce rectangulaire, six bancs font face à une Arche Sainte du en bois provenant d'une synagogue de rite allemand située dans le "ghetto nuovo". En 1849, l'Arche a été peinte en noir en signe de deuil à la mort du roi Charles-Albert de Savoie qui avait signé un an plus tôt le décret d'émancipation des Juifs. À la disparition du ghetto, l'Arche est transférée à la maison de retraite juive de la place Santa Giulia, puis en 1963, donnée à la synagogue. Sur ses deux petites portes, des bas-reliefs dorés représentent des vues de Jérusalem.

Exposition d'objets liturgiques.

La synagogue expose dans les couloirs menant à la petite synagogue en sous-sol, de nombreux objets liturgiques juifs anciens: des rouleaux de Torah, des couronnes, des pectoraux et des manteaux de Torah, des "Rimonim", des mains de Torah, des "Talits" et surtout une Arche Sainte à panneaux dorés: Suite à la collaboration active entre la Communauté juive de Turin, le surintendant du Piémont pour les biens historiques, artistiques et ethno-anthropologiques, et la Fondation des musées de Turin, le (5 "Tevet" 5771), "l'Aron Hakodesh" (armoire où sont gardés les rouleaux de Torah) appartenant autrefois au ghetto de Turin est remis à la synagogue. Donné en 1884 par l'Université israélite de Turin à la ville et au Musée municipal, ce meuble faisait partie des collections du palais Madame. Grâce à la bienveillante autorisation de la direction du Palazzo Madama, cet "Aron Hakodesh", le plus ancien meuble en bois ayant appartenu aux synagogues du ghetto turinois, revient en prêt à la Communauté juive de Turin pour être exposé dans la galerie de la petite synagogue.
 Le mobilier en bois doré et décoré d'ornements et d'images architectonique représentant le Temple de Jérusalem, possède une valeur symbolique et artistique importante. Son origine remonte à la dernière décennie du ou à la première du, et coïncide avec l'institution du ghetto à Turin à la demande de la Savoie.
 Cet "Aron Hakodesh" est resté en usage dans la plus ancienne synagogue du ghetto, jusqu'à l'émancipation des Juifs du Royaume de Savoie en 1848, qui mit un terme à l'isolement forcé des membres de la communauté et fut le début de leur présence active dans la vie publique de la ville. La décision de faire don de ce meuble précieux au Musée de Turin montre le lien entre la communauté juive de Turin et la ville, qui se renouvelle aujourd'hui grâce à ce prêt.

La synagogue de Turin, située place Primo Levi, anciennement via Pie V, dans le quartier San Salvario, à proximité de la gare de Turin-Porta-Nuova, a été inaugurée en 1884, gravement endommagée lors des bombardements de 1942, et reconstruite en 1949. C'est le principal lieu de culte de la communauté juive de Turin.


Historique.

Dès le début des chemins de fer, des wagons étaient équipés de freins à vis pour assurer leur immobilisation en stationnement. Mais une fois le train en mouvement, la locomotive assurait seule le freinage du convoi. Cette capacité de freinage limitée a conduit à plafonner la vitesse des trains à seulement 40 km/h. De plus pour réduire le risque de rupture d’un attelage, et donc la perte de contrôle des wagons restants, la longueur des trains était limitée.  Dès les années 1840, on eut l’idée de placer un wagon-frein occupé par un agent à l’arrière des trains. On augmentait ainsi la capacité de freinage des locomotives et surtout, en cas de rupture d’attelage, le gardien pouvait mettre en sécurité la partie restante du train, en actionnant le frein. Inversement la vue du fourgon-frein depuis la locomotive garantissait l’intégrité du train. Pour cela, les fourgons-frein du Royaume-Uni étaient signalés par des feux latéraux blancs.  Il était d’usage de relâcher progressivement le frein du fourgon au démarrage du convoi pour éviter les à-coups liés à la mise en tension brutale des attelages qui à cette époque avaient du jeu.

Types de cambuses.

On distingue différents types de cambuse selon la forme de la vigie : Les quelques rares cambuses à deux essieux sont surnommées « bobber ».  Toutes les cambuses disposent de plateformes d'extrémité ouvertes.

Utilisation dans les trains de voyageurs.

Les fourgons-frein ont été utilisés sur les premiers trains de voyageurs. Certaines voitures de chemin de fer disposent d’un compartiment à bagages doté d’un compartiment frein. Il sert essentiellement à l’immobilisation d’un rame de voiture en stationnement.

Le fourgon-frein, appelé cambuse en Amérique du Nord ("caboose" en anglais), est un wagon d’accompagnement des trains de marchandises, doté d’un frein à vis. Situé en queue de train, il était occupé par un agent chargé de la surveillance du train et de son freinage en cas de besoin.


Biographie.

Origines et famille.

Antoine Hilarion de Beausset descend de la famille de Bausset de Roquefort, une famille noble d’origine provençale. Elle était alliée aux familles Aymar, de Barbentane, de Clapiers, de Marbeuf, de Saboulin Bollena et de Thomassin de Saint-Paul ; et compta des officiers et des hommes d’Église. Il est le deuxième fils de François de Bausset et de Marie Mayossau Fortune. De cette union naissent trois fils et une fille :

Carrière dans la Marine royale.

Antoine Hilarion de Beausset entre jeune dans la Marine royale. Il n'a que treize ans lorsqu'il intègre une compagnie de garde de la Marine le. Il est promu au grade d'enseigne de vaisseau en 1743 puis à celui de lieutenant de vaisseau en 1754.  Il sert pendant la guerre de Sept Ans et reçoit une commission de capitaine de vaisseau en 1762. Au début de la guerre d'indépendance des États-Unis, monté sur "Le Glorieux", il s'empare, sous les ordres de La Touche-Tréville (qui commandait "Le Neptune"), d'une frégate-corsaire anglaise nommée "Hercule".  Promu au grade de chef d'escadre le, il fait partie de la flotte placée sous les ordres du comte d'Orvilliers, il arbore son pavillon sur le "Glorieux". Cette armée sort de Brest en pour se joindre dans la Manche à l'Armada espagnole commandée par l'amiral Córdova. Dans cette flotte combinée de soixante-six vaisseaux, il commande l'une des divisions de l'avant-garde, commandée par le comte de Guichen. Le, à la hauteur du cap Saint Vincent les escadres réunies d'Espagne et de France aux ordres de don Córdova et de Beausset ayant avec lui Suffren attaquent et entourent un grand convoi anglais de soixante quatre bâtiments, mettent l'escorte en fuite et s'emparent de tout le convoi à l'exception de deux navires. Si de Beausset est accusé personnellement de n'avoir pas chassé avec assez de vigueur il n'en est pas de même de Suffren qui, avec son vaisseau "le Zélé", prend douze bâtiments anglais et en amarine quatre.  Fin, à la tête de quatre vaisseaux français, il quitte Brest, en compagnie d'une flotte espagnole commandée par le lieutenant général "don" Miguel Gaston, rappelée en renfort à Cadix après l'attaque de l'amiral Rodney sur les vaisseaux espagnols se trouvant dans ce même port. La flotte franco-espagnole atteint Cadix le. Il y reste jusqu'au mois de mai, lorsqu'une flotte combinée placée sous les ordres de Beausset et de l'amiral Córdova tente une sortie. Fait commandeur de Saint-Louis, par brevet du, il reçoit une pension de sur le budget de l'ordre.  Le, alors que les armées franco-espagnoles assiègent Gibraltar depuis deux ans sans succès, il est à la bataille du cap Spartel. Il monte, à cette occasion le "Royal Louis", le vaisseau amiral de la flotte du Levant, avec pour capitaine Verdun de la Crenne. Il est promu lieutenant général des armées navales le. . Il est enterré en la cathédrale Sainte-Marie-Majeure de Marseille.

Antoine Hilarion de Beausset dit le « chevalier de Beausset » (1725- ), est un officier de marine français du. Officier général pendant la guerre d'indépendance des États-Unis, il parvient au grade de lieutenant général des armées navales en 1784. Commandeur de l'ordre royal et militaire de Saint-Louis, il est également président du Conseil de la marine.


Biographie.

Leland est né en 1850 à Boston, dans le Massachusetts. Il fit des études au "Amherst College" puis étudia la médecine à la "Harvard Medical School" d'où il sortit diplômé en 1878. Le "Amherst College" avait de fortes relations avec l'école d'agriculture de Sapporo au Japon du fait de la visite du vice-ministre de l'Éducation lors de la mission Iwakura en 1871 et qui revint régulièrement entre 1874 et 1877 pour étudier le système scolaire américain dans le but de moderniser et d'occidentaliser le système éducatif de l'empire du Japon. Il rencontra le président d'Amherst, Julius Hawley Seelye, pour obtenir des conseils. Il se rendit également à l'exposition universelle de 1876 à Philadelphie, à la suite de quoi il présenta un rapport au gouvernement japonais faisant l'éloge de l'éducation physique du "Amherst College" comparée à celle alors en usage au Japon qui était basée sur des exercices de type militaires.  Seelye recommanda Leland, qui fut ainsi embauché comme conseiller étranger auprès du gouvernement de Meiji, et arriva au Japon le. Après une tournée d'études de plusieurs écoles, il mit en place un centre d'enseignement de l'éducation physique avec deux niveaux de formations, un cursus difficile de gymnastique pour les athlètes et un cursus léger pour les femmes et les enfants, avec l'utilisation d'haltères et l'introduction de sports comme le croquet, le criquet et le baseball. Sa première classe de 21 professeurs d'éducation physique fut diplômée en 1881. Le contrat de Leland ne fut pas réitéré pour des raisons financières, et il quitta le Japon le.  Bien que l'enseignement sportif de Leland fut abrogé en, ses visions et techniques furent adoptées par les lycées japonais et continuent d'être utilisées aujourd'hui.  Après son départ du Japon, Leland voyagea en Europe puis retourna à Boston, où il ouvrit un cabinet médical, et développa des programmes de gymnastique pour la YMCA. Il devint président de la société américaine des spécialistes oreilles-nez-gorge en 1912, professeur émérite à la "Dartmouth Medical School" en 1914 puis chirurgien sénior au "Boston City Hospital".  En 1919, le gouvernement japonais décora Leland de l'ordre du Soleil levant (). Leland meurt à Boston en 1924.

George Adams Leland, né le à Boston dans le Massachusetts et décédé le dans cette même ville, est un médecin et pédagogue américain qui fut conseiller étranger au Japon pendant l'ère Meiji. Il contribua au développement de l'éducation physique et sportive dans le cursus scolaire japonais.


Biographie.

Mason est né en 1818 à Turner dans le Maine. Il travailla pendant de nombreuses années comme professeur de musique, à Louisville (1852-55), Cincinnati (1856-64), et Boston (1864-79). En plus de son travail d'enseignant, Mason collecta des textes de chansons, réalisa des manuels scolaires et promut leur publication. Sa méthode d'enseignement faisait usage de graphiques et de ce qu'il appelait des "échelles" pour expliquer ce qu'étaient les gammes musicales, les portées, les clefs, les notes de musique, les intervalles et les dynamiques.  Pendant qu'il travaillait à Boston, le gouvernement japonais lui proposa un poste de conseiller étranger sur recommandation d'un de ses anciens élèves, Izawa Shuji, en 1872, qu'il accepta.  Professeur à l'université impériale de Tokyo de 1880 à 1882, Mason et Izawa travaillèrent ensemble pour développer des programmes d'enseignements musicaux pour les écoles élémentaires et intermédiaires, développant des programmes de formation des enseignants, et réalisant la première série de manuels de musique du Japon. Il participa également à la fondation du conservatoire national, le "Tokyo Ongaku Gakkō", faisant aujourd'hui partie de l'université des Arts de Tokyo. Il importa des pianos et divers autres instruments d'Occident et s'efforça d'"améliorer" les goûts musicaux des Japonais en encourageant l'étude de l'harmonie et des chansons populaires occidentales.  Bien que Mason exprima un fort désir de rester au Japon, son contrat ne fut pas renouvelé pour raisons financières.  Mason fit plus tard quatre voyages en Europe, visitant l'Allemagne, la France, l'Italie, l'Espagne, la Norvège, la Suède et l'Angleterre, étudiant les méthodes d'enseignement et collectant des centaines de livres de musique.  Mason meurt à Buckfield dans le Maine le à l'âge de 78 ans.

Luther Whiting Mason, né le à Turner dans le Maine et décédé le à Buckfield dans le même État, est un professeur de musique américain qui fut conseiller étranger au Japon pendant l'ère Meiji. Il contribua à introduire la musique classique occidentale dans le système éducatif de l'empire du Japon.


Biographie et œuvre.

Architecte.

Franquart écrit un premier traité d’architecture "Premier livre d’architecture contenant diverses inventions de portes" qui est très bien reçu dans les Pays-Bas belgiques. Il y décrit et discute essentiellement ses projets de portes avec leurs garnitures. Le traité est publié en 1617 par H. Antonius. Ce traité a une grande influence dans le monde de l’architecture des Pays-Bas belgiques. Non seulement le livre donne une position en vue à son auteur dans son pays, les Pays-Bas belgiques, mais il le fait connaître à l’étranger.  Auparavant Franquart avait été l’architecte du monastère des Augustins au centre de la ville de Bruxelles (1615) comme de l’église du premier collège jésuite situé à la rue de Ruysbroeck dans la même ville. Commencée en 1616 l’église est ouverte au culte en 1621. Cette dernière création de Franquart révèle  En 1629, Pierre Huyssens entreprend la reconstruction du béguinage de Malines. Franquart en réalise l’église, qui sera terminée par Luc Fayd'herbe en 1647.  Franquart s’engage également dans l’architecture militaire. Il porte le titre officiel d'Ingénieur à Bruxelles au service de sa majesté le roi d’Espagne. On ignore quelles sont ses réalisations, mais il est possible qu’il ait participé aux travaux des nouvelles fortifications de la ville (1627-1631) y achevant le travail commencé par Frédéric Kierut.  En 1642, Franquart obtient le contrat pour l’expansion du chœur de l’église de Notre Dame-au-delà-la-Dyle, à Malines. Il ajoute trois chapelles au chœur de cette église de style gothique déjà ancienne, car elle date du. Il ne verra pas la fin de ce projet cependant.

Peintre.

Durant la période d’apprentissage auprès de Rubens il collabore à la composition de la "descente de croix", un tableau qui se trouve au-dessus de l’autel de l’abbaye d'Affligem.  Par son beau-frère, Wenceslas Cobergher Franquart a ses entrées à la cour des archiducs Albert et Isabelle. En 1611, comme premier contrat il doit composer une œuvre pour le couvent des carmélites de Bruxelles. Du tableau même, il n’y a plus trace.  En 1613, il obtient la position officielle de ‘peintre de la cour’ des archiducs, à Bruxelles. Franquart collabore avec Pierre-Paul Rubens, Wenceslas Cobergher, Salomon de Claus et Jérôme du Quesnoy à la décoration du palais ducal de Bruxelles. Il s’occupe essentiellement des oratoires du château, restaurant l’ancien et créant le nouveau (1612 à 1614).  On lui connaît comme élèves Théodore de Sany (1599-1658) et sa propre nièce Anne Francisca de Bruyns (1604-1656). À la demande de l'archiduchesse Isabelle elle a peint une série des quinze mystères du rosaire. Son style est très proche de celui de son oncle, ce qui fait que ses œuvres lui ont parfois attribuées.

Graveur.

Franquart est également un graveur de talent. Pour les funérailles solennelles de son commanditaire Albert d’Autriche à Bruxelles, il conçoit le char de la procession. Le cortège funèbre est décrit sur un ensemble de 64 panneaux descriptifs, publié en un album avec textes de l'auteur belge et historien Erycius Puteanus (1574-1646). Cette gravure a près d’un mètre de long.

Jacques Franquart (dont le nom latinisé est Iacobus Franquart), né à Bruxelles ou Anvers en 1583 et décédé le, était un architecte et artiste brabançon (Pays-Bas méridionaux). Il a pratiqué l’art de la gravure aussi bien que le dessin et l’architecture. Ayant passé durant sa jeunesse six ou sept ans en Italie il est entré en contact avec l’art antique italien comme celui de la Renaissance. Il a étudié également quelque temps dans l’atelier de Pierre-Paul Rubens. Mort le, il est enterré à Bruxelles.


Composition.

Les gaz volcaniques sont constitués d'un mélange de différents gaz, essentiellement de la vapeur d'eau et du dioxyde de carbone mais aussi, en quantités non négligeables, du dioxyde de soufre, du monoxyde de carbone CO, du sulfure d'hydrogène, du chlorure d'hydrogène HCl ou encore du dihydrogène.

Émission de.

Les émissions annuelles de d'origine volcanique ne représentent qu'une infime fraction des émissions anthropiques : par an (Gt/a) d'après l'USGS, à comparer aux produites par l'utilisation des combustibles fossiles pour l'année 2015. Cela représente donc moins de 1/135 des émissions dues au recours aux énergies fossiles en 2015.  En revanche le contenu global en de l'atmosphère et (surtout) des carbonates de la croûte est probablement dû à l'émission de gaz volcaniques dès les premiers âges de la Terre.

Rôle dans le processus de l'éruption volcanique.

Des gaz volcaniques peuvent être émis au cours d'une éruption par le dégazage de la lave au moment de sa sortie et tout au long de son refroidissement mais aussi entre deux éruptions sous la forme de fumerolles, de mofettes, de solfatares, etc. Des concrétions, comme des cristaux de soufre élémentaire, peuvent alors se former sur le pourtour des anfractuosités. Après une émission éruptive brusque, les gaz plus lourds que l'air, comme le, peuvent stagner un certain temps près du sol avant d'être dispersés dans l'atmosphère environnante par advection (les vents) et diffusion moléculaire. Dans certains cas, l'accumulation de gaz au niveau du sol peut former des mazukus, des poches de gaz toxiques, généralement du dioxyde de carbone, stagnant dans des cuvettes et présentant un danger mortel d'asphyxie pour toute personne ou animal s'y trouvant.  Si le rejet de ces gaz se fait sous l'eau, ils peuvent ressortir sous forme de bulles où s'y dissoudre s'ils sont fortement solubles (HCl, ) ou si la pression hydrostatique de la colonne d'eau est assez élevée (), acidifiant alors l'eau et pouvant former des lacs acides. L'accumulation de gaz volcaniques dissous dans les couches d'eau les plus profondes de certains lacs de cratère peut conduire à la formation d'éruptions limniques correspondant au brusque relargage de ces gaz en raison d'une inversion des couches d'eau.  Le rejet de gaz volcaniques est l'un des éléments qui vont déterminer le déclenchement d'une éruption et son pouvoir explosif. La concentration de ces gaz dissous dans le magma d'une chambre magmatique et la baisse de pression liée à la remontée du magma dans la croûte terrestre va induire la formation de bulles. Plus ces bulles sont nombreuses et plus elles sont grosses, plus l'éruption risque de se produire et plus elle sera accompagnée d'explosions puissantes. Si le magma est particulièrement visqueux, les gaz peinent d'autant plus à s'échapper et ils font éclater la lave, la pulvérisant en cendre, ou ils la figent sous la forme de ponce ou d'une mousse appelée réticulite.  Les gaz peuvent avoir des effets mécaniques, physiques et chimiques dans le volcanisme. L'effet mécanique des gaz peut être l'explosion ou la détente brutale d'une poche de gaz, par exemple. Les effets physiques peuvent avoir différentes conséquences, comme la diminution de la densité du magma sous-crustal, permettant son ascension au travers de l'écorce terrestre. Quant aux effets chimiques, les gaz peuvent participer à des réactions chimiques exothermiques, engendrer des explosions ou permettre le transfert d'éléments volatils.

Effets des gaz volcaniques.

Les gaz volcaniques sont responsables de différents dommages. Ils peuvent conduire à la formation d'un brouillard volcanique surnommé "vog", source de pollution naturelle. Ils peuvent aussi se mêler aux nuages et s'y condenser, pour redescendre plus tard sous la forme de pluies acides.

Détection.

Des prélèvements gazeux suivis d'analyses chimiques par chromatographie en phase gazeuse ou en spectrométrie de masse ou des instruments à télédétection optique (spectroscopie infrarouge) peuvent être utilisés pour détecter, identifier et déterminer la concentration des gaz volcaniques.

Les gaz volcaniques sont des gaz issus de la croûte terrestre et émis dans l'atmosphère, en permanence par diffusion à travers les édifices volcaniques et épisodiquement lors des éruptions.


Situation - climat.

Elle est située sur la côte ouest de l'île du Prince-de-Galles sur le golfe Klawock, le long de l'île Klawock, à par la route au nord de Craig, de Hollis et par voie aérienne de Ketchikan.  Les températures vont de à en janvier et de à en juillet.

Histoire - activités.

Les premiers habitants venaient de Tuxekan, un village Tlingit plus au nord et utilisaient Klawock comme camp de pêche l'été. La localité s'est appelée successivement "Klawerak", "Tlevak", "Clevak", et "Klawak".  L'histoire de Klawock est intimement liée à l'industrie de la pêche. La poste, et un établissement de salaison de saumons y ont été établis dès 1868. En 1878, la première conserverie de poisson en Alaska a été ouverte, dirigée par une firme de San Francisco. Elle travaillait avec des ouvriers chinois.  Une écloserie de saumons rouges a fonctionné sur le lac Klawock de 1897 à 1917. L'école a été construite dès 1929, et en 1934, le village reçut des fonds de l'Indian Reorganization Act afin de créer une conserverie locale, à la condition que l'alcool soit interdit sur le territoire.  En 1971, l'Alaska Timber Corporation construit une scierie, suivie de différents aménagements comme un port en eau douce sur l'île Klawock. L'état d'Alaksa construisit aussi une écloserie sur le lac, en 1978, près de l'ancien site.

Économie locale.

Elle dépend essentiellement de l'industrie du traitement du poisson, même si celle du bois tend à prendre de plus en plus d'importance. Toutefois, les habitants pratiquent encore une économie de subsistance à base de chasse et de pêche  Une piste d'aérodrome permet de rejoindre l'aéroport de Ketchikan, ou le ferry à Hollis. Des hydravions basés sur le lac permettent les déplacements, tandis que l'approvisionnement arrive par camions, ou par bateau, à partir du port de l'île Klawock.

Klawock est une localité d'Alaska aux États-Unis dans la région de recensement de Prince of Wales - Outer Ketchikan dont la population était de en 2011.


Contexte.

Sur le front, la résistance allemande s'écroule. Un nombre sans précédent de prisonniers est fait lors de la bataille de la Selle et une nouvelle attaque est rapidement préparée. La Première armée française et les Première, Troisième et Quatrième armées britanniques sont rassemblées et reçoivent pour mission de progresser sur un front de à partir du sud du canal de Condé en direction de Maubeuge-Mons et de menacer Namur. Le but recherché était de, ensemble avec les forces américaines occupées à percer les forêts de l'Argonne, empêcher les efforts allemands de reformer une ligne défensive moins longue le long de la Meuse.  À l'aube du, 17 divisions britanniques et 22 françaises lancent l'attaque. L'appui blindé fut limité à 37 chars faute de ressources.

La bataille.

Le premier obstacle à l'attaque au nord était le canal de la Sambre large de 18 à et les terres inondées l'entourant. C'est au même endroit que le BEF s'était battu quatre ans plus tôt. Le canal fut atteint en premier par les 13 et 9 corps britanniques. Les Allemands firent feu rapidement sur les assaillants et les corps s'empilèrent devant les ponts temporaires placés avant le déluge de feu. La et la d'infanterie britannique du perdirent 1160 hommes dans le franchissement du canal. Après celui-ci, les Allemands continuèrent d'opposer une résistance dans les villages et les champs et à la mi-journée, une brèche de de profondeur sur 24 de large était sécurisée. Le lieutenant-colonel Johnson fut décoré de la Victoria Cross pour avoir mené le second bataillon du Royal Sussex Regiment lors du franchissement.  Plus au nord, les 4 et britanniques lancèrent l'attaque dans la forêt de Mormal. Au Quesnoy, la défense allemande fut totalement aléatoire, le Royal Welsh Fusiliers ne dut pas faire usage de ses armes tandis que le Bataillon de la Division perdit tous ses officiers sauf 2 et 226 sur 583 soldats. Malgré cela, la progression continuait et les objectifs furent atteints le 4 ou le jour suivant.  Au sud, la première armée française capture lors de l'attaque, Guise (la seconde bataille de Guise) et Origny-en-Thiérache (la bataille de la Thiérache).  Il résultat une tête de pont de de long et profonde de environ.  À partir de ce point, l'avance alliée au nord se fit rapidement avec parfois plus de par jour jusqu'à la ligne de l'Armistice, le partant de Gand jusque Cousolre et Sivry en passant par Bauffe, Havré et Hourain.

Divers.

Au cours de cette bataille fut tué le poète anglais Wilfred Owen.

La seconde bataille de la Sambre () (qui inclut la seconde bataille de Guise et la bataille de Thiérache) est une partie de l'offensive finale européenne des Alliés lors de la Première Guerre mondiale


Biographie.

Né dans une famille martégale de marins pêcheurs, Étienne Richaud aurait embrassé cette profession comme son frère cadet si ses parents n'avaient préféré lui faire poursuivre ses études, car, affecté par une forte myopie, ils jugèrent que c'était un handicap pour exercer ce métier. Il fut néanmoins inscrit au registre de l'Inscription maritime au cas où il opterait quand même ultérieurement pour les métiers de la mer.  C'est sa mère qui s'occupe de son éducation et, suivant un engouement pour la prêtrise à cette époque, elle le pousse dans cette voie. En attendant qu'il ait atteint l'âge d'être admis au Petit séminaire, elle juge bon de lui faire suivre des cours de latin.  Le jeune Étienne entre au Petit séminaire d'Aix-en-Provence au milieu des années 1850 où il traduit.  Mais Étienne, d'un caractère bien trempé, doté d'un verbe facile, et guère enclin à s'attendrir (il est surnommé en provençal « cagnóu »), fait craindre au supérieur du Petit séminaire qu'il n'ait les qualités requises pour le sacerdoce et demande à ses parents de le retirer du séminaire. Il est alors admis à la Confrérie des Frères Pénitents Gris d'Aix où il obtient son baccalauréat après une première tentative. Il prépare ensuite sa licence de droit, passe avec succès le concours du Commissariat à la marine, et entre en 1861 dans cette administration alors qu'il a tout juste vingt ans.  C'est à La Réunion qu'il fait la connaissance de Georgina Geringer qu'il épouse à Saint-Denis le. Georgina meurt lors d'un voyage en mer le et Étienne se remarie quelques mois après à Martigues avec Émilie Marguerite Dol.  Il est affecté comme Secrétaire général à la Direction de l'Intérieur en Cochinchine en 1875 puis, en 1880, réussissant le concours, il est nommé Inspecteur adjoint des services administratifs des Colonies. Après avoir obtenu une dispense, il exerce la fonction de chef de cabinet du ministre du Commerce et des Colonies Maurice Rouvier dans le Gouvernement Léon Gambetta de jusqu'à la chute de ce Gouvernement en 1882. Il retrouve alors son affectation précédente. Il est ensuite nommé Gouverneur de l'Inde Française de 1884 à 1885 puis Gouverneur de La Réunion du jusqu'au.  Il devient Résident général en Annam-Tonkin au début de l'année 1888 avant d'être chargé de l'intérim du Gouvernement général de l'Indochine puis, succédant à Ernest Constans, il est promu Gouverneur-général de l'Indochine Française en. Mais pour avoir révélé en France la situation lamentable dans laquelle se trouve le Tonkin à cause de l'administration calamiteuse de son prédécesseur Ernest Constans (nommé, depuis, Ministre de l'Intérieur), il est rappelé en France en 1889 malgré les protestations générales et l'indignation de l'Indochine envers les procédés d'Ernest Constans. Mais alors qu'il vogue dans le golfe du Bengale vers la France, Étienne Richaud est atteint par le choléra et décède le (à 48 ans) à bord du paquebot "Calédonien". En hommage, son nom a alors été donné à une rue de Saïgon.  À l'initiative du compositeur Ange Flégier, résidant à Martigues, un monument est érigé à sa mémoire et inauguré le devant l'ancienne prud'homie de sa ville natale et se trouve, de nos jours, sur une petite place du quartier de l'Île près du pittoresque "Miroir aux oiseaux".  La Ville a également donné son nom à l'un des boulevards centraux du quartier de Jonquières.  Étienne Richaud a été fait officier de la Légion d'honneur.

Étienne Antoine Guillaume Richaud, né le à Martigues (Bouches-du-Rhône) et mort le dans le golfe du Bengale, est un administrateur colonial français qui exerça notamment comme chef de cabinet du Gouverneur de l'Inde Française, Gouverneur de La Réunion et Gouverneur-général de l'Indochine Française.


Introduction.

La question de la détermination des conditions aux limites dans un écoulement est fondamentale en mécanique des fluides. On suppose traditionnellement une condition de non-glissement à l'interface liquide-solide, ce qui revient à supposer que le fluide ne glisse pas sur la surface solide. Richard Feynman formule ainsi cette hypothèse : « Il se trouve, bien que ce ne soit absolument pas évident en soi, que, dans toutes les conditions où l’on a pu le vérifier expérimentalement, la vitesse d’un fluide est rigoureusement nulle à la paroi solide ». Cette hypothèse est vérifiée à l'échelle macroscopique, mais ne l'est pas toujours à plus petites échelles. En effet, on sait aujourd'hui qu'il peut exister une vitesse tangentielle du fluide à la paroi solide non nulle appelée vitesse de glissement. Ce glissement dépend des propriétés du fluide, de la surface, ainsi que du profil de vitesse de l'écoulement. Pour des écoulements confinés, la présence d'un glissement peut avoir des conséquences importantes. C'est pourquoi le glissement constitue un enjeu pratique important qui vient s'ajouter à l'intérêt fondamental de la compréhension de la friction interfaciale.

Glissement.

Il est possible de caractériser le glissement à la surface par deux grandeurs: la vitesse de glissement et la longueur de glissement. La vitesse de glissement formula_1 représente la vitesse tangentielle du fluide à la paroi solide. La longueur de glissement formula_2 est obtenue par extrapolation du profil de vitesse jusqu'au point où la vitesse s'annule (figure ci-contre).

Loi de Navier de glissement partiel.

Les conditions aux limites à une interface liquide-solide sont de la forme formula_3, ce qui traduit le fait que la vitesse formula_4 doit être reliée à une contrainte tangentielle formula_5. Plus particulièrement, on écrit à la paroi : formula_6.  De plus, dans un fluide newtonien formula_7, le tenseur des contraintes visqueuses est une fonction "linéaire" du tenseur des déformations. formula_8 est la viscosité, elle est caractéristique du fluide.  On a donc formula_9 où formula_10 est un coefficient de friction. En introduisant la longueur de glissement formula_11, on arrive à la formule finale:  Suivant la technique expérimentale utilisée, on mesure soit la longueur de glissement, soit la vitesse de glissement.

Description du dispositif.

L'appareil à force de surface permet de mesurer la force qui s'exerce entre une sphère et un plan, séparés par une distance formula_12 allant de quelques ångströms à quelques micromètres (voir figure ci-contre). Il est articulé autour de deux bilames qui assurent le guidage en translation des surfaces. Un liquide (ou un gaz) est introduit entre la sphère et le plan, et la distance formula_12 entre ceux-ci est contrôlée à une fraction de nanomètre près. La géométrie sphère-plan a été préférée à la géométrie cylindre-cylindre, souvent rencontrée, afin de ne pas être limité aux surfaces clivables comme les surfaces de mica ou de carbone. On sait, d'après le théorème de Derjaguin, que la géométrie sphère-plan est localement équivalente à la géométrie plan-plan.

Principales caractéristiques du SFA.

Le SFA se distingue des appareils commercialisés car il réunit simultanément les caractéristiques suivantes:

Résolution.

Le SFA offre une résolution sur les forces de l'ordre de 0,15 μN en statique et de 8 nN en dynamique. La résolution sur les déplacements est de 0,05 nm en statique et de 0,002 nm en dynamique.

Principe de fonctionnement.

Le principe de fonctionnement de l'appareil à force de surface est inspiré de la nanorhéologie, c'est-à-dire l'étude à l'échelle nanométrique de la déformation et de l'écoulement de la matière sous l'effet d'une contrainte appliquée.  Une vis piézoélectrique permet d'approcher grossièrement les surfaces à un ou deux microns l'une de l'autre. Une première céramique piézo-électrique permet ensuite une approche plus fine des surfaces. La sphère est excitée par une vibration de petite amplitude (typiquement 1 nm) dans la direction normale au plan à l'aide d’une seconde céramique piézo-électrique. Le plan est monté sur un bilame (ressort) de raideur connue et dont la déformation est mesurée par interférométrie. On peut alors déterminer la force exercée sur le plan qui est égale à la déformation du bilame multipliée par sa raideur. Un capteur capacitif permet de mesurer la distance relative h entre la sphère et le plan.  Le mouvement de la sphère draine le fluide entre les surfaces. Cet écoulement entraine une surpression proportionnelle à la vitesse de la sphère, l'appareil permet alors de mesurer la force visqueuse F induite par la surpression. Le rapport entre la force F et le déplacement donne la fonction de réponse dynamique formula_14. En l'absence de glissement, la partie imaginaire de la fonction de réponse formula_15 = formula_16 vérifie la formule de Reynolds :  où R est le rayon de la sphère, η la viscosité du fluide et h la distance séparant les deux surfaces. S'il y a un glissement partiel, cette formule doit être corrigée d'un facteur f* qui dépend du rapport entre la longueur de glissement b et la distance h :  S'il n'y a pas de glissement, l'inverse de la partie imaginaire de la fonction réponse formula_17 varie linéairement avec h et la courbe formula_17 = f(h) est une droite passant par l'origine. Si un glissement est présent, formula_17 est une courbe qui tend vers 0 lorsque h tend vers b et qui tend vers une droite dont la position dépend de b pour h»b (figure ci-contre).  Ainsi, la mesure de la fonction réponse dynamique permet de déterminer s'il y a, ou non, glissement à la surface. De plus, s'il y a glissement, la courbe formula_17 = f(h) informe directement de la valeur de la longueur de glissement b.

Acquisition des données.

Mesure de forces.

Le plan est monté sur un bilame élastique dont l'extrémité se déplace proportionnellement à la force qu'il subit. En multipliant ce déplacement par la raideur du bilame (cas statique) ou par la fonction de transfert (cas dynamique), on a accès à la force subie par le plan. La mesure de la déflexion du bilame se fait par interférométrie différentielle. Pour cela, on place un miroir de référence, solidaire au bâti, et un miroir mobile, lié au plan.  Un LASER He-Ne stabilisé à 1 MHz émet un faisceau lumineux qui passe à travers un isolateur de Faraday ce qui évite que des réflexions parasites soient réinjectées dans le laser. La lumière est ensuite polarisée à 45 degrés des lignes neutres d'une calcite. En sortie de la calcite, les deux faisceaux d'égale intensité correspondant à deux polarisations perpendiculaires (notées s et p) arrivent respectivement sur les deux miroirs. Après réflexion, les deux faisceaux qui présentent maintenant un déphasage formula_21 dû à la différence de chemin optique se recombinent pour donner une lumière polarisée elliptiquement.  Le déphasage formula_21 et la distance formula_23 entre les deux miroirs sont liés par la relation:  Où formula_10 est la longueur d'onde du LASER, formula_25 est un déphasage constant dû à la traversée de la calcite et à l'écart entre les miroirs en l'absence de toute déflexion. La lumière réfléchie passe par une lame semi-réfléchissante qui permet de séparer le faisceau avant l'analyse. Un prisme de Wollaston transforme le faisceau de lumière polarisé elliptiquement en deux faisceaux de directions différentes et de polarisations linéaires (s' et p') orthogonales entre elles. Deux photodiodes convertissent les intensités lumineuses des polarisations s' et p' en courants électriques. Ces deux courants sont transformés en tensions formula_26 et formula_27:  A est un coefficient de proportionnalité, formula_28 et formula_29 sont les intensités lumineuses réfléchies par le miroir. Une opération de sommation, soustraction et division analogique permet d’obtenir:  où K est une constante de proportionnalité qui dépend des photodiodes, C est la visibilité qui est comprise entre 0 et 1, formula_30 est un déphasage qui peut être réglé à l'aide du compensateur de Babinet-Soleil afin de travailler au voisinage de l'égalité des éclairements pour avoir une sensibilité maximale. La mesure de formula_31 permet de s’affranchir des fluctuations d’intensité du LASER ce qui est nécessaire si le LASER utilisé ne peut être asservi à la fois en longueur d’onde et en intensité de rayonnement. On peut écrire formula_31 sous la forme :  ce qui permet de déduire la relation permettant de déterminer le déplacement du miroir à partir de la mesure de tensions:  En résumé une mesure interférométrique permet de mesurer l'écart entre les deux miroirs, ce qui permet d'évaluer la déformation du bilame solidaire au plan. La déformation du bilame et la force subie par celui-ci étant liée par sa raideur k, on a accès à la force subie par le plan en interaction avec la sphère.

Mesure de déplacement.

La mesure du déplacement relatif entre la sphère et le plan se fait à l'aide d'un capteur capacitif. L'expérimentateur mesure la capacité entre les deux armatures d'un condensateur liées respectivement à la sphère et au plan. Les deux armatures sont des disques métalliques, ces disques sont percés afin de diminuer la dissipation due à l’écoulement d’air, leur parallélisme est assuré mécaniquement grâce à une rotule. Le condensateur plan ainsi formé a une capacité:  où formula_33 est la permittivité diélectrique du vide, S la surface de l'armature et H la distance entre les armatures. Comme les armatures du condensateur sont liées respectivement au plan et à la sphère et que ceux-ci sont mobiles l'un par rapport à l'autre, la valeur de la capacité varie. Le condensateur est intégré dans un circuit LC ce qui ramène la mesure C, et donc de H, à la mesure d'une fréquence.

La machine à force de surface (SFA) est un appareil de mesure de forces de surface qui a été initialement imaginée par D. Tabor, R.H.S. Winterton, J.N. Israelachvili à l'Université de Cambridge. Cet appareil permet de mesurer les interactions (statiques et dynamiques) entre deux surfaces séparées par un liquide, un gaz ou en contact. Le SFA offre notamment la possibilité de déterminer de façon fiable et précise les conditions aux limites de l'écoulement d'un fluide.


Historique.

L'église a été construite en 1904-1906 selon les plans de l'architecte-en-chef du diocèse de Münster, Wilhelm Sunder-Plaßmann, en style néoroman. Elle abrite la statuette pieuse de Notre-Dame de Werl, dite aussi "Consolatrix afflictorum" (consolatrice des affligés) qui date du.  La consécration de l'église a lieu le par l'évêque de Paderborn, Schulte. Juste à côté de la basilique se trouve l'ancienne église de pèlerinage, bâtie par les capucins du couvent de Werl à la fin du devenue trop petite pour les pèlerinages.  Les franciscains de Werl sont depuis 1848 les gardiens du pèlerinage et de la basilique de la Visitation. Leur couvent reconstruit au se trouve à côté.  La basilique a été restaurée plusieurs fois au cours du et surtout en 2002-2003.

Notre-Dame de Werl.

La statuette de la Vierge consolatrice des affligés représente une madone assise sur un trône du. Elle est sculptée en bois de chêne. Elle a été légèrement dorée et appliquée de stuc au avec des peintures de pierres précieuses. La chevelure de la Vierge et celle de l'Enfant Jésus ont été formées de stuc au. Les carnations des deux personnages ont été repeintes au. La Vierge a été couronnée en 1911.  Le pèlerinage à a fêté en 2011 son, avec un afflux de pèlerins par rapport aux autres années, et la venue de plusieurs évêques et cardinaux allemands, ainsi que celle d'évêques étrangers. La Vierge est surtout visitée en mai et en octobre. Pour la fête de la Visitation de la Vierge Marie, les pèlerins ont pour tradition d'effectuer les derniers à pied à partir de Much. Le pèlerinage de Werne-Werl se tient annuellement pendant trois jours les derniers jours des vacances d'été. C'est le plus ancien de Werl depuis 1677.

La basilique de la Visitation ("Wallfahrtsbasilika Mariä Heimsuchung") est une église catholique située à Werl en Allemagne qui a été érigée en basilique mineure en 1953. Elle est dédiée à la Visitation de la Vierge Marie.


Biographie.

Eric John Kaiser a déménagé de Paris à Portland (Oregon) en 2006. Depuis, sa chanson "L’Odyssée" a été sélectionnée pour faire partie de la compilation PDX Pop Now! et la radio de Seattle KEXP-FM a joué plusieurs de ses chansons. Il a également sorti 2 albums : "L'Odyssée" en 2006, enregistré à Paris au studio de Philippe Baïa (studio utilisé également par Sony Music/V2 records), et le second "French Troubadour" en 2009, enregistré à Portland à Type Foundry Studio (où les The Decemberists, Spoon, M. Ward, Jolie Holland et Alela Diane ont également enregistrés des albums). "French Troubadour" a reçu des critiques positives sur plusieurs media comme OPB Music, "The Oregonian", "Willamette Week" et "The Portland Mercury". Cet album également été à sa sortie sélectionné et distribué par la Fnac pour faire partie des "Indétendances".  Zach Mann de OPB Music a écrit à propos du second album d’Eric John Kaiser : « Ce disque contient un éventail de très bonnes chansons pop/rock à l’ancienne, écrites de main de maître et racontant des histoires entrainantes ». En 2009, il assurait la première partie des Stereophonics au Wonder Ballroom à Portland et en 2010 il enregistra un nouveau disque 4 titres à 8Ball Studio "Portland Rendez-Vous". En 2011, il faisait la première partie du groupe français Revolver à Mississippi Studios à Portland. Eric John Kaiser est souvent en tournée et retourne en France une fois par an pour faire des concerts. À Paris il a déjà joué au Festival Solidays, à La Scène Bastille, à la Guinguette Pirate, à la Bellevilloise et pour la Fête de la musique à la station de métro Ménilmontant pour un concert en plein air. Il a également assuré la première partie de Tété à la coopérative de Mai à Clermont-Ferrand, à l’EMB de Sannois, à Strasbourg, Cholet, Roubaix avec Emily Loizeau, Saint Adresse et en Belgique à Bruxelles, Liège et Namur. En il a tourné à travers les États-Unis et le Canada où il a fait des concerts au Smithsonian Institute à Washington DC, en Louisiane, à Minneapolis et à Calgary et Winnipeg. La même année, il faisait une tournée sur la Côte Ouest des États-Unis, de Portland à San Diego et se produisait au DeYoung Museum à San Francisco dans le cadre d’une exposition d’œuvres impressionnistes du Musée d'Orsay de Paris. À la fin de l’année, de retour en France, il fut interviewé sur Direct 8, France Inter, et Virgin Radio. Début 2011, il était sur les routes de l’Idaho, de l’Utah, du Montana, et de l'État de Washington où plusieurs journaux parlaient de lui dont le "Missoula Independent" et le "Boise Weekly". En mars, il était en concert à Boston, Providence, et New York. En 2011, en plus de sa carrière de musicien, Eric a également aidé à la réalisation artistique du premier album de Kory Quinn "Waitin’ for a train", musicien folk basé à Portland et il est apparu en tant que figurant dans la série "Grimm" de NBC.  Le il sort son troisième album "Dehors c’est l’Amérique" ("Outside, it’s America") coproduit et enregistré par Rob Stroup à 8ball studio à Portland. Après avoir joué à guichets fermés dans le club de Jazz Jimmy Mak's à Portland pour célébrer la sortie de ce nouveau disque, Eric John Kaiser partira pour trois mois en tournée en Louisiane, en Californie, dans l'Oregon, l'Idaho, dans l'état de Washington et à Vancouver BC au Canada.  En, ils sort un quatre titres du nom de "1+1=Freedom" célébrant sa récente union avec Patti Kaiser. Ce disque est composé de chansons acoustiques en duo avec son épouse au piano.  En 2013, Eric John Kaiser repart sur les routes du continent Nord Américain tournant sur la Côte Est, au Canada, dans le Montana, l'Idaho, l'Oregon et l'état de Washington. Il fait aussi la première partie des Stereophonics avec son groupe à Portland et à Seattle. En Juin il joue au Sentier des Halles à Paris.  En, Kaiser part s'isoler dans un vieil hôtel au fin fond de l'Idaho à Lava Hot Springs pour y écrire des chansons. De retour à Portland, quelques semaines plus tard, il enregistre ces chansons avec son groupe en studio. Il en sort un nouvel album qui s'appellera sans surprise "Idaho". Celui-ci sort le. Kenton Waltz réalisera le premier vidéo clip "Idaho" extrait de ce nouveau disque.  En 2015, Eric John Kaiser participe à deux festivals de chansons francophones : le Festival en chanson de Petite-Vallée en Gaspésie mais également les Franco-fêtes à Moncton, au Nouveau-Brunswick en octobre. Un an plus tard, à l'été 2016, il retournera en Gaspésie à Carleton-sur-Mer au Studio Tracadièche pour enregistrer son album "Made in Gaspésie" avec l'aide de Guillaume Arsenault (réalisation) et Jonny Arsenault (guitares). Ce nouveau disque sortira le et se classera (catégorie World) dans le classement Billboard aux USA et au Canada.  Le réalisateur David Basso réalisera 2 vidéo-clips pour ce nouvel opus : "Terre brûlée" et "Une place au soleil".

Eric John Kaiser (né à Boulogne-Billancourt, France le, 1973) est un auteur-compositeur-interprète originaire de Paris basé à Portland, Oregon.