Histoire.

Le club est fondé le. Il est alors composé des militaires du Régiment d'Infanterie et des Francs-joueurs du lycée Émile Duclaux. Mais beaucoup des joueurs du club ne survivent pas aux combats de la Première Guerre mondiale. Après le conflit, le club évolue dans le championnat régional qualificatif. L’équipe monte en Honneur en 1932 puis en Excellence en 1933. Durant les années suivant le second conflit mondial, l’équipe se montre brillante et évolue en division 1 jusqu’en 1987, sauf en 1949 et 1955 où elle joue en division 2.

Finaliste de la Coupe de France (1986).

Aurillac s'incline en finale de la Coupe de France en 1986 contre l'AS Béziers après avoir éliminé le Racing Club narbonnais en demi-finale.  En 1990, 3 joueurs sont suspendus pour avoir sorti une chanson parodiant le président de la FFR Albert Ferrasse et Aurillac reste encore 7 ans en Groupe B. En 1992, Aurillac perd en barrage d’accession contre Toulon.  Le, le Stade aurillacois affronte le Stade français lors de la finale du championnat de France du groupe B et s’incline.

Trois saisons en Élite 1 (1999-2000-2001).

À la fin de la saison 1997-1998, Aurillac monte en Élite, qui passe de 20 à 24 clubs. La saison suivante en Championnat de France de rugby à XV 1998-1999, Aurillac obtient sa qualification pour la Bouclier européen à la suite de sa victoire 36 à 21 face au Racing club de France en finale de la phase de maintien, terminant ainsi 17ème club français. Lors de la saison 1999-2000, le club participe à la coupe de France et au Bouclier européen. Il parvient également à se maintenir en Élite (réduite à 21 clubs) après une victoire sur le Racing en match de barrage.  La saison suivante (2000-2001) le club participe à la Coupe de la Ligue et au Bouclier européen mais il est relégué en Pro D2. Entre 2001 et 2006, le club évolue en Pro D2 puis descend en Fédérale 1. Il demeure une seule saison chez les amateurs, remontant dès en Pro D2 après avoir remporté le championnat.

Défaite en barrage d'accession au Top 14 (2005).

Alors que l'élite du championnat de France doit être réduite au terme de sa saison 2004-2005, d'un nombre de seize à quatorze équipes, trois équipes sont reléguées en Pro D2 de par leur classement. Par ailleurs, un match de barrage est organisé entre le du Top 16 et le vainqueur des phases de barrages de Pro D2. Ainsi, cette rencontre oppose respectivement la Section paloise au Stade aurillacois. Les Palois l'emportent sur le score de et conservent leur place dans l'élite.  Troisième de la phase régulière de la saison 2015-2016, le Stade aurillacois dispute à domicile la demi-finale d'accession au Top 14, qu'il remporte face au Stade montois. Aurillac perd ensuite la finale face à l'Aviron bayonnais qui s'impose.  Le Stade aurillacois inscrit un record d'invincibilité à domicile de Pro D2 avec 35 victoires consécutives entre et le.  La saison 2018-2019 débute au stade Jean-Alric, le vendredi, par un drame lors du match amical contre le Stade Rodez Aveyron. Après, un choc violent à la poitrine ou un placage, l'ailier aurillacois Louis Fajfrowski décède dans la soirée. Une enquête est ouverte afin de déterminer les causes de son décès. Une autopsie du corps aura lieu le 13 aout à l’Institut médico-légal de Clermont-Ferrand.

Image et identité.

Couleurs et maillots.

Les couleurs du stade Aurillacois sont le rouge et le bleu

Logo.

Le Stade aurillacois change de logo pendant l'intersaison 2018.

Le Stade aurillacois Cantal Auvergne est un club de rugby à XV français basé à Aurillac (Cantal). L'équipe première, entraînée par le roumain Roméo Gontineac, assisté de Mathieu Lescure, Maxime Petitjean et David Banquet, évolue actuellement en Pro D2.


Biographie.

Seconde enfant et première fille du couple ducal, elle reçoit le prénom de sa grand-mère paternelle Christine de Danemark, régente des duchés de 1545 à 1552.  À la mort de sa mère, Christine a dix ans. Elle est alors élevée par sa grand-mère Catherine de Médicis qui s'attache fort à elle et la considère comme sa fille. Christine vit donc à la cour des Valois de France, dans l'hôtel de la reine à Paris. Malgré un visage disgracieux, ses nobles prétendants sont nombreux. Catherine de Médicis opte pour un sien cousin Médicis Ferdinand, grand-duc de Toscane. Le départ de Christine pour Florence en 1589 se déroule pendant des jours sombres. Outre la guerre et la Ligue, Catherine de Médicis meurt peu de temps avant le grand départ. Christine hérite de tous ses biens meubles, tapisseries et œuvres d'art.  Christine de Lorraine fait son entrée à Florence à la cour ducale le, pour célébrer son mariage avec Ferdinand, ce qui est l'occasion de festivités somptueuses. Comme un théâtre permanent, le "theatro mediceo", a été installé au palais des offices avec des machines sophistiquées, des célébrations théâtrales intitulées en son honneur La Pellegrina sont organisées par Bernardo Buontalenti le jour même, entrecoupées de six intermèdes ou intermezzi. Le spectacle nécessite 286 costumes, sans compter les masques réalisés par Giulio Parigi avec l'aide de son père Alfonso Parigi. La musique thématique est sous la responsabilité du Giovanni de Bardi, qui est associé aux autres musiciens Luca Marenzio, Giulio Caccini et Jacopo Peri.  Veuve en 1609, elle perd son fils en 1621 et se consacre avec sa belle-fille, l'archiduchesse Madeleine, à l'éducation de ses petits-enfants et au gouvernement de la Toscane. Elle est parfois également présentée, par ses échanges épistolaires, comme un soutien du mathématicien et physicien Galilée, de même Jacques Callot aurait été son protégé durant son séjour à Florence.  En 1615, Galilée lui adresse sa "Lettre à la grande duchesse Christine", qui fait suite à une discussion impromptue engagée par la duchesse Christine de Lorraine à la table des Médicis, en, concernant les rapports entre le système de Copernic et les Saintes Écritures. N'ayant pas assisté à la discussion, Galilée s'en était fait donner un compte-rendu par son ancien élève Benedetto Castelli ; Galilée saisit alors l'occasion de donner son opinion sur le sujet.

Famille et descendance.

Ils eurent plusieurs enfants :  En 1606, à l'occasion de la naissance de Madame Christine de France, fille de France, seconde fille du roi Henri IV et de la reine Marie de Médicis, elle est choisie par le couple royal pour être la marraine de la jeune princesse, à laquelle elle donne son prénom. Le père de la grande-duchesse, le duc Charles III de Lorraine est quant à lui choisi comme parrain.

Christine de Lorraine (née le à Nancy et morte le à Florence) est la fille aînée de Charles III, duc de Lorraine et de Bar, et de Claude de France. Elle a été l'épouse de Ferdinand I de Médicis.


Histoire.

Le "Centre Canadian Tire", initialement appelée "Le Palladium", ouvre ses portes le 15 janvier 1996 avec un spectacle du rockeur canadien Bryan Adams. La cérémonie officielle du lancement des travaux a lieu le 29 juin 1992 mais la construction commença réellement le 25 juillet 1994. Le premier match de la LNH dans l'édifice est joué devant une foule à guichets fermés alors que les Canadiens de Montréal devient la première équipe à affronter les Sénateurs sur leur nouvelle patinoire locale. Le président, gouverneur et chef de la direction, Rod Bryden, invite le fondateur des Sénateurs d'Ottawa, Bruce Firestone, à participer à la cérémonie de mise au jeu. Le commissaire de la LNH Gary Bettman est présent et la galerie de presse est consacrée au regretté commentateur sportif d'Ottawa Brian Smith. Les Canadiens battent les Sénateurs 3 - 0. Un mois plus tard, la corporation Corel, une compagnie de logiciel d'Ottawa, signe un contrat de 20 ans pour les droits d'appellation de l'édifice.  Lorsque l'aréna a été construite, elle avait une capacité de 18 500 places pour le hockey sur glace. Le 30 décembre 2004, l'arène accueillie la plus forte affluence dans l'histoire de la Ligue canadienne de hockey avec 20 081 spectateurs quand les 67 d'Ottawa furent battu par les Frontenacs de Kingston. Par la suite, la capacité de la salle fut augmenté de 2 000 sièges. Grâce à une modification au règlement municipal de la Ville d'Ottawa en décembre 2004, le "Centre Corel" peut accroître sa capacité à 19 153 places assises et un total de 20 500 spectateurs. L'arène fut construite à l'origine dans l'ancienne ville de Kanata, qui a fusionné avec Ottawa en 2000. Le 24 octobre 2005, la salle se classe parmi les 100 sites d'événements les plus fréquentés au monde, selon le magazine Pollstar.  Le joueur Wayne Gretzky joue sa derniere partie sur le sol canadien avant de se retirer en 1999 en tant que joueur de la LNH. Il jouait pour les Rangers de New York.  L'aréna a pris le nom "Centre Canadian Tire" ("Canadian Tire Centre" en anglais) en juin 2013. Dans le passé, elle a porté le nom de "Palladium", "Centre Corel" et de "Place Banque Scotia".  Le 2 juin 2007, la salle organisait son premier match de finale de la Coupe Stanley avec une affluence record de personnes.  Un nouveau tableau d'affichage fut installé en décembre 2011 pour remplacer celui qui est opérationnel depuis l'inauguration de l'enceinte en 1996.

Événements.

Les grands concerts.

Beaucoup de vedettes canadiennes et internationales se sont produites et continuent de jouer à l'aréna, on peut citer :

Le Centre Canadian Tire (anciennement "Centre Corel" et "Place Banque Scotia") est une salle omnisports située dans le quartier de Kanata à l'ouest d'Ottawa, en Ontario (Canada).


Biographie.

Petit-fils de Frédéric, duc de Mantoue, fils de Louis de Gonzague, duc de Rethel, prince de Mantoue, et d'Henriette de Clèves, duchesse de Nevers, comtesse de Rethel, Charles est né à Paris dans l'hôtel de Nevers. Fortuné, parent d'Henri (ils descendaient tous les deux de Charles de Bourbon-Vendôme) et de plusieurs maisons souveraines, il reçoit une solide éducation tant intellectuelle que militaire.  Ayant atteint l'âge de treize ans et portant le titre de courtoisie de duc Charles de Nevers, il accompagne son père en ambassade auprès du pape Clément et a l'occasion de visiter les cours de Rome, Florence et fait connaissance avec Mantoue où règne son cousin germain Vincent.  Le il reçoit le titre et la fonction de Gouverneur de Champagne avec enregistrement le. Il le transmet « en survivance » à son fils François de Paule de Gonzague, duc de Rethelois, mais du fait de sa mort prématurée le François de Paule ne succède pas à son père ; le gouvernement de Champagne passera en 1631 à Louis de Bourbon-Soissons.  À 15 ans, en 1595, pour porter secours à Jean de Montluc, gouverneur de Cambrai, il entre dans la ville assiégée par Louis de Berlaimont et des troupes espagnoles, avec une force de 450 cavaliers. La ville tombera quand même aux mains des assiégeants.  Peu de temps après, le, son père Louis meurt à Nesle et Charles se retrouve duc de Nevers et de Rethel de plein droit.  Il épouse, le, à Soissons, Catherine de Lorraine, fille de Charles, duc de Mayenne et de Bar (de la Maison de Lorraine-Guise ; c'est le célèbre "Mayenne" qui s'opposa à Henri), et d'Henriette de Savoie-Villars. Ils auront ensemble six enfants :  Il prend le temps de sillonner quelque peu l'Europe, rendant visite à nombre de cours souveraines, s'instruisant au passage sur l'art de la guerre : ce seront la Flandre, l'Angleterre, la Hollande, la Frise, le Hanovre, le Danemark, la Poméranie, le Brandebourg, la Saxe, la Bohême, la Pologne et l'Autriche qui seront ainsi visités. Il va participer, en octobre 1602, au côté des troupes impériales, à un siège de la ville de Buda en Hongrie tenue par les troupes turques, siège au cours duquel il va être blessé, ce qui mettra un terme à son voyage et le ramènera en France.  Pendant ses pérégrinations, le, Henriette de Clèves-Nevers, mère de Charles, meurt à Paris en son hôtel de Nevers.  Charles et Catherine sont sincèrement pieux. En atteste leur quasi-frénésie de création de fondations pieuses, abbayes, monastères, collèges ou hôpitaux, les projets de croisade toutefois déçus, ou le décès de Charles vêtu en moine franciscain en 1637. Le, le jour même de ses 26 ans, il fait commencer les travaux de ce qui va devenir Charles-Ville. Le lieu choisi est situé en son duché de Rethel, à environ au nord de cette ville, dans une boucle de la Meuse juste en face de la citadelle de Mézières. Près de 35 ans de travaux seront nécessaires pour en faire une ville digne de ce nom. Mais, dès 1608, il en fait la capitale de sa principauté d'Arches.  Cependant, les treize années qui vont suivre vont être, pour le couple mais surtout pour Catherine, une sombre période de décès consécutifs :  Le, a lieu à Mantoue le mariage de son fils cadet héritier Charles (François, l'aîné, est mort en 1622) avec Marie, fille de François IV de Gonzague et nièce du duc Vincent II. Le mariage a été prévu et arrangé par le duc régnant, Vincent qui, sans doute inquiet de la succession des duchés de Mantoue et Montferrat, voit là l'occasion de donner une suite à son règne. Son père Vincent et le père du marié (Louis de Gonzague-Nevers) étaient cousins, Marie est sa nièce, la fille de son frère l'ancien duc François IV. Mais, le jour même de ce mariage, Vincent meurt, ouvrant ainsi la succession des duchés de Mantoue et Montferrat. Dès lors vont se déchaîner tous les appétits : d'un côté, l'Empereur Ferdinand II souhaite installer sur ce trône vacant Ferdinand II de Gonzague, duc de Guastalla, qui lui est fidèle, et le duc de Savoie, Charles-Emmanuel, allié à l'Empereur, qui espère annexer le Montferrat ; et d'un autre côté, Charles qui se considère comme le plus proche parent dans les mâles de Vincent et veut assumer sa succession, soutenu par le roi Louis qui défend son fidèle duc de Nevers. À tout cela, se mêle le pape Urbain qui s'oppose à l'Empereur et défend Charles. Un nouvel épisode de la lutte des guelfes (partisans de la Papauté) contre les gibelins (partisans de l'Empereur) s'ouvre, sur fond de guerre de Trente Ans. Dès 1628, les troupes impériales s'emparent de Mantoue : commence la guerre de Succession de Mantoue. Le traité définitif de Cherasco sera signé le qui confirmera Charles à la tête des duchés de Mantoue et de Montferrat, tandis que la Savoie s'approprie une partie de ce dernier. En 1628, il vendit sa fabuleuse collection d'art au roi Charles d’Angleterre, collectionneur passionné.  À son tour, Charles est frappé dans sa famille :  Son petit-fils Charles, fils du cadet Charles, né en 1629, est la seule descendance masculine qui reste à Charles.  Dès lors, partagé entre ses duchés italiens et sa principauté ardennaise, il va consacrer son énergie à gérer les premiers et à poursuivre la construction de Charles-Ville.  Charles meurt le dans son palais ducal de Mantoue. Toute sa vie, il aura montré l'image d'un prince-soldat de la Renaissance menant grand train, croyant, cultivé et bâtisseur.  La succession de Charles sera assumée par son petit-fils Charles qui réunira les cinq titres ducaux de son ascendance, Nevers, Rethel, Mayenne, Mantoue, Montferrat, le cardinal de Richelieu ayant réuni le duché d'Aiguillon à la couronne de France. Il héritera également de la principauté d'Arches dont il sera le.

Titres.

Il a été :

Généalogie.

Voici l'ascendance de Charles de Mantoue, sur trois degrés :  Voici la descendance de Charles de Mantoue, sur trois degrés :

Anecdote.

Les villes de Nevers, Charleville-Mézières et de Mantoue, trois cités dont Charles a été le souverain, sont aujourd'hui jumelées et entretiennent ainsi des relations socio-culturelles.

Hommage.

La Poste française lui dédiait en 2013 un timbre d'une valeur importante : 0,80 euro, pour des lettres ordinaires à l'étranger.

Charles Gonzague, membre de la maison de Gonzague-Nevers, en italien Carlo I Gonzaga, est un prince né le à Paris (France) et mort le à Mantoue, à l'âge de 57 ans.


Histoire de l'écurie.

La naissance de l'écurie.

Après les 24 Heures du Mans, Toyota annonce son engagement en Formule 1 en 1999 afin de rajeunir son image. Hiroshi Okuda, le président de Toyota, déclare :. André de Cortanze, directeur technique de Toyota Motorsport en endurance, se voit confier la direction technique. En, Toyota officialise l'arrivée des pilotes Mika Salo et Allan McNish.  En, Michelin annonce fournir les pneumatiques de l'écurie japonaise.  Le, Ove Andersson présente la Toyota TF101, la première Formule 1 du constructeur qui va servir aux essais privés durant la saison. En mai, Toyota remplace André de Cortanze par Gustav Brunner, en provenance de la Scuderia Minardi. Début, Panasonic devient le sponsor principal de Toyota.

2002-2004 : les débuts.

Toyota réalise ses débuts en Formule 1 en 2002. Ses pilotes sont Mika Salo et Allan McNish. Profitant d'un carambolage, Mika Salo inscrit un point dès le premier Grand Prix, à Melbourne. Il confirme à Sepang où il s'élance dixième et roule parmi les huit premiers avant un souci technique qui le fait chuter au douzième rang. À Interlagos, il inscrit un second point. La suite est plus difficile malgré quelques belles performances comme à Monaco où les voitures occupent la cinquième ligne. McNish détruit sa voiture et se blesse lors des qualifications de Suzuka et ne prend pas part à la dernière course de la saison tandis que Salo termine huitième. Pour sa première saison, Toyota termine dixième avec deux points, à égalité avec Minardi. À l'intersaison, Toyota se sépare de ses deux pilotes.  En 2003, Olivier Panis et Cristiano da Matta sont promus titulaires. La TF103, directement inspirée de la Ferrari F2002, marque une grosse évolution. Les résultats ne progressent pourtant pas, notamment à cause de problèmes de fiabilité. Toyota réalise quelques performances notables avec la sixième place de da Matta en Espagne et Panis terminant cinquième devant le Brésilien en Allemagne. À Silverstone, l'écurie réalise ses premiers tours en tête en Formule 1 grâce à da Matta. Toyota termine huitième du championnat. À la fin de la saison, le directeur technique Ove Andersson est remplacé par Mike Gascoyne en provenance de Renault F1 Team.  Début 2004, Toyota reste nettement le dernier des trois grands constructeurs présents derrière Ferrari et Renault. Mike Gascoyne, arrivé trop tard pour avoir une incidence sur la TF104, apporte des évolutions à chaque Grand Prix mais les performances ne décollent pas. Durant l'été, le directeur sportif Ange Pasquali et le pilote Cristiano Da Matta, malgré sa sixième place à Monaco, sont renvoyés. Ricardo Zonta remplace son compatriote puis Jarno Trulli, tout juste débarqué de chez Renault, arrive en fin de saison. Toyota n'a pas pu faire mieux qu'une cinquième en course avec Olivier Panis aux États-Unis, et stagne à la huitième place du championnat, avec moins de points qu'en 2003.

2005 : montée en puissance et arrivée du moteur client.

En 2005, Ralf Schumacher devient le coéquipier de Jarno Trulli et la TF105 est entièrement conçue sous la direction de Mike Gascoyne. Les performances s'améliorent nettement malgré un score vierge en Australie, Trulli finissant neuvième et Ralf Schumacher douzième. Dès la Malaisie, Trulli obtient le premier podium de Toyota en Formule 1 avec la deuxième place tandis que Ralf Schumacher est cinquième. À Bahreïn, Trulli est deuxième et Schumacher, quatrième. Après trois Grands Prix, Toyota a inscrit 25 points, mieux que ses 16 points de sa meilleure saison en 2003, et occupe la deuxième place du championnat des constructeurs, à onze points de Renault. Si les performances sont plus modestes à Saint-Marin avec la cinquième place de Trulli, Toyota obtient un nouveau podium à Barcelone, Trulli finissant troisième devant son coéquipier, permettant à Toyota de consolider sa deuxième place avec 40 points, et de rester au contact de Renault.  Les trois Grands Prix suivants, Toyota ne fait pas mieux que sixième en course et est reléguée à la quatrième place après le Grand Prix du Canada, huitième manche de la saison, quand Renault, toujours leader avec 76 points, s'est échappée.  À Indianapolis, où Jarno Trulli réalise la première pole position de l'écurie, Ralf Schumacher est victime d'un gros accident en essais libres à cause de la soudaine crevaison de son pneu arrière gauche, ce qui incite le manufacturier Michelin à retirer toutes ses voitures. Le doublé des Ferrari, une des trois écuries équipées de Bridgestone, fait reculer l'écurie japonaise à la cinquième place du championnat. Toyota ne se montre plus à la hauteur de son début de saison, hormis en Hongrie où Schumacher termine troisième devant Trulli, et en Chine, où Schumacher finit à nouveau troisième. Si le pilote allemand obtient la pole position au Japon, il termine huitième, loin du vainqueur Kimi Räikkönen. Toyota termine la saison à la quatrième place du championnat, avec 88 points, réalisant ainsi sa meilleure saison en Formule 1.  Cette saison 2005 a également permis à Toyota de fournir ses moteurs à une autre écurie, Jordan Grand Prix qui a notamment obtenu un podium avec son pilote Tiago Monteiro aux États-Unis.

2006-2007 : léger déclin.

En 2006, alors que Toyota passe aux pneumatiques Bridgestone, la TF106 n'est pas performante. Les premières courses sont calamiteuses et seule une hécatombe permet à Ralf Schumacher de monter sur le podium à Melbourne. En conséquence, Mike Gascoyne est renvoyé et une TF106B est mise en chantier ; elle débute à Monaco, mais après huit Grands Prix, Toyota ne pointe qu'en septième position avec huit points inscrits par Ralf Schumacher.  Les pneus Bridgestone progressent durant l'été, ce qui permet à Trulli d'inscrire des points et à l'écurie de réaliser des performances encourageantes comme deux quatrièmes places consécutives aux États-Unis et en France, et les places de sixième et septième à Suzuka. Toyota termine sixième, avec 35 points, très en dessous des performances de l'année précédente.  Toyota fournit son moteur à l'écurie russe Midland F1 Racing, issue du rachat de Jordan ; l'écurie ne parvient pas à inscrire le moindre point durant la saison et termine dixième.  En 2007, Pascal Vasselon, ancien de Michelin, devient le directeur technique. La TF107 n'est qu'une évolution de sa devancière et son aérodynamique paraît nettement insuffisante. Le début de saison semble encourageant avec trois entrées dans les points en trois courses dont deux septièmes places consécutives en Malaisie et à Bahreïn. Toyota rentre rapidement dans le rang et n'inscrit des points qu'à quatre autres reprises sur les quatorze Grands Prix restants. La sixième place de Jarno Trulli aux États-Unis et celle de Ralf Schumacher en Hongrie sont les meilleurs résultats. Toyota conclut sa première saison sans podium depuis 2004 à la sixième place au championnat avec 13 points en profitant de l'exclusion de McLaren.  Le bloc Toyota équipe l'écurie Williams F1 Team, qui, grâce notamment à un podium d'Alexander Wurz au Grand Prix du Canada, se classe quatrième au championnat constructeurs, se plaçant ainsi devant l'écurie d'usine.

2008-2009 : le renouveau, puis le départ.

En 2008, l'équipe se sépare de Ralf Schumacher qui est remplacé par Timo Glock, le vainqueur du GP2 2007. Si la TF108 s'avère plus performante que sa devancière, la saison commence difficilement, avec un double abandon en Australie.  Jarno Trulli termine quatrième en Malaisie puis sixième à Bahreïn et huitième en Espagne. Aucune voiture n'inscrit ensuite de points sur les deux Grands Prix suivants, faisant reculer l'écurie à la septième place du championnat.  Toyota se ressaisit au Canada avec la quatrième place de Timo Glock, qui inscrit ses premiers points de la saison, et la sixième de Trulli. En France, l'Italien monte sur le premier podium de Toyota depuis deux ans. Il termine à la septième place lors du pluvieux Grand Prix de Grande-Bretagne et, comme son coéquipier, ne marque pas de point en Allemagne. L'Allemand connaît d'ailleurs un gros accident au cours de ce Grand Prix après un souci avec sa suspension arrière droite. Après dix Grands Prix, Toyota occupe la quatrième place, avec 25 points, soit un de plus que Red Bull et deux de plus que Renault.  Glock termine deuxième en Hongrie et monte sur son premier podium en Formule 1 alors que Trulli est septième. Après une autre double arrivée dans les points en Europe avec Trulli cinquième et Glock septième, les deux Grands Prix suivants se soldent par des scores vierges alors que Renault progresse. La quatrième place de Glock à Singapour, celle de Trulli au Japon et le départ de ce dernier en première ligne au Brésil n'empêchent pas Toyota d'échouer dans sa quête de la quatrième place. Toyota termine cinquième avec 56 points et deux podiums.  Le moteur client Toyota de Williams, autre que ceux de l'écurie d'usine, a obtenu deux podiums, en Australie et à Singapour, avec Nico Rosberg. Fin 2008, en raison de la crise économique, plusieurs constructeurs japonais (Honda, Kawasaki, Suzuki et Mitsubishi) se retirent de leur discipline. Le nouveau PDG, Akio Toyoda, indique que Toyota fera de même s'il ne gagne pas en 2009.  Dès le début de saison, la TF109 paraît performante et dispose d'un avantage aérodynamique important avec son double diffuseur. À Melbourne, malgré une disqualification le samedi, les Toyota terminent troisième (Trulli) et quatrième (Glock), Toyota accède ainsi à la deuxième place du championnat. Sous la pluie malaisienne, les monoplaces sont à nouveau troisième et quatrième, dans l'ordre inverse. La mi-course passée, Timo Glock, équipé de pneus intermédiaires, roule à un rythme nettement plus élevé que ses rivaux et semble capable d'aller chercher le leader Jenson Button quand la course est arrêtée.  En Chine, seul Glock termine et ramène les points de la septième place, faisant reculer Toyota, qui ne résiste pas au doublé des Red Bull, à la troisième place. À Bahreïn, les deux Toyota sont en première ligne ; Trulli, devant Glock, mènent le début de course mais ne confirment pas, Trulli terminant troisième et Glock septième. Toyota consolide sa troisième place avec 26,5 points et reste au contact de Red Bull, deuxième force du championnat. En Espagne, Trulli est impliqué dans le carambolage du premier tour et Glock ne termine pas dans les points. Avant la pause estivale, seule la quatrième place de Trulli en Turquie est digne des performances des deux premières courses, et après le Grand Prix de Hongrie, dixième manche de la saison, Toyota recule à la quatrième place, avec 38,5 points.  Pour la reprise, à Spa, Trulli, qualifié en première ligne, abandonne au sur un problème de freins. Durant trois Grands Prix consécutifs, Toyota n'inscrit pas le moindre point, une série plus vue depuis 2007, ce qui la fait reculer à la cinquième place du championnat.  Les derniers Grands Prix sont un peu plus heureux : Glock finit deuxième à Singapour, tout comme Trulli à Suzuka, le treizième et dernier podium de Toyota en Formule 1, terni par l'accident de Timo Glock aux essais libres ; l'Allemand doit renoncer à participer aux deux Grands Prix restants, ce qui permet à Kamui Kobayashi de faire ses débuts au Brésil et à Abou Dabi, récompensés par trois points obtenus sur le circuit émirati. Les cinq points inscrits (Trulli ajoutant les deux points de sa septième place) par Toyota pour ce dernier Grand Prix de la saison sont ses derniers ; le, Toyota annonce son retrait de la Formule 1, n'ayant jamais réussi à remporter un Grand Prix après 139 tentatives. L'écurie Williams, septième et en progression par rapport à sa huitième place de 2008, se retrouve sans motoriste pour 2010.  Toyota conclut sa huitième et dernière saison à la cinquième place avec 59,5 points et cinq podiums.

Panasonic Toyota Racing, initialement dénommée Toyota F1 Team, est une ancienne branche de Toyota Motorsport GmbH, dépendante de Toyota Motorsport, filiale sportive du constructeur automobile japonais Toyota. Panasonic Toyota Racing a été engagée en championnat du monde de Formule 1 entre 2002 et 2009.


Biographie.

Albert Thys naît à Dalhem le.  Après avoir obtenu les diplômes de l'École royale militaire et de l'École de guerre à l'âge de 27 ans, en 1876, il entre au service de Léopold II de Belgique pour assurer le secrétariat pour les affaires coloniales.  En, il épouse Julie Mottin, fille d’un ingénieur des chemins de fer, qui lui donne six enfants.  L’histoire narrée et enseignée en Belgique a été longtemps basée sur les écrits coloniaux et reprend le point de vue du colonisateur. Cette histoire dit qu'au retour de Henry Morton Stanley, le roi envoie Thys en Angleterre pour lui proposer une nouvelle expédition en Afrique centrale pour le compte de l'Association internationale africaine. Il prend une part active à l'organisation des premières expéditions qui conduisent à la constitution de l'État indépendant du Congo.  En, le capitaine Albert Thys est nommé officier d’ordonnance du roi Léopold II, avec "l'autorisation spéciale d’approcher Sa Majesté à n’importe quel moment". En 1885, l'année de la création de l’Etat indépendant du Congo, Thys est chargé de mettre au point un emprunt de cent millions de francs belges permettant de financer les projets de Léopold II.  D'après l'historien belge Pierre Salmon ""à l’époque où un groupe anglais, le « Syndicat de Manchester » propose de construire le chemin de fer du Bas-Congo (Congo Railway Co) avec une clause selon laquelle l’E.I.C lui accorde un droit de police sur la voie ferrée et sur une bande de terrain de chaque côté de celle-ci, Thys se déclare hostile à cette concession et en fait part au Roi lui-même en toute franchise. Il lui propose de créer la «Compagnie du Congo pour le Commerce et l’Industrie » (C.C.C.I.) et d’aller sur place au Bas-Congo pour se forger une opinion personnelle et y installer des brigades d’ingénieurs chargés d’étudier le projet de chemin de fer. »  Arrivé au Congo en 1887, Thys est le promoteur de la ligne de chemin de fer Matadi-Léopoldville, construite de 1890 à 1898. Il impose un itinéraire par le sud, s'écartant du fleuve Congo. Il est l'un des principaux artisans de la mise en valeur et du développement économique de l'État indépendant du Congo et du Congo belge. Il crée notamment la "Compagnie du Congo pour le Commerce et l'Industrie" () et de ses nombreuses filiales : le "Chemin de fer du Congo", la "Compagnie des Magasins généraux", la "Société anonyme belge pour le Commerce du Haut-Congo", la "Compagnie des ̈Produits", la "Compagnie du Katanga"  D'après l'historien belge René J. Cornet, Albert Thys était ""l'initiateur de l'action privée au Congo et l'âme de l'effort financier belge dans les entreprises africaines. Il fut véritablement le créateur de la richesse coloniale belge.""  Il meurt à Bruxelles le à 66 ans.  Parmi ses descendants, on compte son fils Robert (1884-1964), ingénieur de l'université de Liège, administrateur de la Société des Ciments du Congo et premier administrateur-délégué de la Sabena, son dernier fils, William (1886-1935), vice-président et administrateur-délégué de la Banque de Bruxelles et de la Brufina, Régent de la Banque Nationale, Ambassadeur extraordinaire au Japon ainsi que son gendre d'Henry Le Bœuf (1874-1935), ses petits-fils Odilon-Jean Périer (1901-1928) et le Chevalier Albert Thys (1912-1981), fils ainé de William, Président d'Electrobel et d'Intercom et premier Président du Conseil d'Administration de l'ASBL "Quartier des Arts" à Bruxelles et Christine Le Bœuf, épouse de l'éditeur Hubert Nyssen, fondateur d'Actes Sud.  Il a donné son nom de "Thysville" à la station de Sona Qongo, actuelle Mbanza-Ngungu dans le Bas-Congo.

Citations.

« La création de l’État du Congo est, comme je le disais plus haut une conception coloniale absolument nouvelle et, à proprement parler, ce n’est pas une colonie, celle-ci dépossédant l’indigène de son sol et considérant l’indigène comme la race conquise. En fait, ici, les indigènes ce sont les citoyens du nouvel Etat et les blancs envoyés au Congo par le gouvernement seront des tuteurs provisoires à la population noire qui ne sera appelée à la gestion des affaires publiques que quand son éducation sera suffisamment faite. Fatalement jusqu’ici toute occupation coloniale a abouti, non seulement à l’asservissement de la race aborigène, mais encore, et presque fatalement, à la suppression de cette race et à son remplacement par la race conquérante. C’est notamment ce qui s’est passé dans les Amériques et même plus ou moins dans les Indes anglaises et néerlandaises. Ici, il ne peut pas un seul instant être question d’agir ainsi. Le Nègre est le citoyen de l’Etat Indépendant du Congo ; nous devons, non l’asservir, mais l’éduquer et l’élever, socialement parlant, jusqu’à ce qu’il puisse se gouverner lui-même, quitte à être même flanqué à la porte par les Nègres de l’avenir. » lettre à son épouse écrite lors de son premier voyage au Congo le :  "Jamais notre action coloniale ne fut plus belle qu’au moment de la campagne arabe. Vous souvenez-vous du mouvement d’indignation qui secoua le monde civilisé quand Livingstone et Stanley dépeignirent les horreurs de la traite, dans le centre africain? Comme une nuée de sauterelles qui dévastent en une nuit, une région entière, des bandes d’Arabes pillards tombaient sur les villages, massacraient sans pitié tous les malheureux qui ne représentaient pas une valeur marchande et se retiraient ensuite, poussant à coup de bâton vers la côte un lamentable troupeau de bétail humain, dont un dixième à peine arrivait au but." in "Conférence sur L’expansion coloniale belge donnée à Liège, le ". Fonds Thys, Dalhem. Vol. VII et 36.

Albert Thys (1849-1915) est un homme d'affaires belge, associé proche de Léopold II dans les crimes d’état commis lors de la colonisation l'État indépendant du Congo. Promoteur de la principale ligne de chemin de fer du pays, et l'un des principaux artisans du développement économique du pays, mais aussi de son exploitation par le travail forcé, ainsi que l'explique Jules Marchal dans son travail sur Edmund Dene Morel.


Historique.

Fondé le à la suite de la réorganisation du Centre de renseignement extérieur de la Securitate (la police politique de la République socialiste de Roumanie), le service de renseignements extérieurs a pour mission de recueillir des informations à l’extérieur du pays, de les vérifier et de les valoriser pour protéger la sûreté nationale de la Roumanie.

Direction.

Le Conseil suprême de Défense de la Roumanie (Consiliul Suprem de Apărare a Țării - CSAT) qui s'occupe de la défense, de la sécurité civile et de la politique extérieure, gère le SRE.  Liste des directeurs :

Effectifs.

Les effectifs des services de renseignements roumains ne sont pas officiellement communiqués.

Recrutement.

Les critères publiés en 2004 selon lesquels seront sélectionnés les jeunes aspirant à un emploi dans cette institution sont les suivants :  Par ailleurs le candidat idéal ne doit pas avoir de casier judiciaire ni appartenir à une organisation secrète ou interdite ni être membre d’un parti politique.

Coopération internationale.

Voici son discours officiel :  Dans une Europe unie et dans un monde global, le SIE a développé, depuis 1991, une étroite coopération avec des institutions similaires dans plusieurs pays, ayant des effets bénéfiques sur la sauvegarde de la sécurité nationale. En conformité avec les réglementations nationales, les services de renseignements roumains ont souvent mené des actions communes visant à prévenir et à lutter contre des événements qui pourraient mettre en danger la sécurité nationale de la Roumanie.  La coopération entre le SIE et d'autres structures ayant des responsabilités dans le domaine de la sécurité nationale est assurée par les échanges de renseignements opérationnels sur les questions d'intérêt commun, ainsi que dans d'autres aspects de travail qui contribuent à assurer la sécurité nationale. Ce processus est effectué en fonction de certains protocoles de coopération négociés entre les parties, qui prévoient l'obligation de s'informer immédiatement les uns les autres sur les aspects relatifs à la sécurité nationale.

Communauté du renseignement roumain.

En 2006, on compte au total sept agences de renseignements en Roumanie dont l'Autorité nationale pour l’interception des communications et le Service roumain de renseignements (SRI).  La Roumanie compterait 571 officiers de renseignement pour un million d’habitants, contre 89 en Allemagne ou 98 en France.

Le Serviciul de Informații Externe (SIE) est le service de renseignement extérieur de la Roumanie (son homologue intérieur est le Serviciul Român de Informații).


Populations.

La Pocutie était jadis habitée par des Roumains moldaves et des Ukrainiens ruthènes et houtsoules parlant rusyn. Les historiens roumains et polonais supposent qu'à partir du, des groupes de bergers roumanophones partis de Moldavie, de Marmatie et de Transylvanie se sont progressivement installés en Pocutie où ils sont attestés sous le nom de „Włoche”. Aujourd'hui ces roumanophones ont tous adopté l'ukrainien mais nombre de leurs traditions ainsi que le lexique local des houtsoules portent les traces de leur ancienne présence. Pour leur part, les historiens ukrainiens tiennent les rusyns de Pocoutie pour des descendants directs des premiers slaves sortis au de l'aire d'origine des slavophones, située un peu plus au nord, en Polésie et Volhynie, et expliquent les ressemblances avec les „Włoche” par l'influence slave sur ces romanophones orientaux. Quant à de l'Université de Toronto (Canada), il développe avec Ivan Pop, lui-même d'origine rusyne, la thèse du "melting-pot" pastoral montagnard, selon laquelle les Carpates de la Pocoutie ont été un refuge accueillant un mélange de paysans et de bergers pauvres de différentes origines, fuyant les invasions (comme celles des Mongols et Tatars à partir du, celles des Ottomans à partir du ) et jusqu'aux guerres du, mais aussi les corvées imposées par les aristocrates terriens polonais. Les Ukrainiens étant, parmi ces fuyards, plus nombreux que les Polonais ou les Roumains, le rusyn devînt la "lingua franca" de la majorité des Pocutiens, du moins en montagne.

Histoire.

D’abord partie de la Rus’ de Kiev et de l’un de ses états successeurs, la Galicie-Volhynie, la région a été annexée en 1349 par de Pologne. En 1359, lors de l’alliance polono-moldave contre les tatars, elle est cédée en fief personnel aux hospodars de la Moldavie, eux-mêmes vassaux du roi de Pologne. En 1490, un conflit éclate à ce sujet entre la couronne polonaise et le souverain moldave, puis se poursuit après sa mort, jusqu’en 1531 lorsqu’à la bataille d’Obertyn, l’hetman de Pologne Jan Tarnowski récupère la Pocutie. À la suite de la première partition de la Pologne, en 1772, la Pocutie échoit à l’Empire des Habsbourg qui l’intègrent au royaume autrichien de Galicie-Lodomérie. Lors de la réorganisation de l’Empire austro-hongrois en 1867, elle reste autrichienne.  À la fin de la Première Guerre mondiale, l’Autriche-Hongrie se disloque et la Pocutie est revendiquée par les Polonais (alors environ un cinquième de la population pocutienne) et les Ukrainiens (quatre cinquièmes). Pendant les guerres antibolchéviques soviéto-polonaise de 1919-1921 et hungaro-roumaine de 1919, les autorités polonaises et roumaines, soutenues respectivement par les missions françaises Faury et Berthelot, craignent que le Russie soviétique et la Hongrie bolchévique ne fassent leur jonction à travers la Pocutie et la Ruthénie : la 8 division roumaine des généraux Jacob Zadik et Nicolae Petala et la division polonaise du général Franciszek Kraliczek-Krajowski prennent donc position en Pocutie, tout en déclarant qu'elles "n'intervenaient pas contre l'armée ni le peuple ukrainien ni ses représentants dont les propriétés, la sécurité, les institutions et leur fonctionnement seraient respectées" (ce qui n'empêchera pas les Polonais, après le retrait de l'Armée rouge et des Roumains, de mettre fin à l’éphémère République populaire d’Ukraine occidentale). Au traité de Riga en 1921, la Pocutie est reconnue comme polonaise, ce qui lui évite la « soviétisation », les réquisitions, la collectivisation et les famines qui sévirent en Ukraine soviétique, dont la Holodomor.  Au début de la Seconde Guerre mondiale, la Pocutie devînt ce que le commandant en chef des forces armées polonaises, le maréchal Edward Rydz-Śmigły, appela la « tête de pont roumaine » (en polonais : "Przedmoście rumuńskie") qui, pendant l’invasion de la Pologne, permit à 20 divisions polonaises de s’y regrouper dans l’attente d’une offensive promise par les Français sur le front de l’ouest, qui n’aura jamais lieu hormis quelques escarmouches dans la Sarre : la « drôle de guerre ». Finalement, pris à revers le par l’invasion soviétique de la Pologne, conforme au Pacte germano-soviétique, environ polonais battent en retraite vers la Roumanie. Ce pays qui, sous le régime carliste, était neutre, mais encore favorable aux Alliés occidentaux accueille l’état-major, le gouvernement, l’or polonais et les restes de l’armée qui embarquent à Constanța sur les bateaux du Service maritime roumain et sur le navire britannique HMS "Eocene" du Cdt. Robert E. Brett, pour se rendre à Alexandrie en Égypte britannique, où ces forces formèrent l’Armée polonaise de l'Ouest, qui combattra ensuite en France, puis au Royaume-Uni.  Conséquence de l’invasion et de la partition de la Pologne entre l’Allemagne nazie et l’Union soviétique, la Pocutie est ensuite rattachée à la République socialiste soviétique d’Ukraine en 1940, mais est occupée par le Troisième Reich de 1941 à 1944 : dans les deux cas, les intellectuels, propriétaires de fermes ou de forêts, habitants polonais et juifs sont déportés. Depuis 1991 la Pocutie fait partie de l’Ukraine moderne (oblast d’Ivano-Frankivsk) et abrite le parc national de Hoverla dans les Carpates ukrainiennes. La population y est désormais à 98 % ukrainienne, de spécificité houtsoule dans la partie montagneuse.

La Pocutie (en, "Pokouttia" ; en, en ) est une région historique de l’Ukraine faisant partie de la Galicie, contigüe de la Ruthénie subcarpathique et de la Bucovine, entre les rivières Prut et Tcheremoch, aux pieds des Carpates. Historiquement, c'était une région d’Europe orientale dans les marches des pays de Lviv et Halytch. Bien que le centre de la région était Kolomya (en, en, en ), le nom lui-même dérive du nom de la ville de Kouty et signifie littéralement « autour de Kouty » ("kout" signifie « coin »).


Historique.

Le premier disque de cet album fut enregistré en trois semaines et demie dans les The Plant Studios à Sausalito en Californie. Seul la chanson "Tuesday's Gone" fut enregistrée pendant une émission radio appelée le 18 décembre 1997. Cette reprise fut enregistrée avec de nombreux invités dont notamment Gary Rossington, membre de Lynyrd Skynyrd.  L'album présente des reprises de chansons de groupes où d'artistes qui ont influencé Metallica, y compris de nombreux groupes de la nouvelle vague du mouvement heavy metal britannique, des groupes punk hardcore et des chansons populaires. Il inclut des reprises, des chansons figurant en B-side, et le EP "Garage Days Re-Revisited", qui était épuisé depuis sa sortie originale en 1987.  Le titre est une combinaison de Garage Days Revisited et de leur chanson "Damage, Inc. ", qui figure sur l'album "Master of Puppets". La couverture graphique du verso de l'album s'inspire fortement de l'EP de 1987.  Plus de cinq millions d'exemplaires ont été vendus aux États-Unis (certification par la RIAA) et cet album se classa à la 2 place du Billboard 200. Il se classa à la première place des charts allemands, finlandais, norvégiens et suédois. En France, il se classa à la 9 place des meilleures ventes d'albums et sera récompensé par un disque d'or pour plus de albums vendus. En août 2013, l'album s'était vendu à plus de 6 millions d'exemplaires dans le monde.  La chanson "Whiskey in the Jar" remporta le Grammy Award dans la catégorie Best Hard Rock Performance lors de la 42éme édition des Grammy Award en février 2000.

Garage Inc. est un album du groupe de thrash metal américain Metallica. Il a été publié le sur le label Vertigo Records et a été produit par Bob Rock, James Hetfield et Lars Ulrich. Il est exclusivement constitué de reprises.


Histoire.

Débuts.

Herbie Hancock fonde le groupe en 1973 pour son album "Head Hunters" et ne garde que le saxophoniste Bennie Maupin de son précédent sextet afin de refléter sa nouvelle orientation musicale. Tout au long de l'activité du groupe, le bassiste Paul Jackson sera le seul membre présent continuellement. Sur l'album original "Head Hunters", les autres membres du groupe sont le batteur Harvey Mason et le percussionniste Bill Summers.

Succès et notoriété.

Les Headhunters continuent à travailler avec Hancock pendant les années 1970 bien que la formation varie d'un album à l'autre. Sur leur album suivant, "Thrust (1974)", Mike Clark devient le batteur du groupe. Sur Man-Child (1975), plusieurs invités prestigieux tels que Stevie Wonder (harmonica) ou Wayne Shorter (saxophone soprano) font quelques apparitions (sur l'album sont crédités 18 musiciens). L'année 1975 voit aussi la naissance de leur premier album sans Hancock, "Survival of the Fittest", et le hit "God Make Me Funky". Ce morceau fut samplé par les Fugees sur "Ready or Not" et Jamiroquai l'utilisa sur un morceau live. 1975 est une année en or pour les Headhunters puisqu'ils sortent également "Flood", un live au Japon, véritable voyage jazz-funk vers les étoiles, sur lequel la plupart des morceaux sont revisités.  L'album "Secrets" (1976) voit un changement du groupe au niveau de la batterie (James Levi), des percussions (Kenneth Nash), des guitares (Ray Parker et Melvin "Wah Wah Waston" Ragin), toujours en compagnie de Hancock, Maupin et Jackson. Un concert au Newport Jazz Festival le de ce line-up sort en disque l'année suivante : "V.S.O.P.(1977)".

Départ de Hancock.

"Sunlight (1978)" inclut la participation du bassiste Jaco Pastorius de Weather Report et du batteur Tony Williams. Durant la même année, le groupe sort un deuxième album sans Hancock, "Straight from the Gate". La fin des années 1970 marque la séparation « officielle » d'Hancock avec le groupe. Ils collaboreront presque 20 ans plus tard sur l'album "Return of the Headhunters (1998)".

Actuellement.

Clark, Jackson et Summers ont depuis continué à jouer et à enregistrer sous le nom des Headhunters. Basé à La Nouvelle-Orléans, le groupe a fait appel à Victor Atkins et pour les parties de piano. Ils ont sorti deux albums : "Evolution Revolution (2003)" et "Rebecca Barry and the Headhunters (2005)". Un disque public enregistré en France est sorti sous le titre "Headhunters on Top: Live in Europe (2008)" avec la formation suivante Mike Clark : batterie ; Mark Shim : saxophone ; T.M. Stevens : basse, chant ; Bill Summers : percussion ; Jerry Z : claviers ; Donald Harrison : saxophone.  Hancock fonde en parallèle un autre groupe appelé « Headhunters 2005 ». Le groupe inclut : John Mayer, Lionel Loueke, Marcus Miller, Terri Lyne Carrington, Roy Hargrove et Munyungo Jackson.

Style et influences.

La musique des Headhunters est un mélange complexe de plusieurs styles incluant le jazz, le funk, la musique africaine et afro-caribéenne. Les Headhunters sont aussi reconnus pour avoir « amené » les instruments et les effets électroniques comme le piano électrique (le Fender Rhodes d'Hancock), le vocodeur ou le synthétiseur.  Comme dans le funk en général, la musique du groupe se construit autour d'une ligne de basse groove : dans beaucoup de morceaux, la ligne de Paul Jackson sert d'élément clef sur lequel le groupe vient se greffer pour arriver à un mélange de combinaisons funky très syncopé. À ce titre, les batteurs successifs du groupe ont pu ainsi construire des parties de batteries très avancées car la base rythmique reposait sur la basse et non sur la batterie.  Les premiers albums des Headhunters se distinguent par l'absence de guitariste, Hancock prenant en charge les parties de guitare au clavier. À partir de "Man-Child", la guitare fait son apparition, souvent dans le style « wah wah » typiquement funky.  À leurs débuts, la musique des Headhunters était considérée par les puristes du jazz comme de la pop, mais elle est largement reconnue comme faisant partie de la famille du jazz : improvisation, progression harmonique et thème : les ingrédients « typiques » du courant jazz (amenés en grande partie par Hancock et Maupin, issus tous deux d'un milieu très jazz).

Composition.

Les musiciens suivants se sont succédé au sein du groupe, selon les époques et la disponibilité de chacun :

The Headhunters est un groupe de jazz-funk très populaire dans les années 1970, plus connu pour la participation du pianiste Herbie Hancock. Leur album "Head Hunters" est l'une des meilleures ventes d'albums de l'histoire du jazz.


Biographie.

Fils de Marc-Antoine de Montesquiou-Fézensac, comte de Montesquiou, capitaine au régiment de la Marine, et de Françoise Catherine de Narbonne-Lara, il entra dans les ordres, obtint l'abbaye de Beaulieu, près de Langres, en 1782, et une autre abbaye de Beaulieu, près du Mans, en 1786, d'un revenu total de 15 000 livres. L'abbé de Montesquiou fut agent général du clergé de France en 1785.  Abbé de Beaulieu, il fut élu, le 30 avril 1789, député du clergé par la ville de Paris aux États généraux de 1789, fit partie du comité ecclésiastique et du comité des rapports, s'opposa à la suppression de la dîme, mais se mêla peu aux discussions bruyantes et passionnées, préférant faire entendre, aux moments de calme, avec une suprême courtoisie, les avis qu'il croyait utiles : Mirabeau l'appelait « petit serpent enjôleur ».  À l'ouverture des États généraux, il adhéra aux décisions de la minorité de son ordre, refusa la réunion des trois ordres et le vote par tête, vota toujours avec les partisans de l'Ancien Régime, et signa, le 12 septembre 1791, la protestation contre la constitution soumise à l'approbation du roi.  Il ne se réunit à l'Assemblée constituante que sur l'ordre de Louis XVI et s'y fit remarquer, aux côtés de l'abbé Maury, par son talent oratoire.  Président de l'Assemblée du au, puis du au, il s'éleva contre le droit que s'arrogeait l'Assemblée de délier les religieux de leurs vœux, se prononça, sur la question du droit de paix et de guerre, en faveur du roi, et attaqua, en répondant à Mirabeau, la constitution civile du clergé.  Familier des Tuileries, il émigra en Angleterre après la Journée du 10 août 1792, puis en Amérique, et ne rentra en France qu'après le 9 thermidor. Il fut alors, avec Royer-Collard, Becquey, Charles-Georges de Clermont-Gallerande et Quatremère de Quincy, membre du comité royaliste à Paris, qui resta en correspondance suivie avec Louis XVIII. Ce fut l'abbé de Montesquiou qui fut chargé de porter au premier Consul la lettre par laquelle Louis XVIII conviait Bonaparte à imiter Monck. Bonaparte n'en garda pas rancune à l'abbé, mais ce dernier, ayant renouvelé sa démarche, fut exilé à Menton, où il ne fut pas inquiété.  Son entrée dans le Gouvernement provisoire de 1814, fit prévoir à tous la solution monarchique qui se préparait. Il fut l'un des commissaires chargés de rédiger le projet de charte constitutionnelle à soumettre au roi : il lutta tant qu'il put contre l'expression du rappel des Bourbons par le vœu national, et conseilla au roi, dans sa correspondance particulière, de repousser la constitution proposée, et de proclamer le droit public de la vieille France.  Membre du conseil d'État provisoire le 26 avril 1814, il accepta à regret le portefeuille de l'Intérieur, le, et exerça ces fonctions jusqu'au, avec une bienveillance pour les personnes, dont se louèrent les fonctionnaires de l'Empire, qui furent pour la plupart maintenus. Il eut assez de peine à faire voter le 21 octobre son projet de loi sur la presse, plein de menaces et de restrictions : il tenta aussi la réforme de l'organisation de l'instruction publique, qui était dans les attributions de son ministère ; il proposait la création d'universités dans les principales villes, d'une école normale supérieure et d'un conseil royal où entrèrent Beausset, Delambre, de Bonald, Cuvier et Royer-Collard. Il nomma Pierre-Paul Royer-Collard directeur de la librairie et François Guizot secrétaire général.  Pendant les Cent-Jours, il se retira en Angleterre et refusa dignement les 100 000 francs d'indemnité offerts par Louis XVIII à chacun de ses ministres.  Sous la seconde Restauration, il eut le titre de ministre d'État avec 20 000 francs de pension, fut nommé pair de France le 17 août 1815, et fut élu, cinq jours après (22 août) député du collège de département du Gers le. Il opta pour la Chambre des pairs.  Il fut nommé membre de l'Académie française par ordonnance royale du 21 mars 1816, et élu membre de l'Académie des inscriptions et belles-lettres, le 12 août 1816.  Créé comte par ordonnance du, puis duc de Fezensac le, il fut autorisé à transmettre la pairie à son neveu, Raymond de Montesquiou-Fezensac, maréchal de camp.  Le 22 novembre 1818, il écrivait à Madame de Fontanges : « Il faut arrêter les progrès des libéraux, car il est bien prouvé, pour tous les gens raisonnables, que les assemblées ne seront jamais qu'un grand moyen de désordre. »  Il continua de siéger à la Chambre haute sous le gouvernement de Juillet ; mais il donna sa démission, avec quelques-uns de ses collègues, le, et mourut un mois après.  Il a laissé des manuscrits sur l'histoire de Louis XV, de Louis XVI et de Marie-Antoinette, quelques essais historiques, ainsi qu'un journal de voyage aux États-Unis et au Canada mais n'a rien fait imprimer.

Hommages.

En 1978, la mairie de Paris lui rend hommage en nommant la Rue Montesquiou-Fezensac dans le.

L'abbé François-Xavier-Marc-Antoine, duc de Montesquiou-Fezensac, est un homme d'église et politique français né au château de Marsan (Gers) le et mort au château de Cirey (Haute-Marne) le.


Situation.

La station est implantée à l'intersection du boulevard de Grenelle, de la rue du Commerce et de l'avenue de La Motte-Picquet, les quais étant établis :

Histoire.

Mises en service.

Le, la station aérienne (actuelle ligne 6) est ouverte sous le nom de La Motte-Picquet avec la mise en service du prolongement de la ligne 2 Sud depuis "Étoile" (aujourd'hui "Charles de Gaulle - Étoile") jusqu'à "Place d'Italie".  Le, la ligne 2 sud est absorbée par la ligne 5, laquelle effectue alors le trajet "Étoile" - "Lancry" (actuelle "Jacques Bonsergent"). Le, la station prend son patronyme actuel de La Motte-Picquet - Grenelle à l'occasion de l'ouverture du point d'arrêt souterrain à quai central de la ligne 8, sur son premier tronçon entre "Opéra" et "Beaugrenelle" (aujourd'hui "Charles Michels"). Il s'agit des actuels quais desservis par les ligne 8 en direction de "Créteil" et 10 en direction de "Gare d'Austerlitz". Dans l'objectif d'exploiter la ligne 8 au départ d’"Opéra" avec deux branches ("Porte d'Auteuil" et "Balard"), cette station avec quai central avait été conçue pour accueillir les trains en provenance des deux branches et qui emprunteraient ensuite le tronc commun jusqu'à "Opéra". Il avait été prévu que l'actuel quai de la ligne 10 à destination de "Boulogne" soit le quai desservi par l'autre sens de circulation, pour les deux destinations, la divergence s'effectuant après la station. Ce quai ne fut cependant pas construit lors de l'ouverture de la station souterraine.  Un important remaniement affectant les lignes 8, 10 et 14 de l'époque est réalisé la nuit du 26 au : la ligne 8 est redirigée d’"Auteuil" vers "Balard" tandis que la ligne 10 hérite du tronçon abandonné par la ligne 8, tout en continuant au-delà de la station par une nouvelle section jusqu'à "Vaneau", où elle retrouve son tracé originel jusqu'à "Jussieu", la nouvelle ligne 10 ne fonctionnant toutefois qu'à partir du 29 juillet (date d'inauguration du tronçon jusqu'à "Duroc"). La station subit alors une profonde restructuration pour adopter sa configuration actuelle : le quai, initialement prévu pour être desservi par les trains de la ligne 8 à destination des deux branches est construit, et reçoit les trains de la ligne 10 à destination d’"Auteuil", tandis qu'un autre quai est construit en dessous (en raison de la faible largeur restant entre la station et les immeubles) afin de recevoir les trains de la ligne 8 redirigés vers "Balard". La station à quai central conserve ses trains en direction de l'est ("Porte de Charenton"), tandis que l'autre voie accueille les trains de la ligne 10 à destination de "Jussieu". En parallèle, le quai de la ligne 8 dans cette même station est allongé à 105 mètres, son tympan nord-est étant ainsi en retrait de celui de la ligne 10, afin d'accueillir d'hypothétiques trains de sept voitures, projet qui finalement ne se concrétisa pas. À l'extrémité opposée, la hauteur du tunnel au niveau où la ligne 8 rejoint le quai central trahit son trajet initial, la voie ayant été abaissée pour que la ligne 8 vienne rejoindre son nouveau tracé en passant sous la ligne 10.  Du 17 mai au, le tronçon entre "Place d'Italie" et "Étoile" de la ligne 5 est intégré temporairement à la ligne 6, qui relie alors "Étoile" à "Nation".  Le, la ligne 10 est prolongée de "Jussieu" à "Gare d'Austerlitz". Le, la ligne 8 est prolongée de "Porte de Charenton" à "Charenton - Écoles" et le lendemain, la ligne 5 cède sa place à la ligne 6 qui effectue alors le trajet "Étoile" - "Nation", inchangé jusqu'à aujourd'hui. Depuis, la station n'a plus changé de configuration ni de lignes desservies, seuls des prolongements ont été effectués sur la ligne 10, jusqu'à "Boulogne" en 1981 et sur la ligne 8, pour atteindre "Créteil - Pointe du Lac" en 2011.

Origine du nom.

La station doit sa dénomination à son implantation au croisement de l'avenue de La Motte-Picquet et du boulevard de Grenelle. La première voie rend hommage à l’amiral Toussaint-Guillaume Picquet de La Motte (1720-1791), tandis que la seconde renvoie à l'ancienne commune de Grenelle qu'elle délimitait par le nord jusqu'à son annexion à Paris en 1860, trente ans à peine après sa création.

Modernisations.

Le quai de la ligne 8 en direction de "Balard" est rénové après 1969 en adoptant le style « Mouton-Duvernet » avec des carreaux à plusieurs tons orangés, tranchant radicalement avec le blanc dominant de l'origine du métro, ainsi que d'une rampe d'éclairage caractéristique de ce type d'aménagement, lequel est par la suite complété de sièges de style « Motte » rouges. Les autres points d'arrêt des lignes 8 et 10 sont quant à eux modernisés en style « Andreu-Motte », comme un tiers des stations du réseau entre 1974 et 1984, en l'occurrence de couleur orange. Celui de la ligne 10 à destination de "Boulogne" conserve ses faïences biseautées d'origine, tandis que la station commune aux lignes 8 vers "Créteil" et 10 vers "Gare d'Austerlitz" reçoit un carrelage plat blanc. Les banquettes en carrelage orange plat typique de ce style décoratif disparaîtront ultérieurement de ces deux stations.  Dans le cadre du programme « Renouveau du métro » de la RATP, les couloirs d'accès à la ligne 6 ont été rénovés le et ses quais en 2008, puis ce fut au tour du restant des couloirs et d'une partie du point d'arrêt de la ligne 8 en direction de "Balard" en 2014, mettant fin à la décoration de style « Mouton » de ce dernier du côté du quai uniquement (le piédroit côté voie conservant ses carreaux orangés), au profit d'un retour au traditionnel carrelage blanc biseauté.

Fréquentation.

En 2011, sont entrés à cette station. Elle a vu entrer en 2013, ce qui la place à la des stations de métro pour sa fréquentation.

Services aux voyageurs.

Accès.

La station dispose de cinq accès :  Les piédroits des couloirs de correspondance sont décorés par endroits de carrelage biseauté de couleur marron à mi-hauteur ainsi que de plusieurs blasons de la famille de Toussaint-Guillaume Picquet de La Motte ("d'azur à trois chevrons d'or, accompagnés de trois fers de lance d'argent en pal les pointes en haut"). Une fresque représente la barrière de la Cunette, une des portes du mur des Fermiers généraux située autrefois en ce lieu.

Quais.

La station aérienne de la ligne 6 est de configuration standard : elle possède deux quais de 75 mètres de long séparés par les voies du métro. En revanche, la station souterraine possède une configuration particulière : au niveau supérieur se trouvent les voies des lignes 8 et 10 en direction du nord de part et d'autre d'un quai central, mesurant respectivement 105 et 75 mètres de longueur, ainsi que la voie de la ligne 10 en direction de "Boulogne" située dans une demi-station séparée par un piédroit, comprenant une voie unique à quai latéral mesurant 105 mètres de long, cas unique sur cette ligne. Au niveau inférieur, sous cette voie, se trouve la demi-station de la ligne 8 en direction du sud, également à quai et voie uniques de 105 mètres de long.  Les quais de la ligne 6 sont couverts d'une verrière dans le style des marquises des gares de l'époque. Les piédroits verticaux sont recouverts de carreaux en céramique blancs biseautés côté intérieur, et de briques dessinant des motifs géométriques côté extérieur. Les cadres publicitaires sont en céramique blanche et le nom de la station est inscrit en police de caractères Parisine sur plaques émaillées. Les sièges de style « Motte » sont blancs et disposés sur des banquettes de forme convexe recouvertes de carreaux en céramique blancs plats. L'éclairage est semi-direct, projeté au sol par des plafonniers bleus, sur les piédroits par des tubes en partie dissimulés et sur la charpente par des projecteurs de lumière bleue.La demi-station inférieure de la ligne 8 possède des piédroits presque entièrement verticaux ainsi qu'un plafond de faible hauteur, horizontal au-dessus de la voie et incliné du côté du quai, sauf à l'extrémité nord-est qui se trouve sous une courte voûte elliptique de hauteur plus importante. Il est partiellement décoré dans le style utilisé pour la majorité des stations de métro, tout en ayant conservé une partie de sa décoration « Mouton-Duvernet », dont les carreaux à deux tons d'orangés alignés, ne subsistant que sur le mur du côté de la voie, ont la particularité d'être posés verticalement et non horizontalement contrairement aux autres stations ayant reçu ce style, et d'avoir des dimensions plus importantes (modèle que l'on ne retrouvait que dans quelques couloirs de certaines stations). Les carreaux en céramique blancs biseautés recouvrent le piédroit du côté du quai (où ils sont surmontés de frises marron à losanges qui ne décorent habituellement que les couloirs), les tympans et la courte voûte, tandis que le restant du plafond est peint en blanc et muni d'un éclairage en bandeau-tube proche de celui-ci. Présents uniquement côté voie, les cadres publicitaires sont métalliques, éclairés par le haut, et le nom de la station est écrit en typographie Parisine sur plaques émaillées. Les sièges de style « Akiko » sont de couleur jaune.  Le quai de la ligne 10 en direction de "Boulogne" possède une voûte elliptique ; ses aménagements sont de style Andreu-Motte avec une rampe lumineuse orange et des sièges « Motte » de même teinte. Les carreaux en céramique blancs biseautés recouvrent les piédroits, la voûte et les tympans. Les cadres publicitaires sont en faïence de couleur miel et le nom de la station est également en faïence dans le style de la CMP d'origine.  La station commune aux lignes 8 vers "Créteil" et 10 vers "Gare d'Austerlitz" possède également une voûte elliptique, sauf à l'extrémité nord-est du quai de la ligne 8, aménagée à travers une extension à piédroits verticaux supportant un plafond horizontal peint en blanc. Comme dans la demi-station opposée de la ligne 10, l'aménagement est de style « Andreu-Motte » orange, mais dont seules subsistent les deux rampes lumineuses. En outre, cette décoration est mariée avec les carreaux en céramique blancs plats, lesquels sont posés verticalement et alignés au lieu d'être disposés en quinconce comme il en est d'usage sur le réseau, particularité que l'on ne retrouve qu'à la station "Père Lachaise" sur la ligne 2 et, jusqu'en 2017, à "Gare du Nord" sur la ligne 4. Ces carreaux recouvrent les piédroits, la voûte, les tympans et les entourages des trémies d'escaliers. Les cadres publicitaires sont métalliques et le nom de la station est en police d'écriture Parisine sur plaques émaillées. Les sièges de style « Akiko » sont de couleur orange.

Intermodalité.

La station est desservie par les lignes 80 et 82 du réseau de bus RATP.

La Motte-Picquet - Grenelle est une station des lignes 6, 8 et 10 du métro de Paris, située dans le de Paris.


Gare de Villiers-sur-Marne - Le Plessis-Trévise

Biographie.

Il débuta comme appareilleur et fut remarqué par Jules Hardouin-Mansart avant 1679 sur le chantier du château de Clagny. En 1684, il entra comme dessinateur dans l'administration des Bâtiments du Roi et on lui attribue un rôle majeur dans le nouvel essor donné à la décoration des résidences royales, sur la foi du témoignage de Saint-Simon selon qui Hardouin-Mansart « était ignorant dans son métier, et de Cotte, son beau-frère, l'était guère moins. Ils tiraient tout d'un dessinateur qu'ils tenaient clos et à l'écart chez eux, qui s'appelait Lassurance, sans lequel ils ne pouvaient rien. »  On attribue à Lassurance la plupart des esquisses décoratives réalisées pour le château de Versailles et le Trianon de marbre autour de 1690 : appartement du Roi dans l'aile gauche de Trianon (salon rond, salon pour serrer le fruit, salon de la chapelle), appartements de la duchesse de Bourgogne à la Ménagerie, salon ovale du château, cabinet des miroirs, petite galerie... Il fait monter les lambris jusqu'à la corniche, qu'il décore de rinceaux, de feuilles d'acanthe, voire de jeux d'enfants. Il introduit des arcades en anse de panier retombant sur des consoles, des décors de panneaux de miroirs, les tablettes de cheminée à hauteur d'appui (cheminées dites « à la royale »).  En 1699, Lassurance entre à l'Académie royale d'architecture. Il quitte le bureau des dessinateurs de Versailles pour le contrôle de l'hôtel des Invalides. Il travaille alors pour une importante clientèle parisienne, aristocrates et financiers, profitant des entreprises du président François Duret, président au Grand Conseil et spéculateur, avec qui on le trouve souvent associé.  Les hôtels parisiens de Lassurance révèlent un sens nouveau du confort : si les appartements de parade continuent de se développer avec la solennité nécessaire pour bien marquer le rang du commanditaire, ils comportent désormais des dégagements, antichambres et corridors de service ; surtout, des appartements confortables et indépendants sont créés dans les étages, pour l'habitation quotidienne. En revanche, les élévations des façades ont été critiquées. Lassurance réserve les ordres à l'avant-corps central, plaçant généralement des colonnes ioniques au rez-de-chaussée et des pilastres attiques à l'étage. Mais on a contesté la hauteur de celui-ci, souvent jugé trop bas, et le parti de confondre le cintre de la fenêtre centrale avec la sculpture du fronton, disposition peu lisible. Les toits se brisent et se subdivisent pour épouser la succession des pavillons et des arrière-corps.  Le conférencier Germain Brice critique ainsi vigoureusement l'hôtel de Rivié : « Ce qui achève de tout défigurer, c'est une grande ouverture au milieu, en manière de croisée, sans nulle proportion de sa hauteur avec sa largeur, qui va se perdre en terminant en coquille dans le milieu du fronton, qu'elle estropie très vilainement. La façade sur la cour est à peu près ordonnée de la même manière ; tout y paraît lourd et embarrassé ; la grande porte sur la rue a deux colonnes de chaque côté pour former un ordre d'architecture, aussi négligemment traité que s'il eût été le premier qui eût jamais paru en France. » Mais un autre amateur, Édouard Fournier, est d'un avis tout opposé : « La porte géante de l'hôtel Desmarets, un des chefs-d'œuvre du meilleur élève de Mansart, Lassurance, sert aujourd'hui d'entrée au passage des Panoramas, en face de la petite rue de Montmorency. »  Le chef d'œuvre de Lassurance fut néanmoins le château de Petit-Bourg, construit pour le duc d'Antin entre 1716 et 1722.

Pierre Cailleteau dit « Lassurance » est un architecte français né en 1655 et mort en 1724. Il ne doit pas être confondu avec son fils Jean Cailleteau, également dit « Lassurance », parfois dénommé « Lassurance le Jeune » pour le distinguer de son père.


Biographie.

C'est sa grand-mère qui a choisi le prénom Edyta en l'honneur d'Édith Piaf. À 6 ans, Edyta rentre à l'école de musique en classe de piano. À 16 ans elle commence sa carrière. Elle participe au programme télé de Zbigniew Górny où elle chante la chanson de Sam Brown "Stop". Peu après elle est récompensée au festival Debiuty à Opole. Edyta arrête ses études et part pour Varsovie.  À 19 ans, avec le groupe Metro, elle part aux États-Unis. Après son retour en Pologne, elle participe à de nombreux spectacles au Théâtre Dramatique (plus de 600 représentations) au Studio Buffo, etc. En 1993, elle entame une carrière solo. Elle participe au Concours Eurovision de la chanson 1994 à Dublin et elle finit deuxième avec la chanson "To nie ja". Son premier disque "Dotyk" arrive peu après, enregistré au Marcus Studio de Londres.  En 1996, Edyta surprend ses fans polonais avec le single "Love Is On The Line" composé par Kylie Minogue. Puis elle enregistre son premier album en anglais intitulé simplement "Edyta Gorniak" qui a été vendu à travers le monde entier. L'édition spéciale de l'album contient un duo avec José Carreras "Hope For Us". Il est très pop-soul avec des ballades, et des chansons plus rythmées comme "Anything "ou" Hunting High & Low". Cet album a eu un succès énorme à l'étranger surtout au Japon (troisième place des charts MTV Asia devant Madonna et les Spice Girls), en Norvège (disque d'or), en Suisse, au Portugal, en Espagne, en Turquie et en Russie (avec les singles "When You Come Back To Me", "Anything", "One & One" et "Linger") et également en Afrique et Amérique du Sud.  En 1999, Edyta sort l'album "Live '99" enregistré pendant sa tournée en Pologne et contenant des nouvelles chansons comme "Stop". C'est une chanson spéciale pour Edyta puisqu'elle la fait découvrir en Pologne et rendue célèbre.  À partir de 2000, Edyta remporte un énorme succès en Espagne, pays qu'elle a représenté à plusieurs festivals internationaux. Ses fans espagnols l'acclament comme « la plus belle voix du siècle ». Elle a vraiment un grand succès même hors de Pologne, pour elle il est important qu'un grand nombre de gens comprennent et découvrent sa musique.  Mais Edyta est de retour de Pologne, elle a joué son premier rôle d'actrice dans une série polonaise très populaire "Na dobre i na złe". Elle y joue Nika une femme hospitalisée après avoir tenté de se suicider. L'épisode sera diffusé mars 2002 en Pologne.  Le 11 décembre 2001, Edyta chante pour un concert de l'Unicef auprès de Kasia Kowalska et d'autres artistes polonais. Elle y a notamment chanté un remix de sa chanson "To nie ja". Le 31 décembre est sorti le single d'Edyta "Jak najdalej". Elle l'a chanté pour la première fois lors du réveillon 2001 de la Saint-Sylvestre sur la chaîne TVP1 où était également présent Enrique Iglesias. Ce single qui fut un succès en Pologne est extrait de son album "Perła" dont la première est le.  L'enregistrement de cet album s'est terminé en septembre 2001 à l'Olimpics Studios de Londres et au Royalton Studios de Los Angeles. "Perła" a été produit et mixé par les plus grands producteurs et remixeurs : Howie B. (Björk, U2, Annie Lennox, Simply Red, Garbage), Steve Fitzmaurice (Seal, Craig David, Depeche Mode, U2, Spice Girls, Tina Turner, Seal, Boyzone), Howard Karp (Samantha Mumba, Christina Aguilera, Eros Ramazzotti) et Alan Douglas (Emma Bunton, Mel C, Atomic Kitten, S Club 7) pour EMI - Muso Music - Virgin. Il y a beaucoup de personnes célèbres qui soutiennent Edyta comme Chris Porter (George Michael, Take That), Chris Briggs (Robbie Williams, Geri Halliwell, Joe Cocker), Jody Dunleavy (EMI Press). Le nouveau manager d'Edyta n'est autre que l'ex-manager du groupe légendaire Queen - Jim Beach.  Il y a 13 chansons anglophones sur l'édition internationale du CD (funk, soul et quelques ballades) inclus "As If" également repris par le groupe RNB américain Blaque. On y trouve sur l'édition locale 7 chansons polonaises dont "Jak najdalej".  Un mois après sa sortie il est déjà disque d'or ( exemplaires) et dans les charts polonais. Un superbe mélange de pop, soul, funk et une voix toujours aussi impressionnante et exceptionnelle.  Le 25 mars est sorti le deuxième single d'Edyta pour la promotion de l'album. C'est la chanson "Nie proszę o więcej" dont les paroles et la musique ont été écrits pour elle par Edyta Bartosiewicz. Ce single est accompagné d'un nouveau clip vidéo toujours très esthétique. Fin mai, Edyta a participé au festival très populaire de la chanson polonaise à Opole, et a clôturé le festival par un vrai récital de ses chansons, elle y a également chanté "Dumka na dwa serca" avec Mietek Szcześniak et a reçu son disque d'or pour l'album "Perła".  Durant la Coupe du monde de football en Corée Edyta chante l'hymne national polonais le avant le début du match contre la Corée justement, elle l'a interprété magnifiquement devant le monde entier (photos ci-dessous) malgré quelques critiques sur l'aspect peu classique de cette version Soul de l'hymne national. Le troisième single qui est sorti en Pologne en été est "Słowa jak motyle" la version polonaise de la chanson "The Day Before The Rain". Le dernier sortant en Pologne sera le single "Perła" accompagné d'un remix Absolute. C'est le premier remix d'une de ses chansons depuis "To nie ja".  Ensuite, Edyta commence sa promotion européenne avec une chanson anglophone "Impossible" qui va d'abord sortir en vinyle en Allemagne le 5 décembre, puis en Italie et en Suisse.  En 2003, durant le mois de février le maxi-single sort à travers toute l'Europe (Allemagne, Autriche, Suisse, Luxembourg, Finlande, Suède, Norvège, Portugal, Croatie, Grèce et Turquie), en Israël et en Russie accompagné d'un clip vidéo très rythmé pour cette chanson aux sonorités House et Rnb. Le Maxi-single contient des remixs de DJ italiens et la chanson "Sleep With Me".  Le 22 février, sort en Pologne une nouvelle édition de l'album Perła incluant la chanson Impossible et ses Remixs, le remix de Perła, ainsi que trois chansons inédites : "Don't You Know You, Calling You" (une reprise de Bagdad Café), et "Talk To Me". C'est encore un double album avec un CD de neuf ballades en polonais et en anglais, et un autre avec treize chansons plus rythmées également dans les deux langues.  Le 10 mars, sort une compilation de la radio musicale RMF FM intitulée "Moja i twoja muzyka" (ma musique et la tienne), cet album rassemblera de grands hits anglophones adaptés en polonais. Edyta y chante deux chansons "Who Wants To Live Forever" (Nieśmiertelni) de Queen et "When I Need You" (Kiedy tęsknię) de Rod Stewart.  L'ancienne chanteuse des Spices Girls, Mel C a repris sur son nouvel album la chanson du répertoire d'Edyta "Soul Boy". Ce n'est pas la première fois qu'on reprend ses chansons, "Perfect Moment" avait déjà été repris par l'anglaise Martine McCutcheon et été classé numéro 1 des charts anglais.  Le 31 mars sort son album européen "Invisible" rassemblant toutes les chansons anglophones de l'album "Perła". En plus, la chanson "Impossible" dans sa version originale, une version nouvelle de "Sleep With Me", une version remixée de "Whatever It Takes" et "The Story So Far" en version plus rythmée.  Le 20 avril, Edyta fut la première artiste polonaise à s'exprimer publiquement contre la guerre en Irak. Choquée par le bombardement américain sur Bagdad, elle a fait part de son opinion à tous ses fans et aux médias du pays. L'album européen Invisible d'Edyta est distribué dans près de 23 pays dont le Japon. Cet album est dédicacé par Edyta comme pour Perła en mémoire d'Aaliyah.  Après le succès encore tiède de la chanson "Impossible", le deuxième single à parcourir l'Europe est "The Story So Far". Cette œuvre est une chanson plus calme qui a été écrite par le groupe Absolute. Le cd comprend quatre versions (album, uptempo et 2 remix).  Mi-mai, la Diva polonaise part pour l'Amérique. Elle y fera deux concerts à Chicago au Centre Culturel Copernicus. Ce fut un véritable triomphe où Edyta y a chanté ses anciennes chansons et celles de l'album Invisible. Elle a été invitée à l'élection de Miss Polonia America. Puis elle a été se recueillir à l'endroit où le World Trade Center a été détruit.  Le 26 mai, Edyta part au Portugal pour promouvoir son album. Elle y était invitée par la chaîne SIC dans l'émission "HermanSIC" où l'on a pu déjà voir Lara Fabian et Norah Jones. Edyta participe également au festival d'Opole où elle interprétera deux chansons de son répertoire. Fin-mai, Edyta fait deux grands concerts à Munich où elle chante les chansons de son album Invisible et la chanson "One & One" qui était un des plus grands succès en Europe de son. On entend encore fréquemment cette chanson sur les radios allemandes (chaque jour près de 44 stations jouent cette chanson depuis 1999).  En juillet, Edyta se produit sur une grande scène allemande à Mayence. Elle y chantera trois chansons de son album et la chanson "Stop" a capella. Edyta participe également au festival de Sopot en Pologne. En septembre sort à travers l'Europe son troisième single "Whatever It Takes" (il est rapidement sur toutes les stations musicales du Portugal et de Turquie).  En été 2004, Edyta surprend ses fans avec un duo choc "Nie było" avec le groupe rock alternatif Sweet Noise.  Elle fait partie du jury de l'émission "The Voice of Poland" lors des saisons 3, 5 et 6.

Edyta Anna Górniak, née le à Ziębice près de Opole en Pologne, est une chanteuse de notoriété internationale. Edyta Górniak fait partie actuellement des chanteuses les plus talentueuses et populaires en Pologne. Sa voix s'étend sur quatre octaves.


Synopsis.

Jake Hoyt est un jeune recrue idéaliste de la police de Los Angeles. Pour son premier jour, rêvant de passer inspecteur, il obtient une mise à l'essai de 24 heures, un « training day », auprès du sergent chef Alonzo Harris, une star de la lutte antidrogue, très décoré et un professionnel de la guerre de rues à bord de sa Chevrolet Monte Carlo noire. Pour sa première interpellation, ils ont affaire à de jeunes étudiants ayant acheté du cannabis et du PCP. Alonzo leur saisit leurs drogues.  Alonzo piège Hoyt en lui faisant fumer la poussière d'ange ou PCP et en lui faisant croire que c'est un test d'initiation, puis ils se rendent chez Roger, l'indicateur d'Alonzo et un des plus gros trafiquants de Los Angeles. Ils échangent autour d'un verre. Ensuite ils se retrouvent en voiture dans la rue lorsque Hoyt aperçoit une scène de viol. Il sort de la voiture et se précipite pour sauver la fille, il s'avère qu'elle est la cousine de membres du gang des Hill Side. Il se bat contre deux types et les neutralise. Alonzo arrive sur la scène du crime, fouille les agresseurs, un blanc et un noir, toxicomanes. Alonzo propose à un des agresseurs soit de partir en prison, soit de leur éclater un testicule. L'agresseur ne voulant pas partir en prison, il accepte la proposition d'Alonzo. Hoyt est choqué par la manière d'Alonzo de faire régner la justice. Alonzo lui réplique que ses enquêtes ont mené à années d'incarcération. Alonzo tente de convaincre Hoyt qu'il est un loup pour sauver les brebis d'un monde sans pitié.  Puis, il arrive dans la rue pour arrêter un dealer de crack en fauteuil roulant. Il s'enfuit, Hoyt le poursuit et l'interpelle dans un commerce coréen. Le dealer ingère la drogue. Alonzo arrive, l'interroge, le suspect refuse de coopérer. Alors Alonzo prend un stylo bille, lui met dans la bouche et lui fait régurgiter le crack de son estomac. Alonzo lui fait un chantage entre la prison et lui donner le nom de son fournisseur. Le dealer lui donne un nom, "Le Sablier". Il s'avère que ce dernier est en prison. Il se rend chez sa femme sans mandat mais en faisant croire qu'il en a un. Alonzo perquisitionne la maison et dérobe de l'argent,. La femme s'en rend compte et hurle au gang du quartier de leur tirer dessus. Hoyt est de plus en plus perplexe sur les méthodes d'Alonzo. Alonzo arrive encore à le raisonner. Puis ils se rendent dans le quartier afro le plus sensible de la ville. Pour prévenir de leur arrivée, des pigeons sont lancés dans les airs. Ils sortent de la voiture et s'enfoncent dans le quartier. En fait, Alonzo se rend chez une de ses fiancées salvadorienne, Sara Harris. Hoyt les attend en compagnie d'un enfant qui s'avère être le fils d'Alonzo. Par la suite, ils se rendent dans un restaurant pour rencontrer des pontes de la police, les "trois rois mages". Ils évoquent les problèmes d'Alonzo avec des russes. En effet, lors du week-end précédent, Alonzo était à Las Vegas et a tabassé un caïd de la mafia russe. En dédommagement, les russes leur demandent de verser une rançon pour lui épargner sa vie. Alonzo s'arrange avec les trois rois mages pour extorquer la cagnotte personnelle de Roger, l'indicateur d'Alonzo. L'argent pris chez la femme du Sablier va servir à payer un mandat d'arrêt pour Roger. Alonzo réunit son équipe de policiers habituels pour l'assaut. Ils entrent dans la maison de Roger, l'interpellent, commencent à creuser le plancher et trouvent quatre millions de dollars. Alonzo lui explique qu'ils vont déclarer trois millions de dollars et qu'ils vont se partager le reste. Hoyt refuse. Puis Alonzo demande à Hoyt d'assassiner Roger, il refuse et Alonzo est obligé de tuer Roger lui-même. Alonzo organise la mise en scène pour créer des preuves et pour justifier de la mort de Roger. Pour la mise en scène, un des membres de l'équipe reçoit deux balles dans son gilet pare-balles et Alonzo demande à Hoyt d'assumer les tirs sur Roger en invoquant la légitime défense. Hoyt est extrêmement choqué par ce qui vient de se passer et se révolte. Alonzo le menace et lui dit que l'équipe va le couvrir sinon les enquêteurs lui demanderont de faire une prise de sang et trouveront des traces de PCP, ce qui entraînera au mieux sa radiation. Au dernier moment, Hoyt se sent obligé d'accepter mais refuse l'argent d'Alonzo. Ce dernier tente encore de le raisonner.  Puis ils se rendent dans une maison dans un quartier latino, Alonzo donne un cadeau au maître des lieux, le chef de gang des Eastside. Alonzo prétexte de partir aux toilettes, tandis que Hoyt est invité à une partie de poker avec le chef de gang et deux autres personnes. Au fil du jeu, il donne son revolver à un des membres qui veut le voir. Puis, Hoyt se rend compte qu'Alonzo est parti, le laissant seul avec le gang. Le chef de gang explique à Hoyt, qu'Alonzo doit un million de dollars aux russes et que s'il ne paye pas, une équipe de tueurs est en stand-by prête à intervenir après minuit. Les membres ont comme instructions de tuer Hoyt. Ils l’amènent dans la baignoire pour le tuer. Ils lui font les poches, trouvent le portefeuille qui s'avère être celui de leur cousine, celle qui a été sauvée le matin même par Hoyt. Le chef appelle sa cousine et après vérification, les membres décident de le relâcher.  Hoyt, dehors, se rend dans le quartier de la fiancée d'Alonzo pour l'interpeller. Il arrive dans l'appartement et se fait ouvrir la porte par le fils d'Alonzo. Lorsqu'il est sur le point de l'arrêter, Alonzo lui jette son mégot de cigarette à la figure, se saisit d'un fusil à pompe sous le lit et des coups de feux sont échangés. Alonzo s'enfuit par la fenêtre. Hoyt arrive à sa hauteur et ils se battent sur un balcon. Alonzo prend le dessus et s'enfuit dans sa voiture mais Hoyt saute sur son capot et Alonzo a un accident. En difficulté, il demande aux gens du quartier de descendre Hoyt : ils refusent en lui disant qu'ils n'ont pas à faire son travail. Alonzo tente encore une fois d'amadouer Hoyt, il veut ramasser son arme mais Hoyt lui tire dans les fesses. Hoyt saisit l'argent qu'Alonzo doit aux russes et s'en va. Alonzo, dépité, prend sa voiture, quasiment en épave, et roule en direction de l'aéroport international de Los Angeles pour s'enfuir. Lorsque minuit arrive, il se fait bloquer par des camionnettes noires et se fait assassiner par les tueurs russes.  A la suite de cette dure journée, incertain quant à son avenir au sein du LAPD, Hoyt rentre chez lui.

Production.

Distribution des rôles.

Denzel Washington et Scott Glenn ont tous deux joué le rôle de Creasy dans une adaptation cinématographique de "Man on Fire" : Glenn joua dans la version de 1987, réalisée par Élie Chouraqui, et Washington dans la version de Tony Scott, réalisée en 2004.  Comme dans le film "Usual Suspects", Peter Greene n'apparait pas au générique. Dans "Training Day", il se prénomme Jeff et fait partie des policiers véreux qui pénètrent chez Roger. Par deux fois il se fait tirer dessus par Alonzo (il faut faire croire que c'est Roger, l'auteur des coups de feu), mais il est blessé par la deuxième balle. Pour le rôle d'Alonzo, plusieurs acteurs comme Sylvester Stallone, Mel Gibson, Forest Whitaker et Samuel L. Jackson étaient sollicités tandis que Matt Damon et Tobey Maguire avaient auditionné pour le rôle de Jake Hoyt. Alors que pour le rôle de Roger, le premier choix était Mickey Rourke.

Tournage.

Antoine Fuqua, dont c'est le troisième long-métrage, a fait appel à des experts de la police de Los Angeles et de San Francisco pour que le film bénéficie d'un réalisme haletant.  Beaucoup de grands noms du rap US ont participé à la bande originale de "Training Day", dont quelques-uns ont interprété un rôle dans le film, notamment Snoop Dogg (Blue, le dealer en fauteuil roulant) et Dr. Dre (Paul, un membre de l'équipe d'Alonzo, lors du braquage et meurtre).  La scène du début où Hoyt rencontre Harris au café est tourné au "Quality Cafe", ancien café fermé en 2006, à Downtown Los Angeles.

Bande originale.

Les titres "Still D.R.E." de Dr. Dre (featuring Snoop Dogg), "(Rock) Superstar" de Cypress Hill ainsi que d'Elvis Crespo apparaissent respectivement dans le film et la bande-annonce mais pas sur le CD de la bande originale.

Accueil.

Critiques.

Il a reçu un accueil critique favorable, recueillant 72 % de critiques positives, avec une note moyenne de et sur la base de 155 critiques collectées, sur le site agrégateur de critiques Rotten Tomatoes. Sur Metacritic, il obtient un score de sur la base de 34 critiques collectées.  "Alonzo Harris" est classé à la et dernière place des méchants dans "100 Héros et Méchants" du cinéma américain publié en 2008 par l'American Film Institute.

Box-office.

Le film a connu un certain succès commercial, rapportant environ au box-office mondial, dont en Amérique du Nord, pour un budget de. En France, il a réalisé.

Training Day, ou Jour de formation au Québec est un film américain réalisé par Antoine Fuqua, sorti en 2001. Le film est un succès au box-office et a reçu des critiques positives. La performance de Denzel Washington est particulièrement appréciée, elle marque un tournant dans sa carrière, car on lui proposera des rôles plus inhabituels par la suite. Il remporte l'Oscar du meilleur acteur à la des Oscars en 2002. Ethan Hawke est nommé pour l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour sa prestation du policier intègre. Le film marque les débuts de la chanteuse de R'n'B, Macy Gray en tant qu'actrice.


Principe du jeu.

"Amplitude" est un jeu de rythme dont le but consiste à reproduire les différentes pistes d'un morceau successivement. Le joueur est représenté par un vaisseau spatial, et évolue dans un univers futuriste, sur un chemin représentant l'un des morceaux du jeu. Celui-ci est découpé en six pistes de couleurs différentes, chacune représentant un instrument de musique. Chaque piste contient des notes qu'il faut valider au bon moment pour les reproduire. Lorsque le joueur parvient à reproduire deux mesures d'une piste, celle-ci disparaît et continue à se jouer toute seule pendant un temps donné. Le joueur marque alors des points, et sa jauge de vie augmente. Devra alors déplacer son vaisseau sur une autre piste pour continuer à jouer. En enchaînant plusieurs pistes, il augmente le multiplicateur de score. S'il rate une note sur la piste en cours, joue une note de trop, ou ne rejoint pas une piste disponible, il perd une petite quantité de sa jauge de vie, le multiplicateur est remis à zéro, et il devra reprendre le jeu à la mesure suivante. La partie s'arrête par une défaite lorsque la jauge tombe à zéro, ou par une victoire lorsque le joueur atteint la fin du morceau.  Certaines mesures réussies permettent d'obtenir un bonus, qui pourra être lancé n'importe quand, pour ralentir le jeu, doubler le multiplicateur, détruire une piste, ou accéder au mode Freestyle. Celui-ci permet d'être invincible sur une petite partie du morceau, tout en gagnant des points plus facilement. En mode multijoueur, d'autres bonus sont disponibles pour attaquer les autres joueurs.

Bande son.

Chaque niveau du jeu est un morceau différent, certains provenant d'artistes plus ou moins connus, d'autres étant des créations originales pour le jeu.  Niveau 1 - Neotropolis Niveau 2 - Beat Factory Niveau 3 - Metaclouds Niveau 4 - Elektro Kore Niveau 5 - Blastlands

Amplitude est un jeu vidéo développé par Harmonix comme la suite du jeu "Frequency" et édité par Sony Computer Entertainment en 2003.


Biographie.

Fils cadet du comte de Bar, Renaud II de Bar et d'Agnès de Blois, Thiébaut appartenait par sa mère au clan des Thibaud de Champagne, une lignée faisant face au duché de Lorraine au plan local et au sein du royaume de France le centre d'une ligue d'opposition au roi Philippe Auguste.  Il reçoit d'abord les seigneuries de Briey et de Stenay. Dans le royaume de France. Il participe avec son frère Henri à la troisième croisade, et devient comte de Bar quand ce dernier est tué au siège de Saint-Jean-d'Acre (1191).  De retour en Europe, il se consacre à augmenter sa puissance territoriale, par ses parentés et par ses mariages. Son troisième mariage, en 1197, lui permet d’acquérir le Luxembourg. Il se trouve alors à la tête d'un immense ensemble territorial entre la France et le Saint-Empire. Il se pose en arbitre local et en 1202 le duc de Lorraine Simon II signe un traité pour s'assurer que ses volontés concernant sa succession soient respectées. En échange, Thiébault recevra la suzeraineté du comté de Vaudémont que lui cède le duc de Lorraine.  En 1211, il vient en Occitanie combattre contre les Cathares, mais désapprouve la chevauchée de Simon IV de Montfort dans le comté de Foix, et ne le suit pas dans le Quercy, rompant la croisade.  Il meurt en 1214, peu avant Bouvines. Son territoire sera partagé en deux, le Barrois et ses dépendances passant à son fils et le Luxembourg restant à sa veuve, la comtesse titulaire Ermesinde qui épouse dès le mois de mai suivant le comte Waléran III de Limbourg.

Union et postérité.

Il épousa en premières noces en 1176 Laurette de Looz (morte en 1190), fille de Louis, comte de Looz et de Rieneck, et d'Agnès de Metz, d'où :  Il se remarie en secondes noces en 1189 avec Ermesinde de Bar-sur-Seine (morte en 1211), fille de Guy, comte de Bar-sur-Seine et de Pétronille de Chacenay, et veuve d'Anseau II de Traînel, d'où :  Le mariage est annulé en 1195 et il épouse enfin en troisièmes noces en 1197 Ermesinde (1186-1247), comtesse de Luxembourg, fille d'Henri IV, comte de Luxembourg et de Namur, et d'Agnès de Gueldre. Ils eurent :

Thiébaut de Bar né vers 1158 et mort le, fut comte de Bar de 1190 à 1214. Proche parent du roi de France, il se joignit aux croisés français.