Histoire.

L’Institut Pierre Werner a été créé en 2003, à Luxembourg, à l’initiative des gouvernements français, allemand et luxembourgeois. Il a la forme juridique d’une association sans but lucratif (ASBL) de droit luxembourgeois. Il est placé sous l’autorité de ses contributeurs, le Goethe-Institut de la République fédérale d’Allemagne, le ministère des Affaires étrangères français et le ministère luxembourgeois de la Culture. Il perpétue le travail de l'ancien Goethe-Institut du Luxembourg et de l'ancienne bibliothèque Thomas-Mann, désormais avec un nouvel objectif.

Idée directrice.

Le choix du Luxembourg pour y établir le siège de l’IPW souligne son caractère d’institution européenne. Le Grand Duché y développe son rôle de médiateur dans une dynamique d’échanges entre les grandes puissances pour un développement collectif. Il a pour vocation d’encourager l’épanouissement de la citoyenneté européenne dans l’esprit des Lumières et l'Esprit de Colpach, ainsi que des ambitions humanistes et démocratiques développées au lendemain de la Seconde Guerre mondiale.

Activité.

L’IPW organise des lectures, des débats et des séminaires en lien avec l’Europe, sur des thèmes culturels, politiques, économiques et de sciences humaines. Il favorise la rencontre d’intellectuels français, allemands et luxembourgeois, entre eux et avec leurs collègues européens et du reste du monde. D’une grande diversité intellectuelle, ces manifestations favorisent les échanges de points de vue et contribuent à un large dialogue multilatéral des cultures. Fort de son ancrage au Luxembourg, l’IPW travaille avec les institutions locales, régionales et européennes ainsi qu’avec les universités de la Grande Région.

Origine du nom.

L’Institut porte le nom de Pierre Werner (1913 – 2002) qui fut Premier Ministre du Luxembourg, précurseur et cofondateur d’une union politique et économique européenne.

Direction.

L’IPW est dirigé par un directeur choisi par le conseil d’administration et deux directeurs adjoints, respectivement nommés par la France et l’Allemagne.

L’Institut Pierre Werner (IPW) est un centre culturel européen. Il favorise les échanges culturels et intellectuels entre ses pays fondateurs, la France, l’Allemagne et le Luxembourg, et avec les autres pays européens.


Historique.

Nos plus anciens dessins remontent à avant notre ère, d'après les pictogrammes retrouvés sur les parois des grottes dans le Tassili. Déjà, ces dessins sont graphiques, la nécessité fais loi. Plusieurs types de moyens de s'exprimer vont alors exister ; anecdotes historiques (chasse, pêche, guerre) ; nécessité de nourriture(passage de gibier), transmission de savoir (religion, connaissances exceptionnelles), nécessité de tuer (cibles animales et humaines). Puis, au fur et à mesure du développement de la civilisation, d'autres formes apparaissent, tels que les rouleaux d'argile des graphismes d'impôts. L'art graphique suit l'évolution du langage. avant notre ère, le pictogramme, les peintures des grottes rupestres, avant notre ère l'idéogramme (l'idée liée au dessin des Chinois, hiéroglyphes, runes nordiques et aztèques, avant notre ère le phonogramme (évolution des hiéroglyphes en syllabes ou sons), environ avant notre ère, les alphabets.  Certaine datation de signes comme Glozel en France remontent à avant Jésus-Christ. Caractères cunéiformes hittites, hiéroglyphes dans leurs dernières formes, caractères phéniciens, tous font référence à une origine divine, extérieure à l'humain. Les premières publicités trouvées seraient grecques nous disent les humoristes. Elles seraient dues à des femmes de petite vertu qui avaient des semelles gravées à l'envers et marquaient, en marchant dans la terre tendre et le sable « suis moi ». Les murs de Pompéi témoignent déjà de l'utilisation exagérée de la communication graphique.  Les symboles marquent l'histoire, des boucliers aux bannières, puis l'art héraldique du lion au griffon, de la fleur de lys au soleil, des enseignes des corporations du Moyen Âge à celles de notre époque. L'Église n'est pas exempte de symboles ; de l'agneau au poisson, de l'Ave Maria au Chrisme.  D'une période d'art pictural jusqu'à la fin du, nous allons voir les premières affiches apparaître où la forme esthétique supplante la réalité, où l'idée devient plus fortement exprimée pour augmenter le caractère publicitaire, Mucha sera le premier, suivront ensuite des noms comme Excoffon ou Auriac.

Technique.

L'affiche se devait alors d'être envisagée et conçue comme une œuvre d'art, même si elle avait également à répondre à des buts utilitaires spécifiques. Son organisation plastique devait être rythmée sur un système géométrique, reposé sur un principe d'équilibre des formes dans un but d'harmonie et prendre en considération les rapports de ses dimensions et les interactions de couleurs utilisées. C'est à ce prix que l'affiche pouvait remplir sa fonction essentielle, non seulement attirer le regard du passant, mais le frapper de telle façon qu'il ne l'oubliera plus.  L'affiche devenait une sorte d'idéogramme, c'est-à-dire un signe graphique exprimant directement l'idée sans le secours des mots. Avec l'arrivée de la photographie dans les annonces presse, la suprématie de la publicité dessinée trouve dans cette nouvelle forme artistique, un partenaire de style différent mais tout aussi efficace.  Les normes d'identification d'une marque n'ont pas d'autres buts que d'utiliser ce mécanisme, au profit d'une entreprise commerciale. C'est-à-dire, faire connaître un nom par un graphisme et des couleurs, qui, des millions de fois répétés constituent un capital d'identification instantané et automatique. Et c'est bien là l'un des meilleurs moyens de se faire connaître.

Évolution du métier.

Une approche industrielle au service des travaux d'édition amène les graphistes à réagir très vite à un événement sur leurs marchés, de manière à se structurer pour disposer d'un des outils les plus performant en matière de fabrication ; la compogravure qui allie le traditionnel avec le numérique demandant des compétences typographiques ou de gravure.  En 1996, la plupart des graphistes étaient équipés d'un outils informatique. Ceux qui ne s'en servent pas ne le regrettent pas forcément. Les raisons invoquées sont multiples : raisons artistiques, refus pur et simple mais 83 % des graphistes sont satisfaits d'utiliser l'ordinateur, ils prennent alors le nom d'infographiste.  L'art graphique publicitaire en est venu au cours de son premier demi-siècle d'existence adulte, à assumer de plus en plus la fonction sémillante d'un art appliqué faisant de la publicité pour la publicité, grâce à la mise en œuvre de moyens agressifs et hauts en couleurs qui juraient avec le caractère guindé et corseté des mots employés conformément à une rhétorique bien réglée. Au, l'art graphique appliqué est soumis à des mutations constantes qui le font jaillir des pages imprimées et des murs dans un feu d'artifice dont la vitalité et la liberté d'invention sont probablement sans égale dans l'histoire de la communication.  Personne ne semble choqué de voir la forme et le contenu d'une illustration échapper souvent totalement aux lois de l'interprétation rationnelle. Nous vivons dans un monde de signes, dont beaucoup sont même devenus une espèce de langage optique international.  Aussi, certaines formes géométriques, certains assemblages de couleurs ou d'initiales, toujours les mêmes et répétés régulièrement nous parlent immédiatement pour provoquer un réflexe, répondre à un besoin ou faire simplement enregistrer un renseignement par notre mémoire.

Le graphiste publicitaire conçoit et réalise des images destinées à transmettre un message visuel dans tous les domaines de la vie économique. Il est simultanément artiste peintre, dessinateur ou graveur et spécialiste de la communication visuelle.


Carrière avant l'arrivée des nazis au pouvoir.

Il existe très peu d'informations sur sa jeunesse. Wetzel était le fils d'un huissier de justice. Il naquit à Szczecin, ville qui faisait partie de l'Allemagne à l'époque (sous le nom allemand de Stettin). C'est actuellement une ville polonaise. En 1928, il défendit sa thèse de droit public à l'Université de Göttingen En 1933 il fut admis comme conseiller et juge à Berlin

Carrière sous le régime nazi.

En mai 1933, il s'inscrivit au Parti national-socialiste des travailleurs allemands. Il commença par y travailler en qualité de représentant du parti auprès de la presse nazie des groupes locaux. En 1935, il obtint un poste d'expert-juridique pour les questions raciales à la direction suprême du parti, quoique, dès 1934, il lui arrivait de donner des consultations sur ces mêmes questions raciales au secrétaire d'état Roland Freisler, futur président du «Volksgerichtshof». Wetzel travailla aussi sous les ordres d'Heinrich Himmler à la direction du commissariat pour le «renforcement de la race allemande»  Après le début de la Seconde Guerre mondiale, Wetzel fut nommé délégué pour les questions de politique raciale auprès du chef des autorités civiles à Poznań : le Gruppenführer SS Arthur Greiser. Peu après, le 25 novembre 1939, avec Günther Hecht, il rédigea un mémorandum secret sous le titre «Question sur le traitement des anciens territoires polonais du point de vue de la politique raciale» dans laquelle il était question de la «déportation» des Polonais et des Juifs dans les «territoires libres restants» (en allemand : Restgebiet). Dans ce mémorandum on peut lire:  En avril 1940, Wetzel fut nommé chef de la section du service politico-racial.  Après l'invasion de l'Allemagne en URSS et la nomination officielle en juillet 1941 d'Alfred Rosenberg comme ministre du Reich des territoires occupés de l'est, Wetzel travailla comme rédacteur sur la question juive dans la section politique du ministère de la culture.  Le 25 octobre 1941, il rédige une lettre adressée à Hinrich Lohse Reichskommissar de l'Ostland où il valide au nom de l'Ostministerium, après avoir reçu l'aval d'Adolf Eichmann et le soutien de Viktor Brack le 23 octobre 1941 à Berlin, le souhait exprimé par Hinrich Lohse dans une lettre du 4 octobre 1941 d'utiliser des camions à gaz (le procédé de Brack) pour exterminer les Juifs du Reichkommissariat Ostland déclarés inaptes au travail. Jusqu'à la fin de la guerre, Wetzel partage avec Gehrard Hecht la fonction d'expert des questions raciales à l'« Ostministerium » et rédige plusieurs rapports et memorandums relatifs la solution finale de la question juive.

Biographie après-guerre.

En 1945, Wetzel tomba aux mains des forces soviétiques sur le territoire de l'Allemagne de l'est et fut incarcéré. En 1949 un tribunal de la RDA le condamna à une peine d'emprisonnement de longue durée Sa peine fut exécutée en URSS. Le 31 décembre 1955 il fut libéré et en février 1956 il passa en RFA dans le cadre d'un accord de répartition entre l'URSS et la RFA. À partir de mai 1956 il fut conseiller du ministère de l'intérieur de Basse-Saxe. En 1958 il partit à la retraite.  À l'époque du procès d'Eichmann, le rôle de Wetzel comme participant à la conférence de Wannsee fut à nouveau remis à l'avant-plan lors des délibérations Le procureur de Hanovre initia une enquête à son encontre qui se termina le 9 décembre 1961. Relativement au mémorandum que Wetzel écrivit le 25 novembre 1939, le procureur fit remarquer: «Bien que le contenu du mémorandum apparaisse abominable et témoigne d'un point de vue étroit et sans pitié, il n'en ressort pas qu'il soit un crime punissable». Plus loin le procureur écrivit: «Wetzel est juriste, (...) il est très leste et se trouve dans une forme physique et morale excellente. On peut supposer que depuis longtemps il a prévu que cette enquête serait diligentée contre lui. Pour lui cela ne représente pas une charge difficile d'obtenir des informations sur les charges retenues contre lui (...). Avec cela, il est probable qu'il ne pourra pas s'abstenir de remarquer, que si on part vers une affaire criminelle excitante, les preuves pour le condamner feront défaut. Quant aux documents il est certain qu'il ne pourra pas les renier, et il en attribuera naturellement la cause aux ordres et commandements reçus en provenance de ses chefs».

Erhard Wetzel (en ; à Szczecin - ) était un juriste allemand, homme politique sous le Troisième Reich, expert du Ministère du Reich aux Territoires occupés de l'Est pour la « question juive » auprès d'Alfred Rosenberg, participant à la création du projet Generalplan Ost et notamment aux travaux d'étude d'aménagement du territoire portant sur la mise en place du Reichskommissariat Ostland.


Biographie.

Wanda Kuchwalek est la fille d'une artiste de cirque, danseuse de serpent. Elle est prise en charge par l'assistance publique à Wiener Neustadt et affirme subir des violences sexuelles de la part de filles.  À la fin des années 1960, elle devient prostituée dans les quartiers chauds. Elle monte ensuite une maison close près du Prater. En tant que proxénète, elle fait irruption dans un domaine masculin et s'impose avec son allure de butch-fem. Elle porte des costumes noirs d'homme, des chemises blanches avec un col relevé, un bolo, des bottes et un chapeau mou. Ses débuts sont difficiles. Elle a une réputation à cause de son bâton télescopique. Lorsqu'elle est ivre, elle est colérique et violente ; elle prend également des comprimés. C'est ainsi qu'elle se fait connaître dans la presse autrichienne et gagne le surnom de "Wilde Wanda".  Deux prostituées se suicident dans leurs chambres. La deuxième femme est une femme de 22 ans qui se pend en pour une déception amoureuse. L'activité de Wanda Kuchwalek ralentit soudainement ensuite. En 1991, elle perd sa grand-mère qui était la personne la plus importante pour elle. On la voit de plus en plus boire avec son chien.  Lors d'un séjour en prison, elle écrit ses mémoires pour le journal "St. Pauli-Nachrichten". Elle s'y consacre lors d'autres séjours. Elle se fait aider par la journaliste Margit Hinke qui travaillera sur un livre et un documentaire sur elle.  À la fin de sa vie, elle vit d'une pension sociale. Elle meurt désœuvrée et sans famille. Cependant un collectif lui donne une sépulture moins austère.

Affaires judiciaires.

Wanda Kuchwalek est arrêtée pour la première fois à l'âge de 14 ans. Après huit ou dix mentions sur son casier judiciaire, elle rencontre Herbert Eichenseder qui deviendra son avocat ensuite. Elle aura en tout 25 condamnations. Souvent condamnée pour proxénétisme, elle est aussi accusée pour violence publique, menaces et sévices corporels. Elle est aussi jugée pour tentative d'assassinat, mais est acquittée à la suite de la reconstitution de la scène du crime. Pour une balafre sur le visage d'une fille, elle prend deux années de cellule disciplinaire. En 1970, elle avoue lors de son procès avoir donné quatorze coups de rasoir à une fille et est condamnée à trois ans de prison.  En 1972, alors qu'elle est en détention provisoire, Wanda Kuchwalek provoque un scandale judiciaire. Elle a eu des relations sexuelles avec deux gardiens. Les gardiens sont condamnés à cinq ans de prison pour abus de pouvoir et Kuchwalek à dix ans pour incitation.  En, elle demande à trois complices de détruire le Frauencafé. Elle voulait se venger de clients qui voulaient l'agresser quelques jours plus tôt.  Après que sa grand-mère est morte en 1991, elle va dans un bar de Floridsdorf et devient ivre et violente. Elle donne un coup de couteau dans le cou à un autre client qui est juste blessé. C'est sa dernière condamnation lourde.  En 1994, un trafiquant de drogue l'accuse de l'avoir volé avec trois hommes. Elle nie. Au tribunal, elle explique qu'il lui proposait du haschich qu'elle refusait parce qu'elle préfère l'alcool. En raison d'incohérences dans les déclarations du trafiquant de drogue, Kuchwalek est acquittée.  En, elle a un procès en correctionnel pour une bagarre avec une amie en janvier.

Wanda Gertrude Kuchwalek (née le, morte le à Vienne) est une proxénète des années 1970 connue sous le nom de "Wilde Wanda".


Situation.

Anaconda ouvre le en même temps que le parc nommé à l'époque Big Bang Schtroumpf. L'attraction est située alors dans la zone "Le continent sauvage", aujourd'hui renommée "Le monde de l'aventure". Il est un temps envisagé que l'attraction s'appelle le Diplodocus. Elle longe la partie est du parc.  Les montagnes russes sont construites par Spie, une entreprise qui n'est pas spécialisée dans le domaine des attractions. Le designer et ingénieur William Cobb signe les plans de l'attraction. Il est également l'auteur de ceux du "Monstre" ouvert en 1985 à La Ronde qui partage comme autres caractéristiques d'être des montagnes russes en bois et de proposer des trains D. H. Morgan Manufacturing.  L'entrée est signalée par la statue d'un anaconda enroulé dans un arbre. La file d'attente est constituée d'une allée en goudron, d'un escalier en bois et d'un plancher qui mène aux différentes portes d'embarquement.

Parcours et trains.

Le train part par relâchement des freins et est attiré vers les rails, passant devant le rail de rentrée coulissant, virage en « S », « lift » de de haut, passage sous le drapeau du parc, descente courbée à droite, remontée gauche, passage sur anti-retour, descente droite, passage sur anti-retour, descente gauche, virage droite, remontée, passage sous « Coupeur de tête », remontée, descente droite, virage gauche, virage gauche, virage droite, entrée zone de freinage, entrée gare.  L'attraction dispose d'un train fabriqué par D.H. Morgan Manufacturing et composé de huit voitures présentant deux rangées de deux sièges sécurisés par des lap bars. Il peut donc accueillir théoriquement trente-deux passagers.  De 1989 à 2000, l'attraction possède deux trains fabriqués par D.H. Morgan Manufacturing, un rouge et un vert. Le nombre de train est ensuite réduit à un. Au milieu des années 2000, il est repeint en beige et passe au noir lors du changement du nom du site pour Walygator Parc en 2007.

Palmarès.

Les montagnes russes Anaconda étaient les uniques montagnes russes en bois de France avant la construction du "Tonnerre de Zeus" au Parc Astérix en 1997. Elles étaient également les montagnes russes en bois les plus hautes d'Europe jusqu'à l'ouverture en 2001 de Colossos à Heide-Park en Allemagne.  Avec ses de haut, l'attraction est le plus haut circuit de montagnes russes en bois de France et le d'Europe. Mondialement, elle est classée.

Vitesse de l'Anaconda.

La vitesse exacte de l'Anaconda est sujette à question. En effet, les dépliants du parc ont toujours annoncé une vitesse de, qui doit être la vitesse donnée par le constructeur. Toutefois, cette vitesse est très certainement exagérée et doit avoisiner les quand on se base sur des montagnes russes en bois de taille équivalente.

Dégradation et réparations.

Dans les années 2010, le train ne peut terminer son parcours à vide pour cause d'usure, c'est pourquoi des sacs de sable sont disposés au fond de certains wagons, pour augmenter constamment le poids du train. De plus, suivant la température et le nombre de visiteurs attendus, le premier et le second wagons peuvent être condamnés et remplis de sacs afin d'éviter un arrêt sur la première bosse du circuit par manque de vitesse. Début 2013, le verdict tombe, l'attraction nécessite des travaux obligatoires (TÜV).  Pour pallier les problèmes de l'Anaconda, la nouvelle direction fait appel à l'entreprise spécialisée Great Coasters International pour retravailler l'attraction.  Les travaux débutent le et consistent en :  D'une durée de trois à quatre semaines, les travaux sont terminés pour l'ouverture du parc le. La direction de celui-ci précise que l'entreprise revient pour la seconde partie des travaux, durant la fermeture hivernale 2013-2014. Le circuit de montagnes russes en bois bénéficie encore de travaux durant les intersaisons 2014-2015 et 2015-2016. Malgré ces rénovations hivernales, l'attraction a besoin urgemment de travaux en 2016 et il est décidé de ne pas l'exploiter sur toute l'année. Pour pallier sa fermeture pendant la saison, le manège "Air One Maxxx" de type sicko du constructeur KMG est loué dès le début de l'été pour euros pour compléter l'offre.

Anaconda est un parcours de montagnes russes en bois de Walygator Parc à Maizières-lès-Metz en Lorraine. Ouvertes le, elles sont construites par Spie d'après les plans de William Cobb pour le parc Big Bang Schtroumpf.


Histoire.

L'idée d'une justice militaire apparaît dans la Confédération Suisse au lors du Convenant de Sempach qui établit divers règles et comportements à adopter lors d'une guerre, ou d'une conquête par les forces armées membres de l'alliance. On peut citer par exemple l'interdiction de maltraiter une femme, ou l'attitude à adopter en ce qui concerne le pillage. En cas de non-respect de ces règles, le militaire était jugé selon la juridiction de son État et non par un organe en commun.  En ce qui concerne les mercenaires pour lesquels la Suisse était réputée, ce n'est qu'au qu'une base légale prévoyait le règlement d'une affaire. Le mercenaire était jugé par son commandant et non par le Seigneur pour lequel il combattait. Ce principe était très fort en Suisse ; la naissance même de la Confédération à ses débuts avait pour objectif l'indépendance (aussi bien politique que judiciaire) face aux puissances étrangères comme le Saint-Empire ou les Habsbourgs, par exemple.  Lors de la naissance de l'État fédéral de 1848, il fallait marquer la distinction entre les troupes fédérales et les troupes cantonales mais même dans ce cas, le militaire qui commettait une faute était jugé selon le canton d'origine. Ce n'est qu'avec l'adoption de la nouvelle Constitution de 1874 et la politique de centralisation de l'armée qu'on assiste à la création en 1889 d'un unique droit militaire, au sens fédéral. Toutefois, il manquait l'essentiel, à savoir une "base légale" et on se rendit compte à la fin de la Première Guerre mondiale qu'il était nécessaire d'en créer une pour améliorer l'efficacité de la justice et l'homogénéité de la jurisprudence. Ce fut chose faite en 1927 avec la création du Code pénal militaire.

Fonctionnement.

La Justice militaire est directement rattachée au chef du département, étant précisé que les dispositions légales (article 1 de la Procédure pénale militaire, PPM) consacrent sa totale indépendance dans ses compétences juridictionnelle tant à l'égard du commandement de l'armée que de l'administration ou de la direction du département, de même que l'indépendance des Tribunaux militaires est garantie vis-à-vis de l'Office de l'Auditeur en Chef. Dès lors, le commandement de l'armée n'a aucune prise sur la Justice militaire et ne saurait lui donner la moindre instruction. Il est également précisé à l'article 4a alinea 2 PPM, que le Juge d'instruction, lors de son enquête, dirige celle-ci « sans aucune immixtion des supérieurs militaires de l’inculpé ou du suspect ».  En outre, il convient de préciser que dans le personnel non-administratif, l'Auditeur en Chef est un des seuls membres à plein-temps de la Justice militaire. Brigadier, il porte en général l'uniforme lors de ses apparitions officielles. Il n'est toutefois pas formellement un militaire professionnel, mais un haut fonctionnaire de la Confédération. Les autres membres de la Justice militaire sont en revanche des miliciens et accomplissent leurs tâches militaires à côté de leur carrière civile. Tous ont une formation juridique et la plupart sont juristes dans des administrations, avocats ou magistrats. Pour pallier les problèmes pratiques que cela peut poser dans certaines enquêtes relativement longues, 8 juges d'instruction fonctionnent à plein temps à titre de personnel militaire contractuel.  Les tribunaux militaires sont organisés, comme les Tribunaux civils, en trois instances. La première recouvre 3 Tribunaux militaires (TM; TM1: francophone, TM2: germanophone, TM3 : italophone), la seconde trois Tribunaux militaires d'appel (TMA; TMA1 : francophone, TMA2 : germanophone, TMA3 : italophone) et la troisième, au même niveau que le Tribunal fédéral, le Tribunal militaire de cassation (TMC).  En audience, un TM est composé de trois membres de la Justice militaire, à savoir le Président (en général un colonel ou lieutenant-colonel), l'auditeur (procureur militaire) et le greffier. En outre, l'huissier est également incorporé dans la Justice militaire. La Cour est composée de cinq juges, à savoir le Président, 2 juges officiers et 2 juges sous-officiers ou soldats, les quatre assesseurs étant issus de la troupe et nommés par le chef du Département de la Défense, de la Protection de la population et des Sports sur délégation de l'Assemblée fédérale. Ils ne sont dès lors pas incorporés dans la Justice militaire et n'ont que rarement une formation juridique. Le Président est le garant du respect du droit et les quatre juges issus de la troupe ont pour tâche d'apporter le point de vue de militaires de terrain ceci tant à l'échelon des officiers que de la troupe. Les décisions sont prises à la majorité simple. Seul le Président a connaissance du dossier complet, les juges prenant connaissance de l'affaire lors des débats. L'accusé est obligatoirement assisté d'un avocat, qui peut être désigné d'office et payé par la Confédération même si l'accusé n'est pas indigent, avocat qui ne peut en aucun cas être membre du Tribunal militaire qui dirige les débats. L'usage veut que l'avocat puisse, s'il le souhaite, plaider en uniforme, en robe, ou en tenue de ville.  La décision du TM est susceptible d'appel auprès d'un TMA, puis du TMC, dont les juges sont tous des juristes incorporés dans la Justice militaire. Les présidents du TMC sont en règle générale également membres du Tribunal fédéral et de ce fait reprennent la jurisprudence de ce tribunal.  Outre les Tribunaux militaires, la Justice militaire comprend l'Office de l'Auditeur en Chef (OAC, en allemand Oberauditorat, OA), qui est responsable du bon fonctionnement de la Justice militaire tant du point de vue administratif qu'organisationnel.

Peine de mort.

Sur le plan civil la peine de mort est abolie avec le nouveau code pénal de 1938 et entré en vigueur en 1942. Sur le plan militaire, la peine de mort est supprimée du Code pénal militaire le. Elle est remplacée par une peine privative de liberté à vie. Avant cette date, la peine de mort était une sentence possible, uniquement en temps de guerre, pour des actes tels que : l'espionnage, la trahison militaire, les actes d'hostilité contre l'armée, le port d'armes par un Suisse contre la Confédération, les services rendus à l'ennemi, l'assassinat, le pillage et le brigandage de guerre.

Affaire récente.

Le, le Tribunal militaire 6 a mis en accusation trois collaborateurs du Sonntags Blick à propos de l'affaire du fax égyptien concernant les prisons secrètes de la CIA, intercepté par les renseignements militaires suisses, que le journal avait publié.

La justice militaire est une juridiction spéciale chargée en Suisse de réprimander les militaires suisses en service, les gardes-frontière ainsi que les civils sous certaines conditions, sur la base du Code pénal militaire. Elle est rendue par les tribunaux militaires (abrégé en TM).


Biographie.

Jeunesse et formation.

Ernest est le plus jeune des cinq fils du comte Otto IV de Schaumbourg et de Holstein († 1 576) né de son second mariage avec Elisabeth Ursula, une fille de Ernest Ier de Brunswick-Lunebourg. de ce fait Ernest n'a pendant longtemps eu aucune perspective de recevoir un domaine propre indépendant. Il est élevé par sa mère et fréquente l'école de grammaire de Stadthagen il étudie de 1584 à 1586 le droit à l'Université de Helmstedt. Après la mort d'Elisabeth Ursula en 1586 c'est son demi-frère le comte Adolphe XIV qui règne sur les domaines familiaux depuis 1576/1581 qui doit pourvoir à son éducation, mais pour des raisons financières, Ernest grandit en fait à Detmold à la cour de son beau-frère, le comte Simon VI de Lippe qui est désigné par sa parenté comme son gardien. En 1589 son tuteur l'envoie pendant un an effectuer un Grand Tour, où il découvre l'art et de la culture de l'Italie et des Pays-Bas. De 1593 à 1594 il a l'occasion de rencontrer l'empereur Rodolphe II du Saint-Empire († 1612) à Prague avant de se rendre de nouveau en Italie.

Mariage et investiture.

Ernest réside également temporairement la cour du landgrave Maurice de Hesse-Cassel. En 1593, il y rencontre Hedwige de Hesse-Cassel (née le 30 juin 1569 à Cassel - morte le 7 juillet 1644 à Hagen), une des filles orphelines du landgrave Guillaume IV de Hesse-Cassel et se prend d'affection pour elle. Sa demande d'union reçoit l'accord du frère d'Hedwige, le landvrave Maurice, mais cela implique que son demi-frère Adolphe XIV lui accorde le gouvernement d'une partie du comté de Schaumbourg. Adolphe XIV fait trainer les négociations mais finalement, Ernest peut, avec l'aide de Simon VI de Lippe, faire valoir ses droits qui sont approuvés par une commission impériale à Minden le 13 décembre 1595.  Ernest n'a pas obtenu la pleine souveraineté, mais la possession matérielle du comté de Bas-Schaumbourg c'est-à-dire Sachsenhagen, Hagenburg et Bokeloh qui lui sont attribués. Cela lui permet finalement de se marier le 11 septembre 1597 avec Hedwige de Hesse-Cassel dans le château Wilhelmsburg à Schmalkalden. Le couple prend comme résidence Sachsenhagen où Ernest fait aménager en château une modeste résidence de campagne.

Règne.

Le 2 juillet 1601 son frère le prince régnant Adolphe XIV meurt peu de temps après son fils unique et héritier Jules, Ernest reçoit alors l'ensemble du gouvernement dans des comtés de Holstein et Schaumbourg. En 1606 il transfère le siège de son pouvoir de Stadthagen à Bückeburg.  Bückeburg à l'époque était dans un état lamentable, deux incendies importants, le plus récent en 1585, avaient dévasté la petite ville. À partir de 1601/1606 il commence un programme de construction ambitieux avec le château et l'église de la ville de Bückeburg. Le marché est créé en 1606 et un nouvel hôtel de ville est remis aux citoyens en 1608. L'église de la ville ("Stadtkirche") est achevée en 1615.  Ernst réorganise également les finances du pays qui bénéficie d'un bon environnement économique. Il promeut les guildes et construit des bâtiments pour accueillir des artisans. Il fonde des écoles, dont en 1610 l'illustre école secondaire dite "Academia Ernestina" à Stadthagen, et en 1621 l'université de Rinteln, et paye les études d'une centaine d'étudiants.  L'évangéliste Cyriaque Spangenberg écrit pour lui une histoire des comtes de Holstein et Schaumbourg. Il emploie les peintres Joseph Heintz, Hans Rottenhammer, Christoph Gertner et Anton Boten, et aussi les sculpteurs Ebbert et Jonas Wulff et la médaille de bronze sculpteur Adrien de Vries. Il a utilisé la musique à la cour et a tenu son propre orchestre de la cour. Dans les années 1614-1615, il a créé des églises, la police et une administration de l'immobilier. Après une visite à sa cour en décembre 1616, l'alchimiste Michael Maier lui dédie le livre "Symbola Aureae Mensae Duodecim nationum".  Les revenus de l'exploitation minière à Schaumbourg lui permettent d'accorder un prêt de florins à l'empereur Ferdinand II du Saint-Empire qui le 17 septembre 1619 renouvelle à sa famille le titre de Prince quelle est censée avoir perdu ainsi que le droit de fonder une université. Cependant, lorsqu'il veut utiliser son titre princier dans le comté Holstein le roi de Danemark se fait militairement menaçant et lui en refuse le droit. Il se fait donc appeler "Prince du Saint-Empire romain, et comte de Holstein-Schaumbourg".

Succession.

Ernest meurt en 1622 sans héritier. Sa veuve reçoit en douaire le domaine de Stadthagen où elle réside jusqu'à sa mort en 1644. Après la renonciation de son cousin Hermann c'est le neveu de ce dernier Jobst Hermann de Schaumbourg de la lignée de Gemen-Schaumbourg qui lui succède finalement comme Prince. Schauenbourg-Pinneberg est une région luthérienne depuis le règne de son père Otto IV de Schaumbourg qui avait accepté de se convertir au luthéranisme notamment sous l'influence de ses épouses successives. Après la mort d'Ernest, un comte catholique lui succède en la personne de Jobst Hermann de Schaumbourg, mais lui aussi meurt sans héritier et il a comme successeur Otto VI de Schaumbourg, qui est calviniste.

Inhumation.

Le Prince Ernest fait édifier pour lui et sa famille un Mausolée princier à Stadthagen, il se trouve dans le chœur de l'église Saint-Martin de Stadthagen. Construit selon des modèles italiens, il est maintenant considéré comme un monument culturel européen de premier rang de l'époque de la Renaissance. Les plans en sont dessinés par l'architecte italien Giovanni Maria Nosseni qui travaillait en Saxe. Le sculpteur impérial Adrien de Vries érige en bronze les sculptures grandeur nature d'Ernest et du groupe qui personnalise la Résurrection.

Ernest de Schaumbourg (né à Bückeburg le - mort à Bückeburg le ) il est le premier comte de Schaumbourg et de Holstein-Pinneberg à obtenir le tire de « Prince » en 1619.


Biographie.

À six ans, il apprend l'accordéon et joue avec son père et sa sœur. Après la fin de la Seconde Guerre mondiale, Steffen, dont le père est mort prisonnier de guerre, trouve du travail dans la mine de Beeckerwerth puis obtient un certificat de tourneur en 1950. Ancien enfant de chœur et membre d'une chorale, il prend des cours de chant et étudie la contrebasse. Au début des années 1950, il fonde un orchestre de danse qui se produit à Duisbourg et autour.  En 1958, il est présenté comme un jeune talent par Margot Hielscher lors d'une émission de la SDR à la Gustav-Siegle-Haus à Stuttgart. Wolfram Röhrig, le directeur musical de la SDR, le présente à Gerhard Mendelson, producteur de Polydor. Steffen est invité à une séance photos au Konzerthaus de Vienne, où il signe un contrat d'enregistrement. Mais comme pendant deux ans aucun disque ne sort, il va voir Kurt Richter, le directeur de Polydor, pour se rappeler à son souvenir.  En, Steffen enregistre au Musikhalle Hamburg son premier disque "Als ich ein kleiner Junge war", une adaptation de la chanson américaine "Didi-O-Day", produit par Bobby Schmidt. En 1961, il apparaît dans le film "Ach Egon!", où il chante le titre "Tag für Tag" écrit par Heino Gaze, qui n'est pas publié. Jusqu'en 1963, Polydor produit six autres singles avec Steffen, souvent avec son fils Roland ou la chanteuse pop Hannelore Bassen sous le duo "Susie und Peter". Le duo obtient son plus grand succès avec "Vier Schimmel, ein Wagen", adaptation de l'instrumental "Wheels".  En 1963, Steffen refuse la prolongation du contrat avec Polydor. Il crée son propre groupe avec lequel il se produit ; il fait quelques enregistrements pour la radio est-allemande.  (Face A / Face B)

Discographie.

Label Polydor

Peter Steffen, de son vrai nom Ernst Bublitz (né le à Duisbourg, mort le à Rösrath) est un chanteur allemand.


Au service des grands de ce monde.

Le lieu de naissance de Jean von Baillou n'est pas connu. Il serait né soit en France, soit dans les Flandres, soit en Lorraine. La famille de Jean von Baillou est originaire des Pays-Bas.  Ce jeune francophone roturier étudia les mathématiques, les sciences naturelles, la médecine et la chimie, notamment à Paris. En 1718, il se trouve au service du duc François de Parme. En tant qu'architecte du duc, il est le concepteur des jardins du palais de Colorno mais aussi commissaire général et lieutenant colonel d'artillerie de l'armée ducale.  En 1731, le duc de Parme meurt et son petit-neveu Charles d'Espagne lui succède. Jean Baillou quitte Parme pour Florence où, sous le règne du dernier grand-duc Jean-Gaston de Médicis, il devient directeur général des bâtiments, des fortifications, des palais et des jardins grand-ducaux.  Passionné d'histoire naturelle, il entreprend d'assembler une riche collection de fossiles, de minéraux, de coquillages et de plantes dont le nombre s'élèvera à spécimens en 1746. Il est en relation avec Isaac Newton et mène pour le public des expériences sur le magnétisme. Il est également membre de l’Académie des sciences.  En outre, Jean von Baillou ecrivait un livre sur sa collection. Il est intitulé "Description Abregée du Fameaux Cabinet de M. le Chevalier de Baillou" et le copie originale est dans le Bibliothèque d'État de Bavière. Le livre est sur des fossiles, des minéraux, des coquillages, et des plantes dans sa collection. Il discute également de son travail en physique.

L'empereur.

En 1737, le dernier des Médicis s'éteint et conformément au traité de Vienne, la Toscane revient au duc François III de Lorraine qui a renoncé à ses duchés patrimoniaux pour pouvoir épouser l'archiduchesse-héritière Marie-Thérèse d'Autriche. Le nouveau grand-duc est un passionné de sciences et sait apprécier les compétences de son nouveau sujet qu'il anoblit.  En 1745, François de Lorraine est élu empereur et nomme Jean von Baillou, directeur des collections impériales. En 1749, l'empereur rachète la fameuse et précieuse collections de Jean von Baillou tout en nommant celui-ci conservateur de ladite collection, au palais Hofburg en Autriche, fonction qu’il conserve jusqu’à sa mort. L'empereur s'engage également à conserver au fils de Jean, Louis-Balthasar, les fonctions de conservateurs de la collection.  Jean von Baillou meurt à Vienne en 1758 et, conformément à ses engagements, l'empereur nomme Louis-Balthasar von Baillou directeur de ses collections.

Postérité.

L'empereur s'éteint à son tour en 1765 et l'impératrice transforme les collections de son défunt mari en musée d'histoire naturelle de la ville de Vienne et ouvre les collections au public.

Le chevalier Jean von Baillou (ou Jean de Baillou, ou Giovanni de Baillou, ou encore Johann Ritter von Baillou), né le, mort à Vienne le, est un naturaliste et scientifique italien de l'époque baroque. Il a été au service du duc de Parme, du grand-duc de Toscane et de l'empereur François. Il est le concepteur des jardins du palais de Colorno. Sa fameuse collection constitua le fonds qui permit de créer le musée d'histoire naturelle de Vienne.


Histoire.

Le palais fut construit vers 1480, pour Girolamo Riario, un neveu du pape Sixte IV, par un architecte aujourd'hui inconnu. À la fin du pontificat de Sixte IV, en 1484, le palais fut pillé et resta longtemps inhabité. Au début du, le cardinal Francesco Soderini, originaire de Volterra, emménagea dans le bâtiment. Polidoro da Caravaggio et Maturino Fiorentino firent pour lui la peinture de la façade.  En 1568, il devint la propriété du cardinal Mark Sittich von Hohenems, qui italianisa son propre nom en « "Altemps" », et le légua au palais lui-même. Hohenems fit agrandir le palais par Martino Longhi l'Ancien, qui fit du palais Altemps une des plus belles demeures de Rome. C'est à son fils, Onorio Longhi, que l'on doit le dessin de la façade.  De 1725 à 1732, le cardinal Melchior de Polignac résida dans le palais. Au, il devint le siège de l'Accademia Nazionale dei Lincei. Puis le pape Léon XIII en fit le séminaire espagnol.

Utilisation moderne.

En 1982, le palais Altemps, alors dans un état lamentable et qui menaçait ruine, devient la propriété du ministère de la culture italienne. Après une longue période de restauration, le bâtiment est depuis son ouverture en 1997 dévolu à la conservation et à l'exposition d'une partie des collections du Musée national romain. On peut y voir, entre autres, des œuvres antiques des collections Ludovisi et Hohenems.

Architecture.

La façade est décorée de quatre obélisques et du symbole héraldique de la famille Altemps, un bouquetin. La tour d'angle servant de belvédère, l"'Altana", est sans doute la première du genre. Elle deviendra par la suite un élément incontournable de tout palais patricien. L'élégante cour intérieure, le "cortile", a été ajoutée au dans le style Renaissance. La loggia couverte de fresques du 1er étage est particulièrement remarquable. La petite chapelle privée Sant'Aniceto quant à elle est richement décorée en style baroque. Elle a été construite en 1617 pour recueillir les reliques du pape Anicet, que le cardinal Hohenems reçut en cadeau du pape Clément VIII. Anicet est donc le seul pape à reposer dans une maison privée. Dans tout le palais les murs et les plafonds sont décorés, et illustrent les phases de l'évolution artistique, de la Renaissance au baroque.

Collection.

La collection du musée comprend des chefs d'œuvre de différentes collections romaines, notamment de la collection Boncompagni - Ludovisi, réservée pendant des années aux seuls spécialistes, ou encore la collection Mattei de la villa Celimontana. Il s'agissait au des plus importantes collections de sculptures antiques.  Parmi les chefs-d'œuvre mondialement connus :

Le palais Altemps "(palazzo Altemps)" est un palais situé au Champ de Mars, à Rome, dans le quartier de Ponte, sur la piazza di San Apollinare 44, au nord de la piazza Navona.


Biographie.

Charles Beer s'engage au sein du Parti socialiste du canton de Genève dès l'âge de 17 ans. Au terme de ses études à l'Institut d'études sociales, il pratique le métier d'assistant social et celui d'enseignant, avant de s'impliquer dans le syndicalisme. Après un court passage au syndicat FTMH, il dirige le syndicat Actions Unia pendant près de quinze ans. Durant cette période, il pose avec Christiane Brunner (FTMH) et Vasco Pedrina (SIB), les bases du syndicat Unia.  Parallèlement, il exerce la fonction de conseiller municipal de la commune de Vernier de 1987 à 1989 et siège de 1997 à 2003 comme député au Grand Conseil où il exerce, entre autres, la présidence de la commission de l'enseignement et de l'éducation.  Élu au Conseil d'État genevois en 2003, à la suite de l'élection de Micheline Calmy-Rey au Conseil fédéral, il reprend la charge du département de l'instruction publique qu'il conserve après ses réélections en 2005 et 2009. Il assume la fonction de vice-président du Conseil d'État de décembre 2005 à décembre 2006, puis de président de décembre 2006 à décembre 2007 et de décembre 2012 à décembre 2013.  Il est le dernier président de l'exécutif cantonal élu pour un an. Aux termes de la nouvelle constitution adoptée en 2012, le président est désormais élu pour la durée d'une législature, cinq ans, à partir de 2013.  Après son départ du Conseil d'État fin 2013, il est nommé par le Conseil fédéral à la présidence de la fondation Pro Helvetia, dès janvier 2014.

Charles Beer, né le dans le quartier de La Jonction à Genève, est un homme politique suisse, membre du Parti socialiste suisse.


Géographie.

Situation.

Située au nord de la Loire, la commune de Nazelles-Négron s'étend sur.  Elle est bordée au nord par Montreuil-en-Touraine, à l'est par Pocé-sur-Cisse, au sud par Amboise, et enfin à l'ouest par Noizay.  Située à d'altitude, la Loire et la Cisse sont les principaux cours d'eau qui traversent la commune.

Hydrographie.

La commune est bordée sur son flanc sud par la Loire et traversée par la Cisse (), parallèle à la Loire. Le réseau hydrographique communal, d'une longueur totale de, comprend en outre six petits cours d'eau.  La Cisse, d'une longueur totale de, prend sa source à Rhodon en Loir-et-Cher, et se jette dans la Loire à Vouvray, après avoir traversé. La station hydrométrique de Nazelles-Négron permet de caractériser les paramètres hydrométriques de la Cisse. Le débit mensuel moyen (calculé sur pour cette station) varie de au mois d'août à au mois de janvier. Le débit instantané maximal observé sur cette station est de le, la hauteur maximale relevée a été de le. Ce cours d'eau est classé dans les listes 1 et 2 au titre de l'article L. 214-17 du code de l'environnement sur le Bassin Loire-Bretagne. Au titre de la liste 1, aucune autorisation ou concession ne peut être accordée pour la construction de nouveaux ouvrages s'ils constituent un obstacle à la continuité écologique et le renouvellement de la concession ou de l'autorisation des ouvrages existants est subordonné à des prescriptions permettant de maintenir le très bon état écologique des eaux. Au titre de la liste 2, tout ouvrage doit être géré, entretenu et équipé selon des règles définies par l'autorité administrative, en concertation avec le propriétaire ou, à défaut, l'exploitant. Sur le plan piscicole, la Cisse est classée en deuxième catégorie piscicole. Le groupe biologique dominant est constitué essentiellement de poissons blancs (cyprinidés) et de carnassiers (brochet, sandre et perche).  Le cours de la Loire s’insère dans une large vallée qu’elle a façonnée peu à peu depuis des milliers d’années. Elle traverse d'est en ouest le département d'Indre-et-Loire depuis Mosnes jusqu'à Candes-Saint-Martin, avec un cours large et lent. La Loire présente des fluctuations saisonnières de débit assez marquées. Sur le plan de la prévision des crues, la commune est située dans le tronçon de la Loire orléanaise, qui court entre la sortie de Sully-sur-Loire (Loiret et la sortie de Nazelles-Négron, dont la station hydrométrique de référence la plus proche est située à Blois. Le débit mensuel moyen (calculé sur pour cette station) varie de au mois d'août à au mois de février. Le débit instantané maximal observé sur cette station est de et s'est produit le, la hauteur maximale relevée a été de le. Sur le plan piscicole, la Loire est également classée en deuxième catégorie piscicole.  Deux zones humides ont été répertoriées sur la commune par la direction départementale des Territoires (DDT) et le conseil départemental d'Indre-et-Loire : « la vallée de la Cisse » et « la vallée de la Loire de Mosnes à Candes-Saint-Martin ».

Voies de communications et transports.

Réseau routier.

La commune de Nazelles-Négron est longée au sud par la D952. Le bourg de la ville est traversé par la D1.  La commune est desservie par l'autoroute A10, via la sortie Château-Renault/Amboise sur la commune d'Autrèche située à 15 km.

Réseau ferroviaire.

La gare ferroviaire la plus proche est celle d'Amboise, qui est située à cheval sur les communes de Pocé-sur-Cisse, Amboise et Nazelles-Négron.

Transport urbain.

Une ligne d'autobus relie Nazelles-Négron et Amboise pendant toute l'année.

Urbanisme.

Logement.

En 2009, le nombre total de logements dans la commune était de 1 781, alors qu'il était de 1613 en 1999. Parmi ces logements, 87,9 % étaient des résidences principales, 4,9 % des résidences secondaires et 7,2 % des logements vacants.

Histoire.

Les noms successifs de Nazelles au cours de l'histoire sont : Il existe deux hypothèses quant à l'étymologie : latin "navis" = nef, chapelle, augmenté du diminutif "ella" = « aux petites chapelles » ou latin "navicellis", diminutif de "navis" = bateau, « aux petites barques ».  En 1971, les communes de Nazelles et de Négron ont fusionné. Les deux communes ont été rattachées par arrêté préfectoral du 7 juin 1971. La réunion était envisagée dès 1821.  Les noms successifs de Négron au cours de l'histoire sont :

Politique et administration.

Jumelages.

Nazelles-Négron est jumelé avec la ville de Vomp, au Tyrol, Autriche depuis 1988. Vomp est une commune de qui se situe dans la vallée de l'Inn, face à la ville de Schwaz. La ville est entourée de chaînes de montagnes, et est distante de 25 km d'Innsbruck et de 140 km de Salzbourg.

Population et société.

Enseignement.

Nazelles-Négron se situe dans l'Académie d'Orléans-Tours (Zone B) et dans la circonscription d'Amboise.  L'école maternelle Val de Cisse et l'école élémentaire Val de Cisse accueillent les élèves de la commune.

Manifestations culturelles et festivités.

Sports et associations.

La commune de Nazelles-Négron comprend de nombreuses associations culturelles et sportives (basketball, danse, football, handball...).

Nazelles-Négron est une commune française du département d'Indre-et-Loire, en région Centre-Val de Loire. C'est l'une des dix communes viticoles de l'aire d'appellation d'origine contrôlée (AOC).


Histoire.

L’armée à l'époque mycénienne.

La première mention des Spartiates en guerre se trouve dans l'Iliade ; ils assiégèrent Troie avec d'autres contingents grecs.  Comme le reste de l'armée mycénienne, l'armée spartiate était composée essentiellement d'une infanterie, équipée d'épées courtes, de lances et de boucliers ronds en bronze. Il s'agissait d'une époque de combats héroïques où sont utilisées des tactiques simples, se résumant souvent à un assaut général finissant en massacre ; il était fréquent que des armées entières soient poursuivies et liquidées à la suite d'une déroute. La tactique de base de la bataille était « Liberté de tout faire ».  Des chars de guerre furent utilisés par l'élite, mais contrairement à leurs homologues du Moyen-Orient, ils semblent avoir été employés principalement pour le transport, le soldat descendant pour combattre à pied et remontant ensuite pour se retirer du combat, bien que certaines sources montrent des soldats jetant leur lance depuis le char avant de descendre combattre à pied.

Les réformes de l'Époque archaïque et l'expansion.

La Sparte mycénienne, comme beaucoup d'autres cités de Grèce, fut rapidement submergée par les invasions doriennes, qui mirent fin à la civilisation mycénienne et inaugurèrent les « "Siècles obscurs" ». Au cours de cette période, Sparte ou Lacédémone fut simplement un village dorique sur les rives de la rivière Eurotas en Laconie. Toutefois au début du, la société spartiate fut transformée. Les réformes, qui furent attribuées par une tradition plus tardive au personnage mythique de Lycurgue, créèrent de nouvelles institutions et mirent en place la nature militaire de l’État spartiate. Cette "Constitution de Lycurge" restera inchangée dans son essence au cours des cinq siècles suivants. À partir de 750, Sparte entreprend une expansion régulière, d'abord par la soumission d'Amyclées et des autres cités de la Laconie, et plus tard, lors de la Première guerre de Messénie, par la conquête du territoire fertile de la Messénie. Au début du, Sparte était, au côté d'Argos, la puissance dominante du Péloponnèse.

Mise en place de la domination de Sparte sur le Péloponnèse.

Inévitablement, les deux puissances finirent par s'affronter. Les premiers succès d'Argos, tels que sa victoire à la Bataille d'Hysiai en 669, conduisirent à un soulèvement des Messéniens, qui mobilisa l'armée spartiate pendant près de vingt ans. Au cours du, Sparte obtint la maîtrise de la péninsule du Péloponnèse : l'Arcadie fut forcée de reconnaître la suzeraineté de Sparte, Argos perdit Cynuria (la côte sud-est du Péloponnèse) aux environs 546 et subirent un nouveau coup paralysant de Cléomène à la bataille de Sepeia en 494, tandis que les expéditions répétées contre des régimes tyranniques dans toute la Grèce augmentèrent grandement le prestige de Sparte. Au début du, Sparte était la maîtresse incontestée du Sud de la Grèce, en tant que puissance dominante (hégémonie) de la Ligue du Péloponnèse nouvellement créée (qui a été plus connue de ses contemporains comme « "les Lacédémoniens et leurs alliés" »).

Guerres médiques et Guerre du Péloponnèse.

À la fin du, Sparte était reconnue comme la Cité-État grecque prééminente. Crésus le roi de Lydie forma une alliance avec elle, et plus tard, les cités grecques d'Asie Mineure l'appelèrent à l'aide au cours de la Révolte de l'Ionie. Au cours de la seconde invasion Perse de la Grèce sous Xerxès, le commandement général des forces grecques sur terre et sur mer fut confié à Sparte. Pour cette raison, les Spartiates jouèrent un rôle crucial dans le refoulement de l'invasion, notamment lors des batailles des Thermopyles et de Platées.  Par la suite, en raison des complots de Pausanias avec les Perses et de la réticence des Spartiates à faire campagne trop loin de chez eux, Sparte retourna à un isolement relatif, laissant Athènes monter en puissance et prendre les rênes de l'effort de guerre continué contre les Perses. Cette tendance isolationniste a encore été renforcée par les révoltes de certains de ses alliés et un grand tremblement de terre en 464, qui fut suivi par une révolte à grande échelle des Hilotes de Messénie. En parallèle l'émergence d'Athènes en tant que puissance majeure en Grèce conduisit inévitablement à des frictions avec Sparte et à deux conflits de grande ampleur (les Première et Deuxième guerres du Péloponnèse) qui ravagèrent la Grèce. Sparte subit plusieurs revers au cours de ces guerres, y compris, pour la première fois, la reddition d'une unité entière de Spartiates à la Bataille de Sphactérie en 425, mais elle sortit finalement vainqueur, principalement grâce à l'aide reçue par les Perses. Sous le commandement de Lysandre, la flotte spartiate, construite grâce aux fonds perses, s'empara des cités de l'alliance athénienne, et la victoire navale décisive à l'issue de la Bataille d'Aigos Potamos entraîna la capitulation d'Athènes. La défaite athénienne donna à Sparte un pouvoir incontesté sur la Grèce.

L'hégémonie spartiate.

Cette montée en puissance de Sparte ne dura pas longtemps. Sparte avait subi de sévères pertes au cours des guerres du Péloponnèse, et sa mentalité conservatrice et étroite lui aliéna bientôt beaucoup de ses anciens alliés. Thèbes défia de manière répétée l'autorité spartiate, et il s'ensuivit la Guerre de Corinthe qui mena à l'humiliante Paix d'Antalcidas, qui détruisit la réputation de Sparte en tant que protectrice de l'indépendance des Cités-États grecques. Dans le même temps, le prestige militaire spartiate subit un coup sévère, lorsqu'une mora de fut décimée par les troupes légères (peltastes) menées par Iphicrate. En dépit de ses capacités militaires impressionnantes, Sparte était incapable de projeter sa puissance sur l'ensemble de la Grèce, souffrant d'une pénurie de main-d'œuvre et n'étant pas disposée à se réformer. En conséquence, la puissance de Sparte s'est effondrée après la désastreuse défaite subie lors de la bataille de Leuctres en 371 face aux Thébains menés par Épaminondas. La bataille a entraîné la mort d'un grand nombre de Spartiates et la perte de la Messénie.

L’époque hellénistique.

Désormais Sparte fut réduite à la Laconie, et se retrouva isolée. Cependant, Sparte fut la seule cité de Grèce à ne pas tomber aux mains de Philippe II de Macédoine lors de sa conquête de la Grèce. Les Spartiates ne participèrent donc pas à la campagne d'Alexandre le Grand contre la Perse, et, lorsque Alexandre envoya les perses prises lors de la bataille du Granique, il fit inscrire dessus : Lors de l'absence d'Alexandre le Grand, alors occupé par la conquête de l'Empire perse, le roi Agis III remit en cause la domination macédonienne sur la Grèce, mais il fut défait lors de la bataille de Mégalopolis. À la suite de la mort d'Alexandre, Sparte est de nouveau intervenue, en tant qu'État indépendant, dans les nombreuses guerres du. Sous les rois réformateurs Agis IV et Cléomène III, Sparte connut un renouveau de courte durée, marqué par les succès contre la Ligue achéenne, avant la défaite finale à l'issue de la Bataille de Sellasia. L'ultime résurgence spartiate eut lieu sous Nabis, mais à la suite de la défaite de Sparte dans la guerre lacédémonienne, la ville fut incorporée en 189 dans la ligue achéenne. Ceci marqua la fin de Sparte en tant que puissance indépendante qui, par la suite, passa sous la domination romaine, tout en conservant le statut de ville autonome.

Organisation et tactique de l'armée spartiate.

Comme les autres cités grecques, Sparte accorde une prépondérance marquée aux fantassins lourds, les hoplites, au détriment des archers et des autres troupes légères, ainsi que de la cavalerie. Elle se distingue cependant en ce que tous les citoyens en âge de porter les armes () doivent servir comme hoplites, et non la fraction la plus riche, comme c'est le cas ailleurs.  Son organisation sur le champ de bataille est composée généralement d'une ligne de bataille opposant un mur de boucliers à l'adversaire, qui en venant s'y heurter, va permettre au hoplite de les repousser d'un coup de bouclier puis de porter la première frappe, en profitant de la surprise de l'adversaire après le dit coup de bouclier. Cette formation peut être appuyée au besoin de la cavalerie, que les Spartiates considéraient comme un rôle moins prestigieux, et de l'infanterie à distance. Les peltastes (troupes légères) spartiates n'existent pas, toute la puissance de frappe étant concentrée dans la phalange hoplitique.  Cette technique de phalange est parfaitement maîtrisée car l'hoplite s'entraîne constamment. L'armée spartiate se différencie car elle est la seule à monter au combat en adoptant la marche. Cependant, l'armée spartiate peut aussi adopter des tactiques différentes : feindre la retraite, enfoncer un côté de l'armée adverse pour couper la retraite...  Les Périèques (habitants du pourtour de Sparte) combattent également comme hoplites, et même des Hilotes : les 700 Hilotes commandés par Brasidas en Chalcidique, pendant la guerre du Péloponnèse, en sont récompensés par un affranchissement. Par la suite, Sparte crée des unités de Néodamodes, des Hilotes portant l'armure lourde, employés en renfort et en garnison.

Structure sociale.

Les habitants de Sparte (les « "Lacédémoniens" ») étaient divisés en trois classes : Les Spartiates étaient au cœur de l'armée de Sparte: ils participaient à l'Assemblée et fournissaient les hoplites à l'armée. En effet, ils étaient censés être des soldats et rien d'autre, étant interdit d'apprendre et d'exercer tout autre commerce. Dans une large mesure, la nécessité de maintenir constamment sur le pied de guerre la société spartiate venait du besoin de conserver dominés les Hilotes qui étaient beaucoup plus nombreux. L'un des problèmes majeurs de la société spartiate tardive fut la baisse régulière des citoyens pleinement émancipés, ce qui signifiait également une baisse des effectifs militaires disponibles: le nombre de Spartiates diminua, passant de 6000 en 640 à 1000 en 330. Les Spartiates ont donc été contraints d'utiliser des hoplites hilotes, et parfois ont libéré certains des Hilotes de Laconie, les (« "nouveau affranchis" »), et leur ont donné des terres pour s'établir en échange du service militaire. La population spartiate était subdivisée en groupes d'âge. Ceux du groupe le plus jeune, les moins de 20 ans, étaient considérés comme les plus faibles en raison du manque d'expérience, et ceux du plus ancien, jusqu'à 60 ans ou dans une crise à 65 ans, n'ont été appelés qu'en cas d'urgence, pour défendre les bagages.

Organisation tactique.

La source principale d'information en ce qui concerne l'organisation de l'armée spartiate provient de Xénophon, qui admirait les Spartiates et dont la "Constitution des Lacédémoniens" offre un aperçu détaillé de l'état et de la société spartiate au début du. D'autres auteurs, notamment Thucydide, fournirent également des informations, mais elles ne sont pas toujours aussi fiables que les récits de première main de Xénophon.  Peu de choses sont connues en ce qui concerne l'ancienne organisation, et une grande partie relève souvent de la spéculation. La plus ancienne forme d'organisation sociale et militaire (pendant le ) semble avoir été les trois tribus ("phylai" : les "Pamphyloi", les "Hylleis" et les "Dymanes") qui apparaissent dans la deuxième guerre de Messénie (685-668 ). Une subdivision plus poussée était la « fraternité » (phratra), dont 27, ou neuf par tribu, sont enregistrées. Finalement, ce système a été remplacé par cinq divisions territoriales, les "Obai" ("villages"), qui ont fourni un "Lochos" de chacun. Ce système est encore utilisé pendant les Guerres médiques, comme le laisse entendre par des références faite à la "loche" ("lochoi") par Hérodote dans son histoire.  Les changements qui eurent lieu entre les guerres Médiques et du Péloponnèse ne sont pas documentés, mais selon Thucydide, à la Bataille de Mantinée en 418, il y avait 7 bataillons ("lochoi") présents, chacun subdivisé en quatre compagnies ("pentécostyes") de 128 hommes et 16 sections ("énomoties") de 32 hommes, soit un total de 3584 hommes pour l'armée principale spartiate. À la fin de la guerre du Péloponnèse, la structure évolua encore plus, à la fois pour faire face aux pénuries de main-d'œuvre et pour créer un système plus souple qui permet aux Spartiates d'envoyer des petits détachements en campagne ou en garnison à l'extérieur de leur pays d'origine. Selon Xénophon, l'unité de base est resté l"'énomotie" Spartiate, avec 36 hommes répartis en trois colonnes de douze hommes sous le commandement d'un "enōmotarche". Deux "Énomoties" formaient un "Pentécostye" de 72 hommes sous le commandement d'un "Pentēkontēr", et deux "Pentécostyes" furent regroupés en un "Loche" de 144 hommes sous le commandement d'un "Lochagos". Quatre "Loches" formaient une "Mora" de 576 hommes sous le commandement d'un "Polémarque", la plus grande unité tactique de l'armée spartiate. Six "moras" composaient l'armée spartiate en campagne, à laquelle s'ajoutaient les Skirites et les contingents des pays alliés.  Sur le champ de bataille, les hoplites sont groupés par sections, les "énomoties", qui comptent normalement un représentant de chaque classe mobilisée — 35 avant la bataille de Leuctres, 40 après. Elles se déploient par ordre d'âge croissant, les jeunes, fraîchement issus du parcours éducatif spartiate, se trouvant au premier rang. Thucydide () décrit de manière détaillée la composition de l'armée qui combat à la première bataille de Mantinée :  Il y avait au combat (...) sept bataillons, ou loches ; chaque bataillon comptait quatre compagnies, ou pentécostyes, et la compagnie quatre groupes, ou énomoties. Pour chaque groupe, quatre hommes combattaient au premier rang. En ce qui concerne la profondeur, ils n'étaient pas tous rangés de la même manière : cela dépendait de chaque chef de bataillon ; mais, en règle générale, ils se mirent sur huit rangs.  Selon Xénophon qui, tout comme Thucydide, était un officier combattant et représente donc une autorité tout aussi valable, il n'y a que deux énomoties pour la pentécostye, deux pentécostyes pour un loche et quatre loches pour un more, ou régiment, commandé par un polémarque. Six mores forment une armée.

Les Rois et les Hippeis.

L'armée entière était théoriquement menée au combat par les deux Rois: originellement, les deux allaient en campagne, puis plus qu'un seul après le, l'autre restant à Sparte. À l'inverse d'autres États, l'autorité des Rois était strictement circonscrite, la réalité du pouvoir étant entre les mains de cinq Éphore élus. Les rois étaient accompagnés d'un groupe de 300 hommes sélectionnés spécialement, faisant fonction de garde royale, qui furent appelés Hippeis (« "cavaliers" »). En dépit de leur titre, ils consistaient en une infanterie d'hoplites tout comme les Spartiates. En effet, les Spartiates n'utilisèrent de cavalerie issue de leur propre rang que tardivement lors de la Guerre du Péloponnèse, lorsque de petites unités de 60 cavaliers furent affectées à chaque mora.  Les Hippeis appartenaient à la Mora et furent l’élite de l'Armée Spartiate, et à ce titre étaient déployés de manière honorifique sur le côté droit de la ligne de bataille. Ils étaient tous les ans soigneusement sélectionnés par les "Hippagrètes", les officiers qui les commandaient, parmi les fils des hommes expérimentés, de sorte que leur lignée soit poursuivie. Ce sont les Hippeis qui participèrent en 546 à un célèbre combat contre les chevaliers d'Argos, et ils furent de ceux qui accompagnèrent le roi Leonidas à son célèbre dernier combat aux Thermopyles.

Équipement.

Les hoplites spartiates portent l'équipement hoplitique classique : bouclier rond, casque à plumes rouges, cuirasse et cnémides. Ils se distinguent des autres hoplites grecs par le port des cheveux longs, leurs tuniques rouges et leurs longs manteaux rouges également...  À partir du, probablement, le bouclier porte un emblème distinctif de chaque cité, en l'occurrence un Λ (lambda) pour « Laconie » ou « Lacédémone ». Dans une des comédies d'Eupolis, la seule vue des lambdas sur les boucliers ennemis suffit à faire trembler de peur le Cléon de théâtre. Inversement, en 392 av. J.-C., l'harmoste spartiate Pasimachos emprunte des boucliers sicyoniens marqués d'un Σ (sigma) pour tromper des Argiens, qui s'avancent au combat sans méfiance. Certains préfèrent arborer un emblème personnel sur leur bouclier, par exemple une mouche grandeur nature.

Idéologie.

La discipline spartiate se nourrit de l'importance particulière accordée à la « belle mort », c'est-à-dire la mort au combat, avec des blessures faites par-devant. Le citoyen mort à la guerre a droit à une stèle à son nom, alors que les autres doivent se contenter de tombes anonymes. Inversement, ceux qui survivent sont suspects ; la mise au ban du corps social attend les lâches, les "tresantes". Cette idéologie héroïque n'est pas sans motivations pratiques : l'efficacité de la phalange repose sur sa cohésion. Rester ferme à son poste est donc un devoir civique, mais aussi un gage de survie.  Sparte apparaît aux autres cités grecques comme une spécialiste du combat : en décrivant la cérémonie des ordres donnés le matin par le roi à ses troupes, Xénophon note : « si vous assistiez à cette scène, vous penseriez que tous les autres peuples ne sont, en fait de guerre, que des improvisateurs, et que les Lacédémoniens seuls sont vraiment des artistes en art militaire. » Ses critiques lui reprochent même de n'être que cela : pour Platon, l'organisation politique de Sparte est « celle d'une armée en campagne plutôt que de gens vivant dans des villes ». Les historiens préfèrent aujourd'hui relativiser l'image d'une Sparte militariste. En effet, comme dans toutes les cités grecques, l'armée spartiate n'est pas un élément distinct du corps social ; la discipline de la phalange est d'inspiration civique, et non l'inverse.

La marine de Sparte.

Tout au long de leur histoire, les Spartiates furent une puissance terrestre par excellence. Pendant les Guerres médiques, ils fournirent une petite force de vingt trières, et ils obtinrent le commandement suprême de la flotte des cités grecques, mais se sont largement appuyés sur leurs alliés, principalement les Corinthiens, pour ce qui est de la puissance navale. Ainsi, lorsque la guerre du Péloponnèse a éclaté, les Spartiates avaient-ils la suprématie sur terre, tandis qu'Athènes avait le contrôle de la mer. Les Spartiates ont à plusieurs reprises ravagé l'Attique, mais les Athéniens continuèrent à être ravitaillés par la mer, et furent capables de mener des raids avec leur marine sur tout le pourtour du Péloponnèse. Finalement, ce fut la création d'une véritable marine qui permit à Sparte de dominer Athènes. Avec l'or des Perses, Lysandre, qui fut nommé Navarque en 407, a été en mesure de disposer d'une marine forte, et ensuite de contester et de détruire avec succès la prédominance athénienne sur la mer Égée. L'engagement Spartiate sur mer devait cependant être de courte durée, et n'a pas survécu aux tumultes de la Guerre de Corinthe: à la Bataille de Cnide en 394, la marine spartiate fut vaincue de manière décisive par une flotte combinée perso-athénienne, ce qui provoqua la fin de l’éphémère suprématie navale de Sparte. Le coup de grâce est donné vingt ans plus tard, lors de la Bataille de Naxos en 376 av. J.-C.. Une petite flotte fut périodiquement maintenue par la suite, mais son efficacité fut limitée. L'ultime renaissance de la puissance navale spartiate eut lieu sous le règne du tyran Nabis, qui, avec l'aide de ses alliés crétois créa une flotte pour contrôler les côtes de Laconie.  La flotte était commandée par des navarques nommés pour un mandat d'un an exactement, et ne pouvaient apparemment pas être reconduits dans leurs fonctions. Les navarques étaient assistés par un secrétaire (appelé / ), qui assurait le rôle de commandant en second. Cette fonction n'était apparemment pas concernée par la clause de durée d'un an, parce qu'elle a été utilisée, en 405 av. J.-C. pour accorder à Lysandre le commandement de la flotte après qu'il eût été déjà navarque pour un an. Leurs casques étaient en bronze ou en argent, et le panache était fait avec du crin de cheval.

L’armée occupe une place particulière à Sparte, cité où tous les citoyens en âge de porter les armes sont censés être des hoplites (fantassins lourds) et, en conséquence, subissent depuis leur enfance une éducation qui doit les préparer au combat. Elle est également le vecteur de la puissance spartiate dans le Péloponnèse et plus largement, dans toute la Grèce.


Carrière en tant que seiyū.

Miyano commence sa carrière de seiyū en 2002, avec le rôle de Riku dans la version japonaise du jeu vidéo "Kingdom Hearts" sur PlayStation 2. L'année suivante il incarne Kiba, le personnage principal de la série animée "Wolf's Rain". Il fait toujours la voix de Riku en 2004 sur le jeu vidéo "" sorti sur Game Boy Advance ainsi que dans le jeu vidéo "Kingdom Hearts 2" en 2005 et dans "Kingdom Hearts Re:Chain of Memories" en 2007.  En 2006, Miyano fait la voix de Light Yagami pour la version animée du manga "Death Note". En 2007, il est nominé deux fois dans ce rôle au premier Seiyu Awards dans les catégories "Meilleure voix principale" et "Meilleur espoir". La même année, Miyano incarne la voix de Setsuna F. Seiei, le personnage principal de "Mobile Suit Gundam 00". Il gagne sa première récompense, "Meilleure voix", lors du Tokyo International Anime Fair de 2008 pour ses rôles de Light Yagami et de Setsuna F Seiei. En 2008, Miyano reprend son rôle de Setsuna F. Seiei dans la seconde saison de "Mobile Suit Gundam 00". Il remporte son premier "Seiyu award" en 2008 pour ses rôles de Setsuna F. Seiei et de Hakugen Rikuson dans "Kōtetsu Sangokushi". Il a aussi fait les voix des personnages de Zero dans les versions animées du manga "Vampire Knight", de Death The Kid dans "Soul Eater", de Tamaki Suoh dans "Ouran High School Host Club" ainsi que celle de Ichinose Tokiya dans "Uta no Prince-sama "et de Shirou Fubuki (Shawn Frost) dans "Inazuma Eleven", Haruka Kokonose, Konoha et Black Konoha dans "Mekakushi Actors".

Carrière en tant qu'acteur.

Il commence sa carrière d'acteur très tôt, en 1992 dans la série télévisée "Tokusou Exceedraft", où il apparaît dans un flash back en tant qu'enfant. En 2003, Miyano rejoint la comédie musicale Tenimyu où il joint le rôle de. Il fait sa première apparition dans un long métrage en 2006 dans le film "The Prince of Tennis".  En 2010, il joue avec l'actrice Ayumi Uehara et les seiyuus Tomokazu Sugita, Tomokazu Seki, Rikiya Koyama, Yuka Hirata, Showtaro Morikubo et Yūko Kaida dans le film "Wonderful World", réalisé par Daisuke Namikawa.  En 2013, il joue Ferocious Knight D pour la série "Zyuden Sentai Kyoryuger".

Carrière musicale.

Le sort le premier single de Miyano, au label King Records. "Kuon" se place quarante septième dans les charts Oricon et est utilisé comme chanson du générique de fin de la série animée "Kōtetsu Sangokushi". Le, il fait un duo avec sa collègue seiyū Romi Park intitulé "Fight", qui se place soixante troisième dans les charts Oricon. Le sort son deuxième single solo "Discovery", qui est utilisé en tant que musique d'introduction du jeu vidéo "Fushigi Yūgi: Suzaku Ibun" sur PlayStation 2 Le single se place vingt-quatrième dans les charts.  En août de la même année, Miyano sort le character single "Soup/Hakosora", sous le nom de ; le single se place dix huitième des charts. En décembre, il sort son troisième single, qui se place lui aussi dix huitième dans les charts. Le, Miyano sort son premier album, "Break", qui se place vingtième. Il entame le mois suivant sa première tournée, nommée "1st Live Tour 2009: Breaking". Il a aussi chanté tous les génériques de "Uta no prince-sama".

Discographie.

Albums :  Singles :  Character Singles

Doublage.

"Les personnages principaux sont en gras. Cette catégorique est incomplète."

Miyano a commencé sa carrière de chanteur en 2007. En mai sort son premier single,, chez le label King Records. En sort son premier album "Break".


Biographie.

Jeunesse et formation.

Née à Gainesville, en Floride, elle est la fille de la chanteuse de soul Minnie Riperton et de l'auteur-compositeur et producteur Richard Rudolph. Elle a des origines juives ashkénazes par son père et afro-américaines par sa mère. Son grand-père paternel est Sydney Rudolph, philanthrope qui fut propriétaire de la totalité des restaurants Wendy's et Rudy's à Dade County, en Floride. Ses parents déménagent à Los Angeles quand son frère Marc et elle étaient très jeunes et ont grandi principalement dans le quartier de Westwood.  Maya était dans le studio avec sa mère le jour où elle enregistra "Lovin 'You" et on peut entendre Riperton chanter le nom de sa fille à la fin de la chanson, mais seulement dans la version non éditée ou celle de l'album. Elle l'incorpore dans son interprétation du titre au "Midnight Special", en 1975.  Malheureusement, Minnie Riperton décède d'un cancer du sein en, quelques jours avant l'anniversaire de sa fille.  La marraine de Maya Rudolph est la chanteuse de R&B Teena Marie.  En grandissant, elle fait sa scolarité au Crossroads School, à Santa Monica, où elle se lie d'amitié avec sa camarade de classe, Gwyneth Paltrow, puis poursuit ses études à l'Université de Californie à Santa Cruz, où elle ressort diplômée en 1995 d'un baccalauréat en photographie.

Carrière.

"Saturday Night Live" et révélation comique.

Elle fait ses débuts à la télévision en 1997 avec un rôle récurrent dans la série "", suivi d'un rôle principal dans la série "City of Angels", trois ans plus tard.  C'est durant cette même période qu'elle fait également ses débuts cinématographiques avec des seconds rôles dans "Pour le pire et pour le meilleur", "Bienvenue à Gattaca", "Chuck & Buck", "Duos d'un jour", où elle supervisa la musique, et "1 duplex pour 3".  Après des débuts assez discrets, elle est finalement révélée en, lorsqu'elle rejoint le casting du "Saturday Night Live", en tant qu'actrice vedette à partir des trois derniers épisodes de la saison 1999-2000, après un passage en tant que membre de la troupe d'improvisation "The Groundlings", où elle rencontra un futur collègue au sein de l'émission, Will Forte.  Elle crée une galerie de personnages au sein de l'émission, incluant l'attorney Glenda Goodwin et Megan, de la série de sketches "Wake Up, Wakefield!", mais a également incarné des personnes existantes tels que : C'est en 2005 qu'elle obtient un rôle de premier plan dans le dernier film réalisé par Robert Altman, "The Last Show". Auparavant, elle a été la co-vedette de Luke Wilson dans la comédie de science-fiction "Idiocracy", dont la sortie fut retardée jusqu'en septembre de l'année suivante de façon limitée.  Elle double le personnage de Raiponce dans le troisième volet des aventures de "Shrek", série de films d'animations produit par la DreamWorks, puis participe au doublage d'un épisode de la série d'animation "Les Simpson".  Après une participation à la série "Kath & Kim", elle tient, au cinéma en 2009, la tête d'affiche aux côtés de John Krasinski dans la comédie dramatique "Away We Go", qui lui vaut plusieurs nominations à plusieurs prix pour sa prestation, puis enchaîne deux pures comédies, tout d'abord "Copains pour toujours", incarnant l'épouse de Chris Rock et "Mes meilleures amies", incarnant une future mariée, où elle retrouve son ex-partenaire du "Saturday Night Live", Kristen Wiig, également co-scénariste du long-métrage.  Ces deux longs-métrages deviennent les plus grands succès commerciaux de l'actrice à ce jour.

Cinéma et télévision.

Entre 2011 et 2012, elle est l'une des actrices principales de la sitcom "Up All Night", diffusée sur NBC, aux côtés de Christina Applegate et Will Arnett. Le programme connaît cependant une production difficile, et au milieu de sa seconde saison, celle-ci est arrêtée pour repenser le format. Mais cet arrêt s'avère finalement définitif.  Entre 2013 et 2016, elle tourne de nombreux longs métrages et s'illustre, principalement, dans le registre de la comédie : D'abord, "Copains pour toujours 2" qui réitère le succès du premier opus, elle seconde ensuite le tandem formé à l'écran par les actrices Amy Poehler et Tina Fey dans "Sisters" et donne aussi la réplique à l'oscarisée Julianne Moore pour "Maggie a un plan". Elle participe à la parodie "".  Se démarque de la pure comédie, le policier "Inherent Vice" avec Josh Brolin, Joaquin Phoenix et Reese Witherspoon dans lequel elle n'a qu'un rôle secondaire, et la comédie dramatique, présentée au Festival de Sundance 2013, "Cet été-là" avec Liam James, Sam Rockwell, Steve Carell et Toni Collette.  Parallèlement, elle tourne toujours pour la television et apparaît notamment dans la mini-série "The Spoils Before Dying", mais aussi "Drunk History", "The Grinder", "Angie Tribeca" et "Brooklyn Nine-Nine".  Entre 2017 et 2018, elle poursuit la pratique du doublage pour les séries télévisées d'animation "Big Mouth" et "Baymax et les Nouveaux Héros". Au cinéma, aussi, elle prête sa voix, notamment pour les longs métrages : "Angry Birds, le film", "Le Monde secret des Emojis" et "Opération Casse-noisette 2".  En 2018, elle joue dans plusieurs épisodes de la série comique nommée aux Golden Globes, "The Good Place" avec Kristen Bell. La même année, elle porte et co-produit, avec Fred Armisen, la comédie dramatique "Forever", distribuée par Amazon Prime Video. Il est d'ailleurs annoncé, dans le même temps, une collaboration entre l'actrice et le géant américain, ainsi que Natasha Lyonne, afin de produire des nouveaux projets à destination de la plateforme.  Au cinéma, elle retrouve quelques de ces complices : d’abord Melissa McCarthy pour les comédies "Mère incontrôlable à la fac" et "Carnage chez les Puppets". Puis, Amy Poehler qui la dirige dans "Un week-end à Napa", une autre comédie distribuée par Netflix.  En 2019, elle obtient sa troisième proposition au Primetime Emmy Award de la meilleure actrice invitée dans une série télévisée comique suite à sa participation à "The Good Place".

Vie privée.

Elle est la compagne du réalisateur Paul Thomas Anderson, avec qui elle a trois filles, nées le, le et en, et un fils né le.

Voix françaises.

Maya Rudolph est doublée en français par les actrices suivantes :

Maya Rudolph est une actrice, chanteuse et scénariste américaine, née le à Gainesville (Floride). Elle est considérée comme l'une des révélations de l'émission humoristique phare de la National Broadcasting Company (NBC), "Saturday Night Live", à partir de 2000. Dès lors, elle alterne cinéma et télévision et est aussi active dans le domaine du doublage.


Historique.

Saint-Vincent est l'un des saints patrons des vignerons. Apparues au Moyen Âge avec les « sociétés de secours mutuel » de chaque village viticole de Bourgogne, les manifestations traditionnelles de la Saint-Vincent avaient enregistré un déclin au début du avec la laïcisation de la société. Il n'y avait plus que quelques villages bourguignons qui les organisaient encore, la plupart sous forme d'un « repas de cochon ».  Le, la confrérie des chevaliers du Tastevin relance les manifestations liées à la Saint-Vincent et organise la première Saint-Vincent tournante d'envergure à Chambolle-Musigny. Il n'y a que six sociétés de Saint-Vincent dans le défilé de 1938, mais elles sont 53 en 1965.  Puis la Saint-Vincent va évoluer et grandir avec les années. En 1964, Saint-Romain ouvre les caveaux du village. En 1971, à Rully, est créé la première affiche de la Saint Vincent (La collection complète des affiches depuis cette date est exposée au Château du Clos de Vougeot). En 1973, Morey-Saint-Denis propose un verre gravé. À la fin des années 1990 et au début des années 2000 (2002 avec la Saint-Vincent tournante de Montagny), la Saint-Vincent va devenir très importante à gérer, car elle déplace énormément de monde : environ à sur deux jours. Elle devient alors difficilement gérable financièrement, le budget pouvant dépasser le million d'euros, avec des contraintes de circulation et de sécurité. Sur les dernières années, elle revient à un peu plus d'intimité dans son déroulement,, entre et à Saint-Aubin en 2014. La Saint-Vincent tournante de Mercurey et Saint-Martin-sous-Montaigu, les 28 et, attire à nouveau beaucoup de monde (avec une météo clémente) avec environ sur les deux jours.

Déroulement.

La Saint-Vincent tournante, de grande renommée, se déroule le dernier week-end de janvier. Elle change de village viticole bourguignon chaque année. Le village concerné est décoré par ses habitants, notamment avec des fleurs en papier, des panneaux (par exemple : « Le vin, pour boire, l'eau, pour se raser ») et des saynètes avec personnages (aux nez rouges).  Au matin du premier jour, les « sociétés de secours mutuel » de Bourgogne se réunissent pour un casse-croûte, avant de participer au défilé-procession avec les bannières des 85 sociétés (avec les costumes des confréries et les statues des saints, ceux du village-hôte en tête, le grand conseil de la Confrérie des Chevaliers du Tastevin en queue), puis a lieu une cérémonie au Monument aux Morts, un office religieux dans l'église paroissiale, et enfin des intronisations par les confréries.  Mais c'est surtout la dégustation de la ou les cuvées de la Saint-Vincent tournante qui attire la foule en différents points du village concerné. Elle se déroule sur les deux jours du week-end.

Exemple de Corgoloin en 2011.

Le village de Corgoloin organise l'édition 2011, les samedi 29 et dimanche.  À chaque entrée du village se trouvent des stands de vente d'un kit de dégustation (comprenant un plan du village, un verre et un carnet de huit tickets). Corgoloin est divisé pour l'occasion en huit quartiers, chacun du nom d'une région française : Bourgogne, Auvergne, Bretagne, DOM-TOM, Île-de-France, Nord-Pas-de-Calais, Normandie et Rhône-Alpes. Dans ces quartiers sont répartis des tentes, les unes sont des « caveaux » proposant de remplir le verre de vin contre un ticket, les autres proposant de se restaurer (des escargots en Bourgogne, des huîtres en Bretagne, des frites-fricadelle dans le Nord-Pas-de-Calais, un colombo de poulet dans les DOM, etc.).  Les vins proposés à la dégustation sont ceux de l'appellation côte-de-nuits villages, soit environ offertes par 44 producteurs différents, des millésimes 2007, 2008 et 2009, en rouge comme en blanc, de 11 h jusqu'à 17 h.

Banquet au château du Clos de Vougeot.

Dans le cadre de la Saint-Vincent tournante, les membres qui représente le Saint-Vincent de chaque commune viticole possédant une société de secours mutuel, sont invités au banquet des chevaliers du Tastevin qui se tient au château du Clos de Vougeot. D'autres personnes s'inscrivent aussi à ce repas (190 euros en 2011).

Fêtes de Saint-Vincent locales.

Dans les 85 villages de Bourgogne où il y a une société de secours mutuel, ainsi que dans le Chablisien, est organisée une Saint-Vincent locale. Le saint de la Saint-Vincent, Vincent de Saragosse, part de chez l'ancien propriétaire jusqu'au nouveau propriétaire (à pied généralement, porté par deux personnes de l'ancien propriétaire). Celui-ci va le garder pendant un an. Après la procession, une messe est en général organisée, puis un bon repas (à base de cochonnailles) se déroule avec les différents viticulteurs, personnes de la profession et habitants du village concerné.  Une autre Saint-Vincent tournante existe en Bourgogne depuis 1966, limitée aux 19 communes du Chablisien. Celle de 2011 a lieu les 5 et à Chablis.  Les fêtes de Saint-Vincent existent ailleurs qu'en Bourgogne : en Champagne, dans le Jura, à Cahors, à Paris (vigne de Montmartre), dans le Luberon, dans le Var, à La Réunion (vignes de Cilaos), à Collioure (en août), à Thomery, dans la côte roannaise, etc.

La Saint-Vincent tournante est une fête viticole en Bourgogne, se déroulant chaque année à la fin du mois de janvier.


Historique.

Après avoir passé ses premières années à Milan, Bramante s'installe à Rome, où il a été employé par le cardinal Giuliano della Rovere le futur pape Jules II. Cette œuvre constitue une des premières commandes de Bramante. Le "petit temple" destiné à marquer le lieu qui selon la tradition a vu le martyre de saint Pierre est l'un des bâtiments les plus harmonieux de la Renaissance.  Avec toutes les transformations de la Renaissance et de la Rome baroque, il est difficile d'imaginer l'aspect originel de ce bâtiment au début du. Le bâtiment a absorbé en grande partie le style de Filippo Brunelleschi. Lorsque Bramante construit son tempietto, le plan centré, théorisé par Alberti comme étant le plan de l'église idéale, est déjà largement utilisé par les architectes. Parfaitement proportionné, il est composé de minces colonnes toscanes, un entablement dorique modelé d'après l'ancien Théâtre de Marcellus et un dôme. Aucun architecte n'avait reproduit l'ordre dorique d'une manière aussi fidèle avant Bramante. Il deviendra autant un modèle que l'antique, notamment dans les traités de Serlio et Palladio. D'après une gravure du livre de Sebastiano Serlio, Bramante avait prévu de le mettre en sein d'une cour à colonnades, mais ce plan n'a jamais été exécuté.  Les touristes descendent à l’étage inférieur du tempietto pour voir dans la crypte un trou dans le sable où aurait été plantée, selon la légende, la croix inversée du martyre de Pierre.  Le Tempietto a servi de modèle au dôme du Panthéon à Paris, conçu par Jacques-Germain Soufflot au milieu du XVIII siècle.

Le Tempietto de San Pietro in Montorio est un petit temple commémoratif construit par Bramante, peut-être dès 1502, dans la cour de l'église San Pietro in Montorio. Il est considéré comme un chef-d'œuvre architectural de la Haute Renaissance.


Biographie.

Valentin Galotchkin est né le à Dnipropetrovsk, en Ukraine. Son père, Andrej Andréevitch Galotchkin, russe, né dans la région de Kalouga, a travaillé comme directeur de cantine puis comme modeleur et chef d'équipe des formateurs. Sa mère, Liberman Olga Grigoriévna, juive, née à Tchigorine en Ukraine, travaillait comme comptable.  Pendant la Seconde Guerre mondiale, la famille fut évacuée dans la région de Krasnodar, puis en Ouzbékistan.En 1944, la famille revint à Dnipropetrovsk. De 1944 à 1949, Valentin Galotchkin étudia à l'école des Arts de Dnipropetrovsk chez le professeur Giradcov. De 1949 à 1955, il continua ses études à l'institut des Arts à la faculté de sculpture de Kiev. Le professeur Max Içaévitch Guelman exerça alors une grande influence sur lui.  Son oeuvre de diplôme, "Fondeur d'acier" (1956), fut très apprécié par la commission d'examen. La même année, l'œuvre fut acquise par le Ministère de la Culture puis exposée au musée d’État des Arts de Lvov (Ukraine). Après ses études, Valentin Galotchkin est nommé sculpteur principal du complexe de la culture de Kiev où il travaille jusqu'en 1959. Pour son travail "Hiroshima" (1957), Galotchkin obtient à l'âge de 29 ans le Prix Lénine, la récompense la plus élevée en Union Soviétique.  Peu après, la carrière du jeune sculpteur ralentit à cause de conflits avec la direction du parti communiste. Valentin Galotchkin refuse d'entrer au Parti et de soutenir la propagande officielle.  En 1968, il est lauréat du prix du festival des jeunes artistes à Vienne. Dans les années 1960 et 1970, il visite la Grande-Bretagne, la France, la Grèce et l'Égypte.  En 1986, à cause de la Catastrophe nucléaire de Tchernobyl, le sculpteur déménage avec sa famille de Kiev à Moscou. En 1991, après la dislocation de l'URSS, Valentin Galotchkin fut, comme de nombreux autres artistes, dans une situation financière difficile et dut vendre ses anciens travaux pour vivre.  Il émigra en Allemagne, d'abord à Wismar en 1999 puis en 2000 à Hambourg. En 2002, la santé du sculpteur s'aggrave. Il meurt le d'une maladie du cœur lors son voyage à Moscou et est enterré le dans le cimetière de en Russie.

Style.

Ses premières œuvres, dont son travail de fin d'études, "Fondeur d'acier" (1956), ont été exécutées dans le style du réalisme socialiste, dans les traditions de Vera Moukhina, et Serguei Merkurov. Sa première œuvre à avoir remporté un grand succès en Union Soviétique, "Hiroshima" (1957), est consacrée aux victimes du bombardement atomique de la ville Hiroshima pendant la Deuxième Guerre mondiale.  De 1957 à 1991, Galotchkin créa une dizaine de monuments en l'honneur Lénine et d'autres dirigeants politiques de l'URSS. Mais le sculpteur ne percevait jamais ces commandes d’État - qui servaient les buts de la propagande communiste - comme un travail de créateur. Galotchkin était, au début de sa carrière, déçu par les principes du réalisme socialiste.  Il s'intéressait beaucoup à l'art de l'Égypte antique, de la Grèce, des Khmers et d'Assyrie. Il fut aussi influencé par l'art de l'Europe d'Ouest et des États-Unis et s'inspira profondément l'œuvre de Michel-Ange, Auguste Rodin, Antoine Bourdelle, Aristide Maillol, Alberto Giacometti, Henry Moore, Ossip Zadkine, etc.  La plupart des œuvres de Galotchkin ont été consacrées à la Seconde Guerre mondiale qu'il voyait différemment de la propagande officielle communiste. Il représentait les malheurs et les douleurs que la guerre amenait au peuple et à chaque homme. Son œuvre, "Partant pour le front" (1957), faite en bois, montre le dernier baiser du soldat qui dit adieu à sa femme. Dans son oeuvre "Victime" (1964), une forme humaine apparaît comme une brèche dans la pierre solide, comme si elle avait été formée par un éclat d'obus. L'être humain disparu y laisse une trace semblable à une silhouette suspendue dans les airs. Son monument aux victimes du Massacre de Babi Yar, "Babi Yar" (1964), montre une femme enceinte coupée en deux, un symbole pour les exécutions terribles de juifs qui eurent lieu à Kiev en 1941. Son monument "Veuves" (1975) représente une jeune femme et une femme plus âgée (la mère et l'épouse) qui tiennent éternellement le casque du soldat péri. Dans son œuvre "Portes du chagrin" (1976), deux femmes portent le poids d'une lourde perte, comme les atlantes. "Monument du village brûlé" (1976) représente une jeune fille entourée par les flammes.  Un thème fréquent dans les œuvres de Galotchkin est la figure féminine. Beaucoup d'études et de travaux représentant des femmes de manière réaliste ont été perdus. Le sculpteur passa graduellement d'une représentation réaliste du nu féminin à des représentations symboliques. Dans les travaux "Reine" (1965), "Fleuve" (1970) et "Violoncelliste" (1975), la figure d'une femme a un style qui se transforme vers un jeu de silhouettes, un « dessin de l'air » et des volumes.  La forme géométrique de l'ellipse a une grande importance dans l'œuvre de Galotchkin, le sculpteur y voit en effet un début de composition et d'harmonie. Ses sculptures "Torse" (1969 et 1975) se transforment en formes harmoniques.

Citations (de ses notes de travail).

"«" "Même les beaux, mais conçus et par conséquent aux rythmes et silhouettes ennuyantes sont aussi des mensonges - une composition si vide et distante. »"  "« Seules les choses sans passion peuvent avoir une qualité de l'éternel. »"  "« Si la notion objective “beauté” existe et si la beauté doit rester éternelle, l'artiste doit créer ses œuvres selon les lois de l'Univers. »"  "« Ce n'est pas le raffinement qui fait une œuvre d'art intemporelle et grande, mais sa vérité sincère et la pureté, si simple comme la terre elle-même, grande ouverte aux gens. »"  "« De quoi se compose la beauté d'une chose? Probablement de l'harmonie et du rythme intérieur, et de la rationalité. »"  "« Afin d'avoir une valeur pour d'autres personnes, ton monde intérieur doit être humain. »"  "« Dans une œuvre d'art, il doit y avoir un mystère. »"

Valentin Galotchkin (, ) est un sculpteur soviétique, ukrainien et russe. Il est né le à Dnipropetrovsk (République socialiste soviétique d'Ukraine, URSS) et mort le à Moscou (Russie).


Mécanisme.

Chez "Escherichia coli", la production de (p)ppGpp est médiée par la protéine ribosomale L11 ("rplK" resp. "RelC") et la (p)ppGpp synthétase I associée au ribosome, RelA ; l'ARNt déacétylé lié au site ribosomal A est le signal d'induction primaire. RelA convertit le GTP et l'ATP en pppGpp en ajoutant le pyrophosphate de l'ATP sur le carbone 3' du ribose du GTP, libérant de l'AMP. Le pppGpp est ensuite converti en ppGpp par le produit du gène "gpp", libérant un Pi. Puis le ppGpp est converti en GDP par le produit du gène "spoT", libérant du pyrophosphate (PPi) ; à partir de là, le GDP est converti en GTP par le produit du gène "ndk". Enfin, le nucléoside triphosphate (NTP) fournit le Pi et est converti en nucléoside diphosphate (NDP).  Chez d'autres bactéries, la réponse stringente est médiée par une variété de protéines RelA/SpoT Homologues (RSH), certaines n'ayant que des activités synthétiques, hydrolytiques ou les deux (Rel).  Au cours de la réponse stringente, l'accumulation de (p)ppGpp affecte la réplication, la transcription et la traduction des processus cellulaires consommateurs de ressources. On pense que (p)ppGpp se lie à l'ARN polymérase et modifie le profil transcriptionnel, diminuant la synthèse de la machinerie traductionnelle (comme les ARNr et ARNt) et augmentant la transcription des gènes biosynthétiques. De plus, l'initiation de nouveaux cycles de réplication est inhibée et le cycle cellulaire s'arrête jusqu'à ce que les conditions nutritionnelles s'améliorent. Les GTPases traductionnelles impliquées dans la biosynthèse des protéines sont également affectées par ppGpp, le facteur d'initiation 2 (IF2) étant la cible principale.  Réaction chimique catalysée par RelA :  formula_1  Réaction chimique catalysée par SpoT :  formula_2  ou  formula_3

La réponse stringente, également appelée contrôle stringent, est une réponse au stress des bactéries et des chloroplastes chez les plantes en réaction à un manque d'apport en acides aminés, une limitation en acides gras, en fer, un choc thermique et d'autres conditions de stress. La réponse stringente est signalée par l'alarmone (p)ppGpp, et module la transcription jusqu'à 1/3 de tous les gènes de la cellule. Cela entraîne à son tour la cellule à détourner les ressources allouées à la croissance et la division vers la synthèse d'acides aminés afin de favoriser la survie jusqu'à l'amélioration des conditions nutritionnelles.


Géographie.

Wy-dit-Joli-Village est un petit village du Vexin français, situé dans la vallée de l'Aubette, à une vingtaine de kilomètres à l'ouest de Pontoise et à environ au nord-ouest de Paris. La commune comporte un bourg où se trouvent l'église et la mairie, un hameau appelé Enfer, et un écart du nom de Hazeville. Depuis 1995, elle est incluse dans le périmètre du parc naturel régional du Vexin français.

Toponymie.

Le nom de la localité est mentionné sous les formes "Huis" au, puis "Vy" en 1337 et "Vuy".  Comme le montrent les formes anciennes du nom : "Huis", "Vy", "Wi", "Wuic" ou "Vic", le nom "Wy" ou "Vic" vient du latin "", (bourg). Il s'agit donc d'un doublon : « Village-dit-Joli-Village ».  Son surnom serait dû à une exclamation du roi Henri IV, égaré lors d'une partie de chasse en 1590, qui aurait demandé « Mais quel est ce joli village? ». Selon d'autres sources, le terme joli le serait dans le sens péjoratif. Wy était, au temps d'Henri IV, une bourgade de habitants, aux rues ravinées avec de grosses pierres qui rendaient la traversée difficile à cheval et impossible en voiture. Le roi Henri IV traversant le village avec Gabrielle d'Estrée, au cours d'une chasse, en demanda le nom ; Wy lui répondit-on. Le roi se serait alors exclamé.

Histoire.

La découverte de haches en silex taillé et en silex poli indiquent que le lieu était habité aux temps préhistoriques.  Le hameau d"'Enfer" est lié à l'histoire du calvinisme car il y existait un cimetière des huguenots. Jean Calvin y aurait habité de 1532 à 1535.  Durant la guerre de 1870 et le siège de Paris qui suivit, le village doit subvenir, les 29 octobre, 27 novembre, 13 décembre 1870 puis 29 janvier, 10, 12, 21 et 24 février 1871, à l'entretien des troupes prussiennes en postes à Magny-en-Vexin. Le, 176 Prussiens et leurs chevaux séjournent à Wy puis pillent le village.

Lieux et monuments.

Monuments historiques.

Wy-dit-Joli-Village compte quatre monuments historiques sur son territoire.

Wy-dit-Joli-Village est une commune française située dans le département du Val-d'Oise, en région Île-de-France. Ses habitant(e)s sont appelé(e)s Vicusien(ne)s. Ses habitant(e)s sont appelé(e)s Vicusien(ne)s.


Initiative populaire « Pour l'imprescriptibilité des actes de pornographie enfantine »

Contenu.

Cette initiative vise à modifier l'article 123 de la Constitution fédérale en y ajoutant un nouveau paragraphe précisant que les actes d'ordre sexuel ou pornographiques sur des enfants sont imprescriptibles. Le texte complet de l'initiative peut être consulté sur le site de la Chancellerie fédérale.

Déroulement.

Contexte historique.

Le comité « Marche Blanche » suisse a été fondé en 2001 par un groupe de parent sur le modèle de son homonyme belge et combat. Outre le dépôt de l'initiative fédérale, elle revendique également la création d'un office fédéral de la famille, demande une interdiction de travailler avec des enfants pour les personnes condamnées pour pédophilie et réclame la création d'une force de police chargée de la lutte contre la pédocriminalité.

Récolte des signatures et dépôt de l'initiative.

La récolte des nécessaires par le comité « Marche Blanche » s'est déroulée entre le et le. Le même jour, elle a été déposée à la chancellerie fédérale qui l'a déclarée valide le.

Discussions et recommandations des autorités.

Le parlement et par le Conseil fédéral ont recommandé le rejet de cette initiative. Le Conseil fédéral a toutefois proposé un contre-projet indirect sous la forme d'une modification du code pénal suisse, jugeant la formulation l'initiative imprécise (les expressions d' et d'« actes punissables d’ordre pornographique sur des enfants » ne sont pas clairement définies).

Votation.

Soumise à la votation le, l'initiative est acceptée par 16 4/2 cantons et par 51,9 % des suffrages exprimés. Le tableau ci-dessous détaille les résultats par cantons :

Effets.

Le contre-projet indirect, proposé par le Conseil fédéral, a été approuvé par les deux chambres du parlement le. Ce projet modifie le code pénal en faisant partir le délai de prescription pour les infractions graves contre l’intégrité physique et sexuelle des enfants de moins de 16 ans le jour de la majorité de la victime et non plus dès l'infraction. Cette mesure avait été jugée insuffisante par le comité d'initiative.  À la suite de l'acceptation par le peuple de l'initiative, la ministre du département fédéral de justice et police Eveline Widmer-Schlumpf a chargé, en, l'Office fédéral de la justice d'émettre des propositions clarifiant les termes de l'initiative pouvant poser un problème d'interprétation.

L'initiative populaire fédérale « Pour l'imprescriptibilité des actes de pornographie enfantine » est une initiative populaire suisse, approuvée par le peuple et les cantons le.