Historique.

C’est au Salon international de l'automobile de Genève 1998 qu’apparaît la nouvelle motorisation de l’Atlantique 300 avec le nouveau moteur ES9 de Peugeot-Renault sur lequel on a greffé 2 turbo-compresseurs à basse pression qui permettent de réduire le temps de réponse habituel des turbos et de prolonger son effet tout en le rendant plus progressif.  Ce moteur, un V6 à 60° développé par l'importateur belge Alvan Motors est équipé d’une distribution à 24 soupapes, la puissance passe à 310 ch à tr/min et le couple à 402 Nm à tr/min.  L’objectif de remettre Venturi au niveau de la concurrence et notamment des Porsche 911 Carrera est atteint (voir essai du magazine "Sport-Auto" du mois d’).  La voiture séduit l'ensemble de la presse spécialisée (voir, entre autres, "Automobiles classiques" de, "Echappement" de ) les performances sont au rendez-vous, Venturi semble avoir atteint un nouveau seuil de crédibilité en proposant l’une des GT les plus performantes de sa catégorie.  Les premières commandes sont enregistrées et les premières voitures fabriquées. Mais la crise en Asie (Venturi appartient à une société Thaïlandaise depuis sa dernière reprise) et la faiblesse du marché européen font que Venturi, victime d’un manque de confiance sur sa pérennité de la part des acheteurs potentiels est de nouveau en difficulté et doit chercher un repreneur.  Les acquéreurs, amateurs anglais notamment, qui s'étaient fait connaître ne donnent finalement pas suite et Venturi est placé en liquidation judiciaire le. Tout est à refaire pour Venturi qui revit les mêmes événements qu’en 1996 où l’entreprise était en quête d’un repreneur. Le 17 mai, le tribunal de Commerce de Saint-Nazaire rend public le nom du futur repreneur de Venturi. Il s’agit de Gildo Pallanca Pastor, un jeune Monégasque passionné d’automobiles qui l'intégrera au puissant holding de sa famille.  À la suite de cette décision, trois autres repreneurs potentiels font appel et l’échéance est repoussée au 12 juillet. Finalement c’est bien le dossier monégasque qui est retenu.  Il est prévu de redémarrer la production de l’Atlantique 300 à Nice afin de finir d’honorer les commandes en cours. Le stock de pièces détachées et les voitures en cours de construction représentant une bonne douzaine de semi-remorques sont acheminés dans des locaux situés près de Nice. En fait plus tard on apprendra que les dernières commandes de l’Atlantique 300 ne seront pas honorées faute d’un redémarrage de la production. Treize Atlantique 300 seulement auront été construites et seuls quelques heureux propriétaires auront été livrés, les autres et pour certains - bien que leur voiture soit en cours de construction - ne les recevront jamais.  Mais rebondissement, ces ultimes châssis seront finalement utilisés pour construire les toutes dernières Venturi Atlantique, rebaptisées Héritage GT3, qui vont en 2006 disputer les épreuves FIAGT3.

Modèles.

Venturi 300 Atlantique.

La Venturi 300 Atlantique, présentée en 1995, est un modèle automobile sportif du constructeur automobile français Venturi. Partageant son châssis avec la super-sportive 400 GT et développant 281 chevaux, la 300 Atlantique sera construite à 44 exemplaires. Années de production de 1996 à 1998.

Venturi 300 Atlantique Bi-Turbo.

La Venturi 300 Atlantique Bi-Turbo (1998), est le dernier modèle du constructeur automobile français Venturi. Les Venturi suivantes (modèles Fetish à propulsion électrique) seront monégasques. Elle a été construite à 13 exemplaires.. Années de production de 1999 à 2000.

Venturi 300 GTR.

Venturi 300 GTR (1999) est une automobile du constructeur français Venturi. Destinée uniquement à la compétition, elle a été produite à deux exemplaires seulement.

La Venturi 300, présentée en 1995 dans sa version Atlantique, est un modèle automobile sportif du constructeur automobile français Venturi. Partageant son châssis avec la super-sportive 400 GT, le modèle sera décliné en 1998 dans une version Atlantique Bi-Turbo et en 1999 dans une version course ultime baptisée GTR.


Création.

Les académies européennes ont formé l'EASAC afin qu'ils puissent parler d'une voix commune dans le but de construire la science dans la politique au niveau de l'UE.  Grâce à EASAC, les académies travaillent ensemble pour fournir des services indépendants, experts et fondés sur les preuves, sur les aspects scientifiques de la politique publique à ceux qui jouent un rôle ou qui ont de la influence sur la politique au sein des institutions européennes.

Missions et perspectives.

La mission d’EASAC reflète l'opinion des académies des sciences que la science est un élément essentiel à nombreux d’aspects de la vie moderne et une appréciation de la dimension scientifique est une condition à une politique de décision raisonnable.  Ce point de vue est en ligne avec le travail de nombreuses académies au niveau national. Avec l'importance croissante de l'Union Européenne comme une arène pour la politique, les académies reconnaissent que la importance de leurs fonctions consultatives doit s'étendre au-delà du niveau national pour couvrir le niveau européen.  Les points de vue d’EASAC sont vigoureusement indépendants de partialité politique ou commerciale et sont ouverts et transparents dans leurs processus. L’objectif d’EASAC est de fournir des conseils compréhensibles, pertinents et en temps opportun.  Au centre du succès d'EASAC est le contact étroit avec la politique de prise de l'Union Européenne – le Parlement, le Conseil et la Commission - et connaissance avec les développements politiques actuels, ainsi que l'expertise dans la science pertinente.

Activités.

Les activités d’EASAC comprennent des études de fond sur les aspects scientifiques des questions politiques, des critiques et des conseils au sujet des documents de politique, des workshops visant à identifier les croyances scientifiques actuelles sur les grandes questions politiques ou à informer les décideurs et de déclarations courtes en temps opportun sur des sujets d'actualité.

Gestion Quotidienne.

Le Conseil.

Le Conseil "(Anglais: The Council)" est l'organe de direction d’EASAC. Un représentant de chaque académie membre siège dans le conseil tout en agissant en leur capacité personnelle.  Le Conseil détermine la direction d’EASAC, donne son accord à propos des lancements des projets, nomme les membres des groupes de travail, vérifie et approuve les rapports avant la publication.  Le Conseil compte 27 membres individuels, tous des scientifiques hautement expérimentés qui sont respectivement désignés par les académies des sciences nationales de chaque État membre de l'UE qui en a un, de l'Academia Europaea et ALLEA. Les académies nationales des sciences de la Norvège et la Suisse sont également représentées. Le conseil est appuyé par un secrétariat professionnel basé à l'Académie allemande des Sciences de Leopoldina.

Steering Panels.

Le rôle de ces groupes est de conseiller l'EASAC sur des projets potentiels et d'aider à construire des relations avec des personnes clés au sein de l'UE. Chaque groupe est pris en charge par un personnel expérimenté.  Le rôle des 'panels' est d'identifier les opportunités et de créer des ouvertures. Quand un projet a été élaboré et approuvé par le Conseil de l'EASAC, un groupe de travail spécifique est nommé pour réaliser le projet. Les groupes de travail sont dissous lorsque le projet est terminé.

Le Bureau.

Le Bureau "(Anglais: The Bureau)" (le président et les vice-présidents) est responsable de la prise de décisions opérationnelles entre les réunions semestrielles du Conseil.

Financement.

L'EASAC est financé par les contributions de ses académies membres. Toutes les académies qui sont membres d'EASAC payent une cotisation annuelle qui soutient le fonctionnement des comités d'experts; des groupes de travail et le Secrétariat de l'EASAC. L'EASAC reçoit également des subsides spécifiques de financement de l'IAP - le réseau mondial des académies des sciences.

Liens.

Site EASAC  Site IAP  Article sur EASAC dans Le Nouvel Observateur, février 2018  Article sur EASAC dans Le Figaro, 2 octobre 2017  Article sur EASAC dans Le Figaro, 19 février 2018

Le European Academies Science Advisory Council (EASAC) est formé par les académies nationales des sciences des États Membres de l'UE.


Synopsis.

Mars 1945, dans un village de Styrie. La guerre touche à sa fin, mais les dernières cloches doivent être fondues pour faire des armes. Au village isolé de St. Kilian, on enterre Anna Lindmoser. Alors qu'on dépose la terre, les enfants Adolf "Dolferl" et son amie Cilli font sonner la cloche de l'église. Dolferl en a fait la promesse à sa grand-mère, sinon elle ne pourra pas reposer en paix. La communauté villageoise est, cependant, choquée par l'incident. L'Ortsgruppenleiter Fichtelhuber demande trois cerfs, sinon le village perdra sa cloche.  "Toni" Lindmoser, le fils de la défunte, est un déserteur qui a rejoint les maquisards. Avec son camarade aveugle espagnol Facundo, il veut retourner dans son village natal ; mais ils sont découverts par Fichtelhuber et s'enfuient. Le père de Toni les cache dans sa ferme. Fichtelhuber demande à Sonnleitner, le maire, qui sont les complices des maquisards dans le village.  Le village se demande qui a sonné la cloche, mais personne n'a rien remarqué. Le Sturmbannführer Kroll et le chef de district l'ont entendue et interrompent la cérémonie funéraire. Fichtelhuber croit qu'il s'agit d'une manifestation des maquisards, Kroll et le chef annoncent une grande répression menée dans le cadre de la "Landwacht". Le "dernier contingent" d'hommes mobilisables devra se tenir prêt pour la chasse des maquisards demain. Le lendemain, les hommes se rassemblent sur la place du village. Les femmes essaient d'empêcher le départ des derniers hommes du village. Mais Kroll est impassible et la troupe disparaît dans la forêt. Mais les femmes ne se laissent pas faire et jettent la cloche, qui devait partir le lendemain, avec l'aide de Toni et Facundo.  La Landwacht revient dans l'auberge du village. Aucun villageois n'est blessé, mais les SS sont moins nombreux. La Steinbäuerin raconte que la cloche a disparu. Sonnleitner est choqué, les nazis Schwarzenegger et Fichtelhuber ont des réserves idéologiques. Pendant la discussion, Dolferl fait passer des armes dans l'arrière-salle. C'est alors le drame. Chacun sort sa haine et menace l'autre. Lindmoser est ruiné, Schwarzenegger vient de racheter la ferme pour son fils, Simmerl, qui sera exempté du service militaire. Les villageois écoutent la radio américaine. Fichtelhuber menace Lindmoser avec son fusil de chasse, Toni sort de l'arrière-salle. Il explique à l'assistance que les maquisards ont tendu une embuscade aux SS et que son père a feint une blessure pour épargner le village. Fichtelhuber s'empare de son arme et menace la mère de Dolferls qui a eu une liaison avec lui. Fichtelhuber demande qu'on le laisse partir.  Le lendemain matin, « Dolferl » découvre Fichtelhuber pendu dans le clocher de l'église. Les SS demandent à nouveau la cloche, vont dans le clocher et tombent sur le cadavre. Kroll menace les villageois de les envoyer en camp de concentration. Le chef de district va dans le bureau du maire : Kronhauser, die Steinbäuerin, Schwarzenegger, le prêtre et Sonnleitner vont subir le même sort que Fichtelhuber. Simmerl entre dans le bureau et dit savoir qui a la cloche et où elle est cachée. Le fils de Schwarzenegger a surpris « Toni » et « Kathi » en plein ébat et est jaloux du maquisard.  Les SS arrêtent à la fois Simmerl, Toni et son père. Ils sont amenés à un peloton d'exécution, mais les SS doivent partir se battre contre l'Armée Rouge qui vient d'arriver. Jogl, Facundo, Dolferl et Cilli profitent de la confusion pour les libérer.  Quelques semaines plus tard, la neige a fondu. Kathi et Toni se marient, la cloche est alors remise à sa place. Jogl enlève toutes les décorations nazies. Lindmoser a été nommé maire par l'autorité soviétique. Alors que le couple quitte l'église, Kroll apparaît. Facundo, qui intervient sans rien pouvoir voir, est abattu par Kroll. Le film se termine sur son enterrement.

Zwölfeläuten (en français, "Les Douze coups") est un téléfilm autrichien réalisé par Harald Sicheritz diffusé en 2001. Il s'agit de l'adaptation de la nouvelle de Heinz Rudolf Unger.


Biographie.

Elle est la fille du président de la République démocratique allemande Wilhelm Pieck.  Après avoir fréquenté la Volksschule, elle travaille comme dactylographe. En 1920, elle rejoint le Parti communiste (KDD) et en 1923 devient secrétaire du Comité central du Parti communiste. En même temps, elle est membre du groupe KPD au Parlement prussien. En 1930, elle rejoint la représentation commerciale soviétique à Berlin et travaille à la Commission du commerce extérieur à Moscou. Après l'arrivée au pouvoir d'Adolf Hitler en 1933, elle part en exil dans la capitale soviétique et travaille pour le Secours rouge international. Après l'attaque allemande contre l'Union soviétique, elle est évacuée à Oufa en 1941 et étudie à l'école du Komintern de Kuzhnarenkovo en 1941-1942. Plus tard, elle collabore à la rédaction de la "Nationalkomitee Freies Deutschland".  Le, elle retourne en Allemagne avec sa belle-sœur Grete Lode-Pieck et travaille brièvement au département éditorial du "Deutsche Zeitung" de Stettin. Jusqu'en, elle est chef adjointe du département de la culture du KPD-Landleitung de Mecklembourg, à Schwerin. Après cela, elle devient chef du département du secrétariat central du KPD-SED jusqu'en 1949. Après la fondation de la RDA en, elle occupe le poste de chef du département du commerce extérieur au ministère du Commerce extérieur et de l'Approvisionnement en matériaux. D' à, elle est secrétaire d'État et sous-ministre dans ce ministère. En, elle rejoint le service diplomatique et devient représentante de la RDA en Yougoslavie. D' à, elle est la première ambassadrice de la RDA en Yougoslavie. Elle est ensuite employée par le ministère des Affaires étrangères de la RDA jusqu'en. À partir du, elle est directrice générale adjointe des agences de voyages de la RDA dans le domaine des relations internationales, des relations publiques et de la recherche de marché. En 1975, elle part à la retraite et devient membre du de la RDA.

Vie privée.

Entre 1939 et 1945, elle est mariée à Josef Springer, un employé de l'Internationale communiste. Après leur séparation, elle se remarie en 1947 avec l'homme politique Richard Staimer, jusqu'à leur divorce en 1954.

Eleonore Staimer, née Eleonore Pieck le à Brême et morte le à Berlin, est une diplomate et femme politique est-allemande.


Biographie.

Né en 1960, Jean-François Lepage trouve dès le début des années 1980 des collaborateurs partageant ses idées. Il publie ses premières photographies dans le magazine Depeche Mode (Magazine) et présente sa première exposition, des portraits de l'actrice française Isabelle Adjani, en 1983. La même année il rencontre Grégoire Philipidhis, directeur artistique de "Jill", l’éphémère et très influent magazine de mode indépendant Français (1983-1985). Celui-ci embrasse son travail et lui donne la liberté de s’exprimer et d’expérimenter à travers les pages de son magazine. En 1987, Jean-François Lepage décide de mettre un terme à sa collaboration avec les magazines afin de se consacrer essentiellement au dessin et à la peinture tout en poursuivant ses expérimentations photographiques.  Après son exil auto-imposé de la photographie éditoriale pendant une longue période de treize années, Lepage est revenu avec une nouvelle approche. Au début des années 2000, il réalise des prises de vue en extérieur pour le magazine italien "Amica" et montre intentionnellement la source de lumière utilisée pour éclairer ses sujets. Il crée ainsi une atmosphère singulière en mixant la lumière du soleil et son flash électronique posé à même le sol. Jean-François Lepage délaisse alors la palette monochromatique de ses débuts, insufflant à ses photographies une ambiance plus sombre empreinte de dualité. Les images, bien que plus luxuriantes, transmettent un certain malaise. Ses figures solitaires qui habitent des mondes étranges et inquiétants sont comme des personnages suspendus, absents et disloqués, hésitant entre rêves oniriques et cauchemars. Au cours de cette décennie, ses photographies seront publiées dans de nombreux magazines internationaux tels que "AnOther Man", "Double", "Exit magazine", GQ (magazine), SPOON Magazine, "Purple" et "Vogue"...  En 2013, Lepage collabore avec la commissaire d’exposition du Festival international de mode et photographie de Hyères, Raphaëlle Stopin, afin de présenter son exposition "Memories from the future". En 2014, Lepage décide de s’éloigner une fois de plus de la mode. Il enrichit sa palette en découpant les chutes de pellicules photographiques, issues de ses archives, afin de construire de nouvelles images. Tout particulièrement le Polaroid 891, un film couleur transparent au format 20x25, qu’il utilisait dans les années 1990. MOONLIGHT ZOO, la première monographie de Jean-François Lepage a été publiée en aux éditions Prestel. Il a parallèlement exposé, à Paris, le premier opus de son nouveau travail photographique, intitulé Recycle (Prelude).

Jean-François Lepage, né à Paris (France) en 1960, est un photographe français. Son œuvre, au croisement de la peinture, du cinéma et de la photographie contemporaine, offre un regard différent sur l’univers de la mode. Sa manière de photographier est très particulière, très proche des Arts plastiques, et illustre le renouveau de la photographie de mode. Lepage a su garder son cap en s’éloignant radicalement des conventions, de la version homogénéisée consacrée du glamour et des restrictions de la commande. Ses œuvres, à la fois séduisantes et inquiétantes, sont le résultat d’un processus créatif particulier : il découpe et grave la surface du négatif pour faire évoluer l’image originale. Depuis plus de trente ans, Lepage a façonné, à travers la noirceur de sa vision unique et sans compromis, son propre univers extraordinaire et étrange.


Synopsis.

Le jeu commence lorsque la Princesse Peach reçoit une invitation en provenance de l'île des Koussinos pour faire du tourisme (par son propriétaire, le docteur Coltard), car cette île est réputée pour les rêves de ses habitants. Elle est accompagnée par nos protagonistes Mario et Luigi et plusieurs personnages tels Papy Champi ou des Toads, puis par Étoile d'Or à leur arrivée.  Pendant que Luigi dort sur un mystérieux coussin, la Princesse Peach est kidnappée dans le rêve de Luigi par Antasma, une chauve-souris maléfique qui était prisonnière du monde onirique; sa recherche lui mène à la rencontre d"'Oniluigi", un Luigi avec des pouvoirs spéciaux, et Prince Rêvebert, le prince des Koussinos, qui furent emprisonnés par Antasma après avoir démoli la Pierre Sombre, une des deux reliques (avec la Pierre des Rêves) qui exaucent le voeu de tous ceux qui les touchent. Leur retour au monde réel commence leur voyage et se rendent au Parc Lève-Champi et rencontrent Trêvieux, un Koussinos et ouvre un passage aux Profondeurs du Rêve.  Bowser arrive et s'incruste aux Profondeurs; recontre Antasma et s'allie avec pour vaincre Mario; échouant, il dècide de kidnapper Peach plus tard. Mario et Luigi se rendent alors au Désert du sommeil, où la Pierre des Rêves réside, dont Antasma est à sa recherche. Arrivés sur le site de construction où la Pierre est enfouie, ils apprennent que Bowser et Antasma l'ont volée. Le prochain rêve de Luigi leur mêne au Mont Pyjamama, indiqué par l'âme de la Pierre des Rêves. Arrivés, Bowser et ses acolytes jouent une berceuse endormant tous les habitants, augmentant la puissance de la Pierre des Rêves et le voeu d'Antasma s'exauce: un château impénétrable pour lui et Bowser; Mario est alors piégé par Kamek qui était déguisé en Peach à la Côte Lidodemer. Docteur Coltard arrive et leur informe de 《l'Ultilit》, qui après que les frères aient réussis à le reconstruire aux Bois Somnam, est utilisé pour rencontrer Protodor, un énorme oiseau multicolore capable de briser le bouclier du Château Noir de Bowser.  Après une confrontation, Protodor les aide et les frères atteignent Bowser, après avoir tué Antasma. Bowser, de ses dernières forces, aspire la Pierre des Rêves et devient Bowser onirique. Mario et Luigi réussissent et sauvent Peach. Bowser, souhaitant sa revanche, tombe dans l'océan dû à une pluie de pièces sur toute l'île Koussinos.

Gameplay (Système de jeu).

Le joueur contrôle Mario. Il peut également, après en avoir acquis la possession, utiliser les marteaux, faire des sauts en vrille ou en "balle" ou encore se transformer en foreuse. Dans le Monde Onirique, Oniluigi peut "fusionner" avec divers éléments en arrière-plan, pour permettre au joueur d'avancer dans sa quête.  Les combats se déroulent selon les standards de la série, c'est-à-dire au tour par tour. Mario, Luigi, et les différents ennemis attaqueront donc chacun leur tour, il est impossible que l'adversaire esquive vos attaques (à noter cependant que certains ennemis sont à même de les bloquer, de les rendre inefficaces, ou de ne tout simplement pas prendre de dommages, par exemple si vous essayer de frapper au marteau un ennemi volant). En revanche, Mario et Luigi, eux, peuvent esquiver la majorité des attaques ennemies voire même parfois contre-attaquer.  Il existe dans ce jeu trois types de combats. Les combats "classiques", se déroulant dans le monde réel, où Luigi et Mario combattront côte-à-côte. Les combats oniriques, qui ne peuvent avoir lieu qu'au sein du monde onirique, dont le fonctionnement est similaire à celui des combats dit "classiques" à quelques nuances près. Oniluigi joindra dès le début du combat ses forces à Mario en « fusionnant » avec lui. Mario combattra donc seul mais verra ses attaques renforcées. Enfin, les combats de titans, peu nombreux (au nombre de cinq), se déroulent à certains moments importants de l'histoire. Ce sont tous des combats de boss, que le joueur à le loisir de refaire dans l'arène du château Koussinos. Dans le cas des combats de titans, Oniluigi et Mario se retrouvent en difficulté face à un ennemi bien trop grand pour eux. Etoile d'Or devra alors toucher le "L" brillant sur la casquette de Luigi endormi, afin d'augmenter progressivement la taille d'Oniluigi, jusqu'à ce que ce dernier devienne géant. Ces combats nécessitent l'utilisation d'un stylet, et se déroulent, contrairement aux deux autres types de combats, en tenant la console horizontalement. Des configurations demandant au joueur s'il est droitier ou gaucher, sont pour cela présentes dans le menu de départ.

Mario and Luigi: Dream Team Bros., connu sous le nom Mario and Luigi: Dream Team en Amérique du Nord et au Japon, est un jeu vidéo édité par Nintendo et développé par AlphaDream sorti en sur Nintendo 3DS. Il s'agit du quatrième titre de la série de RPG "Mario & Luigi".


Géographie.

La commune est située au cœur du Bas-Maine. Son bourg est à au sud-est de Mayenne, à à l'ouest de Bais, à au nord-ouest d'Évron et à au nord-est de Montsûrs.  Couvrant, le territoire de Jublains était le plus étendu du canton de Bais.

Toponymie.

Les formes attestées sont : "Noiodunum", du gaulois "novio dunum", « nouvelle forteresse », au siècle, "civitas Diablintum" vers 400, "secus Diablintas" en 615, "in condita Diablintica" en 710, "de Jublent" vers 1100. Il semble que ce soit l'ethnonyme "Diablinti" qui ait donné le nom à la cité dans l'Antiquité tardive, d'où le gentilé "Diablinte".

Histoire.

Noviodunum.

À Jublains, on se méfie des coups de pioche... même dans son jardin. Ici, depuis la fin du siècle, quand on retourne la terre, on s'attend à tomber sur un vestige. Théâtre, nécropole, sanctuaire ou forteresse, c'est toute une ville gallo-romaine qui a été mise au jour et qui, selon les experts, s'étendait sur vingt-cinq hectares au siècle. Quand les Romains conquirent la Gaule, ils trouvèrent ici un village construit au pied d'un temple de bois. C'était l'un des sanctuaires du peuple des Diablintes. Les Romains créèrent une ville, "Noviodunum", chef-lieu de la cité des Diablintes. Le temple fut reconstruit en pierre et l'on éleva des monuments qui traduisent le mode de vie romain : thermes, théâtre, forum. Noviodunum a été dotée, dans la deuxième moitié du, d'un réseau de rues perpendiculaires, typique des plans urbains romains.  Dans les années 1980, la commune décida de mettre en avant ce patrimoine. L'église fut surélevée pour permettre aux visiteurs d'accéder aux thermes et la mairie racheta du terrain afin de poursuivre les fouilles. En 1995, un musée consacré au passé antique du village fut aussi créé. Il dévoile des pièces exceptionnelles de verrerie et de poterie et organise des expositions thématiques. Ici, tous les, chacun participe à la « Journée gallo-romaine », une manifestation qui enchaîne démonstrations équestres, parcours archéologique guidé, ateliers artisanaux. En 2011, près de personnes ont fait le déplacement. Un aménagement urbain paysager a été réalisé afin de rendre plus visible la présence de la ville antique.

Ancien Régime.

Durant l'Ancien Régime, la paroisse était divisée entre au moins deux seigneuries aux contours flous. L'une située aux Escotais concernait plutôt le sud de la paroisse alors que l'autre au Bourgneuf (proche de la route du Mans à Mayenne) concernait plutôt le nord et s'étendait sur les paroisses voisines de Grazay et Hambers dont son siège était aux confins. Cette dernière était propriété de la famille de Bouillé mais a été vendue au chapitre de la cathédrale du Mans en 1682, par Philippe de Bouillé qui avait des soucis financiers. L'autre seigneurie était, à la veille de la Révolution, la propriété de François de Brossard, intitulé seigneur de Jublains. Le château des Escotais fut démoli durant la guerre de Cent Ans et ne subsistent aujourd'hui plus que des ruines.

Politique et administration.

Le conseil municipal est composé de quinze membres dont le maire et quatre adjoints.

Population et société.

Démographie.

Jublains a compté jusqu'à habitants en 1856.

Lieux et monuments.

Jublains est une cité du Pays d'art et d'histoire Coëvrons-Mayenne.

Site archéologique.

Les aménagements du site mettent en évidence les ruines de l'ancienne cité gallo-romaine de Noviodunum : pans de murs, tracés de voies romaines, rues bordées de maisons.

Le théâtre.

Le théâtre qui accueille des manifestations en période estivale, a été construit vers 80 : établi sur le versant du plateau qui borde la ville, face à un beau panorama de bocage, avec en arrière fond, les collines des Coëvrons, il fut offert à la cité par un riche commerçant du nom d'Orgétorix.  À un premier monument, de plan provincial presque circulaire, s'est substitué ensuite un théâtre plus vaste permettant également d'y donner des spectacles ayant lieu en amphithéâtre. Les combats de bêtes fauves semblent n'avoir jamais eu lieu ici, de par l'absence d'installations assurant la sécurité des spectateurs.  Le dégagement total de la bâtisse a eu lieu dans les années 1980. Des spectacles de théâtre, cinéma, concerts s'y déroulent chaque année.

Castellum.

Le "castellum" est une fortification carrée de 117,50 m sur 104,25 m. Une tour ronde défend chacun des quatre angles. Cinq autres tours sont disposées sur les faces. Ces neuf tours, pleines à l'intérieur, ont un diamètre de 6 à 7 m.  La bâtisse a longtemps été considérée comme défensive, certains historiens lui attribuant désormais une fonction de stockage de grains ou de biens plus précieux, comme l'or.

Thermes.

Les anciens thermes sont situés sous l'actuelle église. Ils occupaient un îlot urbain large d'une soixantaine de mètres. Le bâtiment des bains s'élevait au milieu d'une enceinte de portiques et de salles annexes.  On y voit encore en particulier la belle piscine dallée de schiste des bains froids et le système de chauffage par circulation d'air brûlant sous le sol. Un éclairage animé (Fondation Électricité de France) guide la visite. Transformé en lieu de culte lors de la christianisation, le monument se visite sous l'église actuelle.

Sanctuaire.

On trouve un temple de la Fortune, situé sur le monticule de "la Tonnelle", ayant succédé à un sanctuaire important de l'époque gauloise.

Le musée archéologique.

Un musée archéologique, inauguré en 1995, rassemble un certain nombre de pièces présentes pour certaines d'entre elles dans des collections publiques depuis parfois plus d'un siècle. Outre des pièces archéologiques trouvées sur ce site, d'autres éléments trouvés à divers endroits permettent d'appréhender l'histoire de la Mayenne depuis la Préhistoire jusqu'à l'époque moderne.

Activité, label et manifestations.

Label.

La commune est une ville fleurie (deux fleurs) au concours des villes et villages fleuris.

Sports.

L'Association sportive de Jublains fait évoluer une équipe de football en division de district. La couleur du club est bleue.

Jublains est une commune française, située dans le département de la Mayenne en région Pays de la Loire, peuplée de.


Jeunesse et éducation.

James G. Fulton est né à Dormont, en Pennsylvanie. Il a fréquenté le département des beaux-arts du Carnegie Institute of Technology à Pittsburgh, en Pennsylvanie, et a obtenu un diplôme de l'université d'État de Pennsylvanie à State College, en Pennsylvanie, en 1924 et un doctorat en droit de l'université de Harvard en 1927. Il a été membre de la commission d'examen du droit du comté d'Allegheny de 1934 à 1942. Il a siégé au Sénat de l'État de Pennsylvanie en 1939 et 1940. Il a été avocat pour l'arrondissement de Dormont en 1942. Il a travaillé comme éditeur du "Mount Lebanon News" et de plusieurs autres journaux. Il a été membre de la, de la Légion américaine et des Vétérans des guerres étrangères.

Service militaire.

Pendant la Seconde Guerre mondiale, il s'est enrôlé dans la Réserve navale américaine en 1942 et a servi dans le Pacifique Sud en tant que lieutenant jusqu'à sa libération en 1945.

Chambre des représentants des États-Unis.

En 1944, alors qu'il était encore en service, Fulton a été élu comme républicain au Congrès des États-Unis, et réélu aux treize Congrès suivants. Il a siégé du jusqu'à sa mort d'une crise cardiaque à Washington, D.C., le. Pendant son mandat au Congrès, il a été délégué à la Conférence des Nations unies sur le commerce et l'emploi à La Havane en 1947 et 1948, et à la Assemblée générale des Nations unies en 1959. Il a été délégué à la. En outre, il a été conseiller en matière spatiale auprès de la mission des États-Unis aux Nations unies de 1960 à 1969. Fulton a voté en faveur des de 1957, 1960, 1964 et 1968, ainsi que du amendement à la Constitution des États-Unis et de la loi sur le droit de vote de 1965.

Space Shuttle.

On attribue à Fulton le mérite d'avoir sauvé le programme de la navette spatiale américaine. Après une crise cardiaque en 1970, Fulton est sorti d'une ambulance pour proposer un compromis qui a finalement sauvé le financement du programme.

Héritage.

Il est mort d'une crise cardiaque le à Washington, D.C. Il est enterré dans le cimetière du Mount Lebanon à Pittsburgh, en Pennsylvanie. En mémoire de Fulton, la Fondation de Pittsburgh a créé en son honneur le. Le bâtiment du bureau de poste "James Grove Fulton Memorial" à Pittsburgh porte son nom.

James Grove (Jim) Fulton, né le et mort le est un homme politique américain qui a été membre de la Chambre des représentants de Pennsylvanie de 1945 à 1971.


Historique.

Cet obélisque est en granite rouge des carrières de Syène (Assouan).  Ammien Marcellin note que l'obélisque fut importé à Rome après le règne d'Auguste, mais sans préciser sous quel empereur. Il fut érigé dans les jardins de Salluste, sur le Pincio où il finit par tomber.  Le pape Sixte Quint le fit entrer dans son grand plan d'urbanisation, toutefois le projet ne fut pas mené à bien.  Athanasius Kircher fut le premier à noter la similitude de son inscription avec celle de l'obélisque de la piazza del Popolo, et suggéra au pape Alexandre l'idée d'une nouvelle érection.  En 1734, le pape Clément (1730-1740) le fit déposer au Latran : il y resta 55 ans, période durant laquelle eurent lieu des tentatives de négociations pour le transporter à Paris, devant Notre-Dame.  Finalement, en 1789, le pape Pie (1775-1799) prit la décision, contestée à l'époque, puis unanimement applaudie devant la qualité du résultat, de le mettre en bonne place en haut de l'escalier d'Espagne, devant l'Église de la Trinité-des-Monts, église française. Le couronnement à fleur de lys de l'obélisque est une autre délicate attention à l'égard de la France.

Histoire du soubassement romain.

Le soubassement d'origine de l'obélisque fut retrouvé dans les jardins de Salluste en 1843 et remonté près de la villa Ludovisi, où il resta jusqu'en 1926. Mussolini s'avisa alors d'en faire un monument commémorant la marche sur Rome de 1922 : il fut donc transféré sur le Capitole, redécoré en conséquence et inauguré à cette fin, en.

L'obélisque de la Trinité-des-Monts est un obélisque importé d'Égypte, datant de l'époque romaine, érigé au sommet de l'Escalier de la Trinité-des-Monts, devant l'église de la Trinité-des-Monts, à Rome.


Biographie.

Jeunesse.

Gilles Reboul pratique dans sa jeunesse la natation et le plongeon, avant de découvrir le triathlon au cours de son parcours scolaire en sport études à l'âge de 15 ans. Il développe rapidement une passion pour celui-ci et commence à pratiquer en 1986. Employé à la SNCF, il bénéficie d’une Convention d’Insertion Professionnelle (CIP), qui lui permet entre 1998 et 2008 de pratiquer entièrement ce sport.

Carrière.

En 1995, il termine deuxième au classement individuel du Grand Prix de triathlon.  De 1997 à 2007, il participe régulièrement aux championnats de France longue distance et remporte le titre par deux fois en 1999 et 2001. Cette même année, il connait son premier succès international en remportant le triathlon international de Nice, devenant le premier Français à réaliser cette performance.  En 2005, il prend la de l'Ironman Afrique du Sud en derrière ses deux compatriotes Cyrille Neveu et Xavier Le Floch.  En 2007 il participe à la première édition du triathlon EDF Alpe d'Huez dans sa version longue distance et prend la seconde place derrière le Brésilien Reinaldo Colucci. Sorti de l'eau dans le groupe de tête, il creuse un écart de plus de cinq minutes avec le Brésilien. Ce dernier, plus agressif dans les virages de l’Alpe d'Huez, réussit à le réduire à deux minutes trente à la fin de la partie vélo. Gilles Reboul est rejoint au du semi-marathon et ne peut résister malgré un effort intense à l'accélération finale du Brésilien qui remporte la compétition avec 49 secondes d'avance seulement.  Il participe à quatre reprises à l'Ironman de Kona (Hawaï) en tant que professionnel durant sa carrière. Après y avoir mis un terme, il continue de pratiquer en tant qu'amateur et en 2014, il se qualifie et participe dans la catégorie amateur classe d'âge 40-45. Au terme d'une course parfois éprouvante, il termine premier de la classe d'âge en et remporte le titre honorifique de champion du monde de la catégorie.

Palmarès.

Le tableau présente les résultats les plus significatifs (podium) obtenus sur le circuit national et international de triathlon depuis 1997.

Gilles Reboul, né le à Bourg-en-Bresse, est un triathlète français, double champion de France de triathlon longue distance en 1999 et 2001.


Biographie.

René Gallice joue notamment en faveur des Girondins de Bordeaux et de l'Olympique de Marseille.  Il remporte le titre de champion de France en 1950 avec les Girondins de Bordeaux, club avec lequel il évolue pendant douze saisons.  Il reçoit une sélection en équipe de France A le 12 mai 1951, lors d'un match amical face à l'Irlande du Nord.  Dès, il s'engage dans la France libre, en Palestine et combat avec le bataillon d'infanterie de marine et du Pacifique de la française libre. Cet engagement ne lui permet pas de remporter la coupe de France 1941 glanée par son club d'alors, les Girondins de Bordeaux. Il joue cependant la finale de coupe de France en 1952 face à l'OGC Nice (finale perdue avec les Girondins 5 buts à 3).  Figures légendaires du football français, René Gallice et son complice Jean Swiatek eurent un célèbre magasin de sport « Gallice et Swiatek » à Bordeaux. Ils seront aussi directeurs sportifs des Girondins de Bordeaux.  Jean et André Gallice, fils de René, furent eux aussi des joueurs professionnels de football.

Postérité.

Le, lors de la rencontre Bordeaux - Troyes, les supporters des Girondins de Bordeaux baptisèrent du nom de René Gallice le Nouveau Stade de Bordeaux. Les Ultramarines à l'initiative du vote, et appelant à voter pour René Gallice, ont déployé un tifo à sa mémoire et à l'issue un plaidoyer pour le football populaire d'un responsable ultra lors du match, Jean Gallice, un de ses fils, prit la parole et remercia chaleureusement les supporters. Ce nom avait auparavant été choisi par un scrutin populaire à la majorité, conduit lors de la rencontre Bordeaux-Lyon, le, parmi des propositions comme : Stade du Port de la Lune, Stade Claude Bez, Stade Alain Giresse.

René Gallice, né le à Forcalquier et mort le à Bordeaux, est un footballeur français. Il a évolué au poste de milieu de terrain.


Biographie.

Origines.

Ervin György dit Raphael Patai est le fils du poète juif hongrois et éditeur József Patai (1882-1953) et de l'écrivain et poétesse Édith Ehrenfeld-Patai (1889-1976), issue d'une famille comptant parmi les sommités talmudiques<ref name="The Independent, 07/08/1996">Eva Hentschel, « Obituary : Raphael Patai », in "The Independent", 07/08/1996</ref>. Son père est alors une figure importante du monde littéraire juif hongrois, publiant par exemple deux anthologies de poésie hongroise mais aussi une version hongroise de poésies juives de différentes époques. Il est également l'auteur de nombre de publications sionistes, d'une biographie de Theodor Herzl et d'une "Histoire des Juifs de Hongrie". József Patai est à l'origine d'une association sioniste de soutien à l'installation des Juifs en Palestine mandataire. Cet environnement familial érudit le prédispose ainsi à un accomplissement intellectuel et académique.  Lors de ses études au collège juif de Budapest, Patai découvre, à l'âge de 14 ans, "Totem et tabou" de Sigmund Freud qui lui fera découvrir plusieurs grands noms de la recherche anthropologique comme Edward Westermarck, Herbert Spencer, Edward Tylor et, surtout, James George Frazer, père de l'anthropologie religieuse et la mythologie comparée, dont "Le Rameau d'or" l'influencera durablement.

Cursus académique.

Après le collège, Raphael Patai combine les cours de l'université de Budapest avec des études sémitiques au séminaire de théologie juive, notamment en 1930-31 au séminaire de théologie juive de Breslau, alors en Silésie allemande. À sa formation linguistique déjà riche du hongrois, de l'allemand et de l'hébreu, il ajoute l'arabe, le persan, le syriaque et le grec ancien. Après avoir obtenu un doctorat à Budapest, il quitte la ville en 1933 - sa carrière étant compromise par la montée antisémite qui gangrène progressivement la ville - pour s'installer en Palestine où il obtient un diplôme de l'université hébraïque de Jérusalem en 1936.  Après un bref retour à Budapest pour obtenir l'ordination au séminaire rabbinique, à partir de 1938, il enseigne l'hébreu à l'université hébraïque de Jérusalem puis, en 1942 et 1943 devient secrétaire d'académie au Technion de Haïfa. En 1944, il fonde l"'Institut palestinien de folklore et d'ethnologie", exemple unique de recherche ethnologiques en Palestine mandataire, inspiré des travaux de Max Grunwald sur le folklore et auquel collaboreront des figures importantes comme le rabbin sépharade ou encore Yitzhak Ben-Zvi qui deviendra président de l'État d'Israël, au cours de la courte existence de l'institut qui cesse ses activités en 1948.  Manquant de financements pour ses recherches pionnières, Raphael Patai s'installe aux États-Unis, en 1947, où il a obtenu un appui de la "Wenner-Gren Anthropological Foundation". Naturalisé américain en 1952, il enseigne l’anthropologie au Dropsie College à Philadelphie jusqu'en 1957. Il occupe également un poste de chargé de cours en anthropologie à l'université de New York de 1951 à 1953. À partir de 1956 et jusqu'en 1971, il devient directeur de recherches à l'Institut Herzl de New York et deviendra éditeur pour "Herzl Press". De 1966 à 1976, il occupe une chaire d’anthropologie à la Fairleigh Dickinson University dans le New Jersey où il achève sa carrière académique.

Œuvre et travaux.

Si ses travaux portent sur des sujets d'une grande diversité, l'essentiel de ses recherches portent sur deux champs d'investigations plus particuliers; d'une part la culture des anciens Hébreux et Juifs et, d'autre part, sur l'anthropologie du Moyen-Orient moderne, y compris Israël. Ces recherches seront l'objet de plusieurs centaines d'articles et d'une vingtaine d'ouvrages. Raphael Patai est en outre l'éditeur de plusieurs publications importantes comme le journal de Herzl, une encyclopédie sur le Sionisme et Israël (1971) ainsi qu'une série de manuels sur la Syrie, la Jordanie et le Liban modernes, à partir de recherches comparatives demandées par les Nations unies à l"'Human Relations Area Files".  Il entretient une collaboration étroite et une longue amitié avec l'écrivain et érudit Robert Graves qu'il relate dans "Robert Graves and the Hebrew Myths : A Collaboration", allusion à leur ouvrage commun "Hebrew myths : The book of Genesis" publié en 1963 et qui connait de nombreuses traductions et rééditions. Témoignant d'une arabophilie dont il est porteur depuis ses jeunes années et qu'il revendique, il publie "The Arab Mind" ("L’Esprit Arabe") en 1972 poursuivant l'objectif de construire des ponts entre les cultures, particulièrement entre le judaïsme et l'islam.  Raphael Patai est également l'auteur d'un récit auto-biographique, "Apprentice in Budapest" ("Apprenti à Budapert") (1988), sous-titré "Memories of a world that is no more" ("Souvenir d'un monde qui n'est plus"). Peu avant sa mort, il met le point final à un ouvrage monumental sur l'histoire des Juifs de Hongrie ("The Jews of Hungary : history, culture and psychology"). Il meurt le à Tucson des suites d'un cancer.

Vie privée.

Raphael a pour frère Shaul Patai (1918–1998) qui a enseigné la chimie à l'université hébraïque de Jérusalem. Marié à quatre reprises, Raphael Patai est le père de deux filles, Jennifer ainsi que la linguiste et intellectuelle féministe, née en 1943.

Distinctions.

Raphael Patai reçoit le prix Bialik en 1936, décerné pour récompenser la recherche innovante en littérature hébraïque.

Bibliographie.

Publications de Raphael Patai.

Ouvrages personnels.

Les ouvrages de R. Patai ont été plusieurs fois réédités. Cet extrait bibliographique mentionne les éditions les plus récentes.

Raphael Patai, né le à Budapest et mort le à Tucson, en Arizona, est un anthropologue, ethnologue, historien, bibliste et hébraïsant juif américain d'origine hongroise.


Résumé.

Un homme, Jannuccio, a deux enfants, Nennillo et Nennella, qu'il aime comme sa propre vie. Un jour, sa femme meurt, et il se remarie avec une femme cruelle qui, dès son arrivée dans la maison, n'a qu'une idée en tête : se débarrasser des petits. Elle réussit à convaincre Januccio d'aller les perdre. À contre-cœur, Januccio emmène les enfants dans la forêt, où il les abandonne avec un panier rempli de provisions. En route, cependant, il a pris soin de répandre des cendres derrière eux et, avant de s'en aller les larmes aux yeux, il les avise de suivre la ligne de cendres pour rentrer. Un peu plus tard, Nennillo et Nennella peuvent ainsi retrouver leur chemin et revenir à la maison, ce qui suscite la fureur de Pascozza, leur belle-mère. Celle-ci ne désarme pas, et pousse Januccio à effectuer une seconde tentative. Au lieu de cendres, c'est du son que, cette fois, Januccio sème. Avant de laisser ses deux enfants au milieu des bois avec un nouveau panier de provisions, il leur dit de suivre la piste comme auparavant, puis, comme la première fois, il s'en va en pleurant. Quand leur panier est vide, Nennillo et Nennella veulent retrouver le son, mais ils constatent que celui-ci a été mangé par un âne.  Durant plusieurs jours, les enfants errent dans les bois, se nourrissant de glands et de châtaignes, jusqu'au moment où un prince vient chasser près de l'endroit où ils se trouvent. Ses chiens provoquent la séparation des enfants. Nennillo se réfugie au sommet d'un arbre, tandis que Nennella court jusqu'à une plage. Le petit Nennillo est recueilli par le prince, qui fait en sorte que le garçon reçoive une bonne éducation ; ainsi finit-il par devenir un excellent ciseleur. Quant à sa sœur, Nennella, elle est enlevée par des pirates, qui l'emmènent à bord de leur bateau. Le capitaine des pirates et sa femme, qui n'ont pas d'enfants, l'élèvent alors comme si c'était leur fille. Le capitaine pirate est poursuivi mais, grâce à des pots de vin, il bénéficie d'appuis parmi les gens chargés de la justice. C'est le Ciel alors, sans doute, qui décide de son sort, car une violente tempête fait chavirer son bateau. De ce terrible naufrage, Nennella est la seule rescapée : un grand poisson enchanté, qui nage alors près du navire, ouvre tout grand la bouche, et avale la fillette. À l'intérieur du poisson, Nennella découvre une magnifique propriété entourée de verdure, et elle y vit telle une princesse.  Le poisson arrive à un rocher, où il se trouve que le prince est en villégiature avec son entourage, y compris Nennillo. À travers la gorge du poisson, Nennella aperçoit ce dernier au moment où il est sorti pour aiguiser des couteaux, et elle se met à l'appeler : « Frère, frère... ». Elle ne réussit pas, cependant, à capter l'attention de Nennillo, mais bien celle du prince. Ce dernier tente de faire capturer le poisson puis, comprenant ce que la voix qui en sort dit, il interroge ses serviteurs pour savoir si l'un d'entre eux n'aurait pas perdu une sœur. Nennillo répond qu'il se souvient vaguement qu'il était accompagné d'une sœur au moment où il a été découvert dans les bois, et le prince, alors, lui demande de s'approcher du poisson pour voir ce qui se passera. Nennillo s'approche ; le poisson ouvre grand la bouche, et Nennella en sort. Elle raconte leur histoire au prince. Ni elle ni son frère ne se souvient des noms de leurs parents, si bien que le prince fait publier un avis invitant les parents d'enfants disparus à se rendre au palais. C'est ainsi que Januccio, après avoir été réprimandé sévèrement par le prince, retrouve ses deux petits. Après cela, le prince lui demande d'aller chercher sa femme. Quand elle est devant lui, le prince lui montre Nennillo et Nennella et lui demande quel châtiment mérite celui qui leur aurait fait du mal. Elle répond qu'il mérite d'être enfermé dans un tonneau et qu'on le fasse dévaler une montagne. Le prince acquiesce, et dit qu'elle a elle-même prononcé sa sentence, qui est exécutée aussitôt. Le prince marie Nennella à l'un de ses riches vassaux et Nennillo à la fille d'un autre riche seigneur. La marâtre, dans son tonneau, se lamente jusqu'à son dernier souffle du fait qu'une heure vient toujours où le méchant est puni.

Classification.

Le conte est rangé dans les contes AT 450, selon la classification Aarne-Thompson, correspondant au type « Petit Frère et Petite Sœur ». Le début s'apparente au type 327A, « Hansel et Gretel ».

Nennillo et Nennella ou Poucet et Poucette ("Nennillo e Nennella") est un conte figurant dans le "Pentamerone" (V-8), recueil de contes merveilleux – premier en son genre –, publié en dialecte napolitain vers 1635, œuvre posthume de Giambattista Basile.


Géographie.

Le bassin géographique de la rivière Mistassini (Franquelin) est situé entre les bassins des rivières Franquelin (côté est) et celui de la rivière aux anglais (côté ouest).  Le lac Mistassini s'avère le principal lac de tête de la rivière Mistassini (Franquelin). Son embouchure située au sud-est du lac, se déverse dans une décharge pour rejoindre le lac Bourdon. Puis les eaux de la rivière traversent les lacs Barron et Montreuil. Puis la rivière traverse sous les ponts du chemin de fer et de la route 138 qui longent le littoral du fleuve Saint-Laurent. Juste au sud de la route 138, la rivière reçoit les eaux de la décharge du Lac Nord-Ouest. Puis, la rivière se déverse dans la baie à Guy sur la rive-nord de l'Estuaire du Saint-Laurent. La Pointe Mistassini est située à l'est de cette baie. L'embouchure de la rivière est située à à l'est du centre-ville de Baie-Comeau, à à l'ouest de l'embouchure de la rivière Franquelin et à à l'ouest de l'embouchure de la rivière Godbout.  Le parcours de la rivière est surtout axé vers le sud-est. Un segment du parcours de la rivière coule en parallèle (du côté sud) à la rivière Franquelin Branche-Ouest. À partir de son embouchure, en remontant le courant, un segment d'environ de la rivière est administré par la zec des Rivières-Godbout-et-Mistassini.

Toponymie.

Dans le « Journal en l'année 1731 » de Louis Aubert de Lachesnaye [retranscription de Serge Goudreau], la graphie de la rivière figure sous les formes de « Riviere Mistanicy » (« Du havre S[ain]t Pencra a la riviere Mistanicy [«mistanicy» dans le manuscrit], il y a une lieuë » []) et de «Riviere Mistaciny» (« Dans cette bature [battures de Manicouagan], il court un petit ruisseau que l'on nomme la riviere Mistaciny [«mistaciny» dans le manuscrit] dont l'entrée est nord et sud » []). « Mistassini River » (« Franquelin 1902 à 1950 », Bob Rooney, 1998, pages 364-365). Le club américain mentionné ci-dessus était un club de pêche au saumon appelé « Weymahegan Salmon Fishing Club » ou plus populairement « Club de pêche Mistassini » (Ibid. page 318). Finalement, ce club a déménagé plus au nord ; et il est devenu le club Weymahigan par la suite.  Le toponyme Rivière Mistassini (Franquelin) a été officialisé le à la Banque des noms de lieux de la Commission de toponymie du Québec.

La rivière Mistassini est un affluent de la rive nord de l'Estuaire du Saint-Laurent, coulant dans la municipalité de Franquelin, dans la municipalité régionale de comté (MRC) Manicouagan, dans la région administrative de la Côte-Nord, au Québec, au Canada.


Biographie.

Formé en 2003, Amdamdes reprend son nom de l'émission de télévision locale "Am dam des". Un an plus tard, la démo "Tötet den clown" est publiée. Elle est suivie en 2006 par un autre morceau, intitulé "Ausgerutscht und hingefallen", qui n'a jamais été publié. En 2008, la deuxième démo, "Koks und nutten", est publiée. Enfin, le groupe signe avec le label Nix-Gut Records, et sort son premier album, "Guten Morgen Deutschland", produit par Martin K. (Rasta Knast).  Le, l'office d'enquête criminelle de Bavière Bundesprüfstelle für jugendgefährdende Medien (Office fédéral allemand de surveillance des médias ciblant les jeunes) (BPjM) mène une enquête contre le groupe. Ce dernier est indexé en liste B le ; l'annonce est faite pour la première fois par le "Bundesanzeiger" le. À la suite d'une décision datant du, le dossier est affecté à la liste A. Le groupe est indexé à cause d'une reprise du morceau "Polizei SA/SS" du groupe Slime, qui, selon le BPjM, appelait à la violence contre les policiers.  Depuis l'indexation, le groupe rencontre des problèmes en concert. Selon le groupe, la police aurait approché les organisateurs et affirmé que le groupe serait soumis à une interdiction de performance à l'échelle nationale. Pour contrer cela, le groupe fait appel à un avocat. En 2013, le groupe joue au Labertal Festival de Schierling avec Dog Eat Dog et Dendemann, entre autres. Le, ils sont de nouveau indexé, cette fois à cause de leur première démo.

Style musical.

Amdamdes joue un punk rock politisé, qui s'oppose au système, à la police et aux néo-nazis. En plus des sujets politiques, les chansons traitent aussi de la consommation d'alcool et des fêtes. Le groupe utilise délibérément des clichés du mouvement punk des années 1980, exprimant ainsi leur proximité à la scène. Leur style musical reste minimale et ne comporte généralement que trois à quatre progressions d'accords. Le groupe comprend trois chanteurs qui chantent à tour de rôle.

Amdamdes est un groupe de punk rock allemand, originaire de Landshut. Il est en actuel contrat avec le label Nix-Gut Records. En 2013, deux morceaux du groupe sont indexés par le Bundesprüfstelle für jugendgefährdende Medien (Office fédéral allemand de surveillance des médias ciblant les jeunes) (BPjM).


Biographie.

Originaire de Massonnens et de Pont. Catholique. Fils de Jules, liquoriste, et de Madeleine Liénard, il épouse Berthe-Emilie Drexler (de Karlsruhe) en 1911.  Il suit les écoles primaires de Romont, puis le Collège Saint-Michel à Fribourg, section commerciale, ensuite il se rend à Bâle pour parfaire sa formation commerciale. Il est membre du Conseil communal chargé de l’eau et de l’électricité à Romont de 1912 à 1918. Industriel, il reprend le commerce familial Corboz et Fischlin en 1919, à la mort de son père.  Il préside l’organisation de la Fête cantonale de gymnastique de 1926 et le comité des Fêtes du tir cantonal de 1927. Il dirige aussi la Fête des musiques en 1936. Il était populaire dans les milieux sportifs (alpinisme, ski).  Radical, il fut élu au Conseil d’État en 1936 sur une liste dissidente soutenue par le parti conservateur, au détriment du candidat officiel du PRD Léonard Rouvenaz, caissier de banque. Un tract électoral pour cette élection affirme que Corboz «s’inspire de l’esprit chrétien»! Sa devise : « Pour Dieu et la patrie. » Les conservateurs affirment que Rouvenaz est un « radical agressif, intolérant et libre penseur » dont les sympathies vont aux socialistes. Pour protester contre le rôle joué par le parti conservateur, les radicaux s’abstiennent de soutenir Bernard Weck lors de l’élection du président du Conseil d’État, alors qu’il était pourtant favorable à Rouvenaz. Le radical Wilhelm Bartsch dénonce la « rupture du régime de collaboration » entre les deux partis historiques.  Chargé des Affaires militaires et des Établissements de l’État (Marsens et Humilimont) de 1936 à 1946, il est directeur des Affaires militaires, des Forêts et des Vignes de 1946 à 1951. Il préside la Conférence des directeurs cantonaux des Affaires militaires de 1944 à 1951. Il est président du Conseil d’État en 1942. C’est lui qui est à l’origine de la construction de la caserne de la Poya à Fribourg. Sa gestion de l’arsenal, marquée par les malversations de deux fonctionnaires, est violemment critiquée par la majorité conservatrice et une demande d’autorisation d’action en responsabilité civile est décidée contre lui par le Grand Conseil en 1951. Le Grand Conseil autorise la poursuite civile de M. Corboz « pour le paiement de 6278 francs résultant de prestations à lui fournies par l’Arsenal ou les établissements de Marsens, ceci pour autant que le débiteur n’ait pas encore payé cette dette ». Le Tribunal de la Sarine est nanti de l’affaire. S’agissant de la gestion de l’établissement de Marsens, une enquête menée par le juge fédéral Louis Couchepin établit qu’aucun fait délictueux ne peut lui être reproché. Il refuse de démissionner, ne voulant pas admettre une quelconque culpabilité. En congé de janvier à, son retour aux affaires provoque un malaise et le conservateur Louis Barras s’écrie au Grand Conseil: « Sa présence au Gouvernement est un défi permanent à l’opinion publique. »  À son décès, La Gruyère releva qu’« il fit montre de courtoisie et de souplesse intellectuelle, mais demeura un otage de la majorité conservatrice ». Il fut enterré à Romont. Les journaux ne publièrent que de brefs articles sans photographie.

Richard Corboz, né le à Romont et mort le à La Tour-de-Peilz, est une personnalité politique suisse, membre du Parti radical-démocratique.


Biographie.

Catholique, originaire de Bellegarde et Montilier. Il est le fils d’Alfred Buchs, agent d’affaires, et de Virginie Hortense Berthoud. Il épouse en 1897 Clara Laura Good, de Mels (SG). Son frère puis son fils, tous deux prénommés Henri, siégeront au Grand Conseil.  Victor Buchs passe sa jeunesse à Morat. Il accomplit un apprentissage de commerce à Lugano (1883), au terme duquel il est engagé par une grande banque de Venise, puis par une société d’import-export basée à Naples (1885–1889). Son expérience et sa connaissance des langues l’amènent à diriger un comptoir commercial à Massaouah (1889–1895), en Érythrée, alors colonie italienne. Pour affaires, il voyage dans les terres alors peu connues d’Abyssinie et des Indes anglaises.  De retour dans son canton d’origine en 1895, il s’associe avec son frère Henri pour diriger la fabrique de pâtes alimentaires de Sainte-Apolline, à Villars-sur-Glâne. Entrepreneur actif, il participe également à la direction de la fabrique d’horlogerie de Montilier, commune dont il recevra la bourgeoisie d’honneur. Ses connaissances bancaires lui valent d’être nommé en 1917 censeur de la Banque de l’Etat, institution au sein de laquelle il officiait déjà comme receveur depuis 1913.  La carrière politique de Victor Buchs débute en 1907 par son élection au Conseil communal de Villars-sur-Glâne. Il occupe cette fonction jusqu'à sa nomination au Conseil d’Etat en date du, lorsque la majorité conservatrice du Grand Conseil concède un siège aux libéraux-radicaux. Deuxième représentant de cette minorité à l’exécutif cantonal depuis 1857, une décennie après la démission de Weissenbach en 1909, Victor Buchs est pendant ses dix-sept années de fonction le seul conseiller de la tendance libérale-radicale. Il dirige les Travaux publics. Il assume la présidence du Conseil d’Etat en 1922, 1928 et 1935. Figurant sur des listes communes aux libéraux-radicaux et aux conservateurs, il est réélu à trois reprises lors des élections populaires de 1921, 1926 et 1931, en obtenant à chaque fois le nombre le plus élevé de voix. Il quitte ses fonctions en 1936, au terme de la législature. Personnage brillant et engagé, son statut minoritaire au sein du Conseil l’empêche toutefois de jouer les premiers rôles.  Son accession au Conseil d’Etat coïncide avec les difficultés économiques liées à la fin de la Première Guerre mondiale puis, sans que le canton ne soit véritablement parvenu à se redresser, à la crise du début des années trente. Dans ce contexte, la politique active de Victor Buchs répond au double souci de moderniser et développer les infrastructures d’une part, et de favoriser l’emploi et soutenir l’économie d’autre part. Dans un exercice d’équilibre délicat avec les finances de l’Etat, Buchs met en œuvre les grands chantiers que sont la réalisation des ponts de Pérolles (1922), de Zaehringen (1924) et de Corbières (1927), ainsi que le coffrage en béton du pont de Grandfey (1927). Dans une même visée, il lance en 1931 un vaste programme de réfection (goudronnage) des principales voies routières. Parallèlement à ces réalisations, il élabore une loi sur les routes (1923) adaptant la législation à l’essor du trafic.  Parmi les travaux entrepris sous sa direction figurent encore la construction ou la rénovation de nombreux bâtiments publics tels que les arsenaux de Fribourg et Bulle, la nouvelle gare de Fribourg, les nouveaux bâtiments du Technicum ou l’Institut agricole de Grangeneuve. Son vaste programme de réfection de la cathédrale ne peut être mené à terme en raison de difficultés financières. En matière d’approvisionnement électrique, il poursuit la politique de ses devanciers en supervisant la construction du barrage de Montsalvens et en relançant le dossier du barrage de Rossens. Il documente soigneusement les travaux menés par ses services grâce à de nombreuses photographies.  En tant que directeur des Travaux publics, il reprend de ses prédécesseurs des fonctions dans de nombreux Conseils d’administration et conservera une influence déterminante dans certains d’entre eux après son retrait du Conseil d’Etat. Après en avoir été président (1919, 1936), il devient vice-président du Conseil d’administration des EEF (1936–1950) et membre du comité de direction. Il est membre, vice-président puis président d’honneur du Conseil d’administration d’Energie Ouest Suisse (EOS), participant aux projets de la Dixence puis de la Grande-Dixence. Il siège également aux Conseils d’administration de nombreuses entreprises de chemin de fer romandes (Chemins de fer électriques de la Gruyère, Fribourg–Morat–Anet, GFM, MOB et ancien conseil d’arrondissement des CFF). Il est, avec Bernard Weck, l’un des artisans de la fusion réussie des CEG, du FMA et du BR qui donne naissance aux GFM en 1942.  Amateur d’histoire, il est l’auteur de plusieurs publications portant notamment sur les chemins de fer et les ponts de Fribourg, sur le domaine des Faverges ainsi que sur Villars-sur-Glâne. Longtemps membre du Conseil paroissial, il devient président de la paroisse de Villars-sur-Glâne (1945–1953). Il préside également jusqu'à ses derniers jours l’Institut Saint-Joseph pour les sourds-muets. Il décède en 1953, à l’âge de 86 ans.

Victor Buchs, né le à Estavayer-le-Lac et mort le à Villars-sur-Glâne, est une personnalité politique suisse, membre du Parti radical-démocratique.


Histoire.

Dans les sources antiques, cet cap, qui surplombait alors le Pont Euxin, est décrit sous le nom de « promontoire Pteros » (Πτεροϛ Ακρα) « surplombant l'île de Peuké » (Πεύκη, peut-être l'île Popina ou bien la partie du delta danubien sise entre les bras de Sulina et celui de Saint-Georges). À l'époque romaine tardive, alors que les alluvions danubiennes avaient déjà fait reculer la mer, se dresse ici le castrum de "Platei Pegiae". Alaric futur roi des Wisigoths, alors "fœderati" de l'Empire (du mot latin "fœdus" : troupes barbares irrégulières sous commandement romain), y naît vers 370. Le castrum est, peu après, détruit par les Huns et abandonné.  Le promontoire reste cependant une position stratégique et, en 680, une flotte byzantine le contourna pour tenter d'empêcher les Bulgares de passer le Danube, mais les grecs furent vaincus à la bataille d'Ongal : les Bulgares entrèrent dans l'Empire byzantin et fondèrent dans les Balkans le premier empire bulgare. En 970, le tzar russe, Sviatoslav y établit son camp, nommé Péréïaslavetz, lors de ses campagnes contre l'Empire bulgare. Passé du côté bulgare, il est vaincu l'année suivante par les grecs, qui reprennent le contrôle du pays.  On trouve également ici les ruines d'un fanal (probablement génois, car au les Génois avaient de nombreux comptoirs dans la région, tel Licostomo près de Chilia).  À la fin du ces rives, jusqu'alors peuplées de valaques, de grecs et de turcs, accueillirent aussi des lipovènes, l'une des confessions des vieux-croyants russes, adeptes de Daniel Filipov le "Pustosviat" (« saint anachorète ») de Kostroma (1672-1742). Ces pieux réfugiés, fuyant l'autocratie des tsars, apprirent des autochtones la construction navale et la pêche, ainsi que les noms, pour la plupart d'origine grecque, des poissons et de la navigation maritime. Sur la carte de la Russie et de la Turquie d'Europe dressée en 1811 par le capitaine E. Lapie du corps des ingénieurs géographes (et publiée en 1812 par P.A.P. Tardieu), apparaissent les deux villages lipovènes de Bârleni et de Filipești (en russe Barleny et Filipeskoïé) qui correspondent aux villages actuels de Dunavățu de Sus et Dunavățu de Jos.

Pteros ("ailé" en grec, cité par Apollonius de Rhodes et Hérodote) est un lieu-dit du delta du Danube, en Dobrogée, région historique de l'actuelle Roumanie. Il se situe près du village actuel de, non loin du bras de Saint Georges, le plus méridional du delta.


Biographie.

Lucie Varga naît dans une famille juive originaire de Hongrie, mais est élevée à Vienne par sa mère. Au lycée pour jeunes filles qu'elle fréquente, elle fait la rencontre de Hélène Weigel et de Marie Jahoda. C'est aussi à cette époque qu'elle choisit un nouveau prénom : « Lucie ».  En 1931, à l'Université de Vienne, elle soutient un mémoire sur le cliché de l'obscurantisme au Moyen-Âge, sous la direction d'Alfons Dopsch (1868-1953), un éminent historien autrichien du spécialiste de l'histoire économique médiévale. Elle s'engage très tôt dans l'opposition au nazisme.  En 1923, alors âgée de 19 ans, elle épouse un médecin juif hongrois, József Varga de douze ans son aîné et en 1925, elle donne naissance à son premier enfant, Berta. Après que son diabète lui a fait arrêter ses études, elle finit par obtenir un master en Histoire à l'Université de Vienne avec une thèse sur le cliché du « Moyen-Âge obscur » en 1931.  Deux ans plus tard, elle rencontre Franz Borkenau, un intellectuel allemand. Lors de la montée du nazisme en Autriche, ils décident de s'éxiler et choisissent Paris pour que Lucie puisse continuer son travail sur la religion des Cathares, entamée à Vienne.  A Paris, elle devient la secrétaire de Lucien Febvre, créateur de l'École des Annales, l'aidant dans ses tâches éditoriales. Vers 1937, leur relation devient plus qu'amicale, ce qui pousse l'épouse de Lucien à exiger leur rupture. Cet événement change la vie de Lucie Varga qui travaille comme représentante de commerce et même ouvrière pour subvenir aux besoins de Berta et elle. En 1939, elle intègre l'agence Havas en tant que traductrice.  En 1940, lors de l'Exode, Lucie Varga se réfugie dans le Midi de la France. Cependant, les difficultés de la vie quotidienne l'affaiblissent et la jeune femme, diabétique, a en plus des problèmes pour se procurer l'insuline nécessaire à sa santé. Elle meurt le, à l'âge de trente-six ans. Sa fille Berta sera déportée en 1944 après être retournée à Budapest à la demande de son père.

Lucie Varga (ou Lucia Varga), de son vrai nom Rosa Stern, est une historienne francaise d'origine autrichienne, née le à Baden et morte le à Toulouse. Elle fait partie de celles que l'histoire des femmes appelle les "historiennes invisibles".


Biographie.

Jeunes années.

Elle est née "Giovanna Scoglio" à Liverpool en Angleterre, d'un aristocrate sicilien, Pietro Scoglio, et d'une mère irlandaise, Eileen Sullivan. Elle a vécu à Rome puis, à l'âge de 16 ans, suit ses parents à New York pour poursuivre ses études et travailler. Elle obtient un diplôme de la Bayside High School dans le Queens. Après quelque temps d'indécision, elle travaille comme commis de dépôt pour une compagnie d'assurance et agent de réservation pour "Scandinavian Airlines".

Carrière.

Elle suit les cours du soir au studio théâtre de Stella Adler puis fait des apparitions dans certaines émissions de radio et des quiz télévisés. Elle est repérée par un dénicheur de talents new-yorkais de Universal International. Fin 1954, un agent lui fait faire un essai pour le rôle de Mary Magdalene dans le film "The Gallileans". Bien qu'elle n'ait pas obtenu le rôle, elle signa des contrats à Hollywood avec Universal Studios et Columbia Pictures. Elle fit ses débuts en 1955 sous le pseudonyme de "Gia Scala" dans "Tout ce que le ciel permet" avec Jane Wyman et Rock Hudson. Elle a décroché des rôles dans "Tip On A Dead Jockey" et "The Garment Jungle" en 1957 et, en 1958, "Le Père malgré lui" avec Richard Widmark and Doris Day. Bien que les critiques aient acclamé sa performance dans "The Garment Jungle" en tant qu'organisatrice du travail, elle tenta de se suicider en 1958, suite a des problèmes personnels.  La grande brune aux yeux verts a reçu une large reconnaissance pour son interprétation de la muette "Anna", mystérieuse combattante de la résistance grecque dans le film "Les Canons de Navarone" en 1961, mettant en vedette Gregory Peck. La carrière de Miss Scala a commencé à se détériorer en raison d'une dépendance croissante à l'alcool et elle a finalement été lâchée par les studios. Son mariage avec le courtier en valeurs mobilières Donald Burnett s'est terminé par un divorce. Elle fit ensuite de fréquentes apparitions dans les shows télévisés américains des années 1960, parmi lesquels on peut citer "Alfred Hitchcock Presents" (1960-1961), "Convoy", "The Rogues", "Voyage to the Bottom of the Sea", "Twelve O'Clock High" (1965), "Tarzan" (série télé de NBC) (1967), et "It Takes a Thief" (1969).

Dernières années.

Ayant la nationalité britannique en raison de sa naissance, elle a déménagé pour travailler dans le cinéma en Angleterre, mais ses malheurs ne firent qu'empirer. Souffrant de graves problèmes émotionnels, aggravés par l'alcool, elle a fait une autre tentative de suicide, avant de retourner à Hollywood.  Dans la nuit du, quelques amis l'ont trouvée morte, à 38 ans, dans son domicile de Hollywood Hills d'une overdose de drogues et d'alcool. La police a dit qu'elle avait pris des médicaments pour un problème d'alcool. Gia Scala est enterrée dans le cimetière Holy Cross à Culver City, en Californie.

Gia Scala est une actrice britannique née le à Liverpool et morte le dans le quartier d'Hollywood Hills à Los Angeles aux États-Unis.


Église Notre-Dame-de-l'Assomption de La Villeneuve-Saint-Martin

Localisation.

L'église Notre-Dame-de-l'Assomption est située en France, en région Île-de-France et dans le département du Val-d'Oise, dans le Parc naturel régional du Vexin français, sur la commune d'Ableiges, à proximité de la route de Paris à Rouen (RD 14), au hameau de La Villeneuve-Saint-Martin, rue de l'Église. C'est la façade occidentale, précédée d'un petit parvis, qui donne sur cette étroite rue. Les élévations latérales et le chevet sont enclavés dans des jardins privés, et ne sont que partiellement visibles depuis le domaine public. En approchant de La Villeneuve-Saint-Martin par la RD 38 en provenance de Courdimanche, l'on a toutefois un bel aperçu du chevet et du clocher.

Historique.

L'église est dédiée à la Vierge Marie sous le vocable particulier de l'Assomption. Elle remonte à l'époque de fondation du village, au premier quart du, par l'abbaye Saint-Martin de Pontoise, qui est donc le seigneur du village. L'on ignore la date de fondation de la paroisse, et son histoire reste mal connue. Sous l'Ancien Régime, elle relève du doyenné de Meulan, de l'archidiaconé du Vexin français et de l'archidiocèse de Rouen. Le collateur de la cure est l'archevêque de Rouen. Sous la Révolution française, l'ensemble des paroisses du département de Seine-et-Oise est regroupé dans le nouveau diocèse de Versailles. Comme partout en France, l'église est fermée au culte sous la Terreur, à l'automne 1793. Il paraît qu'elle n'est pas rouverte sous le Directoire, à l'instar d'un bon nombre d'églises paroissiales de faible importance. Sous le Concordat de 1801, la paroisse de La Villeneuve est définitivement supprimée, et réunie à celle d'Ableiges dès l'année suivante. L'église est déclassée en "chapelle de secours". Elle ne dispose pas d'un vicaire, et n'accueille plus de célébrations régulières. La commune de La Villeneuve est quant à elle réunie à celle d'Ableiges le. Tout comme Ableiges, La Villeneuve est à présent affiliée à la "paroisse Avernes et Marines", et l'église Notre-Dame accueille des messes dominicales environ quatre fois par an, à 9 h 30 ou 11 h 00.  L'église peut être approximativement datée grâce à l'analyse stylistique. Elle appartient encore à la première période gothique, comme l'indiquent les contreforts à ressauts ; l'absence de larmier à la limite des allèges ; les ogives au profil emblématique d'une fine arête entre deux tores ; les clés de voûte sculptées de petites rosaces ; les hauts tailloirs carrés ; et les chapiteaux de feuilles plates dans le chœur, et de feuilles striées aux extrémités enroulées en crochets, parfois perlées ou côtelées, autour de la croisée du transept. En même temps, les bases des colonnes et colonnettes ne sont plus flanquées de griffes aux angles, comme c'est encore le cas au début du. Les chapiteaux à feuilles plates ou côtelées ressemblent assez à leurs homologues de l'église d'Ableiges, mais les tailloirs sont différents. La nef n'a pas été voûtée d'ogives dès la construction. Les supports dans les angles près du carré du transept sont contemporains de celui-ci, mais les petits chapiteaux aux tailloirs polygonaux des faisceaux de colonnettes au milieu des élévations latérales et des colonnettes uniques dans les angles au revers de la façade se rattachent clairement au style gothique rayonnant. Ils évoquent le milieu du règne de saint Louis ; plus tard, les tailloirs s'amincissent encore, et les angles saillants des piliers entre deux fûts disparaissent au profil de moulures concaves. Si la nef est très courte et ne compte que deux travées, l'on avait projeté un clocher ambitieux, mais l'étage de beffroi n'a vraisemblablement jamais été achevé. En revanche, l'on agrandit l'église par l'adjonction d'un bas-côté au nord de la nef, à une période indéterminée de l'époque gothique. Les grandes arcades non moulurées et dépourvues de chapiteaux indiquent qu'elles ont dû être ouvertes dans un mur préexistant, mais l'on ne peut affirmer si ce fut avant ou après le voûtement de la nef. Après la Révolution, l'église déclassée en chapelle de secours n'est plus entretenue. C'est peut-être au que le croisillon sud, le bas-côté, et les voûtes du croisillon nord et de la nef sont démolies. L'église est inscrite au titre des monuments historiques par arrêté du. Mais son délabrement se poursuit, et elle frôle la démolition. Elle est sauvée "in extremis" et intégralement restaurée sous le maire Jacques Darcourt, en 1988, et se présente aujourd'hui dans un très bon état de conservation.

Description.

Aperçu général.

Régulièrement orientée, l'église n'adopte pas l'orientation un peu irrégulière des autres maisons du village, qui sont bâties parallèlement à la rue principale du village et à ses voies perpendiculaires. Elle répond à un plan cruciforme simple, devenu irrégulier par la démolition du croisillon sud. L'église se compose à présent d'une nef de deux travées ; d'une croisée de transept servant en même temps de base au clocher en bâtière ; d'un croisillon nord, prolongée vers l'ouest par une niche contenant le confessionnal et vers l'est par la petite chapelle des fonts baptismaux ; d'une sacristie occupant en partie l'emplacement du croisillon sud ; et d'un chœur d'une seule travée, se terminant par un chevet à pans coupés. Le fond du croisillon nord est condamné par les boiseries d'un retable, et contient l'escalier desservant les combles et un débarras. La croisée du transept et le chœur sont voûtés d'ogives ; la nef et le croisillon nord sont simplement plafonnés, ainsi que les deux annexes du croisillon. Le portail occidental de la nef constitue l'unique accès. La nef, le croisillon nord et le chœur sont munis de toitures à deux rampants, avec des pignons en façade et au nord.

Intérieur.

Nef.

La nef ne compte que deux travées, comme à Valmondois. La largeur augmente successivement vers l'est. Devant la croisée du transept, elle représente les deux tiers de la profondeur. Malgré ces dimensions très restreintes, l'architecte a donné à la nef des proportions relativement élancées. La hauteur sous le sommet des voûtes atteignait plus qu'une fois et demi la largeur, et la hauteur des faisceaux de colonnettes sans emploi dépasse la largeur du vaisseau. Depuis la suppression des voûtes, la nef est munie d'un plafond de bois à poutres apparentes, et a un peu gagné en hauteur. L'ensemble des supports des voûtes subsiste encore, ainsi que les formerets toriques, sauf au sud de la première travée. Comme déjà évoqué, les colonnettes dans les angles nord-est et sud-est sont issues de la campagne de construction du transept, et seront décrites dans le contexte de celle-ci. Elles étaient partagées par les ogives et les formerets. L'existence de ces colonnettes, ainsi que la largeur de la nef calquée sur le diamètre du carré du transept, soulignent bien que le voûtement de la nef était prévu d'emblée. Il n'a été réalisé qu'après le milieu du. Pour ceci, l'on posa un dosseret au milieu de chacune des élévations latérales, et y adossa trois fines colonnettes appareillé. L'on plaça des colonnettes uniques dans les angles près de la façade. L'emploi de dosserets ou de piliers à angles rentrants devient obsolète après la première phase du style rayonnant. L'on pourrait donc supposer que les fûts sont plus anciens que les chapiteaux, mais leur diamètre réduit par rapport aux parties orientales ne parle pas dans ce sens. Le diamètre des fûts réservés à l'arc-doubleau est équivalent à celui des fûts des ogives dans le transept et le chœur, et le diamètre des fûts destinés aux ogives et formerets correspond à celui des rangs de claveaux supérieurs dans le transept et le chœur. Les corbeilles des chapiteaux sont faiblement évasées. Elles sont séparées des fûts par un astragale au profil angulaire, et sculptées d'un rang de feuilles à faible relief, qui portent des fleurettes bien fouillées aux extrémités. En haut, les corbeilles arborent un anneau analogue à l'astragale. Les tailloirs sont polygonaux, et composés d'une plate-bande et d'un biseau. Les supports des voûtes font encore le principal intérêt de la nef. Les deux grandes arcades bouchées, au nord, sont en tiers-point, et très aigües. Elles sont presque aussi larges que les travées elles-mêmes, et leur sommet se situe un peu en dessus du niveau des tailloirs des chapiteaux. L'absence de supports et de mouluration donne à penser que les arcades ont été percées après coup, car des arcades aussi rustiques sont l'exception dans des édifices d'une architecture globalement très soignée. Seulement l'austérité et la rareté des fenêtres étonne : au sud, le jour n'entre que par une seule lancette unique, dans la deuxième travée, et à l'ouest, le grand oculus au-dessus du portail est dépourvu de remplage, ce qui ne veut pas dire qu'il n'en a jamais possédé.

Transept.

La croisée du transept est de plan carré, de même largeur que la nef et le chœur, et voûtée à la même hauteur. Elle est délimitée des travées voisines par quatre arcs-doubleaux en tiers-point à double rouleau, dont celui du sud est bouché par un mur. Le rang de claveaux supérieur est mouluré d'un tore de chaque côté ; le rang de claveaux inférieur affiche un méplat entre deux tores. Les ogives accusent une fine arête entre deux tores. Ces profils sont parmi les plus répandus à la première période gothique pour ces usages et se rencontrent dans la majeure partie des églises gothiques de la région. La clé de voûte arbore une rose à huit pétales d'une facture assez naturaliste. Avec les rouleaux supérieurs des doubleaux, les ogives retombent sur les tailloirs carrés de trois fines colonnettes à chapiteaux logées dans les quatre angles du carré du transept, tandis que les rouleaux inférieurs retombent sur les tailloirs également carrés des chapiteaux de colonnes engagées dans les piles du clocher. Les tailloirs des ogives sont implantés à 45° face à celles-ci, ce qui est également la disposition la plus habituelle entre la fin de la période romane et l'éclosion du style rayonnant. Ils forment quasiment une entité avec les tailloirs des rouleaux supérieurs, comme à Amblainville et de Saint-Crépin-Ibouvillers. Vers le croisillon nord et vers le chœur, les supports s'organisent de la même manière que dans la croisée du transept, et l'on trouve donc également des faisceaux de trois fines colonnettes dans les angles. Puisqu'il n'y a pas de doubleaux sur les élévations latérales de ces travées, l'une des colonnettes est réservée aux formerets. Vers la nef, le parti est différent, car il n'y a que deux colonnettes qui côtoient les colonnes engagées du rouleau inférieur du doubleau, ce qui implique que les ogives et formerets devaient se partager un même tailloir, qui par ailleurs est ici implanté orthogonalement.  Le profil des tailloirs se compose, du haut vers le bas, d'une tablette largement débordante, et d'une baguette relié à un cavet. Les tailloirs des faisceaux de trois colonnettes fusionnent au niveau de la tablette. Les chapiteaux sont sculptés de feuilles striées et côtelées aux extrémités enroulées en crochets vigoureuses dans l'angle nord-ouest ; de crochets ordinaires dans l'angle nord-est ; et de feuilles striées et perlées aux extrémités enroulées en crochets au sud. Ici, les chapiteaux sont fortement érodés. Les grands chapiteaux du rang de claveaux inférieur du doubleau vers le croisillon sud disparu sont épargnés par le mur qui bouche cette arcade. Au nord, les crochets sont en partie brisés. C'est dans l'angle nord-ouest que l'on trouve les chapiteaux les mieux conservés. Pour venir aux bases, elles se composent d'un petit et d'un grand boudin aplatis, sans scotie et sans griffes d'angle. La plupart des bases a été refaite lors de la restauration en 1988, de même que les tambours inférieurs des colonnettes. Quant au croisillon nord, qui était initialement aussi grande que le carré du transept, il n'appelle guère de remarques, car la voûte a disparu, et toutes les fenêtres sont bouchées. Le jour n'entre que par la baie orientale de la chapelle des fonts baptismaux, qui s'ouvre par une arcade en cintre, et est dénuée de caractère. Elle n'est sans doute pas antérieure au, et sa vocation initiale devait être différente, car les fonts baptismaux sont traditionnellement placés à l'ouest, près de l'entrée. Ce qui fait l'intérêt du croisillon est son aménagement insolite, avec un confessionnal sous l'arcade vers le bas-côté démoli, intégré dans les boiseries de panneaux à fenestrages en bois de chêne qui habillent les parties inférieures des murs dans toute l'église, et les boiseries analogues qui forment la cloison condamnant le fond du croisillon. Elles s'organisent sur trois registres séparés par des corniches, et comprennent deux portes (l'une desservant l'escalier, l'autre le débarras) ; une niche à statue en plein cintre ; et un oculus muni d'un vitrail au-dessus de la niche. Sans rétroéclairage, ce vitrail passe facilement inaperçu.

Chœur.

Le chœur ne compte qu'une unique travée, qui est cependant très profonde et presque aussi grande que la nef. Les absides à pans coupés sont minoritaires dans le Vexin, sans toutefois constituer une exception. L'architecture ne se distingue guère du transept, sauf que les chapiteaux sont sculptés de feuilles plates aux crochets à peine esquissés, que les tailloirs sont plus hauts, et que la rosace sous la clé de voûte est sculptée dans l'épaisseur des ogives, et entourée d'un rang de perles. En plus, des colonnettes uniques sont placées dans les quatre angles entre les murs latéraux et les pans de l'abside, comme à Belloy-en-France, Frouville et Grisy-les-Plâtres, sans bien sûr tenir compte des chœurs dépourvus de formerets. Pour la pose des boiseries, la partie inférieure des fûts a été supprimée. Assez curieusement, les fenêtres sont en plein cintre, ce qui est parfois le cas dans les églises rurales, même à la période rayonnante, comme par exemple à Éméville, Mareuil-sur-Ourcq et Rieux. À Grisy-les-Plâtres également, les fenêtres sont traitées très sobrement, et seulement entourées d'un ébrasement, sans aucune mouluration ni colonnettes à chapiteaux. La baie axiale est bouchée depuis l'installation d'un retable de pierre sous la forme d'une niche à statue, à la Renaissance tardive, à la fin du ou au début du. Les proportions sont harmonieuses. Tenant compte du niveau du sol plus élevé que dans la nef, les chapiteaux se situent à deux tiers de la hauteur sous le sommet des voûtes, et à mi-hauteur des fenêtres, dont le soubassement représente un tiers de la hauteur sous le sommet des voûtes. L'étroitesse des trois pans de l'abside confère au chœur un certain élancement malgré sa hauteur toute relative.

Extérieur.

La silhouette de l'église est bien particulière et reconnaissable entre les autres églises du Vexin français, qui ont du reste presque toutes leur cachet individuel, mais l'église de La Villeneuve-Saint-Martin ne peut s'enorgueillir ni d'un portail occidental remarquable, ni d'un clocher richement décoré. Ce sont ces deux éléments qui font le principal ornement des églises romanes et gothiques de la région. En l'occurrence, le portail d'origine s'est perdu, et a été refait avec des moulures conformes au style gothique, mais sans l'ambition de l'imiter, et l'étage de beffroi du clocher manque. L'on suppose qu'il n'a jamais été construit, mais il a tout aussi bien pu s'écrouler sur la nef et les croisillons, ce qui expliquerait l'absence de voûtes dans la nef et le croisillon nord, et la démolition du croisillon sud. Dans les environs, les églises d'Avernes et de Vallangoujard constituent d'autres exemples de clochers gothiques dépourvus d'étage de beffroi. Malgré ce défaut esthétique, l'église Notre-Dame-de-l'Assomption n'est pas un édifice rustique, comme le montrent la qualité des voûtes et de leurs supports, et le bel appareil régulier en pierres de moyen appareil, les moellons étant réservés aux pignons du clocher.  Si le pignon du croisillon nord est en torchis, et si ses contreforts viennent manquer, c'est certainement seulement le cas depuis les mutilations que l'église a connu du fait du manque d'entretien, au ou avant. De même, l'absence de corniches peut résulter de réfections des toitures ; le croisillon nord de Seraincourt (côté ouest) en fournit un exemple. Les fenêtres sans remplage sont la règle à la période de construction, sauf pour les rosaces des façades ou croisillons. En revanche, l'absence de toute ornementation traduit un souci d'économie ; au moins des bandeaux doublement biseautés en forme de sourcil surmontent les baies de la plupart des églises de la première période gothique, si les bandeaux ne sont pas sculptés de motifs décoratifs, et si l'on ne trouve pas d'archivoltes retombant sur deux colonnettes à chapiteaux. En son état actuel, l'architecture de l'église se caractérise surtout par les contreforts assez saillants qui épaulent les angles de la façade, les murs gouttereaux de la nef, même au nord, où il y avait un bas-côté, et l'abside. Ces contreforts se retraitent par un larmier à mi-hauteur, et s'amortissent par un glacis. Il n'y a guère d'autres détails à signaler, si ce n'est que le mur de la façade se retraite grâce à un fruit en dessous de l'oculus, et à la naissance de pignon. Reste à évoquer l'étage du clocher. Ses contreforts, peu saillants à ce niveau, sont scandés par un larmier en haut de l'étage, puis s'arrêtent de manière abrupte à la fin de l'étage. La face septentrionale est ajouré d'une baie en tiers-point à double rouleau. L'archivolte retombe sur une tablette biseautée, qui se poursuit jusqu'aux contreforts. À l'ouest, l'on voit une tablette au même niveau, mais aucune ouverture. Les faces sud et est sont munies de baies presque aussi hauts que l'étage, et à simple rouleau. Ces baies ont été murées. Celle au chevet est en grande partie masquée par la toiture du chœur. Le mur qui bouche la baie méridionale est percé d'une meurtrière.

Mobilier.

Parmi les éléments du mobilier de l'église, uniquement la cloche en bronze de 1603 est classée monument historique au titre objet. Ses dimensions n'ont pas été prises. Elle est ornée de quatre médaillons, et fut fondue par Nicolas Leclerc. Son classement remonte à juillet 1991. Le mobilier comporte néanmoins quelques éléments remarquables. Il s'agit d'un grand Christ en croix en bois du, de facture réaliste, et provenant certainement d'une poutre de gloire ; et du retable majeur avec ses trois statues en pierre. L'on peut en outre signaler les boiseries du croisillon nord avec le confessionnal, ainsi que la chaire à prêcher, devant le mur qui ferme la croisée du transept au sud, pour les délicates volutes baroques qui couronnent son dais. Les panneaux de la cuve, décorés d'arcatures trilobés, sont apparemment néo-gothiques, et datent probablement de la remise en état de l'église après les diverses démolitions subies.  Le retable, lui aussi en pierre, se compose d'une niche destinée à abriter la statue de la Sainte-Vierge, foulant du pied un démon, et de la console sur laquelle repose cette statue, flanquée de deux corniches moulurées sur lesquelles sont placées les statues du, plus grandes, de saint Jacques le Majeur, à gauche, et sainte Barbe, à droite. Le premier est identifiable grâce à son bourdon de pèlerin et sa petite besace, mais n'a pas son habituel chapeau arborant une coquille Saint-Jacques ; la seconde est reconnaissable grâce à la tour figurant en arrière-plan à gauche, où elle fut enfermée par son père avant son martyre. Sainte Barbe est en outre représentée avec un long bâton, en lieu et place de l'habituelle palme du martyr, et les deux saints tiennent dans leur main gauche un livre ouvert. Les statues gardent seulement des traces de leur polychromie ancienne, mais sont sinon en bon état. La console est de pure style Renaissance, et devrait dater de la fin du. Elle se compose d'un entablement, dont la métope est décorée de rosaces ou patères à ombilic, et de deux petites consoles sculptées de feuilles d'acanthe stylisées, qui reposent sur les corniches latérales. La niche elle-même est de style baroque, et peinte en ocre. Elle devrait dater du, comme les deux statues de saints. Une admirable guirlande en fer forgé entoure la Vierge. Deux pilastres plats cantonnent la niche. Au niveau des impostes de son arc en plein cintre, ils portent des chapiteaux doriques. En dessous, chacun des pilastres est flanqué d'un double aileron effilé, placé verticalement. Les stylobates reposent sur des consoles en faible relief, immédiatement à côté de la console supportant la Vierge, qui sont sculptées d'un triglyphe à gouttes, d'une modénature émoussée assez curieuse. Tout en haut, chacun des pilastres arbore une rosace, au même niveau que la clé d'arc de la niche, sur laquelle se profile une tête de chérubin. Cette clé d'arc est sommée d'un orbe, souvent employé comme attribut du Christ en gloire ou de Dieu le père. De part et autre, deux petits ailerons horizontaux esquissent les amorces d'un fronton.

L’église Notre-Dame-de-l'Assomption est une église catholique paroissiale située au hameau de La Villeneuve-Saint-Martin de la commune d'Ableiges, dans le Val-d'Oise, en France. C'est un édifice de petites dimensions, qui ne comportait à l'origine qu'une nef de deux travées, un transept et un chœur d'une seule travée, se terminant par un chevet à pans coupés. Il fut bâtie entre 1210 et 1230 environ dans le style gothique, mais les voûtes de la nef ne furent ajoutées qu'une génération plus tard, et l'étage de beffroi du clocher n'a peut-être jamais été exécuté. À une époque indéterminée, un bas-côté a été adjoint à la nef du côté nord. Il n'existe plus à ce jour, de même que le croisillon sud du transept, remplacé par la sacristie, et les voûtes de la nef et du croisillon nord. En effet, la suppression de la paroisse dès le début du et le rattachement du village de La Villeneuve à la commune d'Ableiges en 1843 entraînent un manque d'entretien, auquel l'inscription au titre des monuments historiques par arrêté du ne rémédie pas. Proche de la ruine, l'église bénéficie finalement d'une restauration intégrale en 1988, et se présente aujourd'hui dans un excellent état. À l'intérieur, la croisée du transept et le chœur se signalent par une architecture de qualité, que la simplicité des abords ne permet pas de soupçonner. Ableiges est à présent affilié à la "paroisse Avernes et Marines", et l'église Notre-Dame accueille des messes dominicales environ quatre fois par an, à 9 h 30 ou 11 h 00.


Géographie.

La municipalité est située à d'altitude au nord de l'État de Jalisco, à environ au nord de Guadalajara. Elle est pratiquement enclavée dans l'État de Zacatecas sauf au sud où elle est limitrophe de la municipalité de Mezquitic.  La moitié du territoire municipal est occupée par des prairies peu productives à des altitudes comprises entre 1550 et 1750 m. Les reliefs vont de 1750 à 2200 m d'altitude et se partagent entre plateaux et zones montagneuses, dont de forêts de chênes et de pins. Le bois n'est pas exploité commercialement. La cueillette de l'origan est en revanche une ressource forestière importante, elle est pratiquée dans presque toute la municipalité pour les besoins de l'industrie alimentaire, cosmétique et pharmaceutique. Quelques carrières et des gisements d'étain et de chaux sont exploités dans la municipalité.  La faune comprend des espèces telles que le cerf, le leoncillo, le serpent à sonnette, le serpent corail, le lapin, le chat sauvage, le sanglier et le dindon sauvage.  La température moyenne annuelle est de. Les vents dominants viennent du nord-est. Les précipitations annuelles moyennes font. Il pleut principalement de juin à octobre. Il y a de gel par an en moyenne.

Histoire.

Le nom de Huejuquilla vient du mot "Huejoquillan" ou "Huexitla" composé de "huexatl" : saule, "quililitl" : vert et "tlan" : lieu ; ce qui peut s'interpréter comme « à côté des saules verts ».  Le territoire de la municipalité était habité à l'époque préhispanique par deux peuples chichimèques, les Coras et les Huichols.  Les Espagnols conquièrent la région en 1548 au moment de la fondation de Zacatecas par Cristóbal de Oñate. La fondation du village hispanique date de 1573, elle est attribuée à Miguel Caldera, artisan de la paix dans la gran Chichimeca.  Au, à partir de 1825, Huejuquilla el Alto fait partie du canton de Colotlán. Huejuquilla el Alto acquiert le statut de ville en 1833 et celui de municipalité en 1861. Son territoire, qui comprend au départ les localités de Mezquitic, San Nicolás, Tenzompa et La Soledad, se réduit en 1872 au profit de Mezquitic.  La municipalité compte en 2010, pour une superficie de, dont 55% de population urbaine. La municipalité comprend dont les plus importantes sont le chef lieu Huejuquilla el Alto ( en 2010) suivie par Tenzompa et Colonia Hamatsie avec respectivement 793 et 327 habitants.  Au recensement de 2015, la population de la municipalité passe à.

Huejuquilla el Alto est un village et une municipalité de l'État de Jalisco au Mexique. La municipalité a en 2015.


Participants.

17 nations sont représentées à cet évènement : l'Italie, la Suisse, la Finlande, la France, la Suède, l'Autriche, les Pays-Bas, la République tchèque, la Norvège, l'Allemagne, le Canada, la Russie, l'Espagne, la Pologne, la Belgique, les États-Unis et la Grande-Bretagne.  Deux absents de marque sont à noter : le vainqueur de la coupe du monde de ski de vitesse 2008 l'Italien Ivan Origone et la Française Charlotte Bar (troisième lors d'une épreuve de coupe du monde à Kulm en ). 107 participants répartis de la façon suivante :  Les deux épreuves concernées par la FIS sont celle du speed one.

La piste de Chabrières.

La piste de Chabrières située à Vars se trouve dans le couloir de Chabrières. La piste est le terrain de nombreux records du monde de ski de vitesse depuis les années 1990. Le premier record du monde fut établi par le Français Philippe Billy en 1992 avec une vitesse de 230,179 km/h, suivi de l'Américain Jeffrey Hamilton en 1995 (241,448 km/h) puis de nouveau Philippe Billy en 1997 (243,902 km/h). Depuis le record a été battu aux Arcs, propriété de l'Italien Simone Origone depuis 2006 (251,400 km/h), cependant le record de la piste de Vars appartient toujours à Philippe Billy.  La situation est la même chez les femmes, Vars permit d'améliorer le record du monde féminin dans les années 1990 par trois fois, en 1995 par la Française Karine Dubouchet (225,000 km/h) qui récidive en 1996 (225,766 km/h) puis par l'Américaine Carolyn Curl en 1997 (231,660 km/h). Le record est aujourd'hui détenu par la Suédoise Sanna Tidstrand depuis 2006 aux Arcs (242,590 km/h).  La piste a également permis de battre des records dans diverses disciplines comme le monoski, le V.T.T. de vitesse, le V.T.T. sur neige, le skwal et le snowboard. La piste atteint sur la portion de départ une inclination de la pente à 98 %.

Déroulement de la compétition.

Les premiers courses d'entraînements devaient initialement se dérouler à partir du dimanche mais les mauvaises conditions météorologiques qui continuèrent les lundi 19 et mardi 20 avec de fortes chutes de neiges et un vent violent ont empêché les courses d'entraînements. De plus, en raison de mauvaises prévisions pour les vendredi 23 et samedi, les finales se déroulent le jeudi et seule la journée du permit aux compétiteurs de prendre part à des courses d'entraînements.

Les Championnats du monde de ski de vitesse 2009 se déroulent du 17 au à Vars (France) sous l'égide de la fédération internationale de ski. Il y a deux titres à attribuer, une pour les hommes et une pour les femmes. Il s'agit d'une compétition bisannuelle. La marraine de l'évènement est la championne olympique 2008 de BMX Anne-Caroline Chausson.


Biographie.

Il est le fils de Antoine Paul Fourcand (Saint-Affrique 1769 - Bordeaux 1855) et de Pauline Monsarrat (1790-1865). La présence des Fourcand à Bordeaux remonte au début du, quand Paul Fourcand, négociant en vins, venant de Saint-Affrique dans l'Aveyron, s'y installa. Émile Fourcand était un négociant en droguerie.  Émile Fourcand fut membre de la Franc-maçonnerie bordelaise après avoir été initié en 1842 dans la loge « Les amis réunis » au Grand Orient de France.

Carrière.

Membre du conseil municipal de Bordeaux depuis 1860, il devint en 1861 juge au tribunal de commerce, instance qu'il présida de 1868 à 1872.  Sa nomination en tant que maire de Bordeaux en août 1870 s'effectua quelques jours avant la proclamation de la Troisième République. En avril 1871, à l'initiative de l'avocat Alfred Delboy, conseiller municipal de Bordeaux, Emile Fourcand, maire et chef girondin du parti républicain, se rend à Versailles demander au chef du gouvernement, Adolphe Thiers : de reconnaître des droits aux municipalités, l'amnistie de communards et la reconnaissance de la République comme gouvernement de droit inaliénable. Thiers éconduit la délégation et laisse entendre que la répression s'abattra sur Bordeaux si l'agitation ne cesse pas. Aux élections municipales de fin avril 1871, Emile Fourcand l'emporte, ainsi que quatre membres de la Première internationale sur une liste de soutien à la Commune de Paris. Quelques semaines après, fin mai, Thiers écrase la Commune de Paris lors de la semaine sanglante qui fera près de 30 000 morts.  Il sera conseiller général puis président du Conseil général de la Gironde.  En 1877, il fait rénover le musée des beaux-arts de Bordeaux, notamment dans le but d'accueillir la statue colossale de Louis XVI, réalisée par Nicolas Raggi.

Simon Paul Émile Fourcand, né à Bordeaux le 14 novembre 1819 et décédé à Tresses le 1septembre 1881, a été nommé maire de Bordeaux en août 1870. Émile Fourcand a été élu le 14 décembre 1875 sénateur inamovible, poste qu'il conserva jusqu'à sa mort en 1881.