Histoire.

Le terme est employé par certains mouvements nationalistes kurdes pour désigner une zone géographique, historiquement peuplée par les Kurdes, et incluse dans l’État syrien par les autorités françaises après la Première Guerre mondiale.  En effet, par l'accord franco-turc du 20 octobre 1921 la France avait annexé à la Syrie, placée sous son mandat, les provinces kurdes de la Djézireh et de Kurd-Dagh.  Les populations kurdes occupent le long de la frontière turque trois zones étroites séparées, les régions d'Afrine, de Kobané et de Qamichli, raison pour laquelle certains auteurs ne parlent pas d’un « Kurdistan syrien » mais plutôt de « régions kurdes de Syrie ». Les trois enclaves kurdes constituent néanmoins la continuation naturelle des territoires kurdes de Turquie et d’Irak.  En 1962, 20 % des Kurdes de Syrie sont privés de la citoyenneté syrienne à la suite d'un recensement controversé.

Pendant la guerre civile syrienne.

Prise de contrôle des régions kurdes par le PYD.

En 2011, les premières manifestations contre Bachar el-Assad dans le Kurdistan syrien éclatent le avril à Qamichli, Amouda et Hassaké. Les protestataires réclament alors la « citoyenneté » mais aussi la « liberté ». Le régime syrien ménage cependant les Kurdes et l'armée évite de tirer à balles réelles dans les villes où ils sont majoritaires. Le, Bachar el-Assad promulgue un. La mesure concerne. Le gouvernement tolère également l'ouverture par le PYD de trois centres culturels à Alep, Qamichli et Malikiyeh et de quatre écoles en langue kurde. selon "Le Monde".  Les manifestations se poursuivent cependant. Le, Mechaal Tamo, un important responsable politique kurde engagé dans la révolution syrienne, fondateur du, est assassiné à Qamichli. Le lendemain, assistent à ses funérailles. L'armée syrienne tire et tue deux personnes.  Le principal parti kurde, le Parti de l'union démocratique (PYD), branche syrienne du Parti des travailleurs du Kurdistan (PKK), mène une politique ambiguë entre le régime et l'opposition. En quelques mois, le régime libère la moitié des du PYD emprisonnés. Le président du mouvement, Salih Muslim, réapparaît également au grand jour alors qu'il était auparavant recherché par les autorités. Le, il participe à Damas à une réunion d'opposants tolérés par le régime. Il devient également le vice-président du Comité national pour le changement démocratique, une structure rivale du Conseil national syrien (CNS) qui demande le démantèlement de l'appareil répressif mais pas le départ du président Assad. D'autres formations kurdes rejoignent en revanche le CNS.  Avant même de proclamer son autonomie, le Kurdistan s'attribue des pouvoirs marquant un contrôle de fait, par exemple la création de plaques d'immatriculations distinctes des plaques syriennes.  En, la bataille d'Alep débute. L'armée syrienne retire alors ses forces du Kurdistan syrien pour renforcer ses troupes à Alep. Les loyalistes maintiennent des garnisons dans les villes de Qamichli et d'Hassaké, mais les miliciens du PYD prennent sans tirer un coup de feu le contrôle d'Afrine le, de Kobané le et de plusieurs autres localités. La région passe alors sous le contrôle du PYD et de sa branche armée, les YPG. Ces derniers écartent les partis du Conseil national kurde (CNK) liés à Barzani et proches du Conseil national syrien, dont les dirigeants sont contraints de s'exiler au Kurdistan irakien.

Proclamation d'autonomie.

En 2012, le régime d'Assad prend peur et décide d'envoyer ses troupes vers Alep ou Damas, ce qui permet de laisser l'insurrection dans les villes d'Afrine, Kobané et Al-Hasaka.  Depuis le, le Kurdistan syrien dispose de sa propre administration autonome. L’annonce a été faite par le principal parti kurde syrien, le Parti de l'union démocratique (PYD), frère jumeau du Parti des travailleurs du Kurdistan (PKK) en Turquie. Cette entité a vocation à gérer les questions « politiques, militaires, économiques et de sécurité dans la région et en Syrie ».  Cette annonce a été faite unilatéralement par le PYD sans l’accord explicite du Conseil national kurde qui reproche au PYD « d’aller dans la mauvaise direction ». Le PYD, pour sa part, reproche à l’opposition syrienne non islamiste de n’avoir rien fait pour défendre les localités kurdes attaquées depuis le printemps par des groupes djihadistes comme l’État islamique, le Front al-Nosra, et même des formations salafistes comme Ahrar al-Cham.  Le, le Parti de l'union démocratique proclame une Constitution du Rojava.

L'enclave de Kobané.

En automne 2014, l'État islamique conquiert les régions syriennes entourant Kobané et marche sur la ville. La population fuit en Turquie, alors que les combattants kurdes défendent la ville.  La résistance kurde fait de Kobané une bataille d'usure et un symbole majeur dans la lutte contre l'EI. La coalition anti-EI se concentre sur les forces de l'EI participant à cette bataille (voir Opérations aériennes de la coalition internationale en Syrie), et l'opinion publique occidentale soutient largement les Kurdes.  Finalement, en, les djihadistes sont repoussés de la ville en ruines, la bataille continuant dans la région alentour. Au mois de juin de la même année, le blocus du canton de Kobané est définitivement rompu après la victoire des YPG à la bataille de Tall Abyad.  Depuis la prise de Tall Abyad, et hormis le poste-frontière de Qamichli tenu par les Forces armées syriennes, les Kurdes contrôlent la quasi totalité de la frontière turco-syrienne située entre le fleuve Euphrate et la frontière irakienne.  En décembre, un est formé dans le Royava.

Proclamation d'une région fédérale.

Le, à Rmeilane, le PYD et des factions arabes et assyriennes annoncent la création d'une région fédérale dans le nord de la Syrie. Cette annonce est aussitôt rejetée par le régime syrien, l'opposition syrienne, les États-Unis et la Turquie. La Russie, cependant, avait proposé une solution fédérale le.  Cependant le,, co-président avec Ilham Ahmad du, démissionne et critique la proclamation de la région fédérale.  Le, le ministre des Affaires étrangères du régime syrien, Walid al-Mouallem déclare que les Kurdes syriens. Ce type de déclaration et l'emploi du terme d'« autonomie » est une première pour Damas, mais il annonce dans le même temps son opposition au référendum sur l'indépendance du Kurdistan irakien.

Perte d'Afrine par les Kurdes.

Une offensive est lancée le 20 janvier 2018 par l'armée turque et les rebelles syriens de l'Armée syrienne libre contre les forces kurdes des YPG, avec l'objectif de chasser ces derniers de la ville et de la région d'Afrine, sous leur contrôle depuis 2012. Au cours de la bataille, les Kurdes opposent initialement une forte résistance, mais l'armée turque finit par prendre l'avantage grâce à son artillerie lourde et ses frappes aériennes. La Russie, qui occupe une dizaine de positions militaires et a jusqu'ici protégé les YPG dans la région laisse le champ libre à la Turquie et les États-Unis ne réagissent pas à l'offensive turque. Abandonnée par sa population, la ville d'Afrine est prise presque sans combat le par les Turcs et les rebelles. Cependant, les Forces démocratiques syriennes déclarent avoir déjà entamé la reconquête de la province avec l'utilisation d'attentats et de guérilla.  Les forces turques et leurs supplétifs conduisent une politique de déforestation afin de lutter contre la guérilla kurde.

Organisation socio-politique.

Le système politique du Rojava est inspiré par le confédéralisme démocratique théorisé depuis le milieu des années 1990 par Abdullah Öcalan, le leader idéologique du Parti des travailleurs du Kurdistan (PKK) emprisonné à vie. Öcalan a été profondément influencé par les thèses d'un militant et intellectuel anarchiste américain, Murray Bookchin, qui a théorisé le municipalisme libertaire.  Les cantons de Djézireh, de Kobané et d’Afrine se sont dotés d’une structure administrative fédérale regroupant les délégués des « conseils populaires », élus par les assemblées de communes. La fédération est chargée des commissions pour la défense, la santé, l’éducation, le travail et les affaires sociales. Chaque conseil gère les ressources agricoles et énergétiques de manière autonome, coopérative et écologique.  En, le Rojava s'est doté d'un Contrat social, qui fait office de constitution. Celui-ci « rejette le nationalisme et prône une société égalitaire, paritaire, respectueuse des droits des minorités ». Depuis la mise en place du Contrat social, l'idéologie portée par Abdullah Ocalan se propage a travers tout le territoire autonome, principalement portée par les femmes. Elles essaient de s'affirmer contre la société patriarcale et de s'émanciper du pouvoir masculin. Cela se fait par le biais de petites universités, où elles reçoivent des cours afin de connaitre leurs droits et de diffuser cela à travers la Syrie. Il est aussi fait mention de la parité au pouvoir, où il doit avoir au moins 40 % de femmes dans les nouvelles institutions.

Cantons de la Confédération.

Le Rojava est composé de sapt cantons autonomes fédérés:

Aspects démographiques et ethniques.

En 2018, la population administrée par le Rojava compte environ d'habitants. Près de 60 % de celle-ci est kurde. La proportion de Kurdes varie selon les cantons : elle est majoritaire (55%) dans les cantons de Djézireh et de Kobané, ce qui n'est pas le cas dans la région d'Afrin. En fonction de son extension plus ou moins grande vers la frontière turque, la proportion de Kurdes se situera entre 30 et 40 %. Les trois langues officielles du Rojava sont l'arabe, le kurde et le syriaque.  Dans un rapport publié le, Amnesty International accuse les YPG de « crimes de guerre » pour avoir rasé des villages et chassé des populations arabes. Redur Xelil, porte-parole des YPG parle d'« accusation fausse, tout simplement ». Le commandement des YPG et des Assayech reconnaît des déplacements forcés qu'il ne qualifie que d'incidents isolés. Amnesty réfute en revanche le terme de « nettoyage ethnique » et affirme que des Arabes et des Turkmènes continuent de vivre dans des territoires contrôlés par les YPG. Un rapport de du Conseil des droits de l’homme des Nations unies rejette les accusations de nettoyage ethnique : « La commission n’a trouvé aucune preuve étayant les accusations selon lesquelles les forces YPG ou FDS aient jamais ciblé les communautés arabes sur des bases ethniques ». D'après les Nations unies, des villages, arabes ou non, ont effectivement été évacués de force mais en raison des engins piégés et bombes dissimulés par l’État islamique.  En 2018, les autorités du Rojava ne veulent pas conserver sur leur sol les djihadistes prisonniers venus de pays extérieurs. Elles exigent que ces pays rapatrient leurs ressortissants, à part pour la France, ce pays ayant passé des accords spéciaux avec elles. Selon elles, seraient détenus sur leur territoire combattants, plusieurs centaines de femmes et de mouvance djihadiste, tous issus de. La situation spéciale de la France vient de ce que ce pays a aidé militairement les Kurdes, et qu'il a fourni un budget de d'euros pour les aider à gérer les réfugiés venus d'Afrin et les djihadistes prisonniers. Les autorités de Rojava ne veulent pas conserver ces prisonniers car elles estiment être dans une situation fragile, et qu'ils leur font courir un grand risque, et pèsent sur leurs ressources. Elles utilisent ce sujet des djihadistes étrangers pour faire poids et gagner une reconnaissance politique. Cependant, peu de pays suivent les injonctions des autorités de Rojava.

Aspects économiques.

Avant la guerre : les cantons d’Afrine et de Kobanê produisent essentiellement des olives (utilisées pour la fabrication du savon d’Alep) et des fruits. Le canton de Cizîrê (Djezireh) concentre 50 à 60 % du pétrole syrien, c’est en outre un canton de production de blé et de coton.  Lors de l’hiver 2012-2013, l'insécurité alimentaire est grande. Une des premières mesures économiques, dès le début de l’autonomie, est le contrôle des prix des produits rares pour éviter la spéculation. La construction de moulins permet de résoudre les problèmes d'approvisionnement en farine. Le pétrole est en majorité exploité par Damas, après avoir payé une taxe au PYD. En 2013, un début de raffinage améliore la chaîne de production. Le secteur du bâtiment reprend, avec du ciment local ou importé. Les paysans se déplacent à la ville pour y vendre leurs produits. Les terres agricoles étatiques sont communalisées et transformées en coopératives. Dès 2013, se développent les premières coopératives (pain, fromage, vêtements, arachides, lentilles et produits d’entretien). Les institutions du Rojava prélèvent 1/3 des revenus de ces coopératives.  Des projets expérimentaux pour l’autonomie alimentaire et la lutte contre la dépendance aux produits phytosanitaires sont mis en œuvre. Les cantons cherchent à s'extirper de la monoculture, qui a longtemps été la règle, et des cultures par rotation sont mises en place. Le projet agricole du Rojava se veut écologique mais aussi égalitaire. Les coopératives sont rattachées aux communes. Ses membres ont des parts qui tendent à être égales. Les gestionnaires sont élus tous les deux ans avec mandat renouvelable une fois et révocable.  L’objectif affiché est d’'être auto-suffisant, des académies économiques forment les entrepreneurs à ces nouvelles pratiques. Cependant, le système local de micro-initiative a une productivité faible.  En outre, l’embargo de la Turquie et l’embargo ponctuel du Gouvernement régional du Kurdistan ne favorisent pas l'économie. De plus, cela entraîne un ralentissement à la reconstruction de l'autonomie et des villes du Rojava tels que Kobanê et Raqqa. La Turquie s'emploie à laisser le niveau de l'Euphrate bas afin que le barrage de Tabqa ne puisse pas fonctionner. Aussi, ni le régime de Bachar El Assad ni la coalition menée par les États-Unis ne veulent le restaurer afin de fournir de l'électricité à une grande partie de la Syrie. Pour ce qui est des habitants de la ville de Raqqa, beaucoup sont dans des camps situés à plusieurs kilomètres. Un an après la libération de la ville par les forces kurdo-arabes, elle est encore inhabitable. 95 % des bâtiments sont détruits et la maire Leila Mustafa s’efforce de réparer les infrastructures publiques, telles que l'accès à l'eau ou encore les écoles afin de faire revenir les habitants.  Aussi, la coalition internationale n'engage pas de fonds pour réparer les dégâts qu'ils ont causés lors des bombardements sur les villes de Raqqa et de Kobané.

Le Rojava (« l'ouest » en kurde), ou Kurdistan occidental () ou Kurdistan syrien () ou Fédération démocratique du nord de la Syrie () (), est une région rebelle autonome de fait dans le nord et le nord-est de la Syrie. Elle s’est autoproclamée en 2013 sous le nom d'Administration transitoire intérimaire.


Événements notables.

Elton John détient de très loin le record avec 56 concerts joués (tous à guichet fermé), y compris les huit dates en 1986 avec un orchestre symphonique. En 1986, Dire Straits a terminé leur tour du monde en jouant 21 spectacles consécutifs sur ce lieu en 1985-1986. Genesis a joué 9 dates de la tournée Invisible Touch (du 25 au et ). Certaines des chansons ont été réalisées avec une section de la chaîne australienne. Archives 2 – disque 2 contient une version de « Ton propre chemin spécial » enregistrée au SEC. David Bowie enregistre son album live, Glass Spider Live, pendant ses spectacles les 7 et. Le groupe de rock américain Pearl Jam a joué deux nuits en 1995 (10-) lors de la tournée de Vitalogy, trois nuits (9, 11, lors d'une autre tournée) et encore trois nuits (11, 13 et ) sur le site lors de la tournée de Riot Act. Kylie Minogue a joué 25 concerts, elle a terminé sa tournée "On a Night Like This" au SEC en. La star pop rock P!nk a effectué sept spectacles là pendant sa tournée "I'm Not Dead" en 2007. En 2009, elle joue 12 spectacles lors de sa tournée Funhouse. Elle a enregistré son DVD live au SEC. P!nk a également annoncé qu'elle jouera 8 spectacles au SEC à l'été 2013.  Le Centre accueille également des cirques internationaux et des spectacles, tels que Disney sur glace, et The Boy from Oz de Hugh Jackman. Il est utilisé chaque année pour les écoles Spectacular, qui dispose de plus de jeunes interprètes, mais aussi le Rock Eisteddfod Challenge. C'est l'endroit où le match de boxe titre IBO Cruiser-weight entre Antonio Tarver et Danny Green a eu lieu le. La légende du pop asiatique, Jacky Cheung, s'y est produit le, dans le cadre de sa tournée.

Le Sydney entertainment centre (SEC) ou centre de divertissement de Sydney est un lieu polyvalent situé à Haymarket, Sydney, en Australie. Il a ouvert en, pour remplacer le stade de Sydney, qui avait été démoli pour faire place à un nouveau chemin de fer. Le centre est actuellement détenu par "Harbour Foreshore Authority", l'administration portuaire de Sydney, qui administre la région voisine de Darling Harbour, et géré en vertu d'un bail. C'est une des plus grandes salles de concert de Sydney, elle a été conçue pour répondre aux besoins de plus de personnes en théâtre conventionnel ou comme un théâtre circulaire. Les seuls "locataires" régulière du centre sont les "Sydney Kings" ou Rois de Sydney qui jouent dans la Ligue nationale de basket-ball. Le SEC est connu comme le « Royaume » pendant les matchs à domicile des Rois avec une capacité de pour le basket. La fréquentation est en moyenne de 1 million de personnes chaque année pour des concerts, des spectacles familiaux, événements sportifs et des événements d'entreprise.


American Music Awards.

Les American Music Awards sont une cérémonie de récompenses annuelle créée par Dick Clark en 1973. Nicki Minaj a remporté 6 AMAs pour 9 nominations.

ASCAP Music Awards.

L'American Society of Composers, Authors, and Publishers (ou ASCAP) est une organisation américaine de gestion des droits d'auteurs des compositeurs, auteurs et éditeurs de musique (similaire à la SACEM en France). L'organisation honore ses membres chaque année avec les ASCAP Music Awards, des prix décernés dans sept catégories musicales : pop, rhythm & soul, film et télévision, latine, country, chrétienne et classique. Minaj a été récompensée 35 fois.

ASCAP Pop Music Awards.

Les ASCAP Pop Music Awards récompensent le travail des interprètes, compositeurs et producteurs membres de l'ASCAP dans le genre pop et ses dérivés. Minaj a reçu 8 prix.

ASCAP Rhythm & Soul Music Awards.

Les ASCAP Rhythm & Soul Music Awards récompensent le travail des interprètes, compositeurs et producteurs membres de l'ASCAP dans le genre urbain et ses dérivés tels que le rap, le R&B et le hip-hop. Minaj a reçu 30 prix.

BDB Certified Spin Awards.

Les BDB Certified Spin Awards étaient des récompenses remises par le Nielsen Broadcast Data Systems, un service qui documente et comptabilise la diffusion des chansons à la radio, la télévision et sur Internet en se basant notamment sur leurs fréquences de rotations. Le service est une filiale de la Nielsen Corporation, qui publie les classements musicaux aux Etats Unis et au Canada. Jusqu'en 2011, ces prix étaient remis aux chansons les plus ajoutées à la radio et ayant le plus grand impact sur le public. Minaj, Left Eye, Lil' Kim et Missy Elliott sont les seules rappeuses à avoir remporté un BDB Certified Spin Award. Minaj a reçu 10 prix.

BET.

BET Awards (États-Unis).

Les BET Awards ont été établis en 2001 par la chaîne Black Entertainment Television pour célébrer les afro-américains et d'autres minorités en musique, théâtre, sports, et d'autres domaines du divertissement. Les prix sont décernés annuellement et diffusés en direct sur BET. Minaj est la première et seule artiste à remporter le prix de Meilleure artiste féminine de hip-hop pendant sept années consécutives. En tout, elle a remporté 11 prix pour 33 nominations.

BET Hip-Hop Awards.

La cérémonie des BET Hip-Hop Awards est diffusée chaque année sur la chaîne BET aux États-Unis et récompense les artistes, producteurs et réalisateurs de clips hip-hop. Minaj a remporté 8 prix pour 36 nominations.

BET Social Awards.

La cérémonie des Bet Social Awards, inaugurée en 2018, récompense les influenceurs et les célébrités du web ainsi que les meilleures vidéos virales.

Billboard.

Billboard Music Awards.

Les Billboard Music Awards sont sponsorisés par le magazine américain Billboard et ont lieu chaque année. Les récompenses sont basées sur les données de vente établies par Nielsen SoundScan et les informations radio récoltées par Nielsen Broadcast Data Systems. Minaj a remporté 4 prix pour un total de 26 nominations.

Billboard.com's Mid-Year Music Awards.

Durant la première partie de l'année, le public vote pour les Billboard.com's Mid-Year Awards. Les lauréats sont annoncés début juillet. Minaj a remporté 2 prix pour un total de 11 nominations.

Billboard Women in Music.

La cérémonie annuelle des Billboard Women in Music récompense les artistes féminines pour leur rôle dans le domaine de la musique et leurs accomplissements. Minaj reçoit une première récompense en 2011. En 2019, elle reçoit le prix de « game changer » pour son impact dans l'industrie musicale.

BMI Awards.

Broadcast Music, Inc. est une organisation américaine de collecte des droits d'auteur pour les écrivains, compositeurs et producteurs de chansons. Elle organise chaque année la cérémonie des BMI Awards dans diverses catégories. Minaj a reçu 11 BMI London Awards, 7 BMI Pop Awards et 27 BMI R&B/Hip-Hop awards.

Bravo Otto.

Le Bravo Otto est un prix attribué depuis 1957 par les lecteurs du magazine allemand "Bravo". Il récompense l'excellence dans le domaine du cinéma, de la télévision et de la musique notamment. Le prix est décerné en or, argent et bronze. Minaj a reçu trois Bravo Otto de bronze.

Break The Internet Awards.

En 2018 Paper Magazine a organisé les Break The Internet Awards pour récompenser les moments ou les personnalités qui ont généré le plus grand buzz (ou "cassé Internet") sur le web tout au long de l'année. Les lecteurs du magazine ont voté sur le site web. Minaj a reçu 2 nominations.

BreakTudo Awards.

Les BreakTudo Awards sont des prix brésiliens remis chaque année pour récompenser l'excellence dans les domaines de la musique, du cinéma, de la télévision et sur l'Internet brésilien. Le public vote en ligne pour les nominations puis pour élire les vainqueurs. Minaj a reçu une nomination en 2019.

Brit Awards.

Les Brit Awards sont les prix annuels de la pop britannique, organisés par la British Phonographic Industry. Minaj a remporté un BRIT Award pour 2 nominations.

Capital Loves Awards.

Les Capital Loves Awards sont des prix remis par la station de radio britannique Capital FM depuis 2013, récompensant le meilleur de la musique. Minaj a été nominée une fois.

Capricho Awards.

Les Capricho Awards sont des prix remis par le magazine brésilien pour jeunes "Capricho", soumis aux votes des lecteurs et récompensant le meilleur de l'industrie du divertissement. Minaj a remporté un prix.

Cosmopolitan Beauty Awards.

La cérémonie des Cosmopolitan Beauty Awards est un évènement annuel organisé par le magazine de mode américain "Cosmopolitan". Au total, un panel d'experts juge 250 produits pour en récompenser 52. Les gagnants représentent l'excellence dans chaque domaine de la beauté : coiffure, maquillage, cosmétique et parfums. Minaj a remporté un prix dans la catégorie parfumerie.

Dorian Awards.

La cérémonie des Dorian Awards est un évènement annuel organisé par la GALECA (Gay and Lesbian Entertainment Critics Association). Minaj a reçu une nomination.

FABY Awards.

Le blog de mode américain "FashionBombDaily.com" inaugure en 2019 les FABY Awards, des prix votés par les internautes pour récompenser le meilleur de la mode. Minaj a été récompensée pour sa collection "FendiPrintsOn".

Fashion Los Angeles Awards.

Les Fashion Los Angeles Awards sont une cérémonie prestigieuse de remise de prix dans l'industrie de la mode, créée par le Daily Front Row's en 2014. Minaj remporte le prix de "rebelle de la mode" en 2017.

FiFi Awards.

Les FiFi Awards sont des récompenses américaines décernées chaque année depuis 1973 à New York et destinées à saluer l'excellence des productions mondiales de l'industrie du parfum. Ils sont considérés comme "les Oscars du parfum". Minaj a reçu 3 nominations pour son premier parfum Pink Friday en 2013.

Global Awards.

Les Global Awards sont organisés chaque année par la compagnie média britannique Global. La cérémonie récompense les chansons diffusées sur les principales stations de radio du Royaume-Uni.

Grammy Awards.

Les Grammy Awards sont décernés aux États-Unis chaque année par la National Academy of Recording Arts and Sciences. La cérémonie est considérée comme la plus prestigieuse du domaine de la musique. Minaj a reçu 10 nominations depuis 2011, sans toutefois être récompensée.

Growth Brands Awards.

Les Growth Brands Awards sont des prix remis depuis 1997 récompensant les meilleures marques de boissons alcoolisées telles que la bière ou le vin. La marque de muscat Myx Fusions de Minaj a remporté un prix.

Guinness World Records.

Le Livre Guinness des records est un livre de référence publié une fois par an et recensant une collection de records du monde de tous types. Minaj détient un Guinness World Record pour ses exploits dans le classement musical américain Billboard Hot 100.

HEAT Latin Music Awards.

La cérémonie des HEAT Latin Music Awards est organisée chaque année depuis 2015 par la chaîne de télévision latino-américaine HTV. Elle récompense le meilleur de la musique latine. Minaj a été nominée à deux reprises.

"HipHopDX" Year End Awards.

Les "HipHopDX" Year End Awards sont des prix décernés chaque fin d'année par le magazine de hip-hop en ligne américain "HipHopDX". Minaj a remporté 4 prix pour un total de 7 nominations.

iHeart Radio Music Awards.

iHeartRadio organise chaque année la cérémonie des iHeart Radio Music Awards pour récompenser la musique diffusée au cours de l'année sur les stations radio et la plateforme en ligne de la compagnie iHeartMedia. Minaj a remporté 1 prix pour un total de 6 nominations.

International Dance Music Awards.

Chaque année les International Dance Music Awards ont lieu à Miami lors de la Winter Music Conference. Minaj a reçu 2 prix pour un total de 16 nominations.

Japan Gold Disc Awards.

Les Japan Gold Disc Awards sont une cérémonie prestigieuse organisée chaque année depuis 1999 par la Recording Industry Association of Japan. Les récompenses sont basées sur les données de ventes établies par la RIAJ. Minaj a reçu un prix.

JIM Awards.

Les JIM Awards étaient une cérémonie de récompenses annuelle présentée par la chaîne de télévision flamande JIM de 2012 à 2015. Minaj a été nominée à 4 reprises.

Kids' Choice Awards.

Les Kids' Choice Awards se déroulent chaque année sur la chaîne de télévision pour jeunes Nickelodeon. Les téléspectateurs votent pour récompenser le meilleur du cinéma, de la télévision et de la musique. Minaj a été récompensé une fois pour un total de 5 nominations.

Love Perfume Awards.

The Perfume Shop est une chaîne de parfumerie britannique créée en 1992. Chaque année elle organise les Love Perfume Awards pour récompenser les meilleurs parfums de l'année. Minaj a reçu quatre prix pour un total de 6 nominations.

MOBO Awards.

Les MOBO Awards (Music Of Black Origin) récompensent les artistes toutes origines et nationalités confondues qui jouent de la musique d'origine noire. Créés en 1996 par Kanya King, ils se déroulent tous les ans à Londres. Minaj a reçu un prix pour un total de 4 nominations.

MP3 Music Awards.

Les MP3 Music Awards sont une remise de récompenses annuelle ayant lieu au Royaume-Uni. Les gagnants sont choisis par un vote public international. Minaj a remporté un prix pour 4 nominations.

MPS Online Awards.

Les MPS Online Awards sont une remise de prix organisée depuis 2014 par le blog musical philippin "Most Played Songs", lancé en 2012. Soumises aux votes des internautes, les récompenses reconnaissent les plus grands succès de l'année de la musique philippine et internationale. Minaj a reçu un prix en 2019.

MTV.

MTV Africa Music Awards.

Les MTV Africa Music Awards (ou MAMAs) sont nés en 2008 sur MTV Networks Africa pour célébrer la musique africaine populaire. Minaj a reçu une récompense.

MTV Europe Music Awards.

Les MTV Europe Music Awards récompensent chaque année le meilleur de la musique en Europe. Ils ont été créés par MTV Europe en 1994. Les prix sont soumis aux votes des téléspectateurs de la chaîne. Minaj a obtenu 6 prix pour un total de 15 nominations.

MTV Millenial Awards.

Les MTV Millenial Awards sont des prix remis chaque année par la chaîne de télévision MTV Latin America pour récompenser le meilleur de la musique latine et du monde digital de la génération Y, ou millenials. Minaj reçoit une récompense en 2019.

MTV O Music Awards.

Les O Music Awards sont une remise de prix organisée par MTV pour honorer la musique, la technologie et l'intersection entre les deux. C'est un spin-off des VMAs, mais la cérémonie utilise aussi des plateformes en ligne telles que Twitter, YouTube et autres pour déterminer les nominés. Minaj a obtenu une récompense pour un total de 6 nominations.

MTV Russia Music Awards.

Les MTV Russia Music Awards (ou RMAs) ont été inaugurés en 2004 sur MTV Russia pour célébrer la musique russe locale et la musique internationale. Minaj a reçu une nomination.

MTV Video Music Awards.

Les MTV Video Music Awards (ou VMAs) ont été créés en 1984 par la chaîne de télévision musicale américaine MTV. La cérémonie récompense les meilleurs clips vidéo chaque année. Minaj a reçu 5 prix pour un total de 14 nominations.

MTV Video Music Awards Brazil.

Les MTV Video Music Awards Brazil (ou VMBs) sont organisés chaque année par MTV Brésil depuis 1995. Minaj a été nominée une fois.

MTV Video Music Awards Japan.

Les MTV Video Music Awards Japan sont la version japonaise des MTV VMAs. Inaugurés en 2002 par MTV Japan, ils ont lieu chaque année et récompensent les meilleures vidéos japonaises et internationales. Minaj a été nominée 9 fois.

MTV Platinum Video Plays Awards.

MTV a inauguré ces récompenses en 2007 pour célébrer les clips vidéo les plus joués sur l'ensemble de son réseau. 58 chaînes MTV à travers le monde soumettent leurs vidéos les plus diffusées lors de l'année précédente. Les récompenses sont décernées en trois niveaux : or (vidéos jouées 5 000 fois), platine (10 000) et double-platine (20 000).

MuchMusic Video Awards.

Les iHeartRadio MMVAs (autrefois appelé MuchMusic Video Awards) sont des récompenses présentées annuellement sur la chaîne de télévision canadienne MuchMusic depuis 1990 pour honorer les meilleurs vidéoclips de l'année. En 2016, Bell Media et iHeartMedia concluent un accord de licence et renomme le nom de la cérémonie avec la bannière iHeartRadio. Minaj a été nominée 4 fois.

Music Society Awards.

Les Music Society Awards étaient des prix remis en 2016 et en 2017 par la Music Society, un organisme sans but lucratif britannique ayant pour mission d'étudier le monde de la musique pop et la qualité du travail des artistes. Minaj a reçu 4 prix pour un total de 11 nominations.

NAACP Image Awards.

Les NAACP Image Awards sont des récompenses de cinéma, télévision, musique et littérature remises par la National Association for the Advancement of Colored People qui honorent chaque année depuis 1967 les meilleurs films, musiques, livres, émissions et les meilleurs professionnels de la communauté afro-américaine. Minaj a reçu une nomination.

NARM Awards.

La National Association of Recording Merchandisers est un organisme sans but lucratif créé en 1958 agissant dans le domaine de la musique. Minaj a reçu une récompense.

NewNowNext Awards.

Les NewNowNext Awards sont une cérémonie organisée chaque année par la chaîne de télévision américaine Logo TV, spécialisée dans un public gay et lesbien. L'évènement célèbre des exploits LGBT et plus généraux dans l'industrie du divertissement et dans la culture populaire. Minaj a été nominée une fois.

NRJ Music Awards.

Les NRJ Music Awards sont une cérémonie de récompenses retransmise à la télévision et à la radio. Elle est créée en 2000 par la station de radio NRJ en partenariat avec la chaîne de télévision TF1. Minaj a été nominée 3 fois.

People's Choice Awards.

Les People's Choice Awards sont des récompenses américaines décernées chaque année depuis 1975. Comme le nom l'indique, ce ne sont pas des juges qui choisissent les lauréats, mais c'est le public qui vote, via sur internet depuis plusieurs années, pour les artistes, films, séries et musiques ayant le plus marqué la culture populaire l'année précédente. Minaj a reçu 4 prix pour un total de sept nominations.

Power Of Influence Awards.

La ville de New York a organisé le les Power Of Influence Awards, un dîner au cours duquel plusieurs personnalités ont été récompensées telles que le chanteur John Legend et le joueur de basket-ball Allen Iverson. Minaj a reçu les clés de la ville du Queens, où elle a grandi après avoir quitté Trinité-et-Tobago, pour ses exploits musicaux.

Premios 40 Principales.

Les LOS40 Music Awards (anciennement Premios 40 Principales) sont une remise de récompenses créée par la station de radio espagnole LOS40. La première cérémonie a été inaugurée en 2006 pour célébrer le 40e anniversaire de la station.

Premios Nuestra Tierra.

Les Premios Nuestra Tierra sont une remise de prix annuelle récompensant le meilleur de l'industrie musicale colombienne. Inaugurée en 2007, elle suit un format similaire aux Grammys Awards américains. Minaj a reçu 3 récompenses pour 4 nominations en 2020.

Premios Tu Música Urbano.

Les Premios Tu Música Urbano ont été inaugurés le 21 mars 2019 au Coliseo de Porto Rico. Retransmise en direct, la cérémonie est dédiée à la musique "urban latino", un terme désignant le hip-hop latino-américain et le reggaeton. Minaj reçoit une nomination en 2020.

Prix du parfum Marie Claire.

Les Prix du parfum Marie Claire sont des récompenses honorant les meilleurs parfums et fragrances internationales de l'année. L'événement est organisé par le magazine Marie Claire. Minaj a reçu un prix pour son parfum Pink Friday.

Q Awards.

Les Q Awards sont une cérémonie créée en 1990 par le magazine Q. Elle est reconnue pour ses divers scandales de célébrités qui s'y produisent. Il s'agit d'une des plus grandes cérémonies du Royaume-Uni.

Radio Disney Music Awards.

Radio Disney Music Awards est le prix de la musique du réseau de radio américain Disney. La première édition de l'événement a eu lieu en 2001 et a été diffusée à partir de 2014 sur Disney Channel.

Shorty Awards.

Les Shorty Awards sont une cérémonie ayant pour but de récompenser le meilleur des réseaux sociaux.

Simply Wine Festival Awards.

Les Simply Wine Festival Awards sont des récompenses remises lors du festival annuel de vins et spiritueux "Simply Wine Fest" qui a lieu en Californie. Minaj a reçu un prix pour sa marque de muscat Myx Fusions.

Soul Train Music Awards.

Les Soul Train Music Awards sont des récompenses décernées chaque année aux États-Unis. Elles sont attribuées aux artistes Afro-Américains œuvrant dans le domaine de la musique et du divertissement. Minaj a reçu un prix pour un total de 9 nominations.

Spotify Awards.

Les Spotify Awards sont une cérémonie annuelle inaugurée en 2020 à Mexico, la capitale mondiale du streaming. Les récompenses sont décernées selon les statistiques d'écoute des utilisateurs de la plateforme suédoise Spotify. Minaj a remporté un prix.

Steeple Awards.

Les Steeple Awards sont une cérémonie créée dans le but de célébrer et d'honorer le meilleur de la musique chrétienne contemporaine. L'évènement rassemble les plus grands noms du gospel et les ecclésiastiques américains les plus connus. Minaj a remporté un prix.

Stellar Awards.

Les Stellar Awards sont une remise de prix annuelle créée par la Stellar Awards Gospel Music Academy, visant à récompenser l'excellence en matière de musique gospel. Minaj a été nominée une fois en 2018.

Sucker Free Awards.

En 2011 MTV inaugure la première cérémonie des Sucker Free Awards, une nouvelle remise de prix revenant sur les moments marquants de l'année précédente dans le domaine du hip-hop. Les nominés dans chacune des sept catégories sont déterminés par une combinaison de votes en lignes par les fans et de choix établis par des professionnels de la musique et du divertissement. Minaj a remporté l'un des deux prix pour lesquels elle était nominée.

Teen Choice Awards.

La cérémonie des Teen Choice Awards est une remise de récompenses américaine annuelle diffusée à la télévision par les compagnies FOX et Global TV, créée en 1999. Cette cérémonie récompense des personnalités et des œuvres des mondes de la musique, de la danse, de la télévision, du sport, du cinéma et autres, en se basant sur leur popularité auprès des adolescents de 13 à 19 ans, qui sont les seuls votants. Minaj a remporté 5 prix pour un total de 23 nominations.

Telehit Awards.

Les Telehit Awards (Premios Telehit en espagnol) sont une cérémonie de remise de prix annuelle organisée par la chaîne de télévision mexicaine TeleHit. Minaj a reçu 2 prix pour un total de 3 nominations.

The Boombox Fan Choice Awards.

Les Boombox Fan Choice Awards sont présentés par la publication en ligne de hip-hop The Boombox depuis 2014. Minaj a été nominée 6 fois et a remporté un prix.

UK Asian Music Awards.

Les UK Asian Awards (ou UK AMA) étaient une remise de récompenses organisée chaque année au Royaume-Uni par la chaîne de télévision B4U Music. La cérémonie a existé de 2002 à 2012. Minaj a reçu un prix.

Urban Music Awards.

Les Urban Music Awards sont une remise de récompenses honorant les artistes hip-hop, R&B, soul et dance. Elle a été créée en 2003 par Jordan Kensington. Minaj a été nominée une fois.

VEVO Hot This Year Awards.

Les VEVO Hot This Year Awards sont des récompenses remises par le site d'hébergement de vidéo Vevo aux artistes ayant les meilleures vidéos de l'année. Les prix, soumis aux votes du public, ont été remis uniquement en 2014. Minaj a remporté 2 prix pour un total de 4 nominations.

VH1.

VH1 Big in 2015 with Entertainment Weekly.

La chaîne de télévision américaine VH1 et le magazine Entertainment Weekly ont organisé en 2015 la cérémonie des VH1 Big in 2015 pour honorer les artistes et les comédiens qui avaient rythmé l'année. La rappeuse Queen Latifah a présenté la soirée. Nicki Minaj a notamment été honorée aux côtés de Elizabeth Banks, Taraji P. Henson et le casting du film "Straight Outta Compton".

VH1 Do Something Awards.

Les Do Something Awards sont organisés par VH1 et l'organisme sans but lucratif Do Something. Ils récompensent les jeunes célébrités de moins de 25 ans qui ont réalisé un travail caritatif exceptionnel dans leurs communautés et dans le monde. Minaj a reçu une nomination.

Webby Awards.

Les Webby Awards sont des prix décernés chaque année par la International Academy of Digital Arts and Sciences pour récompenser l'excellence sur Internet. Minaj a été nominée une fois.

World Music Awards.

Les World Music Awards sont une cérémonie fondée en 1989, remettant des prix internationaux, qui honore chaque année des artistes internationaux basés sur les chiffres de ventes mondiales fournies par la Fédération internationale de l'industrie phonographique (IFPI). Cette cérémonie des prix est réalisée sous le patronage du prince Albert II de Monaco et se déroule à Monte-Carlo. Minaj a reçu 17 nominations pour l'édition 2014.

WSWA Convention Awards.

Tous les ans la Wine & Spirit Wholesalers of America Incorporation (ou WSWA) organise une convention où les différents vins et spiritueux présentés par leurs fabricants sont examinés et analysés pour leur qualité et leur saveur. Les meilleurs d'entre eux sont par la suite récompensés lors des WSWA Convention Awards avec une médaille d'or ou d'argent. La marque de boissons alcoolisées Myx Fusions de Nicki Minaj a notamment été récompensée de 6 médailles d'or et 6 médailles d'argent.

"XXL" Awards.

Les "XXL" Awards ont honoré le meilleur du hip-hop en 2012. Les nominés et les vainqueurs ont été choisis par l'équipe du magazine américain de hip-hop "XXL". Minaj a reçu 2 nominations.

Youtube Music Awards.

Les YouTube Music Awards (communément abrégé en YTMA) sont une cérémonie de remise de prix présentés par YouTube, visant à récompenser les meilleurs vidéos-clips et artistes musicaux hébergés sur le site web. Minaj a reçu un prix pour un total de 3 nominations.

Z Awards.

Les Z Awards ont été créés par la station de radio WHTZ qui couvre le Grand New York. Les votes sont soumis par les auditeurs, dans différentes catégories : musique, culture populaire et autres. Minaj a été récompensée 2 fois pour un total de 4 nominations.

4Music Video Honours.

La chaîne de télévision musicale britannique 4Music, appartenant au groupe de télévision Channel 4, octroie les 4Music Video Honours aux meilleurs artistes et clips vidéo selon les votes du public. Minaj a remporté 2 prix pour un total de 9 nominations.

La liste des récompenses et nominations de Nicki Minaj comporte toutes les récompenses et nominations obtenues par la chanteuse et rappeuse américaine d'origine trinidadienne. Minaj signe un contrat d'enregistrement avec le label Young Money Entertainment en 2009. Elle sort par la suite quatre albums studios : "Pink Friday" en 2010, "" en 2012, "The Pinkprint" en 2014 et "Queen" en 2018. Durant sa carrière, Minaj a cumulé plus de 238 récompenses et 409 nominations pour ses prouesses dans les domaines de la musique, de la mode et du cosmétique. En 2017, Minaj se proclame "la rappeuse la plus récompensée de l'histoire".


Création.

Quand le second congrès de Wheeling s'assembla pour sa première session, en, il promulgua le texte « Une Déclaration du peuple de Virginie » qui proclamait que le gouvernement de l'État était vacant. Le congrès élut alors un nouveau gouverneur et nomma les responsables de son administration, ainsi que le gouvernement de ces institutions restructurées. Le président Lincoln reconnut ce gouvernement provisoire comme autorité légale de toute la Virginie et le Congrès des États-Unis fit siéger les deux nouveaux sénateurs désignés par cette assemblée de Wheeling et les trois représentants élus par les districts sécessionnistes.  À l'automne 1861, les forces confédérées avaient été expulsées de la majeure partie des districts de la Virginie du nord-ouest, instaurant "de facto" cette zone comme celle où s'exerça l'autorité du gouvernement provisoire durant le conflit.

Gouvernement de Wheeling.

Bien avant le déclenchement de la guerre civile, un mouvement pour la création d'un État indépendant avait grandi dans la partie nord-ouest de la Virginie sise sur les monts Allegheny. Un obstacle majeur pour une admission séparée dans l'Union venait du fait que la Constitution des États-Unis interdit la création de nouveaux États issus d'États existants sans l'accord des autorités de l'État concerné. Le gouvernement provisoire fit valoir sa légitimité pour avoir gain de cause. L'Assemblée qui siégea entre les deux congrès de Wheeling ne parvint pas à faire passer une déclaration d'indépendance mais la seconde session l'approuva sous le nom de "État de Kanawha". Un référendum populaire pour la création de cet État fut organisé en octobre 1861 dans les comtés du nord-ouest de la Virginie. L'approbation des votants conduisit à la convocation d'une Assemblée constituante.  Durant les premiers débats de l'Assemblée constituante, le, Harmon Sinsel, du Comté de Taylor, déposa une motion pour qu'on retire le mot « Kanawha » de la Constitution du nouvel État. Le motif de la motion concernait le problème d'une possible confusion entre le nom du nouvel État et celui du Comté de Kanawha dans ce même État. En outre, s'exprima le désir, parmi les membres de l'Assemblée, de renvoyer à leur héritage virginien. Après bien des discussions, la motion passa par 30 voix contre 14 et un nouveau nom fut cherché.  Lors des discussions suivantes, les noms de "Allegheny", "Augusta", "Columbia", "New Virginia", "", "West Virginia" et "Western Virginia" furent proposés. Il fut finalement décidé que chaque membre de l'Assemblée donnerait celui des noms qui avait sa préférence, et si l'un émergeait, il serait choisi. 30 des 44 votants choisirent "West Virginia" (Virginie-Occidentale). Ayant obtenu une nette majorité, ce devint le nom officiel du nouvel État. Un nouveau référendum, en avril 1862, approuva la Constitution du nouvel État, désormais nommé Virginie-Occidentale.  Le Congrès des États-Unis vota en faveur de la déclaration d'indépendance du nouvel État, sous condition que les esclaves y seraient émancipés et que certains comtés contestés seraient exclus. Lincoln, bien que réticent à diviser la Virginie en pleine guerre et focalisé sur la réunification du pays, parapha la déclaration le. À Wheeling, les conditions supplémentaires nécessitèrent la convocation de l'Assemblée constituante et un nouveau vote populaire. L'indépendance fut finalement proclamée le.

Gouvernement d'Alexandria.

Après l'indépendance de la Virginie-Occidentale, le gouvernement provisoire renonça à son autorité sur les comtés du nouvel État et perdit ainsi la plus grande part du territoire qui n'était pas sous contrôle des Confédérés. Le gouverneur Francis Harrison Pierpont transporta le gouvernement provisoire à Alexandria, ce qui prit effet le. Située en Virginie proprement dite, sur la rive du Potomac en face de Washington, D.C., la ville d'Alexandria demeura sous contrôle de l'Union toute la durée de la guerre. Le gouvernement provisoire revendiquait la légitimité de son pouvoir sur toute la partie de la Virginie qui n'était pas intégrée à la Virginie-Occidentale. Non content de ne pas reconnaître le gouvernement confédéré de Richmond, Pierpont l'avait décrit comme un "« grand nombre d'esprits malfaisants [qui] se sont regroupés en groupes militaires animés de l'intention de renverser le gouvernement de cet État ; et dans cette intention ils ont appelé à leur rescousse des personnes d'autres États animés du même esprit qui, en conséquence de cet appel, ont envahi ce Commonwealth »" ("large numbers of evil-minded persons [that] have banded together in military organizations with intent to overthrow the Government of the State; and for that purpose have called to their aid like-minded persons from other States, who, in pursuance of such call, have invaded this Commonwealth"). Mais hors des rares juridictions que le gouvernement de Pierpont tenait sous la protection fédérale, Richmond exerçait son contrôle sur l'État, par exemple pour la perception des taxes. Plusieurs localités envoyèrent des représentants tant à Alexandria qu'à Richmond.  Le gouvernement provisoire adopta une nouvelle Constitution de Virginie en 1864, laquelle reconnaissait l'existence de la Virginie-Occidentale, abolissait l'esclavage et excluait du vote les partisans des États confédérés d'Amérique. Cette Constitution ne fut appliquée, tout d'abord, que dans les zones sous contrôle de l'Union : plusieurs comtés du nord de l'État, la région de Norfolk et l’"Eastern Shore".

Déplacement à Richmond.

Après la chute de Richmond et la fin de la guerre civile, en mai 1865, les membres de l'exécutif déplacèrent le gouvernement provisoire d'Alexandria à Richmond, qu'ils avaient toujours considéré comme leur capitale officielle. Une fois qu'il eut étendu son autorité à toute la Virginie, le gouvernement continua de fonctionner sous la Constitution de 1864 jusqu'à l'adoption de la Constitution de 1869. Quelques Virginiens de l'ouest exprimèrent leur préoccupation quant au fait que, une fois la Virginie réintégrée dans l'Union, son gouvernement pourrait chercher à contester la validité de la compétence du gouvernement provisoire quand il avait consenti à l'entrée de la Virginie-Occidentale dans l'Union. Pour apaiser ces inquiétudes, le Congrès des États-Unis fixa comme condition à la réintégration de la Virginie en son sein, qu'elle proclame dans sa Constitution de 1869 que l'autorité qui avait créé l'État de Virginie-Occidentale par une partition de l'État de Virginie était légitime, et ainsi, qu'elle consentait rétroactivement à la création du nouvel État en 1863.

Le gouvernement provisoire de Virginie (dans la terminologie unioniste, "Restored Government of Virginia", gouvernement restauré de Virginie, par opposition au gouvernement de Virginie reconnu par les confédérés après que cet État eut approuvé par référendum son décret de sécession). fut le gouvernement unioniste de Virginie durant la Guerre de Sécession. De 1861 à août 1863 il siégea à Wheeling, du à juin 1865 il se réunit à Alexandria. Le gouvernement provisoire n'avait que des fonctions exécutive et législative ; il ne créa pas d'institutions judiciaires.


Jeunesse et éducation.

Narendra Modi est né dans une famille d'épiciers de Vadnagar, se déclarant appartenir à un statut d'intouchable (dalit). Il est le troisième enfant de Damodardas Mulchand Modi et sa femme Heeraben. Adolescent, il tient un "" avec son frère dans une gare routière. Il est scolarisé à Vadnagar où un enseignant le décrit comme un élève moyen mais bon orateur. . Modi a voyagé en Inde pendant deux ans et a visité plusieurs centres religieux avant de rentrer au Gujarat.  Modi travaille ensuite dans une cantine de la "Gujarat " où il reste jusqu'à devenir "pracharak" (propagandiste) à plein temps pour le Rashtriya Swayamsevak Sangh (RSS). Après avoir reçu une formation du RSS à Nagpur – un prérequis pour occuper une fonction officielle dans le Sangh Parivar – il est responsable du Akhil Bhartiya Vidyarthi Parishad (ABVP), l'aile étudiante du RSS, au Gujarat. Modi milite pour le RSS durant l'état d'urgence.  Durant ses années au RSS, Modi rencontre Vasant Gajendragadkar et Nathalal Jaghda, chefs du Jan Sangh qui fondent ensuite la section du Bharatiya Janata Party (BJP) au Gujarat. Modi reste "pracharak" au RSS pendant sa maîtrise de science politique à l'université du Gujarat.

Parcours politique.

Ministre en chef du Gujarat.

Premier mandat.

La santé défaillante du ministre en chef du Gujarat, ainsi que des accusations d'abus de pouvoir et de corruption ainsi que la perte de plusieurs sièges lors d'élections partielles, poussent le BJP à chercher un remplaçant. Narendra Modi est alors choisi, malgré l’opposition de, soucieux de ne pas mettre de côté Patel et du manque d'expérience de Modi. Une proposition est faite à Modi de devenir ministre en chef adjoint dans un gouvernement dirigé par Patel, mais Modi refuse. Le, Modi est finalement nommé ministre en chef du Gujarat, avec la responsabilité de préparer les élections prévues en.  En tant que ministre en chef, Modi souhaite réduire la taille du gouvernement et privatiser des entreprises publiques, malgré les positions « anti-privatisation » du RSS. Le, un train transportant plusieurs centaines de passagers dont de nombreux pèlerins hindous est incendié près de Godhra par des extrémistes musulmans tuant 58 personnes - dont des femmes et des enfants. Ceux-ci ont mis le feu à des wagons du train après avoir bloqué les sorties. Une vague de violence anti-musulmans se répand alors à travers le Gujarat et fait entre 900 et et plusieurs milliers de blessés. L'administration de l'État du Gujarat est accusée par des organisations de défense des droits de l'Homme, l'opposition et certains médias, de ne pas avoir pris la mesure des violences voire de les avoir approuvées dans certains cas. La décision de Modi de faire déplacer les corps brûlés des pèlerins de Godhra à Ahmedabad est également critiquée pour avoir enflammé les tensions.  Toutefois, l'équipe d'investigation spéciale mise en place en par la Cour suprême pour enquêter sur l'implication du gouvernement du Gujarat et de Narendra Modi dans les violences communautaires conclut en 2010 qu'il n'existe pas de preuve que Modi ait intentionnellement autorisé les violences dans l'État.  Après la vague de violences communautaires, des appels s'élèvent pour demander la démission de Narendra Modi, y compris parmi les partis alliés du BJP. Modi démissionne et l'Assemblée législative du Gujarat est dissoute. Le, un tribunal de New York demande à Narendra Modi de répondre dans les 21 jours du chef d'accusation de « tentative de génocide » en relation avec les émeutes anti-musulmanes de 2002.  Durant la campagne qui s'ensuit, Modi fait appel à une rhétorique anti-musulmane. Sous sa tutelle, le BJP remporte 127 des 182 sièges de l'Assemblée.

Second mandat.

Durant son second mandat, Modi s'écarte de l'Hindutva et met en avant le développement économique du Gujarat. Il réduit également l'influence des organisations du Sangh Parivar et écarte certains ministres radicaux.  La politique de Modi est alors louée pour avoir permis de faire du Gujarat un lieu attractif d'investissement et de réduction de la corruption.  Toutefois, selon le Premier ministre Atal Bihari Vajpayee, la défaite du BJP aux élections nationales de 2004 est due aux violences au Gujarat.  À l'approche des élections de 2007, le BJP met en avant un discours anti-terroriste. Le, Modi critique le Premier ministre Manmohan Singh pour ne pas appliquer la législation antiterroriste : il demande au gouvernement national le droit pour les États d'adopter des lois plus dures et demande l'exécution d', un complice des attaques de 2001 sur le Parlement indien.  En, Modi devient le ministre en chef du Gujarat étant resté le plus longtemps en fonction. Le BJP remporte les élections de 2007, avec 122 sièges, et Modi entame un troisième mandat.

Troisième mandat.

En 2010, Modi fait un discours dans lequel il justifie l'assassinat par la police de, un criminel mafieux, en réponse à une attaque de Sonia Gandhi le qualifiant de « marchand de mort ». La Commission électorale indienne met alors Modi en garde, considérant ce discours comme une activité aggravant les tensions entre communautés. Le ministre de l'Intérieur du gouvernement Modi, Amit Shah, a été inculpé pour avoir ordonné l’assassinat de Sohrabuddin et deux autres personnes. En 2012, Maya Kodnani, ministre de 2007 à 2009 dans le gouvernement Modi, est condamnée pour sa participation au massacre de Naroda Patiya pendant les violences de 2002. Après avoir annoncé qu'il demanderait la peine de mort pour Kodnani, le gouvernement commue finalement sa peine en peine de prison en 2013.  Fin 2011 et début 2012, Modi entreprend une série de 36 jeûnes de 1 à 3 jours dans huit villes dans le cadre d'une "Sadbhavna Mission" (« mission de bonne volonté ») afin de se lier à la communauté musulmane du Gujarat. Il annonce croire que sa grève de la faim « renforcera l'environnement de paix, d'unité et d'harmonie au Gujarat ».  Le, la gouverneure du Gujarat nomme le juge R. A. Mehta au poste de (médiateur anti-corruption). Cette décision est prise sans consultation avec le ministre en chef et crée des tensions entre Modi et la gouverneure. Le, Modi accuse Beniwal de former un gouvernement parallèle au Gujarat avec le soutien du Congrès national indien et demande qu'elle soit révoquée.  Le, Narendra Modi organise un chat sur Google+ avec des citoyens, une nouveauté dans la politique indienne.

Quatrième mandat.

En, le gouvernement BJP conduit par Narendra Modi est reconduit pour un nouveau mandat, avec 115 sièges sur 182.

« Miracle » économique du Gujarat.

Le gouvernement de Narendra Modi est salué pour le dynamisme économique et la croissance du Gujarat, avec notamment le slogan « "Vibrant Gujarat" ». Toutefois, des critiques pointent le manque de progrès dans la lutte contre la pauvreté, la malnutrition et pour l'éducation. Le Gujarat est classé en position en Inde pour son taux de pauvreté, pour l'éducation et 23 % des enfants de moins de cinq ans sont mal nourris, un chiffre jugé « alarmant ».  Le gouvernement du Gujarat indique toutefois que l'État a fait mieux que l'Inde au niveau national dans l'amélioration de différents indicateurs, comme l'éducation des femmes, et que la mortalité maternelle a baissé de 32 % de 2001 à 2011.  Le politologue Christophe Jaffrelot relève que le développement du Gujarat a été limité aux classes urbaines moyennes, alors que les zones rurales et les basses castes ont été marginalisées. Il indique que, sous Modi, le nombre de familles sous le seuil de pauvreté a augmenté, particulièrement chez les Adivasis et les Dalits. En, Amartya Sen a critiqué la gouvernance de Narendra Modi : « les résultats en termes d'éducation et de santé sont assez mauvais ».  En revanche, les économistes et Jagdish Bhagwati notent que les indicateurs sociaux du Gujarat se sont améliorés par rapport à un point de départ plus bas que dans d'autres États indiens. Ils pointent notamment le taux d'illettrisme en baisse et l'amélioration rapide d'indicateurs de santé.

Ascension nationale.

En, Narendra Modi est nommé membre du bureau parlementaire du BJP, la plus haute instance du parti, et président du comité central de campagne.  L.K. Advani, chef historique du BJP, démissionne de toutes ses fonctions au sein du BJP à la suite de ces nominations, mais revient sur ses démissions le lendemain, à la demande de, chef du RSS.  En, le BJP annonce que Narendra Modi sera son candidat au poste de Premier ministre lors des élections générales de 2014, qui sont largement remportées par le BJP. Le, le président Pranab Mukherjee le nomme Premier ministre. Le lendemain, il démissionne de ses fonctions de ministre en chef du Gujarat. Sa prestation de serment se déroule le 26 mai 2014.

Premier ministre.

Premier mandat.

Le, Modi crée le ministère du yoga à l'issue d'un remaniement ministériel. Le rôle de ce ministère, dirigé par Shripad Yesso Naik, est de promouvoir le yoga et de développer l'ensemble des médecines traditionnelles de l'Inde telles que l'ayurveda, les médecines unani et siddha, ainsi que l'homéopathie et la naturopathie. En, l'Assemblée générale des Nations unies adopte à 177 voix (sur 193), une résolution initiée en septembre par Modi, invitant les pays membres à soutenir l'idée d'une « Journée internationale du yoga », le 21 juin, afin de faire connaître les bienfaits de la pratique du yoga, qui a la capacité de « rassembler toute l’humanité ». Cette récupération du yoga par Modi est dénoncée par l'opposition qui y voit une utilisation politique de propagande.  Son gouvernement fait l'objet de critiques pour la répression des défenseurs des droits de l’homme et journalistes sous couvert d'une loi anti-terroriste très sévère. D'après Christophe Jaffrelot  Fin 2016, parait en Inde l'ouvrage de la journaliste "I Am a Troll. Inside the secret world of the BJP’s digital army". Un article du "Monde" indique en 2017 que l'ouvrage Plusieurs auteurs relèvent le discours populiste voire national-populiste de Modi. Les syndicats de travailleurs déclenchent une grève générale de deux jours en janvier 2019, protestant contre des « modifications brutales de la législation du travail en faveur du patronat ». À l'approche des élections législatives d'avril et mai 2019, il entreprend de remobiliser sa base électorale en instaurant un quota de 10 % de places réservées aux castes supérieures dans l’emploi public et l’université. Dès son accession au pouvoir Modi avait fait modifier le mode de calcul du PIB, permettant de gonfler artificiellement les chiffres de la croissance (qui se situe à 6-7 % par an mais ne permet pas d'absorber la douzaine de millions de travailleurs arrivant sur le marché de l'emploi chaque année). Le taux de chômage est si considérable que le ministère du travail ne communique plus de statistiques. En 2018, la compagnie des chemins de fer reçu 19 millions de candidatures pour postes. Les secteurs bancaire et ferroviaire ont commencé à être privatisés. Les budgets de la santé et de l'éducation, déjà très faibles (respectivement 1,2 % et 0,6 % du PIB), ont été réduits, de mème que d'autres dépenses sociales : aides à l'emploi, allocations aux cantines scolaires, plans pour l'accès à l'eau potable. Sur la question du droit du travail, des amendements votés en 2018 restreignent davantage les activités syndicales et tendraient à faciliter les licenciements et à allonger la durée de travail hebdomadaire des salariés.

Victoire aux élections législatives de 2019.

Bien que controversé et malgré une aggravation des tensions ethniques et des difficultés économiques, il est le favori des élections législatives d'avril et mai 2019.  Modi mise sur l’exaltation du nationalisme et sa personne pour remporter un deuxième mandat. Le politologue Christophe Jaffrelot indique :  À l'issue des six semaines de votes, Modi remporte un second mandat avec une très large majorité. Une victoire dans de telles proportions était inattendue. "Courrier international" indique :

Narendra Modi ( ; en ; en ; né le au Gujarat) est un homme d’État indien, membre du parti nationaliste hindou Bharatiya Janata Party (BJP) et Premier ministre depuis 2014.


Biographie.

Origine.

Marie est la fille de Jean de Brabant (1253-1294), duc de Brabant et de sa seconde épouse, Marguerite de Dampierre dite de Flandre. Sa date de naissance est inconnue, les historiens donnent les années 1277 à 1280.

Mariage.

La mariage de Marie de Brabant avec le comte Amédée V de Savoie rentre dans une alliance européenne où l'on trouve la Savoie autour du roi d'Angleterre, Edouard contre le roi de France Philippe le Bel. Le comte de Savoie et le duc de Brabant rejoignent en 1303-1304 le camp français.  L'union est signé par procuration en 1297, ou 1304 pour Samuel Guichenon, à Louvain. La cérémonie officielle se déroule dans la capitale du comté, au château de Chambéry, en 1298. Elle devient la seconde épouse du comte, succédant à Sibylle de Baugé, décédée trois ans auparavant.  La nouvelle comtesse apporte à la cour de Savoie les usages du Brabant, qui se diffusent peu à peu. Elle est d'ailleurs accompagnée par son tailleur-retondeur de drap, Colin de Brabant. L'une des conséquences de ce mariage est l'accroissement des échanges entre le Brabant et la Savoie, qui permettait également l'accès à la péninsule italienne.  La comtesse semble jouer un rôle politique et diplomatique lorsque le comte s'absente. Elle semble d'ailleurs avoir une certaine influence sur son époux  Le comte Amédée V meurt en 1323.  Marie de Brabant semble mourir entre 1338 et 1340.

Descendance et alliances matrimoniales.

Le comte et la comtesse de Savoie ont quatre filles connues, Marie Catherine, Catherine, Jeanne et Béatrice. Certaines sources lui auraient attribuées neuf des douze enfants d'Amédée V, dont Aymon de Savoie et Édouard de Savoie, mais ces mêmes sources affirment qu'Amédée V aurait épousé Marie de Brabant en 1280, alors que c'est sa date de naissance.  Les enfants comtaux reçoivent une éducation parisienne, à partir de 1305.  Marie Catherine († avant 1334) épouse, en 1309 à Bonneville, Hugues de La Tour du Pin, dit "de Faucigny" († 1329), baron de Faucigny, fils d'Humbert du Viennois.  Catherine (entre 1300 et 1303-†1336) épouse en 1315 Léopold d'Autriche ; ensemble, ils ont deux filles, mais Catherine mourut dès 1326. Jeanne épouse en 1326 Andronic III Paléologue, empereur byzantin. Enfin, Béatrice épouse en 1328 Henri de Goritz, duc de Carinthie.

Marie de Brabant, née après 1277 et morte avant 1340, est une noble de la Maison de Brabant. Elle devient comtesse de Savoie par mariage.


Historique.

Premières églises.

La première église de la paroisse était située près d'Oxford Street, à proximité de l'actuelle Marble Arch. Elle était dédiée à St Jean l'Evangéliste.  La deuxième, dédiée à la Vierge Marie, fut construite vers 1400 à l'extrémité nord de Marylebone Street, plus près de Marylebone Village. C'est ici que fut célébré le mariage de Francis Bacon en 1606. L'intérieur fut représenté par William Hogarth dans la scène du mariage de sa fameuse série de huit tableaux, "La Carrière d'un libertin" (1735). Vers 1722, la congrégation était si importante que fut décidée la construction d'une petite chapelle d'aisance, connue comme Marybone Chapel. L'église est démolie en 1740. Elle donna son nom au quartier où elle était située, Marylebone.  On édifia sur le site une troisième petite église qui ouvrit en avril 1742. Elle vit le baptême de Lord Byron en 1788, de même que le baptême d'Horatia Nelson, fille de Lord Nelson ainsi que le mariage de Richard Brinsley Sheridan. Elle devint à son tour chapelle d'aisance en 1818 au profit d'une nouvelle église paroissiale. Démolie en 1949, le site est aujourd'hui un jardin public.

Église actuelle.

Elle fut conçue sur des plans originaux de Thomas Hardwick ; la première pierre de l'édifice fut posée le 5 juillet 1813 et il fut achevé en 1817. Charles Dickens y baptisa son fils. C'est aussi ici que fut célébré le mariage de Robert Browning et de Elizabeth Barrett Browning en 1846. En 1957, on y tourna la scène correspondante du film "Miss Ba" de Sidney Franklin qui raconte leur histoire.  L'église fut remaniée en 1826 et 1882. Pendant la Seconde Guerre mondiale, une bombe tombée dans le cimetière tout proche en brisa tous les vitraux ; le plafond fut traversé en deux endroits au-dessus du retable par des pièces métalliques issues de la cour de l'école, et l'église fut fermée pour travaux jusqu'en 1949.

L'église paroissiale St Marylebone est une église anglicane, située sur Marylebone Road à Londres. L'édifice actuel, construit de 1813 à 1817 sur les plans de Thomas Hardwick, est le troisième emplacement choisi par la paroisse depuis sa création, aux alentours de l'an 1200.


Histoire.

Construction de la grande synagogue.

Il existait auparavant à Katowice une vieille synagogue située dans la Schillerstraße (l'actuelle rue Juliusz Słowacki) qui avait été restaurée et agrandie en 1883. Mais dès 1884, la communauté juive de Katowice intègre les fidèles juifs des villages de Bogucice et de Zawodzie, devenus depuis quartier de Katowice, et la synagogue devient rapidement trop petite. Le projet de construction d'une nouvelle grande synagogue date de 1890, avec l'envoi d'une pétition signée par 175 personnes demandant l'autorisation de sa construction. Parmi les raisons invoquées, la trop faible capacité de l'ancienne synagogue ainsi qu'un différend majeur entre les Juifs orthodoxes qui se sont attribué l'ancienne synagogue, et les Juifs réformés, partisans de l'assimilation culturelle. Les autorités municipales prussiennes donnent leur accord en 1897.  Rapidement, les initiateurs du projet achètent pour la somme de marks pris sur leurs fonds propres, un terrain non bâti, situé August-Schneiderstraße, l'actuelle rue Adam Mickiewicz. Ce terrain de m2 est suffisamment grand pour que la communauté décide d'y construire, en plus de la synagogue, un "Mikvé" (bain rituel), un abattoir rituel pour la volaille et un four pour y cuire les "Matzot", l'ensemble entouré d'un joli jardin d'agrément. La Commission de la construction dirigée par Max Fröhlich après avoir initialement retenu trois projets, sélectionne finalement les plans de la synagogue dessinés par l'architecte allemand Max Grünfeld, fils de l'architecte Ignatz Grunfeld qui avait construit l'ancienne synagogue. Le, les services de l'urbanisme de Katowice délivrent le permis de construire et les travaux débutent le. Ceux-ci vont durer environ un an et coûteront plus de marks pour une estimation initiale de marks. La cérémonie d'ouverture a lieu lors de la fête de Roch Hachana, le. En 1901, la synagogue accueille le Congrès sioniste mondial.  Avant la Première Guerre mondiale, entre l'intersection de la "Meisterstraße" (actuellement rue F. Chopin), de la "August-Schneiderstraße" (actuellement rue A. Mickiewicz), de la "Teichstraße" (actuellement rue Stawowa) et de la "Kurfürstenstraße" (actuellement rue Piotra Skargi ), devant la grande Synagogue, se trouvait la "Tiele Winckler Platz" (place Tiele-Winckler).

Le fonctionnement de la grande synagogue.

Pendant ses 39 ans d'existence, la grande synagogue est le centre cultuel et culturel des Juifs de Katowice. Deux rabbins vont officier en alternance et délivrer des sermons. Ceux-ci sont ensuite publiés dans la revue officielle de la communauté.  Chaque année, avant les fêtes de Tishri, les dirigeants de la communauté rappellent la sainteté du lieu en publiant un feuillet rappelant les "règles de comportement". Ce règlement reflète l'origine germanique des fondateurs et dirigeants de la communauté:  Pour les jeunes, des offices spéciaux sont organisés à partir de 1933. Ces services se déroulent tous les samedis après-midi à 16 heures. D'après les articles publiés dans la revue de la communauté, il semble que les parents ne sont pas toujours coopératifs et se plaignent que les études religieuses interférent trop sur les études séculaires de leurs enfants.  À l'arrière de la synagogue se trouve le centre administratif de la communauté, transformé actuellement en clinique, et le "Mikvé" devenu le siège d'une compagnie d'assurance. À côté de la synagogue se trouve le bâtiment de l'école, qui est devenu un lycée. En 1937-1938, la communauté construit un bâtiment de cinq étages pour y loger différentes institutions communautaires, ainsi qu'une salle de prière. Afin que les bruits de la rue ne gênent pas les offices, les chaussées des rues avoisinantes furent pavées de liège.

Destruction de la grande synagogue.

La synagogue va subsister moins de quatre décennies. Le, les troupes allemandes envahissent la Pologne. Katowice est prise le jour même, et le 8 septembre, les nazis incendient la grande synagogue. Dès que les ruines cessent de fumer, les sous-sols sont fouillés à la recherche d'objets de valeur, mais à part quelques rouleaux de Torah partiellement brûlés, rien n'est trouvé.  Après la guerre, les ruines sont abattues et les briques récupérées très probablement envoyées à Varsovie pour rebâtir la ville. Les Juifs survivants retournant à Katowice envisagent de reconstruire une synagogue, mais les autorités municipales ainsi que la situation politique ne permettront pas cette reconstruction.  Actuellement, à l'endroit où était située la synagogue se trouve la "plac Synagogi" (place de la Synagogue), avec un marché. En juillet 1988 un monument à la mémoire des victimes juives du nazisme est érigé, portant l'inscription en hébreu et en polonais: « À la mémoire des Juifs, habitants de Katowice, assassinés par l'occupant allemand au cours des années 1939-1945 ».

Architecture.

La synagogue en brique, a été construite sur un plan rectangulaire légèrement modifié, et incorpore les styles néogothique, néorenaissance, mauresque et éclectique. L'architecte dans son projet, s'est vraisemblablement inspiré des grandes synagogues allemandes réformées, et plus particulièrement de la nouvelle synagogue de Berlin et de celle de Bochum.  L'élément le plus caractéristique de la synagogue est son grand dôme à structure nervurée, situé juste au-dessus de la salle de prière principale, couronné d'un lanterneau terminé par un épi à bulbe surmonté d'une étoile de David. Aussi remarquables sont les énormes fenêtres, en gothique tardif, ornées de remplage en dentelle avec leurs frontons surmontés de tourelles élancées.  À l'intérieur, avant de pénétrer dans la salle principale, on trouve un vestibule rectangulaire, avec de chaque côté, des vestiaires, une salle de mariage et des bureaux. Les ailes du vestibule sont surmontées d'un petit dôme. La salle de prière principale peut accueillir environ personnes, 670 hommes et 450 femmes.

Reconstruction.

En juin 2006, la Fondation "Or Chaïm" (Lumière de la vie) annonce qu'elle envisage de reconstruire la synagogue. Il est initialement prévu de racheter la place du marché à un propriétaire privé. Selon les plans des organisateurs, la synagogue serait reconstruite telle qu'elle était au début de 1939.  La synagogue servira à des fins religieuses mais aussi comme ornement de la ville et comme lieu de réconciliation entre Juifs et Chrétiens. Selon Jarosław Banys, président de la Fondation, la synagogue pourrait être construite dans environ dix ans.

La Grande synagogue de Katowice (en allemand: "Große Synagoge"; en polonais "Synagoga Wielka"), est la plus grande synagogue avant-guerre à Katowice (Pologne). Située dans l'ancienne August-Schneiderstraße, en centre-ville, la synagogue était l'un des bâtiments les plus emblématiques de la ville. Actuellement, le site est devenu la place de la Synagogue sur laquelle a été élevé un mémorial.


Biographie.

Enfance et débuts dans le football.

Mateo Kovačić naît le à Linz, en Autriche, de parents croates de Bosnie-Herzégovine. Dès son plus jeune âge, à 6 ans, Kovačić commence à jouer au football dans l'académie des jeunes du LASK Linz, un club local évoluant en première division autrichienne. Alors âgé de 13 ans, ce talentueux milieu de terrain est repéré par les recruteurs des plus grands clubs européens, par le VfB Stuttgart, par l'Ajax Amsterdam, par la Juventus et par le Bayern Munich, mais ces quatre derniers clubs n'arriveront pas à l'enrôler à la suite de la prise de décision de ses parents de le faire revenir dans son pays d'origine, la Croatie. Grâce à ses parents, le jeune adolescent s'en va en direction du Dinamo Zagreb après avoir passé sept saisons chez son club de toujours. Dans les catégories des jeunes, il est au-dessus du lot, surclassé avec les moins de 17 alors qu’il n’a que quatorze ans, en 2009, le petit phénomène va subir une grave blessure. Lors d’une rencontre, un défenseur lui brise la jambe., il se relève à la suite d'une longue rééducation et revient sur les terrains un an après sa grave blessure, le lors d’un match des moins de 17 ans du Dinamo Zagreb face aux jeunes du RNK Split où il inscrit un doublé, score finale 5-0 en faveur des siens. Ses belles prestations lui valent de s’entraîner avec l’équipe première puis un mois plus tard, il est convoqué pour un match de première division avec les professionnels, mais ne joue pas. Pendant le mois de septembre, il signe son premier contrat professionnel, puis plus tard le club informe qu'il portera le. Au mois d'octobre, le quotidien sportif local, le Sportske novosti rapporte que les recruteurs du club anglais d'Arsenal, Steve Rowley et Bobby Bennett sont arrivés à Zagreb pour le superviser lors des matchs contre le HNK Cibalia et contre le NK Zagreb. À la suite de ces deux matchs, ils n'ont guère voulu commenter le style de jeu de Kovačić mais les deux recruteurs des Gunners ont livré qu'il n'avaient jamais vu un joueur aussi compact et mature au sein d'une écurie européenne.

Carrière en club.

Dinamo Zagreb.

À l’âge de 16 ans et 198 jours, Kovačić est lancé dans le grand bain par Vahid Halilhodžić, lors d’une rencontre à l'extérieur de Prva HNL contre le Dragovoljac Zagreb, le. Il y inscrit son premier but professionnel en marquant le but du quatre-zéro. Le match se termine sur un six à zéro en faveur des "Modri". Il devient ainsi le plus jeune buteur de l’histoire du Championnat de Croatie, devant Dino Špehar qui avait marqué une semaine plus tôt pour le NK Osijek à l'âge de 16 ans et 278 jours, le. Pour la fin de la saison 2010-2011, il dispute 6 autres matchs en ligue croate et deux matchs en coupe croate. Il remporte lui et son équipe la Prva HNL avec 17 points d'avance sur son concurrent direct, le HNK Hajduk Split.  Au début de la saison 2011-2012, Kovačić démontre à son nouvel entraîneur, Krunoslav Jurčić, qu'il peut tenir une place de titulaire au sein de l'effectif croate, lors des tours préliminaires et des barrages de la ligue des champions grâce à ses 6 matchs consécutifs de haute volée qui permettront au Dinamo de revenir en C1, 12 ans après leur dernière apparition, le face à l'Olympique de Marseille. En Champions League, à seulement 17 ans, lors de première rencontre du groupe D, il apparaît dans le onze de départ face au Real Madrid, il est remplacé à la par Nikola Pokrivač, défaite un but à zéro des "Modri". Parallèlement en championnat, pendant le match contre le NK Lučko, il reprend le brassard de capitaine au profit de Leandro Cufré. Il devient ainsi le plus jeune joueur de l'histoire du Dinamo Zagreb à endosser le maillot de capitaine. La rencontre comptant pour la du groupe D, face à l'Olympique lyonnais, voit Kovačić ouvrir le score à la suite de deux arrêts successifs de Lloris sur des frappes de Bećiraj, le ballon arriva au second poteau où Kovačić propulsa le cuir dans les filets des "Gonnes", ce but, le fait devenir le deuxième plus jeune buteur de la ligue des champions derrière Peter Ofori-Quaye, c'est par ailleurs le premier de Mateo en coupe européenne. Malgré ce but, Lyon l'emporte sur le très large score de 7 à 1. En coupe de Croatie, il joue 7 rencontres soit toutes les rencontres possibles dont la finale aller-retour, pendant laquelle il inscrit un but lors du retour, son équipe remporte le retour 3-1 à la suite d'un 0-0 à l'aller, et est donc sacré vainqueur de la coupe de Croatie au profit du NK Osijek. À la fin de la saison, Kovačić pointe son compteur de but à 7 buts toutes compétitions confondues, 5 en championnat, 1 en coupe et 1 en ligues des champions, tandis que les "Purgeri" et lui sont une nouvelle fois sacrés champion de Croatie avec 21 points d'avance sur le deuxième, le HNK Hajduk Split.

Inter Milan.

À la suite du départ de Wesley Sneijder au Galatasaray SK en milieu de saison l'Inter Milan décide de se tourner vers l'avenir et mise sur Kovačić lors du dernier jour du mercato hivernal pour mener son milieu de terrain avec un transfert qui avoisine les 11 millions d'€. Il y récupère le laissé vacant par le Néerlandais.  Le, Mateo Kovačić inscrit ses trois premiers buts sous les couleurs de l'Inter Milan en Ligue Europa contre les islandais du Ungmennafélagið Stjarnan (victoire 6-0 de l'Inter).  Le, alors que l'Inter Milan est mené face à la Lazio Rome 2 buts à 0, Kovacic réduit le score sur une magnifique reprise de volée. Le match se terminera finalement sur le score de 2-2.

Real Madrid.

Le, le Real Madrid officialise la venue du jeune croate pour un montant estimé à 35 millions d'euros. Il signe pour 6 ans et y porte le numéro 16.

Chelsea.

Le, Kovačić a été prêté à Chelsea pour un an. Il a fait ses débuts dans une victoire 3 à 2 à domicile contre Arsenal le, en tant que remplaçant en seconde période.  Le, Kovačić a rejoint définitivement Chelsea, en signant un contrat de cinq ans contre 45 millions d'euros. Kovačić a marqué son premier but pour Chelsea le, lors d'un match nul 2–2 en Ligue des champions contre Valence au Stade de Mestalla

Mateo Kovačić, né le à Linz, est un footballeur international croate qui évolue au poste de milieu relayeur au Chelsea FC.


Présentation de l'album.

D'abord, être le plus intensément possible. M'exprimer le plus totalement, le plus sincèrement possible. D'où, obligatoirement mes racines (celtiques), mon époque (électronique), mes références (classiques, américaines, orientales...). Naissance d'une musique européenne, équivalente à la rock-music américaine, une musique vraiment populaire, ne cherchant pas la facilité, croyant à la dignité des hommes. Ensuite, faire le monde nouveau, chanter la Bretagne embryonnaire des travailleurs et des coopératives, des villes sous-marines, des cités de verre et de granit, d'acier, de marées, de pain. Reprendre les chemins de terre avant de s'embarquer pour les îles.

Enregistrement.

L'enregistrement est réalisé au château d'Hérouville par l'ingénieur du son Dominique Blanc-Francard. La gentilhommière avait été transformée en studio d'enregistrement à la fin des années 1960 par son propriétaire, le compositeur Michel Magne, un studio où de nombreux artistes se sont succédé. En plus de l'hébergement, il offre un cadre reposant et divertissant avec tennis et piscine. À l'époque où Stivell enregistre, vinrent aussi Pink Floyd, Elton John, Rod Stewart, Cat Stevens, Magma, Claude Nougaro, T-Rex, Gong, Pierre Vassiliu, Salvatore Adamo...

Parutions et réception.

L'album paraît en chez Fontana et est distribué par Phonogram. En même temps, il sort en Allemagne sous les noms "Celtic Rock" chez le label Vertigo et "Attention!" par Fontana et il est distribué par Polydor au Canada et au Royaume-Uni sous le nom "From Celtic Roots...". Il sort en Italie en 1974. En France, il reste pendant 24 semaines dans le « Top albums » et occupe la première place pendant quatre semaines. En 1994, il est remasterisé par Keltia III et distribué en CD par les Disques Dreyfus.  "Chemins de terre" devient très rapidement disque d'or et est désigné « disque de l'année » par la célèbre revue musicale anglaise "Melody Maker" qui titre : « The conquerer cometh ». À l'époque, exemplaires de la revue étaient vendus chaque semaine. Le journaliste en avait fait la chronique le. Le journaliste Jacques Vassal, spécialiste de la musique moderne, écrit à propos de l'album :. Preuve de ce rapprochement, il effectue la même année une tournée en Grande-Bretagne en première partie de Steeleye Span.  Le septembre, faisant la couverture du magazine "Télérama", il est écrit dans l'article signé Jacques Marquis :. Il poursuit l'engouement engagé pour les musiques de Bretagne et des pays celtiques en phases avec leur époque, tout en cherchant à instaurer une prise de conscience, tant au niveau du passé que du futur ("Brezhoneg 'Raok").  Les Anglo-saxons sont très réceptifs au répertoire du harpiste. La chanteuse Kate Bush avoue sa fascination pour la musique de Stivell en entendant pour la première fois ce disque, qu'elle découvre par hasard chez son frère : déclare-t-elle sur la BBC en 1980. À la télévision, après avoir diffusé "The King of the Fairies" pour la première publicité du pâté Hénaff en 1972, la régie française de publicité utilise des musiques de l'album, celle de "Ian Morrisson Reel" pour les artichauts bretons Prince de Bretagne.

Caractéristiques artistiques.

Analyse musicale.

La première moitié est consacrée à la musique folklorique d'Outre-Manche, à savoir : La seconde moitié revient aux chants bretons du terroir, revus en versions nouvelles. Ils ont été choisis parmi les célèbres traditionnels : "Marv eo ma mestrez" (La mort de ma bien-aimée), mélodie d'une poignante tristesse chantée "a cappella" avec une grande sobriété d'expression par Alan Stivell, "An hini a garan" (Celle que j'aime est partie pour gagner son pain, dans un pays lointain), chanson d'amour du pays vannetais, un "An-dro" également vannetais, "Metig", dañs fisel de la Montagne qui a contribué à la renommée des Sœurs Goadec, "Kimiad" enfin, sur le thème éternel du départ des conscrits. Ici encore, Alan Stivell propose une de ses compositions, "Brezhoneg 'Raok" où, sur une musique rock énergique faisant entrer en lice tous les instruments, il rend un vibrant hommage à la langue bretonne, afin de montrer l'importance de sa sauvegarde. L'universitaire en sociolinguistique Marielle Rispail considère dans son ouvrage qu'« il faut lire dans cette construction que l'affirmation identitaire, la nécessaire vie de la langue, n'excluent pas l'accueil de l'autre. »

Pochette et disque.

Sur la pochette, une illustration signée Jean-Luc Hallereau (basse et chœurs), « celtisée » par Alan Stivell, dessinée dans les loges de Bobino : le chanteur à la harpe et ses musiciens sont dessinés dans les tons vert-bleu, avec quelques volutes celtiques. Le simple nom de l'artiste, en haut à gauche : Stivell, en rouge, avec la stylisation habituelle du s, le titre en minuscules, en bas à gauche. À l'intérieur, le texte de présentation et des photographies : Stivell à la harpe, son grand triskell autour du cou, les musiciens sur scène, une vue de la régie d'enregistrement, un repas (de tournée de concerts?) qui réunit les musiciens et qui semble joyeux et animé.  avec

Chemins de terre est le cinquième album original d'Alan Stivell et son quatrième album studio, paru en 1973. Il est produit par Franck Giboni. Il est renommé "From Celtic Roots..." en anglais et "Celtic Rock" en Allemagne. Il est réédité en CD en 1994 par les Disques Dreyfus.


Biographie.

Formation.

John Pendray naît en 1937 en Angleterre. Il commence par étudier les beaux-arts, se spécialisant dans la peinture à la Saint Martin School of Art à Londres. Il termine ses études au London University Institute of Pedagogy en obtenant son ATC (Lond). Pendant onze ans, il enseigne la peinture, la sculpture et la céramique dans une importante école secondaire de Londres.

Designer indépendant.

En 1969, il rencontre et épouse une jeune française de Marseille, Michèle. Ils quittent Londres pour établir leur domicile à Marseille, où il travaille dans le design et l'architecture. En tant que designer et artiste indépendant, il produit des sculptures et des œuvres murales pour la société EDF, notamment en créant le décor et une œuvre murale de 8000 m2 pour la centrale nucléaire du Tricastin. Il crée également d’autres designs et œuvres murales pour GDF, ainsi que pour trois stations de métro de la RTM et des œuvres concernant tout le réseau au siège de la compagnie de transport. Il réalise de nombreux travaux de design d'intérieur pour des hôpitaux, restaurants, maisons de retraite, villas privées et le Métro de Singapour. Son travail inclus également des systèmes de signalisation pour des réseaux de trains métropolitains, des centrales électriques, des salles de fêtes et des sites de recherche industrielle. Sa maitrise de la perspective est appréciée par de grands cabinets d'architectes et promoteurs immobiliers en France à travers son travail artistique.

Peintre.

En 1990, il commence à peindre professionnellement, en choisissant comme sujet sa passion depuis sa plus tendre enfance, les bateaux et la mer.  En 2000, il obtient la nationalité française et, en 2001, il est nommé Peintre officiel de la Marine française.  Il travaille maintenant exclusivement en tant que peintre de marine dans son atelier à Marseille. Il voyage beaucoup à bord des navires de la Marine française à travers tous les océans du monde, pour témoigner de l’histoire des navires et des marins. Les voyages personnels avec son épouse Michèle, en Inde, au Canada, aux États-Unis, au Vietnam, en Indonésie, en Thaïlande, en Égypte et en Afrique du Nord sont également des sources de sujets pour son travail.  Il navigue depuis l'âge de seize ans et a toujours possédé un bateau à voile, dériveurs, quillards de course ou, comme actuellement, une voile latine « bette marseillaise » qu'il a conçu pour "Chasse-Marée", un important magazine de plaisance en France.

John Pendray, né le à Londres, est un peintre franco-britannique. Formé à la Saint Martin School of Art et au London University Institute of Pedagogy à Londres, il enseigne ensuite la peinture, la sculpture et la céramique pendant 11 ans. Puis il s’installe à Marseille où il travaille en tant que designer indépendant. Il peint professionnellement depuis 1990. En 2000, il obtient la nationalité française et, en 2001, il est nommé Peintre officiel de la Marine française.


Orwell.

Rafael Font Farran travailla au quotidien barcelonais ', organe du parti politique espagnol d'extrême gauche POUM. Dans son livre ', George Orwell, l'auteur de "1984", raconte qu'il lisait " pendant la guerre civile espagnole, à l'époque où il combattait dans les rangs du POUM. Rafael Font Farran fut élu par ses codétenus poumistes « président » de la seconde galerie de la prison Modelo de Barcelone, galerie où furent emprisonnés de nombreux sympathisants du POUM, espagnols ou étrangers. C'est sans doute dans cette galerie qu'Orwell aurait été incarcéré s'il n’avait pu échapper à une arrestation à Barcelone.

1928-1931.

En 1928, Rafael Font Farran fut le directeur et créateur d'un journal des étudiants de Barcelone, '. Dès son quatrième numéro, ce journal fut interdit par la dictature de Miguel Primo de Rivera, à laquelle il s'opposait. En 1929, Font Farran, devenu à l'Université de Barcelone l'un des leaders de l'opposition à la dictature, fut l'un des fondateurs de l'association étudiante de gauche '. Il fut également l'un des fondateurs de l'organisation de jeunesse ', en. En, il adhéra au parti'de Francesc Macià i Llussà. En, il publia son premier livre, un essai, ". Il fut le plus jeune orateur de la « Conférence des gauches catalanes », qui, à Barcelone, du 17 au, donna naissance à l'ERC, parti politique catalaniste, dont Font Farran fut cofondateur. Juste après la proclamation de la « République catalane » par Macià, le président de l'ERC, Font Farran participa, dans la nuit du 14 au, à la défense du Palais du gouvernement catalan, Place de Saint-Jacques, à Barcelone, l'ERC craignant que le bâtiment ne soit attaqué par les troupes espagnoles. Quelques semaines plus tard, Font Farran rejoignit la rédaction du quotidien barcelonais "", organe central de l'ERC, où il fut plus particulièrement chargé des informations de politique internationale.

1932-1933.

Au printemps 1932, une longue polémique de presse l'opposa à Joan Peiró Belis, directeur de ', le quotidien de la confédération anarcho-syndicaliste CNT, avec trois articles de Font Farran dans'et quatre de Peiró dans ". Au cours de l'été 1932, à Madrid, Font Farran fut l'assistant parlementaire du député espagnol Lluís Companys i Jover, l'un des leaders de l'ERC et futur président de la Catalogne. En, il fut l'un des fondateurs du PNRE, parti né d'une scission de l'ERC. Peu auparavant, il avait été le leader d'un projet de nouvelle organisation de jeunesse de l'ERC destinée à concurrencer les JEREC ("), que Font Farran jugeait fascisantes, mais la direction de l'ERC, le désavouant, décida que les JEREC continueraient d'être la seule et unique organisation des jeunes du parti. En, après la victoire de la droite espagnole aux Législatives de, Font Farran publia un nouvel essai, dans lequel il appelait la gauche catalaniste, désunie, à « retrouver sa cohésion »

1934-1936.

Lors de l'insurrection catalaniste de la nuit du 6 au, il participa à nouveau, comme en 1931, à la défense du Palais gouvernemental de la Place de Saint-Jacques, dont l'armée espagnole finit par s'emparer au matin du. Emprisonné, Font Farran bénéficia finalement d'un non-lieu. Après la victoire de la gauche espagnole aux Législatives de, il fut recruté par le gouvernement catalan pour son Commissariat général d'ordre public (CGOP), sorte de préfecture de police, où Font Farran fut chargé de la censure des publications étrangères diffusées en Catalogne, car, explique-t-il, le gouvernement ne voulait pas « alarmer » une opinion inquiète des rumeurs de complot militaire contre la République. Peu après le début de la guerre civile espagnole en, Font Farran démissionna du CGOP, quand il rejoignit le POUM, parti d'extrême gauche anti-stalinien, et son quotidien, "".

1937-1939.

Le, le jour de la disparition d'Andreu Nin i Pérez, leader du POUM, après son arrestation par une police catalane aux ordres de représentants de Staline, Font Farran se rendit au CGOP pour obtenir des nouvelles de Nin, et ce en tant qu'avocat de celui-ci. Au CGOP, il faillit être arrêté, mais réussit à s'échapper. Quelque temps plus tard, comme avocat de la compagne de Nin, Olga Taareva Pavlova, Font Farran déposa au Palais de Justice de Barcelone une plainte, dans laquelle, dit-il, était évoquée la possibilité d'une arrestation arbitraire de Nin, « voire d’une séquestration ». Puis, pour assurer la défense de militants du POUM emprisonnés, il ouvrit à Barcelone, au cours de l'été 1937, un cabinet d'avocat, pour lequel, à son nom, il loua des bureaux. Ces bureaux furent utilisés par un POUM réduit à la clandestinité. En, Font Farran fut arrêté à Barcelone alors qu'il distribuait un tract du POUM protestant contre la mort d'un de ses militants. Il fut incarcéré à la prison Modelo, dans la « seconde galerie », où étaient regroupés les détenus poumistes et dont il fut bientôt élu « président » par ces derniers. Mais, quelque temps plus tard, il fut transféré dans un bagne, à une centaine de kilomètres de Barcelone, le « camp de travail n° 3 » des Omells de na Gaia. Par la suite, il fut jugé à Barcelone par le « Tribunal spécial d’espionnage et de haute trahison » de Catalogne, qui le condamna à six ans de prison en raison de son appartenance au POUM. En, avec d'autres prisonniers évacués eux aussi de la prison Modelo, il se réfugia en France, à la fin de la guerre civile. En Catalogne française, il fut emprisonné au camp de Saint-Cyprien, d'où il parvint à s'évader quelques jours après son arrivée. Il vécut ensuite en Belgique pendant environ un an.

Les années 1940.

À la suite de l'offensive allemande de, il fut transporté, avec d'autres exilés réfugiés en Belgique, jusqu'au camp de Gurs (Pyrénées-Atlantiques), d'où, là encore, il put s'évader, au bout de quelques semaines. Peu après, à Paris, il s'engagea dans la résistance française contre l'occupant allemand, et ce dans les rangs du PCI (Parti communiste internationaliste). En 1943, il quitta ce parti — rebaptisé entre-temps CCI (Comité communiste internationaliste pour la Internationale) et dont il était devenu membre du comité central — pour rejoindre le POI (Parti ouvrier internationaliste), section française de la IVème Internationale. Au sein du POI, il fut l'un des dirigeants du GTE, qui regroupait les Espagnols membres de la Internationale. À partir de 1943, il fut le représentant de l'Espagne au Secrétariat européen de la Internationale. En tant que membre de ce Secrétariat européen, il fut l'un des principaux organisateurs de la difficile fusion du POI et du CCI en. Il fut aussi l'un des deux délégués espagnols, avec Eduardo Mauricio Ortiz, à la Conférence européenne de la Internationale en en Picardie, ainsi qu'à la seconde Conférence internationale de la Internationale, à Paris, en.

Seconde moitié du.

En 1951, en désaccord avec la stratégie d'entrisme que venait de lancer la Internationale, Font Farran partit travailler pendant quelques années sur un projet de parti communiste espagnol anti-stalinien, et ce aux côtés de l'ex-dirigeant stalinien José del Barrio Navarro et avec le soutien financier de la Yougoslavie de Tito. Quelques années plus tard, il revint au POUM et, au printemps 1961, devint membre de son Comité exécutif. Mais, dès 1962, en désaccord avec la ligne du parti, il démissionna de ce Comité exécutif, puis quitta finalement le POUM. L'année suivante, après vingt-quatre ans d'exil, il rentra en Espagne, où il commença à publier des articles dans les hebdomadaires "Tele/Estel" et "L'Eco de Sitges". Auparavant, en 1956, il avait été recruté par l'Agence France-Presse, où, jusqu'à sa retraite en 1977, il travailla comme journaliste à la rédaction en langue espagnole, à Paris.

Rafael Font Farran, homme politique et journaliste espagnol, est né à Sitges (Province de Barcelone) le, il est mort le à Auxerre. Il est l’auteur, en particulier, d’une histoire marxiste de l’Espagne et d’une histoire du catalanisme. Il a écrit ses mémoires sous le titre « Anys agitats » (Années agitées). Rafael Font Vaillant, fils aîné de Rafael Font Farran, a publié en 2014 une biographie de son père.


La Présentation de Marie au Temple (Titien)

Géographie.

Sesoko est située dans la mer de Chine orientale, au nord de l'île d'Okinawa. Elle est à de Sakimotobu et de Motobu. L'île a de circonférence. Elle est séparée de l'île de Minna par un bras de mer dont la profondeur atteint.

Transports.

L'île de Sesoko est accessible, de Motobu, par la route préfectorale 172 d'Okinawa, grâce au pont Sesoko Ohashi, ouvert le et long de. Avant la construction du pont, la desserte se fait par des ferries.  L'île est desservie par des bus n° 65, 66, 70 et 76. Ceux-ci effectuent 47 rotations quotidiennes, en semaine, et 40 en période de vacances. L'aérodrome le plus proche est celui de Ie-jima, à.

Sites et monuments.

Sesoko est fréquentée pour sa plage de sable blanc, longue d'environ, sur la côte ouest.

Enseignement.

Sesoko possède une école primaire.

Sciences.

Sesoko héberge une station du Centre de recherche sur la biosphère tropicale de la faculté des sciences des Ryukyu. Le Centre mène des recherches biologiques et environnementales sur les milieux tropicaux et sub-tropicaux, notamment sur la vie animale abrité par les récifs coralliens et les mangroves. Il est dirigé par deux professeurs associés.

Faune et flore.

Parmi les poissons de Sesoko, on peut observer le poisson-clown ("Amphiprion ocellaris"). On trouve aussi les foraminifères "Alveolinella quoii", "Calcarina gaudichaudii", "Dendritina zhengae", "Amphisorus hemprichii", "Planostegina longisepta", "Operculina ammonoides", "Marginopora kudakajimaensis", "Planoperculina heterosteginoides", "Cycloclypeus carpenteri gamont", "Baculogypsina spherulata" et "Borelis schlumbergeri".  À terre, le crabe des cocotiers est présent. Le taureau fait partie des animaux domestiques élevés sur l'île.

Environnement.

Un projet de construction d'installations touristiques sur la plage de Sesoko est abandonné en 2008, pour des raisons financières. La pollution marine et les changements des écosystèmes sont des préoccupations importantes.

Culture.

Le film de Yōji Yamada, est tourné à Sesoko.

Langues.

Sur Sesoko, on parle le kunigami.

Tourisme.

Sesoko possède un camping et des hôtels.

Sports.

On pratique la plongée sous-marine à Sesoko, ainsi que la natation et la voile.

Sesoko (ou "Shisuku", ) est une île de la municipalité de Motobu, dans le district de Kunigami de la préfecture d'Okinawa, au Japon.