Biographie.

Né a Kinshasa, et originaire du quartier de Gombe, il quittera le Congo à 4 ans pour l'Angleterre, son père ayant trouvé un emploi de traducteur. Lui et sa grande famille vont donc s'installer dans la banlieue difficile de Londres. La plupart de son entourage sombrait dans la délinquance. Jouant au foot dans son quartier, il est repéré par le club d'Arsenal qui l'intègre à son centre de formation. Mais il se blesse gravement à cause d'un accident de scooter.

Carrière en club.

Le centre de formation d'Arsenal étant plein, il est repéré par le centre de formation de l'AZ Alkmaar, mais les tests ne se révèlent pas concluants. Il voyage finalement aux États-Unis, où il est intégré par le centre de formation des Cleveland Internationals, en PDL. À force de persévérance, il est recruté par la réserve de club des Seattle Sounders FC. Il intègre rapidement l'équipe première, puis s'impose peu à peu dans l'équipe.

Blessure et retrait.

Lors d'un match de championnat contre les Colorado Rapids, il est victime d'un effroyable tacle de Brian Mullan le qui lui éclate la jambe net et brise sa saison 2010 jusqu'à présent excellente (6 matchs, 2 buts, 3 passes décisives) ainsi qu'une bonne partie de la suivante. Il effectue son retour à la compétition en, contre les Colorado Rapids et Brian Mullan. À l'issue de la rencontre, les deux joueurs s'offrent une accolade et s'échangent leurs maillots. Malgré tout, jamais Steve Zakuani ne retrouve son niveau antérieur à la blessure. C'est cette blessure (et les complications qu'elle a engendré) qui, le, soit plus de trois ans plus tard, le force à annoncer sa retraite à seulement 26 ans.

Carrière internationale.

Après avoir beaucoup hésité sur l'avenir de sa carrière internationale. Il opte finalement pour la république démocratique du Congo. Il est retenu pour la première fois par Robert Nouzaret pour un match contre le Mali. Titulaire, il joue toute la rencontre.

Vie privée.

Il aime regarder des comédies africaines, faire la fête, passer du temps libre avec ses coéquipiers et retourner à Londres qu'il considère comme sa ville. Très attaché à son pays, il voyage régulièrement également à Kinshasa, sa ville natale. Il a également créé une association qui vient en aide aux enfants handicapés appelée Kingdom Hope.

Steve Zakuani, né le à Kinshasa, République démocratique du Congo, est un ancien footballeur anglo-congolais. Il est sélectionné pour la première fois avec son pays lors d'un match amical contre le Mali en novembre 2010. Il a été l'un des plus grands espoirs du football dans son pays. Son frère, également Gabriel est également international congolais.


Géographie.

La ville de Reghin est située dans le nord du județ, sur un bras de la rive droite du Mureș appelé "Mureșul Mic" (Petit Mureș), à son confluent avec le Gurghiu, qui descend des Monts Gurghiu ("Munții Gurghiului"), sur le Plateau de Transylvanie ("Podișul Transilvanei") à sa limite avec la zone de montagne.  La ville se trouve à au nord-ouest de Târgu Mureș, le chef-lieu du județ. La région qu'elle commande est appelée Pays de Reghin ("Reener laendchen" en dialecte saxon et "Ținutul Reghinului" en roumain).  La municipalité est composée de la ville de Reghin elle-même et des deux villages suivants (population en 2002) :

Histoire.

La première mention écrite de la ville date de 1128 sur un document émanant de la cour du roi André II de Hongrie. Toutefois, son importante position stratégique au débouché des Carpates sur la plaine de Transylvanie laisse supposer une origine plus ancienne sous le règne de Ladislas de Hongrie au.  Malgré sa destruction par les Mongols en 1241 et 1289, la ville se développe rapidement. Dès le, elle est la résidence et le centre du pouvoir des puissantes familles Tomaj et Kacsik sur des terres concédées par la couronne hongroise, à charge pour elles défendre la frontière orientale du royaume.  Au début du, Reghin obtient le droit de cité, puis, en 1427, le droit d'organiser des marchés et des foires. Durant le et le, elle est dévastée plusieurs fois lors des guerres entre les Habsbourg et les Ottomans et en 1848, elle subit un grave incendie. Lors de la réorganisation administrative de la Transylvanie, la ville est intégrée au comitat de Maros-Torda  En 1920, lors du Traité de Trianon, elle devient roumaine et perd petit à petit sa particularité de ville saxonne. Après le Deuxième arbitrage de Vienne, elle a été occupée, de 1940 à 1944, elle est occupée par la Hongrie avant d'être de nouveau incorporée à la Roumanie. L'importante communauté juive est détruite par les Nazis pendant la Shoah lors des déportations de juin 44. Le retour de la population allemande vers sa terre d'origine, malgré plusieurs siècles de présence, s'accentue après la guerre.  En 1994, Reghin obtient le statut de municipalité.

Démographie.

En 1900, la ville comptait Roumains (20,55 %) pour Hongrois (47,36 %) et Allemands (31,33 %).  En 1930, on recensait toujours une communauté hongroise de personnes (40,13 %) au côté de Roumains, de Allemands (17,75 %), de Juifs (13,92 %) et de 285 Roms (2,30 %).  En 2002, la proportion des différentes communautés a été bouleversée. Roumains (65,35 %) cohabitent avec Hongrois (28,77 %), Roms (5,06 %) et une petite communauté allemande de 237 personnes (0,65 %).  En 2002, la composition religieuse de la ville était la suivante :  Lors du recensement de 2011, 65,56 % de la population se déclarent roumains, 24,79 % comme hongrois, 6,21 % comme roms (5,67 % ne déclarent pas d'appartenance ethnique et 0,74 % déclarent appartenir à une autre ethnie).

Économie.

La ville de Reghin possède des usines de fabrication de meubles, de maroquinerie, d'agroalimentaire (Sucmerom) et une importante manufacture d'instruments de musique renommée (lutherie notamment).

Lieux et monuments.

Dans la ville allemande (quartiers saxons) :  Dans la ville hongroise :  Dans le village d'Apalina :

Reghin ("Reen" en saxon, "Sächsisch Regen" en allemand, "Szászrégen" en hongrois) est une commune roumaine du județ de Mureș, dans la région historique de Transylvanie et dans la région de développement du Centre.


Biographie.

Avant la Seconde Guerre mondiale.

Fille de Jean Coraboeuf.

Elle est la fille du peintre Jean Coraboeuf, grand prix de Rome en 1898. Elle a une enfance difficile : à l'âge de sept ans, elle perd sa mère et à l'adolescence, elle est renvoyée des établissements scolaires qu'elle fréquente. Elle épouse à 17 ans, un sous-préfet dont elle divorce deux ans plus tard et part à Paris. Elle prend alors le pseudonyme de Fontanges du nom d'une maîtresse de Louis XIV.

Actrice.

En 1925, elle est réputée être une femme au physique irrésistible. Au cours de sa carrière d'actrice, assez courte, elle tourne notamment dans "Pas un mot à ma femme", avec Fernandel, en 1931. Elle sort avec plusieurs hommes politiques connus et fréquente le monde diplomatique, devenant une figure du Tout-Paris.

Journaliste.

En 1935, elle devient journaliste. Usant de son pouvoir de séduction, elle obtient la correspondance romaine du "Matin" puis du quotidien genevois "La Liberté". À Rome, elle réalise une interview du Duce, dont elle devient la maîtresse. Une liaison qui sera toutefois de courte durée et dont Magda fera ses choux gras par deux fois dans la presse ("Times" et "Confessions", 1937). Furieux, Mussolini la fait expulser d'Italie. La jeune femme, pensant que c'est le fait de l'ambassadeur de France à Rome, le comte Charles de Chambrun, fait feu sur celui-ci à deux reprises, à Paris, à la gare du Nord, le. Défendue par maître René Floriot, elle n'est condamnée qu'à un an de prison avec sursis (De 1937 à 1955, elle entretiendra également une relation avec lui).  En, les États-Unis la refoulent de leur territoire alors que, venue sur le "Normandie", elle tente de débarquer à New York.

Seconde Guerre mondiale.

Expulsion d'Allemagne, travail avec l'Abwehr.

Lorsque la guerre éclate, Magda, qui est alors en Allemagne, est expulsée. Elle tente de gagner l'Espagne, sans succès, et se fait incarcérer à Bayonne. Elle est libérée par les Allemands à la condition de travailler pour l'Abwehr, le service de renseignement de l'armée allemande. Une mission qu'elle remplit alors que, dans le même temps, en véritable agent double sous le nom d'Héléna, elle informe des ministres du gouvernement de Vichy sur le gouvernement fasciste italien, où elle a gardé des contacts.

Rupture avec l'Abwehr.

Elle est rejetée par l'Abwehr. Après des missions à Bruxelles, Marseille et Paris, le SD, le service de renseignement de la SS, lui obtient une couverture au quotidien "Paris-Soir". Elle travaille désormais pour le SD avant qu'ils ne la lâchent, lassés de ses frasques peu compatibles avec ses missions d'agent secret. Elle est renvoyée du journal dans lequel elle travaille. Elle devient serveuse dans une auberge de la banlieue parisienne avant de se rendre à Nice, où elle essaye en vain d'obtenir l'aide des Italiens. Elle revient finalement à Paris, où elle devient, en 1943, la maîtresse du patron de la Gestapo française, Henri Lafont. Elle fait alors partie du Tout-Paris collaborateur.

Après-guerre.

À la Libération, alcoolique et droguée, elle se réfugie dans son village natal de Pouillé-les-Coteaux. Elle est finalement arrêtée en mars 1946 pour collaboration avec l'ennemi. Selon les services britanniques, les renseignements qu'elle aurait fournis aux nazis sont parmi les plus importants de toute l'Europe. Elle est condamnée à 15 ans de travaux forcés et vingt ans d’interdiction de séjour, à l’indignité nationale à vie et à la confiscation de tous ses biens, pour.

Emprisonnement et résidence surveillée.

« Mata Hari de pacotille », selon les mots du journal "Libération" de l'époque, Magda est d'abord internée au fort du Hâ. Elle est ensuite emprisonnée à la prison pour femmes de Mauzac de 1948 à 1951, puis à la prison de Pau.  Elle est libérée en 1952 et placée en résidence surveillée à Melun. Elle tient un bar sous un prête-nom à Paris. Arrêtée à nouveau pour ne pas avoir respecté les termes de sa liberté conditionnelle, elle est incarcérée à la prison de la Petite Roquette à Paris. Elle est à nouveau libre en 1955.

Séjour en asile psychiatrique.

Après avoir tenté, en 1955, de voler un tableau d’Utrillo chez son avocat et amant Maître Floriot, elle est finalement internée dans un asile psychiatrique durant quatre ans. Peu après sa sortie, elle se suicide au Centre de protection de la femme, à Genève, où elle avait été recueillie, d'une dose mortelle de somnifère.

Magda Fontanges, née le à La Roche-sur-Yon (Vendée), morte le à Genève (Suisse), de son vrai nom Madeleine Coraboeuf, est une actrice et journaliste française. Elle fut brièvement la maitresse de Mussolini au milieu des années 1930 puis pendant la Seconde Guerre mondiale espionne pour le compte de l'Allemagne.


Biographie.

Ryan Kelley est le cinquième d'une famille de quinze enfants (neuf de ses frères et sœurs sont des enfants adoptés), dans une famille luthérienne de la banlieue de Chicago. Il mesure (6'). Son métier d'acteur était tellement prenant qu'il a dû être scolarisé à la maison. Une de ses sœurs, Kristie, a joué à ses côtés dans le film "Stolen Summer" en 2002. Il habite depuis l'âge de dix-huit ans à Los Angeles.

Carrière.

Ryan Kelley commence sa carrière dans la publicité dès l'âge de deux ans, il en a tourné depuis plus d'une cinquantaine. Il tourne son premier film à l'âge de neuf ans au côté de Peter Falk dans "Un ménage explosif" ("Roommates"). Puis, il apparaît dans plusieurs séries comme "Demain à la une" ou "Smallville" et est à l'affiche de plusieurs films parmi lesquels "Mean Creek" de Jacob Aaron Estes et "Lettres d'Iwo Jima" de Clint Eastwood. En 2009, le téléfilm "Bobby, seul contre tous" ("Prayers for Bobby") dans lequel il incarne le rôle d'un jeune homosexuel incompris de sa mère (Sigourney Weaver), et qui a beaucoup fait parler de lui Outre-Atlantique. Il incarne ensuite le rôle de Jordan Parrish, un shérif adjoint aux pouvoirs surnaturels, qui se révèle plus tard être un Hellhound (chien des enfers) dans la série "Teen Wolf".

Vie privée.

En janvier 2017, il est victime, avec plusieurs célébrités américaines, d'un hacker diffusant sur la toile des photos et des vidéos intimes obtenues frauduleusement.

Ryan Jonathan Kelley est un acteur américain né le à Glen Ellyn, dans l'Illinois. Il est surtout connu en France pour ses rôles de Ryan James dans "Smallville", de l'adjoint Jordan Parrish dans la série "Teen Wolf" et de Clyde dans "Mean Creek".


Géographie.

Long de 83 kilomètres, le fleuve draine un bassin de, c'est-à-dire une superficie plus ou moins équivalente à celle du département de Tarn-et-Garonne en France, ou à celle de la province belge de Hainaut. La Kola naît en tant qu'émissaire du lac Kolozero, au nord-ouest de la ville d'Olenegorsk, c'est-à-dire au centre de la péninsule de Kola. Elle se dirige globalement du sud vers le nord durant tout son parcours. Elle traverse la commune urbaine de Kildinstroï. Elle finit par se jeter dans la baie de Kola qui mène à la mer de Barents, à Kola, à quelque 10 kilomètres au sud de la ville de Mourmansk. Le fleuve voisin Touloma a son embouchure dans ce même fjord, à un kilomètre à peine à l'ouest.

La voie ferrée de Mourmansk.

La Kola est longée sur presque toute sa longueur par la voie ferrée de Mourmansk ("Мурманское отделение Октябрьской железной дороги") qui relie Saint-Pétersbourg à Mourmansk, et fut construite durant la première guerre mondiale, entre 1915 et 1917.

Hydrométrie - Les débits mensuels à l'embouchure.

Le débit de la Kola a été observé pendant 65 ans (durant la période 1928-1992) à la station du kilomètre 1429 de la voie ferrée de Mourmansk, c'est-à-dire à l'embouchure du fleuve dans le golfe de Kola, à dix kilomètres au sud de Mourmansk.  Le débit inter annuel moyen ou module observé à la station sur cette période était de pour une surface de drainage de 2, soit la totalité du bassin versant du fleuve. La lame d'eau écoulée dans ce bassin versant se monte ainsi à 365 millimètres par an, ce qui peut être considéré comme élevé, du moins dans le cadre de la Russie d'Europe, région dont les fleuves ont souvent un écoulement assez modéré.  Cours d'eau alimenté en grande partie par la fonte des neiges, mais aussi par les pluies d'été et d'automne, la Kola est un fleuve de régime nivo-pluvial.  Les hautes eaux se déroulent au printemps, aux mois de mai et de juin, et correspondent au dégel et à la fonte des neiges. En juillet, le débit plonge, et cette baisse se poursuit, mais de manière beaucoup moins brusque en août, puis le débit remonte en septembre et en octobre, formant ainsi un nouveau sommet, il est vrai assez peu important. C'est le résultat des pluies d'automne, assez abondantes dans le bassin. En novembre, le débit baisse à nouveau, ce qui constitue le début de la période des basses eaux. Celle-ci a lieu de décembre à avril inclus, et correspond aux gelées intenses qui s'abattent sur toute la péninsule.  Le débit moyen mensuel observé en mars (minimum d'étiage) est de seconde, soit plus ou moins 7 % du débit moyen du mois de mai, maximum de l'année (), ce qui montre l'amplitude déjà importante des variations saisonnières. Et ces écarts peuvent être plus importants encore d'après les années : ainsi sur la durée d'observation de 65 ans, le débit mensuel minimal a été de seconde en, tandis que le débit mensuel maximal s'élevait à en.  En ce qui concerne la période libre de glaces (de juin à octobre inclus), le débit mensuel minimal observé a été de en.

La Kola (en ) est un fleuve côtier de Russie qui coule dans la péninsule de Kola (dans le nord de l'oblast de Mourmansk).


Biographie.

D'origine patricienne, Louis de Wecker est le fils du chevalier Ährenfried Wecker (1798-1870), et le petit neveu du criminaliste allemand et chevalier Paul Johann Anselm von Feuerbach (1775-1833). Il descend du sénateur de Francfort Johann Michael Wecker.  Il fit ses études médicales à Vienne, où il devint l'élève et ami intime d'Edouard de Joeger, puis à Wurzbourg (Allemagne) où il fut reçu docteur le. Après avoir passé deux ans en Russie comme médecin particulier du comte Stroganoff, cousin du tsar Nicolas et avec qui il aurait participé à la rédaction d'un traité, il vint en France, d'abord à Montpellier en 1857 afin de passer ses équivalences françaises (il y soutient sa thèse de doctorat), puis à Paris en 1861 et fréquenta la clinique de Desmarres dont il fut l'assistant. Il alla ensuite à Vienne et à Berlin chez les illustres Albrecht von Gräfe et Rudolf Virchow pour compléter ses connaissances.  De retour à Paris, il remplace dans son cabinet et dans son dispensaire le docteur Charles Deval décédé brutalement le. Il ouvrit le suivant un cours de clinique ophtalmologique dans ce même dispensaire. Il fonda ensuite une modeste clinique au 18 rue Visconti qui devint rapidement un haut lieu de l'ophtalmologie (1864-1867). Il loua une seconde clinique au 55 rue du Cherche-Midi dans laquelle il donnait des cours libres. Plus tard il passait quelques mois par an sur la côte basque pour s'occuper de sa clientèle étrangère et en particulier espagnole. Il possédait une clinique à Biarritz et fréquentait la clinique de Bayonne ; en 1878 il fit construire la « villa de Wecker » à Biarritz face à la mer (devenu depuis villa Béribou, elle sera détruite en 1978). De même il fit construire en 1884 son hôtel particulier à Paris, l'hôtel de Wecker, avenue d'Antin (aujourd'hui 31 avenue Franklin Roosevelt). Resté célibataire, il adopta son neveu et sa nièce, enfants de sa sœur dont le père, le docteur en médecine et ophtalmologue Joseph Gayat (alors le plus jeune titulaire de la Légion d'Honneur de l'époque, à l'âge de 20 ans), était décédé. Ainsi, son neveu et fils adoptif, le consul Louis Gayat (1871-1965) devint Gayat de Wecker le et deuxième baron de Wecker à la mort de l'ophtalmologue. Atteint d'endocardite, Louis de Wecker effectua avec grand succès sa dernière opération, une opération de la cataracte, le 14 ou avant de succomber d'un infarctus un mois et demi plus tard. Il est enterré au cimetière de Passy.

Travaux scientifiques.

Louis de Wecker est surtout connu pour avoir été le premier Français à maîtriser et à enseigner l'opération de la cataracte. Il est aussi, peut-être, le premier scientifique à avoir réussi avec succès une greffe, dès 1886. En effet, afin de couvrir une plaie, il préleva un lambeau de chair sur une personne morte accidentellement.  Il vulgarisa la sclérotomie, l'iridectomie et imagina le procédé de l'avancement capsulaire pour la guérison du strabisme. Il inventa plusieurs instruments de chirurgie dont le célèbre ciseau-pince incontournable aujourd'hui dans les opérations chirurgicales mais aussi le ciseau à iris de Wecker, la pince droite et courbe de Wecker, la spatule à iris, la pince hémostatique à tendre les fils, la curette à Chalazion, le trépan oculaire mécanique etc. Il rédigea plusieurs ouvrages dont son fameux "Traité théorique et pratique des maladies des yeux" publié en 1863 et qui fut une révélation. Il enseignait régulièrement sa science et eut de très nombreux élèves et disciples français et étrangers réputés : les docteurs Laigner, Rizal, Masselon (1844-1917)... Une partie de ses cours a d'ailleurs été recueillie et publiée dans deux volumes par le docteur Masselon : "la Thérapeutique oculaire" et "la Chirurgie oculaire".

Honneurs et décorations.

Sa réputation d'éminent oculiste dépassa rapidement les frontières françaises. Il devint l'ami intime de nombreuses personnalités de l'Europe et de têtes couronnées, en particulier l'archiduc Maximilien de Habsbourg (1832-1867), empereur du Mexique, François, roi des Deux-Siciles (ou de Naples) (1836-1894), le duc Charles-Théodore en Bavière (1839-1909), frère de l'impératrice d'Autriche Élisabeth et qui devint oculiste (le duc et son épouse Maria Josepha du Portugal servaient d'assistants au docteur de Wecker), la reine Isabelle II d'Espagne (1830-1904) que le docteur (qui fut un temps son médecin particulier, ami et confident) soignait à Biarritz. En 1864, il fut nommé médecin-oculiste de la Maison Eugène Napoléon par l'impératrice Eugénie de Montijo.  Le baron de Wecker connut également l'empereur d'Autriche François-Joseph (1830-1916).  C'est lui qui, en 1867, procéda à l'énucléation de l'œil de Léon Gambetta (1838-1882).

Œuvres et publications.

articles :

Louis de Wecker (en allemand Ludwig Wecker puis Ludwig von Wecker) est un ophtalmologue et docteur en médecine allemand puis autrichien et enfin français (1870). Considéré à l'époque ("" son contemporain le docteur Julien Masselon) comme le « père de l'ophtalmologie moderne », il est né à Francfort-sur-le-Main (Allemagne) le et est mort à Paris le. L'empereur François-Joseph d'Autriche le créa chevalier et baron le juin 1870.


Biographie.

Fils d'un ancien joueur du CD Tenerife dans les années 1920, Raúl Molowny, Luis Molowny Arbelo nait dans les îles Canaries. Il commença dans le club où son père a joué, le CD Tenerife, puis au Marino FC. Puis le Real Madrid dès 1946 le recrute.  Au Real, entre 1946 et 1957, il remporte 3 championnats d'Espagne, une coupe Latine, une coupe d'Espagne et une Ligue des champions en 1956. Cela a pour conséquence d'être convoqué en sélection nationale. En tant qu'attaquant, il fut international espagnol à 7 reprises (1950-1955) pour 2 buts.  Il participa à la Coupe du monde de football de 1950, au Brésil. Il ne joua un seul match sur les six de l'Espagne. Il fut titulaire contre l'Uruguay lors du tour final. L'Espagne termina quatrième du tournoi, ce qui constituait la meilleure performance des ibériques en Coupe du monde jusqu'à leur victoire en 2010.  Puis il retourne à UD Las Palmas en 1957. Il joua une saison sans rien remporter.  Il arrêta sa carrière de joueur pour celle d'entraîneur. Pour cela, il commença dans sa région, dans son dernier club UD Las Palmas, entre 1957 à 1970. Il remporta une D2 espagnole en 1964 et fut vice-champion en 1969. Cette année-là, il est nommé sélectionneur de l'Espagne l'espace de 4 matchs (2V, 1N, 1D).  Il fut à quatre reprises entraîneur du Real Madrid (1974, 1977-1979, 1982, 1985-1986). Il remporta deux coupes d'Espagne, trois Liga et deux coupes de l'UEFA (en 1985 et en 1986). Il meurt en 2010.

Luis Molowny Arbelo, né le à Santa Cruz de Tenerife et mort le à Las Palmas, est un footballeur international (attaquant) et entraîneur espagnol.


Histoire.

Le rugby à XV aux Pays-Bas n'est pas historiquement un sport populaire, cependant c'est un sport qui connaît un intérêt croissant. Le rugby a été introduit aux Pays-Bas avant la seconde Guerre mondiale. En 2009, la moitié des 8000 pratiquants affiliés sont des jeunes et des adolescents. De plus le championnat s'est structuré, près de 80 clubs domestiques participent à différents niveaux à une compétition bien organisée. Cependant, la faible notoriété entraîne une absence de couverture médiatique et l'absence de moyens financiers. L'évolution est donc difficile et il est plus facile pour un bon joueur de rugby hollandais de s'expatrier en France ou dans les îles britanniques.  Le premier club de rugby à XV est Koninklijke HFC, créé le par, âgé alors de 14 ans, qui a commencé la pratique de ce sport en 1870. Cependant HFC change de code pour le football en 1883. Le "Delftsche Studenten Rugby Club" est le premier club de rugby officiel le. La Fédération néerlandaise de rugby à XV est créée le mais elle disparaît en 1923 à cause du nombre trop restreint de clubs. La fédération renaît le 1er octobre 1932, six mois après la première rencontre de l'équipe des Pays-Bas de rugby à XV disputée contre la Belgique.  Quelques joueurs notables de rugby à XV néerlandais sont :

Institution dirigeante.

La Fédération néerlandaise de rugby à XV (néerlandais: "Nederlandse Rugby Bond" ou DRB) a la charge d'organiser et de développer le rugby à XV aux Pays-Bas. Elle regroupe les fédérations provinciales, les clubs, les associations, les sportifs, les entraîneurs, les arbitres, pour contribuer à la pratique et au développement du rugby dans tout le pays. La fédération est créée en 1932 et membre de l'International Rugby Board depuis 1988. La fédération gère l'Équipe des Pays-Bas de rugby à XV.

Le rugby à XV est un sport mineur aux Pays-Bas. Les Néerlandais vouent une véritable passion pour le football, discipline dans laquelle ils ont évolué au plus haut niveau mondial pendant de nombreuses années. Ils pratiquent également le hockey sur gazon, le volley-ball. Internationalement, les Pays-Bas réussissent particulièrement dans les sports cyclistes (cyclisme sur route, cyclo-cross), en patinage de vitesse, short-track, tennis, en natation, en athlétisme.


Le site.

Pendant l'Antiquité, le lac Bafa était un golfe de la mer Égée. Les alluvions amenés par le Méandre en ont obstrué l'entrée et ont formé le lac actuel. Au, c'est encore un golfe. D'après Strabon Héraclée était un port qui possédait un bon mouillage. Le niveau du lac s'est élevé depuis l'Antiquité, il est maintenant plusieurs mètres au-dessus du niveau de la mer de sorte qu'une partie des vestiges de la ville se trouve sous les eaux. La ville de Milet était alors à l'entrée du golfe sur une péninsule.  Les vestiges sont dispersés dans le village de Kapırıkı : temples, théâtre (très ruiné), agora, bouleutérion... Le temple d'Endymion est creusé dans le rocher entre le village et le lac.  Les fortifications ont une longueur de et une soixantaine de tours. Elles montent dans la montagne à plus d'un kilomètre de la rive du lac et semblent démesurées par rapport à la taille de la ville.  Les ruines d'un monastère byzantin sont sur l'île qui se trouve en face du village.  Sur un cap rocheux qui s'avance dans le lac à au sud du village on peut voir une nécropole dont les tombes sont creusées dans le rocher, certaines d'entre elles sont actuellement sous le niveau des eaux du lac.

Le mythe d'Endymion.

Endymion, un chasseur, un roi ou un berger du mont Latmos, était si beau qu'il inspira un violent amour à Séléné qui demanda à Zeus de le faire dormir éternellement pour préserver sa beauté. Il repose étendu sur le flanc de la montagne. Il y a dans les environs une caverne dans laquelle Endymion aurait dormi et qui était considérée comme son tombeau.

Histoire.

La cité antique était un port construit par les Ioniens qui a pris part, avec Milet et d’autres villes, à la révolte ionienne contre les Perses, au. L’empire perse délègue le gouvernement de la Carie au satrape Hécatomnos. Son fils Mausole projette de prendre Héraclée du Latmos. Il use pour cela d’une ruse car la ville a la réputation d'être difficile à prendre : Avec la coupure de l'accès à la mer, la ville perd de son importance au profit de Milet. Héraclée devient un centre chrétien important. Au, c'est un évêché. Des anachorètes s’installent dans les grottes de la montagne. Des édifices byzantins furent construits sur la rive et sur les petites îles du lac. Les ruines d'un monastère byzantin s’élèvent sur l’île en face du village.

La ville antique d’Héraclée du Latmos ou Héraclée du (sous le) Latmus se trouve sur la rive nord-est du lac Bafa dans le district de Milas dans la province de Muğla La ville s'est appelé Latmos du nom antique du massif montagneux qui le domine à l'est (en grec : Λάτμος, en turc : Beşparmak Dağı, "Monts des cinq doigts", appelé aussi Monte di Palatschio).


Institut historique et géographique brésilien

Carrière.

Tigers de Détroit.

Dès la fin de ses études secondaires à la Seton Hall Prep School, Rick Porcello, un lanceur droitier, est drafté par les Tigers de Détroit (en juin 2007). Il paraphe en août l'un des plus importants contrats jamais signé par un ancien lycéen en Ligue majeure en s'engageant pour quatre ans contre 7,25 millions de dollars, plus un bonus de 3,5 millions à la signature.  Rick Porcello brûle les étapes en ne passant qu'une seule saison pleine en Ligues mineures sous les couleurs des Lakeland Flying Tigers en Florida State League. Il compte 8 victoires pour 6 défaites et 125 manches lancées. Sa moyenne de points mérités est de 2,66 ; c'est la plus basse en Florida State League cette saison-là.

Saison 2009.

Après de bonnes prestations lors de l'entraînement de printemps 2009, il est incorporé à l'alignement des lanceurs partants des Tigers, au quatrième rang. Il effetue ses débuts en Ligue majeure le 9 avril 2009 et remporte sa première victoire le 19. Gagnant de 14 matchs contre 9 défaites à sa première saison, Porcello maintient une moyenne de points mérités de 3,96 en 31 départs et 170 manches et deux tiers lancées. Il termine Andrew Bailey et Elvis Andrus au vote annuel qui désigne la recrue de l'année de la Ligue américaine.

Saison 2010.

Sa seconde saison est moins reluisante. Il amorce 27 parties des Tigers mais perd 12 matchs contre 10 victoires et sa moyenne de points mérités s'élève cette fois à 4,92.

Saison 2011.

En 2011, il présente un dossier victoires-défaites identique à celui de sa saison recrue (14-9) avec une moyenne de 4,75 en 182 manches lancées sur 31 départs. Ses 104 retraits sur des prises sont un sommet en carrière. Il joue pour la première fois en éliminatoires lorsque les Tigers l'envoient au monticule pour amorcer la de leur Série de divisions contre les Yankees de New York. Les Tigers s'inclinent et Porcello est le lanceur perdant. Au tour suivant, dans la Série de championnat de la Ligue américaine, Porcello est le lanceur partant du mais n'est pas impliqué dans la décision lorsque les Rangers du Texas l'emportent en manches supplémentaires. Il fait aussi deux présences en relève contre Texas. Il termine les éliminatoires avec une moyenne de 4,80 points mérités accordés par partie en 15 manches lancées au total.

Red Sox de Boston.

Le, les Tigers de Détroit échangent Rick Porcello aux Red Sox de Boston en retour du voltigeur Yoenis Céspedes, du lanceur droitier Alex Wilson et du lanceur gaucher Gabe Speier. Porcello, qui doit devenir agent libre après la saison 2015, signe le une prolongation de contrat de 82,5 millions de dollars pour 4 ans avec les Red Sox, à qui il se retrouve lié jusqu'en 2019.  Voté meilleur lanceur de la Ligue américaine devant son ancien coéquipier des Tigers Justin Verlander et Corey Kluber de Cleveland, Porcello reçoit en 2016 le trophée Cy Young.  ----

Fredrick Alfred Porcello III dit Rick Porcello (né le 27 décembre 1988 à Morristown,New Jersey, États-Unis) est un lanceur droitier des Red Sox de Boston de la Ligue majeure de baseball.


Carrière sportive.

En 2004, Denis Nizhegorodov décroche la médaille d'argent du 50 km marche des Jeux olympiques d'été d'Athènes avec le temps de 3 h 42 min 50, terminant à près de 4 minutes du Polonais Robert Korzeniowski. En 2006, il remporte la Coupe du monde de marche disputée à La Corogne en améliorant son record personnel en 3 h 38 min 02. Figurant parmi les favoris des Championnats du monde 2007 d'Osaka, le Russe ne termine finalement qu'au pied du podium d'une course dominée par l'Australien Nathan Deakes.  Le, Denis Nizhegorodov établit un nouveau record du monde du 50 km marche en signant le temps de 3 h 34 min 14 s lors de la Coupe du monde de marche de Tcheboksary, effaçant des tablettes Nathan Deakes, auteur de la meilleure performance mondiale depuis l'année 2006 en 3 h 35 min 47. Ce record sera battu par Yohann Diniz le 15 août 2014 aux Championnats d'Europe mais constitue toujours aujourd'hui la troisième meilleur performance de tous les temps sur la distance. Sélectionné pour les Jeux olympiques de Pékin, le Russe décroche la médaille de bronze du 50 km en 3 h 40 min 14 s, terminant derrière l'Italien Alex Schwazer et l'Australien Jared Tallent.  Après avoir abandonné lors du 50 km marche des championnats du monde de Berlin en 2009, il décroche la médaille d'or sur la même distance lors des Mondiaux suivants à Daegu en 2011 en 3 h 42 min 45 s suite à la disqualification pour dopage de son compatriote Sergey Bakulin.  En novembre 2013, après l'annonce de la retraite d'Olga Kaniskina, il semble possible qu'il prenne également sa retraite, aux côtés de Valeriy Borchin.

Dopage.

Le 24 mai 2016, Denis Nizhegorodov figure sur la liste des 31 athlètes contrôlés positifs à la suite du retest des échantillons des Jeux olympiques de Pékin en 2008 où il avait remporté la médaille de bronze. Par conséquent, si l'échantillon B (qui sera testé en juin) s'avère positif, l'athlète sera disqualifié et déchu de sa médaille. L'examen de ce dernier échantillon l'innocente. Il fait partie des deux premiers athlètes russes à déclarer vouloir faire appel au Tribunal arbitral du sport pour pouvoir disputer les Jeux olympiques de Rio pour lesquels l'équipe russe est d'ores et déjà disqualifiée par l'IAAF.

Denis Gennadyevich Nizhegorodov (en ), né le à Saransk, est un athlète russe spécialiste de la marche athlétique, champion du monde du 50 km en 2011 à Daegu.


Biographie.

Après deux années universitaires, des difficultés financières contraignent Bill Pronzini à abandonner ses études. Pour gagner sa vie, il exerce d'abord plusieurs petits métiers (vendeur de plomberie, vendeur de journaux, journaliste sportif, employé de bureau, assistant d'un marshall...) avant de vivre de sa plume.  Il amorce sa carrière littéraire en rédigeant sous les pseudonymes de Peter Janson et Aston Marlowe des ouvrages porno-érotiques pour le compte d'un petit éditeur. Il parvient à publier sous son nom une première nouvelle policière dans un magazine en 1966. Il produit ensuite quantité de nouvelles touchant aux genres les plus divers: western, science-fiction, aventures... Les revenus de ce travail alimentaire lui permettent de mettre au point ses premiers romans noirs, grâce auxquels il acquiert la notoriété.  Installé en Californie du Nord, puis plusieurs années à Majorque et en Allemagne, il s’est marié trois fois, la première fois avec Laura Patricia Adolphson, (de 1965 à 1967); la seconde fois avec Brunhilde Schier, (de 1972 à 1985). Il épouse enfin Marcia Muller (également auteur de polar) en 1992. Les deux époux écrivent en collaboration trois romans : "Mais où sont les Trésors d'antan?" ("Beyond the Grave") (1986), "The Lighthouse", (1987); et "Double" (1984), un des romans de la série du Détective Sans Nom (Nameless). Ils collaborent aussi à nombreuses anthologies.  Le premier roman de Bill Pronzini, "Qui traque-t-on?" ("The Stalker"), paraît en 1971. Ses œuvres les plus connues appartiennent toutefois à la série du Nameless (le « détective sans nom »), également amorcée en 1971. En 2012, cette série comprend 41 romans et quatre recueils de nouvelles. Depuis ses débuts, le Nameless a évolué et mûri en parallèle avec son créateur. Les intrigues portent sur les thèmes de crimes habituels au roman policier, mais décrivent peu de scènes de violence. Le style de Pronzini s’attache plus aux personnages qu’à l’histoire et donne lieu à une réflexion, une profondeur peu communes pour le genre policier. Étant donné l’évolution du personnage au cours de la série, il est préférable de les lire dans l’ordre de parution.  Les livres de Bill Pronzini sont traduits en près de vingt langues et publiés dans une trentaine de pays.  Bill Pronzini est nommé six fois pour le prix Edgar des Mystery Writers of America. Il reçoit le Grand Master Award en.  Premier président du Private Eye Writers of America, il en reçoit trois récompenses : deux prix Shamus et un prix pour l'ensemble de son œuvre ("Life Achievement Award"). En France, son roman "Snowbound" ("Hidden Valley") se voit décerner le grand prix de littérature policière en 1988.

Œuvre.

Romans.

Série "Sabina Carpenter".

Coécrit avec Marcia Muller

Nouvelles.

Nouvelles isolées.

Plus de trois cents nouvelles, parues dans les magazines : "Argosy", "Ellery Queen's Mystery Magazine", "The Magazine of Fantasy and Science Fiction", "Alfred Hitchcock's Anthology", et d’autres titres :

Bill Pronzini, né le à Petaluma en Californie, est un auteur américain très prolifique de romans policiers. Il a également publié de nombreuses anthologies (dans plus de cent collections) de nouvelles dans les domaines du mystère, du western et de la science-fiction.


Consonnes.

Il y avait 35 graphèmes notant des consonnes, mais deux sont devenus obsolètes: le khmer moderne en utilise 33.  Chaque graphème notant une consonne peut représenter une syllabe complète car il note une voyelle inhérente, soit, soit. Les 35 consonnes se répartissent donc en deux séries selon qu'elles notent (série en A, dite "légère") ou (série en O, dite "lourde") lorsqu'elles sont isolées. L'ordre alphabétique ne suit pas l'ordre de ces deux séries. La série à laquelle une consonne appartient détermine la prononciation de la voyelle dépendante qui peut lui être attachée. Ces deux séries de consonnes représentait à l'origine le voisement des phonèmes consonantiques correspondants: la série en A notait les consonnes non voisées, la série en O les consonnes voisées; c'est toujours de cette manière qu'elles sont nommées en khmer.  À deux exceptions près, toutes les consonnes possèdent une forme réduite souscrite appelée en khmer " (pied du caractère). La forme réduite d'une consonne est généralement une version plus petite et simplifiée du caractère, mais dans quelques cas elle est complètement différente. Elle s'emploie en association avec une consonne porteuse en-dessous de laquelle elle est tracée; plusieurs formes réduites comportent cependant dans leur tracé un élément remontant à la même hauteur que la consonne porteuse, à sa droite ou à sa gauche dans le cas du ".  À une consonne en forme pleine peut s'associer une consonne souscrite, rarement deux. Une telle association de graphèmes consonantiques note un groupe consonantique dans un même mot: les consonnes sont prononcées consécutivement dans l'ordre "consonne porteuse" + "consonne souscrite 1" + "consonne souscrite 2", sans phonème vocalique entre elles. Aucun mot ne se terminant par plus d'une consonne, les consonnes souscrites apparaissant pour des raisons étymologiques en fin de mot sont muettes; elles peuvent cependant se prononcer dans les mots composés. Une association de graphèmes consonantiques appartient dans son ensemble soit à la série en A, soit à la série en O ; la voyelle inhérente de l'association est généralement celle du graphème consonnantique dominant : les graphèmes notant une consonne occlusive ou fricative sont dominants par rapport à ceux qui notent une consonne sonante ; dans le cas d'une association de plusieurs graphèmes consonnantiques dominants, les graphèmes souscrits l'emportent sur leur consonne porteuse.  Le tableau suivant liste les consonnes. Leur valeur phonétique habituelle est donnée suivant l'alphabet phonétique international, et une translittération (pour d'autres systèmes de romanisation, voir Romanisation du khmer). La valeur syllabique de chaque consonne correspond à son nom. La série en A (légère) est indiquée en rouge. Les graphèmes notant une consonne aspirée ne sont prononcés avec une aspiration que devant une voyelle. Les occlusives sourdes sont par ailleurs toujours légèrement aspirées devant certaines consonnes mais peuvent être représentées par un graphème notant une consonne aspirée ou non aspirée.

Consonnes additionnelles.

Des graphèmes additionnels sont utilisés dans certains emprunts, en particulier au français et au thaï, pour des consonnes absentes des mots d'origine khmère ou restreintes à une seule série de voyelles. La plupart de ces graphèmes additionnels sont des digraphes et des formes diacritées.

Voyelles dépendantes.

La plupart des phonèmes vocaliques sont notés en Khmer à l'aide d'un graphème obligatoirement associé à une consonne, dit voyelle dépendante. Le nombre de voyelles dépendantes varie selon que l'on compte certaines comme des combinaisons faisant intervenir un signe diacritique. De plus, la valeur phonologique de chaque graphème peut dépendre de la présence dans la syllabe d'une consonne finale, d'un signe diacritique ou de l'accent tonique: les configurations syllabiques graphiques ainsi décomptées se chiffrent à 39.  Une voyelle dépendante peut s'écrire à gauche, à droite, au-dessus ou en-dessous du graphème consonnantique auquel elle est associée (il peut aussi s'agir d'une association de graphèmes consonnantiques). Elle représente cependant un phonème prononcé après le phonème représenté par le graphème (ou groupe) consonnantique associé. La voyelle inhérente à un graphème consonnantique, soit, soit, n'est pas notée par une voyelle dépendante.  La plupart des voyelles dépendantes peuvent représenter chacune deux phonèmes, l'un en combinaison avec un graphème (ou une association) consonnantique de la série en A, l'autre avec un graphème (ou une association) consonnantique de la série en O.  Le tableau suivant liste les voyelles dépendantes (ou ordinaires), qui sont appelées "srăk nissăy" (ស្រៈនិស្ស័យ) ou "srăk phsâm" (ស្រៈផ្សំ) en khmer. Le symbole circulaire en pointillé indique la position de la consonne.

Voyelles indépendantes.

L'écriture khmère possède aussi des voyelles dites indépendantes, appelées en Khmer srăk penhtuŏ (ស្រៈពេញតួ, signifiant voyelles complètes), elles ne sont associées à une consonne et ont un son syllabique propre, leur nombre est habituellement d'une douzaine, mais cela varie d'un ouvrage à l'autre. Il est quelquefois question de les supprimer, certaines ont déjà été remplacées. Techniquement, elles pourraient l'être, mais elles ont un intérêt étymologique et historique.

Comparaison avec d'autres alphasyllabaires.

Ainsi, des mots Tamouls sont retranscris de cette façon en Khmer :

Styles calligraphiques.

L'alphasyllabaire khmer peut être écrit suivant des styles pouvant donner lieu à des variations importantes concernant la forme de certains caractères.  L'écriture "moul", ou ronde, dont le style est parfois improprement appelé "majuscule", est utilisée pour: Nota:

L'<dfn>alphasyllabaire khmer</dfn> (អក្ខរក្រមខេមរភាសា; âkkhârâkrâm khémârâ phéasa, couramment aksar Khmer; អក្សរខ្មែរ) est un alphasyllabaire monocaméral utilisé pour écrire le khmer, langue officielle du Cambodge. Comme la plupart des écritures du Sud-Est asiatique, il dérive du Vatteluttu, originaire du sud de l'Inde ou du Sri Lanka et apparu au début de notre ère.


Biographie.

Vergèce est issu d’une des grandes familles de Crète ; il est probablement de La Canée, port sous domination vénitienne.  Il arrive à Venise autour de 1530 et y exerce déjà son métier d’écrivain puisqu’on connaît un manuscrit de sa main daté de 1535 dans cette ville. Il perfectionne probablement sa manière au contact d’Alde l'Ancien, imprimeur versé dans les textes humanistes. L’ambassadeur de France auprès de la Sérénissime est alors Lazare de Baïf.  Peu avant 1538, on retrouve Vergèce à Paris, sans doute dans le sillage de Lazare de Baïf ; il enseignera le grec au fils de Lazare, le poète Jean-Antoine de Baïf. Vergèce est chargé de la collection royale des manuscrits grecs de Fontainebleau, sous la supervision de Pierre Duchâtel, grand aumônier de et « maître de la librairie » (bibliothécaire du roi). Cette collection passe sous le règne de François d'une cinquantaine de volumes à plus de cinq cents. Vergèce travaille à une liste préliminaire en 1545, puis rédige des catalogues soignés entre 1549 et 1552, avec la collaboration de Constantin Palaeocappa.  En, Vergèce figure dans l’édit rendu par François en faveur des professeurs et lecteurs du Collège royal sous la mention "Angelo Vergetio nostre escrivain en grec" : il est en effet écrivain ordinaire du roi sous François (puis sous et ), et chargé de la correction chez l’imprimeur du roi pour le grec.  Bien payé par le roi, célèbre pour la qualité de son travail, Vergèce, même s'il parle mal le français, pénètre dans les réseaux humanistes, rencontre Pierre de Ronsard, enseigne non seulement l’écriture grecque mais aussi sa prononciation. Sa compagnie et son enseignement sont recherchés par les familles sensibles à la culture humaniste. Il devient emblématique de cette caractéristique fondamentale de la Renaissance : la recherche, la copie et l’étude des textes anciens. Jean-Antoine de Baïf parle ainsi de Vergèce dans l’épître dédicatoire de ses "Œuvres en rime" (Paris : 1573) adressée à Charles IX : En 1561, Vergèce a, avec un sergent à verge du Châtelet de Paris, un procès dont les extraits qu'on a conservés ne donnent pas de lumière sur le fond de l’affaire. Il est détenu en attendant le jugement de son appel, puis mis en liberté provisoire (limitée à Paris et ses faubourgs) pour pouvoir.  Vergèce a une fille qui travaille pour lui en réalisant des illustrations très soignées dans plusieurs de ses manuscrits ; son travail peut être admiré dans quelques copies du "De natura animalium" de Manuel Philè.  Nicolas Vergèce, son neveu, l’accompagne dans les milieux humanistes et est lié à Jean-Antoine de Baïf et Ronsard. On connaît de Nicolas Vergèce une "Etrene" et une "Contr-etrene" poétiques échangées avec Baïf, et quelques manuscrits grecs.  La dernière date portée sur les manuscrits de Vergèce est 1568. Il meurt en 1569.

Œuvres.

Manuscrits.

Les manuscrits copiés par Vergèce sont au nombre de plus d’une cinquantaine ; une liste, datant de 1885, figure dans Legrand,. Les auteurs sont souvent des classiques grecs ou latins : Polybe, Manuel Philè, Euclide, Oppien, Homère...  Manuscrits choisis :

Polices.

Les « grecs du roi », polices de caractères grecs taillées et fondues par Claude Garamond pour l’imprimeur Robert Estienne, ont été exécutés d’après les modèles de Vergèce entre 1544 et 1550, et peut-être, pour la première police (de corps moyen), sous la supervision de Conrad Neobar, imprimeur du roi pour le grec. Ces caractères dépassaient largement, par leur beauté et la richesse de leurs ligatures, les caractères grecs dessinés par Geoffroy Tory.

Établissement de texte.

En 1554, Vergèce établit le texte grec de "Mercurii Trismegisti Poemander, seu de potestate ac sapientia divina...". Paris : Adrien Turnèbe, 1554 (impr. Guillaume Morel), 4°. Traduction latine par Marsile Ficin.

Traduction.

En 1556, Vergèce publie chez Charles Estienne "Libellus de fluviorum et montium nominibus et quae in iis reperiuntur", traduction d’un traité attribué à Plutarque. Le livre paraît avec une dédicace à Claude Laval, évêque d’Embrun, et signée "Ang. Ver." (Paris BNF).

Ange Vergèce (en grec moderne : ) (1505–1569), est un maître écrivain d’origine crétoise, actif à Venise puis en France.


Biographie du personnage.

Origines.

La créature nommée Predator X est un projet d'arme militaire lancé par William Stryker avant qu'il ne soit tué. Le but du projet était de fabriquer une arme vivante pour combattre l’Antéchrist mutant, dont la venue avait été prédite par Nemrod.  Trois énormes monstres quadrupèdes furent donc créés par génie génétique. On leur ajouta l’ADN prélevé sur la jeune Mercury (Cessily Kincaid), alors capturée par Kimura et le Programme Weapon Plus. On pense qu'ils reçurent aussi un extrait d'ADN provenant du mutant, qui fut torturé à mort par le Programme.  Deux des monstres furent tués, l'un par les Sentinelles du O*N*E, l'autre par X-23. Le troisième s'échappa, blessé.  Le Predator X fut traqué et repris par les Purificateurs qui comptaient l'utiliser comme arme. Dans sa fuite, il tua et dévora un jeune mutant inconnu. Mais le monstre, bien qu'entraîné par Matthew Risman à pister la jeune Dust flaira une nouvelle cible et échappa aux fanatiques.  Il voyagea jusque Cooperstown, en Alaska, à la recherche du premier né mutant depuis le M-Day. Au cours de sa traque, il tua et dévora les clones du Casseur et Prism, des Maraudeurs. Il dévora aussi un mutant cracheur de feu inconnu ainsi que.  Parvenu aux abords du Manoir X, il déterra les cadavres de mutants tués dans l'explosion d'un bus. Découvert par les élèves, il attaqua Rockslide. Dans le combat, Pixie téléporta certains élèves et la créature sur l’île de Muir où se trouvait X-23.  À son arrivée, le Predator X tua un clone de Vertigo puis se rua sur Cable, le nourrisson et Bishop. Bishop l'attaqua quand il s’interposa entre lui et le bébé, et eut le bras droit arraché. X-Force arriva finalement et Wolverine se fit avaler par Predator X, pour l’éviscérer de l'intérieur.

Quatrième prédateur.

Dans "Cable" #25 en Alaska, Deadpool, qui aide Cable à s'échapper des Maraudeurs, tue un Predator X.

Cinquième prédateur.

Il semble que la Vipère ait à sa disposition un autre Predator X. On ignore si d'autres créatures existent.

Pouvoirs et capacités.

Le Predator X est une grande créature artificielle, quadrupède, armée de crocs et de griffes très solides.  Son épiderme est en partie constitué d'un bio-métal, extrait du pouvoir mutant de Mercury. Cela le rend très résistant aux dégâts, aux perforations et aux impacts. Si le métal est déchiré, il peut être reformé à partir d'éléments métalliques environnants.  Le Predator X possède deux faiblesses : sa vulnérabilité aux attaques énergétiques et la faible résistance de ses organes internes.

Predator X (« Prédateur X » en VF) est un super-vilain évoluant dans l’univers Marvel de la maison d'édition Marvel Comics. Créé par les scénaristes, et le dessinateur Paco Medina, le personnage de fiction apparaît pour la première fois dans le comic book "" #34 en 2007.


Biographie.

Haasan est né le 7 novembre 1954, dans une famille tamoule Iyengar, de D. Srinivasan, qui était avocat, et Rajalakshmi, femme au foyer. Ses frères, Charuhasan et Chandrahasan, ont également agi. La sœur de Haasan, Nalini (née en 1946), est une danseuse classique. Il a reçu son éducation primaire à Paramakudi avant de déménager à Madras (maintenant Chennai) alors que ses frères poursuivaient leurs études supérieures Haasan a poursuivi ses études à Santhome, Madras, et a été attiré par le cinéma et les beaux-arts comme encouragé par son père.

1959-1963.

Lorsqu'un ami médecin de sa mère a rendu visite à Avichi Meiyappa Chettiar (AVM) pour soigner sa femme, elle a amené Haasan avec elle. [Apparemment impressionné par le fils de son comportement AVM, M. Saravanan, l'a recommandé pour leur production "Kalathur Kannamma".  Kamal a remporté le prix Rashtrapathi (médaille d'or du président) pour sa performance dans "Kalathur Kannamma" à l'âge de quatre ans, puis a joué cinq autres films. Il a fait ses débuts dans le cinéma malayalam, à Mollywood avec "Kannum Karalum" (1962). Pendant ce temps, il a continué ses études à Triplicane tout en étant une personne importante de la troupe de théâtre "Avvai Shanmugham". Il a appris à jouer sur scène en regardant le chef de troupe, Shanmugham, qui lui a transmis sa passion pour le maquillage.

1970-1975.

Après une pause de sept ans dans les films, Haasan est retourné dans l'industrie en tant qu'assistant de danse, en apprentissage sous la direction du chorégraphe Thankappan. Pendant ce temps, Haasan a fait de brèves apparitions dans certains films, y compris quelques rôles non crédités. Sa première apparition est venue dans le film "Maanavan" de 1970, dans lequel il est apparu dans une séquence de danse. Il a ensuite aidé Thankappan dans des films comme "Annai Velankani" (1971) et "Kasi Yathirai" (1973). Dans le premier, il avait un rôle de soutien et a travaillé comme assistant réalisateur. Son premier rôle à part entière est venu dans le film tamoul de K. Balachander "Arangetram" (1973). Balachander l'a jeté comme l'antagoniste dans son "Sollathaan Ninaikkiren" (1973). Haasan a ensuite joué des rôles de soutien dans des films tels que "Gumasthavin Maga"l (1974), "Aval Oru Thodar Kathai" (1974) et "Naan Avanillai" (1974). La même année, il a joué son premier rôle principal dans le film Malayalam, "Kanyakumari", pour lequel il a remporté son premier Filmfare Award. Dans le cinéma tamoul, il a fait sa percée en tant qu'acteur principal dans "Apoorva Raagangal" (1975) de Balachander. Il a joué un jeune homme rebelle qui tombe amoureux d'une femme plus âgée. Le rôle lui a valu son deuxième prix Filmfare Award.

1976-1979.

En 1976, Balachander a interprété Haasan comme un coureur de jupons dans "Manmadha Leelai"; cela a été suivi par "Oru Oodhappu Kan Simittugiradhu" (réalisé par S.P. Muthuraman), qui lui a valu son deuxième Prix consécutif du meilleur acteur régional de Filmfare (Tamoul). Il est apparu plus tard dans le drame de "Balachander", "Moondru Mudichu" (1976) "et Avargal" (1977). Il a été refait en Télougou sous le nom d"'Idi Katha Kaadu" (1979)."16 Vayathinile", dans lequel il a joué une bumpkin du village, lui a valu un troisième prix consécutif du meilleur acteur. En 1977, il a joué dans son premier film de Kannada, "Kokila", les débuts de réalisation d'un ami et mentor Balu Mahendra. Cette année-là, il est également apparu dans un film Bengali, "Kabita", un remake du film tamoul "Aval Oru Thodar Kathai". En 1978, Kamal Hassan a fait ses débuts au cinéma Télougou avec un rôle principal dans le romantique interculturel "Maro Charitra", réalisé par Balachander. Son quatrième prix Filmfare consécutif est le résultat de "Sigappu Rojakkal", un thriller dans lequel il incarne un tueur sexuel psychopathe. Dans le film Telugu de 1979 "Sommokadidhi Sokkadidhi," il joue sa première collaboration avec le réalisateur Singeetam Srinivasa Rao. Il est apparu dans la comédie musicale "Ninaithale Inikkum", un film d'horreur de serpent, "Neeya?" et "Kalyanaraman". À la fin des années 1970, il a remporté six prix régionaux du meilleur film d'acteur, dont quatre prix du meilleur acteur tamoul consécutifs.

1980-1989.

Ses films dans les années 80 ont inclus "Varumayin Niram Sivappu" en langue tamoule, dans lequel il a joué un jeune sans emploi; il a fait une apparition en camée dans 1981 "Thillu Mullu" de Rajinikanth. Haasan a fait ses débuts dans le cinéma Hindi avec "Ek Duuje Ke Liye", le remake de son propre film en langue Telugu "Maro Charitra" réalisé par K.Balachander (qui lui a valu sa première nomination en langue hindi Filmfare). Il a fait sa 100e apparition au cinéma en 1981 à "Raja Paarvai", débutant en tant que producteur. Malgré les performances au box-office relativement médiocres du film, sa représentation d'un violoniste en aveugle lui a valu un Filmfare Award. Après un an de vedette dans des films commerciaux, il a remporté le premier des trois prix nationaux du meilleur acteur pour son portrait d'un instituteur s'occupant d'un patient amnésique dans le "Moondram Pirai" (1982) de Balu Mahendra, reprenant plus tard son rôle dans la version Hindie, "Sadma". Pendant cette période, il s'est concentré sur les remakes de Bollywood de ses films tamouls, y compris "Yeh To Kamaal Ho Gaya" et "Zara Si Zindagi". En 1983, il est apparu dans "Sagara Sangamam", réalisé par K. Viswanath. Sa représentation d'un danseur classique alcoolique lui a valu son premier Nandi Award du meilleur acteur et son deuxième Filmfare Best Telugu Actor Award.  Après le multijoueur "Raaj Tilak" de 1984, il est apparu dans "Saagar" (sorti en 1985), remportant le Filmfare Best Actor Award et nominé pour le prix du meilleur second rôle masculin. Le film était le représentant de l'Inde pour l'Oscar de la meilleure langue étrangère en 1985. Il a quitté Bollywood temporairement après "Geraftaar" et "Dekha Pyar Tumhara" pour figurer dans "Japanil Kalyanaraman" (une suite de son "Kalyanaraman" de 1979).  En 1986, il a produit le fillm"Vikram" techniquement brillant et a collaboré avec Kodandarami Reddy pour "Oka Radha Iddaru Krishnulu" puis K. Viswanath dans "Swathi Muthyam", incarnant une personne autiste qui essaie de changer la société; c'était l'entrée de l'Inde pour le meilleur film en langue étrangère aux Oscars en 1986. Ces films de Tollywood lui ont trouvé un large public dans l'Andhra Pradesh, et bon nombre de ses films tamouls ultérieurs ont été doublés en Télougou.  Après "Punnagai Mannan" (1986) (dans lequel il a joué deux rôles, dont une satire de Charlie Chaplin en tant que Chaplin Chellappa) et "Kadhal Parisu" (1987). Haasan est apparu dans le film de Mani Ratnam en 1987, "Nayakan". Il a reçu son deuxième prix national indien pour sa performance. Inspiré du film hollywoodien "The Godfather", il a été soumis par l'Inde comme entrée pour le meilleur film en langue étrangère aux Academy Awards de 1987, et figure sur la liste des 100 films absolus de "Time". En 1988, il est apparu dans son seul film muet à ce jour "Pushpak", une comédie noire, "Unnal Mudiyum Thambi" (un remake du film Télougou "Rudraveena") et "Sathya" (remake du film Hindi "Arjun") en 1988. Les quatre films de Haasan 1989 a été un succès majeur, "Apoorva Sagodharargal", où il a joué un nain, puis "Chanakyan", un film original en Malayalam, plus tard "Vetri Vizha" (où il a joué un amnésique) et enfin Haasan a joué deux rôles dans "Indrudu Chandrudu", remportant le Filmfare du meilleur acteur et Nandi Awards pour sa performance. À la fin des années 80, Haasan réussit dans les industries cinématographiques Malayalam, Kannada, Télougou et Hindi, avec des prix Filmfare dans chaque industrie et deux prix nationaux.

1990-1998.

En 1990, "Michael Madhana Kamarajan" a vu Haasan s'appuyer sur "Apoorva Sagodharargal" en jouant des quadruplés. Il a commencé comme une collaboration avec l'écrivain Crazy Mohan pour de futurs films de comédie. Kamal Haasan a remporté successivement le prix du meilleur acteur pour sa représentation de protagonistes dérangés et obsédants dans "Gunaa" (1991) et "Thevar Magan" (1992) (qui a été refait en Hindi sous le nom de "Virasat" en 1997). Il a été crédité de l'histoire de ce dernier et a remporté son troisième prix national du meilleur long métrage en tamoul en tant que producteur. Le film était la soumission de l'Inde pour les Oscars cette année-là. Une série de films a suivi: "Singaravelan" (1992), "Maharasan" (1993), "Kalaignan" (1993), "Mahanadi" (1994), "Nammavar" (1994) et "Sathi Leelavathi" (1995)(d'après le film britannique "She-Devil"). Produit par lui-même, il a repris sa collaboration avec Kasinadhuni Viswanath dans le film Télougou, "Subha Sankalpam", et a joué dans "Kuruthipunal" (remake du film de "Govind Nihlani Drohkaal" avec Arjun Sarja. Le succès dedans ce dernier a été suivi par son troisième prix national du film du meilleur acteur indien. Le prochain film réalise par S. Shankar "Indian" (1996), il remporte quatre Awards pour le titre du meilleur acteur Tamoul, national et du meilleur film de l'année. Ce film est également l'un des meilleurs films de sa carrière.  Il a joué une femme dans la comédie "Avvai Shanmughi", qui a été inspirée par "Mme Doubtfire". Il a choisi Shantanu Sheorey pour diriger le remake en Hindi d"'Avvai Shanmughi", "Chachi 420." En 1998, il est apparu dans la comédie romantique de Singeetham Srinivasa Rao, "Kaathala Kaathala" avec Prabhu Deva. Le film a été un succès commercial

2000-2009.

Après une pause de deux ans, Kamal décide de réaliser son film, "Hey Ram", un drame raconté en flashback qui parle de la partition des Indes et de l'assasinat de Mahatma Gandhi. Ce film fut un échec en Inde, mais un succès dans le monde et a été proposé aux Academy Awards. Toujours en 2000, Haasan est apparu dans la comédie "Thenali" (inspiré du film hollywoodien What About Bob? en tant que tamoul sri-lankais atteint de SSPT et soigné par un psychiatre. "Thenali", avec l'acteur Malayalam Jayaram, a été un succès au box-office. Le prochain film était "Aalavandhan" de 2001, dans lequel il a joué deux rôles. La version hindi a été distribuée par Shringar Films. Malgré le film a été un échec commercial.  Après un certain nombre de comédies réussies dont "Pammal K. Sambandam" (2002) et "Panchathantiram" (2002) et des apparitions invitées, il est également apparu dans "Anbe Sivam" avec Madhavan. Priyadarshan, son directeur original, est parti et Sundar C. a terminé le film. Anbe Sivam raconte l'histoire de Nallasivam, dépeint par Haasan comme un communiste. Sa performance a été saluée par la critique, "The Hindu" affirmant qu'il "a encore une fois rendu le cinéma tamoul fier". Il a réalisé "Virumaandi" (2004), un film sur la peine capitale qui a remporté le prix du meilleur film asiatique au Festival international du film fantastique de Puchon.  En 2004, il est apparu dans "Vasool Raja MBBS", un remake du "Munnabhai MBBS" de Bollywood, avec Sneha qui a été un succès au box-office. L'année suivante, il écrit et joue dans la comédie "Mumbai Express". Le film sort lors du Nouvel an tamoul, et est en compétition direct avec les films de deux autres stars tamouls, "Chandramukh"i de Rajinikanth et "Sachein" de Vijay. En 2006, le projet longtemps retardé de Kamal, l'élégante histoire de la police "Vettaiyaadu Vilaiyaadu", a été un succès. Réalisé par Gautham Menon, le film parle d'un policier envoyé aux États-Unis pour enquêter sur une série de meurtres médicaux. En 2008, "Dasavathaaram", il a joué dix rôles; le film est sorti en plusieurs langues (dont le Tamoul, le Télougou et l'Hindi) en Inde et à l'étranger. "Dasavathaaram", écrit par lui-même et le réalisateur K. S. Ravikumar, est l'un des premiers films de science-fiction modernes réalisés en Inde. Avec Kamal et Asin Thottumkal, c'était le film tamoul le plus rentable (en 2008) et sa performance a été saluée par la critique. Au Canada, "Dasavathaaram" a été le premier film tamoul distribué par Walt Disney Pictures.

2010 à aujourd'hui.

Il a collaboré pour la cinquième fois avec le réalisateur K.S. Ravikumar à "Manmadan Ambu", dont il a également écrit le scénario. L'histoire concerne un homme qui engage un détective pour savoir si sa fiancée le trompe. Le film est sorti en décembre 2010 dans des critiques mitigées, "Behindwoods" l'appelant "un artiste, mais en partie" et "Sify" disant qu'il "manque de punch pour captiver le public".  Le prochain film était "Vishwaroopam" de 2013, sorti en Hindi sous le nom de "Vishwaroop". Il a remporté deux National Film Awards pour la meilleure réalisation et la meilleure chorégraphie. Les groupes musulmans du Tamil Nadu ont exigé l'interdiction du film et ont affirmé que le film nuirait aux sentiments musulmans. Bien que le film ait été autorisé par le "Central Board of Film Certification of India", des collectionneurs de district de l'État du Tamil Nadu ont donné l'ordre aux propriétaires de théâtre de ne pas montrer "Vishwaroopam", invoquant des problèmes d'ordre public, mais le film sorti dans d'autres États avec une plus grande population musulmane qu'au Tamil Nadu. Un accord mutuel avec les musulmans du Tamil Nadu a finalement été conclu le 2 février 2013, lorsque Kamal a accepté de couper cinq scènes.  En 2014, Kamal est désigné délégué officiel pour le cinéma indien au Festival de Cannes 2014. Après 2 ans de libération de "Vishwaroopam", "Uttama Villain" est sorti le 2 mai 2015. "Papanasam" (2015) un remake tamoul du film Malayalam, "Drishyam". Le film est sorti avec des critiques positives et est devenu un énorme succès suivis par le bilingue "Thoongaa Vanam" (2015) et "Cheekati Rajyam" (2015), tous deux faisant des critiques modérées.  Les sorties de la deuxième partie du film bilingue "Vishwaroopam 2" (2018) et en hindi "Vishwaroop 2", prévue au début de l'année 2014, ont été retardés. Très attendu par les fans, le film sort finalement le 10 août 2018, avec des critiques mitigées.  "Sabaash Naidu" (Bravo Naidu) en tamoul et en télougou, intitulé "Shabhash Kundu" en hindi, est un film d'aventure-comédie d'espionnage indien qui est écrit, coproduit et réalisé par lui-même. Il joue le rôle principal reprenant le rôle de Balram Naidu, un spin-off de l'un des personnages qu'il a joué dans "Dasavathaaram" (2008). La date de sortie du film a été retardée en raison de l'entrée de Kamal en politique. À ce jour le film n'a pas trouvé d'issue à sa sortie.  Depuis 2017, il est l'animateur sur Star Vijay TV de la version tamoul de télé réalité "Bigg Boss". L'émission est rapidement devenue l'une des séries télévisées les plus regardées au Tamil Nadu et a obtenu des critiques positives auprès du public. Il a également accueilli la deuxième saison de "Bigg Boss Tamil 2" qui a commencé sa diffusion le 17 juin 2018 et "Bigg Boss Tamil 3" qui a commencé sa diffusion le 23 juin 2019.

Vie privée.

Kamal Haasan était le plus jeune de quatre enfants; ses frères et sœurs sont Charuhasan, Chandrahasan et Nalini (Raghu). Ses deux frères aînés ont suivi l'exemple de leur père et ont étudié le droit.  En 1978, Kamal Haasan, âgé de 24 ans, s'est marié avec la danseuse Vani Ganapathy, et ont divorcé dix ans plus tard.  En 1988, il se marie avec l'actrice Sarika, et ont leur premier enfant Shruti Haasan en 1986, qui devient elle aussi actrice pour Tollywood et Kollywood. Leur deuxième fille, Akshara, née en 1991, a été assistante de réalisation sur quelques films. Le couple engage une procédure de divorce en 2002, qui sera finalisée en 2004.  Son frère aîné Charuhasan, comme Haasan, est un acteur lauréat du National Film Award qui est apparu dans le film Kannada "Tabarana Kathe". La fille de Charuhasan, Suhasini, est également lauréate du National Film Award, mariée au réalisateur (et autre lauréat) Mani Ratnam, qui a collaboré avec Haasan sur "Nayakan" en 1987. Chandrahasan a produit plusieurs des films de Kamal et était cadre chez Rajkamal International, il est décédé en mars 2017. La fille de Chandrahasan, Anu Hasan, a joué des rôles de soutien dans plusieurs films, dont Indira de Suhasini. La sœur de Kamal, Nalini Raghu, est professeur de danse pour laquelle il a nommé un auditorium (Nalini Mahal). Son fils, Gautham, a joué le petit-fils de Kamal Haasan dans "Hey Ram" en 2000.  Entre 2005 et 2016, Kamal a vécu avec l'actrice Gautami Tadimalla.

Kamal Haasan (en tamoul : கமல்ஹாசன்) ou Kamal Hassan, né le est un acteur de cinéma indien, danseur, réalisateur, scénariste, producteur, chanteur, parolier et homme politique qui travaille principalement dans le cinéma tamoul. Il a également travaillé dans des films en Télougou, Malayalam, Kannada, Hindi et Bengali.


Carrière sportive.

Âgé de seize ans à peine, Leevan Sands participe aux Championnats du monde junior 1998 d'Annecy mais ne parvient pas à se qualifier pour la finale. Deux ans plus tard, il prend la cinquième place des Mondiaux junior de Santiago du Chili. En 2002, le Bahaméen remporte sa première médaille internationale majeure à l'occasion des Jeux du Commonwealth de Manchester, se classant derrière les Britanniques Jonathan Edwards et Phillips Idowu.  L'année suivante, il décroche une nouvelle médaille de bronze à l'occasion des Championnats du monde de Paris avec la marque de 17,26 m, terminant à deux centimètres du Cubain Yoandri Betanzos dans un concours dominé par le Suédois Christian Olsson.  En 2004, Leevan Sands améliore son record personnel en sautant 17,41 m lors du Meeting de Londres mais passe à côté des Jeux olympiques d'Athènes en ne réalisant que la modeste performance de 16,35 m en qualification. L'année suivante, il se classe quatrième des Championnats du monde 2005 d'Helsinki, terminant à un centimètre du Roumain Marian Oprea.  En 2006, Leevan Sands est contrôlé positif à un stimulant et est suspendu 6 mois par sa fédération.  Le, Sands remporte la médaille de bronze du triple saut des Jeux olympiques d'été de Pékin derrière Nelson Evora et Phillips Idowu. Il établit à cette occasion la meilleure performance de sa carrière avec un triple-bond mesuré à 17,59 m.  Lors des Jeux olympiques de 2012 à Londres, Leevan Sands se blesse en finale du triple saut et est contraint d'abandonner à la suite d'une rupture du tendon rotulien en plein saut. Il se classe tout de même.  Sans coach, il revient sur les pistes en 2015 alors que sa carrière semblait finie : il remporte la médaille d'argent des Jeux panaméricains avec 16,99 m, puis la médaille de bronze des Championnats NACAC (16,53 m) avant de rejoindre la finale des Championnats du monde de Pékin où il se classe avec 16,68 m.

Leevan Sands (né le à Nassau) est un athlète bahaméen spécialiste du triple saut, et dans une moindre mesure du saut en longueur.


Carrière.

Cubs de Chicago.

Après des études secondaires à la Manchester High School de Midlothian (Virginie), Sean Marshall suit des études supérieures à la Virginia Commonwealth University à Richmond (Virginie) où il porte les couleurs des VCU Rams de 2001 à 2003. Il est drafté le 3 juin 2003 par les Cubs de Chicago au.  Marshall passe trois saisons en Ligues mineures avant d'effectuer ses débuts en Ligue majeure le 9 avril 2006. Il remporte sa première victoire au plus haut niveau le 14 avril 2006 contre les Pirates de Pittsburgh.  Lanceur partant en 2006 et 2007, Marshall est plutôt utilisé comme lanceur de relève depuis 2008.

Reds de Cincinnati.

Le, les Reds échangent aux Cubs de Chicago le lanceur gaucher Travis Wood, le voltigeur Dave Sappelt et le joueur de champ intérieur des ligues mineures Ronald Torreyes en retour du releveur gaucher Sean Marshall.  Le nouveau stoppeur engagé par les Reds, Ryan Madson, étant blessé pour toute la saison, c'est à Marshall qu'est assignée la tâche de protéger les victoires de l'équipe. Il ne préserve toutefois que 9 victoires, et rapidement la tâche est confiée à son coéquipier Aroldis Chapman. Marshall connaît néanmoins une très bonne saison 2012 avec une moyenne de points mérités de 2,51 en 73 sorties et 61 manches lancées, au cours desquelles il enregistre 74 retraits sur des prises.  Divers problèmes à l'épaule limitent fortement son temps de jeu dans les deux saisons suivantes. Après n'avoir accordé que deux points mérités en 10 manches et un tiers en 2013, il en accorde 12 en 14 manches en 2014. Une opération à l'épaule gauche en met fin à sa saison. Il ne joue pas en 2015 et passe à nouveau sous le bistouri en mai.

Sean Christopher Marshall (né le 30 août 1982 à Richmond, Virginie, États-Unis) est un lanceur de relève gaucher de la Ligue majeure de baseball.


Biographie.

Débuts (1989-1998).

Le groupe est formé en 1989 sous le nom de Razzle, orienté pop/glam metal et connu un certain succès. Une première démo voit le jour en 1990, et un EP intitulé "New Vibe Revolution" sort en 1993. Quelques années plus tard le groupe changea de nom pour Stain, nom qui appartenait déjà à un autre groupe, et finalement adopta celui de Lit en 1996.  Durant l'été 1997 le groupe sort "Tripping the Light Fantastic" chez Malicious Vinyl. Peu de temps après la sortie de l'album le label cesse d'exister, laissant le groupe de nouveau sans maison de disques. Le groupe se consacre alors à l'écriture de nouveaux morceaux et à la scène, avant de pouvoir signer chez RCA Records en 1998.

Période RCA (1999-2001).

Le groupe accède à la notoriété avec "A Place in the Sun" en 1999. Le single "My Own Worst Enemy" occupe la première place des charts pendant trois mois aux États-Unis, et reçoit un "Billboard" Music Award pour la meilleure chanson rock de l'année. Suivirent ensuite les singles "Zip-Lock" et "Miserable". Le groupe donne plus de 286 concerts à travers le monde. En plus du Vans Warped Tour et d'une participation au festival de Woodstock en 1999, ils prirent part aux tournées des Offspring, Garbage, et No Doubt.  Le successeur de "A Place in the Sun", "Atomic", place de nouveau le groupe dans le top 10 aux États-Unis avec "Lipstick and Bruises" en 2001. Le groupe partit ensuite en tournée avec Kid Rock et Butch Walker. La chanson Over my head, présente dans l'album "Atomic", est la chanson principale du film d'animation "Titan A.E", et est aussi utilisée dans le spot publicitaire pour la Fiat Multipla.

Retour à l'indépendant (2002–2008).

Libéré de tout engagement avec RCA Records, Lit entame une tournée plus intimiste en automne 2003, avant de sortir l'album éponyme "Lit" chez DRT Entertainment en juin 2004. Le single "Looks Like They Were Right" entre dans le Top 40 aux États-Unis. C'est également cette année que le groupe sort son premier DVD, intitulé "All Access", en novembre.  En mai 2008, une annonce révèle qu'une tumeur au cerveau fut diagnostiquée à Allen Shellenberger. Le Lit organisa un concert de soutien au House Of Blues in Anaheim, California. De nombreux groupes y participèrent, parmi lesquels Sugar Ray et Handsome Devil. Le batteur de No Doubt Adrian Young remplaça Allen Shellenberger pour quelques chansons. Allen Shellenberger mourut le, à l'âge de 39 ans.

"The View from the Bottom" (2009–2015).

En novembre 2009, Lit annonce le recrutement de Nathan Walker en tant que nouveau batteur et la préparation d'un nouvel album.  En avril 2010, Lit laisse entendre durant une interview qu'il envisageait de retourner chez une major pour les prochains albums. En, Kevin Baldes confirme l'entrée de Lit en studio, pour un sixième album aux côtés du producteur Marti Frederiksen (Aerosmith, Def Leppard, Mötley Crüe, Foreigner, Sheryl Crow, Faith Hill). Ils commencent à enregistrer en, et publient une vidéo démo intitulée "You Tonight". Lit annonce en leur retour en studio avec Butch Walker à la production pour terminer l'album. Ils signent aussi chez Megaforce Records et publient leur album "The View from the Bottom" le. Le premier single, "You Tonight", est publié sur iTunes le, et une vidéo de "The Broken" est publiée en août 2012.  Le, A. Jay Popoff annonce qu'après la fin des tournées pour "The View from the Bottom", le groupe se lancera dans un nouvel album. Une vidéo de "Miss You Gone" est publié le. Le, le groupe annonce un concert spécial anniversaire pour "A Place in the Sun,".

Sixième album (depuis 2016).

Le, le groupe travaille sur de nouvelles chansons à SoundStage de Nashville. Au début de 2016, le batteur Nathan Walker quitte le groupe et est remplacé par Terry Stirling Jr. for the 2016 Summerland Tour. Le, le clip de leur nouvelle chanson, "Fast", est diffusé sur CMT.

Style musical.

Pour leur premier album, "Tripping the Light Fantastic", Lit incorpore des éléments de punk rock, grunge et heavy metal. Puis ils changent pour du pop punk et du power pop sur leur album "A Place in the Sun". Lit est principalement catégorisé rock alternatif et pop punk. Lit est aussi décrit comme groupe de post-grunge.

Lit est un groupe de punk rock américain, formé en Californie. Le groupe a assuré la première partie de la tournée Americana du groupe The Offspring.


Histoire.

Le monastère fut fondé en 1083 par Grégoire Pakourianos et son frère Abas - des militaires byzantins d'origine géorgienne. Son nom provient du mot bačko, frères. Grégoire Pakourianos était un chef de guerre byzantin à qui l’empereur byzantin accorda d’importants domaines fonciers dans les Balkans en remerciement de ses mérites militaires. Les deux frères firent construire le monastère sur leurs terres, grâce à de nombreuses donations. Ils le dédièrent à la Vierge Marie – c’est pourquoi il porte le nom de "Sveta Bogorodica" (Sainte Mère de Dieu) ou "Uspenie Bogorodično" (de la Dormition de la Vierge). Le monastère servait à la formation de moines et d’enseignants. Le premier hôpital Ibérien y fut également créé. L’histoire du lieu fut très mouvementée. Jusqu’au, conformément aux souhaits de son fondateur, le monastère accueillit essentiellement des moines Ibériens. Lorsqu’il passa sous le contrôle de l’État bulgare, il bénéficia de généreuses donations de la part des souverains bulgares, en particulier des tsars Ivan Asen II (1218 - 1241) et Ivan Alexandre (1331 - 1371). À l’époque du Deuxième royaume bulgare (), le monastère devint l’un des principaux centres intellectuels de Bulgarie et se fit en particulier connaître pour son école littéraire. C’est vraisemblablement à Bačkovo que mourut le dernier patriarche bulgare Euthyme de Tărnovo (1327-1402). Le monastère survécut à la première vague d’invasion ottomane, mais fut pillé et détruit à la fin du. Il fut refondé à la fin du. Au début du commença une nouvelle vague de constructions : le réfectoire fut construit en 1601, et l'église Sveta Bogorodica fut achevée en 1604. Pendant les cinq siècles de domination ottomane, il contribua efficacement au maintien de la langue et de la culture bulgares, notamment en conservant de nombreux manuscrits.

Architecture.

Le monastère possède aujourd’hui trois églises et un ossuaire. Le réfectoire, l’entrepôt et l’ancien chais ont également un grand intérêt touristique, ainsi que l’arbre surnommé par les moines "Džindžifil" (jujubier), apporté il y a des siècles de d'Ibérie (duché), dont les fruits sont utilisés pour la fabrication de la rakia ("Džindžifilova rakia") du monastère. Sur les murs qui bordent la cour nord, des fresques en partie dues au peintre bulgare Antoni Atanasov (il les acheva en 1846), représentent des scènes de l’histoire du monastère. La cuisine se trouve dans la partie sud de l’aile de la cour nord, qui a été construite en 1601 et a échappé aux incendies. Au rez-de-chaussée de cette aile se trouve également le réfectoire et le grand chais. À l’étage supérieur se trouvent les appartements de l’abbé.

Ossuaire.

L’ossuaire de Bačkovo est le plus ancien bâtiment, vraisemblablement construit à l’époque de la fondation du monastère. Des fresques datant des, et s y sont conservées. Ce bâtiment à deux étages est construit sur le modèle d’une basilique à une seule nef. Au rez-de-chaussée se trouve l’ossuaire proprement dit, et une église funéraire est installée à l’étage. Ce type de construction, étrangère aux traditions locales, semble avoir été inspiré par des modèles orientaux. Parmi les fresques les plus connues, il faut noter une représentation de la vision du prophète Ézéchiel, qui date du. On y voit également des portraits des fondateurs du monastère. Dans le narthex, à l’étage supérieur, se trouve aussi un portrait du tsar bulgare Ivan Alexandre.

Réfectoire.

Le réfectoire du monastère ainsi que la cuisine ont été construits en 1601 et décorés en 1643 de fresques récemment restaurées. Le programme pictural de la partie est du réfectoire comprend des scènes bibliques telles qu’un Jugement dernier, une représentation du paradis, et, dans l’abside, une représentation de la Vierge assise. Sur la voûte est représenté un arbre de Jessé, généalogie du Messie depuis Abraham. Parmi les autres fresques décorant le réfectoire, on trouve : La longue table de marbre date de l’année 1601 et possède huit pieds formant une seule rangée.

L’église "Sveti Arhangeli" (des saints archanges).

Il s’agit de la plus ancienne église du complexe monastique et de la seule qui n’ait pas été détruite lors de l’incendie de 1595. Elle a vraisemblablement été édifiée au et était utilisée pour les offices pendant l’hiver.  Les fresques de la voûte au premier et les fresques murales au deuxième étage ont été réalisée entre 1841 et 1846. Elles sont l’œuvre de Zaharij Zograf, l’un des maîtres de l’école de Samokov. Parmi les fresques les plus connues, on notera :

Église Sveti Nikola (Saint-Nicolas).

La troisième église du concept est consacrée à saint Nicolas. Elle a été construite en 1846 et décorée par Zaharij Zograf, dont l’église présente les premiers travaux. Dans le narthex ouvert, on peut notamment voir les compositions "Le Jugement dernier" et "Le Paradis". Au-dessus de celles-ci se trouve un autoportrait du peintre, un portrait de l’higoumène et de son adjoint. D’autres compositions sont :

Musée.

Le musée du monastère expose une vaste collection comportant des livres liturgiques anciens, des objets rituels (notamment de nombreuses icônes), des monnaies anciennes et divers objets précieux. On y voit également un firman du sultan Mehmed II, datant de 1452, ainsi qu’une épée qui, selon la légende, aurait été laissée sur place par l’empereur romain germanique Frédéric Barberousse lors de la troisième croisade (1189-1190).

Utilisation actuelle.

Des moines vivent encore aujourd’hui dans le complexe monastique. Les pèlerins et touristes ont également la possibilité d’être hébergés.  Le monastère a été inscrit sur la liste indicative au patrimoine mondial de l'Unesco depuis 1984.

Le monastère de Batchkovo (en bulgare, translittération internationale "Bačkovski manastir") se trouve près du village du même nom (translittération internationale "Bačkovo"), en Bulgarie méridionale, environ au sud de la deuxième ville du pays Plovdiv, à côté de la ville d’Asenovgrad (environ au sud), sur la bordure septentrionale densément boisée du massif des Rhodopes. Il est situé sur la rive droite de la rivière Asenica (également appelée Čepelarska reka, rivière de Čepelare, ou Čaja). Le monastère de Bačkovo est par sa taille le deuxième de Bulgarie après le monastère de Rila.


Géographie.

Le Bolchoï Salym prend sa source dans la partie occidentale des marais de Vassiougan. Dans la plus grande partie de son parcours, il coule globalement en direction du nord. Arrivé aux abords de Lempiny, la rivière effectue une large boucle en direction du nord-ouest. Après un parcours de 583 kilomètres dans la taïga marécageuse de l'oblast de Tioumen et du district autonome des Khantys-Mansis, elle se jette en rive gauche dans un bras de l'Ob aux abords de la petite localité de Sivokhrebt. Dans son cours inférieur, le Bolchoï Salym a une largeur de quelque 200 mètres, et une profondeur de plus de 2 mètres.

Gel - Navigabilité.

Le Bolchoï Salym gèle habituellement à partir de la fin du mois d'octobre, et ce jusqu'à la fin du mois d'avril ou au début du mois de mai. En dehors de cette période hivernale, la rivière est navigable sur 210 kilomètres depuis son embouchure dans l'Ob.

Hydrométrie - Les débits mensuels à Lempiny.

Le débit de la rivière a été observé pendant 14 ans (au long de la période 1964 - 1977) à Lempiny,localité située à quelque 65 kilomètres de son confluent avec l'Ob, à une altitude de 22 mètres.  À Lempiny, le débit annuel moyen ou module observé sur cette période était de pour une surface de drainage de plus ou moins, soit plus de 70 % de la totalité du bassin versant de la rivière qui en compte 18 100. La lame d'eau d'écoulement annuel dans le bassin se montait de ce fait à 175 millimètres, ce qui peut être considéré comme modéré dans le contexte de la partie nord du bassin de l'Ob.  Les hautes eaux se déroulent au printemps et au début de l'été, aux mois de mai et de juin, ce qui correspond au dégel et à la fonte des neiges du bassin. Dès le mois de juillet, le débit baisse fortement, et cette baisse se poursuit mais modérément tout au long du reste de l'été et de l'automne, si bien qu'il reste assez confortable. À partir du mois de novembre, le débit de la rivière baisse à nouveau, ce qui mène à la période des basses eaux ou étiage annuel. Celui-ci a lieu de décembre à mars inclus et correspond à l'hiver et aux importantes gelées qui s'étendent sur toute la Sibérie.  Le débit moyen mensuel du Bolchoï Salym observé en mars (minimum d'étiage) est de, soit environ 6 % du débit moyen du mois de juin (), ce qui illustre l'amplitude relativement modérée (pour la Sibérie) des variations saisonnières. Les écarts de débits mensuels peuvent être cependant plus importants d'après les années : sur la durée d'observation de 14 ans, le débit mensuel minimal a été de en, tandis que le débit mensuel maximal s'élevait à en. En ce qui concerne la période libre de glace (de mai à octobre inclus), le débit minimal observé a été de en, ce qui restait à vrai dire fort appréciable comparé à son débit moyen annuel.

Le Bolchoï Salym (en ) est une rivière de Russie qui coule dans l'oblast de Tioumen et dans le district autonome des Khantys-Mansis, au centre de la plaine de Sibérie occidentale. C'est un affluent direct du fleuve Ob en rive gauche.


Biographie.

Son père était le remarquable damasquineur Plácido Zuloaga. Enfant, il travailla dans l'atelier de celui-ci où il s'initia au dessin et à la gravure. Sa formation scolaire se fit en France chez les jésuites; il la compléta à Madrid, à Paris et à Rome.  En, il expose une suite de six toiles intitulée "Espagne blanche" chez Le Barc de Boutteville (Paris).  En 1910, La Niña de los Peines était son modèle. Mais son modèle favori était Agustina, la mère du matador Ignacio Rafael García Escudero « Albaicín ».  Zuloaga fut spécialement lié avec Ségovie, la ville d'abord, où pendant quinze ans et jusqu'à 1913, il conserva un studio où il passait l'automne, absorbé dans un travail intense dont il emportait tout de suite à Paris la production, mais aussi avec la province, et spécialement le village médiéval de Pedraza, où il devait vivre et travailler dans son château, celui de Los Velasco qu'il acheta en 1925.  Il était un grand "aficionado" des courses de taureaux, sujet qu'il représenta dans ses tableaux, réussissant même une fois à entrer dans l'arène.

Évolution politique du peintre.

D'un naturel indépendant, Zuolaga n'adhérait à aucune idéologie particulière et conservait jalousement son indépendance. Il avait pour ami Camille Mauclair, Paul Fort, Maurice Barrès, Charles Morice, puis José Ortega y Gasset, ainsi que Miguel de Unamuno. Mais après son séjour à Paris où il réside jusqu'au début de la fin de la Première Guerre mondiale, Ghislaine Plessier note un rapprochement avec une idéologie nationaliste dans les années 1920-1930 notamment dans sa correspondance avec Émile Bernard

Œuvres et style.

La peinture de Zuloaga fut parfois des plus discutées en Espagne en raison de son caractère cru et dramatique. Le tableau " Veille de course de taureau" fut refusé par le jury espagnol de l'Exposition universelle de 1900. Mais "La Victime de la fiesta" connut un grand succès au Salon des artistes français en 1911, avec un article élogieux de l'historien d'art Camille Mauclair.  Parmi les portraits de toreros les plus importants, on compte celui de son filleul, le fils d'Agustina, Albaicín qu'il fit poser en habit de lumières alors que le jeune garçon n'avait pas encore songé à être torero.  Il est l'auteur du portrait du collectionneur d'art Carlos de Beistegui. Ce portrait est exposé au Louvre, dans la "Salle Beistegui" au deuxième étage du pavillon Sully ; selon les volontés de son commanditaire ce portrait doit y être exposé en permanence au sein de l'importante et indissociable collection de tableaux de sa donation au Louvre. Zuloaga figure également aux musées d'Orsay ou de Castres.

Critiques.

Le "Portrait de la comtesse Mathieu de Noailles", réalisé vers 1913, est présent dans le livre "Les 1001 tableaux qu'il faut avoir vus dans sa vie" ; la critique Lucinda Hawksley l'y qualifie de « merveilleusement décadent ».

Musées et hommages.

Dans sa ville natale d'Eibar, il existe un institut qui porte son nom et où on peut passer le baccalauréat et faire un cycle d'études.

Ignacio Zuloaga y Zabaleta, né le à Eibar, et mort le à Madrid, fut l'un des plus importants peintres espagnols de la fin du et du début du.


Communications.

La rivière à la Pluie a été l'une des voies majeures utilisées par les voyageurs pour aller du Lac Supérieur vers les régions encore inexplorées de l'ouest. Elle fut découverte par le Français Jacques de Noyon en 1688. Pierre Gaultier de Varennes et de La Vérendrye parcourut également cette voie d'eau. La rivière à la Pluie communique avec les Grands Lacs par le passage des Hautes terres du portage qui marquent la ligne de partage des eaux laurentien entre les deux bassins versants se dirigeant soit vers le lac Winnipeg et l'océan Arctique, soit le lac Supérieur, le fleuve Saint-Laurent et l'océan Atlantique.  La voie ferrée du Canadien Pacifique atteint Rat Portage (aujourd'hui Kenora) en 1886. De là, un service saisonnier de bateaux à vapeur est rapidement mis en service. Ces bateaux traversent le Lac des Bois, remontent la rivière à la Pluie et atteignent le Lac à la Pluie après un parcours coûteux, pas toujours sûr et entrecoupé de portages.  La voie ferrée de l"'Ontario and Rainy River Railway", ouverte en 1901 et faisant partie aujourd'hui du Canadien National, longe la rivière du côté canadien.  Deux ponts franchissent la rivière à la Pluie : le "Fort Frances-International Falls International Bridge" (pont mixte rail et route ouvert en 1912) et le "Baudette-Rainy River International Bridge" (pont route). Le "Fort Frances-International Falls International Bridge" est le deuxième point d'entrée ferroviaire pour l'ensemble des États-Unis.

Faune.

La rivière à la Pluie est connue comme pour être la plus grande frayère de dorés jaunes au monde. Il y a également une très importante population d'achigans à petite bouche. On y rencontre aussi des brochets, des esturgeons et des maskinongés.  Près des berges de la rivière, des pélicans et des pygargues à tête blanche peuvent être observés.

Toponymie.

Le nom ojibwé ("Gojijii-ziibi") de la rivière est à l'origine des noms d'une tribu de la première nation Saulteaux, la "Couchiching First Nation", des chutes de "Koochiching Falls", du village de Koochiching (devenu la ville d'International Falls), du Comté de Koochiching et des zones non-incorporées d'East Koochiching, de Northwest Koochiching et de South Koochiching. Il semble qu"'Ouchichiq" (autre version) était un nom ojibwé qui s'appliquait à la fois au Lac à la Pluie et à la rivière à la Pluie. Cela aurait signifié "Un lac et une rivière quelque-part" ou bien "Un lac et une rivière voisins".  Le nom français serait une traduction du cri "Kocicīhk" et ferait quant à lui référence au brouillard permanent environnant les "Koochiching Falls".  Le nom anglais ("Rainy River") de la rivière à la Pluie est une traduction du français. Il a donné son nom à la ville de Rainy River, une petite ville ontarienne située sur sa rive droite. De là dérivent également les noms d'un district, le district de Rainy River et de Thunder Bay—Rainy River, une circonscription électorale fédérale et provinciale en Ontario. Il est à noter que le service d'informations de la ville de Rainy River prétend que le nom de "Rainy River" proviendrait du français "Rivière de la Reine" et aurait été donné par des voyageurs.

La rivière à la Pluie ("Rainy River" en anglais, "Gojijii-ziibi" en ojibwé) est une rivière formant la frontière entre le Minnesota (États-Unis) et le sud-ouest de l’Ontario (Canada). La rivière fait environ de long.


Histoire.

Les hommes préhistoriques ont utilisé le fer des météorites longtemps avant de pouvoir extraire le métal des minerais de fer. Les Sumériens et les Hittites appelaient ce matériau « le feu du ciel ».

Fréquence et origine.

Fréquence.

En raison de leur composition, les météoroïdes ferreux subissent moins d'ablation en entrant dans l'atmosphère que les autres types, ce qui rend la taille des météorites de fer plus grande par rapport à celle des météorites pierreuses ou des sidérolithes. Bien que les météorites de fer soient plus rares que les météorites pierreuses, elles sont sur-représentées dans les collections de météorites. Plusieurs de ces météorites ont été découvertes en milieu désertique ainsi qu'en Antarctique. Elles sont exposées plus fréquemment notamment parce qu'elles sont plus résistantes aux intempéries. Plus résistantes à l'érosion atmosphérique, elles sont plus susceptibles d'être retrouvées au sol en plus gros morceaux.

Origine.

Les météorites de fer sont liées à des astéroïdes de type M. Les deux types d'objets ont des caractéristiques spectrales similaires en lumière visible. Les météorites de fer sont considérées comme les fragments des noyaux d'astéroïdes qui ont été brisés par des impacts.  L'analyse isotopique du molybdène et du tungstène dans les météorites de fer indique qu'elles proviennent de deux réservoirs différents, qui sont restés séparés entre un million d'années et de après la formation du Système solaire. L'explication la plus plausible de cette séparation est la formation de Jupiter, qui a ouvert un espace dans le disque protoplanétaire et empêché l'échange de matière entre les deux réservoirs. Il semble que le noyau de Jupiter ait crû jusqu'à une vingtaine de masses terrestres en moins d'un million d'années, puis plus lentement jusqu'à une cinquantaine de masses terrestres pendant encore de.

Composition.

Les météorites de fer sont constituées d'un alliage composé en moyenne de 90 % de fer et de 10 % d'autres éléments chimiques tels le nickel, l'iridium, le chrome et le gallium. Cet alliage est couramment appelé fer météorique (ou météoritique), ou simplement fer-nickel. La proportion de nickel est presque toujours supérieure à 5 % et peut atteindre environ 25 %.

Classification.

Il y a deux façons de classer les météorites de fer :

Classification structurale.

Cette méthode, plus ancienne, est fondée sur l'observation de la structure de la météorite coupée, polie et traitée avec la gravure :  Certaines météorites de fer (25 %) n'entrent pas dans cette classification et sont qualifiées d',.

Classification chimique.

Les classes chimiques de météorites de fer :

Météorites de fer particulières.

Les plus grosses météorites de fer découvertes.

La plus grosse météorite découverte est la météorite d'Hoba, située près de Grootfontein, en Namibie. Découverte en 1920, elle est de la classe IVB. Elle a une masse située entre, avec un âge estimé à d'années. Elle serait tombée sur Terre il y a environ.  Elle se compose de fer à 82,4 %, de nickel à 16,4 %, de cobalt à 0,76 %, de phosphore à 0,04 % et possède des traces d'une dizaine d'autres éléments. Elle a la forme d'une dalle carrée dont la base a des dimensions de, et une hauteur moyenne de. Sa surface est couverte par des hydroxydes.  La météorite ferreuse dont la masse cumulée des morceaux est la plus élevée est cependant la météorite du Campo del Cielo, tombée en Argentine il y a moins de ans et dont les colons espagnols ont connaissance dès 1576. La masse cumulée de tous ses fragments dépasse en effet et son plus gros pèse.

La météorite de fer exploitée pendant le plus longtemps par l'Homme.

La météorite du cap York est une météorite qui a percuté la Terre il y a environ. Elle porte le nom du cap York, lieu de sa découverte, au Groenland. Elle pèse environ et est faite de fer météorique, un alliage composé de 92 % de fer et de 8 % de nickel, avec des traces de germanium, gallium et iridium.  Elle a été utilisée pendant près de par les Inuits pour fabriquer des outils en métal.

Les météorites de fer, appelées parfois météorites ferreuses ou sidérites (un terme devenu obsolète), sont un type de météorites composées principalement d'un alliage métallique de fer (Fe) et de nickel (Ni). Elles sont interprétées comme des fragments de noyaux d'astéroïdes qui ont été littéralement épluchés de leur manteau silicaté par des collisions avec d'autres objets du système solaire.


Biographie.

Otto Binder est le plus jeune d'une famille de six enfants, d’origine autrichienne. Du Michigan il emménage à Chicago en 1922.  Otto Binder est influencé par les histoires de l'auteur de science fiction (1891-1946) dans Weird Tales et d'Edmond Hamilton.  Il écrit sa première histoire avec son frère "Earl" sous le pseudonyme Eando Binder dans Amazing Stories en 1930 "The First Martian". Le prénom du pseudo signifie « E and O » soit les initiales des deux frères réunies par « and ».  Dans les années 1940, il est le scénariste principal de "Captain Marvel", le plus important concurrent de "Superman", publié par Fawcett Comics. Là, avec le dessinateur C. C. Beck, il crée entre autres Mary Marvel, version féminine de Captain Marvel. En 1953, Fawcett, en procès depuis des années avec DC Comics se résout à cesser la publication des aventures du Captain.  Dans les années 1950, le directeur de la publication des comics de "Superman", Mort Weisinger, engage Binder comme scénariste principal de l'homme d'acier. Binder, passionné par la science-fiction développe cet aspect dans les aventures de "Superman" et introduit dans l'univers du héros plusieurs éléments qui deviennent réguliers comme la forteresse de la solitude, la kryptonite rouge mais aussi des super-vilains comme Brainiac ou l'idée d'aventures imaginaires. Il est aussi le créateur de "Supergirl" dans "Action Comics" 252 daté de.  Avec son frère Earl il écrit plusieurs romans de science-fiction.  Il écrit aussi sur la science, surtout des livres pour les jeunes comme "Planets" et "Jets and Rockets" (tous deux en 1961) et "Riddles of Astronomy" (1964), et était rédacteur pour la revue "Space World". Il s'intéresse en plus aux OVNI, et écrit "Behold a Pale Horse: What We Know About Flying Saucers" (1967), "Flying Saucers Are Watching Us" (1968, aussi intitulé "Unsolved Mysteries of the Past"), et, avec Max Flindt, "Mankind: Children of the Stars" (1974, aussi intitulé "We Are Children of the Stars").  La tragédie frappe les Binder quand leur seule fille Mary, qui tient son nom de Mary Marvel, âgé de seulement 14 ans, meurt heurtée par une automobile. Le couple ne s'en remettra jamais et tous deux deviennent alcooliques. Ione, la femme d'Otto connaîtra des troubles psychologiques graves. Le livre "Behold a Pale Horse" est dédié à Mary.

Otto Oscar Binder ou Eando Binder, né le à Bessemer dans le Michigan et mort le à dans l'État de New York, est auteur de science-fiction et scénariste de comics américain. C'est un auteur de l'Âge d'argent des comics et créateur de Supergirl, Légion des Super-Héros, et autres pour DC Comics.


Biographie.

Il est fils du théologien protestant et écrivain Philipp Spitta (1801–1859), et de son épouse Johanna Maria Hotzen. Philipp Spitta père a composé un recueil d'hymnes intitulé "Psalter und Harfe" (Psautier et harpe). Son frère, Friedrich Spitta, est théologien et musicologue.  Philipp Spitta fils reçoit tout d'abord l'enseignement de précepteurs et apprend le piano, l'orgue et la composition. En 1856, il entre au collège à Hanovre et, deux ans plus tard, au lycée à Celle, où il obtint le baccalauréat en 1860. Le de cette année, suivant le désir de ses parents, il s'inscrit en théologie à l'Université de Göttingen, mais, dès le premier semestre, suit uniquement l'enseignement magistral de la faculté de philosophie. Dès 1861, il s'inscrit officiellement en philologie classique et soutient sa thèse de doctorat en 1864.  Dès le début de son séjour à Göttingen, il se fait des relations qui allaient lui permettre de participer à la vie musicale locale. Parmi ses premières connaissances figure Julius Otto Grimm, qui lui fait connaître Hermann Sauppe et, surtout, le gynécologue Eduard von Siebold, dont la fille Agathe connaît personnellement Johannes Brahms. Grâce à son activité et à ses connaissances en matière de musique, Spitta obtient bientôt une considération certaine et devient, en, membre et dirigeant des "Blaue Sänger" - la chorale des étudiants de l'Université au sein du "Sondershäuser Verband" avec lesquels il remporte des succès remarqués.  Après la parution de sa biographie de Johann Sebastien Bach, il est nommé en 1875 professeur d'histoire de la musique à l'Université de Berlin.  En 1877, Brahms lui dédie ses deux motets a cappella opus 74. Il donne des éditions importantes des compositions de Dietrich Buxtehude et Heinrich Schütz, favorisant ainsi leur redécouverte.  Il meurt à Berlin, à l'âge de 52 ans, le. Il est inhumé dans un mausolée au cimetière évangélique dit "Neuer Zwölf-Apostel-Kirchhof" (nouveau cimetière des Douze Apôtres) situé 5, Werdauer Weg dans le quartier de Tempelhof-Schöneberg.

Julius August Philipp Spitta (né le à Wechold près de Hoya, et mort le à Berlin) est un musicographe et musicologue allemand, surtout connu pour sa biographie de Johann Sebastian Bach, parue en 1873 et fruit de longues recherches.