Geographie.

Všechovice befindet sich am Übergang der Hornosvratecká vrchovina zur Boskowitzer Furche. Das Dorf liegt am südlichen Fuße des Čihadlo (453 m) am Bach Všechovický potok, der östlich des Ortes in die Lubě mündet. Nordöstlich erhebt sich der Vinohrad (411 m), im Osten die Paní hora (395 m), südlich die Horky (340 m), im Südwesten der Vinohrad (372 m), westlich der Nad díly (439 m) und im Nordwesten der Stanovisko (484 m).  Nachbarorte sind Unín und Hluboké Dvory im Norden, Újezd u Černé Hory im Nordosten, Skalička und Lažany im Osten, Nuzířov im Südosten, Malhostovice und Drásov im Süden, Tišnov im Südwesten, Železné und Stanovisko im Westen sowie Samotín, Hajánky und Hájek im Nordwesten.

Geschichte.

Archäologische Funde belegen eine frühzeitliche Besiedlung seit der Jungsteinzeit. So wurden unterhalb des Vinohrad und in der Flur "V Rybnících" Funde aus der Linearkeramikkultur gemacht. Bei den Vorbereitungen zum Bau der Reichsautobahn Wien-Breslau wurden im Juni 1941 Funde aus der Mährischen Bemaltkeramikkultur gemacht.  Die erste schriftliche Erwähnung des Dorfes "Oztetchowcki" erfolgte 1233 in der Gründungsurkunde des Klosters Porta Coeli durch Königinwitwe Konstanze. Seit dieser Zeit gehörte der Ort immer zum Besitz des Klosters. Eine weitere Erwähnung findet sich in einer Urkunde Wenzels I. aus dem Jahre 1240. In Všechovice befand sich ein klösterlicher Hof und am Vinohrad wurde zeitweilig Wein angebaut. Im Jahre 1666 bestand das Dorf aus dem Hof und 15 Anwesen. Unter der Abtissin Benigna von Deblín erfolgte 1721 eine Instandsetzung des Hofes. 1782 wurde das Kloster im Zuge der Josephinischen Reformen durch Kaiser Joseph II. aufgehoben und seine Güter unter die Verwaltung der böhmischen Krone gestellt. Diese verkaufte die Herrschaft Porta Coeli 1799 an Wilhelm von Mundy. Im Jahre 1793 bestand das Dorf aus 26 Häusern und hatte 255 Einwohner. 1821 veräußerte Johann von Mundy die Herrschaft an Friedrich Schell von Wittinghoff.  Nach der Aufhebung der Patrimonialherrschaften bildete Všechovice ab 1850 eine Gemeinde in der Bezirkshauptmannschaft Brünn. Seit dem 1. November 1896 gehörte Všechovice zur neu gebildeten Bezirkshauptmannschaft Tischnowitz. Während der deutschen Besetzung erfolgten östlich des Ortes Arbeiten für den Bau der Reichsautobahn Wien-Breslau. Zwischen 1944 und 1945 befand sich in den Wäldern um Skalička und Všechovice eines der Zentren der Partisanenbewegung im Protektorat Böhmen und Mähren. Von Skalička aus agierte die von General Luža aufgestellte III. Tschechoslowakische Stoßkompanie. Nach der Auflösung des Okres Tišnov wurde Všechovice mit Beginn des Jahres 1961 dem Okres Brno-venkov zugeordnet und zugleich Skalička eingemeindet. Im Jahre 1971 wurde diese Eingemeindung wieder aufgehoben. Seit 2003 führt Všechovice ein Wappen und Banner.

Gemeindegliederung.

Für die Gemeinde Všechovice sind keine Ortsteile ausgewiesen.

Všechovice (deutsch "Wschechowitz") ist eine Gemeinde in Tschechien. Sie liegt fünf Kilometer nordöstlich von Tišnov und gehört zum Okres Brno-venkov.

Všechovice jsou obec v okrese Brno-venkov v Jihomoravském kraji. Rozkládají se v Boskovické brázdě, 20 km severozápadně od Brna, v katastrálním území Všechovice u Tišnova. Žije zde obyvatel.


Leben.

Riordan wurde in San Antonio, Texas, geboren und wuchs auch dort auf. Er absolvierte die Alamo Heights High School und besuchte zunächst den Musikunterricht an der North Texas State, um Gitarrist zu werden. Danach wechselte er an die University of Texas in Austin und studierte Englisch und Geschichte; seine Lehrbefähigung in diesen Fächern erhielt er von der University of Texas in San Antonio. Er unterrichtete acht Jahre lang Anglistik und Sozialwissenschaften an der Presidio Hill School in San Francisco. In Kalifornien und Texas unterrichtete er griechische Mythologie in der Mittelstufe (6. bis 8. Klasse). Schon als Kind war Riordan von Fantasy begeistert und las "Der Herr der Ringe" zehn Mal. Diese Welt fesselte Riordan schon sehr früh und als Nachkomme von kreativen Eltern verfasste er schon mit 13 Jahren seine erste Geschichte, welche aber nicht veröffentlicht wurde. Seine Mutter Lyn Belisle war Lehrerin, Musikerin und Künstlerin und sein Vater Rick Riordan Sr., ebenfalls Lehrer und Keramiker, förderten Ihren Sohn in seiner Begabung. Seine ersten beiden veröffentlichten Werke waren zwei Kurzgeschichten, die im Literatur-Magazin der University of Texas erschienen.  Rick heiratete die von der Ostküste stammende Becky 1985 zum gemeinsamen Geburtstag des Paares. Sie haben zwei Söhne, Haley und Patrick. Die Familie zog im Juni 2013 von San Antonio nach Boston, da ihr ältester Sohn Haley dort auf das College wechselte.  Den Schuldienst hat der erfolgreiche Autor mittlerweile quittiert und widmet sich nur noch der Entwicklung seiner Geschichten.

Schaffen.

Riordan schrieb, während er Vollzeit unterrichtete, Mystery-Romane für Erwachsene. Der erste Roman hieß "Big Red Tequila". Es war das erste Buch der "Tres-Navarre-Serie", das von einem lizenzlosen Privatdetektiv in Riordans Heimatstadt San Antonio handelt.  Es war sein Sohn Haley, der ihn zur "Percy-Jackson-Serie" als Gutenachtgeschichte inspirierte. Bei Haley war ADHS und Legasthenie diagnostiziert worden und dies brachte Riordan dazu, die Hauptfigur ebenso mit ADHS und Legasthenie zu erschaffen. Riordan informierte sich über Legasthenie und ADHS und erfuhr, dass Legastheniker und ADHS-Kinder kreativ sind und eher außerhalb von Schablonen denken. Selbst sagt Riordan über sich, indem er Percy als Legastheniker beschreibt, möchte er all den Kindern mit dieser Schwäche seinen Respekt erweisen.  Inspiriert auch von einem Schulprojekt „kreatives Schreiben“, bei dem sich Riordans Schüler Abenteuer über griechische Halbgötter ausdenken sollten, begann die Geschichte um Percy Gestalt anzunehmen. Er brauchte drei Nächte, um seinem Sohn die Geschichte zu erzählen. Sein Sohn war begeistert und bat seinen Vater die Erzählung aufzuschreiben. Riordan testete die Story an seinen Schülern, bevor das Buch 2005 veröffentlicht wurde. Vier Fortsetzungen folgten, mit dem letzten Buch "Die letzte Göttin" endete 2009 diese Buchreihe "Diebe im Olymp".  Seitdem hat Riordan die Trilogie "Die Kane-Chroniken" und die Serie "Die Helden des Olymp" geschrieben. In den "Kane-Chroniken" (2010–2012) konzentrierte er sich auf die ägyptische Mythologie; "Die Helden des Olymp" waren die Fortsetzung der Percy Jackson-Serie. Riordan half auch bei der Entwicklung der "39 Zeichen" und ihrer Spin-offs und schrieb sein erstes Buch, "Die 39 Zeichen – Die Katakomben von Paris" (2008). Seine jüngsten Veröffentlichungen sind drei Bücher in der "Magnus Chase und die Götter von Asgard-Serie", welche auf der nordischen Mythologie basieren. Das erste Buch seiner "Die Abenteuer des Apollo-Serie", welche auf der griechischen Mythologie basieren, "Die Abenteuer des Apollo 1: Das verborgene Orakel", wurde im Mai 2016 veröffentlicht. Seitdem folgten drei weitere Romane.  Seit 2018 unterstützt Riordan ein Segment seines Verlags Disney Hyperion, in dem unter dem Imprint "Rick Riordan Presents" mythologisch inspirierte Jugendbücher von Angehörigen der jeweiligen Kulturen erscheinen.

Werke.

Tres Navarre.

Veröffentlicht nur in englischer Sprache, durch den Bantam Verlag.

Percy Jackson.

Die englischen Ausgaben wurden vom Disney Hyperion Verlag veröffentlicht und vom Carlsen Verlag in der Deutschen Übersetzung durch Gabriele Haefs herausgegeben.

Weitere Kurzgeschichten.

Die Sagenwelt der griechischen Götter erzählt aus der Sicht von Percy Jackson.

Percy Jackson Comic.

In Zusammenarbeit mit dem Autor Robert Venditti, Illustrationen von Attila Futaki, Orpheus Collar und Antoine Dodé, durch den Puffin Verlag und Disney-Hyperion Verlag veröffentlicht. Deutsche Fassung vom Carlsen Verlag herausgegeben.

Helden des Olymp.

Helden des Olymp Comic.

In Zusammenarbeit mit dem Autor Robert Venditti, Illustrationen von Nathan Powell, Orpheus Collar und Antoine Dodé, durch den Puffin Verlag und Disney-Hyperion Verlag veröffentlicht.

Die Kane Chroniken.

Die englischen Ausgaben wurden vom Disney Hyperion Verlag veröffentlicht und vom Carlsen Verlag in der Deutschen Übersetzung durch Claudia Max herausgegeben.

Die Kane Chroniken Comic.

Illustrationen von Orpheus Collar, durch den Puffin Verlag und Disney-Hyperion Verlag veröffentlicht.

Die 39 Zeichen.

Die englische Ausgabe wurden vom Scholastic Verlag veröffentlicht und vom cbj avanti Verlag in der Deutschen Übersetzung durch Bernd Stratthaus herausgegeben.

Magnus Chase.

Die Abenteuer des Apollo.

Die englischen Ausgaben wurden vom Puffin Verlag und Disney Hyperion Verlag veröffentlicht und vom Carlsen Verlag in der Deutschen Übersetzung durch Gabriele Haefs herausgegeben.

Diebe im Olymp: Das Percy Jackson Musical.

Das Musical Diebe im Olymp: Das Percy Jackson Musical (engl. Originaltitel "The Lightning Thief: The Percy Jackson Musical") wurde in 2014 uraufgeführt und beruht auf dem gleichnamigen Roman.

Hörbücher.

Percy Jackson.

Die englischen Hörbücher wurden von Jesse Bernstein gelesen und im Listening Library Verlag veröffentlicht und vom Lübbe Audio Verlag in der Deutschen Lesung von Marius Clarén herausgegeben.

Weitere Kurzgeschichten.

Die Kane Chroniken.

Die englischen Hörbücher wurden von Kevin R. Free sowie Katherine Kellgren gelesen und im Brilliance Corp. Verlag veröffentlicht. Im Deutschen wurde es vom Hörbuchverlag Hamburg unter dem Label Silberfisch herausgegeben. Übersetzung erfolgte durch Claudia Max, gelesen von Lotte Ohm und Stefan Kaminski.

Helden des Olymp.

Die ersten drei englischen Hörbücher wurden von Joshua Swanson gelesen, die zwei letzten durch Nick Chamian und dem Listening Library Verlag veröffentlicht. Auf Deutsch von Silberfisch, Hörbuch Hamburg, herausgegeben. Gelesen von Marius Clarén, in der Übersetzung durch Gabriele Haefs.

Magnus Chase.

Gelesen von Nicolás Artajo aus der Deutschen Übersetzung von Gabriele Haefs, veröffentlicht durch Silberfisch, Hörbuch Hamburg.

Die Abenteuer des Apollo.

Gelesen von Jona Mues aus der Deutschen Übersetzung von Gabriele Haefs und veröffentlicht durch Silberfisch, Hörbuch Hamburg.

Rick Riordan (* 5. Juni 1964 in San Antonio, Texas), mit vollem Namen Richard Russell Riordan Jr., ist ein US-amerikanischer Schriftsteller, der vor allem für seine Romanreihe um den Halbgott Percy Jackson bekannt wurde.

Rick Riordan (* 5. června 1964 San Antonio) je autorem známé knižní série "Percy Jackson a Olympané". Také napsal detektivní sérii pro dospělé "Tres Navarre" a podílel se na editaci knihy "Demigods and Monsters", což je kolekce esejí o knihách s Percym Jacksonem. Pomohl sestavit dějovou linii pro sérii "The 39 Clues" vydavatelství Scholastic Corporation, která bude obsahovat celkem 10 knih od různých spisovatelů, a napsal první knihu této série "The Maze of Bones".


Bemerkenswerte Fälle.

Joseph Merrick litt am Proteus-Syndrom, vermutlich kombiniert mit einer Neurofibromatose Typ 1 (Morbus Recklinghausen) und wurde bekannt als der "Elefantenmensch".  Lediglich sein linker Arm und die Genitalien waren ohne Befall.

Klinisches Erscheinungsbild.

Das Proteus-Syndrom verursacht einen Großwuchs von Haut, Knochen, Muskeln, Fettgewebe, Blut- und Lymphgefäßen. Bei Geburt sind die Betroffenen meist ohne offensichtliche Veränderungen.  Mit zunehmendem Alter kann es zum beschriebenen Großwuchs und zur Tumorbildung kommen. Die Schwere und Lokalisation des Befalls variiert extrem, aber häufig sind der Schädel, eine oder mehrere Extremitäten und die Fußsohlen betroffen. Die Lebenserwartung ist bei Betroffenen durch das gehäufte Auftreten von tiefen Venenthrombosen und Lungenembolien herabgesetzt, welche durch krankheitsassoziierte Gefäßmissbildungen begünstigt werden. Durch das erhöhte Gewicht der deformierten Extremitäten kommt es zudem zu Muskel- und Gelenkschmerzen. Weitere Risiken können durch die Masse der Gewebewucherungen auftreten – wie im Fall des Joseph Merrick, der im Schlaf erstickte, als seine Halswirbelsäule durch das Eigengewicht des Kopfes einknickte.  Die Krankheit selbst verursacht keine Intelligenzminderung oder Lernschwäche. Der Großwuchs kann aber sekundäre Schäden am Nervensystem hervorrufen, die zu kognitiven Einschränkungen führen. Zusätzlich beeinflussen sichtbare Deformationen die sozialen Erfahrungen des Erkrankten negativ, was kognitive und soziale Defizite mit sich bringen kann.  Die Betroffenen tragen ein erhöhtes Risiko für die Entwicklung bestimmter Tumoren wie einseitiger ovarieller Zystadenome, Hodentumoren, Meningeome und Adenome der Speicheldrüse.

Ursachen – Genetik.

Die Forschungen zur genauen Ursache des Proteus-Syndroms dauern noch an. Einige Forschungsergebnisse zeigen eine Verbindung zum PTEN-Gen auf Chromosom 10, andere Ergebnisse deuten auf Chromosom 16. Einige Wissenschaftler haben Zweifel an der Beteiligung von PTEN angemeldet.  Auch eine somatische Mutation als Ursache ist Gegenstand der wissenschaftlichen Diskussion.  2011 wies eine Studie bei 26 von 29 untersuchten Patienten eine Punktmutation im AKT1-Gen nach. Die Mutation führt zu einem genetischen Mosaik, welches zum Überwuchs der betroffenen Körperteile führt.

Behandlung.

Derzeit gibt es keine Behandlung. Ein australisches Ärzteteam hat in einem Fallbericht Sirolimus als mögliches Therapeutikum untersucht und einen positiven Effekt auf das Fortschreiten der Erkrankung gefunden.

Das Proteus-Syndrom ist eine angeborene Erkrankung, bei der sich in der frühen Kindheit ein regionaler Überwuchs manifestiert. Häufig entwickeln sich Tumoren.

Proteův syndrom je extrémně vzácná kongenitální porucha, způsobující postupný nekontrolovatelný růst tkání (především pojivových) různých částí těla. Zasahuje kůži, kosti, svaly a cévy. Syndrom je pojmenován po řeckém bohovi Próteovi, který dle mytologie dokázal měnit svůj tvar. Pro nemoc je dále typická asymetričnost (k asymetrickému růstu dochází zpravidla na jedné polovině těla), růst četných benigních (nezhoubných) nádorů pojivové a tukové tkáně atd. Stav pacienta se při Proteově syndromu zhoršuje a neexistuje žádná známá kauzální léčba. Pomocí léků je možno průběh nemoci zbrzdit a chirurgickými zákroky deformace odstraňovat, což ale neodstraňuje příčinu choroby. U pacientů je častý výskyt krevních sraženin a mezi nejčastější příčinu úmrtí u Proteova syndromu patří plicní embolie.


Beschreibung.

Morphologisch ist die Gattung "Callionymus" ziemlich einheitlich (Grundfische; dreieckiger Kopf, kurzer depresser Rumpf, längerer Schwanz, große Brust- und Bauchflossen). Schuppen und Schwimmblase fehlen.  Der Gestreifte Leierfisch hat ein recht kleines, bogig zum Boden hin weit vorstreckbares, unterständiges Maul mit verdickten Rändern („Lippen“). Die großen Augen stehen nahe beieinander hoch oben am Kopf, blicken nach den Seiten, können aber, wie beim Chamäleon, auch einzeln bewegt werden und daher sogar beide nebeneinander nach oben schauen. Die Augen sind sehr gut zum Farbsehen eingerichtet, weshalb die alte Angabe, der Fisch komme nur in der Tiefe vor, nicht stimmen konnte. Sie sind von einer durchsichtigen Hautfalte ("Brille") bedeckt, damit nicht Sand in die sie umgebenden Bewegungsfalten dringen kann. Der Raum zwischen den Augen ist so eng, dass die zwei frontalen Sinneskanäle hier in einen zusammengefallen sind. Der Rand der Pupille ist golden. Der Schädel ist sehr ungewöhnlich gebaut (s. Gregory 1933). Nur die Kiefer sind mit kleinen spitzen Zähnen besetzt. Das Praeoperculum hat bauchseitig vier Dornen, von denen der hintere der stärkste ist: er erschwert zwar das Ausspeien durch einen Räuber, wenn der vordere, nach vorne gerichtet, das Verschlingen behindert hat, zielt dadurch aber auf generelle Fressvermeidung. Sie stehen nicht mit Giftdrüsen in Verbindung, können aber doch schmerzende, schwer heilende Verletzungen verursachen. Die Kiemenöffnungen sind bis auf je einen kleinen Porus zur Rückenseite hin verschlossen. Der Kiemendeckel ist weitgehend reduziert (geatmet wird also mit den Hyoiden und den 6(-7) Branchiostegalradien beiderseits; vgl. "Uranoscopus scaber"). Die Seitenlinie ist normal entwickelt.  Die Tiere sind deutlich sexual dimorph: Die geschlechtsreifen Männchen (mit Genitalpapille) werden größer (30 cm) und bunter (hellblaue Streifen und Flecken – ein engl. Name lautet "bridegroom") als die Weibchen (25 cm) und unreife Männchen (s. Abb. – braun mit dunklen Bändern und Flecken – zunächst als eigene Art beschrieben: „"C. dracunculus" L. 1758“); ihre dreieckige erste Rückenflosse ist sehr hoch (der erste D-Strahl kann, in eine Rinne niedergelegt, fast bis zur Schwanzflosse reichen); auch die zweite Rückenflosse und die Afterflosse sind größer als beim Weibchen, die "Schnauze" ist länger. Normalerweise werden die Unpaarflossen völlig zusammengefaltet getragen, um immer für "Überraschung" sorgen zu können.- Die Brustflosse sitzt auf nur drei Radialia. Die Bauchflossen können blau schillern, sie stehen (brustständig) vor den Brustflossen breit auseinander. Die eiförmige Rumpfbauchfläche ist weiß, die "Kehle" aber fast schwarz. Das Höchstalter beträgt 7 Jahre. Weibchen werden schwerer und älter als Männchen.  Flossenformel: D1 IV, D2 VII-IX/1, A VIII/1, P 19-20, V I/5, C 10. 21 Wirbel (7+14).

Ökologie.

Der Gestreifte Leierfisch lebt auf Sand und Schlammböden, oberflächennah (auch in Fluttümpeln), immer seltener bis in über 400 m Tiefe, aber bevorzugt bei 15-20 °C. Wegen seiner großen Flossen wurde er, etwa wie "Dactylopterus volitans", früher zu den "fliegenden Fischen" gezählt, wie sein Name in Norwegen noch bekundet.- Er kann seine Färbung dem Grund bis zu einem gewissen Grad anpassen. Bei Gefahr gräbt er sich auch ein, besonders über Nacht. Die Nahrung besteht vorwiegend in benthischen Krebstieren, ferner auch in Vielborstern, kleinen Weichtieren, Stachelhäutern u. a.; auch aus dem freien Wasser über Grund kann, mit heftigem Schwanzschlagen, Nahrung aufgeschnappt werden, etwa Jungfische und Garnelen.

Sexualverhalten und Entwicklung.

Der Geschlechtsdimorphismus weist schon darauf hin, dass die reifen Männchen unverträglich (territorial) sein und vor ihren Weibchen balzen werden. Die Brautwerbung ist noch ungenügend beobachtet. Das Männchen schwimmt und huscht rund um das Weibchen und präsentiert vor ihm hektisch immer wieder seine bunten Flossen. Anscheinend ist angestrebt, dann Bauch an Bauch ein Stück vertikal nach oben zu schwimmen. Kommt es danach im Absinken zum Laichen, so umfasst das Männchen das Weibchen derart eng, dass die Eier auf seiner breiten Afterflosse befruchtet werden; dann aber treiben sie davon: Eier und Larven sind pelagisch. Dass ein territorialer, balzender Fisch keine Brutpflege betreibt, ist ungewöhnlich – aber der Leierfisch braucht einfach das pelagische Verbreitungsstadium.- Gelaicht wird zwischen Januar und August, meist aber von Februar bis Juni (Maximum: März und April). Die Eier sind kugelig, haben 0,7 bis 0,95 mm Durchmesser und keine Öltropfen. Ihre Oberfläche ist wabig strukturiert. Es werden jeweils einige hundert bis etwa viertausend abgegeben.- Die Larven zählen zu den kleinsten der Teleosteer: Wenn die Larve zu fressen beginnt, ist sie mitunter weniger als 2 mm lang. Der Fisch wächst dann aber sehr rasch und kann mit 14 cm (Alter 3+) geschlechtsreif werden. Es gibt etwas mehr Männchen als Weibchen. Die Männchen werden drei-, vier- oder fünfjährig reif und sterben nach dem Akt an Erschöpfung – sie laichen also nur einmal (ob dies auch für die Weibchen gilt, ist noch nicht geklärt).

Verbreitung.

Am häufigsten ist der Gestreifte Leierfisch zwischen England, dem Ärmelkanal und der Biscaya, immer in Küstennähe. Häufig ist er rund um Großbritannien und Irland und in der südlichen Nordsee (mit Ausbreitungstendenz). Das gesamte Gebiet erstreckt sich aber von Island, den Färöern, Norwegen in die westliche Ostsee, ins Mittelmeer (außer dessen Südostteil; auch ins Schwarze Meer) bis zu den Kanaren und Azoren, Madeira und Mauretanien. Mitunter dringt er sogar in Flussmündungen vor.

Bedeutung.

Der Gestreifte Leierfisch selbst ist ein wichtiges Nährtier für größere Fische (wie Meeraal, Kabeljau, Petersfisch, Krokodilsfische), für Grund-Haie, Rochen und Robben. Obwohl sein weißes Fleisch als vorzüglich gilt (Brehms Tierleben, Bd. 8, 1892, S. 145), wird er, da er zu klein ist, kaum gezielt gefangen. Verluste als Beifang haben immerhin zur Folge, dass alte Tiere immer seltener werden. Fast 100 % der als nicht erwünschter Beifang ins Meer zurück geworfenen Leierfische überleben die Prozedur nicht. Überhaupt sind sie gegenüber gröberer Behandlung sehr empfindlich. Für viele physiologische Experimente, besonders zu Atmung, Sehsinn und Schadstoff-Wirkungen, haben sie sich aber als gut geeignete Objekte erwiesen.- Als bunte Grundfische sind sie in öffentlichen Meeresaquarien gelegentlich vertreten und laichen hier mitunter auch ab. Nach einigem Zögern nehmen sie Gefrier- und sogar Trockenfutter an (etwa im Gegensatz zu "Synchiropus splendidus").

Verwandtschaft.

Die Gattung "Callionymus" umfasst derzeit fast 100 Arten mit Verbreitungszentrum im Indopazifik. Sie kommt in den Tropen weltweit vor, am wenigsten noch im Ostpazifik.  Über die Verwandtschaft der Callionymidae hat man sich lange den Kopf zerbrochen. Die Otolithen sind denen der Lippfische ähnlich. Gregory (1933) erwägt auf Grund osteologischer Merkmale, sie könnten abgeleitete Antarktisfische (Notothenioidei) sein. Heute denkt man eher an ein Schwestergruppenverhältnis zu den Flughähnen (Dactylopteridae), was auf molekularbiologische Übereinstimmungen begründet wird. Zu Schildfischen (Gobiesocoidei) oder Schleimfischen (Blennioidei) bestehen offenbar keine Beziehungen, höchstens äußerliche Ähnlichkeit (etwa durch Schleim-Haut).

Der Gestreifte Leierfisch (auch Goldgrundel genannt) ist ein extravaganter Meeresfisch, der an den Küsten des nordwestlichen Europas und des nördlichen und westlichen Mittelmeeres lebt.

Vřeténka pestrá ("Callionymus lyra" Linnaeus, 1758) je mořská ryba z čeledi vřeténkovitých, která je charakteristická vystouplou hřbetní ploutví s typickým zbarvením v pastelových barvách a protáhlým tvarem těla. Obývá oblast severní části Atlantského oceánu, kde žije u dna. Živí se drobnými živočichy, které zde nalezne.


Handlung.

Der Film spielt im mittelalterlichen England. Der tyrannische King John wird vom eigenen, revoltierenden Adel besiegt und zur Unterzeichnung der Magna Carta gezwungen. Darin werden grundlegende politische Freiheiten des Adels gegenüber dem englischen König verbrieft. Bereits kurz nach der Vereinbarung beginnt der Monarch jedoch mit Vorbereitungen, die rebellierenden Adligen zurück in die Unterwerfung zu zwingen. Er formiert aus eigenen Untergebenen und herbeigerufenen dänischen Söldnern eine brutale Streitmacht. Im Anschluss fällt er nach und nach über die Wortführer jener Bewegung her und ermordet diese.  Ein reisender Abt und dessen drei Begleiter, erfahrene Tempelritter, werden zufällig Augenzeuge jener Gewaltexzesse. Sie stellen sich King John entgegen, wenngleich ihr Eingreifen aufgrund der zahlenmäßigen Übermacht sinnlos erscheint. Die Kreuzzügler werden erwartungsgemäß überwältigt und getötet – bis auf Templer Marshal, der flüchten kann. Dieser wendet sich im Anschluss an den Erzbischof Langton, den Erzrivalen King Johns. Man fasst den Plan, das strategisch wichtige Rochester Castle einzunehmen, um den Tyrannen zu hindern, mit seinem Heereszug weiter in Richtung London vorzudringen. Unter der Führung des Barons de Albany besetzt eine Gruppe verwegener Kämpfer – einschließlich Marshal – schließlich die Festung, trotz eindringlicher Proteste des Burgherren Cornhill.  King John belagert das Schloss daraufhin, um seine Widersacher endgültig zu bezwingen. Die Belagerten um Baron de Albany und Marshal erringen immer wieder kleinere Siege, müssen jedoch auf Entsetzung durch die verbündeten Franzosen hoffen. Schließlich gelingt es King John doch, die Burg einzunehmen, wobei alle Belagerten bis auf Marshal, den Knappen Guy und die Gemahlin von Cornhill den Tod finden. Bevor auch diese getötet werden können, erreicht das französische Heer gerade noch rechtzeitig die zerstörte Burg und kann John und sein Söldnerheer vertreiben. Marshal wird vom Erzbischof von seinem Mönchsdienst entbunden.

Produktion.

Die Dreharbeiten wurden ausschließlich in Wales und von den dortigen Dragon Studios durchgeführt. Die Produktionskosten beliefen sich auf ca. 25 Millionen US-Dollar und der Film stellt damit die bisher teuerste walisische Independent-Produktion dar. Laut Produzent Andrew J. Curtis stellte sich die Finanzierung als sehr schwierig dar, sie sei „komplexer als eine Karte der Londoner U-Bahn“ gewesen. Es war das erste Projekt der neu gegründeten Produktionsfirma Mythic International Entertainment.  Für den Soundtrack war Lorne Balfe, der derzeit in Hans Zimmers Studio Remote Control Productions tätig ist, zuständig. Eine Soundtrack-CD des Films ist ebenfalls im Handel erhältlich.  Ursprünglich sollte Megan Fox die Rolle der Lady Isabel übernehmen, sprang dann allerdings ab und wurde durch Kate Mara ersetzt.

Kritiken.

Von Filmkritikern erhielt "Ironclad – Bis zum letzten Krieger" größtenteils positive bis mittelmäßige Rezensionen.

Ironclad – Bis zum letzten Krieger (Originaltitel: "Ironclad") ist ein britisch-US-amerikanischer Abenteuerfilm des Regisseurs Jonathan English, der am 4. März 2011 in den britischen Kinos anlief. In Deutschland erschien der Film am 7. Oktober 2011 auf DVD und Blu-ray Disc. Die Leih-DVD bzw. Leih-Blu-ray Disc wurde bereits am 14. September 2011 in Deutschland veröffentlicht. Mit "Ironclad: Battle for Blood" wurde 2014 eine Fortsetzung veröffentlicht.

Ironclad je britsko-německo-americký historický film režiséra Jonathana Englishe z roku 2011. Líčí vítězství vzbouřených baronů na hradě Rochester nad anglickým králem Janem Bezzemkem roku 1215. Film se kompletně natáčel ve Walesu.


Handlung.

Der US-Marshal Edward „Teddy“ Daniels untersucht im Jahr 1954 mit seinem neuen Kollegen Chuck Aule das Verschwinden der Patientin Rachel Solando aus dem Ashecliffe Hospital für psychisch gestörte Schwerverbrecher, das auf der (fiktiven) Insel Shutter Island vor der Küste von Massachusetts liegt.  Während ein Hurrikan heraufzieht, der eine Rückkehr auf das Festland zunächst unmöglich macht, verfestigt sich bei Daniels der Verdacht, dass auf der Insel geheime Experimente an Patienten durchgeführt werden. Er wird von Albträumen und Halluzinationen geplagt, die sich vor allem um seine verstorbene Ehefrau und Erinnerungen an seine Zeit als US-Soldat im Zweiten Weltkrieg drehen, in dem er an der Befreiung des KZ Dachau beteiligt war. Darüber hinaus verschlimmern sich seine körperlichen Beschwerden, vor allem Kopfschmerzen, Übelkeit und Benommenheit. Von diesen Beschwerden geplagt und aufgrund seiner auf eine Verschwörung hindeutenden Ermittlungen wird er zunehmend paranoid. Die Nachforschungen deuten außerdem darauf hin, dass es neben den 66 registrierten Patienten einen weiteren Patienten gibt, der dort inkognito behandelt wird.  Daniels offenbart Aule, dass er sich aus persönlichen Gründen selbst für den Fall gemeldet hat: Er habe von seinem früheren Studienkollegen George Noyce erfahren, dass die USA, aufbauend auf den Menschenversuchen der Nazis, inzwischen selbst verheerende Experimente an Ahnungslosen durchführen, und will die Machenschaften aufdecken. Er habe bereits eine Spur, die nach Shutter Island führt. So sei ebendieser George Noyce wegen politischer bzw. kommunistischer Aktivitäten hier als Patient gelandet und psychisch manipuliert worden. Auch die Organisation, welche die Klinik finanziert, gebe Hinweise auf einen politischen Hintergrund. Andererseits soll Andrew Laeddis, der Hausmeister von Daniels früherem Wohnhaus, Patient in der Klinik sein. Daniels bezichtigt Laeddis, einen Brand in dessen Wohnung gelegt zu haben, bei dem seine Frau starb. Er vermutet, dass Laeddis der 67. Patient ist, und will den Mörder stellen.  Die entflohene Patientin taucht wieder auf, und der Auftrag ist damit eigentlich erledigt. Daniels hat aber bereits viele weitere Indizien für eine Verschwörung gesammelt und ermittelt zunächst mit Aule, dann im Alleingang weiter, da er nach einem Gespräch mit dem tatsächlich in der Klinik einsitzenden Patienten George Noyce auch Aule misstraut.  Schließlich findet er eine andere Frau, anscheinend die echte Rachel Solando, die sich in einer Höhle versteckt hält. Sie erzählt ihm, dass sie früher Ärztin in der Klinik gewesen und zur Patientin degradiert worden sei, nachdem sie Fragen zum wirklichen Wesen der Klinik gestellt hatte. Dort benutze man die inhaftierten Patienten zu Menschenversuchen und arbeite daran, sie mittels Gehirnwäschen, Psychopharmaka und schließlich Neurochirurgie zu nervenlosen, hemmungslos tötungsbereiten Wesen ohne Erinnerung zu machen, die man unter anderem als Agenten im Kalten Krieg einsetzen könne. Sie bezeichnet diese Patienten als „menschliche Monster“. Daniels sei bereits durch heimlich in Getränke und geschenkte Zigaretten gemischte Psychopharmaka von den Ärzten der Klinik vergiftet worden, und seine Halluzinationen seien typische Symptome dafür.  Da Daniels der Meinung ist, das Rätsel um Shutter Island nun gelüftet zu haben, sucht er seinen verschwundenen Kollegen, um ihn davor zu bewahren, als Versuchsobjekt auf der Insel zu bleiben. Er schlägt einen Wachmann nieder und dringt mit dessen Gewehr in den Leuchtturm ein, von dem er vermutet, dass dort die Menschenversuche durchgeführt werden.  Im obersten Raum des größtenteils leerstehenden Leuchtturms trifft Daniels auf den Chefarzt. Dazu erscheint auch der vermisste Aule, der sich aber als der Psychiater Dr. Sheehan vorstellt. Beide verkünden ihm, er selbst sei in Wirklichkeit der wahnkranke und extrem gefährliche 67. Patient Andrew Laeddis, ein ehemaliger Marshal, der an dissoziativer Identitätsstörung leidet. Er sei seit zwei Jahren auf Shutter Island in Behandlung, und Dr. Sheehan sei seit dieser Zeit sein behandelnder Psychiater. Zwei Tage lang habe man ihn einem radikalen, innovativen Rollenspiel unterzogen, um so eine transorbitale Lobotomie zu vermeiden, die ihm aufgrund seiner jüngsten Angriffe auf Personal und andere Patienten drohe.  In einem Rollenspiel habe er eine auf Wahnvorstellungen aufgebaute Scheinidentität ausleben sollen, mit der er sich vor einem unerträglichen Trauma schützt: Er hat seine manisch-depressive Ehefrau Dolores erschossen, nachdem diese ihre gemeinsamen drei Kinder im See vor dem eigenen Haus ertränkt hatte. Daniels ist überzeugt, er hätte den Mord an seinen Kindern verhindern können, wenn er rechtzeitig gegen die Krankheit seiner Frau Dolores eingeschritten wäre. Um die unerträgliche Wahrheit zu verdrängen, hat er einen Brand erfunden: Andrew Laeddis, der er selbst nicht mehr sein will, habe den Brand gelegt, und seine Frau sei dabei umgekommen. Rachel Solando ist ein Anagramm des Namens seiner Frau, wie auch Edward Daniels, sein Name als Marshal, ein Anagramm seines tatsächlichen Namens ist.  Seine tote Tochter Rachel sah er daher bei seinen Halluzinationen unter anderem als Opfer des KZ Dachau, an dessen Befreiung er als Soldat tatsächlich teilgenommen hatte, und er glaube nur, so die Ärzte, sich zu erinnern, dass er dort Wachleute erschossen habe, nachdem diese sich ergeben hatten. Dieses Kriegsverbrechen ist zwar unter der Bezeichnung Dachau-Massaker historisch belegt, allerdings ist laut Chefarzt unwahrscheinlich, dass Daniels/Laeddis an dem Massaker beteiligt war. Stattdessen verschiebe er die unerträgliche Erinnerung an die Erschießung seiner Frau nach Dachau und an andere Orte, genau wie sein Zuspätkommen im Angesicht der Leichen seiner Kinder. Ähnlich verdrehe und verschiebe er auch die Erinnerung an George Noyce, den er in Wahrheit brutal angegriffen habe, nachdem er ihn „Laeddis“ genannt hatte.  Die Begegnung mit der Frau in der Höhle, die für Daniels/Laeddis als Beweis für inhumane Machenschaften galt, sei eine Halluzination gewesen; und seine körperlichen Beschwerden seien nicht auf die Zuführung, sondern vielmehr auf den Entzug von Psychopharmaka zurückzuführen, die er während des Rollenspiels nicht mehr erhalten hat.  Zum Zuhören gezwungen, wehrt sich Daniels/Laeddis heftig gegen diese Enthüllungen. Nachdem er den Chefarzt mit einer Spielzeugpistole scheinbar erschossen hat und ihm seine Sicht der Dinge anscheinend unausweichlich als widersprüchlich vor Augen gehalten wird, bricht er bewusstlos zusammen.  In seinem Krankenzimmer erkennt er die Darstellungen der Ärzte als wahr an und meint, seine Erinnerung an eine verdrängte Realität wieder zuzulassen. Dadurch habe er nun nach deren Aussage einen entscheidenden Schritt hin zu seiner Heilung und somit Entlassung getan. An diesen Punkt sei er allerdings, wie er erfährt, schon früher im Verlauf seiner Therapie gekommen, bevor er stets wieder in seine Wahnvorstellungen zurückgekehrt sei und jegliche Erinnerung an seine Therapie verdrängt habe. Am Ende wird er eindringlich vor einem weiteren Rückfall gewarnt, denn im Falle eines solchen sei eine Lobotomie unausweichlich.  Am nächsten Tag spricht er seinen Arzt Dr. Sheehan wieder als Polizeipartner an, so als habe er das Geschehen im Leuchtturm erneut verdrängt. Sheehan signalisiert dies mit einem leichten Kopfschütteln dem wartenden Direktor und den übrigen Ärzten. In diesem Moment setzt sich die Gruppe in Bewegung, und Laeddis/Daniels erkennt chirurgische Instrumente, die ein Pfleger halb verborgen unter einem Tuch versteckt hält. Mit den Worten „Was wäre schlimmer: Zu leben wie ein Monster, oder als guter Mann zu sterben?“ erhebt er sich und geht mit den Pflegern und Ärzten freiwillig davon. Auf die Ansprache „Teddy“ von Dr. Sheehan reagiert Laeddis nicht mehr. In der Schlussszene sieht man eine Einstellung auf den Leuchtturm, was auf den nächsten und radikalsten Schritt für Laeddis/Daniels hindeutet.

Produktion und Veröffentlichung.

Im März 2008 wurde unter Regieführung von Martin Scorsese mit der Produktion des Films begonnen. Am 2. Juli waren die Dreharbeiten abgeschlossen. Der Film sollte eigentlich am 2. Oktober 2009 in die Kinos kommen, Paramount Pictures verschob jedoch den Start auf Mitte Februar 2010. Die Weltpremiere feierte der Film auf der Berlinale 2010 am 13. Februar 2010. Deutschlandweit kam der Film am 25. Februar 2010 in die Kinos.  Drehorte waren unter anderem der Acadia-Nationalpark, Boston Harbor und Taunton, Massachusetts.

Sonstiges.

Auf dem offiziellen Filmplakat ist der Leuchtturm von Warnemünde zu erkennen.  Der Film spielte weltweit 294.800.000 US-$ ein, bei einem Budget von ca. 80 Millionen Dollar. Damit ist der Film ein finanzieller Erfolg. Zusammen spielten beide Filme, in denen DiCaprio 2010 mitwirkte – "Shutter Island" und "Inception" –, fast 1,2 Milliarden Dollar ein. Dafür erhielt DiCaprio je Film 15 Millionen Dollar sowie Beteiligungen an den Einnahmen und somit insgesamt 77 Millionen Dollar, was ihn zum weltweit bestbezahlten Schauspieler des Jahres 2010 machte.

Shutter Island ist ein US-amerikanischer Psychothriller von Martin Scorsese mit Leonardo DiCaprio in der Hauptrolle. Der Film basiert auf dem 2003 erschienenen, gleichnamigen Roman des US-amerikanischen Schriftstellers Dennis Lehane.

Prokletý ostrov (v anglickém originále Shutter Island) je americký filmový psychologický thriller režiséra Martina Scorseseho z roku 2010 natočený podle stejnojmenné knihy Dennise Lehanea. Leonardo DiCaprio ve filmu coby šerif Edward "Teddy" Daniels vyšetřuje zmizení pacientky psychiatrické léčebny na Prokletém ostrově.


Karriere.

Verein.

Der im Bundesstaat Paraná im Süden Brasiliens geborene Miranda begann seine Karriere im Erwachsenenfußball bei Coritiba FC in der Bundesstaatshauptstadt Curitiba. Für diesen Verein absolvierte er 89 Partien (sechs Treffer). Ende Juli 2005 wechselte er nach Frankreich zum FC Sochaux und unterschrieb einen Vertrag mit einer Laufzeit von über vier Jahren. Für den Verein spielte er in 20 Punktspielen, konnte sich allerdings nicht durchsetzen. Im August 2006 kehrte er leihweise nach Brasilien zum FC São Paulo zurück, die ihn im März 2007 fest verpflichteten. In den Jahren 2006 bis 2008 gewann Miranda mit dem Verein die Campeonato Brasileiro de Futebol. Von 2007 bis 2010 wurde er in das Team des Jahres gewählt und zudem erhielt er 2008 und 2009 die Bola de Prata. Sein Vertrag beim FC São Paulo lief bis zum 30. Juni 2011.  Bereits im Januar 2011 unterzeichnete Miranda einen Dreijahresvertrag in Spanien bei Atlético Madrid, der ab dem 1. Juli 2011 Gültigkeit besaß. Am 25. August 2011 lief er beim 4:0-Sieg im Rückspiel in den Play-offs zur UEFA Europa League gegen Vitória Guimarães erstmals für die Madrilenen auf. Sein erstes Spiel in der Primera División absolvierte er am 10. September 2011 beim 0:1 gegen den FC Valencia. Am 11. März 2012 gelang Miranda beim 2:0-Sieg gegen den FC Granada sein erstes Tor für Atlético Madrid. Zum Ende der Saison standen für Miranda wettbewerbsübergreifend 42 Einsätze zu Buche und er gewann mit dem Verein die UEFA Europa League. Als Europa-League-Sieger nahm Atlético Madrid Ende August 2012 am UEFA-Superpokal teil, in dem der FC Chelsea mit 4:1 geschlagen werden konnte. Dabei erzielte Miranda das Tor zum 4:0. In allen drei Wettbewerben spielte Miranda in 45 Partien. In der Copa del Rey erreichte er mit dem Verein das Finale, in dem der Stadtrivale Real Madrid geschlagen wurde. Dabei gelang ihm in der Verlängerung der 2:1-Siegtreffer. Während dessen verlängerte Miranda seinen Vertrag bis zum 30. Juni 2016. In der Saison 2013/14 unterlag Atlético Madrid mit Miranda in der Supercopa nach Hin- und Rückspiel mit 1:1 dem FC Barcelona. In dieser Saison kam er wettbewerbsübergreifend in 50 Partien zum Einsatz und erreichte mit Atlético Madrid das Finale in der UEFA Champions League. Dort verlor Atlético Madrid nach einer bis in die Nachspielzeit anhaltenden 1:0-Führung mit 1:4 nach Verlängerung gegen Real Madrid. Am Ende der Saison wurde Miranda mit seinem Vereinskollegen sowie Landsmann Filipe Luís und Sergio Ramos von Real Madrid zum besten Verteidiger der Liga gewählt. In der Saison 2014/15 zu 34 Einsätzen in der Copa del Rey, in der Liga und in der UEFA Champions League.  Zur Saison 2015/16 wechselte Miranda leihweise für zwei Jahre in die Serie A zu Inter Mailand, die ihn am 20. Juli 2016 fest verpflichteten. Am 23. August 2015 lief er beim 1:0 gegen Atalanta Bergamo erstmals für die "Neazzurri" auf. Am 20. Februar 2016 erzielte er gegen Sampdoria Genua sein erstes Tor. In seiner ersten Saison kam Miranda zu 32 Einsätzen und qualifizierte sich als Tabellenvierter für die UEFA Europa League 2016/17. In der Coppa Italia schieden die Mailänder im Halbfinale gegen Juventus Turin aus, wobei Miranda im Wettbewerb zu zwei Einsätzen kam. In der Folgesaison kam er in der Europa League zu drei Einsätzen und schied mit dem Verein nach der Gruppenphase aus. Derweil schieden die Mailänder auch im Viertelfinale aus, während in der Liga mit dem siebten Tabellenplatz die Qualifikation für den internationalen Wettbewerb verfehlt wurde. Miranda kam hierbei zu 32 Einsätzen. In der Saison 2017/18 kam er ausschließlich in der Liga zum Einsatz, in der er 32 Partien absolvierte. Als Tabellenvierter gelang die Qualifikation für die UEFA Champions League 2017/18.  Trotz noch bis 2020 laufenden Vertrages wechselte Miranda im Juli 2019 nach China, wo er bei Jiangsu Suning einen Kontrakt unterzeichnete.

Nationalmannschaft.

Miranda debütierte am 1. April 2009 unter Trainer Dunga im WM-Qualifikationsspiel in Porto Alegre gegen Peru in der brasilianischen Nationalmannschaft. Im selben Jahr gewann er mit Brasilien den Konföderationen-Pokal 2009. Nach einem torlosen Unentschieden am 14. Oktober 2009 im WM-Qualifikationsspiel in Campo Grande gegen Venezuela erhielt er dreieinhalb Jahre keine Einladung für die brasilianische Nationalmannschaft und gehörte erst unter Luiz Felipe Scolari am 6. Februar 2013 bei der 1:2-Niederlage im Testspiel im Londoner Wembley-Stadion gegen England zum Kader, wo er allerdings nicht zum Einsatz kam. In der Folgezeit erhielt er erneut ein Jahr keine Nominierung und gehörte bei der Weltmeisterschaft 2014 im eigenen Land nicht zum Kader.  Nach dem Turnier trat Dunga die Nachfolge von Scolari an. Daraufhin stieg Miranda zu einem Stammspieler in der Innenverteidigung der brasilianischen Nationalmannschaft auf und gehörte bei der Copa América 2015 in Chile zum Kader, wo er in allen vier Partien der Brasilianer zum Einsatz kam; er schied mit der Mannschaft im Viertelfinale nach Elfmeterschießen gegen Paraguay aus. Ein Jahr später gehörte er bei der Copa América Centenario in den Vereinigten Staaten ebenfalls zum brasilianischen Aufgebot und kam im dritten Gruppenspiel gegen Peru zum Einsatz, konnte allerdings das Ausscheiden der brasilianischen Nationalmannschaft nach der Gruppenphase nicht verhindern. Nach dem Turnier wurde Dunga entlassen und durch Tite ersetzt. Dieser nominierte Miranda im Mai 2018 nach 17 Einsätzen in der Qualifikation in den brasilianischen Kader für die Weltmeisterschaft 2018 in Russland, wo er in allen Partien seiner Mannschaft zum Einsatz kam. Dabei schied Brasilien im Viertelfinale gegen Belgien aus. Auch im Zuge der Copa América 2019 stand Miranda im Kader der Mannschaft. Mit dieser konnte er den Titel gewinnen. Dabei kam er nur im Halbfinale gegen "Argentinien" zum Einsatz als er in der 64. Minute für Marquinhos eingewechselt wurde.

Erfolge.

Nationalmannschaft

João Miranda de Souza Filho (* 7. September 1984 in Paranavaí), kurz Miranda, ist ein brasilianischer Fußballspieler, der seit 2019 bei Jiangsu Suning unter Vertrag steht. Seine bevorzugte Position ist die Innenverteidigung.

João Miranda de Souza Filho (* 7. září 1984, Paranavaí, Brazílie) je brazilský fotbalový obránce a reprezentant, který od léta 2015 hraje v klubu Inter Milán.


Hintergrund.

Wälder – so schätzt die Weltbank – bieten Lebensräume für etwa zwei Drittel aller Arten auf der Erde. Die Abholzung der tropischen Regenwälder ist verantwortlich für den Verlust der biologischen Vielfalt mit nicht weniger als 100 Arten pro Tag.  Wälder sind zudem integraler Bestandteil der globalen nachhaltigen Entwicklung. Nach Schätzungen der Weltbank sind mehr als 1,6 Milliarden Menschen für ihren Lebensunterhalt abhängig von der Nutzung von Wald. International werden Wald-Produkte in der Größenordnung von 270 Milliarden Dollar gehandelt – Wald ist ein nicht zu unterschätzender Motor für Wirtschaftswachstum und Beschäftigung weltweit. Die Resolution 61/193 erkennt an, „dass Wälder und eine nachhaltige Waldbewirtschaftung maßgeblich zur nachhaltigen Entwicklung, zur Armutsbeseitigung und zur Erreichung der international vereinbarten Entwicklungsziele... beitragen können“.  Die UN Ernährungs- und Landwirtschaftsorganisation (FAO) schätzt, dass jedes Jahr 130.000 km2 der Wälder der Welt verloren gehen. Umstellung auf landwirtschaftlichen Flächen, die nicht nachhaltige Gewinnung von Holz und die Schaffung von menschlichen Siedlungen sind die häufigsten Gründe für den Verlust der Waldflächen.  Nach Angaben der Weltbank gehen bis zu 20 Prozent der globalen klimaschädlichen Treibhausgas-Emissionen, auf das Konto der Entwaldung. Nach Daten der FAO speichern die Wälder der Welt inklusive Waldboden mehr als eine Billion Tonnen Kohlenstoff – doppelt so viel wie in der Atmosphäre vorhanden.

Kampagne.

Das Sekretariat der UN-Waldforums ist international die zentrale Anlaufstelle für die Umsetzung des Internationalen Jahres des Wälder und koordiniert die Zusammenarbeit mit Regierungen, der Waldpartnerschaft und anderen einschlägigen internationalen, nationalen und regionalen Organisationen und Prozessen. Regierungen, regionale und internationale Organisationen sind aufgefordert, Anlaufstellen in den jeweiligen Ländern zu schaffen, um Organisation und Durchführung von Aktivitäten zum Internationalen Jahr des Waldes zu erleichtern.  In Deutschland hat das Bundesministerium für Ernährung, Landwirtschaft und Verbraucherschutz (BMELV) die Federführung für die nationalen Aktivitäten übernommen und dafür ein eigenes Kampagnenbüro bei der Bundesanstalt für Landwirtschaft und Ernährung (BLE) eingerichtet, das die Steuerung und Koordination der Dachkampagne wahrnimmt.  Als Schirmherrn für das „Internationale Jahr der Wälder“ konnte Bundesministerin Ilse Aigner den ehemaligen Bundespräsidenten Christian Wulff gewinnen.  Zahlreiche Akteure aus Bund, Ländern, Kommunen, Verbänden und Wirtschaft gestalten den deutschen Beitrag zum Internationalen Jahr der Wälder und beteiligen sich mit ihren Aktivitäten unter dem Motto "Entdecken Sie unser Waldkulturerbe".  Der Verein Deutsch-Afrikanische Zusammenarbeit (DAZ) startet 2011 ein umfangreiches Aufforstungsprogramm in der Savanne Togos/Westafrika. Dazu wird seit 30. November 2010 der Kauf einer Waldaktie angeboten.  In der Schweiz setzt sich der über 100-jährige Künstler Hans Erni mit diversen Aktionen für das Internationale Jahr des Waldes ein. Hierfür schuf er in Zusammenarbeit mit dem Bundesamt für Umwelt das Kunstwerk „Wald ist Leben“. Das Gemälde steht einerseits für die Symbiose des Menschen mit dem Wald und anderseits für eine massvolle, umweltschonende und nachhaltige Nutzung der Wälder. Das Kunstwerk diente als Vorlage für die gleichnamige Plakataktion an 14 Bahnhöfen der Schweiz. Insbesondere die Mega-Poster-Version des Plakats (12 × 9 m) in Zürich sorgte für große Medienpräsenz. Zudem kreierte Hans Erni zum Jahr des Waldes die „Wald- ist-Leben-Medaille“ die in Gold und Silber an Sammler ausgegeben wurde. Der Verkaufserlös der Medaille fließt in lokale Waldprojekte.

Das Jahr 2011 wurde von den Vereinten Nationen mit der Resolution 61/193 zum Internationalen Jahr der Wälder erklärt. Ziel ist, das Bewusstsein und Wissen um die Erhaltung und nachhaltige Entwicklung aller Arten von Wäldern zum Nutzen heutiger und künftiger Generationen zu fördern. Dabei soll auf die besondere Bedeutung des Waldes und einer nachhaltigen Waldbewirtschaftung auch im Rahmen der Bekämpfung der Armut hingewiesen werden.

Rok 2011 byl vyhlášen Organizací spojených národů (OSN) Mezinárodním rokem lesů s cílem zvýšit povědomí a posílit trvale udržitelné obhospodařování lesů, ochranu přírody a trvale udržitelný vývoj všech typů lesů k užitku současných i budoucích generací.


Automatische 37-mm-Flugabwehrkanone M1939 (61-K)

Entwicklung.

Mit fortschreitender technischer Entwicklung wuchs ab den 1920er-Jahren die Bedrohung von Bodentruppen durch Flugzeuge. Es war daher unumgänglich, ein Waffensystem zu entwickeln, das erfolgreich gegen die damals vorhandenen Flugzeuge eingesetzt werden konnte, andererseits beweglich genug war, den Einheiten der Landstreitkräfte auf dem Gefechtsfeld zu folgen. In der Sowjetunion begann ab Mitte der 1930er-Jahre die Entwicklung einer derartigen Waffe. Im Jahr 1936 wurde mit der "21-K" eine Waffe vorgestellt, die eine Mündungsgeschwindigkeit von fast 1000 m/s erreichte. Im März 1938 wurde mit der "100-K" ein Gasdrucklader erprobt. Beide Waffensysteme konnten jedoch insgesamt nicht überzeugen und wurden nicht in die Serienproduktion überführt.  Im "Werk Nr. 8" begann die Entwicklung einer Flugabwehrkanone des Kalibers 37 mm. Grundlage für die Entwicklung war die 40-mm-Flak Bofors L/60 Modell 1936, auf deren Basis zunächst die sowjetische "49-K" ("ZIK-45") entstand. Nach Ansicht der sowjetischen Armeeführung war das Kaliber 45 mm jedoch zu groß und die entstandene Waffe für den Einsatz auf dem Gefechtsfeld zu schwer. Im Jahr 1938 wurde daher die Entwicklung einer 37-mm-Variante angewiesen. Das Projekt wurde zunächst als "ZIK-37" bezeichnet, der firmeneigene Index lautete "61-K". Die Entwicklung des Projektes übernahmen "Michael Loginow" und "Lew Loktew", die später auch an der Entwicklung des Nachfolgermodells S-60 beteiligt waren. Die Erprobung konnte Ende 1938 abgeschlossen werden, worauf im Folgejahr die Serienproduktion begann. Die im gleichen Jahr begonnene Produktion der "49-K" wurde nach nur 190 Exemplaren eingestellt. Das Werk Nr. 4 übernahm ab 1942 die Produktion des Geschützes.

Konstruktion.

Geschütz.

Das Geschütz war weitgehend konventionell aufgebaut. Es besaß ein einteiliges Rohr und eine unterhalb des Rohres angeordnete Rohrbremse. Die Munitionszuführung erfolgte über Ladestreifen, die fünf Granatpatronen aufnahmen. Damit konnte die Zeit für das Nachladen auf vier bis acht Sekunden verringert werden. Die Patronenzufuhr, das Öffnen und Verschließen des Verschlusses, die Schussauslösung und der Hülsenauswurf wurden durch einen Ladeautomat gesteuert. Das Richten des Geschützes erfolgte manuell.

Visier.

Für den Kampf gegen Luftziele wurde das Reflexvisier "AZP-37-1" genutzt. Dabei handelte es sich um eine für sowjetische Waffensysteme neuartige Konstruktion. Die Skalierung des Visiers erlaubte das schnelle Ermitteln der Anfangsangaben für das Schießen.

Lafette.

Das Geschütz wurde auf eine vierrädrige kreuzförmige Lafette gesetzt. Dies ermöglichte einen seitlichen Richtbereich von 360°. In Gefechtslage wurden die seitlichen Holme ausgeschwenkt, die Stützteller unter den Holmen manuell ausgefahren und die Räder vom Boden abgehoben, bis die Lafette waagerecht stand. Der Übergang von der Marsch- in die Gefechtslage dauerte eine Minute, von der Gefechts- in die Marschlage zwei Minuten. In Ausnahmefällen konnte auch direkt aus der Marschlage, also ohne das Abklappen der Holme und das Ausfahren der Stützteller, gefeuert werden, allerdings war die Trefferwahrscheinlichkeit geringer.  Die Räder der Lafette waren ausgeschäumt. Dies ergab bei einem akzeptablen Fahrverhalten eine hohe Beschusssicherheit. Bei der Lafettenkonstruktion wurde eine Achsschenkellenkung verwendet. Dadurch konnte die Unterlafette tief angeordnet werden, allerdings war das Fahrverhalten des gezogenen Geschützes bei hohen Geschwindigkeiten unbefriedigend.  Da die Waffe im Krieg auch gegen Erdziele eingesetzt wurde, wurde ein leichter Schutzschild eingeführt; es war an der Oberlafette befestigt und schwenkte mit der Waffe mit. In der Praxis wurde er jedoch selten verwendet.

Varianten.

Bereits während des Zweiten Weltkriegs wurde deutlich, dass ein gezogenes Flakgeschütz unter bestimmten Bedingungen den motorisierten Einheiten auf dem Gefechtsfeld nur schwer folgen konnte. Verbesserungen konzentrierten sich daher auf die Verbesserung der Beweglichkeit. Durch die Truppe wurde die "61-K" provisorisch auf Fahrgestelle der Lkw ZIS-5 und GAZ-AAA gesetzt. Ab 1943 wurde "61-K" im Gorkowski Awtomobilny Sawod auf die Fahrgestelle des Lkw ZIS-5 und des Halbkettenfahrzeuges ZIS-42 montiert. Damit entstanden die ersten serienmäßigen sowjetischen Fla-SFL.

SU-72.

Die "SU-72" ("СУ-72") war eine Selbstfahrlafette. Eine "61-K" wurde auf Kettenfahrgestell montiert. Die Waffe wurde 1941/42 erprobt, jedoch nicht in die Bewaffnung übernommen.

ZSU-37.

Die "ZSU-37" ("ЗСУ-37") entstand auf Basis des Fahrgestells der leichten Selbstfahrlafette SU-76. Die Produktion begann 1944, die bis Kriegsende hergestellten 70 Stück kamen jedoch nicht mehr zum Fronteinsatz. Nach dem Kriegsende wurde die Produktion auch nach dem Auslaufen der Fertigung der "SU-76" bis 1946 fortgeführt.

W-47.

Die "W-47" ("В-47") war eine im Werk Nr. 4 entwickelte Zwillingsflak auf Basis der "61-K". Das Geschütz wurde von 1945 bis 1949 in einer Stückzahl von etwa 150 Stück produziert.

70-K.

Bei der "70-K" (auch 70K, W70K) handelt es sich um die Marineversion der "61-K". Die Produktion begann vor Ausbruch des Zweiten Weltkriegs und wurde bis 1955 fortgesetzt. Insgesamt wurden 3113 Stück gebaut und auf einer Vielzahl sowjetischer Kriegsschiffe eingesetzt. Die Rohrlänge war mit 2,3 m deutlich geringer. Bemängelt wurde in der Praxis die aus der Konstruktion des Ladeautomaten herrührende geringe Kadenz des Geschützes.

W-11K.

Die "W-11K" ("В-11K") ist eine wassergekühlte Zwillingsversion der "70-K". Die Konstruktion wurde eingeführt, da bei der "70-K" nach jeweils 100 Schuss das Rohr gewechselt werden musste. Durch die Wasserkühlung wurde die Lebensdauer des Rohres verlängert. Durch die Ausführung als Zwilling konnte unter Beibehaltung der Konstruktion des Ladeautomaten die Kadenz der Waffe gesteigert werden. Zwischen 1946 und 1957 wurden 1872 Stück gebaut.

Type-55.

Die "Type-55" ist der chinesische Nachbau der ursprünglichen "61-K".

Type-63.

Bei der "Type-63" handelt es sich um eine chinesische Fla-Selbstfahrlafette. Dabei wurde ein 37-mm-Zwillingsgeschütz auf das Fahrgestell eines Kampfpanzers T-34 gesetzt.

Type-65.

Die "Type-65" ist der chinesische Nachbau der sowjetischen Zwillingsversion "W-47".

Type-74.

Die "Type-74" ist eine Weiterentwicklung der "Type-65".

Type-88.

Bei der "Type-88" handelt es sich um eine chinesische Fla-Selbstfahrlafette. Dabei wurde ein 37-mm-Zwillingsgeschütz auf das Fahrgestell eines Kampfpanzers T-55 bzw. der chinesischen Version Type-59 gesetzt.

JP113.

Die JP113 ist ein Zwillingsgeschütz auf einer gezogenen Zweiachslafette. Ähnlich wie bei der "40-mm-Flak Breda 40/L/70" befindet sich das Geschütz dabei in einem allseitig geschlossenen Turm.

Einsatz.

Einsatzländer.

Die "61-K" wurde in folgende Staaten exportiert: Der Export nach Kuba und Vietnam erfolgte erst in den 1960er-Jahren, also weit nach dem Produktionsende der Waffe. Außerdem gelangten zahlreiche sowjetische "61-K" ab den 1960er-Jahren in viele afrikanische Staaten.  Chinesische Versionen wurden in folgenden Staaten eingesetzt:

Einsatz in der DDR.

Die Waffe wurde in der DDR in den sogenannten S-5-Einheiten der Kasernierten Volkspolizei (KVP) eingeführt. Bei diesen Einheiten handelte es sich im Prinzip nach Größe und Struktur um Flak-Abteilungen bzw. Flak-Regimenter. Die von der Sowjetarmee übernommenen Waffen waren gebrauchte Exemplare, die bereits im Zweiten Weltkrieg eingesetzt worden waren. Genutzt wurde lediglich die einläufige "61-K", andere Versionen wurden nicht eingeführt.  Nach der Gründung der Nationalen Volksarmee kam die "61-K" in den Einheiten der Truppenluftabwehr und der Luftverteidigung zum Einsatz. Die beiden Flakregimenter der 1. Flakdivision (Luftverteidigung) und die beiden Flakregimenter der Militärbezirke (FR-3 und FR-5, Truppenluftabwehr) sollten jeweils aus zwei Abteilungen 85-mm-Flak und einer Abteilung 37-mm-Flak bestehen. Praktisch wurde 1956, dem Jahr der geplanten Umstellung, jedoch bereits der Nachfolger "S-60" eingeführt, so dass diese Struktur nicht mehr eingenommen wurde.  Zum Einsatz kam die "61-K" bei der Truppenluftabwehr als sogenannte Ersatzbewaffnung. Die Fla-Batterien der Panzerregimenter sollten mit der "ZSU-57-2", die der motorisierten Schützenregimenter mit dem 14,5-mm-Fla-MG "ZPU-2" (Zwilling) bzw. "ZPU-4" (Vierling) ausgerüstet werden. Da diese Waffen nur zögerlich zuliefen, wurde die "61-K" als Ersatz für die strukturmäßig vorgesehene Bewaffnung eingeführt. Da auch die "S-60" nicht in der vorgesehenen Stückzahl beschafft wurde, kam die "61-K" auch in den Flak-Regimentern der motorisierten Schützendivisionen zum Einsatz. Die Nutzung dieser Waffe endete bei der Truppenluftabwehr erst 1962.  Bei der Volksmarine kam die Version "70-K" auf dem Schulschiff "Ernst Thälmann" (1952–1961) und den Minelege- und Räumschiffen der Habicht-Klasse (ab 1952, Einsatz bis 1970) zum Einsatz. Das Nachfolgemodell "W-11-M" wurde auf den Schiffen der Riga-Klasse (ab 1952, Einsatz bei der Volksmarine bis 1977) genutzt. Da auch bei dieser Waffe Ziele optisch erfasst wurden und das Geschütz manuell gerichtet werden musste, entsprach es eigentlich schon ab Mitte der 1960er-Jahre nicht mehr den Anforderungen der Bekämpfung moderner Strahlflugzeuge.

Einsatz in Kriegen und bewaffneten Konflikten.

Zweiter Weltkrieg.

Im Zweiten Weltkrieg waren vor allem die sowjetischen Frontverbände mit dieser Waffe ausgerüstet. Das leichte und bewegliche Geschütz erwies sich im Einsatz als erfolgreich. Nachteilig war die bei Kriegsbeginn vorhandene geringe Stückzahl von etwa 700 Exemplaren. Durch die Produktionsverlagerung in das "Werk Nr. 4" kam es zu Produktionseinbrüchen, die erst ab Mitte 1942 überwunden werden konnten. Ab Mitte 1943 waren über 6500 Geschütze verfügbar, diese Zahl blieb bis Kriegsende annähernd konstant. In der ersten Phase des Krieges wurde die "61-K" auch erfolgreich als Panzerabwehrwaffe genutzt. Die Granate durchschlug auf 500 m Entfernung 40 mm Panzerstahl, was die Bekämpfung der deutschen Panzer Panzerkampfwagen II und Panzerkampfwagen III sowie der von deutscher Seite eingesetzten tschechischen und französischen Panzertypen ermöglichte.  Deutsche Truppen setzten erbeutete "61-K" unter der Bezeichnung "3,7 cm Flak M39A(r)" als Flakgeschütz ein. Im März 1944 waren zwölf Batterien mit 138 Geschützen vorhanden; insgesamt sollen 652 Kanonen erbeutet und eingesetzt worden sein.

Vietnamkrieg.

Während des Vietnamkrieges setzten nordvietnamesische Truppen sowohl sowjetische als auch chinesische Versionen der Waffe ein. Neben den gezogenen Varianten als einläufige Waffe und Zwilling kamen auch chinesische Flakpanzer "Type-63" zum Einsatz. Die Waffe erwies sich im Einsatz gegen Luftziele in geringen Flughöhen durchaus noch als effektiv.

Golfkriege.

Der Irak nutze des Waffensystem sowohl im Ersten als auch im Zweiten Golfkrieg. Zum Einsatz kamen hier chinesische "Type-55" und "Type-65/73".

Afghanistan.

Während des Krieges in Afghanistan befanden bzw. befinden sich immer noch chinesische und sowjetische Versionen im Bestand verschiedener afghanischer Gruppierungen.

Die 37-mm-Flak M1939 war eine Flugabwehrkanone des Kalibers 37 mm aus sowjetischer Produktion. Die russische Bezeichnung lautet "" und bedeutet "automatische 37-mm-Flugabwehrkanone Modelljahr 1939 (61-K)".

Sovětský 37mm protiletadlový kanón vz. 1939, který byl známý i pod označením 61K, zkonstruoval Michail Loginov. Během Velké vlastenecké války bylo nejvíce používaným protiletadlovým kanónem Sovětského svazu. Bylo vyráběno i v samohybné verzi na podvozku lehkého tanku T-70 pod označením ZSU-37.


Geschichte.

Das Franchise nahm im Jahr 1981 unter dem Namen Winston-Salem Thunderbirds den Spielbetrieb in der neu gegründeten Atlantic Coast Hockey League auf. Im Anschluss an ihre Premierenspielzeit wurde die Mannschaft in Carolina Thunderbirds umbenannt. In den folgenden Jahren wurden die Thunderbirds das erfolgreichste Team der ACHL und gewannen 1983, 1985 und 1986 die Bob Payne Trophy, die ACHL-Meisterschaft. Darüber hinaus waren die Thunderbirds von 1983 bis 1986 vier Mal hintereinander das beste Team der regulären Saison. Nachdem die ACHL 1987 den Spielbetrieb einstellte, schloss sich die Mannschaft der All-American Hockey League an, in der sie auf Anhieb ebenfalls Meister wurde. Zur Saison 1988/89 verließen die Thunderbirds nach nur einem Jahr bereits wieder die AAHL und wechselten in die East Coast Hockey League. Cheftrainer wurde Brian Carroll, der allerdings bereits nach wenigen Partien entlassen wurde. In ihrer Premierenspielzeit erreichten die Thunderbirds knapp die Play-offs, in denen sie jedoch nach Siegen über die Erie Panthers und Johnstown Chiefs als erstes Team den Riley Cup gewannen.  Von 1989 bis 1992 spielte die Mannschaft erneut unter ihrem Gründungsnamen Winston-Salem Thunderbirds. Cheftrainer wurde Chris McSorley. In der Saison 1989/90 erreichten die Thunderbirds mit 82 Punkten souverän die Play-offs und gewannen zudem den Henry Brabham Cup. In den Halbfinalspielen der Play-offs wurde die Nashville Knights besiegt, in den Finalspielen um den Riley Cup unterlag Winston-Salem den Greensboro Monarchs in fünf Partien. Die darauffolgende Saison endete für das Team enttäuschend, mit 43 Punkten verpassten die Thunderbirds die Endrunde. In der Spielzeit 1991/92 konnten sich die Thunderbirds noch einmal für die Play-offs qualifizieren, schieden aber bereits in der ersten Runde aus. ehe sie 1992 nach Wheeling, West Virginia, umgesiedelt wurde und fortan unter dem Namen Wheeling Thunderbirds am Spielbetrieb der ECHL teilnahmen.

Die Carolina Thunderbirds waren ein US-amerikanisches Eishockeyfranchise aus Winston-Salem im Bundesstaat North Carolina, das unter anderem von 1988 bis 1992 in der East Coast Hockey League aktiv war.

Carolina Thunderbirds byl profesionální americký klub ledního hokeje, který sídlil ve Winston-Salemu ve státě Severní Karolína. V letech 1988–1992 působil v profesionální soutěži East Coast Hockey League. Před vstupem do ECHL působil v Atlantic Coast Hockey League a All-American Hockey League. Thunderbirds ve své poslední sezóně v ECHL skončily v osmifinále play-off. Své domácí zápasy odehrával v hale Winston-Salem Fairgrounds Annex s kapacitou 4 000 diváků. Klubové barvy byly černá, červená, bílá a zlatá.


Copland.

Im Jahr 1994 wollte Apple zusammen mit den ersten PowerPC basierten Macintosh-Computern ein von Grund auf neu entwickeltes Betriebssystem vorstellen. Dazu wurde das Projekt Copland gestartet. Das Ziel war ein System, das auf einem Microkernel aufbaute, sowie präemptives Multitasking und Speicherschutz beherrschte. Die Benutzeroberfläche sollte neben der Sprechblasenhilfe zahlreiche Assistenten und Kontextmenüs aufweisen. Das ganze System sollte auch mehrbenutzerfähig sein und nativ auf dem PowerPC-Prozessor arbeiten.  Zuerst wurde das Veröffentlichungsdatum auf Ende des Jahres 1995 verschoben, später auf Mitte 1996 und dann Ende 1997. Im November 1995 wurde eine Beta-Version für Software-Entwickler veröffentlicht. Die Copland-Entwicklung, an der etwa 500 Entwickler arbeiteten und die insgesamt über 250 Mio. Dollar kostete, war zu diesem Zeitpunkt aber immer noch nicht fertig und hoffnungslos im Verzug. Während Apple daher seine anspruchsvollen Macintosh-Nutzer notgedrungen mit dem gealterten System 7 vertrösten musste, feierte Microsoft mit Windows 95 bereits große Erfolge und die ersten ernst zu nehmenden Linux-Distributionen tauchten auf dem Markt auf. Inspiriert von Microsofts Überarbeitung von MS-DOS und Windows 3.11 zu Windows 95, die nicht einmal ein Jahr Entwicklungszeit in Anspruch genommen hatte, beschloss man bei Apple im Jahre 1997, Copland zu stoppen und so viele Funktionen davon wie möglich in ein überarbeitetes System 7 zu integrieren. Die ersten Neuerungen aus dem Copland-Projekt flossen schon in die Version 7.6 ein. In "Mac OS 8.0" wurden wiederum zahlreiche integriert. Nicht wenige der im Copland-Projekt angestrebten Ziele konnte Apple aber erst im Jahr 2001 mit Mac OS X verwirklichen.  Die veröffentlichten Vorabversionen von Copland wiesen sich bereits als "System 8" bzw. als "Mac OS 8.0" aus. Das schließlich veröffentlichte Mac OS 8 basiert in der Entwicklungslinie jedoch direkt auf Mac OS 7.6 und nicht auf Copland, obwohl einige der Technologien, die im Rahmen von Copland entstanden sind, in das reguläre Mac OS übernommen wurden.

Entwicklung und Technologie.

Die augenfälligste Neuerung an Mac OS 8 ist der (auf Deutsch: „Erscheinungsbild“), der es erlaubt, verschiedene Themes für die gesamte Oberfläche zu verwenden. Als Standard wurde das mit Copland entwickelte „Apple Platinum“-Design verwendet, das an die Optik des klassischen „Macintosh System“ angelehnt war. Mit Version 8.1 wurde das HFS+ eingeführt und Version 8.5 war das erste Mac OS, das nur noch den PowerPC-Prozessor unterstützte. Es brachte auch die 3D-Grafik-Engine QuickDraw 3D und die Desktopsuche Sherlock mit.

Mac OS 8.0.

In Projekt „Tempo“ wurde an der weiteren Integration zahlreicher Innovationen aus Copland in das bestehende System 7 gearbeitet, das ab Version 7.6 in Mac OS umbenannt worden war. Eine Testversion wurde noch als Mac OS 7.7 für Entwickler vorab veröffentlicht. Am 26. Juli 1997 wurde die finale Version 8.0 einem internationalen Fachpublikum präsentiert. Die wichtigsten Neuerungen für den Anwender waren:

Mac OS 8.1.

Am 19. Januar 1998 wurde Mac OS 8.1 veröffentlicht. Es ist die letzte auf 68k-Systemen lauffähige Version und gleichzeitig das älteste Mac OS, für das die CarbonLib für PowerPC-Systeme portiert wurde. Die Aktualisierung von Mac OS 8.0 auf 8.1 war gratis.  Die größte Neuerung der Version 8.1 ist sicher das Dateisystem HFS+. Es hob zahlreiche Beschränkungen seines Vorgängers HFS auf. So erlaubt es längere Dateinamen und unterstützt größere Partitionen und Dateien. Verbessert wurde auch die Unterstützung des Datenaustauschs mit Windows NT- und DOS-basierenden Systemen. So unterstützt Mac OS 8.1 lange Dateinamen, wie sie VFAT verwendet.  Wegen eines Abkommens zwischen Apple und Microsoft verpflichtete sich Apple, den Internet Explorer mit seinem Betriebssystem auszuliefern. Deshalb enthielt Mac OS 8.1 erstmals den Browser in Version 3, dieser wurde jedoch kurz nach dem Erscheinen bereits durch den Internet Explorer 4 ersetzt.

Mac OS 8.5.

Am 17. Oktober 1998 wurde Mac OS 8.5 veröffentlicht. Es war die erste Version des klassischen Macintosh-Betriebssystems, die nur noch auf der PowerPC-Plattform lauffähig war. Die größte Neuerung waren die 3D-Grafik-Engine QuickDraw 3D, die schnellere Skriptsprache AppleScript und die Desktopsuche Sherlock. Auch die Schriftdarstellung und Modemkonfiguration wurde verbessert. Der überarbeitete Installationsprozess war schneller und verlangte weniger Eingaben vom Benutzer. Die Aktualisierung 8.5.1 stellte die Kompatibilität mit neueren Macintosh-Modellen her und bereinigte kleinere Fehler.

Mac OS 8.6.

In Version 8.6, die am 10. Mai 1999 veröffentlicht wurde, war der "Multiprocessing Service 2" integriert, um einzelnen Anwendungen beschränktes präemptives Multitasking zu ermöglichen. Speicherschutz bestand damit jedoch immer noch nicht. Trotzdem war Mac OS 8.6 stabiler und ein deutlicher Performancegewinn spürbar. Besitzer der Versionen 8.5 und 8.5.1 konnten gratis zur Version 8.6 migrieren.

Trivia.

1997 wurde ein zu Mac OS 8 voll kompatibles Betriebssystem mit dem Namen Crypto Operating System angekündigt. Es hätte Verschlüsselung nach B2-Klassifikation unterstützen und auf Motorola-68030- ebenso wie auf PowerPC-basierten Macs laufen sollen. Als Hersteller trat eine sächsische Firma mit dem Namen Omega GmbH auf. Es blieb jedoch bei der Ankündigung.

Versionsgeschichte.

Das von Apple ab 1994 entwickelte und Mitte 1996 eingestellte Copland wurde in der letzten Entwicklerversion D11E4 auch als Mac OS 8 bezeichnet und hatte den Codenamen „Maxwell.“ Das als Mac OS 8 schließlich erschienene Betriebssystem (das noch als Mac OS 7.7 entwickelt worden war) hat mit Copland jedoch nichts gemein, außer dass einige der Entwicklungen aus Copland kontinuierlich in Mac OS überführt wurden.  Von Mac OS 8.7 gab es Beta-Versionen mit dem Codenamen „Sarah,“ die finale Version wurde dann jedoch als Mac OS 9 veröffentlicht.

Mac OS 8 ist ein Betriebssystem von Apple, das am 26. Juli 1997 vorgestellt wurde. Es wurde auf der Basis des damals etwa sechs Jahre alten System 7 entwickelt und setzte die mit Mac OS 7.6 begonnene Integration zahlreicher Funktionen aus dem eingestellten Copland-Projekt fort. Wie schon Version 7.6 trägt auch Version 8 den neuen Namen Mac OS.

Mac OS 8, vydaný 26. července 1997, představoval největší úpravu systému Mac OS od vydání System 7 asi šest let předtím. Mac OS 8 byl uveden po sérii vylepšení, kdy se snažil začlenit mnoho technologií vyvinutých pro příliš ctižádostivý operační systém společnosti Apple známý jako Copland. Mac OS 8 pomohl modernizovat Mac OS, zatímco Apple vyvíjel svůj operační systém nové generace, Mac OS X. Mac OS 8 je jedno z nejúspěšnějších vydání software, během prvních dvou týdnů se ho prodalo přes 1,2 milionu kopií.


Inhalt.

Die Geschichte von Danny spielt in seinen letzten beiden Schuljahren. Da Škvorecký 1943 in Náchod sein Abitur machte und Kostelec wie auch im Roman Feiglinge unschwer als dessen Abbild zu erkennen ist, ist anzunehmen, dass die im Roman geschilderte Versetzung in die letzte Klasse im Herbst 1942 erfolgt. Die Handlung ist chronologisch in sechs Kapiteln angelegt, beginnt im Winter und endet im Herbst: Der Erzähler möchte bei einem der Mädchen – alle sind jüngere Gymnasiastinnen –, die er schon länger kennt oder erst neu kennen lernt und von denen er jede einzelne verehrt und begehrt, seine ersten sexuellen Erfahrungen mit dem anderen Geschlecht machen. Nacheinander oder parallel oder wiederholt werden die sechs Mädchen, von denen vier Schwestern sind, zu seinen Favoritinnen.

„Die prima Saison beginnt: Eine Wintergeschichte“.

Irena und Marie haben beide feste Freunde. Trotzdem meint Danny sich bei ihnen Chancen ausrechnen zu können, weil er keinen der beiden jungen Männer als ebenbürtig ansieht und sowohl Irena wie auch Marie ihm zu verstehen geben, dass sie ihn mögen. Zunächst ist er bei Irena am erfolgreichsten. Er bringt ihr, als sie ihn an einem Winternachmittag ins Haus ins Wohnzimmer mitgenommen hat, einen Knutschfleck am Hals bei. Vom Haus gegenüber werden beide von Marie, die dort ihre Tante besucht, beobachtet. Sie benachrichtigt Irenas Vater, der sofort nach Hause kommt und das hinter seinem Rücken arrangierte Stelldichein beendet. Als er sich später Marie zu nähern versucht, verhält sie sich abweisend. Das wird von der in weißes Fell gefassten Kapuze an ihrem blauen Wintermantel unterstrichen, in der er immer wieder das Victory-Zeichen erkennt, wenn sie ihn stehen lässt und ihm den Rücken zukehrt.

„Die prima Saison geht weiter: Die Maihexe“.

Danny ist von der Freundlichkeit eines Mädchens hingerissen, dem er auf der Straße begegnet und das er noch nie gesehen hat. Sie besucht ihren Onkel, einen Dirigenten, in Kostelec, nachdem ihr Vater in Linz mit Nationalsozialisten aneinandergeraten und im Konzentrationslager gelandet ist. Karla-Marie Weberová fasziniert ihn derart, dass er an seinen Sinnen zu zweifeln beginnt, weil er immer wieder Neues, auch Widersprüchliches an ihr wahrzunehmen glaubt. Sie bringt ihn mit faustischen Assoziationen dazu, dass er ihr für die Dauer des Monats Mai mit seinem Blut einen Liebesschwur schreibt. Auch seine Jazzfreunde sind begeistert, als sie bei ihren Proben auftaucht und am Klavier eine Bach-Fuge zu spielen beginnt. Der Reihe nach nehmen sie die Melodie auf und machen in der Manier von Jacques Loussier ein sie alle begeisterndes „Play-Bach“-Stück daraus. Auch ihr kann er einen Knutschfleck beibringen. Seine Sinneszweifel erfahren aber ihre plötzliche Aufklärung, als er erfährt, dass er es mit einem Zwillingspaar zu tun bekommen hat, das mit ihm seine Spiele treibt und zudem noch mit Irenas Familie verwandt ist.

„Die prima Saison kommt ins Stocken: Charleston hinter Gittern“.

Eine weitere Bekanntschaft macht er im Mai, und zwar mit Kristýna, die aus einem Nachbarort kommt und als Laienschauspielerin für die Maifestrevue „"Die Frühlingssonne"“ engagiert ist. Sie soll in einem Rokoko-Kostüm ein Menuett tanzen und dabei eine Krinoline tragen. Aus dem Menuett soll aber ein Charleston werden, so dass sie ihren Rock raffen muss und ihre schönen weißbestrumpften Beine mit rosenbesetzten schwarzen Strumpfbändern im Drahtkäfig der Krinoline sichtbar werden. Die Aufführung wird unter Täuschung der reichsdeutschen Kulturbehörde zu einem Erfolg. Danny kann aber die Verabredung mit Kristýna nicht einhalten, weil er mit einem Freund zu einer geheimen Verabredung ins Pfarrhaus muss: Um ein jüdisch-tschechisches junges Ehepaar vor Verfolgung zu retten, muss deren Hochzeitsdatum so vordatiert werden, dass die Protektoratsgesetzgebung für die erfolgte Eheschließungen noch nicht gilt. Dazu schreiben die beiden nach dem Diktat des Pfarrers alle Kirchenmatrikel seit 1923 neu, damit für die anstehende Kontrolle ein täuschungsfreies einheitliches Schriftbild entsteht. Als Danny die verpasste Verabredung in Kristýnas Heimatort nachholen will, gerät er mit ihrem Vater aneinander, der seine Tochter wegreißt, Danny bedroht und die Schulleitung benachrichtigt.

„Die prima Saison erreicht ihren Höhepunkt: Die Aussicht vom Turm“.

Mit einem Freund, von dem sich Irena malen lassen will, entwirft Danny einen Plan, wie er mit Irena ein unbeobachtetes Treffen arrangieren kann, zumal ihr Freund nach Prag gefahren ist. Stattdessen setzt aber Irena ihren Willen durch und macht mit Danny eine Klettertour auf eine nahe gelegene Felsnadel. Beim Aufstieg hat sich ein Kletterhaken aus dem Fels gelöst, so dass der Abstieg eigentlich wegen Unsicherheit unmöglich ist. So stürzt die klettertüchtige Irena ab, weil sie Danny von der Felsspitze nicht am Seil festhalten kann. Sie verletzt sich und kann sich nicht mehr bewegen. Danny sieht von oben, wie sich Irenas Freund mit einem fremden Mädchen nähert. Die beiden hören Irena und versorgen sie, während Danny auf der Felsspitze frohlockt, da Irena ja ihren Freund bei offensichtlicher Untreue ertappt hat. Aus seinen für besser gehaltenen Chancen wird aber nichts. Irena möchte nach ihrem kurzen Krankenhausaufenthalt nichts mehr von ihm wissen, was ihr Vater unterstützt.

„Die prima Saison neigt sich dem Ende zu: Eine Pension für Geschwister“.

Irenas um ein Jahr jüngere Schwester zeigt sich Danny so zugetan, dass er sie zum ersten Mal richtig wahrnimmt: Sie ist hübsch und fast so verführerisch wie Irena. Sie ist seit langem verliebt in ihn und setzt ihm so wenig Widerstand entgegen, dass er sich mit ihrem Einverständnis vornimmt, mit ihr zu schlafen. Alena fährt zu einem vorgeblichen Besuch übers Wochenende mit dem Rad zu Verwandten. Anstatt dort zu bleiben, trifft sie sich mit Danny, und die beiden suchen eine Pension. Der Wirt, der ihnen ein Zimmer gibt, in dem zuvor ein anderes Liebespaar war, und Danny noch überteuerte Präservative verkauft, lässt sie sich mit ihren Schülerausweisen anmelden und unterrichtet Alenas Vater. Der holt seine Tochter und Danny sofort mit dem Auto ab, zeigt sich Danny gegenüber ganz gefasst, aber so verbindlich streng, dass Danny alle Hoffnung fahren lässt.

„Die prima Saison ist zu Ende: Der traurige Herbstblues“.

Nach einer Wiederholungsprüfung in Mathematik wird Danny im Herbst in die letzte Klasse versetzt. Er trifft Marie wieder, die so freundlich zu ihm ist, dass er sich erneut Chancen ausrechnet. Als er bei starkem Regen mit ihr Schutz in der Hütte seines Freundes sucht, trinkt er den starken Rumtee, den er eigentlich für Marie vorbereitet hat, um sie betrunken zu machen. Er trinkt so viel, dass er gar nicht mehr weiß, was er will. Marie kümmert sich um ihn, verlässt ihn aber und benachrichtigt über ihren Bruder seine Eltern.An den Wochenenden macht die Band weiter Musik, in Kostelec der Protektoratsauflagen halber nur zur Unterhaltung. Außerhalb des Zugriffs deutscher Kontrolle spielen die jungen Jazzer aber im vier Kilometer entfernten Provodov zum Tanz auf. Marie kommt an einem Herbstsonntag in Begleitung von Irenas Freund Zdeněk Pivonka zum Tanzen dorthin. Dagegen taucht Irena mit Maries Freund Franta Kočandrle auf. Als Danny in einer Spielpause mit Marie tanzen kann, wird er von deren Begleiter beiseite gedrängt. Zum ersten Mal macht er aus seiner Enttäuschung keinen Hehl, zeigt Marie seinen wütenden Verdruss und verlässt den Saal, um zu Heulen. Erst zum Bluesspiel kehrt er wieder auf die Bühne zur Band zurück. Mitten im Spiel wird dem Klarinettisten zugeflüstert, dass sein Vater in deutscher Haft erschossen wurde. Danny übernimmt dessen Solo und spielt für ihn weiter.

Themen.

„Die wichtigsten Dinge des Lebens“.

1988 beschrieb Škvorecký sein Wirklichkeitsverständnis, mit dem er als Schriftsteller von Anfang an auf Schwierigkeiten stieß: „In meiner Ahnungslosigkeit wusste ich nicht, dass simpler Realismus das letzte ist, was ideologisch eingestellte Kritiker wollen. Und in jenen Tagen war die große Mehrzahl der Kritiker ideologisch eingestellt. Ihre Vorstellung vom Gegenstand des Schreibens – von der Welt und vom Leben der Menschen – war eine Verbindung aus Idealisieren und Verteufeln. Die Ralität mochten sie nicht.“ Über die mit umgangssprachlichen und schwierig zu übersetzenden Wendungen gefüllten Dialoge oder Selbstgespräche Dannys hinaus lässt Škvorecký allen Lebensäußerungen ohne Verächtlichkeit und Brandmarkung ihr Recht zukommen, so dass Andreas Breitenstein im Juni 2000 in der Neuen Zürcher Zeitung von Dannys grundlegender Menschenfreundlichkeit spricht und ausführt, dass Škvorecký traditionell und unprätentiös schreibe, ohne durch gedanklichen Überbau den Leser einschüchtern zu wollen.In der Schlusspassage seines Romans gibt der Autor Dannys Stimmung so wieder: „Oh Gott! Verdammt! Jemand rammte mich, und ein spitzer Damenabsatz trat mich gegen das Schienbein. Oh Gott! Ich drehte mich wieder um, schlängelte mich zwischen den tanzenden Pärchen auf dem Parkett hindurch und lief schnell aufs Klo, um dort zu heulen. Im Gang belaberte wieder Leopold Váňa den betrübten Rost’a: ‚Wir müssen uns bemühen, unseren Leuten zu erklären, dass...‘ Ich verschwand im Klo und pinkelte, sehr lange und trübselig. In die Rinne tropften meine Tränen. Gegen das bekleckerte Fenster voller Fliegenkacke prasselte in Strömen der Regen. Danach spielten wir einen ganzen Block Blues. (...) Wenn die Mädchen noch so grausam waren, ich liebte sie trotzdem. Oder was. Oder ich war jung. Oder es war der Regen. Der Nebel. Der traurige Herbst. Der Krieg, durch den alles ein schlechtes Ende nahm“ (S. 268f.).

Kleinstadt, Kirche und Religion.

„Es war eine schöne Stadt und ein prima Leben hier“ (S. 16). Die Attribute „schön“ und „wunderschön“ gehören zwischen den Seiten 20 bis 229 so zwingend zu Kostelec wie „prima“ zu „Saison“, können aber bei Kostelec auch mit „sündhaft“ kombiniert werden (S. 42). Je nach Situation erhalten sie also Nuancen, die durchaus, aber nie endgültig, auch ins Sarkastische gehen können. Wie das dem Roman vorausgehende Motto von Nathaniel Hawthorne „Feine und anmutige Tatsachen verstehen wir am besten, wenn sie durch die Entfernung verklärt sind“ zeigt, geht es dem ins Exil gegangenen Autor um das Aufarbeiten seiner durchweg positiv getönten Erinnerungen. Nichtsdestoweniger wird erwähnt, dass die Hälfte der Bewohner der Stadt wegen der Industrieabgase an Bronchitis leide (S. 188).Danny ist einerseits überrascht, wie schnell sich Dinge aus dem Privatleben herumsprechen. Seine Mädchenbekanntschaften werden zum Beispiel als eine nicht von ihm stammende Liste mit 23 Namen herumgereicht (S. 194, 247). Andererseits empfindet er das nicht als ehrenrührig, wie es bei anderen sein kann, wenn die Umstände von deren verlorener Jungfernschaft kolportiert werden (S. 146 f.). So sind die Unterstellung von Lügenhaftigkeit oder Verrat oder die unangenehmen Situationen, irgendwo gesehen zu werden oder aus Angst vor Ansehensverlust und Strafe in der Not zu lügen, um dann doch entdeckt zu werden, eine Begleiterscheinung des vielfältiger Kontrolle unterliegenden Lebens von Danny und seinen Gefährten.  Die katholische Kirche als Erziehungs- und Kontrollinstanz ist für Dannys Gewissen von Bedeutung, wenn auch nicht von zentraler. Aber immer wieder wird die Gefahr der Unkeuschheit und des Ehebrechens und die Beichtpraxis vergegenwärtigt (S. 39, 41, 104, 162). Gleichzeitig weiß sich Danny in seinem Selbstwertgefühl vor zu viel Führung zu schützen, indem er sich auf den Heiligen Ignatius als Schutzpatron der Auswege verlässt (S. 42) oder Gott zum Verbündeten seiner Wünsche macht, wenn er für seinen Erfolg bei Mädchen in der Kirche eine Kerze anzündet und Gott bittet: „Lieber Gott, mach, dass ich Irena kriege oder ein anderes hübsches Mädchen“ (S. 17).Eine vorbildliche Rolle spielen aber die Kostelecer Pfarrer mit ihrem Auftreten den Deutschen gegenüber, wenn auch zu ihrem Schaden. Zwei sind schon wegen „reichsfeindlicher Äußerungen“ abberufen oder verhaftet worden. Der letzte setzt alles aufs Spiel, als er mit Danny und dessen Freund einer jüdischstämmigen Frau halber die Kirchenmatrikel fälscht, was er den Jungen gegenüber als "pia fraus" (lat. für „frommer Betrug“ oder „Notlüge“) ausgibt (144, 148, 157).

Jugend im Protektorat Böhmen und Mähren 1942.

Für Danny ist die Protektoratszeit ein „frostiges Faktum“, „an das ich die meiste Zeit nicht dachte“ (S. 139), obwohl die Anwesenheit der Deutschen als Besatzer von Anfang an registriert wird (S. 12). Auf fremdbestimmterer, gefährlicherer Ebene wird das kleinstädtische Kontrollsystem mit Auflagen überzogen. Danny macht damit eine ihn nicht gefährdende, an eine Schwejkiade erinnernde Erfahrung, als er das mühselig ins Deutsche übersetzte Mairevuestück beim Reichskommissär Horst Hermann Kühl genehmigen lassen muss und dessen Aufmerksamkeit auf die verunglückte Übersetzung eines surrealistischen Gedichts von Vítězslav Nezval lenkt, das mit der Hilfe des Reichskommissärs in eine Verballhornung mündet (S. 129–133), aber im Original vorgetragen werden wird. Aus „Im Büro spielt eine dreifache Jazzband zum TanzEin Fluss aus Papier ist voll blauer FahnenKarpfen, Forellen und Blüten der Bäumetanzen fröhlich den Charleston.“  wird  “Im Walde eine Blaskapelle spielt zum Tanz.Der blaue Fluss spiegelt die braunen Fahnen.Burschen und Mädels unter den blühenden Bäumentanzen fröhlich den volkstümlichen Ländler.“

Jazz.

Seinen zuverlässigsten Ruhepol und Bezugspunkt hat Danny als Tenorsaxophonist in der Jazzband. Sie üben jeden zweiten Abend im „Port Artur“, einem noch heute in Náchod existierenden Restaurant. Folgende Titel werden über die Handlung verstreut genannt: "Dinah", "Struttin’", "Muscat Ramble", "Sweet Georgia Brown", "Casa Loma Stomp", "Some of These Days", "Swingin’ the Blues", "Joe Turner", "Everybody Loves My Baby", "Tiger Rag", "Blues in The Dark".

Rezeption.

Sigrid Löffler schreibt über Škvorecký, dass er nur in der Literatur sich nach Kostelec versetzen könne, um die Mädchen zu lieben, in einer Jazzband zu spielen, die tschechischen Landsleute zu ärgern, die Nazis zu provozieren. „Dass seine goldenen Jahre in Kostelec sich mit den Kriegs- und Besatzungsjahren in Hitlers Protektorat Böhmen und Mähren decken, das kann deren Glanz für Škvorecký nicht trüben. Im Gegenteil: Bedrohung und Gefahr verleihen diesen Jugendjahren den scharfen Reiz des Abenteuerlichen.“  Balduin Winter stellt fest, dass es angesichts des Misserfolgs des Erzählers in „"Eine prima Saison"“ kein Wunder sei, „dass die Frage der Liebe die Hauptfrage in Dannys Leben ist. Sie wird es bleiben, ohne die süßen Leiden der Liebe hätte doch die Jugend gar keinen Sinn. Hätte das ganze Leben keinen Sinn, denn die große Frage begleitet Skvoreckys ganzes Schaffen hindurch. Wirklich wunderbar ist das dann in "Der Seeleningenieur" zu lesen, wenn er als 50-jähriger wohlsituierter Professor an einer kanadischen Universität wieder einer Irena begegnet, die ihn an seine Jugendliebe erinnert, wenigstens vom Namen her.“

Eine prima Saison. Ein Roman über die wichtigsten Dinge des Lebens (tschechisch "Prima sezóna") wurde 1975 von Josef Škvorecký im Exilverlag für Tschechische Literatur 68 Publishers in Toronto veröffentlicht. Die deutsche Übersetzung erschien 1997. Die Handlung spielt 1942 in der nordostböhmischen Kleinstadt Kostelec im damaligen Protektorat Böhmen und Mähren während der letzten beiden Gymnasialschuljahre des Erzählers Daniel ("Danny") Smiřický, Alter Ego des Autors, das in vier weiteren Romanen Zentralfigur ist. Hier geht es um die zahlreichen, aber immer wieder scheiternden Versuche des Erzählers, in einer Saison zwischen Winter und Herbst bei einem der von ihm verehrten Mädchen seine ersten Erfahrungen als Mann und Geliebter zu machen.

Prima sezóna je soubor šesti povídek od Josefa Škvoreckého, jejichž hlavní postavou je gymnaziální student Daniel Smiřický. Kniha poprvé vyšla v Torontu v roce 1975 v nakladatelství Sixty-Eight Publishers, v Česku poprvé vyšla až v roce 1990. Děj knihy se odehrává ve fiktivním městě Kostelec v období Protektorátu Čechy a Morava.


Leben.

Er wurde als Jules Auguste César Muraire in einfachen Verhältnissen geboren. Im Alter von 16 Jahren trat er das erste Mal öffentlich auf. Damals benutzte er den Bühnennamen „Raimut“, aus dem später „Raimu“ wurde. Bei diesem ersten Auftritt im Casino von Toulon imitierte er Félix Mayol und Polin. Er trat auch in Marseille und Nordafrika auf, bevor Mayol ihm 1908 zu einem ersten Auftritt in Paris verhalf. In der Folge wurde Raimu als Entertainer und Bühnenschauspieler bekannt. Ab 1912 übernahm er kleinere Rollen in Stummfilmen, darunter unter Henri Desfontaines in "L'homme nu" (1913). Nach Ableistung seines Militärdienstes kam er 1915 zum Theater. Der wirkliche Durchbruch kam 1929, als Raimu an der Comédie-Française die Rolle des César in Marcel Pagnols Theatertrilogie "Marius", "Fanny" und "César" hatte. Er spielte auch den eingebildeten Kranken und den Tartüff in Molières Komödien.  1931 produzierte Pagnol "Marius" als Film, in dem Raimu ebenfalls auftrat; 1932 folgte "Fanny" und 1936 "César". Insbesondere durch die Filme Pagnols wurde er zwischen 1930 und 1945 einer der bedeutendsten und auch international anerkannten Darsteller des französischen Films, darunter als hintergangener Ehemann in "Die Frau des Bäckers" (1938) und neben Fernandel in "La Fille du puisatier" (1940). Bekannt wurden auch seine Filme "Spiel der Erinnerung" (1937) von Julien Duvivier, "Der seltsame Herr Victor" (1937) von Jean Grémillon und "Oberst Chabert" (1943) von René Le Hénaff. Der letzte Film, in dem Raimu mitspielte, war 1946 "Der ewige Gatte". In den 1940er Jahren wandte er sich auch wieder verstärkt der Bühnenarbeit zu und war in der Spielzeit 1944/45 erneut Mitglied der Comédie-Française.  Am 11. März 1946 hatte Raimu einen Autounfall, wobei er sich unter anderem Beinbrüche zuzog. Einige Monate später musste er sich in Folge eines bei dem Unfall erlittenen Schienbeinbruchs noch einmal operieren lassen. Bei dem eigentlich unkomplizierten Eingriff im Amerikanischen Krankenhaus Paris starb Raimu im Alter von 62 Jahren an einem Herzinfarkt, wahrscheinlich aufgrund einer allergischen Reaktion auf ein Narkosemittel. Den Begräbnisfeierlichkeiten in der Kirche Saint-Philippe-du-Roule in Paris wohnten Tausende Menschen bei. Bestattet wurde Raimu auf dem "Cimetière central" seiner Heimatstadt Toulon.  1948 erschien Antoine Toés Dokumentarfilm "La vie de Raimu", der das Leben des Darstellers schildert und von Marcel Pagnol kommentiert ist.

Ehrungen.

An Raimus Geburtshaus in Toulon befindet sich eine Gedenktafel und die Place Raimu in Toulon ist nach dem Schauspieler benannt. In mehreren Asterix-Bänden ist Raimu porträtiert: Als Wirt Cäsar Kneipix in Tour de France, als Kneipenwirt der „Sonne von Massalia“ in Die goldene Sichel und als Gast bei der Feier des Jahrestages der Schlacht von Gergovia in Asterix auf Korsika. In der französischen Version von Asterix und der Kupferkessel tritt ein Julesraimus auf, der allerdings außer dem Namen keine Ähnlichkeit mit Raimu aufweist.

Raimu, gebürtig "Jules Auguste César Muraire" (* 18. Dezember 1883 in Toulon; † 20. September 1946 in Neuilly-sur-Seine), war ein französischer Entertainer und Filmschauspieler.

Raimu, vlastním jménem Jules Auguste Muraire (18. prosince 1883, Toulon – 20. září 1946, Neuilly-sur-Seine) byl francouzský herec a komik, jehož sláva kulminovala ve 30. a 40. letech 20. století. Začínal ve známém pařížském kabaretu Folies Bergère. U filmu mu dal nejvíce příležitostí Sacha Guitry, který obdivoval Raimův komický talent, Marcel Pagnol mu věřil i ve vážnějších rolích (hrál v jeho filmech "César", "La Femme du boulanger" či "La Fille du puisatier"). Orson Welles ho označil za "největšího herce všech dob".