Geschichte.

Antike.

In der Antike wurde der Ort Singara genannt. Gelegen am Fuße des Berges Sindschar, hatte es eine große strategische Bedeutung. In römischer Zeit wurde Singara schwer befestigt und Legionsstandort (so etwa für die Legio I Parthica). In der Spätantike war die Stadt dann wiederholt das Ziel von Angriffen der Sassaniden. 344 fand hier eine große Schlacht statt, in welcher der römische Kaiser Constantius II. fast schon gewonnen hatte, als ihn das undisziplinierte Verhalten seiner Truppen doch noch den Sieg kostete. Im Frieden von 363 wurde die Stadt dem Sassanidenkönig Schapur II. zugesprochen. Aus römischer Zeit sind heute noch einige Überreste vorhanden. Der Ort ist wohl auch mit dem Schinar der Bibel gleichzusetzen; wenigstens ist der Name davon abgeleitet.  In Singara muss es auch eine größere christliche Gemeinde gegeben haben, aus der unter anderem Gabriel von Schiggar stammte, der im 7. Jahrhundert Leibarzt von König Chosraus II. war.

Kämpfe 2014–2015.

Im August 2014 flohen Tausende von in Sindschar lebenden Jesiden vor den sunnitischen IS-Kämpfern vor allem in den Höhenzug des Dschabal Sindschar, zum Teil auch in die Türkei oder in die Autonome Region Kurdistan. Zuvor sind die in Sindschar stationierten kurdischen Peschmerga geflohen und haben die Zivilbevölkerung schutzlos zurückgelassen. Die Jesiden wurden von den kurdischen Kämpfern YPG militärisch unterstützt. US-amerikanische Kampfbomber griffen militärisches Gerät (Lastwagen, Artillerie, Panzer) des IS an. US-amerikanische und kurdische Transportflugzeuge versorgten die Flüchtlinge auf dem Sindschar-Gebirge mit Lebensmitteln. YPG-Kämpfern gelang es zusammen mit Kämpfern der HPG, einen Korridor nach Syrien freizukämpfen und zu halten, wodurch den Eingeschlossenen die Flucht aus dem Gebirge ermöglicht wurde.  Mitte Oktober 2014 traten die IS-Milizen wieder zu einer Offensive an und konnten den Kessel bis zum Fuß des Gebirges zusammenziehen; es wurden etwa 7.000 Zivilisten im Gebirge eingeschlossen. Nur der Ort Scharaf ad-Din konnte in der Schlacht um Scharaf ad-Din von den in der Zwischenzeit gebildeten jesidischen Bürgerwehren Hêza Parastina Şingal (HPS) und Yekîneyên Berxwedana Şingal (YBS) gehalten werden. Die verbliebenen Ortschaften mussten in Rückzugsgefechten aufgegeben werden.  Am 1. November 2014 wurde bekannt, dass die Peschmerga eine Offensive zur Befreiung der Stadt gestartet hatten. Im Dezember 2014 waren bereits Teile der Stadt in kurdischer Hand. In Hardan, einem jesidischen Dorf nahe Sindschar, fand man Massengräber.  2015 war Sindschar immer noch umkämpft. Auf kurdischer Seite beteiligen sich mehrere unterschiedliche Milizen, die untereinander zerstritten sind. Masud Barzani kündigte am 3. August 2015 an, die Region Sindschar solle Teil der autonomen kurdischen Region werden. Nach einer neuen Großoffensive (Operation Free Shingal) im Herbst 2015 teilten Kreise der kurdischen Autonomieregierung am 13. November 2015 mit, es seien Peschmerga von allen Seiten nach Sindschar eingedrungen und dass es gelungen sei, zentrale Gebäude zu besetzen. Noch im Laufe des Tages wurde die Stadt aus der Hand des IS befreit; die IS-Milizen leisten keinen Widerstand, sondern flohen. Neben den Peschmerga, die sich ihrerseits zum großen Teil aus jesidischen Kämpfern zusammensetzten, waren an der Aktion auch Mitglieder von YBS, HPS, YPG und PKK beteiligt. Der Verlust Sindschars war für den IS ein empfindlicher Rückschlag, da die beiden wichtigsten Orte der IS, ar-Raqqa (Syrien) und Mossul (Irak), über den Highway am Dschabal Sindschar entlang verbunden sind.  Nach der Rückeroberung fand man ein Massengrab mit den Leichen von 78 jesidischen Frauen. Der Bürgermeister Sindschars äußerte, von etwa 10.000 Bewohnern fehle jede Spur; man nehme an, dass die meisten ermordet wurden.

Sindschar (andere Schreibweisen: "Sinjar," "Singar" oder "Shingal," kurmandschi-,, ) ist eine irakische Stadt in der Provinz Ninawa mit 39.875 Einwohnern (Stand 2006). Gleichzeitig ist Sindschar auch Hauptstadt eines gleichnamigen Distriktes. Die Stadt liegt südlich des Dschabal Sindschar und gehört zu den umstrittenen Gebieten des Nordiraks.

Sindžár (arabsky '; kurdsky ') je město v Ninivském guvernorátu v Iráku. Leží na severozápadě guvernorátu na jižním úpatí pohoří Džabal Sindžár a u hranice Iráckého Kurdistánu, který si jej nárokuje.


Handlung.

F.E.A.R. bedeutet "First Encounter Assault Recon" (frei übersetzt „Aufklärung und Angriff bei Erstkontakt“). Man übernimmt die Rolle eines Mitglieds dieser Spezialeinheit, die in die Docks der Stadt geschickt wird, um eine Privatarmee zu stoppen. Die gegnerischen Soldaten werden von dem telepathisch begabten Psychopathen Paxton Fettel befehligt, der jüngst aus dem Gefängnis ausgebrochen ist. In den Docks wird jedoch die Spezialeinheit durch ein Mädchen in einem roten Kleid getötet, nur der Protagonist überlebt. Daraufhin säubert der Spieler im Alleingang die Docks von dieser geheimnisvollen Truppe. Schließlich wird festgestellt, dass es sich um geklonte Soldaten der Armacham Technology Corporation handelt. Der Protagonist muss herausfinden was es mit Fettel und dem Mädchen auf sich hat und auf welche Weise Armacham in die genannten Vorfälle verwickelt ist.

Projekt Origin.

Das Projekt Origin ist ein Projekt zur Züchtung von Kommandanten mit telepathischen Fähigkeiten, die die replizierten Supersoldaten kontrollieren können. Die Kommandanten können ihren Soldaten Befehle und Informationen direkt über das Schlachtfeld liefern, ohne mit ihnen in Kontakt (z. B. durch Funk) treten zu müssen. Damit Telepathen gezüchtet werden konnten, brauchte man erst die DNA eines anderen Telepathen. Dazu missbrauchten die Projektleiter Harlan Wades Tochter Alma Wade. Es entstanden zwei Personen aus Almas Genen: der Spieler und Paxton Fettel. Die übersinnlichen Kräfte des Spielers wurden als unzureichend angesehen, und so wurde die Entscheidung getroffen, eine zweite Person zu entwickeln – mit erfreulicherem Ergebnis. Aus diesem Grund wurde nur Fettel ausgebildet, die Replikanten steuern zu können. Da Fettel für Almas Telepathie allerdings sehr anfällig war und auf ihren Befehl im Alter von 10 Jahren mehrere Angestellte von Armacham ermordete, wurde Fettel in Verwahrung genommen und das Projekt Origin eingefroren. "Project Origin" ist auch der Untertitel des Nachfolgerspiels.

Projekt Perseus.

Das Projekt für die Entwicklung der Supersoldat-Replikanten. Ursprünglich aus dem Projekt Icarus entstanden, was zum Ziel hatte, menschliche Muskeln und Knochen zu verbessern. Projekt Perseus beschäftigte sich damit, starke Soldaten zu erschaffen, die leicht durch die Kommandanten des Projekt Origin zu kontrollieren und bei Verlust auch schnell und billig zu ersetzen sind. Des Weiteren haben die Replikanten keinen menschlichen Wert, weshalb jegliche Menschenrechte für sie nicht gelten. Aus diesem Grund kann man sie ohne Rücksicht auf Verluste einsetzen und trivial ersetzen.

Charaktere.

Der Spieler.

Wer genau der Spieler eigentlich ist, bleibt lange Zeit unbekannt. Allerdings ist er der erste Prototyp von ATC. Gleich im Anschluss des ersten Abschnitts des Spieles werden Andeutungen darauf gemacht, dass an ihm selbst in der Vergangenheit Experimente durchgeführt wurden. Er ist der erste Sohn von Alma und sieht sie deshalb auch immer wieder in Visionen. Der Spieler verfügt über die von Alma vererbte Fähigkeit, kurzzeitig seine Reaktionsfähigkeit zu erhöhen, was ihm einen Vorteil gegenüber seinen Gegnern verschafft. Zusätzlich hat er ein Gespür für paranormale Aktivitäten. Der Spieler und Fettel gehören zum Projekt Origin und sind eigentlich dazu gezüchtet worden, die Kommandanten der Replikantenarmee zu sein. Rein theoretisch müsste der Spieler also auch dieselbe Fähigkeit wie Fettel haben, die Replikanten zu steuern, was ihm aber – scheinbar mangels telepathischer Erfahrung und Ausbildung im Umgang mit seinen Kräften, die Fettel genoss – nicht gelingt. Allerdings kommt auch heraus, dass die Kräfte des Spielers von Armacham als unzureichend dargestellt werden, ganz im Gegensatz zu denen von Fettel. Fettel erwähnt des Öfteren, dass sie dieselbe Mutter haben, was auch das Projekt Origin bestätigt.

Das mysteriöse Mädchen (Alma Wade).

Alma gibt zu Beginn des Spiels Paxton Fettel den Befehl zur Ermordung aller Armacham-Mitarbeiter und zur Befreiung ihres Körpers aus einer Kapsel in der unterirdischen Armacham-Anlage (ATC). Alma taucht bis zum Schluss nur in Visionen des Spielers auf. Erst als ihr Körper aus der Kapsel befreit wird, ist sie real, was bedeutet, dass sie nur in Level 2, am Hafen und gegen Ende des Spiels für den Spieler gefährlich ist.  Alma wurde, als sie acht Jahre alt war, von ihrem Vater (Harlan Wade, der ein ranghohes Mitglied bei Armacham ist) für ein spezielles Testprogramm (Projekt Origin) zur Verfügung gestellt, da sie paranormale Fähigkeiten besitzt. Sie wurde in ein künstliches Koma versetzt. Der Wissenschaftler Harlan Wade leitete diese Operation. Alma bekam ihr erstes Kind (den Spieler) mit 15 Jahren, später gebar sie noch einen zweiten Prototyp: Paxton Fettel, der versucht seine Mutter von diesem Schicksal zu erlösen.  Zu Anfang bis zum letzten Drittel erscheint Alma als etwa achtjähriges Mädchen. Später jedoch wird sie mehr und mehr zu einer etwa 16-jährigen Figur.  Alice Wade (Alma Wades Schwester)  Geschichte:  Sie ist die Tochter von Harlan Wade, Alice wurde mit viel Liebe von ihrem Vater großgezogen. Obwohl sie für die Armacham Technology Corporation arbeitet, wurde sie nie darüber informiert, dass sie eine Schwester hat, oder dass ihre Schwester furchtbar im Sinne des Armacham-Projekts, bekannt als Projekt Origin, misshandelt wurde. Wegen ihrer sanften Erziehung ist Alice' Persönlichkeit freundlich und nett, ein scharfer Kontrast zu der hasserfüllten Persönlichkeit von Alma Wade. Ihre Erziehung bindet sie sehr eng an ihren Vater und sie blieb unwissend über die Verbrechen, die er begangen hat gegen seine älteste Tochter (Alma Wade). In ihrem Büro ist ein Bild von ihr und ihrem Vater, glücklich lächelnd. Der Standort von Alice' Büro ist im 6. Stockwerk in dem exklusiven Gebäude von Armacham Headquarters (Hauptgebäude).  Kurz vor den Ereignissen in "F.E.A.R." begann Alice mithilfe von Aldus Bishop ihre Arbeit an der Vermessung des Auburn Districts und studierte die Analysen des kontaminierten South River Wastewater Treatment Plants. Wegen Alice' Mangel an Wissen über ihre Schwester und Projekt Origin versteht sie nicht, dass die Kontamination von der geheimen Origin-Einrichtung kommt, welche eine Kombination von giftigen Chemikalien und Almas ungezügelter Wut macht, sodass jeder, der sich in dem Gebiet befindet, sich krank fühlt. In der Betrachtung des Auburn Districts selbst notiert sie, dass Menschen Übelkeit und Unwohlsein fühlen, nachdem sie sich dort einige Zeit aufgehalten haben. Sie findet es kurios, obwohl die meisten Ursachen des Phänomens lokalisiert waren.

Mehrspieler und F.E.A.R. Combat.

Im Mehrspielermodus unterstützt das Spiel folgende Modi:  Auch das Anti-Cheat-Tool PunkBuster wurde in das Spiel integriert.  Ab dem 17. August 2006 stand der Mehrspieler-Teil von "F.E.A.R." unter dem Namen F.E.A.R. Combat kostenlos im Internet zum Herunterladen bereit. "F.E.A.R. Multiplayer" und "F.E.A.R. Combat" sollen nach der Installation des aktuellen Patchs miteinander kompatibel sein.

Technik.

Das Spiel nutzt die von Monolith entwickelte "Jupiter-Ex"-Engine, welche die Havok-Physik-Engine integriert hat. Zusätzlich zu erwähnen sind das Partikelsystem, der Zeitlupen-Effekt (Bullet Time) und die herausragende KI. "F.E.A.R." wurde für einen Prozessorkern geschrieben. Aus diesem Grund ist die Taktrate ein entscheidender Faktor bei der Darstellung des Spiels. Mit der gleichen Grafikkarte erhält man somit eine bessere Darstellung mit einem Einzelkernprozessor mit 3 GHz als mit einem Mehrkernprozessor, der nur mit 2 GHz getaktet ist.  Seit dem 23. November 2005 steht das SDK zu "F.E.A.R." zum Herunterladen bereit. Es beinhaltet einen Level-, Model-, String-, Effekt- und Waffeneditor als auch ein Archivierungsprogramm, um die Dateien in ein kompatibles Format zu konvertieren.

Erweiterungen.

F.E.A.R: Extraction Point.

Die Erweiterung "Extraction Point" erschien im September 2006 und wurde von TimeGate Studios entwickelt und von Sierra Entertainment veröffentlicht. Dieses Add-on setzt das installierte Basisspiel voraus. Die Hintergrundgeschichte von "Extraction Point" setzt dort an, wo das Hauptspiel aufhörte: Nachdem Alma in den Hubschrauber geklettert war, stürzte dieser ab. Der Spieler findet sich sofort in einer Kampfsituation wieder mit den von Alma aus Wut über den Tod ihres Sohnes Fettel reaktivierten Klonen. Die Erweiterung bietet neue Waffen und Gegnertypen.

F.E.A.R.: Perseus Mandate.

Im November 2007 erschien mit "Perseus Mandate" eine weitere Story-Erweiterung für "F.E.A.R.", die jedoch nicht das Hauptspiel voraussetzt. Das Add-On wurde erneut von TimeGate Studios entwickelt. Eine Neuheit sind KI-gesteuerte Verbündete. "Perseus Mandate" spielt während der Ereignisse von "F.E.A.R."

Nachfolger.

Streitfall.

Da sich der Publisher Sierra und Entwickler Monolith im Streit getrennt hatten, lagen die Namensrechte an "F.E.A.R." bei Sierra, Monolith gehörten die spieletechnischen Inhalte. Sowohl Sierra als auch Monolith wollten einen Nachfolger des Spieles veröffentlichen.  Monolith plante die Geschichte des Hauptspiels weiterzuerzählen – ohne Rücksicht auf die Add-ons, welche nach dem Streit entwickelt und veröffentlicht wurden. Monoliths Nachfolger sollte unter dem Namen "Project Origin" erscheinen. Sierra hatte ebenfalls vor, ein Studio damit zu beauftragen einen Nachfolger unter dem Titel "F.E.A.R. 2" zu entwickeln.  Nach der Fusion des Sierra-Eigners Vivendi Games mit Activision verkaufte das Unternehmen die Rechte des Franchises an Warner Bros. Interactive, den Eigentümer von Monolith, da man nun keine Verwendung mehr für den Namen hatte.

F.E.A.R. 2: Project Origin.

"" ist der ebenfalls von Monolith Productions entwickelte Nachfolger zu "F.E.A.R." und wurde nach langwierigen Lizenzstreitigkeiten um die Namensrechte am 13. Februar 2009 für Windows, Xbox 360 und PlayStation 3 von Warner Bros. Entertainment veröffentlicht. Der Spieler steuert in der Fortsetzung den Delta-Force-Soldaten Michael Becket. "F.E.A.R. 2" beginnt kurz vor dem Ende des Vorgängers.

F.E.A.R. 3.

Im April 2010 kündigte Warner Bros. Entertainment den dritten Teil der "F.E.A.R."-Reihe an. Der Ego-Shooter "F.E.A.R. 3" (Alternativschreibweise: "F.3.A.R.") wurde nicht mehr von Monolith Productions entwickelt, sondern von Day 1 Studios, die bereits an der Konsolenportierung von "F.E.A.R." gearbeitet hatten. Auch läuft der Nachfolger nicht mehr auf der LithTech-Engine von Monolith, stattdessen verwendeten die neuen Entwickler ihre hauseigene Engine. Der Filmregisseur John Carpenter und der Comicautor Steve Niles waren als Berater an dem Projekt beteiligt. "F.E.A.R. 3" erschien am 24. Juni 2011 für Windows, Xbox 360 und PlayStation 3. Im Abschluss der Trilogie spielt der Spieler wahlweise den "Point Man" (Protagonist des ersten Teils) oder Paxton Fettel.

Romanveröffentlichung.

Im Februar 2012 erschien der gleichnamige Roman "F.E.A.R." von Dominik Kristen, ISBN 978-3-942384-49-0.

Fear (Eigenschreibweise F.E.A.R., für „Furcht“ und Akronym von "First Encounter Assault Recon") ist ein Ego-Shooter, der von dem US-amerikanischen Studio Monolith Productions entwickelt und am 18. Oktober 2005 von Sierra Entertainment veröffentlicht wurde. Am 10. November 2006 erschien das Spiel zudem für die Xbox 360 und im April 2007 auch für die PlayStation 3. "F.E.A.R." vereint Ego-Shooter und Survival Horror und setzt dabei auf unheimliche Atmosphäre, Feuergefechte und den aus dem Kinofilm "Matrix" und dem Videospiel "Max Payne" bekannten Bullet-Time-Effekt. Bei den Schockeffekten orientierten sich die Entwickler stark an asiatischen Horrorfilmen wie "Ring" oder "Der Fluch – The Grudge".

F.E.A.R. First Encounter Assault Recon je hororová střílečka z pohledu první osoby, vyvinutá Monolith Productions a vydána firmou Vivendi. Byla vydána 17. října 2005 pro Windows a portována Day 1 Studios na Xbox 360 a PlayStation 3. Timegate Studios vydalo po té dva datadisky: F.E.A.R. Extraction Point v říjnu 2006 a F.E.A.R. Perseus Mandate v listopadu 2007. Tyto tituly byly portovány na Xbox 360 pod názvem F.E.A.R. Files. Přímé pokračování jménem bylo vydáno Monolith Productions v únoru 2009.


Leben.

Karády stammte aus kleinsten Verhältnissen im proletarischen Budapester Vorort Kőbánya. Ihr Vater, ein Schuster, galt als aggressiver Haustyrann. Katalin Karády besuchte zunächst eine Handelsschule. Nach einer gescheiterten Ehe mit einem erheblich älteren Mann wandte sie sich der Schauspielerei zu und trat in den Budapester Theatern "Vígszínház" und "Pesti színház" auf. Schließlich festigten ihre 20 zwischen 1939 und 1948 gedrehten großen Spielfilme Karádys Ruhm als Femme fatale mit faszinierender erotischer Ausstrahlung, welche noch durch ihre ausdrucksstarke Altstimme unterstrichen wurde, die der Stimme einer Zarah Leander oder Marlene Dietrich ebenbürtig war. Ein häufiger Filmpartner von ihr war Pál Jávor, das größte männliche Sexsymbol des ungarischen Films in diesen Jahren.  Karádys eigentliche Karriere endete schon 1944, als sie am 18. April 1944 von der Gestapo festgenommen, misshandelt und mehrere Monate lang inhaftiert wurde. Schon vorher hatten Pfeilkreuzler die Konzerte des als zu „judenfreundlich“ geltenden Stars gestört. Nach dem Krieg drehte Karády nur noch einen einzigen Film (1948) und emigrierte 1951 nach Brasilien. Ab 1977 lebte sie in New York, wo sie sich als Hutmacherin durchgeschlagen haben soll. Aufforderungen zu einer Rückkehr schlug sie konsequent aus. Sie starb 1990 in New York. 2004 wurde sie von der Gedenkstätte Yad Vashem mit dem Titel Gerechte unter den Völkern geehrt.

Wirkung.

Karády galt als wahrer Shooting Star: Bereits ihre erste Filmrolle in dem Melodram "Halálos tavasz" 1939 machte sie zum Star. Nach ihrer Emigration rund um die Machtübernahme der Kommunisten im Land fiel sie zunächst in der Heimat in Ungnade, die jüngere Generation der 1950er-70er Jahre kannte sie nicht mehr. Erst ab Anfang der 1980er Jahre wurden ihre Schlager und Filme in Ungarn wiederentdeckt, insbesondere durch das Album "Sohase mondd" (1982) der Sängerin und Schauspielerin Judit Hernádi, die darin der Attitüde und dem Gesangsstil Karády Hommage erwies. Das Lebensschicksal der Schauspielerin wurde 2001 von Péter Bacsó unter dem Titel "Hamvadó cigarettavég" (In Asche verfallendes Zigarettenende) verfilmt.

Katalin Karády (ursprünglich "Kanczler", ungarische Namensform "Karády Katalin", ) (* 8. Dezember 1910 in Budapest, Österreich-Ungarn; † 8. Februar 1990 in New York City) war eine Schauspielerin und Sängerin. Sie gilt als der berühmteste weibliche Filmstar im Ungarn der 1940er Jahre.

Katalin Karády (8. prosince 1910 Budapešť – 8. února 1990 New York) byla maďarská herečka a zpěvačka. Hvězda maďarského filmu v letech 1939–1945 je mimo Maďarsko známá především záchranou mnoha židovských dětí, za kterou byla oceněna titulem Spravedlivý mezi národy.


Entstehung.

"The X Factor" wurde von Sony Music in Zusammenarbeit mit Simon Cowell als Ersatz für die Castingshow "Pop Idol" entwickelt. Cowell, der zuvor als Juror bei "Pop Idol" tätig gewesen war, hatte bereits den Wunsch geäußert, eine Fernseh-Castingshow auszustrahlen, zu der er die Rechte besitze. Die erste Staffel von "Pop Idol" war sehr erfolgreich, während die zweite Staffel zwar ebenfalls Erfolg hatte, die Zuschauerzahlen im Finale allerdings auf ein Minimum sanken. Viele, so auch Cowells Mit-Juror Pete Waterman waren außerdem der Ansicht, dass Michelle McManus den Gewinn nicht verdient habe. 2004 kündigte Simon Cowell also schließlich mit ITV eine neue Castingshow namens "The X Factor" an, bei der Simon Fuller, der Erfinder der "Idol"-Serie, nicht involviert sein sollte. Die Ähnlichkeit der beiden Formate wurde später im Rahmen eines Gerichtsverfahrens behandelt.

Konzept.

Kategorien.

Im Gegensatz zum Vorbild "Pop Idol" hat "The X Factor" keine Alters-Obergrenze und außerdem können sich Gesangsgruppen bewerben. Des Weiteren werden die Kandidaten in Kategorien eingeteilt und individuell betreut. Simon Cowell sagte dazu, „We're trying to create a different competition. Hopefully we're going to be able to appeal to somebody over the age of 35 who keeps saying to me 'there aren't any artists I like in the competition'. It's amazing, but we haven't catered for older record buyers who want to buy into the new Cliff Richard or whatever.“  In den ersten drei Staffeln wurden die Kandidaten in drei Kategorien eingeteilt: 16- bis 24-jährige Solosänger, Solosänger über 24 und Gruppen. Da jede Kategorie von einem Juror speziell betreut wird, wurden die Gruppen ab der vierten Staffel neu strukturiert, nachdem ein vierter Juror eingeführt wurde. Des Weiteren wurde in Staffel 4 und 5 auch das Mindestalter von 16 auf 14 Jahre herabgesetzt, was in der sechsten Staffel allerdings wieder geändert wurde. Die Gruppen sind seitdem "Boys" (Männliche Solosänger unter 25), "Girls" (Weibliche Solosänger unter 25), "Over 25s" (Solosänger ab 25) und "Groups". In der siebten Staffel wurden die Altersgrenzen auf unter/über 28 verschoben, nur um es in der achten Staffel wieder zur Grenze bei 25 Jahren zurückzuführen. Das gleiche wiederholte sich in der neunten und zehnten Staffel. In allen Staffeln entschied die Produktion der Show, welche Kategorie von welchem Juror betreut wurde. Eine Ausnahme machte die zwölfte Staffel, in der die Zuschauer über Twitter an einer Abstimmung zu dieser Entscheidung teilnehmen konnten.

Phasen.

Im Laufe der Show gibt es fünf Phasen, durch die die Kandidaten gehen müssen:  "Bemerkung: In den Staffeln 10 und 11 wurde das "Bootcamp" auf wenige Minuten gekürzt und vor Ausstrahlung der "Six-Chair-Challenge" gezeigt."

Castings.

Vor der eigentlichen Produktion der Show werden einige Castings vor den Produzenten der Show gehalten, zu denen man entweder nach voriger Anmeldung eingeladen wird, oder bei denen jeder vorsingen darf ("Open Auditions"). Diese Castings, die an mehreren Orten in Großbritannien abgehalten werden, sind jährlich gut besucht und werden zwar selbst nicht ausgestrahlt, allerdings werden immer wieder Bilder winkender Zuschauermassen und Ähnliches im Laufe der ausgestrahlten Castings gezeigt. Zu diesem Zweck wurden die Zuschauermassen vom Produktionsteams schon mit „selbst gestalteten“ Schildern ausgestattet. Nachdem die Kandidaten oft stundenlang warten müssen, singen sie vor einem Teil der Produzenten vor. Danach erhalten sie, wenn es den Produzenten gefallen hat, ein "Goldenes Ticket", mit dem sie vor wichtigeren Produzenten vorsingen dürfen. Nur Kandidaten, die es durch eine zweite und dritte Castingrunde schaffen, werden tatsächlich zu den Fernsehcastings eingeladen.  Eine Auswahl der aufgenommenen Castings, meist die besten, schlechtesten und lustigsten, werden dann im Fernsehen ausgestrahlt. In den ersten fünf Staffeln des Formats sang jeder Kandidat im Castingraum A capella ein oder mehrere Lieder seiner Wahl. Bis zur neunten Staffeln konnten die Kandidaten dann wählen, ob sie mit Begleitung oder ohne singen wollten, während sie vor einem großen Publikum auftraten. Nach ihrer Performance bewerten die Kandidaten diese direkt und geben entweder ein „Ja“ oder ein „Nein“. Wenn der Sänger oder die Gruppe von einer Mehrzahl der Juroren ein „Ja“ bekommen hat, geht es weiter in die nächste Phase. In der zehnten und elften Staffel fanden zusätzlich zu den "Arena Auditions" auch wieder "Room Auditions" statt, während diese in den Staffeln 12 und 15 wieder gestrichen wurden. In Staffel 13 und 14 fanden dafür nur "Room Auditions" statt.  Für die erste Staffel bewarben sich über 50.000 Sängerinnen und Sänger und Gruppen, in der zweiten Staffel etwa 75.000, dies wurde von der dritten Staffel mit etwa 100.000 Bewerbern und der vierten Staffel übertroffen, bei welcher sich über 150.000 hoffnungsvolle Kandidaten beworben hatten. 182 Tausend Acts beworben sich für die fünfte und rekordverdächtige 200 Tausend für die sechste Staffel der Show. In Staffel 7 konnten sich Kandidaten erstmals mit einem Video bewerben und in der neunten Staffel gab es die Chance, seine Bewerbung über Facebook abzugeben.

"Bootcamp" und "Judges' Houses".

Die Titelanwärter die in den Auditions ausgewählt wurde, werden im "Bootcamp" und "Judges' House" stark selektiert, bis nur noch eine kleine Anzahl an Kandidaten in jeder Kategorie zu finden ist, die dann an den "Live-Shows" teilnehmen. Im Bootcamp wählen die Juroren gemeinsam sechs Acts aus jeder Kategorie aus, die dann in die Runde der "Judges' Houses"weitergeleitet werden. Erst danach erfahren sie, welcher Gruppe sie als Mentor zur Verfügung stehen werden. Das Bootcamp ist in zwei Teile unterteilt: Im ersten Abschnitt werden die Kandidaten in Gruppen eingeteilt, in denen sie vor der Jury singen sollen. Die, die diese Phase überstehen, dürfen ein weiteres Mal vor der Jury singen, dieses Mal allerdings alleine und meist vor einem zusätzlichen Live-Publikum. Beide Teile werden seit der siebten Staffel in der Wembley Arena aufgenommen – einzige Ausnahme sind hier die zwölfte und dreizehnte Staffel, in denen das Bootcamp im "The Grove Hotel" in Watford bzw. im "Alexandria Palace" stattfand. In der Regel geben die Juroren kein direktes Feedback, sondern entscheiden die Weiterkommenden im Anschluss an die Performances. In dem Staffeln 4, 6, 8, 11, 12, 13, 14 und 15, erfuhren die Juroren gleichzeitig mit den Kandidaten, welche Gruppe sie betreuen sollten. In den Staffeln 5, 7 und 9 wurde dies den Kandidaten allerdings erst gesagt, als sie im "Judges’ House" angekommen waren. Dort entscheidet der Mentor nach weiteren Auftritten, welche drei seiner sechs Kandidaten er in die "Live Shows" mitnehmen wird.  Zwischen dem ersten und zweiten Teil des "Bootcamps" werden des Öfteren auch verschiedene Solosänger durch die Jury in neue Gruppen eingeteilt oder bestehende Gruppen aufgelöst oder verändert.  Nach der Bootcamp-Runde erfahren in der Regel die Juroren, welche Kategorie sie betreuen, und stellen dann in manchen Staffeln im Laufe einer "Six-Chair-Challenge" ihr Line-Up für die nächste Runde, das "Judges’ House", auf. In dieser Challenge können Anwärter einen der sechs Stühle auf der Bühne bekommen, wenn sie den jeweiligen Juror überzeugen. Wenn allerdings ein anderer danach auftritt, der den Juror mehr überzeugen kann, dann kann dieser ersteren ersetzen. Nur die, die am Ende auf den sechs Stühlen sitzen, kommen in die nächste Runde. Manchmal wurde das vorhergehende Bootcamp dann gekürzt gezeigt, manchmal auch ungekürzt gezeigt. Seit Staffel 15 können die Juroren je einen Kandidaten mit besonderem Potential durch Betätigen des Goldenen "X" Buzzers einen Platz in der nächsten Runde zusichern.

Das "X Factor"-Haus.

Die ausgewählten Finalisten (bisher entweder 9, 12, 13 oder 16 Acts) ziehen dann in ein gemeinsames Appartement, in dem sie bis zum Ende der Show bzw. ihrem Ausscheiden mit den anderen Kandidaten leben. Außerdem lebt dort auch das Produktionsteam. 2012 wohnten die Finalisten im "Corinthia Hotel" in London.

"Live Shows" bzw. "Finals".

Die finale Phase besteht aus einer Abfolge von zwei live übertragenen Shows, von denen die erste Performances der Kandidaten und die zweite den Vortrag der Ergebnisse des Publikum Votings beinhalten. Daraus resultiert, welche weitere Act eliminiert wird. Des Weiteren treten in unregelmäßigen Abständen auch prominente Gastperformer auf der Bühne auf. Die "Finals" wurden für die ersten 13 Staffeln in den Fountain Studios in Wembley, London gedreht. In den ersten fünf Staffeln wurden beide Shows Samstag abends ausgestrahlt, während für Staffel 6 die "Results Show" (Ergebnisbekanntgabe) auf Sonntag verschoben wurde. In Staffel 1 wurden neun Acts in die Liveshows geschickt, zwölf waren es dann in der zweiten. Nachdem in der siebten Staffel ein Wildcard System miteingeführt wurde, gab es dann 16 Acts in den Liveshows. Die Anzahl der Finalisten variierte aufgrund verschiedener Faktoren über die Jahre immer wieder.

Auftritte.

Die Show befasst sich hauptsächlich mit der Finden eines potenziellen Popstars oder einer Gruppe mit Star-Potential. Gesangstalent, Aussehen, Persönlichkeit, Bühnenpräsenz und Tanzroutinen sind daher wichtige Elemente der Leistungen der Teilnehmer. In der ersten Show tritt jeder Act vor einem Studiopublikum und den Juroren einmal auf und singt in der Regel über ein zuvor aufgenommenes Playback. Tänzer sind ebenfalls oft zu sehen; außerdem gleiten sich Teilnehmer gelegentlich selbst auf der Gitarre oder dem Klavier. In den ersten beiden Staffeln präsentierten die Kandidaten in der Regel ein bekanntes Lied. In der ersten Staffel war es vor allem der Fall, dass der jeweilige Teilnehmer selbst entscheiden konnte, wie er den Song präsentieren wollte. Ab der dritten Staffel hatte jede Staffel ein übergeordnetes Thema, für das speziell das zu präsentierende Lied ausgewählt wurde. Oft werden auch prominente Gäste eingeladen, die zum jeweiligen Thema passen. In der dreizehnten Staffel wurden die Themen für die jeweils nächste Liveshow live und „zufällig“ von einem Jukebox Generator ausgewählt. Nach jedem Auftritt bewerten die Juroren direkt die dargebotene Leistung. Regelmäßig kommt es dadurch zu hitzigen Diskussionen, wenn Mentoren ihre Kandidaten verteidigen, nachdem ein anderer Juror etwas an diesen kritisiert hatte. Nachdem alle Kandidaten aufgetreten sind, werden die Telefonleitungen geöffnet und das Publikum entscheidet, wer weiterkommt und wer die Show verlassen muss.  Sobald die Anzahl an Kandidaten auf eine bestimme, variierende Zahl gesunken ist, singt jeder Kandidat zweimal, und das Publikum darf anrufen, nachdem die erste Auftrittsrunde vorbei ist. Im großen Finale stehen dann letztendlich zwischen zwei und vier Teilnehmer, die um den Sieg konkurrieren.

Nach "The X Factor".

Der "X Factor" Gewinner wird mit einem über 1 Million Pfund dotierten Plattenvertrag bei Cowells Plattenfirma "Syco Music" in Zusammenarbeit mit Sony Music belohnt. Kandidaten, die ebenfalls hohe Endplatzierungen, aber nicht den Sieg vorweisen können, werden auch manchmal Plattenverträge angeboten, das ist allerdings nicht garantiert. In den ersten drei Staffeln wurde bekannt gegeben, die Gewinner würden von ihrem "X Factor" Mentor auch in der Musikindustrie gemanagt werden. In der vierten Staffel wurde aber ein vierter Platz am Jurypult eingeführt und mit der Sängerin Danii Minogue besetzt. Damit war sie zu diesem Zeitpunkt die einzige Jurorin, die kein Qualifikation als Managerin vorweisen konnte. Nachdem diese auch prompt "The X Factor" mit ihrem Finalisten Leon Jackson gewann, wurde ein externer Manager für diesen ausgewählt.

Staffelübersicht.

Staffel 1 (2004).

Die erste Staffel wurde vom 4. September bis 11. Dezember 2004 ausgestrahlt. Die Show wurde in mehrere Phasen unterteilt: "Auditions, Bootcamp. Judges' Houses" und "Live Shows". Die Siegerprämie war ein 1 Mio. Pfund-Plattenvertrag bei Syco Music.  Als Jury wurden Simon Cowell, Louis Walsh und Sharon Osbourne eingesetzt, während Kate Thornton als Moderatorin durch die Show führte. Ben Shephard moderierte außerdem das Spin-Off "The Xtra Factor" auf dem Fernsehsender ITV2.  Die Castings fanden in Dublin, London, Birmingham, Leeds und Glasgow statt.  Steve Brookstein war der Sieger der Staffel, womit Simon Cowell der gewinnende Juror war. Brookstein hatte in den folgenden Jahren einige Charterfolge, während die zweitplatzierte Band G4 zwei Alben veröffentlichte, die beide mit Platin ausgezeichnet wurden.  Nach den Auditions wurde jedem Juror eine Kategorie zugeordnet:  Jeder Juror konnte 12 Kandidaten aus seiner Kategorie für die zweite Runde, das "Bootcamp", auswählen, wo diese wieder auftraten. Die beiden Folgen aus dieser Runde wurden am 9. und 16. Oktober ausgestrahlt. Am Ende des Bootcamps konnte jeder Juror nur fünf seiner Künstler mit in die nächste Runde nehmen.  Die Kandidaten, die es in die Runde "Judges' Homes" geschafft hatten, fuhren zu einem Haus, das jeweils als das Zuhause ihres Mentors behandelt wurde. Sie wurden dort interviewt und traten ein weiteres Mal auf. Danach hatte jeder Juror die Möglichkeit, drei seiner Kandidaten mit in die "Live Shows" zu nehmen. Damit gab es insgesamt 9 "Finalists".  Es wurden jeden Samstag Abend zwei Liveshows ausgestrahlt. Bis Woche 5 trat jeder Act mit einem Song in der ersten Liveshow auf und das Publikum bekam die Möglichkeit, für ihren Lieblingsact anzurufen. In der zweiten Show wurden dann die beiden Kandidaten mit den wenigsten Stimmen genannt und diese mussten ein weiteres Mal singen, bevor die Jury entschied, wer die Show verlassen musste.  Das Format änderte sich ab der sechsten Woche, in der jeder Kandidat zwei mal in der ersten Show und einmal in der "Results Show" mit einem Song auftrat. Am Ende dieser musste der Act mit den wenigsten Stimmen die Show verlassen.  Die Live Shows begannen am 23. Oktober und endeten am 11. Dezember 2004 mit dem Finale.

Staffel 2 (2005).

Die zweite Staffel wurde vom 20. August bis 17. Dezember 2005 ausgestrahlt. Sie war länger als die erste Staffel. Als Jury wurden weiterhin Simon Cowell, Louis Walsh und Sharon Osbourne eingesetzt, während Kate Thornton als Moderatorin zurückkehrte. Ben Shephard moderierte außerdem weiterhin das Spin-Off "The Xtra Factor" auf dem Fernsehsender ITV2.  Shayne Ward setzte sich gegen knapp 75 Tausend andere Bewerber durch und wurde als Sieger der Staffel gekürt, womit Louis Walsh der gewinnende Juror war. Durch die Teilnahme am Wettbewerb und die damit verbundene Popularität konnte nicht nur Sieger Ward, sondern auch der Zweitplatzierte Andy Abraham, die drittplatzierte Gruppe Journey South und Maria Lawson, die auf dem achten Rang gelandet war, einen Plattenvertrag bekommen. Der Fünftplatzierte Chico Slimani konnte außerdem mit einer Single die britischen Singlecharts anführen.  Die "Auditions" wurden vom 20. August bis zum 24. September 2005 einmal wöchentlich ausgestrahlt. Nach den Auditions wurde jedem Juror eine Kategorie zugeordnet:  Die erste "Bootcamp"-Folge erschien am ersten, die zweite am 8. Oktober. Am Ende des Bootcamps konnte jeder Juror nur sieben seiner Künstler mit in die nächste Runde nehmen.  Die Kandidaten, die es in die Runde "Judges' Houses" geschafft hatten, fuhren zu einem Haus, das jeweils als das Zuhause ihres Mentors behandelt wurde. Sie wurden dort interviewt und traten ein weiteres Mal auf. Danach hatte jeder Juror die Möglichkeit, vier, statt wie im Vorjahr nur 3, seiner Kandidaten mit in die "Live Shows" zu nehmen. Damit gab es insgesamt 12 "Finalists".  Während des Wettbewerbs wurden jeden Samstag Abend zwei Liveshows augestrahlt. Bis einschließlich Woche 7 trat jeder Act mit einem Song in der ersten Liveshow auf und das Publikum bekam die Möglichkeit, für ihren Lieblingsact anzurufen. In der zweiten Show wurden dann die beiden Kandidaten mit den wenigsten Stimmen genannt und diese mussten ein weiteres Mal singen, bevor die Jury entschied, wer die Show verlassen musste.  Das Format änderte sich ab der achten Woche, in der jeder Kandidat zwei mal in der ersten Show und einmal in der "Results Show" mit einem Song auftrat. Am Ende dieser musste der Act mit den wenigsten Stimmen die Show verlassen. Die Liveshows begannen am 15. Oktober und das Live-Finale wurde am 17. Dezember 2005 ausgestrahlt, wo Shayne Ward als Sieger der Staffel herausging.

Staffel 3 (2006).

Die dritte Staffel wurde vom 19. August bis 16. Dezember 2006 ausgestrahlt. Als Jury wurden weiterhin Simon Cowell, Louis Walsh und Sharon Osbourne eingesetzt, während Kate Thornton als Moderatorin zurückkehrte. Ben Shephard moderierte außerdem weiterhin das Spin-Off "The Xtra Factor" auf dem Fernsehsender ITV2. Nach dem Halbfinale am 9. Dezember, wurde Cowell schon Sieger-Mentor, da die beiden Finalisten Leona Lewis und Ray Quinn aus seinem Team waren.  Statt dem früheren Design in rot-lila, war das Design in der dritten Staffel rot und blau. Außerdem wurde eine neue Webseite für die Staffel am 11. August 2006 veröffentlicht. Das Finale brachte der Show mit 12,6 Millionen einschaltenden Menschen, die höchsten Einschaltquoten bis dahin ein.  Am 16. Dezember wurde Leona Lewis im Finale als Siegerin gekürt. Sie hatte 60 % der Zuschauerstimmen erhalten. Lewis veröffentlichte eine Coverversion des Liedes "A Moment Like This" von Kelly Clarkson als ihre Siegersingle, das Platz eins der Charts erreichte. Obwohl sie erst Mitte Dezember veröffentlicht wurde, entwickelte sich "A Moment Like This" zur zweit-best verkauften Single des Jahres. Im Januar 2007 erreichte die Single Platinstatus, zertifiziert von der British Phonographic Industry.  Lewis ist mit 30 Millionen verkauften Einheiten eine der erfolgreichsten bisherigen Kandidaten der Show und auch die einzige ehemalige Kandidatin, die schon für einen Grammy Award nominiert wurde.  Die dritte Staffel war die letzte, die nur drei Juroren hatte und von Kate Thornton moderiert wurde.  Simon Cowell, Sharon Osbourne und Louis Walsh wurden erneut als Juroren der Show eingesetzt, womit Gerüchte darüber, dass Osbourne und Walsh aufgrund finanzieller Gründe nicht wiederkehren würden, als falsch aufgedeckt wurden. Außerdem kehrten Kate Thornton und Ben Shephard als Moderatoren zurück, wobei Shephard nur das Spin-Off "The Xtra Factor" auf ITV2 moderierte.  Im Vorfeld hatte Simon Cowell gesagt: "The next international boyband or girlband is what I want to see in this year's show." Außerdem wurden Gerüchte laut, es gäbe einen neuen, langfristigen Juror und die Altersgrenze werde auf 14 Jahre heruntergesetzt. Beide entpuppten sich als falsch, aber wurden in der vierten Staffel tatsächlich durchgesetzt. Stattdessen wurde in dieser Staffel auf verschiedene Gastjuroren, darunter Paula Abdul, gesetzt.  Die "Auditions" wurden in London, Birmingham, Dublin, Manchester, Leeds und Glasgow abgehalten und ab dem 19. August ausgestrahlt. Es hatten sich insgesamt über hunderttausend Menschen an der Show beworben.  Nach den Auditions wurde jedem Juror eine Kategorie zugeordnet:  Ursprünglich war vorgesehen, dass die Juroren in ihrer jeweiligen Kategorie 21 Kandidaten am Ende des "Bootcamps" weiter lassen könnten. Aber Cowell entschied, er habe einen Fehler gemacht, als er Ray Quinn nicht in diese einbezogen hatte. Die Produktion erlaubte ihm und den anderen Juroren daraufhin, einen weiteren Kandidaten in ihre Auswahl hereinzunehmen.  In der "Judges' Houses" Runde wurde die Anzahl der Kandidaten auf 12 gekürzt. Die Band "Avenue" wurde ursprünglich in die Liveshows gelassen, wurde später aber disqualifiziert, da sie einen bestehenden Managementvertrag mit einem von der Show unabhängigen Manager verschwiegen hatten. Ihren Platz nahmen "Eton Road" ein.  Während des Wettbewerbs wurden jeden Samstag Abend zwei Liveshows ausgestrahlt. Bis einschließlich Woche 6 trat jeder Act mit einem Song in der ersten Liveshow auf und das Publikum bekam die Möglichkeit, für ihren Lieblingsact anzurufen. In der zweiten Show wurden dann die beiden Kandidaten mit den wenigsten Stimmen genannt und diese mussten ein weiteres Mal singen, bevor die Jury entschied, wer die Show verlassen musste.  Das Format änderte sich ab der siebten Woche, in der jeder Kandidat zwei mal in der ersten Show und einmal in der "Results Show" mit einem Song auftrat. Am Ende dieser musste der Act mit den wenigsten Stimmen die Show verlassen. Im Finale sangen Lewis und Quinn je vier Lieder. Die Liveshows begannen am 14. Oktober und das Live-Finale wurde am 16. Dezember 2005 ausgestrahlt, wo Leona Lewis als Siegerin der Staffel herausging.

The X Factor ist eine Castingshow aus dem Vereinigten Königreich und der Ursprung des "The X Factor"-Franchise. Sie wird zweimal pro Woche, in der Regel samstags und sonntags auf dem britischen Fernsehsender ITV ausgestrahlt. Zuletzt wurde im Dezember 2019 ein Ableger unter dem Namen gesendet.

The X Factor je britská televizní hudební soutěž, která hledá nové pěvecké talenty. Tvůrcem soutěže je Simon Cowell. Producenty jsou Fremantle Media Thames a Cowellova produkční společnost SycoTV. Je vysílaná televizní stanicí ITV ve Spojeném království a na stanici TV3 v Irsku. Spin-off soutěže The Xtra Factor je vysílán stanicí ITV2. Show, která dala vzniknout celosvětové franšíze, byla náhradou úspěšné soutěže Pop Idol, ve které byl Simon Cowell porotcem.


Geschichte.

Der Verein wurde am 15. Juni 1909 als "SV Britannia Beuthen" gegründet und ungefähr 1911 in "SuSV Beuthen 09" umbenannt.  In den Jahren 1914, 1920, 1921, 1923, 1925 und 1929 wurde der Verein Oberschlesischer Meister und gewann 1930, 1931, 1932 sowie 1933 die Meisterschaft von Südostdeutschland; damit zog man in die Endrunde um die deutsche Meisterschaft ein.  1923 wurde Real Madrid in einem Freundschaftsspiel mit 2:1 bezwungen.  Bei der deutschen Meisterschaft 1930 verlor man im Achtelfinale mit 2:3 gegen den Hertha BSC im Poststadion in Berlin. In den beiden Folgejahren scheiterte Beuthen 09 jeweils im Achtelfinale, 1931 am Hamburger SV (0:2) und 1932 am PSV Chemnitz (1:5). Erst 1933 konnte schließlich das Achtelfinale überstanden werden, was vor allem dem Losglück zuzuschreiben war. So kam mit der SV Prussia-Samland Königsberg ein klar schwächerer Gegner an die Heinitzgrube, der dann auch deutlich mit 7:1 bezwungen wurde. Im Viertelfinale bekamen es die Weiß-Gelben mit dem TSV 1860 München zu tun. Hier war man klar überfordert und verlor deutlich mit 0:3. Noch zwei weitere Male konnte sich Beuthen 09 für die Endrunde qualifizieren, scheiterte jedoch sowohl 1934 als auch 1937 bereits in der Gruppenphase.  Im Jahre 1941 war Beuthen 09 Mitgründer der Gauliga Oberschlesien. In der Spielzeit 1943/44 konnten sie das spielerische Niveau nicht mehr halten und stiegen als Letzter ab.  Aus der Stadt Beuthen wurde nach dem Zweiten Weltkrieg 1945 das polnische Bytom, weshalb Beuthen 09 aufgelöst wurde. Stattdessen gründeten sich in Bytom mit Polonia Bytom und Szombierki Bytom neue Fußballvereine, die jedoch keine Nachfolger von Beuthen 09 sind.  Durch die Fusion von Max Bayern Bytom und Górny Śląsk Bytom wurde am 26. März 2009 der Verein Beuthen 09 neugegründet, der das historische Embleme des 1945 aufgelösten deutschen Vereins verwendet.

Spielstätte.

Der Spiel und Sportverein Beuthen 09 trug seine Heimspiele bis 1939 im Sportplatz Heinitzgrube, ab der Spielzeit 1940/41 im Beuthener Stadion aus. Das Stadion fasste 40000 Zuschauer. Der Zuschauerrekord (1941) lag bei 35000 Zuschauern.

Beuthen 09, eigtl. Beuthener Spiel- und Sportverein e. V. 1909, auch Beuthener SuSV 09 genannt, war ein deutscher Fußballverein aus dem oberschlesischen Beuthen.

Beuthenener Spiel- und Sport-Verein 1909 byl německý fotbalový klub, který sídlil ve slezském městě Beuthen (dnešní Bytom ve Slezském vojvodství). Založen byl v roce 1909, zanikl v roce 1945 po polské anexi Pruského Slezska.


Die tasmanische Sprachgruppe und ihre Beziehungen.

Man geht davon aus, dass zu Beginn des 19. Jahrhunderts etwa 5.000 Tasmanier rund zehn verschiedene Sprachen gesprochen haben. Die Aufzeichnungen über diese Sprachen sind äußerst dürftig und fehlerhaft. Gesammelt liegen sie vor bei Plomley 1976, die Hälfte des Materials stammt von George August Robinson und wurde 1829–34 aufgezeichnet, aber erst in den 1950er Jahren wiederentdeckt. Fast die gesamten Aufzeichnungen (Seefahrer, Siedler, Material aus den Konzentrationslagern) bestehen aus einfachen kurzen Wortlisten, die ohne jegliche linguistische Kompetenz nach dem Gehör aufgezeichnet wurden.  Wegen der Dürftigkeit des Materials ist nicht einmal klar, ob die tasmanischen Sprachen genetisch miteinander verwandt waren und eine einzige oder mehrere Sprachfamilien bildeten.  Auch die externen Beziehungen der tasmanischen Sprachen sind nicht geklärt (und werden wohl auch nicht geklärt werden können). Tasmanien wurde bereits vor mindestens 35.000 Jahren von Norden aus über die damals existierende Festlandverbindung zu Australien besiedelt. Die Überflutung der Bass-Straße durch Erhöhung des Meeresspiegels am Ende der letzten Eiszeit vor etwa 12.000 Jahren isolierte die Tasmanier von den Bewohnern des australischen Kontinents, so dass kulturelle und technische Innovationen nicht mehr ausgetauscht werden konnten. Dennoch ist es wahrscheinlich, dass die tasmanischen Sprachen mit den australischen Sprachen entfernt verwandt sind, wenn auch kaum gemeinsame Wortwurzeln identifiziert werden konnten. Crowley-Dixon drückten es 1981 so aus: „All we can say, is that there is "no" evidence that Tasmanian languages were "not" related to languages spoken on the mainland“ („Alles, was wir sagen können, ist, dass es "keine" Belege dafür gibt, dass die tasmanischen Sprachen "nicht" mit den auf dem [australischen] Festland gesprochenen Sprachen verwandt waren“).  Nach Joseph Greenberg sind die tasmanischen Sprachen zwar nicht mit den australischen, aber mit den geographisch weit entfernten Papuasprachen und den andamanischen Sprachen verwandt. Diese sog. "indopazifische Hypothese" Greenbergs wird allgemein abgelehnt.

Einzelsprachen.

Bei der Dürftigkeit des Materials ist eine Identifizierung einzelner Sprachen natürlich sehr problematisch. Crowley-Dixon 1981 kommen zu mindestens sechs, maximal acht Einzelsprachen, die durch ihre geographische Lage definiert sind. Originalnamen sind in keinem Fall erhalten geblieben.

Sprachliche Charakteristik.

Bei der schon mehrfach angesprochenen Dürftigkeit des vorliegenden Materials ist es äußerst schwierig, substantielle Aussagen über die Eigenschaften der tasmanischen Sprachen zu machen. Die folgenden Bemerkungen basieren auf Crowley-Dixon 1981.  Das phonologische System scheint dem der australischen Sprachen geglichen zu haben: es gab mindestens vier Verschlusslaut-Serien (bilabial, apico-alveolar, laminal und dorso-velar), einen Lateral, zwei r-Laute und zwei Halbvokale. Alle Verschlusslaute können nasaliert werden. Wörter bestehen in der Regel aus zwei Silben, Konsonantenhäufung ist im Wortinnern häufig, am Wortanfang selten.  Die Morphologie war suffigierend, allerdings ist es kaum möglich, die Funktionen isolierbarer Suffixe zu verstehen. Über syntaktische Funktionen und ihre Markierung (Kennzeichnung) sowie über die grundlegende Wortstellung im Satz lassen sich kaum Aussagen machen. (Die wenigen Sätze, die aufgezeichnet wurden, scheinen SVO nahezulegen.) Das Adjektiv folgt seinem Nomen.  Zwei Pronomina sind identifizierbar. Südost-Tasmanisch lauten sie "mina" „ich“ und "nina" „du“, in den anderen Sprachen sind die entsprechenden Formen oft sehr abweichend, die /m/-/n/-Opposition bleibt aber erhalten.

Rekonstruktionsversuch Palawa Kani.

Trotz der äußerst geringen erhaltenen Quellen versuchen einige Tasmanier heute, ihre verloren gegangenen Sprachen zu rekonstruieren. Das Ergebnis ist eine Kompositsprache namens Palawa Kani, die auf Basis der erhaltenen Wortlisten konstruiert wurde. Linguistisch ist diese äußerst fragwürdig, da die Wortlisten von sechs bis acht verschiedenen Sprachen stammen, von denen man nicht einmal weiß, ob sie genetisch verwandt sind. Praktisch ist es eine neue Kunstsprache. Bisher liegt keine Publikation der wissenschaftlichen Richtlinien dieses Projekts vor. Generell ist zu bemerken, dass eine seriöse Rekonstruktion einer ausgestorbenen Sprache auf einer solch extrem dürftigen Basis – wie sie in allen wissenschaftlichen Artikeln über tasmanische Sprachen beschrieben wird – unmöglich ist. Wenn gar von einer Verwendung der rekonstruierten Kunstsprache in Schulen oder bei Reden gesprochen wird, handelt es sich eher um folkloristische Aktionen zur Stärkung einer tasmanischen Identität, als um eine linguistisch begründete Sprachrekonstruktion.

Die tasmanischen Sprachen waren die Sprachen der Ureinwohner Tasmaniens. Diese wurden im 19. Jahrhundert von den englischen Kolonisatoren innerhalb von 80 Jahren systematisch ausgerottet, damit waren auch die tasmanischen Sprachen ausgestorben.

Tasmánské jazyky ("tasmánština") byly jazykovou rodinou, kterou mluvili Tasmánci na Tasmánii v Austrálii. Všechny jazyky v této rodině již vymřely, poslední mluvčí zemřela v roce 1905, naposledy se běžně používaly v 30. letech 19. století. Z tasmánských je známo jen několik slov, o fonologii nebo gramatice nevíme téměř nic. Nebyla prokázána spojitost s žádnou další jazykovou rodinou, řadí se proto mezi neklasifikované jazyky. Existují teorie, že tasmánské jazyky mají nějakou spojitost s andamanskými nebo papuánskými jazyky, nebyly ale prokázány.


Leben.

Familie.

Geboren als "Satō Nobusuke" () wurde er von seinem Onkel väterlicherseits in die Kishi-Familie adoptiert. Er heiratete deren Tochter und seine Cousine Yoshiko, mit der er zwei Kinder hatte. Er war der ältere Bruder von Premierminister Satō Eisaku, Schwiegervater von LDP-Generalsekretär Abe Shintarō und Großvater von Abe Shinzō, dem derzeitigen japanischen Premierminister. Abe Shinzōs jüngerer Bruder Kishi Nobuo (eigentlich Abe) ist ebenfalls LDP-Politiker und seit 2004 Abgeordneter im Oberhaus.

Karriere bis zum Ende des Zweiten Weltkriegs.

Kishi graduierte 1920 mit einem Abschluss in Rechtswissenschaften von der Kaiserlichen Universität Tokio und war anschließend im Ministerium für Handel und Industrie ("Shōkōshō") tätig. Nach der Gründung des Marionettenstaats Mandschukuo wurde er 1936 dorthin entsandt, um nominell stellvertretender Leiter der Wirtschaftsabteilung in dessen Regierung unter einem Chinesen zu werden. De facto war er damit zweitmächtigster Zivilist des Landes hinter dem Leiter der Abteilung für allgemeine Angelegenheiten Hoshino Naoki. Er führte in Mandschukuo Wirtschaftsreformen nach dem Vorbild des sowjetischen Fünfjahresplans durch. Er kehrte 1940 nach Japan zurück, um als Vizeminister für Handel und Industrie zu dienen.  Während des Krieges war Kishi von 1941 bis 1943 Minister für Handel und Industrie im Kabinett Tōjō, anschließend bis 1944 Minister ohne Geschäftsbereich und gleichzeitig stellvertretender Munitionsminister. Im April 1942 wurde er im Wahlkreis Yamaguchi 2 für die Taisei Yokusankai ins Repräsentantenhaus gewählt. Nach dem Krieg wurde er als mutmaßlicher Kriegsverbrecher der Klasse A im Sugamo-Gefängnis inhaftiert und im Rahmen der Weihnachtsamnestie am 24. Dezember 1948 freigelassen.

Nachkriegskarriere.

Nachdem er sich zunächst als Geschäftsmann reetabliert hatte, trat Kishi Anfang der 1950er Jahre nach der Aufhebung des Ausschlusses wichtiger Politiker und Beamten der Kriegszeit von öffentlichen Ämtern wieder in die Politik ein. Er wurde 1953 für die Liberale Partei erneut ins Repräsentantenhaus gewählt, organisierte die Demokratische Partei Japans mit, und war als deren Generalsekretär 1955 wesentlich am „konservativen Zusammenschluss“ beider Parteien zur Liberaldemokratischen Partei beteiligt. In der Regierung Ishibashi Tanzans, gegen den er im Dezember 1956 in einer Kampfabstimmung um den Parteivorsitz erst in der Stichwahl unterlegen war, amtierte er als Außenminister, bevor er Ishibashi nach dessen Schlaganfall im Februar 1957 als Premierminister und bald auch als Parteivorsitzender ablöste. Er entfaltete eine rege Diplomatie und arbeitete auf eine Ausweitung des Vertrages mit den USA von 1952 zu einem Vertrag über gegenseitige Kooperation und Sicherheit hin. Die Proteste gegen den Vertrag und die Art und Weise der Ratifizierung führten schließlich zum Rücktritt Kishis, sein Nachfolger wurde Ikeda Hayato.  Zur Wahl 1979 trat Kishi nicht mehr an und zog sich aus der Politik zurück. Er starb am 7. August 1987 im Alter von 90 Jahren im Universitätsklinikum der Tōkyō Ika Daigaku („Medizinische Universität Tokio“).

Kishi Nobusuke (jap. ; * 13. November 1896 in Yamaguchi, Präfektur Yamaguchi; † 7. August 1987 in Shinjuku, Präfektur Tokio) war ein japanischer Politiker (IRAA→Gokokudōshikai→parteilos→Nihon Saiken Renmei→LP→parteilos→DPJ→LDP) und von 1957 bis 1960 der 37. Premierminister von Japan und Vorsitzender der Liberaldemokratischen Partei. Von 1941 bis 1944 war er Minister im Kabinett Tōjō.

Nobusuke Kiši, rodným jménem Nobusuke Sató (13. listopadu 1896 – 7. srpna 1987) byl japonský politik. V letech 1957–1960 byl premiérem Japonska. 1956–1957 ministrem zahraničních věcí, 1941–1943 ministrem obchodu a průmyslu. Byl představitelem Liberální demokratické strany, dominantní síly japonského politického systému ve 2. polovině 20. století. Kiši byl jednou z klíčových figur při formování této strany i celého politického systému zvaného někdy "1955" (dle vzniku strany), jehož cílem bylo vytlačit levici dlouhodobě z vlády.


Geschichte.

Das EFI wurde am 9. September 1993 als Verein nach finnischem Recht mit Sitz in Joensuu gegründet. Mit Schaffung der Konvention über das Europäische Forstinstitut wurde der Verein zum 28. August 2003 in eine internationale Organisation umgewandelt. Die Gründe lagen vor allem im finnischen Vereinsrecht, welches zu hohen steuerlichen Belastungen der Mitarbeiter führte, womit Forschern verhältnismäßig wenig attraktive Bedingungen zur Mitarbeit geboten waren. Die Konvention wurde zur Mitte 2007 von 15 europäischen Ländern, den Vertragsstaaten, ratifiziert. Mitglieder des EFI sind mehr als 130 Organisationen aus über 30 europäischen Staaten.

Organe und weitere Einrichtungen.

Die Organe sind Weitere Einrichtungen sind die Regionalbüros, die sich mit bestimmten regionalen Schwerpunktthemen befassen. Seit 2007 befasst sich das EFIMED mit Sitz in Barcelona mit den Besonderheiten der Forstwirtschaft im Mittelmeerraum. Im April 2009 wurde in Freiburg i.Br. das EFICENT eingerichtet. Es fokussiert die zentraleuropäischen Staaten Deutschland, Frankreich, die Schweiz sowie die Beneluxländer. Eine integrale Komponente des EFICENT ist das Observatory for European Forests (OEF) mit Sitz in Nancy, Frankreich. Das Observatory hat, im Gegensatz zu den anderen Regionalbüros, einen pan-Europäischen Fokus und unterstützt das EFI insbesondere in seiner Informationsstrategie und Datenlieferung für forstpolitische Entscheidungen auf nationaler und internationaler Ebene. Weitere EFI Regionalbüros sollen in Zukunft in Wien (Mittelosteuropa) und Kopenhagen (Nordeuropa/Skandinavien) etabliert werden.  Das EFI betreut auch einige Projektzentren, die sich gezielt mit speziellen Fragestellungen befassen. Dies sind projektbezogene Zusammenschlüsse unterschiedlicher Organisationen mit Bezug zur Forstwirtschaft, deren Arbeit von einem EFI-Mitglied koordiniert wird. Sie sind finanziell autonom und haben eine Laufzeit von normalerweise fünf Jahren. Das EFI koordiniert derzeit (August 2009) sechs Projektzentren (CONFOREST, EUFORIC, IEFC, INNOFORCE, PHOENIX, PROCES).  Der wissenschaftliche Beirat (Scientific Advisory Board) soll die Qualität der Arbeit des EFI und seiner Projektzentren durch Auswertung der durchgeführten Projekte gewährleisten.

Das European Forest Institute (EFI) ist eine internationale Organisation europäischer Staaten mit Sitz in Joensuu/Finnland. Ihre Hauptzielsetzung besteht in der Forschung zur Forstpolitik auf pan-europäischer Ebene einschließlich der unterschiedlichen Aspekte, die bei der Gestaltung von Forstpolitik in Betracht gezogen werden müssen (Umwelt, forstliche Nutzung, Märkte und andere).

Evropský lesnický institut (EFI, ) je mezinárodní organizace se sídlem v Joensuu, Finsko. Byl založen v roce 1993 jako asociace podle finského práva, aby přispěl ke studii lesnictví, lesů a ochraně lesa na evropské úrovni. Na základě "Úmluvy o Evropském lesnickém institutu" z roku 2003 byl v roce 2005 přeměněn na mezinárodní organizaci.


Vorgeschichte des Albums.

Nach vier Studioalben – darunter E.S.P. (1965) und Miles Smiles (1966) – die noch sämtlich mit akustischen Instrumenten aufgenommen worden waren, präsentierte Miles Davis 1968 in seinem Quintett eine Neuerung: Herbie Hancock spielte neben den Pianos auch Keyboards; durch dessen E-Piano erhielt die Musik des Quintetts einen ganz neuen Charakter. Ein weiterer neuer Aspekt waren Kompositionen wie "Stuff" (Davis) bzw. "Fall, Paraphernalia" oder "Nefertiti" (alle Wayne Shorter), die als „endlose Melodien“ (P. Wießmüller) angelegt waren, die denen des Trompeters Don Cherry nahe kamen. Bereits auf dem Album "Miles in the Sky" (1968) leitete Davis vorsichtig die Tendenz ein, rudimentär klangliche Stimmungen des Rock mit einzubeziehen. Es tauchten zum ersten Mal elektronische Instrumente wie E-Gitarre, Fender-Bass oder das E-Piano auf. „Dabei wurden die Rockaspekte, besonders die rhythmischen, nicht krass hervorgekehrt, sondern eher nur angedeutet; die elektrischen Instrumente mischen sich mit den akustischen“, schrieb Eric Nisenson zu den wegweisenden Sessions im Juni und September 1968.  Der Jazzhistoriker Arrigo Polillo zitiert Joe Zawinul, der in Wayne Shorter die entscheidende Person sah, die Miles Davis dazu bewogen habe, musikalisches Neuland zu erkunden; „und die Stücke, die er schrieb, hatten auch die Wirkung, das, was Miles brachte, in einem gewissen Umfang zu verändern. Alles fing an, als Wayne ›Nefertiti‹ für die Miles-Davis-Gruppe schrieb. Das war der Beginn einer neuen Welt.“ Im Vorfeld des Albums hörte Davis gemeinsam mit Gil Evans die Aufnahmen von Jimi Hendrix.

Entstehungsgeschichte des Albums.

Bei den Juni-Sessions 1968 spielten Wayne Shorter, Saxophon, Herbie Hancock, Electric Piano, Ron Carter, Bass und Tony Williams, Schlagzeug. Ein erster Studiotermin des Quintetts am 21. Mai war nicht erfolgreich; die Aufnahmen des Stückes "Tout de Suite" blieben dort unvollständig. Es brauchte drei Studiotermine zwischen dem 19. und dem 21. Juni, um das Titelstück, die Komposition "Toute de Suite" sowie "Petits Machins" einzuspielen. Bei der Aufnahmesitzung am 24. September 1968 wechselten dann Chick Corea für Hancock, der sich bei seinen Flitterwochen in Brasilien eine Lebensmittelvergiftung zugezogen hatte, und Dave Holland (für Carter, der Studiotermine hatte) ein, so dass hier schon das kurzlebige Quintett (allerdings noch ohne Schlagzeuger Jack DeJohnette) vorbereitet wird, mit dem Davis 1969 auf Tournee gehen sollte.  Davis heiratete Betty O. Mabry im September 1968 und benannte das Stück "Mademoiselle Mabry (Miss Mabry)" nach ihr Das Stück wurde im Monat der Hochzeit aufgenommen. Betty Mabry Davis erscheint auch auf dem Album-Cover.  "Filles de Kilimanjaro" wurde unter Mitwirkung von Gil Evans aufgenommen, der für Davis die Melodie des Titelstückes aus den Akkorden von Jimi Hendrix’ Hit "The Wind Cries Mary" gestaltete (er hatte bereits zwischen 1957 und 1963 für bedeutende Davis-Alben arrangiert und komponiert), auch wenn er diesmal namentlich nicht erwähnt wurde. Evans, der auch im Studio dabei war, machte die Arbeit mit Davis für dieses Album viel Freude.  Das Album wurde von Columbia auch als Teil einer 6-CD-Box, "Miles Davis Quintet 1965-68: Complete Columbia Studio Recordings," wiederveröffentlicht.

Die Musik des Albums.

"Filles de Kilimanjaro" kann als eine Art Übergangsalbum zwischen den akustischen Aufnahmen von Davis (bis "Nefertiti" 1967) mit seinem zweiten Quintett und der später folgenden Rockjazz-Periode (ab "In a Silent Way" 1969) gesehen werden. Jedoch werden „die Rockaspekte, besonders die rhythmischen, nicht krass hervorgekehrt, sondern eher nur angedeutet, die elektrischen Instrumente mischen sich mit den akustischen in Stücken, deren Stimmung, Textur und rhythmisches Gefühl sich oft ändern. Besonders deutlich ist das in "Mademoiselle Mabry" zu hören.“ "Filles" ist Teil eines „permanenten Evolutionsprozesses (der Musik Davis’), der enger als vorher in Zusammenhang mit der Akkulturation seitens der abendländischen Kunstmusik und der Musik der ‚Dritten Welt‘ zu bringen ist“, so der Musikwissenschaftler Franz Kerschbaumer zum Stil von Miles Davis.  Dem Einfluss von Gil Evans ist es zuzurechnen, dass „sich in dem Album eine Reihe neuer origineller Einfälle und musikalischer Segmente niederschlug. Den Schwerpunkt setzte dabei das Klavier, das den Klangcharakter, die Farben des Ensemblesounds, neu bestimmt.(...) Die rhythmische und melodische Dichte der Improvisationen wurde generell reduziert; es treten wieder einfachere Skalen, Bluestonleiter und eine Dur-Moll-Übergangsharmonik in den Vordergrund.“ Evans komponierte mit Davis das Stück "Petit Machines" (von Evans später, etwa auf "Svengali," auch als "Eleven" aufgenommen), wurde aber nicht als Mitautor genannt. Das Stück baut auf einem 11/4-Metrum auf. Davis spielt, nachdem zunächst der komplexe Rhythmus vorgestellt worden ist, ein Solo, das um die Töne A bzw. As, G und F kreist. In diesem Solo spielt er nach dem fanfarenartigen Thema bereits das Riff, das das Grundthema seines späteren Stückes "Jean Pierre (We Want Miles)" darstellt.  "Tout de Suite" ist eine „dunkle Fuge“, die den Eindruck erweckt, als sei es eine Suite mit zahlreichen Themen. Tatsächlich handelt es sich jedoch um ein sehr ausgedehntes Thema, das 70 Takte lang ist. Auffällig ist, wie wenige Noten die Solisten auch hier in ihren Soli spielen.  "Filles de Kilimanjaro" baut auf dem Jimi-Hendrix-Stück "The Wind Cries Mary" auf und steuert auf eine polyrhythmische Klimax hin. Carter steuert auf dem E-Bass Ostinato-Figuren bei. In "Frelon Brun" spielt Williams einen Rockrhythmus zur frei fließenden Improvisation der Solisten.  "Mademoiselle Mabry" ist das längste Stück des Albums und reflektiert Einflüsse der Soulmusik. Dessen Einleitung, obwohl Davis zugeschrieben, wurde von Evans aus dem Jimi-Hendrix-Stück "The Wind Cries Mary" erarbeitet und enthält die Umkehrung von dessen Thema; in diesem Stück wurden auch Teile des Stücks "On Broadway" von Jerry Leiber and Mike Stoller verwendet. Bei "Mademoiselle Mabry" handelt es sich um einen „Blues, der wie ein "after hours funk" über einem lässigen Rockrhythmus beginnt. Die sich immer mehr steigernde Intensität stört weder das Blues-"feeling" noch die gedankenvollen Improvisationen von Miles Davis und Wayne Shorter.“

Rezeption des Albums.

Während die Zeitschrift Down Beat "Filles de Kilimanjaro" mit der Höchstzahl von fünf Sternen und der All Music Guide das Album mit 4 1/2 (von 5) Sternen auszeichnete, erhielt es im The Penguin Guide to Jazz nur 3 von 4 Sternen.  Von den Hörern des WDR-Jazzradio wurde es 2006 in der "Liste der besten Miles-Davis-Alben" auf Platz 10 gewählt, nach "A Tribute to Jack Johnson" und vor "Miles Davis Live at Fillmore".

Filles de Kilimanjaro (dt.: (Die) Mädchen vom Kilimandscharo) ist ein Album von Miles Davis, das im Juni und September 1968 aufgenommen und im Jahr darauf von Columbia Records veröffentlicht wurde.

Filles de Kilimanjaro je studiové album amerického jazzového trumpetisty Milese Davise. Jeho nahrávání probíhalo v červnu a v září 1968. Album vyšlo v roce 1968 ve Spojeném království a v USA až v roce 1969. Producentem alba byl Teo Macero. Název alba i názvy všech skladeb jsou ve francouzštině.


Karriere.

Verein.

Sidney Sam begann seine Karriere beim "TuS Mettenhof", einem Kieler Stadtteilverein, und gelangte über den FC Kilia Kiel zum größten Kieler Fußballverein Holstein. Für diesen war er von 2002 bis 2004 in der Jugend aktiv, bis Talentsichter des Hamburger SV auf ihn aufmerksam wurden. Er wechselte dann 2004 in das Nachwuchsleistungszentrum des HSV und wurde zunächst eine feste Größe in dessen Regionalliga-Mannschaft. Zur Saison 2007/08 erhielt Sam einen Profivertrag und debütierte am 20. Oktober 2007 (10. Spieltag) beim 4:1-Sieg im Heimspiel gegen den VfB Stuttgart. Am Ende seiner ersten Profisaison kam er zu vier Kurzeinsätzen.  Nach dem ersten Spieltag der Saison 2008/09 wurde er an den Zweitligisten 1. FC Kaiserslautern ausgeliehen. Er kam dort auf 26 Saisoneinsätze, in denen er vier Tore erzielte, wobei er oft ein- oder ausgewechselt wurde. Im Sommer 2009 wurde der Leihvertrag bis Juni 2010 verlängert. In seiner zweiten Spielzeit für Kaiserslautern reifte er zum Stammspieler und war mit zehn Toren und sieben Torvorlagen mitverantwortlich dafür, dass die Pfälzer am Ende der Spielzeit Zweitligameister wurden und in die Bundesliga aufstiegen.  Zur Saison 2010/11 wechselte er zum Ligakonkurrenten Bayer 04 Leverkusen, bei dem er einen bis 2015 datierten Vertrag unterschrieb. Einer seiner beiden Treffer gegen seinen ehemaligen Verein 1. FC Kaiserslautern am 7. November 2010, ein Volleyschuss aus rund 20 Metern, wurde zum Tor des Monats im November 2010 gewählt. Mit sieben Toren in 30 Spielen trug er in seinem ersten Jahr in Leverkusen zum Gewinn der Vizemeisterschaft bei. Zur Saison 2014/15 wechselte Sam zum FC Schalke 04. Er erhielt einen Vertrag bis 30. Juni 2018. Unter den Trainern Jens Keller und Roberto Di Matteo konnte sich Sam – auch aufgrund von Verletzungen – allerdings nicht durchsetzen. Nach elf Bundesliga-, drei Champions-League- und einem Pokaleinsatz – sowie einem Einsatz für die zweite Mannschaft in der viertklassigen Regionalliga West – ohne eigenen Torerfolg wurde Sam nach der 0:2-Niederlage beim 1. FC Köln am 32. Spieltag, bei der er allerdings nicht im Kader stand, gemeinsam mit Kevin-Prince Boateng freigestellt, da laut Sportvorstand Horst Heldt ein „Vertrauensverhältnis nicht mehr gegeben“ und man nicht davon überzeugt sei, dass die Spieler in den letzten beiden Spielen „noch helfen können“, um sich nach der schlechtesten Rückrunde seit 22 Jahren zumindest noch für die Europa League zu qualifizieren.  Auch in der Saison 2015/16 sollte Sam unter dem neuen Trainer André Breitenreiter keine Rolle spielen. Aufgrund erhöhter Nierenwerte, die beim internistischen Teil des Medizinchecks festgestellt worden waren, platzte Anfang Juli 2015 ein Ausleihgeschäft mit Eintracht Frankfurt. Sam stieg schließlich nach einem Gespräch mit Breitenreiter zum 23. Juli 2015 wieder ins Mannschaftstraining des FC Schalke 04 ein. Zu seiner ersten Kadernominierung kam er allerdings erst am 10. Dezember 2015, als er am letzten Spieltag der Europa-League-Gruppenphase beim 4:0-Auswärtssieg bei Asteras Tripolis in der Startelf stand. Sam spielte bis dahin lediglich zweimal (ein Tor) in der zweiten Mannschaft. Zur Rückrunde 2016/17 wurde er zum SV Darmstadt 98 verliehen.  Am 31. August 2017 wechselte Sam zum VfL Bochum in die 2. Fußball-Bundesliga. Der zum Ende der Zweitligasaison 2018/19 auslaufende Vertrag des Offensivspielers wurde im Frühjahr nicht mehr verlängert.  Im Anschluss absolvierte Sam ein fünfwöchiges Probetraining beim RSC Anderlecht, erhielt jedoch keine Anstellung. Nach über drei Monaten ohne Verein wechselte er im Oktober 2019 zum österreichischen Bundesligisten SCR Altach, bei dem er einen bis Juni 2020 laufenden Vertrag erhielt.

Nationalmannschaft.

Sam war Juniorennationalspieler und kam für die U19-Nationalmannschaft bei neun Spielen und für die U20 bei vier Spielen zum Einsatz. Am 8. September 2009 debütierte Sam im EM-Qualifikationsspiel gegen Tschechien in der U21-Nationalelf. Am 16. Mai 2013 wurde er von Joachim Löw für die Länderspiele gegen Ecuador (29. Mai 2013) und USA (2. Juni 2013) berufen. Sein A-Länderspieldebüt gab er am 29. Mai 2013 beim 4:2-Sieg im Testspiel gegen die Auswahl Ecuadors in Boca Raton (USA); in der 69. Minute wurde er für André Schürrle ausgewechselt. Im WM-Qualifikationsspiel gegen die Färöer am 10. September 2013 wurde er in der 84. Minute eingewechselt.

Sonstiges.

Sams Vater ist Nigerianer, seine Mutter Deutsche. Sein älterer Bruder Steve (* 1986) ist ebenfalls aktiver Fußballer und spielt derzeit bei Inter Türkspor Kiel in der Oberliga Schleswig-Holstein.  Seit 2012 ist Sam verheiratet.

Sidney Sam (* 31. Januar 1988 in Kiel) ist ein deutscher Fußballspieler. Der offensive Mittelfeldspieler steht beim SCR Altach unter Vertrag.

Sidney Sam (* 31. ledna 1988, Kiel) je německý fotbalový záložník či útočník a reprezentant, který působí v klubu VfL Bochum.


Spielprinzip.

Bei Call of Juarez schlüpft der Spieler in die Rolle zweier unterschiedlicher Charaktere: Billy die Kerze und Ray McCall. Beide Personen verfügen über unterschiedliche Fähigkeiten und Stärken.  Beide Spielfiguren können Gegenstände wie Stühle, Kisten und Steine benutzen beziehungsweise tragen. Viele dieser Gegenstände können als Waffe verwendet werden, indem damit feindliche Gegnerfiguren beworfen werden. Mit Hilfe von Kisten kann die eigene Spielfigur auf höher gelegene Bereiche klettern.

Hintergrundgeschichte.

Die Legende des verschollenen Goldschatzes von Juarez geht auf die Zeiten von Hernán Cortés zurück. Man sagt, es handle sich dabei um das Lösegeld für Montezuma II., der von den Spaniern in der großen Aztekenhauptstadt Tenochtitlán als Geisel genommen wurde. Nach der Plünderung der Stadt ist der Schatz spurlos verschwunden und man vermutet, dass er in der Nähe der Grenzstadt Juarez vergraben wurde. Die Legende besagt, dass der aztekische Sonnengott Huitzilopochtli den Schatz mit einem Fluch belegt hat und dass alle, die diesen Schatz an sich reißen wollen, verrückt werden und schließlich ins Verderben stürzen. Dieser Fluch wird von den Einheimischen „Call of Juarez“ genannt.

Nachfolger.

Am 2. Juli 2009 erschien in Europa "" für Windows, Playstation 3 und Xbox 360. Der Ego-Shooter erzählt die Vorgeschichte der Brüder Ray und Thomas McCall. Das ebenfalls von Techland entwickelte Spiel erhielt von der Presse gute Wertungen (Metascore: 78). Zudem ist ein dritter Teil mit dem Namen "Call of Juarez: The Cartel" am 21. Juli 2011 erschienen, der anders als die Vorgänger in der Gegenwart spielt. "The Cartel" fiel bei der Fachpresse durch und musste schlechte Kritiken einstecken. Nach Ansicht vieler Rezensenten enthält das Spiel übermäßig viele technische Fehler und wirkt insgesamt unfertig. Handlung und Atmosphäre überzeugen weniger als in den Vorgängern. In der deutschsprachigen Presse wurde auch die misslungene Übersetzung der Audiosequenzen immer wieder kritisiert.  Im September 2012 kündigte Ubisoft eine weitere Fortsetzung namens "" für das Jahr 2013 an. Wie die Vorgänger zuvor wurde auch dieser Teil von Techland entwickelt und führt die Reihe zurück in den Wilden Westen. Der Ego-Shooter wurde am 22. Mai 2013 für Windows und als Download-Titel für Xbox 360 und PlayStation 3 veröffentlicht. Anders als die Vorgänger wurde "Call of Juarez: Gunslinger" von der USK ab 16 Jahren freigegeben und erschien nicht als Vollpreistitel. Nachdem "The Cartel" schlechte Wertungen erhielt, wurde "Gunslinger" wieder positiv bewertet. Der Metascore beträgt 79.

Call of Juarez ist ein auf Western basierender Ego-Shooter des polnischen Entwicklers Techland. Es wurde im Jahr 2006 zunächst für Windows veröffentlicht. Das Spiel erschien ein Jahr später in Nordamerika, gleichzeitig mit der Xbox-360-Version. Die Fassung für Windows war eine der ersten Spiele, die Microsofts DirectX 10 unterstützen.

Call of Juarez (česky Volání Juarezu, dříve Lawman) je polská westernová 3D střílečka z pohledu první osoby. Jejím heslem je "Lov nebo budeš uloven" (Hunt or be hunted). Hra se odehrává na jihu USA (v Texasu) poblíž Mexika. Hra se hraje z pohledu dvou osob, a to rebela Billyho, který se stává psancem, a Raye, kněze, který se chce pomstít Billymu. Hra má celkem 15 misí, které nejsou jen zběsilé střílení, ale i na přemýšlení a logiku. I kompletně v češtině se ve hře užívají sprostá slova, proto má hra PEGI od 18 let.


Geschichte.

Die Anfänge des Stadions gehen in die Zeit des Zweiten Weltkrieges zurück. Damals entstand ein von italienischen Soldaten angelegter Fußballplatz, auf dem unter anderem Spiele von Militärmannschaften ausgetragen wurden. Nach dem Krieg wurde dann 1945 das Stadion pod Goricom erbaut und der FK Budućnost Podgorica fand somit eine neue Heimstätte. Im Jahr 1954 zerstörte ein Brand das Stadion. Beim Wiederaufbau wurden Holzränge an den Längsseiten im Osten und Westen und ein Clubhaus errichtet. Nachdem Budućnost Titograd 1963 aus der 1. jugoslawischen Fußballliga abstieg, wurde die Spielstätte 1975 zur Rückkehr des Clubs in das Oberhaus renoviert.  Anfang der 1980er Jahre bot das "Pod Goricom" 32.000 Plätze, von denen 22.000 überdacht waren. Am 28. Mai 1989 konnte Budućnost seine Premiere im Stadion unter Flutlicht feiern. Die Partie entschieden die Hausherren mit 3:0 für sich. Erst nach 15 Jahren tat sich wieder Wesentliches im Stadion. 2004 kämpfte sich Budućnost Podgorica in die 1. Fußballliga von Serbien und Montenegro vor. Dies wurde zum Anlass genommen, das Stadion einer Renovierung zu unterziehen. Hinter beiden Toren entstanden neue doppelstöckige Tribünen. Die komplette Bestuhlung auf den Rängen wurde ebenfalls ausgetauscht. Des Weiteren wurden die Umkleidekabinen erneuert. Diese Umbauten führten auch auf das Ziel hin, zukünftige Länderspiele im Stadion austragen zu können.  Nach der Unabhängigkeit Montenegros Mitte 2006 war für kommende Länderspiele ein Stadion vonnöten, das den Anforderungen der UEFA und FIFA gerecht wird. Um dies zu erreichen, bekam unter anderem das Spielfeld aus Naturrasen ein neues Drainage-System. Es wurden auch neue Umkleidekabinen in der Südtribüne eingerichtet.  Am 24. März 2007 trug die montenegrinische Fußballnationalmannschaft das erste Länderspiel ihrer Geschichte im Stadion von Podgorica aus. Das Freundschaftsspiel gegen Ungarn gewannen die Debütanten mit 2:1 Toren. Da das Stadion als einzige Spielstätte Montenegros die Anforderungen der Verbände UEFA und FIFA erfüllt, wurden bisher sämtliche Heimspiele der Nationalmannschaft im "Pod Goricom" ausgetragen. Darüber hinaus ist es Austragungsort von internationalen Spielen der montenegrinischen Vereine sowie seit 2007 des Finales im montenegrinischen Fußballpokal.

Das Stadion pod Goricom (kyrillisch "Стадион под Горицом") ist ein Fußballstadion in der montenegrinischen Hauptstadt Podgorica (von 1946 bis 1992 Titograd). Es ist im Besitz der Stadt und heißt mit vollem Namen "Gradski Stadion pod Goricom" (). Das Stadion ist die größte Arena des Landes. Momentan bietet es auf seinen vier Rängen 15.230 Plätze. Der Hauptnutzer des Stadions ist der FK Budućnost Podgorica.

Stadion Pod Goricom (černohorsky "Stadion Pod Goricom") je víceúčelový stadión v Podgorici, hlavním městě Černé Hory. Pod Goricom se nazývá z toho důvodu, že leží pod blízkým kopcem Gorica.


Geographie.

Der Ort befindet sich linkselbisch am Südrand des Königreichwaldes und wird vom "Hradištský potok" durchflossen.  Nachbarorte sind Kocbeře, Grunt und Ferdinandov im Norden, Kohoutov, Kašparova Hora und Kladruby im Nordosten, Kopaniny und Velká Bukovina im Osten, Vlčkovice v Podkrkonoší im Südosten, Kuks und Stanovice im Süden, Rycholko und Žireč im Südwesten, Zboží im Westen sowie Fibich und Nová Ves im Nordwesten.

Geschichte.

Die erste urkundliche Erwähnung des Dorfes, das im Zuge der deutschen Kolonisation deutschsprachig wurde, stammt aus dem Jahre 1316, als die Burg bis 1322 und wiederholt 1423 im Besitz der Herren von Turgov war. Die Ortsbezeichnung war damals "Grediss", was sich von „Hradiště“ ("Burgstätte") ableitet. Für 1382 sind die Brüder Wenzel/Václav und Johann Kruschina von Lichtenburg als Besitzer nachgewiesen, die für dieses Jahr mit dem Zusatz „de Hradiscz“ ("z Hradiště") genannt wurden. Ende des 14. Jahrhunderts war Hradiště im Besitz des Hermann von Choustnik ("Heřman z Choustníka"), der die Burg erweiterte. Nach ihm nannten sich die Burg und die Siedlung „Heřmanův Choustník“. Die gleichnamige Herrschaft umfasste 1415 neben der Burg und der Siedlung noch zwei Vorwerke sowie vier Dörfer. Später bürgerte sich die Bezeichnung „Choustníkovo Hradiště“ ein. 1713 wird es als "Gradlitz" bezeichnet.  Die Burg an der alten Straße durch den Königreichwald hatte im 17. Jahrhundert ihre einstige Bedeutung verloren und wurde während des Dreißigjährigen Krieges 1646 durch den schwedischen Heerführer Hans Christoph von Königsmarck erobert und verwüstet. Unter Johann von Sporck erfolgten nach Kriegsende Reparaturen an der Burg. Als dessen Sohn Franz Anton 1684 mündig wurde, übernahm er die Herrschaft, ließ die Burg vollständig wiederherstellen und nutzte sie zeitweilig neben Lysá nad Labem als Zweitsitz für die Verwaltung der Herrschaft und während des Baus des Hospitals Kuks.  In den Jahren 1701 bis 1703 wurde in den herrschaftlichen Wäldern des Königreichwaldes durch Paul Franz Ferdinandi die Ansiedlung Ferdinandsdorf angelegt.  Als Franz Antons einzige Tochter Maria Eleonora nach einem unglücklichen Verkehr mit dem Grafen Kinsky dem Orden der Klarissen beitrat, richtete Sporck in der Burg ein Kloster ein, wo sie 1717 30-jährig verstarb. Franz Anton von Sporck starb 1738 ohne Nachkommen. 1739 gaben die Nonnen das Kloster auf und kehrten nach Prag zurück. Danach fiel die Burg wüst; ihre Mauern wurden als Baumaterial genutzt.  Während des Deutschen Krieges fand am 30. Juni 1866 zwischen preußischen und österreichischen Truppen das Gefecht bei Gradlitz statt.  1901 ließ der Verschönerungsverein unter Führung des Grafen Gustav Swerts-Sporck eine Sporck-Büste aufstellen. Im selben Jahre hatte die Marktgemeinde Gradlitz 872 Einwohner, hinzu kamen noch 85 im Ortsteil Ferdinandsdorf. Gradlitz war Sitz einer landwirtschaftlichen Winterschule, die 1920 nach Arnau verlegt wurde.  1999 wurde der Sandsteinsockel erneuert und die Sporck-Büste feierlich wieder aufgestellt.

Gemeindegliederung.

Für Gemeinde Choustníkovo Hradiště sind keine Ortsteile ausgewiesen. Zu Choustníkovo Hradiště gehören die Ansiedlungen Ferdinandov ("Ferdinandsdorf"), Grunt ("Grund") und Rycholka.

Choustníkovo Hradiště (deutsch "Gradlitz") ist eine Gemeinde in Tschechien. Sie liegt fünf Kilometer östlich von Dvůr Králové nad Labem und gehört zum Okres Trutnov.

Obec Choustníkovo Hradiště () se nachází v okrese Trutnov, kraj Královéhradecký, zhruba 4,5 km východně od Dvora Králové nad Labem. Obcí protéká Kocbeřský potok a probíhá jí silnice I/37. Žije zde obyvatel.


Qualifikation.

Für die Teilnahme an der Olympischen Ruderregatta 2008 war eine Qualifikation notwendig, die bei verschiedenen internationalen Ruderregatten im Vorfeld erreicht werden konnte. Dabei waren im Zuge des regulären Qualifikationsweges Startplätze für 544 Teilnehmer in 200 Booten und 14 Bootsklassen vorgesehen. Zusätzlich waren zwei Startplätze im Einer der Männer und Frauen für die gastgebende Nation vorgesehen für den Fall, dass diese sich in keiner Bootsklasse regulär qualifiziert hätte, sowie Startplätze für vier durch den Weltruderverband eingeladene Teilnehmer.  Der Hauptqualifikationswettbewerb waren die Ruder-Weltmeisterschaften 2007 an der Regattastrecke Oberschleißheim in München. Weitere Startplätze konnten bei kontinentalen Regatten in Afrika, Asien und Lateinamerika erkämpft werden sowie bei einer internationalen Qualifikation im Rahmen der Weltcup-Regatta 2008 am Maltasee in Posen.  Jedes NOK durfte genau ein Boot in jeder Bootsklasse melden, in der die Qualifikation erreicht wurde. Einzelne Ruderer durften allerdings in mehr als einer Bootsklasse starten (Doppelstart), was von sechs Sportlern auch getan wurde. Im Falle einer Qualifikation in allen 14 Bootsklassen konnten damit maximal 28 Männer und 20 Frauen je Nation teilnehmen (jeweils inklusive eines Steuermannes/einer Steuerfrau).

Qualifikationswettkämpfe mit Anzahl der Quotenplätze.

Zusätzlich wurden Startplätze durch den Weltruderverband vergeben:

Gewonnene Quotenplätze.

Anmerkungen zur Tabelle: Die für den Gastgeber reservierten Startplätze wurden wegen der Qualifikation der Volksrepublik China in 11 Bootsklassen an andere Nationen vergeben. Für Spanien durfte Nuria Domínguez im Einer der Frauen starten, für Griechenland ging Ioannis Christou im Männer-Einer an den Start.  Die vier durch den Weltruderverband eingeladenen Teilnehmer waren Norberto Bernárdez für Honduras und Mathias Raymond für Monaco jeweils im Männer-Einer sowie Hamzah Al-Hilfi und Haider Nawzad für den Irak im Männer-Doppelzweier.  Per Einladung konnten der Männer-Doppelzweier aus Bulgarien mit Iwo Janakiew und Martin Janakiew und der Leichtgewichts-Doppelzweier der Männer aus Kanada mit Douglas Vandor und Cameron Sylvester starten.

Olympische Regatta.

Es werden in jeder Bootsklasse die ersten acht Plätze mit der Endlaufzeit aufgelistet, da diese ein olympisches Diplom erhalten haben. Das A-Finale war jeweils mit sechs Booten belegt, weshalb die Plätze 7 und 8 im B-Finale erreicht wurden (Kennzeichnung "(B)" hinter der Endlaufzeit).

Männer.

Einer.

Datum: 16. August 2008, 15:50 Uhr

Zweier ohne Steuermann.

Datum: 16. August 2008, 16:30 Uhr

Doppelzweier.

Datum: 16. August 2008, 17:10 Uhr

Vierer ohne Steuermann.

Datum: 16. August 2008, 17:30 Uhr

Doppelvierer.

Datum: 17. August 2008, 16:50 Uhr

Achter.

Datum: 17. August 2008, 17:30 Uhr

Leichtgewichts-Doppelzweier.

Datum: 17. August 2008, 15:50 Uhr

Leichtgewichts-Vierer ohne Steuermann.

Datum: 17. August 2008, 16:10 Uhr

Frauen.

Einer.

Datum: 16. August 2008, 15:30 Uhr

Zweier ohne Steuerfrau.

Datum: 16. August 2008, 16:10 Uhr

Doppelzweier.

Datum: 16. August 2008, 16:50 Uhr

Doppelvierer.

Datum: 17. August 2008, 16:30 Uhr

Achter.

Datum: 17. August 2008, 17:10 Uhr Der deutsche Frauen-Achter hat im B-Finale nicht rudern müssen, da im Frauenachter nur sieben Mannschaften teilnahmen und der siebte Platz damit auch ohne Endlauf feststand.

Leichtgewichts-Doppelzweier.

Datum: 17. August 2008, 15:30 Uhr

Bei den Olympischen Sommerspielen 2008 wurden 14 Wettbewerbe im Rudern ausgetragen, sechs bei den Frauen und acht bei den Männern. Jedes NOK durfte pro Wettbewerb maximal ein Boot an den Start schicken, sofern man sich bei diversen Qualifikationsplätzen 2007 und 2008 einen Quotenplatz erkämpfen konnte. Hauptqualifikationswettkampf waren dabei die Weltmeisterschaften 2007 (WM) in München.

Veslování na Letních olympijských hrách 2008 v Pekingu se konalo ve dnech od 9. do 17. srpna. Celkem se soutěžilo ve čtrnácti disciplínách, v osmi mužských a v šesti ženských. Nejúspěšnější zemí se stala Velká Británie se ziskem dvou zlatých, dvou stříbrných a dvou bronzových medailí.


Werdegang.

Jukka Rauhala wurde 1959 in Muurame als Sohn des Gewinners der Silbermedaille bei den Olympischen Spielen 1952 in Helsinki im Ringen des griechisch-römischen Stils im Mittelgewicht Kalervo Rauhala geboren. Es verwundert daher nicht, dass er zusammen mit seinem um ein Jahr jüngeren Bruder Pekka Rauhala 1966 als Jugendlicher beim Ringerclub "Teuvan Rivakka" ebenfalls mit dem Ringen begann. Er spezialisierte sich dabei voll auf den freien Stil und war schon als Jugendlicher bei den finnischen Meisterschaften in den jeweiligen Altersgruppen sehr erfolgreich. Die Trainer, denen er das meiste zu verdanken hatte, waren Veikko Rauhala u. Toivo Sillanpää.  Bei den Senioren gewann Jukka Rauhala bereits als 17-Jähriger im Jahre 1976 im Fliegengewicht seinen ersten finnischen Meistertitel. Bis 1988 folgten diesem noch weitere acht Titel. 1977 gewann er dabei im Bantamgewicht vor seinem Bruder Pekka, den er in einem "Bruderduell" im Finale bezwang.  Seinen Einstand bei internationalen Meisterschaften gab Jukka Rauhala im Jahre 1979 bei den EG-Meisterschaften in Manchester im Federgewicht. Er wurde dort hinter dem Deutschen Meister Michael Kuhn Zweiter. Bei den Europameisterschaften 1981 in Łódź war Jukka Rauhala ebenfalls recht erfolgreich, denn er kam dort im Leichtgewicht auf einen hervorragenden 4. Platz und besiegte dabei unter anderem den bundesdeutschen Meister Karl-Heinz Ruch aus Aldenhoven und den starken Türken Fevzi Şeker. Er unterlag aber gegen Michail Tscharatschura aus der UdSSR und gegen Eberhard Probst aus Halle (Saale).  Gute Platzierungen erreichte er auch bei den Europameisterschaften 1982 in Warna und 1985 in Jönköping. In Warna belegte er den 5. Platz und in Jönköping den 6., jeweils im Leichtgewicht. Zum Höhepunkt der Laufbahn von Jukka Rauhala wurden die Olympischen Spiele 1984 in Los Angeles. Er gewann dort mit vier Siegen die Bronzemedaille. Unter seinen vier Siegen waren drei Punkterfolge, für die er mit jeweils einem Fehlpunkt belastete wurde, so dass schon eine Punktniederlage gegen den US-Amerikaner Andrew Rein in der 5. Runde sein Ausscheiden vor dem Finale bewirkte. Er konnte deshalb gegen den Südkoreaner You In-Tak nicht mehr um die Goldmedaille kämpfen.  In den Jahren 1985 bis 1988 gelang es Jukka Rauhala bei den internationalen Meisterschaften nicht mehr, noch einmal eine Medaille zu gewinnen. Er erreichte aber bei folgenden Meisterschaften noch hervorragende Ergebnisse: 4. Platz bei der Europameisterschaft 1986 in Athen, 5. Platz, bei der Weltmeisterschaft 1986 in Budapest, 4. Platz bei der Europameisterschaft 1987 in Tampere und 6. Platz bei den Olympischen Spielen 1988 in Seoul. Bei diesen Meisterschaften waren es vor allem die Spitzenkönner Arsen Fadsajew aus der UdSSR und Simeon Schterew aus Bulgarien, die größere Erfolge von Jukka Rauhala verhinderten.  Nach den Olympischen Spielen 1988 beendete Jukka Rauhala im Gegensatz zu seinem Bruder Pekka, der noch bis zu den Olympischen Spielen 1992 aktiv war, seine Ringerlaufbahn. Er absolvierte ein Studium und ist heute Diplom-Ingenieur und auf dem Gebiet der Informatik (Fa. Nokia) tätig. Von 1993 bis 1996 war er Angehöriger des finnischen Olympischen Komitees. Im Ringersport engagiert er sich nach wie vor als Trainer im Nachwuchsbereich. Er sitzt zudem im Ausschuss des europäischen Ringerverbandes CELA.

Jukka Matti Rauhala (* 1. März 1959 in Muurame) ist ein ehemaliger finnischer Ringer und Gewinner der Bronzemedaille bei den Olympischen Spielen 1984 in Los Angeles im freien Stil im Leichtgewicht.

Jukka Matti Rauhala (* 1. března 1959 Muurame, Finsko) je bývalý finský zápasník, volnostylař. V roce 1984 na olympijských hrách v Los Angeles vybojoval bronzovou medaili v kategorii do 68 kg a o čtyři roky později v Soulu vybojoval ve stejné kategorii šesté místo.


Historische Entwicklung.

Im Russischen Reich des 15. bis 17. Jahrhunderts wurden als Staniza kleinere (60–100 Mann) aus „Dienstleuten“ und Kosaken bestehende Kavallerieeinheiten bezeichnet, die in die südlichen Steppen zur Grenzsicherung und Beobachtung der Bewegungen der Krimtataren entsandt wurden. Im Unterschied zu den normalen Grenzwachttruppen unternahmen diese Stanizen zur Aufklärung, Gefangennahme oder auch Vernichtung kleinerer Tatareneinheiten weite Züge in die Steppen jenseits der südlichen und südöstlichen Grenzen des Reiches.  Im 16. bis 18. Jahrhundert wurden auch „Botschaften“ der Kosakentruppen zum Russischen Zaren nach Moskau und später Sankt Petersburg als Staniza bezeichnet. In jedem Winter wurde eine "Winterstaniza" (russisch / simowaja staniza) mit den wichtigsten Dokumenten und Geschenken entsandt, die im Gegenzug den Sold für die Truppen zurückbrachte. Diese Stanizen bestanden aus bis zu 20 Mann, manchmal von einem Ataman angeführt. Daneben wurden im Verlaufe des Jahres drei bis vier „leichte Stanizen“, entsandt, bestehend aus drei bis fünf Mann. Die Anzahl dieser Stanizen nahm im Verlaufe des 18. Jahrhunderts allmählich ab. Gegen Ende des Jahrhunderts wurden sie schließlich ganz aufgegeben, mit Ausnahme der Winterstaniza der Ural-Kosaken, welche Fisch und Kaviar an den Zaren lieferte.  Im Russland des 17. bis 18. Jahrhunderts begann man auch Siedlungen der Kosaken als Staniza zu bezeichnen. Im 19. Jahrhundert wurden daraus offizielle administrativ-territoriale Einheiten bzw. im engeren Sinne deren Zentren, vor allem in den ursprünglichen Siedlungsgebieten der Kosaken im europäischen Teil Russlands und im Vorland des Kaukasus. In den anderen Siedlungsgebieten, z. B. Sibirien, wurden diese Siedlungen zwar informell auch als Stanizen bezeichnet, hatten jedoch nicht den offiziellen administrativen Status.

Organisation.

Zu einer Staniza konnten mehrere kleinere Dörfer gehören. Die Kosakenbevölkerung einer Staniza bildete die "Stanizengemeinschaft" (russisch ), deren Organ die "Stanizenversammlung" (russisch oder ) war. Diese aus allen kosakischen Hausbesitzern (ab 1891 nur gewählten) bestehende Versammlung wählte ihrerseits die Stanizenverwaltung, bestehend aus Ataman, Helfer des Atamans und Schatzmeister, sowie das Stanizengericht. Außerdem verteilte die Versammlung das Land und die Pflichten der einzelnen Gemeinschaftsmitglieder, verwaltete das gemeinsame Getreidelager sowie die Schule. Das Stanizengericht verhandelte kleinere straf- und zivilrechtliche Fälle.

Heutiger Status.

Im heutigen Russland wurde der in Zeiten der Sowjetunion eingeführte formelle administrative Status beibehalten. Eine Staniza ist damit eine vorrangig von Kosaken bewohnte Siedlung dörflichen Typs auf dem Territorium der traditionellen Hauptsiedlungsgebiete der Kosaken (im Föderationskreis Südrussland).  Es gibt Stanizen in den Regionen Krasnodar (192) und Stawropol (32), den Oblasten Rostow (67) und Wolgograd (40) sowie den Republiken Adygeja (6), Inguschetien, Kabardino-Balkarien (5), Karatschai-Tscherkessien (6), Nordossetien-Alanien (7) und Tschetschenien (Anzahlen nach offizieller russischer Ortsklassifikation OKATO, Stand 2006; Angaben für Inguschetien und Tschetschenien fehlen).

Bedeutende Stanizen.

Einige Stanizen haben heute mehr Einwohner als viele russische Kleinstädte und durchaus städtischen Charakter. Trotzdem wurde nur in Ausnahmefällen Stadtrecht verliehen, wie 1999 an Michailowsk (zuvor "Schpakowskoje") mit heute Einwohnern (Stand ), welches allerdings nur bis 1870 den Status "Staniza" besaß und seither als "Selo" gemischt bevölkert war. 2015 wurde die bislang mit 61.598 Einwohnern (2010) bevölkerungsreichste Staniza Ordschonikidsewskaja (ursprünglich "Sunschenskaja," später "Slepzowskaja") in der Republik Inguschetien, in der jedoch spätestens seit den Tschetschenienkriegen faktisch keine Kosaken mehr lebten, in eine Siedlung städtischen Typs und 2016 in eine Stadt umgewandelt sowie im gleichen Jahr in "Sunscha" umbenannt.  Viele größere Stanizen fungieren als Verwaltungszentren von Rajons, so auch die meisten der unten aufgeführten mit einer Bevölkerungszahl über 20.000, überwiegend in der Region Krasnodar (nach Daten der Volkszählung vom ).

Eine Staniza (; ukrainisch / stanyzja; deutscher Plural "Stanizas" oder "Stanizen"; (veraltet) auch "Stanitza"/ "-en") ist eine Kosakensiedlung, heute vor allem in Russland und der Ukraine.

Stanice (rusky: станица; ukrajinsky: станиця) je kozácká sídelní jednota nižšího řádu v Rusku, tedy zhruba kozácká dědina. Původně byly stanice základními sídelními jednotkami kozáckych vojsk, centry ekonomické a politické organizace Kozáků v určité oblasti. Nyní jsou chápány jako druh zemědělské lokality a jsou časté především v jižních oblastech Ruska.


Etymologie.

Die genaue Entstehung des Wortes „Hamburger“ ist nicht überliefert. Sicher ist, dass die erste Silbe „Ham“ nichts mit dem englischsprachigen „Ham“ () zu tun hat. Vielmehr leitete es sich aus dem Kurzwort für gebratenes Hackfleisch () ab, das Hamburger Einwanderer im 19. Jahrhundert einführten. Das bestätigte auch ein amerikanisches Etymologie-Wörterbuch.  Es gibt dazu konkurrierende Theorien über den Ursprung des Hamburgers:  Das englische Wort „hamburger“ kann sowohl für die verwendete Hackfleischsorte (mageres Rinderhack) als auch für das nackte Fleischgebilde ohne Brötchen und weitere Zutaten stehen. Wurde dieses Fleisch in Brot oder ein Brötchen gelegt, bezeichnete man es als "Hamburger Sandwich". In der Mitte des 20. Jahrhunderts wurden beide Begriffe auf "Hamburger" oder nur "Burger" verkürzt. Im Deutschen ist mit Hamburger oder Burger immer der gesamte Imbiss aus Fleisch "und" Brötchen gemeint, in der DDR-Küche war der Begriff Grilletta gebräuchlich.

Geschichte.

Das erste “burgerähnliche” Gericht entstammt der chinesischen Küche und wird Roujiamo (auch Rougamo) genannt. Es wurde während der Qin-Dynastie (etwa vor 2200 Jahren) in Shaanxi erfunden und ist noch heute ein beliebtes Street Food.  Den ersten Hamburger servierte wahrscheinlich 1900 als „steak sandwich“ der „Louis' Lunch“ des deutschen Einwanderers Louis (Ludwig) Lassen in New Haven. Er bestand aus Rinderhackfleisch (), das von zwei Toastbrotscheiben bedeckt war. Die Imbissbude steht auch heute noch im Zentrum von New Haven (261 Crown Street). Dort wird immer noch der Hamburger in seiner ursprünglichen Art – mit Zwiebeln, Tomaten und Käse, jedoch ohne Senf oder Ketchup – serviert. Louis Lassen hat angeblich um 1900 einem eiligen Gast mit diesen Zutaten belegtes, gegrilltes, aus nicht verkauften Steaks selbst hergestelltes Hackfleisch zwischen zwei Toastscheiben serviert. Der Gast war begeistert, und eine neue Form des amerikanischen Sandwichs war, so die Geschichte, geboren.  Nach Beschluss des Gesetzgebers von Wisconsin soll 1885 erstmals Charlie Negrin, der als "Hamburger Charlie" bekannt gewesen sein soll, in Seymour (Wisconsin) Hamburger verkauft haben. Der Gouverneur von Oklahoma beschloss demgegenüber 1995, dass Oscar Bilby in Tulsa 1891 erstmals Hamburger verkauft habe.  Noch im Jahr 1925 landete der Hamburger bei einer Befragung nach dem Lieblingsessen in New Yorker Restaurants auf Platz 19.  Die Eröffnung des ersten McDonald’s-Restaurants am 15. April 1955 mit dem Kerngeschäft Cheeseburger, Pommes frites oder Milkshakes in Des Plaines gilt als kommerzieller Beginn der Fast Food-Idee. Dick und Mack McDonald verfügten über acht Multimixer für Milkshakes, die von Ray Kroc stammten. Zusammen mit ihm gründeten sie am 2. März 1955 eine Franchising-Gesellschaft, die bereits im ersten Jahr 18 neu gegründete Restaurants verzeichnen konnte. Die Idee für dieses Fast Food gründete sich auf der Überlegung, dass die wenigsten Arbeitnehmer in den USA über eine Kantine verfügen und daher ihr Mittagessen außerhalb in der kurzen Mittagspause zu sich nehmen müssen.  Im Oktober 1944 schrieb die Weltwoche: „Aus der Omelette ist gewissermaßen ein 'Virginia Ham', wenn nicht ein Hamburgher (sic!) geworden“. Die McDonald’s Deutschland GmbH startete im September 1971, am 4. Dezember 1971 eröffnete die erste deutsche Filiale in der Martin-Luther-Straße in München im Stadtteil Obergiesing, sie ist heute noch in Betrieb. Die erste Filiale in den Neuen Bundesländern wurde am 21. Dezember 1990 im sächsischen Plauen eröffnet.

Varianten.

Dem Variantenreichtum der „nach Art eines Hamburgers zubereiteten“ Burger sind kaum Grenzen gesetzt. Eine der verbreitetsten Varianten ist der Cheeseburger, ein Hamburger mit zusätzlichem Käse. Nicht mit Rindfleisch belegte Burger sind beispielsweise Chickenburger, Fischburger (wie beispielsweise der sogenannte "Bremer"), Pulled-Pork- bzw. Pulled-Beef-Burger oder vegetarische Varianten wie der Veggie-Burger, die meistens mit Gemüsebratlingen belegt werden. Seit dem August 2017 bieten verschiedene Schweizer Detailhändler zudem Insekten-Burger an.

Lebensmittelrecht in Deutschland.

In Deutschland ist die Zusammensetzung der Fleischscheibe eines Hamburgers oder Beefburgers in den Leitsätzen für Fleisch und Fleischerzeugnisse des Deutschen Lebensmittelbuches definiert. Sie darf demnach ausschließlich aus grob entsehntem Rindfleisch hergestellt werden und gegebenenfalls Salz und Gewürze enthalten. Weitere Zutaten sind nicht erlaubt. Diese Regelung gilt nur für Produkte, die unter den Namen „Hamburger“ oder „Beefburger“ angeboten werden. Seit dem 1. Dezember 2014 ist in den Leitsätzen unter Ziffer 2.507.4 ebenfalls der „Cheeseburger“ geregelt. Hierbei handelt es sich um einen Hamburger mit Käse- oder Schmelzkäseauflage. Sofern nicht anders angegeben, muss der Fleischbestandteil eines Cheeseburgers nunmehr ebenfalls aus reinem Rindfleisch, ggf. gesalzen und gewürzt, bestehen, dies wird regelmäßig und unangekündigt kontrolliert.

Ein Hamburger (kurz Burger) ist ein weltweit verbreitetes Sandwich, das aus einem speziellen Brötchen, dem Bun besteht, das mit verschiedenen Belägen, hauptsächlich jedoch einer gegrillten Scheibe aus Rinderhackfleisch (dem "Patty", einer Art Hacksteak), belegt wird. Oftmals dient es als warmes Schnell- oder Fertiggericht als Standardartikel vieler Fast-Food-Ketten, hält aber zunehmend Einzug in die klassische und sogar die gehobene Gastronomie.

Hamburger (nebo pouze burger) je sendvič skládající se z grilované placky mletého masa, nejčastěji hovězího, vloženého mezi napůl horizontálně rozkrojenou housku. Kromě masa se mezi housky často přidává salát (např. hlávkový), sýr a rajče jedlé. Existuje však mnoho variant hamburgru včetně bezmasých s rozmanitými ingrediencemi. Například hamburger obsahující sýr se nazývá cheeseburger.