Technische Daten.

Ein VII C-Boot hatte eine Länge von 67 m und eine Verdrängung von 865 m3 unter Wasser. Es verfügte über zwei Dieselmotoren, die über Wasser eine Geschwindigkeit von 17 kn ermöglichten. Bei der Unterwasserfahrt trieben zwei Elektromotoren das Boot zu einer Geschwindigkeit von 7 kn an. Die Bewaffnung bestand bis 1944 aus einer 8,8 cm Kanone und einer 2,0 cm Flak an Deck, danach wurde die Artilleriebewaffnung bei allen Booten dieses Typs verstärkt. Die Hauptwaffe der VII-C Boote waren jedoch die vier Bugtorpedorohre und das eine Hecktorpedorohr. Üblicherweise führte ein VII C-Boot 14 Torpedos mit sich.  Max Dieterich wurde am 6. September 1916 in Mannheim geboren und trat 1934 in die Reichsmarine ein. Seine U-Bootausbildung absolvierte er im Sommer 1941, anschließend fuhr er, im Rahmen seines Kommandantenlehrganges, als Kommandantenschüler auf "U 572". Mit Abschluss dieses Lehrgangs wurde Max Dieterich zum Kapitänleutnant befördert und erhielt das Kommando auf dem Schulboot "U 78". Im August 1942 übernahm er das Kommando auf "U 637", unternahm mit diesem Boot aber keine Feindfahrten. Günther Zedelius wurde am 19. Mai 1915 in Hamburg-Othmarschen geboren und trat 1935 in die Kriegsmarine ein. Wie Dieterich wurde auch er zunächst bei der Luftwaffe verwendet, bevor er seine U-Bootausbildung antrat, die er im September 1942 beendete. Er wurde im Oktober zum Kapitänleutnant befördert und fuhr zunächst als Wachoffizier auf "U 130", bis er im Februar 1943 das Kommando über "U 627" von Max Dieterich übernahm. Kapitänleutnant Zedelius machte mit diesem Boot zwei Fahrten. Fritz Fabricius wurde am 18. Mai 1919 im friesischen Fedderwarden bei Wilhelmshaven geboren und trat 1937 in die Kriegsmarine ein. Nach seiner Grundausbildung wurde er einige Jahre als Flieger verwendet. Seine U-Bootausbildung absolvierte Fabricius im Winter 1943/44. "U 637" war sein erstes Bordkommando auf einem U-Boot. Ohne mit dem Boot zu einer Feindfahrt ausgelaufen zu sein, übergab er das Kommando Ende September an seinen Nachfolger. Wolfgang Riekeberg wurde am 14. Oktober 1918 in Peine bei Hannover geboren und trat – wie Fabricius – 1937 in die Kriegsmarine ein. Von 1942 bis 1943 diente er als Artillerieoffizier auf den Hilfskreuzern "Stier" und "Hansa", danach absolvierte er seine U-Bootausbildung. Von März bis September 1944 kommandierte Riekeberg, der im April zum Kapitänleutnant befördert worden war, "U 1054", unternahm aber keine Feindfahrten mit diesem Boot. Im Oktober 1944 übernahm er das Kommando auf "U 637". Klaus Weber wurde am 20. Oktober 1922 in Elberfeld geboren und trat 1941 in die Kriegsmarine ein. Im Jahr 1944 diente er zunächst als Leitender Ingenieur auf "U 1054", bis er im Oktober, gemeinsam mit seinem Kommandanten Riekeberg, auf "U 637" versetzt wurde, wo er bis Kriegsende verblieb, das er als Kommandant in Vertretung Riekebergs erlebte.

Einsatzgeschichte.

Trotz seiner langen Dienstzeit absolvierte " U 637" zwar mehrere Verlegungs-, bzw. Überführungsfahrten, aber nur zwei Kampfeinsätze – davon einer eine Minenunternehmung vor der britischen Ostküste, zu der das Boot Anfang April 1945 von Kiel auslief.

Ostseepatrouille.

Die ursprünglich in Finnland stationierten deutschen U-Boote operierten im Winter 1944, seit dem Verlust der finnischen Stützpunkte von Gotenhaven und – wie "U 637" – von Danzig aus. Die erste Feindberührung hatte "U 637" unter dem Kommando von Wolfgang Riekeberg gegen Ende des Jahres 1944. Das Boot war am 25. November von Danzig ausgelaufen und patrouillierte im Finnischen Meerbusen, als es von sowjetischen U-Bootjägern gestellt wurde. Kommandant Riekeberg schoss einen Torpedofächer ab und horchte kurz darauf Sinkgeräusche. Auf einen weiteren Torpedoangriff folgten ähnliche Geräusche, woraus Riekeberg einen weiteren verheerenden Treffer bei einem anderen Verfolger schloss. Dieser konnte jedoch nicht bestätigt werden.

Minenleger.

Noch in den letzten Kriegstagen fanden auf Geheiß des Oberbefehlshabers der Kriegsmarine, Karl Dönitz ausgedehnte U-Bootunternehmungen vor der britischen Ostküste statt. Zwischen Ende April und Anfang Mai versenkten "U 2324, U 245, U 1274, U 2329" und "U 2322" nahe der englischen Küste insgesamt sechs Schiffe. Zwei U-Boote waren gleichzeitig damit beauftragt vor Newcastle upon Tyne und Hartlepool Minen zu legen. Nach Abschluss der Unternehmung lief "U 637" am 28. April in Stavanger ein.

Ende des Bootes.

Obwohl viele U-Bootoffiziere dem sogenannten Regenbogen-Befehl folgten und – obwohl diese Anweisung vom Oberbefehlshaber Dönitz ausdrücklich zurückgenommen worden war – ihre Boote selbst versenkten, entschloss sich Klaus Weber, "U 637" den Alliierten zu übergeben. Das Boot lief am 29. Mai erneut aus, wurde nach den britischen Inseln überführt und dort im Rahmen der Operation Deadlight westlich der Hebriden versenkt.

U 637 war ein deutsches Unterseeboot des Typs VII C, ein so genanntes „Atlantikboot“. Es wurde durch die Kriegsmarine während des U-Boot-Krieges – unter anderem zur Verlegung von Seeminen eingesetzt.

L'Unterseeboot 637 ou U-637 est un sous-marin allemand (U-Boot) de type VIIC utilisé par la Kriegsmarine pendant la Seconde Guerre mondiale.


Lage.

Die Stadt liegt bei 32°35'0 ́ ́ Nord, 73°3'0 ́ ́ Ost am Ufer des Jhelam-Flusses. Ungefähr 28 Kilometer westlich der Stadt liegt die Ausfahrt „Pind Dadan Khan“ der Autobahn M2. Das Salzbergwerk Khewra befindet sich sechs Kilometer nach Norden. Das Autobahnkreuz Lillah-Toba des M2 Highway liegt 28 Kilometer im Osten. Die Stadt gehört zum Union Council Nummer 1. Ein „Union Council“ oder „Sherwan“ ist in Pakistan eine gewählte Verwaltungskörperschaft mit einem „Nazim“ an der Spitze, je nach Landesteil und Situation vor kann diese Verwaltung unterschiedlich gebildet sein. Geführt wird die Einheit zu der die Stadt gehört von Nazar Hayat Ichhral (Kandwal). Der Distrikt Jhelam ist in die vier Tehsils (Kreise, Untereinheiten eines Distrikts): Jhelum tehsil, Sohawa tehsil, Pind Dadan Khan tehsil und Dina tehsil gegliedert.  Der Name der Stadt setzt sich aus "pind" und "Dadan Khan" zusammen. Pind bedeutet in Punjabi Dorf, Ortschaft. Dadan Khan war ein demütiger Sufi aus dem Stamm der Awan.

Geschichte.

Während der britischen Herrschaft wurde die Stadt das Hauptquartier der Gliederung und des Tehsil gleichen Namens im Jhelum District dese British Punjab genutzt. Zudem wurde die Zweigstelle „Sind-Sagar“ der North-Western Railway in Britisch-Indien in die Stadt gelegt.  Die Stadt besaß nach der Erhebung von 1901 13.770 Bewohner. Hier befand sich die Sammelstelle für das Steinsalz der Mayo Mine. Aus der Stadt wurde es über den Fluss zur Eisenbahn gebracht und für den Fernhandel verteilt. Jedoch hat die Brücke über den Jhelam bei Haranpur und die Verlängerung der Bahnstrecke nach Khewra zur Folge, dass die Einnahmen aus diesem Handelsmonopol verloren gingen. Die Stadtverwaltung wurde 1867 gegründet. Die meisten Einkommen wurden nun von den britischen Behörden und der Zollbehörde eingesammelt.  Dieser Abzug der Finanzmittel machte die Siedlungslage arm. Zuvor bestanden in der Stadt umfangreiche und vielfältige Produktionseinrichtungen. In der Stadt wurden Messingkessel hergestellt und es gab ein erhebliches Webereigewerbe, in dem insbesondere wertvolle bestickte Textilien entstanden. Doch die befähigten Arbeiter verließen den Ort oder wechselten ihren Beruf. Bootsbau wurde in großem Maße betrieben und die Flusskähne aus Pind Dadan Khan ermöglichten einen ertragreichen Verkehr auf dem gesamten Jhelam. Nach dem Bau des Mangla-Damms, der die Wassermengen des Flusses in den Überflutungszeiten einschränkt, ist auch diese Bootsindustrie für immer verschwunden. Einst war hier ein Zentrum für die Produktion von unglasierter Töpferwaren in tiefroter Farbe und schwarzen Ornamenten von dauerhafter und guter Qualität, aber auch diese wurde aufgegeben als die Künstler abwanderten. Des Weiteren war vor Ort eine Spezialität die Fertigung von kräftigen ledernen Reitpeitschen nach englischem Muster, die bei den Briten begehrt waren, doch auch diese Peitschenproduktion gibt es nicht mehr nach dem die kenntnisreichen Arbeiter die Stadt verließen.

Bildungswesen.

Während der Kolonialzeit existierte in der Stadt eine Hochschule. Heute besteht daraus entstanden mit Unterstützung der Stadtverwaltung ein College für Jungen und das Colloge für Mädchen, die einen staatlichen Abschluss bieten. Es ist darüber hinaus ein Technologie-College im Staatssektor im Aufbau. Außerdem hat die „University of Engineering and Technology Texla“ eine große Landfläche von den lokalen Farmern zum Nominalpreis erstanden, aber bisher ist der staatliche Bildungsbetrieb noch nicht aufgenommen. Lediglich im privaten Sektor nahm ein kleiner Campus der „Punjab Schools und Colleges“ die Ausbildung auf. Im Land gibt es viele Hochschulen die sowohl im öffentlichen als auch im privaten Sektor tätig sind. Die „Raj Baksh Trust high School“ brachte beste Ergebnisse mit außerordentlichen Leistungen seit der Errichtung durch Brigadegeneral Muhammad Ashraf Retired, eine lebende Legende. Zu erwähnen sind die im privaten Bereich tätige Schule und Lehrerbildungseinrichtung der Fauji Stiftung. Die Stadtverwaltung unterstützt zudem das Staatskrankenhaus, allerdings ist das „Tehsil Headquarters Hospital“ schlecht gestellt in der Arzneiausgabe.

Bevölkerung.

In der Stadt leben heute ungefähr 20.000 Einwohner, deren Haupteinnahmequelle die Landwirtschaft ist. Von den meisten Familien wird Panjabi gesprochen, die Verwendung von Urdu ist etwas geringer vertreten.  Der Bahnhof von Pind Dadan Khan ist eine kleine Bahnstation, aber er bietet den Anschluss zum Reisen zu niedrigen Kosten.  Die Zeitzone der Stat ist die Pakistan Standard Time (PST).

Pind Dadan Khan ist eine Stadt im pakistanischen Punjab, Distrikt Jhelam. Es ist die Hauptstadt des gleichnamigen Kreises Pind Dadan Khan Tehsil, einer administrativen Untergliederung des genannten Distrikts. Die Stadt liegt am Jhelam Fluss.

Pind Dadan Khan (en ourdou : پنڈ دادن خان) est une ville pakistanaise située dans le district de Jhelum, dans le nord de la province du Pendjab. C'est la quatrième plus grande ville du district. Elle est située à près de soixante kilomètres au sud de Sargodha.


Geschichte.

Im 19. Jahrhundert entwickelte sich der Stadtteil Pest auf der gegenüberliegenden Seite der Donau rasant, repräsentative Gebäude und Fußgängerzonen entstanden in der Nähe des Ufers. Buda hingegen wurde weiterhin von eingeschossigen Gebäuden aus dem 18. Jahrhundert geprägt. Zu Beginn der 1870er Jahre wurde die Idee geboren, ein repräsentatives Gebäude mit Gartenanlage am Fuß des Várhegy (deutsch : Burgberg) zu bauen. Die Anlage wurde zwischen 1875 und 1883 nach den Plänen von Miklós Ybl im Stil der Neorenaissance errichtet und bildet den Abschluss des Stadtgartens zur Donau. Ursprünglich waren in den Bogengängen Geschäfte untergebracht, später wurden darin Ateliers eingerichtet. Ab 1884 arbeitete Alajos Stróbl, ein ungarischer Bildhauer und Schöpfer des Matthiasbrunnen hier.  Im Zweiten Weltkrieg wurde das Gebäude schwer beschädigt. Der Turm am Rande des Marktes wurde zerstört sowie weitere Teile der Anlage.  Das Gebäude fungierte zwischen 1961 und 1984 als Buda Jugendpark, in dem viele Musikveranstaltungen und Konzerte für junge Menschen stattfanden. 1980 wurden mehrere Menschen verletzt, als während eines Konzertes der Band EDDA ein steinernes Geländer einer Treppe einstürzte. Der Zustand der Anlage verschlechterte sich seit den 1980er Jahren kontinuierlich, was schließlich zu einer vollständigen Sperrung im Jahr 1984 führte.

Renovierung.

Die Renovierung wurde 2011 beschlossen. Die Bauarbeiten begannen im Sommer 2013. Am 4. April 2014 wurde der fertiggestellte Teil des Denkmals übergeben und innerhalb von drei Tagen von mehr als 50.000 Menschen besichtigt. Am 7. April, dem Tag nach der Parlamentswahl, schloss der Várkért Bazar wieder und der 2. Bauabschnitt wurde begonnen. Am 29. August 2014 erfolgte die Eröffnung der fertiggestellten Anlage. In dieser sind Ausstellungsflächen, ein Veranstaltungszentrum, eine Tiefgarage mit 300 Stellplätzen und ein neuangelegter Renaissancegarten enthalten. Der Turm wurde jedoch noch nicht wiederaufgebaut sowie weitere Teile der ursprünglichen Anlage.  Während der Renovierungsarbeiten in den Jahren 2012 und 2013 wurden von Archäologen des Historischen Museums Budapest Gegenstände aus den letzten 750 Jahren gefunden, hierunter Schmuck, Silbermünzen, Töpfe, Werkzeuge und Waffen aus dem Mittelalter und der Zeit der türkischen Besatzung. Eine Ausstellung dieser Fundstücke befindet sich im südlichen Flügel des Várkert Bazár.

Vom Donauufer zur Burg.

Vom Várkert Bazár führen zahlreiche alternative Routen zum Burgpalast, ein Ausgangspunkt ist der von der Lanchíd utca aus zugängliche Treppenhauspavillon. Im Pavillon ist gleichzeitig der Hauptlift zu den Gärten. Von dort führen eine Rolltreppe und eine auf der Festungsmauer befindliche Treppe zum oberen Promenadenweg. Von dort ist der Burgpalast über weitere Treppen oder mit dem Aufzug erreichbar. Damit ist ein weiterer behindertengerechter Zugang zum Burgpalast entstanden.

Der Burggarten-Basar (Ungarisch: "Várkert Bazár") ist ein Markt in Budapests erstem Bezirk am Miklós-Ybl-Platz. Die denkmalgeschützte Anlage ist Teil des UNESCO-Weltkulturerbes Uferbereich der Donau, Andrássy-Straße und dem Burgpalast. Die Anlage bildet einen der Eingänge zum Burgberg.

Le Bazar du jardin du Château (en hongrois : "Várkert Bazár") ou Bazar du Château ("Várbazár") est un édifice de plaisance situé dans le de Budapest. Construit entre 1875 et 1883 en contrebas du Château de Buda selon les plans de Miklós Ybl, il est entièrement restauré en 2014 dans le cadre d'un vaste plan d'embellissement du quartier du Château et de ses abords. Le chantier est également l'occasion de créer de nouveaux accès piéton sur le flanc de la colline du Château.


Handlung.

Regisseur Jacques Laurent hatte sich in jungen Jahren als Produzent von Pornofilmen einen Namen gemacht und dabei Maßstäbe gesetzt. Nach etwa 10 Jahren und 40 Filmen beendete er seine Karriere aus Rücksicht auf seine Familie. Nun, 20 Jahre später, steht er aus finanziellen Gründen wieder hinter der Kamera. Aber die Zeiten haben sich geändert. Jacques’ künstlerische Ambitionen kollidieren nach und nach mit der Geldnot der Produktion und den pragmatischen Vorstellungen der Filmcrew, mit möglichst wenig Aufwand einen billigen Pornofilm zu drehen, der die gängigen Erwartungen des Zuschauers bedient. Letztendlich werden Jacques’ Ideen und Vorgaben einfach ignoriert, was er mit äußerer Gelassenheit zur Kenntnis nimmt, als ob es ihm egal sei.  Nach etwa 30 Minuten wechselt die Handlung von den Dreharbeiten zu Jacques’ erwachsenem Sohn Joseph. Joseph verachtet seinen Vater für dessen Beruf und hat den Kontakt zu ihm weitgehend abgebrochen. Nun treffen sich Vater und Sohn wieder und beginnen eine Aussprache. Joseph wird als politischer Aktivist dargestellt, für den "Schweigen die höchste Protestform ist." Jedoch wird er zudem als ein widersprüchlicher Mensch inszeniert. Entgegen seinen revolutionären Ansichten möchte er seine Freundin Monika heiraten. Auf das von ihm geforderte Schweigen – als Protestnote – reagiert er aggressiv. Er sieht sich einen von seinem Vater produzierten Film an.  Jacques resigniert bei den Dreharbeiten, setzt sie aber fort. Nach etwa 60 Minuten nimmt der Film einen neuen Handlungsfaden auf, als Jacques unvermutet versucht, seinem Leben eine neue Richtung zu geben. Er offenbart seiner Frau Jeanne, dass er sich aus Rücksicht vor ihr von ihr trennen wird. Die Gründe für diesen Schritt sind ihm selbst unklar. Er plant, ein Haus zu bauen, und isoliert sich zunehmend.  Im weiteren Verlauf folgen Handlungssequenzen, die nicht weiter thematisiert werden:  Gegen Ende des Filmes gibt Jacques der Journalistin Olivia ein längeres Interview. Er beschreibt seinen Werdegang als Regisseur, erläutert die Pornoproduktion als politischen Protest und resümiert ihr gegenüber: "Nicht meine Filme sind obszön, sondern Ihre Fragen."  In der letzten Szene des Filmes liegt Jacques resignierend in einem abgedunkelten Raum allein auf einem Bett.

Szenische Details.

Auf die Frage seiner Frau Jeanne nach dem Pornodreh antwortet Jacques trocken: "Das ist wie Fahrrad fahren. Das verlernt man nicht."  Die Szene, in der eine Frau durch einen Wald irrt, unterbrochen von Einblendungen antiker Skulpturen, erinnert an den Film "Das Biest" von Walerian Borowczyk.  Ob die Sequenz mit Monika, Joseph und einer Schafherde auf einer Lichtung als eine Hommage an den Film "Caligula" von Tinto Brass zu werten ist, obliegt dem Auge des Betrachters.

Kritik.

Der Fernsehsender "3sat" kommentiert: „"Der Pornograph" stellt auf meisterhafter Weise hintergründige Fragen nach Liebe, Entfremdung und dem Ergebnis der Aufklärung.“  Das Nachrichtenmagazin "Der Spiegel" resümiert: „Bonello hat einen provokanten, ruhigen, poetischen, aber auch zähen Film gedreht.“  Laut Tageszeitung "taz" ist der Film „ein bizarrer Rückblick auf die Sexfilmindustrie“.

Auszeichnungen (Auswahl).

Die Produktion wurde international nominiert und ausgezeichnet. Bei den "Internationalen Filmfestspielen von Cannes" gewannen Regisseur Bertrand Bonello und Hauptdarsteller Jean-Pierre Léaud im Jahr 2001 den "FIPRESCI-Preis".

Der Pornograph (Originaltitel: "Le pornographe") ist ein französisch-kanadisches Filmdrama des Regisseurs Bertrand Bonello aus dem Jahr 2001. Vor dem Hintergrund einer Pornofilmproduktion thematisiert der "Film im Film" die Selbstreflexion eines alternden Regisseurs. Der Film inszeniert pornografische Elemente, ist allerdings weder ein Sexfilm noch ein Pornofilm.

Le Pornographe est un film franco-canadien réalisé par Bertrand Bonello, sorti en 2001. Ce film comporte des actes sexuels non simulés.


Hintergründe.

Die französisch-sardischen Streitkräfte hatten sich aller österreichischen Stützpunkte in Norditalien bemächtigt, da diese nur sehr schwach mit Truppen belegt waren. Eine Ausnahme bildete lediglich die Festung Mantua. Als letztes fiel am 3. Februar 1734 das Schloss von Tortona, während ein Großteil der Truppen sich bereits in den Winterquartieren befand.  Zum Beginn des Frühjahrs verlagerten sich die militärischen Operationen von der Gegend nördlich nach südlich des Po, weil die Österreicher wieder mit dem Ziel Parma in die Offensive gingen. Karl Emmanuel III. versuchte mit seiner Armee das Gebiet zugunsten von Karl III., der auch Herzog von Parma und Piacenza war, gegen die österreichische Bedrohung zu behaupten.

Kommandeure.

Die französischen Truppen wurden von Maréchal de Villars befehligt, der jedoch am 17. Juni 1734 im Alter von 81 Jahren überraschend verstarb. Nachfolger wurden die Marschälle de Broglie und de Coigny. Die sardischen Truppen wurden von König Karl Emanuel III. kommandiert. Dieser hatte jedoch seine Truppe verlassen und sich notgedrungen nach Turin begeben müssen, da seine Frau Polyxena von Hessen-Rotenburg (genannt Polissena) schwer erkrankt war. Der Befehl über das sardische Kontingent ging für diesen Zeitraum an die französischen Marschälle über, unter der Prämisse, nicht mit den Kampfhandlungen zu beginnen. Als es dann doch dazu kam, war Karl Emanuel III. nicht anwesend.  Die Österreicher kommandierte Claudius Florimund Mercy, ihm zur Seite stand Prinz Friedrich Ludwig von Württemberg-Winnental. Die beiden Männer hegten eine herzliche Abneigung gegeneinander und machten einander das Leben schwer, wo es nur ging. Diese destruktive Antipathie führte letztendlich zum Desaster.

Mai 1734.

Zwischen dem 1. und dem 2. Mai 1734 überquerten die Österreicher mit dem Hauptkontingent ihrer Truppe auf zwei provisorischen Brücken den Po bei Portole und San Benedetto Po. Die französischen Truppen, die am Fluss entlang verteilt waren um diesen Übergang zu verhindern, wurden davon völlig überrascht und zogen sich in Unordnung zurück. Die Österreicher konnten daher das Gebiet bis zum Flüsschen Enza (mündet bei Brescello in den Po) widerstandslos besetzen.  Die französisch-sardische Kavallerie hatte die Gelände südlich des Po bei Sacca abgeriegelt und wies die österreichischen Vorhuten bei Colorno zurück. Die Österreicher schwenkten daraufhin nach Süden ab, um so im Westen von Parma (unterhalb der heutigen Via Emilia Ovest) in dem Gebiet einzutreffen, auf dem knapp zwei Monate später die Schlacht stattfinden sollte.

Zwei Monate abwarten.

Der Marschall de Mercy erlitt in dieser Zeit einen Schlaganfall, der ihn zeitweilig am Sehen und Sprechen hinderte. Notgedrungen musste er daher kurzfristig den Befehl dem Prinzen von Württemberg überlassen.  Während der Erkrankung des österreichischen Oberkommandierenden kamen die Parteien überein, die Aktivitäten so weit als möglich ruhen zu lassen. Im Juni gab es neben dem Kommandowechsel auch Angriffe auf Marktflecken und Plünderungen durch die Österreicher, was wiederum Gegenangriffe der französisch-sardischen Truppen herausforderte.

Die Schlacht.

Um 3.00 Uhr am Morgen des 29. Juni setzte sich die französisch-sardische Armee auf die kaiserlichen Truppen in Bewegung. Die Infanterie, bestehend aus 52 Kompanien Grenadiere, an der Spitze der Maréchal de Broglie, benutzten die Straße von Colorno nach Parma, die Dragoner nahmen den Weg an der rechten Seite der Infanterie durch den Wald von Cornocchio. Gegen 7.00 Uhr erschienen die Infanteriekolonnen unter den Mauern von Parma, zogen an diesen entlang, schwenkten auf den Weg zum Gasthaus la Crocetta ein und machten dort Halt. Nachdem die Infanterie vollzählig war, stellte sie sich in Schlachtordnung an der Straße (Via Emilia Ovest) in der Nähe des Gasthauses El Crocetto auf; drei Linien französische Infanterie und eine vierte Linie mit der sardischen Infanterie.  Die Vorhut des Graf de Mercy überquerte den Taro, hinter ihr folgte die Hauptmacht, die sich auf Nebenwegen dem Schlachtfeld näherte. Die kaiserlichen Grenadiere der Vorhut erschienen um 10.00 Uhr vor den vorgeschobenen französischen Posten aus vier Kompanien Grenadiere und eröffneten das Feuer auf diese. Daraufhin zogen sich die Franzosen auf die Hauptwiderstandslinie zurück, wobei sie das Feuer erwiderten. Mercy befahl jetzt dem Prinzen von Württemberg, ohne Zögern massiv anzugreifen.  Der Prinz hielt entgegen, dass er zuerst die Truppen ausrichten müsse, woraufhin Mercy ungeduldig an der Spitze eines Teils seiner Kürassiere selbst angriff. Um 13.00 Uhr befanden sich die Franzosen auf dem Rückzug, als der Marschall de Mercy getötet wurde. Es folgte eine große Verwirrung bei den kaiserlichen, die sich plötzlich auch Gegenangriffen der Franzosen und Sarden ausgesetzt sahen.  Beide Seiten lagen in schwerem Feuer, das neun Stunden andauerte und sich vom nachmittag bis gegen 19.00 Uhr noch steigerte. Danach flaute es ab und der Kampf endete gegen 21.00 Uhr.  Die Artillerie stellte das Feuer ein und die Österreicher begannen sich auf dem Weg nach Südosten zurückzuziehen. Größere Abteilungen hatten sich hinter Hecken platziert, von wo aus sie als Nachhut durch Störfeuer bis gegen 22.00 Uhr den Abzug der Hauptmacht deckten. Die Verwundeten und Toten wurden auf dem Schlachtfeld zurückgelassen. Um Mitternacht wurde die Schlacht dann allgemein als beendet erklärt.  Die Österreicher zogen sich in die heutige Provinz Reggio Emilia zurück, der Prinz von Württemberg nahm Quartier im Schloss Montechiarugolo, von wo aus er dem Kaiser einen Bericht über die Schlacht erstellte.  Die kaiserlichen verloren 6172 Gefallene und Verwundete. Außer dem Marschall de Mercy waren vier weitere Generäle zu Tode gekommen (darunter Albrecht Wolfgang von Brandenburg-Bayreuth), fünf wurden verwundet, von denen zwei in Gefangenschaft gerieten und in Parma verstarben. Es gab eine hohe Anzahl an Deserteuren, die gefesselt im alliierten Lager präsentiert wurden.  Die Franzosen verloren 104 gefallene Offiziere, 452 Offiziere waren verwundet. Von den Mannschaften waren 1141 gefallen und 2305 verwundet worden.  Für die Piemontesen/Sarden sagt ein Dokument in der königlichen Bibliothek in Turin, dass die Linientruppen und die Partisanen 324 Verwundete und 75 Gefallene gehabt hätten, davon 12 Offiziere gefallen und 41 verwundet worden seien.

Auswirkungen der Schlacht.

Die Verbündeten rückten bis zum Fluss Secchia vor und besetzten Guastalla, Reggio und Modena. Am 20. Juli flüchtete der Herzog von Modena, Rinaldo d’Este, mit seinem Hof nach Bologna.

Die Schlacht bei Parma im französischen auch Schlacht bei San Pietro oder Schlacht bei la Crocetta genannt, fand am 29. Juni 1734 zwischen den französisch-sardischen Verbündeten einerseits und den Truppen des Erzherzogtums Österreich (resp. Kaiser Karl VI.) im Vorfeld des befestigten Parma statt. Die Schlacht dauerte den ganzen Tag an und endete mit dem Abzug der österreichischen Truppen, die vier Generäle und den kaiserlichen Feldmarschall Claudius Florimund Mercy als Gefallene zu beklagen hatten.

La bataille de San Pietro appelée aussi bataille de Parme ou bataille de la Crocetta eut lieu le et opposa les troupes franco-sardes et les forces autrichiennes à proximité de la ville de Parme au lieu-dit la Crocetta. La bataille acharnée dura toute la journée et finit par le départ des troupes autrichiennes qui devaient déplorer la perte de quatre généraux et du maréchal Claude Florimond de Mercy. Cette bataille ne fut pas considérée comme une victoire franche des Français et la bataille de Guastalla confronta de nouveau les deux armées le.


Frühere Besitzer.

Die Geschichte von Tittenhurst Park geht bis ins Jahr 1737 zurück, die Fassade des Hauses stammt allerdings zum größten Teil aus der Zeit um das Jahr 1830. 1869 erwarb der Philanthrop Thomas Holloway (1800–1883) das Anwesen und lebte dort bis zu seinem Tod. Holloway war der Gründer von zwei Institutionen, die in der Nähe gebaut wurden: das Holloway Sanatorium in Virginia Water (Surrey) und das Royal Holloway College in Englefield Green. Etwa 1898 kaufte Thomas Herman Lowinsky das Anwesen. Lowinsky war ehemaliger Generaldirektor der Hyderabad (Deccan) Company. Er war aktives Mitglied der Royal Horticultural Society und gewann deren Goldmedaille für seine Rhododendren, von denen er in den Gärten von Tittenhurst Park eine große Sammlung angelegt hatte.

John Lennon und Tittenhurst Park.

John Lennon kaufte das Grundstück, nachdem er sein Haus Kenwood in Surrey verkauft hatte, in dem er mit seiner ersten Ehefrau Cynthia Lennon wohnte, weil Tittenhurst Park ihn an den Calderstones Park in Liverpool erinnerte, in dem er in seiner Kindheit viel Zeit verbracht hatte. Lennon kaufte das Grundstück für £145.000 von Peter Cadbury. Das Grundstück beinhaltet spektakuläre Gärten, eine Villa im Neu-Tudorstil und einige Cottages, die früher von den Bediensteten bewohnt wurden. Lennon und Ono renovierten das Haus für ungefähr den doppelten Kaufpreis, um die Innenausstattung nach ihrem Geschmack zu gestalten, gaben einige handgewobene, orientalische Teppiche in Auftrag und legten ohne Erlaubnis einen See an, den sie von ihrem Schlafzimmer aus sehen konnten.  Die letzten Fotoaufnahmen der Beatles fanden am 22. August 1969 auf dem Grundstück von Tittenhurst Park statt. Die Fotos wurden Anfang 1970 als Cover für die Vorder- und Rückseite ihres Kompilations-Albums "Hey Jude" verwendet. Im selben Jahr, nach dem endgültigen Zerwürfnis der Beatles, baute Lennon in Tittenhurst Park sein eigenes Aufnahmestudio namens "Ascot Sound Studios", in dem er mit "Imagine" und Ono mit "Fly" ihre nächsten Alben aufnahmen. Die Cover der Alben "John Lennon/Plastic Ono Band" und "Yoko Ono/Plastic Ono Band" wurden von Lennon und Ono im Tittenhurst Park mit einer Instamatic-Kamera aufgenommen und Teile des "Imagine"-Musikvideos in Filmlänge, das Teile des Albums "Fly" beinhaltet, wurden auf dem Grundstück aufgenommen. Das Innere des Hauses wurde auch als Hintergrund des Promotion-Films für die Single "Imagine" verwendet, in dem man Ono sieht, wie sie die Jalousien öffnet, während John Lennon auf einem weißen Flügel spielt.  In den Jahren 1970 und 1971 begaben sich Lennon und Ono häufig in die Vereinigten Staaten, zuerst zur Primärtherapie in Arthur Janovs Institut in Kalifornien, dann wegen Anhörungen über das Sorgerecht an Yoko Onos Tochter Kyoko Chan Cox nach Houston und New York City. Ono verbrachte ihr frühes Erwachsenenleben in New York und fühlte sich dort mehr zuhause als in England, genau wie Lennon, nachdem dieser genug vom Landleben hatte und so mieteten sie Ende 1971 ein Apartment in der Bank Street in Manhattan. Am 31. August 1971 zogen sie endgültig aus Tittenhurst Park aus und nach New York.

Ascot Sound Studios.

"Ascot Sound Studios" war ein mit analoger Technik ausgestattetes Tonstudio, das John Lennon und Yoko Ono 1970 in ihrem Haus in Tittenhurst Park installieren ließen. Das Studio war mit einem Achtspurrekorder und einem 16-Kanal-Mischpult ausgestattet. Durch das eigene Studio waren Lennon und Ono nicht darauf angewiesen, Studiozeit in den Abbey Road Studios oder einem anderen externen Studio zu buchen. Tontechniker und zusätzliche Musiker wurden nach Bedarf engagiert. Während der Aufnahmen für die Alben "Imagine" und "Fly" wohnten Musiker und technisches Personal in den Gastunterkünften in Tittenhurst Park.  1971 erfolgten hier die Aufnahmen für Lennons erfolgreiches Album "Imagine", das von Phil Spector koproduziert wurde. George Harrison spielte Gitarre bei mehreren Liedern, unter anderem bei dem Stück "How Do You Sleep?", in dessen Text Lennon sich recht bösartig über Paul McCartney äußert. Ringo Starr, der bei den Aufnahmen anwesend war, ging es schließlich zu weit und erklärte: „Jetzt reicht es, John.“ Die Aufnahmen für das Album wurden filmisch begleitet und das Material wurde sowohl für den Dokumentarfilm "" und eine Making-of-Dokumentation des Albums verwendet.  Parallel zu den Aufnahmen für "Imagine" fanden die Arbeiten für Yoko Onos Album "Fly" statt. Anschließend nahmen Lennon und Ono in den "Ascot Sound Studios" nicht mehr auf, da das Paar in die USA gezogen war.

Startling Studios.

Nachdem Lennon beschlossen hatte, in die USA umzuziehen, verkaufte er Tittenhurst Park an Ringo Starr, der das Anwesen am 18. September 1973 erwarb. Starr benannte das Tonstudio in "Startling Studios" um. Bevor er 1975 seinen Wohnsitz nach Monaco verlegte, um Steuern zu sparen, nutzte er es als sein privates Studio. Es folgte die Umwandlung in ein kommerzielles Tonstudio. Die Ausstattung wurde modernisiert und Mike O’Donnell, der zuvor im Apple Studio der Beatles tätig war, übernahm die Leitung des Studios und arbeitete dort, unterstützt von David Tickle als Toningenieur. Zu den Künstlern, die das Studio nutzten, gehörten unter anderem Maggie Bell (1975, Album "Suicide Sal)", Roger Chapman (1978, Album "Chappo"), Split Enz (1978, Album "Frenzy") oder Def Leppard (1980, Album "On Through the Night"). 1979 nutzte die britische Heavy-Metal-Band Judas Priest das Studio, um ihr Livealbum "Unleashed in the East" fertigzustellen und abzumischen. 1980 nahm die Band ihr sechstes Studioalbum "British Steel" in den Startling Studios auf. Nachdem Ringo Starr 1981 wieder in Tittenhurst Park eingezogen war, nutzte er das Studio nur noch privat. 1988 verkaufte Starr das Anwesen an Scheich Zayid bin Sultan Al Nahyan, der das Anwesen komplett renovierte und das Studio entfernen ließ.

Tittenhurst Park ist ein Landhaus im Stil der Georgianischen Architektur. Das 29 Hektar umfassende Grundstück liegt westlich von London und östlich von Ascot in Windsor and Maidenhead in der englischen Grafschaft Berkshire. Es diente John Lennon und seiner zweiten Frau Yoko Ono vom Sommer 1969 bis zum August 1971 als Wohnort. Von diesem Zeitpunkt bis zum Ende der 1980er Jahre wurde es von Ringo Starr bewohnt.

Tittenhurst Park est une ancienne maison de campagne géorgienne classée au grade II, située dans un domaine de 29 hectares à Beggar's Bush, près d'Ascot, à la frontière avec la paroisse de Sunningdale, dans le comté anglais du Berkshire. C'était la maison du musicien John Lennon et Yoko Ono de la fin de l'été 1969 à. Ils l'avaient acheté de, l'héritier de l'empire chocolatier. Ringo Starr et sa famille l'on repris jusqu'à la fin des années 1980 pour ensuite vendre la propriété à Zayed ben Sultan Al Nahyane, président des Émirats arabes unis, en 1989.


Geografie.

Kellogg liegt im südöstlichen Zentrum Iowas, im östlichen Vorortbereich von Des Moines. Die Stadt liegt am nördlichen Skunk River. Rund 140 km südlich von Kellogg verläuft die Grenze zum Nachbarstaat Missouri, die Grenze zu Illinois wird rund 180 km östlich vom Mississippi gebildet, während der Missouri River rund 280 km westlich die Grenze Iowas zu Nebraska bildet. Die geografischen Koordinaten von Kellogg sind 41°43′05′′ nördlicher Breite und 92°54′27′′ westlicher Länge. Die Stadt erstreckt sich über eine Fläche von 0,96 km2 und ist die größte Ortschaft innerhalb der Kellogg Township.  Nachbarorte von Kellogg sind Laurel (20,7 km nördlich), Gilman (27,8 km nordöstlich), Oakland Acres (9,4 km östlich), Grinnell (18,8 km in der gleichen Richtung), Lynnville (25 km südöstlich), Sully (20,2 km südsüdöstlich), Killduff (13 km südlich), Reasnor (24,9 km südwestlich) und Newton (15,1 km westlich).  Das Stadtzentrum von Des Moines liegt 71 km westlich. Die nächstgelegenen weiteren größeren Städte sind die Twin Cities (Minneapolis und St. Paul) in Minnesota (432 km nördlich), Rochester in Minnesota (299 km nordnordöstlich), Waterloo (129 km nordöstlich), Cedar Rapids (134 km ostnordöstlich), Iowas frühere Hauptstadt Iowa City (121 km östlich), die Quad Cities in Iowa und Illinois (205 km in der gleichen Richtung), Chicago in Illinois (473 km ebenfalls östlich), Peoria in Illinois (363 km ostsüdöstlich), Illinois' Hauptstadt Springfield (444 km südöstlich), St. Louis in Missouri (519 km in der gleichen Richtung), Columbia in Missouri (360 km südsüdöstlich), Kansas City in Missouri (381 km südsüdwestlich), Nebraskas größte Stadt Omaha (293 km westsüdwestlich), Nebraskas Hauptstadt Lincoln (372 km in der gleichen Richtung), Sioux City (360 km westnordwestlich) und South Dakotas größte Stadt Sioux Falls (504 km nordwestlich).

Verkehr.

Der "Interstate Highway" 80, der hier die kürzeste Verbindung von Des Moines nach Iowa City bildet, verläuft in West-Ost-Richtung 4 km südlich an Kellogg vorbei. Parallel dazu verläuft entlang des südlichen Stadtrandes der "U.S. Highway" 6. Der "Iowa Highway" 224 verläuft in Nord-Süd-Richtung als Hauptstraße durch das Zentrum von Kellogg. Alle weiteren Straßen sind untergeordnete Landstraßen, teils unbefestigte Fahrwege sowie innerörtliche Verbindungsstraßen.  Eine von Des Moines zum Mississippi führende Eisenbahnlinie der Iowa Interstate Railroad (IAIS) verläuft in Nordwest-Südost-Richtung durch das Stadtgebiet von Kellogg.  Mit dem "Newton Municipal Airport" befindet sich 15 westsüdwestlich ein kleiner Flugplatz. Der nächste Verkehrsflughafen ist der 80 km in der gleichen Richtung gelegene Des Moines International Airport.

Bevölkerung.

Nach der Volkszählung im Jahr 2010 lebten in Kellogg 599 Menschen in 261 Haushalten. Die Bevölkerungsdichte betrug 624 Einwohner pro Quadratkilometer. In den 261 Haushalten lebten statistisch je 2,3 Personen.  Ethnisch betrachtet setzte sich die Bevölkerung zusammen aus 98,2 Prozent Weißen, 0,2 Prozent Afroamerikanern, 0,2 Prozent amerikanischen Ureinwohnern, 0,5 Prozent Asiaten sowie 0,8 Prozent aus anderen ethnischen Gruppen; 0,2 Prozent stammten von zwei oder mehr Ethnien ab. Unabhängig von der ethnischen Zugehörigkeit waren 2,2 Prozent der Bevölkerung spanischer oder lateinamerikanischer Abstammung.  20,9 Prozent der Bevölkerung waren unter 18 Jahre alt, 66,4 Prozent waren zwischen 18 und 64 und 12,7 Prozent waren 65 Jahre oder älter. 49,6 Prozent der Bevölkerung waren weiblich.  Das mittlere jährliche Einkommen eines Haushalts lag bei 50.417 USD. Das Pro-Kopf-Einkommen betrug 23.084 USD. 14,3 Prozent der Einwohner lebten unterhalb der Armutsgrenze.

Kellogg ist eine Kleinstadt (mit dem Status „City“) im Jasper County im US-amerikanischen Bundesstaat Iowa. Im Jahr 2010 hatte Kellogg 599 Einwohner, deren Zahl sich bis 2013 auf 591 verringerte.

Kellogg est une ville du comté de Jasper, en Iowa, aux États-Unis. Elle est fondée en 1865 et incorporée le.


Leben.

Jafar wurde als Sohn eines osmanischen Offiziers geboren und wuchs in Mosul auf. Die Nisba "al-Askari" leitet sich aus dem Namen des Ortes Askar (nahe Kirkuk) ab, wo sich sein aus Medina stammender väterlicher Vorfahre Abdullah Madani im 16. Jahrhundert ansiedelte. Von 1897 bis 1901 besuchte er die Militärschule in Bagdad und von 1901 bis 1904 die Militärakademie in Konstantinopel. Als Leutnant wurde er im Anschluss an seine Ausbildung der 6. Armee in Bagdad zugeteilt und nahm 1905 am Krieg um Qasim teil. In den Jahren von 1910 bis 1912 hielt sich Jafar zur militärischen Weiterbildung in Deutschland auf. Abgesehen von einigen Monaten in Berlin verbrachte er diese Zeit in Karlsruhe beim Badischen Leibregiment 109 (28. Division, XIV. Armee-Korps). Als im Oktober 1912 der Erste Balkankrieg ausbrach, wurde Jafar zurückbeordert und als Kommandeur einer Kompanie dem 11. Regiment (II. Korps) zugeteilt. Er wurde am 22. Oktober 1912 verwundet und nach seiner Genesung dem Generalstab des X. Korps zugeteilt. Chef des Stabes war zu dieser Zeit Oberstleutnant Enver Bey. Nach Ende der Balkankriege wurde er Ausbilder in der Militärakademie in Aleppo und bestand das Examen an der Stabsakademie. Die ersten Monate des Ersten Weltkrieges war Jafar dem Hauptquartier von Admiral Guido von Usedom zugeteilt, der beauftragt war, die Befestigungen der Dardanellen zu verstärken. Anfang 1915 wurde er zusammen mit Nuri Bey in die Kyrenaika entsandt, um den Senussi-Orden zu einer Invasion in das britisch besetzte Ägypten zu bewegen und diese zu organisieren. Die Invasion begann am 23. November 1915. Jafar wurde bei der Schlacht von Aqaqir am 26. Februar 1916 von den Briten gefangen genommen. Während seiner Gefangenschaft in Kairo ließ er sich durch seinen Freund und Schwager Nuri as-Said überzeugen, sich der Revolte des Emirs von Mekka, Hussein bin Ali, gegen das Osmanische Reich anzuschließen und übernahm ab März 1917 den Posten des in Ungnade gefallenen Aziz Ali al-Misri als Oberbefehlshaber der Arabischen Armee.  Nach Ende des Krieges war er kurzzeitig Generalinspekteur der Syrischen Armee und von 1919 bis 1920 Militärgouverneur der Provinz Aleppo. Darauf wurde er Militärberater des im März 1920 zum König von Syrien ausgerufenen Faisal. Faisal wurde im Juli 1920 von den Franzosen vertrieben, die Briten stellten ihm aber die Königswürde über den Irak in Aussicht und beriefen Ende Oktober 1920 für die Zeit bis zur Krönung im August 1921 eine provisorische Regierung, in der Jafar Verteidigungsminister wurde und mit dem Aufbau der Irakischen Armee beauftragt war. Von November 1922 bis September 1923 war er diplomatischer Agent in London. Erstmals wurde Jafar im November 1923 zum Premierminister ernannt. Sein Kabinett war beauftragt, eine verfassungsgebende Versammlung zu formieren und den Anglo-Irakischen Vertrag von 1924 zu ratifizieren. Jafar trat am 3. August 1924 zurück und nahm sein Amt als diplomatischer Agent in London wieder auf. Ende 1926 wurde er erneut von Faisal I. mit der Zusammenstellung eines Kabinetts betraut. Sein Versuch die Wehrpflicht einzuführen scheiterte am Widerspruch der britischen Regierung, worauf er am 28. Januar 1928 als Premierminister zurücktrat und erneut diplomatischer Agent in London wurde. Ab 1930 bis zu seinem Tode übernahm er in kurzen Abständen abwechselnd verschiedene Ämter und Ministerposten. Jafar wurde während des Militärputsches 1936 im Auftrag von General Bakr Sidqī ermordet.

Memoiren.

Seine Memoiren konnte Jafar nicht vollenden, sie brechen mit dem Jahr 1919 ab. Veröffentlicht wurden sie 1988 in arabischer Sprache und 2003 in englischer Übersetzung.

Jafar (auch: Dschafar) Pascha al-Askari (vollständig "Muḥammad Ǧaʿfar Pascha bin Muṣṭafā bin ʿAbd ar-Raḥman al-ʿAskarī", ; geb. 15. September 1885 in Bagdad; gest. 30. Oktober 1936 ebenda), war ein osmanischer Offizier und irakischer Staatsmann.

Jafar al-Askari (arabe : جعفر العسكري ; né en 1887 et mort en 1936) est un homme politique irakien qui a servi deux fois comme Premier ministre. Du au, et du au.


Jugend.

Hsu Yun wurde am 26. August geboren, ob die Jahresangabe 1840 stimmt, bleibt zu prüfen. Er stammt aus Fujian. Seine Mutter starb während der Geburt. 1850, im 30. Jahr des Daoguang-Kaisers der Qing-Dynastie, kehrte sein Vater mit der Familie nach Quanzhou zurück, in sein Herkunftsgebiet, zum Clan der Zhou. Die alte Großmutter bestimmte, dass ihr Enkel verheiratet werden sollte. Hsu Yun musste jeweils eine Frau aus der Familie Tian und aus der Familie Tan heiraten, um seine eigene Linie und die Linie eines Onkels weiter zu führen.  Die erste Begegnung mit dem Buddhismus hatte Hsu Yun während der Beerdigung seiner Großmutter. Bald darauf begann er buddhistische Sutren zu lesen und brach zu einer Pilgerfahrt zum Heng Shan, einem der bedeutendsten buddhistischen Orte Chinas auf. Mit vierzehn Jahren bereits kündigte er an, dass er die materielle Welt für ein Leben als Mönch aufgeben wolle. Sein Vater hielt nicht viel von Buddhismus und ließ ihn dafür in Daoismus unterrichten. Von Anfang an war Hsu Yun unzufrieden mit den daoistischen Lehren, weil sie seiner Meinung nach nicht die tieferen Wahrheiten der Existenz erreichten. Im Lagerraum seines elterlichen Hauses gab es viele alte Bücher. Als er diese durchstöberte, stieß er auf das Buch "Xiangshan baojuan" (香山寶卷 – Story of Incense Mountain), eine Hagiographie der Guanyin. Dieses Buch beeinflusste ihn zutiefst und veranlasste ihn, Mönch zu werden. Im Alter von 17 Jahren versuchte er ein erstes Mal zu fliehen und in einem Kloster des Heng Shan das Noviziat anzutreten. Er wurde aber von Gesandten seines Onkels gefangen und zurückgebracht. Zu Hause war die Familie in Sorge, dass Hsu Yun erneut entfleuchen würde, daher wurde er mit seinem Cousin "Fu Kuo" nach Quanzhou geschickt. Sein Vater vollzog die formelle Überführung der Bräute der Familien Tian und Tan und die Hochzeit mit Hsu Yun wurde gefeiert. Hsu Yun hatte jedoch bereits die Leere des Materiellen erkannt. Er verachtete die Konzepte von "Selbst" und hatte keinerlei Verlangen. Er war geistig klar und körperlich rein. Obwohl er mit seinen Frauen zusammenlebte, wurde er nicht unrein. Im Gegenteil, er predigte seinen Frauen das Dharma, damit auch sie buddhistisch lebten.  Mit seinem Cousin "Fu Kuo" verband ihn ein tiefes seelsiches Verständnis. Auch Fu Kuo hatte sich in die buddhistischen Lehren vertieft und unterstützte seinen Cousin. Mit ihm verließ Hsu Yun im Alter von 19 Jahren seine Familie und begab sich zur Pilgerreise zum Gu Shan (Trommelberg) in Fuzhou. Bei seiner Abreise schrieb er das "Lied vom Lederbeutel" (Song of the Skinbag), welches er für seine Frauen hinterließ.  Im Kloster von Gu Shan ließ er sein Haar scheren und wurde als Mönch aufgenommen. Als sein Vater Häscher aussandte, um ihn zurückzuholen, versteckte er sich in einer Grotte, wo er drei Jahre in Einsamkeit lebte. 1865 erfuhr er, dass sein Vater verstorben sei und seine Stiefmutter und seine beiden Frauen selbst ins Kloster gegangen waren.  Während seiner Zeit als Einsiedler machte Hsu Yun einige seiner tiefsten geistlichen Erfahrungen. Er besuchte den Meister Yung Ching, der ihn ermutigte, seine extreme Askese zugunsten von Mäßigung aufzugeben. Er lehrte den jungen Mönch die Sutren und zeigte ihm den Umgang mit dem Hua Tou (Meditationswort), "Wer zieht diese meine Leiche? (Who is dragging this corpse of mine?). 1876 begab er sich mit Zustimmung von Yung Ching auf eine siebenjährige Pilgerfahrt zum Putuo Shan, einer Insel vor der Küste von Ningbo, die von Buddhisten als das bodhimaṇḍala von Avalokiteshvara angesehen wird. Von dort besuchte er das Ashoka-Kloster und weitere heilige Stätten des Chan-Buddhismus.

Leben als Mönch, Erleuchtung.

Mit 34 Jahren brach er erneut zu einer Pilgerfahrt nach Nan Hai auf, da er noch immer nach Erleuchtung suchte. Auf der ganzen Strecke vom Fa Hua-Tempel bis zum "Ch'ing Liang Gipfel" am Wutai Shan im Nordwesten, dem Bodhimandala von Wen Shu, machte er alle drei Schritte eine Niederwerfung und betete für die Reinkarnation seiner Eltern im Jingtu. Die Legende erzählt, dass er auf dem Weg zweimal einem Bettler "Wen Chi" begegnete, der ihm zweimal sein Leben rettete. Hsu Yun selbst kam zu der Überzeugung, das der Bettler eine Reinkarnation von Wen Shu gewesen sei. Nachdem er "Einzigkeit des Geistes" erreicht hatte, reiste er nach Westen und Süden, auf weiten Strecken auch durch Tibet. Er besuchte Klöster und heilige Stätten wie den Potala und Trashilhünpo. Danach wandte er sich nach Indien und Ceylon und überquerte das Meer nach Burma. In dieser Zeit verfasste er viele Gedichte. Nach seiner Rückkehr nach China, um 1893, suchte er die Meister Pu Zhao, Yue Xia und Yin Lian (Lotus Siegel) auf, um mit ihnen gemeinsam zu Meditieren und Buddhaschaft zu suchen. Am Jiuhua Shan reparierten sie die Einsiedeleien am "Cui Feng-Gipfel" und Pu Zhao legte das "Mahavaipulyabuddha Avatamsaka (Blütenschmuck-) Sutra" aus.  1896, als Hsu Yun bereits 56 Jahre alt war, wurden sie vom Abt "Yue Lang" des Gaomin Tempels in Yangzhou eingeladen, an einer zwölfwöchigen Dhyana-Meditation teilzunehmen. Während sich die Gruppe noch zur Abreise vorbereitete, baten sie Hsu Yun schon vorauszugehen. In "Di Gang" musste er einen Fluss überqueren, fiel dabei ins Wasser und wurde erst einen Tag später in einem Fischernetz aus dem Wasser gezogen. Nachdem er halbwegs wieder hergestellt worden war, begab er sich nach Yangzhou. Als er vom Abt (Gao Ming) gebeten wurde, an der Meditation teilzunehmen, entschuldigte er sich höflich, allerdings ohne zu offenbaren, dass er krank war. Dafür sahen die Tempelregeln eine Bestrafung vor. Hsu Yun nahm bereitwillig die Schläge an, obwohl sie seine Kondition verschlechterten.  Die nächsten Tage verbrachte Hsu Yun in andauernder Meditation. In seiner Autobiographie schreibt er: "In der Reinheit meiner "Einzigkeit des Geistes", vergass ich meinen Körper komplett. Zwanzig Tage später verschwand meine Krankheit vollständig. Ab diesem Moment, als alle meine Gedanken ausgelöscht waren, zeigte meine Übung Tag und Nacht Erfolg. Meine Schritte wurden so schnell, als ob ich durch die Luft flöge. An einem Abend, nach der Meditation, öffnete ich meine Augen und sah plötzlich einen Glanz vergleichbar mit dem hellen Tageslicht. Darin konnte ich alles sehen, innerhalb und außerhalb des Klosters." Er wußte jedoch, dass dieses Ereignis nur ein Halluzination und kein seltenes Ereignis war. Er führte seine Meditation zu dem Meditationswort "Wer ist gedankenvoll bei Buddha?" weiter fort.  Im 12. Mondmonat (Januar), am dritten Abend der achten Meditationswoche und nach sechs Stunden Meditation, erlebte Hsu Yun seine Erleuchtung, als ein Diener ihm beim Einschenken die Hand mit Teewasser verbrühte. Beim Klang der brechenden Teeschale waren seine Zweifel plötzlich zu Ende. Er war überglücklich, weil sein lebenslanges Streben zum Ziel gekommen war. Es war wie das Erwachen aus einem Traum.  In einem Gedicht beschreibt er das Ereignis:
 Ein Becher fiel zu Boden / A cup fell to the ground
 Mit einem klar vernehmbaren Geräusch / With a sound clearly heard.
 Als der Raum zerstäubte / As space was pulverised,
 Kam der verrückte Geist zum Halt. / The mad mind came to a stop.
  Als die Hand losließ, fiel die Tasse und brach / When the hand released its hold, the cup fell and was shattered,
 Ist schwer zu sprechen, wenn die Familie zerbricht oder jemand stirbt. / ‘Tis hard to talk when the family breaks up or someone dies.
 Der Frühling kommt mit duftenden Blüten die überall hervorbrechen / Spring comes with fragrant flowers exuberating everywhere;
 Berge, Flüsse und die große Erde sind die einzige Tathagata / Mountains, rivers and the great earth are only the Tathagata.”

Alter.

Hsu Yun arbeitete unermüdlich als Bodhisattva. Er lehrte Schüler, legte Sutren aus und restaurierte alte Tempel. Ganz Asien war sein Arbeitsbereich. Seine Anhängerschaft erstreckte sich über Burma, Thailand, Malaya und Vietnam, sowie Tibet und China. Er blieb auch während des Zweiten Weltkriegs in China und nach der Machtergreifung der Volksrepublik China unterstützte er buddhistische Gemeinschaften, anstatt sich in die Sicherheit Hongkongs oder Taiwans zurückzuziehen. Er und seine Schüler wurden misshandelt. 1953 gründete er zusammen mit "Yuan Ying", Tai Xu und anderen die Chinesische Buddhistische Gesellschaft im Guangji Si. Er wurde gebeten, die Präsidentschaft zu übernehmen, lehnte aber aufgrund seines hohen Alters und schlechter Gesundheit ab, nahm aber den Titel des Ehrenpräsidenten an. Die Gesellschaft unterbreitete der Regierung mehrere Forderungen: Diese Petition wurde positiv beantwortet. Hsu Yun repräsentierte die Gesellschaft auch, als er Geschenke von einer buddhistischen Delegation aus Sri Lanka in Empfang nahm. Kritikern in den eigenen Reihen trat er mit einem Aufsatz über das Ende des Dharma-Zeitalters entgegen.  1955 hatte schloss er noch mehrere Bauprojekte ab und leitete weitere Meditationen. 1956 wurde der Mönch "Hai Teng" (See Lampe) Abt. Im Herbst 1959 wurde Hsu Yun krank. Am 12. des 9. Mondmonats verstarb er nachdem er noch einmal seine Anhängerschaft ermahnt hatte.

Bedeutung.

Hsu Yun war einer der einflussreichsten Zen-Meister der letzten zwei Jahrhunderte. Auf seine Initiative hin wurde eine Struktur geschaffen, die in der buddhistischen Gemeinschaft vorher nie bestanden hatte. Die Chinesische Buddhistische Gesellschaft diente gegenüber der Kommunistischen Partei als Sprachrohr der unterschiedlichen Klöster und Gemeinschaften. Ehren-Präsidenten waren unter anderen der Dalai Lama, der Panchen Lama, der Grand Lama of Inner Mongolia, sowie Hsu Yun. Die Lehren von Hsu Yun wurden in weiten Teilen Asiens aufgenommen und bis heute ist er eine Autorität des Reines Land-Buddhismus. Außerhalb von China werden seine Lehren vor allem in Vietnam und Myanmar, und auch in Amerika gepflegt. Nach Amerika haben vor allem seine Schüler Hsuan Hua, Jy Din (Shakya) und Fo Yuan (shakya) Kontakte geschaffen.

Hsu Yun (; Geburtsname Xiao Guyan ; * 26. August 1840?; † 13. Oktober 1959) war ein berühmter chinesischer Chan Buddhistischer Meister und einer der einflussreichsten buddhistischen Lehrer des 19. und 20. Jahrhunderts. Er ist berühmt, weil ihm ein Alter von 119 Jahren nachgesagt wird.

Xuyun, Xu Yun, Hsü Yun, ou Tsu Yun (chinois : 虚云 ; pinyin : "Xūyún") fut un moine bouddhiste chinois et un maître chán renommé et influent, ayant contribué à la réforme du bouddhisme en Chine au. Le récit de sa vie mêle autobiographie et hagiographie. Il parcourut dans sa vie des milliers de kilomètres à pied lors de pèlerinages, vivant aussi en ermite dans des grottes, en pratiquant ascèse et austérités.


Merkmale.

Imagines der Art erreichen fünf bis sechs Millimeter Körperlänge. Der Körper ist schwarz gefärbt, nicht metallisch glänzend, die Flügeldecken können auch braun gefärbt sein, er ist weiß oder gelblich kurz behaart. Die basalen Fühlerglieder sind rötlich gefärbt. Der Halsschild ist stark gewölbt ohne seitliche Randkante, der Kopf nach vorn geneigt darunter verborgen und bei Ansicht genau von oben nicht sichtbar. Die Flügeldecken sind deutlich breiter als der Halsschild und parallelseitig, vorn sind deutlich vorspringende Schultern erkennbar. Der Halsschild ist dicht punktiert, auch die Flügeldecken tragen dichte Punktierung aus kleinen, untermischt mit größeren Punkten, die oft in angedeuteten Reihen stehen. Seine Vorderhüften wirken fast kugelig; Schenkel und Schienen der Beine sind unbedornt.  Die Art gilt als unverwechselbar.

Variation und Unterarten.

Nach den Beobachtungen einiger Forscher lassen sich bei der Art zwei Formen unterscheiden. Ihnen zufolge lebt die Färbungsvariante mit rotbraunen Flügeldecken eher an der Weinrebe, während die Tiere, die an Weidenröschen leben, immer eher schwarze Flügeldecken besitzen. Die Form mit rotbraunen Flügeldecken unterscheidet sich einigen Angaben zufolge auch in anderen morphologischen Merkmalen, so soll bei ihr die Punktierung der Flügeldecken zarter und ohne Verrunzelung, die Behaarung eher gelb als weiß sein. Die Form mit rotbraunen Flügeldecken war lange Zeit als eigene Art aufgefasst und "Eumolpus vitis" genannt worden. Einige Autoren fassen sie heute als Unterart subsp. "villosulus" Schrank (was strenggenommen nicht der Definition entspricht, weil beide sympatrisch vorkommen und eher ökologisch geschieden sind). Den meisten Taxonomen zufolge handelt es sich um eine Farbvariante oder Form ohne taxonomischen Wert. Zumindest in Amerika attackieren beide Farbvarianten Weinstöcke. Ob die Unterschiede zutreffen, ist aber bis heute nicht abschließend geklärt. Dementsprechend erkennen einige Taxonomen die Unterart bis heute an, während die meisten sie nicht für gerechtfertigt halten.

Vorkommen.

Sein Verbreitungsgebiet erstreckt sich fast über die gesamte Holarktis. Im Norden reicht es bis in den Norden Finnlands, Westsibirien, die Insel Sachalin und nach Kanada. In Großbritannien ist die Art sehr selten, mit je einem Fund in England und Schottland. Im Süden werden die Mittelmeerregion und die Türkei erreicht.  Im Jahr 2014 wurde bekannt, dass alle koreanischen Belege der Art falsch bestimmt waren und in Wirklichkeit zur Art "Aoria rufotestacea" gehören. Eine Überprüfung der Funde aus den Nachbarregionen ist daraufhin noch nicht erfolgt.

Lebensweise.

Der Käfer kann von Mai bis Oktober beobachtet werden. Sein Trivialname beruht darauf, dass sich der Blattkäfer bei Gefahr vom Blatt fallen lässt und sich tot stellt. Von der Art sind sowohl getrenntgeschlechtliche wie auch parthenogenetische Populationen, ohne Männchen, bekannt. Die parthenogenetischen Weibchen sind triploid.  Eier werden von weiblichen Imagines an der Blattunterseite oder in Spalten an der Pflanze abgelegt. Nach wenigen Tagen schlüpfen die Larven bereits und verkriechen sich im Boden. Dort werden zunächst kleinere, dann größere Wurzeln befressen. Die Überwinterung erfolgt im Boden. Die Larven entwickeln sich am Schmalblättrigen Weidenröschen, an Nachtkerzen oder an Wurzeln von Rebstöcken, deren junge Triebe hierdurch geschädigt werden können.  Im folgenden Frühjahr verpuppt sich die Käferlarve. Ab Mai erscheinen dann die Käfer. Imagines des Rebenfallkäfers fressen in Pflanzengewebe streifenförmige Löcher von ungefähr einem Millimeter Breite und zehn bis fünfzehn Millimeter Länge. Dies kann Stiele, Blätter oder auch Früchte seiner Wirtspflanzen betreffen. Bei der Verdauung sind symbiotische Bakterienarten im Darm unterstützend.

Ökonomische Bedeutung.

Die Art hat als Schädling im Weinbau größere Aufmerksamkeit gefunden. Schäden in Deutschland sind dabei nie in relevantem Umfang bekannt geworden. In Österreich gilt er heute als ökonomisch bedeutungslos und „nicht bekämpfungswürdig“. In Kalifornien war er früher einer der bedeutsamsten Schädlinge der Weinkulturen im San Joaquin Valley. Er ist hier heute ebenfalls ohne Bedeutung. Die Bekämpfung erfolgt dadurch, dass die Kulturen im Frühjahr geflutet werden, so dass die Tiere im Boden ertrinken.

Taxonomie.

Die Art wurde von Linné als "Chrysomela obscura" erstbeschrieben (wobei Linné den Namen Fabricius zuschreibt). Von Fabricius stammen die Synonyme "Eumolpus hirtus" und "Chrysomela vitis". Sie gilt heute als einzige Art der, damit monotypischen, Gattung "Bromius". Die Taxonomie dieser Gattung ist etwas unklar. Der Name wurde durch Louis Alexandre Auguste Chevrolat im von ihm herausgegebenen, zweiten Katalog der Käfersammlung von Pierre François Marie Auguste Dejean eingeführt. Im selben Jahr stellte William Kirby für die Art in Unkenntnis davon die Untergattung "Adoxus" auf. Über lange Zeit wurde Kirbys Name "Adoxus obscurus" für die Art bevorzugt, heute gilt er als Synonym. Der Gattungsname "Bromius" wurde durch die ICZN konserviert (Opinion 2298, Case 3519). Der Name "Adoxus obscurus" findet sich noch häufig im angewandten Bereich, zum Beispiel in der Datenbank der European and Mediterranean Plant Protection Organization (EPPO).  Der Rebenfallkäfer wird der Tribus Bromiini Baly, 1865 in der Unterfamilie Eumolpinae zugeordnet. Der früher Adoxini genannte Tribus muss aufgegeben werden, nachdem eine phylogenetische Studie seine Monophylie widerlegt hat.

Bromius obscurus, im Weinbau Rebenfallkäfer, manchmal auch „Schreiber“ genannt, ist eine holarktisch verbreitete Art der Blattkäfer. Wirtsarten der phytophagen (pflanzenfressenden) Art sind Weinreben ("Vitis") und Nachtkerzengewächse, insbesondere Weidenröschen ("Epilobium").

L'Eumolpe ("Bromius obscurus") est un insecte coléoptère encore appelé Gribouri ou Écrivain, qui s'attaque à la vigne. Il en était, avant 1840 et l'apparition des oïdium, mildiou et phylloxéra, le principal parasite.


Biografie.

Michail Borissowitsch Piotrowski wurde 1944 als Sohn des Archäologen Boris Borissowitsch Piotrowski und seiner armenischen Ehefrau Hripsime Djanpoladjian geboren. der von 1964 bis 1990 gleichfalls Direktor der Staatlichen Eremitage war. Er wuchs in Leningrad auf, wie Petersburg seinerzeit hieß.  Piotrowski schloss 1967 an der Fakultät des Orients der Leningrader Universität im Fach "Arabische Studien" sein Studium ab. 1965 bis 1966 studierte er an der Universität Kairo. 1967 wurde er im Fach Geschichte promoviert und nahm in der Leningrader Abteilung des Instituts für Orientalistik an der Akademie der Wissenschaften der UdSSR seine Arbeit auf. Von 1973 bis 1976 war er als Übersetzer und Lehrer für Geschichte an der Höheren Schule für Gesellschaftswissenschaften in der Republik Jemen tätig. Ab 1983 arbeitete er an einem sowjetisch-jemenitischen Geschichtsprojekt mit, das er 1988 bis 1990 leitete. Er hielt daneben Vorlesungen an arabischsprachigen Universitäten und nahm an Ausgrabungen im Kaukasus, Zentralasien und im Jemen teil.  1991 wurde er nach dem Tod seines Vaters stellvertretender Direktor der Eremitage, 1992 ihr Direktor. Dem Museum wurden jedoch während der 90er Jahre die Mittel gekürzt, so dass die etwa 2000 Beschäftigten im Winter froren. 2001 wurde er zum Berater für Kultur und Kunst beim russischen Präsidenten ernannt. Zugleich ist er Professor an der Petersburger Universität. Er publizierte zahlreiche Beiträge zur Mythologie und Geschichte der islamischen Welt. Als Direktor verfolgte er eine Politik des „multikulturellen Globalismus“. Im Jahr 2000 eröffnete er die Räume der Eremitage im Londoner Somerset House, 2001 kamen Alte Meister in Zusammenarbeit mit dem New Yorker Guggenheim Museum nach Las Vegas; ähnliches gelang in Amsterdam. 2006 geriet er unter Druck, als ein Angestellter des Hauses etwa 200 kleine, aber wertvolle Stücke entwendet hatte.  Piotrowski ist Korrespondierendes Mitglied der Akademie der Wissenschaften, korrespondierendes Mitglied der Akademie der Kunst, Mitglied der sozialwissenschaftlichen Akademie, Mitglied der venezianischen Akademie Ateneo Veneto.

Ehrungen.

Pjotrowski erhielt zahlreiche Auszeichnungen, darunter den Orden von Oranien-Nassau (1996), den Orden der Ehre (Russland) (1997), zweimal den französischen Orden der Ehrenlegion (1998, 2004), den schwedischen Nordstern-Orden (1999), den Verdienstorden der Italienischen Republik (2000, 2004), den armenischen Orden des Heiligen Mesrop (2000), den ukrainischen Orden des Fürsten Jaroslaw des Weisen (2003), den Verdienstorden der Republik Polen (2004), den russischen Verdienstorden für das Vaterland (2004, 2009), 2003 wurde ihm vom russischen Präsidenten der Preis im Bereich der Kunst und Literatur verliehen, es folgten der Al-Fahr-Ehrenorden des Rates der Muftis Russlands (2005), der Orden des Löwen von Finnland (2005), dann 2007 der japanische Orden der Aufgehenden Sonne, die Silbermedaille von Amsterdam und der Woodrow Wilson Award der USA (beide 2009). 2011 folgte der Kronenorden (Belgien). 2016 wurde Piotrowski zum Mitglied der American Academy of Arts and Sciences gewählt.

Michail Borissowitsch Pjotrowski, auch Mikhail Pjotrovski, wiss. Transliteration Mikhail Borisovič Piotrovskij (; * 9. Dezember 1944 in Jerewan, Armenische SSR) ist seit 1992 Direktor der Eremitage in Sankt Petersburg.

Le professeur Mikhaïl Borissovitch Piotrovski (en ), né le à Erevan en République socialiste soviétique d'Arménie, est un orientaliste et islamologue, actuel directeur du musée de l'Ermitage à Saint-Pétersbourg et depuis, doyen de la Faculté orientale de l'université de Saint-Pétersbourg.


Geschichte.

Die japanischen Besatzungstruppen setzten im Jahr 1942 Zwangsarbeiter ein, um westlich des Dorfes Mokmer einen militärischen Feldflugplatz zu errichten. Nachdem Biak im November 1944 von den alliierten Streitkräften erobert wurde, nutzte die "Royal Australian Air Force" den Flugplatz bis 1947 als Stützpunkt. Nach Abzug der australischen Einheiten diente das "Mokmer Airfield" der "United States Air Force" als Flugzeugfriedhof.  Während Indonesien im Jahr 1945 die Unabhängigkeit erlangte, verblieb Westneuguinea in Besitz der Niederlande. Im Jahr 1947 erfolgte die Wiederaufnahme des zivilen Luftverkehrs in der Kolonie Niederländisch-Neuguinea. Zunächst wurde auf Biak nur der Flugplatz Boroku zivil genutzt. Anfang der 1950er-Jahre traf die niederländische Verwaltung die Entscheidung, diesen Flugplatz zu schließen und stattdessen das 1951 wieder eröffnete "Mokmer Airfield" schrittweise zum internationalen Flughafen auszubauen. Hierzu wurde unter anderem ein neues Terminal errichtet. Ab Mitte der 1950er-Jahre bot "KLM Royal Dutch Airlines" von Amsterdam ausgehende Linienflüge zum Flughafen Mokmer an, der als Drehkreuz in der Region diente. Die Gesellschaft führte ebenso ihre Verbindung nach Sydney über diesen Flughafen. Nachdem die Landebahn auf die heutige Länge von 3.750 Meter verlängert wurde, setzte "KLM" ab Anfang der 1960er-Jahre Düsenflugzeuge des Typs Douglas DC-8 auf der Langstrecke über Biak nach Australien ein. Im August 1962 traten die Niederlande den Flughafen an die UNO ab, als diese im Rahmen des UNSF-Einsatzes in der Region tätig wurde.  Nachdem der Flughafen am 1. Mai 1963 offiziell in den Besitz Indonesiens überging, verlor er durch die Einstellung der internationalen Linienflüge stark an Bedeutung. Im Jahr 1984 erhielt er seinen heutigen offiziellen Namen "Frans Kaisiepo". Derzeit wird der Flughafen unter anderem von "Garuda Indonesia" und "Susi Air" im regionalen Linienverkehr angeflogen.

Der Flughafen Frans Kaisiepo (, IATA: BIK, ICAO: WABB) ist ein auf der indonesischen Insel Biak liegender internationaler Verkehrsflughafen, der nach Frans Kaisiepo, dem vierten Gouverneur der Provinz Papua, benannt wurde. Zum Zeitpunkt seiner zivilen Eröffnung lag der Flughafen in der Kolonie Niederländisch-Neuguinea und trug den Namen Mokmer (später "Biak-Mokmer").

L'Aéroport Frans Kaisiepo () est un aéroport desservant la ville de Biak, en Papouasie, Indonésie. Il est aussi connu sous le nom d'Aéroport Mokmer. L'aéroport porte le nom de Frans Kaisiepo, le quatrième Gouverneur de Papouasie. Il a une capacité d'accueil de sept avions au sol dont deux gros porteurs, et est doté d'un petit terminal sans passerelle aéroportuaire. La piste unique de l'aéroport est de 3,571m de long.


Merkmale.

Der Potto erreicht eine Kopf-Rumpf-Länge von etwa 30 cm und ein Gewicht von 850 bis 1000 g und ist damit von der Größe her die kleinste der drei Pottoarten. Der Schwanz ist mit einer Länge von 4 bis 6 cm nur halb so lang wie der des Kamerun-Pottos. Das Fell ist dicht und dunkelbraun gefärbt mit einem dunklen Mittelstreifen auf dem Rücken. Hände und Füße sind hell. Die Ohren zeichnen sich deutlich im Fell des runden Kopfes ab. Das Ohrinnere ist gelblich. Vom Hinterkopf bis hinunter zwischen die Schulterblätter besitzt der Potto lange schwarze Tasthaare. Er hat relativ kleine Zähne.  "P. potto stockley" hat ein zimtfarbenes Gesicht, eine rötliche Schnauze, eine gelbliche Kehle und relativ kurze, cremefarbene Bauchhaare.

Lebensweise.

Der Potto lebt in Primär- und Sekundärwäldern, manchmal auch auf Plantagen und Waldsavannen. Das Typusexemplar von "P. potto stockley" wurde in einer Höhe von 1830 Metern gefangen. Die genaue Lebensweise der Art wurde bisher nicht näher erforscht. Wie andere Pottos ist er baumbewohnend (arboreal), nachtaktiv und wird sich vor allem von reifen Früchten, Baumsäften, Insekten und kleinen Wirbeltieren ernähren. Ein Pottoweibchen gebiert meist ein Jungtier im Jahr, selten Zwillinge. Das Jungtier wiegt bei der Geburt 30 bis 42 g. Es wird nach 120 bis 180 Tagen entwöhnt.

Gefährdung.

Der Nominatform des Potto ist weit verbreitet, nicht selten und wird von der International Union for Conservation of Nature and Natural Resources (IUCN) als „nicht gefährdet“ eingestuft. Sie kommt in einigen Schutzgebieten vor, unter anderem im Nationalpark Niokolo-Koba im Senegal und den Nationalparks Kakum und Kyabobo in Ghana. "P. potto juju" wird bei der IUCN nicht gelistet und "P. potto stockley" ist nur von einem Museumsexemplar bekannt und möglicherweise bereits ausgestorben.  In Europa wird die Art in Amsterdam, Madrid, Birmingham, London und Bratton Flemin gepflegt.

Der Potto ("Perodicticus potto") ist eine Primatenart aus der Familie der Loris (Lorisidae). Sie kommt mit drei Unterarten in Westafrika vom Südosten des Senegal bis ins südwestliche Nigeria, sowie in Kenia am Mount-Kenya-Massiv vor.

Le Potto de Bosman (Perodicticus potto) est une espèce de primates lorisiformes. Il est pour certains auteurs la seule espèce du genre Perodicticus, alors que d'autres estiment que les sous-espèces connues doivent être élevées au rang d'espèces.


Biografische Angaben und künstlerischer Werdegang.

Ericailcane wurde in Belluno geboren, einer Stadt im nördlichen Teil Venetiens. Schon früh regte sein Vater, ein Naturwissenschaftler, die schöpferische Phantasie seines Sohnes an, die sich später in seinen anthropomorphen und personifizierten Tierdarstellungen ausdrückte. Seine künstlerischen Fertigkeiten vertiefte Ericailcane durch ein Studium an der Kunsthochschule in Bologna (Accademia di belle arti di Bologna). An der Akademie belegte er unter anderem Kurse zur Videokunst und kam in Kontakt zu Streetart-Künstlern. Insbesondere mit Blu, den das Goethe-Institut Madrid inzwischen zu den international bedeutendsten und kritischsten Street-Artisten des Muralismus zählt, begann er eine intensive Zusammenarbeit, bei der sich beide künstlerisch ergänzten. Während Blu seine charakteristischen, oft skurrilen menschlichen Figuren kreierte, malte Ericailcane die für ihn typischen Tiere. Die ersten Arbeiten Ericailcanes im öffentlichen Raum waren Graffiti, die er vornehmlich an den zahlreichen, teils besetzten autonomen Kulturzentren (Centri Sociali Autogestiti) in Bologna platzierte. Die selbstverwalteten Kulturzentren (o C.S.A.), die als Wiege des italienischen Hip-Hop gelten, entsprechen in etwa den Autonomen Zentren in Deutschland. Auch seine ersten Wandbilder malte er zum Teil auf die Fassaden dieser Zentren. Als eines der bekanntesten Werke gilt in Italien Ericailcanes Gemeinschaftsarbeit mit Blu aus dem Jahr 2005 am Crash in der Bologneser Via Avesella. Das Crash, in der damaligen Autonomen Zone Bolognas (Bologna Autonomous Zone, kurz BAZ) gelegen, gehörte mit einer rigiden Kapitalismus- und Konsumkritik zu den radikalsten Centri Sociali Autogestiti. Zwei Fassaden des zu dieser Zeit besetzten, ersten Crash-Sitzes versahen die Künstler mit Figuren, die nach Auffassung von Karin Cruciata ihre Verbundenheit mit den Zielen der Hausbesetzer ausdrücken, das gemeinschaftliche Recht am öffentlichen Raum im Sinne der Bewegung Reclaim the Streets durchzusetzen und die kapitalistische Globalisierung zu bekämpfen. Bereits die Technik der Campitura (Gemälde mit nur einer Farbe), die Figuren in heller weißer Farbe auf die schmutzige, bröckelnde Gebäudefassade aufzubringen, verweise auf einen elenden Zustand des zerfallenden öffentlichen Raums. Die nach wie vor vorhandenen (Stand 2014), beängstigenden und verstörenden Figuren seien auch über die Räumung des Kulturzentrums im August 2007 durch Carabinieri und Polizei hinaus geeignet, in ironischer Art und Weise Debatten über die Versäumnisse der Gesellschaft anzustoßen.  Trotz seiner Aversion gegen den Kunstmarkt nahm Ericailcane später eine gelegentliche Zusammenarbeit mit Galerien auf. Dazu zählen unter anderem "Biagiotti Progetto Arte" in Florenz, "D406" in Modena und "Squadro" in Bologna. Zudem beteiligte er sich an der Webseite "Pictures on Walls" der Londoner Lazarides Gallery, die zur Promotion der Streetart gegründet worden war und Werke von Künstlern wie Banksy, Stanley Donwood und 3DJ vermarktet. Im Sommer 2007 war er mit Blu auf der Ausstellung Super Fluo der Lazarides Gallery vertreten. Die Ausstellung in Soho war ausschließlich den beiden italienischen Künstlern gewidmet und präsentierte Zeichnungen aus ihrem Werk.

Werke.

Die Darstellungen Ericailcanes zeichnen sich durch wissenschaftliche Präzision aus. Seine aquatischen und terrestrischen Tierfiguren stellt er meist in menschlichen Zusammenhängen dar, die oft mit sozialen und ökologischen Botschaften aufgeladen sind. Die majestätischen, monströsen und beängstigenden Figuren seiner Wandbilder ähneln Gravuren von Bestien aus dem späten Mittelalter. Inspiriert von den Kinder-Illustrationen der Viktorianischen Zeit, stehen die Werke in der Tradition des französischen Zeichners Grandville, der Mischwesen aus Teilen von Menschen, Tieren und Gewächsen malte, um bestimmte Eigenschaften der Dargestellten zu charakterisieren. Seine Bilder erinnern zudem an die faszinierenden und zugleich erschreckenden Fabelwesen und Dämonen von Hieronymus Bosch. Die gleiche Ikonographie zeigt sich in Ericailcanes Zeichnungen, Collagen und Installationen wie beispielsweise in einer Arbeit, die er im Jahr 2009 im Auftrag der Stadt Bologna für das traditionelle Vecchione auf der Piazza Maggiore schuf. Seine Werke finden sich in Italien, England, Spanien, Frankreich, Belgien, Tschechien, Norwegen, Deutschland (Berlin), im Nahen Osten, Marokko, in den Vereinigten Staaten von Amerika, in Mexiko, Ecuador, Bolivien, Nicaragua, und Kolumbien. Insbesondere außerhalb Italiens schuf er einen großen Teil der Wandbilder auf Streetart- oder Urbanart-Festivals, zu denen er eingeladen war. Ein Werk aus dem Jahr 2010 entstand beispielsweise auf dem Lissaboner Crono Project, einem Projekt zur kreativen Aneignung des öffentlichen Raums, an dem auch Blu und die brasilianischen Brüder Os Gêmeos beteiligt waren. Das Werk von Ericailcane, ein riesiges Krokodil, befindet sich an einem unbewohnten, ehemals repräsentativen Gebäude in der Avenida Fontes Pereira de Melo im Zentrum der Stadt, nahe dem U-Bahnhof Picoas.  In Stavanger, Sitz des Norwegischen Ölmuseums und zahlreicher internationaler Ölfirmen, nahmen sich Ericailcane und Blu der BP-Ölkatastrophe aus dem Frühjahr 2010 und der bedrohten Tierwelt an. Anlässlich des Nuart Festivals 2010 stellten sie auf dem Speicherturm einer alten Fabrik im unteren Bereich rundum das blaue Meer dar, in dem ölverschmierte Fische und Vögel nach Luft schnappen und anklagend zu Blus Figur hochschauen. Die skelettierte, aus gelben Pipeline-Stücken zusammengesetzte Figur hält einen aus einem Fass geformten und mit Öl gefüllten Trinkbecher in der Hand. Auf der gegenüberliegenden Fassadenseite lässt Ericailcane ein rotes Ölfass im Wasser schwimmen, auf dem ein grau-weißer Seehund ein kleineres, gelbes Ölfass auf der Nasenspitze balanciert.  Im Jahr 2012 nahm er am Urbanart-Festival "DesOrdes Creativas" in Ordes (Órdenes) in der galicischen Comarca Ordes teil. Die fensterlose Seitenfassade eines Wohnhauses bemalte er mit einem riesigen Storchenschnabel mit einer Krone auf dem Kopf, der von einer Brücke vermenschlichte Frösche, Mäuse und Käfer pickt, die sich mit Fackeln, Lanzen und Sensen wehren – laut dem Webmagazine StreetArtNews eine Allegorie auf die Revolution, in der die Arbeiterklasse versucht, die Bourgeoisie zu stürzen. Im November 2013 widmete das "Museo de Arte Contemporáneo" (Museum für zeitgenössische Kunst) in Bogotá, Kolumbien, Ericailcane eine Ausstellung, zu der er die Eingangsfassade mit einem Reptil bemalte, das einem Pferd ein Spruchband mit der von Brecht entlehnten lateinischen Inschrift "Lux in Tenebris" (Licht in der Dunkelheit) entreißt. In seinem frühen Einakter "Lux in Tenebris" hatte Bertolt Brecht den engen Zusammenhang zwischen Vernunft und Lust, zwischen Idealismus und Ausbeutung bloßgelegt. Im Februar 2015 schuf er anlässlich des Streetart-Projekts "Manifesto" in Mexiko-Stadt eine Affenfigur, die ein Band in den Farben der mexikanischen Flagge um den Hals trägt. Das Werk wurde kurz darauf zensiert, indem die grün-weiß-roten Farben der Trikolore eingeschwärzt wurden.

Ausstellungen, Videos und Druckwerke (Übersicht).

Ericailcane stellt Videos, überwiegend Making-ofs seiner Wandbilder, und Animationen unter freien Lizenzen bei YouTube oder Vimeo ein. Zudem listet er sie auf seiner Homepage, über die sie direkt abgerufen werden können. Darüber hinaus dokumentiert er auf der Homepage fortwährend sämtliche Wandbilder, Zeichnungen und sonstigen Werke.

Ericailcane (geb. um 1980 in Belluno, Italien) ist das Pseudonym eines italienischen bildenden Künstlers. Seine künstlerische Arbeit umfasst vor allem Graffiti, Streetart, Illustrationen und Zeichnungen und beinhaltet überwiegend die Darstellung von Tierfiguren. Nach Angabe des italienischen Kulturinstituts in Chicago gehört Ericailcane zu der neuen Generation europäischer Straßenkünstler, die die Gestaltung des öffentlichen Raums revolutioniert haben.

Ericailcane, né à Belluno, est un artiste italien. Artiste de rue, illustrateur, dessinateur et sculpteur, il a réalisé des graffiti et des installations dans le monde entier. Selon l'Institut culturel italien de Chicago, Ericailcane.


Leben und künstlerisches Wirken.

Seán Keating erlernte die Grundlagen des Zeichnens an der Limerick Technical School. Ab 1909 studierte er Malerei an der Metropolitan School of Art in Dublin. In den Folgejahren besuchte er immer wieder die Aran Islands vor der Westküste Irlands zu Malstudien. 1914 gewann er den Taylor Art Award der Royal Dublin Society (RDS) mit dem Gemälde "The Reconciliation".  Zwischen 1915 und 1916 dokumentierte er in vielen Gemälden den irischen Freiheitskampf und den anschließenden Bürgerkrieg in Irland. 1923 wurde Keating zum Mitglied der Royal Hibernian Academy gewählt. Zwischen 1926 und 1927 dokumentierte er im Auftrag der Irischen Elektrizitätswerke (ESB) in 26 großformatigen Arbeiten den Bau des Shannon-Wasserkraftwerks bei Ardnacrusha nahe Limerick. Auch bei einem ähnlichen Großprojekt, das ab 1940 am Fluss Liffey entstand, malte Keating.  Von 1937 bis 1954 war Seán Keating Professor für Malerei an der Metropolitan School of Art, Dublin und von 1949 bis 1962 Präsident der Royal Hibernian Academy (RHA). 1939 erhielt er den Auftrag für ein Wandgemälde am Irischen Pavillon auf der Weltausstellung in New York. Bekannt wurde sein Porträt des Physikers und Nobelpreisträgers Erwin Schrödinger (1956). Keating starb am 21. Dezember 1977 im Adelaide Hospital in Dublin.  Keatings Gesamtwerk umfasst etwa 300 größere Arbeiten. Die meisten Arbeiten von Keating befinden sich in Museen. Ein Großteil der malerischen Dokumentation über das Shannon-Projekt ist im Besitz der Irischen Elektrizitätswerke.  Seán Keating übte schon zu Lebzeiten einen starken Einfluss auf die irische Kunst aus. Obwohl er modernen Entwicklungen gegenüber aufgeschlossen war, vertrat er in der Malerei eine realistisch-romantische Auffassung. In den modernen Malrichtungen der Abstrakten sah er einen Niedergang künstlerischer Werte.

Seán Keating (; * 28. September 1889 als "John Keating" in Limerick; † 21. Dezember 1977 in Dublin) war ein irischer Maler, der durch seine realistisch-romantischen Darstellungen des Irischen Freiheitskampfes und der Industrialisierung Irlands bekannt wurde.

Seán Keating (né John Keating à Limerick le et mort à Dublin le ) est un peintre irlandais romantique et réaliste qui a peint des images emblématiques de la guerre d'Indépendance irlandaise et de l'industrialisation précoce de l'Irlande. Il passait environ deux semaines chaque année à la fin de l'été sur les îles d'Aran à faire de nombreux portraits de gens des îles en les représentant comme des figures héroïques robustes. Cependant, il a cessé de visiter les îles d'Aran en 1965.


Jugend.

Aeneas [əˈniːəs] Williams wurde am 29. Januar 1968 als einer von drei Söhnen von Lawrence und Lillian Williams in New Orleans, Louisiana geboren. Er besuchte die Alcee Fortier High School, wo er mit den späteren NFL-Spielern (ebenfalls Cornerbacks), Kevin Lewis und Maurice Hurst, zusammenspielte. Für seinen Vater, der als einziger von neun Geschwistern ein College besuchte und abschloss, war die Schulbildung der Kinder wichtig und der Besuch des Colleges nach der Highschool eine Selbstverständlichkeit.

College.

Nach der Highschool bot ihm ausschließlich die Dartmouth einen Platz in ihrem Footballteam an und boten ihm zusätzlich ein akademisches Stipendium an, welches er jedoch ablehnte. Stattdessen trat er wie sein Bruder Achilles in die Fußstapfen seines Vaters und ging an die Southern University, wo er erst in seinem Junior-Jahr begann College Football zu spielen. Als Walk-on schaffte er es bereits nach fünf Spielen einen Platz als Starter in der Defense zu erhalten. Anfangs hatte er jedoch keine feste Position und spielte neben Cornerback und Safety auch als Linebacker In dieser Saison führte er die Southwestern Athletic Conference mit sieben Interceptions an. In seinem letzten Jahr am College erzielte er mit elf Interceptions die meisten in der NCAA Division I-AA und verbesserte seine Zeit im 40-Yard-Sprint von über 4,6 auf 4,28 Sekunden. Williams wurde zudem zum All-American gewählt.

NFL.

Phoenix / Arizona Cardinals.

Nach den zwei erfolgreichen Jahren im College Football wurde Williams im NFL Draft 1991 von den Phoenix Cardinals in der dritten Runde als 59. Spieler ausgewählt. Bereits in seinem ersten Spiel erzielte er eine Interception und wehrte vier weitere Pässe ab. Am Ende seiner Rookie-Saison führte er die National Football Conference (NFC) mit sechs Interceptions an. 1994 führte er, für die inzwischen in „Arizona Cardinals“ umbenannten Cardinals, die NFL mit neun Interceptions an.  Nach der Saison 1998 führte er die Cardinals, mit zwei Interceptions gegen Quarterback Troy Aikman, zu einem 20:7-Sieg über die Dallas Cowboys und zum ersten Play-off-Sieg der Cardinals seit ihrer Meisterschaft 1947. Im Spiel hatte er die Aufgabe den besten Wide Receiver der Cowboys, Michael Irvin, zu decken, was er anlässlich seiner Aufnahme in die Pro Football Hall of Fame mit den Worten "„If (Irvin) went to the restroom, I had to flush it.“" (Wenn er zur Toilette ging, musste ich die Spülung betätigen) kommentierte.  Im dritten Spiel der Regular Season 1999 verletzte Williams bei einem Sack nach einem Blitz und einem verfehlten Block von Runningback Lawrence Phillips, den Quarterback der San Francisco 49ers, Steve Young, im Monday Night Football so schwer, dass dieser erst minutenlang bewusstlos auf dem Feld lag und aufgrund der Folgen der Gehirnerschütterung seine Karriere nach der Saison beendete.  In seinen zehn Jahren bei den Cardinals wurde Williams sechs Mal in den Pro Bowl berufen, erzielte 46 Interceptions und neun Touchdowns. Sechs seiner Touchdowns erzielte er nach Interceptions, zwei nach eroberten Fumbles und einen nach einem geblockten Field Goal.

St. Louis Rams.

Nach der Saison 2000 wurde Williams zu den St. Louis Rams getauscht. Die Cardinals erhielten die Draftrechte der Rams in der zweiten und vierten Runde des NFL Drafts 2001. Mit diesen Rechten wählten die Cardinals Defensive Back Michael Stone (als 54. Spieler im Draft) und Defensive Tackle Marcus Bell (als 123. Spieler im Draft) aus, die zusammen nur 24 Spiele in der NFL von Beginn an bestritten (Williams bestritt 48 in seiner Zeit für die Rams) und 2006 bereits nicht mehr in der Liga spielten.  Nach seiner ersten Saison in St. Louis erzielte Williams einen NFL-Rekord, als er zwei Touchdowns aus Interceptions, beide geworfen von Brett Favre, in einem Play-off-Spiel gegen die Green Bay Packers erzielte. Eine Woche danach fing er im NFC Championship Game einen Pass von Donovan McNabb eine Minute und 47 Sekunden vor Spielende ab und verhalf den Rams mit dem 29:24-Sieg zum Einzug in den Super Bowl XXXVI. Im Super Bowl in seiner Heimatstadt New Orleans unterlagen die Rams mit 17:20 den New England Patriots, die mit ihrem Quarterback, Tom Brady und Head Coach Bill Belichick ihren ersten Super Bowl gewannen. Belichick sagte später, dass er Brady vorm Spiel anwies keinen Pass auf Williams Seite zu werfen.  Seit seiner dritten Saison bei den Rams wurde Williams als Safety eingesetzt und wurde auch noch einmal als Safety in den Pro Bowl gewählt (2003). In seinen vier Jahren bei den Rams erzielte er neun Interceptions für 154 Yards Raumgewinn und vier Touchdowns.

Erfolge.

Aeneas Williams erzielte in seinen vierzehn Jahren in der NFL 789 Tackles, drei Sacks, 13 Touchdowns und 55 Interceptions für 807 Yards Raumgewinn. Er erzielte neun seiner 13 Touchdowns nach Interceptions, drei nach eroberten Fumbles und einen nach einem geblockten Field Goal.  Williams wurde acht Mal in den Pro Bowl gewählt – sieben Mal als Cornerback und einmal als Safety. Er ist Mitglied im NFL 1990s All-Decade Team wurde 1999 mit dem Bart Starr Award ausgezeichnet und 2014 in die Pro Football Hall of Fame aufgenommen.

Privat.

Aeneas Williams ist verheiratet und hat vier Kinder. Er lebt mit seiner Familie in einem Vorort von St. Louis. Dort hat Williams nach seiner Footballkarriere eine Kirche in Ferguson gegründet und arbeitet als ihr Pastor.

Aeneas Demetrius Williams (* 29. Januar 1968 in New Orleans, Louisiana) ist ein ehemaliger US-amerikanischer American-Football-Spieler auf der Position des Cornerbacks. Williams spielte 14 Jahre in der National Football League (NFL), davon zehn Jahre für die Phoenix/Arizona Cardinals. Weitere vier Jahre spielte er für die St. Louis Rams, wo er in den letzten beiden Saisons als Safety eingesetzt wurde. Williams wurde 2014 in die Pro Football Hall of Fame aufgenommen.

Aeneas Demetrius Williams, né le à La Nouvelle-Orléans (Louisiane), est un joueur de football américain ayant évolué au poste de cornerback et de safety.


Geschichte.

Villa Bluhme/Obernier.

Die Villa entstand für den Bauherrn Friedrich Bluhme (1797–1874), einen Professor an der Universität Bonn, gemäß einer Zuschreibung der Kunsthistorikerin Olga Sonntag nach einem Entwurf des aus Bonn gebürtigen Aachener Architekten Friedrich Joseph Ark (1807–1878). Am 16. November 1847 hatte Bluhme das gemäß Gebäudesteuerrolle 2027 m2 große Grundstück (Coblenzerstraße 5a) von dem Rechtsanwalt Gustav von Recklinghausen für 3.500 Taler erworben. Es umfasste einen Weingarten (im Gebiet der ehemaligen Vinea Domini) auf der sogenannten Herrenmauer am Rhein vor dem Koblenzer Tor. Das Grundstück war von der Coblenzerstraße (heute Adenauerallee) aus über einen öffentlichen vormaligen Feldweg zu erreichen. Seine nördliche Grenze an der Herrenmauer bildete die ebenfalls an diesen Weg angebundene Villa des Professors Christian August Brandis, die östliche der Leinpfad, die südliche das vom Gastwirt Ermekeil betriebene spätere Hotel Royal und die westliche der zur Coblenzerstraße führende Weg. 1848 wurde mit bauvorbereitenden Arbeiten auf dem Gelände begonnen. Diese hatten sich im Januar 1849 auf den Abbruch vorhandener alter Mauern, die Terrassierung der Uferböschung und die Errichtung neuer Mauern, Pfeiler, Stützen sowie einer Treppe ausgeweitet. Am 10. September 1849 stellte Bluhme den Bauantrag für das neu zu errichtende Wohnhaus, die Baugenehmigung wurde am 20. September desselben Jahres erteilt. Der Rohbau sollte nach ursprünglicher Planung bis zum Jahresende fertiggestellt sein. Mit der Planung der zumindest die Außenanlagen betreffenden vorbereitenden Arbeiten war bis spätestens Januar 1850 der Bonner Architekt Christian von der Emden betraut; die Bauleitung für den Neubau der Villa übernahm Bluhme einem Brief an seinen Freund Friedrich Carl von Savigny vom 12. März 1850 zufolge fast alleine. Die Fertigstellung erfolgte gegen Jahresende 1851, als das Haus verputzt und noch Arbeiten an den Außenanlagen durchgeführt wurden. Es war eine der letzten im strengen Klassizismus errichteten Villen am Bonner Rheinufer.  Vermutlich in Folge des Tods von Bluhmes Witwe vermieteten deren Tochter und Schwiegertochter die Villa ab 1877 übergangsweise bis zum Zustandekommen des geplanten Verkaufs etagenweise, darunter das Erdgeschoss 1878 an Professor Hermann Hüffer. Am 10. November mit Wirkung ab dem 22. November 1879 verkauften die Erben Bluhmes sie für 72.000 Mark an den Professor Franz Obernier (1839–1888). Nach Auslaufen der Mietverträge übernahm er das Anwesen am 15. Mai 1880. Bereits vor seinem Einzug hatte er im März die Baugenehmigung für ein Stallgebäude beantragt und erhalten, fertiggestellt war es Anfang Juni. Ab demselben Monat ließ Obernier die Futtermauer am Rhein erhöhen und eine neue Senke erstellen; diese Baumaßnahmen waren im Juni 1881 abgeschlossen. Von August bis Dezember 1881 wurde die an der Rheinseite im Erdgeschoss vorhandene Veranda in massiverer Bauweise ersetzt und aufgestockt.

Städtisches Museum Villa Obernier.

Am 26. Oktober 1882, wenige Tage vor seinem sich aufgrund seiner Krebserkrankung abzeichnenden Tod, vererbte Obernier in seinem Testament die Villa der Stadt Bonn mit der Bedingung, sie als städtisches Museum mit dem Namen „Villa Obernier“ zu nutzen. Zu diesem Zweck vermachte er ihr auch seine Kunstsammlung und ein Kapital von 130.000 Mark. Für den notwendigen Umbau der Villa und die Verwendung ihrer Räume machte Obernier in seinem Testament detaillierte Vorgaben, die allerdings nicht vollumfänglich umgesetzt wurden. Die schließlich durchgeführten Innenumbauten umfassten unter anderem die Schaffung einer großzügigen Eingangshalle mit Säulen und korinthischen Kapitellen, die Herausnahme weiterer Wände zwecks Schaffung größerer Räume, die Erstellung eines kuppelartigen Oberlichts in Glas-Eisen-Konstruktion im Obergeschoss sowie die Schließung der Halle der Veranda zum Rhein hin durch Glas.  Am 3. Mai 1884 erfolgte nach Abschluss der Umbauarbeiten die feierliche Eröffnung des Städtischen Kunstmuseums Villa Obernier. Zunächst nutzte es vorwiegend die „Bonner Gesellschaft für Literatur und Kunst e. V.“ für ihre Vereinsverwaltung, Empfänge, Vorlesungen, Autorenlesungen und Literaturvorträge. 1904 ließ die Stadt eine Ausstellungshalle mit Oberlicht anbauen. Erst im Jahre 1905 wurde, Forderungen der Bonner Gesellschaft für Literatur und Kunst entsprechend, ein Verwaltungsrat des Museums begründet. 1908 folgte die erste Ausstellung, die 90 Werke "„von Künstlern und Dilettanten“" beinhaltete. 1910 fand eine weitere Ausstellung durch eine zuvor neu formierte Bonner Künstlergruppe unter Beteiligung von Adolfo Hohenstein, Willy Stucke und vermutlich auch Albert Küppers statt. Bei einer Ausstellung im Jahre 1912 soll der Godesberger Louis Ziercke teilgenommen haben. Erster bekannter Leiter des Museums war der Professor Friedrich Knickenberg (1863–1932), der daneben auch einige weitere städtische Ämter innehatte. Bekannt wurde es für seine Sammlung Rheinischer Expressionisten. 1913 wurde das ehemalige Stallgebäude der Villa in eine Hausmeisterwohnung umgebaut und dabei das Obergeschoss zu einem Vollgeschoss ausgebaut. 1914 gründete sich die „Bonner Künstlervereinigung 1914“, die noch im Frühsommer des Jahres vor Beginn des Ersten Weltkriegs in dem Museum eine Ausstellung durchführte. Auch nach Kriegsbeginn fanden noch mindestens bis in das Jahr 1917 hinein Ausstellungen verschiedener Vereinigungen statt, an denen seitdem auch vermehrt Künstler aus Godesberg als Gäste teilnahmen und das Museum zunehmend als auch ihre Ausstellungsstätte betrachteten.  Nach Kriegsende blieb das Museum 1919 über Monate hinweg geschlossen, auch danach war seine Tätigkeit aufgrund der krisen- und besatzungsbedingt schwierigen (Finanz)Lage nur unter erschwerten Bedingungen möglich. Zu einer ersten Ausstellung kam es 1920 durch den „Bonner Künstlerbund“. Die „Bonner Künstlervereinigung 1914 e. V.“ schloss mit der Stadt eine Vereinbarung, ihr das Museum zweimal jährlich für Verkaufsausstellungen zu überlassen. Ab dem 2. Oktober 1922 lagerte die Ernst Moritz Arndt-Sammlung von Josef Karl Loevenich (1851) vorübergehend im "Arndtzimmer" des Museums, bis ab 1927 in Gestalt des Arndthauses am Bonner Rheinufer ein größerer Ausstellungsraum gefunden wurde. Aus dem Jahre 1930 sind 30 Ankäufe von Bildern durch das Museum im Wert von 3481 Reichsmark bekannt, wovon die Stadt Bonn 2000 Reichsmark übernahm. Nachfolger Knickenbergs als Museumsleiter nach dessen Tod im Jahre 1932 wurde Karl Heinz Kobé, der zugleich Leiter des Stadtarchivs war. In der Zeit des Nationalsozialismus erhielt das Museum eine aufwendigere Einrichtung. Um 1938 wurde auf Betreiben von Arthur Spiethoff ein Zimmer mit Porträts des Malers Rudolf Schulte im Hofe („Schulte-im-Hofe-Zimmer“) eingerichtet. Museumsleiter Kobé verließ Bonn 1942.  Im Zweiten Weltkrieg wurde die Villa am 18. Oktober 1944 im Zuge des alliierten Luftkriegs bei dem verheerendsten der Bombenangriffe auf Bonn vollständig zerstört. Die im städtischen Besitz befindlichen Exponate waren bereits vor Beginn der Bombenangriffe ausgelagert worden, sodass sie den Krieg unbeschadet überstanden. Das vormalige Grundstück der Villa (zuletzt "Koblenzer Straße 9") gehört heute gänzlich zum Hotel Königshof, dessen nördliche Grenze daher die ehemalige Grenze zur Villa Brandis (1905 abgebrochen) bildet und dessen private Zufahrt dem ehemals öffentlichen Weg von der einstigen Coblenzerstraße zu den Villen Bluhme/Obernier und Brandis entspricht. Das Museum wurde Ende der 1940er-Jahre in den „Städtischen Kunstsammlungen“ fortgeführt, die zunächst in der Rathausgasse 7 (hinter dem Bonner Rathaus) in einem umgebauten Bürotrakt beheimatet waren und zu dessen erstem Direktor Walter Holzhausen ernannt wurde. Aus diesen Kunstsammlungen entstand das heute in einem 1992 eröffneten Neubau ansässige Kunstmuseum Bonn.

Die Villa Obernier war eine Villa am Rheinufer in Bonn, die von 1849 bis 1851 errichtet und im Zweiten Weltkrieg zerstört wurde. Sie beherbergte als Stiftung ihres kurzzeitigen Besitzers Franz Obernier ab 1884 das erste und über Jahrzehnte einzige Museum zeitgenössischer Kunst und städtische Kunstmuseum Bonns.

La villa Obernier était une villa de Bonn au bord du Rhin, construite de 1849 à 1851 et détruite pendant la Seconde Guerre mondiale. Elle abrite le premier musée d'art contemporain de Bonn fondé en 1884 par Franz Obernier puis musée de la ville de Bonn.


Geschichte.

Die Anfänge des Vereins reichen ins Jahr 1985 zurück, als in Kooperation mit dem Club der Universität Aix-en-Provence American Football gespielt wurde. Gegründet wurden die Argonautes im Jahr 1986. Noch im selben Jahr nahmen sie im Ligabetrieb der zweiten französischen Division teil. In der Folgesaison gewannen die Argonautes den Casque d’Argent, die damalige Meisterschaft der zweiten Division, gegen die Le Mans Caïmans und waren damit im dritten Jahr ihres Bestehens bereits in der ersten französischen Division angekommen.  In der Saison 1988, ihrer ersten in der höchsten Liga, erreichten die Argonautes auf Anhieb die Play-offs und waren damit die erste Mannschaft außerhalb der Hauptstadtregion, die im Halbfinale um den französischen Meistertitel standen. Dort scheiterten sie dann deutlich an den Paris Castors. Im Jahr darauf erreichten die Argonautes den Casque d’Or, das Finale um die französische Meisterschaft. Hierbei waren sie wiederum die erste Mannschaft außerhalb der Hauptstadtregion, der dies gelang. Gegner im Finale waren erneut die Castors, die sich mit 14:13 ihren dritten Titel in Folge holten. Im Jahr darauf, 1990, standen sich die Argonautes und die Castors erneut im Casque d’Or gegenüber. Dieses Mal ging das Spiel mit 34:6 an die Argonautes. Dies war gleichbedeutend mit dem ersten Titel für eine Mannschaft, die nicht von der Île-de-France kam. In den Jahren 1991 und 1992 konnte Aix-en-Provence den Titel verteidigen und wurde so zum Seriensieger.  In der Saison 1998 holte sich Aix die fünfte französische Meisterschaft, die inzwischen in Casque de Diamant umbenannt worden war, und wurde damit Rekord-Champion. Bis einschließlich zur Saison 2004 waren die Argonautes jedes Jahr im nationalen Finale vertreten. Dies bedeutete 16 Finalteilnahmen in Folge, ein Rekord, der aktuell ungebrochen ist und nach heutigem Stand frühestens 2027 eingestellt werden könnte. Bei den 16 Finalteilnahmen ging Aix insgesamt acht Mal als Sieger hervor. Nachdem in der Saison 2005 bereits im Halbfinale Schluss war, holten die Argonautes im Jahr 2006 noch einmal eine Vizemeisterschaft. Damit stand Aix 19-mal in Folge im Halbfinale. Diese Rekordmarke wurde in der Saison 2015 von Flash de La Courneuve ebenfalls erreicht.  In den folgenden Jahren konnten die Argonautes nicht an die Erfolge der Vergangenheit anknüpfen. Wenn die Play-offs erreicht wurden, war stets im Halbfinale Schluss. Am Ende der Saison 2012 verlor Aix das Relegationsspiel gegen die Kangourous aus Pessac glatt mit 16:0 und besiegelten so den Abstieg in die zweite Division. Trotz des Gruppensieges in der regulären Saison verpasste Aix in einem äußerst knappen Play-off-Spiel, die Teilnahme an der Relegation und somit den direkten Wiederaufstieg. Ein Jahr darauf, in der Saison 2014 holten sich die Argonautes dann ihre zweite Meisterschaft in der zweiten Division und damit ihren vierten Casque d’Or. Eine Woche zuvor gelang der Wiederaufstieg ins Oberhaus durch einen Sieg gegen die Pessac Kangourous.  Zwischen 2015 und 2017 erreichten die Argonautes in der französischen Meisterschaft jeweils die Play-offs, scheiterten dort dann aber im Halbfinale.

Internationale Wettbewerbe.

Als amtierender französischer Meister nahmen die Argonautes 1991 an der European Football League teil und feierten gleich im ersten Spiel gegen die britische Mannschaft Ipswich Cardinals einen 51:0-Kantersieg auf fremdem Platz. Im Viertelfinale scheiterte Aix dann am späteren Eurobowl-Sieger Amsterdam Crusaders. Ein Jahr später bot sich das nahezu identische Bild. Dieses Mal waren die Gegner beim 50:0-Auftaktsieg die Århus Tigers aus Dänemark und am späteren Sieger, den Crusaders, scheiterten die Argonautes erst im Halbfinale, nachdem im Viertelfinale Helsinki East City Giants bezwungen wurde. Im dritten Jahr fiel der Auftaktsieg gegen das belgische Team Leuven Lions mit 106:0 besonders deutlich aus. Aber auch die Saison 1993 brachte ein Aufeinandertreffen mit den Kreuzrittern aus Amsterdam und dem damit verbundenen Ausscheiden.  In der Saison 1996 marschierten die Argonautes als Sieger ihrer Vorrundengruppe bis in den Eurobowl X. Dort mussten sie sich zwar mit 21:14 den Hamburg Blue Devils geschlagen geben, feierten aber mit der europäischen Vizemeisterschaft den bislang größten internationalen Erfolg der Vereinsgeschichte. Bis 2003 folgten weitere Auftritte in der EFL, die aber allesamt in der Vorrunde beendet waren. In der Saison 2006 traten die Argonautes dann im zweitklassigen EFAF Cup an, wo sie mit zwei Niederlagen in der Vorrunde als Gruppenletzter ausschieden.  Zur Saison 2015 trat Aix in der IFAF Europe Champions League an und scheiterten knapp am Halbfinaleinzug. In der Saison 2016 nahmen die Argonautes an der Big6 European Football League teil. In diesem Wettbewerb waren sie jedoch ihren Gegnern deutlich unterlegen und konnten keinen einzigen Punkt erzielen.

Die Aix-en-Provence Argonautes (frz. "Argonautes d'Aix-en-Provence") sind eine American-Football-Mannschaft aus der südfranzösischen Stadt Aix-en-Provence, welche in der ersten französischen Liga spielt. Gegründet wurde das Team im Jahr 1986 und spielt aktuell in der höchsten französischen Liga.

Les « Argonautes d'Aix-en-Provence » est un club français de football américain fondé en 1986 à Aix-en-Provence. Les Argonautes évoluent en Élite de 1987 jusqu'en 2012 et remportant le Championnat de France de D2 (Casque d'Or) en 2014. Ils remontent ainsi en Élite dès la saison 2015.