Geschichte.

Vor dem Bau.

Am 18. Oktober 1837 erhielt der Elsässer Nicolas Koechlin die Konzession für eine Bahnstrecke zwischen Straßburg und der Schweiz. Koechlin hatte bereits die Bahnstrecke zwischen Mülhausen und Thann erbaut. Das anfängliche Projekt sah eine Streckenlänge von rund 140 Kilometer vor und die Kosten wurden auf 16 Millionen Francs veranschlagt. Interessanterweise war das Streckenende auf Schweizer Boden vorgesehen, ohne jedoch die Regierung in Bern darüber zu informieren, ebenfalls war die Linienführung zwischen Mülhausen und Basel noch nicht definitiv festgelegt. 1838 gründete Koechlin mit seinem Bruder Edouard die "Compagnie du chemin de fer de Strasbourg à Bâle". Danach konnten die Bauarbeiten beginnen.

Eröffnungen.

Am 25. Oktober 1840 wurden die ersten Teilstücke dem Verkehr übergeben, es handelte sich dabei um die Abschnitte Benfeld–Colmar und Mülhausen–Saint Louis direkt an der Schweizer Grenze. 1841 wurde die Strecke von Benfeld bis nach Koenigshoffen, unmittelbar bei Straßburg gelegen, verlängert. Im selben Jahr wurde die Verbindung zwischen Colmar und Mülhausen dem Betrieb übergeben, so dass nun der größte Teil der heute bestehenden Strecke durchgehend befahrbar war. 1844 und 1846 gingen noch die beiden letzten Teilstücke, Koenigshoffen–Strasbourg und Saint-Louis–Basel, in Betrieb. Somit erreichten am 15. Juni 1844 rund drei Jahre vor der ersten innerschweizerischen Bahnstrecke, der Spanisch-Brötli-Bahn, erstmals Eisenbahnzüge Schweizer Boden. Der mittlerweile stillgelegte Bahnhof Königshofen liegt an der Straßburger Güterumgehungsbahn und ist heute nicht mehr direkt mit dem Hauptbahnhof Strasbourg-Ville verbunden.

Der Basler Endbahnhof.

In Basel wurde seit der Konzessionseingabe 1840 über den Standort der Endstation, entweder innerhalb oder außerhalb der Stadtmauern, debattiert. Grund war einerseits den Status Basels als Festungsanlage, andererseits aber der Umstand, dass es sich bei der "Compagnie du chemin de fer de Strasbourg à Bâle" (StB) um ein ausländisches Unternehmen handelte. 1841 fällte der Basler Grosse Rat die Entscheidung zugunsten eines Bahnhofs innerhalb der Stadtmauern. Danach wurde der Standort auf das "Schällemätteli" festgelegt und für die Einführung der Bahnstrecke musste ein Stück der alten Basler Schanzen einem neuen Stadtgraben weichen. Die "Compagnie du chemin de fer de Strasbourg à Bâle" wurde per Vertrag gezwungen, nebst der Linie und dem Bahnhof auch eine Brücke über den Stadtgraben mit einem verschließbaren Tor zu bauen. Die Eröffnung verzögerte sich jedoch, so dass außerhalb der Stadtmauern ein provisorischer Bahnhof, der etwa auf dem Gelände des heutigen Bahnhofs St. Johann lag, erstellt wurde, der 1844 eröffnet wurde, jedoch bereits 1845 niederbrannte. 1845 ging dann der Basler Bahnhof in Betrieb. 1860 wurde dann die Strecke von St. Johann zum neuen Gemeinschaftsbahnhof mit der Schweizerischen Centralbahn geführt, ehe dieser wiederum 1907 dem heute bestehenden Neubau weichen musste.

Nach der Eröffnung.

1854 wurde die StB von der Chemin de Fer de l’Est übernommen und so wechselte auch die Strecke den Eigentümer. 1871 wurde die Strecke unter die Verwaltung der Reichseisenbahnen in Elsaß-Lothringen, nachdem Frankreich im Friedensvertrag nach dem Deutsch-Französischen Krieg das Gebiet Elsaß-Lothringen an das Deutsche Reich abtreten musste. Zu Beginn des Ersten Weltkriegs 1914 wurde der grenzüberschreitende Verkehr auf der Strecke unterbrochen, der Güterverkehr Ende 1915 wieder aufgenommen.  Nach dem Ende des Ersten Weltkriegs 1918 wurden das Elsass und Lothringen an Frankreich zurückgegeben und die Strecke wechselte ins Eigentum der Réseau ferroviaire d’Alsace-Lorraine, welche mit der Verstaatlichung 1938 in die SNCF aufging. Am 10. Juni 2007 wurde der TGV-Betrieb zwischen Paris und Strasbourg aufgenommen. Einige Zugpaare verkehrten bis 2011 über die Strecke nach Mulhouse, Basel SBB und Zürich HB.

Funktion und Technik.

Die seit ihrer Eröffnung zweigleisige Strecke wird, im Gegensatz zum Verkehr in Restfrankreich, aufgrund der deutschen Vergangenheit im Rechtsverkehr befahren. Der ursprüngliche Zweck der Strecke war, gemeinsam mit der in Strasbourg ansetzenden Strecke nach Paris, eine durchgehende Verbindung zwischen der Schweiz und der französischen Hauptstadt zu schaffen. Die erwünschte Funktion hatte sie nicht erhalten, denn der Verkehr zirkulierte stattdessen über die zwischen 1856 und 1858 dem Verkehr übergebene Strecke Ostbahn-Hauptstrecke via Belfort. Erst mit der Eröffnung der LGV Est fuhren TGV-Züge zwischen Paris und Basel über die Strecke, aber auch nur bis zur Eröffnung der LGV Rhin-Rhône, im Dezember 2011. Ausgestattet ist sie mit dem automatischen, französischen Signalsystem "Block automatique lumineux" (BAL).  Die Strecke ist seit 1957 durchgehend elektrifiziert. Auch auf dem kurzen Abschnitt in der Schweiz von der Grenze bis zum Bahnhof Basel SNCF kommt das französische Bahnstromsystem mit 25 kV 50 Hz~ zum Einsatz. Somit können französische Elektrotriebfahrzeuge ohne Systemwechsel bis Basel durchfahren und ein Einsatz von Mehrsystemfahrzeugen ist nicht notwendig. Erst am Übergang zum Bahnhof Basel SBB findet ein Systemwechsel statt. Umgekehrt bedeutet dies, dass der Bahnhof Basel St. Johann von Schweizer Elektrotriebfahrzeugen nicht angefahren werden kann, wenn sie nicht auch für das französische Stromsystem geeignet sind.  Der Strecke kommt sowohl im Fern- als auch im Regionalverkehr eine grosse Bedeutung zu. Im Fernverkehr verkehren diverse TGV-Relationen, so zwischen Paris und Mulhouse und zwischen Paris und Zürich, aber auch zwischen Strasbourg und Montpellier-Saint Roch oder Marseille-Saint-Charles. Letztere Relation vollzieht in Mulhouse eine Spitzkehre, um auf die LGV Rhin-Rhône nach Besançon Franche-Comté TGV und weiter über Dijon und Lyon zur LGV Méditerranée zu gelangen. Mit der Eröffnung der LGV Rhin-Rhône im Dezember 2011 verkehren die TGV-Züge aus der Schweiz ab Mulhouse ebenfalls über diese Neubaustrecke, um dann nördlich von Dijon auf die LGV Sud-Est zu wechseln, was eine Fahrzeitverkürzung von 30 Minuten mit sich bringt. Die TGV-Züge hielten nebst an den Endbahnhöfen Strasbourg und Basel noch in Colmar und Mulhouse. Seit März 2012 verkehrt täglich ein TGV-Zugpaar von Frankfurt am Main nach Marseille.  Mit der Inbetriebnahme der LGV Rhin-Rhône im Dezember 2011 wurden die vormals über die Strecke verkehrenden Corail-Züge durch TGV-Verbindungen ersetzt. Die meist in Strasbourg startenden oder endenden Züge halten im Bahnhof Mulhouse-Ville und größtenteils auch in Colmar. Zielbahnhöfe sind unter anderem Lyon, Marseille und Montpellier.

Verkehr.

Personenverkehr.

Fernverkehr.

Zudem verkehren Nachtzüge, die seit Anfang 2012 "Intercités de nuit" genannt werden, zwischen Strasbourg und Nizza als auch zwischen Strasbourg und Cerbère bzw. Portbou. Zwischenhalte sind Sélestat, Colmar und Mulhouse.

Regionalverkehr.

Im Regionalverkehr verkehren TER Alsace-Züge der Relationen Metz/Nancy/Strasbourg–Basel und Strasbourg/Colmar–Mulhouse, wobei letztere eine höhere Haltefrequenz aufweist als die Verbindungen nach Basel.

Güterverkehr.

Im Güterverkehr nutzen vor allem Züge der Gesellschaften Fret SNCF und DB Schenker Rail, aber auch die ebenfalls zur DB Schenker gehörende, französische EWS-Tochter Euro Cargo Rail, die Strecke.

Die Bahnstrecke Strasbourg–Basel ist eine grenzüberschreitende Strecke der RFF und verbindet das französische Straßburg mit dem schweizerischen Basel. An ihrem südlichen Ende wurde sie die erste Eisenbahnstrecke auf Schweizer Boden und ist heute eine wichtige Verbindung im internationalen Fernverkehr. Sie bindet auch Städte wie Mülhausen und Colmar an den Bahnverkehr an.

La ligne de Strasbourg-Ville à Saint-Louis (Bâle), parfois appelée « ligne de Strasbourg à Bâle » ou « ligne de la plaine d'Alsace », est une ligne ferroviaire française du Bas-Rhin et du Haut-Rhin. Elle relie les gares de Strasbourg-Ville et de Saint-Louis et se poursuit jusqu'à Bâle en Suisse. Elle dessert notamment Colmar et Mulhouse. La courte section après la frontière franco-suisse est exploitée par la SNCF.


Ehemalige Modellreihen.

Die Arbeit im Werk wurde im Herbst 1965 mit der Montage der baugleichen Modelle 120, 121, 122 und 130 aufgenommen, die hier als Schwestermodell des schwedischen Amazons in den Karosserieformen Stufenhecklimousine, Coupé und Kombinationskraftwagen vom Band rollte. Mit der Einstellung verschiedener Modelltypen im Jahre 1967 blieb schließlich nur noch das Modell 130 übrig, der noch bis zum Jahresende 1969 weitergebaut worden ist. Die eingestellten Modelle hingegen hatte man durch den Volvo 140 ersetzt, der als Stufenhecklimousine (P 144) und als Kombinationskraftwagen (P 145) erhältlich war.  Nach fast sechsjähriger Produktion etablierte Volvo 1974 schließlich das Modell 240 auf dem europäischen Markt, auch wieder als Stufenhecklimousine oder als Kombi.  Bereits 1983, knapp zwei Jahre vor dem lokalen Produktionsende der Serie 240, legte man nun die Nachfolgemodelle 740 und 760 auf. Nach einer technischen Überarbeitung gab es das Modell von 1991 ab auch unter der Bezeichnung 940, wurde aber bereits im Folgejahr mitsamt seinen beiden älteren Schwestermodellen eingestellt. Der modernere 850 wurde zusammen mit dem 940 auf den europäischen Märkten eingeführt. Volvo hatte den 850 hier noch bis in das Jahr 1996 hinein gebaut. Alle dieser vier Modelle gab es sowohl als Stufenhecklimousine als auch als Kombi.  Als Ersatz für den 850 legte Volvo im Sommer 1996 die Stufenhecklimousine S70 und den Kombi V70 auf, die beide äußerlich noch sehr an die Vorgänger erinnerten. Im neuen Jahrtausend gab es bei Volvo einen neuen Stil. Neu war die Stufenhecklimousine S60, der Kombi wurde durch die zweite Generation des V70 ersetzt. Für die Kompaktklasse dagegen gab es ab 2003 die Modelle S40 und V50, welche mit den Mittelklassemodellen S60 und V70 nahezu gleich waren. Kurze Zeit gab es in diesem Stil dann auch noch die Coupé-Variante namens C30, dessen Produktion im Dezember 2012 eingestellt wurde.

Die Volvo Cars Gent N.V. (bis 2007 Volvo Cars Europe Industry N.V.) ist ein Automobilhersteller aus dem Hafengebiet der Stadt Gent in Belgien. Das Unternehmen existiert seit 1965 und ist seitdem eine einhundertprozentige Tochtergesellschaft der Volvo Car Corporation. Bekannt ist das Unternehmen für seine Automobilproduktion für den europäischen wie auch internationalen Handel. Rund 5.000 Arbeitnehmer werden hier beschäftigt (März 2018). Im Jahr 2017 wurden an dem Standort rund 240 000 Fahrzeuge gefertigt.

L'Usine Volvo de Gand est une usine de production d'automobiles et poids lourds des groupes Volvo Cars et Volvo Europa Trucks. Elle est située à Oostakker, près de Gand (Belgique).


Leben.

Anderson absolvierte nach dem Besuch der Charterhouse School eine militärische Ausbildung an der Royal Military Academy Sandhurst und trat anschließend in das Regiment der Seaforth Highlanders ein. Während des Ersten Weltkrieges folgten Kampfeinsätze von 1914 bis 1916 an der Westfront und danach 1917 bis 1918 unter dem Befehl von General Edmund Allenby in Palästina.  Nach dem Ende des Ersten Weltkrieges wurde er Regimentsadjutant in der Territorial Army und besuchte das "Command and Staff College" im indischen Quetta sowie das Staff College Camberley. 1930 wurde er zum Oberstleutnant befördert und befehligte zeitweilig die britischen Truppen im Völkerbundsmandat für Palästina. Zwischenzeitlich wurde er auch als Kommandeur eines Bataillons der Seaforth Highlanders in der indischen Nordwest-Grenzprovinz eingesetzt und hierfür Mentioned in Despatches. Als Oberst übernahm er 1934 eine Brigade in Schottland.  Im Zweiten Weltkrieg befehligte er während des Westfeldzugs 1940 zunächst eine Brigade, während der Schlacht von Dünkirchen übernahm er vertretungsweise die 3. Division von Bernard Montgomery. Anschließend führte er in Großbritannien die 1. Division bei der Küstenverteidigung, wurde zum Generalleutnant befördert und hatte verschiedene Korpskommandos inne, bevor er im April 1942 Oberbefehlshaber des "Eastern Command" wurde. Im August 1942 wurde er zum Oberbefehlshaber der 1. Armee ernannt, die nach der Operation Torch im November 1942 die Führung der alliierten Streitkräfte in Nordwestafrika übernahm. In dieser Funktion nahm er am Tunesienfeldzug 1942/43 teil. Anschließend kehrte er nach Großbritannien zurück, wo er die 2. Armee und später wieder das "Eastern Command" führte. Im Dezember 1944 wurde er zum Oberkommandierenden des "East Africa Command" ernannt, was er bis 1946 blieb.  Sein letzter aktiver Dienstposten war der des Gouverneurs von Gibraltar, den er vom 8. Februar 1947 bis zum 23. April 1952 innehatte. Im Juni 1952 trat er nach Erreichen der Altersgrenze in den Ruhestand.

Sir Kenneth Arthur Noel Anderson KCB MC (* 25. Dezember 1891 in Madras, Britisch-Indien; † 29. April 1959 in Gibraltar) war ein britischer General und zuletzt Gouverneur von Gibraltar.

Kenneth Anderson, né le à Madras en Inde et mort le à Gibraltar, est un homme politique et militaire britannique qui fut gouverneur de Gibraltar de à.


Wahlmodus der Präsidentschaftswahl in den Vereinigten Staaten.

Jeder US-Bundesstaat und zusätzlich auch der District of Columbia entsendet entsprechend seiner Bevölkerungszahl Wahlmänner in das Wahlkollegium. Nach Artikel II, Sektion 1 der Verfassung der Vereinigten Staaten haben die Bundesstaaten das Recht, zu entscheiden, wie sie ihre Wahlmänner bestimmen, die in das Wahlkollegium entsandt werden. Historisch gesehen wurden in der Geschichte der Vereinigten Staaten verschiedene Modelle der Auswahl durch verschiedene Bundesstaaten praktiziert. Heute entsenden 48 der 50 Bundesstaaten ihre Wahlmänner nach dem Mehrheitsprinzip, d. h. der Kandidat mit den meisten Stimmen bekommt alle Stimmen des Bundesstaates zugesprochen. Nur die Staaten Maine und Nebraska entsenden Vertreter ins electoral college entsprechend den jeweiligen Mehrheiten in den Wahlbezirken "(congressional districts)".

Argumente gegen das bisherige Wahlsystem.

Schlüsselrolle der "swing states".

Die meisten Bundesstaaten gehören bei Präsidentschaftswahlen mehrheitlich einem der beiden großen politischen Lager an. Die Südstaaten wählen meist mehrheitlich republikanisch, während in den Staaten der Pazifikküste und Neuenglands meist die Demokraten die Mehrheit haben. Im Wahlkollegium sind daher beide politischen Lager oft ähnlich stark vertreten. Es gibt bei jeder Präsidentschaftswahl Staaten, bei denen die Mehrheitsverhältnisse „auf der Kippe“ stehen. Diesen sogenannten "swing states" kommt bei der Wahl, insbesondere wenn es sich um bevölkerungsreiche Staaten handelt häufig eine wahlentscheidende Bedeutung zu. Der Wahlkampf spielt sich daher fast ausschließlich in diesen "swing states" ab. Von Kritikern wird angeführt, dass de facto damit nur relativ wenige Wähler (eben die der "swing states") über die politische Zukunft des Landes entscheiden.

Mehrheit im Wahlkollegium entspricht nicht immer der landesweiten Stimmenmehrheit.

Eine Besonderheit des Wahlrechtes ist es, dass auch Kandidaten die Mehrheit im Wahlkollegium erhalten können, die in der landesweiten Stimmenauszählung "(popular vote)" nicht die Mehrheit haben. Dieser Fall kam bisher viermal in der Geschichte der Vereinigten Staaten vor und zwar bei den Präsidentschaftswahlen 1876, 1888, 2000 und 2016. Bei der Wahl im Jahr 2000 traten George W. Bush/Dick Cheney gegen Al Gore/Joe Lieberman an. Die Mehrheit im Wahlkollegium betrug 271:266 Stimmen für Bush/Cheney; bei der landesweiten Stimmenauszählung lagen aber Gore/Lieberman mit 50.999.897 (48,4 %) zu 50.456.002 (47,9 %) Stimmen in Führung, konnten also über eine halbe Million Stimmen mehr als Bush/Cheney für sich gewinnen. Die Wahlen wurden letztlich durch das Ergebnis im "swing state" Florida entschieden, den das Duo Bush/Cheney nach zweimaliger Stimmenauszählung mit 2.912.790 (48,85 %) zu 2.912.253 (48,84 %), also 537 Stimmen Mehrheit, gewann.

Diskussion um die Einführung einer landesweiten Direktwahl des Präsidenten.

In mehrfachen Meinungsumfragen der letzten Jahrzehnte haben sich die Mehrheit der befragten US-Bürger für eine Direktwahl des Präsidenten anstelle der bisherigen Wahl durch ein Wahlkollegium ausgesprochen. Die Befürworter versprechen sich von der Direktwahl eine höhere Wahlbeteiligung. Zurzeit ist außer in den stark umkämpften "swing states" die Wahlbeteiligung von geringer Bedeutung. Die Zahl der Wahlmänner eines Staates hängt nur von der Bevölkerungszahl und nicht von der Zahl der Wählenden ab. In einem Staat wie Texas, der bei den letzten Wahlen immer mit solider Mehrheit republikanisch gewählt hat, gibt es für einen Anhänger der Demokraten wenig Motivation, wählen zu gehen, da seine Stimme mit großer Wahrscheinlichkeit keinerlei Einfluss auf das Gesamtergebnis haben wird. Dasselbe gilt in umgekehrter Richtung für Republikaner in den demokratisch dominierten Staaten New York und Kalifornien. Kritiker des bisherigen Wahlrechts argumentieren, dass die Wahlbeteiligung deutlich höher wäre, wenn der Präsident direkt landesweit, d. h. nicht über den Weg des "Electoral College" gewählt würde, da dann beispielsweise eine in Texas abgegebene demokratische Stimme genauso viel zählen würde wie eine in Kalifornien abgegebene.

Geschichte der NPVIC-Initiative.

Die Idee, das "Electoral College" durch einen Zusatzartikel zur Verfassung "(amendment)" abzuschaffen und durch eine Direktwahl des Präsidenten zu ersetzen, gibt es schon lange. Für eine Änderung der amerikanischen Verfassung sind jedoch sehr hohe Hürden zu überwinden. Der Gesetzesvorschlag zur Verfassungsänderung kann nur eingebracht werden, wenn er durch eine Zweidrittelmehrheit in beiden Häusern des Kongresses unterstützt wird. Damit das verfassungsändernde Gesetz in Kraft tritt, müssen drei Viertel aller Bundesstaaten, d. h. zurzeit 38 von 50, zustimmen.  Im Jahr 2001 schlug der Professor für Rechtswissenschaft an der Northwestern University Robert Bennett in einer wissenschaftlichen Publikation ein Verfahren vor, das ohne Verfassungsänderung im Ergebnis praktisch einer landesweiten Direktwahl des Präsidenten gleichkäme. Nötig sei dafür nur eine gesetzliche Koordinierung des Abstimmungsverhaltens der Bundesstaaten im "Electoral College". Eine solche gesetzmäßige Koordinierung ist nach Ansicht von Rechtsexperten verfassungsgemäß. Grundlegend dabei ist das durch die Verfassung den Bundesstaaten garantierte Recht, ihre Wahlmänner entsprechend den eigenen Gesetzen zu bestimmen. Einige Rechtsexperten sehen jedoch einen möglichen Verstoß gegen die "Compact Clause" aus Artikel I, Sektion 10 der amerikanischen Verfassung, der das Recht der Bundesstaaten, Pakte abzuschließen, einschränkt.

Die Gesetzesinitiative des NPVIC.

Der Pakt zwischen den Bundesstaaten sieht vor, dass diese zunächst nach demselben Modus wie bisher ihre Wahlmänner auswählen, bis sich so viele Bundesstaaten dem Pakt angeschlossen haben, dass diese die Mehrheit im Wahlkollegium bestimmen (das sind zurzeit 270 der insgesamt 538). Danach sollen alle Wahlmänner der im Pakt versammelten Staaten so bestimmt werden, dass sie für den Kandidaten votieren, der in der landesweiten Stimmenauszählung die relative Mehrheit erhalten hat. Auf diese Weise soll sichergestellt werden, dass der Kandidat mit der landesweit höchsten Stimmenzahl auch die Wahl gewinnt. Bundesstaaten, die dem Pakt beitreten, verpflichten sich ein entsprechendes Gesetz zu verabschieden. Das Gesetz hat unter anderem die folgenden Inhalte:  Article II-1 Article III-1 Article IV-1  Die Pakt-Mitglieder verpflichten sich, ihre Wahlmänner so auszuwählen, dass diese für den Kandidaten mit der landesweit höchsten Stimmenzahl stimmen. Falls der (extrem unwahrscheinliche) Fall eintritt, dass zwei Kandidaten die exakt gleiche Stimmenzahl erreichen, soll das bisherige Wahlmänner-System verwendet werden. Im Fall der Auflösung des Electoral College verliert der Pakt auch seine Gültigkeit.

Liste der Bundesstaaten, die dem Pakt beigetreten sind.

In den folgenden Bundesstaaten ist das Gesetz in Kraft getreten:

Derzeit aktive Gesetzesvorlagen.

Mit Stand Juni 2020 waren Gesetzesvorlagen in den jeweiligen Parlamenten der in der folgenden Tabelle aufgeführten Bundesstaaten in der Diskussion.

Stand der Gesetzesinitiative in den einzelnen Bundesstaaten.

Die NPVIC-Gesetzesvorlage wurde in allen Bundesstaaten mindestens einmal eingebracht. Vielfach wurde sie dann in Ausschüsse verwiesen, wo sie letztlich im Gesetzgebungsverfahren nicht weiter kam und dann am Ende der Legislaturperiode "ad acta" gelegt wurde. In einigen Bundesstaaten wurde sie von einem der beiden Häuser angenommen, vom anderen jedoch abgelehnt, oder in einem Ausschuss „verschleppt“, so dass sie nicht zur Abstimmung kam. Bei den meisten Bundesstaaten, in denen die Vorlage letztlich angenommen wurde, benötigte sie mehrere Anläufe.

Perspektiven.

Der Wahlforscher Nate Silver wies in einer Analyse im April 2014, nach dem Erfolg der Initiative in New York darauf hin, dass die NPVIC-Initiative auch einige der sogenannten „roten Staaten“, d. h. Staaten, in denen traditionell die Republikaner erfolgreich sind, gewinnen müsse. Andernfalls werde die Initiative scheitern. Alle 11 bisher gewonnenen Staaten seien „blaue“, d. h. demokratisch dominierte Staaten und hätten bei der Präsidentschaftswahl 2012 zu den 14 stimmenstärksten Staaten für Barack Obama gehört. Demokratisch dominierte Staaten, wie Delaware, Connecticut, Maine, Oregon und New Mexico, könnten evtl. für die Initiative gewonnen werden. Bei Michigan und Minnesota sei dies schon schwieriger, weil diese sich schon den "swing states" annäherten. Mit den Stimmen der vorgenannten Staaten sei aber insgesamt noch keine Mehrheit im "Electoral College" erreicht. Die eigentlichen neun "swing states" im weiteren Sinne (Ohio, New Hampshire, Colorado, Florida, Virginia, Nevada, Iowa, Wisconsin, Pennsylvania) hätten den Wahlausgang 2012 mit einer 98,6%igen Wahrscheinlichkeit entschieden und damit wenig Motivation, dem NPVIC beizutreten. Auch „rote“, republikanisch dominierte Staaten könnten ein Interesse am Beitritt zum NPVIC haben, da beispielsweise bei den Präsidentschaftswahlen 2008 und 2012 eher die Demokraten durch das geltende Wahlsystem bevorzugt worden seien. Die Präsidentschaftswahl 2016 gewann allerdings der Republikaner Donald Trump, obwohl er fast 3 Millionen Stimmen weniger als die Demokratin Hillary Clinton erhielt. Im Senat und Repräsentantenhaus des Bundesstaats New York, im Senat von Oklahoma und im Repräsentantenhaus von Arizona stimmte jeweils auch die Mehrheit der republikanischen Abgeordneten für den Beitritt zum Pakt. Am 15. März 2019 trat mit Colorado der erste „violette“ Staat (d. h. mit wechselnden Mehrheiten) dem Pakt bei, nachdem entsprechende Anträge bei vier vorangegangenen Anläufen in den Vorjahren gescheitert waren. Allerdings stimmten die Republikaner in beiden Kammern Colorados geschlossen gegen die Initiative.

National Popular Vote Interstate Compact (Abkürzung NPVIC) bezeichnet ein Abkommen zwischen verschiedenen US-Bundesstaaten in Hinsicht auf den Modus der Präsidentschaftswahl. Aus dem Englischen übersetzt bedeutet es so viel wie „Zwischen-bundesstaatlicher Pakt für die landesweite Stimmenzählung“.

Le National Popular Vote Interstate Compact est un accord conclu entre un groupe d’États américains et le district de Columbia pour faire attribuer tous leurs votes électoraux aux candidats à la présidentielle qui ont remporté le vote populaire dans les 50 États et le District de Columbia.


Austragungsort.

Bereits Mitte Mai 2011 war der Bau eines neuen Konzert-Komplexes im Zentrum von Baku vorgeschlagen worden. Als mögliche Austragungsorte wurden außerdem das Tofiq-Bəhramov-Stadion und der „Heydar Aliyev Palast“ genannt. Am 4. August 2011 wurde offiziell der Bau der „Baku Concert Arena“ am „Dövlət Bayrağı Meydanı“ (deutsch: „Platz der Nationalflagge“) bekannt gegeben. Nach Angaben von Azad TV sollte die geplante „Baku Crystal Hall“ ein Fassungsvermögen von 25.000 Personen aufweisen.  Beim ESC hatte die Baku Crystal Hall aufgrund der Bühnenaufbauten ein Fassungsvermögen von zirka 16.000 Personen. Die Baukosten der Halle betrugen 120 bis 140 Millionen Euro. Die Gesamtausgaben wurden vom East-West Research Centre in Baku auf 575 Millionen Euro geschätzt.

Teilnehmer.

Bis zum Ablauf der Anmeldefrist hatten sich 43 Länder zur Teilnahme am 57. Eurovision Song Contest in Baku, Aserbaidschan angemeldet. Nach zwei Jahren Pause nahm Montenegro wieder teil. Dagegen entschied sich Polen, in diesem Jahr nicht am Eurovision Song Contest teilzunehmen.  Von den teilnehmenden Ländern waren Aserbaidschan als gastgebendes Land und die „Big Five“ (Deutschland, Frankreich, Italien, Spanien und das Vereinigte Königreich) direkt für das Finale am 26. Mai 2012 qualifiziert. Die anderen Länder mussten in zwei Halbfinalen unter die ersten Zehn kommen, um am Finale teilnehmen zu können. Am ersten Halbfinale sollten 18 Länder, am zweiten zunächst 19 Länder teilnehmen. Die sechs bereits qualifizierten Länder hatten bei jeweils einem der beiden Halbfinalen Stimmrecht.  Die Teilnehmerzahl verringerte sich auf 42 Länder, als am 7. März 2012 der armenische Sender der Europäischen Rundfunkunion (EBU) mitteilte, dass Armenien doch nicht am Eurovision Song Contest in Baku teilnehmen werde. Zu diesem Zeitpunkt war Armenien bereits der ersten Startergruppe des zweiten Halbfinales zugelost worden, hatte jedoch noch keinen Beitrag ausgewählt.  Folgende Interpreten kehrten zum Wettbewerb zurück:

Halbfinale.

Auslosungen.

Am 25. Januar 2012 fand in Baku in einer Zeremonie die Ziehung der beiden Halbfinale statt. Dabei wurden auch das vollständige Logo und das Motto „Light Your Fire!“ in Anlehnung an Aserbaidschan als „Land des Feuers“ (Erdöls) vorgestellt. Für die musikalische Untermalung sorgten neben Safura und AySel die ESC-Gewinner Marija Serifovic, Dima Bilan, Alexander Rybak, Lena und Ell & Nikki mit ihren Siegertiteln.  Die teilnehmenden Länder, außer den Big Five und dem Gastgeber Aserbaidschan, wurden anhand ihrer Stimmvergabe der letzten Jahre auf sechs Töpfe verteilt. Aserbaidschan, Frankreich, Italien, Spanien und das Vereinigte Königreich wurden als mitabstimmende Nationen per Los einem Halbfinale zugeteilt. Deutschland war von vornherein für das zweite Halbfinale gesetzt, da es bereits vorher bei der EBU erfolgreich beantragt hatte, beim zweiten Halbfinale abstimmen zu dürfen. Danach wurden die übrigen Teilnehmer nach einem Schlüssel aus den Töpfen einem der beiden Halbfinale zugelost. Bei der Ziehung wurde gleichzeitig festgelegt, ob das Land in der ersten oder in der zweiten Hälfte des jeweiligen Halbfinales startet.  Beim Treffen der Referenzgruppe der Europäischen Rundfunkunion am 20. März 2012 wurden die Startnummern in den Halbfinalen sowie der vorqualifizierten Länder im Finale ausgelost. Dabei wurden aus jeder Halbfinalhälfte und aus dem Finale je eine Wildcard gezogen, die sich ihren Startplatz aussuchten durften. Dies waren im ersten Halbfinale Finnland (Nr. 9) und Irland (Nr. 18), im zweiten die Ukraine (Nr. 7) und Litauen (Nr. 18) sowie im Finale Spanien (Nr. 19).

Erstes Halbfinale.

Das erste Halbfinale fand am 22. Mai 2012, 21:00 Uhr (MESZ) statt. Die zehn bestplatzierten Länder qualifizierten sich für das Finale. Sie sind hier hellgrün unterlegt. , und und die Teilnehmerländer des ersten Halbfinals waren in diesem Halbfinale stimmberechtigt.

Zweites Halbfinale.

Das zweite Halbfinale fand am 24. Mai 2012, 21:00 Uhr (MESZ) statt. Die zehn bestplatzierten Länder qualifizierten sich für das Finale. Sie sind hier hellgrün unterlegt. , und das und die Teilnehmerländer des zweiten Halbfinals waren in diesem Halbfinale stimmberechtigt.

Finale.

Das Finale fand am 26. Mai 2012 um 21:00 Uhr (MESZ) statt. Die Länder der "Big Five" (Deutschland, Frankreich, Italien, Spanien, Vereinigtes Königreich) und das Gastgeberland Aserbaidschan waren direkt für das Finale qualifiziert. Hinzu kamen je zehn Länder aus den beiden Halbfinals, sodass im Finale 26 Länder antraten. Alle 42 Teilnehmerländer waren abstimmungsberechtigt. ,, die und nahmen nach zwei Jahren, nach drei Jahren und nach fünf Jahren wieder am Finale teil. In den beschriebenen Zeiträumen schieden die genannten Länder jeweils bereits im Halbfinale aus.  Der aserbaidschanische Sänger Alim Qasımov eröffnete das Finale und wurde dabei von Tänzern begleitet, die aserbaidschanische Volkstänze präsentierten. Im Anschluss sangen die Gewinner des Eurovision Song Contest 2011, Ell & Nikki ihr Siegerlied "Running Scared".  Während des Televotings trat der Schwiegersohn des aserbaidschanischen Präsidenten, Emin Ağalarov mit seinem Lied "Never Enough" auf.

Statistik der Zwölf-Punkte-Vergabe (Finale).

Wie der schwedische Siegertitel erhielt der zweitplatzierte russische Beitrag von allen Ländern, außer einem, Punkte (Schweden nicht von Italien, Russland nicht von der Schweiz), jedoch erhielt Schweden 18-mal zwölf Punkte (so oft erreichte in der Geschichte des Wettbewerbs noch nie ein Beitrag die Höchstpunktzahl), Russland nur einmal (von Weißrussland).

Split-Ergebnisse zwischen Jury- und Televoting.

Am 18. Juni 2012 gab die EBU die nach Televoting und Jurystimmen getrennten Wertungen im Finale bekannt. Jede Nation hatte die Top Ten ihrer Zuschauer und ihrer Jury getrennt an die EBU übermittelt und am Finalabend wie gewohnt nur die zusammengefasste Gesamtwertung präsentiert. Die nachfolgende Tabelle gibt die Summen der Televote- und Jurypunkte und die jeweils resultierende Platzierung für jeden Finalteilnehmer wieder:

Besonderheiten.

Da Aserbaidschan in einer östlichen Zeitzone (UTC +5, MESZ +3) liegt, der Beginn der Veranstaltungen europaweit aber traditionell immer zur selben Uhrzeit stattfindet (UTC 19:00 Uhr, in Deutschland MESZ 21.00 Uhr), begannen die Veranstaltungen in Baku erst um 0:00 Uhr nachts.  Wie in der Vergangenheit gab es auch im Jahr 2012 Ungereimtheiten bei der Wahl des Beitrags für Weißrussland. Zunächst gewann die Sängerin Aljona Lanskaja den weißrussischen Vorentscheid mit dem Song "All My Life". Am 24. Februar 2012 erklärte der Fernsehsender BRTC jedoch, dass die Gruppe Litesound mit "We Are the Heroes" nach Baku fahren wird.  Einen Tag nach der Veröffentlichung des Liedes von San Marino gab die Referenzgruppe der EBU am 17. März 2012 bekannt, dass der Text und der Titel des Liedes "Facebook, Uh, Oh, Oh" gegen die Regel 1.2.2.g verstößt. In diesem Artikel ist geregelt, dass ein Lied unter anderem keine werbewirksame Botschaft für ein Produkt enthalten darf. Am 23. März veröffentlichte San Marino eine neue Version des Liedes mit dem Titel "The Social Network Song (OH OH–Uh-OH OH)". In der neuen Version wurde das Wort „Facebook“ durch die Wörter „OH-OH“, „Beep-Beep“, „Hello“ sowie „(Social) network“ ersetzt. Außerdem wurde der Satz „But soon Mark Zuckerberg’s hammerin’“ zu „But soon the Internet’s beepin’ in“ umgeschrieben.  Die 86-jährige Jelisaweta Sarbatowa aus der russischen Gruppe Buranowskije Babuschki stellte einen Rekord auf für die älteste für einen Eurovision Song Contest nominierte Person, der wiederum im Folgejahr von Emil Ramsauer aus der Schweizer Gruppe Takasa mit 95 Jahren neu aufgestellt wurde. Zuvor war dies der kroatische Rapper 75 Cents gewesen, der im Jahr 2008 als 75-Jähriger auftrat. Sarbatowa ist 70 Jahre älter als die jüngste Teilnehmerin, die 16-jährige Eva Boto aus Slowenien. Die „Großmütter aus Buranowo“ präsentieren außerdem den ersten Eurovision-Song-Contest-Beitrag in udmurtischer Sprache. Zudem sind auch das Georgische und das Aserbaidschanische zum ersten Mal auf der Wettbewerbsbühne vertreten, wenngleich Aserbaidschanisch nur mit einem Satz im bulgarischen Beitrag "Love Unlimited" zu hören ist.  Der Schwede Peter Boström war Co-Autor sowohl des schwedischen Siegertitels als auch des letztplatzierten norwegischen Beitrags.  Den "Barbara Dex Award" gewann dieses Jahr die albanische Sängerin Rona Nishliu.

Marcel-Bezençon-Preis.

Die diesjährigen Preisträger des seit 2002 verliehenen Marcel-Bezençon-Preises sind:

Nationale Vorentscheidungen in deutschsprachigen Ländern.

Belgien.

Am 17. März 2012 fand unter dem Titel "Eurosong 2012" ein kleiner Vorentscheid statt, indem die intern von VRT ausgewählte Iris zwei Titel vorstellte. Der Sieger wurde einzig und allein per Televoting bestimmt, so dass das Lied "Would You" 53 % der Stimmen auf sich vereinen konnte und damit gewann.

Deutschland.

Am 15. Juni 2011 wurde offiziell eine weitere Zusammenarbeit zwischen der ARD und ProSieben für die deutsche Vorentscheidung zum Song Contest angekündigt. Der Beitrag wurde über das Casting-Format "Unser Star für Baku" ermittelt. Nach dem Abgang von Stefan Raab konnte Thomas D als Präsident der Fachjury gewonnen werden.

Österreich.

In Österreich lief die Vorausscheidung unter dem Titel "Österreich rockt den Song Contest" als Kooperation des Fernsehsenders ORF eins und des Radiosenders Ö3. Von den zehn Teilnehmern wurden acht von einer Ö3-Jury bereits im Vorfeld ausgewählt. Einen weiteren Startplatz erhielt die Band aus der Castingshow "Blockstars – Sido macht Band," zudem konnten sich Interessierte um eine Wild-Card bewerben. Aus der Vorausscheidung ging am 24. Februar 2012 die Band Trackshittaz hervor, die sich im Stechen gegen Conchita Wurst durchsetzen konnten – Trackshittaz belegte im Halbfinale 1 schließlich den letzten Platz.

Schweiz.

Beim Schweizer Vorentscheid am 10. Dezember 2011 konnte sich die Tessiner Band Sinplus mit ihrem Lied "Unbreakable" durchsetzen. Die 88-jährige Sängerin Lys Assia, die Gewinnerin des ersten Eurovision Song Contests im Jahr 1956, belegte mit dem von Ralph Siegel komponierten Lied "C’était ma vie" den 8. Platz.

Andere Länder.

Die folgende Tabelle zeigt, in welchem Modus die restlichen Teilnehmerländer die Auswahl ihres Interpreten und Liedes vorgenommen haben.

Änderungen beim Televoting.

Ende Juni 2011 wurde für 2012 eine erneute Änderung des Abstimmungsmodus per Telefon bekannt gegeben: Wie zuletzt 2009 wurden die Telefonleitungen für die Abstimmung erst nach dem Vortrag des letzten Titels geöffnet, das Zeitfenster für die Abstimmung betrug wie damals 15 Minuten.

Übertragung.

Deutschland.

Das erste Halbfinale wurde am 22. Mai 2012 live im Spartenkanal Einsfestival übertragen und ab Mitternacht noch einmal im NDR Fernsehen wiederholt. Das zweite Halbfinale, in welchem auch Deutschland stimmberechtigt war, wurde vom Spartenkanal Phoenix übertragen und ab 23:00 Uhr von Einsfestival wiederholt. Der Countdown zum Finale und die Nachfeier am Finaltag wurde von Judith Rakers moderiert. Die deutschen Punkte wurden während der Punktevergabe von Anke Engelke nach Baku durchgegeben. Somit waren alle drei Moderatoren des letztjährigen Eurovision Song Contest auch in diesem Jahr als Juror des Vorentscheids (Stefan Raab), Moderatorin des Countdowns (Judith Rakers) oder bei der deutschen Punktevergabe (Anke Engelke) am Contest beteiligt. Die deutsche Jury bestand aus Anke Engelke, Mieze Katz von MIA., Tim Bendzko, Sabine Heinrich und Ben. Im Internet waren sowohl das Finale als auch die beiden Halbfinale via Webstream auf eurovision.de (deutsch) und auf eurovision.tv (englisch) zu sehen. Im Hörfunk übertrug 1 Live das zweite Halbfinale und hr3, N-Joy sowie NDR 2 übertrugen ab 21:00 Uhr das Finale mit Tim Frühling und Thomas Mohr als Kommentatoren.

Schweiz.

Im deutschsprachigen Teil der Schweiz wurden das erste Halbfinale und das Finale auf SF zwei übertragen. Kommentator war Sven Epiney. Im französischsprachigen Teil des Landes wurden diese zwei Veranstaltungen auf RTS Deux mit Kommentar von Jean-Marc Richard und Nicolas Tanner gesendet. Im italienischsprachigen Teil wurden das erste Halbfinale auf RSI LA 2 und das Finale auf RSI LA 1 ausgestrahlt, kommentiert von Clarissa Tami und Paolo Meneguzzi. Das zweite Halbfinale wurde von keinem Schweizer Sender übertragen. Die Schweizer Punktevergabe verkündete die SF-Moderatorin Sara Hildebrand.

Österreich.

In Österreich wurden beide Halbfinale und das Finale mit Kommentar von Andi Knoll – während des Finales von Lukas Plöchl unterstützt – auf ORF eins gezeigt. Nach zehnjähriger Abstinenz kommentierten auch Stermann und Grissemann das Finale als Alternative im Zweikanalton und auf FM4. Kati Bellowitsch verkündete beim Finale die österreichischen Punkte. Dominic Heinzl führte zuvor zur Einstimmung durch ein Society-Magazin.

Albanien.

Die EBU erlaubte dem nationalen albanischen Fernsehsender RTSH, das Halbfinale mit Rona Nishliu nicht live im Fernsehen zu übertragen, da der 22. Mai nach einem schweren Busunfall zum nationalen Trauertag erklärt worden war. Für die Punktevergabe wurden nur die Stimmen der Jury gewertet.

Produktionspartnerschaft.

Der Host Broadcaster İctimai TV verpflichtete die deutsche Produktionsfirma Brainpool mit der technischen Umsetzung der Veranstaltung. Brainpool zeichnete bereits 2011 für die Produktion des ESC in Düsseldorf verantwortlich. Wie der ausführende Produzent Adil Karimli mitteilte, sei man von der damaligen „exzellenten Ausführung“ überzeugt gewesen. Daher habe man sich auch 2012 für Brainpool als Produktionspartner entschieden. Um eine reibungslose Umsetzung der Sendung in Baku gewährleisten zu können, wurde hierfür nahezu sämtliches technische Equipment wie Kameras, Sende- und Aufzeichnungstechnik aus Deutschland angeliefert.

Politisches und Menschenrechte.

Im Zusammenhang mit den Bautätigkeiten für den Eurovision Song Contest in Baku soll es zu Menschenrechtsverletzungen gekommen sein. Human Rights Watch berichtet, dass Häuser und Wohnungen rechtswidrig enteignet und geräumt wurden, manchmal ohne Vorwarnung und nachts. Eigentümer, die ihre Wohnungen nicht verlassen wollten, seien zur Räumung gezwungen worden, indem ihnen Wasser und Strom abgestellt und sogar die Fenster entfernt wurden. Auch sollen Häuser abgerissen worden sein, bevor sie von den Bewohnern geräumt werden konnten. Zudem seien die von der Regierung geleisteten Kompensationszahlungen ungenügend, sofern sie überhaupt erfolgten.  Amnesty International rief anlässlich des Eurovision Song Contests zu Appellschreiben an den Präsidenten Aserbaidschans auf, um die Freilassung politischer Gefangener zu bewirken.  In Anlehnung an das Motto „Light Your Fire!“ skandierten in Baku Demonstranten für politische Reformen unter dem Motto „Fight Your Liar!“ (deutsch: „Bekämpft euren Lügner!“).  Bei einer Demonstration vor dem Finale des Eurovision Song Contest in Aserbaidschan sind nach Angaben der Opposition mehr als 60 Menschen festgenommen worden. Wie das Bündnis Public Chamber auf, wurden rund zehn Demonstranten verletzt. Auf einer belebten Promenade in der Hauptstadt Baku hatten sich am 25. Mai 2012 Dutzende Menschen versammelt und "Freiheit!" gerufen.  Als einzige der 42 Jurysprecher und -sprecherinnen nutzte Anke Engelke die Aufmerksamkeit des Millionenpublikums im Finale, um deutlich auf die Menschenrechtslage in Aserbaidschan aufmerksam zu machen. In der Livesendung sagte sie zu Beginn der deutschen Punkteverkündung: „Tonight, nobody could vote for their own country, but it is good to be able to vote and it is good to have a choice. Good luck on your journey, Azerbaijan. Europe is watching you.“ (deutsch: „Heute Abend konnte niemand für sein eigenes Land abstimmen, aber es ist gut, wählen zu können, und es ist gut, eine Wahl zu haben. Viel Glück auf deinem Weg, Aserbaidschan. Europa schaut auf dich.“)  Am 7. März 2012 sagte Armenien seine Teilnahme in Baku ab. Als Begründung für den Boykott nannte das Staatsfernsehen in einem Statement Äußerungen des aserbaidschanischen Präsidenten, wonach dieser Armenier in aller Welt als Hauptfeinde Aserbaidschans bezeichnet habe – obwohl die dortigen Behörden versprochen hätten, die Sicherheit aller Teilnehmerländer zu garantieren.  Der Nachbarstaat Iran bezeichnete den Eurovision Song Contest als Beleidigung für den Islam und zog aus Protest gegen die westliche Orientierung Aserbaidschans seinen Botschafter aus Baku ab.

Der 57. Eurovision Song Contest fand vom 22. bis 26. Mai 2012 in der Baku Crystal Hall in der aserbaidschanischen Hauptstadt Baku statt. Das aserbaidschanische Gesangsduo Ell & Nikki hatte den Wettbewerb im Vorjahr mit dem Beitrag "Running Scared" gewonnen.

Le Concours Eurovision de la chanson 2012 est la annuelle du Concours Eurovision de la chanson. Après la victoire de Ell & Nikki lors du concours 2011, le festival a lieu à Bakou, capitale de l'Azerbaïdjan. Les deux demi-finales ont lieu les 22 et 24 mai 2012 tandis que la finale a lieu le 26 mai 2012 dans le "Baku Crystal Hall" construit pour l'occasion. Quarante-deux pays participent au concours. Le Monténégro revient après avoir participé pour la dernière fois en 2009, et la Pologne et l'Arménie renoncent à participer.


Europa.

Motiejūnas kam in der Saison 2007/08 erstmals für die A-Mannschaft von Žalgiris Kaunas zum Einsatz. Um mehr Spielzeit zu erhalten, wechselte er zum Ligakonkurrenten Aisčiai Kaunas. Motiejūnas erzielte fast 20 Punkte pro Spiel im Ligabetrieb und wechselte daraufhin zu Pallacanestro Treviso. 2011 erreichte er mit diesem Verein das Final Four im Eurocup und wurde mit der "Eurocup Rising Star Trophy" ausgezeichnet. Zudem meldete er sich für den NBA-Draft 2011 an. Er spielte jedoch noch eine weitere Saison beim polnischen Verein Asseco Prokom Gdynia. Mit diesem gewann er 2012 die polnische Meisterschaft. Zudem gelang ihm am 7. Dezember, beim Sieg von Prokom über KK Union Olimpija, mit 21 Rebounds (davon 18 defensiv) ein neuer Defensiv-Rebound-Rekord in der Euroleague.

NBA.

Bei der NBA-Draft 2011 wurde Motiejūnas an 20. Stelle von den Minnesota Timberwolves ausgewählt und anschließend zu den Houston Rockets transferiert. Nach der Saison bei Prokom, unterschrieb er bei den Rockets einen Vierjahresvertrag im Wert von 4,23 Mio. US-Dollar. Während seiner ersten Saison für die Rockets startete er in 14 von 44 Spielen und erzielte dabei 5,7 Punkte und 2,1 Rebounds pro Spiel. Das Jahr darauf blieben Statistiken annähernd gleich.  In der Saison 2014–15 legte Motiejūnas eine massive Steigerung hin. Nachdem der nonimelle Power Forward Terrence Jones für mehrere Monate ausfiel, wurde Motiejūnas in die Startaufstellung beordert. Dort erzielte er in 71 Spielen bei 62 Starts, durchschnittlich 12,0 Punkte, 5,9 Rebounds und 1,8 Assists im Schnitt. Im Februar 2016 sollte Motiejūnas zusammen mit Marcus Thornton zu den Detroit Pistons transferiert werden. Wenige Tage später wurde der Transfer abgesagt, da Motiejūnas den medizinischen Test nicht bestanden hatte. Im Januar 2017 wechselte er dann zu den New Orleans Pelicans. Nach zwei Saisons in China wechselte Motiejūnas im April 2019 zurück in die NBA zu den San Antonio Spurs.

Nationalmannschaft.

Motiejūnas spielte auf verschiedenen Altersstufen für die litauische Nationalmannschaft. 2008 wurde er zum MVP der U-18-Europameisterschaft gewählt. Bei jenem Turnier erreichte Motiejūnas mit Litauen ebenso das Finale wie eine Woche später bei der U-20-Europameisterschaft.  2013 erreichte er mit Litauen den zweiten Platz bei der Europameisterschaft in Slowenien. Bei der Basketball-Weltmeisterschaft 2014 erreichte Motiejūnas mit Litauen den viertel Platz. Aufgrund einer Rückenverletzung fiel er für die Europameisterschaft 2015 aus.

Donatas Motiejūnas (* 20. September 1990 in Kaunas) ist ein litauischer Basketballspieler, der zurzeit in der National Basketball Association bei den San Antonio Spurs unter Vertrag steht.

Donatas Motiejūnas est un joueur lituanien de basket-ball né le à Kaunas. Motiejūnas mesure 2,13 m et évolue aux postes d'ailier fort et pivot.


Karriere als Spieler.

Verein.

Als Spieler begann Victor Zvunka, dessen deutlich ältere Brüder Georges (* 1937) und Jules (* 1941) gleichfalls Profifußballer waren, 1970 beim FC Metz. 1973 wechselte er zu Olympique Marseille, wo er seine erfolgreichste Zeit verbrachte. Er folgte dort als Innenverteidiger an der Seite von Marius Trésor positionsgenau seinem Bruder Jules, der zu diesem Zeitpunkt vom Spielfeld auf die Trainerbank wechselte. Mit Marseille, wo er bis 1981 blieb, hat Victor Zvunka 1976 den Landespokalwettbewerb gewonnen. Nach dem Abstieg OMs in die zweite Division (1980), ohne dass der sofortige Wiederaufstieg gelang, schloss Zvunka sich 1981 für zwei Jahre Stade Laval an; anschließend folgte Racing Paris als letzte Station bis 1985, wobei er ab 1984 als Spielertrainer bei dem dann in "Matra Racing 1" umbenannten Klub tätig war. Insgesamt hat er es bei diesen vier Vereinen auf 368 Erstligabegegnungen gebracht, in denen er acht Treffer erzielte.

Nationalmannschaft.

Im März 1975 kam der „nüchterne und kopfballstarke“ Abwehrspieler bei einem 2:0-Sieg ausgerechnet über Ungarn im Prinzenparkstadion auch zu seinem einzigen Einsatz in der A-Nationalmannschaft Frankreichs.

Trainertätigkeit.

Seit Mitte der 1980er als Trainer tätig, gelangen ihm erst im frühen 21. Jahrhundert landesweit zur Kenntnis genommene Erfolge. 2004 hatte Zvunka als Trainer den Zweitligisten LB Châteauroux ins französische Pokalendspiel geführt, darin unterlag seine Mannschaft allerdings Paris Saint-Germain. Da Paris als Vizemeister an der Champions League teilnahm, nahm Zvunka mit Châteauroux dennoch an der ersten Runde des UEFA-Cups teil, schied darin allerdings gegen den FC Brügge aus. Fünf Jahre später gewann er, erneut mit einem Zweitligisten (EA Guingamp), den französischen Pokal sogar. Dadurch spielte seine Elf in der Folgesaison in der Qualifikation zur Europa League, in der die Bretonen allerdings in der Barrage gegen den Hamburger SV ausschieden. 2010 musste Guingamp sogar den Gang in die dritte Liga antreten. Von Februar bis Mai 2011 war Victor Zvunka dann beim Drittligisten AS Cannes tätig.  Trainerstationen Quelle für die Stationen bis 2009:

Victor Zvunka (* 15. November 1951 in Le Ban-Saint-Martin, Lothringen) ist ein ehemaliger französischer Fußballspieler und heutiger -trainer ungarischer Abstammung. Er gehört zu den nicht einmal 20 Fußballern in Frankreich, die den traditionsreichen Landespokal sowohl als Spieler als auch als Trainer haben gewinnen können.

Victor Zvunka, né le au Ban-Saint-Martin, est un footballeur international français reconverti entraîneur. Victor Zvunka est le frère cadet de Georges et de Jules Zvunka.


Verlauf.

Der Oberlauf des Green River liegt im Karst-Gebiet des Interior Low Plateaus, seine wesentlichen Zuflüsse des Abschnitts entspringen in Karsthöhlen, insbesondere im Mammoth-Cave-Nationalpark durch den der Fluss auf etwa 40 km verläuft. Die Region wird intensiv landwirtschaftlich genutzt und zeichnet sich durch sanfte Hügel aus. Der "Green River Lake" ist ein Stausee am Oberlauf nahe Greensburg, der 1969 zum Hochwasserschutz durch das United States Army Corps of Engineers angelegt wurde und heute als "Green River Lake State Park" zu Erholungszwecken genutzt wird.  Der Unterlauf fließt durch die Steinkohle-Reviere Kentuckys, die Landschaft ist durch gewaltige Tagebau-Komplexe geprägt. Der Fluss ist hier wasserbaulich stark gefasst in sieben Schleusen und Staudämmen, die ihn zum Transport der Kohle schiffbar machen.

Geschichte.

In prähistorischen Zeiten war der untere Green River ein wesentliches Siedlungsgebiet. Jäger und Sammler-Kulturen sind seit paläoindianischer Zeit nachgewiesen. In der mittleren archaischen Periode um 3000 v. Chr. lebten Menschen zu allen Jahreszeiten am Fluss. Sie ernährten sich überwiegen von Fischen und Süßwasser-Mollusken, aus den Schalen der Muscheln und Schnecken entstanden an den immer wieder aufgesuchten Orten gewaltige Haufen, die aus unbekannten Gründen später gezielt erweitert wurden. Der bedeutendste archäologische Fundort dieser Zeit ist Indian Knoll.  Das Gebiet wurde ab dem 17. Jahrhundert von überwiegend französischstämmigen Pelzhändlern erkundet und wegen seiner guten Ackerböden nach dem Unabhängigkeitskrieg bevorzugt von Veteranen besiedelt. 1842 wurden die ersten Schleusen gebaut, um den Unterlauf schiffbar zu machen, bis 1901 wurden weitere errichtet, so dass der Fluss bis zum späteren Nationalpark kommerziell genutzt werden konnte. Nach der Einrichtung des Mammoth-Cave-Nationalparks 1941 wurden in den folgenden Jahren zwei Schleusen und Staudämme abgerissen und der natürliche Verlauf des Flusses wieder hergestellt. Die Schleuse #6 unmittelbar unterhalb des Nationalparks, deren Staubereich bis in das Schutzgebiet reicht, ist umstritten. Ein Abriss wurde geplant, ist aber bisher nicht umgesetzt. 1969 wurde am Oberlauf der "Green River Lake" aufgestaut.

Ökologie.

Der Oberlauf des Green Rivers ist ökologisch außerordentlich vielfältig mit 151 Fischarten und 71 verschiedenen Arten Süßwasser-Mollusken. Mehrere Fische, Muscheln, Schnecken und Süßwasserkrebse sind endemisch für den Oberlauf des Green Rivers. Die Qualität der Lebensräume verschlechterte sich jedoch unterhalb des Green River Lakes durch den Bau des Staudamms. Die Stauung verzögerte den Ablauf im Frühling und obwohl der Verlauf der Schwankungen im Abfluss in den anderen Jahreszeiten etwa dem natürlichen Wasserregime folgte, war insbesondere im Herbst das Wasser aus dem Stausee erheblich kälter als natürlicherweise im flachen Fluss ablaufendes. Daraus ergaben sich negative Folgen für die Laicherfolge von Fischen, Muscheln und Krustentieren. Seit 2002 steuert das US Army Corps of Engineers den Abfluss des Staudamms auf Betreiben der Naturschutzorganisation The Nature Conservancy so, dass die schädlichen Folgen minimiert werden. Seitdem vermehren sich insbesondere die besonders gefährdeten Muschelarten wieder deutlich besser. Die Organisation bezeichnet den Green River „als Kentuckys Kronjuwel der Flusssysteme und eine nationale Schatztruhe an Biodiversität“ und betreibt ein Programm zum Ankauf besonders wertvoller Flächen am Oberlauf des Green Rivers, die dauerhaft dem Naturschutz gewidmet werden.  Mittellauf und Unterlauf des Flusses sind durch den Eintrag von sauren Abwässern aus Bergwerken, die Schifffahrt und den massiven Wasserbau belastet.

Der Green River ( für „Grüner Fluss“) ist ein linker Nebenfluss des Ohio River mit einer Länge von etwa 600 km und einem Einzugsgebiet von 23.850 km2.

La rivière Green (en anglais : "Green River") est une rivière des États-Unis dans l'État du Kentucky et un affluent de la rivière Ohio, donc un sous-affluent du Mississippi.


Konzept.

Der Bloomberg Commodity Index (DJ-UBSCI) umfasst 20 verschiedene Rohstoffe, deren Gewichtung je Rohstoff mindestens 2 Prozent und maximal 15 Prozent beträgt. Der Anteil eines Rohstoffsektors darf die Grenze von 33 Prozent nicht übersteigen. Die Neugewichtung im Index erfolgt jährlich. Ausschlaggebend für die Gewichtszuteilung ist die Liquidität eines Futures, dessen Handelsvolumen und die Produktionsmenge.  Zugrunde gelegt wird der nächstliegende Future. Gehandelt werden diese – bis auf Aluminium, Nickel und Zink (allesamt London Metal Exchange, LME) – an den US-amerikanischen Börsen New York Mercantile Exchange (NYSE), Chicago Mercantile Exchange (CME), Chicago Board of Trade (CBOT) und ICE Futures U.S. Durch seine Konstruktionsregeln und die ausgewogene Diversifikation unterliegt der DJ-UBSCI im Vergleich zu anderen Rohstoffindizes einer geringeren Volatilität.  Der Bloomberg Commodity Index gilt als ein Indikator für die zukünftige Entwicklung der Inflation oder die Kostenentwicklung in der Industrie. Er ist bei einer Trendwende am Rohstoffmarkt ein guter Frühindikator für den Rentenmarkt, da Rohstoffe in ihrer Tendenz gegenüber den Anleihen in der Regel einen Vorlauf von drei bis sechs Monaten besitzen. Zwischen den Zinsen der Anleihen und den Rohstoffpreisen besteht auch zeitlich eine enge Verbindung.  Zusammenhänge des Bloomberg Commodity Index mit dem geometrisch gewichteten U.S. Dollar Index und dem handelsgewichteten Trade Weighted US Dollar Index sind erkennbar. Ein fallender US-Dollar ist gleichzusetzen mit inflationären Tendenzen und tendenziell steigenden Rohstoffpreisen. Dies gilt insbesondere für die Agrarrohstoffe und den Ölpreis.

Zusammensetzung.

Die folgende Übersicht zeigt die Rohstoffe, ihre Gewichtung im Index und die Börse, an der die Futures gehandelt werden (Stand: 11. Oktober 2011).

Geschichte.

Historischer Überblick.

Der Index startete am 14. Juli 1998 unter dem Namen "Dow Jones-AIG Commodity Index" (DJ-AIGCI). Die Rückrechnung erfolgte bis zum 2. Januar 1991 auf einen Basiswert von 100 Punkten.  Nach einem Zwischenhoch am 16. Mai 1997 bei 128,49 Punkten sank der Rohstoffindex bis zum 26. Februar 1999 auf einen Tiefststand von 74,24 Punkten. Seit dem Höchststand von 1997 entspricht das einem Rückgang um 42,2 Prozent. In den folgenden Jahren stieg der Index aufgrund eines enormen Bedarfs an Rohstoffen in der Volksrepublik China und Indien stark an. Am 15. Februar 2008 überwand der DJ-AIGCI erstmals die Grenze von 200 Punkten. Am 3. Juli 2008 wurde im Tagesverlauf mit 238,52 Punkten ein Allzeithoch markiert. Seit dem Tiefststand von 1999 entspricht das einem Anstieg um 221,3 Prozent.  Im Verlauf der internationalen Finanzkrise, die 2007 in der US-Immobilienkrise ihren Ursprung hatte, begann der Index zu sinken. 2008 wirkte sich die Finanzkrise zunehmend auf die Realwirtschaft aus. Wegen der weltweit geringeren Nachfrage auf den Rohstoffmärkten kam es vor allem ab Beginn des vierten Quartals 2008 zu starken Preisrückgängen. Am 20. Februar 2009 fiel der DJ-AIGCI mit 101,48 Punkten auf den tiefsten Stand seit 2002. Seit dem Allzeithoch von Juli 2008 entspricht das einem Rückgang um 57,5 Prozent. Das ist der größte Sturz in der Geschichte des Index. Der 20. Februar 2009 bedeutete das Ende der Talfahrt. Ab Anfang 2009 war der Index wieder auf dem Weg nach oben.  Im Januar 2009 gab Dow Jones & Company bekannt, dass die Schweizer Bank UBS die Rechte an dem Index von der American International Group (AIG) erworben hat. Um diese Änderung widerzuspiegeln, wurde der Index am 7. Mai 2009 in "Dow Jones-UBS Commodity Index" (DJ-UBSCI) umbenannt.  Am 25. April 2011 stieg der Index auf 175,68 Punkte. Das bedeutet seit Februar 2009 eine Zunahme um 73,1 Prozent. Besonders stark war der Preisanstieg bei den Agrarrohstoffen. Vor allem Fleisch, Getreide, Zucker sowie Öle und Fette verteuerten sich seit Mitte 2010. Als Gründe werden mehrere Faktoren genannt (steigende Weltbevölkerung, wachsende Geldmenge, Spekulationen auf den Agrarmärkten, Ernteausfälle durch Naturkatastrophen, Exportbeschränkungen einiger Länder). Folgen der hohen Rohstoffpreise sind ein Anstieg der Inflation und der Ausbruch von Unruhen in Teilen der Welt.

Jährliche Entwicklung.

Die Tabelle zeigt die jährlichen Höchst-, Tiefst- und Schlussstände des bis 1991 zurückgerechneten Dow Jones-UBS Commodity Index. 1 31. Dezember 2012

Der Bloomberg Commodity Index (BCOM, früher Dow Jones-AIG Commodity Index, DJ-AIGCI) ist ein Rohstoffindex, der 20 verschiedene Futures umfasst, die an Warenterminbörsen gehandelt werden. Er wurde erstmals 1998 von Dow Jones & Company in den Vereinigten Staaten berechnet.

Le Bloomberg Commodity Index (BCOM) est un indice boursier permettant aux investisseurs de suivre la tendance des marchés à terme sur matières premières.


Modus.

Kompletter Überblick bei: FA Cup  Der FA Cup wird in Runden ausgespielt. Teilnehmen kann jede Mannschaft, die ein bestimmtes Leistungsniveau hat und ein angemessenes Spielfeld besitzt. Gespielt wird i. d. R. nur mit einem Hinspiel. Bei unentschieden findet ein Rückspiel statt. Endet das Rückspiel ebenfalls unentschieden geht das Spiel in Verlängerung bzw. Elfmeterschießen. Dieser Modus geht bis zur sechsten Hauptrunde. Ab dem Halbfinale gibt es nur ein Spiel ggf. mit Verlängerung und Elfmeterschießen.  Einige Mannschaften sind von bestimmten Runden freigestellt:  Das Finale wie auch die beiden Halbfinalspiele finden im Londoner Wembley-Stadion statt.  Jeder Sieger erhält eine Prämie aus den Fernsehgeldern, die nach Runde gestaffelt ist.

Hauptrunde.

Erste Hauptrunde.

In der ersten Hauptrunde treten die jeweils 24 Mannschaften der Football League One bzw. Two in den Wettbewerb ein.  Die Auslosung fand am 26. Oktober 2008 statt. Die Spiele wurden am Wochenende vom 7. und 9. November 2008 ausgetragen.

Zweite Hauptrunde.

Die Auslosung erfolgte am 9. November 2008.  Die Spiele wurden am Wochenende vom 29. November 2008 absolviert.

Dritte Hauptrunde.

In dieser Runde treten die Mannschaften der FA Premier League (20 Teams) und die Mannschaften des Football League Championship (24 Teams) in den Wettbewerb ein.  Die Auslosung fand am 30. November 2008 statt.  Die Spiele wurden am Wochenende des 5. Januar 2009 absolviert.

Vierte Hauptrunde.

Die Auslosung fand am 4. Januar 2009 statt.  Die Spiele wurden am Wochenende des 24. Januar 2009 absolviert.

Fünfte Hauptrunde.

Die Auslosung fand am 25. Januar 2009 statt.  Die Spiele wurden am Wochenende des 14. Februar 2009 absolviert.

Sechste Hauptrunde.

Die Auslosung fand am 15. Februar 2009 statt.  Die Spiele wurden am Wochenende des 7. März 2009 absolviert.

Halbfinale.

Die Auslosung fand am 8. März 2009 statt.  Die Spiele wurden am Wochenende des 18. April 2009 absolviert.

Der FA Cup 2008/09 war die 128. Austragung des weltweit ältesten Fußballpokalturniers; The Football Association Challenge Cup, oder kurz FA Cup. Diese Pokalsaison startete mit der Rekordzahl von 762 Vereinen; nach der Auslosung aber noch vor dem Start wurde der Verein "South Normanton Athletic" aufgelöst. So starteten 761 Teams in den Wettbewerb. Weitere zwei Mannschaften, Brierley Hill & Withymoor sowie der FC Stapenhill stiegen in den ersten Runden aus, deren Gegner hatten somit ein Freilos in die nächste Runde. Der Sieger dieser Austragung war der FC Chelsea.

La Coupe d'Angleterre de football 2008-2009 est la de la Coupe d'Angleterre de football. Chelsea remporte sa cinquième Coupe d'Angleterre de football au détriment d'Everton sur le score de 2-1 au cours d'une finale jouée à Wembley. 762 équipes ont pris part à la compétition.


Karriere.

International trat Ding Ning 2004 zum ersten Mal in Erscheinung, als sie bei den Jugend-Asienmeisterschaften Silber im Einzel und Mixed (mit Zhang Jike) und Gold mit dem Team holte. 2005 spielte sie ihre ersten Pro Tour-Turniere, gewann durch ihren Halbfinaleinzug bei den Swedish Open ihre erste Pro Tour-Medaille und wurde Jugend-Weltmeisterin im Einzel, Doppel und mit der Mannschaft. Im Oktober 2005 befand sie sich dadurch bereits in den Top 100 der Weltrangliste. An ihrer ersten Weltmeisterschaft im Erwachsenenbereich nahm sie 2007 teil, im Mixed mit Lei Zhenhua schied sie im Achtelfinale in der Verlängerung des Entscheidungssatzes aus.  Ein großer Sprung folgte 2009: Durch den Sieg im Doppel bei den Danish Open gewann sie ihre erste Goldmedaille auf der Pro Tour, bei den Kuwait Open folgte Gold im Einzel, und im Mai wurde sie Vize-Weltmeisterin im Doppel. Im Juli rückte sie dann in die Top 10 der Weltrangliste vor, bei der Asienmeisterschaft holte sie Silber im Mixed sowie Gold im Einzel, Doppel und Teamwettbewerb. Zudem qualifizierte sie sich erstmals für die Pro Tour Grand Finals, bei denen sie Silber im Einzel und Gold im Doppel gewinnen konnte. Bei der WM 2010 war sie Teil des chinesischen Teams, das im Finale überraschend Singapur unterlag.  Im Jahr darauf stieß sie endgültig in die Weltspitze vor: Sie holte drei Pro Tour-Titel, wurde Weltmeisterin im Einzel sowie erneut Vize-Weltmeisterin im Doppel und gewann bei ihrer ersten Teilnahme den World Cup. Ab November 2011 stand sie dadurch zum ersten Mal auf Platz 1 der Weltrangliste. 2012 wurde sie zum ersten Mal Weltmeisterin mit der Mannschaft und wurde für die Olympischen Spiele in London nominiert, wo sie im Team Gold holte und im Einzel-Finale auf Li Xiaoxia traf. Ding Ning wurden dort von der Schiedsrichterin mehrere Aufschläge abgezählt, was sich negativ auf ihre Konzentration auswirkte, und sie verlor 1:4. Bei den Grand Finals 2012 und 2013 gab es für sie bei ihrer dritten und vierten Teilnahme zum dritten und vierten Mal Silber im Einzel, bei der Weltmeisterschaft 2013 – zusätzlich zu Bronze im Einzel – zum dritten Mal in Folge Silber im Doppel. 2012 und 2013 konnte Ding Ning auf der World Tour außerdem insgesamt zehnmal Gold im Doppel gewinnen. 2014 schlug sie sowohl beim Asian Cup als auch beim World Cup im Finale Li Xiaoxia und eroberte dadurch den ersten Platz der Weltrangliste zurück, den sie im September 2013 verloren hatte. Bei der Weltmeisterschaft 2015 wurde sie – obwohl sie sich im Finale im Entscheidungssatz verletzte – erneut Weltmeisterin im Einzel, verlor aber am Tag darauf zum vierten Mal das Doppel-Finale. Außerdem gewann sie in diesem Jahr das erste Mal im Einzel die Grand Finals, fiel im November aber auch wieder auf den dritten Platz der Weltrangliste zurück.  Den letzten fehlenden großen Titel konnte Ding Ning 2016 gewinnen, als sie bei den Olympischen Spielen im Einzel-Finale wieder auf Li Xiaoxia traf und diesmal 4:3 gewann, wodurch sie den Grand Slam komplettierte. Im Oktober eroberte sie wieder Weltranglistenplatz 1. Bei der WM 2017 wurde sie zum dritten Mal Einzel-Weltmeisterin und konnte bei ihrer fünften Finalteilnahme auch zum ersten Mal Gold im Doppel gewinnen. In der zweiten Jahreshälfte war sie allerdings nur wenig aktiv, sodass sie im November für einen Monat aus der Weltrangliste herausfiel und mit der Einführung der neuen Weltrangliste 2018 zum ersten Mal seit 2009 nicht mehr in den Top 10 vertreten war. Mit der chinesischen Mannschaft holte sie im Mai erneut WM-Gold, und im September feierte sie beim World Cup mit ihrer dritten Goldmedaille bei der dritten Teilnahme auch im Einzel wieder einen großen Erfolg. Bei den Swedish Open musste sie sich im Halbfinale überraschend Mima Itō geschlagen geben, bei den Grand Finals im Dezember – ebenfalls im Halbfinale – He Zhuojia, was dennoch ausreichte, um im Januar 2019 Platz 1 der Weltrangliste zurückzuerobern. Bei den Grand Finals Ende 2019 schied sie überraschend im Achtelfinale gegen Hitomi Satō aus.  2020 gewann sie beim ersten World Tour- Turnier, German Open, nach einer Finalniederlage gegen Chen Meng Silber.

Erfolge.

Einzel Doppel Mannschaft

Privat.

Seit 2012 studiert Ding Ning Sportjournalismus an der Sportuniversität Shanghai.

Ding Ning (; * 20. Juni 1990 in Daqing, Provinz Heilongjiang, Volksrepublik China) ist eine chinesische Tischtennisspielerin. Mit einem Olympiasieg, zwei World Cup-Titeln und drei Weltmeisterschaftstiteln im Einzel gehört sie zu den erfolgreichsten Tischtennisspielerinnen überhaupt. Sie ist Linkshänderin und verwendet den europäischen Shakehand-Stil.

Ding Ning () est joueuse de tennis de table chinoise née le dans la province de Heilongjiang en Chine. Gauchère, elle se distingue dans tous les secteurs de jeu, particulièrement aux services et en contre. Redoutable dans les longs échanges.


Leben.

Rotolo, aufgewachsen in Queens, war italo-amerikanischer Abstammung. Ihre Eltern, Joachim Rotolo und Mary Pezzati Rotolo, waren Mitglieder der Communist Party. 1961 machte sie ihren Abschluss an der Bryant High School in Queens.  Sie engagierte sich ebenfalls politisch und wurde Aktivistin bei der Bürgerrechtsorganisation CORE und der Anti-Atomwaffen-Gruppe "SANE" "(Peace Action)". Mit ihrer Schwester Carla lebte sie im aufstrebenden New Yorker Künstlerviertel Greenwich Village, wo Dylan sie das erste Mal sah. Im Juli 1961 begegneten sich die beiden bei einem Folkkonzert in der Riverside Church. Ab Frühjahr 1962 lebten sie zusammen, doch Dylans wachsende Bekanntheit wurde zunehmend zu einer Belastung. Im Juni 1962 verließ Rotolo New York für ein Auslandssemester in Kunst an der Universität Perugia in Italien. Dylan verarbeitete die vorläufige Trennung in den Songs "Don’t Think Twice, It’s Alright", "Tomorrow Is a Long Time", "One Too Many Mornings" und "Boots of Spanish Leather".  Rotolos politische Ansichten und ihre Kunst- und Literaturkenntnisse beeinflussten Dylans Songwriting in dieser Zeit sehr. Durch sie begann er sich für die Gedichte von Arthur Rimbaud, das Theater von Bertolt Brecht und die Malerei zu interessieren. In ihrer Autobiografie berichtet Rotolo, dass sie 1963 von Dylan schwanger geworden sei, jedoch eine Abtreibung habe vornehmen lassen. Im August 1963 verließ sie die gemeinsame Wohnung und zog zurück zu ihrer Schwester. 1964 zerbrach die Beziehung zu Dylan endgültig, der die Trennung in dem Lied "Ballad in Plain D" beschrieben hat.  Mitte 1964 reiste Suze Rotolo nach Kuba und verstieß damit gegen das US-Embargo. 1967 heiratete sie den Italiener Enzo Bartoccioli, der für die UN als Filmeditor arbeitete. Der Ehe entstammt ein Sohn. Das Paar lebte bis Anfang der 1970er Jahre in Italien. Danach arbeitete Rotolo als Illustratorin und Malerin. Sie befasste sich mit Objektkunst und der Gestaltung von Künstlerbüchern. Sie blieb weiterhin politisch aktiv und engagierte sich z. B. in der satirischen Straßentheater-Gruppe "Billionaires for Bush". Sie nahm 2004 auch an der Protestkundgebung gegen den Parteitag der Republikaner in Manhattan teil. Gesprächen über ihre Beziehung zu Dylan wich sie meist aus, gelegentlich wurde sie für eine Dokumentation über Dylan interviewt. So erscheint sie in Martin Scorseses Dokumentarfilm "No Direction Home – Bob Dylan", der Dylans Aufstieg von 1961 bis 1966 beleuchtet. 2008 veröffentlichte Rotolo ihr autobiografisches Buch "A Freewheelin’ Time: A Memoir of Greenwich Village in the Sixties" "(Als sich die Zeiten zu ändern begannen: Erinnerungen an Greenwich Village in den Sechzigern", deutschsprachige Ausgabe 2010), das in den USA ein Bestseller wurde.  Suze Rotolo starb am 25. Februar 2011 in Manhattan, nach Angaben ihres Ehemannes an den Folgen von Lungenkrebs.

Susan Elizabeth „Suze“ Rotolo (* 20. November 1943 in Brooklyn, New York; † 25. Februar 2011 in Manhattan) war eine US-amerikanische Künstlerin, politische Aktivistin und Autorin. Sie war von 1961 bis 1964 mit Bob Dylan liiert (zur Zeit seines Durchbruchs) und hatte damals offenbar starken Einfluss auf seine Songs. Bekannt wurde sie durch das Coverfoto zu Dylans zweitem Studioalbum "The Freewheelin’ Bob Dylan", das die beiden Arm in Arm beim Spazierengehen auf einer winterlichen Straße in New York zeigt.

Susan Elizabeth Rotolo ( - ), mieux connue sous le nom de Suze Rotolo, est une artiste américaine. Elle s'est spécialisé dans les livres d'artistes et enseigne à la "Parsons The New School for Design" de New York.


Leben.

Matogrosso trat im Alter von 17 Jahren in die brasilianische Luftwaffe ein und wurde nach Brasília versetzt. Bereits in dieser Zeit begann Matogrosso in einem Quartett zu singen, und trat auf Festivals in ganz Brasilien auf. In der Hoffnung ein Schauspieler zu werden, ging er 1966 nach Rio de Janeiro, wo er Kunsthandwerk verkaufte. 1971 ging er nach São Paulo, nahm den Künstlernamen Ney Matogrosso an und trat mit der Glamrockgruppe "Secos & Molhados" auf. Innerhalb von wenigen Monaten erlangten sie große Bekanntheit und verkauften mehr als eine Million Platten. Danach trat er eine Solokarriere an und erlangte so große Bekanntheit. Man verlieh ihm fünf Goldene und eine Platin-Schallplatte.  Bekannt wurde er auch durch sein Outfit mit bunten glitzernden Kostümen, Make-up und seinen weiblichen Bewegungen auf der Bühne. Ney Matogrosso war immer ein kontroverser Charakter. Einer seiner größten Hits war der Song "Homem com H" (von Antônio Barros).  1986 trat Matogrosso erstmals ohne seine Fantasiekostüme auf. Seitdem konzentrierte er sich mehr auf seine Arbeit als Sänger und interpretierte traditionelle Musik der Música Popular Brasileira. Erstmals erschien diese Musikrichtung auf seinem Album "O Pescador de Pérolas" (1986), wo er die Songs "O Mundo É um Moinho" (Cartola), "Dora" (Dorival Caymmi), "Da Cor do Pecado" (Bororó) and "Aquarela do Brasil" von (Ary Barroso) interpretierte.  Ney ging mit dem Gitarristen Raphael Rabello auf Tour, mit dem er 1990 das Album "À Flor da Pele" aufnahm. 1996 nahm er das Album Chico Buarque ("Um Brasileiro") mit Musik von Chico Buarque auf. Hiermit feierte er große Erfolge.  2008 erschien sein Album "Inclassificáveis" in dem er sich dem Thema Altern zuwandte. Er selbst war zu diesem Zeitpunkt bereits 68 Jahre alt und reflektierte damit auch einen Teil seines Lebens. 2009 brachte er seine vorerst letzte Platte "Beijo Bandido" auf den Markt, die 2011 auch in einer Live-Version erschien.

Ney de Souza Pereira, bekannt als Ney Matogrosso (* 1. August 1941, in Bela Vista, Mato Grosso do Sul), ist ein brasilianischer Sänger, der mit einer Sopran- und Countertenorstimme ausgestattet ist.

Ney Matogrosso, nom de scène de Ney de Souza Pereira, né à Bela Vista en 1941, est un chanteur brésilien.


Geographie.

Horní Újezd befindet rechtsseitig über dem Tal der Moštěnka auf einer Kuppe in der Kelečská pahorkatina ("Keltscher Hügelland"). Gegen Osten liegt das Tal der Juhyně. Südwestlich erhebt sich die Křímy (333 m) und im Westen die Dubecka (335 m).  Nachbarorte sind Býškovice im Norden, Všechovice im Nordosten, Příleský Mlýn, Provodovice und Trávník im Osten, Drholec, Komárno und Osíčko im Südosten, Příkazy, Loukov und Libosváry im Süden, Mrlínek im Südwesten, Vítonice im Westen sowie Žákovský Mlýn und Horní Nětčice im Nordwesten.

Geschichte.

Funde mehrerer Steinbeile belegen eine Besiedlung des Gemeindegebietes während der Jungsteinzeit.  Die erste schriftliche Erwähnung von "Veliký Újezd" erfolgte im Jahre 1371 als Lucek von Domaželice und Újezd das Dorf verkaufte. Die zur Unterscheidung von anderen Orten Újezd gebrauchten Namenszusätze wechselten mehrfach. So wurde der Ort u. a. als "Ugezd" (1386), "Ugezd prope Wssechowicz" (1408), "Vysoký Újezd" (1517), "Horní Újezd" (1539), "Horní Aujezd" (1569), "Superius Augezd" (1672), "Ober Augezd" (1688) und "Augesd" (1688) bezeichnet.  Nach der Aufhebung der Patrimonialherrschaften bildete "Horní Újezd"/"Ober Aujezd" ab 1850 eine Gemeinde in der Bezirkshauptmannschaft Holleschau. 1863 wurde der Ort als "Vrchní Aujezd", 1869 als "Vrchni Oujezd" und 1890 als "Horní Oujezd" sowie volkstümlich auch als "Velký Ujezd" bezeichnet. 1896 wurde innerhalb von nur 32 Wochen ein Schulhaus erbaut. 1929 errichtete die Gemeinde ein Wasserwerk. Während der deutschen Besetzung trug der Ort den Namen "Ober Aujest" und wurde 1942 dem Bezirk Mährisch Weißkirchen zugeordnet. Nach dem Ende des Zweiten Weltkrieges kam die Gemeinde zum Okres Holešov zurück. Nach dessen Aufhebung des Okres Holešov wurde Horní Újezd 1960 dem Okres Přerov zugeordnet. Ab 1976 war Horní Újezd zunächst dem Örtlichen Nationalausschuss Všechovice angeschlossen und seit 1983 gänzlich nach Všechovice eingemeindet. Seit dem 24. November 1990 bildet Horní Újezd wieder eine eigene Gemeinde. Beim Wettbewerb „Dorf des Jahres“ wurde die Gemeinde für die Lebensbedingungen im Jahre 2003 im Olomoucký kraj mit dem Grünen Band ausgezeichnet. Horní Újezd führt ein Wappen und Banner sowie eine eigene Hymne Ethnographisch gehört der Ort zur Hanna-Region Záhoran.

Gemeindegliederung.

Für die Gemeinde Horní Újezd sind keine Ortsteile ausgewiesen. Zu Horní Újezd gehört die Einschicht Drholec ("Drholetz").

Horní Újezd (deutsch "Ober Aujezd", 1939–1945 "Ober Aujest") ist eine Gemeinde in Tschechien. Sie liegt acht Kilometer nordöstlich von Bystřice pod Hostýnem und gehört zum Okres Přerov.

Horní Újezd (en ; de 1939 à 1945 : ) est une commune du district de Přerov, dans la région d'Olomouc, en République tchèque. Sa population s'élevait à habitants en 2018.


Karriere.

Ginette Bucaille trat erstmals bei den Internationalen Französischen Meisterschaften in Paris in Erscheinung. Im Einzel schied sie in der zweiten Runde gegen die Italienerin Annalissa Bossi (3:6, 2:6) aus. Mit ihrer Doppelpartnerin Josette Amouretti erreichte sie das Viertelfinale, in dem beide gegen die späteren amerikanischen Siegerinnen Doris Hart und Shirley Fry (2:6, 1:6) das Nachsehen hatten. Im selben Jahr 1950 erreichte die Französin in Wimbledon die dritte Runde.  1952 bei den Internationalen Französischen Meisterschaften schied Bucaille, an Position 6 gesetzt, bereits in der ersten Runde gegen die Britin Joy Mottram (0:6. 3:6) aus. Ein Jahr später erreichte sie in Paris als Nummer 13 der Setzliste bereits das Viertelfinale im Dameneinzel und wurde Französische Vizemeisterin hinter Suzanne Chatrier. Am Ende des Jahres belegte Bucaille im französischen Klassement Platz drei hinter Nelly Adamson und Chatrier.  Der größte Erfolg in ihrer Karriere gelang ihr im Jahr 1954. Knapp anderthalb Monate nach ihrem Viertelfinal-Aus beim Tennisturnier von Monte Carlo zog sie Ende Mai nach Siegen über ihre Landsfrauen Amouretti und Adamson ins Finale der Internationalen Französischen Tennismeisterschaften ein. Dort traf die 27-jährige Hausfrau auf die acht Jahre jüngere US-amerikanische Titelverteidigerin Maureen Connolly. Zu Beginn des ersten Satzes überraschte Bucaille; Connolly konnte ihren eigenen Aufschlag nicht durchbringen, worauf die Französin schnell mit 2:0 in Führung lag. Die US-Amerikanerin verkürzte auf 4:4, Bucaille verlor ihr Aufschlagsspiel und Connolly gewann den ersten Satz mit 6:4. Im zweiten Satz gewann Connolly fünf Spiele in Folge, ehe Bucaille bei gegnerischem Aufschlag einen Punktgewinn erzielen konnte. Connolly gewann den zweiten Satz schließlich mit 6:1. Im selben Jahr zog Bucaille in die dritte Runde des Turniers von Wimbledon ein und unterlag im Finale der "Irish Lawn Tennis Championships" in Dublin erneut Connolly (2:6, 1:6). Mit Nelly Adamson als Doppelpartnerin erreichte sie das Finale des Internationalen Tennisturniers von Rom, bei dem sie gegen die britische Paarung Patricia Ward und E. Watson das Nachsehen hatten.  An den Finaleinzug von Paris konnte Bucaille in den folgenden Jahren nicht mehr anknüpfen. 1955 erreichte sie das Viertelfinale der Internationalen Französischen Meisterschaften und wurde bei den rein Französischen Meisterschaften, dem "Coupe Canet", wie schon 1953 Zweite hinter Suzanne Chatrier. Im Februar 1956 verlor sie mit ihrer Doppelpartnerin Suzanne Schmitt das Halbfinale bei den Französischen Hallenmeisterschaften gegen das amerikanisch-britische Duo Althea Gibson und Angela Buxton. Beim Grand-Slam-Turnier in Paris verlor Bucaille in der dritten Runde erneut gegen die später siegreiche Gibson. Dennoch belegte sie am Ende des Jahres gemeinsam mit Jacqueline Kermina Platz 1 im französischen Klassement. 1957 zog sie ins Finale des Turniers von Cannes ein, in dem sie sich mit 6:8 und 2:6 der Belgierin Christiane Mercelis geschlagen geben musste. Im selben Jahr gewann sie als Doppelpartnerin von Suzanne Chatrier die "Iliffe Trophy" gegen die Britinnen Patricia Ward und Ann Shilcock (5:7, 6:3, 6:4) und schied in Wimbledon wie schon im Vorjahr in der zweiten Runde aus.  1957, 1958 und 1959 erreichte Bucaille jeweils nur die zweite Runde der Internationalen Französischen Meisterschaften. 1962 kam sie nicht über die erste Runde hinaus.

Ginette Bucaille (* um 1927 als "Ginette Jucker)" ist eine ehemalige französische Tennisspielerin. Ihr größter Erfolg war der Einzug ins Finale der Internationalen Französischen Meisterschaften im Jahr 1954.

Ginette Jucker, plus connue sous son nom d'épouse Ginette Bucaille, née le, est une joueuse de tennis française de l'après-guerre. En 1954 elle dispute la finale des Internationaux de France face à Maureen Connolly.


Entstehung.

Das Phänomen der Hoa ist in engem Zusammenhang mit der Entstehung der Atolle zu sehen, wie sie bereits von Charles Darwin beschrieben wurde. Atolle entwickeln sich aus hohen Vulkaninseln, die von einem Saumriff umgeben sind. Durch tektonische Prozesse und/oder durch Erosion sinkt die zentrale Insel immer weiter ab, bis schließlich nur noch ein geschlossener Ring von Inseln, die dem Korallenriff aufsitzen, über den Meeresspiegel emporragt. Ein Beispiel für ein solches Entwicklungsstadium ist das Atoll Rangiroa.  Die Entstehung der Hoa hängt vermutlich mit den von Zyklonen und Tsunamis verursachten Verheerungen auf den niedrigen Riffinseln zusammen. Die flachen Atolle des Südpazifiks werden bei Starkwinden regelmäßig überspült. In dem nur wenige Meter hohen Riffkranz können durch den Wasserschwall Rinnen oder Aufbrüche entstehen, in denen bei Ebbe und Flut Wasser in die Lagune ein- bzw. ausströmt. Der ständige Wasserstrom verbreitert und vertieft die Kanäle, sodass mit der Zeit dauerhafte Durchbrüche entstehen, die für einen regelmäßigen Wasseraustausch zwischen der Lagune und dem offenen Ozean sorgen. Hierdurch kann sich, trotz hoher Verdunstungsraten, der Salzgehalt der Lagune angleichen, sodass ein reichhaltiges Unterwasserleben innerhalb des Riffkranzes möglich wird.  Das Phänomen der Hoa wurde zum ersten Mal von Alexander Agassiz wissenschaftlich beschrieben, der zwischen 1891 und 1904 drei Forschungsreisen mit dem Dampfschiff "Albatross" in den Pazifik unternahm. Die 1882 gebaute "Albatross" war ein Forschungsschiff der Fischereikommission der Vereinigten Staaten für hydrografische Studien und zur Untersuchung von Fischpopulationen.

Klassifizierung.

1960, vor Beginn der französischen Atombombenversuche im Südpazifik, untersuchte der französische Geologe und Paläontologe Jean-Pierre Chevalier das Mururoa-Atoll als Mitglied einer von der "Direction des Centres d'Expérimentation Nucléaire" (D.I.R.C.E.N.) beauftragten wissenschaftlichen Kommission. Hierbei und bei weiteren Forschungen im Tuamotu-Archipel entwickelte er eine allgemeingültige Typologie der Hoa, die er aufgrund ihrer Beschaffenheit in folgende Typen einteilt:  Verschlossene Kanäle können durch Zyklone durchaus auch wieder aktiviert werden, wie dies bei den Stürmen des Jahres 1983 auf Mataiva beobachtet wurde.  Chevalier stellte fest, dass es eine Korrelation zwischen Windstärke, Windrichtung und dem Auftreten von Hoa gibt. Er datierte die meisten Tidenkanäle auf das Holozän und vermutete eine Entstehung in den letzten 3000 bis 4000 Jahren. Spätere Untersuchungen erweiterten den Entstehungszeitpunkt auf die letzten 6000 Jahre.

Vorkommen.

Hoa gibt es auf den meisten Atollen des Tuamotu-Archipels, zum Beispiel: Rangiroa, Ahe, Mataiva, Puka Rua, aber auch auf anderen Inseln Polynesiens, wie zum Beispiel Bora Bora. Die Nordseite von Orona, Phoenixinseln, zeigt besonders viele Hoa der meisten hier beschriebenen Typen.

Hoa ist ein flacher, an der Lagunenseite eines Atolls beginnender Kanal, der zwei der oft zahlreichen Riffinseln (Motus) voneinander trennt. Über Hoa erfolgt der Wasseraustausch zwischen der Lagune und dem offenen Ozean, ohne den sich – wegen der starken Verdunstung in tropischen Gewässern – der Salzgehalt in der Lagune anreichern würde. „Hoa“ ist ein Begriff aus dem polynesischen Sprachgebrauch, der inzwischen auch in moderne wissenschaftliche Publikationen Eingang gefunden hat.

Un hoa est défini comme un chenal intermittent de faible profondeur (allant de 20 à sur le platier externe à sur le platier interne) de communication de l'eau de mer dans un lagon par-dessus la barrière du récif corallien d'un atoll, le plus souvent entre deux motus. Il se distingue des passes navigables (ava) et des chenaux de tempêtes (tairua).


Entstehung.

Bereits im Jahr 1987 beschäftigte sich Prince mit dem Musikgenre Jazz: Er produzierte für die Band Madhouse – ein damaliges Nebenprojekt von ihm – die Instrumental-Jazz-Funk-Alben mit Namen "8" und "16". Saxophonist Eric Leeds war in dieser Zeit bereits einer von Prince’ Begleitmusikern bei Madhouse. Anfang des 21. Jahrhunderts waren dann mehrere Prince-Alben von Jazz-Einflüssen geprägt, wie beispielsweise "The Rainbow Children" (2001) und das Download-Album "Xpectation", das am 1. Januar 2003 veröffentlicht wurde. Auf dem Albumcover von "Xpectation" ist bereits der Hinweis „new directions in music“ (dt.: neue Musikrichtungen) zu finden, der auch auf dem Albumcover von "N.E.W.S" zu lesen ist.  Prince nahm "N.E.W.S" an einem einzigen Tag auf, und zwar am 6. Februar 2003 in seinem Paisley Park Studio in Chanhassen in Minnesota. Den Großteil der Musik hatte er zuvor komponiert, bevor er die vier Songs mit seinen Begleitmusikern einspielte. Auf dem Album sind jedoch auch mehrere improvisierte musikalische Passagen zu finden.  Eric Leeds sagte über die Entstehung des Albums nach Prince’ Tod im Jahr 2016: „"N.E.W.S" war eine dieser spontanen Sachen, die er immer machte. Ich kann nur sagen: Die Zeit, die es gedauert hat, dieses Album aufzunehmen, entspricht der Länge der fertigen Platte [56:00 min.]. Wahrscheinlich wurde sie schon während der Aufnahmen abgemischt. [...] Er sagte ‘Da ist die Tonart, da ist der Groove, fang an.’ Wir waren fünf Minuten in d-Moll, und er sagte, ‘wechsel jetzt zu F’ oder ‘Eric, jetzt dein Solo!’ So einfach war das.“

Musik.

Das Album "N.E.W.S" enthält vier Songs, die in jeweils zwei oder drei verschiedene musikalische Abschnitte untergliedert sind. In erster Linie ist das Album von Jazz-, Funk und Rockmusik-Einflüssen geprägt, zuweilen kommen auch orientalische und klassische Elemente vor.  Saxophonist Eric Leeds spielt eine zentrale Rolle auf dem Album; er trägt Soli vor und schmückt die Songs melodisch aus, sodass ein Jazz-Ambiente entsteht. Das Schlagzeugspiel von John Blackwell (* 9. September 1973; † 4. Juli 2017) ist ebenfalls ein prägender Bestandteil des Albums. Pianist und Keyboarder Renato Neto begleitet die Musik des Albums "N.E.W.S" von Anfang bis Ende, wobei jedoch sein Klavierspiel nur vereinzelt zu hören ist. Netos musikalischen Wurzeln liegen im Jazz. Die Keyboarder, die Prince zuvor in seinen Begleitbands eingesetzt hatte, waren dagegen vorwiegend Rhythm-and-Blues- oder Rockmusiker gewesen. Im Gegensatz zu Leeds, Blackwell und Neto spielt Bassistin Rhonda Smith eine untergeordnete Rolle auf dem Album. Zwar steuert sie auf dem Song "East" ein kurzes Bass-Solo bei, aber ihre Basslines rotieren oftmals um ein sich wiederholendes Element. Ihr Bass-Spiel dient lediglich als Grundlage für das Instrumentalspiel der anderen Begleitmusiker.  Das Stück North basiert auf einem sanften und gemächlichen Schlagzeug- und Bass-Spiel, das dem Song insgesamt einen ruhigen Beat verleiht. Der Bass zieht sich als pulsierendes Element von Anfang bis Ende hindurch. Sanfte Synthesizer-Streichinstrumente liefern ein Polster für geschmeidige, jazz-angehauchte Saxophon-Klänge. Nach etwa drei Minuten setzt Prince mit einer Rhythmus-Gitarre ein, gefolgt von jazzig intoniertem Flötenspiel. Der Anfang von "North" ist ein geruhsamer, einfacher Beat. Durch einsetzendes Saxophon-Spiel und dezente Gitarrenriffs wird das Stück allmählich lebendiger. Im nächsten musikalischen Abschnitt werden Streicherklänge von Clare Fischer üppig arrangiert, denen Prince ein zurückhaltendes Gitarrensolo entgegensetzt. Das Saxophon-Riff kehrt zurück, druckvolles Schlagzeugspiel gesellt sich hinzu. Nach ungefähr neun Minuten wird die Musik deutlich ruhiger und Renato Netos Klavierspiel beginnt zu dominieren. Dieses ist eine Mischung aus improvisierter Ausschmückung, gepaart mit melodischen Anteilen. Eric Leeds fügt mildes Saxophonspiel ein, begleitet von Streichinstrumenten. Die kurze Passage dieser Mischung wird langsam ausgeblendet und die letzten zwei Minuten bestehen im Wesentlichen aus undefinierbaren Synthesizerklängen, die wie ein entferntes Echo widerhallen.  Der Song East beginnt mit orientalisch angehauchten Klängen, die vom Synthesizer erzeugt werden und an Violine-Spiel erinnern. John Blackwell setzt mit lebendigem rhythmischem Schlagzeugspiel ein. Gelegentliche Pitch-Shifting-Synthesizer blenden sich ein, kehren wieder und verschwinden im Wechsel. Die Musik klingt brummig, unterlegt mit Akkorden, als sei keine harmonische Release Velocity vorhanden. Die Passage dauert einige Minuten und klingt ähnlich dem Auftakt einer Ouvertüre einer klassischen Komposition. Nach etwa vier Minuten setzt Eric Leeds mit schnellem Saxophon-Spiel ein. Orientalische Klänge unterbrechen jedoch diese schnelle Passage, die Musik wird ruhiger und Prince spielt ein atonal klingendes Gitarrenriff. Nach ungefähr acht Minuten wechselt die Musikrichtung und es beginnt eine Passage aus Funk-Musik, basierend auf einer Rhythmus-Gitarre. Die Musik lässt Spielraum für verschiedene Instrumentalsoli von Saxophon, elektrischem Klavier und Orgel. Nach ungefähr 11:20 Minuten folgt gedämpftes Schlagzeugspiel, das von brummendem Bassspiel begleitet wird. Prince spielt dazu raue Gitarrenriffs. Rhonda Smith fügt ein kurzes Bass-Solo ein, bevor die letzten 50 Sekunden von "East" ruhig enden.  West fängt mit einer Drei-Noten-Bassfigur an, begleitet von drei lebhaft gezupften Gitarrenakkorden. Die Musik besitzt einen langsamen und entspannten Beat. Eric Leeds spielt dazu ruhige Saxophon-Phrases, begleitet von Prince, der an Carlos Santana erinnerndes Gitarrenspiel hinzufügt, das die ruhige Stimmung von "West" verstärkt. Nach etwa vier Minuten ist der Einfluss von Funk-Musik zu hören. Prince fügt Gitarrenriffs ein, die von synkopischem Bass- und Schlagzeugspiel begleitet werden. Eric Leeds spielt dabei Saxophon-Riffs. Etwas später setzt Renato Neto mit jazz-angehauchten Klavierspiel als rhythmische Unterstützung ein, wobei sein improvisiert klingendes Spiel eine Hauptrolle im Stück übernimmt. Eric Leeds kehrt mit erneuten Saxophon-Riffs zurück. Ab Minute 8:33 wechselt die Musikrichtung zu einer Passage aus dem Genre Rockmusik. Prince spielt dazu E-Gitarre, die von Streichinstrumenten im Hintergrund unterstützt wird. Danach tritt Eric Leeds’ Saxophonspiel in den Mittelpunkt, bevor sich die Musik allmählich ausblendet – lediglich Saxophon und Schlagzeug sind hörbar. In den letzten 40 Sekunden von "West" ist keine Musik mehr zu hören.  Das letzte Stück South wird mit konventioneller Funk-Musik eröffnet, in der ein mit Slaptechnik gezupfter Bass zu hören ist. Prince spielt rau klingende atonale Gitarrenakkorde, gefolgt von Eric Leeds’ geschmeidigen Saxophon-Parts. Ab Minute 4:58 wechselt die Musik abrupt, beginnend mit einer langsamen Passage. Hinzu setzen grazil gespielte Keyboard-Phrases ein, John Blackwell spielt Schlagzeug, das wie eine Drummachine klingt. Der Bass basiert auf lediglich einer Note und unterstreicht die Musik in regelmäßigen Intervallen. Renato Neto spielt Klavier, das aus einer Mischung von Akkorden und rhythmischen Phrasen mit melodischen Kaskaden von Noten besteht. Eric Leeds begleitet "South" mit permanent jazzig angehauchten Saxophonspiel. Im Verlauf des Songs wird die musikalische Intensität kontinuierlich aufgebaut; vor allem Streichinstrumente treten in den Vordergrund, Saxophon und Schlagzeug werden zudem lebendiger. Prince fügt im Taumel der Musik ein Gitarrensolo ein. Gegen Ende wird die Musik deutlich ruhiger und die letzten zwei Minuten werden von einem Orchester aus Streichinstrumenten dominiert. "South" endet mit Klavierklängen, die aus einer sich wiederholenden Figur bestehen.

Titelliste.

Am 30. Juni 2003 veröffentlichte Prince "N.E.W.S" über seiner damaligen Website NPG Music Club.com, und am 29. Juli 2003 gelangte das Album auch in den freien Verkauf. Singles und Musikvideos wurden nicht ausgekoppelt und produziert.

Rezeption.

Presse.

Aufgrund der geringen Verkaufszahlen von "N.E.W.S" war das Medieninteresse am Album spärlich. Zudem vermarktete Prince selbst das Album nicht; er ließ dem Album weder eine Tournee folgen, noch spielte Prince überhaupt einen Song von "N.E.W.S" bei seinen Livekonzerten.  Die Kritiken zum Album "N.E.W.S" waren geteilt. Bemängelt wurde, dass die Songs „zu glatt“ klängen. Als weiteres Manko wurde die gelegentliche Tendenz zur Funk-Musik im Stile von James Brown angesehen, die im Vergleich zu Prince’ früherer Musik nichts Neues oder Interessantes böte.  Norbert Schiegl von der deutschen Musikredaktion des US-Online-Versandhauses "Amazon" meinte jedoch, Prince sei „immer wieder für Überraschungen gut“ und werde „auch diesmal seinem Ruf als unberechenbarer musikalischer Exzentriker gerecht“. Prince und seine Band bestächen „mit vier extrem expressionistischen Klanggemälden, deren Tiefe und Komplexität sich erst nach mehrmaligem Hören vollkommen erschließt. Mühelos pendelt er dabei zwischen eleganten Funk-Anklängen, wilden Free-Jazz-Exkursionen und wundervollen Pop-Melodien“. "N.E.W.S" sei „kein Werk, bei dem der an eher klassischem Prince-Repertoire geschulte Hörer sofort Zugang finden wird. Doch die Anstrengung lohnt sich, denn Prince erweist sich hier erneut als Musiker, der mit bewundernswerter Lässigkeit die Grenzen zwischen E- und U-Musik aufhebt. Besonders die "East" betitelte zweite Suite zeigt, wie weit sein musikalisches Abstraktionsvermögen entwickelt ist. Die Mischung aus sehr ruhigen, lyrischen Tönen und eher schroffen Klanggebilden gewinnt nach und nach immer mehr an Fahrt und gipfelt in einem grandiosen Finale, bei dem besonders Saxophonist Eric Leeds Akzente setzt“.  Harry Lachner von der "Süddeutschen Zeitung" lobte: „Nun lebt er [Prince] auf "N.E.W.S" zum ersten Mal den Jazz bis in die letzte Konsequenz hinein aus: mit einem hinreißenden Detailfetischismus und der dramaturgischen Gestaltungskraft des wahren Souveräns. Prince zeigt, wie originell die Fusion zwischen Jazz, Rock und Funk heute klingen kann, wenn man die vorgefertigten Schablonen ihrer Klischeehaftigkeit entfremdet und gegebenenfalls souverän beiseitelegt. Das wird ihm gewiss keinen Hitparadenerfolg bescheren. Aber Prince erreicht damit etwas viel wichtigeres: Er hat seine Glaubwürdigkeit als Künstler und brillanter Musiker wiederhergestellt. Und nebenbei eines der schönsten und entspanntesten Jazz- und Fusion-Alben der letzten Jahre veröffentlicht. So trägt das Album seinen großsprecherischen Untertitel durchaus zu Recht: "New Directions in Music". Man weiß gar nicht, in welche Richtung man sich jetzt verneigen soll.“  Jörn Schlüter von dem deutschen Musikmagazin "Rolling Stone" vertrat eine andere Meinung und gab zweieinhalb von fünf Sternen. Er schrieb, die Songs seien „vier lange Instrumentals zwischen Ambition und Langeweile“. Prince und seine Band werfen sich „in lose organisierte Jams zwischen dezentem Jazz-Vibe, eher altbackenem Fusion-Funk und gelegentlicher Lautmalerei“. Bis auf das Stück "East" sei das Album „ziemlich langweilig und leidet an der Unvermittelbarkeit technisch reproduzierter Jamsessions, die allzu oft nur den Akteuren selbst gefallen. Wenn Prince diese Platte nun mit ‚New Directions In Music‘ unterschreibt und wenn so sehr und vieltönig musiziert wird, dann wird man an Miles Davis denken und an Herbie Hancock, der mit den Herren Brecker und Hargrove einst eine Platte mit fast identischem Titel [2001: "Directions in Music: Live at Massey Hall"] aufnahm“. William Ruhlmann von der US-Online-Musikdatenbank "Allmusic" zeigte sich vom Album ebenfalls wenig begeistert und zeichnete es mit zwei von fünf Sternen aus.  Nach Prince’ Tod im April 2016 rezensierten die Musikjournalisten Albert Koch und Thomas Weiland von der deutschen Musikzeitschrift "Musikexpress" das Album und gaben drei von sechs Sternen. Sie schrieben unter anderem: „Dass er weiß, wie es richtig geht, zeigt Prince mit "North" und "East". "West" und "South" gehen dagegen gar nicht. Zu viel Kenny-G.-Saxofone und Queen-Gitarren“.

Charts.

Zudem erreichte "N.E.W.S" in den Niederlanden Platz 83 als höchste Position, ansonsten sind keine weiteren Chartplatzierungen in den internationalen Hitparaden bekannt. In den USA wurden lediglich in etwa 30.000 Exemplare abgesetzt. Das Album blieb dasjenige Prince-Album, das sich zu Lebzeiten am wenigsten verkaufte.

Auszeichnungen.

2004 wurde "N.E.W.S" bei den Grammy-Awards in der Kategorie „Grammy Award for Best Contemporary Instrumental Album“ (dt.: „Grammy Award für das beste zeitgenössische Instrumentalalbum“) nominiert, gewann jedoch nicht. Den Preis bekamen damals Ry Cooder und Manuel Galbán für ihr gemeinsames Album "Mambo Sinuendo".

N.E.W.S ist das 27. Studioalbum des US-amerikanischen Musikers Prince. Es erschien am 29. Juli 2003 bei seinem eigenen Label NPG Records. Der Albumname setzt sich aus den Anfangsbuchstaben der insgesamt vier Songs North", East", West" und South" zusammen. Jeder der vier Songs – benannt nach den Himmelsrichtungen – ist exakt 14 Minuten lang. "N.E.W.S" ist ein Instrumental-Konzeptalbum aus dem Musikgenre Jazz und Fusion. Prince bewegt sich damit auf musikalischem Terrain, das mit seinen früheren Alben wie beispielsweise "Purple Rain" (1984), "Sign "☮" the Times" (1987) oder "Diamonds and Pearls" (1991) sehr wenig Gemeinsamkeiten aufweist.

N.E.W.S est un album instrumental de Prince contenant 4 titres durant respectivement 14 minutes. L'album fut enregistré en une journée dans la maison d'édition de Prince le à Paisley Park Records.


Die Angst des Tormanns beim Elfmeter (Film)

L'Angoisse du gardien de but au moment du penalty (film)

Handlung.

Der Fußballtorwart Josef Bloch wird wegen Foulspiels vom Platz gestellt. Er zieht danach ziellos durch Wien und trifft die Kassiererin "Gloria", mit der er die Nacht verbringt. Am nächsten Morgen bringt er sie um, fährt zu einer Freundin ins Burgenland und wartet dort auf die Polizei.

Hintergrund.

Wim Wenders las das Manuskript seines Freundes Handke bereits vor der Veröffentlichung des Buches, und entschloss sich, einen Film daraus zu machen. Dabei hielt er sich genau an die Buchvorlage. Das Budget des Films betrug etwa 600.000 DM, die wichtigsten Geldgeber waren der Westdeutsche Rundfunk und die österreichische "Telefilm AG". Dadurch konnte Wenders erstmals mit professionellen Schauspielern zusammenarbeiten. Sein letzter Film, "Summer in the City", hatte noch ein Budget von nur 12.000 DM. Zum ersten Mal drehte Wenders nach einem Drehbuch und in Farbe.  "Die Angst des Tormanns beim Elfmeter" war der erste Film, der im 1971 gegründeten Filmverlag der Autoren erschien.  Von Überlegungen, für die Rolle des Josef Bloch den deutschen Nationaltorwart Wolfgang Fahrian zu verpflichten, nahm man Abstand, und entschied sich stattdessen für einen erfahrenen Schauspieler, nämlich Arthur Brauss. Dieser wurde später von Kritikern gelobt.  Der Film wurde am 29. Februar 1972 erstmals im Fernsehen gezeigt und kam am 13. Oktober desselben Jahres in die deutschen Kinos. Wenders und Handke waren davon ausgegangen, dass der Film erfolgreich würde. Diese Erwartung erfüllte sich jedoch nicht. Ein Grund dafür war, dass aufgrund des Titels ein typischer Sportfilm erwartet wurde, während "Die Angst des Tormanns beim Elfmeter" ein psychologisches Krimi-Drama ist. Bei den Kritikern fand der Film aber durchaus Anerkennung.  Auf der Berlinale 2015 wurde eine digital restaurierte Fassung gezeigt, nachdem der Film 40 Jahre lang aufgrund fehlender Musikrechte weder im Kino zu sehen noch auf Bildträgern verfügbar gewesen war. Bei der Produktion des Films hatte Wenders "gar nicht gewagt, an andere Nutzungen als das Kino in Deutschland und eben das Fernsehen zu denken", und die Musikauswahl ohne Rücksicht auf langzeitige oder internationale Rechte an den zahlreichen Popmusikstücken getroffen. Für die Neuveröffentlichung wurden viele Pop-Klassiker, für die der Rechte-Erwerb zu teuer gewesen wäre, durch neu geschriebene Lieder im Stil der Entstehungszeit ersetzt.

Kritik und Auszeichnungen.

Der Film wurde 1972 bei den Internationalen Filmfestspielen von Venedig gezeigt und mit dem Preis der Filmkritik ausgezeichnet.

Die Angst des Tormanns beim Elfmeter ist ein Spielfilm des deutschen Regisseurs Wim Wenders aus dem Jahre 1972. Der Film basiert auf der gleichnamigen Erzählung von Peter Handke. Wenders bezeichnet den Film als sein Erstlingswerk. Zuvor hatte er zwar bereits mehrere Kurzfilme und den Langfilm Summer in the City gedreht, einem größeren Publikum wurde er jedoch erst mit "Die Angst des Tormanns beim Elfmeter" bekannt.

L'Angoisse du gardien de but au moment du penalty (titre original : "") est un film allemand réalisé par Wim Wenders, sorti en 1972.


Geschichte.

Die Handballabteilung wurde zur Saison 1950/51 gegründet. Eine gewisse Zeit lang gab es zwei aktive Handball-Klubs in Koper: RK iplas und RK Koper. Das beste Ergebnis der ersten Jahre war ein achter Platz in der Saison 1966/67. Der Verein musste viele Male finanziell gerettet werden, aber es kam auch zu mehrmaliger Auflösung der Handball-Abteilung, zuletzt nach der Saison 1991/92. Danach spielten nur einige Handball-Enthusiasten im Team unter dem damaligen Trainer Igor Poklar. Später kooperierte man mit einer Grundschule, um den Nachwuchs zu fördern. In der Saison 1999/2000 Gewann der Verein, gegen Krim, Krško und Ptuj, die Qualifikation zur 1. B-Liga, was der deutschen 2. Handball-Bundesliga entspricht. Seit dem Jahr 2000 ist die Firma Cimos Sponsor des Vereins. Dies trug zur schnellen wirtschaftlichen Stärkung des Vereins bei. Innerhalb von nur zwei Jahren wurde RK Cimos Koper Mitglied der slowenischen Handball-Elite, der 1. A-Liga. Der Verein ist seitdem ein wichtiger sportlicher und gesellschaftlicher Träger der Region und hat den slowenischen Handball auch europaweit bekannt gemacht. Zum ersten Mal im internationalen Geschäft war der Verein zur Saison 2004/2005. Dort schied man in der dritten Runde gegen Dunaferr SE im EHF-Pokal aus. In der folgenden Saison schied man wieder in der dritten Runde aus, diesmal gegen den VfL Gummersbach. Der Verein ist auch sehr erfolgreich in der Jugendarbeit, dort gewann man in der Saison 2006/2007 mit der U-16 und der U-18 die Nationale Jugendmeisterschaft des Landes. In der Saison 2006/2007 wurde man in der Nationalen Meisterschaft Dritter, wodurch man in der Saison 2007/2008 zum dritten Mal am EHF-Pokal teilnahm und dort dann im Halbfinale am FCK Håndbold scheiterte. Das war bis dahin das beste Ergebnis im internationalen Geschäft. In der gleichen Saison wurde man in der Liga Zweiter, was im darauf folgenden Jahr zur Teilnahme an der EHF Champions League berechtigte. Und man gewann zum ersten Mal den Slowenischen Pokal. In der Saison 2008/2009 wurde man wieder Zweiter in der Liga und man schaffte zum zweiten Mal hintereinander den Gewinn des Slowenischen Pokals. Zum ersten Mal wurde auch der Slowenische Supercup ausgetragen und von RK Koper gewonnen. In der Champions League 2008/09 schied man als Letzter der Gruppe E gegen Medwedi Tschechow, SDC San Antonio und Steaua Bukarest aus. Auch die U-18-Mannschaft gewann die Meisterschaft. Der EHF Challenge Cup war der internationale Wettbewerb, an dem der Verein 2009/2010 teilnahm. Dort schied man in der 4. Runde gegen den spanischen Verein BM Granollers aus. Die Saison 2010/2011 stellt die bisher erfolgreichste Saison dar. Man wurde zum ersten Mal slowenischer Meister, feierte zum dritten Mal den Sieg im slowenischen Pokal und konnte den EHF Challenge Cup 2010/11 gewinnen.

Namenswechsel.

Der Verein tritt auch unter dem Namen seines Sponsors "Cimos" (ein Fahrzeughersteller) an.

Die Saisonbilanzen.

RK Koper spielt seit neun Jahren in der 1. Slowenischen Liga. Im slowenischen Spielsystem gibt es noch eine Playoff-Runde, wo anschließend die Meisterschaft ausgespielt wird. In der Tabelle sind nur die Ligastände eingetragen.

RK Koper war ein slowenischer Handballverein aus Koper. RK Koper spielte in der 1. Slowenischen Liga. Im Jahr 2011 gewann die Männermannschaft zum ersten Mal in der Vereinsgeschichte die slowenische Meisterschaft. Die Heimspielstätte war die Sporthalle Bonifika. 2013 wurde der Verein wegen finanzieller Probleme aufgelöst

Le RD Koper 2013 est un club de handball, situé a Koper en Obalno-kraška en Slovénie. Précédemment connu sous le nom de RK Koper, le club remporte le Championnat de Slovénie en 2011 ainsi que trois coupes de Slovénie mais est contraint en 2013 de déposer le bilan