Leben.

Kindheit und Jugend.

Alvis Edgar „Buck“ Owens wuchs zur Zeit der Weltwirtschaftskrise in armen Verhältnissen im ländlichen Texas auf. Die Familie zog Anfang der 1930er Jahre in der Hoffnung auf bessere Lebensumstände nach Westen. Bereits in Arizona, brach ihr selbst gebauter Wagen zusammen, und man ließ sich notgedrungen in der Kleinstadt Mesa nieder. Als 14-Jähriger verließ Owens die Schule und arbeitete als Farmhelfer. Sein Hauptinteresse aber galt der Musik. Als Autodidakt erlernte er mehrere Instrumente. Beim lokalen Radiosender und in der örtlichen Westernclubszene sammelte er erste Erfahrungen. Hier lernte er die Country-Sängerin Bonnie Campbell kennen, die er als 17-Jähriger heiratete. Ein Jahr später wurde das erste Kind geboren.

Musikalische Karriere.

1951 zog die junge Familie nach Bakersfield in Kalifornien. Wenig später wurde die Ehe geschieden. Owens fand schnell in der lebendigen Musikszene Aufnahme. Er gründete eine eigene Band, die Schoolhouse Playboys, und arbeitete als Studiomusiker für Capitol Records und das lokale Lu-Tal-Studio. Unter dem Produzenten Ken Nelson wirkte er als Gitarrist bei Aufnahmen bekannter Interpreten wie Wanda Jackson oder Faron Young mit. 1956 veröffentlichte er bei dem kleineren Label Pep Records unter dem Pseudonym Corky Jones seine ersten Platten, darunter die Rockabilly-Single "Hot Dog / Rhythm and Booze", die aber erfolglos blieben. Owens arbeitete dann weiter als Sessionsmusiker. Mit dem befreundeten Liedtexter Harlan Howard begann er, Songs zu schreiben. Gemeinsam gründeten sie den Musikverlag Blue Book Music.  Owens letzte Single bei Pep war "There Goes My Heart / Sweethearts in Heaven", danach versuchte er sich erfolglos beim Chesterfield-Label. Neben Owens’ Engagement als Solomusiker übernahm er für Bill Woods' Orange Blossom Boys, einer regionalen Band aus Bakersfield, den Gesangs- und Gitarrenpart. Auf einigen Aufnahmen von Woods ist auch Owens zu hören. In dieser Zeit traten Owens und Woods häufig im Bakersfielder Blackboard Club auf.  Bei einem Auftritt in einem Bakersfielder Club wurden Vertreter der Schallplattenfirma Columbia auf ihn aufmerksam. Das wiederum veranlasste Capitol, für die er noch immer als Sessionmusiker tätig war, ihm einen Vertrag anzubieten. Seine ersten Singles waren erneut vom Rockabilly geprägt, aber Misserfolge. Owens resignierte und zog nach Tacoma in Washington, wo er sich an einem Radiosender beteiligte. 1958 wurde er von Ken Nelson zu einer weiteren Aufnahmesession überredet. Bereits seine erste Single, "Second Fiddle", erreichte einen mittleren Platz in den Country-Charts. Den Durchbruch schaffte er ein Jahr später mit dem Top-10-Hit "Under Your Spell Again".  Owens kehrte nach Bakersfield zurück. Sein nächster Hit war "Above and Beyond", der von seinem Freund Harlan Howard verfasst worden war. Auch die nächsten von ihm selbst geschriebenen Songs waren erfolgreich. 1961 erschien sein Debütalbum, "Buck Owens", das bis auf Platz 2 vorrücken konnte. Im gleichen Jahr nahm er erstmals eine Single mit Rose Maddox auf. Mit seiner Band The Buckaroos wurde er zu einem gefragten Liveact. Maßgeblichen Anteil hierbei hatte der Gitarrist Don Rich, mit dem ihn eine langjährige Freundschaft verband. Um sich in den lauten Tanzhallen Gehör zu verschaffen, setzte man elektrische Gitarren ein. Der Bakersfield Sound nahm hier seinen Anfang. Neben der Gitarre spielte Owens auch Mandoline, Saxophon, Klavier und Schlagzeug.  1963 erreichte Buck Owens mit "Act Naturally" die Spitze der Country-Charts. Es war der erste einer ununterbrochenen Folge von 15 Nummer-1-Hits und wurde 1965 auch von den Beatles aufgenommen. Sein größter Erfolg war "Love’s Gonna Live Here", das 16 Wochen an der Spitze stand. 1965 wurde er von der Academy of Country Music zum Sänger des Jahres gewählt. Er startete "The Buck Owens Ranch Show", seine eigene Fernsehserie, und gründete weitere Firmen. 1966 kaufte er einen Radiosender. Seine Schallplattenerfolge hielten an. Bakersfield war unterdessen zu einem wichtigen Zentrum der Country-Musik geworden. Der hier gespielte harte Honky Tonk war eine willkommene Alternative zum weichen, poporientierten Nashville Sound. Neue Stars wie Merle Haggard oder Wynn Stewart traten ins Rampenlicht. Auch seine Ex-Frau Bonnie, mit der er weiterhin freundschaftlich verbunden war, hatte respektable Erfolge.  Ab 1969 moderierte er gemeinsam mit Roy Clark die Fernsehshow "Hee Haw". Die außergewöhnlich erfolgreiche Comedyshow lief nahezu zwanzig Jahre und machte Buck Owens weit über die Country-Szene hinaus bekannt. Seine Schallplattenerfolge hielten an. Gleichzeitig war er zunehmend unternehmerisch tätig. Unter anderem eröffnete er in Bakersfield ein hochmodernes Aufnahmestudio. Als Künstler, Künstleragent und Business-Investor, der bei der Vermarktung seiner Songs nicht die Kontrolle darüber verlor, hatte er innerhalb von zehn Jahren so großen finanziellen Erfolg, dass seine Wahlheimat Bakersfield scherzhaft „Buckersfield“ genannt wurde. 1970 ehrte ihn die Band Creedence Clearwater Revival mit der Textzeile „Dinosaur Victrola, listening to Buck Owens“ in ihrem Song "Lookin' out My Back Door".

Allmählicher Rückzug.

Im Juli 1974 starb sein enger Freund Don Rich bei einem Motorradunfall. Owens verlor zunächst jeden Antrieb zur weiteren Arbeit. Sein Vertrag mit Capitol wurde 1975 nicht mehr verlängert. Er wechselte zur Warner Music Group, doch auch hier konnte er nicht mehr an seine alten Erfolge anknüpfen. Er zog sich zunehmend aus dem Musikgeschäft zurück und konzentrierte sich auf seine Unternehmen und die immer noch beliebte Fernsehshow. 1987 überredete Dwight Yoakam, ein junger Nachwuchsmusiker der Bakersfielder Szene, Owens zu einem Comeback. Ihre gemeinsam produzierte Single "Streets of Bakersfield" erreichte die Spitze der Country-Charts.  Durch den Erfolg ermutigt, versuchte Owens einen Neuanfang. Bei seinem alten Label Capitol unterschrieb er 1988 noch einmal einen Vertrag. Es wurden zwei Alben und einige Singles produziert, darunter ein Duett mit dem Ex-Beatle Ringo Starr. Anfang der 1990er Jahre überstand er eine Krebsoperation, die sein Sprech- und Singvermögen geringfügig beeinträchtigte. 1996 erhielt er die größte Auszeichnung, die in der Country-Musik vergeben wird: Er wurde in die Country Music Hall of Fame aufgenommen. Im selben Jahr eröffnete er in Bakersfield das Club-Restaurant Crystal Palace, wo er bis kurz vor seinem Tod regelmäßig auftrat. Buck Owens starb 2006 an den Folgen eines Krebsleidens, an dem er seit 1993 litt.

Diskografie.

Alben.

Weitere Alben

Livealben.

Weitere Livealben

Kompilationen.

Weitere Kompilationen

Singles.

Weitere Singles

Buck Owens (* 12. August 1929 als Alvis Edgar Owens jr. in Sherman, Texas; † 25. März 2006 in Bakersfield) war ein US-amerikanischer Country-Musiker und -sänger, Songwriter, Musikmanager und Wegbereiter des Bakersfield Sound.

Alvis Edgar "Buck" Owens, Jr., ( - ) est un chanteur et guitariste américain qui a réussi à classer vingt de ses chansons au sommet du hit-parade de la musique country au magazine "Billboard". Comme un artiste en solo et dans son groupe, "the Buckaroos" (nommé par Merle Haggard, un membre de ce groupe), Buck Owens était un des pionniers du "Bakersfield sound" (le son de Bakersfield) : une allusion à Bakersfield, Californie la ville où il habitait et de laquelle il s'est inspiré pour ce qu'il préférait appeler "la musique américaine".


Leben.

Sahhaf trat zunächst in die Fußstapfen seines Vaters, der ein Zigarettenverkäufer aus Hilla war. Allerdings hielt er den Job hinter der Theke nur einen Monat aus. Er studierte englische Sprache und Literatur. Doch er sympathisierte immer mehr mit der revolutionären Baath-Partei, welcher er schließlich auch beitrat. Nach der Revolution von 1968 stieg er zum Chef des Militärrundfunks auf. Zwei Jahre später wurde er Direktor des irakischen Fernsehens. Schon damals, so erinnert sich sein Schwager, legte er eine gewisse Sturheit an den Tag und flog 1972 wieder aus dem Amt, weil er lieber die Endausscheidung eines Ringkampfes übertrug als eine Militärparade.  Darauf schickte man ihn 1975 als Botschafter nach Indien bzw. Burma, 1977 als Iraks ständigen Botschafter zur UNO nach New York. Im Außenministerium machte er Karriere und wurde 1980 Abteilungsleiter, 1983 Unterstaatssekretär, 1985 Botschafter in Schweden, 1987 Botschafter in Italien und 1990 Staatssekretär. Schließlich wurde er 1992 von Saddam Hussein als Nachfolger von Tariq Aziz zum Außenminister ernannt. Diesen Posten gab er 2001 an Nadschi Sabri ab. Anschließend begann die Tätigkeit, für die er bekannt wurde – er wurde Informationsminister.  Zu Kriegszeiten verkündete Muhammad as-Sahhaf in regelmäßigen Presseerklärungen die angebliche Überlegenheit der irakischen Armee, beschönigte und erfand Kriegserfolge. Gleichzeitig unterschlug er reale Landgewinne und Erfolge der US-Truppen. Durch die überzogene Art, wie er dies tat, entwickelte er sich im Laufe des Krieges immer mehr zu einer Art komischen Figur, was auch in der Presse – vor allem in Form von Karikaturen – seinen Niederschlag fand. Seine Darstellungen brachten ihm im Westen schließlich eine eigene Fangemeinde ein, und er bekam Spitznamen wie „Comical Ali“ (in parodistischer Weise angelehnt an Chemical Ali) oder seltener in einer Eindeutschung „Lügen-Ali“. In Amerika wurde er im Scherz auch „Baghdad Bob“ genannt.  Insbesondere seine vor versammelter Öffentlichkeit abgehaltene Presseerklärung, die einrückenden US-Soldaten beendeten angesichts der zahlenmäßigen Überlegenheit irakischer Truppen vor den Toren Bagdads massenhaft ihr Leben durch Suizid, sorgte für allgemeine Erheiterung. Tatsächlich erreichten die US-Truppen zur gleichen Zeit die Außenbezirke Bagdads und das Ende der Regierung Saddam Husseins war nur noch eine Frage von Stunden. Während Sahhaf noch davon sprach, die amerikanischen Truppen endgültig abgewehrt und vernichtend geschlagen zu haben, war bereits Gefechtslärm im Hintergrund zu hören. Es wurde berichtet, dass sogar Präsident George W. Bush die Pressekonferenzen von Sahhaf im Fernsehen mit Interesse verfolgte. Selbst als während eines Interviews im Freien im Hintergrund schon amerikanische Panzer zu sehen waren, sagte Sahhaf: ""There are no American infidels in Baghdad. Never! We are winning this war, and we will win the war. This is for sure.""  Kurze Zeit danach tauchte er unter. Am 24. Juni 2003 stellte er sich den US-Truppen. Er wurde verhört, allerdings bald wieder freigelassen, da er nicht auf der Liste der meistgesuchten Personen im Irak stand.  Im Jahr 2005 war as-Sahhaf bei „Abu Dhabi TV“ wieder auf Sendung. Er lebt nun mit seiner Familie in den Vereinigten Arabischen Emiraten und schreibt an seinen Memoiren.

Muhammad as-Sahhaf (, häufig auch "al-Sahhaf"; * 30. Juli 1940 in Hilla bzw. Babylon, Irak), auch Baghdadi Bob oder Comical Ali genannt, war unter Saddam Hussein Außenminister und später Informationsminister des Irak. Er wurde während des dritten Golfkrieges bekannt. Grund waren vor allem seine abwegigen und völlig unglaubwürdigen Propagandaaussagen.

Mohammed Said al-Sahhaf (, né en 1940) est un diplomate et homme politique irakien, sous le régime de Saddam Hussein. Il devint célèbre en 2003 lors de l'invasion de l'Irak.


Entwicklung.

Der Porsche Cayenne ist ein sportliches Mehrzweckfahrzeug mit erhöhter Bodenfreiheit, variablem Laderaum und einem permanenten Allradantrieb.  Mit dem Touareg von Volkswagen und dem Q7 der Volkswagen-Tochter Audi teilt er sich eine gemeinsame Plattform. Fahrwerk- sowie Elektrik- und Karosseriebauteile sind weitestgehend identisch. In allen Fahrzeugen kommen (Klein-)Teile aus dem ganzen Volkswagenkonzern zum Einsatz. Ein Teil der Produktion des Cayenne sowie seiner Schwestermodelle erfolgt bei Volkswagen Slovakia (Slowakei).  Von dieser Kooperation profitieren die Partner vor allem auf der Kostenseite, da ein Teil der Entwicklungskosten auf alle Fahrzeuge verteilt werden konnte.  Der Cayenne war damals das schnellste SUV, welches in Serie gefertigt wurde. Aufgrund seines aufwändigen Allradantriebs mit dynamischer Längssperre und der Luftfederung (teilweise optional) besitzt er auch gute Geländeeigenschaften. Allerdings schränken die üblicherweise montierten, auf hohe Geschwindigkeiten ausgelegten Niederquerschnittsreifen die Geländetauglichkeit teilweise stark ein.  Im Porsche-Werk Leipzig werden die aus Bratislava angelieferten Cayenne-Karosserien mit den aus Zuffenhausen kommenden Motoren versehen.  Für das Unternehmen Porsche stellte der Cayenne ein Erfolgsmodell dar. Im Geschäftsjahr 2003/2004 war er mit 39.900 verkauften Einheiten die beliebteste Porsche-Baureihe. Rund 40 Prozent des Cayenne-Gesamtabsatzes wurden in Nordamerika erzielt. 2005/2006 gingen die Verkaufszahlen des Cayenne um fast 30 Prozent zurück, im wichtigen nordamerikanischen Markt sogar um fast 45 Prozent. Im Februar 2007 kam eine überarbeitete Version des Cayennes auf den Markt. Das Konzernergebnis des Geschäftsjahres 2007/2008 sah in Bezug auf den Cayenne wie folgt aus: Die Produktion belief sich auf 48.497 Einheiten (+34,1 Prozent zu 2005/2006), von denen weltweit 45.478 Exemplare verkauft werden konnten (+34 Prozent zu 2005/2006). Der Hybridantrieb des Nachfolgemodells wurde im Cayenne der ersten Generation entwickelt. Auf der IAA 2007 wurde mit dem "Porsche Cayenne S Hybrid Architekturfahrzeug" ein erster Ausblick auf ein Hybrid-Modell der Marke präsentiert.

Benennung.

"Cayenne" wird [] ausgesprochen, wie Cayenne, die Hauptstadt Französisch-Guayanas, und der Cayennepfeffer. Die vielfach gehörten falschen Aussprachevarianten [] und [] stehen für den Indianerstamm Cheyenne (der wiederum richtig [] ausgesprochen wird).

Modellpflege.

Ab 24. Februar 2007 kam der Cayenne in einer überarbeiteten Version auf dem Markt. Premiere feierte auf der IAA 2007 außerdem der Cayenne GTS.  Die größten Änderungen betrafen die Motoren. Durch Einsatz von Direkteinspritzung soll der Verbrauch um 8 Prozent gesenkt werden. Laut Porsche sind sogar bis zu 15 Prozent weniger Verbrauch möglich. Zudem gibt es eine deutlich gesteigerte Motorleistung. Der V6 bekommt 29 kW (40 PS) mehr Leistung, der V8 des S 33 kW (45 PS) mehr und die Top-Version „Turbo“ hat einen um 37 kW (50 PS) stärkeren Biturbo-Motor mit 368 kW (500 PS). Der Cayenne Turbo kann auf Wunsch ab Werk auch mit einer Leistungssteigerung auf 397 kW (540 PS) geordert werden. Die Kosten für die Leistungssteigerung beliefen sich im März 2008 auf 15.351 Euro. Der Cayenne GTS verfügt über einen vom Cayenne S abgeleiteten 4,8 Liter großen Saugmotor, leistet 298 kW (405 PS) und bietet ein maximales Drehmoment von 500 Nm.  Zu erkennen ist die überarbeitete Version des Cayenne an neuen Scheinwerfern und LED-Rückleuchten, neuer Front- und Heckverkleidung, neuen Außenspiegeln, neuen Kotflügeln, veränderten Seitenschwellern und einem überarbeiteten Heckspoiler. Der Luftwiderstandsbeiwert wurde um ca. 10 Prozent verringert, was ebenfalls dem Kraftstoffverbrauch zugutekommt.  Im August 2008 kam zudem wieder ein Cayenne Turbo S zurück ins Angebot. Der auf dem Cayenne Turbo basierende Motor leistet bei gleichen Verbrauchswerten dank modifizierter Ansauganlage und Motorelektronik nun 404 kW (550 PS) und erreicht ein maximales Drehmoment von 750 Nm. Zudem war im Turbo S erstmals im Cayenne die Carbon-Keramik-Bremsanlage PCCB erhältlich.  Ab 2009 war der Cayenne erstmals mit einem Dieselmotor lieferbar. Es handelte sich hierbei um den 3,0-Liter-V6-Turbodiesel von VW mit 176 kW (240 PS), 550 Nm und serienmäßiger Tiptronic S. Der Verbrauch liegt im ECE-Fahrzyklus bei 9,3 Liter Diesel auf 100 Kilometer. Dies ist zugleich der erste Dieselmotor in einem Pkw von Porsche.

Sondermodelle.

Ausgehend vom Doppelsieg zweier Privatteams bei der Transsyberia Rallye 2006 legte Porsche das Sondermodell Cayenne S Transsyberia 2007 als Kleinserie auf. Insgesamt wurden 26 Stück gebaut. Auch für 2008 ist ein Transsyberia-Sondermodell verfügbar, in der Rallye des gleichen Jahres belegten diese Fahrzeuge die ersten sechs Plätze.  Zu den wesentlichen Änderungen gegenüber dem Serienmodell zählen unter anderem:

Krankenwagen und Spezialfahrzeuge.

Speziell für Bulgarien wurde eine Krankenwagen-Version gebaut. 2007 bestellte Bulgarien 32 Wagen dieser Version.  In den Porschewerken setzt Porsche auch speziell ausgerüstete Cayennes als Safety Car, Werkfeuerwehr, Betriebsmedizin und Werkschutz ein.  Auch die Berufsfeuerwehr Stuttgart verfügt über zwei Notarzteinsatzfahrzeuge auf Basis des Cayenne.

Kritik.

Der Cayenne steht wegen eines CO-Ausstoßes von bis zu 378 Gramm pro Kilometer und einem Spitzenverbrauch von 66,7 Liter auf 100 Kilometer (Testfahrzeug: "Cayenne Turbo S" unter ständigem Vollgas) in der Kritik. In Norwegen wurde der Porsche Cayenne S daher mit einer Zulassungssteuer von über 50.000 Euro belegt. Greenpeace verkleidete 2007 einen Cayenne exemplarisch als „Klimaschwein“ und protestierte damit vor den Porsche-Werkstoren in Stuttgart.

Der Porsche Cayenne (Typ 9PA) ist ein Sport Utility Vehicle (SUV) der Porsche AG. Der Cayenne wurde zwischen Dezember 2002 und Mai 2010 auf dem deutschen Markt angeboten.

Le Cayenne (Type 9PA) est un SUV Routier du constructeur automobile allemand Porsche. Il est produit de 2002 à 2010 et restylé en 2007. Durant cette période, Porsche modifie l'esthétique et les motorisations. Ils sont remplacées en 2010 par le Type 92A. Le 9PA est la première génération du Cayenne.


Biografie.

Iso-Hollo war einer der letzten in einer Reihe von finnischen Langstreckenläufern, die wegen ihrer Überlegenheit zwischen den beiden Weltkriegen „fliegende Finnen“ genannt wurden. Er verbrachte seine Jugend in Kerava, wo sich Iso-Hollo im Skilanglauf, Kunstturnen und Boxen versuchte. Als er in die Armee eintrat, begann er mit dem Leichtathletiktraining. Er bestritt Rennen auf allen Mittel- und Langdistanzen, vom 400-Meter-Lauf bis zum Marathonlauf.  Bei den Olympischen Spielen 1932 in Los Angeles gewann Iso-Hollo seine erste Goldmedaille im 3000-Meter-Hindernislauf. Ein möglicher Weltrekord wurde verhindert, weil die Funktionäre sich in der Anzahl der gelaufenen Runden irrten. Der offizielle Rundenzähler schaute in die falsche Richtung, weil er lieber den Stabhochsprungwettbewerb der Zehnkämpfer mitverfolgen wollte. Als Iso-Hollo die letzte Runde erreicht hatte, vergaß der Funktionär, die Glocke zu läuten. Das gesamte Feld lief über eine Runde weiter, bis die Läufer schließlich nach 3460 Metern gestoppt wurden. Wenn alles korrekt abgelaufen wäre, hätte Iso-Hollo wohl den Weltrekord gebrochen. Einige Tage später gewann er im 10.000-Meter-Lauf die Silbermedaille.  1933 brach Iso-Hollo gleichwohl den Weltrekord im 3000-Meter-Hindernislauf und lief eine Zeit von 9:09,4 min. Bei den Olympischen Spielen 1936 in Berlin war er der Topfavorit. Das 3000-Meter-Hindernisrennen gewann Iso-Hollo mit neuem Weltrekord (9:03,8 min); die ersten drei hatten alle die alte Weltrekordzeit unterboten. Iso-Hollo trat auch über 10.000 Meter an und gewann eine Bronzemedaille.  Schon vor den Spielen von Berlin litt Iso-Hollo an Rheuma, setzte jedoch seine Karriere bis 1945 fort. Er starb im Alter von 62 Jahren. Im zu Ehren ist eine Statue auf dem Platz vor dem Bahnhof in Kerava aufgestellt, direkt neben einem nach ihm benannten Geschäftszentrum und es finden jährlich Leichtathletikwettkämpfe in seinem Namen in Kerava statt.

Volmari Fritijof „Vomma“ Iso-Hollo (* 5. Januar 1907 in Ylöjärvi; † 23. Juni 1969 in Heinola) war ein finnischer Leichtathlet und zweifacher Olympiasieger im 3000-Meter-Hindernislauf.

Volmari Iso-Hollo (né le à Ylöjärvi et mort le à Heinola) est un ancien athlète finlandais. Il fait partie de la génération des Finlandais volants, avec Ville Ritola, Hannes Kolehmainen et Paavo Nurmi notamment.


Leben und Wirken.

Abdullah II. war der Sohn Iskandars (regierte 1561–1583) und regierte seit 1556 in Buchara, während sein Onkel Pir Muhammad (regierte 1556–1561) und sein Vater nacheinander in Samarkand regierten. Beide kümmerten sich nicht sonderlich um die Regierung. Abdullah war es, der die rivalisierenden Familien sukzessive ausschaltete und sich ihre Besitzungen aneignete, bis auf einen Verwandten namens Baba Sultan, der sich noch bis 1582 hielt. Nach dem Tod seines Vaters wurde Abdullah II. auch der Oberherr der Usbekenfürsten (1583–1598). Mit der (relativ) friedlichen Herrschaft der genannten Fürsten endeten 17 Jahre innerer Machtkämpfe.  Abdullahs lange Regierungszeit galt als die „gute alte Zeit“ der Usbeken. Er förderte wie zuvor die Timuriden die höfische Miniaturmalerei und die Baukunst, so dass ihm die meisten Großbauten des Landes zugerechnet wurden (zum Beispiel der Bau der Abdullah-Chan-Moschee in Sumitan bei Buchara 1560–1563, der Kukeldasch-Medrese in Taschkent 1568–1569 und der Abdullo-Khan-Moschee in Isfara). Seit dieser Zeit wurden die Usbeken langsam sesshaft und siedelten sich sogar in den Städten an.  Dabei profitierte das Territorium der Usbeken in Zentralasien von dem bis zur Wende zum 17. Jahrhundert noch wachsenden Karawanenhandel über Herat. Offenbar war es auf die ungeliebte Herrschaft der Portugiesen vor Indiens Küste zurückzuführen, dass viele Händler noch einmal auf die Karawanenwege auswichen. Teppiche aus Buchara wurden bis nach Italien gehandelt. Trotzdem existiert auch die (zum Beispiel auf einen Augenzeugenbericht des englischen Abenteurers A. Jenkinson begründete) Meinung, dass Buchara zur Zeit des Abdullah II. weniger wohlhabend gewesen ist als im 15. Jahrhundert.  Abdullah II. war ein orthodoxer Muslim, der die Philosophiestudenten aus Buchara und Samarkand vertrieb, was eine geistige Stagnation in seinem Land einleitete. Derwischorden (etwa die Naqschbandi) breiteten sich stattdessen weiter aus und wurden in den niedrigen Volksschichten sehr verehrt.  Außenpolitisch war der Usbekenkhan im Bündnis mit dem Osmanensultan Murad III., und zwar gegen Persien. Sein Interesse richtete sich auf Chorassan: 1585 nahm er Herat und Merw und plünderte in der Folge mehrere Städte, darunter den berühmten Wallfahrtsort Maschhad. Auch musste er sich mit Baba Sultan und den Kasachen auseinandersetzen, die Taschkent bedrohten. Hier drang er 1582 – mit Shigai Khan verbündet – weit in die Kasachensteppe vor, was aber eine Episode blieb. Abdullah II. war ferner mit dem Khanat Sibir verbündet. Der sibirische Khan Kütschüm (reg. 1563–1598) war vielleicht in Buchara aufgewachsen – zumindest stützte er sich auf missionierende bucharische Moslems. Die Beziehungen zu Großmogul Akbar I. in Indien waren friedlich, wenngleich nicht spannungsfrei. Beispielsweise schickte Abdullah eine Gesandtschaft, um die Gerüchte zu prüfen, Akbar sei vom islamischen Glauben abgefallen.  Der Khan erlebte noch den Niedergang seines Staates: die Pest dezimierte 1590/1591 das Volk und das Land südlich des Amu-Darja ging endgültig an die Iraner verloren, was Usbekistan von dem sich entwickelnden Welthandel abschnitt. Schah Abbas hatte sich hier mit dem von Abdullah bedrohten Khanat Chiwa verbündet und unter anderem Herat und Maschhad zurückerobert (1595/96). 1595–98 hielt Abdullah das Khanat Chiwa besetzt. Abdullahs Sohn Abdul Mu'min rebellierte um 1597. Diese Gelegenheit nutzend, griff der Kasachen-Khan Tawakkul (regierte 1575/86–1598) an: Tawakkul überschritt den Syrdarja, schlug die Usbeken, besetzte Taschkent, Jassy und Samarkand und wurde erst nach Abdullahs Tod 1598 vor Buchara zum Stillstand gebracht. Der Khan war zwischenzeitlich in Samarkand verstorben.  Nach seinem Tod regierte 1598 kurzzeitig sein rebellischer Sohn Abdul Mu'min und dann ein Vetter namens Pir Muhammed, danach wechselte die Dynastie 1599 zu den aus Astrachan geflohenen Dschaniden, deren Prinz in die Scheibaniden-Herrscherfamilie eingeheiratet hatte.

Abdullah II. (* 1533; † 4. Februar 1598 in Samarkand; eigentlich "Abu’l Gazi Abd Allah b. Iskandar", auch "Abdullah Khan" oder "Abdallāh") war Fürst des usbekischen Khanats von Buchara aus der Scheibaniden-Dynastie und einer der bedeutendsten Herrscher von Buchara. Seine Regierungszeit von 1583 bis 1598 stellte eine ökonomische und kulturelle Blütezeit seines Landes dar.

Abdullah Khan ou Abdullah ibn Iskandar II (nom complet : "Abul Ghazi Abdullah ibn Iskandar") (1533 - 1598 à Samarkand) fut khan de la dynastie turco-mongole des Chaybanides d'Ouzbékistan de 1583 à 1598.


Bahnform.

Quasisatelliten stehen hauptsächlich unter dem Gravitationseinfluss des gemeinsamen Zentralkörpers – und nicht wie ein Mond unter dem Einfluss des Planeten. Genaugenommen steht auch der Erdmond unter dem Haupteinfluss der Sonne. Die Mondbahn liegt jedoch – im Gegensatz zu einer koorbitalen Bahn – so im Schwerefeld der Sonne, dass ihr Einfluss nahezu konstant ist. Der Einfluss der Erde bestimmt daher maßgeblich die kleinen, regelmäßigen „Störungen“ der Mondbahn: Im ruhenden Bezugssystem beschreibt die Mondbahn eine „geschlängelte“ Kurve um die Erdbahn herum. Die Umlaufbahn eines Quasisatelliten sieht in diesem Bezugssystem dagegen wie eine normale keplersche, ellipsenförmige Umlaufbahn aus.  Aus der Sicht eines Bewohners des größeren Objekts (Planet), nimmt man als Bezugssystem also die Bewegung des größeren Objekts (Planet) um das Zentralgestirn (der Planet scheint somit zu ruhen), sind die Unterschiede schwieriger zu erkennen. Man sieht nur noch die Relativbewegung des Quasisatelliten. Er beschreibt in diesem Bezugssystem innerhalb eines Umlaufs um das Zentralgestirn eine Schleife um den größeren Himmelskörper – hat also eine etwas unterschiedliche Umlaufbahn hinsichtlich Exzentrizität und Bahnneigung gegen die Ekliptik. Der radiale Bewegungsanteil wird direkt durch die Differenz der Exzentrizitäten zwischen Planet und Quasisatelliten verursacht, während der Bewegungsanteil längs der Planetenbahn durch die etwas abweichende Geschwindigkeit im Perihel und im Aphel verursacht wird. Im Perihel überholt er den Planet von innen, während er im Aphel weiter außen in Bezug auf den Planeten zurückfällt. Im Lauf eines Jahres wird daraus dadurch ein kompletter Umlauf um den Planeten (was letztlich gleichbedeutend mit einer Bahnresonanz von 1:1 ist), anders als bei einem echten Satelliten: Die oben erwähnte „Schlangenförmigkeit“ existiert also genaugenommen auch bei dem Orbit eines Quasisatelliten, besitzt aber die gleiche Periodenlänge wie sein eigentlicher Orbit (anders als beim Mond mit rund 13 Mondumläufen um die Erde pro Jahr). Die Bahnen von Planet und Quasisatellit sind anschaulich in etwa analog zu zwei Autos auf einer Autobahn, die nebeneinander mit gleicher Geschwindigkeit fahren und sich wechselseitig überholen, jedoch nicht fest aneinander gebunden sind.

Stabilität.

Auch wenn Quasisatelliten hauptsächlich der Gravitation des Zentralkörpers (der Sonne) unterliegen, werden sie doch von dem Planeten beeinflusst, in dessen Nähe sie sich befinden. Da das Verhältnis der Umlaufzeiten von Planet und Quasisatellit genau 1:1 beträgt, sie sich also immer in ähnlicher Konstellation begegnen, wirkt die Störung durch den Planeten immer in gleicher Weise und kann sich somit aufschaukeln und den Quasisatelliten aus der Bahn werfen.  Computersimulationen zeigen jedoch, dass die Bahnen von Quasisatelliten der äußeren Planeten Uranus und Neptun so stabil sind, dass sich Quasisatelliten seit der Entstehung des Sonnensystems vor 4,5 Milliarden Jahren noch immer dort aufhalten können. Für Jupiter ist die Zeitspanne bis zur Instabilität allerdings nur 10 Millionen Jahre und für Saturn mit weniger als 100.000 Jahren noch geringer. Falls die Bahnexzentrizität der Quasisatelliten in einem bestimmten Bereich liegt (für Uranus und Neptun zwischen 0,1 und 0,15) und je geringer die Bahnneigung ihrer Orbits gegen die Bahnebene des Planeten ist, desto stabiler sind die Bahnen dieser Quasisatelliten. Aufgrund dessen sollten Uranus und Neptun noch ursprüngliche Quasisatelliten besitzen, während Jupiter und Saturn nur vorübergehend eingefangene Quasisatelliten haben sollten.

Beispiele.

Erde.

Als erster entdeckter Quasisatellit der Erde gilt der kleine Asteroid 2003 YN in den Jahren von 1996 bis 2006, der seitdem wieder eine Hufeisenumlaufbahn entlang der Erdbahn beschreibt. Im Jahr 2066 wird er erneut ein Quasisatellit der Erde. Bei der darauf folgenden Begegnung im Jahr 2120 ist es sogar wahrscheinlich, dass er von der Erde eingefangen und so zum zweiten echten Mond der Erde wird.  Ein weiteres koorbitales Objekt der Erde, der Asteroid 2002 AA, wechselt annähernd zyklisch zwischen einer Hufeisenumlaufbahn und einer Quasisatellitenbahn, wobei er das nächste Mal um das Jahr 2600 für 45 Jahre ein Quasisatellit sein wird.  Am 19. September 2014 publizierte die Cornell University eine Studie zum neu entdeckten Asteroiden 2014 OL als weiterem Quasisatelliten der Erde. Bislang waren die Asteroiden (164207) 2004 GU, (277810) 2006 FV und 2013 LX als ungebundene Erdbegleiter bekannt.  Am 27. April 2016 wurde im Rahmen der automatischen Pan-STARRS-Himmelsdurchmusterung der Asteroid (469219) Kamoʻoalewa entdeckt und in der Folge als weiterer Quasisatellit erkannt. Sein Durchmesser wird mit rund 40 bis 100 Meter angegeben und sein Erdabstand schwankt zwischen dem 38- und 100-fachen des Abstands Erde–Mond. Zudem haben Berechnungen ergeben, dass der Asteroid schon rund ein Jahrhundert die Erde begleitet.

Andere Planeten.

Auch die Venus besitzt einen Quasisatelliten, den Asteroiden (524522) 2002 VE. Dieser ist der erste entdeckte dieser Art und bislang der einzige bekannte koorbitale Begleiter der Venus. Berechnungen zufolge befindet er sich bereits seit 7.000 Jahren auf seiner derzeitigen Umlaufbahn und wird ihr noch für weitere 500 Jahre folgen. Durch die hohe Exzentrizität von etwa 0,4 und die Inklination von rund 9° ist sein maximaler Abstand von der Sonne fast so groß wie der der Erde und sein minimaler Abstand kleiner als das Aphel des Merkur; er nähert sich der Erde auch an. Vermutlich war der Asteroid vor etwa 7.000 Jahren ein erdnaher Asteroid, der von der Erde selbst auf seine derzeitige Bahn gebracht wurde.  Simulationen zufolge können Quasisatelliten um die Planeten Uranus und Neptun seit der Entstehung des Sonnensystems vor etwa 4,5 Milliarden Jahren existieren. Daher wird vermutet, dass diese Planeten Quasisatelliten besitzen, die sie seit deren Annäherung nicht wieder verloren haben. Bislang wurden allerdings keine Quasisatelliten von Gasplaneten entdeckt.

Ein Quasisatellit ist ein kleiner koorbitaler Begleiter eines größeren Himmelskörpers (etwa eines Planeten), den er in größerem Abstand mit derselben Umlaufdauer umkreist, mit der sich dieser um ein Zentralgestirn (die Sonne) bewegt.

En astronomie, un quasi-satellite ou une quasi-lune est un astéroïde qui coorbite avec une planète autour du Soleil, sur une orbite elliptique qui lui est propre et dont l'excentricité orbitale est différente de celle de l'orbite de la planète, mais a la même longitude moyenne que celle de la planète. Vu depuis la planète, l'astéroïde semble réaliser une révolution autour d'elle sans pour autant être techniquement en orbite autour. Il s'agit donc d'un compagnon plus que d'un réel satellite naturel.


Bandgeschichte.

John Bramwell arbeitete im Club "Night&Day" als Konzertorganisator und lernte dort die beiden weiteren späteren Bandmitglieder Andy Hargreaves und Pete Jobson kennen.  Das erste Konzert spielte die Band 1999 im vollen "Night&Day". Darauf folgten mehrere Singles. Ihr erstes Album "Natural History" erschien 2001 und wurde in der englischen Presse gelobt: Unter anderem verglich der NME Bramwells Songwritingfähigkeiten mit denen von Morrissey und Stuart Murdoch (Belle and Sebastian); die Stimmung der Platte wurde als zwischen Selbsthass, Zynismus und Zärtlichkeit schwankend beschrieben und das Werk erhielt 8 von 10 Punkten. Produzent von "Natural History" war Guy Garvey von der Band Elbow.  Das zweite Album, "I Am Kloot", erschien zwei Jahre später und wurde von Ian Broudie produziert. Es platzierte sich auf Rang 68 in den britischen Albumcharts. 2005 ging die Band in den Vereinigten Staaten auf Tournee, kurze Zeit später erschien ihr drittes Album, "Gods and Monsters". Dieses Album enthält mit "Over My Shoulder" die mit Position 38 bisher von der Chartplatzierung im Vereinigten Königreich her erfolgreichste Single der Band.  2006 veröffentlichte die Band eine Zusammenstellung von Aufnahmen, die für die Radiosendung von John Peel eingespielt worden waren. 2008 erschien ein weiteres Studioalbum, "I Am Kloot Play Moolah Rouge". Im Jahr darauf wurde "B" herausgebracht, eine Zusammenstellung von B-Seiten und Raritäten.  Am 16. Juli 2010 erschien ihr fünftes Studioalbum "Sky at Night". Das Album wurde in der Kategorie „Bestes Album des Jahres“ in Großbritannien für den Barclaycard Mercury Prize 2010 vorgeschlagen. Bei der Produktion standen der Band die Musiker Guy Garvey und Craig Potter von Elbow zur Seite.

I Am Kloot ist eine englische Rockband aus Manchester, die 1999 gegründet wurde. Sie spielt Indie-Rock mit oftmals akustischer Instrumentierung.

I Am Kloot est un groupe anglais formé à Manchester, en 1999 par John Bramwell (guitare/chant), Peter Jobson (basse) et Andy Hargreaves (batterie), reconnu pour leurs mélodies et leurs paroles.


Geschichte.

Von Mai 1968 bis Oktober 1987 wurden insgesamt 144.953 Méhari gebaut, davon 1.213 mit Allradantrieb (Modell AYCE).  Für die französische Armee wurden zusätzlich 15.000 Méhari sowie 5.000 allradgetriebene A4x4 genannte Versionen mit dem stärkeren Motor des Citroën Visa produziert. In Deutschland bot Citroën den Méhari nicht an, da er wegen der brennbaren Karosserieteile aus dem Kunststoff Acrylnitril-Butadien-Styrol (ABS) – keine Allgemeine Betriebserlaubnis erhielt. Über Einzelabnahmen konnten die Fahrzeuge aber zugelassen werden.

Karosserie.

Die Kunststoffteile der nicht selbsttragenden Karosserie sind auf ein Gerippe aus Stahlprofilen genietet. Die Bodenwanne mit den hinteren Radkästen ist das größte Einzelteil und reicht vom vorderen Fußraum bis zum Heck.

Fahrwerk und Motor.

Das Fahrwerk der frontgetriebenen Version mit parallelen Schwingen (die vorderen geschoben, die hinteren gezogen) gleicht dem der Dyane, auch der luftgekühlte 2-Zylinder-Boxermotor stammt aus der Dyane.  Bei den allradgetriebenen Méhari werden über eine Kardanwelle auch die Hinterräder angetrieben. Der Motor der Zivilversion stammt auch hier aus der Dyane, bei der Militärversion ist es der Boxermotor aus dem Visa mit Aluminiumzylindern und elektronisch gesteuerter Zündung.

Ähnliche Modelle auf 2CV-Basis.

In Deutschland gab es den Fiberfab Sherpa mit GFK-Karosserie von Fiberfab-Karosserie aus Ilsfeld, ein dem Méhari ähnelndes Bausatzauto auf 2CV-Basis. Seit dem Jahr 2011 wird der Méhari ebenfalls als Bausatzauto vom Düsseldorfer Unternehmen Malzkorn neu angeboten. Dieser „El Cid“ genannte Bausatz besteht auch aus GFK.  In Griechenland wurde der Namco Pony gebaut und auch in Deutschland verkauft. Namco verwendete Kastenrahmen, Fahrwerk und Motor des 2CV, aber eine Karosserie aus Stahlblech, die der des Méhari ähnelte.  Derartige Fahrzeuge wurden in den siebziger Jahren auch in verschiedenen anderen Ländern gebaut. So im Iran der "Mehari", im Land Elfenbeinküste der Baby-Brousse, in Chile der "Yagan", in Portugal und Indonesien der "FAF" und in Südvietnam der "Dalat". Zum Teil gab es diese Fahrzeuge in verschiedenen Versionen, etwa als Pick-up mit geschlossenem Fahrerhaus, Sammeltaxis, Kranken- und Lieferwagen oder Kombilimousine. Allen gemeinsam war die Plattform vom Citroën 2CV und eine lokal ohne teure Presswerkzeuge herstellbare Karosserie aus abgekantetem Stahlblech.

Namensnachfolger.

2016 brachte Citroën den e-Méhari mit Elektromotor auf den Markt.

Der Citroën Méhari war ein offenes Freizeitauto mit Kunststoff-Karosserie von Citroën auf Basis der Dyane. Der Name kommt vom französischen Ausdruck für ein Renndromedar.

La Citroën Méhari est une voiture de plein air à deux places (quatre places en option) produite par Citroën entre 1968 et 1987. Sa carrosserie conçue par le comte Roland de La Poype est en plastique abs. Les concurrentes principales de la Méhari sont la Renault Rodéo, la Mini Moke et la Mega Club.


Beschreibung.

Der Segelfalter gilt als einer der schönsten europäischen Tagfalter. "Iphiclides podalirius" hat eine Flügelspannweite von 60 bis 80 Millimetern und wird bis zu 45 Millimeter lang. Die Weibchen sind fast immer etwas größer als die Männchen. Der Segelfalter unterscheidet sich vom Schwalbenschwanz unter anderem durch seine deutlich längeren schwarzen Hinterflügelfortsätze mit hellen Enden. Die Grundfarbe der Flügel ist bleich gelb oder hell und hat sechs schwarze Querstreifen auf jedem der Vorderflügel. Ein schwarzer Streifen befindet sich auf dem Hinterflügel jeweils in der Diskalregion und am Innenrand. Vom Analwinkel Richtung Apex befinden sich drei blaue Augenflecke in einem schwarzen Band. Vor dem blauen Augenfleck am Innenrand sitzt ein oranger Halbmondfleck. Die 2. Generation im Sommer ist heller als die 1. Generation im Frühling. Sie unterscheiden sich geringfügig und können anhand der folgenden Merkmale unterschieden werden:

Beschreibung der Raupen.

Die Eiraupen sind zunächst schwarzgrau mit zwei hellen Flecken auf dem Rücken und im Nacken. Sie ähneln damit Vogelkot (Mimikry). Nach der ersten Häutung sind die Raupen grün gefärbt und damit optimal auf ihre Fraßpflanze angepasst. Die gedrungenen Raupen haben dünne gelbe Seitenstreifen und werden bis zu 40 Millimeter lang. Im Frühsommer bleiben die Raupen bis zur Verpuppung grün. Sie verpuppen sich auf den Fraßpflanzen zu grünen Puppen, aus denen ohne Diapause die Falter der nächsten Generation schlüpfen. Raupen, die im Spätsommer und Herbst anschließend als Puppe überwintern, verfärben sich vor der Verpuppung in ein leuchtendes gelb, manchmal mit rotbraunen Flecken. Solche Raupen verlassen in der Regel die Fraßpflanzen vor der Verpuppung und die daraus entstehenden braungrauen Puppen überwintern und schlüpfen erst im nächsten Frühjahr.

Flugzeit.

In Mitteleuropa und im Gebirge tritt in der Regel nur eine Generation pro Jahr auf, die Falter fliegen dann von Mai bis Juli. In besonders klimabegünstigten Gebieten wie an Rhein und Mosel kommen aber zwei Generationen vor (Mitte April–Juni, Juli–August). Im nördlichen Mittelmeerraum entwickeln sich zwei bis drei Generationen pro Jahr. Weiter im Süden können es bis zu vier Generationen sein und der Falter fliegt dann von Anfang März bis Ende Oktober.

Lebensweise.

Die weiblichen Falter legen die Eier an den Futterpflanzen der Raupen ab. Die Raupen ernähren sich vor allem von Blättern verschiedener "Prunus"-Arten, wie Schlehdorn ("Prunus spinosa"), Felsenkirsche ("Prunus mahaleb"), Traubenkirsche ("Prunus padus)" oder Zwetschge ("Prunus domesticus"), seltener auch an weiteren Pflanzen aus der Familie der Rosengewächse (Rosaceae), wie Weißdorn ("Crataegus spec.") und Eberesche ("Sorbus aucuparia"). Im Mittelmeerraum fressen sie auch an Aprikose ("Prunus armeniaca"), Pfirsich ("Prunus persica"), Mandelbaum ("Prunus dulcis"). Sie können bei Bedrohung, wie alle Raupen der Ritterfalter, eine Nackengabel (Osmaterium) ausstülpen, um Fressfeinde zu vertreiben. Zumeist fressen die Raupen vom Blattrand zur Mittelrippe, bei kleinblättrigen Sträuchern von einem Zweig aus. Die Raupen des Segelfalters verpuppen sich als Gürtelpuppe. Die letzte Generation eines Jahres überwintert als Puppe.  Der Falter kann unter Ausnutzung der Thermik für mehrere Minuten ohne Flügelschlag durch die Luft segeln, daher auch sein Name. Er zeigt ein ausgeprägtes Gipfelbalz-Verhalten (hilltopping), ähnlich dem des Schwalbenschwanzes. Der Segelfalter saugt Nektar aus den Blüten verschiedener oft heller oder violetter Blüten, wie z. B. Schlehe ("Prunus spinosa"), Pflaume ("Prunus domestica"), Liguster ("Ligustrum"), Wiesensalbei ("Salvia pratensis"), Kratzdisteln ("Cirsium"), Natternkopf ("Echium vulgare)", Flockenblume ("Centaurea"), Lavendel ("Lavandula") und an Schmetterlingsflieder ("Buddleja davidii") im Garten.

Verbreitung.

Der Segelfalter ist von Europa, westlich beginnend in Frankreich, einschließlich der Mittelmeerinseln über das nichttropische Asien bis China verbreitet. Die nördliche Verbreitung reicht bis zum 54. Breitengrad, er wandert allerdings gelegentlich auf die Britischen Inseln und nach Fennoskandinavien ein. In Deutschland liegt der Schwerpunkt der Verbreitung in Rheinland-Pfalz, Sachsen und Brandenburg. Es werden vor allem heiße und felsige Südhänge in Flusstälern bewohnt. In Rheinland-Pfalz ist der Segelfalter vor allem am Mittelrhein, an der Mosel und an der Nahe verbreitet.  In Brandenburg befindet sich der Segelfalter gegenwärtig (2020) seit etwa 15 Jahren ausgehend von Beständen in der Niederlausitz in Ausbreitung. Wurden zunächst die kleinklimatisch günstigen, trockenwarmen Gebiete der Bergbaufolgelandschaften des Braunkohlebergbaus besiedelt, findet sich die Art heute auch in den klimatisch kontinental getönten Gegenden Ostbrandenburgs. Etablierte Bestände finden sich in etwa südöstlich der Linie Jessen (Elster) - Seelow, wobei 2018/2019 auch Sichtungen weiter nördlich in der odernahen Uckermark bzw. südöstlich von Berlin gelangen.  Auch in Brandenburg und in der sächsischen Lausitz fliegt die Art regelmäßig in zwei Generationen.

Gefährdung.

Der Segelfalter hat in den letzten Jahrzehnten starke Gebietsverluste hinnehmen müssen. Aus vielen Regionen Deutschlands ist er verschwunden. In Rheinland-Pfalz konnten sich die Bestände seit den 1990er Jahren aufgrund eines Artenschutzprogrammes und der zunehmenden Erwärmung durch den Klimawandel erholen. Auch in Österreich sind viele Populationen erloschen, die Art kann als empfindlicher Bioindikator angesehen werden.

Der Segelfalter ("Iphiclides podalirius") ist ein Schmetterling aus der Familie der Ritterfalter (Papilionidae). Das Artepitheton leitet sich von Podaleirios, einem Heilkundler aus der griechischen Mythologie ab.

Le Flambé (Iphiclides podalirius) est une espèce paléarctique de lépidoptères (papillons) de la famille des Papilionidae et de la sous-famille des Papilioninae.


Handlung.

Der Roman spielt in der fiktiven Kleinstadt Derry im US-Bundesstaat Maine. Die sieben Hauptfiguren Bill Denbrough, Mike Hanlon, Ben Hanscom, Beverly Marsh, Stan Uris, Richie Tozier und Eddie Kaspbrak lernen sich 1958 mit etwa elf Jahren kennen. Sie verbindet, dass jeder von ihnen gesellschaftlich diskriminiert wird: Bill stottert, Mike ist schwarz, Ben ist übergewichtig, Beverly ist arm, Stan ist Jude, Richie ist vorlaut und Brillenträger und Eddie klein und kränklich. Sie nennen sich selbst "Der Klub der Verlierer." Sie schließen sich zusammen, da sie von den anderen Kindern nicht akzeptiert werden. Probleme bereitet ihnen vor allem Henry Bowers, ein zwölfjähriger Junge, der gerne kleine Kinder verprügelt – doch in letzter Zeit verliert Henry langsam den Verstand und es bleibt nicht mehr nur bei Prügeleien.  Gleichzeitig werden in der Stadt Kinder ermordet oder verschwinden. Eines der Opfer war Bills jüngerer Bruder Georgie. Entsetzt stellen die Kinder fest, dass sich in einem Zyklus von 27 Jahren diese Mordserie wiederholt. Diese Mordserien haben immer ihren traurigen Höhepunkt, indem viele, teilweise hunderte Menschen auf einmal sterben: Z. B. bei dem Brand in den Jahren 1929/30 im Black Spot, bei dem viele Schwarze starben, oder 25 Jahre früher, als die Eisenhütte während einer Ostereiersuche in dem Gebäude explodierte und damit an die 80 Kinder in den Tod riss. "Es" stärkste Waffe ist, dass Es die Gestalt der größten Ängste seiner Opfer annehmen kann. Jedem einzelnen des Klubs der Verlierer widerfährt somit seine persönliche Begegnung mit Es. Jedoch erlebt jedes der sieben Kinder Es als eine andere Gestalt. Mike sieht einen riesigen Vogel, der ihn beim Erforschen der Ruine der ehemaligen Eisenhütte angreift, Beverly hört bei sich zu Hause Stimmen aus dem Abflussrohr des Waschbeckens und plötzlich spritzt ihr eine riesige Blutfontäne entgegen, die ihre Eltern jedoch nicht sehen können. Stan hat eine Begegnung im Innern des berühmt berüchtigten Wasserturms von Derry, Eddie Kaspbrak sieht Es unter der Veranda des verfluchten Hauses von Derry als einen Aussätzigen, Richie Tozier und Bill bemerken, wie sich ein Foto im Album vom toten Georgie bewegt und Bill an den Fingern verletzt, da er seine Hand hinein hält. Ben sieht Es draußen während eines dunklen, stürmischen Winterabends als Mumie und Richie und Bill erblicken unter der Veranda des verfluchten Hauses, von dem Eddie erzählt hat, einen Werwolf, der sie sogar ein Stückchen verfolgt, während Bill und Richie mit Bills Fahrrad "Silver" versuchen zu flüchten. Sie stellen sich dem Grauen und "Es" begegnet ihnen in der Kanalisation von Derry. Dort, so haben sie herausgefunden, hat "Es" seine Behausung. Das Schlimmste ist, dass "Es" die Gestalt der größten Angst der Person, die "Es" gerade überfällt, annehmen kann. Meistens tritt "Es" aber in der Gestalt des Clowns "Pennywise" auf, weil diese anziehend auf Kinder wirkt.  In der Kanalisation verletzen sie "Es" und verschwinden in dem Irrglauben, "Es" getötet zu haben. Sie schwören jedoch zurückzukommen, falls "Es" jemals wieder auftauchen sollte. Als Erwachsene leben sie über die ganze Welt zerstreut. Bill wird ein erfolgreicher Schriftsteller, Ben Architekt, Beverly Modedesignerin, Richie Radiomoderator, Stan Unternehmensberater und Eddie leitet ein erfolgreiches Chauffeur-Unternehmen. Sie alle haben ihre Kindheit größtenteils vergessen bzw. verdrängt, was auf die Begegnung mit "Es" zurückzuführen ist. Nur Mike ist in Derry geblieben und weitaus weniger erfolgreich als die anderen. Er ist Leiter der Stadtbibliothek und verfolgt die Spur, die "Es" durch die Stadtgeschichte zieht. Da er sich zudem wesentlich besser an die Ereignisse erinnert, wirkt er auch älter als die anderen.  1985 scheint "Es" wieder aufzutauchen, zuerst durch einen Mord an einem homosexuellen Mann. Dann beginnen wieder Kinder zu verschwinden. Mike ruft seine Freunde an, um "Es" endgültig besiegen zu können. Bis auf Stan kehren alle nach Derry zurück – er hat sich nach Mikes Anruf in der Badewanne die Pulsadern aufgeschnitten. Zeitgleich versucht "Es," den gealterten Henry Bowers durch Manipulation dazuzubringen, nacheinander die Mitglieder des „Klubs der Verlierer“ umzubringen. Er sticht Mike Hanlon in die Hauptschlagader, woraufhin dieser im Krankenhaus landet. Beim vergeblichen Versuch, Eddie Kaspbrak umzubringen, wird Henry selbst getötet. Zu fünft sucht der Rest vom „Klub der Verlierer“ in der Kanalisation nach "Es," das sich 27 Jahre lang hasserfüllt auf diese Konfrontation vorbereitet hat. Nach einem erbitterten Kampf unter Aufbringung vereinter Kräfte töten sie "Es." Bill reißt "Es" das Herz heraus, doch vor seinem Tod beißt "Es" Eddie Kaspbrak einen Arm ab, woraufhin Eddie verblutet. Mit dem Tod von "Es" tritt bei allen ein rapides Vergessen hinsichtlich der Ereignisse und Derrys an sich ein. Die Mitglieder im "Klub der Verlierer" vergessen sogar jede Erinnerung an die alten Freunde. Mit diesem Prozess des Vergessens endet der Roman.

Editionsgeschichte.

Die erste deutsche Übersetzung erschien 1986 in der "Edition Phantasia". Kurz darauf erschien der Roman dann im Heyne Verlag und als Lizenzausgabe bei Bertelsmann, wo er zum Bestseller wurde. Er wurde 1987 für den angesehenen World Fantasy Award nominiert.

Welterstausgabe in der Edition Phantasia.

"Es" erschien in Deutschland 1986 in einer auf 250 Exemplare sowie weitere 30 in römischen Ziffern nummerierten, limitierten Luxus-Ausgabe (Ganzlederband mit rotem Samtschuber) im Verlag Edition Phantasia. Diese insgesamt 280 Exemplare erschienen noch vor der US-Ausgabe als Welterstausgabe.

Übersetzungen ins Deutsche.

Auf dem deutschen Buchmarkt war bis 2011 keine Komplettübersetzung erhältlich: Die erste Übersetzung von Alexandra von Reinhardt war eine gekürzte Ausgabe des Originals; auch die Überarbeitung und teilweise Neuübersetzung durch Joachim Körber enthielt nicht den gesamten Originaltext. Die Neuauflage von 2011 enthält jedoch den kompletten Text.

Hauptfiguren.

Bill Denbrough.

Der sommersprossige Junge William „Stotter-Bill“ Denbrough ist der Anführer des „Klubs der Verlierer“. Er tat so als wäre er erkältet, als sein jüngerer Bruder George von "Es" getötet wurde. Da er ihm ein Boot aus Papier gebastelt hat und George Elmer Denbrough von dem Ausflug mit dem Boot nicht mehr nach Hause kam, gibt er sich die Schuld am Tod seines Bruders. Seine Eltern sind seit dem Unglück wie versteinert und verfallen in Selbstmitleid, statt sich mit dem verbleibenden Jungen zu beschäftigen. Daher flüchtet Bill zu seinen Freunden. Er ist sehr mutig, gescheit und hat deshalb auch viele Bewunderer, unter anderem auch Beverly. Er übernimmt die Initiative und führt seine Truppe im Kampf gegen das Böse und auch gegen Henry Bowers zum Sieg. Bill verlässt die Stadt aus nicht genannten Gründen und wird Schriftsteller. Sein Erfolg scheint vorbestimmt, wie auch bei den anderen fünf, die Derry verlassen haben. Er heiratet die Schauspielerin Audra Phillips, die einer gewissen Person sehr ähnlich sieht: Beverly Marsh. Auch in der Gegenwart übernimmt Bill das Steuer im Kampf gegen "Es". Diesmal muss er den Verlust von Stan und Eddie in Kauf nehmen; außerdem wird seine Frau Audra von Beverlys Mann Tom, den "Es" als Werkzeug benutzt, in die Behausung von "Es" geführt und verliert daraufhin alle Emotionen und den Verstand. Bill bleibt aber schließlich doch Sieger – mit einer rasanten Fahrt auf seinem alten Fahrrad "Silver" quer durch Derry befreit er Audra schließlich aus ihrer katatonischen Starre.

Mike Hanlon.

Mike ist das letzte Mitglied des Klubs. Er wird aufgenommen, als er auf der Flucht vor Henry Bowers zufällig den anderen begegnet, die ihm sofort zu Hilfe eilen. Mike wird wegen seiner Hautfarbe ausgegrenzt. Außerdem macht er sich durch seine Neugier, vor allem was die düsteren Aspekte der Vergangenheit von Derry betrifft, bei dem „Schweigekartell“ der Erwachsenen unbeliebt. Doch die Klubmitglieder stört dies überhaupt nicht und sie nehmen ihn gleich auf in ihre Runde. Mike ist der einzige, der Derry nicht verlässt. Er wird zum Büchereidirektor von Derry. Außerdem macht er Aufzeichnungen über die Vergangenheit der Stadt und die Gräueltaten, die dort geschehen sind. Er ist es auch, der nach langem Überlegen den Entschluss fasst, die Mitglieder des Klubs wieder zurückzurufen und sie an die Aufgabe zu erinnern, die sie noch zu erledigen haben. Das zweite Mal steigt Mike nicht mehr in die Kanalisation, denn Henry Bowers wurde von "Es" ebenfalls zurückgerufen und auf die Verlierer gehetzt. Henry verletzt Mike schwer, doch dieser überlebt seine Verletzungen, während Henry schließlich von Eddie getötet wird.

Ben Hanscom.

Ben ist vor dem Zusammentreffen mit den anderen ein Einzelgänger, da er dick ist und von allen ausgelacht und verspottet wird, auch von einigen Erwachsenen. Er ist zudem durch den Verlust seines Vaters traumatisiert, der seit dem Koreakrieg vermisst wird. Der Junge verbringt seine Freizeit häufig in der Bücherei, die später Mike übernimmt. Dadurch wird er sehr schlau und somit das Gehirn im Klub. "Erwachsene mochten ihn im allgemeinen, weil er höflich, rücksichtsvoll, still und manchmal sehr amüsant war. Aus eben diesen Gründen konnten ihn die meisten Kinder nicht leiden" (S. 196 der Heyne-Paperback-Ausgabe). Ben ist nicht nur besonders schlau, sondern auch unsterblich in Beverly verliebt. Dies äußert sich beispielsweise durch ein Haiku, das er ihr am letzten Schultag vor den Sommerferien schreibt und anonym zusendet. Auch er hat Derry verlassen, um ein berühmter Architekt zu werden. Außerdem hat er abgenommen, weil er in seinen Highschool-Jahren von seinem Trainer beleidigt wurde, und sieht als Erwachsener sehr sportlich aus.

Beverly Marsh.

Beverly ist das einzige Mädchen im Club. Sie ist sehr arm und leidet unter ihrem Vater, der sehr herrisch und streng ist und sie auch oft verprügelt. Gefangen in einem Teufelskreis aus totaler Ehrerbietung und schwelendem Hass gegen ihn, vermag sie sich nicht zu wehren. Auch sie findet wie die anderen Zuflucht in der Gemeinschaft des „Klubs der Verlierer“. Außerdem ist sie ein sehr hübsches Mädchen und wird nicht nur von Ben angehimmelt. Später heiratet sie Tom Rogan und wird Leiterin einer Modefirma. Tom ist ihrem Vater sehr ähnlich und auch er erhebt die Hand gegen sie, wenn sie seine ihr auferlegten „Spielregeln“ nicht befolgt. Als sie wieder zurück nach Derry kommt, hat sie zuerst eine Affäre mit Bill und nach der „erledigten Arbeit“ werden Ben und sie ein Paar.  In der 18. Auflage von 1992 vom Heyne Verlag heißt ihr Mann Tom Huggins, womit vermutlich auch ihr Nachname Huggins ist.

Richie Tozier.

Richard „Schandmaul“ Tozier ist der Kasper im Club der Verlierer. Er trägt eine Brille und hat in jeder Situation einen Spruch auf Lager, was ihn auch öfter in Schwierigkeiten bringt. Er imitiert sehr gerne Stimmen, was bei seinen Freunden oft nicht so gut ankommt. Doch später wird er Radiomoderator und seine Sprüche und Stimmenimitationen werden sein Markenzeichen. Als Mike ihn anruft, hat er zuerst keine Ahnung, wer Mike überhaupt ist, doch nach und nach kommen die verdrängten Erinnerungen wieder und er macht sich sofort auf den Weg nach Derry. Ohne ihn wäre Bill beim zweiten Kampf in Pennywises Brutkammer gescheitert.

Eddie Kaspbrak.

Eddie, auch Edward Kaspbrak oder "Eds" genannt, ist Methodist und Asthmatiker. Seine Mutter ist ständig besorgt um ihn, trichtert ihn mit Medikamenten zu, und sie will auch nicht, dass er sich mit den anderen Kindern abgibt. Doch obwohl er sehr kränklich und klein ist, besitzt er sehr viel Mut. Vor allem in der Gegenwart von William Denbrough strotzt er nur so vor Selbstvertrauen. Als Erwachsener leitet er ein erfolgreiches Chauffeurunternehmen. Er heiratet eine Frau namens Myra McCandless. Diese ist seiner Mutter sehr ähnlich, doch als auch er die Nachricht von Mike Hanlon erhält, kann auch sie ihn nicht davon abbringen, nach Derry zurückzufahren. Beim Kampf mit "Es" opfert sich Eddie für Bill und springt direkt in die Klauen der Spinne, deren Gestalt "Es" annimmt.

Stan Uris.

Stanley „Stan“ Uris ist Jude und Vogelliebhaber. Als Erwachsener betreibt er ein erfolgreiches Marktforschungsunternehmen. Er ist sehr ordentlich und realistisch, dies ist unter anderem der Grund, warum er sich am meisten vor "Es" fürchtet. Er bringt sich, nachdem ihn Mike wegen "Es" angerufen hat, in der Badewanne durch Aufschlitzen seiner Pulsadern um. Er hinterlässt ein einziges Wort, mit seinem Blut geschrieben: "ES".

Henry Bowers.

Henry ist ein Schlägertyp, der von "Es" benutzt wird, um den Klub der Verlierer zu schwächen, damit "Es" leichtes Spiel hat. Doch dies gelingt nur bedingt. Seine Bande, die aus Victor Criss, Belch Huggins und Patrick Hockstetter besteht, wird von "Es" getötet und Henry landet schließlich im Irrenhaus. 27 Jahre später holt ihn "Es" in Gestalt von einem seiner toten Freunde wieder zurück nach Derry, gibt ihm sein altes Springmesser aus früheren Zeiten zurück und hetzt ihn abermals auf die Verlierer. Diesmal kann er Mike fast töten, was den „Klub der Verlierer“ in ihrem Kampf gegen "Es" ein weiteres Mal schwächt, doch letztendlich verliert auch er das Leben durch Eddie Kaspbrak.

Es.

"Es" ist ein Wesen, welches bereits seit Millionen von Jahren auf der Erde lebt. Es verkörpert das pure Böse und kann Illusionen erzeugen, welche die Menschen für real halten, wie den Clown Pennywise, welcher nicht wirklich existiert. Durch diese Illusionen (nicht Verwandlungen) konfrontiert "Es" seine Opfer oft mit deren größten Ängsten. So erschien "Es" für Eddie beispielsweise als „Jack der Aussätzige“ (Leprakranker), für Richie als Werwolf oder für Mike als Riesenvogel (dieser hatte als Kind ein traumatisches Erlebnis mit einer Krähe). "Es" tritt jedoch zumeist als der Clown "Pennywise" auf. Mit diesem Kostüm und bunten Luftballons lockt "Es" die Kinder der Stadt an, um sie erst zu quälen und später zu fressen. In einem Zyklus von etwa 27 Jahren sucht "Es" die Kleinstadt Derry heim, um sich von Kindern zu ernähren. In dieser Zeit steigt die Mordrate stets um ein Vielfaches an. Jeder Zyklus wird mit einem schrecklichen Ereignis beendet (z. B. der Brand im „Black Spot“ oder der Explosion der Eisenhütte). Als 1958 der Klub der Verlierer "Es" vor dem Abschluss des Zyklus schwer verletzt, setzt "Es" sich das Ziel, später Rache an den sieben Kindern zu nehmen.  Die wahre Form des namenlosen Wesens, für den menschlichen Verstand nicht zu begreifen, ist „"[..] eine albtraumhafte Spinne aus einem Jenseits von Zeit und Raum, eine Spinne aus der schlimmsten Schreckensvisionen der Wesen, die in den tiefsten Tiefen der Hölle leben mochten. [..] keine Spinne, [..] aber diese Gestalt hat Es nicht unserer Fantasie entnommen; es ist einfach die für unseren Geist gerade noch fassbare Gestalt, die [..] dem, was Es auch immer in Wirklichkeit sein mag, am nächsten kommt."“.  In wenigen Absätzen des Buches wird die Geschichte aus der Sicht von "Es" erzählt. Es lebte vor Milliarden von Jahren in einem "Makroversum" zusammen mit einer Schildkröte. Diese hat eines Tages das Universum ausgespuckt. (Mehr Hintergründe zur Schildkröte erfährt man in der Reihe um den Dunklen Turm vor allem in Band 6 und 7). Es stellt sich auch heraus, dass "Es" weiblich ist und sich auf die Geburt von Nachkommen vorbereitet. Im Kampf mit dem Klub wird "Es" umgebracht. Die noch rasch gelegten Eier werden von Ben vernichtet. In einer Sequenz wird die Ankunft des Wesens auf der Erde geschildert, in einem Feuerball wie ein Meteorit, in einer Urzeit, lange bevor es Menschen gibt.

Verfilmungen.

1990 wurde der Roman von Tommy Lee Wallace in einer zweiteiligen Fassung als "Stephen Kings Es" verfilmt. Die Verfilmung wirkt durch den meist subtil eingebrachten Horror. Die Spezialeffekte halten sich in Grenzen. Hauptdarsteller sind Richard Thomas, wohl am bekanntesten als ehemaliger "John Boy Walton" und Tim Curry als diabolischer Clown "Pennywise". Weitere Darsteller sind John Ritter, Jonathan Brandis und Seth Green. Die Verfilmung weicht jedoch im Detail sehr stark von der Romanvorlage ab.  Teil 1 der Neuverfilmung mit Bill Skarsgård als "Pennywise" kam im September 2017 in die Kinos. Der zweite Teil kam am 5. September 2019 in die deutschen Kinos.

Aufbau.

Der Roman ist in fünf Abschnitte oder Teile gegliedert. Zu Beginn jedes Teils stellt King ein Zitat aus dem Langepos "Paterson" des Avantgarde-Dichters William Carlos Williams, die als Epitaphe verstanden werden können. Grabinschriften, die den Umgang der Menschen mit der umgebenden Natur betrauern. Neben den einleitenden Gedichten klingen Musikzitate aus einer amerikanischen Populärkultur, die sich zwischen 1958 und 1985 zunehmend kritischer mit dem American Way of Life auseinandersetzte. Songtexte wie der des kanadischen Folkrockmusikers Neil Young "Hey Hey My My (Out of the Blue)" zitieren eine Protestkultur, die den Raubbau an der Natur bei der Kolonisierung Nordamerikas anklagen und geben dem Roman sein Rock-’n’-Roll-Rückgrat.  Eine Auflistung der in ES anklingenden Titel:

Es (Originaltitel: "It") ist ein Horror-Roman des amerikanischen Schriftstellers Stephen King. Er erzählt die Geschichte von sieben Kindern, die sich gegen eine Clique gewalttätiger Jungen zur Wehr setzen müssen und gemeinsam den Kampf gegen ein namenloses Monster ("Es") aufnehmen (häufig in der Form eines Clowns namens Pennywise), das in der fiktiven Kleinstadt Derry Kinder tötet. Der Roman erzählt des Weiteren, wie die nun erwachsen gewordenen Kinder erneut den Kampf mit dem Monster aufnehmen.

Ça (titre original : "") est un roman d'horreur écrit par Stephen King, publié en 1986 et qui a remporté le prix British Fantasy 1987. "Publishers Weekly" l'a classé comme le roman le plus vendu aux États-Unis en 1986. Cette histoire raconte la lutte entre sept enfants terrorisés devenus adultes, et une entité maléfique connue sous le nom de « Ça » qui prend la forme des peurs les plus profondes mais se présente principalement sous la forme d'un clown maléfique se faisant appeler "Grippe-Sou". Le roman propose un récit non linéaire qui alterne entre deux périodes de temps différentes (à vingt-sept ans d'intervalle) ainsi qu'entre les différentes perspectives et les histoires des sept personnages principaux. Il fait également alterner les monstres symboliques et les monstres de la vie réelle et parachève le travail sur l'enfance entamé par King dans plusieurs romans précédents.


Biographie.

Loreena McKennitt wurde am 17. Februar 1957 in Morden in der Provinz Manitoba geboren und hat irische und schottische Vorfahren. Ihre Mutter Irene war Krankenschwester und ihr Vater Jack Viehhändler. Loreena wollte als Kind Tierärztin werden. Aber wie sie selbst sagt, kam „nicht sie zur Musik, sondern die Musik zu ihr.“  Loreena zog 1981 nach Stratford (Ontario), wo sie noch immer lebt. Sie veröffentlichte 1985 ihr erstes Album "Elemental". Stärkere weltweite Aufmerksamkeit erreichte sie mit den Alben "The Visit" (1991), "The Mask and Mirror" (1994) und "The Book of Secrets" (1997). Alle Alben werden von ihr selbst produziert und von ihrem eigenen Plattenlabel "Quinlan Road" veröffentlicht.  Im Jahr 1998 kamen ihr Verlobter Ronald Rees und zwei weitere gute Freunde bei einem Bootsunfall ums Leben. Nach dieser persönlichen Tragödie errichtete Loreena McKennitt noch im selben Jahr die Stiftung "Cook-Rees Memorial Fund for Water Search and Safety". Die Einnahmen aus dem Verkauf des Doppelalbums "Live in Paris and Toronto" flossen in die Stiftung.  Im Juli 2004 wurde ihr von der Generalgouverneurin Adrienne Clarkson die Mitgliedschaft im Order of Canada verliehen, der höchsten zivilen Auszeichnung in Kanada.  Nach längerer Bühnenabstinenz trat Loreena McKennitt am 7. Dezember 2004 im Brüsseler "Cirque Royal" bei einem Konzert der Yehudi-Menuhin-Stiftung auf. Neben ihren Reisen und der Arbeit an ihren Alben engagiert sie sich als Schauspielerin, Sängerin und Komponistin beim "Stratford Festival of Canada", einem renommierten kanadischen Shakespeare-Festival. Im September 2006 gab sie drei Konzerte in der Alhambra von Granada. Die Konzerte wurden vom amerikanischen Fernsehsender Public Broadcasting Service aufgezeichnet und im März 2007 gesendet. Ein Konzertmitschnitt wurde auf DVD veröffentlicht.  Am 17. November 2006 erschien das Album "An Ancient Muse." Als Vorbereitung für dieses Album unternahm sie Forschungsreisen in die Türkei, Griechenland sowie China und die Mongolei. Die Konzerte ihrer gleichnamigen Europa-Tournee im Frühjahr 2007 waren vielerorts ausverkauft.  Bei der Eröffnungsfeier der olympischen Winterspiele 2010 in Vancouver hatte sie einen Kurzauftritt im Musikprogramm.  Im November 2010 erschien das Album "The Wind That Shakes the Barley," eine Sammlung irischer Folksongs. Dieses Album ist auch der Schwerpunkt der beiden Europa-Tourneen im Frühjahr und Sommer 2012.  Am 29. Oktober 2019 gab McKennitt bekannt, dass sie mit Ende der „Lost Souls“-Tournee ihre musikalische Tätigkeit auf unbestimmte Zeit aussetze, um sich mehr ihrer Familie zu widmen. Sie wolle sich auch für den Kampf gegen den globalen Klimawandel einsetzen. Ferner übte sie Kritik an den Auswirkungen moderner Technik auf Gesellschaften, Familien und Individuen. Besonders die Erosion von Demokratien, die Verbreitung von Fake News und der Verlust der Privatsphäre seien eine Folge des Missbrauchs persönlicher Daten und des Überwachungskapitalismus.

Prozess McKennitt gegen Ash, 2005–2007.

2005 ging McKennitt in Großbritannien gerichtlich gegen ihre ehemalige Mitarbeiterin Niema Ash vor, die ein Buch geschrieben hatte, in dem sie höchstpersönliche Informationen aus McKennitts Privatleben veröffentlichen wollte. McKennitt, die sich in ihren Persönlichkeitsrechten verletzt sah und sich auf Artikel 8 Absatz 1 der Europäischen Menschenrechtskonvention (EMRK) berief, erwirkte ein Veröffentlichungsverbot. Ash wurde zu einer Geldstrafe von 5.000 Pfund Sterling und zum Ersatz eines Teils der Gerichtskosten verurteilt. Das Veröffentlichungsverbot wurde bestätigt. Es waren jedoch bereits etwa 300 Exemplare des Buches in den Handel gelangt. Ash ihrerseits machte ihr Recht auf freie Meinungsäußerung aus Artikel 10 EMRK geltend und schöpfte erfolglos alle Rechtsmittel aus. 2007 wies das britische Oberhaus als letzte Instanz eine Beschwerde Ashs gegen das Urteil ab, das damit rechtskräftig wurde. Das Urteil wurde als richtungsweisend für den Schutz der Privatsphäre prominenter Personen und als bedeutender Präzedenzfall für die Umsetzung von Artikel 8 der Europäischen Menschenrechtskonvention in Großbritannien bezeichnet.

Musik.

Loreena McKennitts Lieder zeichnen sich in den neueren Alben durch mystisch beeinflusste Texte aus, gepaart mit der Musik von traditionellen Instrumenten. Dominierend sind hierbei traditionelle irische bzw. keltische und orientalische Motive. Mit ihrem Album "A Midwinter Night’s Dream" bekennt sich Loreena McKennitt zu religiösen Wurzeln, indem sie christliche Texte und Hymnen interpretiert. McKennitt verarbeitet in ihrer Musik aber auch traditionelle und klassische Themen. So vertonte sie z. B. Werke wie „The Lady Of Shalott“ von Alfred Tennyson, The dark night of the Soul des Johannes vom Kreuz und „The Highwayman“ von Alfred Noyes sowie mehrere Texte von William Shakespeare.  In ihrer Musik verwendet Loreena McKennitt Stilelemente wie modale Tonarten, quintparallele Stimmführung oder Bordun-Töne sowie typische Rhythmen und Instrumente insbesondere aus dem „celtic folk“: sie erreicht damit eine archaisierende Wirkung. Auf den Alben "The Mask and Mirror, The Book of Secrets" und "An Ancient Muse" finden sich verstärkt Einflüsse spanischer und orientalischer Musik (insbesondere des Sufismus). Loreena McKennitt spielt mehrere Instrumente, u. a. auch Klavier, Harfe und Akkordeon.

Diskografie.

Weitere Alben.

Weitere Veröffentlichungen

Singles.

Weitere Veröffentlichungen

Loreena Isabel Irene McKennitt, CM, OM (* 17. Februar 1957 in Morden, Manitoba) ist eine kanadische Musikerin und Komponistin. Seit 1981 lebt sie in Stratford (Ontario).

Loreena Isabel Irene McKennitt, née le à Morden au Manitoba, est une auteure-compositrice-interprète, chanteuse, harpiste, accordéoniste et pianiste canadienne. La qualité de ses compositions et de ses interprétations lui a donné une renommée internationale. Elle trouve l'inspiration de sa musique dans l'histoire des peuples celtiques.


Geographie.

Ein durchschnittlich 700 m und in der höchsten Erhebung, dem Pico da Esperança, 1.053 m hoher Gebirgsrücken bildet das Rückgrat der Insel. Zwar ist São Jorge wie auch die anderen Inseln der Azoren vulkanischen Ursprungs, doch gibt es hier keine Caldeiras. Der letzte größere Ausbruch des Pico da Esperança erfolgte 1808. Zu den Besonderheiten der Insel gehören die etwa 75 Fajãs, kleine Küstenebenen am Fuße der 400 bis 700 m hohen Steilküste. Sie entstanden durch Bergrutsche (z. B. die Fajã da Caldeira do Santo Cristo) oder Lavaflüsse, die bis zum Meer vordrangen (z. B. Fajã do Ouvidor). Viele dieser Fajãs, die früher bewohnt und landwirtschaftlich genutzt wurden, sind seit dem schweren Erdbeben von 1980 verlassen.

Geschichte.

Die Insel wurde 1439 erstmals erwähnt und vom Flamen Wilhelm van der Haegen besiedelt. Im 18. Jahrhundert wurden an der Küste der Insel zahlreiche Festungen zum Schutz vor Piratenüberfällen errichtet. Am 9. Juli 1757 erschütterte der „Mandado de Deus“, ein Erdbeben der Stärke 7,1 bis 7,4, São Jorge sowie fast alle anderen Azoreninseln und zerstörte alle Siedlungen im Osten von Calheta bis Topo. Von etwa 5000 Einwohnern starben 1034.

Wirtschaft.

Viele Menschen leben noch von Ackerbau und Viehhaltung. Hauptsächlich werden Weizen und Wein angebaut. Die Insel ist vor allem wegen ihres guten Käses bekannt. São Jorge ist geeignet für einen Wanderurlaub. 2015 gab es sieben markierte Wege. Anreise per Flugzeug ist über den 1982 eröffneten Flughafen São Jorge (SJZ) nahe Velas möglich. Touristisch ist São Jorge weniger erschlossen als die meisten anderen Azoreninseln. Neben dem Hauptort Velas werden am ehesten die Dörfer Manadas und Urzelina von Touristen besucht. Sehenswert sind außer verschiedenen Kirchen unter anderem mehrere gut erhaltene bzw. renovierte Festungen aus dem 18. Jahrhundert, z. B. die "Forte da Preguiça" in Calheta, dem zweitgrößten Ort der Insel.

São Jorge (dt. "Sankt Georg") zählt zu der Zentralgruppe der Azoren, ist 233,5 Quadratkilometer groß und liegt 53,5 Kilometer lang gestreckt von Nordnordwest nach Südsüdost und bis zu 6,7 Kilometer breit zwischen den Nachbarinseln Graciosa und Terceira im Norden, Faial im Westen und Pico im Süden. Hauptstadt und Kreisstadt für den Westen der Insel ist Velas mit etwa 1900 Einwohnern. Der Ostteil der Insel bildet den Kreis Calheta. Auf São Jorge leben insgesamt rund 8500 Menschen.

São Jorge (en ) est une des cinq îles du groupe central de l'archipel des Açores. Elle est séparée de l'île de Pico, au sud-sud-ouest, de seulement. Sa longueur est de 55 kilomètres et sa largeur maximale est de 7 kilomètres. Sa superficie est de 237,59 km2 et quelque personnes y habitent.


Geschichte.

Als Erfinder des Podcastings gelten Tristan Louis, der das Konzept im Jahr 2000 erstmals vorschlug, und Dave Winer, der es leicht modifiziert als Erster umsetzte. Der ehemalige MTV-Moderator Adam Curry gilt auf Produzentenseite als Pionier des damals noch „Audioblogging“ genannten Verfahrens. Den Begriff „Podcast“ erfand Ben Hammersley erst 2004; er bürgerte sich schnell ein, auch die Technik fand immer breitere Verwendung – mit dem Blogger Adam Curry als ihrem größten Unterstützer. 2005 sprang das Unternehmen Apple, dessen tragbarer Digital-Audio-Player iPod bereits für die Namensgebung Pate gestanden hatte, auf den Zug und verschaffte dem Podcasting durch die Integration in das bereits weit verbreitete Programm iTunes Zugang zu einem Massenpublikum.  Zunächst beschäftigte sich die kleine Gemeinschaft in den Sendungen vor allem mit sich selbst, erst langsam bildeten sich themenorientierte Sendungen heraus. Schnell vertreten waren Musiksendungen. Auch Zeitungen und Zeitschriften bieten zunehmend im Rahmen ihres Onlineangebots Podcasting an, mit aufgenommenen Sendungen und mit über Sprachsynthese vorgelesenen Artikeln.  Seit Sommer 2005 tauchen einige Podcasts mit erotischen Inhalten auf, sogenannte Porncasts. Daraufhin integrierte Apple in die Software iTunes ab Version 5 eine Kindersicherung, basierend auf einer freiwilligen Angabe des Podcasters, ob seine Inhalte für Kinder und Jugendliche geeignet sind. Im Juni 2005 tauchte der erste deutschsprachige Video-Podcast ("isightseeing") auf und im Herbst 2005 wurden bei Portalen wie Apples iTunes bereits mehrere Video-Podcasts unter der Rubrik Podcast gelistet. Sie werden in der Regel in Video-Formaten wie MPEG-4 und H.264 geliefert. Auch sie werden über einen Newsfeed angeboten. Im Februar 2006 zählte die deutsche Szene rund 1300 Podcasts. Freie Radios können mit StreamOnTheFly aus ihrem Archivnetzwerk Podcasts anbieten.  Bis 2008 hat sich bei allen großen Radiosendern und einigen Fernsehsendern wie arte.tv die Bereitstellung ausgewählter Radio- und Fernsehsendungen über die Podcast-Funktion etabliert. Die Sendungen werden entweder auf der eigenen Website oder zusätzlich auf Podcast-Portalen entweder als Live-Stream ohne die Möglichkeit des Herunterladens (von Filmen) oder wahlweise zum Soforthören oder Herunterladen (von Audiodateien) bereitgestellt. Die Inhalte sind neben Informations- und Bildungssendungen häufig Interviewsendungen und ab 2008 auch einzelne Spielfilme, die entweder temporär für einige Tage oder dauerhaft über eine sogenannte Mediathek (zum Beispiel ZDFmediathek) zum Konsum über Live-Stream (Filme) oder Herunterladen (Audiosendungen) bereitgestellt werden.  Die Westdeutsche Allgemeine Zeitung (WAZ) und die Financial Times Deutschland (FTD) waren die ersten Online-Medien, die personalisiertes Podcasting ermöglichten. Als Pionier der deutschen Podcastszene gilt Tim Pritlove, der neben selbst produzierten Podcasts auch aktiv an der Software- und Toolentwicklung zur Produktion von Podcasts mitwirkt.

Inhalt von Podcast-Sendungen.

Meistens handelt es sich bei Podcasts um private Sendungen, ähnlich Radioshows, die sich einem bestimmten Thema widmen. Zunehmend werden aber auch professionell produzierte Podcasts, etwa für Special-Interest-Nachrichten und -Themen angeboten. Podcasts, die schwerpunktmäßig Inhalte einer bestimmten Kategorie bereitstellen, werden oft mit einem englischen Kategoriekürzel und dem Zusatz ""cast"" bezeichnet. Beispiele stellen Bezeichnungen wie etwa Astronomycast, Howcast, Porncast, Sportcast oder Educast dar. "Educast", ein Kofferwort aus „“, bezeichnet Podcasts mit dem Ziel der Wissensvermittlung.  Bei der Verwendung von Musik in eigenen Podcasts ist das Urheberrecht zu beachten. Ein zunehmender Trend ist das Benutzen von Podsafe Music, also lizenzfreier oder Creative-Commons-lizenzierter Musik.  Auch zur Unterscheidung technisch unterschiedlicher Hauptquellen des Audio- oder Video-Materials eines Podcasts werden gerne spezielle Begriffe verwendet. Während das Voipcasting oder Phonecasting das Aufzeichnen einzelner Beiträge per Telefon bezeichnet, beschreibt Screencasting das Aufzeichnen der Aktivitäten auf einem grafischen Display, das meistens mit einer Sprecherstimme begleitet wird.  Im Bereich spezialisierter Musikszenen wird eine Podcast-ähnliche Funktionalität eingesetzt, damit die Szenemitglieder über neue Musik verschiedener Labels immer auf dem aktuellen Stand sind und diese digital vorhören können. Es handelt sich hier um Podcasts im weiteren Sinne, da sie musikbezogen sind und es keine Moderation gibt. Es wird lediglich dieselbe technische Grundlage verwendet.  Veranstaltungen wie die jährliche Verleihung eines Podcast Awards zeugen von der steigenden Verbreitung in alle Themenbereiche des Internets.

Sendungsnotizen.

Häufig werden Podcasts zusammen mit ergänzenden Sendungsnotizen zur aktuellen Episode veröffentlicht. Diese sogenannten „Shownotes“ enthalten meist neben einem beschreibenden Text auch Bilder und Links zu den besprochenen Themen.

Technisches.

Podcasts bedienen sich bereits existierender Techniken. Es erleichtert die Bereitstellung und den Empfang von Audio- und Videoinhalten erheblich. So wird eine breitere Basis von Produzenten und Konsumenten geschaffen (ausgedrückt in der Wortneuschöpfung „Prosument“). Die einzelnen Beiträge eines Podcasts heißen gewöhnlich „Episoden“, obwohl teilweise der Begriff „Podcast“ auch auf eine einzelne dieser so verbreiteten Dateien angewendet wird. Fälschlicherweise nennt man manchmal auch nur die im News Feed verlinkten Medieninhalte Podcast.  Im Internet kann jeder mit geringem Aufwand, zum Beispiel einem PC mit Soundkarte, Mikrofon, sowie Internetanschluss und Webspace, einen Podcast erstellen. Webspace, der speziell auf die Belange eines Podcasters ausgelegt ist, wird Podspace genannt. Bei einem Hosting-Service, der ausschließlich Podspace anbietet, spricht man von einem Podhosting-Dienst. Es ist weder kostspielige Hard- oder Software erforderlich, noch sind öffentliche Gebühren, wie beim Betrieb eines Webradios, zu entrichten. Podcaster müssen jedoch genauso wie Betreiber von Rundfunksendern (z. B. auch Web-Radios) die Rechte Dritter an den Medieninhalten beachten und eventuell Gebühren an sie oder deren Lizenzgeber abführen (Urheberrecht).

Audio-Formate.

Podcasts stehen im Gegensatz zum Webcast oder Streaming, bei denen keine lokal gespeicherte und damit auch offline verfügbare Mediendatei verwendet wird. Selten finden die deutschen Wörter "Hörstück" oder "Hördatei" Anwendung. Podcasts sind vergleichbar mit Radiosendungen, die auch unabhängig von den Sendezeiten angehört werden können. Bücher, die exklusiv nur als Podcast, das heißt als Hörbuch im Podcast-Format, erscheinen, werden auch "Podiobook" genannt.

Video-Formate.

Handelt es sich um Fernsehbeiträge oder anderes Videomaterial, das auf diesem Weg verbreitet wird, spricht man von "Vodcast", "Vidcast" oder inzwischen meistens von einem "Video-Podcast". Podcasting wäre so als Teilbereich von Video-/Audio-on-Demand zu betrachten. Jedoch stehen letztere Begriffe eher für kostenpflichtige und durchsuchbare Dienste, während „Sender“ Podcasts in aller Regel kostenlos und in einer vom Konsumenten ausgewählten Menge nach und nach in neuen Folgen anbieten.

Podcast-Empfang.

Der Podcasting-Client () bietet dem Hörer die Möglichkeit Listen von Web-Feeds von Podcasts zusammenzustellen (aggregieren). Diese Art von Software wird daher auch als Feed-Aggregator bezeichnet; dieser Begriff ist jedoch weniger genau als "Podcasting-Client", da jener lediglich Ticker-Nachrichten ohne Zugriff auf Audio-Dateien abruft (Web-Feeds). Viele Podcasting-Clients erlauben die regelmäßige Aktualisierung und den automatischen Download der so abonnierten Podcast-Feeds. Die meisten der Aggregatoren legen automatisch eine Wiedergabeliste in einem mit portablen MP3-Playern synchronisierbaren Medienspieler an. Die Synchronisation erfolgt so, dass die neuen Episoden auf das Gerät geladen werden, wenn man dieses mit dem Computer verbindet. Bei den meisten Programmen lässt sich dabei einstellen, ob man alle (Serien) oder nur die aktuelle Version (z. B. Nachrichten) herunterladen möchte.  News Feeds und Podcasts findet man unter anderem häufig in Blogs. Auch auf Streaming Media spezialisierte Portale (wie etwa podcast.de oder podster.de) bieten Medieninhalte zu den unterschiedlichsten Themen über einen Abspielknopf an, der in Webseiten und Weblogs zum Abspielen als Streaming Media eingebettet werden kann, weswegen ein nicht unbedeutender Anteil des Konsums von Podcast-Episoden aus Podcast-Portalen in Form von Streaming Audio stattfindet. Waren bislang oft Desktop-Computer das primäre Zugangsgerät, so häuft sich in letzter Zeit der Zugang zu solchen Inhalten über Smartphones.  Viele Podcast-Player erlauben das Anpassen der Abspielgeschwindigkeit.  Anders als bei einem Zeitschriftenabonnement besteht keine Vertragsbeziehung zwischen Anbieter und Abonnenten. Man kann dadurch einer breiten Öffentlichkeit Podcasts anbieten.

Podcast-Erstellung.

Zur Erstellung der Audiodateien für einen Podcast gibt es mehrere Wege:  Zum einen kann man Audiomaterial live mit einem Aufnahmegerät aufzeichnen. Möglich sind ein Computer mit Toneingang und Mikrofon beziehungsweise Headset oder ein MP3- oder MiniDisc-Recorder, dessen Aufnahmen auf den Rechner überspielt und dort nachbearbeitet werden können.  Mit Hilfe eines Audioschnittprogrammes wie etwa des freien Audioeditors Audacity oder Ardour können sowohl Aufnahmen direkt am PC gemacht werden als auch einzelne Bausteine (Sprache, Geräusche, Musik) zu einem Beitrag zusammengeschnitten werden.  Will man längere Stücke gesprochenen Textes als Audiodatei erstellen, ist die automatische Sprachsynthese eine Alternative zur Aufnahme eines menschlichen Sprechers. Bei der Sprachsynthese ist die Vorlesequalität beim derzeitigen Stand der Technik von durchaus akzeptabler Qualität (zwar schlechter als die eines menschlichen Sprechers, indes erheblich kostengünstiger und schneller). Es ist zu empfehlen, MP3-Dateien durch Sprachsynthese lieber nur fünf bis acht Minuten lang zu produzieren. Auch bei einer guten Sprachsynthese ist das Zuhören für die meisten Menschen gewöhnungsbedürftig beziehungsweise anstrengend.  Auch MIDI-Dateien lassen sich mit Hilfe eines MIDI-Klangerzeugers leicht in Audiodaten konvertieren.  Die Audiodaten erzeugt man im MP3-Format oder mittels eines anderen Audio-Codecs, zum Beispiel Advanced Audio Coding (AAC) oder Vorbis, überführt sie in Dateien und transportiert diese auf einen Server.  Gleichzeitig werden die Audiodaten unter Verwendung sogenannter "" in einen News Feed eingetragen, der auf der Website des Podcasters platziert wird. Die Handhabung erleichtern spezielle Programme wie Podcast Maker oder GarageBand, so dass es auch ohne viel technische Einarbeitung möglich ist, Podcasts zu erstellen und im Internet verfügbar zu machen.  Damit der Podcast im Internet verfügbar ist, benötigt man eine Website um das Feed zu hosten. Es gibt viele kommerzielle Anbieter welche solch ein CMS zur Feed Generierung und Podcast Management inklusive Speicherplatz für eine meist monatliche Summe bereitstellen. Alternativ existieren auch CMS Systeme welche man selbst hosten kann.

Verbreitung.

Deutschland.

In einer repräsentativen Umfrage haben 2019 26 Prozent der Bundesbürger angegeben, Podcasts zu hören. Besonders beliebt sind Podcasts zu den Themen Nachrichten und Politik, gefolgt von den Themen Film und Fernsehen.  Der Norddeutsche Rundfunk (NDR) gab im April 2006 die Anzahl der seit November 2005 heruntergeladenen Podcast-Dateien auf über eine Million an.  Ab dem 8. Juni 2006 wandte sich Bundeskanzlerin Angela Merkel per Video-Podcast (Vodcast) wöchentlich samstags an die Öffentlichkeit. Merkel war die erste Regierungschefin weltweit, die dieses Medium nutzte. Sie verbindet damit die Absicht, den Bürgern die Politik der Bundesregierung besser zu erklären.  Bekannte deutschsprachige Podcasts sind Annik Rubens’ „Schlaflos in München“, Peter Marquardts „lemotox – die Volksentdummung“, Holger Schmidts „MacManiacs“, Michael Koziols „Meikys Podcast“, „Chicks on Tour“, „Kilians Podkost“ von Kilian Muster oder Computerclub 2 als Nachfolger des WDR Computerclubs. Weitere Beispiele sind die aus dem Umfeld des Chaos Computer Clubs stammenden Podcasts „Alternativlos“ von Felix von Leitner und CCC-Sprecher Frank Rieger oder CRE (vorher Chaosradio Express) von Tim Pritlove, der ebenfalls eine ganze Reihe weiterer Podcasts – etwa Freak Show oder – produziert, welche alle unter dem Begriff "Metaebene" subsumiert wurden. Ein Hauptvertreter der Video-Podcasts ist „Elektrischer Reporter“ des Journalisten Mario Sixtus. Darüber hinaus existieren viele Sparten-Podcasts, die sich mit Themen wie Erwachsenenbildung, Geocaching, Kabarett, Literatur, Softwareentwicklung und vielen anderen auseinandersetzen.  Podcasts kommen in der Wissenschaftskommunikation immer häufiger zum Einsatz. In diesen Podcasts kommen Wissenschaftler zu Wort, die aus ihrer Forschung berichten. Beispielsweise behandelt der Resonator-Podcast die Forschung der Helmholtz-Gemeinschaft und der FONA-Podcast stellt aktuelle Forschungsprojekte aus dem Forschungsrahmenprogramm des Bundesministeriums für Bildung und Forschung „Forschung für Nachhaltige Entwicklung“ (FONA) vor. Im Podcast "Methodisch Inkorrekt!" stellen die Wissenschaftler Nicolas Wöhrl und Reinhard Remfort eigene und aktuell veröffentlichte Forschungsergebnisse vor.  Als erster Podcast wurde 2013 der Soziopod mit einem Grimme Online Award ausgezeichnet.  Im Jahr 2017 haben große deutsche Verlage (u. a. Spiegel Online, Zeit Online) eigene Podcast-Angebote gestartet. Damit gab es neben Radiosendern (u. a. Deutschlandfunk, Bayerischer Rundfunk), Institutionen (u. a. Helmholtz-Gemeinschaft, Umweltbundesamt), Podcastlabels (u. a. Viertausendhertz, detektor.fm), Streaminganbietern (u. a. Deezer, Spotify) und Einzelpersonen (u. a. Tim Pritlove, Holger Klein) mit den Verlagen neue Akteure im Podcastgeschäft. 2019 startete auch die Frankfurter Allgemeine Zeitung (FAZ) mit regelmäßigen Podcasts.

Schweiz.

Das Schweizer Fernsehen und Radio präsentiert ein weites Podcastangebot. Die Grundlage sind meistens gesendete Sendungen (Zweitverwertungen). Die Angebote vom Radio sind Audiocasts, Beiträge vom Fernsehen sind Vodcasts. Weitere Medien, unter anderem auch Printmedien und nicht kommerzielle Originale erweitern das Schweizer Angebot. Die Neue Zürcher Zeitung hat mit NZZ Campus ein Podcast-Angebot aufgebaut, das die Artikel in den Printausgaben ergänzt.

Österreich.

Die Podcast-Landschaft in Österreich wird vor allem von den Rundfunkanstalten gestaltet. Das weitestgefächerte Angebot bietet hier der ORF, doch auch er hinkte 2008 nach eigenen Angaben der internationalen Praxis noch hinterher. Vereinzelt bieten auch österreichische Printmedien Podcasts an. Auch im Bereich der Weiterbildung werden immer häufiger Podcasts eingesetzt. Vorträge und Expertengespräche sind hierbei beliebte Genres in verschiedensten Fachbereichen, von Informatik und Technik, Wirtschaft bis hin zu Kunstgeschichte und Sprachwissenschaften.

Vereinigte Staaten.

Eine im April 2006 von Forrester Research veröffentlichte Studie (Autorin: Charlene Li) ergab, dass zu diesem Zeitpunkt erst ein Prozent aller Internet-Nutzer in Nordamerika entsprechende Dateien herunterladen und nutzen. Rund 25 Prozent der Befragten waren grundsätzlich an Podcasts interessiert. Forrester Research prognostizierte für die US-amerikanischen Haushalte aber bis 2010 eine Steigerung der heruntergeladenen Dateien von 700.000 auf 12,3 Millionen. Der wohl bekannteste Podcast der Welt stammt aus Amerika: Adam Currys „Daily Source Code“. US-Präsident Barack Obama veröffentlicht wöchentlich einen Podcast, der vergleichbar ist mit dem der deutschen Bundeskanzlerin. Der erfolgreichste US-amerikanische Podcast ist "This American Life" mit ca. 750.000 Downloads pro Episode. Als schnellster wachsender Podcast stellte dessen Ableger "Serial" mit fünf Millionen Downloads einen Rekord auf.

Schulischer Einsatz von Podcasts.

Neben der Verwendung fertiger Podcasts, die auch von Lehrpersonen erstellt sein können, ist gerade das Erstellen der Podcasts durch die Schülerinnen und Schüler vielversprechend.

Einsatz von Podcasts im Fremdsprachenunterricht.

Podcast können im Fremdsprachenunterricht sowohl zur Verbesserung rezeptiver als auch produktiver Fertigkeiten eingesetzt werden. Neben der Verwendung fertiger Podcasts kann die Lehrperson selber einen Podcast mit Lerninhalten für ihre Lerngruppe bereitstellen oder die Lernenden bei der Herstellung eines eigenen Podcasts anleiten.

Hörverstehen.

Bei der Arbeit mit fertigen Podcasts steht vor allem das Hörverstehen im Zentrum. Möglich sind alle mit Hörtexten üblichen Arbeitsformen, also zum Beispiel klassische Hörverstehensaufgaben mit vorgegebenen Antworten, aber auch Zusammenfassungen, Nacherzählungen, die Schulung des phonematischen Hörens – in Verbindung mit einer Transkription des jeweiligen Beitrags – oder Aufgabenstellungen, in denen Informationen aus einem Podcast durch Recherche vertieft werden müssen. Podcastspezifisch sind vor allem die Authentizität, Aktualität und thematische Vielfalt der über Podcasts zugänglichen Audio- und Videodateien.  Viele Podcasts bieten neben den eigentlichen Audio- und Videodateien zusätzliche Informationen wie Zusammenfassungen, weiterführende Links oder Transkriptionen an, die zur Vorentlastung, thematischen Vertiefung, Planung von Aufgaben oder zur Überprüfung des Verständnisses eingesetzt werden können. Lehrenden eröffnet sich mit der Hilfe von Podcasts die Möglichkeit, Hörverstehensaufgaben thematisch auf ihre Lernergruppe zuzuschneiden, für die Lerngruppe wichtige Varietäten stärker in den Unterricht einzubeziehen oder Aufgaben zur Binnendifferenzierung anzubieten.  Die Verbreitung über das Internet sowie die Möglichkeit, Podcastfolgen abzuspeichern und auf mobile Geräte wie zum Beispiel mp3-Player oder Smartphones zu übertragen, ermöglichen den Einsatz von Podcastepisoden über die Unterrichtszeit hinaus. Neben der Nachbearbeitung von im Unterricht behandelten Hörtexten oder auf Podcastepisoden basierenden Hörverstehensaufgaben zur selbständigen Bearbeitung können Lernende Podcasts auch selbständig zur Unterstützung des Spracherwerbs verwenden. Da die meisten Podcasts nicht explizit für Lernende gemacht werden, sind sie erst etwa ab B1 (= selbständige Sprachverwendung) oder später für autonome Lernende geeignet. Es existieren aber auch speziell für Lernende konzipierte Angebote, wie zum Beispiel die didaktisierten Angebote der deutschen Welle oder über das Portal audio-lingua zur Verfügung gestellten Beiträge von Muttersprachlern, die sich zum Teil auch schon an Lernende auf tieferen Niveaustufen richten.

Sprechen.

Beim Erstellen von Podcasts steht vor allem die mündliche Produktion, also das Sprechen oder die Aussprache im Vordergrund. Je nach Aufgabenstellung und thematischer Ausrichtung kann auch das Leseverstehen oder das Schreiben einbezogen werden.

Einsatz von Podcasts im Mathematikunterricht.

Videopodcasts.

In der Mathematik hat das schriftlich-graphische Darstellen eine zentrale Funktion. Ein Beispiel für anspruchsvolle Videopodcasts zu mathematischen Themen ist die von BR-alpha mit dem Mathematikprofessor Albrecht Beutelspacher erstellte Reihe Mathematik zum Anfassen. Die verschiedenen Episoden eignen sich für einen Einsatz als Impuls für mathematische Themen in der Lehrerbildung und in der Sekundarstufe.

Audiopodcasts.

Bei der Produktion von Audiopodcasts zu mathematischen Themen durch Lernende müssen die schriftlich-grafischen Darstellungsmittel durch klare Verwendung von Begriffen kompensiert werden. Für zwei verschiedene Zielgruppen liegen solche Audiopodcasts vor: für Grundschüler (PriMaPodcasts) und für Studierende des Lehramts (MathePodcasts). Die PriMaPodcasts sind von Primarstufenschülern erstellte Podcasts zur Mathematik. Sie dienen der mathematischen Begriffsbildung aber auch als Zugang zur Forschung in diesem Bereich. Als PriMaPodcasts liegen auch Beispiele auf Englisch, Spanisch und auf Türkisch vor. Die MathePodcasts sind von Studierenden erstellte Podcasts zu mathematischen Themen. Ziele der Erstellung von Podcasts sind die Vertiefung mathematischer Inhalte oder die Vorbereitung auf die Erstellung von Audiopodcasts mit den Schülerinnen und Schülern.

Wort des Jahres 2005 in den USA.

Nachdem das Wort „“ bereits im August 2005 ins "Oxford Dictionary of English" aufgenommen wurde, wurde es vom "New Oxford American Dictionary" zum Wort des Jahres 2005 gewählt. Der Entscheidung für „“ lag laut der Jury in erster Linie die „phänomenale Ausbreitung“ des Wortes zugrunde, das es „von relativer Unbekanntheit zu einem der heißesten Medientrends schaffte“.

Piktogramm.

Für die Icon-Darstellung von Podcasts zum Beispiel in Podcatchern gibt es kein einheitliches Piktogramm. Zu den bekanntesten gehört das bei iTunes verwendete violette Männchen, von dessen Kopf Funkwellen ausgehen. Allerdings ist diese Grafik von Apple geschützt und darf nicht von Dritten verwendet werden. Daher wird häufig auf das RSS-Piktogramm zurückgegriffen. Zwei darauf aufbauende Vorschläge sind hier abgebildet.

Ein Podcast ist eine Serie von meist abonnierbaren Mediendateien (Audio oder Video) über das Internet. Das Kofferwort setzt sich zusammen aus der englischen Rundfunkbezeichnung Broadcast und der Bezeichnung für den (zur Entstehungszeit marktbeherrschenden) tragbaren MP3-Player iPod, mit dessen Erfolg Podcasts direkt verbunden wurden.

Le ', aussi appelé diffusion pour baladeur puis service audio à la demande en France, et baladodiffusion au Canada francophone, est un moyen de diffuser sur Internet des fichiers (audio, vidéo ou autres) appelés (audio ou audio à la demande (AAD) en France, balados au Canada).


Geschichte.

Das Bundesversicherungsamt wurde am 9. Mai 1956 durch das Bundesversicherungsamtsgesetz als Nachfolger des 1945 stillgelegten Reichsversicherungsamtes errichtet und hatte bis November 2000 seinen Sitz in Berlin. Entsprechend dem Berlin/Bonn-Gesetz vom 26. April 1994 wurde 1999 im Gegenzug zur Übersiedlung der Bundesregierung nach Berlin der Sitz des Bundesversicherungsamtes nach Bonn verlegt.

Aufgaben.

Prüfdienst Krankenversicherung (PDK).

Das BAS prüft Geschäfts-, Rechnungs- und Betriebsführung sämtlicher bundesunmittelbaren Krankenversicherungsträger und hat somit einen großen Anteil an der Konformität und der Rechtmäßigkeit des Verwaltungshandelns der zu prüfenden Sozialversicherungsträger.  Der PDK wird, anders als die sonstigen Abteilungen des Bundesversicherungsamtes, durch die Träger der gesetzlichen Krankenversicherung über eine zweckbestimmte Umlage finanziert. Aufsehen erregten zuletzt die Ergebnisse der bundesweiten Schwerpunktprüfung "DRG" (d. h. "Diagnosis Related Groups" – "Fallpauschalen für stationäre Krankenhausbehandlung"), wodurch Einsparpotentiale in Höhe mehrerer Milliarden Euro aufgedeckt werden konnten.

Schätzerkreis beim Bundesamt für Soziale Sicherung.

Der Schätzerkreis nach hat die Aufgabe, auf der Basis der amtlichen Statistiken der gesetzlichen Krankenversicherung die Entwicklung der Einnahmen, Ausgaben sowie der Zahl der Versicherten und Mitglieder in der gesetzlichen Krankenversicherung des laufenden Jahres zu bewerten und auf dieser Grundlage eine Prognose über die weitere Entwicklung im jeweiligen Folgejahr zu treffen. Daraus wird der durchschnittliche Zusatzbeitrag nach für das Folgejahr vom Bundesministerium für Gesundheit im Einvernehmen mit dem Bundesministerium der Finanzen festgelegt und jeweils bis zum 1. November eines Kalenderjahres bekannt gegeben.  Dem Schätzerkreis gehören Vertreter des Bundesministeriums für Gesundheit, des BAS sowie des Spitzenverbands Bund der Krankenkassen an. Den Vorsitz hat ein Vertreter des BAS. Der Schätzerkreis schätzt ebenso die erwartete Grundlohnsummenveränderungsrate für das Folgejahr und setzt die Erhöhung des Pro-Kopf-Betrags fest, den die Krankenkassen je Versicherten aus dem Gesundheitsfonds erhalten. Die Erhöhungsrate beträgt für das Jahr 2016 4,4 Prozent.

Präsidenten.

Das Amt des Präsidenten hatten bislang folgende Personen inne:

Das Bundesamt für Soziale Sicherung (BAS), bis 2019 Bundesversicherungsamt (BVA), ist eine deutsche Bundesoberbehörde mit Sitz in Bonn. Es übt die Rechtsaufsicht über die bundesunmittelbaren Sozialversicherungsträger aus; das sind zum Beispiel solche, deren Geltungsbereich sich über mehr als drei Bundesländer erstreckt. Es ist dem Bundesministerium für Arbeit und Soziales (BMAS) und dem Bundesministerium für Gesundheit (BMG) unterstellt ( Abs. 2 Satz 2 SGB IV).

Le Bundesversicherungsamt (BVA) (en français, Office fédéral des assurances) est une administration fédérale allemande. Il exerce le contrôle juridique des sécurités sociales fédérales, c'est-à-dire dont l'activité est présente dans au moins trois Länder. Il dépend du ministère fédéral du Travail et du ministère fédéral de la Santé.