Inhalt.

Ein Freund führt den Erzähler bei John A. B. C. Smith ein, einem „wahrlich schneidigen Burschen“, der in vielen Schlachten Heldentaten vollbracht haben soll. Mit seinem „Haupthaar“, das einem Brutus „Ehre gemacht“ hätte, dem Ebenmaß der Brust, den Schultern, die Apollon beschämt hätten, und der wohltönenden Stimme scheint er das Ideal eines Mannes zu sein.  Ihm fällt auf, dass der Held sich mit einer gewissen Steifheit und „rechtwinklige(n) Präzision“ bewegt, die ihm bei einer derart überragenden Persönlichkeit indes nicht affektiert oder gezwungen, sondern angemessen erscheint. Der Freund deutet an, dass der „Desperado“ bei den Damen wegen seines Draufgängertums beliebt sei, beginnt zu flüstern und will gerade mehr erklären, als der General ihn unterbricht und sich ein Gespräch entwickelt. Dabei erweist er sich als angenehmer Causeur mit überragender Allgemeinbildung, wenn er auch auf Einzelheiten der Schlachten nicht weiter eingeht, ins Philosophische abdriftet und sehr ausführlich die Errungenschaften der Technik und die neuesten Erfindungen preist.  Nach dem Gespräch ist der Erzähler neugierig geworden und trifft unterschiedliche Freunde und Bekannte, von denen er sich weitere Angaben verspricht. Sie alle loben Smith, verfluchen die Indianer, preisen langatmig das erfindungsreiche Zeitalter, deuten aber ein schreckliches Schicksal des Generals an. Der Erzähler kann sich noch so sehr bemühen, endlich Details zu erfahren – es gelingt ihm nicht, denn stets weichen sie aus, werfen andere Namen ein oder werden unterbrochen.  Als auch der vierte Versuch scheitert, begibt er sich zur Quelle selbst, um das „verruchte Geheimnis“ zu lösen. Früh am Morgen steht er vor der Tür, wird aber vom Kammerdiener Pompeius zunächst ins Schlafgemach geführt, da der Held noch mit der Morgentoilette beschäftigt sei. Er blickt sich um und sieht auf dem Boden nur ein „wunderlich ausschauendes Bündel-Etwas“. Schlecht gelaunt, befördert er es mit einem Fußtritt zur Seite. Da beginnt das Bündel mit quiekender Stimme zu sprechen und beklagt das wenig zivilisierte Benehmen. Entsetzt stolpert er zurück und sieht mit an, wie der bald herbeigerufene und beschimpfte Diener aus Korkbeinen, Glasaugen, weiteren Teilen und einer Perücke das Wesen zusammensetzt, das sich bald als General Smith entpuppt. Man müsse ja nicht „mit den Bugabus und Kickapus kämpfen, wenn man mit nur einer Schramme davonkommen will“. Nachdem er auch seinen künstlichen Gaumen erhalten hat, steht er in alter Pracht vor ihm und kann erneut seine melodische Stimme erklingen lassen.

Biographischer und politischer Hintergrund.

Mit dem Titel der Erzählung spielte Poe vermutlich auf den Wahlkampfslogan der Whig Party „Van, Van, is a used-up man“ an, der sich gegen den amerikanischen Präsidenten Martin Van Buren richtete, dessen Amtszeit kürzer war als der kostspielige zweite Seminolenkrieg. Er war zunächst Vizepräsident unter Andrew Jackson, der sich als Oberbefehlshaber an den Indianerkriegen beteiligt hatte und den Indian Removal Act unterstützte.  Neben der Kritik an fortschrittsgläubigen und materialistischen Positionen nahm Poe in seiner Satire vermutlich den langjährigen General Winfield Scott aufs Korn, der sich an den Kämpfen gegen die Indianer beteiligt hatte. Der Veteran des Britisch-Amerikanischen Krieges nahm später auch am Mexikanisch-Amerikanischen und Sezessionskrieg teil, war mit Edgar und seinem Ziehvater John Allan bekannt und genoss zu dem Zeitpunkt großes Ansehen.  Während Poes Zeit als Unteroffizier beim Artillerieregiment waren die Vorgesetzten mit seiner Leistung so zufrieden, dass sie bereit waren, ihn bereits am 1. Januar 1829 zum Sergeant-Major zu befördern. Er war zwar stolz, den Rang so schnell erreicht zu haben, konnte aber nach den Militärstatuten nicht weiter aufsteigen und strebte eine vorzeitige Entlassung an, für die er das Einverständnis seines Ziehvaters benötigte. Der aber war zunächst nicht bereit, dem undiplomatisch vorgetragenen Wunsch Poes zu entsprechen. Später ließ Poe sich von zwei Offizieren überzeugen, die militärische Laufbahn doch nicht aufzugeben. Sie rieten ihm, sich als Kadett für die Militärakademie West Point zu bewerben, um in der Hierarchie weiter aufsteigen zu können. So wandte sich Poe erneut an Allan und bat ihn, sich beim Justizminister der Vereinigten Staaten William Wirt und General Scott für ihn einzusetzen, um eine Empfehlung zu erhalten. Die erst spät eintreffende Antwort war enttäuschend und schockierend zugleich. Poe erfuhr, dass seine Pflegemutter Frances Allan im Sterben lag und er sich nach Richmond begeben solle. In der Bibliothek Winfield Scotts fand sich später auch ein mit persönlicher Widmung versehenes Belegexemplar des Gedichtbandes "Al Aaraaf, Tamerlane, and Minor Poems".

Einzelheiten.

Das Wort „Kickapoo“ im Untertitel bezieht sich auf einen Indianerstamm, gegen den der Held gekämpft haben will und den Poe in seiner 1840 veröffentlichten Erzählung "The Business Man" ebenfalls kurz erwähnte. Mit „Bugaboo“ wiederum ist der Popanz gemeint, ein Kinderschreck, der wie der Butzemann (Bogeyman) eine grundlose Angst symbolisieren soll.  Liliane Weissberg weist auf die überschaubare Zahl literarischer Figuren in Poes Erzählwerk hin. Neben dem häufig – etwa in der Satire "The Duc de L’Omelette" – auftretenden Teufel fällt der „Neger-Kammerdiener“ und Sklave „Pompey“ (Pompeius) mehrfach auf, der in dieser Geschichte den Erzähler ins Haus lässt. Etwas später zitiert der General ihn ungeduldig herbei, der „Nigger“ solle ihm endlich seine künstlichen Zähne geben und sich beeilen. So ist Pompey als „negro-servant“ Begleiter der Signora Psyche Zenobia in den ursprünglich zusammenhängend veröffentlichten Satiren "How to Write a Blackwood Article" (Wie man einen Blackwood-Artikel schreibt) und "A Predicament" (In schlimmer Klemme – Die Sense der Zeit), während der Name in der Erzählung "The Business Man" (Der Geschäftsmann) für einen Hund verwendet wird. Nach Auffassung Weissbergs deutet dies auf eine bezeichnende Verwendung der Figur des Schwarzen, die auch in anderen Werken zu erkennen ist. In seinem Roman "Der Bericht des Arthur Gordon Pym" etwa tritt der „Neger“ als angsteinflößender Fremder auf und in der Kurzgeschichte "Der Goldkäfer" spricht er einen nur schwer verständlichen Dialekt.

Burlesken und Satiren.

Die Kurzgeschichte zeigt eine Seite Poes, die relativ unbekannt ist, wird sein Name doch vorwiegend mit den Horror-, Abenteuer- und Science-Fiction-Erzählungen verbunden, zu denen "Der Untergang des Hauses Usher" und "Der schwarze Kater", "Eine Geschichte aus den Rauhen Bergen" und "Das vorzeitige Begräbnis" gehören, deren Effekte den Leser unmittelbar ansprechen. Ein wichtiger Bereich seines Werkes, der von Kritikern vergleichsweise wenig beachtet wurde, kann indes als satirisch, "burlesk" und parodistisch bezeichnet werden. Neben "The Man That Was Used Up" zählen auch "The Duc de L’Omelette", "König Pest" und "A Tale of Jerusalem" zu den Burlesken.  Die „Arabesken“ und „Grotesken“ lassen sich nicht einfach voneinander abgrenzen, zumal Poe selbst die Begriffe nicht eindeutig unterschied und beide den Charakter seines Œuvres ausmachen, das als „bizarr“ und „überraschend“ ebenso eingestuft werden kann wie als „originell“ und „phantasievoll“. Von seinen frühen fünf Beiträgen für die "Philadelphia Saturday Courier" ist lediglich seine erste Erzählung "Metzengerstein" eine Arabeske, die auf die späteren großen Schreckensgeschichten deutet, während die übrigen vier zu den Burlesken gehören. Trotz dieser Abgrenzungsschwierigkeiten lassen sich für Poes Burlesken und Satiren gewisse Wesenszüge herausarbeiten. Zu ihnen gehört etwa die Entwicklung eines Betrugs, der im Verlauf der Erzählung entdeckt wird. Ein weiteres Kennzeichen sind neben den vielen Wortspielen und doppeldeutigen Redensarten seine bizarren, häufig ins Tierhafte und Verkrüppelte gehenden Figurenzeichnungen, mit denen er die romantische und gotische Schauerliteratur parodierte.  Gegenüber den Geschichten des Grauens setzen die Satiren und Burlesken häufig ein umfangreiches Hintergrundwissen über den literarischen Geschmack der Zeit und andere Details voraus, um verstanden zu werden, was zu ihrer vergleichsweise geringen Popularität führte. Untersucht man Poes Frühwerk, fällt auf, dass er auf den groben Humor nach 1838 verzichtete und bei seinen Überarbeitungen auf viele obszöne und beleidigende Anspielungen und aufdringliche Tiraden verzichtete.

The Man That Was Used Up (Untertitel: "A Tale of Late Bugaboo and Kickapoo Campaign", deutsch: ) ist der Titel einer satirischen Kurzgeschichte des amerikanischen Schriftstellers Edgar Allan Poe, die er im August 1839 in "Burton’s Gentleman's Magazine" veröffentlichte und 1840 in die Sammlung "Tales of the Grotesque and Arabesque" aufnahm.

《消耗殆尽的男人》是一部由爱伦·坡于1839年所著的短篇小说,当时发布在杂志Burton's Gentleman's Magazine上。


Geschichte.

Ludvig Söderberg und Jakob Jerlström komponierten das Lied zusammen mit Lo und produzierten es unter dem Produktionsnamen „The Struts“. Am 25. März 2013 veröffentlichte die Sängerin das Lied unter dem Titel „Habits“ als ihre zweite Single. Nachdem Lo einen Vertrag mit "Universal Music" abgeschlossen hatte, wurde das Lied am 6. Dezember 2013 erneut unter dem Titel „Habits (Stay High)“ veröffentlicht, sowohl als zweite Single von „Truth Serum“ als auch als Lead Single von „Queen of the Cloud“. Musikalisch ist das Lied der Kategorie Pop und Elektropop zuzuordnen, es hat Elemente von Minimal Music und eine Upbeat-Instrumentierung. Der Liedtext handelt vom Versuch der Sängerin, durch alkoholischen Rausch und hedonistische Vergnügungen eine gescheiterte Beziehung zu vergessen. Infolgedessen vermerkten sowohl Musikkritiker als auch Lo selbst einen gewissen Kontrast zwischen der popartigen Komposition und dem schwermütigen Liedtext.  „Habits (Stay High)“ bekam weitgehend positive Kritiken in Hinsicht auf Komposition und Liedtext. Das Lied entwickelte sich zu einem Geheimtipp, der erst 2014 in die Musikcharts einstieg, ein Jahr nach der ursprünglichen Veröffentlichung. In den Billboard Hot 100 erreichte das Lied Platz 3 in den Vereinigten Staaten und wurde die höchste Platzierung einer schwedischen Künstlerin seit dem Lied The Sign von der schwedischen Popgruppe Ace of Base, das 1994 Platz 1 erreichte. Das Lied verkaufte sich über 2,6 Millionen in den Vereinigten Staaten und wurde von dessen Musikverband Recording Industry Association of America (RIAA) fünfmal mit Platin ausgezeichnet. Es toppte die Charts in den Niederlanden, Polen, Frankreich und Rumänien und erreichte Top 10 Platzierungen unter anderem in Österreich, Kanada, Frankreich und Schweiz.  Die Regisseure von „Motellet Film“ drehten zwei Musikvideos zu dem Lied. Die erste Fassung wurde am 15. März 2013 veröffentlicht und zeigt die Sängerin bei einer Teerunde, während dessen sie und ihre Gäste sich betrinken. Bei YouTube wurde es eine halbe Million Mal angesehen, bevor das Video ein Jahr nach Veröffentlichung von dem Videoportal entfernt wurde. Die zweite Version wurde drei Tage lang in einem schwedischen Club gedreht und zeigt Lo beim exzessiven Feiern mit ihren Freundinnen. Tove Lo sang den Song auf Musikfestivals wie dem „South by Southwest“ und dem „Hangout Music Festival“ und nahm sie auf die Setlist ihrer ersten Tour „Queen of the Clouds Tour“ im Jahr 2015. Das Lied gewann in Schweden 2015 die „Grammies“ in der Kategorie „Lied des Jahres“. „Habits (Stay High)“ wurde unter anderem vom US-amerikanischen Schauspieler Vin Diesel gecovert, dessen Performance eine Hommage für seinen verstorbenen Freund Paul Walker war. Die US-amerikanische Popsängerin Kelly Clarkson sang das Lied 2015 auf ihrer „Piece by Piece Tour“.

Entstehung.

Das Lied wurde von Tove Lo zusammen mit Ludvig Söderberg und Jakob Jerlström komponiert und von den beiden letztgenannten unter dem Produktionsnamen „The Struts“ produziert. Tove Lo zufolge ist „Habits (Stay High)“ der Song von der EP „Truth Serum“, der „ihr am meisten bedeute“, da er „am ehrlichsten“ ist und das Schreiben desselben „riesig“ („huge“) für sie war. Ursprünglich stammen die Strophen aus einem Gedicht, das Lo geschrieben hatte, als sie eine „wirklich schlechte Zeit“ in einer Beziehung hatte. Los Freund hatte sich einer buddhistischen Bewegung angeschlossen, was sie verweigerte und zur Trennung führte.  Einige Monate nach der Trennung hielt sie sich während Hurrikan Sandy 2012 in New York City bei einem Freund auf. In dessen Apartment fielen Strom und Heizung aus, so dass Lo in das Studio eines Freundes in Midtown Manhattan umzog, wo sie den Refrain komponierte. Am 11. Dezember 2012 veröffentlichte die Sängerin auf Facebook, dass sie in New York („did not get to finish too much“) und das sie mit „The Struts“ im Musikstudio in Schweden zusammen arbeite. Die Sängerin nahm ihren Gesang erneut auf, doch sie entschied sich für die Version von der Demoaufnahme, da diese „wirklich von Herzen komme“ („it was really coming from the heart“).  „The Struts“ schrieben, produzierten und programmierten den Track und spielten die Noten ein. Filip Runesson spielte die Saiteninstrumente, Lars Norgren übernahm die Abmischung und Björn Engelmann das Mastering. In einem Interview mit dem Magazin „Coup de Main“ sagte Lo, dass sie beim Schreiben des Lieds darüber nachgedacht habe, „was mein bestmöglicher Weg aus diesen schweren Zeiten sei. Es ist eine große Erleichterung, für eine Weile einfach ‚scheiß auf alles‘ zu denken. Wir alle müssen immer so perfekt sein, und absolut niemand kann das erfüllen.“ In einem Interview mit der US-amerikanischen Onlinezeitung The Huffington Post gestand die Sängerin, dass sie beim Schreiben des Lieds über die Trennung hinweggekommen sei.  Nach Angabe von Adam R. Holz von „Plugged In“ singt Lo in der Bridge darüber :

Komposition.

Nach Angabe von „Musicnotes.com“ wurde das Lied in der Tonart H-Dur im 4/4-Takt komponiert mit einem Tempo von 110 Beats per minute, wie es für Dance-Pop üblich ist.  <score> { \tempo 4=110 \key bes \major \time 4/4 r8 f'8 f'8 f'8 g'8 f'8 d'8 c'8 d'4 f'4 g'8 f'8 d'8 c'8 d'4 f'8 d'8 g'8 f'8 d'8 c'8 f'4 g'4 bes8 bes8 c'8 d'8}  Das Lied hat eine minimale und upbeat-elektronische Instrumentierung, die sich aus Schlagzeug, E-Bass, Begleit- und Lead-Gesang zusammensetzt. Tove Los Stimmumfang reicht von H bis C. Des Weiteren wird die Tonfolge des Millennial Whoops genutzt.  Kritiken merkten einen starken Kontrast zwischen dem Liedtext und der Komposition an. Carrie Battan von der englischsprachigen Musikwebseite Pitchfork gab an, dass das Lied Der Redakteur Chris Jordan beschrieb das Lied in der US-amerikanischen Tageszeitung „Ashbury Park Press“ als einen, er merkt allerdings an, dass der Inhalt des Liedtextes Ähnlichkeiten mit Rock ’n’ Roll-Musik habe. Jia von „All Things Go“ meint bezüglich der Verse, es seien. Die Sängerin gab selber zu:  Im Chorus singt Lo von ihrem Drogenmissbrauch:  Gegenüber dem Internetradio „iHeartRadio“ sagte die Sängerin, die Bridge sei ihre bevorzugte Stelle in dem Song, da

Veröffentlichung.

Am 13. März 2013 publizierte die Sängerin die Illustration von dem Lied mit dem Hinweis „bald“ („soon“) auf ihrem Facebook Benutzerkonto. Zwei Tage später veröffentlichte sie das Lied unter dem Titel „Habits“. Nach „Love Ballade“ war „Habits“ die zweite selbstveröffentlichte Single von ihr.  Das Lied zog die Aufmerksamkeit einiger Musikblogs auf sich, wodurch die Anzahl an Los Follower zunahm.  Die walisische Sängerin Marina and the Diamonds und die neuseeländische Musikerin Lorde lobten das Lied auf ihrem Twitter-Benutzerkonto. Im Mai 2013 listete das US-amerikanische Popduo MS MR das Lied auf ihrem Mixtape „Track Addict Vol. III“ auf dem Online-Musikdienst SoundCloud.  Am 6. Dezember 2013 veröffentlichte "Universal Music" das Lied ein zweites Mal unter dem erweiterten Titel „Habits (Stay High)“ als zweite Singleauskopplung der EP „Truth Serum“. Am 12. Juni 2014 wurde das Lied an US-amerikanische Contemporary Hit Radios geschickt.

Musikvideos.

Erste Version.

Am 1. Februar 2013 verkündete "Motellet Film" auf dem Mikroblogging-Dienst Twitter, dass sie ein Musikvideo für Tove Lo drehen würden. Am 27. Februar gab das Filmstudio das Ende der Dreharbeiten bekannt und veröffentlichte ein Foto von Lo am Filmset. Das Duo drehte das Video, während die Sängerin die Ko-Regie übernahm und das Script schrieb. Die Webseite des schwedischen Fernsehsenders Sveriges Television veröffentlichte das Musikvideo am 15. März 2013, während die Sängerin es zwei Tage später auf ihren YouTube-Channel stellte.  Das Musikvideo beginnt mit den Erinnerungen der verkaterten Sängerin und zeigt kurze Einstellungen von Whiskey, einem Schuh in einem Kronleuchter und einem Mann, mit dem sie rummacht. Sie geht in eine Bar, um eine Flasche Whiskey zu kaufen, und trinkt diese mit einem Mann. In der folgenden Szene kann man Tove Lo bei einer Teerunde mit vier Frauen und Kellnerinnen sehen, bei der Champagner zwischen einer Auslage an Kuchen und Cupcakes getrunken wird. Das Video blitzt weiß auf und zeigt flüchtige Einblicke in die Fantasie der anderen anwesenden Frauen. Die zunehmend alkoholisiertere Lo zieht ihr Hemd aus, schmiert sich Kuchen ins Gesicht, übergießt sich mit Champagner und fängt mit ihren Gästen und den Kellnerinnen zu tanzen an. Am Ende des Videos ist sie zu Hause und erbricht sich in ein Waschbecken. Über das ganze Video sind Szenen von Lo in einem Darkroom verteilt, bei dem Mascara aus ihren Augen trieft und sie Kaugummi kaut, geschmolzenes Speiseeis isst und Zigarette raucht.  Greg White von „So So Gay“ sagte, das Musikvideo sei eine, während Jenss Drunk von „Pigeons and Planes“ es als „eine herrliche Schweinerei“ („a beautiful mess“) bezeichnete. Scandipop beschreibt das Video als „einen glamourösen Schnappschuss des sehr unglamorösen trennungsbedingte Abtauchen in Selbstzerstörung, von der Toves Verse strotzen.“ Mitte März 2014 hatte das YouTube-Video bereits über eine halbe Million Abrufe, doch im gleichen Monat wurde das Video wieder offline genommen.

Zweite Version.

Das zweite Musikvideo von „Habits (Stay High)“ wurde erneut von "Motellet Film" gedreht. Drehort war ein Club in Schweden, in dem die Sängerin drei Tage mit ihren drei Freunden Vanessa, Lone und Johan verbrachte, die mit Lo „einige alkoholische Getränke nehmen und herummachen“ sollten. Folgerichtig drehten die zwei Regisseure eine große Anzahl ungestellter Einstellungen, da es keine expliziten Regieanweisungen gab. Die Sängerin wollte in dem Musikvideo und den Betrachter, das den Liedtext auszeichne.  Tove Lo fand die Dreharbeiten schwierig und strapaziös, da sie drei Tage mit einer 10 kg schweren Kameraausrüstung herumlaufen musste, die um ihre Hüfte gebunden und dessen Objektiv auf ihr Gesicht gerichtet war. Auch sei es kräftezehrend gewesen, sich den Schmerz zu vergegenwärtigen, den sie beim Schreiben des Lieds empfunden hatte. Zu einem späten Zeitpunkt während der Dreharbeiten, als Lo bereits betrunken und erschöpft war, ging sie in eine Toilettenkabine. Dazu erklärte sie: Sie gab darüber hinaus zu, dass sie sich kaum an die Hälfte der Dreharbeiten erinnern könne.  Am 19. Februar 2014 postete sie einen Teaser des Musikvideos auf ihr Facebook-Benutzerkonto. Am 17. März 2014 wurde das Musikvideo auf Los Vevo-Channel auf YouTube publiziert, und am nächsten Tag im iTunes Store gelistet. Bis Januar 2017 wurde das Video über 216 Millionen Mal abgerufen.  Das Musikvideo beginnt mit einem Closeup von Lo, die nach einer durchgefeierten Nacht im Bett ihrer Freundinnen aufwacht. Sie kehrt in ihre Wohnung zurück, erholt sich vom Kater, bereitet sich auf die bevorstehende Partynacht vor und probiert vor dem Spiegel mehrere Kleidungen aus. Sie fährt mit der U-Bahn in den Stockholmer Stadtbezirk Södermalm, isst und trifft sich mit ihren Freunden in einer Stretch-Limousine. Zusammen gehen sie erst in eine Bar und dann in einen Club, spielen Billard, betrinken sich und machen miteinander rum. Die Sängerin geht alleine auf die Toilette und fängt zu weinen an. Sie kehrt im Taxi nach Hause zurück und fällt ins Bett. Das ganze ist im Stile eines Selfievideos gedreht. Über das Video sind Szenen verteilt, in denen Lo in die Kamera schaut und lippensynchron den Liedtext singt, sowie einige Detailaufnahmen von alkoholischen Getränken.

Rezension.

Thomas Kühnrich urteilt auf JoinMusic: Nach Aussage in der Westdeutschen Allgemeinen Zeitung ist.  Miles Raymer von der US-amerikanischen Zeitschrift Entertainment Weekly nannte die filmische Umsetzung des Lieds ein „cleveres“ Video, da. Caitlin White vom kanadischen Online-Magazin Noisey urteilte, dass das und dass es. Sonja Mann kritisiert im Frauenmagazin „Bustle“ das Video als („kind of boring“). Samantha Lizzio bewertete das Video als Nummer fünf in ihrer Liste der 20 besten Videos des US-amerikanischen Fernsehsenders VH1 des Jahres 2014. Nach Meinung von Patricia Battle auf NDR ist die Sängerin, die Melodien dazu verbreiten hingegen, so dass auf eine treffe.

Nominierungen und Auszeichnungen.

Die Mitarbeiter von „The Line of Best Fit“ bewerteten „Habits (Stay High)“ als Nummer 6 auf ihrer Liste der 50 besten Lieder des Jahres 2013 und schrieben, dass es war. Das Musikmagazin Rolling Stone ordnete „Habits (Stay High)“ auf Platz 23 auf dessen Liste der 50 besten Lieder des Jahres 2014 ein und verglich die Komposition der mit der Musik von Lorde und die Texte mit denen der US-amerikanischen Popsängerin Kesha. Chris Jordan von „Asbury Park Press“ hält das Lied für eines der besten des Jahres und stellte fest, dass. Chris deVille von der Internetpublikation „Stereogum“ bewertete das Lied als Nummer 26 auf dessen Liste der 50 besten Popsong des Jahres 2014 und schrieb dazu: Bei den „ASCAP Pop Music Awards“ der US-amerikanischen Verwertungsgesellschaft American Society of Composers, Authors and Publishers (ASCAP) wurde das Lied als eines der meistgespielten des Jahres 2014 ausgezeichnet. Bei den „iHeartRadio Music Awards“ wurde das Lied in der Kategorie „Bester Liedtext“ nominiert, unterlag jedoch dem Lied Blank Space von Taylor Swift.  Das Musikvideo gewann 2014 bei den „VEVO Hot This Year Awards“ die Auszeichnung als „Best Alternative/Rock Video“.

Habits (Stay High) ist ein Lied der schwedischen Songwriterin und Sängerin Tove Lo in Zusammenarbeit mit dem Produzentenduo „The Struts“, bestehend aus Ludvig Söderberg und Jakob Jerlström. Der durch Electro-Pop beeinflusste Song wurde am 15. März 2013 von der Sängerin auf YouTube und am 6. Dezember 2013 vom Major-Label Universal Music als Extended Play „Truth Serum“ sowie später auf ihrem ersten Studioalbum „Queen of the Clouds“ (2014) veröffentlicht. Der englischsprachige Liedtitel „Habits (Stay High)“ bedeutet „Gepflogenheiten (berauscht bleiben)“.

《习惯 (超快感)》(英语:"Habits (Stay High)")是瑞典歌手托芙萝演唱的一首歌曲,出自其首张迷你专辑《让人说实话的麻醉药》和首张专辑《云端女王》。歌曲由托芙萝、卢德维格·索德伯格和詹姆斯·杰尔斯特伦创作,并由后两人组成的支柱双人团制作。原先歌手将歌曲以《习惯》为名于2013年3月15日独立发行,并作为她第二支独立单曲。在萝签约环球音乐之后,歌曲以《习惯 (超快感)》为名于2013年12月6日正式发行为《让人说实话的麻醉药》的第二支单曲以及《云端女王》的首发单曲。这是一首包含简约及动感电子乐器的流行和电音流行歌曲。歌词主要围绕了歌手透过滥用药物、喝酒和其他享乐性活动来尝试忘记前男友。因此,乐评人和萝自己都注意到歌曲制作和歌词内容形成的对比。


Karriere.

Hyuri startete seine Laufbahn in der Jugendmannschaft von Audax Rio de Janeiro. Hier schaffte er auch den Sprung in den Profikader. Am 7. Juli 2011 bestritt er sein erstes Profispiel in der Série D. 2013 ging der Spieler für eine Saison zum Erstligisten Botafogo FR. Hier gab er am 6. September 2013, dem 18. Spieltag der Saison sein Debüt. Im Heimspiel gegen den Coritiba FC stand er in der Startelf und erzielte die Tore zum 2:0 (40. Minute) und 3:0 (50. Minute) (Entstand-3:1). Es schloss sich ein Wechsel nach China zum Beijing Renhe an. Mit dem Klub spielte er in der höchsten chinesischen Liga. Das erste Spiel bestritt er am 8. März 2014 gegen Jiangsu Suning. In dem Spiel stand er in der Startelf. Sein erstes Ligator in China erzielte Hyuri am 18. April 2017 im Auswärtsspielt gegen Henan Jianye. In der 68. Minute traf er zum 1:2-Entstand. Bei Beijing Renhe verblieb er zwei Jahre. Nach Auslaufen seines vertrages Ende 2015 ging er wieder nach Brasilien und wurde Atlético Mineiro unter Vertrag genommen. Bei Mineiro gab Hyuri sein Debüt auf internationaler Klubebene. In der Copa Libertadores 2016 traf sein Klub am 18. Februar 2016 in Arequipa auf den FBC Melgar. In dem Wettbewerb gelang ihm auch sein erstes Tor auf internationaler Ebene. Zuhause traf Mineiro am 17. März 2016 auf CSD Colo-Colo aus Chile. Hyuri kam in der 64. Minute für Patric ins Spiel und traf nach Zuspiel von Júnior Urso in der 73. Minute zum 3:0-Entstand.  Im Februar 2017 wurde Hyuri wieder für ein Jahr nach China ausgeliehen. Er kam zu Chongqing Lifan. Der Klub zahlte eine Leihgebühr von einer Million Dollar Nach seiner Rückkehr spielte Hyuri 2018 auf Leihbasis für den Ceará SC und die AA Ponte Preta. Nachdem er bei Mineiro für 2019 auch keine Rolle in der Kaderplanung spielte, wurde er bis Jahresende an Sport Recife ausgeliehen.

Erfolge.

Beijing Renhe  Atlético Mineiro

Hyuri Henrique de Oliveira Costa, genannt Hyuri, (* 26. September 1991 in Rio de Janeiro) ist ein brasilianischer Fußballspieler. Der Rechtsfuß wird im Angriff eingesetzt.

尤里(',1991年-9月26日),全名尤里·恩里克·德·奥利维拉·科斯塔('),是一名巴西职业足球运动员,现在效力于巴西足球甲级联赛球队米内罗竞技。


Sportlicher Werdegang.

Der in der walisischen Hauptstadt Cardiff geborene Cotterill schloss sich im nahegelegenen Bristol der Jugendabteilung von Bristol City an und spielte für den Verein in der Saison 2005/06 in der dritten englischen Liga. In der Saison 2006/07 gelang als Vizemeister der Aufstieg in die zweite Liga, Cotterill wechselte aber für 3,2 Millionen Euro zu Wigan Athletic in die Premier League 2006/07. Dort kam in 16 von 38 Spielen zum Einsatz und entging mit seiner Mannschaft als Viertletzter nur knapp dem Abstieg. In der nächsten Saison wurde er aber nach nur zwei Spielen an den Zweitligisten Sheffield United ausgeliehen, der ihn dann für 2,6 Millionen Euro übernahm. Am Ende der Saison 2008/09 waren sie Dritter und hatten damit noch die Chance sich über Playoffspiele für die Premier League 2009/10 zu qualifizieren. Sie verloren aber das Playoff-Finale gegen den FC Burnley mit 0:1. Im November 2009 wechselte er dann zunächst auf Leihbasis und dann für 675.000 Euro zum Ligakonkurrenten Swansea City, verpasste mit den „Schwänen“ aber als Siebter die Playoffs um den Ligaaufstieg. Dies gelang den „Schwänen“ dann in der nächsten Saison, er war aber bereits nach 14 Spielen an den Ligaaufsteiger FC Portsmouth verliehen worden. Nachdem er nach Rückkehr zu Swansea in der Premierleague nicht zum Einsatz kam wechselte er im Frühjahr 2012 ablösefrei zum Zweitligisten FC Barnsley. Er entging mit dem Verein als Viertletzter zwar knapp dem Abstieg, wechselte dann aber zum Absteiger Doncaster Rovers. In der Football League One 2012/13 wurde er aber mit den Rovers Meister und stieg sofort wieder in die Football League Championship 2013/14 auf, aus der der Verein aber umgehend wieder abstieg. Er wechselte daraufhin ablösefrei zu Birmingham City um weiterhin in der zweiten Liga zu spielen. Es folgte Anfang 2017 eine sechsmonatige Ausleihe zu Bristol City und in der Winterpause der Saison 2017/18 der Wechsel zum indischen Erstligisten Atlético de Kolkata. Im Oktober 2018 erklärte er sein Karriereende als Spieler.

Nationalmannschaft.

Cotterill bestritt zwischen 2004 und 2005 drei Spiele für die walisische U-19-Mannschaft. Im März und September 2005 kam er in vier EM-Qualifikation-Spielen der walisischen U-21-Auswahl zum Einsatz.  Am 12. Oktober 2005 spielte er mit 17 Jahren erstmals für die walisische walisische Nationalmannschaft. Im WM-Qualifikation-Spiel gegen Aserbaidschan wurde er in der 74. Minute für den zweifachen Torschützen Ryan Giggs eingewechselt. Er wurde auch im nächsten Spiel eingewechselt, dann aber nur noch gelegentlich, spielte aber in der Zeit auch noch einmal für die U-21-Auswahl in der Qualifikation für die U-21-EM 2007. Nach seinem achten Spiel folgte eine Pause von acht Monaten, in denen er sieben Spiele verpasste, aber zweimal in der Qualifikation für die U-21-EM 2009 spielte. Nachdem er danach in drei von vier Spielen wieder eingewechselt wurde, folgte eine erneute Pause von fast 11 Monaten in der er achtmal nicht berücksichtigt wurde. In den nächsten 13 Spielen wurde er fünfmal eingewechselt und stand im 13. Spiel am 11. August 2010 erstmals in der Startelf. Er erzielte dann prompt mit seinem ersten Länderspieltor den 1:0-Führungstreffer beim 5:1-Sieg gegen Luxemburg, wurde aber in der 82. Minute ausgewechselt. Bis Mai 2011 wurde er aber wieder nicht eingesetzt, dann zweimal nacheinander, wobei er am 27. Mai 2011 erstmals über 90 Minuten spielte, dann aber fast 30 Monate nicht zum Einsatz kam. Nach einem Spiel im November 2013 dauerte es 11 Monate bis zum nächsten Spiel, bei dem er bereits in der sechsten Minute eingewechselt wurde und in der 30. Minute das 1:0 beim 2:1-Sieg gegen Zypern erzielte. Er kam dann auch einen Monat später im nächsten Spiel in der ersten Halbzeit zum Einsatz, musste dann aber wieder bis zum März 2016 auf den nächsten Einsatz warten.  Am 9. Mai 2016 wurde er in den vorläufigen Kader für die EM 2016 berufen, mit dem am 23. Mai ein Trainingslager in Portugal beginnt. Er wurde dann auch für den endgültigen Kader berücksichtigt. Er war einer von drei Feldspielern, die im Turnier nicht zum Einsatz kamen. Im Oktober 2016 kam er nochmals zu einem Einsatz beim WM-Qualifikationsspiel gegen Georgien (1:1). Danach wurde er nicht mehr berücksichtigt.

David Rhys George Best Cotterill (* 4. Dezember 1987 in Cardiff) ist ein walisischer ehemaliger Fußballnationalspieler, der mit Unterbrechungen von 2005 bis 2016 für die walisische Nationalmannschaft spielte. Der 1,75 Meter große Außenstürmer stand zuletzt bei Atlético de Kolkata in Indien unter Vertrag.

大卫·里斯·佐治·贝斯·哥达利尔(英语:David Rhys George Best Cotterill,1987年-12月4日)出生于威尔士加的夫,是一名已退役的威尔士职业足球运动员,司职翼锋。


Hoa Lư.

Neben den Alltagsspuren aus 30.000 Jahren Besiedlung beheimatet der Landschaftskomplex einige besondere Stätten der vietnamesischen Geschichte, so die historische Hauptstadt Hoa Lư ("Cố đô Hoa Lư"). 968 verlegte der Begründer der Đinh-Dynastie, König "Đinh Bộ Lĩnh", die Hauptstadt seines Reiches in die Nähe seines Geburtsortes Gia Viễn nach Hoa Lư in der Gemeinde Trường Yên. Hier am Hoàng Long-Fluss ("sông Hoàng Long"), inmitten der "trockenen Halong-Bucht", war sie in sicherer Entfernung zur chinesischen Grenze, und verblieb dort während der Đinh- und der frühen Lê-Dynastie bis ins Jahr 1009.

Tam Cốc und Bích Động.

"Tam Cốc" bedeutet 'drei Grotten' und bezeichnet die drei Höhlen "Hang Cả", "Hang Hai" und "Hang Ba". Diese werden von dem flachen Ngô Đồng-Fluss (sông Ngô Đồng) durchflossen und sind ein beliebtes Ziel für Touren, die meist im Dorf Văn Lâm starten. Sprichwörtlich sind die "rudernden Frauen von Tam Cốc", die auch gestickte Waren anbieten.  "Bích Động", übersetzt Jade-Höhle oder Grüne Höhle, ist eine durchflutete Dunkelhöhle von 350 m Länge und gilt manchen als die schönste Höhle in Vietnam. Auf dem nahe gelegenen Berg "Ngũ Nhạc" liegt der Pagoden-Komplex "Tam cốc bích động" aus dem Jahr 1428. Die Anlage besteht aus den drei Pagoden "Hạ", "Trung" und "Thượng".

Chùa Bái Đính.

Der Bái Đính-Tempel ("Chùa Bái Đính") in der Kommune Gia Sinh (Bezirk Gia Viễn) ist ein Komplex auf rund 700 Hektar und die zur Zeit größte Pagodenanlage in Vietnam. Einer der zahlreichen weiteren Tempel und Pagoden ist der Steintempel "Đền Trần" oder auch "đền Nội Lâm", der 968 von Đinh Bộ Lĩnh erbaut worden sein soll. Dort findet am 18. März des Mondkalenders ein großes Tempelfest statt.  Weitere Anziehungspunkte in der Nähe sind der Vogelpark "Thung Nham" am Dorf Đam Khê (Gemeinde Ninh Hải), 2 km von Bích Động entfernt, sowie die 1892 geweihte Kathedrale "Phát Diệm" in Ninh Bình. Vom Berg "Hang Múa" aus ist ein Ausblick über Tam Cốc und Ninh Bình möglich. Der Nationalpark Cúc Phương liegt nordwestlich.

Der Landschaftskomplex Tràng An (vietnamesisch: " Quần thể danh thắng Tràng An") liegt nahe Ninh Bình in der vietnamesischen Region Đồng Bằng Sông Hồng am südlichen Rand dieses Deltas des Roten Flusses. Die Geologie besteht aus zahlreichen Karst-Bergen und Tälern in einer Wasserlandschaft mit teils gefluteten Höhlen, die spektakuläre Ziele für touristische Bootstouren darstellen. Die Erforschung von Höhlen in verschiedenen Höhen brachte archäologische Spuren menschlicher Besiedlung aus einem zusammenhängenden Zeitraum von mehr als 30.000 Jahren zutage.

长安名胜群()是越南的一处旅游景点,位于宁平省附近。这里以乘船游览洞穴而知名于世。同时,这一地区也是越南丁朝、前黎朝以及李朝前期的统治中心,因而拥有众多历史遗迹。2014年6月23日,长安名胜群被联合国教科文组织认定为世界遗产。长安名胜群也是越南唯一一处自然与人文双重世界遗产。 其中,比较出名的景点有:华闾古都、三谷碧洞和拜顶寺。


Geschichte.

Das Blatt wurde von Alfred Edwards (1856–1914), einem britischen Journalisten, gegründet. Dieser führte mit der Telegraphie eine der neuen Technologien der Zeit in die journalistische Arbeit von "Le Matin" ein.  Die Zeitung entstand nach dem Vorbild der englischsprachigen Tageszeitung "The Morning News", die 1882 erstmals in Paris erschien. Hinter beiden Titeln stand die US-amerikanisch geführte Investorengruppe Chamberlain & Co., von der die Initiative für die Zeitungsgründungen ausging.  Der Sitz des "Le Matin" war im 10. Arrondissement von Paris, am Boulevard Poissonière 6, in der Nähe des Porte Saint-Denis, während die Redaktionsräume in den benachbarten Häusern 3 und 9 lagen. Die Gebäude 6 und 9 sind bis heute erhalten.  Im Jahr 1899 trat Maurice Bunau-Varilla, der bereits seit 1897 Aktionär des "Le Matin" war, in den Verwaltungsrat der Zeitung ein. Ab 1901 wurde er dessen Präsident. Das Blatt erreichte im Jahr 1900 eine Auflage von 100.000 Exemplaren, im Jahr 1910 bereits 700.000 und bis 1914 die Marke von 1 Million. Sie zählte dadurch mit den Mitbewerbern "Le Petit Journal", "Le Petit Parisien" und "Le Journal" zu den vier größten Tageszeitungen Frankreichs.  Besondere Bedeutung kam dem Blatt zu Beginn des Ersten Weltkriegs zu, als es im November 1914 über die geglückte Entzifferung der vom deutschen Heer benutzten Verschlüsselungsmethode (ÜBCHI) berichtete. Der kaiserliche Generalstab wechselte zwar daraufhin die Methode, ersetzte sie jedoch durch die noch weniger sichere ABC-Chiffre.  Ende der 1930er Jahre erreichte "Le Matin" noch eine Auflage von rund 300.000 Exemplaren.  Nach der Besetzung Frankreichs durch die deutsche Wehrmacht berichtete "Le Matin" Vichy-treu und nahm auf maßgebliches Betreiben des Verwaltungsratsvorsitzenden Bunau-Varilla sogar eine deutsch-freundliche und rechtsextreme Haltung ein. Die Tageszeitung wurde daher nach der Befreiung von Paris wegen des Vorwurfs der Kollaboration mit dem Feind verboten, nachdem sie über eine Zeitspanne von 62 Jahren erschienen war.  Das Archiv des "Le Matin" befindet sich heute im französischen Nationalarchiv.

Le Matin () war eine französische Tageszeitung, die vom 17. Juni 1882 bis zum 1. März 1883 und vom 26. Februar 1884 bis zum 17. August 1944 in Paris erschien. Die Zeitung war zunächst moderat republikanisch ausgerichtet und stand sozialistischen Ideen oder dem Boulangismus ablehnend gegenüber. Vor Beginn des Ersten Weltkrieges war das Blatt mit Millionenauflage eine der vier großen Zeitungen in Frankreich.

《晨报》(法语:"Le Matin") 是1883年创立,1884年开始发行,1944年停刊的法国日报。


Verwendung.

Neuere ATFs enthalten eine breite Vielfalt an chemischen Komponenten um dem ATF die gewünschten Eigenschaften seiner Spezifikation zu geben. Die meisten ATFs enthalten eine Kombination von Hilfsstoffen (Additiven) zur Verbesserung der Schmiereigenschaften, wie verschleißmindernde Additive, Inhibitoren gegen Rost- und Korrosion, Detergens, Dispergiermittel und Tensiden (zum Schutz und Reinigung metallischer Oberflächen); Modulatoren zur Verbesserung der kinematischen Viskosität und des Viskositätsindexes, Substanzen zur Pflege und zum Aufquellen von Dichtungen, und Hilfsstoffen (die die Additive schützen und höhere Temperaturen und Drehzahlen ermöglichen), Entschäumer und Stabilisatoren gegen Oxidation und Abkochen/Verdunsten, zur Konservierung der Additive, Kaltflussmodulatoren, Hochtemperatureindicker, Stockpunktsabsenker (PPDs) und Farbstoffen aus Erdöl. Alle ATFs enthalten Friktionsmodulatoren, außer den ATFs für das Automatikgetriebe "Borg-Warner 35" (Ford) und nach den Spezifikationen "John Deere J-21A"; Ford "ESP/ESW-M2C-33F" "Typ F" ATF "(Ford-O-Matic)" und Ford" ESP/ESW-M2C-33G" "Typ G" ATF (Ford Europa und Japan 1980er Jahre), die ausdrücklich Friktionsadditive ausschließt. Demselben Schmierstoffgroßhändler nach erfordert die Spezifikation "M2C-33G" Öle mit geprüft besseren Beständigkeit gegen Scherung und Oxidation, verbessertem Kaltfließ- und Hochdruckverhalten (EP) sowie höheren Anforderungen für Dichtungen als bei Ölen nach "M2C-33F".  Es gibt zahlreiche Spezifikationen für Automatikgetriebeöle, darunter die Reihen "DEXRON", "Mercon" und Fahrzeugherstellereigene Standards, die für das jeweilige Fahrzeug die geeignete ATF Spezifikation festlegen. In Bedienungsanleitung und Werkstatthandbuch sind Herstellerspezifikation für das zu verwendende Automatikgetriebeöl und die Empfehlung des Herstellers angegeben.  Automatikgetriebeölen sind verschiedene Substanzen (Additive) beigemischt, die ihre Eigenschaften verändern um die Anforderungen diverser Automatikgetriebe zu erfüllen. Einige ATF-Spezifikationen sind offen für konkurrierende Marken, darunter die Spezifikation "DEXRON", bei der von verschiedenen Herstellern mit verschiedenen Chemikalien dieselbe Spezifikation erfüllt wird. Diese Produkte werden unter Lizenz vom Erstausrüster (OEM) vertrieben, der verantwortlich für die Definition der Spezifikation ist. Einige Fahrzeughersteller schreiben „Original“ („genuine“) oder Erstausrüster "(Original Equipment Manufacturer – OEM)" für das ATF vor. Die meisten Spezifikationen der ATFs sind offen für Lizenzierung durch Dritthersteller und werden durch den Automobilhersteller zertifiziert.  Einige OEM-Produkte sind auf synthetischer Basis. Nur wenige davon kommen bei den Autoherstellern ab Werk in die verbauten Getriebe. Jeder Hersteller hat spezifische Anforderungen an das ATF. Ungeeignetes Öl kann zu Funktionsstörungen und Schäden führen.  Synthetische ATFs sind über Marken des Aftermarket erhältlich, die für die Getriebe bei Anwendungen wie Ziehen von Anhängern in Serviceintervall und Lebensdauer geeigneter sind.

Gängige Automatikgetriebeöle.

Nach gängiger Empfehlung kann die Farbe des Öls durch Abwischen des Ölmessstabs auf einem weißen, fusselfreien Tuch geprüft werden. Dunkelbraune oder schwarze Verfärbungen können auf ein Getriebeproblem hinweisen, wie Überbeanspruchung des Fahrzeuges oder überzogenes Wechselintervall. Übernutztes ATF hat verringerte Schmiereigenschaften und verursacht abrasive Reibung an Kupplungen, Bremsbändern und trägt Abrieb in sich. Solches ATF nicht zu wechseln, beschleunigt den Verschleiß und kann Schäden und den Ausfall des Getriebes bewirken. Die Farbe ist weder der einzige noch ein zuverlässiger Indikator auf verbrauchtes Öl, da die meisten ATFs mit ihrer Nutzung dunkler werden. Das vom Hersteller empfohlene Serviceintervall ist letztlich maßgeblich für den Zeitpunkt, an dem der Wechsel durchzuführen ist. Ohne Wartungsbuch des Fahrzeuges ist die Farbe des Öls ein gebräuchliches Maß zur Abschätzung der Alterung des ATFs.  Stufenlose Getriebe (CVTs) und Doppelkupplungsgetriebe (DSG) benötigen spezielle Öle.

Lifetime.

Bei europäischen Autos bedeutet eine „Lifetime“-Füllung (Füllung auf Lebensdauer) etwa 180.000 km als Lebensdauer eines Fahrzeuges oder Getriebes. Die Wartungsintervalle von Fahrzeugtypen ab etwa dem Jahr 2000 liegen zwischen 80.000 und 120.000 km. Das Spülen oder Nachfüllen der Hydraulikflüssigkeit oder des Automatikgetriebeöls bei Getrieben mit Lebensdauerfüllung erfordert eine Ausrüstung zum Befüllen von unten, wobei der Drehmomentwandler des Getriebes oder eine externe Pumpe zum Einsatz kommen.

Geschichte.

In den 1950er, 1960er und 1970er Jahren, enthielt ATF Walöl als Friktionsmodulator. Da Walöl bei höheren Temperaturen nicht stabil geblieben wäre, hätte es in Autos, die in und nach den 1970er Jahren hergestellt wurden, aufgrund der höheren Kühlmitteltemperaturen, die durch neue Abgasbestimmungen erforderlich wurden, keine Verwendung finden können. Ein Moratorium zur Artenerhaltung untersagte auch die Benutzung von Walöl für die Produktion von älteren ATFs wie den ursprünglichen "DEXRON", "Typ B" und "Typ A" der diesem vorausging. Historische Produkte von Chrysler (Dodge, Plymouth usw.) benutzte "Typ A" ATF, das heute nur noch schwer zu beziehen ist. Es stellte sich heraus, dass "Typ A" einer Art 50:50 Mischung aus Ford "Typ F" und GM "DEXRON" nahe kommt. Das kann Fahrzeuge von Chrysler vor 1990 betreffen. Ab "DEXRON II-C" und "II-D" ersetzte General Motors das Walöl.  Bis in die späten 1970er Jahre wurden Ford Automatikgetriebe ab Werk mit Öl vom Typ "ESW M2C33-F" befüllt. Um unabhängigen Werkstätten Öl für Servicearbeiten verfügbar zu machen, wurde nicht nur den Erstausrüstern die Entwicklung von kompatiblen Ölen, die die Anforderungen der Spezifikation "ESW M2C33-F" erfüllten ermöglicht und erlaubt diese Öle unter ihren Markennamen als Öl "Typ F" zu vertrieben. Eine zweite Generation an Automatikgetriebeölen "ESW M2C138-CJ" zur Befüllung ab Werk wurde 1974 verabschiedet. Dieses Öl wurde entwickelt um das Schaltverhalten des Fahrzeugs zu verändern und gleichzeitig mit erheblich verbessertem Schutz gegen Oxidation und Verschleiß ausgestattet. Vorübergehend wurden keine Öle für die Werkstätten entwickelt und ersatzweise Öle, die von General Motors als "DEXRON" zertifiziert wurden, für verwendbar erklärt. Im Zuge der Weiterentwicklung von Automatikgetrieben kam mit dem Ford Getriebe "C5" der fest schließender Drehmoment-Trilok-Wandler, der die Vibrationen und Lastwechsel des Motors gedämpft auf die Personen im Fahrzeug übertrug. Das damit verbundene Schüttelproblem erzwang die Einführung der Werksspezifikation "ESP M2C166-H" und der Ersatz durch "DEXRON-"Öle wurde zurückgezogen, da nicht alle "DEXRON"-Öle die Vibrationen verhinderten. Verwendbare "DEXRON"-Öle erhielten eine zusätzliche Unterspezifikation. Mit der Einführung dieses "Typ H" als Werksfüllung wurde die Entwicklung eines geeigneten Öls, das "Typ H" entsprach, für die freien Werkstätten erforderlich, woraus im Jahr 1987 die Spezifikation "MERCON" wurde.  Nach der Spezifikation "MERCON" sind die folgenden Angaben offenzulegen: Eine wesentliche Überarbeitung erfolgte im September 1992 als die Anforderungen an die Viskosität bei niederen Temperaturen, der Volatilität sowie der Viskositätsveränderungen nachdem das Öl hoher Temperaturen ausgesetzt war und verbesserter Oxidationsobergrenzen eingeführt wurden. Diese erhöhten Anforderungen wurden mit "MERCON"-Ölen neuer als ESP M2C166-H umgesetzt.  Ford zog alle vorherigen Lizenzen für "MERCON" zurück und machte "MERCON V" kompatibel mit bisherigem "MERCON" vor 2007, definierte zusätzliche Eigenschaften für verbesserte Verschleißminderung, Vibrationsdämpfung sowie die Eignung für Föttinger-Kupplungen – Wandlerkupplungen mit ständigen Schlupf.

Automatikgetriebeöl (ATF – von ) ist ein Hydrauliköl, das in Automatikgetrieben von Kraftfahrzeugen benutzt wird. Typischerweise ist es rot, manchmal auch grün eingefärbt, um es von Motoröl und anderen Flüssigkeiten im selben Fahrzeug unterscheiden zu können.

自动变速箱油(Automatic Transmission Fluid)是负责自动变速箱润滑和液压功能的油品。与手动变速箱油不同的是,大部分自动变速箱油必须负责液压传动,所以不可以以普通的齿轮油甚至是机油等代替。


Bericht.

Hintergründe.

Nach dem Großen Preis von Kanada führte Nico Rosberg in der Fahrerwertung mit neun Punkten vor Lewis Hamilton und mit 38 Punkten vor Sebastian Vettel. In der Konstrukteurswertung führte Mercedes mit 76 Punkten vor Ferrari und mit 93 Punkten vor Red Bull.  Beim Großen Preis von Europa stellte Pirelli den Fahrern die Reifenmischungen "P Zero Medium" (weiß), "P Zero Soft" (gelb) und "P Zero Supersoft" (rot) sowie für Nässe "Cinturato Intermediates" (grün) und "Cinturato Full-Wets" (blau) zur Verfügung.  Es gab auf der Strecke zwei DRS-Zonen, jedoch nur einen Messpunkt, wie bereits in Australien und Kanada. So durfte bei einem erfolgreichen Überholmanöver in der zuerst durchfahrenen Zone der dann vorausfahrende Fahrer in der nächsten Zone das DRS erneut verwenden. Der Messpunkt für beide Zonen befand sich in "Kurve 20", wegen der Anordnung der DRS-Zonen wurde nach dem Messpunkt zunächst die zweite Zone und danach die erste Zone durchfahren. Die erste Zone begann 630 Meter vor "Kurve drei", die zweite Zone befand sich auf der Start-Ziel-Geraden, 730 Meter vor "Kurve eins".<ref name="DRS/Rennkommissare"></ref>  Daniil Kwjat (sieben), Marcus Ericsson, Max Verstappen (jeweils sechs), Valtteri Bottas, Nico Hülkenberg, Pascal Wehrlein (jeweils vier), Kimi Räikkönen (drei), Fernando Alonso, Esteban Gutiérrez, Romain Grosjean, Hamilton, Rio Haryanto und Felipe Nasr (jeweils zwei) gingen mit Strafpunkten ins Rennwochenende.  Mit Alonso (dreimal), Vettel (zweimal) und Felipe Massa (einmal) traten drei ehemalige Sieger zu diesem Grand Prix an. Alonso gewann das Rennen zweimal, als es bis 2007 noch auf dem Nürburgring ausgetragen wurde, die anderen Rennsiege wurden auf dem Valencia Street Circuit erzielt, wo der Große Preis von Europa von 2008 bis 2012 stattfand.  Als Rennkommissare fungierten Derek Daly (IRL), Gerd Ennser (DEU), Anar Schukurow (AZE) und Vincenzo Spano (VEN).

Training.

Hamilton war im ersten freien Training mit einer Rundenzeit von 1:46,435 Minuten Schnellster vor Rosberg und Bottas. Das Training musste nach einem Unfall von Daniel Ricciardo unterbrochen werden.  Auch im zweiten freien Training fuhr Hamilton die Bestzeit, dieses Mal in 1:44,223 Minuten vor Rosberg und Pérez.  Im dritten freien Training fuhr Hamilton in 1:44,352 Minuten erneut die Bestzeit vor Rosberg und Hülkenberg. Pérez schlug wenige Sekunden vor dem Ende des Trainings in die Streckenbegrenzung ein.

Qualifying.

Das Qualifying bestand aus drei Teilen mit einer Nettolaufzeit von 45 Minuten. Im ersten Qualifying-Segment (Q1) hatten die Fahrer 18 Minuten Zeit, um sich für das Rennen zu qualifizieren. Alle Fahrer, die im ersten Abschnitt eine Zeit erzielten, die maximal 107 Prozent der schnellsten Rundenzeit betrug, qualifizierten sich für den Grand Prix. Die besten 16 Fahrer erreichten den nächsten Teil. Rosberg war Schnellster. Die Renault-Piloten, Ericsson, Jenson Button und beide Manor-Fahrer schieden aus.  Der zweite Abschnitt (Q2) dauerte 15 Minuten. Die schnellsten zehn Piloten qualifizierten sich für den dritten Teil des Qualifyings. Rosberg war erneut Schnellster. Nasr, die Haas-Piloten, Alonso, Carlos Sainz jr. und Hülkenberg schieden aus.  Der finale Abschnitt (Q3) ging über eine Zeit von zwölf Minuten, in denen die ersten zehn Startpositionen vergeben wurden. Das Training wurde rund zwei Minuten vor dem Ende unterbrochen, da Hamilton in die Streckenbegrenzung geprallt war. Rosberg fuhr mit einer Rundenzeit von 1:42,758 Minuten die Bestzeit vor Pérez und Ricciardo. Es war die 25. Pole-Position für Rosberg.  Pérez und Magnussen wurde wegen eines vorzeitigen Getriebewechsels um fünf Startplätze nach hinten versetzt. Da bei Magnussen zudem die Abstimmung der Radaufhängung verändert wurde, musste er aus der Boxengasse starten.

Rennen.

Beim Start blieben die Positionen an der Spitze unverändert. Gutiérrez verbremste sich in der ersten Kurve und berührte Hülkenberg, beide konnten jedoch weiterfahren.  Verstappen überholte in Kwjat in der zweiten Runde, eine Runde später gingen Bottas und Hamilton an Kwjat vorbei, eine weitere Runde später auch Grosjean. Bottas und Hamilton überholten in der fünften Runde auch Verstappen, davor ging Vettel an Ricciardo vorbei und war nun Zweiter. Massa und Ricciardo fuhren als erste Fahrer zum Reifenwechsel an die Box und wechselten auf die "Soft"-Mischung. Als Ricciardo an die Box fuhr, blieb Räikkönen in seinem Windschatten und überfuhr dann die weiße Linie. Er erhielt eine Fünf-Sekunden-Zeitstrafe für dieses Vergehen.  In der achten Runde fuhr Räikkönen an die Box. Ricciardo, der nach seinem frühen Boxenstopp in das Mittelfeld zurückgefallen war, überholte nacheinander Wehrlein und Grosjean. Eine Runde später überholten auch Räikkönen und Massa Wehrlein, im vorderen Teil des Feldes überholte Hamilton Bottas. Ricciardo schloss unterdessen auf Hülkenberg auf und überholte ihn in Runde 13. Verstappen wechselte unterdessen die Reifen und überholte kurz darauf Ericsson und Wehrlein.  Hamilton kam in Runde 15 an die Box und wechselte ebenfalls auf die "Soft"-Mischung, er fiel auf den neunten Platz zurück. Räikkönen schloss auf Hülkenberg auf und überholte ihn in Runde 16. Pérez fuhr zum Reifenwechsel an die Box, wechselte ebenfalls auf "Soft" und fiel auf den achten Platz zurück. Nasr berührte nach einem Fahrfehler mit dem rechten Hinterreifen die Streckenbegrenzung, setzte das Rennen jedoch fort. Bottas wechselte seine Reifen in Runde 19 und kam unmittelbar vor Verstappen auf die Strecke zurück, Pérez und Hamilton überholten kurz nacheinander Massa.  In Runde 20 fuhren Vettel, Hülkenberg und Verstappen zum Reifenwechsel an die Box, Vettel wechselte auf "Soft", Hülkenberg auf "Supersoft" und Verstappen auf "Medium". Eine Runde später wechselte Rosberg auf "Soft", er blieb dabei in Führung. Pérez und Hamilton überholten auch Ricciardo, der direkt im Anschluss wie sein Teamkollege auf "Medium" wechselte. Er fiel hinter Sainz zurück, den er drei Runden später überholte.  Vettel überholte in Runde 28 Räikkönen und fuhr im Anschluss die bis dahin schnellste Runde des Rennens. Sainz schied in Runde 32 mit einem Bruch der Radaufhängung aus, wenige Runden später schied auch Wehrlein mit Bremsversagen aus. Verstappen überholte kurz darauf Massa, Ricciardo ging an Hülkenberg vorbei. Hülkenberg musste mit seinen nachlassenden Reifen auch Verstappen passieren lassen.  Obwohl Pérez durch die Fünf-Sekunden-Strafe gegen Räikkönen bereits vor diesem lag, überholte er ihn in der letzten Runde noch.  Rosberg gewann das Rennen vor Vettel und Pérez. Es war der 19. Sieg für Rosberg in der Formel-1-Weltmeisterschaft, davon der fünfte der Saison. Vettel erzielte den fünften, Pérez den zweiten Podestplatz der Saison. Die restlichen Punkteplatzierungen erzielten Räikkönen, Hamilton, Bottas, Ricciardo, Verstappen, Hülkenberg und Massa.  In der Fahrer- und Konstrukteurswertung blieben die ersten drei Plätze unverändert.

WM-Stände nach dem Rennen.

Die ersten zehn des Rennens bekamen 25, 18, 15, 12, 10, 8, 6, 4, 2 bzw. 1 Punkt(e).

Der Große Preis von Europa 2016 (offiziell 2016 Formula 1 Grand Prix of Europe) fand am 19. Juni auf dem Baku City Circuit in Baku (Aserbaidschan) statt und war das achte Rennen der Formel-1-Weltmeisterschaft 2016.

2016年欧洲大奖赛(英语:2016 European Grand Prix),官方名称为2016年一级方程序赛车欧洲大奖赛(英语:2016 Formula One Grand Prix of Europe),是2016年6月19日举办于阿塞拜疆的一场一级方程序赛车赛事。比赛在巴库市街赛道进行,总计51圈。这是2016年世界一级方程序锦标赛的第8场分站赛事。同时也是自1950年世界一级方程序锦标赛成为世界一级方程序锦标赛后的第23届欧洲大奖赛。这场比赛首度举办于巴库市街赛道,同时也是首次举办在阿塞拜疆的大奖赛。


Handlung.

Jason Bourne lebt im griechisch-albanischen Grenzgebiet von seiner Teilnahme an illegalen Faustkämpfen. In Reykjavík dringt die seit "Das Bourne Ultimatum" mit ihm verbündete Nicky Parsons von einem Computerraum von Christian Dassaults Hacktivistengruppe aus in den Zentralserver der CIA ein. Die gewonnenen Daten enthalten auch neue Informationen über Bourne, den sie anschließend in Athen ausfindig macht. Während einer Straßenschlacht zwischen Demonstranten und der Polizei auf dem Syntagma-Platz tauschen sich Bourne und Parsons aus. Sie stellen fest, dass die CIA Parsons seit ihrem Hack beobachtet und verfolgt. Auf der Flucht wird Parsons von einem CIA-Killer – Asset genannt – erschossen, der sich als Mitglied des ehemaligen "Blackbriar-Programms" herausstellt.  Bourne entkommt und sucht in Berlin Dassault auf, der den von Parsons übergebenen Datenträger öffnen kann. Bourne erfährt, dass sein Vater das geheime CIA-Programm "Treadstone" entwickelt hat und möglicherweise auch in seine Rekrutierung verwickelt war. Durch eine Malware, die von der CIA-Spezialistin für Cyber-Kriminalität, Heather Lee, auf Parsons Datenträger platziert worden war, kann die CIA Bournes Standort lokalisieren und die Daten löschen. Mit Lees Hilfe, die überzeugt ist, ihn erneut für die CIA gewinnen zu können, entkommt Bourne wiederum den anrückenden Killer-Teams. Er sucht in London einen ehemaligen "Treadstone"-Mitarbeiter auf, Malcolm Smith, von dem er die Wahrheit über seinen Vater zu erfahren hofft.  Lee möchte Bourne bei dieser Gelegenheit persönlich treffen. Ihr Chef, CIA-Direktor Robert Dewey, stimmt dem zu, verfolgt aber heimlich den Plan, Bourne zu ermorden. In Deweys Auftrag erschießt Asset die von Lee geleiteten Teams, kann aber Bourne in einem von ihm ausgelösten Getümmel auf dem "Paddington Plaza" nicht treffen. Von Smith erfährt Bourne, dass sein Vater zwar das Konzept für "Treadstone" entwarf, die Rekrutierung seines Sohnes aber verhindern wollte und von Asset in Deweys Auftrag ermordet wurde. Als Bourne im Chaos der gescheiterten Operation Lee ausfindig machen kann, schlägt sie ihm vor, gemeinsam gegen Dewey vorzugehen.  Dieser soll in einem Hotel in Las Vegas während eines Symposiums mit Aaron Kalloor zusammenkommen, dem charismatischen Gründer einer großen Social-Media-Plattform. Deren Daten sollen nach einer geheimen Absprache zwischen Dewey und Kalloor von der CIA zur Massenüberwachung genutzt werden. Weil Kalloor aussteigen will, soll er während der Veranstaltung von Asset erschossen werden. Es kommt zum großen Showdown; Bourne kann mit Lees Hilfe das Attentat verhindern und Dewey stellen. Lee erschießt Dewey und rettet Bourne das Leben, der daraufhin den Verdacht von ihr ablenkt. Asset flieht, wird von Bourne verfolgt und nach einer Verfolgungsjagd durch den Las Vegas Strip in einer Kanalisation gestellt. Während des Kampfes zwischen den beiden Agenten gelingt es Bourne, Asset zu töten.  Heather Lee bewirbt sich bei Deweys Vorgesetztem, Director of National Intelligence Edwin Russell, um die Nachfolge als CIA-Direktorin. Dabei stellt sie klar, dass sie Bourne nach wie vor zurückholen oder ihn andernfalls liquidieren lassen will. Sie trifft Bourne und verspricht ihm, die CIA zu der Art von Geheimdienst zu machen, für die er sich damals als David Webb bewarb. Bourne bittet um Bedenkzeit, hinterlässt ihr aber ein Tonband: Es wird klar, dass er ihr Gespräch mit Russell abgehört und ihre wahren Absichten erkannt hat.

Hintergrund.

Entwicklung.

Im Mai 2007, vor der Veröffentlichung von "Das Bourne Ultimatum", gab Hauptdarsteller Matt Damon bekannt, dass er kein Interesse daran habe, für einen vierten "Bourne"-Film zurückzukehren. Seiner Meinung nach war Jason Bournes Suche nach seiner Identität vorbei, da dieser bereits alle Antworten gefunden habe. Er erklärte damals jedoch auch, dass die Sache in zehn Jahren vielleicht ganz anders aussehe. Sollte Regisseur Paul Greengrass sich dann mit einer neuen, guten Idee bei ihm melden, mit der Jason Bourne zurückgeholt werden könne, wäre Interesse seinerseits absolut vorhanden. Ab 2008 befand sich der vierte Teil in der Produktion. "Das Bourne Vermächtnis" erschien 2012 unter der Regie von Tony Gilroy und ohne Damon oder Greengrass. Stattdessen übernahm Jeremy Renner die Hauptrolle des Aaron Cross.  Im Dezember 2012 äußerten Damon und Greengrass Interesse an einem fünften "Jason-Bourne"-Film. Das Vorhaben wurde am 15. September 2014 bestätigt und sah Damon wieder in seiner Rolle als Jason Bourne und Paul Greengrass als Regisseur vor. Zudem wurde bestätigt, dass Renner seine Rolle als Aaron Cross in einem zukünftigen Film wieder aufnehmen würde. Für den Film war kurzzeitig Viggo Mortensen für die Rolle des Antagonisten im Gespräch. Alicia Vikander übernahm die Rolle einer Cyber-Spezialistin des CIA und lehnte dafür eine Rolle in "Assassin’s Creed" (2016) ab.

Dreharbeiten.

Im August 2015 versuchten die Produzenten die Erlaubnis des Clark County zu bekommen, auf dem Las Vegas Strip in Las Vegas zu drehen. Dafür hätte der Las Vegas Boulevard sieben bis zehn Tage lang für mehrere Stunden täglich gesperrt werden müssen. Es ist bis heute unklar, ob diese Erlaubnis erteilt wurde.  Die Dreharbeiten begannen am 8. September 2015. Im November 2015 wurde außerhalb der Paddington Station in London gedreht. Die Actionszenen während der Straßenunruhen in Athen entstanden größtenteils in Santa Cruz de Tenerife. Weitere Drehorte waren Berlin-Kreuzberg, der Bahnhof Woolwich Arsenal in London und Washington, D.C.

Synchronisation.

Die deutsche Synchronisation entstand unter der Dialogregie von Oliver Rohrbeck im Auftrag der "Interopa Film GmbH, Berlin".

Kritik.

Von der Kritik wurde der Film gemischt aufgenommen. So konnte er bei Rotten Tomatoes 56 Prozent der Kritiker überzeugen. Auf Metacritic erhielt er einen Metascore von 58 von 100.  Der Filmdienst schrieb: „Der spannende Thriller vertieft die in den Vorgängerfilmen der „Bourne“-Serie etablierten Themen um Überwachungsstaat und Cyber-Spionage und unterhält bestens als Mischung aus raffinierten Verfolgungsjagden und spektakulären Actionszenen.“  Frank Schnelle vergab in seiner Kritik auf Filmstarts 3 von 5 Sternen und resümierte: „Für das fünfte „Bourne“-Abenteuer sind Matt Damon und Regisseur Paul Greengrass nach dem umstrittenen Zwischenspiel „Das Bourne Vermächtnis“ zurückgekehrt. Ihre neuerliche Jagd nach Erinnerungsbruchstücken kann in handwerklicher Hinsicht voll überzeugen, wirkt aber weder sonderlich inspiriert noch originell.“  Die Fernsehzeitschrift Prisma urteilte: „Für "Jason Bourne" kehrt nicht nur Hauptdarsteller Matt Damon, sondern auch Paul Greengrass zurück. Nur aus diesem Grund übernahm er überhaupt erneut die Rolle des Top-Agenten. Nach dem etwas schwächeren "Das Bourne Vermächtnis", in dem Jeremy Renner die Hauptrolle übernahm, knüpft "Jason Bourne" genau da an, wo "Das Bourne Ultimatum" aufgehört hat. Der Film bietet rasante Action, atemberaubende Verfolgungsjagden und Kämpfe der Extraklasse. Dabei überzeugt der Thriller mit einer spannenden Story und famosen Darstellern. Neben Matt Damon und Julia Stiles sind das die Neuzugänge Tommy Lee Jones und Vincent Cassel. So ist "Jason Bourne" eine erfolgreiche Weiterführung des Franchise.“  Die Deutsche Film- und Medienbewertung FBW in Wiesbaden verlieh dem Film das Prädikat „wertvoll“.

Trivia.

In der Szene in Berlin soll der Kollwitzplatz dargestellt werden. Der Platz mit diesem Namen befindet sich in Prenzlauer Berg, der Film wurde aber in der Nähe des Schlesischen Tors vor der Oberbaumbrücke gedreht.  Der Film nimmt einige Bezüge und Anspielungen auf reale Ereignisse, wie die Proteste auf dem Syntagma-Platz in Zeiten der griechischen Staatsschuldenkrise. Der Anführer der Hacktivisten, Christian Dassault, wird von mehreren Kritikern als Anspielung auf Julian Assange gesehen, der charismatische Social-Network-Gründer Aaron Kalloor als Mark Zuckerberg.

Fortsetzung.

Im Oktober 2019 bestätigte Produzent Ben Smith, dass man an einem sechsten "Bourne"-Film arbeite, verriet aber nicht, ob Matt Damon in seine Rolle zurückkehren würde. Zudem stellte er Verbindungen zur Spin-off-Fernsehserie "Treadstone" in Aussicht.

Jason Bourne ist ein Actionfilm des Regisseurs Paul Greengrass aus dem Jahr 2016 und der fünfte Teil der Bourne-Filmreihe. Matt Damon übernahm wieder, wie in den ersten drei Teilen der Reihe, die Rolle des Jason Bourne. An seiner Seite sind Julia Stiles, Alicia Vikander, Vincent Cassel und Tommy Lee Jones zu sehen.

《神鬼认证:杰森包恩》(英语:Jason Bourne)是一部2016年美国动作间谍片惊悚片,为保罗·葛林葛瑞斯执导和监制,并与麦特·戴蒙和克里斯多福·劳斯共同编剧。本片为2007年电影《神鬼认证:最后通牒》的直接续集和「神鬼认证系列电影」的第五部作品。由麦特·戴蒙、茱莉亚·史缇尔、艾莉西亚·薇坎德、汤米·李·琼斯、文森·卡索和里兹·阿迈德主演。


Leben.

Geboren in Spokane und aufgewachsen in San Diego besuchte Day die dortige Valencia Park Elementary School, wo sie ihren ersten Musikunterricht erhielt. Später sang sie in einem Kirchenchor und lernte an der San Diego School of Creative and Performing Arts Tanz und Musik. Mit Anfang zwanzig versuchte sie sich in ihrer Wahlheimat Los Angeles als Straßenmusikerin und coverte bekannte Titel von Lionel Richie bis Eminem, wodurch sie mehrere Hits in den Youtube-Charts landete. 2010 wurde sie von Stevie Wonder entdeckt, nachdem dieser Live-Aufnahmen eines ihrer Bühnenauftritte von seiner damaligen Ehefrau Kai Millard Morris bekommen hatte. Seither ist Wonder für sie Freund und Mentor zugleich. Mit Wonder produzierte Day auch gemeinsam einen Werbeclip, der vor Weihnachten 2015 im Fernsehen ausgestrahlt und millionenfach im Internet gesehen wurde.  Im Sommer 2015 ging Day mit Lenny Kravitz auf Tour. Im August wurde ihr erstes Studioalbum "Cheers to the Fall" veröffentlicht. Der mit Stevie Wonder befreundete Regisseur Spike Lee führte bei ihrem ersten Musikvideo zu "Forever Mine" Regie. Für ein Musikvideo zum Lied "Rise Up", das im Mai 2016 erschien, wurde M. Night Shyamalan beauftragt, Regie zu führen. Im Juni 2016 sang Day gemeinsam mit John Legend im Rahmen der „Spike’s Guys Choice Awards“ das Tribut "The Greatest of All Time" für den kurz zuvor verstorbenen Muhammad Ali. Im Juli 2016 war Day in die von der ABC ausgestrahlten Musiksendung "Greatest Hits" eingeladen, wo sie gemeinsam mit Bonnie Raitt das von dieser 1995 geschriebene Lied "Love Sneakin' Up on You" sang. Im selben Monat war Day in der Late-Night-Show "Inas Nacht" eingeladen und hatte hierbei erstmals einen Auftritt in einer deutschen Fernsehsendung.  Ende Juli 2016 hatte Day einen Gesangsauftritt an der Democratic National Convention, dem Parteitag der amerikanischen Demokratischen Partei. Anfang August 2016 veröffentlichten Paramount Pictures und MGM das Musikvideo zu Days Song "The Only Way Out", mit dem auch ein Trailer zum "Ben Hur" unterlegt war, der im August 2016 in die US-amerikanischen Kinos kam, das jedoch letztlich nicht Teil des Soundtracks zum Film wurde. Das Lied selbst, das Day gemeinsam mit Dave Wood geschrieben hatte, war bereits Ende Juli als Download erhältlich. Im September 2016 sang Day während des Eröffnungsspiels der NFL-Saison 2016 zwischen den Denver Broncos und den Carolina Panthers im Stadion die Nationalhymne der USA. Dieser Auftritt wurde von Kritikern kontrovers diskutiert.  Für sein im Herbst 2016 erscheinendes Album "New York Rhapsody" arbeitete der Pianist Lang Lang unter anderem mit Day, Herbie Hancock, Lindsey Stirling und Madeleine Peyroux zusammen. Im Film "Marshall" von Reginald Hudlin aus dem Jahr 2017 hatte Day einen Gastauftritt als Sängerin. Für den Soundtrack zum Film steuerte sie gemeinsam mit Common und Diane Warren den Song "Stand Up for Something" bei. Im November 2017 gab Day einige der Nominierungen im Rahmen der Grammy Awards bekannt. Auch ihr Song befand sich auf der Nominierungsliste.

Stil.

Day singt Songs, die sich im Contemporary R&B und Soul verorten lassen. Day tritt im Rockabilly-Look auf, und ihre Gestik und Bühnenperformance sind minutiös einstudiert, was Kritiker an Etta James oder Ella Fitzgerald erinnert. Ihr Interesse für Rockmusik wurde von Janis Joplin und Jimi Hendrix beeinflusst, aber auch der Einfluss von Michael Jackson ist erkennbar, den sie gelegentlich bei Live-Performances covert. Zudem sind Einflüsse der Jazzsängerinnen Billie Holiday und Nina Simone und ein Interesse an Hip-Hop, vor allem an West-Coast-Rap zu entdecken.

Erfolge und Auszeichnungen.

Im Dezember 2015 erhielt Day im Rahmen der Grammy Awards 2016 zwei Nominierungen, eine für "Rise Up" als die Beste R&B-Darbietung und eine für "Cheers to the Fall" als Bestes R&B-Album. 2016 wurde Day auch als Beste Newcomerin bei den NAACP Awards nominiert. Das Ende Juli 2016 veröffentlichte Lied "The Only Way Out", das Day zum Soundtrack des Films "Ben Hur" beisteuerte, landete in einzelnen Ländern in den iTunes-Charts. Im Oktober 2016 erreichte die Single "Rise Up" in den USA Goldstatus.  Für das von Diane Warren geschriebene Lied "Stand Up for Something", das Day gemeinsam mit dem Rapper Common für den Film "Marshall" sang, wurde sie im Rahmen des Hollywood Film Awards 2017 mit dem Hollywood Song Award ausgezeichnet. Im Rahmen der NAACP Image Awards erhielt Day im gleichen Jahr Nominierungen in den Kategorien "Beste Künstlerin" und gemeinsam mit Common als "Bestes Duo" (beide für "Stand Up for Something"). Ende November 2017 folgte im Rahmen der Grammy Awards eine Nominierung in der Kategorie "Best Song Written For Visual Media" und Mitte Dezember 2017 eine Nominierung bei den Black Reel Awards als "Bester Filmsong".

Diskografie.

Singles.

Weitere Singles

Andra Day (* 30. Dezember 1984 als Cassandra Monique Batie in Spokane, Washington) ist eine Soul- und R&B-Sängerin und Songwriterin.

卡桑德拉·莫妮克·安德拉·巴蒂(Cassandra Monique "Andra" Batie1984年12月30日-),以安德拉·戴(Andra Day)为艺名被熟知,来自加利福尼亚州圣地亚哥的歌手、词曲作者,目前签约华纳兄弟唱片公司。她发行于2015年的首张专辑《为堕落干杯》(Cheers to the Fall)在美国公告牌排行榜前200的榜单中最高排名为第48名。此专辑被提名为最佳节奏蓝调专辑,主打单曲〈Rise up〉被提名为2016年格莱美奖最佳节奏蓝调表演奖。戴还特地与史提夫·汪达一同现身苹果电视2015年后半年的广告中,汪达对于安德拉被发掘功不可没。她的巡回演出“Cheers to the Fall”于2016年11月开始。


Leben.

Baker begann seine Karriere mit der Produktion von Radio-Werbespots. Seine erste Synchronsprecherrolle war eine englische Adaption der Animeserie "Detektiv Conan". Danach synchronisierte er weitere Animeserien wie "Bleach", "Dragon Ball Z", "Fullmetal Alchemist", "Naruto", "Naruto: Shippuden" und "One Piece". Er synchronisierte Rollen aus dem Marvel-Universum, darunter mehrere Charaktere in "", Hawkeye und Loki in "Ultimate Spider-Man" und "Avengers Assemble".  Seine erste Synchronrolle in einem Videospiel hatte er als Matthew Baker in der Videospielserie Brothers in Arms. Besondere Bekanntheit erlangte er durch die Rolle von Booker DeWitt in "BioShock Infinite" und als Joel in Naughty Dogs "The Last of Us" im Jahr 2013. Beide Spiele waren kommerziell erfolgreich und erhielten überwiegend positive Kritiken. Er war für beide Rollen bei den Spike Video Game Awards 2013 als "Best Voice Actor" nominiert und erhielt den Preis letztlich für die Rolle als Joel in "The Last of Us". Weitere Rollen waren Joker in "" und "Batman: Assault on Arkham", Two-Face in Batman: Arkham City und, Rhys in "Tales from the borderlands", Jack Mitchell in "", Snow in "Final Fantasy XIII", Revolver "Shalashaska" Ocelot in "", Pagan Min in "Far Cry 4," Sam Drake in "" und "," und Higgs in Death Stranding. Ebenfalls vertonte er den Protagonisten in und Saints Row IV.  Vor seiner Zeit als Synchronsprecher war er Frontsänger der Indie-Rock-Band Tripp Fontaine. Sein erstes Solo-Album mit dem Titel "Sitting in the Fire" veröffentlichte er 2014.  Baker lebt in Los Angeles zusammen mit seiner Frau Pamela Walworth.

Troy Edward Baker (* 1. April 1976 in Dallas, Texas) ist ein US-amerikanischer Synchronsprecher und Musiker, der vor allem für die englischsprachige Synchronisierung von Hauptpersonen vieler Videospiele bekannt ist.

特洛伊·爱德华·贝克(英语:Troy Edward Baker,1976年-4月1日)是美国的一位配音员、演员和音乐家。他以多变的嗓音活跃于动画及游戏配音界,其中更以游戏配音作品最为广泛,常在同一个作品中以不同的嗓音为多名角色配音。


Handlung.

In einem an das alte Österreich – daher der Titel "Der Doppeladler" – angelehnten Phantasieland. Seit ihr Gatte vor zehn Jahren verschied, lebt eine Königin in Trauer und völliger Abgeschiedenheit auf ihrem Schloss Krantz, umgeben von machtbewussten Höflingen und Einflüsterern. Eines Abends taucht dort ein junger Dichter und von der Polizei verfolgter Anarchist namens Stanislas auf, mit der Absicht, die Monarchin zu ermorden. Er betritt verwundet ihr Gemach, doch sein Plan, die Königin zu meucheln, scheitert. Die Herrscherin erweist sich als großmütig und verschont den attraktiven, jungen Mann anstatt ihn ihrer Wache auszuliefern, erinnert er sie doch stark an ihren verblichenen Gatten. Sie nennt ihn poetisch Azrael, den „Engel des Todes“, er muss erkennen, dass sie nicht die Despotin ist, die er in ihr gesehen hatte.  Schnell verlieben sich die beiden ineinander, doch Stanislas versucht durchaus, die Königin in seinem (politischen) Sinne zu beeinflussen und die erstickende Allmacht des Hofstaates, verkörpert durch den Grafen Foehn und die Hofdame ihrer Majestät, Edith de Berg, zu brechen. Jeder der beiden so ungleichen Liebenden versucht in diesem intimen Spiel, in dem es um Liebe und Macht geht, seinen Idealen treu zu bleiben. Stanislas ermuntert seine ältere Geliebte, sich wieder der Öffentlichkeit zu zeigen, um schließlich ihre in den vergangenen Jahren vom Hofstaat sukzessiv reduzierte politische Macht wiederzuerlangen und dadurch auch neue Hoffnung für ein gemeinsames Leben schöpfen zu können. Die Königin ahnt jedoch nicht, dass sich bei ihren Günstlingen und Höflingen Widerstand formiert hat. Nach nur drei Tagen endet die hoffnungslose, tragische Liebe in beider Tod.

Produktionsnotizen.

Die Außenaufnahmen von "Der Doppeladler" entstanden vom 13. Oktober 1947 bis zum 23. Januar 1948 im Schloss Pierrefonds, der einstigen Residenz von Napoleon III., im Schloss Vizille (Außenaufnahmen) und in dem Wintersportort L’Alpe d’Huez. Die Studioaufnahmen entstanden in den Ateliers von Épinay. Die Uraufführung erfolgte am 22. September 1948, die deutsche Erstaufführung am 3. Mai 1949.  Die Kostüme entwarf Marcel Escoffier, die Filmbauten Christian Bérard, die Georges Wakhévitch ausführte. Claude Pinoteau und Hervé Bromberger assistierten Jean Cocteau.

Der Doppeladler ist ein französisches Filmdrama aus dem Jahre 1948 von Jean Cocteau. In den Hauptrollen spielen Jean Marais und Edwige Feuillère.

《双头鹰之死》(法语:)是一部由尚·考克多导演的1948年法国电影,改编自考克多原创的同名舞台剧,此剧曾于1946年演出。而舞台剧中的几位主角饰演者全部于电影中再次出演相同角色。此剧灵感源自奥地利帝国的伊丽莎白皇后(即茜茜公主)。


Themen.

In "Walking" thematisiert Thoreau das Verhältnis des Menschen zur Natur. Dabei distanziert es sich stark von der Zivilisation; er erklärt, alles Wahre am Menschen käme nur aus der Begegnung mit dem "Wilden", der ungezähmten und unkultivierten Lebenskraft. Dies zeigt sich schon im ersten Satz: „Ich möchte zugunsten der Natur sprechen, zugunsten absoluter Freiheit und Wildheit – im Gegensatz zur Freiheit und Kultur im bürgerlichen Sinne –, und ich möchte den Menschen als untrennbaren Teil der Natur und nicht als Mitglied der Gesellschaft betrachten.“  Thoreau beschreibt die Natur als Kraft, die die innere Wahrheit des Menschen berührt, während er die Gesellschaft fast als verführerisches Werk des Teufels beschreibt; in diesem Sinne stehen seine Ideen den zivilisations- und fortschrittskritischen Ansätzen der europäischen Romantik nahe. Dabei stehen Natur und Kultur (zumindest die von ihm als positiv erachteten Aspekte) sich bei Thoreau in Momenten fast als Partner gegenüber: „Eine Stadt wird nicht nur die Gerechten gerettet, die in ihr wohnen, sondern auch durch die Wälder und Sümpfe um sie“  Er beschreibt zudem die als geschichtlich aufgefasste Bewegung nach Westen als eine Art natürliche Tendenz zur Freiheit, zur Begegnung mit dem "Wilden": „Im Osten verfolgen wir den Weg der Geschichte, studieren Werke der Kunst und Literatur, verfolgen den Weg unserer Rasse zurück; im Westen nähern wir uns voller Unternehmens- und Abenteuergeist, der Zukunft.“ Obwohl Thoreau sich an vielen Stellen des Essays gegen die Realität des städtischen Amerika ausspricht, zeigt er sich auch patriotisch; tatsächlich erinnert der Ansatz des natürlichen Zugs nach Westen an das Konzept des Manifest Destiny.

Vom Spazieren, je nach Übersetzung auch Vom Wandern (engl. Originaltitel "Walking"), ist ein Essay des US-amerikanischen Schriftstellers Henry David Thoreau, der sich aus zwischen 1851 und 1857 gehaltenen Vorlesungen des Autors mit den Titeln "Walking" und "The Wild" entwickelte. Thoreau bereitete den Text im Jahr 1862 kurz vor seinem Tod zur Veröffentlichung vor, die Erstveröffentlichung im Juni 1862 im Magazin "Atlantic Monthly" erlebte er nicht mehr.

《散步》(英语:"Walking")是亨利·戴维·梭罗作于1861年的随笔。梭罗曾以这篇散文在当年作过一次讲演,但该文于梭罗死后才被发表于《大西洋月刊》(第9卷,第56期,第657-674页)。它是以下引语的出处:


Staffel 1.

Die Erstausstrahlung der ersten Staffel war vom 4. Februar bis zum 21. April 2015 auf dem US-amerikanischen Fernsehsender ABC zu sehen. Die deutschsprachige Erstausstrahlung sendete der deutsche Pay-TV-Sender ProSieben Fun vom 1. Juni bis zum 6. Juli 2016.

Staffel 2.

Die Erstausstrahlung der zweiten Staffel war vom 22. September 2015 bis zum 24. Mai 2016 auf dem US-amerikanischen Fernsehsender ABC zu sehen. Die deutschsprachige Erstausstrahlung sendete der deutsche Pay-TV-Sender ProSieben Fun vom 13. Juli bis zum 28. September 2016.

Staffel 3.

Die Erstausstrahlung der dritten Staffel war vom 11. Oktober 2016 bis zum 16. Mai 2017 auf dem US-amerikanischen Fernsehsender ABC zu sehen. Die deutschsprachige Erstausstrahlung sendete der deutsche Pay-TV-Sender ProSieben Fun vom 26. April bis zum 5. Juli 2017.

Staffel 4.

Die Erstausstrahlung der vierten Staffel war vom 3. Oktober 2017 bis zum 20. März 2018 auf dem US-amerikanischen Fernsehsender ABC zu sehen. Die deutschsprachige Erstausstrahlung sendete der deutsche Pay-TV-Sender ProSieben Fun vom 4. April bis zum 6. Juni 2018.

Staffel 5.

Die Erstausstrahlung der fünften Staffel war vom 5. Oktober 2018 bis zum 12. April 2019 auf dem US-amerikanischen Fernsehsender ABC zu sehen. Die deutschsprachige Erstausstrahlung der ersten drei Folgen sendete der deutsche Pay-TV-Sender ProSieben Fun am 14. August 2019. Die restlichen Folgen wurden vom 19. bis 30. August 2019 beim deutschen Free-TV-Sender ProSieben erstausgestrahlt.

Staffel 6.

Die Erstausstrahlung der sechsten Staffel war vom 27. September 2019 bis zum 21. Februar 2020 auf dem US-amerikanischen Fernsehsender ABC zu sehen. Es wird die letzte Staffel der Serie sein. Die deutschsprachige Erstausstrahlung ist seit dem 26. Februar 2020 beim deutschen Pay-TV-Sender ProSieben Fun zu sehen.

Diese Episodenliste enthält alle Episoden der US-amerikanischen Sitcom Fresh Off the Boat, sortiert nach der US-amerikanischen Erstausstrahlung. Zwischen 2015 und 2020 entstanden in sechs Staffeln insgesamt 116 Episoden mit einer Länge von jeweils etwa 22 Minuten.

《菜鸟新移民》是一部自2015年2月4日起于ABC首播的美国情景喜剧。


Beschreibung.

Zur Muroran-Hauptlinie zählen eine Hauptstrecke und eine Zweigstrecke, die beide in Kapspur (1067 mm) verlegt sind. Erstere ist 211,0 km lang und verläuft entlang der Südküste Hokkaidōs von Oshamambe über Muroran nach Tomakomai, von wo aus sie ins Zentrum der Insel nach Iwamizawa führt. Die Zweigstrecke ist 7,0 km lang und verbindet Stadtteile von Muroran miteinander. Im Personenverkehr werden 47 Bahnhöfe und Haltestellen erschlossen, darüber hinaus betreibt JR Freight drei Güterbahnhöfe (zwei in Muroran und einer in Tomakomai). Zwischen den Bahnhöfen Shiraoi und Numanohata erstreckt sich der längste geradlinige Abschnitt des japanischen Schienennetzes (28,7 km).  Insgesamt sind 176,7 km (oder etwas mehr als vier Fünftel) der Muroran-Hauptlinie zweispurig ausgebaut:  Der Abschnitt Muroran–Higashi-Muroran-Numanohata ist mit 20 kV 50 Hz Wechselspannung elektrifiziert.

Züge.

Der Abschnitt zwischen Oshamambe und Numanohata ist Teil der Hauptverbindung von Hakodate nach Sapporo. Sämtliche Schnellzüge und die meisten Güterzüge zwischen diesen beiden Städten befahren die Muroran-Hauptlinie und die daran anschließende Chitose-Linie statt die ältere und steigungsreichere Strecke via Otaru.  Die dieselbetriebenen Schnellzüge "Super Hokuto" und "Hokuto" verkehren alle ein bis zwei Stunden zwischen Hakodate und Sapporo. Ergänzt wird dieses Angebot durch die elektrischen "Suzuran"-Schnellzüge zwischen Muroran und Sapporo. Sämtliche Schlafwagenzüge wurden eingestellt: "Hokutosei" und "Twilight Express" im Jahr 2015, "Cassiopeia" und "Hamanasu" im Jahr 2016.  Für den Betrieb von Nahverkehrszügen ist die Muroran-Hauptlinie in der Regel in vier Sektionen unterteilt. Es sind dies: Oshamembe–Higashi-Muroran, Higashi-Muroran–Muroran, Higashi-Muroran–Tomakomai und Tomakomai–Iwamizawa.

Geschichte.

Die Bergbau- und Bahngesellschaft Hokkaidō Tankō Tetsudō eröffnete am 1. August 1892 das Teilstück von Iwamizawa über Tomakomai nach Higashi-Muroran. Vorrangiges Ziel war es, das Ishikari-Kohlerevier um Iwamizawa mit dem Hafen von Muroran und der dort entstehenden Stahlindustrie zu verbinden. Am 1. Juli 1897 folgte die Eröffnung des Teilstücks zwischen Higashi-Muroran und Muroran. Gemäß einem Gesetzesbeschluss des Reichstags wurde die Hokkaidō Tankō Tetsudō am 1. Oktober 1906 verstaatlicht.  Das nun zuständige Eisenbahnamt (ab 1920 das Eisenbahnministerium) baute die Muroran-Hauptlinie abschnittsweise auf Doppelspur aus: Muroran–Higashi-Muroran (1910), Tomakomai–Toasa (1920), Toasa–Oiwake (1921) und Horobetsu–Noboribetsu (1926). In den 1920er Jahren setzte das Eisenbahnministerium ein neues Vorhaben um, den Bau einer Verbindung zwischen der Hakodate-Hauptlinie und Muroran. Der erste Abschnitt der vorübergehend als Chōrin-Linie (, "Chōrin-sen") bezeichneten Strecke zwischen Oshamambe und Shizukari wurde am 10. Dezember 1923 eröffnet. Am 20. August 1925 folgte das Teilstück zwischen Higashi-Muroran und Datemombetsu. Das fehlende mittlere Teilstück zwischen Shizukari und Datemombetsu ging am 10. September 1928 in Betrieb. Seit 1931 wird die Chōrin-Linie als Teil der Muroran-Hauptlinie betrachtet.  Der erste von einer Diesellokomotive gezogene Zug Hokkaidōs verkehrte am 1. Juli 1934 zwischen Muroran und Higashi-Muroran. Während des Zweiten Weltkriegs baute das Eisenbahnministerium drei weitere Abschnitte auf Doppelspur aus: Higashi-Muroran–Horobetsu (1943), Oiwake–Mikawa und Moto-Wanishi–Higashi-Muroran (beide 1944). Nach mehreren Jahren Unterbrechung setzte die Japanische Staatsbahn den Doppelspurausbau fort: Itoi–Tomakomai (1953), Nishikioka–Itoi (1954), Shiraoi–Nishikioka und Hagino–Shiraoi (1957), Takeura–Hagino (1958) sowie Shizukari–Rebun (1964). Wegen eines Erdrutsches war die Muroran-Hauptlinie vom 27. September bis zum 20. Oktober 1967 zwischen Toyoura und Tōya unterbrochen.  Schritt für Schritt baute die Staatsbahn weitere Abschnitte auf Doppelspur aus: Usu–Nagawa, Yuni–Kuriyama, Mareppu–Jinyamachi und Ōkishi–Toyoura (alle 1968), Oshamambe–Shizukari und Kuriyama–Kurioka (beide 1969), Toyoura–Tōya (1970), Rebun–Ōkishi (1975) und schließlich Jinyamachi–Moto-Wanishi (1978). Der letzte dampfbetriebene Reisezug Japans verkehrte am 14. Dezember 1975 von Iwamizawa nach Muroran. Vorläufig letzter Ausbauschritt war die Elektrifizierung des Teilstücks Muroran–Higashi-Muroran–Numanohata am 1. Oktober 1980. Der 1,4 km lange Abschnitt zwischen Muroran und dem Güterbahnhof Nishi-Muroran wurde am 14. März 1985 stillgelegt.  Mit der Privatisierung der Staatsbahn ging die Muroran-Hauptlinie am 1. April 1987 an die neu gegründete JR Hokkaido über, während JR Freight den Güterverkehr übernahm. Auf dem doppelspurigen Abschnitt zwischen Kuriyama und Kurioka stürzte am 23. April 1990 eine der beiden einspurigen Tunnelröhren ein; da seit dem Niedergang des Kohlebergbaus in den 1970er Jahren weniger Züge auf diesem Abschnitt verkehren als früher, verzichtete man auf den Wiederaufbau. Am 1. Oktober 1997 wurde der Endbahnhof in Muroran verlegt, was die Verkürzung der Zweigstrecke um weitere 1,1 km zur Folge hatte. Aufgrund heftiger Eruptionen des Vulkans Usu musste die gesamte Strecke zwischen Higashi-Muroran und Oshamambe am 29. März 2000 gesperrt werden. Der Güterverkehr konnte am 27. April in begrenztem Umfang wiederaufgenommen werden, der Personenverkehr zwei Tage später; ab 8. Juni verkehrten wieder alle Züge nach Fahrplan.  Im November 2016 gab JR Hokkaido ein umfangreiches Rationalisierungsprogramm bekannt, von dem unter anderem der Abschnitt Numanohata–Iwamizawa betroffen ist. Die Bahngesellschaft will die Anliegergemeinden dazu bewegen, einen Teil der Betriebs- und Unterhaltskosten zu tragen. Sollte bis 2019 keine Einigung zustandekommen, wäre auch eine Stilllegung dieses Abschnitts denkbar.

Die Muroran-Hauptlinie (jap., "Muroran-honsen") ist eine Eisenbahnstrecke auf der japanischen Insel Hokkaidō, die von der Bahngesellschaft Hokkaido Railway Company (JR Hokkaido) betrieben wird. Sie verläuft von Oshamambe nach Iwamizawa. Ebenfalls zur Muroran-Hauptlinie gehört eine Zweigstrecke in der Stadt Muroran. Der Abschnitt zwischen Iwamizawa und Muroran wurde 1892 eröffnet, die restliche Strecke entstand schrittweise in den 1920er Jahren. Im Güter- und Schnellzugsverkehr spielt die Muroran-Hauptlinie eine bedeutende Rolle.

室兰本线()是属于北海道旅客铁道(JR北海道)的铁道路线(干线)。


Anwerbung.

Brigham Young hatte geplant, die Mormonen im Sommer 1847 nach Westen zu führen. Unterwegs erreichte sie der Ruf der US-Bundesregierung, für den Krieg mit Mexiko 500 Mann zu stellen. Dies war eine Gelegenheit, die Loyalität zu den USA zu beweisen und außerdem dringend benötigtes Geld für den Zug in die Rocky Mountains zu erhalten. Der Sold und das Kleidergeld in Höhe von 42 Dollar waren für die Männer des Mormonenbataillons (die keine Uniform erhielten) eine wesentliche finanzielle Stütze, um Ausrüstung und Verpflegung für den Zug zu beschaffen. Der Sold, den das Bataillon bis zum nächsten Jahr bekam, entsprach fast 30.000 Dollar. Nachdem die Mormonen gezwungen waren, ihre Heimat in Nauvoo zu verlassen, mussten sie den Winter an den Ufern des Missouri River verbringen. Eine Truppe zusammenzustellen war schwierig; viele Männer suchten bereits in den umliegenden Gebieten nach Arbeit, um die Gruppe der aus Nauvoo vertriebenen Mormonen finanziell zu unterstützen. Young schrieb einen Brief an die Mormonen, die dort lebten, in dem er die Anwerbung begründete und um ihre Hilfe bat:  Die öffentliche Unterstützung durch Brigham Young und dem Kollegium der zwölf Apostel war notwendig, um den Eintritt der Männer zu erreichen. Während sich einige Männer schnell freiwillig anwerben ließen, musste Young andere überzeugen, die sich weigerten. Es dauerte drei Wochen, bis die fünf Kompanien vollständig angeworben waren.

Der Marsch.

Das Bataillon kam am 1. August in Fort Leavenworth an. In den nächsten zwei Wochen erhielten sie Sold, Ausrüstung und wurden als Kampfbataillon organisiert. Der gerade erst beförderte Leutnant James Ellen wurde krank, befahl aber den Weitermarsch entlang des Santa Fe Trail, um die Westarmee von Stephen W. Kearny einzuholen. Am 23. August starb Leutnant Ellen. Kapitän Jefferson Hunt wurde sein Nachfolger. Ein paar Tage später kam Andrew Jackson Smith von West Point und übernahm das Kommando. Während der nächsten Wochen lernten die mormonischen Soldaten AJ Smith zu hassen, wegen seines Umgangs mit den Männern und der langen Märschen durch die trockenen Gebiete von Kansas und New Mexico.  Nach der Ankunft in Santa Fe wurde Philip St. George Cooke Kommandeur des Bataillons. Sein Auftrag war es, nach Kalifornien zu marschieren und eine Wagenstraße auf dem Weg dorthin anzulegen. In den nächsten vier Monaten und 1100 Meilen führte Cooke das Bataillon durch eines der beschwerlichsten Gebiete Nordamerikas. Viele der mormonischen Soldaten respektierten ihn bald und folgten ihm bereitwillig. In New Mexico stieß Jean Baptiste Charbonneau, der als Kind mit seiner Mutter mit der Lewis-und-Clark-Expedition über den Kontinent gezogen war, als Führer zu der Gruppe.

Die Schlacht der Stiere.

Die einzige wirkliche Schlacht, die das Bataillon kämpfte, war im heutigen Arizona, gegen eine große Anzahl von wilden Stieren. Das Bataillon erreichte dieses Gebiet im November 1846 und seine Anwesenheit machte die Tiere unruhig. Nachdem einige Stiere dieser Herde einige Wagen zerstörten und zwei Männer verletzten, eröffnete das Bataillon das Feuer. Das Bataillon tötete dabei 10 bis 15 der Tiere; die Auseinandersetzung wurde sarkastisch als die „Schlacht der Stiere“ bezeichnet.

Massaker von Temecula.

Fast am Ende ihrer Reise marschierte das Bataillon durch Temecula, kurz nachdem es dort ein Massaker unter rivalisierenden Stämmen der Ureinwohner gegeben hatte. Die Mormonen passten auf, dass es nicht noch mehr Blutvergießen gab; ein Stamm begrub seine Toten, während das Bataillon über sie wachte.

Ende der Reise.

Nach dem Marschbeginn am 29. Januar 1847 kam das Bataillon nach Zurücklegung von 1900 Meilen am 16. Juli 1847 in San Diego an. In den nächsten fünf Monaten, bis zur Entlassung am 16. Juli 1847 in Los Angeles, führte das Bataillon einige Beobachtungsmissionen im südlichen Kalifornien durch. 22 Männer starben durch Krankheiten oder andere natürliche Umstände während der Reise. Ungefähr 80 Männer ließen sich erneut von der Armee anwerben. 17.000 Dollar in Gold wurden von Mitgliedern des Mormonenbataillons an die Wirtschaft ihrer neuen Heimat überwiesen, nachdem sie aus Kalifornien zurückkehrten.

Denkmäler.

Denkmäler, die mit dem Mormonenbataillon in Verbindung gebracht werden sind:

Das Mormonenbataillon war die einzige nach religiösen Gesichtspunkten angeworbene Einheit in der Militärgeschichte der Vereinigten Staaten. Das Bataillon war eine Freiwilligeneinheit von ungefähr 534 bis 559 Mormonen, geführt von mormonischen Unteroffizieren und befehligt von regulären Offizieren der amerikanischen Armee. Während seines Einsatzes führte das Bataillon einen zermürbenden Marsch über eine Strecke von 2000 Meilen von Council Bluffs nach San Diego durch. Dieser Marsch spielte im Hinblick auf die Abtretung großer Gebiete im amerikanischen Südwesten von Mexiko an die USA (Vertrag von Guadalupe Hidalgo) und den Gadsden-Kauf eine wichtige Rolle. Ebenso wurde durch den Marsch eine südliche Wagenroute nach Kalifornien erschlossen. Während der Expansion der Vereinigten Staaten nach Westen spielten Veteranen des Mormonenbataillons eine bedeutende Rolle.

摩门教大队(Mormon Battalion)是在美墨战争1846-1848年创建的一支美国军队,其成员几乎都是耶稣基督后期圣徒教会(摩门教)的信徒。摩门大队是美国军事史上唯一的一支宗教性军事部队。该大队并未参加军事冲突,主要工作是铺设道路和修建要塞。大队的人数约有500多人。一些摩尔门大队的退伍军人后来在加州发现金矿,成为加州淘金潮之始。


2001年日本職業足球聯賽

Modus.

Wie in der Vorsaison standen sich die Vereine zweimal, also je einmal zuhause und einmal auswärts, gegenüber, allerdings wurden beide Halbserien als getrennte Meisterschaften gewertet. Bei Gleichstand nach 90 Minuten wurde die Spielzeit um zweimal 15 Minuten verlängert, wobei die Golden-Goal-Regel zur Anwendung kam. Stand es danach immer noch unentschieden, wurde das Spiel als solches gewertet.  Für einen Sieg nach regulärer Spielzeit gab es drei, für einen Sieg in der Verlängerung zwei Punkte; bei einem Unentschieden gab es für jede Mannschaft einen Zähler. Die Tabelle einer jeden Halbserie wurde also nach den folgenden Kriterien erstellt: Nach Ende einer Halbserie qualifizierte sich der Verein mit den meisten Punkten für die Endspiele um die japanische Meisterschaft. Der Sieger der Endspiele qualifizierte sich als japanischer Meister für die AFC Champions League 2002/03. Zur Ermittlung der beiden Absteiger wurde nach Ende der Saison nach den gleichen Kriterien wie oben angegeben eine Tabelle über die gesamte Spielzeit gebildet, die beiden schlechtesten Mannschaften mussten den Gang in die Zweitklassigkeit antreten.

Teilnehmer.

Insgesamt nahmen sechzehn Mannschaften an der Spielzeit teil. Nicht mehr dabei waren der Tabellenletzte der Vorsaison, Kawasaki Frontale sowie der Vorletzte Kyōto Purple Sanga, die beide in die J. League Division 2 2001 absteigen mussten. J. League-Gründungsmitglied Kyōto beendete mit dem Abstieg eine acht Jahre andauernde Zugehörigkeit zur Division 1, Kawasaki Frontale kehrte dagegen nach nur einem Jahr auf höchstem Niveau in die Zweitklassigkeit zurück.  Ersetzt wurden die beiden Absteiger durch Consadole Sapporo, den Meister der Division 2 2000, sowie dem Zweitplatzierten Urawa Red Diamonds. Consadole schaffte nach zwei Jahren im Unterhaus die Rückkehr in die Division 1, Urawa gelang nach dem Abstieg aus dem Oberhaus 1999 die sofortige Wiederkehr.  Zudem wechselte das andere Team Kawasakis den Standort. Aufgrund von wirtschaftlichen Problemen und zunehmender Probleme, Zuspruch von den heimischen Fans zu erlangen, beschloss "Verdy Kawasaki" den Umzug nach Tokio mit Beginn der Saison 2001. Vor der Gründung der J. League spielte das Team unter dem Namen "Yomiuri FC" schon einmal dort, der neue Name Tokyo Verdy 1969 sollte an diese Tradition anknüpfen. Allerdings trug der Ortswechsel nur bedingt Früchte; die Zuschauerzahlen stiegen zwar wie beabsichtigt, jedoch blieben sie durch den ein Jahr zuvor ebenfalls in die Division 1 aufgestiegenen Stadtrivalen FC Tokyo deutlich hinter den ursprünglichen Erwartungen zurück.  Die Stadt Urawa wurde während der Saison am 1. Mai 2001 zusammen mit drei benachbarten Städten zur neuen Stadt Saitama zusammengefasst.

Statistik.

Erste Halbserie.

Die erste Halbserie begann am 10. März 2001 und endete am 21. Juli 2001. Die Halbserie wurde von Júbilo Iwata gewonnen.

Zweite Halbserie.

Die zweite Halbserie begann am 11. August 2001 und endete am 24. November 2001. Kashima Antlers qualifizierte sich durch den Gewinn der Serie für die Suntory Championship.

Suntory Championship.

Wie im Vorjahr endete das Hinspiel unentschieden, und ebenso wie im Vorjahr entschied Kashima Antlers das Rückspiel für sich, auch wenn dieses Mal ein Golden Goal durch Mitsuo Ogasawara nötig war. Das Team von der Pazifikküste erlangte den insgesamt vierten Meistertitel.

Die J. League Division 1 2001 war die neunte Spielzeit der höchsten Division der japanischen J. League und die dritte unter dem Namen Division 1. An ihr nahmen sechzehn Vereine teil. Die reguläre Saison wurde in zwei Halbserien ausgetragen und begann am 10. März 2001. Nach dem Ende der zweiten Halbserie am 24. November 2001 spielten die Sieger der beiden Halbserien, Júbilo Iwata und Kashima Antlers, in zwei Spielen um den japanischen Meistertitel. Diese Endspiele wurden nach der regulären Saison am 2. und 8. Dezember ausgetragen. Nach einem 2:2 in Iwata gewann Kashima das Rückspiel mit 1:0 und verteidigte so den Titel, für die Antlers war es die insgesamt vierte Meisterschaft.

2001年日本职业足球联赛,由J1联赛和J2联赛组成。J1联赛于3月10日开幕,11月24日常规赛结束。12月2日及12月8日举行年度总决赛。J2联赛在3月10日开幕,11月18日结束。J1联赛第一阶段冠军为磐田喜悦,第二阶段冠军为鹿岛鹿角,最后在总决赛中,鹿岛鹿角夺得年度总冠军。J2联赛的冠军球队为京都不死鸟。


Andere Rechtsordnungen.

Auch in anderen Rechtsordnungen wird die anonyme bzw. pseudonyme Äußerung geschützt, beispielsweise in den USA. So entschied der Surpreme Court:  "“Anonymity is a shield from the tyranny of the majority.... It thus exemplifies the purpose behind the Bill of Rights, and of the First Amendment in particular: to protect unpopular individuals from retaliation--and their ideas from suppression--at the hand of an intolerant society. The right to remain anonymous may be abused when it shields fraudulent conduct. But political speech by its nature will sometimes have unpalatable consequences, and, in general, our society accords greater weight to the value of free speech than to the dangers of its misuse.”"  Übersetzt:  "„Anonymität ist ein Schutzschild gegen die Tyrannei der Mehrheit. Sie veranschaulicht den Sinn der Bill of Rights, und das erste Amendment im Speziellen: unpopuläre Personen vor Vergeltung zu schützen, ihre Ideen vor Unterdrückung zu schützen und vor den Handlungen einer intoleranten Gesellschaft. Das Recht anonym zu bleiben, darf nur dann verletzt werden, wenn es betrügerisches Verhalten schützt. Aber die politische Rede hat von ihrer Natur her manchmal unangenehme Konsequenzen, und im Allgemeinen räumt unsere Gesellschaft dem Wert der freien Rede größeres Gewicht als der Gefahr ihres Missbrauchs ein.“"  China zwingt Internetnutzer seit dem 1. März 2015 zur Registrierung mit Klarnamen bei jedweder Internetnutzung.

Umsetzung.

In mehreren Staaten (China, Nordkorea, Iran etc.) ist für Nutzer von Telemedien die anonyme oder pseudonyme Nutzung unmöglich.  Im Gegensatz zur gesetzlichen Lage ignorieren derzeit viele Foren, darunter auch die großen Verlage, diese gesetzliche Vorschrift und zwingen ihre Nutzer zur Angabe ihrer Klarnamen.  Auch einige soziale Netzwerke wie Facebook zwingen auch ihre deutschen Nutzer zur Verwendung von wahren Identitätsbezeichnungen. Pseudonyme werden nur erlaubt, soweit sie „real“ sind, d. h. eine tatsächliche Identifikation bewirken. Dieser Zwang ist umstritten, unter anderem deswegen, weil der rechtliche Anknüpfungspunkt derzeit unklar ist: Während Facebook behauptet, das irische Datenschutzrecht, was ein Klarnamenszwangsverbot nicht kennt, sei anwendbar, behauptet die für Facebook Deutschland zuständige Datenschutzbehörde und auch die belgische Datenschutzbehörde, dass das EuGH-Urteil zum Recht auf Vergessen den Ort der tatsächlichen Geschäftstätigkeit zum Anknüpfungspunkt definiert habe. Damit wäre dann deutsches bzw. belgisches Datenschutzrecht einschlägig.  Das Landgericht Berlin hat mit Urteil vom 16. Januar 2018 (Aktenzeichen 16 O 341/15) die in den Nutzungsbedingungen von Facebook enthaltene Forderung, Profile ausschließlich mit Klarnamen und zutreffenden Daten anzulegen, für unwirksam erklärt, weil sie gegen deutsches Datenschutzrecht verstößt. Dieses Urteil wurde durch Urteil vom 20. Dezember 2019 vom Berufungsgericht bestätigt.  Die österreichische Bundesregierung hat sich im November 2018 auf Maßnahmen verständigt, mit der Begründung, so besser gegen Hass im Netz vorgehen zu können. In Zukunft soll es zwar keine Klarnamenspflicht, dafür aber ein „digitales Vermummungsverbot“ geben.  Anders als Facebook hatte Konkurrent Google+ den Klarnamenzwang sowie Verifizierungsmodalitäten für Pseudonyme für sein soziales Netzwerk Google+ aufgrund lautstarker Proteste vor Einstellung des Netzwerks bereits abgeschafft.

Klarnamenszwang (auch: Klarnamenspflicht) bedeutet, dass man als Kommunikationsteilnehmer gezwungen wird, seine wahre Identität preiszugeben.

网络实名制是在一些国家和地区实行的法规, 顾名思义,此法规就是要求所有使用网络及服务的人或群体必须要以真实姓名出现或登记。最早实施网络实名制的国家为南韩,如今网络实名制在保障网民的言论空间方面产生了很大的争议,Facebook也实施网络实名制。