Coup d’État à Kiš.

La prise du pouvoir par Sargon n'est connue que par des textes postérieurs de près de mille ans, mais reprenant peut-être des traditions plus anciennes.  Ainsi, Ur-Zababa, petit-fils de Kubaba (l’une des très rares femmes à avoir régné en Mésopotamie), régnait comme ensí à Kiš lorsqu’il fut détrôné par un obscur personnage qui se fit appeler « Roi légitime » sans doute pour faire oublier qu’il était a priori un usurpateur.  Sargon d’Akkad était d’origine simple. Il serait devenu serviteur d’Ur-Zababa et parvenu au rang de Grand-Échanson (« GAL.GEŠTIN » en sumérien). Cette position stratégique lui donnait accès au culte des dieux à travers l’offrande rituelle des boissons. La tradition rapporte qu’Enlil aurait été offensé par le souhait d’Ur-Zababa de modifier ce rituel et Sargon aurait alors comploté pour le renverser ; Ištar étant la déesse poliade de Kiš, c’était renouer avec elle que rétablir les offrandes rituelles dans leur tradition immuable. C’est sans doute à la suite d’intrigues politico-religieuses de ce genre que Sargon devint "ensí" à la place de l’"ensí", vers 2270 av. J.-C. selon la "chronologie courte". Extrait de la chronique de l'Esagil au millénaire :""A propos du vin des coupes de l'Esagil, Ur-zababa ordonna à Sargon, son échanson : « Change-le ». Sargon ne changea pas le vin ; au contraire, il prit grand soin de le livrer diligemment à l'Esagil. Marduk, le fils du prince de l'Apsû, posa sur lui son regard bienveillant et lui confia la royauté sur les quatre rives. Il prit soin de l'Esagil. Tous ceux qui résidaient dans des palais apportèrent leur tribut à Babylone."" (traduction J.J. Glassner).

La conquête du pays de Sumer.

Sargon marcha sur Uruk, qu’il conquit et dont il démolit les remparts, puis se retourna contre Lugal-zagesi, qu’il vainquit et emmena dans un carcan pour être exposé garrotté à la porte de l’« É-kur » (littéralement : « maison-montagne/étranger »), le temple d’Enlil à Nippur. Sargon s’empara ensuite d’Ur, de Lagaš et d’Umma. À, port de Lagaš, il "« lava ses armes dans la mer »" pour marquer son pouvoir sur tout le pays de Sumer, du nord au sud : c’était la fin de la période des Dynasties Archaïques et le début de la période d’Akkad ou d'Agadê. Si les inscriptions de Sargon relatent une violence nouvelle dans ce genre de documents, il s'empresse toutefois de se mettre sous l'égide du dieu sumérien Enlil et place deux de ses filles comme prêtresses ("entu") dans des temples du pays de Sumer. Extrait d'inscription de Sargon, recopiée sur une tablette d'argile :"" Sargon, le roi d’Akkadé, (...) le roi de Kish, l’oint d’Anum, le roi du Pays, le vicaire d’Enlil, vainquit la ville d’Uruk et détruisit son rempart. [Il défit] Uruk dans une bataille [et] fit prisonnier Lugal-zage-si, le roi d’Uruk, au cours de la bataille ; il l’amena dans un carcan à la porte d’Enlil."" (traduction J.R. Kupper).

Des expéditions lointaines.

Après quoi, il faut supposer que Sargon se lança au cours de son règne dans des expéditions lointaines, prenant le contrôle de la Syrie et remontant peut-être jusqu'à la Méditerranée ou l'Amanus. C'est en tout cas ce que certaines inscriptions laissent deviner et que la tradition postérieure a retenue. Extrait d'une autre inscription de Sargon, recopiée sur la même tablette d'argile :""Sargon, le roi de Kish, gagna 34 batailles ; il détruisit les remparts jusqu’au bord de la mer. Il amarra au quai d’Akkadé les bateaux de Meluhha (= Inde), les bateaux de Magan (= Oman) (et) les bateaux de Tilmun (= Bahreïn). Sargon, le roi, se prosterna en prière à Tuttul (= ville de Syrie) devant Dagan. (Dagan) lui donna le pays supérieur : Mari, Yarmuti, Ebla, jusqu’à la Forêt de Cèdres (= Liban ou Amanus) et aux Monts d’Argent. Sargon, le roi auquel Enlil ne donna pas de rival : 5400 hommes (variante : soldats) prenaient chaque jour leur repas devant lui."" (traduction J.R. Kupper).

Un personnage de légendes.

Sargon a fait l'objet de nombreuses légendes dont il est impossible d'établir le degré de véracité. En règle générale, ces textes sont encore mal compris car découverts souvent en quelques exemplaires seulement. S'il est possible de déterminer à grand trait une chaîne de transmission pour certains textes, comme "Sargon roi de combat", il est impossible de le faire pour d'autres textes comme "La légende de Sargon", connue seulement par 3 exemplaires du millénaire (s'agit-il d'une invention de cette époque ou de traditions anciennes encore inconnues?). D'autres textes témoignent de traditions légendaires sur Sargon au début du millénaire mais disparaissent ensuite des sources, preuve peut-être que ces traditions n'ont pas été reprises véritablement. C'est le cas par exemple du poème sumérien "Sargon et Ur-Zababa", ainsi que d'un texte retrouvé uniquement à Mari et qui relate que Mari, prise par Sargon, a vu des "shakkanakku" (gouverneurs) contrôler l'activité de rois maintenus localement. On possède également deux lettres fictives que la tradition a conservée, sans qu'il soit facile d'en comprendre la fonction précise. Enfin, les catalogues de bibliothèques mentionnent aussi des "incipit" de légendes qui n'ont pas été retrouvées, comme « "Sargon l'illustre" », cité dans les catalogues Rm 618.5 et K13684.  En tout cas, comme le remarque l'assyriologue M. Guichard, "le début du deuxième millénaire marque un tournant essentiel dans l’élaboration de la matière sur Sargon, car c’est à cette période que sont élaborés les principaux récits que nous connaissons et c’est aussi le moment où naît et se développe une tradition pseudo-historique fondée par la science des devins". Cette tradition divinatoire engendre la rédaction de chroniques dites "pseudo-historiques" : on mentionne des évènements qui sont censés avoir eu lieu, probablement pour interpréter l'actualité. Les textes du millénaire donne une image assez positive de Sargon, tandis que les textes du millénaire assombrissent cette image, phénomène s'expliquant peut-être par la longue période de domination assyrienne et l'éloignement du pouvoir qu'il engendre.

Le poème sumérien Sargon et Ur-Zababa (début du millénaire)..

Ce poème en sumérien n'est connu que par deux versions du début du millénaire. Lacunaire et donc difficile à saisir, le texte semble expliquer pourquoi et comment Sargon a pris le pouvoir, en fournissant le récit du conflit entre Sargon, échanson du palais et son roi Ur-Zababa.  Le principal passage conservé est un duel inégal entre Ur-Zababa et la déesse Inana, à cause de Sargon qui fait figure de nouvel amant de la déesse. Dès le préambule, il apparaît que les dieux ont retiré leur faveur à Ur-Zababa : "Tout comme Narâm-Sîn dans la "Malédiction sur Agadé", le roi de Kiš est averti en songe mais, au lieu de faire pénitence, il tait le message divin. Ce faisant, il ne fait que justifier la sentence divine. L’obsession d’Ur-Zababa, devenu dépressif, est de se débarrasser de son rival. Comme pour contourner Ur-Zababa qui ne veut rien révéler du décret des dieux, Inana visite en songe Sargon qui s’est assoupi sur son lieu de travail" :Extrait du poème sumérien Sargon et Ur-Zababa : "Un beau jour, à la tombée du soir, tandis que Sargon était allé apporter les offrandes régulières au palais, (Ur-Zababa) s’allongea "près d’elle (= inana)" dans sa chambre sainte, lieu saint. Il sut (tout) en son for intérieur, mais ne desserra pas les lèvres et n’en parla avec personne.Une fois que Sargon eût délivré les offrandes pour le palais, comme (Ur-Zababa) l’avait promu grand échanson, il le chargea du vaisselier. (Mais) Sainte Inana œuvrait inlassablement à son côté (Sargon). Quand 5, puis 10 jours furent passés, le roi Ur-Zababa était aux aguets, il était pris d’un tremblement de peur dans sa (propre) demeure. Tel un fauve, le voilà pissant entre ses jambes et c’était rempli de sang et de pus à l’intérieur, il se sentit épuisé, tel un poisson frétillant dans l’eau saumâtre, il était troublé à cause de lui.Alors, le grand échanson, dans la brasserie d’Ezina, Sargon ne s’allongea pas pour dormir mais pour rêver. Sainte Inana dans le rêve les faisait plonger (tous deux) dans une rivière de sang. Sargon en poussant des cris stridents rongea le sol (d’angoisse). Le roi Ur-Zababa ayant entendu ce cri, on le conduisit devant le roi, dans son lieu saint (...) :— Grand échanson, tu as eu un rêve cette nuit, révèle le message qui t’a été adressé (...).— Mon seigneur, "je vais te décrire" mon rêve : Il y avait une jeune femme, sa taille était comme le ciel, sa largeur comme la terre, elle était installée aussi (solidement) que la base d’une muraille. Tu étais contraint de plonger pour moi dans une grande rivière, une rivière de sang."Alors", Ur-Zababa se mangea les lèvres, la peur l’envahit." (traduction M. Guichard).

La "Légende de Sargon" ()..

Des textes du découverts à Ninive — donc postérieurs de seize siècles à Sargon, mais contemporains de la date probable de rédaction des plus anciens livres qui formeront la Bible par la suite — relatent ainsi son accession au pouvoir: Ce récit pseudo-autobiographique, dont la rédaction contemporaine au règne de Sargon II remonte à la fin du, ressemble beaucoup à celui de la naissance de Moïse. On retrouve de pareils éléments légendaires concernant d'autres fondateurs d'empires comme Cyrus le Grand ou de cité, comme Romulus. En revanche, il est bien difficile pour l'historien d'évaluer la teneur historique de cette légende (par exemple, un autre texte mentionne le nom du père de Sargon), qui semble surtout être un motif littéraire.

Sargon, roi de combat.

On a également retrouvé un cycle légendaire, intitulé "Sargon roi de combat (Shar tamhari)", narrant les conquêtes de Sargon. Ces légendes sont connues par plusieurs tablettes réparties sur plus d'un millénaire (du début du millénaire jusqu'à l'époque néo-assyrienne) et retrouvée un peu partout au Proche-Orient (dont une version d'El Amarna en Égypte et des textes hittites). Ces légendes marquent d'importantes évolutions dans le temps (les lieux cités, les protagonistes intervenant ne sont plus les mêmes). On y voit en tout cas le souvenir d'expéditions que Sargon aurait mené en Anatolie. Surtout, ces textes reprennent des motifs littéraires par ailleurs célèbres, comme le débat contradictoire entre un souverain et une assemblée (ici, des marchands), la traversée d'un lieu obscur (on pense à l'épisode de Gilgamesh dans la forêt de cèdres) et la conquête des extrémités de la Terre. Extrait de la version paléobabylonienne de "Sargon roi de combat" :"<nowiki>" « Affronte l’arme de l’ennemi! Notre adversaire, broie-le! Je m’exalterai alors pour toi, Ô roi! Et je ferai retentir pour toi mes acclamations. Que ta stature se dresse devant leurs statures! L'égide qui les couvrait a disparu, un génie protecteur a, pour mon maître, sauvegardé la ville. De sa propre main. il t’a comblé de troupes. Leur descendance (?) fait [monter vers toi (?)] des acclamations. Quarante-mille (hommes), d'accord, [t'appellent (?)] : (Ces gens par trois-mille ra[ngés], ces chefs ceints de pectoraux d'or sur la proue de leurs poitrines, ces hommes de fer, instigateurs de stratagèmes qui, dépouillant le vêtement des purs savent allier, par malice, la sagacité au courage : tous ces gens qui, tels des étoiles couvrent la plaine! ». (Discours d'un général de Sargon).</nowiki>""Or Sargon s'en allait vers le pays d'Utarapashtim. Soudain le bois est en feu : son incendie a changé en ténèbres la lumière des cieux. Le soleil s'est obscurci. Les grandes étoiles apparaissent à l'ennemi. Les préposés aux remparts ennemis, à grands cris, vers la ville rameutent tous ensemble gros et petit bétail : ils abandonnent leur faction. Alors, la horde d'Akkad, qui les a entendus, la horde d'Akkad bloque les battants de la porte. Elle a fait de la ville un morceau de ruine. Sur 50 double-lieues à l'entour du palais, nul oiseau (désormais) ne trouva plus de gîte. Le rat (seul) y rongea. (...)""Le pays de Barhlalzi (?) j’ai vaincu et son agriculture j’ai réduit à néant (...), j’ai vaincu et [j'ai inscrit (?)] (son) destin sur sa face. [A]murru] j’ai vaincu et la terreur j’y ai répandu. Subar[u) (?) j'ai vaincu et Mutiabal (?) j'ai vaincu et (...) en radeau (...) j’ai (...) Karkemis (?) j’ai vaincu et je lui ai imposé le fouet. [Les Turukk]éens (?) j’ai vaincu et... [L'Elam (?) j'ai vaincu] et son [ravitaillement (?)] j'ai coupé, et j’y ai fait régner le deuil. Na...zam (?) j'ai vaincu, mais ils implorèrent (ma) grâce et je (leur) prêtai l’oreille. Depuis que je les ai (ainsi) pris, puis libérés (?), devant son [dieu (?)] Silama. Sargon, à l’égal d’une mère, glorifie. Maintenant, (tout) roi qui voudra se dire mon égal, partout où j‘ai porte mes pas, lui, qu’il porte les siens! »" (traduction J. Nougayrol).

Une nouvelle ère.

Cet événement marqua une rupture historique majeure en Mésopotamie à deux égards :  Sargon fonda Agadê/Akkad sur l’Euphrate et conquit Mari et Ebla à l’ouest puis Awan et Warahše à l’est dans le Zagros et finalement Suse en Élam. Il épousa Tašlutum, une Agadéenne qui dut le partager avec un certain nombre de concubines. L’une d’entre elles, vraisemblablement sumérienne, lui donna une fille, Enheduanna, qui devint grande prêtresse de Nanna, Ningal et surtout Inanna à Ur. Sargon l’aurait placée à ce poste à l’« é-kiš-nu-gal » (littéralement : « maison universelle du grand luminaire », c’est-à-dire le temple lunaire) d’Ur dans le but de contrôler plus étroitement les populations sumériennes du sud. Quarante-deux hymnes lui sont attribués, qui marquèrent le culte aux dieux à travers les différents temples de l’empire agadéen pendant près de cinq siècles, jusqu’à l’avènement d’Hammurabi, ce qui ferait d’elle le plus ancien auteur littéraire identifié de l’Histoire.

Un roi révéré par ses pairs.

Sargon constitue donc le premier unificateur de Sumer et d'Akkad et la figure du premier grand conquérant, objet de nombreuses légendes. Ceci explique pourquoi les souverains postérieurs ont souvent révéré son nom. Ainsi, Sargon apparaît comme ancêtre dans le rituel du "kispum" du roi de Mari (début du millénaire). Au millénaire, Nabonide aurait retrouvé sa statue lors de travaux de restauration d'un temple et lui aurait accordé des offrandes. Extrait du "document chronographique concernant Nabonide" :""Il (Nabonide) vit l'inscription de Narâm Sîn et sans la changer de place, la restaura et y apposa sa propre inscription. Il vit dans cette enceinte sacrée une statue de Sargon, le père de Narân-Sîn : la moitié de sa tête était brisée et se désintégrait à la rendre méconnaissable. Étant donné sa révérence envers les dieux et son respect envers la royauté, il convoqua les artisans experts, restaura la tête de cette statue et restitua son visage. Il ne la changea pas de place mais l'installa dans l'Ebabbar et instaura une oblation pour elle. »" (traduction J.J. Glassner).

Annexes.

Liens externes.

http://www.iaw.unibe.ch/unibe/portal/fak_historisch/dga/iaw/content/e39448/e99428/e122665/e122821/pane122850/e122905/LalgendedeSargon2_1_4_ger.pdf : traduction d'une partie de la légende de Sargon par P. Attinger.  https://www.college-de-france.fr/site/thomas-romer/symposium-2016-05-26-14h45.htm : enregistrement vidéo d'une conférence de D. Charpin, professeur au Collège de France : "De l'histoire à la légende : le cas des rois d'Akkad".

Sargon d’Akkad, forme francisée de l’akkadien / (qu’on traduit généralement par « roi légitime » signifie en fait stable-fidèle), fut le souverain fondateur de l’empire d’Akkad, plutôt appelé aujourd’hui « empire d’Agadê », en unifiant par la force les principales cités de Mésopotamie sous son autorité. Les dates de son règne sont incertaines : on le situe couramment vers 2334 à 2279 av. J.-C., mais il peut avoir régné plus tard, vers 2285 à 2229 av. J.-C.

萨尔贡是阿卡德帝国的创建者,在位时间为公元前2334年-前2315年。萨尔贡也称为阿卡德的萨尔贡或萨尔贡大帝(英语:Sargon of Akkad,阿卡德语:Šarru-kīnu),阿卡德语萨尔贡意为“正统的国王”或“合法的国王”,他是一位阿卡德人,因为在公元前23世纪到公元前22世纪间征服苏美尔城邦而闻名。他先是成为基什王室的重要官员,随后杀死国王并篡夺王位,然后开始他征服美索不达米亚的历程。他原先被称为“萨尔贡一世”,但后来另一位名为萨尔贡的亚述国王遗存被出土后,他被称为“阿卡德的萨尔贡”,那位亚述国王被称为“萨尔贡一世”,之后更晚的亚述还有一位国王被称为“萨尔贡二世”。


Étymologie.

Le mot "graphologie" a été créé par un prêtre français, Jean Hippolyte Michon, vers 1868-1870, à partir des racines grecques "graphein" (« écrire ») et "logos" (« la science »). Le sens étymologique, en quelque sorte « science de l'écriture », reflète la vision de l'abbé Michon, lui-même fondateur de la Société française de graphologie (SFDG).

Histoire.

Origines.

Historiquement, le premier auteur à avoir abordé le thème de la graphologie est l’Italien Baldi. Plus tard, alors qu’il cherche les traces de l’âme humaine, le théologien suisse Lavater développe l’idée selon laquelle l’écriture manuscrite serait une voie d’expression de l’individualité humaine. C’est encore un siècle plus tard, en 1872, qu’un prêtre français, Jean Hippolyte Michon, invente le terme "graphologie" et établit une liste de signes graphologiques qui renvoient à des traits de caractère. La théorie et la propagation de la graphologie sont ensuite poursuivies par Jules Crépieux-Jamin. Ce dernier définit une classification des signes graphiques sous forme de "genres" : la forme, la pression, la vitesse, la dimension, la direction, la continuité, l'ordonnance. Dans le cadre de chacun de ces genres, il définit des « espèces » : par exemple, dans le genre ordonnance, on trouve l'écriture ordonnée et son opposé, l'écriture désordonnée. Il met en garde sur un usage simplificateur qui attribuerait un caractère ordonné ou désordonné sur le simple examen d'un unique manuscrit; il fait remarquer que les circonstances peuvent jouer un rôle déterminant. Si le scripteur était dans un état d'émotion important ou soumis à un contexte particulier, son écriture pourra être désordonnée sans que son caractère habituel soit cohérent avec cette appréciation. Il insiste beaucoup sur la nécessité de recueillir plusieurs manuscrits de la même personne, il avertit que l'écriture ne permet pas de déterminer le sexe ni de définir l'âge réel. Citons également des auteurs germanophones comme le philosophe Klages, qui aborde l’écriture sous l’angle du mouvement, le psychologue suisse Pulver qui a insisté sur les projections symboliques, Heiss, les expérimentateurs Wilhelm Preyer (Zur Psychologie des Schreibens, Leipzig, 1928), Pophal ou Müller & Enskat, Walter Hégar (Graphologie par le trait). Des neuropsychologues se sont également intéressés à la graphologie (Gobineau et Perron : Génétique de l'Écriture et étude de la Personnalité, Delachaux, 1954). Les psychologues universitaires ont aussi approfondi le sujet sous l'appellation de « Graphométrie » qui utilise des outils statistiques pour analyser l'écriture d'une part, lier cette analyse à des traits de personnalité d'autre part(Thèse de J. Salce).

Écoles de graphologie.

Les principales écoles de graphologie sont les suivantes :  Le diplôme de Graphologie n'est pas reconnu par les autorités compétentes en matière d'enseignement en France, en Belgique et en Suisse.

Utilisation dans les entreprises.

La graphologie est, au niveau mondial, une pratique très marginale. En effet, de nombreuses études et en particulier la méta étude de 1982 portant sur près de 200 publications (Informal covariation assessment: Data-based versus theory-based judgments. In D. Kahneman, P. Slovic, & A. Tversky (Eds.), Judgment under uncertainty: Heuristics and biases, Cambridge, England: Cambridge University Press, 1982, ) tentèrent de valider ou d'infirmer sa pertinence comme critère de choix des candidats à un recrutement et obtinrent des résultats négatifs.  Paradoxalement, la graphologie a été largement utilisée dans le secteur privé français comme outil d'aide au recrutement. Selon une étude de 1989, 93 % des entreprises françaises l'utilisent pour sélectionner leurs candidats à l'embauche, dont 55 % de façon systématique. Cette tendance a été confirmée en 1999, où une enquête auprès de 62 cabinets français a établi que 95 % utilisent la graphologie, 50 % systématiquement. Une étude a montré, par l'analyse de 327 questionnaires retournés par des recruteurs, que la graphologie était significativement plus utilisée pour les recrutements de cadres (82,8 %) que pour celui des ouvriers (11,4 %).  Aujourd'hui cependant, l'influence des méthodes de recrutement anglo-saxonnes tend à diminuer son utilisation, en particulier dans les grandes entreprises. et devant l'accumulation des études qui prouvent son manque de pertinence scientifique.  Après avoir connu autrefois un certain succès, la graphologie n'est pratiquement plus utilisée en Allemagne. D'après un texte de V. Shackelton de l'École d'administration des affaires de Birmingham en 1994, son utilisation dans les entreprises allemandes est de l'ordre d'un à quatre pour cent, selon le type de personnel et les entreprises considérées. Au Royaume-Uni, en Norvège et en Italie, son usage se limite à deux à quatre pour cent. En Belgique, son utilisation se situe entre quatre et huit pour cent. Aux Pays-Bas, depuis les travaux d'une commission d'enquête gouvernementale en 1977, concluant au manque de validité scientifique, elle n'est plus utilisée que par 3 % des cabinets de recrutement.  Aux États-Unis et au Canada, la graphologie est très peu utilisée, et il est d'usage de répondre aux offres d'emploi avec une lettre de motivation dactylographiée. Selon Mike Smith, de l'École d'administration de Manchester, seulement 2,8 % des entreprises américaines utilisent encore la graphologie, à la suite du nombre croissant de procès intentés par des candidats mettant en cause sa pertinence.

Légalité de l'usage en entreprise.

En France, la loi Aubry du, relative au recrutement et aux libertés individuelles, réglemente l'usage des techniques d'évaluation des candidats. En particulier, elle modifie l'article L.121-7 du Code du travail qui introduit la notion de transparence, d'information préalable et de pertinence.  L’article a été abrogé et remplacé par les articles L1221-8 et L1222-3, mais sans modification du contenu.  La norme Afnor NF X50-767 – Qualité des services (2001) destinée aux Cabinets de Conseils en recrutement précise que l’entretien avec le candidat est indissociable de l’évaluation. Les méthodes d’évaluations telles que les tests, l’analyse graphologique, la prise de références ne peuvent permettre à elles seules d’évaluer un candidat mais doivent répondre lorsqu’elles sont utilisées à des engagements et des critères précis. En aucun cas le cabinet n’utilise des « outils » comme la numérologie ou l’astrologie. Concernant la graphologie, le candidat doit être informé préalablement de l’analyse graphologique de ses écrits et le cabinet de recrutement doit vérifier que le candidat est bien l’auteur de ses écrits. Précisons que la norme, après avoir proscrit numérologie et astrologie, distingue les « outils » des « tests ». Voici ce que dit la norme à ce sujet : "L’appellation de « test d’évaluation » est réservée aux méthodes d’évaluation présentant des qualités métriques (validité, fidélité, sensibilité) vérifiées par des études statistiques (Voir article 3 «Termes et définition» du présent document). Le cabinet conseil en recrutement ne peut s’en prévaloir lorsqu’il utilise une méthode dont les qualités métrologiques n’ont pas été vérifiées par de telles études, car il s’agit alors d’un « outil d’évaluation »"  Un outil d'évaluation c'est donc une méthode qui se distingue du test en ce que sa validité, sa fidélité, sa sensibilité n'ont pas été établies. La graphologie est considérée comme un outil, au sens de la norme, c'est-à-dire que ses qualités métrologiques n'ont pas été établies. Il est interdit de la présenter comme un « test » autrement dit de prétendre qu'elle est une méthode valide, fidèle, et sensible. Le candidat a, s’il le demande, communication des résultats de l’analyse soit par écrit, soit par oral à la discrétion du cabinet de recrutement.

Validité scientifique.

La première contribution majeure visant à cerner les assises scientifiques de la graphologie est celle d’Alfred Binet en 1906. Bien que la graphologie ait eu à ses débuts quelques soutiens dans la communauté scientifique, par exemple Fluckinger, Tripp et Weinberg (1961), Lockowandt (1976)  et Nevo (1986), les résultats de la plupart des récentes enquêtes sur sa capacité à déterminer la personnalité et les performances professionnelles ont été moins concluantes. La graphologie est souvent utilisée comme un outil de recrutement pour sélectionner les candidats durant le processus d'évaluation. De nombreuses études ont été réalisés afin d'évaluer son efficacité à décrire la personnalité et à donner une estimation des performances professionnelles. Des études récentes testant sa validité pour prédire les traits de personnalité ont été négatives, les résultats de la plupart des enquêtes récentes sur sa capacité à déterminer la personnalité et à estimer les performances au travail ont été dans le même sens. Voici quelques-uns des résultats spécifiques pour les tests de personnalité :  Les graphologues ont également été testés pour évaluer les performances professionnelles :  L'une des façons de résumer la popularité de la graphologie, malgré l'absence totale de preuves empiriques, a été exprimée par le Dr Rowan Bayne, un psychologue britannique qui a écrit plusieurs études sur la graphologie : « Elle est très séduisante, car à un niveau très grossier quelqu'un qui est soigné et sérieux a tendance à avoir une écriture soignée », mais la pratique est « absolument inutile... vouée à l'échec ». Il convient également de noter que la British Psychological Society place la graphologie aux côtés de l'astrologie, lui donnant une « validité de zéro ».  Globalement, malgré certaines études qui soutiennent l'analyse graphologique, tels que Crumbaugh & Stockholm, plusieurs études comme Ben-Shakar, Bar-Hillel, Blum, Ben-Abba, et Flug et bien d'autres estiment que les preuves sont accablantes contre sa validité prédictive.

Autres aspects.

En 2007, la CIA a déclassifié un document qui évoque l'impression que peuvent avoir les personnes étudiées de se reconnaître dans des analyses quelconques du moment qu'elles soient rédigées en termes vagues et que l'analyste ait eu connaissance d'informations personnelles telles que le sexe, l'âge... Il s'agit en fait d'un Effet Barnum (ou « effet Forer ») utilisé dans la divination pour recueillir l'assentiment de la victime quant à la validité des analyses faites. L'absence de corrélation entre le MBTI et les études de graphologie sur un échantillon représentatif ayant été démontrée, il n'existe pas de doute raisonnable dans la communauté scientifique quant au caractère non scientifique et aléatoire de la graphologie.

Techniques.

Postulats.

Le postulat fondamental se résume facilement par « l'écriture est révélatrice de la personnalité d'une personne ». Les postulats associés sont nombreux. Par exemple : « une écriture penchée vers la gauche est révélatrice d'une personnalité ayant un goût pour le passé... ». Le terme postulat est utilisé à dessein puisque le rapport de causalité voire la simple corrélation entre orientation du texte et personnalité n'a pas été démontrée.  Pour toute analyse graphologique, le graphologue doit disposer :  Paradoxalement, le graphologue a besoin d'informations extérieures à l'écriture pour conclure à l'adéquation d'un candidat. Les détracteurs attribuent donc ces réussites non pas à l'analyse de l'écriture mais à celle du curriculum vitæ du candidat.

Facteurs culturels.

Selon les graphologues, l'écriture de chacun dépendrait en partie de facteurs culturels, qui influeraient sur le trait et donc sur l'analyse par le graphologue. L'histoire des écritures, le dessin de telle écriture, les modifications qu'elles subissent au cours de leur évolution montreraient que l'écriture des peuples dépend beaucoup plus de leur culture et de leurs choix symboliques que des contraintes techniques (cf. "L'écriture et la psychologie des peuples", ouvrage collectif issu de la Semaine de synthèse, Armand Colin, 1963, 380 p.).  Selon cette théorie non démontrée, à titre d'exemple. Avec l'alphabet romain, nous écrivons de gauche à droite. Pour le graphologue, la gauche représente le passé ou soi-même, et la droite représente l'avenir ou les autres (grossièrement). Pour une personne de langue natale arabe, qui écrit habituellement de droite à gauche et dans un alphabet différent du nôtre, le rapport passé-avenir se traduirait différemment dans sa graphie. Aussi, un document manuscrit en français par cette personne serait marqué par sa culture natale.  De même qu'une personne droitière qui « tire » son écriture aurait tendance à pencher vers la droite lorsqu'elle écrit vite (vers le futur...) tandis qu'une personne gauchère qui « pousse » son écriture aurait tendance à pencher à gauche (le passé en graphologie).

Analyse de la mise en page.

Dimension de l'écriture.

Il faut étudier ici :

Direction de l'écriture.

La direction de l'écriture regroupe plusieurs points à étudier :

Forme de l'écriture.

La forme de l'écriture correspond en quelque sorte à l'aspect général de l'écriture, par exemple une écriture arrondie ou anguleuse, simple ou compliquée, calligraphique ou typographique... mais aussi à la forme des lettres elles-mêmes.

Pression de l'écriture.

Selon les graphologues, Il serait plus aisé d'étudier la pression de l'écriture lorsque le sujet a utilisé son stylo plume personnel, pour deux raisons : la pression de l'écriture est plus visible avec une plume, et le choix du stylo, avec ses particularités, pourrait refléter les préférences du sujet et donc, selon les adeptes de la graphologie éclairer sa personnalité. On distingue :

Vitesse de l'écriture.

Il faut ici considérer le nombre de lettres écrites par minute (de 100 à 200 généralement), mais aussi le dynamisme et le lancement de l'écriture.

Notes et références.

Citées dans l'article : Autres sources :

La graphologie est une technique d'analyse de l'écriture dont la scientificité n'est pas établie et qui affirme pouvoir déduire systématiquement des caractéristiques psychologiques de la personnalité d’un individu à partir de l’observation de son écriture manuscrite. La graphologie n'est pas valide car toutes les études à son sujet montrent son incapacité à prédire les caractéristiques d'un individu. Cette technique subsiste encore dans quelques pays mais est globalement en fort recul.

笔迹学(英语:Graphology)是一种研究和分析笔迹的伪科学,主要是借此分析人的心理。在医疗领域,有时会利用笔迹分析来辅助大脑和神经系统疾病的诊断和跟进。笔迹学常被误会是文件鉴辨。


魔獸爭霸III:寒冰霸權

Trame.

Univers.

'prend place dans le monde imaginaire de type médiéval-fantastique appelé Azeroth dans lequel se déroule l’action de'et des deux premiers opus de la série. L’histoire se déroule peu de temps après les évènements de " au cours desquels les Elfes de la Nuit, aidés par les Humains et les Orcs exilés sur Kalimdor, parvenaient à vaincre la légion ardente et à détruire Archimonde.

Personnages.

Au cours des campagnes de ", le joueur est amené à contrôler successivement des personnages de chacune des quatre races du jeu.  Dans la première partie de la campagne principale, il suit la gardienne Maiev Shadowsong à la poursuite de Illidan Stormrage après que celui-ci a été libéré de sa prison. Dans la deuxième campagne, le joueur suit le prince Kael'thas, commandant des Elfes de Sang, les derniers rescapés Hauts-Elfes de Lordaeron. Pour sauver son peuple, celui-ci s’allie avec Illidan et les Nagas avec qui il part à la conquête de Draenor. Dans la dernière campagne, le joueur suit successivement Arthas et Sylvanas Windrunner dans leur lutte contre les démons. Répondant à l’appel du Roi Liche, celui-ci se rend à Northrend ou il combat Illidan Stormrage et ses alliés pour prendre le contrôle du trône de glace.  Dans la campagne bonus, le joueur suit Rexxar, un aventurier qui se met au service de la horde commandée par Thrall. Celui-ci est aidé par le chasseur d'ombre troll Rokhan, par le tauren Cairne Bloodhoof et par le pandaren Chen Stormstout dans sa lutte contre l’amiral Proudmoore qui prévoit d’envahir la nouvelle nation des orcs, Durotar.

Scénario.

Dans la première campagne, le joueur suit l’ancienne gardienne d’Illidan, Maiev Shadowsong, qui poursuit celui-ci. Dans sa chasse, elle croise la route des Nagas qui ont quitté l’océan pour prendre le contrôle de la surface. Maiev poursuit ensuite Illidan sur une île nouvellement formée et découvre que celui-ci s’est allié aux Nagas et qu’il cherche à récupérer un puissant artéfact caché sur l’île, l’Œil de Sargeras. Pour capturer son ancien prisonnier, Maiev fait appel à Malfurion Stormrage et à Tyrande Whisperwind mais celle-ci est emportée par une rivière alors qu’elle tentait d’aider un groupe d’Elfes de Sang combattants les morts-vivants. Avec l’aide de Malfurion, Maiev parvient finalement à capturer Illidan qui révèle souhaiter retrouver l’artefact pour se débarrasser du Roi Liche. Un de ses éclaireurs retrouve alors Tyrande qui se trouve être encerclée par les morts-vivant et les deux frères s’associent pour la sauver. Malfurion pardonne Illidan pour ses actions mais lui rappelle qu’il est toujours exilé et celui-ci s’enfuit sur le monde de Draenor.  Dans la deuxième campagne, le joueur suit la destinée des Elfes de Sang, les derniers Hauts-Elfes, et de leur prince Kael'thas. Ceux-ci luttent contre Garithos, un commandant humain, qui parvient à les capturer après avoir découverts qu’ils étaient aidé par les Nagas. Kael'thas et ses troupes délivrés par Lady Vashj, commandante des Nagas, qui les conduits sur Draenor ou ils rejoignent Illidan. Avec son aide, ils prennent le contrôle de Draenor mais le maître d’Illidan, le démon Kil'jaeden, retrouve celui-ci et s’apprête à le punir pour avoir échoué dans sa tentative de tuer le Roi Liche. Kil'jaeden donne finalement une dernière chance à Illidan qui s’apprête alors à lancer l’assaut contre le trône de glace pour en finir définitivement avec Ner'zhul.  Dans la dernière campagne, le joueur contrôle successivement deux factions de morts-vivants commandées respectivement par Arthas, toujours loyal au Roi Liche, et par Sylvanas Windrunner. Après avoir débarrassé Lordaeron des derniers rescapés de l’Alliance, Arthas se prépare à rejoindre Northrend mais les Seigneurs de l’Effroi, commandants de la Légion Ardente, lui tendent un piège. Arthas parvient cependant à s’enfuir et est conduit en sécurité par un groupe de banshee mais est attaqué par Sylvanas Windrunner qui cherche à se venger. Grâce à l’aide de Kel'Thuzad, Arthas parvient à repousser les troupes de Sylvanas et peut finalement partir pour Northrend. Là-bas, Arthas découvre qu’il doit protéger le trône de glace du Roi Liche contre les assauts d’Illidan et de ses alliés. Pour cela, Arthas est d’abord aidé par le seigneur des cryptes Anub'arak, un ancien roi, et recrute le dragon Sapphiron of the Blue Dragonflight. Après avoir traversé l’antique cité souterraine d’Azjol-Nerub, Arthas arrive finalement au trône de glace et parvient à vaincre les armées d’Illidan. Il libère alors Ner'zhul de sa prison et devient le nouveau roi liche. Pendant ce temps à Lordaeron, Sylvanas et ses troupes parviennent à défaire les Seigneurs de l’Effroi et à prendre le contrôle du royaume.  Dans la campagne bonus, le joueur contrôle le belluaire Rexxar. Admirant l’art de la guerre des orcs, celui-ci se met à leurs services pour les aider à défendre leur nouvelle patrie, Durotar. Aidé par le chasseur des ombres Rokhan et par le tauren Cairne Bloodhoof, il parvient à éliminer certains ennemis des orcs avant de découvrir que les forces de l’Alliance, dirigées par l’amiral Daelin Proudmoore, projettent d’envahir Durotar. Mené par Rexxar et avec l’aide de Jaina Proudmoore, les orcs contre-attaquent et parviennent à éliminer l’amiral..

Système de jeu.

Plusieurs nouvelles factions font leur apparition au cours des campagnes '. Ainsi, les Elfes de Sang remplacent les Hauts-Elfes au sein de l’Alliance et le joueur est amené à affronter deux factions non jouables : les Nagas et les Draeneï. Pour les combattre, chaque faction se voit dotée de nouvelles unités, disponible aussi bien dans la campagne qu’en mode multijoueur, et certaines unités existantes gagnent de nouvelles capacités. De nouveaux héros font également leur apparition puisque chaque faction dispose d’un héros supplémentaire et peut recruter des héros mercenaires dans un nouveau bâtiment neutre. Chaque faction dispose aussi d’un nouveau bâtiment qui permet d’acheter des objets et de nouveaux bâtiments défensifs font leur apparition pour aider les joueurs à repousser les rushs de héros, une stratégie populaire de '. La campagne permet aussi de découvrir trois nouveaux environnements peuplés de nouvelles unités neutres et les combats navals font leur retour dans certaines missions.  L’extension introduit également de nombreux ajustements à l’équilibre du jeu et à l’interface. De nombreux bâtiments et unités voient leur coût réduit, ce qui permet aux joueurs de disposer de troupes plus rapidement en début de partie. Le système d’entretien est également ajusté pour permettre aux joueurs de disposer de plus de troupes avant de subir des pénalités sur ses revenus. La limite de population maximale est aussi légèrement relevée. Enfin, le système qui détermine l’efficacité des différents types d’armes contre les différents types d’armures est en partie revu pour améliorer l’équilibre entre les unités de mêlée, les unités de tir et les lanceurs de sorts.  En mode escarmouche contre l’ordinateur, plusieurs niveaux de difficulté ont été ajoutés à l’intelligence artificielle.

Nouvelles unités.

Deux nouvelles unités sont attribuées à chaque faction dans '. Certaines d’entre elles sont conçues pour diminuer l’efficacité de certaines stratégies du jeu original, notamment celles basés sur les lanceurs de sorts. C’est le cas par exemple des briseurs de sorts de l’Alliance qui peuvent transférer l’effet d’un sort d’une unité à une autre pour retourner celui-ci contre son adversaire. Chaque faction se voit également dotée d’une nouvelle unité volante comme les chevaucheurs de dragon-faucon Elfes de Sang qui peuvent capturer une unité volante à l’aide d’un filet magique. En marge des nouvelles troupes, certaines unités déjà présente dans'subissent des modifications et gagnent de nouvelles capacités. C’est par exemple le cas des trolls chasseurs de têtes de la Horde qui peuvent être amélioré en pour obtenir une nouvelles capacité leur permettant de tirer plus vite au détriment de leur résistance.

Nouveaux héros.

Chaque faction se voit doté d’un héros supplémentaire, contribuant à rendre le jeu plus profond et plus complexe de façon à améliorer l’équilibre entre les races. L’Alliance se voit ainsi renforcée par l’arrivé d’un héros Elfe de Sang, le mage de sang, qui dispose d’un puissant sort de zone. La Horde se voit attribuer un héros troll, le chasseur d’ombre, qui peut soigner ses alliés et invoquer des totems. Les Elfes de la Nuit se voient dotés de la gardienne, un héros rapide adapté pour harceler l’ennemi, et les Morts-Vivants du seigneur des cryptes, un héros très résistant pouvant assommer un groupe d’unité se trouvant devant lui. En plus du marchand gobelin, un bâtiment neutre déjà présent dans ", chaque faction peut construire sa propre boutique dans laquelle les héros peuvent acheter des objets. En plus de potions et de parchemins, elles permettent d’accéder à des objets spécifiques à chaque race comme les tours d’ivoires de l’Alliance qui permettent au héros de transporter des tours en kit qui se construisent toutes seules.  Chacune des factions peut également recruter des héros mercenaires dans un nouveau bâtiment neutre, la taverne. Cinq héros additionnels sont ainsi disponibles incluant le belluaire, un héros spécialisé dans les invocations d’animaux, ou le pandaren, un puissant héros pouvant cracher du feu. Des héros neutres supplémentaires sont ensuite ajoutés dans la taverne par l’intermédiaire de patch, portant ainsi leur nombre à huit.

Versions et modifications.

Versions.

La version standard de l'extension est publiée le juillet 2003 aux États-Unis et le 4 juillet en Europe. Plusieurs mises à jour sont ensuite publiées par pour corriger des bugs, améliorer l’équilibrage du jeu ou ajouter du contenu. Le patch 1.17 ajoutant par exemple deux nouveaux héros neutres : le seigneur de feu et l’alchimiste gobelin.  Le 19 septembre 2003, l’extension est publiée avec'sous la forme d’un coffret intitulé'incluant également deux guide de jeux correspondants publiés par BradyGames. 'est également disponible dans la collection '.  Depuis mai 2008, le jeu est disponible en téléchargement digital sur la boutique en ligne de.  Dès la sortie du jeu, met à disposition des joueurs l'éditeur de niveaux ("Worldedit") ayant servi à l'élaboration de la campagne de '. Celui-ci permet notamment aux joueurs de créer des cartes personnalisées dont le système de jeu diffère de celui de'et qui peuvent être partagées via Battle.net. La mise à jours de l’éditeur de niveau et le contenu additionnel apporté par'offre de nouvelle possibilités aux développeurs de ces cartes permettant notamment d’importantes mise à jours de mods existants. Un des mods les plus populaires connus sous le nom de fait ainsi l’objet de profondes améliorations qui contribuent à son succès, plus de dix millions de joueurs l’ayant essayé. Dans celle-ci, deux équipes de cinq joueurs (chaque joueur contrôlant un héros) s’affrontent dans le but de détruire un bâtiment situé dans la base adverse. Chaque base est défendue par des tours et des unités. Comme dans ', les héros acquièrent de l’expérience leur permettant de gagner des niveaux pour se renforcer et apprendre de nouvelles capacités. Ces héros peuvent également ramasser ou acheter des objets qui améliorent leurs capacités ou leur octroient de nouveaux sorts. La popularité de a notamment permis à ce dernier de faire partie des compétitions officielles des World Cyber Games et a inspiré un certain nombre de jeux développés par des studios professionnels comme ','ou ', ce dernier connaissant un important succès avec plus de de comptes créés. Une suite, intitulée "DotA 2" et développée par Valve Corporation, a été publié en 2013, ayant également annoncé un nouveau jeu basé sur son système de jeu intitulé '.

Développement.

Le développement de'commence peu de temps après la sortie de'mais l’extension n’est annoncé que le 22 janvier 2003. Le 14 février de la même année, effectue le lancement de la bêta test publique de l’extension qu’ils ouvrent d’abord à avant d’inviter supplémentaires le 10 mars. L’extension passe finalement en gold le 29 mai 2003 avant d’être publié le juillet 2003. Plusieurs mises à jour sont ensuite publiées par pour corriger des bugs et améliorer l’équilibrage du jeu, le patch 1.17 ajoutant notamment deux nouveaux héros neutres : le seigneur de feu et l’alchimiste gobelin.

Accueil.

Ventes.

" est très bien accueilli par les critiques et connait immédiatement un grand succès commercial avec plus d’un million de copies vendues moins de deux mois après sa sortie. D'après, le jeu a depuis dépassé les de copies vendues.

Récompenses.

Le jeu est récompensé à plusieurs reprises en 2003 avec notamment les titres de « meilleur extension PC de l’année » et de « meilleur jeu de stratégie sur PC » décerné respectivement par la rédaction et les lecteurs du site GameSpot. Le magazine Macworld le place également dans son " en tant que meilleur extension pour l'année 2003 et lecteurs du magazine Computer Gaming World le placent deuxième dans le classement des meilleurs jeux PC de l'année.  Une des cartes du jeu apparaît à la troisième position du classement des meilleurs cartes multijoueurs de tous les temps publié par le site GamesRadar+.  Une des personnages du jeu, Arthas Menethil, y apparaît à la troisième position du classement des 25 meilleurs nouveaux personnages de la décennie publié par le site GamesRadar+.

du jeu vidéo de stratégie en temps réel () développé par. Les versions PC et Macintosh sont publiées en Amérique du Nord par le juillet 2003 et en Europe par Sierra le 4 juillet 2003. " est très bien accueilli par les critiques et connait immédiatement un grand succès commercial avec plus d’un million de copies vendues moins de deux mois après sa sortie. Le jeu est récompensé à plusieurs reprises en 2003 avec notamment les titres de « meilleure extension PC de l’année » et de « meilleur jeu de stratégie sur PC » décerné respectivement par la rédaction et les lecteurs du site.

是暴雪娱乐发行的即时战略游戏《魔兽争霸III: 混乱之治》的资料片。于2003年7月1日首次发行,从发布至今已历经了从1.07到1.32.1版本,而《魔兽争霸III: 混乱之治》则是该游戏刚开始发行时的版本。暴雪同时对《冰封王座》与《混乱之治》两个版本进行更新与维护,并在其战网平台上提供免费的多人网络对战服务。


Quadrant Alpha.

Cette région regroupe presque la totalité des planètes de la Fédération des planètes unies, y compris la planète Terre. Malgré plusieurs siècles d'exploration, l'essentiel de ce quadrant demeure inexploré.  Le quadrant Alpha est divisé en plusieurs espaces sous contrôle de grandes espèces ou des rassemblements d'espèces :

Quadrant Beta.

Peu exploré tout comme les autres quadrants, le Quadrant Beta est le lieu des grands Empires belliqueux. Les Romuliens et les Klingons, ainsi qu'une partie de la Fédération des Planètes Unies y cohabitent, rarement sans heurts.  Le quadrant Beta, dans l'état actuel des connaissances de Starfleet, est divisé en espaces territoriaux suivants :  Il peut être distingué du Quadrant Alpha de par la dimension des Empires, qui sont beaucoup plus vastes. D'ailleurs, l'Empire Klingon est le plus vaste connu de ce quadrant.

Quadrant Gamma.

Le quadrant Gamma est de loin le moins exploré de tous ;  Dans l'état actuel des connaissances à Starfleet, le Dominion y est le grand contrôleur territorial, avec une taille estimée à environ dix fois la taille de l'Empire Klingon (Quadrant beta). Du Quadrant Delta déborde une partie de l'Empire Krenim.

Quadrant Delta.

Exploré grandement grâce au vaisseau "USS Voyager", qui s'y est retrouvé par erreur, il est composé de quelques très grands empires parmi les plus grands connus de la Galaxie, dont le plus célèbre est le Collectif Borg.  Les Empires recensés par le "Voyager" sont les suivants :

Les quadrants sont les quatre parties de notre galaxie dans l'univers de fiction de "Star Trek". Chaque quadrant est égal à un carré de années-lumière de côté. Ils sont nommés par chacune des quatre premières lettres de l'alphabet grec : alpha (α), bêta (β), gamma (γ) et delta (δ).

银河系象限在科幻系列《星际旅行》中表示的是银河系的一片区域。在《星际旅行:原初系列》中,该术语所指代的区域可以用星区取代;到了1990年代,其后续系列将银河系分为了四个象限系统,并分别以希腊字母α、β、γ和δ表示,翻译成中文则用第一象限、第二象限、第三象限和第四象限表示。


Histoire.

Selon le Comité international paralympique, le cécifoot aurait été pratiqué en Espagne dès les années 1920, avant que le Brésil formalise le jeu à 5 joueurs contre 5 dans les 1960 et organise un premier tournoi national en 1974. Après s'être développé au Brésil, le cécifoot a été introduit en France par Julien Zéléla. Il est créé en 1987 en France grâce au club As Cécifoot Saint-Mandé. Le cécifoot a été reconnu comme discipline sportive par la Fédération Internationale des Sports pour personnes aveugles (/IBSA) en 1996, qui a établi des règles pouvant être appliquées dans le monde entier. L'année suivante, les premiers championnats de cécifoot organisé par l'IBSA se déroule à Barcelone (Espagne) pour l'Europe, et à Asuncion (Paraguay) pour les Amériques. En 1997, le premier championnat mondial se déroule au Brésil.  En 2004, aux Jeux paralympiques d'Athènes, le cécifoot est devenu officiellement un sport paralympique.  Le premier match de cécifoot sur le sol canadien s'est déroulé le 11 février 2017 à Paris (Ontario) et a opposé les équipes de Kitchener et d'Ottawa.  Le cécifoot est l'un des sept sports choisis pour les premiers Jeux paralympiques africains de 2020 qui se dérouleront à Rabat (Maroc).

Principe.

Le cécifoot est pratiqué en loisir ou en compétition par les personnes non-voyantes (catégorie B1) et malvoyantes (catégorie B2/B3).  Il existe neuf équipes sur toute la France. Une saison se joue entre le mois de septembre et le mois de juin où se déroulent des matchs pendant quatre week-ends et un week-end de Coupe de France.

Règles.

Il existe deux catégories : B1 (non-voyants) et B2/B3 (malvoyants). Au cécifoot, pas de limite d’âge de participation mais il faut quand même avoir 15 ans minimum. Pour les jeux paralympiques les non-voyants jouent mais pas les malvoyants.

Règles de la catégorie B1 (non-voyants).

Les participants jouent sur des terrains de handball bordés de barrières latérales de 1,30 mètre de haut, souvent de type boudin gonflable. Le match oppose deux équipes, composées, chacune, de quatre joueurs de champ aux yeux bandés (d’une part pour assurer une stricte égalité en cas de présence chez certains d’une vision résiduelle, d’autre part pour protéger cette vision résiduelle), de quatre remplaçants et d'un gardien de but voyant. Il y a également un préposé au guidage, qui se trouve derrière le but adverse et indique à l'attaquant la position de la cage. Les joueurs peuvent repérer le ballon au bruit émis par les grelots qu'il contient.  Dans l'ensemble, les joueurs suivent les mêmes règles que le football classique, avec quelques petites adaptations, par exemple il n'y a pas de. Enfin, les fautes, un peu comme au basketball, peuvent être individuelles ou collectives.  Les joueurs utilisent des codes verbaux : - « J’ai » signifie que le joueur a le ballon, - « oui » veut dire que les autres joueurs peuvent réceptionner le ballon, « Voy » signifie "Je suis là". Les joueurs ont un bandeau sur les yeux et des protections autour de la tête pour la sécurité.

Durée du jeu.

La durée de jeu : 2 x 25 min pour les non-voyants et 2 x 20 min pour les malvoyants  Le Championnat de France dure 2 fois 20 min et en Europe 2 fois 25 min

Compétition française.

Le Championnat de France est organisé en phases régionales qui se déroulent de novembre à mai suivies de la phase finale en juin. La catégorie B1 (non-voyants) ne comprend qu’une division. La catégorie B2-B3 (malvoyants) comprend 2 divisions.  La Coupe de France se déroule sur un week-end, durant lequel les deux catégories de la discipline sont réunies, pour jouer les deux tournois distincts.

Autour du cécifoot.

En 2010, en Grande-Bretagne, une campagne de publicité pour le bookmaker irlandais Paddy Power met en scène des joueurs de cécifoot et déclenche des protestations. Dans cette publicité télévisée, un des joueurs shoote par mégarde dans un chat égaré sur le terrain au lieu du ballon.  En 2014, la marque Coca-Cola a lancé une campagne « Partagez un Coca-Cola », qui consistait à vendre des bouteilles dont les étiquettes étaient personnalisées par des prénoms. En Argentine, l'équipe nationale de cécifoot surnommée « Los murciélagos » (« les chauve-souris ») a reçu de la part du fabricant de sodas des bouteilles où les prénoms des joueurs figuraient en braille sur les étiquettes.

Le cécifoot, appelé aussi football à cinq déficients visuels ou football à cinq DV (en anglais "football 5-a-side"), est un handisport pratiqué par des athlètes déficients visuels (malvoyants ou non-voyants).

5人制(盲人)足球是残运会的项目之一。当中,5人制盲人足球赛中,运动员是据视力伤残的程度分级为B1、B2、B3。B1级为全盲或感觉得到光体;B2级为矫正后、视力最大0.03或视野角最大5度;B3级为矫正后、视力最大0.1或视野角最大20度。赛事中至少要有2人属于B2级,门将可以是B2、B3级运动员,也可是视力健全的。


Enfance.

Chaka serait issu d'une union illégitime entre Nandi, princesse Langeni, et Senza Ngakona, chef du clan des Zoulous (une fraction du peuple Nguni qui peupla l'Afrique du Sud du ). D'après la légende, il aurait été considéré comme un bâtard, rejeté et humilié par son père, régulièrement maltraité par ses camarades. Ces expériences l'endurciront et marqueront sa personnalité d'une soif de vengeance.  Mazisi Kunene, qui, lui, s'est inspiré des traditions zouloues, explique que la mère de Chaka, Nandi, était une princesse autoritaire. Elle s'est fâchée avec son mari et avec ses coépouses, ce pourquoi elle a été répudiée. Cause de guerre entre les Abasema Langeni, son peuple, et la tribu zouloue, elle a dû fuir chez les Qwabe, dont elle aurait épousé l'un des princes. Ainsi, Mazisi Kunene ne réfute pas la difficile enfance de Chaka, mais la nuance.  Chaka ne s'entend pas avec les membres de la famille royale qwabe (contre lesquels il devra guerroyer plus tard). Il part chez les Bathwetwa et devient membre de l'armée de Dingiswayo, le souverain des Bathwetwa. Il devient rapidement le guerrier le plus remarquable de l'armée de Dingiswayo. Doué d'une force physique et d'une endurance prodigieuses, il excelle au combat. Il est charismatique et se révèle être un fin stratège. Sa réputation s'étend. Il devient bientôt le porte-parole et le bras droit de Dingiswayo.

Ascension.

À la mort de son père, Sigujana, l'un des demi-frères de Chaka, assure la succession conformément à la volonté de leur père, et devient le chef du clan zoulou. Dingiswayo appuie Chaka pour qu'il prenne le pouvoir. Dans la bataille, Sigujana trouve la mort.  Chaka règne sur son peuple et commence à lui appliquer ses idées révolutionnaires pour créer une puissante armée. Il continue à combattre pour Dingiswayo, qui a quelques démêlés avec un puissant voisin aux visées impérialistes, Zwide, chef de la tribu des Ngwane. En quelques années, celui-ci parvient à ses fins : il réussit à faire prisonnier et à assassiner Dingiswayo, grâce à l'appui de ses espions. À la suite de cet événement, les régiments bathwetwas élisent Chaka au titre de chef souverain.

Royaume zoulou.

Après la mort de Dingiswayo, Chaka défait Zwide lors de deux batailles difficiles (Gqokli Hill en 1818 et la rivière Mhlatuze en 1819) où il utilise son sens aigu de la stratégie. Ensuite, s'ouvre le temps des conquêtes. Il devient le chef d'une grande partie des tribus nguni du Natal. Il les assimile à sa tribu, et leur fait porter son nom, celui de Zoulou. Pour ce faire, il remodèle son peuple en une armée de métier constituant le pivot de la société, ce qui en bouleverse les structures traditionnelles. Il astreint au service militaire tous ses sujets, crée un corps féminin, impose la langue zoulou à ses voisins. Il réorganise l'armée zouloue, qui devient permanente. Il supprime l'initiation des jeunes hommes mais conserve la division en classe d'âges pour former des régiments. Il les stimule par des concours d'épreuves : aux vainqueurs sont offertes les plus belles filles nubiles, initiées à la lutte et au combat. Il multiplie les exercices physiques et accroît la part de nourriture carnée de ses troupes.  Il révolutionne ensuite la stratégie militaire de son armée (tâche initiée avec sa propre tribu) : il opte pour la stratégie d'attaque « en tête de buffle » : les troupes sont divisées en quatre corps, deux ailes forment les cornes de buffle et deux corps centraux placés l'un derrière l'autre forment le « crâne ». Opérant en mouvement tournant, l'une des ailes attaque, tandis que l'autre se cache et n'intervient que lorsque le combat est engagé. Il mène une guerre totale et utilise la tactique de la terre brûlée grâce à des régiments spéciaux, les "impi ebumbu" (régiments rouges).  L'armée de Chaka à son apogée comptera plus de, auxquels il faut ajouter environ des tribus voisines. Chaka oriente l'expansion des Zoulous dans deux grandes directions : vers l'ouest et vers le sud contre les Tembou, Pondo et Xhosa. Ils sèment la terreur chez les Nguni, les Swazi, les Sothos et les Xhosa. En dix ans, Chaka se taille un empire dans le Natal.  Les vieillards des peuples vaincus sont supprimés, les femmes et les jeunes incorporés. Les jeunes ont la vie sauve à condition de s'enrôler dans les "impi", d'abandonner leur nom et leur langue, et de devenir de véritables Zoulous.  En 1820, quatre ans après le début de sa première campagne, Chaka avait conquis un territoire plus vaste que la France.  À partir de 1822, Chaka déploie ses armées à l'est du Drakensberg. Face à lui, de nombreuses collectivités choisissent de fuir, attaquant au passage leurs voisins, ce qui ajoute à la confusion. La carte ethnique de la région est bouleversée (ce processus est nommé Mfecane, ). La tradition tend à rendre Chaka coupable du Mfecane. En vérité, ce mouvement de migration avait déjà commencé avant sa prise de pouvoir, avec, entre autres, les combats entre Zwide et Matiwane.  L'un des généraux de Chaka le quitte pour conquérir l'Afrique australe en appliquant ses méthodes brutales : Moselekatse (ou Mzilikazi), après sa rupture avec Chaka en 1821, se dirige vers le sud-ouest avec les Ndébélés, disperse les Sothos sur les bords du Vaal et s'installe entre le Vaal et l'Orange jusqu'en 1836. De leur côté, parmi les chefs vaincus de Zwide, Manoukosi (ou Soshangane) soumet les Tonga au Mozambique actuel (1830) et Zwagendaba migre trois mille kilomètres vers le nord.

Chute.

Le déclin de Chaka commencera avec sa tendance de plus en plus affirmée à la tyrannie, qui lui valut l'opposition de son propre peuple.  À la mort de sa mère Nandi en 1827, Chaka fit exécuter plus de et femmes. Pendant un an, il fut interdit aux gens mariés de vivre ensemble et à tous de boire du lait. Notons néanmoins que ce rite de deuil extrême, bien qu'exceptionnel, avait déjà été observé dans la tradition zouloue.  Les circonstances de sa mort, survenue en 1828, sont floues : Chaka serait mort poignardé par ses demi-frères Dingane et Mhlangane, victime d'un complot orchestré par ses frères et sa tante Mkabayi, avec l'aide d'un de ses hommes de confiance, Mbopa.  Chaka fut un chef charismatique, un stratège et un organisateur de génie, fondateur d'une nation, ainsi que le responsable de meurtres de masse et de l'assassinat de milliers de personnes. Son action influença la vie et le destin de régions entières de l'Afrique australe.  Chaka a été un symbole important dans la lutte idéologique entre les Noirs et les Blancs en Afrique du Sud. Les Blancs l'ont beaucoup diabolisé, le présentant comme un tyran barbare. Pour les Zoulous, il est un personnage complexe, semi-légendaire, un fabuleux guerrier auquel on peut faire remonter la fierté de la nation.

Chaka dans la littérature et la tradition.

Chaka a fait l'objet d'un grand nombre de récits (poèmes, épopées, pièces de théâtre). Hormis les journaux de Bryant, Fynn et Isaacs, l'un des premiers à avoir écrit sur lui, façonnant en partie le mythe, est Thomas Mofolo en 1925.  Auparavant, Chaka apparaît dans la littérature victorienne du roman d'aventures, sous les traits d'un horrible tyran sanguinaire, comme dans le roman de Henry Rider Haggard, "".  Dans les années 1960-1970, Chaka devient un personnage important de la revendication africaine. Des écrivains comme Seydou Badian Kouyaté, F. M. Mulikita, Condetto Nenekhaly-Camara, Djibril T. Niane, Léopold Sédar-Senghor, Tchicaya U Tam'si, Mazisi Kunene, Thomas Day dans "Le Trône d'ébène" ou, plus récemment, le poète néerlandais Alfred Schaffer dans "Homme Bête Chose" s'emparent du personnage. L'anthropologue sénégalais Tidiane N'Diaye, a publié une étude complète en français, sur l'empire de Chaka Zoulou. Chaka apparaît également dans la bande dessinée française "Zoulouland" de Georges Ramaïoli.  L'aéroport international de Durban porte le nom "".

Chaka kaSenzangakhona aussi appelé Chaka Zoulou ou Shaka Zulu, aussi orthographié Shaka ou Tshaka, né en 1787 et mort en 1828, est un roi zoulou. C'est le fondateur du royaume zoulou.

恰卡·祖鲁(,约1781年-1828年-9月22日)或恰卡·辛赞格科纳(Shaka kaSenzangakhona),又译夏卡、沙卡,非洲祖鲁族首领,祖鲁王国建立者。


Économie.

Friedrichshafen est la ville d'origine du constructeur automobile Wilhelm Maybach, fondateur de la marque Maybach. Ses foires-expositions annuelles sont parmi les plus grandes du sud-ouest de l'Allemagne, dont AERO Friedrichshafen, Interboot et Eurobike, l'un des plus grands salons de vélo au monde avec plus de 100 000 m2 de stands.  La construction de dirigeables au début du XXe siècle a attiré une industrie considérable et a contribué de manière significative à la prospérité relative de Friedrichshafen. La ville a abrité la Luftschiffbau Zeppelin, l'avionneur Dornier, la ZF Friedrichshafen (un fabricant de systèmes de transmission) et MTU Friedrichshafen (une société de fabrication de moteurs fondée par Wilhelm Maybach).  Ferdinand von Zeppelin, né à Constance, avait à l'origine construit ses dirigeables dans un hangar à dirigeables flottant sur le lac qui pouvait être aligné avec le vent lors de la difficile procédure de départ. Aujourd'hui se trouve également le musée Zeppelin. Ces dernières années, la société Zeppelin NT perpétue la tradition de construction de petits dirigeables semi-rigides en utilisant une technologie moderne.  Le site de Dornier, situé plus précisément sur la commune de Immenstaad am Bodensee, appartient actuellement à Airbus Defence and Space. Un musée Dornier est situé à l'aéroport de Friedrichshafen.

Histoire.

La construction aérienne apporta la prospérité pendant le premier tiers du mais attira aussi les raids aériens alliés à la fin de la Seconde Guerre mondiale qui détruisirent le centre historique.  Pendant la Guerre froide, la ville abrite une importante garnison d'abord de troupes d'occupation puis, jusqu'en 1992, des Forces françaises en Allemagne (F.F.A.).  Des bacs desservent diverses cités autour du lac notamment Romanshorn en Suisse. Chaque fois que le lac s'est trouvé solidement gelé, traditionnellement une statue de la Vierge Marie a traversé le lac en procession entre Romanshorn et Friedrichshafen.

Sports.

Le VfB Friedrichshafen a été champion d'Europe de volley-ball en 2007.

Jumelages.

La Realschule Saint-Elisabeth est jumelée avec le collège-lycée Saint-Joseph de Vendôme

Friedrichshafen est une ville située sur la rive nord du lac de Constance ("Bodensee"), dans le sud de l'Allemagne.

腓特烈港()是位于德国巴登-符腾堡州南部博登湖畔、邻近德国与瑞士和奥地利边境的一座城市。它是位于博登湖畔紧接在康斯坦茨后的第二大城。是博登湖的经济重镇,它提供了这个地区许多的工作机会,例如许多德国大型工业公司都位于这里:MTU腓德烈斯哈芬有限公司,采埃孚,提供了无数的工作机会。


Lignes de courant dans un écoulement "stationnaire".

Cas simple de la plaque carrée exposée frontalement.

Lorsque l'écoulement est stationnaire (que les vitesses locale ne varient ni en intensité ni en direction) le mouvement d'une poussière (de masse volumique égale à celle du fluide) emportée par cet écoulement trace une ligne de courant. Dans l'image ci-contre à gauche, la direction locale moyenne de la vitesse de l'air a été relevée avec "un fil court et très léger, porté à l'extrémité d'une tige mince, [en repérant] aussi exactement que possible la position et la direction du fil". Dans les deux régions comprises entre les traits pointillés, les remous sont tels qu'on ne peut fixer une direction moyenne (on est donc en instationnaire). Dans la pratique, il est assez fréquent qu'on "moyenne" les écoulements instationnaires et qu'on les traite à la façon des écoulements stationnaires. Ainsi la dépression qui se crée au culot d'une telle plaque carrée est-elle variable dans le temps et quand on donne un coefficient de traînée formula_1 pour cette plaque carrée (ou même un coefficient de pression de culot), il s'agit toujours d'une moyenne temporelle.

Cas d'un profil en incidence.

Faibles incidences.

L'image ci-contre à gauche dessine par des séries de points les lignes de courant autour d'un profil à faible incidence. L'écoulement est stationnaire, c.-à-d. que les lignes de courant ne varient pas dans le temps. Comme on peut en juger, cependant, la vitesse d'une particule est fondamentalement variable sur sa ligne de courant : À l'extrados (au-dessus du profil), les particules sont globalement accélérées (cela commence même en avant du profil) ; à l'intrados (en dessous du profil), les particules sont globalement ralenties. En application du théorème de Bernoulli il se développe donc une dépression à l'extrados et une surpression à l'intrados. L'intégration des pressions locales sur l'extrados et l'intrados donnera donc une portance.  Si l'on préfère, on peut également observer que le profil imprime à l'ensemble des particules une composante de vitesse vers le bas : par usage de la troisième loi de Newton (loi action - réaction), on peut en tirer la conclusion que le profil est l'objet d'un portance (c'est ce qui fait dire parfois que les avions volent (se sustentent dans l'air) "par réaction").

Fortes incidences.

Lorsque l'incidence est trop forte, le profil est victime du phénomène de décrochage (image de droite). Cette captation en soufflerie montre bien la zone tourbillonnaire derrière le profil.

Définition mathématique de la ligne de courant.

Considérons à titre d'exemple un fluide s'écoulant dans un tuyau. Plaçons-nous à un instant formula_2 fixé dans le temps. En chaque point formula_3 du tube, l'écoulement a une certaine orientation indiquée par la direction de son vecteur vitesse formula_4, de coordonnées formula_5, formula_6 et formula_7 (il s'agit d'une notion de l'approche eulérienne). Une ligne de courant à un instant formula_2 est la ligne en tout point tangente au vecteur formula_4 (vecteur courant).  En considérant un petit élément formula_10 parallèle à la ligne de courant, on doit avoir que le produit vectoriel formula_11 car les deux vecteurs sont parallèles. Ainsi, en exprimant cette égalité, on obtient :  formula_12.  Les lignes de courant sont données en résolvant cette équation différentielle.  Une surface de courant est formée d'un ensemble de lignes de courant adjacentes ; aucune particule ne peut traverser une surface de courant.

Comparaison avec la trajectoire.

Il convient généralement de distinguer la ligne de courant de la trajectoire d'une particule. L'une et l'autre ne sont confondues que dans le cas d'un écoulement stationnaire, c’est-à-dire un écoulement où formula_13 n'est pas fonction de formula_2 (formula_15, voir dérivée partielle). Dans le cas d'un écoulement instationnaire, les lignes de courant évoluent au cours du temps, alors que les trajectoires n'en dépendent intrinsèquement pas.

Tube de courant.

On appelle tube de courant toute surface formée de lignes de courant s'appuyant sur un contour fermé. Par définition, la vitesse normale à la frontière est nulle et il n'y a donc pas de flux traversant les parois latérales ce tube, ce qui justifie que les particules y soient confinées, même si la forme des tubes de courant évolue généralement au cours du temps. Le débit entrant dans le tube de courant égale le débit sortant.

Visualisation des lignes de courant.

Dans la nature, les plantes aquatiques donnent de bonnes indications sur la direction locale de l'eau dans un courant (image de gauche) ; cependant, quand ces plantes aquatiques sont longues, elles "moyennent" d'elles-mêmes les différents vecteurs vitesses de l'eau qui les porte et s'éloignent donc des véritables lignes de courant.  Lorsqu'un écoulement d'air est stationnaire, une photographie en pause peut capter le mouvement de poussières ou, mieux, de bulles de savon gonflée à l'hélium (voir ci-dessous l'image du tourbillon marginal sur un Cessna), du moins si ces objets sont convenablement éclairés. Si l'écoulement, toujours stationnaire, est un écoulement d'eau, on peut placer dans cet écoulement des paillettes de matériaux brillants dont les reflets pourrons être captés par photographie ou vidéo. Mais la méthode la plus utilisée est d'émettre dans l'écoulement des filets de fumée comme dans les images ci-contre et ci-dessous. Dans les tests aérodynamiques d'automobiles, une lance à fumée unique permet d'étudier l'écoulement en rendant visible une unique ligne de courant ; l'observation de ce filet de fumée permet en particulier de vérifier que l'écoulement ne décolle pas à l'arrière du véhicule (image de droite, ci-dessous).

Utilité des lignes de courant.

La connaissance des lignes de courant permet souvent d'isoler, dans un écoulement, les zones où se développent les tourbillons (comme dans les deux images ci-contre à gauche).  De même, la position des lignes de courant est révélatrice du "régime" de certain corps, comme la sphère (ci-contre à droite). Le même phénomène de "régime" existe pour le cylindre et beaucoup de corps profilés (voir l'article Crise de traînée).

Lignes d'émission dans un écoulement instationnaire.

Dans un écoulement instationnaire, le vecteur vitesse en un point fixe (par rapport au corps) varie au cours du temps. La ligne de courant ne peut donc plus être confondue avec la trajectoire des particules. C'est le cas dans l'image ci-contre. La ligne d'émission est la ligne que dessine à un instant t un filet de fumée ou de colorant émis dans le courant depuis un point fixe. On peut donc facilement capter cette ligne d'émission par photographie. Lorsque l'écoulement est stationnaire, une ligne d'émission est aussi une ligne de courant et aussi une trajectoire de particule.

Une ligne de courant est une courbe de l'espace décrivant un fluide en mouvement et qui, à tout instant, possède en tout point une tangente parallèle à la vitesse des particules du fluide.

流线型是物体的一种外部形状,通常表现为平滑而规则的表面、没有大的起伏和尖锐的棱角。流体在流线型物体表面主要表现为层流,没有或很少有湍流,这保证了物体受到较小的阻力。流线型物体通常较为美观,经常出现在产品外观设计中。 流线,用来表征三维空间的速度场。在当流场随着时间改变的时候,即非稳定流动时,Streamlines, streaklines, and pathlines三个名词含义不同。


Point typographique.

Le point typographique est l’unité de mesure principale de l’imprimerie et la typographie. Sa valeur a varié du simple au double au fil du temps.

Points français.

Dans l’histoire de l’imprimerie, plusieurs tailles de points ont été définies. Certaines ont même coexisté.  Peu à peu, principalement en raison de l’essor de l’informatique, le point Didot disparaît au profit du point pica.

Point DTP ou point pica.

Le point DTP (), souvent appelé point pica, vaut de pica. Le pica valant lui-même de pouce, le point DTP vaut de pouce.  Le point pica mesure environ, c'est-à-dire, ou, alors que le Gros Point (bp de "big point")mesure réellement, c'est-à-dire.  Actuellement, le point pica a tendance à prendre le pas sur le point Didot (d’autant que les deux unités sont du même ordre de grandeur), principalement à cause de la PAO, qui utilise majoritairement des programmes d’origine anglo-saxonne, basés implicitement sur des picas. Malgré tout, certains programmes et certaines machines utilisent toujours les points traditionnels, parfois les deux puisque certains logiciels acceptent l’unité c ou p selon le point désiré.

Approximations pour règles de trois.

Quand on ne dispose pas de typomètre, picamètre ou autre règle spécialisée, mais seulement d’une banale règle graduée en millimètres et d’une calculette, on peut se contenter des approximations suivantes :

Multiples du point.

Un cicéro, soit d’un pied français équivaut à Didot.  De nos jours, un pica, soit de pied anglais moderne équivaut à DTP.

Le point est une ancienne unité de longueur (cf. pied du Roi), qui vaut généralement, soit environ. Le pied est donc divisé en, eux-mêmes divisés en de.

点(英语:point,英语:pt),也音译磅因、磅,是印刷所使用的长度单位,用于表示字型的大小,也用于余白(字距、行距)等其他版面构成要素的长度。1 点的长度曾经有过各种定义,当代最通行的是广泛应用于桌面排版软件的 DTP 点,72 点等于 1英寸(1 point = 127⁄360 mm = 0.352777... mm)。中国传统字体排印上的字号单位是号,而后采用「点」「号」兼容的体制。


Synopsis.

En 1927, Don Lockwood (Gene Kelly), star du cinéma muet, a pour partenaire Lina Lamont (Jean Hagen), actrice à la voix de crécelle. Celle-ci est persuadée que la relation amoureuse qui les unit à l'écran les unit aussi dans la vie. Ils sont engagés tous deux par les studios Monumental Pictures. Don est toujours accompagné de son partenaire du temps de ses débuts au vaudeville : Cosmo Brown (Donald O'Connor).  Les jours du cinéma muet sont comptés lorsque sort "Le Chanteur de jazz", premier film parlant de l'histoire du cinéma. Les Studios décident de tourner le prochain « Lockwood et Lamont », "Le Spadassin royal" ("The Dueling Cavalier") selon ce nouveau procédé. Mais la voix de Lina Lamont est trop désagréable : elle a en effet une voix nasillarde et un cheveu sur la langue. Cosmo décide donc de la faire doubler par Kathy Selden (Debbie Reynolds), jeune danseuse à la voix chaleureuse, dont Don est déjà amoureux.  Le film de cape et d'épée devient une comédie musicale, "Le Chevalier chanteur" ("The Dancing Cavalier"), et

Production.

Scénario.

À la suite des succès de plusieurs biopics musicaux dont "Ma vie est une chanson" (1948) et "Trois petits mots" (1950), le producteur Arthur Freed, par ailleurs parolier à succès, décida d'exploiter à son tour le catalogue des chansons qu'il avait écrites quelques années plus tôt en collaboration avec le compositeur Nacio Herb Brown, à commencer par la plus célèbre, "Singin' in the Rain", qui figurait déjà dans "Hollywood chante et danse" de Charles Reisner (1929). "All I Do Is Dream of You", "You Were Meant For Me" ou "Would You" furent également retenues. Il chargea les scénaristes Betty Comden et Adolph Green d'imaginer une histoire dans laquelle ces chansons s'inséreraient parfaitement.

Distribution.

Bien que sa performance de la chanson "Singin' in the Rain" soit aujourd'hui considérée comme emblématique, Gene Kelly n'était pas le premier choix pour le rôle de Don Lockwood mais Howard Keel. L'idée de Kelly s'imposa quand les scénaristes, qui venaient de tourner avec lui "Un jour à New York" (déjà coréalisé par Kelly et Stanley Donen), décidèrent de faire de Lockwood un chanteur et danseur de vaudeville américain, ce qui cadrait plus avec la période évoquée.  Le rôle de Cosmo Brown est inspiré d'Oscar Levant et d'ailleurs écrit pour lui, à l'origine. Il fut attribué à Donald O'Connor qui connaissait un succès certain depuis 1949 pour son interprétation dans le film Francis et les suites qui suivirent.  Plusieurs célèbres actrices furent envisagées pour le rôle de Kathy Selden, dont Judy Garland, Kathryn Grayson, Jane Powell, Leslie Caron et June Allyson. Le directeur de la MGM, Louis B. Mayer, imposa néanmoins Debbie Reynolds, jeune actrice sous contrat qui venait de se faire remarquer dans "Trois petits mots" pour "Aba Daba Honeymoon" première bande originale à devenir un disque d'or, et dans "Les heures tendres" pour "Row row row", deux duos dans lesquels elle chantait et dansait avec Carleton Carpenter.

Tournage.

Gene Kelly, connu pour son intransigeance sur les plateaux, soumit Debbie Reynolds à un entraînement intensif de huit heures par jour durant trois mois sous la férule de ses assistants Ernie Flatt, Carol Haney et Jeanne Coyne. Prête à abandonner, elle fut aidée par Fred Astaire, qui tournait "La Belle de New York" sur le plateau voisin et lui donna quelques conseils et leçons improvisées. Quelques années plus tard, Debbie avoua que le tournage de ce film et la naissance de sa fille (Carrie Fisher) furent « les deux moments les plus éprouvants de son existence ».  Le tournage de la séquence "Make 'Em Laugh" fut si éprouvant que Donald O'Connor dut prendre plusieurs jours de repos. De même, Gene Kelly avait de la fièvre lorsqu'il tourna la célèbre scène de danse sous la pluie. Selon la légende, la pluie était un mélange d'eau et de lait, car ainsi elle était mieux visible à l'écran, mais fit rétrécir l'habit en laine porté par Gene Kelly. Il s'agit en fait d'un mythe, la pluie était faite d'eau pure, ce qui la rendait en effet très délicate à filmer de manière visible.  Alors que le scénario repose sur l'idée de Cosmo de remplacer la voix de Lina par celle de Kathy, la réalité est ironiquement inverse : Jean Hagen se double elle-même dans les scènes parlées de "Prince et Scélérat" alors que Debbie Reynolds est, elle, doublée dans plusieurs de ses chansons (notamment "Would You" et "You Are My Lucky Star") par la voix plus grave - et jugée plus sensuelle - de Betty Noyes.

Chantons sous la pluie ("") est un film musical américain de Stanley Donen et Gene Kelly, sorti en 1952. Il dépeint joyeusement le Hollywood des années 1920 et la transition du film muet au film parlant à travers le parcours de trois artistes interprétés par Gene Kelly, Debbie Reynolds et Donald O'Connor.

《万花嬉春》(英语:Singin' in the Rain)是美国彩色电影,于1952年3月27日在美国上映。纵横50多年,它不仅是一部不朽的音乐歌舞片杰作,同时也是一部展现好莱坞影坛从无声时代过渡到有声王朝的电影史喜剧。


Géographie.

Savannah est localisée dans l'Est de la Géorgie, tout près de la frontière avec la Caroline du Sud, à environ au sud-est d'Atlanta. La ville se trouve à l'embouchure de la rivière Savannah dont elle est le principal port. Savannah est le siège du comté de Chatham.  Selon le Bureau du recensement des États-Unis (2011), la ville a une superficie totale de. Savannah est le plus grand port de l'État de Géorgie. Il est également situé près de la voie navigable Intracoastal Waterway. La rivière Ogeechee se jette dans l’océan Atlantique à environ au sud du centre-ville de Savannah et constitue la limite sud de la ville.  Savannah est sujette aux inondations. Cinq canaux et plusieurs stations de pompage ont été construits pour aider à en réduire les effets.

Climat.

Le climat est subtropical humide caractérisé par des étés longs et presque tropicaux et des hivers courts et doux. Les températures moyennes, pour l'intervalle des années 1961–1990 :  La ville est exposée aux cyclones, en particulier du type cap-verdien.

Histoire.

Savannah était la première ville et la capitale de la province de Géorgie, la dernière établie des Treize colonies britanniques. La ville a été fondée en février 1733 par le général James Edward Oglethorpe et les cent vingt passagers anglais et écossais du navire "Anne". En juillet de cette même année, des familles juives fuyant l'Inquisition espagnole et portugaise y sont arrivées. Avec en surcroît des fortes immigrations allemande et irlandaise au milieu du, ainsi qu'une petite immigration catholique et protestante en provenance de la France au début du, Savannah reste même aujourd'hui une des villes les plus diversifiées et cosmopolites du Sud. Un peu plus de la moitié de la population communale (57 %) est d'origine afro-américaine.  Savannah est supposée être la première ville planifiée aux États-Unis. C'est Oglethorpe qui en dessina le plan en 1732 (un an avant son arrivée sur le site), un plan aux rues perpendiculaires, laissant régulièrement des espaces pour des parcs publics et vingt-quatre petits squares, dont vingt-deux subsistent toujours.  Pendant la guerre d'indépendance des États-Unis, Savannah était la capitale de Géorgie et son unique port maritime. Capturée par les forces britanniques en 1778, la ville est tombée sous l'influence loyaliste. Lors du siège de Savannah, en 1779, l'armée indépendantiste américaine, renforcée par des troupes françaises, a fait une tentative pour reprendre la ville, mais leurs efforts ont échoué. Savannah est occupée par les Britanniques jusqu'en 1782. Elle connut deux grands incendies en 1796 et en 1820. Lors de la guerre de Sécession, Savannah était une ville de (lors du recensement de 1860), la sixième ville principale de la Confédération sudiste et un grand port stratégique. Épargnée par l'armée nordiste du général William Tecumseh Sherman en décembre 1864, son déclin ira grandissant au début du. La restauration du patrimoine débute en 1955 et entraîne un fort développement du tourisme national et international depuis les années 1970. Savannah rivalise avec Atlanta comme première destination touristique de Géorgie.

Administration municipale.

Les maires de Savannah reflètent la diversité cosmopolite de la ville : (1974-1992, d'origine grecque), (1992-1996, une femme juive), (1996-2004, un noir catholique), (2004-2010, un noir protestant), Edna Branch Jackson (2011-2015, la première femme noire), et Eddie DeLoach (élu en 2015, d'origine anglo-saxonne).

Jumelages.

La ville de Savannah est jumelée avec :

Économie.

Dans la ville de Savannah, les industries textiles, de chaussures, l'industrie chimique, la pêche, l'industrie des produits alimentaires, les activités du commerce sont présentes. Le port de Savannah est un des plus actifs de la côte est des États-Unis : il se classe au quatrième rang des États-Unis pour le trafic de conteneurs en 2009. De nos jours, la part du tourisme (en raison d'un climat agréable en hiver et de la richesse des édifices historiques) et de l'immobilier est aussi de plus en plus marqué.

Société.

Enseignement supérieur.

La ville compte plusieurs universités, dont une école privée de beaux-arts ("Savannah College of Art and Design") et deux universités publiques gérées par l'État de Géorgie : "Georgia Southern University-campus Armstrong" et "Savannah State University" (ce dernier est un établissement historiquement réservé aux populations afro-américaines, mais intégré depuis les années 1960).

Religions.

Judaïsme.

La communauté juive qui remonte à la fondation de la ville au est la plus vieille des États-Unis, après celles de New York et de Newport (Rhode Island). Dès 1734, un an après l’arrivée des colons britanniques, des familles juives originaires du Portugal se sont installées dans la ville. La synagogue Mickvé Israël est la plus ancienne des trois synagogues de cette ville du Sud des États-Unis. Deux grands cimetières de la ville, Laurel Grove et Bonaventure, possèdent des carrés juifs.

Culture et patrimoine.

Architecture.

Savannah est souvent citée dans la presse européenne comme étant une des plus belles villes de l'Amérique du Nord. Ses vingt-deux squares, ornés de statues et de fontaines et tous plantés d'arbres vénérables et moussus font la gloire de la ville, avec les nombreuses maisons datant d'avant la guerre de Sécession. C'est une ville typique du Vieux Sud ("Deep South") côtier qui se caractérise par son climat chaud et humide en été.  Dans le centre-ville, où le tourisme est important, se trouvent un cimetière colonial et la cathédrale gothique de Saint-Jean Baptiste (fondée en 1802 par des Français qui ont dû fuir Haïti après la Révolution). On y remarque aussi la synagogue de la congrégation Mickvé Israël construite en style gothique dans les années 1870.

Savannah dans la culture.

Littérature.

Dans "Terre lointaine", le troisième volume de ses récits de jeunesse, Julien Green décrit la Savannah des années 1920 avec de nombreuses descriptions de l'ambiance de la ville ainsi que diverses anecdotes sur son et certaines de ses demeures célèbres.  Dans "Cinquante nuances de Grey" ("Fifty Shades of Grey"), la mère d'Anastasia Steele vit à Savannah avec son quatrième mari. Anastasia s'y rend pour un court séjour, Christian Grey la rejoint et ils expérimentent ensemble dans une suite d'hôtel.  Dans sa série "America", volume 1 "La Treizième Colonie" et 2 "La Main rouge", Romain Sardou évoque à de multiples reprises la création de Savannah en particulier, et de la Géorgie en général, par les premiers colons ainsi que l'évolution de la ville jusqu'à la guerre d'indépendance des États-Unis.

Cinéma.

Savannah fut le décor du film "Minuit dans le jardin du bien et du mal", réalisé par Clint Eastwood et sorti en 1997 ; il a pour cadre la Mercer House. L’histoire est tirée du livre du même nom de John Berendt.  Parmi les autres films tournés dans la ville, se trouvent "Forrest Gump" de Robert Zemeckis, ainsi que "La Légende de Bagger Vance" de Robert Redford.

Télévision.

Le feuilleton télévisé américain "Savannah" créé par Constance M. Burge, produit par Aaron Spelling et E. Duke Vincent, fut diffusé entre le et le sur le réseau The WB.

Jeux vidéo.

C'est la ville où se déroule la première campagne de "Left 4 Dead 2" appelée centre de la mort mais aussi la ville d'origine de "Coach", un des quatre survivants.  Une partie du jeu en épisodes "The Walking Dead" s'y déroule. C'est la ville où les parents de Clémentine se trouvent lors de l'invasion de zombies.

Scène musicale.

Savannah est une ville pionnière du mouvement "Sludge Metal". En effet plusieurs groupes à l'origine du genre comme Baroness, Kylesa, Black Tusk sont originaires de cette ville.

Personnalités liées à la ville.

Quelques célébrités sont nées à Savannah :

Savannah (en anglais ) est une ville de Géorgie, État du sud-est des États-Unis. Fondée au, elle compte en 2010 environ pour la municipalité et pour son agglomération (selon le Bureau du recensement des États-Unis).

萨凡纳(英语:Savannah),成立于1733年,2005年时为乔治亚州第四大城,萨凡纳河流经其中。萨凡纳城有丰富的历史文化遗迹,每年吸引上百万名游客。每年的圣帕特里克节,萨凡纳的游行队伍全美前三大。这里有很多有趣的鬼传说。


讓-巴蒂斯·卡米耶·柯洛

Biographie.

Jeunesse et années de formation.

Jean-Baptiste Camille Corot est né le au numéro 125 de la rue du Bac, à Paris. Corot est issu d’une famille de commerçants aisés : sa mère, Marie Françoise Corot (1768-1851), née Oberson, était la fille d'un suisse du château de Versailles, et son père, Jacques Louis Corot (1771-1847), avait hérité de la boutique de perruquier de son beau-père avant de travailler aux côtés de son épouse. Les Corot deviennent marchands de modes et tiennent une boutique réputée, à l’angle de la rue du Bac et du quai Voltaire, à Paris, fournissant notamment la duchesse d'Orléans sous la Restauration. Les Corot ont deux autres enfants, Annette Octavie (1793-1874) et Victoire Anne (1797-1821) qui vivent à l'étage au-dessus du magasin. Corot fait des études sans éclat à la pension Letellier à Paris (1803-1807), puis au lycée Pierre-Corneille de Rouen (1807-1812). Le dimanche, il est accueilli par des amis de ses parents, les Sennegon, auprès desquels il apprendra à aimer la nature, famille dont le fils, Laurent Denis Sennegon épousera la sœur du peintre en 1817. Au sortir du pensionnat du lycée de Poissy en 1815, il est placé par son père chez deux marchands de drap successivement, à Paris (Ratier, rue de Richelieu où le nouvel apprenti se révèle un si piètre vendeur que son patron l'emploie comme commis coursier, et en 1817 Delalain, rue Saint-Honoré). Mais le jeune homme n’a guère de goût pour le commerce, et suit des cours de dessin à l'Académie de Charles Suisse du quai des Orfèvres le soir. En 1822, alors que son père veut « l'établir » en lui offrant un fonds de commerce pour reprendre le flambeau familial, il finit par convaincre ses parents de l’autoriser à poursuivre une carrière de peintre, en obtenant d’eux une rente annuelle de livres (dont bénéficiait précédemment sa sœur morte en 1821). L’aisance de ses parents le met à l’abri du besoin, mais, en contrepartie, il restera dépendant d’eux jusqu’à leur mort. Il peut désormais louer un studio quai Voltaire et en fait son atelier.  Au printemps de cette même année, il entre dans l’atelier du peintre paysagiste Achille Etna Michallon (1796-1822), guère plus âgé que lui, qui rentre de Rome, où l’a conduit le Grand Prix de Rome du paysage historique, obtenu en 1817. Michallon inculque à Corot les principes du néoclassicisme et l’encourage à travailler en plein air. Dès cette époque, Corot réalise de nombreux dessins au crayon où il introduit le relief et les jeux de lumière. Michallon l'emmène avec lui découvrir Marlotte, village qui sera la base du, réunissant des peintres prenant leurs distances avec ceux de Barbizon. Mais il meurt quelques mois plus tard, et Corot poursuit sa formation avec Jean-Victor Bertin, qui a eu Michallon comme élève, et qui, comme lui, enseigne à Corot la science des compositions néoclassiques et du paysage historique. Ses deux maîtres ont été des élèves et émules de Pierre-Henri de Valenciennes, un des précurseurs du paysage moderne qui encourageait ses élèves à peindre en plein air des études qui leur servaient ensuite pour composer leurs tableaux. C'est dans cette lignée que Bertin l’incite à aller travailler en forêt de Fontainebleau. Corot sera ainsi l’un des premiers peintres à travailler dans le village de Barbizon. Il ira également peindre dans la vallée de la Seine, et sur les côtes de la Manche.  Le rapport entre les idéaux classiques et l’observation de la nature, lui-même hérité de l’enseignement de Pierre-Henri de Valenciennes, devait rester fondamental tout au long de sa carrière.

Le début d’une carrière.

Depuis le, le voyage en Italie fait partie du Grand Tour, formation de tout jeune artiste. Corot est déjà familier des paysages italiens, qu’il a copiés sur les toiles rapportées d’Italie par son maître Michallon. C’est donc tout naturellement qu’il demande à ses parents de financer son premier voyage. Il séjournera, entre 1825 et 1828, à Rome, Naples et Venise. Durant ce séjour, il se lie à un autre paysagiste néoclassique précurseur de l’école de Barbizon, Théodore Caruelle d'Aligny. Il se rend une seconde fois en Italie en 1834 (Toscane, Venise), et à nouveau en 1843.  Corot parcourt aussi sans relâche les provinces françaises à la recherche de paysages qu’il peint pour le plaisir et pour l’enrichissement visuel qu’ils lui apportent : s’il a commencé à exercer ses talents de jeune peintre à Ville-d'Avray, près de Paris, où ses parents possèdent une maison, il se rend fréquemment, entre 1830 et 1845, en Normandie, chez ses amis les Sennegon, mais aussi en Auvergne, en Provence, en Bourgogne, en Bretagne (chez son élève et ami Charles Le Roux, au Pasquiaud en Corsept), en Charente, dans le Morvan (en particulier à Lormes), ainsi qu’en Suisse. Le plus souvent, il séjourne chez des amis peintres ou drapiers. Il peint surtout des paysages, mais s’intéresse aussi avec bonheur aux architectures ("La Cathédrale de Chartres", 1830). Mais ces toiles ne sont pour lui que des études, qu’il ne songe pas à exposer. Elles sont en effet destinées à être réemployées dans des compositions plus ambitieuses, à caractère historique, mythologique ou religieux, seules dignes, selon l’idéal néoclassique, d’être présentées au public.  Corot affronte pour la première fois le Salon en 1835 avec un grand tableau intitulé "Agar dans le désert", illustration d’un épisode de la Genèse, qui est reçu favorablement. Dans les années suivantes, Corot participera régulièrement au Salon, alternant thèmes religieux et mythologiques. À partir de cette époque, il attire l’attention de ses contemporains et, souvent, leur admiration. Pourtant, Corot s’avère difficile à classer, et échappe aux écoles : si les « modernes », séduits par son traitement du paysage, regrettent son attachement obstiné aux thèmes néoclassiques, les néoclassiques, pour leur part, regimbent devant le traitement réaliste de ses arbres et de ses rochers.

La maturité.

À partir des années 1850, la notoriété de Corot grandit, et le public et les marchands commencent à s’intéresser à lui. Ses parents disparus (sa mère en 1851, son père dès 1847), il se trouve à la fois plus indépendant financièrement et libéré des contraintes familiales.  Il continue à voyager, parcourt le Dauphiné en compagnie du peintre et ami Daubigny, avec qui il va peindre à Auvers-sur-Oise. Corot se rend régulièrement à Arras et Douai, chez Constant Dutilleux et ses deux gendres Charles Desavary et Alfred Robaut, avec qui il s’est lié d’amitié. Il s’initie auprès de Dutilleux à la technique du cliché-verre, dont il produira une soixantaine d’exemplaires. Il se rend à plusieurs reprises en Limousin, notamment à Saint-Junien, sur les bords de la Glane, site qui porte désormais son nom et au Mas Bilier, près de Limoges, chez un de ses amis. Il s'arrêtait souvent au lieu-dit « rocher de Sainte Hélène », propriété de la famille Pagnoux, pour prendre un rafraîchissement.  Il est, par ailleurs, de plus en plus attiré, à partir de 1850, par une peinture dans laquelle il laisse libre cours à son imagination, délaissant l’exactitude du paysage peint « sur le motif », qu’il remodèle à son gré, et renonçant aux récits historiques, qui ne sont plus qu’un prétexte à des paysages rêvés et baignés de halos argentés ou dorés. Le thème du « souvenir » devient prépondérant dans son œuvre, mêlant les réminiscences d’un site et les émotions qui restent associées dans la mémoire du peintre. Se succèdent alors des toiles telles que "Matinée, Danse des Nymphes", "Souvenir de Marcoussis" ou le célèbre "Souvenir de Mortefontaine".  En 1862-1863, il séjourne à Saintes et participe, avec Gustave Courbet, Louis-Augustin Auguin et Hippolyte Pradelles à un atelier de plein air baptisé « groupe du Port-Berteau » d'après le nom du joli site des bords de la Charente (dans la commune de Bussac-sur-Charente) adopté pour leurs séances communes de peinture. Point d'orgue de la convergence féconde entre les quatre artistes, une exposition collective réunissant 170 œuvres est présentée au public le à l’hôtel de ville de Saintes. En 1846, il est fait chevalier de la Légion d'honneur pour son œuvre, et il est promu officier en 1867. Cependant, ses amis, considérant qu’il n’avait pas été officiellement reconnu à sa juste valeur (il n’avait pas reçu la médaille de première classe au Salon), lui offrirent leur propre médaille en 1874, peu avant sa mort.  Pendant les dernières années de sa vie, Corot gagne de fortes sommes d’argent grâce à ses toiles, qui sont très demandées. Sa générosité est proverbiale : en 1871, il donne francs aux pauvres de Paris, qui subissent le siège des Prussiens. En 1872, il achète une maison à Valmondois, qu’il offre à Honoré Daumier, devenu aveugle et sans ressource. En 1875, il donne francs à la veuve de Jean-François Millet pour l’aider à élever ses enfants. Sa générosité n’est donc pas une légende. Il aide également financièrement un centre pour jeunes déshérités, rue Vandrezanne, à Paris.  Retiré à Coubron en automne 1874, où se situent les vestiges de la célèbre forêt de Bondy, et, atteint d'un cancer à l'estomac, Corot en revient le. Il reste alité, pour mourir à Paris le à, dans le de Paris, au 56 rue du Faubourg-Poissonnière. Il est inhumé au cimetière du Père-Lachaise (division 24).  Une fontaine de marbre blanc ornée d’un médaillon de bronze sculpté par Adolphe-Victor Geoffroy-Dechaume, inaugurée le, borde la rive est de l’étang neuf de Ville-d’Avray.

Influence.

Corot est parfois appelé « le père de l’impressionnisme ». Toutefois, c’est une appréciation qu’il faut nuancer.  Ses recherches sur la lumière, sa prédilection pour le travail sur le motif et pour le paysage saisi sur le vif anticipent l’impressionnisme. Mais Corot craint les bouleversements, en art comme en politique, et il reste fidèle toute sa vie à la tradition néoclassique, dans laquelle il a été formé. S’il s’en écarte, vers la fin de sa carrière, c’est pour s’abandonner à l’imagination et à la sensibilité dans des souvenirs, qui annoncent le symbolisme autant ou davantage que l’impressionnisme. Corot, inspiré par Nicolas Poussin et Pierre-Henri de Valenciennes, peint en plein air ses études qu'il n'expose jamais, réalise ses tableaux en atelier puis à partir des années 1850 peint des tableaux de souvenirs faits de réminiscences.  Faire de Corot le « père de l’impressionnisme » semble ainsi être hasardeux, notamment du fait que le courant impressionniste s’est développé largement en dehors de lui, voire malgré lui, même s’il n’y est pas resté entièrement étranger ; et trop peu, parce que Corot a bâti une œuvre assez riche et variée pour toucher à tous les courants de son époque. Corot réalise en fait la transition entre la peinture néoclassique et la peinture de plein air.  Corot a lui-même influencé un grand nombre de peintres français.

Œuvres.

Corot est surtout connu comme peintre de paysages, mais il est également l’auteur de nombreux portraits (proches ou figures de fantaisie).  Il travaille vite, par des touches rapides et larges, et joue sur la lumière, grâce à une grande observation.  Dès son vivant sont apparus des faux Corot (faussaires, pasticheurs, sans compter les répliques par Corot lui-même ou ses œuvres qu'il prête à ses élèves, collègues ou amis pour qu'ils les copient) qui accréditent la légende selon laquelle il serait l’artiste qui détiendrait le record du plus grand nombre de faux : ayant peint de son vivant près de tableaux (et autant de dessins et gravures), versions signées du peintre existeraient dans les collections américaines. La collection du docteur Edouard Gaillot ou du docteur Jousseaume en sont de bons exemples. Celle de Jousseaume comprenait faux Corot amassés tout au long de la vie du collectionneur : exposés comme authentiques en 1928 à Londres, ils sont même publiés dans un catalogue illustré malgré le "Catalogue raisonné et illustré" des œuvres de Corot, ouvrage de référence d'Alfred Robaut et d'Étienne Moreau-Nélaton édité en 1905.  Sa signature en majuscule,, est facile à reproduire, d'où de nombreuses fausses attributions, involontaires ou intentionnelles,en raison de sa cote sur le marché de l'art qui, au cours du, voit surgir chaque année des centaines de nouvelles œuvres signées du peintre. Ainsi est-il difficile de trouver en France un musée des beaux-arts qui n'expose pas une de ses toiles. Qui plus est, Corot n'hésite pas à retoucher ou remanier les toiles de ses élèves dans un souci pédagogique (« travail d'atelier » courant dans la peinture ancienne) et, pour aider quelques peintres dans la misère, signe parfois leurs tableaux.  Jules Michelin fut son graveur attitré. Alfred Robaut a répertorié tous les tableaux de Corot, mais 300 sont réputés perdus.  Parmi les œuvres les plus célèbres, on peut citer, chronologiquement :

Élèves.

Corot a eu comme élèves des peintres traditionnellement associés à l’impressionnisme, ou considérés comme pré-impressionnistes, notamment :

Hommage.

Une médaille à l'effigie de Corot, « témoignage d'admiration pour son œuvre », a été commandée par ses amis et admirateurs au sculpteur Adolphe-Victor Geoffroy-Dechaume en 1874. Un exemplaire en est conservé à Paris au musée Carnavalet (ND 205).

Camille Corot, né Jean-Baptiste Camille Corot le à Paris où il est mort le, est un peintre et graveur français.

让-巴蒂斯·卡米耶·柯洛(Jean-Baptiste Camille Corot,1796年7月16日-1875年2月22日),法国著名的巴比松派画家,也被誉为19世纪最出色的抒情风景画家。画风自然,朴素,充满迷蒙的空间感。