Casse de la Begum.

Il se fait connaître la première fois à Paris, sous l'Occupation, où il trafique les tickets de rationnement. Attrapé, il sera condamné à dix ans de travaux forcés et envoyé à la centrale d'Eysses, où il rencontre Jean-Baptiste Croce. Il s'en évade en 1944. Son premier gros coup, et le plus fameux braquage d'après-guerre, se passe le. Il fait partie de l'équipe qui braque l'homme le plus riche du monde à l'époque, l'Aga Khan, chef des musulmans ismaéliens, et sa femme la Begum avec une Traction Avant. Les voleurs s'emparent du sac de la Begum qui contient des diamants d'une valeur de 213 millions de francs. Le coup est préparé par un ponte du milieu marseillais, Paul Leca. L'équipe se fait prendre, sauf Sennanedj, abattu par les autres auteurs du casse car découvert trop tôt par la police et Mondoloni. Mais Mondoloni, quant à lui, paye sa caution en 1952 et s'enfuit à Cuba. Il est condamné aux travaux forcés à perpétuité par contumace.  Mais l'affaire ne s'arrête pas là. Un des participants, Jacques Benedetti, nourrit une rancune tenace car condamné à huit ans de prison et il décide de se venger. Une fois libre, il abat Dominique Nicoli, oncle de Mondoloni, le sur la terrasse de sa brasserie du. Les coups de feu ont été couverts par le bruit des feux d'artifice. Arrêté et condamné pour le meurtre de Nicoli, Benedetti ne sort de prison qu'en 1975 et part régler ses comptes avec Mondoloni en 1976 à Sartène. Mondoloni se fait tirer dessus, il survit. La vengeance ne se fait pas attendre. En, Benedetti est abattu de vingt balles de 11,43.

French Connection.

Fin 1952, Paul Mondoloni est envoyé au Mexique avec Jean-Baptiste Croce par son mentor Ansan Bistoni, dit l'Aga Khan. Ils rejoignent Antoine D'Agostino, ancien collaborateur, pour l'aider à monter une nouvelle filière pour le trafic d'héroïne. D'Agostino, avec l'arrestation de ses deux plus proche associés, Joseph Orsini et François Spirito, n'arrive plus à envoyer de la drogue aux États-Unis. Il apprend tous les rouages du trafic de drogue aux deux nouveaux arrivés.  Mais lors de leur première transaction, début 1953, ils sont arrêtés au Texas avec la marchandise. Ils passent plusieurs mois en prison, ils sont extradés vers le Mexique où ils reprennent leurs activités. Leurs apports à cette filière mexicaine fut par la suite d'une grande utilité. Du moins jusqu'en 1955, date à laquelle D'Agostino est arrêté. Croce et Mondoloni, après avoir pris des contacts en Italie et en France, partent alors pour le Canada. À Montréal, ils se rapprochent des parrains locaux, Lucien Rivard et les frères Cotroni et ils s'associent à eux dans le trafic d'héroïne. Une nouvelle filière est montée avec Ansan Bistoni et son ami Gebriel Graziani, Dominique Nicoli, fournisseur d'héroïne et oncle de Mondoloni, Dominique Albertini, chimiste surdoué et les frères Venturi, dont l'un, Jean a été rencontré par Croce et Mondoloni au Canada. Le réseau utilise des voitures bourrées d'héroïne. Embarquées à Barcelone, elles sont ensuite envoyées à Montréal ou Véra Cruz d'où elles partent pour New-York. Cette filière permet à l'équipe de faire rentrer environ trente kilos d'héroïne aux États-Unis chaque mois.  À cette période, Croce et Mondoloni sont des trafiquants aguerris et sont devenus des piliers de la French Connection avec leur ami Bistoni. En 1956, ils partent s'installer à Cuba où ils prennent des parts dans plusieurs boîtes de nuit et touchent des commissions sur les machines à sous de la Havane. Les derniers contacts italo-américains qu'ils leur manquaient sont pris sur place et permettent de grossir les filières déjà existantes ou d'en créer des nouvelles.  Néanmoins, en, Paul Mondoloni est arrêté et extradé vers la France, malgré toutes les précautions qu'il prenait pour ne pas être pris, notamment les nombreux changements d'identités. Il y est jugé en 1957 pour l'affaire de la Bégum et n'écope que de deux ans de prison et ressort en pour s'installer au Mexique. Par la suite, il ne cesse de voyager pour organiser le trafic : en France, en Espagne, à Cuba, en Amérique du Sud... Il semble aussi qu'il ait mis sur pied une filière passant par l'Italie en association avec des parrains de la mafia sicilienne, filière baptisée du nom de "Pizza Connection".  Paul Mondoloni devient ainsi l'un des piliers de la French Connection, même si son ami Croce aura pris plus de poids dans le trafic. Mondoloni ne sera jamais arrêté pour trafic d'héroïne, tandis que Croce sera condamné à dix-huit ans de prison dans l'affaire du chalutier des Caprices des Temps en 1973.  Il fut l'associé de Marcel Francisci.

Paul Damien Mondoloni, dit Monsieur Paul ou Petit Paul, est un vétéran du crime organisé corse et de la French connection. Il est né le à Sartène (Corse). Il a été tué le. Il est connu pour avoir longtemps agi en toute impunité. Il passe pour être l'intermédiaire de Cosa Nostra en France.


Carrière.

Il a commencé avec le groupe Quartermass, un trio avec Robinson aux claviers, John Gustafson à la basse et au chant et Mick Underwood à la batterie. Un seul album est publié en 1970 avant que le groupe ne se sépare. La même année, il est sur l'album original "Jesus Christ Superstar" de Tim Rice et Andrew Lloyd Webber, avec de grands noms comme Ian Gillan de Deep Purple dans le rôle de Jésus, Murray Head est Judas et John Gustafson du trio Quartermass joue le rôle de Simon Zealotes. Puis il rejoint Shawn Phillips sur son album "Contribution", sur lequel il joue les claviers et les percussions. On le retrouve par la suite sur l'album suivant, "Second Contribution" toujours en 1970. En 1971, pour l'album "Collaboration" de Phillips, il est crédité pour son travail à l'orgue et au piano, en plus de jouer la basse sur la pièce "Moonshine" ainsi que pour les arrangements orchestraux sur la pièce "The Only Logical Conclusion". À quelques exceptions près, il sera sur presque tous les albums de Phillips. Il joue le piano sur une chanson de Carly Simon, "Embrace Me, You Child" pour l'album "No secrets" de 1972. Il est sur les deux premiers albums de la chanteuse Yvonne Elliman, son premier album éponyme en 1972 puis sur "Food of love" en 1973 avec John Gustafson, Caleb Quaye et Peter Townshend. En 1973, il forme le groupe Sun Treader avec Morris Pert à la batterie et percussions et Alyn Ross à la basse, ils publient un album "Zin Zin" l'année de la formation du trio. Il est sur l'album "Another Time Another Place" de Bryan Ferry en 1974. En 1978, il est avec Brand X, un groupe de jazz fusion en remplacement de leur claviériste Robin Lumley pour une période de deux ans, jusqu'en 1980. Il joue donc sur les albums "Masques" de 1978, "Product" de 1979 et finalement "Do They Hurt?" de 1980 ainsi que sur "Is There Anything About?", sur celui-ci toutefois il ne joue que sur une pièce. Il y rencontre d'ailleurs Phil Collins qui l'invitera à jouer sur son premier album solo "Face Value" en 1981, il joue le synthétiseur Prophet 5 sur la pièce "Behind the lines". Puis on le retrouve à nouveau sur l'album suivant de Collins, "Hello, I Must Be Going" de 1982 alors qu'il est crédité pour son travail au piano et vibraphone sur la chanson "You can't hurry love". Puis toujours en 1982, accompagné de Phil Collins et de certains de ses musiciens dont Daryl Stuermer et Mo Foster, Peter joue sur l'album solo "Something's going on" de Frida, une des deux chanteuses du groupe ABBA. Il est claviériste sur l'album "Acting Very Strange" de Mike Rutherford en 1982, le bassiste guitariste de Genesis. Puis, toujours grâce à son contact avec Collins, il se retrouve à jouer sur l'album "Behind the Sun" du vétéran Eric Clapton en 1985, Peter collabore à l'écriture de la chanson "She's waiting" en plus de jouer le synthétiseur sur. Il fera aussi du travail de musicien de studio et d'arrangeur, c'est ainsi qu'on le retrouvera avec Melissa Etheridge, Al Jarreau et Manhattan Transfer. Puis à partir de 1985, il fera des musiques de films, entre autres "Wayne's World", "Freddy sort de la nuit" et "Un vampire à Brooklyn" avec Eddie Murphy. Puis en 1995, on le retrouve sur un album de Joan Armatrading, "What's inside" en compagnie, entre autres, de Tony Levin de King Crimson, Boz Burrell de Bad Company et du batteur Manu Katché.  - Singles :

Discographie.

- Album :

John Peter Robinson né dans le Buckinghamshire en Grande Bretagne le, est un claviériste et compositeur de musiques de films. Il a étudié le piano et la composition classique à la Royal Academy of Music de Londres avant de connaître une brillante carrière de musicien, accompagnant entre autres Shawn Phillips sur disques et en tournée. Il est aussi reconnu comme musicien de studio, ainsi il a joué avec Brand X, Phil Collins, Frida, Mike Rutherford, Carly Simon et on a aussi pu l'entendre sur la version originale de l'œuvre de Tim Rice et Andrew Lloyd Webber, "Jesus Christ Superstar" avec Ian Gillan et Murray Head.


Biographie.

Narcisse-Henri-Édouard Faucher nait à Québec le de l'union de Narcisse-Constantin Faucher, écuyer et avocat, et de Catherine Henriette Mercier. C'est pour anoblir son nom que Narcisse-Henri-Édouard Faucher y ajoute la particule de Saint-Maurice; il réintègre ainsi le nom dit de son ancêtre Léonard Faudier dit Saint-Maurice. Il fait ses études au Séminaire de Québec puis il occupe de poste de clerc auprès des maîtres Tachereau et Tessier. En 1864, il devient capitaine des franc-tireurs dans l'armée de l'Empereur Maximilien du Mexique. Blessé deux fois, il revient au Canada en 1866. Il se marie à Québec, le avec Joséphine Berthelot d'Artigny, la nièce de Louis-Hippolyte La Fontaine. Fort de son expérience au Mexique, entre 1866 et 1867, il collabore à la "Revue Canadienne" en publiant une série de chroniques dans laquelle il rapporte ses souvenirs militaires. En 1874, ces chroniques seront ensuite publiées en deux volumes sous le titre "De Québec à Mexico". De 1871 à 1872, il publie des contes sous forme de feuilleton dans le magazine L'Opinion public. Ce sont ces contes que Faucher réunit en plusieurs volumes dans le recueil "À la brunante".  De 1867 à 1881, Faucher occupe de poste de greffier au conseil législatif du Québec. Il exerce parallèlement une carrière de journaliste, étant éditeur-en-chef dans le "Journal de Québec" puis pour "Le" "Canadien". En 1881, il est élu député de Bellechasse sous la bannière du Parti Conservateur puis réélu en 1886.  En 1878, il participe à la fouille archéologique de la chapelle du Collège des Jésuites de Québec. Les qualités données et les interprétations documentées par Faucher sont non négligeables puisqu'elles font de lui un des pionniers de l'archéologique historique au Québec.  Faucher de Saint-Maurice est un des membres fondateurs de plusieurs organisations dont la section francophone de la Société royale du Canada, fondé en 1882 et la Société de géographie de Québec incorporée en 1879. Il est également membres fondateurs de la Société des dix de Québec fondée en 1893 par Adolphe Chapeleau et James McPherson Le Moine. Il y occupe le poste de secrétaire jusqu'à sa mort en 1897.  Auteur de plusieurs ouvrages, ses intérêts sont d'abord militaires, historiques et littéraires. Ses contes, souvent teintés de fantastique, sont demeurés célèbres, notamment ceux du recueil "À la brunante" publié en 1874.

Fin de vie.

Faucher de Saint-Maurice décède le 1 avril 1897 à Québec et est inhumé au cimetière Notre-Dame-de-Belmont, à Sainte-Foy.

Narcisse-Henri-Édouard Faucher de Saint-Maurice ( - à Québec) est un écrivain, un homme politique, un journaliste et un militaire canadien.


Biographie.

Débuts.

Vers la fin de la Seconde Guerre mondiale, René Follet est inscrit au collège Saint-Michel de Bruxelles.  Grâce à un professeur jésuite auprès de qui il étudie, et qui connaît le créateur de Tintin par "Le Petit Vingtième", il a l'occasion de rencontrer pour la première fois Hergé, qui lui donne des conseils et le rassure sur ses capacités à dessiner.  À l'âge de quinze ans, alors que René Follet est encore scolarisé, un ami de son père le met en relation avec une petite agence de publicité. Follet lui fournit les crayonnés pour une série d'une soixantaine de chromos destinés à illustrer le roman de Robert Louis Stevenson "L'Île au trésor", sixième album de "La bibliothèque du chocolat Aiglon". Ces chromos, qui se trouvaient dans les emballages des tablettes de chocolat, étaient collectionnées par les enfants puis collées dans un album. Simultanément, il illustre des récits d'aventure et de guerre pour le magazine "OK".

Les publications scoutes.

Il dessine également pour "Plein Jeu", revue des scouts de Belgique dirigée par Jean-Jacques Schellens ; cette revue a fait débuter de nombreux dessinateurs belges : Franquin, Mitacq, Peyo, Will et c'est dans "Le Boy-Scout belge", le prédécesseur de "Plein Jeu", qu'Hergé créa en 1926 Totor, CP des Hannetons.  René Follet travaille aussi pour "Scouts de France", la revue dont Pierre Joubert est l'illustrateur attitré. En 1956, sous le titre "Reflets d’histoire sur la loi scoute", il illustre sous son pseudonyme de Ref, les différents articles de la Loi scoute, tout au long des douze pages du calendrier des scouts Baden-Powell de Belgique. Par l'intermédiaire de Joubert, il dessine également au profit des Éditions Alsatia dans la collection Signe de Piste ; collaboration qui sera renouvelée dans les années 1980 avec le Nouveau Signe de Piste.

La bande dessinée chez "Tintin" et "Spirou".

En 1949, à quelques mois d'intervalle, il commence à fournir des dessins parallèlement pour les hebdomadaires rivaux "Tintin" et "Spirou". Ces premiers travaux sont des illustrations pour du rédactionnel, des contes, ou encore des nouvelles, mais très vite apparaissent les premières planches de bandes dessinées, d'abord sous le pseudonyme de « Ref », puis sous son véritable nom.  En 1951 "Spirou" lance "Les Histoires vraies de l'oncle Paul". Le temps d'une petite dizaine de récits, René Follet y met notamment en images "Le Radeau de la Méduse", "La Tranchée des baïonnettes", "Mozart",... Certains de ces courts récits seront publiés dans les recueils reprenant les meilleures histoires. Dans "Tintin" ensuite, Follet dessine des récits authentiques en quatre planches, l'équivalent maison des "Belles histoires de l'oncle Paul", ainsi que des petites histoires complètes, dont le western "Rocky Bill" sur un scénario d'Yves Duval. En 1968, il dessine "SOS Bagarreur", une histoire maritime dont le scénario est de Maurice Tillieux et qui paraît dans "Spirou". En 1977, il participe au "Trombone illustré" (supplément de "Spirou" n°2032 et 2051) en illustrant deux contes courts de Fredric Brown ("Le Condamné") et de Shin Ichi Hoshi ("Bokko-chan"). Entre 1985 et 1987, "Spirou" publie à nouveau les douze épisodes de 10 planches chacun de la série "Les Zingari", créée sur un scénario d'Yvan Delporte pour "Le Journal de Mickey" et précédemment publiés dans ce magazine entre 1971 et 1973.

Les crayonnés pour Mitacq et Vance.

Mitacq.

Au début des années 1960, Mitacq dessine deux séries de front, "La Patrouille des Castors" dans "Spirou", et une nouvelle série plus adulte lancée dans "Pilote", "Jacques Le Gall". Pour arriver à tenir ce rythme de production très soutenu de deux planches par semaine, Mitacq fera régulièrement appel à René Follet, moins surchargé que lui, qui l'aidera en réalisant des crayonnés de planches.  Cette collaboration commence vers 1963, avec la de Le Gall, "La Déesse noire", se poursuit avec la seconde moitié du, "Le Secret des templiers", et enfin en 1966 avec le et dernier Le Gall, "Les Naufrageurs", où les vingt premières pages sont cosignées Follet + Mitacq. L'encrage final de Mitacq sur ces différentes planches crayonnées ne gommera pas totalement le travail de Follet. Son style, les poses et attitudes des personnages, les visages, restent reconnaissables malgré le travail de mise à l'encre.  Lorsque la série "Jacques Le Gall" cesse, jugée trop classique pour la nouvelle formule du journal "Pilote", Mitacq lance alors dans "Le Journal de Spirou" Stany Derval, reporter de télévision. Pour "Le Trésor de Montorgueil", première histoire de Derval, parue en 1968, Follet réalise quelques crayonnés. En 1973 sur "Les Galops de l'enfer", il cosigne à nouveau avec Mitacq les planches 7 à 10, et 12 à 33.

Vance.

René Follet et Vance ont habité longtemps le même quartier de Bruxelles, à Uccle, jusqu'à ce que ce dernier parte s'installer en Espagne. Leur collaboration commence dans les années 1970, sur les séries "Bob Morane", "Bruno Brazil", puis plus tard ce sera "Bruce J. Hawker" et les deux volumes du Marshall Blueberry. Follet fournit des crayonnés, des esquisses, des études préparatoires pour certaines cases. Vance va retravailler ces crayonnés, changer la composition, le cadrage, ce qui uniformise le style graphique de l'album, mais fait disparaître l'apport de Follet : contrairement aux collaborations avec Mitacq, ces collaborations ne seront jamais mentionnées dans les albums.

Les romans illustrés et les collaborations extérieures.

Romans.

À l'époque, les hebdomadaires de bandes dessinées publient encore régulièrement des romans qui s'étalent parfois sur plusieurs mois, et qui sont illustrés tour à tour par les différents dessinateurs du journal : pour "Tintin", ce sont plus d'une dizaine de romans qui sont ainsi illustrés entre 1952 et 1960. Pour son premier roman, René Follet prend la suite de Paul Cuvelier sur le western "Texas Slim" d'Artigues. Suivent notamment deux romans sur des scénarios de Jean-Michel Charlier, "Samouraïs du soleil noir" et surtout "Tempête à l'Ouest", une histoire de cow-boys, dont l'intrigue sera réutilisée quelques années plus tard par Charlier pour les premiers albums de la série "Blueberry". Enfin chez Casterman, il illustre des romans et des biographies pour les collections <nowiki>"Tous frères", "Les Albums de l'âge d'or" et "Le Rameau vert"</nowiki>. Follet illustre seulement deux romans pour "Spirou", sur des scénarios d'Yves Legros (Xavier Snoeck) : en 1953, "Les Compagnons de l'Amazonie", et en 1966, "Aile rouge contre Étoile Bételgeuse". En 1962, il collabore à une autre publication des éditions Dupuis, "Bonnes Soirées", et y réalise, sous le pseudonyme de « Ref », des illustrations pour des nouvelles et des romans (dont "Le Comte de Monte Cristo" en 48 fascicules, en collaboration avec Jijé). En 1953, il retrouve Jean-Jacques Schellens, devenu entre-temps directeur littéraire des éditions Marabout, et il illustre des romans pour leur nouvelle collection destinée aux adolescents : Marabout Junior. Pour les éditions Hachette, il illustre des livres éducatifs sur l'apprentissage de la langue française.

Caravane.

À partir d', le bimestriel "Vivante Afrique", la revue des Pères blancs missionnaires, inclut dans ses pages un nouveau supplément couleur destiné aux plus jeunes :. Ces pages contiennent à chaque numéro, une ou deux histoires ayant pour cadre l'Afrique : "L'Évêque volant", "Son enfant va mourir", "La Chasse au porc-épic", etc. Follet va y réaliser pendant plusieurs années des dizaines de numéros, avec de superbes illustrations pleines pages en couleur, pour la couverture ainsi que pour la triple page centrale. Parmi les albums, on peut trouver "Le Docteur Lumière" (à propos du Père Jean-Louis Goarnisson), Casterman, Paris 1960, dont le Père blanc Armand Duval est l'auteur.

Le marché néerlandais.

PEP.

De 1964 à 1970, Follet collabore régulièrement à un nouvel hebdomadaire néerlandais de B.D., "Pep". Il y réalise des illustrations pour des récits, dont deux illustrations de romans de Jack London : "L'Appel de la forêt" et "Pittah le loup gris".

EPPO.

Ensuite de 1975 à 1982, il travaille pour l'hebdomadaire néerlandais "Eppo". Follet y crée "Steven Severijn" qui reste à ce jour sa plus longue série de B.D. puisqu'elle compte neuf albums, scénarisés successivement par Yvan Delporte, Jacques Stoquart et Gérard Soeteman. Les trois premiers albums sont publiés par Glénat, et les six derniers sont restés longtemps inédits en français, jusqu’à la parution de l’intégrale de la série par les éditions BD Must en. Il s'agit de "De dertiende valk" (Le Treizième faucon), "De jacht van de E-5" (la Mission du E-5), "De dochter van de grootvorst" (La Fille du grand-duc), "Rozen voor Mata Hari" (Des roses pour Mata-Hari), "De cirkel der gerechtigheid" (Le Cercle de justice) et "Cowboys en maffia" (Cowboys contre mafia). "Steven Severijn" s'arrête lorsque Follet se rend compte du peu de succès que la série rencontre auprès du public.

Publications.

Bibliographie complète

Illustrations.

René Follet a réalisé de nombreuses couvertures et illustrations pour des aventures de Bob Morane, ainsi que pour l'intégrale de Bob Morane, publiés par les éditions Ananké et Lefrancq.

René Follet, dit Ref, né le à Woluwe-Saint-Lambert et mort le à Bruxelles, est un illustrateur et dessinateur de bande dessinée belge. L'œuvre de René Follet s'inscrit dans la lignée de celle de Pierre Joubert.


Principe.

Les particules colloïdales.

Les particules colloïdales sont caractérisées par deux points essentiels : d'une part, elles ont un diamètre très faible (de 1 nm à 1 μm) - d'autre part, elles ont la particularité d'être chargées électronégativement, engendrant des forces de répulsions inter-colloïdales. Ces deux points confèrent aux colloïdes une vitesse de sédimentation extrêmement faible (que l'on peut même considérer comme nulle dans le cadre du traitement de l'eau).  La coagulation-floculation est un procédé permettant, en deux temps, de s'affranchir de cette absence de sédimentation. Cette technique permet de s'attaquer aux deux caractéristiques - mentionnées précédemment - rendant impossible une élimination naturelle des particules colloïdales.

La coagulation.

Dans un premier temps, "la coagulation", par un ajout de sels métalliques (généralement de fer ou d'aluminium), permet de supprimer les répulsions intercolloïdales : les cations métalliques (Al et Fe) se lient aux colloïdes et les neutralisent. Les particules colloïdales peuvent désormais se rencontrer.

La floculation.

Dans un second temps, "la floculation" permet de s'attaquer au problème du faible diamètre des colloïdes. Le véritable souci est en fait la masse, qui ne permet pas une sédimentation naturelle et exploitable dans le cadre d'un traitement. La solution exploitée par la floculation est de provoquer, grâce à l'ajout de floculant, une agglomération des particules colloïdales. Par la suite, cet agglomérat de colloïdes appelé "floc" dispose d'une masse suffisante pour pouvoir se décanter. Le floculant ajouté est généralement un polymère, qu'il soit organique ou naturel, qui va jouer le rôle de colle entre les colloïdes.

Mise en œuvre.

Du point de vue de la mise en œuvre de la coagulation-floculation, deux paramètres nécessitent une attention particulière lors du dimensionnement d'un traitement de coagulation-floculation : les quantités de réactifs à ajouter et les vitesses d'agitation du milieu réactionnel.  Ces quatre valeurs (une quantité de réactif et sa vitesse d'agitation associée pour la coagulation puis une quantité de réactif et sa vitesse d'agitation associée pour la floculation) sont à déterminer en fonction de l'eau à traiter. Et dans ce domaine, il n'existe pas de règle ou de formule de dimensionnement : ces valeurs ne peuvent être déterminées que de façon empirique, par tâtonnements et par des essais sur échantillons en laboratoire.

Le jar test.

La détermination de ces grandeurs en laboratoire est réalisée par ce qu'on appelle le "jar test". Il consiste en une rangée de béchers alignés sous un appareillage permettant de tous les agiter à la même vitesse. Les différents béchers ont reçu une dose différente de réactifs et à la fin de l'expérimentation, on détermine quels sont les couples quantités de réactifs / vitesse et temps d'agitation qui permettent d'obtenir l'eau la plus limpide, les flocs les plus gros et les mieux décantés. Concernant les vitesses d'agitation, la seule certitude est que la coagulation nécessite une vitesse d'agitation plutôt rapide (afin de bien mélanger l'eau et que les colloïdes et les cations métalliques se rencontrent et se neutralisent) et que la floculation - quant à elle - nécessite une vitesse relativement lente (afin de favoriser la rencontre et l'agrégation des colloïdes mais sans détruire les flocs déjà formés)...

Application dans le traitement des eaux.

Dans le cadre d'un traitement de potabilisation, la coagulation-floculation peut-être utilisée pour éliminer la turbidité de l'eau (micro-particules comme l'argile responsable d'un trouble de l'eau). Pour potabiliser de l'eau, un procédé de coagulation-floculation doit s'accompagner d'une décantation et d'une élimination rigoureuse des flocs. De plus, les quantités de réactifs doivent être précisément évaluées pour ne pas en ajouter de trop.  Dans le cadre du traitement d'eaux usées, on rencontre souvent la coagulation-floculation comme système de traitement tertiaire - dans une station d'épuration urbaine - destiné à éliminer la pollution phosphorée.

La coagulation-floculation est un procédé de traitement physico-chimique d'épuration de l'eau, utilisé pour le traitement de potabilisation ou le traitement d'eau usée.


Géographie.

Selon le Bureau du Recensement des États-Unis, la superficie de la municipalité est de, dont de terres et de plans d'eau (soit 4,7 %).

Histoire.

La ville est d'abord nommée "Dorchester Plantation" par des colons originaire de Dorchester, arrivés en 1635. Elle adopte par la suite le nom de la ville anglaise de Windsor dans le Berkshire.

Démographie.

D'après le recensement de 2000, il y avait 28 237 habitants, 10 577 ménages, et 7 604 familles dans la ville. La densité de population était de. Il y avait 10 900 maisons avec une densité de. La décomposition ethnique de la population était : 65,12 % blancs ; 27,09 % noirs ; 0,16 % amérindiens ; 3,14 % asiatiques ; 0,03 % natifs des îles du Pacifique ; 2,09 % des autres races ; 2,38 % de deux ou plus races. 4,98 % de la population était hispanique ou Latino de n'importe quelle race.  Il y avait 10 577 ménages, dont 32,8 % avaient des enfants de moins de 18 ans, 55,7 % étaient des couples mariés, 13,0 % avaient une femme qui était parent isolé, et 28,1 % étaient des ménages non-familiaux. 23,2 % des ménages étaient constitués de personnes seules et 8,8 % de personnes seules de 65 ans ou plus. Le ménage moyen comportait 2,61 personnes et la famille moyenne avait 3,10 personnes.  Dans la ville la pyramide des âges était 24,6 % en dessous de 18 ans, 5,9 % de 18 à 24, 28,7 % de 25 à 44, 26,2 % de 45 à 64, et 14,5 % qui avaient 65 ans ou plus. L'âge médian était 40 ans. Pour 100 femmes, il y avait 89,7 hommes. Pour 100 femmes de 18 ans ou plus, il y avait 85,5 hommes.  Le revenu médian par ménage de la ville était 64 137 dollars US, et le revenu médian par famille était $73 064. Les hommes avaient un revenu médian de $45 443 contre $37 476 pour les femmes. Le revenu par habitant de la ville était $27 633. 2,2 % des habitants et 3,7 % des familles vivaient sous le seuil de pauvreté. 4,3 % des personnes de moins de 18 ans et 5,5 % des personnes de plus de 65 ans vivaient sous le seuil de pauvreté.

Windsor est une ville située dans le comté de Hartford, dans l'État du Connecticut (États-Unis). Lors du recensement de 2010, sa population s’élevait à.


Carrière de joueur.

En club.

Il a joué 31 matchs de Top 16 en 2004-05 et 20 matchs de Top 14 en 2005-06.  Le 24 mai 2003, il est titulaire avec le Stade toulousain en finale de la Coupe d'Europe au Lansdowne Road de Dublin face à l'USA Perpignan. Les toulousains s'imposent 22 à 17 face aux catalans et deviennent ainsi champions d'Europe.  Il a disputé 18 matchs de Coupe d'Europe avec le Stade Toulousain et 15 matchs avec le Biarritz olympique, puis 20 matchs de coupe d'Europe lors de son retour au Stade Toulousain en 2008. Il a également joué sept matchs de Challenge européen avec le SU Agen.  En juin 2011, il signe à l'Atlantique stade rochelais. En fin de saison 2011-2012, il prend sa retraite et devient conseiller des premières lignes jeunes du BO.

En équipe nationale.

Il a honoré sa première cape internationale en équipe de France le contre l'équipe d'Australie.

Avec les Barbarians.

En mars 2007, il est sélectionné avec les Barbarians français pour jouer un match contre l'Argentine à Biarritz. Les "Baa-Baas" s'inclinent 28 à 14.

Reconversion : spécialiste de la mêlée.

En fin de saison 2011-2012, il prend sa retraite et devient conseiller des premières lignes du Biarritz olympique. Il intervient auprès des Reichel et des Espoirs, au niveau de la mêlée, et des joueurs de première ligne du centre de formation à partir de la saison 2012-2013. À partir de janvier 2013, il s'occupe aussi de la mêlée de l’équipe première. En mai 2016, son contrat n'est pas reconduit.  En 2013, il commence des études pour devenir ostéopathe. Il les termine par un mémoire intitulé « l'Ostéopathie peut-elle améliorer la performance de la mêlée en rugby? ». Diplômé en décembre 2016, il a ouvert en janvier 2017 son cabinet à Anglet.  En 2016-2017, il fait une pige à Hendaye et glisse quelques conseils aux jeunes d'Anglet. En 2017, il rejoint le Blagnac rugby, sollicité par son ancien coéquipier Frédéric Michalak, propriétaire du club.  En 2019, il rejoindra l'encadrement du SU Agen en tant que spécialiste de la mêlée.

Benoît Lecouls, né le à Agen, est un joueur de rugby à XV international français qui évolue au poste de pilier. Il effectue l'essentiel de sa carrière professionnelle au Biarritz olympique et au Stade toulousain.


Biographie.

De parents juifs, Bianca Bienenfeld quitte avec eux la Pologne à quinze mois pour Paris, en raison des violents courants antisémites. Alors qu'elle a six ans, sa mère tombe malade, et son père est souvent absent, sa sœur et elle sont alors confiées à des gouvernantes. Après l'école communale, elle fréquente le lycée Molière (XVI arrondissement), le Conservatoire international de musique de Paris, lit beaucoup, joue du piano.  En 1937, au Lycée Molière, Bianca Bienenfeld qui a seize ans tombe sous le charme et l'autorité de son professeur de philosophie, Simone de Beauvoir, dont elle devient l'amie, puis la maîtresse, avant que Jean-Paul Sartre devienne également son amant. Ils forment un « ménage à trois », configuration amoureuse qu’ont déjà connue Beauvoir et Sartre avec Olga Kosakiewicz. Elle fait des études de philosophie à la Sorbonne, avec Jean Kanapa, Raoul Lévy et Bernard Lamblin.  En 1940, Sartre met fin à sa relation avec la jeune fille. Beauvoir met également fin à sa relation amoureuse avec celle-ci, mais conservera avec elle des relations d'amitié jusqu'à sa mort.  En 1941, Bianca épouse Bernard Lamblin. Pendant l’Occupation allemande, elle passe en zone libre, doit vivre sous une fausse identité, et assiste dans le Vercors à des affrontements entre la Résistance et l’armée allemande. Elle sera professeure de philosophie, et élèvera ses deux filles avec son mari.  Après la mort de Simone de Beauvoir sont publiées les "Lettres à Sartre", dans lesquelles Bianca Lamblin est nommée Louise Védrine, et une biographie de Beauvoir de Deirdre Bair qui révèle la véritable identité de Louise Védrine. Bianca Lamblin, humiliée et blessée par ce qu'elle découvre dans ces lettres, répond aux écrits posthumes de Beauvoir par une autobiographie intitulée "Mémoires d'une jeune fille dérangée". Elle y décrit comment Simone de Beauvoir et Jean-Paul Sartre ont abusé d’elle à l’âge de seize ans et écrit :

Bianca Lamblin, née Bianca Bienenfeld à Lublin (Pologne) en et morte le à Vitry-sur-Seine, est une femme de lettres et philosophe française d’origine polonaise, épouse de Bernard Lamblin et cousine de l’écrivain Georges Perec.


Biographie.

Cobb est le fils de l’ingénieur ferroviaire Samuel Spencer Cobb (1842–1921) et Louise Catherine (née Richard) (1845?–1918), d’origine française. La famille compte au moins douze enfants et John Cobb doit interrompre très tôt ses études pour travailler. La famille s’installe en Pennsylvanie au début des années 1880. En 1884, Cobb entre au "Carbondale Reader". Il exercera ensuite des emplois variés comme sténographe et dactylographe dans diverses compagnies : chemin de fer, cabinet juridique, industrie, construction de navires, etc.  En 1895, il passe un concours pour la fonction publique comme sténographe et dactylographe pour un salaire annuel de. Il entre au service de la statistique au bureau des pêches de Washington. L’année suivante, il est promu "agent de terrain" pour un salaire de avec la charge de récolter des statistiques sur les pêches industrielles, cette fonction impliquant de nombreux voyages sur toute la côte est du pays. Jusqu’en 1911, il réalise environ dix-huit publications pour la commission des pêches.  En 1901, il est chargé de réaliser des statistiques sur les pêches à Hawaï dans le cadre d’un projet de recherche conduit par Barton Warren Evermann (1853-1932). C’est au cours de cette expédition qu’il rencontre l’ichtyologiste le plus important des États-Unis d'Amérique, David Starr Jordan (1851-1931). Il complète ses recherches par une autre série de statistiques en 1904.  En 1904, il cherche à obtenir un poste en Alaska et demande le soutien de D. S. Jordan. Il est nommé agent assistant en 1905 pour un salaire annuel de. Il ne se rend en Alaska que durant l’été, la période de pêche. Statisticien consciencieux, il est favorable à une restriction des volumes pêchés.  En 1911, une demande de mutation sur la côte ouest n’ayant pas abouti, Cobb démissionne l’année suivante pour travailler pour des compagnies privées. Au printemps 1912, il commence à travailler pour l’Union Fish Company de San Francisco et obtient une augmentation substantielle de ses revenus, par an. Un peu plus de deux ans plus tard, Cobb apparemment peu satisfait de son travail quitte la compagnie pour être embauché par la rédaction du magazine "Pacific Fisherman". C’est une revue qui s’adresse aux patrons de pêches de la côte ouest. Cobb y restera quatre ans durant lesquels il écrit de nombreux articles, notamment sur son expérience dans les pêches de l’Alaska.  En, le responsable du bureau des pêches, Hugh McCormick Smith (1865-1941), le sollicite pour une mission temporaire sur la pêche du saumon en Sibérie. Cobb, pour des raisons professionnelles, ne peut accepter, mais il sollicite la direction du bureau de Seattle. Smith accepte, mais le ministère du commerce, William Cox Redfield (1858–1932), refuse cette candidature en raison des liens de Cobb avec l’industrie des pêches.

L’école des pêches.

Hugh McCormick Smith évoque, lors du congrès annuel des pêcheries industrielles de 1913, le besoin de disposer d’une institution nationale de formation pour les pêcheurs. Smith estime en outre que la ville idéale pour une telle école est Seattle. Il se met en relation avec le directeur de l’université de Washington, Henry Landes (1867–1936). Celui-ci reconnaît le besoin d’une telle formation. Le directeur de la faculté de zoologie, Trevor Charles Digby Kincaid (1872–1970), remet un rapport de dix pages sur un projet d’école sur les pêches et signale que le seul établissement de ce type est l’Institut impérial des pêches du Japon. Le projet reçoit le soutien de "Pacific Fisherman". Mais la Première Guerre mondiale retarde ce projet.  Début 1917, Cobb obtient un travail dans la plus grande industrie des pêches de l’Alaska, l’Alaska Packers Association (APA), pour un salaire double de celui de "Pacific Fisherman". Il garde ce poste jusqu’en, date à laquelle il est appelé par l’université de Washington de Seattle. La ville connaît à cette époque une période de grande croissance (sa population passant de habitants en 1900 à en 1920). L’industrie des pêches (comme l’industrie forestière) a une grande importance pour l’État de Washington en ce début de siècle, la ville de Seattle comptant un grand nombre de conserveries de poissons. L’université connaît une croissance aussi rapide : ses effectifs passent de 33 pour 700 étudiants en 1903 à 194 pour étudiants en 1913.  Cobb apparaît, en 1918, comme le plus apte à prendre la direction de l’école des pêches. En, il est embauché par l’université pour un contrat de quatre ans et pour un salaire de annuel. Cobb annonce l’ouverture de l’école en mars de la même année, promettant aux futurs étudiants la perspective de trouver de bons emplois au terme de quatre ans d’étude. L’école compte, outre Cobb lui-même, trois personnes : George C. Embody, diplômé de l’université Cornell qui enseigne l’aquaculture, Clarence L. Anderson, récemment diplômé de l’université de Washington qui enseigne les techniques de pêche, tandis que les cours d’ichtyologie sont donnés par Trevor Kincaid.  Durant toute son existence, l’école connaîtra un renouvellement rapide de ses professeurs, probablement à cause des faibles salaires qui leur sont alloués. L’école reste petite, avec 30 à 117 étudiants par an. À ces étudiants, il faut ajouter des personnes inscrites sur des périodes plus courtes, pour un thème donné. Elle décerne des "Bachelor of Sciences" et des "Master of Sciences", puis, plus tard, des Ph.D.  Cobb continue, durant près de dix ans, à travailler pour l’Alaska Packers Association, mais de façon confidentielle, le courrier lui étant adressé à son domicile sous le sceau "confidentiel". Cobb met à profit son expérience dans la presse pour assurer la promotion de son école. Ceci, ajouté à sa personnalité, lui vaut l’animosité des autres professeurs de l’université qui lui reprochent de n’être ni scientifique ni ingénieur. De nombreuses plaintes sont enregistrées au sujet de son comportement : il utilise la bibliothèque de la faculté à des fins personnelles, les suggestions qui lui sont faites ne reçoivent aucune suite, les achats d’équipement sont faits par le seul Cobb et ne sont pas bien choisis, etc. Afin de répondre à ces critiques, il engage l’école dans un programme de recherche sur le passage des barrages par les saumons. Il engage alors un ichtyologiste de formation et fonde une publication scientifique, "U. W. Publications in Fisheries". 1924 est une année marquée par la controverse sur la construction d’un barrage hydroélectrique sur le fleuve Columbia, lequel allait empêcher les saumons de frayer. Il existe très peu d’opposants aux projets de barrages et ils ne pèsent que peu de poids face aux intérêts économiques en faveur des barrages.  Cobb est à l’origine d’une commission chargée d’élaborer et de mettre en place un passage pour les saumons, de budget sont débloqués. Cobb imagine un système qui pourrait être décrit comme un escalator à saumon. Un système de baquets en fil de fer prend le saumon, le sort de l’eau et le dépose plus haut, après le barrage dans la rivière. Les tests ne sont pas satisfaisants car les saumons ne s’approchent pas des baquets. Cobb fournit des rapports qui donnent l’impression que les tests sont une réussite mais la presse évoque les échecs des tests et la commission est dissoute en 1925.  À la fin des années 1920, Cobb tente de créer un département d’ichtyologie autonome. Il recrute alors Leonard Peter Schultz (1901-1986), ancien élève de Carl Leavitt Hubbs (1894-1979). Schultz est embauché en 1928 et donne immédiatement des cours. Il commence également une collection de référence.  Durant l’été 1929, Cobb souffre d’une attaque cardiaque. Malade, il part sous le climat plus chaud de La Jolla en Californie et où il décède quelques mois plus tard. Un nouveau doyen est nommé à l’université qui juge que les méthodes de pêches et de conserveries de l’école ne correspondent pas aux standards qu’il souhaite mettre en place. L’école est donc dissoute en, un peu plus de trois mois après la mort de Cobb. Une nouvelle faculté des sciences est fondée dans laquelle un département est consacré aux pêches, les étudiants de l’école pouvant ainsi continuer d’y recevoir leurs cours. William Francis Thompson (1888–1965), qui venait de recevoir un doctorat de sciences à l’université Stanford sous la direction de David Starr Jordan (1851-1931) et Charles Henry Gilbert (1859-1928). Thompson revoit complètement l’enseignement en le basant sur un enseignement scientifique et non un enseignement des techniques utilisées dans l’industrie halieutique.  Le navire de recherche de la National Oceanic and Atmospheric Administration, "John N. Cobb", lui a été dédié.

John Nathan Cobb est un ichtyologiste américain, né le à Oxford (New Jersey) et mort le à La Jolla (Californie).


Résumé.

C'est le premier épisode de la série. L'action se déroule au Central Perk. Monica Geller, chef dans un restaurant (L'Iridium), a un rendez-vous galant et émet des hypothèses avec ses amis, l'acteur Joey Tribbiani, un monotone du bureau Chandler Bing et une masseuse tout en finesse Phoebe Buffay. Joey dit que le gars avec qui Monica veut sortir est un malade. Phoebe se sent d'autant plus concernée qu'elle est sortie avec un gars, Carl, qui mangeait de la craie. Chandler raconte un rêve qu'il a fait, debout devant la cafétéria de l'université et se retrouvant tout nu, il baisse alors les yeux et découvre qu'il y a « un téléphone là » (sous-entendu pour « ses parties génitales ») et le téléphone se met à sonner. Lorsqu'il décroche, il se rend compte que c'est sa mère. Ce qui l'étonne puisque sa mère ne l'appelle jamais. Remarque qui ne manque pas de faire sourire la bande d'amis.  Le grand frère de Monica, Ross Geller, paléontologue, entre dans le café, déprimé. Son ex-femme, Carol, a déménagé ses affaires pour aller vivre avec son amie lesbienne. Joey lui suggère d'aller au striptease - mais cela ne fonctionne pas - et Phoebe tente de nettoyer son aura, chose que Ross a du mal à accepter. Ross dit que tout ce qu'il veut c'est de se marier à nouveau. Sur le fait, une femme vêtue d'une robe de mariée entre dans le Central Perk. La femme est en fait Rachel Green, une fille riche et une amie de Monica depuis l'université (en fait, il s'agit du lycée, le Lincoln High).  Rachel explique que juste avant son mariage, elle était dans la pièce où étaient rangés tous les cadeaux. Il y avait là une magnifique saucière en porcelaine de Limoges. Elle s'est alors rendu compte que cette saucière l'excitait plus que son fiancé Barry et que celui-ci ressemblait un peu à Frankenstein (Monsieur Patate dans la version originale). Comprenant qu'elle ne l'aime pas vraiment, elle s'enfuit de l'église et pense à rejoindre la seule personne qu'elle connait, vivant toujours dans la ville (sans compter le fait qu'elle n'ait pas invité Monica au mariage, ce qui n'aurait pas été une issue).  Pendant que le groupe regarde un soap opera espagnol, Rachel appelle son père pour lui expliquer pourquoi elle s'est enfuie du mariage et pour forcer Monica à la garder comme colocataire. Monica accepte malgré elle, indiquant que ce sera une bonne chose pour elle. Joey finit par flasher sur Rachel, Monica lui explique qu'il ne doit pas le faire parce qu'aujourd'hui c'est son jour de mariage, laquelle Joey répond : « Pourquoi ce jour-là, y a une règle spéciale? »  Le rendez-vous galant de Monica, Paul le sommelier, arrive. Depuis que Ross est bouleversé à propos de Carol et que Rachel a laissé tombé un homme à l'autel, Monica ne souhaite pas y aller. Ross et Rachel tentent de la convaincre puis elle finit par se décider à s'y rendre. Au diner, Paul lui raconte que depuis deux ans, à la suite de son divorce, il n'a pas été capable d'assurer au lit. Monica, touchée par sa confidence, l'aide à s'améliorer, ce qui lui redonne espoir. Elle apprendra plus tard à ses dépens qu'il aurait déjà fait la même chose avec sa collègue de travail, Franny.  Chandler et Joey se rendent à l'appartement de Ross pour l'aider à monter ses nouveaux meubles (Carol ayant récupéré pratiquement tout le mobilier). Ross trouve la canette de bière favorite de Carol (« Elle buvait directement à la canette, j'aurai dû me méfier ») et redevient bouleversé. Joey et Chandler l'aident en lui disant que depuis qu'il est à nouveau célibataire, il est libre et peut sortir avec des filles.  Rachel décide que comme elle n'a plus rien, elle va chercher du travail. Après douze recherches infructueuses, elle a acheté quelque chose - une paire de bottes, à moitié prix, payée par la carte de crédit de son père. La bande de copains tente de la convaincre qu'elle n'a plus besoin de l'argent de son père, et qu'elle doit couper les cartes de crédit. Phoebe fait un récit du vécu de son enfance : sa mère s'est tuée quand elle avait 14 ans, son beau-père est retourné en prison, elle a débarqué en ville, elle s'est faite dévalisée et elle s'est retrouvée avec un albinos chinois qui lavait des pare-brises devant le péage du et qui s'est tiré une balle dans la tête. Ensuite, elle a découvert l'aromathérapie. Plus tard, Ross révèle à Rachel qu'à l'université (le lycée en fait), il en pinçait drôlement pour elle, il lui demande si elle serait d'accord pour sortir avec lui. Pensant que Ross est un être gentil, elle accepte.  À la fin de l'épisode, Rachel trouve un travail comme serveuse au Central Perk mais son café ne semble pas être très apprécié par ses camarades. ("C'est toi qui l'a fait?", demande Chandler, après qu'elle a répondu négativement tout le monde se rue sur la cafetière).

Celui qui déménage ("The One Where Monica Gets A New Roomate" ou "The One Where It All Began") est le premier épisode de la sitcom "Friends". Il a été diffusé sur NBC le 22 septembre 1994. Il a été écrit par les créateurs de la série David Crane et Marta Kauffman, et réalisé par James Burrows. L'épisode pilote introduit six amis qui vivent et travaillent à New York : Monica (Courteney Cox), Ross (David Schwimmer), Rachel (Jennifer Aniston), Joey (Matt LeBlanc), Chandler (Matthew Perry) et Phoebe (Lisa Kudrow).


Géographie.

Selon le Bureau du recensement des États-Unis, la superficie de la ville est de, dont de terres et de plans d’eau, soit 0,99 %.

Histoire.

Canaan devient une municipalité en 1739. Elle est nommée en référence au Pays de Canaan, la terre promise biblique.

Démographie.

D’après le recensement de 2000, il y avait habitants, 445 ménages, et 298 familles dans la ville. La densité de population était de. Il y avait 610 maisons avec une densité de. La décomposition ethnique de la population était : 97,04 % blancs ; 1,48 % noirs ; 0,00 % amérindiens ; 0,19 % asiatiques ; 0,09 % natifs des îles du Pacifique ; 0,37 % des autres races ; 0,83 % de deux ou plus races. 0,37 % de la population était hispanique ou Latino de n’importe quelle race.  Il y avait 445 ménages, dont 30,3 % avaient des enfants de moins de 18 ans, 57,8 % étaient des couples mariés, 7,2 % avaient une femme qui était parent isolé, et 33,0 % étaient des ménages non-familiaux. 27,6 % des ménages étaient constitués de personnes seules et 10,6 % de personnes seules de 65 ans ou plus. Le ménage moyen comportait 2,43 personnes et la famille moyenne avait 2,97 personnes.  Dans la ville la pyramide des âges était 23,6 % en dessous de 18 ans, 5,9 % de 18 à 24, 27,5 % de 25 à 44, 28,8 % de 45 à 64, et 14,2 % qui avaient 65 ans ou plus. L’âge médian était 42 ans. Pour 100 femmes, il y avait 95,1 hommes. Pour 100 femmes de 18 ans ou plus, il y avait 98,6 hommes.  Le revenu médian par ménage de la ville était, et le revenu médian par famille était. Les hommes avaient un revenu médian de contre pour les femmes. Le revenu par habitant de la ville était. 4,7 % des habitants et 3,0 % des familles vivaient sous le seuil de pauvreté. 5,6 % des personnes de moins de 18 ans et 3,8 % des personnes de plus de 65 ans vivaient sous le seuil de pauvreté.

Canaan est une ville située dans le comté de Litchfield, dans l'État du Connecticut (États-Unis). Selon le recensement de 2010, Canaan compte.


Géographie.

Selon le Bureau du recensement des États-Unis, la superficie de la ville est de, dont de terres et de plans d'eau, soit 4,40 %.

Histoire.

Colebrook devient une municipalité en 1779. Elle doit son nom au village anglais de, dans le Devonshire.

Démographie.

D'après le recensement de 2000, il y avait 1 471 habitants, 566 ménages, et 419 familles dans la ville. La densité de population était de 18,0 hab/km. Il y avait 656 maisons avec une densité de 8,0 maisons/km. La décomposition ethnique de la population était : 97,01 % blancs ; 0,68 % noirs ; 0,00 % amérindiens ; 0,61 % asiatiques ; 0,00 % natifs des îles du Pacifique ; 0,88 % des autres races ; 0,82 % de deux ou plus races. 2,45 % de la population était hispanique ou Latino de n'importe quelle race.  Il y avait 566 ménages, dont 32,2 % avaient des enfants de moins de 18 ans, 65,2 % étaient des couples mariés, 5,1 % avaient une femme qui était parent isolé, et 25,8 % étaient des ménages non-familiaux. 19,6 % des ménages étaient constitués de personnes seules et 7,1 % de personnes seules de 65 ans ou plus. Le ménage moyen comportait 2,60 personnes et la famille moyenne avait 3,01 personnes.  Dans la ville la pyramide des âges se composait de 24,5 % en dessous de 18 ans, 4,2 % de 18 à 24 ans, 29,6 % de 25 à 44 ans, 27,5 % de 45 à 64 ans, et 14,1 % qui avaient 65 ans ou plus. L'âge moyen était de 41 ans. Pour 100 femmes, il y avait 102,1 hommes. Pour 100 femmes de 18 ans ou plus, il y avait 101,5 hommes.  Le revenu moyen par ménage de la ville était 58 684 dollars US, et le revenu moyen par famille était. Les hommes avaient un revenu moyen de contre pour les femmes. Le revenu par habitant de la ville était. 2,6 des habitants et 1,4 des familles vivaient sous le seuil de pauvreté. 0,0 % des personnes de moins de 18 ans et 9,0 % des personnes de plus de 65 ans vivaient sous le seuil de pauvreté.

Colebrook est une ville située dans le comté de Litchfield, dans l'État du Connecticut (États-Unis). Selon le recensement de 2010, Colebrook avait une population totale de.


Étymologie.

Le mot "Netinim" est dérivé du verbe cananéen "N-T-N",. Il apparait 18 fois dans le texte massorétique de la bible hébraïque, toujours au pluriel (1 Ch. 9:2; Ezra 2:43,58,70; 7:7,24; 8:17,20; Néh. 3:26,31; 7:46,60,73; 10:28; 11:3,21).

Traduction et orthographe.

En anglais, "Nethinim" est l'un des mots hébreux qui sont translittérés plutôt que traduit dans la Bible du roi Jacques (1611). C'est la graphie privilégiée dans le monde académique anglo-saxon. La forme "Nathinites" est utilisée dans la Bible de Douai et se retrouve dans la Catholic Encyclopedia (1911) et son article.  En grec, la Septante translittère "Nethinim" sous les formes "hoi Nathinaioi" et. À une occasion, elle utilise la traduction "hoi dedoménoi",. Flavius Josèphe utilise le terme "ierodouloi",. La Vulgate utilise la translittération "". En syriaque, la Peshitta suit l'hébreux, excepté dans 1 Ch 9 qui traduit "netinim" par le syriaque "geyora" au pluriel, équivalent à l'hébreu "guérim".

Bible hébraïque.

Dans le livre de Josué, les Nethinim sont mentionnés dans un passage concernant les, l'assemblée gouvernant Yehoud Medinata après l'exil. Ce passage a été interprété comme légitimant l'autorité de cette classe, ou alternativement critiquant leur action autonome. Dans cette seconde interprétation, les auteurs du livre de Josué critiquent ces chefs, indépendamment du clergé, pour avoir introduit les Gibéonites dans le service du culte à Jérusalem. Dans la tradition talmudique, ces derniers deviennent associés aux Nethinim.  Les Nethinim sont mentionnés au retour de l'Exil et particulièrement énumérés dans et. La forme originale du nom était "Nethunim" comme dans le (lecture consonantale) de (voir ) et signifie ou, c'est-à-dire au Temple. Le Talmud utilise également la forme singulière "Nathin". En tout, ce sont 612 Nethinim qui reviennent d'Exil et sont logés près de la à Ophel, vers le mur est de Jérusalem à proximité du Temple où ils servent sous les ordres des Lévites. Ils sont affranchis de toute offrandes, des quelles ils étaient certainement supportés. Ce sont le roi David et les princes qui leur ordonnent de servir les Lévites ().  Beaucoup de noms nethinim énumérés dans semblent indiquer une origine étrangère, incluant des noms arabes,, égyptiens, édomites et araméens, affublés de surnoms communs pour les esclaves.. La plupart des noms des parents mentionnés semblent être féminin en forme ou en sens, ce qui suggère que la parenté des Nethinim ne pouvait être tracée avec certitude, une hypothèse soutenue par l'énumération de ceux qui ne pouvaient pas ( et ).

Interpretations.

Judaïsme rabbinique.

Malgré leur service sacré, les Nethinim sont situés en dessous des mamzerim dans les tables de préséance. D'après la Mishna, et contrairement aux interdictions bibliques concernant les unions entre Israélites et Moabites, Ammonites, Égyptiens et Édomites qui ne s'appliquent que pour un certain nombre de générations et ne concernent pas toutes leurs filles, il est interdit aux Mamzerim et aux Nethinim de se marier avec les Israélites, qu'il s'agisse d'un homme ou d'une femme.

Témoins de Jéhovah.

Les témoins de Jéhovah utilisent le terme "Nethinim" pour désigner ses membres ne se proclamant pas comme sélectionnés pour aider le Collège central.

Les Nethinim (en hébreu "ha-netinim", הַנְּתִינִים, littéralement ou ), ou encore Nathinites, Nathinéens ou Néthiniens, est le nom donnée aux assistants du Temple dans l'ancienne Jérusalem. Le terme est utilisé la première fois dans le livre de Livre de Josué (où il est trouvé sous sa forme verbale) à propos des Gibéonites. Plus tard dans le Livre d'Esdras, ils sont dénombrés avec les "Avdei Shlomo" (). Il est probable que les Nethinim descendent de peuples non-israélites. Les opinions divergent quant à l'association entre les Gibéonites dans le Livre de Josué et les Nethinim des textes plus tardifs.


Équipes.

Huit équipes disputèrent la compétition : deux du Queensland, trois de Nouvelle-Galles du Sud, une du Territoire de la capitale australienne, une d'Australie Occidentale et une du Victoria. Chaque équipe eut un effectif de 28 joueurs. Il semble que la New South Wales Rugby Union ait renoncé à une quatrième équipe au profit de l’implantation d’une équipe à Melbourne (État de Victoria), ville traditionnellement moins intéressée par le rugby à XV, pour que la compétition soit véritablement nationale.  Le président de la Queensland Rugby Union Theo Psaros annonça qu’une des deux équipes du Queensland jouerait au stade de Ballymore à Brisbane. L’autre équipe de l'État devant évoluer en représentante de la conurbation urbaine de la Gold Coast. Dans un premier temps, il avait été prévu que les deux franchises évoluent à Ballymore.  Toutes les franchises furent affiliées à une équipe du Super 14, sauf celle de Melbourne.

Histoire.

Lancement.

Depuis l’avènement du professionnalisme dans le rugby à XV en 1996, il est question de la création d’une compétition nationale en Australie pour réduire la différence de niveau entre le rugby de club et les franchises du Super 14. Jusqu’à présent, les obstacles étaient jugés dissuasifs. Tout d’abord, contrairement à ce qui se passe en Nouvelle-Zélande ou en Afrique du Sud, le rugby n’est pas implanté uniformément sur l’ensemble du territoire, ce qui limite l’impact d’une compétition dite nationale. Le réservoir de joueurs est d’ailleurs beaucoup plus limité en Australie que chez ses deux concurrents directs de l’hémisphère sud. D’autre part, la taille du pays ( kilomètres carrés) engendre des coûts de déplacement très élevés. Enfin, le succès populaire n’est pas garanti, dans un pays où le rugby à XIII et le football australien sont des institutions, qui plus est avec des équipes nouvelles qui ne sont pas ancrées dans l’esprit du public.  Néanmoins, après une réunion de trois jours à Sydney ayant permis de démontrer la viabilité d’un tel projet, la nouvelle compétition a été annoncée en. Le succès financier rencontré par la Coupe du monde 2003 organisée en partie en Australie n’est pas étranger à la décision. L’annonce officielle définitive fut faite le. En outre, la compétition sera proposée en clair par le service public australien, l’Australian Broadcasting Corporation (ABC) jusqu’en 2009. Le groupe s’est engagé à diffuser19 matches par saison sur ses deux chaînes ABC1 et ABC2. C’est un véritable événement car la dernière fois que l’ABC avait retransmis du rugby, c’était en 1991 à l’occasion de la coupe du monde en Angleterre. Cet engagement assure en partie la pérennité de l’aventure.

Polémiques.

Toutefois, ce nouveau championnat ne faisait pas l'unanimité, notamment en Nouvelle-Galles-du-Sud. Plutôt que de créer de toutes pièces des franchises, certains clubs comme Randwick ou Sydney University avaient réclamé que ce soient les trois ou quatre meilleurs clubs de l'État qui participent à cette compétition. D’autres soulignent que la création d’un échelon supplémentaire au-dessus des clubs allait encore les priver de leurs meilleurs joueurs ou leur en prendre de nouveaux, et drainer leurs ressources financières un peu plus.  En, la décision du lancement fut retardée par la fédération australienne (ARU) qui souhaitait permettre aux puissants clubs de Sydney d’obtenir des garanties quant à leur survie. Parallèlement, l’association des joueurs ("Rugby Union Players Association", RUPA) publia un sondage révélant que 88 % d’entre eux étaient favorable à un niveau supplémentaire entre les clubs et le Super 14. Plusieurs joueurs de premier plan se prononcèrent aussi favorablement, expliquant que l'intensité des matchs de club n'étaient pas suffisante pour préparer les rencontres internationales.  Paradoxalement, les clubs de Sydney étaient les moins convaincus, alors qu’ils sont les plus à même de résister à la pression supplémentaire engendrée par l’ARC.

Suppression.

Arguant de pertes trop importantes pour le premier terme et de prévisions budgétaires peu rassurantes pour la seconde saison, l'Australian Rugby Union, informa le lundi de sa décision de supprimer le jeune championnat interclubs.  De fait, tant le relatif désintérêt populaire (2,740 spectateurs de moyenne) que le déficit annoncé (près de 3 millions d'euros) eurent raison de la compétition.

Format de compétition et calendrier.

La compétition devait débuter après la fin de la saison de Super 14 (février-avril) et après celle des clubs (mars-juillet), et s’étendre sur dix semaines : une saison régulière de huit semaines entre fin juillet et fin septembre, puis deux semaines de play-offs jusqu’à la mi-octobre. Chaque équipe a affronté les sept autres une fois, et joué un match supplémentaire contre une autre, un derby, afin de garantir quatre matches à domicile à tout le monde. Les quatre premiers joueront des demi-finales croisées ( contre, contre ) sur le terrain du mieux classé, les deux vainqueurs se disputant le titre en finale. Au total, 35 rencontres ont eu lieu.

Joueurs.

Le calendrier de la compétition devait permettre aux joueurs participant au Super 14 d'être alignés, exception faite des internationaux. Dans un premier temps, les joueurs devaient être libres de choisir leur équipe parmi les 8 franchises créées, mais un salary cap devait être imposé. Les contrats étaient annuels et renouvelables en fin de saison. Chaque équipe avait néanmoins la possibilité de payer un joueur au-delà du maximum autorisé. En outre, seuls 8 joueurs des 224 retenus au total pouvaient avoir un passeport étranger, ceci afin de promouvoir les joueurs du cru, ce qui était l'un des buts principaux de la compétition.  Chacune des quatre équipes australiennes engagées dans le Super 14 devait prêter deux de ses joueurs à la franchise de Melbourne, dans la mesure où aucune d’entre elles n’était installée dans le Victoria, ceci afin d’égaliser quelque peu les chances.  Selon l’ARU, environ 90 joueurs du Super 14 devaient participer, ainsi qu’environ 120 joueurs issus directement des clubs.

Saison 2007.

Classement de la saison régulière.

Une équipe obtient un point de bonus « offensif » si elle inscrit au moins 4 essais dans un match, et un point de bonus « défensif » si elle s’incline de moins de 8 points.

Demi-finales.

"6 et "  Les quatre franchises qualifiées pour les demi-finales de la saison inaugurale proviennent de quatre régions différentes, mais le Queensland ne sera pas représenté, ses deux équipes ayant terminé aux deux dernières places. Melbourne crée la surprise en battant les Western Sydney Rams, pourtant premiers de la saison régulière.

Finale.

"Bluetongue Central Coast Stadium, Gosford. Spectateurs : 4 189 (record de la saison)"  Central Coast Rays-Melbourne Rebels : 20-12 (m.-t. : 17-7)  Points marqués :  "Central Coast Rays" : 2 essais, Beau Robinson, Peter Hewat, 2 transformations Peter Hewat, 2 pénalités Peter Hewat (2/3)  "Melbourne Rebels" : 2 essais, James Hanson, David Croft, 1 transformation Jack Farrer.  Lors de la saison régulière, les Rays s'étaient imposés 55-7 sur le terrain des Rebels. Ils confirment leur supériorité en s'imposant en finale et resteront ainsi les premiers — et seuls — vainqueurs de l'Australian Rugby Championship.

L'Australian Rugby Championship (ou ARC) était une compétition australienne professionnelle de rugby à XV qui fut lancée le et supprimée le de la même année en raison d'un important déficit d'exploitation (2.8 millions d'euros). Cette nouvelle compétition, disputée par 8 franchises, se voulait l’équivalent du NPC néo-zélandais et de la Currie Cup sud-africaine, et visait à combler l'écart entre le rugby de club australien et le Super 14.


Trame.

Quelques mois après le second opus, le WWW se remet à faire des siennes. Cela ne peut vouloir dire qu'une chose : le Wily n'est pas mort et a repris du service. Il cherche à libérer un programme nommé Alpha, qui a été emprisonné à sa création car incontrôlable. Ayant rassemblé un nouveau groupe de cyber-criminels, il recherche les parties du programme de la barrière de la prison d'Alpha. Par un pur hasard, à chaque fois qu'un des membres de WWW cherche l'une des parties du programme, Lan Hikari se trouve être dans les parages.  Tous les efforts pour arrêter le Wily sont vains et le programme est finalement libéré, menaçant de provoquer l’effondrement et la destruction du réseau. Mais, même Wily n'avait pas prévu qu'Alpha se retournerait contre lui, provoquant ainsi la fin du diabolique docteur. Enfin, après un combat acharné, Lan et Mega Man.EXE arrivent à venir à bout du programme dévastateur.

Système de jeu.

Généralités.

" 3" est la suite de "2" et reprend ainsi tous les mécanismes de ce précédent opus. Les puces de mise à jour sont cependant abandonnées mais remplacées par le système de personnalisation du Navi (). Cet opus est décliné en deux versions, " 3 " et " 3 ". Les principales différences résident au niveau des puces disponibles en jeu, du dernier style disponible et des blocs de personnalisation, au niveau des " et de certaines quêtes mineures sont différentes d'un jeu à l'autre. Le changement de forme est repris ainsi que le programme avancé.  Le nombre de puce a été grandement augmenté et en contient plus de 300 (200 puces de combat, 85 puces Navi, 20 puces Navi niveau supérieur). Le permet d'ajouter des effets et des points de caractéristiques à Mega Man.EXE.

Spécificités des différentes versions.

Le style exclusif à la version Blue est le ". Le style exclusif à la version White est le ". Ce style permet d'utiliser les blocs de personnalisation.

Mega Man Battle Network 3 ( au Japon) est un'développé par et édité par Capcom en 2002 sur. C'est le troisième volet de la série '. Au Japon, la version originale sort en et une version sous-titrée'() contenant des corrections de bugs, de nouvelles zones, des'optionnels, et d'autres améliorations est publiée en sur l'archipel. En occident, le jeu sort en deux versions complémentaires le même jour dans chaque région en juin et juillet 2003 sous-titrés'et '. Il est réédité en 2014 sur la console virtuelle de la Wii.


Biographie.

Origines familiales.

La "gens" Poppæa est une riche famille pompéienne. La villa trouvée en 1964 sur le site d'Oplontis lors des fouilles archéologiques de Torre Annunziata aurait appartenu à Poppée.  Poppæa Sabina est la fille de Titus Ollius, un questeur du règne de l'empereur Tibère que son amitié avec Séjan ruina avant qu'il n'obtienne une charge publique. Originaire de la province de Picenium (actuelles Marches), il occupe un rôle mineur dans la politique de l'Empire et est peu connu.  Sa mère, également appelée Poppæa Sabina, est en revanche une femme distinguée, dont les sources antiques décrivent la beauté plantureuse et la grande distinction. Tacite la décrit comme une des femmes les plus aimables de son temps. Elle se suicide en 47, victime innocente des intrigues de l'impératrice Messaline.  À la mort de son père en 31, sa mère se remarie avec Publius Cornelius Lentulus Scipio (I), qui servit en qualité de commandant de division en 22, comme consul en 24 puis comme sénateur. Publius Cornelius Lentulus Scipio (II) est probablement le demi-frère de Poppée. Il fut consul en 56 puis également sénateur.  Le grand-père maternel de Poppée, Caius Poppeus Sabinus, homme d'humble naissance, fut consul en 9. Il est à l'origine notamment d'une loi à visée nataliste, la "Lex Papia Poppæa". Durant le règne de Tibère il est honoré par un triomphe militaire pour avoir mis fin à une révolte en Thrace en 26. De 15 à sa mort il sert en qualité de proconsul impérial en Grèce et dans d'autres provinces. Cet administrateur compétent jouissait de l'amitié de la famille impériale. Il meurt en 35. Poppée prendra son nom après sa mort.

Mariage avec Rufrius Crispinus.

En 44, Poppæa Sabina épouse Rufrius Crispinus, un membre de l'ordre équestre, chef de la garde prétorienne durant le règne de l'empereur Claude. En 51, Agrippine, alors épouse de Claude et impératrice, le démet de sa charge parce qu'il reste fidèle à la mémoire de Messaline et qu'il soutient ses enfants Octavie et Britannicus. Il est remplacé par Sectus Afranius Burrus et sera par la suite exécuté. Poppée lui a donné un fils du même nom qui, après la mort de sa mère, aurait été noyé lors d'une partie de pêche par l'empereur Néron.

Mariage avec Othon.

Elle épouse ensuite Othon, ami de Néron, peut-être uniquement pour se rapprocher de son véritable objectif, l'empereur Néron. Après être devenue la maîtresse de ce dernier, Poppée divorce d'Othon en 58 et consacre tous ses efforts à devenir impératrice de Rome. Othon est « promu » gouverneur de Lusitanie. Il deviendra brièvement empereur une dizaine d'années plus tard, après la mort de Néron, à la suite de Galba.

Impératrice après le mariage avec Néron.

Selon Tacite, Poppée est ambitieuse et sans scrupule. Agrippine, la mère de Néron, voyant le danger, chercha à persuader son fils de se libérer d'elle. Cette dispute avec Poppée fut l'un des motifs pour lesquels Néron tua finalement sa mère. Agrippine hors-jeu, l'influence de Poppée sur l'empereur devint telle que sa pression amena Néron à divorcer de sa première femme Octavie (puis à la faire exécuter), dans le but d'épouser Poppée en 62. Octavie, initialement exilée en Campanie est finalement emprisonnée sur l'île de Pandateria (lieu de bannissement pour les membres de la famille impériale tombés en disgrâce), sur l'accusation d'adultère. Selon certaines sources ecclésiastiques, ce serait Poppée et non Néron qui aurait instigué les persécutions contre les chrétiens, dans le but de masquer ses méfaits.  L'historien Flavius Josèphe en revanche, présente une Poppée très différente. Il parle d'elle comme d'une femme profondément religieuse (peut-être jusqu'au prosélytisme) qui poussa Néron à montrer de la compassion à l'égard du peuple juif.  En 63, elle donne naissance à une fille, accueillie avec une joie exubérante par Néron, Claudia Augusta, qui meurt quatre mois plus tard. À l'anniversaire de Claudia, Néron honore la mère et la fille du titre d'Augusta.  Selon Suétone, Poppée est enceinte à l'été 65, quand elle reçoit de Néron fou de rage un coup de pied mortel dans le ventre parce qu'elle lui a reproché ouvertement de passer trop de temps aux jeux. Nombre d'historiens modernes estiment qu'elle est morte des suites de complications de sa grossesse. Et, de fait, Néron est particulièrement affligé par sa mort. Le corps de Poppée n'est pas brûlé, il est embaumé avec des épices et placé dans le mausolée d'Auguste. Néron donne à sa seconde épouse des funérailles nationales. Il fait lui-même son panégyrique et lui donne les honneurs divins, provoquant le dégoût de ceux qui la détestaient et se souvenaient de sa cruauté et de son immoralité.  Selon Dion Cassius, Poppée tenait à la perfection de son corps au point de souhaiter mourir avant l'irrémédiable. Elle faisait traire chaque jour cinq cents ânesses qui venaient de mettre bas pour se baigner dans leur lait.

Représentations de Poppée.

En dehors des écrits des auteurs de l'antiquité, peu de traces de la fameuse beauté de Poppée sont arrivées jusqu'à nous.  Nous possédons un tétradrachme représentant son buste drapé associé à une tête radiée de Néron.  Un buste de marbre est exposé au Palazzo Massimo alle Terme de Rome.  Le musée du Louvre à Paris présente le buste de marbre d'une Pseudo-Poppée, une œuvre romaine datée autour de 55-60 ap. J.-C., portrait d'une jeune femme, peut-être une princesse orientale élevée à Rome, identifiée un temps, du fait de sa beauté, comme l'impératrice.  Un maître anonyme de l'École de Fontainebleau de la seconde moitié du l'a représentée sur un tableau exposé au musée d'art et d'histoire de Genève.  "L'incoronazione di Poppea", dernier opéra composé en 1642 par Claudio Monteverdi, sur un livret de Giovanni Francesco Busenello, retrace sa vie sous un jour plus favorable, soulignant son amour pour Néron. Poppée est également un des personnages-clés de l'opéra "Agrippina" de Georg Friedrich Hændel, d'après un livret de Vincenzo Grimani, représenté à Venise pendant la saison 1709-1710 du Carnaval ; elle y sert les manigances d'Agrippine qui veut faire de son fils Néron le successeur de Claude.  En, le metteur en scène zurichois Christoph Marthaler créée au KunstenFESTIVALdesArts à Bruxelles, Winch Only, une pièce tirée de l'opéra de Monteverdi, sur des textes de l'écrivain flamand Hugo Claus. Paraphrasant Magritte : "Ceci n'est pas une... Poppea", Marthaler retient de l'opéra de Monteverdi le crime, la faim de pouvoir et la soif de destruction, infamies qui deviennent secrets de famille dans sa mise en scène.  Jean d'Ormesson écrit une "Histoire du Juif errant" (1990) où le héros rencontre Poppée lors de son arrivée à Rome et tombe amoureux d'elle.

Poppée (Poppæa Sabina) (v. 30-65) est la deuxième épouse de l’empereur romain Néron. À l'exception de Flavius Josèphe, les historiens de l’Antiquité lui trouvent peu de qualités en dehors de sa beauté et soulignent ses intrigues pour devenir impératrice.


Étymologie.

L'historiographe espagnol Gil González de Ávila prétend que l'un des écuyers de "Memnon", venant d'Orient, portait le nom d"'Astyr" ou "Astur". De ce nom proviendrait "Asturica Augusta", le nom antique de la cité romaine qui précéda la ville d'Astorga en Castille et aussi le nom du peuple des "Astures".

Localisation.

Les "Astures" furent les premiers occupants indo-européens du nord-ouest de l'Hispanie.  Situés entre les "Callaeci" et les "Cantabres", ils occupaient les territoires espagnols actuels des Asturies (dont le nom vient de ce peuple), du nord de la province de León (ex Royaume de León, de l'ouest de la province de Lugo, de la province d'Ourense, du nord de la province de Zamora, ainsi que l'extrême nord-est du territoire portugais actuels de la région de Trás-os-Montes.  Ils peuplaient notamment les villes que les Romains nommaient : "Lancia" (Villasabariego, "León"), "Asturica" (Astorga, "León"), "Mons Medullius" (Las Medulas, "León"?), "Bergidum" (Cacabelos, près de Villafranca del Bierzo, "León"), (Castro de Cebrones, "León"), "Aliga" (Alixa, "León"), "Curunda" (Castro de Avelãs, "Trás-os-Montes"), "Lucus Asturum" (, "Asturies"), "Brigaetium" (Benavente, "Zamora") et "Nemetobriga" (Puebla de Trives, "Ourense"), qui étaient aussi des centres religieux.  Leur territoire constituait approximativement ce que les Romains ont appelé le Conventus "Asturum" dont le chef-lieu "Asturica Augusta" est devenue l'actuelle Astorga. Ce territoire était inclus dans la province d"'Hispania Citerior" (Hispanie citérieure), devenue ensuite "Hispania (Citerior) Tarraconensis" (Tarraconaise).

Histoire.

Les "Astures" sont un peuple celte qui assimila progressivement les populations autochtones.  Ils furent le dernier peuple soumis par les Romains. Leur nom fut utilisé pour la fondation du royaume des Asturies.  Au Moyen Âge, ils se révoltèrent fréquemment contre les rois wisigoths d'Hispanie. Ils subirent également la conquête musulmane, mais avec l’aide des Astures et les réfugiés Wisigoths dans le nord Pélage un noble wisigoth commencera la Reconquête.

Origines.

Les "Astures" pourraient faire partie de l'expansion d'un peuple de la Civilisation de Hallstatt venu de Bavière et de Bohême, après avoir traversé la Gaule et les Pyrénées. Au, après avoir assimilé les tribus indigènes, ils occupent des castros (collines fortifiées) tels que ceux de Coaña et, près de Navia, sur les côtes sud-est de la Baie de Biscaye.  Selon les brèves remarques de l'historien Florus, s'inspirant de Tite-Live, et celles d'Orosius, les "Astures" étaient divisés en deux factions, suivant les séparations naturelles du karst montagneux des picos de Europa. Les "Transmontani" (au-delà des montagnes) étaient installés au nord, dans les actuelles Asturies, entre la mer et les sommets ; les "Cismontani" (en deçà des montagnes) étaient établis au sud, dans l'actuelle province de León.  Les "Transmontani", installés entre la rivière Navia et le "massif central" des "picos de Europa", comprenaient les tribus suivantes : "Cabarci" (), "Iburri" (), "Luggones" (), "Paesici" (), "Penios" (), "Selini" (Sélines), "Vincianos", "Viromenicos", "Brigaentini" () et "Baedunenses" ().  Les "Cismontani" incluaient les tribus : "Amacos" (), "Lancienses" (), "Lougei" (), "Tiburi" (), "Orniacos" (), "Supertii" (), "Gigurri" (), "Zoelae" () et "Susarri" (). Avant la conquête romaine à la fin, ces tribus étaient réunies dans une fédération dont la capitale était la citadelle de "Asturica", à l'emplacement de l'actuelle Astorga.  Une douzaine de ces tribus sont également citées par Pline l'Ancien (Nat. Hist. 3, 28) ou Ptolémée (Ptol. ll, 6, 37).

Composition génétique.

Plusieurs études génétiques sur les populations du nord-ouest de la péninsule ibérique ont été publiées à ce jour. Les deux plus récentes concernent le lignage paternel direct (chromosome Y) dans la région des Asturies et de Miranda do Douro ("Miranda de l Douro" en langue Mirandesa). Elles mettent en évidence de grandes différences génétiques parmi ces populations, mais aussi quelques similitudes. En particulier, elles font apparaître de fortes ressemblances génétiques parmi les "Pasiegos" et les Asturiens de l'est, ainsi que parmi les Asturiens du nord ("Xixón" et "Avilés").  Tandis que l'haplogroupe R1b, trouvé chez les fermiers du néolithique tardif, semble constituer le lien commun entre toutes les populations ibériques du nord-ouest, il existe des différences significatives entre certaines de ces populations :  Sur l'ensemble des échantillons testés, les haplogroupes les plus fréquents, après « R1b », sont « T » et « J » avec une fréquence d'apparition de 10,3 % chacun. Bien que ces haplogroupes sont communément disséminés dans l'ensemble de l'Europe, y compris dans la péninsule ibérique où ils peuvent atteindre 3 % et 9 % respectivement (Adams et al., 2008), ces fréquences de 10,3 % sont considérables dans le contexte européen, notamment pour le « T ».

Notes et références.

: Mot d'origine celte, As-Stur: qui veut dire "peuple des Rivières".

Les Astures étaient un peuple celte, établi en Hispanie. Ils montaient à cheval, élevaient du bétail et vivaient dans des huttes circulaires aux murs en pierre sèche.


Biographie.

Issu d'une famille de la petite bourgeoisie provinciale, il s'intéresse très tôt à la botanique, collectionne les pierres et les insectes, et monte même son propre laboratoire de chimie.  En 1870, il entre à la Sorbonne pour y étudier la médecine. Mais il doit très vite interrompre ses études, à cause de la guerre franco-allemande. Influencé par les idées de Gobineau, il lit les œuvres de Quatrefages et de Broca, qui le décident à se tourner définitivement vers l'anthropologie.  En 1874, Verneau commence à travailler comme auxiliaire, au muséum d'histoire naturelle de Paris.  Mais le tournant de sa vie a lieu en 1876, lorsque le ministère de l'Instruction publique organise une expédition aux Îles Canaries. Il s'agit d'un voyage au budget plutôt modeste, destiné à rassembler des informations scientifiques diverses sur l'archipel, encore mal connu en France. Plus précisément, l'objectif est de trouver des ossements permettant d'opérer un rapprochement entre les premiers habitants des Îles Canaries et l'homme de Cro-Magnon, que l'on vient de découvrir dans le Sud-Ouest. Le Muséum d'histoire naturelle fait appel à Verneau pour cette expédition. Désireux de découvrir le monde, passionné par les nouveautés scientifiques au même titre que son contemporain et (presque) homonyme Jules Verne, René Verneau accepte la proposition du Musée.  En 1876-1877, René Verneau séjourne pour la première fois aux Îles Canaries. À l'automne de 1877, il rentre à Paris où il présente son rapport au ministère de l'Instruction publique. En 1879, Verneau est nommé professeur titulaire au Muséum d'histoire naturelle.  Le de la même année, naît à Las Palmas le Museo Canario. René Verneau est nommé membre d'honneur de cette institution, en même temps que Sabin Berthelot et Quatrefages.  Entre 1884 et 1887, René Verneau revient aux Canaries pour y effectuer son plus long voyage. Pendant ces presque quatre années, le savant visite toutes les îles et profite de son séjour pour apprendre l'espagnol, qu'il ne parlera toutefois jamais parfaitement.  En 1891, Verneau publie à Paris "Cinq années de séjour aux Îles Canaries". L'œuvre est très bien accueillie par le public.  En 1908, René Verneau devient directeur du musée d'ethnographie de Paris, après y avoir travaillé pendant quatre ans comme conservateur. Il donne aussi des cours d'anthropologie à l'Institut de paléontologie humaine. Il est à l'apogée de sa carrière.  À partir de 1910, Verneau consacre l'essentiel de ses recherches à la question de l'expansion de l'homme de Cro-Magnon en Afrique du Nord (Maroc, Algérie, Tunisie). Pour ce faire, il réalise de nombreux voyages. En 1926, il publie son ouvrage le plus connu : "Les Origines de l'humanité." Mais toutes ces activités ne lui font pas perdre pour autant contact avec les Îles Canaries : il continue par exemple à correspondre régulièrement avec le Museo Canario.  En 1932, la direction du musée invite René Verneau, alors à la retraite, à venir à la Grande Canarie. Il accepte la proposition et passe plusieurs mois dans l'île, hébergé par l'institution.  Le dernier voyage de Verneau aux Îles Canaries a lieu en 1935. Il est une nouvelle fois invité par le Museo Canario. L'anthropologue, bien qu'affaibli par l'âge, actualise les fichiers du musée et réorganise le fonds. Une fois son travail terminé, René Verneau salue une dernière fois ses amis canariens et rentre en France.  Il meurt à Paris en 1938, à l'âge de 85 ans.  Le Lycée français de Gran Canaria porte son nom.

René Verneau est un anthropologue français, né le à La Chapelle-sur-Loire et mort le à Paris. Sa vie est marquée par une passion sans faille pour les îles Canaries, avec lesquelles il a entretenu des liens étroits : il ne se rend pas moins de six fois dans l'archipel au cours de sa longue existence.


Géographie.

Selon le Bureau du recensement des États-Unis, la superficie de la ville est de, dont de terres et de plans d'eau (soit 3 %).

Histoire.

Lorsque l'ouest du Connecticut est divisé par la législature de l'État, les terres sur lesquelles se trouvent aujourd'hui New Hartford sont rattachées à Hartford, au détriment de Windsor. New Hartford devient une municipalité en 1738.

Démographie.

Lors du recensement de 2010, la municipalité de New Hartford comptait, dont dans le bourg de New Hartford, qui constitue un census-designated place ("New Hartford Center").  D'après le recensement de 2000, il y avait 6 088 habitants, 2 228 ménages, et 1 748 familles dans la ville. La densité de population était de. Il y avait 2 368 maisons avec une densité de. La décomposition ethnique de la population était : 97,67 % blancs ; 0,64 % noirs ; 0,05 % amérindiens ; 0,74 % asiatiques ; 0,07 % natifs des îles du Pacifique ; 0,20 % des autres races ; 0,64 % de deux ou plus races. 1,35 % de la population était hispanique ou Latino de n'importe quelle race.  Il y avait 2 228 ménages, dont 38,3 % avaient des enfants de moins de 18 ans, 68,9 % étaient des couples mariés, 6,6 % avaient une femme qui était parent isolé, et 21,5 % étaient des ménages non-familiaux. 16,4 % des ménages étaient constitués de personnes seules et 4,7 % de personnes seules de 65 ans ou plus. Le ménage moyen comportait 2,72 personnes et la famille moyenne avait 3,07 personnes.  Dans la ville la pyramide des âges était 26,9 % en dessous de 18 ans, 4,4 % de 18 à 24, 31,0 % de 25 à 44, 28,7 % de 45 à 64, et 8,9 % qui avaient 65 ans ou plus. L'âge médian était 39 ans. Pour 100 femmes, il y avait 100,1 hommes. Pour 100 femmes de 18 ans ou plus, il y avait 97,6 hommes.  Le revenu médian par ménage de la ville était 69 321 dollars US, et le revenu médian par famille était $78 065. Les hommes avaient un revenu médian de $52 077 contre $36 946 pour les femmes. Le revenu par habitant de la ville était $30 429. 1,6 % des habitants et 1,5 % des familles vivaient sous le seuil de pauvreté. 0,0 % des personnes de moins de 18 ans et 3,1 % des personnes de plus de 65 ans vivaient sous le seuil de pauvreté.

New Hartford est une ville située dans le comté de Litchfield, dans l'État du Connecticut (États-Unis). Lors du recensement de 2010, New Hartford avait une population totale de.


Géographie.

Selon le Bureau du recensement des États-Unis, la superficie de la ville est de, dont de terres et de plans d'eau (soit 5,86 %).

Démographie.

D'après le recensement de 2000, il y avait 1 110 habitants, 439 ménages, et 303 familles dans la ville. La densité de population était de. Il y avait 563 maisons avec une densité de. La décomposition ethnique de la population était : 97,84 % blancs ; 0,36 % noirs ; 0,09 % amérindiens ; 0,18 % asiatiques ; 0,00 % natifs des îles du Pacifique ; 0,27 % des autres races ; 1,26 % de deux ou plus races. 1,17 % de la population était hispanique ou Latino de n'importe quelle race.  Il y avait 439 ménages, dont 30,3 % avaient des enfants de moins de 18 ans, 60,6 % étaient des couples mariés, 5,9 % avaient une femme qui était parent isolé, et 30,8 % étaient des ménages non-familiaux. 26,2 % des ménages étaient constitués de personnes seules et 11,6 % de personnes seules de 65 ans ou plus. Le ménage moyen comportait 2,49 personnes et la famille moyenne avait 3,00 personnes.  Dans la ville la pyramide des âges était 23,4 % en dessous de 18 ans, 5,3 % de 18 à 24, 26,6 % de 25 à 44, 27,7 % de 45 à 64, et 17,0 % qui avaient 65 ans ou plus. L'âge médian était 42 ans. Pour 100 femmes, il y avait 102,2 hommes. Pour 100 femmes de 18 ans ou plus, il y avait 95,9 hommes.  Le revenu médian par ménage de la ville était 55 962 dollars US, et le revenu médian par famille était $69 000. Les hommes avaient un revenu médian de $45 673 contre $28 333 pour les femmes. Le revenu par habitant de la ville était $36 566. 3,9 % des habitants et 3,4 % des familles vivaient sous le seuil de pauvreté. 0,0 % des personnes de moins de 18 ans et 19,9 % des personnes de plus de 65 ans vivaient sous le seuil de pauvreté.

New Preston est une localité située dans le comté de Litchfield, dans l'État du Connecticut (États-Unis). Elle fait partie de la municipalité de Washington. Lors du recensement de 2010, New Preston avait une population totale de habitants.


Biographie.

Jean-Étienne Liotard est né en république de Genève le, fils d'Antoine Liotard, négociant, originaire de Montélimar d'où il s'était exilé après 1685 et d'Anne Sauvage. Jean-Étienne, dernier né d'une fratrie, a un frère jumeau, Jean-Michel (1702-1796), qui sera dessinateur et graveur. Peu de détails semblent nous être parvenus sur son enfance. En 1720, Antoine, son père est en partie ruiné à la suite du krach du système de Law. Malgré tout, Jean-Étienne Liotard reçoit l'enseignement du miniaturiste et professeur de dessin genevois Daniel Gardelle (1673-1753), qu'il surpasse au bout de quelques mois dans l'art de la copie. Puis, il entre au service de Jean-Louis Petitot (1692-1730), dont il copie les émaux et des miniatures avec une remarquable compétence.

A Paris.

Vers 1723-1725, les deux frères Liotard vont à Paris. Jean-Michel est l'élève de Benoît Audran le Jeune. Jean-Étienne Liotard, après un bref séjour dans l'atelier de Jean-Baptiste Massé, qui lui permet de faire une première entrée dans la haute société et d'exécuter ses premiers portraits, cependant mal payés, effectue des allers et retours entre la capitale française et la région genevoise et lyonnaise, visitant des parents. En moins de dix ans, il commence à se constituer un réseau, une clientèle ; on connaît une lettre datée du, adressée à un collectionneur par Jacob Vernet, dans laquelle ce dernier commissionne le peintre pour un envoi d'ouvrages destinés à la mère de Suzanne Curchod (la grand-mère de Germaine de Staël). Liotard commence également à graver à l'eau-forte et au burin. C'est aussi à cette époque qu'il se sent suffisamment compétent pour se présenter au concours de l'Académie royale de peinture et de sculpture, mais son tableau d'histoire, "David au Temple", est refusé. Le peintre du roi, François Lemoyne, l'a cependant remarqué et lui conseille de. Ce dernier le recommande au marquis de Puysieulx, nommé ambassadeur à Naples, qui l'emmène avec lui commencer son "Grand Tour".

En Italie puis Constantinople en 1736.

Vers mars- il arrive à Rome où il peint les portraits du pape Clément XII et de plusieurs cardinaux. Trois ans plus tard, il rencontre à Florence le futur lord Duncannonqui le persuade de l'accompagner depuis Naples jusqu'à Constantinople, en passant par les îles de la mer Égée. Ce séjour va profondément marquer le peintre. Dessinant de nombreuses scènes de genre locales, il y rencontre Claude Alexandre de Bonneval, qui a pris le nom de "Humbaraci Ahmed Pacha", et a ses entrées à la Cour ottomane. Liotard étudie les coutumes, s'en impreigne, adopte les tenues vestimentaires locales et se laisse pousser la barbe. De Constantinople, il est convoqué à Iași en Moldavie roumaine, puis de là, à Vienne le, où on le surnomme « le peintre turc ».

Peintre turc à Vienne en 1743.

Dans la Vienne du Saint-Empire, il réalise les portraits de François et de l’impératrice Marie-Thérèse qu'on cite parmi ses chefs-d'œuvre, ainsi que d'autres membres de la cour. De là, il se rend à Venise où son frère Michel séjournait. Le comte Francesco Algarotti se porte acquéreur de "La Belle Chocolatière" (Dresde, Gemäldegalerie Alte Meister), un autre de ses chefs-d'œuvre. Il exécute aussi son autoportrait en Turc pour la galerie des Offices de Florence. Il repart ensuite pour Darmstadt, peint des membres de la cour de Hesse, et finit par revenir à Genève où il est célébré par les membres du conseil de la république.

A nouveau à Paris, puis Londres.

Ensuite commence son second séjour parisien. Rejeté de nouveau par l'Académie royale, il entre à celle de Saint-Luc et expose de 1751 à 1753 plus de 30 portraits, dont ceux de Crébillon et Marivaux. Il est réputé être un peintre cher, et rançon du succès, suscite des jalousies et certains académiciens dénoncent ses abus de privilèges.  En 1751-1752, toujours habillé à la mode turque, il passe en Angleterre, où il retrouve ses anciens compagnons de Constantinople et d'Italie, et, grâce à Duncannon, peut peindre la princesse de Galles en 1753. De cette époque datent aussi de nombreuses natures mortes.

Mariage à Amsterdam en 1755.

En 1755, il rejoint les Provinces-Unies où, à Amsterdam, l'année suivante, il épouse Marie Fargues le, fille d'un négociant français installé là. À cette occasion, Liotard finit par tailler sa barbe. Le couple part pour Genève et s'y établit durant près d'une douzaine d'années. Des enfants leur naissent. Liotard fréquente la famille de François Tronchin. Vers 1765, il commence une correspondance avec Jean-Jacques Rousseau et exécutera un portrait du philosophe en 1770. Sa réputation ne s'éteint pas : le novembre, une lettre de l'impératrice Marie-Thérèse à Marie-Antoinette informe cette dernière que Liotard se rend exprès à Paris pour exécuter son portrait.

1772 en Angleterre puis retour en Suisse.

De nouveau en Angleterre en 1772, son nom figure parmi les exposants à la Royal Academy dans les deux années suivantes avant de revenir à sa ville natale à partir d'. Le, l'empereur Joseph II qui voyageait incognito sous le nom de « comte de Falkenstein », rend visite à Liotard à Genève. S'ensuit un long périple vers Vienne durant lequel Liotard et son fils aîné explorent la région du Danube ; il écrit un journal de voyage qui prend fin en 1778.  En 1781, Liotard fait paraître à Genève le "Traité des principes et des règles de la peinture", somme qui résume plus de 50 ans de pratiques et où l'artiste exprime son idéal, se rapprocher au mieux du vrai.  En 1783, installé à Confignon, il est encore actif, désireux de faire le portrait de l'impératrice de Russie.  Il meurt à Genève le.

Œuvre.

Liotard est un artiste très polyvalent et, bien que sa renommée dépende largement de la grâce et de la sensibilité de ses pastels, dont "la Liseuse" — connu sous le nom de "Portrait de Mademoiselle Lavergne" ou "la Belle Lyonnaise", qui était la nièce du peintre) —, et "la Belle Chocolatière", qui sont conservés à la Gemäldegalerie Alte Meister de Dresde, constituent de remarquables exemples, ses peintures sur émail, ses gravures sur cuivre et sa peinture sur verre sont également dignes d'attention critique. Collectionneur, expert de peintures des anciens maîtres, Liotard est également l'auteur d'un "Traité des principes et des règles de la peinture" (1781). Il a vendu à des prix très élevés plusieurs des chefs-d'œuvre qu'il avait acquis lors de son deuxième séjour en Angleterre. Les musées d'Amsterdam, de Berne et de Genève sont particulièrement riches en exemples de ses peintures et pastels. À Paris, le musée du Louvre conserve 42 de ses pastels. À Londres, le Victoria and Albert Museum expose le tableau "Le Turc assis" et le British Museum possède deux de ses pastels. Un portrait de l'artiste se trouve dans la "Sala dei pittori" de la galerie d'Uffizi de Florence.

Jean-Étienne Liotard, né le à Genève où il est mort en 1789, est un peintre, dessinateur, pastelliste et graveur genevois.