Comportement.

Prototypiquement, les applications s’appliquent aux verbes intransitifs. Ils peuvent également être appelés "avancées" ou "promotion d'objet" car ils amènent un objet périphérique au centre en tant qu'objet direct. Cet objet est parfois appelé "objet appliqué". Pour les verbes transitifs, le verbe résultant peut être ditransitif ou l'objet original n'est plus exprimé. Si l'objet d'origine n'est plus exprimé, il ne s'agit pas d'une opération d'augmentation de valence.

Applicatifs multiples.

Une langue peut avoir plusieurs applicatifs, chacun correspondant à un rôle différent comme le comitatif, le locatif, l'instrumental ou encore le bénéfactif. Parfois divers applicatifs sont exprimés par les mêmes composants morphologique, comme dans les langues bantoues, en chewa, où le suffixe "-ir" sert autant à former le locatif que l'instrumental. D'autres langues comme le luganda permettent un "deuxième applicatif" (connu en lunganda comme "l'augmentatif appliqué"), formé par une double application du suffixe. Dans ce cas, le second applicatif est utilisé pour donner une signification alternative.  L'applicatif peut aussi être le seul moyen d'exprimer un tel rôle comme en chaga, où l'instrumental, le bénéfactif, le maléfactif et le locatif sont formés uniquement par des applicatifs. Dans d'autres langues, l'applicatif coexiste avec d'autres méthodes pour exprimer lesdits rôles. Ils sont souvent utilisés pour attirer l'attention sur un argument normalement oblique ou, comme en nez-percé, pour garder les humains au cœur des arguments.

Processus similaires.

L'applicatif chevauche partiellement le causatif et, dans certaines langues, les deux sont exprimés de la même manière. Une construction similaire connue sous le nom de datif avec adposition, bien que différente des vrais applicatifs, existe dans d'autres langues. En outre, le cas de bienfait est couramment exprimé au moyen d'un applicatif.

Exemples.

Allemand.

Le préfixe allemand "be"- est considéré par certains comme un applicatif, mais d'autres analyses ont rejeté cette vision

Anglais.

L'anglais n'a pas de suffixe ou de préfixe dédié à l'applicatif. Cependant, les préposition peuvent être coordonnées avec des verbes pour rendre l'effet d'un applicatif. Par exemple : signifiant "Jack courait plus vite que le géant." Le verbe intransitif "ran" peut être rendu transitif et le nom oblique "giant" devenir l'objet :  signifiant aussi "Jack courrait plus vite que le géant." Le verbe applicatif peut être rendu à la voix passive, une chose pareille n'étant pas possible avec "ran" :

Swahili.

Le Swahili a un suffixe applicatif "-i" ou "-e", lequel apparait avant la dernière voyelle du verbe. À partir du verbe "andika", 'écrire', nous allons passer au transitif et ditransitif De la même manière, du verbe "soma", "lire", Celles-ci sont parfois appelées formes "prépositionnelles" du verbe car elles sont traduites en français à l'aide de prépositions: "pleurer pour, prier pour, manger avec, profiter (être heureux), arriver à, chanter, vendre, envoyer, ouvrir ( la porte) pour, compte avec, voir pour (lui-même), mourir à". Cependant, ce nom est inexact pour le swahili, qui n'utilise pas de prépositions à cette fin.

Yagua.

Le Yagua est une langue qui possède une morphologie dédiée à l'applicatif. Ici, le suffixe applicatif "-ta" montre que l'oblique locatif ou l'instrumental est maintenant un objet direct "sa-duu" = (troisième personne du singulier)-souffler "rá-viimú" = (genre inanimé)-dedans  Troisième personne du singulier)-souffle-(voix applicative)-(genre inanimé)-(objet)  De même, le suffixe "-ta" peut être utilisé avec le verve transitif pour créer des ditransitifs.guage.

En linguistique, l'applicatif est une voix grammaticale qui promeut un oblique au statut d’objet ou introduit un élément supplémentaire qui prend le statut d’objet. Il est généralement considéré comme augmentant la valence. L'applicatif se trouve souvent dans les langues agglutinantes, tel que les langues bantoues et les langues austronésiennes. Le nuxalk, l'oubvykh, et l'aïnou en sont d'autres exemples.


Un moteur original.

Le moteur est un trois cylindres en ligne disposé longitudinalement dans le cadre. C'est le même que celui qui équipe la gamme K 100, mais amputé d'un cylindre. L'arbre de transmission intermédiaire, situé dans le carter inférieur, se voit de plus équipé de deux contrepoids d'équilibrage qui compensent l'absence d'un quatrième cylindre. Il est couché horizontalement, la culasse étant à gauche et le "bas moteur" à droite.  Partageant plus de 50 % de pièces communes avec sa "grande sœur" K 100, la K 75 affiche en revanche un comportement plus dynamique, plus "joueur" grâce à une répartition des masses et un poids bénéficiant de l'absence du cylindre avant de la K 100, mais aussi grâce au comportement du moteur à la courbe de puissance moins linéaire. À retenir aussi que du fait de son calage à 120° et des contrepoids d'équilibrage, ce trois-cylindres affiche une quasi absence de vibration, ainsi qu'une souplesse très bas dans les tours unique à l'époque. Ce moteur sera le seul trois cylindres de série conçu par BMW.  Pour l'anecdote, son moteur émet un "sifflement" très reconnaissable.

K 75/K 75 C.

Modèles dépouillés typés roadster, la K 75 C était le premier modèle commercialisé. Équipé d'un frein à tambour à l'arrière, elle était livrée au choix avec un carénage de tête de fourche et une petite bulle ou d’un carénage de phare équipé d’un petit pare brise. En 1988 elle reçoit une béquille latérale débrayable à l'embrayage.  La K 75 était le modèle d'entrée de gamme, sans équipement de série. Elle évoluera comme la K 75 C, mais reçut en 1990 un frein à disque arrière permettant l'option ABS.

K 75 S.

Produite de 1986 à 1995 à exemplaires, elle gagne un sabot moteur, un carénage sport tête de fourche et un disque de frein arrière de de diamètre à la place du tambour. Elle est également équipée d'un pontet de rigidification de la fourche.

K 75 RT.

Produite de 1989 à 1995 à exemplaires, elle reçoit le carénage et les équipements de la K 100 RT.  Modèle de touring entrée de gamme chez BMW, elle reçoit le carénage de la K 100 LT avec bulle fixe, la bulle électrique étant disponible en option.

K 75 RTK.

Produite en édition limitée en fin de vie du modèle (1997), la K 75 Ultima est l'évolution de la K 75 RT. La moto reçut en série les options les plus demandés par les clients.  Équipée d'une bulle électrique réglable, de poignées chauffantes, de pare carters tubulaires et des jantes à trois bâtons des nouvelles K100, cette moto reconnaissable à sa livrée gris clair à filets bleus et sa tenue de route améliorée grâce à sa monte pneumatique plus large.  Rare en occasion et peu connue en raison de la faible quantité d'exemplaires en circulation, elle est désormais un collector particulièrement prisée par les connaisseurs par son niveau d’équipement, sa fiabilité et sa faible consommation qui en fait une K 100 LT en moins puissante.  La K 75 Ultima sera la dernière moto à trois cylindres produite par la marque.

K 75 T.

Produite seulement durant l'année 1986 sur demande de BMW USA, il ne subsiste que peu d'informations sur ce modèle plutôt rare. Il s'agissait d'un roadster de touring équipé d'éléments empruntés aux K 100 RT et LT : saute vent, valises, top case et pare cylindres tubulaires.  Les options étaient nombreuses : selle confort, longues portées, poignées chauffantes et ABS.

Modèles de l'administration.

Basés sur la RT (puis la RTK pour les derniers modèles), ils subissent une série de modifications indispensables à leur fonction : une selle monoplace, un coffre arrière, un circuit électrique amélioré et renforcé (sirène deux tons, feux de pénétration bleus, pré-équipement radio ou radio et antenne), une batterie plus puissante (30Ah).

Anecdote.

Afin de la distinguer facilement du modèle K 100 à 4 cylindres, la K 75 est équipée d'un pot d'échappement à section triangulaire, tandis que celui de la K 100 est à section carrée.

Galerie.

Notes et références.

La K 75 est un modèle de motocyclette issue du catalogue du constructeur allemand BMW. Elle est déclinée en plusieurs versions. Le code du projet fut K 569.


Biographie.

Naissance et début de carrière.

Inigo Campioni est né à Viareggio, en Province de Lucques (Toscane), en Italie, le. Son service dans la marine a commencé lorsqu'il entra à l'Académie navale italienne à Livourne en 1893. Il est diplômé en 1896 et a été promu aspirant à l'enseigne de vaisseau en 1898, puis lieutenant en 1905.  Campioni a participé à la guerre italo-turque de 1911-1912, en tant qu'officier à bord du croiseur cuirassé Amalfi.

Première Guerre mondiale.

Au cours de la Première Guerre mondiale, Campioni a servi à bord des cuirassés "Conte di Cavour" et "Andrea Doria".  Il est promu capitaine de corvette en 1916 et devient commandant du destroyer Ardito, qui, sous son commandement, escorte des nombreux convois et servit avec distinction dans le nord de la mer Adriatique lors d'un combat naval en qui valut à Campioni la médaille de Bronze à la valeur militaire.  En, juste après la fin des opérations militaires, il reçoit la Croix du mérite de guerre.

Entre-deux-guerres.

Après la Première Guerre mondiale, Campioni est promu "capitano di fregata" en 1919 et capitaine-lieutenant en 1926.  Il mène des programmes de conception navale au laboratoire d'armes à La Spezia et devient attaché naval en France, à Paris.  En 1929 il prend le commandement du cuirassé "Caio Duilio". Après avoir quitté le "Caio Duilio", il devient chef d'état-major de la première flotte, embarqué sur le croiseur lourd le "Trieste" et de à, il a servi aussi servi comme commandant du croiseur "Trento".  En 1932, campioni est promu au grade de "contrammiraglio" et en 1934 à celui d"'ammiraglio di divisione".  Il a servi comme secrétaire du chef chef de la marine pendant la seconde guerre italo-éthiopienne (1935-1936).  Campioni a été promu à "ammiraglio di squadra" en 1936 et en 1938 il a assumé le poste de chef adjoint d'état-major de la marine.  Tenu en haute estime, et figurant parmi les personnages les plus prometteurs dans la Regia Marina, il devient commandant de la escadre navale italienne, la plus importante, embarqué en 1939 sur le navire amiral le cuirassé "Giulio Cesare".  La même année, il devient sénateur du Royaume d'Italie.

Seconde Guerre mondiale.

Campagne méditerranéenne.

Après l'entrée en guerre de l'Italie le, Campioni a commandé la Marine militaire italienne pendant les premiers mois de la campagne navale méditerranéenne contre les Britanniques : bataille de Calabre, bataille de Tarente, opération White et la bataille du cap Teulada. Fortement critiqué pour ne pas avoir su intercepter deux convois britanniques et utilisant trop prudemment sa force supérieure en nombre au cours de la dernière bataille, il fut relevé de son commandement dès le pour être remplacé par Angelo Iachino. Il retourne au poste de chef d'état-major adjoint de la marine et devient cependant commandeur de l'ordre militaire de Savoie, pour ses faits d'armes entre et.  Le, Campioni fut nommé gouverneur des îles de mer Égée (ou Dodécanèse italien), nommé commandant des forces armées de l'Axe opérant dans cette zone.  En, l'âge de la retraite atteint, transféré à la marine auxiliaire, il est resté néanmoins en service actif comme gouverneur et commandant de la mer Égée.

Campagne du Dodécanèse.

Inigo Campioni avait son quartier général sur l'île de Rhodes. Quand l'armistice entre l'Italie et les alliés a été annoncé le, il a refusé de collaborer avec les puissances de l'Axe.  Le, la garnison italienne de Rhodes se rend aux forces allemandes qui capturent Campioni.

Emprisonnement et exécution.

Les Allemands ont interné Inigo Campioni dans un camp de prisonniers de guerre à Schokken (maintenant Skoki) en Pologne. En, il est transféré en Italie. Le gouvernement de la République sociale italienne l'emprisonne alors à Vérone.  Inigo Campioni a refusé les offres répétées de collaboration avec la République sociale, refusant de s'associer à un gouvernement qu'il considère alors comme illégal. Un tribunal militaire de Parme le juge alors coupable de haute trahison et le condamne à mort.  Le gouvernement républicain lui offre l'amnistie en échange de son allégeance au gouvernement fasciste ; ayant refusé, il est exécuté par un peloton composé de jeunes âgés de 17 et 18 ans à Parme en même temps que Luigi Mascherpa le.  La République italienne lui a décerné à titre posthume la médaille d'or de la valeur militaire en.

Inigo Campioni (Viareggio, Province de Lucques, – Parme, ) est un officier de la marine italienne au cours de la première moitié du. Il sert dans les quatre guerres et est connu pour être un amiral de la Marine royale italienne (Regia Marina) au cours de la Seconde Guerre mondiale.


Élections législatives autrichiennes de 2006

Contexte.

Aux élections législatives anticipées du, le Parti populaire autrichien (ÖVP) du chancelier fédéral Wolfgang Schüssel redevient la première force politique fédérale. Totalisant 42,3 % des voix, il réalise son meilleur résultat depuis et arrive en tête du scrutin pour la première fois depuis. Il surpasse ainsi le Parti social-démocrate d'Autriche (SPÖ) d'Alfred Gusenbauer, qui perd son statut de premier parti du pays après dans l'opposition, et remporte 36,5 % des suffrages exprimés.  Le Parti de la liberté d'Autriche (FPÖ), devenu à quelques centaines de bulletins de vote près la deuxième force parlementaire en et membre de la de Schüssel, s'effondre après de participation au gouvernement et de dissensions internes. Il ne réunit que 10 % des voix, son plus mauvais score depuis. Il devance de peu Les Verts - L'Alternative verte (Grünen), qui atteignent 9,5 % des suffrages et signent à cette époque leur meilleure performance électorale.  Si la coalition au pouvoir reste majoritaire avec sur 183, les équilibres internes à celle-ci sont rompus et le rapport de force penche très nettement en faveur de l'ÖVP. Au bout de de négociations, Wolfgang Schüssel confirme son alliance avec le FPÖ et constitue son second gouvernement, qui compte fédéraux. À cette occasion, le ministre fédéral des Finances Karl-Heinz Grasser rompt avec le Parti de la liberté et se trouve confirmé en tant qu'indépendant sur le quota du Parti populaire.  Lors de l'élection présidentielle fédérale du, le candidat du SPÖ et deuxième président du Conseil national Heinz Fischer défait la candidate de l'ÖVP et ministre fédérale des Affaires étrangères Benita Ferrero-Waldner par 52,4 % des suffrages exprimés. Le, avant la passation de pouvoirs, le président fédéral Thomas Klestil meurt à l'âge de. Les trois présidents du Conseil national assument alors ses fonctions temporairement.  Le, le gouverneur de Carinthie Jörg Haider annonce qu'il quitte le FPÖ, dont il était depuis la figure tutélaire et le principal idéologue, alors que les ultra-nationalistes s'apprêtent à en prendre le contrôle sous l'autorité de Heinz-Christian Strache. Il fonde plus tard l'Alliance pour l'avenir de l'Autriche (BZÖ), un parti de droite conservatrice et nationaliste modéré que rejoint la moitié du groupe parlementaire et la totalité des ministres fédéraux. Le chancelier fédéral conservant une assise parlementaire diminuée, il n'est pas tenu de convoquer de nouvelles élections législatives.

Mode de scrutin.

L'Autriche est une république semi-présidentielle dotée d'un parlement bicaméral.  Sa chambre basse, le Conseil national (), est composée de élus pour selon un mode de scrutin proportionnel de liste bloquées dans, qui correspondent aux Länder, à raison de 7 à par circonscription selon leur population. Elles sont ensuite subdivisées en un total de.  Le seuil électoral est fixé à 4 % ou un siège d'une circonscription régionale. La répartition se fait à la méthode de Hare au niveau régional puis suivant la méthode d'Hondt au niveau fédéral.  Bien que les listes soit bloquées, interdisant l'ajout de noms n'y figurant pas, les électeurs ont la possibilité d'exprimer une préférence pour un maximum de trois candidats, permettant à ces derniers d'être placés en tête de liste pour peu qu'ils totalisent un minimum de 14 %, 10 % ou 7 % des voix respectivement au niveau régional, des Länder, et fédéral. Le vote, non obligatoire, est possible à partir de l'âge de 18 ans.

Résultats.

Analyse.

Ce scrutin est marqué par un nouveau repli des deux grands partis, après l'embellie enregistrée en. Le très fort recul de l'ÖVP de Wolfgang Schüssel, qui abandonne presque, le fait retomber à la deuxième place des forces politiques. Effectivement, le SPÖ d'Alfred Gusenbauer contient sa chute à tout juste et retrouve donc sa première place sur la scène politique. Les sociaux-démocrates devancent ainsi les conservateurs de et de député fédéral. Bien qu'il progresse d', le FPÖ de Heinz-Christian Strache perd son rôle de troisième force parlementaire, qu'il est contraint de céder aux Grünen d'Alexander Van der Bellen pour seulement de vote. La BZÖ de Peter Westenthaler est le cinquième parti à intégrer le Conseil national. Franchissant de justesse le seuil électoral national de 4 %, elle ne doit cette performance qu'à son score très élevé en Carinthie, où elle atteint 25 % des voix.

Conséquences.

La sortante étant nettement minoritaire avec, Alfred Gusenbauer reçoit du président fédéral Heinz Fischer la mission de constituer un nouvel exécutif et entreprend de négocier avec l'ÖVP. Il y parvient au bout de. Le, il est investi chancelier fédéral et forme une nouvelle avec Wilhelm Molterer comme vice-chancelier.

Les élections législatives autrichiennes de 2006 () se tiennent le afin d'élire les de la du Conseil national pour un mandat de.


Biographie.

Enfance et formation.

Il suit une formation scolaire au lycée d’Haddonfield Memorial. Il n’y prend pas grand intérêt et préfère se rendre au cinéma.  Après de brèves études à l’université de Boston, il se lance dans une carrière de chanteur folk satirique et part pour New York. Comme Randy Newman, Loudon Wainwright et Andy Breckman, il utilise l'humour pour faire passer ses messages. Ses références musicales sont principalement des artistes de la période des années 1960 et 1970 comme Bob Dylan, James Taylor, les Beatles et bien d’autres. Quant à ce qui concerne son univers comique, l’ancien étudiant en comédie tire ses influences de personnages comme Woody Allen, Mel Brooks, Albert Brooks et James L. Brooks. C’est sa notoriété de chanteur de folk comique qui l’amène à travailler pour le cinéma. Il se fait remarquer en faisant les premières parties des concerts de Don MacLean et finit par écrire des chansons et quelques sketches pour Hot Hero Sandwich. Ce qui plus tard attirera l’attention du Late Night with David Letterman pour qui il travaillera jusqu'en 1984.  Son frère, David Breckman, l’a déjà assisté dans différents rôles de production, de scénariste et de réalisateur sur la série télévisée "Monk".

Vie privée.

Il épouse Mary en 1980, qu’il a rencontré alors qu’il n’avait que 21 ans, dans un club new-yorkais où il donnait un concert. Ensemble, ils ont eu trois enfants (Joshua, Rachel et Julie). Ils se séparent en 2003.  Il vit actuellement avec sa seconde épouse Beth Landau depuis 2004, productrice de documentaires, à Madison au New Jersey avec qui il a eu deux enfants, Molly et Evan. Andy Breckman rend hommage à sa seconde épouse en attribuant le nom "Beth Landow" à une victime de meurtre dans le premier épisode de la deuxième saison de "Monk" ( Monk retourne à l’école, 2003), ainsi qu'à ses 2 derniers enfants, en attribuant le nom de " Molly Evan's " à la fille cachée de Trudy Monk dans le 16e et dernier épisode de la 8e saison (Monk s'en va, Partie 2 ).

Carrière.

Andy Breckman commence sa carrière en tant que scénariste de comédie à plein temps auprès de David Letterman dans "Late Night with David Letterman" en 1982 et jusqu'en 1984. Il participe également à l’écriture de certains sketches sur le "Saturday Night Live" (principalement de 1981 à 1987 et continue encore à y écrire jusque 1996), dont les plus célèbres restent « White Like Me » (qu’il écrit et réalise) dans lequel Eddie Murphy passe une journée entière grimé en blanc et « Japanese Game Show » avec Chris Farley et Mike Myers.  À partir de 1988, il écrit pour le cinéma, ce qu’il fera jusqu'en 1996. Pendant cette période il n’écrit que pour le grand écran. Il y écrit pour des films tels que "Double identité, L’Amour en équation" ou "Sergent Bilko". Après "Sergent Bilko", Breckman abandonne le cinéma pour revenir à l’écriture sur le "Saturday Night Live" et pour la télévision. Il écrit le téléfilm "Tourist Trap" en 1998, et se met à travailler pour « TV Funhouse » de 2000 à 2001.  Il reprend l’écriture pour le cinéma en 2001 avec "La Course folle (Rat race)", réalisée par Jerry Zucker. Bien qu’il n’ait pas écrit pour d’autres comédies depuis, Breckman est parfois sollicité afin d’injecter de l’humour dans les scénarios d’autres scénaristes.  Il collabore à d’autres projets de commande comme le discours de la des Oscars animée par Steve Martin. Puis il se consacre à l’élaboration de la série télévisée "Monk" qui le consacre en tant que créateur, scénariste et producteur de la série. L’idée de mettre en scène un détective "free lance" du département de police de San Francisco souffrant de graves troubles obsessionnels compulsifs (TOC) venait de David Hoberman avec qui Breckman a cofondé la série et qui est aussi le producteur exécutif de "Monk".  Breckman avoue dans une interview n’avoir jamais travaillé sur une série télévisée auparavant, c’est en parfait novice que lui et ses coéquipiers se sont lancés dans cette entreprise. Ce fait leur a permis une grande liberté, puisqu’ils ignoraient les règles du genre. Dans une interview donnée au "", Breckman reconnaît s’être inspiré de nombreux ouvrages de littérature policière dont il a toujours été friand depuis l’adolescence comme les œuvres d’Arthur Conan Doyle et de John D. Macdonald.  Breckman s’est donc inspiré du couple Sherlock Holmes/ Watson pour créer la relation de complicité qu’entretiennent Adrian Monk et son assistante, Sharona Fleming puis Natalie Teeger. Mais le personnage d’Adrian fait également référence à Columbo (dont il est très fan), à l’inspecteur Clouseau de "La Panthère rose" de Blake Edwards et enfin l’obsession de la propreté de Monk est un hommage rendu à Hercule Poirot.  Breckman a également écrit une série retraçant l’enfance de Monk et développe actuellement une suite à la série télévisée : "Oncle Nigel".  Breckman est aussi un animateur radio hebdomadaire sur le « Seven Second Delay » qu’il coanime à Jersey City avec Ken Freedman tous les mercredis à six heures depuis 1992.  Depuis 2009, la radio émet depuis l’Upright Citizens Brigade Theater, à Manhattan.

Anecdotes.

- À la suite d'un pari fait avec Ken Freedman, avec qui il anime le "Seven Second Delay", Andy Breckman s’est fait faire un tatouage sur la cheville. Il s’agit d’un signe chinois représentant en partie la traduction de "« Take Out »".  - Alors qu’il animait son émission "Seven Second Delay", Breckman n’a pas reconnu la voix de sa propre femme qui l’appelait en direct.

Discographie.

- "Don’t get killed", 1990 - "Proud Dad", 1994 - "Deaf-Defying Radio Stunts", 1998 (extraits des émissions de "Seven Second Delay")

Bibliographie.

- "Mr Monk and the blue flu", 2007 - "Mr Monk in outer space", coécrit avec Lee Goldberg, 2007- "Mr Monk and the two assistants", coécrit avec Lee Goldberg, 2007

Andy Breckman (Andrew Breckman de son vrai nom), né le à Philadelphie en Pennsylvanie (États-Unis) est un producteur, scénariste, chanteur de folk américain et personnalité de la radio américaine. Il est connu principalement pour avoir créé, écrit et pour être le producteur exécutif de la série télévisée "Monk".


Biographie.

Yōkō n'a jamais eu l'intention de devenir une écrivaine de manga lorsqu'elle était jeune. À l'origine, elle voulait devenir secrétaire et a donc étudié dans une école de secrétariat, mais son amour pour le dessin l'a finalement menée à ce métier. Elle rentre dans le domaine des mangakas en 1989. Dans les années suivantes, Kamio publiera "Suki Suki Daisuki", "Ano Hi Ni Aitai", et "Meri-San no Hijutsu" dans "Margaret" avant de créer "Hana yori dango" en 1992.

"Hana yori dango".

Le manga "Hana yori dango" s'est rapidement fait connaître au Japon. Beaucoup de monde voyait dans les séries d"'Hana yori dango" un portrait réaliste de la vie lycéenne au Japon, et en particulier la violence quotidienne qui pouvait y régner.  Par la suite, Kamio fut surprise par les confidences de certains fans racontant leurs propres expériences dans les lycées. C'est alors qu'elle décida d'utiliser le personnage de Tsukushi comme un modèle pour la jeunesse japonaise, afin de les aider à surmonter ces violences incessantes.  Au milieu des années 1990 sortent des CD par le groupe SMAP et un film "live action" sur « Hanadan », preuve du succès des séries.  En 1995, un animé d"'Hana yori dango" voit le jour, pour lequel Kamio participa aux choix des personnages principaux. "Hana yori dango" s'est vu publier dans le magazine japonais "Margaret" ainsi que "Wink", un magazine sud-coréen. Les séries ont été publiées aussi bien en japonais, chinois, cantonais, thaïlandais, coréen, français et anglais. Les animés ont été enregistrés au Japon, à Hong Kong, Taïwan, Singapour, Italie, et aussi vendus et distribués aux États-Unis. De plus, la série a été adaptée en jeu Game Boy (uniquement au Japon) pendant l'été 2001. Avec cette popularité croissante, "Hana yori dango" s'est ensuite vu adapté en série télévisée à Taïwan sous le titre de "Meteor Garden". Le manga est publié pour la dernière fois dans le numéro d' du magazine "Margaret", et dans le numéro 36 de "Tankōbon".  Initialement, Yoko Kamio voulait faire du personnage de Hanazawa Rui le héros d"'Hana yori dango", mais face à l'extraordinaire personnalité de Domyoji Tsukasa (personnage devenu plus populaire que celui de Rui auprès du public), Yoko changea d'avis et fit de Domyoji le héros de la série.  En dépit du succès grandissant de "Hana yori dango", Kamio souhaita mettre fin à la série au printemps 2010. Cependant, en, lors d'une conférence sur les mangas à Taipei (Taïwan), Kamio annonça qu'elle continuera la série. Son enthousiasme à travailler sur "Hana yori dango" arriva à un point qu'il lui arrivait même de rêver de Domyoji, ainsi elle avoua dans une interview : « rêver d'un personnage que l'on a créé est assez déroutant...»  ABC-CBN a déjà acheté les droits pour "Meteor Garden".  L'œuvre d'Hana yori dango est connu sous le nom anglais "Boys Over Flowers". Ce nom a été emprunté pour la série télévisée sud-coréenne "Boys Over Flowers", créée en 2009 par Jun Ki Sang.  Elle a aussi commencé un autre projet, "Cat Street", qui est un autre shōjo publié par Shūeisha. Le manga a été fait en huit volumes.

Yōkō Kamio est une mangaka et dessinatrice japonaise, née le. Elle est surtout connue pour son œuvre "Hana yori dango" pour laquelle elle a reçu en 1996 le Prix Shōgakukan dans la catégorie Shōjo. Son travail a été traduit et distribué en Asie, en Europe ainsi qu'en Amérique.


Propriétés.

Le chlorure de chloroacétyle est un liquide très peu inflammable (point d'éclair au-dessus de ), qui se décompose violemment dans l'eau. Il dégage de la fumée en présence d'humidité dans l'air. Il se décompose s'il est chauffé, notamment en chlorure d'hydrogène, dichlore, phosgène et dioxines. Il réagit violemment avec les alcools, l'eau, les bases ou les métaux alcalins, et les poudres métalliques.

Synthèse.

Industriellement, il est produit par carbonylation du dichlorométhane, l'oxydation du 1,1-dichloroéthène, ou par l'addition de dichlore au cétène. Il peut aussi être préparé à partir de l'acide chloroacétique et du chlorure de thionyle, du pentachlorure de phosphore ou du phosgène.

Réactions.

Le chlorure de chloroacétyle est bifonctionnel : la partie chlorure d'acyle forme facilement des esters et des amides, tandis que l'autre partie de la molécule est capable de former d'autre types de liens, par exemple avec les amines. Dans l'exemple qui suit, le chlorure de chloroacétyle est utilisé dans la synthèse de la lidocaïne, en formant un amide par réaction avec la 2,6-xylidine (2,6-diméthylaniline) :

Applications.

Du fait de sa double réactivité, le chlorure de chloroacétyle est utilisé dans de nombreuses synthèses organiques. Il est notamment utilisé comme intermédiaire dans la production de l'alachlore et du butachlore. Le chlorure de chloroacétyle est aussi utilisé dans la production de chlorure de phénacyle, un autre intermédiaire chimique, utilisé aussi comme gaz lacrymogène. Le chlorure de phénacyle est synthétisé par acylation de Friedel-Crafts sur le benzène, catalysée par le trichlorure d'aluminium :

Précautions.

Comme la plupart des chlorures d'acyle, il réagit avec d'autres composés protiques, comme les amines, les alcools, ou l'eau, ce qui produit du chlorure d'hydrogène, et le rend lacrymogène.

Le chlorure de chloroacétyle est un composé de la famille des chlorures d'acyle chlorés. Composé bifonctionnel, il est intéressant comme « bloc de construction » chimique, mais d'une double réactivité, il se comporte violemment en diverses circonstances.


Genèse.

Bien que la SACM ait préféré que lui soit confiée la conception d'une machine totalement nouvelle, les services de l'État, gestionnaires de l'AL ont préféré reproduire une machine existante. Les T20 étaient donc identiques dans l'ensemble, aux 242 AT 1 à 120 de la Compagnie du chemin de fer Paris-Lyon-Méditerranée tout en ayant quelques particularités fortement influencées par les habitudes du réseau : cabine de conduite modifiée avec une petite fenêtre près des instruments et une grande fenêtre coulissante (comme les locomotives prussiennes), écrans pare-fumée (dans le style de celui des S14), appareils de contrôle et volant de changement de marche installées pour la conduite à droite.

Utilisation et services.

Elles étaient les plus puissantes locomotives-tender françaises de l'époque. Sur l'AL, elles étaient affectées aux services lourds de trains de banlieue et d'omnibus mixtes, devant assurer ainsi la relève des T18. De fait les premières machines (8601 à 8608) furent affectées dans un premier temps aux dépôts de Metz et de Sarreguemines pour les dessertes locales et les suivantes à Strasbourg, et accessoirement à ceux de Sarrebourg, Haguenau et Colmar, pour assurer le trafic de banlieue.  La totalité de l'effectif fut récupéré par la SNCF et immatriculé 1-242-TA 601 à 630 en 1938. Cependant, à l'issue de la Seconde Guerre mondiale six machines avaient été perdues (n° 8602, 8604, 8607, 8608, 8620 et 8629). L'une d'entre elles, la 8602 fut récupérée par la Deutsche Reichsbahn (DR) d'Allemagne de l'Est et immatriculée 79.001, quant aux 5 autres, elles furent détruites entre 1953 et 1957. Il fut cependant trop difficile pour la DR de l'adapter rationnellement aux normes allemandes et elle fut réformée en 1963.  Après la Seconde Guerre mondiale et un court séjour sur la banlieue parisienne de janvier à mai 1945, où ce type de machines faisait défaut, les machines restantes furent affectées en bloc au dépôt de Strasbourg puis à celui de Hausbergen en 1956 du fait du choix du dépôt strasbourgeois pour abriter les locomotives électriques.  À partir de 1954, les T20 restantes furent bientôt rejointes par leurs cousines, les ex-2-242 TA 1 à 120 de la région Nord qui elles-mêmes n'étaient que des anciennes 5-242 TA 1 à 120 de l'ex-PLM. Ces machines furent affectées directement au dépôt de Strasbourg puis à celui de Hausbergen et assurèrent les trains de Strasbourg à Kehl (frontière franco-allemande) jusqu’à l’électrification de la ligne en 1966 ainsi que les omnibus sur la ligne Strasbourg-Saint-Dié à partir de Molsheim et Sélestat du fait de leur moindre contenance en eau et de la conduite à gauche des ex-PLM/Nord.  La dernière locomotive de la série, la 1-242 TA 610, fut radiée en juillet 1968 : elle était la dernière locomotive à vapeur de l'ancien réseau d'Alsace-Lorraine. Toutefois une source mentionne la 1-242 TA 616 garée mauvais état en avril 1968 et la radiation des dernières 242 TA (les 1-242 TA 54 et 97 ex-PLM/Nord) pour novembre 1968.  D'autre part la 242 TA 621, accidentée en juin 1968 et réformée de suite, est restée jusqu'en 1972 au dépôt de Hausbergen en attente de restauration pour le Musée du chemin de fer. Seule sa porte de boîte à fumées a finalement été sauvegardée et se trouve actuellement sur la... 242 AT 6 ex-PLM à la Cité du train de Mulhouse.  Cette dernière lui a été préférée en raison non de son prétendu meilleur état, mais parce qu'elle était "française", contrairement à "l'alsacienne"(sic, Monsieur Doër).

Description.

Ces machines disposaient d'un moteur compound à quatre cylindres disposés en batterie et la distribution était du type « Walschaerts ». Le foyer était de type « Belpaire » et l'échappement un trèfle à 3 jets du type « PLM ». Elles étaient équipées de la surchauffe, les tiroirs étaient cylindriques et elles disposaient d'un réchauffeur « ACFI ». Les bogies était les classiques type « PLM » et avaient un déplacement latéral de + ou -. Les soutes à eau étaient réparties en trois positions avec les deux latérales et une sous la soute à combustible (qui n'existait pas sur leurs cousines les 242 AT 1 à 120)

Les locomotives à vapeur T20 sont les dernières locomotives-tender construites pour le réseau ferroviaire d'Alsace-Lorraine (AL) entre 1929 et 1930. Elles ont une double origine :


La course.

Première étape.

Ce que l'édition 2006 confirma : alors que le coureur américain Floyd Landis, de l'équipe Phonak, récent vainqueur de Paris-Nice, l'un des favoris de l'épreuve, faisait partie d'un groupe d'échappés, il chuta à une trentaine de kilomètres de l'arrivée de la première étape. Il attendit le retour du peloton et son équipe donna efficacement la chasse, mais ne put réduire entièrement son retard sur le premier groupe, qui resta aux alentours de la minute.  La mésentente régnant dans le premier groupe, quatre hommes s'en détachèrent : l'Ukrainien Grivko de l'équipe italienne Milram, l'Espagnol Astarloa de l'équipe anglaise Barloworld, l'Italien Basso de l'équipe danoise CSC et le Néerlandais Dekker, Erik de son prénom, de l'équipe Rabobank.  À cinq cents mètres de l'arrivée, alors que les hommes de tête redoutaient le retour du deuxième groupe, au sein duquel le Luxembourgeois Kim Kirchen avait la vélocité d'un vainqueur potentiel (malgré son appartenance à la même équipe que le nommé Basso, pédalant alors en deuxième position), l'Espagnol (et ancien champion du monde) Astarloa eut la malencontreuse idée de se retourner pour mieux juger de son avance... qui se transforma en retard puisqu'il chuta au beau milieu d'une chaussée humide, devant Erik Dekker qui parvint à l'éviter. Voyant sans doute dans cette chute évitée un signe du destin, il s'envola vers la victoire, passant Grivko qui n'en pouvait plus mais, et Basso qui "faisait deux" dans une apparente décontraction.

Deuxième étape.

Fait exceptionnel dans une course à étapes, les deux leaders de la course, Erik Dekker et Ivan Basso, réussirent à s'échapper, en compagnie du Russe Alexandre Botcharov de l'équipe française Crédit agricole et de l'Espagnol Juan Carlos Domínguez de l'équipe belge Unibet.com.  Dans la dernière ascension de cette course de côtes, "la roche aux sept villages" (qui fait un peu figure de juge de paix, comme le "Poggio" dans Milan-San Remo ou "le mur de Huy" dans la Flèche wallonne), Dekker fut tout à la fois victime d'un saut de chaîne et d'une crampe, alors qu'il répondait à une attaque de Botcharov, immédiatement contrée par Basso. Domínguez, un temps distancé, revint sur le duo de tête peu avant la ligne, tandis que Dekker, avec autant de courage que de professionnalisme, maintenait son retard à 15 secondes.  Basso lui prenait donc le maillot jaune pour onze secondes, mais Dekker se consolait avec le vert, qu'il avait ravi à Ivan Basso!

Troisième étape.

Le contre-la-montre individuel, dont le beau et bref parcours se termina sur la place ducale de Charleville après avoir longé la Meuse, fut remporté par l'Espagnol José Alberto Martínez de la dynamique équipe française Agritubel. Ivan Basso est deuxième et conforte sa victoire au général.

Le Critérium international 2006 est la de cette course cycliste masculine sur route. Il a lieu du 25 mars au dans le département des Ardennes, en France. Il est remporté par le coureur italien Ivan Basso, vainqueur d'une étape et membre de l'équipe CSC. Il devance au classement général le Néerlandais Erik Dekker et l'Ukrainien Andriy Grivko.


Existence du traité.

On ne connaît pas avec certitude le contenu et la date de signature du traité ; il est possible même de douter son existence, puisqu'il y a seulement des références indirectes.  Contre l'existence de ce traité, Polybe de Megalopolis soutient que ledit traité est une invention de Philinos d'Agrigente qu'il accuse d'être procarthaginois, puisqu'il n'en a trouvé aucune trace même dans les archives capitolines de l'État romain, même s'il faut également tenir compte de l'admiration qu'a Polybe pour Rome.  Un autre facteur qui milite contre l'existence du traité est son manque de parallélisme avec les autres traités romains connus.  En faveur de l'existence, il faut mentionner le témoignage de Tite-Live, qui rapporte l'existence d'un traité en 306. Cette information est confirmée par Maurus Servius Honoratus et dont il donne le crédit à Philinos d'Agrigente.  Il existe aussi une contradiction entre le deuxième traité romano-carthaginois — qui permet aux Carthaginois d'intervenir dans la péninsule italienne, sous certaines conditions — et le quatrième traité romano-carthaginois — qui permet d'intervenir contre le "basileus" Pyrrhus d'Épire en Italie — et qu'en ce sens si ce troisième traité n'existait pas, il n'y aurait pas eu lieu de faire un traité intermédiaire entre le deuxième et le quatrième traité.  En outre, le contexte politique méditerranéen justifie son existence.  Des études récentes plaident en faveur de la véracité de son existence.

Contenu du traité.

Le texte du traité n'a pas été conservé, mais ses conditions générales, elles, sont connues : Rome n'interviendrait pas en Corse et en Sicile, et Carthage n'interviendrait pas en Italie.  Cela implique une certaine faiblesse de Rome, car par rapport au second traité romano-carthaginois, cette dernière perdait l'accès commercial préalablement acquis, alors que Carthage maintenait sa position.  Une autre interprétation suggère que Rome aurait essayé d'éviter une alliance entre Carthage et les populations étrusques et les hellènes de Campania récemment soumises, alors que Rome est au cœur de la Deuxième guerre samnite entre 327 et 304.  Cependant, Carthage aurait également besoin d'éviter une possible alliance entre Rome et Agathocle, "strategos autókrator" de Syracuse, avec qui Carthage est en conflit lors de la Troisième guerre sicilienne entre 312 et 306.

Le troisième traité romano-carthaginois, aussi connu sous le nom de traité de Filinos, est un traité présumé entre Rome et Carthage signé en 306 et qui concerne la répartition des zones d'influence des deux cités.


Symptômes.

Les symptômes les plus courants de la pneumonie interstitielle aigüe sont une toux très productive avec expectoration de mucus épais, de la fièvre et des difficultés respiratoires. Ceux-ci se produisent souvent sur une période d'une à deux semaines avant de consulter un médecin. La présence de mucosité explique que la personne ressent une sensation de suffocation de quasi-noyade. Les difficultés respiratoires peuvent rapidement évoluer vers une incapacité à respirer sans assistance (insuffisance respiratoire).  La pneumonie interstitielle aigüe progresse généralement rapidement. L'hospitalisation et la ventilation mécanique sont souvent nécessaires quelques jours à quelques semaines seulement après l'apparition des premiers symptômes.

Diagnostic.

La progression rapide des symptômes initiaux à l'insuffisance respiratoire est une caractéristique clé. Le diagnostic s'appuie sur une tomodensitométrie (TDM) permettant d'écarter les autres causes de lésion aigüe du poumon. Une biopsie du poumon qui montre l'organisation de lésions alvéolaires diffuses peut aussi être pratiquée. D'autres tests de diagnostic sont utiles pour exclure d'autres conditions similaires, mais l'histoire, la radiographie et la biopsie sont essentielles. Ces autres tests peuvent inclure des analyses sanguines de base, des hémocultures et un lavage bronchoalvéolaire.  Le tableau clinique est similaire à celui du SDRA, mais sa cause reste inconnue.

Traitement.

Le traitement est principalement de soutien. La gestion dans une unité de soins intensifs est nécessaire et le besoin de ventilation mécanique est courant. La thérapie avec des corticostéroïdes est généralement tentée, bien que leur utilité n'ait pas été établie. Le seul traitement qui a réussi jusqu'à présent est une greffe de poumon.

Pronostic.

Soixante pour cent des personnes atteintes de pneumonie interstitielle aigüe meurent au cours des six premiers mois de la maladie. La survie médiane est d'un mois et demi.  Cependant, la plupart des gens qui ont subi un épisode n'en ont pas de second. Les personnes qui survivent récupèrent souvent complètement leur fonction pulmonaire.

Épidémiologie.

La pneumonie interstitielle aigüe survient le plus souvent chez les personnes de plus de quarante ans. Elle affecte également hommes ou femmes. Il n'y a aucun facteur de risque identifié ; en particulier, le tabagisme n'est pas associé à un risque accru.

Histoire.

La pneumonie interstitielle aigüe a été décrite pour la première fois en 1935 par Louis Hamman et Arnold Rich, et a reçu le nom de syndrome de Hamman-Rich.

La pneumonie interstitielle aigüe est une une forme fulminante de pneumopathie interstitielle idiopathique. Cette maladie pulmonaire grave et rare affecte généralement des individus par ailleurs en bonne santé. Elle n'a pas de cause connue ni de remède.


Biographie.

Premières années.

Né à Manhattan, Dowd grandit en jouant du piano, du violon, du tuba et de la contrebasse. Sa mère était chanteuse d’opéra et son père premier violon.  Dowd obtient son baccalauréat à la Stuyvesant High School en, à 16 ans. Il continue son apprentissage de la musique au City College of New York. Dowd joue aussi dans un groupe à l’université Columbia de New York, où il devient chef d'orchestre. Il est aussi employé au laboratoire de physique de l’université Columbia.

Années militaires.

À 18 ans, Dowd est intégré dans le système militaire avec un grade de sergent. Il continue son travail à l’université Columbia. Il travaille sur le projet Manhattan et contribue à la bombe atomique. Les objectifs du projet restent flous jusqu’en 1945. Dowd projette de passer un diplôme universitaire en physique nucléaire une fois son travail sur le Projet Manhattan achevé. Cependant, du fait du caractère Top Secret de son travail, l’université ne le reconnaît pas, et Dowd décide de ne pas continuer, car les possibilités de poursuite de ses études en physique sont limitées dans cette université.

Musique.

Dowd décroche un travail dans un studio d’enregistrement de musique classique qu’il garde jusqu’à son introduction chez Atlantic Records. Il devient bientôt un ingénieur du son reconnu chez Atlantic Records et enregistre des artistes populaires comme Ray Charles, The Drifters, The Coasters, Ruth Brown, et Bobby Darin (Dowd enregistre le légendaire "Mack the Knife") et les chefs-d’œuvre jazz de John Coltrane, Ornette Coleman, Thelonius Monk, et Charlie Parker. Son premier hit est "If I Knew You Were Comin' I'd a Baked A Cake" d’Eileen Barton. Dowd a l’idée de séparer en deux l’enregistrement de la chanson "What'd I Say" de Ray Charles pour en faire une face A et une face B d’un 45 tours.  Dowd travaille en tant qu’ingénieur et producteur entre les années 1940 et le début du. Il enregistre de nombreux artistes dont : Eric Clapton, Lynyrd Skynyrd, Rod Stewart, Wishbone Ash, Cream, Chicago, The Allman Brothers Band, Joe Bonamassa, The J. Geils Band, Meat Loaf, Sonny & Cher, The Rascals, Willie Nelson, Diana Ross, Kenny Loggins, James Gang, Dusty Springfield, Eddie Harris, Charles Mingus, Herbie Mann, Booker T. and the MGs, The Drifters, Otis Redding, The Coasters, Bobby Darin, Aretha Franklin, Arlan Feiles, Joe Castro et Ruth Brown. Dowd reçoit un Grammy Trustees Award pour les succès obtenus pendant sa vie en.  Il meurt d’un emphysème le en Floride, où il a vécu et travaillé pendant plusieurs années, avec son emploi aux studios Criteria de Miami.

Héritage.

Tom Dowd a aidé les artistes avec lesquels il a travaillé à se forger, et parcequ’il a travaillé avec un large panel d’artistes sur les enregistrements les plus remarquables, Dowd est particulièrement responsable du son de la seconde moitié du. C’est lui qui encourage Jerry Wexler d’Atlantic Records à installer un enregistreur Ampex huit-pistes, permettant à Atlantic d’être la première maison de disques à utiliser la technologie multipistes.  Dowd est considéré comme l’ingénieur qui a popularisé le système d’enregistrement huit-pistes dans la musique commerciale, et aussi le son stéréo. Bien que la stéréo ait été inventée dans les années 1930, Dowd est le premier à l’utiliser sur un enregistrement. Il expérimente aussi l’usage des faders linéaires, auparavant rotatifs sur les consoles de mixage. Il a aussi imaginé différentes méthodes pour modifier le son original de l’enregistrement.  En 2003 le directeur Mark Moormann donne la première du documentaire à propos de sa vie, intitulé "Tom Dowd and the Language of Music". Dans le film biographique de 2004 "Ray", Tom Dowd est représenté par Rick Gomez.

Tom Dowd ( - ) était un ingénieur du son originaire des États-Unis et un producteur de musique pour Atlantic Records. Il est connu pour ses innovations dans le domaine de l’enregistrement multipiste.


Origines.

Du au s, les navires japonais ont été très actifs dans les eaux d'Asie, souvent dans le rôle des pirates Wakō qui ont pillé la côte de l'Empire chinois. Des missions commerciales officielles ont aussi été envoyées vers la Chine, tels les Tenryū-ji bune à partir de 1342. L'activité des Wakō fut efficacement réduite à la fin du grâce à l'interdiction de la piraterie par Hideyoshi Toyotomi, et les campagnes victorieuses contre l'activité pirate sur la côte chinoise par les généraux de la dynastie Ming.  Entre le et le s, l'intermédiaire principal du commerce en Asie du Sud-Est est le royaume insulaire de Ryūkyū (l'actuelle préfecture d'Okinawa), qui échange les produits japonais (argent, sabres) et les produits chinois contre le bois de sappan et les peaux de cervidés d'Asie du Sud-Est. On enregistre un total de 150 navires Ryukiens entre le royaume et l'Asie du Sud-Est, 61 d'entre eux à destination de l'Annam, 10 pour Malacca, 10 pour Patani, 8 pour Java, etc. Leur commerce disparaît vers 1570 avec la montée en importance des marchands chinois et l'intervention des navires portugais et espagnols, et correspond aux débuts du système du « sceau vermillon ». Le Royaume de Ryūkyū passe sous contrôle japonais en 1609, puis est annexé au Japon en 1879.  Quand les premiers Européens commencent à naviguer dans l'océan Pacifique (voir l'article sur l'époque du commerce Namban), ils rencontrent régulièrement des navires japonais, par exemple quand les Espagnols accueillent à Manille en 1589 une jonque japonaise à destination du Siam, abîmée par une tempête, ou quand le circumnavigateur hollandais Olivier van Noort rencontre une jonque japonaise de 110 tonneaux dans les Philippines en décembre 1600, et durant le même voyage un navire à sceau vermillon avec un capitaine portugais au large de Bornéo, par lequel ils apprennent l'arrivée de William Adams au Japon.

Système des sceaux vermillon.

Le système des sceaux vermillon apparaît au plus tard en 1592, sous Hideyoshi Toyotomi, année de la première mention de ce système dans un document. La plus ancienne "shuinjō" (licence à sceau vermillon) est datée de 1604, sous le shogunat d'Ieyasu Tokugawa. Ce dernier fournit de telles licences à ses vassaux favoris et aux principaux marchands intéressés par le commerce étrangers. Ce faisant, il est à même de contrôler les marchands japonais et de réduire la piraterie japonaise dans la mer du Sud. Son sceau garantit également la protection des navires, s'étant engagé à poursuivre tout pirate ou nation qui le violerait.  En dehors des marchands japonais, on connaît 12 Européens et 11 Chinois, y compris William Adams et Jan Joosten, à avoir reçu de telles licences. Après 1621, Jan Joosten est connu pour être en possession de 10 "shuinsen" pour le commerce.  Les navires portugais, espagnols, hollandais et anglais, ainsi que les dirigeants asiatiques protégeaient les navires japonais sous sceau vermillon, en vertu de leurs relations diplomatiques avec le shogun japonais. Seule la Chine des Ming n'avait pas à voir avec cette pratique, ayant interdit tout accostage de navires japonais dans ses ports (les officiels chinois ont en revanche été incapables d'empêcher les contrebandiers chinois de faire voile vers le Japon.)

Le terme shuinsen (朱印船) désigne les navires de commerce armés japonais faisant du commerce vers les ports d'Asie du Sud-Est, et détenteurs d'une licence marquée d'un « sceau vermillon » ("shuin"), émise par le shogunat Tokugawa primitif durant la première moitié du. Entre 1600 et 1635, plus de 350 navires japonais ont sillonné les mers porteurs de cette permission appelée "shuinjō".


Biographie.

Gabriele Missaglia est passé professionnel en 1995 dans l'équipe Brescialat. Après une seconde saison chez Panaria, il signe un premier succès en 1997 avec l'équipe Mapei lorsqu'il remporte la première étape du Tour du Pays basque. Le mois suivant, sur le Tour d'Italie, il se montre à son avantage sur différents terrains, en se plaçant régulièrement sur les sprints massifs, et en remportant la devant ses trois compagnons d'échappées.  En 1998, il remporte sa première course par étape : le Tour de Langkawi. L'année suivante, arrivé dans l'équipe Lampre, il est souvent placé mais ne glane qu'un succès (une étape du Tour de Suisse). Il termine tout de même du Tour d'Italie, et troisième de l'Amstel Gold Race à six secondes de Michael Boogerd et Lance Armstrong.  L'année 2000 est celle du principal fait d'armes de Gabriele Missaglia : à Hambourg, en contrant avec Francesco Casagrande un attaque infructueuse d'Andreï Tchmil, puis en battant au sprint son compatriote avec quelques secondes d'avance sur le peloton, il remporte la HEW Cyclassics, sixième épreuve de la Coupe du monde.  Ce summum est cependant le début d'une longue période sans succès pour le coureur italien. Ses talents de puncheur et son comportement offensif lui permettent d'obtenir de nombreuses places d'honneurs sur les étapes du Giro et sur les semi-classiques italiennes, notamment en fin de saison (Milan-Turin, Grand Prix de l'industrie et du commerce de Prato, Coppa Agostoni, Coppa Placci...). Il obtient également un podium sur la Classique de Saint-Sébastien en 2002. Il quitte la Lampre pour Barloworld en 2004, puis la Universal Caffé, pour arriver chez Serramenti PVC Diquigiovanni - Selle Italia en 2006.  C'est avec cette équipe qu'il renoue avec le succès, en 2007, en remportant en Chine le Tour du lac Qinghai.  À la fin de la saison 2008, il arrête sa carrière et devient directeur sportif de l'équipe italo-polonaise Utensilnord.

Résultats sur les grands tours.

Tour d'Italie.

9 participations

Tour d'Espagne.

1 participation

Gabriele Missaglia (né le à Inzago, dans la province de Milan, en Lombardie) est un coureur cycliste italien. Professionnel entre 1995 et 2008, il a notamment remporté la HEW Cyclassics en 2000 ainsi que les deux principales courses par étapes asiatiques : le Tour de Langkawi en 1998 et le Tour du lac Qinghai. Il est actuellement directeur sportif de l'équipe CCC.


Biographie.

Juste après sa naissance en Normandie, de père picard (les racines paternelles se situent à Maignelay-Montigny, village de l'Oise qui fera partie de son œuvre peint) et de mère bourguignonne, Maurice Boitel réside jusqu'en 1931 à Gevrey-Chambertin (Bourgogne), son père y ayant acheté une étude d'huissier. C'est dans cette province qu'il a puisé son amour profond de la nature, et aussi peut-être cette sensation du bonheur de vivre exprimée dans ses œuvres, à certaines périodes. Dès 1924, il veut être peintre et passe son temps à dessiner.  Avant d'être admis à l'École nationale supérieure des beaux-arts de Paris dans l'atelier d'Eugène Narbonne, dont il devient le massier en 1945, juste après avoir participé à la Seconde Guerre mondiale dans une unité combattante (le 27e bataillon de chasseurs alpins, sous les ordres du Commandant Jean Vallette d'Osia qui lui accorde de faire porter son matériel de peintre par les mulets avec la mitrailleuse), Boitel est successivement élève des écoles des beaux-arts de Boulogne-sur-Mer, d'Amiens), puis de Dijon dans l'atelier d'André Claudot, lorsque sa famille revient en Bourgogne à Nuits-Saint-Georges.  Parmi ses amis peintres les plus proches, on compte notamment Daniel du Janerand, Pierre-Henry, Michel Henry, Jean-Pierre Alaux, Antoni Pitxot, Jean Joyet, Maurice Faustino-Lafetat, Andrée Bordeaux-Le Pecq, Jean Carzou, Jean Jansem, André Hambourg, Emili Grau i Sala, Jean Monneret, Rodolphe Caillaux, Pierre Gaillardot, Michel Jouenne, Paul Collomb, ou d'anciens condisciples de l'École des beaux-arts comme Bernard Buffet, Louis Vuillermoz, Jean-Pierre Pophillat ou Monique Journod. Il est également proche du compositeur Henri Dutilleux (1916-2013) et de l'écrivain Robert Beauvais (1911-1982).  Maurice Boitel repose au cimetière d'Audresselles où il est mort en.

Hommages.

°En 2007, juste avant le décès de Maurice Boitel, la Société nationale des beaux-arts crée le titre de membre d'honneur dont il est le premier titulaire.  °Les conseils municipaux de plusieurs communes ont donné le nom de Maurice Boitel à des espaces publics.

Collections.

Collections publiques.

Le Fonds municipal d'art contemporain de la Ville de Paris possède une trentaine de ses œuvres. L'État français en a égaalement acquis.  Ses œuvres sont visibles au musée des Beaux-Arts de Dijon ("Pastèques", huile sur toile, 1948), au musée de la région Île-de-France de Sceaux (quatre œuvres), aux musées de Saint-Maur-des-Fossés, de Valence, d'Alger ("L'Entrée de la Villa Abd El Tif"), de Constantine ("La Villa des arcades"), au musée de Bordj Moussa de Béjaïa (plusieurs peintures de 1948 dont "Intérieur"), à la mairie de Paris ("Neige à Saint-Mandé") et dans quelques ambassades de France (Bogota et Kinshasa notamment).  Les panneaux de céramique qu'il a entièrement réalisés lui-même sont conservés depuis 1953 et 1955 dans les groupes scolaires Voltaire à Montreuil-sous-Bois (Seine-Saint-Denis), où il a peint également des fresques murales, et Jean-Charles Gatinot à Montgeron (Essonne), aux groupes scolaires du Centre et Fernand Buisson à Montgeron en 1957 En, la municipalité de Bussy-Saint-Georges (Seine-et-Marne) à vingt-cinq kilomètres de Paris N.D., a acheté un tableau de Maurice Boitel représentant la place de l'ancien village de la commune un. Ce tableau est désormais exposé à la mairie de Bussy-Saint-Georges.

Œuvre.

L'évolution du peintre se poursuit insensiblement durant toute sa vie : jusqu'à 1946, année de son mariage, une peinture expressive, terrienne, puis de 1946 à 1952, une peinture colorée surtout en Algérie. De 1952 à 1965, il réalise des tableaux personnels : dans ses paysages charpentés, les objets sont définis par des contours noirs avec quelques aplats au couteau. Au cours de cette période, il peint beaucoup à Paris et à Saint-Mandé, près de son domicile, et se rend souvent près du cap Gris-Nez, où il réalise des tableaux sobres et sombres de tempêtes, de barques sur la plage, de ruines de la guerre. Il peint aussi des figures : clowns, éleveurs de volailles, marins, ou des portraits. Puis de 1958 à 1965, il peint chaque été à Cadaqués (Espagne). Il est toujours dans le même style, solidement charpenté, mais où passent la lumière et les couleurs vives de la Méditerranée (paysages, marines, portraits, foules sur la plage).  À partir de 1965, son œuvre reste structurée mais il fait disparaître les contours : il utilise aussi davantage l'aquarelle notamment à Nice, en Italie (Venise, Florence, Rome) et dans le Sancerrois. Chaque année, il continue à se rendre près du cap Gris-Nez, à Audresselles, ou dans le Limousin, à Ambazac. La région parisienne, où il réside habituellement, lui a fourni aussi de nombreux sujets (Montmartre, le bois de Vincennes, les îles de la Seine, de la Marne, Bussy-Saint-Georges, Guermantes et Conches-sur-Gondoire). En 1970, invité par la marine Nationale à bord du porte-avions "Clemenceau", il peint les ports d'Oslo et de Rotterdam. Il se rend également à plusieurs reprises à Volendam où il réalise plusieurs œuvres (Le cabinet des estampes de la Bibliothèque nationale de France conserve un exemplaire de chacune de ses deux lithographies, "Quai à Volendam" de 1966 et "Volendam" de 1967). Après 1980, il tend à évoquer une réalité idéalisée.  Pour réaliser les décorations des groupes scolaires Jean-Charles Gatinot et Ferdinand Buisson à Montgeron, il a réalisé et cuit lui-même les carreaux de céramique dans un four qu'il a fait construire à cet effet dans son atelier.

Expositions, salons et prix.

En 1946, Maurice Boitel est lauréat du prix Abd-el-Tif, ce qui lui permet de séjourner deux ans à la villa Abd-el-Tif d'Alger avec sa famille.  Après son retour en métropole, il expose à Paris au Salon des indépendants, au Salon d'automne dont il est sociétaire en 1948, au Salon de la Jeune Peinture en 1952 et de 1954 à 1959, au Salon d'automne, et plus tard, au Salon des artistes français, au Salon du dessin et de la peinture à l'eau, au Salon Terres latines ainsi qu'au Salon de la Société nationale des beaux-arts et au Salon Comparaisons. Il expose au Salon d'hiver en 1946. Il est membre des comités de ces deux derniers salons.  En 1949, il présente une exposition particulière de ses peintures d'Algérie à la Galerie de l'Élysée, faubourg Saint-Honoré à Paris ; en 1951, nouvelle exposition particulière en cette même galerie.  Il participe également à une exposition de groupe à la galerie Suillerot et à des expositions à thèmes, présidées par Jacques Hébertot, dans le cadre de l’Association des amateurs de peinture. En 1958, il présente une exposition particulière à la galerie René Drouet, rue du Faubourg-Saint-Honoré à Paris, où il présenta par la suite d’autres expositions particulières.  En 1954, il remporte le prix Maurice-Pierre de la Jeune Peinture.  En 1956, le grand prix de peinture de la ville de Saint-Affrique lui est décerné à la galerie Durand-Ruel.  En 1958, il remporte le prix Antral, décerné par la ville de Paris. En 1959, c’est le prix Winsor et Newton (Paris-Londres) qui lui est attribué.  En 1963, le prix Puvis-de-Chavannes, décerné par la Société nationale des beaux-arts, lui permet de présenter un ensemble de ses œuvres au musée national d'Art moderne de Paris.  En 1966, il remporte le prix Francis-Smith qui lui offre un séjour au Portugal.  En 1968, il reçoit la médaille d’or des Artistes français et l’Académie des beaux-arts lui décerne le prix Bastien-Lepage.  En 1970, il est invité par la Marine nationale à séjourner sur le porte-avions "Clemenceau". Il réalise à cette occasion plusieurs peintures de paysages des pays du Nord.  En 1974, il reçoit le grand prix du conseil général de Seine-et-Marne.  En 1980, c’est l’Institut de France qui lui attribue le prix Dumas-Millier.  En 1984, la fondation Taylor lui attribue le prix d’aquarelle Roger Deverin.  Des expositions particulières, dans les musées de Boulogne-sur-Mer en juin-, de Saint-Maur-des-Fossés en 1977, de Montbard en 1982, de Montreuil-sur-Mer en 1993, lui ont permis de présenter dans plusieurs salles, des rétrospectives avec de grands tableaux où figurent des compositions ainsi que des paysages de France, d'Italie, d'Espagne, du Portugal, de Hollande, etc.  Il reçoit le prix Charles-Cottet en 1985, le prix Eugène-Boudin en 1989. En 1990, le Salon d'automne de Paris lui rend un hommage dans trois salles au Grand Palais à Paris.  En 1999, le président et le comité du Salon des indépendants de Paris l'invitent à présenter une rétrospective de ses œuvres.  En 2003, le Salon de la Société nationale des beaux-arts de Paris lui décerne la médaille d'or.  Il a été l'invité d'honneur dans plusieurs salons de peinture à Rosny-sous-Bois (1980), Blois (1983), Wimereux (1984), Villeneuve-le-Roi (1984), Yvetot (1986), Alfortville (1987), Bourges (1987), Saumur (1987), Metz (1991), Limoges (1992), Tours (1992).

Famille et descendance.

Marié à Marie-Lucie Besson de 1946 à sa mort, Maurice Boitel a deux fils, quatre petits-enfants, six arrière-petits-enfants.

Maurice Boitel est un artiste peintre, lithographe et céramiste français, né le à Tillières-sur-Avre (Eure) et mort le à Audresselles (Pas-de-Calais).


Biographie.

Jeunesse.

Henry de Monfreid est le fils de George-Daniel de Monfreid, peintre, graveur et collectionneur d'art, et de Marie-Amélie Bertrand (généralement appelée Amélie).  Sa jeune enfance s'écoule à la petite station balnéaire de La Franqui (Leucate),. Dès cette époque, le jeune Henry développe un goût marqué pour la voile et le large en naviguant avec son père sur les voiliers de ce dernier, d'abord le "Follet", puis l"'Amélie", un yacht de, notamment lors d'une traversée de Port-Vendres à Alger alors qu'il a 5 ans. À 7 ans, il va rejoindre ses parents à Paris ( rue Saint-Placide) où on l'inscrit à l'École alsacienne. Son père fréquente assidument la bohème, peintres ou écrivains, qu'il reçoit dans son appartement bourgeois. Monfreid va donc côtoyer des peintres comme Matisse, Toulouse-Lautrec et Gauguin. Durant l'été, et jusqu'à la mort de sa mère en 1902, il continuera de passer ses vacances à La Franqui. Cette période de sa vie, entre autres ses démêlés avec la famille de sa mère, constituera un des thèmes importants des dix romans autobiographiques de la série "L'envers de l'aventure", qu'il publiera à partir de 1953.  Il a 13 ans lorsque ses parents se séparent et quittent Paris, le jeune Henry est placé en pension pour qu'il n'ait pas à quitter son école. En 1892, il entre au lycée à Carcassonne où habite alors sa mère. Il passe son premier bac en 1896, retourne à Paris et prépare Centrale au lycée Saint-Louis où il est interne. Il obtient d'assez bonnes notes et décroche même des distinctions mais il étouffe entre les quatre murs du lycée et se laisse aller à des frasques. Il se fait renvoyer, mais l'examen étant proche, il est réadmis comme externe. Il rate l'examen de peu. Henry de Monfreid ne fera donc pas carrière comme ingénieur des Chemins de fer et devra trouver un autre moyen d'existence. Il lui restera de ses études d'ingénieur un goût et une facilité pour les sciences et les techniques qui lui seront d'une grande utilité en mer Rouge lorsqu'il se mettra à construire des bateaux ou devra réparer en haute mer un moteur en panne.

À l'age adulte.

En 1900, Henry, qui vit depuis quelques mois avec sa nouvelle compagne Lucie Dauvergne avec qui il aura deux enfants, se voit contraint d'entamer son service militaire. Il cherche en vain à obtenir un sursis et finalement réussit à se faire réformer en simulant une congestion pulmonaire après avoir aspiré de l'hypochlorite de chaux mélangé à de l'acide chlorhydrique. Monfreid vit pendant plusieurs années de petits boulots. Il décroche un emploi de colporteur au Planteur de Caïffa, où il se tire assez bien d'affaire et monte même en grade, mais son père lui fait quitter ce métier de « tireur de sonnettes » en lui promettant une rente mensuelle. Après une brève carrière comme chauffeur de maître, il se fait engager dans la région de Melun à la société Maggi où il devient rapidement un contrôleur de la qualité du lait. Mais Monfreid rêve d'être son propre patron : il démissionne et achète une affaire d'élevage de volaille avec l'argent reçu de son oncle dans le cadre du procès en captation d'héritage. Manque de chance, les poulets meurent tous et l'entreprise fait faillite. Maggi le réengage et il réussit à se faire nommer chef de ramassage à Fécamp, pour être près de la mer. Traficoter avec la qualité du lait et du beurre est un fléau à l'époque et Monfreid s'y laisse prendre. Il est en mer sur sa barque lorsque le représentant juridique de son employeur arrive à Fécamp pour le congédier. Monfreid, qui rêve de plus en plus à une carrière maritime, songe à se présenter à l'examen de capitaine au long cours mais il se laisse convaincre de mettre à profit ses connaissances de l'industrie laitière et il achète une petite laiterie près de Melun. Manque de chance encore une fois : Melun est très touchée par les débordements de la Seine en 1910 et la laiterie, isolée pendant des semaines, perd ses clients. Au même moment, il est gravement atteint de la fièvre de Malte qui manque de l'emporter et qui le cloue au lit pendant des mois. La laiterie est vendue à perte. Ses rapports avec Lucie se sont dégradés avec le temps et c'est au cours de sa convalescence chez son père qu'il décide de mettre fin à sa relation de dix ans. C'est aussi durant sa convalescence qu'il fait la connaissance d'Armgart Freudenfeld, une Allemande née le 27 mars 1887 à Metz, à qui George-Daniel donne des cours de peinture, et qui épousera Henry en 1913 et avec qui il aura trois enfants, Gisèle en 1914, Daniel en 1922, et Amélie.  Monfreid, qui termine sa convalescence, cherche une piste pour partir et mettre la plus grande distance possible entre son passé, notamment Lucie, et lui. Justement, un ami connaît un négociant en Éthiopie, Gabriel Guigniony. Quelques jours plus tard, Monfreid apprend qu’il est engagé à l’essai comme agent de factorerie au salaire de par mois. Cet emploi est loin d’être le pactole, d’autant que Monfreid doit payer lui-même son voyage jusqu’à Djibouti et qu’il n’a aucune garantie d’emploi. Mais cela n'a aucune importance : il veut partir. À la mi-, il embarque à Marseille à bord du vapeur l’"Oxus" comme passager de troisième classe à destination de Djibouti.

Dans la Corne de l'Afrique.

Son premier contact avec la Corne de l’Afrique est loin d’être encourageant. À Djibouti, l’agent de la maison Guigniony l’accueille avec une mauvaise grâce non dissimulée, voyant en lui encore un de ces ratés auxquels le patron n’a pas su dire son fait. Le lendemain, Monfreid prend le train pour Dire Dawa, au Harrar, province à majorité musulmane conquise par l’empereur Menelik vingt-cinq ans plus tôt. Cette ville-champignon, surgie lors de la construction du premier tronçon de la ligne Djibouti-Addis-Abeba du Chemin de fer franco-éthiopien, est alors en pleine effervescence. Terminus provisoire de la ligne depuis 1902, elle connaît à cette époque un boum résultant de la reprise de la construction ferroviaire et de l’activité des maisons de commerce européennes spécialisées principalement dans l’importation de café et de peaux. Dans ses premiers ouvrages, axés sur ses aventures en mer et qui établissent sa réputation d’« aventurier de la Mer rouge », Monfreid parle peu de cette parenthèse de deux ans passée en Éthiopie, et c’est grâce à la publication après sa mort des nombreuses lettres qu’il adresse à son père et à Armgart, qu'il épousera en 1913, qu’on connaît mieux cette période de sa vie. Une semaine après son arrivée, il se demande déjà s’il ne perd pas son temps dans ce pays perdu : « "J’attends toujours la réponse de Guigniony pour me donner quelques précisions sur la situation qu’il compte me confier »" écrit-il. Finalement c’est dans le rôle de vendeur-acheteur itinérant au salaire mensuel de deux cent cinquante francs plus le logement qu’il amorce son aventure africaine. Fin, il quitte Dire Dawa pour une première tournée dans les montagnes du Tchercher des agences de Guigniony − de simples campements rudimentaires − pour y acheter café, peaux, cuirs, cire, civette et ivoire. « Le travail est très actif, les indigènes apportent du café à dos de bourricots, il y a discussions et marchandages, exactement comme chez nos paysans. J'ai pu acheter en un après-midi, de café ».  Puis, attiré par la mer, il s'installe à Djibouti fin 1913 où il achète un boutre, baptisé le "Fath-el-Rahman", et avec lequel il amorce la vie aventureuse qui fera l'objet de son premier récit autobiographique : "Les Secrets de la mer Rouge". Plus tard, installé à Obock, il construit ses navires avec ses propres moyens, dont le plus célèbre, l"'Altaïr", goélette de avec seulement de tirant d'eau et gréé de voiles auriques, lui permettra de fréquenter les rives de la mer Rouge cernée de bancs de récifs. Sa connaissance des mouillages et des ports en fait une source de renseignements utile à la France pendant la Première Guerre mondiale.  Il entame ensuite une vie de contrebandier, se convertit à l'islam en 1914, religion de son équipage, se fait circoncire, et prend le nom d'Abd-el-Haï ("esclave du vivant"). Selon Guillaume de Monfreid, sa "« conversion était une conversion de circonstance »". Il continue : "« je ne crois pas qu'il fût plus attaché à un rite qu'à un autre, parce que de toute façon, ce n'était pas un homme pour qui le spirituel avait beaucoup d'importance. Il était trop noyé dans l'action. Et puis, ayant découvert la vraie liberté, il ne veut plus de carcan »". De même, Henry de Monfreid a été enterré selon le rite catholique.  Lors de l'entretien donné à Jacques Chancel au cours de l'émission "Radioscopie" du, il déclara d'ailleurs "s'être alors fait musulman parce qu'il fallait être musulman pour aller dans certains pays où les chrétiens ou les juifs ne pouvaient aller".  Il vit de différents trafics: perles (il arrête vite ce commerce qui n'est plus lucratif après que les Japonais inventent la perle de culture), armes, haschisch et même morphine (qu'il achète en gros en Allemagne au laboratoire pharmaceutique qui produit la drogue, et qu'il revend aux riches Égyptiens), ce qui lui vaut des démêlés avec la justice et même quelques brefs séjours en prison. Monfreid s'est toujours défendu d'avoir pratiqué la traite des Noirs entre l'Afrique et l'Arabie, qui persistait encore en 1925. Cependant dans sa correspondance, il explique avoir des femmes asservies. Dans son journal de bord, il raconte que pendant la Première Guerre mondiale, les autorités françaises lui demandent d'aller espionner les positions turques sur la côte du Yémen en prenant des photographies.  Vers la fin de la guerre, il s'installe définitivement avec sa famille à Obock, loin des regards inquisiteurs des gouverneurs et autres coloniaux de Djibouti ; sa maison est près du rivage, ce qui permet à sa femme de disposer des lumières sur la terrasse si la vedette des garde-côtes est à l'affût. Entièrement absorbé dans ses projets, Monfreid est presque toujours absent et sa femme souffre de ses longues absences et de la chaleur accablante des lieux. Elle et les enfants se réfugient fréquemment aux monts Mabla dans l'arrière-pays d'Obock, qui offrent un peu de fraîcheur. Au début des années vingt, il se fait construire une petite maison à Araoué, près de Harar en Éthiopie, et il y passe la saison chaude avec sa famille. Avec ses trafics, en particulier la vente de haschisch en Égypte, il a fait assez de bénéfices pour acheter une minoterie et construire une centrale électrique à Diré Dawa, ville-champignon surgie au pied de Harar lors de la construction du premier tronçon du chemin de fer Djibouti-Addis Abeba. Commencèrent alors des démêlés avec le négus.  Monfreid fait la connaissance de Paul Vaillant-Couturier ainsi que de Joseph Kessel, fascinés par sa personnalité. En 1929, Kessel après avoir lu ses notes journalières alors qu'il l'accompagnait en mer Rouge, le persuade de les publier. Monfreid tire de ses aventures dans la mer Rouge, les eaux littorales de la Corne de l'Afrique et le détroit de Bab-el-Mandeb (« Porte des Pleurs » en arabe) des romans et nouvelles captivants, où les observations maritimes et ethnologiques voisinent avec les descriptions cyniques d'exploits de contrebande réalisés (livraisons d'armes, de haschich ou de morphine).  Ses romans remportent un franc succès dans les années 1930. Il est également correspondant de presse pour plusieurs journaux parisiens. Armgart Freudenfeld meurt à 51 ans le 24 août 1938 à Neuilly-sur-Seine.  Peu avant la Seconde Guerre mondiale, il soutient les Italiens, notamment pendant leur conquête de l'Éthiopie en 1935. Proche conseiller du général Rodolfo Graziani, Henry de Monfreid fait tout pour rencontrer le Duce Mussolini afin de pouvoir se joindre aux troupes italiennes. Il participe à quelques missions aériennes italiennes sur les territoires éthiopiens et manque d'être blessé en vol ("Les Guerriers de L'Ogaden", 1935).  Après la débâcle de l'armée du Duce en Éthiopie devant les armées alliées en 1941, Monfreid est arrêté par les Britanniques et déporté au Kenya. Il raconte cette épopée dans le livre "Du Harrar au Kenya". Libéré, il vit de chasse et de pêche sur les pentes du mont Kenya, épisode qui lui inspirera d'autres romans comme "Karembo".

Après la Seconde Guerre mondiale.

S'étant fait le chantre de Mussolini dans ses conférences et certaines de ses oeuvres, le pétainiste qu'est Monfreid s'attarde au Kenya car il craint l'épuration. Son fils Daniel lui écrit: « Il suffit qu'une seule personne se rappelle "Les Guerriers de l'Ogaden" ou autre, et tu risques d'être embêté, même sérieusement ». Un article dans la revue "Images du Monde" l'attaque durement pour ses amitiés fascistes. En mai 1946, il envoie sa compagne Madeleine sonder le terrain en France et peut-être trouver une maison entre Paris et sa région natale le Roussillon. L'épuration s'étant calmée, il retourne en France en décembre 1947 et s'installe dans une grande maison à Ingrandes, dans l'Indre, où il peint, joue du piano, et surtout écrit. Les habitants de ce petit village de la « France profonde » resteront en plusieurs circonstances perplexes devant le mode de vie de Monfreid, patriarche sans complexes. Ainsi, étant un opiomane d'habitudes régulières, il va à l'épicerie locale pour peser et diviser en doses journalières les têtes de pavots qu'il fait pousser dans son jardin. L'épicier n'y voit pas matière à s'alarmer, d'autant que Monfreid est un bon client : il achète de grosses quantités de miel, qui lui permettent de combattre la constipation opiniâtre entraînée par l'usage quotidien de l'opium. Quelqu'un s'avise cependant un jour de dénoncer Monfreid à la gendarmerie. L'affaire est abandonnée, l'opium n'étant à l'époque utilisé que par des artistes non conventionnels, tel que son ami Jean Cocteau. Par ailleurs, Monfreid se flatte à plusieurs reprises dans son œuvre de savoir à merveille décourager et amadouer les officiels trop curieux, par la flatterie, le mimétisme, et l'étalage d'une apparente bonne foi.  En 1958, à l'âge de 79 ans, Monfreid prend l'avion pour La Réunion où réside son fils Daniel, architecte départemental de l'île. Après une visite de l'île, il fait la connaissance de Guézé, un marin qui lui propose de rejoindre l'île Maurice à bord de son bateau portant le nom créole de Rodali ; Monfreid accepte à condition d'équiper le vaisseau d'une voile. Monfreid, son fils Daniel, Guézé et un matelot nommé Fanfan composent l'équipage, qui prend la mer le dimanche. Malgré l'expérience du capitaine, le bateau dérive pendant plusieurs jours avant d'être finalement secouru au large de Tamatave, à Madagascar, plus de huit jours après le départ de La Réunion. Le, la nouvelle de l'arrivée de Monfreid sur l'île atteint la France. L'écrivain fera un livre de cette aventure : "Mon Aventure à l'île des Forbans" (Grasset, 1958).  Monfreid tente à deux reprises, en 1963 et en 1966, de se faire élire à l'Académie française. Il y jouit de solides appuis, notamment Joseph Kessel, Marcel Pagnol et Jean Cocteau, dont il est le fournisseur en opium, mais cela ne suffit pas à le faire élire.  À la mort de Monfreid, on se rend compte que les tableaux de maîtres qu'il disait tenir de son père, et qu'il hypothéquait quand le revenu tiré de ses livres était insuffisant, étaient des faux, peut-être peints par lui-même.

Œuvres.

L'envers de l'aventure.

Dix volumes publiés chez Grasset entre 1953 et 1970

Œuvres inspirées par Henry de Monfreid.

Radio.

Entretiens radiophoniques menés et produits par Paul Guimard, diffusés sous le titre « "les Chemins de l'aventure" ». Onze entretiens entre le et le, archivés par la phonothèque de l'Institut national de l'audiovisuel (INA) et édités sous la forme de trois disques.  Entretien avec Jacques Chancel au cours de l'émission "Radioscopie" du, disponible en podcast sur le site de France Inter.

Exposition.

Une exposition intitulée "En mer Rouge, Henry de Monfreid photographe" lui a été consacrée au Musée national de la Marine à Paris du au.

Notes et références.

Fonds d'étude.

Le fonds d'archives Henry de Monfreid a été donné au département des cartes et plans de la Bibliothèque nationale de France.

Henry de Monfreid, né à La Franqui, commune de Leucate (Aude), le et mort le à Ingrandes (Indre), est un commerçant et écrivain français. Il a mis en scène sa vie aventureuse, centrée sur la mer Rouge et l'Éthiopie de 1911 à la Seconde Guerre mondiale, dans de nombreux livres, autobiographies et romans, publiés à partir de 1931.


Biographie.

Parcours.

Stan Kirsch parle couramment l'espagnol et le français, qu'il a appris à l'école de St David à Manhattan. Il est diplômé de l'université Duke en sciences politiques. Il a vécu en Italie et au Brésil.

Carrière.

"« Mm..mm..Good »", furent les premiers mots qu'il prononça enfant à la télévision dans une publicité pour la soupe Campbell. Plus de vingt ans plus tard, alors qu'il étudie à l'université, Stan Kirsch redécouvre sa passion pour la comédie. Il retourne dans sa ville natale pour tester ses talents. Pour gagner sa vie, il donne des cours de théâtre. Il dirige de nombreuses pièces dans lesquelles il apparaît. Il rencontre le succès avec une troupe de théâtre "Off-Broadway", moins d'une année se passe avant qu'il apparaisse dans un film "Driven To You".  Il est apparu à diverses reprises à la télévision : sa première tâche fut de s'opposer à Brian Keith dans le pilote d'une série "The Streets of Beverly Hills". Bien que cette série ne soit jamais entrée en production, le pilote fut diffusé le le jour même de la diffusion de la série "Highlander". Il est surtout connu pour son rôle de Richie Ryan dans cette série. Il est également apparu dans "Friends", où il jouait le petit ami mineur de Courtney Cox et dans "JAG". Depuis son départ de la série "Highlander" en 1997, Stan a endossé de nombreux rôles et vit à Los Angeles.  Il tourne moins à partir de 2009 et se consacre à sa propre entreprise de coaching d'acteurs.

Mort.

Il est retrouvé mort à son domicile le après s'être suicidé par pendaison.

Stanley Benjamin Kirsch, dit Stan Kirsh, est un acteur américain né le à New York et mort le à Los Angeles.


Biographie.

Né à New York, il était le fils de Robert Hoe (1784-1833), un menuisier venu d'Angleterre en 1803, qui travaille pour les frères Peter et Matthew Smith, fabricants de presses typographiques (alors majoritairement en bois). Après avoir épousé leur sœur, il s'associe avec eux. Richard rejoint l'entreprise familiale à quinze ans, mais doit tout de même poursuivre ses études jusqu'à vingt ans. Il sera à la tête de R. Hoe & Company à la mort de son père.  Le premier travail de Richard, avec son père, est d'étudier la possibilité d'actionner les presses à la vapeur. Ayant examiné une presse à vapeur de Napier venue d'Europe, ils mettent sur le marché une nouvelle presse bien supérieure.  Il invente une presse où la forme imprimante n'est plus plate, mais placée sur un cylindre : elle tourne d'un tour pour imprimer chaque feuille, évitant ainsi les allers et retours qu'impose la forme à plat traditionnelle. Le brevet est déposé en 1847 et la machine commercialisée la même année. Le "Philadelphia Public Ledger" parvient au tirage record pour l'époque de exemplaires à l'heure.  Le principe de la forme arrondie, pour s'adapter au cylindre, n'est pas sans poser des problèmes : les caractères mobiles tiennent mal. Sir Rowland Hill avait proposé de fabriquer des caractères spéciaux, dont le corps était plus mince à la base, ce qui aurait énormément compliqué les choses en interdisant l'usage des caractères habituels. Hoe se contente de mettre des espaces entre colonnes de section trapézoïdale. Il met au point la « tortue », une forme incurvée, spécialement conçue à cet usage. Plus tard, ces compositions toujours instables seront remplacées par des clichés stéréotypiques obtenus par moulage d'une forme traditionnelle, ensuite cintrés, qui seront en usage jusqu'à la fin des rotatives typographiques, à la fin du. Le pliage des feuilles à la sortie apparaît en 1871. Les bobines de papier, qui ne sont au début que des feuilles, passent entre deux types de cylindres : un énorme cylindre central qui porte plusieurs formes imprimantes, en caractères mobiles, et de six à dix cylindres presseurs correspondant à chacune des formes. La machine nécessite donc six à dix ouvriers margeurs pour l'alimenter en feuilles. La machine permet d'augmenter le tirage des quotidiens, au point d'imprimer des dizaines de milliers d'exemplaires en une seule nuit.  On est obligé de passer le papier une seconde fois pour imprimer le verso. Ce n'est qu'en 1875 que la machine est perfectionnée pour régler ce problème, le "New York Tribune" étant le premier à l'utiliser.  Les rotatives de Hoe connaissent une évolution constante jusqu'aux formes définitives (1875) qui resteront utilisées par la majorité des journaux du monde.  Il crée une école à New York, annexe à son usine, pour former les opérateurs des rotatives.  Il meurt le à Florence (Italie) où il était en vacances.  La société R. Hoe & Company, fondée en 1824, cesse d'exister en 1953.

Richard March Hoe, né le à New York, mort le à Florence (Italie) est un inventeur américain, qui mit au point la première rotative à grand tirage, la "Type Revolving Press", en 1836, 1844 puis 1847, sur un principe établi dès 1818 par Edward Cowper


Description technique.

HK G3 en réduction, le HK33 possède un mécanisme de recul retardé et verrouillage par galets. Le canon possède six rayures droitières au pas de 1/12", à l'origine et le pas standard NATO (1/7") fut implémenté plus tard.  La crosse est fixe ou rétractable. Le guidon est à lame et protégé par un tunnel. La hausse est à tambour et réglable de 100 à.  Les magasins sont disponibles en 20, 25, 30 ou 40 coups et ce, en acier ou en aluminium.  Son tir s'effectue en semi-automatique ou automatique. Le sélecteur de tir permet le tir en rafale continue ou contrôlée, selon les versions.

Variantes.

Moins diffusé que le HK G3, le HK33 n'en connaît pas moins quelques variantes

Variantes civiles et Police.

Heckler & Koch a proposé son modèle HK33 sous la forme d'une carabine semi-automatique (ne pouvant tirer en rafales) sous la forme du HK43, légèrement modifié ensuite pour devenir le HK93. Ce HK 93 était proposé en version à crosse fixe ou rétractable et fut principalement vendu aux États-Unis.  Une copie de qualité du HK93 est produite aux États-Unis par Vector Arms sous la forme du Vector V93.

Production.

Le HK33 a été exporté d'abord en Malaisie et en Thaïlande. La manufacture d'armes de Saint-Étienne (France) et l'Arsenal royal d'Enfield (Grande-Bretagne), en vue de l'exportation vers les pays du Commonwealth ou ceux de la Francophonie ou pour armer leurs groupes anti-terroristes, en obtiendront la licence de commercialisation (armes entières ou montées localement et rebadgées).  De même, la firme turque MKEK d'Ankara en a fabriqué pour remplacer les vieux HK G3 des Forces armées turques. En dérivent ensuite les MKE T50 et MKE T12 dotés d'améliorations, comme une crosse type Colt M4.  Aux États-Unis, la firme, fabriqua un HK33 sous licence appelé T223. Des exemplaires du T223 furent acquis par les SEAL et utilisés pendant la guerre du Viêt Nam pour évaluation.

Utilisateurs.

Le HK33 a été présent dans l'armement des policiers et militaires des pays suivants :

Le HK33 est un fusil d'assaut apparu au milieu des années 1960 et fabriqué par la firme allemande Heckler & Koch. Il fut le premier concurrent du M16/AR-15 sur le marché international.


Fonctionnement.

La HK21 reprend du fusil d'assaut allemand son mécanisme de tir à culasse retardée et verrouillage par galets. Il exploite pleinement la munition redoutable de son arme mère. Ces dernières sont contenues par 100 dans un chargeur rectangulaire venant se greffer en dessous de l'arme, au niveau de la fenêtre d'éjection des étuis.  La HK21 combine à ses puissantes cartouches un canon particulièrement long, puisque mesurant pas moins de (contre à peine pour une FN Minimi en ) ainsi qu'une cadence de tir très élevée, de l'ordre de par minute, ce qui lui permet de fournir une puissance de feu très importante, le tout avec une très grande précision et à une très longue distance, la cartouche de étant totalement efficace jusqu'à et restant mortelle jusqu'à un kilomètre. En revanche, cela se paie au prix d'un recul imposant rendant le tir debout ou accroupi pratiquement impossible. Le bipied logé au bout du garde-main prend alors tout son sens.  Autre inconvénient, le poids. Une HK21 chargée et avec bipied pèse pratiquement. Un inconvénient qui peut toutefois être annulé si on utilise l'arme depuis une position fixe. Il n'est en effet pas rare de voir des HK21 montées sur des hélicoptères ou sur des embarcations légères.  La taille de la mitrailleuse permet également le montage facile de divers accessoires, en particulier des systèmes de visées optiques, mais également une poignée montée sur le garde-main voire un silencieux ; toutefois l'utilité de ce dernier sur une mitrailleuse n'apparaît pas évidente.

Variantes.

HK11/11E.

C'est la version FM (alimentation par chargeur seulement). Canon court du G3A3.

Versions 7,62 mm M43.

Pendant un court moment, la firme HK proposa un kit permettant de tirer la M43 dans son modèle 21. Cette version a été employée en Finlande et par l'US SOCOM en Irak à partir de 2003.

Versions 5,56 mm OTAN.

La HK21 en pèse à vide. Elle est alimentée par chargeur (20, 30, ) ou bande (). La HK21A1 a une masse de et accepte des bandes de 100/.

HK G8.

Le HK G8 est une version du HK11E destinée aux unités de police type SWAT (en service au GSG 9). Il reçoit un limitateur de rafales à et peut être alimenté par chargeur ou bande. Le G8A1 ne peut recevoir que des chargeurs et ne tire que coup par coup.

La HK 21 dans la culture populaire.

Peu connue du grand public, la HK 21 est visible, selon le site IMFDB, dans quelques films dont :  Enfin les gamers peuvent choisir cette mitrailleuse ouest-allemande dans des jeux vidéos tels :

Diffusion.

Les HK21/HK 21A/21E furent (ou sont toujours en 2020) adoptée, en dehors de Allemagne de l’Ouest, par les forces armées des pays suivants : Angola,Bangladesh, Brésil (BOPE), Cameroun, Colombie, Chili, Chypre (armes grecques pour la Garde nationale chypriote) Colombie, Croatie, Équateur, Finlande, Grèce (production sous licence), Guinée-Bissau, Jordanie, Malaisie, Mexique, Mozambique, Niger, au Nigeria, Norvège, Paraguay, Pérou, Salvador, Thaïlande et Turquie  Les HK21 portugaises furent produites localement par INDEP (Mitrailleuse M/968) et utilisées lors des guerres coloniales portugaises en Angola, en Guinée-Bissau et au Mozambique. Les Ellenki Biomicanicha Opion () et le Districto Industrial Militar (, Mitrailleuse 21) la produisent toujours. Même les Forces spéciales américaines ont utilisé des HK 21, ainsi que certains services de police US (Police Tribale Navajo) et les services de sécurités de la NASA.

Les Guerres de la HK 21.

Moins diffusé que la MG3, outre les guerres coloniales portugaises,la HK 21 a néanmoins connu l'épreuve du feu durant :

La HK21 est une mitrailleuse polyvalente allemande conçue et fabriquée par Heckler & Koch chambrée pour la munition 7,62 OTAN. Elle est chronologiquement la première arme dérivée du HK G3 puisqu'elle fut produite à partir de 1961.


Biographie.

Azzolino della Ciaja était issu d'une famille aisée, membre de l'Ordre des Chevaliers de Saint Etienne. Il reçut sa formation musicale au sein de cet ordre, pour lequel il travailla ensuite comme musicien.  On ne connaît pas tous les détails de sa vie. On sait qu'il a vécu à Pise de 1704 à 1713, période pendant laquelle il a entretenu des liens avec la ville de Florence en participant à la composition collective de plusieurs oratorios : en 1703 son nom figure parmi ceux des quatorze auteurs de l'oratorio "Les Triomphes de Josué", et vers 1710 il a participé à la composition d'un autre oratorio, "Josué Gabaon". Après 1713, on le retrouve à Rome jusqu'en 1730, puis il est à nouveau à Pise, où il mourut.  Il était expert en facture d'orgue, instrument pour lequel il a écrit quelques pièces (ricercari et autres pièces de contrepoint). À Pise, il a travaillé à la construction d'un orgue à quatre claviers et plus de soixante registres.  Sa contribution au répertoire du clavecin le place au tout premier rang en matière d'originalité. Six sonates publiées à Rome en 1727 se signalent par une modernité d'écriture qui surpasse encore celle de Domenico Scarlatti.  Elles sont constituées de 4 mouvements, dont les deux premiers sont toujours une toccata et une canzone, suivies de pièces diverses et de coupe binaire. Il utilise tous les procédés d'écriture possibles, allant d'un contrepoint strict et classique à la fantaisie la plus débridée, multipliant les traits de virtuosité, les syncopes, les ruptures rythmiques, les audaces harmoniques avec de multiples chromatismes et dissonances, et des modulations inattendues. Il écrit un des tout premiers "glissandos" de l'histoire de la musique baroque.

Azzolino Bernardino della Ciaja est un organiste, claveciniste et compositeur italien né à Sienne le et mort à Pise le.