Début de vie et l'éducation.

Tamsier est né au nord-ouest de Londres (Kensal Rise) dans une famille sénégalo-gambienne. Son défunt père était un célèbre barrister et solliciteur gambien et sa mère une femme d'affaires. Tamsier a quitté le Royaume-Uni alors qu'il était âgé de deux ans, après que son père a décidé d'emmener sa famille en Gambie et d'y élire domicile. Tamsier est retourné au Royaume-Uni quelques années plus tard pour poursuivre ses études. Dans une interview dans "West Africa Magazine", Tamsier a déclaré :  Tamsier a étudié le ballet classique, le jazz, la danse africaine, la danse contemporaine, la danse latine, les claquettes et la notation Laban. Il a étudié à l'Université du Middlesex, l'Université de Wolverhampton et le "London Studio Centre", et est titulaire d'un diplôme universitaire en comptabilité et finance, d'un «" Postgraduate Certificate in Education "» et d'un diplôme de danse en arts de la scène. En 2006, il était un enseignant non actif qualifié et un associé de « "The Imperial Society of Teachers of Dancing" » et de « "The International Dance Teachers Association "». Tamsier a également pris des cours de danse supplémentaires au « Pineapple Dance Studios » et « Danceworks » dans divers styles de danse comme le breaking ou le jazz commercial avec Nicky Bentley (l'un des premiers professeurs de danse à "Pineapple Dance Studios") et avec le chorégraphe Shanie, qu'il décrit comme ayant influencé son style de funk et de jazz commerciale. Il a également étudié le popping et le locking avec Jimmy Williams - l'un des premiers « lockers » au Royaume-Uni, et assisté à des ateliers avec des chorégraphes invités de renommée internationale tels que Bryant Baldwin (États-Unis) et Mauro Mosconi (Italie).

Carrière.

Danse et chorégraphie.

Tamsier a travaillé comme un danseur de scène pour Mary Kiani, Kym Mazelle, Jocelyn Brown, Martha Wash, MN8, Take That, Honeyz, impact Dance Productions (Royaume-Uni, Sadler's Wells) et est également apparu dans la tournée mondiale 1995 de Janet Jackson à la Wembley Arena (étape de la tournée à Londres, petite portion). Certains de ses travaux de théâtre musical comprennent Starlight Express, Fame, Rent, Hot Mikado et The Wiz.  Son travail chorégraphique comprend « "Consecrated Love" » pour la Yozo Fass Dance Theatre Company, dont il a participé à la chorégraphie et où il a dansé ; « "Dance Fusion" » pour le Choreographer's Ball (Londres) et « "Our Town Story" » pour Londres-Est (Borough londonien de Hackney) avec Ujamaa Arts, supporté par McDonald's pour le spectacle du Dôme du Millénaire de l'an 2000.  Avec son expérience dans les genres de danse traditionnels tels que le jazz et le ballet, Tamsier a également été impliqué dans la scène londonienne vogue "underground" à la fin des années 1980 ou au début des années 1990. Au début des années 1990, Tamsier a été l'un « "New Way voguers" » les plus reconnus au sein de la scène "underground" de Londres et a beaucoup travaillé dans plusieurs boîtes de nuit de Londres comme podium danseur ou « voguer », notamment Heaven Nightclub, Equinox, Tube, Lowdown, Trade, Vox et Busby's. C'est lorsqu'il qu'il travaillait comme danseur dans les années 1990 au Heaven que Tamsier a rencontré Jean Michel qui deviendra l'un de ses plus proches amis et son mentor pour la vogue. Tous deux fréquentaient régulièrement la scène londonienne, donnant des spectacles et s'engageant dans des batailles de vogue avec d'autres « voguers » de Londres.  En 1997, tout en travaillant pour l'hôte et performeur de Heaven Nightclub, Kimberley, en tant que danseur de scène vogue, Tamsier a été interviewé et photographié par le magazine de la culture alternative "Bizarre". Le « look intéressant et le talent pour le "voguing" » de Tamsier ont fait de lui un candidat de choix pour une interview. Tamsier a fait confiance à son vieil ami et mentor Jean Michel pour lui enseigner les éléments de la vogue et pour être son mentor, ainsi que pour observer des voguers américains comme Willi Ninja et Hector Xtravaganza. En tant qu'utilisateur régulier de Pineapple Dance Studios à Covent Garden et Danceworks dans Bond Street, Tamsier a encouragé son mentor à donner des cours de vogue dans ces studios. Lorsque Jean Michel a finalement eu une place à Danceworks, Tamsier a aidé à passer le mot parmi ses amis danseurs « parmi lesquels certains n'ont eu aucune exposition réelle au voguing autre que ce qu'ils ont vu dans la vidéo Vogue de Madonna en 1990 ». Tamsier assistait régulièrement au cours et soutenait son mentor.

Enseignement.

Tamsier était un instituteur et un professeur de danse, enseignant le jazz, le ballet et la danse contemporaine. Il a enseigné à la Carol Straker Dance School à Londres, au « Wood Green High School College of Sports », à l'Université de Birmingham et à la London Guildhall University. Tamsier a animé des ateliers dans diverses écoles du centre-ville à Londres et dans les Midlands. Il était coach de danse et consultant pour Sandwell et le District métropolitain de Dudley en partenariat avec l'agence de développement de la région (« Advantage West Midlands ») et a organisé des ateliers de danse à travers les Midlands de l'Ouest. Il a également enseigné les « Qualifications and Curriculum Authority » GCSE et le syllabus des examens A-level de danse dans diverses écoles de la région y compris le programme du A-level en notation Laban. Il a également enseigné le jazz à un niveau avancé à professionnel dans différents studios de danse, notamment Adage Dance Studios à Harborne (Birmingham).

Retraite et retour.

Tamsier a pris sa retraite de la danse professionnelle (par intervalles) en 2001 pour poursuivre d'autres projets d'affaires, n'acceptant que des contrats de danse courts ou de l'enseignement. En, Tamsier est sorti de sa retraite pour apparaître dans le clip de FKA twigs « "Glass & Patron" » en tant que danseur vogue vedette aux côtés de Javier Ninja, David Magnifique et Benjamin Milan. La vidéo a été officiellement lancée sur la chaîne YouTube de FKA twigs, le lundi.

Acteur et mannequinat.

Tamsier a joué quelques rôles et a fait du mannequinat pendant sa carrière lorsqu'il travaillait avec des administrateurs artistiques comme Michel Wallace (le chorégraphe et directeur artistique français du « Yozo Fass Dance Theatre Company ») et Paa C Quaye (l'acteur—réalisateur et directeur artistique Ghanéen du Ujamaa Arts). Tamsier est apparu comme acteur figurant dans le drame de 2002 Dirty Pretty Things réalisé par Stephen Frears et mettant en vedette Audrey Tautou, et dans la comédie de 2003 Love Actually, réalisée par Richard Curtis et mettant en vedette Hugh Grant, Liam Neeson et Colin Firth. Il était aussi un mannequin de costume de cinéma, télévision et théâtre pour Academy Costumes, et un de ses principaux emplois de mannequin a été de présenter les costumes de film réalisé par Jan de Bont et mettant en vedette Angelina Jolie.

Entrepreneur.

Tamsier était un ancien directeur de « Bluewings Employment Security & Training Limited » et de « Blue Light Training Services Limited » dont il a démissionné, il dirige aujourd'hui sa propre entreprise. Il est un investisseur dans des entreprises africaines cherchant un capital de démarrage ou d'expansion à travers la société MYC4. Tamsier a également été le fondateur du Centre de ressources sérère (en anglais « The Seereer Resource Centre (SRC) »), une organisation qu'il a conçue en 2008. Le Centre de ressources sérère préserve et promeut la culture sérère, un groupe ethnique auquel Tamsier appartient.

Tamsier Joof Aviance ou "Tamsier Aviance" (né Tamsier Joof, le, ancien nom de scène: "Tam Jo") est un danseur, chorégraphe, acteur, mannequin et entrepreneur britannique. Il est d'origine sénégalaise et gambienne. Il a pris le nom de « Aviance » après avoir rejoint la "Maison d'Aviance" « House of Aviance » - une des maisons de danse vogue aux États-Unis. Figurant dans plusieurs comédies musicales, et en tant que danseur de scène pour Mary Kiani, Take That et Janet Jackson, il était aussi connu dans la scène londonienne de vogue pendant les années 1990 et est parmi les premiers danseurs de vogue londoniens de l'époque.


Biographie.

Jamie Whitmore grandit à Sacramento en Californie, où elle pratique la natation de compétition avant de se tourner vers la course à pied à l'école secondaire. Grâce à ses pratiques sportives, elle obtient une bourse pour la California State University, Northridge. Titulaire d'un diplôme en criminologie, elle décide de s'essayer au triathlon. À cette époque, elle rencontre son futur mari, Courtney Cardenas triathlète américain qui fait ses débuts en VTT, elle va choisir également de se lancer dans cette discipline. À la fin de 2001, elle devient professionnelle en VTT et en cross triathlon.  Pendant près de sept ans, elle domine les séries de Xterra Triathlon, elle est en 2015, la triathlète féminine la plus titrée de ce circuit de compétition de cross triathlon, en ayant gagné 37 épreuves dans une douzaine de pays, remportant six titres de champion des États-Unis et le championnat du monde à Maui en 2004.  En, elle apprend que la raison de sa douleur persistante à la jambe est un cancer rare, un sarcome à cellules qui entoure le nerf sciatique. L'année suivante, elle subit plusieurs chirurgies, radiothérapies et autres chimiothérapies dans un combat pour la vie. Malgré une réminiscence de la maladie, elle perd l'usage d'une partie de sa jambe gauche. Elle se marie en avec Courtney, ils ont des jumeaux, Christian et Ryder nés en.  Jamie Whitmore reprend la compétition en tant que para-cycliste et en 2012, remporte son premier titre national américain paralympique. Elle devient une des meilleures cyclistes féminines mondiales de cette catégorie. Elle est introduite dans le "Xterra Hall of Fame" cette même année. En 2014, elle est nominée et remporte un "ESPY Award" (" Excellence in Sports Performance Yearly Award") de la meilleure athlète féminine ayant un handicap. Cette récompense lui est remise lors d'une cérémonie à Los Angeles ou des fonds pour la recherche contre le cancer sont collectés. Elle dirige également sa propre entreprise de "coaching" de triathlon et partage son histoire lors de conférences de motivations dans le monde entier.

Palmarès.

Le tableau présente les résultats les plus significatifs (podium) obtenus sur le circuit international de triathlon et de paracyclisme depuis 2002.

Jamie Whitmore Cardenas née le à en Californie est une triathlète professionnelle américaine, championne du monde de Xterra Triathlon en 2004. Atteinte d'une maladie rare qui lui crée un handicap, elle s'adonne à la pratique du paracyclisme et devient championne du monde sur route et sur piste.


Géographie.

Flore.

Les collines de Bōsō sont encore extrêmement boisées. La zone qui va du ravin de Yōrō au mont Seichō est réputée pour ses forêts de chênes. La rangée est aussi connue pour ses forêts de noisetiers, de cèdres japonais ("Cryptomeria japonica") et diverses espèces de sempervirents. La zone de collines autour de Tateyama est réputée pour ses forêts de "castanopsis", genre de sempervirents de la famille des bouleaux.

Histoire.

Histoire pré-moderne.

La chaîne des collines de Bōsō est colonisée dès les temps les plus anciens de l'histoire du Japon. Le ravin de Yōrō dans la moderne ville d'Ōtaki abrite des restes de la période Jōmon. Des "kofun" (tumuli) sont construits tout le long de la rangée de collines au cours de la période Kofun mais Futtsu et Ichihara sont particulièrement riches en "tumuli". À l'issue de la réforme de Taika en 645 durant la période Asuka, les collines sont réparties entre trois provinces : la province de Shimōsa au nord, la province de Kazusa au milieu de la rangée et la province d'Awa au sud. La chaîne de collines est réputée pour son abondance de châteaux construits durant la période Sengoku à l'époque des conflits médiévaux.

Histoire moderne.

Les provinces subsistent jusqu'à la création de la préfecture à la fin du au cours de l'ère Meiji. La rangée de collines de Bōsō fournit une fortification naturelle contre les attaques aériennes sur Tokyo au cours de la Seconde Guerre mondiale lorsque le de la marine impériale japonaise construit le terrain d'aviation de Mobara en 1941. Après la guerre une réforme agraire est mise en œuvre dans la région. La partie orientale de la chaîne de montagne est témoin d'un important développement économique dans le cadre de la grande région métropolitaine de Tokyo.

Économie.

Les collines, autrefois connues pour leur production de charbon de bois, abritent toujours beaucoup de fermes laitières. De nombreux terrains de golf ont été créés et des installations touristiques continuent à être développées dans la région. La zone est une destination populaire pour la randonnée pédestre.

Les sont un massif collinéen de la péninsule de Bōsō dans la préfecture de Chiba au Japon. Le sommet le plus élevé en est le mont Atago qui culmine à d'altitude. Le massif s'étire le long d'une ligne qui court approximativement de Mobara ou Ōamishirasato à Kisarazu mais n'est pas formellement définie. Les collines de Bōsō constituent une importante partie du parc quasi national Minami Bōsō.


Première occupation de la République dominicaine par les États-Unis

Prélude.

L’assassinat du président dominicain Ramón Cáceres le entraîne une guerre civile qui dure jusqu'en.

Invasion.

L’invasion commence le lorsque deux compagnies de marines débarquent de l'USS Prairie (AD-5) à Saint-Domingue. Leur but est d'offrir une protection à la légation américaine et au consulat américain, et d'occuper le Fort San Geronimo. En quelques heures, cette opération est renforcée avec sept autres compagnies. Le, les forces de l' débarquent à leur tour afin d'offrir une protection à la légation haïtienne, un pays déjà sous occupation militaire américaine. Deux jours après le premier débarquement, le Président démissionne.  Les forces de l'amiral occupent Saint-Domingue le, Puerto Plata le juin, et San Fernando de Monte Cristi le juin, et appliquent alors à un blocus. Deux jours après la bataille de Guayacanas le, les forces américaines occupent Santiago, le bastion de Desiderio Arias. Arias accepte alors la défaite et l'amnistie proposée par Caperton. Trois jours après, Arias quitte le pays. Les marines américaines débarquent en nombre et prennent le contrôle total du pays en deux mois.

Occupation.

En, les États-Unis imposent un gouvernement militaire dirigé par le contre-amiral. Les Marines rétablissent l'ordre dans la plupart des régions de la République, à l'exception de la région de l'Est. Le budget du pays est rétabli à l'équilibre, sa dette diminue, et la croissance économique reprend. Des projets d'infrastructure sont réalisés avec de nouvelles routes qui relient toutes les régions du pays pour la première fois de son histoire. Une nouvelle organisation militaire professionnelle, le "Dominican Constabulary Guard", remplace les forces partisanes qui se déchiraient pour le pouvoir.  La plupart des Dominicains, cependant, n’apprécient pas la perte de leur souveraineté au profit des étrangers et affichent leur inquiétude pour le bien de la république. Un mouvement de guérilla, connue sous le nom "gavilleros", mené entre autres par le général, bénéficie d'un soutien considérable de la population dans les provinces orientales d'El Seibo et de San Pedro de Macoris. Avec l’avantage de la connaissance du terrain, ils se battent contre l'occupant américain de 1917 à 1921. Les forces américaines tentent de maintenir l'ordre au cours d'une période d'insurrections chroniques. En 1921, les "gavilleros" sont écrasés par la tactique de la terre brûlée, les forces aériennes, la puissance de feu supérieures et les méthodes de contre-insurrection des forces armées des États-Unis.

Retrait.

Après la Première Guerre mondiale, l'opinion publique aux États-Unis commence à s’opposer à l'occupation. Warren G. Harding, qui succède à Wilson en, avait fait campagne contre l'occupation d'Haïti et de la République dominicaine. En, les représentants des États-Unis présentent une proposition de retrait, connu sous le nom de Plan Harding, qui appelle à la ratification par les Dominicains de tous les actes du gouvernement militaire, l'approbation d'un prêt de 2,5 millions de dollars pour les travaux publics et autres dépenses, l'acceptation d’officiers américains dans la gendarmerie, maintenant connu sous le nom de la Garde nationale "(Guardia Nacional)" et la tenue d'élections sous la supervision des États-Unis.  La réaction populaire au plan est extrêmement négative. Cependant, les dirigeants dominicains modérés utilisent ce plan comme base pour la poursuite des négociations. Ces dernières aboutissent à un accord entre le secrétaire d'État américain Charles Evans Hughes et l'ambassadeur dominicain aux États-Unis Francisco J. Peynado le, connu sous le nom de, permettant la désignation d'un président provisoire jusqu'à ce que des élections puissent être organisées. Sous la supervision du Haut commissaire, assume la présidence provisoire à partir du. Lors de l'élection présidentielle du, Horacio Vásquez, un allié des Américains qui a coopéré avec le gouvernement des États-Unis, défait facilement Francisco J. Peynado. Le "Partido Alianza" de Vásquez remporte également une majorité confortable dans les deux chambres du Congrès de la République dominicaine. Avec son investiture le, le contrôle de la république retourne dans les mains des Dominicains.

Conséquence.

Malgré le retrait, les préoccupations américaines demeurent concernant la collecte et l'application des recettes douanières du pays. Pour résoudre ce problème, les représentants des États-Unis et du gouvernement de la République dominicaine signent un traité, le. Ce dernier donne le contrôle sur les recettes douanières du pays aux Américains.  En 1941, le traité est officiellement abrogé et le contrôle des recettes douanières du pays retourne au gouvernement de la République dominicaine. Cependant, ce traité a créé un ressentiment durable entre les États-Unis et le peuple de la République dominicaine.  La est créée pour récompenser les Américains ayant servi lors de ce conflit.

La première occupation de la République dominicaine par les États-Unis est une période d'occupation de la République dominicaine par les États-Unis entre et. Elle fait partie de la guerre des Bananes. Cet épisode est l'une des nombreuses interventions en Amérique latine menées par les Forces armées des États-Unis au cours de cette guerre. Le, le contre-amiral menace, qui vient de prendre le pouvoir, de bombarder la ville s’il ne quitte pas Saint-Domingue.


Organisation territoriale de l'État islamique

Une gestion tribale.

D'après Ignace Leverrier, ancien diplomate et auteur d'études sur les mouvements islamistes, suivant les recommandations élaborées, notamment, dans le texte d'Abou Bakr al-Naji et intitulé "L'administration de la sauvagerie : l'étape la plus critique à franchir par la Oumma", l'EI a cherché à retourner à son profit la notion de "sahwa", nom donné à la méthode américaine durant la guerre d'Irak pour s'associer militairement aux tribus irakiennes par un engagement monnayé.  Des clans tribaux ont toutefois accepté l'autorité de l'EI, à Alep, à Raqqa, à Deïr al-Zor et à Hassaké. Pour d'autres tribus syriennes, l'EI en a neutralisés les plus puissantes par la division et a soumis par la violence celles qui s'étaient montrées réfractaires à son autorité. Par la suite, le groupe djihadiste a pu se désengager de certains territoires, administrés directement par les tribus qui les peuplent. Au niveau militaire, ces tribus lui apportent un soutien important, le groupe djihadiste parvenant à jouer des rivalités ethniques et tribales pour les mobiliser en sa faveur, comme à Tall Hamis, contre les troupes du Parti de l'Union démocratique (PYD) kurde.

Liste des revendiquées.

Les sont soit des branches locales de l'organisation hors d'Irak et de Syrie, soit le nom donné à certains territoires contrôlés en Irak et en Syrie.  L'État islamique a revendiqué une organisation des territoires qu'il contrôle ou revendique en plusieurs provinces ("wilayat" en arabe) :  Le, l'État islamique annonce la formation en Syrie d'une dernière « province », la « Wilayat Hauran », qui concerne la zone tenue par l'Armée Khalid ibn al-Walid dans le sud-ouest du gouvernorat de Deraa, en Syrie. Mais dix jours plus tard, l'État islamique, qui ne contrôle alors plus que quelques petites poches, change son organisation et utilise désormais les termes de Wilayat al-Cham pour la Syrie et Wilayat al-Irak pour l'Irak. L'EI passe alors de 35 à six, qui correspondent cette fois presque aux frontières internationalement reconnues : l'Irak, la Syrie, l'Asie de l'Est, le Tadjikistan, le Sinaï et la Somalie. Les anciennes sont transformées en.

Cet article présente le découpage territorial revendiqué par l'État islamique, une organisation armée terroriste islamiste, d'idéologie salafiste djihadiste. La stratégie « califale » de l'EI n'est pas uniquement le résultat d'un concours de circonstances mais elle vient aussi d'une réflexion sur le long terme née de l'histoire des mouvements djihadistes. Par exemple, un ouvrage apparu en 2004 sur les forums djihadistes, signé d'un certain Abou Bakr al-Naji et intitulé "Gestion de la barbarie", où est détaillée une stratégie grâce à laquelle les groupes djihadistes seraient en mesure de s'imposer territorialement face aux régimes arabes et musulmans, d'une part, et face aux Américains et aux Occidentaux, d'autre part. Pour leur permettre d'atteindre leur objectif ultime, la restauration du califat, il formule à leur intention des propositions et il leur suggère la marche à suivre pour contrôler le ressentiment des populations, la violence et la propagande<ref name="syrieblog2/3">L’État islamique, un État à part entière? (2/3), par Ignace Leverrier, article du 6 mars 2015, sur le blog http://syrie.blog.lemonde.fr/ hébergé par lemonde.fr.


Biographie.

Amateur, collectionneur d'art, publiciste et photographe dans l' « âge d'or » de la photographie française. Baccalauréat ès Lettres, Eugène Piot s'installe entre 1835 et 1836 impasse du Doyenné à Paris avec Théophile Gautier : le « quartier du Doyenné », détruit depuis, se trouvait juste à côté du Carrousel du Louvre ; il accueille la jeunesse de la Bohème romantique dès 1834, sous l'influence d'Arsène Houssaye, et tous vivent dans un vieil hôtel particulier de style Louis XIII, constituant une sorte de « phalanstère artistique ».  En 1838, Piot effectue un premier voyage en Italie, il se passionne pour l'Antiquité et la Renaissance. Deux autres séjours importants en Italie suivront : pour le compte de la direction des Beaux-arts en 1846-1847, puis pour le ministère de l'Intérieur en 1849. Sa collection d'art commence en 1838 en Italie.  Dès 1840, en véritable pionnier, il voyage à travers l'Espagne en compagnie de Théophile Gautier, équipé d'un matériel de prise de vue daguerréotype conçu par les frères Susse, afin d'immortaliser les plus beaux monuments de la péninsule ibérique.  En 1840, Piot se lance dans le monde de la presse. Il commence par co-financer "Le Journal du peuple" avec Godefroy Cavaignac alors revenu de son exil à Londres, s'inscrivant donc dans le parti d'opposition à la monarchie de Juillet. En 1842, il fonde une revue illustrée intitulée "Le Cabinet de l'amateur et de l'antiquaire, revue des tableaux et des estampes anciennes, des objets d'art et de curiosité" qui paraît sous cette forme jusqu'en 1846. Il est élu membre de la Société royale des antiquaires, puis de la Société de l'histoire de France.  En 1851, Piot devient membre de la Société héliographique et il se lance dans la production d'une série d'albums photographiques, "L'Italie monumentale" (1851) est l'un des premiers du genre ; Francis Wey, dans la "La Lumière", première revue de photographie, a loué Piot comme photographe,. "L'Italie Monumentale" reçoit la médaille de première classe lors de l'exposition universelle de 1855.  En 1861, il relance "Le Cabinet de l'amateur", puis en 1865, il est nommé correspondant de l'Institut archéologique de Rome.  Après avoir effectué des séjours d'étude en Grèce, il projette une "Histoire de la gravure", qui ne verra pas le jour.  Entre 1868 à 1881, il effectue plusieurs voyages en Égypte. En 1885, sa candidature à l'Institut de France est refusée.  Il meurt en 1890, léguant une partie de sa collection de gravures au cabinet des Estampes de la Bibliothèque nationale, ainsi que des objets d'art au musée du Louvre (dont la Madonne Piot). Il est salué par Maurice Tourneux et Charles Yriarte, en tant que « précurseur ».  En 1894, commencent à paraître les "Monuments et Mémoires" édités par l'Académie des inscriptions et belles-lettres à qui il avait légué sa fortune, et qui lui vaut une reconnaissance posthume.

Écrits.

Outre le "Cabinet de l'amateur" dont il assure la rédaction, ainsi que de nombreux articles dans la "Gazette des beaux-arts", la "Gazette archéologique", etc., Eugène Piot a publié :

Eugène Piot (Paris, - ) est un critique d'art, journaliste, éditeur, collectionneur et photographe français. Il signait parfois ses comptes-rendus « Nemo ».


Contexte national.

Les pogroms ont été une caractéristique de la guerre soviéto-polonaise et des affrontements entre nationalistes polonais et ukrainiens dans les zones frontalières. Les pogroms les plus notoires perpétrés par des Polonais le furent à Lwów du 22 au 24 novembre 1918 et à Pinsk le 5 avril 1919, ce dernier faisant partie de la vague des pogroms en Biélorussie pendant la guerre civile russe.  Après une amélioration des relations entre Juifs et Polonais dans la Pologne de l'entre-deux-guerres, en particulier sous les gouvernements du maréchal Józef Piłsudski, après sa mort en 1935 la détérioration des relations est aggravée par les campagnes antisémites du parti d'opposition Démocratie nationale, ce qui entraîna plusieurs incidents violents. Le plus notoire d'entre eux se déroula en territoire biélorusse à Grodno le, faisant deux morts.

Contexte local.

Przytyk est un shtetl de composé à 90 % de juifs.La bourgade est importante pour les paysans polonais de la région car elle est centre commercial régional. Ici, les paysans vendent des produits agricoles et s'approvisionnent avec des produits fabriqués par des artisans juifs.  Le boycott des magasins juifs que lance le Parti nationaliste d'opposition Stronnictwo Narodowe, surtout depuis l'automne 1935, atteint également Przytyk. Des piquets sont organisés devant les magasins et les stands juifs, empêchant les Polonais d'y entrer, des foires se déroulaient sans Juifs. En, un paysan fut attaqué pour avoir acheter un manteau dans un magasin juif de Przytyk. L'affaire est allée au tribunal. Accusé d'avoir incité à l'acte, le président du parti Stronnictwo Narodowe local est condamné à cinq mois de prison, mais le tribunal de deuxième instance l'a libéré de l'exécution de sa peine. La propagande du mouvement Démocratie nationale dont Stronnictwo Narodowe est une des composantes, gagne de plus en plus de partisans, surtout des paysans des environs, généralement très pauvres. Un sentiment de danger grandit parmi les Juifs. Des rumeurs circulent selon lesquelles les paysans se préparent pour à une attaque générale contre les Juifs. Les paysans disent la même chose à propos des Juifs, affirmant qu'ils s'arment secrètement. Le moindre incident peut avoir des effets imprévisibles,

Les événements.

Deux jours avant les émeutes, certains résidents juifs se sont rassemblés sur la place de la ville, en attendant une attaque annoncée des agriculteurs polonais, mais rien ne se passe. Un groupe juif d'auto-défense est formé.  Le lundi se déroule une foire annuelle à laquelle participe 2000 paysans des environs. Jusqu'à 14 heures, le marché se déroule sans incident, sous la surveillance de 16 policiers.  Un jeune polonais se met alors devant un boulanger juif en incitant les paysans polonais à ne pas acheter chez les Juifs. Il est suivi par un groupe de paysans polonais qui veulent organiser le boycott des magasins juifs. Les policiers ne parviennent pas à arrêter le mouvement. Un autre groupe de paysans polonais attaquent les étalages des commerçants juifs, détruisant les marchandises, molestant les marchands, faisant plusieurs blessés. Les groupes d'auto-défense juive participent aux événements, trois polonais sont blessés par balles. Des bagarres éclatent aussi bien dans les rues que sur la place du marché. Les paysans polonais quittent le marché avec leurs chariots, certains détruisant les boutiques juives sur leur passage. Un coup de feu part d'une maison juive tuant un des paysans. L'émeute se transforme alors en pogrom, les paysans entrant dans les maisons pour détruire. Deux Juifs sont tués, un mari et sa femme, une vingtaine sont blessés dont beaucoup grièvement.

Conséquences.

Les événements eurent un grand retentissement dans la communauté juive. Les victimes furent enterrées au kirkut de la ville. Le le Bund organisa une grève de protestation. Lors du procès près de 2.000 personnes se réunirent sur les tombes des victimes.  Le procès des événements débute le. 42 polonais et 14 juifs sont dans les box des accusés. La légitime défense est invoquée par les juifs, tandis que les polonais nient les faits. Le, le verdict tombe. Sont condamnés, à huit ans de prison l'auteur du coup de feu mortel, à six et à cinq ans de prison les deux auteurs de tirs n'ayant occasionnés que des blessures. Huit autres Juifs sont condamnés à des peines de six à dix mois de prison, trois sont innocentés.  Les quatre polonais accusés d'avoir tués sont innocentés pour manque de preuve. 22 polonais reçoivent des peines allant de six mois à un an de prison. Les autres sont innocentés.  Le verdict est perçu par la communauté juive comme injuste et ces événements conduisent à une colère de la communauté à l'échelle nationale et à des grèves. Après les affrontements à Przytyk, la vague de violences anti-juives a commencé à s’atténuer en Pologne, d'autant que ces attaques fomentées par les partis nationalistes dans l'opposition sont également considérées comme des actions anti-gouvernementales. Néanmoins un pogrom eut lieu à Brześć nad Bugiem le qui fit trois morts. Au total, il fut dénombré une centaine d'émeutes antisémites violentes entre 1935 et 1937 qui provoquèrent la mort de quatorze personnes et firent plus de 2.000 blessés.  Le chant le plus connu du célèbre poète Mordechai Gebirtig est "Undzer shtetl brent" (Notre shtetl brûle), chant de révolte écrit après le pogrom de Przytyk en 1938 et devenu le chant des combattants des ghettos.

Le pogrom de Przytyk est une émeute antisémite qui toucha la communauté juive de la ville Przytyk en Pologne le.


Biographie.

Kevin Gourdon commence le rugby à La Voulte.  Formé à Clermont où il obtient deux titres de champion de France espoir, en tant que remplaçant lors de la finale de 2011 puis en tant que titulaire l'année suivante, il rejoint pour la saison suivante le Stade rochelais, club avec lequel il obtient sa première titularisation en Top 14. En 2016, il se retrouve sur la première liste de Guy Novès pour le tournoi des 6 nations. Il ne prendra finalement part à aucun match. Quelques mois plus tard, il fait partie des 17 premiers joueurs du groupe, sélectionnés pour la tournée de l'équipe de France de en Argentine. Il est pour la première fois de sa carrière titulaire sous le maillot bleu lors du premier test face aux "Pumas", où la France s'incline sur le score de. Il joue le second test cette fois-ci au post de flanker, Louis Picamoles lui étant préféré au centre de la troisième ligne. La France s'impose sur le score de 27 à 0. Il est de nouveau appelé par Guy Novès pour la tournée d'automne. Il est sélectionné pour les matches contre les Samoa (victoire 52-8), l'Australie (défaite 23-25) et la Nouvelle-Zélande (défaite 19-24).  En 2017, on le retrouve à nouveau sur la liste des bleus sélectionnés pour le tournoi des 6 nations et devient un pilier de l'ère Novès. Il est titularisé au poste de troisième ligne aile (7) pour chacune des rencontres. Le XV de France termine la compétition à la place du classement, après un dernier match épique contre le Pays de Galles, remporté par les Bleus 20 à 18 au bout de 100 minutes.  Jacques Brunel, nouveau sélectionneur, le repositionne à son poste de formation, troisième ligne centre, pour le premier match du Tournoi des Six Nations 2018 contre l'Irlande. Souffrant de la cheville gauche en fin du match, il manquera les deux matchs suivants.

Style de jeu.

Troisième ligne complet et à l'aise dans un jeu porté sur l'offensive, sa capacité à faire le lien entre les avants et les trois-quarts l'a souvent amené à être comparé à Olivier Magne. Il est aussi un excellent plaqueur.

Kevin Gourdon est un joueur international français de rugby à XV, né le. Formé à Clermont, il rejoint en 2012 le Stade rochelais, d'abord en Pro D2, puis en Top 14. Il évolue au poste de troisième ligne.


Biographie.

Josiah Gumede est né à Bembesi, dans le district de Bubi (aujourd'hui dans le nord du pays ), en Rhodésie du Sud. Il a fait ses études à la Mission commémorative David Livingstone et à la Mission Matopo avant d’être inscrit dans la province du Cap (Afrique du Sud) en 1946. Il a enseigné dans diverses écoles de mission et dans des écoles publiques et a mis fin à sa carrière d’enseignant. Il a été assistant adjoint à l'information et à l'éducation du gouvernement de la Rhodésie et du Nyassaland à la Rhodesia House de Londres entre 1960 et 1962. Il a ensuite rejoint le ministère des Affaires extérieures (1963-1965).  Il a déjà été secrétaire général de l’Association des enseignants africains de Rhodésie ; membre du conseil d'administration du Wankie Disaster Relief Fund; administrateur de la Tribal Trust Land Development Corporation; et un membre du conseil de la Bibliothèque nationale libre de Rhodésie. Il était également un ancien ordonné de l' Église presbytérienne d'Afrique du Sud.  Gumede est le grand-père de l'actrice de télévision britannique Natalie Gumede.  Le, le premier gouvernement multiracial de Rhodésie est formé avec un conseil exécutif réunissant les signataires de l'accord. En janvier 1979, Smith fait ratifier la nouvelle constitution par les Blancs. La constitution est négociée avec Muzorewa mais celui-ci fut désavoué par tous les autres mouvements noirs, les Nations unies et le Royaume-Uni, ancienne puissance coloniale.  En, les élections multiraciales sont massivement suivies par la population noire mais seuls les partis ayant ratifié l'accord de Salisbury peuvent présenter des candidats. Le parti de Muzorewa remporte 51 des 100 sièges du parlement. Le Front rhodésien de Ian Smith remporte l'intégralité des 28 sièges du collège électoral blanc.  Le, Abel Muzorewa devient le premier premier ministre noir de Zimbabwe-Rhodésie. Ian Smith reste ministre dans le nouveau gouvernement qui comprenait 12 ministres noirs et 5 ministres blancs, et Josiah Zion Gumede succède au dernier président blanc du pays. Il préside jusqu'au.  L'absence de reconnaissance internationale et la pression de la guérilla empêchent le nouveau gouvernement d’assoir sa légitimité. Le, Lord Soames devient gouverneur général de la colonie de Rhodésie avec les pleins pouvoirs, signant ainsi l'acte de décès de la Zimbabwe-Rhodesie.

Josiah Zion Gumede, né le et mort le, est un homme d'État. Il fut l'unique président du Zimbabwe-Rhodésie. La Zimbabwe-Rhodésie correspond à une solution intérieure tentée par Ian Smith pour régler le problème racial de la Rhodésie unilatéralement indépendante depuis 1965. Les accords de Salisbury du, signés entre Smith et trois dirigeants africains modérés, Abel Muzorewa, le révérend Sitholé et le Chef Chirau, prévoyaient la formation d'un gouvernement multiracial intérimaire chargé de mettre en place une nouvelle constitution.


Préparation.

Les 31 Miss régionales élues sont parties à Tahiti le, pour un voyage de préparation d'une semaine.

Déroulement de la cérémonie.

Le thème de l'élection cette année est le rêve. Les 10 anciennes gagnantes de l'élection de Miss France dévoilent ainsi leurs rêves. Les 10 tableaux de la cérémonie seront donc sur le thème des rêves de chacune des 10 Miss France :

Jury.

Le jury complet a été dévoilé le, il est composé de :

Classement.

Premier tour.

Un jury composé de partenaires (internes et externes) de la société Miss France pré-sélectionne 12 jeunes femmes, lors d'un entretien qui s'est déroulé le. Ce dernier prend en compte : l'éloquence de la Miss, son physique et son résultat au test de culture générale.

Deuxième tour.

Le jury à 50 % et le public à 50 % choisissent les cinq candidates qui peuvent encore être élues.  Un classement de 1 à 12 est établi pour chacune des deux parties. Une première place vaut 12 points, une seconde 11 points, et la dernière 1 point, même si deux miss arrivent à égalité. L’addition des deux classements est alors faite. Les cinq premières restent en course. En cas d’égalité, c’est le classement du jury qui prévaut (cette règle a permis à Miss Centre-Val de Loire de décrocher l'écharpe de au détriment de Miss Alsace).

Troisième tour.

Le public est seul à voter lors de cette troisième et dernière phase. La candidate qui a le plus de voix est élue Miss France 2016. Les pourcentages n'ont pas été communiqués donc les résultats présentés ci-dessous sont approximatifs.

Audiences.

L'émission réunit 7.92 millions de téléspectateurs, soit 37,8 % du public, avec un pic à 8.8 millions de personnes pour la remise de la couronne.

, de Miss France, s'est déroulée le au Zénith de Lille. La gagnante, Iris Mittenaere, succède à Camille Cerf, Miss France 2015. Pour la troisième fois deux Miss de la même région se succèdent (3 Miss Paris élues Miss France en 1948, 1949 et 1950 et le doublé 1989-1990 (Peggy Zlotkowski et Gaëlle Voiry pour la région Aquitaine).


Biographie.

Scott a tout d'abord fait partie du d'infanterie depuis 1746. Devenu capitaine en 1751, il prend le commandement du fort Lawrence en 1753. Il a pris contact avec l'espion Thomas Pichon. Scott a quitté le commandement du fort Lawrence à l'automne de 1754. Des préparatifs étaient alors déployés pour une attaque sur le fort Beauséjour, et il est nommé commandant de l'un des deux bataillons de troupes de Massachusetts de William Shirley ; (John Winslow a été nommé à l'autre). Il joua un rôle considérable dans le bref siège. Quand Monckton a quitté Beausejour en novembre, Scott a été laissé aux commandes dans la région de Chignecto.  Le commandant des troupes légères était le major George Scott, un officier du d'infanterie du major général Peregrine Thomas Hopson, qui connaissait bien les tactiques de la petite guerre. Des ordres émis le, mentionnaient que « les rangers et l'infanterie légère, désignées comme les rangers, seront commandée par le Major Scott. » Il devait servir avec distinction pendant le siège de siège de Louisbourg de 1758. Il a été également participé à la campagne de la rivière Petitcodiac et le long du fleuve Saint-Jean à l'automne 1758. L'année suivante, il est avec le major général James Wolfe au Siège de Québec (1759).

La Côte-du-Sud.

Après l'échec de la Bataille de Beauport; Wolfe écrit le : « J'ai l'intention de brûler tous les édifices et les récoltes de l'ennemi sur la Côte-du-Sud.» C'est au major George Scott que sera confié le commandement de cette expédition. Le 1er septembre, Scott et un détachement de 1600 "ranger" et d'infanterie légère sous son commandement, s'embarquent à la Pointe-Lévy à destination de l'île Madame. Le, ils débarquent à l'île Madame et le 6, ils franchissent le fleuve. Le lendemain, à 21 h, Scott et ses hommes jettent l'ancre en face de Kamouraska. Le, Scott amorce le débarquement de sa troupe, environ trois milles à l'est de l'église de Kamouraska. Le 19, Scott écrit dans son rapport qu'il a marché en tout 52 milles de Kamouraska jusqu'au camp britannique sur l'île d'Orléans, et brûlé « 998 bons édifices, deux sloops, deux schooners, dix chaloupes, plusieurs bateaux et petites voiles, fait 15 prisonniers (six femmes et cinq enfants), tué cinq ennemis, contre un soldat régulier blessé, deux Rangers tués et 4 autres Rangers blessés. » À la mi-septembre, le camp britannique rapportait avoir détruit « plus de 1 400 fermes » dans les campagnes québécoises, sur les deux rives le long du fleuve. Joseph Goreham avait également dévasté la rive nord et une partie de la rive sud.

1760 vers Montréal.

En 1760 le major Scott reçu l'ordre le du général Murray de faire une offensive avec environ 300 hommes pour neutraliser la paroisse de Sorel, seul endroit sur la rive sud du fleuve dont les citoyens avaient pris les armes et fortifié l'endroit, comprenant 150 soldat réguliers et des miliciens. Le curé fit creuser des retranchements ainsi qu’une redoute surélevée pour y monter quelques vieux canons. Les retranchements étaient concentrés autour de l'église. La flotte anglaise fut retardée quelque temps par une chaîne que les villageois avaient installée pour bloquer le chenal. 32 maisons furent rasées; plusieurs proclamations furent affichées sur les maisons laissées intactes; les canadiens durent abandonner les combats et se retirer à l'intérieur des terres mais refusèrent de se rendre et être désarmées. Plusieurs soldats des troupes régulières qui avait mariés des canadiennes désertèrent et retournèrent chez eux pour continuer leur vies dans la vallée du Fleuve Saint-Laurent.

Articles connexes.

Guerre anglo-micmac

George Scott est un officier de l'armée britannique stationné en Acadie qui a combattu pendant la guerre du père Le Loutre et la Guerre de Sept Ans.


Biographie.

Watse Cuperus naît en 1891 dans une famille modeste, d'un père ouvrier agricole. Très jeune, il travaille pour un fermier avant d'être mousse sur des barges. Il se marie en 1914 et est rapidement à la tête d'une famille nombreuse. Au début des années 1920, il vend des tissus et des vêtements dans les villages avoisinants puis ouvre sa propre boutique de tissus. En 1928, il relève les compteurs et récolte l'argent pour le compte d'une compagnie d'électricité à Marrum, emploi qu'il occupe jusqu'à l'âge de soixante ans.  Sous le pseudonyme de "Bauke van de Skeanebûrren", Cuperus écrit dès 1931 dans le journal, dans lequel il tient la rubrique "Us Fryske Rebryk" pour le compte de l'association des Frisons réformés. À partir de 1934, il écrit sous son propre nom.  En 1933 paraît son premier livre, "Skeanebûrster folkslibben", toujours sous son pseudonyme. Deux suites de cet ouvrage paraissent dans "het Friesch Dagblad". Dans sa carrière littéraire, Cuperus a écrit quinze romans, deux livres pour enfants, plus de deux cents récits et cinq pièces de théâtre. Il rédige également des textes pour des mariages, des anniversaires et diverses commémorations.  De religion protestante, marqué par un fort engagement social, il a une grande connaissance du peuple et a toujours lutté pour l'égalité des droits pour tous les citoyens, combat qui a trouvé son expression dans sa production littéraire. Cuperus est considéré comme un écrivain d'inspiration populaire et un défenseur du mode de vie des paysans calvinistes frisons.  Cuperus, qui a vécu toute sa vie dans les villages de Blije, Westernijkerk et Marrum, meurt du diabète en 1961 à Leeuwarden.

Watse (Watze) Cuperus, né le à Blije, un village appartenant à la commune de Ferwerderadiel, dans la province de Frise, aux Pays-Bas, et mort le à Leeuwarden, est un écrivain néerlandais. Il écrivait en frison et. Son œuvre la plus connue est la trilogie "Le Fil d'or" (, 1941-1950)


Les Recettes du bonheur (bande originale)

Développement.

En, un communiqué de presse du "New York Times" confirme que A. R. Rahman compose la musique du film. Il commence à l'écrire après la fin du tournage du film, qu'il trouve très plaisant. Après avoir vu la première coupure, il compose pendant un mois et demi. Il déclare que la partie indienne de la partition est écrite pour sitar, sarod et santoor. Selon lui, la partition n'est pas la première chose à faire, il veut d'abord tisser le scénario dans un thème sans début et sans fin. Ainsi, la bande originale est composée d'une manière particulière, où sont confrontées des sonorités indiennes et françaises. La distinction est fortement mise en évidence à travers la musique, lors de la séquence où les deux cuisines concurrentes travaillent en parallèle. A. R. Rahman déclare que la composition a des. Le réalisateur et le compositeur travaillent ensemble, communiquent via Skype alors que Rahman est à Los Angeles en train de finir "Million Dollar Arm" et Lasse Hallström en plein tournage du film en France. Rahman enrôle le compositeur indien Gulzar pour la chanson "Afreen" écrite en hindi et en ourdou. Grâce à ce morceau, les principaux thèmes de la bande originale sont élaborés. En, la chanteuse Alka Yagnik enregistre ses pistes, qualifiées. Le chanteur Nakash Aziz, à travers le morceau "Afreen", et Alka Yagnik débutent leur carrière de playback à Hollywood grâce à la bande originale. Le réalisateur du film écrit à la fin de la partition finale qu'elle est. Dans une interview au Indiewire, Lasse Hallström dit que le mixage des sons et des langues donne une partition hybride savoureuse.  La bande originale sort sous le label Hollywood Records le.

Pistes.

Les pistes sont sorties le sur Amazon.com.

Les Recettes du bonheur (en ) est la bande originale du film homonyme réalisé par Lasse Hallström. La bande originale est sortie sous le label Hollywood Records le. La musique originale est essentiellement écrite et composée par Allah Rakha Rahman.


Énoncé du problème.

Tarski considère les 11 axiomes suivants sur l'addition ('+'), la multiplication ('·') et l'exponentiation comme des axiomes standards connus au lycée : Ces 11 axiomes, parfois appelées les « identités lycéennes » sont liés aux axiomes des anneaux exponentiels. Le problème de Tarski devient alors : existe-t-il des identités n'impliquant que l'addition, la multiplication et l'exponentiation, qui sont vraies pour tout entier positif, mais ne pouvant être démontrées en utilisant uniquement les 11 axiomes?

Exemple d'identité démontrables.

Comme les axiomes semblent montrer toutes les propriétés usuelles des opérations algébriques, il n'est pas évident de voir qu'un énoncé utilisant les trois opérations ne puisse pas être démontré. Toutefois, démontrer certaines propriétés simples peuvent parfois nécessiter de longs calculs si on ne doit utiliser que les 11 axiomes. Considérons la démonstration de ("x" + 1) = "x" + 2 · "x" + 1 : Les parenthèses ne sont pas nécessaires par l'axiome 2. qui donne l'associativité de l'addition.  La longueur des preuves n'est pas un problème ; les calculs montrant des égalités comme le développement de ("x" + "y") seraient longs mais l'idée directrice des calculs resterait la même que pour la preuve donnée en exemple.

Histoire du problème.

La liste des onze axiomes peut être trouvée explicitement dans les travaux de Richard Dedekind, bien qu'ils fussent clairement connus et utilisés par de nombreux mathématiciens l'ayant précédé. Dedekind fut le premier toutefois à se demander si ces axiomes étaient en un sens suffisants pour donner tout ce qu'on pourrait chercher à savoir sur les entiers. La question est devenue, grâce à Alfred Tarski, un problème sérieux de logique et de théorie des modèles au cours des années 1960, et a pris son nom actuel de « Problème d'algèbre de lycée de Tarski » dans les années 1980.

Solution.

En 1980, Alex Wilkie a démontré que toutes les identités usuelles ne pouvaient être dérivées à partir des 11 axiomes seuls, en donnant explicitement une telle identité. En introduisant de nouveaux symboles fonctionnels correspondant aux polynômes qui envoient les nombres positifs vers des nombres positifs, il montra la validité de cette identité, puis qu'il était nécessaire et suffisant d'avoir ces fonctions associés aux 11 axiomes pour le démontrer. L'égalité en question est : Cette fonctionnelle est souvent notée et est satisfaite pour tous les entiers positifs et, ce qu'on peut voir en factorisant après simplification ; cependant, les 11 axiomes seuls ne permettent pas de la démontrer.  Intuitivement, on peut voir que l'identité ne peut être démontrée car les axiomes sont insuffisants pour traiter le cas du polynôme. L'étude de ce polynôme et du terme requiert la définition de la négativité ou de la soustraction, absentes des axiomes. Cette lacune rend impossible la manipulation de ce polynôme par les axiomes et les calculs complets à partir de celui-ci. Les résultats de Wilkie montrent, dans un langage plus formel, que le « seul handicap » des axiomes « lycéens » est l'impossibilité de manipuler des polynômes à coefficients négatifs.

Généralisations.

Wilkie a montré qu'il y a des propositions sur les entiers positifs qui ne peuvent être prouvées à partir des 11 axiomes donnés et quelles informations supplémentaires sont nécessaires pour ce faire. Par la théorie de Nevanlinna, il peut être aussi montré que si on restreint les types d'exponentielles, les onze axiomes sont suffisants pour prouver toute identité vraie.  Un autre problème tiré du résultat de Wilkie, qui reste ouvert, est la détermination de la plus petite algèbre dans laquelle "W"("x", "y") est fausse mais les onze axiomes sont vrais. En 1985 une algèbre comptant 59 éléments a été construite vérifiant cette propriété. D'autres algèbres plus petites ont depuis été trouvées, mais il reste à déterminer si la plus petite doit contenir 11 ou 12 éléments.

En logique mathématique, le problème d'algèbre de lycée de Tarski est une question posée par Alfred Tarski. Il demande s'il y a des identités utilisant l'addition, la multiplication et l'exponentiation sur les nombres entiers positifs qui ne peuvent pas être démontrées en utilisant onze axiomes portant sur ces opérations qui sont enseignées en mathématiques au niveau lycée. La question est résolue en 1980 par Alex Wilkie, qui a montré que de telles identités indémontrables existent.


Histoire.

Depuis les années 1970, la représentation fictionnelle des personnes avec autisme, incluant le syndrome d'Asperger et d'autres troubles du spectre de l'autisme, est devenue de plus en plus fréquente. L'élargissement des critères diagnostiques de l'autisme dans les années 1990 a induit des, en particulier avec la découverte du syndrome d'Asperger. Depuis les années 1990 et 2000, le syndrome d'Asperger est à la mode à la télévision, au cinéma et dans la fiction.  L'autisme est généralement mal connu du monde médiatique, ce qui donne de nombreuses représentations erronées. Jusque dans les années 1990, d'après la sociologue française Brigitte Chamak, les représentations médiatiques se focalisaient surtout sur les personnes qui tentent d'éduquer les enfants autistes.

Télévision et cinéma.

D'après Chamak, les films datés de l'époque où l'autisme était considéré comme un trouble rare et ne concernant que des enfants mutiques donnent lieu à des films mettant en scène des tentatives d'éducations d'enfants, comme l'illustrent "L'Enfant sauvage" de François Truffaut en 1969, le documentaire "Ce gamin, là" de Renaud Victor, en 1975, et les films plus méconnus d'Alfred et Françoise Brauner, consacrés à leur centre éducatif de Saint-Mandé, et réalisés entre 1967 et 1996.

Documentaires.

Autism Every Day.

" (en français : L'autisme, chaque jour) est un film documentaire américain sorti en, sponsorisé par, et produit par Lauren Thierry, Jim Watkins et Eric Solomon. Il se compose principalement d'entretiens avec des mères d'enfants autistes, et a été sélectionné pour une projection spéciale au Festival du film de Sundance en 2007. Ce documentaire met l'accent sur le stress et le désespoir occasionnel qu'engendre l'éducation des enfants avec autisme. Il est critiqué par le mouvement pour les droits des personnes autistes.

孤独症.

孤独症 est un documentaire chinois, sous-titré et traduit en anglais sous le titre de " (« enfants des étoiles »). 星星的孩子 / Xīngxīng -de háizi, en français « enfant des étoiles », est une expression utilisée à Taïwan pour décrire les enfants autistes. Ce documentaire est centré sur un institut (北京星星雨教育研究所), créé en 1993 à Pékin par Tian Huiping. En 1992, elle voyage depuis Chongqing jusqu'à Pékin, pour chercher de l'aide pour son fils autiste. Elle lance l'école un an plus tard. Financée uniquement par des dons, cette école est la première institution non-gouvernementale chinoise destinée à accueillir des enfants autistes. Elle propose un programme éducatif sur 11 semaines, basé sur la méthode ABA.

L'Enfant-cheval.

Tiré du livre du même nom, ce film est réalisé par Michel Orion Scott et distribué par Zeitgeist Films.

"Le Cerveau d'Hugo".

"Le cerveau d'Hugo" est un documentaire français réalisé par Sophie Révil durant l'année 2012. Durant 1 heure et 35 minutes il plonge dans la vie d'Hugo, un jeune autiste diagnostiqué Asperger dès son plus jeune âge. Le documentaire traite de tous les aspects de la vie d'un "Aspie" en décortiquant les comportements comme les difficultés aux rapports sociaux ou encore face au langage et aux intérêts restreints (ici le piano). En parallèle au long métrage, le documentaire propose le témoignage d'enfants, d'adolescents et d'adultes avec syndrome d'Asperger.  Largement accepté, ce documentaire marque un réel impact sur la vision portée sur l'autisme et dans sa "démédiatisation".

Films de fiction.

Depuis les années 1970, des personnages sont apparus dans les films et la télévision, avec des traits que l'on pourrait qualifier comme appartenant au « spectre de l'autisme ». Les personnages ont été présentés ou décrits comme ouvertement autistes, ou bien ils ont été conçus avec des nombreux traits propres aux TSA.

Donald Morton et Isabelle Sorenson de ".

Le film est une comédie romantique mettant en scène deux personnages ayant le syndrome d'Asperger. Donald (joué par Josh Hartnett) dirige un petit groupe d'entraide pour les personnes plus « touchées » par l'autisme qu'il ne l'est lui. " est une fiction basée sur une véritable relation entre Jerry Newport et Mary Meinel (maintenant Mary Newport).

Max Horowitz de "Mary et Max".

"Mary et Max" est une comédie noire australienne, sous forme de film d'animation, sorti en 2009. Il a été écrit et réalisé par Adam Elliot et produit par Melanie Coombs. Les voix sont celles de Philip Seymour Hoffman, Toni Collette, Eric Bana, Bethany Whitmore, et Barry Humphries est la voix du narrateur.  Inspirée par sa relation d'amitié avec Max, Mary étudie la psychologie à l'université, et écrit son doctorat sur le syndrome d'Asperger avec Max comme sujet-test. Elle espère que son écrit sera publié dans un livre, mais quand Max en reçoit une copie, il devient furieux de constater qu'elle n'ait pas pris davantage en compte sa condition, laquelle étant vue comme faisant partie intégrante de sa personnalité, et non comme un trouble qui a besoin d'être soigné. Il coupe court à la communication avec Mary. Cette dernière, profondément touchée, met fin à sa carrière en herbe, et s'enfonce dans la dépression en commençant à boire, comme sa mère l'avait fait avant elle. Par hasard, un jour, en cherchant dans une armoire, elle trouve une boîte de lait condensé et l'envoie à Max comme excuse. Le développement d'une amitié inhabituelle va s'ensuivre.

Oskar Schell du film "Extrêmement fort et incroyablement près".

"Extrêmement fort et incroyablement près" est un drame américain de 2011, adapté d'une nouvelle de Jonathan Safran Foer, réalisé par Stephen Daldry et écrit par Eric Roth. Les acteurs principaux jouant dans ce film sont : Thomas Horn, Tom Hanks, Sandra Bullock, Max von Sydow, Viola Davis, John Goodman, Jeffrey Wright, et Zoe Caldwell.

Adam Raki du film "Adam".

Adam Raki (joué par Hugh Dancy) est un jeune homme timide et isolé ayant le syndrome d'Asperger, qui vit seul à Manhattan après le départ de son père. Par sa condition, Adam a des difficultés de communication avec les autres, et préfère s'échapper dans sa passion : l'exploration spatiale. Beth Buchwald, personnage joué par Rose Byrne, est enseignante et auteure de livre pour enfants, qui s'installe dans l'appartement juste au-dessus de celui d'Adam. Une nuit, Beth est choquée de le trouver en train de nettoyer sa vitre, suspendu depuis le toit de l'immeuble, dans une combinaison spatiale. Beth va se prendre d'amitié pour Adam malgré ses bizarreries. Ce dernier aura l'espoir d'une relation avec elle, mais les premières tentatives seront maladroites à cause de sa peur de l'interaction sociale. Finalement, il se libérera suffisamment de ses routines pour pouvoir vivre avec Beth.

Séries télévisées.

Spock de ".

Le personnage de Monsieur Spock, joué par Leonard Nimoy dans Star Trek, a souvent été comparé à un porteur du syndrome d'Asperger, notamment par Tony Attwood qui analyse le conflit posé par sa double nature, son héritage vulcain le poussant vers la raison et la logique, en considérant que les émotions dues à son héritage humain sont une faiblesse.

Sheldon Cooper de ".

Sheldon Cooper (joué par Jim Parsons) est un physicien de la Caltech Institute qui a un QI de 187. Il est célèbre pour sa ferme conviction que personne ne peut avoir une intelligence égale à la sienne, ainsi que pour tatillonner sur les faits et théories scientifiques apparemment triviales pour lui, et pour n'avoir quasiment pas de socialisation. Bien que le comportement de Sheldon puisse ressembler au comportement de certaines personnes ayant le syndrome d'Asperger, il est important de préciser que ce personnage est particulièrement caricatural, et que les scénaristes eux-mêmes l'avaient rappelé en définissant ses comportements de.

Abed Nadir de ".

Abed Nadir (interprété par Danny Pudi) est un jeune palestino-polono-américain, apparemment impassible, passionné de culture pop, et qui aspire à devenir réalisateur. Tout comme Spock, Abed éprouve de la sympathie pour ses amis, est très analytique, parle sur un ton plutôt monotone et saccadé, et avec franchise, ce qui amène certains de ses amis à le soupçonner Asperger. Contrairement à la série ", le syndrome d'Asperger est officiellement déclaré.

Will Graham de la série "Hannibal".

Dans l'épisode pilote de "Hannibal", on demande à Will Graham (joué par Hugh Dancy) : ; il répond : Plus tard, Hannibal Lecter observera que Graham Mais dans le neuvième épisode, il affirme que Graham

de la série "Esprits criminels".

Le personnage du, interprété par Matthew Gray Gubler, présente de nombreux traits appartenant au syndrome d'Asperger, notamment son manque de compétences sociales et sa tendance à la digression sur certains sujets. Il est également maladroit dans les situations sociales, et peut effrayer les gens sans le vouloir, en leur faisant perdre espoir sur leur situation. Au tout début de la série, un criminel avait déjà remarqué quelques-unes de ses tendances autistiques. Le personnage entretient une amitié forte avec quelques personnes, et il est profondément touché quand un de ceux-là part. Ce lien fort était clairement apparent quand une personne avec qui il partageait une passion commune, avait été assassinée devant lui. Il a également montré un fort attachement avec un jeune garçon autiste dont les parents avaient été enlevés. Gubler a confirmé que le personnage avait effectivement le syndrome d'Asperger, ainsi qu'une éventuelle schizophrénie mineure.

Sonya Cross de "".

Le personnage principal de la série "The Bridge "met en scène la détective Sonya Cross du service de Police d'El Paso (jouée par l'actrice allemande Diane Kruger face à l'acteur mexicain Demián Bichir en détective Marco Ruiz de la police d'État de Chihuahua) qui a le SA (syndrome d'Asperger). Bien que ce ne soit pas officiellement déclaré, le diagnostic du syndrome d'Asperger de Sonya est reconnu par les producteurs de l'émission et par l'équipe de production qui comprend un spécialiste du SA, Alex Plank, qui a lui-même le SA. La série est basée sur une autre du même nom, réalisée sur le pont reliant le Danemark à la Suède, qui met en scène Sofia Helin en Saga Norén de la police criminelle suédoise, de Malmö, et Kim Bodnia en Martin Rohde, de la police du Danemark, de Copenhague. Les auteurs ont déclaré :

Benedict Cumberbatch dans son rôle de "Sherlock".

Sherlock Holmes, d'Arthur Conan Doyle a parfois été décrit comme ayant des traits associés au syndrome d'Asperger.  La série de la BBC "Sherlock" fait explicitement référence au syndrome d'Asperger. Ainsi, on retrouve dans l'épisode « Les Chiens de Baskerville » l'échange suivant :

de " (série télévisée).

Le personnage principal de la série Bones, Temperance Brennan, a été inspiré par un ami « Aspie » du réalisateur.

de ".

Le a souvent été suspecté par des spectateurs de la série d'avoir le syndrome d'Asperger. Personnage principal de la série américaine de même nom, interprété par l'acteur anglais Hugh Laurie, il dirige une équipe à l'hôpital fictif de Princeton Plainsboro dans le New Jersey. House a été décrit comme étant misanthrope, cynique, narcissique, et grincheux. C'est le seul personnage qui apparaît dans les 177 épisodes.  House dit souvent que, mais en plaisantant, il fait remarquer qu'il ment quand il le dit. House critique les étiquettes sociales car elles ne sont pas rationnelles et ne sont d'aucune utilité. Dans l'épisode de la saison trois, il explique comment il envie un patient autiste car cela lui permet de renoncer aux subtilités sociales qu'il doit, lui, endurer.  Dans le même épisode, le suggère que House devait avoir le syndrome d'Asperger, qui se caractérise par un certain nombre de traits retrouvés chez lui, tels que la difficulté à accepter les règles sociales, le manque d'intérêt pour son apparence physique et la résistance au changement.  House est un anti-conformiste et accorde peu d'importance au jugement que les autres pourraient avoir de lui. Tout au long de la série, il se montre méprisant envers l'autorité. House montre un mépris presque constant de sa propre apparence, en s'habillant en jeans usés, chemises froissées, T-shirts et baskets. Il évite de porter la blouse blanche traditionnelle des médecins pour éviter que les patients le reconnaissent comme tel, préférant ainsi porter un blazer miteux ou, moins fréquemment, une veste de moto.

de "".

Le (joué par Josh McDermitt) de "" a de nombreux traits caractérisant le syndrome d'Asperger (SA). Il est socialement maladroit et utilise souvent un langage pédant. Eugene semble également posséder une connaissance exceptionnelle et experte dans certains domaines spécialisés en rapport avec la science. Dans une interview de novembre 2014, à propos du possible SA de son personnage, l'acteur Josh McDermitt répond :, indiquant au passage que cette potentielle affection d'Eugene est l'un des « secrets de l'émission ».

Elliot de "Mr. Robot".

Le personnage d'Elliot, dans la série Mr. Robot, présente aussi au début de la série une série de symptômes pouvant faire penser au syndrome d'Asperger. Il est socialement maladroit, parle d'un ton monocorde et ne supporte pas le contact physique. Il est aussi un hackeur hors-pair. Par la suite, de nouvelles pathologies apparaissent, comme l'amnésie, ou encore des hallucinations, qui ne sont pas liées au syndrome.

Jesse Banks de "The Code".

Jesse Banks est un hacker en liberté surveillée, sur lequel veille en permanence son frère journaliste. Impliqués dans une affaire qui relève du secret d'état, Jesse se retrouve brutalement confronté aux réalités du monde et doit apprendre à gérer seul ses angoisses pour parvenir à sauver sa vie et aider son frère.  L'acteur Ashley Zukerman a reçu en 2014 un AACTA award pour sa prestation remarquable dans ce rôle principal.

Jerry Espenson de "Boston Justice".

Jerry Espenson (interprété par Christian Clemenson) présenté d'abord comme financier important du cabinet Crane, Poole & Schmidt et atteint du syndrome d'Asperger est un collaborateur moqué par les associés du cabinet. Appelé "la main" par ces derniers parce qu'il colle toujours ses mains sur ces genoux en toutes circonstances, y compris lorsqu'il est debout ou qu'il marche, il a également des tics tels que sauter lorsqu'il est stressé, répéter des onomatopées diverses telles que "Bingo", couiner lorsqu'il est anxieux...  Apprenant qu'il ne sera pas retenu pour devenir l'un des associés principal du cabinet, il ira jusqu'à prendre en otage l'un des partenaires qui dirige ce cabinet. Soigné grâce à une thérapie, il reviendra ensuite au cabinet notamment pour demander main forte à son ami qui le soutient depuis toujours, l'avocat Alan Shore qui l'aidera à se sortir de situation embarrassantes dans lesquelles s'est mis Jerry. Par la suite, il ouvrira son propre cabinet et deviendra un avocat de la partie adverse face au cabinet Crane, Poole & Schmidt. Pour surmonter ses craintes et faire disparaître les signes de son syndrome d'Asperger, il utilisera une cigarette en bois qu'il voit comme une technique de relaxation, il devient dès lors un avocat tenace et affirmé, qui va même jusqu'à plaisanter avec les personnes présente dans le tribunal.

Livres.

Bandes dessinées ou romans graphiques.

Le 14 mars 2019 sort le premier tome de la série de romans graphiques "Les Fabuleuses Aventures d'Aurore", créée par Joann Sfar et Douglas Kennedy, dont l’héroïne est une jeune fille autiste non-verbale, capable de ressentir très profondément les émotions des autres.

Émissions radio.

Asperger café la Radio.

Perception médiatique de l'autisme.

La représentation médiatique de l'autisme n'est généralement pas en phase avec la réalité. Comme le note Josef Schovanec, les sujets médiatiques classiques relatifs à l'autisme en France abordent généralement la question de savoir, ce alors qu'une large part des personnes autistes ne souhaitent pas être institutionnalisées, et sont capables de vivre dans le milieu ordinaire :

Violence.

La représentation médiatique conduit souvent à la supposition d'un lien erroné entre autisme et comportements inappropriés, violence, délinquance et crimes, tout particulièrement dans les médias anglophones, francophones et germanophones.  Une analyse sur un corpus de 100 ouvrages de littérature d'enfance et de jeunesse mettant en scène un personnage principal en situation de handicap, publiés en français et en italien entre 1995 et 2005, montre que les personnes autistes y sont essentiellement présentées comme étant violentes, malgré le rejet d'une telle image tant par les personnes autistes que par leurs parents ou les professionnels de santé :.  D'après la chercheuse en sociologie Anne McGuire, le au King's College de Londres Robert Chapman, et le pédopsychiatre Mohammad Ghaziuddin, il existe un biais important dans la manière dont l'information relative à la violence dans l'autisme est traitée dans les médias : la violence reçue par les personnes non-autistes de la part des personnes autistes et les cas individuels de personnes autistes ayant commis des actes violents ou criminels sont très visibles, alors que la violence subie par les personnes autistes est invisible, ou considérée comme « normale ».

Capacités « savantes ».

La vaste diffusion du film "Rain Man", sorti en 1988 aux États-Unis, a entraîné ce que Steve Silberman appelle l'« effet Rain Man » (anglais : ""), une fascination pour les « autistes savants », conduisant à revaloriser l'image des autistes auprès du grand public dans les pays occidentaux, qui en vient parfois à considérer l'autisme comme une forme de génie potentielle.

La représentation de l′autisme dans les médias, comme pour de nombreuses autres personnes neurodivergentes, repose sur une image populaire des personnes autistes et de l'autisme lui-même souvent basée sur des renseignements inexacts, donnant des représentations erronées. La perception de l'autisme par le public est souvent à la base de ces représentations fictives dans des romans, des biographies, des films et séries télévisées.


Biographie.

Enfance et jeunesse.

Sa mère avait 16 ans quand Jordan est né, mais a cependant été adopté par ses parents, Rodney et Pat Fisher. Ils ont par la suite adopté son petit frère, Cory (né le ), et sa petite sœur, Trinity (née le ). Ils n'ont cependant aucune relation avec leur mère biologique. Jordan a déménagé à Los Angeles avec sa famille, afin de commencer sa carrière d'acteur.

Carrière.

Acteur.

Il commence sa carrière en tant que guest star dans "iCarly" et dans "The Hustler" en 2009. Il a ensuite un rôle récurrent en 2012 dans "La Vie secrète d'une ado ordinaire", où il joue Jacob, le demi-frère de Grace.  En 2013, il joue dans le Disney Channel Original Movie "Teen Beach Movie", où il tient le rôle de Seatcat.  En 2014, il joue le temps d'un épisode Dylan dans la série Les Thunderman. Il reprend son rôle de Seatcat dans "Teen Beach 2".  Il apparait dans quelques épisodes de Liv et Maddie, en tant que Holden, le voisin des Rooney.  Il est choisi, fin 2015, pour jouer le rôle de Doddy dans "", diffusé le sur FOX.

Chanteur.

En 2013, il sort le single "By Your Side". Il sort l'année suivante quatre singles : "Never Dance Alone", "What I Got", "This Christmas" et "The Christmas Song". Il fait partie des artistes de Disney Channel Circle of Stars et chante "Do You Want To Build a Snowman", reprise du film "La Reine des neiges". Il participe également à la bande originale de "Liv et Maddie" sur sa version de "True Love".  Il prête sa voix pour des chansons de la bande originale de "Teen Beach 2", "Wanna Be With You", "Falling For Ya" avec Chrissie Fit, ainsi que "Gotta Be Me", "That's How We Do" et "Best Summer Ever" avec le cast du film. Il signe en 2015 un contrat avec Hollywood Records.  Il sort le, le soir de Grease: Live, une chanson appelée "Counterfeit".  Il sort le premier single de son album, "All About Us" le, et annonce qu'il sortira un EP éponyme le.

Théâtre.

Il fait ses premiers pas à Broadway avec la troupe de Hamilton, là où il tient le rôle de John Laurens/Philip Hamilton. Le 28 janvier 2020, il reprend le rôle titre de la comédie musicale Dear Evan Hansen.

Télévision (candidat et animateur).

En 2017, il participe et remporte la saison de "Dancing with the Stars" avec comme partenaire.  Le il débute l'animation de l'émission "Dancing with the Stars Juniors" sur ABC, au côté de Frankie Muniz.

Vie privée.

Depuis 2016, il est en couple avec Ellie Woods, son amie d'enfance.

Jordan William Fisher, né le à Birmingham (Alabama), est un acteur, chanteur et danseur américain. Il a notamment joué dans "Teen Beach Movie" et dans "Liv et Maddie".


Paroles.

couplet Tous ces fiers enfants de la Gaule Allaient sans trêve et sans repos Avec leur fusil sur l'épaule Courage au cœur et sac au dos. La gloire était leur nourriture Ils étaient sans pain, sans souliers La nuit, ils couchaient sur la dure Avec leur sac pour oreiller.  Refrain : Le régiment de Sambre et Meuse Marchait toujours au cri de « Liberté » Perçant la route glorieuse Qui l'a conduit à l'immortalité.  Second couplet Pour nous battre, ils étaient cent mille Et à leur tête, ils avaient des rois. Le général, vieillard débile, Faiblit pour la première fois, Voyant certaine la défaite, Il réunit tous ses soldats. Puis il fit battre la retraite Mais eux ne l'écoutèrent pas.  Troisième couplet Le choc fut semblable à la foudre Ce fut un combat de géants Ivres de gloire, ivres de poudre, Pour mourir, ils serraient les rangs Le régiment, sous la mitraille Etait assailli de partout Pourtant, la vivante muraille Impassible, tenait debout  Quatrième couplet Le nombre eut raison du courage Un soldat restait le dernier Il se défendit avec rage Mais bientôt fut fait prisonnier En voyant ce héros farouche L'ennemi pleura sur son sort Le héros prit une cartouche Jura puis se donna la mort  Le Régiment de Sambre et Meuse Reçut la mort au cri de «Liberté» Mais son histoire glorieuse Lui donne droit à l'immortalité

En Amérique.

Au Québec (Canada).

Royal 22e Régiment de Québec.

« Sambre et meuse » sera la marche officielle du Royal régiment de Québec jusqu'à 1935. Cette marche sera alors brièvement remplacée par « Le Royal Régiment » composition d'O'Neill, puis vers 1939 par la chanson « Vive la canadienne », une adaptation du capitaine Bélanger d'une chanson folklorique traditionnelle, aussi un arrangement d'O'Neill.

Régiment de la Chaudière de Lévis.

Le Régiment de Sambre-et-Meuse est la marche régimentaire du 5e bataillon de mitrailleuses du Corps canadien de mitrailleuses à partir de 1934. L'unité fusionne avec le Régiment de Dorchester et Beauce en 1936 pour devenir le Régiment de la Chaudière. Le chant s'y maintient en tant qu'hymne non-officiel. À l'aube de l'embarquement vers le théâtre d'opérations européen, les paroles sont adaptées par Christophe Taschereau, officier du Régiment de la Chaudière. Le Sambre-et-Meuse est officiellement reconnu comme marche régimentaire le.

Paroles de Christophe Taschereau.

1er couplet  En pensant aux exploits des ancêtres À nos grognards, à nos poilus (Poilus) Le Canada tout entier peut-être Veut que nous prouvions nos vertus. Mais nous partirons du pied gauche, Vers le devoir qui nous attend, Et si la mitraille nous fauche, Nous lui répondrons en chantant: Refrain Le Régiment de la Chaudière Marche toujours au cri de liberté Cherchant la route d'une âme fière. Qui conduira à l'immortalité 2e couplet En marchant dans chaque colonie, Où l'on chante ce beau refrain C'est comme un écho de la Patrie Qui nous suit le long du chemin. Le soir sous un rayon de lune, Un canadien rêvant d'amour Le siffle en pensant à sa brune Pour laquelle il compte les jours.

Aux États-Unis.

Cette marche est aussi connue aux États-Unis d’Amérique où elle jouée lors de la signature de l', le célèbre script Ohio. Cette forme est reprise par de nombreuses High School (lycées) de l'État d'Ohio avec leur marching band respectives.

Le Régiment de Sambre-et-Meuse est un chant patriotique français composé en 1870 par Robert Planquette et arrangé en marche militaire par François-Joseph Rauski. Les paroles sont de Paul Cézano; selon Eugène Baillet, c'est le pseudonyme de Guy de Binos, un poète Parnassien.


Histoire.

Les premiers disc jockeys chinois commencent à quotidiennement jouer du rap au club Juliana's de Pékin en 1984. À cette période, il n'existait aucun autre club en Chine que le Juliana qui diffusait des chansons importées depuis Londres par des labels tels que as Sugarhill, Streetsounds de Tommy Boy et Morgan Khan. Yin Ts'ang (隐藏) est le premier groupe à signer avec un label discographique actif - Scream Records, et fait paraître un album studio'(为人民服务) en 2002, coproduit et mixé par Mel Kent. Le groupe apparaît dans des articles locaux du'et du ', et à l'international dans journaux tels que'et ".  DJ V-Nutz (Gary Wang) explique en ces termes :. Le hip-hop chinois est souvent chanté en anglais et beaucoup pensent que la langue chinoise ne peut s'adapter à un tel style musical ; XIV du groupe de rap Yin Ts’ang rétorque : Bon nombre de rappeur luttent pour rapper en langue chinoise.  Certains rappeurs d'origine chinoise parviennent à la popularité aux États-Unis, l'un d'entre eux étant le célèbre Jin, qui rappe à la fois en anglais et en cantonais. Un artiste underground chinois Hu Xuan fait paraître ses titres en kunminghua, le dialecte local parlé à Kunming (Go Kunming, 2007). Big Zoo est un autre groupe de rap populaire en Chine. Le groupe rappe en français et en anglais. Cependant, en 2008, Big Zoo est bouleversé par le départ de Mow, l'un de leurs membres. Depuis, le groupe a cessé de composer et les membres se focalisent désormais sur leurs études. En 2011, le rappeur Free-T fait paraître le titre ", signalant le retour de Big Zoo.

Le hip-hop chinois ( ; pinyin xīha), ou rap chinois, est un genre musical issu du hip-hop ayant émergé en République populaire de Chine, et est un phénomène relativement nouveau dans la musique chinoise. Le hip-hop dans le pays s'inspire de films tels que'(1984) et '.


Histoire du bâtiment.

Le Musée National d'Histoire Naturelle est installé dans le palais Vilhena. Ce palais date de 1726, il est bâti par l'architecte français Charles François de Mondion sur la commande du grand maître, António Manoel de Vilhena.  Le bâtiment sert ensuite d'hôpital temporaire pendant l'épidémie de choléra de 1837, puis comme sanatorium pour les troupes britanniques en 1860 et comme un hôpital pour les patients tuberculeux au début du.

Fonction.

Le musée est officiellement inauguré en 1973. La tâche principale du musée est l'acquisition, la collecte et la conservation du matériel d'histoire naturelle, avec une importance particulière donnée pour le biotope local.

Contenu.

Les domaines exposés au public sont variés tels que la géologie maltaise, des collections de paléontologie, de mammifères exotiques, de faune marine, d'insectes, de coquillages, d'oiseaux et d'évolution humaine.  Une salle est consacrée à l'anatomie du squelette des vertébrés, des dioramas sur des écosystèmes maltais comme les habitats des oiseaux dans les falaises de Malte, ou encore les murets. Des présentations soulignent l'importance écologique des îles de Filfola, du Fungus Rock, des îles de Saint-Paul ou de Comino. Y sont présentées des espèces endémiques de l'archipel maltais, telles que la centaurée de Malte, la plante nationale maltaise.  Le "Mizzi L. Hall" est consacré aux minéraux. Il ne présente qu'une petite partie de la vaste collection de Lewis Mizzi, riche de plus de 850 roches et de minéraux.

Vol de l'échantillon lunaire.

Le musée était dépositaire d'un échantillon du sol lunaire ramené par l'équipage du vol Apollo 17. Ce morceau pesant environ a été coupé dans un fragment de basalte lunaire numéroté 70017. Le fragment était contenu dans un globe et accompagné d'un petit drapeau maltais qui avait été transporté sur la lune par l'équipage d'Apollo 17 avant d'être ramené sur Terre. L'ensemble fut offert en 1973 par le président américain Richard Nixon à la République de Malte, comme à 134 autres pays du monde et 50 états américains, comme un geste de bonne volonté et pour promouvoir la paix.  L'échantillon a été volé dans le musée le avec son globe plastique. Le drapeau, la plaque commémorative ainsi que le support en bois ont été laissés sur place, ce qui suggère le vol d'un amateur car ces derniers éléments authentifiaient la roche. À ce jour (), l'échantillon n'a toujours pas été retrouvé.  À noter qu'un autre échantillon lunaire, issu du vol Apollo 11, est toujours exposé dans le Musée de la Nature de Gozo.

Le Musée national des sciences naturelles de Malte (en maltais "Mużew Nazzjonali tal-Istorja Naturali", en anglais "National Museum of Natural History") est situé à Mdina, à l'intérieur du Palais Vilhena.


Monuments et lieux touristiques.

Tây Ninh se démarque aussi par ses lieux touristiques comme : Il s'agit d'un monument caractérisés par ses couleurs vives. Une combinaison de couleurs, de gravures, de peintures, des colonnes gravées avec des dragons portant un plafond voûté représentant le ciel, l'œil qui voit tout aussi bien en façade extérieure que sur un globe à l'intérieur. Quatre messes par jour à heures fixes (6 h 00, 12 h 00, 18 h 00 et 0 h 00). C'est à la messe de midi que la plupart des touristes viennent prendre des photos et découvrir le monument. Les fidèles portent des vêtements blancs alors que les représentants de la branche bouddhiste sont vêtus de jaune, les taoistes sont habillés en bleu et les confucianistes sont en rouge. Ancien volcan éteint, est devenue un petit parc d'attractions attirant les pèlerins mais aussi des touristes pour visiter les différentes pagodes. Deux télécabines permettent de monter jusqu'à la pagode Bà ("Chùa Bà" en vietnamien) mais aussi pour découvrir le bouddha couché et une vue sur toute la vallée. De nombreux singes en liberté offrent un spectacle amusant, sautant sur les toits des temples ou dans les arbres avoisinants. Une luge pimente aussi la visite pour le plaisir des grands et des petits. Il comprend un parc aquatique, un hôtel de bon augure, un grand parc avec lac pour des balades en amoureux ou en famille, un cinéma 5D, pédalos et manèges. C'est aussi l'endroit parfait pour organiser des concerts ou des mariages dans la verdure et le calme avec vue sur la montagne.  Depuis, le rond-point face au bureau de poste attire bon nombre de curieux à cause de sa sculpture design en son centre, des jets d'eau et un éclairage multicolore à la tombée de la nuit.  La ville de Tây Ninh comporte aussi un très grand nombre de cafés originaux comme le "Café Y Bình" qui possède une façade moderne en acier et verre et une enseigne lumineuse ou encore le "Café Châu Long" qui est le seul dans la région à proposer des boissons au collagène.

Les festivals à Tây Ninh.

Deux festivals importants sont célébrés chaque année :

Agriculture.

L'agriculture y est très présente. On y trouve notamment :

Tây Ninh est une ville vietnamienne qui se situe à trois heures de route d'Hô-Chi-Minh-Ville (à un peu moins d'une centaine de kilomètres) et à 1 h 30 des tunnels de Cu Chi.


Fonctionnement du scrutin.

Conformément à la constitution de 1864, les élections se déroulèrent au suffrage masculin direct et secret. Les hommes de plus de et propriétaires étaient électeurs. Les ecclésiastiques, les prévenus en attente de procès, les condamnés et ceux déchus de leurs droits civiques étaient exclus. Cependant, ces restrictions furent difficilement appliquées (nombre de non-propriétaires votaient). Les députés étaient répartis en proportion de la population de la province : un député pour ; avec un minimum de 150 députés. La loi du 25 novembre 1862 stipulait de plus que les Grecs « hétérochtones » (vivant hors des frontières du pays, à l'inverse des « autochtones » vivant à l'intérieur) étaient aussi électeurs. Comme ils étaient plus nombreux, leurs élus étaient aussi plus nombreux.  Les députés étaient élus à la majorité absolue, au niveau provincial. Chaque électeur disposait d'autant de votes qu'il y avait de candidats. Les électeurs, la plupart analphabètes, ne votaient pas avec des bulletins, mais avec des boules de plomb. Il y avait autant d'urnes qu'il y avait de candidats. L'électeur glissait la main dans l'urne et plaçait sa boule soit à droite (partie blanche, inscrite « oui »), soit à gauche (partie noire, inscrite « non »). Les urnes étaient en acier recouvert de laine pour éviter qu'un bruit quelconque informe de la façon dont l'électeur avait voté. Le député qui avait obtenu la majorité (en principe), mais proportionnellement le plus de voix (dans la réalité) était élu.

Résultats.

Les partis étaient alors plutôt identifiés par le nom de leur chef de file.  Il y avait 190 sièges à pourvoir. Le « parti d'Alexandros Koumoundouros » ou parti nationaliste et le « parti de Dimitrios Voulgaris » obtinrent chacun 65 sièges (34,2 %) ; le « Parti d'Epaminóndas Deligeórgis » et le « Parti de Thrasivoulos Zaimis » finirent troisième avec chacun 15 sièges (7,9 %). Voulgaris resta Premier ministre jusqu'en juillet, avant d'être remplacé par Deligeórgis.

Les élections législatives grecques du 25 février 1872 élurent les membres du parlement grec. Le Parti nationaliste d'Aléxandros Koumoundoúros et le Parti français de Dimitrios Voulgaris obtinrent chacun 65 sièges des 190 à pourvoir.


Histoire.

Les relations entre l’Égypte et le Levant (Syrie, Liban, Palestine) remontent à la première Antiquité. Cependant dans l’histoire moderne l’immigration levantine en Égypte date du. En 1724 une partie du clergé et des fidèles de l’église grecque-orthodoxe du Levant décidèrent de se rattacher à Rome, reconnaissant l’autorité du pape tout en gardant leur rite byzantin et en restant sous l’autorité d’un patriarche distinct. Ainsi naquit l’église grecque-catholique melkite qui compte aujourd’hui 2 millions de fidèles (Proche-Orient et diaspora) et dont le siège patriarcal se trouve à Damas en Syrie. Cette séparation, non reconnue dans un premier temps par les autorités ottomanes, entraîna des persécutions et plusieurs centaines de familles grecques-catholiques émigrèrent en Égypte et s’installèrent en particulier à Damiette dans le Delta.  L’émigration de chrétiens syriens et libanais se poursuivit durant tout le, en particulier plus massivement après les conflits confessionnels du Mont Liban en 1840 et 1860 et les massacres de chrétiens à Damas en 1860 qui conduisirent plusieurs milliers de familles à s’installer dans une Égypte alors ouverte aux minorités du Levant. En effet, depuis la prise du pouvoir par Méhémet Ali Pacha, les khédives souverains d’Égypte favorisaient la venue de ces Syriens industrieux et ingénieux qui contribuèrent fortement à la modernisation du pays, à son développement économique et culturel.  Ainsi s’est constituée au Caire et à Alexandrie (mais aussi à Mansourah, Port Saïd, Suez ou Tanta) une communauté de Syro-Libanais d'Égypte, ou "Chaouam", essentiellement chrétiens, en majorité grec-catholiques ou grec-orthodoxes, mais également maronites, latins, syriaques, protestants.  Pour les autorités égyptiennes l’attractivité des "Chaouam" résidait dans leur esprit entrepreneurial, leurs réseaux (beaucoup étant issus de la bourgeoisie commerçante de Damas, d’Alep, de Beyrouth ou de Zahlé), leur bon niveau d’éducation et leur maîtrise des langues européennes, en particulier du français.  La communauté syro-libanaise d’Égypte occupa rapidement le premier plan dans les affaires, au côté des Grecs, des Juifs et des Arméniens. Les "Chaouam" investirent les douanes (familles Kahil et Zananiri), le commerce du thé, du tabac, du bois (familles Debbané, Chalhoub), des épices, du savon (familles Issid, Kahla), ils participèrent activement au développement des transports (famille Kfoury), de l’agriculture moderne, et prirent part au boum de l’industrie du coton à la fin du (usines d’égrenage de la famille Boulad).  Toujours dans le commerce, les frères Sednaoui fondèrent au début du les grands magasins portant leur nom qui rivalisaient avec ceux de Paris en termes de choix et de standing jusqu’à leur nationalisation en 1961.  Les "Chaouam" participèrent aussi au développement du secteur bancaire et nombre d’entre eux occupèrent des postes importants dans des établissements financiers.  Dans le domaine de la presse, de l’édition et de la culture, les "Chaouam" ne furent pas en reste. Au cours du et le début du, l’Égypte connaît une renaissance culturelle (la "Nahda"). Les Syro-Libanais fournirent de nombreux journalistes comme les frères Takla, fondateurs du fameux journal égyptien « Al Ahram », Farès Nimr (1855-1951) fondateur du journal El Moqatam, le libre penseur Adib Ishak (1856-1885), Jorge Zaydan, fondateur de la revue «الهلال » (al-Hilal). On compte parmi eux les pionniers du théâtre en langue arabe dont : Sélim al Naqqach (m. 1884, neveu de ), Soliman Cardahi (1857-1909) et son cousin Boulos Cordahi (1850-1910), Ahmad Abou Khalil al-Qabbani (1833-1902), puis Georges Abiad, et des réalisateurs de cinéma comme Henry Barakat. À partir des années 1930, le cinéma égyptien devint le plus prolifique du monde arabe, ses films et ses comédies musicales inondèrent les pays arabophones du Maroc au Golfe. Certaines figures plus récentes du cinéma égyptien ont également des origines syro-libanaises, tel l’acteur Omar Charif (né Michel Chalhoub) ou le réalisateur Youssef Chahine.  Une pionnière du féminisme dans le monde arabe est May Ziadé. Elle collabora, au Caire, à plusieurs revue dont "al-Mahroussa" dirigée par son père, accueillit Taha Hussein dans son Salon littéraire et entretint une correspondance intense avec Gibran Khalil Gibran.  La communauté syro-libanaise d’Égypte était pour l'essentiel francophone, ses enfants fréquentant plus généralement les établissements scolaires du Caire et d’Alexandrie, comme le Collège jésuite de la Sainte Famille, le Collège Saint-Marc, le Sacré Cœur ou la Mère de Dieu ; le Lycée français. Pour autant des écoles en langue anglaise et allemande furent également fondées et des familles de "Chaouam", généralement passées au protestantisme au, y inscrivirent leurs enfants. Il en est ainsi par exemple d'Edward Saïd au.  Dans l’urbanisme et l’architecture de nombreux "Chaouam" participèrent à la modernisation du Caire et d’Alexandrie à la fin du et début du : la construction de la gare centrale du Caire (l’ingénieur Farid Boulad Bey), ou les quartiers modernes comme Héliopolis (l’entrepreneur Habib Ayrout). L’architecte le plus prolifique entre 1930 et 1960 fut sans aucun doute Antoine Sélim Nahhas, considéré comme le premier architecte moderniste d’Égypte.  Des "Chaouam" occupèrent des postes importants dans l'administration ; certains furent titrés par les souverains d’Égypte et furent ainsi faits Bey ou Pacha : Habib Sakakini Pacha, Mikhaïl Kahil Pacha, Georges Zananiri Pacha, Jean Kahil Bey, Farid Boulad Bey, Youssef Chédid Bey, Sélim Bahri Bey, Ferdinand Bahri Bey, Charles Ayoub Bey...  Après la révolution qui mit fin à la monarchie en 1952 et la prise du pouvoir par le colonel Gamal Abdel Nasser la situation des minorités d’Égypte changea progressivement. Face à un nationalisme égyptien revendiqué par le nouveau pouvoir, les « minorités allogènes » comme les Grecs, les Arméniens, les Italiens mais aussi les "Chaouam" parurent suspectes. Les lois de nationalisation en 1961 touchèrent durement la bourgeoisie et la classe moyenne syro-libanaise qui vit la majorité de ses biens saisis. Durant cette période, un grand nombre de familles syro-libanaises quittèrent l’Égypte, pour le Liban, l’Europe, l’Amérique du Nord.  Depuis les années 1960, de nombreuses familles syro-libanaises d’Égypte résident au Canada, en particulier à Montréal où se trouve notamment une cathédrale grecque-catholique (Saint-Sauveur des Melkites), aux États-Unis, en France (Église Saint-Julien-le-Pauvre de Paris), en Suisse ou en Belgique. On trouve aussi de nombreux descendants de ces familles au Liban, en particulier à Beyrouth.  Aujourd’hui la communauté des "Chaouam" ne représente en Égypte plus que quelques milliers d’individus, essentiellement au Caire et à Alexandrie. Intégrée à la société égyptienne, ils restent actifs dans le domaine des affaires.  Un exemple de la bonne intégration de cette communauté au sein de la société égyptienne est l'ancien député/ministre Raymond Lakah.

Familles.

Exemples de familles syro-libanaises d'Égypte, dont plusieurs des membres jouèrent un rôle important dans l'administration, le droit, la finance et le commerce mais aussi dans les domaines littéraire et artistique :  Boulad, Bahri, Barakat, Cassab, Chalhoub, Chedid, Cossery, Debbané, Fattal, Gorra, Kahil, Kfoury, Khawam, Khoury-Haddad, Lakah, Maalouf, Maroun, Michaca, Mitri, Mousalli, Sakakini, Sursock, Saouaf, Sednaoui, Rahba, Rathle, Sabbagh, Tawa, Zananiri...

Les Syro-Libanais d'Égypte (, translittération : "Chaouam Masr" ou "Chawam Masr"), sont un groupe ethnique minoritaire en Égypte. La plupart sont chrétiens de rite grec melkite catholique, grec orthodoxe et maronite catholique, issus des pays qui sont aujourd'hui connus comme la Syrie et le Liban (et aussi la Jordanie et la Palestine). Fiers de leurs racines levantines, ils constituent une petite mais reconnaissable communauté. Comme d'autres (Grecs, Juifs, Arméniens, Italiens, Maltais), cette communauté a presque totalement émigré hors d'Égypte après les nationalisations et restrictions des libertés dans les années 1960.


Biographie.

En 1997, elle fonde "Epona Equestrian Services", un collectif de moniteurs d'équitation et de conseillers pour les séances de développement personnel par le cheval, désormais situé à Tucson, en Arizona. Ce collectif est à l'origine de l'approche dite Eponaquest. Linda Kohanov mène des recherches continues autour du développement social, personnel et professionnel, travaillant avec différents spécialistes (psychologues, sociologues, médecins, praticiens de différentes méthodes et approches...) pour questionner, valider et approfondir les concepts qu’elle explore. Elle complète le travail qu'elle réalise avec les chevaux et l'observation du fonctionnement des troupeaux par des études. Elle crée des ateliers et séminaires avec les chevaux comme co-facilitateurs pour enseigner aux êtres humains la pratique du leadership, la gestion des relations humaines, l’application de l’intuition et des informations transmises par les émotions et les sensations à des situations professionnelles et personnelles variées. Elle accompagne des managers, des professionnels ainsi que des soldats souffrant de stress post-traumatique des femmes victimes de violence, des adolescents en difficulté... leur permettant de dépasser leurs traumas et difficultés.  Ses recherches les plus récentes portent plus particulièrement sur le "leadership" et les compétences sociales. Linda Kohanov a également travaillé en tant que productrice et animatrice de radio, et comme critique de musique et journaliste. Elle est mariée au compositeur et musicien Steve Roach.

Bibliographie.

Elle est l'auteure de cinq livres :  "Le Tao du cheval" est sa première publication. Ce récit de vie relate les expériences qui l’ont amenée à découvrir que les chevaux peuvent aider les humains à aller mieux, à dépasser leurs traumatismes émotionnels et à vivre plus en accord avec eux-mêmes et avec les autres. Linda Kohanov met en place la méthode de travail qu’elle utilise pour ses opus suivants : expérience personnelle, intuition, recherche, expérimentation et écriture.  "Chevaucher entre deux mondes" présente une série d’expériences vécues par Linda (ainsi que des témoignages d’autres personnes) pour approfondir ce que les chevaux peuvent apporter aux humains. Récits de guérisons, de prise de conscience, d’évolution personnelle, de remise en question, d’apprentissage, ce livre insiste sur l’importance de la connexion entre les êtres humains et les chevaux, connexion qui ouvre la voie à un travail de développement personnel, professionnel ou éventuellement thérapeutique.  En 2007 (2016 en France), Linda et la peintre Kim McElroy publient "La voie du cheval", un livre-coffret contenant 40 cartes avec leurs chapitres associés. Inspiré par les travaux de Carl Jung et par les mythes partagés par différentes civilisations, ce livre présente 40 archétypes de la psyché et des comportements équins et humains et nous permet d'explorer de façon projective différents aspects de nos réalités quotidiennes.  Avec "Comme les chevaux : ensembles et puissants", Linda présente une étude des réalisations (et modes de fonctionnement relationnels) de grands leaders humains (politiques, religieux, artistiques...), combine ce qu'elle en conclut avec ses observations du fonctionnement des troupeaux et meutes d'animaux et en tire 12 principes sur la façon dont les êtres humains pourraient être plus puissants. Elle invite à "collaborer réellement ensemble" à un niveau plus profond et plus efficace, en étant des leaders à la fois forts et pleins de compassion.  Dans son livre "Les Cinq rôles d'un Maître berger", elle explore comment mettre en oeuvre, sur un mode de pouvoir 'non-prédateur', les « Cinq rôles d'un Maître berger », cinq facettes du leadership qui inspirent les autres à nous soutenir dans le développement de projets ambitieux et durables.

Linda Kohanov est auteure, conférencière, formatrice, instructrice d'équitation et entraîneuse de chevaux, coach et formatrice. Elle est surtout connue dans le domaine du développement personnel par le cheval, à travers ses enseignements qui visent à renforcer l'intelligence émotionnelle, relationnelle et sociale, le leadership et les capacités d'innovation ; enseignements qu'elle diffuse aussi à travers sa formation d'« Instructeur Eponaquest » (des coachs et formateurs qui accompagnent leurs clients à travers des sessions d'apprentissage facilité par le cheval) et ses livres.