Événements et déroulement.

L'Anime Expo propose de nombreux événements et activités au cours de la convention pour que les participants puissent participer, tels que des panels d'invités, des jeux sur table, des concours, une arcade et des concerts.  Les attractions incluent des événements tels que le concours de cosplay Mascarade, la compétition d"Anime music video" (AMV), la Bataille des bandes et la vente aux enchères caritative de la SPJA. De plus, l'Anime Expo accueille une multitude d'invités d'honneur de l'industrie de l'animation japonaise mais également des artistes musicaux notables qui organisent souvent de grands concerts durant l'AX. Elle propose aussi une grande variété de stands de discussion, d'ateliers et d'événements, dont certains sont sponsorisés par des fans ou par des sociétés de l'industrie. Enfin, plusieurs salles de films et de vidéos proposent des projections d"anime" toute la journée et toute la nuit.  À l'instar des autres conventions, l'Anime Expo comprend également une grande salle d'exposition où les participants peuvent acheter une variété de produits auprès d'un large éventail d'exposants. Cette salle d'exposition comprend également une allée pour artistes où les participants peuvent acheter des œuvres d'art créées par des fans, ainsi que d'autres types d'artisanat tels que des perruques, des épingles et du matériel de cosplay.

Histoire de la convention.

Historique.

L'Anime Expo a commencé comme une convention sur les mangas et les animes en Californie du Nord. Une grande partie de son personnel d'origine venait d' Anime Con, une convention d'anime tenue à San Jose (Californie) en 1991, puis reprise par la SPJA en 1992. En 1994, l'Anime Expo a déménagé de manière stratégique dans le sud de la Californie et y réside depuis.  La convention continue de prospérer en raison de la popularité croissante de l'anime et de la culture populaire japonaise et conserve un attrait puissant en raison des nombreux invités japonais remarquables pour lesquels elle est connue. Il détient actuellement le titre de la plus grande convention d'anime d'Amérique du Nord, un titre qu'il a toujours porté chaque année sauf en 2003, année où sa participation a été légèrement réduite par la convention de la côte est, Otakon. De participants en 1992, la taille de l'Anime Expo est passée à plus de en 2017, ce qui fait de l'Anime Expo la plus importante convention d'anime et de manga en Amérique du Nord.  En, Trulee Karahashi, directrice générale, qui faisait partie de l'Anime Expo et de la SPJA à divers titres depuis 11 ans, a quitté l'organisation. L'ancien dirigeant d'Universal Studios, Michael Lattanzio, a été embauché en tant que nouveau directeur général de la SPJA en septembre.  En, huit membres de l'équipe de direction de l'Anime Expo (ConCom) ont publiquement démissionné en raison de désaccords irréconciliables sur la direction de l'organisation définie par le nouveau PDG de la SPJA. La décision du nouveau PDG de recentrer et de restructurer les efforts de marketing de la SPJA a commencé par le licenciement d'un sous-traitant en relations publiques et marketing avec lequel l'organisation entretenait une relation de travail étroite depuis 2004. En outre, deux autres membres du personnel étaient déjà partis pour d'autres raisons, ne laissant que le vice-président et deux autres membres de l'équipe de l'année précédente.  En, Michael Lattanzio a été libéré de son poste de directeur général. Puis Marc Perez, président du conseil d'administration de la SPJA, est devenu directeur général par intérim ; En, il a quitté le conseil d'administration pour assumer les fonctions de directeur général à temps plein (comme l'exigent les statuts de la SPJA).  Au début de 2012, Anime News Network a signalé que l'Anime Expo avait subi une perte de 1,2 million de dollars en 2010. La convention de 2011 a permis de dégager un bénéfice de 100 000 dollars et de réduire l'encours de la dette à dollars. L'article indiquait également que l'un des créanciers, IDG World Expo, reprendrait plusieurs aspects de l'organisation, la sélection des invités et la programmation restant sous le contrôle de la SPJA. En outre, Takayuki Karahashi a été élu à la présidence du conseil d'administration.  La convention restera au Los Angeles Convention Center jusqu'en 2019. En, Marc Perez a quitté la société et Ray Chiang est devenu PDG par intérim de la SPJA.  Le, la première soirée d'avant-spectacle a été ajoutée à l'Anime Expo, qui comprenait le Neon District, accueillant les finales américaines du World Cosplay Summit et des avant-premières.

Autres éditions.

La SPJA a organisé deux fois des conventions hors de Californie : Anime Expo New York en 2002 et Anime Expo Tokyo en 2004.

Anime Expo New York.

L'Anime Expo New York (AXNY) s'est tenu en 2002 dans le quartier de Times Square à New York. L'événement était à l'origine un effort conjoint de Central Park Media et de son événement industriel, Big Apple Anime Fest (BAAF). En raison de différences, l'événement s'est déroulé en tant qu'entités distinctes dans les mêmes délais et lieux, avec BAAF accueillant les projections de films théâtraux et Anime Expo New York accueillant la convention. Les événements ont partagé certaines ressources, avec des invités notables répertoriés dans les guides de programme des deux événements. La SPJA a organisé l'événement afin de démontrer qu'elle pouvait organiser des événements en dehors de son État d'origine, la Californie. Cet événement précède Anime Expo Tokyo, organisé à Tokyo, au Japon, en 2004. La SPJA n'a organisé aucun événement en dehors de la Californie depuis 2004.

Anime Expo Tokyo.

L'Anime Expo Tokyo (AX Tokyo) s'est tenu en 2004 au Sunshine City Convention Center à Ikebukuro, Tokyo, Japon. Il n'était pas techniquement organisé directement par la SPJA, mais bien par l' Association japonaise pour la communication internationale en science-fiction (www.jasfic.or.jp) (JASFIC), avec l'aide de la SPJA. JASFIC avait deux buts pour l'Anime Expo Tokyo. Le premier objectif était d'établir au Japon une convention dédiée aux dessins animés parrainée par des entreprises. Le deuxième objectif était de démontrer aux organisateurs de la Convention mondiale de la science-fiction (WorldCon) que le Japon pouvait servir de lieu propice aux conventions attirant des étrangers. Bien que l'Anime Expo Tokyo n'ait pas connu une deuxième année, JASFIC a finalement réussi à attirer au Japon la mondiale de science-fiction en 2007.  L'Anime Expo Tokyo comptait une liste impressionnante de plus de 40 invités tels que les mangaka Ken Akamatsu, MiQ, UNDER17, Hiroshi Aro et bien d'autres, bien qu'une petite poignée ait dû annuler des réservations de dernière minute. L'Anime Expo Tokyo a également été la toute première exposition Anime Expo à accueillir officiellement des invités du secteur de l'anime américain, comme l'artiste Webcomic Fred Gallagher et l'acteur vocal Crispin Freeman.  Sur les participants à l'Anime Expo Tokyo, on estime qu'environ 300 d'entre eux sont venus de l'étranger. En plus du nombre de participants, de la presse, dont 40 d'outre-mer. supplémentaires étaient composées de revendeurs, d'invités ou de membres du personnel.  Aucun projet d'organiser une autre exposition Anime officielle en dehors de la Californie n'a été annoncé.

Autres conventions.

Anime Conji.

En 2010, Anime Conji a débuté en tant que convention annuelle à San Diego. En 2013, il a commencé à être géré par SPJA. Anime Conji 2016 a été annulé en raison de problèmes de qualité. La convention est revenue en 2018 sous ses organisateurs d'origine, la San Diego Speculative Fiction Society (SanSFiS) ( « Société de fiction spéculative de San Diego »).

Structure organisationnelle.

La (SPJA), l'organisation mère qui produit l'Anime Expo, est une société à but non lucratif enregistrée au niveau fédéral et de la Californie. Le fonctionnement de l'Anime Expo est divisé en deux groupes : Divertissement et Opérations.  Divertissement comprend les divisions suivantes : technicien audiovisuel, salle de divertissement, relations avec la clientèle, événements interactifs et programmation. Les opérations comprennent les divisions suivantes : salle d'exposition, inscription et installations. En 2013, la SPJA employait 11 employés et plus de bénévoles pour l'Anime Expo.  La SPJA dispose d'un certain nombre de postes rémunérés supplémentaires, dont le rôle est de diriger les opérations de l'organisation tout au long de l'année. Ces postes comprennent également les postes suivants : directeur de l'administration, directeur général, directeur des finances, directeur des ressources humaines, directeur du marketing et directeur des technologies. Elle recrute également des consultants pour des fonctions externalisées telles que : conseil en marketing, formation à la gouvernance et stratégie, représentation juridique, vente d'expositions et, au besoin, assistance de programme.

Anime Expo, en abrégé AX, est une convention d"anime" américaine organisée à Los Angeles, en Californie, par la société à but non lucratif (SPJA) ( « Société pour la promotion de l'animation japonaise »). À de rares exceptions près, la convention a traditionnellement lieu le premier week-end de juillet, qui coïncide généralement avec le 4 juillet, et dure quatre jours. Par le passé, l'Anime Expo a déjà eu lieu à Anaheim, San José, New York et Tokyo, mais se déroule à l'heure actuelle au Los Angeles Convention Center. Elle est la plus grande convention d"anime" nord-américaine en 2017.


Biographie.

En club.

Avec le Benfica Lisbonne, il est notamment finaliste de la Ligue de la jeunesse en 2017.  Il joue actuellement avec l'équipe réserve de West Ham.

En sélection.

Avec les moins de 16 ans, il est l'auteur d'un doublé lors d'un match amical contre la Russie en.  Avec les moins de 17 ans, il est l'auteur d'un doublé contre la Croatie en, lors des éliminatoires de l'Euro des moins de 17 ans. Il participe ensuite quelques semaines plus tard à la phase finale du championne d'Europe des moins de 17 ans organisé en Azerbaïdjan. Lors de cette compétition, il joue six matchs. Il s'illustre lors du quart de finale contre l'Autriche, en inscrivant un but et en délivrant une passe décisive. Le Portugal remporte le tournoi en battant l'Espagne en finale après une séance de tirs au but.  Avec les moins de 19 ans, il participe à deux reprises au championnat d'Europe des moins de 19 ans, en 2017 puis en 2018. Lors de l'édition 2017, il joue cinq matchs, inscrivant un but contre la République tchèque lors du 1 tour. Le Portugal s'incline en finale face à l'Angleterre. Lors de l'édition 2018, il prend part à quatre matchs, inscrivant un but en phase de groupe contre la Finlande. Le Portugal remporte cette fois-ci le tournoi en battant l'Italie en finale après prolongation.  Avec les moins de 20 ans, il est l'auteur d'un doublé lors d'un match amical contre l'Italie en.

Palmarès.

"Avec le Benfica Lisbonne :"  "Avec le Portugal :"

Mésaque Djú, de son nom complet Mésaque Geremias Djú, est un footballeur portugais né le à Bissau. Il évolue au poste d'ailier droit.


Histoire.

Le, la filiale Tesla Shangaï a été créée, avec un capital social de 100 millions de yuans, entièrement détenue par Tesla Motors Hong Kong. Le, Elon Musk - PDG de Tesla - signe l'accord avec le gouvernement régional de Shangaï afin de construire la troisième Gigafactory de Tesla et la première de Chine. La Gigafactory 3 n'est destiné que pour le marché chinois.  Le gouvernement régional de Shangaï a approuvé le projet de construction de l'usine en, et un bail à long terme a été signé pour 210 acres de terrain en.  Le, le PDG de Tesla, Elon Musk, se rend sur place afin de réaliser la cérémonie inaugurale et de lancer officiellement la construction de l'usine.  La vitesse de construction de la Gigafactory est exceptionnelle, puisque dès la Phase 1 est terminée et la Phase 2, destinée à produire des batteries, est commencée.  Le, la Chine ajoute Tesla à la liste des constructeurs automobiles agréés.  Le, Tesla obtient des autorités chinoises le permis lui permettant de lancer la production. De multiples modèles de pré-série avaient été observés autour de l'usine depuis plusieurs semaines.  Alors que des dizaines de véhicules étaient déjà stationnées à l'extérieur de la Gigafactory depuis novembre, Tesla reçoit le le certificat lui permettant de vendre et délivrer les véhicules aux clients. En outre, ce certificat stipule que les Model 3 sont éligibles à une aide de l'État chinois de l'ordre de 24 750 yuans (environ 3200 euros).  Le, Tesla livre les premières Model 3 sorties des lignes de production de la Gigafactory 3, à Shanghai ; l'usine a été construite en moins d'un an.

Production.

Model 3.

Depuis, la Gigafactory 3 a commencé à produire des Tesla Model 3 identiques à celles commercialisées en Amérique et en Europe. Tesla a choisi de ne produire d'abord que le modèle dit "Standard Plus" à savoir le plus abordable. Ce modèle est commercialisé pour le prix de 355 800 yuans (50 000 dollars environ) avant les aides gouvernementales, ce qui ne représente qu'une baisse d'environ 3% par rapport au même modèle précédemment importé.  Tesla produit alors sur place les élements du chassis et de la carrosserie, ceux-ci sont assemblés puis peint, et enfin intervient d'assemblage final de tous les élements notamment intérieur du véhicule. Le pack motopropulseur (moteur et batterie) ainsi que les sièges, les vitres et les élements intérieurs sont encore produits aux Etats-Unis et importés.  A partir de début janvier 2020, Tesla opère une baisse de prix sur le modèle, celui-ci est maintenant commercialisé au prix de 323 800 yuans (46 500 dollars environ) et bénéfie d'une aide gouvernementale de 24 750 yuans. Cela permet à Tesla de faire tomber son prix sous la barre des 300 000 yuans (43 000 dollars environ). Cette baisse est liée à la mise en service de la production locale des packs batterie dans la deuxième phase de l'usine, dont la construction vient de s'achever. A ce moment, plus de 30% des pièces nécessaires à la construction du véhicule sont d'origine chinoise. La production moyenne est alors supérieure à 1000 véhicules par semaine, la capacité maximale a été constaté à 2000 véhicules par semaine de manière ponctuelle. Les ouvriers travaillent alors 6 jours par semaine et 10 heures par jour.  La première moitié du mois de février 2020 est marquée par un arrêt de la production dû au Covid-19, fin février Tesla China annonce que la montée en cadence de la production à tout de même pu s'opérer, le rythme moyen de production est de 2000 véhicules par semaine. A la fin du mois de mars, la production atteint un rythme moyen de 3000 véhicules par semaine. Tesla China envisage une réorganisation du temps de travail des ouvriers pour le 2e trimestre 2020 afin d'atteindre l'objectif de 5000 véhicules produits par semaine. Cela devrait également nécessiter l'installation de nouvelles machines d'emboutissages, celles-ci doivent être installées dans une extention actuellement en construction à l'extrémité Sud de l'usine. Cela permettra à terme d'atteindre une capacité de production de 250 000 véhicules par an.  A partir du 10 avril 2020, Tesla China retire de son catalogue les véhicules importés des Etats-Unis. Le modèle Grande Automonie AWD est remplacé par le modèle Grande Autonomie RWD de production chinoise, les premières livraisons devraient intervenir en juin. Le modèle Performance chinois sera lui disponible début 2021. Cela permettra à Tesla de rendre la Chine totalement indépendante de la production de son usine californienne, notamment alors que celle-ci est à l'arrêt suite à la crise du Covid-19. Cela conduit également à rendre toute la gamme de la Model 3 plus compétitive, grâce à une baisse des prix et la possibilité de bénéficier des aides gouvernementales.

Model Y.

La production du Model Y devraient être calquée sur celle de la Model 3, les deux véhicules partageant une grande partie de leurs pièces. La construction d'un nouveau batiment, pour accueillir les lignes de production du Model Y, a commencé en février 2020 au Sud Est du batiment principal de l'usine. La production devrait comme pour la Model 3 se concentrer sur le chassis, la carrosserie, la peinture et l'assemblage final. L'objectif de production est lui aussi de 250 000 véhicules par an.

Batteries.

En janvier 2020 s'est achevée la construction d'un plus petit batiment au Sud du batiment principal de l'usine. Celui-ci est dédié à la production des moteurs et à l'assemblage des packs batterie. L'objectif est de pouvoir produire les moteurs et les packs batterie nécessaire à véhicules par an.  Contrairement à l'annonce initiale, la Giga Shanghai ne produit pas encore ses propres cellules de batterie. Au début de la production, les cellules étaient fournis par LG Chem. Depuis Tesla a également signé un contrat d'approvisionnement auprès du fabricant chinois CATL, celui-ci prévoit un approvisionnement pour une quantité illimitée entre mi 2020 et mi 2022.  Le format et la chimie de ces cellules diffèrent donc de ce que Tesla utilise jusqu'à maintenant pour ses batteries aux Etats-Unis. Tesla utilise habituellement des cellules au format cylindrique et de composition chimique NCA (nickel - cobalt - aluminium). Les cellules fournit par LG Chem seront bien au format cylindrique mais utilisent la composition chimique dite NCM (nickel - cobalt - manganèse), leur capacité énergétique est relativement comparable à celle des cellules Tesla. Les cellules fournit par CATL devraient être au format rectangulaire plus classique et utiliseraient la chimie dite LFP (lithium - fer - phosphate), celles-ci ne contenant pas de cobalt elles sont moins chères à produire mais ont une capacité énergétique plus faible. Tesla devraient utiliser les cellules CATL pour les Model 3 et Y à autonomie standard et réserver les cellules LG Chem aux Model 3 et Y à grande autonomie.

Construction.

Phase 1.

En février 2019, les travaux de la phase 1 débutent sur la partie Nord Ouest du terrain. Ce bâtiment abritera les lignes de production pour la Tesla Model 3. Longue d'environ et large d'environ, la structure peut être divisé en 4 sous-parties :  La construction se termine en septembre 2019, la production y commence en décembre.  En mars 2020, des travaux d'extention sont lancés sur la partie haute au Sud du bâtiment, de nouvelles machines d'emboutissage seront installées pour augmenter la capacité de production et atteindre les 250 000 véhicules produits par an.

Phase 2.

Les travaux de la phase 2 sont lancés dès septembre 2019 sur la partie Sud Ouest du terrain. Ce bâtiment permettra la production des moteurs et l'assemblage des packs batterie pour une capacité de 250 000 véhicules par an. Long d'environ et large d'environ le bâtiment est construit dans un délai bien plus réduit, la production y est lancée dès janvier 2020.

Phase 3.

En février 2020, Tesla entame la construction d'un nouveau bâtiment de taille importante. Située sur la partie Sud Est du terrain, la construction devrait abriter dès fin 2020 la production du Model Y. Les dimensions de la structure semble être semblable à celles de la phase 1, même si l'on observe déjà des disparités dans la disposition des sous-parties.  A noter qu'un autre bâtiment plus petit est également en construction à l'extrème Sud Est du terrain.

Localisation.

La Gigafactory 3 se place au niveau de l'embouchure de la ville de Shanghai à quelques hectomètres de la côte.  Le site de l'usine est situé dans le district de Pudong, et borde à l'Ouest le district de Fengxian.

La Tesla Giga Shanghai (ou Gigafactory 3 (en chinois : 特斯拉上海超级工厂)), parfois appelée Gigafactory de Shanghai ("Shanghai Gigafactory" en anglais), est une usine de l'entreprise automobile américaine Tesla, Inc. à Shanghai en Chine.


Utilisation.

Le papier timbré a été utilisé dans de nombreux pays pour lever des taxes, en particulier sur la rédaction de contrats et d'actes notariés et plus généralement des actes juridiques. Le papier timbré est vendu avec la marque auprès des autorités ou des personnes habilités à le vendre (selon les territoires, administration fiscale, bureau de poste, officier public, tribunal). Les rédacteurs (professionnels du droit, administrateurs, ou les parties elles-mêmes pour un acte sous seing privé) portent le texte sur le papier timbré. Il s'agit d'une manière de percevoir des taxes qui ne suppose pas nécessairement d'instituer des bureaux spécifiques.

Histoire.

Le papier timbré semble une invention espagnole avant d'être ré-inventé ou introduit aux Provinces-Unies dans les années 1620. Il est ensuite utilisé en France, en Angleterre, aux États-Unis, en Inde et ailleurs.  Son introduction en France est marquée par la Révolte du papier timbré. De même, en 1765, le oblige les Treize colonies d'Amérique à utiliser un papier timbré fabriqué en Grande-Bretagne, entraînant des protestations et des troubles qui préfigurent la Révolution américaine.

Utilisation actuelle.

Le papier timbré reste en usage dans plusieurs États : dans des pays en développement, où les autres formes d'imposition présentent des difficultés de collecte, le papier timbré constitue une source importante de revenu pour les finances publiques : c'est le cas du Bangladesh. Toutefois, les formes électroniques sont davantage utilisées pour éviter les fraudes. C'est le cas en Inde où des fraudes à grande échelle ont été repérées.

Philatélie.

Les papiers timbrés sont collectionnés dans le cadre de la philatélie fiscale.

Le papier timbré est un papier vendu par une autorité publique, portant une marque officielle symbolisant le paiement d'un droit de timbre, et dont l'utilisation est rendue obligatoire pour certains usages. Le papier timbré porte aussi les noms de timbre fiscal fixe ou, surtout en France, d’entier fiscal.


Histoire.

Fondation et développement.

La Société du Dix-Décembre a été déclarée en tant que société de secours mutuel, ce qui lui permet de contourner la loi du, votée en réaction à la Journée du 13 juin 1849 et prohibant les clubs et autres réunions publiques « de nature à compromettre la sécurité publique ». Après le dépôt d'une demande à la préfecture de police le, la société est autorisée par actes du et du. Ses statuts, datés du octobre, sont publiés le même jour dans un journal éponyme.  L'association tire en effet son nom du "Dix-Décembre, journal de l'ordre", fondé le puis renommé "Le Pouvoir, journal du dix décembre" le. Les locaux de ce quotidien, installés à partir d' au de la rue Geoffroy-Marie, servent de siège à la société. Le titre du journal et celui de la société font référence à l'élection de Louis-Napoléon Bonaparte à la présidence de la République, le. L'orientation politique bonapartiste de la Société du Dix-Décembre est par conséquent évidente.  Présidée par le général Piat, la société a pour cheville ouvrière Jean-Claude-Barthélemy Gallix, dit Claudius Gallix, qui s'était déjà signalé comme militant et agent électoral libéral dans les années 1820. En tant que censeur du conseil central d'administration, il est le directeur de l'organisation.  Dans ses "Mémoires", Jacques François Griscelli prétend avoir été « employé officieusement à l’Élysée, avec le général Piat, à l'organisation de la Société du 10 décembre ». Ce témoignage est cependant jugé plus que douteux par les historiens.  Un an après sa fondation, l'association revendique sociétaires malgré une scission intervenue après les élections législatives complémentaires du. Plusieurs membres en désaccord avec l'administration de Gallix ont en effet fondé une organisation dissidente, la Société des Amis de l'Ordre et de l'Humanité, dite « Société du Quinze-Août » (, rue du Faubourg-Montmartre).

Manifestations.

Au cours de l'année 1850, l'antagonisme entre la majorité royaliste de l'Assemblée nationale législative et le président de la République est de plus en plus visible. La Société du Dix-Décembre est alors accusée de sortir de son objet social en organisant des rassemblements de soutien au président.  Lors de ces manifestations, des passants sont brutalement contraints de pousser des acclamations bonapartistes sous peine d'être molestés par les « décembristes » (ou « décembriseurs », ou « décembraillards ») et sans que la police intervienne. De telles scènes sont notamment rapportées lors des retours du président à Paris après ses visites en province, le à l'embarcadère de Strasbourg et le à celui de la rue du Havre.

Dissolution.

Le, le commissaire de police au service de l'Assemblée législative, Michel Yon, reçoit un rapport de son agent Louis-Pierre-Constant Allais affirmant que vingt-six membres de la Société du Quinze-Août se seraient réunis la veille dans une arrière-boutique de la rue des Saussaies pour y préparer l'assassinat d'André Dupin, président de l'Assemblée, et du général Changarnier, deux adversaires notables du président Bonaparte.  Assimilant la société du Quinze-Août à celle du Dix-Décembre et ignorant que le rapport d'Allais est mensonger, la commission de permanence de l'Assemblée délègue trois des ses membres (Baze, Faucher et Monet) auprès du ministre de l'Intérieur, Baroche, afin de réclamer des mesures contre la Société du Dix-Décembre.  Le "Journal des débats" ayant ébruité l'affaire le, Baroche doit rédiger un décret de dissolution. Celui-ci est signé par le président de la République afin d'apaiser la tension et avec l'arrière-pensée que le parti bonapartiste, vu par l'opinion publique comme la victime d'une grossière calomnie, en sortira finalement renforcé.

Postérité.

Dès l'automne 1850, Honoré Daumier a caricaturé pour "Le Charivari" les membres de la société du Dix-Décembre, présentés comme des brutes braillardes armées de gourdins. Le, il invente le personnage du colonel Ratapoil, que Jules Michelet considérera comme la personnification de « l'idée bonapartiste ». Ce personnage-type a également été exploité par l'autre grand dessinateur du "Charivari", Cham.  Dans "Le 18 Brumaire de Louis Bonaparte" (1852), Karl Marx a sévèrement jugé la Société du Dix-Décembre : « Sous le prétexte de fonder une société de bienfaisance, on avait organisé le lumpenprolétariat parisien en sections secrètes, mis à la tête de chacune d'entre elles des agents bonapartistes, la société elle-même étant dirigée par un général bonapartiste. A côté de "roués" ruinés, aux moyens d'existence douteux et d'origine également douteuse, d'aventuriers et de déchets corrompus de la bourgeoisie, on y trouvait des vagabonds, des soldats licenciés, des forçats sortis du bagne, des galériens en rupture de ban, des filous, des charlatans, des "lazzaroni", des pickpockets, des escamoteurs, des joueurs, des souteneurs, des tenanciers de maisons publiques, des portefaix, des écrivassiers, des joueurs d'orgue, des chiffonniers, des rémouleurs, des rétameurs, des mendiants, bref, toute cette masse confuse, décomposée, flottante, que les Français appellent la bohême. C'est avec ces éléments qui lui étaient proches que Bonaparte constitua le corps de la société du Dix-Décembre. "Société de bienfaisance", en ce sens que tous les membres, tout comme Bonaparte, sentaient le besoin de se venir en aide à eux-mêmes aux dépens de la nation laborieuse ».  Dans le sixième livre de son pamphlet "Napoléon le Petit" (1852), Victor Hugo compare Louis-Napoléon Bonaparte à l'empereur Néron « qui avait inventé la société du Dix-Décembre, et [...] l’employait à applaudir ses comédies et même [...] ses tragédies ».

Membres.

Abréviations : F (membre fondateur), A (administrateur et membre du conseil supérieur), P (membre de la commission de permanence et du conseil supérieur), S (autre membre du conseil supérieur).

La Société de secours mutuels le Dix-Décembre, dite Société du Dix-Décembre, est une organisation bonapartiste française fondée en 1849 et dissoute le.


Histoire.

Les origines du cheval au Sénégal ne sont pas documentées. Selon certains auteurs, dont Georges Doutressoulle, le M'Par pourrait être une race autochtone ayant des origines anciennes dans la région. D'autres, comme René Larrat (1947), voient dans les chevaux du Sénégal les descendants de Barbes originaires du Maghreb, en Afrique du Nord. Quoi qu'il en soit, son berceau d'origine est le Cayor au Sénégal, en Afrique de l'Ouest, d'où son autre nom de Cayor, ou. Le lieutenant de vaisseau M. Mage explique dans son récit de voyage au Soudan occidental avoir dû acheter en 1863, pour 36 et 60 francs.  En 1996, le Sénégal compte environ de toutes races, le plus important cheptel de tous les pays d’Afrique de l’Ouest. Il s'agit d'une augmentation substantielle par comparaison aux signalés en 1978, et d'une augmentation beaucoup plus importante de la population après la Seconde Guerre mondiale, estimée à à peine.  Le M'Par est progressivement assimilé (1996) à la population beaucoup plus nombreuse du M'Bayar, et risque de disparaître.

Description.

La taille moyenne des mâles étant, pour une fourchette générale de à, il est le plus petit des quatre races de chevaux sénégalaises, les autres étant le M'Bayar, le Fleuve et le Foutanké. Le M'Par est donc un petit cheval, ou un poney, évoquant le Barbe : l'encyclopédie de CAB International (2016) le classe parmi la famille du Barbe. Il est généralement de conformation jugée mauvaise, à la tête lourde, au dos long, aux jambes minces, à la poitrine plate, et souvent avec une conformation défectueuse des jambes. Il est possible que cette morphologie résulte des conditions d'élevage et d'alimentation, les chevaux mieux nourris ayant une conformation plus harmonieuse.  La robe est ordinairement baie dans des nuances plus ou moins foncées, ou alezane, mais la couleur peut varier.  Il présente des qualités exceptionnelles d'endurance et de rusticité.

Utilisations.

Les chevaux jouent un rôle important dans la vie sociale et économique du Sénégal. Le M'Par est utilisé comme cheval de traction, notamment agricole. En raison de sa petite taille, il ne peut tirer que des chariots légers et des fiacres. Il pourrait être utilisé comme cheval d'instruction auprès de jeunes cavaliers.

Diffusion de l'élevage.

Dans la base de données DAD-IS, le M'Par est indiqué comme race de chevaux localement adaptée au Sénégal, propre à l'ancienne région de Cayor, dont les effectifs ne sont pas connus. Les régions modernes correspondantes sont Louga et Thiès. En 2007, la FAO ne disposait pas de données permettant d'estimer l'état de conservation de la race M'Par. Il s'agit vraisemblablement d'une race locale.

Le M'Par ou Mpar () est une race de petit chevaux originaires de la région historique de Cayor au Sénégal, en Afrique de l'Ouest. Proche du Barbe dont il pourrait être issu, ce cheval est utilisé pour la traction agricole. Il est menacé de disparition, en raison de son assimilation par la race voisine du M'Bayar. Les effectifs de cette race locale sont cependant inconnus.


Biographie.

Jeunesse et formation.

Henry Tayali naît le à Serenje, dans la colonie britannique de la Rhodésie du Nord, aujourd'hui la Zambie. Serenje est située à proximité des grottes de Nsalu, qui abritent des peintures rupestres vieilles de. Ses parents sont Edward Nkole Tayali (1914-1995) et à Esnati Mumba Tayali (née Chola, 1923-1963) ; le père avait obtenu une bourse pour étudier dans une université sud-africaine, mais sa mère ayant décédé subitement, il n'en profita pas, pour s'occuper de ses frères et sœurs : il était l'aîné de cinq enfants. Afin de subvenir à leurs besoins, le père de Henry a émigré de la Rhodésie du Nord pour travailler à Bulawayo, en Rhodésie du Sud, aujourd'hui le Zimbabwe, pour travailler au Ministère du Logement et des équipements. Henry Tayali est l'aîné de sept frères et sœurs, qui ont grandi dans une atmosphère de littérature écrite et orale inspirée des histoires folkloriques locales et de contes européens d'aventures et d'exploration. Leur père était également un conteur accompli d’histoires traditionnelles, d’idiomes et de citations africains. En conséquence, Tayali a beaucoup lu de grands romans occidentaux d’auteurs tels que Alexandre Dumas, James Fenimore Cooper, Robert Louis Stevenson et Mark Twain. Une partie de cette influence est visible dans ses premières peintures à l'aquarelle. Tayali commence à peindre dès l'école de Bylawayo, à la fin des années 1950. Il fréquente le lycée Mpopoma dans cette même ville et peint l''ainsi que d'autres aquarelles dynamiques comme '. Il continue à étudier dans des établissements à la mode occidentale et obtient un diplôme en beaux-arts à l'université Makerere, en Ouganda, en 1971.

Carrière.

Peu après qu'Idi Amin Dada prend le pouvoir en Ouganda, Tayali retourne en Zambie et commence à travailler à l'université de Zambie, où il rejoint l'Institut des études africaines de Lusaka en tant que conférencier en art africain et plus tard en tant qu'artiste universitaire. Il réalise plusieurs sculptures, dont " sur le campus de l'université, ainsi que des sérigraphies et des gravures sur bois, dont certaines ont été imprimées sous forme de cartes de vœux et vendues dans les kiosques à journaux et les librairies.  En 1972, Tayali obtient une bourse pour étudier à l'Académie des beaux-arts de Düsseldorf, en Allemagne, où il obtient un master en 1975.  Il donne des cours et des conférences à l'Institut des études africaines de l'université de Zambie à partir de 1976.  Tayali expose à Bulawayo, Aix-la-Chapelle, Düsseldorf, Londres (, 1983), au Canada (en Alberta et à Toronto), ainsi qu'en Zambie, où certaines de ses expositions ont été inaugurées par Kenneth Kaunda, premier président de la Zambie.  Il collabore avec des artistes, auteurs et politiciens, comme Simon et Cynthia Zukas, Andrew Sardanis (dont la propriété à Chaminuka abrite une collection importante de peintures et de sculptures d'artistes comme Tayali) et le sculpteur américain Melvin Edwards. Il participe à des expositions collectives, dont celles qui sont soutenues par l'Alliance française, avec Marsha Moyo, Mulenga Chafilwa et Friday Tembo.  Tayali est également un photographe passionné, ayant étudié la photographie lors de son Master, et emporte toujours avec lui son appareil photo reflex Leica. Pour ses projets à l’université, il a réalisé un travail documentaire incluant un vaste catalogue de photographies (développant souvent les tirages lui-même et faisant réaliser des diapositives) d’artefacts et de personnages, qui a aussi été réutilisé pour des cartes postales.  Henry Tayali meurt à Aix-la-Chapelle, en Allemagne, le, à.

Œuvre.

En 1980, Henry Tayali est considéré comme l'un des artistes africains montant, qui s'exprime avec des techniques et des supports occidentaux mais ne se contente pas d'être un relais de cet art non africain localement.  En Zambie, Tayali, est surtout connu comme un peintre, considéré comme le plus célèbre du pays. Mais en Occident, c'est son travail de graveur qui est le plus reconnu, en témoigne l'exposition de Toronto qui présentait vingt gravures sur bois en noir et blanc. De petit format, elles ne dépassent jamais les et sont imprimées sur une qualité de papier relativement médiocre : un problème récurrent pour les artistes africains est de se procurer du bon matériel. Tayali tire à peu d'exemplaires.  Ses compositions sont ; l'un des rares artistes engagés en Afrique, il dépeint la société zambienne sans l'embellir : le quasi-désespoir est omni-présent, quoi qu'il se réfugie dans une Afrique nostalgique. À la fin des années 1960, il utilise dans son tableau " un palette fauviste pour articuler un discours sur les activités dans un bar dont la socialisation et l'alcoolisme qui comprend une critique moraliste sur la perte des valeurs africaines. Dans un entretien de 1979, Tayali explique comment la situation socio-économique rejaillit dans son art :  Il cherche à mettre beaucoup d'intensité dans ses compositions, comme dans l'estampe ', où deux personnes pathétiques sont attablées dans un bar, un verre à la main, ou dans'et'; ce n'est pas un argumentaire prohibitionniste, mais.'et " dégagent un sentiment d'abandon, de crainte pour le futur : que vont devenir ses personnages? Tayali ne donne pas de réponse et laisse un sentiment de désespoir.

Legs et hommages.

Tayali a été l’un des premiers Africains à s’efforcer sans relâche de faire connaître l’art et l’artisanat africains en Zambie, en Afrique et dans le monde au moyen d’ateliers, de conférences, de discussions, d’expositions, d’articles de journaux, de magazines et d’émissions télévisées.  Il a joué un rôle très important et influent dans le développement culturel et artistique en Zambie et en Afrique. Il a été président de l'Association internationale des artistes en Zambie (qui relève de l'UNESCO) et a représenté la Zambie à divers colloques et conférences internationaux. Il a également dirigé la Art Center Foundation, le Conseil national des métiers d'art de Zambie et le Conseil des musées nationaux.  À la lumière de son travail et de son héritage, il a été suggéré que son œuvre "" soit considérée comme une œuvre d'art historique.  Après sa mort, plus de soixante-dix artistes de toute la Zambie se sont réunis en 1989 au Collège d'arts appliqués et de sciences Evelyn Hone et ont formé le Conseil national des arts visuels (VAC) de Zambie en son honneur en tant qu'organisation nationale d'artistes visuels dirigée par des artistes zambiens. Ils ont nommé son siège au Lusaka Showgrounds « Le Centre des arts visuels Henry Tayali ». Le Conseil des arts visuels a commencé ses activités en 1991, mais il n'a officiellement été ouvert qu'en 1995. Il accueille des concours artistiques, des expositions et des séminaires. Il fait partie des incontournables du circuit touristique zambien. Les prix Ngoma, parrainés par le, décerne le prix Henry Tayali au meilleur artiste visuel en deux dimensions.

Conservation.

Ses œuvres continuent d'être exposées en Zambie et dans le monde entier.

Henry Tayali (Serenje, 1943 — Aix-la-Chapelle, 1987) est un peintre, graveur, sculpteur, conteur et conférencier zambien. Il a été décrit comme le plus célèbre peintre zambien.


Éducation.

Né dans le Lincolnshire, Besley a fréquenté la Aylesbury Grammar School, puis a étudié à l’Université d’Oxford, où il a obtenu un B.A. en philosophie, politique et économie (1er de la classe) du Keble College, Oxford et d’un M. Phil. et un D.Phil. en économie, il a été élu membre du All Souls College d’Oxford en 1984. À Oxford, il a été l’un des meilleurs élèves. Il a notamment remporté trois prix George Webb Medley pour son baccalauréat et son master.

Carrière.

Il a d'abord occupé le poste de professeur adjoint au département d'économie de la Woodrow Wilson School of Public Affairs et des affaires internationales de l'Université de Princeton avant de revenir au Royaume-Uni en 1995 en tant que professeur d'économie à la LSE. Il a été directeur de Suntory-Toyota International Centres for Economics and Related Disciplines (STICERD) et membre du Steering Group pour l'International Growth Centre. Il a siégé au Comité de politique monétaire de la Banque d'Angleterre de à.  Il est chercheur universitaire au Centre for Economic Policy Research et membre du programme Institutions, organisations et croissance de Canadian Institute for Advanced Research. Il a été consultant auprès de la Banque mondiale et de la Banque européenne pour la reconstruction et le développement. Il a été chercheur à l'Institute for Fiscal Studies et a été membre du comité Mirrlees Review.  Il est membre de la British Academy, membre de la Econometric Society et membre honoraire étranger de l'American Economic Association et de l'Académie américaine des arts et des sciences. Il a été co-éditeur de l'American Economic Review, la première personne à occuper ce poste sans être basée dans une université américaine. Il est président de l'European Economic Association en 2010. De 2014 à 2017, il a été président de l'Association économique internationale. En 2018, il sera président de la société économétrique. En 2005, il a remporté le prix John von Neumann 2010 du Collège d'études avancées Rajk László de l'Université Corvinus de Budapest. Besley a été nommé Ordre de l'Empire britannique lors de 2010 Birthday Honours pour les services rendus aux sciences sociales et d'un Knight Bachelor lors de 2018 New Year Honours pour les services rendus à l'économie et aux politiques publiques.

Vie privée.

Besley est mariée au Gillian Paull depuis 1993 et a deux fils : Thomas et Oliver. Il vit dans le quartier de Barnes à Londres.

Sir Timothy John Besley, CBE, FBA (né le ) est un économiste britannique, professeur d'économie et de sciences politiques et professeur Sir W. Arthur Lewis d'économie du développement à la London School of Economics. Il est également membre du All Souls College, Oxford, pendant deux ans. Depuis 2015, il est membre de la Commission nationale des infrastructures. En 2005, il a remporté le prix Yrjö Jahnsson.


Biographie de Mechtcheriakova.

Anastasia a eu un, à la suite duquel a été diagnostiqué une lésion du système nerveux central. Les médecins ont prédit que la fillette ne serait pas capable de marcher seule. En 2012, Anastasia a été diagnostiquée avec une « épilepsie symptomatique multifocale ; retard de développement psychomoteur ; syndrome de troubles moteurs (par type de tétraparésie centrale) ». Les parents de la fillette — Iekaterinа Aleksandrovna et Vladimir Anatolievitch Mechtcheriakov, sont originaires de la région d'Orel, venus à Moscou pour gagner de l'argent : Vladimir ces dernières années a travaillé comme programmeur dans un des ministères fédéraux, Iekaterinа était comptable dans une firme privée. Les parents ont dépensé leur argent pour le traitement de sa fillette : ils l’ont emmenée en Chine pour un traitement et ont également prévu de la faire opérer en Allemagne.

Meurtre et arrestation de la meurtrière.

Dans la matinée du, Goultchekhra a attendu que les parents de la fillette et leur enfant plus âgé quittent l'appartement de trois pièces qu'ils louent. Après avoir attendu qu'Anastasia s'endorme, elle l'étrangle, lui coupe la tête avec un couteau de cuisine, et met la tête coupée dans un sac. Ensuite, elle brûle l'appartement à l'aide d'huile de lampe et sort de la maison avec le sac.  Pendant ce temps, Goultchekhra Bobokoulova se rend en taxi au vestibule sud de la station de métro Oktiabrskoïe Pole, où elle met sur le sol un tapis de prière et, se mettant à genoux, commence à prier, après quoi les policiers lui ont demandé ses papiers. Mais à la place, Goultchekhra a montré aux policiers la tête coupée de l'enfant et a dit qu'elle l'avait tuée et qu'elle allait se faire exploser. Elle s'est aussi qualifiée de terroriste, a déclaré qu'elle détestait la démocratie et a crié « Allahu akbar ».  Les policiers se sont éloignés en courant et ont bloqué l'une des sorties du métro. Les magasins et les centres commerciaux les plus proches ont évacué les visiteurs et les rues alentour ont été fermées par la police.  Bobokoulova a été finalement arrêtée quarante minutes plus tard. L'inaction des policiers qui durant ce temps ne l'ont pas arrêtée, alors qu'elle agitait la tête et criait des slogans, a été critiquée par Sergueï Gontcharov, président de l'Association internationale des anciens combattants de l'unité antiterroriste « Alpha ».  Cependant, cette critique n'a pas tenu compte du fait que la femme pouvait avoir des explosifs.  L'acte d'un policier qui a couvert la terroriste potentiel avec son corps a été critiquée. Néanmoins, la direction de la police de Moscou a promis de le récompenser.

Les mémoriaux et funérailles.

Le soir du, près de la station de métro Oktiabrskoïe Pole, un rassemblement spontané a eu lieu en mémoire de la fillette assassinée, avec l'appui de ses proches. Deux mémoriaux à la mémoire de la fillette assassinée se sont formés : l’un près de la station de métro Oktiabrskoïe Pole, le second à l’entrée de la maison où elle vivait ; on y apportait des fleurs, des jouets en peluche, du chocolat, des bonbons ; il y avait aussi des bougies allumées. Au cours de la journée, à travers les réseaux sociaux, plus de de roubles ont été collectés pour aider sa famille.  Le, Anastasia Mechtcheriakova a été enterré dans la ville de Livny de la région d'Orel, lieu de naissance de son père.

Goultchekhra Bobokoulova.

La santé mentale.

Malgré le fait qu'à partir du jour du crime dans les médias, il y avait une version de la maladie mentale de Bobokoulova, il n'y avait pas d'informations fiables à ce sujet à l'origine. Dans les médias (en référence à des conversations avec des parents, des célibataires et des fonctionnaires différents), trois versions ont été distribuées sur les circonstances et le moment où elle a été diagnostiquée et quand elle a été prise en compte dans un dispensaire psychiatrique :  La preuve définitive de la folie de Bobokoulova a été fournie par le ministère de l'Intérieur de l'Ouzbékistan avec l'aide de la direction Générale à Moscou du ministère de l'Intérieur de Russie: une réponse officielle a été reçue de la direction du dispensaire psycho-neurologique régional de Samarkand confirmant la version de RIA Novosti sur le diagnostic de «l'épisode schizophrénique aiguë. Syndrome hallucinatoire».  Le célèbre psychiatre russe, qui avait jadis mené interrogatoire d'Andreï Tchikatilo, commentant l'affaire Bobokoulova après le verdict, a souscrit à la folie de l'accusé.  Cependant suscité la critique de la conclusion des médecins sur la folie de Bobokoulova. Ainsi, l'avocat Lioudmila Aïvar a noté que récemment, nombreux auteurs de meurtres cruels ont été reconnus fous: Aussi les conclusions des experts critiqué l'historien-slave Vadim Troukhatchiov, enseignant principal à l'Université d'État des sciences humaines de Russie, expert du conseil Russe des affaires internationales:

Le travail à Moscou.

Goultchekhra est partie à Moscou et a travaillé pendant longtemps dans un salon de légumes (où elle a trié les oignons), puis a vendu des fruits et des légumes sur un marché.  Avant de commencer à travailler comme nounou dans la famille d'une fillette assassinée, Goultchekhra a travaillé comme nounou dans une autre famille à Moscou et elle a commencé un travail de nounou dans une nouvelle famille avec une bonne recommandation. Avant le meurtre, Goultchekhra a travaillé comme nounou dans la famille Meshcheryakovs pendant.  À la fin de l'année 2015, Gulchehra est allé dans sa patrie en Ouzbékistan pour renouveler son passeport. Là, elle découvrit que son mari s'était marié pour la deuxième fois et lui a proposé de devenir sa deuxième épouse. Après son retour en Russie à la fin de, elle a commencé à enregistrer les migrations dans le Sud-est de Moscou, mais le brevet pour le travail n'a pas été reçu.

La famille.

Son père est Bakhretdin Turaïev, âgé de, a 6 filles, 19 petits-enfants et un arrière-petit-fils.  Son premier mari s'appelait Radmir. Il l'avait quittée en 2000, quand Goultchekhra a été diagnostiquée. Ils ont divorcé Officiellement en 2002.  De son premier mari Goultchekhra a donné naissance à trois fils:  À Moscou, elle a rencontré son deuxième mari, Sukhrob Muminov de Samarkand, qui travaillait comme vendeur dans le centre commercial de la construction "Sindika". Selon le père de Goultchekhra, ils se sont mariés à Samarkand et ont vécu ensemble pendant un peu plus de deux ans. et demi, Goultchekhra a découvert qu'il la trompait avec une femme russe et ils ont divorcé.  En, Goultchekhra a rencontré à Moscou Mamur Djurakoulov, âgé de. Ils ont ensuite contracté un mariage charia.

La collecte d'argent et dommages matériels.

Le, la de Moscou a annoncé la collecte d'argent dans les mosquées de Moscou pour la famille de la fillette assassinée. En outre, la collecte d'argent pour les parents de la fillette assassinée a été annoncé sur le réseau social «Facebook». En conséquence, en quelques jours, plus de de roubles ont été collectés.  Par la suite, l'appartement brûlé, dans lequel le meurtre a été commis, sa propriétaire a vendu aux proches de Goultchekhra Bobokoulova, après quoi ils ont fait des réparations là-bas.  Les parents de la fillette assassinée sur les dons recueillis ont acheté un appartement d'une chambre dans le même district de Moscou.  Selon l'enquête, les dommages matériels causés par Goultchekhra Bobokoulova, est estimé à des roubles, dont des roubles sont les dommages à la propriété des Mechtcheriakovs et des roubles - les dommages à la propriété de la propriétaire de l'appartement Svetlana Skatchkova.  Le procès civil des Mechtcheriakovs, déclaré à Bobokoulova dans l'affaire pénale, a été rejeté par la juge pour des raisons de procédure - parce que Bobokoulova a été libéré de la responsabilité pénale sur la base de l'examen, qui a constaté que Bobokoulova a commis le crime dans un état de démence, le procès civil dans le cadre de l'examen de l'affaire pénale devant le tribunal n'était pas soumis à l'examen en vertu du.

Couverture du crime à la télévision russe.

Les trois plus grandes chaînes de télévision - Pervi Kanal, Rossiya 1 et NTV, ainsi que Rossiya 24, Pétersbourg TV-5,, TV Centre et - n'ont pas diffusé d'informations concernant le meurtre. Au même moment, le crime le jour du meurtre a été activement couvert sur les canaux, RBK et MIR. Deux nouvelles sur cet événement a fait la chaîne de la télévision, et un numéro de nouvelles a fait la chaîne REN. Les chaînes de télévision qui n'ont pas diffusé de nouvelles de l'histoire du meurtre ont publié des informations sur le meurtre sur leurs sites Web. Le porte-parole du président russe Dmitri Peskov, a déclaré à cet égard que le Kremlin n'a pas donné d'instructions pour masquer le meurtre, et la décision de "silence" sur ce sujet a été prise par la direction des chaînes de télévision indépendamment. Cependant, les chaînes de télévision elles-mêmes ont refusé de répondre à la question de savoir pourquoi elles n'ont pas montré d'histoires sur le meurtre dans les programmes de nouvelles télévisées dans les premières heures.  À cet égard, la fondation anti-corruption a déposé la demande auprès du Comité d'Enquête de la Russie demandant la vérification et l'ouverture d'affaire pénale en vertu de l'article 144 du code pénal de la Fédération de Russie sur l'entrave à l'activité professionnelle légitime des journalistes.  Dans un article paru dans le magazine Tokyo The Diplomat de, l'attention a été attirée sur la différence entre l'approche de Pervi Kanal pour la couverture de l'histoire fictive sur la crucifixion d'un garçon de Sloviansk et le véritable meurtre d'Anastasia Mechtcheriakova, qui n'a pas beaucoup retenu l'attention. La couverture de ces deux événements a également comparé le journal français Le Figaro

L'enquête.

À la demande des autorités russes chargées de l'enquête, le Ministère des affaires intérieures de l'Ouzbékistan a rassemblé des informations opérationnelles dans lesquelles les proches de Bobokoulova ont été interrogés, y compris le fils aîné détenu, qui n'a pas été inculpé. Le journal «Moskovski Komsomolets», se référant aux enquêteurs de l'Ouzbékistan, a rapporté que lors de l'interrogatoire, son fils aîné, Rakhmatillo, a parlé de l'impact sur Bobokoulovа de son cohabitant Mamur Djurakoulov, qui a été arrêté au Tadjikistan. C'est après avoir rencontré Djurakoulov Goultchekhra a déclaré le désir d'aller vivre en Syrie, où dans l'État Islamique, elle sera libre d'aller à la burqa, de vivre selon les lois de la charia et d'enseigner les lois de l'islam.  Le, la juge du tribunal de district Presnenski à Moscou, Tatiana Vasioutchenko, a décidé d'arrêter Bobokoulova jusqu'au. Avant le procès, Goultchekhra a dit qu'elle avait tué la fillette parce qu'Allah lui avait ordonné. Plus tard, lors de l'interrogatoire, elle a déclaré qu'elle l'avait fait pour venger Poutine pour les bombardements en Syrie.  Bobokoulova a dû subir l'examen psychiatrique pendant un mois à l'. On a été noté que dans le cas de la preuve de l'état raisonnable de Bobokoulova au moment de la commission du crime et de l'identification de ses recruteurs, l'affaire pourrait être requalifiée en vertu de l'article 205 du code pénal de la Fédération de Russie - comme une attaque terroriste.  Le, Bobokoulova a été transféré pendant à l'unité d'hospitalisation psychiatrique de l'hôpital psychiatrique de le сentre de détention Boutyrka.  Le, l'examen psychiatrique de Bobokoulova, qui s'est tenu à l'Institut de psychiatrie judiciaire du nom de Serbski, a été achevé et ses résultats n'ont pas été rendus publics sous prétexte de protéger le secret de l'enquête et le secret médical. À la fin de l'examen, Bobokoulova a été renvoyée dans l'hôpital psychiatrique du centre de détention. Selon Interfax, la femme ne comparaîtra pas devant le tribunal, car elle est déclarée folle et a besoin d'un traitement obligatoire.  Le, le tribunal de district Presnenski à Moscou a tenu l'audience, à la suite de laquelle le juge Naïdionov a prolongé la détention de Bobokoulova jusqu'au, l'arrestation a ensuite été prolongée jusqu'au, puis jusqu'au.

Le tribunal.

Le procès de Goultchekhra Bobokoulovа a passé le dans le tribunal de district Khorochiovski à Moscou. L'examen psychologique et psychiatrique de Bobokoulova, mené au cours de l'enquête préliminaire, a conclu que Bobokoulova avait un trouble mental chronique. Bobokoulova sur le procès a reconnu sa culpabilité. Le procès s'est déroulé en privé - les victimes ont été interrogées. Bobokoulova a été inculpé des articles "meurtre d'un jeune", "destruction intentionnelle d'un bien appartenant à un tiers" et "délibérément faux rapport sur l'explosion". Sur la base de la conclusion tirée dans le cadre de l'examen psycho-psychiatrique, le procureur a demandé au tribunal la nomination de mesures de contrainte médicales à Bobokoulova. La juge du tribunal de district Khorochiovski à Moscou, Victoria Koteneva, a reconnu Goultchekhra Bobokpulova coupable de meurtre, de destruction délibérée de biens et de rapport délibérément faux d'acte terroriste, l'a libérée de la responsabilité pénale pour cela sur la base de l'examen qui a établi la présence d'un trouble mental de Bobokoulova, et a envoyé Bobokoulova pour hospitalisation sans consentement. Le procureur et l'avocat de Bobokoulova ne s'y opposaient pas.

Le meurtre d'Anastasia Mechtcheriakova (en russe : ') est le meurtre d’une fillette de quatre ans, commis le à Moscou par sa nourrice Goultchekhra Bobokoulova ('), qui s'était occupé de la fillette au cours des trois années précédentes. Les détails du meurtre ont été largement diffusés.


Carrière.

En club.

Billy Thomson a débuté sa carrière professionnelle en 1975 au Partick Thistle.  Étant la doublure d'Alan Rough le gardien titulaire du club et de l'équipe d'Écosse, Il n'y a joué qu'une seule rencontre.  En, il signe pour St. Mirren. Il y sera le gardien titulaire jusqu'en 1984. Avec ce club, il joue la Coupe UEFA 1980-1981. Billy Thomson se fait remarquer par plusieurs bons arrêts contre l'AS Saint-Étienne mais son club est éliminé au deuxième tour de la compétition.  Il signe ensuite pour Dundee United en 1984. Souvent la doublure de Hamish McAlpine pour sa première saison, il devient titulaire lorsque celui-ci se blessera en.  Avec Dundee United, il arrive en finale de la Coupe UEFA 1986-1987. Il est le titulaire pour les deux rencontres de la finale. Après cinq minutes lors du premier match il est blessé juste derrière son oreille gauche à cause d'un plongeon dans les pieds et a eu besoin de cinq points de suture. Malgré cette blessure il continuera la rencontre.  Finale perdue par Dundee United contre IFK Göteborg (défaite à Göteborg et match nul à Dundee).  Cette même saison, Billy Thomson perd également la finale de la coupe d'Écosse contre son ancien club Saint Mirren FC.  En 1988, Dundee United perd encore la finale de la Coupe d'Écosse contre le Celtic FC.  En 1991, Billy Thomson perd sa place de titulaire au profil de Alan Main et ne participera pas à une nouvelle défaite de son club en finale de la coupe d'Écosse.

En sélection.

Billy Thomson fait ses débuts internationaux pour l'Écosse contre l'Irlande du Nord à Belfast, le. L'Écosse s'incline sur le score de.  Il participe ensuite à deux matchs des éliminatoires de la Coupe du monde 1982, mais ne se voit pas sélectionné pour la phase finale par le sélectionneur Jock Stein.  Après la Coupe du monde, Jim Leighton devient un titulaire régulier de la sélection écossaise, et Billy Thomson ne reçoit alors plus que trois sélections, dont sa dernière lors d'un match de qualification pour l'Euro 1984 contre l'Allemagne de l'Est en, où l'Écosse s'incline par.

Billy Thomson est un ancien footballeur écossais, né le, à Linwood en Écosse. Il jouait au poste de gardien de but.


Contexte.

Eliot a commencé à travailler sur "Les Dry Salvages" durant la Seconde Guerre mondiale, à une époque où Londres subissait les raids aériens de la fin de 1940. Pendant cette période, il se déplaçait souvent et écrivait principalement des conférences ou de courts poèmes. Cependant, il trouve le temps de travailler sur ce troisième poème des "Quatre Quatuors" : c'est au cours de son écriture quEliot envisage de faire un ensemble avec "Burnt Norton", "East Coker", "Les Dry Salvages" et un quatrième poème encore non-écrit.  Eliot écrit rapidement le poème et envoie le premier brouillon le à John Hayward. Après que Hayward eut reçu le brouillon, les deux hommes commencent à correspondre à propos de corrections et de modifications du poème. Geoffrey Faber intervient également pour discuter de modifications à apporter. Le poème est publié dans le numéro de du "New English Weekly".  Une note de bas de page d'Eliot est insérée sous le titre du poème : « Les "Dry Salvages - probablement Les Trois Sauvages" à l'origine - est un petit groupe de rochers, avec un phare, au large de la côte nord-est du Cap Ann, dans le Massachusetts. "Salvages" est prononcé pour rimer avec "assuages" ». Eliot connaissait ce lieu. Le poème relie l'image de Cap Ann à l'enfance d'Eliot dans le port de Gloucester. Les "Dry Salvages" rappelle également des images du fleuve Mississippi et de l'enfance d'Eliot à St Louis. Ces images et les autres références personnelles étaient initialement destinées à être présentées dans un travail autobiographique qui devait être formé par une série d'essais sur l'enfance d'Eliot.

Résumé.

Le poème a comme élément principal l'eau, et est globalement un poème d'espoir. Il commence (section I) par des images de la mer, de l'eau et du passé d'Eliot ; cette eau devient par la suite une métaphore de la vie et de la façon dont les humains agissent. Il se transforme (section II) en l'image d'une cloche qui sonne et un propos sur le temps et la prière.  La troisième section est marquée par les images d'hommes se noyant, puis se poursuit par l'affirmation que la science et les idées sur l'évolution séparent l'humanité de la compréhension du passé. Elle se termine par une citation de Krishna déclarant que la volonté divine est essentielle, et non les avantages ou récompenses futurs. La quatrième section est une prière à la Vierge Marie pour les pêcheurs, les marins et les noyés.  La fin de "The Dry Salvages" (section V) commence par une méditation sur la façon dont les gens tentent de voir l'avenir par divers moyens superstitieux. Le je lyrique tente de convaincre le lecteur que la résignation est nécessaire quant à la mort à venir. Cependant, une telle résignation doit être considérée comme une incitation à la rédemption et à la vie éternelle dans le monde d'après la mort. En agissant correctement, on serait capable de dépasser la vie et d'avancer vers ce monde d'après la mort.

Thèmes.

Les images centrales du poème sont l'eau et la mer. Elles rappellent celles de l’"Odyssée", mais représentent des états internes et non un voyage physique. Dans la pensée d'Eliot, l'humanité perd son identité face à la technologie et aux théories comme celle de l'évolution, qui séparent philosophiquement l'humanité du passé. Selon Eliot, chaque homme est relié à l’humanité tout entière. Si nous acceptons seulement la dérive sur la mer (assimilée métaphoriquement à la vie matérielle), nous finirons par nous briser sur des rochers. Nous sommes limités par le temps, mais l'Annonciation a donné à l'humanité l'espoir de pouvoir s'échapper. Cet espoir ne fait pas partie du présent, mais du temps. Ce que nous devons faire, c'est comprendre les schémas trouvés dans le passé pour y trouver un sens. Ce sens permet de faire l'expérience de l'éternité à travers des moments de révélation. Notre corruption peut ainsi être surmontée et nous pouvons rejoindre l'éternel.  Eliot utilise les images du péché originel et de la chute d'Adam quand il parle du passé, et souligne que de tels événements, même lorsqu'ils sont oubliés, peuvent néanmoins affecter l'humanité. Eliot prend l'image de Krishna pour présenter la manière dont le passé et l'avenir sont liés : Krishna, parlant à Arjuna, affirme que la mort peut arriver à tout moment et que les hommes devraient toujours trouver la volonté divine au lieu de s'inquiéter de ce que leurs actions apporteront. Si un individu suivait les paroles de Krishna, il serait capable de se libérer des limitations de temps. Même s’il ne peut être pleinement atteint, l’effort de le tenter reste important. Pour que l’humanité puisse comprendre la volonté divine, elle doit passer par la prière et par la puissance du Saint-Esprit.  Beaucoup d'images renvoient à des œuvres antérieures d'Eliot. L'images de la vie comme bateau à la dérive et en fuite est déjà présente dans la section « Death by Water » de "La Terre vaine". Les images de la vieillesse et de l'expérience trouvée en elle est présente dans "East Coker". L'image de la vieillesse renforce la nécessité de regarder la vie entière et d'essayer de voir les choses au-delà des limites du temps. Pour Eliot, les hommes doivent progresser, se dépasser, mais ne doivent pas se concentrer sur ce qu'ils peuvent gagner dans l'avenir. La prière à la Vierge Marie a pour but de guider le voyage qui se terminera par la compréhension de l’éternité et de l’Annonciation. C'est Marie qui guidera les marins (les Hommes) vers leur propre port. Eliot fait ainsi lien avec ses œuvres antérieures, mais aussi avec son propre passé familial, puisque les « Dry Salvages » faisaient partie du paysage de son ancêtre Andrew Eliott en 1669.

Allusions et intertextualité.

Une partie des "Dry Salvages" fait référence à l'adhésion d'Eliot à l'église anglicane et à sa quête personnelle du divin. Il existe également de nombreuses références à des événements et des lieux qu'Eliot a connus dans son enfance. En termes d'allusions littéraires, Eliot reprend les paroles de Krishna et Arjuna de la "Bhagavad-Gita" sur le fait d'agir selon la volonté divine. On trouve également des allusions au "Paradis" de Dante, à la philosophie d'Héraclite et au "Livre de la prière commune".  Pour les références intertextuelles, Eliot marquait ses éditions des œuvres qu'il possédait pour noter où utiliser des citations ou des allusions à des vers dans son propre travail. En particulier, son édition du "Mahabharata" comprenait une page supplémentaire comparant les scènes de bataille au poème "Les Dry Salvages".

Accueil critique.

Une recension du "Times Literary Supplement" datée du indiquait qu'il y a dans le poème une « note de tranquillité, voire de triste résignation » et qu'il « perdait cette pointe d'esprit qui faisait partie de la logique des poèmes précédents ». Plus tard, Bernard Bergonzi a affirmé que « "Les Dry Salvages" est la moins satisfaisante de la séquence, bien qu’elle contienne en même temps certains de ses meilleurs vers. Les premières lignes sont médiocres, dans une style faiblement sous-whitmanesque. Pourtant, l'écriture devient soudainement plus ramassée : « La rivière est en nous » et, de là à la fin de la section, nous avons une séquence magnifiquement maintenue ». FB Pinion estimait que « "Les Dry Salvages" est un poème compliqué, inégal et plutôt ennuyeux, dans lequel Eliot continue de dire la même chose, avec une certaine progression, principalement dans l'imagerie maritime ».

Les Dry Salvages est le troisième poème des "Quatre Quatuors" de T. S. Eliot. C'est le premier écrit le début lorsque la série est consciemment conçue comme un ensemble de quatre poèmes, alors que "Burnt Norton" et "East Coker" avaient été écrits comme des poèmes séparés.


Compétition.

Avant saison.

Lors du mois de mai, la NIFL, dont l'objet est d'organiser le championnat, a souhaité questionner les dirigeants des clubs participant au sur un éventuel changement de calendrier. Le championnat se déroulant actuellement sur le modèle de saison hivernale, l'interrogation se porte donc sur un basculement vers une saison estivale, sur le modèle des pays scandinaves ou sur celui du championnat d'Irlande de football au sud de l'île d'Irlande. Alors qu'auparavant des clubs comme Linfield étaient farouchement opposés à ce changement, les lignes sont en train de bouger. Le fait que Pat Fenlon soit le nouveau directeur sportif du géant nord-irlandais n'est surement pas étranger à la chose. Mais des joueurs de Coleraine ou de ballymena pousseraient, eux aussi dans ce sens. Quelle que soit la décision, le changement, s'il devait avoir lieu, ne se ferait pas avant la saison 2021-2022.  Le les fédérations irlandaise et nord-irlandaise annoncent l'organisation d'une nouvelle compétition transfrontalière, l'. Cette compétition prendra la forme d'une double confrontation entre les vainqueurs des deux championnats et se déroulera courant novembre. Linfield FC affrontera alors le champion d'Irlande 2019.

Les moments forts de la saison.

Comme d'autres événements sportifs dans le monde, la saison a été perturbée par la Pandémie de Covid-19. Le 13 mars 2020, le championnat est mis en suspend, d'abord jusqu'au 4 avril puis sans limite de temps. Une grande réunion est prévue le afin de définir la suite de la compétition et pour pouvoir donner des informations à l'UEFA avant la date limite donnée par celle-ci, c'est à dire le.  Le, la NIFL annonce avoir fait un tour de table en recevant l'ensemble des équipes du championnat pour déterminer comment terminer la saison. Les choses sont facilitées par le fait que l'ensemble des matchs de la première phase, c'est à dire avant l'éclatement en deux partie du championnat, ont été effectués. Deux options sont proposées : la première est d'aller au terme de la deuxième phase avec 33 matchs au total (le championnat c'est arrêté à la journée : la deuxième est d'arrêter le championnat en l'état et de pondérer le classement par un système de moyenne de points par match, comme cela c'est fait pour le championnat français par exemple. Les clubs doivent se prononcer collectivement sur le devenir du championnat. Pour le système de promotion/relégation, seule les montées et descentes directes seront effectuées. Aucun de matchs de barrage ne sera organisé. Cela est valable pour la première division comme pour les divisions inférieures.

Classement.

Le classement est basé sur le barème de points classique (victoire à 3 points, match nul à 1, défaite à 0).

Le Championnat d'Irlande du Nord de football 2019-2020 est la du Championnat d'Irlande du Nord de football. La saison débute en août 2019 et prend fin en mai 2020.


Composition.

Le livre "labyrinthique" est constitué de deux parties sans nom, composée chacune de quatre chapitres.  Partie I () Partie II ()  Quelques repères sont des dates explicites, d'autres plus rares sont des événements, comme la Guerre du Kippour (1973).  Dans "L'audience est ouverte", une femme monologue en direction d'un homme respectable ("Votre Honneur"), accidenté, hospitalisé, pour le maintenir éveillé. Dans "La vraie bonté", un père anonyme monologue (par écrit?) en direction de son fils en trouble de stress post-traumatique, pour essayer de le faire sortir de son mutisme et de son apathie. Dans "Trous de nage", un retraité isolé se confie à lui-même et partiellement à un ami, principalement sur sa relation à son épouse morte.

Trame narrative.

Les récits de vies dévastées, à peine croisées, sont faits de souvenirs, de non-dits, de rêves, de cauchemars. Leur seul point commun est un unique objet, un bureau ancien que tel personnage "recherche depuis quarante ans" et qui aurait appartenu à Federico García Lorca : quête, cadeau, dépôt, qui assure une présence, une protection, et une dépendance ("une espèce de monstre grotesque et menaçant" (), "celui qui recherche ce bureau me poursuit" ()), "nous vivions dans son ombre" ()). Malcommode, disposant de dix-neuf tiroirs, il serait aussi un meuble de famille, confisqué à Budapest en 1944, peut-être emmené et disparu dans le train d'or nazi, peut-être même venant de l'Académie de Yabneh de Yoḥanan ben Zakkaï, après la destruction du Second Temple de Jérusalem. Il devrait désormais se trouver 19, rue Ha'Oren, à Jérusalem, là où George Weisz tente de reconstituer le cabinet de son père : tableau, lutrin, bureau...  "Qui n'est pas le survivant du naufrage de son enfance" ()? La "vraie bonté", c'est "être toujours là les premiers pour tenir les mourants qui s'en vont dans un silence abasourdi, pour ramasser l'enfant sans bras ni jambes" ()...

Références culturelles.

De nombreuses allusions sont difficiles à cerner : "l'éclair sous le mûrier" (), "le hérisson" (), "le porc-épic affolé" (), la "peau de rhinocéros", "le ficus qui meurt"... : "Seulement les histoires demeuraient toujours incomplètes, une partie de leur atmosphère insaisissable et inexpliquée" ().  Les références culturelles explicites sont assez nombreuses, en peinture (Picasso, Ronald B. Kitaj, Magritte, Rembrandt, le...), en musique (Bach, Beethoven, Liszt...), en cinéma : "Les Ailes du désir" (1987) de Wim Wenders ou "La Double Vie de Véronique" (1991) de Krzysztof Kieślowski, en mode (Manolo Blahnik (1942-)), et en photographie (Emanuel Ringelblum (1900-1944), coordonnateur des archives du Ghetto de Varsovie).  La littérature fournit la majorité des noms : César Vallejo (1892-1938), Rilke, Kafka, Tchekhov, Camus, Auden, Yeats, Lorca, Pessoa, Ovide, Neruda, Nicanor Parra (1914-2018), Sapho, Pasternak, Ungaretti, (1914-1955), Arthur Cravan, Goethe, Mark Twain, Hemingway, Kierkegaard, Sartre, Henry James, Platon, Wittgenstein, T.S. Eliot, Coleridge, Wordsworth, Sigmund Freud (au moins pour son appartement-musée de Londres), Paul Virilio, Bialik, Yehuda Amichai (1924-2000), Yoram Kaniuk (1930-2013), Nathan Alterman (1910-1970), Juda Halevi, Thomas Bernhard, Josef Brodski...

Accueil.

Les recensions francophones sont peu nombreuses : "La jeune Américaine livre un roman-labyrinthe sur la mémoire et le doute". Dans un entretien, l'auteure déclare : "Mon livre est clairement un roman de la diaspora juive, et on y trouve, sousjacent, ce besoin urgent de reconstruire cette maison, qui est en même temps quelque chose d'impossible".

La Grande Maison est un roman américain de Nicole Krauss publié en 2010, traduit en français et publié au Canada et en France en 2011. Il a obtenu en 2011 le Prix Anisfield-Wolf.


Géographie.

Le Buchan a une population de, selon le recensement de 2001, et une superficie de. Il englaobe la ville de Peterhead et ses environs ainsi que les districts administratifs de Banff and Buchan et.  Peterhead est l’agglomération la plus importante du Buchan et d' Aberdeenshire, le principal port de pêche en Europe et une un centre administratif majeur de l'industrie pétrolière. Le terminal gazier est situé dans le village voisin de. Le Remote Radar Head Buchan, une unité de radars défensifs de la R.A.F est aussi localisée à Peterhead.

Économie.

Des efforts sont faits pour contrer les effets négatifs de plusieurs fermetures d’entreprises et de menaces économiques récentes. À l'intérieur des terres, la région dépend de l'agriculture et de nombreux villages connaissent un déclin de la population et des services. Les problèmes touchant Banff et Buchan s’appliquent donc ici, de même que l’avenir de l’industrie pétrolière et gazière. Une partie de Buchan bénéficie de la couverture de l'aide de l'Union Européenne. Le Plan d’action local de Buchan offre des possibilités de préserver et d’améliorer l’avenir de Peterhead et de Buchan. La traverse le Buchan.

Histoire.

Buchan est également le nom d'une province historique plus vaste et d'un comté, qui selon une carte davant 1708, incluait la totalité du committee moderne dénommé « Buchan ».  A l'époque des Pictes, le Buchan étai considéré comme étant le royaume de Ce. Cette région géographique est un centre historique considérable, particulièrement au nord ouest de la Cruden Bay, où le et de nombreux tumuli y ont été découverts.  Le comté de Mar et Buchan formait l'un des sept comtés primitifs du royaume d'Écosse avant que le titre de comte de Buchan soir séparé de celui de Mar.  A une époque le « district de Buchan » comprenait tout le pays entre les rivières Don et Deveron, mais désormais la région comprise entre la rivière Don et la rivière Ythan est connue sous le nom de Formartine, de ce fait le « Buchan » désigne désormais uniquement à la région compris entre l' Ythan et la Deveron.

Le Buchan est l'un des six s ou Administration territoriales de l' Aberdeenshire, en Écosse. Cet « areas » a été créée en 1996, quand l'Aberdeenshire subdivision de l'Écosse a été créée dans le cadre de la Loi de gouvernement local de l'Écosse de 1994. Le council a été formé par l'intégration de trois Régions d'Écosses: les Grampian, Banff and Buchan, Gordon et Kincardine et Deeside. le committee area de Buchan était formé par l'ancien district de Banff et Buchan.


Histoire.

Le Renault PN est un autobus réalisé sur commande de la STCRP avec sa participation directe pour la construction de la carrosserie. Par rapport aux modèles en service à l'époque, il présentait des innovations techniques comme un châssis surbaissé permettant de supprimer la marche pour accéder à la plate-forme arrière, seul accès au véhicule. Il n'était pas exempt de défauts comme en premier lieu un refroidissement insuffisant et un graissage délicat.  337 exemplaires ont été produits et mis en circulation par la STCRP.  En 1929, Renault introduit une variante du PN destinée à un usage suburbain qu'il baptise PY. 25 exemplaires ont été produits mais tous ces autobus ont été retirés du service en 1939.  Le PN et le PY disposent du même moteur, un Renault 4 cylindres en ligne à tête plate de 5,03 litres, d'une puissance allant de 30 ch (22 kW) à 1.000 tr/min (régime économique) à 45 ch (33 kW) à 1.500 tr/min (puissance maximale). Le radiateur est situé derrière le moteur.  La longueur des véhicules est de 7,38 m pour le PY et 8,19 mètres pour le PN. Ils ont tous deux la même largeur de 2,38 mètres et empattement de 4,38 mètres. Les premiers modèles utilisaient des pneus en caoutchouc plein qui ont ensuite été remplacés par des pneumatiques, améliorant ainsi le confort. La boîte de vitesses est manuelle à 4 rapports. Les premiers véhicules livrés ont un embrayage à cône, tandis que les modèles ultérieurs intègrent un embrayage à disque. Le PN peut transporter 39 passagers.  Les principales différences entre le PN et le PY sont liées à la structure du châssis. Le PN a une conception de style cabine à capot court, avec le conducteur assis sur le moteur et une plate-forme à entrée réduite à l'arrière. Le PY a une conception plus conventionnelle à capot long, avec le conducteur derrière le compartiment moteur et l'accès des passagers par une porte latérale.  Les modèles PN devaient être réformés en 1940 mais ils ne purent rouler pendant l’occupation allemande. Seulement une cinquantaine reprendront du service en 1945 avant d’être retirés du service en 1950.

Le Renault PN est le premier autobus produit en série par le constructeur français Renault durant l'entre deux guerres. Cet autobus a été construit selon un cahier des charges établi par la STCRP qui deviendra la RATP en 1945. C'est la STCRP qui a réalisé la carrosserie.


Formation.

Louis Cole a étudié la musique à Los Angeles, en Californie, puis a obtenu son diplôme du programme d'études jazz à l' USC Thornton en 2009. Il est devenu ami avec son compatriote musicien Jack Conte en 2006. Tous deux ont composé et enregistré des chansons présentes sur la chaîne YouTube de Conte. Jack Conte a suggéré que Cole commence à publier sa propre musique en ligne.  Genevieve Artadi a également étudié la musique à Los Angeles. Elle a obtenu une licence (bachelor's degree) en études de jazz à la California State University (CSU) de Northridge et un master à la CSU de Long Beach. Genevieve enseigne également le chant jazz et la musique au Musicians Institute.  Louis Cole a rencontré Genevieve Artadi par l'intermédiaire du saxophoniste Robby Marshall, basé à Los Angeles. Ils ont ensuite uni leurs forces en 2009 pour créer une musique électro-pop / funk / jazz.  Ils ont sorti leur premier album en 2010. En outre, ils gèrent leurs propres carrières respectives, collaborant souvent les uns avec les autres pour les projets en solo.

Carrière.

Au début de l'année 2010, le groupe a commencé à télécharger sa musique sur YouTube. Leur première vidéo, une reprise de la chanson "3" de Britney Spears, a eu beaucoup de succès rapidement grâce à la promotion de Jack Conte sur YouTube. "Window Shop" (enregistré à l'origine sur le premier album de Louis Cole) a également eu beaucoup de succès grâce à une première page de YouTube. La même année, ils lancent leur premier album intitulé "Louis Cole and Genevieve Artadi".  L'année suivante, en 2011, leur deuxième album, "Think Thoughts," sort. Des chansons telles que "Around" et "I Remember" présentent des rythmes de funk lourds. Peu de temps après la sortie de cet album, le groupe a collaboré avec Pomplamoose pour sortir un single, "It Goes On". Arborant le son électro-funk distinctif du groupe, le single donne une visibilité accrue au duo.  "Let Go", le troisième album de Knower, est sorti en 2013. Ils ont suivi la sortie de "Let Go" avec une performance au Festival Bonnaroo avec Soul Khan, Jenny Suk et Black Violin. Knower s'est également rendu sur la côte est des États-Unis avec le duo WeYou, composé de Nate Wood et de Jesske Hume.  En 2014, Knower a sorti le single ne figurant sur aucun album "I Must Be Dreaming" et a fait une tournée sur la côte est et le sud. Ils ont également été présentés par Quincy Jones dans une nouvelle série de concerts d'artistes à Los Angeles. Leur chanson "Fuck the Makeup, Skip the Shower" a été présentée sur FlyLo FM dans la version next-gen de Grand Theft Auto V.  En 2015, Knower a enregistré avec le collectif Snarky Puppy, sur leur.  En 2016, ils ont formé un groupe de cinq musiciens comme formation alternative. Outre les membres principaux, le groupe, à divers moments, comprenait Tim Lefebvre, Dennis Hamm, Sam Wilkes, Sam Gendel, Nate Wood et Jonah Nilsson. Leur tournée européenne de 2016, ainsi que certaines parties de la tournée américaine, incluait ce groupe live.  En 2017, la popularité du groupe a commencé à croître aux États-Unis et encore plus en Europe. Ils ont donné des concerts chaque mois à l'étranger. En juillet, Knower a ouvert pour les Red Hot Chili Peppers dans quatre grandes villes européennes. Le duo continue à écrire de la musique pour des artistes de premier plan et des bandes originales de films, et à se produire en tant que Knower.  En 2018, Knower fait une tournée en Europe, à Hong Kong, au Japon et aux États-Unis continentaux, poursuit le groupe live et dévoile un duo régénéré avec Artadi et Cole.  Cole et Gendel sont soupçonnés d’être à l’origine de la formation surréaliste Clown Core, influencée par le grindcore.

Knower, ou sa variation typographique KNOWER, est un duo de musique électronique indépendant américain qui a connu le succès en publiant sa musique en ligne. Le groupe est composé de Louis Cole et Genevieve Artadi. Leur groupe complet est un groupe de jazz-funk qui comprend des saxophones (Sam Gendel notamment), le bassiste Sam Wilkes et des claviéristes.


Histoire.

La Disher Challenge Cup a été nommée en l'honneur du capitaine HC (Clive) Disher du corps médical de l'armée australienne, qui a caressé l'équipage 1919 de la Force impériale australienne (FIA) qui a battu l'Université d'Oxford lors de la finale de l'événement inter-alliés au Henley Régate de la paix après la fin de la première guerre mondiale.  Disher a présenté la Disher Cup à l'équipe inaugurale primée, l'Université nationale australienne, en 1971.  À l’origine, la Coupe avait lieu entre le Collège militaire royal et l’Université nationale australienne jusqu’à la création de l’Académie des forces de défense australiennes en 1986.

Régate de la Disher Cup.

La régate de la Disher Cup se déroule sur le lac Burley Griffin, un lac artificiel au centre de Canberra, la capitale nationale de l’Australie. Le lac est à environ 10 km de long. La course initiale était de 4,8 km, de Sullivan's Creek à l'ANU à l'embouchure de la rivière Molonglo près de Duntroon.  Le parcours a été modifié pour être plus juste et plus sûr, à 4 250 mètres, il commence à Aspen Island, passe sous le pont du Commonwealth et se termine à Yarralumla. La huitième course masculine (pour la Disher Challenge Cup) et la course féminine sont toutes deux sur le parcours de 4250 mètres.  Les courses pour hommes et femmes à quatre cox sur 2000 mètres sont également organisées dans le cadre de la Disher Cup Regatta.  Les autres trophées disputés lors de la régate de la Coupe Disher sont:

La Disher Challenge Cup est attribuée au vainqueur d’une course annuelle de huit bateaux à rames, sur une distance d’environ 3 milles, lors d’une régate entre trois établissements d’enseignement supérieur situés dans le territoire de la capitale australienne :


Histoire.

Tyler écrit d'abord "Earfquake" pour le chanteur canadien Justin Bieber mais ce dernier le refuse finalement. Il demande alors à la chanteuse Rihanna de poser sa voix sur le refrain pensant que le son serait un succès mais elle décline également l'offre. Tyler décide donc de garder ses propres vocales.  "Earfquake" contient des vocales non créditées de Playboi Carti, Charlie Wilson et Jessy Wilson.

Clip vidéo.

Le jour de sa sortie, Tyler dévoile également le clip vidéo. Il s'ouvre avec un caméo de Tracee Ellis Ross, en présentatrice, qui introduit un artiste inconnu (Tyler), avant qu'il n'interprète son titre "Earfquake". Il porte une perruque en coupe au bol de couleur blonde et un costume bleu fushia rétro ainsi que des lunettes de soleil. Ross le complimente sur ses cheveux et lui demande ce qu'il compte faire, ce à quoi il répond par un laconique. Elle lui précise ensuite de ne pas fumer pendant sa performance. Il commence la chanson tout en dansant de manière singulière. Alors qu'il joue du piano pendant le vers de Playboi Carti, il s'allume une cigarette qu'il finit par jeter. Le mégot met le feu au plateau, faisant fuir Ross tandis que l'artiste, imperturbable, continue de chanter quoique ses habits et sa perruque soient endommagés. Il s'évanouit mais les pompiers arrivent et le rattrapent de justesse. Alors que le bâtiment continue de prendre feu, Tyler apparaît sous les traits d'un pompier dans le studio et clôture la chanson.

Earfquake, stylisé en capitale, est une chanson du rappeur Tyler, The Creator sortie en mai 2019, issue de l'album "Igor".


Historique.

La pieuse pratique d'honorer la Vierge Marie le samedi est une coutume ancienne largement attribuée au moine bénédictin Alcuin (735-804), proche conseiller de Charlemagne. Le moine avait composé un office votif pour chaque jour de la semaine, et deux offices tout spécialement pour le samedi, en l'honneur de la Vierge Marie. Cette pratique fut rapidement adoptée par le clergé et par les laïcs.  La était déjà une coutume établie dans l'Église catholique avant la demande de sœur Lucie. Le, le pape Pie X avait approuvé et accordé des indulgences pour la pratique de dévotion lors des premiers samedis de douze mois consécutifs en l'honneur de l'Immaculée Conception. Cette dévotion (validée par le pape) ressemble beaucoup à la lors des apparitions mariales de Pontevedra.  À ce jour, le pape n'a toujours pas cette dévotion particulière (demandée par sœur Lucie) et sa mise en pratique reste assez faible parmi les fidèles.

Les apparitions de Pontevedra.

À l'âge de 14 ans, Lucie dos Santos, l'une des lors des apparitions mariales de Fátima, est admise comme pensionnaire à l'école des Sœurs de Sainte Dorothée de Vilar, près de la ville de Porto. Le, elle entre à l'Institut des Sœurs de Sainte Dorothée en tant que postulante au couvent de Tui, en Espagne, juste de l'autre côté de la frontière portugaise.  Sœur Lucie a raconté plus tard que le 10 décembre 1925, la Vierge Marie lui était apparue au couvent de Pontevedra, en Espagne, et à ses côtés, l'Enfant Jésus. Selon Lucie, Marie aurait demandé l'institution de la dévotion des cinq premiers samedis en réparation de son cœur immaculé.  Les fidèles de Fátima croient que la dévotion des premiers samedis aide à consoler les chagrins de Dieu, de Jésus et de la Vierge Marie, pour.

L'acte de réparation.

D'après sœur Lucie, la Vierge a promis d’accorder de grandes grâces, particulièrement à l’heure de la mort, pour le croyant qui pendant les cinq premiers samedis de cinq mois consécutifs recevrait la Sainte Communion, comme un, Mère de Dieu et Reine du Ciel, et pratiquerait les exercices suivants :  La confession peut avoir lieu huit jours avant ou même après la réception de la sainte communion, mais celle-ci doit être reçue avec dignité et dans un état de grâce, en tenant compte du fait que Jésus est physiquement présent dans l'Eucharistie (transsubstantiation). L'intention de réparer le Cœur Immaculé de Marie peut être gardée à soi-même; il n'est pas nécessaire d'avertir le confesseur.  La Sainte Communion doit être reçue dans les 24 heures du premier samedi du mois. La présence à la messe est facultative. Recevoir la Sainte Communion dans le cadre de cette dévotion doit être consciemment conçu comme un acte de réparation du cœur immaculé. Le dévot n'a pas besoin de le dire à quelqu'un d'autre, mais doit le garder cela à son esprit. Pour ne pas omettre l'intention chaque samedi, l'intention générale de dévotion de l'acte de réparation peut être énoncée mentalement ou ouvertement avant le début des premiers samedis (ou entre les deux). Si la personne a une raison valable de ne pas assister à la messe (messes non disponibles le samedi, mobilisation difficile, autre événement majeur), le fidèle peut consulter un prêtre sur la possibilité de recevoir la communion en privé ou un autre jour avec l'intention de faire de cette communion une partie intégrante de la dévotion.  Le chapelet doit, lui-aussi, être récité avec l'intention de réparer. Cette méditation doit également être faite dans un acte de réparation au cœur immaculé de Marie. Les méditations peuvent être récitées sur les 15 mystères (ou moins), mais elles doivent durer 15 minutes. Cette méditation est en plus (c'est-à-dire séparée) de la récitation du chapelet. Cette méditation peut être priée seul ou en groupe, avec ou sans l'aide des Saintes Écritures.  Les dévotions des diffèrent des dévotions similaires des autres jours, en ce sens que tout devrait être fait avec l'intention spécifique de.

La dévotion des premiers samedis, également appelée acte de réparation du cœur immaculé de la Bienheureuse Vierge Marie, est une dévotion catholique qui, selon sœur Lucie dos Santos, avait été sollicitée par la Vierge Marie lors d'une apparition à (Espagne) en décembre 1925.


Jeunesse et carrière.

Terrence Andrew Davis est né à West Allis, dans le Wisconsin, puis a déménagé avec sa famille à Washington, au Michigan, en Californie et en Arizona. Il était le septième enfant d'une fratrie de huit. Son père était un ingénieur industriel. Pendant son enfance, Davis a utilisé un Apple II dans son école primaire. Adolescent, il a appris l'Assembleur sur un Commodore 64. Il a obtenu une maîtrise en génie électrique de l'université d'État de l'Arizona en 1994 et a travaillé pendant plusieurs années chez Ticketmaster en tant que programmeur pour les machines VAX. Au sujet de ses certifications, il écrivait en 2011 :.  En, Davis a commencé à connaître des épisodes schizophréniques réguliers et a développé des illusions centrées sur les extraterrestres et les agents du gouvernement. Selon Davis, il a attribué une qualité profonde aux paroles de Rage Against the Machine : Il commença à donner de grandes sommes d’argent à des organismes de bienfaisance, ce qu’il n’avait jamais fait auparavant. Plus tard, il a supposé,

Reconnaissance, controverse et suivi.

Davis était controversé pour son utilisation régulière d'insultes racistes et homophobes, ayant parfois qualifié ses critiques de « nègres de la CIA ». En ligne, il communiquait fréquemment avec des blocs de texte générés de manière aléatoire et des déclarations hors sujet sur Dieu, qui l'ont conduit à être banni de sites Web tels que Something Awful, Reddit et Hacker News. Cependant, l'accueil critique reçu par TempleOS a été généralement favorable, comme l'écrivait le journaliste technique David Cassel,. TechRepublic et OSNews ont publié des articles positifs sur le travail de Davis, alors que le dernier l'a pourtant exclu pour commentaires hostiles à l'encontre de ses lecteurs et de son personnel.

Mort.

Au cours de ses derniers mois, Davis a dû faire face à des périodes de vagabondage et d'incarcération. Il a cessé de prendre des médicaments parce qu'il croyait que cela limitait sa créativité. Certains fans l'ont aidé en lui apportant des fournitures, mais il a refusé leurs offres de logement. Après avoir vécu avec sa sœur en Arizona, Davis s'est rendu en Californie et, en, s'est arrêté à Portland, en Oregon. La police locale a été informée que Davis pouvait constituer une menace, puisqu'il avait déclaré vouloir tuer si cela était demandé par Dieu. En juin, la police de Portland a informé des responsables de la ville voisine de The Dalles qu'ils avaient appris que Davis pourrait s'y rendre. Aucune autre plainte n'a été reçue à propos de Davis.  Dans sa dernière vidéo, enregistrée et téléchargée quelques heures avant sa mort, il a expliqué qu'il avait retiré la plupart de ses vidéos car il ne souhaitait pas « jeter les ordures » sur Internet et qu'il avait appris à se « purifier » lui-même. Tout à la fin, il déclare :.  Le soir du, alors qu'il longeait une voie ferrée à The Dalles, Davis a été heurté et tué par un train d'Union Pacific. Les enquêteurs n’ont pas pu déterminer si sa mort était due à un suicide ou à un accident. Le rapport de police a déclaré que Davis marchait dos au train et qu'il avait fait demi-tour avant le moment de l'impact. Lorsque le journal "" a raconté l'histoire d'un sans-abri anonyme qui avait été frappé par un train, le journal a été inondé d'appels téléphoniques lui demandant s'il s'agissait de Davis, ce que le journal a confirmé par la suite dans un article de suivi.  Alors que les informations sur sa mort apparaissaient en ligne, des fans lui ont rendu un dernier hommage dans des textes publiés sur les réseaux sociaux. Sur le site web de TempleOS, sa famille a demandé aux gens de faire des dons à. En, Linux.org (une communauté non officielle pour les utilisateurs de Linux ) a été altérée par des pirates informatiques pour inclure une référence à sa mort.

Terrence Andrew Davis ( - ) était un programmeur américain qui a créé et conçu le système d'exploitation TempleOS. Son développement était une entreprise complexe et inhabituelle pour une personne seule. Davis a également posté des blogs vidéo sur les médias sociaux et au moment de son décès, avait établi une petite communauté d'internautes qui le suivait. Il s'est souvent qualifié comme étant « le programmeur le plus intelligent qui ait jamais existé ».


Biographie.

Desai est née à Surate, au Gujarat, dans la famille de Niranjan Desai et Ameeta Desai. Elle a une sœur, Esha Desai.  Le 9 décembre 2007, Prachi Desai dit au "The Times of India" qu'elle a un lien avec les arts visuels:.  Elle a étudié à St Joseph Convent, Panchgani et a terminé sa scolarité jusqu'à la neuvième année à Surat. Après cela, elle est allée à Pune pour des études supérieures. Elle a étudié au collège Sinhagad, Kondhwa à Pune.  L'actrice participe aux réunions des diplômés de son école et a également fait un don pour la rénovation de l'école.

Carrière.

Elle a commencé sa carrière télévisuelle en 2006 en tant que protagoniste du drame télévisé populaire "Kasamh Se", diffusé sur Zee TV. En 2008, elle quitte la série, car c'était l'une des conditions de ses débuts à Bollywood dans le film "Rock On!!" (2008). Prachi Desai a joué dans "Kasamh Se" jusqu'au 3 avril 2008, mais en 2009, elle est apparu dans le dernier épisode de la série. L'émission lui a valu plusieurs prix, dont le prix "Indian Telly Award" de la meilleure actrice dans un rôle principal en 2007.  Parmi ses autres participations notables, il y a "Life Partner" (2009), "Once Upon a Time in Mumbaai" (2010), "Bol Bachchan" (2012), "I, Me Aur Main" (2013) et "Policegiri" (2014).  Elle est l'endosseuse, la porte-parole, l'ambassadrice et le visage de Goa Tourism et Neutrogena en Inde. Desai est également ambassadeur de la marque Lux Lyra.

Vie privée.

Prachi quelque temps avait une relation avec le réalisateur Rohit Shetty. Ils se sont rencontrés sur le tournage du film "Bol Bachchan" en 2012 et sont tombés amoureux l'un de l'autre. Pour Prachi, Rohit a quitté sa femme et ses deux enfants et ils ont commencé à vivre ensemble. Mais, deux ans plus tard, en 2014 le couple s'est séparé.

Prachi Desai née le est une actrice indienne de Bollywood dans des films en hindi, qui est devenue populaire grâce à son rôle de Bani Dixit dans la série "Kasamh Se" (titre international: "The Promise").


Biographie.

Le père de Lubbock s'appelait aussi Alfred Lubbock. Sa mère était Louisa, née Wallroth. Lubbock a été principalement élevé par son oncle. Il a étudié au collège d'Eton.  En 1896 il a participé à la ruée vers l'or du Klondike puis a travaillé plusieurs mois comme marin. Il est revenu en Europe au moment de la seconde guerre des Boers. Sa participation à la guerre lui a valu une citation militaire le 8 août 1901.  Son premier livre, ", un récit de sa vie comme matelot sur de grands voiliers, a été publié en 1902. Il a ensuite vécu à New York et au Canada avant de revenir en Grande-Bretagne, où il s'est marié en 1912.  En 1914, il a servi comme officier d'artillerie dans la en Inde. C'est là qu'il a écrit ". Il vivait à, près de Simla, d'où il peignait l'Himalaya. Il a été formé à l'école des transmissions de Pune en 1915, puis est revenu en Europe. Il a combattu en France durant la Première Guerre mondiale, ce qui lui a valu la Croix militaire. Il a atteint le grade de capitaine.  Après la guerre il a formé des clubs de nautisme et donné des leçons. Il a travaillé avec Alfred Westmacott à la conception d'un yacht, le.  Lubbock a été un ami de longue date du Capitaine Wilfred Dowman, l'homme qui a racheté le "Cutty Sark" aux Portugais ; leur amitié était né de leur étude du journal de bord du navire. Il a écrit deux livres au sujet du fameux clipper :'et '.

Aujourd'hui.

Lubbock n'est pas considéré comme un historien parfaitement fiable. Il s'appuie trop sur les correspondances et ses entretiens avec les membres d'équipage, plutôt que sur les documents et le recoupement des sources. Il confonds parfois les noms des navires et des capitaines, ou donne des dates incorrectes. Sa correspondance et ses entretiens en eux-mêmes sont cependant une source unique.  Son livre'a inspiré'de Kyril Bonfiglioli (1978).

Alfred Basil Lubbock (9 septembre 1876 – 3/4 septembre 1944 Monks Orchard, Seaford) est un marin, soldat et historien britannique. Il a écrit de très nombreux livres sur la marine et la navigation et était membre de la.


Historique.

Création.

GuestReady est fondée en par Alexander Limpert (qui en devient le PDG), Christian Mischler (président exécutif) et Patrick Degen (directeur administratif et financier). Tous trois ont précédemment participé au lancement d'autres start-ups. En 2017, Josef Nevoral intègre l'entreprise en tant que directeur de la technologie.

Acquisitions.

L'entreprise rachète en 2017 un de ses concurrents européens, "Easy Rental Services", et annonce une levée de fonds de quelque de dollars. À la fin de l'année suivante, elle fait de même avec l'entreprise portugaise Oporto City Flats, qui devient la plus importante société de gestion Airbnb du nord du Portugal, et reprend dans le même temps la gestion du portefeuille immobilier de "We Stay In Paris", un concurrent implanté en France. En, GuestReady acquiert "BnbLord", qui est la plus grande société de gestion de locations de courte durée en France et au Portugal avec la gestion d'un portefeuille Airbnb d'un millier de logements ; les dirigeants de "BnbLord" (Léo Bonnet, Jacques Lavie et François Lavie) rejoignent alors GuestReady. Dans la foulée de cette acquisition de "BnbLord", GuestReady crée une nouvelle structure, le groupe GuestReady ("GuestReady Group"), qui revendique la gestion d'un portefeuille de plus de logements.

Activités.

GuestReady est implanté au Royaume-Uni (Londres, Manchester, Édimbourg), en France (Paris, Lyon, Cannes, Bordeaux, Bayonne, Anglet et Biarritz), au Portugal (Lisbonne, Porto), aux Émirats arabes unis (Dubaï), en Malaisie (Kuala Lumpur) et à Hong Kong Le groupe offre une gestion complète des locations de courte durée via ses filiales "GuestReady", "Oporto City Flats" et "We Stay In Paris". Il se concentre sur la gestion Airbnb, avec des services tels que la communication client, la fixation des loyers, la sélection des clients, la remise des clés ("check-in"/"check-out"), l'aide à installation ou encore la blanchisserie. Le groupe propose également des services de B2B et offre un système informatique à d’autres sociétés souhaitant proposer une gestion locative de court terme.

GuestReady est une entreprise de gestion immobilière et de services d'hébergement, fondée en 2016 à Trogen (Suisse). Elle délivre ses services en Europe, au Moyen-Orient et en Asie du Sud-Est.