Biographie.

Depuis l'âge de 5 ans, Jean-Louis Akpa-Akpro a suivi une formation intensive dans les équipes jeunes puis au centre de formation de Toulouse. Il a joué dans toutes les équipes de jeunes avant de jouer pour la première fois dans l'équipe professionnelle en 2003. Malgré son statut de remplaçant, il a toujours été apprécié du public toulousain en tant que pur produit du centre de formation du TFC.  Il a aussi évolué à Brest puis au FC Bruxelles où il évoluait en équipe pro durant la saison 2007-2008.  Le il rejoint le club de Grimsby Town, club alors en League Two (quatrième division anglaise). Il quitte le club le et signe un contrat de deux ans à Rochdale Association Football Club.  Durant l'été 2012 il s'engage pour deux ans avec le Tranmere Rovers FC.  En, il signe au Shrewsbury Town FC. Après une saison pleine en League Two d'un point de vue collectif et individuel, il participe activement et pleinement à la (re)montée en League One du club. La montée est officielle lors de l'avant-dernière journée sur la pelouse de Cheltenham Town FC. En effet, les Shrews l'emportent 1 - 0 grâce à un but de Jean-Louis Akpa-Akpro. À la suite de cette promotion il prolonge d’une année son contrat dans le club du Shropshire. À la fin de la saison 2015-2016 le club de Shrewsbury termine sur 24 et premier non-reléguable de League One. Jean-Louis Akpa-Akpro prend une part active dans le maintien du club grâce à trois buts importants lors du sprint final. Ses dirigeants décident de ne pas conserver sept des joueurs en fin de contrat dont Jean-Louis Akpa-Akpro qui est alors libre de s'engager dans le club de son choix.

Style de jeu.

Doté de qualités athlétiques exceptionnelles, il a participé aux sélections pour l'équipe de France Espoirs mais a dû y renoncer à la suite d'une blessure.

Vie privée.

Ses frères, Jean-Jacques et Jean-Daniel ont également été formés au Toulouse FC. Le benjamin, Jean-Daniel, milieu de terrain, porte toujours les couleurs du TFC en Ligue 1 et est même depuis 2014 capitaine de l'équipe. Jean-Jacques a joué en Division d'honneur à Fonsorbes après avoir évolué à l'US Colomiers et l'AS Tournefeuille.

Jean-Louis Akpa-Akpro (né le 4 janvier 1985 à Toulouse) est un footballeur franco-ivoirien. Avant-centre formé au Toulouse FC, il est actuellement sans club depuis qu'il a quitté le Shrewsbury Town FC.


Biographie.

Jeunesse et vie familiale.

Dans ses mémoires, El Materi indique qu'il ne connaît pas sa date de naissance exacte. En effet, puisque sa mère est morte en couches, on délaisse le petit Mahmoud jusqu'à ce qu'on le confie à Baya Ben Jaafar, une proche de la famille. Plus tard, il est recueilli par sa tante Fatouma et son frère aîné Ali, qui l'élève après la mort de son père. Il serait né vers la fin du mois de. Selon l'historien Mounir Charfi, il serait né le.  Issu d'une famille tunisoise d'origine gréco-turque, Mahmoud El Materi est l'enfant de Khadija Ferah, qui meurt en couches, et de Mokthar El Materi, chaouachi et imam à la mosquée El Ksar (hanéfite), qui décède dix mois plus tard. Son grand-père Ahmed était un enseignant hanéfite à l'Université Zitouna. Il fréquente le kouttab à partir de l'âge de six ans puis entre à l’école franco-arabe à l’âge de huit ans. Il y obtient son certificat d'études primaires puis son brevet d'arabe. Il poursuit sa scolarité au Collège Sadiki et obtient son diplôme de fin d'études en 1916 puis son baccalauréat avec mention honorable le. C'est à Sadiki qu’il rencontre pour la première fois Habib Bourguiba, plus jeune que lui de quelques années.  Le baccalauréat en poche, il s'inscrit à la fois à la faculté des sciences et à l'école de médecine de Dijon. Ne disposant pas de bourse, ni d'aide familiale, il trouve un emploi comme surveillant d'un lycée puis dans une école de commerce.  Après avoir obtenu sa licence en sciences, il s'inscrit en quatrième année de médecine à Paris où il obtient son doctorat en médecine avec mention très honorable le. Il est le troisième médecin tunisien musulman à être diplômé de la faculté de médecine de Paris et le onzième médecin formé dans une faculté européenne.  Durant son séjour à Dijon, Mahmoud El Materi écrit des articles politiques dans plusieurs journaux dont "Le Populaire". À Paris, il est d'abord membre du Parti communiste français, qu'il quitte rapidement pour le Parti socialiste français, et milite pour la Ligue des droits de l'homme et l'Étoile nord-africaine dont il est un membre fondateur. Il collabore alors à plusieurs journaux dont "Le Progrès de la Côte-d'Or", "Le Rappel socialiste" et "Le Populaire de Paris". En 1924, il est retrouvé par un vieil ami du Collège Sadiki, Bourguiba ; ils entament ensemble une carrière militante au sein des associations étudiantes réunissant des Tunisiens à Paris.  À l'âge de 28 ans, au début du mois de novembre 1926, il rentre définitivement en Tunisie.  Mahmoud El Materi se marie en 1931 avec Kmar Ben Cheikh Ahmed. Ils ont sept enfants : Cherif, Leila, Faika, Amel, Aziz, Anissa et Samira.

Médecin.

Mahmoud El Materi soutient sa thèse de médecine sur le thème "Contribution à l'étude de la souffrance du fœtus au cours du travail" et obtient son doctorat avec la mention très honorable en 1926.  La candidature d'El Materi à un poste d'interne à l'hôpital est pourtant refusé par les autorités du protectorat. Il est soupçonné de sentiments anti-français, ayant participé dans sa jeunesse à des réunions nationalistes chez un oncle chaouachi avec ses frères aînés, Ali et Hafiz, sympathisants des Jeunes Tunisiens et travaillant à l'hôpital Sadiki. Il accepte cependant le poste d'assistant bénévole au service du docteur René Broc. Au cours de son expérience d'assistant bénévole à l'hôpital Sadiki, il côtoie d'illustres médecins et chercheurs français comme Charles Nicolle, Ernest Conseil et Gabriel Brun. Dans le même temps, il collabore à plusieurs périodiques nationalistes.  Au mois de mars 1927, El Materi ouvre son propre cabinet de consultation à Bab Menara, tout en continuant d'exercer son travail d'assistant bénévole à l'hôpital Sadiki, l'un des rares du pays à recevoir gratuitement ce qu'on appelle alors les indigènes.  Dans les années 1930, il intervient, avec le docteur Conseil, pour contenir la peste pneumonique qui sévit alors en Tunisie. Ils décident de mettre les malades en quarantaine dans la prison civile, et s'enferment avec eux, afin de les soigner.  C'est à l'instigation d'El Materi que le Croissant rouge tunisien est créé le, lorsque la Seconde Guerre mondiale atteint la Tunisie, afin de pallier la défection de la Croix-Rouge et assister les victimes des bombardements. Il le fait reconnaître par le Comité international de la Croix-Rouge le, alors qu'il est ministre de la Santé publique de la Tunisie indépendante.

Militant nationaliste.

El Materi est rejoint à Tunis par Bourguiba qui devient son voisin dans ce qui devient plus tard le musée du mouvement national. Ils fondent ensemble en 1932, avec Bahri Guiga, M'hamed Bourguiba et Ali Bouhajeb, rejoints plus tard par Tahar Sfar, le journal nationaliste "L'Action tunisienne". Plus tard, les jeunes membres de la rédaction du journal rejoignent les rangs du Destour, dont certains au sein même de la commission exécutive. Mais de nombreux désaccords sur la politique à suivre et la tiédeur des anciens du parti amènent le groupe à démissionner en septembre 1933 ; le Destour est surtout méfiant à l'égard de la véhémence de Bourguiba et du secret entretenu par Guiga.  En réponse, à l'occasion du congrès de Ksar Hellal tenu le, le groupe fonde le Néo-Destour et El Materi est élu comme son premier président. En septembre 1934, il est exilé en même temps que les autres dirigeants du parti durant deux ans dans le Sud tunisien, à Bordj le Bœuf, par le résident général de France en Tunisie, Marcel Peyrouton. Ils vivent dans des conditions très strictes et éprouvantes : ils n'ont pas l'autorisation de voir leur famille et sont parfois séparés les uns des autres mais ils gardent le contrôle indirect du Néo-Destour via Chedly Khairallah, le président par intérim.  Une fois libéré, avec les autres dirigeants du parti, il sillonne le pays pour mobiliser les foules en faveur du programme indépendantiste et réformateur du Néo-Destour. El Materi devient rapidement la véritable figure de proue du parti et fait l'unanimité autour de lui alors que Bourguiba fait encore l'objet d'une certaine méfiance dans le milieu nationaliste tunisien. La modération et la probité morale d'El Materi, couplées avec le talent d'orateur et la fougue de Bourguiba, se complètent et enrichissent le parti et la cause nationale. Lors du congrès de la rue du Tribunal, organisé à Tunis et présidé par El Materi en octobre 1937, le Néo-Destour est déjà un parti national représentant l'ensemble du pays.  Le, El Materi démissionne de son poste de président en raison de désaccords avec Bourguiba quant à la ligne politique à tenir face à la répression et à la vague d'arrestations de militants nationalistes. Malgré sa démission, il tente de désamorcer la crise d'. En effet, le Néo-Destour, à travers Bourguiba devenu le nouveau président du parti, appelle à la grève générale et à une manifestation le 8 avril. El Materi prend la tête de l'une des manifestations qui démarre à Bab Jedid, tout proche de son cabinet médical, et finit devant la résidence générale. Voyant que l'on est prêt à tirer sur les manifestants, il tente de calmer ceux-ci par plusieurs discours. Si son action modératrice réussit, les protestations dégénèrent le lendemain lors de l'arrestation d'Ali Belhouane, entraînant une fusillade faisant plusieurs morts et conduisant à des arrestations.

Ministre.

Proche de Moncef Bey, dont il était le médecin particulier, il est nommé ministre de l'Intérieur dans le gouvernement nationaliste de M'hamed Chenik en 1943 ; ce gouvernement ne dure pas du fait de la destitution forcée de Moncef Bey. El Materi fait toutefois partie du second gouvernement Chenik comme ministre de l'Intérieur en 1950 chargé de négocier avec la France les accords préalables pour l'autonomie interne.  Il dirige la commission d'enquête chargée de démontrer les crimes coloniaux perpétrés pendant le ratissage du cap Bon en 1952, notamment en compagnie du ministre de la Santé de l'époque, le docteur Mohamed Ben Salem. Lors de la répression de, la démonstration de force du nouveau résident général Jean de Hauteclocque force Lamine Bey, menacé de subir le sort de son cousin Moncef Bey, à dissoudre le gouvernement. El Materi est déporté une seconde fois dans l'extrême sud du pays, avec les autres nationalistes du gouvernement dont Chenik, Hamadi Badra, Ben Salem, Mzali et d'autres ; ils rejoignent Bourguiba détenu au même moment. Au lendemain de leur libération, Bourguiba soutient l'action du gouvernement de Tahar Ben Ammar chargé poursuivre les négociations entamées par le gouvernement Chenik et qui mènent vers l'autonomie interne puis l'indépendance. Néanmoins, une fois l'indépendance acquise et la république instaurée, El Materi devient ministre de la Santé publique dans le premier gouvernement formé par Habib Bourguiba le, non pas en tant que membre du Néo-Destour mais comme indépendant.  En raison de nouveaux désaccords avec le nouveau président Bourguiba, El Materi démissionne de son poste de ministre. Il reste député et marque nettement son opposition avec Bourguiba lors de débats ou de votes à l'Assemblée nationale. Il quitte la sphère politique mais reste journaliste et se consacre à la médecine comme premier président de l'Ordre des médecins de Tunisie et comme pionnier de l'organisation sanitaire. Bourguiba le décore toutefois du grand-cordon de l'ordre de l'Indépendance. Peu avant sa mort, au début des années 1970, à la suite d'attaques personnelles de Bourguiba sur son passé et l'évocation de ses défections lors de leurs carrières militantes, El Materi publie dans la presse tunisienne deux lettres ouvertes où il répond aux accusations de Bourguiba en justifiant son refus de la violence et de la stigmatisation des foules, notamment lors des événements du 9 avril 1938. L'ascendant moral d'El Materi permet à cet évènement d'être l'une des seules critiques publiques du pouvoir sous la présidence Bourguiba. Malgré ces attaques, El Materi dit continuer à considérer le président comme un ancien ami. À sa mort, le, il est inhumé à la tourba des El Materi au cimetière du Djellaz.

Mahmoud El Materi ou Mahmoud Materi (), né en décembre 1897 à Tunis et mort le à Tunis, est un nationaliste, médecin et homme politique tunisien. Il est l'un des fondateurs du Néo-Destour dont il est le premier président.


Origine du lectorat.

L'office de "lecteur" est connu dès avant 251, date de la "Lettre (de Corneille) à l'évêque Fabien d'Antioche". Sa charge est ainsi décrite : « Le lecteur était chargé de garder les livres sacrés ; de lire pour celui qui prêche ; de chanter les leçons ; de bénir le pain et les fruits nouveaux. Il servait de secrétaire aux prêtres et aux évêques. »  La fonction de "lecteur", prestigieuse au, sera plus tard absorbée dans le système hiérarchique ecclésiastique qui se structure à partir du milieu du..

Catholicisme de rite romain.

Dans l'Église catholique romaine, le terme "lecteur" désigne une personne chargée de lire des textes bibliques, sauf les Évangiles, lors d'une cérémonie. La lecture des textes évangéliques est spécifiquement réservée au diacre ou, en son absence, aux prêtres. Ce terme désigne aussi plus largement une personne à laquelle a été conféré le titre de "lecteur". Dans ce dernier sens, cette charge était autrefois considérée comme l'un des quatre ordres mineurs. Dans les temps plus récents, cet office était attribué aux séminaristes se préparant à la prêtrise.  Avec effet au, le motu proprio de Paul VI "Ministeria quaedam" du décrète que :  Le Canon 1035 du Droit canonique exige que les candidats au diaconat aient reçu et exercé durant un temps suffisant les charges d'acolyte et de lecteur. L'accès à cette dernière charge doit précéder de six mois au moins l'ordination au diaconat.  Le titulaire de la charge de lecteur doit, lorsqu'il lit l'Écriture à la Messe, revêtir l'aube (avec la ceinture et l'amict si nécessaire). Les lecteurs occasionnels pour une cérémonie particulière n'ont ni l'obligation ni l'interdiction de porter une aube : « Lors de la célébration de la Messe, un prêtre auxiliaire, un diacre, un lecteur en charge doivent revêtir une aube et se ceint de cordon sur l'aube qui a de plis derrière et devant lorsqu'il se rendent à l'ambon pour lire la parole de Dieu. Ceux qui remplissent le ministère de lecteur juste pour l'occasion ou même régulièrement mais sans être nommés à l'office de lecteur peuvent se rendre à l'ambon dans les habits ordinaires à la communauté. »  La Présentation Générale du Missel Romain spécifient ainsi les fonctions de ceux qui, sans être investis de la charge de lecteur, en remplissent la mission lors de la Messe : « En l'absence de lecteur institué, des laïcs peuvent être chargés de proclamer la Sainte Écriture. Ils doivent être accomplis pour cette fonction et soigneusement préparés pour que leur lecture conduise leurs auditeurs à une douce et sincère affection des Écritures saintes. » Ces "Instructions générales" ne font donc aucune différence entre les hommes et les femmes.  Les paroisses dépendant de la Commission pontificale Ecclesia Dei sont autorisées à utiliser le rite d'avant 1973 pour ceux de leurs fidèles qui reçoivent le titre de lecteur. Certains mouvements catholiques en rupture avec l'Église de Rome observent leur propre droit.

Christianisme de rite byzantin.

Le lecteur (en, "Anagnostis") est, dans les Églises d'Orient, le second rang dans la hiérarchie des ordres mineurs, supérieur au "Portier" (aujourd'hui obsolète) et inférieur au "Sous-diacre". Le rôle principal du lecteur est de lire les paraboles bibliques, les épîtres évangliques lors de la Divine Liturgie, aux Vêpres et à d'autres offices ; il chante également les versets de Psaumes et des Prokeimenons, l'Alléluia, certains antiphonaires et d'autres hymnes. De ce fait, il incombe au lecteur, dans certaines paroisses, d'établir l'ordonnancement du service selon des règles compliquées. Ceci nécessite une connaissance intime de la structure et des règles des divers services.  L'ordination du lecteur est un service spécial quoique aujourd'hui des laïcs puissent être nommés lecteurs. Juste avant l'ordination d'un lecteur, celui-ci est tonsuré en signe d'obéissance et de soumission avant d'être reconnu comme clerc. La tonsure est un acte séparé de l'ordination. C'est par l'ordination, et non par la tonsure que l'on devient "lecteur". Chez les Chrétiens d'Orient, l'expression « être tonsuré lecteur » est fréquente mais techniquement incorrecte. La fonction de "lecteur" inclut celle d"'acolyte", qui figure dans ses devoirs lors de l'ordination.  Le lecteur peut (et dans certaines Églises doit) porter une chasuble, comme marque de renoncement à ses désirs et d'obéissance à Dieu, à son évêque et aux règles canoniales ; selon les paroisses, le lecteur ne porte la chasuble que dans certaines occasions. En tous cas, le lecteur ne revêt aucun habit sacerdotal et ne remplit aucune des fonctions de prêtre ou de diacre.  Après avoir été tonsuré, le lecteur revêt un court phélonion qu'il porte lors de sa première lecture des Épîtres. Ce phélonion est ensuite ôté ; il ne sera plus jamais porté. Il est remplacé par un sticharion que le lecteur revêtira chaque fois que son service l'exigera. Toutefois, cette pratique n'est pas générale et de nombreuses paroisses permettent que le lecteur porte seulement une chasuble. Souvent, l'évêque décrète quelle règle vestimentaire doit s'appliquer dans son diocèse.  Les icônes byzantines dépeignent souvent des lecteurs et des choristes revêtus d'habits proches des sticharions, mais plus amples que la coupe moderne, ainsi qu'un chapeau pointu dont les bords sont tirés sur le côté. Ce costume est aujourd'hui désuet.  En Thrace orientale, sous l'Empire ottoman, avant la « Grande Catastrophe » de 1922, des laïcs étaient distingués par la tonsure et la "cheirothesia" (consécration) en reconnaissance de leur action en faveur de l'église. Beaucoup adoptaient le nom "Αναγνώστης" ("Anagnostis") qu'ils ont transmis à leurs descendants.

Anglicanisme.

Les ordres mineurs ont été supprimés dans l'Église d'Angleterre. La charge de lecteur, dans sa forme actuelle, a été créée en 1866 ; elle est différente de l'ordre mineur traditionnel de lecteur. Cette charge revient à un laïc formé à cet effet ; elle porte donc le nom de "lecteur laïc" dans de nombreuses communautés anglicanes. Dans l'Église d'Angleterre, un lecteur laïc doit suivre trois années de cours du soir en théologie pour pouvoir prêcher et diriger les prières communes. Le lecteur n'est pas membre du clergé et ne peut administrer l'Eucharistie, conclure des mariages, bénir ou donner l'absolution. Le lecteur laïc peut conduire des cérémonies non sacramentelles (comme les funérailles dans certaines circonstances) ; il peut participer à l'Eucharistie et il peut prêcher. Un lecteur anglican arbore habituellement un collet sur une aube de choriste.

Le Lecteur est, dans plusieurs Églises chrétiennes, chargé principalement de lire à voix haute des extraits de l'Écriture lors de l'office. Il est aussi affecté à la garde des livres sacrés ; il peut diriger le chœur. Dans certaines paroisses, il assure l'ordonnance de l'office.


Biographie.

Réfugié rwandais, il grandit en Ouganda où il rencontre Salim Saleh, le frère de Yoweri Museveni.  Lors de la guerre civile au Rwanda en 1994, il fut aide de camp de Paul Kagame, avec rang de lieutenant-colonel de l'Armée patriotique rwandaise et chef de l'unité du haut commandement à Mulindi chargée de planifier toutes les opérations ainsi que les stratégies de prise de pouvoir à Kigali. Homme de confiance de Kagame, il a été logiquement envoyé en mission au Congo de 1996 à 1998.

Première guerre du Congo.

En 1996, durant la première guerre du Congo, il rejoint les rangs de l'AFDL sous les ordres de Laurent-Désiré Kabila. Ensemble, ils marchent sur Kinshasa, et en 1997 il devient chef d'état-major de la République démocratique du Congo sous le régime de Laurent-Désiré Kabila. À cette époque, il est également le mentor de Joseph Kabila.  En 1998, il organisa l'attaque contre les FARDC à Kitona au Bas-Congo dans le but de déstabiliser la République démocratique du Congo en contrôlant successivement la ville de Moanda, le barrage d'Inga plongeant Kinshasa dans le noir mais cette tentative échoua notamment grâce à l'intervention de l'Angola, la Namibie, le Zimbabwe.

Deuxième guerre du Congo.

Il prit par la suite part à la deuxième guerre du Congo sous les ordres du Rwanda. Il dirige l' tentative audacieuse de prendre à revers Kinshasa qui échoue de justesse. Il devient chef d'état-major de l'armée rwandaise à partir de 2002 en remplacement de Faustin Kayumba Nyamwasa.  En 2003, il renie publiquement l'ethnie des Banyamulenge, affirmant qu'il ne s'agit que de Rwandais "opportunistes et complexés".  Avec Laurent Nkunda et Salim Saleh, il est suspecté d'avoir fomenté un coup d'État en 2006 au Burundi. Cette même année, Le juge Bruguière signe neuf mandats d'arrêt contre des proches de Paul Kagamé, dont un contre James Kabarebe. Ce juge accuse Kagamé et ses collaborateurs d'avoir orchestré l'attentat contre le président Habyarimana, événement déclencheur du génocide en 1994.

Ministre de la défense du Rwanda.

Le, James Kabarebe est nommé ministre de la défense du Rwanda par Paul Kagame. Il engage alors une collaboration avec le Congo pour neutraliser le FDLR. Un rapport de l'ONU datant de signale que le M23 a reçu des armes de hauts responsables rwandais, dont James Kabarebe. Un nouveau rapport de l'ONU en septembre 2012 accuse Kabarebe d'émettre les instructions aux rebelles du M23. Le rapport annuel du Comité des sanctions de l’ONU sur la République démocratique du Congo réitère ces accusations en les étayant plus en détail.

James Kabarebe, né en 1959, officier rwandais, fut officier des services de renseignements en Ouganda avant 1994, chef d'état-major de la République démocratique du Congo entre 1996 et 1998, puis ministre de la Défense du gouvernement rwandais de 2010 à 2018. Il est le seul de la région à avoir pu occuper successivement des hautes fonctions politico-militaires dans trois pays différents.


Origine.

Après la révolte des Cipayes en 1858, les Indes furent placées sous contrôle de la couronne britannique, devenant ainsi le Raj britannique. Parmi les nombreuses réformes figurait la réorganisation de l'armée. L"'Indian Army" comprenait à cette époque des unités indiennes (dont les célèbres Gurkhas) et britanniques. Elle était divisée en trois corps :  Elle participa notamment à l'invasion du Tibet en 1903/1904.  Au début du, Horatio Herbert Kitchener réunit ces trois unités et sépara les troupes en deux parties distinctes :  Cette séparation fut conservée jusqu'à la fin de l'armée en 1947. Les unités britanniques et indiennes furent commandées par une structure en commun, avec une armée répartie au nord et au sud, composée de 9 divisions d'infanterie et 8 brigades de cavalerie.  Après la fusion effectuée par Kitchener, l"'Indian Army" comptait dans l'infanterie, (cavalerie) et (artillerie). Quant à la "British Army in India", elle comptait dans l'infanterie, (cavalerie) et (artillerie).  La majorité de l’armement léger est produit sur place par les Indian Ordnance Factories.

Première Guerre mondiale.

Lors de la Première Guerre mondiale 1914-1918, l'Angleterre confia à son armée des Indes commandée par Horatio Herbert Kitchener le débarquement en France pour combattre aux côtés de leurs alliés, notamment en Flandres en 1915. Les troupes débarquent à Marseille à partir du 26 septembre 1914. Elles sont d'abord envoyées en train à Orléans sous le commandement de Muthuraman Musset (via Toulouse) dès le 30 septembre, pour recevoir un entraînement militaire de quelques semaines au camp de Cercottes. C'est fin octobre qu'elles sont envoyées sur le front Nord, sur un secteur s'étendant de Fauquissart à Givenchy-lès-la-Bassée.  Elle était divisée en plusieurs forces :  Seules les deux divisions de cavalerie restèrent en France, servirent en soutien de troupes anglaises et servirent aussi démontées. Elles furent retirées en mars 1918 pour aller aussi en Égypte.  Plus de Indiens servirent en France et en Belgique, plus de y laissèrent la vie.  Personnalités y ayant servi :

Seconde Guerre mondiale.

Dans les années 1930 et 1940, des centaines de recrues indiennes de l’armée britannique ont été utilisés afin de déterminer quelle quantité de gaz était nécessaire pour tuer un être humain. Les quantité utilisées sur les soldats indiens n'étaient pas mortelles, mais ces derniers ne disposaient pas de protections adéquates et n'étaient pas informés des risques qu'ils encouraient. Beaucoup ont souffert de graves brulures et développés des maladies. Les forces armées combattant en Asie de l'Est furent placées sous le commandement du South East Asia Command tandis que beaucoup d'unités participèrent a la guerre du Désert en Afrique du Nord, aux opérations au Moyen-Orient dont l'invasion anglo-soviétique de l'Iran et la campagne d'Italie.  De nombreux prisonniers de guerres indiens furent recrutés en Europe par les Allemands dans la SS Freies Indien Legion, par les Italiens dans le ou par les Japonais avec l'Armée nationale indienne pour combattre à leurs côtés sous l'égide des leaders indépendantistes comme Subhash Chandra Bose. À la fin de la guerre, des procès furent intentés entre novembre 1945 et mai 1946 au Fort Rouge à Delhi par les Britanniques pour avoir mené la guerre contre le Roi-Empereur contre les officiers capturés de l'Armée nationale indienne. Le procès provoqua la colère de la population et une révolte de l'armée indienne notamment de la Marine, ce qui probablement accéléra le processus d'indépendance du pays.  Lors de la partition des Indes, l'armée fut divisée en deux nouvelles armées nationales : l'armée indienne et l'armée pakistanaise.

L'Armée de l'Inde () était la force armée du Raj britannique. Entre 1903 et 1947, l'Armée de l'Inde comprenait deux entités distinctes :


Synopsis.

Vieil homme irascible, M. Baudu tient, dans les années 1860, une boutique de tissus dans un vieux quartier de Paris. Mais l'ouverture voisine d'un grand magasin moderne met son commerce en péril. Tout se complique lorsque sa nièce et ses deux neveux, récemment orphelins, quittent sans prévenir leur village normand et débarquent chez lui.  Denise, la jeune fille, trouve alors du travail dans le grand magasin concurrent, à la grande fureur de son oncle. Pire encore, elle plaît manifestement beaucoup au directeur, le sémillant M. Mouret, dont la réussite commence à ruiner tous les commerçants traditionnels, faisant de ce fait de Denise une traîtresse à sa famille et à son milieu...

Autour du film.

Film tourné sous l'Occupation par la Continental, "Au Bonheur des Dames" est un chef-d'œuvre du cinéma des années 1940, à la photographie, aux costumes et aux musiques extrêmement étudiés.  Il réunit à la fois Michel Simon, Albert Préjean, Blanchette Brunoy, Jean Tissier et Suzy Prim, dans une grande fresque inspirée de Zola, et qui a le mérite de se situer dans le passé, et donc d'éviter d'aborder la situation présente de 1943, la guerre et l'occupant. Certains ont cependant voulu voir dans ce film une œuvre pétainiste, puisque tout s'arrange à la fin, le grand patron prenant un virage paternaliste et social, dans un esprit absolument contraire à la lutte des classes. Cette interprétation n'est pas tenable, puisque ce dénouement est strictement conforme à celui du roman de Zola.  Ce film majeur des années 40, est aujourd'hui disponible en DVD aux éditions Gaumont découverte.

Au Bonheur des Dames est un film français réalisé par André Cayatte, sorti en 1943, tiré du roman "Au Bonheur des Dames" d'Émile Zola.


Critiques.

Pour AllMusic ce premier album de Carrie Underwood "Some Hearts" est supérieur à celui que Faith Hill a publié en 1999 "Breathe". Il obtient 4 étoiles sur 5. Stephen Thomas Erlewine dit.

Singles.

Carrie Underwood a gagné American Idol avec "Inside Your Heaven", qui débuta numéro un sur le Billboard Hot 100 cinq mois avant la sortie de Some Hearts, est inclus sur l'album comme un bonus track.  Le premier single extrait de l'album, "Jesus, Take the Wheel", a été numéro un sur le US Billboard Hot Country Songs pendant six semaines consécutives et a atteint le numéro vingt sur le Billboard Hot 100.  "Some Hearts", une reprise de la chanson Marshall Crenshaw, n'est sorti qu'à la radio seulement et atteint finalement la douzième place du classement "Adult Contemporary" le l'US Billboard.  "Don’t Forget To Remember Me " est le troisième single extrait de l'album, et il a aussi donné de bons résultats, numéro un sur Radio & Records Country, numéro deux sur le Billboard Hot Country Songs, et quarante-neuvième sur le Billboard Hot 100.  "Before He Cheats" est sorti comme quatrième single, et gravit les classements plus rapidement que n'importe lequel des autres single de Carrie Underwood, et rentrerdans les vingt premiers de la liste Hot Country Songs avant la sortie d'une vidéo musicale. "Before He Cheats" a ensuite atteint la place de numéro un sur la liste Hot Country Songs pendant cinq semaines consécutives, et la huitième sur le Hot 100, il s'est avéré être un énorme hit, faisant des apparitions dans les vingt premiers de chaque classement sur lesquels il est apparu, et il est le plus gros succès d'ensemble de l'album.  "Wasted" s'est également révélé un autre succès pour Underwood avec la place de numéro un pendant trois semaines consécutives sur la liste Hot Country Songs, la trente-septième sur le Hot 100.

Some Hearts est le premier album de Carrie Underwood, gagnante de la quatrième saison d'American Idol. Il est sorti le aux États-Unis. Il s'agit de l'album le plus vendu aux États-Unis en 2006 avec environ cinq millions de copies.


Sa vie.

Fils d’un militaire, il fait ses études comme hautboïste à l'École de la musique militaire à Potsdam. À l'âge de 14 ans, il est admis dans l’armée prussienne, et commence alors ses leçons de clarinette avec Joseph Beer. Ses compétences furent remarquées à la cour de Berlin en 1804, et le prince Louis Ferdinand de Prusse lui fait poursuivre sa formation à Berlin sous les conseils de Franz Tausch. Participant aux batailles de Saalfeld et de Iéna, il est fait prisonnier mais réussit à s’évader et partir pour Munich. Là-bas il devient clarinette soliste à l'orchestre de la cour du roi de Bavière et y reste jusqu'à sa retraite en 1834.  En, Carl Maria von Weber vient à Munich. Il fait connaissance de Bärmann et écrit pour lui le "Concertino en mi bémol majeur", sa première œuvre pour la clarinette. Bärmann la joue avec un grand succès, ce qui incite Weber à créer deux autres grand concerti. En hiver 1811―1812, Bärmann et Weber (comme pianiste) donnent plusieurs concerts à Berlin. Bärmann donne aussi des concerts dans les principales villes européennes, telles que Vienne, Prague (1813), Paris (1817 et 1838), Londres (1819) et Saint-Pétersbourg (1822 et 1832). Giacomo Meyerbeer compose pour lui en 1816 une cantate pour chœur, soprano et clarinette, "Gli amori di Teolinda."

Son interprétation.

Pour le son très expressif de son instrument, ainsi que pour sa grande virtuosité, Bärmann est parfois surnommé le « Rubini de la clarinette ». Outre ses concertos, Weber lui a dédié aussi les "Variations pour clarinette et piano" et le "Quintette pour clarinette et cordes". Parmi les autres compositeurs qui ont écrit pour Bärmann, on peut noter Giacomo Meyerbeer et Felix Mendelssohn. Bärmann lui-même a composé plusieurs œuvres dont le célèbre "Adagio" en ré bémol majeur pour clarinette et quatuor à cordes, attribué ( à tort ) pendant de nombreuses années à Richard Wagner.  Son fils, Carl Baermann, est devenu aussi clarinettiste et a souvent joué en duo avec son père.

Heinrich Joseph Bärmann (également écrit Baermann ; né le à Potsdam et mort le à Munich) est un clarinettiste virtuose et un compositeur allemand. Il est généralement considéré comme étant non seulement un interprète exceptionnel de son temps, mais aussi un musicien qui a fortement influencé la création d'œuvres d'autres compositeurs. Il est le père du compositeur Carl Baermann.


Style.

La scène Midwest est très diversifiée mais il existe cependant des caractéristiques générales, la plus flagrante est l'utilisation d'un "flow" rapide et vif, comme l'utilisent par exemple Eminem, Tech N9ne ou encore Twista. Mais le son reste assez différent en fonction de la ville ou de l'État d'origine du rappeur, ce qui engendre une certaine difficulté à différencier musicalement ce genre des autres.

Scènes.

Selon la situation géographique de la ville (nord/sud), les influences des rappeurs Midwest sont différentes, ce qui donne une grande diversité de son.

Chicago.

Bordée par le lac Michigan, Chicago, la plus grande ville de la région du Midwest et la troisième des États-Unis n'a pas échappée à l'essor de la culture hip-hop au début des années 1990. Durant l'âge d'or du rap, un certain nombre d'artistes de talent, comme le rappeur Common, dont la musique se caractérise par une large utilisation d'échantillons de morceaux jazz et soul, de même qu'une écriture pacifiste et érudite, s'y sont révélés. Le charismatique Twista, surtout reconnu comme étant le rappeur au flow le plus rapide ou encore Da Brat, une rappeuse qui a eu un grand succès au cours de cette période, découverte entre autres par le producteur Jermaine Dupri du label So So Def. Parmi ceux-là, citons aussi Lupe Fiasco, Crucial Conflict, Rhymefest et GLC. Chicago compte également de nombreux rappeurs underground, donc pas connus en dehors des frontières de l'Illinois, voire de la ville.  Chicago possède une scène rap underground prospère. Des blogs comme Fake Shore Drive, SBG (See Beyond Genre), et Midwest Live sont devenus le de la scène rap underground locale. Un film réalisé en 2009,'documente la scène rap underground de Chicago entre 2004 et 2009. En 2009, la chanson'publiée par les rappeurs de Chicago Saurus and Bones, Twista, et AK-47 de Do or Die démontre un style Midwest de paroles rapides et d'un rythme sombre. Kevin Beecham alias Formless compile et écrit "" qui est présenté sur le site de hip-hop basé à Chicago du label Galapagos4.

Cleveland.

Le groupe le plus populaire originaire de cette ville de l'Ohio est les Bone Thugs-N-Harmony. Leur style est dans la lignée du "style Midwest" avec des "flows" rapides comme le rappeur MGK mais restant tout à fait efficaces. Leurs influences sont plutôt West Coast.

Détroit.

Détroit est une des villes phare qui a mis le Midwest sur la carte (en grande partie grâce à Eminem). Le style ressemble beaucoup au style du rap East Coast mais avec une touche parfois plus sombre et plus déjantée à l'image d'Eminem ou des D12. Detroit compte un bon nombre d'artistes classiques (dont Eminem déjà cité) comme Royce da 5'9", Trick-Trick ou Obie Trice, des stars émergentes comme J Dilla, la figure mythique, ou des petits nouveaux comme Elzhi de Slum Village, PPP, Frank-N-Dank et Black Milk. Le film "8 mile" de Curtis Hanson avec Eminem traite du rap à Détroit. "Lose Yourself", présente sur la bande originale du film, reçu l'Oscar de la meilleure chanson originale.

Kansas City.

Pour la ville de Kansas City, Tech N9ne en est l'ambassadeur emblématique. On peut également cité d'autres artistes comme Fat Tone. Eminem est quant à lui né dans la périphérie de Kansas City mais a vécu la majeure partie de sa vie à Détroit.

Minneapolis.

Sandman sort du lot, puisqu'il a sorti deux albums, "The King of Hallucination" et "Not Secrets No Lies", tout simplement énormes mais assez difficiles à trouver en France. Dans le rap underground, Sandman est l'un des artistes les plus talentueux. c'est surtout le groupe Atmosphere qui inscrit la ville de Minneapolis sur la carte du rap. Le label Rhymesayers Entertainment contribue largement au développement du rap au sein des Twins cityes (Minneapolis - St.Paul) avec la production de qualité d'artistes tel que Brother Ali, Atmosphere, Toki Wright et d'autre.

Le Midwest rap, ou hip-hop Midwest, est un genre musical issu du hip-hop originaire de la région du Midwest, aux États-Unis. Le genre se popularise initialement au milieu des années 1990 grâce à des rappeurs extrêmement rapides connus sous le nom de comme Bone Thugs-n-Harmony (Cleveland), Twista (Chicago), Tech N9ne (Kansas City), Atmosphere (Minneapolis), et Eminem (Détroit).


Vie.

On ne connait que très peu de la jeunesse de Dominique. On ne connait pas avec certitude son origine familiale (il serait le fils de Jean de Gourgues, seigneur de Gaube et de Montlezun, et d'Isabeau du Tau, ou Detau, selon les écrits, mais aucune archive ne l'atteste). On sait qu'il servit la France à plusieurs reprises comme en Écosse, et également en Italie, près de Sienne, où il fut capturé par les Espagnols. Il fut envoyé aux galères par ces derniers, ainsi que par les Turcs, à qui il fut probablement vendu. Il fut libéré par des Maltais, après quoi il serait devenu membre de l'ordre de Saint-Jean-de-Jérusalem. Il conduisit ensuite différentes expéditions en Afrique et en Amérique du Sud. Gourgues fut un très grand voyageur.

Massacre des Protestants.

En cette période de guerres de religion, les Espagnols mènent la vie dure à tous ceux qui ne sont pas catholiques, et les Huguenots en font partie. La situation des Huguenots français dans les colonies est très précaire de ce fait, ils subissent de nombreux outrages de la part des Espagnols, allant jusqu'au massacre, comme ce fut le cas le au Fort Caroline de la colonie de Jean Ribault. Les veuves, enfants et parents des victimes signèrent et adressèrent au roi de France Charles IX une lettre, lui demandant de leur rendre justice, car le roi, bien qu'au courant de la situation en Floride française, ne portait que peu d'attention à cette affaire, n'aimant lui-même pas beaucoup les Huguenots. Le Roi ne fit pas plus de cas à cette lettre.

La revanche du capitaine de Gourgues.

Gourgues, qui était un homme d'action et de conviction, sentit qu'il ne pouvait pas laisser la situation sans solution. Premièrement, il pensa que l'honneur de la France était en jeu, car depuis trop longtemps elle laissait ses ressortissants se faire massacrer sans crier gare. Deuxièmement, il est possible que Gourgues ait été un Huguenot, bien que certains auteurs pensent le contraire. Et enfin, son aventure de jeunesse avec les Espagnols ne le poussa pas au calme. C'est pourquoi, malgré son âge, Dominique se décida à venger le sort des massacrés. Il affréta trois bateaux, à voile et à rames, dont "Le Brigantyn" et "Le Grand Charles" avec l'idée de partir avec plus de 150 hommes, dont 100 arquebusiers, dit-on. Cette expédition, entièrement financée par lui, lui coutait trop cher, aussi dut-il emprunter de l'argent à son frère Antoine de Gourgues. Des documents montrent également des emprunts à d'autres personnes. Par ailleurs, il emprunta tant d'argent qu'il dut vendre des canons volés aux Espagnols à la ville de Bordeaux.  Le, il appareille vers l'Afrique, où il pense bon de capturer des esclaves pour lui prêter main-forte, et arrivé à hauteur du Cap Vert, il traverse jusqu'à Cuba.  Il arrive en Floride à l'embouchure de la rivière May, ou il se présenta sous pavillon espagnol et débarqua à l'aide de cette ruse sans être reconnu. Il tombe sur les Indiens du chef Saturiwa qui, ayant eu à subir les exactions des espagnols, leur interdisent l’accès à la terre ferme. Gourgues parvient à conclure un accord, grâce notamment à Pierre de Brie, rescapé de la tuerie de La Caroline de 1565. Les Espagnols disposant de trois forts, Français et Indiens décident de s’attaquer aux deux plus faibles, commandant la St. John’s River. Ils les prennent par surprise et en massacrent les garnisons. Ils s’avancent discrètement vers le troisième, l’ancienne citadelle de La Caroline rebaptisée San Mateo. La garnison (300 hommes) est en train de dîner. Surprise, elle est massacrée et les prisonniers sont pendus. Sur eux, un écriteau signifiant que le vengeur les avait pendus « non comme des Espagnols, mais comme des marauds, voleurs et des meurtriers ». Gourgues, après avoir rasé toutes traces d’implantation espagnole en Floride, rentre en France () qu’il atteint le 12 juin. Fêté à La Rochelle et à Bordeaux, il sera boudé par le roi, sous l’influence des Guise, et devra se cacher dans Paris jusqu’en 1573. Après cela, et après avoir reçu une proposition de commandement de la reine d'Angleterre Élisabeth Ière, qu'il refusa par pur patriotisme, il fut relevé de disgrâce et reçut le commandement de 300 hommes.

Dominique de Gourgues (c. Mont-de-Marsan 1530 - Tours 1593) était un noble français de Gascogne. Il a personnellement organisé une mission de vengeance contre les Espagnols en 1567, en Floride, après le massacre perpétré par les forces espagnoles contre les soldats français du fort Caroline qui défendaient le territoire colonial de la Floride française. Il détruisit 3 forts et massacra plus de 200 Espagnols. Il est également connu sous le nom de Vengeur de Matanzas.


Principe.

Le carburant est amené du réservoir par une pompe basse pression vers la pompe haute pression, puis une rampe de distribution (common rail) de carburant sous haute pression qui alimente les injecteurs pilotés électriquement à une pression maximum de 1500 bars. Cette pression permet d'injecter du carburant dans les cylindres de façon à obtenir une meilleure combustion (en pulvérisant le gazole en très fines gouttelettes) que dans les anciens moteurs Diesel. Le résultat est un meilleur rendement du moteur.

Première génération.

Il s'agit de moteurs développés pour remplacer les diesels de génération précédente afin de réduire la consommation, les vibrations et le bruit de fonctionnement de façon à faire progresser l'agrément de conduite. Les 2.0 HDi 90 ch et 110 ch sont apparus pour la première fois sur la Citroën Xantia. Fiables, économes et modernes, ils ont contribué à la belle fin de carrière du modèle. Ce bloc se retrouvera sur les Peugeot 206, 306, 406, 806, Partner ainsi que sur les Citroën Xsara, Xsara Picasso, C5, Evasion et Berlingo. Le 2.2 HDi 136 ch a été inauguré par la Peugeot 607 lors de son lancement. Il s'agit du premier moteur au monde à avoir été équipé d'un filtre à particules. Ce filtre à particules était monté de série. Ce système fut récompensé par de multiples distinctions et équipe aujourd'hui une grande partie des moteurs diesels commercialisés. Des problèmes de fiabilité du 2.0 HDi sont apparus lors de son introduction dans la Peugeot 307, mettant en cause le nouveau volant moteur bi-masse.

Deuxième génération.

Une évolution des moteurs HDI est apparue en 2003 (début de commercialisation) à l'issue d'un partenariat de développement avec Ford. À cylindrée égale vis-à-vis des "anciens" HDi, ils bénéficient d'une puissance plus élevée et d'un couple plus important. La consommation est aussi moins élevée. Chez Ford, la technologie équivalente de ces moteurs Diesel est désignée sous le sigle TDCI. Ils ne sont pas proposés avec des puissances et couples strictement identiques aux HDi du groupe PSA, bien que sensiblement voisins. La deuxième génération a surtout été élaborée dans le cadre du respect de la norme de dépollution Euro 4 (en vigueur depuis le ). Ces moteurs sont présents sous les capots de très nombreuses marques: Peugeot, Citroën, Ford, Volvo, Mazda mais aussi Jaguar et Land Rover, ces deux dernières marques appartenant alors encore au groupe Ford lors de l'élaboration de ces moteurs. La Mini a récupéré le 1.6 HDi dans sa déclinaison 110 chevaux mais avec une boîte de vitesses développée par BMW.

Troisième génération.

Introduits progressivement au cours de l'année 2009, ces moteurs répondent à la norme de dépollution Euro 5.

Moteurs DW10C et DW10D.

Nouveau fruit de la coopération entre PSA Peugeot Citroën et Ford Motor Company, le moteur DW10C est une évolution très profonde du « DW10B », le 2.0 l HDi 110/136/138 ch (ou 140 ch dans sa version Euro 5). Les objectifs ayant déterminé sa conception sont les suivants :  Ce quatre cylindres de est coiffé d’une culasse à seize soupapes et double arbre à cames en tête. Son couple maximal est porté à 340 N.m à tr/min. Si le couple à bas régime est particulièrement soigné (déjà 225 N.m à tr/min), le moteur possède également une très large plage d’utilisation pour une disponibilité à chaque instant (encore 298 N.m à tr/min). Sa puissance maximale atteint 163 ch à tr/min.  Malgré l’évolution de ses performances, sa consommation, en cycle mixte, chute d’environ 7 % par rapport au DW10B, soit l’équivalent de près de /km de CO.  Le moteur « DW10D » est une variante également mise en place en 2009 ayant une puissance de 150 ch à tr/min. Il est accompagné d'une boîte de vitesses automatique contrairement au « DW10C » qui est accompagné d'une boîte de vitesses manuelle.  Il existe aussi des DW10C 'DTR' (DW10CTED4 FAP DTR 1997 4C D TB BQ par ex - 150 cv) associé à une boite manuelle.

Chambre de combustion.

Dans chacun de ses pistons, le moteur bénéficie d’une chambre de combustion dotée d’une géométrie au traitement très spécifique. De plus, cette chambre est conçue avec de l’aluminium à très forte tenue mécanique et thermique. Ceci engendre : Ces évolutions permettent une meilleure homogénéité du mélange air/carburant, ce qui aboutit à une amélioration significative du rendement global du moteur, une diminution des émissions polluantes de tout type, et une combustion plus silencieuse.

Système d'injection.

Le système de combustion est associé à un tout nouveau common rail (rampe d’alimentation commune) DDS (Delphi Diesel Systems) dont la pression d’injection est portée à bar (contre précédemment). La pression d’injection, élevée, combinée à de nouveaux injecteurs DDS à solénoïde, dont chaque buse est dotée de huit trous (au lieu de six pour le DW10B) d’un diamètre de 110 microns, permet de multiplier le nombre d’injections (potentiellement jusqu’à six par cycle) et engendre une grande finesse de pulvérisation du gazole. Avec un mélange air/gazole ainsi amélioré, la combustion est plus complète, plus homogène et réduit l'émission polluante à la source.

Turbocompresseur.

Le moteur utilise un turbocompresseur à géométrie variable Honeywell Turbo Technology, dont la taille est optimisée : plus petit, il est donc doté d’une plus faible inertie. Ainsi, avec une vitesse de rotation qui peut atteindre tr/min, ce turbocompresseur améliore la réactivité du moteur avec un temps de réponse réduit au minimum.

Optimisations.

Entre le DW10DTED4 et son prédécesseur, ce sont plus de 50 % des pièces qui ont été entièrement repensées, afin d’améliorer au maximum le rendement du moteur, traquer la moindre perte d’énergie potentielle et maîtriser la consommation. Ainsi, en sus des techniques ci-dessus, de nombreuses autres évolutions ont été étudiées dont : Enfin, la souplesse du moteur et la plus grande disponibilité de couple à faible régime contribuent à l’amélioration de l’agrément de conduite, tout en permettant à l’utilisateur de rouler davantage dans les bas régimes et de réduire ainsi sa consommation de carburant au quotidien.

Filtre à particules.

Le DW10DTED4 est associé à la technique FAP de dernière génération (de type octosquare), avec filtre additivé à l’Eolys (qui réduit la quantité de résidus stockés sur les parois du filtre). Profitant de l’efficacité du moteur en termes de dépollution à la source, ce filtre à particules atteint une périodicité d’entretien de (contre précédemment).

Moteur DW12C.

Fin 2010, avec le lancement de la 508, Peugeot lancera deux évolutions du moteur 2,2 l, de 200 et 204 chevaux:  2.2 HDi 200 : Cylindrée : Turbocompresseur à géométrie fixe Puissance : à 3500 tr/min Couple : 420 N.m à 1750 tr/min  2.2 HDi 204 : Cylindrée : Turbocompresseur à géométrie variable Puissance : à 3500 tr/min Couple : 450 N.m à 2000 tr/min

Quatrième génération.

Le partenariat avec Jaguar est terminé. De 2013 à 2015 sont lancés les nouveaux moteurs HDi euro 6 nommés BlueHDi.

Compétition.

Depuis 2007, Peugeot aligne en compétition la 908 pour les courses d'endurance dont les 24 Heures du Mans. Ce prototype est équipé d'un moteur HDi 12 cylindres en V bi-turbo doté de deux filtres à particules. Ce véhicule se distingue dans les épreuves d'endurance : entre 2007 et 2008 il gagne 10 des 13 courses auxquelles il a pris part (palmarès arrêté au ).  La 908 a gagné l'épreuve des 24 Heures du Mans 2009, édition de l'épreuve, après avoir terminé deux fois deuxième en 2007 et 2008. Mais en 2010, malgré quatre véhicules engagés, aucune ne termina l'épreuve.

High Pressure Direct Injection (HDI) est le nom donné au sein du groupe PSA Peugeot Citroën aux moteurs diesel à injection directe et turbocompressé, faisant appel à la technologie common rail (rampe commune d'injection à haute pression, technologie développée par Fiat dans les années 1990). Cette technologie permet d'améliorer l'injection du carburant (pré-injection, injection principale et post-injection) et de diminuer sensiblement le bruit de fonctionnement, les consommations et les émissions polluantes, et permettant une conduite plus agréable par rapport à l'injection directe simple ou à l'injection indirecte.


Biographie.

Débuts (2003, 2006–2008).

Dave Baksh, ancien membre et ex-guitariste du groupe de punk canadien Sum 41, forme Brown Brigade comme projet parallèle, aux côtés de son cousin Vaughn Lal, en 2003. L'existence du groupe est officiellement révélé le mardi 11 mai 2006 quand Baksh annonce qu'il souhaitait quitter la formation après une dizaine d'années de collaboration. La séparation était motivée par des différences artistiques entre Sum 41 et Dave Baksh, ce dernier souhaitant prendre en main sa jeune carrière. Brown Brigade possède un son heavy metal traditionnel, la musique que Baksh joue depuis sa plus tendre enfance. Selon lui, leur son se rapproche de celui d'Iron Maiden.  "Rolling Stone" annoncera l'arrivée du batteur Johnny Owens, du guitariste Craig Pattison, et du percussionniste Cess Rock. Dave Baksh explique qu'il aurait souhaité adopter une mascotte comme Iron Maiden avec Eddie the Head et Megadeth avec Vic Rattlehead. Le groupe signe au label Aquarius Records en septembre 2006. Peu après, le groupe dévoile le titre de son premier EP, "Appetizer for Destruction", en référence à l'album "Appetite for Destruction" des Guns N' Roses. L'EP est publié en octobre 2006 et vendu exclusivement pendant leur tournée canadienne avec Pennywise. En février 2007, Baksh annonce que l'album est terminé. Le 5 juillet 2007, une reprise de la chanson "Hallowed be thy Name" d'Iron Maiden est publié sur le fansite du groupe. Le 14 août 2007, leur premier album, "Into the Mouth of Badd(d)ness" est publié aux États-Unis et au Canada exclusivement sur iTunes. L'album est publié physiquement le 18 septembre 2007, au Canada chez Aquarius Records. En septembre 2007, le guitariste Chuck Coles, ex-Cauterize, se joint à eux commesecond guitariste, après le départ du guitariste Craig Pattison.

Pause (2009).

En 2009, le groupe voit son activité diminuer, Chuck, Dave, et John se concentrant sur un autre groupe, The Organ Thieves. Le 6 novembre 2009, Dave annonce qu'il n'y aura pas d'EP axé punk, funk et reggae, par manque de temps et de chanteur. Cette même année, le groupe se sépare.

Brown Brigade est un groupe heavy metal aux influences reggae britannique, originaire d'Ajax, en Ontario. Il est formé en 2003 par Dave Baksh. Brown Brigade se composait du chanteur et guitariste Dave Baksh, du bassiste Vaughn Lal (cousin de Dave), du second guitariste Craig Pattison (Roady de Dave lorsqu'il était encore au sein des Sum 41), et du batteur Johnny Owens.


Toponymie.

Il y a eu d'abord une rivière à proximité que l'on a appelé la « Rivière à la Martre » en raison de la présence de martres, ce petit mammifère carnivore, au corps allongé. Le bureau de poste local, entre 1877 et 1931, était celui de « Rivière-à-la-Martre ».  Lors de sa création en 1923, la municipalité a pris le nom du canton de « Christie ». En 1971, elle adopte le nom de « La Martre ».

Géographie.

La Martre est située sur la rive sud de l'estuaire du fleuve Saint-Laurent sur la péninsule gaspésienne à au nord-est de Québec et à à l'ouest de Gaspé. La municipalité fait partie de la municipalité régionale de comté de La Haute-Gaspésie dans la région administrative de la Gaspésie–Îles-de-la-Madeleine.

Histoire.

À cause de la croissance du trafic maritime sur le fleuve Saint-Laurent, le gouvernement fédéral décida d'ériger un phare supplémentaire entre ceux de Madeleine et de Cap-Chat. Celui-ci fut construit sur le toît de la maison du premier gardien du phare, Jean-Baptiste Gauthier, en 1876. En 1906, le premier phare fut remplacé par le phare actuel.

Administration.

Les élections municipales se font en bloc pour le maire et les six conseillers.

Attraits.

Le phare.

Le premier phare de La Martre a été construit en 1876 par le gouvernement fédéral pour répondre à la croissance du trafic maritime et le besoin d'offrir une meilleure sécurité à la navigation entre les phares de Madeleine et de Cap-Chat. C'était une tour érigée à même le toit de la maison du premier gardien du phare, Jean-Baptiste Gauthier.  Le phare actuel, avec sa structure octogonale en bois aux côtés inclinés, a été construit en 1906. Il a conservé son système d’horlogerie d’origine (câble et poids) qui permet la rotation du module d’éclairage.

Site archéologique.

La Martre est un site archéologique reconnu. Des outils anciens furent découverts en 1967 par l'abbé Roland Provost lors de travaux d'excavation visant à relocaliser le cimetière. Des études ont établi que ces artefacts sont associés à la tradition Plano de la période du Paléoindien récent, entre et avant aujourd'hui.

La Martre est une municipalité du Québec située dans la municipalité régionale de comté (MRC) de La Haute-Gaspésie dans la région administrative de la Gaspésie–Îles-de-la-Madeleine. Le recensement de 2016 y dénombre.


Ligne de Saint-Roch à Darnétal-Bifurcation

Histoire.

Origine de la ligne.

Après que l'État eut décidé d'associer la Compagnie des chemins de fer de l'Ouest créée en 1855, et celle du Nord dans la construction d'une ligne de Rouen à Amiens reliant leurs réseaux respectifs, le montage économique et juridique de l'opération a eu lieu dans des conditions complexes. Ses principes directeurs sont prévus par un premier décret impérial du, approuvant une convention du 21 du même mois passée entre le ministre de l'agriculture, du commerce et des travaux publics et la Compagnie des chemins de fer du Nord, qui concède à celle-ci les deux tiers de la ligne, en la chargeant toutefois de la totalité de sa construction et de son exploitation. Un deuxième décret, du, approuve la convention passéeentre le même ministre et la Compagnie de l'Ouest, concédant à celle-ci le tiers restant. Les deux concessionnaires doivent se partager les dépenses et les recettes au prorata de leur part dans la concession. Le choix du tracé provoque de nouvelles négociations entre l'administration et les compagnies, auxquelles se joignent non seulement les grandes villes de Rouen, Amiens et Le Havre, mais aussi d'autres communes, selon qu'elles sont ou non desservies par les variantes projetées. Deux décrets impériaux des 11 et déclarent l'utilité publique de la ligne et fixent une partie de son tracé. Il est mis fin à la phase de concertation par le décret impérial du qui prévoit une branche principale de augmentée d'une antenne vers la ligne Rouen-Dieppe, s'y embranchant «en un point à déterminer par l'administration entre les stations de Clères et de Saint-Victor». Par un traité du même jour, les compagnies du Nord et de l'Ouest s'accordent sur les conditions d'exploitation de la ligne. La convention prévoit qu'à Rouen, la gare terminus de la ligne, située dans le quartier Martainville ne sera pas en communication avec la ligne Paris-le Havre, sauf s'il est «reconnu par les deux compagnies que ce raccordement est nécessaire et peut être exécuté sans danger pour la sécurité de l'exploitation de la ligne principale».  Le profil facile permet un avancement rapide des chantiers. Dès, des notables parmi lesquels figurent le préfet de Seine-Inférieure et le maire de Rouen visitent la ligne de Rouen à Gaillefontaine dans un wagon découvert, et un train d'essais effectue la totalité du parcours en novembre. Néanmoins des mouvements de terrains provoqués par l'automne pluvieux devront être stabilisés, rendant nécessaires de nouveaux travaux. Ce retard du chantier principal permet la réalisation rapide de l'embranchement, qui est donc visité également par la circulation du contrôle officiel le. Reconnue conforme aux prescriptions la ligne est ouverte à l'exploitation le pour des trains de voyageurs et le pour ceux de marchandises.  Très vite, les inconvénients de la situation isolée de la gare de Martainville seront unanimement dénoncés, et après de multiples démarches, un projet de loi sera déposé en afin de faire déclarer d'utilité publique un raccordement avec la ligne Paris-Le Havre, opération autorisée par la loi du. Dix ans plus tard, les voies desservant les quais rive droite du port de Rouen seront concédées à la compagnie du Nord depuis sa gare de Martainville. La compagnie de l'Ouest sera associée aux opérations aux mêmes conditions que pour la ligne principale, en application d'une convention homologuée par décret du.

Caractéristiques.

Tracé.

Joignant par l'intérieur deux villes riveraines de fleuves se jetant dans la Manche, cette ligne de 119 kilomètres a un profil relativement irrégulier. En effet, à son départ de Rouen, sur 25 kilomètres, une longue rampe de 10 ‰ jusqu'à la gare de Morgny, puis de 5‰ jusqu'à la gare de Montérolier-Buchy lui est nécessaire pour accéder au plateau calcaire de plus de 200 mètres d'altitude constituant la bordure ouest de la boutonnière du pays de Bray. Ensuite, culminant à 228 mètres entre Gaillefontaine et Formerie, elle chemine entre les vallonnements engendrés par les ruisseaux et rivières des bassins versants de la Seine et de la Somme, et son tracé, bien que ne dépassant pas les 6 ‰ de pente, est jalonné de plusieurs ouvrages d'art, dont les tunnels de Sommery et de Famechon, et le viaduc de Poix-de-Picardie.  Les deux gares intermédiaires de Serqueux et d'Abancourt, jadis très fréquentées puisque lieux de croisement avec les radiales Paris-Dieppe pour la première, et Paris-Le Tréport pour la seconde, ont aujourd'hui perdu beaucoup de leur importance. En effet, de Serqueux à Arques-la-Bataille les voies de la ligne de Dieppe ont été déposées et remplacées par une «Avenue verte». Quant à la ligne vers Le Tréport, sa desserte réduite et peu attrayante n'engendre plus qu'un trafic modeste, malgré les gros travaux de rénovation réalisés à Abancourt.

Équipement.

Depuis le, la ligne, à double voie sur toute sa longueur, est électrifiée en - monophasé. Elle est équipée du block automatique à permissivité restreinte (BAPR), du contrôle de vitesse par balises (KVB) et d'une liaison radio sol-train sans transmission de données.

Vitesses limites.

Vitesses limites de la ligne en 2014 pour les AGC, autorails et automotrices en sens impair (certaines catégories de trains, comme les trains de marchandises, possèdent des limites plus faibles) :

Exploitation.

L'une des particularités de cette ligne est que compte tenu de la vocation industrielle des deux régions qu'elle relie, et de la présence de l'ensemble portuaire Rouen-Le Havre, le trafic de fret y est bien plus développé que celui des voyageurs. En effet, déjà en 1992-1993, cette transversale assurait un transit quotidien de de marchandises, dont 60 % dans le sens Amiens-Rouen. La modernisation en 2008 de la ligne directe de Montérolier-Buchy à Motteville lui a ouvert de nouvelles perspectives de progression, que pourraient encore améliorer les projets d'électrification de Gisors à Serqueux et de rétablissement du raccordement direct vers l'ouest évitant - comme jadis - les rebroussements dans cette gare.  En revanche, le trafic de passagers est dans l'ensemble faible : en 1992-1993, seuls 1000 voyageurs par jour empruntaient cette ligne, généralement pour un court trajet vers les gares terminales. Bien que le chiffre soit passé à 1915/jour vingt ans plus tard, il témoigne d'un désintérêt s'expliquant notamment par le faible niveau de l'offre sur le parcours Lille-Rouen, d'une durée de 2h40, avec une vitesse commerciale inférieure à.

La est une Ligne de chemin de fer française électrifiée à écartement standard et à double voie qui relie le quartier Saint-Roch d'Amiens à Darnétal, à proximité de Rouen.


Genèse.

Histoire.

En, lors du festival de Woodstock, l'un des groupes à avoir remporté le plus de succès était Sha Na Na, une formation vocale américaine qui pastichait avec affection les succès du doo-wop et du rock'n'roll des années 1950. Des géants de cette époque depuis longtemps assoupis, Chuck Berry, Little Richard et Jerry Lee Lewis, émergent alors de leur sépulcre pour démontrer que nul ne les avait surpassés en matière d'énergie et ou d'anarchie. Elvis Presley lui-même s'était débarrassé de son linceul hollywoodien et avait été rétabli, à l'âge de trente-quatre ans, à son ancien rang de « mec le plus sexy de la planète ».  C'est à ce moment précis que John Brower et Ken Walker, deux promoteurs canadiens, décident d'organiser le premier festival consacré au rock'n'roll. Celui-ci doit avoir lieu le au Varsity Stadium de l'Université de Toronto. Sont prévus au programme, Bo Diddley Jerry Lee Lewis, Chuck Berry, Little Richard, Gene Vincent, The Doors, Alice Cooper, Chicago Transit Authority, Tony Joe White, Cat Mother & the All Night Newsboys, Junior Walker & All Stars, Doug Kershaw, Screaming Lord Sutch, Noyau, Milkwood, et Whiskey Howl.  Dans un premier temps, les choses s'annoncent très mal. En effet, trois jours avant le début du festival, les promoteurs n'ont vendu que tickets pour le stade universitaire qui compte places. Leurs avocats conseillent de déclarer l'affaire en faillite lorsque Kim Fowley, engagé pour présenter les artistes suggère aux organisateurs d'appeler John Lennon, persuadé que seul un Beatle pourrait les sauver d'un désastre. Brower téléphone donc à Lennon et lui demande si, avec sa femme Yoko Ono, ils seraient disposés à être les maîtres de cérémonie. Lennon, qui vient de terminer l'enregistrement du dernier album des Beatles, "Abbey Road", n'accepte qu'à la seule condition de pouvoir se produire sur scène avec un groupe. Médusé, Brower accepte l'offre et leur envoie rapidement des billets d'avion en première classe. « Tout le monde écoutait la conversation dans le bureau et ils ont tous écarquillé les yeux, genre : "Non, il n'est pas sérieux." Alors j'ai dit : "Oui, je crois que je peux trouver une place à l'affiche pour toi, on va arranger ça." » Par l'intermédiaire de George Harrison, Lennon contacte Eric Clapton qui vient d'effectuer une tournée avec le groupe Blind Faith, le bassiste Klaus Voormann, vieux compagnon de l'époque de Hambourg et designer de la pochette de "Revolver" et le futur batteur de Yes, Alan White.  Les médias, y compris les stations de radio, refusent de croire Brower et les ventes de billets ne bougent pas, jusqu'à ce qu'un promoteur de Detroit, Russ Gibb, diffuse l'enregistrement de la conversation téléphonique entre Brower et l’assistant personnel de Yoko, Anthony Fawcett. L'annonce provoque alors un véritable engouement de dernière minute et remplit le Varsity Stadium au cours de l'après-midi de l'événement, qui atteint une audience de spectateurs. À leur arrivée, John et Yoko sont escortés en limousine depuis l'aéroport de Toronto par 80 motards chargés de la sécurité.

Déroulement.

Plastic Ono Band.

En coulisses, John et Yoko restent dans leur loge jusqu'à leur passage, mais cette dernière n'est pas vraiment transportée par le décor. Plus tard, Lennon doit négocier l'ordre de passage du programme avec Little Richard, celui-ci voulant passer en avant-dernier. Lennon refuse, comme il le fera avec Jim Morrison, dont l'idée de passer après ce dernier l'effraye. Avant de monter sur scène, Lennon est si terrifié d'avoir à se confronter avec autant de ses idoles d'enfance réunies, qu'il vomit. Afin d'atténuer son trac, Brower fait baisser les lumières des projecteurs et demande aux spectateurs d'allumer des briquets.  Enfin, à minuit, c'est un Lennon nerveux qui s'avance sur scène et s'adresse aux personnes de l'assistance, qui l'acclament bruyamment. « On va se contenter de jouer des morceaux qu'on connaît, parce que c'est la première fois qu'on joue ensemble. » annonce-t-il. La foule n'ayant pas l'air de s'en formaliser, le groupe se lance avec "Blue Suede Shoes" de Carl Perkins et d'autres classiques du rock'n'roll ("Money", "Dizzy Miss Lizzy") avant entamer le "Yer Blues", tiré du "White Album" des Beatles. S'ensuit une nouvelle chanson "Cold Turkey", et "Give Peace a Chance", qui est repris en chœur par le public. Yoko Ono se joint ensuite au groupe pour "Don't Worry Kyoko (Mummy's Only Looking for Her Hand in the Snow)" et "John John (Let's Hope for Peace)", deux chansons dont le caractère avant-gardiste fut comparé par le magazine "Rolling Stone" au « cri du cœur d'une femme extrêmement inquiète. » Larry Leblanc, alors jeune reporter de l'édition canadienne de "Billboard", se trouve dans la fosse entre la scène et le public : « Les gens étaient polis. Ils étaient stupéfaits, mais savaient que c'était une artiste, qu'elle avait pris des photos de clochards et des trucs de ce genre. On s'est dit que ça se terminerait tôt ou tard, mais ça n'en finissait pas. » Certains racontent qu'on lui aurait jeté des projectiles, ce que dépend Leblanc : « Des gens huaient sur les côtés, mais tout ce qu'on aurait pu lui balancer aurait atterri près de moi. Rien de ce genre ne s'est produit. »  Le succès du concert encourage Lennon à précipiter la fin des Beatles deux semaines plus tard. Le plaisir qu'il éprouve sur scène tranche singulièrement avec la pression qui entoure alors le groupe. « Ça a été un frisson incroyable, se rappellera-t-il. Je ne m'étais jamais senti aussi bien de ma vie. Tout le monde était debout et sautait en l'air en faisant le signe de la paix. » Dès lors, Lennon n'envisagera la scène que sous deux aspects : en jamnant avec d'autres musiciens ou dans le cadre de concerts de charité, prolongement de l'engagement politique du couple. »

Alice Cooper.

Présents à l'affiche notamment grâce au soutien du chanteur Frank Zappa et à l'impulsion de certains de leurs amis comme les Doors, Alice Cooper et son groupe, alors en pleine promotion de leur premier album, "Pretties for You", sont encore de parfaits inconnus pour les milliers de hippies témoins de leur prestation.  Le groupe est d'abord choisit pour accompagner Gene Vincent sur scène, afin d'interpréter le répertoire du rocker, alors en déclin depuis son âge d'or, mais revigoré ce soir-là, les musiciens s'appliquant à dynamiter ses grands classiques tels que "Be-Bop-A-Lula" ou "Race With The Devil".  En moins d'une demi-heure, le Alice Cooper Group réussit à plonger les spectateurs dans la stupeur et l'incompréhension générale. Alors qu'il termine sa prestation en livrant un simulacre de combat de rue, bagarre potache à l'aide d'extincteurs et d'oreillers à plumes éclatés, un incident se produit. Un poulet vivant apparaît aux pieds d'Alice. Ce dernier, ne sachant comment s'y prendre, s'en saisit et le relance hors de la scène. Le volatile tombe dans les premières rangées de la foule qui s'en empare et le déchiquette littéralement en quelques secondes.  L'évènement fait le tour de la presse américaine grandissante et vaudra à Alice Cooper ses premières accusations de rocker immoral et d'artiste décadent. L'incident sera très vite répertorié comme le "kill the chicken (tuer le poulet)", la presse de l'époque prétendant que le chanteur aurait crié ces mots. Alice niera toujours avoir tenu ces propos, déclarant qu'il n'aurait jamais voulu ça. Les journaux parleront même d'un véritable bain de sang sur le public, bien que le scandale sera exagéré, mais Frank Zappa conseille au groupe de ne pas nier, prenant conscience de l'importante publicité que ce scandale pourrait lui apporter. Cette scène, qui contribuera à créer le mythe Alice Cooper, fut filmée et sortira en 1970.  En 2012, le label Applebush publie "Nobody Likes Us", une version restaurées et remastérisées de ces bandes enregistrées lors de ce concert dans leur intégralité, avec l'apparition de passages supplémentaires.

The Doors.

Les Doors se chargent de clôturer le festival, succédant au Plastic Ono Band. Désavantagés par l'ordre de passage, le concert débute en retard, et Melinda McCracken du "Globe and Mail" note que le public commence à montrer des signes de fatigue et que le groupe lui-même semble « abattus ». Néanmoins, leur prestation fait l'unanimité : « Morrison est toujours une bête de scène », écrit un journaliste, tandis que Melinda McCracken ajoute que la « grandeur de Morrison en tant que bête de scène est bien là, avec ses sursauts, et ce climat d'excitation qui s'installe au final ».  Au milieu de la chanson "Light My Fire", le guitariste Robbie Krieger effectue un solo en reprenant la mélodie et le refrain du "Eleanor Rigby" des Beatles. Avant d'entamer leur dernier morceau "The End", Morrison, voulant rendre hommage aux artistes qui ont précédé le groupe ce jour-là, déclare à l'audience :  Ce concert sera la dernière prestation du groupe à Toronto, avant le décès de Morrison le.

Enregistrements.

Le réalisateur D.A Pennebaker, célèbre pour avoir tourné le documentaire "Dont Look Back" sur la tournée britannique de Bob Dylan en 1965 et le film "Monterey Pop" sur le festival de Monterey en 1967 est choisi pour filmer le festival. Grâce à son implication, la plupart des performances ont été enregistrées et filmées, ce qui par la suite engendrera de nombreuses publications d'enregistrements officiels ou pirates et de films. Le documentaire qui en résulte, "Sweet Toronto", sorti dans une relative confidentialité en 1971, complie les meilleurs moments des concerts du jour.  Avant le passage des Doors, Pennebaker se voit refuser l'autorisation de filmer le concert par le manager du groupe Bill Siddons, obligeant l’équipe de tournage à ranger son matériel au début de leur prestation. Des années plus tard, le réalisateur avouera lors d'une interview pour "Rolling Stone" que ne jamais avoir pu filmer les Doors reste l'un de ses plus grands regrets.

Le Toronto Rock and Roll Revival (aussi appelé "Toronto Peace Festival") est un festival de musique, qui s'est déroulée le au Varsity Stadium de Toronto, mettant en vedette un certain nombre d'artistes populaires des années 1950 (Jerry Lee Lewis, Chuck Berry, Bo Diddley, Little Richard, Gene Vincent), partageant la scène avec des groupes contemporains, (The Doors, Alice Cooper, Chicago Transit Authority).


Carrière en club.

Il commence sa carrière en 1979-1980 avec les Remparts de Québec dans la Ligue de hockey junior majeur du Québec. Après trois saisons, il rejoint les Olympiques de Gatineau de la même ligue puis il s'engage l'année suivante avec les Penguins de Pittsburgh de la Ligue nationale de hockey. Il joue une partie de la saison 1982-1983 de la LNH avec les Penguins et l'autre partie avec les Skipjacks de Baltimore dans la Ligue américaine de hockey, franchise associée aux Penguins. Il en fait de même jusqu'en 1986-1987, saison où il rejoint les Bruins de Boston.  Lors de la 1983-1984, les Penguins connaissent une de leurs pires saisons dans la LNH : ils finissent avec 38 points et seulement 16 victoires. Lors de cette dernière saison, Eddie Johnston entraîneur de l’époque ne fait pas rien pour éviter la dernière place. Par exemple, il n’hésite pas à envoyer jouer Roberto Romano avec l’équipe mineure alors que ce dernier est en grande forme. À la place Vincent Tremblay est titularisé et il encaisse 24 buts en quatre matchs. En effet, le but de l'organisation des Penguins est de récupérer le premier choix lors du repêchage 1984 en la personne de Mario Lemieux.  Avec les Bruins, il ne joue qu'une saison avant de jouer une partie de la saison 1987-1988 dans la LAH. Finalement, au cours de cette saison, il quitte l'Amérique du Nord et rejoint des équipes de ligues mineures.  Il fait un retour en 1993-1994 en Amérique du Nord en jouant deux matchs pour les Penguins et une dizaine dans la Ligue internationale de hockey pour les Lumberjacks de Cleveland, affiliés aux Penguins. À la fin de cette saison, il met fin à sa carrière.

Roberto Romano (né le à Montréal, dans la province de Québec, au Canada) est un joueur professionnel canadien de hockey sur glace qui évoluait au poste de gardien de but.


Biographie.

Nicole Appleton a trois sœurs, toutes plus âgées qu'elle : Lori, Lee, et Natalie. Pendant son enfance elle a vécu à Londres, Toronto et New York.  En 1983, elle s'engage dans la Sylvia Young Theatre School où elle rencontre Melanie Blatt qui devient son amie la plus proche. En 1995, Nicole et sa sœur Natalie rejoignent Melanie Blatt et Shaznay Lewis et forment le groupe All Saints. Le groupe rencontre un succès immédiat mais elles se séparent en 2001.  Le, Nicole rencontre Robbie Williams pendant le tournage de Top of the Pops. Ils eurent une liaison et avaient même planifié de se marier mais Nicole tomba enceinte et bien que Robbie fut impatient de devenir père, d'après la biographie de Nicole "Together" London Records, le label avec lequel elle avait un contrat l'aurait forcée à avorter, ce qui a été nié par le label. Aigri, Robbie lui dédia sa chanson "Sexed up" parue sur l'album "Escapology" en 2002. Chanson évoquant leur rupture et se soldant par un "Screw you" (va te faire f.), "I didn't like your taste anyway, I chose you and that's all gone to waste, it's Saturday, I'll go out and find another you". Ce à quoi Nicole répondit qu'elle avait avorté parce que Robbie était instable et perturbé, pas vraiment le père idéal en somme.  En 2000, Nicole commence une relation avec Liam Gallagher du groupe Oasis. Elle mit au monde leur enfant, Gene Gallagher, le. Liam a enregistré la chanson "Songbird" comme un témoignage de son amour pour Nicole.  Nicole et sa sœur Natalie ont par ailleurs formé le groupe Appleton et ont sorti leur premier album "Everything's Eventual" en.  All Saints s'est à nouveau réuni début 2006 pour réaliser leur troisième album appelé "Studio 1" le.  Nicole et Liam se sont mariés à Londres le. Ils divorcent le après 14 ans de vie commune et 6 ans de mariage suite aux révélations des tabloïds que Liam Gallagher attendait une fille de la journaliste Liza Ghorbani.

Filmographie.

En 2000, Nicole et Natalie Appleton ainsi que Melanie Blatt tournèrent "Honest", une comédie policière sous la direction de Dadid A. Stewart

Nicole Marie Appleton, née le à Hamilton en Ontario (province du Canada), est une chanteuse canadienne qui fait partie du groupe All Saints. Elle est aussi membre du groupe Appleton avec sa sœur Natalie.


Division de l'œuvre.

Globalement, le roman se divise en deux parties :

Portée autobiographique.

Comme dans "Casse-pipe", et c'est pourquoi l'œuvre est souvent éditée avec le "Carnet du Cuirassier Destouches", Céline a lui-même été engagé volontaire au sein d'un régiment de cavalerie, avec lequel il participe à la Première Guerre mondiale et est grièvement blessé dès les premiers combats de 1914, événement décisif pour ses futures orientations politiques et littéraires, puisque c'est à partir de ces premiers jours de guerre qu'il revendique plus tard des idées pacifistes, que l'on retrouve dans son premier roman, "Voyage au bout de la nuit".  La question de l'exactitude se pose rapidement pour les biographes de Céline quant à savoir quelle est la part de vrai et de faux dans son œuvre. Pour Bardamu, l’alter-égo de l’écrivain dans le "Voyage", Le contexte social est cohérent : il a 18 ans, et n'est pas issu d'un milieu traditionnellement anti-militariste, mais est plutôt petit-bourgeois. Au début de son premier roman, il dit qu'il se trouvait, par un chaud après-midi (de la fin de septembre 1912) à une terrasse de café, place Clichy, à Paris. Il refaisait le monde avec Arthur, un ami de son âge quand... Céline fait se rappeler à son personnage à quel point il fut « content de l'effet de [s]on héroïsme sur tout le monde qui nous regardait », et qu'il « tourne la rue avec le régiment derrière le colonel et sa musique. » Ensuite « On a marché longtemps », sous les acclamations « des civils et leurs femmes qui nous poussaient des encouragements, et qui nous lançaient des fleurs, des terrasses... ». Mais la marche se prolonge, la fatigue et le désenchantement gagnent, « J'allais m'en aller. Mais trop tard! Ils avaient refermé la porte en douce derrière nous les civils. On était faits, comme des rats. » Dans la réalité, Céline s'est engagé par devancement d'appel, et non dans ce contexte de défilé militaire.  Dans le second chapitre du "Voyage au bout de la nuit", Céline décrit, à travers l’expérience de son personnage, Bardamu, la débâcle que fut pour les soldats de la cavalerie lourde les premiers mois de la guerre de 1914-1918 : après deux ans d'un dur apprentissage, « ils nous firent monter à cheval et puis au bout de deux mois qu'on était là-dessus, remis à pied. » C'est que la cavalerie, même lourde, ne peut rien contre les barbelés et les mitrailleuses. Et Céline décrit comment le colonel qu'il accompagne reste obstinément debout sur une route : cible parfaite, avec son casque doré à plumet et sa cuirasse, pour les Allemands qui tirent sur lui au fusil, puis à la mitrailleuse, puis au canon.

Style.

Cette œuvre relativement courte d'une centaine de pages, est révélatrice du style de Céline : pour retranscrire à l'écrit le langage parlé de l'époque, il emploie fréquemment les points d'exclamation, de suspension, et l'argot populaire du début du. Le tout donne à "Casse-pipe" une dimension à la fois comique et virulente, voire violente.  Il est vraisemblable que la partie manquante du manuscrit ait été saisie dans l'appartement de Céline à Montmartre, en 1944, peu après la fuite de l'écrivain vers Sigmaringen, et détruite.

Postérité.

Le groupe Casse-Pipe, fondé sur la rencontre entre Louis-Pierre Guinard et Philippe Onfray autour du chant de mutinerie "La Chanson de Craonne", et dont le répertoire est directement inspiré ou repris de la chanson réaliste ou noire des années 1930, a pris explicitement ce nom en référence à ce roman.

Casse-pipe est un roman inachevé et largement autobiographique de Louis-Ferdinand Céline publié pour la première fois dans le de la revue "Les Cahiers de la Pléiade" à l'été 1948 sous le titre "Le Casse-pipe", puis aux éditions Frédéric Chambriand en 1949. L'auteur, engagé volontaire le dans le de cuirassiers (devenu dans le roman le ), cantonné à Rambouillet, relate, sur le ton tragi-comique et imagé qui fit sa célébrité, son arrivée au régiment dans la nuit du 3 octobre 1912 et les débuts de son incorporation.


Article 12 de la Charte canadienne des droits et libertés

Texte.

Sous la rubrique "Garanties juridiques", l'article se lit comme suit :

Définition.

"R. c. Smith" fut la première affaire où la Cour suprême du Canada s'est penchée sur l'article 12. La Cour pouvait toutefois se référer a des interprétations de peines cruelles et inusitées issues de jurisprudence antérieure à la "Charte", notamment dans "Miller et Cockriell c. La Reine" (1977), ce qu'elle a fait. Les peines cruelles ou inusitées ont été définies comme étant « excessive[s] au point de ne pas être compatible[s] avec la dignité humaine » ou « exagérément disproportionné[es] à ce qui aurait été approprié » Le juge Lamer, écrivant au nom de la Cour dans "R. c. Smith", a fourni quelques guides sur la façon de mesurer la proportionnalité, mentionnant à titre de considérations spéciales : la gravité du crime commis par l'individu, les « caractéristiques personnelles » de l'individu, et les différents types de peines disponibles qui pourraient « punir, réhabiliter ou dissuader ce contrevenant particulier ou pour protéger le public contre ce dernier. »  Plus tard, la Cour a ajouté, dans "R. c. Goltz" (1991) et "R. c. Morrisey" (2000) que l'impact qu'aura la peine sur l'individu en pratique, les objectifs de la peine, la possibilité de peines alternatives, et la façon dont d'autres types de criminels sont punis pourraient tous être pertinents dans un test relatif à l'article 12. Néanmoins, le test n'est pas sévère mais plutôt déférent envers le gouvernement. Dans "Steele c. Établissement Mountain" (1990), le juge Peter Cory a écrit pour la Cour que la découverte judiciaire d'une peine cruelle et inusitée ne se fait que « très rarement. » La capacité du Parlement du Canada de juger de la justesse de différentes peines n'est pas absolue, mais les cours sont généralement encouragés à faire preuve de retenue en corrigeant le Parlement.

Peines d'emprisonnement.

Certaines peines d'emprisonnement, si elles sont longues au point d'être considérées « exagérément disproportionnées », peuvent être qualifiées de cruelles et inusitées au sens de l'article 12 et ainsi être inconstitutionnelles. Dans "R. c. Smith", la peine d'emprisonnement d'un individu accusé de trafic de cocaïne fut jugée longue au point d'être cruelle et inusitée au sens de la "Charte". Bien que le Parlement possède le droit de créer des lois imposant des peines d'emprisonnement minimales pour un certain crime, cela pourrait être inconstitutionnel si la loi prescrit la même durée minimale d'emprisonnement pour une sorte de crime qui « vise de nombreuses substances plus ou moins dangereuses. » Dans ce cas, la loi n'examinait pas la quantité de cocaïne en jeu ni la raison pour laquelle l'accusé en faisait l'acquisition.  La Cour s'est de nouveau penché sur la question des peines minimales d'emprisonnement longues et si on pouvait les considérer comme cruelles et inusitées dans l'affiare "R. c. Latimer". Latimer, ayant tué sa fille handicapée, affirmait que la peine minimale de dix ans qu'il devait purger (qui pourrait s'allonger s'il se voyait refuser une libération conditionnelle) était longue au point d'être cruelle et inusitée. Il fondait son argument sur le fait que le meurtre qu'il avait commis était une forme d'euthanasie. Dans ce cas, la Cour a décidé que la peine n'était pas inconstitutionnelle, notant que le crime a eu « la plus grave des conséquences possibles, à savoir la mort de la victime. » Bien que Latimer ait été trouvé coupable d'un meurtre au deuxième degré plutôt qu'au premier degré, la Cour a ajouté que « le meurtre au deuxième degré constitue une infraction assortie d’un degré extrêmement élevé de culpabilité criminelle. » Dans cette affaire relative à l'article 12, le principe de "mens rea" était jugé essentiel.

Peine capitale.

En 2001, dans l'arrêt "États-Unis c. Burns" relatif à l'extradition, la Cour suprême a refusé de se prononcer sur la question de la peine capitale, à savoir si cela pourrait être considéré comme une peine cruelle et inusitée en droit canadien et donc une violation directe de l'article 12. Toutefois, ils ont affirmé que « la peine capitale fait intervenir les valeurs qui sont à la base de l’interdiction des peines cruelles et inusitées », notant son « caractère irréversible » (dans l'éventualité d'une erreur judiciaire) et la perception voulant qu'elle soit « arbitraire », ainsi que le scepticisme qui entoure son influence réelle sur les taux de criminalité. La cour a également fait valoir que la peine capitale fut abolie par le Parlement du Canada.

Torture.

La torture, par nature, est cruelle et inusitée au sens de l'article 12. Comme l'a dit la Cour suprême dans "Suresh c. Canada" (2002), la torture est « si intrinsèquement répugnante qu’elle ne saurait jamais constituer un châtiment approprié, aussi odieuse que soit l’infraction. » La Cour a noté que « la perspective de la torture provoque la peur et les conséquences de la torture peuvent être dévastatrices, irréversibles, voire fatales. » Cette vision de la torture renvoie à "R. c. Smith", dans lequel le juge Lamer a écrit que « certaines peines ou certains traitements seront toujours exagérément disproportionnés et incompatibles avec la dignité humaine: par exemple, l'imposition d'un châtiment corporel... »  En plus de violer l'article 12, dans l'arrêt "Suresh" il fut jugé que la torture viole les droits de liberté et de la sécurité de la personne garantis à l'article 7, et qu'elle choque la conscience. Par conséquent, le Canada ne peut extrader des personnes vers des pays où elles seraient à risque de torture.

L'article 12 de la "Charte canadienne des droits et libertés" est l'article de la Charte des droits de la Constitution du Canada qui protège l'individu contre les châtiments cruels et inusités au Canada. Cet article a engendré une certaine jurisprudence, incluant l'affaire essentielle "R. c. Smith" (1987), lors de laquelle l'article fut partiellement défini, et "R. c. Latimer" (2001), une affaire célèbre où le fermier saskatchewanais Robert Latimer a tué sa fille handicapée et a protesté contre sa longue sentence en affirmant qu'elle était cruelle et inusitée.


Article 16 de la Charte canadienne des droits et libertés

Texte.

Sous la rubrique "Langues officielles du Canada", l'article se lit comme suit :

Fonction.

Cet article affirme des principes généraux qui sont davantage élargis aux articles 16.1 et 22. L'article 16 lui-même élargit des droits linguistiques déjà présents dans la "Loi constitutionnelle de 1867" ; alors que l'article 133 de la "Loi constitutionnelle" permettait simplement l'usage des deux langues au Parlement et dans la législature du Québec, ainsi que dans certains tribunaux, l'article 16 va plus loin en permettant le bilinguisme dans les bureaucraties fédérale et du Nouveau-Brunswick, et dans la législature du Nouveau-Brunswick. Ceci n'était pas complètement nouveau, puisque la "Loi sur les langues officielles" du Canada avait introduit ce principe au niveau fédéral en 1969, et le Nouveau-Brunswick avait une loi semblable. Toutefois, il ne s'agissait que de lois ordinaires, et l'article 16 transforme plusieurs de leurs aspects principaux en des principes constitutionnels.

Interprétation judiciaire.

Paragraphes 16(1) et 16(2).

Beaucoup d'affaires relatives à la "Charte" concernant l'utilisation des langues anglaise et française n'invoquaient pas l'article 16. L'article 16 s'applique aux opérations des institutions gouvernementales ; ainsi, les droits individuels plus personnels concernant la langue doivent être trouvés ailleurs. Comme il fut noté dans l'arrêt "Ford c. Québec", les droits comme ils s'appliquent aux institutions du gouvernement ont « un fondement historique, politique et constitutionnel qui leur est propre. »  Par exemple, la validité constitutionnelle de la "Charte de la langue française" du Québec, qui imposait des limites à l'utilisation de l'anglais, fut contestée non pas parce qu'elle était en conflit avec l'article 16, mais pour le motif qu'elle limitait la liberté d'expression, garantie à l'article 2 de la "Charte".  De même, l'article 16 ne s'applique pas réellement aux provinces autres que le Nouveau-Brunswick ; la seule province à se considérer officiellement bilingue actuellement, le Nouveau Brunswick est la seule province dont le bilinguisme est garanti par l'article 16. Lorsque les lois du Manitoba, déclarant que l'anglais était la seule langue officielle de la province, furent invalidées par l'arrêt "Renvoi: Droits linguistiques au Manitoba" (1985), c'était à cause de contradictions avec la "Loi sur le Manitoba".  Il est difficile de comprendre la façon dont l'article 16 pourrait être appliqué. Dans "Société des Acadiens c. Association of Parents" (1986), le juge en chef Brian Dickson a fait référence au fait que « l'importance précise de l'art. 16 soit débattue dans la doctrine » et la question « qu'il soit visionnaire, qu'il soit déclaratoire ou qu'il participe d'une disposition de fond ». Il a toutefois jugé que l'article 16 « constitue à tout le moins un indice très révélateur de l'objet des garanties linguistiques de la Charte [...] le gouvernement fédéral et le gouvernement du Nouveau‐Brunswick ont démontré leur engagement à réaliser le bilinguisme officiel dans leurs ressorts respectifs. »  Dans la même décision, le juge Jean Beetz écrit que la nature politique de l'article 16, contrairement à la nature généreuse des droits ailleurs dans la "Charte", indique que les tribunaux devraient faire preuve de prudence en interprétant l'article 16 de façons nouvelles. Les gouvernements élus doivent jouer un plus grand rôle à en déterminer la portée. La juge Bertha Wilson a avancé l'hypothèse que le but de l'article 16 est de fournir une occasion pour l'expansion des droits linguistiques. Ainsi, les tribunaux doivent toujours se demander comment leurs décisions s'accordent avec l'état actuel des politiques concernant les langues officielles, et de quelle façon leurs jugements y sont conformes. Bien que les droits garantis dans une autre disposition linguistique de la "Charte", l'article 20, soient limités, cela ne veut pas dire que l'article 16 est limité ou qu'il ne peut avoir un effet sur le développement des droits linguistiques. En ce qui concerne le Nouveau-Brunswick, elle a ajouté que le bilinguisme « joue un rôle capital dans le développement socio‐culturel » et qu'il devrait ainsi y avoir des « attentes accrues du public » pour que ce bilinguisme trouve des appuis dans la "Charte".  Dans "R. c. Beaulac" (1999), la Cour suprême a rejeté certaines de ses interprétations conservatrices antérieures. Elle a jugé qu'une interprétation généreuse est appropriée pour les droits linguistiques, puisque cela aiderait les communautés linguistiques minoritaires (c'est-à-dire, les francophones ou anglophones vivant dans une région où leur langue est minoritaire) à atteindre l'égalité.

Paragraphe 16(3).

Le paragraphe 16(3) dispose que le Parlement ou un gouvernement provincial peut travailler à l'amélioration de la situation du bilinguisme officiel. Ceci reflète une décision judiciaire de 1975, "Jones c. Procureur général du Nouveau-Brunswick", qui a reconnu ce pouvoir aux gouvernements. Ainsi, la Cour suprême a jugé dans la décision "Société des Acadiens" que ce sont les gouvernements élus et le « compromis politique », plutôt que les tribunaux, qui feront davantage avancer les droits linguistiques.  La juge Wilson a ajouté que le paragraphe 16(3) démontre que, bien que les droits linguistiques doivent toujours être améliorés, ils ne doivent pas être érodés une fois qu'ils ont été établis.

L'article 16 de la "Charte canadienne des droits et libertés" est la premier d'une série d'articles de la Charte des droits de la Constitution du Canada qui établit les droits relatifs aux deux langues officielles du Canada, l'anglais et le français. L'article 16 déclare que l'anglais et le français sont les langues officielles du Canada et de la province du Nouveau-Brunswick.


Écriture du roman.

L'écriture de ce roman fut particulièrement longue et réalisée dans le contexte de l'emprisonnement de Louis-Ferdinand Céline au Danemark de 1945 à 1947. Quatre versions préparatoires sont connues (notées de A à D) pour cette œuvre, avec une toute première ébauche de plan datant de la fin 1946 et des versions successives mêlant des fragments de ce qui sera "Féerie I" et "Féerie II" écrites au Danemark. À son retour en France au printemps 1951, après son amnistie, il se remet à la composition des versions finales des deux parties et décide d'en publier le premier tome.  Ce roman est le premier de Céline publié aux éditions Gallimard après que Gaston Gallimard a fait tout son possible pour faire venir l'écrivain dans son giron par l'intermédiaire de Pierre Monnier, finissant par racheter les éditions Denoël qui étaient le premier éditeur de l'auteur. Le contrat est signé entre les deux parties le, soit seulement quinze jours après le retour de Céline en France, dans des conditions relativement exceptionnelles pour l'écrivain qui touche 18 % de droits d'auteur et un à-valoir pour exemplaires à la remise du manuscrit marquant ainsi l'importance qu'accordait Gallimard à l'entrée de Céline dans sa maison. Le contrat de cession du livre est signé le, l'impression est achevée le avec exemplaires en premier tirage, et la mise en vente est réalisée le.  La réception auprès de la critique, lorsqu'elle existe car le roman se heurte à un relatif « mur du silence », sera dans son ensemble négative, avec seulement des articles élogieux d'Albert Paraz et de Roger Grenier, deux proches de Céline. Celle auprès du public sera un échec avec seulement exemplaires vendus deux ans et demi après sa parution et justifiera les pressions que Gallimard fera sur l'auteur pour changer le titre du deuxième volume.

Résumé.

Le roman rapporte deux passages importants de la vie de Louis-Ferdinand Céline : les derniers mois passés dans son appartement parisien de la rue Girardon sur la butte Montmartre, où il travaille toujours en tant que médecin (avant de partir s'exiler en Allemagne puis au Danemark où il fut arrêté) et son séjour en prison (1945-1947). Dans la première partie du roman, en prison, se retrouve toute la rage d'un Céline emprisonné, où il se sent délaissé, trahi (notamment par le personnage de Jules inspiré de son ami et peintre Eugène Paul), meurtri. Interpellant sans cesse le lecteur pour qu'il achète son nouveau roman, l'écrivain emprisonné, sous la menace d'une extradition, et en cours de procès en France pour « collaboration », ne possède que son stylo et son style si particulier pour se défendre et se justifier.  Dans "Féerie pour une autre fois" se retrouve toute la verve carnavalesque et grotesque de l'écrivain mais surtout les caractéristiques du narrateur qu'est Céline. Fantômes, rêveries, délires et hantises apparaissent, disparaissent, reparaissent et s'entrecroisent avec la musicalité particulière du style célinien dans un univers où la réalité donnée est constamment infléchie par l'imaginaire de l'auteur.

Liens externes.

Féerie pour une autre fois est un roman de Louis-Ferdinand Céline publié aux éditions Gallimard le. Ce roman est suivi de "Normance" (surtitré "Féerie pour une autre fois II") paru en 1954 et qui lui est contemporain dans sa rédaction.


Biographie.

Née en France, à Bernay, en 1937, elle effectue des études de journalisme, et épouse un marocain : ils s'installent à Casablanca.  En tant que journaliste, elle est rédactrice à "L'Avant-Garde", revue de l'Union marocaine du travail, travaille pour la radio et également pour le magazine "Jeune Afrique". Elle obtient la nationalité marocaine en 1959 et adopte le nom de plume de Zakya Daoud. Elle observe, pendant une trentaine d’années, la vie politique du Royaume, avec un esprit critique sans complaisance. En 1966, elle fonde "Lamalif", un magazine d'études et de réflexion, tiré à 12.000 exemplaires, dont elle est la rédactrice en chef jusqu’à son arrêt en 1988.  Elle publie plusieurs ouvrages sur les thèmes qui lui sont chers, notamment l’immigration et la citoyenneté, comme "Gibraltar, improbable frontière" en 2002, "Travailleurs marocains en France, mémoire restituée" en 2003, "De l’immigration à la citoyenneté" en 2003 toujours, et "Marocains de l’autre rive" en 2004.  Elle s’intéresse à la cause des femmes dans les trois pays du Maghreb dans "Féminisme et politique au Maghreb" publié en 1994  Elle est aussi une historienne. Elle aborde avec Maâti Monjib, le parcours politique de Ben Barka, son enfance et son destin tragique. Avec Benjamin Stora, elle publie, toujours en 1995 "Ferhart Abbas, une utopie algérienne". Puis en 1999, elle se penche sur l’histoire méconnue de l’émir Abdelkrim el-Khattabi, le premier indépendantiste marocain, à l’origine de la révolte du Rif dans les années 1920, jusqu'à créer une éphémère république. L'ouvrage est intitulé "Abdelkrim. Une épopée d’or et de sang". Elle s'essaye également au roman historique avec "Zaynab, reine de Marrakech", publié en 2004.

Zakya Daoud (nom de plume de Jacqueline Loghlam, née David en 1937 à Bernay) est une journaliste, une historienne et une écrivaine française ayant obtenu la nationalité marocaine en 1959.