Handlung.

Staffel 1.

Klaus Mikaelson, ein unsterblicher Hybrid (halb Werwolf, halb Vampir), wird von den Hexen von New Orleans in seine alte Heimat zurück gelockt, die er einst mit seinen Halbgeschwistern Elijah und Rebekah gegründet hat. Elijah und Rebekah folgen ihm. In New Orleans erfahren sie, dass Marcel, ein Junge, den Klaus einst unter seine Fittiche nahm und den sie für tot hielten, nun über die Stadt regiert. Klaus will sie sich zurückerobern. Gleichzeitig erfährt er, dass Hayley, eine Werwolffrau, ein Kind von ihm erwartet. Dies wird von den Hexen von New Orleans als Druckmittel gegen Klaus eingesetzt, indem sie die Hexe Sophie mit Hayley verbinden, damit dieser Marcel aufhält. Denn Marcel hält die junge und mächtige Hexe Davina versteckt, welche er nutzt, um die Hexen der Stadt unter Kontrolle zu halten. Davina ist eines der vier Erntemädchen, die bei dem Ernte-Ritual der Hexen geopfert werden, um die Verbindung zur Macht der Hexenvorfahren aufrechtzuerhalten. Davina konnte jedoch von Marcel gerettet werden. Seitdem ist sie so mächtig wie keine andere Hexe und kann es immer spüren, wenn in der Stadt Magie angewendet wird. Klaus schafft es, Marcel vom Thron zu stürzen und übernimmt die Herrschaft. Zwischen Hayley und Elijah entwickeln sich inzwischen Gefühle. Derweil geraten Davinas Kräfte außer Kontrolle. Das Ritual muss beendet werden, um die Stadt vor der vollständigen Zerstörung durch Davinas Kräfte zu schützen. Laut den Hexen erwachen alle vier Erntemädchen von den Toten wieder, wenn das Ritual beendet ist. Nun stellt sich auch heraus, dass Sophies Nichte Monique eines der anderen drei Erntemädchen ist und Sophie sie wieder zurückbringen will. So wird Davina geopfert, aber keines der Erntemädchen erwacht wieder zum Leben. Die ehemalige Geliebte von Elijah und Hexe Celeste, welche den Körper von Sabine übernommen hat, hat die Macht des Rituals absorbiert und stattdessen drei andere tote Hexen den Platz der Erntemädchen einnehmen lassen. Mit Hilfe dieser will sie sich an den Urvampiren rächen. Sie bringt Klaus und Rebekah gegeneinander auf, sodass diese sich töten wollen. Als einer der drei Toten, welche von Celeste zurückgebracht wurden stirbt, erwacht Monique wieder zum Leben. Diese tötet dann ihre Tante Sophie, weil sie Schuld am ursprünglichen Versagen des Ernte-Rituals war. Rebekah und Marcel wollen die anderen beiden auferstandenen Hexen und Celeste töten, um Davina zurückzubringen, damit diese sie vor Klaus beschützt. Sie schaffen es eine der beiden zu töten, wodurch ein weiteres der Erntemädchen erwacht. Durch eine List von Elijah wird Celeste von Monique machtlos in ihren alten Körper zurückgebracht und dann von Elijah getötet. Dadurch erwacht Davina wieder. Klaus kämpft derweil mit Rebekah und hat vor, sie mit einem Weißeichen-Pfahl zu töten. Die beiden vertragen sich jedoch rechtzeitig wieder und Rebekah verlässt New Orleans. Davina, Monique und Abigail (das dritte Erntemädchen) werden inzwischen von Genevieve unterrichtet, die den Platz des vierten Erntemädchens (Cassie) eingenommen hat. Sie sollen die noch ungeborene Tochter von Klaus töten. Mit Hilfe von Francesca Correa, einer wohlhabenden Frau und Trägerin des Werwolf-Gens entführen sie Hayley. Francesca erhält dafür Mondringe, die den Werwölfen Kontrolle über ihre Fähigkeiten und Verwandlung geben. Da diese mit dem Blut von Klaus hergestellt wurden schwächen sie Klaus bei jedem Vollmond. Francesca und ihre Geschwister töten alle normalen Vampire. Josh und Marcel können jedoch gerettet werden. Die Hexen lassen das Kind zur Welt kommen, töten Hayley und wollen dann das Baby opfern und weihen, damit seine Macht an die Vorfahren geht. Da Hayley das Blut des Babys in ihrem Kreislauf hatte, als sie starb erwacht sie wieder und verwandelt sich in einen Hybriden. Klaus, Elijah und Hayley gelingt es das Baby zu retten. Dabei töten sie Genevieve, Abigail und Monique. Genevieve offenbart kurz bevor sie stirbt, dass es Esther, die Mutter der Urvampire und eine der mächtigsten Hexen aller Zeiten, war die den Plan hatte das Baby zu töten. Esther ist inzwischen zur Anführerin der Vorfahren-Hexen auf der anderen Seite geworden. Davina bringt um Klaus zur Strecken zu bringen seinen Stiefvater Mikael zurück ins Leben. Um das Baby vor dem Krieg in der Stadt zwischen Vampiren, Werwölfen und vor allem den Hexen zuschützen täuschen Klaus, Elijah und Hayley den Tod des Babys vor. Klaus bringt derweil das Baby zu der Person, der er am meisten vertraut, seine Schwester Rebekah. Diese verspricht auf das Baby aufzupassen und es zu beschützen. Als Rebekah fragt, wie das Baby heißt, antwortet Klaus: „Ihr Name ist Hope“ (=Hoffnung). Zum Schluss der Staffel sieht man, dass Cassie wieder erwacht ist und zu Esthers Grab geht. Sie legt eine Blume auf den Grabstein. Dann taucht ein Mann, Vincent Griffith, auf und sagt zu Cassie: „Mögest du in Frieden ruhen.“

Staffel 2.

Esther, im Körper von Cassie, hat die Kontrolle über die Werwölfe und somit über die Stadt erlangt. Klaus ist so lange geschwächt, bis die Mondringe zerstört werden. Elijah und Klaus halten sich derweil zurück, um die Ringe aufzuspüren und anschließend zu zerstören. Hayley verkraftet es nicht, dass ihre Tochter nicht bei ihr sein kann und dass sie ein Hybrid geworden ist. Hayley hilft Klaus und Elijah das Wolfsrudel von Francesca auszulöschen. Hayley tötet Francesca und denkt, dass sie dadurch Frieden findet, aber es hilft nicht. Elijah hält Hayley auf, als sie das Kinderzimmer ihrer Tochter zerstört. Elijah kommt nicht mehr an Hayley ran und bittet deshalb Klaus Hayley zu helfen. Klaus geht deshalb mit Hayley ins Hexen Viertel, um mit ihr Hexen zu töten und sie so aufzumuntern. Als Elijah das herausfindet, ist er gar nicht begeistert und möchte, dass Klaus Hayley hilft ihr Rudel zurückzubekommen.  Esther hat ihre beiden toten Söhne, Finn und Kol, von den Toten zurückgeholt und in die Körper der Hexer Vincent und Kaleb gesteckt. Kol (im Körper von Kaleb) setzt sie auf Davina an und Finn (im Körper von Vincent), als ihr treuster Unterstützer, auf Camille. Marcel baut im Hafenviertel derweil eine neue Vampir-Gemeinschaft/Armee auf. Dazu gehört auch die junge Musikerin Gia. Marcel holt Elijah ins Boot und möchte, dass er Gia alles über das Vampir-Dasein beibringt. Hayley findet eine Möglichkeit, dass Hope zu ihr zurückkehren kann – dafür muss sie den Werwolf Jackson heiraten. Nur so kann sie eine Wolfs-Armee aufbauen, um Hope zu beschützen. Als sie Elijah davon erzählt ist er geschockt, wünscht sich aber, dass Hope zurückkommen kann und stimmt der Hochzeit zu. Elijah und Hayley schlafen miteinander. Rebekah geht mit Klaus nach New Orleans, um Esther zu stoppen, doch der Plan gelingt nicht. Esther wird ein Vampir und Rebekah landet im Körper der Hexe Eva Sinclair – sie wacht in einem Irrenhaus auf, in dem noch andere Hexen eingesperrt sind. Ihr zu Hilfe kommt ihre Schwester Freya, die ihr Hilft auszubrechen und wieder zurück nach New Orleans zu kommen. Kol schließt sich Klaus an, doch geht heimlich mit Davina seinen Plan nach. Die Hochzeit von Hayley steht kurz bevor. Die jüngere Schwester von Esther, Dahlia, taucht auf, um sich Hope zu holen. Der Grund dafür ist, dass Esther vor langer Zeit verzweifelt versucht hat, Kinder zu zeugen. Sie ging zu Dahlia, die ihr mit Magie half, jedoch verlangt sie dafür jedes Erstgeborene einer neuen Generation. Aus diesem Grund verlor Esther ihre älteste Tochter Freya, als diese Anzeichen von Magie in sich zeigte. Dahlia hat mit Hilfe von Freyas Magie einen Zauber gesprochen, der dafür sorgt, dass sie ein Jahrhundert lang schlafen, um für ein ganzes Jahr mit einer großen Macht aufzuwachen.

Staffel 3.

Eine Prophezeiung, wonach die drei verbliebenen Urvampire innerhalb eines Jahres sterben, lockt Lucien Castle sowie die Geschwister Tristan und Aurora de Martel nach New Orleans. Die drei waren vor knapp 1000 Jahren die ersten von den Urvampiren verwandelten Vampire und wollen nun vorgeblich ihre jeweilige Erschaffungslinie schützen. Insgeheim arbeiten die drei jedoch an dem Plan, die Urvampire mit Hilfe eines Zaubers für ewig wegzusperren. Der Plan misslingt, stattdessen wird Tristan durch den Zauber eingeschlossen. Camille wird aus Eifersucht von Aurora in einen Vampir verwandelt. Davina bringt als Regentin der Hexen von New Orleans die Ahnen gegen sich auf und wird aus dem Hexenzirkel verstoßen. Sie schließt sich den Strix an, einer uralten Vampirgesellschaft, die ursprünglich von Elijah gegründet worden war, später aber von Tristan geleitet wurde. Nach dem Tod von Tristan übernimmt Marcel durch eine List die Leitung der Strix. Die Hexen der Strix wollen die Erschaffungslinien trennen, sodass bei einem Tod eines Urvampirs nicht ebenfalls seine ganze Blutlinie stirbt. Dies gelingt in einem Ritual jedoch nur bei Klaus. Durch die daraus frei gewordene Magie gelingt es Davina, Kol zurück ins Leben zu holen. Rebekah wird mit einem Fluch belegt, durch den sie zu einem Ripper wird. Um sie zu schützen, wird sie von Elijah erdolcht und in einem Sarg aufbewahrt. Es wird ein Stück Weißeiche gefunden, die Aurora zu Holzpatronen schnitzen lässt. Der Versuch, Elijah und Klaus damit umzubringen, scheitert jedoch, und nur eine Patrone bleibt übrig. Es stellt sich heraus, das Lucien jahrhundertelang an einem Serum gearbeitet hat, das ihn stärker und mächtiger als die Urvampire macht. Mit Hilfe der letzten Weißeichenpatrone spricht Vincent denselben Zauber, durch den auch die Urvampire erschaffen wurden. Das dadurch gewonnene Serum trinkt Lucien. Nach seinem Tod als Vampir steht er wieder auf und ist nun stärker als die Urvampire. Sein Biss besteht ebenfalls aus Werwolfgift, ist aber im Gegensatz zu Klaus’ Biss nicht heilbar und kann sogar einen Urvampir töten. Er gibt Aurora die zweite Flasche des Serums, das sie zwar trinkt, kurz danach jedoch von Hayley und Camille gefangen genommen werden kann. Auf der Jagd nach Klaus tötet Lucien Finn und Camille. Kol, der durch einen Fluch der Ahnen belegt worden ist, bringt Davina um. Durch eine Hexenweihung wird Davinas Seele zu den Ahnen geschickt, die sie sogleich angreifen. Freya, Kol, Vincent und Marcel versuchen, sie dadurch wiederzubeleben. Nachdem Lucien Klaus angreift, opfert Freya Davina, um ihre Kraft zu bündeln und den Zauber, der Lucien verwandelt hatte, rückgängig zu machen. Der Zauber funktioniert und Lucien wird von Klaus getötet. Durch das unfreiwillige Opfer von Davina wenden sich Marcel und Vincent von den Mikaelsons ab. Vincent gelingt es, das Serum aus Auroras Körper zu extrahieren und er gibt es Marcel, woraufhin dieser sich ebenfalls in einen übermächtigen Vampir verwandelt. Durch einen Angriff von Marcels Vampiren werden Freya, Kol und Elijah vergiftet und drohen zu sterben. Um Zeit zur Auffindung von Heilmitteln zu finden, bindet Freya ihr Leben und die Leben von Elijah, Kol und Rebekah an das von Klaus. Durch eine List gelingt es Klaus, nicht von Marcel umgebracht zu werden, sondern durch einen magischen Dolch erdolcht zu werden, wodurch er zwar höllische Qualen erleiden muss, so aber seine Familie schützt, die in einen Schlaf fällt. Dadurch hat Hayley die Möglichkeit, länger nach Heilmitteln zu suchen.

Staffel 4.

Inzwischen sind 5 Jahre vergangen. Hayley hat ein Heilmittel für ihre Familie gefunden und ihrer mittlerweile 7-jährigen Tochter Hope versprochen, sie mit ihrer Familie wieder zu vereinen. Hayley weckt zuerst Freya auf und heilt sie, Freya spricht einen Zauber um Elijah, Kol und Rebekah zu heilen. Hayley, Elijah, Freya, Rebekah und Kol befreien Klaus und verlassen New Orleans. Unterdessen werden in New Orleans Kinder entführt. Vincent hatte vor einigen Jahren das "Hollow" beschworen um New Orleans von den Vampiren zu befreien. Das "Hollow" trieb jedoch seine Frau dazu, Kinder zu opfern, woraufhin Vincent die Beschwörung aufgab. Das "Hollow" ist nun jedoch zurück, um an Kraft zu gewinnen, sollen junge Hexenkinder geopfert werden. Da auch Hope betroffen ist, kehren die Mikealsons zurück nach New Orleans und befreien mit Hilfe von Marcel und Vincent die Kinder. Da das "Hollow" Energie benötigt, um sich in der Welt zu materialisieren, versucht es per Halluzinationen Klaus und Marcel zu einem Kampf zu bewegen, beide sollen den jeweils anderen töten, durch die frei gewordene Energie würde das "Hollow" wiedergeboren werden. Elijah gelingt es, Marcel außer Gefecht zu setzen, dieser wird daraufhin von den Mikaelsons gefangen genommen. Die Mikaelsons richten in Marcels Namen eine Party aus, um die Anhänger des "Hollows" zu identifizieren, dabei stellt sich Dominic als Hohepriester des "Hollows" heraus, der daraufhin von Elijah getötet wird. Mit Freyas Hilfe sieht Hayley den Tod ihrer Eltern, beide wurden kurz nach ihrer Geburt von einem Anhänger des "Hollows" getötet. Dadurch findet sie einen Schlüssel zu einem Lagerhaus, in dem sie den Kieferknochen der sterblichen Überreste des "Hollows" findet. Es stellt sich heraus, dass insgesamt vier Überreste benötigt werden, um das "Hollow" wiederzubeleben. Ein weiteres Teil ist Papa Tundes Dolch, welcher Klaus auf der Party gestohlen wurde. Der Hohepriester Dominic wird durch ein schamanisches Ritual von den Anhängern des "Hollows" wiederbelebt. Mithilfe von Vincent Griffith entscheiden die Mikaelson-Geschwister die Macht des "Hollows" in sich aufzuteilen, um Hope zu retten.

Staffel 5.

Die Staffel spielt sieben Jahre nach den Ereignissen der Staffel 4. Das "Hollow" ist weiterhin in den Mikaelson Geschwistern (Elijah, Klaus, Rebekah und Kol) die sich dadurch nicht einander nähern können, da dies das Hollow erstärken lassen würde. Hope ist inzwischen ein Teenager und geht in die "Salvatore Bording School" für übernatürliche Wesen. Dort lernt sie den Vampir Roman kennen, dessen Familie bereits in früherer Zeit mit den Mikaelson in Kontakt kam. Elijah, der sich am Ende der 4. Staffel seine Erinnerungen von Marcel hat löschen lassen, lebt in Frankreich und hat dort Antoinette kennengelernt. Später stellt sich heraus, dass sie die Schwester von Roman ist. Rebekah wohnt inzwischen mit Marcel in New York, dieser macht ihr am Anfang der Staffel einen Heiratsantrag. Kol und Davina sind verheiratet, Freya und Keelin heiraten ebenfalls in der Staffel. Im späteren Verlauf der Staffel erlangt Elijah mit Hilfe seiner Geschwister und Hope seine Erinnerungen wieder. Dadurch wird aber ebenfalls die ganze Magie des "Hollows", die bisher aufgeteilt in den Mikaelsons steckte, komplett auf Hope übertragen.  Der Vampir Emmett kommt nach New Orleans mit dem Plan Klaus zu töten. Er versammelt dafür Hexen in eine Kirche. Klaus, der von dem Plan weiß, lässt Hope alle Wesen in der Kirche töten. Dadurch stirbt auch ein Priester der sich mit Declan, Hayles Freund, zu diesem Zeitpunkt ebenfalls in der Kirche aufhielt. Declan wird von Klaus mit Hilfe von Vampirblut gerettet. Da Hope somit, wenn auch unabsichtlich, erstmals ein menschliches Wesen tötet, wird bei ihr der "Werwolffluch" ausgelöst. Durch die Macht des Hollows läuft Hope am ganzen Körper schwarz an. Da sie zu viel Macht in sich hat, wird sie sterben. Klaus und Elijah fahren mit ihr zu Caroline nach Mystic Falls. Zusammen mit Carolines Töchtern gelingt es, das Hollow in dem Moment, wo sich Hope in einen Werwolf verwandelt, auf Klaus zu übertragen. Klaus und Elijah bringen sich im Staffelfinale gegenseitig um.

Produktion.

Im Januar 2013 wurde die Produktion einer Backdoor-Pilotfolge namens "The Originals" bekanntgegeben. Die Ausstrahlung der Episode fand während der vierten Staffel von Vampire Diaries, am 25. April 2013, statt. In der Episode drehte sich alles um den Ur-Hybrid Klaus, der von Joseph Morgan gespielt wird. Neben Morgan werden auch Phoebe Tonkin, Daniel Gillies und Claire Holt ihre Rollen aus der Mutterserie wieder aufnehmen. Für weitere Hauptrollen wurden Daniella Pineda, Charles Michael Davis, Danielle Campbell und Leah Pipes gecastet. Im Januar 2015 wurde die Serie um eine dritte Staffel verlängert. Im März 2016 erfolgte die Verlängerung um eine vierte Staffel. The CW gab im Mai 2017 eine fünfte Staffel in Auftrag.  Am 26. April 2013, ein Tag nach Ausstrahlung der Backdoor-Pilotfolge, gab der Sender The CW grünes Licht für eine erste Staffel mit 13 Episoden. Am 11. November 2013 wurde die erste Staffel um neun Episoden aufgestockt, sodass die erste Staffel auf 22 Episoden kommt.  Im Februar 2014 wurde die Produktion einer zweiten Staffel angekündigt. Mitte März verließ Claire Holt die Serie für unbestimmte Zeit; kehrte allerdings noch für ein paar Gastauftritte zurück. Im Laufe der zweiten Staffel wurde sie dann komplett durch die Newcomerin Maisie Richardson-Sellers ersetzt. Weiterhin wurde angekündigt, dass Yusuf Gatewood in der Rolle als Finn Mikaelson zum Hauptdarsteller befördert werde.

Besetzung und Synchronisation.

Für die deutsche Sprachfassung zeichnete sich die Berliner Synchronfirma Cinephon verantwortlich. Das Dialogbuch verfassten Ulrike Lau, Peter Minges (Staffeln 1 und 2) und Sabine Hinrichs (Staffel 3 bis 5), während Peter Minges die Dialogregie führte.  Am 25. April 2013 wurde auf dem Fernsehsender The CW in Folge von "Vampire Diaries" die neuen Hauptcharaktere der Serie vorgestellt. Die Premiere fand am 3. Oktober 2013 im Anschluss an ihrer Mutterserie statt, bevor sie eine Woche später auf den Dienstag wechselte und dort als Lead-in für "Supernatural" fungierte. Das erste Staffelfinale wurde am 13. Mai 2014 gezeigt. Die Ausstrahlung der zweiten Staffel begann am 6. Oktober 2014 und endete am 11. Mai 2015.  Erstmals waren die Protagonisten des Spin-offs in Deutschland am 4. Juli 2013 in der Serie "Vampire Diaries" zu sehen, in der serienübergreifenden Episode „Stadt der Vampire“. Die Ausstrahlung der regulären Serie erfolgte auf dem Free-TV-Sender sixx vom 8. August 2014 bis zum 19. Dezember 2014.

Auszeichnungen und Nominierungen.

"Nominierungen"

The Originals ist eine US-amerikanische Fantasyserie und ein Ableger der Serie "Vampire Diaries". Die Serie handelt von den "Originals", den Urvampiren und gleichzeitig der Familie um Klaus Mikaelson, die ins französische Viertel von New Orleans zurückkehrt. Das Konzept der Serie wurde ebenso wie das von "Vampire Diaries" von Julie Plec entwickelt. Die Erstausstrahlung in den Vereinigten Staaten erfolgte am 3. Oktober 2013 im Anschluss an "Vampire Diaries", eine Woche später wechselte die Serie dann auf ihren Sendeplatz vor "Supernatural".  Im Mai 2017 wurde vom US-Sender The CW eine fünfte Staffel der Serie bestellt, die ab dem 20. April 2018 ausgestrahlt wurde. Nach der auf 13 Folgen begrenzten Staffel endete die Serie.

The Originals is an American fantasy supernatural drama television series that began airing on The CW on October 3, 2013. It is a spin-off from "The Vampire Diaries", existing in the same fictional universe known as The Vampire Diaries Universe. The series follows vampire-werewolf hybrid Klaus Mikaelson as he and his family become embroiled in the supernatural politics of the French Quarter of New Orleans.  On May 10, 2017, The CW renewed the series for a fifth season. On July 20, 2017, it was announced by series creator Julie Plec ahead of Comic Con that the series' fifth season would be its last. The final season began airing on April 18, 2018, and finished on August 1, 2018.


Geschichte.

Weltweit bekannt wurde StarKid Productions 2009 mit "A Very Potter Musical", einer Parodie der Harry-Potter-Bücher, die in mehreren Teilen bei YouTube hochgeladen und seitdem insgesamt über 100 Millionen Mal angeklickt wurde. Daraufhin folgten weitere Musicals. Das Album zum Musical "Me and My Dick" wurde 2010 das erste von Studenten produzierte Album, das in den Billboard Hot 100 landete. In der ersten Woche befand sich das Album auf Platz 11 der „Top Cast Albums“-Charts. "Starship" erreichte hier 2011 eine Nummer-eins-Platzierung. Das Album zur "SPACE Tour" erreichte 2012 Platz zwei, das Album zur "Apocalyptour" im gleichen Jahr Platz drei. "Firebringer" stand 2016 auf Platz sechs.  Bis heute hat Team Starkid zwölf Musicals sowie zwei Webserien, zwei Livetourneen, drei Sketch-Comedy-Shows, eine Liveshow und eine szenische Lesung inszeniert. 2008 wurde außerdem das Theaterstück "The Hobbit 2: The Lord of the Rings" produziert. Während "A Very Potter Musical", "Me and My Dick" und "A Very Potter Sequel" noch in Ann Arbor, Michigan aufgeführt wurden, präsentierten StarKid Productions "Starship", "Holy Musical Batman!", "Twisted", "Ani: A Parody", "The Trail to Oregon" und "Firebringer" in Chicago. "The Guy Who Didn't Like Musicals" war 2018 das erste Musical der Gruppe, das in Los Angeles aufgeführt wurde, "Black Friday" folgte ein Jahr später. "A Very Potter Senior Year" wurde 2012 auf der LeakyCon in Chicago einmalig inszeniert.  Die Theatergruppe tritt regulär auf der LeakyCon (GeekyCon), einer Convention der Nerd- und Geekszene, auf. Darüber hinaus waren sie mehrmals Gast auf der Ring*Con in Bonn, sowie auf diversen anderen Conventions und Musikfestivals. Team Starkid hat alle Musicals auf YouTube hochgeladen, damit sie für alle frei zugängig sind. Der Youtube-Kanal der Gruppe hat über 600.000 Abonnenten und mehr als 270 Millionen Aufrufe.

StarKid Productions, bekannt unter dem Namen Team StarKid, ist eine amerikanische Theatergruppe mit Sitz in Chicago, die 2009 von Darren Criss, Nick Lang, Brian Holden und Matt Lang an der University of Michigan gegründet wurde. Die Truppe inszeniert Musicals und Komödien mit selbst geschriebenen Drehbüchern und Liedern. Die Geschichten finden ihre Inspiration hauptsächlich in der Popkultur.

StarKid Productions, also known as Team StarKid, is an American musical theatre company founded in 2009 at the University of Michigan by Darren Criss, Brian Holden, Matt Lang, and Nick Lang. Widely known for the musical "A Very Potter Musical", a parody of the "Harry Potter" series, the troupe produces musical comedies inspired by pop culture, with original scripts, songs and music. StarKid utilizes social media, mainly YouTube, to distribute their content.  StarKid's repertoire additionally consists of albums, concerts, web series, sketch comedies and books. The company's album "Me and My Dick," featuring original songs and music, became the first charting student-produced musical recording on "Billboard", debuting at #11 on the "Top Cast Albums" chart in 2010; the following year they landed at #1 on the same chart with the album for "Starship".


Leben.

1886 verzog die elterliche Familie ins Gouvernement Vitebsk, wo der Vater eine Wassermühle erworben hatte. Neben der Arbeit in der Mühle konnte Purvītis für ein Jahr eine höhere Schule in Drissa besuchen. Hier wurde sein zeichnerisches Talent von einem der Lehrer besonders gefördert. Ein weiteres Jahr verbrachte er als Lehrling in einer Fabrik bei Smiltene. Nach der Renovierung der elterlichen Mühle konnte sich Purvītis 1890 seinen großen Wunsch erfüllen: Dank eines kleinen Stipendiums des örtlichen Grafen reiste er nach St. Petersburg und wurde aufgrund seiner Arbeiten, ohne höheren Bildungsabschluss, in die Kunstakademie aufgenommen. Die lettischen Studenten St. Petersburgs trafen sich regelmäßig als Gruppe „Rūķis“. Freundschaften zu den Malern Ādams Ālkšnis, Jānis Valters sowie dem etwas älteren Janis Rozentāls stammen aus dieser Zeit. Neben dem intensiven Studium wurden zum Lebensunterhalt Auftragsarbeiten wie Zarenportraits angefertigt. In dieser Zeit vollzog die Kunstakademie eine Hinwendung zum Realismus. Purvītis entschied sich Landschaftsmaler zu werden und wurde 1895 in die Meisterklasse von Archip Iwanowitsch Kuindschi aufgenommen. 1897 erhielt er für seine Diplomarbeit eine Goldmedaille.  In den folgenden Jahren bereiste Purvītis mehrfach Westeuropa. Er gewann Anerkennung auf Ausstellungen in Paris, Lyon und verschiedenen deutschen Städten. In St. Petersburg beschickte er die Frühjahrsausstellungen und war Teil der Gruppe Mir Iskusstwa. Am 20. April 1903 heiratete er in Mitau Augusta Caroline Lydia Stellmacher. Nach 1903 wandte er sich jedoch vom internationalen Kunstbetrieb ab und konzentrierte sich auf seine nunmehr führende Position in Riga. Zusammen mit dem inzwischen verschwägerten Jānis Valters, der Augusta Caroline Lydia Stellmachers Schwester geheiratet hatte, geriet er während der Revolution von 1905 zwischen die gesellschaftlichen Fronten. Als Mitglieder des von der deutsch-baltischen Oberschicht getragenen Kunstvereins verweigerten beide die Unterschrift unter eine Petition an den Zaren. Dadurch kam es zum Bruch mit dem Großteil der lettischen Intelligenz. In der Folge gab Purvītis sein selbständiges Künstlerleben auf, zog sich aus dem öffentlichen Leben zurück und unterrichtete für drei Jahre an einer deutschen Realschule in Reval. Erst 1909 kehrte er zurück, als er zum Direktor der Rigaer Kunstschule ernannt wurde. Durch die Öffnung dieser Schule für lettische Schüler stieg deren Anteil an der Schülerschaft bis 1914 von 1 % auf 70 %. Als sich 1915 die Fronten des Ersten Weltkriegs der Stadt näherten, wurde die Kunstschule mit allem Personal nach St. Petersburg evakuiert. Wegen Krankheit durfte Puvītis und seine Familie 1917 nach Norwegen ausreisen und verbrachten ein Jahr in einem Sanatorium in Lillehammer. Im Herbst 1918 kehrte er nach Riga zurück. Er wurde Anfang 1919 Direktor des Kunstmuseums sowie der neugegründeten Lettischen Kunstakademie. Außerdem erhielt er eine Architekturprofessur an der Lettischen Universität. Als Akademiedirektor hatte Purvītis zuerst mit Widerständen zu kämpfen, da sein Stil als veraltet galt. Er setzte jedoch eine Ausrichtung am Realismus durch und hatte viele Schüler die seinen Stil fortsetzten. Im Ausland organisierte er viele Ausstellungen der lettischen Kunst. Seine eigenen Werke präsentierte Purvītis nur noch spärlich, obwohl neben dem Lehrbetrieb ständig neue Werke entstanden. 1934 verlor er sein Direktorenamt an der Kunstakademie, führte aber seine Meisterwerkstatt bis 1944 fort. 1942 fand nochmals eine große Ausstellung seiner Werke statt. Im Oktober 1944 begab er sich vor der anrückenden Roten Armee nach Deutschland, wo er 1945 in einem Sanatorium in Bad Nauheim verstarb.

Werk.

Purvītis vertiefte sich in seinen Landschaftsgemälden besonders in die einheimische Natur Lettlands. Frühe Schwerpunkte waren Vorfrühling und die Darstellung von Schnee. In späteren Jahren übernahm er teilweise Einflüsse des Impressionismus, Jugendstil, Postimpressionismus und Expressionismus.  Viele seiner Gemälde verschwanden während des russischen Bürgerkriegs. Diese malte Purvītis in den 1920er Jahren aufgrund von Reproduktionen und aus dem Gedächtnis nach. Im Zweiten Weltkrieg lagerte er den Großteil seiner nach tausenden zählenden Werke in Jelgava, wo sie bei Luftangriffen im Sommer 1944 verloren gingen.

Vilhelms Purvītis (* 3. März 1872 in der Gemeinde Zaube, Gouvernement Livland; † 14. Januar 1945 in Bad Nauheim, Deutschland) war ein lettischer Landschaftsmaler.

Vilhelms Purvītis (3 March 1872 in Zaube, Latvia – 14 January 1945 in Bad Nauheim, Germany) was a landscape painter and educator who founded the Latvian Academy of Art and was its rector from 1919 to 1934.


Beschreibung.

Erscheinungsbild und Blatt.

Der Sandelholzbaum wächst als immergrüner, kleiner Baum, der Wuchshöhen in Australien von bis zu 4 Metern und in Indien von bis zu 20 Metern erreicht. Der zylindrische Stamm kann einen Umfang von über 1,5 Metern erreichen. Manchmal wächst er auch als aufrechter oder selten kletternder Strauch, der Wuchshöhen von bis zu 4 Metern erreicht. Die oberirdischen Pflanzenteile sind kahl. Bei jungen Bäumen ist die Borke glatt sowie rötlich bis dunkelbraun, dunkelgrau bis fast schwarz. Bei älteren Exemplaren weist die Borke tiefe vertikale Risse auf und ist innen rot. Die unteren Äste sind manchmal überhängend. Die Zweige sind etwas kantig-gerillt.  Die meist gegenständig oder manchmal kreuzgegenständig an den Zweigen angeordneten Laubblätter sind in Blattstiel und Blattspreite gegliedert. Die relativ dünnen, gelblichen Blattstiele sind 5 bis 15 cm lang und besitzen zwei Furchen. Die relativ dünne, einfache Blattspreite ist bei einer Länge von selten 2,5 bis, meist 3 bis 8 Zentimetern und einer Breite von selten 1,5 bis, meist 3 bis 5 Zentimetern eiförmig bis elliptisch, lanzettlich oder länglich mit stumpfer, keilförmiger oder spitzer Spreitenbasis und gerundetem bis zugespitztem oberen Ende. Der Blattrand ist ganz und manchmal gewellt oder etwas zurückgebogen. Die Blattoberseite ist glänzend und die -unterseite ist etwas blasser sowie blaugrün. Auf jeder Seite des Mittelnerves sind sechs bis zehn Seitennerven vorhanden. Die Netznerven sind deutlich erkennbar.

Blütenstand und Blüte.

In end- oder seitenständig auf 4 bis 20 Millimeter langen Blütenstandsschäften stehenden rispigen oder traubigen, zymösen 2 bis 5 Zentimeter langen Gesamtblütenständen befinden sich kleine Büschel mit je bis zu sechs Blüten. Die Tragblätter fallen früh ab. Der Blütenstiel ist höchstens 3 Millimeter lang.  Die geruchlosen, zwittrigen Blüten sind 4 bis 6 Millimeter lang und meist vier-, selten fünfzählig. Die Blütenhüllblätter sind anfangs strohfarben, gelblich, grün und verfärben sich rötlich oder violett. Die meist vier Blütenhüllblätter sind auf einer Länge von etwa 2 Millimetern glockenförmig verwachsen und der freie Bereich ist dreieckig-eiförmig. Hinter den meist vier Staubblättern befinden sich Haarbüschel, die solang sind wie diese. Auf der Mitte der Perianthröhre befinden sich meist vier Nektardrüsen. Der Diskus besitzt vier erhabenen aufrecht-zurückgebogenen 1,2 bis 1,5 Millimeter lange, fleischige Lappen, die anfangs orangefarben-braun und sich schwärzlich-rot verfärben. Der Fruchtknoten ist ober- bis halbunterständig. Der kurze Griffel endet in einer kleinen, leicht dreilappigen Narbe.

Frucht und Samen.

Die fast ungestielte, einsamige Steinfrucht ist bei einem Durchmesser von etwa 1 Zentimeter kugelig oder ellipsoidal. Die fleischige Steinfrucht besitzt ein zunächst rotes und sich bei Reife purpurfarben, blau bis schwärzlich-rot färbendes, glattes Exokarp, ein hartes, leicht runzliges, glattes, hellbraunes Endokarp und sie ist von einer Narbe gekrönt. Die Samen besitzen keine Samenschale (Testa). Die Tausendkornmasse beträgt 97 Gramm.

Chromosomensatz.

Die Chromosomenzahl beträgt meist 2n = 20, selten 18.

Ökologie.

Es erfolgt epigäische Keimung. Der Halbschmarotzer (Hemiparasit) "Santalum album" parasitiert an Wurzeln anderer Baum-Arten, um sich mit Wasser und anorganischen Salzen zu versorgen. Zu den Wirtspflanzen zählen "Senna siamea" und "Drypetes lasiogyna".  Neben der Selbstbestäubung kommt es zur Bestäubung durch verschiedene Insekten wie Bienen, Schmetterlinge und Käfer. Die Samen werden hauptsächlich durch Vögel verteilt, die die Früchte fressen.  Der Sandelholzbaum ist anfällig gegenüber Phytoplasmen, die im Extremfall zum Absterben des Exemplares führen, während die Wirtspflanzen von pathogenen Pilzen wie "Fusarium" und "Phytophthora" befallen werden können.

Vorkommen und Gefährdung.

Nach PROSEA ist das ursprüngliche Verbreitungsgebiet unbekannt, man vermutet es auf den zum südöstlichen Indonesien gehörenden Äußeren Bandabogen, von denen Timor sowie Sumba als die wichtigsten Inseln anzusehen sind. Das natürliche Verbreitungsgebiet von "Santalum album" reicht nach Angaben der IUCN von Indien (Karnataka, Tamil Nadu) über China und die Philippinen bis zu den Kleinen Sundainseln.  "Santalum album" gedeiht im natürlichen Verbreitungsgebiet weit verstreut in laubabwerfenden Trockenwäldern. In seinen Heimatgebieten ist "Santalum album" laut der Roten Liste gefährdeter Arten der IUCN 1998 als „Vulnerable“ = „gefährdet“ bewertet. Als Hauptursache für die Gefährdung gilt Raubbau.  Nach PROSEA reicht das heutige Vorkommen vom Bondowoso Distrikt im östlichen Java ostwärts bis Timor, Sulawesi, zu den Molukken und zum nördlichen Australien. Anbaugebiete des Sandelholzbaumes gibt es heute in vielen tropischen Gebieten, beispielsweise auf Sri Lanka, im südlichen Indien, in China, Taiwan, Australien und Indonesien.

Taxonomie.

Die Erstveröffentlichung von "Santalum album" erfolgte 1753 durch Carl von Linné in "Species Plantarum", 1, S. 349. Synonyme für "Santalum album" sind: "Sirium myrtifolium" , "Santalum ovatum" , "Santalum myrtifolium"

Anbau und Verwendung.

Hauptproduzent von Sandelholz ist Indien. Drei bis vier Jahre nach dem Pflanzen beginnt der Sandelholzbaum zum ersten Mal zu blühen und vollausgewachsen ist er nach 60 bis 80 Jahren. In Indien kommt der Sandelholzbaum in Höhenlagen von 0 bis zu 2.500 Metern vor. Er gedeiht am besten in Höhenlagen zwischen 600 und 1.000 bis 1.500 Metern. Ab einem Alter von 15 Jahren bildet der Sandelholzbaum pro Jahr ungefähr ein Kilogramm Kernholz. Dabei begünstigen suboptimale Wachstumsbedingungen einen höheren Ölanteil im Kernholz. Das "Santalum album" gedeiht auf feuchten, sandigen Böden und verträgt weder Staunässe noch Frost. Infolge von Raubbau sind die Preise dafür zwischen 1990 und 2009 von 3.800 Euro auf 85.000 Euro pro Tonne gestiegen.  Das helle Sandelholz wird zur Herstellung von Parfüms und Kosmetikprodukten wie Seifen verwendet, wobei aus den unterirdischen Pflanzenteilen, den Zweigen und dem Kernholz Sandelholzöl destilliert wird.  Das Holz wird in Asien für Schnitzarbeiten verwendet.  Sandelholzmehl wird als Räuchermittel benutzt.  Die Früchte sind essbar. Die Blätter liefern ein Wachs.

Symbolik.

Das alte koloniale Wappen Dilis enthält die Darstellung eines Sandelholzbaumes (vgl. hier).

Der Sandelholzbaum ("Santalum album") auch "Weißer Sandelbaum", "Weißer Sandel", ist eine Pflanzenart innerhalb der Familie der Sandelholzgewächse (Santalaceae). Das ursprüngliche Verbreitungsgebiet dieses Halbschmarotzers ist unbekannt. Der Sandelholzbaum wird in vielen tropischen Gebieten angebaut und vielseitig genutzt.

Santalum album, or Indian sandalwood, is a small tropical tree, and is the most commonly known source of sandalwood. It is native to southern India and Southeast Asia. Certain cultures place great significance on its fragrant and medicinal qualities. It is also considered sacred in some religions and is used in different religious traditions. The high value of the species has caused its past exploitation, to the point where the wild population is vulnerable to extinction. Indian sandalwood still commands high prices for its essential oil, but due to lack of sizable trees it is no longer used for fine woodworking as before. The plant is widely cultivated and long lived, although harvest is only viable after many years. Etymologically it is derived from Sanskrit चन्दनं "chandanam".


Geologie und Geographie.

Das japanische Archipel wie wir es heute kennen, umfasst neben den vier Hauptinseln, Hokkaidō, Honshū, Kyūshū und Shikoku, auch Okinawa und mehr als 6800 weitere Inseln. Das japanische Archipel entstand von ca. 16 bis zwei Millionen Jahren v. h., vom Miozän bis zum Pliozän, das der erdgeschichtlichen Phase des Pleistozäns vorausgeht.

Periodisierung.

Die paläolithischen Kulturen des japanischen Archipels haben sich nicht isoliert entwickelt. Man nimmt Landbrücken, die der Ausbreitung des Menschen und der Tierwanderung auf das japanische Archipel Vorschub geleistet haben, zu vier verschiedenen Zeiten an: 630.000 Jahre v. h., 430.000 Jahre v. h., 180.000 Jahre v. h. und zuletzt 20.000 Jahre v. h. Das Meer zwischen dem kontinentalen Festland und Japan ist ein Flachmeer mit Wassertiefen von maximal 200 m. Während der Eiszeit entstanden Landbrücken, wie die Sōya-Straße zwischen Hokkaidō und Sachalin, wo die Wassertiefe nur 60 m beträgt. Auch die Koreastraße zwischen Kyūshū und Korea mit einer Wassertiefe von 130 bis 140 m fiel trocken. Ob auch die Tsugaru-Straße zwischen Hokkaidō und Honshū als Landbrücke diente, ist nicht gesichert.  Die Besiedlung des japanischen Archipels war von den Landbrücken mitbestimmt und führte zu Besonderheiten in der Befundsituation, die in einer Einteilung in drei Entwicklungszonen mündete. Man unterscheidet demnach das japanische Kernland mit den drei großen Inseln Honshū, Shikoku und Kyūshū von Hokkaidō und Ryūkyū. Hokkaidō unterlag im Unterschied zu den übrigen drei Inseln dem Einfluss Sibiriens. Die Ryūkyū-Inseln besitzen eine weitgehend eigene, verspätete Entwicklung.

Kernland.

In Europa ist eine Einteilung der Ur- und Frühgeschichte in zeitliche Abschnitte nach dem von Christian Jürgensen Thomsen eingeführten Dreiperiodensystem üblich. Diese Gliederung ist ausgerichtet nach und gestützt auf die Befunde der Archäologie. In Japan setzt man analog die Urgeschichte mit dem Paläolithikum, die Frühgeschichte mit der Jōmon-, Yayoi- und Kofun-Zeit gleich. Die paläolithische Kultur ist damit im Wesentlichen die Kultur des erdgeschichtlichen Pleistozäns. Sie ist geprägt von der Verwendung von Steinwerkzeugen. Auch in Japan folgt man mittlerweile der Dreiteilung des Paläolithikums in Früh- oder auch Alt-, in Mittel- und Jungpaläolithikum. Die Datierung reicht jedoch im Vergleich zur europäischen weiter in die Vergangenheit zurück. Wegen der geringen Anzahl von Funden ist der Übergang vom Früh- zum Mittelpaläolithikum in Japan (aufgrund) schwierig zu bestimmen.  Die altpaläolithische Kultur ist demnach eine Kultur der Vor- und Frühmenschen, die vom Pliozän fünf bis zwei Millionen Jahre v. h. über das Alt- (zwei Millionen Jahre bis 800.000 v. h.) und das Mittelpleistozän (800.000 bis 130.000 v. h.) erstreckt. Im Unterschied zu Europa zählt man in Japan also das Pliozän und das Gelasium mit zum Altpaläolithikum.  Das Mittelpaläolithikum wird mit dem archaischen Homo sapiens im Jungpleistozän (130.000 bis 12.000 v. h.) verortet. Das eigentliche Jungpaläolithikum, also die Kultur des "Homo sapiens sapiens", wird als Endphase des Jungpleistozäns vor etwa 35.000 Jahren gesehen. Es stellt damit den Übergang zur ca. 12.000 bis 13.000 v. h. beginnenden Jōmon-Periode und dem Auftauchen erster Keramiken dar.  Neben der etwas anderen Datierung des Altpaläolithikums sind laut Makoto Sahara weitere, in Europa gebräuchliche, Abstufungen auf Japan nicht anwendbar. So etwa die von Vere Gordon Childe vorgeschlagene und heute eher kritisch betrachtete Bezeichnung Neolithische Revolution, die den Abschnitt der Steinzeit bezeichnet, in dem der Übergang zu geschliffenen Steinwerkzeugen, zu Ackerbau und Viehzucht und zur Verwendung von Keramiken vollzogen wurde. In Japan jedoch lassen sich bereits 30.000 v. h. geschliffene Steinwerkzeuge nachweisen, wohingegen die Nahrungsproduktion, sprich der Nassreisanbau, und die Sesshaftigkeit (erst) mit der Yayoi-Zeit einsetzten. Die Yayoi-Zeit entspräche in Europa zeitlich etwa der Eisenzeit. Allerdings gab es in Japan nie eine Epoche, in der Schneidwerkzeuge nur aus Eisen oder nur aus Bronze gefertigt wurden. Bronze und Eisen kamen zeitgleich in der Yayoi-Zeit auf das japanische Archipel. Daher folgt in Japan auf das Jōmon-Neolithikum die Yayoi-Eisenzeit.  Ähnlichkeiten gibt es hingegen zwischen dem europäischen Mesolithikum und der frühen Jōmon-Zeit. Die Existenz einer jungpaläolithischen Kultur ist in Japan durch erste Funde seit dem Jahr 1949 in Iwajuku, Kasagake in der Präfektur Gunma belegt. Den Übergang vom Jungpaläolithikum zur Jōmon-Zeit markiert die „Mikoshiba-Kultur“ () mit den bis dato ältesten Keramikfunden. Das Jungpaläolithikum ist auch die Kultur des "Homo sapiens sapiens".  Die vier Phasen des japanischen Paläolithikums sind:  Das Paläolithikum und die Jōmon-Zeit in der archäologischen Periodisierung entsprechen in der geschichtlichen Einteilung der Urzeit (, "genshi"); die Yayoi-Zeit bis zum Ende der Heian-Zeit entsprechen in Japan dem Altertum (, "kodai").

Fauna und Flora.

Pflanzenwelt (Paläobotanik).

Die Entwicklung der Vegetation ist in hohem Maße abhängig von der Temperatur und der Niederschlagsmenge. Für das Klima Japans relevant ist zunächst der warme aus Süden kommende und im Wesentlichen östlich an Japan vorbeiströmende Kuroshio. Er trifft im Norden auf den kalten Wasser führenden Oyashio-Strom. Die Niederschlagsmengen sind im Jahresmittel verhältnismäßig hoch (1000 bis 3000 mm), wenngleich ungleichmäßig verteilt. Man geht davon aus, dass das japanische Archipel im Tertiär (1,7 mya) weitgehend mit Wald bedeckt war (sog. arktische Tertiär-Flora). Im darauffolgenden kälteren Quartär verschwanden viele Baumarten des Tertiärs wie der Urweltmammutbaum ("Metasequoia") und der Ginko-Baum. Von ca. 800.000 v. h. wechselten sich Warm- (Interglazial) und Kaltzeiten (Glazial) periodisch ab. Infolgedessen lassen sich nach Shigeru Miki drei Vegetationstypen unterscheiden:  Das letzte Interglazial die sogenannte Shimosueyoshi-Meerestransgression (, "~kaishin") ca. 125.000 v. h. war gekennzeichnet durch Vegetationstyp A. Die erste Hälfte des darauf folgenden Glazials (bis ca. 60.000 v. h.) war geprägt von Vegetationstyp B, die zweite Hälfte durch Vegetationstyp C. Typ C vor ca. 20.000 Jahren v. h. hat sehr viel Ähnlichkeit mit der heutigen Vegetation Japans. Noch in der Gegenwart sind ca. 70 % der Landfläche mit Wald bedeckt. Diese Annahmen werden bestätigt durch Befunde an der Ausgrabungsstätte in Tomisawa, Präfektur Miyagi, die auf 23.000 v. h. datiert wurden.

Tierwelt (Paläozoologie).

Für die Entwicklung der Fauna waren insbesondere die Landbrücken zum Festland bedeutsam. Paläonthologische Untersuchungen legen den Schluss nahe, dass es während des mittleren Pleistozäns zwei Landbrücken zwischen Japan und dem Festland gab. Vermutlich sind das Rüsseltier ca. 630.000 v. h. (MIS 16) und der Naumann-Elefant ca. 430.000 v. h. (MIS 12) vom koreanischen Festland nach Japan gekommen.  Die Wanderung besonders der Großsäuger über die Landbrücke von Korea nach Kyūshū scheint sich anders gestaltet zu haben, als die von Sachalin nach Hokkaidō. So sind bisher im Unterschied zum Kernland nur wenige Landsäugetiere auf Hokkaidō nachgewiesen worden; darunter das Mammut, Bison, Walross und die Stellersche Seekuh. Hauptsächlich jedoch kommen auf Hokkaidō der Naumann-Elefant, das Kältesteppen-Mammut ("M. primigenius"), der Yabei-Hirsch Riesenhirsch (, "Sinomegaceros yabei"), der Wolf ("Canis lupus"), der Braunbär ("Ursus artos"), der Sika-Hirsch, die Pelzrobbe und Stellers Seelöwe vor.  Man nimmt an, dass der Prozess des Artensterbens, besonders der großen Arten: Elefant, Mammut und Hirsch einerseits klimatisch bedingt ist. Andererseits liegt ein weiterer wichtiger Grund auch in der dichter werdenden Besiedlung des japanischen Archipels mit Menschen um ca. 50.000 v. h. Dieser Umstand erschließt sich etwa aus den Befunden der Ausgrabungsstätte in Tategahana, wie auch aus der Tatsache, dass gegenwärtig ca. 5400 paläolithische Fundplätze in ganz Japan entdeckt wurden, die nach 30.000 v. h. datieren. Daher ist man neuerdings zu der Auffassung gelangt, dass bestimmte große Tierarten bereits zwischen 30.000 und 20.000 v. h. (zur Zeit des Übergangs von MIS 3 nach 2) und nicht, wie bisher angenommen etwa zum Beginn der Jōmon-Zeit ca. 15.000 bis 10.000 v. h. ausstarben. Gestützt wird diese Annahme durch die Tatsache, dass bisher keine jomonzeitlichen Fundplätze mit Knochenresten dieser Arten bekannt sind.

Naumann-Elefant.

Der Naumann-Elefant ("Palaeoloxodon naumanni"), benannt nach seinem Entdecker Edmund Naumann, der die ersten Fossilien in Yokosuka in der Präfektur Kanagawa entdeckte. Er beschrieb die Funde 1882 in seinem Aufsatz "Über japanische Elephanten der Frühzeit" und klassifizierte die Fossilien als "Elephas namadicus". Der an der kaiserlichen Universität Tokio lehrende Jirō Makiyama, der die Fossilienfunde aus Hamamatsu untersuchte, erkannte 1924, dass es sich um eine neue Unterart handeln musste, die er als "Elephas namadicus naumanni" klassifizierte. Im gleichen Jahr identifizierte Tadao Kamei in seiner Abhandlung "Notes on a fossil elephant from Sahamma" die Fossilien als eine neue Gattung, die den Namen "Palaeoloxodon naumanni" erhielt.  Der Naumann-Elefant kam vermutlich über die 430.000 Jahre v. h. bestehende Landbrücke vom Kontinent nach Japan, wo er von ca. 300.000 bis 30.000 v. h. lebte. Er besaß eine Schulterhöhe von etwa 1,9 bis 2,7 m. Er war schätzungsweise vier bis fünf Tonnen schwer. Vom afrikanischen und indischen Elefanten unterschied ihn die Kopfform. Er war wie das Mammut zottig und besaß zwei Stoßzähne aus Elfenbein. Die Größe der Stoßzähne unterscheidet sich beim Männchen und Weibchen. Während sie beim Männchen eine Länge von 15 cm bis zu 2,4 m und einen Durchmesser von 10 cm erreichen konnten, erreichten sie beim Weibchen nur eine Länge von sechs bis 60 cm. In Japan wurden an 180 Fundplätzen Fossilien des Naumann-Elefanten gefunden; einer der wichtigsten Fundplätze ist der Nojiri-See, wo man versteinerte Knochen zusammen mit menschlichen Artefakten ausgrub.

Fundstätten (Auswahl).

Die aufgelisteten Ausgrabungs- und Fundstätten (, "iseki") sind alphabetisch sortiert und geben einen kleinen Überblick, der auch Fundstätten beinhaltet, die von den Befundfälschungen betroffen waren.

Funde.

Steinwerkzeuge.

Die meisten Funde entstammen sauren, äolischen Sedimentschichten. Als Materialien wurden Obsidian, Schieferton, Sanukit, Hornstein, Aso-Tuff, Andesit, Rhyolith, Kieselschiefer und Shale (Tonstein) verwendet.  Die Schwierigkeit bei diesen Funden ist in der Regel festzustellen, ob die steinernen Artefakte absichtlich von Menschen bearbeitet und hergestellt wurden oder ob es sich um natürliche Umwelteinflüsse handelt. Die ältesten datierbaren Steinfunde, die als absichtsvoll hergestellt angesprochen werden können, reichen in die Zeit von 40.000 bis 50.000 Jahre v. h. (MIS 3) zurück. Solche Steinwerkzeuge fand man etwa in Ishinomoto () in Hirayama, bei Kumamoto auf Kyūshū. Häufig wurden an der Schnittkante geschliffene Steinbeile (, "kyokubu masai sekifu") auf Schlachtplätzen zusammen mit Überresten des Naumann-Elefanten gefunden.  Jun Suwama hat die Steingeräte, die an den Sagamino Terrassen ausgegraben wurden, in zehn Stufen unterteilt. Nach Akira Ono lassen sich an dieser Stufeneinteilung zwei Entwicklungsphasen ablesen: die erste Entwicklungsphase bezeichnet er als Rückenmesserkultur; sie umfasst die Stufen I bis IIX in Suwamas Einteilung. Die Kultur der Rückenmesser besitzt eine japanspezifische, von anderen Funden etwa in Europa abgrenzbare Ausprägung. Die zweite Entwicklungsphase, die den Stufen IX und X entspricht, folgt um 14.000 bis 12.000 v. h. auf die erste und wird als Mikroklingenkultur bezeichnet. Die Unterscheidung dient auch dazu das Jungpaläolithikum in zwei Abschnitte einzuteilen.  Zur Rückenmesserkultur gehören zunächst trapezförmige Steingeräte (, "daikei sekki") und Steinbeile mit geschliffener Schnittkante. In der Folge entstand die Klingentechnik und Obsidian wurde als Material verwendet. Darauf folgten Rückenmesser aus kurzen Querabschlägen und pyramidenförmige Steingeräte. Die Klingen verschwanden kurzzeitig, und speerförmige Spitzen (, "yarisakigata sentōki") erschienen. In der Mikroklingenkultur hingegen unterscheidet man Mikroklingen vom Typ: "Nodake" (), "Yasumiba-gata" () und bootsförmige Klingen "funabo". Es lässt sich feststellen, dass in Nordjapan und Sibirien vornehmlich keilförmige, in Südjapan wie auch in China kegelförmige Mikroklingen gefertigt wurden.  Die nachstehende Auflistung gibt einen Überblick über die Entwicklung der Steingeräte im Jungpaläolithikum unter Berücksichtigung regionaler Besonderheiten. Darin entspricht die letzte Phase (VI) der Mikroklingenkultur (Stufe IX und X nach Suwama). Phase V entspricht dem Übergang von der Rückenmesserkultur zu Mikroklingenkultur. In diesem Abschnitt überwiegen die speerförmigen Spitzen.  Die Mikroklingenkultur breitete sich 13.000 v. h. nach Honshū aus, worauf unmittelbar die Mikoshiba-Kultur folgte. Auf dem gleichnamigen Fundplatz, Mikoshiba Fundplatz (), der auch als Namensgeber fungiert, wurden ovale Blöcke (längs 6,5 m) ausgegraben. Diese Blöcke bestanden aus Steingeräten mit Arbeitsspitze (, "sentōki") und teilweise geschliffenen Steinbeile. Auf Hokkaidō erschien die Mikroklingenkultur etwa 20.000 v. h. und damit erheblich früher, dafür gab es dort keine ausgeprägte Rückenmesserkultur. Auch auf Okinawa wurde bisher keine Rückenmesserkultur gefunden.  Eine spannende, noch ungeklärte Frage ist die, nach dem Zusammenhang von Fabrikat-Versorgungssystem und Rohstoff-Versorgungssystem. Ausgrabungen haben gezeigt, dass die Werkplätze zur Rohstoffgewinnung und zur Rohstoffverarbeitung bisweilen weit auseinander liegen. Die Herstellung von Steingeräten, insbesondere aus Lydit und Obsidian gefertigte Geräte, erfolgte nicht immer am Abbauplatz der Steinrohlinge. Obsidian scheint nach der aktuellen Fundsituation vor allem zu Beginn und zum Ende des Jungpaläolithikums verarbeitet worden zu sein. So fand man 1092 Abschläge aus Obsidian von sechs verschiedenen Abbauplätzen bei Ausgrabungen in Doteue () am Berg Ashitaka (), in der Präfektur Shizuoka. 495 dieser Abschläge stammen nachweislich von der Insel Kōzu-shima, zu der keine Landbrücke bestand und die deutlich zu weit vor der japanischen Küste lag, um sie ohne Hilfsmittel zu erreichen. Kontrovers diskutiert wird in diesem Zusammenhang, ob und wie die Rohstoffe an den Ort der Verarbeitung transportiert wurden oder ob sie etwa durch Tausch an ihren Bestimmungsort gelangten.

Knochenfunde (Paläologie).

Aufgrund der geringen Anzahl menschlicher Knochenfunde kann bisher allein anhand der Steingeräte nicht sicher zwischen dem "Homo sapiens sapiens" und seinen Vorgängern unterschieden werden. Eine Ausnahme ist der Minatogawa-Mensch, der als "Homo sapiens sapiens" identifiziert werden konnte.  Für die japanische Archäologie ebenfalls interessant sind auch Knochenfunde der letzten Jahre auf der benachbarten koreanischen Halbinsel. Zu den wichtigsten Fundstätten fossiler Menschenknochen in Korea zählen: Yokpori Daehyundong ("Homo erectus", Mittel- bis Jungpleistozän), Dokchon Soongnisan ("Homo sapiens", Mittel- bis Jungpleistozän), Ryonggok Höhle ("Homo sapiens", 400–500 v. H./46–48 v. H.), Mandalli ("Homo sapiens", Jungpleistozän), Kumchon ("Homo sapiens", Jungpleistozän, 30 v. H.), Chommal ("Homo sapiens", Jungpleistozän, 40–60 v. H.), Sangsi ("Homo sapiens", Jungpleistozän, 30 v. H.), Grotte Turubong Hungsugul (Homo sapiens sapiens, 40–50 v. H.)

Siedlungsspuren.

Erste steinzeitliche Siedlungsspuren, die die auf die Anwesenheit von Menschen hindeuten, umfassen vor allem Feuerstellen, Schlachtplätze und Pfostenlöcher. Der paläolithische Mensch scheint natürliche Strukturen wie Höhlen und Felsüberhänge kaum genutzt zu haben. Vielmehr lebte er an den Rändern von Terrassen, in der Nähe kleiner Flüsse.  Die Fundplätze weisen drei Befundarten auf: Steingeräteblöcke (; "sekki burokku") mit Steinansammlungen und Abschlägen, Kieselsteingruppen mit verbrannten Flusskieseln und verbranntes Holz. Seltener sind Herdstellen mit Steinfassungen wie am Fundplatz Nodai. Etwa 30.000 v. h. erscheinen erstmals Steinkreise, d. h. ringförmig angeordnete Blöcke (, "kanjō burokku").  So wurden am Fundplatz Kashiwadai I () in Hokkaidō Überreste von Erdgrubenbehausungen entdeckt, die auf das Jahr 20.500 v. h. datieren. Daneben fand man sieben Steinblöcke mit einem Durchmesser von 5 m und einer Feuerstelle in der Mitte. Man vermutet, dass die Behausungen keinen festen Aufbau besaßen, sondern dass Zelte als Schutz vor der Witterung dienten. Es scheint also als seien den festen Erdgrubenwohnungen der Jōmon-Zeit Zelte als Behausungen vorangegangen zu sein.  Bisher wurden rund 150 Fallgruben an zwölf verschiedenen Fundplätzen entdeckt. Die Fallgruben besitzen üblicherweise einen Durchmesser von 1,5 m und wurden vermutlich zum Fangen von Wildschweinen und Rehen benutzt.

Befundfälschungen.

Der Fall Fujimura.

Am 5. November 2000 erschütterte ein Zeitungsartikel der Mainichi-Shimbun die Welt der archäologischen Erforschung des Jungpaläolithikums. Der Artikel zeigte anhand eines Beweisfotos, wie Shin’ichi Fujimura, Vorsitzender des „Forschungsinstituts für Paläolithische Kulturen Nordost-Honshus“ (, "Tōhoku Kyūsekki Bunka Kenkyūjo") Steingeräte, die aus der Jōmon-Zeit stammten, an verschiedenen Ausgrabungsstätten in eine tiefere Erdschicht eingrub. Er selbst fand diese so eingelegten Fundstücke auf spektakuläre Weise, weshalb er in den Massenmedien auch den Spitznamen die „Hand Gottes“ erhielt. Durch das Einlegen der Fundstücke in tiefere Erdschichten war die stratigraphische Einordnung fehlerhaft, und die Fundstücke wurden mit einem zu hohen Alter deklariert.  2001 wurde in daher ein „Sonderforschungsausschuss zur Untersuchung des Problems Alt- und Mittelpaläolithischer Steinwerkzeuge“ (, "Zen Chūki Kyūsekki Mondai Chōsa Kenkyū Tokubetsu Iinkai") unter der Leitung von Mitsunori Tozawa gegründet. Die Untersuchung erbrachte, dass Fujimura seit den 1970er Jahren fast 40 Befundfälschungen auf alt- und mittelpaläolithischen Fundplätzen in sieben Präfekturen vorgenommen hatte. In der Konsequenz wurden alle alt- und mittelpaläolithischen Fundplätze, an denen Fujimura zugegen gewesen, inklusive aller dort geborgenen Funde für bedeutungslos erklärt. Die Erforschung des Paläolithikums war damit de facto wieder auf den Anfang zurückgeworfen. Fujimura war auf 148 von 212 Grabungsstätten in der Präfektur Miyagi zugegen.

Der Fall Kagawa.

Kaum ein Jahr nachdem Fujimuras Fälschungen aufgedeckt worden waren und noch bevor der Sonderuntersuchungsausschuss gebildet wurde, beutelte ein weiterer Betrugsverdacht die japanische Archäologie. In ihren Ausgaben vom 25. Januar, 1. Februar und 15. März behauptete die Shukan Bunshun, dass die Funde in der Hijiridaki-Höhle gefälscht seien. Der Fälschung verdächtigt wurde Professor Mitsuo Kagawa () von der Universität Beppu. Diese Behauptungen erwiesen sich jedoch als falsch und unhaltbar. Obgleich keine Fälschung vorlag, führte die öffentliche Schmähung am 9. März 2001 zum Suizid von Professor Kagawa. Am 15. Juli 2004 folgte das Obergericht Fukuoka der Entscheidung des Obersten Gerichts und wies den Revisionsantrag der Zeitschrift ab. Das Oberste Gericht hatte auf die Klage der Hinterbliebenen hin die Shukan Bunshu zur Zahlung eines Schadensersatzes in Höhe von 9,2 Millionen Yen und zur Veröffentlichung einer Entschuldigung verurteilt.

Die Japanische Altsteinzeit (jap. , "Nihon kyūsekki jidai", das „Japanische Paläolithikum“, in Japan auch „Iwajuku-Kultur“ oder „Präkeramische Kultur“ (), "sen doki bunka" bzw. „Präkeramische Zeit“ (), "sen doki jidai") bezeichnet den Zeitabschnitt vor der Jōmon-Zeit. Die Datierung und die Benennung der ur- und frühgeschichtlichen Kulturen inklusive des Paläolithikums erfolgt in der japanischen Archäologie anhand anthropogener Fundstücke, die bei Ausgrabungen auf mehr als 4600 landesweiten jungpaläolithischen Fundstätten entdeckt wurden. Aus dieser Zeit sind keine schriftsprachlichen Quellen überliefert. Wandmalereien tauchen erst in den Hügelgräbern der Kofun-Zeit auf. Die Erkenntnisse über die japanische Altsteinzeit basieren daher im Wesentlichen auf den archäologischen Befunden. Man geht heute davon aus, dass die japanische Inselwelt mehrfach durch Landbrücken mit dem Festland verbunden war. Die Befundsituation zeigt, dass der japanische Archipel sowohl von Sibirien über Hokkaidō nach Honshū, als auch von China über die koreanische Halbinsel nach Kyūshū besiedelt wurde. Diese Entwicklungen sind nicht deckungsgleich und sie unterscheiden sich zudem von den Entwicklungen in Europa.  Eine zeitliche Einteilung abhängig von den Entwicklungsstufen ist daher sehr schwierig und sie weicht auch von der zeitlichen Einteilung des Paläolithikums in Europa ab. Weitere Schwierigkeiten für die Periodisierung ergeben sich aus der Uneinheitlichkeit der Datierungsmethoden und nicht zuletzt ist die Chronologisierung insbesondere der letzten Phase, des Jungpaläolithikums, gegenwärtig schwierig, weil im Jahr 2000 ein spektakulärer Fall von Befundfälschungen, der bis in die 1970er Jahre zurückreicht und über 30 Grabungsstätten betraf, aufgedeckt wurde. Dieser Fall stellt einen schweren Schlag für die Erforschung insbesondere des japanischen Paläolithikums dar, weil alle betroffenen Fundplätze samt den dort gefundenen Artefakten als bedeutungslos erklärt wurden. Man setzt daher den frühesten Beginn des Jungpaläolithikums auf den Zeitraum von etwa 45 bis 35.000 v. h. Die bisher ältesten menschlichen Knochenfunde hingegen können auf ca. 30.000 vor heute datiert werden. Als Ende des Paläolithikums betrachtet man den Kälterückfall der Jüngeren Dryaszeit etwa 10 bis 12.000 Jahre vor heute und den Übergang zur mesolithischen Jōmon-Zeit.

The is the period of human inhabitation in Japan predating the development of pottery, generally before 10,000 BC. The starting dates commonly given to this period are from around 40,000 BC; although any date of human presence before 35,000 BC is controversial, with artifacts supporting a pre-35,000 BC human presence on the archipelago being of questionable authenticity. The period extended to the beginning of the Mesolithic Jōmon period, or around 14,000 BC.  The earliest human bones were discovered in the city of Hamamatsu in Shizuoka Prefecture, which were determined by radiocarbon dating to date to around 18,000–14,000 years ago.


Geschichte.

Erst zur Jahrtausendwende und in den folgenden Jahren rückten verschiedene Projekte die Smart-Home-Technologie ins Licht der Öffentlichkeit.  Im April 2001 hat das Fraunhofer-inHaus-Zentrum, Duisburg, seine Pforten geöffnet. Im inHaus-Geschäftsfeld Wohnen erforschen, entwickeln, testen und demonstrieren Hersteller, Dienstleister und Nutzer mit Fraunhofer-Instituten bis heute gemeinsam neuartige Systemlösungen durch Integration von Produktkomponenten aller Art im Wohnumfeld.  Entwickelt im Rahmen eines Architekturwettbewerbs im Jahr 2001, wurde Anfang 2005 auf dem Gelände der Bundesgartenschau in München das Haus der Gegenwart erbaut. Das Haus war aufgrund seiner flexiblen Nutzung und vernetzten Steuerung eine Weiterentwicklung eines herkömmlichen Einfamilienhauses. Alle elektronischen Vorgänge im Haus ließen sich zentral steuern. Im Jahr 2011 wurde das „Haus der Gegenwart“ geschlossen. Derzeit plant der aktuelle Eigentümer, es umzusiedeln und in einem Münchner Vorort wieder aufzubauen. Von März 2005 bis Juli 2006 bot die deutsche Telekom der interessierten Öffentlichkeit ein voll vernetztes „intelligentes“ Musterhaus, das T-Com-Haus in Berlin. Im Zentrum stand die Möglichkeit, angeschlossene Hausgeräte einzeln oder als zusammengefasste Gerätegruppen per PDA oder Multifunktionsbildschirm zu steuern und Statusabfragen von unterwegs durchzuführen. Seit 2013 bietet die Deutsche Telekom in Darmstadt ein neues Smart-Home-Musterhaus. Darin lassen sich Geräte wie Heizung, Lampen, Waschmaschine oder andere kompatible elektrische Geräte unterschiedlicher Hersteller mit verschiedenen Funkstandards per Smartphone, Tablet oder PC steuern und kontrollieren. Das Musterhaus ist ein Projekt der Initiative QIVICON, die Smart-Home-Produkte unterschiedlicher Hersteller kombiniert.  Seit 2012 fördert das BMWi das „Zertifizierungsprogramm Smart Home + Building“, bei dem Vertreter von akademischen Einrichtungen und Industrieunternehmen versuchen, gemeinsame Standards und ein Prüfsiegel für systemübergreifende Interoperabilität im Smart Home zu entwickeln. Partner sind der VDE Verband der Elektrotechnik Elektronik Informationstechnik e. V., das Deutsche Dialog Institut, das VDE Institut, der Connected Living e. V., die Kellendonk Elektronik GmbH und das DAI-Labor an der TU Berlin.  Der deutsche Markt für Smart Home soll bis 2025 einen Umsatz von 19 Milliarden Euro erwirtschaften. Laut einer Prognose des Consulting-Unternehmens Deloitte könnte der Jahresumsatz für das vernetzte Wohnen bis 2017 bei rund 4,1 Milliarden Euro liegen. Inzwischen interessieren sich mehr als drei Viertel der deutschen Internet-Nutzer für die Smart-Home-Technologie.  Die Erfolgsfaktoren und die rasante Entwicklung dieser Technik gehen vor allem auf soziologische, aber auch soziodemografische Entwicklungen zurück: Treibende Kennzeichen sind dabei die digitale Vernetzung, der Wunsch nach mehr Komfort und Energieeffizienz, die Alterung der Gesellschaft und ein steigendes Umweltbewusstsein. Diese Trends erkennen auch immer mehr Unternehmen. So stand das Thema Smart Home und vernetzte Technik bei der Internationalen Funkausstellung (IFA) 2014 und 2015 im Schwerpunkt vieler Aussteller. Neben weiter verbesserter Bild- und Tonqualität im digitalen TV- und HiFi-Bereich war vor allem 2014 sowie 2015 der Fokus auf Vernetzung der Technik in verschiedenen Wohn- und Lebensbereichen als globaler Trend der Messe zu verzeichnen.

Übertragungsmethoden.

Derzeit gibt es eine große Vielfalt zueinander inkompatibler Basistechnologien zur Vernetzung eines Smart Home. Hier die wichtigsten:

Teilaspekt „Hausautomation“.

Unter den Begriff Hausautomation fällt die Gesamtheit von Überwachungs-, Steuer-, Regel- und Optimierungseinrichtungen in privat genutzten Wohnhäusern/Wohnungen. Insbesondere bezieht sich der Begriff auf die Steuerung direkt mit dem Haus verbundener Einrichtungen wie einer Alarmanlage, der Beleuchtung, der Jalousien, der Heizung und ähnlicher Komponenten.  Mittels der Hausautomation ist es unter anderem möglich, Licht und Heizung zeit- und bedarfsgerecht zu steuern, die Jalousien abhängig vom Lichteinfall herauf- oder herunter zu fahren, und komplexe Abläufe in programmierbare Szenarien zusammenzufassen: So kann mittels Hausautomation beispielsweise Anwesenheit simuliert werden, indem die Steuerung nacheinander in mehreren Räumen das Licht, den Fernseher und andere von außen sicht- und hörbare Einrichtungen ein- und später wieder ausschaltet.  Zur Hausautomation gehört auch die Fernsteuerbarkeit dieser Komponenten, entweder via Internet oder über das Telefonnetz. Als beispielhaftes Szenario sei das Einschalten der Heizung via Smartphone eine Stunde vor der Heimkehr genannt, so dass die bis dahin kalte Wohnung bei der Ankunft bereits angenehm warm ist, ohne dass während der gesamten Abwesenheit Energie verschwendet worden wäre.  Im Jahr 2019 nutzten bereits 18 Prozent der Deutschen eine smarte Beleuchtung, 14 Prozent eine intelligente Heizung bzw. intelligente Heizkörperthermostate und 9 Prozent intelligente Rollläden und Markisen.

Teilaspekt „Smart Metering“.

Eng verwandt mit der Hausautomation ist das Smart Metering. Gemeint ist ein System, das über einen „intelligenten Zähler“ verfügt, der den tatsächlichen Verbrauch von Strom, Wasser und/oder Gas und die tatsächliche Nutzungszeit misst und in ein Kommunikationsnetz eingebunden ist. Aufgrund dieser Möglichkeit sollen dem Endverbraucher von der Tageszeit abhängige und ggf. billigere Energiekosten angeboten werden, um damit dem Energieversorger im Gegenzug die Möglichkeit zu geben, die vorhandene Kraftwerkinfrastruktur besser auszunutzen sowie Investitionen für Spitzenlastausbau zu vermeiden oder zurückzustellen. Zugleich erhöht Smart Metering für den Endverbraucher die Transparenz, was den Energie- und Ressourcenverbrauch betrifft, und hilft ihm, verbrauchssenkende Maßnahmen zu ergreifen.

Teilaspekt „Haushaltsgeräte-Automation“.

Im Smart Home spielt auch die Automatisierung von Abläufen im Haushalt eine Rolle. Unter Haushaltsgeräte-Automation versteht man etwa die Vernetzung, Fernsteuerung und Programmierung von Elektrohaushaltsgeräten wie Herd, Kühlschrank, Waschmaschine oder Kaffeeautomat. Häufig genanntes Szenario ist etwa der zum Frühstück automatisch aufgebrühte Kaffee und die zur gleichen Zeit aufgebackenen Brötchen. Ein weiteres, mittlerweile immer bekannteres Szenario sind elektronische Türschlösser. Hierbei gibt es einen kontinuierlichen GPS-Daten-Austausch zwischen Smartphone und Türschloss. So kann man unter anderem auf einer Smartphone-App eine Auto-Unlock-Funktion einrichten, die die Türe automatisch öffnet, sobald man in ihre Nähe kommt – eine nützliche Funktion, wenn man die Hände voll mit Einkaufstüten hat. Ebenso sind jene „smarten“ Türschlösser fähig, die Tür zu versperren, sobald man einen festgelegten Radius verlässt. Ist dies nun der Fall, informiert die App einen über das Überschreiten der Radiusgrenze und versperrt das Schloss automatisch.

Teilaspekt „Vernetzte Unterhaltungselektronik“.

Zu den typischen Szenarien vernetzter Unterhaltungselektronik gehört die zentrale Speicherung von Medien wie Fotos, Musik und Filmen, die über entsprechende Serversysteme hausweit abrufbar sind. Realisiert wird eine solche Vernetzung typischerweise mit Hilfe von Universal Plug and Play (UPnP)- oder DLNA-zertifizierten Komponenten. Die Übertragung der Medien erfolgt drahtlos über ein WLAN oder kabelgebunden via Ethernet. Beschränkt sich die Heimvernetzung ausschließlich auf Komponenten der Unterhaltungselektronik, wird im Allgemeinen nicht von einem „Smart Home“ gesprochen.

Teilaspekt „Sicherheit/Peace of Mind“.

Die beruhigende Sicherheit stellt einen bedeutenden Aspekt im Smart-Home-Konzept dar. Um den Peace-of-Mind- (engl. "", ‚Seelenfrieden‘, ‚innerer Frieden‘) bzw. den Sicherheitsaspekt abzubilden, werden mehrere Sensoren und/oder sicherheitsrelevante elektronische Geräte im Haus installiert, die im Fall der Fälle Benachrichtigungen (Signale) aussenden können. Sicherheitsrelevante Sensoren oder Geräte sind z. B. Wassersensoren, Bewegungssensoren, Tür- und Fenstersensoren, Rauchmelder oder Überwachungskameras. Alle sicherheitsrelevanten Geräte können auf Basis von Regeln miteinander kommunizieren und Aktionen auslösen. Eine Kamera könnte beispielsweise ein Foto aufnehmen, wenn eine Tür aufgeht und gleichzeitig im Raum eine Bewegung erkannt wird.  Eine Erweiterung stellen interaktive Video-Türklingeln dar. Diese verbinden den Überwachungsaspekt mit den Funktionen einer Gegensprechanlage; zudem ist eine Türöffnung per Smartphone möglich. So können Anwender nicht nur ortsunabhängig das eigene Grundstück bewachen, sondern auch mit Gästen sprechen und diese ins Haus lassen. Anbieter auf dem deutschen Markt sind u. a. Bitron, Doorbird und Doorbot.  Ein Smart Home ist nicht nur in der Lage, das Zuhause zu sichern, sondern auch die Gesundheit dessen Bewohner. So sind in vielen Smart-Home-Geräten sensible Sensoren verbaut, die z. B. die Kohlenstoffmonoxid-Konzentration, die Luftbelastung durch Pollen, die Temperatur und die Luftfeuchtigkeit messen. Bei einer zu hohen Konzentration von Stoffen, die gefährlich sein oder werden könnten, wird das Zuhause über den automatischen Fensteröffner durchgelüftet oder aber zumindest eine Sicherheitsmeldung abgesetzt.

Kritik und IT-Sicherheit.

Obwohl ein Smart Home die Sicherheit seiner Bewohner steigern kann, ist nicht auszuschließen, dass es zu Angriffen auf Smart Homes durch Hacker kommt. Die Überwachung von Bewohnern und das Öffnen von Türen wären etwa denkbare Folgen. Eine detaillierte Diskussion derartiger Aspekte finden sich in der akademischen Betrachtung sowie in Presseberichten.

Smart Home dient als Oberbegriff für technische Verfahren und Systeme in Wohnräumen und -häusern, in deren Mittelpunkt eine Erhöhung von Wohn- und Lebensqualität, Sicherheit und effizienter Energienutzung auf Basis vernetzter und fernsteuerbarer Geräte und Installationen sowie automatisierbarer Abläufe steht.  Unter diesen Begriff fällt sowohl die Vernetzung von Haustechnik und Haushaltsgeräten (zum Beispiel Lichtquellen, Jalousien, Heizung, aber auch Herd, Kühlschrank und Waschmaschine), als auch die Vernetzung von Komponenten der Unterhaltungselektronik (etwa die zentrale Speicherung und heimweite Nutzung von Video- und Audio-Inhalten).  Von einem Smart Home spricht man insbesondere, wenn sämtliche im Haus verwendeten Leuchten, Taster und Geräte untereinander vernetzt sind, Geräte Daten speichern und eine eigene Logik abbilden können. Geräte sind teilweise auch getaggt, was bedeutet, dass zu den Geräten im Smart Home Informationen zum Beispiel über Hersteller, Produktnamen und Leistung hinterlegt sind. Dabei besitzt das Smart Home eine eigene Programmierschnittstelle, die gegebenenfalls auch via Internet angesprochen und über im Smart Home integrierte Webserver oder erweiterbare Anwendungssoftware und Mobile Apps gesteuert werden kann.  Eng verwandt mit diesen Verfahren und Systemen sind solche des Smart Metering, bei denen der Schwerpunkt auf dem Messen und einer intelligenten Regulierung des Energieverbrauchs liegt.  Neben „Smart Home“ haben sich Begriffe wie Intelligentes Wohnen (siehe auch Ambient Assisted Living), „eHome“, „Smart Living“ und weitere Bezeichnungen etabliert, die sich teils nur in Bedeutungsschattierungen unterscheiden. Zudem verwenden Hersteller von Smart-Home-Anlagen und -komponenten weitere, speziell auf deren individuelles Marketing abgestimmte Begriffe.

Home automation or domotics is building automation for a home, called a smart home or smart house. A home automation system will control lighting, climate, entertainment systems, and appliances. It may also include home security such as access control and alarm systems. When connected with the Internet, home devices are an important constituent of the Internet of Things ("IoT").  A home automation system typically connects controlled devices to a central hub or "gateway". The user interface for control of the system uses either wall-mounted terminals, tablet or desktop computers, a mobile phone application, or a Web interface, that may also be accessible off-site through the Internet.  While there are many competing vendors, there are very few worldwide accepted industry standards and the smart home space is heavily fragmented. Manufacturers often prevent independent implementations by withholding documentation and by litigation.  The home automation market was worth US$5.77 billion in 2013, predicted to reach a market value of US$12.81 billion by the year 2020.


Herkunft und Ausbildung.

Süles Familie stammt väterlicherseits aus Ungarn. Sein Großvater György wanderte mit seiner Frau aus der ungarischen Hauptstadt Budapest nach Deutschland aus. Sein Vater Georg ist in Deutschland geboren, besaß bis zu seinem 16. Lebensjahr aber neben dem deutschen auch den ungarischen Pass. Süles Eltern trennten sich, als er vier Jahre alt war; er hat einen ebenfalls fußballbegeisterten, drei Jahre älteren Bruder. Wegen seines Nachnamens, der dem türkischen Namen Süleyman ähnelt, erhielt Süle einmal eine Anfrage von Vertretern des türkischen Fußballverbandes, die ihn für türkischstämmig hielten.  Parallel zu seiner Fußballkarriere schloss Süle die Schule mit der mittleren Reife an der Kraichgau-Realschule in Sinsheim ab.

Karriere.

Vereine.

Anfänge.

Süle begann bei Rot-Weiß Walldorf mit dem Fußballspielen und wechselte zehnjährig in die Jugendabteilung von Eintracht Frankfurt, für die er drei Spielzeiten lang aktiv war. Im Juni 2009 wechselte er zum SV Darmstadt 98, dem er sechs Monate angehörte, bevor er in der Winterpause von der TSG 1899 Hoffenheim verpflichtet wurde.

TSG 1899 Hoffenheim.

Zur Saison 2012/13 rückte Süle in die zweite Mannschaft der Hoffenheimer auf, für die er in zwei Spielzeiten sechsmal in der Regionalliga Südwest zum Einsatz kam. In seiner ersten Spielzeit kam der Abwehrspieler auch zu seinen ersten Einsätzen in der Bundesliga. Sein Debüt gab er am 11. Mai 2013 (33. Spieltag) bei der 1:4-Niederlage im Heimspiel gegen den Hamburger SV. Damit war der Verteidiger mit 17 Jahren, 8 Monaten und 8 Tagen bis zum 8. Februar 2020 der jüngste Spieler, den die TSG in der Bundesliga eingesetzt hatte. Sein erstes Bundesligator erzielte er in der folgenden Saison am 2. November 2013 bei der 1:2-Niederlage im Heimspiel gegen den FC Bayern München mit dem Führungstreffer in der 34. Minute. Zwischen Dezember 2014 und Mai 2015 fiel der Abwehrspieler aufgrund eines Kreuzbandrisses langfristig aus. Am 31. März 2017 bestritt Süle, der bei der TSG ab Herbst 2013 in der Innenverteidigung gesetzt war, gegen Hertha BSC sein 100. Bundesligaspiel und erzielte beim 3:1-Auswärtssieg das Tor zum 2:1. Als Tabellenvierter schloss er mit der TSG Hoffenheim deren beste Saison ab und verhalf ihr so zur erstmaligen Teilnahme an den Champions-League-Play-offs, welche die Mannschaft ohne ihn erfolgreich bestritt.

FC Bayern München.

Zur Saison 2017/18 verpflichtete ihn der FC Bayern München, der ihn mit einem bis zum 30. Juni 2022 laufenden Vertrag ausstattete. Am 18. August 2017 (1. Spieltag) absolvierte der Verteidiger sein erstes Bundesligaspiel für den FC Bayern beim 3:1-Heimsieg gegen Bayer 04 Leverkusen und erzielte den Treffer zum 1:0 in der neunten Minute, das erste Tor der 55. Bundesligasaison.  In seinen ersten beiden Spielzeiten gewann Süle mit dem Verein je zweimal die Meisterschaft und den DFL-Supercup sowie einmal den DFB-Pokal; im Frühjahr 2018 gelangte er mit dem FC Bayern bis ins Halbfinale der Champions League, wo man gegen Real Madrid ausschied. Ab der Spielzeit 2018/19 war Süle Stammkraft in der Innenverteidigung und spielte neben wechselnden Partnern wie Mats Hummels oder später Lucas Hernández. Am 19. Oktober 2019 erlitt Süle im Bundesligaspiel gegen den FC Augsburg erneut einen Kreuzbandriss und fiel monatelang aus. Mitte Februar 2020 konnte der Verteidiger ins Einzeltraining einsteigen.

Nationalmannschaft.

Süle debütierte am 15. Oktober 2010 in der U16-Nationalmannschaft, die in Göttingen mit 3:2 gegen die nordirische Auswahl gewann. Sein erstes Länderspieltor erzielte er zwei Tage später in Baunatal beim 4:1-Sieg gegen den gleichen Gegner mit dem Treffer zum 2:0 in der 65. Minute. Er nahm mit der U17-Nationalmannschaft an der vom 4. bis 16. Mai 2012 in Slowenien ausgetragenen Europameisterschaft teil und bestritt dort vier Turnierspiele einschließlich des mit 4:5 im Elfmeterschießen gegen die Auswahl der Niederlande verlorenen Finales. Beim olympischen Fußballturnier vom 3. bis 20. August 2016 in Rio de Janeiro bestritt er alle sechs Turnierspiele. Das Finale gegen Brasilien wurde mit 4:5 im Elfmeterschießen verloren, wobei Süle seinen Elfmeter verwandelte. Am 1. November 2016 wurden ihm und seinen Mitspielern der Olympia-Auswahlmannschaft das Silberne Lorbeerblatt durch den Bundespräsidenten verliehen.  Im ersten Länderspiel nach der Europameisterschaft am 31. August 2016 in Mönchengladbach gegen Finnland gab Süle mit seinem Startelfeinsatz beim 2:0-Sieg sein Debüt in der A-Nationalmannschaft. Bundestrainer Joachim Löw nominierte ihn für den FIFA-Konföderationen-Pokal 2017 in Russland. Im Turnier, das die deutsche Mannschaft gewann, kam er auf vier Einsätze, darunter einen Kurzeinsatz beim 1:0-Finalsieg gegen Chile am 2. Juli 2017. Auch bei der WM 2018, die ebenfalls in Russland stattfand, stand der Verteidiger im Kader und kam im letzten der drei Gruppenspiele zum Einsatz; anschließend schied der amtierende Weltmeister aus dem Wettbewerb aus. In einem Testländerspiel am 15. November 2018 gegen die russische Nationalmannschaft erzielte Süle beim 3:0 seinen ersten Länderspieltreffer.

Niklas Süle (* 3. September 1995 in Frankfurt am Main) ist ein deutscher Fußballspieler. Nach mehreren Jahren bei der TSG 1899 Hoffenheim spielt er seit 2017 beim FC Bayern München fast ausschließlich als Innenverteidiger. Auf derselben Position wird er seit 2016 in der deutschen Nationalmannschaft eingesetzt.

Niklas Süle (; born 3 September 1995) is a German professional footballer who plays as a centre back for Bayern Munich and the Germany national team.


Leben.

Caroline war eine Tochter von König Friedrich VI. von Dänemark und Marie von Hessen-Kassel. Sie und ihre vierzehn Jahre jüngere Schwester Wilhelmine waren die einzigen der acht Kinder des Königspaares, die das Erwachsenenalter erreichten. In Dänemark galt zu dieser Zeit noch die männliche Thronfolge, und Prinzessin Caroline war deshalb keine Kronprinzessin.  Verhandlungen, die siebzehnjährige Caroline mit dem schwedischen Thronfolger Karl August zu verheiraten, wurden durch dessen plötzlichen Tod am 28. Mai 1810 beendet. Im September 1812 wurde Caroline mit dem Bruder ihrer Mutter, Christian von Hessen-Kassel (1776–1814), verlobt. Im Jahr nach der Verlobung erlitt er einen Zusammenbruch und starb im November 1814 im Alter von 38 Jahren. Erst am 1. August 1829 heiratete Prinzessin Caroline im Alter von 35 Jahren auf Schloss Frederiksberg in Kopenhagen den Cousin ihres Vaters, Prinz Ferdinand von Dänemark (1792–1863), den Sohn des Erbprinzen Friedrich und jüngeren Bruder des späteren König Christian VIII. von Dänemark. Mit dieser Ehe wurden zwei Linien des dänischen Königshauses miteinander vereint, die seit 1814 ein kühles Verhältnis zueinander hatten.  1848 starb Christian VIII. und sein einziger Sohn folgte ihm als König Friedrich VII. auf dem dänischen Thron. Da er weder aus seiner ersten Ehe mit Carolines Schwester Wilhelmine, noch aus seinen beiden anderen Ehen Nachkommen hatte, nahm mit seiner Thronbesteigung Carolines Ehemann als nächster Agnat 1848 die Stellung des Erbprinzen von Dänemark und Caroline die der Erbprinzessin ein. Am 29. Juni 1863 starb Erbprinz Ferdinand, knapp fünf Monate vor König Friedrich VII., der am 15. November 1863 starb. Caroline, die kurz davor stand, an der Seite ihres Ehemanns Königin zu werden, erlebte nun das Erlöschen der alten königlichen Linie des Hauses Oldenburg im Mannesstamm. Mit der Thronbesteigung von Christian IX. wurde ein Angehöriger der Nebenlinie Schleswig-Holstein-Sonderburg-Glücksburg Dänemarks König.  Caroline starb 1881 in Kopenhagen. Da ihre Ehe ebenso wie die ihrer Schwester Wilhelmine kinderlos geblieben war, erlosch mit Wilhelmines Tod im Jahr 1891 nach fast 450 Jahren die direkte Linie der Könige von Dänemark aus dem Haus Oldenburg endgültig.

Caroline von Dänemark (* 28. Oktober 1793 auf Schloss Christiansborg in Kopenhagen; † 31. März 1881 in Kopenhagen) war eine Prinzessin von Dänemark und durch Heirat Erbprinzessin von Dänemark.

Princess Caroline of Denmark (; 28 October 1793, Copenhagen – 31 March 1881, Copenhagen), was the eldest surviving daughter of King Frederick VI. She was unofficially known as "Kronprinsesse Caroline" (English: Crown Princess Caroline) prior to her marriage, and later as "Arveprinsesse Caroline" (English: Hereditary Princess Caroline).She married her father’s first cousin, Hereditary Prince Ferdinand, who was heir presumptive to the throne from 1848 to 1863.


Geschichte.

Das Theater wurde von Tommaso Bezzi für die Familie Grimani konzipiert und während des Karnevals im Jahre 1678 mit einer Vorstellung des "Vespasiano" von Carlo Pallavicino eingeweiht. Das Theater verfügte damals über die größte Bühne von Venedig und wurde für seine außerordentlich aufwendigen Inszenierungen und seine guten Sänger – wie etwa Margherita Durastanti bekannt, die hier als Primadonna von 1709 bis 1712 wirkte. Die Blütezeit des Theaters war mit Komponisten wie Carlo Francesco Pollarolo, Alessandro Scarlatti und Georg Friedrich Händel verbunden. Auch der Kastrat Farinelli stand auf der Bühne dieses Hauses.  In den 1730er Jahren begann der Niedergang als eines der führenden Theater Venedigs, allerdings war das für die meisten Theater in der Mitte des 18. Jahrhunderts typisch. Im Jahre 1737, als Carlo Goldoni für das Theater verantwortlich war, wurden seine Theaterstücke und andere Schauspiele hier gegeben. Im Jahr 1755 eröffnete die Familie Grimani ein neues und kleineres Theater, das San Benedetto, dadurch verlor das San Giovanni Grisostomo unter den Theatern Venedigs zusätzlich an Bedeutung.  Nach der französischen Besetzung Venedigs 1797 war dieses Theater eines der wenigen, die nicht geschlossen wurden. Im Jahr 1819 wurde es von Giovanni Gallo gekauft, der es 1834 restaurierte, und 1837 erhielt es den Namen Teatro Malibran, zu Ehren seiner Mäzenin, der berühmten spanischen Mezzosopranistin Maria Malibran. Im Jahr 1849 kamen die Österreicher nach Venedig zurück, die unter den zahlreichen Theatern nur dieses eine offen ließen.  1919 wurde das Theater nach einer Reihe von Jahren wiedereröffnet und war in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts ein Zentrum für Oper, Operette und diente auch als Kinosaal. Im Jahr 1992 wurde das Theater von der Stadt Venedig erworben, bei dieser Gelegenheit wurde es restauriert und erweitert.  Nach dem Brand des Teatro La Fenice (1996) wurde das Teatro Malibran rasch renoviert und 2001 wieder eröffnet. Seither wird das Haus vom Ensemble des Teatro La Fenice bespielt. Marcello Viotti, der erste musikalische Leiter nach der Wiedereröffnung, sah in seinem Nutzungskonzept vor, dass das Haus für die Darbietung des Barock-Repertoires und von Mozart-Opern verwendet werde.

Das Teatro Malibran, früher das Teatro San Giovanni Grisostomo (heute meist: Crisostomo) ist ein Opernhaus im Stadtteil Cannaregio von Venedig, das sich etwa fünfzig Meter östlich von der Kirche San Giovanni Crisostomo befindet. Es ist wegen seiner außerordentlichen Bedeutung für die Oper im 17. und 18. Jahrhundert bekannt. Das Theater war reich verziert und umfasste fünf Etagen Logen und ein großes Parterre. Heute gibt es seitlich keine Logen mehr und hinten zwei Ränge.

The Teatro Malibran, known over its lifetime by a variety of names, beginning with the Teatro San Giovanni Grisostomo (or Crisostomo) after the nearby church, is an opera house in Venice which was inaugurated in 1678 with a production of the premiere of Carlo Pallavicino's opera "Vespasiano". By 1683, it had quickly become known as "the biggest, most beautiful and richest theatre in the city" and its operatic importance throughout the 17th and 18th centuries led to an even grander description by 1730:  Richly decorated, the theatre consisted of five levels of thirty boxes and a large stalls area. However, as an opera house, its success was short-lived and from 1751 to 1800, opera was rarely performed there. Taken over by the municipality in 1797, it became the Teatro Civico until purchased by a partnership and restored in 1819. It re-opened again, this time in private hands, with Rossini's "La gazza ladra". But deterioration continued, the partnership broke up, and the remaining partner, Giovanni Gallo, continued with additional refurbishment, giving it the new name of the Teatro Emeronitto ("Theatre of Day and Night") and inaugurating it in December 1834 with Donizetti's "L'elisir d'amore".  When the famous soprano Maria Malibran came to sing Vincenzo Bellini's "La sonnambula" on 8 April 1835, she was clearly appalled at the condition of the theatre since Lynn reports that "she refused her fee, telling the impresario to 'use it for the theatre' " At that point the opera house became the Teatro Malibran in the singer's honour and it is the name by which the theatre has been known ever since.


Leben.

Er entstammte dem böhmischen Adelsgeschlecht Kolowrat. Der Vater war Prokop Graf Kolowrat-Krakowsky. Die Mutter war Anna Margaretha Gräfin von Ogilvy. Ein Bruder war der Erzbischof Alois Josef Krakovský von Kolowrat.  Er wurde zu Hause von einem Jesuiten erzogen. Im Alter von 18 Jahren trat er im Range eines Unterleutnants 1766 in das Dragoner-Regiment Nr. 37 ein. Zwei Jahre später kaufte er sich eine Hauptmannstelle im ungarischen Infanterie-Regiment Nr. 34. Er nahm am bayerischen Erbfolgekrieg 1778/79 teil, ohne sich dabei hervorzutun.  Mit seinem Regiment wurde er nach dem Krieg nach Ungarn verlegt. Er diente seit 1787 im Krieg gegen die Osmanen. Zu Kriegsbeginn hatte er den Rang eines Oberstleutnants. Im Jahr 1788 wurde er zum Oberst befördert und zum Kommandant des Infanterie-Regiments Nr. 19 ernannt. Im Jahr 1789 zeichnete er sich beim Sturmangriff auf Belgrad aus. Dabei wurde er durch einen Schuss am Kopf verwundet. Daraufhin wurde er am 9. Oktober 1789 zum Generalmajor befördert. Als kaiserlicher Kommissär übergab er 1791 nach dem Friedensschluss mit den Osmanen die Festung Belgrad an die bisherigen Gegner. Auf Anraten des Fürsten Joseph von Colloredo wurde er 1792 zur Artillerie versetzt. Er kommandierte eine Brigade und wurde Inhaber des Artillerie-Regiments Nr. 2.  Im Ersten Koalitionskrieg bewährte er sich 1795 am Rhein, er hatte dabei die Führung des Artilleriekorps der österreichischen Hauptarmee unter Feldzeugmeister Graf von Clerfayt. Darauf wurde er am 4. März 1796 zum Feldmarschallleutnant (mit Patent vom 20. Mai 1795) befördert.  Er tat sich Anfang 1797 besonders bei der Belagerung von Kehl hervor. Im Jahr 1797 wurde er mit dem Kommandeurskreuz des Maria-Theresien-Ordens ausgezeichnet. Im Jahr 1800 wurde er zum Feldzeugmeister befördert.  Er wurde 1801 Mitglied des Hofkriegsrates und wirklicher geheimer Rat. Außerdem wurde er Inhaber des Infanterie-Regiments Nr. 36. Im Jahr 1803 übernahm er den Posten eines kommandierenden Generals in Böhmen. Als solcher zeichnete er sich im Dritten Koalitionskrieg aus, als er Erzherzog Ferdinand wirkungsvoll unterstützte. In der Schlacht bei Austerlitz kommandierte er im Dezember 1805 zusammen mit dem russischen General Miloradowitsch die vierte Kolonne mit etwa 23.000 Mann.  Beim Krieg von 1809 kommandierte Kolowrat das 3. Korps der Hauptarmee unter Erzherzog Karl. Er marschierte von Böhmen aus in Bayern ein und besetzte Stadtamhof und Regensburg. Die Niederlagen der Hauptarmee zwangen auch das Korps unter Kolowrat zum Rückzug durch Böhmen ins niederösterreichische Marchfeld. Vor der Schlacht bei Wagram (5. Juli 1809) vereinigte er sich mit der Hauptarmee und nahm mit seinem Korps an der Schlacht teil. Nach der Niederlage sollte zur Verteidigung von Böhmen eine Armee unter Oberbefehl von Erzherzog Ferdinand zusammen gezogen werden. Bei dieser sollte Kolowrat dem Feldherren als enger Berater (Adlatus) dienen, wegen des vorzeitigen Friedensschlusses kam es aber nicht mehr dazu. Wegen seiner Verdienste wurde er am 12. September 1809 zum Feldmarschall befördert.  Aus Gesundheitsgründen konnte Kolowrat nicht aktiv an den Befreiungskriegen von 1813 bis 1815 teilnehmen. Als kommandierender General in Böhmen unterstützte er aber die verbündeten Heere und übernahm die Versorgung der Kranken und Verwundeten. Später hat ihn König Ludwig XVIII. von Frankreich für die Fürsorge auch für die verwundeten französischen Soldaten zum Großoffizier der Ehrenlegion ernannt. Auf seinen Wunsch wurde er am 6. Mai 1816 aus dem aktiven Dienst entlassen und erhielt gleichzeitig das Großkreuz des Leopold-Ordens.

Johann Nepomuk Karl Graf Kolowrat-Krakowsky Freiherr von Ugezd (tschechisch "Jan Nepomuk Karel Krakovský z Kolovrat"; * 21. Dezember 1748 in Prag; † 5. Juni 1816) war ein österreichischer Feldmarschall.

Feldmarschall Johann Karl, Graf von Kolowrat-Krakowsky (21 December 1748 – 5 June 1816) joined the Austrian army, fought against the Kingdom of Prussia and Ottoman Turkey before being promoted to general officer rank. During combat against the French in the French Revolutionary Wars, he first became known as an artillery specialist. In the Napoleonic Wars, he commanded corps in the 1805 and 1809 campaigns. He became the Proprietor (Inhaber) of an Austrian infantry regiment in 1801 and held that position until his death.  He was the last governor of the Kingdom of Serbia in 1791, having succeeded Count George Olivier of Wallis and acceded to those territories in accordance to the Treaty of Sistova.


Lage.

Die kombinierte Autobahn- und Eisenbahnbrücke ist ein Teil des Autobahnprojektes (Nordmarmara-Autobahn, in der internationalen Bauwirtschaft bekannt als "Northern Marmara Motorway"), das die von Edirne kommende Autobahn O-3/E 80 mit der nach Ankara gehenden Autobahn O-4 /E 80 verbinden und das eigentliche Stadtgebiet von Istanbul in einem großen Bogen im Norden umgehen wird.  Die "Dritte Bosporus-Brücke", wie sie bis zur Grundsteinlegung hieß, überquert den Bosporus an seinem nördlichen Ausgang bei den Ortschaften Garipçe auf der westlichen und Poyraz auf der östlichen Seite und verbindet die großen nördlichen Istanbuler Stadtbezirke Sarıyer auf der europäischen Seite des Bosporus und Beykoz auf der asiatischen Seite. Sie steht weit nördlich der beiden bestehenden Brücken über die Meerenge, der Brücke der Märtyrer des 15. Juli und der Fatih-Sultan-Mehmet-Brücke.

Beschreibung.

Die Yavuz-Sultan-Selim-Brücke ist eine kombinierte Hänge- und Schrägseilbrücke mit zwei A-förmigen, 326 m hohen Pylonen. Der 58,5 Meter breite Fahrbahnträger hat in der Mitte eine zweigleisige Eisenbahnstrecke für Hochgeschwindigkeitszüge, die seitlich von den beiden jeweils vierstreifigen Richtungsfahrbahnen der Autobahn flankiert wird. Die Pylone tragen sowohl zwei Tragseile als auch Schrägseile. Im mittleren Feld zwischen den Pylonen sind die Hänger der Tragseile unmittelbar neben den Eisenbahngleisen befestigt (also am inneren Rand der Fahrbahn), während die Schrägseile an den Außenkanten des Fahrbahnträgers montiert wurden. Zur Erhöhung der Steifigkeit wurden im ersten Drittel der Spannweite die Schrägseile angeordnet, im restlichen Bereich ist eine reine Hängewirkung vorhanden. In den beiden Randfeldern gibt es keine Hänger. Hier sind die Schrägseile am inneren Rand der Fahrbahn befestigt. Die Brücke hat eine Gesamtlänge von 2164 Metern, die Spannweite des mittleren Feldes beträgt 1408 Meter. Bedingt durch die Erdkrümmung sind die Pylone an der Spitze 7 cm weiter auseinander als am Fundament. Damit löst sie die chinesische Tsing-Ma-Brücke (Spannweite 1377 Meter) als Eisenbahnbrücke mit der längsten Spannweite der Welt ab. Weitere Superlative: Die beiden Pylone sind die höchsten Brückenpfeiler der Welt und die Brücke ist die breiteste Hängebrücke der Welt mit einer einzigen Fahrbahnplatte.  Die Konzeption der Brücke geht auf Michel Virlogeux zurück, der eine Abneigung gegen eine doppelstöckige Brücke mit einem 15 m hohen Fahrbahnträger hatte. Da bei der fast 60 m breiten Fahrbahnplatte Verwindungen ausgeschlossen werden müssen, griff er auf das von John August Roebling bei der Brooklyn Bridge angewandte Konzept zurück, eine Hängebrücke mit Schrägseilen zu versteifen. Die Planung der Hängebrücke mit hoher Steifigkeit erfolgte unter der Leitung von Jean-François Klein durch das schweizerische Ingenieurbüro T ingénierie mit Beratung durch Michel Virlogeux.

Geschichte.

Den Auftrag für den Bau, den Betrieb und die Unterhaltung sowie die schlussendliche Übergabe (BOT-Modell: build, operate, transfer) des Autobahnprojekts Nord-Marmaray mit der Bosporusbrücke als integralem Bestandteil erhielt eine aus IC İçtaş, Türkei und Astaldi, Italien bestehende Arbeitsgruppe. Danach war eine Bauzeit von 36 Monaten vorgesehen, an die sich eine Betriebszeit von 10 Jahren und 2 Monaten anschließt. Am Ende dieser Zeit ist die Brücke in einem definierten Zustand an den türkischen Staat zu übergeben. Astaldi erwähnt auf seiner Website jedoch eine Konzessionszeit von etwas mehr als 10 Jahren einschließlich der dreijährigen Bauzeit. Der General- und Konzessionsunternehmer des gesamten Bauprojekts beauftragte mit der Planung und Realisierung der Bosporusbrücke für einen Pauschalpreis von 615 Mio. Schweizer Franken einen Generalunternehmer, eine Arbeitsgemeinschaft der koreanischen Unternehmen Hyundai Engineering & Construction und SK Engineering & Construction J. V., die die eigentlichen Bauarbeiten an türkische Subunternehmer vergab.  Über die Kosten werden sehr unterschiedliche Angaben gemacht. Sie sollen sich auf 3,5 Milliarden Euro belaufen, bzw. auf 2,5 Milliarden US-Dollar bzw. auf 4,5 Milliarden US-Dollar. Die Differenzen ergeben sich, da solche Angaben insbesondere bei BOT-Modellen nur sinnvoll sind, wenn präzise beschrieben wird, was die Kosten umfassen.

Bau.

Das Projekt sollte früher beginnen, aber im ersten Submissionstermin am 10. Januar 2012 wurde kein Angebot vorgelegt, offensichtlich mangels einer Projektfinanzierung. Erst am 31. Oktober 2012 wurde der Auftrag erteilt.  Der Bau dürfte alsbald danach begonnen haben, jedenfalls war eines der großen Pylon-Fundamente schon weit fortgeschritten, als am 29. Mai 2013, dem Jahrestag der Eroberung von Konstantinopel, offiziell die Grundsteinlegung in Anwesenheit des Staatspräsidenten Abdullah Gül, des von seiner Frau "Emine" begleiteten Ministerpräsidenten Recep Tayyip Erdoğan und zahlreicher weiterer hochrangiger Persönlichkeiten gefeiert wurde. Dabei verkündete Staatspräsident Gül den neuen Namen der Brücke. Ministerpräsident Erdoğan bestimmte in seiner Rede, dass die Eröffnung der Brücke zwei Jahre später am 29. Mai 2015 sein sollte. Tatsächlich erfolgte die Fertigstellung am 6. März 2016. Die offizielle Freigabe für den Verkehr am 26. August 2016 erfolgt am Jahrestag der Schlacht von Manzikert, mit der die türkische Eroberung Anatoliens begann. Das Datum soll die Kühnheit des damaligen Kampfes mit der Kühnheit des Brückenbaus verbinden.

Kritik.

Die Brücke und das Autobahnprojekt waren lange umstritten. Es wurde kritisiert, dass die Verkehrsstaus auf den beiden bestehenden Brücken durch die weitab im Norden stehende Brücke nicht verringert würden, da der Fernverkehr im Stadtbereich nur eine geringe Rolle spiele. Die Autobahn zerstöre Wälder, die für die Trinkwasserversorgung Istanbuls unverzichtbar seien.  An der Namensgebung der Brücke gibt es Kritik vor allem von Aleviten, da sie Selim I. für Massaker an ihrer Bevölkerungsgruppe im Zuge der Alevitenverfolgung im Osmanischen Reich verantwortlich machen. Der Leiter des Bauunternehmens versuchte zu beschwichtigen, dass die Brücke von der Bevölkerung in der Praxis auch in Zukunft nur "Dritte Bosporus-Brücke" genannt werde.  Inzwischen muss mit Steuergeldern der defizitäre Haushalt der Mautgesellschaft gedeckt werden. Insgesamt 245 Millionen US-Dollar für die ersten sechs Monate 2019 habe die Türkei bereits an die türkische Ictas und die italienischen Astaldi überwiesen, schreibt die Tageszeitung „Cumhuriyet“. Für die Monate bis Dezember werden noch einmal 270 Millionen Dollar fällig. Durch den Kursverfall der Lira werden für die Türkei die Entschädigungszahlungen für ausgebliebene Maut-Einnahmen deutlich teurer.

Die Yavuz-Sultan-Selim-Brücke () ist die dritte Brücke, die den Bosporus bei Istanbul überspannt. Am 29. Mai 2013 wurde der Grundstein gelegt, die Fertigstellung war am 6. März 2016 und am 26. August 2016 wurde die Brücke offiziell für den Verkehr freigegeben. Die Brücke ist benannt nach dem osmanischen Sultan Selim I., auch ( für "Sultan Selim, der Gestrenge" oder "der Gerechte") genannt.  Die erste Bosporus-Brücke („Brücke der Märtyrer des 15. Juli“) wurde 1973 eröffnet; die zweite Bosporus-Brücke („Fatih-Sultan-Mehmet-Brücke“) folgte 1988.  Die Yavuz-Sultan-Selim-Brücke wurde 2018 mit dem Outstanding Structure Award der International Association for Bridge and Structural Engineering (IABSE) ausgezeichnet.

The Yavuz Sultan Selim Bridge () is a bridge for rail and motor vehicle transit over the Bosphorus strait, to the north of two existing suspension bridges in Istanbul, Turkey. It was initially named the Third Bosphorus Bridge (with Bosphorus Bridge being the First Bosphorus Bridge and Fatih Sultan Mehmet Bridge the Second Bosphorus Bridge). The bridge is located near the Black Sea entrance of the Bosphorus strait, between Garipçe in Sarıyer on the European side and Poyrazköy in Beykoz on the Asian side.  The foundation stone laying ceremony was held on 29 May 2013. The bridge was opened to traffic on 26 August 2016.  At , the bridge is one of the tallest bridges in the world. After the Millau Viaduct in France and the Pingtang Bridge in China, it is the third-tallest bridge in the world of any type. The bridge is also one of the world's widest suspension bridges, at wide.