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  馬瑞斯·史達(英語:Maurice Starr)和New Kids on the Block通常被認為是開創起男子音樂組合潮流的先鋒,雖然當時「英語:Boy band」這個名詞還不存在。史達的想法是將當時節奏藍調的原型利用到在流行音樂中。這個模式後來被一些歐洲的經紀人例如尼加·馬丁-史密斯(英語:Nigel Martin-Smith)和路易·華許重新定義、並且佔據當時的英國流行音樂市場。  頑童合唱團(英語:)一般被認為是第一個男子音樂組合。電視節目製作人伯特·史耐德(英語:Bert Schneider)和(英語:Bob Rafelson)找了四位歌手演唱了一些容易上口的流行音樂和在演出電視劇。猴子男孩成立於1965年並在1970年解散、而「猴子男孩」這四個字後來也常被用來形容成立於1990年代前的男子音樂組合。披頭士、海灘男孩(英語:The Beach Boys)和誘惑合唱團(英語:The Temptations)、以及1960年代的比吉斯(英語:The Bee Gees)、英語:The Jackson 5、與在1970年代相當受歡迎的大地、風和火(英語:Earth, Wind and Fire)被部分人認為也是另一種型別的男子音樂組合。  在美國最具知名度的男子音樂組合經紀人羅·佩爾曼(英語:Lou Pearlman)經營過一些非常成功的團體比如說后街男孩以及超級男孩(英語:NSYNC)。英國方面製作人西蒙·高維爾因為曾經制作過西城男孩而成名。

  一個男子音樂組合除了銷售成績以外最重要的就是形象。男子音樂組合的形象通常藉由嚴格控制團員衣著造型、廣告行銷(通常利用青少年讀物)、以及音樂錄影帶等。銷售成績等同於這個團體的。最常見的是每個團員都會有一些特徵來描寫、例如說人格特質像是「鄰家男孩」、「壞男孩」、或著是「好好先生」等。雖然刻意維持流行歌手形象的這種行為幾乎和流行音樂的歷史一樣老,但是經紀公司對團員的特別呵護是男子和女子音樂組合的一種特徵。  在大部分的狀況中,男子團體的音樂作品通常是已經由負責經營團體的製作人編寫、安排和釋出、如果必要的話甚至會僱用合音歌手來個別執導團員。  一個典型的男子音樂組合的表演包括精心製作的舞蹈和成員輪流演唱(雖然有時是用預先錄製好的音樂對嘴)。男子音樂組合通常並不編寫他們自己的音樂,除非團員們願意(例如猴子男孩和超級男孩)。  男子音樂組合最重要的要素就是流行。這表示一個男子音樂組合必須要能夠跟隨著當時流行的音樂和衣著來改變。雖然一些符合刻板印象的男子音樂組合都紛紛解散,這個概念延伸至現今的話可以用來形容一些比較極端的團體例如我的另類羅曼史以及Hellogoodbye。

  「樂團(英語:band)」在字典中的定義是一個演奏樂器的團體,因此有時“男子樂團(英語:boy band)這個名詞的用法具有爭議,因為大部分的男子樂團並不演奏樂器。  同理,廣義上的“音樂組合”包含“演唱組合”及“樂隊(樂團)”,也包含無配器伴奏的人聲合唱“阿卡貝拉”。

  男子音樂組合因其市場目標為年青的小女生,與及過度包裝的關係而經常遭到批評。基於男子音樂組合極端公式化的特質,在美國,某些批評常將男子音樂組合大量發行的流行音樂作品和小說家喬治·奧威爾所寫的反烏托邦小說《一九八四》中的情結作比較。另外有些人則是將男子音樂組合當作是種後現代主義和商業主義的研究。

  男子音樂組合不僅僅經常受到批評、同時也是諷刺的目標。

  雖然一些男子音樂組合的支持者對他們的音樂表示瘋狂的支援,但這些男子音樂組合的銷售成績通常不會維持太久。當支持者(通常是年紀相當小的女生)長大並且改變喜好的音樂型別時,通常會逐漸對這些團體失去興趣。如果當一個團體持續暢銷的話,通常團體的成員會選擇離開團體(尤其是當他們有創作歌曲的能力時)、例如賈斯汀 (英語:Justin Timberlake)、瑞奇·馬丁(英語:Ricky Martin)等。  某些男子團體在成員步入中年後依然受到歡迎,例如美國的新好男孩、愛爾蘭的西城男孩、臺灣的5566、日本的SMAP、韓國的SHINHWA丶香港的草蜢等等。  中國大陸男團在2016年左右進入爆發增長階段,大量偶像團體通過選秀綜藝湧現,例如,《燃燒吧少年》《星動亞洲》分別成團X玖少年團、SWIN。同時,日韓造星工業的引入為大陸男團走向工業化、國際化創造了條件,大陸出現了一批模仿日韓的經紀公司,“偶像養成”成為大陸娛樂產業的典型特徵之一。遺憾的是,這些男團在音樂上的成就暫時無法與日韓相比。
男子組合(英語:Boy band)指由兩名或以上男歌手所組成的流行音樂團體。成員的主要表演專案包括歌唱和舞蹈等,音樂型別較為主流及大眾化,並迎合當時市場主流變更造型以及擁有華麗的舞臺表演等。