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  1881年,畢加索生於西班牙安達魯西亞自治區的馬拉加市,是堂·何塞·路伊思·布拉斯可(Don José Ruiz y Blasco)和瑪莉亞·畢加索·洛佩茲(María Picasso y López)的第一個孩子。畢加索受洗後,被授以教名巴勃羅·迭戈·何塞·弗朗西斯科·德保拉·胡安·尼波穆塞諾·瑪麗亞·德洛斯雷梅迪奧斯·西普里亞諾·德拉聖蒂西馬·特立尼達·魯伊斯·畢加索(),一連串的教名代表對多位聖徒與親戚的敬意,另外按照西班牙人的命名習慣加上分別代表父母親的「路伊茲和畢加索(Ruiz y Picasso)」。畢加索的父親也是一位畫家,專攻自然素描鳥類等動物,一生擔任工藝學校的藝術教授和當地美術館館長。  畢加索很小的時候就展現了對繪畫的熱情與能力。根據畢加索母親的說法,畢加索第一個學會說的話是「皮茲、皮茲」,是西班牙語「鉛筆(lápiz)」的簡短髮音。七歲時,畢加索的父親開始正式的訓練他學習人物素描和油畫。畢加索父親是思想傳統的教授,他深信模仿大師的作品、素描石膏像與人體模特兒是每個畫家必要的訓練。於是,畢加索一心一意的專注於藝術上,因此忽略了課業。  1891年,由於父親當上了一所美術學校的教授,畢加索一家搬到了拉科魯尼亞省。他們在拉科魯尼亞待了將近四年。一次偶然,父親發現畢加索對他未完成的鴿子素描塗色,在仔細觀察畢加索的筆法後,畢加索的父親深深覺得他十三歲的兒子已經超越了他,併發誓從此不再繪畫。  1895年,畢加索七歲的妹妹康琪塔(Conchita)死於白喉,這件事成了畢加索一生中的陰影,畢加索一家搬到了巴塞羅那。後來,父親說服學校讓畢加索參加跳級考試,而畢加索在一星期內完成了一般學生需要一個月完成的考試,當時年僅十三歲的畢加索獲得了評審委員會的極度肯定。父親在家附近租了一個小房間讓畢加索獨自工作,並一天內多次檢查畢加索的畫作,這使得父子經常爭吵。  畢加索的父親和叔父決定把畢加索送到西班牙一流的藝術學校學習:馬德里的皇家聖費爾南多美術學院。1897年,十六歲的畢加索第一次獨自一個人出發前往馬德里。然而,在註冊後,畢加索卻因沒辦法接受正式、規規矩矩的教育,而停止上學。畢加索轉而到馬德里的普拉多美術館欣賞可敬的藝術家的作品,像是迪亞哥·委拉斯蓋茲、弗朗西斯科·戈雅、弗朗西斯柯·德·蘇巴朗的作品。畢加索特別崇拜埃爾·格雷考,他的特色,像是拉長的肢體、醒目的顏色、神祕的面容,都深深的影響著畢加索的畫風。

  結束了在馬德里的進修後,1900年,畢加索隻身前往歐洲藝術首府巴黎旅行。他在巴黎遇見了當地記者兼詩人馬克思·雅各。雅各幫助人生地不熟的畢加索瞭解、學習當地的語言與文學作品,併成了畢加索的第一位巴黎友人。那時正是巴黎最嚴寒的日子,畢加索常需要燒掉自己的作品來取暖。  1901年,畢加索前往馬德里。在馬德里的頭五個月,畢加索的朋友佛朗西斯科·德阿西斯·索萊爾(Francisco de Asís Soler)為兩人在《青年藝術》雜誌找到了份工作,索勒負責撰寫文章,而畢加索則負責刊物的插圖,大部分是恐怖的漫畫以及憐憫窮人的作品。他們參與的第一份刊物於1901年3月31日出版,同時,畢加索開始在畫作簽下Picasso,取代原先的簽名Pablo Ruiz y Picasso。  20世紀初,畢加索來往巴塞羅那與巴黎之間工作。1904年,在一場暴風雨當中,畢加索遇見了波希米亞的模特兒費爾南德·奧利弗並相戀,畢加索因而開創了玫瑰時期,並有多幅關於她的畫作。在獲得一些聲望與機會後,費爾南德因相處不好離開了畢加索,再加上父親過世,使得畢加索非常沮喪,認識了被他稱為“伊娃·谷維”的瑪賽兒·漢伯特。畢加索在立體派時期創作了許多對伊娃表示愛意的作品。然而,1915年,伊娃不幸病逝,畢加索因此十分傷心。  1918年夏季,畢加索迎娶了謝爾蓋·達基列夫劇團的芭蕾舞女演員歐嘉·科克洛瓦。畢加索在羅馬為劇團設計芭蕾舞劇《Parade》的服裝時結識了歐嘉,婚後兩人到比亞里茨附近的別墅度蜜月,並有了一個兒子保羅。  1936年7月西班牙發生內戰,畢加索畫了《佛朗哥之的夢與謊言》來批評西班牙國民軍弗朗西斯科·佛朗哥政府的行為。1937年,在佛朗哥的要求下,納粹德國空軍轟炸了格爾尼卡。為了紀念這場災難,畢加索畫了巨幅大作《格爾尼卡》,展示於巴黎舉行的萬國博覽會中。1949年他的作品《和平鴿》被選為國際和平會議海報。

  畢加索的作品通常被分為4個時期。時期的名稱尚有爭議,大致為「藍色時期」(1901年-1904年)、「粉紅色時期」(1904年-1906年)、「 黑人時期」(1907年-1924年)和「晚期」(1946年-1972年)。

  畢加索從小便接受父親的訓練,並有著驚人的進步,這點可以從兩所畢加索博物館館藏的畢加索早期作品中瞧出端倪。1893年間,畢加索早期作品裡的稚氣逐漸消逝,1894年,畢加索可以說是正式開始了他的畫家生涯。1890年中期,畢加索的畫作流露出濃濃的傳統現實主義畫風,《第一次聖餐》("The First Communion",1896年)便是此時的代表作,此幅畫顯示出年紀輕輕的畢加索已經能處理高難度的細節。同一年,十四歲的畢加索畫了《姑媽佩帕的肖像畫》("Portrait of Aunt Pepa"),肖像畫裡的生動、精神讓胡安-埃杜阿爾多·西爾洛特(Juan-Eduardo Cirlot)曾讚歎道,「毫無疑問的,整個西班牙藝術史裡最棒的畫作之一」。  1897年,畢加索的現實主義畫風受到了象徵主義影響,在一系列的風景畫作品中,配上毫不自然的紫、綠色調,便是畢加索的現實主義時期(1899年-1900年)的特色。此時期畢加索的作品受到羅塞蒂、史丹林(Steinlen)、圖盧茲-羅特列克與愛德華·蒙克等人的影響,融合了他欽佩的畫家埃爾·格雷考的特色,而產生了畢加索獨特的現代畫風。

  畢加索受到在西班牙孤單的旅行與他的朋友卡洛斯·卡薩吉馬斯的自殺影響,使得藍色時期(1901年-1904年)期間的畫作常顯現出陰鬱的感覺。此時期的畫作以藍與藍綠的色調為主,極少使用溫暖的顏色。藍色時期開始的確切時間據推測可能是在西班牙1901年的春季,也有可能是1901年下半在巴黎的日子。在這段時間,畢加索創作了許多描繪著骨瘦如柴的母親與孩子的作品,用色陰暗,並有時以娼妓與乞丐作為主題。在卡薩吉馬斯死後,1901年秋季,畢加索畫了幾幅他的畫像,並於1903年完成了生平最憂鬱的作品《生命》("La Vie"),現收藏於克里夫蘭美術館。憂鬱的情緒並蔓延到了知名的蝕刻作品《儉樸的一餐》("The Frugal Repast",1904年)上。該作品描繪著一對看不見的男人與看得見的女人,兩人皆身形消瘦,坐在一張老舊桌子前。畢加索的藍色時期常使用「失明」這個題材,像是《盲人的晚餐》("The Blindman's Meal",1903年,收藏於大都會博物館)、《賽樂絲汀娜》("Celestina",1903年)等都是藍色時期的代表。

  1904年,畢加索在巴黎遇見了一位為雕塑家及藝術家工作的模特兒費爾南德·奧利弗(Fernande Olivier),與其墜入愛河,而開啟了玫瑰時期(又名粉紅色時期,1904年-1906年)。畢加索受到與費爾南德之間的甜蜜關係影響,而大量使用鮮明、樂觀的橘、粉紅色系,題材多描繪馬戲團的人們、雜技表演者與丑角,這成了畢加索的個人特色之一。而1904年被視為是藍色時期與玫瑰時期之間的過渡期。

  1906年畢加索初次看到黑人的雕刻,受到莫大的感動。黑人原始、大膽、強烈的造型,給畢加索很大的刺激。1907年亞維農的少女畫作,成為他創造立體派風格的里程碑。畢加索的立體派,基本上不是純美學的,是走向理性的、抽象的,將物體重新構成,組合,帶給人更新、更深刻的感受。

  西班牙內戰和第二次世界大戰期間,他因反抗佛朗哥和法西斯主義,主要居住在法國巴黎,巴黎解放後加入法國共產黨,儘管他並未信奉共產主義。

  畢加索於1973年4月8日在法國穆然去世,享壽九十二歲。當時,他與妻子傑奎琳正招待友人前來晚餐,畢加索過世前所說的最後一句話是:「為我乾杯吧,為我的健康乾杯,你知道我已經沒辦法再喝了。」他沒有立下遺囑,死後,畢加索葬在法國南部的沃夫納格斯堡的庭園,傑奎琳阻止畢加索的兒女克勞德與帕洛瑪出席葬禮,並在此後不准他們接近畢加索的遺產。1986年,傑奎琳以手槍自殺,終年六十歲。  2004年5月,畢加索早期作品《拿著菸斗的男孩》以1.04億美元的價格結標,重新整理了1990年文生·凡高一幅畫作8250萬美元的拍賣紀錄,成為世界上最昂貴的畫作之一。

  11. Miguel Orozco: "Picasso lithographer and activist", Academia.edu 2018 12. Miguel Orozco: Picasso. 70 years of book illustration Catalogue raisonné, Academia.edu 2018
巴勃羅·魯伊斯·畢加索(,1881年-10月25日-1973年-4月8日),西班牙著名的藝術家、畫家、雕塑家、版畫家、舞臺設計師、作家和前法國共產黨黨員,出名於法國,和喬治·布拉克同為立體主義的創始者,是20世紀現代藝術的主要代表人物之一,遺作逾兩萬件。畢加索是少數在生前“名利雙收”的畫家之一。畢加索、馬塞爾·杜象和亨利·馬蒂斯是三位在二十世紀初期開始造型藝術革命性發展的藝術家,在繪畫、雕塑、版畫及陶瓷上都有顯著的進展。在西班牙與薩爾瓦多·達利和胡安·米羅被譽為西班牙後三大藝術家。