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  Allmusic網站稱另類舞曲在“另類和獨立搖滾的歌曲結構中加入了電子節拍、合成和/或取樣,和舞廳裡的後迪斯科舞曲”。"The Sacramento Bee"報紙將其稱為“後現代-歐洲合成-電子流行-新浪潮的混合”。文化歷史學家Piero Scaruffi認為電子音樂最早出現於比利時,後來在加拿大,1980年至1984年之間奠定了盛行於90年代的另類舞曲的基礎。  另類舞曲的靈感主要來源於舞廳文化,同時結合其他風格音樂,如合成流行樂,acid house,和trip hop。另類舞曲的表演者所創造的音樂有著顯著的風格、質地、或特定音樂元素的融合。他們通常與小唱片公司簽約。

  大多數另類舞曲藝術家是英國人,“因為英國舞廳和地下音樂文化中rave風格的盛行”。New Order因為在1982-93年之間所製作的音樂而被Allmusic網站視為另類舞曲風格的第一樂隊,這些音樂結合了後朋克與德國樂隊Kraftwerk的的電子合成流行樂風格。另類舞曲對英國80年代後期的Madchester風格(來源於曼徹斯特,New Order的家鄉城市)和90年代的trip hop和rave風格有著巨大的影響。位於曼徹斯特由New Order和Factory Records唱片公司建立的The Haçienda舞廳,成為了80年代英國另類舞曲的中心。  90年代的英國還有兩個突出的例子是The Prodigy和The Chemical Brothers,而在美國,芝加哥的Liquid Soud和舊金山的Dubtribe則顛覆了另類舞曲原先“以單曲為主導、沒有著名而悠久的樂隊的形象”。在美國,另類舞曲很少會在電臺裡播放,大多數創新的作品還維持其地下的狀態,或還需進口。The Prodigy的第三張錄音室專輯"The Fat of the Land"是第一張另類舞曲暢銷專輯,1997年在25個國家(包括美國)銷量第一。

  隨著二十一世紀初計算機技術和音樂軟體的普及和進步,樂隊開始放棄傳統的錄音室專輯製作方法。高品質的音樂往往通過一臺膝上型電腦就能創造出來。這種進步導致自制的電子音樂數量有所增加,包括另類舞曲,可通過網際網路下載。據BBC電臺1的DJ Annie Mac稱,新千年的這種現象的一部分是“社群感覺”;她指出,“網站,部落格和MySpace讓人們越來越多地討論唱片,互相推薦唱片。這不像以前的舞廳,將要流行什麼都由DJ決定。口碑在現在是非常重要的。”  二十一世紀初,“Electroclash”被用來形容像Fischerspooner和Ladytron一樣混合新浪潮與電子音樂的藝術家。2001年和2002年紐約舉行了Electroclash節,隨後2003年和2004年在美國和歐洲各地還舉行了巡演。在2000年代中期,英國音樂雜誌"NME"通俗化了“New Rave”(“New Wave”和“Rave”),來形容類似Klaxons等樂隊,這些樂隊的搖滾審美觀包括90年代的rave風格的道具如熒光棒和霓虹燈。
另類舞曲或獨立舞曲(在美國也被稱為地下舞曲)是一種將各種搖滾風格與電子舞曲相混合的音樂風格。曾經主要流行於英國,但通過80年代的New Order樂隊和90年代的The Prodigy樂隊的努力,另類舞曲已被美國乃至全世界所接受。