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  首先由非洲裔美國人藝術家所演奏,融合了爵士樂、福音音樂和布魯斯音樂的音樂形式。  這個音樂術語由是美國告示牌雜誌(Billboard)於1940年代末所提出。

  20世紀20年代到30年代,非洲裔美國人向芝加哥、底特律、紐約、洛杉磯等工業城市的的遷徙為爵士、藍調以及其它各類由全職創作音樂的個人或者小團體演奏的音樂開啟了一個新的篇章。節奏布魯斯的先驅們來自創作爵士和藍調音樂的音樂家。在20世紀20到30年代的末期,一些音樂家的作品開始出現爵士風格和藍調風格的融合,如The Harlem Hamfats樂隊1936年的《Oh Red》就是一個很典型的例子。類似的例子還有Lonnie Johnson, Leroy Carr, Cab Calloway, Count Basie,和T-Bone Walker他們的作品。除此之外樂器使用上也開始出現一些改變,電吉他開始成為主要的演奏樂器之一。

  1948年,唱片發行商RCA Victor在"Blues and Rhythm"分類下發行黑人音樂。在那一年,Louis Jordan佔據了R&B榜單前五首歌曲中的三首,並且前五首中有兩首基於boogie-woogie旋律。boogie-woogie旋律是在20世紀40年代開始流行的。 Jordan的樂隊Tympany Five組建於1938年,他在樂隊中擔任薩克斯手和歌手,同時還有其他音樂家負責小號、高音薩克斯、鋼琴、貝斯和鼓。Lawrence Cohn將Jordan的音樂描述為"grittier than his boogie-era jazz-tinged blues" Robert Palmer將其描述為"urbane, rocking, jazz-based music with a heavy, insistent beat". Jordan的音樂,還包括Big Joe Turner、Roy Brown、Billy Wright和Wynonie Harris的音樂,現在被稱為jump blues。Paul Gayten、Roy Brown和其他一些音樂家當時已經嘗試了現在被稱為rhythm and blues的音樂風格。在1948年,Wynonie Harris重新制作了Brown在1947年發行的專輯"Good Rockin' Tonight",並在銷售榜上名列第二。樂隊領袖Sonny Thompson的"Long Gone"排在第一。  1949年,"Rhythm and Blues"在Billboard上替代了原先的分類“Harlem Hit Parade”同時在那一年,由樂隊領袖兼薩克斯手的Paul Williams錄製的"The Huckle-Buck"成為了排名第一的R&B音樂,並保持了接近一年。"The Huckle-Buck"由編曲人Andy Gibson所創作,由於曲調有傷風化且略顯下流,它被描述為"dirty boogie"。 Paul Williams和他的"The Huckle-Buck"演唱會常常十分騷亂,以至於不止一次得被停止。它的歌詞(由Roy Alfred所寫,他同時還寫了1955年上榜歌曲Rock and Roll Waltz的歌詞)充滿性暗示。一位來自費城的青年說"That Hucklebuck was a very nasty dance"。 同時在1949年,一首20年的布魯斯音樂"Ain't Nobody's Business"的新版本在榜單上排第四(它由Jimmy Witherspoon重新創作)。Louis Jordan和他的樂隊Tympany Five的作品Saturday Night Fish Fry也在此名列榜單前五。許多這些歌曲都是由當時剛成立的唱片公司發行,例如Savoy(成立於1942年)、King(成立於1943年)、Imperial(成立於1945年)、Specialty(成立於1946年)、Chess(成立於1947年)、Atlantic(成立於1948年)。

  1956年,一場“Top Star of 56”藍調布魯斯音樂巡演在北美洲展開。許多當紅R&B音樂人蔘與其中,如Chuck Berry, Cathy Carr, Shirley & Lee, Della Reese, the Cleftones等等。這場巡迴演唱覆蓋面非常廣,所到城市中不乏美國的大城市哥倫比亞、、紐約、安納波利斯、匹茲堡、布法羅,樂隊後來又來到了加拿大進行演出,最後跨越了美國的中西部,在德克薩斯結束。這場巡演極大地提升了藍調布魯斯音樂的影響力和知名度。  這一時期,走進大眾視野的最著名的R&B音樂人是埃爾維斯·普雷斯利,即我們常說的貓王。1957年,他的兩張R&B專輯取得了銷量前5的好成績,其中"Jailhouse Rock"/"Treat Me Nice"取得第一名,"All Shook Up"取得第五名。這被視為黑人藝術家創造的前所未有的成就。  另一位爵士鋼琴家兼歌手,納京高(Nat King Cole),同樣也在R&B音樂中取得了不俗的成就。他的作品"Mona Lisa","Too Young","Looking Back"/"Do I Like It"也取得了前5的好成績。

  R&B一詞在今日被定義為非裔美式的流行音樂,源起於迪斯可音樂後續之1980年代,融合了靈魂樂、黑人靈歌、放克音樂、流行音樂以及hip-hop(1986年後),也就是當代節奏藍調。本文中僅使用R&B縮寫一詞表意。現代R&B的編制特徵包含電音形式錄音製作的風格、類比鼓機制式節奏,以及一種較為柔和、圓渾豐厚的歌聲。雖然其多與黑人靈歌那更富激越而情感高亢的音樂類別有所互異,然則兩者實互有不可或缺的重合元素,尤其在新傑克搖擺、嘻哈靈音以及新靈魂等嘻哈音樂的類屬中可見一斑。
節奏布魯斯(英語:rhythm and blues,簡稱:R&B或RnB),是一種美國非裔藝術家首先採用,並融合了爵士樂、福音音樂和藍調音樂的音樂形式。這個音樂術語是由美國告示牌(Billboard)於1940年代末所提出。