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  斯克里亞賓出生在莫斯科的一個貴族家庭。他的母親在他1歲的時候患肺結核不幸去世。他的父親因公遠赴土耳其,把尚在襁褓之中的斯克里亞賓留給了他的祖母和他父親的姑媽。他很早就跟隨尼古拉·茲維列夫學習鋼琴的課,當時拉赫瑪尼諾夫也是茲維列夫的學生。後進入莫斯科音樂學院,隨瓦西里·伊里奇·薩夫諾夫(Vasily Ilyich Safonov)學習鋼琴,隨安東·阿連斯基以及謝爾蓋·塔涅耶夫學習作曲和樂理(這兩位也曾教過拉赫瑪尼諾夫)。  斯克里亞賓的手很小,剛剛能夠到一個八度(也因為這一點,後來他的手在練習要求跨度更大的曲子時受傷),但那時他還是成了一位小有名氣的鋼琴家。早期的斯克里亞賓對弗里德里希·尼采的超人理論很感興趣,後期又轉向通神論,他的音樂作品和音樂觀念深受這兩者的影響。1909年-1910年,斯克里亞賓定居布塞塞爾期間,開始關注代爾維爾(Delville)的神智學者運動,並研讀了他所作的關於海倫娜·博拉瓦茨基的書籍(Samson 1977)。身為神智學者同時也是作曲家的戴恩·魯迪雅(Dane Rudhyar)寫斯克里亞賓是:“復興的西方文化新音樂的偉大先驅,未來後輩音樂家之父”(魯迪雅 1926b,899頁),也是給“拉丁反對分子和他們的門徒,斯特拉文斯基和勳伯格那一夥人的教條音樂”(同上 900-901頁)的一劑解藥。  憂鬱症困擾了斯克里亞賓一生,最終他在莫斯科去世,死因是割破嘴脣的傷口導致了敗血病。他在去世前一直在策劃一個多媒體作品,並準備在喜馬拉雅山上表演,他認為這樣可以開啟世界末日,“這種宗教意義上所有藝術形式的輝煌大融合,將宣告新世界的誕生。”(AMG [1])。最終這個作品和這項神祕活動(Mysterium)都未能實現。  斯克里亞賓不是俄國政治家維亞切斯拉夫·莫洛托夫的舅舅,儘管莫洛托夫的本姓是斯克里亞賓。西蒙·蒙特費奧雷所著的斯大林傳中說莫洛托夫和作曲家除了姓氏沒有半點相似之處。  擅長演繹斯克里亞賓的鋼琴家包括弗拉基米爾·索夫羅尼茨基,弗拉基米爾·霍洛維茨和斯維亞託斯拉夫·裡赫特。  根據出版資料顯示,斯克里亞賓早夭的兒子朱利安·斯克里亞賓也是一位天賦很強的作曲家。

  

  交響曲第1號 Op.26(1900),6樂章,終樂章有合唱。詞:史克里亞賓。旋律優美,充滿華格納式的配器與和聲,標準後期浪漫派的曲子,終曲的賦格式合唱很可能是他畢生唯一對外發表的此類作品。  交響曲第2號 Op.29(1897～1901),5樂章。第三樂章的官能美、鳥鳴般的木管樂極具特色,終樂章的第一主題非常壯觀巨集偉,而且曲式明確,是他的旋律中較少見的。這個樂章具有很強的慶典性格。結尾用第三樂章的小結尾主題來匯入,造成全曲高潮與達到統一性。 交響曲第3號 Op.43「神聖之詩(Le divin poème)」(1902～04),3樂章。具有非常刺激性的旋律、配器及和聲,不過在當時不能算是很前進的作品。第一樂章曲式即興,非常冗長。第二樂章充滿興奮的官能感,終樂章則是用第二樂章的主題來造成高潮,最後全曲在第一樂章的第一主題的高鳴聲中結束。 交響曲第4號 Op.54「狂喜之詩(Le poème de l'extase)」(1905～08),單一樂章。這是類似交響詩的單樂章作品,是他的管絃樂作品中最著名的,原名「高潮詩」,是為了描寫性高潮而寫的。由此就可以瞭解本曲有多麼的標新立異了,在初演後也令人異論紛紛。不過這首曲子中創新的管絃樂法,大膽揮灑的技巧,華麗壯偉的音色,使它到現在已成為經典了。 交響曲第5號Op.60「火之詩(Prométhée - Le poème de feu)」(1909～10),單一樂章,附鋼琴與合唱(無詞)。類似鋼琴協奏曲,不過曲式比較複雜、曖昧不明,時而出現無調的段落。全篇有一種不可思議的神祕意味,結尾的無詞合唱更是如此。

  交響詩d小調(1896～97),未完成,但已有補筆完成版。無作品編號。此曲錄音可參考NAXOS編號8.553581的唱片,約長15分鐘,雖主題不斷重複,但卻充滿甜美的香氣,管絃樂法也恰到好處。 交響樂章 Op.24「夢(Reverie*)」(1898),極為短小但充滿華麗慵懶的世紀末氣氛。 絃樂的行版(Andante)(1899),無作品編號,錄音也找不到。  天啟祕境(Preparation for the Final Mystery,或Mysterium, Prefatory Act),直譯為「為最終神祕的準備工作」或「神祕,序幕」,包括管風琴、兩架鋼琴、一位女高音、雙合唱團和管弦樂團的作品;作者並未完成,由Alexander Nemtin整理補足而得以演出,分為三部分(Part),長約3小時;其中Part I-Universe在前蘇聯時期已有基里爾·孔德拉辛(Kirill Kondrashin)指揮的錄音,完整的錄音目前則僅有阿胥肯納吉(Vladimir Ashkenazy)的。Alexander Nemtin還曾改編14首史克里亞賓的晚期鋼琴曲,成為一套名「Nuances」的管絃樂芭蕾舞音樂。

  鋼琴協奏曲(Piano Concertos),升F小調Op.20(1896～97),3樂章。美的令人心醉的不世出名作。管絃樂法雖然比較簡單,但絕不呆板,鋼琴部分效果驚人,聽來非常舒服的曲子。  A小調幻想曲(Fantasy for piano and orchestra in A minor),無作品編號(1889),為鋼琴與管絃樂所作,長約9分鐘。

  為法國號和鋼琴的浪漫曲(Romance),C大調(1897),無作品編號,錄音也找不到。

  詠歎調(Aria,1891),似乎來自他未完成的歌劇,無作品編號,錄音也找不到。  浪漫曲(Romance,1894),無作品編號,錄音也找不到。

  幻想奏鳴曲(Sonate-fantaisie,1886),二樂章。無作品編號,很晚才發現的年輕時代作品,現已被各個奏鳴曲全集收入,要聽到不難。  鋼琴奏鳴曲降e小調(1889),未完成。 鋼琴奏鳴曲第1號,Op.6(1892),4樂章。 鋼琴奏鳴曲第2號「幻想奏鳴曲(Sonata Fantasy)」,Op.19(1892～97),2樂章。 鋼琴奏鳴曲第3號副題「心理狀態」,Op.23(1897～98),4樂章。  鋼琴奏鳴曲第4號,Op.30(1903),2樂章。  鋼琴奏鳴曲第5號,Op.53(1907),單一楽章(以下奏鳴曲均是)。  鋼琴奏鳴曲第6號,Op.62(1911)。  鋼琴奏鳴曲第7號「白彌撒(White Mass)」,Op.64(1911～12)。  鋼琴奏鳴曲第8號,Op.66(1912～13),實際是他最後寫作的奏鳴曲。  鋼琴奏鳴曲第9號「黒彌撒(Black Mass)」,Op.68(1911～13)。  鋼琴奏鳴曲第10號,Op.70(1913)。

  華爾滋,f小調(Valse),Op.1(1885)  3首小品(3 Pieces),Op.2(1887～89),第一首是霍洛維茲的最愛,是史克里亞賓少年時的獨白,旋律非常哀惋動人。  10首馬厝卡舞曲(10 Mazurkas),Op.3(1889)  快板降e小調(Allegro appassionato),Op.4(1892出版)  2首夜曲(2 Nocturnes),Op.5(1890)  2首馬厝卡風即興曲(Deux impromputus a la mazur),Op.7(1892)  12首練習曲(Douze études),Op.8(1894)。第十二首是名曲中的名曲,技術超絕,情感奔放,展現過人的意志。 為左手的兩首小品(2 Pieces pour le main gauche[2 Pieces for left hand]),Op.9(1894)  2首即興曲(2 Impromptus),Op.10(1894)  24首前奏曲(24 Preludes),Op.11(1888～96)。大名曲,聽到機會極多。  2首即興曲(2 Impromptus),Op.12(1895)  6首前奏曲(6 Preludes),Op.13(1895)  2首即興曲(2 Impromptus),Op.14(1895)  5首前奏曲(5 Preludes),Op.15(1895～96)  5首前奏曲(5 Preludes)Op.16(1894～95)  7首前奏曲(7 Preludes),Op.17(1895～96)  演奏會用快板(Allegro de concert),Op.18(1896)  波蘭舞曲(Polonaise),Op.21(1897～98)  4首前奏曲(4 Preludes),Op.22(1897～98)。耳熟能詳的名曲。  9首馬厝卡舞曲(9 Mazurkas),Op.25(1899)  2首前奏曲(2 Preludes),Op.27(1899～1900) 幻想曲b小調(Fantaisie),Op.28(1900),史克里亞賓最長的獨奏曲之一。不論在演奏效果、和聲設計上都堪稱完美,第二主題更可以名列鋼琴曲中最優美的旋律而無愧,是他的最高傑作之一。  4首前奏曲(4 Preludes),Op.31(1903)  2首詩曲(Deux poemes),Op.32(1903)。第一首極有名,有份淡淡的哀愁感。  4首前奏曲(4 Preludes),Op.33(1902～03)  悲劇之詩(Poeme tragique),Op.34(1903)  3首前奏曲(3 Preludes),Op.35(1903)  悪魔之詩(Poeme Satanique),Op.36(1903),可愛而有活力的小曲子。  4首前奏曲(4 Preludes),Op.37(1903)  華爾滋(Valse),Op.38(1903)  4首前奏曲(4 Preludes),Op.39(1903)  2首馬厝卡舞曲(2 Mazurkas)Op.40(1902～03)  詩曲(Poeme),Op.41(1903)  8首練習曲(Huit etudes)Op.42(1902～03)。第三首的震音技巧,和第五首的悲抑感是引人注目之處。  2首詩曲(Deux poemes),Op.44(1905)  3首小品(Trois pieces),Op.45(1904～05)  詼諧曲(Scherzo),Op.46(1905)  用華爾滋風格(Quasi-valse),Op.47(1905)  4首前奏曲(4 Preludes),Op.48(1905)。雖然短小,但每首都極有特色。  3首小品(Trois pieces*)Op.49(1905)  相簿的書頁(Feuille d'album)(1905?),無作品編號。  4首小品(Quatre pieces),Op.51(1906)。第一首的清澄、慵懶非常有特色,甚至還有管絃樂改編版。可參考NAXOS編號8.550818的唱片。  3首小品(Trois pieces),Op.52(1905)。第二首「謎」可能是他最初的無調性作品,第三首的倦怠感獨具特色,也有管絃樂版。可參考DECCA編號446 330-2的唱片。  4首小品(Quatre morceaux[4 Pieces]),Op.56(1907～08) 2首小品(Deux pieces),Op.57(1906～07)  相簿的綴飾(Feuillet d'album[Album-Leaf]),Op.58(1910),無調性的曲子。  2首小品(Deux pieces*[2 Pieces*]),Op.59(1910)  夜詩曲(Poeme-Nocturne),Op.61(1911～12),為他最長的鋼琴曲之一(奏鳴曲除外),亦有管絃樂版。可參考DECCA編號446 330-2的唱片。  2首詩曲(Deux poemes*)Op.63(1911) 3首練習曲(Trois etudes)Op.65(1912)。後期名作,演奏技巧困難。為無調性,分別是右手九度、七度與五度的練習。斯克里亞賓從未在音樂會中演奏過它。  2首前奏曲(2 Preludes)Op.67(1912～13)  2首詩曲(Deux poemes),Op.69(1912～13)。非常古怪、滑稽的曲子。  2首詩曲(Deux poemes),Op.71(1914)  詩曲「朝向火焰」(Poeme "Vers la flamme"),Op.72(1914)。本是為了管絃樂曲而構想,非常有獨創性,力量驚人,雖然幾乎沒有旋律的要素,但其一直向著頂點前進的態勢是驚人的,最後達到炙烈的高潮。  2首舞曲(2 Danses),Op.73(1914)。是為了未完成的「神祕劇」中的場景所作,可由此一窺這部大作的內容。  5首前奏曲(5 Preludes),Op.74(1914)。斯克里亞賓自己解釋“本組作品如同水晶般,可以反射出不同的光和色彩。”

  阿圖爾·魯賓斯坦在《我的青年時代》中提到自己很喜歡斯克里亞賓的音樂,當與斯克里亞賓合作時被問及“最喜歡的作曲家是誰”,魯賓斯坦回答“勃拉姆斯”。斯克里亞賓因此大怒,反問“你怎麼能同時喜歡這個可怕的作曲家和我呢?當我在你這個年紀我自認為只愛肖邦,後來成為瓦格納的熱愛者。可現在,我僅僅是斯克里亞賓的崇拜者而已!」並大發雷霆,當場離去。
亞歷山大·尼古拉耶維奇·斯克里亞賓(,1872年-1月6日-1915年-4月27日),俄國作曲家、鋼琴家。既是神祕主義者,也是無調性音樂的先驅。