這篇文章的總結:  瞭解音樂製作的細節是學習音樂的次要任務. 你應該瞭解音樂的構成和理論. 瞭解樂譜會非常有益. 鋼琴適合任何音樂型別和任何歌曲. 現在的鋼琴和合成器, 任何數量的聲音都能重現所需的聲音. 鋼琴的旋律非常適合編寫歌曲,伴奏歌聲或尋找音調. 鼓是音樂時間的關鍵. 鼓手應該成為樂隊的計時器, 沒有一個好鼓手, 每個樂隊都有吉他. 找出哪些和絃最受歡迎/最常見,並學會演奏它們. 能夠從歌曲中挑選出吉他和絃, 彈貝斯是一項被忽視的技能. 低音通常是節奏部分的節奏, 作為一名優秀的製作人, 找到讓歌曲令人難忘或令人興奮的微妙細微差別是必須精心調整的天賦. 你的技巧必須是這樣的,你可以提出改變一個藝術家的歌曲,使它更好. 這裡有一些可能的方法可以改變你的安排:試著不時地改變合唱. 試驗一些非傳統的樂器, 放下音樂,讓聲音成為焦點. 瞭解音樂是一回事, 聽歌是另一回事. 收集歌曲選擇的想法, 以及專場音樂家, 分析音樂趨勢,熱門歌曲以及廣播的歌曲. 仔細研究前十名. 看看哪些歌曲是熱門的. 調查哪些歌曲作者目前受到公眾的關注. 沉浸在音樂製作中意味著你對行業的所有事實都瞭解. 你會學到最好的錄音方式,最好的歌曲創作技巧, 如果你在這個領域有更多的教育, 你會更好地準備識別人才. 未來音樂和聲音在聲音"雜誌專門針對音樂製作.  摘要:
學習如何演奏樂器. 在歌曲排序的改變上工作. 選擇出色的歌曲. 閱讀有關音樂的一切. 廣告牌