這篇文章的總結:  根據學生的技能水平,目標和每週的時間安排, 這並不是說你不能重複使用課程計劃, 根據他們的練習習慣來制定課程計劃, 這可以是他們必須遵守的明確任務列表, 在每次課程中,要始終保持對孩子的期望. 有效的熱身包括慢慢的熱身和放鬆手. 使用技巧練習,包括音標,<unk>曲,耳訓練和和絃序列. 讓你的學生告訴你他們通常在家裡如何進行熱身. 如果他們急於進行熱身,請讓他們減速以提高準確性, 重要的是要涵蓋上升和下降的音調和音調,因為這兩種都存在於所有音樂中. 另外,不要把小音調的教訓留給以後 - - 最好從一開始就教大音調和小音調,這樣耳朵可以隨著時間的推移訓練識別每一個小音調. "主題"通常是學生從教科書中學習的作品, 但你也可以專注於研究, 或用於練習特定模式的小音樂作品. 這可能會佔用整個課的時間, 但這不是擔心的原因. 其他主題可能包括技術或音樂問題以及諸如動態,節奏或彈奏均<unk>等細微差別. 讓他們以不同的節奏和節奏演奏這首新曲的首旋律. 讓他們一次專注於音樂中的一個小,邏輯的部分, 然後他們可以把單元串在一起, 練習過渡. 不要太早迫使學生學習更難的技能. 在轉換到新技能之前, 確保能反覆, 持續地展示當前的技能. 定期與你的學生聯絡. 問他們是否對自己正在做的事情滿意,如果不滿意,請接受學生及其家長的要求. 複習是很重要的, 但無聊會減少熱情. 在課程中問他們理論課題, 例如,如果你一直在教他們關於間隔的東西, 在談論音樂理論時, 確保使用正確的音符, 因為你希望學生能夠通過只看頁面來識別音樂的特徵和模式. 讓學習理論變得有趣是很重要的,通過口頭確認進步和獎勵概念的掌握. 年輕的學生對自己掌握的音樂頁面上的糖果或貼紙反應良好. 有些學生喜歡練習, 很難休息. 其他學生會拒絕練習, 不要讓你的學生對學習方式感到不滿,而是強調經常和好練習是真正進步的關鍵. 有時會導致學生完全放棄音樂, 產生對音樂的厭惡, 適應學生的需要是你的工作, 永遠不要根據學生的演奏能力來判斷他們, 因為每個人都曾經是初學者. 如果學生在課堂上或練習中沒有充分注意,  摘要:
計劃個性化的課程. 開始你的課程與熱身. 複習上一課的主題. 慢慢地介紹新材料. 在你做的每一件事上, 都要運用音樂理論. 有合理的期望練習和進步. 經常鼓勵學生,並保持耐心.