文章:回想一下你看過的最後一部電影預告片 - - 除非它是個極低預算的獨立電影, 雖然這些照片很簡短, 但它們很重要 - - 參與這部電影的人希望得到他們花費的時間和金錢的應有的讚譽 - - 所以不要忘記它們. 你不一定要等到這些圖片放映完畢才開始向觀眾介紹電影. 事實上,大多數預告片都會花費寶貴的幾秒鐘展示這些標誌,開始播放音樂,以建立預告片的情緒 (下面更多內容) 和/或播放電影的音訊對話. 此外,在極少數情況下,工作室和/或製作公司的標準標誌被創意地修改以適應預告片的情緒. 例如,Office Space (1999) 的原始預告片顯示了20世紀福克斯公司的標誌性"金色文字和燈光"標誌,它是從辦公室的影印機列印出來的. 不要浪費時間向觀眾介紹電影的基本事實. 在預告片的前十到三十秒內,觀眾應該大致瞭解預告片是什麼型別的電影,主角是誰,以及電影的情緒是什麼型別 (即,嚴峻,輕鬆,<unk>刺,等等). 沒有一個"正確"的方式來做到這一點, 但經常, 預告片通過顯示主角說或做某事的快速剪輯來做到這一點, 例如,讓我們看看2014年電影"鞭毛"預告片的前20秒左右, 我們以紐約街道的夜晚拍攝開幕. 我們看到安德魯·尼曼 (邁爾斯·泰勒), 一個大學年齡的年輕人, 在一家美食店裡與尼科爾 (梅麗莎·貝諾斯) 交談, 尼古拉這個地方很好. 我是Shaffer頂級爵士樂樂團的一員 - - 這是全國最好的音樂學校. 當Andrew講話時,我們看到他站在學校外面的短片,然後看到他練習鼓. 他繼續說, 我們看到特倫斯·弗萊切爾 (J.K.西蒙斯), 一位年長的男人,走進一個房間, 關鍵在於放鬆. 現在, 別擔心數字,別擔心其他人在想什麼. 你在這裡有原因. 讓我們轉到弗萊切爾給他的樂隊開始演奏. 弗萊切爾五,六,和... 在短短20秒的時間裡,Whiplash預告片告訴我們電影的豐富資訊:安德魯是電影的焦點,安德魯是一個年輕的音樂天才,這部電影有一個浪漫的組成部分,弗萊徹與安德魯有著教師/導師的關係. 一旦你確定了電影的"現狀", 介紹它的主要衝突 - - 人,物,情感和事件, 也就是說, 讓觀眾知道為什麼他們應該關心你剛剛介紹給他們的角色和主題. 試著回答這樣的問題:"什麼戲劇性的事件讓故事情節開始了呢?"",這讓角色有什麼感覺?"以及"主角是如何解決衝突的?" 用Scriptmag.com的傑裡·弗拉圖姆的話來說",講故事是基於衝突. 沒有衝突就沒有戲劇. 戲劇就是衝突. 讓我們回到Whiplash的預告片,繼續我們的例子. 在預告片建立電影的基礎後,它很快揭示了它的核心衝突.我們看到安德魯在爵士樂隊中自信地演奏鼓,而弗萊徹則指揮. 樂隊的聲音充滿樂觀的爵士樂. 弗萊切爾 (讚美安德魯) 我們有布迪裡奇在這裡! 樂隊重新開始演奏. 弗萊切爾突然向樂隊發出訊號停止. 弗萊徹 (安德魯) 有點麻煩. 你在<unk>忙. 我們開始了! 五,六,然後...安德魯和樂隊的其他成員繼續唱歌. 弗萊徹沒有警告,就向安德魯扔了一把椅子,安德魯最後一刻躲開了. 弗萊徹 (憤怒地) 你是急著,還是拖著? <unk>,我不知道. 我們剪到弗萊徹靠在安德魯的近距離. 弗萊徹向安德魯的臉上猛地打了一拳. 如果你故意破壞我的樂隊, 我會像豬一樣<unk>你! 安德魯開始哭泣. 弗萊切爾我親愛的上帝. 你是那些"單眼<unk>"的人嗎? 你是個無價的<unk>女, 如今在我的鼓盤上流<unk>, 像一個9歲的女孩一樣! 這部預告片將電影的核心衝突呈現出令人震驚的效果. 弗萊徹最初看起來像一個普通的老師, 這部電影沒有明確地闡述衝突:想成為偉大的音樂家的安德魯能否在弗萊徹的監護下度過極端的壓力? 在確定電影的角色和核心衝突之後, 你有更多的自由繼續你的預告片. 許多現代預告片選擇以粗略的 (雖然通常不是精確的) 順序顯示電影中關鍵線條或事件的快速,敏捷的剪輯來暗示劇情的進展. 尤其是如果有任何令人驚<unk>的劇情轉折, 這部預告片探討了電影的基本情節節奏, 下面的簡短片段是從預告片中摘取的;為了讓這篇文章的長度可以管理,一些片段被省略了:安德魯和他的父親吉姆 (保羅萊澤) 在一間昏暗的廚房裡交談. 是的,我認為他... 現在更喜歡我. 我們剪輯了弗萊徹在鼓彈時對安德魯大喊大叫的片段. 沒有線路聽到; 只有嚴峻的, 驅動的樂譜演奏. 弗萊切爾在演講時播放各種短片:安德魯走在黑暗的混凝土走廊裡;安德魯在舞臺上狂熱地打鼓,汗水滴落;安德魯帶著他的裝備袋跑過停車場;安德魯在練習時憤怒地打穿一個陷<unk>鼓. 我認為這是... 一個絕對必要的. 安德魯和妮可坐在餐廳裡. 我希望成為偉人之一. 我認為我們不應該在一起. 尼可看著,驚<unk>. 這些短片讓我們很好地瞭解"鞭毛"的情節發展, 我們現在知道,在弗萊徹的指導下鼓舞的壓力會逐漸<unk>入安德魯的家庭生活,我們知道弗萊徹認為他的嚴厲教學理念是推動年輕有才華的音樂家成長的方法,我們知道安德魯和妮可將開始經歷浪漫的緊張關係,因為鼓舞會消耗更多的安德魯的時間. 我們不知道, 然而, 確切地說, 安德魯與尼科爾的關係和他的家庭成員將會在長期受到影響. 最重要的是,我們不知道安德魯是否會在電影結束時真正成為"偉人". 讓觀眾留下深刻而持久的印象, 根據威廉·弗林特·特拉爾等人撰寫的"文學手冊" (A Handbook to Literature) 的說法,一個主題是"文學作品中的中心或主導思想". 換句話說,你應該試著向觀眾展示電影的內容, 您的電影試圖向觀眾傳達哪一個問題或想法? 如何將電影的主要衝突歸結為一個令人難忘的行或影象? 威普拉什預告片的"核心"時刻即將結束:弗萊徹慢慢地發聲:安德魯獨自坐在長長的宿舍走廊裡;安德魯深夜離開一座建築;安德魯在一個枯燥的樂隊房間裡用擔心的表情<unk>著. 最後,我們加入弗萊徹和安德魯在一個黑暗的房間<unk>弗萊徹的最後一行來自他直接作為分數膨脹. 這裡,預告片暗示了Whiplash核心的主題問題:如果弗萊徹能夠產生真正偉大的音樂家, 如果年輕有前途的音樂家不需要經歷這個比喻般的地獄, 預告片明智地選擇不回答這些問題, 預告片的最後幾秒鐘是你給觀眾一個"離別鏡頭"的機會, 你不必像之前揭示電影的主題時那樣深入, <unk>這裡, 簡單地用一句幽默的一句話,一個挑<unk>性的圖片,或者一些令人興奮的快速鏡頭結束, 威普拉什採取了一種獨特的方法, 不是以單一的剪輯結束, 沒有對話, 只是一個緩慢而穩定的鼓聲, 鼓聲達到一個響亮的,強大的頂峰, 然後突然停止<unk>我們留下與安德魯的近距離在他的鼓, 流汗, 雖然沒有透露劇情細節, 最後,幾乎所有的電影預告片都會以一個簡短的片名頁面結束, 通常,這僅限於電影製作公司和電影的製作公司以及在電影製作中扮演主要角色的個人, 通常不包括諸如臺手,鑰匙手等小角色. 在美國,美國作家協會 (WGA) 制定了一套全面的規則,用於為其管轄範圍內的電影分配獎勵. 其他與電影相關的協會和工會,比如電影演員協會 (SAG),也有類似的規則. 大型電影必須遵守這些規則, 僅僅顯示預告片創作者認為足夠的資訊是不夠的. 違反這些規則的電影和預告片可能因缺乏這些組織的支援而難以發行.  什麼是總結?
首先簡短的螢幕顯示製作公司的資訊. 確定自己的情緒,型別和主角. 介紹您電影的核心衝突. 戲弄電影的新興動作 (沒有破壞劇情. 這部電影的核心資訊是什麼? 用一個特別難忘的句子或影象結束預告片. 最後新增學分/法律資訊.