La película se presenta como un falso documental sobre cómo se realizó la grabación, pero al mismo tiempo muetstra la vida de su director y los problemas que le está produciendo este nuevo trabajo. Todo esto se mezcla con declaraciones de vario escritores famosos que hablan sobre la literatura y su relación con el cine, tomando como ejemplo práctico la adaptación de esta novela. Algunos de los nombres que aparecen son Vila-Matas, Quim Monzó o Lucía Etxebarría; esta no se corta ni un pelo a la hora de hablar sobre el libro, y llama la atención que empleen una de sus críticas en el cartel: 'El libro me pareció una mierda y la película, también'.	Esta frase, que en principio podría parecer un simple reclamo publicitario, una forma de atraer al espectador acostumbrado a ver únicamente críticas positivas, se convierte en el mejor resumen posible de lo que se ha podido ver hoy en el Cine Albéniz. Lo que comienza como un documental sobre la cultura en general y la literatura en particular, se convierte en un sinsentido que pierde cualquier intento de enseñar algo, tratando de meter con pinzas elementos de otros géneros como la comedia, con chistes muy forzados y complatemente prescindibles.	Como viene siendo ya habitual en ZonaZine, el director y parte del reparto subieron al escenario para hablar sobre la película y contestar a las posibles preguntas del público. Con un humor similar al de su película, Manolo Vázquez ejerció de maestro de ceremonias y declaró que La maniobra de Heimlich era una crítica a la vida cultural de Barcelona, pero que podía ser extrapolable a cualquier otra ciudad, incluida Málaga. También tuvo tiempo para agradecer el esfuerzo que había realizado el equipo, pues había sido un rodaje 'intermitente' en el que cada uno había dado lo mejor de sí, sin cobrar nada por ello.	Al igual que ayer, se proyectaron diez cortometrajes, cada uno con sus características propias pero todos centrados en la animación. Sin embargo en esta ocasión, se puede observar una temática algo más adulta en el programa, ya que abundaron las historias sobre denuncia social y centrados en temas más sangrientos como es el caso de Canis. En resumen, los diez cortos fueron:	La película de Querejeta nos presenta a Jon (Valverde), un adolescente conflictivo cuya madre (Verdú) no ve más salida que enviarlo con su abuelo para tratar de madure y se vuelva más responsable. En su paso por la anterior edición del Festival, la cinta ganó cuatro Biznagas: Mejor película, Mejor banda sonora, Mejor guion y el Premio especial del Jurado; además fue seleccionada para representar a España en los Oscar en la categoría de Mejor película de habla no inglesa.	A pesar de lo dicho anteriormente, la película dividió a los espectadores que vieron en ella un fiel reflejo del mundo adolescente y sus problemas, mientras que para otros fue un 'casi pero no', un intento de Querejeta de mostrar un mundo que desconocer y además de no saber hacerlo. Está claro que para gustos colores, pero 15 años y un día, pretende adentrarse en el mundo de los jóvenes, sin embargo ese mundo está lejos de ser el real y no para de caer en lugares comunes: la chica que le gusta al protagonista, el novio de la protagonista que es un estúpido pero ella le quiere, los padres divorciados y un largo etcétera que tantas veces hemos visto y que, todo aquel que haya pasado por esta fase sabe que no es más que una pequeñísma parte un gigantesco todo que, al menos en esta película, no aparece por ningún lado.	
Festival de Málaga (Día 4): 15 años, 10 cortos y una maniobra