Esta exposición cuenta historias inspiradoras sobre mujeres que han traspasado fronteras, adversidades y que asumieron un rol relevante dentro de la sociedad. Es importante tener en cuenta no solo la incorporación de la mujer, sino la de la mujer latinoamericana, del mundo en vías de desarrollo. De esto se trata la exposición: de hacer un recorrido visual histórico hasta hoy en día de como las mujeres y sus roles van cambiando a lo largo del tiempo.	También afirmó que “inicialmente son las mujeres estadounidenses y europeas, pero eso está cambiando un poquito. Esto es una lucha constante. Por eso, me siento optimista, porque siento que esos espacios se están abriendo, es un proceso de aprendizaje, porque a pesar de que una imagen es algo universal, hay barreras. Los fotógrafos no fotografiamos de la misma manera, hay que entender de que manera nos comunicamos, que se empiecen a abrir espacios como éste habla de que esos lugares están empezando a surgir”.	y no se las haga sentir vergüenza de algo fundamental en sus vidas. Cahana tomó la foto en un recreo del taller, cuando un grupo de niñas salió corriendo a jugar en los pajonales. Explica que no sintió en ningún momento que ninguna de esas niñas estuviese ahí en contra de su voluntad, por el contrario, había mucho amor circulando. Entonces, la sabiduría va vinculada a conocernos y conocer nuestros cuerpos.	; la imagen tomada en un lugar remoto de Polonia habla de la Virgen María. Tiene que ver con un lugar en particular donde las personas deciden tener encuentros con la Virgen, y una vez que se da ese encuentro la persona tiene la capacidad de sanar. Conocidos como suspiradores, usan esa conexión para sanar enfermedades y curar el dolor físico, Anna está llevando adelante un ritual para un paciente. Markosian construye relaciones con los sujetos a los que fotografía y su cultura.	La hizo en el contexto de una latina viviendo en Estados Unidos, y refleja cómo a pesar de estar viviendo en un país diferente, con una cultura totalmente diversa, trata de mantener vivas sus tradiciones. En la imagen se observa a Laura Sermeño y su bebé en la bañera, celebrando el fin de la cuarentena, período en el que las madres descansan durante 40 días después de parir, con un baño de hierbas y un masaje. Aquí	fotografió en el 2019 a una inmigrante venezolana, Génesis, que se encontraba refugiada en la frontera de Brasil. En la instantánea se observa a la venezolana bañándose en el Río Branco, Boa Vista. De primera no parece una situación que cause alegría, pero para la protagonista bañarse en el rió, dentro de la situación en la que vive,	en donde se les brinda talleres de fotografías a jóvenes adolescentes o a alguna comunidad que este pasando por alguna problemática”. En Boa Vista, lugar que fronteriza a Venezuela con Brasil, se realizó este taller con muchos refugiados, con el fin de darles herramientas para que puedan contar en primera persona sus experiencias.	También expresa que “el punto de llegada para los refugiados es Boa Vista, por lo que existen muchas personas ahí, muchos están de paso hasta que puedan conseguir otro lugar para irse”. Al momento de la foto había 20.000 venezolanos viviendo en esa ciudad. Pensar que en un campo de refugiados se pueda conseguir felicidad para muchos parece una locura, pero de eso se trata la imagen: a pesar de estar pasando por un momento terrible, logran encontrar un poco de alegría.	En 2008 retrató a un grupo de niñas en la quebrada donde se bañan. Ese año había llegado a una comunidad fundamentalista de la LDS (Iglesia de los Santos de los últimos días), y, dentro de ese contexto tan duro, bañarse en esa quebrada les da un momento de felicidad a la niñas. El trabajo de Sinclair no es solo sobre el	
Las historias detrás de las mejores fotos del archivo “Women” de National Geographic