La película arranca con los protagonistas, Charlie y Nicole, diciendo en voz alta cómo es el otro, las cosas que le encantan de su por entonces pareja. Están reunidos, vemos luego, con un consejero matrimonial, haciendo lo que se sabe que cuando se empieza, es por lo general para terminar: una terapia de pareja.	Nicole ha tomado una determinación. Después de estar diez años juntos en Nueva York, la actriz que dejó su Los Angeles natal y a su familia para seguir al director vanguardista de teatro Off Broadway, se hartó. Lo ve como un egoísta, que piensa y ama más a su trabajo que a ella. Y rodar el piloto de una serie de televisión la devolvería a Los Angeles, a su casa de familia. “Tengo una opinión”, le dice a Charlie, como si fuera una enunciación de principios y pareciera ser la primera vez que hiciera.	Mientras Charlie creía que vivían un amor de ensueño, con su compañía teatral en la que él dirigía a su esposa más que de fondo de pantalla, ella comenzaba a sentirse asfixiada. Las recriminaciones serán mutuas -en eso el filme, digamos, está balanceado, no como en la película con Dustin Hoffman y Meryl Streep- y la guerra de trincheras se entabla a partir de que Nicole lleva a Henry con ella a Los Angeles y plantea la separación.	Es, también, la eterna disputa artística entre Nueva York y Los Angeles (Charlie está por llevar aquella obra de la que Nicole fue protagonista y se bajó, a Broadway), la de la industria del divorcio (la escena en que con los abogados intentan un arreglo y se interrumpe para ordenar el almuerzo recuerda al “efectivo o American Express” en la escena del aborto en	, en la actuación que seguro le traerá un Oscar. De él brotan quizá los momentos de mayor intensidad -está claro que vemos la separación mucho más desde su punto de vista, desde que él no se da cuenta de lo que está por enfrentar-, pero Johansson tiene lo suyo. El guión la pone en la situación de la mujer de este siglo XXI, independiente y con derechos asumidos.	
Historia de un matrimonio, y el Oscar que le puede dar a Netflix