En su conferencia magistral “El arte de la crítica de ballet en Rusia”, Tatiana Kuznetsova, reconocida especialista y crítica de ballet que publica en el diario ruso Kommersant, compartió en el Centro Cultural España y en el Teatro de Bellas Artes las particularidades de una profesión que requiere de una exigente formación, profundos conocimientos técnicos y una gran sensibilidad artística: la crítica de ballet.	Desde su óptica, en Rusia una de las potencias dancísticas en el ballet, se desarrolla una competitividad de innovación y de impresión en el escenario; sin embargo, la dedicación y la perfección de los pasos y el carisma de Elisa Carrillo la han convertido en una de las favoritas no sólo de ese país, sino de un conjunto de nacionalidades que conforman los jurados de premios como el Benois de la Danse.	“La escuela de Moscú es la que conserva las tradiciones de la gran interpretación, por lo que en cualquier gala internacional lo que se busca es inventar algo nuevo, por eso en la realización de los movimientos conocidos se busca hacerlo mejor que los antecesores, este ámbito competitivo es característico de la escuela de Moscú”, explicó Kuznetsova.	“Pero el éxito de Elisa no sólo ha sido en Moscú, es en el ámbito profesional, como ejemplo está este Premio Benois de la Danse, que conforman ocho países, no sólo por la interpretación, sino por la ejecución específica y su desarrollo artístico durante todo el año. En la interpretación que calificó el jurado sobre Romeo y Julieta que tiene trucos bastante complejos, el nivel de su interpretación es alta. Cuando Elisa visita Moscú es suficientemente inteligente para no complicarse y llevar con exactitud y sobriedad cada paso. Además de que ella le imprime una interpretación fuerte producto de su personalidad”, destacó la especialista.	Uno de los actos más importantes para Danzatlán, Festival Internacional de la Danza, organizado por la Fundación Elisa Carrillo, fue que una de las figuras más destacadas en la crítica de este arte compartiera sus conocimientos y saberes con periodistas, bailarines y personas interesadas en la apreciación y ejecución de la danza clásica.	Este no sería el caso en 1815, según explicó la experta, cuando se prohibió toda crítica de ballet en Rusia, todavía bajo la supervisión y dominio de la monarquía en la que sólo se podía informar de las galas que se efectuaban, ya que los bailarines podían codearse y eran considerados parte de la aristocracia, esta situación obligó a los asiduos a este arte a revelar su visión de los espectáculos de una manera más ingeniosa y que a partir de eso se derivó la crítica a un nivel estético.	Luego identificar la poesía de la interpretación, si es que la obra cumple el ideal o, en su caso, qué tanto se desvía de los cánones para considerarse una improvisación y qué tan estética y pulcra ha sido la ejecución de los pasos. Finalmente hizo referencia a que el crítico u observador debe de ser consciente o debe tener conocimiento de cuáles han sido las repercusiones de la pieza en la época en la que fue creada.	Tatiana compartió también que aunque su formación en primera instancia fue de una bailarina ejecutante ha decidido retomar la escritura, pues es una manera de desarrollarse en otra área que también enriquece el ámbito dancístico. Adelantó que el próximo año visitará México la compañía con la que comenzó su carrera en este arte.	
Hace falta más crítica en danza: Kuznetsova