¿Cómo es que un artista puede mantenerse alejado de los escenarios durante más de ocho años, y de repente, un buen día, sacar un disco –Corazón Profundo– y lograr que la mayoría de las canciones sean éxitos? ¿Y cómo es que regresa, así como si nada, y la gente, su gente, lo sigue queriendo? Y lo quieren más. Tanto, que en cuestión de meses la disquera le pide otro álbum –Más Corazón Profundo–. Y es tan bien recibido, que al poco tiempo ya está haciendo un tour, con varios conciertos.	Son muchos superlativos, pero en un medio cada vez más competido, en el que la tecnología ha cambiado este negocio, esto es toda una hazaña. Sin embargo, él no lo ve así. Sentado en el sofá de cuero de la biblioteca de su apartamento en Bogotá, donde recibió a Diners horas antes de salir de vacaciones a Santa Marta con su familia, el artista samario asegura que el proceso no fue tan complicado. “Te das cuenta que vas aprendiendo cosas.	Contrario a lo que se podría imaginar, el haber estado alejado de la industria lo enriqueció. “Nunca dejé de trabajar, me dediqué a la producción, hice canciones para Adriana Lucía y Martina (La Peligrosa). Y en esos años hicimos cosas que se iban quedando por ahí, empiezas una canción y tienes melodías a las que puedes ponerle letra. Pero cuando surge la oportunidad de hacer un disco, quieres comenzar de cero, pensarlo, sentirlo”.	Asumir ese reto fue un renacer y una manera de cosechar los frutos de lo que sembró hace tiempo. Vives define Corazón Profundo como “un recomenzar y un poder continuar a la vez. Es un disco muy colombiano. Tiene  influencia de todo lo que ha pasado aquí musicalmente en los últimos años. Hay patrones nuevos y me retroalimento de artistas como Fonseca, porque entendió lo que hicimos de una forma diferente”.	Todas estas influencias confluyeron en sus dos últimos álbumes, que superaron las expectativas. Corazón Profundo, además de ser un éxito en ventas y en la radio, tuvo varios sencillos en los primeros lugares de la lista Billboard y recibió tres Premios Grammy Latino como mejor álbum de fusión tropical, y por mejor canción del año y mejor canción tropical (ambos por Volví a nacer). Más Corazón Profundo parece ir por el mismo camino.	“Lo mío no es el folclor, lo mío es hacer música industrial, o como quieran llamarlo. Puedo mandarla al rock, al pop, al hip hop o a la electrónica… El folclor es otra cosa, no se puede grabar, no se sube a un escenario, ni se le pone una luz. Es un concepto, un patrimonio, las costumbres y creencias de un pueblo”, asegura.	Una cosa muy diferente es partir del folclor como origen para crear un sonido propio, una propuesta única y original, como lo hizo él. Remitirse a las raíces de la música y cultura de un país para desarrollar, en Clásicos de la Provincia, un género que hoy, 22 años después, se conoce como Colombian Pop, y que le abrió el camino a una nueva generación de artistas.	Ha leído y releído los escritos de folcloristas como el bogotano Guillermo Abadía Morales o el cordobés Manuel Zapata Olivella. Por medio de ellos y de muchos otros, aprende que “no todos los tambores llegaron del África. Desconocemos una cultura muy rica, que fueron los chimilas, que habitaron la gran depresión momposina, donde están los pueblos famosos de nuestras cumbias”.	También influyó el contacto que tuvo con los juglares y compositores que iban a Santa Marta a tocar vallenatos cuando era niño. “Me alimenté de haberlos visto en la casa de mi tío Rodrigo, que era médico e hizo sus rurales por varios pueblos del Cesar, entonces trajo la amistad a la familia de Carlos Huertas y Luis Enrique Martínez, de muchos de esos músicos que después se fueron a vivir a Santa Marta y estaban en las parrandas, en el cumpleaños, siempre los veía uno”, recuerda emocionado.	Ese conocimiento íntimo y preciso del folclor lo llevó a descubrir nuevos patrones en la cumbia y el vallenato. “A través de ese proceso encuentro que la cumbia me estaba dando claves para aplicar en la guitarra eléctrica o que el sonido del bajo –que fue lo primero que se industrializó del vallenato– viene de la caja vallenata”, dice mientras sonríe y se le iluminan los ojos, como cuando un niño descubre algo mágico.	Su pasión es auténtica y quiere compartirla, de hecho está terminando de escribir un libro sobre la cumbia. “Mi teoría es que es el folclor más viejo de nuestro territorio y el origen de todo lo demás, creo que cualquier ritmo que tomes, te lleva necesariamente a la cumbia. Es como el blues en Estado Unidos”, afirma convencido.	Y aunque podría hablar del asunto por horas, el tiempo corre y aún quedan temas entre el tintero. Uno de ellos es el tono político que últimamente tienen sus columnas de opinión en la revista Cromos. Ante la pregunta de si le gustaría seguir el camino de la política, calla, como tratándose de contener.	Dice que por ahora es lo único que puede adelantar de este proyecto, que presentará el próximo 29 de julio, el día que se conmemora el cumpleaños de la ciudad. Y unos días después, el 7 de agosto, día en que celebra sus 54 años, lanzará un DVD del tour Más Corazón Profundo. “Es la primera vez que grabamos a la banda en vivo, tocando en un concierto grande. Hicimos tomas de varios conciertos, pero es principalmente el de Santa Marta”, cuenta.	Eso lo lleva a hablar del concierto que prepara para el próximo 13 de agosto en el estadio El Campín de Bogotá. Nuevamente trata de contenerse para no revelar demasiado. “Tenemos muchas sorpresas. Si voy a traer a mis amigos, quiero que se la gocen y que disfruten del público de Bogotá y de El Campín, que para nosotros es un lugar muy especial. Estoy diseñando un espectáculo donde cada uno de ellos va a lucirse. Viene Marc, pero no solo a cantar algo de Vives, queremos poner a la gente a cantar algo de Marc también. Mi idea es que el público de Bogotá se robe el show, y estos ‘manes’ queden locos y siempre quieran venir pa’ acá”.	“Allá nació La Provincia, Bloque de Búsqueda y Distrito Especial”. Luego Guillermo Vives, su hermano, quiso poner allí un restaurante de cocina costeña, apuntalado por la sazón de su mamá, doña Aracely Restrepo. Así, empezó a volverse punto de encuentro, donde la gente podía ir a cantar o a escuchar lo que sucedía en la música local. Fue tan exitoso que lo ampliaron, y surgió Cumbia House. “Es el primer proyecto para vender la cultura musical colombiana, como el Hard Rock vende el rock o el House of Blues vende el blues”, explica.	Ese es otro problema que tiene Colombia, deberían estar molestando a Valenciano que botó un gol y es futbolista, deberían estar molestando a los que no lo hicieron y eran futbolistas… a Francescoli… Al único que no era futbolista, a ese es el que van a joder, a ese es el que le van a decir: ¡te comiste el gol! Pero nadie se preguntó ¿qué carajos estaba yo haciendo allá?”, responde entre risas.	Carlos Vives es un libro abierto, auténtico, generoso, carismático y espontáneo. Pasará a la historia y será recordado por rescatar, proteger y valorar nuestras raíces culturales, y trascenderá, más allá de su música, porque se ha convertido en parte de nuestro patrimonio. Gracias a él y a todos los que inspiró, la música colombiana hoy es reconocida a nivel mundial.