El periodista causó revuelo al compartir con sus seguidores su movida nocturna, que incluyó videos en el que se le veía primeramente tomando cerveza y luego conduciendo un vehículo. A través de su cuenta de Twitter, Storrer, explicó que los videos trataban de una campaña que busca tomar conciencia sobre el actuar de muchos conductores. No es la primera vez que para campañas de concienciación se recurre al método publicitario de generar “revuelo” en las redes, para luego aclarar el sentido de la campaña. #NoEsNormal	La pareja, Rodolfo y Marly, ni bien sale de una y entra en otra, días atrás en la sesión de la Cámara Alta, Rodolfo Friedman en su papel de senador oficialista cuestionó a Sergio Godoy por el proyecto de ley para que las sociedades anónimas sean al 100% nominativas pero sus palabras trajeron cola.“Que se deje de joder, con su trajecito de 3.000 dólares y con su carita bonita, que se vaya a la puta”, lanzó duramente Friedman, a lo que el senador Sergio Godoy respondió “lo que me va a traer muchos problemas es eso de carita bonita”. Al respecto, la frase recorrió hasta el punto de recordar las palabras de su papá, quien ventiló a los medios la supuesta homosexualidad de su hijo. Asimismo, salió al paso del tema “Todos tenemos algo de bisexual”, la frase con la que Marly Figueredo trató de justificar la sospechosa ‘orientación’ del gobernador de Guairá.	“Tuve que aprender boxeo, todo el mundo en la película trabajó prácticamente gratis. Se rodó en 25 días, por menos de un millón de dólares. Giraba en torno a un hombre solitario al que una mujer le hace renacer. No estaba concebido para hacer dinero”, señaló el actor.De aquello pasaron 43 años. En vaqueros, camiseta y camisa de cuadros abierta, el estadounidense llegó a Cannes para presentar el último filme de otra de las sagas que han marcado su trayectoria, “Rambo”, en cuya quinta entrega, “Rambo V: Last Blood”, participa la actriz española Paz Vega.“Aún está lidiando con la culpa de no haber podido rescatar a todo el mundo en Vietnam. Algo fruto del síndrome de estrés postraumático”, añadió el actor, que en el nuevo filme, que se estrenará en septiembre, se enfrentará a los cárteles mexicanos de la droga después de que la hija de unos amigos haya sido secuestrada.La lucha ha sido un eje central en su filmografía, en la que estuvo nominado al Oscar por “Rocky” (1977) y “Creed” (2016).“Sabía que mi tipo de físico me iba a limitar. A los estudiantes se les enseña a ser versátiles, y como teoría está bien, pero en la práctica no sucede así. Pensé céntrate en algo. Me gusta la mitología, el hombre contra sí mismo y el sistema. Intento no salir mucho de mi registro, porque hay gente que hace otras cosas mejor”, destacó.	Con esa máxima construyó una carrera desigual, resultado también del funcionamiento del negocio en los ochenta y los noventa.En esa época, aseguró, se puso el “piloto automático como actor. Las películas se reservaban a veces con dos años de antelación y antes de que te dieras cuenta tenías ocho años de basura. La estrella era el jefe, pero hoy se mira el conjunto”, apuntó.Stallone, de 72 años, no escondió que aprendió de sus errores: “Puedes tener 100 ideas malas por cada una buena, pero todo lo que necesitas es una buena idea. El fracaso te hace más listo y el éxito a veces te vuelve más estúpido”.Su propia familia se encarga de echarle en cara los títulos fallidos. “Mis hijas me preguntan: ¿Por qué hiciste esa mierda? Y yo les digo: ¿Cómo creéis que os pagué la escuela?”, indicó en el penúltimo día del certamen cinematográfico, que este sábado desvelará su palmarés.Cómodo en esa hora y media de conversación, demostró además que sabe reírse de sí mismo al afirmar que el accidente que tuvo al nacer le provocó problemas para hablar. Sus primeros directores no entendían qué decía, pero supo que era grave, bromeó, cuando el austríaco Arnold Schwarzenegger le preguntó qué acento tenía.	Su próximo “Rambo” no mostrará al héroe musculoso de las anteriores cintas: “Me han operado unas 30 veces. Soy literalmente biónico. Es parte de la vida, hay que aceptarlo”, añadió Stallone, partidario de no engañar al público intentando parecer más joven.El actor, no obstante, no es ajeno al ego que provoca estar en forma: “Cuando empiezas a cambiar tu cuerpo tu personalidad cambia. Tienes ganas de ir desnudo para mostrarlo, te vuelves muy narcisista”, señaló ganándose las risas.Stallone dejó claro que no piensa retirarse pronto: “Se me ocurren cuatro ideas de películas al día. El drama humano es inagotable”, indicó el también director, que quiere que “Cobra” se convierta en serie de televisión.Tiene además nuevos planes para “Rocky”, una “gran idea” en la que la trama despega a partir del encuentro del protagonista con un tipo que está en el país ilegalmente. “Siempre creo que va a ser el último, pero… La gente te comenta que no tienes nada que demostrar, pero yo siempre digo que sí. Nunca hay que dejar de golpear”, recalcó Stallone, al que un aficionado le dio las gracias “por existir”.	La aventura de compartir techo, agua, comida y algo más… con amigos o cualquiera que no sea un integrante de la familia es la premisa de “Supermercado”, la puesta teatral uruguaya adaptada en Paraguay que sigue con funciones este fin de semana en el Arlequín (Antequera 1061 entre Rca. de Colombia y Tte. Fariña).	Un escenario con colores resaltantes, desde el vestuario hasta accesorios y moviliarios reflejan el espíritu de una obra con muchos matices, al igual que un supermercado repleto de productos y anuncios llamativos. Sueños que parecen inalcanzables, el ajetreo diario, la incomprensión e intentos de sobresalir personal y profesionalmente que parecen eternos son plasmados sobre las tablas del Arlequín a través del humor propio de los grupos de amigos, de esos que fluyen por las diferencias genuinas y por los sentimientos más entrañables.	Y es esa integración de aspectos, de afectos y defectos, y por supuesto de talentos, es lo que permite al espectador no solo entretenerse sino empatizar con una historia contemporánea, principalmente los de la generación millennial. La combinación amigos, casa, y tecnología son el deleite de prácticamente todos en la actualidad, donde Netflix, el celular y sinfín de conversaciones sobre la vida representan un escape para de la cotidianidad. La puesta escrita y dirigida por el dramaturgo uruguayo Pablo Dive, asistida en Paraguay por Deysi Dichirico, presenta a cinco jóvenes artistas quienes conviven en un departamento ubicado encima de un supermercado. Además del alquiler comparten sus frustraciones y más grandes anhelos, y en el momento menos pensado, una tentadora propuesta podría ser la solución de sus problemas o su entrada a un pasillo sin salida.	Con mucho dinamismo los actores van deshilando la trama diferenciándose por sus argumentos cada uno respaldados por un evidente trabajo interno realizado. Jazmín Romero quien tiene en su haber puestas tanto de drama como de comedia, ofrece en esta oportunidad un personaje completamente distinto a lo visto en su trayectoria, recordando al público presente el sabor agridulce de la resistencia, aquella a la que se enfrenta todo aquel que desea vivir del arte. Denise Hutter a quien acostumbramos a escuchar en la radio y ver en la televisión es otra que brinda algo interesante sobre tablas sacando desde sus adentros a una neurótica vestuarista, harta de las irregularidades e injusticias recurrentes en el mundo del arte.	La imponente presencia de Natalia Sosa Jovellanos se acrecenta en esta puesta, donde a diferencia de sus compañeros fusiona el humor con la sensualidad para hacer villanías, dejando atrás a la Nati que estamos acostumbrados a ver en televisión.Marío González Martí, conocido por su participación en la película Los Buscadores, desata risas por la ingenuidad e inocencia de su personaje, aspectos que contrastan con su apariencia de “atleta macho alfa”. Se destacan su corporalidad y voz, los cuales denotan el resultado de una gran búsqueda interpretativa. Ronald A. Von Knobloch y Mauricio Martínez completan el elenco, recordándonos a los amigos “geeks”, los del sofá, la tele y los videojuegos. Ambos desatan risas con sus salidas y van tomando fuerza, especialmente el primero, quien de forma gradual revela “datos importantes” que el público debe prestar con mucha atención sobre todo para el momento del climax.	¿Hasta dónde "vuela" nuestra imaginación y qué somos capaces de desarrollar en nuestra mente a raíz de diversos factores como la ansiedad, los miedos o alguna necesidad, quizás? Con esta pregunta una recomendación es ir este fin de semana al Supermercado, por supuesto la del Arlequín Teatro, donde la frescura y la diversión son los ingredientes principales, es nuestra opción.El mismo abre sus puertas los viernes y sábados a las 21:00 y los domingos a las 20:00. Las entradas pueden ser adquiridas en boletería y en la RED UTS.