Los Ángeles. Nadie le puede negar arrojo a Ewan McGregor. No es amante del terror, pero lidera ahora la secuela de "The Shining". Y no teme las críticas de los seguidores acérrimos de Stephen King o Stanley Kubrick, ya que no se siente obligado ante ellos porque, dice, la película "Doctor Sleep" tiene su propia vida.	“No siento como responsabilidad ante los fans de ‘The Shining’ (1980)”, aseguró a Efe un actor conocido por su amabilidad y simpatía y que ahora se adentra en un inquietante mundo con esta cinta que se estrena el viernes bajo la dirección de Mike Flanagan y con Rebecca Ferguson también en su elenco.Con la dura tarea de dar continuidad a las dos visiones de King y Kubrick (el escritor odia la película que se hizo de su libro), “Doctor Sleep” se centra en el niño Danny Torrance (McGregor), quien, ya como adulto, lidia con su alcoholismo mientras ayuda con sus poderes mentales a una joven con habilidades extraordinarias.Pregunta: Hay ciertas películas que todos recordamos la primera vez que las vimos. “The Shining” es una de ellas. ¿Cómo fue la primera vez que la viste?Respuesta: La vi cuando ya era bastante mayor. Estaba en la escuela de interpretación y tenía unos veinte años. La película salió en 1980, pero solo tenía 9 años y no la vi entonces. Tenía la reputación de ser la película más aterradora jamás hecha, pero no me interesaba, no quería verla.Después me puse a ver películas de grandes actores como Jack Nicholson, para aprender de ellos, y me impresionó: es aterradora y da miedo, pero no es una película de terror para mí. Quiero decir, yo vi con 12 años “Halloween” (1978) y por eso odiaba las películas de terror: no quería ver eso o sentir eso.Pero “The Shining” no es así, no es “gore”. Es Stanley Kubrick en plan psicológico: es una cinta desconcertante, retorcida y aterradora, también por la música, y en cada momento parece que algo terrible está a punto de suceder.P.- Si no eres fan del cine de terror, ¿por qué quisiste hacer “Doctor Sleep”?R.- Me parece muy interesante que Stephen King escribiera una continuación después de tantos años (“The Shining” se publicó en 1977; “Doctor Sleep”, en 2013). Es bien conocido que no le gustó la película de Kubrick y la podría haber escrito entonces en plan: “Que te jodan” (risas). Pero no fue hasta 2013 que decidió hacerlo.	Luego me interesó mucho la historia de Danny y que explora su adicción y su alcoholismo, algo de lo que quizá King sabe mucho o le interesa. “The Shining” va sobre un adicto, sobre la vida de un alcohólico y sobre ser el hijo de un alcohólico. Pero esta va de la rehabilitación y la sobriedad.P.- En muchas películas de terror vemos el trauma o el dolor, pero “Doctor Sleep” se centra más en la sanación y la cura.R.- Sí, creo que parte de la sobriedad es enfrentarte a ti mismo, a las cosas de ti que no te gustan, a tus miedos y demonios y ser capaz de quitarles su poder (...). Danny reconoce que tiene la misma enfermedad que su padre (...) y hay un momento muy humano en el que siente más empatía que odio por él.Y cuando conoce a Abra (Kyliegh Curran) es ella quien le obliga a levantarse finalmente contra sus miedos (...). Es como el último obstáculo. Para estar en paz en tu vida y encontrar tranquilidad, tienes que mirar a las cosas de las que más te avergüenzas y pensar: “Bien, hice eso, pero eso era antes y este soy yo ahora”.P.- Los fans de “The Shining”, tanto el libro como la película, son muy protectores de su legado. ¿Por qué asumir el riesgo de un proyecto así? Existe la posibilidad de que una secuela pueda decepcionar a los seguidores de la historia original.R.- No me importa. No lo afronté pensando que era una secuela de “The Shining”. Creo que hicimos una adaptación de la novela “Doctor Sleep” de King y creo que es muy buena. Flanagan es un director brillante e hizo una muy buena película de eso. No siento responsabilidad ante los fans de “The Shining”: pueden seguir amando “The Shining”, no le resta valor. Mi única preocupación no era tanto lo que pensaran los fans, sino lo que la gente pudiera sentir si van a ver una película que quieren que sea “The Shining” otra vez. Y no van a tener eso porque esta es muy diferente (...). Pero, de cualquier forma, ese no es mi problema (risas).	Affleck dará vida a un detective que trata de desentrañar la misteriosa desaparición de su hija mientras, al mismo tiempo, intentar resolver una serie de golpes y crímenes muy sofisticados.Rodríguez ha escrito el guion de “Hypnotic” junto a Max Borenstein, quien ha trabajado como guionista en cintas como “Kong: Skull Island” (2017) o la reciente “Godzilla: King of the Monsters” (2019).“Trabajando con Ben en proyectos ganadores de premios como ‘Argo’ (2012) o ‘The Town’ (2010), vi cómo su versatilidad y creatividad le han hecho uno de los artistas cinematográficos más talentosos tanto delante como detrás de las cámaras”, dijo hoy Jeff Robinov, consejero delegado de Studio 8 y que será uno de los productores de “Hypnotic”.Rodríguez, además de guionista y director, también será productor de este filme.“Es muy valioso colaborar de nuevo con Ben en este thriller de suspense singularmente fascinante y sé que Robert y él harán juntos una película fantástica”, añadió Robinov.“Hypnotic” será el primer proyecto para el cineasta hispano desde “Alita: Battle Angel” (2019), una ambiciosa cinta de ciencia-ficción que protagonizó la también hispana Rosa Salazar y en cuyo guion y producción se involucró James Cameron.La filmografía de Rodríguez incluye otros títulos como “From Dusk Till Dawn” (1996), “Sin City” (2005) y la saga de “Spy Kids”.Por su parte, Affleck cuenta con dos Óscar en su vitrina: uno al mejor guion original por “Good Will Hunting” (1997), que compartió con Matt Damon; y otro a la mejor película por “Argo”.El actor ha presentado este año en Netflix “Triple Frontier”, un thriller en el que estuvo acompañado por un elenco de nivel compuesto por Pedro Pascal, Óscar Isaac, Charlie Hunnam y Garrett Hedlund. Su último largometraje como director hasta la fecha es “Live by Night” (2016), una cinta en la que también fue el protagonista y donde compartió créditos con la actriz latina Zoe Saldaña.	El concierto contará con la participación del concertista mexicano Javier Nandayapa, bajo la dirección del celebrado maestro Gordon Campbell, con obras de Stravinsky, Aguirre y Strauss. El instrumento que tomará protagonismo en el recital es la “marimba”, un derivado del xilofón africano, importado por los esclavos negros en América, actualmente difundido ampliamente en México y otros países de Centroamérica. Es parte de la música sinfónica y varios compositores contemporáneos le dedicaron piezas importantes. El presente programa, elaborado por el virtuoso mexicano Javier Nandayapa se constituye en un rico panorama de posibilidades del instrumento, tanto en la música clásica como aquella extraída de fuentes populares. El evento está organizado en forma conjunta por la Dirección de Cultura y Turismo de la Municipalidad de Asunción y la Sociedad Filarmónica de Asunción.	Según la revista People, que publica un fragmento de la obra de Crawford, titulada “A Song For You: My Life with Whitney Houston” (Un canción para ti: mi vida con Whitney Houston), la artista puso fin al aspecto sexual de la relación en los momentos iniciales de su carrera por miedo a que saliera a la luz.“Ella dijo que si la gente se enteraba, lo usarían en nuestra contra”, aseguró Crawford. “En los años 80, así se sentía”.La estadounidense y Houston se conocieron cuando la cantante tenía 17 años y ella 19 cuando ambas trabajaban de consejeras en un campamento de verano en el estado de Nueva Jersey, y desde ese momento se hicieron inseparables.“Queríamos estar juntas, y eso significaba sólo nosotras dos”, detalló la autora del libro, que sale a la luz siete años después de la muerte de Houston causada por una sobredosis.Whitney, cuenta, puso fin al aspecto sexual de su relación en 1982, poco después de firmar un contrato con el productor Clive Davis, fundador de la discográfica Arista.La intérprete de “How Will I Know” le entregó una biblia azul para comunicarle su decisión, y argumentó que con ese tipo de relación “el camino se volvería aún más complicado”.Ambas compartieron durante años una amistad tan cercana que fue objeto de rumores constantes de que en realidad eran pareja y mantenían una relación sentimental, aunque Houston siempre lo negó.Crawford cuenta además que también hubo mucha presión por parte de la familia de la artista, entre ellas de su madre, la cantante de gospel Cissy Houston: “Whitney me dijo que su madre decía que no era natural que dos mujeres fueran amigas tan íntimas”.Apunta además que entre ellas nunca se habló de “etiquetas como gay o lesbiana”: “Simplemente vivíamos nuestras vidas y yo esperaba que pudiera continuar así para siempre”. Con el libro, señala Crawford, tiene el objetivo de “elevar su legado, darle respeto y compartir la historia de quién era antes de la fama”.