Los adversarios compiten a duelo en estas batallas donde la palabra es utilizada como poesía para derribar al contendiente opuesto. En la ocasión, ocho de los mayores exponentes de habla hispana pisarán tierra guaraní: Cacha, Replik, Nacho, Mks, Dozer, Stuart, Dominic y El Menor.El evento tendrá como jurado a Dtoke, Sony y Acru, este último también brindará un show de rap este sábado en el Casco Antiguo. Los anfitriones del evento serán Pedro Peligro y el primer freestyler paraguayo en hacerse un lugar en esta liga de prestigio Doble C. Mister H. El costo de las entradas son de G.65.000 para el sector general y G.125.000 para premium. Los interesados pueden encontrar más información visitando el perfil de la Liga Cruce de Campeones en Instagram.	en la celebración del cumpleaños de ambos, y comentó que antes de la fiesta habló con su ex.“Me parece bien… Yo sufrí muchísimo en mi matrimonio, pero ya pasó eso, ya terminó, hoy estoy agradecida de que pude salirme porque fue un infierno en su momento, pero ya le perdoné todo a Junior, y ojalá que esta vez sí siente cabeza y sea feliz”, expresó.Su compañero Arturo Villasanti le consultó si preferiría que sea con otra persona antes que con Fátima Román, a lo que Bresanovich aseveró “hoy en día me da igual con quien sea”.	Respecto a las fotos suyas que se fueron viralizando convertidas en memes tras el anuncio del compromiso de Junior y Fátima, la mediática dijo que fueron sacadas de cuenta en la red social Facebook, la cual no utiliza desde hace años. Acotó que no le afectan y que hasta incluso algunas le causaron risa.“A mí no me molesta. Yo tengo un hijo, estuve casada y ese pasado no voy a poder borrar nunca, así que me da igual que se viralicen… Eso va a seguir siempre, el día de mañana mi hijo va a ver esas fotografías porque le guste a quien le guste Junior es el papá de mi hijo”.	Washington. "En el espacio nadie puede oír tu grito" es posiblemente uno de los eslóganes más famosos de la historia del cine. Con él se promocionó "Alien", la obra maestra de la ciencia ficción que cumple 40 años y en la que una criatura que se puso a bordo de la nave Nostromo cambió el cine para siempre.	El 25 de mayo de 1979 el mundo conocía por primera vez el filme dirigido por Ridley Scott y quedó fascinado ante un viaje que combinó ciencia ficción y horror como nunca antes se había visto.Claustrofóbica, futurista, intensa e, incluso, feminista. "Alien" continúa recibiendo elogios e inspirando nuevas películas, secuelas y precuelas.Este año varios cines en Estados Unidos y otras partes del mundo han incluido esta pieza audiovisual de 1979 entre su programación para celebrar su 40 aniversario.La obra de Scott resiste bien el paso del tiempo. Cuatro décadas después, buscamos los motivos por los que la aventura de la nave "Nostromo" sigue en la retina de muchos.	UNA ESTÉTICA INOLVIDABLE, UNA PIEZA ÚNICAPara ser una película de ciencia ficción, "Alien" depende poco de la tecnología. Los ordenadores, naves espaciales y armas galácticas tienen su presencia pero no son fundamentales en la trama. Así, cuanto más tiempo pasa, más se entiende la película como una pieza única. Un universo con personalidad propia."Alien" fue la segunda película de Scott, un director que llegó al cine desde el mundo de la publicidad y que con su visión fue determinante para crear una estética y tono exclusivos.No son sus efectos especiales ni sus imaginativos inventos, la clave del éxito de "Alien" reside en ese ambiente claustrofóbico y futurista, pero con estética ochentera, que a día de hoy mantiene cierto encanto "lo-fi", imperfecto pero redondo.Las camas en las que la tripulación despierta, dispuestas en forma de pétalos que se abren en una flor de loto, son el mejor ejemplo de ese diseño original.	UN CÓCTEL TRANSGRESORScott se adelantó al debate sobre la inteligencia artificial y la manipulación genética al presentar a una criatura creada y gestada de forma desconocida, pero cuya vida se desencadena gracias a la intervención humana.Esa "cosa" amenazante del espacio unió la violencia de las películas de acción con temas más controvertidos como la reproducción, la sexualidad y el mundo alienígena. Un cóctel casi paranoico que llegó cuando el mundo se recuperaba de los primeros viajes al espacio y que aún mantiene su esencia transgresora.	IMPULSÓ EL FEMINISMO EN LA CIENCIA FICCIÓNLos productores de la película decidieron dar el personaje principal a una mujer ya que pensaron que podría ayudar a "Alien" a destacar en un género como el de la ciencia ficción, dominado por personajes masculinos.Así, Sigourney Weaver, una actriz de Broadway desconocida en Hollywood, interpretó a la piloto Ellen Ripley con una actuación que encandiló a Scott y acaparó varios premios.La cuestión es que el personaje ya estaba ideado antes de que se seleccionara a Weaver para interpretarlo.Ripley, como líder de la nave, nunca se concibió como una mujer, lo que eliminó cierto sesgo de género aún muy presente en las producciones de aquella época.Weaver explicó en una entrevista que su actuación coincidió con un nuevo movimiento feminista en la década de los 1970: "Las mujeres se estaban agitando para formar parte del ejército, trabajar en almacenes y conducir camiones", dijo al diario "The Independent" en 2014.	FASCINÓ CON SU FUTURO IMAGINADOLa ciencia ficción nos atrapa. Los universos imaginados, los que están por venir, sean deseables o indeseables, tienen un poder de seducción inigualable.Con "Alien", Scott imaginó el año 2122 cuando el mundo, en 1979, aún soñaba con conquistar el espacio.Tres años después, en 1982, el mismo director volvió a imaginar el mañana en "Blade Runner", otra pieza de culto que recreó un futuro al que ya hemos llegado: 2019."Alien" tiene aún más margen y aunque tampoco se cumplan sus pronósticos, seguirá en el podium del cine de culto, junto a universos como el de "Star Wars" o "2001: A Space Odyssey".	Aunque será la sexta entrega de esta franquicia, “Terminator: Dark Fate” olvida las últimas tres películas más recientes y se sitúa justo después de los acontecimientos de “Terminator 2”.Este nuevo intento por impulsar la pasión por este universo de ciencia ficción y acción contará además con otro regreso: Su director original, James Cameron, ahora como productor.La película, que se encuentra en fase de postproducción, llegará a los cines el próximo noviembre.	En el tráiler avanzado aparecen las nuevas actrices de la franquicia, Mackenzie Davis y Natalia Reyes, huyendo de Gabriel Luna, quien se estrena en el papel de un vanguardista Terminator con nuevas habilidades gracias a su composición de metal líquido.Según se desvela en el clip, el nuevo Terminator encontrará resistencia en Grace, un nuevo robot interpretado por Davis que tratará de proteger a las víctimas y que se define como humano.A mitad del vídeo aparecen de forma estelar Hamilton como Sarah Connor y Schwarzenegger como el “cyborg” original T-800.	Los dos actores regresan en los mismos papeles icónicos de la entrega original pero con un objetivo completamente diferente en esta nueva trama.“Terminator: Dark Fate” ha sido dirigida por Tim Miller y producida por Cameron, quien también ha participado en la elaboración del guión.Con la intención de crear una película que cierre la exitosa trilogía original y olvide las entregas posteriores, la productora Paramount destinó un presupuesto de entre 160 y 200 millones, según reveló el propio Schwarzenegger a su club de fans el pasado mes de marzo.El actor estadounidense Gabriel Luna, nacido en Texas y de origen mexicano, se estrena en la saga en un papel protagonista.Luna, de 35 años, es conocido por su papel de Robbie Reyes/Ghost Rider en la serie de Marvel “Agents of Shield” y por su aparición en la serie “Matador”. Además, la colombiana Natalia Reyes (“Lady, La Vendedora de Rosas”) tendrá también un papel destacado en el filme.