Con 14 años de trayectoria, tres materiales discográficos editados, varios EPs y singles lanzados, Comisario Pantera se ha convertido en una de las bandas de gran popularidad en la escena musical de México, logrando presencia masiva en sus presentaciones. “Amiga”, “Perfecta”, “No es por ti”, “Como la vez primera” y “Nada es fácil”, son algunas de sus canciones más coreadas. En el 2014 fueron elegidos por Jack White para abrir su gira por México y en el 2016 por Albert Hammond Jr. (guitarrista de The Strokes). Además participaron del Vive Latino y pisado escenarios en Estados Unidos. Su último material, Cosmovisiones, marcó el inicio de una nueva etapa en la banda. La producción corrió a cargo de Sebastian Krys poseedor de dos premios Grammy Latino. De este LP se desprenden “Volveré” y “Cuarto oscuro”.Actualmente, con ganas de llegar al mercado latinoamericano, Comisario Pantera estará por Paraguay y Argentina, promocionando su más reciente sencillo; “Otra vez”. Su próximo material discográfico está en proceso y será lanzando en el 2020. Las entradas en puerta tendrán un costo de Gs. 25.000 (Hombres) y 20.000 (Mujeres).	Camilo Blanes Cortés (Alcoy, Alicante, este de España, 1946), verdadero nombre del artista, falleció la madrugada de este domingo en Madrid a los 72 años a causa de complicaciones renales que deterioraron su estado físico en forma importante.El cantante y compositor es recordado como toda una estrella de larga y exitosa carrera en la que vendió millones de discos -fue el primer cantante español que logró el disco de platino-, registró más de 340 obras y publicó 40 álbumes con los que consiguió cincuenta ‘números 1’ en distintos países a ambos lados del Atlántico.Esta pérdida ha dejado a millones de fans de ambos lados del Atlántico huérfanos, pero al mismo tiempo dueños de un fabuloso tesoro de canciones de un género en peligro que varios cantantes latinoamericanos han heredado, ahora con ausencia de su precursor.Precisamente una vez conocida la noticia del fallecimiento de la superestrella de los años 70, el argentino-venezolano Ricardo Montaner, uno de los más destacados baladistas de los últimos años, deseó “PAZ” al ícono español.En su perfil de la red social Twitter, aseguró que el intérprete de éxitos como “Vivir así es morir de amor” o “Fresa Salvaje” es “de aquellos que son inmortales”.También por el mismo medio, la mexicana Yuri calificó su partida de “terrible noticia” y dedicó un “hasta siempre, maestro” al artista de inconfundible voz y marcado talento para la composición.“Gracias por tanto arte”, le dedicó, por su parte, en Twitter la cantautora de origen argentino Chenoa.El mexicano Aleks Syntek, miembro de las nuevas generaciones que aún apuestan por la balada, agradeció al músico español por “compartir” su talento y aseguró que espera que descanse en paz.El también compositor y cantante venezolano Carlos Baute no dudó en asegurar que “siempre estará su privilegiada voz y temazos” entre sus seguidores, con el “gran legado musical” que dejó en la región.Y es que con más de 40 producciones discográficas, Sesto mantuvo una estrecha relación con Latinoamérica, donde varias generaciones estuvieron influidas por su música que todavía suena, ahora como homenaje este domingo, a través de las radios y televisoras locales.Justamente en esta parte del mundo, Sesto encontró su único amor, la mexicana Lourdes Ornelas.De ella, vio florecer su descendencia con su primer y único hijo, Camilo Blanes Jr., quien aún reside en Ciudad de México y este domingo viaja a España para el sepelio de su padre.Durante la carrera del cantante se habló de relaciones con Andrea Bronston o Maribel Martín, pero solo se supo con certeza de una mujer que ocupó su corazón por un breve tiempo, la mexicana Ornelas.Sin embargo, su relación no prosperó luego de que, como ella confesara más adelante, fuera separada con presiones de su hijo aún pequeño.Sesto logró que se le reconociera legalmente la paternidad de Camilo Jr., que finalmente se llevó a vivir con él a España, sin el permiso de la madre. Aquel fue uno de los episodios más controvertidos de su historia personal.De la misma manera, Latinoamérica también fue escenario de su relación profesional más fructífera, la que mantuvo por décadas con la cantante dominicana Ángela Carrasco (1952), quien alcanzó plena fama en España en 1975 por su papel de María Magdalena en el musical “Jesucristo Superstar”, protagonizado por Sesto.Él mismo la eligió para ese papel y así comenzó su trabajo conjunto, que se materializó con el lanzamiento de Carrasco de “No, no hay nadie más” y “Si te vas”, de la autoría de Sesto, que también compuso para ella más éxitos como “Amigo mío, cuenta conmigo”, “Quererte a ti” o “¿Qué pasará mañana?”.Carrasco y Sesto realizaron varias giras por Latinoamérica y Estados Unidos, convirtiéndose en el dueto más famoso de habla hispana en esos años.Alrededor del mundo, también relucieron otras condolencias de artistas, famosos y de los medios de comunicación, mezclados con emotivos tuits de personas que en su recuerdo han enlazado letras y versos completos de sus famosas canciones, como “Jamás”, “Melina” o “Quieres ser mi amante”, con su propia vida.Raphael, otro intérprete de su generación que se ha despedido con una foto de los dos, ambos veinteañeros, y lo ha elevado a “ídolo indiscutible y una de las voces más importantes de la música de España y Latinoamérica”.También se hicieron eco del fallecimiento los españoles Rosana, Pancho Varona, David Bustamante, Manu Tenorio, Isabel Pantoja o Pastora Soler.	“Lamentamos mucho comunicaros que nuestro gran y querido artista Camilo Sesto nos acaba de dejar. Descanse en paz”, se publicó en su cuenta de Twitter.Camilo Blanes nació en la localidad española de Alcoy, en la provincia mediterránea de Alicante, el 16 de septiembre en 1946.Músico y compositor, realizó estudios de bellas artes y empezó su carrera musical formando parte del grupo “Los Dayson” cuando apenas era un adolescente.Ya con 18 años se trasladó a Madrid para probar suerte y, desde entonces, desarrolló una completa carrera musical con la venta de millones de discos en España e Iberoamérica.Su primer albúm “Algo de mi” fue grabado en 1971 y dos años después representó a España en el festival internacional OTI, con la canción “Algo más”, tema con el que consigue una gran éxito de ventas en toda Latinoamérica.Su último trabajo, “Camilo sinfónico”, fue grabado con la orquesta de Radio Televisión Española y con colaboraciones de artistas españolas como Marta Sánchez, Pastora Soler, Ruth Lorenzo o Mónica Naranjo, fue presentado en Madrid	El viaje de “aventura musical” de Alex Ubago en su regreso a nuestro país embarcó veinte minutos antes de las 22:00 en el Gran Teatro del Banco Central del Paraguay. Con un simbólico beso a la tierra guaraní, un recorrido por sus recordados éxitos y su “Rohayhu Paraguay” con un acento bastante español, el cantautor conquistó a su público.	En el marco de su gira “Canciones Impuntuales”, el intérprete de baladas se presentó nuevamente ante sus fanáticos paraguayos luego de cinco años de su última visita. Visiblemente entusiasmado, el artista arrancó la noche con la canción “Tú que ya no estás”, seguido de “Cuenta Conmigo”.Después de sus dos primeros temas, Ubago cautivó a los presentes saludando en guaraní “¿Mba’éichapa?”. Entre aplausos y gritos continuó con su repertorio de canciones íntimas, proponiendo al público recorrer sus veinte años de trayectoria de la mano de “Entre tu boca y la mía” y “Míranos”.	“Maldito Miedo”, “Ella vive en mí”, “Calle Ilusión”, fueron otros de los temas que hicieron vibrar al lugar pero sin sacar protagonismo a sus clásicos como “Estar contigo”,”Sabes” y “Me Arrepiento”.La interacción con los espectadores, emocionó al español hasta el punto que la frase “Rohayhu Paraguay, pero rohayhu mucho” le salió antes de lo que tenía planeado. No solo su naturalidad e indiscutible talento tomaron fuerza durante su viaje a través del tiempo, también la calidez y simpatía del artista jugaron un papel importante al hacer un repaso por su recordado álbum del 2006 “Aviones de Cristal”. Dicho recuerdo aterrizó en “Viajar Contigo”, “Cuanto Antes”, “Dame tu aire” y “Aunque no te pueda ver”.	Alex se mostró conectado a sus admiradores en todo momento con anécdotas y comentarios, lo que le llevó a definirse como “Acuariano despistado”, tras explicar que su falta de atención se debe a una característica propia de los del signo zodiacal acuario. Los últimos minutos del intérprete sobre el escenario llegaron durante una atmósfera inmersa en la fortaleza del amor con “No te rindas”, “Sin miedo a nada” y “A gritos de esperanza”. El momento especial de la noche se vivió cuando el compositor español se acercó aún más a los espectadores dedicando su tema “¿Qué pides tú?, sumergido en un clima sentimental.El compositor quedó en el corazón de sus fanáticos por su excelente presentación y el aprecio que demostró a través de un simbólico beso a nuestra tierra antes de despedirse.