La actividad presentará en escena las obras “Es sobre nosotros (también)”, “Encrucijadas”, “Cuerpo presente”, “Semblanzas decaídas” y “Envidia Metenes”. El costo de las entradas generales es de G.80.000 o G.30.000 por cada propuesta teatral. Todo lo recaudado es a de beneficio de María Inés y Jesús Pérez.Es sobre nosotros (también), relata la historia de un estudiante de teatro experimental que desea hacer una obra, en ella pretende hablar de la vida de Cástulo Vera Báez, un joven paraguayo que desapareció en 1977 en extrañas circunstancias durante la dictadura Stronista.Encrucijadas aborda temas como la discriminación, la exclusión y la violencia de género, el amor, el matrimonio y las convenciones sociales, la sexualidad, el descubrimiento y la autoaceptación. Un secreto y cuatro caminos, donde las vidas se unen pero siempre habrá una decisión que tomar y un camino que elegir.Cuerpo presente destaca las cotidianidades de siete individuos que prolongan constantes interrelacionamientos, jerarquizando sus roles en una comparecencia biomecánica. El engranaje de contemplaciones y arrebatos perpetúa sus conductas, deteniéndolos en la realidad.Semblanzas decaídas es una pieza artística multidisciplinaria (con énfasis teatral). Llenando el vacío que atraviesa diferentes códigos, narra la estrepitosa jornada del final de una mudanza más, donde una pareja vivirá elevadas emociones, en compañía de inesperados arquetipos. Envidia Metenes se trata de un personaje que capturó la atención del público en general debido a que pasó a constituirse como el primer clown travestido del Paraguay.	La Escuela Municipal de Arte Dramático “Roque Centurión Miranda” del IMA presentará sus puestas de clausura de la cátedra de dirección del profesorado en Arte Dramático. La muestra está integrada por ocho obras breves, bajo la tutoría de la maestra Teresa González Meyer, las cuales serán llevadas a escena en dos jornadas, el jueves 14 y viernes 15 de noviembre, desde las 20:30, en el Centro Cultural Manzana de la Rivera. El acceso es libre y gratuito.	La Sala García Lorca y el Patio Leonor de la Manzana de la Rivera son los espacios que albergarán esta muestra de teatro de la EMAD. El primer día, el jueves 14 de noviembre, subirán a escena “Pinta uña negra” de Aldo Calabrese, “El grito” de Mauro Lugo, “Macario” de Beto Ayala, y “Perurimá y la olla de la virtud” de Alcibíades González Delvalle. La dirección corresponde a Daysi Dichirico, Leonardo Rivas, Lidia López, Aurora Alcaraz, respectivamente.El viernes 15 de noviembre Miguel Escoz, Adriana Casanello, Laura Cañete y Celeste Fretes, tendrán a su cargo la dirección de un fragmento de “La casa de Bernarda Alba” de Federico García Lorca, “Desprivilegiados” de Gerardo Báez, “El fabricante de zapatos” de La noche de los cristales, y “La partida de dados” de René Ferrer. La dirección de cada una de las obras está a cargo de estudiantes del 4° año de la EMAD, y cuenta con la tutoría de la docente Teresa González Meyer.Los actores que acompañarán las puestas del día uno son Ana Ramírez, Cecilia González, Nancy Ocampos, Ariel López, Carmen Fernández, Carlos Ledesma, Oscar Fernández y Cristian Espínola. El segundo día, la interpretación correrá a cuenta de Aramí Coronel Céspedes, Angélica Benítez, Gerardo Báez, Mercedes Arzamendia, Miguel Ávalos, Felipe Jara, Lidia López, Luis Carlos García, José Giménez y María Paz Vaesken. La iluminación está a cargo de Martín Pizzichini, Josema Tottil y Cristhian Coronel. La EMAD tiene sus orígenes en la Escuela Municipal de Declamación y Arte Escénico, de 1948, siendo uno de sus fundadores uno de los grandes impulsores nacionales del teatro, Roque Centurión Miranda, de quien la escuela toma su nombre. Desde 1991, la EMAD pasó a formar parte del IMA. El actor y director de teatro Mario Santander dirige la escuela desde junio de 2018.	La Sinfónica Nacional estará bajo la dirección de los maestros Juan Carlos Dos Santos, Willian Aguayo y Héctor Ramírez. Participarán además como cantantes invitados Carolina López y Marcos Villalba, integrantes de la Sinfónica Nacional.Esta actividad es parte del proyecto impulsado por la Secretaría Nacional de Cultura (SNC) que tiene como objetivo principal el nombramiento de la guarania como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, por parte de la Unesco, para darle una dimensión universal y al Paraguay un posicionamiento internacional positivo desde nuestra música.La misma contempla la presentación de un CD. Además de esta gira a nivel nacional con las más emblemáticas obras de flores, que inició el 10 octubre del corriente y seguirá con los conciertos del 29 de noviembre en Saltos del Guairá, Canindeyú y el 20 de diciembre a las 19:00, en la explanada de la Iglesia La Candelaria de Areguá, Central. Este evento se realiza con el apoyo de la OSN, la Asociación A Puro Canto, la Gobernación del Departamento Central, la Dirección General de Cultura y Turismo de la Municipalidad de Asunción y el Ateneo Cultural José Asunción Flores.	El ‘Mes de Teatro Hispano Paraguayo’ inicia su nueva edición este jueves 14 de noviembre con la obra “Un dios que se va”, un espectáculo de danza-teatro basado en textos de Rafael Barrett. La propuesta teatral continuará sobre las tablas el viernes 15 y sábado 16 a las 20:00, en el Auditorio Manuel de Falla del Centro Cultural de España Juan de Salazar.	Con esta puesta en escena se da apertura a la nueva edición del Mes de Teatro Hispano Paraguayo, un encuentro entre la dramaturgia española, el teatro paraguayo y figuras destacadas en un ir y venir entre España y Paraguay.La obra trata de un gran despliegue escénico que reúne danza, teatro, artes visuales y música en vivo, a partir de textos de Rafael Barrett (1876-1910). Un abordaje escénico contemporáneo que sumerge al imaginario del escritor, ensayista y periodista español que desarrolló la mayor parte de su producción literaria en Paraguay.Rafael Barrett es considerado una figura destacada de la literatura paraguaya del siglo XX. Es particularmente conocido por sus cuentos y sus ensayos de hondo contenido filosófico.	El espectáculo es una propuesta consolidada en las potencialidades de su elenco, integrado por ocho artistas de diferentes disciplinas, bajo la dirección de la actriz y bailarina Paula Manaker (Rosario, Argentina). En escena se encuentran Gustavo Maffei, Marcelo Díaz, Juan Manuel Raimondi, Julia Martínez, Cecilia Mastria, Ange Potier, Nicolás Tomé y el cantante y compositor Carlos Masinger. Esta edición, organizada por la Embajada de España y el Centro Cultural Juan de Salazar, continúa con las obras “El Triciclo”, de Fernando Arrabal, dirigida por Nelson Arce y “Nerium Park” de Josep María Miró, dirigida por Diego Mongelós. El acceso a todas las puestas escénicas es libre y gratuito hasta completar aforo.