El Teatro Microsoft de Los Ángeles acogió la entrega de los galardones AMAs, que sirven como antesala de los prestigiosos Grammy, aunque con la diferencia de que se determinan por una encuesta popular dirigida a consumidores de música, en lugar de votarse por los expertos de la industria.Entre las actuaciones más espectaculares de la noche estuvieron la presentación de Eilish, arrebatadora ante las cámaras; Selena Gomez, de regreso sobre los escenarios, y la propia Swift, que se llevó cinco galardones y recordó su exitosa carrera musical de más de 10 años en un homenaje a su legado.TAYLOR SWIFT TRIUNFA CON 5 PREMIOS Y SE CORONA COMO "ARTISTA DE LA DÉCADA"Además de ganar cinco premios en esta edición, Swift fue nombrada "artista de la década" 2010-2020, un título que la sitúa en una posición de honor compartida con iconos como Elvis Presley (1950), The Beatles (1960), Stevie Wonder (1970) y Michael Jackson (1980), quien a su vez fue laureado como el "artista del siglo XX" durante los AMAs del año 2002.En su gran noche, Swift también batió el récord del propio Jackson como la persona más premiada de la historia de los AMAs, al sumar un total de 29 galardones a lo largo de su carrera, por encima de los 24 que obtuvo el "rey del pop".La estadounidense de 29 años -como el número de premios que atesora- triunfó en la categorías "artista del año", "vídeo musical favorito", "cantante pop favorita", "artista favorito adulto-contemporáneo" y "álbum pop favorito".El gran homenaje de Swift llegó después de un año que ella misma calificó de "complicado" sobre el escenario, ya que perdió los derechos de sus primeras grabaciones cuando dos empresarios compraron su antigua discográfica, algo que impedía a la cantante interpretar hoy sus mayores éxitos hasta que ambas partes lograron un acuerdo."Esta industria es muy rara a veces", dijo la artista al final del espectáculo.BILLIE EILISH CONFIRMA SU FENÓMENO ANTES DE COMPETIR CONTRA ROSALÍACon 17 años y un único álbum bajo el brazo, Billie Eilish confirmó que su fenómeno es imparable al protagonizar una de las actuaciones más comentadas de la noche y llevarse dos galardones: "mejor artista alternativo" y "mejor artista nuevo"Precisamente, la cantante está nominada a esa misma categoría en los Grammy junto a Rosalía, el otro nuevo fenómeno musical del año. El éxito de la estadounidense esta noche anticipa una reñida competencia contra la española de cara al próximo enero, cuando se entreguen los prestigiosos galardones.Eilish celebró su debut discográfico "When We Fall Sleep, Where Do We Go?" -también nominado al álbum del año en los Grammy-, con el que ha revolucionado tanto la industria musical alternativa como la comercial."Aquí estoy otra vez", dijo la cantante al subir por cuarta vez al escenario para presentar la actuación del grupo Green Day, después de recibir sus galardones.Incluso sus competidores directos reconocieron su admiración hacia la joven cantante y compositora nacida en 2001, como el rapero Lil Nas X, quien admitió al recoger una estatuilla: "Sé que esta puede ser la gran noche de Billie".UNOS AMERICAN MUSIC AWARDS CON ACENTO LATINOA pesar de estar enfocados en el mercado anglosajón, la gala de estos AMAs tuvo acento latino con las actuaciones de Selena Gómez y Camila Cabello, quien ganó la "colaboración del año" por "Señorita" junto a su pareja, Shawn Mendes.Cabello actuó en dos ocasiones, en solitario y con Mendes en una presentación que demostró ante las cámaras la química que hay entre los dos artistas.Gómez, por su parte, abrió la gala con una actuación en la que cantó sus nuevos sencillos como anticipo del álbum que lanzará al principios del año que viene, lo que supondrá su regreso a la música tras un largo parón. Una de las imágenes más virales de la noche fueron los aplausos y gritos de Swift y Halsey, entre el público, mientras Gómez cantaba los primeros versos de su recién estrenada canción a “Look at her now”.	Los Ángeles (EE.UU.). Ha pasado a la historia como una de las cantantes más explosivas que haya pisado un escenario, pero Tina Turner, que cumple el martes 80 años, es también un ejemplo de resistencia ante las turbulencias que puede deparar la vida, desde los maltratos de su esposo Ike Turner al suicidio de su hijo mayor.	Retirada del mundo del espectáculo en Suiza, país donde vive desde hace décadas y del que es ciudadana (renunció a la nacionalidad estadounidense en 2013), la vida y figura de Turner sigue despertando fascinación, tanto que en 2018 se estrenó en Londres el musical “Tina - The Tina Turner Musical” que actualmente se está representando también en Nueva York y Hamburgo (Alemania).Pero detrás de esta gran estrella, que entró en 1991 al Salón de la Fama del Rock and Roll y que en 2018 recibió el Grammy honorífico “Lifetime Achievement Award”, hay una vida muy compleja con momentos de gran éxito pero también algunos de lo más tormentosos.SU EXPLOSIÓN EN EL SOULEl comienzo de la incendiaria versión de “Proud Mary” que hicieron Tina Turner y su violento esposo Ike Turner puede resumir los inicios de su carrera: “Nunca hacemos algo agradable y fácil: siempre lo hacemos agradable y duro”.Descubierta cuando era una adolescente por Ike Turner, pionero del rock and roll, la cantante demostró ser un huracán ante el micrófono y se convirtió en los años 60 en todo un ícono del soul y el rhythm and blues más apasionado, desbordante y sexual.Temas como “A Fool in Love” y discos como “River Deep - Mountain High” (1966) les abrieron, poco a poco, las puertas del mercado “mainstream” más allá de la música negra y les llevaron al corazón de admiradores como The Rolling Stones, que adoraban a los Turner.IKE TURNER, UN DEMONIO EN LA SOMBRAAbusador, maltratador, controlador, machista, explotador… Ike Turner pudo haber erigido su legado como uno de los primeros artistas en dar forma al rock and roll, pero su violento carácter, especialmente con su esposa, lo situó finalmente como uno de los demonios más famosos de la historia de la música.Ike y Tina tuvieron su primer hijo juntos en 1960, se casaron en Tijuana (México) en 1962, y en 1976 ella pidió el divorcio.En su autobiografía “I, Tina: My Life Story” (1986), Tina reveló un oscuro patrón de abusos y maltrato por parte de Ike, quien después, en sus memorias “Takin’ Back My Name”, (1999) trató de exculparse de una forma muy extraña: “Por supuesto, abofeteé a Tina… Tuvimos peleas y hubo veces que la mandé al suelo de un puñetazo sin pensarlo. Pero nunca le di una paliza”.RESURGIR Y CIMA EN LOS AÑOS 80La parte más reconfortante de la biografía de resistencia de Tina Turner llega en los años 80, cuando ya en solitario alcanza el estrellato mundial llenando estadios por todo el planeta con una mezcla de pop, rock y baladas siempre sometida a su arrolladora personalidad sobre el escenario.A esa época pertenecen éxitos descomunales, que siguen sonando hoy una y otra vez en la radio, como “The Best” o “What’s Love Got to Do With It”, y discos como “Private Dancer” (1984).EN LA PANTALLA GRANDEPese a que no tuvo una carrera muy larga en el cine, Tina Turner dejó su huella, aunque fuera de forma puntual, en películas apreciables como “Tommy” (1975), cinta basada en la ópera-rock de The Who; la posapocalíptica “Mad Max Beyond Thunderdome” (1985) con Mel Gibson al frente; o la parodia del cine de acción “Last Action Hero” (1993) con Arnold Schwarzenegger como protagonista.UN ÚLTIMO GOLPEEn julio de 2018, Tina Turner recibió un último golpe en su siempre difícil vida personal y familiar con el suicidio de su hijo mayor, Craig Raymond Turner. “Mi momento más triste como madre (...). Tenía 59 años cuando murió tan trágicamente, pero siempre será mi bebé”, escribió la cantante en su cuenta de Twitter el día en que arrojó las cenizas con los restos de Craig Raymond en la costa de California (EE.UU.).	Junto a King trabajará el guionista y escritor John Logan ("Gladiator" y "The Aviator"), con el encargo de elaborar un filme que narrará al completo la compleja vida de Jackson, desde sus inicios en la industria musical, cuando era un niño, hasta su trágica muerte a los 50 años considerado como el "Rey del Pop", informó en una exclusiva del medio especializado Deadline.Según este diario, fuentes de la industria cinematográfica aseguran que la película, en fase de preparación, no pretende ser un retrato "dulce" de la vida del artista, sino también abarcar sus partes polémicas y controvertidas.El proyecto aún no se adjudicó a ningún estudio para que inicie el rodaje.La idea de esta película llega justo después de que este mismo año se estrenase "Leaving Neverland", un documental que explora las acusaciones de abuso sexual infantil contra Jackson y que recoge testimonios de varias presuntas víctimas y testigos de los incidentes que se atribuye ocurrían en la popular residencia del cantante.La cinta fue una coproducción del canal británico Channel 4 y la cadena estadounidense HBO que recibió el premio Emmy al mejor documental y congregó a millones de espectadores en su emisión inicial, logrando registrar una de las mejores audiencias de la década para el estreno de un documental.Los abogados del patrimonio de Jackson demandaron a HBO por más de 100 millones de dólares acusando a la cadena de difamar al artista, no incluir su versión de los hechos y romper un acuerdo de "no menosprecio" hacia el músico firmado en 1992, tras la emisión de uno de sus conciertos. Según la revista Variety, la oficina del productor Graham King confirmó el proyecto pero no respondió a las preguntas sobre si el guion que preparan para la película incluirá a los acusadores de Jackson, entre ellos el coreógrafo Wade Robson y el entonces actor infantil James Safechuck.	Minutos antes de las 23:00, el esperado cantante saltó al escenario con “Inventame”. Entre gritos y aplausos, siguió con “Gracias por hacerme tan feliz”, canción en la que mencionó Asunción y Paraguay, para luego saludar a sus fans y agradecer que una vez más le recibieran con tanto cariño.Cada segundo fue aprovechado al máximo por el cantante, quien con un repertorio de más de 20 canciones, demostró ser el responsable de poner melodía a romances y despechos durante décadas alrededor del mundo.Sus infaltables temas como “O me voy o te vas”, “Cómo fui a enamorarme de ti”, “Tu cárcel”, “Antes de que te vayas” y “A dónde vamos a parar”, causaron furor en el Jockey Club. Durante toda su presentación, sus canciones fueron coreadas a todo pulmón.	Ya como tradición de sus visitas, Marco Antonio Solís regaló “Navidad sin ti” pero además de sus recordados éxitos, el cantante sorprendió con dos canciones en las que invitó a sus hijas Alison y Marla a acompañarlo.Marco Antonio Solís comenzó su carrera con tan solo 6 años y más tarde formó el popular grupo “Los Bukis” con el que ganó renombre, no sólo en México, sino que se convirtió en una leyenda a nivel latinoamericano. Su música escaló notablemente al ser incluida como banda de sonido de numerosas telenovelas que recorrieron el continente con más de 300 canciones escritas por él y más de 20 álbumes vendidos.