El privilegio de contar con la exclusividad de la explotación comercial de la nueva cinta, que llega a los cines norteamericanos este viernes, es una concesión muy poco habitual en Hollywood que tan solo disfrutan cineastas como George Lucas, creador de “Star Wars”, y Mel Gibson.De acuerdo con fuentes citadas por el diario especializado The Hollywood Reporter, en noviembre de 2017 Tarantino negoció con dos productoras, Warner Bros y Sony, ambas dispuestas a cubrir los 95 millones de dólares que solicitaba y a otorgarle varias libertades en el proceso de creación, producción y distribución.Pero unicamente Sony aceptó entregar a Tarantino los derechos comerciales y de autor de la película, producida y financiada por el estudio.Así, mientras que la productora controlará la distribución de la película y las de sus hipotéticas continuaciones, el director recibirá los beneficios de toda la explotación comercial que tenga que ver con su última cinta.Otros directores han contado con ese derecho anteriormente por diferentes motivos, por ejemplo Gibson, quien financió gran parte del presupuesto de “The Passion of the Christ”, o Richard Linklater, quien pagó por adelantado su película “Boyhood”, rodada durante 12 años.Por este motivo, para Warner Bros la exigencia de Tarantino distaba de los casos descritos y se negó a aceptarla porque podría sentar un precedente en la industria que sería requerido por otros directores, según el testimonio citado por The Hollywood Reporter.“Once Upon a Time in Hollywood” llega a los cines norteamericanos este viernes, tras estrenarse en el Festival de Cannes y celebrar una segunda “premiere” en Hollywood este lunes, que contó con los protagonistas Brad Pitt, Leonardo DiCaprio y Margot Robbie. La novena cinta de Tarantino compitió por la Palma de Oro de Cannes cuando se cumplían 25 años de la victoria en este festival de su filme “Pulp Fiction”, aunque a pesar de la buenas críticas no logró revalidar el triunfo. EFE	Tana Schémbori y Juan Carlos Maneglia son reconocidos por su larga carrera en el audiovisual nacional. Su visión y necesidad de contribuir a la sociedad y hacer de la cinematografía una industria en Paraguay, los llevó a fundar el Taller Integral de Actuación (TIA), institución que cumple 10 años formando artistas.	Desde muy jóvenes despertó en ellos su interés por la cinematografía. Soñaban con realizar películas y cortometrajes. Tana desarrolló además una pasión por la actuación y vislumbraba encabezar obras teatrales. Gozaban de de hablar de ello y enseñar en base a sus experiencias.Pero a ninguno le pasó por la mente jamás crear y dirigir una escuela para actores con enfoque no solo teatral, sino audiovisual. “Nunca imaginamos”, expresa el duo de cineastas y docentes en conversación con HOY. Tana ejerció la actuación y la docencia. En secundaria enseñó teatro y declamación, luego el actor Agustín Núñez le pidió que se enseñara en el Instituto Municipal de Arte (IMA).	“Siempre estuve con lo que era cine y teatro. Yo entendía que era lo que quería hacer pero nunca pensé que el día de mañana íbamos a tener un lugar nuestro y donde nosotros enseñáramos, eso se fue dando y son como los regalos que te da la vida”, expresa.‘Juanca’ comenta que tuvo una experiencia en la enseñanza a la edad de 7 años cuando ingresó a un cineclub en el colegio Cristo Rey, a los 12 ya era asistente y para los 13 ya estaba enseñando. Tana lo interrumpe.“No, después enseñaste en la Universidad Católica. Yo seguí Ciencias de la Comunicación porque no había Cine, seguí porque el siguió eso, él era mi profesor de Lenguaje Audiovisual. Después enseñamos en el IMA”, recuerda. Los artistas cuentan que en el 2004, cuando presentaron el demo de la recordada serie González vs Bonetti a Telefuturo les objetaron la ausencia de actores que hagan audiovisual, ya que el único mercado era el teatro.	Tras dos temporadas de GvsB en el 2005 y La Chuchi en el 2006, al año siguiente surgieron los talleres enfocados a la actuación ante cámara, hasta que una amiga muy querida por ambos Martha Barudi, les recomendó ampliar el proyecto y hacerlo escuela.Luego de varias conversaciones iniciaron las gestiones y la planificación de un programa general, acompañados de reconocidos exponentes de la escena local como Jorge Baéz, Max Branco y Alicia Guerra. Al poco tiempo nace la institución bajo la denominación de TIA.	“Queríamos siempre tener el concepto de taller porque son solamente clases los sábados, muy intensas. Todo el momento son prácticas y cuando es fin de año ensayamos mucho, entonces quedó TIA, Taller Integral de Actuación y por tía Martha, que nos inspiró y nos motivó”.TIA tiene su espacio físico en la Universidad Columbia de Asunción (Avda. España N° 1239 c/ Padre Cardozo) en la que ofrecen las modalidades Junior, para niños de 8 a 13 años, Iniciación para Adolescentes y la carrera de Actuación Integral de Teatro y Audiovisual.La carrera consta de tres años, donde los alumnos acceden a clases de expresión vocal y corporal, teatro, actuación ante cámara, historia del cine, entre otras. A esto se suman otras actividades como talleres, CineTIA, evento que consiste en proyección de largometrajes y debates, y la "Semana TIA", con iniciativas de integración entre todos los estudiantes, la cual finaliza con una fiesta temática.	DIEZ GENERACIONES‘Juanca’ asegura que son muy autocríticos con la enseñanza y constantemente se revalúan. “Vamos probando cosas, por un lado es complicado pero es absolutamente necesario. Yo creo que lo más emocionante es ver como a muchos chicos el proceso les cambia, como personas y como artistas, es fantástico verles crecer”.Schémbori resalta que el nacimiento de TIA guarda consigo momentos cruciales para los dos como el rodaje de sus dos películas 7 Cajas y Los buscadores, su embarazo y el fallecimiento de su padre.“Pasamos muchas dudas y enfrentamientos con Juanca, no fue fácil, fueron 10 años con muchas satisfacciones de ver gente que entraba supertímidamente y después se convirtieron en grandes actores y actrices. Cuesta instalarse en el mercado, cuesta que la gente vea la actuación como lo que es ahora, y siempre digo dignificar al actor”.Maneglia por su parte, añade: “A veces cuando pasamos por etapas muy conflictivas, nos vamos a la clase y tanto esa experiencia nos cambia que decimos sí vale la pena apostar a esto porque es vernos y creo que como paraguayos necesitamos constantemente redescubrirnos, porque valemos”.	CRECER EN CALIDADLos 10 años de TIA representan también un motor para continuar fortaleciéndose como institución. Entre sus metas está el poder hacer que la escuela sea diaria y poder desarrollar más materias.“Queremos crecer en calidad. TIA es mucho de lo que yo siempre digo que somos con Juanca, y tratamos de ser fieles a eso, en el sentido de que es una mirada más contemporánea al teatro y tener actores que sean sumamente eficientes y capaces para el audiovisual”, acota Tana.Diez generaciones de actores con la formación de TIA, muchos de los cuales cambiaron su vida para dedicarse al arte. ¿Son conscientes de ello?	“A veces soy consciente y me da un poquito de miedo. A veces es bueno no ser tan consciente pero si es un hallo muy grande para el alma ver gente que se encontró y vos colaboraste, pusiste tu grano para que esa persona luche por lo que quiere hacer en la vida, tanto nosotros como cada uno de los profesores que están en TIA”. Tana y Juanca confían en un Paraguay con mejor educación y cultura, y agradecen a alumnos, maestros y artistas egresados por haber confiado en ellos y en la institución para formarse y contribuir al cambio. “Podemos competir a un mismo nivel con el exterior pero tenemos que permitirnos soñar, y ese creo que es el rol más importante del artista”, remarca Tana.	La historia es autoría del español Manuel A. Velasco que relata el fallecimiento de una importante actriz del cine y el teatro de Paraguay, Lucrecia Conti. Su familia vestida de riguroso luto encabeza el homenaje. Al velorio asiste también Alberto Lucano, su representante y amigo.El féretro, preside la escena. Todo cambia cuando los asistentes quedan encerrados en el teatro porque Lucrecia aparece para despedirse a lo grande.Este es el comienzo de una divertida farsa que empieza por un final y que durante poco más de una hora, hace las delicias del público, encantado por ver resucitar, aparecerse y volatilizarse a la muerta más viva del teatro. Las funciones continuarán los viernes y sábados a las 21:00 y los domingos a las 20:00. Las entradas podrán ser adquiridas en RED UTS a G.100.000 con 2x1 con tarjetas de Itaú. Informes al 021 442-152.	Orsai es una comedia costumbrista, basada en episodios de nuestra realidad, teniendo al fútbol, el barrio y la familia como un condimento clave. Escrita y dirigida por el joven cineasta y guionista Emiliano Gómez, el filme contiene un lenguaje ameno, sencillo y altas dosis de humor para reflejar, con dinamismo, situaciones propias del día a día e inesperados giros, que no son ajenos para ningún paraguayo.La cinta cuenta la historia de Rafael (Rafael Alfaro), hermano mayor de una unida familia de Asunción, que maneja la despensa familiar. Por un error de su hermano, la financiera remite a Rafael la citación a una audiencia por el embargo de la vivienda familiar. Sin embargo, Rafael, encuentra una alternativa con ayuda de su familia y amigos empieza a hacerse pasar por abogado para solucionar la causa, metiéndose en las situaciones más desopilantes e inesperadas.	La nueva comedia paraguaya, cuyo estreno será a mediados del próximo mes de este 2019, es protagonizada por Rafael Alfaro y Paola Maltese, quienes comparten escena con Amada Gómez, Héctor Silva, Renato Gómez, Martín Oviedo, Ximena Ayala, Lucrecia Carrillo y Tomás Arredondo. El filme cuenta con la breve participación de Édgar Vivar, conocido por sus roles en las teleseries mexicanas El Chavo del 8 y Chespirito.