Este viernes 6 de diciembre completa su primera semana en cartelera Jazmines en Lídice, primer largometraje de ficción dirigido por Rubén Sierra, con base en una historia escrita por la destacada dramaturga Karin Valecillos, inspirada en una serie de entrevistas realizadas a 54 mujeres que perdieron al menos un hijo a causa de la violencia. Luego de recibir reconocimientos como Mejor Proyecto en el Festival de Cine de Cartagena y una Mención Especial en Cine en Construcción en Toulouse, Francia, la película se estrenó en el Miami Film Festival.	Sierra quizás tomó un atajo creativo: no construyó la obra cinematográfica desde cero. Aprovechó las enormes bases dejadas por el montaje teatral homónimo que obtuvo el Premio Isaac Chocrón en su primera edición, el Premio de la Asociación Venezolana de Crítica Teatral y el Premio Municipal de Teatro, y sobre las bases de los personajes configurados por las mismas actrices que los interpretaron sobre las tablas edificó su versión audiovisual.	Meche se niega a dejar su hogar, en Lídice, pese a la amenaza del clan al que pertenece el asesino de Raúl. Y como en la célebre obra la Casa de Bernarda Alba, la matriarca segada por la fuerza de su pérdida, intenta imponer la misma intensidad y ritmo de su dolor no solo a sus hijas, Dayana, encarnada por Patricia Fusco, y Anabel, interpretada por Rossana Hernández, sino además a Sandra, la esposa de Raúl en la actuación de Tatiana Mabo.	Así, las hermanas y la esposa, ahora viuda, no solo deben cargar con su propio pesar por la muerte de Raúl, sino además intentar regresar a la vida a Meche y convencerla de dejar el lugar donde atesora los recuerdos de su hijo, frente al cual Raúl plantó jazmines para que su madre viera algo bonito cada vez que se asomara a la puerta.	Con un manejo magistral del lenguaje audiovisual, Rubén Sierra crea una elegía cinematográfica sobre el dolor. Los planos largos y el ritmo pausado… poético, le confieren a la cámara una responsabilidad adicional, ya no es solamente la ventana a través de la cual se muestra la historia. En jazmines en Lídice la cámara es un personaje más, es como el fantasma de Raúl que observa su propia ausencia en una casa adolorida, silenciosa, solitaria, gris; se convierte en testigo silencioso de las vidas de Meche, de sus hermanas y de su esposa, vidas detenidas, en pausa, por la profundidad del dolor propio y la fuerza del duelo de Meche.	Pero esta elegía audiovisual no se regodea en el dolor, porque, finalmente, la vida continúa, Meche no consigue la imposible tarea de eliminar su dolor, comienza a aprender a vivir con él y finalmente el fantasma de Raúl, representado en el plano de la cámara, se libera para descansar en paz.