José López acostumbra tomar una taza de café en su humilde vivienda muy temprano en la mañana. Sus 83 años ya le hacen mella y su salud no es la mejor, pero su amor por mantener viva la tradición del Güegüense, heredada de su bisabuelo, don Onofre Romero, lo hace mantenerse firme como guardador de los tesoros de este personaje, hijo de la tradición diriambina.	Esta vez El Güegüense no salió como obra de teatro, sino como danza, puesto que durante las festividades de San Sebastián acompañan las procesiones con un baile en el que van balanceándose dos veces con un pie adelante y el otro atrás, movimiento que llevan con ritmo sostenido alternando de pie durante todo el recorrido.	En nuestra visita constatamos que todas las máscaras restauradas conviven en un baúl plástico que al destaparlo da la sensación de que los azules ojos del gobernador Tastuanes parecen fijarse en los de quien se atreve a abrir el recinto, en el que permanecen mientras llega la hora de cubrir el rostro de los bailantes que le darán vida a cada personaje.	Mientras el cuadro se completa, le preguntamos al hombre de los impecables bigotes desde hace cuántos años El Güegüense forma parte de su familia y su respuesta, con pausada voz producto de la fatiga que lo afecta, fue que  empezó a bailar cuando tenía 7 años,  sin embargo, la tradición llegó a su casa de la mano de su bisabuelo, don Onofre Romero, a quien se le atribuye el rescate de los parlamentos en náhuatl, español y chorotega.	Don Onofre Romero fue bailante y mayordomo durante 50 años y don José, por aquellos tiempos joven y saludable, salía a bailar por la elegancia de su abuelo y por la fe. En 1968, cuando don Onofre murió, tomó las riendas como mayordomo, en la esquina de Buenaventura Rappaccioli, cuando el cargo se heredaba por tradición.	Según señaló, no es fácil llevar a la calle el baile tradicional porque implica gastos, sin olvidar que se hacen modificaciones a la obra original porque el número de personajes representados excede el de los parlamentos, debido a que los de la obra tradicional son promesantes, es decir, que bailan para pagar a San Sebastián algún favor recibido.	“Cuando el padre me propuso involucrarme en la conservación de esta tradición, yo sentí que era un cargo muy grande, porque se necesita bastante plata para renovar los trajes, pero gracias a Dios se formó un grupo de apoyo que nos reuníamos todos los sábados. Éramos Jaime Lacayo, Freddy González, Danilo Lacayo Rappaccioli, don Alfredito Mendieta, los priostes, el padre Zúñiga y yo, todos trabajábamos con el fin de proteger la tradición”, dijo Rappaciolli.	Mientras el humo de un cigarrillo se colaba en la conversación, la mayordoma del baile confesó que ve con mucha preocupación el futuro de la tradición, porque don José está un poco mal de salud y hay que ver a quién se le va a traspasar la obra, “porque todo se ha hecho con amor para nuestro pueblo, para presentarle al mundo y al país la verdadera obra, pero para mantenerla se requiere de esfuerzo”.	Además, adujo que las tradiciones diriambinas son únicas y que constan de más de 500 años, por lo que considera que “vale la pena que las protejamos. Son un tesoro que nos hace auténticos diriambinos. Ojalá que nuestro sueño de tener un anfiteatro y un museo para El Güegüense y todo el entorno tradicional de San Sebastián, principalmente la trilogía del hilo azul, que es Torohuaco, El Gigante y El Güegüense tradicional”.	En casa de don José está el clóset del Güegüense que contiene toda la indumentaria que usan los bailantes, desde máscaras y trajes hasta sombreros y penachos, pero en especial hay un cofre de madera que llama la atención, porque mientras el baile está en la calle, se ve al Macho Viejo que lo lleva colgado y siempre asido con su mano, guardándolo con recelo.	Resulta que dentro de él se encuentran los tesoros del Güegüense:  güipil de pecho, güipil  de pluma, medias de seda, zapatos de oro, estribera de oro y de plata, ropa de Castilla, ropa de contrabando, lucero de la noche y jeringa de oro. Cuando se ejecuta el son de los machos, el Macho Viejo abre el cofre y de él saca un pañuelo, en el que se aprecian todos los tesoros en miniatura.	Los minutos han pasado y don José indica que es hora de iniciar. Los 15 machos tomaron su posición, más los 4 españoles y los 3 mestizos que representan al Güegüense, don Forsico y don Ambrosio, sin olvidar a las dos damas, doña Suche Malinche y su acompañante. Los machos de la obra original son 4 y don José los menciona sin titubear: Macho Moto, Macho Viejo, Macho Mohino y Macho Guajaqueño, al que muchos le dicen boaqueño,  pero como los bailantes son promesantes en las calles, se ven hasta 15.	“En Semana Santa inician las prácticas, el Sábado de Dolores. Ese día vemos quiénes siguen y quiénes no. Los ensayos continúan los domingos, nos reunimos aquí en mi casa y los dirijo porque hay que aprenderse los parlamentos y cada uno desempeña su personaje”, dijo don José López Romero. Si bien el Güegüense tradicional en las procesiones solo va bailando, es el 21 de enero, día de la venerada a San Sebastián, cuando la obra la ponen en escena y se va citando cada personaje en cada ronda, quienes desarrollan los 314 parlamentos de la comedia bailete, por ello la importancia de los ensayos que realizan primero semanalmente, luego cada 15 días, y al final una vez al mes.	La obra no podría llevarse a las calles sin la presencia de los músicos que dictan el ritmo que siguen los bailantes, así fue que en el ensayo también estaban los músicos: uno toca el tambor, el otro la guitarra y otro el violín. Uno de ellos es Natán Zamora, un músico que desde hace 4 años se integró a este grupo tradicionalista como violinista y brevemente compartió su experiencia.	“Los sones del baile son diferentes a los sones de los ballet, los de aquí son 16 pero los que estamos acostumbrados a escuchar son 8, no hay partituras de las canciones originales, es difícil conectar con la obra original, pero hemos tratado de rescatar la música. Familiarizarme con la música no me ha costado tanto, pero incorporarla al baile es más complicado, hay que hacer paradas, repetir sones y estar pendientes de lo que están haciendo los bailantes”, señaló  Zamora.	La tarde con los guardadores del clóset del Güegüense no podía terminar de mejor manera: viendo el ensayo, escuchando los sones y disfrutando de ver a  don José entusiasmado y dando indicaciones a los bailantes que al día siguiente estuvieron en las calles ataviados con sus trajes y encabezados por la mayordoma y madrina, Luvy Rappaccioli.