Sin embargo con suficiente audacia y habilidad, Bolaños-Davis profundiza en el dominio de un óleo semiabstracto y a su vez realista y busca  el paisaje,  que es su tema predilecto, y en esa temática,localiza el árbol, sin obviar,el agua que para los antropólogos mesoamericanos es una divinidad indígena.	Uno de sus mejores cuadros “Pareja en Bosque” 76×100 pulgadas, esta pleno de árboles, en cuyas ramas y troncos cuelgan y se enrollan lianas y bejucos, curiosamente este cuadro ofrece una pareja en miniatura frente a la inmensidad del bosque y los cafés, negros, ocres, amarillos y verdes crean la atmósfera vegetal.	Esta Ceiba, era el árbol sagrado de los Mayas, que se encontraba en el centro del mundo y por cuyas raíces y ramas se elevaban los diferentes estratos celestes;y la otra, Ceiba de 36×26 pulgadas., de un tronco ancho y semi inclinada sin connotaciones indígena-religiosa, sino mas bien fálica.	El paisaje que el artista tiene ante sus ojos, no es el mismo paisaje, si no el paisaje que crea y recrea. No es el paisaje realista, sino una versión vivencial, el artista entra, se apropia dela vida del paisaje y lo relata con la espátula y el pincel. Y he aquí uno de los rasgos del paisaje moderno.	Otra tela es el “Guindo” 57×67 pulgadas, que a través de 5 planos y la gama de 11 verdes: El cielo, la montaña, el propio guindo, la arboleda y la yerba que son pinceladas en movimiento; a pesar de ser un cuadro estático de árboles con troncos blancos, que dan la sensación de la inmensidad, que la denota un hombre en miniatura vestido de blanco, que quisiera abrazar y fundirse con la naturaleza sagrada.	Bolaños-Davis con un sustrato impresionista y la mezcla de todos los ismos, se ha transformado en un pintor de la naturaleza, con la preponderancia del verde con toda la gama de lo verde en distintos formatos: el “verde que te quiero verde” de García-Lorca y hasta con el “verde arrodillado como diciendo amén” del Padre Azarías H. Pallais.	Al inicio pintó a todos sus dos hijos y nueras, su hija, yerno, 5 nietas y 2 nietos, frutas, caballos, olas y playas en cuadros más pequeños, pero luego en 2017 se entregó más de lleno a cuadros mas grandes y a crear una colección de selvas nicaragüenses con quien se siente muy conectado.	Auguste Rodin afirmaba: “el paisajista va más lejos seguramente. No es en los seres vivos donde ve el reflejo del ánima universal; es en los árboles, en los bosques, en las planicies, en las colinas. Lo que para el resto de los hombres no es más que madera y tierra, para el gran paisajista es el rostro de un ser inmenso”.	Corot, por su parte,veía la bondad esparcida por encima de las cimas de los árboles, sobre la hierba de los prados o sobre el espejo del agua de los lagos. El consejo de este gran maestro del dibujo y la pintura nos invita indudablemente a meditar sobre lo que debemos ver en un paisaje.