Pero cuando estas ocho modelos —una mezcla de mujeres cisgénero y artistas escénicas trans de diferentes razas— caminaron a una isla de arena blanca para posar cerca de coloridas esculturas de acero, sus movimientos eran lentos, sin dejo alguno del pavoneo de pasarela. Y lucían pintura corporal en lugar de ropa: una forma azul parecida a un bikini por aquí, una forma verde similar a unas chaparreras por allá. Las únicas prendas tangibles eran piezas transparentes de vinil y plástico moldeado vestidas para dar calor.	Es un nuevo giro de la artista Donna Huanca, radicada en Berlín, a la obra de Yves Klein, que bañó a modelos desnudas en su pintura azul brillante a partir de fines de la década de los 50. Y es un nuevo uso para un espacio que, pre-Marciano, fue un teatro de 2 mil 400 butacas para los miembros de sexo masculino del Templo Masónico Rito Escocés.	“El teatro Masónico sólo admitía a las mujeres en ciertas ocasiones”, dijo Huanca, de 38 años, mientras instalaba su nueva exhibición, “Obsidian Ladder” (Escalera de Obsidiana). “Así que se siente muy poderoso ocupar un espacio en esta arquitectura con marcas pintadas sobre cuerpos femeninos y con modelos que representan una gama de feminidad”.	“Ésa es una reacción tan natural porque las mujeres han sido expuestas en el arte y explotadas por los artistas, durante tanto tiempo”, dijo Huanca. “Pero estas modelos tienen el poder de decisión total. Tienen el derecho de tomarse descansos o irse cuando quieran. Le estoy pagando a todo mundo arriba del salario de una ‘modelo de desnudos’ promedio”. Añadió, “quiero que sean colaboradoras”.	A Huanca le gusta incluir materiales naturales como la cúrcuma y los posos de café en sus obras. Esta vez, espolvoreó cúrcuma sobre los hombros de las modelos. Para las extensiones de pelo, inicialmente usó crin de caballo, pero cambió a productos sintéticos hace un par de años. “Recibí una extensión a la que aún le quedaban unos pedazos de piel, y dije: ‘ya acabé con esto’. Se sentía cruel y abusivo”, recordó.