Fruto de una comedia bailete, cuyo autor es anónimo, El Güegüense en realidad es un mestizo que se dedicaba al comercio y que deseaba casar a uno de sus hijos con una descendiente de las autoridades españolas y no tiene nada que ver con el baile del Toro Huaco, que en Diriamba es el que usa sombrero con plumas de pavo real.	“Las máscaras son similares, casi todas tienen los ojos celestes, pero en algunas representaciones vemos máscaras con barba amarilla y otras con barba negra, obviamente las de color amarillo representan a la autoridad española y las de tono oscuro a los mestizos. También podemos diferenciarlas en cuanto a que unas simulan pelo rizado y otras lo muestran más liso. En observar los detalles está el secreto”, apuntó.	En cuanto a los machos, dijo que en la obra desempeñan simple y sencillamente el rol de un animal de carga, por ello es que no tiene ningún parlamento, “así que en lugar de llevar un macho al escenario o a la procesión,  unos individuos asumen el papel con la característica máscara”.	Hay un personaje que es el del arriero, el cual, según refiere Serrano, fue rescatado por el doctor Jorge Eduardo Arellano, quien lo trae de la versión de Walter Lehman y que a él le parece fundamental, “porque sí se habla de que El Güegüense llevaba una recua de mulas, que al menos tiene 50 animales, por lo cual forzosamente necesitan a peones que las arreen”.	El grupo de promesantes que representa a los personajes de la obra de El Güegüense en la procesión de San Sebastián, en Diriamba, adoptó la costumbre de que cada máscara tiene el nombre del personaje en la parte interna, así ellos pueden distinguir entre el Gobernador, el Escribano, el Alguacil, don Forsico y don Ambrosio.