El poeta masayés, Ernesto Mejía Sánchez, radicado para siempre en México, fue el primero en hacer una compilación (1950) de la poesía política nicaragüense. Las tropelías cometidas por la dinastía somocista, durante cuarenta y tres años (si tomamos como punto de partida el golpe de Estado que propinó Anastasio Somoza García en 1936 a su tío político, el presidente Juan Bautista Sacasa), pueden verse retratadas en cada uno de los centenares de poemas y canciones escritos contra la dinastía.	Con estos antecedentes históricos, era inevitable que la insurrección cívica iniciada por los estudiantes universitarios en abril de 2018, abriese las puertas para dar paso a nuevas expresiones creativas: poesía, pintura, teatro y música. La lucha desigual siempre ha sido motivo para pulsar la cítara. A esta nueva marejada se suma el poeta Juan Carlos Duarte.	Desde el inicio de las protestas, Juan Carlos supo acompañar el dolor de las madres de abril, fecundó con su canto la desaparición de sus hijos. Junto a Gioconda Belli y Luis Rocha —dos poetas consagrados— Juan Carlos dejó sentir su llanto. Su sensibilidad no podía ser ajena a la sangre derramada. Su pluma desde entonces no ha conocido sosiego. Siente en carne propia las heridas abiertas en el corazón de la patria. En sus poemas brotan los sueños y esperanzas de su pueblo.	Desconozco si Juan Carlos tuvo oportunidad de leer el poema «En la prisión», aunque no era necesario haberse asomado a este llanto lastimero, para componer una elegía similar. En todas las épocas de la historia patria los prisioneros han sido objeto de escarnio, burla y abyección. El parentesco del poema «Versos de la prisión» de Juan Carlos Duarte con el poema de Ortega salta a la vista.	En donde se aprecia mejor el estilo inconfundible de Juan Carlos Duarte es porque regresa, vuelve al olvidado arte de versificar en métrica, una modalidad que pone en alto relieve su condición de creador. Muy pocos poetas en el presente se lanzan a escribir de esta manera. La sonoridad de su poesía está en relación directa con el uso de la métrica. ¿A eso se debe su tributo a nuestro bardo mayor?	Divido en tres estancias, el libro en toda la primera parte —»Cuando pienso mi alma vuela bajo un sol de libertad»— está consagrado a evocar y rememorar las luchas emprendidas por los nicaragüenses en esta segunda década del siglo veintiuno. Juan Carlos da continuidad a la poesía política en un país que sangra por sus cuatro costados.	Los otros dos apartados que componen «Versos Azules & Rimas Blancas» —»De la vida y el amor» y «Versos irreverentes»— también fueron escritos durante estos meses de opresión y rebeldía. En versos que revelan la influencia de Pablo Neruda, el poeta chileno del amor, Juan Carlos canta a su amada. La sienta a su regazo para que pueda escuchar y comprender que él es todo suyo.	Esta misma intensidad revelan los veinte poemas que componen «Cuando pienso mi alma vuela bajo un sol de libertad». Todo en Juan Carlos es pasión y entrega. Como buen hijo de Camoapa, puerta abierta a la montaña, en su poema «A flor de pino» hace emerger la figura imperecedera de Augusto Nicolás Sandino.	Duarte sabe que el poeta no puede callar su compromiso con las personas perseguidas y detenidas. Sería una traición a su fe. Darle las espaldas al presente equivaldría a renunciar a su condición de creador. Especialmente con aquellos que entregaron todo a cambio de que en Nicaragua el sol nos ilumine a todos por igual.	A muchos su rebeldía le costó la vida, otros fueron a parar a las cárceles. Más de sesenta mil se refugiaron en los países vecinos, otros salieron rumbo a Estados Unidos y España. Una vez más la diáspora como en los años ochenta del siglo pasado. El país volvió a quedar partido en sus afectos. Como el resto de nicaragüenses, el poeta de Camoapa, sintió el deber de ejercitar su derecho a la palabra.