exaltaba gestas bélicas de los partisanos y mostraba con picardía balcánica la convivencia interétnica dentro de un sistema bisagra entre el Este y el Oeste. Sin embargo, ese andamiaje sociopolítico no funcionaba del todo bien y varios cineastas develaron esas realidades con filmes que transgredieron el statu quo y abrazaron la contracultura, la sátira política y la ruptura de las tradiciones restrictivas, típico de los estruendosos años sesenta.	Makavejev nació el 13 de octubre de 1932 en Belgrado. En los años 50, tras licenciarse en psicología, participó en festivales de cine y estudió dirección. Entre 1953 y 1964 realizó 18 cortometrajes en los que fueron germinando los temas recurrentes en su filmografía: los tabúes sexuales, la liberación de convenciones sociales restrictivas, el humor negro (a veces escatológico) y la sátira política.	Ne Treba Verovati (“No creas en monumentos”), de 1958, vemos a una mujer que desata su pulsión sexual en la escultura de un hombre desnudo que acaricia y manosea sin pudor en un parque público -como si se tratara del registro de un performance- hasta que la frialdad y la dureza de ese superhombre inmortalizado en piedra por el	Pero el filme que supuso un parteaguas en su carrera fue sin duda WR: Misterije Organizma, un collage cinematográfico en el que vemos un documental sobre el psicoanalista Wilhelm Reich y sus experimentos para liberar la libido, registros de performances acontecidos en Nueva York, extractos de películas soviéticas sobre Stalin y una trama de ficción en	donde dio clases en la Universidad de Harvard y colaboró en filmes de Martin Scorsese, pero viajó por el mundo para rodar Sweet Movie (Canadá, Francia y Holanda), una polémica película de culto, atrayente y repulsiva a la vez, donde los placeres mundanos se satisfacen hasta tocar fondo; “Montenegro” (Suecia), con Erland Josephson, y	desmembrada y en plena guerra en Bosnia y Croacia, Makavejev retornó a su patria y filmó dos películas. Una de ellas fue su obra más íntima y personal, el documental Rupa U Dusi (“Un agujero en el alma”), donde reflexiona sobre su oficio de cineasta, la compleja industria estadounidense y el presente y futuro de su país. Si con sus filmes nos imaginamos a Makavejev como un estimulador de hedonismos, como un cineasta peligroso para el sistema, en este documental se nos muestra risueño, desengañado y despreocupado, que a pesar de lo vivido no pierde el humor ni la capacidad de asombro. Esa es la imagen que quiero recordar de este gran cineasta.