الشارقة - محمد أبو عرب:يحتفي بينالي الشارقة للفنون في دورته الثانية عشرة التي تتواصل حتى 5 يونيو/ حزيران في المباني التراثية للشارقة القديمة، بتجربة الفنانة التشكيلية التركية فخر النساء زيد، إذ يستضيف عدداً من الأعمال التي تعكس تنقلها بين التجارب والمدارس الفنية المختلفة، مقدماً بذلك واحدة من الأسماء التشكيلية المعروفة في النتاج الإبداعي النسوي . ويطرح المعرض الذي يقام في المباني الفنية لمؤسسة الشارقة للفنون في منطقة المريجة، سلسلة من اللوحات المشغولة بالزيت على القماش، والتي تتبدى فيها مسيرة الفنانة في التعامل مع اللون والخط والتكوين في أعمالها، إذ تكشف الأعمال الصيغة اللونية للفنانة وقدرتها على تحقيق التجانس البصري في المساحات متعددة الألوان . ولا تمثل أعمال المعرض استعادة لتجربة ناضجة في الفنون التشكيلية في المشرق، إنما احتفاءً بقامة تشكيلية مجددة في تاريخ المشهد الفني، إذ كانت زيد بين أولى النساء اللاتي التحقن بأكاديمية الفنون الجميلة في اسطنبول في عام ،1920 حيث درست على يدي الرسام التركي نامق إسماعيل . ثم سافرت عام 1928 إلى باريس وتدربت في محترف "ستاهلباش وروجر بيسيير" داخل أكاديمية "رانسون" .وأقامت مع مجموعة من ثلاثة عشر فنانا آخر مجموعة فنية أطلقت على نفسها اسم "مدرسة باريس الجديدة"، ونظمت معرضاً في باريس في عشرينات القرن الماضي رحبت فيه بالمواهب الشابة من مختلف البلدان، فكانت بذلك تمهد الطريق إلى نشوء حركات فنية مختلفة، حيث كانت باريس مركز كل من حركتي السريالية والتجريدية الفنيتين، وقد أسهمت هذه الساحة الخصبة كثيراً في تعريف زيد إلى التنوع الكبير في الأساليب والتقنيات التي تأسست على أيدي أساتذة الفن الحديث .لذلك يشكل احتفاء البينالي بتجربة فخر النساء امتثالاً للرؤية التي وضعها في عنوانه لهذه الدورة، إذ أنطلق البينالي تحت شعار "الماضي، الحاضر، الممكن" وهذا ما يفسر التنوع في الأعمال التي يستضيفها البينالي، ويؤكد المشروع الذي يمضي فيه من حيث الانفتاح على مستقبل العمل الفني وتقديم تصورات مفترضة للتشكيل المقبل .ويبحث البينالي من خلال تقديمه أعمال الفنانة زيد في العلاقة بين الزمن والعمل الفني، إذ يشير إلى أعمال زيد التي كانت ثورة وأعمالا مجددة قبل أكثر من سبعين عاماً، فيما هي اليوم تبتعد كثيراً عن ما يمثله ثورة للراهن، وفي الوقت نفسه تؤكد أن ما يعد راهناً ومعاصراً اليوم سيغدو بعد عقود قليلة واحداً من كلاسيكيات الفن .ويختار البينالي من تجربة زيد أعمالاً متنوعة ليكشف التطور الذي مرت به تجربتها، فيقدم الأعمال التعبيرية التي كانت تشتغل فيها على الوجه البشري وتختار نماذج بشرية من الفضاء الذي كانت تعيش به، لتعيد إنتاجها بتعبيرية واقعية تستند إلى تأثير اللون وضربات الفرشاة، مستعينة في تلك الفترة بتيارات وظفت الخصوبة اللونية والكثافات والسطوح المتراكمة على القماش .مقابل ذلك يطرح المعرض نماذج من تجربتها التجريدية حيث انحازت في تلك المرحلة إلى التوازن الهندسي والتقابل القائم على الفارق بين نسب الفاتح والغامق في مساحات اللوحة، فيعرض جدارية باذخة للفنانة تنكشف فيها قوتها في إنتاج علاقات تكاملية بين الخط، والتكوين الهندسي، واللون، لتحقيق متعة يمكن قراءتها بصرياً في سياق أفقي يمتد من الضعيف إلى القوي، ومن البارد إلى الحار، ومن الخير إلى الشر، ومن النور إلى العتمة .إضافة إلى ذلك تظهر الأعمال الحداثية التي تعكس مرحلة مفصلية في تاريخ الفنانة، حيث اشتغلت على فكرة الزمن ووظفت الشكل الجمالي للأحافير، فقدمت أعمالاً تركيبية نحتية مشغولة بمواد مختلفة تمثل كتلاً صلبة زجاجية تظهر فيها عظام ومجسمات متآكلة لبقايا كائنات حية، فتطرح بذلك ثورة كاملة في مفهوم العمل الفني الذي كان في دول المشرق لازال قائماً على اللوحة المسندية والمنحوتة المشغولة بالمعايير الجمالية الرصينة .ويتحدث كتالوج البينالي عن تجربة: "كانت فخر النساء جزءاً من المجموعة الطليعية "دي غروب" في اسطنبول، قبل أن تدخل المشهد الفني الباريسي في أربعينات القرن الماضي، وتصبح جزءاً من "مدرسة باريس" الفنية، تلك المدرسة التي رفضت الأساليب التقليدية الأكاديمية ونظرة المؤسسات الثقافية السائدة إلى الأمور .ويتسم تشكيل زيد بعملها التجريدي المهم بين الأربعينات والستينات من القرن العشرين، والذي تأثرت فيه بتصاميم الزجاج الملون والموازييك والتي تجمع بين المنطق الهندسي والمنظوري وتتحداه في آن واحد .