أبوظبي منّي بونعامة: افتتحت مجموعة أبوظبي الفنية، مساء أمس الأول، في صالة المكان في مبنى توفور 54 معرضها الفني الجماعي الخامس تحت عنوان: «كارافان» رحلة ثقافية وفنية في عالم مليء بالألوان والإبداع بمشاركة ٦٦ عملاً فنياً ل ٢٨ فناناً من ١٦ دولة حول العالم كلهم من المقيمين في إمارة أبوظبي بإشراف وتنظيم كل من الفنان نزار الصالح والفنانة كاتارينا موللر، وبحضور جمع كبير من الفنانين والمهتمين. وقال الفنان نزار الصالح إن المجموعة تسعى في كل معرض جماعي تنظمه إلى تحسين مستواها والتفوق على معارضها السابقة من خلال السعي لإيجاد أعمال فنية فريدة وملهمة، وجمع مختلف التخصصات الفنية، وتشجيع الفنانين المقيمين في مدينة أبوظبي على إظهار مواهبهم وقدراتهم الفنية.وأشار إلى أن المجموعة تقدم في هذا المعرض أعمالاً وأبعاداً جديدة تعبّر عن رسالتها الثقافية والفنية التي أسهمت في جذب العديد من المواهب الفنية والفنانين المقيمين في مدينة أبوظبي و دولة الإمارات، بالإضافة إلى تنوع الأعمال الفنية المعروضة من الواقعية إلى التجريدية والتكعبية وتمتزج جميعها وتشترك في عناصر عدة من أهمها: الشغف الفني وحب الفن وانعكاس الواقع والبيئة الثقافية والحضارية لإمارة أبوظبي ودولة الإمارات العربية المتحدة.ولفت إلى أن الإضافة الجديدة التي تقدّمها المجموعة تتمثل في الانفتاح على سائر الفنون المسرحية و السينمائية والموسيقية والشعرية لتأخذ بعداً أوسع وأشمل في استقطابها جميع الفنانين، وتوفير منصة فنية لهم لعرض إبداعهم الفني وبناء جسر تواصل حقيقي بين الثقافات يشمل جميع أنواع الفنون التشكيلية والمسرحية.استوحت الفنانة كاتارينا موللر فكرة أعمالها السريالية المعروضة من خلال ترحالها وتنقلها بين بيئات ثقافية مختلفة، معبّرة عن التنوع الذي يطبع تلك البيئات ومدى التناغم والانسجام في ثقافاتها من خلال لوحاتها:«السؤال»، «الأم والطفلة»، «غياب النجوم». وركز الفنان نزار الصالح في لوحاته على البعد الاثني والروح الشرقية بملامحها المختلفة معتمداً على الألوان القوية الواضحة من أجل إضفاء بعد جمالي أخاذ على العمل يساعد في فهم الفكرة التي يطرحها وإيصالها إلى الجمهور. وسمت الفنانة نايدا أكايفا في لوحتها الوحيدة الكون معبّرة عن كيفية الاتصال بينه وبين الإنسان، وتدور فكرتها حول ضرورة التفاعل والتواصل مع الكون وما يدور فيه وعدم الاستسلام لليأس، مستخدمة خامة اكريلك على كانفاس. وجسدت الفنانة سهى سلطان في لوحاتها الطبيعة والتراث مع استخدام ألوان زيتية على كانافاس مبرزة جمال الطبيعة ومناظرها الخلابة التي تأخذ عين الناظر إلى عوالم الجمال والإبداع، وعبّرت الفنانة نايلة حميدان عن حالة من الشغف والتعلق بالأم في لوحتها الوحيدة التي عرضتها، وركزت فيها على الألوان التي تعبّر عن الرغبة في الانفتاح والتحرر من قيود الحياة، واستحضرت الفنانة سهيرة فاخوري في لوحاتها التجريدية واقعاً إنسانياً لامس في بعض جوانبه الحرب السورية من خلال لوحة تظهر عائلة سورية في غمرة الحرب المشتعلة، محاولة من خلال الألوان التعبير عن هذه الأمور المحزنة، التي أصبحت، رغم الألم الطافح، أمراً مألوفاً لدى الإنسان لا يحرّك ساكناً في العالم، وركزت الفنانة سلمى البناء على المزج بين الفن التجريدي وكتابة الشعر في لوحاتها مع إدخال مساحات لونية تتناغم مع الموضوع وتضفي على الأعمال شكلاً مختلفاً، وذلك من خلال توظيف خامة كانافاس بألوان اكريلك، وجسدت الفنانة آمال الأحمد في لوحتها فكرة التجرد من الأفكار والهموم أمام البحر في حالة من البوح الدافئ، أما الفنانة يوكتي أغروال فقد استحضرت في لوحتها المرأة القروية الهندية بحليها وزينتها التقليدية.