ضمن برنامج جمعية الإمارات للفنون التشكيلية لافساح المجال أمام الفنانين وأعضاء الجمعية، لتقديم تجاربهم الفنية، قدم الفنان محمود فهمي عبود مساء أمس الأول في مقر الجمعية، تجربته الجديدة، من خلال 18 لوحة عبر الداتاشو سلايدات تعبر عن مشروعه الجديد، الذي يمثل بحثه المتواصل في جزئيات الجسد من خلال إيقاعه وحركته، ويتمحور بحثه حول المرأة بشكل خاص، إلى جانب استخدامه الأكرليك، وتوظيفه في المساحات الواسعة في اللوحة، وهو ما يفرق عن مشروعه السابق، الذي كان يركز فيه أكاديمياً على الألوان الزيتية.ويلجأ الفنان عبود، إلى التركيز في المساحات الواضحة في اللوحة، على الضوء والظل، مع الاقتراب أكثر إلى التسطيح، بمعنى عدم إبراز التجسيم وتفاصيل الأعضاء فيه، ويوضح أسلوبه هذا بالقول: التسطيح يعطي جمالية أكثر، إضافة إلى أنه سهل على العين، كما أنه يمثل خروجاً على التقنيات التقليدية، ويضيف فهمي: هي تجربة جديدة بالنسبة لي أشتغل عليها الآن، وبالتالي فهي في حالة تطوير مستمرة عبر الدراسة والبحث.أما عن استخدامه الأكرليك، فيرى أن الأكرليك يعطي اللون قوة أكثر وجمالية ما يمنح اللوحة تميزاً خاصاً عبر اللون، ويجيب حول تعامله مع الألوان الرمادية في أغلب لوحاته بالقول: نعم في أجزاء منها، أفضل استخدام اللون الرمادي، لكونه حيادياً، ويزيد من ابراز جمالية اللون المجاور له، إلى جانب أن اللون الرمادي يمنح ولا يأخذ من الألوان المجاورة له، وهو لون غير مسيطر، وأعتبره من الألوان المساعدة بخصوصية تعطي حالة من التجانس والهرموني، الذي يسهم في إبراز مضمون اللوحة ما يزيد من أبعادها الجمالية.ويوضح أنه إلى جانب توظيف اللون الرمادي، فهو يستخدم الخطوط والبقع السوداء، التي تؤثر في اللوحة فنياً وفكرياً، لأنه يعتمد على ما تفرضه اللوحة أحياناً من رؤى تبرز أثناء العمل، وهو ما يتطلب توظيف هذه الخطوط والبقع السوداء بضربة واحدة وفي ومضة سريعة، تتفاعل مع تلك الرؤى.والفنان محمود فهمي عبود، من مواليد (العراق) ،1962 خريج الأكاديمية الفنية في أوكرانيا، وعضو جمعية الإمارات للفنون التشكيلية، وأقام العديد من المعارض الفردية والجماعية في أبوظبي ودبي والشارقة وأم القيوين وعجمان، اضافة إلى معارض تشكيلية عربية.