title: Québec Magazine

text: Québec Magazine est une émission de télévision québécoise sous format de magazine socio-culturel quotidien de 30 minutes, produit et réalisé à Québec, notamment par Odette Fleming, et diffusé du au sur la station CBVT Québec de la Télévision de Radio-Canada.


title: Le Coin du feu

text: Le Québec du a produit un nombre relativement réduit d’écrivaines. Parmi celles qui ont réussi à se tailler une place dans l’univers littéraire canadien-français se compte Joséphine Marchand, dont l’un de ses nombreux héritages fut la revue "Le Coin du feu", qui est le premier magazine féminin canadien-français qui a été publié au Québec. Fondée à la fin de l’année 1892, la revue mensuelle sera publiée chaque mois de jusqu’en . L'idée de créer le magazine lui est venue après qu'un homme se soit retiré d'un groupe de femmes pour qu'elles puissent "causer chiffons". Les femmes auraient alors toutes été d'accord pour dire qu'il y avait un manque de littérature appropriée à la femme et à ses besoins. Ainsi, Joséphine Marchand souhaite que "Le Coin du feu" accompagne les femmes dans leurs loisirs et leur vie quotidienne.


title: Canadian Immigrant

text: Canadian Immigrant est un magazine mensuel gratuit, de langue anglaise, à destination des nouveaux immigrants au Canada. Il est disponible chez les commerçants, dans les rayons de presse gratuite des kiosques à journaux ou dans les traditionnelles boîtes à journaux de rue.


title: Jean Paré (journaliste)

text: Vingt-cinq ans plus tard, au départ de Jean Paré, à la fin de l’an 2000, "L'Actualité", devenu bimensuel en 1990, demeurait un des plus grands succès d’édition au Québec. Alors que "Magazine Maclean" avait été le fidèle accompagnateur de la Révolution tranquille, dans les années soixante, "L'Actualité" s’est fait le témoin des nouvelles orientations de la société québécoise et des succès de la nouvelle génération de jeunes Québécois. Le magazine a joué un rôle important lors des référendums de 1980 et de 1995, ainsi que lors des négociations constitutionnelles de 1982, l'accord du lac Meech (1987) et l'accord de Charlottetown (1992).


title: Elle Québec

text: Selon les résultats du sondage PMB automne 2012, le lectorat annuel du magazine "Elle Québec" est de , une augmentation de par rapport au lectorat évalué en 2011. Le public cible du magazine est la femme francophone du Canada, âgées de 18 à dont le revenu familial est d'environ et plus.


title: PROCYON

text: Au cours des années 2000, des satellites de petite taille et de faible coût ont été lancés en orbite terrestre et leur utilisation commerciale a débuté dans les années 2010 dans le domaine de l'imagerie spatiale. Par contre, les sondes spatiales, chargées de l'exploration du système solaire, restent des engins lourds de à et très coûteux (de 100 millions à 1 milliard US $). Pour réduire le risque financier qui découlerait d'un échec, les concepteurs des sondes spatiales font des choix conservateurs alors que l'exploration du système solaire impose une prise de risque. Selon les promoteurs de la mission PROCYON, il est nécessaire de développer des sondes spatiales de petite taille et de faible coût pour permettre un rythme de lancement plus fréquent et une plus grande prise de risque dans l'exploration spatiale. Dans cette optique, le laboratoire ISSL ("Intelligent Space Systems Laboratory") de l'université de Tokyo et l'agence spatiale japonaise JAXA ont décidé de développer un démonstrateur technologique, une micro-sonde spatiale dans la classe des .


title: Lucy (sonde spatiale)

text: En est lancé l'appel à propositions des treizième et quatorzième missions du programme Discovery de la NASA. Ce programme finance des missions scientifiques d'exploration du système solaire à petit budget (540 millions US$). Levison et Olkin décident de proposer leur projet. Ils choisissent comme partenaire industriel Lockheed Martin qui a construit la sonde spatiale OSIRIS-REx lancée en 2019 pour ramener un échantillon du sol de l'astéroïde (101955) Bénou. Ils s'associent également dès ce stade au centre de vol spatial Goddard, établissement de la NASA ayant une longue expérience dans le domaine de l'exploration du système solaire. Pour réduire les couts, les instruments scientifiques sont dérivés de ceux embarqués sur les sondes spatiales New Horizons et OSIRIS-REx. Le résultat de leur étude, un rapport de 250 pages, est remis à la NASA en février 2015.


title: Station spatiale internationale

text: Un rapport réalisé par le service d'inspection interne de la NASA en 2014, évalue le coût pour la NASA de construction et de gestion opérationnelle de la station spatiale internationale à 43,7 milliards US$ auxquels il faut ajouter les 37 vols de la navette spatiale américaine dont le coût est évalué à 30,7 milliards US$ (le coût d'un lancement unitaire - 759 millions US$ - est issu de rapport de la cour des comptes des Etats-Unis (GAO), la NASA évaluant officiellement ce coût à 380 millions US$). En 2014, le coût annuel des opérations était évalué à 3 milliards US$ et devrait croitre régulièrement jusqu'à 4 milliards US$ en 2024.


title: Mars Orbiter Mission

text: Une étude de faisabilité d'une sonde martienne de type orbiteur est conduite par l'agence spatiale indienne, l'ISRO, en 2010. À l'issue de ces travaux qui ont coûté environ 21 millions $, la mission spatiale "" est annoncée en par le Premier ministre indien Manmohan Singh. Le coût de la mission est évalué à de roupies (environ d'euros). L'agence spatiale se donne pour objectif de lancer sa sonde spatiale au cours de la fenêtre de lancement qui s'ouvre fin ce qui impose un cycle de fabrication et de test particulièrement court pour ce type d'engin (15 mois). MOM est la première mission martienne de l'Inde et la deuxième mission interplanétaire développée par l'ISRO, après la mission lunaire "Chandrayaan-1".


title: SIMPLEx

text: SIMPLEx () est un programme spatial de l'agence spatiale américaine, la NASA, qui regroupe des missions d'exploration robotiques du système solaire à très faible coût : 55 millions US$ (hors coût de lancement et des opérations) soit 10% du coût des missions économiques du programme Discovery. Les sondes spatiales SIMPLEx doivent avoir une masse inférieure à 180 kilogrammes et sont lancées en tant que charge utile secondaire.


title: Deep Space 1

text: L'ensemble de la mission a coûté 160 millions de dollars dont 95 millions pour le développement et la construction de la sonde spatiale, 43 millions pour le lancement, 10 millions pour les coûts d'exploitation durant l'extension de la mission entre septembre 1999 et décembre 2001 et environ 4 millions pour les aspects scientifiques. Ce coût inclut le développement de certains des nouveaux équipements testés. Les résultats obtenus sont remarquables compte tenu de la modicité du coût de la mission et du cycle de développement très court ( entre le début de la conception et le lancement). Malgré de nombreux problèmes rencontrés au cours de la mission, la sonde spatiale a atteint tous ses objectifs en validant l'ensemble des nouvelles technologies embarquées. La propulsion ionique a démontré plus particulièrement qu'elle était adaptée à une mission interplanétaire : le moteur a fonctionné en tout environ heures soit 77 fois l'objectif minimal fixé à la mission pour la qualifier de succès. La propulsion a accéléré la sonde spatiale de par seconde en consommant seulement de xénon. "Deep Space 1" a de plus collecté des informations scientifiques d'une qualité inégalée sur les comètes lors du survol de Borrelly. Les technologies validées grâce à "Deep Space 1" ont trouvé des applications pratiques sur de nombreuses missions postérieures :


title: Programme Mars Surveyor

text: Un programme d'exploration martien ambitieux est mis en place en appliquant ce nouveau dogme : à chaque conjonction favorable de Mars et de la Terre (environ tous les deux ans), la NASA prévoit d’envoyer à la fois une sonde spatiale de type orbiteur, qui doit effectuer ses observations depuis une orbite martienne, et une autre de type atterrisseur, chargée de se poser sur le sol martien pour y recueillir des données scientifiques. Un budget annuel de 156 millions US$ est assigné au programme. Cette somme inclut les couts de lancement et les couts opérationnels. Quel que soit son contenu, chaque mission doit tenir dans ce budget. Le programme inclut également un volet éducatif important. La recherche de synergie avec les programmes spatiaux d'autres pays est prévu. Compte tenu de la nécessité de réduire la taille et la masse de chaque sonde spatiale pour tenir le budget, le programme doit stimuler l'utilisation de nouvelles technologies pouvant répondre à ces contraintes


title: Colonisation de l'espace

text: Chaque vol de la navette spatiale coûtait 1,3 milliard de dollars, coût de développement compris, soit 173 milliards de dollars au total pour tout le programme de 1981 à 2010 pour 131 vols, dont 29 pour la construction de la station spatiale internationale pour laquelle l'ESA a estimé le coût à 100 milliards d'euros soit 157 milliards de dollars.


title: Psyché (sonde spatiale)

text: Entre janvier 2017 et mai 2019 la conception de la mission est détaillée et les instruments qui seront embarqués sont sélectionnés (phase B d'avant projet). De mai 2019 à janvier 2021 (phase C de conception), la construction des instruments et de la plateforme est réalisée. En mai 2020, a lieu la Revue critique de définition du projet et des systèmes. La plateforme est achevée le même mois. À compter de janvier, débute l'assemblage et les tests des instruments des différents composants de la sonde spatiale. En mai 2022, "Psyché" sera transporté jusqu'à son site de lancement. Le coût de la mission, plafonné par l'appartenance au programme "Discovery", est évalué courant 2021 à 850 millions US$ (710 millions d'euros) dont 450 millions US$ pour la conception et la fabrication de la sonde spatiale et le solde pour les opérations dans l'espace et le traitement scientifique des données. Ce montant ne comprend pas le coût de lancement (achat du lanceur et opérations de lancement).


title: Programme Surveyor

text: Le programme Surveyor consistant à construire et à lancer 7 sondes spatiales Surveyor vers la Lune coûte au total 469 millions de dollars américains.


title: Osser

text: Au sujet de l'Osser s'entrelacent plusieurs contes de fées et légendes. La figure mythique la plus populaire et la plus connue est probablement celle d'Osserriese.


title: Sainte Onenne

text: Cette légende est la plus ancienne. Elle provient d'un manuscrit du transcrit par l’abbé Piederrière, recteur de Saint-Léry, en 1863.


title: Mythologie nordique

text: L'un des mythes les plus célèbres est le meurtre du dieu Baldr par une ruse du dieu malin Loki. Celui-ci est ensuite capturé par les Ases et condamné à subir des souffrances atroces jusqu'à la fin des temps.


title: Mythologie bretonne

text: La légende de la ville d'Ys (en breton Ker-Is, soit « la ville basse ») est la plus connue en Bretagne, voire dans toute la France. Cette histoire probablement issue du thème de la femme de l'Autre Monde dans la mythologie celtique a subi de nombreuses transformations, tant sous l'effet de sa christianisation qu'en raison des ajouts de conteurs et des altérations littéraires. La version la plus complète (et l'une des plus racontées) est celle d'Albert Le Grand (), très largement hagiographique et éloignée des thèmes de la mythologie celtique. Dahut y est une pécheresse impie symbolisant le mal, responsable par ses mauvaises actions (notamment pour avoir invité le Diable à la rejoindre dans son lit) de la submersion de la ville d'Ys. Son père Gradlon tente de la sauver de la noyade, mais l'homme de Dieu qui l'accompagne (saint Guénolé ou saint Corentin selon les versions) touche Dahut avec sa crosse (ou demande à Gradlon de la repousser), provoquant sa chute dans les eaux. Dans ces versions hagiographiques, le Saint est traité comme le personnage principal de la légende. Dahut, seul personnage véritablement « celtique » et originel de cette histoire, peut ne même pas être mentionnée.


title: Mythologie nordique

text: Outre les aventures des dieux, nous connaissons également plusieurs récits héroïques dont les personnages principaux sont des hommes, et y interviennent parfois les dieux et autres forces surnaturelles. Le plus célèbre héros est Sigurd, grand guerrier, meurtrier du dragon Fafnir. Une version allemande et fortement christianisée de cette légende est également connue, l'Allemagne en a d'ailleurs fait son épopée nationale ; la "Chanson des Nibelungen".


title: Mythologie nordique

text: La "Völsunga saga", rédigée également au en vieux norrois, raconte le mythe du clan héroïque des Völsungs, dont Sigurd est le personnage le plus célèbre. Son mythe est également raconté dans les poèmes eddiques héroïques, et brièvement dans l"'Edda de Snorri". Il en existe une variante continentale germanique, la "Chanson des Nibelungen", rédigée en moyen haut allemand au , où Sigurd porte le nom de Siegfried.


title: Thor

text: L'"Edda de Snorri" est un récit en prose de la mythologique nordique rédigé au par le diplomate islandais et chrétien Snorri Sturluson. L'auteur s'est inspiré des mythes racontés dans les poèmes eddiques et scaldiques, dont il cite régulièrement des vers, ainsi que de la tradition orale toujours présente malgré la conversion officielle de l'Islande quelques siècles plus tôt en l'an 1000. Si certains mythes racontés dans l'"Edda de Snorri" sont connus ailleurs, d'autres ne le sont pas ainsi son œuvre est-elle le seul témoin de ces légendes. Se pose alors parmi les spécialistes la question de la véracité de ces récits, de leur influence chrétienne, d'inventions de l'auteur, ou de témoignages fidèles des croyances pré-chrétiennes. Quoi qu'il en soit, cette œuvre tardive demeure une source incontournable, et la plus complète que nous ayons, de la mythologie nordique.


title: Höd

text: Le mythe du meurtre de Baldr par Höd est l'un des plus célèbres et incontournables de la mythologie nordique. Toutes les sources anciennes mentionnent Höd en assassin de Baldr, après avoir été ensorcelé par Loki, ensuite tué par le frère de Baldr (Vali) par vengeance. Ce rôle de Höd n'est pas contesté, mais les sources diffèrent dans l'exécution du meurtre encourageant des débats entre spécialistes. De plus Höd a été comparé à d'autres divinités ou héros mythologiques indo-européens, ce qui suggère que sa légende est issue d'un mythe proto-indo-européen.


title: Völuspá

text: Considéré comme la plus célèbre œuvre de l"'Edda poétique", et par extension une des plus célèbres sources primaires de la mythologie nordique, la "Völuspá" est naturellement référencée dans la culture populaire moderne.


title: Mythologie romaine

text: Cette légende, probablement la plus célèbre de la mythologie romaine et narrée de nombreuses fois par les auteurs latins, est à l'origine des institutions romaines : le meurtre de Rémus par Romulus montre la prédominance de la patrie sur les liens du sang, l'enceinte ("pomœrium") de Rome tracée par Romulus, demeurera sacrée (sauf pour les triomphes). La légende donne également une origine divine à Rome, Mars étant le père des jumeaux.


title: Communauté économique des États de l'Afrique de l'Ouest

text: La première condition, c’est de réunir les 5 critères de performance : déficit de moins 3 %, dette de moins de 70 %, faible inflation, etc. (…). Pour le moment, il n’y a que quatre ou cinq pays, dont la Côte d’Ivoire, qui remplissent ces critères », a-t-il poursuivi, soulignant que le processus devait être « graduel ». « Cinq, huit, dix pays [respectant les critères] peuvent se mettre ensemble », a-t-il dit, ajoutant que d’autres pouvaient ensuite les rejoindre à l’image de la zone euro commencée à onze et qui comprend dix-neuf pays aujourd’hui.


title: Afrique tropicale

text: L’Afrique tropicale comprend les 47 pays dont la majeure partie du territoire est située entre le tropique du Cancer et le tropique du Capricorne.


title: Afrique

text: Le plus grand pays d'Afrique par sa superficie, le dixième mondial, est l'Algérie tandis que l'archipel des Seychelles, au large de la côte est de l'Afrique, est le plus petit et le moins peuplé (env. ). Le plus petit État continental est la Gambie. Le plus peuplé est le Nigeria ( d'habitants en 2015), au septième rang mondial.


title: Démocratie locale

text: L'Afrique — qui représente 15 % de la population mondiale, mais seulement 2 % du commerce mondial — connaît maintenant une période de développement économique important (de l'ordre de 4 % par an, voire plus), même s'il reste encore un continent sous-développé, dont le taux d'alphabétisation oscille entre 40 % et 60 % de la population. Contrairement à la situation des années 1950 et 1960, le continent a connu depuis les années 1990 un développement significatif des systèmes démocratiques, et la plupart des pays ont aujourd'hui des systèmes politiques faisant appel au multipartisme, avec des dirigeants choisis au suffrage universel, avec une prédominance du système présidentiel.


title: Pays d'Afrique, Caraïbes et Pacifique

text: Avec l'adhésion de nouveaux États membres de la CEE, le nombre de ces États s'est élargi rapidement (notamment avec les membres du Commonwealth) et le groupe rassemble 79 pays en 2020 : 48 pays d'Afrique subsaharienne, 16 des Caraïbes et 15 du Pacifique.


title: Afrique centrale

text: D'après la définition de l'ONU, l'Afrique centrale comprend les pays suivants : l'Angola, le Cameroun, le Gabon, la Guinée équatoriale, la République centrafricaine, la République démocratique du Congo, la République du Congo, Sao Tomé-et-Principe et le Tchad.


title: Allah n'est pas obligé

text: Ahmadou Kourouma a répondu ainsi aux critiques qui l'accusaient d'entretenir une vision catastrophique de l'Afrique: « Ceux qui vont y voir une conception pessimiste de l'Afrique se trompent. L'Occident peut tenter de faire croire qu'il s'agit de toute l'Afrique mais tout le monde sait qu'il ne s'agit que d'un petit élément. La guerre au Liberia est quasiment terminée, celle de Sierra Leone va bientôt l'être. Il y a plus de cinquante États en Afrique. Dans la mesure où l'on m'a demandé de traduire une vérité, je me suis dit qu'il fallait coller le plus possible au déroulement historique des choses. Et puis, pourquoi avoir peur de la vérité ? Il faut savoir se regarder en face. Dans la mesure où les gens s'entretuent, je ne pouvais pas dire le contraire. De plus, pour moi c'est une façon de dénoncer, de condamner le tort que font à l'Afrique ceux qui contribuent à entretenir ce genre de conflit. Qu'ils viennent d'Afrique ou d'ailleurs. C'est vrai que concernant l'Afrique, on ne parle pas beaucoup des choses qui vont bien. Mais que je le fasse ou pas, l'Occident s'est déjà façonné une certaine image du continent. Par contre, croire que j'encourage cette vision des choses serait une erreur. »


title: Afrique centrale

text: Le Burundi et le Rwanda, anciennement partie de l'Afrique orientale allemande, sont parfois considérés comme appartenant à l'Afrique centrale. La Communauté économique des États de l'Afrique centrale regroupe dix pays : les neuf pays de la définition de l'ONU listés ci-dessus, plus le Burundi.


title: Afrique

text: L'Afrique est le continent dont la population en pourcentage a le plus augmenté depuis le début du et dont le taux d'accroissement naturel, avec 2,5 % en 2015, est le plus élevé. Estimée à d'habitants en 1900 soit 8,1 % de la population mondiale, la population de l'Afrique est passée en 1950 à soit 9,1 % puis à en 2000 soit 13,2 %, et à 1,1 milliard en 2012 soit 16 % de la population mondiale. Selon les estimations de l'ONU, la population de l'Afrique pourrait être de en 2050, soit 25 % de la population mondiale, et de en 2100, soit 39 % de la population mondiale. Le Nigeria, la République démocratique du Congo et l'Éthiopie seront, en 2050, parmi les dix pays les plus peuplés de la planète.


title: Afrique de l'Ouest

text: Enfin le troisième concerne les pays où l’augmentation de la population a généralement été en dessous de la moyenne africaine. La population a doublé en mais n’a pas encore triplé après de croissance. Ce sont la Guinée, la Guinée-Bissau et le Mali.  La Côte d’Ivoire fait exception puisqu’elle est le seul pays où la population a doublé en et triplé en grâce à l’immigration massive des pays limitrophes. Alors qu’au début des années 1960 le Mali et le Burkina Faso comptaient chacun plus d’habitants que ce pays, la tendance s’est inversée en moins de quinze ans. La population a augmenté en Côte d’Ivoire à un rythme jamais égalé jusqu’au milieu des années 1980. Actuellement c’est le deuxième pays le plus peuplé en Afrique occidentale après le Nigeria. La population ivoirienne a été multipliée par 3,6 en trente ans seulement.


title: Démocratie locale

text: Quant à la Chine, sa taille énorme se traduit par le fait que, bien qu'il s'agisse d'un pays unitaire, il existe en son sein une grande diversité de situation selon les provinces.


title: Programme spatial de la Chine

text: La Chine développe une station spatiale de grande taille () baptisée Grande station spatiale modulaire chinoise. Celle-ci comprend trois modules ayant chacun une masse d'environ 22 tonnes : le module central "Tian He" et les laboratoires spatiaux “Wengtian” et “Mengtian“. Chaque module serait placé en orbite par la lanceur Longue Marche 5 qui a effectué son vol inaugural en 2016. La mise en place devrait débuter en 2020 et la station spatiale devrait être opérationnelle en 2022. Il est prévu que des équipages de 3 personnes y séjournent 6 mois en étant ravitaillés par le vaisseau cargo Tianzhou.


title: Chien chinois de Chongqing

text: La taille au garrot idéale pour un mâle est comprise entre 40 et 45 cm. Elle est comprise entre 35 et 40 cm pour une femelle.


title: Zhejiang

text: Sa superficie de (1,1% de la surface de la Chine et 19% de la surface de la France métropolitaine) en fait une des plus petites provinces de Chine (25 rang sur 34). Sa population de 56,2 millions habitants se caractérise par une densité élevée (551 habitants au km²) commune dans cette partie de la Chine. Les montagnes et les collines représentent 70,4 % du territoire. Les plaines et les bassins fluviaux, présents surtout dans le Nord représentent 23,2 % de sa surface tandis que les rivières et les lacs occupent 6,4 % du territoire. La partie orientale de la province est bordée par la mer de Chine orientale. La côte, très découpée, est la plus longue de Chine (). La province comprend de nombreuses îles dont Zhoushan, troisième du pays par la taille, et autres d'une superficie supérieure à .


title: Tigre de Chine méridionale

text: Le tigre de Chine méridionale est une sous-espèce assez petite, mais il est cependant plus grand que les sous-espèces des îles de la Sonde tel que le tigre de Sumatra. Les mâles mesurent entre 230 et 265 cm et pèsent entre 130 et 175 kg. Les femelles sont quant à elles plus petites et mesurent entre 220 et 240 cm et pèsent entre 110 et 115 kg. Chez les mâles, la longueur du crâne peut atteindre entre 318 et 343 mm et chez les femelles entre 273 et 301 mm.


title: Chien chinois à crête

text: Taille : La taille idéale pour les mâles est de 28 à et pour les femelles, de 23 à . Plus ou moins sont admis.


title: Guoxia

text: Il s’agit de la seule race de poney ou de cheval miniature reconnue comme telle en Chine, les autres étant considérés comme de petits chevaux. Son statut reste à éclaircir, car il ne présente pas toutes les caractéristiques propres aux poneys. Le Guoxia est très proche du Heihe avec lequel il partage son origine géographique. Il dépasse rarement de haut, sa petite taille restant constante quelle que soit l'alimentation qui lui est donnée et la région dans laquelle il est élevé. Cette taille va de 90 cm à . La taille moyenne des femelles est de 94.42±3.76 cm et celle des mâles de 98.35±4.55.


title: Salamandre géante de Chine

text: "Andrias davidianus" mesure environ . Dans le passé on a capturé et mesuré des individus mesurant jusqu'à de longueur et pesant jusqu'à , mais les spécimens observés récemment sont nettement plus petits. Sa queue représente environ 59 % de la taille du corps et son extrémité s’aplatit latéralement en forme d’aviron. La salamandre géante de Chine, avec celles du Japon et d’Amérique du Nord, est l’un des plus grands amphibiens vivants au monde. Sa longévité moyenne dépasse 30 ans, et des spécimens captifs ont pu atteindre un âge approchant 80 ans. En 2015, un spécimen âgé de plus de 200 ans a été retrouvé en Chine.


title: Caille peinte

text: La Caille peinte de Chine mesure entre 11 et 15 cm de longueur pour une masse de 40 grammes environ.


title: Micro-État

text: Les deux tiers des pays du monde n'excèdent pas le millième de la population de la Chine, plus d'une trentaine n'excèdent pas le centième de la population moyenne, les vingt plus petits pays cumulent moins d'un million d'habitants. Mais la taille normale des pays a beaucoup augmenté au cours de l'histoire. L'époque où la Chine ne comptait pas plus d'habitants que la France actuelle fait partie de l'histoire et le nombre de pays qui n'excédaient pas le millième de sa taille était alors plus élevé qu'aujourd'hui de plusieurs ordres de grandeur. La taille "normale" de cette époque serait aujourd'hui qualifiée de "micro" selon n'importe quel critère.


title: Littérature Young Adult

text: Les personnages des romans Young Adult font partie de la même catégorie d'âge que le public visé, évoluent dans des espaces adolescents comme le lycée, la maison familiale et rencontrent des problèmes classiques de la vie adolescente. Les adolescents deviennent adultes et règlent des problèmes personnels tout en prenant la responsabilité de leurs actions. De cette façon, les lecteurs peuvent s’identifier aux personnages, et se confronter, à travers la fiction, aux difficultés que sont susceptibles de rencontrer les adolescents au quotidien.


title: Roman du dictateur

text: Les principales caractéristiques du "roman du dictateur" sont : Tandis que certains "romans du dictateur" se concentrent sur la figure historique d’un dictateur particulier (quoique souvent fictionnalisée), ils ne se livrent pas à une analyse économique, politique ou institutionnelle, à la manière des historiens, des régimes qu’ils observent. Parmi ce type de romans, on compte "Moi, le Suprême", d’Augusto Roa Bastos (à propos du dictateur paraguayen Francia), et "La Fête au bouc", du Prix Nobel de littérature 2010 Mario Vargas Llosa (sur le dominicain Trujillo). Par ailleurs, ces romans peuvent aussi mettre en scène des personnages créés de toutes pièces, comme le protagoniste de "Le Recours de la méthode", d’Alejo Carpentier.


title: Divergent (roman)

text: Le périmètre géographique est entouré de murs, gardés par les Audacieux, pour protéger les habitants d'une menace extérieure éventuelle. Les Audacieux sont également chargés du maintien de l'ordre dans la société. La faction des Altruistes est tournée vers le dévouement total, dont les principales caractéristiques sont le port de l'uniforme gris, l'absence d'ambition personnelle, l'absence de curiosité… Le renoncement aux intérêts personnels au profit de l'intérêt collectif a conduit à la nomination systématique de membres Altruistes pour constituer le gouvernement. Chaque faction vit dans un quartier de la ville qui lui est dédié, et les contacts sont rares entre les factions. Seuls les enfants, jusqu'à leur , se croisent puisqu'ils fréquentent la même école.


title: Philosophie pour les enfants

text: Les romans philosophiques sont conçus comme des « manuels narratifs » qui présentent des réflexions dynamiques et vivantes sous la forme d’histoires adaptées au niveau et aux goûts des enfants. Le but est de conserver et de susciter l’intérêt des enfants, qui seul est capable de les amener à une participation active et volontaire. Les histoires ont ce pouvoir d’étonnement. Les manuels narratifs s’opposent donc aux manuels scolaires classiques qui présentent la science déjà achevée et prête à être apprise, et qui rejette tout rapport avec des récits adaptés aux enfants sous le prétexte que ce ne sont que des histoires imaginées, et qui ne sont donc pas scientifiquement valables.


title: Neutralité du genre

text: Dans une étude datant de 1971, sur cinquante-huit livres, vingt-cinq montraient une image de femme. Quatre avaient une représentation de femme (ou d'animal femelle) portant un tablier. Un certain nombre de parents ressortent leurs livres favoris d'enfance et les lisent à leurs enfants. Bien que l'adulte peut reconnaître que les stéréotypes peuvent être dépassés, les enfants peuvent manquer de jugement critique en lisant ces histoires. Les représentations de genres dans les livres pour enfant sont très différentes. Les personnages féminins sont plus susceptibles d'assumer des rôles passifs et de soutien alors que les personnages masculins jouent un rôle autonome, fort et actif. Cette représentation considérée comme discriminante persiste dans de nombreux livres pour enfants et fait courir à ces derniers le risque de les amener vers une image partiale qui ne correspond plus aux valeurs modernes actuelles.


title: Nicole de Buron

text: Ses livres sont pour la plupart des récits humoristiques autobiographiques dans lesquels, dans un style vif, elle raconte à la deuxième personne du pluriel les aventures d'une femme écrivain et de sa « tribu », qui ressemble fort à celle de Nicole de Buron elle-même : elle, son mari, ses filles et ses petits-enfants. L'autodérision et l'humour porté sur les situations les plus inattendues, parfois exagérées, sont ses caractéristiques principales.


title: Sexisme

text: Les livres sont également importants. Ils touchent en effet les enfants de manière très précoce. Ainsi, il existe déjà des livres pour les tout petits enfants, ce sont souvent des livres d’images, cartonnés ou en tissu. Par la suite, quand ces mêmes enfants grandissent, ils passent alors aux bandes dessinées, et plus tard encore aux histoires de plus grande envergure sous forme de romans. Ce qu’il est important de soulever ici, c’est que les garçons et les filles n’occupent pas des places égales au sein des livres, en particulier dans la littérature jeunesse. En effet, une étude menée en 1994 montre que les personnages féminins y sont largement sous-représentés (en proportions, dans la littérature jeunesse, les personnages principaux de sexe féminins ne représentent que 40 % des cas). De façon contradictoire, on y retrouve toutefois davantage de mères et grands-mères que leurs équivalents masculins, alors que le versant du monde du travail est, quant à lui, en grande partie constitué de personnages de sexe masculin. Par ailleurs, dans ces histoires, les personnages féminins sont limités à certains métiers, puisque la plupart du temps elles exercent des métiers en lien avec l’enseignement, les enfants ou la vente (caissière). À l’opposé, les hommes y occupent souvent des postes divers et variés, et qui les valorisent d’un point de vue social. Ces représentations renvoient des modèles d’identification différents aux jeunes filles et aux jeunes garçons : les premières n’ont d’autre choix que de constater qu’elles sont absentes de la littérature jeunesse (ou de s’identifier à un personnage de sexe masculin), et les seconds n’ont que très peu de modèles féminins auxquels s’identifier.


title: Les Yeux du dragon

text: Ce roman peut entrer dans la catégorie des livres pour enfants. Stephen King use et abuse volontairement de toutes les ficelles propres aux contes pour enfants : les personnages principaux sont des archétypes de contes de fées, héros brave et courageux, sorcier noir et ténébreux, gentille reine qui meurt en mettant un enfant au monde… Roman chevaleresque, il fait la part belle à l'aventure. Même si le style narratif est toujours celui de Stephen King, il est volontairement retenu et allégé, King démontrant qu'il peut . Même la structure narrative et la taille des chapitres ont été spécialement conçues en ce sens. Derrière l'histoire en elle-même, King traite . À travers la présence de Flagg, King relie ce récit à la saga de "La Tour sombre", l'englobant dans .


title: Les Enfants de minuit

text: "Les Enfants de Minuit" s'inscrit dans le courant littéraire du réalisme magique. En effet, il fait appel à ses deux thèmes principaux : l'épopée familiale et l'histoire. Par ailleurs, ce texte s'attache à reproduire une vision de la réalité, à savoir l'histoire indienne pendant trente ans, d'une manière allégorique, métaphorique, et toujours avec beaucoup d'humour, ce qui en fait un roman très agréable à lire. De plus, les références à Gabriel García Márquez, principal représentant du réalisme magique, ne manquent pas. Ainsi, l'intertextualité avec son roman "Cent ans de solitude" est très forte : la figure de la Révérende Mère rappelle beaucoup le personnage d'Ursula, Alia est manifestement une relecture du personnage d'Amaranta dans l'œuvre du Colombien, le thème de l'inceste, très présent chez García Márquez, y est également mentionné, etc. Les Enfants de Minuit représente donc l'exemple principal d'un roman indien réaliste magique.


title: Stéphane Méliade

text: L'écriture romanesque de ses livres pour les enfants n'est pas, et ne se veut sans doute pas une écriture "enfantine" ou particulièrement "pour enfant", mais une incursion intelligente et sensible dans l'univers du rêve, de l'espoir, et de la construction de la personnalité. La plupart de ses ouvrages abordent, de manière parfois douloureuse, le thème de la communication et de la relation, dans toutes ses ramifications. Relations entre frères et sœurs ("Ma sœur en noir et blanc", "Un nouvel ami", "La Fille aux deux soleils"), entre fratries plus larges ou pseudo-fratries amicales ("Je reviens de loin"), aucune n'est exempte des bonheurs et des ombres que rencontrent aussi, en arrière-plan, les amours et relations adultes des parents ("Ludivine et le grand I").


title: Théâtre des Nouveautés

text: Le premier théâtre des Nouveautés, aux plans de l'architecte François Debret, est inauguré le au 27 bis, rue Vivienne, en face de la Bourse (arr.) par Cyprien Bérard, ancien directeur du théâtre du Vaudeville. La programmation est composée de vaudevilles, d'opéras-comiques (Hector Berlioz y fut choriste quelques mois) et des pièces satiriques et politiques. Incapable de faire face aux interdictions de la censure et victime de sa rivalité avec la troupe de l'Opéra-Comique, qui refuse de partager son privilège, le théâtre doit fermer ses portes en 1832.


title: L'Odyssée (Périgueux)

text: Un premier théâtre, la « salle de Comédie », s'établit en 1786 à Périgueux au niveau de la rue Notre-Dame et des actuelles rue Saint-Front et rue des Francs-Maçons, dans les locaux d'une ancienne auberge et d'une écurie. La salle, exiguë et insalubre, ne rapporte que de maigres recettes aux troupes de comédiens qui y jouent. Dès 1805, le conseil municipal propose l'édification d'une nouvelle salle, entre la tour Taillefer et la tour Mataguerre, puis en 1807 à la place de l'ancien consulat, place du Coderc. En 1830, un nouveau projet est envisagé en face du palais de justice.


title: Acadie

text: La première pièce de théâtre acadienne, et probablement la première en Amérique du Nord, "Le Théâtre de Neptune", fut créée par Marc Lescarbot en 1606. Il n'y a ensuite plus de théâtre durant deux siècles en raison du contexte socio-économique et politique difficile. La tradition orale devint toutefois florissante et a une influence jusqu'à ce jour. Des collèges, notamment le Collège Saint-Joseph de Memramcook, s'intéressent au théâtre dès 1864. Des professeurs comme Alexandre Braud et Jean-Baptiste Jégo créent des pièces très populaires. Des nationalistes comme Pascal Poirier et James Branch créent de leur côté des pièces de théâtre paroissiales. La première troupe indépendante, la Troupe Notre-Dame de Grâce de Moncton, est fondée par Laurie Henri en 1956.


title: Théâtre de Marcellus

text: Selon Tite-Live, un premier théâtre en bois ("theatrum et proscaenium ad apollinis") est construit à l'emplacement du futur théâtre de Marcellus. Les travaux commencent en après que les censeurs Marcus Æmilius Lepidus et Marcus Fulvius Nobilior aient établi les différents contrats. Les sources antiques mentionnant cet édifice sont très rares. Ce premier théâtre a pu se limiter à une scène en bois démontable, utilisant les escaliers des temples avoisinant (le temple d'Apollon et le temple de Bellone) comme gradins pour les spectateurs, à moins que ces derniers ne doivent demeurer debout. Ce premier théâtre a pu avoir un caractère temporaire et n'être monté que pour la célébration des "ludi apollinares" créés en et dont la date est fixée au 13 juillet.


title: Théâtre de la Coupe d'Or

text: Le projet de création d'un théâtre dans la ville est porté par Pierre-André Hèbre de Saint-Clément, maire de Rochefort entre 1767 et 1771, afin de faire sortir les représentations des salons privés pour les proposer aux officiers, armateurs et entrepreneurs rochefortais. Un premier théâtre est érigé en 1766 par l'Italien Miguel Angelo, mais il s'écroule rapidement en cours de travaux entrainant un procès et la condamnation de celui-ci. Un autre bâtiment est alors commandé au peintre et architecte lombard Giovanni Antonio Berinzago (1707-1801) qui en établit les plans selon ceux des classiques théâtres à l'italienne et le fait édifier sur le site de l'hôtel particulier de la Coupe d'Or. Sa construction est réalisée de 1767 à 1769 dans le cœur de la ville, alors en pleine expansion avec les activités militaires de l'Arsenal et de la Corderie royale, et son inauguration est réalisée au printemps 1769 (sans que la date précise soit connue) sous le nom de « Théâtre de la Marine ».


title: Théâtre en Australie

text: Des théâtres ont été construits à Sydney, à Adélaïde et à Melbourne pendant les années 1830 et 1840. Le Melbourne Athenaeum est un théâtre historique de Melbourne, fondé en tant qu'institut éducatif pour les ouvriers manuels en 1839. En 1896, l'Athenaeum est devenu la première salle de cinéma du pays. "The Story of the Kelly Gang", le premier long-métrage au monde y a été projeté en 1906. Mark Twain y a parlé, Nellie Melba y a chanté, et les grands interprètes comme Laurence Olivier et Barry Humphries ont fait étape à l'Athanaeum. Le Queen's Theatre d'Adélaïde a ouvert avec l’"Othello" de Shakespeare en 1841. Après restauration en 1996, c'est aujourd'hui le théâtre le plus ancien du continent.


title: Le National (théâtre)

text: C'est le 12 août 1900 qu'est inauguré un des premiers théâtres professionnels construits par des francophones en Amérique : le théâtre National de Montréal. Situé en plein cœur de la partie française de la ville, il connaît des heures de gloire après un début difficile. Son promoteur, Julien Daoust, rêve d'une scène nationale animée, pour l'essentiel, par des artistes nés ou immigrés au Canada et qui offrirait à la collectivité canadienne française le reflet de son identité par la reproduction dramatisée de sa réalité. Il associe à son projet un architecte, Albert Sincennes, et un photographe, A. Racette. Le bâtiment doit contenir mille places mais les promoteurs ont vu trop grand.


title: Her Majesty's Theatre

text: { } Un théâtre était situé sur cet emplacement, dans une rue appelée Haymarket, dans le district St James, depuis 1705. Le premier bâtiment a été conçu par John Vanbrugh. Il s'appelait The Queen's Theatre, sous le règne d'Anne, et The King's Theatre après 1714, quand une succession des monarques masculins a occupé le trône. À cette époque, seulement quelques théâtres étaient autorisés à Londres. Le théâtre a été affecté à l'opéra depuis les années 1710 jusqu'à ce qu'il brûle en 1789. C'est ici qu'ont été créés la plupart des opéras composés par Haendel à partir de son installation en Angleterre.


title: Avignon

text: Le théâtre de la Comédie est le premier lieu dans la cité des papes qui fut construit spécifiquement pour y jouer des pièces de théâtre. Il fut en fonction de 1734 jusqu'en 1824. Construit selon les plans de Thomas Lainée, un de ses directeurs fut Fabre d'Églantine. À en croire un Anglais, le duc d'Ormond, c'était le plus beau théâtre de France : . Un nouveau théâtre le remplaça. Il fut édifié sur la place de l'Horloge en lieu et place du couvent désaffecté des bénédictines de Saint-Laurent. La première représentation fut donnée le . Détruit par un incendie le , il fut reconstruit sur le même emplacement et achevé en 1847. Joseph Girard, conservateur du Musée Calvet, considérait que .


title: Teatro Donizetti

text: C'est dans une zone où l'on construisait des théâtres provisoires, en bois, que Bortolo Riccardi, un riche marchand, construisit le premier noyau d'un théâtre fixe qui prit le nom de Teatro Riccardi. Les travaux n'étaient pas finis quand eurent lieu les premières représentations : "Medonte re di Epiro" de Giuseppe Sarti (1784) est la première œuvre jouée. Mais l'inauguration officielle n'intervint que le . La structure fut détruite par un incendie, peut-être criminel, en 1797. L'architecte Giovanni Francesco Lucchini qui avait déjà projeté les intérieurs du théâtre détruit, reçut commande pour sa reconstruction. Il fallut attendre le pour l'inauguration de la structure actuelle. En 1831, Vincenzo Bellini y créa sa "Norma". En 1840, pour la première fois, Bergame consacra une représentation à Gaetano Donizetti, en présence du compositeur, avec "L'esule di Roma". "Ernani" de Giuseppe Verdi fut créé en 1844 au Teatro Riccardi en présence du compositeur. En 1897, à l'occasion du centenaire de la naissance de Donizetti le Teatro Riccardi prit le nom de « Théâtre Donizetti » qu'il porte depuis.


title: Tour de Babel

text: Le Coran ne mentionne pas le mythe de Babel comme tel mais possède un récit présentant certaines similitudes avec lui, qui se place dans l'Égypte de Moïse. Le pharaon demande à Haman de lui construire une tour en pierre ou en argile afin de pouvoir monter jusqu'au ciel et confronter le dieu de Moïse . Le nom de "Babil" apparaît à la sourate II,96 où les anges Harut et Marut mettent le peuple de Babylone en garde contre la magie, en expliquant que leur propre enseignement de la magie était une façon de mettre leur foi à l'épreuve.


title: Porte d'Ishtar

text: Comme l'indique le texte précédent la porte est construite selon le principe de la double porte, car Babylone est défendue par une double enceinte contenant un mur extérieur (Nimit-Enlil) et un mur intérieur (Imgur-Enlil), chacun d'eux disposant d'une porte. Cette organisation se retrouve sur les trois autres portes de la ville fouillées, elles aussi situées dans la partie orientale de la ville (portes de Marduk, de Zababa et d'Urash). L'ensemble de la porte fait une cinquantaine de mètres de long. La première porte (intérieure) fait de large, de long et est flanquée de deux tours de part et d’autre du passage. La seconde porte (extérieure) est la plus grande ; elle est encastrée dans le rempart intérieur et est flanquée de deux tours qui ont pu s'élever jusqu'à une trentaine de mètres. Entre les deux tours se trouve un passage allongé (15 × 8 mètres). Les entrées des portes sont étroites, environ , et fermées par des battants en bois de cèdres couverts de bronze.


title: Tour de Belém

text: La tour de Belém fut construite afin de servir à la fois de porte d'entrée à la ville de Lisbonne mais aussi en tant que partie intégrante du système de défense protégeant l'embouchure du Tage et le monastère des Hiéronymites, lesquels constituaient des points stratégiques pour envahir la ville. Ce système de défense fut commencé par le roi Jean II de Portugal (1455-1495), qui fit construire les forteresses de et de . Les rivages de Belém étaient protégés par un vaisseau, la "Grande Nau", qui fut remplacée par la tour de Belém au cours des cinq dernières années du règne du roi Manuel de Portugal.


title: Histoire du métier de plombier

text: Babylone, est une ville antique de la Mésopotamie située dans l'Irak actuel. On situe le début de sa construction au millénaire avant J.-C., mais sa profonde transformation et son apogée datent du , avec le roi conquérant Nabuchodonosor II et la construction de palais, temples, ziggourats et des grandes voies de circulation. Babylone ville plusieurs fois détruite et reconstruite au cours des âges, est l'objet de fouilles depuis une centaine d'années par plusieurs équipes internationales dont des allemandes. La ville était construite sur la partie gauche de l'ancien lit de l'Euphrate, des fossés et canaux remplis par l'eau du fleuve constituaient à la fois un rideau défensif, mais également permettaient le drainage des eaux de pluie et l'évacuation des eaux usées vers le fleuve. Des réseaux d'adduction d'eau de la ville il subsiste peu d'informations, soit par la destruction du site au cours des différentes invasions, anciennes ou plus récentes, soit également par les recherches archéologiques non terminées ou pas encore entreprises.Si l'on se réfère aux indications données par les équipes d'archéologie qui ont travaillé sur Ninive, la sœur jumelle de la Cité de Babylone et dont les populations avoisinaient les au temps de sa splendeur, de grands travaux hydrauliques ont été entrepris tout au long de la construction de la ville. Pour la construction et l'entretien de la ville, un nombre important d'ouvriers était nécessaire. Un quartier d'artisans a été découvert à Ninive, Babylone devait en avoir un également. Sur l’artisanat en Mésopotamie au avant notre ère, les spécialistes se réfèrent au Code de Hammurabi, daté de 1750 av. J.-C., découvert par l'archéologue Jacques de Morgan en 1901 et qui se trouve au musée du Louvre. Ce code donne d’excellentes informations sur l'artisanat dans cette région du monde, car c'est à la fois un code de justice, une œuvre d'art par sa gravure en écriture cunéiforme et en langue akkadienne, c'est aussi une partie de l'histoire de la région en ces temps anciens.


title: Tour de Belém

text: La tour de Belém a été construite sur les bords du Tage, dans la freguesia de Santa Maria de Belém, entre 1514 et 1519 par le roi Manuel I de Portugal pour garder l'entrée du port de Lisbonne. Il revêtait une grande importance dans l’époque des découvertes en Europe, car il servait à la fois de forteresse et de port d’origine des explorateurs portugais pour établir ce qui serait le premier commerce européen avec la Chine et l’Inde. Elle a été inscrite sur la liste du patrimoine mondial de l'UNESCO en 1983, conjointement avec le monastère des Hiéronymites.


title: Forteresse de Babylone du Caire

text: À l'époque d'Auguste, la forteresse romaine de Babylone du Caire est construite près de la rive orientale du Nil, face à l'île de Rhoda. Élargie sous le règne de Trajan (98-117) et fortifiée par Arcadius (395-408), elle est constituée de tours rondes et de bastions reliés par un mur en briques.


title: Tour de Babel

text: Après la prise de Jérusalem par Nabuchodonosor II en 586 av. J.-C., une partie de la population juive avait été déportée à Babylone, comme cela se faisait couramment pour assurer le calme dans les régions conquises. En arrivant à Babylone, les Juifs ont probablement été subjugués par la grande ziggurat du dieu Marduk, tout comme elle frappa d'étonnement Alexandre le Grand, qui ordonna des travaux de réparation sur sa fortune personnelle, et en voulut une reproduction miniature en guise de tombeau. Ce monument pourrait donc avoir servi de référent de base au mythe de Babel.


title: Tour de Babel

text: La ville et la tour sont construites sur une faille, Shinar, qui pour les Anciens, met en relation le monde des hommes avec celui des dieux : les Enfers. On peut comparer Babel à Hénoch (le commencement, en hébreu), première ville biblique construite par Caïn sur la terre de Nod (de l'errance, en hébreu), où sont nées les premières réalisations des hommes, par l'artisanat et les arts de Tubalcaïn et de Youbal ; mais cette ville est aussi le théâtre du crime de Lamech et Dieu la détruit par le Déluge.


title: Tour de Babel

text: Toutefois, des archéologues soulignent les points communs entre la tour de Babel et la ziggurat de l’Etemenanki, . Dédiée au dieu principal de la ville, Marduk, cette tour à étages s'élevait au centre de Babylone, au cœur du sanctuaire de l’Esagil (). L’Etemenanki était le , le Construite durant plus d'un siècle par les rois Assarhaddon (680-669), Assurbanipal (668-630), Nabopolassar (626-605) et Nabuchodonosor II (604-562), cette ziggurat avait une base de de côté et peut-être une hauteur équivalente. Elle comptait probablement sept étages, colorés par des parements de briques émaillées (le chiffre 7 avait une valeur symbolique en Mésopotamie). Cependant sa forme n'était pas circulaire : toutes les ziggurats avaient une base carrée ou rectangulaire, selon la description qu'en a donnée Hérodote :


title: Babylone

text: La Bible hébraïque, et donc sa version chrétienne l'Ancien Testament, comportent plusieurs passages dans lesquels Babylone occupe une place importante. Le premier est le récit de la Tour de Babel, rapporté dans la Genèse, où Babel renvoie à Babylone, et sa tour dérive manifestement de la ziggurat de cette dernière dont ont pu être témoins les Judéens descendants des exilés en Babylonie. Ce récit évoque comment les habitants de la ville de Babel au pays de Shinear, ville fondée par le premier roi Nimrod, érigèrent une tour avec pour but d'atteindre le Ciel, mais comment l'« Éternel » les en empêcha, en les dispersant en multipliant les langues pour qu'ils ne se comprennent plus, jetant parmi eux la confusion (hébreu "balal", terme proche de Babel). Babylone apparaît également dans des livres de la Bible plus en rapport avec sa réalité historique, notamment le Deuxième Livre des Rois qui raconte les victoires de son roi sur le Royaume de Juda, et le Livre de Jérémie qui prend place durant les mêmes événements, évoquant le début de la déportation en Babylonie. De ces textes il ressort une image ambiguë de Babylone : celle de la cité honnie, capitale du royaume dominateur et orgueilleux qui a déporté des Judéens et les a contraints aux douleurs de l'exil et à la mélancolie du pays d'origine « sur les bords de fleuves de Babylone » (Psaume 137). Mais Babylone et Nabuchodonosor sont aussi parfois présentés comme des instruments de la volonté divine. L'image négative de cette ville est par la suite reprise dans le Nouveau Testament des Chrétiens, notamment pour être assimilée à Rome, nouvelle puissance dominatrice et persécutrice. Dans l'Apocalypse de Jean, la « Grande prostituée » porte le nom de Babylone, et cette ville y est à plusieurs reprises citée comme symbole du Mal et de la tromperie.


title: Alexis Presse

text: 1927 : "Tableau des anciens monastères de l'Ordre de Cîteaux situés en France" (réalisation graphique par le père Anselme Dimier), Paris, Art Catholique (reproduit par Marcel Aubert, "L'architecture cistercienne en France," t. I, Paris, 1943, p. 18-19, fig. 7).


title: Abbaye de Saint-Amand

text: Une des plus anciennes abbayes de France, elle fut plusieurs fois réduite en cendres, au point que les annalistes ont découpé son histoire selon les grandes périodes séparant chaque incendie.


title: Abbaye Saint-Philibert de Tournus

text: Saint-Philibert de Tournus est un ancien monastère bénédictin situé à Tournus, dans le département français de Saône-et-Loire et la région Bourgogne-Franche-Comté. De nombreuses parties de ce monastère sont conservées (réfectoire, cellier, cloître, salle capitulaire, etc.), et son église abbatiale est l'un des plus grands monuments romans de France.


title: Roustika

text: Au sud-ouest du village, sur une petite colline rocheuse, dans un paysage verdoyant, il y a le monastère du Prophète Elias Thesvitou, construit pendant la période vénitienne. Monument historique de la région de Rethymno et Avlopotamos, il est l'un des plus anciens en Crète. La Bibliothèque nationale de France possède des manuscrits provenant du monastère. L'église du monastère, Aghia Zoni et Aghia Triada, est une basilique à trois nefs avec un dôme, qui possède un clocher avec deux cloches et une inscription de 1637. Le monastère est devenu le centre des rebelles contre les Turcs, qui l’ont détruit en 1823.


title: Abbaye Saint-Martin de Ligugé

text: L’abbaye Saint-Martin de Ligugé est un monastère de moines bénédictins situé sur le territoire de la commune de Ligugé, dans le département de la Vienne, en France. Fondé par saint Martin de Tours, en 361, il est, nonobstant plusieurs interruptions de vie monastique, le plus ancien établissement monastique d’Occident encore en activité, même si les bâtiments conventuels actuels sont d'époques relativement récentes.


title: Monastère de l'Épiphanie-Saint-Abraham

text: Le monastère de l'Épiphanie-Saint-Abraham (Авраа́миев Богоявле́нский монасты́рь) est l'un des monastères d'hommes parmi les plus anciens de Russie. Ce monastère orthodoxe se trouve à Rostov-le-Grand dans l'Anneau d'or. Ancien monastère-forteresse, il était entouré de remparts, détruits aujourd'hui. C'est désormais un monastère de femmes.  La tradition de la fondation du monastère repose sur "La Vie d'Abraham de Rostov" selon laquelle se trouvait à son emplacement un statue de pierre de l'idole Vélès vénérée par les habitants du lieu. Elle est détruite grâce à l'apôtre Jean, dont la vision est apparue par les prières d'Abraham de Rostov. Abraham construit une église et un monastère à l'emplacement du temple païen.


title: Chartreuse du Mont-Dieu

text: L'ancienne chartreuse du Mont-Dieu était un monastère de moines chartreux fondé dans la forêt d'Ardenne, aujourd'hui: département des Ardennes (France). Premier monastère des moines de saint Bruno fondé dans le royaume de France, en 1132, il fut reconstruit au . Les moines en furent chassés lors de la révolution française et ses bâtiments servirent à divers usages tout au long du . Les vestiges du monastère furent finalement classés comme monuments historiques en 1946.


title: Abbaye de Morimond

text: Morimond se développa rapidement, et essaima largement en France, Allemagne, Pologne, Bohême, Espagne, et Chypre. Aux confins de la Champagne et de la Lorraine, la situation de l’abbaye en faisait un avant-poste de l’ordre pour rayonner sur l’Allemagne et l’Europe orientale : rien qu'entre 1123 (Abbaye de Kamp) et 1305 (Abbaye de Stolpe), Morimond et Clairvaux parrainèrent 44 abbayes cisterciennes dans le Saint-Empire et environ 700 en Europe. Parmi les plus anciennes abbayes-sœurs de Morimond, on trouve le monastère de Maulbronn (1147) en Bade-Wurtemberg, un monastère médiéval du Nord des Alpes préservé et même classé au Patrimoine mondial de l'UNESCO.


title: Monastère Saint-Bishoy

text: Il est un des premiers et des plus anciens monastères au monde.


title: Marseille

text: L'abbaye Saint-Victor, dont les parties les plus anciennes datent du , a été construite sur ce qui est peut-être le lieu de culte chrétien le plus ancien de France. La chapelle Notre-Dame-de-la-Galline aurait été construite sur un lieu de culte datant de 1042.


title: Doublage

text: Les films de Steven Spielberg ont longtemps été doublés uniquement en France, et non au Québec. Dreamworks, sa compagnie de production, a d'ailleurs reçu un « prix Citron » pour sa non-participation à l'industrie québécoise. Mais depuis "Indiana Jones et le Royaume du crâne de cristal" ("Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull"), sorti en 2008, la plupart de ses films sont doublés au Québec.


title: Steven Spielberg

text: En 1974, Spielberg se voit confier la réalisation de son premier long métrage pour le cinéma, , récompensé par le Prix du Scénario au Festival de Cannes. Le film, tiré d'une histoire vraie, raconte l'aventure de deux marginaux (interprétés par Goldie Hawn et William Atherton) et de leur otage, poursuivis par un déploiement carnavalesque de policiers et de journalistes. Cependant, ce dernier est un cuisant échec au box-office. Universal avait refusé d'en assurer la promotion, jugeant le sujet trop difficile. Selon d'autres informations , le studio aurait saboté sa sortie pour privilégier celle de "L'Arnaque", avec Paul Newman, Robert Redford et Robert Shaw. Ce film marque aussi le début d'une collaboration unique dans les annales du cinéma : John Williams signe la première de ses vingt-deux compositions pour un film de Steven Spielberg.


title: Steven Spielberg

text: Dans le Top 100 de l'American Film Institute, qui classe les cent meilleurs films américains de l'histoire, cinq films de Spielberg sont répertoriés, ce qui fait du réalisateur Spielberg le cinéaste américain le plus cité dans ce classement. En 2008, le magazine "Forbes" place Steven Spielberg au des personnes les plus riches du monde, avec une fortune estimée à 3 milliards de dollars. En 2018, le même magazine le classe plus grande fortune des célébrités américaines, derrière George Lucas et devant Oprah Winfrey, avec 3,7 milliards de dollars.


title: Steven Spielberg

text: Il est également connu pour sa longue collaboration avec le compositeur John Williams qui a travaillé sur presque tous ses longs métrages. Il a reçu trois Oscars dont deux de la meilleure réalisation (en 1994 et 1999) et il est par ailleurs le cinéaste le plus rentable de tous les temps, ses films ayant rapporté plus de 10 milliards de dollars. Un grand nombre d'entre eux ont été des succès critiques et sept ont été sélectionnés par le National Film Registry de la Bibliothèque du Congrès des États-Unis pour y être conservé, en raison de leur « importance culturelle, historique ou esthétique ».


title: Steven Spielberg

text: Son premier gros succès est un téléfilm, "Duel", qui raconte l'histoire d'un camion dont le chauffeur reste invisible aux spectateurs et qui poursuit un voyageur de commerce sans relâche et sans motif apparent. En dépit de son budget minimal et de son tournage très court (douze jours seulement), l'œuvre fait immédiatement sensation pour l'efficacité de sa mise en scène qui rend au mieux la sensation de peur primaire propre aux situations extrêmes, lorsque la vie est subitement menacée. Le film remporte notamment le Grand Prix du premier Festival international du film fantastique d'Avoriaz. Son succès à la télévision est tel que le film sort en version longue dans les salles de cinéma en 1973.


title: Steven Spielberg

text: Au total, ses films ont rapporté plus de 4 milliards de dollars de recettes aux États-Unis et près de 10 milliards dans le monde entier. Ce qui fait de lui le cinéaste le plus rentable de l'histoire du septième art.


title: Steven Spielberg

text: La seconde catégorie regroupe des films considérés comme plus « sérieux », plus intimistes, se basant sur des faits réels. Spielberg y filme la Première Guerre mondiale, "Cheval de Guerre", mais aussi la Seconde Guerre mondiale ("Empire du soleil", "Il faut sauver le soldat Ryan"), la Shoah ("La Liste de Schindler"), l'esclavage ("La Couleur pourpre", "Amistad", "Lincoln") et plus récemment le conflit israélo-palestinien ("Munich"). Par ailleurs, dans la plupart de ses films, Spielberg défend une vision personnelle d'un monde pacifique, et ce même dans ses œuvres les plus « grand public ».


title: Steven Spielberg

text: Après un bref passage à vide, il a connu la consécration en réalisant le film de science-fiction et d'aventure "Jurassic Park" (le plus grand succès de sa carrière) mais aussi le drame historique "La Liste de Schindler" (1993). Ensuite, il a réalisé "" (1997), suite du premier opus puis le film de guerre "Il faut sauver le soldat Ryan" (1998). Dans les années 2000, il a poursuivi dans la science-fiction en réalisant "A.I. Intelligence artificielle" (2001), "Minority Report" (2002) et "La Guerre des mondes" (2005). Depuis, il est revenu aux films d'aventures avec le quatrième opus de la saga "Indiana Jones" (2008), "" (2011) et "Ready Player One" (2018). En parallèle, il a réalisé plusieurs fresques historiques tels que "Munich" (2005), "Lincoln" (2012) et "Le Pont des espions" (2015).


title: Poltergeist (film, 1982)

text: Un article dans son contrat avec Universal Studios empêche Steven Spielberg de réaliser un second film, alors qu'il prépare "E.T., l'extra-terrestre". Les revues "Time" et "Newsweek" baptisent l'été 1982 « l'été de Spielberg » car "E.T." et "Poltergeist" sortent à une semaine d'intervalle en juin. Certains ont alors commencé à remettre en question le rôle qu'avait joué Steven Spielberg pendant la production. Il est suggéré qu'il aurait exercé une influence plus importante que le réalisateur crédité. Steven Spielberg déclare à ce sujet :


title: Ready Player One (film)

text: Steven Spielberg et la productrice Kristie Macosko Krieger ont passé plusieurs années à obtenir les droits des différents éléments de "pop culture" apparaissant dans le film. Par ailleurs, Spielberg utilise de nombreuses références discrètes, sans les développer. Steven Spielberg explique avoir voulu inclure des clins d’œil à "Star Wars," mais n'a pas eu l'autorisation de The Walt Disney Company. Par ailleurs, le roman incluait le personnage de la série "Ultraman," mais les droits n'ont pas été obtenus et il a été remplacé dans le scénario par "Le Géant de fer". De même, il n'a pas obtenu les droits nécessaires pour faire des références à "Rencontres du troisième type", qu'il a pourtant lui-même réalisé. Steven Spielberg avoue cependant avoir supprimé lui-même plusieurs références à ses propres films. Ernest Cline, l'auteur du roman original et coscénariste du film, explique que Steven Spielberg a peut-être ainsi voulu éviter les critiques faites à son film "1941", dans lequel il faisait référence à ses propres films "Les Dents de la mer" et "Duel". Ernest Cline ajoute avoir cependant insisté auprès de lui pour inclure la DeLorean DMC-12 de "Retour vers le futur", trilogie produite par Steven Spielberg.


title: Artisanat en Grèce antique

text: L'artisanat en Grèce se caractérise par la très grande variété des métiers à en relever. Notamment dans les grandes cités, la grande spécialisation des métiers artisanaux, au moins dans leur dénomination, est frappante. Outre les métiers classiques et généralistes du type cordonnier, boulanger ou potier, on connaît à Athènes à l'époque classique plus d'une centaine de métiers liés à la fabrication de bien matériels : fabricants de flûtes, de jarres, de couteaux ou de lits par exemple. Il semble donc que la cité grecque antique se caractérise par sa grande spécialisation horizontale : « la grande diversité des métiers correspondait à la grande diversité des besoins », et, dans les plus grandes cités, chacun a tendance à se spécialiser dans la fabrication d'un objet particulier, conformément au programme développé par Socrate lors de son dialogue avec Adimante dans "la République" de Platon :


title: Artisanat en Grèce antique

text: – Mais quoi ? dans quel cas travaille-t-on mieux, quand on exerce plusieurs métiers ou un seul ?


title: Kyrios (Grèce antique)

text: Le kyrios (en grec ancien "κύριος"), durant l'Antiquité grecque, était le tuteur d'une femme. Les femmes vivaient sous domination masculine. Leur tuteur, qui avait également un rôle de responsable, était le plus souvent leur père puis leur mari. Les veuves et orphelines pouvaient aussi avoir pour kyrios leur frère ou leur fils.


title: Économie de la Grèce antique

text: Le travail du potier consiste à sélectionner l’argile, façonner le vase, le sécher puis le faire cuire, avant de le vernir. Une partie de la production est destinée à un usage domestique (vaisselle, récipients, lampes à huile) ou commercial (jarres), une autre à un usage religieux et/ou artistique. L’utilisation de l’argile (façonnage, vernissage, etc.) est connue depuis l’âge du bronze et le tour de potier est une invention très ancienne. La Grèce antique n’inventera aucun procédé technique supplémentaire. La fabrication de vases d'art est fortement influencée par les techniques étrangères : ainsi, la céramique à figures noires, créée par les potiers de Corinthe est très probablement inspiré du travail syrien du métal. La perfection à laquelle les Grecs portent la céramique est donc entièrement due à leur sens artistique, et non à leur ingéniosité technique.


title: Économie de la Grèce antique

text: Les travailleurs salariés sont payés à la tâche, les ateliers ne pouvant garantir un travail régulier. Dans les chantiers d’État, à Athènes, tous sont payés une drachme par jour, quel que soit le métier accompli. Généralement, la journée de travail commence au lever du soleil, et s’achève en milieu d'après-midi.


title: Économie de la Grèce antique

text: Une bonne partie de l’artisanat fait partie de la sphère domestique. Ainsi, la boulange et le tissage, si importants dans l’économie médiévale occidentale, sont le fait des femmes ou des esclaves. Seuls les tissus teints raffinés, comme ceux teints à la pourpre de Tyr, sont réalisés en atelier. Le travail du métal, du cuir, du bois ou encore de l’argile (poterie) sont en revanche des activités spécialisées, au reste plutôt mal vues par les Grecs.


title: Marc Aurèle

text: Après avoir pris la "toga virilis" en 136, Marc Aurèle commence probablement sa formation à l'art oratoire. Il a trois tuteurs en grec, Aninus Macer, Caninius Celer et Hérode Atticus, et un en latin, Fronton. Ces deux derniers sont les orateurs les plus estimés de leur temps, et deviennent probablement ses tuteurs après son adoption par Antonin en 138. La prépondérance des tuteurs grecs indique l'importance de la langue grecque pour l'aristocratie de Rome. C'est l'époque de la seconde Sophistique, une renaissance des lettres grecques. Bien qu'éduqué à Rome, dans les "Pensées pour moi-même", Marc Aurèle écrit ses pensées les plus intimes en grec. Hérode Atticus est un personnage controversé : Athénien extrêmement riche, peut-être l'homme le plus riche d'Orient, il est prompt à la colère, et ses compatriotes athéniens lui en veulent pour sa condescendance. Atticus est un adversaire invétéré du stoïcisme et des prétentions philosophiques. Il trouve insensé le désir des stoïciens d'avoir un ; selon lui, ils vivraient . Malgré l'influence d'Atticus, Marc Aurèle devient plus tard un stoïcien. Il ne mentionne pas Atticus dans ses "Pensées", bien qu'ils restent en contact au cours des décennies suivant son apprentissage.


title: Artisanat en Grèce antique

text: L'une des principales activités artisanales à être prise en charge dans le cadre domestique est la production textile : en effet, le principe relativement simple de l'habillement grec (un drapé de rectangle de laine ou de lin tenu par une agrafe) ne nécessite pas de compétence complexe. La fabrication des vêtements comme les phases préalables de cardage, filage et tissage de la laine ou du lin relèvent des fonctions féminines au sein de l"'oikos", les "erga gynaïka". Nombreuses sont les représentations, sur les vases grecs, de femmes filant la laine, et on déposait parfois quenouilles, fuseaux et pesons dans les tombes féminines, comme on enterrait les guerriers en compagnie de leurs armes. Les vêtements tissés étaient destinés à vêtir les membres de la maisonnée, mais également à être en partie revendus, afin de disposer du numéraire pour acheter les productions spécialisées que l'on n'était pas en mesure de fabriquer soi-même.


title: Artisanat en Grèce antique

text: La spécialisation nécessaire des tâches évoquées ici est horizontale dans la mesure où chacun produit un objet fini particulier, qu'il peut d'ailleurs éventuellement aller jusqu'à commercialiser lui-même. Pour autant, la division verticale du travail n'est pas une réalité absente en Grèce antique : certains historiens considèrent ainsi que les ateliers de lits ou de couteaux dont dispose le père de Démosthène rassemblaient un nombre important de travailleurs chargés chacun d'une tâche différente en vue de la fabrication de l'objet final. Même si cette interprétation peut être contestée, il est indéniable que de nombreux ateliers de production de céramique disposaient à Athènes d'un personnel varié, de l'ordre de six à sept personnes, qui prenaient en charge chacun une étape différente du processus de production : lavage de l'argile, façonnage de l'objet, peinture, cuisson, etc.


title: École suisse d'archéologie en Grèce

text: Grâce aux fouilles qu’elle conduit et aux recherches qu’elle organise — de l’élaboration des données de terrain à leur publication —, l’École suisse d’archéologie en Grèce offre un cadre précieux aux échanges culturels : les professeurs, doctorants, étudiants avancés et stagiaires des universités suisses sont en effet nombreux à prendre part aux activités de l’Ecole et à participer à l’étude du passé d’Érétrie. Tout n’a pas encore été découvert, tant s’en faut. Seule une infime partie de l’Érétrie antique a fait l’objet de fouilles, tandis que le matériel déposé au musée et la documentation d’anciennes fouilles n’ont pas encore livré toutes les informations qu’ils recèlent. On espère en apprendre davantage dans les années à venir sur les débuts de la cité, ou encore sur l’occupation du territoire, pour ne citer que quelques-unes des recherches en cours. Tous les projets sont soumis à l’autorisation du Ministère de la culture du Gouvernement grec, sur préavis de l’Éphorie des antiquités d’Eubée, qui est également responsable de la surveillance des travaux.


title: Pioneer CDJ

text: C'est en 1990 que invente le lecteur de CD double pour DJ mais toutes les premières unités faisaient défaut. Il a quand même rencontré un vif succès et Denon repris aussi l'idée et dominait le marché des lecteurs CD pour les DJ durant plus de la moitié des années 1990 avec le célèbre DN-2000F, premier lecteur CD double à inclure de la mémoire RAM comme on en trouve dans les ordinateurs, ce qui permettait d'emmagasiner les premières secondes d'une pièce musicale pour que la musique débute instantanément en appuyant sur la touche lecture (play) en moins de 0.01seconde. Malgré tout, le vinyle avait à l'époque une plus grande part de marché chez les DJ que le CD.


title: Christian Brunet

text: En 1989 il crée le label Levitan SA – Cd One Music, dont l'idée originale est d'exploiter le Compact Disc en série "économiques" alors que ce dernier peine encore dans les bacs à cause de prix trop élevés. Il crée ses premières collections comme "NumisMusique", puis des séries de vulgarisation à la Musique classique (les premiers CD à moins de 10 francs), qui se vendent dans les années qui suivent à plus de 17 Millions d'exemplaires en Europe. "Il est le premier producteur indépendant à réaliser des mini CD ou CD single avec 2 ou 4 titres dans des pochettes cartonnées qu'il inaugure ou de nouveaux boitiers en plastique qu'il fait faire sur mesure, mais l'ensemble de la distribution refuse a référencer". Pendant la même période il distribue des œuvres très soignées dirigées par Amaury du Closel avec la Camerata de Versailles et le Sinfonietta de Chambord sous le label Aquarius.


title: Dnd

text: "dnd" est développé par Gary Whisenhunt et Ray Wood alors qu’ils étudient à l’université du Sud de l'Illinois à Carbondale. L’université est à l’époque équipée d’un unique terminal informatique du système PLATO et il est fréquent de voir plusieurs personnes se réunir autour du terminal pendant qu’une autre l’utilise. Ils se rencontrent dans le cadre de ces sessions lors desquelles ils jouent notamment à des jeux comme "Empire" (1973) et "Pedit5" (1974). Gary Whisenhunt, qui suit alors une spécialité en psychologie et en politique, commence alors à s’intéresser à la programmation, au point de changer de spécialité pour se consacrer à l’informatique. Il trouve également un job étudiant à la bibliothèque du campus, qui accueille le seul terminal PLATO de l’université, et en devient de fait l’administrateur réseau. Lassé des fréquentes disparitions de "Pedit5", qui est régulièrement supprimé du serveur par les administrateurs de l’université de l’Illinois, ils décident de programmer leur propre jeu. En tant qu’administrateur du système pour leur université, ils ne risquent en effet pas de voir leur programme supprimer du serveur. Ils le baptisent "dnd" et commence à le développer fin 1974 ou début 1975.


title: Disque compact

text: Dès 1986, les platines laser se vendent mieux que les autres, et en 1988 les ventes de CD dépassent celles des disques vinyle. En France, la démocratisation du CD passe par l'activité d'éditeurs indépendants comme NTI (David Mufflarz) et Christian Brunet (Levitan SA - CD One music). Cet indépendant est le premier à travailler sur le « fond de catalogue », et donc sur un prix de vente raisonnable, alors qu'un CD est toujours proposé à des tarifs ne pouvant motiver que l'élite du public. Ainsi apparaissent dans le circuit de la grande distribution des collections très bon marché, là où les CD commercialisés par les "majors" sont excessivement chers. Dès 1991 sont vendus des coffrets de dix CD pour moins de (). Cette collection (« Romance du classique ») sera vendue à plus de d'exemplaires en moins d'un mois, durant les fêtes de fin d'année. Cette politique de prix fera exploser les ventes de lecteurs de CD en France.


title: Diadeis

text: Fondée à Strasbourg par Frédéric Guillaume Schmuck en 1676, l’imprimerie Berger-Levrault inscrit son histoire en parallèle de grands événements de l’histoire de France : on lui doit les impressions de l’armée de Napoléon à Austerlitz, des premiers ouvrages de De Gaulle ou encore du Journal Officiel de la Communauté Européenne de l’Acier et du Charbon (CECA), ancêtre de l’Union Européenne. C’est en 1957 que Berger-Levrault adopte une innovation technologique qui va révolutionner l’ancienne technique de mise en page au plomb : la photocomposition. Berger-Levrault est ainsi le premier utilisateur européen de la lumitype, inventée par deux français, René Higonnet et Louis Moyroud. Le premier ouvrage réalisé sur ce système est "Le mariage de Figaro" de Beaumarchais.


title: Ruud Jacobs

text: À partir des années 1970, Ruud Jacobs commence à produire des disques et à faire de la musique, d'abord pour la maison de disques CBS, puis pour Phonogram et Universal. Beaucoup de grands noms connaissent dans les décennies suivantes le succès de leurs disques et CDs en partie grâce à son savoir-faire. Certains des noms avec lesquels il travaille dans ce contexte sont : Claus Ogerman, , Rita Reys, Toots Thielemans, , , Jaap van Zweden, Gerard Cox, et Laura Fygi. Il est également le producteur de la première série de CDs du violoniste André Rieu.


title: Dynabook

text: Le Dynabook est un projet d'ordinateur portable à usage créatif pour enfants, conduit au PARC de Xerox en 1972, par Alan Kay. Ce projet a été notamment inspiré par les travaux de Seymour Papert sur le langage LOGO, élaboré au Massachusetts Institute of Technology.


title: Sudoku

text: Il semblerait que les grilles de "Dell Magazines", le pionnier dans le domaine de la publication, soient créées par ordinateur. Elles sont habituellement composées de dévoilés répartis au hasard. L’auteur des grilles est inconnu. Durant l’hiver 2000, Wei-Hwa Huang a affirmé qu’il était l’auteur du programme qui crée ces grilles ; selon lui, les grilles antérieures étaient construites à la main. Le générateur serait écrit en C++ et, bien qu’il offre certaines options pour satisfaire le marché japonais (symétrie et moins de chiffres), Dell préfère ne pas les utiliser. Certains spéculent que Dell continue à utiliser ce programme, mais aucune preuve ne soutient leur affirmation.


title: Trois Disques (Calder)

text: À l'origine, en 1964, "Trois disques" faisait partie d'une série de stabiles que Calder élaborait sous forme de croquis et de maquettes. Les œuvres se réalisaient uniquement au moment où un acheteur arrivait. En 1966, La société "International Nickel Company of Canada" fut intéressée à voir les maquettes de l'artiste. Elle cherchait une sculpture monumentale pour la place d'accueil d'Expo 67. L'artiste leur présenta "Trois disques". La société minière canadienne souhaitait mettre en valeur le nickel qu'elle produisait. Elle proposa donc à Calder de réaliser l'œuvre en acier inoxydable (alliage d'acier et de nickel) non poli et non peint plutôt qu'en fer peint comme il avait l'habitude de le faire pour ses stabiles. Calder accepta


title: Digital Equipment Corporation

text: La société Digital Equipment Corporation est cofondée en 1957 par Ken Olsen et Harlan Anderson, le premier étant un ingénieur du Massachusetts qui a travaillé sur le projet TX-2 au laboratoire Lincoln du Massachusetts Institute of Technology (MIT). Le TX-2 est un ordinateur basé sur des transistors. Lorsque ce projet rencontre des difficultés, Olsen le quitte pour fonder DEC avec Harlan Anderson, un de ses collègues du MIT. À cette époque, les investisseurs ne sont pas intéressés par les sociétés d’informatique. Ils commencent donc par construire des petits modules numériques (correspondant aux composants du TX-2) pouvant être combinés pour être utilisés dans un laboratoire.


title: Adamoli-Cattani

text: En 1918 deux ingénieurs italiens s’associèrent pour produire à risque privé le plus petit chasseur monoplace possible autour du moteur le plus puissant disponible, un Le Rhône en étoile de . L’idée était ambitieuse mais le résultat fut un biplan monoplace de facture assez classique, si ce n’est le remplacement des ailerons par un bord d’attaque articulé. Commencée à l’usine Farina de Turin, la construction s’acheva chez Officine Monceniso à Condoue. Les essais au sol montrèrent que le moteur ne fournissait que 80 % de sa puissance en raison de son type de montage. Le chasseur était donc sous-motorisé et l’armistice rendit tout projet d’amélioration inutile. Il est peu probable que l’armement prévu (2 mitrailleuses de ) ait même été installé sur le prototype.


title: Bede BD-8

text: Ce monoplan à aile basse et train classique fixe aux allures de "racer" fut développé au milieu des années 1970 pour répondre aux nouveaux standards de la voltige aux États-Unis, l’idée étant d’associer les avantages du monoplan et les éléments éprouvés des biplans Pitts. Le fuselage était de construction métallique, comme les empennages, la voilure réalisée en matériaux composites. Cet appareil devait recevoir un stabilisateur monobloc dont chaque élément était couplé à l’aileron situé du même côté pour améliorer le taux de roulis en évolution verticale. Le moteur prévu était un Lycoming de 200 ch.


title: Aer Pegaso M 100S

text: En l’Aéro-club d’Italie organisa un concours visant à la réalisation d’un planeur monoplace d’entraînement et de sport. L’appareil devait être robuste, facile à inspecter et réparer, avec un coût de fabrication faible. Ce concours fut remporté par les frères Alberto et Piero Morelli, qui proposèrent le M-100, un monoplan à aile haute cantilever en bois et toile de d’envergure avec empennages en T reposant sur une roue fixe. Un prototype fut commandé à la firme Nicolotti de Turin en avec quelques modifications et le premier vol fut enregistré en à Turin. Durant les essais l’empennage fut modifié, la dérive étant abaissée, puis l’appareil fut transféré au Centre national de vol à voile de Rieti pour passer devant la commission de contrôle du concours.


title: Noorduyn Norseman

text: À partir de son expérience avec les Fokker Universal et , Noorduyn estime que le marché canadien avait besoin d’un avion monoplan à aile haute, pour faciliter les opérations de chargement et de déchargement, utilisable en mode hydravion avec flotteurs, skis, ou train d'atterrissage, robuste et offrant une capacité suffisante pour permettre à tout opérateur de gagner de l’argent en utilisant les terrains de brousse sommairement aménagés. Divers appareils existaient déjà, restait donc à réaliser un appareil meilleur que tous les avions existants dans ce créneau. S’inspirant fortement des productions Fokker, le Noorduyn Norseman a un fuselage à structure métallique supportant des cadres en bois, une voilure en bois et des ailerons et volets en tubes d’acier soudés. Le revêtement est entoilé. Monoplan à aile haute contre ventée, formule facilitant les opérations de chargement et déchargement sur les terrains ne disposant pas infrastructures, il reposait sur un train classique sans essieu, les roues avant pouvant être remplacées facilement par des skis ou deux flotteurs en catamaran. C’est d’ailleurs un prototype hydravion qui effectue son premier vol le 14 novembre 1935 à Pointe-aux-Trembles au Québec. Immatriculé CF-AYO, il dispose d’un moteur en étoile -E3 pour s’arracher des eaux du fleuve Saint-Laurent.


title: R.S.V.26-100

text: Le fuselage est identique à celui du R.S.V.18-100. Par conception, le biplan peut être rapidement converti en monoplan, et inversement, grâce à la mise en commun des toutes les ferrures de la cabane, des empennages et des commandes. Le choix des matériaux sur le R.S.V.18-100 s'avère judicieux. L'aile, les gouvernes et le fuselage sont en bois avec un entoilage. La cabane, les mâts, le bâti-moteur, une partie du train d'atterrissage et les commandes sont en dural tandis que les ferrures et les pièces supportant le plus de fatigue du train sont en acier.


title: Loire-Nieuport LN 161

text: Si le Morane-Saulnier MS.405, vainqueur de la compétition, avait une structure tubulaire partiellement entoilée, les quatre autres monoplans présentés étaient de construction entièrement métallique, avec un fuselage à structure monocoque et une voilure à revêtement travaillant. Tel était donc le cas du LN-161 dessiné par les ingénieurs Mary et Dieudonné, mais ce monoplace avait aussi l’avantage d’être conçu de sous-ensembles facilement assemblables, ce qui devait faciliter sa production et la réparation d’appareils endommagés sur accident ou au combat. Cet appareil devait recevoir un moteur Hispano-Suiza 12Ycrs de 860 ch équipé d’un canon de tirant dans l’arbre de l’hélice qui ne fut pas livré à temps. Le prototype effectua donc son premier vol le avec un Hispano-Suiza 12Xcrs de entraînant une bipale à pas fixe. Le détail du cahier des charges du programme étant enfin connu, le prototype fut renvoyé en usine pour modifications en novembre.


title: Peter Connew

text: Une petite équipe d'amis bénévoles va alors l'aider à construire sa monoplace. Ron Doran se charge de toutes les soudures tandis que Barry Boor est responsable de la réalisation des gabarits en bois nécessaires à la construction de la coque en matériaux composites. Boor est également chargé de réaliser les éléments en matériaux composites. Peter Connew déniche une boîte de vitesses Hewland DG 300 et un moteur Ford Cosworth DFV V8 hors d'usage mais ils sont montés sur la monoplaces pour vérifier si le châssis et la mécanique s'adaptent correctement.


title: R.S.V.18-100

text: Le R.S.V.18-100 est la version monoplan du R.S.V.26-100 qui présente une meilleure finesse avec une charge alaire plus élevée que le biplan. Il est aussi plus rapide et possède un plus grand rayon d'action pour une même réserve en carburant, ce qui doit en faire une cible de choix pour les vols touristiques. En outre, il est possible de l'équiper avec des doubles commandes. Rapide et facile d'accès, le démontage de la cellule consiste à desserrer 6 boulons. La fixation des ailes le long du fuselage permet le remorquage de l'appareil sur la route.


title: Boeing Model 80

text: Contrairement aux et aux Ford Trimotor monoplans qui étaient exploités par d'autres compagnies aériennes, le , plus grand et plus lourd, était un biplan, formule choisi pour donner de bonnes performances au décollage et à l'atterrissage lors de l'utilisation d'aérodromes avec des pistes de moindre qualité, dont beaucoup étaient à une altitude relativement élevée. Le fuselage avait une structure en acier recouverte de toile et la construction était en tubes d'aluminium. De plus, les passagers étaient assis par trois côte à côte dans une cabine bien aménagée. Les pilotes était assis dans un poste de pilotage fermé placé en avant de la cabine passagers. Plusieurs plaintes ont émises par les pilotes et membres de l'équipage qui étaient mécontents de ne pas avoir un cockpit ouvert, mais Boeing décida d'ignorer ces plaintes et de continuer avec le concept initialement retenu. Les ailes sont en acier recouvert de toile et avec des bouts d'ailes amovibles, ce qui aide au stockage de l'avion dans les hangars.


title: Bloch MB.150 à MB.157

text: En effet, le Plan V du ministère de l’Air, adopté le 15 mars 1938, prévoyait la fourniture de monoplaces modernes à l’Armée de l’air sur . Or, les prévisions les plus optimistes ne permettaient pas d’attendre plus de . Malgré ses performances insuffisantes et bien que son développement ne soit pas achevé, le MB.150 avait l’avantage de posséder un moteur en étoile alors que le Morane utilisait un Hispano-Suiza en ligne. Deux sources différentes d’approvisionnement en moteurs étant la garantie d’accroître le parc de chasseurs modernes, la SNCASO se vit notifier début avril 1938 le marché /8 portant sur trois appareils de développement dérivés du MB.150, sur lesquels devait être étudiée l’adaptation d’autres moteurs en étoile en cours de développement (Gnome et Rhône 14P, Hispano-Suiza 14AA...) ou importés (Pratt & Whitney Twin Wasp). (Les usines Bloch avaient été nationalisées dans la SNCASO, et le bureau d'études, resté privé dans la « Société anonyme des avions Marcel Bloch (SAAMB) », y fut intégré le .)


title: Xe dynastie égyptienne

text: La se situe dans la Première Période intermédiaire, une époque d'instabilité politique en Égypte. Les et dynasties sont regroupées sous l'appellation "dynasties héracléopolitaines", car il est souvent difficile d'attribuer avec certitude les rois à une dynastie ou à l'autre. Ces deux dynasties sont présentes sur le canon royal de Turin mais absentes des autres listes (listes d'Abydos et de Saqqarah particulièrement).


title: IXe dynastie égyptienne

text: La se situe dans la Première Période intermédiaire, une époque d'instabilité politique en Égypte. Les et s sont regroupées sous l'appellation "dynasties héracléopolitaines", car il est souvent difficile d'attribuer avec certitude les rois à une dynastie ou à l'autre. Ces deux dynasties sont présentes sur le canon royal de Turin mais absentes des autres listes (listes d'Abydos et de Saqqarah particulièrement).


title: IVe dynastie égyptienne

text: La de l'Ancien Empire d'Égypte est la dynastie qui a laissé les plus célèbres de tous les monuments égyptiens : les pyramides de Gizeh et le Sphinx.


title: Iâhhotep Ire

text: Iâhhotep est une grande épouse royale de la / de l'Égypte antique. Elle est le plus souvent considérée comme la première souveraine de la dynastie à porter ce nom.


title: Dynastie égyptienne zéro

text: Des siècles de conquête ont ensuite réduit la Haute-Égypte à trois confédérations, ou protoroyaumes : Thinis (Abydos), Noubt (Nagada) et Nekhen (Hiérakonpolis). Pris en sandwich entre Thinis et Nekhen, Nagada fut le premier à tomber. La relation de Nekhen avec Thinis est incertaine, mais ces deux États ont peut-être fusionné pacifiquement, la famille royale Thinite dirigeant alors toute la Haute-Égypte. Les rois thinites ont été enterrés à Abydos dans le cimetière d'Oumm el-Qa'ab.


title: VIIe dynastie égyptienne

text: La de l'Égypte ancienne est une lignée de pharaons peu connue et de courte durée qui règne en succession rapide au début du , probablement avec leur siège du pouvoir à Memphis. Les rois de cette dynastie ont régné, selon les égyptologues, tout à la fin de l'Ancien Empire ou au tout début de la Première Période intermédiaire. Le pouvoir des pharaons s'affaiblissait tandis que celui des gouverneurs de province (ou nomes), connus sous le nom de nomarques, prenait de plus en plus d'importance, l'État égyptien s'étant alors effectivement transformé en système féodal. La dynastie est parfois combinée avec la suivante, en raison du manque de preuves archéologiques de cette période, rendant le découpage en dynasties distinctes assez incertain.


title: Haute-Égypte

text: C'est en Haute-Égypte, et plus précisément dans la ville d'Abydos, qu'est née la monarchie de l'Ancien Empire, première à unifier les deux régions. C'est également de Haute-Égypte, et plus particulièrement de Thèbes, que sont originaires les dynasties qui mettront fin à la Première Période intermédiaire ainsi qu'à la Deuxième Période intermédiaire pour instaurer respectivement le Moyen Empire et le Nouvel Empire. Durant les périodes de stabilité politiques, le pouvoir royal a toujours rapidement déplacé sa capitale de la Haute-Égypte vers la Basse-Égypte ou la Moyenne-Égypte : Memphis pendant l'Ancien Empire, Itchtaouy pendant le Moyen Empire, Memphis et Pi-Ramsès pendant le Nouvel Empire.


title: Dynastie égyptienne zéro

text: La formation de l'État a commencé à cette époque et peut-être même avant. Plusieurs petites villes-États ont vu le jour le long du Nil. Les principaux sites de cette période en Haute-Égypte sont Nekhen, Abydos et Nagada. Plusieurs rois de cette période nous sont connus. En fait ces rois n'étaient peut-être que des chefs thinites dotés d'armes d'apparat. Aujourd’hui on les classe dans le début de la dynastie 0, qui correspond à la fin de la période de Nagada d2. À la suite des dernières découvertes sur le site d'Oumm el-Qa'ab, des égyptologues parlent aussi des rois "Coquillage", "Éléphant" ou "Taureau et ".


title: Liste royale de la tombe de Den

text: Cette liste royale égyptienne est la plus ancienne retrouvée à ce jour. Son ancienneté, ainsi que la présence du nom de Narmer, renforce l'argument selon lequel ce dernier était le fondateur de la Première Dynastie plutôt que simplement le dernier roi thinite avant l'unification de l'Égypte. L'absence du nom de Ménès sur cette liste a également son importance, le consensus universitaire étant que Ménès était une variation ultérieure du nom de Narmer.


title: VIIIe dynastie égyptienne

text: Les principaux témoignages archéologiques des rois de la sont les décrets royaux découverts à Coptos, qui citent certains des derniers pharaons de la dynastie. D'autres preuves des premiers rois de la dynastie proviennent de Saqqarah, en particulier de la pyramide de Qakarê Ibi. En outre, on trouve des inscriptions royales dans le Ouadi Hammamat et en Haute-Égypte, ainsi que d'autres inscriptions non royales.


title: Ball clay

text: Aujourd'hui, le terme « argile plastique » est utilisé partout dans le monde pour désigner les ball clays ainsi que les argiles ayant des propriétés minéralogiques similaires. La kaolinite est un composant principal des ball clays, comme du kaolin. Cependant, les deux matériaux sont très différents. Ils sont donc complémentaires et on les mélange souvent pour obtenir des pâtes céramiques qui se travaillent facilement. Bien que moins pure que les kaolins, les ball clays contiennent relativement peu de fer et autres impuretés ; cuites à environ , elles prennent une teinte gris ou brun clair et sont denses et serrées.


title: Kaolin

text: Le kaolin peut être utilisé dans la formulation des mélanges caoutchouc pour améliorer la résistance à l'abrasion et la résistance mécanique. De plus, sa blancheur permet d'obtenir une base claire que l'on peut colorer en ajoutant un pigment.


title: Kaolin

text: Les kaolins sont des argiles blanches, friables et réfractaires, composées principalement de kaolinite, soit des silicates d’aluminium. Découverts à l’origine en Chine, ils sont à la base de la fabrication de la porcelaine, mais sont aussi utilisés dans l'industrie du papier, du verre, du cosmétique et de la médecine.


title: Flavescence dorée

text: Le kaolin, sous forme de kaolinite (une argile) calcinée, présente une efficacité contre les larves de cicadelles. Les opposants aux traitements chimiques affirment qu'il existe d'autres moyens de protéger les vignes contre les cicadelles, en utilisant des terres de diatomées, des pièges à cicadelles (qui sont attirées par la couleur orange ) ou des épandages de pailles d'avoine dont la forte intensité lumineuse éloignerait les cicadelles.


title: Porcelaine de Paris

text: La porcelaine dure est composée de matières minérales naturelles que sont le kaolin, le quartz et le feldspath. Elle est translucide et vitrifiée dans la masse. Le kaolin, qui est une argile primaire très réfractaire de couleur blanche, a son point de fusion à . Grâce à un fondant (calcaire, feldspath ou phosphate de chaux), ce point de fusion est abaissé, permettant à la porcelaine d’être vitrifiée entre . Lorsqu'elle est revêtue d'une couverte, dans un but décoratif, la nature chimique de la couverte est semblable à celle de la pâte. Elle est plus riche en fondant, pour une affinité parfaite.


title: Métal alcalin

text: Un métal alcalin est un élément chimique de la première colonne () du tableau périodique, à l'exception de l'hydrogène. Ce sont le lithium Li, le sodium Na, le potassium K, le rubidium Rb, le césium Cs et le francium Fr. Il s'agit de métaux du  ayant un électron dans la couche de valence. Ils forment une famille très homogène offrant le meilleur exemple des variations des propriétés chimiques et physiques entre éléments d'un même groupe du tableau périodique.


title: Céramique d'art

text: Le porcelaine est une céramique dite fine généralement constituée de kaolin cuite entre et . Par rapport à d'autres types de céramiques, la ténacité, la force et la translucidité de la porcelaine proviennent principalement de la formation du minéral mullite, lors de la cuisson de la kaolin à des températures élevées, et de la vitrification. D'autres propriétés sont également associées à la porcelaine, telles que la faible perméabilité, l'élasticité, la dureté, la blancheur, la résonance et une résistante élevée aux agressions chimiques et aux chocs thermiques.


title: Kaolin (groupe)

text: Kaolin est un groupe de rock français, originaire de Montluçon, dans l'Allier. Leur style musical, aux influences musicales diverses mais aux textes résolument attachés à la langue française, peut s'apparenter tantôt à un post-rock atmosphérique, tantôt à une power pop agressive.


title: Kaolin

text: Le kaolin peut servir comme composant pour la fabrication des ciments géopolymères.


title: Kaolin

text: De grain grossier et beaucoup moins plastiques que la plupart des argiles sédimentaires, les kaolins purs sont très réfractaires et leur point de fusion dépasse . Employés seuls, ils sont d’une utilisation difficile à cause de leur faible plasticité et de leur point de fusion élevé. Par conséquent, l’ajout d’autres matériaux au kaolin permet de le rendre plus plastique et d’abaisser son point de fusion afin d’obtenir des pièces vitrifiées. Ces kaolins ainsi modifiés sont alors appelés porcelaines.


title: DownBeat

text: « "The DownBeat Jazz Hall of Fame" » regroupe les vainqueurs des prix attribués chaque année depuis 1952 par les lecteurs et les critiques du magazine. Plusieurs "jazzmen" dont Louis Armstrong, Charlie Parker et Keith Jarrett, ont reçu la récompense. Le magazine décerne également un prix au meilleur album de l'année et organise son propre « "Lifetime Achievement Award "» (Prix pour l'ensemble des réalisations).


title: Grammy Award du meilleur album de latin jazz

text: Depuis sa création, le prix est décerné à des musiciens ou groupes originaires du Brésil, de Cuba, de la République dominicaine et des États-Unis.  En 2011, Paquito D'Rivera et Chucho Valdés détiennent le record du plus grand nombre de victoires dans cette catégorie, avec trois chacun. Arturo Sandoval, Charlie Haden et Eddie Palmieri (une fois en collaboration dans le projet "The Brian Lynch / Eddie Palmieri") ont été deux fois récipiendaires. Avec quatre nominations, Ray Barretto a été le plus de fois nominé sans obtenir le prix.


title: Grammy Award du meilleur album de jazz contemporain

text: En 2011, Pat Metheny détient le record du nombre de victoires dans cette catégorie avec un total de six récompenses (cinq avec "Pat Metheny Group"). Randy Brecker a reçu quatre fois le prix, une fois avec son frère Michael avec le duo connu sous le nom de "Brecker Brothers". Le groupe "Béla Fleck and the Flecktones" a reçu deux fois le prix. Seuls des artistes américains ont reçu ce prix à l'exception de Joe Zawinul, qui est né en Autriche. Le groupe Yellowjackets détient le record du plus grand nombre de nominations (7) sans avoir reçu une seule victoire.


title: Grammy Award de la meilleure interprétation vocale masculine de jazz

text: Au cours de son histoire, ce prix a uniquement été décerné à des artistes américains. Bobby McFerrin est l'artiste le plus titré dans cette catégorie avec au total quatre récompenses remportées successivement de 1986 à 1989, dont une avec Jon Hendricks en 1986. Mel Tormé et Harry Connick, Jr ont tous deux remportés deux fois ce prix; Tormé est aussi avec six nominations l'artiste ayant été le plus de fois nommé dans cette catégorie tandis que Joe Williams a été quatre fois nommé sans jamais être récompensé.


title: Grammy Award de la meilleure interprétation de jazz fusion

text: Le musicien Pat Metheny détient le record du plus grand nombre de victoires dans cette catégorie, avec au total cinq récompenses (quatre fois avec le "Pat Metheny Group"). David Sanborn est avec deux récompenses, le seul musicien à recevoir le prix plus d'une fois.  La composition "Birdland" est gagnée à deux reprises, par les musiciens du groupe "The Manhattan Transfer" en 1981 et par Quincy Jones en 1991 pour la version qui apparaît sur l'album compilation "Back on the Block". Le prix a été décerné depuis sa création qu'à des artistes ou des groupes provenant des États-Unis. Pat Metheny est sept fois nommé et détient à ce titre le record du plus grand nombre de nomination (dont cinq nominations consécutives entre 1981 et 1985). Le groupe "Spyro Gyra" détient par contre le record du plus grand nombre de nominations sans victoire (six fois). En 1990, Terri Lyne Carrington était la première artiste féminine en solo à être nommée pour ce prix. À l'issue de la dernière présentation du prix en 1991, Carrington est la seule artiste féminine à avoir été nommé dans cette catégorie.


title: 55e cérémonie des Grammy Awards

text: Dan Auerbach a remporté le plus grand nombre de prix lors de la cérémonie, avec cinq (dont trois dans le cadre des Black Keys ); suivis des Black Keys, Gotye, Jay-Z, Skrillex, Kanye West, avec trois chacun. Parmi les autres grand gagnants , citons: Chick Corea, Fun, Kimbra, Mumford & Sons, Frank Ocean, Matt Redman et Esperanza Spalding avec deux prix chacun.


title: Buddy DeFranco

text: Il a remporté le prix de jazz le plus prestigieux des États-Unis, le "National Endowment for the Arts Jazz Masters Fellowship", en 2006.Avec Tommy Dorsey


title: The Manhattan Transfer

text: En 1981, The Manhattan Transfer marque l'histoire de la musique en devenant le premier groupe à remporter un Grammy Award dans les deux catégories Pop et Jazz dans la même année. ', une adaptation du hit des "Ad Libs" de 1965 est propulsé en tête des hit-parades et gagne le prix de la meilleure interprétation de Pop Music par un duo ou un groupe alors que ' remporte le prix de la meilleure interprétation Jazz (duo ou groupe). Ces deux titres figurent sur le sixième album du groupe : ".