title: Enfermedades cardiovasculares y diabetes en Australia

text: La región Europea, con 48 millones, y la región del Pacífico occidental, con 43 millones, cuentan con el mayor número de personas con diabetes en la actualidad. En el 2025 la región con el mayor número de personas con diabetes sería el Sureste de Asia con aproximadamente 82 millones de afectados. En la actualidad, el grupo de edad con el mayor número de personas que padecen diabetes es entre los 40 y los 59 años. Debido a la edad poblacional, para el 2025 habrá 146 millones de personas entre 40 y 59 años que tendrán diabetes y 147 millones de personas de 60 años o más que también estarán padeciendo la enfermedad En 2003, el número de casos de diabetes en áreas urbanas era de 78 millones y se dice que para el 2025 incrementarían los casos hasta 182 millones en zonas urbanas y 61 millones en zonas rurales.


title: Diabetes mellitus tipo 2

text: La incidencia de la diabetes tipo 2 va en aumento en todo el mundo y alcanza proporciones epidémicas. En 2010, se estimaba que afectaba a 285 millones de personas, (aproximadamente el 6 % de la población adulta del mundo) y representaba cerca del 90 % de todos los casos de diabetes. Actualmente, se calcula que estas cifras han aumentado a 347 millones de personas.


title: Diabetes mellitus tipo 1

text: La prevalencia de la diabetes tipo 1 en el mundo no se conoce con exactitud, si bien se sabe que su incidencia está aumentando rápidamente tanto en niños como en adolescentes, con un incremento anual calculado aproximadamente en un 3%. Este tipo de diabetes representa el 5-10% de los casos totales de diabetes mellitus, cifra que se eleva al 80-90% en la franja de edad comprendida entre la infancia y la adolescencia.


title: Tuberculosis

text: En 2005, el país con la mayor incidencia estimada de tuberculosis fue de Suazilandia, con 1262 casos por cada 100 000 personas. La India tiene el mayor número de infecciones, con más de 1,8 millones de casos. En los países desarrollados, la tuberculosis es menos común y es una enfermedad urbana. En el Reino Unido, la incidencia de tuberculosis va desde 40 por 100 000 en Londres, a menos de 5 por 100 000 en zonas rurales del sur oeste de Inglaterra, de la media nacional es de 13 por 100 000. Las tasas más altas de Europa occidental se sitúan en Portugal (31,1 por 100 000 en 2005) y España (20 por 100 000). Estos rangos comparan con 113 por 100 000 en China y 64 por 100 000 en Brasil. En los Estados Unidos, la tasa general de casos de tuberculosis fue de 4,9 por 100 000 personas en 2004. En España la tuberculosis sigue siendo endémica en algunas zonas rurales. La incidencia de la tuberculosis varía con la edad. En África, la tuberculosis afecta a adolescentes y adultos jóvenes. Sin embargo, en países donde la tuberculosis ha pasado de alta a baja incidencia, como los Estados Unidos es una enfermedad de personas mayores o de los inmunocomprometidos.


title: Hueso

text: El hueso es un tejido dinámico que se encuentra en un proceso continuo de renovación. Se ha calculado que en un año se reemplaza alrededor del 5 % del hueso cortical y un 20 % del trabecular, por lo que esqueleto se renueva totalmente cada 10 años por término medio. La renovación del hueso es necesaria entre otros motivos para la reparación del daño tisular.


title: Huelga de hambre

text: Dependiendo de cada organismo a partir de los 30 días la desnutrición afecta a todos los sistemas y comienza a experimentarse un cansancio desmesurado que prácticamente impide hablar. Ya a partir de los cuarenta o cincuenta días, el deterioro se hace notable por el desgaste físico, produciendo inmovilidad y llegando a producir pérdidas de consciencia por la falta de energía. La muerte por inanición se puede llegar a producir por falta de riego al cerebro o por un fallo cardiaco.


title: Desaparición de los niños Sodder

text: Los fragmentos de hueso se enviaron a Marshall T. Newman, un especialista del Instituto Smithsoniano. Se confirmó que eran vértebras lumbares, todas de la misma persona. "Dado que los recesos transversales están fusionados, la edad de este individuo al morir debería haber sido de 16 o 17 años", dijo el informe de Newman. "El límite máximo de edad debería ser de unos 22 años, ya que los centros, que normalmente se fusionan a los 23, aún no están fusionados". Por lo tanto, dado este rango de edad, no era muy probable que estos huesos fueran de alguno de los cinco niños desaparecidos, ya que el mayor, Maurice, tenía 14 años en ese momento (aunque el informe admitió que las vértebras de un niño de su edad a veces estaban lo suficientemente maduras como para parecer estar en el extremo inferior del rango).


title: Sustitución de la válvula aórtica

text: Las válvulas de tejido pueden durar de 10 a 20 años. Sin embargo, tienden a deteriorarse más rápidamente en pacientes más jóvenes. Se están investigando nuevas formas de preservar el tejido durante más tiempo. Uno de estos tratamientos de preservación se utiliza actualmente en una válvula de tejido cardíaco disponible en el mercado. En estudios realizados con ovejas y conejos, el tejido (llamado tejido RESILIA™) tenía menos calcificación que el tejido de control. Sin embargo, aún no se dispone de datos sobre la durabilidad a largo plazo en los pacientes.


title: Hueso escafoides (carpo)

text: En caso de duda, es preferible colocar una inmovilización (yeso completo o férula de escayola) para inmovilizar la zona durante aproximadamente unos 10 a 12días. Pasado este tiempo, se puede realizar un nuevo control radiográfico, momento en el que en muchas ocasiones se pone de manifiesto la fractura, tras la reabsorción ósea que se produce en el foco durante los primeros días. El inconveniente de este método es el retraso en caso de no existir ninguna fractura y tratarse sólo de una simple lesión articular o ligamentaria o de un esguince. Por ello, la inmovilización prolongada no está recomendada en ausencia de patología que lo justifique, y en ese caso es conveniente la rehabilitación rápida por un fisioterapeuta.


title: Incendio forestal

text: La rapidez con la que se detecta y se acude a extinguir un incendio forestal es determinante para la minimización de los daños. Según datos del Gobierno de España, en este país se tarda de media 20 minutos en desplazar medios terrestres al lugar del fuego desde el momento en que se detecta, 64 minutos en controlarlo, y 120 minutos en extinguirlo.Huelga decir que los tiempos de control y extinción pueden variar mucho de unos incendios a otros, se trata de unos valores promediados. También existen variaciones importantes entre las distintas regiones debido a las diferencias en el tipo de terreno, acceso, vegetación, etc.


title: Queso adobera

text: Si bien no necesita madurarse, algunas de sus características cambian a lo largo de su tiempo de vida (entre 30 y 60 días): su capacidad de desmoronarse, y conforme avanzan los días, de derretirse fácilmente.


title: Enfermedad de Osgood-Schlatter

text: Si no se hace descanso, la enfermedad puede repetir por ende logra evolucionar y empeorarse, si ese caso ocurriese se tendría que visitar a un médico y seguramente habría que hacer una simple operación; se tendría que hacer una pequeña fisura para colocar bien el hueso. De esta manera se extienden las semanas de reposo aproximadamente de 16-18 semanas


title: Hueco de tensión

text: El hueco de tensión es una reducción brusca de la tensión de alimentación de una red eléctrica a un valor situado entre el 90 y el 1% de la tensión declarada, seguida del restablecimiento de la tensión después de un corto período de tiempo. Por convenio, un hueco de tensión tiene una duración de entre 10 ms (medio ciclo a 50 Hz) y 1 minuto. Los huecos de tensión se pueden dar en una, dos o tres fases.


title: Topaz (manzana)

text: Mantiene el frescor hasta cuatro meses con algo de deterioro, dos meses más en almacenamiento en atmósfera controlada. Los sabores completos se desarrollan dos o tres semanas después de la cosecha.


title: Gea

text: Su equivalente en el panteón romano era Terra o "Tellus Mater". Los romanos, a diferencia de los griegos, no distinguían sistemáticamente a la diosa primordial de la Tierra con la diosa propiamente del grano, Ceres.


title: Iconografía

text: Los dioses de la religión griega antigua fueron integrados en el panteón romano mediante su asimilación por los dioses tradicionales con los que compartían características comunes, manteniéndose los nombres latinos y los nombres griegos.


title: Carpetanos

text: Tras la conquista romana, los dioses indígenas se fueron asimilando a los del panteón romano en un proceso que algún autor ha esquematizado de la manera siguiente: en una primera fase, aparecerían juntos los teónimos del dios indígena y su equivalente romano: posteriormente, el teónimo indígena ya no se usaría apareciendo en su lugar la palabra «deus» que acompañaría al nombre del nuevo dios para, finalmente, únicamente figurar el teónimo romano. En el territorio carpetano se ha documentado el culto a las siguientes divinidades romanas: "Deae, Diana, Dii Manes, Fortuna, Hércules, Júpiter Optimus Maximus, los lares, Liber Pater, Marte, Mercurio, Ninfas, Númen; Pantheus Augustus, Roma, Silvano y Tutela"; así como también deidades menores relacionadas con ciudades o actividades cotidianas no documentándose, por otra parte, el culto a dioses orientales como "Isis, Serapis o Mitras" que sí se dio en otras partes del occidente romano.


title: Mitología romana

text: A la cabeza del panteón primitivo se encontraba la tríada Júpiter, Marte y Quirino (cuyos tres sacerdotes, o "flamines", tenían el mayor rango), y Jano y Vesta. Estos dioses antiguos tenían poca individualidad, y sus historias personales carecían de matrimonios y genealogías. A diferencia de los dioses griegos, no se consideraba que funcionaban de la misma forma que los mortales, y por ello no existen muchos relatos de sus actividades. Este culto primitivo está asociado con Numa Pompilio, el segundo rey de Roma, de quien se creía que tuvo como consorte y consejera a la diosa romana de las fuentes y los partos, Egeria, a quien a menudo se identifica como una ninfa en las fuentes literarias posteriores. Sin embargo, se añadieron nuevos elementos en una época relativamente temprana. A la casa real de los Tarquinios se atribuyó en las leyendas el establecimiento de la gran Tríada Capitolina, Júpiter, Juno y Minerva, que asumió el lugar supremo en la religión romana. Otras adiciones fueron el culto a Diana en el monte Aventino y la introducción de los Libros Sibilinos, profecías de la historia del mundo que, según la leyenda, fueron compradas por Tarquinio a finales del a la Sibila de Cumas.


title: Heliogábalo

text: Desde el reinado de Septimio Severo, el culto al dios solar se había extendido por el imperio. Heliogábalo vio en ello una oportunidad de hacer de su dios, El-Gabal, la principal deidad del panteón romano. El dios fue rebautizado como "Deus Sol Invictus" ("Dios Sol Invicto"), y fue impuesto incluso por encima de Júpiter.


title: Dioses Olímpicos (DC Comics)

text: Phobos regresó junto a su hermana Eris en alianza con Circe. Circe había acumulado un gran poder al reunir dioses de varios panteones. Entre ellos se encontraban los dioses romanos, que desafiaron a los olímpicos por su dominio. Tomó mucha fuerza para Zeus convocar a Hermes y Diana al Nuevo Olimpo, donde los dioses habían quedado atrapados. Los héroes de la Tierra pudieron cambiar la situación contra Circe, pero tres dioses murieron: Circe mató a Hermes; Harmonia fue asesinada por su hermana Eris; y Eris misma fue asesinada por Hijo de Vulcano. Zeus y los atletas olímpicos decidieron seguir el llamado de Cronus y los Titanes para ayudar a guiar otros mundos en el universo. El nuevo Olimpo quedó en manos de los dioses romanos.


title: Dioses de Reinos Olvidados

text: El otro gran panteón humano es el mulhorandino, inspirado en la religión del Antiguo Egipto, formado principalmente por una familia de dioses no oriundos de Toril y que se enseñorea de los territorios de Mulhorand, Únzher, Sémfhar y Murghóm. Como es lógico, entre ambos, hay varios territorios de transición en los que las mezclas religiosas son la tónica dominante.


title: Cernunnos

text: Las informaciones exactas sobre el panteón celta provienen de los romanos. Por ello, se desconoce el nombre exacto que los antiguos celtas daban a la mayor parte de sus dioses incluyendo al dios con cuernos. El nombre "Cernunnos" es de origen latino, que significa "el cornudo" y solamente aparece inscrito en el llamado "pilar de los navegantes" ("Pilier des Nautes"), un monumento galo-romano encontrado bajo la catedral de Notre Dame, en París, Francia en 1711. Dicho monumento se encuentra dedicado al emperador romano Tiberio, por lo que su datación se remonta al siglo I d.C.


title: Dioses de Reinos Olvidados

text: Ocurre en ocasiones, sobre todo en las ciudades grandes y cosmopolitas, que la distribución racial de la población se corresponde casi exactamente con la distribución de las diversas iglesias y creencias, cada una con sus propios clérigos y ministros atendiendo a su feligresía de una raza, cultura u origen determinado.El origen del panteón mulhorandino se sitúa en un tiempo antiquísimo, cuando uno de los primeros imperios humanos, el Imaskari, utilizó sus artes mágicas para abrir dos portales a otros mundos y raptar a miles de esclavos para que trabajasen para ellos. Los dioses de los esclavos consiguieron seguir a sus adoradores y juntos destruyeron al imperio opresor, estableciéndose desde entonces como la cultura dominante en la zona. Puede observarse que, en realidad, los dioses del panteón mulhorandino son una selección del panteón egipcio.Dirigido por Corelon Larezhian, el padre de todos los elfos, “La compañía de Hermanos del Bosque”, en élfico, los Seldarine es el panteón tradicional de las naciones élficas, que se encuentra en buenas relaciones con varios dioses humanos, como los dioses silvanos (Mielikki, Eldat, Silvanus…), Milil o Mystra.


title: Dioses Olímpicos (DC Comics)

text: La fusión de los panteones griegos y romanos no encajó bien con la diosa romana Diana. Ella aceptó una oferta de poder del viejo "Dios destrozado", se separó de Artemisa y traicionó a los olímpicos. Diana murió en la batalla con Wonder Woman cuando fue aplastada por una estatua de Zeus. Los Olímpicos estaban incapacitados, pero la Mujer Maravilla finalmente encontró la manera de despertarlos a tiempo para atacar decisivamente al Dios Destrozado.


title: Península ibérica

text: En la actualidad, en español recibe el nombre de «península ibérica». Distintos nombres de este accidente geográfico en otras lenguas y dialectos hablados en mayor o menor medida en el territorio serían el de «Península Ibérica» (portugués, gallego, asturiano y extremeño), «Península Ibèrica» (valenciano/catalán), «Iberian Peninsula» (inglés), «Péninsule ibérique» (francés), «Peninsula Iberica» (aragonés y occitano) e «Iberiar penintsula» (euskera).


title: Península ibérica

text: Iberia fue el nombre dado por los griegos a la península, aunque la parte que más conocían era la zona meridional del levante peninsular, en torno al río Íber. Hispania era el nombre utilizado por los romanos para designar a la península ibérica, posiblemente de origen púnico (véase Origen del nombre de Hispania).


title: Península ibérica

text: Su nombre proviene del río "Íber", probablemente el actual Ebro, aunque también pudiera ser otro río de la provincia de Huelva, donde textos muy antiguos citan un río "Iberus" y un pueblo al que llaman iberos. En un principio, en la Grecia arcaica los griegos pudieron llamarla «Hesperia», ya que Hesperia era descrita como la zona más occidental del Mediterráneo, aunque no se sabe con certeza si se refiere a la actual España, Marruecos o ambas. Más tarde los griegos pasarían a llamarla «Iberia».


title: Península ibérica

text: Antaño, historiadores y geógrafos de cultura griega, como Heródoto, Estrabón y Apiano, la denominaron «Iberia». Los escritores romanos a su vez le daban el nombre de «Hispania».


title: Hispania romana

text: Los escritores latinos usaron el nombre de Hispania en lugar de Iberia. El escritor latino Ennio, que vivió entre los años 239 y 169 a.C, es el primero que llama Hispania a Iberia en su "Historia Romana". En el siglo I a. C. los escritores latinos se refirieron a la península ibérica indistintamente como Hispania o Iberia. El citado geógrafo Estrabón, cuyo libro tercero de su "Geografía" es el documento más importante sobre la etnología de los pueblos de la Hispania Antigua, afirma expresamente que se utilizaban indistintamente en su tiempo, el siglo I, los nombres de Iberia e Hispania. Su extensión, según Trogo Pompeyo, es menor que la Galia y la de África. Estrabón se refiere a la península ibérica:


title: Península ibérica

text: La península ibérica tenía una población en 2020 de , sumadas las poblaciones de la España peninsular, Portugal continental, Andorra y Gibraltar.La península ibérica comprende gran parte de España, Portugal, toda Andorra, una pequeña parte de Francia y la totalidad de Gibraltar. Históricamente, se ha denominado península ibérica al territorio continental europeo que está situado al sur de los Pirineos.


title: Península ibérica

text: Por la manifiesta imposibilidad histórica, política y cultural demostrada de continuar llamando a los portugueses «españoles», sin que pudieran ser confundidos con los castellanos por otros pueblos que gobernaban dentro y fuera de la "península hispánica", se empezó, desde entonces, a utilizar la expresión «ibérico» para designar a los «dos pueblos» de la "península hispánica", ahora preferentemente llamada por el neologismo "península ibérica". Este proceso fue paralelo y similar al que surgió en el exterior de llamar español al idioma castellano, convertido en la única lengua oficial por el gobierno español, hasta que cambiaron la designación oficial del Estado, con la creación de la denominación oficial: Reino de España en el , y el cambio del título de los reyes de León, Castilla, Aragón, Sicilia, etc. para los reyes de España con fines simbólicos de unificación administrativa y para la nueva presentación internacional de la monarquía de la meseta.


title: Iberia

text: Iberia es el nombre con que los griegos conocían desde tiempos remotos lo que hoy conocemos como península ibérica. El historiador griego Heródoto ("circa" 484-425 a. C.) cita ya el topónimo Iberia para designar la península, que es conocido en todo el mundo griego.


title: Península ibérica

text: Polibio, un historiador griego del que vivió un tiempo en la península, escribe: Estrabón dedica el "Libro III" a la península ibérica. Apiano de Alejandría (), en su "Historia romana", escribe: La historiografía se refiere a ella también con otros vocablos, según el contexto histórico: «Celtaria», «Celtiberia», «Tierra de Tartessos», «Sefarad», «Al-Andalus», etc. Algunos eruditos, como Dámaso Alonso, estimaban que el nombre de Península Hispánica sería más adecuado.


title: Península ibérica

text: La península ibérica se encuentra situada en el sudoeste de Europa; está rodeada por el mar Mediterráneo y el océano Atlántico, uniéndose al resto del continente por el noreste. Es una de las tres grandes penínsulas meridionales de Europa, junto a la itálica y la balcánica y mide aproximadamente 596 740 km². Tradicionalmente se ha establecido la frontera de la península en la cordillera pirenaica, si bien el istmo se encuentra situado en la línea recta que une el punto central de los golfos de Vizcaya y León —entre las respectivas costas de las ciudades de Bayona y Narbona—, quedando por tanto comprendida una franja meridional de territorio francés al sur del istmo. Ocupan casi toda la superficie peninsular dos países, España y Portugal, además de Andorra, el territorio británico de Gibraltar y, de forma parcial, los departamentos franceses de la zona pirenaica (la Cerdaña francesa). Históricamente, se ha denominado «península ibérica», «Iberia», «península hispánica» o «península hespérica» al territorio continental situado «más allá» de los Pirineos. La expresión «península ibérica» fue acuñada por primera vez por el geógrafo francés Jean-Baptiste Bory de Saint-Vincent en su obra "Guide du voyageur en Espagne" del año 1823.


title: Abronia

text: Las raíces dulces de "Abronia fragrans" y "Abronia latifolia", llegan a alcanzar los 60 cm de longitud y son comestibles como raíz vegetal.


title: Smallanthus sonchifolius

text: Las raíces comestibles contienen inulina, un azúcar no digerible, lo que significa que aunque tienen un sabor dulce, estas azúcares no son asimiladas al metabolismo humano. Es por esto que las raíces pueden ser consumidas y utilizadas para el tratamiento del colesterol y la diabetes y se utiliza cada vez más como prebiótico y edulcorante.


title: Socratea exorrhiza

text: El tronco se utiliza para la construcción de casas y otras estructuras, así como lanzas de caza. Por lo general, se divide longitudinalmente antes de usarla, pero puede vaciarse y usarse como tubo. La parte interna de las raíces aéreas es usada como afrodisíaco masculino. Las raíces son también hervidas en agua para hacer un té para tratar la hepatitis. Las frutas amarillas son comestibles. El palmito, o corazón de la palma, es comestible aunque es amargo. Las semillas se usan como cuentas para hacer cortinas ( Sylvester et al. 2012).


title: Bunium persicum

text: Las pequeñas raíces redondeadas son comestibles crudas o cocidos, y tienen el gusto como a castañas dulces. Como especia tiene las mismas aplicaciones que el comino.


title: Sium suave

text: Su raíz es comestible tanto cruda como cocida, la misma posee un sabor a nuez. Si bien la raíz es comestible en primavera y otoño, es preciso tener una precaución extrema ya que la planta se asemeja a algunas otras plantas extremadamente venenosas. A veces las hojas son utilizadas como condimentos. Las raíces machacadas a veces son utilizadas como analgésico en caso de rotura de huesos. La planta venenosa a la que más se asemeja es "Cicuta maculata."


title: Xanthosoma

text: Sus raíces suelen ser muy gruesas y carnosas y contienen almidón en su interior. El exterior siempre es de color pardo oscuro, en tanto que su parte interna puede variar en color dependiendo de la variedad (siendo el más común el blanco, si bien también hay variedades de color amarillo y violáceo). Estas raíces son comestibles.


title: Phyteuma orbiculare

text: Sus raíces y hojas jóvenes son comestibles, se las puede consumir crudas o cocidas.


title: Balsamorhiza

text: Los nativos americanos utilizaron la pegajosa savia de esta planta como un antiséptico tópico para heridas leves. La gran raíz producida por "Balsamorhiza sagittata" es comestible y se ha cosechado y secado, produciendo un almidón de harina para los indígenas americanos, cuando otras plantas de alimentos eran escasas. La totalidad de la planta es comestible y nutritiva, pero no necesariamente agradable, ya que contiene una savia amarga, con fuerte olor a pino. Las grandes raíces son muy sabrosos y mucho menos amargas que el resto de la planta.


title: Tragopogon

text: Hay algunas especies de raíces comestibles y, por ejemplo, "Tragopogon porrifolius" se cultiva en Europa central y occidental (Bélgica, Austria, Holanda, Moldavia, Portugal, Letonia, Lituania, Estonia y Gran Bretaña, así como en Suramérica (Chile y Argentina).


title: Semillas comestibles

text: Las semillas comestibles proceden de especies diversas. En las seis partes principales de las plantas, las semillas son la fuente dominante de calorías y proteínas humanas. Las otra cinco partes principales de la planta son la raíz, los tallos, las hojas, las flores y los frutos. La mayoría de las semillas comestibles son angiospermas, pocas son gimnospermas. La fuente más importante de alimento mundial de semillas, su peso, es cereal, seguido de legumbres y nueces.


title: Sesgo algorítmico

text: Weizenbaum describió los programas como secuencias de reglas creadas por humanos para que las siga una computadora. Al seguir esas reglas consistentemente, tales programas "encarnan la ley", es decir, hacen cumplir una forma específica de resolver problemas. Las reglas que sigue una computadora se basan en las suposiciones de un programador sobre cómo se pueden resolver estos problemas. Esto significa que el código podría incorporar la imaginación del programador y sus ideas de cómo funciona el mundo, incluyendo sus prejuicios y expectativas. Mientras que un programa puede incorporar prejuicios de esta manera, Weizenbaum también señaló que cualquier dato alimentado a una máquina refleja adicionalmente los "procesos humanos de toma de decisiones" a medida que se van seleccionando los datos.


title: Computadora

text: La computadora (del inglés: "computer" y este del latín: "computare", ‘calcular’), también denominada computador u ordenador (del francés: "ordinateur"; y este del latín: "ordinator"), es una máquina electrónica digital programable que ejecuta una serie de comandos para procesar los datos de entrada, obteniendo convenientemente información que posteriormente se envía a las unidades de salida. Una computadora está formada por numerosos circuitos integrados y varios componentes de apoyo, extensión y accesorios, que en conjunto pueden ejecutar tareas diversas con suma rapidez y bajo el control de un programa ("software").


title: Computadora

text: Al mismo tiempo, los pequeños computadores de programación fija (sistemas embebidos) empezaron a abrirse camino entre las aplicaciones para el hogar, los automóviles, los aviones y la maquinaria industrial. Estos procesadores integrados controlaban el comportamiento de los aparatos más fácilmente, permitiendo el desarrollo de funciones de control más complejas, como por ejemplo los sistemas de freno antibloqueo (ABS). A principios del siglo XXI, la mayoría de los aparatos eléctricos, casi todos los tipos de transporte eléctrico y la mayoría de las líneas de producción de las fábricas funcionan con un computador. Hacia finales de siglo XX y comienzos del XXI, los computadores personales son usados tanto para la investigación como para el entretenimiento (videojuegos), pero los grandes computadores se utilizan para cálculos matemáticos complejos, tecnología, modelado, astronomía, medicina, etc.


title: Computer Telephony Integration

text: Funciona como si existiera una conexión directa entre el computador del usuario y teléfono. Ejemplos de esto son un módem o un teléfono conectado directamente a la computadora. Normalmente, sólo el equipo asociado con el teléfono puede ser controlado mediante el envío de comandos directamente al teléfono y por lo tanto este tipo de conexión es la más adecuada para aplicaciones de escritorio. El computador por lo general puede controlar todas las funciones del teléfono a discreción del usuario.


title: Organización de computadoras

text: Una computadora, en su forma más simple, consta de una unidad central de proceso (CPU), una unidad de memoria y una unidad de entrada/salida, a su vez estas unidades están interconectadas mediante un conjunto de líneas de comunicación que recibe el nombre de BUS. La unidad de memoria está organizada como un conjunto de celdas, cada una de las cuales puede almacenar una instrucción y tiene asociada una dirección única, asignada secuencialmente empezando con la dirección 0. Cada celda de la memoria tiene capacidad un número fijo de bits, lo cual hace que se tenga un límite en cuanto los valores de los datos que puedan representarse en la máquina. La CPU tiene como función ejecutar instrucciones para procesar datos y controlar toda la operación de la computadora. Cada dispositivo periférico de la unidad de entrada/salida tiene asignada una dirección única para poder ser identificado. En el caso del bus, este indica si la operación de entrada/salida se realizará por la unidad de memoria o por la unidad de entrada/salida.


title: Hardware

text: Las computadoras son aparatos electrónicos capaces de interpretar y ejecutar instrucciones programadas y almacenadas en su memoria; consisten básicamente en operaciones aritmético-lógicas y de entrada/salida. Se reciben las entradas (datos), se las procesa y almacena (procesamiento), y finalmente se producen las salidas (resultados del procesamiento). Por ello todo sistema informático tiene, al menos, componentes y dispositivos "hardware" dedicados a alguna de las funciones antedichas; a saber:Desde un punto de vista básico y general, un dispositivo de entrada es el que provee el medio para permitir el ingreso de información, datos y programas (lectura); un dispositivo de salida brinda el medio para registrar la información y datos de salida (escritura); la memoria otorga la capacidad de almacenamiento, temporal o permanente (almacenamiento); y la CPU provee la capacidad de cálculo y procesamiento de la información ingresada (transformación).


title: Procesamiento computacional del lenguaje corporal

text: El funcionamiento tradicional de una computadora es a través de una persona que la controle. Un individuo interactúa con la computadora mediante el uso del ratón o el teclado. Sin embargo, recientes tecnologías e innovaciones en la computación permiten a las computadoras detectar e interpretar lenguaje corporal, así como responder a él. Muchos dispositivos modernos contienen información sobre movimientos específicos y expresiones, que potencialmente pueden permitirles entender y responder a gestos faciales o de las manos de un usuario.


title: Ptakks

text: PtAkkS es un programa de administración remota de computadores que funciona bajo una arquitectura cliente-servidor. Si ejecutamos el servidor en un computador remoto, es posible desde el cliente, gobernar cualquier función del computador remoto, entre los que destaca abrir y cerrar programas, leer y modificar ficheros, transferir ficheros, ver la pantalla remota, obtener información del sistema, etc.  PtAkkS está basado en un arquitectura cliente-servidor. El servidor se ejecuta en un computador basado en Windows y se instala de forma transparente para el usuario como un servicio, de forma que es ejecutado automáticamente cuando se inicia el computador. El servidor abre el puerto UDP 1024 para recibir paquetes del cliente. Una vez abierto este puerto y comprobada la conexión a Internet, el servidor, si se ha configurado de esta forma, envía una notificación por correo electrónico o ICQ al usuario remoto para que pueda conectarse, facilitándole la dirección IP.


title: Cómo funcionan las cosas

text: Cómo funcionan las cosas (The Way Things Work) es un libro escrito e ilustrado por David Macaulay. Busca servir como una introducción entretenida al funcionamiento de máquinas usadas en la vida cotidiana. Cubre máquinas tan simples como palancas y engranajes y tan complicadas como radiotelescopios y transistores. Uno de los aspectos más notables son sus ilustraciones: cada página consiste de uno o más diagramas describiendo la operación de la máquina en cuestión. Los diagramas son informativos y divertidos; la mayoría de ellos hacen analogías de la operación de la máquina con el movimiento de una manada de mamuts. El concepto del libro fue desarrollado posteriormente a un show animado, un CD-ROM interactivo y un juego de mesa.


title: Neuromito

text: «"El cerebro funciona como una computadora."»


title: Mujeres en la música

text: En tiempos más recientes, se ha desarrollado un subgénero popular llamado: "Bro-Country", que tiene letras que a veces cosifican sexualmente a las mujeres y las enmarcan como activos para uso de los hombres. Algunos artistas populares de "Bro-Country" incluyen a Luke Bryan, Florida Georgia Line y Blake Shelton. El Dr. Eric Rasmussen, profesor de la Facultad de Medios y Comunicación de la Universidad Tecnológica de Texas, argumenta que, en comparación con las décadas de 1990 y 2000 (década), la música country de la década del año 2010 discrimina un poco más a las mujeres.


title: Country

text: Jimmie Rodgers es una pieza clave en la música "hillbilly", pero el artista más influyente de la "rama de Jimmie Rodgers" es Hank Williams. En su corta carrera (murió a los 29 años) dominó la escena country, y sus canciones han sido interpretadas por prácticamente todos los artistas country, tanto hombres como mujeres. Hank tuvo dos personajes: Hank Williams, el cantautor y "Luke the Drifter", el cantautor moralista y religioso. La complejidad de estos personajes se refleja en las canciones más introspectivas que escribió sobre el amor, la felicidad, el amor y los corazones rotos ("I'm so lonesome I could cry") o las más optimistas sobre la comida cajún ("Jambalaya") o sobre las típicas figuras de madera de indios que aparecen en las tiendas de cigarros estadounidenses ("Kaw-Liga"). Hank Williams llevó a la música country a otro nivel y la hizo llegar a un público más amplio, inaugurando el estilo "honky tonk" ("country" de los bares: alcohol, mujeres, y peleas...).


title: Música popular de Estados Unidos

text: El sonido predominante de los años 90 en la música country fue el pop, con elementos muy limitados del primer country. Esto incluye a muchos de los artistas más vendidos de los años 90, como Clint Black, Shania Twain, Faith Hill y el primero de estas estrellas de fusiones, Garth Brooks.


title: Ronnie Milsap

text: Ronnie fue uno de los artistas más populares e influyentes de la música country en las décadas de los 70 y 80. Consiguió ser el primer cantante ciego conocido y uno de los más importantes cantantes crossover del momento al unir los mercados country y pop con canciones de éxito que incorporaban también estilos de R&B y rock and roll.


title: Roots rock

text: El country rock fue un estilo particularmente popular en la escena musical de la California de los últimos años de los 60, y fue adoptado por bandas como Hearts and the Flowers, Poco y Riders of the Purple Sage. Algunos músicos de folk rock siguieron a The Byrds al género, entre ellos The Beau Brummels y Nitty Gritty. Un cierto número de artistas también disfrutaron de un renacimiento en sus carreras por la adopción de sonidos country, incluyendo: The Everly Brothers, cuyo álbum Roots (1968) por lo general se considera parte de su trabajo más acertado; el exídolo adolescente Ricky Nelson, quien se convirtió en el líder de The Stone Canyon Band; Mike Nesmith, que formó The First National Band después de su salida de The Monkees; y Neil Young, que ha entrado y salido del género a lo largo de su carrera. Uno de las pocos grupos que se ha movido desde el country al rock con éxito fue la banda de bluegrass The Dillards.


title: Música popular de Estados Unidos

text: En los años 80, las listas principales de la música country eran dominadas por cantantes de pop con influencias apenas notables de la música country, una tendencia que ha permanecido desde entonces. En los años 80 se vio un resurgimiento del honky tonk country a través de la aparición de personas como Dwight Yoakam y los músicos de country neotradiconal, Emmylou Harris and Ricky Skaggs, así como el desarrollo de intérpretes de "alternative country" como Uncle Tupelo. Intérpretes de alternative country posteriores como Ryan Adams(miembro de la banda Whiskeytown) Wilco, ganaron algo de fama en el mainstream.


title: Country

text: La familia Carter (The Carter Family) fue la primera en grabar en disco una canción "country", junto a Jimmie Rodgers, consolidando este género musical con el nombre inicial de "hillbilly", que luego dio paso al de simplemente "country". Ambos influyeron con sus respectivos estilos a numerosos cantantes que les sucedieron. En los años 1940 fueron sobre todo cantantes como Hank Williams los que contribuyeron a su creciente popularidad. En la década de 1950, la música "country" adquirió elementos del "rock and roll" (el vigoroso "rockabilly" de Johnny Cash, Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Bill Haley o Buddy Holly), género que por aquel entonces vivía un enorme auge, y que aportó ritmos y melodías más desarrolladas. Si bien se pueden escuchar hoy en día toda clase de variantes del "country", el que se combina con el "rock", y más recientemente con el pop, es el que más éxito tiene ante el público masivo, en la corriente del "country pop" destacan Dolly Parton y Kenny Rogers.


title: Country

text: Durante la década de 1960 la música country se convirtió en una industria, centrada en Nashville (Tennessee), que movía millones de dólares. Bajo la dirección de productores como Chet Atkins, Owen Bradley y, posteriormente, Billy Sherrill, el denominado sonido Nashville acercó el country a un público más diverso. El sonido tomó prestados muchos elementos del pop de los década de 1950: voces suaves acompañadas de una sección de cuerdas y coros vocales. Los artistas más importantes fueron Ernest Tubb, Patsy Cline, Jim Reeves y, posteriormente, Tammy Wynette, Loretta Lynn, Dolly Parton y Charlie Rich. Debido a que la música country tenía una gran variedad estilística, hubo muchas voces críticas que señalaron que el sonido Nashville estaba acotando esta diversidad.En los comienzos de su carrera musical, Elvis Presley, el guitarrista Scotty Moore y el contrabajista Bill Black crearon el estilo "rockabilly" en la compañía Sun Records de Memphis. Durante un descanso en una sesión de grabación, Presley comenzó a cantar acompañado de su guitarra, el "blues" "That's all right Mama" pero con un ritmo acelerado, al cual se sumaron los otros dos músicos de sesión acompañándolo en ritmo de "country", de cuya mezcla surgió el "rockabilly".


title: Jason & the Scorchers

text: La mezcla entre la música country y el rock and roll no era un concepto nuevo. Músicos innovadores como Gram Parsons, Bob Dylan, The Band, The Byrds, The Rolling Stones o Grateful Dead mezclaron con éxito el country tradicional con el rock'n'roll. De hecho, algunos de los pioneros del rock como Elvis Presley, Jerry Lee Lewis o Carl Perkins ganaron su reputación interpretando rockabilly, un estilo derivado del country. No obstante, alrededor de 1981, la mayor parte de los grupos de country se acercaban al rock'n'roll a través del pop más comercial, como ocurría con los populares Eagles.


title: Johnny Cash

text: Vendió cerca de noventa millones de álbumes en sus casi cincuenta años de carrera. Es presentado habitualmente como uno de los músicos más importantes en la historia de la música country. Es uno de los tres únicos músicos que han sido admitidos en más de un «Salón de la Fama»: en el Salón de la Fama del Rock and roll, del Country y del Góspel, de modo que, junto con Elvis Presley, es el único artista que está en Salones de la Fama de tres estilos diferentes (Rock, Country y Góspel). Aunque es recordado principalmente como un icono de la música country, sus canciones y el sonido que abarca abrazaron otros géneros como el rock and roll, el rockabilly, el blues, el folk, y el góspel. Fue introducido al Salón de la Fama en todos aquellos múltiples géneros musicales.


title: Pachycephalosaurus wyomingensis

text: Como otros paquicefalosáuridos, "Pachycephalosaurus" era un bípedo posiblemente omnívoro con un techo del cráneo extremadamente grueso. Poseía largas patas y cortos brazos. "Pachycephalosaurus" es el paquicefalosáurido más grande conocido, midiendo entre 4,5 a 5 metros de longitud y hasta 2000 kilogramos de peso. La bóveda gruesa del cráneo de "Pachycephalosaurus" y de géneros relacionados dieron lugar a la teoría que los paquicefalosáuridos utilizaron sus cráneos en combate intraespecífico. Esta teoría se ha desacreditado en los últimos años. La anatomía de "Pachycephalosaurus" es poco conocida, estando solo su cráneo descrito. "Pachycephalosaurus" es famoso por tener un gran y huesudo domo en la parte superior del cráneo, de más de 25 cm de grosor, lo cuál amortiguó con seguridad su cerebro minúsculo. El aspecto posterior del domo era agudo con nódulos huesudos y los púas huesudas proyectados hacia arriba del hocico. Las puntas eran probablemente redondeados, no agudos.  El cráneo era corto con las órbitas de los ojo grandes, redondeadas y colocados hacia el frente, sugiriendo que el animal tenía buena visión y era capaz de visión binocular. "Pachycephalosaurus" tenía un pequeño hocico que terminaba en un pico acentuado. Los dientes eran minúsculos, con las coronas foliformes. La cabeza se apoyaba por un cuello con forma de S o U. Los individuos más jóvenes de "Pachycephalosaurus" tal vez hayan tenido cráneos más planos, con cuernos más grandes que se proyectan desde la parte posterior del cráneo. A medida que el animal crecía, los cuernos se encogían y se redondearon, a medida que crecía la cúpula. "Pachycephalosaurus" fue probablemente bípedo y uno de los más grandes paquicefalosáuridos conocidos. Comparándolo con otros dinosaurios de cabeza con cúpula mejor conocidos, se puede estimar que "Pachycephalosaurus" medía aproximadamente 4.6 metros de largo, teniendo un cuello bastante corto y grueso, miembros delanteros cortos, un cuerpo robusto, piernas traseras largas y una cola gruesa, que probablemente fue sostenida rígida por tendones osificados.


title: Ursus arctos horribilis

text: El oso "grizzly" es el omnívoro más grande de Norteamérica, después el oso polar y el oso kodiak. Puede alcanzar pesos de hasta 550 kg, aunque ciertos especímenes de la península de Alaska han llegado a pesar los 680 kg. Miden 1 metro a los hombros al estar postrados sobre sus 4 patas, mientras que al posarse sobre sus patas traseras, alcanzan los 2.4 metros. Como todos los osos pardos, se distingue del oso negro por una gran giba en su espalda. La giba se encuentra formada por masa muscular que potencia las patas delanteras del animal y lo ayuda a excavar guaridas rápidamente. Sin embargo, las patas traseras siguen siendo más potentes que las delanteras.


title: Estemmenosuchus

text: Estemmenosuchus (en griego, "cocodrilo coronado") es un género extinto de terápsidos dinocéfalos, grandes, primitivos y omnívoros, que vivieron durante el Pérmico Medio (Wordiense o desde el Kazaniano  superior al Tatariano inferior) en lo que ahora es Rusia. Fue el animal más grande de su época, y se caracteriza por sus característica cornamenta, probablemente usada como exhibición ante sus congéneres. Se conocen dos especies de "Estemmenosuchus", ambas encontradas en Perm, Rusia: "E. uralensis" y "E. mirabilis". Otros dos tipos de estemenosúquidos, "Anoplosuchus" y "Zopherosuchus", son considerados actualmente como hembras de la especie "E. uralensis". Se han encontrado varios esqueletos completos e incompletos juntos.


title: Dinocephalia

text: A excepción de los biarmosuquios y eotitanosuquios, los dinocéfalos eran los terápsidos menos avanzados, comparten algunas características con sus ancestros pelicosaurios, sin embargo también poseen adaptaciones más avanzadas de los terápsidos, como la expansión del hueso iliaco y miembros más rectos. Dentro del suborden se incluyen carnívoros, herbívoros y omnívoros, algunos son semiacuáticos y otros terrestres. Se encontraban entre los animales más grandes del Pérmico, solo los caseidos y pareiasaúridos rivalizaban e incluso superaban su tamaño. Los herbívoros "Tapinocephalus" y los omnívoros "Titanosuchus" pudieron pesar hasta dos toneladas y medir hasta 4,5 metros de largo, mientras los carnívoros como "Titanophoneus" y "Anteosaurus" alcanzaban por lo menos la misma longitud, con cráneos robustos de hasta 80 cm de largo y un peso de aproximadamente media tonelada.


title: Metridiochoerus

text: El "Metridiochoerus" era un animal grande, de 1,50 metros (5 pies) de longitud, con dos pares de colmillos que sobresalían hacia los lados y se curvaban hacia arriba. Por la superficie irregular de sus muelas, se cree que el "Metridiochoerus" debía de ser omnívoro.


title: Gorgonopsia

text: Los gorgonopsios estuvieron entre los mayores carnívoros del Pérmico Superior. El mayor conocido, "Inostrancevia", tenía el tamaño de un oso grande con un cráneo de 45 centímetros de largo y colmillos "diente de sable" de 12 centímetros de largo (claramente una adaptación a la depredación). Probablemente no desarrollaron un pelaje completo, pero si tenían bigotes, escamas o la piel desnuda es desconocido. Pueden haber tenido una combinación de todos estos, como algunos mamíferos modernos.


title: Paraentelodon intermedium

text: Paraentelodon intermedium es un especie extinta de mamífero artiodáctilo de la familia Entelodontidae que vivió en China, Georgia, Kazajistán y Pakistán durante el Oligoceno y el Mioceno. Pertenece al género Paraentelodon. Posiblemente fue el entelodóntido más grande que existió (incluso, pudo ser más grande que su primo norteamericano, "Daeodon" "shoshonensis") y como todos los otros entelodontes, se cree que fueron omnívoros, ya que pudieron consumir tubérculos y raíces con ayuda de su grande y fuerte hocico. Un "entelodonte gigante" aparece en el tercer episodio de la serie de la BBC "Walking with Beasts". Es posible que este animal sea "Paraentelodon" ya que las características dadas en el documental, se ajustan más a este género.


title: Hesperonychus elizabethae

text: El siguiente carnívoro más pequeño es el mamífero "Eodelphis", que habría pesado alrededor de 600 gramos. No parece haber ninguna competencia entre los mamíferos más grandes y los dinosaurios más chicos en ecosistemas como este, por lo que Longrich & Currie que cualquier competición de dinosaurios impidió a los mamíferos un crecimiento más grande, la opinión tradicional, o que la competición con los mamíferos no dejó a los dinosaurios tener un tamaño minúsculo, o ambas posiciones a la vez.


title: Deinotherium

text: Este animal ha sido el segundo mamífero terrestre más grande, solamente superado por el "Paraceratherium", también conocido como "Indricotherium". Un macho grande llegaba a medir entre 4 y 4,5 m. de alto a la altura de los hombros. El peso de los machos más grandes oscilaba entre 12 y 14 toneladas.


title: Pene

text: El animal más grande de todo el reino animal, la ballena azul, es a la vez el poseedor del pene más grande, con alrededor de 2 m de longitud. Los mamíferos con los penes de menor tamaño serían los mamíferos más pequeños; ellos son: la musarañita o musgaño enano, con una longitud corporal de unos 35 a 50 mm, una cola de 2 a 3 cm, y un peso de 1,8 a 3 g, y el murciélago moscardón con un largo de 29 a 33 mm y un peso de 2 g.


title: Esquadrilha da Fumaça

text: El Escuadrón de Demostración Aérea (en portugués: "Esquadrão de Demonstração Aérea"), popularmente conocido como Esquadrilha da Fumaça (en español: «Escuadrilla de Humo»), es el grupo de exhibición aérea de la Fuerza Aérea Brasileña.


title: Esquadrilha da Fumaça

text: Este escuadrón fue creado en 1952 cuando algunos pilotos de combate utilizaban sus horas libres para practicar maniobras con aviones North American T-6 Texan, con los cuales realizaban loops y toneles, más tarde iniciaron las formaciones en diamante de cuatro aeronaves. Como no estaba permitido el vuelo acrobático en formación, los pilotos practicaban en la localidad de Barra da Tijuca. Como primer nombre que utilizaron los pilotos de la da Fumaça, fue el de Cambalhoterios, debido a que se realizaban sin humo, el cual al ser agregado, hizo que se cambiara la denominación del equipo a la actual. Al iniciar las conversaciones con la Escuela de Aviación, buscando dar seriedad al asunto, el entonces Teniente Coronel Delio Jardim de Mattos, fascinado por las acrobacias, apoyó al surgimiento del equipo.


title: Esquadrilha da Fumaça

text: En la actualidad utiliza 7 Embraer EMB 314 Super Tucano.


title: Embraer EMB-312 Tucano

text: El EMB-312 es denominado T-27 en la Fuerza Aérea Brasileña. Es el avión acrobático empleado por la "Esquadrilha da Fumaça" (Escuadrón de Humo en portugués). La FAB compró 133 aviones AT-27 (versión de ataque ligero). El mejorado EMB-312H Super Tucano perdió el concurso Joint Primary Aircraft Training System (J-PATS) organizado por la Fuerza Aérea de los Estados Unidos durante los años 1990. De los siete diseños participantes, el ganador fue el de Raytheon y Pilatus, que fue denominado T-6 Texan II. La Embraer trabajó con la Northrop, la cual se fusionó con la Grumman durante el concurso y dio origen a la Northrop Grumman. El diseño del EMB-312H sirvió más tarde como punto de partida para el EMB-314, apodado ALX y adoptado por la Fuerza Aérea Brasileña como A-29. En 1986 la Fuerza Aérea Venezolana se convirtió en operadora de la aeronave Embraer EMB-312 AT/T-27 Tucano (un total de 32); los Tucanos Venezolanos compuestos por dos versiones el: T-27 de entrenamiento (20 unidades) y el: AT-27 de apoyo táctico (12 unidades), estos medios fueron adscritos al Escuadrón de Entrenamiento No.142 /Grupo 14 y al Escuadrón de Operaciones Especiales No.152/Grupo 15. En 1991 los AT-27 son transferidos al Grupo Aéreo de Entrenamiento Táctico No.13. En la actualidad toda la flota vuela en el Grupo de Entrenamiento Aéreo N°14. Los Tucanos de la aviación Militar de Venezuela portan combinaciones de armamento compuestas por Pod FN HMP de ametralladora de 12,7 mm, con 250 proyectiles; bombas Mk.81 de 113 kg., bombas Mk.82 de 227 kg.; bombas bengalas Natak; bombas de practica BDU-33 y lanzacohetes de 70 mm. Los aviones estuvieron envueltos en los sucesos acaecidos durante el año 1992, siendo utilizados por el bando golpista para bombardear posiciones gubernamentales en Caracas. Igualmente el gobierno venezolano denunció el 12 de febrero de 2015 un golpe de Estado de la oposición en el que se usaría un Tucano para bombardear objetivos tácticos en Caracas.


title: Operación brasileña para la liberación de secuestrados por las FARC-EP

text: El equipo brasileño estaría integrado por 4 pilotos, 4 mecánicos, 2 técnicos en comunicaciones, 4 especialistas en mantenimiento y un coordinador, además de otros que forman parte del aeronáutico del 4.º Batallón de Aviación del Ejército de Brasil con sede en la ciudad de Manaos, sede de 18 militares, incluyendo los pilotos. En la operación de rescate 5 de estos participaran en la misión, mientras que la otra aeronave quedara en territorio brasileño ante un eventual percance. Los militares brasileros tendrán prohibido el porte de cámaras fotográficas o video. 36 horas antes del inicio de la operación se hizo un contacto con el ministro colombiano de Defensa, Juan Manuel Santos y con el jefe de las Fuerzas Armadas, general Freddy Padilla de León, para coordinar la entrada de las aeronaves una vez se realice un despeje militar de la zona.


title: Brasil de Farroupilha (femenino)

text: La asociación con la empresa Cortiana comienza en 2007. El nuevo sistema de gestión moderniza el club. La estructura del Estádio das Castanheiras está mejorando y el equipo busca recuperar su espacio entre los grandes del fútbol en Rio Grande do Sul.


title: Supa Strikas

text: Palmentieri : El equipo que representa a Brasil . Su principal delantero y capitán es Don Aldo. Su portero es Julio y otros jugadores conocidos son Rick, Cruz, Melo y Felipe. Su jugador legendario es Edwin, quien en episodios posteriores es visto como su entrenador. Su estadio local es el Ramba Stadium. La capacidad del estadio 10,0000.


title: Brasil de Farroupilha


title: Alessandro Rosa Vieira

text: En 2015, Falcão y 54 jugadores brasileños de futsal que actúan en la Liga de Brasil y en el exterior, anunciaron que no volverían a jugar con la Selección debido a unos escándalos de corrupción ocurridos en el interior de la Confederación Brasileña de Futsal (CBFS), entidad encargada de las selecciones de fútbol sala en Brasil. Sin embargo, manifestó su deseo de jugar el último mundial de su carrera en Colombia 2016, buscando retirarse como Campeón. A pesar de que su selección era una de las favoritas a ganar el mundial, después de hacer una fase de grupos con puntaje perfecto goleando a sus oponentes, no logra el tercer mundial en su cuenta personal al quedar eliminados en octavos de final a manos de Irán, siendo la primera vez en la historia de los campeonatos del mundo que Brasil no llega al podio. Pese a ello, Falcão se retira como el máximo goleador en la historia de los mundiales con 48 anotaciones, aunque su retiro oficial de la selección se da el 26 de marzo de 2017 luego de un amistoso ante la selección Colombia, con victoria para Brasil por 3 goles a 2 convirtiendo una de las anotaciones de la "canarinha". Sin embargo, por solicitud directa de la nueva comisión encargada de la CBFS, Falcão anunció su regreso a la "verdeamarela" en junio de 2017, aunque aclaró que su regreso será breve debido a sus 40 años recién cumplidos. Su regreso se gestó en septiembre de 2017 luego de jugar un amistoso ante la selección de Uruguay, a la cual venció 1 a 0. Su último partido con la "canarinha" se realizó el 28 de octubre de 2018 en un amistoso ante Paraguay venciendo 4-2, con dos magistrales goles que lo dejan con un récord de 401 anotaciones y 258 apariciones con la selección.


title: Brasil de Farroupilha

text: La casa de Brasil es el Estádio das Castanheiras, remodelado y adaptado a las exigencias del fútbol actual, como resultado del proyecto de gestión que revitalizó al club desde finales de la última década. Y es esta estructura la que nos da derecho a postular a una de las vacantes para el Centro de Entrenamiento de la Copa del Mundo 2014, ya inspeccionado y aprobado por la FIFA, máxima instancia del fútbol mundial que colocó al estadio entre los siete candidatos del estado a recibir selecciones. durante la próxima Copa del Mundo.


title: Cristianismo

text: La mayoría de las Iglesias protestantes carecen del orden jerárquico que caracteriza a las denominaciones litúrgicas. El rol de “predicador” o “ministro” es a menudo tratado como un trabajo ordinario, en el cual muchas iglesias creen que puede ser asumido por cualquier creyente con el suficiente conocimiento de Cristo. Otros especifican que el líder de la congregación debe haber asistido a un seminario educativo relacionado o tener la sensación de haber sido “llamado” (similar a la vocación) por Dios en ese rol.


title: Iglesia de Lippe

text: En 1854 se permitió la fundación de parroquias católicas en Lippe y los cristianos reformados, luteranos y católicos recibieron los mismos derechos. En 1877, la separación de la iglesia y el estado comenzó con el establecimiento de organismos de toda la iglesia independientes del gobierno del estado de Lippe, como el sínodo. En 1882 los delegados de las parroquias luteranas se unieron al sínodo, las parroquias luteranas forman dentro de la Iglesia de Lippe su propio "clasis" desde 1888. Como líder espiritual, el "clasis" luterano está dirigido por un superintendente. Las parroquias reformadas se organizan en seis "clasis". Después de que el príncipe Leopoldo IV de Lippe había abdicó el 12 de noviembre de 1918, se suprimió cargo de gobernador supremo ("summepiscopacy"; cf. Gobernador Supremo de la Iglesia de Inglaterra) de la iglesia de Lippe. El sínodo (parlamento eclesiástico) obtuvo entonces plena independencia.


title: Pastor (cristianismo)

text: La Iglesia de Suecia tiene un ministerio triple de obispo, sacerdote y diácono y los ordenados al presbiterio se conocen como sacerdotes luteranos. En la Iglesia Evangélica Luterana de Finlandia, varias publicaciones, incluidas las finlandesas, se refieren a los presbíteros ordenados como pastores, o sacerdotes.


title: Martín Lutero

text: Para suplir la falta de altas autoridades eclesiásticas debida a que muy pocos obispos adoptaron la doctrina reformadora en tierras alemanas, Lutero sostuvo a partir de 1525 que las autoridades seculares deberían tomar parte en la administración de la iglesia. Estas tareas no eran necesariamente exclusivas de las autoridades seculares, y Lutero hubiera preferido que recayeran en manos de un episcopado evangélico. Declaró en 1542 que los príncipes evangélicos solo serían ""obispos de urgencia"" y preconizó que los poderes eclesiásticos pudieran ser ostentados por congregaciones cristianas, si bien decidió esperar el curso de los acontecimientos y ver qué hacían los párrocos y estudiosos para que descubrieran por sí mismos cuáles eran las personas apropiadas. Los resultados de su viaje a Sajonia (1527-29) le hicieron ver que los párrocos y estudiosos no estaban preparados para tal responsabilidad, siendo necesario que se mantuvieran las estructuras eclesiásticas tal y como fueran diseñadas al principio de la Reforma.


title: Iglesia evangélica luterana de Finlandia

text: La Iglesia Evangélica Luterana de Finlandia es la mayor iglesia de Finlandia con un 68,7% de la población y posee el rango de iglesia nacional de tradición luterana. El libro sagrado es la Biblia y los diferentes cargos son arzobispo, deán, párroco y capellán. La cabeza de la iglesia es el arzobispo de Turku, en la actualidad Tapio Luoma. Su sede está ubicada en Turku y su iglesia principal es la catedral de Turku.


title: Iglesia evangélica en Alemania

text: Los cuerpos eclesiásticos protestantes regionales se aceptan entre sí como iguales, a pesar de las diferencias denominacionales. Ninguna iglesia miembro dirige congregaciones o iglesias en el área de otra iglesia miembro, evitando así competir entre sí por los feligreses. La única excepción es la Iglesia Evangélica Reformada, que combina congregaciones reformadas dentro de los ámbitos de iglesias miembros generalmente luteranas, que en sí mismas no incluyen las eventuales congregaciones reformadas locales. Así, por ejemplo, un luterano que se muda de un lugar donde su parroquia pertenece a una iglesia miembro luterana, sería aceptado en su nuevo lugar de domicilio por la congregación local competente dentro de otra iglesia miembro, incluso si esta iglesia y su parroquia local son de confesión reformada o protestante unida, siendo luterana intercambiable con las otras dos confesiones protestantes respectivas dentro de la EKD. Esto se debe al pleno compañerismo en el púlpito y el altar entre todas las iglesias miembros de EKD.


title: Arzobispo

text: Algunas iglesias luteranas tienen el título de arzobispo. Dos casos particulares son la Iglesia de Suecia y la Iglesia Evangélica Luterana de Finlandia, que ambas tienen un arzobispo a la cabeza, respectivos de Uppsala y de Turku.


title: Iglesia de Noruega

text: El cargo más elevado en la iglesia es el de obispo ("biskop"). Cuando la Iglesia de Noruega fue fundada en 1537, el cargo fue abolido y sustituido por el de superintendente ("superintendent"). Este título cumplía en gran medida con las mismas funciones, pero se buscaba romper la concepción católica del obispo. El puesto de obispo fue reintroducido posteriormente, una vez que se le dio un significado luterano. Los 11 obispos de la Iglesia de Noruega son electos entre los pastores y nombrados por el rey reunido con su consejo eclesiástico. Desde 1993 también se eligen mujeres para este cargo.


title: Estado confesional

text: La Iglesia Evangélica Luterana de Dinamarca es la iglesia estatal de Dinamarca. El parlamento danés es la autoridad legislativa de la iglesia, aunque sus miembros son libres de practicar. El ministro de Asuntos Eclesiásticos, actualmente Birthe Rønn Hornbech, es la máxima autoridad administrativa, mientras que la Reina Margarita es la cabeza de la Iglesia Danesa.


title: Landeskirche

text: L0s siguientes cargos e instituciones medievales, todavía siguen existiendo:


title: Vicente Nebrada

text: Vicente Balbino Nebreda Arias (Caracas, Venezuela, 31 de marzo de 1930 - "ibidem", 26 de mayo de 2002) fue un coreógrafo y bailarín venezolano, parte de la generación pionera de la actividad dancística venezolana en los años 1940. Formó parte de la Cátedra de Ballet del Liceo Andrés Bello, primer intento de escuela formal de danza en el país, y del Ballet Nacional de Venezuela, primera compañía profesional de largo recorrido; también fue uno de los primeros bailarines venezolanos que hizo carrera internacional, trabajando con la compañía de Roland Petit en Francia, el Joffrey Ballet y el Harkness Ballet en Estados Unidos, y el Ballet Nacional de Cuba. Con una extensa trayectoria como coreógrafo, que inició en 1958 cuando estaba comenzando su carrera profesional y finalizó con la creación de su versión de El cascanueces en 1996, creó del repertorio clásico universal, para diversas compañías del mundo.


title: Ballet Nuevo Mundo de Caracas

text: A partir de 1980 comienzan los desencuentros entre Zhandra Rodríguez y Vicente Nebreda, ambos fundadores del Ballet Internacional de Caracas. Los conflictos se agudizan hacia finales de 1980, desencadenando la separación entre los dos artistas, peleas judiciales y, finalmente, la disolución de la compañía. Nebreda decide regresar a Nueva York y Zhandra se queda en Venezuela para reconstruir la compañía, que llama Ballet Nuevo Mundo de Caracas.


title: Vicente Nebrada

text: El estreno fue el 4 de septiembre de 1975 en el Teatro Municipal de Caracas. El teatro estaba lleno y asistieron personalidades políticas al evento. Se estrenó en esa ocasión la obra de Vicente "La Luna y los hijos que tenía" con música de Michael Kamen que la compuso especialmente para esta obra. Con esta compañía realizó numerosas giras por Europa y América y creó varias coreografías, la más famosa de ellas "Nuestros Valses" en 1976, que todavía hoy continúa siendo bailada por compañías en el mundo. En 1980 con motivo de la celebración del 40º aniversario del American Ballet Theatre, se interpretó en la Ópera del Metropolitan de Nueva York su coreografía "Una Danza para ti" (con música de Teresa Carreño).


title: Vicente Nebrada

text: Las negociaciones siguieron durante 2013 pero, debido a los constantes cambios que realiza el gobierno nacional de las autoridades del Teatro Teresa Carreño, las conversaciones y convenimientos no pudieron continuarse. Sin embargo la obra de Nebrada sigue siendo cotizada por compañías alrededor del mundo, el Ballet del SODRE en Uruguay, Ballet Estable del Teatro Colón de Buenos Aires, Instituto Colombiano de Ballet Clásico, Ballet de Santiago de Chile, Ballet Hispánico de Nueva York, Ballet de Filipinas, Ballet de Monterrey en México, Birmingham Royal Ballet de Reino Unido, son algunas de las compañías que incorporaron piezas de Nebrada en su repertorio, entre 2010 y 2020.


title: Vicente Nebrada

text: Sus inclinaciones artísticas se afianzaron en la adolescencia, tenía un gusto particular por el cine, al que asistía con cierta regularidad. En 1945 asistió a una función en el Teatro Municipal de Caracas de la Compañía de Cantos y Danzas de España dirigida por bailarín Joaquín Pérez Fernández, que despertó su interés por esta forma artística. Luego ese mismo año se presentó, también en el Teatro Municipal, la temporada de los Ballets Rusos del coronel de Basil, compañía que estaba conformada por algunos exbailarines de la extinta compañía de Diaghilev y cuatro de sus integrantes, los esposos argentinos Hery y Luz Thomson y los irlandeses David y Eva Grey, decidieron quedarse en Venezuela huyendo de la miseria en la que estaba sumida Europa después de la Segunda Guerra Mundial. Estos bailarines comenzaron a dictar clases privadas y le propusieron al director del Liceo Andrés Bello, Dionisio López Orihuela, abrir una cátedra de ballet en esa institución educativa; al director le encantó la idea y hacia finales de 1945 se iniciaron las clases de la Cátedra de Ballet del Liceo Andrés Bello. Vicente era estudiante del liceo e inmediatamente se inscribió en el nuevo curso e inició sus estudios de danza.


title: Vicente Nebrada

text: A inicios de 1984, Elías Pérez Borjas es nombrado director general del Teatro Teresa Carreño y contactó a Vicente para ofrecerle la dirección artística de la compañía de ballet de esa institución. Vicente aceptó el cargo a mitad de ese mismo año y comenzó a trabajar en lo que sería la primera presentación bajo su dirección. En diciembre de 1984 se realizó la primera función bajo la nueva dirección artística presentando el ballet "Pájaro de fuego", que había sido estrenado en 1982 por el Royal Winnipeg Ballet. Durante los 18 años que duró su permanencia en esta compañía de ballet fue un factor fundamental de la riqueza y contemporaneidad del repertorio de este grupo y del elevado nivel profesional exhibido por sus bailarines. Ejerció la dirección artística hasta su fallecimiento en 2002.


title: Vicente Nebrada

text: En el año 2011, gracias a las gestiones de la directora del Teatro Teresa Carreño, Alice Dotta, y de la gerente de la compañía de ballet residente del Teatro, Cristina Fungairiño, se retoman las conversaciones por los derechos sobre las coreografías de Nebrada con Zane Wilson. De estas conversaciones surgieron algunos convenimientos y, en mayo de 2012, se presentó en el Teatro Teresa Carreño una gala de ballet en homenaje a Nebrada, que contó con 4 de sus obras más representativas, acompañados por la Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas dirigida por Rodolfo Saglimbeni.


title: Vicente Nebrada

text: El repertorio coreográfico de Nebrada lo conforman más de sesenta títulos, de los cuales sobresalen: Nuestros Valses, Una Celebración de Haendel, Percusión para seis hombres, La Valse, Caín, La Luna y los hijos que tenía, Pájaro de fuego, Romeo y Julieta, Pentimento, Fiebre, Doble Corchea, El lago de los cisnes, Van Gogh y El Cascanueces. Sus coreografías han sido interpretadas por diferentes compañías de ballet alrededor del mundo.


title: Vicente Nebrada

text: Durante su estancia en Estados Unidos entre 1981 y 1984, Vicente continuó con la creación de obras pero ya como coreógrafo contratado por proyectos específicos y no como coreógrafo estable en ninguna institución. Varias compañías le abrieron las puertas, entre ellas el New World Ballet, el Ballet Nacional de Canadá, el Royal Winnipeg Ballet, North Carolina Dance Theatre, Ballet Jazz de Montreal, Ballet del Teatro Municipal de Río de Janeiro, Royal Ballet of Wallonie y Ballet Hispánico of New York. Con esta última compañía mantuvo una relación que duró muchos años y rindió frutos artísticos.


title: Ciro Diezhandino Nieto

text: Siendo directoras del "Ballet Nacional de España" Aurora Pons, Nana Lorca y Victoria Eugenia en 1995, coreografía la danza "Bailaora" para Mila de Vargas, estrenada en el Teatro Albéniz de Madrid el 4 de mayo de ese año.


El Jubileo de Platino de la Reina Isabel II es el corolario que está teniendo lugar en el año 2022, año que marca los 70 años desde el ascenso de la reina Isabel II al trono británico, tras el fallecimiento de su padre, el rey Jorge VI del Reino Unido, acontecido el 6 de febrero de 1952 por una trombosis, derivada del cáncer de pulmón que estaba padeciendo.


title: Jubileo de Platino de la Reina Isabel II

text: Esta celebración estará marcada por diversas celebraciones que arrancaron a finales de 2021, llevadas a cabo en la medida de lo posible debido a la pandemia por COVID-19. El 2 y el 6 de junio de 2022, en el llamado Jubilee Days, se conmemorará en todo el Reino Unido y en el resto de territorios de la Mancomunidad con fiestas multitudinarias y la masiva presencia de turistas de todo el mundo.


title: Jubileo de 2025

text: El Jubileo de 2025 es un jubileo de carácter ordinario que se celebrará en el año natural de 2025 según los periodos establecidos de 25 años para ello. Fue anunciado por Juan Pablo II al finalizar el Jubileo de 2000. Este jubileo viene precedido del Jubileo extraordinario de la Misericordia de 2015-2016, al igual que sucedió en el Gran Jubileo de 2000 que fue precedido del Jubileo extraordinario de la Redención de 1983. El 26 de diciembre del 2021, el Papa Francisco, confió la organización al Pontificio Consejo para la Promoción de la Nueva Evangelización, para que hagan los preparativos para el Jubileo, ya que lo consideró de carácter fundamental para el fortalecimiento de la religión cristiana católica..


title: Jubileo de 2000

text: El Jubileo del año 2000 (también llamado "Gran Jubileo") fue un acontecimiento en la Iglesia católica que tuvo lugar entre la Nochebuena (24 de diciembre) de 1999 y la Epifanía (6 de enero) de 2001. Al igual que otros años jubilares anteriores, fue una celebración por la misericordia de Dios y el perdón de los pecados. La principal innovación de este Jubileo fue la adición de muchos "jubileos particulares", celebrados simultáneamente en Roma, Israel y otras partes del mundo.


title: Año Paulino

text: El Año Paulino fue un jubileo convocado por el papa Benedicto XVI en conmemoración del bimilenario del nacimiento del apóstol Pablo de Tarso. Se celebró entre el 28 de junio de 2008 y el 29 de junio de 2009. Tuvo un marcado carácter ecuménico, según los deseos del pontífice.


title: Aniversario

text: Los aniversarios de bodas se celebran el mismo día del año en que tuvo lugar la boda. Realmente, cada cinco años se pueden celebrar aniversarios especiales. Lo que más se celebran son las 'Bodas de Plata' a los 25 años y las 'Bodas de Oro' a los 50 años. El más curioso es el del primer año, que es conocido como 'Bodas de Papel'.


title: Premios Platino

text: Según las bases de los Premios, podrán concurrir a los Premios PLATINO todos los largometrajes (películas con una duración superior a los 60 minutos), con nacionalidad de, al menos, uno de los 23 países iberoamericanos, y que, con independencia de su año de producción, hayan sido estrenados, por primera vez, en cualquiera de los países de la Comunidad Iberoamericana en salas comerciales y con taquilla abierta al público, entre el 1 de enero y el 31 de diciembre de cada año; o bien no hayan sido estrenados comercialmente pero sí en los festivales de clase A, además del festival de Toronto, en el citado periodo, y que hayan sido inscritos en los Premios PLATINO por parte de los productores.


title: Premios Platino

text: Tras el éxito de la I edición celebrada en Ciudad de Panamá el 5 de abril de 2014, se celebró en julio de 2015 la II edición de los premios, en la que participaron 760 películas y asistieron multitud de reconocidas figuras cinematográficas a nivel mundial. Fue retransmitida en más de 60 países, convirtiéndose así en el mayor espectáculo multicultural en Iberoamérica.  El objetivo de los premios Platino es convertirse en la principal ventana para mostrar la cinematografía iberoamericana y también generar un "star system" iberoamericano para que las películas puedan trascender fronteras.


title: Premios Globo de Oro

text: En el año 2021, y debido a la crisis del coronavirus, la gala de los 78 Globos de Oro se celebró el 28 de febrero de 2021, estando prevista su celebración inicialmente para el mes de enero.  La Asociación de la Prensa Extranjera de Hollywood había tenido un lucrativo contrato con NBC por décadas, la cual transmitió la ceremonia a nivel local en Los Ángeles en 1958, y luego a nivel nacional desde 1964. Sin embargo, en 1968 la Comisión Federal de Comunicaciones afirmó que la ceremonia «[había] engañado al público sobre cómo se determinaron los ganadores» (los galardonados eran elegidos por un "lobby", si estos no asistían al evento, entonces se elegía a otro como ganador) y multó a la NBC por participar en el escándalo. Consecuentemente, la NBC se negó a transmitir la ceremonia desde 1968 hasta 1974.


title: Fraile Pintado

text: Este próximo 20 de julio de 2020, la parroquia celebrará las BODAS DE ORO, por los 50 años de la creación. Por lo tanto, entre el 2019 y 2020, se celebra el "AÑO JUBILAR PARROQUIAL", en el marco del "AÑO JUBILAR MARIANO DIOCESANO", por los 100 años de la Coronación Pontificia de la sagrada imagen de "Nuestra Señora del Rosario de Rio Blanco y Paypaya", y en comunión con la iglesia argentina, en torno al "AÑO MARIANO NACIONAL", por los 400 años del hallazgo de la sagrada imagen de "NUESTRA SEÑORA DEL VALLE", en la provincia de Catamarca.


title: Estructura de la Tierra

text: Ahora se reconocen siete continentes en la Tierra: Asia, África, América del Norte, América del Sur, Europa, Australia y el Sur. Pero algunos geógrafos solo enumeran seis continentes, combinando Asia y Europa, y convirtiéndolo en un continente (Eurasia). En algunos lugares, los estudiantes aprenden que solo hay cinco continentes en la tierra: Eurasia, Australia, África, la Antártida y las Américas. Algunos geógrafos consideran que continente no es solo un término físico, sino también un término cultural; Asia y Europa, por ejemplo, son físicamente parte de una tierra, pero culturalmente diferentes. Las islas cercanas a los continentes son parte de ese continente; por ejemplo, Groenlandia es políticamente parte de Europa y geográficamente parte de América del Norte. Algunas islas, como Nueva Zelanda, Hawái y Polinesia, no son parte del continente. Oceanía, es el nombre de los territorios del Pacífico, junto con Australia. El Monte Everest es el punto más alto de la Tierra a 8.850 metros (29.035 pies), ubicado en el Himalaya en la Región Autónoma del Tíbet en China, Asia.


title: Continente

text: En realidad no existe una única forma de fijar el número de continentes y depende de cada área cultural determinar si dos grandes masas de tierra unidas forman uno o dos continentes, y en concreto, decidir los límites entre Europa y Asia (Eurasia) por una parte y América del Norte y América del Sur (América) por otra. Los principales modelos son los siguientes:Los continentes del modelo usado por los países hispanohablantes son los siguientes:La primera distinción semejante al concepto de continente fue hecha por los antiguos navegantes griegos, que dieron el nombre de Europa y Asia a las tierras localizadas a ambos lados de la extensión de agua que formaban el mar Egeo, el estrecho de los Dardanelos, el mar de Mármara, el Bósforo y el mar Negro. Esos nombres se emplearon en principio para designar a las tierras cercanas a la costa, y sólo después se extendió su uso al interior del país. Los pensadores de la Grecia antigua debatieron a continuación si África (entonces llamada Libia) debería ser considerada como una parte de Asia o como una tercera parte independiente del mundo y finalmente se impuso la división de la Tierra en tres partes. Desde la perspectiva griega, el mar Egeo era el centro del mundo, con Asia al este, Europa al oeste y al norte, y África al sur.


title: Uso de la palabra americano

text: Existen distintas definiciones de los continentes que pueden variar de cultura en cultura. Así, por ejemplo, en el mundo anglosajón, se utiliza la división del mundo en siete continentes: Norteamérica, Suramérica, Europa, Asia, África, Australia (Oceanía) y Antártica (nótese que Centroamérica se clasifica como parte de Norteamérica y el término Oceanía rara vez se utiliza definiendo el continente como Australia). En Rusia y otros países eslavos, Europa Oriental y Japón se enseña que existen seis continentes; Norteamérica, Suramérica, Eurasia, África, Australia y Antártica (nótese que, en este modelo, Europa se considera una península de Asia).


title: Uso de la palabra americano

text: El modelo de cuatro continentes, que es el menos usado, incluye a América, Antártica, Oceanía y Euroafroasia, y el modelo que se enseña en Latinoamérica y casi toda Europa, de seis continentes: América (como uno solo), Europa, Asia, África, Oceanía y Antártica. Por tanto, en el idioma inglés y otras lenguas no latinas no existe ningún continente llamado «América», pues se le considera dos continentes. Lo más cercano en lengua inglesa sería "The Americas"; sin embargo, aunque el gentilicio "American" refiere normalmente al nativo del país Estados Unidos de América, también puede usarse en inglés para el nativo de "The Americas", como se usa en el caso del nombre inglés de la OEA; "the Organization of American States".


title: Continente

text: Desde que Vespucio anunciara el hallazgo del nuevo continente, este había recibido varios nombres, cuya aplicación y aceptación era generalmente regional. Así, los castellanos lo llamaban «Indias» o «La gran Tierra del Sur»; los portugueses, «Vera Cruz» o «Tierra de Santa Cruz». Algunos cartógrafos empleaban «Tierra del Brasil» (que sin embargo aludía a una isla imaginaria), «Tierra de Loros», «Nueva India», o simplemente «Nuevo Mundo». Después de unos años, el nombre de "Nuevo Mundo" comienza a aparecer como un nombre para América del Sur en los mapas y cartas, como en la Oliveriana (Pesaro) que data de poco después de 1503. Los mapas de la época, como los planisferios de Cantino y Caverio, muestran claramente América del Norte conectada con Asia y América del Sur como una tierra inexplorada, de la que sólo se dibuja la costa norte y este de Brasil, o bien, como en el "Planisferio de Sylvanus" en forma de una gran isla independiente.


title: Nuevo Mundo

text: El Nuevo Mundo es uno de los nombres históricos con que los europeos han denominado al continente americano desde finales del siglo XV como consecuencia del descubrimiento de América en 1492. El adjetivo "nuevo" se emplea para distinguirlo del "Viejo Mundo", es decir, los continentes ya conocidos por los europeos: Europa, Asia y África. Por esa razón, se justificaba el uso de un término inédito para designar al continente recién descubierto y encontrado.


title: África

text: El nombre del continente proviene del latín. Desde el , los romanos llamaban África a las tierras que los griegos conocían como Libia, al oeste del Nilo y al este de los montes Atlas. El topónimo se formó con el nombre de un pueblo local, los "Afri" y el sufijo "-ica" usado para indicar un país en función de sus habitantes (como Céltica de "los celtas").


title: Tesauro Getty de Nombres Geográficos

text: Hay dos facetas: Mundo ("World") y Extraterrestre ("Extraterrestrial"). Dentro de la faceta Mundo, se encuentran las características físicas (cordilleras, océanos, mares, ríos, cascadas, archipiélagos y desiertos) y entidades políticas (desde continentes y regiones hasta barrios, pueblos y ciudades).


title: Universo de Canción de hielo y fuego

text: Poniente ("Westeros" en la versión original) es el continente en el que se desarrolla principalmente la historia. La mayor parte de este continente pertenece a los Siete Reinos, una nación soberana que se compone realmente de 9 regiones (el Norte, las Tierras de los Ríos, las Islas del Hierro, el Valle, las Tierras del Oeste, las Tierras de la Corona, el Dominio, las Tierras de Tormentas y Dorne) cada una con sus respectivos señores feudales, de los cuales uno es el guardián o señor principal de la región y los demás señores son sus vasallos. Además de los siete reinos existe una larga extensión de tierra helada en el extremo norte del continente más allá del Muro sin cartografiar.


title: Uso de la palabra americano

text: La teoría más fundamentada sobre el origen del nombre del continente dice que, a pesar de que Colón fue el primer europeo que llegó al continente, se debe a que el navegante Américo Vespucio fue el primero que se percató de que se trataba de un nuevo continente, a través de los viajes que realizó al servicio tanto de la monarquía española como de la portuguesa.


title: Scat (música)

text: Aunque este recurso vocal se ha asociado como propio del "jazz", ha sido incorporado a otros géneros musicales.


title: Scat (música)

text: Según Jelly Roll Morton, en una serie de entrevistas con Alan Lomax en 1938, el primero en usar el "scat" fue un cómico, Joe Sims, de Vicksburg, Mississippi. Luego, Tony Jackson y Morton, entre otros, lo copiaron y se fue incorporando a las actuaciones en Nueva Orleans. Uno de los primeros ejemplos de "scat" se debe a Al Jolson, que lo practicó en algunos bares durante 1911. Entre ese año y 1917 Gene Greene grabó varias canciones utilizando esta técnica, siendo uno de los primeros cantantes en especializarse en el "scat". Hacia 1926 Louis Armstrong popularizó el estilo con la canción "Heebie Jeebies", que sirvió de modelo a Cab Calloway, quien se especializó en esta forma de improvisación durante la década de 1930.


title: Scatman's World

text: Scatman's World es el álbum debut del músico Scatman John que fue publicado en 1995. El nombre del álbum hace referencia a una tierra imaginaria creada por Scatman John llamada Scatland y que según declaraciones de él: El álbum fue muy bien acogido en países europeos y asiáticos especialmente en Japón en donde el álbum vendió más de 1 500 000 de copias. El álbum contiene "Scatman's World" y "Ski Ba Bop Ba Dop Bop", tal vez los más grandes éxitos de Scatman. El álbum ha vendido más de 3 millones de copias alrededor del mundo y sus 4 singles han vendido más de 8 millones de copias.


title: Scatman John

text: Nacido en El Monte, California, John Paul Larkin sufrió una grave tartamudez desde que empezó a hablar, lo que le condujo a una infancia emocionalmente traumática. Incluso en la cima de su éxito en 1995, los periodistas afirmaban que durante las entrevistas difícilmente terminaba una frase sin repetir la última sílaba seis o siete veces. A los 12 años empezó a ir a clases de piano, y a los 14 se inició en el arte del scat mediante grabaciones de Ella Fitzgerald y Louis Armstrong, entre otros. El piano supuso para él un medio de expresión artística que compensaba sus dificultades al hablar. Él recalcó en una entrevista en 1996 que "tocar el piano supuso para mí una forma de hablar... Me escondí tras el piano porque tenía miedo de hablar".


title: Ship (banda)

text: La primera formación de la banda de Rock Progresivo SHIP, tiene lugar a mediados de 1979 en Bogotá, Colombia. Hacen parte del grupo el guitarrista Camilo Ferranz (Terrón de Sueños, Génesis), el cantante y teclista Jorge Barco (Crash, Kyrie Eleison, Mr. Merlin), el baterista Joseph Watto y el  bajista Ignacio Pilonieta (Juan Erasmo Mochi, Compañía Ilimitada, Xtres). Esta alineación graba cuatro demos en el estudio de German Antón, y se disuelve cuando Watto y Pilonieta viajan al exterior con un contrato de trabajo a mediano plazo. En 1980, un grupo de inversionistas Bogotanos llevan a la realidad la visión de dos jóvenes ingenieros de sonido, Mario Sarasty y Enrique Gaviria, de construir en Colombia un estudio de grabación de calibre mundial, naciendo así Fonovisión, actualmente Audiovisión, diseñado por el legendario arquitecto acústico John Storyk, (Electricladyland, George Martin’s Monserrat, Jazz at Lincoln Centre). Para poner el estudio en funcionamiento, los socios contratan al ingeniero y productor Eddie Krammer, (Jimmy Hendrix, Led Zeppelin, KISS), quien a su vez solicita comprobar las instalaciones con un cuarteto de Rock. Para este fin Fonovisión contacta a Jorge Barco, con el fin de organizar una banda para dicho propósito. Este a su vez, enlista al guitarrista Alexei Restrepo (Bandido, Flippers, Malanga), y a los recién regresados al país de su contrato en el exterior, el bajista Ignacio Pilonieta y el baterista Joseph Watto, este último reemplazado por el baterista de sesión Mario Restrepo (hermano de Alexei), el día de las pruebas, ante un inconveniente de última hora. Kramer realiza así las comprobaciones del estudio, grabándose las pistas básicas de tres temas, que más adelante serían aprovechadas en la producción del álbum SHIP “Born”. La experimental banda suena tan bien y la química entre los músicos es tan buena, que a sugerencia y apoyo de Gaviria y Sarasti, se decide grabar el primer álbum del grupo en su recién inaugurado estudio. El álbum es co-producido por Jorge Barco y  el baterista Joe Galdo, (Foxy, Robert Palmer, Gloria Estefan, etc), se graba en su mayor parte en Fonovisión bajo la ingeniería de Enrique Gaviria y Adolfo Levy, y se finaliza en los destacados estudios de Quadradial y Criteria en Miami, bajo la ingeniería de Jerry Thichava y la masterización de Mike Fuller. En octubre de 1982 se lanza SHIP “Born”, álbum que supera estándares de calidad, entrando en los primeros lugares de las listas radiales de Colombia. El disco es manufacturado y distribuido por el sello Polydor de Discos Philips de Colombia, gracias a la gestión del entonces Director Artístico del sello, Patrick Mildenberg. Luego de tres años de presentaciones en su mayoría autogestionadas, que incluyen dos conciertos en el Estadio Alfonso Lopez de Bucaramanga, el CAM en la Feria de Cali, el Palacio de las Exposiciones en Medellín, el Coliseo El Salitre de Bogotá, el Coliseo Rumiñague de Quito y el Coliseo Deportivo de Villavicencio entre otros, el grupo se disuelve en noviembre de 1983, ante las dificultades para sostener un proyecto de Rock en Colombia, en aquellas épocas carente de promotores, infraestructura y poco interés de las disqueras de invertir en el género. SHIP Nueva Generación.


title: Slot (banda)

text: Slot (СЛОТ) se formó en el año 2002 en la ciudad de Moscú, Rusia por el vocalista Igor Lobanov "Cache" y el guitarrista Sergey Bogolyubsky "ID". En el 2003 debutaron con el disco “SLOT 1” bajo la discográfica "Mistery Of Sound”, y su vídeo debut "Odni" (Одни) el cual fue transmitido reiteradamente en MTV y otras importantes estaciones de vídeo por alrededor de 6 meses, dando como resultado ventas por sobre las diez mil copias a nivel internacional. pese al éxito obtenido Teona Dalkinova "Teka" deja la agrupación en 2004 debido a ciertas diferencias artísticas para poder concentrarse en una carrera propia. pero no tardaron en conseguir quien pudiese remplazar a la integrante faltante , en poco tiempo consiguieron a Uliana Elina "IF" quien se convertiría en su segunda vocalista . después de este suceso la banda se presento en el RAMP Award (Russian Alternative Music Prize) dando un recital que dejaría a Uliana Elina "IF" como "The best vocal of the year" (la mejor vocalista del año).


title: Scooters (banda)

text: El grupo se crea en 1982 en el barrio valenciano de Patraix con cuatro amigos que coinciden musicalmente en sus gustos por grupos como The Jam, The Who, el Rhythm and blues, etc. El grupo hace gala desde el principio de unos potentes y divertidos directos de power pop, estilo con el que siempre se identificarian. Desde sus primeros conciertos son acompañados por los mods de la escena valenciana, siendo considerados la banda mod por excelencia de Valencia.


title: Scooter (banda)

text: Scooter empezó como un proyecto en 1994. Su sencillo debut "Vallée De Larmes" (en castellano "Valle de Lágrimas") alcanzó el n.º 8 en la lista oficial de éxitos "dance" alemana. En abril de ese año, Scooter dio su primer concierto en "El Paladium", en Hamburgo, donde el cantante H. P. Baxxter empezó a improvisar en una pista instrumental de "dance", así fue como nació su segundo sencillo, "Hyper Hyper". A partir de entonces, Scooter dejó de ser un proyecto para convertirse en un grupo.


title: Ska

text: El ska nació en Kingston, la capital de Jamaica, a principios de los 1950, en un momento en que la población empezaba a afluir del medio rural al urbano. En las ciudades, los habitantes se congregaban en plazas donde los “sound systems” ponían las últimas novedades estadounidenses de jazz, soul y, sobre todo, “rhythm & blues”. En un principio, se trataba de furgonetas con un ruidoso y primitivo equipo de sonido. Las dos principales fueron "Trojan" de Duke Reid y "Sir Coxsone Downbeat", de Clement «Coxsone» Dodd, a los que más tarde se les uniría Cecil Bustamante, conocido como Prince Buster. Las “sound systems” no tenían otro remedio que pinchar música de Estados Unidos, puesto que la industria musical jamaiquina era inexistente. Salvando algunas cintas de mento de Stanley Motta, hasta 1954 no apareció el primer sello musical, Federal, que, además, está orientado hacia la música estadounidense. Sus propietarios se desplazaban a Miami o Nueva Orleans en busca de material nuevo con el que satisfacer la gran demanda musical que había en la isla. Para gozar de exclusividad sobre las grabaciones y mantener la exclusividad sobre la clientela, se recurría a trucos como quitar la etiqueta de los discos para que no fueran identificables, o enviar matones (Dance Crashers) a los “sound systems” de la competencia para boicotearlos.


title: Sonido de Manila

text: Sonido de Manila es un género musical que nació en las Filipinas en la década de los años 1970, en la capital del país, Manila. Allí florecieron y alcanzaron su punto máximo a mediados y finales de los 70, aunque disminuyendo después su popularidad a principios de los años 1980. A menudo se consideraba en sus inicios el "lado bueno", dictada por medio de una ley marcial y que estaba influido por todos los demás géneros modernos del país por ser el precursor de la OPM. Entre los estilos musicales que más ha influido en este género, era el rock filipino, rock and roll, kundiman, jazz, música disco y funk. Además muchos artistas y grupos musicales, han incursionado en este género musical como VST & Co., The Boysfriend, Cinderella, APO Hiking Society, Sampaguita, Rey Valera, Florete de León y entre otros. Además quienes eran considerados como unos de los pioneros en promover el Sonido de Manila.


title: Morfología foliar

text: Las hojas compuestas pueden ser «trifoliadas», cuando está formada por tres folíolos o pinnadas cuando son más de tres. A su vez, estas últimas pueden ser «imparipinnada», cuando presenta un folíolo terminal, o «paripinnada», cuando no lo presenta. Las hojas bipinnadas, finalmente, son aquellas en las que cada folíolo, a su vez, es pinnado.


title: Terminología descriptiva de las hojas (Botánica)

text: Estos términos deberían ser precedidos de los términos: pinadamente (por ejemplo "pinadamente lobado") para especificar una división a lo largo del eje central (típicamente la vena media), o palmadamente (por ejemplo "palmadamente sectado") para especificar una división en relación a un punto (típicamente la unión de las venas primarias en una hoja palmada).


text: Algunos términos útiles también son pinatifido, pinadamente lobado a dividido, pinatisecto, pinadamente sectado, casi en discretos folíolos pero confluente en la vena media, bipinatifido, bipinadamente lobado a sectado, palmatifido, palmadamente lobado a sectado, y palmatisecto, palmadamente sectado, casi en folíolos discretos pero confluentes en la base de los lóbulos. Descompuesto denota profundamente dividido en segmentos numerosos de forma que los folíolos no están claramente definidos (notar que el mismo término puede ser usado para una hoja varias veces compuesta).


title: Phacelia pedicellata

text: "Phacelia" proviene del griego ""phakelos"" cuyo significado es "grupo/ racimo", aludiendo así a la estructura densa poblada de las flores. "Pedicellata" sin embargo proviene del latín "con péndulo" haciendo referencia al parecido que guarda con este el tallo de la flor.


title: Pinnado

text: De él se deriva el prefijo "pinnati-" con el que se componen distintos términos relacionados con las hojas:Puede ocurrir que una hoja u otro órgano laminar se divida pinnadamente y que cada gajo o foliolo sea a su vez pinnado, entonces se habla de órgano bipinnado. Si la división continúa puede ser tripinnado. En este caso, el prefijo es "bipinnati-" o "tripinnati-", de forma que pueden ser bipinnaticompuesto —como sinónimo de bipinnado—, bipinnatífido —dos veces pinnatífido—, bipinnatipartido —dos veces pinnatipartido—, bipinnatisecto —dos veces pinnatisecto— y de igual forma se aplica con el prefijo "tri-".


title: Perennifolio

text: El término perennifolio procede del latín "perennis", duradero, perenne, y de "folium", hoja. Esta flora también recibe el nombre de "sempervirente" o "siempreverde, ya que", pese a que existe en zonas de estaciones frías, siempre mantiene el follaje.


title: Planifolio

text: Planifolio, latifolio (del latín "plānus" «plano», "latus" «ancho» y "folĭum" «hoja», respectivamente), o de hoja ancha, hace referencia a los árboles o arbustos considerados frondosos por sus hojas anchas y planas, en contraposición a las coníferas que tienen hojas estrechas, aciculares o escamadas. Hay que destacar que planifolio es un término descriptivo, no taxonómico, puesto que aunque en la actualidad la gran mayoría de los latifolidos son plantas angiospermas, existen también algunas gimnospermas planifoliadas como el "Ginkgo biloba", y en el pasado anterior a la aparición de las plantas con flor las gimnospermas latifoliadas eran abundantes.


title: Pinnado

text: Pinnado (del latín "pinnatus" con alas o aletas), o pinado, es un término botánico, ya empleado por Linneo, que designa aquellos órganos foliáceos o laminares que poseen foliolos más o menos numerosos —siempre más de tres— a los lados de un eje principal —el raquis—, a modo de las barbas de las plumas.


text: Las hojas compuestas están definidas mediante el número y arreglo de los folíolos. Una hoja pinadamente compuesta u hoja pinada, es la que tiene los folíolos dispuestos a lo largo de un eje llamado raquis. Si la hoja pinada tiene un folíolo terminal (y típicamente un número impar de folíolos) se llama hoja imparipinada. Si no tiene folíolo terminal (y típicamente tiene un número par de folíolos) se llama hoja paripinada. Una hoja bipinadamente compuesta, u hoja bipinada, es la que tiene dos órdenes de ejes, cada uno es pinado (equivalente a una hoja compuesta). El eje central de una hoja bipinada todavía se llama raquis, los ejes laterales que llevan los folíolos se llaman raquillas. Similarmente, una hoja compuesta con tres órdenes de ejes, cada uno pinado, se llama tripinadamente compuesta u hoja tripinada, etc.


title: Folíolo

text: En botánica, se llama pinna o folíolo a cada una de las piezas separadas en que a veces se encuentra dividido el limbo de una hoja. Cuando el limbo foliar está formado por un solo folíolo, es decir no está dividido, se dice que la hoja es una hoja simple. Cuando el limbo foliar está dividido en folíolos se dice que la hoja es hoja compuesta.


title: Psicología de la religión

text: Sigmund Freud, el padre del psicoanálisis, se sitúa en la tradición de Ludwig Feuerbach cuyas tesis considera como su punto partida filosófico y de Friedrich Nietzsche respecto de quien sostiene que habría intuitivamente adelantado muchos de los puntos de vista del psicoanálisis. También fue influenciado, sobre todo durante su juventud, por los escritos de Arthur Schopenhauer. Freud tiene una visión crítica de la religión en todas sus formas y refuerza las críticas filosóficas ya existentes con los elementos empíricos adquiridos en el campo de las ciencias naturales en tanto que médico durante la gestación del psicoanálisis. En ese contexto desarrolló la idea que la religión es un fenómeno comparable a las neurosis infantiles. Freud desarrolla al respecto tres tipos de argumentos: antropológico, ontogenético y filogenético.


title: Estudio de la historia del arte

text: Heinrich Wölfflin no fue el único intelectual que invocaba las teorías psicológicas en el estudio del arte. El propio padre del psicoanálisis, Sigmund Freud, había escrito un libro sobre Leonardo da Vinci, en el que usaba los cuadros de Leonardo para indagar la psique y la orientación sexual del artista. Freud infería de su análisis la probable homosexualidad del de Vinci.


title: Olfactofilia

text: El austríaco Sigmund Freud, el padre del moderno psicoanálisis, usó el término osfresiolagnia para referirse al placer causado por los olores.


title: Sigmund Freud

text: El 28 de agosto de 1930, Freud fue galardonado con el Premio Goethe de la ciudad de Fráncfort del Meno por su actividad creativa. También en honor de Freud, al que frecuentemente se le denomina "el padre del psicoanálisis", se dio el nombre «Freud» a un pequeño cráter de impacto lunar que se encuentra en una meseta dentro de Oceanus Procellarum, en la parte noroccidental del lado visible de la Luna.


title: Friedrich Hacker

text: En 1968, en conjunto con Harald Leupold-Löwenthal, fundó la Sigmund Freud Gesellschaft, institución que se encargó de la administración de la casa donde trabajó y vivió el fundador del psicoanálisis, estableciendo allí un museo, archivo y biblioteca.


title: Sigmund Freud

text: Sigmund Freud (; Příbor, 6 de mayo de 1856-Londres, 23 de septiembre de 1939) fue un médico neurólogo austriaco de origen judío, padre del psicoanálisis y una de las mayores figuras intelectuales del .


title: Psicoanálisis

text: La historia del psicoanálisis corresponde en gran parte a la historia de su fundación, elaboración, revisión y difusión por parte de su máxima figura, el médico y neurólogo vienés Sigmund Freud.


title: Sigmund Freud

text: Freud postuló la existencia de una sexualidad infantil perversa polimorfa, tesis que causó una intensa polémica en la sociedad puritana de la Viena de principios del siglo XX y por la cual fue acusado de "pansexualista". A pesar de la hostilidad que tuvo que afrontar con sus revolucionarias teorías e hipótesis, Freud acabaría por convertirse en una de las figuras más influyentes del siglo XX. Sus teorías, sin embargo, siguen siendo discutidas y criticadas, cuando no simplemente rechazadas. Muchos limitan su aporte al campo del pensamiento y de la cultura en general, existiendo un amplio debate acerca de si el psicoanálisis pertenece o no al ámbito de la ciencia.


title: Sigmund Freud

text: En 1899 se publicó la que es considerada como su obra más importante e influyente, "La interpretación de los sueños", inaugurando una nueva disciplina y modo de entender la mente humana, el psicoanálisis. Tras algunos años de aislamiento personal y profesional debido a la incomprensión e indignación que en general sus teorías e ideas provocaron, comenzó a formarse un grupo de adeptos en torno a él, el germen del futuro movimiento psicoanalítico. Sus ideas empezaron a interesar cada vez más al gran público y se fueron divulgando pese a la gran resistencia que suscitaban.


title: Relaciones públicas

text: Edward Bernays es considerado el fundador y primer teórico de la disciplina. Muchos de sus postulados y procedimientos tienen precedente en la investigación sobre el psicoanálisis que emprendiere el hermano de su madre, Sigmund Freud.


title: Hongos polvera

text: Si bien la mayoría de los hongos polvera no son venenosos, algunos a menudo se parecen a los agáricos jóvenes, y especialmente a las mortales Amanitas. Los hongos polvera son comestibles mientras son jóvenes, antes de la maduración de la gleba, cuando tienen pulpa blanca indiferenciada en su interior; mientras que las branquias de los hongos Amanita inmaduros se pueden ver si se examinan de cerca. Estos pueden ser muy tóxicos.


title: Heterobasidiomycetes

text: Muchos hongos gelatinosos son comestibles incluso crudos, y raramente son venenosos. La mayoría de las especies del grupo no gozan de reconocimiento en la gastronomía occidental, al carecer de textura o sabor destacables, pero algunas especies, como "Tremella fuciformis", son muy apreciados en la cocina vegetariana.


title: Recolección de setas

text: El género "Xerocomus" generalmente se considera un grupo de hongos menos deseable (aunque la mayoría comestibles), debido al común crecimiento de abundante moho en sus sombreros, lo que puede hacerlos venenosos. El "Xerocomus badius", sin embargo es una excepción, siendo moderadamente solicitados, especialmente en Europa. Tenga en cuenta que algunas clasificaciones científicas ahora consideran las especies del género "Xerocomus" como miembros de "Boletus".