title: Nicolás Laprovittola

text: El 28 de julio de 2021, se convirtió en nuevo jugador del FC Barcelona de la Liga Endesa, por dos temporadas. En la ronda 11 de la Euroliga, anotó 25 puntos, capturó 7 rebotes y encestó 7 triples, en la victoria a domicilio frente al ASVEL Villeurbanne, siendo sus máximos históricos en Euroliga en estos apartados. Además, igualó a Gianluca Basile y Kyle Kuric, como el jugador con más triples encestados por un jugador del FC Barcelona en un partido de Euroliga.


title: Cúcuta Deportivo

text: El equipo en su totalidad hizo la pre-temporada en la ciudad de Mérida en Venezuela con 29 jugadores, allí el D.T. ensayó varios esquemas y experimentó la condición de diferentes jugadores la mayoría juveniles. A la medida que fueron pasando los días el equipo fue incorporando nuevos jugadores, los cuales son el arquero Diego Martínez, los defensores Hugo Soto, Elkin Mosquera, Víctor Asprilla, José Ramírez, Mauricio Duarte, Jhonathan Pérez y Carlos Gallego, los volantes Nicolás Palacios, James Castro, Diego Chica, Brayan Lucumí y Leandro Gracian, los delanteros Roberto Nanni y José Lloreda. En cierto momento sonó el rumor del regreso de Blas Pérez al equipo motilon pero al final no se llegó a un acuerdo lo cual hizo imposible este anhelo regreso. Los más destacados refuerzos son los argentinos Leandro Gracian y Roberto Nanni que llegaron procedente del fútbol argentino.


title: Fútbol Club Barcelona

text: Más de un millar de futbolistas han vestido la camiseta del primer equipo del Fútbol Club Barcelona a lo largo de sus 121 años de historia. Los jugadores de origen extranjero (aunque algunos, nacionalizados españoles) han tenido siempre un gran peso en la historia del club, y han marcado las épocas más brillantes del conjunto catalán. Fundado por un grupo de extranjeros afincados en Barcelona, inicialmente el equipo estuvo formado por jugadores de origen mayoritariamente inglés, suizo y alemán. La mayoría de historiadores consideran que el húngaro Ladislao Kubala fue, en los años 1950, la primera gran figura de talla internacional que militó en el conjunto barcelonista. Sin embargo fue a partir de los años 1970 cuando el fútbol español regularizó la participación de jugadores extranjeros, y por ende cuando el club empezó a fichar a grandes figuras internacionales. El F. C. Barcelona ha contado desde entonces con diversos jugadores que, militando en el club azulgrana, han conquistado los más prestigiosos trofeos individuales del fútbol mundial.


title: Neurona

text: La doctrina de la neurona, establecida por Santiago Ramón y Cajal a finales del siglo XIX, es el modelo aceptado hoy en neurofisiología. Consiste en aceptar que la base de la función neurológica radica en las neuronas como entidades discretas, cuya interacción, mediada por sinapsis, conduce a la aparición de respuestas complejas. Cajal no solo postuló este principio, sino que lo extendió hacia una «ley de la polarización dinámica», que propugna la transmisión unidireccional de información (esto es, en un solo sentido, de las dendritas hacia los axones). No obstante, esta ley no siempre se cumple. Por ejemplo, las células gliales pueden intervenir en el procesamiento de información, e, incluso, las efapsis o sinapsis eléctricas, mucho más abundantes de lo que se creía, presentan una transmisión de información directa de citoplasma a citoplasma. Más aún: las dendritas pueden dirigir una señal sináptica de forma centrífuga al soma neuronal, lo que representa una transmisión en el sentido opuesto al postulado, de modo que sean los axones los que reciban de información (aferencia).


title: Neurona

text: A fines del siglo XIX, Santiago Ramón y Cajal situó por primera vez las neuronas como elementos funcionales del sistema nervioso. Cajal propuso que actuaban como entidades discretas que, intercomunicándose, establecían una especie de red mediante conexiones especializadas o espacios. Esta idea es reconocida como la doctrina de la neurona, uno de los elementos centrales de la neurociencia moderna. Se opone a la defendida por Camillo Golgi, que propugnaba la continuidad de la red neuronal y negaba que fueran entes discretos interconectados. A fin de observar al microscopio la histología del sistema nervioso, Cajal empleó tinciones de plata (con sales de plata) de cortes histológicos para microscopía óptica, desarrollados por Golgi y mejorados por él mismo. Dicha técnica permitía un análisis celular muy preciso, incluso de un tejido tan denso como el cerebral. La neurona es la unidad estructural y funcional del sistema nervioso. Recibe los estímulos provenientes del medio ambiente, los convierte en impulsos nerviosos y los transmite a otra neurona, a una célula muscular o glandular donde producirán una respuesta.


title: Codificación neural

text: La codificación neuronal es un campo relacionado con la neurociencia, el cual estudia cómo la información sensorial es representada en el cerebro por medio de la red neuronal. La meta principal del estudio de la "codificación neuronal" es caracterizar la relación entre el estímulo y el individuo o al conjunto de respuestas neuronales, y la relación entre actividad eléctrica de las neuronas en este conjunto. Se cree que las neuronas pueden codificar tanto la información digital como la analógica.


title: Codificación neural

text: El vínculo entre el estímulo y la respuesta puede ser estudiado desde dos puntos de vista opuestos. La codificación neuronal se refiere al mapa desde el estímulo hasta la respuesta. El enfoque principal es lograr entender cómo las neuronas responden a una gran variedad de estímulos, y construir modelos precisos que intenten predecir las respuestas de otros estímulos. La decodificación neuronal se refiere al contrario de este mapa, desde la respuesta, el reto de reconstruir ciertos aspectos del estímulo, como la secuencia de picos que este mismo causa.


title: Neurona

text: Una red neuronal se define como una población de neuronas físicamente interconectadas o un grupo de neuronas aisladas que reciben señales que procesan a la manera de un circuito reconocible. La comunicación entre neuronas implica un proceso electroquímico, mediante el cual una vez que una neurona es excitada a partir de cierto umbral, ésta se despolariza transmitiendo a través de su axón una señal que excita a neuronas aledañas, y así sucesivamente. El sustento de la capacidad del sistema nervioso, por tanto, radica en dichas conexiones. En oposición a la red neuronal, se habla de circuito neuronal cuando se hace mención a neuronas que se controlan dando lugar a una retroalimentación ("feedback"), como define la cibernética.


title: Programación neurolingüística

text: La Programación Neurolingüística ha sido caracterizada como una pseudociencia de la ‘Nueva era’. Witkowski (2010) escribe que «la PNL representa basura pseudocientífica, que debe ser eliminada para siempre». El mismo nombre de ‘programación Neuro-lingüística’ también ha sido criticado. Roderique-Davies (2009) afirma que usar la palabra «neuro» en PNL es «efectivamente fraudulento, dado que la PNL no ofrece ninguna explicación a nivel neuronal y se podría argumentar que su uso se alimenta falazmente de la noción de credibilidad científica». Witkowski (2010) también indica que, a nivel neuronal, la PNL no ofrece ninguna explicación en absoluto y no tiene nada en común con las disciplinas académicas de la lingüística o la programación. Del mismo modo, el psicólogo experimental Corballis en su crítica de la lateralización de la función cerebral (mito del cerebro izquierdo/derecho), afirma que «la PNL es un título completamente falso, diseñado para dar la impresión de respetabilidad científica» y describe la PNL como una actividad de «culto», con «poca credibilidad científica». De acuerdo con el psicolingüista Willem Levelt «la PNL no se informa de la literatura, sino que se inicia a partir de ideas que se han vuelto obsoletas hace mucho tiempo, conceptos poco sólidos o que son una mera ficción, conclusiones que se basan en presunciones erróneas. La teoría y la práctica de la PNL no tienen nada que ver con las ideas neurocientíficas, ni con la lingüística, ni con la informática y la teoría de la programación».


title: Darwinismo neural

text: La última parte de la teoría intenta explicar cómo experimentamos la consistencia espacio-temporal de nuestra interacción con los estímulos ambientales. Edelman lo llamó "reentrada" y propuso un modelo de señalización reentrante según el cual un muestreo disyuntivo y multimodal del mismo estímulo correlacionado en el tiempo conduce a una inteligencia autoorganizada. Dicho de otra manera, se pueden utilizar varios grupos neuronales para muestrear un conjunto de estímulos en paralelo y que se comuniquen entre ellos con latencia incurrida.


title: Neurona

text: Hasta finales de la década de 1980, el dogma de la neurociencia dictaba que sólo las conexiones y los neurotransmisores liberados por las neuronas determinaban la función de una neurona. Las investigaciones realizadas por Rodolfo Llinás con sus colaboradores durante los años 80 sobre vertebrados pusieron de manifiesto que el dogma mantenido hasta entonces era erróneo. En 1988, Rodolfo Llinás presentó el nuevo punto de vista funcional sobre la neurona en su artículo «The Intrinsic Electrophysiological Properties of Mammalian Neurons: Insights into Central Nervous System Function» y que es considerado un manifiesto que marca el cambio de mentalidad en neurociencia respecto al aspecto funcional de las neuronas con más de 1250 citas en la bibliografía científica. El nuevo punto de vista funcional sobre la neurona quedó resumido en lo que hoy es conocido por la ley de Llinás.


title: Neuroetología

text: Neuroetología ("neuro" del griego; relacionado con células nerviosas, "ethos" del griego, hábito o costumbre) es el enfoque evolutivo y comparativo del estudio de la conducta animal y sus correlatos en el sistema nervioso. Esta rama interdisciplinaria de la neurociencia intenta comprender como el sistema nervioso central traduce estímulos que son biológicamente relevantes a actividades biológicas, en un intento de elucidar la estructura y funcionamiento de la "caja negra" que controla las conductas naturales de los animales normalmente referidas como "conductas instinctuales" o "conductas innatas".


title: Neurociencia

text: Santiago Ramón y Cajal dio a la célula nerviosa el nombre de neurona, unidad elemental del sistema de señalización del sistema nervioso. Descubre que el axón de una neurona solo se comunica con las dendritas de otra en regiones especializadas: las sinapsis. Además, una neurona determinada solo se comunica con ciertas células, y no con otras. En el interior de la neurona, las señales fluyen en una dirección única. Este principio permite determinar el flujo de la información en los circuitos neurales. Encontró que existen tres tipos principales de neuronas: sensorial, motora e interneurona.


title: Mitología egipcia

text: Después de la caída del faraón de Amarna, el panteón egipcio original perduró como fe dominante, hasta la llegada del cristianismo copto y, posteriormente, de la imposición del islam, aunque los egipcios continuaron teniendo relaciones con otras culturas monoteístas, como los hebreos. Asombrosamente, el pueblo egipcio apenas opuso resistencia a la difusión del cristianismo, explicado en ocasiones afirmando que Jesús de Nazaret, originalmente, era un sincretismo vinculado principalmente a Horus, con Isis representando a la Virgen María.


title: Mitología egipcia

text: La mitología egipcia comprende el estudio de creencias sustentadas en la religión del Antiguo Egipto desde la época predinástica hasta la imposición del cristianismo, cuando sus prácticas fueron prohibidas en tiempos de Justiniano I, en el año 535.


title: Mitología egipcia

text: Ningún pueblo ha tenido más ceremonias religiosas que los antiguos egipcios, pues no solo escogieron como objetos de culto toda clase de animales, sino hasta las legumbres de los jardines. Así como los egipcios fueron los primeros en inventar la mayor parte de las divinidades paganas conocidas de los griegos, también fueron los primeros que establecieron las fiestas celebradas en su honor, la pompa de su culto, las ceremonias, los oráculos, etc.


title: Mito de Osiris

text: Antiguos escritores griegos y romanos, que describieron la religión egipcia al final de su historia registraron buena parte del mito. Heródoto, en el , menciona partes del mito en su descripción de Egipto en "Historias", mientras que cuatro siglos más tarde, Diodoro Sículo ofrece un resumen en su "Biblioteca histórica". A inicios del , Plutarco escribió el relato antiguo más completo del mito en "Sobre Isis y Osiris", un análisis de las creencias religiosas egipcias. La versión de Plutarco es la misma que relatan más frecuentemente los escritos populares modernos. Los escritos de estos autores clásicos pueden dar una visión distorsionada de las creencias egipcias. Por ejemplo, "Sobre Isis y Osiris" incluye muchas interpretaciones de las creencias egipcias que están influencias por varias filosofías griegas y su narración del mito contiene porciones sin paralelo conocido en la tradición egipcia. Griffiths llegó a la conclusión de que varios elementos de este relato se tomaron de la mitología griega y que la obra en su conjunto no estaba basada directamente en fuentes egipcias. Por su parte, su colega John Baines considera que es posible que los templos mantuvieran registros escritos de los mitos, que posteriormente se perdieron, y que Plutarco podría haber extraído información de estas fuentes para escribir su relato.


title: Mitología egipcia

text: Las ideas religiosas de los antiguos egipcios tuvieron dos fases:Los sacerdotes de los templos principales comenzaron a organizar esta multitud de dioses y a explicar sus relaciones, la creación del mundo, las crecidas del Nilo, etc., ideando y sistematizando las creencias en las denominadas teología Heliopolitana, Tebana, etc., reflejadas en los Textos de las Pirámides, o el Libro de los Muertos, a los que siguió la redacción de otros similares.


title: Mitología egipcia

text: Según el Canon Real de Turín, varios dioses gobernaron Egipto: Ptah, Ra, Shu, Geb, Osiris, Seth, Thot, Maat y Horus; cada cual durante inmensos períodos, después reinaron los Shemsu Hor durante 13.420 años, antes de surgir la primera dinastía de faraones. Así, los predecesores de Menes ocuparon el trono egipcio durante 36.620 años.La creencia inicial en la inmortalidad de dioses y faraones, posteriormente extendida al resto de los egipcios, significó que se practicara el embalsamamiento y la momificación, para poder preservar la integridad del individuo en la vida futura, según los textos de la mitología egipcia. Además ellos creían que si a alguna persona le faltaba alguna parte de su cuerpo no iría a la otra vida


title: Mitología egipcia

text: Su desarrollo e influencia perduraron más de tres mil años, variando lógicamente a través del tiempo; por lo tanto, un artículo o incluso un libro, solo puede resumir la multitud de entidades y temas de este sistema complejo de creencias. La variada iconografía egipcia es muy diferente de la griega o romana: en la mitología egipcia muchas deidades son representadas con cuerpo humano, y cabezas de otros animales


title: Mitología egipcia

text: Algunos egiptólogos consideran este culto más próximo al henoteísmo; varios eruditos, sobre todo aquellos con tendencias religiosas judeocristianas, opinan que es incorrecto ver este período como monoteísta, e indican que los egipcios no adoraba a Atón, sino a la familia real como parte del panteón de los dioses, quienes recibirían su energía divina de Atón. Otros estiman que Moisés y Ajenatón eran el mismo personaje.


title: Religión del Antiguo Egipto

text: Los mitos egipcios eran historias metafóricas que tenían la intención de ilustrar y explicar las acciones y roles de los dioses en la naturaleza. Los detalles de eventos que contaban podían cambiar para transmitir diferentes perspectivas simbólicas de los misteriosos eventos divinos que describían, así que muchos mitos existen en diferentes y conflictivas versiones. Las narrativas míticas raramente eran escritas por completo, y a menudo los textos contenían episodios de alusiones a un mito más grande. Por lo tanto, el conocimiento de la mitología egipcia es derivado en su mayoría de himnos que especifican el rol de ciertas deidades, de textos rituales y mágicos que describen acciones relacionadas con eventos míticos, y de textos funerarios que mencionan los roles de muchas deidades en el más allá. Algo de información también es proveída por alusiones en textos seculares. Finalmente, griegos y romanos como Plutarco grabaron algunos de los mitos existentes a finales de la historia egipcia.


title: Kemetismo

text: Diferentes grupos esotéricos habían mostrado interés por la mitología egipcia, sus símbolos y su misticismo como fuera el caso del Hermetismo y la Masonería, las cuales utilizan desde hace siglos ciertos elementos simbólicos de la mitología egipcia. Organizaciones esotéricas de finales del siglo XIX y principios del siglo XX incluyendo a la Orden Hermética del Alba Dorada, sin embargo, fueron las primeras que utilizaron una importante parte de la mitología egipcia en su contenido ritual, así como la Orden de Thelema fundada por Aleister Crowley, aunque esta no tiene relación directa con el kemetismo.


title: Dinora y la juventud

text: Dinora y La Juventud es un proyecto musical nacido en 1996, originario de Reynosa, Tamaulipas, México y creado por la vocalista Dinora Abán y el bajista de la banda, Juan Arturo Gutiérrez.


title: Dinora y la juventud

text: El éxito del tema en los Estados Unidos, consiguió rápidamente que el grupo de Dinora y la Juventud fuera incluido en las nominaciones a los Premios Lo Nuestro en su edición número 13 en febrero del 2011, en la cuales resultaron ganadores como Grupo Revelación del Año, en la categoría Regional Mexicana, obteniendo con ello su primer premio internacional a tan solo unos meses de haber salido su primer producción discográfica. Con el éxito del álbum, Dinora y la Juventud lograron conquistar México y Estados Unidos y posteriormente, se escuchó en la radio el segundo sencillo promocional titulado "Todo Me Recuerda a Ti".


title: Una nueva dimensión musical

text: Una Nueva Dimensión Musical es el primer álbum de estudio del grupo mexicano, Dinora y La Juventud. Fue lanzado el 28 de agosto de 2000 y fue producido por Salomón Guajardo, más conocido como miembro de Los Barón de Apodaca. El sencillo líder, "A Puro Dolor", alcanzó la posición número 15 en la lista Regional Mexican Songs y la número 46 en Latin Airplay de la famosa lista Billboard.


title: Dinora y la juventud

text: Originaria de Reynosa, Tamaulipas, Dinora inició su carrera a los 9 años de edad, cuando ganó sus primeros 400 dólares en un concurso musical y posteriormente cantaba el ave María en la iglesia de la localidad, y a los 14 años ya amenizaba fiestas particulares. Su primer producción discográfica la realizó en el año de 1997 a los 15 años de edad, cuando se integró al grupo Juventud Norteña, esta producción la realizó de forma independiente y se dio a conocer con el título de ""Sin Brincar Un Renglón"". De éste se desprendió el sencillo "A Esa", éxito del grupo Pimpinela y que fue sonado muy sonado en radios locales.


title: Sin reservas (álbum)

text: Sin Reservas es el nombre del segundo álbum de estudio del grupo mexicano, Dinora y La Juventud. Fue lanzado el 21 de agosto del 2001 bajo el sello discográfico Platino Records. Estuvo producido por Rob Russell, Felipe García y el miembro de la banda, Juan Arturo Gutiérrez. Estuvo precedido del sencillo líder titulado "Más Enamorada", escrito por este último.


title: Dinora y la juventud

text: Ya en 1997, conoce a Juan Arturo Gutiérrez, bajista de la agrupación, así como a los demás miembros y forman el grupo "Dinora y El Reto", para posteriormente bautizarlo como "Dinora y la Juventud", con el que participan en el concurso Cartas Musicales, quedando en primer lugar a nivel estatal, y tercero a nivel nacional. Su destacada participación en este concurso llamó la atención de los directivos de Platino Records, con quienes firman contrato y al poco tiempo realizan su primer material discográfico titulado ""Una Nueva Dimensión Musical"". La producción corrió a cargo de Salomón Guajardo, integrante de Los Barón de Apodaca, a quién también conocieron durante el concurso de Cartas Musicales. El resultado de esta producción es un sonido norteño, con toques más modernos y acoplados a la época que se deja sentir a lo largo de los 10 temas que integran esta producción. El álbum se grabó en Nuevo México, y se lanzó como primer sencillo el tema "A Puro Dolor", simultáneamente con el videoclip del mismo.  Con dicho tema, Dinora y la Juventud empezaron a abrirse camino rápidamente, llegando incluso a formar parte de las listas de popularidad de la prestigiada Revista Billboard, alcanzando la posición número 15 en la lista Regional Mexican Songs y la posición 46 en la lista Latin Airplay.


title: Dinora y la juventud

text: El 2001 fue un gran año para la cantante Dinora y su grupo la Juventud, ya que a la par con la promoción de su segundo material, es invitada a participar en un dueto con la cantante Yolanda del Río. El sencillo fue titulado "La Intrusa" para el quinto álbum de estudio de Yolanda ""Intrusa"". Poco tiempo después Dinora fue requerida para grabar en la ciudad de Los Ángeles, California el videoclip de La Intrusa debido a la gran aceptación que tuvo con el público de la Unión Americana.


title: Dinora y la juventud

text: En el 2003, Dinora y La Juventud lanzó su siguiente producción discográfica titulada ""Entre el Amor y El Odio"" en el puerto de Acapulco, precisamente en el prestigiado Festival que se realiza año con año en esta localidad. De este álbum, se desprendieron los sencillos "Entre el Amor y el Odio" y "Entre Tú y Él", que alcanzaron las posiciones 33 y 38 respectivamente en la lista Regional Mexican Songs. Este disco también les abrió las puertas del viejo continente ya que lograron colocar dos de sus temas en posiciones #1 en Galicia, España, siendo Dinora la primera artista grupera en lograr esto. Los temas fueron "Rabia" y "Entre Tú y Él".


title: Dinora y la juventud

text: El 12 de mayo del 2002 fue un día importante para la banda, pues dicha fecha se les otorgó oficialmente El Día de Dinora y la Juventud en la ciudad de Waco, Texas.


title: Dinora y la juventud

text: En febrero de 2004, el grupo decide lanzar un álbum tributo a dos grandes de la música latina, Selena y Celia Cruz. Fue titulado ""Dos Grandes En El Cielo"", en el que el grupo grabó temas sumamente conocidos de las intérpretes como "Amor Prohibido", "Burundanga" y "No Me Queda Más". Poco después, se lanza su primer álbum recopilatorio titulado ""Eternamente"".


title: Biotina

text: Los suplementos de biotina son a menudo recomendados como un producto natural para contrarrestar el problema de pérdida de cabello tanto en niños como adultos. Sin embargo, no hay estudios que muestren los beneficios de la biotina cuando el sujeto no está deficiente de la vitamina. Los signos y síntomas por deficiencia de biotina incluyen pérdida del cabello la cual progresa a severidad cuando incluye pérdida de pestañas y cejas. Algunos champús disponibles contienen biotina, pero es dudoso si estos ejercen algún efecto benéfico, ya que la biotina no es absorbida a través de la piel.


title: Biotina

text: La biotina es usada en el crecimiento celular, la producción de ácidos grasos y en el metabolismo de grasas y aminoácidos. Juega un papel en el ciclo del ácido cítrico o Krebs, el cual es un proceso por el cual la energía bioquímica es generada durante la respiración aeróbica. La biotina no solo asiste en varias conversiones químicas y metabólicas, sino también ayuda a transferir dióxido de carbono. La biotina participa también en el mantenimiento de los niveles de azúcar en la sangre o glucemia.


title: Biotina

text: La biotina se encuentra en la célula unida con resto específico de lisina (un aminoácido) formando la biocitina; la biocitina se une covalentemente a ciertas enzimas relacionadas con la formación o la utilización del dióxido de carbono, y ejerce así función de coenzima: actúa en la transferencia (aceptor y donador) de dióxido de carbono en numerosas carboxilasas y decarboxilasas:Todas estas enzimas son esenciales en los procesos de duplicación celular, por ello lo observado por Bateman: al privar de biotina las ratas, comenzaron con déficit de enzimas celulares que afectó inicialmente a los tejidos de rápida reproducción o mitosis (piel, cabellos, células de recubrimiento axónico).


title: Biotina

text: Alivia dolores musculares, el eczema y la dermatitis, y también ayuda a combatir la depresión y la somnolencia. No se han llevado a cabo estudios definitivos sobre los requerimientos de biotina por la falta de conocimiento sobre la disponibilidad de ella en los alimentos y la contribución microbiana, pero se reconoce que una ingesta segura y adecuada de esta vitamina es de 200-300 μg diarios.


title: Biotina

text: La deficiencia de biotina puede estar causada por déficit de la enzima que la metaboliza (biotinidasa) o por trastornos en el metabolismo de la biotina como en personas alcohólicas y en personas con tratamientos anticonvulsivantes (compiten con la biotina por la biotinidasa). Cuando ocurre la deficiencia puede observarse dermatitis seborreica, conjuntivitis, pérdida de cabello, cejas y pestañas e incluso síntomas neurológicos como depresión, irritabilidad y convulsiones. Existe una enfermedad congénita producida por una mutación que afecta al transportador de biotina tipo 2, recibe el nombre de enfermedad de los ganglios basales sensible a la biotina, causa un cuadro de encefalopatía grave que responde favorablemente al tratamiento con biotina.


title: Biotina

text: Los niños con un raro desorden metabólico hereditario llamado Fenilcetonuria (en el cual es imposible metabolizar el aminoácido fenilalanina), a menudo desarrollan condiciones en la piel como eczema y dermatitis seborreica en otras áreas del cuerpo con excepción del cuero cabelludo. Los cambios escamosos de la piel que ocurren en los individuos con Fenilcetonuria se pueden relacionar con la capacidad pobre de utilizar la biotina. El aumento en la ingesta dietética de biotina se ha asociado con una mejora de la dermatitis seborreica en estos casos. Las personas con Diabetes tipo 2 frecuentemente cursan con bajos niveles de biotina. La biotina puede ser involucrada en la síntesis y liberación de insulina- estudios preliminares en animales y personas sugieren que la biotina puede ayudar a mejorar los niveles de azúcar en la sangre en aquellos que padecen Diabetes, particularmente la tipo II.


title: Queratina

text: Se cree que los tratamientos con queratina se utilizan para alisar el cabello. Y, aunque en cierta parte sí ayuda a que se vea un poco más liso, su función principal es reparar la fibra capilar, quitar el encrespado del cabello y aportar brillo y vitalidad. Todo esto hace que el cabello se vea hidratado y uniforme.  El tratamiento de queratina brasileña agrega aminoácidos de la queratina a la fibra de proteína en nuestro cabello. Así, se utiliza un reactivo reticulante para pegar los aminoácidos añadidos a las hebras de queratina en el cabello. Luego de esto, el cabello se estira y se calienta con una plancha. Las críticas de está técnica apuntan a que utiliza el formol como uno de los reactivos reticulantes, y este se considera un carcinógeno cuando se inhala.


title: Terapia con células madre

text: Otra de las ventajas de utilizar este tipo de técnica, es que ayuda a limpiar el cuero cabelludo y estimula la producción de folículos capilares. Su presentación es en forma de ampollas y proporcionan un cabello sano y saludable, ya que lo nutren de forma natural llenándolo de brillo desde la raíz hasta la punta. Este tratamiento es recomendado cuando nos hemos sometido a varias decoloraciones químicas, calor y altas temperaturas u otras técnicas de moda aplicadas al cabello como el balayage o los highlights.


title: Champú

text: El caso de las vitaminas no se comprende del todo. Algunos han demostrado una efectividad moderada al mejorar la salud de la piel , pero la mejora del cabello es consecuencia de la mejora de la piel provocado por el efecto de las vitaminas sobre las células vivas debajo de la epidermis. Como consecuencia las vitaminas y minerales que mejoran la piel podrían mejorar la salud del cabello al mejorar el crecimiento del nuevo cabello, pero el beneficio al cabello existente es insubstancial. Sin embargo las propiedades físicas de ciertas vitaminas (como el aceite de vitamina E o pantenol) podrían tener un efecto cosmético sobre la masa de cabello pero sin ningún tipo de bioactividad.


title: Centipeda cunninghamii

text: Se usan comúnmente para tratar la pérdida del cabello y las irritaciones de la piel, pero la creencia tradicional sostiene que es bueno para el tratamiento de "cualquier cosa". Los métodos de uso tradicionales implica la unión de las hojas de la planta directamente de la frente o en otras partes del cuerpo, de modo que el calor del cuerpo pueda liberar los aceites vegetales que luego son absorbidos por la piel. También puede tomarse por vía oral, a veces mezclado con grasa de emu o hirviéndola en agua para hacer un té. En importante regular cuidadosamente la dosis, ya que la planta puede ser tóxica si se toma en grandes cantidades.


title: Literatura de Estados Unidos en español

text: Las zonas colonizadas por España en lo que ahora ocupan los Estados Unidos fueron las más ricas situadas al sur: Texas, Florida y California. También otras menos ricas: Luisiana, Oregón, Nuevo México, Arizona, Nevada, Utah y partes de Colorado, Wyoming, Kansas y Oklahoma, etcétera. Todas ellas formaban parte de México, salvo Luisiana y Florida (vendidas por España a los Estados Unidos), que formaban parte de México hasta que el Tratado de Guadalupe Hidalgo las traspasó a los Estados Unidos en 1848. La toponimia de esas regiones deja notar muchas veces el origen español de muchas de sus ciudades, populosas o no (Los Ángeles, San Francisco, San Antonio, San Luis, Sacramento, San Diego, El Paso...) El mismo nombre de California procede de un libro de caballerías, "Las sergas de Esplandián" (1510), y designa un reino ficticio gobernado por una reina negra, Calafia.


title: Idioma español en Estados Unidos

text: En las 10 ciudades con más población de EE. UU. los porcentajes de población de más de 5 años que habla español en casa en 2017 son, en Nueva York el 24,3 %, en Los Ángeles el 42,5 %, en Chicago el 24 %, en Houston el 39,1 %, en Filadelfia el 10,7 %, en Phoenix el 31,1 %, en San Antonio el 38,1 %, en San Diego el 22,9 %, en Dallas el 38 % y en San José el 23,2 %. Entre las ciudades donde se habla más español en Estados Unidos están Santa Ana (68,5 %), Miami (67,7 %) y El Paso (66,5 %). Hay ciudades donde holgadamente más de la mitad son nativos de español, en California en las ciudades de Baldwin Park, Downey, El Monte, Fontana, Indio, Norwalk, Ontario, Oxnard, Pomona, Salinas, Santa María, Chula Vista y Jurupa Valley, en Nueva Jersey en las ciudades de Elizabeth y Paterson, y en Florida en las ciudades de Kendall y Miami Beach. En números absolutos, las ciudades donde se habla más español son: Nueva York, con unos 2 millones de hablantes, Los Ángeles, con unos 1,5 millones y Houston, con alrededor de 1 millón. Después les siguen San Antonio y Chicago. Las mayores concentraciones de hablantes de español, están en el Este de Los Ángeles (el 97 %). Por otro lado, según Centro Hispano Pew, el 76 % de los 11,9 millones de indocumentados en EE. UU. son hispanos (9 millones), de los cuales algunos no se han inscrito en el censo todavía.


title: Idioma español en Estados Unidos

text: Además, la Universidad Nacional Autónoma de México dispone de cuatro sedes en Estados Unidos, en las ciudades de San Antonio, Los Ángeles, Chicago y Seattle.


title: Idioma español en Estados Unidos

text: Mientras va aumentando la proporción de la población hispana que es nacida en los Estados Unidos, la transmisión del español de padres a hijos resulta más importante para el futuro crecimiento del español en el país. Según una encuesta del 2015 del Pew Research Center, el 85% de los hispanos en Estados Unidos declaran hablarle a sus hijos en español. Entre la población hispana inmigrante, el 97% declara hablarle en español a sus hijos, entre la segunda generación un 71% y entre la tercera generación en adelante baja hasta un 49%. Cuanto más cercana es la conexión familiar en su país de origen, más se mantiene el uso del español.


title: Hispanoamérica

text: Existe una realidad lingüística singular en Estados Unidos (donde no hay ningún idioma reconocido como oficial a nivel nacional) debido al avance progresivo del bilingüismo, especialmente en ciudades cosmopolitas como Nueva York, Los Ángeles, Chicago, Miami, Houston, San Antonio, Denver, Baltimore, y Seattle. En el estado de Nuevo México el español se utiliza incluso en la administración estatal, aunque ese estado no tiene ninguna lengua oficial establecida en la constitución. El español neomexicano se remonta a los tiempos de la colonización española en el siglo XVI y conserva numerosos arcaísmos. El español tiene una larga historia en los Estados Unidos, muchos estados, poblaciones y accidentes geográficos fueron nominados en ese idioma, y se ha fortalecido por la inmigración proveniente del resto de América. El español, además, es el segundo idioma más enseñado en el país. Estados Unidos es el segundo país con mayor número de hispanohablantes.


title: Idioma español en Estados Unidos

text: La lengua española ha estado ininterrumpidamente presente en el territorio de los actuales Estados Unidos desde el siglo XVI. En 1513, Juan Ponce de León formó parte de la primera gran expedición castellana que visitó diversos lugares de los actuales Estados Unidos, a él se debe la primera exploración extensa de La Florida. La ciudad más antigua en todo el territorio de los Estados Unidos a partir de 1898 (guerra hispano-estadounidense) es San Juan, capital de Puerto Rico, donde Juan Ponce de León fue el primer gobernador.


title: Latino (Estados Unidos)

text: Texas, California y Nuevo México son los primeros Estados con más hablantes nativos de español, con un porcentaje próximo al 30 %, seguidos de Arizona, Florida y Nevada, con porcentajes superiores al 20 %, Nueva York y Nueva Jersey superan el 15 % e Illinois el 13,1 %. El porcentaje de hablantes nativos de castellano en las tres ciudades con más población de EE. UU. son, en Nueva York el 24,6 %, en Los Ángeles el 42,8 %, y en Chicago el 24,6 %. Hay ciudades donde holgadamente más de la mitad son nativos de español, en California en las ciudades de Baldwin Park, Downey, El Monte, Norwalk, Ontario, Oxnard, Pomona, Salinas, Santa Maria, en Nueva Jersey en la ciudad de Elizabeth, y en Florida en las ciudades de Kendall y Miami Beach. En las ciudades de Miami (Florida), Santa Ana (California) y El Paso (Texas), el porcentaje supera el 70 %.


title: Distribución geográfica del idioma español

text: En Estados Unidos, el español comparte el estatus de lengua oficial con el inglés en el Estado Libre Asociado de Puerto Rico, y en el estado de Nuevo México goza de protección constitucional, reconocida como lengua oficial junto al inglés por la comisión de derechos civiles de EE.UU. En estos territorios el español cuenta con más hablantes maternos en cuanto a su población respectiva. En Texas el español es lengua oficial de facto junto con el inglés, ya que no existe ninguna lengua oficial en ese estado. En Nevada y Arizona, el español es la segunda lengua más hablada y su situación se considera por la cantidad de usuarios. Los estados de California, Florida y Nueva York cuentan también con millones de hispanoparlantes en ellas, minorías oficialmente reconocidas.


title: Latino (Estados Unidos)

text: Los 14 canales de TV en español que más se ven en EE. UU. son los que figuran en la tabla:


title: Barrio

text: En Estados Unidos se ha adoptado la voz española para designar a los barrios de las ciudades estadounidenses habitados predominantemente por inmigrantes hispanos. En particular "El Barrio" de Nueva York es un barrio de más de 100.000 habitantes en el noreste de la isla de Manhattan.


title: Reza

text: Reza proviene del nombre del Imam musulmán Alí ibn Musa ar-Rida o Alí ibn Musa ar-Ridha, también conocido como Alí ar-Ridha, Alí Riza, o Alí Reza.


title: Reza

text: Reza ─[ɾeˈzɒː]─, también transliterado como Raza, Reda, Redha, Rida, Ridha, Rizah, Rıza, Ridho, Ridlo o Roda, es un nombre masculino usado en países musulmanes, sobre todo entre hablantes persas. Procede del árabe رضا ─"Riḍā"─ y significa "contento", "alegría", "satisfacción".


title: Rudi (apellido)

text: El apellido Rudi, tiene tres principales orígenes y significados:


title: Ruiz (apellido)

text: El apellido Ruiz se origina en la España medieval. Es un patronímico en toda regla proveniente del nombre germánico Rodrigo (Hrōþ-rīks), cuyo significado es "Aquel que es rico en gloria y dinero", como 'Loud+Rich' en inglés. Su grafía en la España de la alta y media Edad Media fue Ruy o Rui, de donde viene "Ruiz" ("hijo de" Ruy). Por ser un patronímico de nombre, no posee un origen único, siendo así que se encuentran diversas casas de diferente origen por toda la vertiente norte de la España medieval. El apellido se ha extendido por toda España, América y las regiones que fueron conquistadas y colonizadas por el Imperio Español y aquellos a donde han migrado.


title: Ramos (apellido)

text: El apellido Ramos tiene un origen toponímico, es decir, que se basó en el nombre del lugar de su portador inicial. De esta forma, el apellido Ramos identificaba en un principio, a una persona procedente de los varios lugares de España. En cuanto a la etimología y significado del nombre Ramos, este deriva a su vez del vocablo "ramo", que tiene su raíz en el latín "ramus" con la acepción de "rama de segundo orden, o conjunto natural o artificial de flores, ramas o hierbas".


title: Suárez (apellido)

text: Aunque su etimología parece claramente tener un origen patronímico, derivando del nombre de pila "Suero", hoy en desuso, pero habitual en la Edad Media, el origen del nombre y por tanto su significado admite diversas teorías:


title: Nombre persa

text: La instauración en Irán de un sistema análogo al occidental de identificación personal uniforme a través de uno o más «nombres de pila» y un apellido o nombre familiar hereditario (por vía paterna, sin cambio de apellido en las mujeres al casarse) se produce durante el régimen modernista de Reza Shah (c. 1925 – 1941). Anteriormente y durante el período islámico regía un sistema multiforme en el que, en función del ámbito y la significación social de los distintos individuos, al nombre «de pila» podían sumarse diversos elementos relacionados con la familia (antecedente y descendientes, estatus familiar), el oficio, el lugar o lugares de origen, la tribu, rangos religiosos o profesionales, etc.


title: Royero (apellido)

text: Ahora bien, Royo también es un apellido. “Varios antiguos cronistas y reyes de Armas coinciden en afirmar que este apellido procede de Navarra y que tuvo su casa y asiento en la ciudad de Tudela. No obstante, existe la posibilidad de que los Royo pudieran ser aragonés y no navarro.  En el Diccionario de Heráldica Aragonesa, Martínez,(1998) afirma que:  El apellido Royero es un gentilicio de poblaciones o municipios en las provincias de Albacete y Jaén en España y cuya raíz morfológica coincide con la de una familia con linaje de origen francés llamada Royo cuyo significado lingüístico proviene de la misma palabra royo, que significa rojo o rojizo, tanto del gentilicio, como del nombre del apellido. No es un apellido que provenga de Royo como linaje o de sus antepasados , sino de su base gramatical común que comparte con el gentilicio.


title: Romero (apellido)

text: Es una creencia muy extendida que este apellido, lo mismo que muchos otros muchos apellidos españoles, es de origen sefardí, puesto que aparece en las listas de sospechosos investigados por la Inquisición española por "judaizar" (practicar el judaísmo en secreto). Esta creencia, sin embargo, es errónea, e incurre en lo que se conoce como "el mito de los apellidos judíos". La realidad es que los apellidos que figuran en las listas de la Inquisición son los más corrientes en la península ibérica de la época, y por tanto también los más habituales entre los sospechosos que investigaba la Inquisición. En realidad, no existen apellidos españoles que denoten un origen judío o judeo-converso.


title: Ramírez

text: Estos son algunos de los apellidos compuestos llevados por ciertas casas:Debido a que el apellido Ramírez es un apellido patronímico, su raíz principal pudo tener varios orígenes. Uno de ellos es del pueblo godo. Este origen lo situaría alrededor del siglo II de nuestra era. Las derivaciones del nombre original ("Raginmari") darían origen a muchos otros apellidos en Europa, en prácticamente todos los países europeos. Es posible que el apellido Ramírez sea claramente de origen español, lo que no quiere decir que sanguíneamente todos los ancestros de algún Ramírez en particular provengan de la península ibérica. Así, los parientes inmediatos podrían venir de otros lugares del orbe, si se cuenta por supuesto que en el Nuevo continente muchos descendientes de indígenas nunca pisaron o se establecieron en España. Por lo cual es difícil vincular una rama de la familia con otra con el mismo apellido. En México, debido a las guerras de reforma, revolución y la guerra cristera, muchos documentos se perdieron al ser quemadas fincas de la iglesia católica y oficinas de gobierno dificultando la investigación de los orígenes de las familias.


title: Filosofía budista

text: El objetivo de la filosofía budista es una forma de libertad espiritual llamado el nirvana y, para lograrlo, el budista debe investigar la naturaleza del mundo. Para los filósofos budistas, las enseñanzas del Buda no debían tomarse solo en la fe, sino también ser confirmadas por el análisis lógico ("pramana"). Los primeros textos budistas mencionan que una persona se convierte en seguidor del las enseñanzas Budistas después de haber reflexionado sobre ellas con sabiduría. El entrenamiento gradual también requiere que un discípulo «investigue» (Pali: "upaparikkhati") y «escudriñe» ("tuleti") las enseñanzas. El Buda también esperaba que sus discípulos se le acercaran como un maestro en un forma crítica investigando sus acciones y palabras, como se muestra en la escritura "Vīmaṃsaka Sutta" del Canon Pali, uno de los textos sagrados budistas.


title: Filosofía budista

text: La filosofía budista es la descripción de la filosofía oriental que comprende la suma de las investigaciones filosóficas de las varias escuelas budistas. La principal preocupación del budismo siempre fue la liberación del sufrimiento (nirvana) y el camino hacia esa liberación, que consiste en acción ética (sīla), meditación y sabiduría (prajña, saber «las cosas como realmente son», sct. "yathābhūtaṃ viditvā"). Los budistas indios buscaron esta comprensión no solo a partir de las enseñanzas del Buda, sino a través del análisis filosófico y la deliberación racional. Los pensadores budistas en India y posteriormente en Asia oriental han cubierto temas filosóficos tan variados como fenomenología, ética, ontología, epistemología, lógica y filosofía del tiempo en su análisis de este camino.


title: Filosofía budista

text: La principal preocupación del budismo es la soteriología, definida como la libertad desde dukkha (inquietud). Debido a que la ignorancia sobre la verdadera naturaleza de las cosas se considera una de las raíces del sufrimiento (dukkha), la filosofía budista se ocupa de la epistemología, la metafísica, la ética y la psicología. Los textos filosóficos budistas también se deben entender dentro del contexto de las prácticas meditativas que se supone que producen ciertos cambios cognitivos. Los conceptos innovadores clave incluyen las Cuatro Nobles Verdades, Anatta (no-yo) una crítica de una identidad personal fija, la transitoriedad (Anicca) de todas las cosas y un cierto escepticismo sobre las preguntas metafísicas.


title: Filosofía budista

text: El estándar de Buda para la verificación personal era pragmático y salvífico. Para el Buda una creencia cuenta como verdad solo si conduce a una práctica budista exitosa (y por lo tanto, a la destrucción del anhelo). En el Discurso al Príncipe Abhaya (M.N.I.392-4), el Buda declara esta máxima pragmática al decir que una creencia solo debe aceptarse si conduce a consecuencias sanas. Esta tendencia del Buda de ver lo verdadero en lo que es útil se ha llamado por budologos como Sra. Rhys Davids y Vallée-Poussin una forma de Pragmatismo. Sin embargo, el filósofo budista K.N. Jayatilleke argumenta que la epistemología del Buda también puede ser una forma de la teoría de la correspondencia (según el Apannaka Sutta) con elementos del Coherentismo y que para el Buda, es causalmente imposible que algo que es falso conduzca al sufrimiento y al mal.


title: Filosofía budista

text: Desde aproximadamente el siglo I a.C., una nueva tradición textual comenzó a surgir en el pensamiento budista Indio llamado Mahāyāna (Gran Vehículo), que poco a poco llegaría a dominar la filosofía budista India. La filosofía budista prosperó en grandes complejos de monasterios y universidades como Nalanda y Vikramasila. Los filósofos de Budismo Mahāyāna continuaron los proyectos filosóficos de Abhidharma al tiempo que los criticaban e introducían nuevos conceptos e ideas. Dado que el Mahāyāna se aferró al concepto pragmático de verdad que establece que las doctrinas se consideran condicionalmente "verdaderas" en el sentido de ser espiritualmente beneficiosas, las nuevas teorías y prácticas se consideraron como "medios hábiles" ("Upaya"). El Mahāyāna también promovió el ideal del Bodhisattva, que incluía una actitud de gran compasión ("mahakaruna") por todos los seres. El Bodhisattva es alguien que elige permanecer en el samsara (el ciclo de nacimiento y muerte) para beneficiar a todos los demás seres que están sufriendo.


title: Filosofía budista

text: El Buda delineó cinco preceptos (no matar, robar, conducta sexual inapropiada, mentir o beber alcohol) que fueron seguidos por sus discípulos, laicos y monásticos. Hay varias razones por las que Buda dio por qué alguien debería ser ético.


title: Budismo

text: La mayoría de las tradiciones del budismo y la filosofía budista comparten el objetivo de superar el sufrimiento (dukkha) y el ciclo de muerte y renacimiento (samsara), ya sea por el logro del nirvana o por el camino de la budeidad. Las escuelas budistas varían en su interpretación del camino hacia la liberación, la importancia relativa y la canonicidad asignadas a los diversos textos budistas, y sus enseñanzas y prácticas específicas. Las prácticas ampliamente observadas incluyen refugiarse en el buda, el dharma y la sangha, la observancia de los preceptos morales, el monasticismo, la meditación y el cultivo de los pāramitās (perfecciones o virtudes).


title: Filosofía budista

text: Todas las escuelas de filosofía india reconocen varios conjuntos de justificaciones válidas para el conocimiento (pramāṇa), y muchos ven los Vedas como proveedores de acceso a la verdad. El Buda negó la autoridad de los Vedas, aunque al igual que sus contemporáneos, afirmó la importancia soteriológica de tener una comprensión adecuada de la realidad (visión correcta). Sin embargo, esta comprensión no se concibió principalmente como conocimiento metafísico y cosmológico, sino como un conocimiento sobre el surgimiento y el cese del sufrimiento en la experiencia humana. Por lo tanto, el proyecto epistémico del Buda es diferente al de la filosofía moderna, es principalmente una solución al problema espiritual y existencial humano.


title: Filosofía budista

text: El budismo temprano se basó en evidencia empírica obtenida por los órganos de los sentidos ("ayatana") y el Buda parece haber mantenido una distancia escéptica de ciertas preguntas metafísicas, negándose a responderlas porque no eran conducentes a la liberación. Los puntos particulares de la filosofía budista han sido a menudo objeto de disputas entre diferentes campos filosóficos budistas. Estas disputas dieron lugar a varias escuelas llamadas Abhidharma, y a las tradiciones Mahayana de Prajnaparamita (perfección de la sabiduría), Madhyamaka (camino medio) y Yogacara (práctica de yoga).


title: Filosofía budista

text: La filosofía budista comienza con el pensamiento de Gautama Buddha (circa ) y se conserva en los primeros textos budistas como las "Nikayas" del Canon Pali. El pensamiento budista es transregional y transcultural. Se originó en la India y luego se extendió a Asia oriental, el Tíbet, Asia central y el Sudeste Asiático, desarrollando tradiciones nuevas y sincréticas en estas diferentes regiones. Las diversas escuelas del pensamiento budistas son la tradición filosófica dominante en el Tíbet y en países del sudeste asiático como Sri Lanka y Birmania.


title: Psicopatía

text: Un mito muy extendido es que los psicópatas no pueden o no sienten emociones. Tal como se ha explicado en la definición científica de la psicopatía, no se puede considerar a todos los psicópatas por igual. Hay psicópatas que pueden sentir perfectamente el espectro normal de emociones humanas y hay otros que no. Gracias a la nueva tecnología IRMf, se han realizado recientemente estudios que revelan que los psicópatas que tienen déficits emocionales, los tienen en todas las emociones.


title: Psicopatía

text: A pesar de que los psicópatas no conciben al resto como personas, sí establecen relaciones y vínculos, que suelen ser de tres tipos:La seducción es la base que permite el acto psicopático y se produce mediante una transferencia bidireccional donde la propuesta del psicópata encuentra eco en las apetencias del otro, dado que una característica fundamental de la personalidad psicopática es la habilidad para captar las necesidades del otro. Este mecanismo se articula cuando el psicópata convence al otro de que él le es infinitamente necesario para suplir necesidades irracionales que este no puede detallar.


title: Psicopatía

text: A diferencia de la mayoría de trastornos psicológicos, no existe un comportamiento único definido en una persona a partir del cual se pueda distinguir de forma inequívoca a un psicópata. Pese a que en sentido legal puede ser útil o necesaria la existencia de una referencia exacta con la que decir si una persona es psicópata o no, no hay evidencia científica para decir quién es psicópata y quién no. En otras palabras, un psicópata está mejor definido como una persona que es «más o menos psicopática». Contrario a la cultura popular e incluso contrario a una parte importante de profesionales del sector (ver Exageración y mitificación popular), un estudio científico reveló en el año 2004 y luego respaldado por los resultados de otro estudio en el año 2006, que es poco aceptado pensar en las personas como "psicópata o no psicópata", así como pensar que dos psicópatas tienen el mismo tipo de psicopatía o características psicopáticas, el mismo comportamiento, etc. En este artículo se utiliza el término psicópata entendiendo el término según esta definición.


title: Teoría de los sentimientos morales

text: No hacerlo crea mala compañía y, por lo tanto, aquellos con intereses específicos y "amor" por pasatiempos deben mantener sus pasiones para aquellos con almas gemelas ("Un filósofo es compañía sólo para un filósofo") o para ellos mismos.


title: Serguéi Nikoláyevich Lázarev

text: Observando centenas y miles de pacientes, S. N. Lazarev se dio cuenta de que con frecuencia la gente no es consciente de sus emociones mientras que él las veía claramente. Paulatinamente llegó a la conclusión de que si la persona no toma consciencia de sus sentimientos es porque estos tienen origen en el subconsciente. Por lo tanto, las emociones principales que rigen la salud, el carácter y el destino de la persona se encuentran en su subconsciente. Resulta que el subconsciente no maneja los tiempos del consciente: la parte consciente olvida y el subconsciente no, ahí se guardan todos nuestros sentimientos, inclusive anteriores a nuestro nacimiento, o sea de la gestación y las vidas pasadas.


title: Sweet but Psycho

text: La letra de «Sweet but Psycho» ha sido criticada por varios defensores de la salud mental por estigmatizar las enfermedades mentales. Kheraj dijo que la canción «cuenta con letras similares al "clickbait", usando peyorativamente términos como 'psicópata' y 'loco' para evocar un sentimiento que parece completamente en desacuerdo con el progreso reciente que la industria de la música ha hecho en cómo se habla de salud mental». El 25 de enero de 2019, Zero Suicide Alliance del Reino Unido publicó una carta abierta condenando la letra de la canción por «perpetuar los estereotipos existentes» que estigmatizan aún más la enfermedad mental; las organizaciones irlandesas de salud mental intentaron prohibir la reproducción de la canción por radio en su país debido a que la letra «tergiversaba las enfermedades psicóticas». En respuesta a las críticas, Max dijo en una entrevista de 2019 con "Vanity Fair" que la canción trata sobre varias experiencias de ser hecha luz de gas por hombres. Ella defendió el uso de «psicópata», afirmando que la palabra tiene «un significado más profundo» y que quería que el video musical relacionado con la enfermedad mental fuera una experiencia teatral para todos.


title: Amor ciego (película)

text: Sin embargo, Hal se da cuenta de que sus verdaderos sentimientos son para Rosemary, quien ha llegado casualmente al mismo restaurante con su familia y ve a Hal y Jill sentados juntos. Rosemary piensa lo peor y sale llorando. Al no reconocer a Rosemary, Hal pasa por al lado de ella, camino hacia el teléfono público. Irónicamente, al reafirmar sus sentimientos, Hal llama a Rosemary y ésta, confundida y angustiada, llama a Hal "psicópata" y efectivamente rompe con él.


title: Teoría de los sentimientos morales

text: No solo obtenemos placer de la simpatía de los demás, sino que también obtenemos placer de poder simpatizar con los demás con éxito, y nos sentimos incómodos por no hacerlo. Simpatizar es placentero, no simpatizar es aversivo. Smith también argumenta que no simpatizar con otra persona puede no ser aversivo para nosotros, pero podemos encontrar la emoción de la otra persona infundada y culparla, como cuando otra persona experimenta una gran felicidad o tristeza en respuesta a un evento que pensamos. no debería justificar tal respuesta.


title: Paulie Gualtieri

text: Paulie es uno de los personajes más coloridos de la serie. A menudo referido como un reputado psicópata sin sentimientos, Paulie es muy paranoico y en ocasiones menciona las experiencias sobrenaturales que ha vivido, como "déjà vu", al ver a la Virgen María. Durante la trama, Paulie muestra una total lealtad a Tony Soprano. En el episodio final de la primera temporada, "Soñé con Jeannie Cusamano", en el que Tony revela a su grupo que lleva viendo a un psicólogo durante un año, Paulie también confiesa haber visto también a un terapeuta durante un tiempo y con el que aprendió a "sobrellevar unos asuntos". Paulie es uno de los amigos de confianza del círculo de Tony junto a Silvio Dante y Christopher Moltisanti.


title: Trastorno formal del pensamiento

text: Sin embargo existe diferencia a nivel clínico entre estos dos grupos. Los que están aquejados de esquizofrenia o psicosis no parecen ser conscientes de tener pensamiento desorganizado ni tampoco preocupación por ello. Clayton y Winokur han sugerido que ello se debe a una incapacidad fundamental para usar el mismo tipo de lógica aristotélica que las demás personas. Por otra parte, pacientes con conciencia confusa, llamados pacientes «orgánicos», sí suelen evidenciar que son conscientes y les preocupa o se quejan de que están «confusos» o no son capaces de «pensar correctamente». Clayton y Winokur sugieren que ello se debe a que, por otra parte, su trastorno del pensamiento es el resultado de diversos déficits cognitivos.


title: República Popular China

text: China tiene más de 160 ciudades con más de un millón de habitantes, incluidas las 19 megaciudades (áreas metropolitanas con más de 10 millones de habitantes) de Chongqing, Shanghái, Pekín, Chengdu, Guangzhou, Tianjin, Shenzhen, Wuhan, Harbin, Shijiazhuang, Suzhou, Hangzhou, Xi'an, Zhengzhou, Baoding, Linyi, Changsha, Dongguan y Qingdao. Shanghái es la zona urbana más poblada de China, mientras que Chongqing es su mayor ciudad propiamente dicha. Se calcula que en 2025 el país albergará 221 ciudades con más de un millón de habitantes. Las cifras de la tabla siguiente proceden del censo de 2017, y son solo estimaciones de las poblaciones urbanas dentro de los límites administrativos de la ciudad; existe una clasificación diferente si se consideran las poblaciones municipales totales (que incluyen las poblaciones suburbanas y rurales). Las grandes "poblaciones flotantes" de trabajadores migrantes dificultan la realización de censos en las zonas urbanas.


title: Confinamiento de Hubei de 2020

text: Wuhan que es la capital de la provincia de Hubei, China. Con una población de más de 11 millones de habitantes, es la ciudad más grande de Hubei, en China Central, la séptima ciudad más poblada en China, y una de las nueve Ciudades Centrales Nacionales de China. Wuhan está en el oriente de la llanura de Jianghan, en la confluencia del río Yangtsé y su afluente más grande, el río Han. Es un importante centro de transporte, con docenas de vías férreas, carreteras y autopistas que pasan a través de la ciudad y la conectan a otras ciudades importantes. Debido a su función clave en el transporte local, Wuhan es conocida como la "Vía de paso de las Nueve Provincias'" (九省通衢) y a veces se la nombra como "la Chicago de China".


title: Provincia de Cantón

text: Guangdong (), romanizada alternativamente como provincia de Cantón o Kwangtung, es una provincia costera del sur de China situada en la orilla norte del mar de la China Meridional. La capital de la provincia es Guangzhou. Con una población de 126,01 millones de habitantes (según el censo de 2020) en una superficie total de unos 179800km², Guangdong es la y la , así como la segunda subdivisión del país más poblada del mundo. Su economía es mayor que la de cualquier otra provincia de la nación y la cuarta economía subnacional más grande del mundo, con un PIB de 1,66 billones de dólares (10,77 billones de CNY) en 2019. La Zona Económica del Delta del Río de las Perlas, una megalópolis china, es un núcleo de alta tecnología, manufactura y comercio exterior. En esta zona se encuentran dos de las cuatro principales ciudades chinas y las dos primeras ciudades chinas a nivel de prefectura por PIB; Guangzhou, la capital de la provincia, y Shenzhen, la primera zona económica especial del país. Estas dos ciudades se encuentran entre las más pobladas e importantes de China, y se han convertido en dos de las megaciudades más pobladas del mundo.


title: Ganzhou

text: Ganzhou léase Kán-Zhóu (en chino: 赣州市, pinyin:Gànzhōu) shì) es una ciudad-prefectura en el sur de la provincia de Jiangxi, República Popular China,es la ciudad más grand y poblada de la provincia. Limita al norte con Ji'an, al sur con Shaoguan, al oeste con Chenzhou y al este con Longyan. Su área es de 39 400 km² y su población total es de 9,28 millones convirtiéndola en la ciudad más grande y más poblada de la provincia.


title: Demografía de la República Popular China

text: En las 11 provincias, municipalidades especiales y regiones autónomas a lo largo de la costa suroriental, la densidad de población es de 320,6 personas por km². Es decir, la población está concentrada al este de las montañas y al sur de la estepa norte. Las áreas más densamente pobladas incluyen el valle del Yangtsé (la región más poblada de todas), la cuenca de Sichuan, la llanura del Norte de China, el delta del río Perla y la zona industrial alrededor de la ciudad de Shenyang, al noreste de China.


title: Sistema de niveles de ciudades chinas

text: Dado el gran número de ciudades en China, no hay una sola version de esta clasificación. Comúnmente, se entiende que hay cuatro niveles, con un consenso de que hay cuatro ciudades pertenecientes al Nivel-1 (en chino: 一线城市): Pekín, Shanghái, Cantón y Shenzhen (coloquialmente conocidas como "Bei-Shang-Guang-Shen", 北上广深). Las ciudades de primer nivel representan las áreas más desarrolladas del país, con los consumidores más sofisticados y ricos. Son amplias, densamente pobladas metrópolis urbanas con una gran influencia económica, política y cultural en China.


title: Ciudad-prefectura de la República Popular China

text: Shijiazhuang y Zhengzhou son las mayores ciudades-prefectura con poblaciones que se acercan o incluso superan a algunas ciudades subprovinciales.


title: Sikkim

text: Su capital y ciudad más poblada es Gangtok. Está ubicado al noreste del país, limitando al norte y al este con la República Popular China, al sudeste con Bután, al sur con Bengala Occidental y al oeste con Nepal. Es el estado menos poblado, el segundo menos extenso —por delante de Goa— y el tercero menos densamente poblado, por delante de Mizoram y Arunachal Pradesh.


title: Gaoyou

text: Gaoyou ha ganado entre las 100 mejores ciudades en la economía del condado de China. Ciudad ecológica nacional , la ciudad de decoturismo más hermosa de China, ciudad nacional de la salud , las 100 principales competencias globales de China y las 100 ciudades más importantes de China, Las ciudades de los condados de China, el índice de mayor bienestar integral de las 100 principales, el mayor potencial de inversión de las 100 principales de China. En noviembre de 2018 ocupó el puesto 21 en la lista de las 100 ciudades más felices de China. Fue seleccionada en el puesto 31 en el top 100 empresas de innovación de China.  Desde 2017 la ciudad de Gaoyou se dividen en 13 pueblos , que se administran en 2 subdistritos, 10 poblados, 1 aldea, además cuenta con 4 zonas de desarrollo para el comercio, la ciencia y la educación.


title: Inmigración china en los Estados Unidos

text: La Ciudad de Nueva York posee la mayor cantidad de habitantes sinoestadounidenses, alcanzando el medio millón de personas. Barrios chinos en Manhattan, Brooklyn y Queens, conforman un gran asentamiento continuo en el tiempo en la ciudad, con la mayor población metropolitana china fuera de Asia. En 2013 se estimaban 557.862 habitantes de origen chino en la ciudad. Nueva York es el destino principal de los nuevos inmigrantes chinos, de los cuales la mayoría se establecen en Brooklyn y Queens. El área metropolitana de Nueva York posee, al menos doce barrios chinos (seis dentro de los límites de la ciudad). Los inmigrantes más nuevos provinenen de la China continental y son tanto legales como ilegales.


title: Conservatorio

text: Además de la música clásica, en algunos conservatorios se puede estudiar flamenco, jazz, informática musical y practicar con los instrumentos de música comercial y cinematográfica.


title: Conservatorio

text: Un conservatorio (del lat. "conservatorĭus") es un centro educativo en el que se imparten clases relacionadas con las artes: clases de música, tanto instrumental como vocal —clases de canto—, de danza y de declamación. En España los conservatorios son lo que denominamos "centros de Enseñanza de Régimen Especial", donde se imparte una enseñanza reglada, oficial y no obligatoria, con la obtención de un título al finalizar cada etapa; la titulación obtenida al cursar la carrera completa es equivalente a un título universitario de grado, incluido en el nivel 2 del Marco Español de Cualificaciones para la Educación Superior, según el artículo 53.3 de la LOE (Ley Orgánica de Educación). Los conservatorios españoles son, por lo general, públicos, con excepción de unos pocos, algunos de ellos muy conocidos como "El Liceo" en Barcelona. Conviven con las escuelas de música y danza, que suelen tener gestión municipal o privada.


title: Canto

text: La formación de cantantes en un conservatorio, es una sub-especialización de la carrera de música, y requiere alrededor de diez años. Para estudiar canto de forma académica, al igual que cualquier otra carrera universitaria, es indispensable un examen de admisión, además de un diagnóstico vocal y el examen de aptitudes musicales. Una forma alternativa de estudiar canto de forma semi- académica es la práctica coral, ya que existen convocatorias para coros "amateur" donde no es necesario el estudio formal del solfeo.


title: Mannes School of Music

text: Dos divisiones académicas constituyen el conservatorio:El programa de Técnicas de la Música es la base para el estudio musical académico en las dos divisiones de Mannes, que abarca el rango de la teoría de la música elemental a la avanzada, las habilidades auditivas y las clases de análisis.


title: Conservatorio de Música Gilardo Gilardi

text: Los departamentos del conservatorio reflejan cada especialidad de una orquesta. Los cursos son también ofrecidos a través de las facultades de piano, guitarra, canto, órgano, dirección de orquesta y educación musical. Los diplomas que otorga el conservatorio se conceden para todos los niveles de enseñanza en el sistema educativo Argentino.


title: Conservatorio

text: Las características de la enseñanza de la música en España cambia con los cambios legislativos, es por ello que es importante saber que la ley educativa en vigor, en el ámbito de los conservatorios en España a día de hoy (3 de abril de 2018) es la Ley Orgánica 2/2006, de 3 de mayo, de Educación (LOE). Es posible que con un futuro cambio de ley, las características que expliquemos a continuación cambien.


title: Conservatorio

text: A lo largo de la historia la enseñanza de la música se ha llevado a cabo en lugares y ámbitos diversos: en los monasterios y catedrales, con una función eminentemente litúrgica, durante la Edad Media; a partir del Renacimiento, también en palacios, colegios e incluso en casas particulares de la burguesía en los períodos clásico y romántico. Un ejemplo es el Colegio Real de Santa Bárbara de Niños Músicos en Madrid, también conocido como "Casa de los capones", fundado por Felipe II en 1590, y suprimido en 1835, pasando la formación musical al ámbito del conservatorio, fundado cinco años antes. Los primeros conservatorios provienen del siglo XIX en Francia. Originalmente eran orfanatos de niños a los que se les enseñaba música. Después de la revolución de 1789 y con el nuevo régimen, estos no daban una buena imagen y se convirtieron en instituciones públicas. El conservatorio más antiguo de España, y uno de los más antiguos de Europa, es el "Real Conservatorio Superior de Música de Madrid", que fue fundado el 16 de julio de 1830 por la reina María Cristina, última esposa del rey Fernando VII.


title: Desafío urbano

text: En el Conservatorio de las Américas se preparan los virtuosos de la música y del canto. Allí estudian los instrumentistas, los bailarines y los actores que sorprenderán al mundo, siguiendo una tradición de muchos años. El instituto se ha mantenido inflexible en su enseñanza y sus costumbres hasta ahora. La tecnología, las redes sociales, las nuevas tendencias artísticas, la juventud y la rebeldía de algunos alumnos han comenzado a sacudir el Conservatorio y a escondidas, detrás de sus muros, en sus sótanos, antes y después de clases, los alumnos son libres de expresarse como quieren.


title: Facultad de Música

text: Este nivel se estudia después de haber cursado y aprobado el curso propedéutico del área de instrumentista y se requiere nuevamente hacer el examen de admisión a la Facultad de Música. El plan de estudios está organizado en 2 semestres, con un total de 16 asignaturas de las cuales 14 son obligatorias y 2 son optativas, éstas pueden cursarse una en cada semestre.


title: Conservatorio de Velluters

text: Las enseñanzas elementales de música tienen como objetivo contribuir a desarrollar en los alumnos y alumnas capacidades generales y los valores cívicos propios del sistema educativo y, además, las capacidades siguientes:


title: Divo (artista)

text: Un divo o diva, es "«el exponente del arte»". La definición de artista nos dice que es una persona quien práctica el arte; entonces es aquí en donde tenemos que volcarnos a la definición de arte. La palabra artista proviene del latín "“ars”" y la primera definición de este término fue otorgada por Platón quien aseguraba que el artista era un "“hombre Dios”"; más tarde Friedrich Schelling y Martin Heidegger aportaron a su estudio una definición de artista un poco "“romántica”", la misma decía que el arte se conseguía cuando se rompía el silencio del ser y se comunicaba el sentido de nuestra existencia al mundo. Cuando nosotros decimos la palabra "“arte”" o "“artista”" necesariamente siempre involucramos estos términos con las artes plásticas pero el arte no se presentó primeramente allí; antes de que la pintura y escultura nacieran, ya se practicaba la música y el canto.


title: Divo (artista)

text: La definición de artista nos dice que estos amantes del arte han sufrido diferentes cambios a lo largo de la historia de la humanidad pero que cada uno de estos cambios los ha influenciado de manera favorable. Hoy se espera cada vez más del arte, en especial si éste es un reflejo despiadado de un mundo trastornado; la concepción moderna del “"artista"” agrupa conceptos tales como mundos desvelados, gente que se expresa libre de manifestaciones ideológicas y autoritarias. Antes el artista tenía la concepción de ¡¡“La fealdad es la muerte, la belleza la vida”", esto ya no rige; el artista es auténtico, íntimo en relación al arte, pero al mismo tiempo tiene la capacidad de asociarse con la comunidad y sus creencias. El artista es quien lleva a la sociedad a descubrir las potencialidades que el ser humano encierra en sí mismo, es quien les dice a los individuos que poseen algo muy valioso que no debe ser reprimido. Como aseguraba Platón, el artista es un "“hombre dios”".


title: Arte

text: La definición de arte es abierta, subjetiva y discutible. No existe un acuerdo unánime entre historiadores, filósofos o artistas. A lo largo del tiempo se han dado numerosas definiciones de arte, entre ellas: «el arte es el recto ordenamiento de la razón» (Tomás de Aquino); «el arte es aquello que establece su propia regla» (Schiller); «el arte es el estilo» (Max Dvořák); «el arte es expresión de la sociedad» (John Ruskin); «el arte es la libertad del genio» (Adolf Loos); «el arte es la idea» (Marcel Duchamp); «el arte es la novedad» (Jean Dubuffet); «el arte es la acción, la vida» (Joseph Beuys); «arte es todo aquello que los hombres llaman arte» (Dino Formaggio); «el arte es la mentira que nos ayuda a ver la verdad» (Pablo Picasso); «arte es vida, vida es arte» (Wolf Vostell). El concepto ha ido variando con el paso del tiempo: hasta el Renacimiento, solo las artes liberales eran consideradas arte; la arquitectura, la escultura y la pintura eran consideradas “manualidades”. El arte ha sido desde siempre uno de los principales medios de expresión del ser humano, a través del cual manifiesta sus ideas y sentimientos, la forma como se relaciona con el mundo. Su función puede variar desde la más práctica hasta la más ornamental, puede tener un contenido religioso o simplemente estético, puede ser duradero o efímero. En el siglo XX se pierde incluso el sustrato material: decía Beuys que la vida es un medio de expresión artística, destacando el aspecto vital, la acción. Así, todo el mundo es capaz de ser artista.


title: Clasificación de las artes

text: Otro enfoque es decir que el "arte" es básicamente una categoría sociológica, que cualquier escuela de arte y museo, y los artistas, se consideran arte sin importar las definiciones formales. Esta teoría institucional del arte ha sido defendida por George Dickie. La mayoría de las personas no hubieran considerado que un urinario comprado en una tienda o una representación escultórica de una Brillo Box fueran arte hasta que Marcel Duchamp y Andy Warhol (respectivamente) los ubicaron en el contexto del arte (es decir, la galería de arte), que luego proporcionó la asociación de estos objetos con los valores que definen el arte.


title: Artista

text: Muchas de las definiciones contemporáneas de "artista" y "arte" dependen en gran medida de la cultura, resistiendo la prescripción estética, casi de la misma manera que las características que constituyen la belleza y lo bello no se pueden estandarizar fácilmente con lo kitsch.


title: Artista

text: El artista es la persona que crea o produce obras de arte. Pueden coincidir en el mismo sujeto las capacidades del autor y artista, por supuesto. Persona que estimula, que ve para arriba y se inspira en la luna, gente que sabe de cultura, que saben encontrar el destello en su locura. De igual manera, un pintor o un escritor reúnen ambas cualidades. Lo que se entiende por "artista" proviene de la familia léxica de la palabra: "arte" (del latín ars, artis, y este calco del griego τέχνη ("téchne")).


title: Clasificación de las artes

text: La "Enciclopedia Británica Online" lo define como "el uso de la habilidad o la imaginación en la creación de objetos, entornos o experiencias estéticas que se pueden compartir con otros". Pero la mejor manera de definir el término "arte" hoy día es un tema de mucha controversia; Se han publicado muchos libros y artículos de revistas que discuten incluso los conceptos básicos de lo que entendemos por el término "arte" (Davies, 1991 y Carroll, 2000). Theodor Adorno afirmó en 1969: "Es evidente por sí mismo que ya nada del arte es evidente". No está claro quién tiene derecho a definir el arte. Artistas, filósofos, antropólogos y psicólogos utilizan la noción de arte en sus respectivos campos y le dan definiciones operativas que no son muy similares entre sí.


title: Divo (artista)

text: Pero la definición de artista engloba mucho más; se afirma que los poetas son artistas y sus técnicas para escribir son tomadas como “habilidades”; pero para que un poeta sea de “buena casta” debía tener inspiración, y esta se adquiría de las musas. También tenemos al artista bíblico, aunque ya extinguido actualmente, en época de antaño este cantaba y bailaba oraciones y fue éste quien imponía la idea de que el buen artista debía imitar a Dios, es decir, tenía que: crear de la nada y ordenar, ablandar corazones, inspirar mentes, imponer leyes, fórmulas, materiales y medidas. La definición de artista más moderna establece que éste debe asumir su propia responsabilidad y dar cuenta de sus acciones como cualquier hombre, la misma surge por el abuso que éstos gozaban como si estuviesen más allá del bien y del mal. Los artistas cuentan con dones especiales, se los considera carismáticos y sus funciones siempre están destinadas al bien común; comúnmente se cree que todos necesitamos de ellos, incluso las grandes instituciones religiosas de lo contrario éstas serían meras funcionarias de la palabra. Existe una diferencia fundamental entre el artista sacro y el religioso; el primero se fija en un tema y los pone a servicio de su Iglesia, para muchos esto no es válido debido a que los verdaderos artistas no limitan su campo de acción. El artista religioso puede tocar temas de la fe católica pero siempre estará en contraste con la forma histórica ya que no es simplemente un portavoz de la institución.


title: Teoría del arte

text: A lo largo del tiempo se han dado numerosas definiciones de arte, entre ellas: «el arte es el recto ordenamiento de la razón» (Tomás de Aquino); «el arte es aquello que establece su propia regla» (Schiller); «el arte es el estilo» (Max Dvořák); «el arte es expresión de la sociedad» (John Ruskin); «el arte es la libertad del genio» (Adolf Loos); «el arte es la idea» (Marcel Duchamp); «el arte es la novedad» (Jean Dubuffet); «el arte es la acción, la vida» (Joseph Beuys); «arte es todo aquello que los hombres llaman arte» (Dino Formaggio),«arte es vida,vida es arte» (Wolf Vostell).


title: Arte

text: El término arte procede del latín "ars", y es el equivalente al término griego τέχνη ("téchne", de donde proviene ‘técnica’). Originalmente se aplicaba a toda la producción realizada por el hombre y a las disciplinas del saber hacer. Así, artistas eran tanto el cocinero, el jardinero o el constructor, como el pintor o el poeta. Con el tiempo la derivación latina ("ars" -> arte) se utilizó para designar a las disciplinas relacionadas con las artes de lo estético y lo emotivo; y la derivación griega ("téchne" -> técnica), para aquellas disciplinas que tienen que ver con las producciones intelectuales y de artículos de uso. En la actualidad es difícil encontrar que ambos términos (arte y técnica) se confundan o utilicen como sinónimos.


title: Caso Katzenberger

text: El Caso Katzenberger fue un notorio juicio bajo las leyes del Régimen Nazi en Alemania. Un empresario judío prominente en la comunidad de Núremberg, Lehmann (Leo) Katzenberger, fue acusado de tener una relación amorosa con una joven "de raza aria", hecho que lo llevó a ser sentenciado a muerte el 14 de marzo de 1942. El juez de aquel juicio, más tarde fue procesado en los Juicios de Núremberg y condenado a cadena perpetua. El caso y la condena del juez nazi fueron abordados por el guion de la película de 1961 "Judgment at Nuremberg" (en España ¿Vencedores o vencidos? en Hispanoamérica, El juicio de Núremberg o Juicio en Nuremberg).


title: Juicios de Núremberg

text: Los Juicios de Núremberg o Procesos de Núremberg () fueron un conjunto de procesos judiciales emprendidos por iniciativa de las naciones aliadas vencedoras al final de la Segunda Guerra Mundial, en los que se determinaron y sancionaron las responsabilidades de dirigentes, funcionarios y colaboradores del régimen nacionalsocialista de Adolf Hitler en los diferentes crímenes y abusos contra la humanidad cometidos en nombre del Tercer Reich Alemán a partir del 1 de septiembre de 1939 hasta la caída del régimen en mayo de 1945. Irónicamente, los juicios se desarrollaron donde 10 años antes se habían promulgado las leyes del mismo nombre por Hitler.


title: Palacio de Justicia (Núremberg)

text: El edificio fue el lugar de los Juicios de Núremberg que se llevaron a cabo de 1945 a 1949 para los principales criminales de guerra alemanes sobrevivientes de la Segunda Guerra Mundial. El Palacio de Justicia fue elegido como el lugar de los juicios porque casi no sufrió daños, ofreció suficiente espacio e incluyó un gran complejo penitenciario. La elección de la ciudad de Núremberg fue simbólica ya que los nazis habían celebrado grandes Congresos de Núremberg en la ciudad, por lo que como Núremberg podría haber sido considerado como una especie de lugar de nacimiento para el NSDAP, fue como una especie se venganza, también sería donde el Partido llegó a su fin.


title: Juicios de Núremberg

text: Desarrollados en la ciudad alemana de Núremberg —su palacio de justicia conectado a una prisión seguía en pie pese a la guerra— entre el 20 de noviembre de 1945 al 1 de octubre de 1946, el proceso que obtuvo mayor repercusión en la opinión pública mundial fue el conocido como Juicio principal de Núremberg o Juicio de Núremberg, dirigido a partir del 20 de noviembre de 1945 por el Tribunal Militar Internacional (TMI) establecido por la Carta de Londres, en contra de 24 de los principales dirigentes supervivientes del gobierno nazi capturados y de varias de sus principales organizaciones. Otros doce procesos posteriores fueron conducidos por el Tribunal Militar de los Estados Unidos, entre los cuales se encuentran los llamados Juicio de los doctores y Juicio de los jueces.


title: Negacionismo del Holocausto

text: Los juicios de Núremberg fueron importantes históricamente, pero los eventos fueron aún muy recientes, la televisión estaba en su infancia y no estaba presente, y hubo poco impacto público. Hubo momentos aislados de conocimiento público limitado de películas de Hollywood como "El diario de Ana Frank" (1959) o "Judgment at Nuremberg" (1961), que tenía algunas imágenes de escenas reales de los campos de concentración nazis liberados, incluidas escenas de montones de cadáveres desnudos dispuestos en filas y excavado en grandes pozos, que se consideró excepcionalmente gráfico por el momento. La conciencia pública cambió cuando el juicio de Eichmann atrajo la atención del mundo quince años después de Núremberg.


title: Ejecuciones de Núremberg

text: Las ejecuciones de Nuremberg tuvieron lugar el 16 de octubre de 1946, poco después de la conclusión de los juicios de Nuremberg. Diez destacados miembros de la dirección política y militar de la Alemania nazi fueron ejecutados por ahorcamiento: Hans Frank, Wilhelm Frick, Alfred Jodl, Ernst Kaltenbrunner, Wilhelm Keitel, Joachim von Ribbentrop, Alfred Rosenberg, Fritz Sauckel, Arthur Seyss-Inquart, y Julius Streicher. También estaba programado que Hermann Göring fuera colgado ese día, pero se suicidó utilizando una cápsula de cianuro de potasio la noche anterior.


title: Juicios de Dachau

text: Los Juicios de Dachau formaron parte del conjunto de procesos jurisdiccionales -los más conocidos fueron los juicios de Núremberg- para ejecutar las responsabilidades de la defenestrada Alemania Nazi al final de la Segunda Guerra Mundial. Se juzgó a criminales de guerra apresados en zonas ocupadas por los Estados Unidos y acusados de atentar contra sus ciudadanos. Se celebraron por autoridades estadounidenses entre noviembre de 1945 y agosto de 1948 en el que fuera el campo de concentración de Dachau.


title: Judgment at Nuremberg

text: Judgment at Nuremberg (en España, ¿Vencedores o vencidos?; en Hispanoamérica, El juicio de Núremberg y Juicio en Nuremberg) es una película de producida y dirigida por Stanley Kramer con un reparto coral de estrellas estadounidenses y europeas.


title: Caso Katzenberger

text: El caso Katzenberger es señalado como un episodio del extremo antisemitismo en la Alemania Nazi y de su distorsionado sistema judicial. La película de Hollywood "Judgment at Nuremberg" (en España ¿Vencedores o vencidos? en Hispanoamérica, El juicio de Núremberg o Juicio en Nuremberg) se basó vagamente en ese caso, con Spencer Tracy interpretando al juez americano que presidió el juicio y Judy Garland, nominada al Óscar por su actuación como una mujer inspirada en Seiler.


title: Laura Knight

text: A raíz de la guerra, Knight propuso al Comité Asesor de Artistas de Guerra los juicios por crímenes de guerra de Núremberg como tema. El Comité estuvo de acuerdo, y Knight fue a Alemania en enero de 1946 y pasó tres meses observando el juicio principal desde el interior de la sala del tribunal. El resultado fue la gran pintura al óleo, "El juicio de Nuremberg". Esta pintura se aparta del realismo de sus pinturas de tiempos de guerra, en que, aunque aparentemente realista representa a los criminales de guerra nazis sentados en el banquillo, faltan las paredes traseras y laterales de la sala, para revelar una ciudad en ruinas, parcialmente en llamas.


title: Cultura de la cancelación

text: El columnista de la revista "VICE" Connor Garel tilda a la cultura de la cancelación de mito, y afirma que, aunque posee aspiraciones democráticas y de reclamos del poder popular por medio del boicot, raramente posee un efecto tangible o significativo en las vidas de sus víctimas. También piensa que las «reglas» de la cultura de la cancelación tienen términos y condiciones poco definidos y se basa en criterios subjetivos.


title: Cultura de la cancelación

text: Joshua Joda redactó un artículo sobre cómo la "cancel culture" amenaza con eliminar los matices del discurso público, así como «entorpecer las facetas más oscuras del mundo en el que vivimos», lo que dificulta la discusión de problemas éticos o morales complejos, al colgar la amenaza de la cancelación sobre cada comentario en las redes. Postula que todas las celebridades corren el riesgo de hacer bromas sexuales o raciales en sus años juveniles, y expresa preocupación sobre el hecho de que esta cultura no permite discutir la auténtica motivación de las acciones y su papel en el crecimiento personal y la maduración.


title: Cultura de la cancelación

text: El concepto de la cultura de la cancelación tiene, tanto defensores como críticos. Su sola existencia ha sido discutida, y a menudo se le tacha de medida social realmente poco efectiva, que a veces consigue incluso los efectos opuestos a los deseados. Por otro lado, también se la ha exaltado como una expresión de la agencia o del poder popular. Existe la opinión sostenida, sin embargo, de que la cancelación tiene efectos reales en las personas famosas, debido a que éstas dependen de la economía de la atención, en tanto, políticos y entidades financieras podrían verse afectadas, poco o nada.


title: Cultura de la cancelación

text: El debate sobre la cultura de la cancelación tiene básicamente dos posturas: (1) aquella que es contraria a dicha cultura ya que considera la cultura de la cancelación como censura censura y limitadora de la libertad de expresión, ya que se confunde la obra con el artista y (2) aquella que defiende o acepta la cultura de la cancelación ya que considera que no hay censura puesto que no es institucional sino individual o colectiva pero no impuesta por la legalidad, y considera el derecho a boicotear a un autor como parte de la libertad de expresión.La serie de animación americana "South Park" se mofó de la cultura de la cancelación con el hashtag "#CancelSouthPark" durante la promoción de su vigésima segunda temporada. En el tercer episodio de la temporada, «The Problem with a Poo», se hacía una referencia directa al documental "The Problem with Apu", la cancelación de "Roseanne" y el escándalo del juez Brett Kavanaugh.


title: Cultura de la cancelación

text: En similar sentido, Ayishat Akanbi considera la cultura de la cancelación como la imposición de un «pedestal de pureza moral y política» imposible y poco realista, en especial dada la conducta humana y sus probables tropiezos. Resume la situación afirmando que «cancelar en lugar de aconsejar, solo nos deja fracturados».


title: Cultura de la cancelación

text: El concepto de la cultura de la cancelación tiene connotaciones mayormente negativas y se emplea con frecuencia en debates sobre la censura y la libertad de expresión. Según Keith Hampton, profesor de estudios de los medios en la Michigan State University, la práctica de la cancelación ha contribuido a la polarización de la sociedad estadounidense, pero no ha llevado a ningún cambio de opinión verdadero.


title: Cultura de la cancelación

text: Stephanie Smith-Strickland concuerda con la anterior postura, haciendo notar que esta cultura no permite a los famosos cometer errores, disculparse ni aprender de las experiencias, porque la respuesta por defecto es una cancelación permanente y un intento de terminar con su carrera, siendo mucho menos usuales los pedidos de disculpas o de enmienda. También cree que los promotores de cancelaciones deberían recordar que «la presencia online no es un reflejo fiel de la personalidad, ni es siempre un indicador fiel de su evolución personal».


title: Cultura de la cancelación

text: El impacto de la cultura de la cancelación puede afectar seriamente la economía de los implicados, lo que se ejemplifica en los casos de artistas musicales como Kanye West o presentadores de televisión como Bill O'Reilly, Charlie Rose y Roseanne Barr. A este fenómeno se le compara con un pacto propio del mundo digital, en el cual algunas personas acuerdan no apoyar más a una persona o medio. Lisa Nakamura de la Universidad de Míchigan describe esta cultura como «un acuerdo para no amplificar, publicitar ni dar apoyo económico», lo cual relaciona con la economía de la atención, concluyendo que «cuando privas a alguien de tu atención, le privas de su modo de ganarse la vida».


title: Cultura de la cancelación

text: Por su parte, Dorothy Musariri afirma que la cancelación arrastra el peligro de la «arrogancia» que le es inherente, ya que genera un mundo donde cada error se paga con el silenciamiento, un acto que definió como «una forma de bullying público». De modo que la cultura de la cancelación con el tiempo solo se puede volver cada vez «más agresiva y destructiva y menos tolerante», convirtiéndose en un movimiento menos provechoso que la educación o la conciliación.


title: Cultura de la cancelación

text: En una entrevista con la revista "Vogue", la bloguera de moda Chidera Eggerue definió la cultura de la cancelación como «un resultado de la intensa idolatría que el seguimiento online fomenta», afirmando también, que «cuando idolizas a alguien, dices haber encontrado un modelo de rol, una meta, pero al mismo tiempo le deshumanizas porque les arrebatas la habilidad de equivocarse, la facultad de cometer errores».


title: Biblioteca Nacional de Francia

text: La Biblioteca Nacional de Francia (en francés: Bibliothèque nationale de France, abr. BnF) es la biblioteca más importante de Francia y una de las más antiguas del mundo, esta situada principalmente en París. Sus actividades se reparten entre diferentes ubicaciones, siendo la principal la sede François Mitterrand en el XIII distrito de París, en la orilla sur del río Sena. Dispone de millones de volúmenes, y almacena otros recursos a través de otros departamentos como su biblioteca digital, Gallica.


title: Biblioteca de la Abadía de San Gall

text: La colección de la biblioteca es la más antigua de Suiza, y una de las bibliotecas monásticas más antiguas e importantes del mundo. La biblioteca posee casi 160,000 volúmenes, y la mayoría está disponible para uso público. Además de los libros impresos más antiguos, la colección incluye 1650 "incunables" (libros impresos antes de 1500) y 2100 manuscritos que datan de los siglos VIII al XV. Entre los más notables manuscritos se encuentran ejemplos de los estilos de producción irlandesa, carolingia y otomana. Estos códices se mantienen dentro de vitrinas, cada una de las cuales está rematada por un querubín tallado ofreciendo una pista visual sobre el contenido de los estantes a continuación; Por ejemplo, en el caso de los materiales relacionados con la astronomía posee un querubín observando los libros a través de un telescopio. Los libros publicados antes de 1900 deben consultarse en una sala de lectura especial.


title: Kiev

text: Kiev tiene numerosas bibliotecas, la principal es la Biblioteca nacional Vernadsky de Ucrania, que es la principal biblioteca académica y centro de información científica de Ucrania, así como una de las bibliotecas nacionales más grandes del mundo. La Biblioteca Nacional está afiliada a la Academia de Ciencias en la medida en que es una biblioteca de depósito y, por lo tanto, sirve como archivo de la academia. La biblioteca nacional es el repositorio más importante del mundo de música popular judía grabada en cilindros de cera Edison, su colección de folklore musical judío (1912-1947) se inscribió en el Registro de la Memoria del Mundo de la UNESCO en 2005. Principales instituciones de Kiev


title: Varsovia

text: Varsovia posee numerosas bibliotecas, muchas de las cuales poseen vastas colecciones de documentos históricos. La biblioteca más importante, en términos de colecciones de documentos históricos, es la Biblioteca Nacional de Varsovia. Esta alberga 8.2 millones de volúmenes en su colección, formada en 1928 se ve a sí misma como una sucesora de la Biblioteca Załuski, la mayor de Polonia y una de las primeras y mayores bibliotecas del mundo.


title: Biblioteca Nacional de China

text: La Biblioteca Nacional de China, (chino, 中國國家圖書館, pinyin, "Zhōngguó guójiā túshūguǎn"), situada en Pekín, es la más importante biblioteca de Asia. Cuenta con más de 23 millones de volúmenes. Se considera que posee, tanto por calidad como por cantidad, la mayor y mejor colección sobre literatura china, así como de documentos históricos sobre el gigante asiático. Ya en 1909, durante los estertores del Imperio Qing, se fundó el antecesor de la actual institución, denominado "Biblioteca Metropolitana" ("Jīngshī túshūguǎn", 京师图书馆), abriéndose al público en 1912, y convirtiéndose en depósito legal en 1916. Desde 1928, fue la Biblioteca Nacional de Pekín, cambiando su nombre al actual con posterioridad.


title: Biblioteca Nacional Rusa

text: Durante el siglo XIX, fue la principal colección bibliotecaria del Imperio Ruso; desde 1814, había sido abierta al público, y se situó en un bello edificio en la Nevsky Prospekt, posteriormente ampliado. Con la Revolución comunista de 1917, cedió su preeminencia a la Biblioteca Estatal de Rusia de Moscú, ciudad que volvió a ostentar la capitalidad. Desde 1932 a 1992, se llamó "Biblioteca Pública Saltykov-Schedrín". Con el añadido de otros edificios y la construcción de nuevos equipamientos, la Biblioteca Nacional de Rusia es hoy en día una de las más notables de Europa y del mundo, por el número de sus fondos y por la calidad de los mismos, que incluyen desde importantes manuscritos bíblicos hasta incunables y obras impresas renacentistas y barrocas.


La Biblioteca nacional Vernadsky de Ucrania (en ucraniano: Національна бібліотека України імені В.І. Вернадського) es la biblioteca principal y centro académico más importante para la información científica en Ucrania, y una de las más grandes bibliotecas nacionales del mundo. Se encuentra ubicada en la capital del país en la ciudad de Kiev. La biblioteca contiene alrededor de 15 millones de elementos. Esta colección única incluye libros, revistas, publicaciones periódicas, mapas, partituras, materiales de bellas artes, manuscritos, libros impresos raros e incunables, periódicos y documentos de materiales no tradicionales.


title: Biblioteca Pública de Nueva York

text: La Biblioteca Pública de Nueva York (New York Public Library, NYPL) es una de las bibliotecas más importantes del mundo y con más contenido de América. La biblioteca se caracteriza por tener una gran cantidad de libros de acceso público junto a otros de obligada lectura dentro del recinto. Es, además, una de las bibliotecas públicas más grandes de los Estados Unidos con uno de los sistemas de búsqueda de información más extensos. Su dirección está en manos de una corporación privada, aunque su carácter es no comercial debido a su uso público, y se financia a través de fondos públicos y privados.


title: Biblioteca Nacional de China

text: La colección de la Biblioteca Nacional de China es la más grande de Asia. Sus existencias de más de 36,45 millones de artículos (a diciembre de 2016) también la convierten en una de las bibliotecas más grandes del mundo. Alberga publicaciones oficiales de las Naciones Unidas y gobiernos extranjeros y una colección de literatura y materiales en más de 115 idiomas. La biblioteca contiene conchas y huesos de tortuga inscritos, manuscritos antiguos y volúmenes impresos en bloque. Entre las colecciones más preciadas de la Biblioteca Nacional de China se encuentran documentos y registros raros y preciosos de dinastías pasadas en la historia china.


title: Biblioteca Pública de Nueva York

text: Los dos leones de piedra que custodiaban la entrada fueron esculpidos por EC Potter  y por los hermanos Piccirilli . Su principal sala de lectura fue en aquellos moméntos la más grande de su tipo en el mundo , con 23 m. de ancho por 90 m. de largo, con techos de 15 m. de alto . Una ampliación en las décadas de 1970 y 1980 agregó espacio de almacenamiento debajo de Bryant Park , directamente al oeste de la biblioteca. La estructura tuvo una importante restauración de 2007 a 2011,  suscrita por una donación de 100 millones de dólares del filántropo Stephen A. Schwarzman , por quien posteriormente se cambió el nombre de la sucursal. En la actualidad, la sala de lectura principal de la sucursal está equipada con ordenadores con acceso a las colecciones de la biblioteca e Internet, así como con instalaciones para ordenadores portátiles. Un programa de becarios pone a disposición habitaciones reservadas para escritores y académicos, seleccionados anualmente, y muchos han realizado importantes investigaciones y redacción en la biblioteca.


title: Idioma rumano

text: La denominación «"român"» proviene del latín y es un semicultismo influido por su doblete culto «"roman"»; el resultado regular sin influencia culta habría sido «"rumân"». En el siglo XVII empezó el proceso de diferenciación semántica entre ambas palabras, «"român"» conservó su significado etnolingüístico, mientras «"rumân"» lo cambió a «gente ordinaria» y, después, a «esclavo». Sin embargo, es la palabra más antigua la que pasó a otros idiomas, resultando en palabras como «rumano» en español, «"roumain"» en francés, «"romeno"» y «"rumeno"» en italiano, «"Romanian"» en inglés, «"Rumänisch"» en alemán o «"rumuński"» en polaco.


title: Rumania en la Alta Edad Media

text: Grigore Nandris escribe que el vocabulario rumano sugiere que los antepasados de los rumanos fueron «reducidos a una vida pastoril en las montañas y a actividades agrícolas al pie de sus tierras de pastoreo», tras el colapso de la dominación romana. Un gran número de palabras en rumano de origen incierto están relacionados con la cría de animales: "baci" ("príncipe de los pastores"), "balegă" ("estiércol"), y "brânză" ("queso"), por ejemplo, pertenecen a este grupo. Muchas palabras relacionadas con una ganadería más sedentaria provinieron del eslavo, incluyendo "coteţ" ("aves de corral de la casa"), "grajd" ("establo"), y "stână" ("prado cercado"). El rumano ha conservado también términos latinos relacionados con la agricultura y los nombres en latín de ciertos cultivos, pero una parte significativa del léxico agrícola se origina a partir de población de habla eslava. El primer grupo incluye "a ara" ("arar"), "a semăna" ("sembrar"), "a culege" ("cosechar"), "a secera" ("recolectar"), "grâu" ("trigo"), "in" ("lino"), y "furcă" ("pala de dientes"), mientras que "a croi" ("talar"), "a plivi" ("segar"), "brazdă" ("surco"), "cobilă" ("línea de arado"), "coasă" ("guadaña"), "lopată" ("pala") y muchos otros son préstamos Eslavos.


title: Literatura medieval rumana

text: Tanto Rumania – en rumano, "România" - como Romania proceden del término "romanus", que a su vez deriva de Roma. Los rumanos, hablantes de la idioma rumano, se denominan a sí mismos "romani", término latino que, durante el Imperio romano, designaba a las clases dominantes pero que, tras el edicto de Caracalla del año 212, se extendió a todos los habitantes del Imperio al conseguir la ciudadanía. Cuando los bárbaros irrumpieron en el territorio romano, se impuso la necesidad de crear otro término para definir el Imperio romano por lo que, a partir del año 330, empezó a emplearse el término Romania, extendiéndose su uso hasta época merovingia e incluso después.