title: Eileen Mary Casey

text: En marzo de 1912 fue encarcelada en Holloway durante cuatro meses por "daños", como el hecho de romper las ventanas de la tienda de Marshall y Snelgrove en Oxford Street. En la prisión, participó en una huelga de hambre y tuvo que ser alimentada a la fuerza, y junto con Mary Ann Hilliard y otras bordaron en secreto su nombre en The Suffragette Handkerchief justo frente a los guardias. El 17 de marzo de 1913 fue arrestada bajo el nombre de "Eleanor Cleary" por "colocar sustancias nocivas en un trabajo de caja de pilares". Fue liberada después de pagar una multa. En junio de 1913, Casey y su hija Bella apoyaron la noción de Kitty Marion de que prender fuego a la tribuna en un hipódromo en Hurst Park, Hampton Court sería (en referencia al acto de Emily Davison de arrojarse bajo el caballo del Rey en las carreras de Epsom ), un "faro más apropiado, no solo como la protesta habitual, sino en honor a la acción atrevida de nuestro camarada". En octubre de 1913 fue arrestada bajo el nombre de "Irene Casey", en Bradford fue sentenciada a tres meses y se declaró en huelga de hambre. Fue liberada bajo la Ley "Gato y Ratón". Escapó vistiéndose con ropa de hombre mientras su madre, Isabella, se vestía como Eileen. Estuvo fuera durante ocho meses cuando fue arrestada en junio de 1914 en Nottingham por posesión de explosivos. Fue sentenciada a 15 meses.


title: Historia del arte occidental

text: Surgido de la ética naturalista del Realismo, pero al mismo tiempo apartándose de ella, creció un importante movimiento artístico: el Impresionismo. Surge la fotografía y esta toma el lugar de la pintura de retratos, y los artistas se volcarán en la búsqueda del elemento fundamental de la pintura y destacado de la fotografía. Se encontrará en la luz y el movimiento. Los impresionistas fueron los pioneros en el uso de la luz en la pintura como forma de capturar la vida como vista por los ojos humanos. Edgar Degas, Edouart Manet, Claude Monet, Camille Pissarro y Pierre-Auguste Renoir estaban relacionados con el movimiento impresionista.


title: The Ten American Painters

text: El impresionismo fue un movimiento artístico francés que surgió en la década de 1860 y fue adoptado por pintores estadounidenses a fines del siglo XIX. Pintores como Edgar Degas, Claude Monet y Auguste Renoir son generalmente considerados los maestros del movimiento impresionista. La pintura impresionista se distingue por el uso de pequeños toques de color que causan que la pintura reproduzca bien los efectos lumínicos, pero pierda nitided si se mira de cerca.


title: Posimpresionismo

text: Georges Seurat, denominado "neoimpresionista" por sus criterios más próximos al impresionismo, inventó una técnica denominada puntillismo, cuyo ejemplo más destacado es el cuadro "Un domingo de verano en la Grande Jatte" 1884-1886, Art Institute de Chicago). Otros movimientos artísticos posteriores, como el cubismo, el expresionismo, el fovismo, el surrealismo y el futurismo, presentaron algunas de las características de la pintura impresionista: la libertad expresiva del artista y el énfasis en el concepto abstracto del arte. También ha influido en artistas actuales, por ejemplo, Joe Reimer, Gregory Frank Harris e Iris Scott.


title: Arte sefardí

text: Entre los artistas sefardíes más notables se encuentra el pintor de género realista Jozef Israëls. Por otra parte uno de los artistas sefardíes más destacados y apreciados es Camille Pissarro, pintor danés que residió parte de su vida en Francia, donde fue uno de los forjadores del impresionismo y el único entre los miembros de ese movimiento que exhibió su obra en todos los salones impresionistas; ella comprende trabajos costumbristas, impresionistas y divisionistas o puntillistas. A ambos se les suma el italiano Amedeo Modigliani, cuya obra, estrechamente ligada a la Escuela de París, presenta una característica estilización, específicamente moderna en su carácter.


title: Anders Osterlind

text: Conoció en su juventud el movimiento impresionista con Armand Guillaumin y el envejecido Auguste Renoir a quien ayudó en sus obras, habiéndose codeado, en su apogeo, con los fauvistas y forjado lazos de amistad y estima recíproca con algunos de los más destacados. artistas de la Escuela de París como Amedeo Modigliani, Michel Kikoine, Chaïm Soutine, Othon Friesz, Jacques Villon, André Dunoyer de Segonzac. Mostró muy pronto un carácter independiente, una extrema sensibilidad por los grandes alientos de la naturaleza y una preocupación por un dominio pictórico que le hará perseguir, durante medio siglo, indiferente a las modas, una obra de paisajista original y fuerte en intensa poesía.


title: Mujeres artistas

text: Pintoras impresionistas como Berthe Morisot, Marie Bracquemond, y las estadounidenses Mary Cassatt y Lucy Bacon, formaron parte del movimiento impresionista francés de los años 1860 y 1870. Sus estudios con Monet y el arte japonés influenciaron a la impresionista estadounidense Lilla Cabot Perry a finales del siglo XIX. Cecilia Beaux fue una retratista estadounidense que también estudió en Francia. Además de Anna Bilińska-Bohdanowicz, Olga Boznańska está considerada como la más conocida de las artistas polacas y su estilo se asocia con el impresionismo.


title: Exposiciones impresionistas

text: Los pintores mejor representados fueron Monet, con una treintena de telas; Degas, con veinticinco piezas; Pissarro, con veintidós paisajes; Renoir, con veintiuna telas, entre las cuales estaba su "Baile en el Moulin de la Galette"; Sisley aportó diecisiete paisajes de los alrededores de París; Cézanne participó con doce cuadros, principalmente naturalezas muertas y paisajes con el título "Études d'après nature" ("Estudios del natural") y tres acuarelas. La cuarta exposición se realizó en el número 28 de la Avenida de la Ópera de París, entre el 10 de abril y el 11 de mayo de 1879. En ella participaron catorce artistas con 246 obras en catálogo. En esta ocasión volvieron a producirse discusiones en torno a la utilización de la palabra «impresionistas» para referirse al grupo, pues Degas se oponía a ello. Degas propuso una solución de compromiso y compuso un cartel anunciador en el que se hablaba de «grupo de artistas independientes realistas e impresionistas», pero finalmente se decidió optar simplemente por «grupo de artistas independientes».


title: Pintura decimonónica de Francia

text: Los impresionistas habían tenido un precedente en Camille Corot y en la Escuela de Barbizon. Édouard Manet (1822-83) es considerado un precursor del movimiento. En 1863 presenta, en el “Salón de los Rechazados”, esto es, de aquellos no admitidos a exponer en el Salón oficial de la academia, "Le Dejeuner sur l’herbe (Almuerzo sobre la hierba)," que crea un gran escándalo. Volvió a suscitar comentarios en 1865, cuando presentó "Olimpia". Otra obra famosa de este autor es "Fusilamiento de Maximiliano". El año decisivo del movimiento impresionista fue 1869, cuando Renoir (1841-1919) y Claude Monet (1840-1926) pintaron juntos en "La Grenouillère" del Bois de Boulogne. Este grupo de pintores se reunía en el "Café Guerbois", en la Rue de Batignolles, cerca del taller de É. Manet. Monet y Camille Pissarro conocieron en Londres a Durand-Ruel (1831-1922), que se convirtió en el marchante "oficial" del grupo. Su primera exposición colectiva es de 1874, en la que ya estaba "Impresión: sol naciente" de Monet que, burlonamente citada por un crítico, dio nombre al grupo.


title: Exposiciones impresionistas

text: Los primeros pasos encaminados a organizar la exposición los dieron, por un lado, Berthe Morisot y su marido, Eugène Manet, quienes consultaron a sus amigos sobre la oportunidad de una nueva muestra, y, por el otro, Camille Pissarro, quien se había puesto en contacto con Monet y con Mary Cassatt con la misma intención. Los dos puntos que crearon más disensión entre los potenciales participantes fueron la exclusión o no de Degas y sus seguidores, y la aceptación, deseada por Pissarro, de Georges Seurat y Paul Signac, jóvenes pintores que estaban desarrollando una nueva técnica pictórica que posteriormente sería conocida como puntillismo y que caracterizaría al movimiento neoimpresionista.Las exposiciones impresionistas son consideradas un hito fundamental en la historia del arte moderno en cuanto a la relación entre artista, público y mercado. La exposición impresionista de 1874 fue la primera exposición colectiva el margen de cualquier estructura estatal -las de Courbet y Manet habían sido exclusivamente personales, mientras que el Salón de los rechazados sí contó con el apoyo personal de Napoleón III-:


title: Museo Soumaya

text: De la escuela española: De la escuela flamenca: De la escuela alemana: De la escuela francesa: Los pintores que se alejaron de las normas académicas conforman esta colección. La Escuela de Barbizon está representada por Jean-François Millet, Jean-Baptiste-Camille Corot, Gustave Courbet, entre otros, y los impresionistas, por: Claude Monet, Camille Pissarro, Pierre-Auguste Renoir, Edgar Degas y Armand Guillaumin. Paisaje y retrato son los temas más ampliamente plasmados. Retoman estos temas a fines del siglo XIX: Vincent van Gogh y Henri de Toulouse-Lautrec. La época siguiente inició con Paul Signac y Maximilien Luce. Los postimpresionistas Gustave Loiseau y Hugues-Claude Pissarro siguieron las enseñanzas impresionistas. El uso del color de los fauvistas Georges Rouault, Raoul Dufy y Maurice de Vlaminck impactó el arte. También se encuentran obras de las primeras vanguardias de Pablo Picasso, la pintura metafísica de Giorgio de Chirico, así como de los surrealistas Max Ernst, Salvador Dalí y Joan Miró, quien retomó los símbolos gráficos primigenios.


title: Chile

text: La inmigración en Chile ha tenido un aumento considerable desde los años 2010. Según estimaciones del INE, en el país residían 1462103 personas extranjeras al 31 de diciembre de 2020, equivalente al 7,65% de la población total, de los cuales 744815 eran hombres y 717288 mujeres. Alrededor del 60% de la población inmigrante estimada se concentra entre los 20 y 39 años. En relación al origen de los inmigrantes, las cinco nacionalidades más numerosas son: venezolanos (30,7%), peruanos (16,33%), haitianos (12,5%), colombianos (11,4%) y bolivianos (8,5%).


title: Inmigración en Chile

text: En la década de 2010 la inmigración volvió a mostrar un flujo ascendente, que llevó a un incremento de 232% en el número de los ciudadanos extranjeros que vivían en Chile entre 2014 y 2017, hasta llegar a 2018 a extranjeros viviendo en el país, y en 2019 a . Sus principales procedencias, y nacionalidades de origen, correspondieron a venezolanos, peruanos, haitianos, colombianos, bolivianos y argentinos, seguido de ecuatorianos, brasileños, dominicanos, cubanos y mexicanos. Los residentes extranjeros tendieron a asentarse principalmente en la Región Metropolitana, seguido de Antofagasta y Tarapacá.


title: Composición étnica de Chile

text: Desde 1990 y a principios del siglo XXI, debido a la estabilidad política y la mejora socioeconómica de Chile, se ha constatado la atracción de un número significativo de inmigrantes de variados países latinoamericanos, los cuales representaban, al término de 2019, aproximadamente a 1.500.000 personas, correspondiente al 8 % de la población residente en el territorio chileno, esto sin contar a su descendencia nacida en Chile, por efectos del ius soli. Sus principales procedencias, y nacionalidades de origen, corresponde a: 455.494 venezolanos, 235.165 peruanos, 185.865 haitianos, 161.153 colombianos, 120.103 bolivianos, 79.474 argentinos, 41.403 ecuatorianos, 20.080 dominicanos, 19.980 brasileños, 16.253 cubanos y 10.380 mexicanos.


title: Inmigración en Chile

text: En la actualidad, y de acuerdo a estimaciones del INE, al 31 de diciembre del año 2020 la mayor parte de los inmigrantes provienen de Venezuela (30,7%), Perú (16,3%), Haití (12,5%), Colombia (11,4%) y Bolivia (8,5%). En tanto, entre las principales ascendencias de inmigraciones pretéritas resalta el origen español, entre ellos el origen vasco, mientras que desde los orígenes no hispánicos destacan los aportes procedentes de Reino Unido, Francia, Alemania, Palestina, Italia, y Croacia, entre otros.


title: Demografía de Chile

text: El contingente extranjero en Chile nunca ha sobrepasado el 4,5 % de la población (no se cuenta en este porcentaje, lógicamente, a algunos de sus descendientes que son de nacionalidad chilena de nacimiento), y las cifras de inmigración han aumentado desde 1990. Su influencia social y las consecuencias de esta prolongada llegada de personas de distintas nacionalidades, constituyen un fuerte impacto, aunque la proporción de extranjeros en Chile es incomparable con la en aquellos países europeos donde hasta 23 % (por ejemplo en Suiza) de la población es de nacionalidad extranjera.


title: Inmigración en Chile

text: En la actualidad, la colonia hispana sigue siendo la principal del país teniendo su propio club de fútbol, Unión Española, y más de ochenta instituciones de diversos caracteres a lo largo de Chile: benéficas, bomberiles, deportivas, filantrópicas, sociales, educativas, entre otras. Se estima que unos 400 000 chilenos serían descendientes de españoles inmigrados a Chile durante el entresiglo XIX—XX. A fines de 2018 se ha registrado un total de 21.147 personas nacidas en España viviendo en el país, según el Departamento de Extranjería y Migración de Chile.


title: Relaciones Chile-Noruega

text: La comunidad chilena residente en Noruega es la mayor de latinoamericanos y una de las treinta mayores de inmigrantes al país escandinavo. En 2014, el gobierno noruego contabilizó a 7.904 nacidos en Chile (con y sin la doble nacionalidad noruega) y noruegos con al menos un progenitor de la nacionalidad chilena.


title: Inmigración en Chile

text: En comparación con 2018, las que más crecieron en cantidad de personas fueron la región Metropolitana (123.033 extranjeros más), de Valparaíso (18.475 migrantes más) y de Antofagasta (10.570 personas más). Las que más aumentaron en términos relativos fueron la del Biobío, que pasó de 26.929 a 35.687 extranjeros (incremento de 32,5%); Los Lagos, que pasó de 20.825 a 26.360 (aumento de 26,6%) y Magallanes, que pasó de 8.036 a 10.050 (alza de 25,1%).


title: Emigración chilena

text: A nivel de países, Argentina es el país que concentra mayor población nacida en Chile, con 191 147 personas (un 33,5 % de total del stock de chilenos en el exterior), seguido de Estados Unidos con 96 444 (16,9 %) y España con 68 130 (11,9 %).


title: Inmigración en Chile

text: Históricamente, Chile no ha sido un destino masivo para los inmigrantes filipinos, incluso más bajo comparado a otros países de Sudamérica, sin embargo, el desarrollo económico alcanzado por la economía de Chile, siendo una de las más prósperas de América Latina, ha motivado a trabajadores filipinos a emigrar hacia el país sudamericano desde comienzos de los años 2010, en especial mujeres trabajadoras domésticas que se desempeñan como nanas sujetas a contrato y que residen en el domicilio con sus empleadores (puertas adentro), creándose agencias de empleos exclusivas para el rubro y nacionalidad, quienes realizan los contactos entre Chile y Filipinas con el propósito de ser contratadas en su mayoría por familias chilenas de la clase alta. No se sabe con exactitud cuantos inmigrantes filipinos residen actualmente en Chile, pero se estima un número menor a 1.000 personas.


title: Baraja española

text: La baraja española es un mazo o conjunto de cuarenta y ocho o cuarenta naipes o cartas de la baraja. La versión más usada es la de cuarenta naipes (sin ochos ni nueves) y hay versiones menos regladas de cincuenta y cinco naipes para poder jugar a otros juegos. Los naipes están divididos en cuatro "familias", "pintas" o "palos". Los palos son "oros", "copas", "espadas" y "bastos", a cada uno de los cuales le corresponde su iconografía característica. Cada palo tiene doce cartas: nueve cartas numeradas del uno al nueve, llamadas cartas numéricas y tres figuras numeradas correlativamente del diez al doce. En la actualidad, las figuras son la "sota" (con el número 10), el "caballero", llamado coloquialmente "caballo" a pesar de que es un caballero montado (con el número 11) y el "rey" (con el número 12). Todas las figuras se representan de cuerpo entero.


title: Baraja italiana

text: Los naipes (carte da gioco) han estado en Italia desde finales del siglo XIV. Hasta finales del siglo XIX, Italia estaba compuesta por muchos estados independientes más pequeños o bajo ocupación extranjera, lo que dio lugar al desarrollo de diversos modelos regionales de naipes de juego; los "naipes italianos propiamente dichos" normalmente solo se refieren a los naipes originarios del noreste de Italia en torno a la antigua República de Venecia, que se limitan en gran medida al norte de Italia, partes de Suiza, Dalmacia y el sur de Montenegro. En otras partes de Italia se utilizan tradicionalmente variantes locales tradicionales de palos españoles, palos franceses o palos alemanes. Como los naipes de palos latino, los naipes de palos italiano y español utilizan espadas (pala), copas (coppe), monedas (denari) y bastos (bastoni). Todas las barajas de palos italianas tienen tres caras por palo: el fante (bribón), el cavallo (caballero) y el re (rey), a menos que se trate de una baraja de tarot, en cuyo caso se inserta una donna o regina (reina) entre el cavallo y el re.


title: Baraja

text: Una baraja está compuesta de varias decenas de naipes. Un naipe, o carta, es una tarjeta, tradicionalmente hecha de cartón (y actualmente también de plástico), generalmente rectangular en la que ambas caras están claramente diferenciadas. Por el frente contienen números, letras y/o dibujos que permiten identificarlas y diferenciarlas unas de otras dentro de cada baraja. Por el dorso, tienen todas un mismo diseño con el objeto de que no sea posible identificarla. Si alguna tuviera un elemento en el dorso que permitiera reconocerla, se llama "carta marcada" e implica la nulidad de toda la partida.


title: Baraja alemana

text: La llamada baraja alemana consiste en un mazo de 36 naipes o cartas, clasificadas en cuatro palos y cada uno numerado del 6 al 10, seguidas por Unter o Bauer (inferior o campesino), Ober o Dame (superior o dama), König (rey) y Daus o Ass (dos o as). Los cuatro palos son: Schellen (campanas), Gras o Grün o Laub (hojas, verde o follaje), Herz o Rot (corazones o rojos) y Eichel (bellotas). Se considera que los corazones representan a la Iglesia, las campanas a la nobleza (por su "afición" a la cetrería), las hojas a la burguesía, los comerciantes y las clases medias, y las bellotas a los siervos, campesinos, y las clases bajas. La práctica de la caza, muy extendida entre las clases más favorecidas durante la Edad Media, fue la principal fuente de inspiración para los pintores naiperos que realizaron las primeras barajas conocidas en Alemania.


title: Baraja

text: Algunos explican que los palos de la baraja francesa significan los cuatro pilares de la sociedad en la Edad Media: Amarraco, asistir, barajar, baza, cortar, envidar, fallar, guindis, mano, mazo, montar, pasar, pinta (señal) o seña, postre, renuncio, triunfo. En algunos países se conoce la espada como «pica», «corazón negro» y el diamante como «rombo», «coco» o «brillo».


title: Baraja francesa

text: La baraja francesa es un conjunto de naipes o cartas, formado por 52 unidades repartidas en cuatro palos: corazones, diamantes, tréboles y picas.


title: Palo (naipes)

text: El palo es cualquiera de las categorías en que se dividen las cartas de una baraja (como la baraja española o la francesa), y se representa por un símbolo. Es, junto con el número, uno de los dos rasgos que diferencian a una carta de cualquier otra en toda la baraja.


title: Baraja española

text: Bajo el nombre "“naipe” o “nayp”" (ambos significan naipes).Parece que no había prohibición expresa al hábito religioso, pero si taxativamente prohibido jugar por intención de pecunia y nunca recomendado como pasatiempo de religiosos. Las órdenes militares de caballería legislan el juego de los naipes a sus caballeros y en sus conventos. La de Santiago en 1567, la de Calatrava en 1568, Montesa también los legisla en 1573, Alcántara en 1576.


title: Baraja

text: Una baraja es un conjunto de naipes o cartas empleado en juegos de mesa. Los naipes son tarjetas, que tienen una cara frontal con dibujos, números y/o letras que permite identificarlas y diferenciarlas. Al dorso tienen un diseño uniforme que impide identificarlas.


title: Juego de naipes

text: Los juegos de naipes o juegos de cartas se juegan con unas cartulinas, llamadas naipes o cartas, que forman una baraja y que deben mezclarse (barajarse) antes de jugar. En determinados juegos se usan complementos para realizar apuestas o llevar puntuaciones. Los juegos de naipes estarían incluidos en la familia de juegos de mesa. Hay varios tipos de baraja (conjunto de naipes o cartas), como la baraja española o la francesa.


title: Sopa de miso

text: La es una sopa japonesa preparada a base de un caldo dashi y pasta de miso, que le da nombre. Tiene diferentes ingredientes y preparaciones dependiendo la región y la temporada en que se haga. Además de la sopa suimono, es uno de los platos principales de la gastronomía de Japón.


title: Sopa de miso

text: La sopa de miso se compone de dos ingredientes esenciales: dashi, que es la base de la sopa y miso (pasta aromatizada de soja) que es disuelto en el dashi. Se suelen usar dos tipos distintos de miso, el shiro-miso (blanco, suave y con poca sal) o el aka-miso (rojo, fuerte y salado).


title: Sopa de miso

text: Existen numerosas variedades dependiendo de las regiones de Japón que tienen sus propios ingredientes y tipos de miso. Por ejemplo en la prefectura de Yamagata es común encontrar miso de crisantemo, especialmente en otoño. Aunque es un plato tradicional muy antiguo comenzó a consumirse popularmente a partir del período Muromachi (1392-1573). En la cocina Honzen-ryōri la sopa miso es la sopa principal.


title: Sopa de miso

text: En los suburbios de Tokio esta sopa es llamada "omi otsuke", lo cual significa "jugo de miso", nombre proveniente del periodo Edo. En la región de Kansai es llamada "otsutsu" u "otsu". Fuera de Japón, en el mundo occidental, es llamada sopa de miso o sopa miso.


title: Sopa de miso

text: Los ingredientes más habituales en esta sopa son el tōfu en forma de cubitos, las algas wakame y cebolleta o puerro. Puede llevar otros ingredientes como verduras (patatas, zanahoria, daikon, repollo, etc), carnes, pescados o setas.


title: Miso

text: El miso (del japonés 味噌, "miso", 'fuente del sabor', a su vez procedente de "mi" 'sabor o condimento', y "so" 'fuente') es un condimento consistente en una pasta aromatizante, hecha con semillas de soja o cereales y sal marina fermentada con el hongo koji. Durante siglos fue considerado un alimento curativo en China y Japón. El kome miso era el preferido por la familia imperial japonesa y los samuráis, por tener un sabor más refinado e incluso un poco dulce. Su consumo empezó a popularizarse hace tan sólo unos 100 años.


title: Miso de crisantemo

text: El miso de crisantemo (en japonés, 菊味噌 "kikumiso"; en hiragana きくみそ) es una sopa que se prepara tradicionalmente en la prefectura de Yamagata, en el norte de Japón. Esta prefectura es una de las principales productoras de crisantemos, una flor comestible muy tradicional de su gastronomía.


title: Sopa de miso

text: A la hora de tomarlo es habitual servirlo en pequeños cuencos lacados para beberla directamente de ellos sin utilizar cuchara, aunque los ingredientes sólidos se comen con los palillos. Esos cuencos pueden tener una tapa para conservar la temperatura y el sabor de la sopa.


title: Sopa de miso

text: Esta sopa es un acompañamiento básico de la gastronomía japonesa que se sirve tanto en desayunos, almuerzos y cenas. Nunca se sirve como plato único y suele acompañar al arroz blanco y a uno o dos platos más. En invierno suele acompañar a cosas frías como el sushi. Se suele tomar como reconstituyente durante los resfriados. La sopa miso es servida comúnmente en Japón como desayuno, acompañada de arroz blanco.


title: Etiqueta en Japón

text: Es aceptable levantar los cuencos de sopa y arroz hacia la boca así no se cae la comida. La sopa de miso se bebe directamente de un cuenco chico, en vez de utilizar una cuchara, pero las sopas grandes vienen con una cuchara. Es también apropiado sorber ciertos alimentos, especialmente ramen o fideos de soba, pero no todos realizan esta práctica – de todos modos, los fideos de estilo occidental (pasta) no deben ser sorbidos. Además, los fideos de las sopas calientes se soplan (una vez levantados de la sopa) para enfriarlos antes de comerlos.


title: Acreción de aerolitos

text: Si la formación de guijarros es lenta, la baja tasa de acreción conduciría a la formación de unos cuantos planetas gigantes gaseosos en el sistema solar. La formación de los gigantes de gas es un problema de larga historia en el campo de las ciencias planetarias. La acreción de los núcleos de los planetas gigantes a través de la colisión y fusiones de planetesimales es lenta y puede ser difícil de completar antes de que el disco de gas se disipe, aunque la formación mediante la colisión de planetesimales podría lograrse dentro de la duración de la vida típica de un disco protoplanetario.) Los planetesimales más grandes pueden crecer mucho más rápido a través de la acreción de guijarros, pero si la formación o entrega de guijarros es rápida, se formarían numerosos planetas con la masa de la Tierra en lugar de unos pocos núcleos de planetas gigantes. En este supuesto, los objetos más grandes se acercarían a la masa de la Tierra: el radio desde el que se agregan los aerolitos está limitado por la esfera de Hill. Esto ralentiza su crecimiento en relación con sus vecinos (el crecimiento se vuelve oligárquico) y permite que muchos objetos acumulen masas similares de aerolitos. Sin embargo, si la formación o la entrega de aerolitos es de crecimiento lento, las escalas de tiempo se vuelven más largas que el tiempo requerido para la agitación gravitacional. Los planetesimales más grandes excitan entonces la inclinación orbital y la excentricidad de los planetesimales más pequeños. Sus órbitas inclinadas mantienen pequeños planetesimales fuera del estrecho disco de aerolitos durante la mayoría de sus órbitas, lo que limita su crecimiento. El período de crecimiento desbocado se extiende luego y el más grande los objetos pueden acumular una fracción considerable de los aerolitos y convertirse en núcleos de planetas gigantes. A medida que los núcleos crecen, algunos alcanzan masas suficientes como para crear espacios parciales en el disco de gas, alterando su gradiente de presión y bloqueando la deriva hacia adentro de los aerolitos. La acumulación de aerolitos se detiene y la envoltura de gas que rodea al núcleo se enfría y colapsa, lo que permite la rápida acumulación de gas y la formación de un gigante gaseoso. Los núcleos que no crecen lo suficiente como para despejar espacios en el disco de aerolitos solo pueden acumular pequeñas envolturas de gas y convertirse en gigantes helados. El rápido crecimiento a través de la acumulación de aerolitos permite que los núcleos crezcan lo suficiente como para acumular recubrimientos de gas que formen gigantes gaseosos, evitando su migración muy cercana a la estrella central. En simulaciones, los gigantes de gas frío como Júpiter y Saturno pueden formarse a través de la acumulación de aerolitos si sus embriones iniciales comenzaron a crecer más allá de las 20 UA. Esta formación distante ofrece una posible explicación para el alto contenido de gases nobles de Júpiter. Sin embargo, los modelos de formación específicos indican que es difícil conciliar el crecimiento a través de la acumulación de guijarros con la masa final y la composición de los gigantes de hielo del sistema solar, como Urano y Neptuno.


title: Acreción de aerolitos

text: El rápido crecimiento de los planetesimales a través de la acreción de materiales permitió la formación de núcleos planetarios gigantes en el sistema solar exterior con anterioridad a la dispersión del disco de gas. Una reducción en el tamaño de los aerolitos al perder hielo de agua después de cruzar la línea de hielo y una densidad decreciente de gas con la distancia al Sol, redujeron la velocidad de acreción de aerolitos en el sistema solar interno, resultando en planetas terrestres más pequeños, una reducida masa de Marte y un cinturón de asteroides también de baja masa.


title: Acreción de aerolitos

text: La acreción de aerolitos es un fenómeno espacial por el que se produce la agregación de objetos cuyos tamaños varían desde centímetros hasta varios metros de diámetro, formando planetesimales en un disco protoplanetario, efecto que se ve reforzado por la resistencia de frenado que ejercen estas partículas.


title: Acreción de aerolitos

text: La pequeña masa de Marte y el cinturón de asteroides de baja masa, puede ser el resultado de que la acreción de guijarros se vuelva menos eficiente a medida que disminuye la densidad del gas en el disco protoplanetario. Se cree que el disco protoplanetario del que se formó el sistema solar tuvo un densidad superficial que disminuyó con la distancia desde el Sol, con un grosor creciente con la distancia al Sol. Como resultado, la densidad del gas y la resistencia aerodinámica que experimentan los aerolitos incluidos en el disco habría disminuido significativamente con la distancia. Si los aerolitos eran grandes, la eficiencia de su acumulación disminuiría con la distancia al Sol, ya que el arrastre aerodinámico se vuelve demasiado débil para capturar los guijarros durante los encuentros con los objetos más grandes. Un objeto que crece rápidamente a la distancia orbital de la Tierra, solo incrementaría su tamaño lentamente en la órbita de Marte, y muy poco en el cinturón de asteroides. La formación del núcleo de Júpiter también podría reducir la masa del cinturón de asteroides, al crear un espacio en el disco de aerolitos y detener la deriva hacia el interior de asteroides desde más allá de la línea de hielo. Los objetos en el cinturón de asteroides serían privados de materiales granulares, mientras que los objetos en la región terrestre continuaron acrecentando rocas que se desplazaron desde la región de los asteroides.


title: Acreción de aerolitos

text: Los aerolitos con tamaños que varían desde cm hasta un metro de tamaño, se acumulan en un disco protoplanetario. Un disco protoplanetario está formado por una mezcla de gas y sólidos, incluidos polvo, guijarros, planetesimales y protoplanetas. El gas en un disco protoplanetario está soportado por la presión gravitatoria y, como resultado, orbita a una velocidad más lenta que los objetos grandes. El gas a su vez afecta a los movimientos de los sólidos, que varían de acuerdo con su tamaño. El polvo se mueve con el gas y los planetesimales más grandes orbitan sin verse afectados por el gas. Los guijarros son un caso intermedio, regido por las leyes de los fenómenos de arrastre que hacen que tiendan a asentarse hacia el plano central del disco, y que orbiten a una velocidad sub-kepleriana que se traduce en una deriva radial hacia la estrella central alrededor de la que orbitan. Los guijarros frecuentemente se encuentran con los planetesimales, como resultado de sus bajas velocidades y de su deriva hacia adentro. Si sus movimientos no se vieran afectados por el gas, los planetesimales acrecerían una pequeña fracción de guijarros, determinada por sus características gravitatorias y por la sección transversal de los planetesimales. El resto seguiría rutas hiperbólicas, acelerando hacia el plano planetario en su aproximación y decelerando a medida que retrocediesen. Sin embargo, el arrastre de los aerolitos crece a medida que aumentan sus velocidades, disminuyendo lo suficiente como para que se unan gravitacionalmente al planetesimal. Estos guijarros continúan perdiendo energía mientras orbitan alrededor del planetesimal, lo que hace que giren en espiral y se acaben acumulando en el planetesimal.


title: Aerostato

text: Están compuestos por una bolsa, denominada vela, que contiene una masa de gas o aire caliente más ligera que el aire exterior. En la parte inferior de la bolsa se puede unir una estructura sólida denominada barquilla o se le puede atar cualquier tipo de cuerpo, como por ejemplo un sensor. Los aerostatos no dirigibles se dejan llevar por las corrientes del aire, aunque algunos pueden controlar su elevación.


title: Estela de condensación

text: Los trazos o estelas de avión son áreas de condensación que se originan por detrás de los escapes de las turbinas y que forman cirros artificiales (a veces llamados estelas de vapor). También se generan en los vórtices de las alas de los jets, que precipitan una corriente de cristales de hielo en atmósferas húmedas y frías. Al contrario de su apariencia, no ocasionan polución.


title: Estela de condensación

text: Los combustibles de aviación como la gasolina para motores a pistón, o parafínicos/queroseno para motores jet, consisten en hidrocarburos. Cuando arden, el carbono se combina con el oxígeno formando dióxido de carbono; el hidrógeno se combina con el oxígeno formando agua, que escapa como vapor de los escapes. Por cada litro de combustible quemado (oxidado), se produce un litro de agua, agregado al agua condensada presente (de la humedad del aire) en el combustible. En altas altitudes, este vapor se encuentra con un ambiente frío (a mayor altitud, menor temperatura), bajando la temperatura del vapor hasta su condensación en pequeñas gotas de agua y/o sublimando en hielo. Las múltiples gotas y/o los cristales de hielo forman los trazos o estelas. Como la temperatura para que el vapor pase al estado líquido o sólido varía con el tiempo y la distancia, el vapor necesario para condensar en áreas del avión puede formarse de alguna manera en la aeronave.


title: Aerosol

text: Los aerosoles atmosféricos pueden ser originados de forma natural o antropogénica. Algunas de estas partículas son emitidas directamente a la atmósfera (emisiones primarias) y otras son emitidas como gases que por reacciones químicas de coagulación o condensación entre moléculas reactivas forman partículas en la atmósfera (emisiones secundarias). La composición de las partículas de un aerosol depende de la fuente donde son generadas.


title: Acreción de aerolitos

text: Los planetas terrestres pueden ser mucho más pequeños que los planetas gigantes debido a la sublimación del hielo de agua cuando los aerolitos cruzan la línea de hielo. La deriva radial de los aerolitos hace que crucen la línea de hielo, donde el hielo de agua se sublima, liberando partículas de silicatos. Los granos de silicato son menos adherentes que los granos helados, lo que provoca rebotes o fragmentaciones durante las colisiones y la formación de fragmentos más pequeños. Estas partículas más pequeñas se dispersan en un disco más grueso por la turbulencia de los gases. El flujo másico de sólidos que se desplazan a través de la región de la Tierra también se reduce a la mitad por la pérdida de hielo de agua. En combinación, estos dos factores reducen significativamente la velocidad a la que los planetesimales acumulan masa en el sistema solar interior en relación con el sistema solar exterior. Como resultado, los embriones planetarios de la masa lunar en el sistema solar interior solo pudieron crecer hasta alcanzar la masa de Marte, mientras que en el sistema solar externo pueden crecer hasta más de 10 veces la masa de la Tierra, formando los núcleos de los planetas gigantes. En cambio, comenzar el proceso con planetesimales formados a través de inestabilidades de flujo produce resultados similares en el sistema solar interior. En el cinturón de asteroides, los planetesimales más grandes crecen en embriones inducidos por Marte. Estos embriones agitan los planetesimales más pequeños, aumentando sus inclinaciones, lo que hace que abandonen el disco de asteroides. El crecimiento de estos planetesimales más pequeños se estanca en este punto, congelando su distribución de tamaño cerca de la del cinturón de asteroides actual. La variación de la eficiencia de acreción con el tamaño de guijarros durante este proceso da como resultado la clasificación por tamaños de las cóndrulas observadas en los meteoritos primitivos. En la zona terrestre, la acreción de guijarros desempeña un papel menor. Aquí el crecimiento se debe a una mezcla de aerolitos y acreción planetesimal hasta que se forme una configuración oligárquica de embriones aislados de forma lunar. El crecimiento continuo debido a la acumulación de cóndrulos de deriva hacia adentro aumenta la masa de estos embriones hasta que sus órbitas se desestabilizan, lo que genera impactos gigantescos entre los embriones y la formación de embriones del tamaño de Marte. El corte de la deriva interna de guijarros helados para la formación de Júpiter antes de que la línea de hielo se trasladara a la región terrestre, limitaría la fracción de agua de los planetas formados a partir de estos embriones.


title: Universo Marvel

text: Los héroes principales de Marvel son aquellos creados entre 1961 y 1963, durante la Edad de Plata de Marvel: Spider-Man, Iron Man, Doctor Strange, Daredevil, Thor, Hulk, Ant-Man y la Avispa, los X-Men, los Cuatro Fantásticos, y el director de S.H.I.E.L.D., Nick Fury. A diferencia del Universo DC, pocos de los personajes de Marvel de los 40s se han convertido en personajes principales en publicaciones modernas; el Capitán América es una excepción, y en menor medida su contemporáneo, el Sub-Marinero, debido principalmente a que ambos personajes fueron reintroducidos a los lectores y al Universo Marvel durante la década de 1960.


title: Universo Marvel

text: Personajes de la cultura pop como Drácula y Frankenstein existen realmente en el Universo Marvel. Conan el Bárbaro, Red Sonja, Kull de Atlantis y Solomon Kane, de Robert E. Howard, también tienen existencias de la vida real en el Universo Marvel. La Era Hiboria de Conan y Kull es considerada como parte de la historia pre-grabada de la Tierra-616. Sin embargo, rara vez se encuentran con personajes superhéroes de Marvel modernos. Esto es más probable debido a la situación jurídica incierta de las obras de Howard antes de 2006 cuando se convirtieron en dominio público. Otras obras con licencia que han sido incorporadas en el Universo Marvel incluyen a Godzilla, "2001: A Space Odyssey" (en el personaje de Machine Man), ROM: Spaceknight, los Micronautas, y los Guerreros Shogun. En la mayoría de los casos, este tipo de material puede ser restringido del uso después de que licencia expira, o los personajes son rediseñados o cambiados de nombre para evitar infracción.


title: Ultimate Marvel

text: Los personajes de esta línea existen fuera del universo Marvel regular, en la "Tierra-616", y por ello no interactúan con sus homólogos de la versión original. En una ocasión, Marvel dio a entender que se estaba planeando un crossover entre los dos mundos. Este evento debería ocurrir en el número 21 de "Ultimate Fantastic Four" (julio de 2005), aunque resultó ser una falsa pista por parte de la editorial, ya que en ese número no se cruzaron con los personajes de Tierra-616, si no con una tierra similar tomada por los zombis. Desde entonces, el editor jefe de Marvel, Joe Quesada, ha reiterado su afirmación inicial de que los dos universos no se cruzarían, ya que eso significaría que "“Marvel se ha quedado oficialmente sin ideas”".


title: Marvel Super War

text: Los personajes se pueden obtener a través de monedas que se pueden coleccionar al completar misiones diarias o al comprar Star Credits. Los jugadores también pueden obtener personajes respectivos a través del Museo gastando Dark Stars. Los personajes también tienen uniformes alternativos desbloqueables. Los personajes consisten en héroes y villanos del Universo Marvel y cada personaje tiene su propia clase. Actualmente hay 77 personajes jugables y el último anunciado es Psylocke. Cada personaje también tiene una habilidad pasiva y 3-4 habilidades activas, siendo la última habilidad la habilidad definitiva; con la excepción de Thanos y Phoenix, ya que son personajes de Dark Shard.


title: Universo Marvel

text: En este sentido, un intento más ambicioso es la línea Ultimate, que ocurre en un universo al margen de la continuidad principal, y que en esencia vuelve a empezar todo el universo Marvel desde el principio, con personajes muy similares con los mismos nombres. Así, la línea incluye títulos propios para los Vengadores (cambiando su nombre por Ultimates), X-Men, Spider-Man, y los 4 Fantásticos; así como de otros personajes. Sin embargo, a diferencia del proyecto Heroes Reborn mencionado anteriormente, la publicación de los títulos Ultimate no implicó la cancelación de sus contrapartidas situadas en el universo Marvel habitual.


title: Mary Marvel

text: En el último número de 52, se revela un nuevo Multiverso que consta de 52 realidades idénticas. La Tierra-5 se representa como el hogar de los personajes de la familia Marvel. Como resultado de los aspectos de "comer" de Mister Mind de este universo, toma aspectos similares a los de la crisis anterior a la Tierra-S. Aunque los personajes no están nombrados en el panel en el que aparecen, se muestra un personaje que se parece a Mary Marvel.El coautor de 52, Grant Morrison ha dejado en claro que este universo alternativo no es el anterior a la Crisis Tierra-S.


title: Multiverso (Marvel Comics)

text: Es un universo en el que los personajes de Marvel se fusionan con los de DC, después del evento conocido como Marvel vs DC/DC vs Marvel, donde los héroes de cada universo compiten entre sí para saber qué universo sobrevive. Sus héroes más conocidos son: Dark Claw (combinación entre Wolverine de Marvel y Batman de DC), Super Soldier (combinación entre Capitán América de Marvel y Superman de DC), Iron Lantern (surgido de Iron Man de Marvel y Linterna Verde de DC) y Dr. Strangefate (combinación entre Dr. Extraño de Marvel, Dr. Fate de DC y Charles Xavier de Marvel). Es denominada como Tierra-9602.


title: Tierra Prima

text: El ficiticio Universo Marvel, ""Tierra Prime"" de su respectiva realidad es designada por los cartógrafos extradimensionales de la editorial como Tierra-1218, en donde los lectores de la vida real leen los cómics de Marvel Comics. En algunas ocasiones, varios personajes del Universo Marvel, en busca de su versión de Dios, se encuentran como figuras del ""mundo real"", a Jack Kirby y Stan Lee. Sin embargo, otros personajes son capaces de romper la cuarta pared y hacerle frente a los lectores directamente, como She-Hulk y Deadpool; y otros más, como el mismo vigilante de la Tierra el vigilante, Uatu, quien es poseedor de la capacidad de ver todas las Tierras alternas del Universo Marvel a voluntad, incluyendo la versión de nuestra realidad en la que él y todos los otros seres no son más que personajes ficticios (como fue mencionado en algunos los primeros números de "What If?", "El Vigilante " en realidad dirige al lector quién le muestra aquellas historias en las cuales los cómics y las últimas hazañas de cada personaje determinado podrían encontrarse entre sí).


title: Universo Marvel

text: En 2002 se citó en la sección de noticias de Nature un estudio sobre las interacciones entre personajes del universo Marvel, según el cual este universo de ficción comparte algunas características no aleatorias con las redes sociales de colaboración entre científicos o actores que aparecen en una misma película. Este patrón de comportamiento se desarrolla sin coordinación deliberada entre muchos guionistas a lo largo de años. El personaje con más conexiones con otros en el Universo Marvel es el Capitán América.


title: Lego Marvel Super Heroes

text: Siguiendo con el estilo de juego de los últimos títulos de Lego, los jugadores serán capaces de controlar aproximadamente 150 personajes del Universo Marvel, cada uno con sus propias habilidades únicas. Por ejemplo, Spider-Man puede balancearse en sus redes y utilizar su sentido arácnido, mientras que Hulk, que es más grande que las minifiguras estándar, puede lanzar objetos grandes, así como encogerse en Bruce Banner para acceder a los ordenadores. Se ha confirmado que Galactus será el principal antagonista en el juego. Según el director del juego, Arthur Parsons, y el productor, Phil Ring, uno de los lugares principales de "Lego Marvel Super Heroes" es una versión Lego de Nueva York. Además, se creó una versión de Lego de Asgard.


title: Kung-fu

text: Fuera de China continental, en Taiwán prosiguió la práctica del kuoshu, en Hong-Kong se popularizaron las películas de kung-fu en la década de los 60 y el kung-fu se popularizó en los años 70 en todo el mundo con las y con la serie de televisión norteamericana llamada "Kung fu" (protagonizada por David Carradine).


title: Kung-fu

text: Las influencias del kung fu se extendieron al resto de países de extremo oriente (Japón, Corea, Vietnam, etc) en varios momentos de la historia, ya desde el s. VI asociado a la expansión del budismo chan ("zen", en japonés), las relaciones comerciales y las emigraciones provocadas por las guerras o regímenes políticos. Un referente habitual de intercambio cultural entre China y Japón fue la Isla de Okinawa, donde el kung-fu se fusionó a sus sistemas de lucha (artes marciales de Okinawa), dando lugar a lo que hoy se conoce como karate (usaban los mismos términos chinos: “shorin = shaolin", “kempo = "quanfa" = kungfu”, to-de/ tuidi/ to-de/ Shuri-Te = mano china, tang soo do / tangsudo = “camino de la mano china”; "三戰 sān zhàn = sanchin" forma del estilo de la grulla de Fujian…). Algunos de los estilos de kung-fu que más influencias han tenido son los estilos del sur (como el Bai Hok Pai -estilo de la grulla blanca- y el Hsing I Chuan -boxeo de los cinco elementos-) y también algunos elementos del Shaolín Chuan (boxeo de Shaolin).


title: Kung-fu

text: En China existe constancia de tratados antiguos de lucha y táctica militar desde hace miles de años; quizás el más conocido sea "El arte de la guerra" (孫子兵法 - Sun Tzu 孫子) del s. VI a.C. Por otra parte, la filosofía en China (confucianismo, taoísmo y budismo) también se conocía incluso antes de la construcción del templo Shaolin (495 d. C.), así como la práctica del "Qigong" (Chi-kung). Se considera que el origen de las artes marciales chinas (como tal) no emana de la lucha sino de la filosofía, es decir, de sus principios filosóficos. Por ello, se datan los orígenes del kung-fu en el año 527, cuando, según cuenta la leyenda, un monje budista procedente de la India llamado Bodhidharma ("Damo" “Tamo” en chino) llegó al monasterio de Shaolin (Henan, norte de China). "Damo" consideraba que era beneficioso para sus prácticas espirituales que los monjes tuvieran cuerpos sanos y buena salud; por ello les enseñó una serie de ejercicios, para ayudarles en sus meditaciones, que dieron origen a los "“18 LuoHan” (“18 ancestros LouHan”" o 18 manos de LouHan, según la fuente) que consistía en 18 ejercicios que derivaron en habilidades de lucha. A partir de éstos fueron creados 24 nuevos movimientos y así sucesivamente se comenzaron a crear los primeros estilos (羅漢拳Luohan Quan,…). Sin embargo, muy probablemente en el Monasterio de Shaolin no fuesen totalmente desconocedores de algunas habilidades de lucha antes de la llegada de "Damo".


title: Kung-fu

text: Los temas de artes marciales también se pueden encontrar en las cadenas de televisión. Una serie de televisión occidental de la cadena estadounidense de principios de la década de 1970 llamada Kung Fu también sirvió en un intento de incorporar las artes marciales chinas en la televisión. Con 60 episodios en un lapso de tres años, fue uno de los primeros programas de televisión de América del Norte que intentó transmitir la filosofía y la práctica de las artes marciales chinas. El uso de las técnicas de artes marciales chinas ahora se puede encontrar en la mayoría de las series de acción de televisión, aunque la filosofía de las artes marciales chinas rara vez se describe en profundidad. En 2003, Fuse (canal de televisión) comenzó a emitir episodios de un programa de televisión de media hora titulado Kung Faux que se casó con películas clásicas de kung fu con sensibilidad hip hop y afectos cómicos para obtener un éxito crítico resistente.


title: Kung-fu

text: Expansión del budismo: construcción de monasterios y templos, difusión a otros países con vínculos históricos comunes (Corea, Okinawa, Japón). Ligado al budismo chan (que en Japón tomaría la forma de budismo zen) también se difundió, en parte, el kung-fu de Shaolin en China.


title: Kung Fu Records

text: Kung Fu es una sello discográfico independiente fundado en 1996 por el bajista y el guitarrista de The Vandals Joe Escalante y Warren Fitzgerald, con sede en Seal Beach, California. Sus comienzos estuvieron originados por un encargo de la banda californiana Assorted Jelly Beans. Después, el sello comenzó a hacerse un hueco entre el mercado punk rock local y alcanzó cierto éxito con bandas como The Ataris, Tsunami Bomb y los propios Vandals. La popular banda de San Diego blink-182 relanzó y remasterizó una de sus primeras casetes mediante Kung Fu, lo que significó un impulso importante.


title: Kung Fu del Dragón

text: Algunos investigadores actuales del "Estilo del dragón" señalan que uno de los últimos miembros del Templo Shaolin (antes de su primera destrucción en 1570), Wu Mui, pudo haber sido el creador del estilo (Chow & Spangler, 1982). El "Instituto Shaolin de Kung Fu" del Pacífico Noroeste está de acuerdo con la fecha de 1570 como momento de la destrucción del templo e indica explícitamente que el "estilo del dragón" fue creado en el Templo Shaolin en Henan hacia 1565; no obstante, añade a la atribución a Wu Mui un origen alternativo que identificaría al "Dragón" con un tipo de arte marcial relacionada, Yau Gung Mun, que se atribuye al monje Mui Fa San Yang en contradicción con la propia tradición de Yau Kung Mun. El instituto añade, además, que el dragón desarrolló diversas variantes entre el norte y el sur.


title: Kung Fu del Dragón

text: De acuerdo con el profesor de "Dragón" Steve Martin, del "Instituto Sojourn de Artes Marciales Antiguas", el estilo tiene sus raíces en el Hakka Kuen, una combinación de los estilos locales de los Hakka del Guangdong con el estilo que el monje Gee Sim Sim See enseñó en Guangdong y en la provincia vecina de Fujian en los años 1700s.


title: Kung Fu Hustle

text: Situado en Cantón, China, en la década de 1940 en una ciudad gobernada por la "Pandilla del hacha", la historia gira en torno a Sing (Chow), que desesperadamente quiere ser miembro. Se tropieza en un barrio pobre gobernado por los propietarios excéntricos que resultan ser los mayores maestros de kung-fu, que están encubiertos. El reparto cuenta con estrellas como Yuen Wah, Yuen Qiu, Chan Kwok Kwan Danny y Bruce Leung en funciones prominentes.


title: Kung-fu

text: Las artes marciales chinas comenzaron a extenderse a nivel internacional con el fin de la guerra civil china y la fundación de la República Popular China en 1949. Muchos artistas marciales decidieron escapar del gobierno de la República Popular China y migrar a Taiwán, Hong Kong y a otras partes del mundo. Esos maestros comenzaron a enseñar dentro de las comunidades chinas, pero con el tiempo ampliaron sus enseñanzas para incluir a personas de otras culturas.


title: Austrocactus

text: Austrocactus es un género de cactus con 5 especies perteneciente a la familia Cactaceae. Son nativos del sur de Sudamérica.


title: Melocactus

text: Melocactus es un género con unas 40 especies de cactus originarias de México y la parte norte de Sudamérica. Crecen en diversos países de América Central (como El Salvador, Honduras) y América del Sur, incluso en algunas islas del Caribe (Cuba cuenta con 11 especies).


title: Copiapoa

text: Copiapoa es un género de cactus nativo de la costa desértica y seca del norte de Chile. Comprende alrededor de 26 especies. Estas especies varían en su forma (esférica o ligeramente columnada) y en el color del cuerpo (marrón o azul-verdoso).


title: Tacinga

text: Tacinga es un género de Cactus, nativo del nordeste de Brasil (desde el nordeste de Minas Gerais al sur de Rio Grande do Norte, incluyendo Bahía, Sergipe, Alagoas, Pernambuco y Paraíba). Anteriormente fue monotípico, ahora el género comprende 9 especies.


title: Pseudoacanthocereus

text: Pseudoacanthocereus es un género de cactus nativos de Minas Gerais Brasil. Comprende 5 especies descritas y de estas, solo 2 aceptadas. Las plantas están ramificadas, en expansión y con largos y delgados tallos. Los tallos son de crucería con 3-7 costillas agudas forradas con areolas. Las espinas son delgadas y de color blanco o gris y son muchas, pero no densas con el fin de ocultar los tallos. Las flores son en forma de embudos largos con tubos florales espinosos, la fruta es amarilla, olorosa. Una especie es de Venezuela y la otra de Brasil - no se encuentran en el cultivo. El género fue descrito por F.Ritter y publicado en "Kakteen in Südamerika" 59: 57. 1979. La especie tipo es: "Pseudoacanthocereus brasiliensis" (Britton & Rose) F. Ritter "Pseudoacanthocereus": nombre genérico que deriva de las palabras griegas: "pseudo" que significa falso, por tanto, falso "Acanthocereus".


title: Coryphantha

text: Coryphantha, es un género de cactus de pequeño o de mediano tamaño, esféricos o brevemente columnares. El género es nativo de México y el sur de los Estados Unidos. Con 2 subgéneros, 42 especies y 9 subespecies, es uno de los géneros de cactus más extensos.


title: Trichomycterus

text: Las especies de "Trichomycterus" habitan una diversidad de hábitats a lo largo de Sudamérica y Centroamérica, desde Costa Rica en el norte hasta la Patagonia hasta en el sur, y desde las selvas tropicales de la mata atlántica en el este hasta los arroyos de los Andes en el Oeste. Cierto número de especies del género habitan varias regiones a gran altitud en el oeste de Argentina; en esas regiones, los individuos de estas especies son unos de los pocos peces que viven en los cursos de agua a gran altitud, si no los únicos. Alrededor de 60 especies son endémicas de las cuencas de los ríos que bañan los Andes y las colinas del escudo de las Guayanas y aproximadamente 30 son endémicas de las cuencas de los ríos del escudo de Brasil.


title: Crocodylus acutus

text: Una de las más grandes poblaciones de la especie en Sudamérica se encuentra en el Parque nacional Morrocoy en Venezuela donde se encuentran poblaciones de más de 500 especímenes, además de que los proyectos de conservación de la especie en dicho país liberan unas 100 crías por año.


title: Parque nacional La Campana

text: En el género "Calceolaria", cuyo nombre de raíz latina significa "zapato" y alude a la forma de sus flor, se inscriben unas 300 especies de amplia distribución en América, principalmente en Sudamérica y en América Central. En Chile existen unas 69 especies y subespecies. Una parte importante de ellas (74 %) son endémicas de Chile, con distribuciones entre Coquimbo y la Araucanía. En el parque se ha descrito la presencia de once taxones de este género:


title: Gran intercambio americano

text: Los inmigrantes norteamericanos en Sudamérica tuvieron un éxito mucho mayor, logrando en varios casos, como el de los roedores de la subfamilia Sigmodontinae, una gran diversificación. Un caso interesante es el de los cánidos, los cuales alcanzaron una gran diversidad en Sudamérica. A pesar de que el género "Canis" solo llega de forma natural hasta Panamá en la actualidad, Sudamérica tiene una mayor variedad de géneros de cánidos vivientes, que cualquier otro continente. También los cérvidos lograron un gran desarrollo con 6 géneros en el continente.


title: Mochilero

text: Por lo general, el viaje de un mochilero es de duración prolongada (no siendo esta una regla), pudiendo ser de días o semanas, pasando por varios meses e incluso años. Sus motivaciones son variadas; sin embargo todos tienen en común el deseo de conocer lugares y gente de una manera diferente, escapando de los “"tours organizados"” y lugares o destinos muy "turísticos", permitiendo así crear su propio itinerario de tiempo y destino, como conocer más a fondo la cultura local.


title: Mochilero

text: Para ahorrar dinero en su travesía escogen alojamientos baratos como son hostales, redes de hospedaje gratuito, “bed and breakfast” ("B&B") u hoteles de bajo precio que ofrecen lo básico para pasar una noche, incluso en algunas ocasiones campings. Pasar la noche a la intemperie, ya sea en tienda de campaña o haciendo vivac, en muchos casos es una elección del viajero, pues le da más libertad y le permite compartir su viaje con la naturaleza. El alojamiento, la alimentación y el transporte son gastos importantes en el presupuesto diario de un mochilero. Para transportarse de un lugar a otro lo más común son los trenes, buses y en muchos países el autostop (o "hacer dedo").


title: Mochilero

text: Se calcula que el total de gastos, por día, del presupuesto promedio de un mochilero es de 25 dólares, que equivaldrían a 16€, que se desmenuzan en hospedaje, transporte y alimento, básicamente. Las opciones de alojamiento para mochileros son: con carpa en el "camping", que muchas veces está un poco alejado del centro de las ciudades, exponiéndose a las inclemencias del clima pero con el plus de poder compartir noches a la luz de la luna. Los "hostels" son otra opción atractiva porque por poco dinero puedes dormir en dormitorios comunes, que puedes compartir en forma mixta o en habitaciones sólo para mujeres u hombres y tener una cocina donde preparar las comidas con comodidad. Algunos "hostels" tienen menús que van incluidos en la tarifa.


title: Mochileros (serie de televisión)

text: El programa es ya un clásico del excursionismo mochilero; descubre las andanzas y tropiezos de los tres aventureros, sus borracheras, amistades y desavenencias, sus visitas turísticas, sus problemas económicos, sentimentales, de idiomas, de alimentación, de sueño y de limpieza, los trastornos mecánicos con la vieja autocaravana que han comprado de segunda mano para hacer parte del camino y que han bautizado "Van Damme", descubrimientos, reencuentros, etcétera, mientras viajan por Inglaterra, Irlanda, Escocia, España, Andorra, Portugal, Francia, Alemania, República Checa, Hungría, Bélgica, Holanda, Italia y Malta.


title: Mochileros (serie de televisión)

text: Decidieron tomarse un año para viajar por toda Europa haciendo turismo de alpargata y grabar un programa con sus andanzas provistos de 3 cámaras de vídeo en forma de 26 episodios de 40 minutos cada uno. El programa comenzó a transmitirse el 13 de noviembre de 2006 en el Canal V de la Fox australiana y fue comprado por diversas cadenas de todo el mundo, incluidas OLN Canada, C4 New Zealand etcétera.


title: The Art of Getting By

text: Sally envía un SMS a George diciendo que necesita verle. Sally y George se reúnen en un bar, donde ella revela que se va de mochileros por Europa con Dustin, y no acudirá a la ceremonia de graduación de la preparatoria. Sally le dice que aún le necesita como amigo, mientras que George le dice que está enamorado de ella y que fue injusto no decirlo antes. Ella toma su mano, van a su apartamento y se besan. Sally dice que aún se irá de viaje, pero promete que estarán juntos algún día, tras admitir que ella lo ama también. George entrega triunfalmente todas sus tareas y su profesor de arte le aplaude por su proyecto. En la ceremonia, el director llama a George para entregarle el diploma y su madre se muestra orgullosa de él. George vuelve a la sala de clases de arte y contempla su proyecto: la cara sonriente de Sally. Sally, tras optar por no ir a Europa con Dustin, entra en la habitación y se coloca al lado de George, de la mano. Él le pregunta qué va a hacer ahora y si se quedará. Ella aprieta su mano y responde que no lo sabe. Posteriormente se miran el uno al otro.La película se estrenó mundialmente el 23 de enero de 2011 en el Festival de Cine de Sundance.


title: Rutas argentinas (canción)

text: Se relaciona con la primera canción del álbum, "Toma el tren hacia el sur", que proponía a los jóvenes ir hacia el sur argentino, hacia la Patagonia. Miguel Cantilo compuso en la misma época "Blues del éxodo" ("Conesa") que trata el mismo tema. En esta oportunidad la canción se refiere a los jóvenes mochileros que están en la ruta haciendo dedo, yendo "hasta el fin", llevando "buenas cosas", mientras otras chicas y muchachos los "esperan allá". "Pero nadie nos quiere llevar". En la última parte de la canción, luego de haber esperado un auto que los lleve sin resultado y muertos de frío, Spinetta expresa el enojo del mochilero y cambia la palabra "auto" por la palabra "inútil": "de tanto esperar a ese inútil que me lleve".


title: Ballrooms and Biscotti

text: Tras un intenso verano de mochileras por Europa, las chicas Gilmore regresan a casa con un poco de retraso, y encontrando bastante preocupada a Babette por la demora. Mientras van entregándoles a sus amigos los regalos de Europa, las chicas Gilmore encuentran a una Sookie que ya está con un embarazo bastante avanzado; va a tener un niño, aunque Jackson no quiere saber el sexo aún. Luke también ha vuelto de su crucero, aunque no cuenta los detalles sino hasta después, y confiesa que se casó con Nicole, pero ahora se va a divorciar; la heladería de Taylor ya está funcionando, y él ha nombrado a Rory como la reina del helado. Ella se niega por estar muy ocupada, y Taylor se ofende. Momentos después, Rory verifica la fecha en que debe ir a Yale, y se da cuenta de que es en dos días, por lo que todos los planes de las chicas Gilmore cambian drásticamente. Mientras Lorelai se encuentra haciendo las últimas compras, Rory asiste el viernes a la cena con sus abuelos, y Emily se estremece cuando su hija no va. Como es la última noche libre de Rory, Emily la retiene en su casa para que vea vídeos sobre baile, y ella llama a Lorelai para que la rescate. Luego de una ligera discusión con su madre, Lorelai también pasa un grato momento con Rory viendo los vídeos.


title: Everwood

text: Ephram, todavía desilusionado de su reciente experiencia con su padre y Madison, decide dejar sus estudios por completo y viajar de mochilero por Europa. Él técnicamente recibe su diploma, pero se va antes de la ceremonia. Él vende su piano y todo el equipo relacionado para pagar un billete de avión a Londres. Mientras tanto, Amy se gradúa en la escuela secundaria y entra en la Universidad de Princeton.


title: Maikol Yordan de viaje perdido

text: Una vez en Europa, Maikol Yordan es perseguido por Cordero (Daniel Moreno), la mano derecha de Malavassi, quien busca frustrar los planes de Maikol Yordan en distintas ocasiones. En su recorrido por Europa, Maikol Yordan se hace de varios amigos quienes le facilitan encontrarse con su primo: Carolina (María José León), una camarera colombiana que trabaja en un pub en Londres y es aspirante a modelo; François (Erik Hernández), un pícaro francés; y Greivin (Édgar Murillo), un fotógrafo costarricense que trabaja en París y se hace llamar Jean Luc.


title: Violín

text: En Chile, la única región en la que el violín fue introducido de manera tradicional en la música folckórica es Chiloé, llegando a generarse una variante de este instrumento conocido como "violín chilote", el cual, aparte de incorporar el uso de maderas nativas de la Patagonia chilena en la lutheria de violines, como alerce, coigüe y ciruelillo, presenta una caja acústica más plana y de mayor tamaño que el violín docto, dándole un sonido característico. Una variante del violín chilote que tiliza tripas de carnero como cuerdas es conocida como "Barraquito", siendo común escuchar ambos instrumentos en danzas como la "Pericona" y en pasacalles en honor a santos y vírgenes. En Chiloé es común encontrar también al rabel como parte de los instrumentos musicales tradicionales.


title: Guitarrón chileno

text: El guitarrón chileno o guitarra grande es un instrumento de cuerda pulsada típico de Chile con forma de guitarra, con 25 o 24 (raramente) cuerdas. Es tocado por los campesinos huasos principalmente como acompañamiento instrumental para el género tradicional chileno de cantar poesía conocido como «"canto a lo poeta"», pero algunos virtuosos también han comenzado a desarrollar las posibilidades solistas del instrumento.Los intérpretes del guitarrón chileno son llamados guitarroneros.


title: Cueca

text: En su versión más difundida, la de la zona Central de Chile, los instrumentos tradicionalmente empleados para tocar cueca son los de cuerda pulsada —arpa, guitarra y guitarrón chileno— y los de percusión —pandero y tormento—; en ocasiones, también se utilizan el acordeón, la bandurria, la batería, el contrabajo, el piano y la vihuela.


title: Folclore de Chile

text: Entre los instrumentos musicales usados, destacan la guitarra, el palo de agua y el tambor.


title: Folclore de Chile

text: En estas tierras quien domina es el gaucho y sus bailes, los cuales son tradicionales desde la provincia de Palena en la X Región de Los Lagos hasta Tierra del Fuego. Estos son: En la Isla de Pascua, el vestuario tradicional incluye el "haku huru-huru" (traje de plumas) y el "haku kakaka" (traje de fibra de plátanos), que son usados en fiestas tradicionales y en presentaciones folclóricas. El "pareo", que es una prenda de tela estampada, es de uso generalizado en la isla, aunque corresponde a una reciente incorporación venida de Tahití.


title: Música de Chile

text: En la zona central, la cueca y la tonada son los estilos más característicos. Generalmente se utilizan instrumentos como el acordeón, el arpa, la guitarra, el guitarrón chileno, la pandereta y el tormento.


title: Música de Chile

text: Del repertorio musical de los actuales atacameños, llama la atención el uso sistemático de melodías de tres notas organizadas en forma de acorde, conocido como trifonia, común a muchas otras culturas aborígenes. Los instrumentos más utilizados son el pututo, la caja chayera de doble parche y el cencerro tradicionalmente llamado chorromo, constituido por campanillas metálicas sin badajo que en la actualidad se reemplazan por triángulos u otros sonajeros metálicos.


title: Chilena (género musical)

text: La "chilena tradicional" se tocaba con instrumentos de cuerda; sin embargo esta instrumentación ha ido cediendo lugar a las bandas de vientos, características de gran parte del estado de Oaxaca conformando el estilo denominado "chilena moderna"o siendo desplazada por otros estilos musicales de bandas de vientos. Aun así, se conserva el conjunto chilenero original y más tradicional en algunas regiones; y existen algunos movimientos que buscan revitalizarlo, como el que ha dado lugar al "Festival de la Chilena", que se celebra en la villa de Santiago Jamiltepec, Oaxaca.


title: Música de Chile

text: Sus principales danzas son el opa-opa, el sau-sau, el tamuré y el ula-ula. Además de usar instrumentos universalizados como la guitarra, se utilizan otros como el palo de agua también llamado palo de lluvia y el ukelele.


title: Cultura de Tabasco

text: Los instrumentos musicales de percusión son aquellos en los que el sonido se genera por la vibración que causa la propia percusión, o sea el golpe que recibe el instrumento. Los instrumentos que utilizan los músicos indígenas de Tabasco son el "tunkul", los tambores, las conchas de tortuga, los chinchines y las sonajas.Los instrumentos llamados de aliento o de viento utilizados en la música tradicional tabasqueña son:De la unión de la flauta y tambores nació la tradicional música indígena, interpretada por los grupos de tamborileros de Tabasco, conjuntos musicales autóctonos típicos del estado, conformado por un número indefinido de integrantes, los cuales ejecutan dos tipos de instrumento uno de viento: flauta de carrizo y uno de percusión: tambores hechos de madera de cedro, con parche de piel de venado sujetado con bastidor de bejuco y tensado con henequén origenalmente, el cual se ha trasformado y modificado en algunas regiones del estado. Los orígenes de los tamborileros, son en la época de la conquista española, cuando como esclavos llegaron a Tabasco personas de raza africana los cuales trajeron con ellos, sus costumbres y danzas interpretadas al sonido del tambor, en la región chontal, y principalmente en el municipio de Nacajuca, ya existía la flauta de carrizo o "pito" (como también se le conoce), pero era acompañado con instrumentos de percusión, como el "tunkul" un tronco hueco el cual se golpea con baquetas, conchas de tortuga.


title: Asociación de Scouts de México

text: Por otro lado, el interés de las escuelas católicas en México las lleva a adoptar el movimiento Scout como una actividad extraescolar para sus alumnos por lo que, en 1931, con la venia del entonces Arzobispo de México, Pascual Díaz, se conforman los primeros seis Grupos Scouts de la Ciudad de México en las escuelas lasallistas y maristas, conformando así a los Exploradores Católicos de México. Tres de esos grupos aun existen: El Grupo I de México, el grupo III de México y el Grupo IV. Fundados el 1 de noviembre de 1931. El fundador del grupo I fue el Sacerdote Marista Xavier Escontría quién había estudiado en el seminario en Bélgica, a causa de la persecución religiosa en México. En Bélgica y luego en España, conoció el Escultismo y a su regreso en México colaboró con los Caballeros de Colón y otras personalidades para crear el movimiento. El Grupo I se formó en el Colegio Franco Inglés con las Patrullas Lobos y Ciervos. El fundador del grupo III fue Don Gustavo Salles. El grupo comenzó a trabajar en el Colegio Francés de Morelos un colegio Marista, ubicado en las calles de Morelos esquina con Enrico Martínez. Se funda la rama tropa Scouts iniciando con 2 patrullas: Lechuzas y Gamos, a quienes en los siguientes años se les unieron las patrullas: Ardillas, Osos, Jaguares y Renos. El 12 de octubre de 1932, el Grupo IV se unió al Grupo III, debido a dificultades por cuestión de local y de la falta de instrucción. El grupo III en los primeros años, fundó los grupos II, VII, V, X, XVII y XVI en la Ciudad de México, y el grupo I en las ciudades de León, Querétaro, Mérida, Yucatán. Durante 1933 el grupo realiza sus juntas en el edificio del Colegio Francés de Morelos (hoy sede de instalaciones del Instituto Nacional de Antropología e Historia) bajo la dirección de su jefe el Sr. Salles y las primeras excursiones las hace el Lic. Raz Guzmán. El 6 de enero de 1933 se asiste a una repartición de juguetes en el parque Venustiano Carranza por conducto del Club de Leones. hoy en día el grupo sigue intacto y se localiza en el Parque de Tlacoquemécatl en las calles de moras y pilares colonia del valle en la ciudad de México con una amplia y memorable tradición scout.


title: Asociación de Scouts de México

text: Este proyecto fue originalmente planeado, diseñado e implementado por los integrantes del staff de la Ciudad de México del 11° Moot Scout Mundial bajo la dirección de Rogelio del Bosque, con el objetivo de promover el Moot Mundial que se llevaría a cabo en julio del año 2000 en México. El evento de Las Latas fue diseñado para obtener un Récord Guinnes por la creación de la Flor de Lis más Grande del Mundo hecha con Latas de Aluminio; reconocimiento que se obtuvo y fue superó su propia marca en el evento del 2013. El proyecto de Las Latas tenía como objetivos educativo, generar una conciencia ecológica en los participantes en relación a los procesos de reciclado y promover el trabajo comunitario y espíritu de servicio, dichos objetivos siguen vigentes y son temas esenciales para la formación de todo scout.


title: Escultismo en México

text: Es así que con el apoyo gubernamental, la idea de la militarización de la juventud por fin se concreta. La Asociación de Exploradores Mexicanos dependía del Departamento de Militarización a cargo del general Jesús Garza, nombrando al profesor Federico Clarck (quien cuatro años atrás se había encargado de la primera actividad de los Boy Scouts del colegio alemán) como Inspector General de Exploradores, por lo cual se nacionaliza mexicano. El profesor Clark hablaba fluidamente 8 idiomas, tenía especialidad en geografía y economía, escribiendo el libro «EL EXPLORADOR MEXICANO», un manual muy avanzado a su época en lo referente a una institución organizada, sentando las bases para las posteriores organizaciones scouts en México.


title: Escultismo en México

text: El inicio del escultismo en México se produce después de la creación de los Boy Scouts of America (1910) en los Estados Unidos, institución que al crear un plan de expansión a finales de 1910, decide enviar Scoutmasters para fundar tropas de Boy Scouts a Cuba, Puerto Rico, Filipinas, Hawái y la Ciudad de México a lo largo de 1911. A inicios de septiembre de 1911, en la YMCA de la ciudad de México, el profesor Alfred E. Steward, maestro de basket-ball, es la persona comisionada por los Boy Scouts of America para organizar una tropa de Boy Scouts con los muchachos participantes de las diversas actividades de dicha asociación entre septiembre y octubre de 1911. Chas, y Jas Whaley, Merwin Bohan, Louis MacDougald, Taylor, Gygy, Kasten, West, Robt. y Rich. Burk, Hoppe, Crump, Spangler, Dennison y Walt y Hen. Moss son de los primeros jóvenes en integrar las dos primeras patrullas de Boy Scouts.


title: Asociación de Scouts de México

text: El Campo Escuela Meztitla, nace gracias al Dr. Paul E. Loewe (q.e.p.d.), distinguido personaje del escultismo, quien en el año de 1956 dona los primeros terrenos, en el Estado de Morelos, de lo que más tarde sería el campamento. Con el paso del tiempo se adquieren más terrenos y poco a poco se va conformando el campo escuela que hoy, se dice con orgullo, es de todos los Scouts de México.


title: Asociación de Scouts de México

text: En 1932 se fusionan la Asociación de Exploradores de la República Mexicana y los Exploradores Católicos de México para así formar a los Scouts de México, con el Sr. Andrés Gómez Oreján al frente de esta como Presidente y Jefe Scout Nacional.


title: Mario González Pons

text: Como director del Colegio Nuestra Señora del Pilar de Madrid, se sumó a las tesis del padre Jesús Martínez con el fin de crear una entidad que pudiera responder las inquietudes religiosas en el escutismo, y fundó los Scouts Hispanos en 1934. Fue autor del libro «Valor educativo de las asociaciones de exploradores».


title: Asociación de Scouts de México

text: Después de varios intentos, el Movimiento Scout en México, se conforma como tal en agosto de 1926. Se forma a la Asociación de Exploradores de la República Mexicana, bajo la dirección del Sr. Andrés Gómez Oreján, en el Puerto de Veracruz.


title: Escultismo en México

text: El 1º de julio de 1934, el Consejo Nacional de los Scouts de México en una arriesgada maniobra, anuncia a la Oficina Mundial de Londres la "Fusión" del CUERPO DE EXPLORADORES NACIONALES DE MÉXICO y los SCOUTS DE MÉXICO, quedando como representante el Ing. Jorge Núñez Prida, quien paga las cuotas atrasadas del CUERPO DE EXPLORADORES NACIONALES DE MÉXICO. La respuesta de Londres fue el de otorgar el título a esta fusión como "ASOCIACIÓN DE SCOUTS DE MÉXICO".


title: Escultismo en México

text: Boy Scouts de México es fundada a mediados de 1930 por José Trinidad Padilla, quien había colaborado con las Tribus de Exploradores de la Secretaría de Educación Pública. Sus oficinas se encontraban en la calle de Brasil No. 5 en la Ciudad de México, creciendo rápidamente como organización nacional al fundar diversas Brigadas en las Ciudades de México, Zacatecas, Aguascalientes y Saltillo. Para 1932 había Brigadas en las ciudades de Torreón y Durango. Fue la organización scout que comenzó con tropas femeninas de Girls Scouts. Su cercanía con el gobierno del General Lázaro Cárdenas del Río fue notable, al punto que los Boy Scouts de México encabezaban los desfiles militares del 16 de septiembre.


title: Alejandro Magno

text: En su reinado de trece años, cambió por completo la estructura política y cultural de la zona, al conquistar el Imperio aqueménida y dar inicio a una época de extraordinario intercambio cultural, en la que los griegos se expandieron por los ámbitos mediterráneo y próximoriental. Es el llamado Período helenístico (323 a. C.-30 a. C.) Tanto es así, que sus hazañas lo han convertido en un mito y, en algunos momentos, en casi una figura divina, posiblemente por la profunda religiosidad que manifestó a lo largo de su vida.


title: Alejandro Magno (miniserie)

text: A lo largo de los siglos, el mito de Alejandro Magno, un ilustre conquistador de la antigüedad, se ha enriquecido. La historia retiene la imagen de un buen estratega y un monarca ambicioso que logró, en poco más de una década, constituir un imperio inmenso que se extendía desde Grecia hasta la India. ¿Pero qué hombre era realmente? Basado en reconstrucciones, el documental intenta desentrañar la leyenda de la realidad histórica, mirando hacia atrás en el viaje de Alejandro, desde su nacimiento en 356 a. C. hasta su presunta muerte relacionada con la enfermedad en 323 a. C.La serie rodada en localizaciones de Grecia, Irán y un estudio en Bulgaria. Comenzó el 21 de febrero de 2014 y terminó el 17 de junio del mismo año.


title: Alejandro Magno (película de 2004)

text: Alejandro muere al poco tiempo siendo muy joven, casi al cumplir los 33 años de edad, muy enfermo (se tejió la muy probable hipótesis de envenenamiento), cumpliendo la promesa que le hizo a Hefestión. Las últimas palabras de Alejandro sobre su sucesor son un enigma, por lo que se libró una larga guerra entre sus generales hasta que estos se dividieron entre ellos el gran imperio que había creado Alejandro


title: Barsine-Estatira

text: En el 323 a. C. muere Alejandro Magno en Babilonia, a los 32 años, sin heredero y dejando un imperio que dependía de su magnetismo personal para conservarse de una pieza.


title: Alejandro Magno

text: En sus treinta y dos años de vida, su Imperio se extendió desde Grecia, hasta el valle del Indo por el Este y hasta Egipto por el Oeste, donde fundó la ciudad de Alejandría (hoy Al-ʼIskandariya, الاسكندرية). Fundador prolífico de ciudades, esta ciudad egipcia habría de ser con mucho la más famosa de todas las Alejandrías fundadas por el también faraón Alejandro. De las setenta ciudades que fundó, cincuenta de ellas llevaban su nombre.


title: Alejandro Magno

text: Alejandro III de Macedonia (Pela, 20 o 21 de julio de 356 a. C. - Babilonia; 10 u 11 de junio de 323 a. C.), más conocido como o Alejandro el Grande, fue rey de Macedonia (desde 336 a. C.), hegemón de Grecia, faraón de Egipto (332 a. C) y Gran rey de Media y Persia (331 a. C), hasta la fecha de su muerte.


title: Alejandro Magno

text: El 11 de junio del 323 a. C. (10 de junio, según algunos autores), Alejandro murió en el palacio de Nabucodonosor II de Babilonia. Le faltaba poco más de un mes para cumplir los 33 años de edad. Existen varias teorías sobre la causa de su muerte, que incluyen envenenamiento por parte de los hijos de Antípatro (Casandro y Yolas, siendo este último copero de Alejandro) u otros sospechosos; enfermedad (se sugiere que pudo ser la fiebre del Nilo), o una recaída de la malaria que contrajo en el 336 a. C. Se sabe que el 2 de junio Alejandro participó en un banquete organizado por su amigo Medio de Larisa. Tras beber copiosamente, inmediatamente antes o después de su baño, lo metieron en la cama por encontrarse gravemente enfermo. Los rumores de su enfermedad circulaban entre las tropas, que se pusieron cada vez más nerviosas. El 12 de junio, los generales decidieron dejar pasar a los soldados para que vieran a su rey vivo por última vez, de uno en uno.


title: Zu-al-Karnayn

text: Por lo general los comentaristas musulmanes y no musulmanes han identificado a Dhul Qarnayn con Alejandro Magno. Sin embargo para algunos comentaristas islámicos modernos varios detalles parecen incongruentes: Alejandro vivió poco tiempo, mientras que Dhul-Qarnayn vivió durante 700 años como un signo de la bendición de Dios; Alejandro era un hombre de cuestionable moral mientras Dhul-Qarnayn era un hombre piadoso; y Dhul-Qarnayn adoraba solo a un dios, mientras que Alejandro adoraba a muchos. Por ello han sugerido otros candidatos:


title: Alejandro Magno (película de 1956)

text: Alejandro Magno sucedió a su padre, a los 20 años de edad, como rey de Macedonia. Organizó un gran imperio que se extendió desde Grecia hasta la India. Rodado en El Molar (Madrid), Manzanares el Real (Madrid), Málaga, Rascafría (Madrid)


title: Alejandro Magno (miniserie)

text: Alejandro Magno (; ) es una miniserie documental coproducida por ZDF, Arte y ORF, creada para Terra X, una marca de programa de ZDF. Se estrenó el 25 de octubre de 2014 en Arte como una película de 90 minutos, y después se emitió en ZDF como una serie de dos episodios. Posteriormente la serie ha sido doblada al castellano y emitida en La 2 de TVE, en el programa de documentales «Documaster».


title: El hombre de la máscara de hierro

text: Para estimular más la imaginación con respecto al "hombre de la máscara de hierro", en la literatura se le menciona en la obra de Alejandro Dumas: "El vizconde de Bragelonne" (s. XIX), tercer y último libro de la saga de "Los tres mosqueteros", siendo desarrollado también el personaje, de manera íntegra, por Dumas en el ensayo titulado "El hombre de la máscara de hierro" (en "Crímenes célebres"), que más adelante se editaría por separado como libro.


title: El hombre de la máscara de hierro (película de 1985)

text: El hombre de la máscara de hierro (título original en inglés: "The Man in the Iron Mask") es una película película animada australiana de 1985 dirigida por Geoff Collins. Es una adaptación de la obra de Alexandro Dumas, basada en la leyenda del hombre de la máscara de hierro. El guion fue escrito por Keith Dewhurst. La trama toma lugar años después de "Los tres mosqueteros" (1986).


title: El hombre de la máscara de hierro (película de 1998)

text: En "Rotten Tomatoes" la película tiene un índice de aprobación del 32% basado en 41 críticas. El consenso de la crítica del sitio afirma: "Leonardo DiCaprio interpreta dos papeles con rendimientos decrecientes en "El hombre de la máscara de hierro", una interpretación cursi del epílogo de los mosqueteros que tiene toda la pompa del texto de Alejandro Dumas, pero nada de su garbo romántico". En "Metacritic" tiene una puntuación del 48% basada en 18 críticas.


text: La película muestra a los ya maduros cuatro mosqueteros, Athos, Porthos, Aramis y D'Artagnan, durante el reinado de Luis XIV de Francia, y da una explicación al mito del hombre de la máscara de hierro. Utiliza una historia más similar a la de la película "La máscara de hierro", protagonizada por Douglas Fairbanks en 1929, y a la de la versión dirigida por James Whale en 1939 que a la novela original de Dumas. Al igual que esta, las otras dos adaptaciones mencionadas también fueron distribuidas por United Artists.


title: El hombre de la máscara de hierro

text: Otra referencia es la de Alejandro Dumas, quien en el siglo XIX, en su novela "El vizconde de Bragelonne", se ocuparía del asunto. Narra que el «hombre de la máscara de hierro» probablemente era un hermano gemelo de Luis XIV de Francia, que disputaría su derecho al trono; a lo que le añadió la imaginación popular al asunto.


title: El hombre de la máscara de hierro

text: De acuerdo con una teoría presentada en 1890 por Jules Lair, la cual se basa en las cartas enviadas entre Luis XIV, el ministro de guerra francés Louvois y un carcelero llamado Benigno de Saint-Mars, el "hombre de la máscara de hierro" habría sido un humilde prisionero llamado Eustache D'Auger, quien a fines de 1669 fue arrestado por orden de Luis XIV y llevado a la fortaleza de Pignerol en los Alpes italianos. Se presume que la causa del arresto habría sido el conocimiento de algún secreto de Estado altamente sensible. Louvois describe a Eustache en sus cartas como "solo un ayudante de cámara", y a diferencia de la historia de Dumas, éste habría sido obligado a usar una máscara de terciopelo negro (no de hierro) y únicamente cuando algún espectador podía verlo pero no de forma permanente. Cuando Louvois murió en 1691 y fue reemplazado en el ministerio de guerra por su hijo, el marqués de Barbezieux, el nuevo secretario no sabía quién era Eustache ni por qué lo habían encarcelado, perdiendo así la importancia que alguna vez tuvo. Sin embargo, en un intento por preservar su condición de carcelero, Saint-Mars se habría encargado de exagerar la importancia de Eustache al dejar que la gente creyera que estaba custodiando a un prisionero secreto, obligándolo a usar una máscara en cada oportunidad en que era trasladado a otra prisión para avivar el misterio en torno al prisionero y, por lo tanto, aumentar su propio prestigio. En muchos sentidos, la leyenda del hombre de la máscara de hierro habría sido la invención de Saint-Mars.


title: El hombre de la máscara de hierro

text: Para el historiador inglés Roger MacDonald, autor de "La máscara de hierro", "La verdadera historia de D'Artagnan" y "Los tres mosqueteros", (ed. Crítica 2006), el hombre de la máscara de hierro sería el mosquetero D'Artagnan. Herido en Maastricht en 1673, habría sido enviado a la prisión de Pignerol, donde la máscara lo habría ocultado a los ojos de los mosqueteros que lo vigilaban. La prueba, según MacDonald, sería el libro "Mémoires de M. D'Artagnan", escrito por Gatien de Courtilz de Sandras (1644-1712), quien pasó nueve años en la Bastilla entre 1702 y 1711 coincidiendo con D'Artagnan. MacDonald cree que la fuente de Courtilz fue el propio mosquetero.


title: El hombre de la máscara de hierro

text: El hombre de la máscara de hierro es un misterioso personaje francés de los siglos XVII-XVIII, que fue encarcelado por razones desconocidas en la prisión de la Bastilla. Mientras estuvo en prisión su rostro fue cubierto con una máscara probablemente hecha de terciopelo, aunque la leyenda dice que era de hierro. El filósofo de la Ilustración Voltaire hizo la primera referencia a su existencia con su obra "El siglo de Luis XIV".


title: El hombre de la pistola de oro (novela)

text: El hombre de la pistola de oro es la novela número trece de la , escrita por Ian Fleming y publicada póstumamente por Glidrose Publications el 1 de abril de 1965, ocho meses después de la muerte del autor. La novela no fue tan detallada o pulida como las demás de la serie, por lo que tuvo críticas pobres. A pesar de eso, el libro fue un superventas.


text: La película fue nominada a la mejor partitura original para una película de aventuras por el Premio Internacional de Críticos de Música de Cine (IFMCA).


title: Tomate frito

text: Sobre cuándo quitarle la piel al tomate, se puede quitar antes o después de la cocción; si se quita previamente, solo basta con hacerles con el cuchillo dos pequeñas incisiones en forma de cruz en el pedúnculo y escaldarlos por un minuto en agua hirviendo. Tras esto, la piel se retira fácilmente. Si se quita posteriormente, se debe pasar el tomate frito por un pasapurés o chino. Las semillas también se deben retirar.


title: Ensalada chilena

text: Ensalada chilena, también conocida como ensalada a la chilena o simplemente chilena, es la denominación que recibe en Chile la ensalada preparada con tomate y cebolla. El nombre que recibe es por la coincidencia de colores que tiene la ensalada rojo el tomate y blanco la cebolla con la bandera de Chile. No se sabe exactamente cual fue el periodo en donde surgió esta preparación.


title: Completo (gastronomía)

text: Además del pan y la vienesa (salchicha de Viena), entre los ingredientes más típicos o clásicos del completo chileno se encuentran: el tomate (cortado en pequeños cubos), palta triturada, mayonesa, chucrut y salsa americana (picadillo de encurtidos). Usualmente se le pueden agregar aderezos tales como el ají chileno, ketchup y mostaza a gusto del comensal. También existen preparaciones en las cuales se le agrega queso, cebolla, tocino o carne molida, dependiendo del lugar donde se consuma.


title: Ensalada chilena

text: Se prepara cortando la cebolla en tiras delgadas en forma de pluma, y el tomate en cubos pequeños o cascos sin cáscara. Se le añade a veces un poco de ajo picado muy fino, cilantro o perejil, y en menor medida ají, pimienta u orégano. Es de consumo habitual en Chile, sobre todo en asados.


title: Camponotus spinolae

text: Camponotus spinolae es una especie de hormigas carpinteras chilenas las cuales son reconocibles gracias a su color negro y sus pelos del tórax amarillo. Su alimentación no es muy compleja, comen azúcar, miel. También comen insectos.


title: Chile

text: La gastronomía chilena surgió de la mezcla entre la alimentación de los pueblos indígenas con la gastronomía colonial española y algunas influencias europeas. Los principales ingredientes en la cocina tradicional chilena corresponden a alimentos propios de la zona —como el maíz, la papa y el tomate, el trigo y las carnes de cerdo, pollo, vacuno y cordero y por supuesto el vino chileno, principalmente en sus cepas Cabernet Sauvignon, Carménère y Merlot entre los vinos tintos, y Chardonnay y Sauvignon Blanc entre los blancos. Otras bebidas tradicionales son la chicha y el pisco chileno.


title: Tomate limachino antiguo

text: El tomate limachino antiguo denominado vulgarmente como tomate limachino, es una variedad cultivada del tomate ("Solanum lycopersicum") que se usa ampliamente en la gastronomía chilena. Se trata de una variedad que posee características de sabor, aroma, color y textura sumamente particulares. Tradicionalmente su cosecha se produce entre diciembre y enero, esto es el inicio del verano del hemisferio sur, y esta asociado a una corta duración del fruto después de su cosecha, no superior a 4 días.


title: Caballo chileno

text: De piel gruesa, con crines abundantes y onduladas, y además con poca cerneja. Debido al grueso de su piel, su doble pelaje, el que crece unos 3 cm en invierno, el caballo chileno no tiene mayores problemas en los climas más fríos, sobre todo en los de montaña —cabe señalar que Chile posee en gran parte de su territorio un clima de montaña frío, debido a la presencia de la cordillera de los Andes desde el norte hasta el extremo austral de su territorio—.


title: Chili sin carne

text: Existen muchas variantes de este plato debido a que no existe "receta oficial" y por ello se le puede añadir cualquier tipo de verdura, incluyendo granos de maíz, cualquier género de calabaza, setas, papas e incluso remolacha, (el maíz, la calabaza y las judías se conocían como las "Tres Hermanas" por los indios nativos de Norteamérica). Se le puede añadir cualquier sustituto de la carne como puede ser cualquier producto elaborado a partir de proteína vegetal texturizada, seitán, o tofu.


title: Tomate limachino antiguo

text: Históricamente fue cultivado y esta asociado a la ciudad chilena de Limache donde anualmente se realiza un festival en honor de esta variedad de tomate.


title: Fernando II de Aragón

text: Fernando II de Aragón, llamado «el Católico» (Sos, 10 de marzo de 1452-Madrigalejo, 23 de enero de 1516), fue rey de Aragón (1479-1516), de Castilla (como Fernando V, 1474-1504), de Sicilia (como Fernando II, 1468-1516), de Nápoles (como Fernando III, 1504-1516), de Cerdeña (como Fernando II, 1479-1516) y de Navarra (como Fernando I, 1512-1515). Fue además regente de la Corona castellana entre 1507 y 1516, debido a la inhabilitación de su hija Juana I, tras la muerte de Felipe el Hermoso. Fernando y su esposa Isabel fueron los primeros monarcas de Castilla y Aragón en ser llamados «Reyes Católicos» y «Reyes de España».


title: Fernando de Aragón (abad de Montearagón)

text: Fernando de Aragón (1190-1 de julio de 1248), tercer hijo del rey Alfonso II de Aragón, fue abad de Montearagón. Más inclinado a la vida secular que a la religiosa, participó en varias campañas militares. Tras la muerte de su hermano, el rey Pedro II de Aragón, en la batalla de Muret, aspiró a convertirse en rey de la Corona de Aragón oponiéndose a Jaime I de Aragón.


title: Fernando de Aragón, duque de Calabria

text: Fernando de Aragón (Andria, 15 de diciembre de 1488 - Valencia, 26 de octubre de 1550) fue un noble del reino de Nápoles, duque de Calabria y virrey de Valencia (Algunas personas suelen confundirlo con el rey Fernando II de Aragón, dado que en diferentes épocas fueron esposos de Germana de Foix).


title: Leonor de Alburquerque

text: Leonor y su esposo (que tomó el nombre de Fernando I) fueron coronados reyes de Aragón en 1412 tras el Compromiso de Caspe. Fernando I de Aragón murió poco después en 1416, a los 36 años de edad. Leonor, que tenía entonces 42 años de edad, se retiró a Medina del Campo, señorío de su hijo el futuro Juan II de Aragón. En 1421 promulgó su «Ordenamiento de Ferias» que firmó como «la triste Reyna» por estar en aquella época sus hijos, los infantes de Aragón, prisioneros de los genoveses, después de la Batalla de Ponza.


title: Juan II de Aragón

text: En cuanto a la cuestión remensa Juan II recompensó al principal líder remensa Francesc de Verntallat por su apoyo con un título y bienes procedentes de vizcondado de Bas i de Hostoles, pero no entró a resolver el problema y tanto los campesinos como los señores quedaron a la expectativa. De nuevo el asunto pasó a su hijo Fernando II que lo resolvería con la Sentencia Arbitral de Guadalupe de 1486.  Juan II murió por causas naturales en Barcelona el 19 de enero de 1479, a los 80 años y 7 meses de edad y fue enterrado en el Monasterio de Poblet. Su hija de su primer matrimonio Leonor heredó el reino de Navarra y Fernando, hijo de su segunda unión, que ya era rey consorte de Castilla por su matrimonio con Isabel, heredó la Corona de Aragón.


title: Historia del País Vasco

text: Hacia el final de la Edad Media, con la muerte de Carlos III "El Noble" entró la inestabilidad dinástica con las casas de Foix y Albret. Juan II de Aragón fue rey de Navarra hasta que murió su mujer y titular de la corona Blanca I de Navarra. Al morir el tronó se disputó entre su viudo Juan II y su hijo Carlos de Viana ente dos bandos navarros. El bando agramontés apoyó a Juan II de Aragón mientras que el beaumontés al Príncipe de Viana. A pesar de que ganó, este último murió en extrañas circunstancias y el trono recayó en su hermana Leonor de Foix, mientras que Juan II al volver a casarse perdía sus derechos en el trono navarro. Fernando el Católico (hijo de Juan II de Aragón) consiguió ocupar militarmente Navarra con la ayuda esta vez del bando beaumontés, mientras que, al contrario que la anterior guerra, el bando agramontés apoyaba a los reyes de Navarra Juan de Albret y Catalina de Foix.


text: Después de la Concordia de Alcalá del 1227 que determinó la hegemonía de la monarquía sobre la nobleza y consolidó el reinado de Jaime I, sirvió al rey en las diversas campañas que este emprendió. Así, participó en el sitio de Burriana, la conquista de Valencia, y el 1244 estaba luchando en el asedio de Játiva. Murió el 1 de julio de 1248 y fue enterrado en la cripta de la Abadía de Montearagón.


title: Reyes Católicos

text: Fernando el Católico murió en 1516 en Madrigalejo, Cáceres, antes de que Carlos I llegara al trono español. Así quedó como único regente en Castilla, Cisneros, que murió en el trayecto hacia Asturias para dar la bienvenida al nuevo rey, Carlos I de España. Paralelamente, en Aragón quedó como regente el arzobispo de Zaragoza, Alonso de Aragón, hasta la llegada de Carlos I de España.


title: Fernando I de Aragón

text: Fernando I de Aragón (Medina del Campo, 27 de noviembre de 1380-Igualada, 2 de abril de 1416), llamado también Fernando de Trastámara y Fernando de Antequera, el Justo y el Honesto, fue un infante de Castilla, rey de Aragón, de Valencia, de Mallorca, de Sicilia, de Cerdeña y de Córcega; duque de Neopatria y de Atenas; conde de Barcelona, de Rosellón y de Cerdaña; y regente de Castilla. Fue el primer monarca aragonés de la dinastía castellana de los Trastámara, si bien era de origen aragonés por la rama materna, pues su madre Leonor de Aragón era hermana de Martín I de Aragón, llamado "el Humano".


title: Catalina I de Navarra

text: El 23 de marzo de 1513, las Cortes de Navarra, reunidas en Pamplona y a la que sólo fueron parte de los beaumonteses, proclamaron a Fernando II de Aragón "Rey de Navarra". Posteriormente en 1515 las Cortes de Castilla en Burgos, sin presencia de ningún navarro como representante, se aceptó que a la muerte de Fernando II de Aragón la Corona de Navarra dejase de estar unida a la Corona de Aragón y se uniese a la Corona de Castilla.


title: Turquía

text: Los turcos eran un pueblo nómada, formado por grandes tribus (como los oguz, los kipchak y los cumanos), que habitaba en las estepas de Asia central donde anteriormente habían fundado varios reinos potentes como el de los hunos, los gokturks, el Kaganato uigur y los gaznavíes sucesivamente entre los siglos y . En el algunas tribus turcas establecieron contactos diplomáticos y de comercio por primera vez con las tribus árabes que habitaban en Oriente Próximo. Influenciados por los árabes, los turcos abandonaron el chamanismo y el tengrianismo que venían practicando desde hacía siglos y se convirtieron al islam. Hacia el año 1037 se estableció el Imperio selyúcida, el primer gran imperio turco luego de convertirse al islam. Este inicialmente abarcó los territorios que hoy son Turkmenistán, Afganistán, Irán, e Irak. En 1071 tuvo lugar la decisiva batalla de Manzikert entre los selyúcidas y el Imperio bizantino. Como resultado de este combate, los turcos pasaron a dominar grandes territorios al este y sudeste de Anatolia. Esta batalla se considera por los historiadores como el principio del fin del Imperio bizantino. El avance turco motivó a los bizantinos a pedir la ayuda de los reinos occidentales, dando inicio a las cruzadas. Sin embargo, estas hicieron poco o nada para detener su expansión. Para mediados del los turcos ya dominaban la mayor parte de Anatolia. Sin embargo, su avance se estancó como resultado las Invasiones mongolas de Anatolia, tras las cuales la región se fragmentó.


title: Historia de Turquía

text: Entre las civilizaciones y los pueblos que se asentaron o conquistaron Anatolia cabe mencionar: los hititas, los frigios, los cimerios, los persas, los gálatas, los celtas, los griegos. los romanos, los armenios, los godos, el Imperio bizantino y el otomano.


title: Etnografía y lingüística de Turquía

text: Se denominan turcos a unos pueblos menos importantes por su fuerza numérica que por el mucho papel que han hecho en la historia de Europa, Asia y África y un famoso etnógrafo Abel Remusat considera a los turcos como el tercero de los cuatro grupos de los tártaros. Como esta denominación de los tártaros puede dar lugar a muchas confusiones, sin ser propiamente etnológica, se dejará a un lado para atenernos a las divisiones que los etnólogos han adoptado con preferencia.