《蓋酷家庭》是屬於哪一種類型的情境喜劇?
動畫類
希臘戲劇繼續在整個羅馬時期進行的，在公元前240標誌著定期羅馬戲劇的開端。古羅馬時期的娛樂活動相當豐富多元，除了官方支持的正規戲劇以及形制短小的亞提拉鬧劇、優劇、默劇之外，還包含了雜耍、賽車、賽馬、水戰、獸鬥…等訴諸感官刺激的娛樂競技。這些誇奇、腥膻的活動一方面反映出古羅馬觀眾的口味，一方面也影響了正規戲劇的風格。古羅馬藉由取消歌舞隊、將音樂打散至全劇，並以「直接演出」而非以「敘述」、「歌唱」方式來鋪陳戲劇情節，使戲劇性獲得進一步開展，建立西方劇場話劇傳統的雛型。此外，並有將戲劇區分為五幕的慣例。戲劇類型大致有:喜劇、悲劇。喜劇以家庭糾葛或角色性格為題材，而所有的戲劇活動一律發生在街上。普勞圖斯的作品巧用誤認模式，動作性大於語言性，趨近於鬧劇風格，如《美納柯米》；而泰倫提烏斯的作品善用雙線結構突顯角色間的差異，戲劇喜感是語言多於動作，可歸類為浪漫喜劇的範疇，如《兄弟》。聖力嘉的悲劇多取材自希臘悲劇，但文藻疊麗、富道德意識；劇中人經常在強烈的動機驅使下做出極端的行為，而戲劇動作充斥著駭人聽聞的暴行與天人交感的異象，挑動觀眾感官。
戲劇文本是一齣戲劇的基本要素，是一台戲的先決條件。劇本最重要的是能夠被舞台上搬演。戲劇文本不算是藝術的完成，直到舞台演出之後才是最終藝術的呈現。歷代文人中，也有人創作過不適合舞台演出，甚至根本不能演出的劇本。這類的戲劇文本則稱為案頭戲現代戲劇中也出現了沒有劇本的演出實例。戲劇的文學本，在不演出的狀態下，可以作為單獨的文學樣式欣賞。隨著西方現代戲劇在導演以及演員訓練體系上的實踐，戲劇理論逐漸從戲劇文本的討論擴大到劇場整體，進而產生「場面調度」等新觀念。其中，比較著名的提法是20世紀70年代英國戲劇導演彼德·布魯克在其專著《空的空間》中提出的觀念：「一個演員，走過一個空蕩蕩的舞台，這就是一齣戲的全部。」
戲劇是演員將某個故事或情境，以對話、歌唱或動作等方式所表演出來的藝術。戲劇有四個元素，包括了「演員」、「故事」、「舞台」和「觀眾」。「演員」是四者當中最重要的元素，他是角色的代言人，必須具備扮演的能力，戲劇與其他藝術類最大的不同之處便在於扮演了，透過演員的扮演，劇本中的角色才得以伸張，如果拋棄了演員的扮演，那麼所演出的便不再是戲劇。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。由於文化背景的差別，不同文化所產生戲劇形式往往擁有獨特的傳統和程式，比如西方戲劇、中國戲曲、印度梵劇、日本能樂、歌舞伎等。
傳統上來講，情境喜劇的人物一般都是獨立的完整體，也就是說角色很大程度上是相對靜態的，每一集結尾處此集故事也會解決。最典型的是動畫類的情境喜劇，如《辛普森家庭》和《蓋酷家庭》。其他情境喜劇擁有持續發展的故事線，如1990年代人氣很高的美國劇集《六人行》，十年中有幾條故事主線並行發展，每一季結尾還會留下懸念，加入了大量肥皂劇的要素。其他的喜劇則涉足社會評判，如《全家福》等。家庭類情境喜劇有一點很常見，劇集進行到某個階段家庭常常會添加成員：新生兒。不過嬰幼兒無法掌控，所以除了可愛外對拍攝並沒有什麽好處。因此大多數情境喜劇中出現的有台詞的幼兒都是四五歲以上。當代大部分情境喜劇是在固定的攝影棚內多攝像機拍攝的，一般還會有現場觀衆參與笑聲錄製。剪輯製作好後，幾天或幾個禮拜後播出。也有一些情境喜劇並沒有事先灌錄的罐頭笑聲，比如美國近年來播出的《醫院狂想曲》，以及中國的古裝情境喜劇《武林外傳》。《慾望城市》最開始也有情境喜劇味道，但後來沒有選擇這條道路。大多數美國情境喜劇都是整30分鐘長度，包括廣告時間，也就是實際長度22分鐘左右。其他國家的情況與美國不盡相同。美國的情境喜劇編劇，通常都是一大隊人馬開圓桌會議來編寫討論劇情，而英國的情境喜劇編劇通常為兩人或只有一人。