1929年時發行的哪一部彩色電影連續映演到1939年?
《百老匯掘金女郎》
抗日戰爭期間，美國黑人歌王保羅·羅伯遜在紐約聽到《義勇軍進行曲》後，非常喜愛，不僅用英語四處演唱，還在莫斯科舉行的紀念普希金誕辰150周年大會上用漢語演唱，並用漢語灌制了唱片，取名《起來！》。可參照保羅·羅伯遜演唱的英文版本。另外，斯洛維尼亞的樂隊亦演奏電子版，用英語和漢語演唱；英國歌手戴蒙·亞邦參與了著名中文小說《西遊記》所改編舞台劇的作曲，便使用了該曲的曲調。第二次世界大戰將要結束時，美國國務院曾提出在反法西斯戰爭勝利之日演奏的各戰勝國音樂時，選定《義勇軍進行曲》作為代表中國的音樂。第二次世界大戰中，弗蘭克·卡普拉拍攝的戰爭紀錄片：《我們為何而戰》系列中國篇—《中國之役》的片頭曲就是《義勇軍進行曲》。
在同一時期，華納公司的首席製片戴洛·薩奴克簽下劇作家威爾森·米茲勒。米茲勒在華納公司期間，與製片廠老闆傑克·華納的關係處不好，並發現公司不尊重他的創作空間。不過即使如此，他還是成為華納的重要人物。最後，華納公司與威爾森·米茲勒的關係改善，甚至投資威爾森·米茲勒經營的餐廳。在1933年4月，威爾森·米茲勒因心臟病逝世。華納公司在1928年發行的《紐約之光》，是第一部從頭到尾都具有聲帶的有聲電影。這部電影在技術上與票房上的成功，使其他電影公司都捨棄無聲電影，投入有聲電影的製作。在1929年末，主要的電影公司都只製作有聲電影。在1928年，第一國家電影公司行由華納公司協製的《諾亞方舟》。儘管成本高昂，《諾亞方舟》為公司取得高的獲利。在1929年，華納公司發行第一部完全的有聲彩色電影《On with the Show》。同年的彩色電影《百老匯掘金女郎》，甚至連續映演到1939年。這兩部彩色電影的成功，造成彩色電影的風行。
直接繪製動畫這種動畫雖然被認為是定格動畫的一種，但它和傳統的平面手繪動畫之間，也存在很大的聯繫。因為他們都是以繪畫來表現影像。直接繪製動畫是在製作上，採用邊畫邊拍攝記錄下的方式，主要是表現為一個畫面繪製出來的過程。但在這個過程中，因為沒有繪畫者出現在影像中，所以這個畫面就好像是自己畫出來的一樣。而傳統動畫則是全部畫完以後一起拍攝。雖然從影像上，傳統的手繪動畫也可以模仿這種動畫的影像風格，但由於這個類型的動畫的製作方法和定格動畫的製作方法一樣，所以在技術上，仍屬於定格動畫。直接繪製動畫的作品有布雷克頓於1906年製作的《滑稽臉的幽默相》這個作品用粉筆在黑板上製作。模型動畫以製作好的模型為物件來製作的定格動畫。這種技術最早是用於早期的電影拍攝中。它可以將無生命的物體通過動畫模擬成現實世界中的一些特殊物體，用來與電影中的演員進行虛擬的互動，來製作帶有幻想風格的影片。著名的電影作品《金剛》裡的金剛就使用了這種動畫技術。
動畫製作技術的發展得益於19世紀電影攝影技術的發展，在這一時期，由於有許多人所做的工作，都可以歸類為動畫作品的創作，所以我們很難找出一個單獨的人，做為電影動畫的創造或是發明者。但可以把通過他們使用的手段，來將他們歸於某些動畫製作技術的先驅。喬治·梅里愛做為電影特殊效果的創造者，在他的電影作品中混用了定格動畫技術。這項技術是在他拍攝電影中因為一次意外偶爾發現的，對後來動畫的推進起到了很大的作用，同時也被大量的用於早期電影中表現一些特殊效果。現存最早的定格動畫廣告電影是亞瑟·墨爾本·庫伯拍攝的短片《一個呼籲》，裡面混用了定格動畫技術。布來克頓可能是美國電影製作者中最早使用定格動畫技術，以及手繪動畫的人。他的作品如《奇幻的圖畫》結合了圖畫和影片；另一個作品《幽默面孔舞孃俱樂部》則通常被認定為世界上第一個真正的動畫作品，而布來克頓也被認為是第一個真正的動畫師。