哪個風格在1930年代便已在城市內盛行?
國際風格
現代時期的開始代表了歐洲文藝復興的結束。確切的時間點會依據各個領域的界定而有所不同，比如說，一個歷史學家可能會將現代的開始放在1650年，而一個音樂家則可能會把時間放在音樂的浪漫時期結束之後，也就是大約1900年。當代史學者習慣把一戰爆發，作為近代的終結、現代的開端。同樣地，依據各個領域的不同觀點，現代時期可能會被界定為一直延伸到我們現在所處的時間，或者也有可能被認為結束於後現代主義的開始，可能在1960年代到1980年代初期之間的任何一點。如果是將現代定義為在後現代之前的話，那麼它可能特別指涉了現代主義。有的觀點則認為，後現代主義只不過是現代主義本身最晚一個時期的發展而已。
多明尼加以兩種音樂風格聞名，一個是默朗格舞曲，另一個則是巴恰塔舞曲。這兩個音樂風格各不相同，但是都風靡了整個加勒比海地區和拉丁美洲。在多明尼加人從小受到音樂的影響，不管是從計程車上，公司行號裡甚至到鄉村裡的雜貨店小攤，處處都可以聽到輕快又大聲的音樂，尤其是到了週末，大街小巷裡隨時隨地都可以聽到音樂傳遍。默朗格舞曲據說是非洲和西班牙歌曲混合延伸而來，傳說有可能是早期黑奴多遭到地主壓榨勞力，為了防止奴隸逃走，往往將兩個人的腳用腳鐐銬在一起，以便利採收甘蔗，因此搭配鼓聲，奴隸們隨著鼓聲，讓兩個人拖著腳步一起採收甘蔗，有一點像是，二人三腳的動作。不過默朗格舞曲真正來源已不可考。1920年代多明尼加人尼科·洛拉正式把此舞曲定位，多國獨裁者楚希略於1930年代把默朗格舞曲風格推廣到全國各地，由於其舞曲輕快，很快的就傳遍各地。演奏默朗格舞曲的樂器主要有沙鼓、小喇叭、手風琴和多國特有的古耶拉。1980-1990年代時，外流的多明尼加移民把默朗格舞曲傳到國外，而逐漸的流行到美國東岸各大城市間。
現代的特拉維夫以兩種建築風格聞名於世。其中最具國際知名度的特拉維夫白城，擁有大約2500座包浩斯學派或國際風格建築，形成大片白色外牆的景觀，已經在2003年被聯合國教科文組織列為世界遺產。這些建築主要建於1930年代到1950年代，是歐洲現代主義藝術運動到達的最遠地點，由許多在前納粹時期的德國德紹巴豪斯學校接受教育的猶太建築師所設計。特拉維夫是世界上這類建築最集中的城市同時，該市採用了花園城市的都市計畫，設計了許多寬闊的林蔭大道，與這種建築風格相當和諧。由於特拉維夫的地價高得如同天文數字，同時許多在1960年代建造的劣質建築物已經變成危房，需要加以重建，又要應付大批湧入以色列的移民的需要，於是，近來，特拉維夫又成為一個現代摩天大樓的集中地。該市具有國際意義的摩天樓有沙龍梅爾塔樓、阿茲里利中心和YOO塔樓。
這一時期所建成的建築具有國際風格，它摒棄歷史傳統，並強調功能主義。雖然這一風格早在1930年代便已在城市盛行，但由於一段時期內沒有新建設，加上高等院校普遍不願放棄舊有的建築風格，所以國際風格較遲才來到卡內基梅隆校園。1970年代至1980年代，在校長理察•賽爾特的任期之內，大學飛速發展。1970年代初，研究經費為每年1千2百萬美元；到了1980年代末，它已超過1.1億美元。研究人員在機器人學和軟體工程這些新領域上頗有成就，為大學贏得了科技創新的聲譽。1980年代中期的「安德魯計劃」把校園中的所有電腦和工作站都連接起來，這使卡內基梅隆大學成為教育和研究科技上的領導者之一。1984年4月24日，大學的cmu.edu網域名稱成為了歷史上最早的六個.edu網域名稱之一。