因為20世紀初的車站燈光具有什麼特性所以一般車站牆壁用白色瓷磚覆蓋?
亮度較低
巴黎地鐵站在1900年代建造之初就被規劃為整齊劃一的美學形態，並在後續的翻新工程中得到保留。車站牆壁一般用白色瓷磚覆蓋，因為20世紀初的車站燈光亮度較低，使用白色瓷磚可以最大程度的反射光線。牆壁上有商家廣告，用上色的方磚外框包裹，外框上刻有CMP或北南公司的標誌。站名通常以藍底白字的形式書寫於站名牌上，但原來由北南公司建造的些許車站則直接將站名書以藍底白字寫於在牆磚上。巴黎地鐵建造伊始，車站內並沒有什麼裝飾，直到二戰以後，地鐵站的照明更換為螢光燈，RATP才發現牆壁上的瓷磚已經開始剝離，為了結束這種「白瓷磚覆蓋」的單調性，暨更好的顯示商業廣告，RATP於1948至1967年對73個車站進行了「鑲邊牆裝飾」，其中有一半的車站後來又翻新為更新的鑲邊。不過這種裝飾卻給車站牆體維護帶來不便—必須將鑲邊牆鑿開，然後再重新砌上。結果，自2007年開始，鑲邊牆陸續被移除，換回傳統的白色瓷磚。
古典音樂的來源是教會的禮儀音樂及古希臘時期的研究，古希臘的亞里士多塞諾斯及畢達哥拉斯就已經有關於音樂的研究，古希臘的阿夫洛斯管及里拉琴也漸漸發展為現代的樂器。這個時期一般是計算到羅馬帝國結束為止。當時留下來的音樂非常少，大部份都是古希臘的音樂。若依年代來區分，古典音樂可分為以下幾個時期：早期古典音樂時期：包括中世紀音樂，文藝復興音樂和巴洛克音樂。共曉時期：包括巴洛克音樂，古典主義音樂和浪漫主義音樂。現代音樂及當代音樂時期：包括現代音樂，極端現代音樂和當代音樂。上述的時期只是約略的定義，有些時期之間有重疊，音樂家和其歸類時期的音樂風格也不全然相同。例如對位和賦格是巴洛克音樂的特徵，但也使用這二種音樂形式的海頓也被歸類是古典主義的音樂家。貝多芬及布拉姆斯是也常使用對位和賦格，但由於其音樂的其他特徵，被歸類在浪漫主義的音樂家。
另外，還有20個車站在1960年代末磚面被砌成橙紅色，車站拱頂的瓷磚被移走，形成一種新的裝飾，穆頓-杜維內站是第一個被這樣裝飾的車站，因此這種裝飾又被稱作「穆頓裝飾」。但這種裝飾卻讓車站顯得暗淡，並且橙色令地鐵乘客產生不安感，結果它並沒有得到太多推廣，並且有數個採用「穆頓裝飾」的車站在後來的翻新中被移除。自1974年開始，RATP又選擇了一種新的裝飾方式。車站仍然採用傳統的白色瓷磚，另外搭配以車站座椅和月台上方照明燈箱的顏色變化，這種裝飾方式名為「莫特-安德魯裝飾」。此後的10年間，「莫特-安德魯裝飾」被應用到上百個巴黎地鐵站當中，其中有數個就是當時新建的地鐵站。而1980年代中期，20多個地鐵站又有了新的裝飾「道聽途說」，經過改造的照明燈罩可以讓燈光在車站拱頂產生彩色光斑。些許車站的裝飾富有文化氣息，比如1號線的羅浮-里沃利站，裝飾和附近的羅浮宮保持一樣的藝術風格。11號線的工藝美術館站則被裝飾成潛水艇的模樣。最新開通的14號線保持著現代的獨特風格。
1939年第二次世界大戰爆發，地鐵被迫減少班次，並關閉大批客流量較低的車站，最終只有85個車站繼續營運。1940年巴黎被德軍占領後，日客流量跌至僅30萬，不過此後逐漸恢復到以往的水平。由於戰前傳統的巴黎路面電車停止服務，第二次世界大戰期間，地鐵和自行車一起成為巴黎當時僅有的交通工具。1943至1944年，巴黎遭遇盟軍的轟炸，有幾個地鐵車站遭到嚴重損毀。戰後，巴黎地鐵因受二戰影響邁入漫長的重建期，直到1960年代仍有許多車站尚未重新營運，其中部份就成為幽靈車站。不過，戰後初期，由於公交車停開，地面公共運輸基本癱瘓，於是1946年地鐵年客流量又達到16億人次的新高。