李白現存於世的唯一真跡《上陽台帖》現藏於故宮，現帖引首青蓮逸翰四字是由誰所題?
乾隆帝
《新約聖經》是基督教所認為的「《聖經》全書」裡繼《舊約聖經》之後的其餘部分的常用稱呼。《新約全書》共二十七卷，其內容可以大致分為五個大類，即《福音書》、《使徒行傳》、《保羅書信》、《大公書信》和《啟示錄》。雖然這幾個部份的表現形式有所不同，但是他們都有著共同的主題，即強調耶穌的身份、生平和地位。耶穌去世及復活升天之後，基督徒在各地宣講耶穌的言語和作為，《使徒行傳》記載了他們在各處傳導的經歷；幾年之內，地中海東岸就建立了一些基督教會。部份傑出的基督徒通過書信的方式給這些教會帶去問候與告誡，《大公書信》指的就是這些書信。耶穌的事蹟最初並沒有文字紀錄，直到六十年之後才以文字的形式被記錄下來，這就是所說的福音書。這些福音書分散在不同教會中，也不是一本統一的著作。最早的新約編輯者是馬吉安，他在西元2世紀他編輯出最初的新約雛形。正統教會並不認同馬吉安的學說，將他視為異端，因此刺激了正統教會進行編輯的工作。
關於《詩經》中詩的分類，有「四始六義」之說。「四始」指《風》、《大雅》、《小雅》、《頌》的四篇列首位的詩。「六義」則指「風、雅、頌，賦、比、興」。「風、雅、頌」是按音樂的不同對《詩經》的分類，「賦、比、興」是《詩經》的表現手法。《風》又稱《國風》，一共有15組、按地區劃分，包括「周南」、「召南」、「邶風」、「鄘風」、「衛風」、「王風」、「鄭風」、「檜風」、「齊風」、「魏風」、「唐風」、「秦風」、「豳風」、「陳風」和「曹風」，共160篇，又被稱為「十五國風」。《國風》被普遍視為《詩經》中的文學精華部分，後人將其與屈原的《離騷》並稱為「風騷」。從風格上講，《國風》帶有濃烈的地方色彩；從內容上講，《國風》大多數是民間詩歌，作者除個別貴族外大多是民間歌手。
李白現存於世的唯一真跡《上陽台帖》現藏於故宮，其縱28.5公分、橫38.1公分。行草書5行，共25字。天寶三年，李白與杜甫在洛陽相見，與高適等結伴同遊濟源王屋山，登臨王屋山華蓋峰南麓的陽台宮後，寫下此帖。細品此帖，筆法超放，如游龍翔鳳，迅如奔雷、疾如掣電；出規入矩、飛舞自得。與其瀟灑奔放、豪邁俊逸之人品詩風相為表裡，堪稱稀世珍寶。現帖引首被乾隆帝用楷書題了青蓮逸翰四字；正文右上宋徽宗則用瘦金書題簽：唐李太白上陽臺一行。後紙有宋徽宗，元代張晏、杜本、歐陽玄、王餘慶、危素、騶魯和清乾隆皇帝題跋和觀款。李白詩風浪漫，包羅萬象，繼承陳子昂提倡的詩歌革命，反對南齊、蕭梁以來的形式主義，把南朝以來柔弱華靡的文風，一掃而空。無論在內容或形式上，唐詩都得到創造性發展。李詩富個性，有強烈的主觀抒情色彩，內容表現出蔑視庸俗，反抗和不媚權貴的叛逆精神，歌頌遊俠和仙道，被譽為詩俠、詩仙，後世亦以詩仙李白稱之。李詩想像豐富，結構奇特，極度誇張，比喻生動，並運用大量神話傳說。李詩歌唱雄偉壯麗的自然，善於描寫和歌詠山河，氣勢豪邁而奔放，不屑於細微的雕琢與對偶的安排，而用大刀闊斧、變幻莫測的手法與線條，塗寫心目中的印象和感情，創造藝術的鮮明形象，雄放無比的風格。李白擅用樂府民歌的語言，很少雕飾，自然率真。樂府精神和民歌語言的運用，達到了極其成熟和解放的階段。李白詩歌取材廣闊，想像豐富，豪邁奔放，為唐詩冠冕。後世詩人如宋代的蘇軾、陸游、辛棄疾、明代的高啟、清代的龔自珍等均深受李白詩歌的影響。
現代時期的開始代表了歐洲文藝復興的結束。確切的時間點會依據各個領域的界定而有所不同，比如說，一個歷史學家可能會將現代的開始放在1650年，而一個音樂家則可能會把時間放在音樂的浪漫時期結束之後，也就是大約1900年。當代史學者習慣把一戰爆發，作為近代的終結、現代的開端。同樣地，依據各個領域的不同觀點，現代時期可能會被界定為一直延伸到我們現在所處的時間，或者也有可能被認為結束於後現代主義的開始，可能在1960年代到1980年代初期之間的任何一點。如果是將現代定義為在後現代之前的話，那麼它可能特別指涉了現代主義。有的觀點則認為，後現代主義只不過是現代主義本身最晚一個時期的發展而已。