Pesquise aulas oferecidas à comunidade na internet ou encontre um estúdio de teatro. Se não tem nenhum conhecimento na área, esta é uma ótima forma de conhecer outros atores e atrizes e aprender os fundamentos básicos. Ligue para o estúdio para descobrir quando a próxima temporada de aulas começará e veja se o preço cabe no seu orçamento.  Um bom estúdio ensinará os fundamentos básicos primeiro. Evite qualquer lugar ou professor que fale, ou pior, prometa que a transformará em uma estrela.  Pode levar anos para desenvolver e lapidar a habilidade de atuar, então não fique desanimada se não mostrar aptidão natural para a arte. Foque em se tornar uma atriz em vez de focar-se na fama. Se a escola oferecer essa opção, o teatro é uma boa forma de aprender a atuar desde cedo. Atuar envolve o entendimento de roteiros complexos, memorização de centenas de falas e a habilidade de apresentar-se diante do público. Fazer parte do grupo de teatro na escola, por exemplo, dará uma introdução destas áreas importantes da atuação. Faça o teste ou inscreva-se, dependendo de como for o processo de seleção.  Atrizes famosas vêm tanto do teatro quanto do cinema. Os trabalhos onde se usa apenas a voz são comuns no rádio e na dublagem de filmes.  O teatro na escola também pode melhorar as habilidades interpessoais, assim como também contribui para o desenvolvimento mental, físico e emocional. No teatro, a performance é feita ao vivo na frente do público. Você terá tempo para ensaiar e decorar as falas, e este tempo é maior do que no cinema ou em programas de TV. Você aprenderá a atuação teatral no grupo de teatro na escola, mas algumas destas habilidades também poderão ser usadas no cinema ou na televisão.  Outra diferença é a habilidade de articular a fala. Na televisão ou cinema são utilizados microfones que captam até os sons mais sutis; já no teatro, é preciso articular a fala. A troca de figurino precisa correr muito mais rápido no teatro. Ao procurar por cursos superiores, considere fazer teatro. Algumas das melhores instituições em artes cênicas incluem a Escola Juilliard, a Escola de Teatro de Yale, a Universidade Carnegie Mellon e a Academia de Música e Artes Dramáticas de Londres. No Brasil, há bacharelados em artes cênicas na maioria das universidades, além de cursos de formação livre principalmente em São Paulo e no Rio de Janeiro.  Muitas das principais instituições requerem uma audição para admitir novos alunos.   Tente montar um bom portfólio e pegue todos os papéis que puder durante o ensino médio para aumentar as chances de entrar em uma universidade de artes cênicas.  A concorrência para admissão geralmente é acirrada e inclui o preenchimento de muitos documentos. Não recuse um papel por timidez se o produtor ou diretor achar que se encaixa nele. Se o professor de teatro na escola quiser que faça o papel principal na peça, aceite a oportunidade. Para melhorar a atuação e desenvolver o talento, é preciso apresentar-se em frente ao público.  Você pode ter que fazer papéis não remunerados até que consiga ser paga como atriz profissional. Tente pegar papéis que irão desafiá-la e melhorar a diversidade dramática. Alguns papéis podem requerer boa forma física para fazer certos movimentos ou encaixar-se em uma certa imagem para a produção. O teatro também requer vigor físico para pronunciar as falas e fazer os movimentos no palco. Mantendo uma boa saúde física, você evita ser dispensada por causa deste aspecto.  Você não precisa ter um corpo de modelo, mas é preciso estar saudável e ser capaz de adaptar sua aparência. Ficar doente pode forçar uma pausa na produção se o seu papel for grande. Tome vitaminas e mantenha uma dieta saudável e balanceada. Durma bem. Mesmo que não seja necessário aprender a dançar, cantar ou tocar um instrumento musical para atuar, estas habilidades aumentarão suas chances de diversificar os papéis para os quais pode se candidatar e tornará seu currículo mais atrativo para os diretores de elenco. Veja se consegue uma aula extra em um centro comunitário ou contrate um professor particular para te ensinar. Equitação, arco e flecha, ginástica, mergulho, artes marciais, truques de mágica, malabarismo e atividades de circo são habilidades performáticas que podem aumentar suas chances de se tornar uma atriz famosa.  Anna Kendrick, Kristen Bell e Emmy Rossum cantam, dançam e atuam.  Se quer se tornar uma estrela da música, então cantar e dançar são talentos necessários. Uma ótima forma de ver o progresso é gravar-se diariamente para ver como a atuação está se desenvolvendo. Assim que terminar a cena todos os dias, assista a gravação e faça anotações das coisas que pode fazer para melhorar.  Pratique os roteiros de audição em casa e peça a ajuda de amigos que atuam.  Escolha roteiros de um gênero que ache difícil, como comédia, romance ou drama e pratique-os para melhorar sua versatilidade. Você também pode fazer exercícios específicos de voz ou movimentos para melhorar aspectos da atuação em particular.
Comece a fazer aulas de teatro ou entre em um grupo de atuação. Junte-se a um grupo de teatro no ensino médio. Determine se prefere os palcos, o cinema ou a televisão, pois os três ambientes são bem diferentes. Faça graduação em cinema ou teatro. Aceite oportunidades de se apresentar. Mantenha-se em boa forma e ativa. Aprenda coisas novas, como canto e dança, para aumentar a diversidade de papéis que pode conseguir. Pratique com frequência para aprimorar as habilidades.