実践重視の参加型カリキュラムでゲームプランナーの基礎と実践力を身に付けます。学科をまたいだ共同制作(プロジェクト型学習)では豊富な制作経験を積むことで作るだけではなく売れるゲーム作りを学びます。講義で理論を学び、共同制作で実践することで、ゼロから効率よくゲームプランナーとしての基礎力を身につけます。前期では、入学してからすぐに、ゲームを作るために必要な知識を一から学びました。プランナーとして必要な、草案の作り方や企画書の書き方など、講師の先生方が現場で培ってきた知識を丁寧に教えてくださいます。分からない部分や疑問点があっても先生が、親身になって教えてくださるのでとても頼もしかったです。講義の内容は共同制作を意識した内容になっていたので、教わった知識をすぐに共同制作で実践でき、しっかりと身につけることができました。平均的な1年生の学院での過ごし方です。講義で作成したすべてを就職活動作品にプロとして通用する企画書や仕様書(ゲームの設計図)を制作しプレゼンテーション。込み」の3ステップでゲーム制作を学べるAMGですが、2年次では特に「企画」を重点的に学べます。1年次のゲーム制作経験を踏まえて、「制作のための企画」「売り込みを見据えた企画」など、よりハイレベルで具体的な考え方を学びました。渡辺先生の講義を通して素早く企画する力を得られたので、ハイレベルな内容をすぐに就活へ活かすことができました。平均的な2年生の学院での過ごし方です。Learning)とは商品化を見据えたゲーム開発という大きな目標を設定し、真剣にゲームづくりに取り組む経験を通して、必要なチーム力や個人スキルを実地で学びます。・毎日の技術指導とサポートを、現場出身の学科担任が行います。アドバイスが受けられます。自分が考えたゲームをつくりたい場合は、企画書を作成して提出します。企画の承認を得たら、開発メンバーを募るためのプレゼンテーションを行います。別途チーム単位02仕様設計&研究ゲームをより面白くするためにメンバー全員で話し合いゲームの仕様(具体的な内容)を決めて行きます。メンバー各自が必要な作業を確認して、スケジュールを作成します。1企画者は仕様書をまとめます。仕様書とは、画面レイアウト、ゲームルール、ガームが起動してから終了するまでの流れなどを詳細に記したゲーム全体の設計図です。体験版のようにゲームの核となる部分をプレイできるのが「α版」です。本格的にゲームをつくりだす前に「α版」を作成することで、チームで考えていたゲームの面白さや操作感を確認します。ここから本格的な開発へと進みます。2企画者は詳細な仕様設計を進めると同時に、ディレクターも兼任し、制作が順調に進行するかチェックします。問題があれば、仕様の仕様も行います。04声優オーディション&音声収録キャラクターボイスやナレーションなどの音声が必要になる場合は、オーディションを行い、声優タレント学科の在学生の中からキャストを決定します。音声収録は学院内の本格レコーディングスタジオで行われます。プロクリエイター講師や担任の指導とアドバイスを受けながら、ゲームの要素をすべて盛り込むために、夏休みを返上してゲーム開発に取り組みます。必要なプログラムをすべてつくり終えます。多少のバグはあるものの、ゲームを最初から最後まで通してプレイできるのがβ版です。このβ版から先は、基本的にゲームの仕様を変更せずに、デバッグ&最終調整へと進みます。07デバッグ&最終調整ゲームの完成度を左右する難易度調整やデバッグを行います。デバッグとはゲームをプレイしてバグがないかを確認する作業のことです。致命的なバグが残ったままでは完成したとは言えません。最後まで気を抜かずに作業します。08マスターアップ最終的にユーザーがプレイするのがマスター版です。マスター版の提出期限までデバッグを繰り返し、徹底的にバグを取り除きます。実際にゲームを操作しながら、大スクリーンを使用してプロのゲームクリエイターや講師陣、そして共にすごしてきた仲間たちを前にチーム一丸となって発表を行います。発表会で得た評価と自信が次のゲーム制作への活力に変わります。業界トップクラスの現役クリエイターが自身の経験のもと、ゲーム業界最前線の情報を、リアルタイムで講義にフィードバック。AMGに常駐しているので、いつでも制作やカリキュラムについて相談出来る環境になっています。技術指導講師AMGに常駐し、カリキュラムや共同制作の中ででた疑問点などを気軽に相談出来る身近な存在。他にも自身の経験による産学共同カリキュラムにおけるゲーム作品のクオリティ向上のサポートも担当。AMGのゲームクリエイター学科を卒業。家庭用ゲームの個人開発を主軸としながら、Unityエンジニアとしての出向案件も受託。経歴1995年からゲームプログラマーとしてのキャリアがスタート。タイトルにメインプログラマとして多数の作品の開発を手掛けている。業界の最前線で活躍しているベテランクリエイターがカリキュラムを担当。経験に裏打ちされた指導で即戦力のゲームクリエイターを育てます。あなたをサポートします。在学中の学習や進路アドバイスはもちろん、入学前の適性相談から卒業後のフォローまであなたのことを親身になってサポートするパートナーです。先生ゲームクリエイターになるために必要なものは「情熱」と「ゲームが好きだ!」という気持ちです。コミュニケーション力を磨き、実践的なゲーム作りを学べば未経験からでもプロになれます!あなたにしかないセンスを、ゲーム業界はまっています。通りの就職サポートゲーム業界との強固なネットワークにより、常に最新の求人情報を入手しています。専任の進路指導スタッフが常駐し、担任とともに少人数ならではの、きめ細やかなサポートを行っています。大樹デビュー・就職実績センパイに聞いてみた!ゲームクリエイター学科Q&Aホントのところどうなの?「心配」「気になる!」などよくいただく質問を在校生に聞いてみました。Q1.入学前のAMGのイメージは?A.『プロ目線の熱い学校』というイメージでした。ゲーム制作未経験に不安はありましたが、入学前から学院に通ってプレ講義を受けられる一方、入学後も基礎から振り返ることができたので、しっかりと技術が身につきました。Q2.ゲーム制作はいつごろからはじまりますか?A.入学直後から制作はスタートします。「ゲームを作りたい!」というモチベーションがとても高いタイミングではじめられるのは、AMGカリキュラムの魅力のひとつだと思います。Q3.一度もゲームを作った経験がなく不安です......。A.入学する人の9割以上がゲーム制作未経験者で、さらに自分はパソコン操作自体にも自信がありませんでした。ゲーム作りと併せてしっかり基礎からレクチャーしてもらえるので、安心して下さい!Q4.ゲーム制作は講義時間の時だけですか?A.いいえ、あらゆる時間を使って制作をおこないます。『ゲーム制作を進めつつ、講義も受ける』イメージです。講義以外でも、制作に必要な設備を自由に使えますので、「バイトで早めに上がる」「今日は閉校まで制作を頑張る」など、時間をやりくりする自己管理力も身につきます。Q4.自宅にパソコンがありません......。A.講義を受ける教室にはパソコンが一人一台用意されていますし、設備はある程度自由に使えるので学校でしっかりゲーム制作ができます。自宅にあればもちろん便利ですが、ないと制作できないことはありません。Q5.年齢が高め(20代後半~)でも大丈夫ですか?A.社会人を経験してから入学する仲間がたくさんいるので大丈夫です!ゲーム業界は『コミュニケーション力』『行動力』そして何より『やる気』が求められます。『やる気』をいかに見せられるかの大切さを日々感じます。Q6.AMGで学んでよかったと思うことは?A.クラスのみんなの年齢や出身がさまざまでしたが、ゲームの話を熱く語れるから、すぐに友達になれました。本気でゲーム業界を目指す人たちと出会えたことが、学院生活での何よりの財産です。Reserved.メールでのお問い合わせお問い合わせフォームお電話でのお問い合わせ0120-41-4600メールでのお問い合わせお問い合わせフォームPAGETOP。