STUDIO4°CのCGスタッフが語る制作の舞台裏:第3回~宇宙を始めとする神秘的な表現篇~STUDIO4°Cが長編アニメーションとして新たな命を吹き込んだ映画『海獣の子供』。vol.251』ではCGメイキングをご紹介させていただき、デザイナーたちの想いをさらに伝えるべく特別座談会を開催した。第1回は「海洋生物」、第2回は「背景」をテーマにお伝えしてきたが、ついに最終回となる今回は「神秘的な表現」がテーマだ。Hirota次ページ:STUDIO4°Cの真骨頂~精鋭スタッフたちの祭り~[[SplitPage]]BOIL:本作を通して、やっぱり作画は素晴らしいと感じました。CGは寒い感じがするけど、手描きは温かい感じがします。平野:全く音色が同じでも、自動演奏のピアノより、ピアニストが弾いたピアノに感動するような感じですかね......。中島:CGは自動演奏みたいなイメージで、大変じゃないイメージというか、「CGなんでしょ?」と思われちゃう。平野:CGも大変なんですけどね(笑)。僕自身もハリウッドのCG大作を見ても感動があまりなくなってきて、見慣れた感もありますね。作画はいつまでもワクワクするものがありませんか?秋本:映画『風の谷のナウシカ』(1984)は今観てもすごいと思います。平野:まだまだCGは作画に勝てないんだな、というのをどうにかしたいですね。コマ数で考えても、作画の3コマは違和感なく滑らかに動きますが、CGで3コマだと滑らかに見えないんですよ。平原:CGはテクスチャの情報量が多いので、ただコマ数を落としても、コマが落ちてカクカクしただけになりがちですね。平野:作画が2コマでも3コマでも滑らかに見えるのは、線だからだと思うんです。CGは面だから、目で追える情報量が多すぎて、コマを抜くとカクカクして見えちゃう。そこで8Kでつくったテクスチャも、ほとんどのカットで情報量を減らしました。......ほんとCGって何なんでしょうね(苦笑)。稲葉:......(苦笑)。平野:僕もひとりのCGIとして、今まではCG「で」頑張らなきゃって想いがありましたけど、『海獣の子供』では、そういった悩みは取っ払って手描きとCGの「両方を使って」何か見たことのない面白い表現をしたいという想いに変わりました。この作品で、アニメの高みのひとつに到達したと感じています。Effectsで表現できることってまだまだあったんだなと思いました。AEのなせる限界を見てみたくなりました。そこまでいじり倒せたら......。中島:もっとポジティブなこと言ってくださいよ(笑)。稲葉:ポジティブですよ(笑)。平原:私はCGで主張しすぎず、けれども渡辺監督の原作愛を引き出すための忠実な道具に徹したつもりです。秋本:スタッフの皆がすごく高いモチベーションでやってくれたおかげで、これだけの作品ができたのだと強く感じますね。秋本:昨日(取材前日)は完成の打ち上げをしていたけど、この作品に関われてラッキーだったと言ってくれる人ばかりでした。仕事は仕事と割り切る人もいるし、それは悪いことではないのですけど、お願いした以上に「こうしたら良い」と工夫したものを上げてくれる方が多かったです。「原作者の五十嵐(大介)さんだったらこうなんじゃないか」と、それぞれが提案してくれる精鋭のスタッフ陣でした!中島:アニメになって初めて気付く原作の良さもあります。映像で観ると改めてわかる町の景色の良さとかがいっぱいあって、それを見つける楽しさもありますね。平原:アニメとして漫画から出ることで、作品の良さに気付く感じがしました。海老原:この迫力は、ぜひ劇場のスクリーンで観てほしいですね。作画の方はファンによるMADがつくられたり、原画さんの名前が認知されたりしていて、「かっけー」みたいになりますけど、CGのMADはまだあまり見たことがありません。アニメのスタッフロールで見ても、CGIって一般の人には何をしているかわからないんですよね。CGのアニメーターたちの個性が出てきて「○○さんのCGだ!」って言ってもらえるようになったら面白いです。いうところで競い合いたいな、と。STUDIO4°Cは作画の会社なので、なかなかCGのキャラクターアニメーションまでできる作品は少ないですが、もっとアニメーションをやりたいと言う人と一緒に仕事がしたいですね。思ってくれたら嬉しいです。秋本:今回のインタビューを通して、皆が「このカットはこんなことを考えてつくっているんだという話を聞けて面白かったです。一方で、制作期間中はひとりひとりそこまで詳しく見ることができなかったと反省もしました。原作のもつ魅力を、皆がわかっていたこともあって、どのスタッフもハードルの高さを感じていたと思います。それでも、1カットずつ根を詰めて、最後までブラッシュアップを続けたからこそ、本作のクオリティに仕上がったのです。そんな『海獣の子供』を、ぜひ楽しんでいただきたいです。全3回にわたってお届けした座談会も今回で最後だ。STUDIO4°Cらしい、クオリティを一切妥協しない姿勢や先鋭的な取り組みの数々をお伝えしてきたが、デザイナー陣の作品愛を少しでも感じていただけただろうか。まちがいなく、日本アニメーション史に名を刻むことになる名作『海獣の子供』。大切なことは言葉にならない。どんなに言葉を重ねても、本作の全てを表すのには適していないだろう。あなた自身の目で、あなた自身の心で、あなた自身の言葉で、本作を感じてもらいたい。次ページ:スペシャルメイキング[[SplitPage]]スペシャルメイキング▲作画素材。▲Particularを用いた制作された宇宙。中央で光る隕石が目立つように粒子を配置している▲同じくParticularで作成した光の筋。筋がセルを回り込むように制作している▲セルの周りから発生する粒子。▲生成されたパーティクル。粒子の速度成分はエミッタ素材のRGBから取得している。動きの大きさや寿命の長さが異なる6つのパーティクルで構成された▲コンポジット後。イメージボードに即したカットとなった▲一連の作業画面。【左】はジンベエザメが食べる銀河のアニメーション。口から外に吐き出されるアニメーションであった。20以上のレイヤーでParticularを使用し、口のまわりの複雑な水流の動きを表現している。その動きに対して、ゆがみエフェクト等をかけ、微調整を行う。MORE週間ランキング月間ランキング2024/10/22看護師からCGの世界へ。MORE2024/10/22看護師からCGの世界へ。V-Crew(ブイクルー)研修講師に就任。【CGデザイナー募集】会社を「デザイナーが技術を探求する場所」に。話題になるフィギュア作りに挑戦できる会社です。MORE2024/10/22看護師からCGの世界へ。MORE2024/10/22看護師からCGの世界へ。V-Crew(ブイクルー)研修講師に就任。MORE会員登録してもっと便利にCGWORLDを利用しよう!会員登録のメリット記事の保存ができるCGWORLD.jpで気になる記事や後で読みたい記事などを保存することができます。※最大100件まで保存が可能セミナーが探せるボーンデジタルが開催しているセミナー情報を見ることができます。自分が登録しているセミナーも管理することができます。CGWORLDのランキングや最新の講座情報などをお届けするCGWORLDメールマガジンの配信管理ができます。ログイン本会員は「クリエイターズID」と連動しています。