Okayama)5月末から数日間、所用で京都に滞在した。用件の合間をぬって、久しぶりに奈良の唐招提寺に行った。このところの異常な暑さで、午前10時というのに日差しが強く、金堂は参道の白の玉砂利と両側の濃緑に冴え冴えと映え、修学旅行生の一団が二手に群れていた。美しいラインと、とりわけ8本のエンタシス列柱の吹き放ちは強く心に刻まれた。その後、ギリシャに旅して、抜けるような青空の下の白亜のパルテノン神殿に身を置いた時、西から東へ、はるかな歴史の「道」とそこに通う「風」を肌に感じたのだった。私は唐招提寺の凛とした清冽な佇まいが好きで、さして中は覗かず、いつもお堂を遠くから眺めたり、周りをぶらぶら歩き回ったりして、その空気を吸って満足する。広い境内に散在する建築群や木立の全体が、バッハの音楽のように鳴るのだ。今回も、一番奥にある鑑真大和上の像(御身代り像で、しかもガラスケースにおさまっている。6/5~7特別開扉)もさっとお参りしただけで済ませた。横道を入ったところに新宝蔵という建物があるのに気付き、あれ、ここは今まで見なかったな(コンクリート造りの外観というだけで通り過ぎていたようだ)と思い、入ってみた。そこで私は一体の、頭部と両手先の欠落した立像に吸い寄せられたのである。横にはやはり手先の欠けた菩薩や観音像などが並んでいたけれど、それらとは別格の「美、ここに極まれり」とでも言った圧倒的な存在感。何より、全体の姿形が豊潤(豊麗と言うよりしっとり感がある)で、均整がとれ、素晴らしく優美だ。肩、胸のやわらかな質感、衣文の流れるような曲線の滑らかなリズム。京都への帰路の電車に揺られ、考えた。お顔が「無い」ことで、むしろ「十全」という確かな実感。この欠落がなかったら、こうまで惹きつけられたろうか。あの「完全さ」は、何なのだろう。帰宅して、その立像が「唐招提寺のトルソ」と呼ばれる有名な如来形立像であったと知る。8世紀後半から9世紀の作、ほぼ等身大のカヤ材の一木彫成像。衣文は飜波紋式衣文(はんぱもんしきえもん)。私は立像を前に、欠落部分、お顔を想像する、とか、思い描いてみる、とか、そんなことは一切しなかった。そこにある「空(くう)」は、そのままで満ちていた。満ちていた、と言うのでなく。「無い」からこそすべてが「生きていた」というべき。どこかで、似たような立像を見たな、古代ギリシャのだった気がする、ルーブルだったか、それともアテネの国立博物館だったか。書棚から、旅先で求めたアテネとルーブルのカタログ本を引っ張り出してページをめくる。アテネ、違うな、ここじゃない。ルーブル?・・・あった!ギリシャ・ローマ古美術品のところ。『サモス島のヘーラー』(ギリシャ/前6世紀後半)とある。頭部がなく、片手が欠けている。立ち姿はすっくとして、直線と曲線の混在が絶妙だ。いいなあ、と思って、立ち止まったっけ。この時は、欠落の美、とまで考えなかった。素朴でシンプルな美しさに惹かれた。説明を見ると、「『サモス島のヘーラー』はその円筒形にメソポタミアの影響の跡をとどめており、やわらかな肉付け、たいそうなだらかな体の線、人知れず内奥で息づいているようにみえる生命、衣装の軽やかさ、それに衣文の優美さは、おそらくゼウスの妻をあらわしたに相違ないーー」こちらは大理石で192センチ。(古来、彫像の頭部欠損については文化破壊パターンの本質的な問題だが、ここでは触れない)それから私はロダンが「トルソ」(イタリア語で木の幹)を、欠けたもの、でなく、完成したもの、として創作したこと、それを古代芸術から学んだことを思い出した。高村光太郎訳『ロダンの言葉抄』を読み始めた。<ルーブルで「ヘラ」の古彫刻の前で>とあるではないか。私が見たサモス島のだ(この彫刻のちゃんとした名前は『ケラミエスの作品群のコレー』)。——この背中は実にいい。何でもないと人は思うでしょう。肉づけが確っかりしていてしかもしなやかで、包まれていて、調和がある。芸術には突飛な努力があってはなりません。自然にそういうものはない。——彼らは信じていた。彼の人たちは信仰を持っていた。そのことが彼らに何もかもを与えた。力と優美と!——芸術は、若く、静かで、輝いているべきです。」ロダンは自然にこそすべてがある、だから「見よ。