ライブに携わらせてもらって、向こうからの注文をいろいろと聞いているうちにね。やり始めた当初は僕も「トラックに声が入ってるのなんか邪道やな」って思ってたけど、やっていくうちに考えも変わりました。なんだったらラッパーに対しても「こんなに下手なら初めからトラックに声が入ってる方がライブとして成立するのでは?」とすら思うようになってきた。良い悪いは置いておいて、最近はトラックに声が入っているアーティストも増えましたよね。昔みたいに地声をしっかり届けるっていう方法が全てではなくなってきた感じがする。―少しずつ変わってきてるんでしょうね。あとは「あのアイドルが口パクだったからダメ」みたいな話題ってよくあるけど、じゃあダンスパートもしっかり見せたいグループがいたとして、激しく踊る時に息の音が「ハアハア」って入ったらライブの邪魔になるんじゃないのか、という問題もあります。どっちが良いかって難しい問題ですよね。どこに価値を求めるかというと、アイドルを応援してるお客さんが満足することが目標だとは思います。多くのPAは「自分が納得する音を出せるかどうか」が目標になりがちです。―先ほどの“頑固PA”の話にも通じますね。言うと、40代の自分が二十歳くらいの子たちの現場のオペレーションをすべきじゃないかも...とすら思ってて。HIPHOPのクラブってDJもMCもお客も二十代ばっかりの時があるんですよ。なると僕ら世代のPAとは、通ってきた音楽も文化も違うし、音の聞こえ方も絶対違う。やって違う感性を持つ子たちが満足するような音に近づけるのって難しいんじゃないかなあって思うんです。本来は若い現場のオペレーターは若い世代がやるべきなんですよ。長くやってるPAは、知識や経験で補える部分もあるけど、感覚の部分では叶わないし、さっきの「音上げすぎた結果良い感じになってる」とかも、そのプレイヤーの感覚を理解してあげられる年齢の人がやった方がいいと思うんです。これから自分はどうあるべきかを考えています。今の年齢のPAとしての価値も示せるようにしたいですね。長いキャリアと確かな腕を持ちながら、自身の立場を"素人代表"と表現するHIDEKIの姿勢が興味深かった今回のインタビュー。そのスタンスが彼の柔軟性を生み出し、その柔軟性こそが彼がアイドルのライブから野外フェス、ダンススタジオの発表会まで、さまざまなジャンルの現場から引っ張りだこになっている秘訣なのかもしれない。志す学生時代を経て、現在はダンススタジオのマネジメントに携わりながら、フリーランスのライター/編集者として、関西のストリートカルチャー中心にアーティストインタビュー・ライブレポ・ライナーノートなどの執筆を行う。2020年には、ストリート界隈の声や感情を届けるメディア「草ノ根」を立ち上げ、ZINEの制作を行う。MAGAZINE」にもライターとして所属。好きなラジオは『ハライチのターン』『コテンラジオ』『問わず語りの神田伯山』。HIPHOP/REGGAE/HOUSE/ROCKなど、多くの音楽シーンがクロスオーバーしている大阪アメリカ村。関西音楽シーンの中心地ともいえるこの土地で、人知れずクラブ業界を支え続けた男がいる。PAのHIDEKIだ。京都在住のカメラマンQuwaaan(クワーン)氏との初めての出会いは、僕の職場のダンススタジオが主催するイベントだった。外注のカメラマンとして会場に来た彼は、重たそうなカメラを肩からかけて会場を巡回し、何百という写真を撮る。そんな彼と仕事上のやりとりを交わしながらも、僕が抱いたのは「楽しそうに撮る人だなあ」という印象だった。彼のインスタアカウントからは、全国を飛び回るカメラマンとしての顔、二児の父親としての顔、そして釣りやスノーボードといった趣味に全力を注ぐ男の顔など、いろんな顔が見てとれる。...インタビュー2023/7/8【フリーランスならではの嗅覚】カメラマンQuwaaanインタビュー後編アパレルのスタッフ時代を経て、カメラ一本で生きることを30代後半で決意したQuwaaan。独学で技術を磨き、今では、車、化粧品、靴のブランドといった幅広いジャンルの写真を撮るに至った彼の仕事は、具体的にどんな様子なんだろう?日々の仕事に対する姿勢について、さらに掘り下げて聞いてみた。チャンスを掴むための嗅覚。些細なきっかけで繋がる世界。